时间：2023-03-27 16:57:38
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇古代建筑文化论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
论文关键词：村镇建筑文化 伦理思想 等级制度 风水观念
论文摘要：迄今为止，建筑文化尚是一个新概念，陈凯峰在其《建筑文化学》一书中认为建筑文化内涵便为有关建筑的所有意识形态方面的要素，是建筑思想、建筑观念、建筑意识、建筑情感、建筑意念、建筑思潮这一类心理层方面的要素群。
建筑文化的分类方法很多，如果以区域性差别(或空间差别)来划分建筑文化总体的话，则有城市建筑文化与村镇建筑文化之别;如果以历史性差别(或时间性差别)来划分建筑文化总体的话，则有现代建筑文化与传统建筑文化之分;如果以时空祸合关系来组合上述建筑文化的类型的话;则有:现代城市建筑文化、现代村镇建筑文化、传统城市建筑文化、传统村镇建筑文化。“村镇建筑文化”的内涵是指:目前仍位于广大村镇这一特定地域范围内的传统的建筑艺术、建筑技术、建筑制度、建筑物以及建筑思想。
1、伦理思想、宗法观念、等级制度在中国村镇建筑文化中的反映
伦理思想在中国传统文化中占有重要地位，它以“三纲五常”为核心。伦理思想反应在村镇建筑布局和建筑规格等方面，在聚族而居的村镇中形成讲究长幼、辈份与尊卑的思想观念。
1 .1尊卑关系与村镇院落布局
四合院是中国传统建筑院落布局中最基本和最常见的合院形式之一，不仅在官式建中。
被广泛使用，也是传统民居最理想的建筑形式。生活在四合院里的人们，即可以使自己拥有宽敞舒适的生活环境，人们相互之间又能充分发挥养老扶幼、互帮互助的和睦共处的团结意识，使用功能和精神功能都是不可言喻的。此外，四面建房的空间构成也更顺应“天圆地方”的大空间结构，因此，如果说四合院是以人的居住需求建造的，那么它的规模与内容以及围和形态则与大自然更为协调。然而它又是封建社会伦理道德、儒教文化的产物。四合院四面建房，无论是从中央庭院还是外观轮廓，包括空间内容上，都体现出规矩、方整的内涵。而在四合院四方四正中又暗含着“井”字格局，这不仅呼应了从奴隶制社会就有了的“井田制”，而是“井”字分割可为“中”字。中是对称的、稳定的，也是严肃的，它不仅容易附会出许多象征内容，而是由中字引申出的“中庸”、“中正”、“中和”等为人处世的道德标准，也正是中国传统儒家伦理思想的体现。
中国传统村镇建筑讲究主轴线，而厅堂由于其主体建筑，是家庭活动的中心，又是最富有公共性的礼仪用房，所以布置在主轴线的最重要部位，而以高大的屋顶、显眼的外形、硕大的体量、讲究的用材来表现主人的地位或接待的规格，其次序安排也充分体现了人伦关系。
1.2家族观念在村镇院落建筑群体布局中的反映
中国的乡村一直以来处干封闭状态，一家一户是封闭的，整个村、镇也是封闭的。一般情况下，以婚姻和血缘关系结成的家族往往住在一些规模大小不一的院落里，也可能是三世同堂或四世同堂。如果儿孙辈成了家，家里人口多，家境又比较富裕，则可能增建院落。随着子孙的繁衍，院落不断增多，或者在主轴线上按渐进的方式一进又一进地建造，或者在主轴线两旁另辟轴线，增建院落。
1 .3等级观念与村镇建筑
中国封建等级制度对于传统村镇建筑文化有着重要的影响作用。根据张彦玉在《明史·舆服志·百官第宅》中记载:“庶民庐舍，洪武二十六年定制，不过三间、五架，不许用头拱、饰彩色。正统十二年令稍变通之，庶民房屋架多而问少者，不在禁限。”此外，清代对村镇家庙，祠堂的规模亦有规定，如《清史稿·志·礼》所述。
2、风水观念对中国村镇建筑文化的影响
风水在古代中国相当盛行，中国村镇建筑文化不仅受伦理道德规范和宗教观念的影响，受封建等级制度的制约，而且也深受风水观念的影响，风水讲述:“觅龙、察砂、观水、点穴”。
村镇住宅大门正对别人的屋角不吉，要挂一个牌子，上书:“对望”二字，以示平安;如大门斜对人家的烟筒也不吉，是冲撞了“黑煞神”，家人出人不顺，也要挂一个牌子，_上书“吉星拱照”—这个牌子亦颇为讲究，红底黑子，高宽比为1: 4，要钉在房檐处;若有邻家的双烟筒面对住宅，则要在墙头挂镜子，利用反光把黑煞神返回去;还有合院的东、西两厢房不能前宽厚窄，因“前宽厚窄似棺形”，等于“宅之人住在棺材中，若前窄后宽，则吉。在宅绿化上，讲究“前不栽杨，后不栽柳”，因杨树不成材，而柳树弯曲，喻意钱都“溜”走了。此外，我国北方村镇街口常有刻着“泰山石可挡”的石碑，这是防止街巷煞气冲人宅内的风水镇煞。
风水内涵相当庞杂，大家说法不一，尤其中乡村风土先生不能科学的解释风水，多为穿凿附会，令人难以捉摸。不过，风水中确有合理之处，也是中国传统村镇建筑文化的结晶之一。
3、自然现象对中国村镇建筑的影响
关键词：中国风 ，中国文化，中国音乐，建筑
建筑与音乐的关系不言而喻。两者都以那种种和谐的比例关系演奏出美妙的旋律，而之于观者抑或听者，艺术的情感就在理性与精确中流露着。
从礼乐春秋谈起：
汉宝德曾在《中国建筑文化讲座》提到：“中国是没有宗教的国度，而填补宗教的是礼教”。周朝，即中国文化的幼年时期，“礼乐”居首，是上层的文化精髓。而孔子认为，一个国家要和谐稳固，必“合乎礼、正乎乐”，又一次将“礼乐”推进到一个高度。这样说来，中国最初的文化中心可以定位为音乐，而当其发展到高峰后，逐步从一种敬畏的制度过渡为消遣娱乐之用。
1古典音乐
从《中国古典音乐年鉴》中，可以总结出中国古代各个时期的乐风，每个时期和朝代所固有的特质又让我联想关乎建筑的方方面面。
（1）先秦 古乐遗响
一种文化越是纯粹，越是单纯，或许就越能接近于人类的本真。先秦时的音乐未被过分修饰，只是单纯的骨笛、埙、抑或编钟。但震动让空气碰撞的每一个音符都在诉说着灵性的话语，令人神迷。那时之声可与非洲音乐相比拟，简单却极具冲击力，因为在他们的生活中，音乐不仅是娱乐，更属于神圣。
正如大家对安腾忠雄的着迷。他用几经沉淀的纯粹手法回应自然、解读自然，建筑最原始的状态抽出，展现给大家处理加工的现代传统。在中国建筑身上，那种纯粹早已被深埋于各种娇柔的模仿和国际风格的进军，而丧失了对本源的持续解读与再造。
（2）唐 霓裳羽衣
唐，可能最得到中国人的肯定。唐的文化，无不体现出一种大气脱俗。而在音乐上就更给人心跳加快却又阳光明丽的感觉。一个国家的自信，正是体现于我行我素，无所畏惧。
一提唐之大气，想必印象最深刻的不过佛光寺的飞檐，而同时出现的还有柯布西耶的朗乡教堂。也许只有大师，只有自信的国度才能成就如此之完美。中国的建筑和营造它的建筑师们缺少的何尝不是一种强烈却不坚定的自信呢，他们甚至失去了对自己文化传统的自信。
（3）宋 杏花天影
若说唐是中国最自信之时，那么宋朝就便属内敛自谦。文化的更迭是反复却在升华的，仅凭文化，宋当居首。宋朝的音乐彰显着一股柔美，一股精致，恰如宣和画院的工笔画。
说到精致，赖特建筑没有柯布的张扬，没有密斯的简洁，但当你触摸它们之时，必能感受到它的细微。随风潜入夜，润物细无声。在浮躁的今日，宋的精致和柔美若能在当代建筑身上有着一席之地，中国的传统文化精髓便被传承了一半。
（4）元 潼关怀古
元朝有着气吞山河的历史，在这短命的王朝中，蒙古人始终不肯包容中国的文化，但正是这短短的一百多年，中国的文人得以因寄所托，放浪形骸。音乐上自然呈现出一股新风气，更是推出了“元曲”的奇葩。
元朝文人的心境，让我不由联想到高迪。同样不理世事，同样专注于自己的作品，走自己的路，偏执着抒写自己的童话。当中国的传统文化可以像文人对待生活的社会一样被建筑师所偏执的坚守着，当没有什么低级官方的胡乱干涉，或许中国的传统文化又在创造着奇葩。
(5）明 洞庭秋思
看《中国人史纲》和《明朝那些事》，对比柏杨和当年明月对明朝的态度，颇有玩味。明朝可谓仁者见仁，智者见智，爱的人捧得很高，恨的人贬得却又很低……不过总体来说明的文化偏于成功，而政治偏于黑暗。但不论怎样，六百年丝毫没洗去“昆曲”的色彩，水磨调依旧使多少人的心迹纠结着……
同样具有两面性的，拿密斯来说。对于密斯的“流动空间”“少即是多”，没人有异议。但是他的建筑手法未免单调。相比于中国绘画的“留白”，密斯关注更多的或许是“白”，而中国画关注的却是留白周围的风景。
(6）清 平沙落雁
我们对清朝可谓爱恨交加，爱是因为“清朝是一个勤奋的王朝，三分之二的皇帝很勤政，三分之一的表现一般，没有昏庸的”。但因它使中国的古代文化走向末路，所以国人亦对之无甚好感。我们时常提起的是“明清文化”，因为清朝的文化似乎难以走出明朝的背影，不过我们不可否认的是，清朝曾将中国的经济和文化带入过高峰。
贝聿铭可谓流着中国文化的血，但受到的却是纯正的西方建筑教育。他的思想也基于西方现代主义，但为何中国本土的新建筑总觉得少了点韵味，而贝的香山饭店、苏州博物馆却有着特殊的底蕴。或许只能归结为那句老得发土的话：“知己知彼，百战百胜”。要真正寻找中国文化的根源，又要跳出中国文化的束缚。
2现代音乐
而对于现代中国音乐，在民国初年，有一个中国本土的音乐家将音乐推向了属于自己的高峰。一个落寞的人，孤独的甚至卑贱的人，他从未走出过自己出生的城市，未受过西方一点教育。但他却把握了中国音乐的主脉，一枝独秀。他就是阿炳。聂耳，冼星海等虽与其处同一时代，但因接触西方音乐，并投入革命歌曲的创作，艺术上受了局限。阿炳则不理世事，独自抒写生活。年轻时的风流不羁，年老时的凄凉落魄……这不正是中国当时的最好写照？
曾感叹个人在几千年历史中的渺小，而今越来越相信这历史长河中的个人魅力。是那几个人吟唱着自己的绝唱：阮籍，王勃，嵇康，朱耷，齐白石，郑板桥，纳兰性德，阿炳，柳永……他们都是浪漫之人，奇人哉……也只有这些人在推进着历史的进程。
中国音乐继续着它的道路，走过了革命歌曲，走过了民族歌曲，走过了小虎队，走过了邓丽君……21世纪终于迎来了百花齐放的中国风流行音乐。音乐中国风即中国乐风，为三古三新结合的中国独特乐种。歌词具中国文化内涵，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等风格。中国风让歌曲创作的范围一下子拓展开来，音乐创作者，不只停留在现代人的情感基础上，而要从历史中学习中国文化，把国粹一一挖掘出来，可谓有意义的方向。
“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑”，德国哲学家谢林在《艺术哲学》中这样说。中国音乐的内容与建筑并无直接联系，是其表现形式及特征与建筑艺术有着互通的相融性。更重要的是中国音乐的历史中出现的顶峰和转折点给了我们建筑行进中的思考。
参考文献：
[1]范增.中国国画之美.CCTV-1:我们.2009.2
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[3]中国古典音乐历朝黄金年鉴（6CD精装版+1书册）
[4] 当年明月.明朝那些事儿[M]-万国来朝.中国友谊出版公司.2007.1
