室内设计原理论文:室内设计原理管理论文 摘要:本文讲述了室内设计的原理,设计依据和方法 关键词:室内设计原理依据 第一章室内设计的含义和基本观点 人的一生,绝大部分时间是在室内度过的,因此,人们设计创造的室内环境,必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量,关系到人们的安全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造,应该把保障安全和有利于人们的身心健康作为室内设计的首要前提。人们对于室内环境除了有使用安排、冷暖光照等物质功能方面的要求之外,还常有与建筑物的类型、性格相适应的室内环境氛围、风格文脉等精神功能方面的要求。 由于人们长时间半生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体说来,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计-施工-用材-与业主关系的整体协调。 室内设计的含义 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 上述含义中,明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,即以人为本,一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。 同时,室内设计中,从整体上把握设计对象的依据因素则是: 使用性质-为什么样功能设计建筑物和室内空间; 所在场所-这一建筑物和室内空间的周围环境状况; 经济投入-相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。 设计构思时,需要运用物质技术手段,即各类装饰材料和设施设备等,这是容易理解的;还需要遵循建筑美学原理,这是因为室内设计的艺术性,除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外,作为“建筑美学”,更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起,这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。 现代室内设计既有很高的艺术性的要求,其涉及的设计内容又有很高的技术含量,并且与一些新兴学科,如:人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。 对室内设计含义的理解,以及它与建筑设计的关系,从不同的视角、不同的侧重点来分析,许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点,例如: 认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”。 认为室内是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。 我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间,把空间效果作为建筑艺术追求的目标,而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础,并对内涵空间使用的观感起决定性作用,然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。 建筑师普拉特纳则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多”,这是因为在室内“你必须更多地同人打交通,研究人们的心理因素,以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明,这比同结构、建筑体系打交道要费心得多,也要求有更加专门的训练”。 美国前室内设计师协会主席亚当指出“室内设计涉及的工作要比单纯的装饰广泛得多,他们关心的范围已扩展到生活的每一方面,例如:住宅、办公、旅馆、餐厅的设计,提高劳动生产率,无障碍设计,编制防火规范和节能指标,提高医院、图书馆、学校和其他公共设施的使用效率。总之一句话,给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全”。 白俄罗斯建筑师E?巴诺玛列娃认为,室内设计是设计“具有视觉限定的人工环境,以满足生理和精神上的要求,保障生活、生产活动的需求”,室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合”。 室内装饰、装修和设计的区别与联系 室内装饰或装潢、室内装修、室内设计,是几个通常为人们所认同的,但内在含义实际上是有所区别的词义。 室内装饰或装潢:装饰和装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”,是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理,装饰材料的选用,也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。 室内装修:Finishing一词有最终完成的含义,室内装修着重于工程技术、施工工艺和构造做法等方面,顾名思义主要是指土建施工完成之后,对室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。 室内设计:如本节上述含义,现代室内设计是综合的室内环境设计,它既包括视觉环境和工程技术方面的问题,也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。 室内设计的基本观点 现代室内设计,从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发,强调需要确立下述的一些基本观点: 一、以满足人和人际活动的需要为优秀 “为人民服务,这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务,设计者始终需要把人对室内环境的要求,包括物质使用和精神两方面,放在设计的首位。由于设计的过程中矛盾错综复杂,问题千头万绪,设计者需要清醒地认识到以人为本,为人服务,为确保人们的安全和身心健康,为满足人和人际活动的需要作为设计的优秀。为人服务这一平凡的真理,在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视。 现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题。可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程,但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。 从为人服务这一“功能的基石”出发,需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此,现代室内设计特别重视人体工程、环境心理学、审美心理学等方面的研究,用以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。 针对不同的人,不同的使用对象,相应地应该考虑有不同的要求。例如:幼儿园室内的窗台,考虑到适应幼儿的尺度,窗台高度常由通常的900~1000cm降至450~550cm,楼梯踏步的高度也在12cm左右,并设置适应儿童和成人尺度的二档扶手;一些公共建筑顾及残疾人的通行和活动,在室内外高差、垂直交通、顾所盥洗等许多方面应作无障碍设计;近年来地下空间的疏散设计,如上海的地铁车站,考虑到老年人和活动反应较迟缓的人们的安全疏散时间的计算公式中,引入了为这些人安全疏散多留1min的疏散时间余地。上面的三个例子,着重是从儿童、老年人、残疾人等人们的行为生理的特点来考虑。 在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面,以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面,更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如:教堂高耸的室内空间具有神秘感,会议厅规正的室内空间具有庄严感,而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、愉悦的心理感受。我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件,创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境。 二、加强环境整体观 现代室内设计的立意、构思,室内风格和环境氛围的创造,需要着眼于对环境整面的考虑。现代室内设计,从整体观念上来理解,应该看成是环境设计系列中的“链中一环”。 室内设计的“里”,和室外环境的“外”,可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾,正是为了更深入地做好室内设计,就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计的弊病之一-相互类同,很少有创新和个性,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计的依据汉于一般,设计构思局限封闭。看来,忽视环境与室内设计关系的分析,也是重要的原因之一。 现代室内设计,或称室内环境设计,这里的“环境”着重有两层含义: 一层含义是,室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受。一些涉外宾馆中投拆意见比较集中的,往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声,影响休息。不少宾馆的大堂,单纯从视觉感受出发,过量地选用光亮硬质的装饰材料,从地面到墙面,从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面,使大堂内的混响时间过长,说话时清晰度很差,当然造价也很高。美国室内设计师费歇尔来访上海时,对落脚的一家宾馆就有类似上述的评价。 另一层含义是,把室内设计看成自然环境-城乡环境-社区街坊、建筑室外环境-室内环境,这一环境系列的有机组成部分,是“链中一环”,它们相互之间有许多前因后果,或相互制约和提示的因素存在。 香港室内设计师D?凯勒先生在浙江东阳的一次学术活动中,曾认为旅游旅馆室内设计的最主要的一点,应该是让旅客在室内很容易联想到自己是在什么地方。明斯克建筑师E?巴诺玛列娃也曾提到“室内设计是一项系统,它与下列因素有关,即整体功能特点、自然气候条件、城市建设状况和所在位置,以及地区文化传统和工程建造方式等等”。环境整体意识薄弱,就容易就事论事,“关起门来做设计”,使创作的室内设计缺乏深度,没有内涵。当然,使用性质不同,功能特点各异的设计任务,相应地对环境系列中各项内容联系的紧密程度也有所不同。但是,从人们对室内环境的物质和精神两方面的综合感受说来,仍然应该强调对环境整体应予充分重视。 三、科学性与艺术性的结合 现代室内设计的又一个基本观点,是在创造室内环境中高度重视科学性,高度重视艺术性,及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看,具有创新精神的新的风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣,并已运用电子计算机技术辅助设计和绘图。贝聿铭先生早在80年代来沪讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案,就是以电子计算机绘制的,这些精确绘制的非直角的形体和空间关系,极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象。 一方面需要充分重视科学性,另一方面又需要充分重视艺术性,在重视物质技术手段的同时,高度重视建筑美学原理,重视创造具有表现力和感染力的室内空间和形象,创造具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在现代社会高科技、高节奏中的人们,在心理上、精神上得到平衡,即现代建筑和室内设计中的高科技和高感情问题。总之,是科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素的平衡和综合。 在具体工程设计时,会遇到不同类型和功能特点的室内环境,对待上述两个方面的具体处理,可能会有所侧重,但从宏观整体的设计观念出发,仍然需要将两者结合。科学性与艺术性两者决不是割裂或者对立,而是可以密切结合的。意大利设计师P?纳维设计的罗马小体育宫和者灵展览馆,尼迈亚设计的巴西利亚菲特拉教堂,屋盖的造型既符合钢筋混凝土和钢丝网水泥的结构受力要求,结构的构成和构件本身又极具艺术表现力;荷兰鹿特丹办理工程审批的市政办公楼,室内拱形顶的走廊结合顶部采光,不作装饰的梁柱处理,在办公建筑中很好地体现了科学性与艺术性的结合。 从宏观整体看,正如前述,建筑物和室内环境,总是从一个侧面反映当代社会物质生活和精神生活的特征,铭刻着时代的印记,但是现代室内设计更需要强调自觉地在设计中体现时代精神,主动地考虑满足当代社会生活活动和行为模式的需要,分析具有时代精神的价值观和审美观,积极采用当代物质技术手段。 同时,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史,就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中,在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里,都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格,充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出,这里所说的历史文脉,并不能简单地只从形式、符号来理解,而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征,甚至设计中的哲学思想和观点。日本著名建筑师丹下健三为东京奥运会设计的代代木国立竞技馆,尽管是一座采用悬素结构的现代体育馆,但从建筑形体和室内空间的整体效果,确实可说它既具时代精神,又有日本建筑风格的某些内在特征;阿联酋沙加的国际机场,同样的,也既是现代的,又凝聚着伊斯兰建筑的特征,它不是某些符号的简单搬用,而是体现这一建筑和室内环境既具时代感、又尊重历史文脉的整体风格。 五、动态和可持续的发展观 我国清代文人李渔,在他室内装修的专著中曾写道:“与时变化,就地权宜”“幽斋陈设,妙在日异月新”即所谓“贵活变”的论点。他还建议不同房间的门窗,应设计成不同的体裁和花式,但是具有相同的尺寸和规格,以便根据使用要求和室内意境的需要,使各室的门窗可以更替和互换。李渔“活变”的论点,虽然还只是从室内装修的构件和陈设等方面去考虑,但是它已经涉及了因时、因地的变化,把室内设计以动态的发展过程来对待。 现代室内设计的一个显著的特点,是它对由于时间的推移,从而引起室内功能相应的变化和改变,显得特别突出和敏感。当今社会生活节奏日益加快,建筑室内的功能复杂而又多变,室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之,室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出,更新周期日益缩短,而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求,也是随着时间的推移而在改变。 据悉,日本东京男子西服店近年来店面及铺面的更新周期仅为一年半,我国上海市不少餐馆、理发厅、照相馆和服装商店的更新周新也只有2-3年,旅馆、宾馆的更新周期约为5-7年。随着市场经济、竞争机制的引进,购物行为和经营方式的变化,新型装饰材料、高效照明和空调设备的推出,以及防火规范、建筑标准的修改等等因素,都将促进现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造和设施安装等方面都留有更新改造的余地,把室内设计的依据因素、使用功能、审美要求等等,都不看成是一成不变的,而且以动态发展的过程来认识和对待。室内设计动态发展的观点同样也涉及其他各类公共建筑和量大面广居住建筑的室内环境。 “可持续发展”一词最早是在80年代中期欧洲的一些发达国家提出来的,1989年5月联合国环境署发展了《关于可持续发展的声明》,提出“可持续发展系指满足当前需要而不削弱子孙后代满足其需要之能力的发展”。1993年联合国教科文组织和国际建筑师协会共同召开了“为可持续的未来进行设计”的世界大会,其主题为各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展,联系到现代室内环境的设计和创造,设计者必须不是急功近利、只顾眼前,而要确立节能、充分节约与利用室内空间、力求运用无污染的“绿色装饰材料”以及创造人与环境、人工环境与自然环境相协调的观点。动态和可持续的发展观,即要求室内设计者既考虑发展有更新可变的一面,又考虑到发展在能源、环境、土地、生态等方面的可持续性。 综上所述,现代室内设计的基本观点可以归纳为: 第二章室内设计的内容、分类和方法步骤 现代室内设计,也称室内环境设计,所包含的内容和传统的室内装饰相比,涉及的面更广,相关的因素更多,内容也更为深入。 室内环境的内容和感受 室内环境的内容,涉及到由界面围成的空间形状、空间尺度的室内空间环境,室内声、光、热环境,室内空气环境(空气质量、有害气体和粉尘含量、放射剂量……)等室内客观环境因素。由于人是室内环境设计服务的主体,从人们对室内环境身心感受的角度来分析,主要有室内视觉环境、听觉环境、触感环境、嗅觉环境等,即人们对环境的生理和心理的主观感受,其中又以视觉感受最为直接和强烈。客观环境因素和人们对环境的主观感受,是现代室内环境设计需要探讨和研究的主要问题。 室内环境设计需要考虑的方面,随着社会生活发展和科技的进步,还会有许多新的内容,对于从事室内设计的人员来说,虽然不可能对所有涉及的内容全部掌握,但是根据不同功能的室内设计,也应尽可能熟悉相应有关的基本内容,了解与该室内设计项目关系密切、影响最大的环境因素,使设计时能主动和自觉地考虑诸项因素,也能与有关工种专业人员相互协调、密切配合,有效地提高室内环境设计的内在质量。 例如现代影视厅,从室内声环境的质量考虑,对声音清晰度的要求极高。室内声音的清晰与否,主要决定于混响时间的长短,而混响时间与室内空间的大小、界面的表面处理和用材料关系最为密切。室内的混响时间越短,声音的清晰度越高,这就要求在室内设计时合理地降低平顶,包去平面中的隙面,使室内空间适当缩小,对墙面、地面以及座椅面料均选用高吸声的纺织面料,采用穿孔的吸声平顶等措施,以增大界面的吸声效果。上海新建影城中不少的影视厅,即采用了上述手法,室内混响时间400HZ高频仅在0.7S左右,影响演播时的音质效果较好,而音乐厅由于相应要求混响时间较长,因此厅内体积较大,装饰材料的吸声要求及布置方式也与影视厅不同。这说明对影视厅、音乐厅室内的艺术处理,必须要以室内声环境的要求为前提。 又如近年来一些住宅的室内装修,在居室中过多地铺设陶瓷类地砖,也许是从美观和易于清洁的角度考虑而选用,但是从室内热环境来看,由于这类铺地材料的导热系数过大,给较长时间停留于居室中的人体带来不适。 上述的二个例子说明,室内舒适优美环境的创造,一方面需要富有激情,考虑文化的内涵,运用建筑美原理进行创作,同时又需要以相关的客观环境因素作为设计的基础。主观的视觉感受或环境气氛的创造,需要与客观环境因素紧密结合在一起;或者说,上述的客观环境因素是创造优美视觉环境时的“潜台词”,因为通常这些因素需要从理性的角度去分析掌握,尽管它们并不那么显露,但对现代室内设计却是至关重要的。 室内设计的内容和相关因素 现代室内设计涉及的面很广,但是设计的主要内容可以归纳为以下三个方面,这些方面的内容,相互之间又有一定的内在联系: 1、室内空间组织和界面处理 室内设计的空间组织,包括平面布置,首先需要对原有建筑设计的意图充分理解,对建筑物的总体布局、功能分析、人流动向以及结构体系等有深入的了解,在室内设计时对室内空间和平面布置予以完善、调整或再创造。由于现代社会生活的节奏加快,建筑功能发展或变换,也需要对室内空间进行改造或重新组织,这在当前对各类建筑的更新改建任务中是最为常见的。室内空间组织和平面布置,也必然包括对室内空间各界面围合方式的设计。 室内界面处理,是指对室内空间的各个围合-地面、墙面、隔断、平顶等各界的使用功能和特点的分析,界面的形状、图形线脚、肌理构成的设计,以及界面和结构的连接构造,界面和风、水、电等管线设施的协调配合等方面的设计。 附带需要指明的一点是,界面处理不一定要做“加法”。从建筑的使用性质、功能特点方面考虑,一些建筑物的结构构件,也可以不加装饰,作为界面处理的手法之一,这正是单纯的装饰和室内设计在设计思路上的不同之处。 室内空间组织和界面处理,是确定室内环境基本形体和线形的设计内容,设计时以物质功能和精神功能为依据,考虑相关的客观环境因素和主观的身心感受。 2、室内光照、色彩设计和材质选用 正是由于有了光,才使人眼能够分清不同的建筑形体和细部“,光照是人们对外界视觉感受的前提。 室内光照是指室内环境的天然采光和人工照明,光照除了能满足正常的工作生活环境的采光,照明要求外,光照和光影效果还能有效地起到烘托室内环境气氛的作用。 色彩是室内设计中最为生动、最为活跃的因素,室内色彩往往给人们留下室内环境的第一印象。色彩最具表现力,通过人们的视觉感受产生的生理、心理和类似物理的效应,形成丰富的联想、深刻的寓意和象征。 光和色不能分离,除了色光以外,色彩还必须依附于界面、家具、室内织物、绿化等物体。室内色彩设计需要根据建筑物的性格、室内使用性质、工作活动特点、停留时间长短等因素,确定室内主色调,选择适当的色彩配置。 材料质地的选用,是室内设计中直接关系到实用效果和经济效益的重要环节,巧于用材是室内设计中的一大学问。饰面材料的选用,同时具有满足使用功能和人们身心感受这两方面的要求,例如坚硬、平整的花岗石地面,平滑、精巧的镜面饰面,轻柔、细软的室内纺织品,以及自然、亲切的本质面材等等。室内设计毕竟不能停留于一幅彩稿,设计中的形、色,最终必须和所选“载体”-材质,这一物质构成相统一,在光照下,室内的形、色、质融为一体,赋予人们以综合的视觉心理感受。 3、室内内含物-家具、陈设、灯具、绿化等的设计和选用 家具、陈设、灯具、绿化等室内设计的内容,相对地可以脱离界面布置于室内空间里,在室内环境中,实用和观赏的作用都极为突出,通常它们都处于视觉中显著的位置,家具还直接与人体相接触,感受距离最为接近。家具、陈设、灯具、绿化等对烘托室内环境气氛,形成室内设计风格等方面起到举足轻重的作用。 室内绿化在现代室内设计中具有不能代替的特殊作用。室内绿化具有改革室内小气候和吸附粉尘的功能,更为主要的是,室内绿化使室内环境生机勃勃,带来自然气息,令人赏心悦目,起到柔化室内人工环境,在高节奏的现代社会生活中具有协调人们心理使之平衡的作用。 上述室内设计内容所列的三个方面,其实是一个有机联系的整体:光、色、形体让人们能综合地感受室内环境,光照下界面和家具等是色彩和造型的依托“载体”,灯具、陈设又必须和空间尺度、界面风格相协调。 人们常称建筑学是工科中的文科,现代室内设计能否认为是处在建筑艺术和工程技术、社会科学和自然科学的交汇点?现代室内设计与一些学科和工程技术因素的关系极为密切,例如学科中的建筑美学、材料学、人体工程学、环境物理学、环境心理和行为学等等;技术因素如结构构成、室内设施和设备、施工工艺和工程经济、质量检测以及计算机技术在室内设计中的应用等等。 室内设计的分类 室内设计和建筑设计类同,从大的类别来分可分为: 1、居住建筑室内设计; 2、公共建筑室内设计; 3、工业建筑室内设计; 4、农业建筑室内设计。 各类建筑中不同类型的建筑之间,还有一些使用功能相同的室内空间,例如:门厅、过厅、电梯厅、中庭、盥洗间、浴厕,以及一般功能的门卫室、办公室、会议室、接待室等。当然在具体工程项目的设计任务中,这些室内空间的规模、标准和相应的使用要求还会有不少差异,需要具体分析。 各种类型建筑室内设计的分类以及主要房间的设计如下: 由于室内空间使用功能的性质和特点不同,各类建筑主要房间的室内设计对文化艺术和工艺过程等方面的要求,也各自有所侧重。例如对纪念性建筑和宗教建筑等有特殊功能要求的主厅,对纪念性、艺术性、文化内涵等精神功能的设计方面的要求就比较突出;而工业、农业等生产性建筑的车间和用房,相对地对生产工艺流程以及室内物理环境的创造方面的要求较为严密。 室内空间环境按建筑类型极其功能的设计分类,其意义主要在于:使设计者在接受室内设计任务时,首先应该明确所设计的室内空间的使用性质,也即是所谓设计的“功能定位”,这是由于室内设计造型风格的确定、色彩和照明的考虑以及装饰材质的选用,无不与所设计的室内空间的使用性质,和设计对象的物质功能和精神功能紧密联系在一起。例如住宅建筑的室内,即使经济上有可能,也不适宜在造型、用色、用材方面使“居住装饰宾馆化”,因为住宅的居室和宾馆大堂、游乐场所之间的基本功能和要求的环境氛围是截然不同的。 第三章室内设计的依据、要求和特点 现代室内设计考虑问题的出发点和最终目的都是为人服务,满足人们生活、生产活动的需要,为人们创造理想的室内空间环境,使人们感到生活在其中,受到关怀和尊重;一经确定的室内空间环境,同样也能启发、引导甚至在一定程度上改变人们活动于其间的生活方式和行为模式。 为了创造一个理想的室内空间环境,我们必须了解室内设计的依据和要求,并知道现代室内设计所具有的特点及其发展趋势。 室内设计的依据 室内设计既然是作为环境设计系列中的一“环”,因此室内设计事先必须对所在建筑物的功能特点、设计意图、结构构成、设施设备等情况充分掌握,进而对建筑物所在地区的室外环境等也有所了解。具体地说,室内设计主要有以下各项依据: 一、人体尺度以及人们在室内停留、活动、交往、通行时的空间范围 首先是人体的尺度和动作域所需的尺寸和空间范围,人们交往时符合心理要求的人际距离,以及人们在室内通行时,各处有形无形的通道宽度。人体的尺度,即人体在室内完成各种动作时的活动范围,是我们确定室内诸如门扇的高宽度、踏步的高宽度、窗台阳台的高度、家具的尺寸及其相间距离,以及楼梯平台、室内净高等的最小高度的基本依据。涉及到人们在不同性质的室内空间内,从人们的心理感受考虑,还要顾及满足人们心理感受需求的最佳空间范围。从上述的依据因素,可以归纳为:1、静态尺度;2、动态活动范围;3、心理需求范围。 二、家具、灯具、设备、陈设等尺寸,以及使用、安置它们时所需的空间范围 室内空间里,除了人的活动外,主要占有空间的内含物即是家具、灯具、设备。对于灯具、空调设备、卫生洁具等,除了有本身的尺寸以及使用、安置时必须的空间范围之外,值得注意的是,此类设备、设施,由于在建筑物的土建设计与施工时,对管网布线等都已有一整体布置,室内设计时应尽可能在它们的接口处予以连接、协调。诚然,对于出风口、灯具位置等从室内使用合理和造型等要求,适当在接口上作些调整也是允许的。 三、室内空间的结构构成、构件尺寸,设施管线等的尺寸和制约条件 室内空间的结构体系、柱网的开间间距、楼面的板厚梁高、风管的断面尺寸以及水电管线的走向和铺设要求等,都是组织室内空间时必须考虑的。有些设施内容,如风管的断面尺寸,水管的走向等,在与有关工种的协调下可作调整,但仍然是必要的依据条件和制约因素。例如集中空调的风管通常在板底下设置,计算机房的各种电缆管线常铺设在架空地板内,室内空间的竖向尺寸,就必须考虑这些因素。 四、符合设计环境要求、可供选用的装饰材料和可行的施工工艺 由设计设想变成现实,必须动用可供选用的地面、墙面、顶棚等各个界面的装饰材料,采用现实可行的施工工艺,这些依据条件必须在设计开始时就考虑到,以保证设计图的实施。 五、业已确定的投资限额和建设标准,以及设计任务要求的工程施工期限 具体而又明确的经济和时间概念,是一切现代设计工程的重要前提。室内设计与建筑设计的不同之处,在于同样一个旅馆的大堂,相对而言,不同方案的土建单方造价比较接近,而不同建设标准的室内装修,可以相差几倍甚至十多倍。例如一般社会旅馆大堂的室内装修费用单方造价1000元左右足够,而五星级旅馆大堂的单方造价可以高达8000~10000元。可见对室内设计来说,投资限额与建设标准是室内设计必要的依据因素。同时,不同的工程施工期限,将导致室内设计中不同的装饰材料安装工艺以及界面设计处理手法。 正如第二章第三节,有关室内设计的程序步骤中已经明确,在工程设计时,建设单位提出的设计任务书,以及有关的规范和定额标准,也都是室内设计的依据文件。此外,原有建筑物的建筑总体布局和建筑设计总体构思也是室内设计时重要的设计依据因素。 室内设计的要求 室内设计的要求主要有以下各项: 1、具有使用合理的室内空间组织和平面布局,提供符合使用要求的室内声、光、热效应,以满足室内环境物质功能的需要; 2、具有造型优美的空间构成和界面处理,宜人的光、色和材质配置,符合建筑物性格的环境气氛,以满足室内环境精神功能的需要; 3、采用合理的装修构造和技术措施,选择合适的装饰材料和设施设备,使其具有良好的经济效益; 4、符合安全疏散、防火、卫生等设计规范,遵守与设计任务相适应的有关定额标准; 5、随着时间的推移,考虑具有适应调整室内功能、更新装饰材料和设备的可能性; 6、联系到可持续性发展的要求,室内环境设计应考虑室内环境的节能、节材、防止 污染,并注意充分利用和节省室内空间。 从上述室内设计的依据条件和设计要求的内容来看,相应地也对室内设计师应具有的 认识和素养提出要求,或者说,应该按下述各项要求的方向,去努力提高自己。归纳起来 有以下一些方面: 1、建筑单位设计和环境总体设计的基本知识,特别是对建筑单体功能分析、平面布局、空间组织、形体设计的必要知识,具有对总体环境艺术和建筑艺术的理解和素养; 2、具有建筑材料、装饰材料、建筑结构与构造、施工技术等建筑材料和建筑技术方面的必要知识; 3、具有对声、光、热等建筑物理、风、光、电等建筑设备的必备知识; 4、对一些学科,如人体工程学、环境心理学等,以及现代计算机技术具有必要的知识和了解; 5、具有较好的艺术素养和设计表达能力,对历史传统、人文民俗、乡土风情等有一定的了解; 6、熟悉有关建筑和室内设计的规章和法规。 室内设计的特点和发展趋势 一、室内设计的特点 室内设计与建筑设计之间的关系极为密切,相互渗透,通常建筑设计是室内设计的前提, 正如城市规划和城市设计是建筑单体设计的前提一样。室内设计与建筑设计有许多共同点,即都要考虑物质功能和精神功能的要求,都要遵循建筑美学的原理,都受物质技术和经济条件的制约等等。室内设计作为一门相对独立的新兴学科,还有以下几个特点: 1、对人们身心的影响更为直接和密切 由于人的一生中极大部分时间是在室内度过,因此室内环境的优劣,必然直接影响到人们的安全、卫生、效率和舒适,室内空间的大小和形状,室内界面的线形图案等,都会给人们生理上、心理上有较强的长时间、近距离的感受,甚至可以接触和触摸到室内的家具、设备以至墙面、地面等界面,因此很自然地对室内设计要求更为深入细致,更为慎密,要更多地从有利于人们身心健康和舒适的角度去考虑,要从有利于丰富人们的精神文化生活的角度去考虑。 2、对室内环境的构成因素考虑更为周密 室内设计对构成室内光环境和视觉环境的采光与照明、色调和色彩配置、材料质地和纹理,对室内热环境中的温度、相对湿度和气流,对室内声环境中的隔声、吸声和噪声背景等的考虑,在现代室内设计中这些构成因素的大部分都要有定量的标准。 3、较为集中、细致、深刻地反映了设计美学中的空间形体美、功能技术美、装饰工艺美 如果说,建筑设计主要以外部形体和内部空间给人们以建筑艺术的感受,室内设计则以室内空间、界面线形以及室内家具、灯具、设备等内含物的综合,给人们以室内环境艺术的感受,因此室内设计与装饰艺术和工业设计的关系也极为密切。 4、室内功能的变化、材料与设备的老化与更新更为突出 比之建筑设计,室内设计与时间因素的关联更为紧密,更新周期趋短,更新节奏趋快。在室内设计领域里,可能更需要引入“动态设计”“潜伏设计”等新的设计观念,认真考虑因时间因素引起的对平面布局、界面构造与装饰以至施工方法、选用材料等一系列相应的问题。 5、具有较高的科技含量和附加值 现代室内设计所创造的新型室内环境,往往在电脑控制、自动化、智能化等方面具有新的要求,从而使室内设施设备、电器通讯、新型装饰材料和五金配件等等都具有较高的科技含量,如智能大楼、能源自给住宅、电脑控制住宅等。由于科技含量的增加,也使现代室内设计及其产品整体的附加值增加。 二、室内设计的发展趋势 随着社会的发展和时代的推移,现代室内设计具有以下所列的发展趋势: 1、从总体上看,室内环境设计学科的相对独立性日益增强;同时,与多学科、边缘学科的联系和结合趋势也日益明显。现代室内设计除了仍以建筑设计作为学科发展的基础外,工艺美术和工业设计的一些观念、思考和工作方法也日益在室内设计中显示其作用。 2、室内设计的发展,适应于当今社会发展的特点,趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异,明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是,不同层次,不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。 3、专业设计进一步深化和规范化的同时,业主及大众参与的势头也将有所加强。这是由于室内空间环境的创造总是离不开生活、生产活动于其间的使用者的切身需求、贴近生活,能使使用功能更具实效,更为完善。 4、设计、施工、材料、设施、设备之间的协调和配套关系加强,上述各部分自身的规范化进程进一步完善。 5、由于室内环境具有周期更新的特点,且其更新周期相应较短,因此在设计、施工技术与工艺方面优先考虑干式作业、块件安装、预留措施等的要求日益突出。 6、从可持续发展的宏观要求出发,室内设计将更为重视防止环境污染的“绿色装饰材料”的运用,考虑节能与节省室内空间,创造有利于身心健康的室内环境。 室内设计原理论文:“室内设计原理”教学改革探索 【摘要】《室内设计原理》是室内设计专业主干课程之一,在专业课程教学中占主要地位。室内设计课程的创新点是在教学中以设计项目为导向,以设计过程为路径,以设计内容为理论知识点,以项目实践应用为驱动,通过基础课程的教学内容改革,将"模块化教学,项目化实训"融入课程教学内容中,从而达到人才培养的需要。 【关键词】室内设计原理;教学改革 ;职业化; 室内设计专业基础教育的现状与问题在现如今的大学课程里存在着脱离现实社会的问题,我国现代设计教育起步比较晚,其基础教育一直受到前苏联和西方的绘画基础教育的影响,真正开始关注设计基础教育问题则是随着改革开放、经济的发展、文化的交流、思想的进步,带动了设计的发展。 室内设计是一门跨越艺术和技术,融合多种内容的综合性学科,是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。单凭艺术家式的灵感和心血来潮,已经难以完成复杂的设计任务,因此作为一个合格的室内设计师,既要学习室内设计原理和历史,又要熟悉室内设计涉及到的边缘学科,以获得丰富的专业知识和技能,高品味的审美和艺术修养。 所以《室内设计原理》就是高校室内设计专业重要的专业基础课,在室内设计教学与实践中有广泛的应用性。同时,《室内设计原理》是一门与实践结合非常紧密的课程,是依托实践建立起来的专业应用型课程。 综上几个原因,教学改革应激发学生的学习兴趣,突出以“ 职业” 为优秀的专业教育思想。文章从调整教学定位、充实教学内容、优化教学方法、丰富教学考核等几方面进行改革探讨。 一、转变教学观念,突出“职业教育”特色,着眼应用型专业教育。 “培养应用型人才”是当前的高校,尤其是新升格的本科高校办学主题。学生的培养方向应面向工作第一线,应注重理论知识的灵活应用,而不必过分强调理论知识的深层研究。教学内容的深浅要适用,以够用为原则,突出实用性。 职业教育决定了课程内容的应用特性。室内设计专业的《室内设计原理》课程有两方面的作用,一方面它是后续室内专业设计课程的基础,要突出它在设计理论体系中的应用;另一方面它还是工作实践中,指导工程实施,解决一般问题的基本理论,要突出它在工程实践中的应用。在教学中,应紧紧把握两个方面的应用,打造侧重专业知识的应用型教育。例如,在讲解到《室内设计原理》的人体工程学的教学内容时,空泛的讲解室内设计与人体尺寸对人们生活中的影响,并不能使学生在真正的设计中做到应用自如。因此,针对室内设计与人体尺寸的具体应用,可简单利用教室里的课桌和凳子,让学生更能真切的了解到室内设计与人体尺寸之间的紧密相连的关系,还有学生的宿舍,让他们在课下对自己的宿舍的家具进行测量数据,课堂上更多地结合案例深入剖析,从而使学生能把所学知识真正应用到设计中去。 二、着眼专业前沿,更新教学方法,更新教学内容,能更快的进入到设计公司中。 当前室内设计的发展,适应于当今社会发展的特点,趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异,明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是,不同层次,不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。 《室内设计原理》教学内容要紧紧依托方案实践。要以发展的眼光看待《室内设计原理》的授课内容,跟随时代潮流,跟随技术潮流。对于不同的地域、不同的时间要对教学内容有所侧重、有所更新,使教学内容更贴近实际应用。 所以在上课时强调教学效果,不拘泥于形式,力求教学方法多样化、教学手段多媒体化、教学氛围轻松化。 《室内设计原理》是应用性很强的课程,很多内容仅仅通过授课分析,教师的言语表达和多媒体演示并不能完全使学生理解透彻。而通过案例的讲解可能一下子就能让学生完全明白。可利用部分课堂和课余时间到施工工地进行观摩,向专业人士进行咨询;通过拍摄照片、DV给学生演示工程概况、施工过程、方案效果;鼓励学生动手参与实践。这样多种手段的反复训练加上教师的指导评讲,大部分学生都能牢固掌握课程内容。 而且为了让学生毕业后就能很快的融入到设计工作中,在教学中 把设计案例讲解完后,让学生独立的完成一整套家居设计。还有利用课堂时间,组成模拟设计公司和客户,让学生从接单子、与客户洽谈、量房、绘制客户要求的设计图等一系列任务,让学生能够统一的学习一遍进入设计公司后所要完成的设计任务。 同时,教师自身水平也要有较大的提高,能够熟练运用授课手段,能较好的把握课堂节奏,能充分调动学生的课堂情绪。使学生轻松愉快的进入课程学习。而且现在提倡“双师型”教师,所以教师可以利用假期时间,到设计公司进行充电学习,了解最新的设计元素和设计方法。再通过自己的语言讲解给学生,让学生学习到社会最新的设计知识,等毕业后能尽快的进入到工作状态中。 教学形式的三个“变化”是体现教学艺术的改革,是取得良好教学效果关键,也是《室内设计原理》课程改革的主要手段。 三、教学考核突出“设计方法”,突出“专业应用”。 教学考核的目的是检验教学成果,教学考核要能充分体现专业教育的根本要求,才能充分反映专业教学质量的好坏,才能充分反映专业教学改革的成败。教学考核的改革是课程改革的优秀。 新时期高等教育专业教学的目标,实际是学生综合能力的培养与提高。传统的试卷考试不能全面反映学生能力水平,要利用多种手段,对学生进行综合的考核。首先,要调整考试内容,重点考核学生对室内设计原理的基础知识的了解,以及在设计作业对室内设计原理的应用,突出“设计方法”;其次,要求进行方案设计,并绘制图纸,强调具体方案中的具体原理应用,要求学生不仅能理解室内设计原理的基础知识,启发学生进行方案的设计与改进,能独立完成一套设计方案,突出“专业应用”。 四、结束语 《室内设计原理》课程有不同于其他室内设计专业课程的自身特点:专业应用性强、内容更新快、覆盖面广、与其他课程联系紧密等。其课程改革有其复杂性、独特性的一面,要抓住“职业教育”这一特色,推动课程方向、课程内容两个方面的更新,通过教学方法、教学手段、教学氛围的变化,同时强调课程考核在设计方法、专业应用、工程实践、综合能力四个方面的突出,推动课程教学的全面改革。形成“一特色、两更新、三变化”的课程改革体系, 促进教师课程教学、学生专业素质的双提高。 室内设计原理论文:构成原理对室内设计影响 摘要:随着社会体系的发展,人们对精神及物质的层面要求也越来越高,从而对居住环境和生活方式也有了很多的讲究和要求。其中室内设计是对整个室内环境和空间的再创造,像人与自然一样,所有的设计和装饰也都是讲究和谐共生的,在固定的空间里设计出线条柔美、人与环境和谐以及视觉美好的空间布局,是所有现代人的需求;随着科学技术的发展,在室内设计的发展中呈现出很多的新技术、新手段,设计的内容也越来越多样化,效果也越来越丰富,尽管出现了许多的创新思维,但是也有其自身的规律。构成原理将在整个室内设计中起着构思根据的作用,基本原理包括平面设计、色彩构成和立体构成三个方面,在进行室内设计时要充分考虑到构成在整个设计中的作用,重视视觉效果、环境协调、家具与室内框架的和谐等,利用每一个可以用到的因素,把他将它们重新巧妙组合成一个审美与构造和谐的室内空间环境,提高室内空间环境的文化内涵和艺术品位。 1构成的含义及作用 1.1构成的含义 “构”的书面意思是使某一形体或者器物成型,其内部支撑起骨架,从而形成虚拟的具体框架。即是“成”的含义延伸。构成即构思,为一个目标而作的建设性的预想,运用于室内设计领域时意味着在视觉上形成美的造型,不仅是对事物的重新组合、排列的能力,还需要对内外结构有了解,对其功能和审美上都要达到标准,更多的是动手设计的能力。 1.2构成在室内设计中的应用 在进行室内设计时,根据室内空间的特点,先对室内布局进行构思研讨,制定出初步方案,设计者将对整个空间形成清晰的设计思路,勾画出平面结构图,确立立体空间雏形,最后辅以材质、色彩等装饰设计,最终形成效果实体图,以供设计者筛选;最初,每一个房间都是一个空白的空间,对空间里的每一个细节进行设计后形成初期的平面设计图,通过运用重复、对比、堆成、比例、韵律和线条等设计的常用方法将最基础、最基本的点、线、面描绘到平面图上,由于点、线、面的组成不同,那么由其构成纹样和图案也不同,再加上所摆放的位置不同,出来的室内设计效果也不同,因此,在不同的空间布局里运用不同的点、线、面不同的巧妙组合,也能创造出不同的艺术效果,也为室内设计增加了艺术成分。所以,在室内设计中一定要充分认识三个基本元素的基础作用,才能形成具体的构思,从而提高整体设计的视觉效果和功能效果。 2平面构成在室内设计中的应用 2.1平面构成是后期的创造力和想象力的基础 由多重要素所构成的,主要包括强弱渐变、线条重复、形状近似、发散对比等等,整个平面构成是在二次元的空间进行的,是按照一定的形式美的法则来进行分解、组合的,而平面构成的目的是使整个平面达到一个理想的状态。 2.2同样的造型重复出现是平面构成常见的构成方式 重复构成能够产生线条、画面的协调统一的观感,因此,在室内设计中重复构成的应用十分广泛,但是由于重复构成的重复单一性,也容易产生单调乏味的效果,所以,在排列时要注意这些要素之间的方向和空间变化。 2.3在进行平面设计时常常运用的围绕一个或几个共同的中心排列的发射形状 发射形状的灵感来源于美丽的大自然,太阳的光芒、温暖的烛光绽放的花朵等在自然界中都是呈发射状。在室内设计中运用发散使设计具有聚焦点、光芒感,使设计富有节奏。 2.4在平面设计中,对构成因素相互比较是非常有必要的 在同一个地方求差异,使互异的地方强调、突出,也是在求异的同时达成最佳效果的和谐统一,在室内设计中,常常运用到对比构成原理的是家具的选择与安置,为了达到统一性和协调性,一定要对室内的空间环境和采光问题进行综合分析,使室内的空间布局开阔明亮,线条流畅,选择家具及摆设时也考充分考虑与周围环境的协调,既要突出家具的造型,也要使造型与周围环境的统一。 3色彩构成在室内设计中的作用 3.1色彩的对比构成与室内陈设 色彩的搭配直接影响到结构的造型,因此,在室内设计中,色彩搭配的好坏直接影响到整个室内设计的风格,理想的居室色彩能给人舒适、安逸感,从心理上让人放松、心情舒畅。色彩运用时要将两种或两种以上的颜色在空间或时间上进行相互比较,例如进行色彩三要素的对比、冷暖对比、面积对比等。根据不同的室内陈设,家具的摆设对色彩的不同要求,对比的强弱也会不同。若室内空间面积较小,应弱化陈设品色彩对比,多运用明度较高、纯度偏低的色彩,使室内在视觉上达到空间开阔的效果,若室内空间较为开阔,可在家具或小件织物的色彩上选择不同的、富有变化的色彩,增加色彩对比度,丰富室内层次,活跃整个室内氛围。 3.2色彩的调和构成与室内陈设 色彩构成是从审美出发,是人们对色彩的知觉和心理的结果,在进行色彩搭配时要按照色彩规律去搭配组合,使整个色彩达到新的和谐。在室内设计中,色彩直接决定着室内环境中视觉空间的舒适感,通常利用色彩色相、明度和纯度的变化和统一来调节室内环境气氛。设计之前应明确整个空间中大面积使用的环境主色、主体设施的主题色,而小块区域的颜色跟整个空间的色彩要搭配和谐,在色相确定后使用不同的纯度、明度进行调和变化。在整个室内色彩设计中,应体现出大环境统一、局部对比变化,统一中有对比,对比中求统一,这样才能实现色彩的平衡、协调和层次感。同时,不同的室内环境色彩运用原则有所不同,办公空间的色彩运用应庄重沉稳,家居空间的色彩搭配应明亮柔和,娱乐空间的色彩运用则需要有一定的视觉刺激和审美感,但整体之下应有局部的区别。五颜六色的色彩是我们生活的重要组成部分,一个好的室内设计不能缺少色彩的,一定要由和谐的色彩组合作为设计基调,因此,在进行室内设计时要注重色彩搭配构成和调和的基本原理为前提。运用对比、重叠、和混合的方法,在对比中调和,在统一中求异,在混合中求突出,很多的色彩有秩序、和谐地组织在一起形成了色彩调和。我们通常会运用统一调和和类似调和的手法有效控制室内色调,我们可以运用统一调和来调节室内陈设中的对比过强,容易使人产生视觉疲劳的色彩,在强烈刺激的色彩中都混入统一色,增加各色的统一因素,达到调和感强的色彩。也可以在调色时参入对方的色彩,可以点缀,可以混入,或者在陈设中混入相似的颜色,达到色彩协调的目的。 4立体构成在室内设计中的作用 4.1线材与室内陈设 立体构成是构成完美室内设计不可缺少的组成部分,是空间的所有立体元素的重新组合,三维空间的可塑性是立体结构的显著特征,随着人们的生活品质的提高,人们对美的要求也越来越高,在立体空间布局时可以根据家具和家电种类及功能的需要,利用平衡与对称、对比和调和、节奏与韵律以及重复和变异等构成规律来进行摆放;材质是室内装饰陈设物品造型美观的保证,因此,在选择室内装饰与家具时,要根据空间设计的构思,选择适合房间的材质,以达到整体的和谐,例如,室内所有的装饰摆设必须要依赖合理的立体空间设计才能达到良好的效果,同时立体构成原理运用时应注重室内设施的材质美和形态美,室内设计中的陈设物品本身就是立体的,在视觉上有一定的方向性和美学效果,而材质也要注重伸拉结构和垒积结构,以及线条的柔和。 4.2面材与室内的摆设 整个室内设计的面是由长度、深度和宽度所构成,而整个面的尺寸会直接影响到面的深度,面的最大特征是具有一定的平整性和延伸性,由于面具有一定的形态,可以很轻易地辨认出,所以,面的外轮廓是非常明显的,面的立体构成和面材折叠组成了面材主要的构成形式。这两个主要的构成形式也常常被运用到日常的室内设计构思中,例如,设计一个室内商品的展台,就可以设计的简单明了,突出商品的摆放,凸显商品的优点,不能依赖复杂的构造而忽略了商品,这样的效果只能是得不偿失,在室内陈设中可以运用线的对比调和,例如在家具中对坐椅进行设计,哥特式风格的坐椅的靠背强调垂直向上渐变的线条,坐椅的线条都是各种线条综合搭配而形成的,尽管曾经单一的直线很流行,但是随着潮流的发展,人们对时尚感的要求越来越深化,人性化的设计渐渐地深入人心,因此,新的设计方式越来越繁多,而对坐椅的设计从单一的直线变成了婉转的曲线,不管在休闲的躺椅上,还是在具有质感的钢质桌椅,均以简洁的结构,流畅的曲线越来越受到人们的青睐。因此,在室内设计中合理的运用直线和曲线的搭配,使所有的线条达到和谐统一,才能使整个室内设计达到韵律感和节奏感的和谐统一。 5结语 在室内设计中平面构成是整个设计的基石,是设计者对整个室内设计的创造力和想象力的体现,在室内设计中可以运用多种方式来进行平面设计的构思,平面设计在整个室内设计中起着奠基的作用。色彩构成的不同直接影响到室内设计的风格,而进行色彩的搭配时,要遵循一定的色彩规律和一定的视觉效果,使室内家具、装饰等所有的色彩搭配调和到和谐统一的状态,对整个室内设计地视觉效果会起到很重要的作用。室内设计中立体构成是将平面构成和色彩构成整合为具体的立体设计,将室内设计中的各个要素按照科学的方法组成一个合理、和谐的立体框架,形成一个美观的形态,根据室内设计的要求对构成要素进行平衡与对称、对比和节奏、等方面的调和,最终达到一个和谐、美观的效果。在进行设计室内时要综合考虑各个方面,从生活方式、心理需求、美的享受等全方位思考,从基础着手,找到适合室内需求的设计规律,从而达到室内设计的和谐、美观、实效。 室内设计原理论文:对现代室内设计中美学原理的应用分析 摘要:室内设计是现代生活中的一种重要的艺术创作形式,也是满足人们对于室内空间需求的重要保证。随着时代的不断发展,人们审美观念与精神需求不断变化,人们逐渐的重视自身的精神需求的实现。在室内设计中,运用美学原理,可以更好地提高室内设计的审美理念,提高室内环境的艺术性,从而更好地满足居住者对于美感的需求。本文对于现代室内设计中美学原理应用的相关问题进行了分析与探讨。 关键词:室内设计;美学原理;应用室内设计是一项对于建筑物内部空间进行设计的艺术工作,是整体建筑设计的一个重要组成部分,是构成室内空间的重要前提。现代科学技术不断发展,不同文化的交流逐渐加深,人们对于自身所居住的室内环境的要求也不断提高。如何满足居住者对于室内空间的精神需求,成了现代室内设计中的重要方向。室内设计不仅仅是对于室内空间进行简单划分、家具拼装等,设计过程需要结合现代的美学理念,为居住者创建一个可以满足其精神需求与生活需求的环境。 1室内设计要以美学原理为引导 在室内设计过程中,要结合室内环境的特点、建筑物的相关标准,运用设计理念、美学理念以及技术理念,实现完美的艺术创作。室内设计需要利用美学原理为设计提供有效的引导,对室内的各项要素进行综合设计,从而实现当代室内设计完美的艺术作品。室内设计是一种特殊的艺术创作。室内设计离不开对美学原理的应用,其创作过程中需要满足居住者生活中的物质与精神的需求。在现代室内设计中,必须重视美学意义和审美理念在设计中的有机融合,以美学理念作为室内设计的创作方向,并对其提供引导,是现代室内设计的重要特点。 2室内设计的空间审美性 在室内设计的过程中,首先要对于室内空间进行合理的设计,并且通过合理的空间利用,达到室内设计的合理性,满足居住者的视觉需求。设计时在进行室内空间设计上,要与居住者自身需求进行结合,并且从审美角度对于设计形式进行不断的探索,从而设计出具有较强特色性的空间形象。对于室内空间的划分上,要保证空间划分的合理性,为突出空间美感提供良好的基础。与此同时,利用不同的装饰材料,可以更好地通过质感来体现室内空间的特点,并且丰富室内空间的艺术气息,让市内空间的美感形式更加丰富。 室内空间的色彩设计必须要保证一定的合理性,保证与时代风格合拍,色彩设计要与时俱进。将色彩设计与美学原理进行良好的结合,满足不同人群对于空间美感的需求。因此,室内的色彩设计,要注重色彩的选择,将色彩对于人体视觉与心理上双重影响进行细致的分析。 3室内设计的整体审美性 室内设计的过程中,需要对于多种要素进行组合,并且从整体的角度对于整体设计的艺术氛围进行营造。在设计中要合理的运用不同的要素,通过美学原理,将看似独立的要素进行整合,从而保证室内设计具备足够的审美价值。室内设计的整体性,是实现室内设计的一个重要基础,也是设计者自身设计水平的一个重要表达。建筑设计是一种特殊的艺术创作形式,在创作过程中,需要对于周边的环境因素进行整体的考察。不同建筑的地理位置、生活背景、需求等都有所不同,并且不同文化背景下的居住者对于房屋审美理念也存在很大的不同。设计风格与设计理念受地域性影响,并且也受长久以来文化历史的影响。室内设计风格的形成,是多种因素作用下的结果。在进行室内设计中,要充分考虑不同因素,从而保证设计作品具有良好的文化内涵。 4室内设计的材料审美性 需要对装饰材料与装饰工艺进行明确的限定,并且通过对装饰材料与工艺的选择,有效地实现设计意图,形成良好的室内美感氛围。在进行室内环境的设计上,要通过美学理论,对于室内设计材料的审美艺性系进行明确的要求,并且将艺术性与科学性进行有机的结合。室内设计与时代社会的发展是密不可分的,新的设计风格与设计理念都会受到当时社会潮流的影响。因此,材料的审美性也是随着社会科学不断发展而提升的,人们生活也在不断地发生变化,人们对于建筑的需求也在不断地变化当中。 5室内设计的人文审美性 室内设计在追求美学原理的基础上,还要注重实现人文化精神,将以人为本作为室内设计的重要准则。在室内设计中,要提高设计的实用性,处处将人的需求作为设计的第一要素,并且提高设计表现手法的先进性。在进行室内设计的美学研究中,可以通过先进的计算机技术,并且通过三维模型等,将设计成果进行展示,并且通过美学理念,对于设计作品进行不断的修改,从而更好地将人文关怀审美意义融合于室内设计之中。 6结语 室内设计是一项综合性的设计学科,其中涉及了文化、审美、建筑、心理等不同专业的内容,做好室内设计工作,必须要对于美学原理进行深入的研究。如果室内设计中,缺乏对于审美原理的应用,就会造成室内设计缺乏组织性,并且难以符合居住者的审美观念,不能满足居住者的精神需求。人类对于美学的理解一直处于变化当中的,室内设计工作需要不断地与时俱进,在美学原理的指导下,提高室内设计的文化内涵与美学价值。 室内设计原理论文:问题教学法在室内设计原理教学中的应用及效果评价 摘 要:室内设计原理教学作为当今社会现代化教育的一个新的领域,能结合问题教学这种新型教学方法,加强学习室内设计学生对知识的掌握能力,改善学生在学习过程中对于知识点的掌握效果,渐渐的成为教育界所关注的一个重要问题之一。本篇文章主要对问题教学法应用到室内设计原理教学中的具体方法以及所得到的效果展开详细的讨论。 关键词:问题教学;室内设计原理教学;应用;效果;评价 在一个以和平发展为时代主题的社会里,科学技术发展瞬息万变,城市建设日新月异,人类对于建筑设计有了进一步的要求。作为建筑设计的分支,室内设计也渐渐的成长起来,伴随而生的就是对于室内设计的教学问题,同时室内设计原理的教学也成为师生广泛关注的问题。运用问题教学法可能会进一步的解决以往传统的室内设计教学中所面临到的一些难点问题,以及学生在过于抽象问题上的理解困难。问题教学法让学生学会自主的发现问题,对于有疑问的知识点进行归纳,然后提出与疑问相关的问题,然后导师可以清晰的知道学生的问题所在,进行有针对性教学的同时,也培养了学生自主学习的习惯,以及在学习方法的使用上也可以进一步的优化以及完善。 1 问题教学方法的定义以及特点 问题教学就是在整个教学过程中以问题为中心,从问题的提出到问题的分析,以及到问题的解决为一脉的线索,然后贯彻整个知识点的进行讲解分析教学。问题教学主要能激发学生的思维能力,因为问题的创设以及提出,大多是以学生的提问为主,虽然有时候在问题教学过程中,学生也会带着教师先给出的问题自主讨论学习,但从整体而言新兴的问题教学模式主要是以培养学生自主意识和主动性行为为特征的,注重引导学生主动参与,亲身实践,独立思考以及合作探究,培养学生具备提出问题、分析问题、解决问题的能力以及交流与合作的能力。 2 室内设计原理教学的定义以及特点 室内设计原理是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。室内设计属于建筑设计的一个分支,其具有一定的科学性,时代性以及艺术性特点。 3 如何将问题教学应用到室内设计原理教学中 为了能让室内设计原理教学达到最佳的教学效果,对于室内设计原理的教学模式,要渐渐的从以往导师单方面的灌输教学模式向以学生自己提出问题的教学模式进行转变,尽可能的培养学生自主学习的能力及技能应用能力,将他们所学的与实际情况,实践操作紧密的联系起来,努力将问题教学方法合理的应用到室内设计原理教学中,让学生能依据自身的需求更加全面的吸收室内设计中的各方面技巧以及理论知识。以下将探索几条如何在室内设计原理课程中运用问题教学的具体实施方法:(1)要实现问题教学的教学模式,首先在硬件这方面着手,在能保证师生都有电脑操作的硬件前提之下,配备教学使用的电脑软件,让教师在讲述理论的同时给予学生实际操作的演示,把理论知识实际化。因为室内设计这门课程本身就是操作性比较强的课程,对于室内设计原理的教学必须要能有操作演示,这样使得学生能更清楚自己哪里没弄懂,哪个知识点理解的不够清晰,才可以向教师,或是在组内讨论上提出比较具体的问题。让学生在问题教学中成为教学主体,尽可能的自己发现问题以及解决问题,这样有益于加深其对室内设计原理的理论知识的巩固,并将理论与实践联系在一起,让学生学习室内设计原理课程的效果显著提升。(2)结合问题教学的特点开发一本符合新型教学模式使用的教材,这是学生在问题教学模式下学好室内设计原理这门课程的基础。一本真正适合学生使用的教材是既要根据如今社会的经济发展需求,又要结合学生自身学习的专业以及其专业的就业前景来制定的。教材所编写的教学目标,教学任务,甚至到教学内容都是要围绕着学生在学有所成之时能与实际社会接轨的目的进行。新教材在课程安排过程中还需要结合问题教学方法的教学模式,科学的安排课时内容,教材加入更多实践性内容,贯彻以学生为主体的教学模式,让学生能培养起自主学习的良好习惯,使其变成真正的实用性教材。(3)运用问题教学的重要一步在于全面的开展实践课程,为了培养出能真正掌握室内设计原理知识点的学生,以及满足社会要求的人才,在室内设计原理的基础教学上应该增加让学生自主学习的时间,让他们能有时间提出自身所不理解的知识点,同时也要保证他们能有一定的讨论时间。在讨论中认识到大家疑惑的问题然后先经过自主的讨论研究得到解决方案,若真的解决不了在求救导师,这将会大大的提升对于难点疑点教学的效果,使得学生能更加扎实的掌握这些难点知识。与此同时,在室内设计的原理教学中可以有条件的多增设实践性的课程,改变课时中理论与实践所占有的比例,让学生有提问以及解决问题的实际操作时间,这样能更好的贯彻问题教学法的效果。 4 问题教学应用到室内设计原理教学效果评价 相对于传统的教学模式,开展问题教学的新型教学模式有助于直观的带动学生学习室内设计原理知识的兴趣,摆脱枯燥乏味的理论性知识满堂灌的模式后学生能自觉积极参与到课堂教学中,让学生真正的成为教学的主体,开发学生自主创新的潜能。室内设计原理运用问题教学的课程教学模式,让室内设计原理教学变得更有针对性和实用性。问题教学的教学模式能更加贴切的了解到学生对专业知识的需求,使得室内设计原理教学能真正的运用到学生的室内设计作品创作中去,不再把室内设计原理课程学习的目的仅仅的局限于应试要求上,在掌握理论基础的同时拥有实践操作的能力,真正能把学生培养成为适合社会经济需求的可用性人才。问题教学的室内设计原理课程改革改变了以往陈旧的教学模式,理论结合实践的新型教学模式能激发学生的学习兴趣,提高了学生参与到课堂教学中的积极性,让课堂教学不再是教师唱独角戏的情景。问题教学法大大的提高了教学的质量,让教学达到理想的效果,注重实用性和操作性的教学模式使得学生自主学习的能力有着明显的增加,从提问设问以及疑问中注重实践技能的培养,使得理论知识能够满足实际需要,同时也把理论知识变得浅显易懂,使学生在接受理论知识时不再那么抗拒,理解起来不再那么抽象,简洁明了化的理论知识的有助于学生的学习与吸收。 5 结语 本篇文章主要讨论了关于问题教学在室内设计原理教学当中的应用以及所得到的效果评价。本文首先分别阐述了关于问题教学方法的基本定义与自身所带有的特点特征,室内设计原理教学的定义以及涵盖的方面和这门课程本身具有的特点,然后进一步的认识应该如何将问题教学应用到室内设计原理的教学中,最后再依据效果得出相应的评价。 室内设计原理论文:浅谈室内设计原理 【摘 要】本文讲述了室内设计的基本原理、概念,设计依据和方法阐明了室内设计的历史与特点,论证了室内设计对环境的要求有着更深层次含义 【关键词】室内设计;原理;依据 一、室内设计基本原理 (1)室内设计的概念。室内设计——是为满足人类的生活、工作的物质要求和精神要求,根据空间的使用性质、所处环境的相应的标准,运用物质技术手段及美学原理,同时还应反映历史文脉、环境风格和气氛等文化内涵,营造出功能合理、舒适美观、符合人类生理、心理要求的室内空间环境。室内设计是建筑设计的组成部分,是对建筑设计的深化和再创造,受建筑设计的制约较大,既具有很高的艺术性,还应考虑材料、设备、技术、造价等多种因素,综合性极强。室内设计原则包括两个要求和一个手段,即功能和使用要求、精神和审美要求,以及必要的物质技术手段来达到前述两方面的要求。功能、形式和技术三者的关系是辩证的统一关系,美国芝加哥学派的代表人路易斯·沙利文,他提出著名的口号“形式追随功能”,即建筑设计最重要的是好的功能,然后再加上合适的形式。 (2)室内设计的含义。室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 (3)室内设计历史与特点。内设计的历史发展过程,我们大体可分为三个主要阶段来加以研究。 第一阶段:早期,人类解决技术问题的能力和其所拥有的物质财富极为有限。室内设计的成就大多体现在那些无视活人、仅供奉虚无偶像、甚至死人的纪念性空间里。 第二阶段:封建社会时期,享乐的主张在室内设计活动中开始得到重视。在帝王统治下的国,宫殿、园林、别墅雕梁画栋、华丽异常。西方的文艺复兴时期的教堂、公苑、别墅搞得外貌观,内部空间奢华。那个时期的室内空间设计往往追求面面到。尽量雕琢。为了过耀财富的占有,昂贵的材料、无价的珍宝、名贵的艺术品都被带进了室内空间。这类室内设计工艺作品精致、巧妙,大大地丰富了室内设计的内容,给后人留下了一笔丰厚的艺术遗产。 第三阶段:震撼世界的第一次工业革命开拓了现代室内设计事业发展的新天地。钢、玻璃及混凝土、批量生产的纺织品和其他工业产品,以及后来出现的大批量生产的人工合成材料,给设计师带来了更多的选择可能性。新材料及其相应的构造技术极大地丰富了室内设计的学科内容。 二、室内设计的基本观点 现代室内设计,从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发,强调需要确立下述的一些基本观点: (1)以满足人和人际活动的需要为优秀。以人为本,这正是室内设计社会功能的基础。室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人使用,设计者始终需要把人对室内环境的要求,包括物质使用和精神两方面,放在设计的首位。由于设计的过程中矛盾错综复杂,问题千头万绪,设计者需要清醒地认识到以人为本,为人服务这一平凡的真理,在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视。 (2)现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题。可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程,但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。 (3)从以人为本这一功能的基础出发,需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此,现代室内设计特别重视人体工程、环境心理学、审美心理学等方面的研究,用以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。 三、加强环境整体观 (1)现代室内设计的立意、构思,室内风格和环境氛围的创造,需要着眼于对环境整面的考虑。现代室内设计,从整体观念上来理解,应该看成是环境设计系列中的重要组成部分。 (2)室内设计的和室外环境,可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾,正是为了更深入地做好室内设计,就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于外部环境。当前室内设计的弊病之一相互类同,很少有创新和个性,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计的依据汉于一般,设计构思局限封闭。看来,忽视环境与室内设计关系的分析,也是重要的原因之一。 四、现代室内设计对环境的要求有着更深层次含义 (1)室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受。一些涉外宾馆中投拆意见比较集中的,往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声,影响休息。不少宾馆的大堂,单纯从视觉感受出发,过量地选用光亮硬质的装饰材料,从地面到墙面,从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面,使大堂内的混响时间过长,说话时清晰度很差,当然造价也很高。 (2)把室内设计看成自然环境-城乡环境-社区街坊、建筑室外环境-室内环境,这一环境系列的有机组成部分,是“链中一环”,它们相互之间有许多前因后果,或相互制约和提示的因素存在。 总之,从宏观整体看,正如前述,建筑物和室内环境,总是从一个侧面反映当代社会物质生活和精神生活的特征,铭刻着时代的印记,但是现代室内设计更需要强调自觉地在设计中体现时代精神,主动地考虑满足当代社会生活活动和行为模式的需要,分析具有时代精神的价值观和审美观,积极采用当代物质技术手段。 室内设计原理论文:室内设计原理 20世纪80年代以来,我国人民的生活水平不断提高,室内设计方兴未艾,室内设计已经越来越与人民的生活,工作密切相关,日益受到人们的高度重视。 设计是连接精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改造世界,改善环境,提高人类生存的生活质量。 现代社会中,色彩设计正在越来越多的领域里发挥着自己的作用。从城市建筑到日常生活,色彩的参与无处不在,色彩是影响感官的第一要素,人们观察物体时,视觉神经对色彩反应最快,同时还伴随着其他感觉器官及大脑的活动,从而产生综合性的知觉和意识。色彩悄无声息地左右着人们的生活,潜移默化地影响着人们的情绪,因此,正确地进行色彩设计在很多领域都是非常重要的。 