时间：2023-06-26 16:25:02
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇小学音乐课教学方法，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
小学生接受学校教育的时间较短，是一张没有描绘的白纸，教学方法得当就能激发他们对音乐课的兴趣。但小学生年级较小，自我控制能力较差，其活泼好动的天性造成音乐课教学工作较难开展，课堂秩序的控制难度较大。现阶段，小学音乐课教学模式大多比较呆板，音乐教师一般采用传统的教学模式，老师教一句学生学一句，无法有效调动学生的积极性，不利于教学目标的实现。另外，学校、教师对音乐教学的重视程度普遍不足，导致小学音乐课教学水平有限。
二、利用多元化模式开展小学音乐课教学
经过长期的教学实践，笔者发现要想实现提高小学音乐课教学质量，充分提高学生的学习积极性，多元化教学模式是重要的方法和工具。根据多元化教学模式，小学音乐教学要“不拘一格”，教师应认识到学生是天真可爱的，综合采用多种有效方式才能实现提高音乐课堂的教学效果。另外，音乐课本身就包含了歌曲、乐器、舞蹈等丰富多彩的内容，教学模式也应该是多元化的。
1.重视培养学生的兴趣
教育部颁布的《新课程标准》中指出： “兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。由此可见，培养和引导学生学习音乐课的兴趣，是开展好小学音乐课教学的关键，是音乐教师首先需要思考和解决的问题。
要做到培养学生的兴趣，首先要了解小学生的个性，并加以合理的引导。小学生具有“爱表现”的天性，因此在音乐课堂中可以设置一些学生展示自己特长的环节，学生通过展示音乐特长可以获得他们人认可和成就感，这将促使他们更加热爱音乐，对音乐课堂也保持积极的态度。特长展示可以是唱歌、舞蹈，也可以是乐器演奏或其他形式。音乐教师们还可以在课后组织音乐兴趣小组，鼓励学生选择自己感兴趣的方向，利用课余时间学习乐器、舞蹈或歌曲等，用音乐丰富他们的生活。
2.创新教学方法
小学生天真、好动，对新鲜事物充满好奇，因此小学音乐课的教学方法应该不断创新。例如，教师可以在课堂上开展“听声判断乐器”等游戏，通过寓教于乐的方式让学生认识乐器，在游戏中学习枯燥的音乐理论，是小学生们比较容易接受的教学方法。五线谱教学是非常枯燥的音乐理论教学内容，从游戏教学的角度出发，教师可以设计“跳五线谱”游戏来完成该部分教学任务，在地上画好五线谱，选用一首简单的曲谱，让学生在唱出音名的同时，用脚在地面的五线谱上踏住这一唱名的音位，学生口、脚、脑并用，在游戏中掌握五线谱知识，可以大幅度提高教学效果。
教学方法的创新，首先需要打开思路，不受传统教学模式的限制。例如，音乐教师在课堂上带领学生进行简单的乐器制作，引导学生使用材料制作串铃、鼓、沙锤等简单的乐器，尽管学生的作品不是标准乐器，但制作过程会让学生感受到动手的快乐，用这些乐器进行演奏也更能激发学生的学习热情，在这一过程中，不仅能使学生掌握音乐知识、提高音乐素养，还能锻炼学生的动手能力和团队合作意识，有助于提高小学生的综合素质。
3.充分利用多媒体教学工具
随着小学教学条件的改善，音乐课教学也应该引入多媒体教学模式。借助多媒体工作，可以使教学内容形象化，有助于加强小学生对音乐课教学内容的认识和理解。例如，教师可以在课前认真分析教学内容，利用多媒体工具制作和符合课程音乐意境的幻灯片、视频等教学工作，在课堂教学中将多媒体文件和音乐播放一起进行，声图并茂的教学模式将从视觉、听觉两面方对学生产生冲击，能够有效激发学生学习音乐的热情。利用好多媒体教学工具，相当于为音乐课注入了新的活力，可以有效提高学生学习音乐的效率。
4.再现音乐的美丽意境
从本质上讲，音乐能够带给人们的美好的体验和感受，这是音乐的深层次魅力，也是音乐的诱人指出。让学生在音乐课堂上感受到音乐的美感，帮助学生体会音乐的魅力，是小学音乐课教学的目标，也是提高小学音乐课教学效果的一个重要途径。
在音乐响起来的时候，小学生喜欢用动作表达情感，从这个角度来看，对小学生而言音乐和舞蹈是分不开的。根据笔者的教学实践，教师可以在音乐课堂上采取为歌曲编排相应的动作、为音乐中的形象编写故事、边唱边表演等灵活多样的方法，这是小学生非常喜欢的教学方式。在遇到易于动作表现的歌曲时，教师应该积极鼓励学生自编动作，学生在演唱歌曲的同时，将自创的动作连贯的做起来，能够放大学生心灵深处感受到的音乐意境，学生在表演时会非常认真，对歌曲的演唱也会很投入，音乐课的教学效果可以得到显著提升。
5.结合音乐教学开展德育教育
小学生走进学校的时间还不长，尚未形成完整的个性，对学校环境、学习生活或多或少存在不适应，同时，小学生的自控能力相对较差，遵守课堂纪律的观念也比较淡，对小学生开展有效的德育教育，一直是小学教学的重点问题。
教学实践证明，小学生对音乐一般比较敏感，和其他课程相比，音乐教学更容易走进学生的内心世界，容易对学生产生持久、深层次的影响。因此，在进行小学音乐教学的同时，应有针对性的开展小学生德育教学。例如，教师可以把一些爱祖国、爱学校、爱学习的德育内容，经过音乐加工编制成便于传唱的童谣歌曲，在音乐可上教授学生学唱，并鼓励学生在课后进行传唱。通过音乐向学生传播正确的人生观、世界观、价值观，不仅能够提高学生的音乐素养，而且能在潜移默化中对小学生进行品德教育，是一种非常有效的德育教学模式。
三、结束语
开展好小学音乐教学工作，对于培养学生的自我意识，帮助小学生适应学校的学习、生活，提高小学生的音乐素养和综合素质都有重要意义。采取多元化教学模式开展小学音乐教学，能够有效提高小学音乐课教学的效果、提高学生的学习积极性，是开展好小学音乐教学的有效途径。
参考文献
[1] 曹静. 新课程理念下的小学音乐教学[J]. 教育科研论坛，2011（1）
摘要：国家实施素质教育，强调中小学生的全面发展，重视各门课程课堂教学有效性的提高。提高教学的有效性成为广大教育工作者在教育教学方面的重点任务。教学有效性的提高在小学音乐课堂上主要体现在教学形式创新、教学内容丰富、教学工具先进等几个方面。重点介绍了如何提高小学音乐课堂教学有效性。
关键词：小学音乐课堂；有效性；情境
小学音乐课程受应试教育的影响，长期以来作为小学文化基础课程的附属课程，得不到家长、教师、学校以及社会的重视，正在面临着教学方法守旧、教学内容单一、教学资金缺乏以及教学改革动力不足的重大难题，面对这些难题，教育部曾经试图将音乐科作为考试科目，但是单纯为了取得高分来学音乐，更加使音乐陷入被动教学，学生对音乐的学习兴趣丧失成为音乐教学面临的另一大难题。为解决小学音乐教学中出现的以上难题，我设计了如下教学方法与策略：
一、创设情境，激发课堂活力
一堂课的成功之处不在于学生记住哪些知识，不在于教师多么辛苦、劳累。一堂课是否成功，是否有效，在于它是否抓住学生的眼球，是否能吸引学生全神贯注地去听，去思考，去主动地学习知识。有很多音乐教师上课还采用以往“单一”的教学方法，按部就班地进行歌曲的教学和弹唱，铃声响起，一节课结束，整节课学生没发过一次言，没请教过教师一个问题，这就是以往小学音乐课教学的弊端。教师要想摆脱以上弊端，就必须创设一种欢快活跃的课堂情景，使学生身临其境，跟着教师设计的情景自由畅想，在音乐世界里激发对音乐的热爱，进而形成对学习音乐的浓厚兴趣，对音乐爱不释手。
二、丰富内容，提升课堂效率
音乐课的学习不同于语、数、英这类基础文化课程，不是日积月累，勤学苦练就可以登峰造极的。学习音乐，浓厚的兴趣不可或缺，小学生是学习音乐的初级阶段，需要教师加以引导和耐心指导。鉴于音乐长期以来在学校课程中的地位并不受到重视，有些音乐教师认为教学生会唱一首歌，教会学生识别一些音符就算是完成教学的目的，这种想法使音乐课变得更加枯燥无味，学生的学习能力也逐渐下降。为了改变这种困局，教师应该从本身改变教学观念，从利用熟知歌曲引入新课，巧设疑问、探究旧知，学生互动学习新课，一曲新歌结束新课等多种形式组织完成一堂完整的音乐课程，使课堂内容变得丰富充实，提高课堂学习的效率。
小学音乐课程的有效性提高之路任重而道远，为此，还需要广大小学音乐教师集思广益，努力付诸行动才能得以实现。
参考文献：
周晶.浅谈如何提高小学音乐课堂教学有效性[J].音乐大观，2013（21）.
