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开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇文学作品分析论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
中国古代文学作品中蕴含着中华民族的优秀素质，孟子“舍生取义”的道义精神，孔子“人则孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁”的仁爱精神，《礼记》中的“诚者，物之始终；不诚无物。是故君子诚之为贵”的诚信精神，《牡丹亭》中“愿天下有情的都成了眷属”的良好爱情观，陶渊明“落地成兄弟，何必骨肉亲”中体现的亲情，李白“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”中体现的友情……中国古代文学作品中体现了无数的优良传统，尊老爱幼、乐于助人、无私奉献、善待他人、关爱他人，真诚、善良、正直、无私、宽容等美德，都是我们今天培养学生良好伦理道德素质的深厚文化基础，是我们对学生进行道德素质教育的情感资源。
二、加强古代文学作品选课程的教师队伍建设
首先，一个优秀古代文学作品选课程的教师应该具有良好的师德。树立民族信念，增强自身的民族自豪感，这样才能把古代文学作品中那些民族精神的优秀部分精准地传达给学生。另外，古代文学作品与现代精神存在着一定的差异性，这不仅体现在语言上、形式上，还体现在思想上。这就需要教师要全身心地投入，彻底地理解作品，在课堂上加以引导，使学生吸收和理解古代文学作品的精髓。由于古代文学作品选课程具有很强的情感性，这也对教师在教学过程中的情感表达有较高的要求。教师首先要胸中有情，先感动自己，进而感动学生。古代文学作品选课程的教师应该对民族、对祖国、对人民、对传统文化、对古代文学有着强烈的爱，并把这种爱融入到教学活动中，避免枯燥乏味的知识性介绍，而是将自己对作品的欣喜之感、激愤之感、无奈之感等情绪传达出来，以此来感染学生。另外，古代文学作品选课程的教师应学习一些诗词、散文等的朗诵技巧，用自身充满感情的朗诵打动学生，吸引学生。
三、充分改良古代文学作品选课程的教学环节
善于引导，提倡“发现学习”的教学方法是美国教育心理学家布鲁纳所倡导的。他强调：教学不能是讲解式的，不应当使学生处于被动接受知识的状态，而应当让“学生亲自把事物整理就绪，使自己成为发现者”；并认为“发现不仅限于寻求人类尚未知晓的事物，确切地说，它包括用自己的头脑亲自获得知识的一切方法”，也就是说，学生通过这种方法所获得的知识，即使是人类已经知晓的。但只要这些知识是靠自己的力量获得的，那么对于学生来说就是一种“发现”。这种教学方法有几个重要的步骤：提出使学生感兴趣的问题一提出解决问题的各种假设，指导学生的思考方向——协助学生收集和组织可用的有关资料——组织学生分析资料，作抽象概括并从中引出结论——引导学生从逻辑上和实践上证明自己所得结论的正确性，并加以必要的补充和完善。
四、调整古代文学作品选课程的教学方法
传统的古代文学作品选课程的教学方法都是采用教师灌输、学生死记的形式。这种方法我们不能完全否定，但是如果在新时期依然采用这种死气沉沉的教学方式，教学效果可想而知。因此，我们应该结合新时期的新情况，针对当代学生的特点，在教学方法上求新、求变。
1、多媒体教学
我们可以利用多媒体设备，将试听手段引入到古代文学作品选的教学中来。例如在讲《诗经•秦风•蒹葭》的时候，可以播放邓丽君演唱的歌曲《在水一方》，给学生完美的视听感受；在讲李白诗歌的时候，可以找一些老一辈艺术家如乔榛、丁建华的朗诵音频，让学生可以在他们激情的朗诵中深刻理解诗歌的内容；在讲《杜丹亭》的时候，可以给学生播放青春版昆曲《牡丹亭》的视频，让学生既能领会杜丽娘“生可以死，死可以生”的至情，也以感受昆曲那优美的曲调。这些方法都可以收到很好的教学效果。
2、比较教学
我们还可以将古代文学和其他学科联系起来，采用比较教学的方式来加深学生对中国古代文学作品的理解。比如，我们可以将现当代文学作品和古代文学作品结合起来讲，学生可以清楚地了解我国文学的传承与变革。另外，如果我们将古代文学作品与外国文学作品相比较来讲授，学生就可以认识到我们民族传统文化、文学韵味的独特之处。
3、实践教学
在讲授古代文学作品选课程的时候，也应该注意加强学生的实践能力，毕竟教会学生某个知识不如教会他学习的方法，因此我们要注重培养学生的能力，这就要加强他们自身动手、动脑的能力。关于实践能力的培养，可以通过以下几个途径来实现：
现代教学观认为，教学的真正含义是教师教学生如何学习。《普通高中语文课程标准（实验）》明确指出，要“倡导自主、合作、探究的学习方式”。随着课程改革的深入推进，自主、合作、探究的学习方式得到很大程度的重视和运用，但在许多地区，这种学习方式依然处于探索阶段或采用走过场的形式，成效不明显；许多高中语文教师依然采用传统的课堂教学模式，往往以教师或教材为中心，学生处于学习被动地位，学生的发展受到很大束缚。因此，加强对学生语文学习中自主、探究学习方法的指导，是一个值得研究的课题。
高中阶段必须加大学生文学作品阅读量，使广大高中生广吸收，厚积累，语文素养得到全面提高，同时必须加强对文学作品鉴赏评价能力的指导。因此，我们把研究的突破口瞄准文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法的指导，希图探索、寻求一套有效的指导方法。
我们认为，对学生文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法的指导，将给学生提供一个崭露头角、展示才华的平台，挥洒青春风采的一片天地，充分体现“在全面发展的前提下鼓励创新，在合格达标的基础上支持冒尖，在规范和谐的氛围中发展个性”的办学理念。
本课题研究坚持以校为本，以高中语文新课标理念为指导，理论联系实际，着重研究对高中学生文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法的指导，为提高普通高中语文教学质量服务。在具体的操作实践中，我们积极探寻一种适合高中生实际的操作方法与模式，在强化实践、获得经验、提高教育效果方面下功夫。
二、核心概念及界定
自主、探究学习方法的指导是在教师的启发诱导下，以学生独立自主学习为前提，以现行教材为基本探究内容，以学生周围世界和生活实际为参照对象，为学生提供充分自由表达、质疑、探究、讨论问题的机会，让学生将自己所学知识应用于解决实际问题的一种教学形式。为了激发学生探究兴趣，充分开发学生智力，发展学生创造性思维，培育创新精神和创造能力，教师必须为学生自主、探究学习创设教学情境，并给予方法指导。
本课题的核心概念是：从学生的学情出发，强调学生学习文学作品的自主性，力求让学生在文学作品鉴赏评价中自主生成问题和探究目标，教师积极发挥课堂教学主导性，设计和组织有效的文学作品鉴赏评价课堂探究学习活动，以促进学生的发展。有效的自主、探究学习活动，其着眼点就是从学生的课堂学习实际出发，以教师的专业知识、技能及其教学实践与经验为基础，既关注教师日常的教学行为，更以学生的自主、探究学习为课堂学习之本，让学生掌握文学作品鉴赏评价自主、探究学习正确高效的方法，养成良好的语文学习习惯，把握语文学习的基本规律。
三、研究阶段及成果
第一阶段（2010年12月至2011年12月）：为课题宣传发动和初步研究阶段，研究重点是“努力学习相关资料，寻求课题理论支撑点”。我们组织课题组成员学习《广东省中长期教育改革和发展规划（20102020）》和《普通高中语文课程标准（实验）》等专著，积极搜集相关资料，认真学习领会。如认真学习我校业已结题的汕尾市教育科学“十一五”规划课题《运用控制论对高中课外文学作品阅读鉴赏指导与调控的研究》的相关理论和研究成果，学习全国各地有关高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导的研究成果。期间，课题负责人郑旺吉撰写了研究论文《创设情境教古诗――浅谈古诗教学中学生探究能力的培养》，获汕尾市教育教学论文评选一等奖，于2011年4月发表于《师道》杂志，被中学语文教学资源网转载；蔡赞生撰写了《寻找现代诗歌教学的最佳途径》，于2011年6月发表于《汕尾教育》杂志；张远志撰写了《浅谈小说阅读教学中的传统文化探究》，获汕尾市2011年度中小学教育教学论文评选二等奖；郑昌适制作了《滕王阁序》网络课件，获陆丰市2011年度中小学教学辅助课件评选一等奖；陈兆慈《雪落在中国的土地上》课件获二等奖。
第二阶段（2012年1月至2012年12月）：为课题深入研究阶段，研究重点是“创设各种教研载体，指导自主、探究学习方法”。我们让每一次常态性的校本语文教研活动都成为文学作品鉴赏评价自主探究学习方法指导的专题研讨活动，每次活动均安排课题组教师作专题发言。还确定可以采取自主、探究学习的教学内容，根据“教以学为基础”的教学设计思想，从学生的学情出发，设计相应的文学作品鉴赏评价中自主、探究学习活动的研讨课。这些专题发言和研讨课，将课题研究取得的阶段性成果在全校语文教师中加以验证、推广，起到了示范、辐射作用，使广大语文教师在教学实践及研讨活动中及时转变观念，灵活运用多种教学策略培养学生在文学作品鉴赏评价方面的自主、探究能力，并加以方法指导。2012年8月，课题顺利通过广东省教育厅组织的中期验收。期间，课题负责人郑旺吉撰写的《普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导研究课题实施方案》，于2012年9月发表于《学园》杂志，《普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导研究课题中期阶段研究报告》，于2012年11月发表于《中学语文》杂志；郑昌适制作了《一剪梅》网络课件，获陆丰市2012年度中小学教学辅助课件评选一等奖。