当人们使用色彩时,不仅要依据客观的科学知识,而且要结合印象、记忆、联想、象征、经验和传统习惯等以达到最佳的色彩效应。而这些客观知识以外的主观感受就是色彩的感性倾向,它主要包括以下几个方面。 一、色彩影响生理功能 不同的色彩能引起人的不同生理反应。匈牙利科学家曾经做过实验,他们把蒙住双眼的受试者分别引进红色、黄色和蓝色的房间,结果受试者在房间内睁开双眼后,脉博跳动的速率分别呈现“偏快、正常、偏慢”的状态。大家知道,色彩体系大致可分为冷暖两个色系,波长长的红光和橙色光、黄色光给人以温暖感;相反,波长短的紫色光、蓝色光、绿色光给人以寒冷的感觉。冷色与暖色除了给人在温度上的不同感觉外,还会带给人们一些其他感受,例如,重量感、湿度感、进退感等。色彩使人产生的生理反应并非来自物理上的真实情况,而是与人们的视觉与心理联想有关。 二、色彩影响心理功能 康定斯基在《论艺术的精神》中阐述:“一般说来,色彩直接地影响着精神。色彩好比琴键,眼睛好比音槌,心灵仿佛是绷满弦的钢琴,艺术家就是弹琴的手,它有目的地弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”人们生活在一个色彩的世界中,积累着许多色彩方面的视觉经验,当知觉经验与外来色彩刺激产生呼应时,就会引发人心理上的某种情绪,这就是色彩的感性倾向。不同的色彩会使人产生不同的情绪和联想,比如,红色给人以热情、危险、活力、喜庆、愤怒等感觉;蓝色则让人感觉平静、悠久、理智、清新。 三、色彩的情感表现功能 既然色彩能够影响人的生理和心理,那么不同的色彩必然有着不同的情感表现,应用时一定要根据情况来认真考虑、谨慎选择。比如,红色是中国的传统色彩,它具有吉祥幸福、热烈欢乐的寓意,因此,婚庆典礼、节日盛宴等喜庆场所的室内设计色彩以红色为主色调,忌用黑色、青色等肃穆的色彩。新娘的结婚礼服的颜色中西方都喜用白色,因为白色象征纯洁,而大红色的传统礼服在中国的婚礼上也是常见的服饰;而丧葬场所的室内设计色彩正好相反,红色等暖色系的明亮色调绝对不会出现,否则就是大不敬。色彩的情感表现功能具体表现如下: 1.不同人群对色彩的不同情感需求 在进行室内空间的色彩规划时,要充分考虑到目标人群的年龄、职业、教育背景、喜好等具体情况,念故去的人而佩戴黑色的袖标,灵堂一般也是以白花黑纱布置的。另外,不同的宗教,其颜色的象征意义也不同,以黄色为例,在佛教中,黄色有谦卑、超脱俗世之意;而在基督教中,黄色曾是犹大衣服的颜色,因此有着卑劣及背叛的象征寓意。在室内设计时,应尊重空间使用者的民族风俗和宗教信仰,在色彩运用方面做好充分的市场调查。 2.不同的地域与环境对色彩的不同情感需求 不同的地区,因受地理位置、气候条件等客观因素影响,人们所普遍认可接受的色彩也有所不同。比如,热带地区的人们比较喜欢强烈多变的色彩,寒带地区的人们偏爱柔和沉着的色彩。在农村,人们对纯粹的、能够产生鲜明对比的色彩情有独钟,而在城市,人们则更欣赏协调雅致的色彩。就居室而言,因其坐落的方向不同,室内色调的选择也应该有所差异。一般地说,如果居室门窗南向,充足的阳光使室内色调易呈暖色,这样的居室色彩就应该以偏冷的色调来平衡温度的感觉;反之,门窗北向者的房间,居室色彩应以偏暖色的色彩来增加室内的温度色彩可以改变人们对已知空间的视觉认识,也可以在空间中发挥其独特的作用,因此,在进行室内空间设计时,我们应遵循一些基本原则。 (1)遵循和谐统一的原则 室内色彩设计切忌“姹紫嫣红”“群芳争艳”,色彩未经统一规划而各行其是,势必会导致室内色彩的紊乱。在进行室内设计时,首先,应确定室内色彩的主色调,然后确定使用同一色系、对比色系还是互补色系的色调。只有在主色调确定后,才能根据色系的不同来确定相应的辅助色调。主色调一般不宜采用大面积的鲜艳的颜色,辅助色调则可根据实际情况大胆选用小面积的较高明度或纯度的色彩,便可以起到画龙点睛的效果。其次,室内色彩的均衡感也很重要,色彩的明暗和面积最能影响整体色彩的均衡感,一般来说,明度高的色彩在上、明度低的色彩在下容易获得色彩均衡。比如,天花板要比地板颜色浅,否则容易产生压迫感。另外,在设计时可以考虑背景色比主体色轻浅;彩度高、暖色的面积应小于彩度低、冷色的面积等。总之,整体空间的色彩应该是上轻下重、淡妆浓饰,统一中有对比,和谐中有律动,稳重中又不乏变化。 (2)用色彩界定空间 以色彩来划分室内不同的功能区域既省时省力、经济快捷又效果明显。但是有一点应该注意,那就是各区域的色调一定要和室内整体的空间色彩,也就是主色调相协调。另外,应发挥不同色彩的情感倾向,辅助室内功能更好地实施。比如,在餐饮区域的用色中,黑色或纯度太低的颜色都是不恰当的选择,因为大面积的黑色会使人感到沉重和压抑,而过于混浊的色彩会给人以不洁净的感觉。故餐室的色彩应以暖色为主,黄色系中的橘黄、乳黄最能增加食欲,其次是柠檬黄;而学习和办公的区域要求人们头脑冷静、注意力集中,因此,不应采用明度和纯度较高的过于跳跃的色彩,而应以明度和纯度较低的柔和舒缓的色彩为主,比如选用灰色系、蓝色系、绿色系等纯度较低的或者偏冷调的色彩;卧室是家庭住宅中私密性要求最高的场所,其色调选择以私密和安静为前提,艳丽明亮的色彩使人觉得兴奋,不利于休息,因此,纯度和明度相对较低的淡雅平稳的色彩是卧室色彩的最佳选择;卫生间最重要的要求是清洁卫生,故装饰它的色调以白色、浅绿色、浅蓝色等冷色为宜,使之有清洁干净的感觉。 室内设计原理论文:商铺室内设计的基本原理与要素分析 摘要:随着人们对生活水平的提高,室内设计开始蔓延到人们生活的每个领域,包括:居家、工作单位、各商业的场所等。在这些不同的场所给予不同的造型和陈列,以及各种装饰都是人们对生活的一种精神向往。以往注重的是针对居家而言,而如今已经扩展到对商铺室内的设计。本文通过简单对室内设计进行介绍,重点分析了商铺室内设计的基本原理与要素。 关键字:商铺;室内设计;基本原理;基本要素 室内设计就是根据周围的环境、各种条件和室内需求等所进行的创作,创作出来的环境既要满足人们的心理,还要满足人们在生理上的需求。对于商铺内的室内设计来说,只有根据客户的心理和所提供的商品,以及装修,才能吸引更多的客户前来消费。因此,怎样将自己的商铺设计好,并得到很好的展示效果的话,不仅要按照商品自身的特点、优势、风格进行设计,还要借鉴其它商铺设计的优势综合进行设计,这样才能够将自身的整个商品提升。 一、室内设计 室内设计的目标是为了满足人们在物质和在精神上的要求,是根据使用的性质与所处环境而对应的。不同的设计所反应出来的文化、风格、环境等都是各不相同。由于室内设计不仅包括外在的装饰,还包括对其使用的功能性。因此,对于室内设计既要有艺术性和技术性,还要有使用性等要求。 商业心理学将顾客分为三类。有目的的购物者。他们进店之前已有购买目标,因此目光集中,脚步明确,有选择的购物者他们对商品有一定注意范围,但也留意其它商品。他们脚步缓慢,但目光较集中。无目的的参观者他们去商店无一定目标,脚步缓慢,目光不集中,行动无规律。一个成功的室内设计不单纯是指对室内的装饰,还是建筑设计的扩展。从不同的方向来分析,室内设计就是空间的重新构建,一般来说被认同的方式有装饰和装修,以及装潢和设计等,从人们的视觉中获得享受和满足。不同的商店接待的三种顾客的比例不尽相同。指名购买的行业,比如,药店接待的顾客有许多是有目的购物者,室内布局应以功能为先。顾客在一定范围内选择购买的行业比如文具店、食品店等。设计应注重条理和秩序。比较选择购买的行业,比如时装店、珠宝店、玩具店。设计中应使空间环境富于吸引力。通过跟踪调查法绘出不同类型商店内的顾客行动轨迹,可为室内设计提供依据。 二、商铺室内设计的基本原理 首先,满足人在商铺活动的需要。商铺室内设计的综合性质非常强,是根据商铺的使用性和客户的舒适,以及环境带来氛围的前提条件下来决定的。因此,需要设计者能够站在客户和商铺的立场细致入微的进行创造。在了解商品类型,以及客户视觉和心理的感受后,按照不同的需求,给予恰当的室内设计。例如:服装商铺室内设计,利用小件的商品、独特商品,以及活跃的气氛等来吸引客户的注意,对贵重的商品控制陈列的数量,展现服装的个性,以追求高雅来营造服装商铺中的氛围。色彩、照明等配合也是种氛围的营造。如图所示: 其次,对商铺内的环境进行加强,综合科学与艺术的设计。从整个商铺的环境着手,将室内的空气、视觉、空间、光,以及热等环境进行改善。商铺就算装修得很漂亮,但是在环境上不能给人舒适的感觉,也是很难被取悦的。在综合了科学与艺术的设计不管是风格的体现,还是环境的体现,都是设计者在设计方式上所重视的。在认真的对商铺整体环境进行分析后,绘制出更加真实和细致的商铺室内形象,并对不足的地方进行改进。例如:食品店铺内的设计,如图所示: 最后,按照商铺使用和发展的需求进行设计。不同的商品设计不同的花式体裁与之对应,相同的商品类别归为一类进行展示,设计不同的小格将不同使用的商品根据整体商铺的环境要求进行陈列。在商品变动时,可以与商铺整体的设计所对应,并又会体现出不一样的吸引效果。由于人们的生活节奏加快,很多商品室内设计的配件也在更换,因此,随着时间的变换,商店室内设计的更新也在三到五年之间,以满足商铺日后发展的需要。 三、商铺室内设计的基本要素 商铺室内设计影响着商铺中商品的销售,由于商铺室内设计是商品的代言,因此,客户在选购商品的时候,商铺的设计就直接告诉客户商品的好坏。所以,店铺室内设计的基本要素有以下二点: 其一,店铺内商品的设计。店铺内的商品设计是根据商品类型的大小和商品的形,以及商品颜色、质感和商品的群、个体来实现的。由于相同的商品在大小和形上变化不一样。例如:家具店,既有大的衣柜类又有小的椅凳类等,在设计时如果没有注意在秩序或形上的协调就会显得散乱不易营造气氛,所以要利用商品类型和形的变化添加更多的装饰性。在色彩上,商铺室内设计的色彩要与所陈列的商品色彩陪衬,利用商品的独特个性决定室内的风格,以吸引客户。 其二,客户心理与商铺的装修。客户的消费是有目的或无目的,以及有选择性的选购商品,所以商铺在接待时,也是不一样的。商铺室内设计在色彩和光等映照下突出商品个性,并利用各样的陈列或广告样板刺激、呼唤、诱发客户的欲望等。例如:珠宝店,它在商铺设计上就显得非常具有吸引力,不管是在环境、整个装饰上,还是在商品个性,以及客户购物的舒适度上都是非常有吸引力的。如图所示 为商铺确定一个商品的主题,然后根据主题设计出独特的意境,以及商铺标志,并在整个店铺到商品上出现这个标志,加深客户的印象。在一定的时间对商铺的陈列进行调整,是客户在视觉上有新的更换。例如:书铺的设计。每隔一段时间就会对书进行调换。如图所示: 总而言之,室内设计使通过满足人们的心理和生理需求而实现的。日益加快的生活,使人们对各种室内设计要求增高,不管是在风格还是氛围上都有所变化。尤其是随着人们经济水平的提高,对商铺室内设计的要求也随之增高。在突出商铺中商品特色的条件下,根据商铺室内设计的基本原理与要素,在不对商品造成干扰下进行商铺室内的设计。只有结合了各种商铺因素和条件后,商铺才能在市场竞争中取得优势。 室内设计原理论文:木质材料特性在室内设计中的设计原理 摘 要:现代人生活忙碌而紧张,温馨的室内环境能给人们带来放松愉悦的氛围。木质材料的选择是室内设计中打造轻松舒适的高品质生活的重要部分。木质材料家具的设计是富有理性与感性的创造,它依据木质材料的特性,需要借助于适宜的材料来表达设计师的情感。 关键词:木质材料 特性 要素 1木质材料家具在营造室内环境中的作用 在室内设计中木质家具的使用,将营造室内环境的设计转向包括视觉、听觉、触觉、嗅觉等在内的更丰富的真实感受,从而被人们追捧为现代室内设计理念的时尚。 木质家具由木材与木质材料及其他制品等构成。木质家具与其他家具营造室内环境的特性以及它们与居住者感觉之间的感觉,传达了一种微妙的信息。如何有效利用木材及木质材料为人类营建舒适、环保、健康、宜人的居住环境是室内设计中设计师选择木质材料家具的最终目的。 1.1室内设计中木质材料的视觉设计要素 木质材料的视觉特性是自然光与人造光的反射与吸收、颜色、花纹等对人的心理效应。 1.1.1木质材料的颜色 木质材料的颜色主要由实木其内含物成分和人造复合木材的表面所决定,以橙色为中心,且有一定的分布范围。木材中的木素可以吸收紫外线,减轻它对人体皮肤和眼睛的危害。木材又能反射红外线,这与木材给人带来的暖和感有直接联系。木材对光线还具有漫反射的功能,从而减轻直射光线的剌激,使光线变得柔和。 因此,室内设计依据木制材料的视觉剌激最小,能为人类提供良好的视觉环境。木质材料桌面、地面、墙面、壁面给人温馨的感觉。 1.1.2木质材料的光泽 木质材料的光泽是指光在物体表面正反射的程度。木材光泽的强弱与树种、木材构造特征、光线射到板面上的角度等因素有关。光泽比较强的树种如山枣、栎木、椴木、桦木、香椿等.木材的光泽与木材的反射特性有直接联系,当照射光的角度变化和照射光的强弱变化或者照射光色彩发生变化的时候,木质材料呈现的出不同的光泽。 1.1.3木质材料表面花纹 木质材料中实木木材的生长轮的图案,给人以流畅、稳重、整洁、轻松、雅致的印象。漂亮的花纹如栎木、鸡翅木。受地理条件、生态环境因素等的影响,木材图案在木材的不同部位给人以自然、运动、生命的感觉。 木质材料的花纹体现了人与自然的和谐、图案与韵律的相通给设计师以启示。用一种感官的适宜刺激而引起的另一感官的联想或反应时也给人室内空间之间的情感共鸣。 1.2室内设计中木质材料的触觉特性的设计要素 1.2.1木质材料触觉特性 木材的触觉特性包括以下四个方面。(1)软硬感,与木质材料自身的抗压弹性有关,木材属于中等或略硬的材料。(2)干湿感,如木材、纤维,光滑、暖和的材料有干燥感;如玻璃、金属等给人冷、粗感觉的有种潮湿感。(3)冷暖感,由材料对皮肤与材料界面间的温度变化以及对人的刺激来决定。木材及木质人造板有暖和感的材料。(4)粗滑感,木质材料粗糙度的因素有木材的表组织构造、树种等。 1.2.2 木质材料的保温功能 过热与过冷的环境温度会使人情绪不安。人体感觉的舒适温度大约为22度,设计师利用木质材料的不良导体的特性作为地面、墙体的装饰材料,能明显减轻室外气温的影响。木质材料的室内空间冬暖夏凉,夏季木质墙壁的室内气温比绝热壁室温低2.4度 ,在冬季则高度。 1.2.3木质材料的调湿功能 在室内设计中,木质材料具有较好的调湿效果,要合理地使用各种木质材料。调湿性是这种生物材料所具备的独特性能之一,它是靠木质材料自身的吸湿及解吸作用,直接缓和室内空间的湿度变化。 1.3室内设计中木质材料的听觉特性与室内设计要素 在大多楼房建筑的室内环境中,要求隔声吸音功能如墙壁、天棚的隔声性能要好。室内设计多使用木质材料,因为其具有较好的吸音性能。 1.3.1 木质材料的隔声吸音功能 面层材料通常采用密度较大的木质人造板,内有空气层或填充玻璃棉、泡沫塑料等多孔材料以提高隔声性能。如复合地板,可采用弹性材料作面层;或木质地板下构筑龙骨,形成浮筑地板,以及楼板下设吊顶,形成空气层等,以减轻因撞击引起的噪声。 室内空间的听觉设计是一种综合效果,来自家具用材的吸音性能,大部分似乎来自由于美妙的线条造型与材质的纹理、富有韵律的造型以及色彩等所给人带来的联想。 在室内利用木质隔墙、木质门、窗、天花板、地板及木制家具,给人以安静感,能提高交谈效果,对人类健康是有益的。 1.4室内设计中木质材料的嗅觉特性的设计要素 木质材料中木材及木制品释放出的内含物对人具有一定的保健特性,即挥发物与抽提物具有杀菌功效且散发出的香气有益于人们休憩、娱乐和呼吸系统的健康。 木质材料的家具芬芳的气味能舒解人的紧张情绪、消除疲惫,从而提高工作效率和生活品质。例如由松木有消炎、镇静、止咳等作用,且给人以雄壮感;杉木会剌激大脑使之更为活跃;花柏所建造的房屋中没有蚊子出现等。 2室内设计中木质材料营造环境与人的综合效应 经济的活跃发展,材料的不断更新,制作工艺的翻新,使得人们的追新,追奇思维的要求,钢筋水泥建筑取代了木造住宅,人的寿命降低,女性多种癌症的高发,妇女妊娠时的精神不安,新生儿出生率降低。 设计师在设计婴儿房间、儿童房间、产房、老人房等室内环境时启示适当的增加木质材料特别是实木材质能够缓解人们的精神压力,增加了使用的安全性,并有益健康使得身心放松。 掌握和使用木质材料特性在室内设计中的设计原理以及生态设计、人性化设计提供丰富的理论基础。 室内设计原理论文:室内设计原理课程教学改革论述 摘要:室内设计原理专业性、综合性强,但受到传统教学思维模式的限制,教学效果欠佳。针对教学中存在的主要问题,提出“单元集中授课”的教学模式,即根据《室内设计原理》课程内容特点将其分为基础单元、提高单元和实践单元三个单元,并将原来的6-8周的分散式授课改为3周集中授课的方式,使学生在学习过程中时间集中、空间集中和思维集中。从而达到良好的教学效果的目的。 关键词:单元集中授课;室内设计原理;课程;教学改革 1研究背景 《室内设计原理》课程专业性、综合性强,但受到传统教学思维模式的限制,教学效果欠佳。《室内设计原理》这门课一般开设在建筑学或是艺术学的学科门类下。课程主要讲授室内设计历史、风格、流派,室内空间界定、分类、营造,室内装饰照明、色彩和绿化等。是建筑设计专业、室内设计专业、环境设计专业和家具设计专业的主干课,其课程内容还延伸至室内装饰材料、装饰构造、设施设备等[1],专业性、综合性强。但《室内设计原理》课程教学模式主要以教师课堂教授为主,学生处于被动接受知识状态,其主观能动性受到制约。由于受传统教学思路及课堂空间的限制,学生实践经验缺乏,设计作品没有创意[2],从而导致学习效果不佳。随普通高等学校本科专业目录调整[3],国内部分高校已根据自身办学特色对《室内设计原理》课程进行了相应的教学改革。如何适应在专业大平台形势下顺应市场变化的室内设计教学一直是国内室内设计教学工作者探讨的主要问题[4]。清华大学、中央美术学院、广州美术学院等率先根据人才培养目标和学校特色试行了“工作室”模式教学、“分组教学”模式教学等[5]。王芳(2012)提出在《室内设计原理》课程教学评价模式上“重过程、重设计思路培养”不再以作业作为最终评价依据,并注重教师实践水平的提高和项目式教学模式的引入[6]。汪帆(2016)提出构建“以任务为主线、以学生为主体、以教师为主导”的新型“三主”模式并形成“互联网+教育”课程混合式教学的新模式、新措施[7]。均取得一定效果,值得借鉴。 2教学环节中的主要问题 2.1课程交叉,作业照抄“范例” 《室内设计原理》课程一般是为48学时,每周开设6学时或8学时,课程需要6-8周时间,属于分散式教学,往往还与外语、马哲等文化课或是其他专业课交叉开设。作业内容之间知识点关联性不强,学生如果不能合理安排各门课的学习时间与进度,就会形成一门课侵占另一门课学习时间的情况;设计思路不连贯,精力不集中,作品缺少深入推敲,很难完成老师下达的教学任务要求,就形成了学生以照抄照搬“范例”来完成作业,缺乏对室内设计本质的认识理解,教学效果较差。 2.2理论和实践脱节 《室内设计原理》课程中涉及的很多基础理论都是支撑设计实践的原理性内容,需要在设计中进行表达和体现。但目前,很多学生在课程设计中,无视设计理论的应用,而是用现有的CAD模块进行生硬的堆砌。应有的空间处理、建筑结构选型、设计风格定位、家具与人体尺度关系等问题,都没有在设计中合理的考虑和解决。这样做的结果是:虽然“照猫画虎”的做了一些施工图和效果图,但由于其严重脱离实际,因而根本无法实现,更是毫无实施的价值。失去了课程理论联系实际的引导和基础意义[8]。 3教学改革目标 达到理论联系实践、理论应用实践、实践反馈理论的目的,为室内设计专业课程探索教学授课模式,进而培养满足社会需要的环境空间设计人才。 4技术路线 根据教学现状和主要问题提出“单元集中”授课的模式。主要是将《室内设计原理》课程内容分为“基础单元”、“提高单元”和“实践单元”三个教学单元;并加大《室内设计原理》课程单周的学时,将原来每周6-8学时,改为每周16学时,分四个半天集中授课(见图1)。单个教学单元为16学时(一周),设计相应知识点和重点难点,并且在每个单元练习的过程中强调理论知识的实践运用。其中基础单元理论教学以室内空间的界定和组成形式为内容优秀;实践教学中以讨论课和空间模型手工或电脑制作为主。提高单元理论教学在第一单元的基础上介绍并强化室内设计的风格流派和色彩形式认识,将室内空间设计进行深化;实践教学中进行课堂翻转——学生收集相应风格流派的资料在课堂上进行PPT讲述或将室内空间设计经典案例制作成实物模型进行分析演示。实践单元重视实地调研、现场感受与材质规格和行业规范的教学、以项目为导向,学以致用,在现场发现问题,并解决问题,将课堂理论与实践紧密结合。三个单元环环相扣,稳步提升,最终实现将课程教学知识转化为实践设计能力的全过程(见图2)。 5单元集中授课模式的优势 单元集中授课模式使学生在一段时间内学习的专业知识相对系统,便于学生理解、记忆和掌握。“室内设计原理”课程由于实践性、应用型、综合性强的特点,其理论教学和实践教学应该相互交叉,形成课题式或阶段式“单元”教学,学生对于知识点时掌握得会更加牢固。设计创作的过程与结果均是运用大脑思维得以实现[9],集中授课有助于建立科学思维结构,从而丰富创造性思维和创新能力培养。另外,集中授课方式避免其他课程的干扰,学生可以自主调控时间,培养自学能力,从而使学生养成良好的学生习惯,在单元集中授课的过程中教师与学生频繁接触,能及时发现学生在学习过程的知识点的掌握情况,便于教师因材施教,从而达到一个理想的教学水平。 6结语 本文针对《室内设计原理》课程学习出现的主要问题,有针对性的进行教学内容和授课模式的改革。提出“单元集中授课”模式,将《室内设计原理》主要内容分为三个主要单元,化繁为简,方便学生记忆理解,在单元授课中注重课堂理论对项目实践的指导和现场教学对课堂讲述的拓展,起到理论与实践相互支撑的目的;加大单周学时,缩短教学周,有助于学生在集中的时间、空间和思维下理解、掌握室内设计的方法、原理,提高室内设计能力。 作者:史承勇 唐英 室内设计原理论文:构成原理对室内设计影响 随着经济社会的发展,人们对生活质量的要求也越来越高,对室内的设计和装修也有了很多的讲究和要求,室内设计是对整个室内环境和空间的再创造,像人与自然一样,所有的设计和装饰也都是讲究和谐共生的,在固定的空间里设计出线条柔美、人与环境和谐以及视觉美好的空间布局,是所有现代人的需求;随着科学技术的发展,在室内设计的发展中呈现出很多的新技术、新手段,设计的内容也越来越多样化,效果也越来越丰富,尽管出现了许多的创新思维,但是也有其自身的规律。构成原理将在整个室内设计中起着构思根据的作用,基本原理包括平面设计、色彩构成和立体构成三个方面,在进行室内设计时要充分考虑到构成在整个设计中的作用,重视视觉效果、环境协调、家具与室内框架的和谐等,利用每一个可以用到的因素,把他将它们重新巧妙组合成一个审美与构造和谐的室内空间环境,提高室内空间环境的文化内涵和艺术品位。 1构成的含义及作用 1.1构成的含义 “构”的书面意思是使某一形体或者器物成型,其内部支撑起骨架,从而形成虚拟的具体框架。即是“成”的含义延伸。构成即构思,为一个目标而作的建设性的预想,运用于室内设计领域时意味着在视觉上形成美的造型,不仅是对事物的重新组合、排列的能力,还需要对内外结构有了解,对其功能和审美上都要达到标准,更多的是动手设计的能力。 1.2构成在室内设计中的应用 在进行室内设计时,根据室内空间的特点,先对室内布局进行构思研讨,制定出初步方案,设计者将对整个空间形成清晰的设计思路,勾画出平面结构图,确立立体空间雏形,最后辅以材质、色彩等装饰设计,最终形成效果实体图,以供设计者筛选;最初,每一个房间都是一个空白的空间,对空间里的每一个细节进行设计后形成初期的平面设计图,通过运用重复、对比、堆成、比例、韵律和线条等设计的常用方法将最基础、最基本的点、线、面描绘到平面图上,由于点、线、面的组成不同,那么由其构成纹样和图案也不同,再加上所摆放的位置不同,出来的室内设计效果也不同,因此,在不同的空间布局里运用不同的点、线、面不同的巧妙组合,也能创造出不同的艺术效果,也为室内设计增加了艺术成分。所以,在室内设计中一定要充分认识三个基本元素的基础作用,才能形成具体的构思,从而提高整体设计的视觉效果和功能效果。 2平面构成在室内设计中的应用 2.1平面构成是后期的创造力和想象力的基础 由多重要素所构成的,主要包括强弱渐变、线条重复、形状近似、发散对比等等,整个平面构成是在二次元的空间进行的,是按照一定的形式美的法则来进行分解、组合的,而平面构成的目的是使整个平面达到一个理想的状态。 2.2同样的造型重复出现是平面构成常见的构成方式 重复构成能够产生线条、画面的协调统一的观感,因此,在室内设计中重复构成的应用十分广泛,但是由于重复构成的重复单一性,也容易产生单调乏味的效果,所以,在排列时要注意这些要素之间的方向和空间变化。 2.3在进行平面设计时常常运用的围绕一个或几个共同的中心排列的发射形状 发射形状的灵感来源于美丽的大自然,太阳的光芒、温暖的烛光绽放的花朵等在自然界中都是呈发射状。在室内设计中运用发散使设计具有聚焦点、光芒感,使设计富有节奏。 2.4在平面设计中,对构成因素相互比较是非常有必要的 在同一个地方求差异,使互异的地方强调、突出,也是在求异的同时达成最佳效果的和谐统一,在室内设计中,常常运用到对比构成原理的是家具的选择与安置,为了达到统一性和协调性,一定要对室内的空间环境和采光问题进行综合分析,使室内的空间布局开阔明亮,线条流畅,选择家具及摆设时也考充分考虑与周围环境的协调,既要突出家具的造型,也要使造型与周围环境的统一。 3色彩构成在室内设计中的作用 3.1色彩的对比构成与室内陈设 色彩的搭配直接影响到结构的造型,因此,在室内设计中,色彩搭配的好坏直接影响到整个室内设计的风格,理想的居室色彩能给人舒适、安逸感,从心理上让人放松、心情舒畅。色彩运用时要将两种或两种以上的颜色在空间或时间上进行相互比较,例如进行色彩三要素的对比、冷暖对比、面积对比等。根据不同的室内陈设,家具的摆设对色彩的不同要求,对比的强弱也会不同。若室内空间面积较小,应弱化陈设品色彩对比,多运用明度较高、纯度偏低的色彩,使室内在视觉上达到空间开阔的效果,若室内空间较为开阔,可在家具或小件织物的色彩上选择不同的、富有变化的色彩,增加色彩对比度,丰富室内层次,活跃整个室内氛围。 3.2色彩的调和构成与室内陈设 色彩构成是从审美出发,是人们对色彩的知觉和心理的结果,在进行色彩搭配时要按照色彩规律去搭配组合,使整个色彩达到新的和谐。在室内设计中,色彩直接决定着室内环境中视觉空间的舒适感,通常利用色彩色相、明度和纯度的变化和统一来调节室内环境气氛。设计之前应明确整个空间中大面积使用的环境主色、主体设施的主题色,而小块区域的颜色跟整个空间的色彩要搭配和谐,在色相确定后使用不同的纯度、明度进行调和变化。在整个室内色彩设计中,应体现出大环境统一、局部对比变化,统一中有对比,对比中求统一,这样才能实现色彩的平衡、协调和层次感。同时,不同的室内环境色彩运用原则有所不同,办公空间的色彩运用应庄重沉稳,家居空间的色彩搭配应明亮柔和,娱乐空间的色彩运用则需要有一定的视觉刺激和审美感,但整体之下应有局部的区别。五颜六色的色彩是我们生活的重要组成部分,一个好的室内设计不能缺少色彩的,一定要由和谐的色彩组合作为设计基调,因此,在进行室内设计时要注重色彩搭配构成和调和的基本原理为前提。运用对比、重叠、和混合的方法,在对比中调和,在统一中求异,在混合中求突出,很多的色彩有秩序、和谐地组织在一起形成了色彩调和。我们通常会运用统一调和和类似调和的手法有效控制室内色调,我们可以运用统一调和来调节室内陈设中的对比过强,容易使人产生视觉疲劳的色彩,在强烈刺激的色彩中都混入统一色,增加各色的统一因素,达到调和感强的色彩。也可以在调色时参入对方的色彩,可以点缀,可以混入,或者在陈设中混入相似的颜色,达到色彩协调的目的。 4立体构成在室内设计中的作用 4.1线材与室内陈设 立体构成是构成完美室内设计不可缺少的组成部分,是空间的所有立体元素的重新组合,三维空间的可塑性是立体结构的显著特征,随着人们的生活品质的提高,人们对美的要求也越来越高,在立体空间布局时可以根据家具和家电种类及功能的需要,利用平衡与对称、对比和调和、节奏与韵律以及重复和变异等构成规律来进行摆放;材质是室内装饰陈设物品造型美观的保证,因此,在选择室内装饰与家具时,要根据空间设计的构思,选择适合房间的材质,以达到整体的和谐,例如,室内所有的装饰摆设必须要依赖合理的立体空间设计才能达到良好的效果,同时立体构成原理运用时应注重室内设施的材质美和形态美,室内设计中的陈设物品本身就是立体的,在视觉上有一定的方向性和美学效果,而材质也要注重伸拉结构和垒积结构,以及线条的柔和。 4.2面材与室内的摆设 整个室内设计的面是由长度、深度和宽度所构成,而整个面的尺寸会直接影响到面的深度,面的最大特征是具有一定的平整性和延伸性,由于面具有一定的形态,可以很轻易地辨认出,所以,面的外轮廓是非常明显的,面的立体构成和面材折叠组成了面材主要的构成形式。这两个主要的构成形式也常常被运用到日常的室内设计构思中,例如,设计一个室内商品的展台,就可以设计的简单明了,突出商品的摆放,凸显商品的优点,不能依赖复杂的构造而忽略了商品,这样的效果只能是得不偿失,在室内陈设中可以运用线的对比调和,例如在家具中对坐椅进行设计,哥特式风格的坐椅的靠背强调垂直向上渐变的线条,坐椅的线条都是各种线条综合搭配而形成的,尽管曾经单一的直线很流行,但是随着潮流的发展,人们对时尚感的要求越来越深化,人性化的设计渐渐地深入人心,因此,新的设计方式越来越繁多,而对坐椅的设计从单一的直线变成了婉转的曲线,不管在休闲的躺椅上,还是在具有质感的钢质桌椅,均以简洁的结构,流畅的曲线越来越受到人们的青睐。因此,在室内设计中合理的运用直线和曲线的搭配,使所有的线条达到和谐统一,才能使整个室内设计达到韵律感和节奏感的和谐统一。 5结语 在室内设计中平面构成是整个设计的基石,是设计者对整个室内设计的创造力和想象力的体现,在室内设计中可以运用多种方式来进行平面设计的构思,平面设计在整个室内设计中起着奠基的作用。色彩构成的不同直接影响到室内设计的风格,而进行色彩的搭配时,要遵循一定的色彩规律和一定的视觉效果,使室内家具、装饰等所有的色彩搭配调和到和谐统一的状态,对整个室内设计地视觉效果会起到很重要的作用。室内设计中立体构成是将平面构成和色彩构成整合为具体的立体设计,将室内设计中的各个要素按照科学的方法组成一个合理、和谐的立体框架,形成一个美观的形态,根据室内设计的要求对构成要素进行平衡与对称、对比和节奏、等方面的调和,最终达到一个和谐、美观的效果。在进行设计室内时要综合考虑各个方面,从生活方式、心理需求、美的享受等全方位思考,从基础着手,找到适合室内需求的设计规律,从而达到室内设计的和谐、美观、实效。 室内设计原理论文:室内设计利用美学原理分析 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段,遵照建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生需要的室内环境。从室内设计的实践角度来看,设计美学原理是运用室内设计中各要素为媒介来表达的,设计美学原理在当代的室内设计中具有指导性的作用。室内设计(InteriorDesign)它是建筑内部空间的设计,是整体建筑物的一个组成部分。它是建筑设计的进一步深化。伴随着科学技术的发展,多种文化之间的碰撞与交融,人们也越来越清晰地意识到室内空间的设计不应仅仅停留在满足物质方面的需求上,它不再只是简单的空间组合、家具以及设备的拼装,而应上升到精神的层面,它需要更加注重的方面,它需要综合处理人与环境、人和人等多种因素之间的关系。 就本质而言,室内设计是一种造物活动,它需要创造出既能满足人们物质方面的需求同时注重人们精神生活需要的空间环境。现代室内设计对人们精神方面的注重和对艺术性的高要求,更进一步的强调了室内空间设计要以美学原理为依据。美学原理对室内设计的指导作用是通过室内设计中各要素为媒介来表达,主要体现在以下几个方面:首先,室内空间设计的基本任务就是要合理的组织空间并且利用空间的组合为使用者营造美的视觉感受,因此,作为设计者我们不能够只是局限于空间原有的形态,而是要结合使用者的需求不断地探索寻找新的科学技术与审美特点创造出各具特色的空间形象。其次,对室内空间中的各个组成界面进行合理的装饰,是营造舒适且具有美感的室内空间环境不可或缺的重要的组成部分。利用各种不同装饰材料之间的质地不同与多种多样的装饰形式,可以使得室内空间的艺术审美效果呈现丰富多变的风格,同时也能体现不同地域文化的历史文化特征。再次,室内设计中色彩的应用除了对视觉上产生影响外,还对人的心理和情绪有影响。 合理的在室内空间运用色彩有助于放松身心。室内空间色彩的设计有其应该遵守的一般规律且随着时代的变化、审美观念的转变以及人与人之间的差别而有所不同。室内设计中各个组成要素虽看似相对具有独立的意义,却不能孤立对待,整体的空间氛围营造要通过各个局部之间的相互搭配统一起来,因此室内设计审美价值的产生是将多学科、多种文化内涵意义整合而得的。室内空间的设计语言是随社会文化变化而不断发展的,在对其进行设计时应该有整体环境观念。因为地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素的影响在不同的地区人们有着不同的生活方式和审美取向,就比如我国南方的建筑顶部,因当地的潮湿多雨的气候影响而建成尖顶;北方的气候干燥少雨所以建筑的顶部多为平顶。这些经过历史的积淀形成了丰富多彩的地域文化和个性差异。室内设计风格形式的表达需要通过设计元素的组合以及各种营造手法反映出地域文化和时代特色,并且能够传递出情感、体现美学的意义和价值。 装饰材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感,共同形成了室内设计审美的一个主要特征。在室内环境的营造中,人们就美学理论的指导对室内设计提出了很高的要求不仅要重视艺术性,而且还要重视科学性和其相互之间的结合。从历史角度来看几乎每个领域里新风格、新动态的产生与兴起都是伴随着社会文明和科学技术的进步而来的,建筑和室内设计也不例外。社会生活和科学技术的进步,使人们的生活方式发生改变,人们价值观和审美观也随之改变,这就促使“以人为本”的室内空间设计必须充分重视并积极运用新兴的科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声光热环境的设施设备。室内设计的科学性除了在装饰材料、工艺技术有所体现,在设计观念上需要进一步确立,而且在设计的表现手法等方面也日益被重视起来,利用计算机技术进行设计和图纸绘制的广泛普及和应用,可以使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉设计来表现未来的实际效果。 综上所述,综合了多个学科、多种文化的室内空间设计离不开美学原理的参与和指导。没有设计美学的指导,室内设计便缺乏了组织性且显得苍白无力。此外,人类的审美观念是随着时间的变化而不断地改变的,所以室内设计应当因地制宜地有效地借助设计美学原理的指导作用,创造出符合功能需要且具有文化内涵意义与审美价值的室内空间设计。 室内设计原理论文:室内设计运用美学原理研究 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段,遵照建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生需要的室内环境。从室内设计的实践角度来看,设计美学原理是运用室内设计中各要素为媒介来表达的,设计美学原理在当代的室内设计中具有指导性的作用。室内设计(InteriorDesign)它是建筑内部空间的设计,是整体建筑物的一个组成部分。它是建筑设计的进一步深化。伴随着科学技术的发展,多种文化之间的碰撞与交融,人们也越来越清晰地意识到室内空间的设计不应仅仅停留在满足物质方面的需求上,它不再只是简单的空间组合、家具以及设备的拼装,而应上升到精神的层面,它需要更加注重的方面,它需要综合处理人与环境、人和人等多种因素之间的关系。 就本质而言,室内设计是一种造物活动,它需要创造出既能满足人们物质方面的需求同时注重人们精神生活需要的空间环境。现代室内设计对人们精神方面的注重和对艺术性的高要求,更进一步的强调了室内空间设计要以美学原理为依据。美学原理对室内设计的指导作用是通过室内设计中各要素为媒介来表达,主要体现在以下几个方面:首先,室内空间设计的基本任务就是要合理的组织空间并且利用空间的组合为使用者营造美的视觉感受,因此,作为设计者我们不能够只是局限于空间原有的形态,而是要结合使用者的需求不断地探索寻找新的科学技术与审美特点创造出各具特色的空间形象。其次,对室内空间中的各个组成界面进行合理的装饰,是营造舒适且具有美感的室内空间环境不可或缺的重要的组成部分。利用各种不同装饰材料之间的质地不同与多种多样的装饰形式,可以使得室内空间的艺术审美效果呈现丰富多变的风格,同时也能体现不同地域文化的历史文化特征。再次,室内设计中色彩的应用除了对视觉上产生影响外,还对人的心理和情绪有影响。 合理的在室内空间运用色彩有助于放松身心。室内空间色彩的设计有其应该遵守的一般规律且随着时代的变化、审美观念的转变以及人与人之间的差别而有所不同。室内设计中各个组成要素虽看似相对具有独立的意义,却不能孤立对待,整体的空间氛围营造要通过各个局部之间的相互搭配统一起来,因此室内设计审美价值的产生是将多学科、多种文化内涵意义整合而得的。室内空间的设计语言是随社会文化变化而不断发展的,在对其进行设计时应该有整体环境观念。因为地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素的影响在不同的地区人们有着不同的生活方式和审美取向,就比如我国南方的建筑顶部,因当地的潮湿多雨的气候影响而建成尖顶;北方的气候干燥少雨所以建筑的顶部多为平顶。这些经过历史的积淀形成了丰富多彩的地域文化和个性差异。室内设计风格形式的表达需要通过设计元素的组合以及各种营造手法反映出地域文化和时代特色,并且能够传递出情感、体现美学的意义和价值。 装饰材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感,共同形成了室内设计审美的一个主要特征。在室内环境的营造中,人们就美学理论的指导对室内设计提出了很高的要求不仅要重视艺术性,而且还要重视科学性和其相互之间的结合。从历史角度来看几乎每个领域里新风格、新动态的产生与兴起都是伴随着社会文明和科学技术的进步而来的,建筑和室内设计也不例外。社会生活和科学技术的进步,使人们的生活方式发生改变,人们价值观和审美观也随之改变,这就促使“以人为本”的室内空间设计必须充分重视并积极运用新兴的科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声光热环境的设施设备。室内设计的科学性除了在装饰材料、工艺技术有所体现,在设计观念上需要进一步确立,而且在设计的表现手法等方面也日益被重视起来,利用计算机技术进行设计和图纸绘制的广泛普及和应用,可以使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉设计来表现未来的实际效果。 综上所述,综合了多个学科、多种文化的室内空间设计离不开美学原理的参与和指导。没有设计美学的指导,室内设计便缺乏了组织性且显得苍白无力。此外,人类的审美观念是随着时间的变化而不断地改变的,所以室内设计应当因地制宜地有效地借助设计美学原理的指导作用,创造出符合功能需要且具有文化内涵意义与审美价值的室内空间设计。 室内设计原理论文:案例教学在《室内设计原理》课程中的运用 摘 要: 案例教学的着眼点不是获得固定不变的原理,而是培养教师面对新情景处理与解决实际问题的创新能力。本文作者就案例教学在《室内设计原理》课程中的运用进行了探索。 关键词: 案例教学 《室内设计原理》课程 环境艺术设计专业 案例,是人们在日常的工作学习生活中所经历的典型性事例的描述,是众多经历中的片段截取。最初运用“案例”一词,是医学界对众多病例的统称,对患者的病情诊断、采取的救治措施进行记录,以便作为参照指导以后的医学活动。案例译自英语“case”一词,原意为状态、情形、事例等,用在法学上译成“判例”;用在商业或企业管理教学中译成“个案”、“实例”,用在教学上译为案例教学,案例教学是由古希腊哲学家苏格拉底最早开创的,原本是一种讨论问题的方式。现代的案例教学法起源于美国哈佛商学院,后被广泛运用于各学科的教学活动中,是一种启发式、讨论式、互动式的教学形式。[1] 一、何谓案例教学 1.传统教学与案例教学 传统教学认为,只有教师获得了专业上的新知识,才能运用到教育教学中去,进而增强教学效果。老师拿着教科书规定的知识,用课堂讲授的方法灌输给学生。学生学习起来没有任何积极性,全凭老师发挥主动性指导学生被动地学习,学习系统知识效率高,但能力培养效果较差。案例教学认为,知识不是从教材中得来的,教授过程中情境的设定是可以随知识不断变动的。教师需要的不是照本宣科,接受别人的新思想、新知识,而是要根据实际情境生成自己对知识的新思想、新见解。案例教学的着眼点不是获得固定不变的原理,而是培养教师面对新情景处理与解决实际问题的创新能力。两种教学之间的关系类似于成语“授人以鱼”与“授人以渔”的关系。 2.什么是案例教学 所谓案例教学,就是在教师的指导下,根据教学目的和要求,组织学生通过对案例的调查、阅读、思考、分析、讨论和交流等活动,教给他们分析问题和解决问题的方法或道理,进而提高他们分析问题和解决问题的能力,加深他们对基本原理和概念理解的一种特定教学方法。[2]郭沫若曾说:“教学的目的是培养学生自己学习,自己研究,用自己的头脑来想,用自己的眼睛看,用自己的手来做这种精神。”能够让学生“学以致用,学有所用”是广大教师在教学工作中的目标。对于用直观的图像呈现为优秀表达的设计类课程,图解思考和分析的能力本身是环境艺术设计学生基本功底的直观表现,案例教学在设计类课程中运用的意义也是更加明确的。然而,在实际的教学过程中,摸索如何在设计课程的不同教学环节中运用案例教学,并进一步研究在环境艺术设计专业《室内设计原理》课程教学过程中如何选择适宜的方法来实现教学目标是很有意义的。 二、案例教学法在《室内设计原理》课程中的实施 1.课程分析 《室内设计原理》课程是环境艺术设计专业的入门基础课程,通过学习使学生对室内设计的基础概念、风格流派、设计方法、发展趋势有一定的掌握,使学生建立较为系统的设计框架,为以后的职业生涯打下坚实的基础平台。短短一个月的课程学习,无法教授所有的技法和专业知识,最重要的是能否培养学生的设计思维能力,而不仅仅是具体解决问题的手段。如何使理论化的课程内容更加生动,易懂,帮助学生完成专业的学习就显得更重要[3]。了解到学生对课程的学习是专业的入门,思维还停留在平面构成、色彩构成等二维平面上,对三维空间的理解还没有形成足够的认识。因此在教学中应把课程的重点放在室内设计手法的学习上,通过大量图解和案例图片演示,帮助学生完成从二维平面设计到三维空间设计的转换,增强学生对环境艺术设计学习的兴趣。 2.案例课程教学 (1)案例引入 案例是案例教学法的优秀,是进行案例教学的前提。案例质量直接影响着课堂教学的效果。作为一门基础性较强的设计原理课程,教师在其教学中选择案例一定要注意突出培养学生的应用能力,使案例材料既符合教学目的,又能够真实和全面地反映设计实用性。因此在挑选案例时就必须考虑学生已有的理解能力、接受能力、识别能力等条件,案例的代表性,以及案例本身所具有的启发性,并考虑案例的可讨论性。 教师借助于多媒体幻灯片进行案例教学,首先从二维设计入手,帮助学生巩固最基本的设计手法的应用。例如:以“同构”设计手法为例,从日常生活中人们熟悉的图形入手,以一种新的、前所未有的组合方式加以整理,把旧有元素转换成新的组合方式。通过这种同构方式得到的新图形使人既熟悉又陌生,会引发观者极大的好奇心,从而使画面的视觉传达变得更加顺畅和自然。 引入相应的图片案例一:油画《强奸犯》,马格利特《共同的发明》、《闺房里的哲学》,根据图片提出问题,毫无联系的画面形象共同组成独特画面语言,让学生思考“同构”手法的特点;接下来引入图片案例二:“同构”手法在二维设计中的运用,鞋油系列招贴广告,擦了鞋油的皮鞋可以当镜子使用,用同构手法突出商品的特点;让学生在新奇创意的感召下深入去总结“同构”设计手法的表现特点,这种设计手法的运用能获得1+1>2的结果,产生的创意能获得令人震惊的视觉效果。 (2)案例讨论 对于教师来讲,案例教学更多的是“学”的过程,即老师、学生都成为案例教学过程中的主体,承担了更多“学”的责任。教师更加注重对学生学习过程的引导,注重学生在学习中的主体地位,让学生真正成为学习的主角。学生通过一个个实际的案例图片理解了教材的原理定义,更形象化地学习设计课程,案例课堂讨论使学习氛围更有趣,学生之间设计案例的交流也是课堂互动的关键。而设计类教学中的图片分析教学是用直观图片了解案例背景信息的基础上,让学生根据设计方案作出自己的评价、分析。这样有利于启发学生的学习兴趣,诱发学生的创造潜能,激发和培养学生的创新思维和分析能力。同一个案例的解读不同的学生可能因为自身的不同就有很多种的解读,对于这么多的解读,要肯定学生的积极思考,然后耐心地分析每种解读的合理性和不合理行,让学生明白创作者真正的表达意图。[4] 典型的案例讨论是与下列问题的探讨联系在一起的:①“同构”案例中的艺术特点是什么?②哪些设计元素至关重要?③判断这种“同构”设计手法的标准是什么?④什么样的设计元素表现形式是最适宜的?⑤(重点)如何将这种二维常用的设计元素表现形式与三维的环境艺术设计相结合?并举出案例图片加以说明。学生独立地去思考课程的重点,总结出“同构”在设计中的丰富变化,不只是用于二维的平面设计,对表现方法的讨论,还可以延伸到三维的空间设计中,结合学生自己找的图片如:不同主题的餐厅(监狱餐厅,教堂宾馆),功能确定之余可以加入对空间的趣味性定义,让人获得视觉、味觉、触觉上更多的互动体验;以动植物为主题的家具,把常见的动植物外形与室内家具的舒适外观相结合,共同创造新的家居体验,以及美化空间环境又给人耳目一新的体验和观赏效果。 根据设计案例让学生说出自己的观点,这样有利于使课堂学习气氛活跃起来,使学生更愿意去主动探究知识,运用知识。 (3)概括总结 这个阶段属于承上启下的阶段,它通过从案例讨论中引申出一定的结论,为后续的课堂教学提供准备。在这个阶段,可以让学生总结,也可以教师自己总结,讲明案例中的关键点,以及讨论中存在的不足和长处。在总结中,要揭示出案例中包含的理论,强化以前讨论的内容,提示后续案例――“同构”设计手法在室内设计中的运用,并给予成功案例图片展示,如何在三维的空间中运用“同构”设计手法,肯定参与者的结论。 案例教学法改变了传统的教育教学模式,经典的案例能够激发学生浓厚的学习兴趣,极大提高学生的能动性和参与课堂的积极性,使教师和学生真正地互动起来。这有利于培养了学生的创新与实践能力,同时也有利于提高教师的业务技能。 三、结语 本教改主要是针对环境艺术设计专业的“室内设计原理”课程教学内容、教学方法及手段等进行了一定范围的改革和探讨,目的在于培养环境艺术设计的学生在“室内设计原理”课程教学中的学习兴趣与自主学习、分析能力。我们在课程教学过程中探索的案例分析和运用的教学方式能让学生充分利用课内学习时数,并且在短期内能够真正深化对室内设计手法的认知、分析,提高环境艺术设计的专业表达能力,进而保证毕业生拥有综合素养和能力,在进入工作岗位时能够尽快地适应社会的多元化需求。 室内设计原理论文:浅析批评原理在室内设计中的应用 摘 要:室内设计批评,是指人们对室内设计或室内设计作品的质量、意义和价值的科学评价。室内设计批评理论,即室内设计批评学,则是对室内设计批评的批评。室内设计批评涉及一切室内设计现象和设计问题,并对它们进行科学的判断与评价。室内设计批评学、室内设计理论和室内设计史构成室内设计三位一体完整的学科体系。 关键词:室内设计;批评;原理 1室内设计批评的释义 1.1批评的涵义 批评,也称评论、评价、评判。汉语中,批评可以做名词解,也可以做动词用。从根本上讲,它是一种评价行为,也是这种创造性的价值判断活动之后的成果。 在我国古代文论中,最早有人把对文章的注释、品评、褒贬叫做“评论”,后来又有“眉批总评”的说法。可见,在汉语中“评”即是评论、批评。如《后汉书・许韵传》中有:“好共核论乡党人物,每月辄更其品题,故汝南俗有‘月旦评’焉”。“批”也有点评、评判的意思。如明代杨慎《丹铅总录・诗话类》说:“世以刘须溪为能赏音,为其于选诗,李、杜诸家皆有批点也”。至于“批评”一词,明代已屡见运用,且含义已接近于现代。 1.2设计批评的涵义 设计,即英文中的Design,第十五版《大不列颠百科全书》(1974年)对Design的解释中最重要的部分如下:“Design是进行某种创造时,计划、方案的展开过程,即头脑中的构思。一般指能用图样、模型表现的实体,但最终完成的实体并非Design,只指计划和方案。”在当今社会,设计已成为结合艺术世界和技术世界的“边缘领域”,即设计已经成为“艺术+技术”的活动。 根据批评的含意,我们可以认为:人们对设计或设计作品所做出的价值判断,即是设计批评。具体来讲,它是指:运用正确的思想方法,客观、科学、艺术和全面地对设计以及设计师的创作思想、设计与设计作品、设计和作品制作过程、使用设计的过程、使用设计的社会个体和社会群体的鉴定和评价,对设计进行全面而又系统地研究、描述、分析、阐释、比较、评价、论证、判断和批判。其优秀是判断设计客体对于人和社会的意义及价值。一般把鉴赏者对设计作品在深层次上的质量和意义的判断,尤其是价值判断称为批评。 1.3室内设计批评的涵义 室内设计批评,就是指人们对室内设计或室内设计作品的形式、功能、质量和意义的科学分析和评价,尤其是对其深层含义上的价值的判断。一般意义上的室内设计批评,主要表现为对室内设计作品的批评,内容包括:室内设计作品和室内设计师的创作思想,室内设计作品形式、功能和意义,室内设计作品的设计过程,室内设计作品的施工过程,室内空间使用者的使用过程和使用后的鉴定与评价等。 2室内设计批评的内容和类型 2.1室内设计批评的对象 室内设计批评学、室内设计理论和室内设计史构成室内设计三位一体的学科体系。室内设计理论研究室内设计的原理、范畴、方法及设计的本质等,而对于具体的室内设计作品、设计师、设计流派和设计运动的研究,则属于以设计理论为指导的室内设计批评和室内设计史的研究领域。这三门学科之间相互渗透,相互借鉴,相互依存,缺一不可。 室内设计批评的具体对象为:室内设计理论,室内设计史,室内设计师,室内设计作品,室内设计的使用者和受众,室内设计实践,以及室内设计教育等。 2.2室内设计批评的内容 室内设计批评的内容包括:室内设计的理论建设、室内设计师的创作意图、具体的室内设计作品、室内设计的设计过程、室内设计的施工过程、室内设计的使用过程、室内设计使用社会群体和个体的鉴定与评价、室内设计教育的开展,以及上述各个对象的联系环节等。一般来讲,室内设计批评的实践,可能涉及到对室内设计的功能分析、经济分析、人体工程学分析、美学分析、社会学分析、心理分析等方而的内容。 室内设计批评还应包括对室内设计批评的批评,即室内设计批评学或室内设计批评理论的研究。从哲学层面上讲,涉及室内设计批评的主体论、室内设计批评的符论、室内设计批评的价值论及室内设计批评的方法论等四方面的内容,具体阐述批评的主体、批评的产生、批评的内容、批评的方式、批评的标准、批评的性质、批评的价值等问题。 总得来说,室内设计批评涉及一切室内设计现象和设计问题,并对它们进行科学的分析、判断与评价。 2.3室内设计批评的类型 为了研究的方便,可将室内设计批评分为理论批评、历史批评、应用批评和实践批评四种等类型。其实,这四种类型中,有些并没有严格的划分界限,它们的关系可说是相互重叠、相辅相成的。 理论批评这一室内设计批评的类型,包括两方面的内容:一是对室内设计的理论的批评;二是对室内设计批评的理论的批评。这两部分内容是相辅相成的。 历史批评注重分析社会演变的内在联系,从社会、文化和历史以及作者的生平事实、作品产生的时代背景等角度出发,对作品进行研究、叙述并做出批评,指出其在历史上的地位和价值,再借助于历史来说明历史必然形成的典型条件。历史批评是用现代的观点去引导读者敏锐地意识到作品在当时的时代所具有的价值与意义,当然也阐明作品对当代所具有的意义。 应用批评,是指从实际应用的角度来进行室内设计和室内设计批评的研究和批评。这种类型包括室内设计应用批评和室内设计批评的应用批评。室内设计的应用批评,是一种室内设计批评的方法和模式,它可以运用多样的批评模式,如心理分析批评、形式主义批评等对室内设计的应用情况进行批评。而室内设计批评的应用批评,则是对室内设计批评的应用分析和价值判断,这属于室内设计批评学的研究范畴。 实践批评,指从实践的角度对室内设计和室内设计批评所作的分析和评价。室内设计实践的批评,包括人们对室内设计的设计过程和施工工程的批评,以及社会群体和个体对室内设计使用后的评价。它涉及到室内设计设计、施工管理者的批评和设计师们的自我批评,更多的是业主和室内设计使用者们的评价。而对室内设计批评实践的批评,则是人们对室内设计批评价值的考量。 “室内设计原理”课程教学改革探索 摘要:社会不断的发展,竞争日益激烈,室内设计专业需要具备实际操作能力的综合性高素质设计人才。而如今室内设计教学过于注重理论知识,实验实训设备缺乏,导致了实践教学的缺乏,影响了学生全面发展。教学过程中,没有实践相辅助的理论教学显得空洞抽象并且缺乏感染力,导致学生会出现对理论知识理解模糊的现象,另一方面这种教学方式忽视了学生的兴趣爱好,令学生迷失发展方向。本文分析了室内设计原理课程教学现状及存在的主要问题,并就室内设计课程教学改革的主要内容进行探讨。 关键词:室内设计;实践教学;教学改革 室内设计是一门新兴的专业学科,从上世纪八十年展至今。我国室内设计教育作为培养室内设计人才的主要力量,起步较晚基础薄弱,与之相应的是社会经济的高速发展和对人居环境、生活质量的要求以及人们审美水平的提高,从而产生的矛盾愈加突出。如何创造出功能更合理、更舒适优美的室内环境,满足人们日益增长的物质和精神生活需要,这是我们今后作为室内设计发展所需要努力的方向。因此,室内设计教育作为室内设计行业发展的促进力量,探索室内设计课程教学改革势在必行。 一、 室内设计原理课程教学现状及存在的主要问题 1、教学观念缺乏创新 室内设计是设计人类居住、生活、学习的室内空间环境,用以满足人的物质和精神生活需要。“以人为本”就是在室内环境设计中应以人作为出发点,尊重和满足人的需求。1981年国际建筑师联合会第十四届世界会议通过的《华沙宣言》就明确指出:“每个人都有生理的、智能的、社会的和经济的各种需求。这些需求作为每个人的权利,都是同等重要的,而且必须同时追求。”设计的目的是为人服务,人的物质和精神需求决定了设计的最终方向。而现阶段的高职室内设计课程教学按照传统教学模式,其教育思想教学理念不能与时俱进,课程内容偏理论化,实战性不强,在分析室内空间的使用者时通常考虑的是大众群体,而忽视将使用群体进行细分化、忽略“特殊群体”和性别差异而引起的不同的生理和心理需求,使得在专业课程学习中只是将些理论知识一带而过却未能做到有针对的学习。 在以往的教学过程中发现,学生在面对设计任务时,通常忽略了客户的需求,一味的以自我为中心,根据自己的喜好进行设计,只满足了自身的要求而缺乏针对性的设计体现,导致毕业后不能很好的调研客户的需求、分析客户的需求来进行相应设计。强调人作为设计的主体,重视设计的对象人群是室内设计教学应该关注的问题之一。 2、忽视学生主动性培养 长期以来,在课堂教学中通常采用粗线条的教学模式,忽视了学生作为教学对象的重要性。多采用灌输式、家长式的教学,缺乏让学生进行启发性研讨,忽视学生个性和主动性,没有很好地让学生真正的参与到教与学的过程中去。忽视了对学生分析和解决问题的能力培养,从而使学生失去了对设计的直觉和兴趣。学生学习中缺乏兴趣造成主动学习的积极性降低,使得学习效果很不理想。 3、忽视社会需求和缺乏实践的教学 室内设计是一门实践性很强的学科,然而现有教学缺乏实践性与理论性的有效联系,学生的学习处于一种理论与实践相脱节的状态,教学一味的遵循传统,未考虑到社会需求,使得教学过程与现实情况脱节。社会所需的是一名能够独立思考具有解决问题能力的设计师,而我们的教学模式一直以来都是重视设计结果,却忽视了设计构思过程、忽视了学生对“美学”的培养、忽视了学生在对设计理念的培养。造成学生一味的追求形式感,以借鉴的名义东拼西凑而来的设计方案,毫无任何个人设计创意和设计理念。以至于有的学生还热衷于电脑设计的效果表现技巧,成为了缺乏思想的“绘图员”。 学生“天马行空”的设计,却因为缺乏实践的锻炼,不了解实际操作。例如施工工艺的了解,造成了很多设计只能是纸上谈兵无法付诸实施,这就使得实际中与职业岗位所需求的能力相差悬殊。如何将施工以及实际操作搬到课堂,提高学生解决实际问题的能力,培养出符合社会需求的室内设计师,这也是我们需要进行改革的方向。 二、室内设计原理课程教学改革的必要性 建筑工程技术、艺术、经济等多种学科都基于环境艺术设计,环境艺术设计主要是研究现在社会中的人、产品、环境等之间的关系。随着社会的发展及物质精神层面的提升,人们对所居住和生活的环境等的要求也越来越高,环境艺术设计带动了巨大的社会经济效益,其室内设计在此的竞争力越来越有影响力。部分高校也加大了对环境艺术设计的教育和培养。虽然专业教育不断的发展,但是制约了教学和专业的研究目的,因此,必须对目前环境艺术设计专业的教学框架重新的进行改革和构建,以此来满足社会经济设计人才的需求。 室内设计原理是一门主干课程,也是学生从事设计生涯的起始课程。虽然在学习室内设计有一些专业的基础知识为铺垫,对于室内设计还是不知从何入手,室内设计课程主要是对室内设计的基本原理和方法进行讲述,习作内容分为生活和公共空间两大模块,让学生综合掌握室内环境的基本要素,从而培养学生自主的创新性思维,传统的教学方法为:教师对基本的系统理论进行讲解,然后举例说明再做一些虚拟课题,虽然一些教学问题得到解决,但是没有很好的激发学生对此课程的学习兴趣。所以,我们必须对室内设计课程教学框架综体进行改革和构建,首先要对外引进项目教学,创建创新实习基地,以教学与实践相结合,让学生站在社会经济发展的前端看问题,开拓视野,提高学生在教学中的地位,使学生最大程度的发挥其潜能,在实际操作的同时激发学生的积极性及创造力。 三、室内设计课程教学改革的主要措施 随着社会发展的进程,对专业室内设计人才的要求将更加细化,对各高校培养专业人才提出更高要求,促使对室内设计课程进行针对性教学研究。 1、改革传统的教学思想 改革传统的教学思想,强调人作为设计的主体,重视设计的对象人群。一个设计的好坏最终评价取决消费者的满意度。只能做到了解消费者的需求,才能真正做到让消费者满意。由于室内设计包含的内容多,涉及的人群非常广,这就需要在室内设计课程中,以专题的形式讲解具有代表性的人群生理和心理特征,按年龄、性别和爱好划分等。如儿童、老年人等“特殊群体”,更应该考虑人机工程学和无障碍设计,给予设计关怀。通过细分消费人群的教学,引导学生分析和理解消费群体的需求,强调将创意、美感与客户需求三者相结合,并给予学生足够的自由度去设计创作。 室内设计原理论文:浅析室内设计发展空间与原理 摘 要:本文对光影和色彩基本概念进行了简单阐述,分析了光影和色彩与室内设计的关系,以及其在室内设计中的运用,从室内环境装饰的层面上说明光影和色彩结合在室内设计中的应用方法,以丰富和探索光影和色彩的结合在室内环境艺术设计中的设计手法的不同作用。 关键词:环境设计;直观性;基本观点;设计原则; 一、室内设计的含义 对于室内设计除了有使用安排和冷暖光照等物质的功能方面的要求,还有和建筑物的类型、性格相适应的室内环境氛围和风格文脉的精神功能方面的要求。人们长时间的生活在活动于室内,然而现代室内设计也称室内环境设计,环境设计系中的人们关系最为密切。在室内的空间组织和平面布局方面,总的来说,也还和当时的哲学思想和美学观点和社会经济和民俗民风等密切有关联。时代的变化,社会发展的历代的室内设计,总是拥有着时代的标记。这是由室内设计从设计构思、装饰材料到内部设施、施工工艺社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起。室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。室内设计中,从整体看设计对象的依据因素是:所在场所――这一建筑物和室内空间的周围环境状况;经济投入――相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制,使用性质――为什么样的功能设计建筑物和室内空间。 设计构思的时候,需要的运用物质技术和手段,这是因为室内设计的艺术性,除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学原则,即各种各样装饰材料和设施设备,这是容易理解的;还需要遵循建筑美学原理。 二、室内设计的发展 我国传统的各类民居的北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”和山西民宅大院和福建客家土楼和泰族干阑式住宅和上海的里弄建筑等,在这些地域文化的建筑形体与空间室内组织,在建筑装饰的设计和装修工艺制作方面,都有借鉴成果。现代室内设计作为一门新兴的学科,尽管还只是近数十年的事,但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置,甚至美化装饰,赋予室内环境以所祈使的气氛,却早巳从人类文明伊始的时期就存在了。国外,公元前古埃及的是贵族宅邸的遗址中,抹灰墙上绘画有彩色竖直条纹,地上铺有草编织物体,还有各类家具和生活用品.古埃及卡纳克的阿蒙神庙。柱的装饰纹样均很精美,神庙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间,正是符合古埃及神庙所需的森严神秘的室内氛围,是神庙的精神功能所需要的设计。 三、室内设计的基本观点 室内设计需要注重的是研究人民的行为心理与视觉感受方面的要求。设计观念出发,仍需二者结合。总之要达到―― 生理要求与心理要求的平衡和综合。时代感和历史文脉并重历史文脉:并不能简单地从形式和符号来解释的,而是广义地涉及规划思想、平面布局、空间组织特征,设计中的哲学思想。不一样的空间给于人民的不一样的感觉。加强了队整体环境的感官。室内设计的立意、构思、风格和环境氛围的创造,需要于环境的整体和文化特征,跟建筑功能的特点的很多方面考虑全面。科学性与艺术性合体,现代设计的基本点,这是在室内设计中重视科学性和艺术性的相互之间的结合。科学性,包括新型材料与结构构成与施工工艺,很好的声、光、热环境的设施设备,跟设计手段的变化。在重物质技术手段,重视建筑美学原理,重视创造具有表现力和感染,力的室内空间形象,具有视觉愉悦和文化内涵的室内环境。科学性与艺术性;遇到不同的类型和功能特点的室内环境可能有所侧重,但从宏观整体的。 四、室内设计原则 (一)室内设计是要满足于使用的功能,考虑人们的活动规律跟处理好空间关系,空间的尺寸,空间的比例;合理的配置陈设和家具,解决室内的通风,采光和照明,还要注意室内设计的色调总体效果。室内设计是创造很好的室内空间环境为目标,把满足人民在室内设计进行生产和生活和工作和休息要求置于第一位,所以在室内设计时要充分考虑运用功能,使室内环境科学化与合理化和舒适化。 (二)室内设计必须满足于精神的要求 室内设计考虑使用精神功能要求的同时,还应该考虑精神功能的要求(艺术感染、视觉反映心理感受)。室内设计精神是会要影响人民情感,还会影响人民的行动和意志,所以要研究人民认识的特征和规律;研究人民和环境相互作用;研究人情感与意志。设计的人必须要运用各种各样的理论和手段去影响人民的情感,使得有升华的设计效果。室内环境如果能突出表现那种构思与意境,那么,它会产生强烈的艺术的感染力,很好地发挥精神功能方面作用。 (三)室内设计要满足于现代技术的要求 现代的室内装饰设计,它于现代科学技术之中,要想室内设计更好地满足精神功能要求,就必须最大限度运用现代科学技术最新的成果。建筑的空间创新于结构造型创新有着很大的联系,第二应取得协调统一,充分的考虑到结构造型中的美的形象,把艺术于技术融合在了一起。这就是要求室内设计的人必须具备的结构类型知识,熟悉和掌握结构体系性能、特点。 (四)室内装饰设计必须要符合地区特点和民族风格的要求 由于人们所在的地区、地理气候条件的不一样,每个民族的生活习惯和文化传统都不一样,在建筑风格上确实有着很大差异。设计中要有各自不同风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们民族自尊心和自信心。我们国家是多民族的国家,每个民族地区特点、民族性格、风俗习惯和文化素养的因素都不一样,使得室内设计也有不一样。 室内设计原理论文:室内设计原理探析论文 [摘要]本文讲述了室内设计的原理,设计依据和方法 关键词:室内设计原理依据 第一章室内设计的含义和基本观点 人的一生,绝大部分时间是在室内度过的,因此,人们设计创造的室内环境,必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量,关系到人们的安全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造,应该把保障安全和有利于人们的身心健康作为室内设计的首要前提。人们对于室内环境除了有使用安排、冷暖光照等物质功能方面的要求之外,还常有与建筑物的类型、性格相适应的室内环境氛围、风格文脉等精神功能方面的要求。 由于人们长时间半生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体说来,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计-施工-用材-与业主关系的整体协调。 室内设计的含义 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 上述含义中,明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,即以人为本,一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。 同时,室内设计中,从整体上把握设计对象的依据因素则是: 使用性质-为什么样功能设计建筑物和室内空间; 所在场所-这一建筑物和室内空间的周围环境状况; 经济投入-相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。 设计构思时,需要运用物质技术手段,即各类装饰材料和设施设备等,这是容易理解的;还需要遵循建筑美学原理,这是因为室内设计的艺术性,除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外,作为“建筑美学”,更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起,这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。 现代室内设计既有很高的艺术性的要求,其涉及的设计内容又有很高的技术含量,并且与一些新兴学科,如:人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。 