时间：2023-05-29 18:18:09
摘 要：《老将行》是王维的一首优秀的边塞诗，这首诗塑造了一个立体如画的老将形象，讲述了老将早年从军边塞，中年隐逸，老年又应招出征的故事。老将是一面镜子，他的人生经历和思想心态映射了王维及其同时代的士子们的人生追求和理想选择。本文就试从分析老将的形象入手，阐释老将身上所蕴含的王维的心路历程和盛唐文人的心态特点。
关键词：王维 《老将行》 老将
王维，字摩诘。他的生卒时间一直存在异说，两《唐书》本传都载王维享年61岁，《新唐书》云“上元初卒”，《旧唐书》云“上元二年（761年）七月卒”，《佛祖历代通载卷十三》说王维卒于上元二年，清代王维研究专家赵殿成的《右丞年谱》即认为王维卒于上元二年七月。本文从赵殿成《右丞年谱》与陈铁民《王维年谱》，定王维生于长安元年（701年），卒于上元二年（761年）。而我们所说的盛唐是指从开元元年到安史之乱之前的近半个世纪的唐朝时期。因此可以说王维的大半生都生活在盛唐时代。他的生活经历、心态及其有关的诗文当然也会不可避免地打上盛唐士风的烙印。王维博学多才，年少得志，二十一岁就高中进士头名，是盛唐最负盛名的诗人之一。如清贺裳《载酒园诗话又编》说：“唐无李杜，便应首推摩诘。”
《老将行》是王维的一首边塞诗。王维一直被誉为中国古代水墨山水画的大师，开创了享誉后世的山水田园诗派。其实，他不仅是写作山水田园诗的大师，亦是写作边塞诗的能手。他前期创作了大量的边塞诗，“王维是盛唐时期第一个大力创作边塞诗的诗人”[1]，著有四十首边塞诗，创作时间比边塞诗代表高适、岑参早，创作数量则比与他同时期的王翰、王昌龄、崔颢、贾至等要多。《老将行》创作的具体时间不详，但学者多数认为此诗应是他居河西时所作。王维在开元九年中进士后任太乐丞，不久就因事受牵连被贬，后辞官归隐，但正当盛年，终不甘寂寞。开元二十年，唐玄宗任张九龄为相，王维想重入仕途，便在第二年的秋天写诗《献始兴公》给张九龄，诗中有对张九龄“所不卖公器，动为苍生谋”的赞颂，诗末说，“贱子跪自陈，可为帐下不？”求张举荐。而他也很幸运，张九龄欣然接纳了他，并举荐他做了右拾遗。然而政治的风向不定，开元二十五年，张九龄被贬荆州长史，接任张九龄为相的是李林甫。张九龄被贬的原因，新唐书上载的是“坐举非人”，也就是说是因为他举荐了不合适的人为官。因此，张九龄被贬后，昔日得到他举荐或重用的官员也被贬或被处死。王维当然也不例外。开元二十六年，河西节度使崔希逸从凉州出兵大破吐蕃。捷报传到长安，在口蜜腹剑的李林甫的推荐下，王维被任命为监察御史兼节度判官前往河西宣慰将士，看似升迁，实际上是被李林甫找机会贬出了政治中心长安。王维这次西行写下了很多边塞诗，《老将行》就是其中非常优秀的一首，此诗虽然不如“大漠孤烟直，长河落日圆”响彻古今、家喻户晓，但是如果从以王维为代表的盛唐士人的经历与心态的角度来看，《老将行》也是展现他们心态的冰山一角。下面本文就从“老将”的形象入手，从三个方面来阐释老将身上所蕴含的王维的思想流程和盛唐文人的心态特点。
一、建功立业、从军入幕的豪情
唐朝是一个儒释道三教并重发展的朝代。唐帝国最高统治者，在对待这三教的态度上，兼收并蓄，融会贯通，为我所用，显示出了以往和以后任何一个时代都少有的开放型气度。然而虽是三教并重，但儒家作为汉以来的独尊之术，在有唐一代虽曾与道、释平分秋色，却仍然是深入文人士子们骨髓的主流思想。南怀瑾曾说：“我们要了解，中国历史的演变，及其兴衰成败，与学术思想的关键，几乎有一共通不变的定例：那便是凡当拨乱反正的时期，大多是道家学术思想的功劳；到了天下太平，坐而论道，讲究修齐治平的时期，变成了儒家的天下了。”[2]唐朝亦是如此。唐统一以来便一直提倡儒学，因此可以说，以济怀天下、建功立业为主的儒家思想在年少的士人心中是占据主流的。但唐朝是一个大一统的政治经济文化空前繁荣的时代，皓首穷经的儒生已不能满足大唐帝国的理想与抱负，新时代需要的是儒家全新的济世之才，是那些文能安邦、武能定国，“上马击狂胡，下马草写书”的倜傥人士。无数盛唐士子都在追求着这种人生理想。又因为唐皇李氏起于陇右，以军力建国，心胸开阔、气度高雄。所以，从初唐到盛唐国家一直都特别重视以军功取士，鼓励士人习武知兵、从军入募。随着国力的日益强大，盛唐士子更是普遍有一种自信、豪迈、尚武的气质。虽然科举制度在唐开元年间已臻于成熟，但是士人从内心更普遍地想要以军功入仕。他们看不起皓首穷经的儒生，“大都有着救世之才、济世之用的抱负和不甘寂寞、渴求行动、走出书斋的热望”[3]。是豪气一洗儒生酸，“一朝事将军，出入有声名”（高适《蓟门行五首其一》）。盛唐的著名诗人大都经历过大漠苦寒、兵刀弓马的生涯。正如胡震亨的《唐音癸签》卷二七中所写：“唐词人自禁林外，节镇幕府为盛。如高适之依哥舒翰，岑参之依高仙芝，杜甫之依严武，比比而是。”王维少年得志，意气风发，当然也渴望建功立业、青史留名。他笔下的老将就是他心声的代言人。
《老将行》开头便写了老将年轻时从战边庭的英勇事迹。“少年十五二十时，步行夺得胡马骑”，他武艺高超，胆识过人，“一身转战三千里，一剑曾当百万师”。这里所写的“少年”与王维七绝组诗《少年行》里的少年形象十分相似。《少年行》的少年也非常英勇，“一身能擘两雕狐，虏骑千重只似无”，富有豪侠意气，“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”！诗言志，年少时的老将与《少年行》的少年都是一个心理缩影，是以王维为代表的盛唐时期的士子们梦寐以求成为的人物。他们内心无不充满着建功立业的自信与豪情。这种宽广的胸怀与豪迈的气度让很多士人开始走出家乡，盛唐漫游之风非常兴盛。而当时充裕物质条件与安定的社会环境也为盛唐士人大范围的漫游活动提供了保障。除了游览吴越的清丽山水与繁华的通都大邑，边塞也是拥有豪侠气度与雄心壮志的士子们漫游的必然梦想与选择。漫游却并不是单纯地漫游，这是漫游并求仕的时期，文人游边也往往兼带着寻找入募机会的目的。王昌龄游历河陇，高适北上蓟门，漫游燕赵，岑参北游河朔等无不以求仕报国为目的。李白虽未从军立边功，但他“仗剑去国，辞亲远游”，一游巴蜀，二游几半中国。有过“横行负勇气，一战争妖氛”的雄迈诗句。王维在没出塞之前就已渴望游侠塞外，写出了《少年行》、《从军行》、《燕支行》等豪侠诗篇。雄浑辽阔的边塞激发了盛唐士人的创作激情，也因此在盛唐时期出现了大量的边塞诗，“在唐代尤其是在盛唐时期，边塞诗成为盛极一时的题材走向”，[4]形成了声势浩大的边塞诗派，继承并延展了初唐风骨高昂悲壮的边塞诗风。“盛唐时期的诗人们充分利用时代所赋予的得天独厚的条件，在边塞这块全新的领域里找到了用武之地，极度自由地挥洒他们的才情、灵感，以磅礴的浪漫气质和一往无前的英雄主义精神，唱出了时代的最强音。”[5]高适、岑参、王昌龄、王维、李白、杜甫等人创作的边塞诗都可谓前无古人，后无来者，名留千古。
【关键词】唐代；边塞诗；西域意象
言不尽意，圣人立象以达意。中国古典诗歌是极其精炼的语言艺术，言约而意丰是历代诗人所追求的目标之一。因此，在中国古典诗歌中很少出现泼墨如水的长篇巨制，相反人们更加推崇那些惜墨如金、一字千金的精简短章。袁行霈先生《中国古典诗歌的意象》一文中说到：“意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象表现出来的主观情意。”唐诗意象复杂，研究众多，学者们大多把精力和重点放在唐诗中的一些常用意象，如“风、月、梅、兰、竹、菊、柳”等之上，然而对唐代边塞诗中的雄关险隘、孤城瀚海等西域意象的研究较少。
边塞诗是唐代诗苑中的一枝奇葩，它以特殊的题材反映了唐代的政治、经济、军事、文化等各个方面。唐代边塞诗中的雄关险隘、孤城瀚海等西域意象形成了一个独立体系。这些丰富的意象不仅增强了诗歌语言的表现力，而且提高了诗歌的审美韵味，使诗歌涵咏无穷，蕴藉生动。唐代边塞诗中西域意象体系是人与自然的矛盾和民族融合的相互碰撞，表现的是自然的崇高和战争的崇高。
一、“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”唐代边塞诗中西域意象的分类
唐代边塞诗中的西域意象众多，大体可分为四类：西域地理山川意象；西域乐器及乐舞意象；西域特有物产意象；汉戍将军及官职意象。清朝初年编修的汇集唐代诗歌的总集《全唐诗》共收录唐代诗人二千五百二十九人的诗作四万二千八百六十三首，共计九百卷，本文根据北京大学“全唐诗电子检索系统”，对全唐诗中的西域意象做出了如下统计：（见表一）
表一 全唐诗西域意象统计表
二、“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”边塞诗中的西域意象渲染了边塞悲凉的气氛，体现了边塞生存之艰，戍边之苦
边塞征程万里，气候异常，生存艰难，“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，对于长戍于此，频繁征战的将士们来说，在冰天雪地如此严酷的环境中生存和奋斗是一种艰难的考验。边塞诗中常以塞外苦寒僻远的雄关险隘、孤城瀚海、大漠雪山、沙海石滩等西域意象来描写征戍之艰难，渲染了边塞悲凉的气氛。如王维《送元二使安西》：
渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及“西出阳关”这个意象。阳关位于今天河西走廊的尽头，与它北面的“玉门关”遥遥相对。自汉代以来，阳关一直是内地出向西域的通道。唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，倍尝独行穷荒的艰辛寂寞。因此，这临行之际“劝君更尽一杯酒”，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。阳关一出，便是他乡。诗人这里用一个“阳关临别赠酒”的意象，饱含着对远行者处境、心情的深情体贴，对挚友前路珍重的殷勤祝愿，将边塞的那种悲壮苍凉，和对朋友的盛情厚谊，表达得淋漓精致。