第三阶段（2013年1月至2013年6月）：为课题继续深入研究、调整阶段，研究重点是“调整研究策略，提高研究效能”。我们抓住各种机会学习研讨，提高课题组教师的理论水平和研究能力，针对中期验收后课题研究存在的问题，调整研究策略，提高研究效能。期间，课题负责人郑旺吉利用参加广东省教育科学“十二五”课题中期汇报检查交流研讨会、广东省高中语文科骨干教师省级培训和广东省“百千万人才培养工程”名师培训研修等机会，与省内同行及专家学者交流研讨课题研究，从中汲取营养，回校后组织全校语文教师认真研讨、学习，将其学到的理念、做法应用于课题研究中，使课题研究获得了新的理论支撑和指导，取得进一步的成果。2013年4月，“普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导研究”课题市级研讨活动在我校举行，郑旺吉主讲课题成果汇报课《祥林嫂悲剧原因探究》，并向与会专家、教师汇报了课题研究情况，获得一致好评。同时，受《汕尾日报・教育周刊》之约，郑旺吉分别于2012年5月12日和6月9日在该报“教研”版“教育问与答”栏目发表《高中生如何培养探究性鉴赏力》《如何鉴赏文学作品中的白描技法》，使得课题成果在全市发挥示范、辐射作用。在这一研究阶段中，课题组其他教师也分别在本校开设了课题成果汇报课，取得良好效果；我们将汇报课课堂实录和课例分析汇总编辑，形成“普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导”教学资源。
第四阶段（2013年7月至2013年12月）：为课题纵深研究、总结提升阶段，研究重点是“整合研究成果，提炼理论价值”。经过三年的研究，我们通过阅读相关研究书报和上网搜索等各种途径，搜集整理了各种文学体裁阅读鉴赏评价理论与方法指导文字资料、文学作品导读文字资料、PPT课件和文学名著电子书籍、“电视文学”“百家讲坛”等文学作品阅读鉴赏评价视频材料，充实了高中文学作品阅读鉴赏评价教学资源。通过开展课题研究理论探究与实际操作，课题组成员基本掌握了高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习指导方法，在教学实践和指导学生开展“研究性学习”中得到了很好的验证。2013年7月，陈兆慈撰写的课题论文《高中散文自主阅读中语言鉴赏与习得》发表于《新课程学习》杂志。2013年10月29日，受华东师范大学教师专业发展中心和语文教育研究中心之邀，郑旺吉到上海市市北中学，为“国培计划（2013）”――一线优秀教师培训技能提升项目华东师范大学高中语文班全体学员和上海市市北中学全体语文教师开设了课题成果展示课――李密《陈情表》“陈情”技巧自主探究，受到与会专家、学者和老师们一致好评。2013年11月，郑旺吉在参加广东省中小学新一轮“百千万人才培养工程”高中名教师培养项目“走进丰顺巡回大课堂”培训活动中，在梅州市丰顺中学支教，为丰顺县各高中语文骨干教师开设了课题汇报课《定风波》语言技巧、蕴含哲理自主探究活动，取得良好效果。课题研究后期，我们整合了整个研究过程中撰写的课题报告、研究论文、教学设计、课堂实录、课例分析等，形成课题研究成果集，进一步充实了高中文学作品阅读鉴赏评价教学资源。
四、研究结论及价值
我们发现，目前在普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究指导方面还存在诸多误区，主要体现在许多教师将本该由学生主动质疑的探究性鉴赏评价带入教师精心设计的“环环相扣”的“试题式课堂提问”；过分强调学生的能动参与，给学生“完全的自由”，不给学生丝毫的提示、点拨和指导；在组织学生自主探究学习时将其引向另一个极端――完全脱离了文本，为了探究而探究。为使普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导落到实处，取得实效，必须遵循主体性原则、开放性原则、探索性原则、差异性原则、过程性原则、发展性原则、多元性原则、激励性原则和实效性原则。
通过研究，我们对普通高中文学作品鉴赏评价自主、探究学习探索、总结了一系列行之有效的指导方法。首先，教师必须深入挖掘、充分利用文学作品的丰富意蕴、空白艺术、多样技巧等为学生创设自主、探究学习的情境。其次，必须善于引导质疑，发展学生的思辨能力；开放教学内容，提供自主探究的源泉；正确评价探究结果，注重学生对作品的个性化解读。而作为学生，在阅读、鉴赏文学作品时首先要有问题意识，即带着问题去阅读、鉴赏；要相信自己有自主探究的能力，有发现问题、探索解决问题的能力，要自主激发好奇心和求知欲；在这样的基础上，运用多种方式主动地培养探究性鉴赏能力。在课堂上，学生要变被动为主动，要在教师的指导下善于自己发现问题、设计问题、解决问题，就自己对文章的质疑进行自我探究或合作探究；要善于从课内文学作品的阅读鉴赏引申到课外的探究；要善于发掘、利用文学作品的“空白艺术”进行探究性鉴赏。
在课题研究过程中，我们结合普通高中文学作品鉴赏评价教与学的实际，将文学作品鉴赏评价教学与学生自主、探究学习有效地结合起来，积极开展学生自主、探究学习实践活动，并在实践中不断地总结与反思。通过各种途径为学生自主、探究学习创设教学情境，并给予方法指导，很好地激发了学生自主学习和探究学习的兴趣，充分地开发了学生的智力，发展了学生的创造性思维，培育了学生的创新精神和创造能力。据此，我们认为，该课题研究是成功的。
本课题研究在新课标理念的指导下，从科学的理性、人文的感性角度出发，以课堂教学为第一现场展开实践研究，注重对学生文学作品鉴赏评价中的情绪调控和诱导，确立了文学作品鉴赏评价自主、探究学习方法指导项目内容及要求，探讨了文学作品鉴赏评价教与学的切合问题，充分调动了学生文学作品鉴赏评价的学习自觉性和主观能动性，立足学情，立足课堂，提高了课堂教学的效能。
我们认为，所有这些研究成果能够为广大高中语文教师提供参考和借鉴，具有较强的应用价值和推广价值。
五、存在问题及设想
【关键词】英语文学 语言 主要特点
一、英语文学语言的概况
文学又称作“语言艺术”，从字面可见，其是一种通过语言来表达或者用语言造型的艺术。英语文学的基本特点，主要是指其构筑艺术形象的材料使用的正是语言，以语言的形式表达人们的思想感情和社会生活。
文学中的形象都是借助语言的形式来塑造和修饰的，英语文学语言是语言运用中的一种功能变体，是艺术的语言，属于美的范畴。文学语言从单一的传递信息，以所蕴藏的深刻涵义转化为给人美的享受，若是要理解和欣赏文学作品的艺术特色，需要与作家的创作背景、语言风格以及作品的语境结合来理解，让人充分的理解人物的心理特点和个性。在英语文学中，体裁之间虽然存在着差异性，但是所使用的文学语言却也有很多共同点。
二、英语文学中语言的主要特点
1.英语文学语言的形象性。英语文学语言最基本的特征就是形象性，其涉及到文学语言的语义层面。在作品中，让读者能够尽情感知的艺术形象，还能够引起读者的想象，以在他们的头脑中形成艺术形象的特征。
语言形象性具有双重性的特点，一方面是抽象化的，具有概念功能特性；另一方面，与形象的关系密切，而且具有表象的功能特性。在文学作品中，作家对形象的塑造、事物的描绘以及场景的展现，都是通过语言来表现，以简练的语言文字表现丰富的内容，反映现实社会生活，为读者营造一种具体形象的环境氛围，让读者感同身受。
以英国作家詹姆斯・巴里文学作品《彼德・潘》中船长胡克出场时语言描绘的片段为例。
“……胡克安安逸逸地躺在一辆粗糙的大车子里，由他手下的人推拉着走。他没有右手，用一只铁钩代替。他不时挥动着那只铁钩，催手下的人赶快拉。这个凶恶的家伙，把他们像狗一样看待和使唤，他们也像狗一样服从他。……”
这个片段将胡克船长的形象惟妙惟肖的展现在读者面前，也使其成为英国文学作品中最具鲜明特色的文学形象。首先是胡克船长催促手下人的样子，通过连串的比喻让人印象深刻，而后又是对他外貌的刻画，或者通过对比的手法让胡克船长的形象醒目了然。形象化的语言描述，能够让人物的描写更加传神，同样对于环境和景色的描写也具有十分明显的作用。
2.英语文学语言的情感性。语言的情感性，又叫做抒情性。这种特性蕴含于文学作品语言的意象、词语的情感力量及情感色才之中。文学语言的情感性的运用，不管是写人叙事还是状物写景，作家在创作过程中必然带有自我的抒彩。以莎士比亚著名的《罗密欧与朱丽叶》作品中的某一句台词为例：“那就是东方， 朱丽叶就是太阳！ 起来吧，美丽的太阳！赶走那妒忌的月亮……”
这一段抒情的句子里，作家表现了罗密欧的一种炽热而真挚的情怀，同时也抒发了他对朱丽叶的仰慕之情。这属于一种直抒胸臆的表达方法，当然，在文学作品的创作过程中，作家也会根据作品的需要采取相应的表现手法，例如借景抒情，借物抒情等等。文学语言将客观环境与人的主观心理相结合，情景交融的描写方法来抒发作家的感情。让读者在语言描述中揣摩作家想要表达的情感。
3.英语文学语言的含蓄性。英语文学语言的蕴含层面， 就是指语言的含蓄型， 属于深层的意义。在文学作品中，往往通过“有限”的文字语言来表达“无限”的意境或者情感，文学语言给读者留下耐人寻味和回想无限的空间，让读者在不断的思考中得出结论。
一部好的英语文学作品具有丰富的启发性，能充分的调动起读者的参与性，人、事、物，都是通过坐着本人自己来理解和认识的。作家不能把个人的看法和观点强加给读者，在一部作品中若是描述的太直接，很容易让读者失去回味的念头。 在《圣诞之夜》这部作品之中，作家在描述青年军官和美丽少女的神态、表情、行为等时，让读者已经感觉到了两个人之间的感情，但是并没有直接表述。这也正是英语文学语言含蓄性的表现。
4.英语文学语言的音乐性。英语文学语言的语音层面指的是音乐性，在英语文学作品中，语言的特征包括节奏鲜明、韵律和谐等，在阅读过程中让读者朗朗上口且和谐动听。英语文学语言的音乐性在《圣诞之夜》作品中表现明显，其描述让人几乎听到了具体形象的声音描写。
三、结论
本篇论文主要从四个方面介绍了英语文学语言的主要特点，在学习英语或者对英语文学作品进行翻译的过程中应该对这些特点特别的重视，只有如此才能保证译文忠于原作，将语言形式、思想感情等信息准确的传达给读者。
参考文献：
[1]周丽红.试论英语文学语言的主要特点[J].辽宁医学院学报（社会科学版）.2010.