对室内设计含义的理解,以及它与建筑设计的关系,从不同的视角、不同的侧重点来分析,许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点,例如: 认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”。 认为室内是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。 我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间,把空间效果作为建筑艺术追求的目标,而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础,并对内涵空间使用的观感起决定性作用,然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。 建筑师普拉特纳则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多”,这是因为在室内“你必须更多地同人打交通,研究人们的心理因素,以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明,这比同结构、建筑体系打交道要费心得多,也要求有更加专门的训练”。 美国前室内设计师协会主席亚当指出“室内设计涉及的工作要比单纯的装饰广泛得多,他们关心的范围已扩展到生活的每一方面,例如:住宅、办公、旅馆、餐厅的设计,提高劳动生产率,无障碍设计,编制防火规范和节能指标,提高医院、图书馆、学校和其他公共设施的使用效率。总之一句话,给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全”。 白俄罗斯建筑师E?巴诺玛列娃认为,室内设计是设计“具有视觉限定的人工环境,以满足生理和精神上的要求,保障生活、生产活动的需求”,室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合”。 室内装饰、装修和设计的区别与联系 室内装饰或装潢、室内装修、室内设计,是几个通常为人们所认同的,但内在含义实际上是有所区别的词义。 室内装饰或装潢:装饰和装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”,是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理,装饰材料的选用,也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。 室内装修:Finishing一词有最终完成的含义,室内装修着重于工程技术、施工工艺和构造做法等方面,顾名思义主要是指土建施工完成之后,对室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。 室内设计:如本节上述含义,现代室内设计是综合的室内环境设计,它既包括视觉环境和工程技术方面的问题,也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。 室内设计的基本观点 现代室内设计,从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发,强调需要确立下述的一些基本观点: 一、以满足人和人际活动的需要为优秀 “为人民服务,这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务,设计者始终需要把人对室内环境的要求,包括物质使用和精神两方面,放在设计的首位。由于设计的过程中矛盾错综复杂,问题千头万绪,设计者需要清醒地认识到以人为本,为人服务,为确保人们的安全和身心健康,为满足人和人际活动的需要作为设计的优秀。为人服务这一平凡的真理,在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视。 现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题。可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程,但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。 从为人服务这一“功能的基石”出发,需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此,现代室内设计特别重视人体工程、环境心理学、审美心理学等方面的研究,用以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。 针对不同的人,不同的使用对象,相应地应该考虑有不同的要求。例如:幼儿园室内的窗台,考虑到适应幼儿的尺度,窗台高度常由通常的900~1000cm降至450~550cm,楼梯踏步的高度也在12cm左右,并设置适应儿童和成人尺度的二档扶手;一些公共建筑顾及残疾人的通行和活动,在室内外高差、垂直交通、顾所盥洗等许多方面应作无障碍设计;近年来地下空间的疏散设计,如上海的地铁车站,考虑到老年人和活动反应较迟缓的人们的安全疏散时间的计算公式中,引入了为这些人安全疏散多留1min的疏散时间余地。上面的三个例子,着重是从儿童、老年人、残疾人等人们的行为生理的特点来考虑。 在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面,以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面,更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如:教堂高耸的室内空间具有神秘感,会议厅规正的室内空间具有庄严感,而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、愉悦的心理感受。我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件,创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境。 二、加强环境整体观 现代室内设计的立意、构思,室内风格和环境氛围的创造,需要着眼于对环境整面的考虑。现代室内设计,从整体观念上来理解,应该看成是环境设计系列中的“链中一环”。 室内设计的“里”,和室外环境的“外”,可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾,正是为了更深入地做好室内设计,就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计的弊病之一-相互类同,很少有创新和个性,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计的依据汉于一般,设计构思局限封闭。看来,忽视环境与室内设计关系的分析,也是重要的原因之一。 现代室内设计,或称室内环境设计,这里的“环境”着重有两层含义: 一层含义是,室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受。一些涉外宾馆中投拆意见比较集中的,往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声,影响休息。不少宾馆的大堂,单纯从视觉感受出发,过量地选用光亮硬质的装饰材料,从地面到墙面,从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面,使大堂内的混响时间过长,说话时清晰度很差,当然造价也很高。美国室内设计师费歇尔来访上海时,对落脚的一家宾馆就有类似上述的评价。 另一层含义是,把室内设计看成自然环境-城乡环境-社区街坊、建筑室外环境-室内环境,这一环境系列的有机组成部分,是“链中一环”,它们相互之间有许多前因后果,或相互制约和提示的因素存在。 香港室内设计师D?凯勒先生在浙江东阳的一次学术活动中,曾认为旅游旅馆室内设计的最主要的一点,应该是让旅客在室内很容易联想到自己是在什么地方。明斯克建筑师E?巴诺玛列娃也曾提到“室内设计是一项系统,它与下列因素有关,即整体功能特点、自然气候条件、城市建设状况和所在位置,以及地区文化传统和工程建造方式等等”。环境整体意识薄弱,就容易就事论事,“关起门来做设计”,使创作的室内设计缺乏深度,没有内涵。当然,使用性质不同,功能特点各异的设计任务,相应地对环境系列中各项内容联系的紧密程度也有所不同。但是,从人们对室内环境的物质和精神两方面的综合感受说来,仍然应该强调对环境整体应予充分重视。 三、科学性与艺术性的结合 现代室内设计的又一个基本观点,是在创造室内环境中高度重视科学性,高度重视艺术性,及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看,具有创新精神的新的风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣,并已运用电子计算机技术辅助设计和绘图。贝聿铭先生早在80年代来沪讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案,就是以电子计算机绘制的,这些精确绘制的非直角的形体和空间关系,极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象。 一方面需要充分重视科学性,另一方面又需要充分重视艺术性,在重视物质技术手段的同时,高度重视建筑美学原理,重视创造具有表现力和感染力的室内空间和形象,创造具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在现代社会高科技、高节奏中的人们,在心理上、精神上得到平衡,即现代建筑和室内设计中的高科技和高感情问题。总之,是科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素的平衡和综合。 在具体工程设计时,会遇到不同类型和功能特点的室内环境,对待上述两个方面的具体处理,可能会有所侧重,但从宏观整体的设计观念出发,仍然需要将两者结合。科学性与艺术性两者决不是割裂或者对立,而是可以密切结合的。意大利设计师P?纳维设计的罗马小体育宫和者灵展览馆,尼迈亚设计的巴西利亚菲特拉教堂,屋盖的造型既符合钢筋混凝土和钢丝网水泥的结构受力要求,结构的构成和构件本身又极具艺术表现力;荷兰鹿特丹办理工程审批的市政办公楼,室内拱形顶的走廊结合顶部采光,不作装饰的梁柱处理,在办公建筑中很好地体现了科学性与艺术性的结合。 从宏观整体看,正如前述,建筑物和室内环境,总是从一个侧面反映当代社会物质生活和精神生活的特征,铭刻着时代的印记,但是现代室内设计更需要强调自觉地在设计中体现时代精神,主动地考虑满足当代社会生活活动和行为模式的需要,分析具有时代精神的价值观和审美观,积极采用当代物质技术手段。 同时,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史,就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中,在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里,都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格,充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出,这里所说的历史文脉,并不能简单地只从形式、符号来理解,而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征,甚至设计中的哲学思想和观点。日本著名建筑师丹下健三为东京奥运会设计的代代木国立竞技馆,尽管是一座采用悬素结构的现代体育馆,但从建筑形体和室内空间的整体效果,确实可说它既具时代精神,又有日本建筑风格的某些内在特征;阿联酋沙加的国际机场,同样的,也既是现代的,又凝聚着伊斯兰建筑的特征,它不是某些符号的简单搬用,而是体现这一建筑和室内环境既具时代感、又尊重历史文脉的整体风格。 五、动态和可持续的发展观 我国清代文人李渔,在他室内装修的专著中曾写道:“与时变化,就地权宜”“幽斋陈设,妙在日异月新”即所谓“贵活变”的论点。他还建议不同房间的门窗,应设计成不同的体裁和花式,但是具有相同的尺寸和规格,以便根据使用要求和室内意境的需要,使各室的门窗可以更替和互换。李渔“活变”的论点,虽然还只是从室内装修的构件和陈设等方面去考虑,但是它已经涉及了因时、因地的变化,把室内设计以动态的发展过程来对待。 现代室内设计的一个显著的特点,是它对由于时间的推移,从而引起室内功能相应的变化和改变,显得特别突出和敏感。当今社会生活节奏日益加快,建筑室内的功能复杂而又多变,室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之,室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出,更新周期日益缩短,而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求,也是随着时间的推移而在改变。 据悉,日本东京男子西服店近年来店面及铺面的更新周期仅为一年半,我国上海市不少餐馆、理发厅、照相馆和服装商店的更新周新也只有2-3年,旅馆、宾馆的更新周期约为5-7年。随着市场经济、竞争机制的引进,购物行为和经营方式的变化,新型装饰材料、高效照明和空调设备的推出,以及防火规范、建筑标准的修改等等因素,都将促进现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造和设施安装等方面都留有更新改造的余地,把室内设计的依据因素、使用功能、审美要求等等,都不看成是一成不变的,而且以动态发展的过程来认识和对待。室内设计动态发展的观点同样也涉及其他各类公共建筑和量大面广居住建筑的室内环境。 “可持续发展”一词最早是在80年代中期欧洲的一些发达国家提出来的,1989年5月联合国环境署发展了《关于可持续发展的声明》,提出“可持续发展系指满足当前需要而不削弱子孙后代满足其需要之能力的发展”。1993年联合国教科文组织和国际建筑师协会共同召开了“为可持续的未来进行设计”的世界大会,其主题为各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展,联系到现代室内环境的设计和创造,设计者必须不是急功近利、只顾眼前,而要确立节能、充分节约与利用室内空间、力求运用无污染的“绿色装饰材料”以及创造人与环境、人工环境与自然环境相协调的观点。动态和可持续的发展观,即要求室内设计者既考虑发展有更新可变的一面,又考虑到发展在能源、环境、土地、生态等方面的可持续性。 综上所述,现代室内设计的基本观点可以归纳为: 第二章室内设计的内容、分类和方法步骤 现代室内设计,也称室内环境设计,所包含的内容和传统的室内装饰相比,涉及的面更广,相关的因素更多,内容也更为深入。 室内环境的内容和感受 室内环境的内容,涉及到由界面围成的空间形状、空间尺度的室内空间环境,室内声、光、热环境,室内空气环境(空气质量、有害气体和粉尘含量、放射剂量……)等室内客观环境因素。由于人是室内环境设计服务的主体,从人们对室内环境身心感受的角度来分析,主要有室内视觉环境、听觉环境、触感环境、嗅觉环境等,即人们对环境的生理和心理的主观感受,其中又以视觉感受最为直接和强烈。客观环境因素和人们对环境的主观感受,是现代室内环境设计需要探讨和研究的主要问题。 室内环境设计需要考虑的方面,随着社会生活发展和科技的进步,还会有许多新的内容,对于从事室内设计的人员来说,虽然不可能对所有涉及的内容全部掌握,但是根据不同功能的室内设计,也应尽可能熟悉相应有关的基本内容,了解与该室内设计项目关系密切、影响最大的环境因素,使设计时能主动和自觉地考虑诸项因素,也能与有关工种专业人员相互协调、密切配合,有效地提高室内环境设计的内在质量。 例如现代影视厅,从室内声环境的质量考虑,对声音清晰度的要求极高。室内声音的清晰与否,主要决定于混响时间的长短,而混响时间与室内空间的大小、界面的表面处理和用材料关系最为密切。室内的混响时间越短,声音的清晰度越高,这就要求在室内设计时合理地降低平顶,包去平面中的隙面,使室内空间适当缩小,对墙面、地面以及座椅面料均选用高吸声的纺织面料,采用穿孔的吸声平顶等措施,以增大界面的吸声效果。上海新建影城中不少的影视厅,即采用了上述手法,室内混响时间400HZ高频仅在0.7S左右,影响演播时的音质效果较好,而音乐厅由于相应要求混响时间较长,因此厅内体积较大,装饰材料的吸声要求及布置方式也与影视厅不同。这说明对影视厅、音乐厅室内的艺术处理,必须要以室内声环境的要求为前提。 又如近年来一些住宅的室内装修,在居室中过多地铺设陶瓷类地砖,也许是从美观和易于清洁的角度考虑而选用,但是从室内热环境来看,由于这类铺地材料的导热系数过大,给较长时间停留于居室中的人体带来不适。 上述的二个例子说明,室内舒适优美环境的创造,一方面需要富有激情,考虑文化的内涵,运用建筑美原理进行创作,同时又需要以相关的客观环境因素作为设计的基础。主观的视觉感受或环境气氛的创造,需要与客观环境因素紧密结合在一起;或者说,上述的客观环境因素是创造优美视觉环境时的“潜台词”,因为通常这些因素需要从理性的角度去分析掌握,尽管它们并不那么显露,但对现代室内设计却是至关重要的。 室内设计的内容和相关因素 现代室内设计涉及的面很广,但是设计的主要内容可以归纳为以下三个方面,这些方面的内容,相互之间又有一定的内在联系: 1、室内空间组织和界面处理 室内设计的空间组织,包括平面布置,首先需要对原有建筑设计的意图充分理解,对建筑物的总体布局、功能分析、人流动向以及结构体系等有深入的了解,在室内设计时对室内空间和平面布置予以完善、调整或再创造。由于现代社会生活的节奏加快,建筑功能发展或变换,也需要对室内空间进行改造或重新组织,这在当前对各类建筑的更新改建任务中是最为常见的。室内空间组织和平面布置,也必然包括对室内空间各界面围合方式的设计。 室内界面处理,是指对室内空间的各个围合-地面、墙面、隔断、平顶等各界的使用功能和特点的分析,界面的形状、图形线脚、肌理构成的设计,以及界面和结构的连接构造,界面和风、水、电等管线设施的协调配合等方面的设计。 附带需要指明的一点是,界面处理不一定要做“加法”。从建筑的使用性质、功能特点方面考虑,一些建筑物的结构构件,也可以不加装饰,作为界面处理的手法之一,这正是单纯的装饰和室内设计在设计思路上的不同之处。 室内空间组织和界面处理,是确定室内环境基本形体和线形的设计内容,设计时以物质功能和精神功能为依据,考虑相关的客观环境因素和主观的身心感受。 2、室内光照、色彩设计和材质选用 正是由于有了光,才使人眼能够分清不同的建筑形体和细部“,光照是人们对外界视觉感受的前提。 室内光照是指室内环境的天然采光和人工照明,光照除了能满足正常的工作生活环境的采光,照明要求外,光照和光影效果还能有效地起到烘托室内环境气氛的作用。 色彩是室内设计中最为生动、最为活跃的因素,室内色彩往往给人们留下室内环境的第一印象。色彩最具表现力,通过人们的视觉感受产生的生理、心理和类似物理的效应,形成丰富的联想、深刻的寓意和象征。 光和色不能分离,除了色光以外,色彩还必须依附于界面、家具、室内织物、绿化等物体。室内色彩设计需要根据建筑物的性格、室内使用性质、工作活动特点、停留时间长短等因素,确定室内主色调,选择适当的色彩配置。 材料质地的选用,是室内设计中直接关系到实用效果和经济效益的重要环节,巧于用材是室内设计中的一大学问。饰面材料的选用,同时具有满足使用功能和人们身心感受这两方面的要求,例如坚硬、平整的花岗石地面,平滑、精巧的镜面饰面,轻柔、细软的室内纺织品,以及自然、亲切的本质面材等等。室内设计毕竟不能停留于一幅彩稿,设计中的形、色,最终必须和所选“载体”-材质,这一物质构成相统一,在光照下,室内的形、色、质融为一体,赋予人们以综合的视觉心理感受。 3、室内内含物-家具、陈设、灯具、绿化等的设计和选用 家具、陈设、灯具、绿化等室内设计的内容,相对地可以脱离界面布置于室内空间里,在室内环境中,实用和观赏的作用都极为突出,通常它们都处于视觉中显著的位置,家具还直接与人体相接触,感受距离最为接近。家具、陈设、灯具、绿化等对烘托室内环境气氛,形成室内设计风格等方面起到举足轻重的作用。 室内绿化在现代室内设计中具有不能代替的特殊作用。室内绿化具有改革室内小气候和吸附粉尘的功能,更为主要的是,室内绿化使室内环境生机勃勃,带来自然气息,令人赏心悦目,起到柔化室内人工环境,在高节奏的现代社会生活中具有协调人们心理使之平衡的作用。 上述室内设计内容所列的三个方面,其实是一个有机联系的整体:光、色、形体让人们能综合地感受室内环境,光照下界面和家具等是色彩和造型的依托“载体”,灯具、陈设又必须和空间尺度、界面风格相协调。 人们常称建筑学是工科中的文科,现代室内设计能否认为是处在建筑艺术和工程技术、社会科学和自然科学的交汇点?现代室内设计与一些学科和工程技术因素的关系极为密切,例如学科中的建筑美学、材料学、人体工程学、环境物理学、环境心理和行为学等等;技术因素如结构构成、室内设施和设备、施工工艺和工程经济、质量检测以及计算机技术在室内设计中的应用等等。 室内设计的分类 室内设计和建筑设计类同,从大的类别来分可分为: 1、居住建筑室内设计; 2、公共建筑室内设计; 3、工业建筑室内设计; 4、农业建筑室内设计。 各类建筑中不同类型的建筑之间,还有一些使用功能相同的室内空间,例如:门厅、过厅、电梯厅、中庭、盥洗间、浴厕,以及一般功能的门卫室、办公室、会议室、接待室等。当然在具体工程项目的设计任务中,这些室内空间的规模、标准和相应的使用要求还会有不少差异,需要具体分析。 各种类型建筑室内设计的分类以及主要房间的设计如下: 由于室内空间使用功能的性质和特点不同,各类建筑主要房间的室内设计对文化艺术和工艺过程等方面的要求,也各自有所侧重。例如对纪念性建筑和宗教建筑等有特殊功能要求的主厅,对纪念性、艺术性、文化内涵等精神功能的设计方面的要求就比较突出;而工业、农业等生产性建筑的车间和用房,相对地对生产工艺流程以及室内物理环境的创造方面的要求较为严密。 室内空间环境按建筑类型极其功能的设计分类,其意义主要在于:使设计者在接受室内设计任务时,首先应该明确所设计的室内空间的使用性质,也即是所谓设计的“功能定位”,这是由于室内设计造型风格的确定、色彩和照明的考虑以及装饰材质的选用,无不与所设计的室内空间的使用性质,和设计对象的物质功能和精神功能紧密联系在一起。例如住宅建筑的室内,即使经济上有可能,也不适宜在造型、用色、用材方面使“居住装饰宾馆化”,因为住宅的居室和宾馆大堂、游乐场所之间的基本功能和要求的环境氛围是截然不同的。 第三章室内设计的依据、要求和特点 现代室内设计考虑问题的出发点和最终目的都是为人服务,满足人们生活、生产活动的需要,为人们创造理想的室内空间环境,使人们感到生活在其中,受到关怀和尊重;一经确定的室内空间环境,同样也能启发、引导甚至在一定程度上改变人们活动于其间的生活方式和行为模式。 为了创造一个理想的室内空间环境,我们必须了解室内设计的依据和要求,并知道现代室内设计所具有的特点及其发展趋势。 室内设计的依据 室内设计既然是作为环境设计系列中的一“环”,因此室内设计事先必须对所在建筑物的功能特点、设计意图、结构构成、设施设备等情况充分掌握,进而对建筑物所在地区的室外环境等也有所了解。具体地说,室内设计主要有以下各项依据: 一、人体尺度以及人们在室内停留、活动、交往、通行时的空间范围 首先是人体的尺度和动作域所需的尺寸和空间范围,人们交往时符合心理要求的人际距离,以及人们在室内通行时,各处有形无形的通道宽度。人体的尺度,即人体在室内完成各种动作时的活动范围,是我们确定室内诸如门扇的高宽度、踏步的高宽度、窗台阳台的高度、家具的尺寸及其相间距离,以及楼梯平台、室内净高等的最小高度的基本依据。涉及到人们在不同性质的室内空间内,从人们的心理感受考虑,还要顾及满足人们心理感受需求的最佳空间范围。从上述的依据因素,可以归纳为:1、静态尺度;2、动态活动范围;3、心理需求范围。 二、家具、灯具、设备、陈设等尺寸,以及使用、安置它们时所需的空间范围 室内空间里,除了人的活动外,主要占有空间的内含物即是家具、灯具、设备。对于灯具、空调设备、卫生洁具等,除了有本身的尺寸以及使用、安置时必须的空间范围之外,值得注意的是,此类设备、设施,由于在建筑物的土建设计与施工时,对管网布线等都已有一整体布置,室内设计时应尽可能在它们的接口处予以连接、协调。诚然,对于出风口、灯具位置等从室内使用合理和造型等要求,适当在接口上作些调整也是允许的。 三、室内空间的结构构成、构件尺寸,设施管线等的尺寸和制约条件 室内空间的结构体系、柱网的开间间距、楼面的板厚梁高、风管的断面尺寸以及水电管线的走向和铺设要求等,都是组织室内空间时必须考虑的。有些设施内容,如风管的断面尺寸,水管的走向等,在与有关工种的协调下可作调整,但仍然是必要的依据条件和制约因素。例如集中空调的风管通常在板底下设置,计算机房的各种电缆管线常铺设在架空地板内,室内空间的竖向尺寸,就必须考虑这些因素。 四、符合设计环境要求、可供选用的装饰材料和可行的施工工艺 由设计设想变成现实,必须动用可供选用的地面、墙面、顶棚等各个界面的装饰材料,采用现实可行的施工工艺,这些依据条件必须在设计开始时就考虑到,以保证设计图的实施。 五、业已确定的投资限额和建设标准,以及设计任务要求的工程施工期限 具体而又明确的经济和时间概念,是一切现代设计工程的重要前提。室内设计与建筑设计的不同之处,在于同样一个旅馆的大堂,相对而言,不同方案的土建单方造价比较接近,而不同建设标准的室内装修,可以相差几倍甚至十多倍。例如一般社会旅馆大堂的室内装修费用单方造价1000元左右足够,而五星级旅馆大堂的单方造价可以高达8000~10000元。可见对室内设计来说,投资限额与建设标准是室内设计必要的依据因素。同时,不同的工程施工期限,将导致室内设计中不同的装饰材料安装工艺以及界面设计处理手法。 正如第二章第三节,有关室内设计的程序步骤中已经明确,在工程设计时,建设单位提出的设计任务书,以及有关的规范和定额标准,也都是室内设计的依据文件。此外,原有建筑物的建筑总体布局和建筑设计总体构思也是室内设计时重要的设计依据因素。 室内设计的要求 室内设计的要求主要有以下各项: 1、具有使用合理的室内空间组织和平面布局,提供符合使用要求的室内声、光、热效应,以满足室内环境物质功能的需要; 2、具有造型优美的空间构成和界面处理,宜人的光、色和材质配置,符合建筑物性格的环境气氛,以满足室内环境精神功能的需要; 3、采用合理的装修构造和技术措施,选择合适的装饰材料和设施设备,使其具有良好的经济效益; 4、符合安全疏散、防火、卫生等设计规范,遵守与设计任务相适应的有关定额标准; 5、随着时间的推移,考虑具有适应调整室内功能、更新装饰材料和设备的可能性; 6、联系到可持续性发展的要求,室内环境设计应考虑室内环境的节能、节材、防止 污染,并注意充分利用和节省室内空间。 从上述室内设计的依据条件和设计要求的内容来看,相应地也对室内设计师应具有的 认识和素养提出要求,或者说,应该按下述各项要求的方向,去努力提高自己。归纳起来 有以下一些方面: 1、建筑单位设计和环境总体设计的基本知识,特别是对建筑单体功能分析、平面布局、空间组织、形体设计的必要知识,具有对总体环境艺术和建筑艺术的理解和素养; 2、具有建筑材料、装饰材料、建筑结构与构造、施工技术等建筑材料和建筑技术方面的必要知识; 3、具有对声、光、热等建筑物理、风、光、电等建筑设备的必备知识; 4、对一些学科,如人体工程学、环境心理学等,以及现代计算机技术具有必要的知识和了解; 5、具有较好的艺术素养和设计表达能力,对历史传统、人文民俗、乡土风情等有一定的了解; 6、熟悉有关建筑和室内设计的规章和法规。 室内设计的特点和发展趋势 一、室内设计的特点 室内设计与建筑设计之间的关系极为密切,相互渗透,通常建筑设计是室内设计的前提, 正如城市规划和城市设计是建筑单体设计的前提一样。室内设计与建筑设计有许多共同点,即都要考虑物质功能和精神功能的要求,都要遵循建筑美学的原理,都受物质技术和经济条件的制约等等。室内设计作为一门相对独立的新兴学科,还有以下几个特点: 1、对人们身心的影响更为直接和密切 由于人的一生中极大部分时间是在室内度过,因此室内环境的优劣,必然直接影响到人们的安全、卫生、效率和舒适,室内空间的大小和形状,室内界面的线形图案等,都会给人们生理上、心理上有较强的长时间、近距离的感受,甚至可以接触和触摸到室内的家具、设备以至墙面、地面等界面,因此很自然地对室内设计要求更为深入细致,更为慎密,要更多地从有利于人们身心健康和舒适的角度去考虑,要从有利于丰富人们的精神文化生活的角度去考虑。 2、对室内环境的构成因素考虑更为周密 室内设计对构成室内光环境和视觉环境的采光与照明、色调和色彩配置、材料质地和纹理,对室内热环境中的温度、相对湿度和气流,对室内声环境中的隔声、吸声和噪声背景等的考虑,在现代室内设计中这些构成因素的大部分都要有定量的标准。 3、较为集中、细致、深刻地反映了设计美学中的空间形体美、功能技术美、装饰工艺美 如果说,建筑设计主要以外部形体和内部空间给人们以建筑艺术的感受,室内设计则以室内空间、界面线形以及室内家具、灯具、设备等内含物的综合,给人们以室内环境艺术的感受,因此室内设计与装饰艺术和工业设计的关系也极为密切。 4、室内功能的变化、材料与设备的老化与更新更为突出 比之建筑设计,室内设计与时间因素的关联更为紧密,更新周期趋短,更新节奏趋快。在室内设计领域里,可能更需要引入“动态设计”“潜伏设计”等新的设计观念,认真考虑因时间因素引起的对平面布局、界面构造与装饰以至施工方法、选用材料等一系列相应的问题。 5、具有较高的科技含量和附加值 现代室内设计所创造的新型室内环境,往往在电脑控制、自动化、智能化等方面具有新的要求,从而使室内设施设备、电器通讯、新型装饰材料和五金配件等等都具有较高的科技含量,如智能大楼、能源自给住宅、电脑控制住宅等。由于科技含量的增加,也使现代室内设计及其产品整体的附加值增加。 二、室内设计的发展趋势 随着社会的发展和时代的推移,现代室内设计具有以下所列的发展趋势: 1、从总体上看,室内环境设计学科的相对独立性日益增强;同时,与多学科、边缘学科的联系和结合趋势也日益明显。现代室内设计除了仍以建筑设计作为学科发展的基础外,工艺美术和工业设计的一些观念、思考和工作方法也日益在室内设计中显示其作用。 2、室内设计的发展,适应于当今社会发展的特点,趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异,明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是,不同层次,不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。 3、专业设计进一步深化和规范化的同时,业主及大众参与的势头也将有所加强。这是由于室内空间环境的创造总是离不开生活、生产活动于其间的使用者的切身需求、贴近生活,能使使用功能更具实效,更为完善。 4、设计、施工、材料、设施、设备之间的协调和配套关系加强,上述各部分自身的规范化进程进一步完善。 5、由于室内环境具有周期更新的特点,且其更新周期相应较短,因此在设计、施工技术与工艺方面优先考虑干式作业、块件安装、预留措施等的要求日益突出。 6、从可持续发展的宏观要求出发,室内设计将更为重视防止环境污染的“绿色装饰材料”的运用,考虑节能与节省室内空间,创造有利于身心健康的室内环境。 室内设计原理论文:室内设计原理探究 1室内设计的内容 1.1环境设计 随着科技的发展,许多先进的材料、设备运用于建筑上,相应的建筑规范和方法也日益完善,室内环境越来越重视低碳、绿色和健康。中空断桥玻璃窗、木塑室内门、复合地板和家具的成熟以及人们节能环保的意识逐渐增强,都为室内设计界带来新的革命。设计师在设计小空间的同时,也要关注大环境。坚持以人为本,倡导可持续发展。不做毫无意义的设计,不做浪费资源的装饰。如吊顶或者溜边顶,自上个世纪九十年代开始流行至今。现在的家装设计,随意在客厅或餐厅做吊顶,完全不分地域、场所和户型,仿佛流水线上的产品一样。普通住宅层高本来不高(一般在2.8m),平坦的屋顶下硬是加个吊顶,有时不仅没有必要,还浪费了宝贵的空间。有时在吊顶上挖几个洞,加几个射灯,许多业主反映一年用不了几次。因此,设计师做好调查,深入生活很有必要。 1.2光线设计 光线设计也可以称为室内的软设计,运用到位可以对空间形象的塑造起到画龙点睛、锦上添花的作用,有力表现风格,烘托环境气氛,体现业主品味,成为空间格调的兴趣小品。光线设计往往需要其他手段来加强其表现力度,比如光线,白天日光的反射或散射下和夜晚的人工光源效果迥异,我们可以控制光的照度、色度,通过光的不同形式阅读出室内空间的层次。 2室内设计的方法 2.1设计思想的定位 设计思想是建筑设计的灵魂,在室内设计中也是这样,大凡知名大师都是以其设计理论闻名于世。柯布西耶的粗野主义、密斯的“少就是多”无不在设计作品中表达出自己鲜明的个性,烙上深深的“品牌”印记。但是由于种种原因,我们受教育和环境所限,学生热衷模仿大师的作品,毕业后踏上设计岗位也没有摆脱这种情节。一项设计,没有“思想”,就没有“灵魂”,设计的闪光点往往在于要有一个好的构思。一个完美的设计往往透漏出设计师的底蕴和功力,如果没有丰富的信息量和阅历感,设计师可能无法驾驭整个图纸,他的线条也会露怯。2.2统一与协调公共建筑或者住宅,室内设计一般有一个主题。在这统领的主题中,各个房间用相同的、类似的色调、材质表现一个“底”,用差异的、对比的点缀、布置展示一个“图”。空间不同,往往“图”形态也不同,用同一个“底”把它们裱装起来,既统一又不失个性。 2.3设计细节 在工业设计中,一个成功的品牌背后往往有着雄厚的设计团队。在商业产品同质化的今天,产品本身的质量已经没有那么大的差异,国产和进口产品的差距很大程度是设计的差距。产品的“卖相”不好,就很难得到消费者的青睐。小小的工业产品尚且这样,建筑设计、室内设计更离不开设计师的匠心独运。成功的案例往往能把平凡的材料、闭塞的空间化腐朽为神奇。清水混凝土上的均匀空洞本来是浇筑时固定模板的螺栓拆除留下的,天生就是混凝土的结构“DNA”,有着令人神往的味道。但是我们似乎缺乏这种审美观,而用平凡无奇的干挂大理石来“遮丑”,也许这就是中西方建筑哲学的差异吧。 3室内设计的步骤 3.1准备阶段 和建筑设计类似,开始之前往往要收集资料、调查研究、沟通交流,其中和业主的意见交流尤其重要。我们有时会诧异,公司里那些学历高、成绩好反而没有那些教育背景平平的设计师签单率高。这里会有一些客观因素,其中就有缺乏与业主沟通交流的原因。设计的技法可以在实践中学习,但是没有取得对方信任的设计师,从一开始就失去了印象分。 3.2分析阶段 随着计算机的普及,许多设计师早已用手中的鼠标代替了针管笔和马克笔。很难想象在这提笔忘字的时代,让我们重新回到绘图桌前的茫然。电脑无法取代铅笔,同样是设计表现工具,它们本没有优劣之分,但信息时代的压迫感和业主的偏好迫使我们对于CPU和显卡过度依赖。事实上越是简单的东西越可靠,有时也越快速。我可以随时备着铅笔在绘图纸、硫酸纸甚至是餐巾纸上快速记录着我的灵感,线条奔放不羁、游刃有余,越是这种看似模糊的、不定的线条越能让思维不断地延续下去。反而屏幕上的生硬直线已经把脑中尚在犹豫中的想法肯定下来,似乎容不得比较和修改,又怎么能完善下去。 3.3草图阶段 草图阶段需要多方案横向比较,在和业主及助理充分交流的基础上构思立意。不断地在草图中发现问题,解决问题,逐渐完善方案。当设计定型时,实地详细勘测和现场调查也是非常重要的,因为无论图纸还是屏幕上的方案有多么动人,但和现实还是有差距的。只有把虚拟的场景真实地摆在现场中,才能发现实质性问题,并为施工提供保障。 3.4成图阶段 继续深入下去就是施工图阶段,同时建筑材料和构配件的采购和定做可以开始进行,施工队伍也可以确定下来。施工图必要的设计说明、概预算、平立剖面图、构件详图、设备管线图等要完备。 3.5施工阶段 施工前,设计单位应向施工单位进行图纸交底,必要时设计人员也可驻留现场指导施工。施工过程中发现图纸问题,应及时通知设计方,进行图纸修改和补充。竣工时,业主、设计方和施工方会同质检单位共同验收。对重要环节的建筑材料、设备和构配件应充分重视,材质的好坏直接影响到设计的效果。 4总结 正如“一千个读者心中就有一千个哈姆雷特”,设计本身没有对错之分,众人也由于教育、阅历、兴趣等客观和主观限制,往往对同一个作品有着不同甚至相反的看法。但经典的设计往往能唤起共鸣,引起共识。归根结底就是设计师能否真正地设身处地生活在真实的场景中,而不是在屏幕上指指点点为了设计而设计。要想做一名优秀的设计师,首先做一名真实的人。 作者:侯经纬吕慧慧单位:宿迁学院建筑工程系
近几年,国网公司连续发文,明确要求实现电网资源信息公开,本文就是介绍一种电网资源信息管理与数据共享的方法。 1数据管理内容 电网资源数据主要涉及三大类:第一类是电网设施数据。包括变电站、开闭所、环网柜、物理杆塔、管道、工井、线路、用户、公变、母联、联络开关等设施的基础台账、地理坐标等数据。第二类是电网资源数据。主要包括间隔及状态、杆塔的T接以及电力管道的管孔信息,以及变电站的主变、线路负荷受限信息。第三类是工程类数据。涉及电网工程和客户工程两大类型,包括配网新建工程、配网改造工程、居配工程、杆线迁移、业扩报装、占管、资产移交、市政道路排管规划建设工程、输变电新建工程、输变电改造工程、抢修、设备下线,共计12类,工程所涉及的电力设施的电压等级覆盖范围从220kV至10kV。 2数据管理方法 采用存量结转、存量完善、增量管控的工作方法,通过多渠道一次性结转存量数据;利用现场普查和历史工程资料校核完善存量数据;通过增量工程资料收集与维护实现增量数据管控;针对存疑数据进行持续跟踪与整改,最终实现电网资源信息公开、数据质量不断提升的管理要求。 2.1存量数据一次性结转 存量数据一次性结转的三个工作步骤 :2.1.1数据结转分析电力廊道与设施资源管理的业务内容和业务逻辑,明确电力廊道、设施资源、电气联络等业务数据所覆盖的范围、数据类型,并通过信息系统(如PMS、条图系统、SCADA、SG186营销等)、历史存量工程或图纸资料、自管资料等等不同渠道实现存量数据的收集和一次性结转。 2.1.2存疑分析 由数据管理部门按照不同类型数据在各个来源系统中的数据差异进行存疑数据分析,并采用《存疑清单》的方式整理反馈给该类型数据的数据责任部门。 2.1.3跟踪整改 督促数据责任部门在据源头开展数据整改工作,数据管理部门跟踪、评价整改效果。 2.2存量校核完善 以交付应用为目标,建立数据质量标准,明确数据完善和数据评价的工作方法,开展存量数据校核完善。 2.2.1校核与完善 梳理各类数据的业务规则,明确数据质量问题识别方法,开展电力业务数据规范性、逻辑性、完整性、一致性校核,如:配网架空线路两个相邻杆塔的间距过大(超过60米)。梳理往年各类工程竣工验收资料,利用资料中的线缆走向、设施位置信息等信息,对结转后的电力设施与资源数据进行校核。建立数据问题闭环管理机制,通过业务规则识别问题数据,形成《问题库》,开展数据认责,将问题数据提交给责任部门和责任人,持续跟踪问题进展,并根据处理结果完善数据。 2.2.2现场普查与录入 针对存量缺失或异常数据开展现场普查,制订《存量数据现场采集与录入工作规范》用于规范现场采集和数据录入。以工井管孔为例,采集数据包括工井名称、编号、所在道路名称、高程、经纬度坐标、管孔情况等台账信息,其中经纬坐标要求使用十进制单位,精度误差不超过±0.3米,精确到小数点后6位,拍摄5张照片:井盖1张,打开井盖朝井内部的东南西北4个方向各拍摄1张,同时提供工井管孔实际占用的CAD图。针对现场普查结果,遵从数据录入规范,开展普查数据的录入,包括各类电力设施坐标、站内图、线路路径等。 2.2.3数据评价 建立“数据交付评估”方法,按区开展设施与资源数据覆盖维度、质量维度等数据质量评价,完成分区《数据应用交付评估》报告,在未达到交付标准前,数据质量管控与存量完善以周期迭代的方式持续开展。 2.2.4交付应用 制定“先主网后配网,配网分区分批次”数据交付的工作规则,开展开闭所及以上电力设施及其资源数据(包括变电站与间隔、输电线路等)整体一次性交付应用,按区开展其他电力设施与资源数据(主要包括配电线路、公变、杆塔与T接、电力用户、工井与管孔等)的分批次交付应用。 2.3增量管控 制定数据常态更新与增量管控工作机制,明确工作流程和部门职责分工,开展数据交付区域的所有电网工程和用户工程的线上管控工作,并通过增量数据管控来带动存量数据完善。 2.3.1资料收集 按照数据常态更新与管控工作机制中数据责任部门、数据管理部门职责分工,定期收集增量工程数据。例如发展部负责提供城配网、居配、杆线迁移、市政排管规划等工程清单及市政排管规划申请资料;经研所或设计院负责提供城配网、居配可研/初设阶段资料及设计院设计的城配网、居配、杆线迁移工程的施工阶段资料。 2.3.2工程数据维护 按照数据常态更新与管控工作机制要求,工程类型范围涉及城配网工程、居配工程等等共计12类,数据管控重点侧重于可研或设计、施工建设、竣工验收等关键阶段的电力设施与资源、电气联络信息。数据管理部门开展以上数据信息的维护,保障工程数据维护的完整性和及时性。 2.3.3持续完善 采用技术手段,或安排现场补采,解决应用过程中出现的各类问题,持续开展设施与资源数据校核完善。 3结束语 本文在提升电力设施与资源管理水平、合理优化电网规划与建设等方面,具有重大的现实意义。数据质量管控不是一次性工作,必须常态持续性开展,只有通过增量管控、存量完善、应用校核等多种途径才能实现数据质量逐步提升。 参考文献 [1]万志涛.浅谈如何建立电力消防设备管理系统[J].低碳世界,2014. 作者简介万顺(1985-),男,安徽省青阳县人。硕士研究生,高级工程师,长期从事电力自动化、电力信息化工作,以及电力大数据应用方面的研究与实践工作。
城市设计的目标是为了改善城市空间,优化城市中人们的生活品质,通常包含了理想目标和基本目标两项内容,其差异是前者更加强调营造良好的空间环境,而后者主要是注重避免出现最坏的空间环境。城市设计目标系统包含了宜人性和特质性系统,宜人性属于城市设计的基本目标内容,而特制性通常来说即是某种范围内城市设计对象审美特质的特别性,它属于城市设计活动中的高级目标,这一目标的最终实现需要依靠宜人性作为铺垫,换句话说,若城市规划设计无法满足宜人性,则也不能实现特制性。 1国内外案例分析 1.1旧金山居住区设计导则 从旧金山居住区设计导则中能够看出,它的主要目的是建设和谐的区域环境。城市设计属于公共政策的重要内容,表现出技术合理性以及政治可行性的突出特点。在美国的相关理论研究中,规划控制与设计管理都拥有警察权属性,从法律的角度上来说是禁止做坏事而非支持做好事。所以在进行城市规划设计工作中,规划活动应当对“做坏事”进行有效管控,但为了确保质量的提升,要避免选择强制性的措施,应当通过辅助型的策略来实现。规划控制和设计控制的警察权(policepower)属性:有些设计控制要求(理想期望)更适宜于采取奖励性(incentive)而不是强制性(mandatory)的实施机制,鼓励开发者能够满足城市设计的理想期望。 1.2上海世博会城市最佳实践区 上海世博会城市最佳实践区E06街坊,城市设计导则注重建筑与周围关系的协调,从公共价值领域进行控制,但对建筑本身的形态没有过多的控制规定,仅仅对社会公众能够使用的积极界面和界面贴现率等公权因素予以严格管控。因为设计控制常常关系到无法度量的品质特征,城市设计导则一般倾向于选择绩效标准的途径,在设计审议(包含专家评审)过程中进行行政解释(设计方案是否达到设计目标)是必然的。所以,对于规则管理方以及开发申请方必须要构建更加完善的沟通体系,确保双方能够就城市设计目标最终达成共识。 1.3广州珠江新城 广州珠江新城是相当成功的一个城市设计实施案例。城市设计方案从托马斯夫人的基本格局,到逐渐优化、深化的以轴线-广场-界面-地标为特征的一体化城市空间形态,不断吸取全球城市设计者智慧。城市设计实施则采用非常务实的集体智慧的过程促成珠江新城,开发商、规划管理部门、规划专家均发挥出各自的力量,大家有辩论、有争议,但最后获得了基本的共识,并没有绝对强势的一方。 2城市设计在长沙市城乡规划管理中的应用 为贯彻执行中共中央城市工作会议精神,促进城市设计工作的全面开展,彰显城市的空间主体性、平面协调性、风貌整体性、文化传承性等方面的规划和管控,住房和城乡建设部于2016年底开展城市设计试点城市工作,长沙市于2017年7月被住房和城乡建设部确定为全国第二批城市设计试点城市。 2.1总体思路 从长沙市实际情况出发,通过提升城市品质来实现城市的宜居,着重“完善城市功能、优化城市空间、落实四增两减、改善人居环境”四个方面入手,保护自然山水格局,促进城市与自然融合;保障城市空间,满足公共活动需要;反映地域环境特征,提升城市风貌特色;保护城市历史文脉,提升城市文化内涵。围绕建设国家中心城市和打造“品质长沙”的优秀目标,保护长沙独有的山水洲城自然格局,结合城市总规编制和城市双修等重大战略行动,对照城市设计的试点要求,到2020年底,健全长沙市城市设计管理机制和法规体系,形成完善的城市设计成果体系,建立适应规划管理的城市设计依据库,满足城市精细化管理需要。 2.2应用模式 重视城市设计成果应用,逐步完善街区城市设计依据库,形成“控规图则和街区图则”的双图则城市设计管理制度。将城市设计作为控规修改、土地出让、重大项目审查的前置条件,加强城市设计对建设项目的引领指导作用,充分运用三维仿真开展城市设计及建筑方案的决策辅助功能,提高城市精细化管理水平。 2.2.1控规层面城市设计图则运用 控规层面城市设计活动更加强调对城市特色进行打造,突出山水自然之间的和谐关系,积极协调市政工程,突出公共空间价值,强调建筑空间协调,贯彻执行公益性设施控制,对于城市中建筑的高度、风格以及色彩等都提出了明确的要求。从控规角度来看,城市设计活动采取弹性控制的原则、与建设单位采取协商的方式落实成果的要求。在《规划条件书》内增加一句习惯用语:“并满足该地块控规(或街区)城市设计的相关要求”。 2.2.2街区层面城市设计图则运用 街区层面城市设计在落实和深化上位规划和设计的基础上,对功能业态、空间形态、景观风貌、交通组织、基础设施配套、地下空间开发等进行综合协调,对空间景观和环境要素进行深化设计。在下达规划设计条件时,将修规阶段城市设计图则作为设计条件书的附件。对于特别重要的地块,可将修规阶段城市设计方案附在设计条件书中,要求摘牌单位必须按方案实施。 3长沙市城市设计应用的经验启示 3.1完善法规制度体系 推动城市管理及城市设计相关法律、法规、规范的修订和完善,明确城市设计的法定地位,加强城市设计法规保障。要确保城市设计的相关政策法规能够得以贯彻落实,应当尽快建立健全和城市设计规划方案相匹配的管理制度。对城市设计规划活动来说,应当在进行实际设计时全面考虑到相关因素,特别是城市总体建筑量、不同区域的实际建筑量、公共空间科学布局以及城市交通系统的设计布控等。城市设计规划人员需要在工作中践行相关制度法规,确保法律法规得以真正落实,这是城乡规划管理工作中必须要坚持的基本原则,也是开展好城乡规划管理工作的重要前提。 3.2全面展开各层次城市设计工作 以总规编制为契机,同步启动总规城市设计编制工作;全面展开都市区范围内控规层面的城市设计全覆盖工作;以控规城市设计成果为依据,分批次对全市重要区域、区段及新出让用地开展街区层面城市设计;加强开展城市设计专项研究及编制工作,逐步形成“3+1”城市设计编制体系。 3.3建立“控规图则+街区图则”的双图则管理制度 通过将控规城市设计图则纳入法定规划、街区城市设计图则纳入规划条件及土地出让条件的方式落实城市设计管控要求。出台城市设计导则,借助于图文、表格以及图示等办法,对城市设计的主要目标、基本原理等情况进行规定,同时借助于引导性、约束性的规范对策来对实际的建设活动进行管控,进而最终达到城市形态设计目标。 3.4城乡规划布局控制 建筑是供人们所居住的重要场所,也是城乡规划建设的重要组成部分,是城市设计规划的主要对象与包含因素。详细来说,建筑的布局设计与层次关系在很大程度上影响到整个城市的外部形象,和城市公众的日常生活具有紧密联系。从城市形象的角度来看,根据轮廓线的设计要求,应当对各个区域的建筑布局予以全面充分的了解,关键在于城市内部的公园、历史街区、商业区以及居住区等。比如说城市中的河流,需要做好两旁的绿化设计,一般来说河流附近的绿化带有50m左右的范围,从而当作是整个河流的高度控制区,河流附近的建筑物必须要控制其实际高度,本文提出,需要按照绿化带以及道路具体宽度来设计河流两旁的建筑物体高度。 4结语 总之,城乡规划管理工作属于一项长期性系统性的工作,必须要求城市管理人员借助于更加科学的手段,主动适应新时期下城乡地区的实际发展情况,要求城市规划编制工作者和管理工作者在实际工作中积极探索总结,从各个角度出发进行引导,进一步促进更加完善的城市设计管理机制的构建,让科学的城市设计真正成为打造高品质城市的有效途径。城市设计导则的制定与管理虽然由规划部门主导,但离不开相关部门的协同配合,特别是公共空间的实施环节有赖于各个公共部门的支持和协作。因此,有必要加强部门协作,在信息沟通、资金统筹、政策制订上形成合力。 【参考文献】 [1]邓昭华,刘,汪坚强.城市设计指引作为公共政策的在探索.规划师,2013(12):110-115 [2]尹洁.公共管理视角下的城市规划职能探讨.才智,2014(21):338. [3]尹海林.城市设计在城市规划管理中的应用——以天津为例,中国城市设计,2015.1.20 [4]蔡震.关于实施型城市设计的几点思考.城市规划学刊,2012(7):117-123 作者:刘辉 单位:长沙市规划信息服务中心
1城市河道水环境遭受破坏类型分析 1.1居民生活垃圾废水排入河道污染水环境 随着企业污水排放的严格控制,居民生活废水和垃圾不加处理直接排入河道,成为污染河道水环境的主要途径。这在我国城市普遍发生,很多居民出于环保意识差、不够自觉所为。 1.2淤泥堆积堵塞河道 河水流经城市河道一般水速较小,河水中的泥沙容易沉积,加之相关管理部门疏于清理,经常会出现河道淤积淤泥的情况,影响水环境质量。 1.3河道中河水干涸 城市河道水流量一般较少,遇到干旱天气或是过度用水情况,就容易出现河水干涸的现象,也同样影响着水环境。 2当前城市河道水环境治理存在的问题 2.1缺乏制度建设 当前我国大部分的城市河道水环境管理工作,缺乏城市管水制度,系统化、规范性的系列水资源管理制度缺乏,导致水环境管理与排污处理工作秩序混乱,缺乏有力的支撑。 2.2信息管理滞后 现代水资源管理工作必须依靠信息化的管理途径来实现,但是在我国很多城市地区,信息化的管理设施和机制还都比较欠缺,无法及时获得水资源污染的实时动态,供水、排水、监管河道建设也比较落后,导致我国河道污染严重。 2.3城市污水处理能力薄弱 虽然近些年来,我国许多城市都加大了城市污水处理企业的建设规模。但是现有的污水处理能力还是无法满足日益严峻的水污染形势,很多居民直接排废水入河道,导致城市河道水污染的承载能力愈发下降。 3有效治理城市河道水环境的方案研究 3.1制定科学发展规划,合理开发持续利用 要坚持以人为本,以科学发展观为指导,加强河道的规划建设工作。在保证保护水环境生态的基础上,科学合理地开发水资源,达到可持续利用的目的。构建相应的水资源节水系统与水资源开发系统,加强城市配套设施的建设,完善河道规划的编制工作,明确河道建设目标与根本任务。 3.2加强管理严厉惩处,完善水资源保护措施 相关管理部门与人员,必须认识到城市河道是城市生态的重要组成,又是防洪抗旱的重要通道。在日常工作中,一定要把抗旱、防洪和防污作为重点来抓。其一,继续加大对城市河道建设工作的管理力度,要注意实时监控河道,针对出现淤积现场,要及时清障排污,恢复河流上游生态,减少河水含沙量,加大水速,对于容易干涸的河道,尽快督促截流部门放水或从其它渠道调水,将过窄的河道适当加宽,增加水量,针对存在洪水危险的地域,要有计划的建设结实的堤坝,起到防洪的效果;其二,加强对城市河道水环境的治理工作,严格控制企业排污行为,必须经过污水处理分解无害后才可排放,如若发现私自排放污水行为,一经核实必须责令企业停止排污行为,并给予严格的行政处罚,情节严重的还要追究刑事责任;其三,对于居民要加大宣传和思想教育,设立专人专岗,对于随意扔垃圾排废水的行为,必须严厉制止,必要时追究法律责任;其四,在完成水环境的治理问题后,定期维护河道水环境,观察污染问题有没有彻底解决,避免出现新的问题,要做到彻底而全面。 3.3提高水污染处理能力,修复河道生态环境 政府加大治理河道环境的投资,加大污水处理企业的建设和技术发展,提高处理污水的能力和规模,使得水资源能够循环利用。尽全力修复河道的水资源生态环境,使得水资源与周围生态和谐发展,这需要坚持高效节约地开发河道水资源,减轻河道承受的生产生活废水压力,给河道水环境创造修养生息的时间和机会,让水环境中的水生物生存状态有所好转,形成良性循环。 4城市河道的景观设计方案探索 4.1河道驳岸处理的虚与实 根据新时期的设计理念,结合河道实际情况,将河道驳岸做好虚实处理工作。具体设计城市河道驳岸景观时,要从实景和虚景两个方面深入。这里所说的实景就是通过特定的硬性景观来体现,此时设计园林建筑、河滩主题公园、特色钓鱼区,并注意景观能与周围植物相联系,以这些硬性的景观来展示有利的功能性。而这里所说的虚景,主要是在平缓驳岸环境中,根据设计方案种植不同类型的植物,设计中要依据不同植物的季节属性来进行艺术性的搭配,这样丰富创造了驳岸的植物景观群,与水中倒影相映成趣,同时与实景与河道形成呼应,与自然浑然一体散发特别的魅力。 4.2营造河道植物景观的方法 鉴于城市河道景观对于自然生态的重要作用,植物景观作为当代用于营造自然生态的关键途径。我们在具体设计中,要将现代科学与设计理念相结合,注意处理好植物景观团组与开放空间下绿化工作的关系,同时配置乔木灌木类与植物造型。做到整体有效果有美感,细节上构思精巧,整体与细节搭配协调,本地植株与外地引进苗木相结合,展现出多样性的美感,且四季变化分明的艺术,尽量做到三季有花、四季有绿的原则。 4.3河道道路景观的设计方法 城市河道道路景观不同于其它道路景观设计,要始终以自然、淳朴、人文的思想为指导,偏重娱乐休闲与城市文化主要内容。我们要挖掘河道自身的文化传承潜力,突出体现城市文化元素,宣传城市与河道历史文化。还可以根据河道一般地形狭长且河堤较宽的特点,铺设河道两侧的甬道,以较低的成本投入就能产生河道两侧景观较大的改变,干净而整洁,营造艺术气息浓厚的氛围,也便于人们散步休闲。甬道两侧栽种景观数目和安装路灯等,进一步美化河道道路环境。 5结语 城市河道水环境治理工作复杂而系统,需要我们采取各种有效措施进行改善和修复。并在此基础上,优化设计河道景观,使得河道为我们的城市环境提供最大的生态效益、社会效益。 作者:鲍青玉 单位:河北省承德市滦平县水务局
室内装饰设计新理念思考:简述室内装饰设计新理念的思考 【摘要】随着人们物资生活水平的提高,室内装饰要求也是越来越高,因为人们在追求幸福、健康和美好同时,还需要有一个舒心优雅的生态环境,所以做好室内装饰设计是一个必须讨论的话题。 【关键词】室内装饰设计;原则;新理念 前言 室内设计是能够创造良好的室内空间环境为宗旨,并且把能够满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位,室内装饰设计往往涉及到社会、文化、经济、市场、科技乃至政治等方面的诸多因素。室内装饰设计在建筑所给定的空间形态中是一次进行的再创造过程,应该具有装饰建筑物和环境的功能,具有一般造型艺术的表现特征形式。那么对于现代在室内设计时,就要从多角度来考虑问题,应该从房屋在使用功能要求方面考虑,室内环境合理、舒适、科学,以及人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例方面来考虑,才能够合理配置陈设与家具,并且做到妥善解决室内通风,采光和照明效果,达到一个舒适的环境。 1、室内装饰设计基本原则 1.1室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调总体效果。墙面和人视线垂直,处于最为明显地位,同时墙体是人们经常接触部位,所以墙面装饰对于室内设计具有十分重要的意义,要满足以下设计原则: (1)整体性:进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位统一,要使墙面和整个空间成为统一整体。 (2)物理性:墙面在室内空间中面积较大,地位较主要,要求也较高,对于室内空间装隔声、保暖、防火等要求因其使用空间性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些。 (3)艺术性:在室内空间里,墙面装饰效果,对渲染美化室内环境起着非常重要的作用,墙面形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切关系,为创造室内空间艺术效果,墙面本身艺术性不可忽视。墙面装饰形式选择要根据上述原则而定,形式大致有以下几种:抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰,随着工业发展,可用来装饰墙面卷材越来越多,如:塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等,这些材料特点是使用面广,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用材料。 1.2室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时,还必须考虑精神功能的要求(视觉反映心理感受艺术感染等)。室内设计精神就是要影响人们情感,乃至影响人们意志和行动,所以要研究们认识特征和规律;研究人情感与意志;研究人和环境相互作用。设计者要运用各种理论和段去冲击影响人的情感,使其升华达到预期设计效果。室内环境如能突出表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈的艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面作用。 1.3.室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间创新和结构造型创新有着密切联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美形象,把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要结构类型知识,熟悉和掌握结构体系性能、特点。现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能要求,就必须最大限度利用现代科学技术最新成果。 2、住宅装饰设计的新理念 住宅设计在满足使用功能的基础上,既要创造风格、环境和情趣来满足人们的审美需求,又要具有简洁明快、合理安全、材料环保等特点。在设计中要创新,来满足人们的精神需要。 2.1简约的设计理念 目前最时尚的设计理念之一是简约设计。简约设计是弱化空间分隔,提倡装饰的简洁。如有的别墅设计为了提高居住的舒适度,而增加了不同功能空间,这不但影响了合理的日照采光,而且也增加了设计难度及装饰成本。采用简洁的方式,如墙面、地面可以用不同的色彩或不同材料对空间划分出不同的功能区域,以达到简洁、舒适、优雅、时尚的装饰风格。 2.2极少主义的主张 当前在装饰装修设计中,出现了极少主义者。极少主义者认为“少即是多,多即是少”,他们主张形式简单,高度功能化与理性化的设计理念;他们主张在设计中,对天棚不进行过多装饰,而是用涂料进行喷涂,把各种管道、线路完全暴露,墙面上也是光滑平整,不进行造型处理;主要色彩上广泛应用是黑、白、灰三原色,给人们创造一种安宁、平静的生活空间。 2.3极少主义设计的表现 (1)实用化 对空间布置时很讲究实用化,从不把空间布置的很满,而是留有足够的空间,达到人们对空间的潜在要求。在这种理念的推动下,大型玻璃墙、玻璃地板和玻璃隔断的设计越来越被人们所采用。 (2)色彩化 设计中非常强调色彩的相互搭配,以此来体现后现代主义的设计风格,如墙面设计时,会采用机砖、镜子、玻璃(不同颜色、造型的玻璃)、金属板材、管材等材料,力求表现现代感,使人们的情绪更加平静、放松,创造出一个现代都市的生活环境。 (3)自然化 他们在室内设计时喜欢吸纳自然光,对窗帘的材质也有偏爱,一般选择素色织物、卷帘窗帘或半透明的纱质窗帘。因为这类型窗帘不仅能增强室内的空间感,而且让居住者能获得更多阳光和自然景色,所以,这种设计风格越来越受到人们的青睐。 2.4室内绿色装饰设计 将植物引进室内,使室内有限的空间得以延伸和扩大,并兼有自然界外部空间的因素,改变人们对空间的印象并产生柔和的情调,从而改善大空间的空旷、生硬的感觉,进而弥补了楼群内住宅居室远离大自然的缺陷与不足。 (1)绿色设计概念 人们希望通过后天的设计来改变先天不足的生态环境。现在人们对现有的生态环境有了新的认识、新的理解和新的要求,希望回到家中,能够脱离城市的喧嚣,有种回归自然的感觉,实现人与自然的和谐共存,来消除高度紧张的精神疲劳。因此,向往大自然,绿色设计成了人们的渴望和追求。 (2)绿色设计手法 通过不断的努力和探索,把室外的一些环境元素设计到室内,如阳台上的景观设计、卫生间的绿色植物设计、客厅的盆景壁画设计等,这些都在提高室内生态环境,创造四季如春、鸟语花香的环境效果。 (3)绿色设计未来 有人提出人类未来的城市将是“田园风光”、“森林城市”的设想,城市中有山、有水、有自然风光。然而,在现实生活中沙化严重,地下缺水,沙尘暴天气时常发生,这样的环境已对人类的居住生活造成潜在的威胁。实现人们理想中“森林城市”、“绿色家园”的美好愿望,需要通过几代人的不断努力。 3、结语 总而言之,住宅室内装饰设计是一门综合性很强的学科,涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究。怎样才能创造出安全、健康、适用、美观、能满足现代室内综合要求、具有文化内涵的室内环境,需要我们从实践到理论认真学习、钻研和探索这一新兴学科中的规律性和许多问题。未来的室内装饰设计市场是庞大而富有生机的让我们加快创新,建设有中国特色的室内装饰设计。 室内装饰设计新理念思考:浅谈现代室内装饰设计新理念 【摘 要】随着社会的不断发展,新理念、新设计、新材料的出现使人们对自家的居住环境思维参差不齐,加之近几年中国家装行业的无比混乱,使得大家盲目的攀比和跟从,从而忽略了室内装饰设计的目的和效果,现代人快节奏、高频率、超负荷的生活已经让人们感了身心俱疲。这时的人们在对房屋的装饰设计中应摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。现代室内装饰设计新理念正是为此提供一种新的设计灵感。 【关键词】环境思维;新理念;设计灵感 前言 居住房屋是人们生活的基本要求,房屋设计的好坏直接影响到人们的生活质量。随着住房观念的转变,中国人民从延续了多年的福利分房时代到现在以个人为本的多元化市场开发时代,我们应该与时俱进,使现代室内装饰设计自然的反应出这一时代的科学水平,技术水平,材料水平,消费水平和审美水平。 1、室内装饰设计的基本原则 1.1 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造舒适良好的室内空间环境为基本,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑到人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例:合理配置布置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果。 1.2 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时,还必须考虑精神功能的要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。室内设计的精神就是要影响人们的情感,乃至影响人们的意志和行动,所以要研究人们的认识特征和规律;研究人的情感与意志;研究人和环境的互相作用。设计者要运用各种理论和实践手段去冲击影响人的情感,使其升华达到预期的设计效果。室内环境如果突出的表明某种构思和意境,那它将会产生强烈的艺术感染力和视觉冲击,更好的发挥其在精神功能方面的作用。 1.3 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美的形象,把艺术和技术融合在一起。这要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识,熟悉并掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计它置身于现代科学技术的范畴之中,要使室内设计更好的满足精神功能的要求,就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。 1.4 室内装饰设计要符合地区特点与民主风格要求 由于人们所处的地区、地理气候条件的差异,各民族生活习惯与文化传统的不一致,在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家,各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异,使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。 2、现代室内装饰设计要素 2.1 现代设计空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,我们要勇于探索时代技术赋予的空间的新形象,而且不拘泥于过去形成的空间形象,大胆发挥时代特色。 2.2 现代设计色彩要素:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作、有助于健康、有助于内心世界的变化。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵循一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而变化。 2.3 现代设计光影要素:人们喜爱大自然的美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内的黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和的散射光,使空间更为亲切自然。