关键词：奥尔夫教学法 学前专业 音乐课 运用方式
奥尔夫教学法在教学中突出音乐教学的主线，并在结合语言、动作、舞蹈、表演等艺术教学的基础上，注重培养学生的创造力、自信心、合作精神等，尤其是在学前专业课程教学中，在融入小学生个性特点与心理特点的基础上，能形成多方面的综合教学效果，可以充分调动小学生在音乐方面的结构感、艺术感以及想象力等，都具有很大的现实意义。
一、简述奥尔夫教学法的概念与运用特点
（一）奥尔夫教学法概述
奥尔夫教学法是由德国著名作曲家、音乐家奥尔夫创建出来的，在60多年的发展历史上，形成一种独特魅力的教学方式，尤其是在适应儿童的教学上，更加具有一定的实用性。是当前一种相对流传较广，影响力最大的音乐教学体系。奥尔夫教学法在突出音乐主导性的基础上，注重学生的创造力、想象力、表现力的培养，在快乐中形成一种个性化的音乐教学方式，培养学生在审美、演唱、创造等方面的综合能力。
（二）奥尔夫教学法的整体特点
在奥尔夫教学法的运用中，要注重一定的基本教学原理，尤其是是奥尔夫教学法具有综合性、即兴性以及回归人本等效果。在即兴创造的运用中，更加形成奥尔夫教学法的核心内容。在具体的教学中，通过让学前学生进行即兴创作表演，在参与活动的过程中感受到音乐知识、音乐魅力，从而提升音乐学习的兴趣，更好的培养在音乐创造力方面的能力。其中，在奥尔夫教学的特点中，可以从以下几个方面去把握。一是奥尔夫教学法注重采用游戏教学的方式。在学前专业课教学中，要培养出奥尔夫教学法的游戏活动方式，选择合适的游戏，让孩子们在游戏活动中感受到音乐的魅力。二是奥尔夫教学法具有综合性。奥尔夫教学法注重形成音乐、舞蹈、语言、表演等方面的综合教学。在学前专业教学中，通过采用这些综合性的教学手段，将一些生动有趣的儿歌、舞蹈动作等，采用弹奏、跳跃等方式，形成整体的美感教育，通过游戏、讲故事、形态舞蹈等方式，将音乐融入到具体的活动之中，并通过音乐朗诵、配乐游戏等方式，形成一种综合性的情感表达。学前幼儿在教师的带动下，形成一些常见的情感训练场景，学生能在这些有序、有趣的活动中增强自我训练的力度，并在情感体验中感受到音乐的魅力，培养幼儿的审美能力，增强整个音乐教学的趣味性。三是注重节奏旋律等训练。在奥尔夫教学法中，要形成节奏感的主要表现方式，因此，这种教学方法突出在小学生节奏感的培养。通过身体乐器的培养方式，采用拍手、拍腿、跺脚等方式，形成对不同音色、节奏旋律的运用，有助于增强学生在节奏能力的培养。
二、探讨奥尔夫教学法在学前专业课教学中的应用方式
（一）突出游戏教学的兴趣引导
在学前专业课程课教学中，要始终贯彻奥尔夫教学法的创新理念，通过游戏活动的开展，培养学生对音乐教学的浓厚兴趣。从学前专业的教学需求来看，最主要的就是要培养学生的学习兴趣和热情，在结合小学生个性心理特点的基础上，将奥尔夫教学法全面运用到音乐课程教学的每一个环节，采用游戏的教学手段，激活学生的兴趣与积极性，让整个音乐活动在游戏的指导下进行。譬如，在学前专业的教学中，在教学初期，可以先不传授乐理知识，让学生先体会各种声调，在高中低声音的运用中，感受到音乐的魅力，教师加以引导，学生在活动中进行声音的辨认，通过形体语言表达出来，让学生参与到整个游戏过程中，更好的接受整个知识。
（二）音乐实践活动的现代化信息功能
传统的歌唱教学老师根据教材要求，如果是单声部旋律，老师就让学生齐唱。例：根据白居易的诗词创作的歌曲《忆江南》旋律婉转优美。学生早已熟悉了诗歌，因此在学唱歌曲时会表现出浓厚的学习兴趣，学会歌曲不会占用太多时间。学会歌曲后老师还可利用视频让学生欣赏歌曲《江南好》的MV，这样可结合江南风景让学生边听边看感受江南音乐的秀美和清新，把学生带入一个美丽的大自然情景中。在现代信息技术环境下，自主学习成为学生学习的主要方式，它对于培养学生的音乐创造力、想象力有着非常重要的作用，为提高学生学习音乐的兴趣，激发音乐创造热情提供了保证。
（三）综合教学手段的创新运用
在奥尔夫教学与学前专业课的教学融入中，要采用多种积极有效的教学手段，结合小学生的身心特点，注重将不同门类的艺术表达手段融入进来。在采用综合性教学方法的过程中，通过配乐、歌唱、舞蹈等方式，将音乐中的情感因素、意境表达等融入进来。采用丰富多彩的教学手段，在拓展以及借鉴的过程中形成多种音乐表现手法的运用，教师让学生通过故事讲演、朗诵、配乐训练等方式，将一些音乐贯穿在不同形式的音乐表现手法中，将理论知识教学与实践活动相结合，全面提升整个教学的效果。同时，结合即兴创作的教学手段，让学生在音乐表达中形成一种全面性的教学方式，丰富整个教学活动，在即兴创作中感受音乐的存在形式，根据自身的理解去形成对整个音乐的整体思维，能收到更好的效果。
三、结语
在学前专业音乐课程教学中，通过采用奥尔夫教学法，可以更好的培养学前儿童在音乐知识、兴趣爱好等方面的综合效果，形成学习与实践的综合管理手段。在奥尔夫教学法的带动下，形成积极推广的方式，为培养服务小学生音乐教学提供良好的教学平台，促进小学生综合能力的全面进步。
基金项目：
本文为集宁师范学院2013年教学改革与研究基金项目，项目名称：奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用研究，项目编号：JGKT2013012。
参考文献：
[1]彭文丹.他山之石，可以攻玉――奥尔夫教学法在课堂教学中的运用[J].企业家天地，2010，（03）.