[2]陈新.英汉文体翻译教程[M].北京大学出版社.1999.
[3]李艳芳.浅谈英语文学中的语言艺术[J].世界家苑.2012.
论文摘要：英美文学课的教学与文学批评理论(下称文论)有着密切的关系。在文学课教学中，文论对文学作品的理解和欣赏起着指导作用。然而，长期以来传统的文学教学忽视了文论教学的存在。失去了文论的指导，文学教学失去了它应有的活力，因此，在英美文学教学过程中，要加强文论教学。
论文关键词：文学批评理论；荚美文学；改革
1开设文学课的目的和教学中存在的文论缺失问题
英美文学课是我国高校英语专业教学中重要的专业知识课程。根据2000年颁布的《高等学校英语专业教学大纲》“文学课程的目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力、掌握文学批评的基本知识和方法，通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”…《大纲》明确指出了开设文学课的主体、目的和实现目标的途径，即：以学生为教学主体，通过“文学批评的基本知识和方法”(文论)达到“促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”。而历来英语专业开设的英美文学课要么是文学史课，要么是文学作品欣赏课，又或者是文学史与文学作品选读结合在一起，无论是哪一类型的课都忽略了文论教学。这可从历年来英语专业所采用的英美文学教材窥其一斑，如下表：
由上表可见，现有的文学教材普遍忽视文论的介绍。而英美文学课的目的之一就是教授学生阅读分析作品的方法，文论就是为读者提供适当的切入点和批判作品价值的尺度。介绍一些文论，对于开拓学生视野，培养其敏锐的批判性思维能力和创新能力很有帮助。
2 20世纪西方文论的发展为文学教学提供新的理念
20世纪文论的发展在一定程度上为文学的研究提供了新的视角，极大地推动了文学自身的发展。20世纪西方文论在研究重点上发生了两次转移：“第一次是从研究作家转移到研究文本，其标志是二三十年代俄国形式主义和英美新批评的崛起。第二次是从研究文本转移到研究读者和接受，标志是现象学、存在主义文论和结构主义文论的兴起，特别是六七十年代的阐释学，接受理论和读者反应批评的崛起，把这次移逐步推向高峰。”文学研究以作者为中心过渡到以作品为中心，发展为以读者为中心，突出强调读者的地位和作用。然而，以作者为中心的阅读模式一直潜存于广大教师的头脑中，直到现在，英美文学教学仍然是围绕着作者展开的。这无疑将作品置于次要地位，同时也是剥夺了学生作为阅读主体发挥其创造力的权利。而文论的运用为读者理解文学作品提供了不同的认知方式，读者可以利用如读者接受理论、女性主义等当代文论解读作品。对文论的了解和掌握既可以开拓我们的思维空间，使我们对文学的掌握和讲授获得更多的张力，同时也拓宽了学生的眼界。因此，教师通过借鉴不同的文论，为学生提供了不同的阅读视角，培养新的思维。
3打破传统的教学模式。运用多媒体技术将文论引入课堂
传统教学主导是老师，在授课过程中，教师要兼顾板书、进度、内容等方方面面，使得很多知识因为时间所限不能讲解，因此传统教学被冠以“填鸭式”。由于本科阶段没有“文论”教材，如果以传统的教学模式给学生灌输”文论”的知识，学生会更加糊涂，觉得文学课内容枯燥、深奥。这样就抑制了学生主观能动性的发挥，不能有效地指导学生欣赏和思考，从而文学作品中固有的智慧、感情、经验、想象力、生命思想以及审美意识都在这刻板、僵化的教学模式中渐渐丧失，学生的自主性受到严重的压抑和损害。随着现代科学技术的迅猛发展，在教学中运用多媒体技术已成为高等教育的发展趋势。运用多媒体技术把“文论介绍”部分制作成课件，可以在有限的课时内条理性地将某部文学作品所牵涉到的文论介绍给学生。这样不仅解决了“文论”的教材问题，而且将枯燥、空洞的介绍文论的语言变得具体形象起来，使学生在短时间内就接触到了大量新的知识和信息，提高了教学的容量和密度。
4小结
古人云：“授人鱼，不如授人以渔”。教师在荚美文学中加强文论教学，可以教会学生新的认知方式和鉴赏方法，启发学生利用文论知识感受文学美、欣赏文学美、创造文学美，感受文学的魅力，提高理解能力、欣赏能力、评论能力和综合创新能力。以期达到既学到了知识，又陶冶了情操的目标。
首先，引导学生弄清文学创作与平时作文的区别：从叙述表达上看，平时作文要求习作者能进行简单地叙事、写景、抒情、描述和议论，而文学作品的创作要求明显略高，即无论叙述描写，还是议论、抒情，都特别注重突出语言的文采和神韵；从题材来源上看，文学创作的题材和平时作文的题材虽然同样都来源于生活，但二者却有本质区别，平时作文一般都要求真实地反映生活，而文学作品则要求不同于生活，即高于生活，让感人之处更感人，美好之处更美好，从而使读者沉醉其中。这就要求习作者必须运用独特的视角、求异创新的思维去体味现实、捕捉灵感，对现实场景中的人、事及内心世界进行细致、创造性地描述与记录。
其次，授之以法。在引导学生尝试文学创作时，可从以下几点做起：
一、在课内外阅读中，广泛涉猎文学作品，深入品味
古语云：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。”要想尝试文学作品创作，必须对文学作品有一定的认知和了解。从形式上看，文学作品可分为小说、散文、诗歌和戏剧四大类。这四大类文学作品，在初中课本中大多以单元形式出现，如苏教版八上第一单元以“咏物抒怀”为主题，第四单元以“小说之林”为主题，集中选取了五篇小说；人教版语文实验教材九上第一单元集中安排了五首中外诗歌等，我们在反复阅读品味、领会其语言、架构、立意上的独特性之外，还要注意区分它们与平时作文的区别。此外，还应利用课外时间阅读一定量的优秀文学作品。特别是一些同龄人的优秀作品，因为这些作品选材大多贴近校园生活，学生比较易于接受、理解。广泛阅读，是走向文学创作的第一步。耳濡目染的熏陶之下，文学创作的窍门自会了然于胸。
二、用文学的视觉观照生活，识别真善美与假恶丑
文学的触角是丰富细腻、别具特色的，它能见常人未所见，感常人未所感。如冬天的济南，在老舍的触觉里是温暖而舒适的，鲜艳的花朵，在为时事感伤的杜甫眼里仿佛溅满泪水。生活中，即使是不易被人觉察的眼神、玩笑的话语，只要我们用文学的视觉加以观照，就能发现其中的真与假、美与丑，进而加以讴歌或鞭挞。
三、用生动传神，富有特色的文学语言，抒发见闻和感受
文学作品能够打动人、启发人，不单是内容的精彩，更重要的是语言。文学作品的语言一般具有形象性、含蓄性、情感性和技巧性四个特点。形象性的文学语言，重在通过刻画描写以展现事物、现象的形态特征和内在神韵，力求具体、恰当、鲜明、生动，积极营造如在眼前、境像逼真的艺术效果。如，朱自清笔下的春花：“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿；闭了眼，村上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛，像星星，还眨呀眨的。”文学语言的含蓄性，不仅在于表达得曲折委婉，更在于涵义的深厚丰富。如李商隐的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”含而不露，深而不浅，言在此而意在彼，耐人反复品味、咀嚼。文学语言的情感性，主要是通过词语、句式、语调等方面体现出来的。例如，安徒生在《卖火柴的小女孩》的结尾处这样写到：“第二天清晨，这个小女孩坐在墙角里，两腮通红，嘴上带着微笑。她死了，在旧年的大年夜冻死了。新年的太阳升起来了，照在她小小的尸体上。小女孩坐在那儿，手里还捏着一把烧过了的火柴梗。”语言平实，语调缓慢，语气沉重，富于情感，字里行间流露着作者对小女孩的深切同情和对黑暗社会的深沉愤慨。文学作品语言的技巧性主要体现在多种修辞手法的运用上。用文学语言抒发见闻和感受，才能引人入胜。
四、借助联想和想象，艺术的再现生活的真实
郭英剑教授说他“注意到在美国的所有文学课程的教学目标中，教会学生‘批评性思维’(criticalthink-ing)是人们讲授文学课程时的共识。”
遗憾的是，在国内高校的英美文学教学中，教师主要偏重对英美文学知识的系统传授，忽视了学生对文学作品阅读、阐释和评价的参与，从而使学生成为文学知识和作品分析的被动接受者和学习者。因此，训练学生的思辨能力已成为了今后英美文学教学的当务之急。
