时间：2023-06-22 09:38:17
杨春琴
我有幸参加了2015年甘肃省中小学骨干教师国培培训。通过参加此次培训，我聆听了来自全国名校教授专家的讲座和参加了艺术调研的实践活动，同时也与同行老师交流了专业方面的知识。此次培训使我受益终身，这里我有几点心得：
一、老师要有良好的师德
国家兴衰，取决于教育；教育的兴衰，取决于教师，教师是立校
之本，而师德则是教育之魂。只要用真心真诚地去感化，引导学生，学生才能健康、快乐地成长。著名教育家曾经说过，要使学生的品德高尚，老师自己首先是一个品德高尚的人，教师是学生的一面镜子，言谈举止，为人处世，衣着穿戴……言行一致，成为学生的表率。教书育人是师德的关键。教师要把学生培养成为有用的人才。爱岗敬业、尊重学生，努力进取，是师德的体现。所以，作为一名人民教师，必须具有良好的师德修养，这样，才有可能使学生成才，而且成为有用的人才。
二、音乐教师要有相当高的音乐素养
音乐教师必须具有相当高的专业素养。所谓音乐素养是学习音乐的综合素质教育，乐是音乐基础课，必修课，包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作，音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础，是培养学习音乐人的全面的音乐素质提高的一门重要学科。一个学习音乐的人，不学习音乐素养，就无法去理解音乐、懂得音乐，表现音乐。所以，学习音乐素养是为了全面提高学员的音乐综合素质，并且以此促进学员对专业科目的学习，增强对音乐的感悟，理解和创造能力。
三、音乐教师要有新的教育理念
这次培训，给我最大的感受就是：音乐教师要有新的思想，有不断创新的精神和新的教育理念。
第一天，班主任孙昀老师用他的独特的方式进行破冰活动，课堂气氛马上活跃起来，而且学员之间的交流也变得主动起来。
张贝特、许芸、王朝刚、李彦荣、沈彦容、杜永寿、贾小东等老师的讲座观点新、方法独特，我们可以从中学到好多新的思想、新的观点，在今后的教学当中，我们会吸收、利用。这次培训，不管是理论讲述还是艺术实践课，都讲究“观念”的更新，方法的独特。“一切为了每一位学生的发展”，是新课程的最高宗旨和核心观念。这意味着新基础教育观是以“人的发展为本”的教育，是“目中有人”的教育，是把学生看成有思想、有权利、有尊严，正在成长发展中的人的教育。
音乐艺术既是一种声音艺术，同时也是一种表演艺术。音乐学习的教育过程就是音乐艺术的实践活动过程。因此，“重视音乐实践活动”是音乐教学的基本理念之一，也是引领学生走进音乐，使 师生共同体验美、表现美、创造美、享受美的活动，从而获得深刻的审美体验。
新的教育理念告诉我们，一切学习方式都应该用符合儿童情趣的方式进行。我们要认真学习新课标，深挖新教材，利用丰富的教学资源，坚持以音乐审美为核心，为每一位孩子的发展而努力。
四．奥尔夫教学法的灵活运用
这次培训，最能有效的应用在课堂中的就是奥尔夫教学法。奥尔夫教学法，是一种先进而独特的音乐教学法。他用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，是儿童能够感受音乐带来的快乐、热爱音乐。奥尔夫教学法强调艺术的综合性。他把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，是孩子不仅兴致勃勃的参与音乐活动，而且能综合提高语言能力，理解力合表演能力。
奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异，特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上标书音乐的构思，享受创作的快乐。
奥尔夫教学法强调本土化，使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。
五、做一位全能的音乐教师
关键词：初中音乐教学；流行音乐；探讨
G633.951
当前素质教育强调培养学生的审美能力与高尚情操。初中音乐教学就有利于培养学生的情操，但是，处于初中阶段的学生对古典音乐、民族音乐都没有强烈的兴趣。所以，学生音乐课堂的上课效率比较低，不利于教学效率的提高。所以，教师要根据学生的年龄以及心理特征，在音乐教学中引入一些流行音乐，使得学生的音乐兴趣提高。
一、初中音乐教学引入流行音乐重要性
处于初中阶段的学生具有爱玩的特点，民族音乐或古典音乐很难吸引学生的兴趣。而流行音乐更能吸引学生的注意力。学生可以随时地哼唱歌曲，所以，教学中只引入古典音乐完全不能满足学生的要求，而引入流行音乐更能提高学生音乐学习的兴趣，充分地活跃学习课堂，提高学生的课堂参与程度，拉近师生间的距离[1]。同时，古典音乐既抒发了情感也融入时代的特点，需要学生有一定的人生经历才能充分理解，所以，对于这类音乐学生很难理解。而流行音乐比较通俗易懂，学生学习时比较轻松，有利于学生学习信心与热情的提高，提高上课的效率。另者，流行音乐具有多样性，音乐教学中适当引入能拓展学生的音乐视野，使学生学习更多样的音乐知识，获得不同的音乐体验。
二、初中音乐教学的流行音乐教学具体对策
1. 选择合适的流行音乐
初中音乐教学是初中教学的重要组成部分，所以，教师在教学过程中要不断地提高音乐的教学水平，使得学生音乐学习的热情提高，培养学生学习音乐的兴趣，提升的学生的情操，最终促进学生的全面发展[1]。所以，教师在教学中融入一些流行音乐是十分有必要的，选择合适的流行音乐，例如，选择一些具有教育意义的积极向上的流行音乐，提高学生的兴趣，培养学生积极的人生态度。
例如：在音乐教学时可以选择《我相信》这首流行音乐。其中的歌词这样写道：我相信我就是我，我相信明天，我相信伸手就能碰到天。我相信自由自在，我相信希望...这首个具有激励作用，学生在学习的过程中能很明显地感受到这首歌强烈的节奏感，激励学生勇敢向前。在引入这首流行音乐时能帮助学生学习相关的音乐专I知识，也能有效地发挥音乐教学的效果。
2.利用多媒体教学
音乐教学过程中要以学生的心理特点与思维方式为基础，在音乐课堂利用先进的多媒体技术，考虑具体的教学情境，从而为学生创造一个愉快积极的课堂氛围。使得学生的音乐学习热情被充分地激发出来，让学生更加积极主动地学习，提高音乐教学的效果与质量。教师可以结合自身的教学经验，利用录音、视频以及图片等直观的方式让学生更加清楚地感受到音乐的整个节奏，观察音乐的旋律以及其乐器的特点，从而更加深入地感受歌唱者的感情，更深层次地体会其中蕴含的情感变化。通过这样的方式不仅开拓了学生的视野，使得学生的音乐知识得到了丰富。同时，利用多媒体教师可以自主地决定音乐播放与暂停的时间，为学生提供了更好的音乐鉴赏机会。
例如：在音乐教学时可以引入《怒放的生命》，这种歌的主要特点是激情澎湃，慷慨激昂，学生听后更能激起学生的奋进心理。利用多媒体配合教学能使学生更深入地感受有动力的曲调，学生在欣赏这首流行音乐时会自然地为未来充满向往之情。所以，教师在教学过程中要善于利用一些教学资源，提高学生的音乐学习的兴趣。
3.结合学生心理特征
处于初中阶段的学生，心理特征具有特殊性。所以，教师在融入流行音乐进行音乐教学时要充分地考虑学生的心理特征[3]。选择一些符合学生心理状态的流行歌曲，最好能有针对性地帮助学生处理生活中的问题，多选择一些耳熟能详的音乐歌曲，促进学生身心健康发展，能在学习音乐的过程中，对生活以及人生有一定的感悟。
例如：何炅的《栀子花开》、周华健的《朋友》强调朋友友情的重要性，引入这首歌能帮助学生拓展自己的交际圈，理解友谊的真正内涵。张韶涵的《隐性的翅膀》象征着不屈不挠的信念，在音乐教学中引入这首歌能有效的传播正能量，促进学生奋发向上。
4.歌曲选择把握“度”
初中音乐教学时融入流行音乐是十分有必要的，但是在融入音乐教学时想要达到有效的效果，需要把握一定的“度”。首先在要把握流行音乐的质量，在音乐教学过程中，不能一味地宣传优点，而忽视了流行音乐的缺点。要让学生看到实物的正方两面性，客观地看待流行音乐，不能太盲目。其次，教师要把握流行音乐的数量，在引入流行音乐教学时要懂得适可而止。
三、结语
总而言之，初中音乐教学中引入流行音乐是符合学生心理特点的。教师在音乐教学过程中要采用正确的教学方法，选择合适的流行音乐，利用多媒体教学，结合学生心理特征，把握一定的“度”。提高学生的学习兴趣，培养学生的音乐品味，能客观地评价流行音乐，最终提高音乐教学的质量。
参考文献：
[1]曹佩.将流行音乐融入到初中音乐教学的方法探索和研究[J].读写算，2015，56（03）：88―92.
