时间：2023-11-08 10:17:07
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇培养孩子的艺术修养，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词:功利性;幼儿艺术教育;独立人格;艺术修养;创造力
中图分类号:G619文献标识码:A文章编号:1003-949X(2010)-07-0078-02
长久以来素质教育已成为教育主管部门和学校领导提得最多的字眼,但在现实中作为素质教育对立面的应试教育却根深蒂固,大有愈演愈烈之势,谈的是素质教育,行的却还是应试教育的那一套。学校间竞争的还是分数和升学率,高考的指挥棒没有丢,广大学生就只好“随棒起舞了”了。
如果说高中生要参加高考,“功利”一点是从现实的角度考虑的话,那么远离高考的幼儿艺术教育应该能够幸免了吧!事实却并非如此。现在各种各样的针对幼儿的艺术兴趣班林林种种,一派热闹景象,从供求的关系上看的确可以反映出艺术教育市场的火爆,和人们对幼儿艺术教育的重视,但这种重视的背后带有极大的功利性,它表现在:(1)培养目标的功利性。家长送小孩学习艺术一为跟风,满足大人的虚荣心,二是为了能有个特长,参加比赛拿个奖,为进一个好的幼儿园或好的小学攒够资本。(2)培养方式的功利性。既然家长有这方面的需求,艺术班当然就会投其所好,用套路化、程序化的训练方式教孩子一些见效快见效明显的技巧和获奖的手段,孩子在上兴趣班之后,往往都能表现一下他们的“艺术”才能,能画几笔,弹几下,但不能举一反三、触类旁通,学的是技术,谈不上素质的提高。(3)缺少和其他年龄阶段艺术培养的衔接,似乎艺术教育在幼儿阶段是重要的,到了小学、初中阶段成了点缀,到了高中时就成了累赘了。这样的艺术教育就是功利教育,失去了应有的意义。
艺术教育的这种功利性不是个别现象,而且现在呈愈演愈烈之势,不得不引起我们的忧虑。如果不改变这种境况,对我们的孩子将会造成巨大的伤害,表现在:
一、影响孩子的独立人格
在幼儿艺术教育中应以孩子为主体,老师和父母应该充分地尊重孩子的天性,根据他们的特点设计相关的课程和教学方法,调动他们的积极性和创造力。家长和老师在这个过程中扮演的应该是支持者、合作者、引导者的角色,然而许多家长却用传统的观念把孩子变成附庸,以为孩子好的借口粗暴地干涉孩子的主体性,破坏孩子的天性,把孩子当作实现父母愿望的工具和向别人炫耀的资本,把自己未实现的理想都强加在孩子的头上,希望在孩子身上弥补自己的遗憾。老师则给孩子统一的教程和教学方式,使孩子失去了主动选择的权利和独立自主的空间,在教育中老师不是平等地看待学生,对学生以呵斥、责怪为主。在教学内容上偏重智力开发而忽视他们的情感、兴趣、态度等非智力因素的培养,典型的拔苗助长。在教育中孩子沦为边缘,老师成了主体。学生被动地完成老师布置的各种作业,没有质疑的权利,成了被任意摆弄的木偶。家长和老师对孩子的评价方式和标准也是有问题的。艺术教育很重要的一点就是培养学生的美感,教师却把“美”标准化、套路化。在具体的作业中,一旦学生偏离了这种要求,老师就会强迫学生按照自己的意愿纠正过来,否则就会给孩子一个比较差的评价。这种评价自然会影响到家长对孩子的态度,孩子学得不好,自己脸上无光,就会认为是孩子能力不强或态度不认真的原因,动辄以“怎么这么差”,“别的小孩做的比你好”,这样负面的评价,得到的当然是负面的结果。必然伤孩子的自尊和自信,他们会认为是为父母而学,为老师和学校而学,干的是自己不喜欢干的事情,得过且过,一切让其他人安排,这样消极的想法对孩子的身心发育的伤害无疑是巨大的。
二、无法真正提高孩子的修养
在中国古代习惯以“琴棋书画”水平的高低作为一个人修养的衡量标准,于是中国的家长期望自己的孩子成为这样的全才,认为如果音乐、舞蹈、绘画等什么都会点,就是素质全面发展了,艺术修养就提高了。科学求真,偏重理性,艺术求美,偏重感性,艺术修养的提高当然是感性认识的提高,所以说艺术修养不光是技能的提高更重要的是审美的体验、内在感受、感悟能力的提高。特别是幼儿艺术教育,主要是培养孩子的创造性。在培养的过程中尊重孩子的独立性,发展孩子的个性,健全孩子的人格。从这个角度看小孩的艺术活动,应该在玩和游戏中进行。但功利教育, 却把“玩”当成了“任务”,以参加竞赛为目标,以传授学生的知识和技能为手段,学生得到的充其量是技术的提高。许多孩子钢琴,小提琴过了9级,10级,却对自己的专业极度憎恨。很多小朋友很早就能够“正规”的画素描色彩,却毫无美感可言。孩子练琴、学画成了枯燥的技巧训练,对他们来说是漫长而痛苦的折磨,谈何提高学生的修养。
三、扼杀孩子的创造力
孩子的世界是充满幻想的,不同于成人世界的现实性和功利性,他们的艺术活动就是对自己世界的描述。所以说我们不能把他们拉到成人的世界中来,那样他们会失去童趣,也会失去作为一个孩子的魅力。孩子的世界丰富多彩,他们的个性也是多种多样的,在教育中应该保持孩子身上的“差异”,不要搞人为的“整齐划一”,否则就会失去孩子的创造力。经研究证明一个人的成功,百分之八十取决于非智力因素,只有百分之二十取决于智力因素,而非智力因素中最主要的是人格的培养,只有获得健全的人格,孩子才能独立的思考问题,创造的潜力才能全面的被挖掘出来。正如爱因斯坦说“只用专业知识教育人是很不够的,通过专业教育他可以成为一种有用的机器,但是不能成为一个和谐发展的人”。创造力是潜伏在人的生理和心理层面的特质。创造力只能培养不能教,这就要求为孩子营造一个宽松的环境。功利性教育视超越常规为异端,否定、抹杀孩子的个性,只注意了知识和技能的培养,没有发挥他们的想象力和主观能动性,把他们的创造力扼杀在摇篮里。功能性教育走到了素质教育的反面,把孩子的创造力挤压在重复和模仿的狭窄空间里,对孩子将来的发展是一个巨大的阻碍作用。
儿童处于身心发育的最初阶段,对他们的教育特别是艺术教育刚刚踏出第一步,应该远离功利,遵循科学的方法,不违背儿童生理和心理的需求,家长和老师给孩子提供一个宽松的环境,通过对孩子有目的有计划的音乐、美术、文学的教育,给他们艺术的熏陶。当然给孩子自由并不是放任自流,一定要设计好相关的教学方案,帮助幼儿在艺术活动中建立起以艺术创造力为核心的审美心理结构,促进其人格完善,为今后的发展打下坚实的基础。
参考文献:
1、因为这段时间孩子比较喜欢说话，所以在家中有客人时，小孩子也非常喜欢插话，这时候一定要教会孩子学会等待，在爸爸妈妈说完后再说话，不要随意打断别人的谈话，因为这是非常不礼貌的行为。如果一家人共进晚餐时，也要学会等待，要等待家人一起落座之后，再开始吃饭。教孩子学会等待，养成等待的习惯。
2、这段时间的宝宝进入幼儿园，社交面也广了很多，接触的孩子也多，孩子们在一起是非常喜欢互相学习的，会学习其他小朋友学脏话。这时候家长一定要理性对待，可以在第一次告诉孩子，这句话不好听，并且教导他正确的说法，如果以后还听到他说脏话，就保持沉默，他知道这样不好，就会慢慢改正的，不要大惊小怪，反而会引起反效果，等多了这段说脏话的新鲜期，就渐渐不会说脏话了。