英美文学教学中对学生思辨能力培养的策略
1．适度引入文学批评理论教学。20世纪以来，西方文学批评界空前繁盛，出现了新批评、读者反应论、女性主义、后殖民批评等诸多理论，从而为文学作品的解读提供多重视角。而目前的本科英美文学教学仍以作家作品介绍为主，使学生陷入信息海洋，或是将代表作品当成精读课本来细讲语言，完全没有用上这些文学理论。有学者专门撰文论述英美文学课上的理论“缺失”。文学教学一定不能流于语言教学或文学常识介绍。由于课时有限，课上必须适度弱化史实介绍，加强理论教学。比迪•马丁说:“如果没有受过文学理论的教育，学生们很少会有机会清晰地去思考问题。”学习理论才能为学生提供更多的思考机会。
教师可在课上向学生阐释文学理论的内涵，同时在讲解具体文学作品的时候引导学生运用不同的文学批评理论去审视，拓宽学生的视野，使学生认识到经典作家的复杂多面性，而不再拘泥于以往的定论。同时教师可以给出多个经典案例，让学生思考这些范本的特点、类型及其适用何种理论去研究，在此过程中，学生必须自己分析、判断，从而提高其思辨能力。
2．以问题为导向实施课堂教学。教师在教学中若专注于对时代背景、作者生平、作品梗概及权威评论的讲解，学生则会处于被动接受的地位，只管机械记忆书本知识，创造性的思维由此被扼杀。“王宗炎在中山大学读预科时，许多门课都用原版英语教材。教师从来不讲课，只提问。”有了问题，就会激发学生的思考。英美文学课上一定要设法调动学生的积极性，鼓励学生发表自己的见解，与教师形成互动。讲福克纳的《献给艾米莉的玫瑰》时，教师可安排学生课前阅读，同时给出有针对性的思考题，如:标题的多重含义以及文本的女性主义解读等。
课堂教学务求少而精，教师只需组织学生积极分享自己对思考题的看法，学生发言的过程中教师适当引导，适时鼓励，再加中肯的点评和必要的补充，从而训练学生的思维。尤其当学生就某一题目发生争论时，思想的火花得到了碰撞，思辨能力更会随之提升。
此外，教师还可以让学生思考英美文学作品和类似的中国经典作品的异同之处，如在讲《罗密欧与朱丽叶》时，可让学生将其和《梁山伯与祝英台》中的爱情悲剧进行比较，找出异同，并分析由此折射出的中西方价值观差异。这类思考题可强化学生的辨析能力，分析、归纳能力亦可得到全面提高。
以现当代作品为主，加大思辨能力考察
学生往往在上一门课之初就会关注本门课程的考核情况。如果英美文学教师仍采取传统的选择、填空为主的闭卷考试，学生就不会注重课堂讨论的参与，只需在考前几天死记硬背，便可得高分。因此，高校英美文学教学应当彻底改变考核方式，减少信息类题目所占比重，将学生的课堂表现纳入考察范围。同时，将闭卷考试与读书报告以及学期论文相结合对学生进行综合考察，只有这样，学生才能真正重视课内外思考，也才能认真阅读原著，形成自己的认识。
这就涉及教学材料的问题，如果课上所讨论的作品都是古英语或中古英语范畴的，学生首先在语言层面就会望而却步，更不用说形成自己的观点了。
有学者指出如果教师从艰深的古英语诗歌贝奥武甫讲起的话，“教学的实践表明，为了达到起码的理解，都是不得不花去大量时间解释诗歌用词、术语、格律等，文学课堂成了变相的精读和语法课……”因此，教师一定要改变从头细讲英美文学的习惯，超出学生能力范围的作品让学生作为常识了解即可，教师课上可以提纲挈领一笔带过。相反，教师宜多选取难度适中的现当代英美文学作品让学生研读，也可选择一些时下的畅销书。相信对于这样的作品，又有撰写读书报告的压力，学生一定会全身心地投入原著的阅读与思考中。
【论文摘要】鉴于当前英语专业英美文学课教学存在课时少、内容多、教学方法落后等问题，为了提高教学效果，教师在教学中应该努力转变教学观念和教学模式，改进教学方法。笔者从文史结合、文论结合、讲读结合、中英结合四个角度，阐析了英美文学课教学策略。
高校英语专业除了培养学生的英文基本功之外，应当把提高学生基本的人文素质放在首位，以此为基础发展专业技能。因此，文学课程的设置，不管是中国文学还是英美文学，在教学大纲中都处于必修课程的首选。但是，在当前经济大潮的冲击下，许多英语专业的学生在高年级选择专业方向的时候，大多对实用性较强的翻译或商务英语情有独钟，而对立身之本的英美文学敬而远之。英语专业的学生步入社会，居然会屡屡出现被问及英美文学代表人物而不知所云的尴尬场景。
我们首先探求英语专业学生的学习心态。是什么使得他们对文学课程不屑一顾呢？一方面，商业社会下的“文学无用论”造成部分学生心态浮躁。另一方面，文学本身的深奥枯燥也使部分学生望而却步。学生普遍认为文学课没意思而且脱离实际，就这样，英美文学课逐渐被丢弃在一个无人问津的角落里。
究其根本，还是我们文学课程的教学出了问题。在英语专业英美文学的教学中历来存在着两种倾向，一种主张以史为主，认为让学生了解文学史的发生、发展是文学课的宗旨，零散文本的阅读不利于学生对系统知识的掌握；另一种则认为文学贵在文本的分析和欣赏，提倡侧重具体的作品选读。就这样，第一种倾向造成一种局面，一学期下来，学生只知有史，未知有文；第二种则相当于给学生多开了一门高级阅读，结果就是只见树木，不见森林。就这样，两种倾向导致了两个极端。
而在教学过程中，教学方法的恰当与否也同样影响着教学效果。传统的教学方法过于老套，难以引起学生学习的兴趣；改革后的多媒体教学极大提高了学生的活跃气氛，但却转移了文学课教学的根本。如何才能获取二者的平衡，成功地进行英美文学课的教学成为教师们应该深思的问题。
1文史结合
2000年颁发的《高等学校英语专业教学大纲》强调了对学生创新能力的培养，并且指出“文学课程的目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力，掌握文学批评的基本知识和方法。通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”（26）。英美文学课的目的不仅仅是让学生获得必要的文学知识，更重要的是培养学生的文学鉴赏力和审美能力，以及对生活的敏锐感受能力和认知能力。
在教学过程中，对文学基本知识的介绍和个别作品的独立分析都是不可缺少的。以史为主的文学教师大多是中国教师，在课堂讲授中往往拿起一个作品便将作者的社会背景、生活经历甚至一些与作品毫无关联的逸事旁征博引。以文为主的文学教师则大都是外籍教师，他们更多注重的是作品本身传达信息的分析。在课堂教学中，他们大多随心所欲，或根据历史顺序，或完全抛开历史，凭个人喜好选择作品布置学生课下阅读，然后进行课堂讨论。两者皆有利弊。历史背景个人经历对作品的创作固然有很大影响，然而抛开作品本身谈背景则毫无意义；作品分析虽是文学研究必需的过程，但历史背景的缺乏也势必会对文本分析带来一些负面影响。
笔者认为，鉴于英美文学课的独特性，教学中应该首先使学生从宏观上了解和把握文学经纬。在理清了文学史的线索，获得一个整体的文学发展观念和整体态势后，再加以文学精品的赏析，通过细读的方法加强对学生的文学鉴赏、审美能力和批判性思维能力的培养，从而使他们更加透彻地理解和欣赏每一部文学作品。
2文论结合
要深入理解英美文学作品，必须了解一些基本的文学批评理论，包括一些哲学理论和心理学观点。如弗洛伊德的心理分析和意识流。没有基本文学理论的支持，简单的文本分析就会流于肤浅，难以深刻揭示人物性格、角色冲突、社会矛盾，进而更深层次的了解作品内涵。而由于弗洛伊德心理分析理论影响了劳伦斯和乔伊斯等许多作家。在教学中如果不介绍这些心理学家和哲学家的理论，学生就不能更好的了解原文和分析作品。
但是，英语专业本科教学作为文学研究的初级阶段，绝不能把文学理论凌驾于文本之上而去作专门研究，毕竟文学理论的根本还是用来分析文学作品。这就要求我们在教学过程中要处理好文与论的关系。毕竟本科生处在学习语言的阶段，英美文学的教学目的依然还是语言教学，文学研究和文学批评只应处在一个初步的启蒙时期。
3讲读结合
英美文学教学课堂上，传统的教师主讲学生记笔记的方法早已落伍。文学作品浩如烟海而文学课的课时却少之又少。在有限的时间内，就算是想讲完课本上的选读材料亦不可能。教师除了讲授文学史料和作品创作背景外，还要充分传达对于文学阅读、欣赏和分析的各方面的技巧，文学、哲学和美学的基本常识以及初步的文学批评理论，引导学生进行主动思考和课后阅读。