关键词：初中音乐；教学成效；互动式；教学方法
节奏在初中音乐教学中是非常重要的，可以有效提升学生的乐感，将学生学习的积极性和主动性充分调动起来，创建良好的音乐课堂学习氛围，有效提升课堂教学成效。初中音乐教师需要明确传统音乐教学中存在的不足，不断找寻节奏训练的有效方法，弥补传统教学模式存在的缺陷，促进初中音乐教学发展，促进学生的全面发展。下面就对相关内容进行详细阐述。
一、传统教学存在的不足
在初中音乐教学实践中进行节奏训练，可以创建良好的音乐课堂学习氛围，加强学生与教师之间的沟通和交流，教师能够依据学生反馈的信息明确学生的不足之处，有针对性地进行教学活动的开展，提升学生节奏训练成效，促进学生全面发展。教师需要明确学生才是教学活动的主体，不能将音乐课堂秩序较差、课堂教学成效不理想、学生乐感不强的原因都归于学生，而是需要更多考虑自己是否使音乐课堂教学具有吸引力，找寻自身存在的不足之处。受传统应试教学模式的影响，学生在考试中可以获得高分，成为教学活动开展的主要目的。这样的教学目的，已经走入了教育思想的误区，与我国课程教学改革强调的素质教育相偏离，对于学生的全面发展也造成了非常不良的影响。音乐是能够将人内心的情感进行传达和抒发的艺术，需要更多的情感投入，这样才能使学生在初中音乐课堂上感受音乐的魅力，将学生对于音乐知识的学习兴趣充分调动起来。初中音乐教师对于学生节奏训练没有正确认知，盲目进行节奏训练活动，不仅没有取得良好的教学成效，还降低了学生对于音乐知识的学习兴趣，给初中音乐教学发展造成了严重阻碍。
二、初中音乐教学中节奏训练方法
1.转变教学观念
教师首先需要对自身教学观念进行转变，明确节奏训练对于学生音乐学习的重要性，并且对学生进行正确引导，使得学生了解节奏训练对于自身音乐素质提升的积极影响。让学生对节奏训练的重视程度不断提升，并且可以积极主动地配合教师进行节奏训练教学活动的开展，提升音乐课堂教学成效。
2.转变教学方式，注重学生节奏训练
初中音乐教师在教学活动开展的过程中，可以设计一些有趣的音乐活动，从而帮助学生形成良好的学习习惯，对学生进行节奏训练。例如，教师可以将班级作为表演的舞台，他们可以选择双人对唱，也可以选择独自演唱的形式，这也是音乐教学课堂上节奏训练方法的良好呈现。节奏概念过于抽象化，学生学习起来具有一定的难度。对此教学内容教师可以运用竞赛的形式，在初中音乐教学课堂上构建轻松愉悦的学习气氛。例如，初中音乐教师在音乐课堂上可以播放一段乐曲让学生欣赏，使学生用心体会教师播放的乐曲节奏，学生可以充分发挥自己的想象力，根据乐曲节奏添加相应的歌词，进行音乐创新。这样的节奏训练方法，不仅可以将学生的兴趣充分调动起来，让学生感受成功的快乐，同时还能促进学生创新能力以及节奏感的提升，促进学生的全面发展。
3.帮助学生树立信心
在教学活动开展的过程中，教师需要明确学生才是音乐教学课堂中的主体，教师是学生学习道路上的引路者。对于学生要给予更多鼓励，帮助学生树立学习的信心。教师要注重平等和谐师生关系的构建，深入学生学习活动中，成为学生音乐学习生涯的伙伴。教师需要更深层次地挖掘学生潜能，使学生积极踊跃地参加多种丰富多彩的音乐活动。通过音乐课堂的培训，有效提升学生的音乐综合素质，使学生的音乐能力得到有效提升。例如，教师可以鼓励学生积极主动地参加学校举办的歌唱比赛，也可以在音乐教学课堂上让学生边跳边唱，加强学生对于节奏的掌握，提升学生的音乐乐感。在教师的引导和帮助下，学生通过歌唱比赛取得优异成绩，不仅会感受到成功的快乐，同时，对于节奏训练的重要性也会有更加深刻的认知，同时，还树立了音乐知识学习的信心。
对学生进行节奏训练，能够增强学生的乐感，帮助学生更加良好地掌握音乐知识，促进学生音乐素质的提升。初中音乐教师需要对自身的教学观念和教学方式进行转变，注重学生的节奏训练，帮助学生树立音乐学习信心，使学生对节奏训练具有明确的认知，提升节奏训练的重视程度，最终促进学生音乐素质的全面发展。
参考文献：
关键词：初中音乐课堂；教学实效性；实践思路；重要意义；音乐素养；艺术气质；素质教育
一、增强现阶段我国初中音乐教学实效性的重大意义
世界著名作家雨果曾说过，开启人类智慧大门的三把钥匙是：字母（语文）、数字（数学）、音符（音乐）。由此可见，音乐在人类认知过程中发挥着不可替代的作用。长久地沉浸在音乐世界中，对于陶冶人的情操、培养人的气质、熏陶人的性情、建立自信具有重要的意义，可以说，音乐的学习是学生成才之路上的一大助力。因而，增强初中音乐课堂实效性就显得意义重大了。
1.学习音乐知识，增强音乐素养
学校开设音乐课有利于促进学生进一步了解和学习音乐知识，了解到构成音乐最重要的基本因素，全面培养和提高艺术鉴赏力、感受力和理解力，使学生真正步入音乐的殿堂。
2.增加感性认识，陶冶心性
推动初中音乐教学有效性发展，使学生在增强自身音乐素养的同时，也陶冶了学生情操，有利于塑造学生健全的心性，一举多得。
3.增强学生智力
音乐的学习在很大程度上对学生智力的开发有着重要的促进作用。音乐以其动人的旋律和名种频率的音高、不同音域的名种音色全面刺激听觉神经，使学生通过对音乐的美好感知而产生丰富的联想和神秘的想象，在不自觉中强化了逻辑思维能力，提高了思维敏捷性，使学生综合思维能力得以极大的强化。
二、当前初中音乐教学暴露的问题
近年来，我国初中音乐教学在社会各界特别是教育界同仁的共同努力下已取得了重大进展，然而受多种因素制约仍旧有很大的局限性。
1.教师音乐素养低
由于缺乏系统性地音乐学习，存在相当一部分老师自身音乐素养低下，对音乐理论知识认识不足，甚至存在部分学校不重视音乐教学，由缺乏音乐知识的其他科目老师兼带，教师音乐素养的欠缺也成为长久以来制约我国初中音乐教学的一大障碍。
2.缺乏音乐教学环境
目前，许多学校片面强调应试教育内容，对于音乐教学的认识始终停留在“副课”的层面上，对于音乐活动和课程安排偏离教学大纲，自然无法有效增强初中音乐课堂教学的有效性，为音乐教学带来不小的困难。
三、关于增强我国初中音乐教学与学习的实效性的几点建议
1.注重教材的最优化选择
初中的音乐教学毕竟不是专门音乐教学，不是以培养音乐技能为最终目的，课程内容无需太过专业和高难度，因此，对于教材内容的选择要慎重至极，既不能过分艰深，又不能流于浅俗。不以介绍专业音乐知识为目的，而应该侧重于对音乐鉴赏和熏陶为主，同时也不要忽视激发学生兴趣的因素。
2.丰富教学方式，充分利用各种教学资源
