时间：2022-10-11 11:27:16
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇文化传承，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
据相关研究表明，文化是一种繁杂的整体，其中包括有知识、信仰、艺术、道德文化、法律以及风俗习惯等，使人们在实际的生活中，能够适应自己的生活环境以及生活方式，并通过自己的努力将其改善的总成绩。文化作为人们价值观、行为习惯、生活方式以及风俗吸光等思想观念的直接体现，具体的表现形式丰富多彩，其范畴主要把包括有语言、文字、书籍、历史以及博物馆的收藏品等。根据不同地域文化的差异，人们的生活习惯以及文化知识的传授都不相同，相关的职业群体也具有不同的职业群体文化。归根结底，文化就是人们共同认同的一种精神支持。所以，对于深入研究会计文化的人员而言，会计文化、会计文化传承以及载体的研究既是一个会计理论的问题，更是一个关乎社会以及会计实践的问题探讨。
一、会计文化的探讨分析
会计文化在会计职业的群体中具有特殊的含义以及功能，会计文化与所有的文化一样具有明确的价值取向。由于会计文化特殊的价值取向，决定其具有的综合功能，其的综合功能主要是通过其与其他辅助作用的协调方式调节会计人员的职业群体的职业意识以及职业行为，并发挥其积极主动的作用。相关的会计职业人员都是独自的个体，其通过自身对会计职业的观擦分析以及理解而制定符合自身发展的职业规划以及策略。同时，会计文化也作为会计职业群体成员之间互相沟通的中介，其在实际的生活中通过共享文化的形式，有效的缓解职业群体间的沟通以及消除互相间的隔阂。其的价值取向对于会计职业全体的来说，其具有精神层面的共同协作力以及凝聚力，由于其是会计职业躯体长期遵循的一种职业精神，在长期的实践生活中总结并培育成具有统一战线的职业价值意念以及行为准则。德国著名社会学家马克斯韦伯经过研究分析得出，在实际的生活中要想建立一个充满理性，且井然有序的社会社会生活，首先就应该要有精神文明的支持，再通过政治以及法律的措施对其进行秩序的维护；而在这个过程后中，精神秩序的形成是在商业伦理道德以及社会诚信文化的基础上逐渐完善，从某方面来说，会计文化是会计职业躯体精神秩序的基础依据，也是良好会计职业道德以及实施力度的重要保障，更是会计职业群体精神家园以及情感世界的有机且不可或缺的做成部分以及其产生凝聚力，团结一致的源泉动力。
二、会计文化传承的研究探讨
文化作为一种社会历史的遗留现象，其不仅是历史文明的积淀，而且还是其随着社会的发展而不断的发展以及传承。同时，会计文化也会随着社会经济的不断发展而不断的传承，其在传承的过程中，是在一代会计职业人员向另一代会计职业人员之间的传递体积继承，由于会计文化在实际的生活中通过其特有的功能，使每个会计职业人员在实际的生活中能够清楚的意识到自身的行为意识、职业道德等是否符合会计文化的价值取向，并且能够遵循会计文化的精神以及职业价值取向，使其在工作的过程中，能够对自己的会计职业行为以及职业道德感到自信，并且得到会计职业群体的欣赏以及褒奖，其就是体现会计职员个人价值取向的主要渠道。如果会计文化逐渐积淀以及传承的时候，就说明会计职业群体的价值取向以及行为规范得到认可并能够遵循，同时也说明在会计职业群体中自然的形成了一种人人都能够体会并遵守的职业秩序。如果会计文化得到人们的肯定，就会自然的实际的生活中传承下去并将其作为一种职业素养，这就是会计文化维护社会秩序的功能的体现；如果会计文化不能够得到人们的认同以及在实际生活中不能够遵循其职业文化取向，会计文化就有了传承功能，并能够促使下一代延续并传承会计文化成为一种可能。
三、会计文化传承载体的探析
会计文化是会计职业群体的精神体现，其通过人们的心口相传以及言语声教的形式将传承具有一定的局限性，所以探讨分析并借助其他载体实现会计文化的传承就具有十分重要的意义。一般情况下，人们把传承会计文化的物质以及方式称作为会计文化传承的载体，其主要的载体主要包括有：①语言符号载体：文字是会计文化的重要组成部分，也是会计文化传承的最为常见的载体，其通过语言文字的表达形式对其进行传承是其进行传承的最为主要的载体之一。②雕塑绘画符号载体：雕塑绘画作品是会计文化传承的载体，通过雕塑绘画作品符号载体使会计文化得以传承。③徽标图案符号载体：会计徽标除了具有一般徽标符号的作用以外，会计徽标还是会计价值取向的载体之一，会计的价值理取向通过会计徽标图案符号得以在会计职业群体和全社会中彰显。
总而言之，会计文化、会计文化传承以及会计文化传承的载体。其中，会计文化是职业群体经过长期积累的社会经验，并培养成一种价值观念以及取向将其传承下去；会计文化传承载体是指对会计文化进行传承的载体，使人们将其延续下去；其通过借助文字语言符号、雕塑绘画符号以及徽标图案符号等形式的载体，将其进行传承。
云南作为中国最边远的省份之一，它有着极其独特的地理位置和复杂的地貌及气候类型。无数的高山峡谷屹立着壮丽的雪峰，纵横交错的大江大河和星罗棋布的湖泊养育了26个民族，造就了丰富而奇异的人文环境，从而也导致了一种最重要的人文价值的产生――多元文化的共存和平。对自然力量的崇拜和敬畏使各民族得以在这块土地上繁衍生息，没有这种价值观要想在这个地区生存几乎是不可能的。自古以来，和谐、原始，自由的土地上就并存着各种不同的宗教、习俗、文字、歌舞和工艺。即使在走向世界的今天，即使汉文化早已渗透到高原的各个峡谷和村落，但是带有各民族烙印的文化精神仍然顽强彰显着它独特的差异和鲜明的个性。
壮族是一个热爱歌唱的民族，电影《刘三姐》几乎成为了中国山歌的代名词，壮家的青年男女只要一张口，歌声就能随口而出，天上、地下、人问的万事万物信手拈来，男女对唱，一问一答，几天几夜也唱不完，多少美好的爱情故事在歌声中开始，在歌声中自头偕老，歌伴人生就是壮族文化的精髓。
循着歌声人们发现了坡芽――这个美丽而静谧的村庄。在壮语中，“坡芽”即“山花烂漫的地方”。坐落于滇桂结合部右江上游地区富宁县剥隘镇的大山之中。坡芽也不例外，人们同样以歌唱表达内心的情感，消磨闲暇的时光。经过千百年的磨砺，一首首体现着细腻如丝、柔情似水、才思敏捷的情歌在这个小村世代相传，成为远近闻名的歌村。
如此众多的情歌又是怎样传承的呢?2006年，一个不经意的发现，颠覆了世界文字的发展史，百年传唱的神秘文字――《坡芽歌书》终于浮现在世人面前。《坡芽歌书》，81个图案，81首山歌，762行歌词，抒情到极致，浪漫到极致。“骆越族群原生自创的图画文字，壮乡儿女天籁欢歌的情爱密码。”一组来自壮乡的爱情密码，随着古朴的曲调和诗一般的歌词，诗情画意般地飘过开满黄饭花的山坡。
发现来自于歌手农风妹家中珍藏的一块宽约一尺，长二尺余的白色土布，上面绘有月、星、树、枫叶、犁、斧、禽、马、人、衣、鸟笼等81个物象符号，每个符号大小约一寸，由仙人掌的汁液绘成，被当地人称为“布瓦吩”，即“把花纹图案绘在土布上的山歌”。农凤妹介绍，这是她们的一本歌书，每一幅图案，代表一首固定的山歌，这块布上的图案记载的是81首壮族情歌，每个图案以歌中用以表情达意的物象描绘记录，只要见到这个图形。即可诵读整首山歌。在农凤妹的记忆中，小时候学唱山歌时，祖母手把手在地上教她画这些图案以帮助记忆，久而久之，这些图案符号便深入心中，每唱一首歌，脑子里就会有一幅图案，这种记录山歌的方法代代相传。
吉林省安图县地处长白山腹地，两万六千年前“安图人”就在这片热土上生息繁衍，创造出了灿烂辉煌的长白山文化，并留下了以独特生活方式和民俗风情为代表的非物质文化遗产。这成为人们走近安图、认识安图、了解安图的重要视角，也成为积淀长白山文化底蕴的宝贵财富。今天的节目，我们就带您一起去领略"非遗"的独特魅力。
最值得一提的，要数极具朝鲜族民族特色的国家级非物质文化遗产--《鹤舞》。《鹤舞》起源历史悠久，是16世纪传说的产物，高句丽时被人们创编成舞蹈，展现在舞台上，是朝鲜族独有的一种舞蹈表演形式。这个舞蹈反映的是大自然中，人、动物、植物、山水之间的共存与和谐，表达了人们对美好生活的向往和理想，对天下有情人终成眷属的祝愿。
姜丽华是安图县文化馆四级演员，同时也是《鹤舞》的传承人。她积极参与《鹤舞》资料整理和创编表演工作，熟练掌握《鹤舞》的基本要领，并将舞蹈的神韵表现得淋漓尽致，为传承工作付出了很多努力。同时，多次参加省州，非物质文化遗产展演等活动，在万宝镇红旗村培养了一支表演队，常年为游客进行表演，为旅游景点的民俗旅游开发提供了极大的支持和便利。在姜丽华眼中，《鹤舞》与其他朝鲜族舞蹈的表演有所不同，动作和舞蹈语汇比较特殊。一方面要模拟仙鹤的动作，另一方面要遵循舞蹈表演的规律，在两者相互融合中求得表演的精美细致，不能以完成基本表演动作为目的，要传达情感和思想给人以美的享受。
《鹤舞》以鸟类原型编入舞蹈表演之中，在众多朝鲜族舞蹈中还是第一个。2007年，《鹤舞》被列为安图县首批非物质文化遗产保护名录，同年6月被列为中国第二批非物质文化遗产保护名录，并于2008年被国务院批准为国家级非物质文化保护遗产，这也成为到目前为止，安图县唯一一个被评为国家级的非物质文化保护遗产。
拔草龙，是朝鲜族古老的传统民间游戏之一，最早起源于朝鲜半岛。二十世纪初，随着大量朝鲜移民迁入延边地区而传入中国，流行于安图县的长兴、新屯、石门等地，现在已成为具有表演性质的项目。拔草龙游戏最早就是古代朝鲜族部族之间比拼力量的一种方式，后来拔草龙游戏主要表现部族之间联姻而采取的力量比拼方式来进行。
古人的足迹随着历史已经远去，但拔草龙这种古老的游戏却被代代传承下来。随着历史的演变，拔草龙游戏已经成为深受朝鲜族群众喜爱的民间游戏之一。它来自民间，传承也在民间，以往，很多地方的朝鲜族村民在丰秋之年，两个村屯的农民要进行拔草龙比赛来庆祝。
如今，拔草龙游戏从田间地头，走进了朝鲜族的大型娱乐活动中，表演机会也越来越多。表演拔草龙游戏时，两队人要打着旗从两个方向进入场地，旁边还要有乐队，要边打击乐器边跳舞入场。比赛获胜的草龙会被人们高高举起，人们都围着它跳舞，输的草龙要退出场地。每次表演拔草龙游戏，因为参与活动人数不限，观众也可以参加，最多可以达数百人，甚至上千人参与。因此，这个游戏的现场会非常热闹。