3、学习音乐可以开发智力，陶冶情操，学会感受美。而且在弹奏乐器时，也可以锻炼孩子多动手，动脑，和其他肢体的配合，间接发展孩子的观察力、记忆力、理解力和创造力。也可以培养孩子的毅力，养成良好的学习习惯。更能提高孩子艺术修养，有助于良好性格的发展
（来源：文章屋网 ）
一、目标任务
2009年1月1日-2009年12月30日，培训子女在18周岁以下处于婴儿期、少儿期、青春期的母亲群体，要求每个学员完成24参训学时，其中12学时集中学习，12学时自主学习。
二、培训内容
（一）通用课程（适用所有年龄阶段孩子母亲的必修课）如下：
1、如何做一位成功的家长。普及家庭教育知识，更新家长教子观念，传授科学教子方法，提高家长家庭教育素质，帮助孩子成功。
2、家庭教育的误区。走出家庭教育误区，探索家教成功之路。
3、家庭教育中亲子沟通的方法。教给子女沟通的最有效方法，消除您与孩子的情感隔阂，让您的家庭充满欢乐与笑声，让您的家庭阳光绽放。
4、做孩子廉洁的表率告诉家长如何做廉正的表率，实施良好的家庭教育，培养孩子诚实的美德。
5、发现孩子潜能，发展孩子智慧。了解多元智能理论，使母亲善于根据孩子特点发展孩子潜能。
6、现代妈妈的仪表美。学习美容，礼仪知识，提高母亲自我形象设计能力。
7、现代孩子的成才途径。介绍现代人才观，正确帮助孩子成长、成才。
8、妈妈理财经。学习理财知识，培养孩子理财素养。9、家庭教育经验介绍通过成功家长的经验介绍，改进家教方法。
（二）幼儿家庭教育（适用0-6岁孩子的母亲）
必修课包括：1、让孩子与书交朋友，了解早期阅读的特点，培养孩子的阅读的习惯；孩子上小学了，你准备好了吗；了解小学教育特点，懂得如何让孩子做好上小学的准备；让健康伴随您的孩子了解儿童身体发育特点，学习儿童保健知识。
选修课包括：1、走进艺术的宫殿从小发展婴幼儿的艺术兴趣，培养艺术修养；2、亲子游戏活动通过亲子游戏，增进母子感情，使母亲学会如何与幼儿做游戏；如何培养儿童良好习惯学习培养儿童良好习惯的方法，帮助孩子养成终身受益的良好习惯。
（三）小学生家庭教育（适用小学生的母亲）
必修课包括：1、让健康伴随您的孩子了解少年儿童身体发育特点，了解儿童保健知识；怎样培养孩子一生有用的好习惯了解儿童成和发展特点，培养孩子从小养成好的习惯。
选修课包括：1、呵护儿童心灵成长了解儿童身心发展规律，重视儿童心理健康；2、儿童一生有用的书推荐儿童一生有用的书，丰富人生。
（四）初中生家庭教育（适用初中生母亲）
必修课包括：1、如何帮助孩子度过青春期了解青少年青春期身心发育特点，关注初中生健康成长；2、如何正确对待考试了解初中学习特点，学习如何帮助孩子提高学习成绩。
选修课有：战胜挫折学习如何开展挫折教育，提高孩子承受挫折的能力。
（五）高中生家庭教育（适用高中生母亲）
必修课包括：1、如何帮助孩子适应高中生活了解高中学习特点，帮助孩子顺利适应高中生活；2、如何帮助孩子度过高考关科学看待高考，帮助孩子顺利度过高考关。
选修课包括：如何帮助孩子选择职业学习根据孩子的特点，选择正确的职业道路。
三、培训方式
根据母亲群体分布、地区差异等实际情况，培训工作要充分发挥现代教育技术和现代教育手段的作用，坚持点面结合，上下结合的原则，采取集中面授、自主学、远程网络教育相结合的方式进行。
四、评选程序及办法
1.申报阶段。2009年4月底前，参评点上报申报表（见附件）至县妇联备案。
2.评选及奖项设置。2009年12月，县妇联、县教育局联合成立考评组对申报点进行评审、认定，确定、命名6个优秀培训点（服务站），纳入县妇联、县教育局对下属单位的目标管理考核加分范围，由县妇联、县教育局授予匾牌，颁发奖金5000元。设立优秀奖、入围奖和优秀组织奖等奖项，并对所有入围作品颁发荣誉证书。
五、工作要求
一是针对母亲的需求举办有影响力的家庭教育讲座，引起社会各界对母亲素养问题的重视，形成关心母亲、关心未成年人健康成长的氛围；二是探索面向不同层次母亲的教育培训模式。在扩大家长学校的覆盖面、进一步规范和提高家长学校办学质量的过程中，注重为母亲提供亲子课堂、家庭教育服务超市等多样化的家庭教育指导；三是为母亲提供家庭教育咨询服务，组织专家与母亲进行面对面的交流，了解母亲的教子困惑，为母亲提供个性化的服务；四是开展母亲素养远程教育，充分利用网络优势向母亲传播科学的育儿理念与方法，使母亲不受时空限制自主学习。
六、联系方法
联系人：
电话：
随着时代的发展和社会改革的不断深入，人们越来越重视我国传统的优秀的民间艺术。幼教工作者有责任和义务将我国优秀的传统民间艺术传授给幼儿，让他们继承和发扬我国优秀的传统民间艺术，培养他们的民族意识和爱国精神。
一民间艺术在幼儿教育中的应用
民间艺术的丰富多彩性，有助于丰富幼儿的想象力，给幼儿真的启迪、善的熏陶和美的享受。民间艺术丰富多彩，但能够真正作为教学内容运用在幼儿教育中的却很少，并且民间艺术作为教育资源，可以用于开发幼儿各方面才能和健全幼儿人格。这一认识，还没有在社会上引起足够的重视。
1.丰富多彩的教育活动。为了在幼儿教育中渗透民间艺术教育，教师需要根据民间艺术的特点有计划、有目的、有步骤地引导幼儿学习。如给幼儿讲授陶瓷的艺术时，教师就可以开展“美丽的陶瓷”主题活动，通过各种渠道收集有关陶瓷的知识和故事，并组织学生参观陶瓷展。有条件的还可以带领学生去参观陶瓷制作过程，鼓励他们亲自动手制作，让学生在学习和亲身感受中激发出对陶瓷艺术的热爱和兴趣，让学生能够深刻了解和感知中国陶瓷艺术。
2.生动有趣的区角活动。由于幼儿成长阶段的限制，其学习的知识通常是在游戏和探索过程中获得的。基于此，很多幼儿园都开设了区角活动。所谓区角，是指一个没有局限的场所，幼儿可以根据自己的喜好尽情地在里面游戏和学习，如游戏区、图书区、美术区、表演区等。幼儿教师可以充分地利用这些区角，将中国民间艺术渗透于中。如在游戏区，教师可以将收集到的各种各样的民间玩具，陀螺、沙袋、大风车等放在这里，并按照幼儿的年龄和安全等因素加以整理。这些玩具经过一代又一代人的完善，有各种各样的玩法，深受幼儿们的喜爱；在美术区，教师可以收集橡皮泥、彩色纸、彩带及大量的自然材料，使孩子能够自由地画、剪、贴。通过这种在区角渗透民间艺术的方法，能够激发孩子对于民间艺术的兴趣，让他们在游戏中受到熏陶。
3．将民间艺术融入到幼儿日常生活中。生活皆教育，幼儿的日常生活也是民间艺术教育的重要途径。教师应重视将民间艺术融入到孩子的日常生活中，使他们能够在生活中时时刻刻感受到民间艺术的博大精深，使民间艺术生活化。如在每一天的上学时间，幼儿园可以播放一些朗朗上口的民间歌谣等，让孩子们欣赏，营造一种轻松愉悦的入学环境；课间休息和午睡起床时间，给孩子们播放一些民间乐曲；课间游戏时，教师可以给孩子们讲一些传统的民间故事，等等。总之，教师可以将各种形式的民间艺术与孩子们的生活融合，使民间艺术教育情景化、生活化。