王之涣的《凉州词》：
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
这首诗描写了戍边将士的思乡之情。通过“黄河”、“白云”、“孤城”、“羌笛”、“玉门关”等一组西域意象，展现了边塞凉州雄伟壮阔又荒凉寂寞的景象。全诗写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡之怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分体现出了盛唐诗人豁达广阔的胸怀。
再如，王维的《使至塞上》：
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
“大漠孤烟直，长河落日圆。”这是王维亲眼目睹的景观，描绘出了边塞的荒凉辽阔，苍莽之气尽显。其中居延、汉塞、归雁、胡天、大漠、长河、落日等意象，都是西域的独特的自然景观，而孤烟则是人的活动给大自然打下的印记，传达出那里有人生存的信息。王维在描写自然景物时，通过一组组西域意象的展现，极力突出和渲染塞外的广袤浩翰，大漠无边无际，黄河源远流长，甚至连落日都显得格外浑圆，给人一种雄壮伟岸之感。相反，在描写塞外征人的生存活动之时，却大肆渲染它的无依无靠和空间上的有限，从而和自然景观形成鲜明的对照。诗人通过环境的广阔与孤独所形成的巨大反差，营造出了塞上苍凉悲壮的意境。
三、“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”边塞诗中的西域意象体现了诗人渴望建功立业，施展抱负的干云豪气
古代的边塞经常是战场，也是各民族进行融合的重要地域。古代边塞诗是在民族融合的文化背景下产生的，唐代边塞诗中出现的战地风光，从不同侧面体现了民族融合的文化积淀。民族融合使边塞诗中的西域意象具有特殊的文化内涵，并由此构成这类诗歌的基本意蕴。唐代是庶族阶级上升的阶段，科举考试和奖励军功，打破了门阀枷锁的限制，使一批“寒门之士”亦能通过刻苦学习或者征戍战功，实现理想抱负，跻身上层社会。“学而优则仕，仕而优则学”，“学成文武艺，卖与帝王家。”对梦想的追求，对未来的憧憬，昂扬的斗志展现在他们的诗歌之中。
唐朝大一统的局势，以及不断上升的国力，亦不似六朝之颓靡，与国力不断上升的是诗人们的豪情与壮志。这一时代的边塞诗人们斗志昂扬，在他们的诗歌中通过对西域意象的描写体现了诗人们渴望建功立业，施展抱负的干云豪气，也表达了诗人们渴望驰骋疆场，为国效力的豪迈情怀。如王翰的《凉州词》：
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。
王昌龄《从军行》：
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
再如其《出塞》二首，（其一）：
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
历代英雄的辉煌功业激励着他们舍身卫国，通过对飞将军李广的追思，体现了边塞诗人心中的汉代情结与英雄意识。他们希望建功立业，为国效力，“功名只向马上取”，他们渴望功成受赏，名垂青史。因此在他们的诗中呈现出了一派奋发向上、积极进取、豪迈乐观、自尊自信，以及对个人、民族、国家前途满怀憧憬和希冀。
边塞诗是唐代诗苑中的一枝奇葩。它以其雄浑悲壮的意境、深邃悠远的审美意味、深沉凝重的情感张力，拓展了唐代诗歌创作的领域，达到了中国边塞诗的最高成就，边塞诗中雄浑壮阔的西域意象也展现了唐诗的崇高与壮美。
【参考文献】
[1]中华书局编辑部.全唐诗[M].北京:中华书局,1999.
[2]李浩.唐诗美学精读[M].上海:复旦大学出版社,2009.
[3]任文京.唐代边塞诗的文化阐释[M].北京:人民出版社,2005.
论文摘要：大唐时代及个人经历使王维的思想心态呈现出前后两种特征，这两种心态特征又作用于其诗歌创作，使之在题材择取、风格境界等方面产生差异。从前期的多游侠边塞，呈阳刚之气，到后期的多山水田园，富阴柔之美，题材风格的变化，无不受其心态特征的影响，而其独特的心态特征又受其时代、经历等客观存在的制约。
王维(公元701—761年)，字摩诘，祖籍太原祁县(今山西祁县)，其父迁家蒲州(今山西永济)，遂为蒲州人。父亲早逝，母亲笃信佛教，对王维影响很大。王维聪颖多才，21岁中进士，为大乐丞，因属下伶人擅舞黄狮被贬为济州司库参军；后得张九龄赏识，擢为右拾遗，后升至吏部郎中、给事中等，又受张罢相牵连被派往边地慰军，并留滞节度使幕为判官；安史之乱中陷贼并被迫做伪官，两京收复时因此获罪下狱，因其曾写反乱思主之诗《凝碧池》及平叛功高的其弟王缙请消己官以赎兄罪之力保，被赦罪降官，责授太子中允，后累迁复拜给事中，转尚书右丞，世称王右丞。
王维的一生，基本上与盛唐相始终。盛唐社会的政治、经济、文化、思想、风尚及时代精神对其思想、仕宦、生活等产生了巨大的影响，形成了他前后迥异的心态特征。这两种不同的心态特征又作用于其诗歌创作，使之在题材择取、风格境界等方面呈现出差异。人们往往根据其心态变化所引发的题材、风格变异，将其诗歌创作以40岁为界分为前后两个时期。
一
在大唐帝国如日中天、政治开明、社会安定、经济繁荣、国民心理蓬勃进取的时代环境中，前期的王维受儒家思想影响较大，对社会、人生、功业充满了积极进取的精神，呈现出朝气蓬勃、乐观向上、积极仕进、自豪自信的心态。《塞上曲》有“平生多志气，箭底觅封侯”。这是他前期人生理想的宣言，也是此期心态特征的真实写照。由此而来，他在诗歌题材的选择上往往以游侠、边塞为主，兼有政治感遇等，风格上呈现出雄放豪迈的阳刚之气。如游侠边塞诗《少年行》、《使至塞上》等。其他边塞诗如《燕支行》、《老将行》、《陇西行》等，描写边塞战争的雄伟场面，歌颂将士浴血疆场，以身报国的雄心壮志和飒飒英姿，豪气干云，神采飞扬，与高岑同调。
与边塞相关的前期送别诗也同样极富盛唐气象。王维有送别诗70余首，占其现存全部诗作的约五分之一。其送别的对象主要是两种人：一是同乡，一是同僚。送别事由多是友朋赴边、迁谪、落第和归隐之类，其诗中旨意往往跳出同情、劝勉、祝愿的常规和常境，借机发表对时事的看法，对开明政治的向往，表现出积极人世的建功理想和崇高的人格精神。他的送别诗一般都能别开生面，境界奇高，表现出踔厉奇发、壮亢激昂的风格特征。国家的空前强盛，经济的空前繁荣，文化的空前融通，拓边的空前需要，使唐人建功立业的强烈愿望成为很有诱惑的现实。建功马上，立业边陲的荣誉感和英雄主义精神深入人心，并成为盛唐士子人生价值的重要取向，盛唐诗人大都有从戎游边的经历。王维对自己的游侠和出塞经历有着很豪迈、很精彩的描绘，反映出他的人生理想和时代崇尚的一致性。这种与时代相通的情感和心态特征，也同样表现在其送别诗创作中，如《送张判官赴河西》、《送赵都督赴代州得青字》等。
王维前期也写了一些政治感遇诗。这类诗批判当时权贵骄奢、贤士坎坷、荣辱不公等不合理的政治现象，抒发怀才不遇、宦海沉浮的愤慨，同情下层妇女的不幸，表明自己对社会的深刻认识。如《济上四贤咏》写四位失意的下层人士的遭遇，表现出当时正直知识分子的不幸。
《老将行》既是边塞诗，也是政治感遇诗，诗中写的是一位老将的经历：年轻时作战机智勇敢，身经百战，威震敌营，立下赫赫战功，却得不到应有的封赏，闲居在家，寂寞空虚。后边境遭扰，强敌压境，老将军不计前嫌，请缨杀敌，烈士暮年，壮心不己。诗中既歌颂了老将的高尚节操和爱国热忱，也揭露了统治阶级的冷酷无情。
前期王维诗作的山水题材，也同样呈现出明快热烈的色调，如l9岁时写的《桃源行》：“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹去津。坐看红树不知远，行尽青溪不见人。”表现出诗人对大自然的赞美，对人生的热爱。
又如《渡河到清河作》、《华岳》二首，或写水或写山。写水，写得积水淼浩，波光连天；写山，则是崔嵬峥嵘，黛色葱郁，一派廓大气势。再如《燕子龛禅师》写山间小径的盘曲险恶、山峰的陡峭、飞泉的吼喷、怪石的峥嵘等等，简直可与李白的《蜀道难》相媲美。故《芥子园画传》评此诗日：“王摩诘燕子龛诗，雄奇苍郁，非以李咸熙之笔写之不可。”李咸熙即北宋著名画家李成，其画山水，以力度著称，“骨干特显”、“挺拔坚实”为其特点。可见王维此诗表现出来的雄奇劲健、超拔挺迈之势。
从军入幕、游侠赴边是盛唐的时代风尚，这种风尚的形成，也与朝廷的鼓励政策密切相关。《新唐书·选举志》中有唐代科举把“军谋宏远”一科与选拔政治人才制并列的记载。唐玄宗亦曾明令：不及时行赏有战功的官吏皆斩，能擒贼首的士卒授大将军。这些特别的政策，大大地刺激了唐代读书人对边事军功的关注和投人，军幕中吸引了大批当时富有才华的墨客文人。在唐代布衣才士中，缘军幕而进身的大有人在，有唐以来文人仕途之最达者高适也由此而擢升至散骑常侍，封勃海侯。他在《塞下曲》中心满志得地写道：“大笑向文士，一经何足穷?”久佐戎幕而官至嘉州刺史的岑参在《送李副使赴碛西官军》中更有“功名只向马上取，真是英雄一丈夫”的豪情壮志。同样，王维以战斗为美，以豪迈为美的心态特征，也是这一时代心理和民族心理趋导的结果。
法国艺术批评家丹纳说：“一个以快乐为主的时代，比如那些复兴的时期，在安全、财富、人口、享受、繁荣、美丽的或者有益的发明逐渐增加的时候，快乐就是时代的主调……那时所有的艺术品，虽然完美的程度有高下，一定是表现快乐的。”王维所处的盛唐时代，政治开明、国家统一、国力强盛，经济文化高度发达，思想自由，民族心理昂扬向上，积极进取。沐浴在这盛世的阳光之中，王维的心态情感自然也为之感染，怀抱着兼济天下的政治理想，积极地追求功名，希望实现自己的人生价值。