柳逸是安图县文化馆外联部主任，安图县《拔草龙游戏》唯一传承人，他对《拔草龙游戏》有着深刻了解和深入研究。多年来，柳老师不断参与此项活动，逐步对这一游戏的表演技巧掌握并熟知。在继承朝鲜族拔草龙游戏的基础上，还融入了现代游戏表演的特点，使其更加群众化，增强了娱乐性和趣味性。在草龙道具制作方面，柳老师改进了一些筋骨结构，更加易于运用和保存，外观保留了传统草龙的样式，增加了龙环，表演时更加方便。
除朝鲜族民族特色舞蹈《鹤舞》、拔草龙游戏外，安图县还有汉族传统民间工艺美术代表性技艺松花砚、宫廷派舞蹈的代表作品《牙拍舞》、朝鲜族传统游艺《龙头游戏》等众多各级非物质文化遗产。经过2008年和2009年的全面普查，目前，已挖掘掌握的非遗项目28项，共五大类，其中，已列入非遗名录国家级1项，省级7项，州级9项，县级6项，拟列入县级6项。同时，这些非遗项目在朝鲜族非物质文化遗产展演、朝鲜族民俗舞比赛等活动中取得令人骄傲的成绩。
据了解，目前安图县非物质文化遗产大多都是集体项目，而每代传承人大都只有一两个，因为传承人少，了解非物质文化遗产的人也不是很多，这些非物质文化遗产都可能是面临失传 。非物质文化遗产是珍贵的、具有重要价值的文化信息资源，也是历史的真实见证，是各族人民世代相承、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。发掘整理非物质文化遗产，不仅对保护和弘扬优秀的长白山文化至关重要，同时也为增强安图县非遗文化的感召力和影响力，推动文化旅游的发展，使之成为朝鲜族标志性的品牌产品发挥重要作用。
蕴藏在安图县民间的非物质文化遗产项目应该说是非常丰厚的，而这片土地的文化记忆会随着时代的发展更加弥足珍贵，也必将有更多非遗得以发掘和展现。希望能有更多的群众参与到保护和传承非物质文化遗产的行列中来，让它们彰显出更加瑰丽的光芒。
民间文化传承人在传承祖国优秀文化遗产中起着承前启后、继往开来的重要作用。在民间文化师承断代严重、濒临灭绝、急需抢救的情况下，寻找民间文化传承人，为其建档，并运用数码技术和多媒体技术建立民间传承人图文影像档案数据库，使优秀的民间文化存活下来，传承下去，弘扬开来。这对保护祖国文化遗产具有特别重要的意义。传承和保护祖国文化遗产，是摆在文化部门和档案部门面前的紧迫任务，是当代人责无旁贷的义务。以保护社会记忆为己任的档案工作者，应从代表先进文化的前进方向、抢救中国民间文化遗产的高度认识这一工作的极端重要性，积极参与此项工作，配合文化部门，将各地民间文化传承人档案普遍建立起来。
一、民间文化处于濒危的现状
我国是一个具有五千多年历史的文明古国，在文化方面取得了辉煌的成就。民间文化世代相传，不断发展。民间文化是祖国文化桂冠上的明珠，是祖国文化宝库中的奇葩，也是中国文化史上的瑰宝。目前，民间文化师承断代严重，民间文化处于失传的边缘。文化部负责人在谈到我国民族民间文化目前的生态环境时，指出了令人担忧的现状：一是对民族民间文化缺乏民族自觉，全民的保护意识不强；二是文化生态环境恶化，大批有历史、科学和文化价值的村落、村寨正在遭到破坏；三是民族民间文化资源流失状况极为严重，甚至已经威胁到国家的文化安全；四是民族民间文化的传承后继乏人，一些传统记忆面临灭绝。有关部门在调查中发现，民间文化处于最濒危的现状有两种，一种是少数民族民间文化，另一种是传承人的问题。而传承人濒危现象又在少数民族地区最为明显，极需关注。中国民间文艺家协会主席冯骥才说：“我感到，眼下的中国，几乎每一分钟就有一种民族文化在灭亡。”湖南民族民间文化保护倡导者张劲松说：“我是眼睁睁看着许多民间文化特别是少数民族的传统文化的自然消亡。一个老艺人的故去之日，或许就是一种民间艺术失传之时。”
二、民间文化传承人的特殊作用
民间文化传承人在传承祖国优秀文化活动中起着承前启后、继往开来和无可替代的特殊作用。中国民间文艺家协会主席冯骥才在“中国民间文化杰出传承人调查认定和命名”项目启动仪式上介绍说，当代杰出的民间文化传承人是中国各民族民间文化的活宝库，他们身上承载着祖先创造的文化精华。他们有的是民歌手，有的是故事能手，有的是民间画师，有的是民间乐手，有的是民间舞者，但他们大都年事已高，技艺近乎失传，人亡歌息，人去艺绝的现象十分突出，保护并传承其杰出技艺迫在眉睫。在民族民间文化传承后继乏人，传统技艺面临灭绝的情况下，能否将民间文化传承人的技艺留住，关系到民间文化的存亡。
三、建立民间文化传承人档案的必要性
调查寻找民间文化传承人，并为其建档，对抢救保护传承民间文化具有重要意义，其必要性有以下几方面：
1．实施“中国民族民间文化保护工程”的需要。民间文化传承人是中国各民族民间文化的活宝库，他们身上承载着祖先创造的文化精华。基于民间文化濒危的现状，为抢救保护民间文化，2003年国家启动的“中国民族民间文化保护工程”计划用17年的时间，到2020年，初步建立比较完备的中国民间文化保护制度和体系，在全社会形成自觉保护民族民间文化的意识，使优秀的民族民间文化得到有效的保护。其工程的主要任务，一是建立全面反映民族民间文化基本面貌的档案数据库；二是建立比较完善的民间艺人传承保护机制。为民间文化传承人建档，正是为了完成上述两项任务而采取的新举措，是实施“中国民族民间文化保护工程”的重要内容。
2．存活民间文化的关键所在。民间文化的存活和传承，一是靠传承人一代一代向下传承。据有关部门调查，全国大多数地区的民间文化传承人缺失的现象很严峻。二是靠民间传承人档案向下传承。如古代的《武功秘笈》就属于传承人档案。对于没有新的传承人，老的传承人即将离世的民间文化，其传承只有靠传承人档案向下传承。否则，该项民间文化就会因无传承人而灭绝。因此，建立民间文化传承人档案，使民间文化长久传承下去，就显得特别重要。它是抢救保护民间文化的关键所在，是一项紧迫而且意义重大的工作。
3．配合评定百名“民间文化杰出传承人”活动的需要。中国民间文艺家协会于2005年3月21日在北京人民大会堂宣布，中国民间文化杰出传承人调查认定和命名项目正式启动，两年后，中国将评出一百名民间文化杰出传承人，并编辑出版《中国民间文化杰出传承人名录》系列丛书，对杰出传承人的文化传承进行档案登记、数字化存录，建立专门的图文影像档案数据库。档案部门应积极为评出的全国百名杰出文化传承人建档，建立反映传承人基本面貌的档案资料数据库，此举也是评定百名“民间文化传承人”活动的需要。
4．繁荣社会主义先进文化的需要。“进入现代社会的一个重要标志就是把历史的一切创造作为一种文化财富。如果说一个民族的思想文化传统是在精英文化之中，那么中国的民间文化就是中国老百姓情感的载体，它是民族文化的一半，永远是民族文化的源头与根基。发展社会主义文化，必须继承和发扬一切优秀的文化，中华民族的优秀文化传统，人类社会创造的一切先进文明成果，我们都要积极继承和发扬。我国几千年历史留下的丰富文化遗产，我们应该取其精华，去其糟粕，结合时代精神加以继承和发展，做到古为今用。目前，在民间文化师承断代严重，民间文化的传承后继乏人，一些传统技艺面临灭绝，民间文化处于濒危的情况下，为各地民间文化传承人建档，使民间文化得以保护和留传，并发扬光大，是繁荣社会主义先进文化的需要。
1.中国巨大的发展潜力形成了全球 “汉语热”现象，而遍布世界五大洲的孔子学院，更是让中国的语言文化在全世界焕发出生机。这说明
①文化交流能够增强文化影响力②文化对经济有积极的反作用③文化既是民族的，又是世界的④教育是文化传播的重要途径
A.①②③B.②③④
C.①②④D.①③④
解析：“中国巨大的发展潜力形成了全球‘汉语热’现象”，这体现了经济社会发展对文化的作用，故②不符合题意。排除法是解答本题最快捷的方法。答案为D。
2.优秀城市雕塑体现了城市的精神品质和文化追求。北京“十二五”期间将新建一批呈现北京历史文化特色和“北京精神”的城市雕塑，分布在京城的大街小巷。优秀城市雕塑作为公共环境艺术作品
①体现了城市环境对雕塑风格的依赖②反映了雕塑理念与城市环境的统一③体现了城市环境是时代精神的产物④反映了历史情怀与时代精神的融合
A. ①②B.①③C. ②④D.③④
解析：城市环境是一个城市的物质条件和精神特质（包括精神追求、精神文明等）的统一，从本质上说城市环境属于物质范畴，故③是一种唯心主义的观点，是错误的，可排除B、D。雕塑是城市环境的组成部分，作为艺术作品是客观现实（城市环境）的反映和产物，故雕塑风格依赖城市环境，①错误，A可排除。答案为C。排除法是解答选择题最快捷的方法，也是最常用的方法，考生在复习备考时要学会并熟练运用。
3.阅读材料，回答下面的问题。
中医药文化是中国文化宝库中的瑰宝。从龙脑樟树中提取的龙脑具有极高药用价值和保健功能。《寿域神方》记载：“治头脑疼痛，龙脑一钱，纸卷做拈，烧烟熏鼻，吐出痰涎即愈。”唐代医药典籍称龙脑“为百药之先，万物中香无出其右者”。
不知从何时起，龙脑樟树在我国“销声匿迹”了，我国所需龙脑不得不长期依赖进口。
1988年我国发现了一棵野生龙脑樟树！
科研人员以此为契机创立了专业研发中心和实验室。他们深入研究中医药典籍中有关龙脑的资料，利用现代科技成功培育了万亩龙脑樟原料林，改变了原料生产完全依赖自然的状况；研制了我国第一套天然龙脑工业化提取成套设备，改进了传统龙脑提取方法，开发了新产品；建立了中国第一个龙脑樟资源基因库，积累并保存了大量珍贵的数据；通过电视、网络等着力打造中医药文化品牌。
结合材料，运用《文化生活》知识说明现代科技对于光大中医药文化的作用。
解析：材料中的“成功培育了万亩龙脑樟原料林，改变了原料生产完全依赖自然的状况”及“改进了传统龙脑提取方法，开发了新产品”，体现的是中医药创新（文化创新）问题；“建立了中国第一个龙脑樟资源基因库，积累并保存了大量珍贵的数据”，体现的是中医药的可持续发展（文化继承与发展）问题；“通过电视、网络等着力打造中医药文化品牌”，体现的是现代传媒的作用。