[5]艺术哲学：德国古典美学的经典[M].（德）弗・威・谢林 著，魏庆征 译. 中国社会出版社.2005.7
[6]中国古代绘画中的建筑景观图谱研究[D].张源.山西大学2007届硕士学位论文2008.6
[7]张震.中国建筑文化之根基―儒、道、佛（释）与中国建筑文化[J].华中建筑2003，02
【关键词】建筑；人文精神；协调统一
中图分类号：TU98
文献标识码：A
文章编号：1006-0278（2015）04-186-01
一、当代中国建筑人文精神的缺失
中国，在经历了百年耻辱后，奋发图强，努力学习西方先进技术、思想还有生活方式。时光飞逝，短短一百年，中华大地上大半的人们已经忘掉了或者毫不知晓在中国延续了几千年的传统生活方式，数以亿计的城市居民生活在完全不同于中国传统文化的的世界里，畏缩在百十平方米毫无生机、像仅仅机器一样具有功能的房子里。中国人在这个努力以西方思想与标准建设起来的世界中生存时，放弃了太多对内心深处的民族特性的需求，抛弃了三千年来在自己的土地上形成与发展的生活传统与习性。无法否认的是，在中国人的身体中，中华民族的基因是无法抹去的，而这些基因在大部分现代城市生活中却是被无奈的压抑着的。由于压抑时间之久，甚至使许多人忘掉了身体中的这一部分的存在。在这里，人文的缺失是无须质疑的。
中国建筑当代人文的缺失不是由突变而来，而是历史错综复杂的发展造成的。经济，政治，文化各个方面穿插交织影响着居住环境发展的脚步，影响着它的方向。在进入新世纪后，国人开始逐渐意识到人文意识的缺失给社会发展带来了巨大的问题，也开始重新意识到中国传统文化的博大与精深，发扬国学逐渐成为耳熟能详的词汇。但最为关键的是，中华传统文化是我们自己的文化，是中国人在数千年里为自己量身定做的文化，是生长在每个人心中的文化。认识自我，保护民族传统基因已经成为了很多人的共识。
二、建筑与人文协调统一应遵循自然法则
我国经济的快速发展引发了建筑市场繁荣，国外的建筑师都把我国作为新建筑的实验场。最为明显的特征是拼命利用技术的可能性，夸张地显示技术权威。例如高技派建筑把一切构件都以高级材料施以精加工后展出，令建筑造价上升为世界之最。这种将技术手段变为目的的思潮已经发展到了极致。新近被选定的北京中央电视台新楼方案由库哈斯设计，用超技术的手法违反结构合理性，导致造价无限上涨，而无什么美感可言。
重技术倾向一方面极大地丰富了建筑作品的创作，另一方面由纯技术性建筑作品有太多难尽人意之处，这就是人类对自然的破坏已经危及其自身的生存。
我们可以从古代中国找到建筑理念中的人文精神。古代中国人基于“天人合一”的哲学观，产生了人与自然可以融为一体，并且把人与自然合一作为最高境界来追求。中国古代建筑着眼点在于建筑的整体上与宇宙的谐和，并把这种谐和当作是最高的人类自身的谐和，体现出宇宙的秩序感与和谐感。
三、建筑与人文协调统一是建筑意义与情感的空间体现
建筑艺术作为造型艺术的一个领域，对居者、观建筑的人文精神寻思者具有影响其思想情绪的作用。建筑师其实每天都在自觉或不自觉地通过自己的创作在对人们起着教化作用。“建筑反映生活，只有从生活的基本观点来了解，才能发现其价值与意义所在。”
建筑物质形态的完成并不意味着建筑创作的最终完成，它最终目的是要供人居住，为人服务。如果没有人在其间的活动、生活，建筑犹如一个没有演出的舞台，是毫无意义的。因此，建筑应当以人为中心，其焦点首先应是人而不是物。这个人不是物理学、生理学意义的而是社会的人、有文化意义的人、有情趣的人。建筑创作应变成一种与人的日常生活有关的、与人的思想观念有关的、与人的文化心理有关的操作。
四、建筑与人文的协调统一应具有审美的意义与价值
乔弗莱・司谷特认为：“对世界的科学认知是强加在我们身上的，而对它的人文主义的认知则出自我们本身。科学的方法在智慧及实践上是有用的，但是那种把世界人性化并用与我们自己身体及意志相似的方法去解释它的天真的、神人同形论的方法仍然是美学的方法；它成为诗歌的基础，也是建筑学的基础。”
李约瑟对北京故宫的总体布局作出这样的评述：“中国建筑的这种伟大的总体布局早己达到它的最高水平，将深沉的对自然的谦恭的情怀与崇高的诗意组合起来，形成任何文化都未能超越的有机的图案。”又如古代徽州建筑至今仍保存完好并显示出比较鲜明的区域特色，在建筑结构、色彩运用、建筑装饰等诸多方面自成一体且蕴涵着丰富的人文精神，反映了明、清时期士大夫、富商、平民们的审美取向、道德伦理、礼仪传统。上海在改革开放二十年后的今天，焕发出了新的生机和活力，建筑的高度、技术含量一次次地被“刷新”，被“改写”。建筑物设计充分体现出这个城市活泼的生命力，又极具突破性，空间形态错落有序。
建筑的形式美感，能使人产生美的愉悦，或造成一定的情绪氛围，可以陶冶人的情操，震憾人的心灵，这就是建筑的审美意义与价值。
五、结语
推动东西方建筑文化的融会正是中国现代建筑发展的明智之路。现代建筑要反映高科技的时代精神的同时要彰显一个民族在文化上的历史连续性。当代中国的建筑活动中，由于开发商的纯商业动机和官员的政治目的带来的“重实践，轻理论”倾向使得建筑忽略和遗忘了人，偏离了目标。只有重塑建立建筑的人文精神，蓬勃兴起的建筑业才能真正体现其性质和功能。
参考文献：
两天的会议中，与会代表除了在会议上发表演讲、宣读论文之外，还就各自所关心的问题进行了广泛地接触和交流，无论何种方式，都体现出人们对中国建筑遗产保护工作的关心和热爱。
关注与支持
建筑是历史文化的载体，存在着社会发展的印记，建筑遗产是人类的物质文明、文化遗产的重要组成部分是人类共有的财富，保护建筑文化遗产也被认为是社会文明进步的标志，其中，对建筑遗产的保护和利用 已经成为公众、学者和政府部门共同关注的事件。
中国在世界上的遗产大国地位也带动了建筑遗产保护的繁荣与发展继中国建筑设计研究院建筑历史与理论研究所在文物建筑保护方面取得突出成绩以后，上海现代建筑设计集团也于2006年8月成立了历史建筑保护研究技术中心，专门从事建筑遗产的研究、设计、修缮、修复、保护和改造等工作。
据国家文物局傅清远研究员提供的数据，截止到现在，国务院已公布的六批国家级文物保护单位总计为2351处，其中建筑遗产(包括建筑遗址)共2117处，占总量的92％；尤其是在本届政府公布的第六批国家级文物保护单位1080处里面，建筑遗产(包括建筑遗址)占公布总数的40％。在经费投入上，国家也加强了投入的力度，国家财政在“四五”期间对国宝单位的投入为0.6亿元“五五”期间为0.4亿元，“六五”期间0.3亿元“七五”期间2.5亿元，“八五”期间为5.5亿元。2006年国家文物局和财政部对国宝单位的保护经费投入已达到7.2亿元，这还尚未计算各省、市、自治区的投人。巨大的经济投入从一个侧面也说明了国家对文物保护工作的重视。
为从法律的角度对搞好文物保护工作给予有力的支持及保证，国家制定并完善了相应的法律、法规，国家文物局还规定，由国家文物局颁布的法令、法规必须与国际公约相接轨。近20年来，中国文物建筑保护专家也一直在努力寻求合乎国情的建筑遗产保护之道，特别是今年5月28日，由国家文物局、联合国教科文组织世界遗产中心、国际文化财产保护与修复研究中心、国际古迹遗址理事会共同主办的东亚地区文物建筑保护理念与实践国际研讨会，形成了木结构古建修缮的指导性国际文件《北京文件》正式确立了东亚地区木结构文物建筑的保护原则，特别予以尊重各国遗产保护机构自现代保护运动发起以来，从各自保护实践中以及从世代相传的文物建筑保护的传统做法中总结的原则和经验，体现出国际同行共同审视和思索不同文化背景下不同文化遗产保护手段的多样性，这在很大程度上弥补了《威尼斯》对东亚地区文物建筑保护与修复原则的不足。这也从一个侧面说明了中国历史建筑保护和建筑史学研究取得的成绩被国内外同行所认可并予以关注。
现状与问题
以往的经验表明，文化遗产容易保护的地区一种是经济特别发达而有能力进行保护的地区；一种是经济特别落后且根本无力改造的地区。傅清远研究员认为，突出的问题是国民经济飞速发展、城市化进程加快对建筑遗产保护的巨大冲击和负面效果，特别是城市文化的传承和发展面临沉重的压力，作为历史长河的文化记忆正在逐渐消失；旧城旧房与老城老房在内涵理解上的误区和过度开发造成的老建筑大片被拆除；对社会主义新农村建设的不正确理解，造成有些地方民族特色的乡土建筑面临着大量的历史信息被破坏和消亡的潜在危机。建筑遗产保护的设计、规划、施工队伍的数量和比例远远满足不了建筑遗产保护工作的需求；建筑遗产的保护理念在设计和施工过程中没有真正地得以体现；一些落后的观念，还使许多专业人员受到干扰；保护技术和多学科的加入还是建筑遗产保护的弱项传统工艺技术和材料的传承还有待于保护和研究。
云南丽江虽然被保护下来，但过度开发及不合理的建设已使丽江失去原本固有的文化及内涵。台湾著名学者夏铸九先生在对泸沽湖摩梭族文化模式、村落及建筑的保护研究中发现旅游市场与资本的快速与大规模的穿透，使得地方文化与生态环境遭到难以恢复性的破坏，并改变了地方原有的社会结构与空间意义。
面对建筑遗产保护产业的繁荣相应的建筑史学研究理应受到重视。上海市规划局副局长伍江说得很明确，他认为，唯有认识历史建筑的价值，才能更好地进行保护，要重视基础研究。有这几十年来的建筑历史研究才使建筑遗产保护取得了今天这样的成绩和进展，没有基础研究，就没有现在的成果。然而基础研究的现状还不容乐观。北京建工学院曹汛教授用“两担愁云”来形容建筑历史和历史建筑的研究困境，特别是历史建筑的考古断代研究面临后继无人的情况；文物虽有，但是懂文物的建筑史学者却变得稀缺，像梁思成先生当年能够确定佛光寺乃唐代木构的功力已成为绝学；《中国建筑史》教材中仍有诸多史实错误也无力纠正。除了经费不足等因素外，缺少高水平、有能力的专业研究人员也是一个重要原因。曹汛教授致力于隋唐古塔的断代研究工作，无奈势单力薄，其研究工作正面临很大的困难。
开拓与进取
中国建筑遗产保护工作历经多年的努力与奋斗，虽然面临种种困难与艰辛，但在基础理论研究方面依然取得了不少成绩。对西方建筑深有研究的方拥教授指出，欧洲古代建筑着眼于物质层面的史书价值和艺术原则，只是一种单边话语的叙述，不能贴切地适用于中国；探讨中国古代建筑遗产的价值，必须站在精神层面，开拓更宽的人文视野，进而做出正确的判断。回眸往昔，我们看见的建筑物也许不足以同希腊，罗马比肩，却不能忽视深藏其内的人文理想。
在古代城市研究方面，清华大学王贵祥教授和他的研究生在对唐长安城，北京各类衙署等建筑二维布局规律和模数的研究中取得突破。
在传统木构体系方面，东南大学朱光亚教授的《中国古代木结构谱系再研究》对以往将中国建筑木构架简单地划分为抬梁和穿斗两种形式做出补充，以大量实例说明有介乎两者之间的过渡形式存在；在斗拱形式方面
敦煌研究院的孙毅华女士以壁画的直观资料展示了历代斗拱的形式变化和特点。
在古典园林研究方面，苏州古典园林以群体面貌成为世界文化遗产，再次为世界所瞩目。著名建筑学家刘敦桢先生担纲完成的《苏州古典园林》是一本研究中国传统建筑的经典著作东南大学陈薇教授对它的历史意义、学术地位和内在价值进行了更进一步的探讨和挖掘。