二民间艺术教育对于幼儿的有益作用
1.增强幼儿的爱国之情。民间艺术作为民族文化的重要组成部分，深刻地反映了劳动人民对于生活的热爱和对善恶的喜憎。特别是民间文学记载的许多英雄人物，其事迹能深深地影响和滋润着孩子们的心灵。让孩子们欣赏民间文学，可以帮助他们认识善恶真伪，激发他们的爱国之情。
2.增强幼儿的审美能力。在幼儿园中进行民间艺术教育，一方面能够帮助孩子们了解我国优秀的民间艺术，开拓他们的视野，增强孩子们的艺术修养；另一方面能够提高孩子们的音乐、剪纸、画画等能力。此外，通过民间艺术教育还能够激发孩子们对于民间艺术的兴趣，培养他们的审美能力。
3．培养幼儿的创新能力。教育的任务不仅在于发现每一个孩子的美好之处，还要培养他们的独立能力和创造能力。因而，在幼儿教育中，教师需要让孩子们自由地发挥，大胆地表达，通过各种方式培养孩子的创新能力。而民间艺术的多样性，恰好能够激发孩子们的想象空间，对培养孩子的创造性可以起到很好的作用。例如，在带领孩子们玩橡皮泥的过程中，孩子们可以独立地创造一些自己喜欢或根据自己的想象塑造出的形象，有些孩子还能够给他们制作的形象编出生动的故事。在这一过程中，孩子们的想象力和创造力得到了极大的开发。再如，在美术学习中，孩子们能够利用绳子或者玉米皮等编制出小花、小鱼等作品。民间艺术丰富多彩的形式和内容，给孩子们提供了广阔的想象空间和创造空间。
总而言之，民间艺术是中国悠久文化的璀璨明珠，是我国艺术的一朵奇葩。它具有很强的娱乐性、游戏性、趣味性和教育性。民间艺术丰富的内容、多样的形式，能获得孩子们的喜欢。在幼儿教育中渗透一些优秀的民间艺术内容，能够培养幼儿的创造力和想象力，开发幼儿的潜质，并能够潜移默化地帮助幼儿形成良好的品格，培养他们对祖国的热爱之情，有助于他们更好地继承和发扬我国优秀的传统文化。
家长们肯定都还记得那一场有趣的官司：1968年，美国一位妈妈状告幼儿园，认为幼儿园教会自己3岁女儿26个字母后，孩子再也不能将“0”说成苹果、太阳、足球、鸟蛋之类的东西了，幼儿园应当对这种扼杀孩子想象力的后果负责。结果是，家长打赢了官司，并导致内华达州修改了《公民教育保护法》。
黑格尔说过：想象是艺术创造中最杰出的艺术本领。歌德母亲教育孩子的经验就很值得我们借鉴，她讲故事的方法很独特，总是讲到一半的时候就停下来，余下的故事则让小歌德发挥。心理学家认为，这种自由发挥就是发散思维，就是想象力。
然而，一种怪现象正在孩子们当中蔓延开来，使我们原本聪明无比的孩子变得越来越没有想象力。那就是“懒脑”现象。
“懒脑”现象：英国伦敦国王学院应用心理学教授迈克尔・施尔领导的研究小组的最近研究结果表明，现在的孩子与30年前的同年龄孩子(1976年)相比，3～4岁孩子的智力水平已大幅度提高；而14岁孩子的智力水平非但没有像人们想象的大幅度升高，相反要落后1～3年。原因是：学校密集的考试；经常看电视(只能鼓励孩子们的被动性)；很多时间玩电脑，使他们不愿做对开发智力大有裨益的动手能力的手工活。
让宝宝从小拒绝“懒脑”，摆脱“懒脑”，放飞想象力的翅膀，你可以这样做：
1 大量观察。人的想象总是以自己头脑中的形象为基础的。头脑里的形象是通过广泛接触事物而形成的，丰富、开阔而深刻。反之，孤陋寡闻，头脑中形象单调且稀少，想象自然狭窄、肤浅。因此，父母要尽可能地多让孩子感知客观事物，并引导孩子全面、仔细而且深刻地观察，以便孩子头脑中积累大量的真实的事物形象。
2 让孩子多听故事。多听故事，就是通过语言的描述使孩子在头脑中进行再造想象。因此，父母要让孩子经常听广播中的评书连播、电影录音剪辑、相声等节目，还要抽空多给孩子讲故事。同时，还要启发孩子自己多讲故事。开始可以复述故事，渐渐自编故事，这对发展孩子。
3 大量阅读。如果孩子能够自己看书，这对她想象能力的发展就有利了。因为靠听别人讲故事，总归有局限，如果自己通过视觉来阅读，就可以经常主动地进行再造想象。所以，只要孩子达到一定的识字量，就要及早指导孩子阅读，而且还要多给孩子买些书，为孩子大量阅读提供条件。
4 绘画和写话。从小教孩子画画，有助于发展她的观察力，也有利于想象能力的培养。因为无论画什么，总是先想象而后才画出来的，即使三四岁的孩子，有时画个东西什么也不像，但这培养了她的想象能力。至于认识了一定数量的字之后让孩子把想说的写下来，也是培养孩子想象能力的好办法。因为要通过文字写清楚一件事，没有反复认真的想象是不可能的。
5 多实践。常言说：“实践出真知”。对孩子来说也是如此。经常让孩子完成一些力所能及的任务，支持孩子多做一些自己喜欢做的游戏，让孩子适当看看电视和电影或者是鼓励孩子拆装废旧物品，适当给孩子买一些智力玩具。比如废旧的钟表可以让孩子拿去拆装，甚至家里的电脑等物品，家长都可陪孩子一起拆装维修。这都有助于孩子积累经验，发挥想象能力。
6 丰富语言。尽管孩子的头脑里有丰富的形象，但是如果没有丰富的语言，也难以形成丰富的想象。所以，语言表达能力的增强对提高想象力十分关键。
7 多让孩子做一些脑筋急转弯的练习，鼓励孩子思考时多转几个弯，同时鼓励他们不按成年人的思维定式进行思考。
这些行为扼杀想象力：
1 唯一正确的标准答案。一个经典的案例是这样的：老师问“雪化了是什么?”有孩子回答“雪化了是春天”，结果这个答案被老师打上红叉，因为它与标准答案不符。
2 替孩子做事。比如替孩子洗碗、洗衣服、背书包、系鞋带，使孩子丧失基本的动手能力和好奇心。
3 制止孩子与众不同。这也有一个经典案例：一个孩子在图画本上画了一个绿色的太阳，结果被老师和家长纠正过来，因为“太阳应该是红的”。这样的做法会让孩子不敢进行与众不同的想象。
4 过早开发智力。很多家长强调孩子不要输在起跑线上，从小向孩子灌输大量的现成知识，结果孩子记下来、背下来，似乎什么都知道了答案，从而失去了对未知世界的探索兴趣。
链接世界：
身在美国，两个孩子都在美国读书的妈妈陈晚告诉你，美国是如何培养孩子的想象力的：
1 美国小学里艺术类功课的设置，要比中国丰富得多。算术语文固然重要，但艺术熏陶是培养孩子想象力的重要手段。
比如在我家二宝的绘画课上，有一次美国老师就是这样告诉学生的：来，你们都画一个外星人吧。这堂绘画课的结果是，美国老师收到了几十个外星人的图片。无所谓标准答案，更谈不上模仿得是否逼真，只要是用心设计外星人的孩子们，最后都得了高分。
除了绘画课，美国小学的音乐教学也非常值得称道。美国小学生到了三年级，人人都要选修一门乐器。随后，到了初中和高中以后，这门乐器会跟着孩子们一起升学。
音乐和想象力有什么关系?大有关系。作曲家是根据什么创造出美妙的音乐的?一定离不开丰富的想象力。最典型的例子就是失聪后的贝多芬，他晚期的创作被认为是“超越了以前所有音乐，向人类想象力所能及的最高领域翱翔”。没有丰富的想象力，就没有贝多芬的晚期成就。
2 美国中小学几乎都离不开一个重要的教学方式――外出远足(field trip)。