学生自主进行课外阅读并非毫无组织。教师除了指定一些必读书目，定期检查之外，每堂课还要请几名学生介绍自己一周来的读书心得体会，通过互相交流以起到互相促进的效果。指导，阅读实践，讨论相结合，形成一个良好的学习氛围。
4中英结合
文学和语言一样是相通的，不分国界。学习英美文学首先要求我们具备基本的文学素质和修养，而这些基本则是我们的中文基本功。如果连本国的文学都一无所知，没有任何文学底蕴，又如何去学习其他国家的文学呢？
我们要积极帮助英美文学专业的学生树立重视本国文学的意识，引导他们去了解并热爱中国文学。在教学过程中不妨采用中英结合和对比，生动的教学方式会激发学生的学习兴趣和热情。通过中英结合的学习方法，学生会对英美文学作品本身有更加深刻的理解，从而实现以培养学生语言能力提高文学修养为出发点的根本目的，真正提高英美文学课教学质量。
参考文献
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关键词:英美文学;教育价值;模式;方法
一、英美文学的教育价值
英美文学是一面镜子,它反映着英语民族的历史与文化,英美文学也是一束光芒,照亮着人们追求真、善、美的路途。英美文学课作为高校英语专业高年级学生的专业必修课,其意义和作用在于通过阅读和分析英美文学作品,深化学生在基础阶段所学的知识,提高学生语言的运用能力,增强对西方文学及文化的了解,培养学生的文学鉴赏力和审美的敏感性,以及敏锐感受生活、认知生活的能力,进而从整体上促进其人文素质的提高。具体来说,开设本教程的目的是直接提高学生的英语语言水平,使学生掌握英语文学和文化知识以及培养学生的人文素养和健全人格。首先,文学是语言的精髓,文学欣赏会直接有助于英语水平的提高。在经过基础的语言教学之后,文学作品的阅读和欣赏无疑是学习外语的一个系统有效途径和必要阶段。文学阅读能使语言学习有质的飞跃。随着时代的前进,现代社会的多元化发展。弘扬人的主体性成为时展的主旋律。因此,在课堂教学过程中,让学生成为教学的主体是现代教学改革的必然发展趋势。更重要的是英美文学课凭借其得天独厚的人文学科的优势,应该成为培养学生独立思考和创造性思维能力的良好平台。
我国传统的英美文学课教学的主要模式是老师讲、学生听的“填鸭式”教学。这种教法抑制了学生主观能动性的发挥,不能有效地指导学生对文学作品进行深入、复杂的富有想象力和创造性的思考,而文学作品中蕴涵的智慧、感情、经验、原创力、想象力、生命思想以及审美意识,都在这刻板、僵化的模式教学中渐渐丧失,学生的自主性受到压抑和损害。另外,该课程由于历史跨度大,文学流派多,作家的风格也纷繁多样,再加上课时少,其结果可想而知。经过一两年的学习,学生只能记住课堂上讨论过的作家名字、作品梗概,但整体印象只是模糊一片。随着我国素质教育的全面推进,高校教学中这种“灌注式”的单一教学模式日益暴露出它的局限性。那么如何调动学生的积极性,使英美文学课成为培养学生的自主学习能力以适应未来社会发展需要的一门课,成为教师们努力的方向。
二、英美文学的教学方法探讨
(一)在阅读理解的基础上进行研讨式教学,促进学生主动思维为了改变以往教师“一言堂”的授课形式,我们开展了有针对性的课堂专题讨论,针对某一作家的某一方面鼓励学生在大量阅读理解的基础上开展调查研究,进行发散式的思维,鼓励学生发表个人独到的见解和进行相互之间的讨论,使每个学生都积极参与到文学教学课堂中来。作为活动的文学涉及作家、作品、读者和作品反映的世界四个要素,它不仅仅是语言艺术的形式,从更深、更广的意义上讲,它是复杂的社会生活的浓缩。而文学作品则是作者对人生的体验、感受和思考的记录。作为读者的学生只有把个人对生活的体验和感受投入到作品里面与作者进行精神交流,才能达到对作品的真正理解,实现对作品所反映的文化意象的理解。因此,教师在授课时采取启发和引导的方式,唤起学生的参与热情,调动学生的情感反应,让学生设身处地去感受体验,强调培养学生独立开展研究工作的能力,而不是一味地进行理性的抽象与概括,搞统一理解模式和死记硬背。这样,在使学生切身感受语言大师们的语言艺术、学习巩固语言知识的同时,也让他们学会从文学作品中认识社会、体验人生,进一步提高学生的欣赏能力。
在讲授18世纪英国浪漫主义诗歌时,我们采取教师引导、学生独立思考和发现的方法,分析积极浪漫主义与消极浪漫主义诗歌的差异。这种做法大大提高了学生的学习积极性,培养了他们分析问题的能力。值得一提的是,教师在教学中,指导学生运用正确的方法将自己在文学作品鉴赏过程中获得的对作品的理解用文字表达出来,以深化对文学作品的理解,同时又培养了学生的鉴赏力和书面表达能力。
(二)有效渗透现代文学、哲学和心理学理论,提高学生多角度分析文学作品的水平学习英美文学,了解西方文化,实际上不仅仅要了解西方的文学艺术、礼仪习俗,更要了解西方的心灵史和思想史。因此,我们在英美文学教学实践中,通过具体文本分析,把现代西方文艺理论有机地渗透进去,让学生更深入透彻地理解作品的精髓和要旨,并指导他们自己加以运用。我们知道,要深入理解英美文学作品,就必须了解一些西方哲学理论和心理学观点。如弗洛伊德的心理分析、意识分层,达尔文的进化论以及萨特的存在主义等。传统意义上的文学研究是社会历史研究方法,注重的是人物分析、主题分析,而兴起于20世纪下半叶的文艺理论在一定程度上极大地推动了文学自身的发展,同时也为我们读者理解文学作品提供了不同的认知方式,读者可以利用诸如结构主义、形式主义、新历史主义、女性主义和后殖民主义等当代文学批评方法解读作品。多元的西方文化及其流派体现了西方多元的思维方式和学术界的思辨传统,尽管这些流派都有其无法克服的弱点,有的流派甚至走向极端,但是对它们的了解和掌握既可以开拓我们的思维空间,使我们对文学的掌握和讲授获得更多的张力,同时也拓宽了学生的眼界。
毫无疑问,在英美文学中运用文论教学可以教会学生一种认知方式,一种文学的鉴赏方法。古人云:“授人鱼,不如授人以渔”。因此教师通过借鉴不同的文艺批评理论,采用文本分析的方法对某个作家作品进行个案分析与研究的同时也为学生提供了新的阅读视角,培养一种新的思维模式,而这也正是文学教学的目的所在。不同理论为学生提供了从不同角度来赏析同一部作品,这不仅激发了学生对文学的浓厚兴趣,而且他们会在不同的思维方式和审美体验中收获快乐,获得启迪,从而在更高的层次上引导学生的专业学习,培养他们的创新能力和科研能力。
(三)激发和维持学生学习兴趣,培养学生的实践能力
1·读完整的作品。作品选读虽说是精选经典作品的华章彩段,但由于是只选片断,破坏了作品固有的整一性,难免有支离破碎的感觉。只有认认真真读过莎士比亚一个剧本,学生才能对莎士比亚的创作特真正有所了解,才能说“我读过莎士比亚”,才能与人讨论莎士比亚,也才能写出有自己见解的评论文章。阅读文学作品要从整体上去感受、体验,学生才会有所震动,有所启迪。
2·讲欣赏作品的方法。在传统的文学史课上,教师往往以“满堂灌”的方式,向学生传授文学知识。其实,生活在信息时代的学生可以很容易地通过网络、百科全书光盘等途径搜寻到这些知识。因此,英美文学课的重点应放在指导学生如何欣赏和分析作品上面。以英美小说为例,在阅读作品的基础上,要求学生分析主题表现、人物塑造、情节安排、叙述角度、象征细节、语言风格等。
3·写读书心得。读书贵在有自己的心得体会。文学作品可以为写作提供题材和内容,写作则又深化了对文学作品的理解,两者互为补充。文学是语言的艺术,许多名家均为语言大师。学生通过阅读,受其熏陶。英美文学课程的考核不只是闭卷考试,还包含撰写小论文。按照上述思路组织教学,英美文学课程既是英语语言文学课,也是一门素质培养课。学生主动参与文本意义的寻找、发现、创造过程,逐步养成敏锐的感受能力,掌握严谨的分析方法,形成准确的表达方式。这种既有丰富的感性经验,又有抽象的理性认识的教学过程,将丰富学生的情感,培养学生的
意志,养成健康和谐的人格。
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[关键词]教化；审美；社会功用
在古代文艺观中，一直存在着对“文”的追求和对“质”的追求两种理念。由此古代的文学作品上表现形式也体现出了不同理念下各自的特点和形态。这就要求我们必需对古代“文”与“质”的文学观进行一下探索分析，从而更好的把握这两种形式对今天文学作品现实意义所产生的影响。