音乐教学是艺术鉴赏课程，不同于传统文字性教学，应改变以往以教师纯粹性讲授为主的套路，要引入多种教学手段，最大限度地激发学生的兴趣灵感，特别是多媒体教学设备的应用，通过引导学生鉴赏电影电视音乐、戏剧艺术、音乐知识报告会、演讲会，甚至于自然世界中的鸟声、水滴声、花开的声音，以至日常生活中的声音都要留心借鉴，充分运用，不要依赖教材上的乐理知识教授。
3.营造民主氛围，加强课堂互动
音乐是一门艺术性课程，在教学过程中要注重营造轻松愉悦的氛围加强师生间双向互动，引导学生积极参与到教学过程中。使学生敢于发表意见，敢于现场演唱，为此，可通过游戏的方式和增添多媒体因素来实现。
本文以教育心理学理论和教学规律为指导，综合采用文献综述法、行动研究法、问卷调查法等研究方法，并结合作者本人多年教育经验就音乐学习的意义作简要阐述，即：（1）学习音乐知识，增强音乐素养。（2）增加感性认识，陶冶心性。（3）增强学生智力。并指出初中音乐教学的问题：（教师音乐素养低，缺乏音乐教学环境）最后提出本人有关增强当前我国初中音乐教学与学习的实效性的几点建议：（1）注重教材的最优化选择。（2）丰富教学方式，充分利用各种教学资源。（3）营造民主氛围，加强课堂互动。由于本人阅历有限，尚有许多不足之处，权作参考，欢迎大家批评指正。
关键词：音乐教学；初中；器乐教学；实践方法
在初中音乐中引入器乐教学，通过合理应用，可以将抽象的音乐具象化，帮助学生理解、感受、欣赏音乐，这对提升初中生音乐素养具有重要作用。但是从当前初中音乐教学整体情况看，受音乐教师整体教学水平及实际教学内容设置等方面的影响，器乐教学质量并不高，学生缺乏足够的学习兴趣。因此，初中音乐教师需要积极优化器乐教学课堂，提升学生的音乐综合素养，提高音乐教学质量。
一、初中音乐课堂器乐教学中存在的问题
1.教师整体教学水平有待提高纵观我国初中音乐教学，绝大部分教师主修声乐、钢琴，很少涉及其他乐器，这对初中器乐教学造成很大影响。此外，还存在一名教师身兼多职的情况，所以，专业性明显不足，很难根据学校情况制订出符合实际的器乐教学课程体系。此外，由于音乐学科一直被师生当作“副科”，所以，很多教师缺乏自我学习意识，整体音乐教学水平不高，无法贴合学生实际制订相应的教学模式，造成“一锅端”的局面，学生在器乐方面的特长与能力难以发挥出来，音乐课形同虚设，学生难以真正感受到器乐的魅力，非常不利于提升音乐教学质量[1]。2.器乐教学内容把握不好对于器乐乐曲的编写，大部分教师很难掌握好其难度。编写得太难，学生很难掌握演奏方法，也无法理解演奏当中的技巧，更谈不上提升专业性；编写得太过简单，则不容易激起学生的学习兴趣，反而认为教师没有认真上课。此外，教师在检验学生器乐学习成果的过程中，主要采用的是器乐合奏方法，但对于初中生而言，一些合奏谱过于专业，演奏过程存在很大难度，这就需要教师在编写曲子时，要立足学生实际[2]。除此之外，器乐教学内容过于单一固化，没有将理论知识与实际进行融合，也缺乏对学生学习需求的思考。总的来说，初中音乐器乐课堂教学内容方面还存在很多不足，有必要积极提升教师能力，优化课堂，通过多样的方式丰富器乐教学内容，为学生构建出良好的器乐学习环境。
二、初中音乐课堂器乐教学具体优化路径
1.提升教师器乐教学热情想要全面优化初中音乐课堂的器乐教学，音乐教师需要清楚的是自身在器乐课堂教学活动中的角色不应仅是实施者，更重要的是参与者、策划者，如果音乐教师缺乏对器乐的喜爱，则很难感染学生，使其产生学习器乐的热情。因此，初中音乐教师在开展器乐教学时，不仅要积极培养自身对器乐的喜爱，全面了解各种器乐知识，更要积极练习，提高自身的演奏能力，这样才可以更好地开展器乐教学，以自身专业的讲解吸引学生注意力[3]。通常情况下，教师在课堂上所选择的一般都是较为简单、容易学、方便携带且价格便宜的小型乐器，例如口琴、竖笛、葫芦丝、陶笛等。音乐教师可以在课前自行学习更多丰富的专业知识，为课堂教学的开展做好准备。例如，竖笛，在台湾有“直笛”“木笛”之称，在香港被称为“牧童笛”，英文为recorder，其价格相对便宜，但很多教师不喜欢竖笛的声音，所以很少讲解相关内容，即使学生有这方面的天赋，也很难被挖掘。想要吹出美妙的音乐，需要合理运用气息，教师自身要清楚，更要帮助学生掌握演奏特点，不要因为个人喜好而区别对待乐器。2.丰富器乐教学方法(1)讲解示范在开展器乐教学的过程中，最基本的方法就是先讲解、后示范，通过教师的亲身示范，帮助学生理解演奏方法，而后进行模仿。在课堂讲解中，需要讲明乐器的特点、基本演奏技巧，让学生在大脑中形成初步印象，接着通过演奏示范，将理论应用于演奏中，从而获得较理想的教学效果[4]。可以直接对学生进行指导、纠正，以便直观地看到器乐教学的实效。(2)游戏法教师在实际教学中可以结合学生实际情况，采用寓教于乐的方式，引入游戏教学法，在游戏过程中渗透知识，提升教学趣味性。例如，可以采用唱奏、吹奏接龙的游戏，带领学生在游戏中感受器乐学习的乐趣。而对于练习曲目的设计，教师要遵循由简到难的原则，循序渐进地让学生通过教学活动体验、感悟[5]。(3)伴奏训练法主要是指当学生可以熟练掌握乐曲后，教师选择伴奏，让学生结合伴奏练习。伴奏有固定节奏和速度，有助于培养学生的节奏感，提升学生的音乐听辨能力。3.培养学生器乐学习兴趣音乐可以说是一门听觉艺术，可以直接触及人的心灵，而器乐的学习更加有助于提升学生的乐感。但学生存在个性差异，为使学生学习积极性得到普遍提升，初中音乐教师需要在设计教学活动时立足学生差异性，制订出适宜的教学方法，例如不能过多讲解，而应以引导的方式，鼓励学生自主探究演奏方法，激发求知欲，培养其探究精神。同时，教师需要明确的是，处于义务教育阶段的器乐教学，主要教学目标应立足学科核心素养培养，旨在帮助学生树立一种音乐学习的正确心态，培养学习兴趣。4.组建器乐学习社团要想获得较高水平的演奏技能，并不是一蹴而就的，而是需要长期坚持练习，但初中阶段音乐课程课时有限，仅依靠课堂器乐的学习远远不够。对此，教师可以积极鼓励学生参与到校内各类乐器社团中，例如陶笛社团、葫芦丝社团、竖笛社团等，通过社团的参与，不仅可以激发学生器乐学习兴趣，同时也可以提高其演奏水平。在音乐学习成绩评定中，可以加入社团学生实际的练习情况、出勤率等，借助“优秀社员”评比等鼓励更多的学生自觉加入器乐社团活动中[6]。5.搭建表演平台提升学生演奏能力最为直接的方式就是让学生参与到实践活动中，在锻炼演奏能力、提升演奏水平的同时，也培养学生的审美能力，促进学生主体性的发展。通过创造相应的机会，借助学校的狂欢节、艺术节、社团活动日等，让学生参与到表演中，以发挥学生的潜能，培养学生的表演欲，让学生更加喜欢器乐学习。与此同时，通过表演过程，促使学生懂得团队合作的力量，提升其自信心及团队合作意识。此外，教师的指导与学生的合作，还有助于增进师生感情。