美国学校外出远足教学的距离有远有近，内容极其丰富多彩。比如我家二宝去年上音乐课时，全年级同学跑到纽约的百老汇观看音乐剧去了。最近二宝的学校又去华盛顿的美国国家艺术馆看画展。我觉得无论是课堂还是外出教学，美国学校对培养孩子们的艺术修养方面非常用心。这一点非常值得我们中国学校借鉴。
美国中小学每年至少会举办一次科学节(science fair)。对科研感兴趣的学生，可以报名参加科学节的比赛。这种比赛选题非常随意，没有标准命题，孩子们对什么拿手，对什么感兴趣，就拿什么课题去报名来试试身手。记得我去年参观一个科学节时，看到一位美国孩子的研究课题非常有趣，他研究的是可口可乐瓶子的变迁史。还有孩子研究当地出产的岩石。
3 让孩子做喜欢的事，他才会做得最好。
【关键词】 特征；教学现状；想象力；审美能力；培养
一、儿童画的特征
儿童画的特征主要表现在以下几个方面：构图、造型和色彩。因为小朋友们对于一些绘画的理论知识都不了解，所以他们在构图、造型和色彩等方面的认识都很简单很随意，不会去刻意追求什么，不用去担心大人们所担心的。这样更加使得他们的画简单，稚嫩，有力。在塑造时更加不会去思考一些专业的东西，而使得造型都很夸张甚至变形，充满着童真的同时又带有几分荒诞。孩子们善于从整体观察事物，而不会去注重一些细节方面的东西，有着更强的概括性。使用色彩方面，他们并不会去如何调和色彩，而是基本上用的都是色彩的原色，这样反而使得作品更加绚丽多彩。
儿童画一个好处就是它不会因为客观因素而改变，孩子们看到的是什么样子，画出来就是什么样子。他们只以自己的主观为主。孩子们的作品基本上都是没有预先准备，直接画出来的，画里面蕴含着儿童们毫不掩饰的情感变化，是儿童最真实的感情流露。孩子们丰富的想象力，独特的造型，加上简单明快的色彩，形成了儿童画独特的艺术特征，这种特征是成人们无法拥有也不好关注的童真世界，是孩子们最简单纯洁的心。
二、现代绘画中的儿童画元素
儿童画富有灵性、表现力强、大胆用色、夸张造型等特点，拥有着极强的感染力，孩子们将自己的感受与个性、想象力通通表达在画中，这点非常值得我们学习。许多中外知名画家都从儿童画中得到了启发，并且模仿着儿童画的特征进行作画，使他们拥有了自己独特的作画风格。
例如我们所熟知的齐白石老先生，他就一直保持着童心，处处用童真的眼光看世界，用孩子的心理去表现他眼中的事物。尤其是老先生晚年的作品，无论是人物、花鸟还是山水，处处都表现着一种童趣。他的造型、色彩的选用以及绘画的题材都与儿童画一样，他的画无拘无束，充满着童真。
而西方的绘画发展中，很多艺术家都更加强烈的追求这种无拘无束、单纯质朴的绘画风格。他们不再只是简单、真实的将自己眼中的事物刻画出来，而是开始发挥自己丰富的想象力，释放自己的灵魂，追求至纯至真的境界。毕加索大师曾经说过：“我曾经能像拉斐尔那样作画，但我却花了毕生的时间去学会像儿童那样作画。”足可见大师对于儿童画的重视与追求，他给了儿童画最高的评价。大师们都觉得儿童的世界是那样的神秘、不可琢磨，是他们一直追求的理想天堂。大师们觉得画家应该摆脱特定现实对我们思想上的影响，真正存在的特定事物给我们的感受与视觉严重地限制了一位艺术家的想象力，而一位艺术家如果没有了想象力，那么做出来的话又和拍照有什么区别呢？
然而艺术家们所说的借鉴儿童画的技术特性，这并不是完全的仿照儿童画。他们本身经历过的生活现实，以及对事物的深刻、理性的认识，在创作中能够更加理性的进行总结和构思，这样便形成了自己独特的艺术形式。真正的艺术家能够通过最简单的形象构造，使他的作品充满了童趣与激情、活力，他的作品能够通过最简单童真的形式将一个事物表达出来。
许多画家都多多少少从儿童画中汲取了许多养分，例如：蒙克、杜步菲、卢梭、夏加尔等。大师们既在形式上吸取儿童画的特点，同时也在感情的表达上学习儿童画的活力单纯，从大师们的作品中，我们可以看到他们简单纯真的心灵，这种情感使得他们的作品体现着一种纯净与和谐。
三、儿童画教学现状分析
中国传统的儿童画教学只重视对孩子们绘画知识技术的讲解，老师们只重视孩子们对绘画基础的掌握，教学过程中，老师给孩子们一套死的表现方法，告诉孩子们特定物体应该怎么绘画，使孩子们画出来的事物都是一个模样，很大程度的扼杀了孩子们丰富的想象力。教学内容也往往脱离孩子的实际情况，所能接受的范围，孩子们对世界的认知过程是需要他们自己来完成的，我们不能强加给他们大人的思想。
同时传统的儿童画教学方式更多的是注重临摹，却忽视了孩子们本身独特的洞察力，通过机械式的临摹将如何画事物强行灌输到了孩子的大脑，孩子们原先的“创意”就消失不见了。通过学习一些简笔画，使孩子们不知道绘画是要通过自己对自然界各种事物的观察，不会亲自发现它们的特点和不同。这种教学方式使得孩子们很难发现生活中的美，也懒得去发现美。同时不敢通过自己手下的笔去绘画想象中的事物。
再一点就是，传统的教学评价方式也是存在很多弊端的。评价一幅作品的好坏，老师们习惯于只从像和不像进行评价，用完全统一的标准评价拥有不同水平不同能力的孩子，却忽视了孩子们独特的个性与想象力，这样扼杀了很多未来的伟大画家。
四、儿童画教学对儿童能力的开发
1、提高孩子的创造能力
现如今应试教育已经使得许多孩子变成了考试的机器，他们缺少创造能力，每个人的想法和接受的教育都是一样的。社会上越来越缺乏有创造能力的人才了。因此创造能力在现如今的社会是非常重要的。儿童画的教学不仅仅只是为了使孩子们懂得如何绘画，又或者是培养孩子们都成为画家，我们知道这是不可能的。那儿童画教学就没意义了吗？不是这样的，通过儿童画的教学，孩子们变得更加富有创造力，看待事物不再只看到表面，不局限于事物本身的形式。美国一项研究表明，有一定绘画功底的孩子相比没接触过绘画的孩子更加具有创造力。因此，儿童画教学是非常重要的。
2、提高学生的美术修养与审美能力
儿童画教学的另一个优点就是孩子的艺术修养等到了很大的提高。儿童画教学使得孩子们拥有了一双不同于常人的善于发现美的眼睛，这也是现代人所缺乏的。现代人们都显得过于悲观，看待事物都先想到不好的一面，这使得他们的生活很不快乐。学过儿童画的孩子们就相对来说好很多。他们能从身边随处可见的事物中发现美、创造美，这使得他们的生活更加开心快乐。同时审美能力的提高也使得一个人的品味、内涵和气质都有了很大程度的提高。
五、提高儿童画教学质量的思考
儿童绘画是孩子们认识这个世界的一种很好的手段，在儿童画的教学中，我们一定要采取措施去保护孩子们的创造性、丰富的想象力、不同的审美观等等。
首先，我们应该根据孩子们的不同特点设计出合理的教学方案。我们应该从小培养孩子们观察事物敏锐、独特的感觉。在孩子刚刚步入艺术殿堂时，培养孩子独特敏锐的感觉是非常重要的。例如小孩子都比较喜欢一些卡通人物，讨厌毛毛虫，蚊子，害怕医生、警察等等，那我们在教学中便可以有意识的模仿这些物象与孩子们交流，进一步强化孩子们对事物的情感。