在近、现代建筑研究方面，香港中文大学Lynne Distefano/李浩然LeeHo Yin以开平碉楼为例，说明建筑元素和装饰设计风格受到海外华人心中的西方建筑印象，以及本土观念的存在、多种来源并存并不断强化带来的住屋形式与文化的流散，探讨19世纪～20世纪海外华人建筑理念的变迁；日本学者奥富利幸谈到日本近代能乐堂的形成与西洋剧场概念的导入之间的关系；南京工学院的汪永平教授曾多次进藏，他对碉楼建筑进行了探源。
发展与方向
时代为建筑师提供了难得的机遇，如何使建筑遗产在技术上延年益寿并得到更好的保护，是建筑师义不容辞的责任。与会代表的经验及研究更是研讨会上交流的重要内容。上海市规划局副局长伍江在强调理论研究的同时也强调实践的重要性。他认为，建筑历史研究必须注重实践。建筑历史研究者有责任将历史留下来的建筑遗产完整地交给公众，因此需要很多实践经验，这也是遗产保护的重要内容。建筑遗产保护与建筑史研究两者不可互相替代也不可分开，遗产保护的动力又促进了基础工作的研究，二者相辅相成。
台湾汉宝德教授在《多元价值社会中的古建保存》一文中谈到，文物保护与日常生活观念之间的冲突，在多元化的社会中不易达成共识参与制定准则的人越多争议越大，最后只能靠政治决策。夏铸九先生通过对摩梭族文化模式的分析提出“建筑遗产整合性保护”的对策，并对其可行性做了充分的论证。他认为，要达到所制定的目标，需要政府引导、建筑师和建筑史学者的专业投入、以及自下而上的民间力量能够得到支持。
清华大学郭黛垣教授认为，文物建筑的保护应当注重其本体的全部历史信息，具有历时性，不是某一位使用者或者某一阶段的局部历史。保护工作必须寻找到文物本体真实的历史信息，保护的最高标准是其所具有的全部历史信息得到保护，并传之久远因此修缮不仅要保护建筑的坚固更在于使其具有历史可读性。
天津大学王其亨教授以《中国文物建筑修复的实践与理念》为题，阐述了70多年来的文物保护的历程泰国Thammasat大学建筑与规划学院Vimosiddhi Horayangkura教授，讲述了在西方观念冲突下的泰国本土文物建筑保护的情况；意大利罗马大学东方建筑研究所所长Luigi Gazolla教授，阐释了在中国都市保护和复兴运动中，运用意大利式“类型学的程序”，在不改变城市肌理的情况下，提供了一种将北京原有四合院改造成新形式并使之现代化的思路；瑞士苏黎士州建筑保护局前局长Christian Renfer就与同济大学合作项目――江苏泰仓沙溪古村落修复问题提出了自己的思考，台湾华梵大学萧百兴教授则以21世纪初面临全球现代化冲击下的北台石碇小镇营造经验为例，阐释地域归真的话境编织，探讨文化遗产在深度建筑史协助下重新切入全球化魅力发展的可能性，同济大学常青教授以《探索风土聚落的再生之道》为题，介绍了第二大城市、后藏中心日喀则“桑珠孜宗堡复原工程”；同济大学章明女士就近期上海章明建筑设计事务所完成的近现代历史建筑保护再生的项目――上海外滩中国银行的改造做了介绍，上海新天地项目的主创、国际知名建筑设计大师本杰明・伍德(Benjamin Wood，AIA)也以《人的尺度，公共空间与城市形态》为题做了发言。东南大学刘先觉教授以海外华人建筑的新动态――新加坡佛教建筑的继承与革新为主题发表了演说，华中理工大学张良皋教授以新老建筑的协调为主题，对古今中外建筑创作的方法做了精彩生动的报告，希望通过中国建筑的文艺复兴继承中国传统文化，促进东西方建筑文化的整合与交融。
文物建筑保护已成为当今世人共识及发展潮流，如何成功保护可见的和不可见的文物?如何使保护与使用相结合?香港城市大学薛求理教授讲述了香港历史建筑保护和活化利用的三种模式，一种是自上而下，政府统筹包办文物建筑的修复和运作管理一种是自下而上，政府支持，社区和个人承办文物建筑的维护和使用，这类建筑往往无法开张或难以为继，还有一种是介于两者之间。总之，应以更为理性的态度、切合实际的方法推动文物建筑保护并使之持续发挥作用。
建筑文化遗产作为产业在经营方面的研究一直是中国学者的弱项。既往对于遗产保护多着重于静态的“物”的保存修复，而较少触及经营管理等课题。1972年世界遗产公约明确指出了持续性的有效管理，占有重要的关键地位。既往的研究者在多元开放的社会里，其角色扮演将更为多样。按照文化产业的观点，保存目标一旦选定，经修复再利用至永续经营管理是一个需要高度整合的操作系统。建筑专业人员除了提供专业的保护技术外，如何做好整合者的角色，将是一个重要课题。中国科技大学阎亚宁副教授以《遗产保护与经营的整合性观念架构》为题，阐释了自己对建筑遗产保护与经营上的观点和态度。
2010年上海世博会总规划师吴志强教授介绍说，在世博会总体规划中，已纳入了保留原江南造船厂等历史建筑保护的内容，并已明确得到世博会董事会的批准，这在世博会的历史上还是第一次；在保护上海工业遗产的同时也意味着在未来几年中建筑师将付出更多的智慧、创意和辛劳。
研讨会期间，会议组织与会代表考察了上海工业遗产和外滩历史建筑保护工程，其中包括台湾著名建筑师登琨艳利用工业厂房改造成的“滨江创意产业园区”。他开风气之先，自1990年即开始致力于上海旧建筑的保护和利用，对今日上海社会舆论的整体改变功不可没。苏州河畔的旧仓库保护再生项目获得联合国教科文组织颁发的“亚太文化遗产保护奖”。
建筑史学因涉及建筑遗产的保护和利用而遇到了历史性的机遇，这是文物保护工作者、建筑史学者和建筑师共同的幸事。本次旨在探索中国特色建筑遗产保护方式和理念，推动中国建筑遗产保护观念变革和完善的研讨会结束了，来自四面八方的与会代表带着问题来到这里，带着与同道交流心得的欢愉离开，希望将中国地域优秀建筑遗产以更好的方式展示给世界，以期使中国的建筑遗产保护事业获得进步。
关键词：传统建筑；生存现状；商业运营
1引言
自研究生阶段，跟随导师研习传统建筑艺术与文化的应用与传播工作。协助导师完成“太和自在城－大藏阁”、“麓湖四合院”、“武鸣壮楼”等传统建筑艺术实践项目，并取得社会的认可。学生自硕士研究生后阶段开始致力于研究传统建筑和传统建筑艺术在现代社会的生存现状与发展经营模式，力图探索传统建筑在现代和未来的发展方式。在此期间，学生走访长江以南大部分省市，着力观察不同地域、不同时期、不同功能用途的传统建筑的存在和使用方式。收获颇大，同时也增加了疑惑。
2研究课题论证
2.1拟开展研究的方向
《西城文庙建筑群概念性方案》及《桂北地区传统文教建筑的继承与发展》获得了学院优秀毕业设计及优秀毕业论文的肯定。这从一个侧面印证，将传统建筑艺术形式赋予更多现代化功能需求与导向的研究，或许是可行。
2.2国内外研究现状及选题意义
国内传统建筑老八校之中。各方专家学者对于传统建筑文物保护、古村落保护与改造、传统民居建筑发展、建筑防火防灾、传统建筑现代化等等方向均进行了深入详细的研究。学生读研之时，曾有幸参与导师负责的“南宁青秀山凤凰塔”塔楼建筑的保护与重建项目，从2003年至2007年，反复更易8稿，数代研究生生涯倾注其中。但是最终却与项目失之交臂。学生对于导师展现的传统建筑变化无穷的艺术魅力所折服，亦深深思考其项目得失与定位问题。如此丰富多彩且精妙绝伦的传统建筑艺术，究竟缺失哪一块未被社会所认可？可惜穷尽学生硕士三年跟随恩师进行实践与探索，仍未能找到明确答案。但是传统建筑艺术文化并未在现代社会受到冷落，社会对于传统建筑艺术的市场需求十分庞大。
3研究的主要思路
分析和研究现代社会的传统艺术文化的存在方式入手。通过实地调查与研究，分析传统建筑艺术文化在现代社会的消费热点。探索如何将传统建筑艺术赋予更多的社会职能。基本内容：首先对传统建筑进行以社会使用功能为依据的分类研究和调查：
3.1高大型地标建筑物——南昌滕王阁、武汉黄鹤楼、南宁邕州阁、南宁畅游阁、桂林逍遥楼
上述建筑形体高大，建筑年代跨度大。在城市中起到地标性建筑物作用，兼具一定的观景、会展等职能。其主要功能为城市或者地区的建筑文化艺术形象。
3.2商业步行街业态——桂林东西巷、桂林袭汇世界、南宁恒大苹果园
以传统建筑民居艺术与形式作为经营卖点，突出民居地域特色与人文风情。
3.3人文旅游景点——长沙岳麓书院、广州陈家祠、大理张家花园、丽江木府
传统建筑失去原有职能，所谓地区旅游景点对外开放，并且得到很好的修葺与保护。
3.4娱乐体验场所——杭州宋城。完全仿制古代宋朝街市进行复刻，经营模式纯粹娱乐化
将古代市井文化生活进行还原，鼓励交互性体验，并且包容各种演艺、户外、猎奇、游乐等项目与设施。
3.5延续原有职能——无锡灵山梵宫、珠海普陀寺、桂林牺霞寺、厦门普陀寺、上海静安寺、恭城文庙、广州光孝寺
继承和发展原有建筑职能，作为地区重要人文历史风光和文化载体存在。
3.6博物馆及会展职能——恭城周渭祠（反腐倡廉博物馆）、南京夫子庙（科举博物馆）、玉林谢鲁山庄（名人故居）
在承担原有职能或者原有职能式微之后，进行职能变更或者兼职，以进行保护和发展。
3.7观光旅游体验——周庄、西江千户苗寨、丽江古城、镇远青龙洞
古民居古村落的现代化旅游开发建设与保护，以文化体验为主要特征。
4研究核心：传统建筑艺术文化在现代社会的消费热点分析
4.1新建建筑：南宁逍遥楼、南宁邕州阁
分析新建建筑的消费热点与成因。如传统建筑艺术形式所形成的独特地标性建筑风貌是社会的需求，也是出现的主要原因。如悦榕庄连锁酒店，其传统地域文化特征和地域性建筑艺术特征是其呈现的主要消费热点，也是影响市场供需关系的关键因素。优秀新建传统建筑形式的出现，必然符合其市场定位规律，也必然有将自身建筑特色与文化特色进行独特的创新与设计，其本身具有研究意义。
4.2传统建筑的保护与开发
最好的保护是对于建筑的合理的日常的使用。延续原有建筑职能的传统建筑物与失去原有建筑职能的传统建筑物，二者如何适应现代化的市场需求进行调整和发展。市场对于原有建筑物有哪些期待，如何针对市场的期待进行再次设计。
4.3古村落古民居与新建仿古步行街的总结与思考
在旅游和消费导向的大市场前提下，传统建筑艺术的供给关系如何。古镇旅游及古镇经济所带来怎样的思考。古镇是现实存在，在节假日古镇人满为患的前提下，传统民居建筑艺术市场前景可观。带动一系列仿古步行街的出现。但是电商网购的出现，使得实体店经济受到重创。在这样的背景下，仿古的商业形态及传统建筑空间体验形态应该如何调整。
5传统建筑艺术文化如何承担更多公共建筑职能
传统建筑的空间形态与空间体验所适应的建筑类型有哪些？有住宅建筑、图书馆建筑、商店建筑、旅馆建筑、剧院建筑等。思考和探究其在大型公共建筑中的发展方式与空间形态。首先，满足其现代社会使用功能和使用习惯的需求。符合建筑设计规范对于类型建筑的一系列要求；再者，提供传统建筑文化与空间的体验，在空间体验和文化传达方向进行研究与创新；其次，突出传统建筑艺术文化的原有时代特征风貌，还原特定历史时期的建筑特征。
6结语
【关键词】建筑设计 建筑风水 风水设计 风水文化 建筑文化
中图分类号： TU2 文献标识码： A 文章编号：
1．引言