“文”在《说文》中解释为，错画也，象交文。故以有纹理之意，《易·系辞》下中有其旨远。其辞“文”之词，便有华丽之意。《孟子·万章》上也提及“文”这一说，这里除了指偏于形式方面的事物外，还含有美、誉、漂亮等意思。从《说文》中对“文”的解释到作品中“文”的体现，我们可以知道在古代文学当中，“文”是表现文学作品的华丽秀美，词藻丰富。
“质”，《说文》中解释为以物相赘也。司马迁在《报任安书》中所提到“若仆大质已亏缺矣”的质，便是朴实，与文相反的意思。由此可以看出在古代文学当中，“质”趋向表现为作品语言的质朴，形式简洁。在思想上，“质”更是体现载道与教化相结合的社会功用方面的意义。
同时，也正是在这两种不同的创作观念中产生了重文与重质这两种文学倾向。
一、从“文质相合”到“质朴之词”
早在春秋时代的孔子便在《论语·雍也》中提出，“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子”的“文质”说观点，他认为“文章的内容胜于词彩，则过于质朴。文章的词彩胜于内容，则过于虚饰，浮夸，而不实在。只有外在与内在相伴，才称的上合适。”这也就成为了早期“文质相合”的理论观。在这种观念的影响之下，魏时的曹丕也在《典论·论文》中提出了“文以载道”的观点。因为在魏晋前期，普遍的士人还都用作品表现民生，讽喻社会，他们是借助文章的讽喻来达到对自己理想世界的追求。这也就为“重质轻文”的理论建立了文学基础。
汉朝王充在《论衡·超奇》中就体现出了“质”胜“文”的观点，“有根株于树下，有荣叶于上，有实核于内，有皮壳于外，文墨辞说，士之菜叶皮壳也。实诚在胸臆，文墨着竹帛，外在表里，自相副称”。虽然他也把“文”与“质”看成是相互依赖的，但在这段话中，王充认为起着主导和决定性作用的仍然是“质”——内容。其载道的政治教化意义。若不顾及文章的内容而一味追求形式，文艺作品无论其辞藻多么华美都是“有皮壳于外”。所以注意内容的同时也不应忽略文章的词彩。
从孔子“文质”，曹丕的“载道”，再到王充《论衡》中所提出的理论观点，可以看出他们在重视文学的教化功能的同时，并没有忽略文的存在，他们把文学的政治功效与文学的审美功效结合在一起，使得文章在外在形式。语言华丽的基础上更好的表现文章的本质内容。
而墨子的文章则是脱离了文的华茂。体现出一种质朴与实际效用的文学观念。正如墨子在《非乐上》中所说的，“华文章之色，以为不美也”。这里的意思说出了墨子对言辞富丽的文章，虽然大多数人都认为美。而他则认为这并不是属于真正的美的文章。
重质轻文除了受到文学自身的影响之外，也受到政治基础对其的影响。从孔子时期，到魏晋前期，再到汉朝的前期，以曹丕，王充为代表“重质”的这些人。可以看出，他们并不是把文学单一的看成一种具备审美功效的东西，实际上他们是把文学作品看成是一种载体。因为在他们所生存的那个时代下，文学必有着它现实的政治意义，这使得它所承载的意义要远远高于文学作品本身的意义。这种高于文学本身的意义，便是作家对社会的关注，对政治的关注，对人自身的内在思想的关注。也正是在这种时代下使得文学作品的本身审美价值成为了第二位。而教化，关注实际和关注人自身就成为了其主要内容，这也就形成他们文学作品理论中的主要内容。
“文”以载道的观念，便作为了文学作品的重要发展方向，逐渐忽视了文学作品审美功能，使得文艺观从“文质相合”而走到了“质朴之词”，“文”以载道的观念更注意了文学作品内容的政治教化作用。
二、从“文辞秀丽”到“靡靡之音”
而与之相反，重文轻质的文学风格也作为一种理论观，存在于古代文学观中。他们以文学的审美功能，为其基点，减弱了文学的教化功能，他们更注意文学的语言特点，文学作品的形式特点，而其内容却很空泛，对社会现实的讽喻意义也在减弱。
(一)“质”的教化功用的淡失
就如汉代的大赋，在形式上更加注重言语的华美，结构的宏大。一句“可其少进也，浩浩皑皑，如素车白马帷盖之张。其波涌而云乱，扰扰焉如三军之腾装；其旁作而奔起也。”就是其汉大赋语言和结构的代表形式。刘勰评其为“腴辞云构，夸丽风骇”。班固《汉书艺文志》评其为：“汉兴枚乘，司马相如，下及扬子云，竞为侈丽宏衍文词，没有讽喻之义。”其后文学作品的形式更是有骚体赋，“九体”“七体”赋都相继的出现更增加了文学作品的文学艺术样式，再语言上和文学作品的形式上更是把“文”的这种审美功能表现出来。
直到后来的梁陈为代表的宫廷诗，也更加注重文学的审美功效，而其对文学作品的教化功能则彻底的失去。在文学作品的内容上，他们更多是对女性和对宫室、器物以及服饰等方面的审美关照，通过艳丽的辞藻和声色来推动形式。这时的文学作品更注重语言的形式美和音乐美，他们忽视了文艺作品的政治教化意义，而更加注意了文学的娱乐性，审美功能。
以谢眺，王融为永明体的代表人物，更是把文学作品的审美性与娱乐性放在了首位。其文章的风格也不再着眼于对人的教化作用而是更加追求文章的形式与语言的新奇，音韵的和谐。使文学作品真正成为了游戏性活动，加大了其审美的功用。“游人欲骋望，积步上高台”。“潮落犹如盖，云昏不作峰”。由此可以看出，其注意了音节的顿挫，但同时过分追求词彩的华美，未免产生刘勰所说的“文贵形似”。直到萧纲入住东宫时，这种宫体诗真正的发展到了极端，这种体式也是继承了永明体的形式风格，在此基础上继续发展，更注重辞藻，对偶与声律，其内容上也是以女人，景物为其创作源泉，彻底的颠覆了文学的教化公用，其内容彻底的从反映现实关注社会，走向了单一追求审美性与音乐性的方向上。刘勰的《文心雕龙》中所说，“丽采百字之偶，争价一句之奇，情必极貌以写物，辞以穷力而追新”。颜之推也说“去圣久远，文体解散，辞人爱奇。”这就充分说明了，永明时期的官体诗人对文学作品娱乐性与审美功能的注重。
从这些发展中，我们可以看出+在这种文学观念下，已经完全把文学作品当成一种具有审美价值的艺术作品，其形式，语言，都给人呈现的是一种美感。它所注重的不再是对社会有多大的教化作用，而是注重文学作品的审美价值与娱乐价值，这就使文学从政治上剥离出来。展现出一种单纯的艺术样式。这种文学与政治相分离的现象，也许正是与当时社会，政治的松懈、糜烂的上层生活，对文学提出了新的要求，才会产生这种新的审美需求。但也正是这种对文学艺术美的追求，对审美价值的追求，才会对后来的文学观产生了重要而深远的影响。
(二)物的描写细致及扩大文词的丰富性
从后梁的宫廷诗到以后的谢眺，王融他们在内容上不再是对家国社稷的关心，而是转移到了，或是宫廷、或是美女、或是山水园林上来，要不就是抒发自己个人的离情别意上来，这与重质轻文理念下的“家国”的内容为主要表现方式形成强烈的对比。由于他们在文学作品中“质”的内容上的局限，也必然促使着他们对所描写事物更加细致入微，想出那些“重质轻文”下不可能出现对物的细致描写的词语，这使得词语的丰富性得到了更加广阔的发展，同时也增强了作品的新鲜性。对那些曾不能用言词形容的物品，出现了新的词语对其形容，这样描写事物的复杂性也得到了解决。
而对这种山水或器物，宫廷美女的描写，也促使他们对美进行了重新的价值评判，追求一种全新的审美方式，他们把这种美的景色与其音韵相结合，促进了四声音律的出现，有助于语言的发展。对后代文学的言语美产生了重大的影响。
但不管怎么说在“文”与“质”的关系上，它们还是相互依存的。梁朝的刘勰在其《文心雕龙》中提及道“文”与“质”：夫水性虚而沦漪结，木体实而花萼振，文附质也。虎豹无文，则同犬羊，犀有皮，而色资丹漆，质褥、文也。这些都是刘勰运用比喻，指出了文艺作品中的这种关系。同时中国古典文学也正是在“重质轻文”和“重文轻质”的影响下出现了不同时期下的不同文学样式。
三、中古文学与西方古典时期文学中“文”与“质”比较
但从整个古代的中国文学来看，还是更强调“质”这种内容上的教化作用，这种对内容上的凸显，使得形式上受到过一定的影响，即使在一些时期和流派，“文”的形式被加以重视，但“文”始终没有占主体地位。而相对于古代的西方来说，在“文”与“质”，这种内容与形式来说，形式的重视更成为了一个主要方面，对在艺术方面的成为其主要特点，从《伊利亚特》和《奥德休斯》到索福克勒斯的悲剧《俄底浦斯王》和欧利比德斯的《特洛伊妇女》，都是运用着写作的形式，艺术的方式，来取胜的。这些作品在人物的刻画和语言的运用都体现着“人”的性格而不是“神”的性格，而对人的教化作用确是没有显现出来。正如柏拉图在他的《理想国》中所写的那样，把一切诗人与艺术家赶出理想国，在他看来文艺作品亵渎神灵，丑化英雄人物，并且使谎言夹杂其中，而这种对“人”的描写，更会滋养人的，使人心灵中低劣的部分显现出来。