三、结语
新时代背景下，无论是学校还是音乐教师，都应该明确音乐教育的核心地位，提高对器乐教学重要性的认识，其作为素质教育的一个重要组成部分，对初中生的成长与发展具有重要的影响。音乐教师需要借助有效的器乐教学，提高学生的审美能力，提高学生的音乐创造力，促进学生健康成长。广大音乐教育工作者应当在实践中总结经验，不断优化音乐教育。
参考文献
[1]王思予.铃木音乐教学法在小学音乐器乐教学中的应用研究[J].黄河之声,2020(20):150-151.
[2]宋艳丽.浅析新课改下高中音乐课堂中器乐的运用问题及对策[J].北方音乐,2020(16):161-162.
[3]孟媛.易地移民地区初中音乐教学中器乐与多媒体的优化路径[J].北方音乐,2020(6):167.
[4]陈小美.如何在初中音乐中通过微课辅助声乐艺术教学[J].黄河之声,2020(5):194-195.
[5]薛金.口风琴辅助教学提升初中生音乐素养的问题与策略[J].中国音乐教育,2020(1):150-154.
关键词：初中 音乐教学 智力 审美
音乐是一门综合性学科，包含了历史文化、风土人情、时代变迁以及人们的情感抒发、生活感悟、美好愿望的寄托。音乐是一门具有丰富艺术特色的学科，是充满艺术的声音，通过赏析而产生的一系列的听觉效应和心理情感体验。初中开设音乐教学课程旨在发挥审美内涵的教育作用，培养初中生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。音乐是情感的艺术，它以独特的方式激发着人们的情感，以美的形象激励着学生，提高着学生的审美情趣，在欣赏和感悟的过程中产生联想，延伸想象力、开发智力。那么，在初中音乐教学过程如何以心赏美、启迪智慧呢，下面谈谈我的几点教学感想。
一、提升初中生学习音乐的兴趣
初中音乐教学大纲重点指出以培养学生的赏析能力、情感能力和认知能力，实现与社会主义现代化建设相适应的综合素质型人才培养，要实现这一能力目标， “兴趣是最好的老师”。如果学生厌倦上音乐课，那么又何谈以积极的心态学习音乐知识，欣赏音乐美呢？
首先应该和学生有良好的师生关系，用美好的师爱感染学生，正所谓“亲其师，信其道”。老师用魅力吸引学生，学生自然就会喜欢上音乐课。老师的魅力怎么来的呢？我认为应该尊重每一位学生，培养学生的自信心，用好各种语言调动学生的积极性；教师还要有精湛的专业技术和广博的综合知识以及艺术的授课方式，来满足学生的求知、道德和精神需求。我平时常跟学生们讲，音乐教室的讲台更是每一位学生的舞台，凡是健康向上的内容，都可以自由展示。因此初中音乐老师除了传授音乐课本基本知识外，在完成课本知识教学的空余时间，可以让学生自主择课，选取当下学生感兴趣的音乐曲目，满足初中生的求知欲。
有体育方面的《篮球火》；有生活中音乐广告的《步步高音乐手机广告歌曲赏析》，有电视剧插曲《仙剑奇侠传三配乐赏析》；其中《仙剑奇侠传三配乐赏析》是在学生们喜爱的网络游戏音乐的基础上，理性地与学生们交流了网络游戏中音乐的制作过程及其吸引人之处等。关注学生感兴趣的音乐话题，倾听学生的声音，老师引导学生赏析，提升学生学习音乐的兴趣，热爱音乐，并喜欢上音乐课，有利于初中音乐老师开展教学工作，学生在发挥音乐兴趣的基础上慢慢领悟音乐的艺术美。
二、培养学生的想象力
“一个缺乏想象力的人是愚昧的人，一个缺乏想象力的民族是落后的民族，一个缺乏想象力的国家是没有前途的国家。”想象能给学生插上灵感的翅膀，在知识的海洋中自由翱翔。音乐作品本身所具有的美的特征，是构成审美功能的客观前提，优秀的音乐作品可以打动人的心灵，愉悦人的精神，净化和陶冶人的心灵，培养人的审美能力，使人获得审美的享受。雕塑大师罗丹：“生活中到处存在美，就靠我们去发现。”音乐艺术把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在，引起听众的同感、激动，产生联想、想象，在音乐艺术的赏析中舒缓情绪、陶冶情操。教师有效的创新教学可以点燃学生的创新火花。
初中学生正处于身心发展的重要时期，不像小学生那样在课堂上那么“自由”，“要面子，不好意思”，约束了他们放心大胆地歌唱。我觉得将课堂生活化，融入学生的大胆想象。自主学习、彼此交流、师生互动让每位学生参与进来，可以让音乐课成为真正的生命化课堂。同时将学生们非常喜欢的iPad、多媒体视频播放等电子产品恰当地引入音乐课，就会大大激发学生学习音乐的想象力，这些电子产品具有丰富的表现力，能提供直观、多彩生动的形象，寓教于乐，诱发学生展开联想，感悟音乐的艺术美。
三、尊重学生的个性见解
“探究是学生的个性化行为”，这是新课程标准对音乐教学提出的新要求。我个人觉得尊重学生的见解就是相信学生生来就是有创造天赋的，尊重学生自主选择和自主探究，更珍视学生的独特感受、体验和理解，使得学生的行为更富有个性。
初中音乐教学主要不在于知识和技能的习得，而是体现在熏陶、感染、净化、顿悟等情感层面上。因此在平时的教学活动中，教师应多用肯定的言语去尊重学生的见解，不要过早地作简单评判，以免扼杀学生的创造潜能。初中音乐老师要为学生提供发展个性的可能和空间，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的有机结合起来满足不同学生的发展需要，让学生真正地成为音乐学习的主人，发挥自己的主观能动性，展现学生的灵动性，而不是被动接受老师传授的音乐知识，变“被动”为“主动”，变“灌输”为“发现”。如在《渴望春天》一课中，通过音乐赏析，让学生描绘每个人心中不一样的春天景象，通过融入自己的观察和感悟，说出学习这一课的体会。
初中生正处于智力加强开发阶段，音乐本身就是一门审美艺术，不同的初中生对于同一音乐的感受不一样，在初中音乐课堂上针对学生提出的不同见解，老师应给予关注、引导、鼓励，而不是以统一的标准去要求，让初中生积极参与到音乐课程的赏析中，鼓励他们大胆表达自己的个性，去欣赏音乐作品，发表创新性见解。
综上所述，初中音乐在音乐教学过程中，应提升初中生学习音乐的兴趣、培养学生的想象力、尊重学生的个性见解，在这个过程中，启发学生智力，培养学生的审美能力，用心感悟音乐艺术，以心赏美、启迪智慧。从学习音乐课程中拓宽视野，激发联想，感受生活中的美好，热爱生活，发现生活中的美，不断提升自我的鉴赏力、赏析能力。
参考文献：
1.孙士存.改进音乐教学.提高审美能力.[J].中小学电教(下). 2011(05).