其次是每节课堂我们可以明确一个绘画主题，然后让孩子们边玩边画，随意发挥自己的想象进行作画。每学期初规划一个完整的教学计划，在教学中逐渐引导孩子们开拓视野，感受着这更加多样精彩的世界。例如我们可以先让学生们画自己心目中的车，孩子们会画出各种不同形式的车，然后再带领孩子们去看车，一点一点引导他们车应该是什么样子的，最后还可以将一些有关车的好听的故事，那么孩子们的想象力得到了保留，同时也对车有了深刻的印象。通过这样一个过程，孩子们在不断认识物象的同时，绘画能力和想象能力都得到了很大的提高。
老师在教学中，同时要注重培养如下几种能力：审美能力，创新能力，综合素质。如何培养孩子的审美能力呢？在儿童画的教学中，老师应该多给孩子们讲一些非常优秀的美术作品，用以引导他们提升自己的审美观，提高他们的观察能力、赏析能力和思维能力。例如儿童画教学中最常见的就是动物画，动物画需要孩子们有丰富的想象力和表现力，儿童画则是将这些动物进行夸张，变形，它的结构简单，线条清晰，色彩明快。儿童画不仅仅是表现出真实的动物，而是把孩子们的喜恶加到作品中。因此老师在教学中要注重培养孩子关于人文方面的修养。如何提高创新能力呢？在注重培养创新能力的时候，同时不能忽略了专业基础的教学，它是创新的源泉，惟有基础知识打好，才能够谈创新。在教学中一定要去培养孩子的想象力和创造力，让他们保留各自的个性。综合能力要求老师在教学中，不能只单单教授绘画，而应该间接的灌输孩子各种文化知识、生活常识等等。例如教孩子们画大熊猫时，我们可以提到它是我们的国宝，我们应该爱惜动物，保护环境，又如画大自然风景时，老师可以为大家讲述四季的变化，生态规律等等。这些对孩子的成长都是非常重要的。
最后是教学评价方面，这也是非常重要的一点。首先在评价儿童画时，我们要站在孩子的立场上看这幅画，而不是简单的看像与不像。孩子的作品不仅仅是一幅画，而是孩子们内心的想法与情感。我们在评价时要多注意孩子们的注释内容真正的去理解孩子们的作品。老师们应该灌输给孩子这样一个思想，画的像与不像无所谓，但一定要敢想敢画才可以。多鼓励孩子们按照自己的想法进行创作。使孩子们喜欢上绘画，喜欢将自己内心的情感表达出来，那么这样的教学成果就是最成功的。
六、结语
在如今如此重视孩子培养的时代，儿童画教学越来越得到了社会上广大人士的关注。许多家长都将自己的孩子送到了绘画班，不是希望孩子能够成为伟大的画家，只是为了提高孩子各方面的能力，能够让自己的孩子健康、快乐的成长，同时将来在社会中能够有一些多于别人的筹码，能够在众人中显得更加耀眼一些。相信儿童画的教学能够变得更加完整、更加美好，将来成为孩子最必要的课程。同时也相信儿童画的发展将会更加辉煌夺目。
【参考文献】
\[1\] 张静娟.童心・童画―儿童画教学思考\[J\].现代阅读(教育版)，2011.07.
\[2\] 李园.浅谈儿童画教学\[J\].新课程(中)，2011.06.
1、对孩子做心理训练：家长要有目的地进行心理训练，并让孩子有一个合理畅通的情绪宣泄渠道。培养孩子的耐受心理是很重要的，比如“挫折的教育”或者是“耐错的教育”。家长可以在孩子取得一定的成绩时为孩子出点难题，让孩子明白可以骄傲但不能自满;在孩子失意和沮丧时，家长也要给予孩子鼓励，让孩子能够学会平和的解决各种问题;当孩子非常开心时，家长要学会聆听孩子，与孩子一同分享喜悦之情;当孩子受挫时，家长可以让孩子单独呆一会，冷静一下，或者是通过玩耍来发泄内心的负面情绪。
2、引导孩子通过文字和符号宣泄：如果家长发现孩子有情绪时，让孩子直接表达出来，即使家长有时候并不认同，但也要接纳和理解孩子，从而让孩子感觉自己是被理解的。
3、引导孩子在合适的地方通过哭来发泄：如果家长觉察孩子背负着巨大的压力与焦虑，眼睛中涌动着泪水，但又强忍着不让它流出来。家长不妨出去躲一下，给孩子留一张字条：“孩子，想哭就哭吧!爸爸妈妈以前也经常用这种方式来缓解压力。”给孩子腾出空间，让孩子尽情地哭出来，因为眼泪也是治疗负面情绪的良药。
4、引导孩子用歌声进行情绪宣泄：有的孩子通过骂人来释放内在的情绪，家长可以带着孩子去公园或者KTV大吼几声，或者教孩子大声唱歌，让孩子把自己的坏心情喊出来，通过唱歌不仅能宣泄孩子的不良情绪，还能提高孩子的艺术修养。
引导孩子通过运动来发泄：当家长发现孩子情绪低迷，亦或是有负面情绪的时候，家长也可以带孩子去爬山、跳绳、跑步、踢球等。这样，既锻炼了身体，又宣泄了情绪。对孩子的健康也十分有益，一举两得。
5、引导孩子通过写和画发泄情绪：有的孩子比较腼腆、害羞，不喜欢说出来，也不喜欢在别人面前过多地表露自己的心情;有的孩子甚至在愤怒难过时，会做出一些不合常理的事情来发泄。所以家长可以鼓励孩子把自己想说的话、想做的事都写下来，或者试着把自己的心境用一幅图画呈现出来。这同样可以起到让孩子宣泄和转化情绪的效果，平复自己的心境。
（来源：文章屋网 ）
童声合唱：来自心灵的歌声
有人说，世界上人与人沟通最好的语言是音乐；世界上最纯净、最美妙的声音是孩子们的歌声。而合唱正是一门训练人声的综合艺术，童声合唱是所有合唱中最接近天籁的。著名的维也纳童声合唱团以优美的童声征服了世界，人们称之为“天籁童声”，该乐团已经拥有500年历史，与维也纳爱乐乐团被视为奥地利的两大国宝，是世界上最著名的音乐团体之一。这是一群用心灵歌唱的小天使。在维也纳，儿童时代要成为维也纳童声合唱团的一名成员，到了而立之年应该成为骑术学校的一名骑手，年近花甲则要当一名政府官员。这是维也纳人向往的三个职业。“音乐神童”莫扎特，“歌曲之王”舒伯特，“交响乐之父”海顿都曾经是维也纳童声合唱团的成员。
在我国，有成就的名人，小的时候也都参加过童声合唱。如著名歌手蔡国庆、杨钰莹及著名主持人鞠萍姐姐，童声合唱的经历，对她们的人生有重要的影响。 在21世纪的今天，无论是在中小学、大学阶段还是将来走向社会，相信少年时期童声合唱的经历也将会影响孩子们的一生。不可能每个合唱团都家喻户晓；但是每个歌唱的孩子都是愉快的，学校要多给他们创设展示的平台。通过排练、录音、录像、演出等活动，丰富孩子们的课余文化生活。尤其在各种演出活动中，在把歌声带给听众的同时，也必然会给孩子们带来欢乐，增强他们的自豪感和荣誉感，提高他们的自信心和进取精神。一定不要闭门造车，要让孩子们多表演，无论是普通演出还是比赛，每次会看到孩子们在演出中一次次进步，一次次绽放。所有为合唱付出的人都能感受到收获的喜悦。合唱已经成为孩子们生命的重要组成部分，歌声在血液里流淌，从心灵中放飞。
培养孩子的合作能力
教育家陶行知先生说：“集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力，为儿童的发展所需要，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终生是一个悲剧。”而童声合唱这种儿童们独特的艺术活动形式，对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。