在建筑设计中，中国传统文化一直被广泛应用。我国的建筑文化在几千年来的形成和发展过程中，始终都包含了建筑风水的因素。无论是皇宫建设、皇陵规划，还是普通民宅和村落，各式建筑都包含有风水学的因素。随着我国对外开放政策的实施，建筑风水学开始传入西方，受到了相关学者的重视，特别是近些年来，我国的建筑风水文化在国外受到了高度重视，大量的外国建筑在设计中都受到我国风水文化的影响，开始融入风水元素。建筑风水学和现代房地产进行有机结合，既体现了风水文化的与时俱进，同时也融入了更多的中国传统文化元素。
2.工程概况。
本工程位于贵州省遵义市区南端，海尔大道的东侧沿线。工程所处位置交通便利，区域内商业价值较高，项目以高起点的商业天街定位进行打造，预计建立成为独具特色的中心商业圈。工程地块狭长，在建筑平面图上呈现出两排沿着城市干道一字排开、两排建筑形成一条商业街的模式。建筑由商业群房、五栋点式高层住宅和地下架空层商业建筑组成，周边无较大型的绿化用地，建筑绿化基本上都只能在建筑架空上进行种植。（空间分布如下图所示）
3.建筑设计和建筑风水。
3.1.建筑设计和建筑风水概述。
建筑风水是我国传统文化—风水文化在建筑设计的具体应用，我国的风水文化是古代人们认识世界的开始。作为一种文化现象，从古到今一致沿袭下来，通常人们都认为是趋吉避凶的术数或是一种民俗、一种人与自然环节的学问。建筑的风水是我国传统建筑的灵魂所在，通过建筑风水和造园学、营造学等其他科学，构成了我国传统建筑理论的三大支柱。建筑的风水是研究地理磁场和生命磁场之间的相互关系，通过调节所处的磁场，来提供有利于人体的环境。众所周知，地球具有磁场，各个生命体也存在磁场。地球的磁场影响着人类的身体状况，同时也对人类的“运气”造成影响。各类建筑工程中，达到城市规划，小到个人家庭建筑设计，都需要考虑到人体同地球磁场相协调的问题。通常情况下，普遍认为地球的磁场主要是通过位置来对人体产生影响，一般对住宅区和办公区等人类生活的主要区域影响较大，地球磁场处理不当，轻则影响业主的情绪，重者会损坏人类的身体健康。
3.2.建筑主体结构形状和建筑风水。
（1）五行。
1)水形建筑。水形建筑的主体呈曲形，通常外墙颜色有浅土色、咖啡色。因咖啡色同黄色皆属木，而曲形的建筑物在五行中属“水”，水具有周流不息及源远流长的寓意。水形建筑外形好似波浪，其造型较为新颖，显得较为时尚，但由于整栋楼的中心点通常不在楼宇内部，即风水学上所说的没在中宫之位，一般不适合做居住住宅。但由于五行属“木”的建筑物是适合建筑和人体，由于水生木，因此该建筑可以作为住宅。
2）木形建筑。木形建筑多位廋直高的长方形的木形建筑。在风水学中，木代表树木和草，代表的生命中生的根源及功能，木形建筑一般事宜从事文艺、研发、教育、服侍、创意等工作或相关行业，其主体颜色为浅黄色。风水中为，黄色属土，而土可生木。在建筑风水中，火生土，太极生两仪、两仪生四象、四象生八卦，八卦即为不同的方位及不同的人和物。由于长方形的建筑不存在缺角，因而不会缺失任何乙方的卦象，所以一般认为木形建筑比较适合居住。
3)火形建筑。在建筑物中，三角形或不规则形状的建筑在五行上都属“火”。建筑风水中，三角形是非常不好的形状，而不规则的形状又容易造成缺角或失去多方卦象容易引来祸事。若建筑下部为方形，符合高直瘦的特点，可称之为“火形建筑”。
4）土形建筑。土形建筑的外形较矮，通常都是厚实而宽阔，形状方厚而稳重。由于方形的建筑不存在缺角，因此也不会有任何卦象的缺失，磁场较为稳定，此种建筑通常适合从事政治或用于办公。
5）金形建筑。因金主方，因此外形无论是长方形还是正方形，都为金形楼盘。金形楼盘适宜从事金融行业。
3.3.建筑环境及建筑风水。
（1）建筑外部格局及建筑风水。
在建筑的外部环境中，存在三种情况，在建筑规划设计时，如果存在类似情况，需要考虑各个建筑平面关系并采取避免措施。
1）外部环境煞气。外部环境煞气主要是指在外界各种因素的综合作用之下，形成的对建筑或人体所不利的磁场。外部环境煞气主要包括：刀煞、光煞、天斩煞、路冲煞、磁电煞、反弓煞、孤阳煞等。
2）外部环境阴气。所谓外部环境阴气，是指对人体产生负面影响的因素，如容易造成悲伤、凄惨的心情等不利人体健康的磁场，通常由于阳气不见，所以阴气较盛。建筑若位于低洼之地，则阴气和湿气较重，容易滋生细菌，长久居住必然有损身体健康；建筑位于殡仪馆、墓区、庙宇附件时，由于悲凉的气氛，容易造成建筑内部的人体健康出现问题。
3)外环境秽气。外环境秽气主要是指臭气熏天、瘴气连天，对人体产生不利磁场的环境。垃圾场、贫民区、烟囱、排水沟等容易造成人体郁闷自闭，导致人缘缺失。
（2）建筑内部格局和建筑风水设计。
1)大门的格局。建筑中，大门的磁场在建筑风水中代表事业，大门对内的区域称之为内名堂，即所谓的玄关；大门对外的空间区域称之为外明堂。建筑的大门内外要保持明亮，要增强阳性磁场。大门的外明堂宽敞，而内明堂则较为狭窄，此种情况下，容易造成气流运行不畅，造成气不聚。在建筑风水中，通常为宅大门大，而宅小则门小，需要搭配和谐，要注意阴阳平衡。
2）客厅格局。一般情况下，客厅都将客厅置于房间的最前面，而将卧室放在后面。在建筑设计中，存在某些开发商为了营销效益及需要突出与众不同，往往设计为最前面为卧室，而将客厅放置于卧室的后侧，此种结构在风水上称之为退财之所，由于将内明堂放置在后，造成纳气不畅。建筑风水认为，明厅暗房，要求客厅要保持明亮宽敞，这样才能纳气催旺，但有不宜过大，否则容易造成气散，面积过小，则不利于聚气。除此之外，客厅要具有足够的阳光，由于阳光具有驱暗智利，能助长阳宅生旺之气，才能让人生机勃勃。
3）厨房格局。住宅厨房一般不适合布置在西方、北方或西北方。由于厨房属火，而西方和北方都属金，其方位受制于火，因此不适宜布置厨房。在进行厨房格局布置时，要注意厨房要和房间相配合，根据房间大小，来合理分配厨房的大小。另外，厨房要保持方正的空间，要利于气流的稳定及通行顺畅。对于复式住宅，在厨房上不要设置成为卧室，也不要在将厨房放置在卧室和卧室之间，在厨房旁边，不要设置小孩的房间，更不要将床依靠在卧室和厨房相邻的墙壁上，避免布局造成火气太重，影响小孩的性格养成。厨房要保持良好的通风和采光，这样才能造成磁场良好，才能有利于人体的健康
4）卫浴格局。
《易经》有云，乾为天，为西北，为尊贵之所。建筑卫浴在风水中属于坑脏之所，因此不适宜布置在西北方或南方。在设计卫浴面积时，要根据房间面积来进行合理配套，若房间面积较大时，可安排较大的卫浴面积，房间较小时，卫浴面积也较小。卫浴要保持良好的通风和采光，利用阳台的辐射来达到杀菌消毒的作用，有利于室内的清洁卫生。
4.本工程建筑设计及风水分析。
本工程西南位置较高，学校在外，有堡坎；东北位置较低，门前即为道路，呈左高右低分布。工程整个用地的地块为狭长形，沿着公路一字排开。在建筑设计取向时，设计为巽山乾向。由于八运当旺，为财官两旺，而且本工程有依靠有朝向，工程位置缺点为气散不聚，容易造成先富后贫、始吉终衰。为了避开不利影响，要将大门开在“乾方”。在民俗传统中，通常认为“乾”为极贵之位，正所谓乾方贵气太盛，常人不敌，虽然大门开在“乾方”，但要经过调整才可使用。大门位于“乾”位，同时也是驿马之位，言外之意为贵人驾马而来，所以可在大门外设置铜制麒麟一对。工程大门方向为巨门，而公路的高差所形成的斜角也从立交处延伸而来，因此大门的门柱要设计为下方上圆的形式，大门要保证方正、阔大。
各房屋呈一字排开，其背后有坎，而坎上有建筑，在建筑前面的主入口处面临大路，故：虽主入口位置气不聚，方位为财位，少贵，必须要调整方位才可纳财。改变的具体做法为将内明堂要设计为尽量阔大的面积，在平台下面的外明堂入口处，要设置引导，引导方法为：从路边开始，按照左右两侧的楼房外观造型，来排布雕像，并在其中种植玉兰、银杏及桂花等，种植花草要排列整齐，合理利用对仗方式，以迎财气、贵气。
工程东部和南部位置均有圆形建筑，同时也是小区的车辆出入口，意味破军星飞临此方，要在圆形建筑的顶部位置树立旗杆造型来化解，否则不利车辆出入通行。工程东部为农贸市场入口，其对冲的位置建筑基础要有石敢当，避免造成意外之伤。西南方向为武曲吉位，同时也是最利出口。小区内B区2号和1号楼的入口都在背靠坡的一侧，中间的间距较为狭窄，为避免从背后出入造成意外，虽小区无景可借，可以通过利用套景法，利用玻璃或反射化煞，或动静相套、石水相套来化解。（附：工程方位分布图）
5.结束语：
建筑风水和建筑设计的有机结合，涉及内容非常广泛。随着时代的发展，人们提高了对高品质建筑的需求，人们开始追求“天人合一”的思想，开始强调人和自然的和谐共处，这就要求在进行建筑设计时，要将传统的建筑风水等中国元素和建筑设计进行有机结合，打造精品建筑工程，改善生活居住环境。
参考文献：
[1]黄其锋 基于建筑设计与建筑风水的探析 [期刊论文] 《中华民居》 -2011年11期
[2]戴瑛东 建筑设计与建筑风水的科学性研究 [期刊论文] 《科技与企业》 -2012年14期
关键词：中国古代建筑；游戏场景设计；运用
中国的传统文化种类繁多，内容丰富，是中华文化五千年的历史沉淀，凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。中国动画艺术的发展，也始终根植于博大精深的中国传统文化。不论是故事内容还是绘画风格，中国传统文化对动画发展都有着深远的影响。中国动画风格众彩纷呈，从动画产生之初，就蕴含着特有的民族风格特征，例如水墨国画、皮影、剪纸、京戏、瓷器青铜器、敦煌壁画、太极八卦等等，其绚丽多姿的形式和表现内容为中国动画乃至世界动画的创作提供了生动的素材。中国传统文化历经时间的沉淀，绵延不断，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现形式和表现手法。如：新石器时代质朴厚重的彩陶、商周时代神秘雄浑的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及意境深远的国画笔墨、复杂多变的装饰图案、造型生动的民间剪纸、色彩绚烂的木版年画等等，都充分体现了或简约或精致，或恢弘或灵巧，或粗放或工整，或质朴或奢华，或娟秀或热烈等多种手法。许多传统元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断进步，经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。
计算机技术与游戏的结合最早是以街机游戏和单机游戏呈现在我们面前的，虽然表现简单但都是由计算机绘制的图像，最有代表性的就是Atari公司开发的第一款视频游戏“PONG”。20世纪80年代，计算机游戏的发展突飞猛进，技术的进步使得生产商开发出更为轻便的街机版本，新技术的应用，使得个人电子产品成为可能，矢量游戏的开发使得“任天堂”成为计算机游戏产业的一支生力军。20世纪80年代末，计算机图形设备的发展大大积励了软件编写者改进模拟器和影像创作等专业领域，即使在3D环境中，模拟和表演也是属于不同的问题范畴，常常使用Pantbox， Adobe Photoshop等工具来修饰润色。20世纪90年代，街边游戏厅里的游戏机中的硬件可被追溯到商用飞机制造者和军队训练官所开发的飞机模拟技术。1994年，亚历克斯・塞罗皮安和杰森・琼斯为苹果公司制作了第一款大卖的游戏，是第一人称射击作品《马拉松》系列。