开拓进取、乐观向上的积极心态，使前期的王维能以开阔的胸襟、炽热的情怀、辽阔的视野、酣畅的笔墨刻划游侠风采，描绘边塞风光，反映边塞感受，表现出那个时代人们的英雄气概和爱国热情，唱出高亢奔放的时代强音。风格豪放、境界壮阔、情调激昂、笔力雄健，流溢着阳刚之气，“盛唐气象”可见一斑。虽然在诗歌史上他没有被称为边塞诗人，但他确是盛唐第一个大量写作边塞题材的诗人，是高适、岑参之前边塞诗的最富有者。而这类题材的择取和阳刚风格的形成，又是大唐的时代环境、精神风貌及本人经历对其思想心灵感召后作用于其创作的结果。
二
平和淡远、宁静超逸是王维后期心态的主要特征。由于时局、经历等原因，40岁以后，王维的思想、观念、心态发生了极大变化，对仕途的失望、对官场的畏惧，不愿同流合污的品性，使他在难舍仕宦的同时，又对社会世俗失去了往昔的乐观执着；佛理禅旨的感悟、自然山水、田园风光吸引了他的情趣和心灵。他在田园里呼吸着无忧的空气，他在大自然中获得了心灵的慰藉，心态变得平和、淡远、宁静、超逸了。这一心态特征的变化，使他在创作中开始注重对这些带给他慰藉的山水田园题材的择取和心灵感悟的抒发。王维的这类作品，代表了盛唐山水田园题材创作的最高成就，奠定了他在中国古代诗坛上的大师地位。
王维是一个能诗善画、精通音律、善弹琵琶，又工草书的才华横溢的诗人兼艺术家。这些饱含感悟的姊妹艺术对他的山水田园诗创作产生了极大的影响。他能以诗人、画家的眼光和心灵去观察世界，感受生活，并把所见所闻所感用诗、画再现出来，形成一种既有神韵又有情味的美妙意境。在创作中他善于最大限度地发挥语言的启示作用，唤起人们对光、色、音、态的联想，呈现出宛然在目的生动图画，托物达意，立象传情。苏轼对此评价极高：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”
王维诗现存不满400首，最能代表他后期创作特色的是在宁静超逸、平和淡远心态作用下描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。《山居秋暝》展现秋山雨后的清新气象，《青溪》、《过香积寺》、《蓝田山石门精舍》等写深山溪涧或寺院幽清的景象，而《皇甫岳云溪杂题》5首、《辋川集》20首则是描写隐居幽胜的组诗，大多写得精致美妙，脍炙人口，犹如精美的绘画小幅。描绘田园风景的诗作有《赠裴十迪》、《春中田园作》、《新晴野望》、《渭川田家》等lO多首，勾画了农村平凡而美丽的日常风光。王维把山林描得清幽雅秀，令人神往，把田园生活写得和平宁静，引人入胜。这些作品，表现出诗人对清幽山林和优美田园的感悟与陶醉，对闲适生活的喜爱与留恋。《辋川集》是王维后期山水田园绝句的代表，它反映了诗人的隐居生活，描绘了辋川的自然景致，表现出陶醉于其中的情趣感受，呈现出独特的空明宁静的阴柔之美。
王维后期诗歌中常有“空”字，如“空山不见人”、“空山新雨后”、“夜静春山空”、“空谷归人少”等等。这些“空”字由于后文的意象，不能作“无”和“没有”义来理解，这种“空”是诗人对眼前景的一种心灵感悟，其中内涵着万物生命的实有和灵动，是“空而不空”的特定状态。“空山不见人”，却能听到人的生命之声；“夜静春山空”，却有桂花的飘落和鸟的歌唱。可见这“空”中自有生命的流动，自有诗人独特的心灵感悟。
王维的大多数山水田园诗作，在描绘自然美景和田园风情的同时，都流露出诗人闲逸宁静的情趣和心态，透出佛学禅理的旨趣，表现出对现实漠不关心的情绪。表面上看，其思想心态是消沉颓唐的，但从其深层意蕴和后期创作总体倾向看，王维的“万事不关心”只是对现实仕宦的不关心，对山水田园之美他不仅“关心”，而且迷醉；他的“寂为乐，闲有余”是摆脱世俗利禄烦恼后的另种层次的生命感悟和生存方式，精神并不沉沦；“伤心”而销向空门，是对世俗险恶的失望和寻求心理慰藉的一个方式，这一方式引导他从另一角度理解人生和陶醉真善美的山水田园。从当时的现实状况看，玄宗沉湎声色，昏庸无道，贤者被贬疏，奸佞却当权，政治黑暗，权贵骄奢，统治阶级内部矛盾、阶级矛盾等日益滋长并渐趋激化。而在这种情形下又不能决然离去的王维，要么与之斗争，要么同流合污，要么亦官亦隐、身官心隐。王维最后选择的是后者，走了一条既适合自己又无害他人的淡漠仕宦、寄情山水、研悟禅佛之径。根据当时朝廷、社会及王维个人的具体情况，应该说这一选择是正确的，是适合包括王维在内的大多数正直官宦设身处地的实际状况的。此时的王维倘若采取“积极”的态度，只能有两种形式：其一，与之斗争，结果是“玉碎瓦难全”；其二，同流合污，结果又与心志相违。无论王维选择何种“积极”形式，都将既是个人政治的悲哀，也是民族文学的损失。从某种角度看，现实中的王维似乎只能走这条貌似“消极”、实不得已、确也并非消沉的道路，并由此创造出其彪炳千古的人生辉煌。我们应该用历史的、辩证的眼光去审视王维后期的思想、心态、行为及创作，而不应超现实地简单武断地评判王维后期的思想心态是消沉颓唐的。由于现实和心态的变化，此期王维淡漠的对象只是仕宦功名，而对山水田园则情趣盎然，且渐深渐浓。诗人的追求仍在，志趣仍在，就不应该说其心态真的消沉颓唐了。由对仕途功名的热衷，转为对山水田园的钟爱，新的生命意义、价值取向使他寻觅到新的生命空间和独特自我，获得了另一番人生乐趣，心态特征也由前期对仕宦的乐观进取、自豪自信，转为后期的超脱飘逸、宁静淡远，并影响和作用于其诗歌创作。应该说这是王维对社会人生、宇宙自然的另一种理解和诠释，这种心态特征仍然是主动、积极、健康、充实的。认识不到这一点，就很难真正地理解王维以《山居秋暝》为代表的后期山水田园诗，在明洁空灵禅旨中所呈现出的生机与情趣，很难真正理解其中蕴喻的诗人对理想社会和高尚人格的期冀与追求的深层意蕴。变化了的心态特征带来创作题材和风格的变异，诗人开始更多地择取山水田园题材，并创造出空明宁静的独特风格境界。
王维在给好友裴迪的信中说：“足下方温经，猥不敢相烦。辄便往山中，憩感配寺，与山僧饭讫而去。北涉玄灞，清月映郭，夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下。寒山远火，明灭林外。深巷寒犬，吠声如豹；村墟夜春，复与疏钟相间。此时独坐，僮仆静默，多思曩昔，携手赋诗，步仄径，临清流也。”由此可见，在对自然山林的爱恋和陶醉中，其心态特征是主动、积极、充实的。
1、出塞古诗的译文：依旧是秦汉时期的明月和边关，守边御敌鏖战万里征夫未回还。倘若龙城的飞将李广如今还在，一定不会让敌人的铁蹄踏过阴山。
2、出塞古诗原文：秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山。
3、出塞古诗作者介绍：王昌龄(698—756），字少伯，河东晋阳（今山西太原）人。盛唐著名边塞诗人，后人誉为“七绝圣手”。早年贫贱，困于农耕，年近不惑，始中进士。初任秘书省校书郎，又学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。开元末返长安，改授江宁丞。被谤谪龙标尉。安史乱起，为刺史闾丘所杀。其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉（亦有“诗家天子王江宁”的说法）。
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关键词：英雄气魄；仁者心怀
中图分类号：G712 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）13-292-01
唐朝经“贞观之治”和武周改制，到开元盛世已成为国力强盛的泱泱帝国。为进一步巩固拓展边疆，开元天宝年间，边疆征战频繁。由于国力强盛，使唐王朝在战争中占有明显优势。同时，为激发将士征战疆场的勇气，唐对边将的赏赐也达到了空前的程度。战争的胜利和国力的张扬，加上立功受赏、授官升迁的诱惑，使许多诗人投笔从戎，希望“功名只向马上取”，这为边塞诗的产生和繁荣提供了深厚基础。
在众多的边塞诗人中，如崔颢、王维、张谓、岑参、高适、祖咏、李白、李颀、王之涣等，都有过从军入幕或游历边塞的经历，王昌龄也毫不例外。王昌龄于开元十五年及进士第，躬逢千载难遇之盛世，对“盛明今在运”的认识和“乘运共跃鳞”的愿望，使得诗人抱着承运而起、建功立业、为国效劳的人生理想去探索人生。他常以班超、傅自期“以取封侯，安能久事笔砚间乎”（《后汉书 班超》。“孤舟未得济，入梦在何年？”这种急切求得功名的心情使他不甘再做“潜虬且深蟠，黄鹄举未晚”（岑参《送王大昌龄赴江宁》），像当年许多文人一样，抱着“功名只向马上取,真是英雄一丈夫”（岑参《送李副使赴碛西官军》）的英雄气概，在中进士前后，游历西北边地，写下了大量的边塞诗。
这些边塞诗中，诗人一方面以奔放狂热浪漫侠气和豪迈粗犷的英雄气魄去热情讴歌雄奇壮丽的边塞风光及将士们报效祖国的英雄气概和不畏艰险的乐观精神，另一方面，又以悲悯的仁者心怀去关照久戍思归的征人和独居深闺的军眷无尽的思念与孤寂。所以，王昌龄的边塞诗中，一个主题是歌颂保国安边的英雄气魄，另一个主题就是满怀同情地抒写远戍战士怀乡思亲的忧愁和痛苦，这两个矛盾的主题互为交融，共同突出一个主题：出征战士思念故乡和立功报国两种心情的矛盾，并从矛盾心理的刻画中突出展示战士的全部生活和精神面貌，他们的欢乐追求忧愁和痛苦，并始终洋溢着昂扬向上的盛唐精神，这也是王昌龄不同于其他边塞诗人的特点之一。
“少伯塞上诗，多能传出义勇。”（沈德潜《唐诗别裁》卷一）。像高岑一样，王昌龄的边塞诗中，诗人也以奔放狂热的浪漫侠气和豪迈粗犷的英雄气魄去热情讴歌雄奇壮丽的边塞风光及将士们报效祖国的英雄气概和不畏艰险的乐观精神。如他被列为七绝之首的《出塞》：
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
诗中久远辽阔苍凉的时空背景，暗示了战事的频繁和战争给人带来的灾难，同时后两句的一个假设也含蓄、巧妙地表现出守边将士奋勇杀敌、为国捐躯的爱国精神和英雄气概。其中最典型的还是他的《从军行 七首》（四）：