合唱艺术讲究和谐，要求声部之间互相协调统一，音色要融合、柔美，即俗话说的“声音抱成团”。这就要求演唱者不能一人一个音调，不能大声喊唱突出自己，节奏不能赶快或拖延等等。要做到这些，必须打开学生的耳朵，真正聆听音准，节奏，音色。著名合唱指挥田晓宝老师曾说：“合唱团平常的训练60%是倾听，40%是歌唱。好的合唱团倾听占的比例应该会更大。”合唱中多声部的和声效果的和谐统一、均衡、声部立体感的充分表现，歌唱方法的协调一致才能给人以美的感受，并以其丰富、深刻、动人的艺术感染力震撼人心，引起人们的共鸣。著名合唱指挥大师阎宝林老师说过，声部要真正做到“分工不分家”“互相帮衬”“红花尚须绿叶扶”。这样，合唱就培养了学生集体主义观念、与人合作的意识。参加合唱团不仅是兴趣、一个方面的特长，更关键的是可以培养孩子的合作能力、团队精神和沟通能力。
依据声的分类，童声合唱由尚未变声的少年儿童组成，即包括小学男女同学组成的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学共同组成。而现在的家庭基本都是一个孩子，因为是独生子女，容易养成娇气、任性甚至自私的性格，这些孩子需要学会如何跟同龄人友好相处、相互配合、遇事能考虑别人的感受。加入童声合唱团不仅能学到发声、吐字、气息、音准、节奏、识谱、声部配合等歌唱技艺，还能让他们融入一个友好、温暖的集体，既不会带来学习的负担，又能丰富孩子的知识和课外生活。
提高审美情趣与能力
合唱教学作为音乐教学中的一种，在整个音乐教育中占着重要的作用。它不仅是表演的艺术，还能看透学生的心智，给学生创造实践的舞台，充分展示他们的才华，不断提高艺术修养，让学生学会相互团结、相互合作、交流分享、学会谦让的道理。
合唱能抒发人内心的情感，启迪人的心智，对人的精神生活具有潜移默化的影响。在众多的音乐艺术形式中，合唱体现出很强的参与性。童声合唱表现形式可领唱、重唱、轮唱、齐唱，可以是无伴奏的，钢琴伴奏及乐队伴奏。童声合唱可以偏美声圆润唱法，也可以是明亮的民族唱法和多变的通俗唱法，不同的作品需要不同的演绎，这需要合唱指挥和队员们了解歌曲创作的背景，探讨歌曲的内容、风格特点、文化内涵，以及怎样表现和创新等问题。这一过程使大家相互交流，把对歌曲的理解及处理最终变为艺术现实，使同学享受到合唱的艺术美，提高审美情趣与能力，还可培养学生艺术创新意识。
让孩子们积极参加合唱训练，在价值导向、智能发展、心理保健、审美陶冶、专长培养、提高综合素质等方面，对他们无疑会起着潜移默化的积极作用。蜚声全球的奥地利维也纳童声合唱团的专业医生弗兰克教授在呼吁教育工作者和年轻父母要特别重视对孩子的早期音乐教育，从小就要培养孩子对唱歌的兴趣。他认为这有利于孩子的健康成长。弗兰克教授的建议是很有道理的，也是值得教育工作者重视的。
在儿童早教过程中，绘本是必不可少的教学工具，也是儿童最早接触的教学读物类型。针对低龄儿童进行绘本阅读教学，不仅能够帮助孩子们在快乐的氛围中进行阅读，还能开发儿童的思维、审美、语言能力，广大幼儿园应该对绘本快乐阅读教学加以关注。
一、绘本快乐阅读教学概述
绘本，也可以被称作是图画书，是专门为幼儿创作的一种早教读物。作为想象力丰富的幼儿，往往能够借助自身并不多的实际体验将自己投入到想象中的环境里。作为当代的幼儿园教师，应当结合绘本读物，带领孩子在快乐的氛围中进行阅读，进而有效培养孩子的阅读和表述能力。
二、我园实行绘本快乐阅读教学中的存在问题
我园在实际的幼儿教学中应用了绘本快乐阅读教学方法，虽然起到了一定的效果，但是仍然存在一些问题，下面笔者将具体论述。
首先，教师再设计教学内容时，没有投入足够的精力，只是单纯的将绘本内容全部照搬，完全没有进行适当取舍，只是简单地拿来主义。这样一来，绘本阅读快乐教学完全被转化成了看图教学或是故事教学，跟以往的传统语言教学没有太大区别，教学活动过于沉闷，孩子们并不喜欢这类课程。
其次，教师对绘本快乐阅读教学的目标并不明确。有些教师认为进行绘本教学只是单纯为孩子安排相应的课程，课程内容结束后就跟自己无关。这种态度是不可取的，教师在进行课程内容设计时，应当深刻挖掘绘本内容的深刻含义，并了解教学的终极目标，是为了提升孩子的阅读能力，开拓孩子的视野，领会文学作品的深刻内涵。
最后，绘本阅读教学和本园的艺术特色课程相脱节，没有实现有机结合，同时孩子的注意力被分散。孩子的注意力很难完全集中，若是想要孩子注意力分到完全不相关两门课程上，对6岁以下的儿童是很难保持的。所以这样一来，导致孩子们既不能提升阅读能力，同时艺术素养也没能实现有效培养。
三、绘本快乐阅读的方法策略
（一）创造良好的阅读环境
对于注意力很难集中到一节课程上的孩子来说，创造良好的阅读环境，在潜移默化中向孩子们渗透阅读内容是比较好的方法。所以，在日常生活中，可以为幼儿提供专门设计的阅读环境。例如，根据我园孩子的认识水平，为幼儿提供大量具有针对性的绘本放在班级图书角，幼儿可以自由的任意选择自己想要的绘本进行自主阅读、感知、探索、体验。在阅读活动开始前，教师应当准备新的绘本，并向孩子介绍新绘本的具体内容，激发孩子的兴趣，令其产生阅读欲望。
（二）设计合适的教学活动
绘本快乐阅读教学的教学活动应当令孩子感受到快乐，在快乐的过程中养成良好的阅读习惯。当今时代，升学的压力让很多年轻的家长从孩子幼儿园起就进行道德和知识教育，完全忽视了孩子的天性，这是不科学的。在绘本教学活动设计中应当适当释放孩子的天性，利用心理学、教育学等专业知识设计更具快乐性的教学活动。
（三）将绘本快乐阅读教学与园本艺术特色教学相结合
我们艺术特色课程主要包括美术（泥工、水墨画、剪纸、油画棒画等）和军鼓、腰鼓、手风琴等等。这些艺术课程能够帮助提升孩子的艺术修养，但是在目前的教学中，绘本阅读快乐教学和艺术课程教学完全分离，没有任何联系，这样一来，孩子很难二者兼顾，导致两者的教学效果都不理想。针对这一问题，日后可以进行适当的教学模式调整，将绘本阅读教学和艺术课程结合到一起，实行共同教学。
首先，教师选择合适的绘本内容进行教学设计，例如“小熊过生日”这一故事，小狗、小猫、小鸟都来为小熊庆祝生日。教师可以带领孩子们对这一故事进行阅读，通过图画了解大概意思。
其次，教师组织几个孩子将绘本故事表演出来。这个时候可以安排一些小朋友做演员，饰演“小熊”、“小狗”等角色，在安排另一部分小朋友在表演期间进行配乐，利用手风琴、腰鼓、军鼓表现出快乐的气氛。除此之外，还可以安排一些具有绘画天赋的小朋友画出漂亮的小动物头饰，为表演增添一份童趣。
最后，在表演期间组织孩子们的家长来参观，表演结束后，对小朋友们适当进行鼓励，增加亲子互动，让孩子在快乐中结束教学活动。
摘 要：幼儿期是创造力培养的最佳时期，而美术作为一门视觉艺术，不仅是幼儿素质教育的重要内容，更是培养幼儿想象力、创造力的重要途径。每个幼儿都具有创造的潜能和天赋，美术活动的目的不在于培养多少个画家和艺术家，而是在于启迪幼儿的思维，打开想象力。在美术教学活动中利用多种教学方法，培养幼儿的想象力、创造力，促进幼儿全面和谐发展。