数字媒体化大大简化了不同学科间各种形式和内容的相互转换。游戏制作再也不想早期那样，被放在了一个与电影同等的位置上，需要全身心的投入和关注。现如今许多数码游戏都来自于影视作品或者是历史神话小说，当代的数码游戏制作更为精美和生动，电影与游戏在新技术的不断进步中，相互影响，相互渗透。
次世代游戏的到来，使游戏行业向前迈进了一大步。次世代本来代表的是拥有更高cpu硬件设施的电视游戏，即戴着头盔能感到wii拳击的震动、拿着拳套能感应阴森恐怖的氛围。绝对让玩家融入气氛的Xbox360的《生化危机5》还带有场景破坏，能打下一片墙，还拥有超真实的第一人称射击，现在的《战争机器》也被运用到了网络游戏上。
我国古代建筑在Q版游戏场景设计中的运用以及重要性
Q版游戏场景设计的概念
游戏场景设计是指游戏里除了那些有生命的造型外的一切物的造型设计。包括房屋、道具、社会环境、历史背景等
Q版，其实这个名次来源于英文Cute（可爱）的谐音Q，通常意义上讲的比较梦幻、卡通、可爱的类型。那么Q版风格的场景设计也就是走的可爱风，运用夸张的手法将一切写实的场景可爱化，为玩家创造一个圆润可爱的世界。
建筑与游戏场景设计的关系
游戏场景设计是游戏中的重要组成部分。一个好的游戏场景设计能提升整个游戏画面美感，能够使游戏的渲染效果更加饱满，并利用游戏主题突出游戏主题、强化渲染游戏主题。游戏场景交代游戏中的时空关系和营造氛围，体现故事发生的地域特征、历史时代风貌、民族文化特点。很多游戏当中的场景都来源于真实的世界但又“架空”世界。选择什么建筑风格直接影响着游戏是否能够很准确地表达出游戏时代背景、发生的地域、时代风貌以及游戏本身要带给玩家的主题和思想。因此建筑的风格选择，造型在游戏场景设计中非常的重要，直接的呈现给玩家一个虚幻又逼近真实的游戏世界。
现在的风靡的游戏中的借鉴的建筑风格，常见的古希腊建筑风格：例网游《MYTHEON》，古罗马建筑风格，欧洲中世界建筑风格：例《永恒之塔》，文艺复兴建筑风格，中国风格：单机版的《功夫熊猫》网络游戏《诛仙》等。
我国古代建筑的特点
1、我国古建筑主要以木材、砖瓦为建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式。宫殿、坛庙、寺院等大型建筑物中常采用这种结构方式
2、中国建筑的平面布局具有一种简明的组织规律
3、中国古代建筑造型优美尤以屋顶造型最为突出，主要有庑殿、歇山、悬山、硬山、攒尖、卷棚等形式
4、中国古代建筑的装饰丰富多彩，包括彩绘和雕饰。
5、中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调。
我国古代建筑的分类
中国古代建筑按功能分为7大类：居住建筑、城市公共建筑、宫殿建筑、礼制与祠祀建筑、陵墓建筑、佛教建筑、园林和园林建筑。建筑的类型多，形成了庄重严肃的纪念型风格、雍容华丽的宫室型风格、亲切宜人的住宅型风格、自由委婉的园林风格。
我国古代建筑在Q版游戏场景设计中的运用
相比于魔幻风格（魔兽世界、暗黑破坏神）、欧式风格（天堂、永恒之塔）、玄幻风格（兽血沸腾、斗破苍穹）、中式古典风格（仙剑奇侠传、轩辕剑）等已广泛应用的风格模式，Q版风格越来越成为游戏风格中的重要组成部分。现在特别多的Q游戏场景设计都借鉴中国古代建筑，不仅仅是国内的甚至国外的游戏开发都会大量在游戏中加入中国古建筑元素，例韩国的游戏《热血江湖》游戏背景是古代武侠之风，游戏场景中融入了大量的中国特色建筑。国内的《问仙》、《封神西游》、《鹿鼎记》等。
游戏场景设计的思路与原则
首先，整体归纳游戏主题，从宏观上把握游戏的基调，即驾驭整个游戏的思想。游戏场景的设计必须紧密围绕着主题进行设计，设计出的场景必须符合总策划的要求，达到所设计的视觉效果。整体的基调定好了之后就可以设计场景的局部，在此期间也同样要遵循从整体观察的原则，看局部的设计是否脱离主题思想，是否合理。
其次就是对游戏场景氛围的塑造了，游戏的氛围很重要，它体现出的画面效果直接影响整个游戏的质量。要营造一个恰当的气氛必须考虑到游戏主题是属于哪种世界观，游戏策划设计了哪些些环境等。例如：白天、夜晚、阴暗、诡异、神秘等。不同的环境和色彩能给玩家带来不同的感受，也使游戏更加丰富饱满，为游戏的可玩性加了不少分。
最后就是游戏场景的空间表现了，在制作场景时有很多方法能够加强场景的空间感、距离和深度感。例如使用景深效果，光
影的设计等。可以将场景设计得更丰富多变、信息量大，使玩家更加有探索的欲望，牢牢吸引住玩家。
中国古代建筑气魄宏伟，庄重大方，整齐而不呆板，华美而不纤巧，舒展而不张扬，古朴却富有活力，
达到了力和美的统一。在建筑的设计中一直试图把唐代建筑的历史凝重感和q版可爱风格完美的结合。
设计时将正常比例的建筑屋顶夸大，屋内柱子高度和柱子到屋顶高度，基本形成1比1的关系。让场景建
筑和物件在造型上尽可能的圆润，可爱化，夸张化。
在设计场景的过程中，场景划分为几大类：即游戏中世界观中角色的不同生活场景。着重在建筑的屋顶
屋檐等明显的设计形式上进行设计，由此赋予建筑的功能属性。例铁匠铺，屋顶上的装饰就可以设计一
把很有气势的斧的形状。按功能设计铁匠铺，民居，书屋，服饰店，食品店，钱庄，公堂，凉亭。桥梁
，船屋，草棚，长廊等。在设计人族的建筑时，就可以大量的运用古代的建筑元素，表现建筑的宏伟以
及当时经济的繁荣。而在设计魔族的建筑时，选择的元素大多是大自然的，尽量的让人工的痕迹少。例
如魔族的栖息地是被盗的墓穴或则山洞，凉亭是用稻草铺的，船是用木板随意定的，屋的搭建材料大都
是没有修饰的木头，竹子等。其次是色彩搭配，古代的建筑色调简洁明快。可以避免无过于复杂的纹样
，给人朴实，大方，庄重的整体感觉。简洁明快的大色调基础上，再加以丰富色彩斑斓的装饰。让整个
画面大气不单调。建筑设计很庄重，色调艳丽。有很多的装饰和图案。魔族的就相对的很朴素。要一直
努力地表现场景物件的真实质感，充分的表现建筑的历史凝重感，将中国古代建筑和游戏世界观背景完
美的结合。
根据创作主题，Q版玄幻游戏场景设计要恰当的运用古代元素为玩家创造一个天马行空又充满玄幻的游
戏世界。造型新奇，物件比例要适当夸张。由于故事发生在人魔对战的年代，那么城镇建筑的一定要透
露出历史感和残破感。色彩的搭配就显得尤为重要。明快的色调上再做旧，把历史厚重感和Q版完美结
合，突出游戏主题。
中国古代为背景的游戏，架空历史但又贴切历史的玄幻游戏。因此在游戏中弘扬中国传统文化，向世界
展示我们中国博大精深的古建筑文化也是游戏想要传达的重要信息。所以在设计时，会更加的注重设计
元素和历史的真实感。
正如我之前所讨论到的场景设计的原则，场景设计必须围绕着游戏主题进行展开，从整体到局部的再到
整体的理念。在进行对场景设计的构思时，首先根据游戏故事背景和游戏风格设计了整体基调，然后设
计出每个场景的部分局部，在进行总体归纳。根据这样的步骤完成游戏场景设定 。
结论
本论文结合了自己的创作经验来进行对游戏场景设计建筑部分的讨论。本文不仅仅讲述了什么是游戏场
景，分析了中国建筑的特点而且主要还阐述了设计过程中的思路和原则。结合自己的创作灵感和丰富的
生活积累和素材，将他们整合，设计出整体成系统且又合理的场景，包括局部设计与整体的配合，一个
好的游戏场景不仅仅能提升游戏的画面效果，还有游戏的质量、可玩性等，只有满足了这些，才能牢牢
的吸引住玩家，才是一款成功的游戏场景设计。（作者单位：四川美术学院）
参考文献：
[1]《影视动画场景设计与表现》 周晓波 西南师范法学出版社
[2]《动画场景设计》 武立杰 汪禹 中国青年出版社 2009年1月
【论文摘要】中国传统文化中“礼乐文化”对中国传统建筑观产生了深远的影响，其影响不仅表现在建筑形式上，更在建筑审美的精神层面上有着显着作用。在车重传统建筑观的基础上发展现代建筑是我们至今关注的重要问题。
礼乐文化是中国传统文化儒家文化中一个涵盖面极广、影响极深的文化范畴。它涉及的范围大到朝廷典章，小到民间日常生活的进退起居，几乎包括了精神文化的所有领域，其影响之深远超过了任何一种思想理论。
“礼”，是整个中国封建时代一切社会观念的基础。它体现在社会政治制度中，也体现在思想理论、文化艺术和民俗心理等各个文化层次中。“乐”，包括了音乐、舞蹈、诗歌等所有的古代表演艺术。它是礼的艺术化表现形式，是礼的精神和艺术精神的综合体现。礼的本质是上下尊卑的等级伦理;乐的精神则是调和各等级类别之间的关系。礼和乐的紧密结合，体现了中国古代社会政治和文化艺术互相作用，相辅相成的发展趋向。这一现象在中国古代的建筑艺术上也有鲜明的表现。
1“礼”对建筑的影响
“礼”的本质是“序”。在我国古建筑中的体现就是中轴对称、突出重点，纵向的空间序列发展要主从分明。这在宫廷建筑、祭祀建筑、学校建筑、宗教建筑，以及大型的民居建筑中表现得很明显。
建筑的空间序列是体现秩序感的最好方法。不仅宫殿如此，就连民居建筑的组合形式也是如此。儒家宗法伦理，成为居室建筑表现的主题。
1.1同姓聚居，家和为贵
中国传统民居的分布多为聚族(姓)而居。从同族村落、坞寨，同祖的府第到同宗的庭院，皆以血缘为纽带。就平面布局而言，中国传统民居多为向平面展开的组群布局，绝少高高耸立的楼房。向平面序列展开的平房，由若干个单体建筑构成庭院，再由一个个庭院组成村落或坞寨。这种以组群的对称、和谐创造“和睦”之美的布局形式，实际上便是宗法伦理中“家和万事兴”观念的反映。为了家族成员的和睦相处，因而在建筑布局上淡化个体而强调组群，而且用墙围合成一个个向心力极强的家庭院落，以增强家庭的凝聚力。墙内为一姓之家，墙外为异姓之地。院墙，成为家与家之间在地域与心理上的分界线。
1.2尊卑有礼，男女有别
中国传统民居的布局讲究正室居中，左右两厢对称在旁，这实际上是宗法伦理中“礼”的体现。家族中的礼主要表现为父尊子卑，长幼有序，男女有别。因而在居室的安排上父母之居称正屋;一般安排在整个组群的中轴线，居中在上，以显示其在家庭中的至尊地位。在正屋的两边，对称排列东西两房，归子孙辈居住，称为“厢”。“房，旁也，室之两旁也”。很显然，房对正屋而言，属于从属地位，这与其居住者在家庭中的地位是吻合的。父与子的居室除了在座落方位上有别外，往往在建筑规模、室内装饰与陈设上也有尊卑之分。父辈所在的正屋建筑面积较大，其基座高低、台阶级数都在一院之中居首。屋顶式样也是一院中最高级的。至于室内装瑛，更是主次分明。