[2]杜江琴.浅谈奥尔夫教学法在中学音乐课中的运用[J].黄河之声，2008，（23）.
【关键词】音乐教育 改革 新方法 新策略
随着基础教育课程改革的推进，音乐课教学成为实施素质教育的重要组成部分。新的课程改革要求教师深入研究自己所教学科。教师不应该只是作为知识的传递者，而应该变“主宰”为“主导”，尊重学生、教学民主，与学生一起，在教学活动中创造出和谐丰富多彩的世界。
一、钻研教材
钻研教材，就需要熟悉教材、参阅相关资料、分析教材、组织安排教材。
《马背上的民族》这一课是通过对蒙古歌曲的欣赏，让学生在欣赏和教师的讲述中进一步了解蒙古族的音乐风格、体裁等，理解蒙族民歌的特点。由此了解我国优秀的民族音乐，增进民族自豪感。
通过参阅相关资料，也为了一些教师在熟悉教材的同时继续扩大知识范围。比如对于本课音乐的进一步了解，包括音乐作品的主题、曲式、体裁、风格、时代背景、艺术价值等，力争在教学中处于主导、有效的地位。
在学习过程中要让学生“动起来”。如一些教师在台上滔滔不绝地讲，学生正襟危坐地听，没有互动。如果让学生“动起来”，再让教师和学生亲自参与新的教学理念实践，效果会更佳。如让学生动脑、动手、动口，引导他们在欣赏与演唱中听、唱、思、议、记、看、演，全方位开拓思维空间。
基于此，针对初中学生聪明好动、兴趣广泛的特点，笔者设计了一系列教学策略与教学方法。
二、通过教学内容制定教学策略
通过教学内容制定新的教学策略，既对培养学生的音乐视听感觉、激发学生探索音乐的兴趣、促进学生的创造性思维和表达有很大的作用，也是教师为实现教学目标或教学意图而采用的一系列问题的解决方式。
初中学生聪明好动、兴趣广泛、学习热情高，有一定的分析能力，但理论知识掌握较少，他们喜爱流行音乐，对民族音乐缺乏认识。视听欣赏的教育方法，应该是他们最乐意接受的教学方法，能激发他们的探究意识。如在讲授《马背上的民族》这一课中，可以教学生进行几组有蒙古族风格的节奏模仿，做几个蒙古族舞蹈律动等。
（一）视听创设情境
在教学中运用多媒体设备，使听学与视学相结合。视听是创设情境最好的手段。例如，播放《美丽的草原我的家》让学生体会风吹草低现牛羊的景象，播放《嘎达梅林》让学生从中学习蒙古族人民勤劳勇敢的精神。在教学中所有内容都使用了现代化教学媒体，视听效果强烈，拓宽了学生的音乐视野，体现了现代教育的效能观。
（二）启发体验探索
运用启发式教学法，创设情境，展开联想，引导学生积极讨论、深层分析。例如，在讲授《马背上的民族》这一课中，笔者选用了教材外的流行歌手滕格尔的歌《天堂》《蒙古人》作为背景音乐。熟悉的旋律、简单的歌词，十分容易拉近学生与音乐的距离。而选用小组讨论的方式，可以培养学生的集体主义精神和相互协作的能力，充分发挥了教与学的双向互动，让师生共同渡过一个审美体验的过程。
（三）激励创新
创新，在于运用新的音乐教育理念创新音乐教学，是新课程的精髓。《音乐课程标准》指出：“创造艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。创造是发挥学生想象力和思维能力的过程手段，对于培养具有实践能力的创新人才有十分重要的意义。”
因此，在讲授《马背上的民族》这一课中，笔者力求把自己放在话剧中“画外音”的角色，只是起一个串联的作用。笔者为学生准备了蒙古族服饰、哈达、茶碗等小道具，让学生自己选用所需物品，创造条件让学生“动”起来，引导他们充分地展示自己，鼓励他们进行想象，以发掘学生潜能的即兴创造活动。
三、教学媒体的设计和设施
随着时代的发展，恰当地使用音像电影电视、投影、多媒体网络等作为教学工具，可以激发学生想象力、求知欲和现代化意识。
在《马背上的民族》这一课中，笔者让学生先预习，充分利用现有的多媒体设备，并让他们自己制作课件。为了有备无患，课前笔者查阅了各种资料，如蒙古族民俗、内蒙古风光、蒙古族歌舞、《东方红》等有关本节课的资料，使画面与音乐充分结合，情境交融，制作了一批课件。目的是能给学生作为参考、补充，有效发挥他们的音乐思维和学习能力。
（四）教学过程
在教学过程中，可以通过“起始――组织教学、激发兴趣、导入新课；展开――发展、放开融入创造性的音乐活动；形成――发现、探索，既获得情感体验又提高自主学习能力；结束――画龙点睛”的环节完成音乐新课程教学。
例如，在本节课中采用聆听感悟法和体验应用法的教学方法。让学生用身心去体验，用心灵去聆听，去体验情感上的、文化上的民族风格和民族情素。
通过以上环节的进行，会使我们所教授的教学内容产生截然不同的教学效果，教师要学会先感动自己，再感动学生。让学生在音乐学习中享受成功，也是提高他们音乐兴趣的有效方法
此外，在新型音乐课教学中还可以融入讲述法、观摩法、熟悉主题法、律动法、直观法、对比法、迁移表现法、讨论法、启发联想法等多种教学方法，总之，“教有法，教无定法，而贵在得法”。
每个学生都有创造欲，创造过程中必然伴有情感的冲动，没有情感是不能创造的。爱因斯坦说，“提出一个问题往往比解决一个问题更重要”。因此，在教学中笔者力求寓教于乐，让学生在愉悦、自由的情景中激发丰富的情趣，从而变抽象为具体，让他们创造属于自己的音乐天地。
综上所述，音乐课教学是实施素质教育的重要组成部分，在新的教育课程改革推进过程中，高校音乐教师要做到尊重个性、因材施教，自主设计新的教学策略与教学方法，提升教学质量，培养音乐人才。
参考文献：
[1]金亚文.小学音乐新课程教学法[M].北京：高等教育出版社，2003.
[2]谢嘉幸，郁文武.音乐教育与教学法[M].北京：高等教育出版社，2006.