根据材料的上述信息，可以调动的《文化生活》知识有：科学技术是促进文化发展的重要因素，文化的传承，文化创新，影响文化发展的重要因素，文化传播的主要途径。把《文化生活》的知识与材料信息有机结合，就可组织出答案。
这里需要注意的是，在组织答案的方式上，北京卷、全国卷多要求知识与材料信息的有机融合，而不能生搬硬套理论，因此，答案不是知识的简单复述和再现。这是与地方卷特别是山东卷的重大区别，这一点考生在复习备考时要切记并做好针对性训练！
参考答案：科学技术是促进文化发展的重要因素。现代科技有利于培育珍稀中医药植物，开发新产品，促进中医药文化创新；有利于建立中医药植物资源基因库，更好地传承中医药文化；网络等现代信息技术有利于促进中医药文化的传播，扩大中医药文化的影响。
4.作为我国对外直接投资的主体，企业在对外直接投资中要面对东道国语言、风俗习惯、价值观、等文化差异带来的挑战。
运用《文化生活》中的相关知识，谈谈我国对外直接投资企业应对上述挑战应有的正确态度。 解析：“谈谈我国对外直接投资企业应对上述挑战应有的正确态度”，这种类型的试题的解题思路一般是：①提出正确态度是什么，②阐明持这样态度的理由。
设问的有效信息包括：“《文化生活》中的相关知识”、“我国对外直接投资企业”、“应对上述挑战”、“正确态度”。
材料中给出的“上述挑战”是“东道国语言、风俗习惯、价值观、等文化差异带来的挑战”，“文化差异”是文化多样性问题，所以，“应对上述挑战应有的正确态度”也就是如何正确对待文化的多样性，这样可以调动的《文化生活》知识就是“尊重文化的多样性”。这里需要注意的是，尊重文化不是要将某种文化“束之高阁”，而是要“兼收并蓄”，实现文化的融合。
对外直接投资企业应对挑战，实质上是要处理好文化与经济的关系问题，这是解释应有的正确态度的原因的思维角度。据此可以组织起这样的答案：“文化对经济有重要的反作用，没有对东道国文化的尊重，没有对东道国文化的吸收、借鉴、融合，对外直接投资企业就无法在东道国顺利地开展经济活动”。因为试题分数的限制，参考答案对这一点没有作出要求。
参考答案：尊重文化多样性，对外直接投资企业应尊重东道国的文化。跨越文化差异，博采众长，取长补短，促进文化的交流与融合。
5.阅读下列材料，结合所学知识回答问题。
当前，我国文化“走出去”的行动不断加强，但还存在较多问题。如某些国产电影因缺乏想象力、制作工艺粗糙、营销手段落后等，在国际电影界备受冷落。但文化“走出去”也不乏成功的例子，如中国交响乐团在德国演奏了改编创作的交响京剧《贵妃醉酒》，以德国人喜爱的形式充分展现了中国京剧的魅力。因此，文化要“走出去”，更应“走进去”。
结合材料，运用文化交流与文化创新的相关知识，谈谈对中国文化要“走出去”，更应“走进去”的认识。
解析：首先，解读设问信息：“文化交流与文化创新的相关知识”（这是调动知识的范围），“谈谈对……的认识”（这种试题的解答思路一般是“是什么”“为什么”“怎么办”），“中国文化要‘走出去’（是对外文化交流），更应‘走进去’（是对对外文化交流的要求，即融合当地文化，能够为其他文化接纳和欣赏）”。
材料给出的有效信息是：①我国文化“走出去”的行动不断加强，但还存在较多问题。②正反两方面的案例，特别是以德国人喜爱的形式改编创作的交响京剧《贵妃醉酒》这个案例。从中国文化如何“走出去”“走进去”的角度上说，这两个案例给我们两点启示：要推动文化创新，提升文化产品的思想性、艺术性；文化创新必须借鉴、融合当地文化（这是“走进去”的真正内涵，也是“走出去”与“走进去”的关系）。不解决这两个问题（两点启示），中国的文化产品就不能被接受，中国文化的影响力就无从谈起。这里也在告诉我们“走出去”“走进去”的意义：增强中国文化的国际影响力，提高文化软实力，提升综合国力。
在这样解读试题信息的基础上，按照“为什么”“怎么办”的思路整合这些有效信息，用《文化生活》的语言表达出来就是比较准确的答案。参考答案中的①②属于“为什么”（其中②中包含“走出去”与“走进去”的关系），③④是解决“怎么样”或“怎么办”的问题。
参考答案：①文化“走出去”能增强中国文化的国际影响力，提高文化软实力，提升综合国力。②文化“走进去”是文化“走出去”的深化，只有被其他文化了解和接受，才能真正实现文化“走出去”。③要推动创新人才队伍建设，增强文化创新意识，提高文化创作能力，把优秀传统文化与时代精神结合起来，提升文化产品的思想性、艺术性。④通过不同文化间的交流、借鉴与融合，创造出能为其他文化所接纳、欣赏的文化产品。
【考情分析】
1.从近三年高考全国卷和地方卷的整体情况看，对本专题知识的考查有遍地开花的特点，近三年高考试卷涉及了本专题的每一个考点。特别值得注意的是，“影响文化发展的主要因素”“文化传播的多种途径”，甚至“现代文化传播手段的特点”这些一向被认为“偏冷”的考点，出现在2012年的全国文综新课标卷非选择题中（第39题）。从这个角度说，对本专题的考点复习时首先应该坚持的原则就是全面、系统。
2.本专题的考点实际上可以归纳为四个，文化的多样性、文化传播、文化的继承与发展、文化创新。就这四大考点而言，近三年的高考考查还是有所侧重的，重点主要集中在了文化的多样性、文化的继承与发展、文化创新这些考点上。山东省教学内容的调整中将“文化在继承中发展”框题删除后，“文化的继承与发展的关系”“影响文化发展的主要因素”这两个考点在山东卷中没有出现过。从这个角度说，对本专题的知识点的复习可以根据各地命题的特点有所侧重，不必平均用力。
3.高考对本专题知识点的考查，尤其是对重要知识点的考查有两个显著的特点：一是知识点的考查综合化，换句话说，就是考生解答高考试题往往需要使用知识体系而不是单一的考点知识。如2012年全国文综新课标卷第39题第1问。二是对单一知识点考查的深化。如2012年北京文综卷第38题第4问，参考答案中“跨越文化差异，博采众长，取长补短，促进文化的交流与融合”，是对尊重文化多样性内涵，特别是对“尊重其他民族文化”这一内容的深化理解。因此，对本单元的重点知识要深化理解。
【考点精讲】
基于对近三年高考考情的分析和对考点的理解，我们把本专题考点整合为如下四个：
1.文化的多样性
（1）文化多样性的内涵。
世界文化是由不同民族、不同国家的文化共同构成的。不同民族和国家文化的内容和形式各具特色。
（2）文化多样性的价值。
民族文化是民族身份的重要标志。文化多样性是人类社会的基本特征，也是人类文明进步的重要动力。
（3）文化多样性的重要表现（载体）：民族节日和文化遗产。
①民族节日，蕴含着民族生活中的风土人情、和道德伦理等文化因素，是一个民族历史文化的长期积淀。庆祝民族节日，是民族文化的集中展示，也是民族情感的集中表达。透过各民族的传统节日及习俗，我们可以领略不同民族文化的韵味。
②文化遗产，是一个国家和民族历史文化成就的重要标志。世界上许多以文物、建筑群和遗址类著称的文化遗产，不仅对于研究人类文明的演进具有重要意义，而且对于展现世界文化的多样性具有独特作用，它们是人类共同的文化财富。
（4）对待文化多样性的正确态度。
①正确态度：尊重文化的多样性。既要认同本民族文化，又要尊重其他民族文化，相互借鉴，，尊重世界文化多样性，共同促进人类文明繁荣进步。
②原因：第一，文化多样性是人类社会的基本特征，也是人类文明进步的重要动力。第二，尊重文化多样性是发展本民族文化的内在要求。每个民族的文化精粹都是这个民族历史发展的产物和人民智慧的结晶。在一个民族的历史与现实中，民族文化起着维系社会生活、维持社会稳定的重要作用，是这个民族生存与发展的精神根基。尊重文化多样性，首先要尊重自己民族的文化，培育好、发展好本民族文化。第三，尊重文化多样性是实现世界文化繁荣的必然要求。
（5）文化是民族的又是世界的。
①含义：文化是民族的，是说各民族都有自己的文化个性和特征。文化是世界的，是说不同民族文化也有共性和普遍规律，各民族文化都是世界文化中不可缺少的组成部分。
②原因：各民族间经济的和政治的、历史的和地理的等多种因素的不同，决定了各民族文化之间存在着差异，文化是民族的。同时，世界各民族的社会实践有其共性，有普遍的规律，决定了在实践中产生和发展的不同民族文化也有共性和普遍规律，文化是世界的。
考点拓展：
（1）文化的世界性与民族性的关系。文化的世界性与民族性的关系是一般与个别、普遍与特殊的关系。文化的世界性是各国文化普遍具有的属性即共性；文化的民族性是各种文化的个性、独特性，它使世界上各民族的文化相互区别开来。文化的世界性不能脱离民族性而存在，世界性寓于民族性之中，没有民族性就没有世界性。民族性与世界性的界限具有相对性，它们在一定条件下相互转化。
（2）文化遗产≠世界文化遗产。
（3）文化多样性≠文化多元化。文化多样性主要是从文化的表现形式来讲的。所谓文化多样性，主要是指人类文化的表现形式丰富多样。文化内容的差异、地域文化的特色，都是文化多样性的表现。而文化多元化则主要是从文化的来源和性质来说的。多元化文化是文化多样性的一种表现，但不是文化多样性的发展方向。
2.文化传播
（1）文化传播的主要途径。
①商业贸易。商人进行贸易活动时，不仅通过商品交换将商品中蕴含的丰富文化加以交流，而且通过人与人之间的交往过程交流文化。②人口迁徙。每一次大规模的人口迁徙，都意味着大规模的文化传播，都会对当时当地的经济、政治、文化产生极大的影响。③教育是文化传播的又一重要途径。人们通过学习各种文化课程，能够获得不同的文化知识。各国之间互派留学生和访问学者，则是一种更为直接的文化传播方式。
（2）文化传播的主要手段：大众传媒。
报刊、广播、电视、网络等多种形式，被称为大众传媒。大众传媒能够最大程度地超越时空的局限，汇集来自世界各地的信息，日益显示出文化传递、沟通、共享的强大功能，已成为文化传播的主要手段。
（3）对待文化传播的正确态度。
我们既要更加热情地欢迎世界各国优秀文化在中国传播，吸收各国优秀文明成果，又要更加主动地推动中华文化走向世界，做传播中华文化的使者，增强中华文化国际影响力。
考点拓展：
文化传播途径≠文化传播手段。
①区别。