在重视父子尊卑的同时，传统居室的布局也注意长幼有序、男女有别的原则。随着私有制的产生，妇女的地位逐渐下降，沦为男性的附属品。宗法伦理对男女之别的要求重在限制和规范妇女的行为自由与人身自由。反映在居室的布局上，首先表现为男居外庭，女居内室。一般情况下，妇女不能擅自步出院外，外人亦不能轻易入内院。古代将女人所居之处称为“闺房”。由此可见，闺房，必定是处在院内幽僻之处，并有层层门户隔断，避免与外界交往。人们习惯上将妻子称为“内人”、“内室”，实际上便是妇女在居室布局中身份的反映。甚至有的地区在住宅内专修狭长的弄堂，供妇女和仆役行走，以避免他们经过，干扰礼仪性极强的厅堂。
1.3以堂为尊，崇祖敬宗
堂不仅是活着的家长之居所，同时也是祭祀祖宗的场所。传统的宗法观念认为，一族一家之祖虽已离开人世，但他们的在天之灵仍会关照在世的子孙，视他们“孝”的程度赐福降灾。因此，人们选择家庭居室中最尊的“堂屋”为祖宗立牌位，举行祭祖活动，以显示对祖宗的尊重和孝敬。同时，也证明目前与之同处一堂的家长受祖宗认可和庇护，其在家庭中的地位不可动摇。由于“堂屋”既为在世家长之居，又为在天祖宗灵位之所在，因而家庭中最重要的活动一般也在堂屋举行，成为家庭成员集汇的场所，颇有氏族公社时的“大房子”遗风。既然“堂屋”在家族居室中的位置是如此重要，因而整个居室建筑的安排自然以它为核心，在布局安排上皆位于中轴，居中在上，周围的建筑皆以其为轴心，通过封闭的院落，形成强烈的向心力。
北方的四合院，长辈住正房，下辈住厢房，前后辅助房间则为家奴，下人的住房，整个庭院的建筑秩序象征着家族内部的伦理秩序(图1)。
南方民居的堂屋天井组合也是如此。堂屋是家族的象征，正中供奉祖宗牌位，家族内部重大事务都在这里进行。以堂屋为中心进行组合当然是家族伦理秩序的最理想的形式，若是大家族的聚居便以几个甚至成群的堂屋来组合。湖南岳阳县的张谷英村便是典型。张谷英村是从明代遗留至今的两个大家族聚居村落之一，目前住在村中的2 000多人全部是张氏后裔。村中建筑按家族组合形成完整布局，平面为“丰”字形结构，中轴线上一连几进堂屋，两边分别对称地伸出几道横向分支，每一分支又由几进堂屋组成。每一组分支的堂屋由一个分支家族居住，而每一间堂屋以及两边的厢房则由一个家庭居住。整个建筑群的布局形式就是一个完整而形象的宗法家族社会。几进堂屋中以最后一进堂屋为上堂，祖宗牌位就供在这里，这里是家族最高权威的代表。下面则按辈份大小，远近亲疏依次排列。在这里，建筑空间的序列感表现为一进又一进的堂屋，造成了伦理秩序的森严感和家族权威的神秘感。民居中尚且如此，那么皇宫建筑中那重重宫门、进进院落就更不用说了。
2“乐”对建筑的影响
“乐”的本质是“和”，即以令人亲切的富有艺术感染力的形式来陶冶人的性情，调和人与人之间的关系。在建筑中体现就是不求严格对称、无明显的主次之分，根据需要自由组合宜人的空间尺度和体量。总的来说，给人一种精神上的舒适感，乐的这种特点主要表现在园林建筑和文教建筑中。
书院，作为一种具有综合功能的文教建筑，其组合方式是礼的秩序和乐的和谐相结合的典型。书院建筑是中国传统的教育方式的形象体现。作为教学场所，它有授课的讲堂、自修的斋舍和藏书楼;纪念名人是一种重要的教育手段，因而它必须有专门的祭祀建筑;陶冶性情也是中国传统教育的重要手段之一，因而有条件的书院还必须有园林。一般较大的书院就是上述这些功能的综合体，如何把它们统一起来，这中间就涉及到一个观念形态和建筑形式相结合的问题，礼和乐在这里起着非常重要的作用。教学是庄重、严肃的，因而讲堂、斋舍、书楼一般都按中轴对称布局来体现严格的秩序感;而作为书院师生休息和陶冶性情的园林建筑则完全是寓着“乐”的审美意义。在另一层意义上，所有这些建筑的组合方式，也体现了一种乐的和谐，正如我们说建筑是凝固的音乐一样，哪里是，哪里是低潮;哪里需要庄严，哪里需要欢快，这种和谐的组合，就是乐所追求的最高理想。
建筑艺术包括设计、营造与欣赏、使用两个阶段，文人不仅直接参与园林、书院等建筑的建造，同时也是这些建筑的主要使用者。他们在这类建筑中从事高层次的文化活动，或吟诗作画、读书思考，或讲学授徒、着书立说，以他们超脱尘世、简朴自然、清静高雅的生活方式，增加了建筑的文化气氛，充分体现建筑所要达到的“物我融合”的意境。
由于寄情山水、崇尚自然之美，因此文人对各地的风景名胜关注颇多，留下了大量描绘赞美名山胜水的诗画佳作。而且，文人们在观察再现自然景色的同时，将风景名胜加以总结，归纳出各地的几“景”，促进了它们的集中、凝炼和发展，使之渐渐成为概括各地文化建筑特色的景点。而在这些景点处又有很多极有特色的楼台亭阁等风景建筑，它们一方面表现了当地的自然景色之美，另一方面，在不断的兴衰变迁和重修改建之中，也融进了文人对于景点的认识、理解，甚至想象和发挥。例如，朱熹在湖南讲学期间，曾专为长沙岳麓山的风景取名题额，使这些风景集中起来变成赫曦台、道乡台、道中庸、极高明、翠微诸亭等建筑景观，出现在岳麓山脚下的岳麓书院附近，并成为书院的组成部分与其他原有景点共同形成新的山水名胜。至今，赫曦台等史迹仍保存在岳麓山之下，并依然是人们旅游观光、赏景抒情的好去处。可见，无论文人园林、书院或风景建筑，它们在空间、光、影、色的艺术表现的同时，还有声音的艺术表现，文人们朗朗的读书声、优美的琴声与大自然的风声、雨声、潺潺流水之声交织在一起，形成一幅幅有声有色、动人心魄的建筑画面。这也是中国古代建筑中礼乐文化互相融合的表现。
关键词：文化习俗；建筑工程；艺术设计；影响
文化习俗是一种特定的文化活动，是一个国家长期发展的产物，具有浓厚的历史文化气息。在建筑行业飞速发展的今天，为了增加建筑工程的人文气息和文化内涵，设计人员在设计建筑工程的过程中，普遍的应用文化习俗这一元素，从而有效的提高了建筑工程的艺术设计的品味，满足现代社会和人们对建筑工程的要求，从而促使建筑企业能够获取较多的社会经济利益。
1文化习俗和建筑设计之间有着密切联系
首先，在生活中产生艺术。对于建筑物而言，它除了能给人们一个遮风挡雨的住所以外，同时还具备文化价值以及审美价值，并不是一个单纯的，仅限于人们生存的环境，它可以直观的反映出人们的文化习俗。建筑物中无论是外观还是形式，都是人们对生活的切实反映，只有真正经历过、感受过才可以将这种精神以及文化习俗反应在建筑艺术设计中，它是人类特有的一种文化。其次，文化习俗可以为建筑艺术带来可观的经济来源。不同的建筑艺术可以体现出不同的文化习俗，它是人们对艺术的欣赏，同时也是精神文明方面的享受。所以，具有不同特色的建筑可以呈现出不同的地域色彩，地方政府可以作为一种旅游资源，不仅能够提升建筑设计的艺术风格，同时还可以增加建筑工程的社会经济效益。因此在一定程度上，通过文化习俗的应用，对建筑艺术设计的发展和进步得到有效的促进，在建筑艺术设计过程中可以充分的体现地方的文化习俗，两者之间是存在密切的联系，是不能够分离的。
2建筑设计受到文化习俗的影响
2.1建筑艺术会受到文化习俗差异的影响由于各地的文化习俗不同，所以在世界不同的建筑物中，它们的建筑艺术都有着天壤之别，主要体现在多种方面。例如东方建筑与西方建筑，建筑艺术大多都以古代建筑为核心，因
此这种差异也体现在古代建筑中。首先从建筑风格中就很直观的体现出来：中国一直受到儒家思想的影响，自古就崇尚仁恕、宣扬中庸的思想理念。所以在我国的建筑中，有很多具有个性化以及审美价值的建筑艺术都无法彻底的彰显出来，这种建筑创意得到肯定，导致东方建筑艺术单调、缺少创新；而欧美人的个性则十分张扬、具有个性化，加之他们的思想较为开放，没有受到传统理念的束缚，所以欧美建筑都十分具有个性、审美价值也很高，使人看了之后有种耳目一新的感觉，从西方建筑中可以看出西方人的文化习俗。其次，可以从不同的建筑材料中体现出来：对于东方的建筑而言，有很大一部分都是用砖木材料，其中最为典型的就是四合院，它是由四周的房子包围起来形成的一个密闭式格局，体现出了建筑风格的深沉以及内敛，这种建筑风格与东方人的为人处事以及价值理念是密不可分的。
2.2由于文化习俗的不同，因此在建筑艺术上很容易产生歧义
我国地域广泛，且跨度较大，每一个地区的文化习俗都是不同的，所以各个地区的民族在文化习俗上也是有所不同的，这在建筑艺术上也很容易有矛盾产生，而产生这一矛盾的因素并不是单一的，而是多个方面多导致的。第一点就是利益趋势，这让建筑艺术在一定程度上是不能很好地发挥出来的；第二点就是地域不同所导致的，不同地域的人在看待事物上，或者是看待事物的观点也是有所不同的，还有人们的价值观念以及思想理念上也是对建筑艺术有所影响的，这样就会让矛盾更加凸显出来。但是在时代不断发展过程中，人们之间的关系也更加融合，人们也更乐于将自己的文化习俗拿出来新事物去进行比较，最终对自己的选择还是比较认可的，对外来事物和外化思想也就更难以接受。对于建筑艺术而言，具有一定的审美范围，随着现在民族的不断融合，与人类民族文化以及文化习俗的进程也相一致。因此若是想在建筑艺术上更上一层楼，吸收不同文化、不同民族信仰以及建筑艺术设计中的精华，用包容的心去接受不同的风格建筑艺术，取长补短，创造出更多、更优质的建筑。
2.3为使建筑艺术内容更加丰富，应当让文化习俗相互融合
为了使传统文化得到更好的宣扬，建筑设计人员在设计建筑艺术的过程中，需要做到兼收并蓄，对于各种建筑中精华和优点进行充分的汲取和有效的借鉴，尤其需要加强对不同民族文化习俗的建筑优势的借鉴和重视，这一项工作需要设计人员在设计建筑工程艺术风格过程需需加强重视，因为民族的就是世界的，能够受到普遍的欢迎。现阶段，经济全球化已经得到实现，不同国家之间的交流也得到了很大的加强和深入，彼此之间的文化习俗也能够进行相互的借鉴和融合，因此建筑设计人员可以将不同国家文化习俗融合之后形成的优秀部分运用到建筑工程的设计当中，并以此作为设计建筑艺术风格的灵感，同时为了加强设计的与众不同，需要采取有效的措施对其加以改造的，构建一种新型的文化艺术。通过设计人员的设计古，可以增加我国建筑艺术和别的国家的建筑艺术等风格相统一，有利于提升我国建筑设计的艺术品位。通过建筑艺术的逐渐融合，促使国外的建筑中蕴含我国的建筑文化习俗，同时在我国的建筑设计中也体现着国外的建筑设计风格，这样一来，全世界不同地方的人们在建筑设计中文化习俗的融合基础上，对建筑的这种设计理念能够逐渐的接受。所以，不同国家、不同地区和不同民族之间应该加强交流与合作，对彼此的文化习俗做到相互尊重和借鉴，从而提升本国建筑艺术设计的水平，促使建筑艺术设计效果更加的丰富多彩。
3结束语
综上所述，随着建筑行业的飞速发展，我国的建筑工程呈现各种各样的形式，其中设计人员的设计理念是一种重要的影响，同时也是由于人们对建筑工程的鉴赏呈现不同的看法，从而促使建筑工程体现不同的艺术设计。由于人们审美视觉存在较大的差别，造成建筑艺术设计呈现出不同的风格，但是文化习俗是一个国家社会发展的文化现象，没有优劣之分，只是呈现出来的艺术特色存在不同，因会建筑工程设计对文化习俗的应用，促使建筑设计也呈现出不同的艺术风格，极大的促进了我国建筑行业的发展和进步。
参考文献
[1]程宏.文化习俗对建筑艺术设计的影响[J].时代文学，2012（10）.