农村中小学音乐课堂受长期农村生活环境影响，音乐教师在新课程新技术的实施上有严重的“视障”，手段较单一，大多采用传统的音乐课堂教学方法，音乐课堂上教师就是单纯的让学生学学唱歌，演奏简单的乐器，教一些当地流行民歌，对音乐鉴赏与基本的音乐乐理知识讲解根本无从谈起。此外，因农村地区条件与资金投入均有限，不少音乐教师均未接受过音乐教学相关技能培训，教师不懂音乐教育学与心理学，音乐理论素养相当低，教学理念与教学方法均无法满足音乐课程需求，种种现象均不利于农村音乐教学工作的开展，需引起高度重视。
二、农村中小学音乐教师创新能力培训策略
1. 音乐教师方面
农村中小学音乐教师培训工作的开展应有计划、有目的，需通过多样化培训模式与教学形式相结合，方可达到培训目标。因此，培训机构的培训模式不可仅局限在传统的短期培训中，也不可完全照搬城市培训模式，培训的方法应满足农村实际情况，拓宽思路，根据农村地区的实际条件，因地制宜，取长补短，结合音乐教师现有教学水平，通过培训满足他们的不同需求，还可通过各种大型教师文艺晚会、歌唱比赛等活动的开展，提高他们的音乐涵养。
2. 培训内容方面
（1）注重课堂的动中寻乐，提高学生音乐知识学习积极性
爱动为学生天性，中小学生注意力不集中，性格更好动，那么在培训的过程中就应让音乐教师结合这一特性引导学生在音乐课上动起来，以达到增强学生学习积极性的目的。如在音乐课堂上进行歌唱教学时，教师可让学生边打拍子，边念节奏，让学生掌握歌曲中的节奏，再演唱此曲。部分节奏感较强，较活泼的曲子，还可让学生一边做动作，一边演唱，包括“打铜鼓、吹喇叭”等动作，这些音乐器械都较常见，也更满足农村地区音乐教学实际，还可渲染音乐课堂气氛，学生自然也就融入到音乐知识学习中。
（2）鼓励音乐教师转变教育模式，通过现代化教育手段完成教学
在音乐课堂教学中，教师应尽可能营造一种和谐、自由、平等的课堂教学氛围与师生关系，学生将教师视为自己的朋友，才能在遇到问题后敢于询问教师，进而喜欢上音乐课。此外，教师还应有民主意识，尊重学生人格，维护学生音乐学习的自尊心与自信心。另外，培训机构还应鼓励教师采用现代化教育手段，增强课堂教学质量与教学效率。包括多媒体教学、计算机辅助教学等，让学生通过计算机信息技术观赏音乐歌曲，或让学生一边听歌曲，一边看风光片，边听边看，更能让学生沉浸在如诗如画的美好情境中，进而提升学生的审美感，增强他们的审美能力，让他们感受音乐作品艺术情境，还能激发他们热爱祖国、热爱大自然的思想感情。但这对农村地区基础设施提出了更高要求，政府部门还应强化农村地区网络信息化建设，提高农村地区网络覆盖面，让农村学校尽快实现全面现代化教学。
（3）采用“鼓励-鼓励―再鼓励”教育观念，让学生感受成功乐趣
受条件、环境等多因素影响，农村地区家长与学校对音乐课教学均不够重视，因此，在培训的过程中应加大宣传，让农村地区音乐教师认识到让学生学好音乐，促学生综合素质全面发展的重要性，不可抱着“混混时间”“打发时间”的心态来教学，将其与语文、数学教学放在同等重要位置来衡量，关注学生的每一点进步，多鼓励学生、欣赏学生，才能让学生更有学习动力，才能激发学生学习主动性，教师的赏识，能让学生感受到成功的快乐，增强音乐学习兴趣。教师应明白21世纪的课堂教学，教师已不再是权威代表，学生才是课堂主体，教师仅能作为学生创造力的支持者，知识学习的引导者，学生课堂知识学习的重要伙伴。
1、音乐教育没有与其他学科教育有效融合
中国高校普遍开设音乐教育课，主要是针对非音乐专业的大学生。但是，在所有上过音乐课的大学生中，超过70%的学生不会识别五线谱，更多的学生不会操作演奏乐器。中国在近些年来的中小学生教育上，以音乐教育带动素质教育，取得了很大的成就，然而大学音乐教育却没有获得成效，其中的一个主要原因在于非音乐专业大学生对于音乐艺术审美处于茫然状态，或者对于音乐教育的理解片面化，导致高校大学生音乐教育价值难以实现。大学生对于音乐普遍兴趣很高，希望能够获得相关知识。但是，大学音乐课以选修课的形式存在，学校的这种课程设置就会对大学生的音乐学习以错误引导，认为音乐课就是对于音乐知识背景以了解，欣赏音乐陶冶情操，导致非音乐专业大学生的音乐素质难以提升。
2、高校音乐教育没有体系化发展
高校音乐教育的逐渐兴起，多数以丰富校园文化生活的形式展开，而没有形成教学课程上的规范化、系统化。高校音乐教育的主要教育资源在课堂上，虽然由专业教师担任音乐课程教学，但是音乐教学内容的展开都是从学生的兴趣爱好和专业选择的角度出发，使得音乐课程资源和多样的内容在高校中难以普及。为了弥补音乐选修课教学的不足，高校往往会将音乐教育融入到业余文化生活中，开展音乐艺术活动，以提升大学生的文化情趣，导致大学生没有对音乐教育以正确认识，更难以突出音乐审美价值。
二、高校非音乐专业教育的有效途径
1、将探究式教学方法引入音乐教育中
所谓探究式教学方法，就是在音乐课堂上教师设定一个与课堂教学内容相关的研究课题，与学生共同探讨。大学生凭借自身对于音乐的理解参与讨论和音乐知识的探索中，面对不懂的问题还会多方查阅资料，以扩展音乐知识面，深化对于音乐的认识。随着音乐教学活动创造性地展开，传统的音乐教学模式被打破，取而代之的是运用科学研究的方法学习音乐知识，使得学生的音乐认知能力有所提高。音乐教育中采用探究式教学方法，可以使学生由原有的被动听课转变为通过独立思考解决问题，学生在探索中对音乐知识以个性学习，自己的兴趣爱好和特长都在音乐知识学习中得以发挥。
2、树立高校音乐教育新理念
高校开展非音乐专业大学生音乐教育的主要目标是通过音乐教育提升学生的审美力，以促进大学生全面综合素质的提升。鉴于高校非音乐专业大学生的音乐基础知识欠缺，对于大学生的音乐教育就不可以从专业教育培养，而是以音乐素养教育为主，将音乐基础知识和相关技能渗入其中。这就意味着，高校音乐教育要突破传统的音乐教学模式，从人才培养的角度出发，将教育内容与学生的专业知识相融合，使学生的情感更为丰富，随着音乐灵感被激发起来，学生的创造力和知识应用能力得以提升。
3、运用多媒体辅助音乐教学以建设良好的音乐环境
学生接受音乐教育，不仅要提升音乐欣赏能力，更要通过提升音乐素质而促进全面发展。多媒体技术可以提高音乐教学效率，在于其在有限的音乐教学课堂时间内对于音乐教学资源以优化，诸如音乐作品的创作背景、作品内容以及音乐风格等等，都可以通过播放多媒体呈现出来，不仅可以为课堂教学节省时间，还能够缓解教师的教学压力。多媒体技术可以在音乐教学课堂中塑造良好的音乐空间，使学生在满足听觉享受的同时，还可以获得视觉享受。高校非音乐专业教学以音乐欣赏为主，课程内容更为强调音乐史的普及，包括音乐风格、音乐曲式以及表现手法等等，且将音乐教学内容要与学生所学专业知识衔接，形成边缘化学科。