光影的变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种多样的感受。 2.4 现代设计装饰要素:室内整体空间中不可缺少的建筑构件如梁、墙面、管道等,应结合功能需要加以装饰,可以共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征,收获千变万化的不同风格室内艺术效果,同时还能体现不同时期的历史文化特征。 2.5 现代设计陈设要素:窗帘、家具、地毯、桌布等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数都起着装饰作用。使用和装饰二者互相协调,使室内空间舒适得体,且富有个性。 2.6 现代设计绿化要素:室内设计中绿化已成为改善室内环境氛围的重要措施。室内摆放花、草、假山、水景等,利用绿化和盆景小品贯穿室内外环境,增加室内空间感和美化空间、净化心灵的作用。 3、现代室内装饰设计 在现代室内装饰设计中盲目的追求豪华的倾向,室内设计中把豪华五星酒店的设计手法和材质选择到家装来,会使装饰效果很不理想,例如人们把屋内几乎全用成金黄色调,金色的大灯、金色的地砖、金色的理石等一系列金碧辉煌的材质,这样反而达不到效果,而且没有一丝家的温暖,反而会使人们回到家中比在单位还累的感觉。类似这样的富丽堂皇的室内设计和各种精美材料的堆叠并追求各种小细节的繁琐复杂,会造成感官的刺激,这并不适合人们的紧张的生活,反之尽可能的贴近自己、贴近生活成为了人们普遍的心理要求。那就是装饰风格的求精求简。注重“轻装修重装饰”追求典雅大方、朴实无华、返璞归真、民族风韵等,皆是现代室内设计中至关重要的问题。解决了这些问题就有可能使现代室内装饰设计有一个较高的水平和起点,同时还可以排斥那些华而不实、珠光宝气、比例失调、尺寸混乱、没有章法、庸俗不堪的室内装饰设计。 4、现代室内装饰设计新理念 简洁的现代室内装饰设计,简洁并不是简单,简洁是优良品质经过不断组合筛选出来的精华是使物体形态的通俗表象提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式,简练出新概念,摒弃传统的尘俗与浮华,它多运用新材料、新技术、新手法与人们的新思想、新观念相统一,达到天人合一,以人为本的境界,简洁是一种自然规律,是文化提炼。庄子说:“既雕既琢,复归于朴”这是对简洁最精辟的阐述。不光古人,香港的室内设计大师梁中天、中国建筑学会室内设计分会名誉长曾坚等,这些当代室内设计的领军人物,他们都是以“少就是多”的思想,以纯净的形式,用相当普通的材料,使用最精简的手法,表现出非常深度的内涵和高尚的空间气质。他们一件充满灵性的作品有着无穷的生命力,他们的设计震撼着时代。简洁这现代唯美的形式已经深入影响到建筑产品、工业产品、生活产品等诸多领域。他已悄然使人们的生活方式和思想理念产生质的变化。它是我们这一时代的必然产物,是设计风格的必然倾向,是促进人类文明进步的组成部分。新型材料、最新款设计的家具、最新潮的室内设计,会共同推动室内设计装饰观念的改变。这种改变会同时体现在设计者和消费者双方。材料堆砌式的设计方式会变成历史,设计者应是产品的搭配者与推荐师,引导业主不断提高自己的品味,不断完善与发展自身素质,体现自身价值,走出盲目追赶奢华的误区。在现代社会中,美化家居、美化人们的生存环境已成为改善生活质量的基本要求。家居装饰也日益为人们重视,设计师的观念要不断学习、进步、更新,不断创新提高艺术的鉴赏能力,创造现代室内设计新理念。新理念不是停滞不前的,它要与时俱进,开拓创新。 5、结束语 现代室内装饰设计应该坚持以人为本与时俱进,不断创新,适应现代社会的发展与进步。追求设计理念的前瞻,融入时代特征,体现民众生活新方式、新特点、新趋势,创造出具有时代风格意义的设计作品,展现当今时代室内装饰设计的理念思想。 室内装饰设计新理念思考:谈培养中职学生室内装饰设计的创新理念 【摘 要】室内设计已逐渐成为建筑以外的单独学科。其发展的趋势要求室内设计师以人为本,坚持崇尚自然、绿色装修的设计理念。笔者近几年从事室内装饰设计教学并结合一些企业锻炼的经验,总结了一些经验供读者参考。 【关键词】室内装饰 设计理论 绿色 科技 装饰设计是装饰行业的龙头,优秀的室内装饰设计方案会赢得业主的青睐,从而为装饰施工企业赢得市场份额。作为进行装饰设计的设计师首先必须具备坚实的设计基础和设计表达能力,其次要时刻关注装饰市场的发展,并且有超前意识,这样才能在装饰设计过程中得心应手,创造出优秀的设计方案。而中职学生在学习该专业的过程中,更应注重培养他们的创新理念意识。笔者近几年从事室内装饰设计教学并结合企业锻炼的经验总结,有一些体会,本文针对学生在学习室内装饰设计中要注意的问题和发展趋势,谈谈自己的看法。 一、室内装饰设计理念创新的一般原则 1.崇尚人本理念,注重人的需求 室内设计的根本宗旨是为人而不是为物,我们有多少人真正考虑了这一点?培养学生的人本理念,设计中注重人的需求是学习室内设计的立足点。我们的行为规律、生活需求是室内设计的根本参照系,这是由人与外在环境的“非确定关系”决定的,随着社会经济的发展,人对自己生活质量提出越来越高的要求,每一代人都有新的要求,新的创造和新的享受,这样才推动了室内设计的发展。室内设计在满足建筑的功能需要的同时要更多研究人的心理需求,如空间设计上的心理空间、心理尺度的掌握和其他如人对于环境格调、气氛、色彩的光感觉方面的心理特征,进一步提高室内环境的心理感受价值,这就是所谓从人的心理、精神需求出发的”软环境”概念。 2.采用现代科技技术,提高设计质量 室内设计在对人的生活、工作条件创造方面与当代技术进步有关。学生了解新结构,新材料和新的家用设备更新,可以把室内设计的构成要素推向新的领域。如新型地面材料、新型涂料、仿石、仿金属涂料,新的结构构架体系和轻金属新式结构,采用新构造方法的室内隔断等都为室内设计提供新的手段,如果我们学生能及时掌握它们发展动态和有关信息资料,就可以在设计中更加切合实际。此外,新型家具设计不仅在形式上,而在材料和加工方法上已经不断更新,如果在设计上随时加以考虑,就可掌握更多的创新主动权,在厨房和卫生间室内设计中,换代燃具,新型排油烟机,新的卫生洁具和现代洗浴设备的更新等都可开拓学生的设计思路。 3.跟踪社会文化动向,更新设计主题 创新室内设计内容,在很大程度上取决于社会时尚的变化。如国外,商业建筑室内设计更新的周期有时只有几个星期(即几个星期重新装修一次),是因为社会审美时尚的变化,这种变化要求设计有新鲜感。这就是设计创新的社会接受条件,我们不能脱离社会现实的孤芳自赏(当然也不能没有原则的盲目迎合),而学生则更要跟上这种更新的步伐。 人们对于室内的时尚追求表现为两个方面:新颖。一般甲方的第一句话就是“设计要新颖”,“二十年不落后”等,这是因为一般人都本能地喜欢用新的刺激来激活自己的心智,并以此成为变革生活环境的出发点。(心理学原理)室内部件中,原本可以继续使用的东西,因为品牌、款式赶不上潮流而被唾弃,如现在大家都去准备买“画王”,购买服装时追求名牌等。 4.室内装修设计要满足美学的要求 (1)自然美 追求自然美的居室装饰设计,对装饰材料的选择,往往带着古朴、原始的性质。如墙面多采用稍作加工的岩石或木质的材料。粗糙的岩石墙面,能使人感觉到与自然的息息相通。当然,这类设计应考虑到全局性,如桌、椅、床以及一些用具,也应采用以木石为主,具有原始情调的饰物也是必不可少的,力求自然,达到统一。 (2)和谐美 应该说,居室装饰设计是一门有生命的整体艺术,一门整体艺术不是各部分之间的简单相加,更不是七拼八凑地胡乱堆积,而是各部分之间都有内在的联系,各部分相辅相成,每一部分都会影响到其他部分,都在整体中发挥自己的作用。这种艺术整体的有机性,则构成一种和谐的美。 (3)个性美 个性是指真正的艺术创作所固有的一种能力。个性即风格,个性美体现着设计者的一种审美判断,它要求形式与内容的完美统一,需要生动的感性形象和情绪化的造型、旋律来表现自己内在的神韵。 二、室内装饰设计未来发展趋势 1.室内装饰设计回归自然化 人们向往自然,渴望住在天然绿色环境中,北欧斯堪的纳维亚设计流派由此兴起,对世界各国影响很大。在住宅中创造田园的舒适气氛,强调自然色彩和天然材料的应用,采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上要帮助学生不断在“回归自然”上下功夫,创造新的肌理效果,运用具体的、抽象的设计手法来使人们联想自然。 2.室内装饰设计应坚持绿色设计理念 “绿色”关键是理念和标准。健康、环保、自然,是许多人在很长时间内对“绿色”二字的概念认知,绿色设计又是当前人们追求健康、环保的方向。今天,评判空间设计中“绿色”含量的多少不仅仅是树叶的绿色,它是一个非常广义的问题,是对空间设计“绿色”概念的外延,外延的包容度完全取决于每个设计者对绿色设计本身的理解。事实上,绿色设计可以是一种优雅的气息,也可以是一种好听的声音。绿色设计的概念是没有限定的,绿色设计和绿色产品的消费价值是沐浴阳光、享受通透、感觉色彩、体会健康意义的生活态度。给学生灌输绿色设计理念,培养并提高他们的绿色设计水平,有助于学生的设计更符合安全舒适的健康原则。 3.室内设计应走向规范化、工厂化、科技化 根据发展趋势室内设计、装饰中的组合结构可能向工厂化施工方向发展,即在工厂进行预制加工组装件(成品或半成品)运到工地现场组装。坚持“三化”标准,可减少施工现场的人力、噪音,缩短工程时间,提高效率,施工现场的手工操作将逐渐转化为工业化装配。学习室内设计、装饰施工的学生也应开拓新思路,学习并考虑将新技术、新材料、高科技成果有机地融进室内设计的空间,以推动装饰事业的发展。计算机也已成为设计师的高效工具,故学好计算机专业绘图技术也成为了一项必要的学科,它可以为学生在将来设计中节省大量的时间,丰富他们的想象力和创造力,达到理想的意境。 三、结束语 以上是我在多年设计教学及下企业锻炼实习中总结出的问题,我认为对于学习设计的学生应该学习要如何面对如何妥善解决这些问题,只有妥善处理并很好的解决了这些问题,才能提高我们的综合设计水平。综上所述,室内设计文化的发展趋势是以人为本,是发展绿色环保设计、坚持生态文明、坚持时代艺术和功能配套相结合,走装饰现代化、工业化道路。
1前言 随着社会经济的发展,人们在分享物质文明成果的同时,往往容易忽视城市化带来的一系列污染问题。在新的时代背景下,低碳理念已经成为了各个领域可持续发展的风向标。在建筑装饰设计领域应用低碳经济的理念,能够为人们打造出健康、环保的生存空间。 2低碳经济的概述 2.1低碳经济理念 低碳经济理念即使在我国经济水平发展日益迅猛的形式下,树立以全面、协调、可持续的科学发展观为优秀指导思想的理念,利用生产技术的革新及管理制度的逐步完善,对产业结构进行再次研究和调整,目的是实现能源的循环利用和 可再生,以此来减少对不可再生能源的损耗,从而减少对自然环境和生态环境的破坏[1]。以这种原则为基础,低碳经济应时而生,新的低碳经济理念在刚刚提出时并不被大多数人所认知,直到经济社会发展至今,因为其自身的明显优势在许多领域都有了广泛的应用。 2.2低碳经济的发展特点 首先,低碳经济所倡导的最终目标是减少经济社会发展为环境带来的污染和压力,降低能源的损耗,保证建筑环节中所需的设计、施工等相关工作不对范围内的生态进行干扰;其次,低碳经济理念提倡通过对生产技术的不断革新,依托先进的科学生产技术来变革管理体制为发展方式;再次,低碳经济理念的应用及推广在我国现阶段的经济发展影响中影响甚广,它正在渐渐的演变为我国经济发展的关键组成部分之一。 3在建筑装饰设计中结合低碳经济理念的思考 3.1完善建筑装饰设计行业的相关法律规章 一些企业或是装饰材料的提供商家表面上举着低碳经济的旗号,实则暗中售卖着劣质材料,并从中获取暴利。除此之外,在现阶段的发展进程中,没有生成一套与低碳经济发展相适应的完善的评价系统,这导致广大消费者很难对低碳产品进行充分的认知并在使用上给予一定的信任。因此,要想使低碳经济在建筑装饰设计领域得到更加充分的应用和推广,首要任务是完善相关的法律章程,制定建筑装饰行业适用程度最高的准则和规范,构建有强大法律支撑的产业后盾,以行业的规范标准对行业体系进行规范及调整。同时,相关工作者要严格的明确自身职责,从装饰设计到施工管理以及评价等各方面都要不断的提升,切实履行自身职责,真正的做到将低碳经济理念落到实处,让节能与环保的建筑装饰设计成果惠及更多人。 3.2生产低碳装饰材料要凭借政府的支持 建筑装饰材料是在进行低碳理念指导下的建筑装饰设计的重要组成因素,所以建筑装饰的材料就成为了建筑工程的各个环节中都需要密切关注的部分。近几年来,我国的装饰材料市场发展较为迅速,从生产方式上,正在从小规模的作坊型生产模式向工厂化、企业化的大规模方向的转变。在这个漫长的过程中,如果想保证建筑装饰行业能彻底的贯彻低碳经济的理念,就需要政法加强领导并提供强力的政策扶持。只有在政策上对装饰材料行业的相关技术及投入资金提供支撑,才能够从根本上推动低碳装饰材料的生产和推广,从而进一步推进各项新型材料和新兴技术的研制和开发。 3.3要重视低碳装饰理念落实过程中的细节 如果想使建筑装饰设计项目在最终落实环节,能够彻底实现由高耗能向低耗能的转变,就一定要密切的把握好落实阶段的细节工作,将低碳经济的理念贯彻于建筑装饰设计工作的始终。在建筑设计前期,设计者的设计方案中就应该包含低碳经济的元素,并且设计者一定要通过具体的描述和讲解,将建筑装饰设计方案中包含的低碳理念以及相关的责任传达给住户,是住户在意识上能够与设计者达成统一,欣然的接受融合了低碳经济理念的装饰设计方案。之所以这样做,是因为住户才是低碳理念下建筑装饰设计成果的真正享用者,并且其在装饰设计上有着绝对的决定权。与此同时,建筑设计者需要不断的加强自身的修养,积极的践行低碳设计理念,深入的探索低碳理念下建筑装饰设计的具体策略,并将其贯彻到后续施工过程的各项环节,如科学的控制的碳的排放量,并且加强能源的可循环使用,从整体上使建筑装饰项目收获最佳的节能效果,达到可持续发展的要求[2]。 4低碳经济理念在建筑装饰设计过程中的指导作用 4.1指导建筑装饰设计的设计方案 若想将低碳经济理念完美的融入到建筑装饰设计的方方面面,首先要注意的就是将建筑装饰设计过程中的设计方案中低碳理念的贯彻。只有在建筑装饰设计的方案上充分的展示低碳经济理念的优越性,才能够确保建筑设计向节能型、环保型、可持续型的转变。 4.2指导建筑装饰的设计思想 在进行低碳经济理念的宣传推广时,要本着装饰大于装修的思想原则。要在尽可能满足住户对使用性与舒适程度需求的基础上,突出装饰设计的文化内涵。所以,在具体的设计过程中,应具备灵活多远的装饰设计思想,在低碳理念的指导下确保成本的控制,同时突出营造清新舒适的生活氛围。 5基于低碳经济理念建筑幕墙的应用 5.1低碳幕墙的概述 近年来,低碳幕墙因为其节能环保的特点得到了越来越广泛的认可和应用,基于低碳经济理念下建筑幕墙的的设计即从建筑外围护墙的策划、设计再到材料选取、生产加工、施工安装等各个流程中全周期的采用低碳、节能的环保材料,依托现代化的低碳节能技术,将使低碳材料在使用过程中最大限度的发挥作用,以达到减少能源损耗和环境污染的效果。低碳幕墙在减少碳的排外量的同时提高了能效。 5.2低碳幕墙的应用及推广 国家在十二五规划中提出当年经济体制下的优秀环节是节约能源、低碳经济及环境保护。低碳幕墙作为一种低污染、低消耗、低排放量的建筑环保幕墙,在建筑行业中占据着重要的地位,低碳幕墙的使用和普及必然成为时期建筑装饰设计发展的新趋势,并成为能够为其发展注入新鲜血液的动力枢纽。低碳幕墙的种类分为许多,如隔热幕墙、双层幕墙、光电幕墙、陶板幕墙、遮阳幕墙、生态幕墙。以下对其中几种低碳幕墙在实际应用过程中的具体优势展开讨论: 5.2.1隔热幕墙的应用 就当前阶段而言,在上述的低碳幕墙之中,应用最为广泛且受到关注程度最高的是隔热幕墙。隔热幕墙的隔热原理是利用断热铝型材与技能玻璃的组合,逐步减少由建筑外部到建筑内部的热传递,以此来达到减少冬天从房屋内到房屋外的热损耗,进而使空调和取暖费用得到节约。同时,因为隔热幕墙具备非常好的水密、隔热等性能,所以对于北方一些对建筑的保温性需求较大的地区来说,隔热幕墙是一种非常高效实用的低碳幕墙。 5.2.2双层幕墙的应用 相对于单层幕墙来说,双层幕墙更加受到建筑工作者大多喜爱,尽管从一次性投资要求上考虑,双层幕墙的投资需求确实大于单层幕墙,但是长远观之,双层幕墙却有着更高的经济收益和社会价值。它不仅能够有效的格挡部分来自阳光的辐射,还能够最大限度的节约能源。研究表明,从取暖上看,双层幕墙要比单层幕墙节能百分之五十左右;从制冷上看,双层幕墙比单层幕墙节能百分之六十左右。可见,双层幕墙的应用与推广十分与建筑幕墙的低碳理念十分吻合,无论是在南方地区还是北方地区,双层幕墙都能够得到广泛的使用。 5.2.3光电幕墙的应用 就当前的城市建筑设计而言,建筑材料的选取上大多采用玻璃材料、石材或是铝塑幕墙。在这种情况下,利用太阳能幕墙替代传统的铝塑幕墙,就成了低碳经济理念所倡导的建筑装饰设计上的独特风景。光电幕墙打破了原有的铝塑幕墙通过隔热断热来减少耗能的定式思维,利用先进的光电技术,对有害紫外线进行屏蔽且转换为可以供人们使用的电能。尤其在一些日照时间较长、日照较为充足的地区,光电幕墙有着更加广阔的发展空间。 5.2.4生态幕墙的应用 生态幕墙在设计结构和设计理念上均不同于传统的建筑幕墙,它是结合了新理念与新构造的高级双层幕墙。一些人认为生态幕墙可以与双层幕墙完全划等号,这种观点其实是有一定局限性的。生态幕墙是生物季候缓冲层与双层幕墙相结合的产物,故并不是所有生态幕墙在结构与形式上都与双层幕墙有着绝对的相符。生态幕墙在我国处于刚刚起步的阶段,在诸多领域上只是一张白纸,尚存在需要引进先进技术和创新型设计理念的空间。目前来看,生态幕墙的应用已经取得了一定的成绩,上海世博园的主馆就是我国生态幕墙在实际建筑应用中的成功典范。可见,生态幕墙的发展前景是极为可观的。 6结论 综上所述,要想使经济的发展能够安全平稳的运行,就不能够忽视生态环境与社会发展相互协调、相互适应的部分。尤其对于建筑装饰这类对环境破坏较为严重的高耗能行业来说,一定做到将低碳经济理念落到实处,这对社会经济的发展有着十分重要的意义。 参考文献: [1]邱成勇.低碳理念下的建筑装饰装修全过程管理[J].工程技术研究,2017(3):155~173. [2]陈振枝.浅谈绿色低碳理念在建筑装饰装修中的体现[J].江西建材,2016(14):60~61. 作者:周磊 单位:珠海兴业绿色建筑科技有限公司
环保节能理念及室内装修设计的运用:环保节能理念室内装修设计研究 摘要:当今社会人们的认知水平在不断的提高,科技水平也随之提高,人们在注重生活品质的同时,也越来越关注节能环保意识。因此在人们日常生产生活当中,节能环保的方式逐步替代了传统的污染类方式。在日常的建筑装饰装修工程中,环保设计也是十分重要的,它涉及范围较广,因此各个工序都要构建起良好的环保性能。尤其是装饰以及建筑本身这两个方面来说,需要明确环保技术的设计要点,只有这样才能有效实现装饰装修工程中的环保性能。 关键词:节能环保;室内;装修设计 1进行建筑装饰装修工程中环保节能的设计要点 1.1将装饰装修作为基础,使建筑的环保设计得到实现 一般的建筑装饰装修工程大概有30%左右的装饰装修工程。所以只有把基础的装饰装修工程做好,才能有效实现建筑工程的环保设计。设计要坚持以舒适、简洁的建筑结构空间和性能,有效减少空间结构的装饰装修面积。与此同时,在设计其它性能时,尽量做到恰到好处,减少多余功能的构建,以及不必要的浪费。而且,在进行装饰装修过程中,水、电以及建筑材料等在确保使用需求的前提下进行有效的节约,系统化构建装饰装修工程。 1.2彻底实现环保需要有效的施工管理作为基础 一般情况下的建筑装饰装修施工工期长、工作量大,所以必须要有一套确实有效的管理模式。施工时,着重重视监理工作,对施工中的各个环节有针对性的进行指挥,确保规范施工作业。当然对于节能性结构的保护也是极其必要的,无论建筑结构是增建还是拆除,都必须要严格控制,否则就会在无形当中增加建筑施工的工程量,造成不必要的人力、物力资源的浪费和损失。 2现阶段我国室内装修存在的问题 2.1设计缺乏创新型 我国的自主设计的室内装饰装修较为简陋,风格单一,借鉴较多,其中部分设计是以抄袭为主,这种情况比较普遍。缺乏自身独特的风格,设计局限性大。 2.2环保节能技术较为落后 现在随着科学技术的不断发展,以及人们对美观的追求不同,提高了我国的室内设计装饰装修行业的发展,但是落后的技术,没有专业的管理和指导,专业管理的缺失,有限的人才资源,都导致了环保节能理念及技术得不到有效使用,因此大部分的装饰装修还是相对较为传统。 2.3我国不够重视室内装修环保节能设计 装饰装修设计都是由专业的设计人员进行方案设计的,就现在我国情况来看,对这方面并不十分重视。而且一般的节能环保装修设计方案,并不是强制性的,主要是靠设计人员的自发性进行设计的。 2.4业主本身对于环保节能的室内装修设计不够重视 我国的室内装修设计,主要还是依靠传统的设计方案,新型环保节能的设计理念不是十分普及。由于设计人员对新的环保设计理念不够重视,直接导致业主在进行选择时,也会受到传统的设计观念影响,过于追求奢华,容易攀比。 3环保节能理念在室内装修设计中的应用建议 3.1改进传统设计方案,逐渐使用低碳环保材料 传统的室内装饰装修设计观念深入人心,因此导致现在的设计方案缺乏独立、创新性。举例说明,现代人的家居生活喜欢自己种植一些绿色植物来降低室内污染,但对植物的性能以及功效并不十分清楚。如果想要彻底实现环保节能理念,节约能源,减少有害物质的排放,减少不环保材料的使用,大力提倡人们使用节能、低碳、环保材料。因此要着重注意装修材料的选择,优先使用无污染或者污染较小的建筑材料。 3.2适当选择绿色植物 绿色植物具有净化空气、吸附甲醛、减少二氧化碳的作用,适合在室内摆放。例如,生活中比较常见的绿色植物有许多,例如绿萝、芦荟等绿色植物,都有一定的净化空气的作用,而且外表也比较美观,植物本身也容易成活,种植方法简单易懂,适合大多数人群,种植、摆放。 3.3通风、采光在室内装修的环保节能设计 在进行室内装修设计时,一般的通风设备能耗也是十分大的,通风设备要达到节能环保的功效,就必须要适当降低、减少通风设备的使用频率。在进行装修方案设计时,可以把通风和采光有效的结合起来,既可以有良好的采光效果,还保证了通风流畅。我们可以对现有墙体进行简单的改变,在不影响安全居住的前提下,对墙体的建筑构造进行适当调整或是改变,选择使用透光性能好的材料,充分利用自然光照明,并且使其有效结合,达到环保节能的效果。 3.4家居设计尽量遵循简约风格 室内家居装饰装修时,不要过于攀比,过于追求奢华,尽量选择较为简约的风格。尽量选择节能环保的材料,或是重复利用但是又不影响美观的材料。 4结束语 总而言之,随着人们思想理念的不断提高,绿色环保节能设计理念不但逐渐在装修设计行业中体现出来,也直接影响着广大业主。尤其是室内设计人员,更要有效的把绿色环保节能设计理念与室内设计有效融合,并且逐渐应用到实际生活中,为人们提供出更加绿色、健康的生活环境。 作者:赵晓昉 单位:中建七局建筑装饰工程有限公司 环保节能理念及室内装修设计的运用:环保节能理念及室内装修设计分析 摘要:随着我国经济的不断发展和城市化进程的加快,资源浪费现象严重,对环境也造成了极大的破坏,节能环保的问题逐渐突出出来,国家也大力提倡建设资源节约型、环境友好型的两型社会。而在室内装修设计中,不同质量的生活环境是由不同质量的居住环境表现出来的,好的室内设计作为生活的载体就能很好的体现出良好的生活质量,在国家大力提倡节能环保的今天,越来越多的人也渐渐关注环保节能的室内装修设计,室内设计师在进行室内装修设计时,应更加注重环保节能。基于此,本文将深入研究在国家大力提倡节能环保的今天,如何进行室内装修设计。 关键词:节能环保;室内;装修设计 1引言 在十八大报告中,“美丽中国”引起了社会各界的共鸣,弹药实现这个目标,必须把环保节能摆在重要位置。建筑业是社会三大能源消耗行业之一,建筑消耗占社会消耗的三分之一,因此在室内装修设计中如何更好地做到环保节能是我们必须要思考的问题。基于此,本文深入研究在环保节能下的室内装修设计,并提出几点合理建议。 2室内设计与建筑节能的关系分析 室内设计的宗旨是创造良好的室内环境,以满足人们室内的生产、生活、工作和休息。因此,在室内设计中首要考虑的是设计的实用性,要做到室内环境的舒适合理和科学化。同时要根据人们的日常活动规律,处理好室内的空间布局、空间尺寸和比例,家具和装饰品的摆设和陈设要科学合理。室内装饰是为了确保市内居住和工作环境的舒适宜人,然而要想实现这样的目的,就需要大量的能源消耗来实现现代技术设备的使用。室内设计节能的目的很明确,就是为了实现良性发展和可持续发展。要实现室内设计的节能就必须在一定程度上减少耗能技术设备的使用。从当前发展形势来看,要实现节能,室内设计的目的就会受到制约和限制,节能技术的运用可能会在一定程度上限制室内布置和装饰的功用。 3目前我国室内装修存在的问题 3.1风格普遍缺乏创新型 目前在我国室内装修设计中,普遍存在着风格简单普遍、抄袭严重的现象。大多数的室内设计往往参考其他国家,风格也比较单一,没有形成自己独特的设计风格,客户在选择上又很大的局限性。 3.2室内装修设计的环保节能技术还比较落后 我国室内设计装修行业迅速发展,但技术相对落后,缺乏管理和指导,国内人才短缺,在室内装修设计中缺乏环保节能理念及技术,大多室内装修还是以传统为主,缺乏技术型人才。 3.3我国室内装修设计对环保节能不够重视 室内环保节能装修设计是由设计人员的装修设计方案开始的,但在我国对环保节能的室内装修设计存在着明显的不重视性,而且对于节能环保的装修设计方案,大多是设计人员自发的意识设计,而并非强制性,所以在我国室内装修设计中存在着对环保节能不重视的现象。 3.4业主本身对于环保节能的室内装修设计不够重视 在进行室内装修设计时,大多数设计方案还是依照传统方式,新的设计理念没有得到普及,更不用说在业主这里。业主在选择室内装修方案时也往往受传统观念的影响,一味追求奢华高档化,攀比心理也比较严重,这样就很容易忽略了环保节能的理念,不能很好地响应国家的环保节能号召。 4环保节能理念在室内装修设计中的应用建议 4.1打破传统设计方案,使用低碳材料 受传统观念的影响,室内装修设计方案缺乏很好地创新性。比如人们知道在室内放绿色植物,但大多数人并不知道它们的功效及是否合理,所以在设计方案中应该打破这种固有思维。除此之外,为了更好地践行环保节能理念,应大力倡导装修人员使用低碳材料,尽量的节约能源,减少有害物质的排放,保护环境。因此,在装修材料的选择上应该着重注意这方面,选择无污染或者尽量少污染的材料,比如使用瓷砖或石材来减少对自然环境的破坏,用木质家具代替人造板材,不仅减少了对身体的伤害,还保证了环保节能。 4.2合理使用绿色植物,保护环境 大多数业主都会在室内放几盆绿色植物,因为室内绿色植物对于净化空气起着重要的作用。像仙人掌、虎皮兰、芦荟和吊兰等这些植物都可以吸收二氧化碳释放氧气,对于净化空气有很好的效果,并且这些植物的成活率比较高,种植简单。所以合理的在室内放一些绿色植物,能够起到很好的环保节能作用。 4.3通风、采光在室内装修的环保节能设计 在室内装修设计方案中,使用通风设备对能源的消耗较大,不符合环保节能理念,因此必须降低这种设备的使用频率。在设计方案中,应该将通风和采光更好的结合起来,既要保证通风流畅,又要有良好的采光效果。在装修设计中,为了保证空气的畅通,可对墙体进行分割来适当调整和改变空间的布局,充分采用自然光进行照明,合理使用透光材料,尽可能的做到自然采光与自然通风相结合,这种方式也能很好的践行环保节能理念,保护环境。 4.4家居设计尽量遵循简约风格 在进行家居设计时,尽量遵循简约风格,不过分追求高调奢华,不攀比。尽量多的采用节能环保材料,如节能灯等来减少资源的浪费,追求一种简约大气的设计风格,在家居装修中做到节约材料、重复利用但又不影响美观。 5结语 随着社会的不断发展,节能环保理念在各个领域受到大力倡导与践行,尤其是在室内装修行业,践行环保节能理念是非常有必要的,节约资源,保护环境,倡导环保的生活方式应该越来越受到社会的支持,室内装修设计人员也应自觉践行这种理念,创新设计方案,真正做到环保节能,节约资源,保护环境。 作者:祁铁英 单位:辽宁广告职业学院 环保节能理念及室内装修设计的运用:节能设计在室内装修设计中的集成与创新 摘要:运用自然能源和节能技术,有效的控制能源消耗,打造绿色低碳的生态环境是每个设计师的责任与使命。设计从业者可以从多个方面进行考量,具有针对性、专业性和持续性,将节能环保的理念落实到实处。 关键词:节能 绿色 低碳 结构 自然 引言: 随着社会进步和科技的发展,巨大的资源消耗成为日益严峻的问题,面对这一情况,国家颁布看一系列的节能减排的政策措施,作为一名室内设计师,我们应当具有这样的责任心和对行业的使命感,应当时时警示自己,采用怎样的有机手法最大利益的运用自然能源和节能技术,有效的控制能源消耗,打造绿色低碳的生态环境。 这个时候提倡节能、绿色与低碳理念,并不是在大环境下的一种追逐风尚和临场作秀,作为建筑装饰行业,是将建筑物从建筑本体向使用本体过渡的工程实施过程,是一栋建筑物交付使用的最后工程的参与者和实施者,所以必须从装饰设计、选材、施工、项目管理机后期维护的各个环节进行把控,从而完成建筑物的使用功能,体现其价值所在。 正文: 装修设计常常遇到的情况是对建筑进行表面装饰装修以及相应功能的改造。由于功能的变化,空间内部的物理状况常常会发生变化,这就要求设计师从满足功能需求、装饰效果以及节能减排等多方面进行综合考虑。在实际的设计工作中,根据空间性质不同,可以从以下几个方面进行考量: 一、对外围结构部分进行改造: 外围结构由于体表面积大,对建筑内部各方面能耗影响较大。在日常的室内设计中,由于建筑原来的外观、窗墙比等固有条件不易进行改造等原因,对原建筑进行外墙保温改造的实施条件往往不足,故可以考虑采用外墙内保温技术及外门窗改造等手段。 1、外墙内保温改造: 目前常用的技术为增强粉刷石膏聚苯板内保温系统,及胶粉聚笨颗粒保温浆料内保温系统。在选材时要考虑材料的耐火性,满足空间的防火要求。由于内墙装饰面是覆盖与保温层上的,故在设计及施工时需考虑连接稳固的问题。尤其负重物件,如窗帘盒、石材龙骨、大型装饰挂件等,仍需固定在原结构墙体上。因此,这也要求设计师在面对内保温基层时,在满足效果及功能的前提下,合理选择装饰材质及饰物,避免过重过繁的设计,给施工制造过大的难度。 2、外门窗改造: 在装修设计中,原建筑门窗通常无法改变,在装修中采用以下办法进行改造: ①将原有窗框更换为满足节能要求的新型塑钢门窗框和铝合金断桥隔热门窗框,并提高窗体与墙体之间的密封性。 ②采用新型节能玻璃:根据原有外墙条件,设计师可选择色彩及质感合适的新型节能玻璃,如中空玻璃、吸热玻璃、热反射玻璃、LOW-E玻璃、着色玻璃等,改善由于阳光直射造成的建筑内部能耗增加。 ③在原建筑门或窗内加建一层:如室内空间允许,确定合理间距,并能满足窗户的热工性能指标,避免层间结露,可以改善保温隔热效果。 二、遮阳设计的应用 可以根据地区气候特点,空间的功能以及朝向,考虑增加遮阳设计,同时也是对建筑物的装饰。 ①外遮阳系统 在原建筑门窗外增设活动或固定的遮阳设施,还可配合室内装修风格,设计门头入口,别具风味。 ②内遮阳系统 一般采用的方法是在建筑内设置百叶、卷帘、遮光帘等,优势是可以与室内装修效果结合得很好,但其遮阳效果不如外遮阳系统。 三、自然通风采光的保留 设计师有时出于装饰效果或使用功能的考虑,将原有建筑的窗从内部封上,这种改造将会减弱空间的自然通风和采光效果,增加照明及空调的能耗。但是现在人们更加倾向于享受大自然赋予的自然光照与和煦清风,对自然光和自然通风有着与生俱来的亲近感和适应感。在提倡节能环保的今天,这些天然能源的应用重新引起我们的重视。 1、自然采光的应用 在装修设计中,对窗户的框料、玻璃等材料进行更新换代,提高其保温、隔热、遮阳等特性或按照国家相关规定修改控制窗墙比例之后,在装修空间环境中,有效进入自然光,可有效节省照明用电能耗。同时可采用多种表现手法对窗框形式等方面进行设计,对光影进行切割,增加空间的趣味性和序列性。 2、自然通风的应用 在建筑主风向的立面设计适当的门窗,即可取得良好的自然通风效果,其带来的舒适感是空调不可比拟的,故而人们一贯把良好的自然通风作为评判一个空间优劣的标准之一。 四、灯光照明设计: 照明设计在室内装修设计中占据着重要的一环,我们思考在室内设计中如何既能保证光环境的艺术质量和文化质量,不需降低照明标准,又能节约能源,降低能耗,保护环境。 1、合理选择环境照度 在以往的设计中,尤其在高大空间中,常常会有设计师过分追求高照度的华丽效果,不但会造成使用上的浪费,也会造成使用者的不舒适感,可谓得不偿失。在做室内设计时,设计师应根据空间的特定用途选择适当的照度。所谓适当的照度,应满足以下几个主要因素: ①视觉功效; ②视觉满意程度; ③经济水平和能效的有效利用。我国于2004年12月执行了新的国家标准GB50034-2004《建筑照明设计标准》,其中对不同房间或场所的照度标准值做了详细的规定。设计师可参照该标准进行照明设计。 2、合理选择光源灯具 要使空间照明既能满足照度质量,又能保证艺术效果,还能降低电耗,达到节能要求,就需要设计师为环境选择高效节能的灯具。目前,高效照明节能产品主要有:T8、T5荧光灯、紧凑型荧光灯(CFL)、高压钠灯、金属卤化物灯、电子镇流器等,与传统灯具相比,具有高效、节能、环保等优点。经过统计,用高效照明产品替代传统低效照明产品,可节电60%~80%,由此可见,其中蕴藏着巨大的节能潜能。 3、合理设置照明机动性调节功能 在空间的使用过程中,会随着不同时段,使用需求发生变化,照明要求也相应的发生变化。如餐馆的就餐高峰期与客流降低期的照明要求有所区别,展馆因展品变化而发生的照明要求变化等等。目前,常使用的方法主要有以下两种: ①对灯光照明进行分组控制: 在大型空间内大量使用筒灯、射灯等,并满布天花,这一手法的优点是照度均匀,光线柔和,缺点是空间使用需求一旦发生变化,密布的灯具就会显得过量,反而会造成环境的空洞感,同时产生电耗的无端浪费。②采用调光开关: 设置调光开关也是有效的节能方法,在小空间里,显得更为经济实用。而且在调节照度时可满足个人主观感受,在家居、宾馆客房、小餐馆等空间得到广泛使用。 五、新型节能材料及节能技术的应用 关注不断进步的新型节能材料及节能技术,及时运用到设计工作中。如将太阳能引入墙体保温、电力提供等方面的技术;在透光天棚等部位设置智能感应型遮光系统;利用角度精确的玻璃棱镜集取自然光,既提供了舒适的天然光,又控制了其所带来的热量等。另外,新型产品不断涌现,如导光管、光导纤维、光敏和热敏材料等,都向我们显示了技术节能的潜力,应引起设计师们的关注。 结束语:在能源消耗巨大的今天,每位设计师都有机会扮演节能环保、绿色低碳的执行者和引导者的角色。因此,我们应正视自己的社会责任,捍卫自我的职业道德,为增强社会节能环保意识尽一份力量。从我们做起,从现在做起,保护环境,珍爱地球,共同创造美好的绿色家园! 环保节能理念及室内装修设计的运用:基于环保节能理念下室内装修设计 摘要:分析介绍了我国建筑能耗的现状与室内设计与建筑节能的关系,通过当前我国室内设计中在节能方面存在的问题进行分析,给出了几点节能有效的节能环保措施,这些措施整合利用在室内设计中能够有效的达到节能环保的效果。 关键词:建筑节能、环保低碳、室内设计 0前言 随着经济社会及室内装修技术水平的不断向前发展,室内设计已经成为当今在建筑装饰行业里必不可少的环节。室内设计师在室内设计时,通过对室内空间的科学规划、对室内居住主人需求功能的合理实现。 相关研究表明,我国建筑行业的能耗占我国社会商品能源总能耗的30%左右,因此我们国家政策将建筑行业的节能定为我国节能减排工作的重点。相关研究表明,建筑行业的节能工作进程和效果并不明显,节能水平相对低下,在全国的320亿建筑中,节能建筑只占1%左右。根据2003年的统计显示,我国每20亿的新建筑中只有5%左右的节能建筑。由此可见,我国的节能建筑和节能技术是相对低下的,节能减排的工作没有取得切实的效果。因此,在现代建筑中结合节能技术来进行室内设计是极其必要的,可见当前在室内设计中融入节能技术也是该行业发展的方向。 从当前我国建筑行业的发展层度和规模来看,室内设计与装修的室内空间性质是千差万别的。基本包括了办公用房及商用和住在用房。室内设计时,这些建筑空间的空间结构、使用目的都有很大不同,而如何做到在设计过程中采取何种措施以实现最大程度实现节能减排是当前研究工作的重点。 1室内设计与建筑节能的关系分析 室内设计的宗旨是创造良好的室内环境,以满足人们室内的生产、生活、工作和休息。因此,在室内设计中首要考虑的是设计的实用性,要做到室内环境的舒适合理和科学化。同时要根据人们的日常活动规律,处理好室内的空间布局、空间尺寸和比例,家具和装饰品的摆设和陈设要科学合理。 室内装饰是为了确保市内居住和工作环境的舒适宜人,然而要想实现这样的目的,就需要大量的能源消耗来实现现代技术设备的使用。室内设计节能的目的很明确,就是为了实现良性发展和可持续发展。要实现室内设计的节能就必须在一定程度上减少耗能技术设备的使用。从当前发展形势来看,要实现节能,室内设计的目的就会受到制约和限制,节能技术的运用可能会在一定程度上限制室内布置和装饰的功用。 2当前我国室内装饰设计在节能方面存在的问题分析 2.1室内节能装修管理和技术标准规范相对滞后 随着室内设计行业的快速发展,导致了我国的装饰行业中缺乏相关的规范、标准等,从而导致了缺少具有指导性的节能图集,不利于节能设计技术在室内设计中的应用。另外在政府管理层面也存在着也缺乏强有力的监管措施等不利因素。 2.2当前我国的室内设计人员或单位对节能设计还不够重视 室内装饰节能技术的应用是从设计人员的节能设计开始的,然后由家装公司按照设计图纸进行实践,所以设计人员和家装公司施工人员是节能装修的主导者,室内节能技术的落实需要设计人员和施工人员来实现。就相关数据调查分析可知,我国现有的室内装饰设计公司中,存在着如下一些不利的情况。首先是大多数从事室内建筑装饰设计人员对装饰节能的环节重视不够,并且从事装饰设计的人员在业务能力上也不尽相同,节能技术的应用过多依赖于设计人员的自发意愿,而非强制性的规定。其次是没有相应的规范、标准以及标准图集作为指导,装饰施工人员缺乏专业指导从而导致了非规范施工偏差操作,装饰效果达不到设计人员的意图。 2.3较大多数业主在装修房屋是缺乏节能意识 当前是大多数业主对室内节能装饰的理解比较模糊,也不够重视,总觉得多消耗点能源也在承受范围内,业主的这种意识也是室内装饰节能技术得不到普及的因素之一。当前我国的室内装饰设计存在着如下趋势。盲目的追求高档化,甚至追求奢糜化,许多人们把对高品质生活的追求演变为攀比豪华的状态,这样的装饰结果看似奢华,用材名贵,但这是以牺牲室内节能与环保为代价的。比如有些业主为了追求春天般的感觉一年四季以能源的动力维系着,有的业主为了营造异域风情,极尽装饰设计之奢华手段,从而不能体现建筑节能的原则。 3环保节能理念在室内设计中的应用分析 3.1通过室内空间的合理布局来实现建筑室内设计中的节能 室内空间的合理布局是在住宅室内空间布置划分或改造过程中,应尽可能利用自然采光照明,控制好采光面积和遮阳措施,以保证人们的舒适度。具体的做法是可以将会客厅设立在靠近落地窗一侧,利用玻璃引进自然光,增加室内亮度,减少区域照明。 充分地利用建筑的自然通风是有效的节能手段,自然通风可以有效地清除有害气体,抑制微生物如尘螨真菌的生长,在夏季还可以降低室温。比如在原有空间为南北通透结构,建议不要人为改变。室内家具布置尽量保持南北风向呈直线流为主。 3.2建议业主购置相应的低碳材料家具 随着“轻装修、重装饰”观点的普及,人们逐渐认识到家具和陈设品在室内环境中的重要性。因此在设计和选择家具时,应尽量考虑低碳家具。低碳环保家具的材料是绿色环保的,即用可循环、可再生使用的材料如木塑复合板、树脂板等替代刨花板、密度板等人造板材。即使是用纸做的家具其功能和作用也不亚于其他材质,而且可以回收和循环利用。 3.3利用节能技术创新的措施来实现环保节能 低碳住宅与传统住宅不同的是,融入了更多环保、节能的技术体系。例如“地源热泵系统”,利用地热资源实现能量转换,并控制室内温度保持常温;“毛细管网辐射系统”是一种隐形空调,通过模拟毛细血管传导水温来调节室温;新风系统由机房采集空气,输送到每家每户,保持氧气和湿度恒定。细节上,送风口可设置在客厅和卧室的地板上,排风口设置在厨房和卫生间的墙上。另外,可以采用可修复和擦洗的环保涂料或墙纸;使用节水型的水龙头和坐便器;运用智能控制系统可一键化管理总线系统,远程控制电器和设备的运行等。 3.4在室内设计时通过分部分项设计来实现建筑总体节能 在室内设计的时候首先是门窗节能设计。一般来说,门窗的能耗包括通过夏天太阳辐射得热、门窗缝的空气渗透、玻璃、门窗框的传热三个方面。实现门窗节能的措施常见的有提高门窗制作质量,加密封条,减少冷风渗透、通过采用遮阳或导流翼板,控制室内外温差等。 其次是墙体节能设计。我们都知道传统的外围护墙体的材料都是由单一材料组成,这种材料的热工性能指标不能达到建筑节能的目的。近些年来出现的复合墙体充分利用各种材料的不同性能,从而达到室内节能的目的。在具体材料选用的时候,可采用块材、浆料、板材等墙体保温材料作为围护墙体,达到节能效果。 最后是地面节能工程,地面节能工作具体包括底面接触室外空气、土壤或毗邻非采暖空间的地面等措施。这种节能方法是通过在原基层面对保护层、隔离层、保温层等各层的设置以及细部构造,达到室内空间的保温和节能效果。 4小结 随着人们对住在及办公室内空间环境要求的越来越高,当前室内设计中节能环保技术应该越来越多的应用到室内设计中去。本文首先分析介绍了我国建筑能耗的现状与室内设计与建筑节能的关系,其次通过当前我国室内设计中在节能方面存在的问题进行分析,给出了几点节能有效的节能环保措施,这些措施整合利用在室内设计中能够有效的达到节能环保的效果。
生理学是中医药院校各专业学生必修的一门重要医学基础课程,也是一门实验性极强的学科。生理学的许多基础理论都来源于实验,同时实验教学可以将抽象的理论知识直观展示,加深学生对知识的记忆、理解和应用,从而增强学生理论课的学习效果及授课教师理论课的教学效果。实验教学为学生提供了动手操作练习的机会,进而使学生掌握实验技能。实验结束后的报告书写提高了学生的写作能力,为学生今后顺利完成毕业论文打下良好基础[1-3]。探究性实验教学方式是一种新型教学模式,教学过程中教师引导学生发现问题,鼓励学生提出问题,指导学生解决问题,是提高学生综合素质的极好途径[4]。然而多年来,中医院校生理学的实验教学受制于教材、教学环境和实验条件等多方面因素,开设的实验项目数量少、内容固定且多以验证性实验为主。此外,中医院校学生不重视西医基础专业课程的实验学习,许多教师实验教学也多以验证性实验教学模式进行。验证性实验教学虽然锻炼了学生的动手能力,训练了学生的实验基本技能,但学生对实验项目的设计方案、实验内容没有做深入了解与探究,故很难做到融会贯通[5-6],难以开发学生的智力潜能,更难以培养学生的探究创新能力和科研基本素养。探索性实验的开展可提高学生的知识建构能力,对所学的知识达到深层理解,为后续相关联的基础和临床课程的学习及终身学习打好基础[7]。因此,针对我校生理实验室的开设条件及生理课程中设置自主课堂的先机,我们把一些简单的验证或演示实验教学改进升级为探究性实验在自主课堂中进行教学,以培养学生自主学习、探究创新能力。 1生理学探究性实验 传统的生理学实验往往项目单一,一个知识点诞生一个小实验,实验项目数量虽多,但实验内容是孤立的、碎片的,多是为验证某个系统某个章节的某个知识点而设立的。传统的实验教学依附且服务于理论教学,通过实验教学只能来演示、验证、理解和巩固某个知识点,不利于学生对理论知识的点、线、面三维的思考,不利于学生综合分析能力的培养和提高。探究性实验将两个以上功能相互关联、相互影响的实验重新设计,观察各因素之间相互的影响,或是对某个演示性或验证性实验的实验步骤及观察项目进行探究及挖掘[8],可以提高学生分析、解决问题的能力,开阔学生的知识视野,培养学生的科研思维。 2中医院校生理学探究性实验教学模式 目前,我国中医高等院校的生理学实验项目以验证和演示居多,如血型鉴定、心音听诊、血压测量、肺活量测定、在体蛙心搏动等,这些实验均是验证某个知识点。中医专业认证以来,多数院校将生理课教学时间缩短,导致实验课只能选择性开展,即使部分中医院校开设了综合设计性实验,选题也只是围绕教学大纲进行,导致实验选题范围较窄。验证性实验的实施过程中学生只是照搬实验方案、机械重复实验步骤,缺乏质疑、探究、思考,最终被动验证基础理论,对实验结果及结论只是知其然而不知其所以然,书写的实验报告也无创新性。探究性实验教学则是给出实验题目,提出问题,指导学生记录实验结果及观察实验现象,针对实验中出现的问题,引导学生分析原因,探究实验思路与方法,分析结果,并在此基础上得出结论。探究性实验教学的实施需要有充足的时间及实验条件,然而在实际的教学实践中,依附于理论课的实验课学时数很少,同时受到实验条件及实验场地等因素的限制,我们利用现有的实验条件,以所开设的部分演示性或验证性实验项目为蓝本,创设类似科学研究的教学情境,将某些传统的验证性实验赋予其一定的探究性,将其提升为探究性实验,使学生在实验过程中变被动为主动[4,7]。 3探究性实验“人体动脉血压测量及其影响因素”在自主学习课堂中的应用 3.1学情分析 实验“人体动脉血压测量”是一个演示性实验,由于受专业基础课时数的限制,这个实验多被舍去,但动脉血压作为临床上四大生命体征之一,学生对如何测量血压、自己的血压是多少以及哪些因素会影响血压、血压的测量在临床医学中的作用和意义都很感兴趣,热情极高。所以授课教师组织学生借助实验室现有的用血压计间接法测量动脉血压的方法为蓝本,探究和开发出一些影响血压正确测量的因素和实验条件来加以丰富,将其升级改造为一个探究性实验,同时引导学生以科学的、专业的视角去分析实验中出现的问题,指导他们拓展思维,设计实验框架,并把改造后的实验放在学生的自主学习课堂进行。 3.2探究性实验的设计思路 以实验设计的个性化及多样化、学习的高效性为教学目标[9],根据授课对象的实际学情,在原有演示或验证性生理实验的教学条件下,采用以学生自主设计为主、教师指导协助为辅的探索性实验教学方法。使用学习通、思维互助课堂等学习平台,教师提前2周给出大概的实验题目及实验中的备选观察项目,实验操作时学生可在备选观察项目中随意组合进行操作,也可在此基础上自行设计观察项目,从而使教师和学生在完成实验教学大纲教与学的基础上,进一步培养学生的自主学习、探究分析能力,提高实验教学效果。 3.3改进人体动脉血压测量实验,增强该实验项目的探究性 传统的“人体动脉血压测量”实验是生理学中一个演示性实验项目,利用水银柱血压计袖带压迫肱动脉使肱动脉血流发生湍流并产生血管音,通过听诊器协助听取肱动脉血管音来间接测量动脉血压。该实验因操作简单易学易做,在实验课教学过程中多数被略去,或只是抽时间给学生演示一下。但此实验对学生的临床实践很重要,通过实验,学生学会正确记录血压、掌握动脉血压的组成及正常值,并学会间接测量动脉血压的方法。血压测量操作步骤看似简单,但操作时稍有不慎就会导致测量数值的误差。如水银柱的最低点是否在0、袖带的位置及松紧度、听诊器胸件的放置位置、球囊充气和放气的速度等操作的偏差,都有可能导致无法测量正确的动脉血压值。动脉血压测量实验中影响因素较多,增加了实验测量结果的不稳定性,但也正是实验操作中的影响因素,增强了对此实验探索的趣味。因此,在原有演示性实验的基础上赋予其探究性,在原来通过实验使学生初步掌握测量人体血压的方法及读取记录正常血压值的基础上,增加了测量者的因素对人体动脉血压测量的影响和被测者的状态对人体动脉血压测量的影响两部分内容的探究。 3.4“人体动脉血压测量及其影响因素”的实验设计 在原来“人体动脉血压测量”实验的基础上,组织学生自主进行探究性实验设计,由教师指导,最后经教师和学生讨论确定实验方案,给出实验项目,新的实验项目为“人体动脉血压测量及其影响因素”。实验目的由原来的“通过实验使学生掌握间接的测量血压的方法”改为“通过实验使学生初步掌握测量人体血压的方法及了解某些因素对血压的影响”。实验原理、实验对象、实验器材和实验步骤没有变化,但在实验项目的最后增设观察项目:(1)记录正常血压;(2)体位对血压的影响:分别取卧位、坐位和站位,测量此3种体位时的血压,记录读数,并比较3种体位时的血压值;(3)性别对血压的影响:在学生中选取体重相当的3个男生和女生,分别测量他们的血压,记录数值,并进行比较;(4)运动对血压的影响:嘱咐被试者做快速下蹲运动30次,然后测量其动脉血压并记录数值,与安静状态下的血压进行比较;(5)饮用咖啡或热浓茶对血压的影响:嘱咐被试者快速饮用一杯热咖啡或一杯浓茶后测量其动脉血压并记录数值,与未饮用之前的血压进行比较;(6)测量部位对血压的影响:选取一位学生,分别测量其右上臂、左上臂的血压并记录数值,并对二者进行比较;(7)充气袖带位置对血压的影响:分别观察缠绕充气袖带的右上臂低于心脏水平、与心脏同一高度、高于心脏水平时的血压值,记录并对3种状态的血压值进行比较;(8)缠绕袖带的松紧对血压的影响:分别观察袖带过松、缠绕后插入1~2根手指、袖带过紧3种状况的血压值,记录并进行比较;(9)充气球囊放气的速度对血压的影响:分别观察充气球囊放气过快(6mmHg/s)、4mmHg/s、2mmHg/s(缓慢)3种状况的血压值,记录并比较。 3.5“人体动脉血压测量及其影响因素”在自主学习课堂开设的可行性 自主学习课堂是学生为主体,教师为辅,在课堂教学目标的宏观调控下,独立选择学习目标、内容、方法完成具体学习目标的学习模式[10]。实验“人体动脉血压测量及其影响因素”以演示性实验“人体动脉血压测量”为蓝本,组织学生自主进行探究性实验。在探究性实验的进行中,学生可以自由选择实验小组。各小组学生围绕“人体动脉血压测量及其影响因素”这个主题,自主开展不同方向、多角度的研究并撰写实验方案,如“探究体位对血压的影响”“探究饮用咖啡、浓茶对血压的影响”以及“探究缠绕袖带的松紧对血压的影响”等。带教教师参照各实验小组的实验方案,准备相应的实验物品。各实验小组自主实验,观察、记录实验结果,撰写实验报告并制作PPT汇报成果。 3.6“人体动脉血压测量及其影响因素”实验在自主学习课堂的实施 以往实验课的教学流程是实验员负责将实验所需要的物品准备好,指导教师随机选取一名学生配合,演示实验流程;然后学生参照指导教师及实验指导课本中实验步骤依次操作,并记录实验结果,遇到问题指导教师随时解决;最后学生完成实验并撰写实验报告[11]。教师采用这种模式组织课堂教学,容易把握课堂进度,使实验顺利完成,但这样容易造成学生过度依赖指导教师,在实验中遇到问题不是动脑筋思考解决问题而是直接寻求教师的帮助。实验结束后学生只熟悉了实验操作步骤,对该实验可解决的理论和临床问题不清楚。因此,在实验教学过程中主要采用自主、导学的教学模式。 3.6.1实验前准备及实验方案的确定 实验教师提前2周通过我校使用的学习通、思维互动课堂等学习平台将实验课件、实验微视频发送到班级平台,鼓励学生自行组建实验小组,进行实验课件及微视频的学习,做到理解实验原理、熟悉实验步骤。同时也将实验相关的探究性问题、实验项目的关键词、实验步骤及条件的加减变动、可以丰富的观察项目等内容作为学习任务发放至平台,让学生在教师提供的专业期刊网站去查阅文献资料,并讨论变动实验条件可能出现的实验结果或现象。 3.6.2实验的实施 此次实验在自主课堂进行,共3课时。前0.5课时教师针对实验相关内容进行讲解、答疑,指导各实验小组确定实验方案。随后2课时各实验小组依据实验方案进行实验,实验过程中指导教师要强调实验操作的规范性和实验细节的重要性,随时观察并纠正学生的不规范操作,还要指导学生规范地记录和整理实验数据,让学生养成严谨实验、尊重实验事实的好习惯。最后0.5课时各小组结合自己的实验结果及实验过程中所遇到的问题及解决的方法进行汇报,教师汇总后指导学生小组间讨论及点评总结。 3.6.3撰写实验论文及答辩 各小组实验完成后,及时整理实验结果,进行综合分析,在教师的指导下,每个实验小组按照科研论文的基本格式完成一篇规范的实验论文。学生实验论文完成后,教师组织一次小型的论文答辩。每小组选出一位学生介绍本组的实验目的、实验方法及步骤、实验结果,回答教师和学生的提问。通过答辩,小组成员不仅优化了自己的实验,还了解了其他小组的实验内容。 4结果 编制生理学探究性实验教学问卷调查表,对回收的50份有效问卷进行整理分析,结果见表1。调查显示,学生对探究性实验开设的必要性以及探究性实验有助于对生理学内容的理解、培养科研素养和创新能力、提高学习生理学课程的兴趣和激发实验热情等方面给予了肯定答案,均达100%。认为探究性实验有助于提高学习主动性的学生达94%。 5教学效果 在“人体动脉血压测量及其影响因素”的教学中,借助多种学习平台,采用探究式实验教学在自主课堂进行,取得了较满意的教学与学习效果。 5.1提高了学生的实验热情 教师的角色在探究式教学中转变为引导者,教学行为由讲授变为引导。教学过程中以学生为主体,注重学生对问题的探究和解决过程。学生通过对课程安排、实验实施等多方面的全新设计,尤其是实验论文的答辩过程,既可以使学生对该实验相关知识的理解加深,还极大地提高了学生的实验热情,充分调动了学生的主观能动性。学生全身心地参与整个实验过程,体会实验设计和结果验证的乐趣,从而激发学生用基础实验探究未知的热情。 5.2增强学生实验操作的严谨性 在学生进行探究性实验的过程中,不仅熟悉了实验步骤,而且认识到对每个实验步骤或条件的严谨操作都是实验成败的关键。学生在原有实验的基础上,根据查阅的文献资料自主选择和组合,生成新的实验条件或步骤,这样得到多种不同结果。通过对比实验结果,追溯实验过程,学生深刻地体会到实验条件的改变、实验操作的一点偏差都可能导致实验结果的极大误差,进而认识到实验操作严谨的重大意义。如在“人体动脉血压测量”实验中,部分学生将袖带缠好后,没有认真触摸肱动脉最强搏动点,而是把听诊器胸件随便放置在肘关节上部,因为偏离听诊点,听到的血管变音和由此做出的血压测量值就易出现较大的误差。还有动脉血压测量通常需要连续测量2~3次,以平均数值为准,有的学生在重复测量血压时,为了节省时间,血压计水银柱没有降低到0,就又进入第二次测量,结果因充气压迫时间太长而反射性引起全身血管收缩,导致血压升高。亲历了这些现象后,学生后期的实验会引以为戒,严谨地对待实验的每一个步骤,得到准确的实验结果,提升实验成功的自信心。 5.3有效培养学生的科研能力 我们利用现有的实验条件,把演示性实验“人体动脉血压的测量”转化为探究性实验“人体动脉血压的测量及其影响因素”,为学生提供一个对现有实验进行挖掘、探索、自主设计的机会,学生参与整个实验设计,提升他们对科学问题的发现、分析及解决能力[3]。学生在进行探究性实验时一方面结合实验教材内容寻找可拓展的科学问题,另一方面通过资料查阅、小组学习、同学讨论、教师指导等方式探究解决科学问题的方案,潜移默化地提升了学生的科研能力。在实验结束后,按照科研论文的基本格式提交规范的实验论文,能够使他们基本掌握实验型论文的写作模式,为毕业论文和毕业设计做准备。 参考文献: [1]孟盈,孟然,彭智邦.翻转课堂的细胞生物学实验教学设计与改革[J].教育现代化,2018(25):50-51. [2]王煜,王亚男,李姣,等.基于翻转课堂的细胞生物学实验教学设计和实例应用[J].中国细胞生物学学报,2016,38(7):843-849. [3]李海云,吴冰洁,曹兴,等.探究式教学法在植物生理学实验教学改革中的应用:以“叶绿素含量的测定”为例[J].教育教学论坛,2019(51):107-108. [4]李玉梅,姜云天,顾地周.探究式教学法在植物生理学实验教学改革中的应用[J].安徽农业科学,2010,38(6):3273-3274. [5]杨联科,赵焕东,申杰.面向科学素养培养的生物化学实验教学[J].生命的化学,2016(3):409-412. [6]司风玲,丁亦然.在生化实验教学改革中探索创新力的培养[J].生命的化学,2016(2):271-274. [7]李术,徐世文,刘家福,等.浅谈动物生理学探究性实验教学[J].东北农业大学学报(社会科学版),2010(5):88-89. [8]唐海波,肖健,运晨霞,等.中医院校医学微生物学综合设计性实验教学模式的探索与实践[J].教育现代化,2019,6(97):222-225. [9]汪超,张竞予,李嘉言,等.医学细胞生物学探索性实验教学设计与应用[J].基础医学教育,2021,23(2):98-100. [10]刘健翔,丁悦敏,姚雪燕.基于学生自主选择实验的生理学实验教学改革[J].科教导刊,2016(3):103-104. [11]于莎莉,陈刚,王晓珂,等.综合设计性实验教学法在环境卫生学实验教学中的应用[J].交通医学,2021,35(3):317-318. 作者:李杰茹 李志丽 傅天 李文雅 韩聚强 王娜 单位:河北中医学院
在城市化的建设中,市政园林绿化工程为城市增添了新的色彩和活力。良好的绿化环境,改善了人们的生活环境,给人们提供了一个放松、自然、舒适的场所。同时,对改变城市面貌,树立城市形象起着重要作用。市政园林绿化工程建设的质量和管理水平,直接关系着园林绿化的效果。因此,加强市政园林绿化工程的建设与管理很有必要。 1市政园林绿化的重要意义 市政园林绿化可以有效改善城市环境,净化空气,提高城市人们是生活品质。园林绿化的重要意义主要表现在两方面:首先,市政园林绿化工程建设增加了城市绿化环境,保持了城市的生态环境平衡。美丽城市的标准不仅是高楼林立,商业繁华,更要与自然环境相协调,形成循环的生态体系,从根本上改善城市环境。其次,为城市增添了色彩。良好的市政园林绿化工程建设,增加了城市的色彩,展现了一个城市的文明,为树立城市形象和旅游业的发展发挥着重要作用。 2市政园林绿化工程施工管理中常见问题 2.1园林绿化工程施工人员素质参差不齐 在市政园林绿化工程建设过程中,园林绿化施工人员要有良好的审美观,对景观设计有一定的专业知识和见解。同时,还要充分了解植物的生长特性和栽培过程中的注意事项,根据不同植物特点采取相应合理的管理措施。市政园林绿化施工涉及的时间较长,环节较多,因此需要园林工程建设人员相互配合,最终使整个绿化工程各个阶段都达到预期的效果。然而,在目前市政园林绿化工程人员队伍中,有不少人缺乏专业的知识,对植物生长习性不了解,在绿化施工过程中忽略了植物生长的自然规律,造成了植物死亡率增高,增加了绿化工程成本。另外,在绿化工程建设过程中,景观设计人员与具体施工人员缺少必要的沟通,造成了景观设计没有达到预期的效果,影响了城市美观。 2.2管理混乱且滞后 在园林绿化工程施工中,由于工作量较大,经常需要众多施工队伍参与才能完成,很难及时管理施工过程,导致管理混乱且滞后。参与绿化工程建设的施工队伍技术水平和施工经验的参差不齐,导致各处的施工质量存在较大差异,严重影响观赏效果。同时经常出现作业面不明确,导致作业交叉、重复作业等问题的发生,引起各种纠纷和冲突。甚至一些队伍为了降低施工成本不能按照要求执行作业,造成苗木的死亡率很高。 2.3缺乏完善的监督体系 园林绿化施工收到相关相关规范的约束较少,导致自由发挥的空间较大,导致很难有明确的标准体系指导和监督施工,使得施工后的实际观赏效果与设计效果差距较大,同时树木的成活率低,造成较大的经济浪费。 3市政园林绿化工程的建设与管理措施探讨 3.1提升园林绿化工程设计水平 园林工程的设计水平直接决定着园林工程的整体水平,园林工程囊括了光照、苗木、水、土石、风等自然因素的软质景观及人工添加的景观、墙体、道路、栏杆、灯光等硬质景观,只有合理地搭配和布置,才能充分发挥园林的价值。因此需要注重提高园林工程的设计水平,应通过培训和学习等手段提高设计人员的专业水平和设计经验。在设计前应详细勘察施工现场,分析土壤构成、降水、光照情况等,结合城市定位、风俗习惯等确定最佳的绿化苗木组合及土壤成分是否需要经过改造以满足绿化作物的生长需求,确保绿化苗木能够健康生长且后期易于养护。其次,根据勘察情况确定设计方案后,需要与市政部门和交通部门进行协商,及时调整存在不合理、不科学之处。再次,应准确计算出工程量,确定施工顺序,以此确保园林绿化工程的成本得到有效控制,并指导施工人员、施工设备等投入到园林建设中,提高施工效率和施工质量。 3.2提高施工队伍的专业水平 园林绿化工程能否将设计效果形象具体的展示出来,除了设计方案的科学性、合理性外,还与施工人员的专业知识水平和工作经验息息相关。在选择施工队伍时,应严加管理施工队伍的资质,确保参与绿化工程建设的施工人员的专业素养得到保证,保证苗木成活率及布置位置等。同时有必要在施工前对施工队伍加强技术交底工作,使其熟悉施工中的技术要求和标准及正确的施工方法,以提高施工质量。 3.3加强施工现场管理工作 为了保证施工质量和施工进展满足园林绿化工程的要求,需要加强施工现场的管理工作。管理人员应根据绿化工程的技术要求和工程特点制定合理的施工计划,并确定绿化工程的关键点,以此科学、合理管理推动施工的进行。在现场管理中,需要特别注意以下5点: 3.3.1关注施工现场的土地状况。在设计阶段已经确定土壤成分、与市政设施间距等,但是还在施工时仍需加以关注。确保土壤pH值、地下水位、土壤硬度等符合苗木的生长要求,与周围的市政设置如路基、路灯、电缆等保持符合要求的距离,如出现问题应及时沟通改进。 3.3.2确保种植前的土地处理工作。种植前需要做好土地处理工作,根据种植区的特点进行改造,通过消毒、施肥、翻挖等措施为灌木、乔木、草坪等提供最佳的生长环境,因此需要检查树坑的深度、周径,土地湿度等情况,确保符合技术要求。 3.3.3做好定点放线工作。为了充分展现出设计效果,需要做好定点放线工作,通过测量等手段确定种植位置并设置明显标识,如树坑的中心点及种植槽的边线等。如现场出现问题不能种植苗木需要及时与设计单位沟通进行协调。 3.3.4强化绿化工程材料的管理。绿化工程所用的材料与整体工程质量密切相关,因此需要严加管理。其中重点关注置换土方的质量、苗木的质量及绿化相关的管线及设备等材料的质量,确保苗木的成活率及相关设施正常发挥作用。 3.3.5做好施工队伍之间的协调工作。绿化工程参与人员多,管理人员应确保各施工队伍间进行必要的沟通,合理安排工序和人物分配,明确作业界面,确保施工标准化、规范化,同时减少交叉作业和其它不必要的冲突和矛盾。 3.4做好园林绿化工程的养护管理 为保证绿化工程的观赏效果,在绿化施工后还需要加强养护管理。栽植施工完成后需要进行必要的水分、肥料补充及充分的杀虫、杀菌工作以提高成活率。同时根据绿化植物的需求及气候特点定期补充分水及防治病虫害也是主要工作内容。此外一些灌木在严寒季节还需要做好防冻抗寒措施,并需要定期修剪树冠形状。观赏花地被植物需要定期施肥、松土等处理以为其提供最佳的生长环境。在雨季还需要做好排涝工作,在大风季节做好树木的防倾支撑,极端天气后需要检查冲刷损坏情况,以进行补救措施。 4结语 园林绿化工程极大改善了城市的单调形象,同时为人们提供了美好的生活娱乐场所,满足了人与自然和谐相处的精神需求。为了提高园林绿化工程施工质量,需要正视当前园林建设中存在的诸多不足,改进设计、施工和管理中存在的问题,提高园林绿化工程的整体质量,为城市面貌增光添彩,提升人民的生活质量。 作者:翟丽芳 单位:驻马店市会展中心管理处
1引言 随着我国国民对于环境保护意识的提升,低碳意识已成为各行各业发展的遵循要素。在这样的意识推动下,使得低碳理念成为了我们环保工作的主要组成部分,而且也涵盖了发展绿色城市过程中城市园林植物景观设计的应用内容。将低碳理念融入到城市园林植物景观设计中能够更好地促进绿色城市的发展,确保其落实的有效性和环保性。因此笔者就低碳理念融入到城市园林植物景观设计的相关内容进行探讨。 2低碳理念 低碳理念主要是针对于室内气体排放量的控制的相关内容,通过降低室内气体的排放能够有效地减少能耗和降低污染。这一理念也同样符合我国社会推行可持续发展的战略要求[1]。从本质来说低碳理念是人与自然和谐相处的一种表现形式,它是人类履行其生存责任的一种方式。低碳理念在我们的实际生活中涵盖了多种内容,它是城市发展的必然趋势和需求。 3低碳理念与设计并存 相对来说低碳理念还属于概念化的范畴,要将它推行起来,必须能够使其成为具体的实际内容,因此要将低碳理念与城市园林植物景观设计完美地融合在一起,就必须先了解清楚城市园林植物景观的主要应用途径。 3.1增加绿植面积 园林设计是我国传统园林设计的传承和瑰宝,也是现代艺术设计所能够借鉴和模仿的先驱。和其他国外的园林设计相比较,我国的园林设计不仅仅将自然景观融入到了设计理念中,同时还以人为本,更加注重人们对自然景观的观赏感,因此使得园内绿植的覆盖率非常高[2]。园林设计中所构成的生态环境也是我们现代园林设计艺术中所追求的设计标准之一。好的园林设计不仅能够给予人们更加舒适的空间、环境,同时还能够为城市增添绿色植物的面积,增强对城市废气排放的吸收能力,进而有效地改善城市环境。 3.2四季绿植的交错种植 植物自身具有一定的生长周期,四季的变化给予植物更多的表现力和色彩感,因而城市也会随着绿植的变化而变化。由于北方地区温度变化明显,因此在北方的春天,绿色植物并不能够发挥其对废气的吸收、排放的作用。因而我们需要借助一些四季常绿的植物来实现对空气中灰尘、风沙的阻隔。同时这种植物的根系较为发达,因此能够有效地涵养水土,起到节约水源的目的。同时,秋天的自然特征能够使一些随季节变化的植物具有更多样的呈现方式,绿色会变成黄色或是红色,给人以不同的视觉感官。秋天的落叶也能够化成养分,成为肥料。因此,依照城市季节的特点选择四季交错的植物种植,不仅能够起到美化园林的作用,同时还是确保植物景观实现低碳环保的主要途径之一。 3.3具有特殊功效的绿植 在景观设计中常常会设计到一些特殊的绿色植物,这些绿色植物有些是枝叶密度非常大的灌木,或者是根系发达的草木类植物。而这两种植物的成本相对都并不算高,但是却在整个园林设计中能够发挥出更好的作用和效果。灌木系的植物可以依据不同的需求设计成不同的造型,继而给予植物灵动、艺术的视觉感受[3]。而草木系的植物可以用于大面积场地的绿植覆盖,形成片区化的景观氛围。灌木系的植物能够更好地隔绝噪音,有效地降低周边房屋的隔音压力,进而降低了隔音材料的使用需求,而草木系的植物能够更好地涵养水分,同时受到四季变化的影响较小,养护简单,在园林施工中能够有效地降低成本。 4设计中应当注意的问题 4.1因地制宜 由于植物自身的特性使得植物对于环境的保护作用非常的明显。因此园林设计师们更加钟爱选择这种简单有效地低碳植物来替代人工建筑材料。但是在 设计过程中必须要考虑到不同植物的不同属性,确保其能够适应种植的环境。例如,一些温带阔叶型的植物虽然具有很强的保水保用,但是并不能够因为它所具有的保水性能,就将其设计在北方地区的园林中。这是由于我们在设计中并不能只看植物所具有的特性,而忽视了其对于生长环境的要求[4]。如果将这类植物设计在相对干燥的北方城市,就会导致植株死亡,不仅起不到低碳环保的作用,同时也增加了成本的投入。因此在设计过程中必须要依据实际的设计环境因地制宜地选择适合的植物。 4.2确保成活率 在植物景观设计过程中不仅仅是要实现视觉上的和谐,同时还应当确保种植植物的成活率。在一些植物景观设计过程中设计师为了提升绿植的覆盖面积,在设计过程中有意识的对植物进行了加密种植的设计,以便于能够营造出一种非常丰满的绿色效果,使得城市绿化效果异常突出。但是他确忽略了土壤对于养分的涵养能力,使得植物的生长需求和土壤的供应量无法对应,进而造成植株因缺乏营养导致的死亡。因此在进行植物种植的过程中,必须要以植物的成活率作为设计的基本点,只有确保植物的成活率才能够保证低碳理念的落实。 5结束语 通过我们上文对于低碳环保理念在城市园林植物景观设计中的一些概述,我们可以更进一步地了解到,目前低碳理念已成为艺术设计内容中的一种重要的思想意识。它与城市园林植物设计的融合能够将绿色环保的观念更好地展示出来。通过这种方式,不仅能够有效地增加城市园林绿植的种植面积,还可以借助季节性的植物以及其它特殊的植物来展现不同视觉景观的低碳化的种植模式。当然,在设计过程中我们还需要注意到绿色植物对于环境的要求,依照不同的地域环境选择相对应的植物,确保其成活率。从而使城市中的园林景观植物在低碳方面的价值作用得到进一步的发挥。 参考文献: [1]胡学泉.城市园林植物景观设计中的低碳理念研究[J].智能城市,2017(9):111. [2]郑幼权.基于低碳理念的城市园林植物景观设计[J].江西建材,2017(6):203+208. 作者:孙平平 单位:沈阳棋盘山风景名胜区经营管理有限公司