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
这首诗通过长云雪山、孤城、黄沙边地景色的描写，把戍边将士对边防形势的关注、对自己所担负的任务的自豪感与责任感以及戍边生活的孤寂、艰苦之感都淋漓尽致的展现，“百战”至“穿金甲”更是写尽了战争的艰苦频繁、战斗的惨烈及戍边时间的漫长，从而使迸出的“不破楼兰终不还”的豪言壮志越发的铿锵有力，掷地有声，表现了戍边将士“男儿本自重横行”的大丈夫气概和保家卫国、廓清边纷的雄心壮志，从而凝成战斗豪唱。
战争是关系生死存亡的残酷事实，对个人而言可凭无畏勇气，无视生死地肯定“纵死犹闻侠骨香”（王维《少年行》）的执着，然而“古来征战几人回”（王翰《凉州词》）后面隐藏着多少父母妻子永恒的思念与绝望，所以作为一个具有社会责任感与同情心的诗人，王昌龄并非一任性情率意而行，让英雄气魄激越狂热地奔腾宣泄，一旦诗人从现实出发，游历边地，亲眼目睹“一将功成万骨枯”（曹松《乙亥岁二手》）的残酷，王昌龄不免要从“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的不暇思索的狂热到循理内省的沉思，从而对戍边的证人、独居闺中的军眷甚至交战的对方真诚流露出同情悲悯的仁者心怀。
面对连年的战争，久戍不归的将士难免有思乡怀亲的哀伤和失却战友的痛苦，但同时又有着廓清边患的责任和担当，对这种矛盾心情的抒写，是王昌龄许多诗歌表达的主题，体现着诗人对戍边者的人性关怀。如《从军行 七首》（二）：
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
这首诗中“怀土思亲”的别情、“久戍思归”的边愁、“边患未平”的边离、建功边塞的雄心和对于现实的忧愁及对山川风物的热爱等都在这短短四句诗中包括，充分表达了征戍者的复杂的内心世界。
王昌龄边塞诗中另一种从边塞经验中体会出人性之不忍的温情的是感人之深的军眷闺怨诗。如果说王昌龄笔下那位“春日凝妆上翠楼”的“闺中”“悔教夫婿觅封侯”的“闺怨”尚是她自己造成的，而另一些闺怨诗却来自边关血战的无情拨弄，是独处幽闺的思妇所不能把持的。如《从军行 七首》（一）：
烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。
更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。
出自王维《使至塞上》“单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然”。
乘单车想去慰问边关，路经的属国已过居延。千里飞蓬也飘出汉塞，北归大雁正翱翔云天。浩瀚沙漠中孤烟直上，无尽黄河上落日浑圆。到萧关遇到侦候骑士，告诉我都护已在燕然。
作者介绍：
王维，字摩诘，号摩诘居士。河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县。唐朝诗人、画家。
王维出身河东王氏，于唐玄宗开元九年（721年）中进士第，为太乐丞。历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官。天宝年间，拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时，被迫受伪职。长安收复后，被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞，故世称“王右丞”。
王维参禅悟理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等，以诗名盛于开元、天宝间，尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称。书画特臻其妙，后人推其为南宗山水画之祖。苏轼评云：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”著有《王右丞集》《画学秘诀》，存诗约400首。
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禅宗从唐代蓬勃发展，从王维起，几乎所有诗人都或多或少受到禅宗影响，其诗作也在禅学思想的浸润中呈现出或深或浅的禅意，然而由于彼此经历境遇、身世等的不同，不同诗人对禅也有不同体悟，从而形成了不同的禅诗风格。本文选取了王维、柳宗元、苏轼三位具有代表意义的诗人，并力求通过他们的三首代表性禅诗来阐述这种在禅学熏陶下的不同领悟及由此形成的诗歌风格。
王维，字摩诘，被后人称为“诗佛”。三十岁时，王维丧妻，并从此独身修佛。张九龄罢相后，王维在政治上灰心，更是寄情山水田园和佛教禅理，在辋川别墅过上了亦官亦隐的生活。正是由于王维一生笃信佛教，所以他的诗歌，无论是“诗中有画，画中有诗”的山水诗，还是反映边塞战争、生活、风光的边塞诗之，有意无意的总是流露出一股禅宗意境。传统认为，王维的《使至塞上》是一首昂扬与伤感、豪放与孤寂交织在一起，表达对大唐广袤疆土的赞美和热爱的边塞诗，诗云：
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
然而，比较同时期其他边塞诗人的诗句，我们不难发现王维诗中的禅宗空境。同是边关塞外，“大漠风沙里，长城雨雪边。”（高适《信安王幕府诗》）、“别家赖归梦，山塞多离忧。”（岑勋《初过陇山途中呈宇文判官》），一个沉雄悲壮，一个愁思哀情。再看王维，“大漠孤烟直，长河落日圆。”表面上壮观豪放lunwen. dylw.netlunwen. 1KEJI AN. COM提供写作论文和发表服务,欢迎您的光临，细品意境，确实得佛家禅宗的“空”字。“征蓬”与“归雁”，从表象上来看，都是地下无根、浮在空中的事物，都体现出一个“虚”字。写“征蓬”的“出”，也就有它的“入”；写“归雁”的“入”，也就有“归雁”的“出”。时值唐与西域诸族连年争斗，所以才有“萧关逢候骑，都护在燕然。”不停的争斗不过是为了疆域和财富，然而“征蓬”与“归雁”依旧往来“出”、“入”，在王维眼中，不仅“汉塞”和“胡天”没有分别，“征蓬”和“归雁”的漂浮不定也一样是空象的体现。“大漠孤烟难持久，日落长河万事休”。佛教本义认为世间万物皆空，且不论“孤烟”是烽火狼烟，还是风卷沙尘，在大漠之中，一旦风至、一旦风息，都不会长久，“孤烟”消散之后，大漠之中尽显空境。不管“长河落日圆”是什么样的景象，但都会给人以悲壮苍凉的感觉。然而，毕竟是“落”日，日落之后，终究是万事寂灭，归于无声无影。虽是写边塞之景，虽是战争年月，却写的无一丝离乡的悲情，没一点厮杀的喧闹。这种情景，只有王维这样的诗佛才有这样的释然，将边塞化为空景，景物之中得一“静”字。
柳宗元一生好佛，被贬永州后，他由一朝重臣而流落远荒，社会地位的巨大反差，内心的极度痛苦，更让他不得不到佛教中寻求寄托甚或解脱。初到永州，居无定所，只好寄居龙兴寺，每天接触的是经书禅堂，促使他进一步研究佛教教义，从而对佛教有了深切的体会。改贬柳州后，更是进一步受到禅宗的浸染。《江雪》一诗作于诗人谪放永州，居住于兴龙寺时。全诗借佛教的一个“绝”字和一个“灭”字，就把所有物象从视野中清楚，唯有孤舟蓑翁独钓在寒江之上，意境寒峻空寂。诗云：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
柳宗元认为“佛之道，大而多容，凡有志于物外而耻制于世者，则思入焉。”（《送玄举归幽泉寺序》）这正是他改革失败后被贬永州的真实心理状态。受佛禅影响，他悠游山林，并于自然山水中体味到了“与万化冥合”的禅意。然而柳宗元绝不是生性淡泊之人，他对待人生的态度是积极执着的。他虽然好佛，但他的思想基本上还是儒家的。柳宗元的禅是他政治失意的避难所，精神遭受打击后的慰藉。他对佛教的接受，主要是领会佛教义理，以图“统合儒释”，把佛教思想纳入儒家思想体系。对于佛禅，柳宗元看到了它的空澈容融，更让心灵寂寞的他与之一拍即合。于是诗人“孤舟”“独钓”于江上雪中，“绝”“灭”以达空境，在空旷的山中寻求一片清净乐土。
自北宋中叶以后，由于士大夫禅悦之风大盛，以禅人诗、以禅参诗便成为宋诗的一大特点。苏轼在其一生历程之中，主要是受云门宗的影响。被云门宗家奉为经典的《华严》、《楞严》、《圆觉》诸部经书对苏轼影响尤为巨大。其所宣扬的事理圆融、万法平等的思想是苏轼人生观念中一个极为重要的观念。根据大乘空观中诸法性空的观点，“宝玉与石头无异，都是一真法界的体现”。②由此而引出其人生观中泯是非、齐荣辱、通达无碍的思想。但苏轼学佛的思想比较庞杂，除了领悟《华严》诸经的玄妙外还对《摩洁经》、《金刚经》两部书进行研习。贯穿这两部经书的是 人生如梦、虚幻不实的般若空观。如《摩洁经》中说“诸法皆妄见，如梦、如炎、如水中月、如镜中像、从妄想生。”大乘十喻云：“解了诸法如幻、如焰、如水中月·如虚空、如响、如梦、如焰、如镜中像、如化。”③都是在强调人生如梦，勘破诸法才可真正解脱的思想。这样、苏轼便具备了融《华严》之“万法平等”和《摩洁》之“人生如梦”思想为一体的佛学思想。
《蝶恋花·花褪残红春杏小》是苏轼遭贬惠州所作，其词云：
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
此词上阕重在伤春，反映出一种深沉的时间忧患的恐惧；下阕重在伤情，“墙”犹隔也。笑语者不知墙外有lunwen. dylw.netlunwen. 1KEJI AN. COM提供写作论文和发表服务,欢迎您的光临人，动情者但闻笑声不见人。笑声渐渐远逝，多情的行人却凭空生出无限的烦恼。此词的禅意主要体现在其主题渗透的般若空观，“墙里秋千墙外道”，作者在此深沉地表达了一种人生空漠之感，从墙外路过听见墙内秋千上佳人的笑声，作者遭贬的沉痛心情有了一丝安慰，然而转瞬之间“笑渐不闻声渐悄”，真可谓人生无常、快乐无常。毕竟隔在佳人与行人之间的墙是行人无力改变的的法相，行人满腹的苦涩无法排遣，对人生的真正意义表示怀疑，“多情却被无情恼”勘破红尘，无奈与伤感占满心灵空间。