关键词:语言教学；文化渗透；外国文学作品阅读
一、语言教学文化的渗透对提高学生阅读外国文学作品的意义
英语课程标准指出:语言与文化有着密切关系,语言是文化的重要载体。语言有丰富的文化内涵。在外语教学中,文化是指所学语言国家的历史地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范和价值观念等。一个社会的语言是该社会文化的一个方面,语言和文化是部分和整体的关系,语言作为文化的组成部分,其特殊性表现在:它是学习文化的主要工具,学生在学习和运用语言的过程中获得整个文化。学习语言知识的过程也是接受所学语言国家文化教育的过程。要在语言教学中渗透外国文学作品，就必须了解和学习语言赖以生存和发展的文化。而这些文化的获得大多源于外国文学作品。作为学习外语的学生来说,阅读外国文学作品具有多重的人文和社会意义。从最基本的意义上来看，阅读外国文学作品能提高学生的猜词能力，扩大词汇量，加快阅读速度，提高写作能力。学生可以在外国文学作品，特别是世界名著中沐浴到各种各样的、无穷无尽的、地道的语法和词汇等语言现象，可以领略和欣赏到典雅、优美的笔调、简洁洗练的词语、生动逼真的表达方式及各作家的独特的写作风格，写作技巧和特色。外国文学作品作家往往以犀利的眼光与审美的敏感启迪学生从日常生活里视而不见的熟悉事物中获得新的感受与认知。它不仅可以让学生及时了解外国作家的生平事迹和当时社会文化背景，还能使我们了解大师对世界的诠释。通过语言教学文化的渗透不但可以提高课堂教学效果还扩大学生的视野，丰富学生的知识面，激发学生学习外语的兴趣。既能提高学生的文化品位，又会使学生体悟新的思维方式，并形成开放的外语思维。学生会在不知不觉中提高语言水平，提高对文学作品中表现生活和思想感情的理解能力。阅读外国文学作品的乐趣就是在于让学生自己努力去发现外国文学作品中每个表层故事下存在的真理或现实。分析作品的艺术特点，掌握正确评价作品的标准和方法。从中汲取语言知识和技能，接受人文精神教育，了解什么是真、善、美，什么是假、丑、恶，这对学生文化素养的养成有着重要的意义。
二、语言教学文化渗透的方法及影响
英语课程标准指出：教师要善于引导学生的好奇心。指导他们学习的自主性。其实，语言教学具有很强的人文性。它不仅是一个掌握语言基本技能的过程,了解其目的语文化的过程,同样是拓展思维、培养和提高文化素质的过程。从中学过渡到大学，许多大学生阅读习惯还没有真正养成。他们都比较重视自己的专业课和必修课，很少有人会认真求证阅读对于自己提高专业水平、文化素养的实际意义。很难一下步入外国文学作品的阅读中，阅读起来感觉难度又大又浪费时间。也谈不上提高学生的写作能力，学生的写作往往出现语言表达困难，句子结构单调呆板，从头至尾都是主谓结构句式，不会使用各类修饰，使文句富有感染力，直接导致毕业论文严重照搬现象。要想提高学生的专业水平、文化素养就从语言教学文化的渗透着手。传统教学一般都是强调教学原则，教学理论，把各种方法的来龙去脉讲得很详尽，而如何到课堂外去体现这种教学理论和原则的应用与实践却是不多。对相当一部分教师来说,语言教学的目的不是为了培养学生外语学习的能力,而是为了培养学生的应试技巧。教师专注于提高语言水平会忽视对学生文化修养的指导和培养，对学生博览文学方面的书籍，尽最大努力拓宽知识面方面就会重视不够。教学内容是培养提高学生外语水平的重要过程。教师教学内容不能囿于课本，也不能局限于教师的知识视野。教师不仅要把握好课堂语言教学,还要把外国文化渗透到语言教学中。外语教学不应是单纯的语言教学,而是具有丰富的教育内涵,它应为培养学生的文化素养创造条件营造环境,同时提高学生欣赏文学作品的自觉意识与能力。挖掘语言教学中的文化内涵，提高学生的文化素养教育不应是一个抽象的概念，它应与我们的研究和教学紧密结合起来。一方面教师对文学作品的阅读和理解,加上对语言所反映的文化的重视、自觉和掌握,能有效地帮助学生解决在使用外语过程中对外国文学作品认识与理解问题。另一方面教师根据学生的实际情况，鼓励学生积极、主动从多渠道、以多种形式接触外国文学作品。提高学生语言基本功的同时努力营造浓厚的阅读外国文学作品的文化氛围。
在语言教学过程中教师如何简要介绍外国文学作品、作者，如何提供背景信息,如何根据学生的个性特征、实际水平、心理特点尽可能从多方面选择构思新颖、视野独特、可读性强的材料，是学生如何进行课外延伸阅读的关键。首先，教师在语言教学中要适当介绍外国文学作品中的精彩部分，指导学生不仅要理解作品字面的意思，还要指导学生分析文学作品，要懂得包含一定文化背景的内容的内涵和外延，让学生直接感受和体验文学作品对外语语言学习的益处。只有学生对外国文学作品有初步的了解，才能激起阅读的欲望。通过扩大学生对外国文学作品的接触，增加学生对异国文化的了解和掌握，加深对本国文化的理解与认识，并自觉了解外国文化，对比中外文化异同，培养敏锐的观察、分析和接受能力。有益于培养世界意识。对外国文化的了解，反过来可以帮助学生更深入地理解外国文学这门课程。其次，在课外延伸阅读过程中，教师可以根据语言教学材料背景，从不同的历史时期的文学作品入手，使学生了解各种不同时期的社会文化，增加知识，丰富思想，扩大视野。这对外语专业的学生来说更重要，更直接，更深刻。例如：《20世纪英国小说选读》收录了19世纪末至20世纪末19位有代表性的英国小说家的代表作或主要作品的精彩章节或片段，还配以简明扼要的作家、作品介绍以及必要的注释和旨在启发思考的讨论题。如小说：《德伯家的苔丝》是英国近代作家托马斯•哈代的作品，它通过农村姑娘苔丝一生的不幸遭遇可以了解19世纪末期英国农村经济破产和农民的悲惨命运以及资产阶级伦理道德和残忍。从美国现代作家司科特•菲茨杰拉尔德的《了不起的盖茨比》一书中，了解美国青年一代对美国所抱的种种幻想。
任何一门专业设置都是相辅相成的。在语言教学过程中教师可采取：1.通过指导学生阅读、背诵经典散文，朗读诗歌和表演戏剧来提高文化素养和文学欣赏水平。这是接近文学泉源的最短捷径。它集文学、表演、音乐多种艺术成分为一体。经典散文运思巧妙，诗歌和戏剧使于乐、终于智，它们闪烁着智慧的光芒，陶冶高尚的情操，深含人生的哲理。2.通过有声信息帮助学生提高阅读水平。电子科技大学出版的《英语经典文学名著听读》一书精选了英美经典文学片段，它是人们对自身以及周围世界的领悟和独特的表述，其意义正是对外国文学作品生命精神的张扬和可能性的追求。3.通过利用网络信息资源并连同教材内容制作成多媒体课件。组织学生观看教学影片、VCD光盘的同时要精心设计问题给学生，让学生边看边思考，不至于只看故事情节。图文并茂很容易吸引学生的注意力，增强学生阅读外国文学作品的积极性。而理论定势往往会锁定学生对文学作品的欣赏，同时也不利于加深学生的文化底蕴。4.通过调查问卷了解学生阅读文学作品的态度、兴趣、效果。思考题与周作业抽查调查能使教师们更快的收集大量有关语言教学中学生对相关文学作品的阅读信息。同时还要加强学生在课外所需的学习技能和策略的培养,鼓励学生充分利用课余时间阅读文学作品,独立自主和创造性地学习。教师在指导学生阅读的同时还要兼顾到作品的趣味性、知识性和实用性，为学生外国文学的学习和研究打下坚实的基础。
总之，在语言教学过程中，教师应努力挖掘语言学习中的文化内涵，综合多种教学方法全方位地培养学生阅读外国文学作品的意识，并根据学生的学习层次及时指导学生阅读由浅入深的相关外国文学作品，做好学生阅读外国文学作品入门的向导。学生文化素养的养成不是一朝一夕的事情，在深化高等学校的外语教学改革，提高课堂教学质量，培养学生文化素养方面,外国文学作品是取之不尽的文化源泉。如何在语言教学中渗透文化，调动学生自觉阅读外国文学作品的积极性，是语言教学中一个值得教师深思的问题。
参考文献:
[1]中华人民共和国教育部制定.英语课程标准[M].北京：北京师范大学出版社, 2006.25-26.
[2]Shakespeare.威尼斯商人[M].北京：外语教学出版社,1977.1-2.