三、结论
一、认真分析研究教材
要设计好一堂音乐课，必须在学习理解音乐教学大纲的基础上，对教材的特点结构、体系等进行全面细致的分析研究，明确每一单元、每一课的教学目的、教学重点及教学难点，提出解决难点的方法。此外，在具体分析某一课的时候，还应考虑以下几个方面：
1歌曲、乐曲
分析歌曲、乐曲的感情、音乐形象、风格特点、题材、体裁，编选练声曲、练习曲，对作品进行艺术处理。
2识谱知识
设计好阶段性的复结工作，分析识谱教学与唱歌教学、唱游教学的关系，设计好教学谱例和教学卡片。
3欣赏作品
反复聆听熟悉作品，查阅有关资料和音符常识，音乐家介绍等内容，分析作品的感情、艺术形象、主题音乐、风格、特点、题材、体裁，编写精彩的音乐小故事和解说词。
二、根据教学内容和学生的学习需求，设计教学目标
教学内容的选择直接影响教学效果，内容多了、深了，学习接受不了；内容少了、浅了，学生会感到不满足。因此，确定教学内容，应从音乐学科自身的系统性和学生的接受能力这两个方面来考虑。一般来说，小学音乐常采用以唱歌（唱游）为主，结合识谱、欣赏、器乐、创作活动等内容。一节课以2～3项内容为宜，最多不能超过4项，否则会造成教学层次不清楚，重点不突出等现象。教学目标应根据教学内容和学生的学习需要来设计。教师可通过课件，精唱、欣赏、讨论、表演一系列活动，让学生提高感受表现音乐的能力。
三、精选教学素材
在音乐教学工作中，科学合理地选择教学素材尤为重要。我们可将教科书中提供的教学曲目、音响音像资料、音乐知识技能、相关文件内容等，做详细的收集、整理和补充工作，并在此基础上根据教学目标的要求进行筛选，即哪些材料可用，哪些材料可不用，甚至教科书中没有的内容，由于教学的需要，也可以选来充实教学内容。因此，选择教学素材的真正含义是精选符合教学目标的教学内容，而不是一般性地选择教学内容。
四、选择教学形式和教学方法
正确选择教学形式和教学方法是音乐课教学成功的关键，它是音乐课设计时重点考虑的核心问题，在选择教学方法时应注意以下几个方面：
（1）选择教学形式和教学方法要符合学生的心理、生理特点及学生的兴趣爱好，要使音乐课充满生气和欢乐。
（2）选择教学形式和教学方法要有利于调动学生的学习积极性，发展学生的创造性思维。此外要把创造法贯穿于音乐教学的始终，有意识地培养学生的发散性维和创造性思维。
（3）选择教学形式和教学方法要有利于发挥教师的专业特长。在音乐教学中，教师要尽量发挥自己的专业特长。因为教师们的演唱、演奏，比起听录音、看录像来更能打动学生，更能激发他们的学习积极性，同时也提高了教师在学生心目中的地位，沟通了师生之间的感情。
（4）选择教学形式和教学方法，要与教学目的、教学内容相适应。任何教学形式和教学方法都是为教学目的服务的，因此，在选择教学形式和教学方法时，应以教学目的为核心，根据教学内容的需要，遵循音乐审美的规律。
五、合理安排教学时间和程序
关键词：小学音乐 智慧课堂 歌唱教学
G623.71
小学音乐课堂中歌唱教学并不是完全专业的来训练学生的歌唱准度以及嗓音的培养等等，而是更好的帮助学生提升自身的音乐素养，培养音乐学习兴趣，从而能够进一步的培养学生的文化素质，提升学生整体的素质水平。
一、把握小学音乐教学目标，突出唱歌作用
小学音乐课程设置是为全面培养学生的艺术能力，根据新课程的要求，小学音乐应指导学生基础的音乐知识，培养简单歌唱技巧。但是当前的小学音乐课堂中，很多时候学生们不爱唱歌。这是因为学生们没有勇气在课堂中表现自己，或者是学生们在表现自己的时候害怕其他同学会笑话自己，但更多的因素还是学生们没有得到专业的指导，不熟悉唱歌的技巧，这样在唱歌的时候很难唱出悦耳的旋律。基于以上几种情况，教师在课堂中要结合课程目标，鼓励学生们树立信心，同时在课堂中要教授学生们一些唱歌的技巧，并且在每一节课为学生们创造机会锻炼自己的唱歌水平。其次，音乐课程应成为小学生快乐的伊甸园，在这里没有课业的负担。教师需要告诉学生们学生们唱歌可以陶冶学生们的情操，让学生们在沉重的课业压力中得到缓解，另外小学生们在唱歌的过程中，可以不断提高自身的修养和气质，使学生们在平时会有一种自信的气息。
教师在课堂中需要多多鼓励学生们唱歌，教师可以在课堂中通过游戏的方法激励学生们唱歌，比如在课堂中进行传递瓶子的比赛，在两分钟内，瓶子传到哪位同学的手中，哪位同学就为大家演唱一首歌曲。另外教师也可以在课堂中一句一句引导学生们唱歌，同时提问学生们在课堂中唱歌，唱完之后，教师可以给学生们一些建议，让学生们在不断的锻炼中提升自己。或者教师在课堂中为学生们设计一种奖励制度，学生们在课堂中表现的比较好的话，教师可以为学生们颁发一些小奖章，从而提高学生们的唱歌的积极性，让学生们在课堂中积极展示自己。
二、趣味情景 多元导入课堂
1.运用多媒体教学技术来调动学生的学习激情
多媒体教学能够实现教材的多元化，能够实现听觉、视觉共同呈现的效果。运用多媒体开展小学音乐的歌唱教学一方面能够更好的让学生体会到歌唱的声音，同时结合画面能够帮助学生体会到歌唱的情境。同时多媒体这种多感官的教学方式能够调动学生的学习热情，从而学生才能更加有兴趣的投入到音乐歌唱的学习中去。运用多媒体教学方式还能椭教师有效的活跃课堂气氛，学生能够更加自如的参与到歌唱学习中去，从而提升小学音乐歌唱教学的教学质量和效果。
2.妙语激情，以情感人
“言为心声，音为心语。”美妙的语言是音乐艺术的基础与核心，也是音乐的魅力所在。因此在小学音乐课堂歌唱教学的过程中教师要充分发挥语言的魅力，从而来提升自身教学的效果，提升学生的学习效率，提升学生的音乐素养。
在小学音乐课堂歌唱教学过程中教师利用声音的魅力，一方面是要利用自身教学语言的魅力来提升教学质量。自身教学语言的魅力就需要教师能够灵活的进行教学活动的开展，对于不同的教育的对象，不同的教学的内容要选择不同的语言来进行表达，这样才更有针对性。同时教师要充分发挥语言的魅力，用自身的教学语言来抓住学生的注意力，来帮助学生更好的投入到歌唱的学习中。
其次教师要充分发挥音乐这种语言的魅力，教师在进行音乐歌唱教学教材的选择上可以根据学生的兴趣爱好来进行选择，比如合适的流行音乐。这样学生听到自己喜欢的歌曲就会提升学习的兴趣，同时也能够提升学习的动力，这样教师就能够充分利用音乐的魅力来有效的提升自身歌唱教学的教学质量和课堂效果。