通过对以上三个典型文本的简析，我们简单的对王、柳、苏三人由于时代、身世境遇不同而产生的对禅宗的不同体悟以及由此而影响到的不同禅诗风格做一个简要的概括：
王维自降生就生活在佛禅的呼唤下，对禅的体悟方式主要是将宗教实践与审美体验紧密结合。他多次在诗中宣称“一悟寂为乐，此生闲有余”（《饭覆釜山僧》），于孤独、寂寞之时，
他宁心静性地观照物象，了知诸法性空的般若实相，走进自然之山水，获得与夭地、宇宙最和谐、亲密的接触。对禅宗“空境”有着透彻的理解，诗中意境，多是“以静显空”，多用漂浮无根的物象，如“征蓬”、“归雁”、“孤烟”等等，背景则是广寂无声的“大漠”、“胡天”、“长河”。“征蓬”和“归雁”的出入，则体现出一种“无中生有、有归于无”的循环往复的轮回。诗中静中有动，然而所动的皆是“征蓬”、“归雁”、“孤烟”一类的漂浮不定的物象——即虚象，这样即使是动，也便成为了虚动，最终现显的还是一个空境，反应出了诗人对客观事物的“不执着”。在王维诗歌意境中基本找不到诗人的影子，达到了禅宗的“破我—无我”的境界。
柳宗元自幼就树立了忠君爱国忧民之思想，即使最后被贬蛮荒而依然坚守志向。然其又自幼好佛，遭贬后，由于精神上的苦闷，他更潜心佛学，使其创作无不打上佛家的烙印。但正如章士钊先生指出的那样：“子厚自幼好佛，并不等于信佛。求其道三十年而未得，自不足言信仰。”④柳宗元由于仕途的不顺，加之“以儒释佛”的态度，往往由“灭”入空，读来总给人一种清冷幽寒之意，并且总有一种“苦海无边，执着向前”的意味，始终留下了“统合儒释”的鲜明印迹。所以，使他在追求超脱时，又不能忘怀政治，难以保持与现实社会的距离，虽有好佛、参禅之举，却无彻底解脱之意，只能徘徊于儒与佛、入世与出世、社会与自然之间。
跟王、柳都不同的是，宋代的苏轼对禅采取的是一种积极、主动的姿态，只身投人现实、坚守精神理想，从而将佛学体悟寓于人生履历之中。早在26岁之时，苏轼就写出“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那计复东西。”（《和子由渑池怀旧》）这样充满人生空叹的诗句，表达出身如浮云，须臾变灭的观点。此后，随着苏轼政治上的失败，不断徙移东南各州，从而对人生的虚幻有更深的体会lunwen. dylw.netlunwen. 1KEJI AN. COM提供写作论文和发表服务,欢迎您的光临。在杭州通判任上苏轼借为吉祥寺题阁名又表达出了万事皆空的观点“过眼荣枯电与风，久长那得似花红。上宴坐观空阁，观色观空色即空。”（《吉祥寺僧求阁名》），由色悟空由繁华悟虚妄。在与方外之友的接触中，苏轼感受更深，故其诗中不断出现“已将世界等微尘，空里浮花梦里身”（《北寺悟空禅师塔》）、“寓世身如梦，安闲日似年”《过广爱寺见三学演师观杨惠之塑宝山朱瑶画文殊普贤三首（其一）》⑤之类的诗句。总的说来苏轼将佛禅体悟与人生履历相结合，体现在诗中便是飘逸、豪放的境界和诗意具体化的哲理。人生体验上升到哲理层次，从而理即是事，事即是理。于是，人与物、事与理、无限的时间与无穷的空间、一切都在这本真之美中融合统一了。（作者单位：四川幼儿师范高等专科学校）
注释：
关键词:边塞诗;人物形象;情感
中图分类号:G632 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2012)22-138-01
边塞诗是以边疆地区军民生活和自然风光为题材的诗。一般认为,边塞诗初步发展于汉魏六朝时代,隋代开始兴盛,唐代是边塞诗发展的黄金时代。由于民族之间的频繁交往,战事不断,一部分仕途失意的文人,更把立功边塞当作求取功名的新出路。因此,唐代许多诗人都在边塞生活过,创作了大量的边塞诗。据统计,唐以前的边塞诗,现存不到二百首,而《全唐诗》中所收的边塞诗就达两千余首。所以,唐代涌现了大量的边塞诗人,形成了所谓的边塞诗派。
阅读这些边塞诗,体味诗中所蕴含的细腻复杂的情感,是对高中生鉴赏诗歌的基本要求。笔者在教学中发现,如果能够把握住诗歌描写的主体形象,根据人物形象的不同来揣摩不同诗歌的情感,对诗歌主旨的把握也许会容易一些。边塞诗中一般有三类人物形象及相应的情感抒发:
对统治者,讽刺与劝谏。
由于看到战争的惨烈以及对人民生活的破坏,边塞诗中对统治者的态度常常是讽刺其无能或穷兵黩武,控诉战争惨烈,劝谏其休养生息,表达反战的主题。比如“夜战桑干北,秦兵半不归”(许浑《塞下》)“边庭流血成海水,武皇开边意未已”(杜甫《兵车行》)。再如高适的名篇《燕歌行》中:“山川萧条极边土,胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生,美人帐下犹歌舞!大漠穷秋塞草腓,孤城落日斗兵稀。身当恩遇常轻敌,力尽关山未解围。”国难当头,边烽告急,将士奉命出征。诗人用对比手法摆出事实,虽未下褒贬断语,但强烈的艺术效果已使人感到沉痛、悲愤,士兵在战斗中出生入死,而将军帐中却在歌舞升平,极尽声色之娱。两相对比,是多么不公平。在此,对无能的将领的讽刺淋漓尽致。还有边塞诗另一代表诗人王昌龄的代表作品《出塞》“:秦时明月汉时关,万里长征人未还。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。”同样的表现了对军中黑暗的不满,委婉地讽刺了将领的无能。
对将士,赞扬与同情,思乡念亲。
保家卫国的将士是边塞诗中常歌咏的对象,是经常被描写的主要人物形象。围绕这一形象,诗人主要抒写下面几种情感。
首先,由于塞外生活的艰苦和战争的惨烈,感叹将士生活之艰苦。边塞天气恶劣,军中生活极为艰苦。战士们不仅要御敌,还要忍受大自然带来的苦难。如岑参的《走马川行奉送出师西征》就写了轮台秋冬的天气状况:“君不见走马川行雪海边,平沙莽莽黄入天!轮台九月风怒吼,一川碎石大如斗,随风满地石乱走。”将士们走在这样的天气里,“风头如刀面如割”,而且,“马毛带雪汗气蒸,五花连钱旋作冰,幕中草檄砚水凝。”这正是戍边将士生活的写实,其艰苦程度非一般人可以想象的。
其次,赞扬将士们英勇无畏的爱国主义精神。正因为塞外环境之恶劣,生活之苦,更反衬出将士不畏艰难,保卫边陲的精神与豪情。仍以岑参的《走马川行奉送出师西征》为例,环境的恶劣只是对人物精神的反衬。作者接着就写到“将军金甲夜不脱,半夜军行戈相拨,风头如刀面如割。马毛带雪汗气蒸,五花连钱旋作冰,幕中草檄砚水凝。虏骑闻之应胆慑,料知短兵不敢接,车师西门伫献捷。”其中所表现的昂扬斗志和英勇无畏就是当时将士精神面貌的一个真实写照。再如王昌龄的《从军行》之三:“青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还!”将士们在国家危难之时,慷慨赴敌,不顾生死,其一往无前的爱国主义精神是对后来者的一种巨大鼓舞。
最后,思乡念亲也是以将士为主体的边塞诗的重要情感内容。“铁衣远戍辛勤久,?玉箸应啼别离后。 城南欲断肠,?征人蓟北空回首。”(高适《燕歌行》)“碛里征人三十万,一时回首月中看。”(李益《从军北征》)“可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人。(陈陶《陇西行》)“更吹羌笛关山月,无那金闺万里愁。”诗人将征人思亲和思妇念远的双重情感有机地交融在一起,形成了双重的情感力度,把这种双方互忆互恋的痛苦心理描写得哀婉动人。
值得注意的是,作者在一首诗中常常写出两种矛盾的情感,如卫国激情与艰苦生活,慷慨从戎与久戎思乡的矛盾,这种矛盾的心情更加真实动人,使作品更增加了艺术魅力。
于自己,赞叹边塞风光,渴望建功立业。
还有一类边塞诗,没有直接描写战争与浴血奋战的将士,而主要抒发诗人自己到边塞的所见所感。
中学诗歌具有较高的语言艺术性，是所有文学作品中独具特色的一种文学体裁，诗歌教学在分析句式的同时，也要注重情感的把握。笔者根据多年的中学语文教学实践，对诗歌教学颇有心得和体会。下面我们就来谈一谈中学古代诗歌教学的一些方法。
一.咀嚼句式语言，把握诗歌主题
古人说：“诗言志”，“言”指的是自己所要表达的情感、观点、志气及人生感悟等。在古诗中可以知道作者的生活，了解当时的历史背景。古诗之所以被称作古诗，是因为它用“古文”写成，句式的押韵造成了理解上的困难。因此，在中学古诗教学中，要指导学生遵循古诗的句式语言特征，从而掌握诗的内容和思想内涵。比如拿杜甫的《春望》作为一个例子，可以分以下几步进行教学：首先，要听朗诵，初识诗，把握句式语言特征。学生通过诵读，初步感受诗歌句式的节奏与韵律。很多学生接触古诗时，往往因为找不准诗歌的情感基调，使朗读受到阻碍。因此，教师要反复加强学生的诵读过程，可以用多媒体课件播放一些名家朗诵的录音。这样既锻炼了学生的朗诵能力，还把握了诗歌的节奏，便于理解诗歌的感情意蕴。其次，要多次朗诵，深入理解和感受。在听完名家的朗读以后，教师要让学生有感情地反复诵读。通过别人的朗读使自己受到启发，从而将灵感注入到自己的朗读之中，深化对诗歌的情感理解。比如学生在听过名家朗读完《春望》之后，会感到浓重的悲哀、无奈之情，从而将这种感受带入到下一次的朗读之中，对于本诗的颈联和尾联的感受不再是一种无奈，而是有如临其境、思家情切之情在其中。学生的感受越强烈，对诗歌的理解也就越透彻。再次，要细致剖析诗歌。对古诗内在涵义的把握需要不断深入的了解，对其进行细致的剖析。一要抓住诗眼，对关键字进行赏析。比如首句“国破山河在”中的“破”字点出国家颓废的形势，“烽火连三月”中的“连”字点明了战争的长久与残酷。二要对诗歌的中心句进行深度的思考。比如末句“白头搔更短，浑欲不胜簪”是本诗的主旨句，它写出了诗人在国破家亡、流离失所的情况下，又叹息自己年老，不能拯救国家命运，更增添一层悲哀的心境。三是对诗歌整体情感的把握。要结合前面的景色描写，为后面的抒情渲染伤感的气氛，掌握古诗教学中最重要的方法―借景抒情。