在建筑施工设计中采用机械尺进行详细的测量,因为建筑施工设计关系到整个建筑工程的质量。所以,要对建筑施工图进行科学合理的设计。在设计的过程中,要考虑建筑施工实际情况:①体现出建筑完美的创意;②还要保证建筑成本和安全性。在以后建筑施工图设计中,设计人员要具备全面的专业知识,具有良好的责任素质,对施工图进行不断的优化创新,设计出科学合理的施工图。 1分析建筑施工图纸设计管理的重要性 为保证建设工程质量,维护国家和人民生命财产安全及社会公共利益,要进一步推进全区施工图管理工作,切实加强对施工管理查机构的监督管理,提高施工图管理质量。现在因科学技术的不断发展,对建筑行业的技术含量要求也越来越高,所涉及到的专业知识越来越多,包括水电安装和消防设备等,对这些技术的安装都有很严格的要求,每个专业都有特定的发展需求。在现代建筑逐渐步入个性化的发展世道时,每一栋建筑都由不同的设计、不同的施工完成的。建筑设计师设计的图纸是独一无二,必须在严格的角度上进行完成,图纸设计完成之后的管理工作就应该更严格。建筑的生产周期比较长,工序复杂但不易变动,具有很强的专业性和技能型,建筑企业单位应该建立专业队伍,把责任落实到每个人身上。但是现在有很多的施工单位出现了分包的现象,工作的范围很难规定,同时对工序也会造成一定的影响[1],增加了建筑图纸设计的难度。在实际工作中,还受到了专业和技术管理上的因素硬性,各个专业之间造成了矛盾。要想解决这个问题,就应该制定严格的建筑施工图纸设计管理制度,重视图纸的会审过程和工程变更的工作。 2建筑施工图设计管理的问题 2.1设计图纸未获得审批 设计图纸未获得审批就开展施工招标存在两个隐患。隐患一,可能因设计图纸未能审批通过,导致施工许可证无法办理,招标人将面临承包人索赔风险。隐患二,可能出现需要对原施工设计图纸进行重大修改、方可审批通过的情况。由于设计图纸发生重大变化,施工合同履行过程中需要对合同内容进行较大调整,为招标人合同管理和施工项目的成本、质量和进度控制带来巨大风险。 2.2监督力度不够 施工图纸设计管理效率不高主要因素就是监督力度不够,建筑单位没有把责任落实到位,导致监督人员对监督工作没有积极性,遇到有关问题就会相互推卸责任,造成了建筑制度难以发挥作用的局面。又因监督机构的制度无法适应社会的发展需求,而没有起到良好的监督作用。监督力度的不足就会影响图纸设计管理,如果在设计中一些微小的问题没有及时发现,就会为后期的建筑工程造成严重的影响。 2.3不健全的总平图管理制度 在实际工作中,设计图纸之前,要对周围的道路情况和建筑分布情况进行详细的了解。并且还要对施工现场的相关数据进行准确的测量和记录,保证建筑施工的顺利进行。在施工项目中,尤其是一些大型的建筑施工设计中,设计工作人员还要考虑其它的因素和关注施工过程中突发的问题。所以,施工设计图对整个建筑有着重要的影响,如果设计人员经验有限或审查不严格,那么设计图就会存在一些问题,最后导致实际建筑无法满足相关规定。 2.4设计说明管理不足 在施工中设计说明存在不足主要体现在两个地方:①设计人员再设计中使用的专业术语比较多,参加施工的人员文化水平不一样,很难保证所有人员能够准确的理解施工图纸的相关要求。一旦出现了理解误差,将会影响整个建筑工程[2],甚至会出现返工的问题。②设计人员的设计说明不够准确。例如对建筑防范类别的事情交代不够清楚、设计人员模凌两可的设计说明,都会给施工带来难度,又因表述的不够明白而导致施工无法顺利进行,就会影响整体建筑面貌和后续施工。 3提升建筑施工图设计管理水平的措施 3.1专业会审 收到施工图纸后,班组技术员组织班组长施工人员进行专业会审,对本班组施工项目或本单位工程施工图纸进行熟悉和会审,由班组技术员填写和保存图纸、会审签证和会审记录,重要施工项目可邀请专工技术设计组长代表参加;专业工程处技术组长要指出汇总图纸中存在的问题和需澄清的事项,并以工作联系单的方式交项目工程部一份,要求帮助落实;专业工程处技术组长负责图纸会审提出问题的落实,保存记录并传达到相关专工和技术人员;在图纸专业会审提出的问题没有答复或明确之前,其涉及到的单位分部分项工程不能开工。 3.2强调管理与监督并存 为了加强对建设工程勘察、设计和施工图设计文件审查管理,首先要规范勘察、设计和施工图审查行为,保证工程质量。在进行建设工程勘察、设计和施工图审查活动以及对其实施监督管理,适用本办法。利于执行城市规划和工程建设的标准、规范,并适用贯彻保护环境、节约用地、节省投资、节省能源的原则。同时建设行政主管部门要负责本行政区域内勘察、设计和施工图审查活动的监督管理。管理人员将管理责任具体落实,明确规划工作人员负责的工作,保证自身的岗位职责。在强调管理的同时,还要充分发挥监督部门的作用[3],针对监督态度不正给予严格的惩罚,强调监督与管理并存,这也是提高设计管理水平的重要方式。 3.3建立严格的图纸会审制度 控制设计图纸在设计招标或与设计单位签定合同时要特别强调设计图纸的各个专业设计人员的图纸会签制度,来尽量减少图纸中各个专业的矛盾错误。现场工程师代表负责接收设计院图纸,检查图纸质量,要求清晰明确,并交由设计和相关人员签字,设计院盖章,再交给现场负责人做好图纸接收记录及存档图纸保管。由监理单位对施工图纸进行审核后向各个施工单位发放。各个施工单位接受的图纸必须有监理单位盖施工图纸的专用章。在整个建筑施工项目中,施工图纸的设计关系到整体施工,更关系到建筑物的最终质量。 3.4提高图纸设计人员的专业能力 提高建筑施工的质量,就应该提高施工图纸设计人员的专业设计能力,同时建筑企业应该对设计人员进行培训,让设计人员了解施工项目的相关要求,掌握专业技能。设计人员应该还要不断的提升自己,强化基础知识掌握程度。保证图纸设计中能最大程度地结合实际要求,并提高施工图纸的适应性。在设计的过程中,还要强化设计人员与施工管理者之间的有效沟通。施工人员给予有效的意见,设计人员在对图纸进行完善,进而强化两者的交流。这样可以加深施工人员对设计图纸的理解和掌握,保证后期的建筑施工顺利进行[4]。 4结语 总结来说,建筑设计中不仅要有创新,还要树立质量意识,强化质量意识,将图纸中的要求与实际情况相结合,像建筑物相对位置、场地标高和地质情况等要与设计图纸相符;对一些特殊的施工工艺施工单位要结合实际看是否能做到等。同时为作好设计图纸的会审工作、提高设计图纸的质量,应尽量避免在施工过程中设计图出现问题。真正的做到合理施工,发挥优化的作用,让施工更顺利安全的进行! 参考文献 [1]陈洁.关于民用建筑施工图设计中常见问题的研究[J].山西建筑,2018,44(05):36~37. [2]康怀龙,张振国.基于施工衔接的建筑施工图设计问题调整方法研究[J].决策探索(中),2017(10):51~52. [3]马军.浅析建筑施工图设计审查中容易漏查的几个问题[J].建材与装饰,2017(05):89. [4]蒋宇轩.对建筑施工图设计相关要点的认识及思考[J].建材与装饰,2016(36):70~71. 作者:李文争
1“绿色设计”的概念 绿色设计也被称为生态设计,它是在20世纪80年代初期被正式提出的一种设计理念。这种设计理念是可持续的、环保的。将绿色设计理念带入室内设计中,也是当下的潮流。绿色设计运用到室内设计中有三种原则,即节约型设计原则、以人为本设计原则、生态美学原则。节约型设计原则是指倡导适度消费的理念,设计中多用自然的条件,减少设计成本,减少能源、资源的消耗,选用可再生的,可回收、易拆解、再利用等的材料。以人为本设计原则是指绿色设计需满足人的生理以及心理上的舒适,应致力于解决过度装饰给人们带来的不便,过度装饰不仅会对环境造成污染,还会使室内看起来太过拥挤。绿色设计的生态原理就是指融于自然,采用自然的采光,良好的通风环境,体现自然的生态美。 2在室内设计中绿色设计理念的实现路径 在进行室内设计过程中,设计的本质就是了提升室内的美观性、功能性,可以更好的为人们提供服务。对此在进行室内装修设计过程中必须要转变传统的设计理念,要合理的应用射中绿色设计理念,设计师必须要具有设计的责任与义务,要基于环保、生态以及节能的角度进行室内设计,对此在实践中可以基于以下几点开展设计: 2.1提升空间布局的合理化与绿色化 作为的布局绿色化以及合理化就是对室内环境以及周边环境进行系统的分析、整合,综合各种问题以及周边的环境资源,加强对室内环境的科学合理布局,对其进行科学设计,保障通风以及采光的科学性。这样可以有效的避免一些电器设备的过度应用,如科学的采光可以避免电灯设备的应用,降低了电资源的浪费;而合理的通风则可以有效的避免空调与风扇等设备的应用。对此在进行空间设计过程中,必须要保障其布局的合理性,合理的应用各种室内资源,做到资源的生态化发展。 2.2绿色建材应用 绿色建材在室内设计中的应用是绿色设计理念的直接表现形式,由于绿色材料本身具有无污染、低能耗、可回收利用等特点,在建筑设计中的应用可以有效降低建筑能耗及对环境的污染。现代建筑设计越来越强调绿色建筑材料的应用,近年来绿色建筑材料生产工艺得到快速发展,积极利用高新技术产品,可以有效提升建筑的节能性和环保性。比如目前已经得到一定应用的新型吸热玻璃、热反射玻璃和调光玻璃等,可以在合理设计空间布局的基础上,进一步提高室内空间的热交换能力和采光能力。配合使用节能型灯具和其他配件,可以有效降低能源消耗,实现可持续发展目标。在墙面装饰材料上,使用水性涂料、天然植物和环保墙纸等绿色材料,代替以往使用的油漆类涂料,可以减少室内空间的有害物质,满足人们的身体健康需求。地面装饰材料则可以选择大面积的木地板、复合地板和天然石材,降低污染性。在室内软装饰方面,则可以选用棉麻含量较高的窗帘、床单、沙发套,营造舒适、环保的室内空间。绿色建材的使用不仅能够提高室内空间的宜居性,为人的审题健康提供保障,还能够在材料生产、使用、报废处理的全过程中,降低对环境的污染,实现建筑行业的可持续发展。 2.3合理的应用各种高科技手段 科技信息技术在发展过程中,在人们的生活中应用越来越广泛,在室内设计中应用各种科学技术手段,可以在根本上节省资源,避免资源的浪费等问题的出现。在室内装修中应用各种高新技术手段,可以提升室内空间的利用效率,真正的做到设计的节能化以及经济化发展,对此要基于实际状况合理的应用各种技术手段。 2.3.1绿色照明技术 要尽可能的应用一些天然光,这样可以充分的凸显绿色设计的安全、经济的特征。对此在设计过程中可以应用遮阳板、玻璃透光系统等设计加强对室内采光的有效控制,合理的利用室内白昼照明。同时要应用一些高效的节能灯以及LED灯,这样可以做到光效高、高寿命、容易控制以及安全环保、耗电少的特征。 2.3.2太阳能资源 太阳能资源作为一种清洁能源,在建筑行业中应用可以有效的节省资源,真正的实现绿色的环保设计。对此在进行现代室内设计过程中可以灵活的应用太阳能资源,例如可以在供水以及采暖中应用。通过太阳能热水辐射采暖就是在进行设计过程中,将采暖管放置在底板之下,通过辐射采暖的方式传递热量,进而避免传统供暖方式导致的环境污染问题。 2.3.3室内窗户节能设计 窗户作为热量散射的重要渠道,在进行室内设计过程中如果窗户的这样以及隔热效果不好,就会导致热量的丢失等问题。对此窗户的合理设计是一种较为重要的室内建筑节能方式。在实践中基于气候状况、周边采光扥该因素进行窗框以及玻璃的设计,这样才可以提升窗户的保暖隔热性能,同时可以通过多层玻璃,增加距离等方式,避免热量损失以及太阳辐射等问题。在现阶段的新型节能窗户主要有热反射镀膜玻璃、Low-E玻璃以及有色玻璃等。 2.4室内绿化的应用 在早期的室内设计中就会将一些绿色的植物作为设计的内容,但是多是作为摆设为主,其功能相对较为单一,在工业化的发展过程中,人们对于绿色植物有着越来越多的需求,对此在现代的室内设计过程中绿色植物的应用越来越常见。一些绿色植物可以有效的吸附空气中含有的有毒物质与气体,有着讲话室内空气、降低空气灰尘等作用,对此在进行绿色设计过程中,可以基于实际状况合理的而应用一些绿色植物,将其与室内设计进行充分的融合,这样不仅仅可以优化室内的空气质量,也可以提升室内设计的生态美。 3结束语 综上所述,绿色设计理念在室内设计中的应用是建筑行业可持续发展的客观需要,在设计过程中,高度重视人的身心需求,满足室内空间的功能、性能要求,可以提升居住者的舒适度和满意度。此外,积极利用先进的绿色环保建材,还可降低建筑能耗和污染,减少建设成本,获得更高经济效益和社会效益。 作者:仝魁政 单位:中建七局建筑装饰工程有限公司
绿色低碳理念下室内设计探讨:关于室内设计中绿色低碳理念的应用研究 摘要:绿色低碳设计理念是一种全新的以环保为主题、以舒适为原则的理念。室内设计提倡运用最天然的原料、保持与建筑风格一致的设计方法,运用最新的创意设计来装饰室内环境,达到人与环境的融合。室内设计需回归自然,注重艺术化,追求个性化,布置满足客户需求的室内环境。 关键词:室内设计;绿色低碳理念;应用 引言 运用绿色低碳理念进行室内设计是一种全新的发展趋势。这就要求设计人员不断提高设计水平,运用绿色低碳理论全面发展室内设计学科。室内设计需要不断运用与时俱进的理念和环保的理念进行创新,坚持以客户需求为前提,创造自然、舒适的优美环境。 一、低碳绿色与室内设计 低碳源于对于生态环境的保护意识,在关注人类生存环境的基础上进行具体的实施,有利于保障人类的生存环境。室内是人类利用最多的生存环境,因此室内环境无污染和无公害是对人类健康最有利的条件。在室内环境设计中加入自然元素和天然材料可以有效地保证室内环境的质量。在设计中,表层选材可以采用天然素材,例如木材、竹子、藤本等。 室内设计专业形成于二战后,归属于建筑业,因此牵涉到建筑和艺术等多方面的领域。绿色环保的建筑风格在今天的发展已经相当成熟,因此在室内采用绿色、生态的设计形式也是很有必要的。在国外,绿色室内设计已经有了一定的发展成就,如设计中对自然条件进行利用设计出与自然相接的建筑风格。 绿色室内设计理念以可持续发展为主要目标,减少能源的消耗和使用,对再生资源进行充分使用,建立环保的室内空间。在室内设计中加入自然采光代替人工照明,选用可再生资源作为设计材料,通过绿色植物对室内空气质量进行良好的控制,追求自然为本、健康为主。因此低碳绿色设计也称为生态设计。它的主要特点是在设计过程中融入自然元素,对可再生资源进行合理利用,具有可循环性。 二、低碳绿色室内设计原则 在目前的室内设计中,需要遵循一定的原则,例如:更新、再利用、减少、再生、循环利用、再评价等。 1、更新、再利用 这一原则是指在原有设计的基础上进行改进和更新,对旧环境再次利用实现资源的节约并降低污染率。对原有建筑物进行拆除会产生大量的垃圾,对环境造成污染并且造成资源浪费。而只将旧建筑物进行改造能够减少资源的浪费并且对空间进行合理的利用,实现能源的节约。 2、减少 是指在室内设计中尽可能的减少对于资源的利用,减少装饰的使用,优化室内结构和使用功能,降低资源的消耗程度,缩减成本,降低施工过程中的环境污染和破坏。 3、再生 再生的原则是指对于使用材料的再生。对于资源的回收利用是减少污染的最有效措施,因此应当引起人们的重视。室内装修材料的经销商应与生产商合作建立材料回收机制,对材料进行第二次生产,使人们从根本上改变对于资源利用的观念,加大对于再生材料的使用,保证资源的再生。 4、再评价 再评价原则是指对室内设计理念进行思考。在过去的时间里,自然向人类提供了无数的资源,而人类却是不知回报的进行索取,对生态进行无情地破坏,在进行人类活动的同时丝毫不考虑生存环境的破坏对于人类自身的威胁。当人们的生存环境无法满足需要时人类才开始意识到保护生态的重要性。在室内设计理念中,人们大多数只关注空间的实用功能和美观性,却很少考虑到对于环境产生的影响。因此,今天的人们需要对空间设计进行重新审视,找准设计的出发点,保障人类自身的利益。 三、运用绿色低碳理念进行室内设计的主要措施 运用绿色低碳的设计理念进行室内设计是一个与时俱进的设计理念。为了倡导我国节能减排的方针,必须运用绿色低碳的设计理念进行室内设计。不断地结合自然的能源,不断地改进新技术,创造出符合绿色消耗的室内环境。室内设计要学会与时俱进,要学会结合自然进行设计,要学会合理利用居住空间。 1、学会利用自然的光合作用进行设计 室内设计首先要考虑的是居住环境的光照问题以及地理位置问题。室内设计在运用绿色理念进行设计时要充分利用光合作用,选择光照强的位置设置窗户,保证室内的光照充足。对于一些室内光合作用不好的室内环境可以选择暖色调进行粉饰墙壁。多利用植物进行装饰室内环境,可以美化环境,又可以散发新鲜空气。室内设计要合理地利用光合作用能够节省材料,又可美化环境。利用光合作用主要是学会运用自然环境的资源进行设计。 2、学会运用创意设计环境 室内设计在运用绿色低碳的理念之下就是要学会运用设计人员的创意进行环境布置。室内设计的创意主要是根据目标客户的主要生活习惯进行考虑,设计符合特定人群需求的居住环境。室内创意主要表现在一些摆设物的装置,运用一些回收物品进行改装也可以作为室内的实用品或者艺术品。创意表现在室内的每一个角落的装点,需要运用最环保的材料进行独特的设计。学会用创意的思维点缀环境,是一种环保的设计风格。 3、学会运用创意设计环境 室内设计在运用绿色低碳的理念之下就是要学会运用设计人员的创意进行环境布置。室内设计的创意主要是根据目标客户的主要生活习惯进行考虑,设计符合特定人群需求的居住环境。室内创意主要表现在一些摆设物的装置,运用一些回收物品进行改装也可以作为室内的实用品或者艺术品。创意表现在室内的每一个角落的装点,需要运用最环保的材料进行独特的设计。学会用创意的思维点缀环境,是一种环保的设计风格。 4、学会合理利用室内空间 室内设计不仅需要购进一些完善的设计素材进行布置环境,还需要学会合理利用室内的每一个建筑。低碳设计理念需要设计人员学会利用室内的角落合理安排物品的摆放。例如,可以利用废置的阳台进行设置一个小书屋或者一个私人会友聊天的场所。合理利用空间也是节约装饰材料非常关健的一个方法。学会利用室内空间需要设计人员有敏捷的思维和充分的想象力。室内设计需要充分发挥想象力,利用最小的空间可以设置出满足不同客户需要的居住环境。 5、在设计中采用绿色环保材料 在室内设计中用到的墙面涂料、油漆、地板和顶层的板材等多含有有毒气体,若长期生活在这种环境中,会对人们的健康造成巨大的影响,因此,选用绿色环保材料势在必行。绿色环保材料不含有有毒物质,二氧化碳排放量较低,对于资源和环境有很好的保护作用。随着科技的进步,环保材料正逐步实现产品生态化,在生产和使用的过程中对人体和环境都不会产生危害。环保材料越来越受到消费者的青睐,在市场中日益走俏。但是对于环保材料也不能进行叠加使用,防止材料中的污染成分增加,危害身体健康。 6、运用绿色低碳理念进行室内设计的效果 运用绿色低碳理念进行室内设计是一种全新的设计理念。这样不仅可以节约装饰材料,还可以美化居住环境。绿色低碳设计理念能够全面服务于室内设计,运用这一理念,可以提高设计人员的水平,还可以满足不同客户的设计需求。随着经济的发展,城市居住环境的不断污染,运用绿色低碳理念进行室内设计是一种新趋势,具有可持续性和发展性。只有满足客户居住需求的设计才能体现尊重自然、以人为本的原则。因此,我们应该大力提倡运用绿色低碳的理念进行室内设计。 结束语 低碳绿色的设计理念是在尊重自然的前提下提出的,随着社会的发展,绿色设计理念被越来越多的人们接受,将成为今后室内设计的主要趋势。 作者简介:张鹏高级工程师 高级室内建筑师 绿色低碳理念下室内设计探讨:关于室内设计中绿色低碳理念的应用探讨 摘 要:随着我国现代城市化的发展,人们生活质量水平的提高,对所居住环境的要求越来越高,以此促进了我国室内设计行业的快速发展。居住环境作为人类生存环境的表现形式,通过采用室内设计的方式有效地改善了人们居住环境的条件。目前,根据现代化室内设计的发展情况来看,室内设计存在高消耗的现象,从而导致室内设计与我国可持续发展道路不相符合。为了提高人们居住环境的质量,就需要大力地推广低碳环保的理念,在绿色环保的基础上进行室内设计,这样以来不仅可以为人们创造出一种健康、环保的生活环境,还可以促进我国的可持续发展。因此,本文将对室内设计中绿色低碳理念的应用进行分析、探讨,以此为我国环保设计的发展奠定良好的发展。 关键词:居住环境;室内设计;绿色低碳理念;应用 目前,室内设计在我国社会建设中得到了良好的发展,并采用绿色低碳的理念进行室内设计,从而提高了人们居住环境的质量。因此,在进行室内设计时,设计人员要充分发挥绿色低碳的作用,并加强自身设计水平的学习,这样就可以确保室内设计的合理性。另外,还要以客户的需要为主,并为人们的生活工作环境创造一种舒适、健康的环境。在进行室内设计时,需要使用大量的装饰材料,通过运用绿色低碳的设计理念,对我国社会的进步具有重要的意义。 1 我国现代化绿色设计的特点 (1)绿色设计是按照环境效益、生态环境指标、所使用产品的性能、要求和能量而进行的设计。 (2)在进行绿色设计时,设计人员需要对所使用产品的耗能进行考虑,并进行构思和设计,这样就可以确保资源的再利用,并对生态环境具有重要的影响。 (3)通过运用绿色设计,不仅对人体不会产生有害、有毒的物质,而且产生的废弃物也得到了有效的降低。 (4)根据客户的需求进行绿色设计,可以为人们的生活工作提供舒适的环境,并与我国的可持续发展相符合。 2 运用绿色低碳理念进行室内设计的原则 2.1 更新、再利用原则 在原有室内的设计基础上,进行室内设计的更新和再利用。通过再次利用原有环境的资源,不仅可以有效地节约资源,在很大程度上可以降低污染的产生。由于拆除原有的建筑物可以产生大量的垃圾,从而既造成了资源的浪费,又导致了环境的污染。如果对原有建筑物进行改造,就会使资源的浪费得到有效的降低。另外,通过对原有空间进行合理的使用,就会有效地节约能源。 2.2 减少原则 在进行室内设计的过程中,设计人员要尽可能减少资源的使用,减少装饰所使用的素材,对室内的结构和使用功能进一步优化,这样就可以使资源消耗的程度得到有效的降低,从而减少了室内装饰的成本,还可以改善环境的污染程度。 2.3 再生原则 对于再生原则来说,就是使用材料的再生。减少污染产生最有效的措施就是资源的回收利用,并引起了人们的高度关注。因此,就要求室内装修材料的经销商应与生产商进行合作,并创造一个材料回收的平台,这样就可以进行材料的二次生产,大力地推广再生材料的使用,可以有效地确保资源的再生。 3 采用绿色低碳理念进行室内设计的方法 3.1 利用自然的光合作用进行设计 在进行室内设计时,首先需要对人们居住环境的光照和地理位置进行充分的考虑。在采用绿色低碳理念进行室内设计时,要充分地利用自然的光合作用,光照较强的位置可以进行窗户的设置,这样就可以确保室内具有充足的光照量。但是,如果室内的光合作用不充足,可以使用暖色调进行墙壁的粉饰。在进行室内环境装饰时,通过多利用植物的措施,不仅可以提高环境的美观,还可以改善室内的空气。另外,在进行室内设计时,充分地利用光合作用,不仅可以有效地节约材料的使用,还具有美化环境的作用。 3.2 运用创意设计环境 在绿色低碳的理念下,进行室内设计时要充分地运用设计人员的创意。根据客户的生活习惯对室内进行设计时,还要充分发挥设计的创意,这样就可以使设计与人们所需求的居住环境相符合。对于室内设计创意来说,主要内容就是进行摆设物的装置和布置,可以通过一些回收物品进行改装,以此作为室内的艺术品以及实用品。另外,还可以通过每个角落的装点充分地表现室内设计的创意,设计人员需要用创意的思维进行环境的点缀,并采用绿色低碳的材料,这样就可以确环保设计具有独特的风格。 3.3 合理地利用室内空间 在进行室内设计时,设计人员需要购进一些完善的设计素材,并要合理地利用室内的每个建筑物进行空间的设计。在绿色低碳的理念下,设计人员还要对室内的各个角落进行物品的合理布置,这样就可以使室内空间得到充分的利用。比如:通过利用废置的阳台来设计一个私人聊天的场所以及小书屋等。因此,对室内空间的合理利用,也是一种节约装饰材料的有效方法。另外,设计人员还需要具有丰富的想象力和敏锐的思维,以此可以使室内空间得到充分的利用。 3.4 在室内设计中运用绿色环保材料 近年来,墙面涂料、油漆、地板和顶层的板材等含有有毒气体在室内设计中得到了普遍的应用,对于长期生活在这种环境中的人们,严重地损害了人们身体的健康,所以在室内设计中,运用绿色环保材料是时展的必然要求。对于绿色环保材料来说,其中不含有有毒物质,并且使二氧化碳的排放量得到了有效的降低,在很大程度上保护了环境,并减少了资源的浪费。由于我国科学技术不断地发展,绿色环保材料也得到了大力地发展,并实现了产品的生态化发展,这样对人们的身体和居住环境不再产生严重的影响。因此,绿色环保材料在室内设计中取得了良好的效果,并得到了人们的认可,在市场中也取得了一定的地位。但是,在室内设计中,绿色环保材料不能叠加使用,这样就可以避免增加材料中的污染成分,从而确保人们身体健康的发展。 4 结束语 综上所述,绿色低碳理念在室内设计中得到了广泛的应用,要求设计人员不断地加强自身的学习,与时俱进,满足客户对居住环境的要求,用创意的思维进行室内环境的设计,以此创造一种舒适、优美的居住环境。 绿色低碳理念下室内设计探讨:关于室内设计中绿色低碳理念的应用探讨 【摘要】设计为人类创造了巨大的社会财富,推动了文明的发展,但同时也加速了资源、能源的消耗,并对生态平衡造成了极大的破坏。以低碳的原则对室内环境进行设计,使得室内环境取得了新的发展空间。 【关键词】室内设计;绿色低碳;节能设计 引言 目前,室内设计在我国社会建设中得到了良好的发展,并采用绿色低碳的理念进行室内设计,从而提高了人们居住环境的质量。因此,在进行室内设计时,设计人员要充分发挥绿色低碳的作用,并加强自身设计水平的学习,这样就可以确保室内设计的合理性。另外,还要以客户的需要为主,并为人们的生活工作环境创造一种舒适、健康的环境。在进行室内设计时,需要使用大量的装饰材料,通过运用绿色低碳的设计理念,对我国社会的进步具有重要的意义。 一、实行绿色低碳理念设计的意义 目前,由于人们对生活质量的要求日渐提高,使得室内装修设计方面投入的资金在建筑工程总投资中所占据的比例也越来越高,但由于传统室内装修所使用的材料多为无法回收利用的高污染类建筑材料,给周围环境的破坏程度也越发严重。面对日益加剧的环境恶化现象,传统室内设计的各种污染问题也急需解决。绿色理念的室内装修设计便是在这样的建筑环境下逐渐形成的,绿色材料也开始逐步取代传统的建材而成为建筑材料市场的主流。凭借高效率、低消耗、规范性、环保性等显著优势,在室内施工中取代原有的装修施工材料,真正将绿色室内装修设计思想完全融入到实际操作中,为人们营造健康、绿色、温馨的室内艺术空间,实现“以人为本”的设计目标。 二、运用绿色低碳理念进行室内设计的原则 1、无害化设计原则 无害化原则是指室内对环境的无害和装饰物对人的无害化。对于室内设计而言,在材料选择上,尽量选择对人体无害的新材料。如室内装饰材料的主要材料――地板,由于地板的装饰面积大,质量差的地板甲醛含量超标,对人体造成很大的伤害。选用时应以环保为主,装饰材料要选择环保无毒,国家认定企业的产品。 2、更新、再利用原则 在原有室内的设计基础上,进行室内设计的更新和再利用。通过再次利用原有环境的资源,不仅可以有效地节约资源,在很大程度上可以降低污染的产生。由于拆除原有的建筑物可以产生大量的垃圾,从而既造成了资源的浪费,又导致了环境的污染。如果对原有建筑物进行改造,就会使资源的浪费得到有效的降低。另外,通过对原有空间进行合理的使用,就会有效地节约能源。 3、生态化原则 室内绿色环保设计原则包括对生态平衡的维护,对各种自然资源的节约利用。主要体现在材料在满足功能的前提下使用循环性和重复性上。材料使用的循环性是生态化设计的关键环节,是要求设计师在进行设计时,尽量保证材料使用的循环性,这样可以更有效的对材料进行利用,达到环保的目的。所谓的重复性是指设计师在设计时,在满足使用需求的前提下,尽可能的对材料进行重复利用,变废为宝,从而降低能源消耗,达到绿色环保效果。 同时,在室内设计过程中,应通过科学的方法对施工工艺进行优化,尽可能选择科学、有效、清洁的方法,开展相关的施工工作,可以有效的降低能源和资源的消耗,减少建筑装修垃圾的产生,同时还能有效的提高工作效率。 4、节能原则 在进行室内设计的过程中,设计人员要尽可能减少资源的使用,减少装饰所使用的素材,对室内的结构和使用功能进一步优化,这样就可以使资源消耗的程度得到有效的降低,从而减少了室内装饰的成本,还可以改善环境的污染程度。 三、室内设计中绿色低碳理念的应用 1、空间合理地布局 空间布局是室内设计中最为主要的部分,在做任何装饰之前,首先要对有限空间进行合理的规划与安排,这就要求设计者要根据人们的实际需求来编制合理的设计方案。空间设计包括对大小、格局、方向等方面的安排。首先对于房间的大小设计,房间的每一个部分,例如卧室、厨房、卫生间等,要根据居住者的需要进行合理地规划,在完成居住者意愿的前提下,还要节省空间,对每一个角落都要有合理的安排并加以利用。例如,可以将一些较小的空间设计成存储空间,已达到有效利用的效果。其次是房间的格局,这要根据房间本来的安排再做出一些合理的规划,例如要选择采光好的作为阳台,每一个布局都应该体现人性化。最后是房间的方向,这要根据房间的具体方向来作安排。例如在坐北朝南的房间中,设计者为了设计出冬暖夏凉、南北通透的室内环境,就要尽量降低朝南、朝北窗台的高度,以此来增大日照的范围,发挥太阳管还有利于南北方向的空气流通。这样的设计就需要根据实际情况再具体考量。 2、合理利用自然光 对自然光的巧妙利用可以为建筑空间增色不少,自然光不需要成本,有效利用这一天然资源是对空间最经济的设计方式。在设计已经有了基本构架的建筑时,采用增加窗户数量和调整窗户位置等手段都可以加大采光量,选择透明玻璃或者透明屋顶材料装饰也都是很好的方法。对于一些室内光合作用不好的室内环境可以选择暖色调进行粉饰墙壁。多利用植物进行装饰室内环境,可以美化环境,又可以散发新鲜空气。室内设计要合理地利用光合作用能够节省材料,又可美化环境。 3、室内照明节能 在照明设计中,根据房间的功能要求和视觉特性.选取合理的照度值,采用低照度的环境照明与保证工作的重点照明相结合的光源布置方式,并使用分区控制灯光和照度,适当增加照明灯的开关点,充分利用天然光的照度变化,尽量减少不必要的人工照明从而减少不必要的电能耗费。推广使用高光效、寿命长的光源,如细管径荧光灯、紧凑型荧光灯等。另外,在居室的照明设计中应尽可能采取综合重点式的照明,少采用满天星式的布灯方式。 4、采用绿色环保材料 对于绿色环保材料来说,其中不含有有毒物质,并且使二氧化碳的排放量得到了有效的降低,在很大程度上保护了环境,并减少了资源的浪费。由于我国科学技术不断地发展,绿色环保材料也得到了大力地发展,并实现了产品的生态化发展,这样对人们的身体和居住环境不再产生严重的影响。因此,绿色环保材料在室内设计中取得了良好的效果,并得到了人们的认可,在市场中也取得了一定的地位。但是,在室内设计中,绿色环保材料不能叠加使用,这样就可以避免增加材料中的污染成分,从而确保人们身体健康的发展。 5、窗户节能设计 外门窗是居住能耗散失的最薄弱部位,其能耗占居住总能耗的比例较大,其中传热损失为1/3,冷风渗透为1/3,所以在保证日照、采光、通风、观景要求的条件下,尽量减小居住外门窗洞口的面积,提高外门窗的气密性,减少冷风渗透,提高外门窗本身的保温性能,减少外门窗本身的传热量。因此,在进行室内窗户设计的过程中,首先,应当先根据建筑的具体情况来确定窗户的尺寸与位置,其次,结合当地的气候情况来慎选玻璃的种类与功效;再次,以多层玻璃取代单片玻璃,从而确保玻璃的保温效果以及隔热功效。 结语 根据当前的社会发展形势,有绿色环保节能的设计理念是一位合格的室内设计师应有的素质。绿色环保节能的室内设计作品不仅代表着一位设计师的水准,更体现了当代设计中环保的重要。虽说绿色环保的室内设计只是一件小事,但其却影响着我们的生态环境。清新健康的生态环境,不仅可以为居住者带来一份舒适,还可以加快我国环保节能事业的快速发展,为保护生态环境,贡献出自己的一份力量。 绿色低碳理念下室内设计探讨:基于绿色低碳理念下的建筑室内设计分析 摘 要:本文对绿色建筑设计的基本概念进行界定,并以此为基础,提出室内设计要以安全性、节能减排、降低能耗为基础开展,从设计风格到建筑材料的选择都要以绿色建筑设计为准则,力求创造出一个低耗能、长效、舒适的室内环境。 关键词:绿色建筑设计;室内设计;降低能耗;绿色环保 1绿色建筑设计的基本概念 绿色建筑设计是:在建筑的建造和使用过程中,最大可能的减少对环境的污染及不可再生能源的使用,创造一个低耗能、长效、舒适、无害的室内环境。基本要求归纳起来有以下几点:1.遵循健康、简约、高效的设计理念,减少建筑行为对环境的影响,实现与自然和谐共生。2.在建造中,最大限度地节约资源(节能、节水、节材),减少污染,因地制宜选用无害或危害极小的建筑材料,多采用可再生资源。3.在设计中体现可持续发展的理念,在满足建筑功能的基础上,实现建筑全寿命周期内的资源节约和环境保护,为人们提供健康、适用和高效的使用空。 2绿色建筑设计理念下的室内设计 室内设计是集技术、艺术与科学为一体的综合性学科,把绿色建筑设计的理念引入室内设计,需要室内设计师具有社会负责心,本着“以人为本”的原则,树立科学的设计理念,从传统室内设计向“绿色室内设计”转变。主要从以下几个方面入手。 2.1以室内空间环境的安全性为前提做设计 室内设计首先要保证室内空间环境的安全性,要避免危及使用者的人身安全及正常的生态秩序。在保证室内构件安全的前提下,要重点关注室内空气质量的安全性。 控制室内空气质量主要从以下两点着手:(1)选择安全、环保的建筑材料,确保建筑材料中有害物质含量符合国家强制性标准的要求;(2)避免过度装修导致的空气污染物浓度超标。环保的建筑材料也含有少量有害物质,所以在室内设计时,要进行室内环境质量预评价,根据设计方案和空间承载量、材料的使用量、内新风量等因素,对室内空气质量进行估算,确保甲醛、苯、氨、氡和TVOC五类空气污染物,符合现行国家标准的规定。 2.2室内空间设计要以降低能耗为基础,提高室内空间环境的保温、减噪、自然通风及采光功能室内设计除了要满足功能性及美观的需求外,还要充分考虑室内空间建造及使用过程中的节能性。随着人们对室内环境的舒适度要求提高,建筑的使用能耗随之增大,为达到舒适度和节能的双赢,以降低能耗为基础,提高室内空间环境的保温、通风、减噪等功能是非常必要。 (1)做好建筑的保温隔热,既确保室内环境的热舒适度,又可节能减排。保温有外墙保温和内墙保温两种方式。通常在设计功能性满足的情况下,宜采用保温、装饰一体化的外墙装饰材料做外墙保温处理,可简化施工程序、减少材料损耗,保温隔热效果好。对于室内温差要求差异较大的房间宜采用内墙保温隔离,另外不要忽视在顶棚和楼地面也要设置保温层。 (2)降低噪音污染,提高室内居住环境的质量。随着城市越来越拥挤,噪声污染问题日益严重,严重干扰人们的正常生活,控制室内噪声水平,提高室内环境的质量,也是“绿色建筑”的要求之一。首先做好噪音污染的预控,做好室内的“动、静”分区,减少相邻空间的噪声干扰以及外界噪声对室内的影响。对于一些会产生噪音的设备用房或人流密集的场所,为减少噪声干扰,在进行室内的顶棚、楼面、墙面和门窗的装饰设计时,要兼顾吸声与隔音效果,宜采用吸声或隔音效果好的造型及建筑材料。对噪声敏感的功能空间宜集中布置在远离噪声源的地方,不能避开噪声源时应采用有效的隔声减振措施。 (3)保持室内良好的通风环境,提高入室新风的品质。注重入室新风“量”和“质”的统一[3]。室内通风,一是开启门窗通风;二是通过暖通空调系统设计进行气流组织设计,但目前情况下,要完全消除空调设备的污染是很困难的,新风质量是不能保证的[3]。为了确保室内新风的“质”,只能充分利用自然通风。在室内空间布局时,注意避免隔墙及固定家具的布置切断室内通风路径,固定装修及家具等宜与风向平行布置,减少其对风的阻力;在不影响使用功能前提下,可采用镂空隔断减少对风的阻隔。当室内分区不利于空气流通时,宜采用直排式排风扇等机械通风方式加强室内空气流通,以减少对空调的依赖。 (4)充分利用自然采光,创造优质光环境。为了充分利用自然采光照明,进深较大的公共建筑布局尽量不要遮挡采光面,可设置开敞办公空间区域;对于有特殊私密性要求或封闭空间要求的功能区域,建议采用透光材料加百叶窗帘来营造私密空间,避免大范围出现暗房间;难解决自然采光和通风的零星空间可做辅助用房。对于室内自然采光条件不好的大空间,可以采用反光板、散光板、采光搁板等设备将自然光反射到室内,再结合人工照明系统协同采光。实验证明,采光搁板配合侧窗能在一年中大多数时间提供充足(大于100lx)均匀的光照[4]。另外,为提高室内自然光的散射,增强照度,室内的顶棚和墙壁的装修材料反射比要高些,顶棚材料宜为0.70~0.80;墙面材料宜为0.50~0.60。 除了加大自然光的利用,最好在电气系统设计时能考虑安装照度探测器及人体感应探测器等。实现“人来灯亮,人走灯灭”的节能效果,配合节能型光源及灯具的应用,照明耗能比同规模建筑可减少 30%左右[5]。 2.3建筑材料及构件的选用要兼顾“绿色、环保、节能”建筑材料的选用应遵循绿色、环保、新型、节能、经济、适用、耐久的原则。除了注重建筑材料的质量、外观及有害物质含量之外,还要注意以下几个各方面的选用要求: (1)为了提高室内空间环境的安全及舒适性,在选用功能性建筑材料时,建议采用对人体健康有利的新型材料,如:具有抗菌、防霉、除臭、隔热、防射线等多功能新型建筑材料,达到改善室内环境目的。 (2)优先选用本地建筑材料及构件。既可节约运输成本,减少运输对环境的污染,易于融入当地的自然、人文景观中。专家建议60%的建筑材料要来自于距离工地500km以内地方。 (3)优先选用工业化、集成化高的建筑材料及构件。减少施工现场材料及构件加工的比例,工厂批量化加工可以提高材料的利用率,减少现场加工造成的粉尘、噪音等对环境的污染。如厨房的设计和安装,基本都是橱柜柜厂里按尺寸加工好,到现场直接安装,工时短,工业化的机械生产,橱柜的质量也更有保证,值得在其他空间设计中借鉴推广。 (4)优先选用再生性建筑材料。再生天然材料及其制品的应用一定程度上可节约不可再生资源,对环境保护起着积极的作用。 (5)多选用自然环境下易降解的材料、可循环再利用的材料及以废弃物为原料生产的建筑材料在“绿色建筑”的评价标准里规定了:“以废弃物为原料生产的建筑材料质量占同类建筑材料总质量的比例不小于30%,且其中废弃物的掺量不低于30%。” 3结论 基于绿色建筑设计的室内设计遵循健康、简约、高效的设计理念,注重空间环境的健康、舒适,但不以提高能耗为代价,从做好室内环境的保温、减噪、自然通风及采光功能来创造自然、舒适的空间环境入手,减少全寿命周期内的能源消耗;保留必须的功能性构件,去除一切不必要的装饰,功能与美相结合;控制建筑材料的选用,减少对破坏自然环境的破坏和索取。 绿色低碳理念下室内设计探讨:关于室内设计中绿色低碳理念的应用探讨 【摘要】绿色低碳节能理念在室内设计中的应用主要体现在装饰材料的选择、对环境的影响及与自然环境的融合上,追求的是减少对环境的影响,设计安全环保、节能低碳的室内环境。 【关键词】室内设计;绿色;低碳理念;应用 现如今,随着物质生活水平的提高,资源、环境、人口成为全世界面临的三大主要问题。人的一生有70%以上的时间是在室内度过的,因此室内环境质量的优劣与人的生活息息相关,直接关系到人体的健康。因此,追求健康、绿色、舒适的家居住宅,成了人们生活、学习、工作的基本愿望。而室内设计的优秀就是给人们创造一个健康、温馨、舒适的工作、生活环境,这是低碳化室内设计的重要内容,是目前我国室内设计发展的主要趋势。在现代建筑室内设计中,绿色环保低碳理念设计理念在为人们创设简洁舒适室内环境的同时,也对室内设计方法进行完善,促使室内环境与自然环境形成一个和谐统一的整体。 一、室内设计中绿色低碳的重要性 1、美化室内环境 其美化作用分为以下两点:一方面是植物色彩、形态、芳香上直观的美;另一方面是将植物与室内环境巧妙的结合,合理有机的配置。 2、净化室内空气以调节室内小气候 植物通过水分蒸发来进行光合作用,在这过程中达到二氧化碳向氧气的转化。在外墙的爬行植物可以做到用茂密的枝叶遮挡阳光,起到天然屏障的作用。还可以调节室内温度,特别是爬山虎,在覆盖面将近百分百时,会使外墙的温度降低。 3、陶冶情操,身心健康发展 根据不全面的统计,人生命中主要的生活都是在室内进行的,而因为室内不及室外丰富多彩,而且特别封闭,长此以往会导致人们与自然有一种疏离感。这就使人们产生了对大自然的依赖和需要,我们无法把大自然搬入室内,却可以通过室内绿化来实现。植物是大自然的组成部分之一,最能代表大自然。把属于自然的植物带入室内生长是绿化设计的理念,给人一种大自然的感觉。中的错觉。这就可以缓解疲惫,放松身心和紧张快节奏生活带给人们的压力,维持心理的健康。在浇灌和养护花草的过程中能够陶冶人的情趣,有利于身心的健康;相当于小规模的健身运动一举多得。 二、室内设计中绿色低碳理念的应用策略 1、绿色环保材料的应用 现今,绿色环保材料有三种:一是基本上无毒无害的绿色环保材料,所有事物都有两面性,没有人能保证绿色环保材料完全无毒无害,它只是趋向于无毒无害,经过简单加工或是没有加工,如砂石、滑石粉等;二是低毒低排放的绿色环保材料。在大自然里无毒无害材料的寻找十分困难,即便找到了要将其加工成为室内设计需要的材料就更加困难。但当前科学技术十分发达,所以借助科学技术控制部分低毒性材料排放有毒有害物质还是能实现的,如符合国家标准的纤维板、大芯板等;三是化学合成材料,如比较常见的环保型油漆、乳胶漆等。就的当前的检测手段以及科学技术来看,上述材料都被列入绿色环保材料的行列,但科学在发展、人类在进步,在未来对这些材料的评判可能又是另一番景象。此外,还有当前应用比较广泛的环保装饰材料,如环保墙饰、环保漆料、环保管材等。所以,在室内绿色设计中,设计者要尽可能使用绿色环保材料,这才能体现出绿色设计理念。 2、绿色的空间环境布局 室内空间组织与设计合理性是尤为重要的环节, 设计应最大限度地满足通风与自然采光的要求,创造出适合人居住的物理环境。如住宅选择坐北向南,适当调整南北朝向窗台的高度,使南低北高,这样就使室内空间更符合空气动力学的原理,创造了南北通风的格局, 促进其气流的畅通流动,增强室内通透感,使室内自然而然达到了冬暖夏凉的效果。 还有通过改变室内的窗户的位置和数量,尽可能多利用自然光源,如透明屋顶,或尽可能给中庭提供更良好的采光。这种自然光源的充分利用也避免了不必要的资源浪费,符合绿色设计的初衷。在房屋设计中应该确保自然光和人工照明的完美结合,如采用节能设备,增加光线的整体柔和度,并减少对视力的伤害。空间布局还包括室内各功能区域间的关系、各房间之间的关系、人流动线、面积分配、平面与立面用材的关系等。通过加入这些绿色生态的设计手法,合理、恰当地协调空间中的各种关系同样显得至关重要。 3、室内设计中绿色家具设计 家具选择和布置是室内设计的重要组成部分,大多数人更在意的是家具的款式、价格、做工等,对和人体健康有着直接关系的材料却关心较少。目前市面的家具无外乎都是工业材料制成的,他含有大量的有害物质,例如笨、甲醛等,这些物质都是很多年都难以排放干净的。选用“绿色家具”能有效减少室内有害融剂的排放。所谓绿色家具就是选用天然材料制作的家具,如原木家具、藤家具、竹家具等。还有便是推出的新型环保材料制作的家具,由于环保意识的提高,人们珍惜自然资源。已经研制出了环保无公害的家具。这种家具做工精美、环保无公害、价格低廉、防水、防霉、防火、并可回收利用,它必将成为未来家具的首选。绿色家具在现阶段呈现出多元化发展趋势,其中最流行的就是多功能家具设计。就是通过家具的外观和用途的变化增加家具的功能性、增强生活的乐趣,避免单一的造型而乏味。也可以研发能更换部件的家具来延长家具的使用寿命,或生产家具附带的附件,根据人们的不同喜好更换附件,包括造型、色彩等。 三、绿色低碳理念设计理念在室内设计中的发展趋势 1、室内绿色低碳设计标准化 设计部件尺寸标准化。在室内空间上设计师应尽量对设计部件尺寸达成统一的标准,比较相似的设计空间应保持空间尺寸的一致,为部件尺寸标准化打好基础,从而不断完善室内绿色低碳设计过程的标准化作业。 在室内设备的安装过程中,应考虑到设备的尺寸和装饰面积之间的关系,装修口、风口尺寸的统一需重点关注。设备安装标准化对装饰设计与设备设计的衔接有很高的要求,应注重两者之间的协调性,从而更好地实现室内绿色低碳设计标准化。 2、室内绿色低碳设计通用化 低碳设计标准化是指在室内设计过程中的施工工艺、施工材料以及低碳指标日益规范化,尽可能在不同的项目中使用统一的材料,即把材料或者工艺方法合理运用到不同的项目中去,不仅在很大程度上促进了材料的循环利用,还大大减少了设计人员的工作量,为室内绿色低碳设计通用化提供强有力的保障。例如在厨卫、门窗、设备等系统都可以在不同的项目中使用,实现其在不同空间内的通用化。在室内设计中,绿色低碳设计将很快替代高耗能的设计方法,以其全新的规划和设计理念,实现低能耗、低污染、低排放的设计宗旨,对能源结构进行调整,进一步加快绿色低碳节能建设的进程。 综上所述,在现代室内设计中融入绿色节能环保理念,从而为室内设计创造了更加科学性的发展空间,随着人们对绿色、环保、节能、低碳等理念的认识不断加深,绿色节能环保理念将成为未来室内设计的发展趋势。绿色节能环保理念在建筑室内设计领域中的不断普及,能有效促进我国建筑行业及自然环境的可持续发展。
随着我国市场经济的发展,带动了建筑行业整体的发展,但建筑的建设却给生态环境造成了严重的危害,加之我国资源节约型、环境友好型社会建设战略目标的提出,人们对生态环境的保护提高了重视。因此,应在建筑装饰设计中充分应用生态理念,能够确保建设与生态的和谐发展。 1生态理念在建筑装饰设计中应用的重要性 近年来我国的经济得到了飞速的发展,其使得建筑的发展逐渐现代化与规模化,这种发展在进一步推动我国经济发展的同时,也对我国的生态环境造成的严重的危害,致使我国的环境问题频发,且呈逐年增长的趋势。尤其是在一些工业发展中较为迅速的区域以及建筑行业发展较好的区域,存在严重的资源利用不合理的现象,致使能源被过度的消耗,不仅仅造成了能源上的浪费,还对生态环境造成了严重的污染。因此,生态化理念被提出,并应用于建筑装饰设计之中,来降低建筑施工对生态环境造成的危害,促进生态环境的良好发展。 2生态理念在建筑装饰设计中的应用 2.1建筑选址的合理规划 在建筑装饰设计之中,建筑选址的规划是极为重要的一个环节,其会对建筑整体设计的协调性有直接的影响,因此若想提升建筑装饰设计与整体环境的协调性,就应将生态理念融入建筑装饰设计之中,来进行建筑选址方面的合理规划。此时,应在选址之中贯穿生态理念,使建筑整体能够最大程度的与周围的环境相协调,需综合考量光照、自然风、绿地、植被、周围建筑等多方面的因素,并对建筑所在地的气候类型及施工条件加以考量,以此来选择出最佳的建筑地点[1]。利用生态理念来进行相关条件的选择,可有效减少居民在对建筑进行使用时不必要的能源消耗,并能够为居民提供一个良好的居住环境,还可提升建筑装饰设计整体的艺术性。此外,还应结合所搜集及分析后的相关条件,来进行建筑整体条件及建筑内部格局的合理设计,以便于建筑装饰设计的良好开展,且能够有效促进建筑装饰设计的生态化发展。 2.2建筑装饰材料的合理选择 在建筑装饰设计之中应用生态理念时,最为重要的一点便是在进行建筑装饰材料的选择时,需提升再生资源的利用率,并在实际的设计之中,实现资源的循环利用,并提升具备再生性及反复利用性的建筑装饰材料应用的有效性,应尽可能的选择具有环保节能效果的建筑装饰材料。这种生态化建筑装饰材料的选择与应用,不仅仅能够使资源的利用更加充分,还能够有效降低建筑装饰活动对生态环境所造成的污染。在整个建筑装饰材料选择的过程之中,相关的设计人员及采购人员具有决定性的作用,因此应对设计人员与采购人员的生态建设理念的认知度进行提升,使相关人员都能够充分认识到生态理念应用对建筑整体的重要性,从而使设计人员能够在建筑装饰设计方案的制定之中贯穿生态理念,使材料采购人员在进行建筑装饰材料的选择时,能够充分考量材料的绿色、环保、节能等方面的性质,从而促进建筑装饰设计及其施工的整体生态化发展。 2.3建筑装饰结构体系的生态化 建筑装饰结构体系的生态化,主要是指建筑物装饰设计的整个结构与自然环境的物质循环,生态系统的这种能量流动及物质循环,可为人们的生活及社会的发展提供必要的能量交换。人类文明本身便是以自然规律及生态环境的基础上建立起来的,因此建筑装饰设计人员应明确人们的生活无法与自然相分离,也就是说建筑装饰设计也需充分的结合周围的自然环境,对植被、生物、地势地形等特点全面的考量,以设计的实际情况为依据,实现内外部的物质交换. 2.4建筑“表皮”的生态设计 在建筑装饰设计之中,建筑“表皮”通常指能够对建筑室内外居住环境进行改变的一种保护结构,该结构可以对包括建筑物墙体以及起到改善作用的相关附加构造在内的,人们所居住的建筑物的实体环境进行调节[2]。在传统的建筑之中建筑装饰设计对建筑表层的视野及其对建筑本身的装点作用更加注重,但随着生态理念的不断深入发展,现代建筑对建筑表皮结构与生态环境的结合更为注重。因此,在生态理念的融入下,在建筑装饰设计时,会对环境的烟雾污染、建筑墙体有毒及有害物质的释放、有机结合物质的污染等方面的内容更加注重,这就使得设计师在进行建筑装饰设计时,要充分融入生态理念,来促进建筑“表皮”的生态设计。 2.5太阳能的合理运用 生态理念在建筑装饰设计之中的应用,促进了资源在建筑之中的合理应用,其主要分为以下几点。第一点,太阳能的合理应用,太阳能又称为光能,是一种可以再生的清洁能源,因此在现阶段的建筑装饰设计时,往往会以最大程度的利用太阳能来进行相关的设计,在夏季天气较热时,结合室内的光线强度方面的需求,应选择机翼性电控遮阳系统,以此来降低太阳辐射,减少利用空调的能源消耗。在冬季时,则可最大限度的让建筑内接收太阳光,以此来降低供暖产生的能源消耗。在进行建筑装饰设计时,为能最大限度的利用太阳能,应在窗户的外侧为太阳能电池板的安装预留出足够的延伸空间,并应结合太阳能电池板的大小及位置,来设计窗户的大小,最大程度的利用太阳能。2.6建筑照明系统的优化在建筑装饰设计之中,利用生态理念对照明系统进行优化设计具有极为重要的意义,不仅仅能够实现照明节能的效果,还能够有效提升建筑的环境性能。对照明系统的生态化设计,在民用高层建筑住宅之中具有显著的节能效果,应对建筑物朝向、采光等方面加以考量,来对其进行优化[3]。通常在设计时依据采光的不同,来设置不同的光控及声控照明系统,结合建筑的实际情况,充分利用周围的自然光,既能达到服务于人的效果,又能实现节能的目的。 3结论 总而言之,生态理念在建筑装饰设计之中的应用具有十分重要的意义,可有效推动建筑行业的生态化发展。因此,应在建筑选址的合理规划、建筑装饰材料的合理选择、建筑装饰结构体系的生态化、建筑“表皮”的生态设计、太阳能的合理运用、建筑照明系统的优化等方面运用生态理念进行设计,促进建筑装饰设计的生态化发展。 参考文献 [1]张旭.生态理念在建筑设计中的应用分析[J].建材与装饰,2018(01):75~76. [2]江灵佳.生态理念在建筑装饰设计中的应用[J].江西建材,2017(11):39+42. [3]刘洋.生态理念在建筑设计中的发展与应用[J].绿色环保建材,2017(02):42. 作者简介:李峰(1986-),男,江西南昌人,大专,研究方向为建筑装饰设计。
1关于水利工程施工组织设计这方面的内容和特点 在水利工程这样一个巨大项目的实施过程当中,其水利工程施工组织设计将起到一个非常重要的作用,须按照其基本规律来进行工程的建设,要根据水利工程的施工现场的一些实际情况做一个判断,以此制定出一套科学又合理的施工方案。下面就是其设计特点以及内容。 1.1工程施工相关内容 根据诸多的实践表明,其内容主要就是工程概况和施工部署以及施工管理、施工方案、总施工进度、准备规划等等十几项措施。施工方案和施工部署的作用主要就是为了能够更好更有效的去解决在施工过程中出现的组织指导思想与一些相关的技术问题,其重要性自然不言而喻,所以务必进行优化。 1.2关于水利工程施工的热点以及对于组织设计进行优化的一个必要性 水利工程这个项目的建设规模几乎都是巨大的,其建设周期也相对很长,而一个整体的建设项目一般要分成好几个工期分别进行施工,也因此而耗费不少的时间。这是一项极为复杂又系统的工程项目,从水利工程的设计到施工,其每一个环节会经过数个专业部门,通过不同工种进行一个联合施工;另外,在进行水利工程这个项目的施工建设时会采用一些大型的机械设备,而在施工现场就会出现人工和机械混合作业的复杂情况,如此一来也给水利工程安全施工加大了管理难度。那么我们就必须制定出一套安全的施工系统,以保证水利工程这一项建设的施工程序能够顺利进行。 2对于水利工程施工组织设计的一种有效策略需要得到进一步优化 2.1应当将网络技术引入其中 现如今我国的经济实力正以飞速发展着,尤其是计算机网络技术,那么我们就在水利工程施工组织设计优化里将现代计算机网络技术引入,这样一来,水利工程施工组织设计其中的可行性以及实效性就能够得以提高。计算机可以给水利工程施工组织设计提供更加完善的现代数学模型,可以借助计算机网络技术进行计算绘图和优化以及在实际过程中的一种跟踪控制的作用。而一些比如人力资源以及财务等等如果仅凭传统的计算方式是无法进行的,所以计算机网络技术起到极大的应用。而使用计算机网络技术就能更及时、快速、高效、资金耗费低等等诸多优点。 2.2对于新技术和新材料以及新工艺要加以应用 我们需要在实践过程中去挖掘去学习以及经验的总结,对于现如今的一些先进工艺技术要加以利用。那么在水利工程这一项施工建设当中就应当把现代的新工艺和新技术以及新材料和新机械更为充分地应用到整个工程的实践中去,以此来实现其科学化和现代化以及经济实效化等。 2.3要对技术经济这方面进行深入分析 技术经济分析在施工组织设计当中是作为一项极为重要的内容,也是一种极为有效的手段。在水利工程施工组织设计这一进程当中,经济分析所起到的主要作用就是分析设计出经济是否合理,在技术上能否具有可行性。技术经济对于工程数据进行了一个计算和分析,从中将最经济的一套技术方案挑选出来,这样一来就最大程度的保证了施工项目的经济效益以及社会效益。 2.4将工作人员的素质增强,严格把守层级关系 对于施工组织的人员进行一个综合素质方面的优化,以至于在实际的施工工程当中让他们认识到身为施工人员自身的一种使命和责任。同时还需要做好检查与监管工作,要严把层级关,这样才能让整个水利工程施工设计里的一套可行性与有效性的方案进行优化。要想确保水利工程施工组织的设计方案能够得到最大效果的发挥作用,其组织人员也要做好严把层级关,把一些相关信息能够最有效的整理并,要有精减原则,从而避免了一些重复的劳动率。 2.5将施工组织设计的一个深度和范围加以扩大 我们对于水利工程施工组织设计优化这一进程当中,要更准确有效科学的评估出组织设计出来的图纸中的经济性和合理性,要达到组织设计和具体施工技术呈现一体化的状态,将技术的转化得到加快,如此一来,就能将新技术的成果在整个施工组织设计这一过程当中更加有效的去应用。对于现代的科学信息技术我们要去大力的进行研发以及运用,对于这一个基础要实现在水利工程施工组织设计之中的信息化和自动化以及机械化和施工技术这方面的模块化和系统化,唯有如此我们才能更大的将经济效益实现,才能更加扩大施工组织设计之中的深度和范围,并以此来将施工企业的优秀竞争力增强。 3结束语 综上所述,我们对于水利工程的施工组织设计进行一个全面的优化,那么对于这个工程建设来说就是具有极大意义的以及一个非常重要作用的,所以我们得加强思想上的重视以及对于技术创新的优化,我们要引入更多的先进的技术与工艺,也只有如此才能最大的保证水利工程建设该项目上面的施工安全性和实效性。 参考文献 [1]郑英国.论水利工程施工组织设计优化[J].城市建设理论研究(电子版),2017(32):152. [2]王宗海.水利工程施工组织设计的优化分析[J].水利技术监督,2016,24(02):41~42+85. [3]涂祖卫.关于水利工程施工组织设计的优化分析[J].黑龙江水利科技,2012,40(09):219~220. 作者:解银全 李超 单位:东海县水利建筑安装工程有限公司
2010年建设部对国内349个城市内涝情况进行调研,结果表明2008-2010年共有289个城市发生了不同程度的内涝,约占总数的80%。对于经常发生的内涝,全球缺水现象却十分严重。针对内涝和缺水这一矛盾体,党的十八大报告提出,面对资源约束趋紧、环境污染严重、生态系统退化的严峻形势,必须树立尊重自然、顺应自然、保护自然的生态文明理念,把生态文明建设放在突出地位. 1海绵城市的概念 顾名思义,海绵城市是指城市能够像海绵一样,在适应环境变化和应对自然灾害等方面具有良好的“弹性”,下雨时吸水、蓄水、渗水、净水,需要时将蓄存的水“释放”并加以利用。海绵城市建设是城市生态文明建设的重要内容和重大任务。海绵城市创建涉及到天然降水、地表水、地下水等自然水要素;涉及到给水、排水、内涝防治、防洪、水的循环利用等人工水系统;涉及到给排水、规划、园林、交通、建设、城管、气象等众多管理部门;涉及到每一个建设项目。 2园林绿化助力海绵城市建设 在《关于推进海绵城市建设的指导意见》(以下简称《意见》)中,第七条“推进海绵型建筑和相关基础设施建设”提出“增强道路绿化带对雨水的消纳功能,在非机动车道、人行道、停车场、广场等扩大使用透水铺装”,第八条“推进公园绿地建设和自然生态修复”提出“推广海绵型公园和绿地,通过建设雨水花园、下凹式绿地、人工湿地等措施,增强公园和绿地系统的城市海绵体功能,消纳自身雨水,并为蓄滞周边区域雨水提供空间”。这些都对园林景观工程的设计、施工和管理提出了新的要求,同时也给景观设计工作赋予了新的生态功能。在园林景观的设计与施工中,建设海绵城市的关键是增加园林景观铺装及绿地的透水及渗水性,将不透水的水泥地面改造渗水,原有的绿地想方设法存水,最大限度的将雨水回归地下。实现这一目标可以有多种手段,譬如园路、广场等硬质景观采用透水性铺装,景观绿地中建设下凹式绿地、植草沟等。从本质上来看,“海绵城市”理念的提出是对自然规律的一种遵从与回归。过去,我们对雨水的处理方式是尽快流入雨水管道,尽快汇集、流走。在雨量小的时候,城市安然无恙;但当遇到大雨的时候,短时间内很多城市出现内涝,系统稳定性就会被水流冲垮,以前的方法不太奏效了。园林景观,作为城市绿地的一部分,怎样在景观设计中营造“海绵体景观”?“海绵城市”的理念在景观设计中如何应用? 3“海绵城市”景观设计思路 海绵城市顾名思义,就是利用海绵吸水的原理,把雨水留住,让水循环利用起来。雨水落到地面,通过绿地等的下渗、回灌补充地下水,从而补充地下水,抬高地下水位。同时,针对不能及时下渗的雨水,利用城市洼地进行收集,通过管道就近排入附近水体中,从而增加城市河、湖、水体、湿地面积。海绵城市建设的基本思路就是“海绵体”的建立,通过“海绵体”将过去80%的雨水进行城市雨水管道进行“快排”的模式,变为小于30%的雨水通过管道拍走,剩余的通过下渗或者集蓄再利用。从“快排”转向“渗、滞、蓄、净、用、排”的海绵城市模式转变。 4关键技术研究 2015年11月,国务院《关于推进海绵城市建设的指导意见》(以下简称《意见》),明确提出了海绵城市建设的目标要求:综合采取“渗、滞、蓄、净、用、排”等措施,最大限度地减少城市开发建设对生态环境的影响。“海绵城市”理念,可用六个字来概括,分别是“渗”、“滞”、“蓄”、“净”、“用”、“排”。“海绵城市”理念在景观设计中具体有哪些应用? 4.1渗透 主要是通过透水铺装及绿地的大面积应用,完成降雨量比较小的雨水的下渗,直接补充地下水。透水铺装常见的有块状及整体铺装的透水砖、透水水泥混凝土及透水沥青混凝土铺装,还有碎料铺装的嵌草砖、鹅卵石、碎石铺装等。透水铺装根据材料的特点,荷载能力受限,因此,在园林景观中常用于不上车的广场、停车场、人行道以及一些小荷载的园林景观道路。透水铺装的结构讲究一个“透”字,首先是60-80mm的透水铺装面层,下面找平层和基层均采用透水材质,一般的土壤考虑渗水性有限,经常在基层内设置排水管或排水板,将未能及时下渗的雨水及时排走。 4.2滞留 滞留的主要目的是延缓大暴雨短时间内形成的雨水径流量。常见的滞留方式有四种,分别是雨水花园、生态滞留池、渗透池、人工湿地。滞留设施适用于建筑、广场等、道路等多个区域、形式多样、容易与园林景观结合,多余雨水滞留效果好,但建设费用与维护费用相对较低;但对于一些岩石含量较高、透水性较差的砾石土壤应采取必要的换土、防渗、设置阶梯等措施避免滑坡等次生灾害的发生,工程建设费用随之升高。对于树叶等物理污染较严重的汇水区应选用植草沟、植被缓冲带或沉淀池等对径流雨水进行预处理,过滤掉大颗粒的污染物并降低流速;然后对于刚落到地面的雨水采取弃流、冬季撒有融雪剂的雨水进行排盐等处理,防止融雪剂等污染物侵害植物。 4.3集蓄 集蓄故名思议,就是将多余的雨水汇集留存下来,集蓄首先要做到的就是尊重自然的地形地貌,使降雨得到自然散落并汇集。以前的城市排水采用人工计算埋置管道、改造地形,破坏了自然地形地貌,对于较大的降雨,虽然短时间内能快速汇集到一个地方,但却容易形成内涝。所以要把降雨蓄起来,以达到调蓄和错峰。蓄水池指具有存贮下渗后多余雨水功能的集蓄利用设施,常见的形式有钢筋混凝土蓄水池,砖、石砌筑蓄水池及塑料蓄水模块拼装式蓄水池,对于城市用地紧张的区域可采用地下封闭式蓄水池。典型的蓄水池构造具体可参考相关的国家建筑标准设计图集。蓄水池较适用于有雨水回收再利用的的建筑小区、景观绿地等区域,通过建立相应的雨水净水设施可实现雨水的二次利用;蓄水池不适用于无雨水回收再利用需求或地表径流污染严重的区域。雨水回收常被用于厕所冲水、洗车、绿化灌溉等,但存在明显缺点,一次性建设费用高,后期维护管理困难。 4.4净化 通过土壤的渗透、植被、绿地系统体等,都能对水质产生净化作用。因此,应该蓄起来,经过净化处理,然后回用到城市中。现阶段较为熟悉的净化有两种,分别是植物缓冲带和人工土壤渗滤。人工土壤渗滤是与蓄水池等雨水储存设施相配套的设施,主要目的是去除雨水中的杂质,使雨水达到再利用的要求。因为有人为的净化,因此净化效果好,并且容易与园林水景和植物相结合,但建设费用较高。 4.5循环使用 在经过土壤渗滤净化、植物缓冲净化之后的雨水要尽可能被利用。对净化后的水体进行再利用不仅能缓解城市内涝,收集的雨水还可以进行再利用,例如将停车场周围的雨水收集净化后用于洗车,还可以用于消防,中水处理后用于抽水马桶、建筑施工等,对于绿地上集蓄、净化后的雨水可以直接用于绿化灌溉及喷泉、水池等景观用水。总之,我们应该通过“渗”涵养水源,通过“蓄”把水尽量还给当地,再通过“净化”把水“用”在当地,从而遵循雨水的自然循环规律。 4.6排水 排水是将城市竖向与工程设施相结合,排水防涝设施与天然水系河道相结合,地面排水与地下雨水管渠相结合的方式来实现一般排放和超标雨水的排放,避免内涝等灾害。有些城市因为降雨过多导致内涝,这就必须要采取人工措施,把雨水排掉。当雨峰值过大的时候,经过雨水花园、生态滞留区、渗透池净化之后蓄起来的雨水一部分用于绿化灌溉、园林水景,一部分经过渗透补给地下水,多余的部分就经市政管网排进河流。 5总结 “海绵城市”理论可以维护城市生态平衡,减少自然灾害的发生,有助于增加城市防洪抗旱能力,实现水资源循环利用。在园林景观建设中应全面应用海绵城市理念,将海绵城市的功能充分发挥出来,实现人与自然、城市与自然的和谐相处。基于海绵理念下的城市景观设计,要优先采用具有渗透、调蓄、净化等“海绵”功能的材料,将雨水收集再利用,使园林景观绿化助力海绵城市建设。 作者:韩春妮 王红花 单位:咸阳职业技术学院 咸阳陶瓷研究设计院有限公司
房地产室内设计管理主要就是房地产企业对室内设计工作进行统一管理及协调,以更好的提升室内设计质量,确保室内设计的积极效益及服务效益。同时,房地产室内设计需从技术、规划、建筑等多个设计部分入手,并以此促进房地产室内设计工作稳定有序运行。 1房地产室内设计的理论分析 1.1房地产室内设计概念 室内空间是人类主要生活及日常休息的重要空间。随着社会逐渐趋向于现代化发展,大众生活质量要求逐渐提升,因此作为房地产室内设计工作人员更应始终坚持以人为本的设计原则,对室内环境的使用功能、冷暖光照等进行合理配置[1]。同时,房地产室内设计工作属于技术性工种,主要设计任务来源于甲方,设计成果主要由设计院完成。而为更好的满足甲方要求,并使设计方案符合国家及有关部门提出的要求,房地产室内设计管理还需要房地产室内设计相关活动,如市场调研、土地采购及设计咨询等。 1.2房地产室内设计观念 由于人们重要生活活动大多数源于室内,因此相较于环境设计而言,室内设计更需满足大众要求。房地产室内设计风格可切实反应出时展特征,这是因为室内设计中所采用的设计构思、施工工艺及装饰材料等与物质水平、社会文化及精神生活具有密切联系。因此从一定角度上来说,房地产室内设计水平与设计人员专业技能及文化素养息息相关,并决定了建筑工程总体成本。 2房地产室内设计管理关键要点 2.1明确设计委托要求 为切实提升房地产室内设计管理有效性,相关管理人员就应从明确设计委托要求入手。具体而言,结合企业管理层规划意见、营销部门产品定位及各客服部门整合的客户建议,制定出房地产室内设计任务书。针对房地产室内设计不同阶段,完善设计责任书内容,即房地产室内设计成果、报批过程中的反馈意见、预算部分反馈意见等,并以此为房地产室内设计工作的顺利开展提供重要理论依据。 2.2注重对设计管理的全程监管 2.2.1日常管理 房地产室内设计会涉及到给排水、空调暖通及设备安装等内容,因此设计人员不仅需要依据建筑工程特征及需求,更要从人性化角度入手,对房地产室内设计进行全程监管。一方面,始终坚持以人为本的原则,对室内环境的功能性进行整体优化及组合,并在确保室内质量的前提下,强化室内设计风格[2];另一方面,严格规划室内功能区,提升室内各功能区间的内部联络性,使其成为和谐一致的整体。 2.2.2重点管理 结合房地产室内设计特征,对设计重点进行拟定,具体而言,在房地产室内设计实际管理过程中,应依据设计进度及设计委托书中的设计阶段性成果拟定出该设计项目的关键点。结合规划及消防部门对房地产室内设计期间潜在的风险性进行深入分析,及时制定出与之相应的解决对策,以更好提升房地产室内设计管理全面性。 2.2.3设计评审管理 在房地产室内设计期间,设计评审管理是保障设计质量的重要手段之一。同时,设计评审也是房地产企业对室内设计工作的最后把关,应基于高度重视。首先,组织评审机构,提升评审结构的专业性及规范性,避免因设计方案问题为得到有效解决的问题发生;其次,注重设计评审管理机制的落实,确保设计输入部门及管理部门都能够参与到设计评审过程中,确保设计评审结果能够在设计图纸中得到最全面的体现;最后,构建设计评审管理机制,提高各部门对设计评审工作的重视度,以充分发挥出设计评审在房地产室内设计管理中的积极作用。2.3注重与设计部门的沟通管理注重在房地产室内设计期间与设计部门的沟通。加强与规划、消防等部门的交流,从全方位角度看待设计方案及设计方案中存在问题。针对设计报批工作,应技术跟踪及协调,将房地产企业发展目标及设计意图有效的转达到设计部门中,以更好为设计部门的决策提供重要理论依据。 2.4强化设计变更控制力度 在房地产室内设计管理过程中,良性的设计变更可更好节约成本,满足甲方在室内结构功能性方面的需求,绝大多数设计变更也会导致工期延长等问题发生[3]。因此为切实提升房地产室内设计管理水平,相关工作人员也应强化设计变更控制力度,基于房地产管理部门、营业部门、施工单位等多方位角度,明确房地产室内设计变更问题发生的症结所在,并以此制定出具有针对性的解决计划。同时,做好房地产室内设计期间的风险认知工作,将可能造成设计变更问题发生的风险因素降到最低。 2.5提升设计人员专业技能 在房地产室内设计管理期间,管理部门还应从设计人员专业技能的提升入手。在房地产室内设计管理期间,应将进一步提升设计人员的专业技能,构建出一支高素质的设计队伍放在工作首位,定期对人员的专业技能进行考核,以在员工之中营造出积极学习与工作的氛围。不仅如此,管理部门还要将设计人员的责任制细化、量化,在员工之中强调保证设计质量的重要性,激发出设计人员对自身岗位责任感。 3总结 总而言之,高质高效的房地产室内设计工作对提升建筑用户满足度具有重要意义。因此为切实提升房地产室内设计质量,相关工作人员也应对建筑结构空间进行优化,使建筑室内空间具备高度的功能性及可欣赏性,为促进房地产室内设计行业稳定有序发展进行奠定坚实基础。 参考文献 [1]周媛媛.房地产开发中的设计管理研究[D].天津大学,2014. [2]王伟.京西商务中心设计精细化管理研究[D].北方工业大学,2017. [3]陈靖岗.全装修住宅的一体化设计流程管理[D].天津大学,2014. 作者简介:陈磊(1987—),男,江西南昌人,主要研究方向为室内设计管理。