文化传播是人们通过一定的方式传递知识、信息、观念、情感和信仰，以及与此相关的所有社会交往活动。文化传播途径（方式）指的是文化传播中的具体方式、行为，如商人的贸易活动、人口迁徙和教育等。小到亲朋聚会、外出旅游，大到各种经济、政治、文化活动都可视为文化传播途径（方式）。
文化传播总要通过一定的媒介来实现，这些传播媒介就是文化传播手段。文化传播手段的发展大体经历了口语、文字、印刷、电子和网络等发展阶段。例如电视和互联网属于大众传媒，是文化传播手段，而不是文化传播途径（方式）。
②联系。
文化传播途径（方式）和文化传播手段也有密切联系，人的精神活动总离不开物质活动，精神产品离不开物质载体，所以文化传播途径（方式）总是离不开一定的文化传播手段。
文化传播手段是文化传播方式的媒介，文化传播手段的运用则属于文化传播途径（方式）。如报纸、杂志、书籍属于文化传播手段，但阅读报纸、杂志、书籍则属于文化传播途径（方式）；电视、互联网属于文化传播手段，但利用电视、互联网信息则属于文化传播途径（方式）；手机是文化传播手段，而利用手机传递短信则属于文化传播途径（方式）。
3.文化的继承与发展
（1）文化的继承。
①文化继承的对象：传统文化。
传统文化是在长期历史发展中形成并保留在现实生活中的、具有相对稳定性的文化。传统文化的继承包括传统习俗（是传统文化的基本形式之一）的继承、传统建筑（是展现中华传统文化的重要标志）的继承、传统文艺的继承和传统思想的继承。
传统文化的特点：第一，传统文化具有相对稳定性。传统文化在世代相传中保留着基本特征，同时，它的具体内涵又能够因时而变。第二，传统文化具有鲜明的民族性。传统文化是维系民族生存和发展的精神纽带。
②文化继承的正确方法（对待传统文化的正确态度）。
辩证分析（分辨其中的精华和糟粕，根本标准是是否符合社会发展要求）；批判继承，即“取其精华，去其糟粕”；“推陈出新，革故鼎新”（革除陈旧的、过时的旧文化，推出体现时代精神的新文化）；古为今用。
（2）文化的发展。
①文化发展的实质，就在于文化创新。
②影响文化发展的主要因素。
第一，社会制度的更替。生产力与生产关系的矛盾运动决定着社会制度的变化，也决定着文化的发展方向。第二，就文化自身的传承而言，科学技术和思想运动，都会对文化发展产生重要影响。科学技术的进步，是促进经济发展的重要因素，也是推动文化发展的重要因素。思想运动往往催生社会变革，也促进文化的发展。第三，教育是人类特有的传承文化的能动性活动，具有选择、传递、创造文化的特定功能，在人的教化与培育上始终扮演着重要的角色。随着教育方式的不断变革，教育在人类文化的传承中将产生越来越大的影响。
（3）文化的继承与发展的关系。
继承是发展的必要前提，发展是继承的必然要求。继承与发展，是同一个过程的两个方面。文化在继承的基础上发展，在发展的过程中继承。
特别说明：山东省的教学内容调整中删除了“文化的继承与发展的关系”“影响文化发展的主要因素”这两部分内容，山东的考生可根据实际加以取舍。
考点拓展：
“影响文化发展的主要因素”，这个理论的根本意义是要告诉我们如何推动文化的发展。要推动中国特色社会主义文化大发展大繁荣，最根本的是要促进经济发展、社会进步，为此必须深化改革，完善中国特色社会主义制度体系。其次，推动科学技术进步和思想解放，促进教育发展。
4.文化创新
（1）文化创新的源泉和动力。
①社会实践是文化创新的源泉。人类在改造自然和社会的实践中，创造出自己特有的文化。离开了社会实践，人们不可能从事任何有价值的文化创造。
②社会实践是文化创新的动力。一方面，社会实践中不断出现新情况，提出新问题，需要文化不断创新，以适应新情况，回答新问题；另一方面，社会实践的发展，为文化创新提供了更为丰富的资源，准备了更加充足的条件。
（2）文化创新的意义。
①文化创新可以推动社会实践的发展（推动社会实践的发展，是文化创新的根本目的，也是检验文化创新的根本标准），也是文化富有生机与活力的重要保证。
②文化创新能够促进民族文化的繁荣。只有在实践中不断创新，传统文化才能焕发生机、历久弥新，民族文化才能充满活力、日益丰富。文化创新，是一个民族的文化永葆生命力和富有凝聚力的重要保证。
（3）文化创新的途径。
①立足于社会实践，是文化创作的基本要求，也是文化创新的根本途径。
②继承传统，推陈出新。对待传统文化既要“取其精华，去其糟粕”，批判继承传统文化，（这是文化创新的根基）又要“推陈出新、革故鼎新”，为传统文化注入时代精神。（这是文化创新的重要追求）
③面向世界，博采众长。以我为主、为我所用，学习和吸收各民族优秀文化成果，“取长补短”，在文化交流和文化借鉴的基础上，推出融汇多种文化特质的新文化。
（4）坚持文化创新的正确方向。
文化创新，要把握好当代文化与传统文化、民族文化与外来文化的关系。既要克服一味固守本民族的传统文化，拒绝接受新文化和任何外来文化的 “守旧主义”和“封闭主义”；又要克服一味推崇外来文化，根本否定传统文化的“民族虚无主义”和“”。
【新题速递】
1.2012年6月，文化部非物质文化遗产司司长马文辉在新闻会上表示，十七大以来，我国的非物质文化遗产保护工作由单个的项目性保护逐步走向系统保护、科学保护和依法保护阶段，有中国特色的非物质文化遗产保护体系已初步形成。假如请你为文化遗产保护制订宣传标语，你觉得可以做出的选择是
①保护文化遗产，就是保护我们的历史②保护文化遗产，我们仍需努力③依法保护文化遗产，是每个公民的责任④保护文化遗产，我们已经有了完备的制度体系
A.①②③B.①②④
C.②③④D.①③④
2.微博在汇聚民众智慧的同时，也可能成为散布谣言的途径。从传播学的角度看，事件越重要、事实越不清楚，传播的速度就越快，谣言的危害也就越大，“谣言=（事件的）重要性×（事件的）模糊性×公众的判断能力。”因此，当有重要事件发生时
①大众应避免盲从，要有理性判断②传媒应承担社会责任，防止消息扩散③个人应尽快传播，自由行使权利④政府应及时信息，使谣言止于公开
A.①②B.①④C.②③D.③④
3.作为中外交流的港湾，香港人创造了一大批中英混用的词汇，“hold住”就是其中一个。“hold住”是指面对各种状况都要控制把持住，要充满自信，从容应对。该词语2008年就开始出现，2011年随香港一档节目而爆红网络，成为新的流行词汇。上述材料体现了
①文化交流是文化创新的来源②人民群众是文化创新的主体③大众传媒在文化传播中有重要的作用④尊重文化多样性是文化创新的根本途径
A.①②B.②③C.①④D.③④
4.著名文化学者余秋雨倡议：减少一点谋术文化，增加一点大爱文化；减少一些民粹文化，增加一些理性文化；减少一点复古文化，增加一点创新文化。文化做这样的“减加法”，有助于
①民族文化永葆生命力②改造腐朽文化③传统文化顺应时代的变迁④改变我国文化的多元化状态
A.①③B.①④C.②③D.②④
5.“我们无法改变各个国家文化上的差异，但可以通过文化交流了解并理解这样的差异，从而增进对不同国家文化的认同”。这一观点的合理性体现在
①承认世界文化的统一性②认为各个国家在文化上的任何差异都不能改变③尊重世界文化的多样性④认同不同文化的平等交流与沟通的重要性
A.①④B.②③C.②④D.③④
6.近年来，中央电视台开播的《星光大道》、《我要上春晚》通过其强大的媒体优势及节目创新赢得了广大观众的喜爱，成就了许多人的明星梦，也成为商家必争的优质电视广告宣传载体。这说明
①大众传媒是企业获得经济效益的根本途径②文化与经济相互交融③现代媒体是文化创新的主体④文化通过创新能更好地掌握群众
A.①②B.②③C.②④D.①③
7.2012年8月23日（农历七月初七）是中国传统的七夕节，《人民日报海外版》刊登熊建的文章《牛郎织女何时感动世界》。阅读文章节选，用“文化传承与创新”的相关知识回答问题。
节选一：我们的牛郎织女故事本应成为世界的范本。
牛女传说浓缩了中国农民对小农经济下男耕女织生活方式的全部理想，因而备受欢迎。从中可以看出，中国人的传统爱情观有四大因素：责任、忠贞、含蓄、隽永。
由牛郎织女组成的家庭，相信一定是稳固的。因为他们二人都不会把爱情和婚姻当儿戏，这跟中国传统的婚恋观、家庭观是一致的，在当前也是有现实意义的，与世界主流价值观也是一致的。西方社会经过一度的“去家庭化”，拨乱反正之后也在向“重责任、固家庭”的主流意识形态靠拢。
（1）结合节选一，谈一谈你对传统文化的认识。
节选二：我们的牛郎织女故事本应成为世界的范本，但却一直处于“自悲”之中。
即便外国文学大师，也看不明白我们的爱情。虽然七夕节提供了破译中国人爱情密码的绝佳蓝本，但是很少有西方人愿意花费心思和精力来搞清楚。如果说牛郎织女故事缺乏足够的情节，那么，中国爱情最经典的表述——《红楼梦》则提供了更多、更充实的爱情故事，但这对西方人来说更加难以理解。
第一位发表红学论文的西方人——德国人郭实腊（1803年～1851年）更不靠谱，他甚至以为贾宝玉是女孩，说书中的小姐们“喜鹊般谈论着无聊之事……毫无顾忌地发表对奢侈品的个人看法”。
文化是软实力，伴随硬实力的盈缩而变化。18世纪，西方社会还对中国充满敬意，在后来的交锋中，中国的文化传统伴随国家地位跌入谷底。
改革开放以来，中国已经成为世界第二大经济体，在全球化中也赢得了尊重。1000年前，中国俯视世界；100年前，中国仰视世界；今天，中国平视世界。
但中国崛起之快，许多人还不适应，往往用老黄历看待中国，也因此对中国的进步抱有偏见。我们坚信，那种陈旧过时的中国观迟早会改变，那种随意误读、解构中国爱情悲剧的现象会越来越少。
（2）结合节选二，说明怎样才能破解“牛郎织女何时感动世界”这一难题。
8.2012年是中德建交40周年，作为2012德国“中国文化年”重点活动之一，第27届德国石荷州音乐节中国主题系列活动7月14日晚在德国北部城市基尔拉开帷幕。石荷州音乐节，是德国也是欧洲规模最大、水准最高的音乐盛会之一。并非音乐节“传统项目”的京剧，今年首次进入音乐节的舞台就光芒四射，“东方戏剧”《野猪林》在德国著名的塔利亚剧场演出，征服了这里口味挑剔的观众，并出现“一票难求”的局面。