[2]胡礼庆.探讨文化习俗对建筑艺术设计的影响[J].房地产导刊，2013（10）.
[3]张玮玮.浅谈文化习俗对建筑艺术设计的影响[J].文学与艺术，2011（2）.
关键词：自然地理 环境艺术分析 美学视野 环境艺术设计
引言：
我国是一个地域辽阔的国家，也正是因为地理辽阔所以才具有特殊的气候和地理位置，现如今越来越多的人们开始关注美学视野下的自然环境建设，纵观福建的建筑物可以发现，有很多地区的建筑物具有较强的地方特色，不仅仅是因为该视野下人们对于自然环境有着更多的青睐，也因为现代化的人们对于地方特色有着非常多的喜爱。福建地处亚热带地区，地形主要是以丘陵、砂质土壤为主，并且土壤大多呈现碱性，气候较为温和，非常适宜农作物的生长，并且植被多数为常绿阔叶林，这些特殊的地理环境为福建打造一个属于自己的风格，也为该地区赋予了不一样的特色。越来越多的美学设计爱好者开始关注自然地区环境对建筑的影响，仔细观察可以发现，不同地区的建筑物会有着不同的风格和特性，福建的建筑物一般都具有较强的地理特性。如何站在美学的角度去对建筑物进行建设是非常重要的[1]。
1、福建园林艺术的营造
纵观历史可以发现，我国地域辽阔，很多地区都具有自身的特点和特性，而文化是中华文明的重要分支。园林地处我国东南，有着典型的文化艺术特征和悠久的历史，解读园林对于了解、传承和发扬文化和人文环境有着重要的意义。福建更具有自身的特点，由于具有亚热带气候，所以房屋在建筑的过程中都融入了一些欧式风格的建筑，将一些绿色植被融入到了实际的建筑当中，这样不仅可以凸显出福建的地方特色，还能够更好的彰显出现代化与原始化的建筑风格。
2、自然环境建筑美学发展与人文景观的影响
从古至今，人们对于自然都具有敬畏和崇拜的心理，并且注重强调自然与人类的和谐统一，为了能够更好的推动人与自然的和谐发展，我国人们已经将古代建筑中的地理环境与现代化的建筑设计有机的融为一体，并且深受人们的关注和喜爱。建筑美学是研究建筑与现实审美关系的一般规律的美学门类，是研究建筑领域中美学问题的科学。古典美学家把建筑列入艺术部类的首位，建筑和绘画、雕刻合称为三大造型艺术。这三大艺术有艺术的基本共性，又分别具有本身的个性。
人类在各个历史阶段上所形成的审美标准都是各个历史时期社会实践的产物，社会实践是不断发展变化的，审美标准也必然随着它的发展变化而具有暂时性、相对性。历史的长河滚滚向前。建筑审美的认识形成过程也不断更替，这即是人们审美活动的历史必然。古代建筑千姿百态，人类经历了几千年的建筑审美价值观的变迁，建筑审美的标准也必然打上时代的烙印。
福建建筑文化就是在这个深厚的上壤中萌芽、成长，成为中国文化的重要组成部分。对中国古代建筑美学的研究，离不开对中国古代哲学的研究。传统的哲学思想是中华古文化的精华。中国古代建筑传统中所反映的价值观念、思维方式、行为方式、审美意识、文化心理等等，一般都以一定的古代的哲学为基础，建筑美学更是与哲学浑然一体，深刻地影响着中国古代建筑。
2.1现代建筑美学中 “美”的定义范畴
建筑美学是建筑科学与美学相互结合的一门交叉学科，与基本美学有着千丝万缕的联系，这种联系表现为特殊与普遍，个别与一般之间的关系。从研究方法来说，上述用于研究基本美学的各分支学科及其研究方法，都可以用来研究建筑美学。建筑学是一门涵盖内容广泛的学科，建筑美学除了与基本美学存征看具体与普遍的关系之外，它与其他的具体美学分支，也有着千丝万缕的关系。
建筑美学是一门实用美学。按我国美学家的分类，建筑美学属于科学美学中的实用美学部分，与它相并行的有文艺美学、社会美学、科技美学、装饰美学、教育美学等。由于建筑学是一门技术性很强的学科，建筑是技术与艺术的结晶，因此，无论审美观念、价值体系、艺术方法，还是评判标准，建筑美学与技术美学均有密不可分的关系[3]。
“建筑美学”的概念经常出现在建筑理论文章中，但对其精确的定义及研究内容，学术界却一直众说纷纭，莫衷一是。我们将建筑美学定义为：“建筑美学是研究建筑及其环境美的本质及其规律，分析建筑相关要素之间的审美关系，以研究建筑审美经验为中心内容，并且探索建筑艺术实践方法的一门学科。”
2.2日照充足的地理环境与建筑设计
日照充足也是福建所具有的特殊地貌，现如今越来越多的人们对于建筑物的采光有着很多的要求，但是由于建筑面积与建筑美学之间有些时候是互相影响的，所以在实际的设计中，一定要注重那个对建筑美学进行设计，只有既美观、又实用的建筑设计才会更好的彰显出自身的价值。对于福建的人们来说，优美的建筑环境设计将会关系到人们的生活品质，在现代化的二十一世纪中，充足的日照可以更好的满足消费者的需求，而美学视野下自然地理环境对建筑物的影响至P重要，很多时候建筑设计都不仅仅要考虑到其自身的美学问题，还应该与当地的地理环境和地理特色进行完美的结合。而充足的日照也正是福建所具有的特性，在设计建筑物的时候，人们应该根据实际的情况进行设计，采取创新式的方法来运用该地区的地理位置。
2.3建筑设计模仿地理景观
由于模仿地理景观结构而产生的建筑设计理念，可以分为地理景观形态的构造模仿、地理景观形态的意境模仿两类，所以在实际的建筑设计中，人们一定要注重对建筑设计与地理景观之间的设计。建筑设计并不是枯燥乏味的，很多时候所设计出来的建筑需要融合很多现代化的创新理念，还应该与当地的地理环境以及气候环境等进行结合，美学视野下区域地理环境将会更好的吸引人们的眼球。例如现代建筑大师贝律铭的美国国家大气研究中心的设计，这些设计都充分的展现了地区的地理、地貌。而福建具有很多我国特有的地理特性，在设计建筑学的时候一定要充分的认识到地理环境与位置环境之间的关系，明确美学视野下区域自然地理环境对建筑物的影响[4]。
3、福建建筑价值分析
福建有着特有的地理位置，在现代化的社会发展中，随着信息化技术和科学技术的飞速发展，越来越多的人们已经认识到了自身建筑环境设计的重要性。要想更好的体验地理环境对建筑物的影响，就应该不断的融入一些创新式的设计理念，将建筑设计与实际的地理环境充分的结合起来，为推动建筑设计的快速发展奠定坚实的基础。在现代化的社会发展中，随着人们对建筑设计的关注和认识，越来越多的人们对于建筑设计有着新的认识和理解，只有不断的运用创新式的设计理念，并且将建筑设计与实际的地理位置融合到一起，这样不仅会凸显出我国特有的地域环境，还会更好的凸显出自然与建筑设计之间的完美融合。
结束语：
综上所述，笔者简单的论述了美学视野下自然地理环境对建筑的影响等内容，通过分析可以发现，只有充分的认识到自然地理与环境建筑之间的关系，才会更好的凸显出建筑本身所具有的特殊价值。我国是一个多元化的国家，地域辽阔，所具有的自然资源也非常多，不同的地域环境造就了不同的建筑设计内容。所以要想真正的凸显出福建所具有的建筑特性，就一定要站在美学的角度去分析和看待建筑，采用创新式的设计理念，将自然地理与建筑充分的融合在一起。
参考文献：
[1]李红飞.美学在环境设计中的重要性[J].中国计划出版社，2013（09）：123―132.
[2]尹伟.加强美学在环境设计中的作用[J].美学设计，2014（06）：134―139.
关键词：应用型人才；混合式教学；多维赋能；《中国建筑史》
1问题的提出
《中国建筑史》属建筑学专业理论课程，为检验教学质量的重要内容之一。课程内容涵盖建筑的技艺、文史、艺术诸多方面知识，拥有理论、实践两大教学体系。一是作为理论课，使学生系统学习建筑理论，了解和掌握中国建筑历史发展的脉络、特点和成就，培养其社会责任、创新意识和人文修养等综合素质；二是作为实践课，使学生学习建筑营建技艺，初步掌握本土建筑的类型及其建造方式，具备分析、评价、借鉴我国传统建筑典型实例构造方式和创作思想的实际能力，进而提升其建筑设计和实际动手水平。当下，随着建筑行业与学科专业的发展，各高校的办学方针、培养目标、教学模式、质量评估也随之发生了变化。地方应用型本科院校，尤其需要开展注重能力培养的课程教学改革，培养学生正确地、创造性地应用理论知识解决具体实际问题的能力[1]。显然，传统的中国建筑史教学内容、教学方法、教学效果大多难以达到课程所制定的应用型人才培养的目标与要求。鉴于此，“教育观的一个重要转变，就是由重知识走向重能力”[2]，课程赋能教学改革也势在必行。
2“多维赋能”的课程教学改革与实践
2.1“多维赋能”教学模式
地方高校应用型人才培养，就是要使学生“获得发展自身、奉献社会、造福人民的能力”[3]；坚持知行合一、学以致用。所谓教学“赋能”，意即培养能力。就建筑学人才培养来说，即要着力赋予学生活学活用建筑史论，具备高阶思维、综合应用、动手操作、创新创造、适应社会等能力，践行“德育为先、能力为重、全面发展”[3]的现代教育理念。《中国建筑史》教学“多维赋能”何以可能？改革实际探索表明：在教学目标赋能、教学内容赋能、教学方法赋能、教学实践赋能、教学评价赋能等方面均可有所作为，并收到预期成效。
2.2“多维赋能”教学改革与实践
2.2.1教学目标赋能《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020）》指出：要“坚持能力为重。优化知识结构、丰富社会实践、强化能力培养。”2018版《全国高等学校建筑学专业教育评估文件》也明确了建筑学专业建筑史本科教育必须达到的基本要求；一方面掌握中外建筑历史发展的过程与基本史实，熟悉各个历史时期建筑的发展状态、特点和风格的成因，熟悉当代主要建筑理论及代表人物与作品；另一方面熟悉历史文化遗产保护和既存建筑利用的重要性与基本原则，能够进行建筑的调查、测绘以及初步的保护或改造设计。课程改革立足应用型人才的能力培养，多维赋能在目标定位上下功夫，使建筑学应用型本科人才能力培养达到预定的毕业要求。2.2.2教学内容赋能中国建筑史课程的教学内容分为必修和选修两个部分。内容赋能通过专题化教学来承担，以此加强学科专业关联性、提升教学计划灵活性、适应教学目标多样性，扩大教学资源开放性[4]，达到多维赋能的效率要求。教学内容分如下5个阶段：第一阶段：砥砺前行——中国建筑史序言。从建筑史代表性作品，到建筑、建筑学发展过程及其演变规律，综述厚重的中国建筑历史，进而汲取前人经验，激发学生的好奇心、求知欲、责任感；开启活学活用建筑史论至建筑设计的能动意识。第二阶段：中国传统建筑的理念、特征、演变、成就以及知识的表达。分为上栋下宇——中国古代建筑特征、源广流长——古代建筑发展概况、天人合一——建筑意匠3个专题。采用先线上预习，后线下讲授和研讨的教学方法。课后要求学生梳理、拓展所学知识，绘制知识点谱系图表，学习知识的整体架构、相互联系以及逻辑结构图文表达。第三阶段：中国传统建筑与文化的实例与价值。分为匠人营国、乡土中国、庙堂高远、华夏瑰宝、咫尺山林5个专题。内涵认知与体验、分析与解码、转译与思辨，并联系实际安排学生对古城绍兴等地的系列古建筑开展调查，提高学生对传统建筑与文化的价值认知度。