关键词：初中 音乐教学 审美教育 教学方法
1.引言
新课改要求初中教学能够摒弃以往陈旧传统的教学方式，转而以学生为课堂主体，充分激发学生的学习兴趣和学习动力。经过新课改洗礼的音乐教学也一改以往沉闷的教学氛围，呈现出多元化、深层次的特点。音乐不仅是人们表达情感和思绪最好的方式，同时成功的音乐还可以净化听众的心灵。因此初中音乐教学要深刻抓住这一特点，通过音乐课让学生感受音乐本身的魅力，从而提高学生们的审美与鉴赏能力。另外中学音乐教材挑选不仅包含了基本的音乐知识，同时也蕴含了丰富的审美特征，音乐教师要深刻意识到这一点，争取通过音乐教学达到新课标对初中音乐教学的要求。
2.音乐教学的重要性
人们经常说：“生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美眼睛”。一切美好的因素只有经过人的审美心理的相互作用才能被人感知。可见审美在日常生活中占据着重要的作用。初中生是国家新生的希望，新课标要求初中教育要能够从培养学生的审美情感，审美能力出发，帮助学生建立审美观和价值观。而音乐教学就是审美教学的重要通道，纵观整个音乐教学过程可以发现中学音乐教材中的审美特征无处不在，无论是歌曲的演唱舞蹈动作在举手头投足之间表现的优雅无不突出了“审美”主题。若教学者能够充分利用音乐教材，采用正确的音乐教学方式，利用音乐教学培养学生的审美观是毋庸置疑的。那么如何利用音乐教学来进行审美教育？采用审美教学方法才能够吸引住学生，让其愿意真正的去学习用自己的眼睛发现美？
笔者以为可以采用以下几个方面实现初中教学中的审美教育。
3.中学音乐教学中开展审美教育的方法
认识到中学中开展审美教育的重要性，我们就要利用适当的教学方法将审美教育付诸实践。通过研究方法，采用以下几种教学方法能够快速有效的实现初中音乐教学中的审美教育。
3.1 引起学生对审美学习的兴趣
兴趣是最好的老师，开展审美教育的第一步就是引起学生对审美的注意力并激发其对审美的兴趣。网络的流行让很多初中生在接触初中音乐课程之前就形成了自己的审美观，且其审美观主要是针对流行类音乐。由于教师和学生属于两个不同群体，因此音乐教师与学生存在审美差异很正常。要想缩小这种差异性，音乐教学在授课之初应当积极了解学生的音乐审美，并结合学生的审美需求来合理安排音乐课堂，让学生能够在接受音乐课程之初就对音乐这门课程引起充分的学习兴趣。在此基础上教师才能够和学生融成一片，为日后进一步加强学生的审美能力，培养学生对不同类型音乐欣赏的敏锐度打下基础。
3.2 增强学生的音乐体验，让学生的音乐教学中获得美的体验
音乐是一门艺术，它不是靠教师的口口相授，而是学生自己对音乐的感受和体会。因此要想在音乐教学中让学生接受良好的审美教育，就应当引导学生自己去感受音乐的美，在美的体验中提高自己的审美观。当然虽然音乐教学并不是教师讲学生听的教授方式，教师在音乐课中还是起着至关重要的作用。因为在学习音乐的过程中，教师的引导和启发也起着很大的作用。而只有在教师的引导下让学生成为课堂的主体，让学生在音乐的学习中获得真正的愉悦和良好心境，才能保证初中音乐教学达到事半功倍的教学效果。
3.3 加强学生审美能力的培养
初中音乐教学是在学生已有的审美基础上展开的，要想让学生进一步提高审美能力，教师应当在课堂中引导学生利用理性思维对课堂中的音乐作品进行认识和评价，从而切实提高学生的审美能力。提高学生的审美能力不仅仅是让学生了解艺术的组成及形式结构，还要让学生掌握音乐的基本技术理论知识，通过这种方面的同步学习让学生的了解音乐的同时对如何欣赏和评价音乐有一定的认识。长此以往的不断积累和学习，学生的审美能力一定能够得到发展。
4.结语
美随处可见，音乐仅仅是美的一种表现形式。初中的音乐教学不仅要教会学生如何欣赏音乐，发现音乐中的美，还要通过音乐审美切实提高自身的审美能力，从而学会在生活中发现美。笔者相信中学教师只要掌握了正确的教学方法就能够将学生引入音乐的魅力天地，就能够让学生在欣赏音乐的同时也培养了审美能力和鉴赏能力。
参考文献
[1]刘翠珍.浅谈中学音乐教学中的审美教育.江西教育科研
一、在初中音乐教学中引起流行音乐的重要性
（一）激发出学生的学习兴趣
对于流行音乐来说，属于现阶段社会发展过程中比较受欢迎的音乐种类之一，所以在初中阶段中就要做好音乐教学工作，激发出学生的学习兴趣，提高音乐教学的效果。
在传统的音乐教学中，教师所传授的曲目往往是固定不变的，且在这种教学模式的长期影响下，使得学生的学习积极性受到了打击，作为现阶段中最受人们喜爱的音乐，在初中音乐教学中引入流行音乐不仅可以转变学生对音乐的看法，同时也可以让学生更好的接受音乐的影响，充实课堂教学内容，提高教学的质量[1]。
（二）培养学生的音乐素养
在初中音乐教学中，教材中更多的选择了比较经典的民歌民谣或是一些古典曲目。在这种教学模式下，使得课堂氛围十分的压抑，学生对音乐学习产生出了抵触的心理。因此，针对这一问题，在初中音乐教学中引入流行音乐不仅可以帮助学生更好的掌握音乐知识，同时也可以培养好学生的音乐素养，实现理想的教育目标。
二、现阶段中音乐教学的现状
随着音乐艺术的不断发展，在初中音樂教学中引入流行音乐也开始受到了人们的广泛关注。所以在初中音乐教学中教师就要做好主导工作，对音乐内容、风格、主题以及曲风等方面进行划分，从而选择有针对性的教育内容，帮助学生学习好音乐知识。
通过对现阶段初中音乐教材进行调查可以看出，其中所选择的音乐大多以政治性色彩民谣歌曲为主，如《走进西藏》等，由于这些歌曲存在着较强的政治色彩，所以与流行音乐之间存在着较大的差距，所以也给流行音乐的引入带来了较大的困难[2]。
三、在初中音乐教学中引入流行音乐的措施
（一）选择教育意义较强的音乐
对于流行音乐来说，就要坚持从教育范围内上出发，在学生对不同类型的流行音乐进行赏析时，教师也要注重提高学生对音乐的感悟与理解，让学生在这种教学氛围的影响下，实现思想上的改变。如学生在学习《我的中国心》的过程中，由于其节奏酣畅淋漓，对中华民族的眷念融入到了其中，所以通过引导学生学习这一曲目，可以有效培养学生的爱国情怀，实现教育的目标。
（二）满足学生的心理需求