对此，《人民日报》发表署名文章分析指出：这些年，京剧一直在“走出去”，但大多动静寥寥。综观国家京剧院《野猪林》在国外演出的巨大反响，我们至少可以获得这样的启迪：京剧“走出去”必须依靠品牌剧目，张扬传统特色，体现中国精神；剧目必须融合人类情感，讲述现代视野的动人故事，适合国外观众理解和欣赏习惯；同时，要有优秀的演员，丰富多彩的表演形式以及良好的演出平台和专业的市场运作。
结合《野猪林》演出成功给我们的“启迪”，用文化创新的有关知识说明京剧怎样才能更好地“走出去”。
参考答案：
1.A有中国特色的非物质文化遗产保护制度体系只是“已初步形成”，故④错。
2.B重要事件不一定是负面的事件，故②“防止消息扩散”的观点不正确。当有重要事件发生时，个人对事件的了解不一定正确、完整，况且事件的性质也不确定，故③“个人应尽快传播”的观点不科学。
3.B文化创新的源泉和动力是社会实践，故①错。立足于社会实践是文化创新的根本途径，故④错。
4.A对待腐朽文化应该是剔除而不是改造，故②错误。文化的多元化不是文化发展的方向（参考本文“考点拓展”部分），也不是我国文化的现状，故④错。
5.D世界文化的统一性是指世界上不同国家文化的共性和相互依存性，显然①不符合题意。从整体上说，各个国家文化上的差异是无法改变的，但这不等于任何具体的差异都不可改变，因为在文化的交流中不同的文化可以相互借鉴，故②错误。
6.C现代媒体是文化传播的手段，不是文化创新的主体，文化创新的主体是人民群众，故③错误。大众传媒的宣传只是企业获得经济效益的重要条件，企业获得经济效益的根本途径还是自身经营的改善，故①错。
7.（1）①传统文化具有继承性，从七夕节的世代流传中我们可以感受到这一点。②传统文化具有相对的稳定性，牛女传说浓缩的“全部理想”“备受欢迎”，及其现实意义说明了这一点。③文化是民族的也是世界的，西方世界“重责任、固家庭”的回归，与中国传统的婚恋观、家庭观一致，说明东西方文化有一致性。④要继承优秀的传统文化，这是社会实践的需要，也是文化自身发展的需要。
关键词：民间舞蹈；文化传承；未来发展
中国民族舞蹈能在当今社会得到传承、发展和中国悠久的历史文化有着密不可分的关系。作为民族文化的一部分，一个民族、国家的精神面貌在民族舞蹈上也有生动体现。中国民族文化经过历史长河的冲刷和洗礼，其核心精神也激励着一个民族勇敢向前，不断奋发。对中国民间舞蹈传承的研究不仅对民间舞蹈的传播和发展有重要意义，而且对中国经济的发展也有重要意义。
一、中国民间舞蹈文化传承能力越来越弱的原因分析
（一）独特性
所谓的民族舞蹈是指受民族文化的制约、尽兴表演但风格相对稳定的舞蹈形式。它具有很强的民族性，民族舞传承的难度也因为其很强的民族性而大大提高。要想使民族舞得到传承，了解当地文化、风土人情、生活方式等十分有必要，以其为基础领悟要领从而得到传承。
（二）适应性
随西方文化的兴起，民族舞的传承受到一定的创击。作为继承者的我们要以其颜色、肢体、语言为基础更要深入了解当地风土人情以便更好地传承我国民族舞，这是其一；另外，就民族舞本身而言，要结合时代潮流，留其精华，去其糟粕，使其更好地适应继承者的思想和环境的改变；只有两者相互结合，民间舞蹈才能得到传承发展。
（三）受众的定位性
要想使民族舞得到很好的发展，仅仅依赖于当地人民是远远不够的，当地政府要出台相关政策民族舞自娱自乐的状态，使其真正的走出大山，走出当地。简而言之，就是使其发扬官大。
（四）传承速度慢、周期长
在民族舞的传承中，现阶段仍以传统的亲传、嫡传的传播方式进行传播。其虽然能做到不丢、不散、不舍，但是民族舞的传承仅仅依赖于亲传、嫡传的方式是远远不够的，它要想做大做强，就要以群众为基础。否则，仅仅依赖于传统的方式进行传承意义不大。
二、中国民间舞蹈文化传承之对策
（一）特定时空的文化传承
作为社会的最大群体，人民群众是民族舞蹈传播的主要对象，在日常生活中，通过参加活动，了解、学习民族舞蹈。例如，每逢年节，中央电视台都会举行春晚大型综艺活动。在春晚，各民族的民族舞蹈必不可少，观众在观赏的同时也潜移默化中接受民族舞蹈的感染从而得到有效的传播；同时，在这个大舞台上，各民族舞蹈进行交流从而使传统文化得到发展。在一些民间活动中，人民通过跳舞交流技艺，取长补短进行即兴创作，这也不失为发扬民间舞蹈的方法。少年儿童在活动中扮演者极为重要的角色，其通过活动对民间舞蹈认识、了解，给舞蹈注入新的生命力，从而使民族舞蹈得到继承和发展。
（二）民间艺人的重要作用
民间艺人，歌舞能手等民间舞蹈爱好者对民间舞蹈传播具有重大作用。和其他民族相比，汉族对歌舞的研究没有其他民族那么深入，但就其观赏能力和其他民族，还是相对略胜一筹。例如，在大多数情况下，汉族人不喜欢亲自参加跳舞节目而是作为一个欣赏者观赏带浓重民族色彩的民间舞蹈。对于著名艺人的表演，更是受到广大群众的追捧。所以民间艺人和舞蹈能手对民间舞蹈的传播作用不容小觑。民间艺人由于对民族舞蹈喜爱，他们执着追求，潜心揣摩，并结合自身特点，对舞蹈进行修改提升，给舞蹈注入新的生命，从而使舞蹈得到发展，传承。
（三）中国民间舞蹈的商业发展
媒体在中国民间舞蹈的发展和传承中发挥着巨大的作用。但是，媒体和商业同时存在。在刷脸和广告满天飞的当今时代，为民族舞蹈找到一席之地绝非易事。而其中最关键环节是在商业的发展中怎样做才能使文化得到更好的传承而不至于成为商业发展的工具。所以在商业发展中对民间舞蹈应持以保护性开发的态度，而不是把利益放在首要位置，甚至不惜利用民间舞蹈作为工具。我们可以利用电视进行宣传，例如，开展相关活动，举办相关综艺节目让更多的人了解、认识、记住民间舞蹈进而达到对民间舞蹈的传播效果。
（四）加强民间舞蹈的教育
教育作为一种手段对民间舞蹈的传播具有推进作用。根据不同的教育阶段，学校可以传授不同程度民间舞蹈。民间舞蹈课程的加入不仅使教学课程和课程结构得到丰富和改善，而且极大地推进民间舞蹈的传播，进而从根本上解决民间舞蹈传承难等问题。从教育着手进行对民间舞蹈传播不是一蹴而就的，而是由小到大，逐渐推广，是一个循环渐进的过程。就传统的教育而言，教育也要跟随时代的脚步，根据社会和商业的需要不断注入新的元素，例如在教学课程穿插民间舞蹈课程就是很好的体现。简而言之，我们在传承民间舞蹈时，不能用“厮守故土”式传承，而是在留其精华，去其糟粕的同时，顺应社会环境加入新的元素从而使舞蹈凸显灵秀之气，展现精华灵魂。
三、结束语
随着人民生活水平的不断提高，商业、信息系统的不断完善。人民对视觉的要求也越来越高，因此，民族舞蹈的传承就要紧跟时代步伐，不断增进新元素，推陈出新从而使民族舞蹈新而不土，华而不俗，进而达到高雅的境界。但是，我们应意识到在进行文化传承中过程中，还会遇到很多障碍和问题。开放式管理和推进模式等方法对文化传承有推进作用、政府也要出台相关政策利用商业平台进行文化传播。
参考文献：
关键词：苗族；芦笙；传承
一、引言
民间艺术大多是由民间人发明并传承的，它和宗教艺术、文人艺术还有很大的区别，它的主体是普通人，比如市民、农民等等。民间艺术主要分为民间舞蹈、民间戏曲、民间美术等，具有地域性和朴实性的特点。对于贵州苗族来说，它们典型的民间艺术就是芦笙文化，包括芦笙舞、芦笙制作、楼房建筑等。本文主要对苗族的芦笙文化的传承与保护作了简要的分析，并对其提出了相关意见或建议，为后期研究作进一步参考。
二、苗族芦笙文化的保护的重要意义
（一）芦笙是苗族的象征和意义
芦笙是一种民族乐器，在苗族音乐文化中占据着非常重要的作用，有一定的特色。它是苗族的象征和标志，体现了苗族人民的生活、文化等民俗。芦笙文化渗透在苗族人民生活的方方面面，每家每户办喜事或者丧葬时，都离不开芦笙，芦笙的吹奏可以带动现场的气氛，它演奏时通常与舞蹈结合，充分的体现了苗族人民热爱生活的场景。所以说，在苗族人的心中他们离不开芦笙，而芦笙的意义在苗族人的手中发挥的淋漓尽致，是苗族人赋予了芦笙独有的特色，在苗族的历史进程中，芦笙扮演了重要的角色，它一方面可以娱乐大众，另一方面还可以传承苗族的文化，并作为重要的媒介物。
（二）芦笙词是苗族的百科全书
芦笙词主要包括丧葬、祭祀、即兴编创等几种形式，使用芦笙的主要场所还是丧葬和祭祀活动，从活动开始到活动结束要一直的吹奏芦笙，用来烘托当时的情景。而即兴编创赋予这些活动热闹欢脱的气氛，人们为了表达心情的喜悦而即兴曲吹奏芦笙，其中也包括情爱的内容。此外还有讲述苗族历史、道德伦理、思想知识等芦笙词。芦笙词相当于是一部百科全书，它包含了大量的苗族历史、民族意识、生活习惯等一系列的文献资料。由于芦笙词对音乐有一种依附性，甚至被认为可有可无，长处于自生自灭的状态。所以，再重视民族文化多样性保护与传承的今天，人们对芦笙文化要引起足够的重视，采取措施对芦笙词进行保护。
（三）芦笙文化有利于维护民族的团结
苗族人民的主要聚居地是贵州，居住的特点主要是大散居，小聚居。每个部落之间的联系不是特别的密切。而在这种社会环境中，芦笙却起到了连接人们情感纽带的作用。芦笙活动在一定意义上等同于社交活动，通过芦笙活动可以稳定人与人之间的感情，进一步扩大社交圈子，首先人们在进行娱乐跳舞时，可以充分的享受芦笙吹奏出来的乐曲所带来的那种喜悦的氛围。其次就是在个人融入集体中，会增进彼此之间的了解，增强内部的团结，促进人们相互关爱，从长远的角度来说，芦笙活动极大的促进了苗族内部的团结与统一。最后就是芦笙活动丰富了人们的内心世界，促使苗族的文化由暗淡走向丰富多彩。其中不得不说的就是苗族的舞蹈，它具有非常强的包容性，对其他的民族也有接纳性，促进了与其他民族之间的交流，增进了民族之间的感情。
三、苗族芦笙文化的保护现状
（一）立法保护
在世界各国，保护非物质文化遗产的主要措施就是对其进行挖掘和申报。早在2003年联合国就对“非物质文化遗产”做了详细的定义。我国对于非物质文化遗产也出台了相关的政策和条例。2005年我国就开始了第一批非物质文化遗产的申报审批工作。同时还制定了六个项目条件来申报非物质文化遗产。贵州省为了响应国家的号召，人大常委会也响应出台了《贵州省民族民间文化保护条例》等一系列的保护措施，将苗族芦笙文化列为了非物质文化遗产重点保护的对象。