关键词：美术；幼儿；想象力
幼儿期是创造力培养的最佳时期，而美术作为一门视觉艺术，不仅是幼儿素质教育的重要内容，更是培养幼儿想象力、创造力的重要途径。爱因斯坦认为“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”。通过美术教育可以促进幼儿的思维能力，培养幼儿的创新意识，促进幼儿个性的发展。在美术教学活动中，教师运用多种教学方法，让孩子在绘画的世界里创造自己的快乐。
1 观察――启发想象的源泉
“观察是有一定目的、有组织的主动的知觉”。通过观察生活、自然，各种各样的艺术品启发幼儿想象的源泉。陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材”。他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验”。让大自然启发孩子的想象力，因此，教师应常常带孩子走出活动室，看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等，这样孩子的兴趣一下子就会被激活，想象也就随之迸发。春暖花开的季节我们和孩子一起去踏青，孩子发现了绿油油的小麦、绿绿的小草、绿绿的树叶，原来绿是一种美；水果丰收的季节，带领幼儿来到水果铺，看见铺子里摆放着各色水果：苹果、橘子、香蕉、石榴，孩子们高兴的说水果真美；夏天看着女孩子穿的花花绿绿的裙子，美丽的图案、美丽的颜色、美丽的搭配，启发着孩子运用多种色彩、图形进行装饰。在小班美术欣赏《蝴蝶》的教学活动中，带孩子来到花园里，让孩子静静的去观察蝴蝶，孩子们发现蝴蝶身上的花纹是左右对称的，颜色是多彩的。时时利用机会，用一双发现的眼睛去看周围的一切事物，孩子们找到了美、发现了美。丰富多样的观察活动为孩子积累了活动的内容，增添了孩子们的知识和经验，也促进了他们智慧的发展，丰富了孩子们的整个精神世界。
2 提问――培养想象的能力
在以往的美术教学活动中教师只是一味的说教，孩子被动的听，在美术活动中教师要凸显幼儿的主体地位，让他们的嘴巴在一定程度上得到解放，教师要给予孩子更多想象和提问的机会，通过提问让幼儿更好的理解美术作品，培养幼儿的想象能力。在问的过程中，孩子跟着老师的言语发挥想象，增加认识，培养幼儿想象的能力；在说的过程中，积极的开动脑子，让思绪在大脑中飞舞。在大班美术欣赏《星月夜》时，一开始教师就提问：这副画画的是什么时候的景色？你从哪里看出来的？这一提问把幼儿带入了作品之中，幼儿知道了这是夜晚的作品，在欣赏中，教师鼓励孩子自己去想象，画面中粗粗的、黑色的是什么？画面上的星星和月亮被什么包裹着？让孩子去提问，有的孩子认为这是暴风雨前的夜晚，有的孩子认为这狂风把星星和月亮包裹了……在孩子说的基础上，教师再次提问：这种画面给你什么感觉？作者想要传递的是什么？一连串的提问中，让孩子理解了这副作品作者所表达的思想，透过作品解读作者，同时孩子们在教师的启发引导下，进一步感受了作品的色彩变化美、绘画手法的运用。提问欣赏，鼓励孩子大胆的说，培养了幼儿想象的能力。
3 创作――放飞想象的思绪
黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象”。所以，在美术活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子的思维能力，提高其艺术修养，是一件意义重大的工作。让孩子们通过创作活动发挥幼儿的想象、创造力，如梵高的《向日葵》后，孩子们对向日葵有了一个新的认识，让孩子们自己来创作，孩子们涌动的心灵会像花一样的绽开。在进行创作的时候有的小朋友画出了五颜六色的向日葵，他觉得梵高的向日葵几乎只有一种黄色，五颜六色的向日葵比单一的黄色更好看。有的小朋友画的向日葵在微笑，有的画的向日葵在说悄悄话……在春天欣赏桃花后，孩子们进行创作，有的孩子把桃花创作成美丽的发夹，有的变成小蚂蚁的摇篮、粉红色的书签……幼儿根据自己对作品所传达的信息的体验和理解，充分发挥想象力、创造力，发表自己的见解，实现了作品欣赏与创作的融合，有效地发挥了幼儿的想象，创造了美。
美术教学为孩子打开了一窗想象的门，为孩子插上了想象的翅膀，让孩子在绘画的世界里展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束的飞翔。
但是，有资料显示，目前我国幼儿中存在一定的心理健康问题，主要表现在：（1）以自我为中心，什么都是自己说了算；（2）独立性差，依赖性很强；（3）自控能力差，稍不顺心，就大哭大闹，不能够控制自己的情绪；（4）遇到困难不愿想办法解决，更不知道怎么解决，意志不够坚强，心理承受能力弱。在行为意识中，幼儿多表现出多动症，好动，闲不住，总是自觉不自觉地说谎，喜欢欺负比自己小的孩子，总是喜欢发脾气；在性格方面，表现为不听教师或家长的劝阻，自私自利，不爱动手，爱哭爱闹，任性等；不良习惯主要表现为咬手指、不讲卫生、眨眼睛等。有关研究表明，幼儿的这种心理健康问题多属于发育障碍和行为障碍，这些问题在儿童成长的过程中多有发生。因此，我们幼儿教师在平时的教学中应充分观察学生，了解每一名学生的不良心理问题，并有针对性地加以引导纠正。笔者在多年的幼儿教学中总结了一些经验，现阐述如下。
一、用爱心构筑健康的生活、学习环境，保证幼儿的健康成长
幼儿园教师工作中最重要的元素就是爱。爱是我们一切工作的基础，爱让幼儿感受到教师对自己的爱，让幼儿在爱的氛围中健康快乐地成长。不管幼儿的状况怎样，我们幼儿教师都应全心全意地爱学生，真心地付出自己全部的爱，耐心地教育幼儿，促进幼儿的健康成长。我们要耐心细致地走进幼儿的内心世界，用自己的爱感染幼儿。古语云：“亲其师，信其道。”用爱心开展教育会使幼儿逐渐信任教师，从而对教师的教育引导有正确的认识。因此，有了爱，我们的幼儿教育才能得以正常开展。
二、注重在教学活动中渗透心理教育
幼儿教育中最主要的教学活动是游戏。在游戏活动的过程中，我们教师不仅要注重学生知识的掌握，还要注重渗透心理教育，引导学生形成正确的思想意识、健康的心理状态。
（一）利用音乐、绘画影响幼儿的心智发展
幼儿对音乐、绘画有天生的禀赋。艺术课堂的游戏活动能够激发幼儿的热情与兴趣，在唱歌、跳舞、绘画中调动他们的感情，满足审美需要，让他们在美妙的音乐中，有灵气的律动中，自觉地去感受生活中的美。音乐、绘画等艺术形式的教学不仅可以提高幼儿的艺术修养，发掘幼儿的艺术天赋，还可以对幼儿的心智发展起到积极的促进作用。
（二）创设有意图的小游戏，在游戏中，注重对个别幼儿的特殊化教育
为培养幼儿的自信心，幼儿教师要因材施教、因人而异、因人而宜，有目的、有针对性地设计游戏，鼓励他们大胆地加入到同伴的游戏中，并在游戏过程中不断鼓励和表扬他们，在游戏中培养他们的能力，改变不良习惯。