对于这一阶段的学生来说，正处于人生发展的特殊阶段。因此，在音乐教学中融入流行音乐，不仅可以满足学生的心理发展需求，同时也可以激发出学生的学习积极性，让学生受到音乐的感染，满足身心健康发展需求。对于学生来说，也可以在音乐的氛围中感悟生活与人生，实现教育的目标。如在教学中就可以引入《朋友》《栀子花开》等歌曲，以此来培养学生的交际能力，让学生明确友谊的本质。通过让学生感受歌曲中的意境，也可以实现正能量的传递，从而更好的被学生所接受与理解[3]。
（三）借助多媒体来进行教学
就现阶段的音乐教学来说，多媒体有着极为重要的地位，且在多媒体的影响下，可以帮助学生更好的理解其中的信息。因此，在教学中教师就要利用好教学资源，辅助音乐教学的开展，提高课堂教学的效果。对于学生来说，在学习流行音乐时也可以从视觉、听觉等方面来接收信息，从而激发出了学生的学习热情。从教育意义的角度上来说，在初中音乐教学中引入多媒体也可以帮助学生更好的学习音乐知识，掌握好流行音乐中的技巧与韵律。
（四）做好运用工作
对于优秀的流行音乐来说，是在某种创作背景下来完成的，且这些创作背景可以带给人们深刻的反思与感悟。但是通过调查可以看出，一些教师在教学中并没有认识到这一层次。
关键词：素质教育；音乐教育；初中音乐教学；现象；分析
长期以来，由于家长和学生，甚至部分教师都认为音乐课是一门无关紧要的学科，以及教材内容、教师的教学方法的枯燥乏味，逐渐导致学生失去了学习音乐的兴趣，一味地只学习考试学科。这种现象固化了学生的思维，使学生越发感到学习的疲惫，从而产生了厌学的想法。而现代素质教育制度强调了音乐教育的重要地位，并要求在初中必须普及音乐教学。审美教育在音乐教育中处于核心的位置，所以在整个初中音乐教学中教师应该以音乐的美来感染学生，以音乐中表达出的丰富情感来感染学生，从而使学生慢慢形成好的审美观念。根据音乐教育的教学目标，教师首先要指导学生对音乐的各个要素、各种方式产生反应，积极地指导学生学会感受、表达音乐中蕴含的丰富情感，此外还要坚持引导学生鉴赏、体会音乐表现出的美，进而让学生终身受益。
一、改变初中教学模式，在课上分析验证
课堂教学不是一成不变的，往往同样的教学方法对不同的学生会有不同的影响。因此，教师在课堂教授的过程中需要不断地调整方法，不断地分析验证教学教案设计的合理性，不断进行反思并对症下药。课堂教学可以说是一门艺术，再好的教学方法也有它不足的地方，需要进一步改进优化。因此在课堂上出现的各种意外就可以成为很好的分析材料，为教师不断地实践探索提供帮助。在改变传统课堂教学模式的同时，我们还应当努力去构建互动课堂，打破传统的灌输呆板的学习方式，比如大多数学生都没去过非洲，当我们给学生欣赏非洲音乐的时候，很多学生都感到陌生，此时教师就需要把非洲一些部落的历史、风土人情以及非洲音乐的发展过程讲给学生听，并且为学生示范一些非洲音乐特有的动作，比如用手打鼓等等，并让学生进行模仿参与，从而增加课堂互动性，活跃教学气氛。
二、取长补短，不断对音乐教学进行改善
年轻一辈的音乐教师仍有很多不足的地方，在教学时应吸取年长教师的经验，取长补短。在新课改下，音乐教师在教学过程中应注意到以下几点。
1.教学内容通常与教材息息相关，绝不能为了追求课堂效果而疏忽了音乐知识的传授，因此，教师要认真备课并仔细设计教学内容。
2.注意学生在课堂上的反应，按其个性气质对其进行个性化教育。
3.注意师生之间的交流互动，积极发挥学生的主体性，和学生一起探索音乐的奥秘。
三、明确音乐课堂上的教学重点
长期以来，初中学生一般认为音乐课仅仅只是唱唱歌曲而已，谁唱的歌多，谁的音乐课成绩就比较优异。所以音乐教师必须帮助学生明确音乐课的教学重点，提高学生学习音乐的意识。音乐课的重点是在学习音乐基础知识的基础上，认识各种器乐，欣赏前辈们的创作各种乐曲，在各个方面感受音乐的价值，从音乐中感受生活的意义。教师应该在教学的过程中引导学生对音乐世界的好奇心，激发学生的兴趣，为学生营造一种快乐的学习氛围。
四、激发学生的兴趣，带领学生学习
如果学生不具备兴趣意识，学生学习知识就好像攀爬珠穆朗玛峰，困难重重。所以在音乐教学中，教师能够把握好学生的学习情况和心态，是教好音乐的一门技巧。音乐教育可以促进学生综合素质的发展，它不仅可以让学生学会唱歌，而且还可以让学生的智力得到进一步的开发和提高。因此在音乐教学中，教师首先应该引导学生的探索欲望，激发他们的兴趣。学生如果对音乐产生了学习兴趣，便会积极地探索音乐知识，不会再觉得学习音乐是一种无关紧要的事。如果学生对音乐产生了深厚的兴趣，其思维也会变得更加灵活自由。此外，教师还可以采用各种方法进行教学，例如，教师应该善于抓住学生独特的心理特征，利用学生拥有极强的团队荣誉感的特质，组织学生进行小组比赛，充分调动学生参与课堂教学的积极性，不断鼓励学生勇于表现个人才艺，让学生真正体会到学习音乐课程的乐趣，激起学生对音乐学习的兴趣。同时，教师应该善于利用现代先进的科学技术，带领学生身临其境地感受音乐的氛围，不断活跃课堂气氛，激发学生对音乐的学习爱好。
五、设立情境模式，引导学生萌生音乐情感
音乐情感可以通过情境的磨练来萌生，它是在实践生活中不断积累丰富、不断完善提高的。在初中的音乐教学中，教师需要设立音乐教学情境，根据所处环境调整音乐教学模式，以便开发学生的音乐情感。例如，在组织郊游时，教师可把环境所衬托出来的情感融入到音乐教学中去，还可以把音乐教学的过程与各种郊游活动或节日相结合，利用学与玩的教学模式，开发音乐情感，最终让音乐教学模式得到优化。教师设立音乐情境，在情境中实现师生互动，可以培养学生健康的审美心态，吸引学生的注意力。学生审美能力的发展，可以让学生更好地实现自我完善。比如，教师可以让学生在课堂中以小组的形式来演绎一段音乐剧，让学生更好地体会到音乐作品的极大魅力，深切感受到音乐潜在的内涵，并不断激发学生对音乐的深切情感。对音乐的良好感受与认知，可以帮助学生提高自身修养与素质，让学生的情操得到不断的陶冶。
六、以学生为中心，因材施教
不同学生的音乐潜能有着明显的差异，对音乐的理解与感受也各不相同。所以音乐教师就不能以同一个标准来看待学生，要坚持以学生为中心，调动学生的积极性，尊重学生之间的各种差异，并要分析学生的个性特点，以此作为基础，因材施教，让每个学生都有机会以自己的方式学习音乐，参与音乐，积极肯定每一位学生，让他们感受到学习音乐的乐趣。
总之，现代音乐教学方法的运用，可以让学生自己感受到音乐的美，获得美的体验，引发学生浓厚的学习兴趣，激发他们的想象力，使学生在美妙的音乐里放声欢唱。
参考文献：
1.肖迪.初中多媒体音乐教学实效性分析[J]. 中国教育技术装备，2013（07）.