电力工程设计节能措施探讨:简析电力工程设计中的节能措施 【摘要】随着我国市场经济的迅速发展,有效的节能措施一定能使电力工程行业带动社会经济的发展,不断的提高人民生活水平,为建设小康社会的目标提供坚强而有力的社会保障,并且为实现国家能源可持续发展战略做出应有的贡献。本文介绍了电力工程设计节能的基本要求,提出了电力工程设计中的节能措施。 【关键词】电力工程,设计,节能措施 在电力工程行业实行有效、持续的节能工作,是建立节能环保型社会的一项重要措施,有效的节能措施能够推动国民经济的发展。随着我国市场经济的迅速发展,有效的节能措施一定能使电力工程行业带动社会经济的发展,不断的提高人民生活水平,为建设小康社会的目标提供坚强而有力的社会保障,并且为实现国家能源可持续发展战略做出应有的贡献。 一、电力工程设计节能的基本要求 1、积极运用价格机制,加强需求侧管理。在现代的市场经济中价格是形成市场经济的枢纽,价格对于企业和百姓来说都是非常重要的。在市场经济的发展下,很明显的,价格也是市场经济中调节供求关系的主要杠杆。而需求侧管理是市场经济中供求机制的一种重要的管理形式,当然,这种需求侧管理也必然要受到价值规律的支配。 在工程设计中经常出现电力短缺的矛盾,为解决这一矛盾,首先必须发挥好电力资源优化配置的调节作用,其次,要有效的控制好电力用户的最高负荷。目前,我国对于电力用户的最高负荷还没有制定出相应的控制措施,为了控制电力用户的最高负荷,我们在恢复供电工程的贴费的同时,要有效的改进两部制电价和峰谷分时的电价,两部制电价的基本电价太低是我国目前所面临的问题。电力工程设计中一直以来都起不到抑高峰负荷的作用,正是因为电价的水平过低,电价的制度不科学而造成的,所以要积极运用价格机制,加强需求侧管管理的节能技术,才能使工程设计得到很好的发挥。 2、坚持研究清洁化天然气发电并且将之实现。由于燃烧所产生的每单位能量的二氧化碳的排放量,天然气要比煤燃烧的少45%,所以现代我国很多企业都在研究制造清洁化的天然气发电,为使城市减少污染的同时还能做到为工程节能。 一直以来,我国都是以煤为主来实施电力能源的,由于煤的二氧化碳排放量相当之大,这是造成能源效率低下、环境污染严重的主要原因。所以首先我们要调整和优化能源结构,其次,在工程设计中尽可能多多利用天然气等,这些优质能源来发电,以做到有效的节能。虽然天然气的价格比煤贵,但是在安装烟气脱硫设备的时候,天然气在价格上就要比煤便宜很多,所以总的来说还是无污染的天然气更适合企业和百姓所用。 3、积极研究和推广节能新技术的应用。所谓节能新技术就是以科学的方法结合高科技术研究出的节能新技术 ,做到在节能的同时还能够保障产品的质量和利润。例如 :锅炉少油点火助燃和等离子点火助燃技术 ,这就是节能新技术 ,现在已经有很多企业都在推广和使用锅炉少油点火助燃或等离子点火助燃技术。这项节能技术能减少锅炉点火初期的污染排放、降低发电的耗油率 ,还解决了大油枪在锅炉点火时 ,无法投入电除尘器的矛盾。再如 :电站锅炉燃煤系统的改造 ,也是节能新技术的一种。这节能技术是通过对煤粉燃烧器叶片和燃烧器摆动机构的改进 ,而增大传动部件的运行灵活度和减少转动阻力的一种节能新技术。它不仅降低了 NOX的排放浓度 ,还提高了锅炉的燃烧效率。 二、电力工程设计中的节能措施 1、合理的调整运行电压 我们可以调整变压器的分接头,或者在母线上投切电力电容器等,通过运用这些手段,并且在保证电压质量的基础上,适度地调整运行电压。那么,由于有功损耗和电压的平方成正比关系,所以我们只要合理调整运行电压就能够达到降损节电的非常效果。自动调压器是一种可以自动跟踪输入电压变化并且以此保证恒定输出电压的三相自耦式的变压器。它可以在20%的范围内对输入电压进行自动调节。自动调压器可以在资金不足的情况下,投入少量资金,就可以改善用户的电压质量,从而获得比较大的社会效益。在很多种的情况下,我们不能够保证就可以合理的让电压运行,那么,除过非人为因素,人为因素是我们首先要非常避免的。非人为因素占多数,我们应该提前做好预防,以及做好临时预警工作。确保在非常时刻不会出现很大的损失,致力于把损失降到最低。 2、平衡三相负荷 三相负荷如果不均衡,漏电电流大的相为灵敏相,漏电电流小的相为不灵敏相,在不灵敏相上发生的触、漏电事故,保护器甚至会拒动。而在灵敏相上稍有漏电,即达到动作电流值。线损增加配电变压器的负载损耗随变压器的负载电流变化而变化,并与负载电流的平方成正比,在变压器输送相同容量的情况下,三相负荷不平衡,其有功损耗增大。中性线流过大的话,就会适配电压器的运行温度升高,严重时会将变压器烧坏。三相负荷不平衡,一相或两相畸重,必将增大线路中的电压降,降低电能质量,影响用户的电器使用。变压器烧毁、线路烧断、开关设备烧坏,影响用户供电,轻则带来不便,重则造成较大的经济损失,如停电造成养殖的动植物死亡,或不能按合同供货被惩罚等。中性线烧断还可能造成用户大量低压电器被烧毁的事故。所以安装剩余电流动作保护器的配电变压器,三相负荷调平衡是非常必要的。 3、推广节能变压器 电力变压器自从1881年发明至今已经有一百多年。目前大多数情况下,电能的电压等级自发电站到用户至少要经过5级变压器,方可输送到低压用电设备(380V/220V)。虽然变压器本身效率很高,但因其数量多、容量大,总损耗仍是很大的。据估计,我国变压器的总损耗占系统发电量的10%左右,如损耗每降低1%,每年可节约上百亿度电,因此降低变压器损耗是势在必行的节能措施。 电力工程设计节能措施探讨:解析电力工程设计中的节能措施 【摘 要】近年来,全球能源危机不断加剧,依赖传统能源的行业虽然还没有到油尽灯枯的地步,却也面临着严峻的能源价格上涨问题。节能、减排渐渐的引起了更多的人们的认同,电力工程是当前人类社会中覆盖面积最大、使用最为普遍的重要基础工程之一,在电力工程中推广节能措施,无疑会极大的缓解世界性的能源不足。笔者结合自身工作经验,对电力工程设计中可以采用的节能措施进行了分析,希望能对从业者有所帮助。 【关键字】电力系统;工程设计;节能措施 电力系统主要包括发电、输电、用电三个环节,仅从单一的方面去考虑节能,是很难有多少实际效果的,因此,电力系统的节能要从发电系统的设计、输电线路的规划、电力用户的使用上同时考虑节能问题,并采取有效措施,才能真正的实现电能的节约使用。这不但是绿色经济的环保理念,也是国家可持续发展的必然要求。因此,从业者要不断深化设计,提高自己的设计水平,为经济社会的可持续发展多做努力。 一、电力工程节能的必要性 改革开放以来,我国经济得到了迅猛的发展,与此同时,我国消耗的能源也越来越大,对能源的需求还在进一步加大。当前,世界范围内的能源危机对我国的发展有着重要的影响,能源问题得不到解决,我国的发展就面临着巨大的隐患。节能,作为缓解能源危机的重要举措,当前正得到了人们的普遍关注,电力行业作为人类社会的支柱产业,推行节能措施具有十分重要的意义。电力工程设计,承担着为电力系统勾勒发展蓝图的重要任务,在电力工程设计中就注重节能,对电力工程的节能无疑具有指导性的作用。 当前,我国电力行业的节能重点集中在提高能源利用率方面,电力工程节能措施的推行,不仅能够有效的缓解我国目前能源紧张的现状,还能够有效提高企业竞争力,实现及其效益最大化,同时还能推动相关科学技术的不断发展。电力工程设计节能,必将是我国实现可持续发展的长期决策。 二、电力工程设计中的节能技术 1.调节运行电压 设计人员可以通过在母线上设置电力电容器、调整变压器分接头等方式,在保证供电质量的前提下合理的调节运行电压。由于电压的平方与有功损耗呈正相关性,因此,只要合理的控制运行电压就可以实现节能的效果。自动调压器可以在一定范围内通过对输入电压的调整来保证输出电压的恒定,且可以用较少的投入来获得较高的供电质量,实现更大的社会效益。影响电压稳定的因素有很多,除去难以防范的自然因素外,还有我们可以最大化的避免的人为因素,因此,我们不但要加强预警,还要努力提高设计、施工、维护人员的工作水平,最大限度的减少不利因素,维持电压稳定。 2.保持三相负荷的平衡 三相负荷不平衡时,产生较大漏电电流的称为灵敏相,产生较小漏电电流的称为不灵敏相。由于变压器负载损耗与其负荷电流的平方呈正相关关系,因此,灵敏相上的漏电电流常常会导致变压器有功损耗变大,甚至引起变压器温度升高直至损坏。不灵敏相常常会发生触电、漏电事故,甚至引起保护器拒动。当三相负荷不平衡时,必然会影响线路中的电压升降,影响用户用电质量,严重时会烧坏变压器、烧断供电线路,对用户的用电造成极大的安全隐患,造成严重的经济损失。如果中性线被烧断,还有可能造成用户低压电器被烧坏,引起安全事故。因此,维持三相负荷的平衡无论对电力节能,还是用电安全都具有重要的意义。设计者在电力工程设计中,可以设置配电变压器来对剩余电流进行保护,平衡三相负荷。 3.节能变压器的推广 从1881年第一台变压器的发明,至今已有百余年,变压器是供电系统中必不可少的环节,但也产生了巨大的电力损耗。当前,我国的电能从发电厂输出之后,至少要经过五次变压才能达到符合用户使用的水平。由于变压器数量众多,因此,电能损耗也十分严重,根据相关调查,我国变压器产生的电能损耗可达系统发电量的百分之十,每降低百分之一的电能损耗,每年就可以节约上百亿度电,由此看来,推广节能变压器具有十分重要的意义。对现用的变压器,也可以通过调整其电力负载与运行方式的手段来降低其电能耗费,达到节约电能的目的。 4.开展无功补偿 供电网络中的大部分电力负荷都属于感性负荷,电力设备在运行过程中会损耗一定的功率,而这部分功率并非完全是有用功。因此,减少设备无用功的消耗是节能的重要途径。设计人员在进行电力工程设计时,可以通过设置并联电容器或其他无功补偿设备来控制电能损耗,减少供电系统中感性负荷的产生,这便是无功补偿。开展无功补偿对于电力网络的节能具有重要的意义,不但能够有效的降低系统损耗,提高用户电压质量,还能提高电力设备运行效率,增加变压器容量,节省电费支出。除上述设计手段外,还可以进行动态无功补偿,即利用静止无功发生器,其补偿效果较传统的电容器、无功发生器有着巨大的提升,且响应速度快,谐波产生少,对控制无功功率、抑制电网谐波具有十分重要的作用,还能够通过对供电质量的改善减少供电线路的负担,延长供电网络使用寿命, 5.加强监控 大型企业可配备配电监控能源管理系统,其主要作用为:连续监控并显示电力负荷变化曲线,显示电压饼图、柱状图;监控并显示电气设备的运行状态、运行参数;实现对电力网络的全方位管理。通过对电力网络的全程监管来实现总体节能。 除上述技术手段外,还可以利用价格机制对电力进行市场进行调节,通过市场竞争促使电力企业寻求节能的新方式,实现节约用电,规范用电;还可以加强对新能源的开发与利用,改善传统的电能来源结构,如天燃气燃烧时产生的能量要远大于同等质量的煤炭燃烧所产生的能量,且污染更少,因此,新能源的利用是节约电能的重要措施;新的技术的使用也是节约电能的重要途径,如对发电厂燃煤系统进行改造,不仅可以提高系统能源利用率,对减少环境污染也大有裨益。 总结 总而言之,当前严峻的能源形势对电力系统的节能提出了更为严格的要求。电力工程的设计人员在设计电力工程时,不仅要考虑技术方面的措施,还有勇于创新,积极寻求新的能源利用方式,还可利用自身专业身份申请国家和政府对电能节约工程进行政策倾斜,加大对节能的补偿,为电力系统的节能创造更好的条件,实现我国社会的可持续发展。 电力工程设计节能措施探讨:电力工程设计中的节能措施探索 摘要:随着时代的不断进步,生活水平的不断提高,人们对电力工程设计的要求越来越高。电力工程设计不仅要合理化,其节能功能也是需要满足的。本文对电力工程设计中的节能措施作了有关探讨,从电力工程设计中的节能措施以及节能管理措施两个方面进行了详细阐述。 关键字:电力;工程设计;节能措施;研究 一、电力工程设计节能的基本要求 (一)积极运用价格机制,加强需求侧管理 根据目前市场经济的情况来看,价格是市场经济的枢纽,不管是对于企业来说,还是对于人民来说,其价格都是非常重要的。随着市场经济的发展,价格已经成为其调节供求关系的重要杠杆。所谓需求侧管理,其实质就是一种管理形式,需要注意的是,这种管理形式是受价值规律的所支配的。 (二)考虑实际经济效益 电力工程设计中的节能措施必须要考虑到实际中的经济效益,不能只从节能的角度来考虑问题,如果因为节能导致投资非常的大,那么是得不偿失的。 (三)节省无谓消耗的能量 电力工程设计中的节能措施节省无谓的消耗的能量。这也是节能措施应该遵守的基本原则。进行节能措施工作,首先要找出和电力工程设计中无关的能量,对此能量进行控制,这就属于节省无谓消耗的能量。 电力工程设计中的节能措施 (一)电力工程设计中的主要节能措施 1.在电力工程设计中,会出现各种各样的情况,其中电力短缺的情况是经常出现的。为了避免经常出现电力短缺的情况,其首要任务就是把电力资源的优化配置落实到位,其次,要对电力用户的最高负荷进行有效的控制。就现阶段的情况来说,我国并没有做出这种情况的控制措施,在控制电力用户的最高负荷中,只是恢复了供电工程的运作,但是其基本电价太低,这种情况就是我国电力工程所面临的困难。在电力工程设计中,其一直没有对高峰负荷做出相对应的措施,之所以出现这样的情况,还是因为我们前面提到的电价水平太低的缘故,造成电价制度出现不科学、不合理的情况。基于以上问题,电力工程设计一定要加强需求侧管理的节能技术,这样才能是电力工程设计发挥其真正的作用。 2.在电力工程设计节能措施中,“代替法”也是很有作用的。这里的“代替法”指的是用天燃气来代替电来发电。关于清洁天燃气发电技术的工作,我国正在进一步的研究中。用煤炭来发电,就可以达到降低能源消耗的目的,在一定程度上还可以减少温室气体的排放量。根据煤炭燃烧与天燃气燃烧所产生的能量来看,天燃气燃烧的能量明显比煤炭燃烧的能量大的多,因此采取天燃气发电技术不仅能达到电力工程设计中节能的目的,还对城市良好的环境有一定促进作用。3.要想把电力工程设计中的节能措施做好,就必须要研究和推广新的节能技术。节能新技术,就是科学的方法与高科技技术相结合的一种节能技术,不仅能做到节能,还能对产品的质量有一定的保障。下面我们来介绍一种新的技能技术,它叫做“锅炉少油点火助燃和等离子点火助燃技术”,听起来比较复杂,其实原理还是比较简单的。这种节能技术在很多企业中已经正式运用了,它的主要功能是减少锅炉在点火初期的污染排放量,以此达到降低发电机的耗油率。这种节能技术对于在锅炉进行点火工作时出现无法投入电除尘器的情况有一定的防御作用。 (二)电力工程设计中的节能措施管理 技能技术的实质是高新技术与先进技术的结合体,因此,进行有效的节能措施管理对电力企业的效益是有一定的帮助的,帮助电力企业提高产品的质量以及其技术的含量。对于电力企业来说,要想达到电力工程设计的节能目的,只拥有节能技术是远远不够的,其节能措施管理也是非常重要的,这有这两者相互结合,其工作才会做好。电力工程设计中的节能措施管理需要注意的地方很多,笔者把需要注意的事项进行了归纳工作,其主要内容如下。首先要制定一系列灵活的节能管理制度,这项制度要要与发电环节竞价相适应。其次,在实践中严格遵守这项制度,如果出现违反这项制度的某项规则情况,要给予一定的惩罚。总而言之,严格按照节能措施管理制度执行,使电力工程设计中的节能措施进行的更加彻底。 三、结束语 总而言之,节能技术已经成为人们生活中不可分开的一部份了。电力工程设计中的节能潜力是非常大的,作为电力工程设计中主要的工作人员,在进行电力工程设计中的节能工作时,一定要考虑周全,除了要达到主要目的节能外,安全性也是需要考虑的首要因素。电力工程设计人员要认真实施以上节能措施,把电力工程设计中的节能工作做到最好,为社会的可持续发展做出贡献。其节约性社会是需要大力提倡的。 电力工程设计节能措施探讨:解析变电站电力工程设计中的节能措施 摘要:随着世界经济的快速发展,各地区对于能源需求的不断加深,加剧了全球的能源危机,节能减排逐渐成为大众所关注的热点。变电站电力工程可以说是现如今我们社会中覆盖面积最大、使用最为普遍的重要基础工程之一,在变电站中推广节能措施,能够有效地缓解世界性能源不足的问题。本文从节能的概念性问题入手,结合变电站电力工程的设计,探讨了在其中怎样才能更好地做好节能工作,以期能为所需者提供借鉴。 关键词:变电站电力工程节能 一、概述 进入社会主义市场经济体制,社会经济的飞速发展,供用电工程技术的发展也日益加快,电力消耗也逐步增大,并且对能源的需求还在进一步加大。当前,世界范围内的能源危机对我国的发展有着十分巨大的影响,如果能源问题一直持续下去,我国的经济发展就面临着十分大的阻力。因而节能措施,作为缓解能源危机的重要环节,当前正得到了人们的普遍关注,电力行业作为人类社会的支柱产业,推行节能措施具有十分重要的意义。因而节能减排追求低消耗已经成为一种趋势,在上述提到的供用电工程中更加需要节能措施,在设计时节能措施成为了重要课题。然而,节能是一个相对系统而复杂的事情,它需要从各个方面和不同的角度进行综合分析,才能达到预期的效果。例如它不精需、要新的材料、先进的技术更加需要的是创新的理念以及科学的措施等方面。从这一角度出发,本文对变电站等工程设计的节能技术进行分析,使得为以后的发展带来一些启示。 电力工程的科学设计,它不仅仅能带来电力系统的改革,并且能更好的带动其他行业的迅速发展,电力工程设计中的节能设计,是一项具有指导性的项目。当前,我国电力行业的节能重点主要放在提高能源利用率方面,电力工程节能措施的推行,不仅能够有效的解决我国目前能源紧张的问题,还能够大大地提高企业竞争力,实现及其效益最大化,同时还能为其他相关科学技术的进步提供动力。变电站电力工程的节能设计,可以使得我国进入可持续发展的状态。 二、变电站电力工程设计中的节能技术 1、调节运行电压 设计人员可以通过在母线上设置电力电容器、调整变压器分接头等方式,在保证供电质量的前提下合理的调节运行电压。由于电压的平方与有功损耗呈正相关性,因此,只要合理的控制运行电压就可以实现节能的效果。自动调压器可以在一定范围内通过对输入电压的调整来保证输出电压的恒定,且可以用较少的投入来获得较高的供电质量,实现更大的社会效益。影响电压稳定的因素有很多,除去难以防范的自然因素外,还有我们可以最大化的避免的人为因素,因此,我们不但要加强预警,还要努力提高设计、施工、维护人员的工作水平,最大限度的减少不利因素,维持电压稳定。 2、保持三相负荷的平衡 三相负荷不平衡时,产生较大漏电电流的称为灵敏相,产生较小漏电电流的称为不灵敏相。由于变压器负载损耗与其负荷电流的平方呈正相关关系,因此,灵敏相上的漏电电流常常会导致变压器有功损耗变大,甚至引起变压器温度升高直至损坏。不灵敏相常常会发生触电、漏电事故,甚至引起保护器拒动。当三相负荷不平衡时,必然会影响线路中的电压升降,影响用户用电质量,严重时会烧坏变压器、烧断供电线路,对用户的用电造成极大的安全隐患,造成严重的经济损失。如果中性线被烧断,还有可能造成用户低压电器被烧坏,引起安全事故。因此,维持三相负荷的平衡无论对电力节能,还是用电安全都具有重要的意义。设计者在电力工程设计中,可以设置配电变压器来对剩余电流进行保护,平衡三相负荷。 3、推广节能变压器 从1881年第一台变压器的发明,至今已有百余年,变压器是供电系统中必不可少的环节,但也产生了巨大的电力损耗。当前,我国的电能从发电厂输出之后,至少要经过五次变压才能达到符合用户使用的水平。由于变压器数量众多,因此,电能损耗也十分严重,根据相关调查,我国变压器产生的电能损耗可达系统发电量的百分之十,每降低百分之一的电能损耗,每年就可以节约上百亿度电,由此看来,推广节能变压器具有十分重要的意义。对现用的变压器,也可以通过调整其电力负载与运行方式的手段来降低其电能耗费,达到节约电能的目的。 4、计量方式的合理化 在供用电工程设计中,尤其是在建筑电气设计中,计量方式的合理化十分必要,应引起十分高度的重视。计量可以有效地对工程建筑能耗进行分析和整合,能够得到各用电设备的具体能耗大小。因此,科学合理的计算方案是十分必要的,在设计过程中具体地根据功能、区域的不同对相关设施进行用电消耗计量,并通过其科学准确的消耗计算,可以更直接地得到电量消耗的额度大小。 5、总平面规划 经过具体的分析,在变电站总平面规划时,根据方位设置,尽量将建筑物进行南北方向设置。这样可以得到良好的朝向。这样做的原因是,经过这样设计规划的变电站,在夏季时可以大幅度降低太阳的辐射热量,然而在冬季能够吸收很多的太阳辐射热能,并且内部对流的过程十分优良,最终形成良好的通风过程。 6、开展无功补偿 在我国现有的供电系统中,供电网络中的很大程度上的电力负荷都是感性负荷,因而存在一定的功率折损是很常见的一种现象,但是所折损的这一部分电能并不完全是有用功。因此,减少设备无用功的消耗是节能的一项重点项目。设计人员在进行变电站的电力工程设计过程中,可以根据并联电容器的大小或其他无功补偿设备的特点控制电能损耗大小,这就减少了供电系统中的感性负荷,从而达到无功补偿的目的。无功补偿对于我们目前的电力系统来说是极其必要的,因为它有着十分深远的作用和意义,不仅能够十分有效的降低整个电力系统的电能折损,提高用电质量,还能提升相关电力设备的工作效率,节省电费成本。此外动态无功补偿也是一项很好的措施,它的工作原理是通过静止无功发生器的作用进行补偿,其补偿效果更加突出,性价比更高,因为与传统的电容器相比,它的性能提升幅度巨大,且响应速度迅捷,谐波产生量低,可以很好的控制无功功率、抑制电网谐波,并且能够通过对供电质量的改进降低供电线路的负载,延长供电网络使用年限。 7、加强监控力度 通常来讲,大型企业一般比较先进,通常配有配电监控能源管理系统,其主要功能是:可以连续监控并显示电力负荷变化曲线,显示电压饼图、详细柱状图;监控并体现整个电气设备的运行状态、运行参数变化;实现对电力网络的系统科学性管理。 除上述技术手段外,还可以利用价格机制对电力进行市场进行调节,通过市场竞争促使电力企业寻求节能的新方式,实现节约用电,规范用电;还可以加强对新能源的开发与利用,改善传统的电能来源结构,如天燃气燃烧时产生的能量要远大于同等质量的煤炭燃烧所产生的能量,且污染更少,因此,新能源的利用是节约电能的重要措施;新的技术的使用也是节约电能的重要途径,如对发电厂燃煤系统进行改造,不仅可以提高系统能源利用率,对减少环境污染也大有裨益。 三、结论 经过以上观点的论述可以看到,在变电站电力工程行业实行有效、持续的节能工作,是节能环保可持续发展型社会的必要举措,有效的节能措施可以不断为我国的经济建设带来长足有效的动力,并且可以不断的提高我们生活质量,为全面建设小康社会提供坚有力的后盾。 电力工程设计节能措施探讨:电力工程设计节能措施 摘要:随着我国市场经济的发展和社会的进步,我国的用电需求量日益增加。当前,建设资源节约型社会和环境友好型社会是时代的重要课题,人们日益注重节能减排。加强电力行业中的节能减排对促进电力行业的可持续发展具有至关重要的意义,且符合时代的发展要求。因此,加强电力工程设计节能是很有必要的。浅析了电力工程设计节能的基本要求,探究了电力工程设计中的节能措施,以期为我国电力工程设计提供借鉴。 关键词:电力工程;节能措施;电力行业;能源危机 我国的用电需求量随着社会的发展日益增大,电力行业获得了良好的发展机遇,取得了巨大的发展。电力行业的发展有赖于对能源的消耗,发展得越快,造成的能源消耗也越多。因此,有必要加强电力行业的节能减排工作。做好节能减排工作一方面能有效提高电力行业的运行效率,促进电力行业的可持续发展;另一方面,能对能源危机进行有效缓解,有利于建设资源节约型社会和环境友好型社会。 1电力工程设计节能的基本要求 1.1加强需求侧管理 对于电力工程设计节能,通过对价格机制的运用,可实现对需求侧管理的加强。在市场经济中,价格发挥着重要的枢纽作用,对于调节市场经济的供求关系,促进市场供求平衡具有至关重要的作用和意义。需求侧管理是一种受经济规律所支配的重要管理形式,加强对需求侧的管理,对于促进电力工程设计节能具有重要的意义。 1.2考虑实际经济效益 电力工程设计节能措施要考虑电力工程实际的经济效益,不能单方面追求节能环保,而忽视了对经济效益的考虑。要避免电力工程设计节能措施的投资过大。 1.3节约能耗 电力工程设计节能要立足于节能降耗的目标,采取科学、合理的节能措施。要加强电力工程设计中的能量控制,减少不必要的能源消耗。 1.4加强对天然气技术的研究 长期以来,我国把煤作为电力生产的能源。煤的燃烧会产生大量的二氧化碳,对环境造成严重的污染。在电力生产中,煤的能源利用率较低,相比于天然气,煤的燃烧会产生更多的二氧化碳。因此,在电力行业生产中,对能源结构进行优化和调整具有积极的意义。天然气发电能实现较高的能源利用率,产生较少的二氧化碳,对环境造成的污染较小。另外,相比于煤,天然气具有更高的性价比。因此,在电力工程设计节能中,要加强对天然气的研究利用。 1.5积极研发新型节能技术 目前,世界范围内的节能技术还比较少。在电力工程设计节能中,要积极研发新型节能技术,全方位、多角度地进行节能工作,对天然资源进行有效利用。加强对新兴技术的运用,比如离子点火助燃技术等,通过使用环保、科学的新兴技术,可有效实现节能减排的目标。要加强对新兴节能技术的研究应用,促进电力工程设计节能的发展,推动电力行业的可持续发展。 2电力工程设计中的节能措施 2.1优化配置电力资源 电力短缺普遍存在于电力工程设计之中。为了避免电力短缺的情况出现,要对电力资源进行优化配置,要有效控制电力用户的最高负荷。目前,我国还缺乏有效的控制措施,难以实现对电力用户最高负荷的良好控制。现阶段的控制措施只是实现了对供电工程正常运作的恢复,但基本电价过低依然是电力工程面临的较大困难。在当前的电力工程设计中,由于过低的电价水平导致出现了不合理电价制度,造成控制高峰负荷措施的缺失。在电力工程设计中,要加强对需求侧管理节能技术的应用,实现对电力资源的优化配置。 2.2有效调节运行电压 在电力工程设计中,有效调节运行电压,能增强电力工程运行的稳定性,实现电力工程设计的节能目标。在电力工程中,电压会对有功损耗造成影响,两者之间成正比。在电力工程设计中,调节变压器的分接头,在母线上设置电力电容器,这样不会对供电质量造成不良影响,还能实现对电压运行的合理、有效的调节。自动调压器能对一定范围内的输入电压进行有效调整,实现对输出电压稳定性的增强,还能提高供电质量。此外,在电力工程中,还有诸多自然因素和人为因素会对供电稳定性造成严重的影响。因此,在制订电力工程节能措施的过程中,要充分考虑到这些影响因素,采取有效的预警和防范控制措施,避免这些因素对供电稳定性造成影响,确保电压的稳定。 2.3保持三相负荷平衡 在电力工程节能设计中,要加强对三相技术平衡的研究。当三相负荷出现不平衡时,就会产生漏电现象,埋下安全隐患。通常将较大的漏电电流称为灵敏相,将较小的漏电电流称为不灵敏相。变压器的损耗与电流之间成正比。灵敏相上的漏电电流会增大变压器的有功损耗,甚至因高温导致变压器损坏。不灵敏相引发的漏电事故较多,甚至会造成供电线路的烧断和变压器的烧毁。因此,三相负荷不平衡会埋下较多的安全隐患,会导致线路电压的稳定性降低,影响线路和变压器安全,对人们的安全造成巨大的威胁。因此,在电力工程节能设计中,要充分考虑到三相负荷平衡的重要性,采取有效的预防和控制措施,保持三相负荷平衡。 2.4合理选择照明设备 合理选择照明设备时,要注意以下3个方面:①注意选择高效的光源。在各类光源中,白炽灯的光效是最差的,因此,要加强对各个场所中白炽灯使用量的控制。要尽量选择具有较强的光效和较长的使用寿命以及较好的显色性的光源。通常这种光源价格较高,但使用寿命长,使用效果好。因此,可以减少使用数量和维护费用。②尽量选用高效节能的灯具。对该类灯具的选用,要满足配光和炫光限制的要求。要按照相关的效率要求进行荧光灯灯具的选择。灯具对控光的采用要结合使用场所的实际情况。尽量选择光利用系数高的灯具,同时确保良好的光通量维持率。③尽量选用功率因素较高的启动设备。电子镇流器相比于电感镇流器具有明显的优势,启动温升和电压都比较低,且无频闪,还具有节省电流量的效果。 2.5使用清洁能源发电 在发电环节,使用清洁能源进行发电能有效减少二氧化碳的排放,实现对能源利用效率的提高,同时,减少环境污染。我国电力行业普遍采用的发电能源是煤炭。煤炭在发电过程中会产生大量的二氧化碳,对环境造成了严重的污染。电力企业在发电过程中要加强对天然气等清洁能源的应用。电力企业要调整天然气在发电过程中的使用比例,优化能源结构,充分发挥天然气资源的优势。 2.6加强电力工程节能设计管理 在电力工程节能设计中,要加强对电力工程节能设计的管理,建立并完善科学、合理的电力工程节能措施管理制度,实现对节能技术的有效利用。制订科学、合理的电价政策和电价形成机制,兼顾原则性和灵活性。针对电价建立合理的补偿机制,鼓励电力企业的环保投入。通过制订高校的激励机制实现对风能、太阳能发电的鼓励。建立健全合理的销售电价机制,这套机制要实现对供求关系和稀缺资源准确、及时的反映,充分发挥电价机制的作用,实现对电力资源的合理配置和电力供需的正确引导。 3结束语 电力工程节能设计对缓解能源危机、实现节能减排、促进电力行业的可持续发展具有至关重要的意义。因此,要采取有效措施加强电力工程节能设计,对电力资源进行优化配置,对运行电压进行有效调节,保持三相负荷平衡,对照明设备进行合理选择,在发电过程中使用清洁能源,加强电力工程节能设计管理,实现电力行业的节能减排。 作者:李建 单位:国网湖北省电力公司武穴巿供电公司
随着我国市政道路沥青路面的设计研发和科学研究的迅速发展,在技术性能方面已经达到世界先进水平。市政道路工程对于路面的要求非常的高,沥青表面处治施工技术的优劣将会直接的影响整个工程的质量,所以要求的是每一个环节的严格要求和严格执行,保证市政道路工程的整体安全可靠。 1沥青道路路面特性 要清楚沥青道路路面的特点,首先要对沥青材料进行全面分析。通过化学工业出版社的《土木工程材料》一书中对沥青材料的描述,沥青是和中有机胶凝物质,在常温状态下,是以半凝固、凝固或粘稠液体这三种形态存在。它能够从天然中取得,也可以运用人工技能取得,属于高分子烃类。主要以黑褐色和黑色为主。它的粘结性、可塑性及抗府蚀性、绝缘效果都特别棒。在土木工程中,主要功能是防水、防潮、防渗透。并在道路建设中、木材防腐和金属防锈等普遍运用。本段主要描述沥青在市政铺路方面的特点。通常沥青混凝土构造路面都很粗糙,防滑性很好,渗透性也很强,由于沥青本身具有防水、防潮的功能,所以在一定程度上可以使路面积水、喷洒情况大大降低。并且,由于沥青表路面粗糙,主要以漫反射效果为主,当路面上有光照时,可以大大降低对司机眼睛的威害,从而使交通事故产生率大大降低。而且由于沥青路面缝隙大,对交通噪声也有很好的吸收效率。 2市政道路建设中沥青道路施工技术 2.1分析对路面进行碾压的技术要点 在现在的市政道路建设过程中,主要进行三次碾压工作,对于第一次碾压来讲,就是为了路面沥青混合材料的平稳性得到保证,进行第二次碾压,是为了使整个路面更加紧实,进行最后一次碾压,就是在第二次碾压的条件下再碾压,这二次碾压都要使路面保持平整,进行最后一次碾压使路面的平整和紧实度得到保障。 2.2分析沥青路面的接缝处理技术 在整个建设过程中为了使车辆行驶安全得到保障,就要对沥表路面的连接处进行解决,使其连接更加平整牢固,现在在沥表路面有两种接口,一种是竖向接口,一种是横向接口,对于竖向接口来讲,技术工作人员可以同时运用两台甚至多台平铺机进行沥表路面铺建工作,从而使工作效果得到进一步得升,另外,在条件允许的情况下,在进行碾压过程中,要保存10~20cm的距离,是最后铺建位置的高程基准面,完成铺建工作后,就能够开展碾压工作,用带有钢轮的碾压机对棱角进行处理,整个建设过程都要有质量人员进行监管,防止有质量状况出现。 2.3分析道路工程中沥青的摊铺技术 沥表的铺建技能非常关键,可以使道路工程质量得到保证,使观路的审美得到进一步提升,使驾驶的舒适度得到改善,在进行整个沥青铺建过程中,也会有路面不平的状况发生,对道路的使用状况产生直接影响,对于这一问题,在解决沥青路面平度时,要对铺建设备进行检测,检查是否存在问题,对机械进行全面保养,及时添加润滑油,使铺建设备的工作状况保持良好。在进行铺建过程中,机械设备坚决不能停止,要进行匀速行驶,并且对混合料做好相应解决,从而防止在进行沥表铺建时出现状况,从而使铺建速度受到影响。从现在的技术状况来看,主要有人工铺建和设备铺建两种铺建办法,关于人工铺建,工作效果相对较差,建设时间长。在实际市政道路建设过程中,由于受现场环境的影响,对了使施工进度得到保证,使道路质量和经济效益得到进一步提高,就要技术人员进行两种技术的整体研究,最后决定以设备铺建为主、人工辅助铺建的办法,通过实验证明这种技能效果很好。在进行沥青铺建过程中,如果实际工作量很大,就可以同时使用多台机械同时施工,在这种施工形式下,要对机械的铺建宽度进行严格管控。 2.4分析沥青道路的养护工作 通过对沥青路面进行保养,可以使道路工程质量得到保证,使用时间加长,另外还减少返工的状况发生,从而使路面养护经费下降。对沥青路面进行保养,一般运用沥青再生剂,这是一种新的路面保养技能,一般常用的型号是TL2000,对于沥青再生剂来讲,通过把液体渗透进沥青中,把老化的路面激活,把道路上的一些小的裂痕进行修得,另外,这种试剂还对汽油和水有很好的抵制,防止别的化学试剂掺杂,使沥青路面的平稳性得到保证。 3结语 建设道路是每个国家发展的根本,所以,有关部门必须高度注重道路建设的施工质量,监督施工企业建设使用寿命长的市政道路,通过本篇文章对市政道路建设沥青道路施工技能的全面研究,最后得出以下两点结论:①市政道路建设对国家的发展发挥了重要作用,于一定范围内的人们生活提供了方便,所以市政道路对国家对人民都是很好的。②在市政道路建设中沥青道路施工技能对道路工程质量起到了非常重要的作用,只有把沥青道路施工技能中的各个步骤的质量把控好,才能使市政道路质量得到保证。 作者:倪爱齐 单位:江苏海通建设工程有限公司
传统街区城市设计探讨:传统街区城市设计论文 1街道 提到街道我们不得不提到历史是延续的,保护历史传统就是要保护原有好的东西,包括原有的空间环境、文化环境、视觉环境以及社会网络结构等所谓的历史文脉街巷空间的古城居民生活与社会生活的物质载体之间具有相对稳定的结构。街巷的家庭化使用,使得街巷空间充满了多色彩、多情调的公共生活,同时也使古城环境体现出一种场所精神。(如图6)万寿宫传统街区街道道路交接很多并非正交关系。街道比较狭窄。主要街道有翘步街(长190米,宽3.5米),翠花街(长213米,宽5.5米),醋巷(长122米,宽4.5米),萝卜巷(长68.3米,宽3.3米),合同巷(长175米,宽4.5米),广润门街(长50米,宽5.4米),棋盘街(长87米,宽3.3米),万寿宫巷(长80米,宽2.9米),萝巷(长95米,宽3米),可见街道尺度大致不宽。旧城市街区,最大的魅力在于其亲切的尺度所带来的浓郁的生活气息,相对狭小的尺度为公共交往带来了可能性和必然性,人与人之间被这种城市空间紧密联系在一起,创造了强烈的地域感.安全感和场所感(如图7)。而关于传统街道问题一个重要环节就是关于其尺度的把握。这一点我们可以借鉴中国传统的街巷空间尺度和比例。(如图8)它通常可以用巷的宽度与围合它的建筑的高度的比值来描述。芦原义信认为,当街道的宽度与两侧建筑的高度比值D/H=1.5~2时是比较合理的比例关系,空间尺度比较亲切。而在苏州的街巷和水巷空间中,D/H通常在1左右,有时甚至小于1,但是在这种空间中行走,人并不感觉到压抑,反而感觉很舒服。我们所改造的道路并不能真正做到这样,然而在传统街道中我们并能没有拥挤狭窄的感觉主要原因有以下几点:图8①传统街道,并非笔直通畅,而是曲径通幽,层次感强;②相对于现代道路,传统街道运用白墙较多,利用光线反射,即使街道本身狭窄,同样光线充足;③传统的建筑窗花,木门,檐口变化丰富,建筑看上去并不单调。实际上我们将这些这些传统街道的处理手法运用到万寿宫街区改造中去,也同样能起到相同的效果。从另一个层面上说,地铁带来的现代文化冲击在一定程度上对老建筑的冲击还是很大的,保证街道的延续能从很大的程度上保证传统的延续性。 2空间节点 现在城市设计中提到的关于城市节点的缺失问题实际上是城市公共空间的缺失,城市节点是重要的道路交叉口,公共广场等优秀地段,作为区域之核,它是各类公建设施和人群聚集处,同时也是城市认知意象中的要点。公共空间决定了城市整体面貌和市民生活质量,所以小公园,小广场和人行道的更新与建设,可以获得立竿见影的效果。然而我们面临的整个这块区域是旧城区,房屋密度大,建筑拥挤,人们感受不好,需要大量的公共空间。研究场所是一个十分拥挤的老久街区建筑占据大部分空间,所以不可能去早大规模的广场。对于这个难题我们可以借鉴欧洲巴塞诺那城市的改造经验。巴塞罗那是一个有两千年历史的城市.其市民有着典型的地中海的文化性格,热情友善,非常愿意享受户外生活,享受城市空间已经成为居民日常生活的一部分。城市通过国际招标或者当地艺术家创作等途径创作大量的雕塑,放置在公共空间中,(如图9,10)成为城市公共空间中重要的组成部分。而同样面对空间紧张,需要提高利用率才能够在拥挤的环境中改造出公共空间。这点也是万寿宫传统街区需要面对的问题。巴塞罗那街景小品的做法或许可以引入到地块当中成为居民生活休闲的城市空间节点,同样可以丰富空间,吸引人流。这些不失是一些改造的方向。 3建筑 在谈到这片老街区建筑本身方面,整个这片老城区除了断断续续的街道有一定的延续性,但建筑的感觉就是很乱了杂乱的感觉一目了然。随着地铁的到来,人流必将大量到来,整顿建筑形象让其风格上统一,会给外来人流带来全新的感观。这里建筑仔细分析其实大部分建筑都处于砖墙结构,外加一些木结构,但大都年久失修,必须加以改造。(如图11)这里以居住为主型:一层的以红砖材质带雨棚者多见,或是立面改造后的混凝土结构;两层的也多以一层为砖结构,二层为木板结构为主;三层的红砖和青砖铺面,木制阳台为主。建筑大部分以砖木结构为主。建筑形式上的丰富多样是保持传统街区吸引人的地方,白墙灰瓦加上木头的点缀应该是这片区域可以运用的一种造型手段另外可以考虑整体建筑形态以低层高密度的布局方式为主,将建筑的层数控制在2层~3层,将D/H控制在1左右;另外可以在近人尺度内增加一些一层的坡顶、檐廊以及花窗等,既使人产生亲切感,又丰富了空间的层次。 4组团 人类是一种社会性的生物社会人更喜欢和其他人在一起,同时每个个体只有依附于一个团体时才会产生心里上的安全感。从传统里坊制中我们可以发掘出,(如图12)实际上院落的组织是组团的关键。当然,万寿宫街区的土地随着地铁开发的到来必然很大程度上带来升值。处理好其中的关系也是建设者需要重点考虑的。居民的活动现在是在街道一些相对隐蔽,放大的空间,自发形成了娱乐场所。(如图13,14)如果新规划让大家在一个很大广场上休闲,即不太可能实现,也是不适宜的。因为适当的尺度非常重要,广场面积太大,也破坏街道格局,邻里感觉。当然我们对这里的大拆大建是持反对意见的,能在一定程度上有所反应居民的需求便可以做到兼顾。同时舒适度很高的生活品质,虽然短期内该地区要实现这样是不现实的。但随着人们日益提高的生活品质需求,或许在不久的将来它会以另一种方式存在。因此我们设想,今后现代化的商业空间兼容休闲空间。促成居民在其中发生商业休闲行为的同时,继而推动居民交流。 5人文 一些无形的东西,内容涵盖广泛,社会发展创造文化,社会发展又离不开文化,社会文化的传承是人类社会不可缺少的一个重要要素。万寿宫传统街区的文化由于地铁的新建必将给这块大隐于市的街区带来文化上的冲击也是巨大的,传统观念上的改变必定带来新的问题。地块上的中学原来是古万寿宫的遗址,历史上翠花街的繁华,合同巷的忙碌都是历史遗留给这片区域的宝贵遗产。事实上这里的街区还是很有特色的,所谓“大隐于市”,(如图15)街区给人的感觉与外面繁杂的商业氛围是与世隔绝的,它自有它的一份安详。原有地块上残留了很多历史的遗迹,我们应当加以保护,至于重建个人是不赞同的,毕竟这块的老的历史已经成型,大规模新建会使区域失去原有的沧桑,或许保留稍做修饰才是对这些历史最好的处理。 作者:张盛友 单位:南昌大学设计研究院 传统街区城市设计探讨:传统街区更新中城市设计的“三理论”初探 【摘 要】传统街区的更新改造,需要考虑城市空间结构及文化传承的双向要求,因此在城市建设实践中,容易激发出大量的矛盾点。“图底理论”和“联系理论”有助于整合街区的空间结构;“场所理论”有助于延续城市的历史文脉。文章以泰安通天街为例,利用城市设计的“三理论”,探讨解决传统街区现代更新与历史传承的融合问题。 【关键词】城市更新、文脉传承、城市设计“三理论” 传统街区是城市历史文化的载体,反映着城市文化传统的延续和发展。然而,由于众多历史原因,有些街区已经成为人口密集的居住区,区内建筑破损严重,卫生条件不佳,基础设施落后,经济发展严重滞后,面临着亟待改造的问题。随着国内大规模城市建设的展开,能否保留城市文脉的记忆,能否使街区参与到新的城市生活中来,需要我们更加努力的探索和实践。 1、城市设计理论初探 1.1“三理论”概述 美国康奈尔大学的罗杰·特兰西克在《寻找失落的空间》一书中,通过对现代空间演进和历史典范的分析,得出有关城市设计的“三理论”:“图-底理论”、联系理论、场所理论。他主张将三种理论结合在一起形成一种综合理论进行城市设计,主张以“图—底理论”为基础研究建筑实体和空间虚体所占用地的比例关系,通过联系理论研究组织各部分之间的联系,以形成对城市空间结构的分析和理解,场所理论加入了人的需求和文化、历史及自然环境等考虑因素,倡导结合环境的独特形式和内在细节给予物质空间更多丰富的内容,它比“图—底理论”和联系理论更进一步。 1.2 “三理论”在街区更新中的作用 传统街区在更新中,应顺应时代的发展需要,寻求保护和更新之间的和谐关系,以恢复地区活力,实现其可持续发展。街区改造应综合三种理论的优点:赋予虚实以结构,建立各部之联系,并回应人性需求和各自环境的独特要素。 利用“图—底理论”分析街区格局和单体建筑之间的关系,有助于更好地了解城市街区的空间总体结构,从而在改造过程中创造出更积极的城市空间。 联系理论”则源于研究连接不同元素之间的“线”,这些线由街道、步行道、线形开敞空间或其他在空间上连接城市各个部分的连接要素组成。将之运用于街区更新之中,需要从大的层面,考虑城市整体结构的形成。 “场所理论”是以城市形体环境的社会文化内涵和人性特征为研究主题,关注城市形象结构下的社会文化内涵和人与场所的深层次的情感沟通,有利于寻找有地方特色的生活方式及环境特征,有助于人性化街区的形成。 三个理论都从一个特定的侧面分析研究了城市环境,结合起来,综合运用,有利于我们对街区空间的全面分析和理解。 2、通天街的历史文脉和现状分析 2.1 通天街的历史文脉 通天街位于泰安老城之中,是泰安老城空间格局的重要组成部分。历史上泰安城的“三重空间”(如图1)是其城市发展所依托的重要文化内涵,所谓三重空间是指泰山南天门以上的为“天堂仙境”,以泰安城岱庙为中心的“人间闹市”和以城西南蒿里山为主要场所的“厚土大德”。“人间闹市”中包括的主要城市空间有:通天街、岱庙、岱宗坊、红门路、红门等。因此通天街作为城市的历史文化轴的主体空间、作为泰山文化的承载物,其本身有着得天独厚的文化渊源。 2.2 通天街的现状评析 2.2.1 现状街区概况 泰安城中心区的传统建筑被大量拆除,取而代之的建筑绝大多数是在20 世纪80年代后兴建的。由于在规划设计时没有深入考虑泰安城的历史及文化因素,多数建筑空间沿袭了一般性城市建筑语汇,致使现在的泰安城市空间特征并不明显,其城市空间的文化品质不能体现泰安在中国传统文化中所承担角色的重要性。城市文化中轴线上的历史遗迹——蒿里山、岱庙和历史街区——通天街、红门路等处的空间设计仅仅满足城市的基本的旅游功能和商业功能,并没有形成一个良好的城市空间组织序列。就目前通天街商业建筑空间承载量而言,其建筑空间容量无法承担其应当的城市文化功能、城市商业功能和城市旅游功能。 2.2.2 土地使用状况 通天街全长394米,以商业用地为主,但商业功能结构较为混杂,两侧有宾馆、银行、理发店、服装店等等。沿街两侧的片区中以民房为主,同时还有行政办公建筑,旅馆服务建筑,科教建筑等(如图2)。 通过对用地现状进行分析,总结其存在以下问题: 2.2.3 道路交通 通天街是泰安城最古老的街道之一,北达岱庙,自古为帝王封禅大典必经之路,有丰厚的历史文化内涵。通天街南接财源大街,西临青年路,人气旺盛,区域及人文环境优势突出。 (1)内部空间过于杂乱,缺乏明确的层次感和图形感,建筑实体和外部空间的比例不协调。(2)街区内的外部空间与城市道路缺乏积极有效的过渡和联系,内部空间相对闭塞。 (3)街区内开敞空间不足,缺乏有效的积极空间。 2.2.4 景观环境 通天街两侧聚集有大量居住区,其街巷的构成多保留自由的形态,街巷的名称也更是多样(如图3),如运舟街、卧虎街、卧龙街、关帝庙街、英武街、洼子街。一个又一个的神话传说在这里积淀,赋予了这些街巷不可磨灭的记忆点。保留片区旧有居民的记忆,是延续历史文脉的关键所在。 2.2.5 街区空间形态 街区北侧为岱庙、遥参亭,古建尺度较小,但街区内部建筑高度不一,两侧居民楼4至6层居多。部分建筑如万力大厦尺度过高,在街区各处都可看到万力大厦,影响视线景观。本应该对城市空间具有绝对控制权的岱庙在通天街区内超大尺度建筑的干扰下被大幅度弱化。随着城市建设的发展,小尺度的建筑无法满足现代城市和市场经济发展的需要,所以在街区更新的过程中,需要在传统和现代之间寻求平衡,延续历史和文化(如图4、5、6)。 3、通天街城市设计思路探讨 3.1 基于“三理论”的城市设计思路 根据对通天街现状的分析,将之与“三理论”结合,分析思路如下: (1)将“图-底理论”运用于对街区土地利用的分析之中,对建筑和空间形态进行整合剖析,挖掘街区消极空间,构建传统街区的肌理和结构。 (2)利用“联系理论”,分析城市大轴线之中街区的角色和功能,结合土地使用的布局,以保护文物古迹为根本,合理组织交通和视觉联系,塑造街区空间形态。 (3)利用“场所理论”,塑造具有特色的环境景观;延续城市文脉,营造社区场所;邀请居民参与设计,保留城市记忆。通过街道、绿地或广场等具有“场所”意义空间的叠加来营造一个满足现代与传统的城市生活空间环境。 3.2 通天街的设计整合 3.2.1 功能要素的整合 从建筑的“图-底关系”可以看出,街道与建筑的线型空间较为凌乱,两侧建筑肌理截然不同,但均呈现建筑密度高的特征。街道东部建筑密度极高,构建成细密的网格系统,同时还有部分大体量的保留建筑,将这种小型网格打破。街道西部有很多大体量建筑,但建筑形态较为零散(如图7)。 商业空间是通天街的主体部分,沿通天街已经形成了较为连续的商业界面,但界面形式较为单调。芦原义信《外部空间设计》中提出,外部空间设计,每20至25米,或是有重复的节奏感或是材质有变化,或是地面高差有变化,都可打破空间的单调感,为外部空间带来节奏感。可以通过改变橱窗状态,或是从墙面上做出突出物,用各种办法为外部空间带来节奏感,增加街区吸引力(如图8、9)。 3.2.2 场所空间的营造 用地和场所分别对应于建筑与空间的实体与虚体关系。建筑实体的设计必须考虑到与虚体结构的连接,使建筑和空间有效的共存。通过研究“图底关系”,分析其土地利用状况及空间形态的特点,在此基础上抽象出城市肌理的尺度。通天街片区肌理密度大,虚体空间不足,但传统城市由于功能的原因,建筑体量不可能太大,空间尺度也就相对较小,比较人性化。场所设计要考虑以通天街的历史人文景观为原型,结合现有的自然条件、空间形态和街道格局,将娱乐、文化、商业、居住、工作一同形成城市组织,创造出具有特定意义的场所空间。街区内部缺乏绿化,借助绿化设计可加强空间场所的连接,增加场所的吸引力。 3.2.3 城市轴线的联系 在城市设计中,街道起着统一社区的作用,以城市范围内的连接作为恢复城市连贯性和城市发展方向的引导,有利于街区的更新。在泰安市的总体规划中的历史文化轴中,通天街作为市民的公共生活优秀空间之一,处在其中部,城市区位十分重要。考虑到“联系理论”,通天街的空间设计不能局限于街区本身,必须将街区放入城市的整体层面来考虑。以城市文化脉络为基本点,考虑城市空间的结构塑造,成为城市轴线在文化和空间上的双向延续。可将通天街规划为步行街区,隐喻其封禅大典的礼仪场所,并保持原有历史街区的传统建筑尺度和基本形态,强化街道的端点建筑,从而强调街区的入口序列空间。 3.2.5 历史文脉的延续 城市建设在满足城市功能的同时会削弱其文化功能,所以在街区的更新发展上应采用渐进的历史街区更新整治方法,对通天街进行空间改造。从城市整体空间文化出发,考虑城市历史文化轴线,强化通天街南北两端的牌坊,塑造吸引人流的入口开敞空间,引导行人进入历史街区,隐喻泰安古城南门的所在地和其历史文化优秀作用。鼓励与历史文化有关的商铺进入,恢复泰安历史上传统商业街的经营特色。并结合通天街沿街建筑立面的整治,突出其作为泰安历史文化中轴线的重要组成部分,促进城市的文化建设。在街道设施的设计上,尽可能的将泰安的帝王封禅文化和泰安自然及人文文化等信息加载到这些城市设施中,使这些环境小品在发挥其应有的功能的同时还能起到向使用者讲述城市文化历史的作用。 4、结语 传统街区的更新改造,需要考虑城市空间结构及文化传承的双向要求,因此在城市建设实践中,容易激发出大量的矛盾点,从而影响城市建设的实施。利用“图底理论”和“联系理论”进行分析,可达到整合街区空间结构,延续街区肌理特色,保留城市现代特征的目的;“场所理论”有助于营造人性化社区,延续城市历史文脉,保留居民记忆,达到文化上的可持续发展。将城市设计的“三理论”相互连接的,发挥其优点长处,对解决街区现代更新建设与历史文脉传承的融合问题有着重要作用。 传统街区城市设计探讨:生态城市设计在我国传统街区应用分析 摘要:本文阐述了生态城市设计的基本概念以及它的发展历程,以作为传统商业街区的山师东路改造为例,分析了在改造建设中所体现出的生态城市设计理念,找出了存在着的不足,并给出了进一步优化的建议,通过对以山师东路为例的传统街道的研究,探析了生态城市设计在传统街区应用的思路与方法,指出城市建设和城市改造必须按照生态城市设计理念的要求进行,这是人类可持续发展的要求,是城市设计发展的必然趋势。 关键词:山师东路;改造;生态城市 1生态城市设计概念的产生和发展 1.1 生态城市概念的产生 1971年,联合国教科文组织在“人与生物圈”计划(MAB第11项计划)中提出了“关于人类聚居地的生态综合研究”,首次给出了“生态城市”的概念,明确提出了用综合生态方法,从生态学的角度研究城市,这在世界范围内推动了生态学理论的广泛应用与生态城市、生态社区、生态村落的规划建设与研究。 19世纪80年代,前苏联生态学家扬诺斯基(O. Yanitsky)提出生态城市是人与自然充分融合、人的创造力和生产力得到充分发挥、人的健康和生存环境得到充分保护、物质、能量和信息高效率利用、生态良性循环的一种理想栖境。美国生态学家瑞杰斯特(Richard Register)提出生态城市是紧凑、充满活力、节能并与自然和谐共存的聚居地、是生态健康的城市。 生态城市的概念反映了人类谋求健康发展的意愿,也反映了人类对人与自然认识的提高。生态城市概念一经提出,受到了大家的广泛关注。1975年,联合国科教文组织创办了《城市生态学》杂志,各国研究者积极研讨,生态城市的概念不断充实和完善,研究方法不断进步和拓展,生态城市理论不断丰富和升华,生态城市为现代城市发展指明了方向。 1.2 生态城市设计的内涵 从生态哲学角度看,生态城市设计重点关注的是人与自然的和谐;从生态经济学观点看,生态城市注重利用绿色能源实现生态与经济的相互促进和发展;从生态社会学观点看,生态城市注重提高人们生态意识促使人们自身素质的提高;从城市生态学观点看,生态城市使社会、经济和自然的有机结合,提高城市自我调节的能力,提高城市的持续稳定;从城市规划学观点看,生态城市使人与自然环境的融合,完全符合人的心理要求。因此,生态城市是以人与自然和谐共存,经济、社会、环境协调一致为价值取向的实现可持续发展的复合生态系统。 1.3 生态城市设计概念的发展 西方国家对生态城市设计研究有着较为悠久的历史,早在古希腊柏拉图的《理想国》中就表达了人类对和谐的理想型城市的追求和向往。自19世纪80年代前苏联生态学家扬诺斯基和美国生态学家瑞杰斯特等学者提出了生态城市概念后,生态城市设计引起了很多研究者的广泛关注和兴趣,西方国家对生态城市设计问题进行了深入、广泛的探讨,不断召开研讨会,发表了大量的学术论文,很多大胆的创新性想法不断产生,新观点、新理论不断推出,大大丰富了生态城市设计的内涵,推动着生态城市设计理论的发展。值得提出的是,20世纪60年代由美国鲍罗•索勒里提出的金字塔形城市构想,成为当时最具特点和争议的代表性构想。他认为,在自然界,越复杂的有机体占有的空间越少,随着复杂性的增加,有机体更趋向为内向爆裂或微缩的系统。他设计出了容纳17万人生活,满足人与人、人与城市内外自然环境高度密切联系城市原型图,如图1所示。在这样的生活环境中,每个家庭都能既面对城市外部自然景观,又能面对高度联系的城市内部本身。鲍罗•索勒里的城市生态理论是一种试图体现建筑学与生态学相融合的城市规划与设计的理论。它给出,理想生态城市是高度综合且具有合适的建筑高度和密度,在最大限度的容纳居住人口的同时,居民享受着生态化、和谐、美好的环境。 我国的生态城市设计起步较晚,经历了半个多世纪的停滞不前之后, 20世纪80年代有了较快的发展。起初的生态建设主要从绿地和改善和控制环境污染出发,进行城市规划设计,总体上体现了生态城市设计的某些要求,但按照城市生态系统的要求还相差甚远,20世纪90年代,我国研究者积极参与国际生态城市设计学术会议,结合我国实际,积极开展研究,不断完善我国生态城市设计的发展目标,逐渐形成以社会、经济、自然符合生态理论为指导的相对完整的城市建设理论方法体系。1988年生态城市领域著名专家王如松教授出版了《高效和谐—城市生态调控原则与方法》, 对生态城市作了较为系统的阐述,1996年王如松、欧阳志云的《天人合一山水城市建设的人类生态学原理》为我国生态城市设计建设指出了发展方向。之后,我国陆续进行生态城市建设试点,从此生态城市建设成为我国城市发展的主流方向。 2 山师东路改造的背景 山师东路改造是对传统街区进行生态城市建设改造的一个例子。山师东路是一条南北向的道路。位于济南的历下区,南起经十路,北至和平路,全长810米(见图2所示),担负着疏通经十路和和平路这两条主干道作用,然而,由于山师东路附近,高校多,学生多,居民多,文化氛围浓厚,生活品的需求量大。所以,随着时间的推移,山师东路成了一条文化商业街道,有经营文化用品、工艺品、服装、小食品、小玩具等各种各类小商品的店铺,也有理发、维修等店铺,车、人、商摊混杂,交通堵塞,卫生状况极差(如图3所示)。此外,房屋的建筑风格不一,道路排水管线不完善,道路狭窄造成车辆拥挤,商业小摊占据道路的情况严重,自建临时房等建筑物压道路红线的现象十分普遍,所以,改造前的山师东路已经无法承担其应有的交通疏导线作用。而且,这种现象愈演愈烈。在推进生态城市建设的今天,山师东路的发展已经远远落后,恶化的购物环境、生活环境与当地的人文环境已经十分不协调,更是谈不上满足生态城市建设的需求和可持续发展的要求,极大地影响了济南市的省城形象。在这种情况下,2008年济南市人民政府对山师东路进行了彻底改造。 3 山师东路改造中生态城市设计的理念 山师东路的改造从以下五个方面体现了生态城市设计的基本思想。 (1)道路拓宽。按照现代城市规划的规范和要求,根据道路规划还原了山师东路的道路宽度,人行道与机动车道分开。这样,在提高车辆交通畅通的同时,可以满足行人步行的需求。解决了交通拥挤现象,也保证了交通安全,消除了一些安全隐患,体现了以人为本的理念,符合生态城市设计基本思想,符合城市资源合理分配利用的基本原则。 (2)完善道路排水系统。作为道路交通基础设施的一项重要内容,对道路的排水系统进行了改造和完善,使其与城市的排水主线相连接,保证道路的雨水及生活用水的畅通,大大改善了道路的环境质量。体现了生态城市设计与建设的基本内容。 (3)道路绿化。在部分保留原有植物的同时,补充了较多的景观植物,并赋予景观人文特征,给山师东路带来了绿色、带来了生机、带来了人与自然的和谐,在一定程度上,满足了人们对高质量生活的需求,环境的改善也促进了人的素质的提高。 (4)店铺的设计。沿街店铺的设计,考虑了布局的合理、美观、建筑风格和色彩的协调、使用材料的环保以及方便街道管理原则。总体效果,改造后的山师东路有利于市容的改观,有利于城市的交通管理以及工商管理,体现了城市的文化文明和城市生态建设。 (5)文化品位的提升。在道路的两侧增加了部分壁刻,有明清时代的市井图、百福字,辛弃疾、李清照词等等,提升了道路的文化品位,这是生态城市建设过程中注重人文关怀,将人文、自然与社会有机结合、注重人文关怀、创造和谐社会的重要方面。 在这种设计思想指导下改造后的山师东路基本解决了交通拥挤、人车混杂问题,改善和提高了居民生活和购物的环境,提升了街道的文化品位,满足了居民的基本需求。因此,山师东路的建设改造体现了人与自然、人与经济的和谐,符合生态城市的基本要求,取得了良好的效果(见图4、图5所示)。 图 4. 改造后的山师东路道路交通改善 图 5. 改造后的山师东路绿化及文化氛围 4 山师东路改造后存在的不足 尽管山师东路的改造体现了生态城市设计的基本思想,但全面分析还存在一定的不足。 (1)按照可持续性发展的要求,在资源紧张的今天,应该更加注重环境效益、生态效益、经济效益,充分利用可持续能源,例如,充分利用成熟的太阳能技术等等,在这些方面,山师东路改造建设中没有充分考虑。 (2)在山师东路改造中,植物、花卉、壁画等之间的联系较为松散、连贯性较差,内容单薄,缺乏互动和生动、生肌和活力,缺乏与人之间的协调,没有达到利用现有的空间和资源让居民得到充分享受、充分文化熏陶、充分满足的效果,从某种意义上讲,按照生态城市设计的要求,改造后山师东路仍然还有相当大的改进空间。 (3)山师东路的商业气息过于浓重。改造后的山师东路店铺的安排缺乏文化气息,造成居民就是单纯的购物,这与生态城市规划的概念的要求是有差距的。 5 对于山师东路改造后的两点建议 对于改造后的山师东路,仍然有较大的优化空间,具体可以体现在以下几个方面: 重视新能源的开发和节能减排工作。生态城市必须注重太阳能、风能、生物能等新能源的开发利用。济南位于太阳能资源丰富的地理位置,因此山师东路首先应充分重视太阳能的充分利用,为此,政府还可以制定政策,鼓励商户节能减排,保持良好的生态环境。 (2)城市的生态化是各个小生态系统的有机结合,所以,小节点的生态化城市设计需要引起足够重视,努力增加山师东路的自然特征,景观的人文效果,小范围内的生态系统的完整性,使其贴近生活,贴近实际,使居民感到温馨亲切。 6 结语 山师东路改造是成功的,解决了长期道路交通拥挤问题,解决了居民生活、购物、娱乐环境恶劣的问题,符合生态城市的基本要求,符合以人为本的理念,基本符合人类可持续发展的要求。但是仍存在改进的空间。由此也得到启示: (1)与国外生态城市建设相比较,我国的生态城市规划和建设尚处于初始阶段,有关生态城市的理论、规划思路、设计方法和管理机制尚在探索之中,同时,生态城市设计以及改造需要多学科专家的积极参与。这就启发我们,设计者、决策者和建设者还需要学习研究,要有超前意识,不断进行思路创新和实践创新。 (2)我国城市建设和改造的任务是十分繁重的,必须按照生态城市设计的理念、遵循生态学原理和方法进行城市建设和改造,尤其是既有建筑的改造必须坚持高标准、高起点的环境综合整治,这是人类社会可持续发展的必由之路、是城市设计发展的必然趋势。 传统街区城市设计探讨:现代城市设计对历史街区传统城市风貌继承与发展的方法探索 摘要:在城市建设的浪潮下,城市风貌的缺失引人深思,特别是在传统特色浓郁的历史街区,本文以广州越秀区解放中路这片老广州传统街区的旧城改造城市设计为例,理想方案的分析结合项目实施的现场调研,探讨如何在历史街区中通过现代城市设计的手段,不仅适应于现代人生活与审美的需求,并同时使其达到传承旧城文脉、延续传统城市风貌,有机更新的目的。 关键词:广州老城区;城市设计策略;传统城市风貌延续,有机更新 1、引言 在近些年城市化率高速增长,大规模的城市建设在全国各地展开,不少城市由于急于改变城市面貌,以焕然一新的城市物质空间为追求目标的背景下,许多城市的历史街区以及历史文物古迹被破坏,以至于形成了各个城市“千城一面”的城市风貌危机。 面对城市风貌的缺失,现代城市建设需要反思。特别是对于承载着一个城市的记忆的传统街区,涉及她的改造与更新城市设计的导引就显得尤为重要。如何保留良好的传统历史文化,如何传承传统街巷空间与人的尺度感,如何协调新建建筑与保留建筑的特色统一等等。这些都是一个传统特色地区城市设计所要考虑与引导的问题。 本文以广州越秀区解放中路这一传统广州旧城商住混合区的旧城改造片区为案例分析,通过对这一区域已建成、建设中、未建成部分的现场调研,结合这一区域城市设计的理想方案,对比分析改造前后,对如何通过现代城市设计手段对保留传统历史街区城市特色的相关途径进行分析与探讨。 2、案例分析与调研 2.1 案例背景介绍 广州是历史悠久的文明老城,同时也是发展迅速的新城,旧城改造更新一直以来都是广州城市发展的热点和难点。为了迎接2010年广州亚运会,广州市政府于2004年重新启动了市内91.1公顷的危旧房改造工程。同时,提出了拒绝开放商介入,完全由政府主导和投资,不考虑盈利的改造模式。越秀区解放中路的旧城改造,也正是在这样一个大背景下,作为整个庞大工程的试点与启动项目,得以开展。 项目用地位于广州老城越秀区,由解放中路、惠福东路、大德路、走木街界定,面积约2公顷,外部交通便捷。地处“北京路——中山路”传统商业区,附近有电子配件一条街与一个大型鞋业批发中心,人口密集。用地内普遍建筑质量低、居住环境杂乱、内部交通不畅,但是具有老城区特殊的城市街道肌理与街巷空间,还有部分建筑质量较好、具有历史价值的老建筑。 2.2案例分析与现场调研 根据笔者现状调研,该项目的一期工程的居住与临街商业大部分已经完工并投入使用,另还有一小部分尚为建设中,二期工程却由于种种原因,现阶段尚未建设。因此能从历史资料及已经按照方案建设完成的一期与未建设的二期进行相关调研与对比分析。 2.2.1传统空间形态的传承 (1)未改造片区的空间形态 通过现场调研这未建设的二期工程部分,可以看出这一片区属于传统的西关老城区的空间形态,由于城市用地紧张,平面紧凑,建筑都紧密排列,建筑密度较高, 单体向纵深发展, 横向只占较少的沿街面宽,一般均为低层建筑,所形成的小街巷, 空间较为狭窄。 (2)已改造片区的空间形态 由于高层封闭式小区的高强度开发在旧城改造中容易破坏旧城的街巷空间和肌理,因此在解放中路旧城改造设计在空间形态上,坚持低层高密度的开发模式,建筑均控制在6层左右。配合以中间开放的公共空间,以追求原有老城区的街巷感,与老城区保留建筑相融合。 2.2.2传统街坊肌理的融入 传统街区的肌理格局是建筑单体与道路所构成是城市历史特色的直观的表现。 (1)改造前的街坊肌理 从历史资料以及基地周边与未建设二期的现状调研,可以看出该片区整体为方格形的群体布局方式, 内街铺砌以麻石, 同时建筑多为竹筒屋民居, 单体向纵深发展,街巷空间较小。但改造前由于违章加建与堆积的货物,已经难以看出旧城区的肌理风貌。 (2)改造后的街坊肌理 在城市设计方案中,采取梳理并继承了传统的街巷肌理的方式,避免了大体量高层住宅封闭式小区严重破坏城市肌理的情况,同时现状的人行街巷密度远远大于新城,间距基本保持在35-50M,建筑体量进深大开间小。中部保留建筑基本为开间5m一8 m 的长条形住宅,设计通过化整为零控制新建筑单体体量和立面比例,以契合老城尺度,让整个建筑群融入老城的肌理。 2.2.3开敞空间的重塑 (1)改造前的空间 通过现场调研可以发现老城区建筑密度大,街巷小, 空间较为狭窄, 绿化空间也少,本就较缺乏公共开敞空间,同时老城区内的居民无序加建,堆放杂物,开敞空间又被堵塞,这些都是旧城区衰落的一个重要原因。同时旧城区内公共设施严重不足。 (2)改造后的开敞空间 在城市设计方案梳理传统肌理的同时,充分发掘老城区、老建筑潜在的文化、历史、空间价值,以保留建筑为中心,梳理传统街巷肌理,优先建立连续贯通的步行开放空间系统,形成若干新旧建筑界面围合的开敞空间。增加绿地,成为周边片区居民乘凉聊天的交往空间。 同时在沿街商业的二层设置可达平台,与出挑的大玻璃屋顶结合,形成可供人休憩的场所。(注:由于一期有部分尚处于施工中,同时二期工程并未施工,所以部分开敞空间不能连续贯通,导致部分公共空间使用率较低。) 2.2.4建筑特色的延续 (1)传统建筑特色 传统街区城市设计探讨:传统街区中的城市设计浅析 摘要:本文的兴趣旨在为全面复兴传统商业街区,对有重要历史特征和场所感的街区进行保护性城市设计研究。通过理论总结与实例分析,本文提出了城市设计理论在传统街区保护更新中的策略。 关键词:商业街区;保护;城市设计 1、引言 传统街区带着信息的建筑,蕴含着改变人和历史的力量。这些衰败的建筑从单点的保存,延伸至再生使用,更延伸到周围新建筑在设计时也会考虑与它们配合,这样就从点连成线,再发展成面,使地方呈现更和谐的面貌。而它们之所以能扩展,也是因为再生或设计的着眼点都在于如何使生活更好和环境更好。 2、传统街区城市设计的目标和价值取向 2.1 目标制定 目标乃指人类活动的动机和意志,也可指目的或对象。有学者将其定义为“计划和行动着的人们所争取的将来状况”。一般来说,分为理想目标和具体目标。 2.1.1 传统街区肌理的延续 随着社会历史的变迁,有很多新的文化理念诞生,然而,传统建筑的形态和空间布局是蕴含了世代工匠和主人的心血,虽然外观已经衰败不堪,但是内在的精神依然常在,我们应该发现其内在的规律,再思考在现代城市中如何将传统空间秩序延续。 2.1.2 传统街区风貌的保护与协调 很多古城花大笔的资金做旅游开发,实际是在造假古董,树伪文化。这不符合保护本身的内涵。风貌特征最直接地体现了传统街区的文化性与艺术性,与传统建筑相连的建筑物,或新建、或改建,屋顶或墙面的粉刷补修,窗格及招牌的设计等,都相继应该遵守与传统风貌协调的模式。 在保护发展中,要避免大拆大建的消极开发模式,提倡小规模、循序渐进式的模式,从而避免历史文化信息在“破坏性”建设中被浪费。发展是消费,保护同样也是消费,是更高层次――精神的消费。因此,合理地保护能够有效地促进风貌区的未来发展。 城市设计的进行中无法避免的一个担忧就是,现在的技术人员是否具有足够的能力,能在短时间内重新设计经由长久岁月形成的历史环境?这点令许多专家学者也感到十分不安。但是无论如何,设计水准是在逐步提高的过程,新的设计应该努力去挖掘历史环境中给我们的信息,这个责任重大。 2.1.3 街区公共生活与街区空间的结合 在老街区,并不是要花多少钱去建造各种设施、设备,而是大家应该齐心协力地使街区变得更美,即使在落魄的街区,百姓还是追求美的。从现状图片看,百姓会在公共空间放置花盘,墙体上也会蔓延各种植物,这些公共空间的营造反映的是对于美的追求和贫困的家境并无本质联系。百姓创造出来的真实而朴素的美,正是我们这个浮华的社会所欠缺的。我们应该向他们学习,学习如何营造良好的公共空间,如何参与邻里的公共生活。 2.1.4 传统文脉的传承 国内有很多优秀的案例,街区的改建取得良好效果,然而,大多还处在谋求更好地保护措施阶段。每当改建之际,木造建筑物涂上灰泥,或改为钢筋混凝土,让人搞不懂是哪一国风格的建筑物便越来越多:如果没有制定非常有效的规章措施,整个地方秩序就会渐渐地被破坏,好像热气扩散一样,谈不上传统文脉的继承。因此,应该有相应的景观风貌导则来规定街区风貌的发展。 3、空间秩序设计 3.1 空间格局的完善 作为尊重本土文化的设计,应该深入调查现场,笔者在翻阅照片的时候,发现一些旧巷的照片经常遗漏,才明白了一个道理,每条街道都有自己的生命,我们必须尊重这个前提来做城市设计功能整合,画一个圈,不代表就定死了一个功能,而是有很多可能性。 比如南京翘步街的整治说明:打造一条休闲步行街,作为中山路与街区内部的一个场地过度,在翘步街头的节点要进行公共空间设计。此街巷至今发生着与布相关的故事,从现状分析中我们可以看到,发现这里的场所精神用于新的城市设计是设计的宗旨,因此,商店街的再生,可使住在此地的人们感受到充满人性的商业空间和历史文化,这种感动将会使人们愿意再度光临此地。至于要如何造成如此舒适和令人感动的街道,则是生在此时此地的我们共同的课题。 鼓励:传统手工艺作坊、艺术品制作、茶座等休闲配套服务:不鼓励:旅馆、酒吧。不允许:大尺度公共建筑或住宅。 ①通过设置个性化的展示家具、色彩、灯光、材质等设计语汇建立与品牌形象和个性一致的概念店商品陈列方式,而在体验中心中,将概念店商品陈列方式与个性的新陈列方式并置、拼贴。 ②在专卖店中设置大量多功能空间,既为各种文化活动、品牌活动提供场所,实现专卖店建筑的广告功能,又为商品展示和消费者个体展示提供共同的舞台,不断沟通品牌的形象与消费者的个人形象。 ③在专卖店中应用科技系统,不仅实现建筑的多媒体化,增加传播途径,也为消费者提供周到的服务和各种感官刺激与体验,此外,建筑中的科技含量也是象征尖端、品质、强大实力的符号。 3.2 步行交通组织 连成网络的步行系统在街区内部体现了传统特色格局,穿越休闲商业区以及居住区的街巷,如果现有的尺度是可以通车的,可以允许特殊情况下进入车辆,平时都以步行为主。这些街巷应以组织主要的商业活动为主线,适宜布置安静氛围的功能。 入口广场可临时停放一些车辆,大部分车辆停于地下空间。 3.3 空间肌理的延续 3.3.1 重要历史地块和周边再利用地块 保护及整理有价值的历史建筑,使之成为集中反映民俗民风的区域,成为观赏、旅游、休憩的地域空间。 保护传统民居街区,以传统的居住形态为范本,根据实际情况,选择某些有特色的民居建筑,改造内部结构,恢复“下店上宅”、“前店后宅”、“深宅大院”、“寻常人家”的传统居住空间格局,成为真实留存传统居住空间的传统居住地域。 恢复部分历史元素,重建部分传统商号。塑造街区与外部环境的空间分界点。完善入口序列,力求形成老街区的精神氛围。 对拆除建筑的地块进行重新建设,规划对地下空间进行利用。地下空间的利用主要有两种使用功能,地下一层规划商业用途,地下二层规划为停车场车库和仓储空间。地下商业设施可有地下通道进行连接。 在设想将来老建筑该如何使用的问题时,可以尝试将外围的仓库改为餐馆,以便保存活用,或是为了确保停车空间而兴建的围墙改为传统的样式等,从而摸索寻找出一个可以与周围环境协调的建筑再利用方法。 3.3.2 再开发地块 如何将每个人所想的整合到一起,是最重要的,再开发的力度和模式应该妥善地控制,充分尊重当地的传统建筑风貌,挖掘场所精神,建造最适宜这个空间的建筑,才会取得双赢的效果。 ①保护更新应处理好传统商业街的静态交 通和动态交通问题。鼓励使用自行车、电瓶车等环保型交通工具,禁止大货车及大型客运车辆进入保护区。“优秀保护区”禁止一切机动交通工具进入,为方便居民出行,“建设控制地带”局部街道可以考虑少量私家车进入,但应严格限制,“环境协调区”应安排好居民的私家车使用需要,组织好进出路线并安排停车场地。 ②为提高居民的居住舒适度,建议从区域上考虑整个传统商业街的交通出行,如保护区外围交通节点的公交驳接、静态停车场的合理分布,在保护好古街街巷肌理的同时,从区域上解决保护区内交通出行问题。 4、街巷空间 对于一个城市的街道来说,两边的建筑和公共空间构成了其独特的空间特征,随着建筑的老化,任何年代久远的东西,任何衰老的东西看上去似乎都不是那么重要。然而,老街的空间品质一点也不会随着建筑的老化而改变,反而是经历了历史的洗礼,自身的调节和发展,一直将文脉延续了下来。空间在这里具有了相对的永恒性。场所精神的挖掘对于老街区的城市更新设计尤为重要。 4.1 街巷空间设计示意(图1-2) 4.2 街道边缘空间设计 空间的存在离不开环境。街巷的边缘空间就是由街巷两边的建筑、构件以及材质围合成的一个外部空间,具有相对的灵活性与过渡性,不同类型的边缘空间担负着不同的空间媒介作用和非常强的融合邻里空间关系的作用。 4.2.1 “屋顶”设计 街巷边界空间常见形式有提供给人们活动场所的廊架、骑楼等。当然进行城市更新设计时,要确保屋顶的形态连续完整,富有韵律感,并且屋顶应该尽可能保持当地的特色风貌。 4.2.2 街巷边界的阴角与阳角处理 在庐原义信的《外部空间》一书中,专门介绍了关于街道的阴角与阳角的特征,积极空间与消极空间的不同营造手法,通过积极的阴角空间设计,可以营造出具有良好围台感的私密性或半私密性空间, 4.2.3 街巷地面的处理 现状调查中发现一个有趣的现象,莱建筑的住户反映,当年该巷宅前是有室内外高差的。一楼由商业变成了家居室之后,住户在一楼居住已久,但是,为扩宽街道通行宽度,这一简单粗犷的改造手法,不只是带来了混杂的交通关系,还本质地改变了百姓的生活方式,他们无奈地因为不能忍受一层的潮湿搬到了破败不堪的二楼居住。 5、景观风貌控制 5.1 建筑外貌的控制 含有重要历史建筑的地块应严格参照传统外观形式,建筑平而空间布局采用当地传统院落方式,门窗墙体、尾顶等立面特征应呼应整个保护区的风貌特色,从材料到构造均采用当地做法。创造出美好而古朴的生活环境,重要地块周边和再开发地块允许融入现代的设计元素,鼓励建筑师探讨新建筑与传统建筑的契合点,使得新老建筑共生存,共发展,求同存异,现代建筑中有传统建筑的内涵,传统建筑中具有现代建筑的精神。 街道的公共界面是城市设计的重要内容,从现状调查部分可知,应适当拆除连续的传统立面中突兀地矗立着一个很不和谐的现代盒子式住宅建筑。 5.2 街巷空间感示意以及建筑高度控制 为保护传统街区的街巷空间感的舒适度和完整度,有必要对街巷两旁的建筑高度进行梳理。 建筑高度应控制在三层以下,10m以内,建筑风貌保持相对完整。适当可以缩小街道宽度,增加一个室内外高差。使得街巷空间层次更为丰富。沿街建筑也更实用。 5.3 建筑材料与色彩控制 根据不同地块的规划性质,以及各个地块不同的保护要求,控制好建筑的底层、中间层和屋顶的材质与色彩,也按不同功能要求控制其材质和色彩倾向的自由度。 对于重要保护地块:保护地块多含有重要历史建筑或是历史遗迹,此类地块应严格控制建筑的材质与色彩特征,按照传统建筑的特征进行修缮,尽可能地保护传统街区的独有风貌。 对于重要地块周边的地块,按照其风貌确定是否具有一定的保留价值,其建筑色彩与材质应充分考虑尊重保护地块内的重要历史建筑,与之协调统一,以砖木结构为主,延续传统灰色瓦片屋顶的形式。 对于再开发地块,首先尊重当地规划部门的要求,根据用地性质确定功能和风貌,此类地块虽无重要历史价值,但为了街区整体风貌的协调,影响力也比较大,应该遵循与保护地块和再利用地块“交相呼应,和谐共存”的原则,挖掘当地建筑形式特色,以青砖,红砖和木材处理亲人尺度的一层、二层立面。还可以适当使用当地独特的木板排列风格,形成个性立面。 6、结束语 对于历史建筑保护、环境容量控制、历史环境和自然环境的保护,地方政府和管理部门应出台具体的保护管理细则。以具体指导、规范传统商业街的保护工作。保护级别较高的传统商业街可由省级部门制订颁布保护条例,提高保护更新的权威性。这些管理细则和保护条例可与设计导则配套使用,形成有层次、完整的法规管理体系。最终能让身为商业中心圈的这些老街区地段焕发出新的活力,既能满足百姓,又能让政府收益,甚至提供很多就业机会。