三、家园结合，有效进行心理健康教育
要维护与增进幼儿的心理健康，仅靠幼儿园的教育是远远不够的。教师一定要争取家长的全力配合。首先，教师必须加强家长对幼儿心理健康的重视程度，并定期对家长进行心理健康知识的讲座，让家长知道幼儿心理健康的重要性，同时能够及时了解到自己孩子的心理健康问题，知道如何配合教师、幼儿园共同对幼儿进行恰当的教育。幼儿在和睦温暖的家庭中成长，大人敬老爱幼，家庭成员互相关心，互相体谅，在这种和谐而又温暖的气氛中，幼儿学到的肯定是尊老爱幼，关心爱护家人。这对培养孩子良好的情绪和性格具有言传身教、潜移默化的意义，是有利于幼儿心理健康成长的，而且这对形成终生的道德情操都有意义。相反，有的父母今天吵嘴，明天打架，把孩子夹在中间，弄得孩子无所适从，恐惧不安。有人研究证明，这样的孩子不良习惯居多。尤其是破裂家庭，对孩子的负面影响更大。在这样的家庭氛围中，即使教师在幼儿园中煞费苦心地进行再多的教育，也抵不过父母的一次争吵。
着名教育家陈鹤琴先生的"活教育"原则中认为"凡是儿童自己能够做的,应该让他自己去做,凡是儿童自己能够想的,应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现,自己所求来的知识才是真知识,他自己所发现的世界才是真世界。"而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为教孩子"学画画",即由不会画到会画、由画不像到画得像。有一则这样的事例:一位国内重点小学的学生,移民到美国,上第一节美术课,教师要求他们画一颗圣诞树,这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友都很惊叹,因为他画得太像了,跟墙上贴的一模一样。可是当教师要求他自己创作一幅时,这位小朋友却搞了半天也无从下笔。这位同学的美术水平在国内学校算比较可以。人家评价我们"中国小朋友临摹能力强,但创造能力差。"
为什么会出现这种情况?有如下几个因素。社会因素:人们习惯以"像不像"来评价孩子一幅画的好坏,而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系。教学问题:许多教师上美术课,因缺乏资料或图省事只教学生临摹作品。WwW.133229.coM还有家长过早给儿童买来临摹的画册,局限了学生的思维发展。心理学研究表明,儿童往往是通过看、摸、听、嗅等认识手段来了解事物,了解世界的。黑格尔在他的《美学》中指出:"最杰出的艺术本身就是想象。"所以在当前美术活动中充分发挥孩子的想象力,培养孩子的思维能力,提高其艺术修养,是一件意义重大的工作。
一、了解儿童,在生活中萌发想象意识
想象是不受自然知识、科学定率、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制,也可以打破现实物象中的真实限制,决不是现实的机械翻版,因此教师不能以"像不像"来评价孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取决于教师的评价。教师这次以"像不像"为标准,下次孩子们的画就都会向"像"靠拢,丧失了想象力。教师在绘画活动中,可尝试提出疑问让学生改变思路肯定他们的想象,以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。如画《游太空》,可以先对学生设问:今天我们要到太空去遨游,你们准备怎样上太空呢?请每个学生不要忙着回答,多动动脑筋,然后,将各自的想法画下来。这时,就会发现有多种多样情景:有的学生坐太空船;有的乘坐热气球;有的插上一对大翅膀飞去;有的用长长的天梯……总之,十个同学有十种独特的想法,都是属于他们自己的画。通过教师对学生的继续提问:那么,我们到了太空又看到什么了?他们展开了丰富的想象,并画出了夸张、与众不同的太空物象。教师肯定孩子的想象部分,他们就一定会更加夸张,想象会随之出现更加扩张。所以在绘画活动中教师应多提问、多肯定学生,引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动……从而萌发每个孩子的想象意识。儿童的想象潜力是巨大的,他们天真的童趣,独特的想法往往给人新的启迪。
二、利用大自然的活教材,启发儿童的想象力
着名教育家陈鹤琴先生认为"大自然、大社会是我们的活教材。"他主张让孩子"多到大自然中去直接学习,获取直接的体验。"让大自然启发孩子的想象力。因此,教师应常常带学生走出教室,在校园里寻找美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等,这样儿童的兴趣一下子就会被激活,想象也就随之迸发。例如:学习《鲜花的世界》,就可以请孩子们到户外搜寻各种各样的鲜花,然后请他们自由讲述看到了一些什么颜色、怎样的花、枝叶怎样等,通过学生的回忆再现观察的物体,教师还可以通过图片、实物投影、电脑等各种各样的多媒体手段再总结归纳,并与几何图形、夸张变形等相联系,使孩子了解到各种各样的花朵之间的不同,但又有着共同的规律。利用活动,教师可以鼓励孩子们按自己的想象创作出一幅关于鲜花的作品。结果教师将会发现,孩子们画出了各种各样的鲜花。在这基础上,教师再可以请学生在自己画的作品进行添画,孩子们会更加兴致勃勃。不光鲜花是我们常见到的,动态的情景也可以是儿童通过自己的想象画出来的。当然动物世界里各种不同的动物也都是我们的活教材,看到可爱的动物,孩子们对它们形象的表现更为主动。在大自然中孩子们主动探索知识、积极参与活动,可见大自然不仅增添了孩子们的知识和经验,也促进了他们智慧发展,丰富了孩子们的整个精神世界。自然界的景象千姿百态、美不胜收。大自然是儿童绘画活动的最好课堂,欣赏大自然的景物为学生开启了想象的大门,发现了美、创造了美。
三、调动各种感官培养儿童的想象力
教师可以组织形式各异的活动,充分调动学生的各种感官系统。人的大脑信息百分之八十来源于视觉,"看"是学生认识世界的重要途径。美术活动中观察是极其重要的,通过观察物象、再现物象、添画、装饰、涂色,使学生的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味,边闻边想象,刺激孩子的嗅觉系统,然后通过交流,有各种色彩表达自己的感受。让孩子亲身摸一摸不同质地、不同规则的物体,刺激他们的触觉系统,再通过教师的引导进行大胆的描绘。放一段音乐,让孩子们仔细倾听,刺激他们的听觉系统,让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受等,这些尝试将取得很好的效果,会充分调动学生的好奇心、积极性、探索欲望,培养了他们的想象力。
四、欣赏作品,激发幼儿的想象力