【关键词】初中音乐；课堂教学；探讨实践
所谓音乐欣赏，其实就是人的听觉器官接触音乐的音响运动而产生一种主观能动的审美活动，也就是通过音乐形象去体验和认识社会活动的有效思维活动。按照《音乐课程标准》的新要求，中学生在音乐学习过程中，不可或缺的学习领域是感受与鉴赏，这是音乐学习的基础。感受与鉴赏是音乐艺术不可或缺的学习部分，是整个音乐学习的基础，更是培养学生音乐审美能力的有效途径。作为音乐教师，我们要如何引导学生走进音乐欣赏的世界，帮助学生更好地参与音乐欣赏，吸收音乐带来的不同感受，并提高自身的审美水平，这是值得我们每一位一线音乐教师需要探索和思考的问题。
一、初中生的心理成长特点
（1）自我认知和意识的迅速发展。伴随着初中生的发育成长，他们的心理成熟度也出现前所未有的变化，当他们的观察力和注意力得到一定进步，思维能力也转向逻辑抽象思维发展。另外，他们的自我意识在成长中得到加强，渐渐形成属于自己的独到见解，认知水平也得到进一步的提高。
（2）青春期的心理萌动和行为变化。初中生伴随着青春期身体发生的变化， 其心理也开始萌动，并且逐渐对越来越多的新事物感到好奇与渴望，但有时也会感到迷惘。然后他们有了自己崇拜的青春偶像，在行为、语言上也学着模仿电影电视明星，逐渐形成自己独特的交流方式。
（3）平等独立的情感交流诉求。当初中生在渐渐脱离小学时代需要依赖的那种状态时，他们越来越迫切需要一个能够与成年人平等交流情感的空间和时间。与此同时，他们也希望得到别人的尊重和理解，渴望在无拘无束的氛围里与老师平等倾吐心声进行情感交流。
（4）主观存在较强的逆反心理。初中生既不会像小学时那样对自己的主观情感体验不深，也不像高中生那般精练，凡事有自己的主张。初中生经常处于一种一知半解的状态，缺少情感意志上的自主控制力，受外界因素的影响较多，进而表现出情感和意志的脆弱性。很多初中生容易产生厌学情绪，甚至产生破罐子破摔的逆反心理。
二、初中音乐欣赏课的教学策略
（1）注重音乐兴趣培养，深化音乐情感体验。作为音乐欣赏的前提，兴趣的培养需要教师在音乐教学中营造更多的氛围，以提高学生音乐欣赏的积极性和主动性。如果能让学生的音乐情感体验中领会作品的意境，就能更好地产生感应效果。这说明氛围对学生情感的重要性，营造既定的氛围，需要根据学生的心理特点和教学内容来决定。与此同时，教师还应有意识地营造探究过程中的兴趣情境与问题情境，有效地以景激趣，以情启思。从实践与感悟中去学习，是一种个性化的学习，更加关注学生的内在领悟与体验。比如在讲授柴科夫斯基的《天鹅湖》选曲的欣赏课时，为让学生在欣赏中感受速度、音色、力度等在音乐中的表现力，可以引导学生模仿天鹅的脚步、舞姿、形态等行为，仿效各种各样的眼神表情，然后根据自己的理解来诠释《天鹅湖》的艺术意境和音乐特色。在这样的实践与体验相结合的课堂中，学生能够身临其境地感受音乐艺术，自然容易获得高效的学习成果。
（2）加强音乐交流探讨，增强学生学习欲望。音乐的魅力不仅取决于音乐本身韵律的和谐完美，还在于它能给人一个发挥想象的空间。作为人们心灵漫游的体现，音乐来源于生活，同样表现出高于生活的魅力。音乐的想象力是音乐魅力的所在，没有想象力的音乐是匮乏无力的。初中生正处于想象力丰富的年代，如果能用音乐打开学生想象的大门，逐渐培养他们创造性的思维能力，这是我们音乐教学工作者的任务。在音乐欣赏课教学中，要引导每一位学生都能够按照自身的经历和文化以及所处的环境，对音乐产生自己独特的见解。激发学生的想象力和学习欲望，才是初中音乐课堂需要努力的方向。
（3）拓展多元化音乐欣赏，培养学生优良品质。音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。作为一门情感艺术，音乐欣赏不仅仅是点燃学生的情感之花，更要打开学生的心灵窗户，让他们在情绪的激发与起伏中，感受到音乐的魅力。在我们的教学进程中，要更多转变教学思想，从技能形式向作品内涵理解转变，要多鼓励学生对作品本身进行挖掘，有选择地运用技巧进行作品鉴赏分析。教师在音乐欣赏教学中要更多地融入背景文化知识，对音乐作品进行全面的诠释，以帮助学生从不同角度获取音乐之美。初中音乐欣赏课程要充分利用音乐艺术与其他文化知识的关联，突出美感的体验，增加理解力和感受力，从而培养他们优良的人格品质。音乐教学与德育教育的结合，能够通过音乐塑造的艺术形象和故事情节，让学生体验喜怒哀乐等不同的情绪情感，并将体验结合上升为道德的径向。如果我们在音乐教学中能让学生掌握音乐技巧之外的“弦外之音”，那才是我们教育真正的成功。
参考文献：
[1] 余立峰. 关于初中音乐欣赏教学探讨[J]. 中国科教创新导刊，2011，（21）
一、新课改下中学音乐教学面临的困境 1.教师对新教材的把握不够，缺乏创新性 首先，初中音乐教师的教学方法不够明确。新教材打破了以往教材单单重视书本知识体系的传统结构，从而更加重视基础知识与社会实际生活的内在联系。但是在实际的教学过程中，初中音乐教师们往往习惯于以往传统的教学方法，只是单纯注重书本知识的教授，对于新教材的内容还缺乏一定的研究和把握。其次，在初中音乐教学中，许多老师对教学本质目的掌握的程度不够。许多老师忽略了学生们获取知识的过程和途径，只是一味地教授知识，而不能够使学生们真正理解，忽略了教育的本质；最后，初中音乐课堂教学缺乏创新性，不利于初中生综合素质的提高。 2.音乐教学的投入不足，教学资源缺乏 随着经济的快速发展，先进的科学技术为中学音乐教学提供了十分有利的条件，为学生创造了积极有利的学习环境。但是，在我国当前一些学校的音乐教学过程中，由于政府资金投入的不平衡，国家的投入相对不足，教学观念相对之后，计算机技术和网络技术不能得到有效的普及和完善，为中学音乐教学质量的提高产生了巨大的阻碍作用。这样一来，中学音乐在教学过程中基本上就依赖于书本上的音乐基础知识，不能够为学生提供最新的音乐器材，不利于学生实际能力的提升。 3.初中生学习的积极性低，有待于进一步提高 首先，初中生由于年龄和学识的制约，认知、分析、判断等能力既不成熟又不稳定，大部分学生对音乐价值的认识是迷茫的，从而造成了学习音乐的积极性低。许多学生缺乏学习音乐的积极性和主动性，主要是因为学习目标不够明确，没有积极的求知欲和上进心；其次，受到传统教育体制的影响，很多学生把音乐看做是一种副课来对待，认为音乐不作为考试的内容，就降低了学习音乐的积极性。 二、新课改下提高中学音乐教学质量的对策 1.