计算机历史论文:浅谈计算机辅助教学在历史教学中的作用及应用 摘 要:随着现代教育技术的发展,计算机辅助教学在历史教学中的作用越来越重要,教学效果越来越明显。但是计算机辅助教学并不是教学的唯一手段。文章首先例举了计算机辅助教学在历史教学中的重要作用,然后阐述了在运用计算机辅助教学过程中应注意的问题。 关键词:计算机 辅助教学 作用 注意问题 多媒体计算机辅助教学是指利用多媒体计算机,综合处理和控制符号、语言、文字、声音、图形、图像、影像等多种媒体信息,把多媒体的各个要素按教学要求,进行有机组合并通过屏幕或投影机投影显示出来,同时按需要加上声音的配合,以及使用者与计算机之间的人机交互操作,完成教学或训练的过程。 历史是一门综合性的学科,它涉及古今中外,涉及自然和社会的各门学科,其内容异彩纷呈,纵横交错,互为影响。以历史为依托进行学科间的渗透、综合,开阔学生的眼界、丰富学生的知识、发展其创新能力,是新课标的目标要求,也是教育工作者的共识,而要达成这一目标要求,计算机辅助教学是必不可少的重要手段。计算机辅助教学是一种现代化的“直观教具”,在现代教育事业中正发挥着越来越重要的作用。 1 计算机辅助教学在历史教学中的运用的效果 1.1 生动地再现了广泛而丰富的历史内容,加强教学的直观性 传统的历史教学手段以粉笔、黑板、图表、挂图、照片、模型等直观教具为主,教学信息大都是静态的,且信息量少,信息渠道单一。不能像计算机辅助教学手段那样融形声、色光、情境于一体,视听并举,动静兼备。无论是壮阔的历史场面、细微的历史情节、还是重要人物的言行、庶民百姓的喜怒哀乐、以及著名的古迹名胜、艺术珍品等,都可以运用计算机辅助教学手段一一生动再现出来。例如,在讲授《三国鼎立》章节时,我首先把三国鼎立的疆域、背景、主要人物、各国优势、面临的问题制作了幻灯片,栩栩如生的动画极大地提高了学生兴趣,活跃了气氛。同时我把近几年红遍全国的“大衣哥”朱之文“请” 出来,演唱“滚滚长江东逝水……”引得学生一片叫好声,这节课就在计算机辅助教学的帮助下突破了时空的限制,以其特有的综合表现力使历史课堂大为生色,直观性也大大提高。 1.2 能引发学生的学习兴趣,提高学生的课堂注意力 在一般情况下,学生对历史课的兴趣不浓,注意力难以持久集中,现代教学方法的使用则使学生的兴趣和注意比较趋向一致。因为计算机辅助教学的形象性、生动性、直观性和新颖感,具有巨大的吸引力和感染力,能最大限度地引发学生的学习兴趣和注意力,并在兴趣盎然、注意力集中的教学情境中接受大量的历史知识信息。例如,在讲授二战历史时,我用多媒体播放了电影《诺曼底登陆》片段,学生瞬间有了一种身临其境的穿越感,对远逝的历史事件有了具体的认识,也激发了他们的课堂兴趣。 1.3 充分调动学习视觉、听觉功能,便于学生识记众多的历史知识 计算机辅助教学以视听教学为主。心理学研究认为,多种感觉器官协同活动进行识记,是提高识记效率的好办法。因为有许多种感觉器官参加活动,就能更全面地掌握事物的特点,更全面地理解他们之间的关系,识记的效率就高。而在多种感官中,尤其视听结合进行识记的效果最佳。实验表明,人们通过听觉获得的知识能记忆15%,通过视觉能记忆25%,而视听结合则能够记忆65%。这一点已为计算机辅助教学的实践所证实。 1.4 扩大了课堂教学的容量,丰富课堂教学的内容 传统的“口传笔授”的教学手段,花费时间多,传授的知识容量有限。然而,运用计算机辅助教学,把课堂教学所需的板书提纲、地图、图示、表解等,在课前一一准备好,在课堂上适时呈现到屏幕上;运用幻灯、投影、录音等,就可以重放有关教材重点、难点的某一部分、某一片断。这样,无疑大大节省了教师讲解、板书及绘图制表的时间。在有限的教学时间内,大大地丰富了课堂教学内容。 2 计算机辅助教学手段的应用中应注意的问题 实践证明,运用计算机辅助教学,学生看得见、听得懂、记得牢、答得出,教学效果显著。首先在历史教学中,应根据需要适当穿插使用多媒体辅助教学。这种形式有助于突出教学重点,讲清教学难点。还是以讲三国鼎立章节时为例,我分别采用《赤壁之战形势图》、《三国鼎立形势图》、《赤壁遗址》的幻灯片配合教学,效果特别好。讲授时,我先向学生提问:赤壁之战的战前形势怎样?接着指导学生看书,小组讨论,我提问并总结;然后播放《三国鼎立形势图》,简要指出曹操占据的北方,以及江东、荆州的地理位置。在讲赤壁之战时,我也首先提问:赤壁之战的内容要点有哪些?学生经过看书思考,要点往往回答不全面。此时,再播放《赤壁之战形势图》,学生边看边思考,教师引导学生掌握赤壁之战的内容要点。最后,我再次播放《三国鼎立形势图》,并接着播放《赤壁遗址》,引导学生概括这一历史时期的内容要点。由于计算机辅助教学穿插使用有关课件配合教学,有效地突出了重点,讲清了难点,提高了效率。 同时,经过多年的探索和实践,本人认为计算机辅助教学必须注意以下问题:一是根据教学任务、教学目的、教学重点与难点,选择适宜的多媒体资料和方式。二是多媒体辅助教学所表现的历史文物及形态特征应符合或接近历史的真实,而不是过分地夸张、渲染、甚至无中生有。三是要把课内、课外协调结合起来。计算机辅助教学并非纯粹的课堂教学手段。随着计算机走进千家万户,课外的学习,家庭学习变得轻松、方便。如果教师能把多媒体网络利用好,那么这种现代化的教学手段完全可以延伸到家庭和社区,让更多的人享受到科技发展带来的成果。 计算机辅助教学虽然是一种现代化的教学手段,教学效果也很好,但它只能是历史教学的辅助手段。不能完全代替历史教科书和教师的课堂讲授。只有把计算机辅助教学手段与课堂教学和师生之间的共同活动很好地结合起来,才能获得最佳的教学效果。 计算机历史论文:我国工业控制计算机的发展历史与未来发展方向 【摘 要】随着中国科技的不断创新,计算机技术的不断发展,网络技术的应用领域越来越广泛。我国很早就将计算机技术运用到工业上面,中国工业早已不再是手工化制作。我国工业不断发展、不断进步。计算机技术在我国工业起到了很多不可替代的作用,在计算机应用于工业的基础上,我国的工业又有很多创新、发展。虽然如此,但是中国工业控制计算机发展不迅速,阻碍工业控制计算机发展的原因很多。工业的科技化是必然的,将计算机技术运用到工业生产中,能够促进工业生产效率,人工成本降低,提高生产总值的同时工人收入增加。怎么将工业控制计算机最有效的运用,在工业控制计算机过程中产生的问题进行解决、分析,避免问题的产生。 【关键词】工业控制计算机 历史 发展方向 一、工业控制计算机的概述 工业控制计算机也叫过程计算机,在当代工业生产、加工中重要的设备,是工业生产技术化的必要的部分。过程计算机与普通计算机构造有很多相似之处,不过,过程计算机与普通计算机还是有很大差别。在一些连接上,过程计算机要连接一些输入、输出线,满足生产需要同时,要在过程计算机中安装一些软件,用于控制生产。随着科技不断的发展,技术不断的进步,过程计算机从外观到内部都在不断更新、换代,以满足工业生产、发展的需要。在计算机控制下各个系统直接相连接,计算机主要控制生产的同时,也在监测生产。 二、工业控制计算机的发展历史 相对于外国过程计算机较早的运用,至今已经发展了数十年,在工业发展的过程中,国外工业控制计算机的发展,在发展的过程中,工业控制计算机也在不断更新、发展。工业控制计算机在发展的过程中应用的范围不断改变。促进工业控制计算机的发展,能够提升工业生产的效率,增加经济效益,促进我国经济的发展,更好的管理、控制工业的生产。使工业生产自动化。 经济在不断发展,科技不断在进步,每个时期的特点不同。各国经济、社会在不断改革,针对每个时期的特点,控制计算机的运用不同。上个世纪后期,控制计算机的系统就在发生变化,不断在更新,在更新的过程中,满足社会的需要。从系统结构到计算机内部都在进行着变化和更新。 三、工业控制计算机的发展方向 过程计算机的研发不仅仅只是简单的主体构架,其中内部的设计涉及很多技术手段,过程计算机是一个高科技的研发,涉及多个技术水平。对于过程计算机的研发需要通读很多方面知识,并且要求知识具有很强的专业性。工业控制计算机应用范围很大,并且作用不可替代。相对于国外过程计算机的发展较早,我国的控制计算机发展较晚,技术水平相较于其他国家不够先进,技术水平不够先进。普通小型计算机与过程计算机的技术发展时期相似,大众小型计算机与过程计算机各有长处。工业控制计算机的制造需要很多技术的运用,在掌握这些技术的情况下才能进行创造、延伸。工业控制计算机的应用发展领域广泛,并且涉及很多高科技,在进行制造工业控制计算机的过程中,需要运用这些高科技,高科技不断进步、发展,工业控制计算机的应用领域也将增加,技术水平不断提高,作用将更大。从而也能带动涉及的技术的推进和发展。 每个国家现在都处于工业控制计算机的时期,工业控制涉及的技术非常重要。其中涉及的微电子运用到很多领域,建筑材料加工、食品生产、设施设备制作等等。工业控制计算机不仅应用范围广泛,对于工业控制计算机上的技术的运用也很广泛。工业控制计算机的运用使工业生产、发展更加自动化、系统化,促进了生产效率,提高了国民生产总值,对于国家的经济发展起到了不可磨灭的作用。 随着科技不断的进步,工业化革命开始至今已经数十年,工业自动化历经时间悠久,应用范围不断加大,应用的层次不。我国是工业大国,对于控制计算机的需求不是单一的。我国生产的产品在结构上不仅仅只有大型机器,也包括中小型产品。从内部来看,有些产品结构复杂,内部系统也不是单一存在的。改革开放30年,我国经济发生突飞猛进的进展,人均生活水平不断提升,以前工厂通过手工来完成生产,对于产品的检查也是通过人工完成的。相对于人工作业,工业控制计算机的应用非常大的节省了人力,工人的劳动生产能力增加,促进了生产效率,产品的生产产量也在不断增加。我国政府在对于工业控制方面采取一定的措施进行管理,实施一定的政策,结合我国现有的国情制定一定的法律、法规,规范计算机化操作。工业控制计算机的未来发展一定不断更新,越来越替代人工操作,政府及专家共同研讨工业控制计算机未来的发展,制定研究方案。生产工业控制计算机的费用较大,成本高,在生产的过程中,应该尽量考虑满足市场需求,避免供大于求的状况的发生,节省开支。提高企业生产水平,促进经济的发展。计算机的生产不能局限于行业,应该互相团结协作,运用团体的力量,选择最佳的技术手段,创建优秀的品牌效应,共同发展。共同研究、生产相关的设施设备,将团体的优势发挥出来。加大力度,推进我国工业控制计算机的应用,充分利用工业控制计算机的特长,不断研究,使自动化、数字化不断被推广。 四、总结 相较于国外工业革命发展的迅速,时间长,计算机应用的时间也早,工业控制计算机的使用更是早于中国,并且在不断创新、发展,现在,国外的技术非常先进,我国的许多的生产需要依靠国外的技术。计算机在我国的应用相对较晚,最近数十年才广为使用。将计算机运用到工业的时间更晚,工业控制计算机的应用在我国还是不够先进和完善的。很多工厂的生产、加工需要引进国外机器,有的机器的操作水平、技术的应用需要请国外专业人员操作。我国需要根据实际情况进行学习国外的先进技术水平,在此基础上根据我国的生产方式、市场需求等等因素进行改革、发展。我们要学习国外的先进理念、先进的技术水平,国外科技技术的发展需要我们学习的。不断促进我国的生产效率和经济水平。 计算机历史论文:浅析计算机多媒体技术在初中历史课堂教学中的作用 【摘要】作为一名历史教师,只有具备比中学教材更高深和广博的多的知识与操作应用技能,也只有对教材内容有着十分深刻的认识理解,善于进行教材分析,才能居高临下,正确处理教材,更加准确地讲解应用教材,解答学生在学习过程中提出的各种问题。与其他基础学科相比,历史的学科特征又是较特殊的。历史无所不包,它涵概古今中外的政治经济、文化、军事、科技等等。在历史教学中,要在短暂的教学时间中展示如此众多的信息,对于传统教学课堂是一个巨大挑战。随着现代科学技术发展,特别是多媒体技术的发展,利用计算机多媒体技术与传统教学方式相结合,为快速展示学习内容信息全面刺激学习感知认识的新型教学方式成为推动历史传统向现代教学方式转变的助推器。 【关键词】现代多媒体技术;初中历史;课堂教学 历史学科无所不包,它涵概古今中外的政治经济、文化、军事、科技等等。所以历来有“政史不分,文史不分,史地不分”之说。作为一名历史教师,只有具备比中学教材更高深和广博的多的知识与操作应用技能,也只有对教材内容有着十分深刻的认识理解,善于进行教材分析,才能居高临下,正确处理教材,更加准确地讲解应用教材,解答学生在学习过程中提出的各种问题。与其他基础学科相比,历史的学科特征又是较特殊的。而历史学科这一综合性特征又决定了历史教学必然会涉及到其他学科。在历史教学中,要在短暂的教学时间中展示如此众多的信息,对于传统教学课堂是一个巨大挑战。随着现代科学技术发展,特别是多媒体技术的发展,利用计算机多媒体技术与传统教学方式相结合,为快速展示学习内容信息全面刺激学习感知认识的新型教学方式成为推动历史传统向现代教学方式转变的助推器。 计算机多媒体教学的特点是集声、文、图、像于一体,从视觉、听觉、色彩、动感等多方面弓起学生的感官反应,从而形成深刻的印象,有助于教学水平和教学效果的提高。而且,这种新型教学方法在初中历史课堂上的使用,可使纷繁复杂的历史知识信息内容、通过计算机多媒体形象,直观、声情并茂,易于理解和记忆,比传统的教学模式更具有吸引力,更能调动学生学习的主动性。多年来,本人在利用多媒体教学方面有一定的心得体会。现叙述如下: 一使历史知识系统化,有利于培养学生的历史思维能力。 培养学生的历史思维能力是历史教学的最终目的。多媒体技术是将文字、声音、颜色、图像等教学内容有机地形象直观整合成一个知识整体,能系统、动态地反映历史发展演变的过程。有利于学生整体认识历史发展的脉络。分析历史事件发生的原因及结果,掌握历史发展基本规律,从而有利于培养综合分析的思维能力。 二增加历史课堂教学容量,扩大学生视野。 计算机存储量大.容纳教学信息多,执行速度快,能在短时间内呈现大量的声、视等教学材料。使学生在相同时间内接受比传统课堂教学大得多的教学信息。因此,利用计算机多媒体技术辅助历史教学,可以增加课堂教学容量。扩大学生视野有极大的助益。另外,应用多媒体技术可自动展现所需图像,无需教师作详细的板书书写。这样就加大了课堂教学密度,为师生互动,学生自主学习等活动的安排赢得了更多空间。为目前广泛实施的新课程改革提供了更多的选择。 三化静止的知识为动态的知识。 新历史教材图文并茂,描述生动,并配有一套投影教材。包括地图、实物图等。其色彩鲜明,画面清晰,在激发兴趣、提高学习效率等方面起到很好的作用。但在实际应用中,也存在不少问题,最大的缺点是这些图都是静止的.缺乏动感,层次不清楚。而利用多媒体技术能将静态图形动态化,通过箭头的闪烁、自动延伸等,就使整个图形“活”起来,层次感强,引起学生注意力的高度集中,使学生对静态的图形有了系统而深刻的认识,为建立高效课堂提供了巨大的助力。 四化抽象为形象,强化记忆 多媒体教学直观、生动、形象,可以使枯燥抽象的理论变得形象具体。便于学生加深对重点知识的记忆和难点的理解。例:在讲述“马歇尔计划”的实质时,教师可通过制作课件,设计这样一幅漫画作提示:漫画上一一只受伤的狮子(头戴画着英国国旗的帽子)拉着一辆马车。车上坐着一位大腹便便的大老板,他手中的皮鞭打在狮子身上正好形成一个美元符号。这幅漫画形象生动地反映了美国通过马歇尔计划控制西欧的经济、政治,英国唯美国马首是瞻的历史事实相信今后若出现“马歇尔计划”这一问题时。学生凭这一漫画就能给出正确答案。这样不仅化解了难点,而且强化了知识的记忆与理解。 五突破时空的限制,展示历史教育的人文主义教育功能。 历史是人类社会已消失了的过去。因此,历史学科具有“过去性”的特点,而这种“过去性”往往给学生的学习带来一种距离感。计算机多媒体技术在课堂上的应用,能打破时间和空间的限制,化远为近,拉近时空的距离,真实、形象地反映还原历史的本来面貌.为学生提供丰富逼真的视觉表象。把学生带到当时当地的情景中。增强历史的真实感,更便于深刻理解历史知识,引发学生情感上的共鸣。有利于历史教学从传统教学的枯燥、呆板的说教中解脱,生动、活泼、全新的课程展现模式,为学生的情感世界观、人文性、艺术教育提供了更多的选择。这方面,我们的历史老师在应用多媒体教学实践中总结为“课开始,情趣生;课进行,情最浓;课结束,情趣存”的愉快教育课堂教学模式对历史教学有着重要意义。所谓“课开始,情趣生”,就是在课堂教学开始阶段,要以趣激学,应用多媒体引发学生学习动机,明确学习目标,让学生举趣盎然,主动自觉地投入学习。“课进行,情趣浓”,就是教师要以趣导学,通过设疑介思,各种教学手段的应用,,使情知发展有机统一于教学过程之中。“课结束,情趣存”,就是在教学的最后阶段,通过教师的及时讲解多媒体的展示,使学生获得成功的愉悦感,以成励学,对学习保持旺盛的求知欲,感受学习的快乐。 以上就是笔者在教学过程中对计算机多媒体技术在历史学教学实践中的浅显体会,在此就不一一列举了。在此希望通过个人的浅见能起到抛砖引玉的作用,让更多从事历史教学的同仁们能够在教学中加以重视和运用。不足之外敬请同行提出宝贵意见。 计算机历史论文:巧用计算机多媒体,让历史课堂更精彩 教育产生于社会并随着社会的发展而发展,人类生产生活中的先进技术和手段,随着社会的发展必然运用到教育教学中。计算机多媒体进入历史课堂辅助教学,突破了传统教学的简单、枯燥的教学过程。能够综合地处理语言、文字、图像和声音,使课堂更加精彩;帮助教师改善教学效果,扩大教学范围,延伸教师教育功能,是实施素质教育的有效途径。 一、计算机多媒体在历史教学中的运用具有重大意义 计算机多媒体辅助历史教学可使静态的教学内容,平面型的教学方式转化为图、文、声、动画结合的多媒体动态式和立体式教学,这使历史事件真实而生动地反映,把趣味性和现代性互相结合,又是促进教育现代化的重要手段和途径。因此,它所带来的令人耳目一新的课堂教学不仅仅停留在显示历史教学媒体的现代化效果上,而是从整体优化课堂教学,全面提高学生素质为优秀的表现。 1、激发学习动机。教学内容和方法的新颖性、多样化,是吸引学生注意、激发学习动机、提高学习积极性的重要条件。在计算机的帮助下,运用动画、图片、视频、录音等富于真实感和表现力的教学手段可以直观形象地再现客观历史。更以新颖的形式、丰富的内容刺激学生的视觉感官,形象生动地显示教学内容,调动有意注意。这就弥补了语言文字表述的不足,有利于培养学生的学习兴趣和形象思维能力。 2、培养学生能力。计算机应用于历史教学是一种以学生为主体的主动学习模式。它可以向学生提供一个交互参与的环境,使得学习变得更加有趣也更有效率。它提高了教学内容的表现力和感染力,使学生在感情上和行为上积极参与教学活动,把以教师为中心的课堂教学结构转变为以学生为主体的课堂教学结构。如看完一段历史电影资料后,教师通过电脑展示,提出相关问题让学生们自由讨论或回答。在学生讨论、回答之后,再由教师作最后总结,给出参考答案。计算机辅助教学的交互功能还可以通过做练习的方式进行个别指导和因材施教。由于调动了视、听、说、手、脑等多种感官,学生积极思维,主动记忆、联想、探讨,并及时反馈,从而达到传授知识、开发智力和培养能力的目的。 3、缩短教学课时。一节课只有45分钟,从以前的历史教学来看,在一节历史课中,教师讲课板书占用了大部分课堂时间。随着时代的发展,学生接受的信息量增多,教师要向学生传授的知识量也越来越大。那么,如何在一节课有限的时间里,尽可能多地向学生传授知识,并要求学生能够理解和掌握呢?运用计算机多媒体辅助教学是一个好办法。 运用计算机多媒体教学是直观性的教学方法,又是现代化的教学手段。它在历史课堂上的运用,节省了课堂上教师用于作图、板书和讲授的时间,充分调动了学生的视听感官。一个成功的多媒体课件胜过千言。它可以再现历史场景、进程;可以把静态变为动态,有序地展现;可以把用语言难表述的内容讲清。巧用计算机多媒体,充分发挥其直观性、形象性、多变性,不受时间空间限制等特点,能够让历史课堂更精彩,增加课堂知识容量,起到事半功倍的效果。教师可将更多的时间用于事件背景的讲述、历史现象的分析和安排课堂练习,以提高全班的学习质量。 二、计算机多媒体在历史教学中的具体运用 1、运用多媒体巧现“历史情景”,激发学生学习的兴趣。历史上的任何一个人物、事件都有丰富的内涵。利用计算机多媒体可以打破时空界限,再现丰富多彩的历史画卷。如讲授《抗美援朝》就可以播放历史资料录像:美国第七舰队进逼台湾海峡,麦克阿瑟在朝鲜登陆,中国人民志愿军赴朝作战。如学习《原始的农耕生活》时,利用计算机展示今天南方和北方人民的农业耕作场面,住房情况图片,让学生在比较中得出,南北方人民生产生活的不同源于自然条件的差别。生动鲜艳、声像一体的画面,动静结合、色彩变换的图像文字,使原本丰富多彩的历史在冰冷冷的书本中栩栩如生。学生全方位多角度地接受信息,对历史的认识也由看书或听老师讲述后再去理解想象,转为更加直观的了解,图像资料使学生如身临其境,对即将要学习的内容能够产生积极的注意倾向,并激起热烈、持久的情绪。 2、利用课件为学习活动创设情境,充分调动学生的参与意识。教学是一种双向的活动,所以课件的制作要有较强的交互性,从而使学生在教师设计的“激疑——创设情境——分析问题——解决问题”的各个环节中,能够保持高度兴奋,学习效果当然明显提高。如在课件《战国七雄》中,七国所处的地理位置需要记忆。在使用动画方式演示七雄并立局面的形成之后,引导学生总结出歌谣“齐楚秦燕赵魏韩,东南西北到中间”。然后隐去地图背景,让学生用笔标出七雄所在的方位,与歌谣相对应,取得了较好的课堂效果。学习《元朝的统一》时,制作动态地图,依次显示“建立蒙古政权——灭西夏、金——忽必烈继承汗位——建立元朝——南宋灭亡——元朝统一”。学生直观地从屏幕上了解到元朝完成统一的全过程,也激发了对成吉思汗、忽必烈、文天祥等历史人物的敬佩。利用交互性在教学《宋词和元曲》及《明清小说》部分时,制作图表出示各种体裁具有代表性的文学作品和自学的要求,让学生分组,小组成员讨论、分析、寻疑、释疑。这样可以充分发挥学生的主体作用,促进学生之间的讨论合作,从而培养了学生的创新意识及创新能力。 3、运用计算机多媒体,加强学科联系,提高学生的记忆效果。历史是一门博大精深的科学,古今中外、天文地理、政治经济、军事艺术莫不包容其中。在教学过程中,教师可以根据课本知识的内在联系,制作课件时,把学过的孤立的零碎的知识点,归纳成系统的较完整的知识体系,便于学生理解记忆。如在世界近代史教学中,讲完了英国资产阶级革命、北美独立战争、法国资产阶级革命、美国内战、俄国农奴制改革等事件后,运用计算机多媒体显示这些事件的具体内容,引导学生了解资产阶级革命的共同规律,从而使他们容易理解并牢固掌握这一内容。再如,运用计算机多媒体组织学生进行中国和日本明治维新成败原因的比较,让学生通过直观感知,理性地认识中国历史进程中的光荣与衰退。 三、计算机多媒体在历史教学运用时应注意的问题 虽然计算机多媒体教学有着相当多的优点,但它仅仅是一种辅助教学的手段,不能代替教师在课堂的主导作用和学生的主体作用。因此,教师在教学过程中应根据不同班级、不同学生群体的差异而突出课件的不同侧重。注意增强课件的交互性及其界面的人性化,使课件的展示能根据教学需要而随意调度,并且培养学生对历史事实之间的表面或本质间的联系。同时,要考虑个层次学生的接受能力和反馈情况,应注意以下四方面教学: 1、要充分考虑学生的年龄和认识的心理特点,利用计算机将抽象、静态的信息符号转换为清晰、形象、生动的图像、声音、视频符号,部分地再现历史事实,拉近历史与现实的距离。如在课件《和同为一家》的制作中,考虑到学生基础知识不扎实,对古代民族关系几乎没有认识的现状。在课件中便有意识地突出各民族的地理区域以及我国现有少数民族之间的关系;在实际运用中,使学生对古代民族关系有了基本的概念和理解。而课件《现代文化》设计时,则考虑到讲述的是现代东方文化的发展,时间相隔不长,学生已经有了一定的了解和认识。所以,课件中更多的是侧重如何激发学生对现代文学的艺术创作和作品的感悟,以达到深入理解其发展的目的。在课件中插入大量的图片和音视频素材,以期给学生造成强烈的视觉和听觉冲击。 2、设计课件时应把精力集中花在每堂课的重点、难点的突破上,切忌面面俱到。补充素材时,只要真正能把教师感到难于讲清的问题借用媒体特有的优势讲清楚就可以了;不必把常规教学可以更好完成的内容也强加到课件中。如有些历史课件将一些历史小故事录音后加入课件中,未免有喧宾夺主之嫌。 3、历史课件制作中选取素材时,一定要充分意识到其不可再现性,利用视频剪辑、图片时,尽量采用史实资料。对于影视作品和文学作品素材应慎用,以免混淆历史教学和影视文学欣赏的界限。 4、在课件制作过程中,要全面体现教师主导作用与学生主体地位之间的关系。着重设计学生参与的讲述、演示、阅读、回答、问题探讨时,要做到每个学生不仅能参与而且积极参与。这种参与型课堂结构,能充分调动学生学习积极性,培养学生的操作能力,使学生成为课堂的主人。 总之,历史教学中巧用计算机多媒体,将使课堂教学精彩迭出。能够不断增强学生学习兴趣,积极诱导学生思考,不断培养学生能力,从而大大提高课堂教学效果,更好地达到历史课教育教学的目的。 计算机历史论文:计算机网络管理技术历史与发展趋势研究 【摘 要】本文将围绕计算机网络管理技术的发展历史进行分析,并全面阐述计算机网络管理技术的整体发展趋势,更好地推动计算机网络管理技术的整体进步,以全面促进网络环境下的安全性能。 【关键词】计算机 网络管理技术 历史 发展趋势 目前,计算机网络管理技术已经运用在经济、军事、教育、科技等多个领域,因此,从网络技术的整体研究出发,对于提升整个技术应用将有很大作用。 一 计算机网络管理技术概述 计算机网络管理技术是一项综合技术的运用方式,从20世纪60年代产生以来,运用相当广泛,可以说,计算机网络技术一直围绕在日常生活中,更加缩短了人与人之间的交往距离,也给人们的生活带来了更多的便利。随着计算机技术的不断进步,计算机网络管理技术在电子商务、网上银行、远程教育等联系中日渐加强,掌握更多的计算机网络知识,成为一种基本的职能与技术。 具体地说,计算机网络管理技术就是通过使用通信线路与通信设备的互联效果,再结合功能完善的网络软件,将不同位置、地域以及相对独立的计算机联系起来,构建资源共享的良性模式,在信息共享、信息传递、分布式处理系统等方面发挥一定的功能,尤其是在透明数据传输机构与系统操作下,更好地为用户提供便利的资源访问,为信息化技术提供坚实的技术基础。 二 计算机网络管理技术的发展历史 计算机网络管理技术是从简单到复杂、从单机到多机、从终端到计算机之间通信联系的整体过程,在这个过程中,技术创新与设备更新以及软件开发是不可缺少的重要环节。 从20世纪50年代开始,在单个计算机为中心的远程联机系统构成中,逐渐形成了计算机技术与通信技术相融合的尝试。通过在终端到通信线路到另一终端的系统构成,成为了计算机网络管理技术的雏形。到了20世纪60年代,出现了多个计算机主机与通信系统互联的软件开发模式,于是就出现了计算机到计算机的通信时代,在结合多个中心处理机的配合下,资源开发的距离进一步缩短。尤其是ARPANET网的出现,能实现网内各个计算机资源的共享,就是通常所说的第二代计算机网络。到了20世纪七八十年代,通信技术与计算机互融技术加强,局域网与网络技术的融合,将不同体系机构的网络形成信息交换的模式,这种开放型互联参考模型的出现,简称为OSI,就是所谓的第三代计算机网络。20世纪90年代,局域网络技术的日臻成熟,成为了网络机构的基本组成,并在光纤以及高速网络技术的开发下,在多媒体、智能化网络的作用下,网络传输的速度更加大,呈现出千兆位网络传输速率可达1G/s的效果,更好地实现了计算机网络互联在资源共享、数据通信、分布式处理的整体效果,就是当前的第四代计算机网络管理技术。 随着计算机网络复杂性的增加,对网络性能的要求越来越高,也给网络管理带来了前所未有的发展契机。为了满足网络的应用需求,现在的网络管理技术正逐渐朝着层次化、集成化、Web化和智能化方向发展,网管协议也在不断丰富,而且CMIP的应用也正逐渐扩大,开始担负起较复杂的网络管理任务。 三 计算机网络管理技术的发展趋势 由于现代通信在数据设计、分布处理等关键技术的进步,尤其是在微电子、微处理机的技术跟进,计算机网络管理技术呈现出更大的发展空间,在Internet/Intranet技术的不断进步,又使各种计算机应用系统跨越了主机/终端式、客户/服务器式、浏览器/服务器式的几个时期。今天的计算机应用系统实际上是一个网络环境下的计算系统。 在未来计算机网络技术的发展中,将出现比特路、服务、应用三种主要的层次,对于整个计算机网络系统中使用SDH传输网络与ATM网络,并与IP协议接口,提供一些相应的支撑需求,尤其是在音频、视频传送、文件处理、电子打印、远程操作上,形成独有的网络技术模式,并在电子支付系统、可靠数据库的建立等优质服务上增强网络管理的综合运用。对于电子邮件、电话、数据库的访问包括WWW浏览器以及各种视频会议系统,都能形成强大的资源管理方式,将是未来计算机网络管理技术的整体发展趋势。并在对于VOD、WWW等要求立即响应的和像FTP、E-mail、音频mail等形成综合的技术管理服务。 在未来的发展中,还将朝着低成本的微机分布式计算机与智能化的方向发展,就是通常客户、服务器机构模式;同时,还将出现多媒体通信、移动通信机构化发展趋势,形成网络结构的互联形式,构建出大规模甚至全球性的网络管理系统,在计算机网络管理中尤其是宽带业务中的新技术、新业务、新服务,都将成为一种智能化发展的网络趋势,并有很高的可靠性和服务质量。 计算机历史论文:浅析我国计算机教育历史\现状与趋势 摘要:本文简要回顾了我国计算机教育的发展历史,就计算机教育方面取得的成绩和存在的问题进行分析,从三方面阐述了未来计算机教育的发展方向和趋势 关键词:计算机教育,教育技术,基础教育。 1 我国计算机教育的历史回顾 1.1 计算机教育的初步发展 我国的计算机教育可以从1956年开始算起,至今已有48年的历史。1956 年,国务院制定了中国第一个长期的科学技术发展规划,确定了发展电子计算机、半导体、无线电电子学和自动化技术等六项紧急措施,把建立与发展我国的计算机技术纳入规划。1956年,清华大学、原哈尔滨军事工程学院以及哈尔滨工业大学率先建立了计算机专业,到20世纪50年代末,在教育部的部分重点大学和国防工业院校建立了十几个计算机专业。该阶段的计算机教育主要有以下特点:(1)专业创始人从国外学习归来,带回计算机新技术;(2)抽调优秀的高年级学生作为“调干生”,集中培训计算机专业教师;(3)大多采取“以任务带学科,以科研带队伍”的专业发展模式;(4)计算机专业设置具有中国特色。 1.2 计算机教育发展的春天 我国计算机教育在经历了20世纪60年代初经济困难时期的专业收缩、20世纪60年代后期期间专业停办的低潮之后,随着1978年3月全国科学大会在北京的隆重召开,计算机教育也迎来了发展的春天。该阶段的计算机教育主要有以下特点:改革开放促进了计算机新技术、新课程的引进;软件专业和软件技术教育长足发展;计算机应用技术教育更加广泛;高层次人才培养开始起步。 1.3 计算机教育的稳步发展期 此后,我国计算机教育进入稳步发展期。1995年召开全国科学技术大会,开始实施“科教兴国”的发展战略;此时,以Internet为代表的网络技术与应用已经显示出强大的推动力,使得计算机技术发生革命性变革,计算机应用更加普及和广泛,促使我国计算机教育进入第三个快速发展期。该阶段的计算机教育特点是:计算机专业的内涵和外延发生较大变革;形成多规格的人才培养格局;计算机教育内容逐步与国际接轨[1]。 2 我国计算机教育的现状与问题 2.1 计算机教育取得的成绩 在计算机初等教育方面,1992年8月国家教委成立了全国中小学计算机教育领导小组,参与制定了全国中小学计算机教育事业的发展规划和政策,编写计算机教育教材与组织研制、开发软件等,为促进中小学计算机教育的发展做出了贡献。在计算机高等教育方面,国家在普通高等大专院校开展了计算机公共课程,初步完善了VB、VF、C++等专业课程,设立全国计算机行业统一考试,认定计算机一级、二级、三级和四级考试。国家教委还多次发文就计算机教育的规划、计算机课程、计算机辅助教学软件、师资培训等问题为各地提供指导意见。这些文件有力地指导了全国范围内计算机教育工作的开展,使我国的计算机教育水平得以稳步提高,一些地区基本实现了计算机教学的网络化和电子化。 2.2 我国计算机教育存在的问题 我国计算机正规教育起步较晚,专业人才比较匮乏,条件比价差,因而存在的问题也比较多。从20世纪80年代以来起步主要存在三个问题。 2.2.1 缺乏硬件 硬件问题的解决,有待加大教育资金投入。有条件的学校通常也都会比较积极地购买机器设备。与此同时,这一阶段由于缺乏相配套的软件,管理体制的落后和贫富差距导致的资源分配不均又使很多设备处于闲置状态,甚至机房变成了绝密之地。结果所配设备,只成了学校身份、地位的象征, 并没为教学服务。 2.2.2 软件不过关 由于国家经费投入不足、软件盗版严重等原因,造成了目前教学软件数量较少、质量粗糙、实用性差等问题。在这种背景下,很多学校开始自己培养专职或兼职人员开发课件,以供计算机辅助课堂教学之需。这在一定程度上缓解了学校对软件需求的矛盾,促进了计算机辅助教学的发展。然而,全国计算机教育研究中心的一项研究表明:教师有时要花70~80个小时来开发一个小时的课件,而且用80倍的时间换来的课件往往只能在自己的课堂中使用,并没有多大的推广价值。这不仅是因为教师们并不具备设计、开发等多种能力,不可能在此领域投入很大的精力,而且也因每位教师的教育思想、教学方法与教学手段存在着差异而影响设计的质量[2]。 2.2.3 计算机辅助教学的误区 我们必须走出一个误区:计算机是现代化的工具,因此用计算机辅助教学就是在进行现代化的教学。并不是配置最现代化的学校就能评为“好学校”,好学校需要靠教育思想正确的领导和教师来支撑;同样,在课堂中采用计算机教学手段本身并不能说明这节课就是一节好课,更不能说明这节课就是现代教学。所谓“现代教学”与其说是把现代化的手段引入教学,还不如说是以现代教学思想来指导的教学。用这种眼光来看,许多公开课、评优课还处在计算机辅助教学的第二阶段,并没有真正深入下去。 3 未来计算机教育的发展方向和趋势 3.1 提高计算机教师教学质量,加大师资培训工作 教师培训应该包括3方面:计算机知识、技能与态度;学科教育理论与学科最新发展;教育技术和教育心理学的理论与实践。首先主要解决教师操作计算机的问题,它使教师能够熟练地使用计算机,并真正把计算机当作自己备课、授课、组织学生活动的工具;其次主要是加强教师的学科修养,并且帮助教师更进一步地把握学科教育的目的和本质;最后主要解决如何运用现代化教育手段更好地达到教学目的的问题。 3.2 改善计算机教育的辅助管理,促进计算机教育资源的合理分配 计算机辅助管理指在教学管理和实际教学中行政管理中使用计算机作为信息处理的工具。由于管理工作是非常烦琐、比较程式化的工作,因此计算机很容易发挥较大的作用,从而提高管理效率。但由于有些产品不符合教育需求和使用者本身水平不高的问题,计算机辅助管理还没有达到很高的水平。今后,还需要进一步规范和完善计算机辅助管理产品,提高全体教育工作者使用计算机的水平[3]。 3.3 加强计算机职业教育和产业化开发力度,重视计算机实验 目前我国的计算机教育过分注重书本理论知识的学习,忽视了实验的重要性,计算机操作能力不行。由此带来的计算机人才书本理论知识学习很扎实,但实际动手能力,软件开发能力较弱,计算机理论向使用产品的转化率比较低下。这一方面使得计算机教育的产业化目标受阻,另一方面计算机产业发展水平一直停滞不前。 计算机历史论文:让计算机为高中历史教学插上“双翅” 【摘 要】计算机辅助教学是教师将计算机用作教学媒体,为学生提供一个学习环境,学生通过与计算机的交互对话进行学习的一种形式。它可以集文字、声音、图象、动画数字、电影等多种媒体材料于一体,使课件的内容丰富多采,在有限的时间内显现大量的信息。 【关键词】计算机;辅助;历史课;教学 近几年来,计算机辅助教学发展十分迅速,计算机辅助教学手段的运用,一改往日在教学中枯燥、乏味、呆板的理论说教和单纯语言讲解的教学模式,有利于将较多的知识信息,以较丰富的感观形式再现于课堂教学中,它大大增强了课堂教学的直观性、感染力、信息量,提高了教学效果。下面是我在高中历史教学中运用计算机辅助教学的体会如下。 1. 计算机辅助历史课教学的现状 计算机辅助教学可分为初级阶段和高级阶段。初级阶段主要是框面型课件计算机辅助教学,高级阶段是系统型人工智能软件计算机辅助教学。目前国内中学历史课计算机辅助教学尚处于初级阶段。上世纪80年代,我国的计算机辅助教学开始起步。80年代中期,计算机辅助教学得到推广。我国中小学计算机辅助教学起步虽晚,但发展甚快,与国际水平的差距日益缩小。我国经济发达地区的中小城市的中小学普遍开展多媒体教学,其教师也大多掌握多媒体教学技术,能够运用 PowerPoint 、 Authorware 、 Director 等多媒体写作工具,制作出能够脱机运行的教学课件。这些学校的计算机辅助教学在教育教学诸多方面收到了显著的效益,为进一步开展计算机辅助教学奠定了基础。但是,由于起步晚,经验不足,也存在着许多问题,如:首先,没有从本质上突破旧的课堂教学模式,只是把板书制成多媒体教学框面,加上一些音像、声响等多媒体;其次,缺乏新理念的指导;第三,教师计算机技术不娴熟,在制作课件时往往故弄悬虚,中问设置了许多超级链接,把教学课件搞得机关重重,上时经常出现技术问题;第四,课件交互性欠强,教师与学生之间、学生与学生之间的交流都难以在课件教学中实现,更不用说人机交互了;第五,缺少因材施教、随机应变的教学灵活性,一旦生成课件就只能运行,无法修改,不利于教师因材施教和临场发挥。因此,历史教师必须学习先进理念和熟知优秀教学课件的基本要求,并掌握一定的计算机教学技巧和尝试人工智能软件教学。 2. 计算机辅助历史教学的作用 (1)激发兴趣,活跃课堂。 计算机辅助教学手段的新颖性、多样性、生动性、趣味性,是吸引学生注意、激发学习动机和提高学习积极性的重要条件。“兴趣和爱好是最好的老师。”上历史课也如此,一段声形并茂的历史画面很容易引起学生历史的欲望。运用多媒体技术可以使本来看不见的历史时间变成看得见的东西,本来看不清的历史空间变成看得清的东西,从而有效地缩短时空差距,帮助学生形成清晰的时空表象和时空概念,形象地再现历史情景。例如:将电影《北洋舰队》中的某些画面,将电影《上甘岭》中的一些片段,将《大决战》、《开国大典》中的精彩镜头等制作到历史课件中去,有的一分钟,有的几分钟,有的是场景,把它们分别用于历史课“甲午战争”、“抗美援朝”、“人民解放战争”、“新中国的成立”等章节的课堂教学,这些内容重现了生动传神的历史画面,行之有效地激发学生的求知欲,强化学生的注意力,取得了很好的教学效果。 (2)容量增多,省时省力。 历史知识丰富多彩,包罗万象。历史学科有着比其它学科更多的图片、图像等文献资料,中学历史课本中所涉及到的历史事件仅是众多历史事件的一部分,另外,课本中有一些历史事件只用几句话或几个字一带而过,而这些历史事件又需要被学生了解的。此时若利用在制作多媒体课件中收集到的音像资料、教育软件等,就可以弥补课本的不足,进而丰富课堂容量,增加课堂教学密度,使学生在丰富的声像结合中扩充了自己的视野,而且教师用于板书和讲授的时间也可大大减少,把更多的时间让给学生自悟、自问、自查。这样,教师教的轻松,学生学的愉快。例如,在讲授“抗日战争的爆发和国共联合抗日”一节中“七七事变”这一内容时,提问学生“为什么把七七事变作为中华民族全面抗战的开始”,此时,出示投影:《中国共产党为日军进攻卢沟桥通电》、《对于卢沟桥事件之严正表示》、《国民政府自卫抗战声明书》,播放《义勇军进行曲》,如此通过引用课外丰富的相关文献资料,加深学生认识七七事变是怎样刺激了中华民族的政治、经济、文化总动员的,这样,即丰富了课堂内容,又提高了学生分析阅读材料的能力。 (3)解决难点,培养能力。 运用多媒体教学可以使历史课中一些难以用语言表达的内容变成图文并茂、栩栩如生的界面,这样动静结合,声像结合,有助于突破、解决知识的难点,强化教学效果,通过多媒体演示,诱发学生去思考问题和强化记忆,诱导他们去寻找并发现错误所在,最终获取正确的结论。这样培养和提高了学生的逻辑推理能力,分析问题和解决问题的能力。例如,在讲授“资本主义世界的经济危机和政治危机”这一内容时,“德国法西斯建立的原因”是本节的难点,学生在解决这一问题时有一定困难。这时,教师演示多媒体教学软件,首先演示“德国衰退柱状图”,再展示《一战前的欧洲》和《一战后的欧洲》两幅地图,并用闪烁的黑块突出德国的地理位置的变化,再列出《凡尔赛和约》中有关处理德国的规定,摘录希特勒《我的奋斗》部分片段,演示“纳粹党发展柱状图”,最后,用简单的语言引导学生回忆德国长期是一个君主专制的国家,缺乏民主传统,此时的魏玛共和国面对日益严重的经济和社会问题无能为力,这样让学生直观、形象地从不同的角度、不同的全面去解释德国建立法西斯政权的原因,经过探索发现、比较判断、灵活应用,得出正确的结论,它既有现实的原因,也有历史的原因;既有社会的因素,也有个人的因素。这样,课本中教学难点就迎刃而解了。再比如,在分析作为我国社会发展和农业科技进步标志的农具时,教师可编辑有关的影视录像片,内容反映战国、汉、三国时期的铁犁和灌溉农具的发明和使用情况,并着重与唐朝的曲辕犁和筒车相对比,经过多媒体材料画面的选择、画外音的设计,使学生很容易掌握科技的发展过程,辨别各种成果间的异同,特别对唐代的繁荣就会有较深的理解。 计算机历史论文:计算机行业历史知识与计算机教学的结合 摘 要: 随着教学实践的深入,如果在教学过程中适当介绍计算机行业相关的历史知识,不但可以激发学生的学习兴趣,增强学习效果,而且会加深学生对这门学科的理解,甚至会对学生的未来职业规划有帮助。作者讨论了进行计算机历史教育的重要性和必要性,总结了自身在授课过程中的一些经验。 关键词: 计算机行业 历史知识 计算机教学 一 无论是科学技术的发展还是人文学科的发展,都是从无到有、从简单到复杂的过程,需要一层层地积累,不断地发展演变。比如中国文字的发展,经历了从甲骨文、金文、篆文、隶书、楷书、行书等变化发展;比如数学中对数的认识,经历了从自然数、负数、无理数到复数等的过程;物理学也是这样,伟大的物理学家牛顿曾说:“我是站在巨人的肩膀上。”相比之下,计算机是一门新兴学科,发展的历史不足百年,尽管如此,这几十年来计算机行业的发展还是超过了任何的学科,现如今已经达到非常成熟的程度,并且已经同其他学科融合在一起,成为自然科学和社会科学中很重要的一部分。尽管发展的时间不长,但学科内容却很丰富,很多技术彼此都存在承前启后的关系,如果把技术与历史隔离开来,那对于计算机学科的认识就是不全面的。 二 计算机专业的方向很多,学生需要学习的内容很多。要学习这门应用型学科,学生除了具备理论知识外,还必须具备动手能力。我个人认为,让学生明白所学的东西在实际中有什么用处,对于增强教学效果是很重要的。所以我在平常的教学过程中,会注意给同学们介绍下,我们现在学的东西,在实际社会生活中究竟有什么用、怎么用。计算机的发展,不是单个学科的发展,而是整个行业的发展,包括计算机硬件、操作系统、软件工程、编译技术、网络技术,乃至现在的通信技术等。每一门学科,都是整个行业不可或缺的一部分,所以我们在介绍本课程的实际应用时,要顺带介绍下与之相关的行业背景,从而自然而然地牵涉到行业发展的问题。如果仅限于在课堂上讲述书本上的知识点,在实验室里做些简单的实验,仅仅让学生明白操作步骤,那么“有什么用,怎么用”这个概念对于学生来说并不是很有说服力的,但如果用实际的应用例子,用曾经发生过的事情来说明,效果就不一样。 我原来学习数学,然后从事计算机行业,我发现两个学科在知识结构上是有很大不同的。数学是个理论专业,很多方向没有直接应用的需要,所以,数学的发展经常是颠覆性的:当产生了新的理论,旧的理论框架就可能完全被推翻和抛弃,然后进行重建。这样的事例在数学历史上发生过多次,不少类似的理论学科,比如物理学、化学都有这样的现象,但计算机科学则有其特殊性,因为计算机行业,不论是硬件还是软件,都与商业市场或者实际应用有着密不可分的关系,可以这么说,商业市场的应用需求是计算机行业发展的动力源泉之一。 既然有商业的因素,那么企业一旦推出市场的产品,该企业就有维护该产品的义务或者动力。硬件和软件都需要升级,但“兼容”是计算机行业的一个重要主题。所谓兼容,讲得通俗些,就是你卖出去的产品,不能因为新系统或者硬件升级了或改动了,导致原来运行正常的系统现在突然不能用了。客户出于各种原因,不一定愿意升级系统,或者花钱购买新版本的系统,如果他们坚持用旧的系统,那么企业为了维持和遵守与客户的契约,经常不得不采用新系统兼容旧系统、新硬件兼容旧硬件的方法,除非不得不彻底更新换代。所以在设计硬件和软件系统的时候,技术创新是一个方面,另一重要方面则需要考虑如何与旧系统兼容,因此很多产品设计的方案就会表现出奇怪的、甚至与正常逻辑不符的方面。这些知识如果出现在课本里面,那么学生学习起来就会觉得知识点难以理解,难以记忆。 比如,Intel处理器规定,内存管理策略里面,要先采用分段机制,后采用分页机制,即所谓的“段页式”。其实真正原因是一开始的时候,Intel首先推出了支持段式内存管理机制,当后来分页机制流行以后,Intel又开始试图支持分页式内存管理机制,但是早期的产品已经推出市场了,为了兼容,最后就只有在原来分段式管理的基础之上再实施分页式管理机制。如果不明白这段历史,那么我们就很难向学生解释为什么要先分段式再分页式,事实上,分段式和分页式完全是可以独立运作的。 再比如,在Intel段式内存管理机制里面,段描述符的结构是很混乱的,32位的段基地址和20位段长度,分别被拆分成几部分,分别放在段描述符的几处,这个用通常的逻辑是完全没办法向学生解释的,唯一合理的解释就是当初Intel推出段式管理的时候,地址是24位的,段长度为16位,然后当分别扩充到32位和20位时,那么为了兼容之前的处理器产品,不得不这么做,还有很多这样的例子。在我还是学生的时候,学习这类的知识是一件不轻松的事,主要原因还是没有理解它们为什么会这样,而只是试图去死记硬背。教师平时应该多想想这些问题,多查查资料,弄清楚其原因是不是与曾经的历史有关,这样给学生讲解的时候,学生就会豁然开朗。 三 计算机行业的发展包含很多要素,有科学技术研究的要素,也有商业竞争的要素,技术与商业市场密切相关,两者交织在一起,形成了计算机行业的发展历史。学生中间有一部分对于科学研究的发展史比较感兴趣,但另一部分的同学则对于市场的商业环境的发展史更感兴趣。与同学们平时的交流中,我发现很多同学都有自己心目中理想的公司或者工作,所以每当在课上讲到与这些企业或者工作有关的内容时,很多同学的注意力都比较集中。计算机知识本身比较枯燥,但是一旦把这些枯燥的知识与实际应用相联系,就会变得很生动。 比如,我在讲课的时候,如果讲到与编译器有关的内容,就会讲述当年微软公司与Borland公司关于C++编译器之争的故事。这是一段非常精彩的历史,尽管时间已经过去了十几年,但是每当同学们听到了这样的故事,还是会表现出很感兴趣的样子。之前大家对于编译器的理解,仅仅停留在“它是一个编译工具”这个层面,如果深入地了解了这段历史,那么编译器在大家眼里的形象一下子就高大而生动了,因为榜样的力量是无穷的,每一个软件的背后都是一个个鲜活的作者形象,这样知识点在学生的眼里就不再是冷冰冰的,学习兴趣大大提高。 还有一些例子,比如谈到数据库时,一般我会用微软的SQL Server与Oracle竞争的例子来说明,再比如操作系统,我会用微软与Linux的竞争来说明桌面操作系统的竞争,用苹果、谷歌、诺基亚的例子来说明手机操作系统的竞争等。其实每一个技术后面,都有大批的追随者和利益获得者,很多技术规范的形成,除了是技术本身方面的因素外,也是各方利益的平衡。写在书本上的知识是死的,但背后的这些故事,却很精彩。精彩的故事,会激发起学生学习的兴趣,兴趣是最好的老师。所以,从这一点上讲,学生听课的效果、学习的效果也会比之前好。 现代计算机行业的发展,已经到了一个比较高的程度,早已经不是以前一个程序单打独斗、独立实现某个需求这样简单的情况。现代的计算机系统,重点已经放在系统集成方面,比如说一个大型的信息系统,牵涉到众多硬件:服务器、客户端、网络设备、数据库设备等,同时也牵涉到众多软件:应用服务器、Web服务器、数据库软件、浏览器、及业务逻辑程序,也集成到了整个系统里面,而这些系统之间,又可以进一步地集成,从而形成越来越大、越来越复杂的系统。 这些行业的变化,反映在计算机课程的教育上,就是:课程众多,门类复杂。对比于我原来的专业,计算机专业学生的功课压力是很大的,每学期都要学很多技术,每星期都有理论课,有上机课。在我与学生交流的过程中,我了解到,学生其实并不是特别清楚所学的每一门课程都具体有什么用,更谈不上站在系统集成的角度来看待它们。其实系统集成也是一步一步发展而来的,在这个发展的历史过程中,由于应用的需要,产生了一些现在我们正在学习的技术,如果能多介绍一点这方面的知识,那么学生就会清楚,他所学的每一门课,每一门技术,是怎么来的,有什么作用,特别是在整个集成系统环境里面,这门技术所起的作用和所处的地位是什么。我们在教学的时候,要让学生做到既见树木,又见森林,这样学生就会对知识体系有一个总体的认识,那么在学习每一门课程的时候,就会做到心中有数,学习效果也会更好。 四 随着我国高等教育招生规模的不断扩大,高校毕业生的就业问题已经变得越来越严峻。对于公办的高等学校尚且如此,独立学院的情况就更加不容乐观。计算机专业学生的就业还是相对比较好的,但是有一个问题我们还不得不面对,那就是学生未来的职业发展情况。我所在的南京大学金陵学院,以培养应用型人才为目的,我的理解,这个应用型人才目标不仅仅是指学生在毕业时能够找到好工作,而是应该更进一步,我们同时也应该关注学生踏上工作岗位以后的发展潜力。这既是对学生负责,又体现了我校的教育质量和教育目标。 计算机行业的就业有个特点,那就是一开始找工作相对容易,相比起其他冷门专业来讲,计算机专业的文凭,更容易让学生找到一份薪资起点不错的工作。但是随着工作年限的增加,从业人员的职业前景却并非那么顺利,甚至很多人都说,计算机行业是吃青春饭的。我在IT企业工作的时候,的确发现了这个现象,30岁左右,因为遇到了职业瓶颈,很多IT从业人员就开始转行了。所以我觉得,如果只教给学生基本的编程技术,只教课本知识技能,那是不够的,应该尝试考虑学生未来的职业规划,或者鼓励学生思考这个问题,以提早应对将来可能碰到的职业发展瓶颈问题。 职业规划的首先重要一点,是了解现今的行业从业人员的职业结构,把前人的职业发展作为参考,这是一种很有价值的做法。前人走过的道路,无论是正确的还是不正确的,对于后人来讲,都是宝贵的财富。但是这还不是全部,由于计算机行业变化非常快,十年前毕业生的职业发展历程,可能已经不适用于现在的毕业生,那这个时候,了解计算机行业的发展历史,就更加必要了。从历史中,我们可以看到随着行业的发展,工作机会和岗位也在不断变化,明白了历史,我们就有可能对未来做出正确的判断:当我们的同学毕业的时候,应该找一个什么方向的工作,未来自己应该朝哪一个方向去发展呢?如果我们不了解历史,只是按照现在行业的情况去选择就业方向,那么很有可能是盲目的,当未来发生了变化的时候,自己可能适应不了这种变化。所以我觉得,在平时授课时多介绍历史方面的一些知识,也会启发学生在大学阶段就思考自己未来人生的道路,早做准备,有的放矢,对自己的未来做出一个清晰的正确的规划,这样对他未来的人生发展,会有很大的好处。 五 既然在计算机教学中引入历史教育很有必要,那么如何做呢?我觉得有以下几点可以与大家分享。 首先作为教师,我们对于计算机的历史要感兴趣,要主动去学习。历史的学习需要有一个知识累积的厚度,如果只是片面地去记忆单个的计算机行业的事件,将对整个过程缺乏连贯性的认识。所以,计算机行业历史的学习,需要我们对从计算机的问世到现在的整个过程有一个基本的了解,即从计算机问世之前理论计算机知识体系的建立,到第一台计算机ENIAC的出现,到操作系统的成熟,编译技术的成熟,软件工程的创立,网络的建立,通信技术的发展等,我们都要做到心中基本有数。 其次,要把计算机中的每一门学科,同这段历史相联系,把这门学科发展的一些重要的里程碑事件,与某个历史时段相联系。计算机某项技术的出现,总有其特定的历史背景和应用需要,绝不仅仅是由于学术研究的需要。记住并理解技术与当时历史事件的关系,才能更好地向学生解释这项技术的关键点。 要根据历史的时间链,建立计算机各门学科之间的联系,清楚他们之间的先后顺序和依赖关系,同时也能明白每门学科在其中扮演的角色。这一点是尤其重要的,这就好比生物学在研究物种进化时,会建立这样一种类似的时间链,借此来说明物种从简单到复杂的演化过程。计算机各项技术的发展跟生物进化是相似的,也会存在这样一个时间链,明白了这样一个过程,我们就会明白每一门技术出现的历史背景和它们之间的先后联系。 平时注意翻看一些计算机行业发展历史上重要人物的传记和事迹,因为他们往往决定了某一门学科的建立和发展的方向,他们看问题的角度和思路是值得我们学习的;同时这些人物由于其重要的影响力,往往也是业界和学生心中的偶像。除了他们在事业上取得的成就吸引人之外,学生往往会对其个人发展的历程充满兴趣。通过对这些著名人物事迹的介绍,能够给学生对于未来的发展提供参考和动力,更能激发他们的学习兴趣。 当然我们从事的主要是计算机教学,而非历史教学,所以在讲课的时候何时进行历史知识的介绍,花多长时间介绍也是一个值得研究的方面。我觉得在讲解某些难以理解的知识点时,引入历史知识的讲解,是一个比较好的时机,可以解开当时学生的疑惑;另外,对于计算机发展史上一些重要人物,比如说某个学科的开创人,某个公司的创始人等,也可以结合课程的教学,适当地向同学们介绍。在讲解历史知识的时候,时间不宜占用太长,不应影响课程内容的讲解,主要是为了让学生理解知识点,激发兴趣。 综上所述,在计算机课程的授课过程中,适当地引入行业历史知识的介绍,既是对教学内容的补充,又是对教学效果的优化。教书育人,关键之处在于激发学生学习的主观能动性,而历史知识的介绍,恰恰就可以起到这样的作用。经过一段时间的实践,我发现效果很不错。 计算机历史论文:巧用计算机多媒体,让历史课堂更精彩 教育产生于社会并随着社会的发展而发展,人类生产生活中的先进技术和手段,随着社会的发展必然运用到教育教学中。计算机多媒体进入历史课堂辅助教学,突破了传统教学的简单、枯燥的教学过程。能够综合地处理语言、文字、图像和声音,使课堂更加精彩;帮助教师改善教学效果,扩大教学范围,延伸教师教育功能,是实施素质教育的有效途径。 一、计算机多媒体在历史教学中的运用具有重大意义 计算机多媒体辅助历史教学可使静态的教学内容,平面型的教学方式转化为图、文、声、动画结合的多媒体动态式和立体式教学,这使历史事件真实而生动地反映,把趣味性和现代性互相结合,又是促进教育现代化的重要手段和途径。因此,它所带来的令人耳目一新的课堂教学不仅仅停留在显示历史教学媒体的现代化效果上,而是从整体优化课堂教学,全面提高学生素质为优秀的表现。 1、激发学习动机。教学内容和方法的新颖性、多样化,是吸引学生注意、激发学习动机、提高学习积极性的重要条件。在计算机的帮助下,运用动画、图片、视频、录音等富于真实感和表现力的教学手段可以直观形象地再现客观历史。更以新颖的形式、丰富的内容刺激学生的视觉感官,形象生动地显示教学内容,调动有意注意。这就弥补了语言文字表述的不足,有利于培养学生的学习兴趣和形象思维能力。 2、培养学生能力。计算机应用于历史教学是一种以学生为主体的主动学习模式。它可以向学生提供一个交互参与的环境,使得学习变得更加有趣也更有效率。它提高了教学内容的表现力和感染力,使学生在感情上和行为上积极参与教学活动,把以教师为中心的课堂教学结构转变为以学生为主体的课堂教学结构。如看完一段历史电影资料后,教师通过电脑展示,提出相关问题让学生们自由讨论或回答。在学生讨论、回答之后,再由教师作最后总结,给出参考答案。计算机辅助教学的交互功能还可以通过做练习的方式进行个别指导和因材施教。由于调动了视、听、说、手、脑等多种感官,学生积极思维,主动记忆、联想、探讨,并及时反馈,从而达到传授知识、开发智力和培养能力的目的。 3、缩短教学课时。一节课只有45分钟,从以前的历史教学来看,在一节历史课中,教师讲课板书占用了大部分课堂时间。随着时代的发展,学生接受的信息量增多,教师要向学生传授的知识量也越来越大。那么,如何在一节课有限的时间里,尽可能多地向学生传授知识,并要求学生能够理解和掌握呢?运用计算机多媒体辅助教学是一个好办法。 运用计算机多媒体教学是直观性的教学方法,又是现代化的教学手段。它在历史课堂上的运用,节省了课堂上教师用于作图、板书和讲授的时间,充分调动了学生的视听感官。一个成功的多媒体课件胜过千言。它可以再现历史场景、进程;可以把静态变为动态,有序地展现;可以把用语言难表述的内容讲清。巧用计算机多媒体,充分发挥其直观性、形象性、多变性,不受时间空间限制等特点,能够让历史课堂更精彩,增加课堂知识容量,起到事半功倍的效果。教师可将更多的时间用于事件背景的讲述、历史现象的分析和安排课堂练习,以提高全班的学习质量。 二、计算机多媒体在历史教学中的具体运用 1、运用多媒体巧现“历史情景”,激发学生学习的兴趣。历史上的任何一个人物、事件都有丰富的内涵。利用计算机多媒体可以打破时空界限,再现丰富多彩的历史画卷。如讲授《抗美援朝》就可以播放历史资料录像:美国第七舰队进逼台湾海峡,麦克阿瑟在朝鲜登陆,中国人民志愿军赴朝作战。如学习《原始的农耕生活》时,利用计算机展示今天南方和北方人民的农业耕作场面,住房情况图片,让学生在比较中得出,南北方人民生产生活的不同源于自然条件的差别。生动鲜艳、声像一体的画面,动静结合、色彩变换的图像文字,使原本丰富多彩的历史在冰冷冷的书本中栩栩如生。学生全方位多角度地接受信息,对历史的认识也由看书或听老师讲述后再去理解想象,转为更加直观的了解,图像资料使学生如身临其境,对即将要学习的内容能够产生积极的注意倾向,并激起热烈、持久的情绪。 2、利用课件为学习活动创设情境,充分调动学生的参与意识。教学是一种双向的活动,所以课件的制作要有较强的交互性,从而使学生在教师设计的“激疑——创设情境——分析问题——解决问题”的各个环节中,能够保持高度兴奋,学习效果当然明显提高。