二.合理导入意境，感悟诗歌主题
想象和联想是导入意境的重要途径。借助这两种方法可以将学生与作者的体验紧密相连，在头脑中创造新的形象，从而激活诗歌的语言和思想。导入意境，让学生用假设的方式领会古诗，弥补了学生对古诗了解的不足，丰富了古诗教学的内容。比如在教学王维的《出塞》时，教师可以让学生在课堂上作这样一些假设：假如王维是朝廷派遣到边疆督察边防的官员，他在戍守将领的陪同下日月巡查，他会发现什么，说些什么；假如王维是站岗的士兵，在坚守岗位的同时，又会有怎样的思想变化；假如王维是戍守将领的幕僚，当他放下笔墨，走出营地，独自一人伫立关上，又会有什么样的矛盾心理……通过假设的方式，把场景、人物具体化，将古诗的内容想象成为人物对话或者环境描写，再经过一定的语言互相补充、引导，从而在学生的思维里勾勒出一幅幅情感鲜明的生活图景。此外，在假设的基础上仔细揣摩诗歌的语言，酝酿诗歌的情感，这样古诗的主题就不再是抽象的标签，而是生动形象的活动场景。导入意境的古代诗歌教学方式可以拉近与作者的距离，实现情感上的融合。
三.适当扩展阅读，印证诗歌主题
“知人论世”是古诗教学的一个重要原则。古诗教学既要了解作者的简介、经历、著作等，还要了解诗歌创作的背景及创作意图。在具体的教学中，教师要发挥自身的主导作用，给学生提供有关的诗歌资料，指导他们深入理解古诗的句式特征，把握其内在涵义和思想，从而到达举一反三的教学效果。还是拿王维的《出塞》作为例子，要想更好的体会诗歌蕴含的情感，可以扩展阅读王昌龄的《从军行》。从“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋”这一句，了解边关战争的激烈场面和思念故乡的情感；从“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”这一句，感受作者杀敌报国的远大志向等，这些都可以对《出塞》的主题起到很好的印证。王昌龄是盛唐时期边塞诗派的代表人物之一，其他的代表人物还有高适、岑参等。扩展阅读高适的《燕歌行》以及岑参的《白雪歌送武判官归京》等，都可以对《出塞》的学习起到促进作用。像《燕歌行》中的一句“至今人说李将军”和“但使龙城飞将在”有异曲同工之妙，用典相同，诗句的内涵也相近。选用这样的诗句作为扩展材料，是古代诗歌教学的一种重要手段。
苗星，教师，现居江苏徐州。
关键词：王昌龄；籍贯；生年
“七绝圣手”、“诗家天子”，王昌龄，字少伯，是盛唐著名边塞诗人，誉世称有王龙标、王江宁，在《王昌龄集》中存诗有一百七十余首。王昌龄生年早于李白、杜甫、高适、王维等人，他诗名很大，可史料记载无多，加大了对他研究的难度。近年来学界对王昌龄及其诗歌展开了各方研究，取得一些研究成果，但对于他的籍贯以及生年仍是众说纷纭，本文根据前人研究，以李云逸注《唐诗小集·王昌龄诗注》[1]，试图对他的籍贯以及生年问题做出进一步的论述。
一、王昌龄之生年
关于王昌龄的生年，由于资料甚少，今学者中有诸多说法。闻一多在其《唐诗大系》[2]中，推测王昌龄的生年在公元698年，其根据未有陈述。谭优学《王昌龄行年考》[3]从闻一多之说，未有新论。傅璇琮《王昌龄事迹考略》[4]沿袭其说，推测出生年为公元690年。有胡问涛《王昌龄年谱诗系》[5]中认为生年为公元692年。后蒋长栋《王昌龄评传》[6]在谭、傅二人推论中推出生年应在公元695年。
以上诸家对王昌龄的生年均有考证，关于王昌龄的生年，从他自己的作品中寻求内证。
王维在《青龙寺昙壁上人兄院集》中称昌龄为“江宁大兄”，王维生于公元701年，则王昌龄生年早于王维，应在公元701年前。王昌龄有诗《代扶风主人答》，诗中先有描述自己西北边塞从军之行，从边塞归来，抱负未展，郁郁不得志，后诗人借扶风主人之口劝慰，“少年与运会，何事发悲端。天子初封禅，贤良发羽翰。”《旧唐书·玄宗本纪》[7]记载，玄宗封禅在开元十三年（公元725年）冬，“初封禅”应在此后不久的公元726年间。此时，诗人刚从边塞归来，被主人称之为“少年”，这时他年龄应在二十至三十岁之间。若是生于公元690年或692年，此时已有三十多岁，若生于公元698年，当时则有二十八岁，称少年尚且合适。
又有王昌龄有诗《宿灞上寄侍御玙弟》：“孤城海门月，万里流光带。不应百尺松，空老钟山霭。”该诗作于天宝二年(公元743年)，此时诗人年近五十，再加上诗人年少家穷，身体不佳，年过半百早已白发苍苍，与诗中的“空老”也极为相符。
再有闻一多在《岑嘉州系年考证》[8]中提到，岑参作诗《送王大昌龄赴江宁》送王昌龄，该诗作于开元二十八年(公元740年)：“对酒寂不语，怅然悲送君。明时未得用，白首徒攻文。”诗中有“白首”二字，或见当时诗人年纪不小。昌龄生于公元698年，此时已有四十二岁，年近半在，说“白首”亦合适。然傅璇琮《王昌龄事迹新探》[9]一改旧日之说，认为岑参诗中所说“明时未得用，白首徒攻文”，只是一种设喻，说生逢明时未能得用，那就即使白首攻文，也是徒然。傅先生认为以“白首”证其生年并不严谨准确，因此，对王昌龄生年的推断大致可以确定在公元698—公元701年之间。
二、王昌龄之籍贯
关于王昌龄的籍贯，历来说法有三：
“京兆王昌龄”见《旧唐书·文苑传》卷一九〇与《全唐诗》卷一四〇。
“太原王昌龄”见《唐才子传》与《河岳英灵集》。
“昌龄字少伯，江宁人”见《新唐书·文苑传》卷二〇三、《唐诗纪事》、《郡斋读书志》、《直斋书录解题》、《唐诗品汇》。
史料对王昌龄记载并不详细，关于其籍贯且多有出处。今人根据史料多有研究，尚未有一定论。分析诸家之说后，可以认为“江宁”只是王昌龄官谥，既不是其郡望，也不是其籍贯。这一说法，现在研究者中多数赞同。
“太原王昌龄”之说，胡问涛先生否认了太原是其籍贯的说法。胡问涛先生在《王昌龄年谱诗系》中指出：《河岳英灵集》提到‘太原王昌龄、鲁国储光义’云云，均不指籍贯。且认为昌龄是客居在太原，《洛阳尉刘晏与府椽诸公差集天宫寺岸道上人房》：‘旧居太行北’，系指客居并州（山西太原）、潞州（山西长治）而言。” 胡先生否认了王昌龄太原人之说，认为诗中一个“旧”字，是诗人在客居他乡时对过去的追忆。与王昌龄同一时期的殷璠在其《河岳英灵集》中记载是“太原王昌龄”，谭优学在《王昌龄行年考》中认为，殷璠是不会将王昌龄这样著名诗人的郡望写错，而且谭先生指出在当时是有用郡望作为称呼的习惯。蒋长栋先生在《王昌龄籍贯郡望辨》[10]中认为，“旧居”之“旧”，当“旧”到王昌龄父祖之辈或更为久远的岁月，因而也认为“太原”是王昌龄的郡望。但这一说法同样遭到了否定。
《唐才子传校注·王昌龄》[11]中否定了“太原似亦非其郡望”一说，依据为王昌龄在诗《宿灞上寄侍御玙弟》中提到的侍御弟王玙，昌龄与王玙属一房，因为在《旧唐书·王玙传》以及《新唐书·宰相世系表》[12]记载，王玙为琅琊望族，王昌龄“当亦同此”。这个观点同样也遭到了质疑。傅先生论证时有举出一佐证：唐人传奇的《博异志》有称：“琅琊王昌龄自吴抵京国。”《博异志》毕竟为“传奇”，作为史料证据，其可信度远不足殷璠在《河岳英灵集》中的记载，此其一。其二，王昌龄与王玙是否有关，这点史料记载无多，没有确信的证据。《新唐书·宰相世系表》中记载，王玙乃琅琊望族，身出豪门贵族，王玙父王绍，记载中只有玙一子，王昌龄若系王绍所生，作为朝庭命官，他也是不应该被遗漏。王玙的祖父王仲连、曾祖父王宠、高祖父王羲，也无法证明出与王昌龄的祖父同属一房而且，如《郑县宿陶发大公馆中赠冯六元二》：“本家蓝溪下，非为渔戈故。无何穷困耕，且欲驰永路。”王昌龄在诗中曾多次提及家境贫寒，与王玙的家境相差甚远。因此，王昌龄与王玙是亲兄弟的可能甚微。
再回看《宿灞上寄侍御玙弟》，这首诗作于公元734年，诗人任职江宁丞间，因公事暂入长安，而此时的王玙已是身居要职。诗人才高位低，字里行间不乏在抒发自己的政治抱负，借古讽今，直言无忌，他为实现自己的政治理想，仕途晋升，而攀附权贵，寻族认亲，与王玙称兄道弟，这在门第之风依然盛行的唐代，并不少见。
王昌龄籍贯，应为京兆长安，这在他的诗中多次有证：《郑县陶太公馆中赠冯六、元二》“本家蓝溪下”，蓝溪即是灞水。《别李浦之京》“故园进在灞陵西”；《灞上闲居》“鸿都有归客，偃卧滋阳村”；《独游》“时从灞陵下，随钓往南涧”；《题灞池》“腰镰欲何之，东园刈秋韭”。《水经注·渭水注》：“霸水又左合浐水，历白鹿原东，即霸川之西故芷阳矣，《史记》秦襄王葬芷阳者也，是谓之霸上。”在王昌龄的诗中“灞水”、“灞陵”、“灞上”、“灞池”多次出现，而且每次出现都会是具体的一个点，可以推测出王昌龄的家乡应是在长安东南灞陵以西灞水以北的滋阳村，因此籍贯应为长安。
参考文献：
[1] 李云逸.王昌龄诗注[M].上海:上海古籍出版社,1984.
[2] 闻一多.闻一多全集[M].唐诗大系.武汉:湖北人民出版社,1993.
[3] 谭优学.王昌龄行年考[M].唐诗人行年考.成都: 四川人民出版社,1981.
[4] 傅璇琮.王昌龄事迹考略[M].唐代诗人丛考.北京: 中华书局, 1980.
[5] 胡问涛.王昌龄年谱系诗[J].南充师院学报(哲社版),1984,4.
[6] 蒋长栋.王昌龄评传[M].郑州: 中州古籍出版社, 1991.
[7] 旧唐书[M].中华书局,1975.
[8] 闻一多.闻一多全集·岑嘉州系年考证[M].武汉:湖北人民出版社,1993.
[9] 傅璇琮,李珍华.王昌龄事迹新探[M].收入李珍华.王昌龄研究.太白文艺出版社,1994.5.
[10] 蒋长栋. 王昌龄籍贯郡望辨[J].怀化师专学报,1990.
[11] 孙映逵.唐才子传校注[M].北京:中国社会科学出版社,1991.