三、鼓励自主练习 提升歌唱技能
1.情感体验
专业的音乐歌唱学习是非常复杂并且有难度的，但是对于小学生音乐课堂中的歌唱教学并不完全需要让学生掌握专业的歌唱方法，更多的是让学生学习某首歌，再高一些的要求是帮助学生能够掌握一些歌唱的技巧，从而在学习其他歌曲的演唱的时候，能够将学习到的歌唱技巧进行运用，从而来降低学习新歌曲的难度。因此教师在音乐歌唱教学的过程中可以采用听唱和模仿的教学方法，教师可以先进行正确的歌唱示范，然后让学生进行模仿学习，再一步步的对学生的歌唱进行针对性的改正教学。学生通过观察教师歌唱的状态和特点来进行学习，这样学生就能一步步的掌握一定的技巧，也能够更好的帮助学生学习新的歌曲。
2.技能操作
对于歌唱技巧的学习和掌握是非常有难度的并不是一堂课两堂课的学习就能完成的，并且也需要很多的实践练习才能真正的掌握歌唱的技巧。但是小学音乐课堂歌唱教学大多是通过一些教师的示范和文字资料来开展的，对掌握歌唱技能来说是非常有难度的。再加上小学生自身的歌唱条件也是参差不齐的，并且小学生自身的技巧掌握理解能力也是有效的，这就会导致小学生出现错误发声歌唱。因此，发声歌唱练习时，学生应多动脑子，少用嗓子，在遇到困难时可求助于老师或进行一些辅学习。如：模仿同自己相近的歌唱声音或观摩一些优秀歌唱家的演唱。
四、结束语
小学课堂中的歌唱教学并不像专业的音乐学习那样需要提升学习者的唱歌的准确度，对歌曲的把握度等等，小学课堂的歌唱教学更多是培养学生的音乐素养，提升学生的素质。因此在小学课堂歌唱教学开展过程中要采用合适的方法，提升学生的学习兴趣，教师自身进行示范，让学生进行模仿，并且不断的与学生进行交流，从而来找到学生歌唱的难度和问题，针对性的进行辅导和教学。在教学的过程中教师可以充分的利用多媒体等现代的教学技术来提升课堂的质量，并且要多运用一些学生喜欢的流行音乐来作为教材开展教学，这样学生才能更好的投入到课堂中，营造轻松的教学氛围，提升课堂的教学质量。
参考文献：
[1]张晓红.小学音乐课中歌唱教学初探[J].考试周刊，2011（72）
[2]邓萍.浅谈小学歌唱教学的优化[J].音乐时空，2011（12）.
一、 农村中小学音乐教育的现状
多年来,农村中小学的音乐教育一直受到传统观念的影响、应试教育的禁锢、管理者意识的阻碍、音乐师资队伍的缺乏、音乐教师素养水平的低下、音乐教学仪器与设施的简陋等诸多因素的影响，给农村中小学音乐教育健康发展带来了巨大的阻力。
1、音乐课程得不到落实。传统教育把过多的视角和精力放在应试教育上。学校教学往往围绕着升学考什么，学校就教什么，学生就学什么来安排。非升学考试学科的教学，特别是音乐学科的教学与实践活动，没有真正按教学计划要求得到落实，有的甚至根本就不开设这类学科。
2、音乐师资十分短缺。加强教师队伍建设是提高教学质量的根本保证。农村中小学音乐教师短缺现象十分突出。据有关资料显示，我国现有农村中小学90多万所，其中音乐教师近10万人，若按每校配备1名音乐教师，以目前全国所有的音乐院校的师资培训能力，尚需60年的培养才能满足这一要求。而事实上，农村中小学专业化音乐教师缺口非常大，大批农村学校根本就没有专业音乐教师。
3、音乐教师专业素质低。为了能够保证农村中小学音乐教学的正常开设，许多学校的音乐教师都是由其它学科教师而改教或兼教音乐课。这些教师有的在音乐方面有些特长，有的根本就没有受过音乐教学方面的培训。他们中的大部人音乐理论素养较低，音乐艺术技能比较差。正是由于音乐教师综合素质水平的限制，有的学校把音乐课当成唱歌课，对于音乐知识教学根本不作要求，严重制约了学校音乐教育的发展。
4、对音乐教学重视程度不够。音乐教育作为美育的一个重要组成部门，是全面贯彻党的教育方针的重要途径，优美动听的音乐旋律能让学生充分体验音乐的优美，让学生在“乐”中学、在“做”中学，音乐教育的作用是其他学科无法取代的，理应受到人们的重视和加强。然而现实中，政府、学校、家长对音乐教育的重视不够，认为可上可不上。音乐教师的地位在学校也得不到保障。在评职晋级等方面不及升学学科科教师，挫伤了音乐教师的积极性，阻碍了农村中小学音乐教育事业的向前发展。
5、音乐教学设备简陋。在对部分农村中小学音乐器材配备状况的调查中发现，只有少数学校的音乐教学器材配备能够达到国家音乐教学器材配备标准要求，大部分学校音乐教学器材配备率只能达到20－30％水平；音乐教学所需的音像资料、图书资料和专用教室等设施更是匮乏，与建设标准要求相差甚远。
农村中小学音乐教育是美育的基础，面对音乐教育师资紧缺，设备简陋，教学质量低下，重视程度的不足等现状，我们应该采取相应的措施，增加投人，提高音乐师资水平，培育中小学生的基本音乐素质。改变农村中小学音乐教育的落后状态是当前提高农村中小学教育质量，缩小城乡差距的当务之急。
二、改进农村中小学音乐教育的措施及对策
关键词：小学音乐；音乐教学；教学效果
中图分类号：G623.7文献标识码：B文章编号：1672-1578（2016）11-0325-02
小学音乐教学是音乐学习的启蒙阶段。音乐学科与其他学科一样，都要求学生们在学习过程中养成良好的学习习惯，这样才能够更好地进行教学。因此，在小学音乐教学课堂上，教师们应该使学生们尽快养成良好的音乐学习习惯。能有计划并有针对性地培养孩子们在音乐课堂上的学习兴趣，通过丰富多彩的艺术内容活动来调动学生的学习热情，来实现审美教育和音乐熏陶的目标，让人愉快地受到教育。
1.小学音乐教学现状
大半个世纪以来我国小学音乐课几乎就是"唱歌课"。教学模式基本上有两种：一种是传统的"梨园式"的教唱――教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务。另一种是受专业音乐教学的影响，其模式为：基本训练――范唱――识谱――教唱――歌唱。在教学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声训练、视唱练耳，对作品的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态；学生随着年级的递增而反感情绪增加。从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授。
教师方面，有些教师在教学操作上存在一定的偏差，教学方法缺乏趣味性，不能充分地激发学生们对音乐学习的积极性等。有些教师则对于学生们表现出的一些问题行为反应过于敏感，处处设防，甚至动不动就对学生进行训斥，使学生们在音乐课堂上有一种压抑甚至害怕的感觉，教师的这种反应非但无助于维护课堂秩序，反而还会降低在学生们心中的威信，甚至引起学生的反感。尤其对于小学的学生来说对教师产生害怕的情绪，不利于他们学习。