（二）非遗申报
各个省、市的政府职能部门积极的开展非遗项目的申报工和遗产录入工作，这些项目主要包括民间的舞蹈和芦笙文化，比如苗族锦鸡舞、芦笙舞、芦笙制作技术等都被列为了非物质文化遗产。除此之外，国家还举办了评选活动，比如朗德寨为评委了芦笙舞之乡，江县的小黄村则被评为了侗歌之乡。国家还投入了大量的人力和物力，以此来支持芦笙文化的传承与发展，使民族文化得以发扬光大。
（三）普查工作
国家投入了大量的人力去进行非物质文化遗产的普查工作，收集相应的资料，建立数据库，录入信息，确定保护的对象应进行了相应的规划。在普查的基础上，根据重点保护对象去建立一个生态博物馆，以供人们去了解村落和文化的发展历史。
（四）传承培养
定向培养民族文化的传承人，对民间文化的资料进行收集和整理，对文化遗产继承人基于政策上的帮助，定期开展培训班，培养手工技艺的继承者。除此之外，还联合了教育部门将苗族文化编入了课本，让学生去学习和了解。比如在贵州大学就开设了民族特长班，把民族特色列为学科专业，培养定向人才，教会他们如何跳芦笙舞，使用芦笙乐器等等，真正的做到了民资文化的传承。
四、苗族芦笙文化保护与传承中出现的问题
（一）缺乏专业人才
文化需要人来传承，人起到了一个传递的作用，而现阶段苗族文化急需一批拥有专业技术的人来传承，但是由于贵州处于一个独特的地理位置，加上交通不便，山里的人很难走出去，外边的人才也很难引进来，拥有专业技术的人非常少，这无疑给传承文化的工作带来了一定的难度。再加上少数民族地区的教育较一线城市落后，师资力量明显不足，民间技术很难传承下去，民族文化走进课堂也具有一定的难度。
（二）缺乏整体规划
旅游景点的管理、规划工作涉及到多个部门，如果责权没有明确的划分，那么管理上就会出现大问题，在整个系统上缺乏协调机制，文化部门无权干预旅游景点的开发和管理，就会造成资源的极大浪费，给非物质文化遗产工作带来诸多的不利。
（三）缺乏法律条例
截止到目前，我国针对非物质文化遗产出台了多部条例，积极采取措施进行文化保护。但是这些工作做的都不够细致，法律条例也没有细化，出现了执行力度不够等问题。比如在对知识产权方面没有明确的界定，对于民间文艺品倒卖行为也没有有效的管理机制。
（四）缺乏经费
进行文化保护的另一个问题就是资金紧张，基础设施投资不到位，许多在建工程往往会因为资金不到位而中途下马，比如对老艺人的保护、遗产传承人的津贴迟迟不发放等问题，导致了工作进程缓慢。
五、对于苗族芦笙文化保护与传承的建议
（一）培养专业人才
主要的做法就是加强文化遗产继承人的评定工作，授予优秀民间艺人“大师”的荣誉称号，鼓励民间艺术人将自己的手艺传承下去，另外还要组建一支热爱民间文化、素质过硬的队伍，对他们进行科学系统的培训，大力培养师资队伍，努力将非物质文化遗产传承下去。
（二）注重知识产权保护
目前旅游景点出现了同质化的现象，各个景区之间相互模仿，篡改其他民族的文化占为己用，视知识产权形同虚设，导致民间文化艺术产品变得粗制滥造，许多地方特有的文化失去了原有的内涵。此外，大量的艺术品流失，也对文化的传承与保护造成了一定的破坏。最好的办法就是要加大对知识产权的宣传力度，制定强有力的法律法规，建立生态艺术馆等等。
（三）完善相应的法律法规
各级政府要加大对文化保护的力度和重视，把保护工作纳入社会发展规划当中，发挥政府的主导作用，建立一个权责分明的管理体系，吸收社会各界的力量，比如大学、事业单位、社会团体等等，并建立相应的监督检查机构。
六、结语
总而言之，对于已经有三千年的芦笙文化，我要采取多种措施去进行文化的传承与保护，避免芦笙文化走向消亡，从法律、人、财力多等方面去进行保护，加强政府主导作用，上下协同，共同管理。这样才能对芦笙文化进行创新，进而做到传承与保护的工作。
【参考文献】
[1]明伟.苗族的芦笙艺术[J].中国民族教育，2007（12）.
[2]余富文.谈苗族芦笙的制作[J].乐器，1991（03）
一、“花儿”的研究现状
1.“花儿”的艺术特征。“花儿”主要流传于甘肃、宁夏、新疆及青海西北四省，为多民族共享，是西部民歌中最具标志性的口承文艺，具有丰富的艺术欣赏价值和学术研究价值。“花儿”艺术特征明显，以口口相传的方式传播，曲牌固定歌词即兴，内容多样，以情歌为主，兼有反映现实生活或具有讽刺性。曲调高亢悠长，节奏较自由，对唱形式居多。例如，著名作品《上去高山望平川》在自由的节奏中，用高亢悠长的曲调表达男女之间的爱慕之情。
2.“花儿”的理论研究现状。郝苏民从人类学角度阐释“花儿”与文化植被的关系。薛忠以“花儿会”为例分析了其流失原因，并呼吁对“花儿”的文化保护。赵宗福基于学理层面要求学者深入“花儿”存活的文化传统实际，解密花儿的传播规律，挖掘不同民族、地区的“花儿”演唱风格。多年的理论研究为“花儿”的保护与传承奠定了基础。笔者统计了国内“花儿”的学术著作有90多部，张亚雄的《花儿集》开创了“花儿”研究的先河。其后有屈文j、郗慧民、魏泉鸣等重要研究学者，集中于“花儿”的文化研究、比较研究、音乐人类学、文学、美学等学科角度。这些学术研究，在对“花儿”这一极具民族性的文化形态进行剖析同时，也推动了“花儿”的艺术传承与理论高度；将中华民族音乐的“西北支脉”疏通、发展。形成了系统、成熟的科学体系。
3.“花儿”的文化保护与传承。“花儿”受到当地政府、民间人士、文化学者等多机构多方面的保护。政府积极采取政策手段、财政拨款等措施提供保护，如组织专人搜集曲目、建立“花儿”曲库；开办周期性比赛、巡演，促进“花儿”在当地的传播的活跃性；积极开发“花儿”作为旅游资源的潜在价值，推动“花儿”的对外传播，提升其知名度与文化价值；等等。民间艺人、民俗研究者、“花儿”爱好者不断发挥着作为“花儿”口口相传的载体，不断发掘“花儿”艺术的表现内容和艺术张力，丰富“花儿”的时代性特征，反复演绎、创新“花儿”的新曲目，促使“花儿”作为西北民间艺术历史悠久的瑰宝仍不断绽放着新的艺术生命。文化学者、音乐研究者通过从艺术形式到文化内核的理论研究，逐渐描画出“花儿”艺术的理论边界，探寻其文化根源，求问其发展方向，使得“花儿”艺术不断探索着新的艺术内涵。社会各界对“花儿”文化的重视、保护与发扬，使得“花儿”历久弥新，不断传承。
二、“花儿”在焉耆地区的保护与传承
焉耆“花儿”被当地回族人民视为宝贵的文化遗产。焉耆“花儿”宛转悠扬，热情奔放，引人入胜。近年来，焉耆县政府采取多种方式支持保护和传承“花儿”艺术。
1.建立曲库，重整文化资源。焉耆县政府从2005年开始就成立专门的工作机构，不但按期进行“花儿”田野调查，收集民间艺术家创作的“花儿”，整理成乐谱。“白牡丹令”、“黑眼睛令”、“尕马儿令”、“溜溜儿山令”、“黄花姐令”、“二梅花令”等曲牌都是在深度调查的过程中，被挖掘整理出来的。此外，焉耆县政府建立了焉耆民间“花儿”曲库。保留了大量珍贵的音频、视频、曲谱文件，通过新媒体手段促进焉耆“花儿”的走出焉耆。
2.组织比赛、巡演，增强“花儿”艺术的活跃性。焉耆县政府每年举办焉耆花儿会，是当地的文化盛会，歌手们不分民族同台竞技，最终角逐选出“花儿王”。“花儿王”享有较高的社会文化地位，接受媒体的大量报道。此外，焉耆县艺术团通过在全疆的巡回演出，吸引各地群众、专业歌手参加花儿会，每年的花儿会高手云集，已成为焉耆县的特色文化旅游项目，吸引众多游客前往。2012年，笔者曾前往焉耆县花儿乡永宁镇，考察一年一度的焉耆县花儿会。专业组“花儿王”寇红，业余组“花儿王”严冬花，她们声音甜美，委婉动听，演唱行云流水，极具表现力，分别以《大眼睛令》《尕妹是牡丹花中王》这两首经典作品，打动观众和评委，一举拿下“花儿王”称号。
3.政府政策支持。在马成海主编的《开都河――新疆延期回族花儿精选》一书中，通过韩斗、马凤岐、谭林坤等人的收集整理，收录了近200首民间花儿歌曲的曲谱，其中有50多首，为后期创作的以焉耆为主题的花儿歌曲。焉耆政府不但对“花儿”提出了有效的传播途径和文化的保护方式，同时也制定了一系列相关的文件，例如《传承人管理办法》、《花儿传承保护发展的办法》等文件，从政府的角度做出一些行动。除此之外，焉者县政府还拿出大量的经费，成立焉耆花儿艺术团和艺术队，成立青少年艺术活动中心，大量出版焉耆花儿的电子音像和图书乐谱，还进行改建乡镇文化站。通过这些努力，焉耆县永宁镇也被新疆自治区文化厅命名为“民族民间艺术之乡”，被文化部命名为“中国民间文化艺术（回族）之乡”。
目前，焉耆县政府对新疆焉耆“花儿”艺术的保护已采取了以下具体措施：首先，县政府每年出资10万元的专项资金，这笔资金对于焉耆“花儿”的田野调查以及保护传承提供了足够的资金保证；同时，每年政府都是评选“花儿”传承人，那些对焉耆“花儿”做出贡献的艺术家们会得到政府的关注以及奖励，这是对于艺术家最大的肯定也是鼓励他们更多的进行“花儿”传播及传承。同时，还创编了《开都河畔花儿艳》、《凯歌声中的焉耆》、《花儿与少年》等大型回族舞蹈，在原有的回民音乐元素中，加入现代的配器，并融入舞蹈，繁荣和发展了“花儿”文化。不仅如此，还受邀马来西亚等地，将焉耆的回族“花儿”传向世界。焉耆的“花儿”在大量的挖掘和传播过程中，不断的吸引越来越多的爱好者学习和传唱，逐步形成了以特色文化引导群众、教育群众、鼓舞群众、塑造群众。
在动漫文化的蓬勃发展和渗透下，动漫产品业在为动漫强国带来巨大利润的同时，也成为不同国家的价值观和社会意识的载体。我们青少年是动漫产业消费的主力军，很多人是在看动漫的过程中长大的，动漫产品甚至直接或间接影响青少年的三观。那么，中国的传统文化如何在动漫产业中得到有效地彰显和表达？如何在动漫产品中打造“中国印记”？如何在动漫产业中讲好“中国故事”从而激发青年人的民族自豪感？本文主要研究了动漫产业的发展与民族文化的传承之间存在的问题，并提出一些意见与建议，希望能有所帮助。
关键词：
动漫产品；民族文化；建议；思考
中国作为具有五千年历史的泱泱大国，动画的发展肯定离不开博大精深的传统文化，如诸子百家、礼仪习俗、剪纸、皮影、中国武术等等，皆可为动漫作品提供创意和素材。如何将传统文化与动漫作品结合起来创造出在国际上有竞争力的作品，让动漫产业走向一条健康发展的道路，是一个需要令人深思和研究的问题。