传授知识与技能 传授知识与技能，是指对学生进行阅读古典诗词基本技巧的训练。古典诗词是文学艺术作品形式中题材最多样、形式最优美、音韵最和谐、语言最精炼、意境最悠远、情感最丰富、用典最频繁的文学艺术形式。因此，对学生进行古典诗词阅读技巧的训练应该贯穿课堂教学的始终。教师的课堂讲解是最直接、最有效地引导学生迅速掌握阅读、品鉴古典诗词基本方法与技巧的教学方法之一。
学生在小学阶段阅读、品鉴、背诵过一定数量的古典诗词，其古典诗词知识储备与文化修养毕竟有限。所以，学生在初中第一次学习古典诗词课文时，教师必须授予学生认知、吟咏古典诗词文本的基本技能。
1.传授文体相关知识。中国古典诗词作品的类别很多，比如，按表达方式分类，可以分为叙事诗、抒情诗、写景诗等；按表现形式分类，可以分为古体诗、近体诗、词、曲等。近体诗又称为“格律诗”，是兴起于唐代的新诗体。近体诗可以分绝句、律诗、排律、词、曲等。绝句每首四句，律诗每首八句。绝句与律诗根据每句诗句字数的不同，又可以分为五言绝句、七言绝句，五言律诗与七言律诗王湾的《次北固山下》即为五言律诗，杜牧的《赤壁》则为七言绝句。
2.传授诵读技巧。古典诗词因其具有非常鲜明的节奏而非常适合读者浅吟低唱或者高声朗读。诵读时，必须准确把握古典诗词的内在节奏规律，读出古典诗词鲜明的节奏感。王湾的《次北固山下》是五言律诗，其诵读节奏为“221”或者“212”：“客路/青山/外，行舟/绿水/前。潮平/两岸/阔，风正/一帆/悬。海日/生/残夜，江春/入/旧年。乡书/何处/达？ 归雁/洛阳/边。”杜牧的《赤壁》是七言绝句，其诵读节奏为“2212”或者“2221”：“折戟/沉沙/铁/未销，自将/磨洗/认/前朝。东风/不与/周郎/便，铜雀/春深/锁/二乔。”
启动思维，开启智能 启动思维，开启智能，是指古典诗词鉴赏可以培养学生丰富的想象力、联想力，促进学生形象思维与空间思维能力的向前发展。古典诗词中以自然风光中的山水田园或者边塞奇丽风景为题材的艺术作品，对于提高学生丰富的想象能力与形象思维能力具有其他文学艺术作品无法替代的作用。这类古典诗词，采用虚实结合的表现手法描绘自然景物，画面优美灵动，意境深远精美，学生阅读、品鉴时，可以不受现实生活中的所见所闻的制约与束缚，放飞思绪，自由想象，可以对古典诗词艺术作品中描绘的美丽风景进行直接鉴赏甚至二度创作。 在古典诗词作品中，以自然风光中的山水田园景观或者边塞异域风情为题材者甚多，前者如王湾的《次北固山下》《钱塘湖春行》等，后者如《白雪歌送武判官归京》、《使至塞上》等。
以岑参的边塞诗《白雪歌送武判官归京》为例。这首诗因具有内涵丰盈宽广、色彩美丽浪漫、气势磅礴浑然、意境鲜明独特等特点，而极具艺术感染力。教学时，我们应该引导学生将这首诗歌中描写的瑰丽雪景“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”与自己所见所闻的现实生活中的雪景进行比较，由此体味古代边塞的奇寒与边塞雪景的奇丽、边塞军旅生活的苦寒以及作者在“轮台东门送君去，去时雪满天山路”的冰天雪地中送别“归京”友人武判官时“山回路转不见君，雪上空留马行处”的依依不舍之情。当然，也可以引导学生发挥丰富的想象与联想，对这首诗进行整体的或者局部的二度创作。
弘扬美德，陶冶情操 德为立身之本，德为中学语文教材中古典诗词等文学作品中的丰富内涵之一，德为语文教师借助教材中的古典诗词文本等对学生进行人文教育的重要内容之一。故此， 古典诗词教学时，在对学生传授阅读、鉴赏古典诗词艺术审美意蕴的同时，还要充分挖掘古典诗词中蕴含着的德育因素，有意识地向学生渗透古代先人美好的道德情操和高尚的人文品格，熏陶学生的美好品格，强化学生的道德观念，引导学生树立正确的人生观与道德观，为复兴中华培养大批品学兼优的有用人才。
如，教学《白雪歌送武判官归京》，不仅要引导学生充分鉴赏这首诗歌中描绘的边塞瑰丽雪景画面，还要引导学生鉴赏这首诗歌中蕴含着边塞将士为国戍边、以苦为乐的献身精神，还要引导学生鉴赏诗歌中蕴含着的作者对友情的无比珍惜之情等，以此激发学生对祖国美丽山河的无比热爱之情，培养学生热爱大自然的美丽情怀，鼓励学生树立报效祖国的雄心壮志，引导学生懂得珍惜友情等。再如，教学刘禹锡的七言律诗《酬乐天扬州初逢席上见赠》，不仅要引导学生鉴赏诗歌中颔联、颈联中工整的对偶、灵活的用典、巧妙的比喻等审美意蕴，还要引导学生通过细读深品这首诗歌中的每一句每一字，体味与感悟作者虽因遭到长期贬谪而心情惆怅，但是在朋友们的劝慰下，在惆怅溢满心间的同时，所表现出的世事洞彻和豁达乐观，尤其要通过引导学生细读深品诗歌中的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”等诗句，引导学生明白：人生无常，面对世事变迁和人生沉浮，我们应该具有豁达开朗的胸襟以及积极乐观的人生态度。
在初中语文教学阶段，古典诗词的上述艺术鉴赏价值与德育教育价值更加显著：它能有效激发学生丰富的想象与联想思维，提高学生审美抽象思维能力与想象思维能力，培养学生古典诗词文化鉴赏水平，引导学生树立正确的人生观、价值观等，在诗歌形式和诗歌内容的双重美丽意蕴中，满足学生好奇而敏感的心灵，促使学生自信、自立、自强。
[作者通联：江苏如皋市港城实验学校（初中部）]
〔论文摘要〕在盛唐以后唐代诗人进入幕府是一个普遍存在的现象，幕府是他们进入中央的“要津”。唐代诗人入幕促进了地方人员的流动性，加上唐人喜游历的风气，入幕诗人在入幕与佐幕过程中构成了遮布全国的信息传播网络。
在唐代，诗人人幕自盛唐之后成为极为普遍的现象。幕府又被称为是“莲花府”、“莲府”。中国的幕府制度，起源于春秋战国时期的养士之风，到汉朝成型。唐代设立藩镇，因此形成了一套完整的幕府制度。唐幕府中除武职外，还有很多文职。诗人人幕后主要担任文职。虽然唐代科举制度是文人们走上仕途的主要途径，但由于多种原因，并非所有文人都能从科举上人仕，而进人幕府，得到府主的推荐，从某种意义上来说，也是文人进人中央的“要津”。按照唐代制度，边帅可以自辟佐吏。幕府主重视文士，幕僚得到府主的推荐就有机会进入中央成为朝官。(唐音癸签》卷二十七说到“唐词人自禁林外，节镇幕府为盛。如高适之依哥舒翰，岑参之依高仙芝，杜甫之依严武，比比而是。”另外，唐人有喜好漫游的风气。人幕诗人流动性很强，许多诗人因为各种原因常常游历在不同幕府之间，前后供职多个幕府。由于唐代诗人人幕及频繁变更幕府，因此在流动过程中构成一个遍布全国的信息传播网络。他们在信息传递并不发达的时代，起着传播信息的重要作用。
一、幕府诗人群体诗歌创作中的信息传播
唐代幕府的幕主往往爱好文学，甚至有些幕主本身就是诗人。如曾为河阳节度使、宣武军节度使的令狐楚，白居易在诗作《宣武令狐相公以诗寄赠传播昊中聊奉短草用申酬谢》中曾称赞令狐楚:“新诗传咏忽纷纷，楚老吴娃耳遍闻。尽解呼为好才子，不知官是上将军。”诗中描写了在吴楚之地，老百姓对令狐楚的诗歌纷纷传咏，却不知作者是上上将军。令狐楚曾与刘禹锡、李逢吉、广宣唱和甚多，分别编有《彭阳唱和集》《断金集》《广宣与令狐楚唱和集》;另外又如曾担任江西观察使、浙东观察使和宣武军节度使等职的李绅，也同样是位杰出的诗人。因此，在幕府中，由于很多幕主爱好文学，幕府内外往往有浓郁的文学创作风气。
幕府中诗人间的诗歌酬唱是一种重要的诗歌创作方式。幕府诗人的诗歌酬唱往往在闲时或宴席之上。在唐代，诗人间的酬唱赠诗自不必说，特别是盛唐以后，同一幕府中的诗人酬唱与不同幕府中诗人的酬唱也日趋繁盛。如荆南节度使裴均和湖南观察使杨凭这两个府主的诗歌唱和中，“搜奇抉怪，雕镂文字”，诗歌编为一集，名为《荆潭唱和诗》。这是由节度使发起的唱和，其后“两府之从事与部属之吏属而和之”。韩愈在江陵得其诗集，为其作《荆潭唱和诗序》。两个府主之间相互寄赠的诗歌将荆南和湖南观察使间的地域距离消解，并将两地的新闻相互传递，两府之从事与部属之吏的参与，更扩大了信息交流的范围。
除了同一幕府中诗人的唱和、不同幕府间诗人的诗歌寄赠外，由于唐代盛行游历之风，加上幕府中和谐的人文环境，佐幕诗人与游历文人也多有酬唱应和之作，并多结集。人幕诗人与非幕府诗人的诗歌唱和，既是诗人的闲情雅趣，更是士人阶层消遣的特殊方式。鲍防任浙东观察使薛兼训从事，江南士大夫纷纷投奔，相互酬唱，此次幕府的诗歌酬唱结集为《大历年浙东联唱集》。据贾晋华考证，“鲍防等人《经兰亭故池联句》多至五十七人之联唱，应作于广德元年至大历五年鲍防任浙东从事时，这种大规模联唱的盛况，正与当时江南文士‘登会稽者如鳞介之集渊致’的情况吻合”;另如段成式退居襄阳时，与山南东道节度使徐商的幕僚温庭皓、余知古、周舞、韦蟾、温庭摘等人赋诗唱和，之后诗歌结集，编为《汉上题襟集》。
上述这种不同幕府间诗人唱和及佐幕诗人与府外诗人的唱和，从传播类型上看，具有人际传播和群体传播的特征，客观来讲，这无疑加强了各地信息的交流，加快了文化传播的速度，促进了各地间的信息传播。
二、幕府诗人公务活动中的信息传播
在幕府中，几乎所有的诗人担当的都是文职，因此幕府中的公文写作非他们莫属。在幕府公文中，有两种信息传播性很强的公文，即檄文和露布。