学生方面，小学生们的视听说等方面的学习能力还较差，课堂上经常会出现反应不够敏感，不够专心等行为；有些孩子在课堂上的自控力弱，可能会出现活动过于频繁、情绪不够稳定、注意力不集中等现象。
2.打造高效小学音乐课堂
《音乐课程标准》中指出"音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美的心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。"
2.1以兴趣切入，体验音乐的美。"生动"才能引起学生们学习的兴趣，才能激发对音乐的喜爱，才能提高课堂效率。没有主动性其生动性也是有限的，只有学生的主动参与，生动活泼的潜力才能得到充分的展开。要体现以学生为主体的教学思想，需要学生的主动参与，音乐教学必须生动与主动。讲故事、猜谜语、看图片、简笔画、歌表演、看课件、搞合奏等都是既能提起学生们的兴趣，又能穿插大量常规要求的互动活动。通过这些形式的活动穿插课堂学习，能够使学生在潜移默化中接受音乐学习。
2.2营造轻松的教学环境，开展情境教学。音乐教学不能只把学生拘泥于室内的学习，应当让他们回归生活，走进自然，在大自然中体味音乐的存在。比如：课外郊游时，带领同学们在森林里漫步，树叶沙沙作响，小溪欢快地流淌，鸟儿放声歌唱，这不就是大自然演奏出的美妙乐曲吗？在不知不觉中，同学们都随着这美妙的自然音响哼唱起来，曲调清新、自然、淳朴，脸上露出了幸福的微笑，感受到了音乐的存在，生活的美好。比如：带领学生们在公园里漫步，风吹树叶沙沙沙，小河流淌哗哗哗，林间鸟儿啾啾啾，这不就是大自然演奏出《音乐之声》吗？在美好的氛围中，学生们都随着这神奇的大自然乐章唱起来，他们会感受到音乐的魅力，生活的美好。
2.3利用多媒体、图画、录音的多种教学手段。小学生阅历浅，经验少，要让他们真正理解歌曲，就必须根据他们的形象思维为主的特点，通过有声有色的画面、生动有趣的故事等形式，运用视觉和听觉同步感知的式方法来辅助孩子们理解歌曲。在教学《绿叶》这首歌曲时，充分发挥多媒体的优势：灿烂的阳光、葱苍的树林、依稀的茅舍、远处的牌坊、原野、河川、清新的花香，再配上背景音乐，学生的思维、视觉、听觉被调动起来了。这时接着给画面配上原歌词，制成简单的MTV让学生欣赏。看着优美的画面，倾听着悦耳的歌声，产生一种身临其境的感觉，学生们深刻地理解了歌曲的内涵，体会到歌曲的情绪，引发了强烈的情感共鸣，从而在学唱中将歌曲的情绪较好地表现了出来。
总之，小学音乐教师不但要具有符合要求的音乐素质以及音乐教育教学的理论知识，掌握音乐教学的规律和方法，还必须努力学习和掌握少年儿童心理学方面的知识，并与教学工作紧密结合起来，使音乐教学工作更加科学化。
参考文献：
[1]郑娜.浅谈如何提高小学音乐课教学效果[J].中国校外教育旬刊，2015（3）：163.
在新课程标准的指导下，什么样的音乐课是一堂好的音乐课？什么样的音乐课才是符合新课程改革理念的音乐课？以什么标准来评价一堂音乐课？这是许多音乐教师关心的问题，现在各地市用的音乐教材版本很多，在这种一标多本的音乐教材教学中，也直接影响到新教材实施的效果。对于这个问题，我认为让学生上音乐课要达到学生学得快乐、高兴，教师教的愉悦、舒心，听课者听得积极、开心。乐在其中，学在其中。
一、激发调动学生学习兴趣的课是好的音乐课
兴趣是最好的老师，是学习音乐的基本动力。能在音乐课上激发学生的学习积极性，这节课成功了一半。要想激起学生的兴趣就必须要了解认知学生的兴趣，这就需要我们教师认真的备课，通过备课研究新课程标准、研究教法、研究学情才能掌握每节课的重点难点进而去解决重难点；每个学校学情不同，每个班级学生不同我们音乐教师要有的放矢驾驭课堂教学，只有充分备好课才能找到吸引学生兴趣的素材，把这些素材贯穿到音乐教学和课堂里来，把枯燥的音乐课上得活泼开心、有趣生动，做好学情分析是找到学生兴趣的最佳方法，其实学生的兴趣很好找到切入点，激发学生兴趣还需要教师开动脑筋，广开思路，做一个有思想、聪明的教师。我听过一节小学低年级的音乐课，这个老师把难懂的四分附点音符编成一首好听的儿歌，学生一下就记住了。例如：老师在讲四分附点音符的时候用了一个顺口溜：小小圆点圆又圆，它的作用不简单，音符后面加上它，时值马上加一半。有些教师把枯燥的乐理知识变成有趣的游戏，例如：一节中学音乐课教师在讲《卡门序曲》的曲式结构时，她让学生根据音乐做不同的动作，学生对回旋曲式豁然开朗。还有些教师把难把握的歌曲旋律在感知和反复聆听中让学生很快掌握；把一些学生难理解的管弦乐曲在动画片中得到体会，在音乐课教学活动中，要创设愉悦、和谐的学习气氛，充分发挥学生的想象力，多鼓励，少批评，对学生的任何创造性的问题和成果加以保护，让班级每一个学生都有机会表现自己，展示自己，让他们体验成功的快乐、喜悦，增强荣誉感和自信心，学生们的兴趣肯定会高起来。
二、自然轻松，流畅清晰，不做作的课是好的音乐课
刚刚结束的市级示范课《小黄鹂鸟》一课，教师运用柯达一教学法，运用手影做教具，通过手势高低表现旋律的高低、带动小朋友浅而易懂的掌握了歌唱。老师利用低年级学生喜欢表现这一特点，通过分组自主学习平台，让学生互评音乐课的表演情况，让学生成了课堂的主人，正真做到了我的音乐课堂我做主。学生在音乐课上反复感知和聆听音乐，教师有目的提出问题层层递进。学生先在无意识的音乐熏陶中感受音乐旋律，然后再让学生自主有意识的去体验歌曲的学习，学生对歌曲从不知到知，从茫然到有兴趣，在循序渐进的过程中学生自主地学会了这首歌曲。教学轻松，流畅，愉快。
三、突出音乐主体，感知音乐的美，引起学生共鸣的音乐课是好课
我在讲豫剧《刘大哥讲话理太偏》一课时，学生对豫剧不感兴趣也不太熟悉，我在备课时就要想办法找到学生兴趣点和切入点，让学生充分感受豫剧的魅力，让学生了解豫剧是我们自己的家乡戏曲，初步了解豫剧的相关常识，让学生尝试参与豫剧表现，激发了学生对豫剧的兴趣。首先我在各班找了一些喜欢豫剧的同学，她们能唱能演，在这期间还发现了一个全国小梅花得主，我就让她们参与带领大家在课堂上先听再唱，最后表演，课堂效果很好。引起了学生的共鸣。在音乐教学设计中运用了多种形式让学生参与表现活动，是该课教学成功的关键。学生课前搜集豫剧资料，在课堂学习中学生再通过观看、聆听、演唱、打节奏、谈感受相结合的师生活动，在音乐课上我一直遵循着我的课堂我做主的原则，把音乐课下放给学生。突出以学生为主题，引起学生的共鸣。