关键词：网络文学 媒介现实 包容 平等 体验
一、夯实基础
网络上的文字是文学吗？一直以来，网络文学面对的最大的批评就来自这里。如果网络文学研究者不能令人信服地论证这一点，那么网络文学研究是没有未来的。所以我们首先要从网络文字中发现“文学性”，进而塑造与传统文学平等对话的网络文学。
二、视域转换
金惠敏教授在《媒介的后果——文学终结点上的批判理论》中将当代媒介扩张的现实称为“媒介现实”，认为“新媒介造成的是趋零距离、图像增值和球域互动的全球化”[1]，然后讨论这样的语境下“文学的当前危机”。这不仅是讨论传统文学问题的极有价值的思路，更是我们考察网络文学的必由之路。
网络文学是全球化、数字化过程中必然出现的一个现象。说它必然，是因为文学本身对承载媒体的开放性。但是，它不仅如我们表面上看到的那样，文学产品利用网络手段传播，作家通过网络工具写作，似乎只是写作和传播换了一个手段；而且更重要的是，网络作为工具具有改变人精神世界的力量。这种改变，和四百年前印刷术改变中世纪时代人的精神世界一样巨大。在尼尔·波兹曼的《娱乐至死》中曾这么评价印刷术：“我们现代人对于智力的理解大多来自印刷文字，我们对于教育、知识、真理和信息的看法也一样。随着印刷术退至我们文化的边缘以及电视占据了文化的中心，公众话语的严肃性、明确性和价值都出现了危险的退步，这就是我希望说明清楚的”[2]。后来的事实确实如他所预见的那样。但今天的情况是，不是电视占据了文化的中心，而是包含电视的广义的网络。今天就是一个印刷术退却的时代，以各种网络为代表的当代媒介以远超波兹曼写作时代的力量在改变着世界及世界中的我们。但有一点他说的对，随着媒介的改变，公众话语的严肃性、明确性和价值都出现了危险的退步，其中就包括文学的趣味。但当这个潮流势不可挡地汹涌而来，我们所应做的不是哀叹旧的审美形式的消逝，而是创造出新的审美形式。
三、研究心态
当早期的纯文学在网络出现之后，由于其新颖的形式吸引了大批的读者。当然不可避免的有了资本的觊觎。最近几年，在商业利益的驱动下，网络作家创作在题材、叙事、风格等方面出现了大量的模仿，使很多老读者哀叹网络文学江河日下。创新性的缺失正使得网络文学的独特魅力渐趋淡化，极大的影响了网络文学的整体审美趣味。在这种状况下，我们要有包容的心态。不应一味攻击网络文学作品的非审美化、低俗的趣味，而应更多地去关注如何为网络文学输入新鲜血液，使其焕发新的活力。我认为可以从以下两个方面入手：
第一、突破技术条件的限制，令传统作家进入网络，利用网络进行创作。不仅是将这些传统作家的作品放置在网络，更重要的是让这些制造传统文本经验丰富的作家提高网络创作的技术水平，进而创造出真正的互动式、多媒体化网络作品。
第二、大力培养具有创新性的网络作家，让他们继承和发展传统文学创作具有的创新性和审美性，提高现有网络文学作品的审美趣味。
四、科学方法
就文学批评而言，目前出现了两个问题。第一个问题是绝大部分文学批评者视网络文学作品为难登大雅之堂的“小道”，与正统的文学作品不可同日而语，所以文学批评活动很少指向网络作品。甚至可以说，当代文学批评家们对网络文学作品有一种潜意识的轻视甚至敌视。第二个问题是文学批评者的批评活动绝大部分指向的已经出版、经过印刷商筛选过的所谓“网络文学作品”，他们对大部分网络文学作品视而不见。这一方面固然是因为网络作品泥沙俱下，批评家坚守自己的审美原则；但另一方面我们也应该反思自身。要解决这两个问题，需要研究者确立平等和体验的研究方式。
所谓平等的研究，是针对第一个问题而言，指提高网络文学的批评地位。因为就目前主流的“网络文学”概念而言（即从将网络文学视为网络原创文学的意义而言），网络文学作品从作品数
量及受众数量来看都远超传统印刷文学。一个时代的文学理论尤其是文学批评活动如果脱离了这个时代最主流的、最生动鲜活的文学实践，是没有未来的。未来的文学理论应该以网络文学为重要的理论来源，未来的文学批评活动应更加重视真正网络化的网络文学作品，改变批评的失语状态，更好地引导网络文学活动。
所谓体验的研究，是针对第二个问题而言，就是指批评者真正进入到网络文学创作和阅读过程中。通过在线的方式来对网络文学经典作品进行阅读，体会网络传播带来的网络文学作品的独特魅力。这样才不至于使用纸质传统文学的原则来批评网络文学，真正发现网络文学的审美内涵。
总之，网络文学研究任重而道远，需要我们在“媒介现实”的视域下，以包容开放的心态，确立平等和体验的研究方式，推动网络文学研究健康发展。
注释：
[1]金惠敏：《媒介的后果——文学终结点上的批判理论》，人民出版社2005年版，第3页。
[2][美]尼尔·波兹曼：《娱乐至死》，章艳译，广西师范大学出版社，2009年版，第27页。
参考文献：
[1]金惠敏：《媒介的后果——文学终结点上的批判理论》，北京：人民出版社，2005年版。
[2][美]尼尔·波兹曼：《娱乐至死》，章艳译，桂林：广西师范大学出版社，2009年版。
[3][美]j·希利斯·米勒：全球化时代文学研究还会继续存在吗？，文学评论，2001年第1期。
摘要：在多元文化的背景下，学生思辨能力的重要性凸显。英美文学课程中学生思辨能力教学培养模式的实现，要通过对英美文学课程在教学内容，教学方式及教学评价上的改革，本文从理论上探讨了改革的必要性和可行性，旨在为英语专业学生思辨能力培养探索有效的实践路径。
关键词：英美文学；思辨能力；教学改革
1英语专业学生文学思辨能力现状
我国英语教学注重学生的交际能力和语言的技能，语言的综合运用等能力。与其他国家相比，我国学生在语音，语调，语言表达的准确性，以及对语言的敏感性方面有显著优势，学生思辨能力较差的弱点也非常明显。实际教学中，英语专业的课堂教学存在沉默现象，学生常常觉得话题无话可说，害怕发言；即使回答问题也会存在词不达意；或者茶壶煮饺子倒不出来等等问题。这些都统称为思辨能力的缺失。这些问题即会影响英语专业课堂教学的效果，也会进一步影响到课堂以外的环节，例如论文的撰写。论文选题缺乏新意，观点提出不明确，不新颖，论证缺乏逻辑性，堆砌材料等。思辨能力较差给英语专业学生造成的严重后果还会影响到英语专业的学生在工作岗位中的创新能力。
2文学课程对思辨能力培养的积极作用
英语专业中学生的思辨能力在教学中主要体现在：对观点的评论，人物的评价；文章的比较，现象的对比；以及对上述问题的总结判断等。思辨能力的缺乏成为学习者学习工作进一步发展的阻碍。近几年，有人提出利用文学课程提高学习者的思辨能力，能提高学习者英语语言文化的整体素养。文学有着其他学科无法比拟的长处，能够把提高学习者的语言能力和培养其思辨能力两个任务结合起来。为达到这一目标，文学课程应注意以下方面：在教学内容选择上，教师在严格遵循教学大纲明确的课程知识体系的前提下，侧重选取经得起分析，能够激起学生讨论欲望的经典作品，选择能够产生强烈对比效果的文学作品，借此达到冲击学生思想，激发学生参与教学当中，参与到作品分析当中的目的。例如：在学习英国文学巨匠莎士比亚时，在他的著名的四大悲剧，四大喜剧及十四行诗等众多脍炙人口的作品中，选择像“哈姆雷特”这样探讨空间较大的作品。鼓励学生多角度分析人物和事件，提升学生的课堂参与程度。教师在讲解英美文学史或选读时，既要鼓励学生对一部文学作品的多视角解读和全方位思考。同时，也要尽量给出贴合实际的例子，对学生的思辩能力的发散方向给予一定程度的指引。在条件允许的情况下，教师要重视问题情境的创建，在特定情境下，使全体学生紧跟老师的教学思路，帮助学生对课堂的参与，由旁观到思考，到参与并最终找到答案。也就是全面参与课堂教学。英美文学教学的思辨性还体现在课堂活动的设计上。教师在传统的讲授课之外可以采用讨论和表演，辩论等教学形式。中心点围绕鼓励学生构建属于自己的文学观点，在自己对文本的理解基础上，结合教师教授的文本理论，形成自己独有的观点。英美文学课堂不应仅仅局限在教师的教学，更要注重学生自己对文学作品的解读。在多元文化的背景下，在英美文学的课堂上，教师和学生对作品文本意义的阐释与建构具有平等的地位，对文本的解读没有权威之说，只有多元文化下的不同视角而已。思辨能力的培养是一个延续的过程。不仅局限在课堂教学过程中，还应延续至课后。学生在现实情境中不断加深对作品的体会和理解，随时随地都有可能在某种灵感的触动下形成新的体会，鼓励学生通过撰写文学评论或者论文的方式将这些观点记录下来，通过这些锻炼使学生批判性思维和创新能力得到提升。
3以提升思辨能力为导向的英美文学课程改革实践路径
英美文学课程在国内大多数高校都分为美国文学与英国文学两门课程。分别在英语专业的第三年上、下学期开设。以美国文学课程为例，以培养学生的批判性思考能力为目标，从教学内容、教学方法和教学模式三个角度开展课程改革。（1）改变传统的作家作品体例划分，增加以按族裔划分的教学内容。美国非裔作家贝克《三种美国文学：为美国文学教师编辑之墨裔、原住民与亚裔文学选集》的出版就是很好的例证。博科维奇主编的《剑桥美国文学史》将美国本土印第安人、西裔美国文学和华裔美国文学等少数民族文学列入美国文学发展的中，倡导建立多样性的美国文学传统。在此背景下，我国目前国内出版的美国文学教材，大多数仍将白人殖民时期的文学作为美国文学开始的起点。在美国文学课程教学的内容选择上，将美国文学分成本土印第安裔、央格鲁撒克逊裔、非裔、亚裔及西裔美国文学，能够使学生清楚地认识到美国文学的多元性及多样性。（2）倡导多重视角分析的教学方法。引导学生正确地将文学理论和文学批评理论运用到文学作品的赏析中，培养学生的思辨能力。（3）以学生为主体的教学模式。随着文学的研究重点从作家作品转移到研究读者和接受。我们也应将课堂上的读者，即学生对文学作品的接受和反应作为整个文学课堂教学的重心。把培养学生的分析综合能力及批判性思考的能力作为英美文学课程的最终导向。