刘姆《文心雕龙·檄移》第二十卷中说“檄者，激也。宣露于外，檄然明白也;张仪檄楚，书以二尺，明白之文，或称露布。播诸视听也。从檄文自身“植义扬辞，务在刚健，插羽以示迅，不可使辞缓，露板以宣众，不可使义隐”的特点可知，檄文具有广泛的传播性，其传播受众既包括敌人的首领，又包括敌兵，更能为己军所用，助长威风;而且檄文还具有一定的实效性。檄文一定在讨伐之前迅速传播，达到“使百尺之冲，摧折于咫书，万难之城，颠坠于一檄”的战斗目的。在檄文中，比较著名的是骆宾王的《代徐敬业讨武矍檄》。
下边再简单说说露布。刘祝《文心雕龙》称:“露布者，盖露板布封，布诸观听也”;据唐代封演《封氏闻见记》:“‘露布’，捷书之别名也。诸军破贼，则以帛书建诸竿上，兵部谓之‘露布’。盖自汉以来有其名。所以名‘露布’者，谓不封检露而宣布，欲四方速知，亦谓之‘露板’。露布无疑是传播突发事件的官方传播方式。方汉奇先生、张之华先生主编的《中国新闻事业简史》中说:“露布的公开性和时效性很强，传播面也广，是报纸诞生以前，中国最有影响的一种新闻传播媒体”;李彬则认为:“在整个隋唐五代时期，露布与烽健、榜文一样都属于官方新闻传播体系中的基本构架，尤其在通报胜利消息中始终显示着无可比拟的功能。”唐代的露布，有骆宾王的《兵部奏姚州道破逆贼诺没弄杨虔柳露布》《兵部奏姚州破贼设蒙俭等露布》和张说的《为河内郡王武懿宗平冀州贼契丹等露布》等。张说的露布是作者时任武枚宜幕府掌书记时所作。虽然露布中所写与当时主帅的行为并不相符，但从传播意义上来说，起到了对战事进行快速传播的作用。
另外，很多幕府诗人因公务出使，在出使的过程中完成了文化交流和信息沟通。如王建于贞元十六年左右到元和元年左右在幽州刘济幕府，就曾有两次出使的机会。在出使的路上，诗人写下了沿途见闻。如《夜看扬州市》《维扬冬末寄幕中二从事》等诗歌是在出使的过程中的即兴创作;出使不仅使诗人有游览各地风光美景，激发创作热情的机会，同时，从传播学的角度来说，也是一次与外界进行信息交流的机会，诗人可以用诗歌和其他口头方式对幕僚讲述沿途各地的风情、事迹，并在出使的过程中，将幕府与外界的信息进行置换，达到信息沟通的效果。
类似王建这样的幕府诗人还有很多，这里不一一赘述，但在此不得不提到一位特殊的诗人，他的幕僚生涯及其出使经历，对促进中外文化交流起到了巨大的作用。他就是被称为东国文学之祖的崔致远。崔致远本为新罗人，后随父人唐，并参加了科举考试，后人诸道行营兵马都统高骄扬州幕，任都统巡官，专掌书记之职。光启元年，表请回国，嘻宗许其以唐使节身份归。回国后曾代高丽太祖王建作《檄甄营书》。他还收集在高骄幕府中的诗文创作，编选成集为《桂苑笔耕集》。诗人顾云在给他的送别诗中曾写道:“十二乘船渡海来，文章感动中华国。十八横行战词苑，一箭射破金门策。”崔致远在中国游历，后来又以使者身份归国，得以将中国的文化传播到新罗，可以说是较早的一位跨文化传播者。
三、幕府诗人用笔记小说传播奇闻佚事
另外，应该引起我们注意的就是笔记小说的创作。唐人笔记有正史的遗补，更有街头里巷的民间流传和异闻，与进奏院状、檄文等传播的多为官方文件相比较，其新闻信息传播的属性更明显。曾有幕府经历的诗人的笔记创作成果，是文人人幕过程中信息传播的一个佐证:
这些笔记在创作上不仅多来源于幕府闲谈，而且是有意识的传播和娱乐活动。从内容上看，唐代的笔记小说还不能完全是真实内容，多是道听途说或记某人所言，如韦绚的《幕戎闲谈》就是大和中为李德裕从事时，记德裕所言。笔记迎合了唐人喜谈怪异的癖好，并有意识的记录奇闻密闻进行传播;此外，有些笔记的传播性就在笔记的形成过程中体现出来，如曾为浙西观察使、淮南节度使的李德裕，其笔记小说《次柳氏旧闻》，内容盖记高力士述玄宗宫中之事，高力士告诉柳芳，柳芳又传其子柳冕，柳冕告诉李德裕的父亲李吉甫，李德裕则记其父言而成书，进于唐文宗。在整个笔记小说形成过程中，一直处于信息传播的状态。
人幕诗人流动性强，也使笔记创作素材的传播更为方便快捷。“对不同方镇区域来说，不仅小说素材能彼此提供(甲方镇区域的小说素材可以成为乙方镇的小说素材，甚至可以成为丙地或其他地区的小说素材，是一个活动的循环过程)，而且在流通传播过程中，也因传播者的趣味和见闻，对素材作一定的加工和改造，不可能原封不动，就此一点对小说的繁荣是有益的。”概括来说，“传奇创作是由口耳相传到最后成型，它既是搜集材料的过程，也是传奇传播和修改的过程。”
四、具有群体传播特点的歌诗演绎和诗歌传唱
在印刷术还没有得到大范围的推广和普及的唐代，诗人的文学创作成果多是通过传抄、邮寄或歌唱的方式进行传播。唐代诗人创作了大量方便吟唱并且韵律性很强的诗歌。在唐代，上至皇帝的梨园，下到青楼歌妓，吟唱诗歌成为当时歌舞娱乐的一项重要内容，也可以说是一种时尚。如:《唐诗纪事》卷一六《王维》条记载:“安史乱后，著名乐工李龟年曾于湘潭采访使宴席赏唱‘红豆生南国’及‘清风明月苦相思’，‘此皆王维所制，而梨园唱焉”;韩栩《送郑员外诗》云:“孺子亦知名下士，乐人争唱卷中诗”(诗注:郑时在熊尚书幕府)。在幕府中，人幕诗人诗歌的传唱，主要通过军幕中的营妓传播，“歌唱之效，足使诗篇之传播久而且远”;从传播学的角度来说歌诗是一种便捷和快速的传播方式。幕僚将所见所闻写于诗歌，而营妓通过吟唱将其传播出去，也正是诗人和营妓的诗歌酬唱演绎，产生广泛的传播效果，这从传播类型来看具有群体传播的特点。
由于盛唐以后幕府营妓制度日益完善，并且在幕府中形成了歌唱宴饮的风气，因此，幕府中的诗人在诗歌创作中，着力创作了一批歌诗，专门用于营妓的歌唱。营妓是隶属军营的公妓，也是“使幕”宴乐的产物。王昆吾《隋唐五代燕乐杂言歌辞研究》中说:“营妓，即配属乐营之妓”;“在‘使幕’宴乐中产生了文人、军士同妓女的结合。这是唐代酒筵歌舞、酒令伎艺发达的又一个源泉。”关于幕府中营妓的故事和记载很多，如《牧竖闲谈》记载了著名营妓薛涛事迹:“成都薛涛者，营妓中尤物也。元微之治蜀，屡陪宴。”薛涛好制小笺，惜其幅大，狭小之。蜀中号薛涛笺，或以营妓无校书之号，韦南康欲奏之而罢，后遂呼之。胡曾诗日:
万里楼台女校书，琵琶花下闭门居。
扫眉才子知多少，领取春风总不如。
明代王世贞《艳异编张建封妓》正集(第二十七卷)记载了徐州武宁军节度使张建封妓盼盼的故事。张惜儒雅风流，通诗音律，喜蓄歌伎。他的姬妾关盼盼能歌善舞、多才多艺，为一时名伎。著名诗人白乐天与之有和《燕子楼》诗，其序云:“徐州张尚书，有爱妓.盼盼，善歌舞，雅多风态。予为校书郎时，游淮洒间，张尚书宴予，酒酣，出盼盼佐欢。予因赠诗乐句云:‘醉娇胜不得，风袅牡丹花’，一欢而去。而后绝不复知，兹一纪矣”;另如人们众所周知的曲调《望江南》，更始自朱崖李太尉镇浙西时，为亡妓谢秋娘所撰，本名《谢秋娘》，后改此名，也称《梦江南》。
关于幕府歌诗的创作，我们还可以参看下面的例子。本文前所提及的《大历年浙东联唱集》，除了体现出诗歌创作的文人聚集性和信息传播性，而且它在诗歌文体发展过程中的意义也极其重要，因为在联句中诗人们创作的《忆长安》、《状江南》两组诗实际上都是歌辞。虽然任半塘先生在《唐声诗》中并未将《状江南》人格调，但他认为“状江南同为十二月辞，又格调一致，更适宜于同声叠唱，乃宋代鼓子词《渔家傲》等调之先声”，而《忆长安》这组联句，肯定是歌辞。《大历年浙东联唱集》创作于薛兼训的浙东幕府，因此它肯定是在幕府酒宴上倚声创制的酒令歌辞。不论是赞美眼前的美丽江南，还是感伤北方中原的动乱，诗人的诗歌联句与幕府营妓的弹奏演唱结合在一起，不仅使我们看到唐代幕府中诗人们的精神状态和歌诗创作风貌，并且使得诗人创作的传播范围和速度扩大、加快了。可以说，歌妓的歌唱已成为诗歌传播信息中的一种媒体形式。
此外，唐代边塞诗人的边塞诗创作也多有演唱。如著名的旗亭画壁故事中的主人公王昌龄、王之涣和高适都是唐代著名的边塞诗人，曾游边疆的王之涣“歌从军，吟出塞”、“传乎乐章，布在人口”(靳能《唐故文安郡文安县太原王府君墓志铭并序》)。梨园伶官所选择的作品中就有王之涣著名的边塞诗《凉州词》。
著名边塞诗人岑参多次进人边塞幕府，创作了很多边地战报式的诗歌作品，而其歌诗创作也成为诗人散布战报的另一种新方式。岑参于天宝八年为安西节度使高仙芝幕掌书记;十三年，为安西北庭支度副使;宝应元年，任关西节度判官;大历元年又人剑南节度使杜鸿渐幕。岑参的幕府生涯多在边塞，其边塞诗歌“举凡军旅生活，征战场面，边塞景物，异域风情，诗人从戎人幕的情怀、感受与多方面的见闻，都在诗中加以表现;透过他的这些作品，读者不难感受到文质彬彬与英雄气概结合的崭新的军幕文士的形象。”
如岑参《忆长安曲二章寄庞榷》
东望望长安，正值日初出。
长安不可见，喜见长安日。
长安何处在，只在马蹄下。
明日归长安，为君急走马。
任半塘先生在《唐声诗》中说:“因《忆长安》本为杂言曲名，在齐言，一般是诗题而已，既有一‘曲’字在，不仅声诗曲名落实，并杂言《忆长安》之为填词，亦完全肯定无疑。又日‘二章’，明指乐章，不指徒诗。”也就是说，岑参的齐言《忆长安曲二章寄庞榷》是配合乐章的歌辞的。他的这首诗应该是和乐演唱的;另外，岑参的另一首《胡歌》也是胡曲歌辞:
黑性藩王貂鼠裘，葡萄宫锦醉缠头。
关西老将能苦战，七十行兵仍未休。
这首诗生动地表现出西北边地藩王和汉将的生活。而“葡萄宫锦醉缠头”更表现了西北番地的歌舞场面。