四、体现教师丰厚的音乐和人文素养的音乐课是好课
洛阳市音乐示范课参评的25节中小学音乐课，涵盖了从小学一年级到九年级的各个学段，凸显了课堂的真实性，执教的教师普遍具有很强的音乐基本功和全面的人文素养，教师在上课时吹、拉、弹、唱、舞等音乐基本功的能力很强，教师音乐人文素养、文化底蕴之高，语言诙谐幽默，知识的传达之润物细无声，深入浅出，化难为简，组织、引导、调控等教学水平普遍提高，而且相关文化知识丰厚，多媒体教学手段恰到好处，有些细微的处理给课堂增色不少，给观摩教师们带来美好的享受和深深的启发，同时也体现出参赛音乐教师功力的深厚积淀。
总之，快乐、自然的音乐课堂需要以学生为主体，以音乐为载体，在音乐教学中运用各种教学手段教学方法，才能全面提升学生音乐素养。“在朴素中求真，在思索中前进”，在教学过程中要给学生充分的表现平台，要充分尊重学生，转换提问方式，转变传统的音乐教育模式，要根据学生的知识认知水平，情感态度价值观的不同选择适合学生的问题。在教学过程中注重实效性，明确每一步设计的目的。课堂活动明了、简洁，创设愉悦、和谐的教学氛围，真正把新课程改革的理念运用到实际教学活动中。准确把握教材，研究新的课程标准，立足文本，培养学生的音乐表现力，提升学生的综合音乐素质。为学生终身音乐学习打好坚实的基础，让他们能够真正地走近音乐课，成为音乐课的主人。
关键词：唱歌课；流行音乐；中学生；教材
唱歌课是中学音乐教学的一个重点课型，学生通过该课的学习，一则提高发声技巧，养成良好的用嗓习惯，能够自信地、有感情地演唱作品；二则通过演唱不同民族、国家优秀的作品可提高音乐感受与评价欣赏的能力；再则通过在实践活动中，积极参与表演及创作活动，发展音乐表现能力，培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增强集体意识，锻炼合作及协调能力。
一、唱歌课教学中流行歌曲的引导
目前中学生歌唱兴趣的方向与学习现状使学生对教材中民族歌曲与艺术歌曲缺乏深层次认识与了解，大部分学生偏好于流行唱法和流行歌曲。学生在歌唱实践活动中也存在许多问题。在演唱方式上，除了独唱、表演唱，其他演唱形式学生都很少尝试，也不太了解。因此，调动学生上唱歌课的积极性是音乐教师值得思考的问题。面对这一现状，笔者通过观摩优质课、学科教研、同课异构等学科实践活动，针对唱歌课教学进行了用流行音乐培养学生唱歌兴趣的尝试。
二、唱歌课教学中运用流行音乐的优势
1.摒弃传统练声方法，提高学生练声兴趣
唱歌课教学中，发声练习是必不可少的教学环节，在传统的歌唱教学中练声曲目主要是一些专业的顿音、连音、母音练习。对演唱的气息、口型、声音的位置，都用专业术语提出要求。这种专业的训练对专业院校、合唱队员可谓是必修课程，可素质教育的今天，“我们的音乐教育不是音乐家的教育，而是人的教育”。这些专业化、程式化的发声练习势必拉开音乐与学生的距离，枯燥的发声练习对于提高普通班级学生的演唱技能不会很明显，因此，练声曲的选择可在流行歌曲中找精品。这样既迎合学生兴趣，又达到了练声的目的。如，舒缓柔情的歌曲，运用不同母音演唱可作为训练学生气息流畅、旋律连贯的练声曲，例如，周杰伦的《台》、莎拉布莱曼和刘欢的《我和你》等。训练学生声音的张力、弹跳力可选用轻快、活泼的流行歌曲，如《甩葱歌》《童年》等。
2.在唱歌课上引入部分流行歌曲的学习，调动学生参与积极性
判断一首流行音乐歌曲能否进入课堂，关键要看它是否符合以培养学生音乐素养为目的的音乐教学的要求，能否激发学生的学习兴趣，塑造与发展学生的人格品质、气质修养等非智力因素。流行音乐跟其他音乐形式本质上是一样的，都是通过各种节奏和声调变化等表现手法所构建的独特音调来表现音乐的，通过情感体验来完成审美活动的过程。学校里面学生大都不喜欢唱学校音乐教材里的歌曲，因此，音乐教育歌唱曲目的选择既要在流行歌曲中找精品，又要引导学生正确认识流行歌曲的作用，从而提高教学效率。
3.利用流行音乐搭建其与传统音乐的桥梁
运用流行音乐来吸引学生固然是好，但是流行歌曲毕竟只是唱歌课教学的一个辅助因素，万万不可喧宾夺主，摒弃一切教材上的歌曲，大量地演唱流行歌曲，那样学生会永远地看不到传统音乐、民族音乐的光芒。作为音乐教师，我们要做的是利用流行音乐搭建其与传统音乐的桥梁，让学生海纳百川，喜欢所有的音乐。
例如，讲到翻唱问题，我会告诉学生，他们喜欢听的很多流行歌曲，创作都来源或借鉴于古典音乐。如，苏慧伦（国语）的《柠檬树》，原唱来源于德国小城五人乐队Folls garden的lermon tree，这首歌曲在1996年红遍欧洲。
由此可见，许多音乐不是作曲家凭空创作出来的，它需要长时间的积累，以此引导学生学会欣赏教材上的音乐，教育学生这些都是艺术家们精心为我们选择的传统音乐中的经典之作。
三、流行音乐协助唱歌课教学时遇到的问题
当然任何尝试都会有两面性，我在用流行音乐协助唱歌课时，同样也遇到了问题。在同一时间无法顾全教材歌曲和选材歌曲的学习。学生过于喜爱流行歌曲，而忽视了教材歌曲的学习和赏析。例如，我教授学生八年级第16册第一单元《绿色家园》中的歌曲《给未来一片绿色》时，学生在学唱过程中反应不喜欢这首歌曲，旋律不好听、节奏过慢。于是我将这节唱歌课教材加入同是环保题材的黑鸭子演唱组演唱的《地球你好吗》，刚开始是让学生学唱《给未来一片绿色》，欣赏《地球你好吗》，后来由于学生喜欢《地球你好吗》，看他们学唱、演唱欲望浓厚，直接学唱《地球你好吗》，而省略掉教材中《给未来一片绿色》的学唱。针对不足，我做了如下调整，教材里优秀的歌曲是要让学生学习和赏析的，可以在拓展时加入同一体裁或题材的流行歌曲。这样既提高了学生的学习兴趣，又开阔了学生的音乐文化视野。
总之，高雅的、主旋律的音乐作品固然是中小学校音乐课堂的主要教学内容，但是在这个开放的时代里，许许多多的流行音乐以其别具一格的魅力征服了年轻的一代。作为音乐教师，在课堂上对优秀的流行音乐弃而不用的方法是绝不可取的。现在的中小学音乐课堂应当打开门窗，以积极的姿态迎接流行音乐的进入。
因此，教师在课堂教学中的注意力应重点放在转变教育观念，改进教学方法上，按照课程标准和教材的要求，努力把传统教学内容教好、教生动，而不应将教流行音乐当作提高学生兴趣的灵丹妙药，它只能作为补充内容来激发学生上音乐课的兴趣。
参考文献：
[1]高涯.引优秀流行音乐，进中学音乐课堂.中国音乐教育，2002（11）.