一、基于国产动漫现状的问题分析
20世纪80年代期间，很多中国动漫的从业者放弃了自主创作，转向海外动画加工的行业，这一局面使得中国动画产业链的完整性收到了破坏。此后，中国受到西方动漫文化的渗透更加严重，如日本的《一休哥》、美国的《变形金刚》等，迅速改变中国年轻一代的观念，读四书五经、赏中国艺术的人寥寥无几，导致中国传统文化的传承受到了严重阻碍。在国家与文化部的扶持下，经过近年来的快速发展，国产动漫技术水平和市场盈利都有所提高，《神笔马良》《大闹天空》等也曾获得捷克卡罗维•发利国际电影节特别奖、厄瓜多尔国际电影节奖等奖项，观众的喜爱程度也有所加强，然而国外动漫产品来得太强势，我们急功冒进所带来的问题也不容忽视。主要有以下这几个方面：第一，国产动漫缺乏鲜明的民族特色，很难形成产业大品牌；第二，动漫制作机构、放映平台和衍生品开发等环节脱节，形成错误的运营方式；第三，国产动漫创作思路难以摆脱道德教化的创作惯性，没有稳定的受众群。第四，中国优质的本土卡通形象没有获得深度开发，无法形成经典。
二、动漫产业的发展与民族文化的传承关系
据调查，在最受中国小孩喜爱的动画片中，日本、欧美、国产动漫所占比例大约分别为60%、29%、11%。古人说“行成于思”，因此正确看待动漫产业与民族文化的关系是解决问题的首要前提。据调查显示，动漫是一种具有强大渗透力的传播媒介，能够快速有效的传播民族文化，民族文化产生的氛围有利于提高国民的整体素质水平；再者，动漫产业需要利用大众熟悉的民族元素来赢得广泛的消费群体，我们应当看到，一部顶尖的动漫作品应该是以丰富的文化内涵来充实消费者精神世界的精品。所以以弘扬传统文化为先导才能站稳脚跟，走一条与时俱进、不断创新的可持续发展道路是实现两者互利共赢必然选择。
三、坚定国产动漫的发展道路，实现文化传承
（一）做好受众定位，走向创新之路
由于市场上存在多层面、多元化的消费群众，某种产品或者某个品牌都无法覆盖市场全部，因此必须有针对性的打造具有稳定受众群的动漫作品，从而确定自身产品的独特性。以日本动漫大师宫崎骏的动画为例，宫崎骏动画系列以美的视觉，将森林、动物、历史古老的神以及人类贯穿起来，通过奇妙的故事情节突出强烈的社会意识和人文关怀，又以自己独特的画风来形成鲜明的辨识，这种建立在社会时代下的有深度的动漫作品更加深入具有消费能力的成年人内心当中，比如《萤火虫之墓》《风之谷》等等，结合国家民族历史反映了环保反战的主题，同时又不缺乏《千与千寻》这些为能为孩子编制美丽的梦的作品，加上丰富的想象和美的视觉造就了宫崎骏的特色，因此打造具有民族精神内核的影片是成功的必要条件。所谓中国特色，要抛掉迂腐的封建礼教和过时的价值观念，虔诚对待优良传统，注重强调乐观向上的主题，这样才能达到陶冶情操、愉悦身心的作用。
（二）打造精品卡通，提高价值空间
在卡通形象的设计方面，中国具有丰富的文化资源可供利用开发，如《西游记》中的美猴王正是我们一次很好的成功尝试，因为孙悟空的形象已经在世界范围内高价成交其版权，这种版权运营方式能够让创作者专心致力于打造精品的卡通形象，但我们不能只停留在不断的翻炒阶段，而是应该推陈出新，不断加强对中国传统文化理解，耐下心来好好打磨，再结合自己的想象，创造出更具有特色的卡通形象和故事情节。正如美国创作的《功夫熊猫》，影片中充斥着富有中国特色的元素，但是外国又将西方文化的内核植入到中国文化当中，既符合了中国消费者的审美情趣，又无声地进行了文化渗透，可谓名利双收。我们必须学习这种创作模式，转被动为主动，将中国传统文化和我们的思想观念弘扬到世界中去。
（三）整合产业链条，优化运营模式
对于动漫产业，卡通形象的使用授权通常占了整个产业一半以上的盈利额，如美国的《芭比娃娃》，进入中国后每年都获得巨额的玩具销售利润；日本卡通产业年产值在国民经济中位列第六，动漫产品的出口超过了钢铁产业。我们在被他国文化入侵的同时还在自掏腰包为它买单，这让我们不得不重视中国动漫产业链条脱节所带来问题。其实我们也有过很好的尝试，如《喜洋洋和灰太狼》，这一系列动漫在市场运营和积累人气方面都取得了不错的成绩，其中包括玩具授权、图书版权、服装授权等领域的创收，更延伸到网络游戏、戏剧团等新生领域。但我们可以看到，急功近利的动漫作品也不再少数，如今年新出的《新葫芦兄弟》，商业模式下美术片已经不再有，因为找不到这样的技术人员，面对这种传统文化的缺失我们是都该好好反思。再者，单靠以情怀为卖点没有诚意和新意的动漫作品现在观众是不会买单的，因此丢到浮躁、传承积淀、厚积薄发才是动漫人的最佳选择。
四、结语
综上所述，中国动漫的发展任重道远，不仅仅在推动经济发展上面，更重要的是它肩负着中华民族文化的传承。动漫作品人依然要重视历史和美学，不断研究中国民间的传统艺术，将动漫与之融合，吸收外来文化的同时弘扬民族文化，创造出能成为经典的卡通形象，借助完整健康的商业运作，让中国动漫作品走出中国，走向世界。
作者：王韵诗 单位：吉林省辽源市第五中学
参考文献：
关键词：智慧；文化传承；中学历史；教学
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）06-370-01
由于初中历史属于升入高中考试中必考的科目，同时它承载着我国的智慧与文化，这也是升学考试必考这门课程的原因。但是由于教师仍然按照原来的方法进行初中历史的教学，导致学生对于学习历史知识缺少浓厚的兴趣，并且由于教师对于学生主体地位不够重视等诸多原因导致初中历史教学课堂的效率极低。因此，我们必须对初中历史教学给予高度的重视，从以下几方面进行改善。
一、尊重学生主体地位
在初中教师看来，历史这门课程属于中考的必考科目，并且具有繁多的知识点，必须在课堂上将知识大量的灌输的给学生，因为只有掌握的知识越多才才可以取得更高的分数。但是在学生看来虽然老师是为了自己取得高分，但是在整个教学的过程中学生始终处于十分被动的地位。使学生感觉老师在强迫自己学习。因此，导致学生的学习的积极性与热情下降。通过分析学生的看法可知重视学生主体地位具有十分重要的意义。
教师必须树立将学生作为主体的这一教学理念，在摒弃灌输式教学方法的同时引导学生进行积极并主动的去学习历史的知识，并且逐渐提升自身自主学习以及探究的能力。
例如，在学习第四单元政权分立与民族汇聚第20课三国鼎立局面的形成这一课程时，可以采取分组讨论的形式，让学生进行自由的讨论分析出现三国鼎立的原因，猜想最后谁进行了统一，以及能够将其统一的原因所在，这样在重视学生主体地位的同时还能够将其求知的欲望激发出来，将学生被动的接受知识转化为主动的去获取知识，可以充分调动其主观的能动性，提升学生进行自主探索获取知识的能力以及整理归纳信息的水平和能力，对于学生对历史的学习具有极大的帮助，从而掌握学习历史的方法，更加有助于传承我国传统文化以及智慧的结晶。
二、激发学生兴趣
通过研究发现，兴趣可以充分的调动学生的积极性，使其进行积极主动的学习，并且学习兴趣对于教学质量以及学习效率都有着重大的影响。但是很大一部分学生都表明对于历史的学习提不起丝毫的兴趣。主要原因是历史和我们的实际生活脱节，使学生在学习中的积极性较小，并且历史教材缺少生动以及趣味性，导致学生在理解上具有一定的难度，进而导致学生对于历史的学习无法产生浓厚的兴趣。而这样的状态也没办法保证学习效果的良好，因此，广大教师需要通过多个途径来激发学生学习的兴趣。
1、结合故事教学来激发学生学习历史的兴趣，我们知道学生学习兴趣具有十分重要的意义，因此，要求教师必须将具有重要影响的人物与事件着重突出，并且利用丰富多彩的历史故事向学生阐述，这样有利于学生感知与理解历史，更能促进其学习历史的兴趣。
在日常教学的过程中需要时常根据教学的内容对教学方法进行灵活的运用，这样可以取得理想的教学效果，
例如，在讲解七年级第一单元繁荣与开放的社会第2课的唐太宗与贞观之治时，首先可以和学生阐述李世民所发动的玄武门这一历史记在，使学生们能够了解李世民作为统治者拥有的雄心和谋略，还可以和学生讲解其在为时为国家做出的贡献。这样对于激发学生对这一历史人物进行深入了解的兴趣十分有利，并且还可以使学生从多个角度与方位对李世民高尚道德品质以及历史功绩有一个全面的把握，对于把握本课时的知识打下一个良好的基础。
三、创设历史教学的情境
通过先进的多媒体手段来传射历史教学的情境，这样有助于学生更好的去理解教材中的知识点。由于现代信息技术发展的十分快速，多媒体的广泛应用到历史教学的领域中，由于多媒体教学设备可以将文字与声音以及视频集于一体，将教学的内容真实生动的展现到学生的面前，从而为初中历史的教学开辟一个崭新的教学天地。因此，初中历史教师必须要对多媒体技术进行充分的利用并有效的开展历史教学的相关活动。多媒体可以将革命精神以及其革命烈士的爱国之心全部生动且形象的呈现在学生们的眼前，使学生们能够置身于真实的历史情境当中，这样可以充分的激发出学生学习的兴趣以及历史学习的思维，并且对于以后历史课程的讲解的专注也十分有利。
历史可以将现实社会充分的反映出来，并且承担发扬我国民族传统文化以及智慧这一重任，因此，作为一名初中历史教师，更应该将提倡的先进教学理念还有优秀教学方法能够真正灵活的运用到教学的实践中去。这样不仅可以为学生搭建良好学习的平台，还可以促使学生在一个良好的氛围内学习并体验和成长。
通过本文的阐述使我们了解到初中历史属于升入高中考试中必考的科目，同时它承载着我国的智慧与文化，而大部分的教师仍然习惯于原来的教学模式，然而这些教学模式已经无法满足学生的们实际需求，以及历史教育所提出的要求。因此，初中历史教师必须采取改变教学方式尊重学生的主体地位，在激发学生兴趣的同时灵活的运用其教学的方法，并使用先进的技术进行教学，创设真实的教学情景，使学生在学习历史的过程中能够体会到历史中的文化以及智慧，使其学习好历史的同时，爱国情操得到进一步的提升。
参考文献：
[1]邓义美，王玉琼. 中学历史教育传承非物质文化遗产问题探索[J]. 技术与市场，2012，05：339-340+342.