第四阶段：中国传统建筑的本土营造技艺的解读与体验。古建“文法”——宋、清建筑做法专题，在史论讲授、研讨的基础上安排学生搭建若干典型古建模型的实践环节，学生撰写小论文，并交流、分享实际动手操作成果与心得体会。第五阶段：近代中国建筑形式和建筑思潮的传承、革新以及本土重构。对近代中国“西风东渐”建筑思潮开展课前线上导读和课堂讨论，探究中国传统建筑理念及其营造技艺以及中西方理念融合的当代价值和创新应用。课后布置建筑小设计作业，将古建思想和技艺在当代建筑的创新应用作为成绩的核心评价指标，最后完成分享、讨论、评价学生设计作品，同步师生教学反思。在以上教学内容设计中，引入现场考察、制作、设计；文献检索、论文写作、图文表达等环节，把更多的赋能训练融入到课程教学中，完成理论联系实际并向提升应用能力和实践能力转化。与此同时，教学还自然融入课程思政元素进行德育赋能，突出思想引领和价值功能，探索立德与树人、育人与立才相统一的教育实践路径[5]。教学融入央视栏目国家宝藏中的“样式雷”视频，探讨“工匠精神”；融入梁思成、林徽因发现唐代佛光寺的过程，探讨“家国情怀”；尤其是在实践训练的过程中，让学生走进古村、古街、古镇，自觉成为传统建筑与文化的保护者、传承者、创新者。2.2.3教学方法赋能课程主要采用线上+线下混合式教学模式，契合应用型人才培养的需求，以解决实际问题为导向，以培养学生应用能力、自主学习能力和社会适应能力为基本取向开展教学方法改革[6]。依托超星学习通平台①，整合了线上+线下的教学资源，改变单一史论教学模式和传统作业形式，融入历史街区的保护与改造、美丽乡村建设与乡村振兴等实际案例讲授，同时强化建筑实地调研、古建模型制作、地域建筑设计等实践环节，理论联系实际，有效赋予学生高阶思维、综合应用、动手操作、创新创造、适应社会的实践应用能力。就教学方法赋能而言，改革实践别注重运用以下几个方法的实际运用，培养应用型创新创造人才：一是自主学习法，在教师引导下，通过学生线上线下自主查询资料、选择学习内容、整合信息资源、研讨交流，提升专业高阶思维能力；二是团队合作法，学生自行选择成员组建实践团队，以团队合作形式进行相关建筑的考察调研、研讨交流、设计制作、成果展示，培养学生团队合作精神、创新创造思维、项目集体攻关能力；三是任务驱动法，任务驱动除了增加课堂教学实践环节以外，还课内课外联动，借助第二课堂有效补充，鼓励学生参加各类竞赛、比赛，开展理论、实践、创新一体化运作，提高学生理论联系实际和综合应用、实践创新的能力（图1）。2.2.4教学评价赋能应用型地方高校的教学评价赋能，需要转变观念、勇于创新。不以卷面考试成绩作为评价学生的唯一标准，把教学实践环节以及学生的实际能力纳入评价范围。改进结果评价、强化过程评价、健全综合评价，积极探索对学生自身能力纵向进步与发展的增值评价[7]。改革教学评价中加强赋能，则十分有利于提升专业学习效果和能力培养水平。首先，个性化多元评价赋能。为助力应用型人才培养，开展地域特色的建筑设计实践教学环节，从选题的创新性、理论知识转化应用、绘图质量、语言表达、视频效果等方面，对学生建筑设计能力进行评价考核。基于学生自我发展诸多个性差异，个性化多元评价赋能是在教学评价中一一对应，帮助学生发现兴趣、挖掘潜力、发展特长、大胆创新。其次，全过程纵向评价赋能。教学的全过程是在课内课外、线上线下进行的，具有生成性和发展性，学生求知的日常性、训练的自律性、成长的动态性，其本身蕴含着各种能力的生长，这就需要对其全过程纵向评价赋能，在线自主学习指导、课内外能力实训、地域传统元素批判、设计创新思维形成等方面均可有所作为。再次，开放式激励评价赋能。激励评价是一门艺术，特别需要教师与学生、学生与学生、师生与领导之间开放式互动。激励评价赋能展示的正能量，强调“以德为先、能力为重、全面发展，坚持面向人人、因材施教、知行合一”[8]；而开放式相互激励评价，可创设出学生的能力感和自信感，进而形成“比学赶帮超”的良好学习氛围。
3实际成效与问题反思
关键词：城市 发展 保护 文化 档案
中图分类号： TU984 文献标识码： A 文章编号：
引言：城市记忆是城市发展、繁荣的重要证据，也是对物质与非物质的文化遗产进行传承的一种手段，城市的记忆必须有其准确性和时间性，要使其能符合时代的发展需求。保存城市的记忆，不仅是保留历史，更是现代化城市发展的需要，目前我国的城市规划和建筑风格承受着西方文化的严重冲击，所以城市记忆工程对于城市发展起到无可替代重要性。
一．城市记忆工程与城市建设
现阶段我国的城市建筑和老城区的改造速度很快，很多城市在建设过程中忽略了对传统文化的保护，钢筋水泥已经切断了地域性历史文化的传承，使很多城市在原生态保护、城市文化保存都出现了严重的障碍。以江苏淮安发展为例，在明清两代境内置淮安府，府治于山阳县（今楚州淮城）。明永乐年间，淮安（今楚州）漕运又兴，境西北清江浦镇也随之开始兴起。到了近代淮安府撤销，市境大部始属淮扬道，后属淮阴行政督察区。境内漕、盐、河、榷之利皆失，进一步衰微。改革开放后淮安市城市建设步伐加快，城市发生了翻天复地的变化。这造成了建筑文化性和真实性的遗失。所以加强城市记忆工程与城市建设的连带关系是非常重要的，我们不能让古城区的建筑风格只停留在照片上和档案馆中，不能将现代化城市的高楼大厦 、立交桥、高架路 ，强加给老城区，要在城市发展的过程中保证老城区的生态环境和基础设施的良好，要使优秀的历史文化能在现代化城市内得到很好的传承。
二．城市记忆工程与古城保护
几百年来我国有很多城市都形成了独特的地域文化特性和人文底蕴，我们必须使其得到完成的传承，不能刻意的修改和破坏，所以对古城的发展要注意对地域风格保住，这就需要加强对城市古建筑的保护。城市记忆工程通过对城区原有建筑的记忆，使城市的规划可以围绕着老城区进行发展，而且杜绝了因政治工程项目造成城市破坏事件的发生。同时在制定城市规划和发展的过程中要注意城市的科学性规划，尤其要在规划和实施过程中要注意对古城的保护，在充分体现地方风格和地域环境特征的基础上，以保持建筑风格和建筑多样性为基础。本文就在古城保护过程中运用城市记忆工程提取以下几点看法：
要确定老城区的保护区域，并对其中的历史建筑制定保证等级，使在保护老城区文化传统的条件下有效合理的解决城市发展问题。
通过城市记忆工程中对城市建筑街区进行评估和审核，利用相应的措施和管理细则进行控制。
如果在城市扩建过程中出现破坏老区建筑的事件要坚决予以禁止，不能对体现古城风貌的建筑进行任何的拆除、改造。
要是古城区在实用性上的到升级，要积极听取广大市民的建议，进行城区改造的设计，在利用建筑手法和使用材料的问题上做到，重塑历史、尊重文化。要将最完整的地域文化留给我们的后人。
三．城市记忆工程与城市文化
城市记忆是每个城市发展过程的重要体现，它也是城市在结合本地域和发展过程中对历史文化和人文历史的积累，很多城市在进行古城保护中都采取了系统有效的措施，例如北京在进行城市记忆工程开展中以胡同文化入手，将很多名人的故居都纳入了保护范围之内，而广州则是利用高科技手段，采取航拍的方式，使整个城市的更新和发展进行了系统性的记录，并使其具有鲜明的经济特区性质。而上海则制定了城市档案事业发展规划，通过政策性的手段建立了馆藏档案数字化、档案资源抢救、城市数字记忆、档案开发服务等以系列城市文化抢救项目，并针对有特色的城市文化建筑进行了专项保护，将上海市城市文化和城市精神进行传承。城市记忆工程的建设目标已经由记录城市发展转变为保留城市文化底蕴和人文精神为主，并与人民大众的日常生活相互结合。同时将城市记忆工作的工作重点深入到对建筑的细节保留这对城市文化的传承起到至关重要的作用。
四．城市记忆工程与城建档案
城建档案是城市记忆的重要组成部分，是城市发展变化的“活化石”，通过城建档案。可以清晰地显示城市的过去 、现在和预示未来 ，是传承城市建设文脉与各个历史时期建筑特 色 、衔接现代化城市建筑的桥梁和纽带 。挪威档案学家列威 · 米克伦曾经说过 ：“ 没有档案的世界 ，是一个没有记忆 、没有文化 、没有法律权利 、没有历史 的世界 。”詹姆斯·B·罗兹也认为 ：“ 档案的首要作用是它作为整个国家的历史记录，能使一个社会立足于过去经验的认识 ，去理智地规划未来 ”下面本文介绍国内外的两件事例来说明城建档案对于城市记忆保留的重要性和在进行城市文化传承方面的重要性。
例一.第二次世界大战前夕 ，希特勒准备发动侵略战争 ，叫嚣要消灭波兰。波兰华沙大学建筑系的师生们出于对祖国建筑文化遗产的热爱，集中力量把华沙古城的主要街区、重要建筑物都作了测绘记录。战争一爆发。他们把这些图纸资料全部藏到了安全的山洞里。战争中，房屋街道毁了，但珍贵的图纸资料保存下来了。战后重建华沙城市时，华沙大学的师生们把战前画的老城图纸拿出来，在城市的主要地段 ，按原来古城格局和所有建筑样式进行建设 。华沙的重建，依赖的就是波兰华沙大学建筑系的师生们做的老建筑 、老城 市的测绘图 ， 这些城市记忆档 案，就是恢复老城建设的科学技术依据 。值得一提的是华沙古城后来最为重要的历史建筑被收录在《世界遗产名录》，但是世界遗产是不会接收重建的建筑的，正因为城市记录档案为华沙的重建和历史遗迹的保住中期到了重要的证据。这个事例不仅对荷兰的民族文化和历史传承中起到重要作用，也为欧洲乃至世界古建筑保留做出了榜样
例二.北京城是古代建筑的杰作，按照著名学者侯仁之的说法：“ 北京旧城规划严整，宫殿建筑富丽辉煌 ，举世之封建，无与伦比 ”，“旧城规划之初，紫禁城外绕以皇城，皇城之外更有内城，其后大城之南复加筑外城，于是有内外城之分。内城九门，外城七门，各有城楼，形制不一 。每门之外，又建瓮城及箭楼，亦各不相同。内外两城之四隅，各筑箭楼 ，于是城防形制粲然大备 ，为任何前代都城所未有。” 明清以来的北京城有三圈半，中心是作为皇宫的紫禁城，紫禁城的外面是皇城，皇城的外面是内城，内城的外面是外城 。不过只在南部有 。建筑的形式、规模 、色彩，都按照皇帝、贵族、平民来区分等级，体现皇权至高无上的威严。北京城在城市的整体规划、建设、布局、施工技术、色彩用韵等很多方面都具有较高的艺术性。北京的建筑保留就是因为城市的档案建立十分完善，使其的历史性和文化性都得到了有利的传承，随着时间的流逝，这种价值会更好的得到体现。
结束语：
本文针对城市记忆工程对城市发展中几个相关问题进行分析，并应用了一些案例对城市记忆工程的重要性进行了阐述，希望城市记忆工程能在日后的发展中受到重视，将我国的古城文化更好的保留。
参考文献
[1]杨来青;;青岛市档案馆“城市记忆工程”的实践与思考[J];上海档案;2008年01期
[2];;探讨城市记忆工程与档案工作内容的拓展[J];山西档案;2008年04期
[3]刘晓敏;;加强城市文化研究 提升现代城市形象——在湖南省城市文化研究会成立大会上的讲话[A];城市化进程中的文化建设——湖南省城市文化研究会首届学术研讨会论文集[C];2004年