更新教学观念，优化教学方法 首先，音乐教师应该不断更新教学观念，适应新课程改革的步伐。伴随着新课程改革的发展，它对初中音乐教学提出了更高的要求。因此，初中音乐教师在教学的过程中要不断发展和完善学习的意识，深入研究教育教学的最新标准，熟悉最新的教学要求和教学重点，提高自己的教育教学质量；其次，音乐教学要不断优化教学方法，在音乐教学的过程中，老师应该采取理论和表演相结合的方式教学。教授同学们学习钢琴、古筝等音乐器材，让学生们从练习中得到真知。只有这样，才能够促进中学音乐教学质量的不断提高。 2.提高教师素质，强化教师队伍 教师队伍的综合素质是学校搞好教书育人工作的基本前提和基础，是音乐教学质量提升的重要基础，直接决定着学校的总体教学质量。首先，初中音乐教师要不断重视自我教育，及时更新教育教学理念，不断提高自身的音乐水平和业务水平，用先进的教育教学理念来指导自己的音乐教学工作；其次，加强中学音乐教师的技能培训，中学音乐老师要掌握多种乐器的使用，不断改进教学方法；最后，中学音乐教师要不断提高自身的学历层次，大胆创新，通过多种方式激发学生的学习兴趣，开展交互式的教学模式，共同促进初中音乐教学的不断提升。 3.提高学生信心，激发学习热情 首先，音乐教师要为学生自信心的养成创造平台，在教学的过程中，可以组织各种才艺展示，老师要对学生的表现进行表扬，增强初中生的自信心，进而激发中学生的求知欲望，促进初中生的健康发展；其次，初中生要克服畏惧和羞怯的心理。在音乐学习的过程中，要保持良好的心态，加强理论学习与实践能力的培养，在课堂上、课下要把所学到的知识通过表演展示出来，提高自信心；再次，老师和家长要多多鼓励学生，激发学习音乐的积极性，培养学生良好的心理素质，为中学音乐教学质量的提升奠定重要的基础。 初中音乐教学是基础教育的主要内容，在教学过程中有着重要的作用。提高初中音乐的教学质量不仅能够提升初中生的综合素质，同时也能够更好地适应素质教育的发展步伐，促进我国教育的快速、健康发展。
【关键词】音乐 教学 对策
一、音乐在初中教学中的重要性和意义
1.培养初中学生的审美意识。音乐作为一门艺术，它具有专业性、审美性。因此，音乐的主要功能之一就是培养人们的审美意识。在初中音乐教学中，对学生审美意识的培养显得尤为重要，因为初中时期正是学生世界观、审美观等价值观形成的时期。审美功能是音乐教育独特的不同于其他艺术的标志，虽然哲学等其他艺术也具有审美功能，但是其概念很抽象，语言又生硬，很难让人参透其中的奥妙，对人们审美意识的培养效果不太明显，没有音乐和舞蹈的作用来得快。这里我把舞蹈加进来，是因为舞蹈、音乐不分家，舞蹈是视觉上的审美艺术，而音乐是听觉上的审美艺术。另外，音乐的律动性非常强，很能让学生产生情感共鸣，使学生融入音乐中去，这样会迅速地培养学生的审美意识。因此，音乐教育的审美功能是独一无二的，是任何其他艺术学科都无法替代的。
2.促进初中学生心理健康、个性和谐发展。音乐教育对促进初中生心理健康和个性的协调发展具有很大的作用。首先，音乐能够刺激人的心灵，选择好的音乐对个性的形成有着关键性的作用。其次，音乐教育能够引发学生的情感共鸣，使学生对社会、大自然等的认知更加深刻。人们在听音乐的时候，每个人都会有自己的体会和共鸣点，而且，大部分的音乐都能够给人带来幸福感，这种对现实的积极的态度会给人以启发和鼓励，使人们能够在喧哗的都市生活中寻得一份平静。因此，好的音乐作品对促进中学生的心理健康和谐发展是至关重要的。
二、新课改下初中音乐教学的对策
1.引进流行音乐，鼓励学生兼容并蓄。在今天的音乐领域中，流行音乐迅速发展，并同另外两种音乐形式——民间音乐和古典音乐形成了三足鼎立的形势。新课程改革将流行音乐引入了初中课堂教学中来，目的是鼓励学生兼容并蓄。不可否认的是，流行音乐的引进对传统教育模式有着强烈的冲击，这也正是需要人们探索的地方。在不断探索新的融合方法的同时，我们也应关注在音乐教学中存在的特殊现象。比如我们的音乐教学和流行音乐搞对立，这样就会削弱学生学习的积极性，使课堂教学变得乏味枯燥。针对当前中学生滥听流行音乐的现象，作为音乐教师必须加强自己的责任意识，对学生进行正确的引导，使学生接触正面的音乐，这对学生价值观的形成起着很重要的作用。
2.合理利用电教手段，丰富学生想象意境。作者在小的时候，音乐课所采取的教学方式都是老师在上面弹着钢琴，学生坐在下面跟着唱。新课程改革以后，引进了多媒体教学，使学生能够更直观、更深刻地体会音乐的内容。多媒体教学利用了声音和图片等多种信息途径，吸引了学生了课堂注意力，激发了学生的学习兴趣，使学生能够在一个和谐的教学环境和氛围下，感受优美的音乐给我们带来的愉快，并丰富了学生的想象力，激发了学生的创造热情。例如，在学习和欣赏《蓝色的多瑙河》这首曲目的时候，教师可以在学生学习和欣赏这首曲目的过程中，利用多媒体的技术，播放有关这首曲目的景色风光，使学生能够在欣赏时仿佛置身于其中，然后，教师通过这种热情帮助学生分析和讲解这首曲目的结构等等。
3.设计教学方法，引导学生探索创新。在初中音乐教学中，音乐教师起着相当关键的作用。教师在设计教学方法上，要新颖独特，能够引导学生独立地完成探索创新，这对音乐教师来说是一个非常大的挑战。这就要求音乐教师具备丰富的知识、良好的逻辑思维能力、优秀的组织能力。在设计教学方法的过程中，要着重考虑对学生的学习的积极性的引导，充分挖掘学生的创新能力。例如，在进行教学过程中，可以利用一些新颖的教学内容来激发学生的学习热情。比如我们都知道一个游戏叫做猜歌词，我们完全可以让学生参与到这个游戏之中，从而激发学生学习音乐知识的热情。
4.把生活贯穿到对音乐的赏析中。因为音乐具有赏析性，所以我们将生活贯穿到对音乐的赏析中，就会使生活变得更加美好。音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，不管一个人能不能成为音乐家，它都要懂得欣赏音乐。音乐对每个人的审美观的形成有着关键的作用，对音乐的赏析可以提高人们的欣赏水平和艺术品位。在初中音乐教学中，教师应注重在音乐中贯穿生活，教会学生如何去欣赏它，学会辩证地看待流行音乐。例如，教师可以定期为学生订购有关音乐会的门票，让学生在家长或者朋友的陪同下去欣赏音乐，这种方式能够很好地培养学生的音乐修养。
参考文献：
[1]武新卉.新课改下初中音乐教学探讨[J].焦距新课程.2013.