关键词：诵读;文化;国学;小学语文
中华民族是一个凝聚着文化魅力的民族，在源远流长的文化长河中，诗词文赋像一颗璀璨的明珠闪耀着其独特的光芒，古老的文明中积淀了丰厚的审美意蕴值得我们去探索，新课程标准要求，在小学阶段，不仅要培养学生语言能力，充分的发挥他们的个性，提升每个学生的语文素养，培养学生良好的道德品质和健全的人格。我们传统的国学经典篇章不仅体现着中华民族的心理发展史，而且也不乏古代文人精神的映照，诵读经典，传承中华优秀文化作为小学语文课承载的新的内容应引起广大语文教师的关注，而当前的经典诵读教学模式中很多教师将经典篇章的讲解等同于古文讲解，笔者认为这远远不够，偏离了教学目标对于韵律美的追求方向，故而笔者在经典诵读教学模式上作出了相关探索，确定了趣、赏、析、用四步教学模式。
一、激发兴趣，引起学生诵读欲望
古诗词的学习对于小学生而言存在着一定的难度，他们对于古诗的韵律以及其中蕴含的深刻的道理往往存在着很多的困惑，那么，很多小学生对于学习古诗望而生畏，所以，培养起学生学习古诗的兴趣才是让其领略到古诗中蕴含的深厚的文化底蕴的首要前提，兴趣是开展一切活动的前提，离开趣味性的任何活动都是没有动力和发展的，在小学语文的教学过程中，只需要教师稍加思考便会引领学生走入一片充满着芳香的古代文化中。
例如在《墨梅》一诗的诵读教学前，教师便可以利用多媒体课件向同学们展示好多幅梅花的照片，学生便会兴趣盎然的走进诗歌的学习中，然后让学生仔细的观察梅花的情态，并用词语进行概括，然后在引导学生将其与王冕的墨梅进行描述性对比，让学生体会墨梅素洁、淡雅、不俗气的特点，理解诗人借梅自喻的写法，体会诗人不与世俗同流合污的高贵品质，进而提高其自身的内在的修养。在理解了作者的情感后再去进行诵读就会为学生的诵读带来一种情感上的支撑。
二、创设情境，为诵读奠定情感基础
情景教学法已经被广泛的应用到了教育的各个环节，不得不说，这是一种极其有效的教学方式，尤其是在小学语文的诗词教学中，情境不仅可以带领学生走进一片缤纷的花园，还可以带领学生走进古人的情思，古代诗人同样讲究情境的设定，诗人也往往将自己的志向、情感通过情境进行传达，对于小学阶段的学生而言，他们的理解能力还存在着一定的局限性，很难只通过表面的词语很难一下来深入的了解作者寄予在其中的深刻哲理，这就需要教师为学生创设情境，使其在情境中感受诗人的情感氛围，为自己的带有情感性的诵读奠定坚实的基础。
例如《山行》的诵读教学过程中，教师便可以借助于现代化的教学手段来创设情境来引导学生体会诗人的情感，教师可以为学生播放深秋季节霜林尽染的美好景色来进激发起学生对于诗歌意境的融入，只有在情境的渲染下学生才会很快找到与诗人情感上的契合点，体会到诗人轻松、欢乐、愉悦的心境。创设情境来感悟古诗中蕴含的美好意境，从而使学生受到语文素养上的提升，正所谓目视其文、耳悦其声方可心醉其情，由此，那种诵读中的情感便会油然而生，无需牵强的附会。
三、反复诵读，感悟交流
俗话说，“书读百遍，其义自见”，在中华经典古诗词的学习中这一点显得尤其重要，在激发起学生的诵读兴趣后，要让学生反复的去诵读，引导学生进行有效的精读，课堂实践中可以采取自读质疑―联想画面―体味感情―以情导读―小组评议几个环节来进行。
例如在《枫桥夜泊》这首诗歌的诵读过程中，教师便可以充分的给予学生自主性，让学生自己去读，在读的过程中将自己的内心的疑问提出来，比如这首诗歌的基本感情基调是怎样的，又是从哪里体现出来的，在学生的质疑中，就会产生思考的动力，接下来教师可以引导学生对画面进行合理的想象，这样的意境上的升华对于学生诵读诗歌是一个极大的辅因素，在质疑和想象中学生通过小组合作探究的形式进行释疑，这首诗主要体现了诗人的一种寂寞愁情，故而教师可以作出相关的朗读指导，在朗读基调上要以低沉为主，不能表现的过于亢奋，在作者情感的指引下再去诵读，这样的诵读才是读者与作者心灵上的交汇，才能将自身获得的情感享受与作者的主观情感契合为一，学生在反复的诵读中去体味自己的情感是否到位，最后，教师还可以设置一个交流谈论的环节来进行诵读评价，可以以小组为单位，每个小组间互相评价，评价角度主要有字音的准确性、句子的流利性以及情感的贯通性，这些基本的诵读技巧到位后才是真正的对中华文化的有效传承。
四、拓展升华，运用创新
语文教学的实质在于语文教师不是在教教材，而是利用教教材来达到提升学生语文素养的目标，在经典文化的传承中，语文教师更要在利用教材的同时让学生具备自我提升的空间和能力，无论是听说读写还是积累良词锦句，都要放手给学生自己去探索，去思考，找出一条适合学生自己的诵读之路。
例如在《登鹳雀楼》一课的教学过程中，教师就要让学生自主性诵读，结合自己对诗歌的体验来体会王之涣的登高远眺的高远情怀，给学生一片自我发挥的空间，无论是从断句还是音准的练习中都要鼓励学生进行创新型朗读，不要拘泥于一种范式，这对学生的思维能力发展是极其不利的。除此之外，教师还可以采取写出诵读体验的方式来培养学生的诵读运用能力。
五、结语
在趣赏析用四步诵读模式的实践中，教师要努力培养学生阅读前带着疑问、阅读中勤于思考和提问、反复的诵读、品析美好的词句、带有感情的诵读读后写感想等好的阅读学习习惯，使经典文化能伴随孩子一生，让他们在经典文化中受益，在阅读中成长。
参考文献：
[1]梁悦秋、刘苗苗.语文教学中的国学教育[J].科教文汇（中旬刊），2010（05）
许是因为名字的吸引，凭着本心的选择，我走进了这家位于井巷子10号的西蜀汇，感受着它对老成都特色的闲情注解：盖碗、青花、古画，伴随着老成都特有的静谧闲情、安然自在的氛围里，从西蜀汇厨师长高先军的口中，我不仅对川菜的特色有了更深的了解，更知晓了它所承载的关于成都的记忆与文化。
三国历史在演绎――锦囊妙计
在《三国演义》的记载中，写过这样一个故事。周瑜与孙权为夺回荆州定下计谋，以孙权之妹为诱饵，骗刘备前来东吴招亲，想趁机杀害并索回荆州。诸葛亮提前识破诡计，并在随行武将赵云离去前，给了他装有妙计的三个锦囊，并嘱咐到南徐时打开第一个，到年底时打开第二个，最后危急关头打开第三个。故事的结局，当然是诸葛亮不仅帮助刘备成功娶到美娇娘，更让“周郎妙计安天下，赔了夫人又折兵”从此成为趣谈。而这，也正是我们今天这道以当季时蔬为食材制作而成的“锦囊妙计”的由来，在搭配上放有海椒的蘸碟，辣味之中带着食物的清香本味，一定会给你的味蕾带来别样感受。
作为三国时蜀国的政治文化中心，三国文化在成都得到了不断代、最完整的传承。无论是闻名中外的武侯祠，还是以三国典故命名的衣冠庙、洗面桥等街道，又或是依托三国文化而做出的菜品，都能给人以关于那个混乱年代的遐想，并承载着那段战火纷飞、智计百出的历史。
养生贴士：此道菜品所选用的食材均为素菜，在越显炎热的初夏，大家不妨多以食素的方式，清理肠胃、调节身体内在平衡。
以茶入膳有讲究――茶疗功夫鲍
“轻濯尘根心地润，餐中寻道寿长生。谁能识得杯中趣，寿齐南山不老松。”这，说的就是茶宴。把茶做成佳肴美食入馔，并非一时的心血来潮，其实自古以来中国就有“茶食”的说法。相传，清末安徽的厨师就已在用“雀舌”、“鹰爪”等茶叶去炒河虾仁了。美食家高阳在《古今食事》里也曾提及：“翁同创制了一道龙井虾仁，即西湖龙井茶叶炒虾仁，真堪与蓬房鱼匹配。”
据唐《茶赋》载，茶具有“滋饭蔬之精素，攻肉食之膻腻”的功效。如果从做菜的效果来看，不同的茶有不同的茶菜做法。红茶、绿茶、普洱茶、乌龙茶的效果相对好一些，如铁观音冲泡之后散发浓郁的兰香，茶性清淡，适合泡出茶汤做饺子；而灼虾、蒸鱼适宜用绿茶汤；普洱茶适合做卤水汁；碧螺春适合将茶叶捣碎混合一起做羹汤，还有茶水蒸饭等等。
对于茶馆遍天下的成都来说，茶更是早已融入他们的骨髓，谈事儿、办公、休闲，茶馆必是出镜率最高的场所之一。时下，当川茶再次与川菜相溶，好比我们所看到的此道菜品――以茶叶汁水小火煨制而成的茶疗功夫鲍，鲜美的鲍鱼带上淡淡茶香，确属美事儿一桩。
养生小贴士：《神农本草经》一书中指出：“神农尝百草，日遇七十二毒，得茶而解之”。茶叶中含有多种维生素和氨基酸，具有解除油腻、兴奋神经、消食利尿、生津止渴等作用。
传统名菜在传承――鸡豆花
俗话常说，传统造就经典，经典成为永恒。对此，川菜想说它也同样不例外。
当我们提起川菜，脑海中闪现出的一定是那些早已耳熟能详，已有着百年历史的传统名菜，如回锅肉、麻婆豆腐。众多的当地人甚至还能轻车熟路的给你讲述有关菜名起源的典故。比如麻婆豆腐始创于清同冶初年，由当时成都北郊万福桥陈兴盛饭铺的主厨，陈春富之妻陈刘氏所创，因其烹制的豆腐麻、辣、烫、嫩，味美可口，广受欢迎，名声渐渐为更多人所熟知。后又因她脸上有几颗麻子，故传称为麻婆豆腐。
而今天要介绍的这道菜品，则是2月17号出现在泰国公主寿宴上的传统川菜――鸡豆花。虽说菜名听起来越显低调，但在做法上却颇有讲究，有着“豆花不用豆，吃鸡不见鸡”的美誉。具体来说，则是指鸡豆花中的豆花二字，所用材料并非大家所熟悉的黄豆，而是鸡脯肉搭配鸡蛋清和湿淀粉制成形似豆花的菜肴，因而得名。入口嫩滑，汤清淡鲜美，特别适合老人和小朋友食用。
养生贴士：此道菜品有健脾胃、强筋骨、祛风、补气、养血、活血祛瘀、通络等功效。适宜消化弱、产后瘀血腹痛、营养不良、气血不足者，以及老人、小孩等补养食用。
中西合璧展新颜――奶酪金瓜球
成都是一座包容性极强的城市，这不仅体现在对外地人的热情上，还体现在对外来菜品的接纳性上。对于老成都的众好吃嘴来说，“要的只是巴适”。
时至今日，西餐原料在川菜中的应用也越发广泛，如鹅肝、三文鱼、小羊排、银鳕鱼、澳洲牛排、神户牛肉等，还有黑菌、沙拉酱、千岛酱、红酒、白兰地、香草、迷迭香、百里香 、奶酪、BBQ酱汁、烧汁、香醋汁、果汁、果酱等，都会在不经意间从川菜中找寻到它们的身影。
众所周知，川菜的风味特色是以麻辣为主，还有提香、甜香、酱香、酸辣、微辣、鱼香等层次丰富的味感，也正因为川菜有多种风味，才能与西餐产生多种融合，发挥出原料之间最恰当的调配比例。此外，中西餐的融合在调味技术上也得到了合理运用，川菜的特色是百菜百味，一菜一合。因此当川菜的24种调味技术与西餐的调味沙拉、酱汁相融合，无疑将开启新的味觉体验之旅。