如在课件《战国七雄》中,七国所处的地理位置需要记忆。在使用动画方式演示七雄并立局面的形成之后,引导学生总结出歌谣“齐楚秦燕赵魏韩,东南西北到中间”。然后隐去地图背景,让学生用笔标出七雄所在的方位,与歌谣相对应,取得了较好的课堂效果。学习《元朝的统一》时,制作动态地图,依次显示“建立蒙古政权——灭西夏、金——忽必烈继承汗位——建立元朝——南宋灭亡——元朝统一”。学生直观地从屏幕上了解到元朝完成统一的全过程,也激发了对成吉思汗、忽必烈、文天祥等历史人物的敬佩。利用交互性在教学《宋词和元曲》及《明清小说》部分时,制作图表出示各种体裁具有代表性的文学作品和自学的要求,让学生分组,小组成员讨论、分析、寻疑、释疑。这样可以充分发挥学生的主体作用,促进学生之间的讨论合作,从而培养了学生的创新意识及创新能力。 3、运用计算机多媒体,加强学科联系,提高学生的记忆效果。历史是一门博大精深的科学,古今中外、天文地理、政治经济、军事艺术莫不包容其中。在教学过程中,教师可以根据课本知识的内在联系,制作课件时,把学过的孤立的零碎的知识点,归纳成系统的较完整的知识体系,便于学生理解记忆。如在世界近代史教学中,讲完了英国资产阶级革命、北美独立战争、法国资产阶级革命、美国内战、俄国农奴制改革等事件后,运用计算机多媒体显示这些事件的具体内容,引导学生了解资产阶级革命的共同规律,从而使他们容易理解并牢固掌握这一内容。再如,运用计算机多媒体组织学生进行中国和日本明治维新成败原因的比较,让学生通过直观感知,理性地认识中国历史进程中的光荣与衰退。 三、计算机多媒体在历史教学运用时应注意的问题 虽然计算机多媒体教学有着相当多的优点,但它仅仅是一种辅助教学的手段,不能代替教师在课堂的主导作用和学生的主体作用。因此,教师在教学过程中应根据不同班级、不同学生群体的差异而突出课件的不同侧重。注意增强课件的交互性及其界面的人性化,使课件的展示能根据教学需要而随意调度,并且培养学生对历史事实之间的表面或本质间的联系。同时,要考虑个层次学生的接受能力和反馈情况,应注意以下四方面教学: 1、要充分考虑学生的年龄和认识的心理特点,利用计算机将抽象、静态的信息符号转换为清晰、形象、生动的图像、声音、视频符号,部分地再现历史事实,拉近历史与现实的距离。如在课件《和同为一家》的制作中,考虑到学生基础知识不扎实,对古代民族关系几乎没有认识的现状。在课件中便有意识地突出各民族的地理区域以及我国现有少数民族之间的关系;在实际运用中,使学生对古代民族关系有了基本的概念和理解。而课件《现代文化》设计时,则考虑到讲述的是现代东方文化的发展,时间相隔不长,学生已经有了一定的了解和认识。所以,课件中更多的是侧重如何激发学生对现代文学的艺术创作和作品的感悟,以达到深入理解其发展的目的。在课件中插入大量的图片和音视频素材,以期给学生造成强烈的视觉和听觉冲击。 2、设计课件时应把精力集中花在每堂课的重点、难点的突破上,切忌面面俱到。补充素材时,只要真正能把教师感到难于讲清的问题借用媒体特有的优势讲清楚就可以了;不必把常规教学可以更好完成的内容也强加到课件中。如有些历史课件将一些历史小故事录音后加入课件中,未免有喧宾夺主之嫌。 3、历史课件制作中选取素材时,一定要充分意识到其不可再现性,利用视频剪辑、图片时,尽量采用史实资料。对于影视作品和文学作品素材应慎用,以免混淆历史教学和影视文学欣赏的界限。 4、在课件制作过程中,要全面体现教师主导作用与学生主体地位之间的关系。着重设计学生参与的讲述、演示、阅读、回答、问题探讨时,要做到每个学生不仅能参与而且积极参与。这种参与型课堂结构,能充分调动学生学习积极性,培养学生的操作能力,使学生成为课堂的主人。 总之,历史教学中巧用计算机多媒体,将使课堂教学精彩迭出。能够不断增强学生学习兴趣,积极诱导学生思考,不断培养学生能力,从而大大提高课堂教学效果,更好地达到历史课教育教学的目的。 计算机历史论文:巧用计算机多媒体,让历史课堂更精彩 教育产生于社会并随着社会的发展而发展,人类生产生活中的先进技术和手段,随着社会的发展必然运用到教育教学中。计算机多媒体进入历史课堂辅助教学,突破了传统教学的简单、枯燥的教学过程。能够综合地处理语言、文字、图像和声音,使课堂更加精彩;帮助教师改善教学效果,扩大教学范围,延伸教师教育功能,是实施素质教育的有效途径。 一、计算机多媒体在历史教学中的运用具有重大意义 计算机多媒体辅助历史教学可使静态的教学内容,平面型的教学方式转化为图、文、声、动画结合的多媒体动态式和立体式教学,这使历史事件真实而生动地反映,把趣味性和现代性互相结合,又是促进教育现代化的重要手段和途径。因此,它所带来的令人耳目一新的课堂教学不仅仅停留在显示历史教学媒体的现代化效果上,而是从整体优化课堂教学,全面提高学生素质为优秀的表现。 1、激发学习动机。教学内容和方法的新颖性、多样化,是吸引学生注意、激发学习动机、提高学习积极性的重要条件。在计算机的帮助下,运用动画、图片、视频、录音等富于真实感和表现力的教学手段可以直观形象地再现客观历史。更以新颖的形式、丰富的内容刺激学生的视觉感官,形象生动地显示教学内容,调动有意注意。这就弥补了语言文字表述的不足,有利于培养学生的学习兴趣和形象思维能力。 2、培养学生能力。计算机应用于历史教学是一种以学生为主体的主动学习模式。它可以向学生提供一个交互参与的环境,使得学习变得更加有趣也更有效率。它提高了教学内容的表现力和感染力,使学生在感情上和行为上积极参与教学活动,把以教师为中心的课堂教学结构转变为以学生为主体的课堂教学结构。如看完一段历史电影资料后,教师通过电脑展示,提出相关问题让学生们自由讨论或回答。在学生讨论、回答之后,再由教师作最后总结,给出参考答案。计算机辅助教学的交互功能还可以通过做练习的方式进行个别指导和因材施教。由于调动了视、听、说、手、脑等多种感官,学生积极思维,主动记忆、联想、探讨,并及时反馈,从而达到传授知识、开发智力和培养能力的目的。 3、缩短教学课时。一节课只有45分钟,从以前的历史教学来看,在一节历史课中,教师讲课板书占用了大部分课堂时间。随着时代的发展,学生接受的信息量增多,教师要向学生传授的知识量也越来越大。那么,如何在一节课有限的时间里,尽可能多地向学生传授知识,并要求学生能够理解和掌握呢?运用计算机多媒体辅助教学是一个好办法。 运用计算机多媒体教学是直观性的教学方法,又是现代化的教学手段。它在历史课堂上的运用,节省了课堂上教师用于作图、板书和讲授的时间,充分调动了学生的视听感官。一个成功的多媒体课件胜过千言。它可以再现历史场景、进程;可以把静态变为动态,有序地展现;可以把用语言难表述的内容讲清。巧用计算机多媒体,充分发挥其直观性、形象性、多变性,不受时间空间限制等特点,能够让历史课堂更精彩,增加课堂知识容量,起到事半功倍的效果。教师可将更多的时间用于事件背景的讲述、历史现象的分析和安排课堂练习,以提高全班的学习质量。 二、计算机多媒体在历史教学中的具体运用 1、运用多媒体巧现“历史情景”,激发学生学习的兴趣。历史上的任何一个人物、事件都有丰富的内涵。利用计算机多媒体可以打破时空界限,再现丰富多彩的历史画卷。如讲授《抗美援朝》就可以播放历史资料录像:美国第七舰队进逼台湾海峡,麦克阿瑟在朝鲜登陆,中国人民志愿军赴朝作战。如学习《原始的农耕生活》时,利用计算机展示今天南方和北方人民的农业耕作场面,住房情况图片,让学生在比较中得出,南北方人民生产生活的不同源于自然条件的差别。生动鲜艳、声像一体的画面,动静结合、色彩变换的图像文字,使原本丰富多彩的历史在冰冷冷的书本中栩栩如生。学生全方位多角度地接受信息,对历史的认识也由看书或听老师讲述后再去理解想象,转为更加直观的了解,图像资料使学生如身临其境,对即将要学习的内容能够产生积极的注意倾向,并激起热烈、持久的情绪。 2、利用课件为学习活动创设情境,充分调动学生的参与意识。教学是一种双向的活动,所以课件的制作要有较强的交互性,从而使学生在教师设计的“激疑——创设情境——分析问题——解决问题”的各个环节中,能够保持高度兴奋,学习效果当然明显提高。如在课件《战国七雄》中,七国所处的地理位置需要记忆。在使用动画方式演示七雄并立局面的形成之后,引导学生总结出歌谣“齐楚秦燕赵魏韩,东南西北到中间”。然后隐去地图背景,让学生用笔标出七雄所在的方位,与歌谣相对应,取得了较好的课堂效果。学习《元朝的统一》时,制作动态地图,依次显示“建立蒙古政权——灭西夏、金——忽必烈继承汗位——建立元朝——南宋灭亡——元朝统一”。学生直观地从屏幕上了解到元朝完成统一的全过程,也激发了对成吉思汗、忽必烈、文天祥等历史人物的敬佩。利用交互性在教学《宋词和元曲》及《明清小说》部分时,制作图表出示各种体裁具有代表性的文学作品和自学的要求,让学生分组,小组成员讨论、分析、寻疑、释疑。这样可以充分发挥学生的主体作用,促进学生之间的讨论合作,从而培养了学生的创新意识及创新能力。 3、运用计算机多媒体,加强学科联系,提高学生的记忆效果。历史是一门博大精深的科学,古今中外、天文地理、政治经济、军事艺术莫不包容其中。在教学过程中,教师可以根据课本知识的内在联系,制作课件时,把学过的孤立的零碎的知识点,归纳成系统的较完整的知识体系,便于学生理解记忆。如在世界近代史教学中,讲完了英国资产阶级革命、北美独立战争、法国资产阶级革命、美国内战、俄国农奴制改革等事件后,运用计算机多媒体显示这些事件的具体内容,引导学生了解资产阶级革命的共同规律,从而使他们容易理解并牢固掌握这一内容。再如,运用计算机多媒体组织学生进行中国和日本明治维新成败原因的比较,让学生通过直观感知,理性地认识中国历史进程中的光荣与衰退。 三、计算机多媒体在历史教学运用时应注意的问题 虽然计算机多媒体教学有着相当多的优点,但它仅仅是一种辅助教学的手段,不能代替教师在课堂的主导作用和学生的主体作用。因此,教师在教学过程中应根据不同班级、不同学生群体的差异而突出课件的不同侧重。注意增强课件的交互性及其界面的人性化,使课件的展示能根据教学需要而随意调度,并且培养学生对历史事实之间的表面或本质间的联系。同时,要考虑个层次学生的接受能力和反馈情况,应注意以下四方面教学: 1、要充分考虑学生的年龄和认识的心理特点,利用计算机将抽象、静态的信息符号转换为清晰、形象、生动的图像、声音、视频符号,部分地再现历史事实,拉近历史与现实的距离。如在课件《和同为一家》的制作中,考虑到学生基础知识不扎实,对古代民族关系几乎没有认识的现状。在课件中便有意识地突出各民族的地理区域以及我国现有少数民族之间的关系;在实际运用中,使学生对古代民族关系有了基本的概念和理解。而课件《现代文化》设计时,则考虑到讲述的是现代东方文化的发展,时间相隔不长,学生已经有了一定的了解和认识。所以,课件中更多的是侧重如何激发学生对现代文学的艺术创作和作品的感悟,以达到深入理解其发展的目的。在课件中插入大量的图片和音视频素材,以期给学生造成强烈的视觉和听觉冲击。 2、设计课件时应把精力集中花在每堂课的重点、难点的突破上,切忌面面俱到。补充素材时,只要真正能把教师感到难于讲清的问题借用媒体特有的优势讲清楚就可以了;不必把常规教学可以更好完成的内容也强加到课件中。如有些历史课件将一些历史小故事录音后加入课件中,未免有喧宾夺主之嫌。 3、历史课件制作中选取素材时,一定要充分意识到其不可再现性,利用视频剪辑、图片时,尽量采用史实资料。对于影视作品和文学作品素材应慎用,以免混淆历史教学和影视文学欣赏的界限。 4、在课件制作过程中,要全面体现教师主导作用与学生主体地位之间的关系。着重设计学生参与的讲述、演示、阅读、回答、问题探讨时,要做到每个学生不仅能参与而且积极参与。这种参与型课堂结构,能充分调动学生学习积极性,培养学生的操作能力,使学生成为课堂的主人。 总之,历史教学中巧用计算机多媒体,将使课堂教学精彩迭出。能够不断增强学生学习兴趣,积极诱导学生思考,不断培养学生能力,从而大大提高课堂教学效果,更好地达到历史课教育教学的目的。 计算机历史论文:计算机多媒体在历史课堂中的作用 教育产生于社会并随着社会的发展而发展,人类生产生活中的先进技术和手段,随着社会的发展必然运用到教育教学中。计算机多媒体进入历史课堂辅助教学,突破了传统教学的简单、枯燥的教学过程。能够综合地处理语言、文字、图像和声音,使课堂更加精彩;帮助教师改善教学效果,扩大教学范围,延伸教师教育功能,是实施素质教育的有效途径。 一、计算机多媒体在历史教学中的运用具有重大意义 计算机多媒体辅助历史教学可使静态的教学内容,平面型的教学方式转化为图、文、声、动画结合的多媒体动态式和立体式教学,这使历史事件真实而生动地反映,把趣味性和现代性互相结合,又是促进教育现代化的重要手段和途径。因此,它所带来的令人耳目一新的课堂教学不仅仅停留在显示历史教学媒体的现代化效果上,而是从整体优化课堂教学,全面提高学生素质为优秀的表现。 1、激发学习动机。 教学内容和方法的新颖性、多样化,是吸引学生注意、激发学习动机、提高学习积极性的重要条件。在计算机的帮助下,运用动画、图片、视频、录音等富于真实感和表现力的教学手段可以直观形象地再现客观历史。更以新颖的形式、丰富的内容刺激学生的视觉感官,形象生动地显示教学内容,调动有意注意。这就弥补了语言文字表述的不足,有利于培养学生的学习兴趣和形象思维能力。 2、培养学生能力。 计算机应用于历史教学是一种以学生为主体的主动学习模式。它可以向学生提供一个交互参与的环境,使得学习变得更加有趣也更有效率。它提高了教学内容的表现力和感染力,使学生在感情上和行为上积极参与教学活动,把以教师为中心的课堂教学结构转变为以学生为主体的课堂教学结构。如看完一段历史电影资料后,教师通过电脑展示,提出相关问题让学生们自由讨论或回答。在学生讨论、回答之后,再由教师作最后总结,给出参考答案。计算机辅助教学的交互功能还可以通过做练习的方式进行个别指导和因材施教。由于调动了视、听、说、手、脑等多种感官,学生积极思维,主动记忆、联想、探讨,并及时反馈,从而达到传授知识、开发智力和培养能力的目的。 3、缩短教学课时。 一节课只有45分钟,从以前的历史教学来看,在一节历史课中,教师讲课板书占用了大部分课堂时间。随着时代的发展,学生接受的信息量增多,教师要向学生传授的知识量也越来越大。那么,如何在一节课有限的时间里,尽可能多地向学生传授知识,并要求学生能够理解和掌握呢?运用计算机多媒体辅助教学是一个好办法。 运用计算机多媒体教学是直观性的教学方法,又是现代化的教学手段。它在历史课堂上的运用,节省了课堂上教师用于作图、板书和讲授的时间,充分调动了学生的视听感官。一个成功的多媒体课件胜过千言。它可以再现历史场景、进程;可以把静态变为动态,有序地展现;可以把用语言难表述的内容讲清。巧用计算机多媒体,充分发挥其直观性、形象性、多变性,不受时间空间限制等特点,能够让历史课堂更精彩,增加课堂知识容量,起到事半功倍的效果。教师可将更多的时间用于事件背景的讲述、历史现象的分析和安排课堂练习,以提高全班的学习质量。 二、计算机多媒体在历史教学中的具体运用 1、运用多媒体巧现“历史情景”,激发学生学习的兴趣。 历史上的任何一个人物、事件都有丰富的内涵。利用计算机多媒体可以打破时空界限,再现丰富多彩的历史画卷。如讲授《抗美援朝》就可以播放历史资料录像:美国第七舰队进逼台湾海峡,麦克阿瑟在朝鲜登陆,中国人民志愿军赴朝作战。如学习《原始的农耕生活》时,利用计算机展示今天南方和北方人民的农业耕作场面,住房情况图片,让学生在比较中得出,南北方人民生产生活的不同源于自然条件的差别。生动鲜艳、声像一体的画面,动静结合、色彩变换的图像文字,使原本丰富多彩的历史在冰冷冷的书本中栩栩如生。学生全方位多角度地接受信息,对历史的认识也由看书或听老师讲述后再去理解想象,转为更加直观的了解,图像资料使学生如身临其境,对即将要学习的内容能够产生积极的注意倾向,并激起热烈、持久的情绪。 2、利用课件为学习活动创设情境,充分调动学生的参与意识。 教学是一种双向的活动,所以课件的制作要有较强的交互性,从而使学生在教师设计的“激疑……创设情境……分析问题……解决问题”的各个环节中,能够保持高度兴奋,学习效果当然明显提高。如在课件《战国七雄》中,七国所处的地理位置需要记忆。在使用动画方式演示七雄并立局面的形成之后,引导学生总结出歌谣“齐楚秦燕赵魏韩,东南西北到中间”。然后隐去地图背景,让学生用笔标出七雄所在的方位,与歌谣相对应,取得了较好的课堂效果。学习《元朝的统一》时,制作动态地图,依次显示“建立蒙古政权——灭西夏、金——忽必烈继承汗位——建立元朝——南宋灭亡——元朝统一”。学生直观地从屏幕上了解到元朝完成统一的全过程,也激发了对成吉思汗、忽必烈、文天祥等历史人物的敬佩。利用交互性在教学《宋词和元曲》及《明清小说》部分时,制作图表出示各种体裁具有代表性的文学作品和自学的要求,让学生分组,小组成员讨论、分析、寻疑、释疑。这样可以充分发挥学生的主体作用,促进学生之间的讨论合作,从而培养了学生的创新意识及创新能力。 3、运用计算机多媒体,加强学科联系,提高学生的记忆效果。 历史是一门博大精深的科学,古今中外、天文地理、政治经济、军事艺术莫不包容其中。在教学过程中,教师可以根据课本知识的内在联系,制作课件时,把学过的孤立的零碎的知识点,归纳成系统的较完整的知识体系,便于学生理解记忆。如在世界近代史教学中,讲完了英国资产阶级革命、北美独立战争、法国资产阶级革命、美国内战、俄国农奴制改革等事件后,运用计算机多媒体显示这些事件的具体内容,引导学生了解资产阶级革命的共同规律,从而使他们容易理解并牢固掌握这一内容。再如,运用计算机多媒体组织学生进行中国和日本明治维新成败原因的比较,让学生通过直观感知,理性地认识中国历史进程中的光荣与衰退。 三、计算机多媒体在历史教学运用时应注意的问题 虽然计算机多媒体教学有着相当多的优点,但它仅仅是一种辅助教学的手段,不能代替教师在课堂的主导作用和学生的主体作用。因此,教师在教学过程中应根据不同班级、不同学生群体的差异而突出课件的不同侧重。注意增强课件的交互性及其界面的人性化,使课件的展示能根据教学需要而随意调度,并且培养学生对历史事实之间的表面或本质间的联系。同时,要考虑个层次学生的接受能力和反馈情况,应注意以下四方面教学: 1、要充分考虑学生的年龄和认识的心理特点,利用计算机将抽象、静态的信息符号转换为清晰、形象、生动的图像、声音、视频符号,部分地再现历史事实,拉近历史与现实的距离。如在课件《和同为一家》的制作中,考虑到学生基础知识不扎实,对古代民族关系几乎没有认识的现状。在课件中便有意识地突出各民族的地理区域以及我国现有少数民族之间的关系;在实际运用中,使学生对古代民族关系有了基本的概念和理解。而课件《现代文化》设计时,则考虑到讲述的是现代东方文化的发展,时间相隔不长,学生已经有了一定的了解和认识。所以,课件中更多的是侧重如何激发学生对现代文学的艺术创作和作品的感悟,以达到深入理解其发展的目的。在课件中插入大量的图片和音视频素材,以期给学生造成强烈的视觉和听觉冲击。 2、设计课件时应把精力集中花在每堂课的重点、难点的突破上,切忌面面俱到。补充素材时,只要真正能把教师感到难于讲清的问题借用媒体特有的优势讲清楚就可以了;不必把常规教学可以更好完成的内容也强加到课件中。如有些历史课件将一些历史小故事录音后加入课件中,未免有喧宾夺主之嫌。 3、历史课件制作中选取素材时,一定要充分意识到其不可再现性,利用视频剪辑、图片时,尽量采用史实资料。对于影视作品和文学作品素材应慎用,以免混淆历史教学和影视文学欣赏的界限。 4、在课件制作过程中,要全面体现教师主导作用与学生主体地位之间的关系。着重设计学生参与的讲述、演示、阅读、回答、问题探讨时,要做到每个学生不仅能参与而且积极参与。这种参与型课堂结构,能充分调动学生学习积极性,培养学生的操作能力,使学生成为课堂的主人。 总之,历史教学中巧用计算机多媒体,将使课堂教学精彩迭出。能够不断增强学生学习兴趣,积极诱导学生思考,不断培养学生能力,从而大大提高课堂教学效果,更好地达到历史课教育教学的目的。 计算机历史论文:浅谈计算机辅助教学在历史教学中的应用 摘要:本文结合笔者几年来的历史新课程教学实践,就计算机辅助教学在历史教学中的应用作一探讨。笔者认为,应充分利用计算机辅助历史教学,创设教学情景,激发学习兴趣,提高课堂时效;合理利用资料,培养审美能力,突破重点难点;美化教学内容,拓展感性认识,发展形象思维能力。 关键词:历史教学;计算机辅助教学;应用 近年来,伴随着计算机技术的不断进步与普及以及多媒体硬件技术的不断提高,传统历史教学面临信息技术下新的挑战。如何才能使历史教学更直观、更容易被学生接受,成了历史新课程改革的重要课题之一。计算机辅助的多媒体技术利用文字、声音、图像等多种媒体向学生传递信息,它超越了教育、教学的传统视野,以直观、生动的特色和强大的多功能,使历史教学课堂冲破了时空限制,丰富了教学内容,增加了教学的密度和容量,为我们提供了更理想的教学环境。现结合笔者几年来的历史新课程教学实践,就计算机辅助教学在历史教学中的应用作一探讨。 一、创设教学情景,激发学习兴趣,提高课堂时效 历史是已经发生过的事实,距离学生遥远而又陌生,学生不能直接体验。传统的历史教学过程中,教学情景的创设,局限于教师“一本书、一支笔、一张嘴”,久而久之,不但不能引起学生共鸣,而且使学生厌学,失去学习历史的兴趣。计算机辅助的多媒体教学可以弥补这一缺陷。利用多媒体技术制作的历史课件,能把文本、图像、动画、声音和视频等等集于一体,能多层次、多角度地描述主体对象,变抽象的知识为生动、形象、具体、直观的内容,快捷、明了、高效地给学生提供一些相关的知识信息,帮助学生根据自己的知识背景创设情景,激发学生对学习对象发生兴趣,进而产生强烈的学习欲望。为进一步探究历史,培养其历史思维能力、创新能力创造了条件。例如,在讲历史必修1第四单元《鸦片战争》一课时,播放歌曲《公元一九九七》:“一百年前我眼睁睁地看着你离去……”,同时画面出现《英国割占香港地区示意图》、1984年《中英联合声明》签订的图片、1997年香港回归祖国的图片。再组织学生进行讨论:19世纪中期清政府为什么被迫割香港岛给英国?现在我国政府为什么能收回香港?说明了什么?通过情景资料的启发,通过古今对比,得出一个国家的国际地位是由其实力决定的结论。学生在思考、讨论、回答问题中培养了历史科学素养和创新思维能力。 二、合理利用资料,培养审美能力,突破重点难点 传统的历史课堂以讲解为主,辅以黑板挂图,学生在这样的静态形象为主的学习环境中感到单调、枯燥。尤其是当代史,仅通过老师的口头讲解要让学生感受美是达不到预期效果的。多媒体课件具有文字、图片、动画、声音等信息同步的特点,教学中充分利用这一优点,给学生以视觉听觉上的冲击力,学生的感观最大限度的调动起来,从而拨动学生情感的心弦,使学生兴趣盎然地投入历史学习,在其中感受形象美、音韵美、意境美。中学历史教材中蕴藏着极其丰富的美育素材,如楚辞、唐诗、宋词、元曲、明清小说以及历代著名之建筑与各种美术工艺品,无不于教育之中行其美育之作用。史之所存,美之所在,历史教材本身就是一座美育的宝库。这些具体、鲜明的美的形象不仅能感染学生,激发其对历史学习的浓厚兴趣,而且能影响学生的心理活动,在丰富的情感体验中,形成正确的态度和价值观。多媒体课件的优势在于它能够最充分、最有效地传达授课者所要传输的信息,传达出授课者无法或难以用语言表达清楚的概念、信息及一些远离我们生活的教学资源,帮助学生突破学习中的难点。如:讲八国联军火烧圆明园时,先让学生欣赏电脑复原的圆明园,这是一部艺术杰作,堪称“万园之园”,这是中国历史上最宏伟,最精美的皇家园林,使学生产生审美情趣,陶冶情操,增强艺术感染力。之后出示节选电影《火烧圆明园》片段和当今圆明园残景。最后指出:电脑可以复原建筑图片,但无法复原曾经的辉煌与灿烂。正如“圆明园”图无法洗刷中华民族的耻辱一样。今天,当我们面对人民用智慧创造的杰作,如长城、金字塔时,该做怎样的思考呢?以此把学生激发出来的爱国热情,转化为认真学习科学知识的动力。 三、美化教学内容,拓展感性认识,发展形象思维能力 多媒体计算机处理文字信息与普通投影仪、实物投影仪相比,有其独特的功能。如:它能根据需要按不同的顺序展示文字信息,字体多样,色彩丰富,效果奇特。还具有切换功能和删除功能等。教学时,我们把有关文字信息事先输入计算机。课堂上,根据实际需要,随时可调出信息,并按各种不同顺序投影到大屏幕上。对于选择题,也不再象以前那样一个冷冰冰的“√”或“×”:而是富有情感的惊叹声,如果选错还可以发出“你要加油”等鼓励、奖赏、表扬等语言。 多媒体教学课件,具有形象生动的演示。动听悦耳的音响效果,给学生以新颖感、惊奇感,调动了学生全身的视觉、听觉神经,从而使学生在教师设计的“激疑-创设问题情境-分析问题-解决问题”的各个环节中都能保持高度兴奋,学习效果当然明显提高。例如,在学习洋务运动时,可以将板书设计在课件中,在讲授时逐一出现,配上一定的声音,其间加入洋务运动领袖人物的历史照片、江南制造总局等军事工业的历史图片以及李鸿章、曾国藩等人的奏章等等历史资料从而丰富学生的史料、激发学生对历史事实研究的兴趣。也可以加入近代世界工业革命后世界工业发展的资料图片或者音像资料,同洋务运动进行对比,从而帮助学生理解掌握其历史作用――客观上促进了中国资本主义发展!另外还可以加入中外学者对于洋务运动的最新评价,使学生可以开阔眼界、激活思路,更加准确的把握历史事实。 伴随着计算机的普及,计算机辅助的多媒体教学将发展成为教育教学的重要手段。作为一名历史教师只有不断地充实自己,提高自身素质,不断更新知识,掌握历史教育教学理论和课堂教学法水平,才能紧跟形势,在历史新课程改革实践中,不断进取,为实现历史教学的三维教学目标,提高学生的历史科学素养作出贡献。 【作者简介】周小燕,苏州大学社会学院2008级历史学科教育硕士。 计算机历史论文:计算机辅助教学发展历史的研究 [摘要] 计算机辅助教学(Computer Aided Instruction ,简称CAI)是在计算机辅助下进行的各种教学活动,以对话方式与学生讨论教学内容、安排教学进程、进行教学训练的方法与技术。CAI综合应用了多媒体,数据库,人工智能等计算机技术。在语文教学中引入CAI,既提高了课堂教学效率,又使课堂教学生动形象,激发学生的学习兴趣,有利于培养学生多方面的能力,更从一定程度上缓解了学校资源配置不足的矛盾。 0.研究背景 CAI,被广泛译为“计算机辅助教学”,已基本得到教育界的认可。但从实践意义来看,“计算机辅助教学”涉及的范围远远大于CAI自身的本义。而随着现代教育技术的不断深化,这一领域的外延还在发生着变化。 计算机辅助教学应包含如下四个内容: CAI―计算机辅助教学 CAL―计算机辅助学 CBE―计算机辅助教育 CAC―计算机教育应用 1.CAI的发展历史 美国是进行计算机辅助教学研究和应用最早的国家,所以CAI的历史基本上是以美国CAI发展历史为主线。近四十年来,CAI的发展大体上经历了五个阶段[1]: (1)1958-1965年 这是CAI发展的初期阶段。在这个时期,主要是以大学和计算机公司为中心开展的软件硬件开发研究工作,并出现了一些有代表性的系统。如:PLATO系统。 (2)1965-1970年 这一时期的特点是研究规模扩大,并且将以前的研究成果投入应用。斯坦福大学在1966年研制了IBM1500教学系统。 (3)1970-1975年 这一时期,CAI的应用范围不断扩大,并进一步趋向实用化。开发的科目除了数学,物理之外,在医学、语言学、经济学、音乐等多种学科领域均开展了CAI的应用。 (4)1975-80年代后期 微型计算机进入教育领域之后,形成了极大的冲击,使之成为多种教育环境中的理想工具。 (5)80年代末以后 80年代末和90年代初,多媒体计算机的出现,被称为计算机的一场革命,它具有能够综合处理文字、图像、声音、图形的能力,显示了计算机在教育方面的非凡才能,很快成为CAI发展的重要方向。 2.设计CAI教学软件的基本要求 科学选择:由于在计算机辅助教学过程需要花费较多的人力和物力,因此对这一方式的使用要慎重,要在高效的原则下决定是否使用。科学选择还体现在课型、媒体、资料、使用方式等的选择上。特别是在自然课中,并不是每一种类型都适用于计算机辅助教学,即使适用,也存在着选用哪种应用方式的问题。 科学决策:主要体现在教师对教材的处理、设计,以及制作者对构思的实现方式选择上。具体体现在软件制作的全过程[2]。我们在实践中的制作过程如下:选择课题目标解析教学流程图设计辅助教学方案设计编制稿本制作课件试用检测修正课堂教学实践讨论教学效果评价修正。在整个制作过程中,专家、教师、制作者等各方面人员都应密切配合,力求以科学的教学实践为基础对教学软件进行评价和修正。经过一个制作周期后,教学流程图、程序流程图和一套完整软件等都应该作资料进行保存。 3.当今两款主流CAI教学软件的介绍 几何画板:几何画板(The Geometer's Sketchpad )软件是由美国Key Curriculum Press公司制作并出版的优秀教育软件,1996年该公司授权人民教育出版社在中国发行该软件的中文版。几何画板是一个通用的数学、物理教学环境,提供丰富而方便的创造功能使用户可以随心所欲地编写出自己需要的教学课件。软件提供充分的手段帮助用户实现其教学思想,只需要熟悉软件的简单的使用技巧即可自行设计和编写应用范例,范例所体现的并不是编者的计算机软件技术水平,而是教学思想和教学水平。 PPT:众所周知的一种演示文稿图形程序,是Power Point的简称。Power Point是微软公司出品的office 软件系列重要组件之一。该软件功能强大,专门用于演示文稿的制作;可协助用户独自或联机创建生动的视觉效果;它增强了多媒体支持功能,利用该软件制作的文稿,可以通过不同的方式播放于投影仪当中,也可将演示文稿打印成一页一页的幻灯片,使用幻灯片机播放,可以将演示文稿保存到光盘中以进行分发,并可在幻灯片放映过程中播放音频流或视频流[3]。对用户界面进行了改进并增强了对智能标记的支持,可以更加便捷地查看和创建高品质的演示文稿。现在大多数的CAI教学资源都是以PPT的文件格式存储于计算机当中的。 4.总结 本文介绍了计算机辅助教学的基本概念及其延伸,并且通过对CAI历史发展的研究与探索,提出了对于制作优秀CAI教学资源的两点重要要求。最后,介绍了当今最流行的两款CAI教学软件,应用于具体的教学资源的制作。通过本文的介绍可以让我们认识到,计算机辅助教学不仅是一种全新的教学手段,而且更能达到传统教学无法达到的教学效果,可以使教学过程更为生动,更具互动性。 作者简介: 何学锋,男,1970年12月生,中学一级职称,广西师范大学本科毕业,广西富川县高级中学总务处副主任。2009年获得贺州市优秀教师称号。2006年参与编写《高考古诗阅读鉴赏点睛引路》(广西人民出版社),2009年参与编写《课堂新坐标》并评为优秀副主编,撰写论文《论古典诗词在语文课堂教学中的效应》获1999年广西教育学院教研部论文评比二等奖,撰写论文《中学古典诗词音乐教育初探》获2009年自治区继续教育指导中心论文评比二等奖。具有丰富的教学及实践经验,多年来带高三毕业班,高考成绩在同年级中名列前茅,多次被评为县级骨干教师。 计算机历史论文:有关计算机学科教育历史的分析探讨 摘要:对计算机科学教育的研究是一个新的课题,该研究对计算机科学教育有重大的意义。本文分析了计算机科学教育的历史与现状,并将计算机科学教育划分为萌芽、诞生、成熟和发展四个阶段,通过对计算机教育历史事件的研究,阐述其对计算机教育的意义。 关键词:计算机科学;教育史;发展阶段 引 言 随着计算机学科的高速发展,其已成为一门渗透性强、发展快的学科。在世界范围内,计算机产业已发展成为具有战略意义的一个产业。 从历史的角度出发,研究计算机科学教育不仅是计算机科学学科自身发展的需求,也是计算机科学教育改革的需求。研究计算机科学教育,对促进计算机科学更快速的发展有着重要的作用和影响。 一、计算机科学教育建设探讨 1、计算机科学学科发展初期 计算机科学学科诞生后,计算机科学教育处于初建时期,此时的计算机科学教育几乎都是在各国政府的大力支持下发展起来的。但是由于各国国情不同,计算机科学教育在各国的发展水平参差不齐。同一国家内的大学里的计算机科学系建立在不同的基础上,课程计划侧重点也各不相同。 从培养目标来看,多数国家从培养计算机科学本科生开始,如美国、北欧各国及我国:也有些国家将培养目标定位在研究生教育,如英国。这一时期的计算机科学教育已经不只是对学生进行数值分析和模拟计算机的教育,程序设计及其相关的课程出现,并逐渐成为主干课程,计算机科学教育形成了初步的教学方案。 2、计算机科学教育的成熟 随着ACM组织计算机课程委员会课程表68的,计算机科学教育的课程设置和课程内容逐步完件,形成了自己的主干课程和本科生及研究生的培养目标,计算机科学教育走向成熟。ACM组织紧随计算机技术发展的步伐,在随后的二十几年中了课程表78,程表88和课程表91。以下以课程表68为例,共体探讨计算机科学学科教育情况: 1)课程设置 计算机科学学科领域分为三个部分:信息结构与处理、信息处理系统和方法论。 (1)信息结构与处理。主要涉及信息结构的表示与变换以及这些表示和变换的理论模型。这部分的课程包括:数据结构、程序语言和计算模型。 (2)信息处理系统。主要涉及有转换信息能力的系统,这类系统通常包含硬件和软件的相互作用。这部分的课程包括:计算机设计和构造、翻译器和注释器、计算机和操作系统和专用计算机。 (3)方法论。方法论是源于有通用结构、过程和技术的计算应用的广泛领域.这部分的课程包括:数值数学、数据处理和文件管理、符号处理、文字处理、计算机图形学、仿真、信息检索、人工智能、过程控制、教学系统。 报告中将计算机科学课程分为三个等级:初级、中级和高级。初级课程是面向大一大二的学生的基础课,中级课程和高级课程是面向大三、大四学生或研究生水平的学生的课程。通常中级课程更适合本科生的教学计划选用,高级课程因为它们需要高水平的必修课或者因为它们涉及计算机科学的特殊应用,不适合作为本科生的教学内容。 2)本科生培养 委员会对计算机科学课程设置给出一个通用的方案,计算机科学本科生课程包括以下几个方面:计算机科学课程、程序设计实践、数学课程、技术选修和可能的特殊领域。 (1)计算机科学课程.信息结构和处理部分和信息处理系统部分的初级课程和中级课程。这些课程能够给学生坚实的计算机科学基础。 (2)程序设计实践。发展程序设计技能不是计算机科学本科计划的主要目的。然而,这样的技能是一个重要的额外收获.这种实践可以逐渐加入计算机科学课程的必修课中,但是最好通过合作研究项目、在计算机中心聘请兼职人员或特殊项目课程等可行方式,让每个学生加入实际的程序设计工程中。 (3)数学课程.由于计算机科学与数学的思想和方法有很密切的关系,开设数学课程足非常必要的,下面列出的数学课程只足其中一小部分,可根据实际需要加入其他相关课程。 (4)技术选修课.大学四年中学生要完成124学时的课程,除了上面列出的课程之外,还要允许学生选修其他一些专业的课程,比如:数学、物理学、电子工程以及其他相关专业。 (5)特殊领域。一些可能方向或相近领域的课程。 二、计算机科学教育的成熟 课程表68发表后,计算机科学逐渐得到了广泛的认可。到七十年代末期,计算机科学不但形成了主干课程,而且在课程内容的组织上也取得了很大成就。在程序设计语言方面,出现了由瑞士著名计算机科学家Wirth发明的适合于教学需要的Pascal语言;在算法的设计与分析方面,D. E. Knutch以他的“计算机程序设计技巧”一书为一个自成体系内容完整的课程;在编辑方面,G ries的编译程序结构成为普遍欢迎的教材;在数据库方面,Date的数据库原理也成为经典性的教材,等等。关于计算机科学的培养目标,课程设置,教学方法与培养方法等,都取得了很大进展。 课程表68是计算机科学教育史上的里程碑,它标志着计算机科学教育开始走向成熟。它将计算机科学分为:信息结构与处理、信息处理系统和方法论三个领域;形成了主干课程并制定了本科生和研究生的培养目标和课程计划。随后出现的课程表78主要针对本科教学,对课程表68中提到的主干课和选修课进行了更严密更细致的划分,在课程计划中加入了符合计算机发展的新课程,如文件处理、算法等。此时,计算机科学教育已经成熟.计算机技术在这一时期也飞速的发展,课程表88。课程表91除了在课程内容方面不断更新之外,还进一步强调实验教学与课堂教学结合,培养学生的设计能力,为学生提供良好的实验手段和实验设施,这些都充分证明计算机科学教育更加成熟。 三、计算机科学教育未来发展趋势分析 1、学生的计算机资源.他认为,未来学生所使用的计算机系统将是多处理器系统,该系统是便携式的集上网、传典、电话、电视功能于一身.学生将使用这样的系统存取他们的电子书,这些书可能是数字视盘形式或是其他后继技术形式的。这些书是动态的,其中包括文字和代码甚至程序设计环境。协一个计算机专、从购买每年更新的计算机科学电子手册,这本手册将提供计算机科学家所需的丛本公式、数据结构、人机界面设计约束和验证技术。手册中还将包含所有同行的窍门,这样就无须重复许多过去的错误. 2、教学。计算机科学的内容不断的增加,将所有的内容都包含在适当的课程中是不可能的.此外,学生的教育利益和需要将涵盖更广阔的范围。教师不再是主要内容的提供者,而是变得更像导师,向学生展示新的信息来源。作为传递课程信息的主要方式的课堂教学将会减少,学生将有更多的时间单独或分组研究他们的特定问题。将来,在入门课程之后,团队项目将成为典范。 3、学位。未来的计算机教育将增加计算机应用学位。已经存在的包含在计算机应用中的领域包括:软件工程和管理信息系统。其他相关领域有计算机工程和远程通讯,另外两个可能从计算机科学分出的专业是科学可视化和多媒体或娱乐程序设计。在某些情况下,计算机应用领域为那些缺乏数学技能的学生提供了机会.计算机应用领域也可以像计算机科学一样设置博士学位,这些学位更加适合于业界人士,是面向应用领域的特定软件开发的。 四、结论 计算机技术发展的速度之快是有目共睹的,每一次计算机技术的重大变革都会引起计算机教育的革新。计算机科学教育在不断的融入新的计算机技术的同时,也在不断的完成自身的分裂.正如当初计算机科学从数学或电子工程中分裂出来一样,新的学科发展到一定阶段也从计算机科学中独立出来,如软件工程.计算机科学教育是不断发展的学科,随着网络技术和计算机技术的发展,计算机科学教育的形式会有所变化,内容也将不断更新。 计算机历史论文:浅谈计算机辅助历史教学 摘要:经过几年的探索与实践,制作了一些有关的计算机辅助教学(CAI)课件,提供给本校和其他兄弟学校使用,从中收集意见和建议,有所心得,诉诸此文,以供有志于现代教育技术研究的老师们共同商讨。 关键词: CAI课件历史地图教学 目前可用于制作CAI课件的软件很多,历史素材也十分丰富,因此首先要在进行充分的教材分析的基础上,根据教学内容筛选素材,将制作课件所需声像材料进行分类处理,以备利用。如将课件中将要体现到的图片、地图扫描,在这方面可用于图形扫描和处理的软件很多,如Photoshop、Ulead iPhoto Express (我形我速)、Microsoft的照片编辑器、Windows的画笔等,但据笔者使用经验,Photoshop在图象质量、后期处理的功能和压缩比上均有很大的优势,不足之处是价格贵,功能强大但操作复杂;笔者常用的另一软件Ulead iPhoto Express (我形我速) 是与扫描仪捆绑销售的,功能足以应付一般的图形处理,全中文界面,操作简单,虽然感觉上图形质量(特别是转化为JPEG压缩格式时)比Photoshop有所逊色,仍不失为一款优秀的图形处理软件;微软照片编辑器和画笔优在操作简单,但功能较单一,支持格式少。其他软件亦不乏精品,其中的Paint Shop Pro等甚至以共享软件的方式推出,广受好评,但由于没深入使用过,未敢妄加评价。 使用以上软件进行图形采集和处理后,即可利用有关软件进行CAI课件的制作。可用于制作课件的软件同样繁多,功能和易用性也同样繁简不一,笔者所接触到的课件大多采用Authorware、Microsoft PowerPoint97等制作,此外还有一些采用Director、方正奥思平台和新推出的凯迪平台等软件开发。 Authoware和 Director都属于技术先进、功能齐全、界面良好的多媒体创作工具,其良好的人机界面、灵活的多媒体素材编排方式能够集成多种格式的外部图像、声音、文字和视频,用于编制播放式和交互式教学课件实属上乘之选。但以我省目前的现代教育设备的配备水平,除少数学校有能力配置了网络教室可供师生使用有交互功能的课件进行教学外,大部分学校均采用“多媒体演示教室”的配置,因此对课件的要求仅需实现播放功能和简单的超级链接即可,从这一角度看,PowerPoint(演示文稿)基本具备了这一功能,且此软件操作简单,是目前制作历史教学CAI软件的首选。 在确定了CAI演示课件的工具软件后,对中学历史教材涉及的地图进行分析和综合,结合课堂教学环节的设计,将地图的演示以点、线、面的方式分为以下三类。 1、方位地图。这类历史地图主要为了强调某些历史中国论文联盟www.省略整理事件的具体方位,从教学目上看,是运用现代教育技术来使学生掌握这些地点的相对位置、地名和所发生的历史事件。如唐朝的手工业中心的分布图、两次鸦片战争形势图中的“通商口岸”、第一个五年计划的工业建设主要成就示意图、十一届三中全会后我国对外开放地区示意图等。在制作课件时要以反差较大的色彩制作一些形象的图样或箭头指向,如用兵器或爆炸形色块代表战争爆发的城市(如图2淮海战役示意图)。用货币或具体商品代表工商业城市,或直接用色环闪烁覆盖原图中欲强调的方位,在动态手法上则采用多次“闪烁”、“回旋”等手法吸引学生的视觉焦点,同时以“平行线条”或“切入”、“飞入”等方式展现地名,必要时可打出字幕强调地点的有关史实或需要学生较好掌握的知识点。 2、线路地图。这类地图的特点是体现线路的延伸方向和途径路线,从教学目的上看,主要是要使学生掌握历史事件发生过程中的方位变化、方向及其发生的相关史实,如张骞通西域、红军长征、人民解放军突进中原、新航路开辟和第二次世界大战等。在制作手段上可充分采用手绘或多种箭头的组合,在经过处理的空白图上采用动态手法,使地图上的线条沿历史进程延伸,达到强化效果的作用。手法上应用“切入”展示较多,必要时可分断拼接,以配合讲述的进程,所经地点、地名的强调可参照上述第2点的方法运行。如笔者在制作三大战役的有关地图时采用此法,将解放军的进攻、敌军逃窜的线路分别用红、蓝两色箭头表示,根据不同进程定义不同的方向,编好顺序,同时在表现解放军包围、歼敌的过程时采用在战争地点制作爆炸形状的色块,配合以“爆炸”声效,授课时起到了良好的辅助教学作用。再如笔者讲授新航路开辟时,在经过处理后的地图上绘制几条航路,体现了其延伸的方向和过程(图3),用以配合课堂讲述,与以往采用的挂图方式相比,在生动性和可操作性上均有天壤之感。 3、版块地图。此类地图主要表现区域特征,如三国鼎立局面、北洋军阀割据、抗日敌后根据地、西班牙和葡萄牙的早期殖民扩张等均属此类,这类地图在教学中的任务主要是要使学生掌握区域特征和相应位置。在进行处理时配合讲述,用色块填充版块,采用“溶解”、“闪烁”或“切入”等手法定义其“出现”,同时可根据内容不同定义伴音,如笔者在制作“西班牙和葡萄牙殖民扩张图”中分别将不同色块的两国殖民地“组合”“复制”“粘贴”,分别定义两国殖民地“慢速闪烁”(爆炸声效)“溶解”(1秒钟后自动)(图4),感观刺激量较大,客观上强化了地图的区域特征,在实际授课中效果良好。 以上例举的是在对中学历史教材中的地图进行简单归类后,制作多媒体辅助教学课件的一些探索。事实上,历史地图形式多样,不少地图无法单纯地用哪一类来归纳,或者是上述几例特征同时体现在一张地图上,因此我们在制作CAI课件时应从教学实际出发,不拘一格,以教学目的为出发点,以达到最佳辅助效果作用为目标,方能体现发展现代教育技术的宗旨。 计算机辅助教学的课件制作仅是开展现代教育技术研究的第一个环节,它只是借助现代教育技术将教材研究与电教手段相结合而成的一个“课件”,只有将它运用到我们的教学实践中,才能发挥它的优势,达到我们的最终目的。因此,在实践中运用、分析和评价课件成为我们开展现代教育技术研究的一个重要环节。通过对CAI课件进行分析、评价和交流,不仅有助于提高软件的质量,还可以发现教师在编制、开发课件时可能存在的认识问题,因此开展充分的评价、交流活动,对优化历史学科的现代教育技术,提高课堂效率和教学质量具有重要的意义。 (作者单位:河北省广平县第二中学)
深刻把握建筑理论的本质,有利于把握建筑理论与建筑创作实践之间的关系,对于建筑研究和建筑教育也有非常重要的意义。国内学者从20世纪80年代以来对建筑理论的内涵、性质及其意义有诸多深入讨论,推动了国内建筑学理论教育的发展。文章在这些成果基础上,以当代西方建筑理论为背景,集中探讨建筑理论的本质内涵,认为现象学方法能够帮助我们更为深入地把握建筑理论的基本性质,能够基于自我主体的知觉经验与环境、社会的关系来把握建筑空间的特性,能够深刻理解建筑理论与文本、符号以及创作实践的关系问题,从而提供建筑理论在建筑教育中所应采用的切实有效路径。 1关于建筑理论性质的讨论 建筑理论在西方建筑创作实践和建筑教育活动中一直发挥着非常重要的作用。同时,建筑的理论研究与建筑的历史研究也一直保持着紧密的关系,因而关于建筑理论性质的讨论积累了极为丰富的成果。概括而言,我们可以将它们分为两大类。第一大类是西方建筑理论的主流,注重建筑理论与建筑创作实践的关系,将建筑理论作为探索建筑创作实践的准则,或者作为建筑学研究的原理。这一大类又有三种不同研究倾向:一是倾向于通过惯例或较为系统的历史经验来总结创作准则;二是倾向于通过实验和交叉学科知识来探索创作准则,并系统建立建筑学原理;三是致力于探索建筑永恒主题或建筑本质特征而展开建筑创作理论的系统建构。第一种研究倾向,我们以斯克鲁顿的观点为例:“建筑理论的意图在于阐明准则、规律和规则,它们指导着或应该指导建设者的实践。例如柱式的古典理论,它们是在维特鲁威、阿尔伯蒂、塞里奥和维尼欧拉的伟大著作中建立起来的,它为建筑各部分的系统结合和建筑部件的装饰制定了许多规则,它们属于建筑理论。……这些规则设想着我们正在寻求得到的东西,使建筑的成功不成问题,但问题是如何更好地取得这种成功”[1]。这类研究倾向在于通过历史建筑作品和建筑文本来总结各类文化背景中建筑的结构、空间与形式的发展规律,进而探讨建筑创作的一般准则,诸如此类的现代学者如布鲁诺•赛维对于空间观念的阐释、对于现代建筑语言特征的阐释。第二种研究倾向则是关注建筑与现当代文化理论及其与哲学、科学的交叉学科关系,可以克里斯•亚伯《建筑与个性—对文化和技术变化的回应》为例。该书关注“科学和技术中的新思想”,以此扩展建筑“对于人类行为复杂性的理解”,提高建筑“处理那些复杂性的技术能力”;同时深入考察建筑自身“在任一交叉学科或类推方法中所引出的特殊问题和矛盾”[2]。第三种研究倾向致力于探索建筑本质从而展开建筑创作理论的系统建构,最为典型的代表是C•亚历山大的系列理论著作《建筑的永恒之道》和《建筑模式语言》。两书完整地建构了一套基于人性深刻理解而发展出生活与空间紧密结合的建筑创作理论,前者旨在理解“建筑过程的本质”并描述“建造各种城镇和建筑物的基本性质”,后者通过这些原理为建筑及规划建构一套“切实可行的模式语言”[3]。第二大类是对西方建筑理论的总结,注重建筑理论研究本身的历史脉络和学术内在理路,对于建筑理论内涵的讨论呈现出专业化特征。这一大类以克鲁夫特《西方建筑理论史》和卡彭《建筑理论》为代表,他们以不同的方式(历史的和哲学的)对西方建筑理论给予了总结概括,并以学理性较强的方式对建筑理论的内涵给出了典型界定。克鲁夫特将建筑理论理解为“一种建筑表达系统”“其中既包括理解性的,也包括实践性的,这些问题基于一种美学的分类范畴”[4]。基于这样的界定,克鲁夫特在该书《导论》中对建筑理论的内涵给予了详尽的讨论。卡彭将建筑理论的定义及其相应研究方法分为两类:第一类定义是关于不同时代建筑主题“曾经说过或写过的那些东西”,其相应研究方法就是对建筑理论文献的历史文本研究,“由对相关文献的收集和研究,对与这些文献之撰写的上下文有关的种种陈述,以及能够对由这些陈述所构成的相对价值的产生而构成的”;第二类定义是关于不同时代建筑主题“相关联的各种原则与学说”,其相应研究方法就是对建筑理论的思想概念分析,“通过一系列理性的论证,在一个特别的结构下来研究与探讨事物,并建立起一套分层次的概念体系,通过这一体系,使主题可以被理解”[5]。依卡彭的分类界定,他自己的《建筑理论》属于第二类“建筑理论的哲学研究”,而克鲁夫特的《西方建筑理论史》属于第一类“建筑理论的历史研究”。关于建筑理论性质的这些讨论,可以归纳为这样几个基本特征:(1)建筑创作实践过程提供的经验与规律,包含丰富的实践知识、自觉的探索实验与多学科相关理论及方法的综合应用;(2)以概念和命题形式表现的建筑创作规则或建筑学原理,包含建筑基本概念的辨析及确立、各类建筑概念与命题之间关系的判断与建构、建筑学说命题的推演与验证等;(3)以文本形式承担的建筑学术文献和理论编史,包含自觉而系统的建筑历史视域(如年代、谱系、文脉、考证等)和严格而丰富的建筑历史符号阐释技能(语言符号、图像、实物、遗存)。这些内涵特征相互涵摄,不过在实际研究倾向中有不同的侧重或选取不同出发点的研究范式。无论如何,据上述讨论,我们可以将这些建筑内涵概括为:建筑理论是利用知识、经验、符号,对作品、文本的各类建筑的解释活动,这类解释活动与具体建筑创作及建筑方案的解释活动不同,它们更多侧重于前瞻、分析与总结,含有评价性质;同时这类建筑解释涉及历史、惯例、价值等主观因素,因而取决于解释者的理论前设、目标与解释方法,也就是解释主体的问题。就目前学术理论和方法而言,能够对建筑的空间、形式、符号和主体等关键理论范畴给予综合深入把握的,则是现象学方法,舒尔茨的系列建筑学术文献即为代表。本文就现象学视域下的建筑理论基本性质尝试给予专题探讨。 2现象学与建筑理论的基本性质 就西方建筑理论而言,其理论形成和发展的过程一直与西方哲学发展保持着紧密的联系,正如学者所言:“建筑理论大厦的奠基,其实是与西方历史上许多令人眩目的伟大哲学家的深邃思维联系在一起的”[6]。英国学者卡彭在其专著《建筑理论(下)勒•柯布西耶的遗产——以范畴为线索的20世纪建筑理论诸原则》中,对西方建筑概念、范畴、命题给予了系统的哲学分析,并对其类型、问题给予了归纳总结。该书在讨论完与建筑理论有关的各种范畴之后,将综合性和一般性的建筑理论学说归纳为两大类:实证主义和现象学。“实证主义倾向于分析,科学地与客观地,焦点在我们所假设的存在于事物之间的关系上,例如,空间关系、因果关系和意义关系。”“现象学,从另外一个方面,集中在事物本身,或至少是我们所体验的事物(现象),因而倾向于更为主观的方面,与艺术和感觉相联系”[7]。实证主义的建筑理论基于经验、知识、规范、科学技术理论或文化传统来把握各类建筑现象或建筑活动。现象学视域下的建筑理论一般不限于既定的事实或既成的知识经验,而是基于建筑现象本身的直接描述、空间环境的体验观察和建筑思维本身的深入反思来把握主体与空间、环境的真实联系,以此更为具体深入地理解符号、形式、建造与人的关系。众所周知,在建筑理论中将现象学明确引入建筑研究领域的重要人物是诺伯格•舒尔茨。美国著名建筑理论家C•亚历山大虽然没有明确利用现象学方法来探索上述的建筑理论,但一般都将他及其学说与实践纳入现象学建筑学说发展脉络之中,正如缪朴指出:“两个专门为研究环境而形成的现象学方法:美国建筑理论家克里斯托弗•亚历山大及其合作者在他们的《图式语言》中创立的‘图式’(pattern)及日本园林理论家樋口忠彦在他的《景观的视觉与空间结构》中采用的‘景观类型’”[8]。他对两个方法给予了专门阐明:“……这两个方法的本质其实是现象学的。首先,‘图式’或‘类型’均来自人对环境的直接且全面的体验,这一体验涵盖物质形式、人的感情,乃至宗教及历史上的联想。其次传统的结构描述是关于几个通用变量之间的各种搭配……与之相反,每个‘图式’或‘类型’是为某类独特环境定做的提要,不依靠能在各处通用的抽象公约数(如‘空间界面’)或其组合。……当然,这两位作者使用了现象学方法并不妨碍他们在研究中应用其他方法,如实证法等”[8]。如何应用现象学方法展开建筑学研究,这不是本文要展开讨论的主题,我们这里仅在明确现象学与建筑理论的基本关系,而主要的任务则是尝试通过现象学思路来阐明建筑理论的基本性质问题。按现象学分析思路,理论思维的本质属于“范畴意向”的意识活动,所谓“范畴意向”,“这是对事态和命题进行联结的意向,是我们在进行述谓、联系、汇集以及把逻辑操作引入我们经验到的东西的时候发挥作用的意向。”“它指的是那种把某个对象加以联结、把句法引入到我们所经验到的东西之中的意向活动”[9]。这类范畴意向活动,通过语言使我们的知觉经验转向理智活动,从而形成范畴对象,这是理论形成的本原雏形。建筑的理论思维正是这种将建筑语言、建构逻辑引入到建筑的空间体验与建构经验之中的范畴意向活动。我们知道,建筑学非常重视空间与环境的体验,这些体验很大程度上属于知觉经验。赛维明确提出:“……内部空间是一种任何形式的表现方法都不可能完满地表达的空间形式,它只能通过直接的体验才能领会和感受,这种空间就是建筑的‘主角’。领会空间,弄懂如何能感到它,这就是认识建筑的关键问题”[10]。这里强调了空间的知觉体验与空间的理论认识之间的关系,强调了理论概念与知觉经验之间的统一。那么,从知觉体验到理论思维究竟发生了什么样的意识活动变化?经验对象从感知到理论发生了那些变化?它们之间又如何联系?长期以来,对这些根本问题缺乏有效的理解方式和思维路径,使得我们对建筑理论难以获得充分恰当地认识和应用。对此,现象学方法对我们把握这些关系提供了极为重要的思想资源,也就是说,提供了理论的范畴活动与知觉经验的感知活动之间关系的有效理解方式:“向范畴领域的转变与此前正在发生的经验明显是不连续的。转入范畴领域不是意味着更多的知觉;……当我们回到了整体,并把它确切地记示成包含着有关的部分在内的整体,这时候,我们中断了知觉的连续性。……范畴对象的同一性是被一次性地呈现的。在知觉那里,我们经过一个过程,诸多外形在这个过程中一个接一个地相继呈现,然而在范畴记示中,整体和部分则是同时被给予”[11]。由这些阐述,我们能够理解到:建筑的理论思维是对空间经验的选择提炼,旨在整体呈现各类空间经验对象的普遍性和抽象类别性,因而缺失了空间知觉经验发生的那些具体场景和连续性。也就是说,空间知觉经验是多样性的和动态的具体感知呈现过程,而建筑理论是整体同时呈现的范畴思维。建筑理论的这些本质特点,使得我们能够普遍交流,能够摆脱个体经验的有限性而提升知识分类的逻辑性。如果理论的思维缺失知觉经验的不断充实,单纯停留在从语言到语言、从概念到概念、从学科到学科的常规符号意义、思维逻辑或知识范式中,那么建筑理论自然就会因为单一的整体性和抽象的离散性而形成新的固执与僵化,反而丧失了它的普遍交流功能和超越经验层面所具有的创造性。因此,作为范畴意向的建筑理论,它所发挥的概念范畴抽象行为及联结行为,其本身不能完全独立于空间经验的感知行为之外,也无法独立于建筑实践规范与学科发展历史之外。它们之间所保持着不断综合联系的内在意识活动关系,用现象学方法可以给予深刻阐明。我们先来看现象学对于这类综合意识行为关系的阐述:“范畴意向性本身就是一种新的认定,一种新的同一性综合,它也补充和渗透前述谓经验中达到的认定和同一性综合。当我们范畴性地意向立方体,我们得到的不仅仅是通过侧面、视角面和外形的多样性而被知觉到的立方体的同一性,同时也是通过记忆、想象和预期的多样性而得到的同一性;我们还拥有通过各方面的陈述(我们能够提出的有关陈述、我们能够听到的其他人从别的观点出发提出的陈述)和充实(我们听到他人的说法,然后力图经过亲自观察以及直接为我们自己进行的联结,确证他人的意见,从而获得充实)而达到的同一性。表现与真理的一个全新范围就在范畴领域中敞开了。甚至我们的想象、记忆和预期也都开始带上范畴的复杂性;……在人的意识中,知觉、想象、回忆和预期都表现出它们受到的规整所产生的效果,而这种规整的方向,就是要让它们在理性思维中达到完成”[11]。这就意味着,任何建筑理论以概念范畴的命题形式呈现出来时,并不具有抽象永恒的综合同一性或至高真理的普遍概括性,它们的思想建构包含有内在“想象”的诗意、内在“回忆”的历史、内在“预期”的理想。就最为直接现实的建筑活动而言,建筑理论的塑造斥诸建筑教育与建筑创作实践的互动,这是一个有关人的历史与社会的过程。因而,建筑理论的价值意义不在于话语的权威性,而在于话语的人性穿透力和生活力量。与空间知觉经验相比,建筑理论揭示的是非直接在场的对象化、符号化内容,这就要求建筑理论必须具备一个证实或证伪的思维环节,斥诸实践验证以获得与空间知觉经验的联系,斥诸语言分析或逻辑论证以获得事物之间关系的同一性,斥诸建筑空间与建筑结构、材料的相互可能性以完成建构逻辑的生成。建筑理论自身的思维本质在于超越空间知觉经验及其各类相关经验等生活母体,充分使用各类概念、符号所形成的建筑规范及知识来把握事物对象之间的关系问题及其形式结构,它自身必须具备判断与分析的理性能力,但也必须具有与经验保持联结的明晰性。正是在这一点上,舒尔茨说:“建筑可以被定义为存在空间的具体化。同样,建筑还是一个符号系统,它描述了组成总体人类环境的特征和空间关系。”“建筑的符号体系使人们不论在何处都可以体验一个富有意义的环境,并以此帮助他找到一个存在的立足点”[12]。 3建筑理论的现象学内涵及意义 由上述可知,建筑理论最为基本的思维性质属于现象学意义上的范畴意向,因而,建筑理论的现象学内涵就是指与空间知觉经验保持通达并有普遍适应性的概念范畴,其意义在于促进经验的自我检省及扩充,使得设计活动所身处的生活世界与预期想象的可能世界展开有效对话和设计问题的合理解决。建筑理论的本质不仅仅是用概念命题表现出的范畴意向,更是要用切身的主体性来重新把握已有的一切建筑行为经验及实践成果,而使之回归自我的空间知觉体验,从而更为包容、更为澄明地联结建筑传统、建筑规范、建筑知识及他人的设计经验,更为有效地发挥设计者在传统、规范与经验的人性活力①。在现象学视域下深入理解并把握建筑理论的思维本质,最大的意义在于回归到建筑理论的思维活动及其思维主体自身,使我们能够贯通理解建筑理论以下五个方面的具体意义:(1)建筑创作实践的指导意义;(2)建筑现象的认知意义;(3)建筑设计的教育意义;(4)建筑活动的交流沟通意义;(5)建筑学的研究意义。这五个方面是值得我们今后展开全面系统探讨的专题。这里仅以刘克成“自在具足、心意呈现”为主旨的建筑设计教育改革为例,简要阐述其中关于建筑理论的设计教育意义问题。刘克成基于建筑理论和建筑设计实践的反思与总结,倡导并实践以“自在具足,心意呈现”为主旨的建筑设计教育改革,就是对建筑教育主体知觉体验意义的尊重与弘扬。他明确提出:“好的设计是基于自己对世界的感知,对生活的体验,呈现自己的心意,呈现对别人、对世界的心意”[13]。并且在建筑教育的四条主线中,第一条就说:“培养生活与想象能力—这是建筑学最根本的内容。对生活之观察、触摸、体验和想象是建筑设计的基础。……生活和想象能力决定了一位建筑师的适应力与创造力”[14]。在这里,探索生活空间可能性的思想能力和表现生活空间可能性的设计技巧并行共生,由此,探寻出一条基于东方思想及文化价值的建筑设计教育路径。这条路径的基础“相信自在具足”其实就是自身与环境、生活建立真实的联系,从而获得自身认识的自信,为积极塑造生活空间的可能性提供原动力。这样的基础在东西方思想中皆有体现,前文关于建筑理论基本性质的理解也在于此,这是建筑理论对于设计教育的根本意义所在。由此展开以挖掘潜能为要点的建筑启智教育,以心意呈现为优秀的生活体验训练,以思想能力与设计技巧并重为主线的教学脉络,知觉经验与生活、文化相应的教育过程等等,为探索生活空间可能性的设计教育提供了清晰有效的路径。总之,本文在已有研究基础上,自觉利用现象学方法对建筑理论本质内涵给予新的深入阐释,尝试从学科思维原理层面重新理解建筑理论的重要价值,为中国建筑理论教育及其应用实践提供一些有益的启示。 参考文献: [1](英)罗杰•斯克鲁顿.建筑美学[M].刘先觉译.北京:中国建筑工业出版社,2003. [2](美)克里斯•亚伯.建筑与个性——对文化和技术变化的回应[M].张磊等译.北京:中国建筑工业出版社,2003. [3](美)C•亚历山大等.建筑模式语言[M].王听度,周序鸿译.北京:中国建筑工业出版社,2002. [4](德)汉诺-沃尔特•克鲁夫特.建筑理论史——从维特鲁威到现在[M].王贵祥译.北京:中国建筑工业出版社,2005. [5](英)戴维•史密斯•卡彭.建筑理论(上)维特鲁威的谬误——建筑学与哲学的范畴史[M].王贵祥译.北京:中国建筑工业出版社,2007. [6]王贵祥.建筑理论:一个沉甸甸的话题—《建筑理论》上•下册译后有感[J].建筑学报,2006(1):86-89. [7](英)戴维•史密斯•卡彭.建筑理论(下)勒柯布西耶的遗产——以范畴为线索的20世纪建筑理论诸原则[M].王贵祥译.北京:中国建筑工业出版社,2007. [8]缪朴.现象学与建筑理论:为建筑师写的入门[C].见:彭怒等.现象学与建筑的对话,上海:同济大学出版社,2009:108-130. [9](美)罗伯特•索科拉夫斯基.现象学导论[M].高秉江,张建华译.武汉:武汉大学出版社,2009. [10](意)布鲁诺•赛维.建筑空间论[M].张似赞译.北京:中国建筑工业出版社,2006. [11](美)罗伯特•索科拉夫斯基.现象学导论[M].高秉江,张建华译.武汉:武汉大学出版社,2009. [12](挪)克里斯蒂安•诺伯格•舒尔茨.西方建筑的意义[M].李路珂,欧阳恬之译.北京:中国建筑工业出版社,2005. [13]刘克成.自在具足,心意呈现——以建筑学认知规律为线索的设计课改革[J].时代建筑,2017(3):24-30.[14]同[13]. 作者:吴国源 刘伟 单位:西安建筑科技大学建筑学院
一、绘导图,巧记忆,进行自主预习 新课改提倡培养学生的自主学习能力,而课前预习正是这种能力的良好体现。但实际学习中,很多学生在进行预习时茫然不知所措,达不到预习的效果。而运用绘制思维导图进行课前预习,就可以解决预习环节中困扰师生的这一难题。运用思维导图进行预习,一方面可应用在预习某个章节的全部知识,另一方面可运用于预习某篇课文。在预习前,学生可按照单元章节目录,初步感知本单元课文的整体目标,并梳理、归纳整个单元中的重点内容,然后再绘制思维导图。教师可布置思维导图的预习作业,通过思维导图指导学生进行预习。首先,让学生熟读课文,找出课文中各种事件的关键词,然后用多种颜色的笔绘制出思维导图的基本结构,不同的颜色体现不同的知识点;然后再往下延伸画第二层级,用铅笔勾画出第二层级的关键词语。这样就使课前预习操作简单,而且使用多种形式的图形、线条以及色彩等,使学生能快速而准确地记忆和预习,上课时课堂学习效率会更高。 二、活用“思维导图”,提高课堂效率 因为思维导图是以课题为中心的层级结构,因此灵活使用思维导图,学生就能根据思维导图各层级之间的脉络发现课本重点知识的内在联系,从而梳理出课文脉络,提高学生在历史课堂上的学习效率。特别是能够帮助学生去把握课文整体知识框架,使学生建立起有条理、系统性的知识框架体系。比如:在八年级《为巩固新中国而奋斗》的教学中,介绍新中国如何采取多种措施巩固新生政权,就可运用思维导图这一形式辅助教学,将本课知识结构化,以新中国如何采取多种措施巩固新生政权作为第一层主干,然后将具体历史事件如抗美援朝、、民族区域自治作为第二层级,其他的具体事例作为“树叶和果实”镶嵌其中。 三、巧用思维导图,优化板书设计 在许多老师传统的板书设计上,只是简单书写了教学目标和教学过程,需要老师较大的板书量,造成课堂进度缓慢;也没有必要的课文知识、特别是重难点的知识结构体系,不利于学生理解和掌握。而在我们在巧妙运用思维导图后,能够将所有重点知识由一个中心关键词拓展延伸开来,形成清晰明确的知识链条和脉络体系,使得学生对本节课知识有了整体把握,提高了课上效率。比如,我们通过人教版初中历史八年级上册《中日甲午战争》一课的板书设计,来说明如何在课堂板书中使用思维导图辅助教学。第一步:首先找到本课关键词———甲午战争,明确本节课的学习目标。也就是将中日甲午战争确定为绘制板书思维导图的关键词,以此在黑板中间画板书的主图,引导学生以此为中心进行思维的拓展发散。第二步:让学生阅读课本,找出主要信息,梳理中日甲午战争的起因、时间,经过、结果以及战败原因。第三步:进一步找出第二层级之下的具体知识,再次进行第三层级的知识延展延伸,进一步拓宽学生思维,巩固本课知识。在课堂上运用思维导图能够帮助学生从比较凌乱的历史知识中抽丝剥茧,归纳总结有用信息,然后再进一步梳理出适合于自身理解和识记的知识体系,在头脑中形成清晰、直观的思维导图结构,从而使学生在学习历史知识时能更系统化、条理化,帮助学生加深对知识的理解、梳理和记忆。 四、画“图”织网,复习事半功倍 在复习时,可指导学生首先简要的回顾和梳理所学章节知识。将历史教材的各个单元、课时、节次分成几个主题,简单形成框架结构。而后在头脑中迅速的把学过的所有知识内容进行整理和分类归纳,形成自己的知识网络。其中的中心大图是本节课所要复习的主题,绘制时线条要粗一些;在中心大图的分支下,再划分出多个小图,每个小图就又是一张迷你思维导图,每个小图再使用不同颜色的线条,在上面标注出更加细致、具体的知识点。这样所学过的所有知识之间的逻辑性会更加清楚。通过实践证明,正确的运用思维导图,可帮助学生养成对历史知识体系的整体建构、创新思维和理解运用能力,提高学生多方面的思维能力和综合素质。这一过程,帮助学生梳理了所学知识信息,通过人体右脑强大的图形记忆能力,快速记住所学历史知识,更重要的是帮助学生掌握了整个知识结构,辅助学生构建出完整的知识框架体系。总之,灵活地把思维导图运用在初中历史教学中,并培养学生在多方面使用思维导图,能够极大地提高学生学习历史知识的效率;可以帮助学生把零散的历史知识,通过绘制思维导图这一形式,建立起各章节历史知识之间的联系,使学生巩固对所学知识的理解和运用,并提高学习历史、梳理重点、合理解题等综合能力。 参考文献: [1]倪仲.构建知识体系法教学在高中历史教学中的应用研究. 作者:张幸 单位:河北省唐山市丰润区任各庄镇中学
建筑设计及其理论论文:探讨图示思维的理论及其在建筑设计过程中的作用 【摘要】本文通过分析图示思维的理论,详细阐述了其主要理念并且总结在建筑设计中的具体思维作用,并且应用实例分析,说明运用图示思维的理论及其在建筑设计过程中的作用,充分的讲解建筑设计方法的思路,仔细描述了图示思维在实际建筑中的作用。 【关键词】图示思维;建筑设计;作用 图是建筑师的沟通灵魂,也可以说建筑师用来表达语言的方法。在建筑设计中,建筑师经常用草图进行构思记录,所以图示思维一直都受到了建筑师的重视,图示思维的表达方法在我国早期设计史中就出现了,经过大量的实践与尝试,并且通过科学性的分析方法使图示思维达到另一个新的水准,以下结合图示思维在建筑设计中的作用进行详细分析。 一、图示思维的概念及意义 1、概念 建筑师通常在创造过程中通常是这样的,信息搜集可以形成直观的对比,然后在脑海中针对建筑物的基本信息进行拼接组装,从而形成一个新的建筑体系。在进行各种图示处理时,中途会出现多种模糊的并且抽离的想法,虽然不能及时给设计初步阶段带来什么意义,但是可以以用某种形式记录下来,时刻带着笔和纸,遇到比较好的思维就立刻勾画出来。这种以草图的形式记录来就是图示思维的基本优秀。通常图示思维可以分成四个阶段来表示。 (1)客观表示:对事物存在的客观事实,即是建筑师在思维创作中对事物的搜集原理,也是最初累积信息的阶段。 (2)知觉表示:对客观存在的事物进行主观的反映后,也是建筑师在搜集资料时的主观分析和判定阶段。 (3)理性表示:对客观事物要进行详细的分析,结合建筑学的原理规律,在不同程度上进行客观的分析,形成新的建筑体系阶段。 (4)表达新型形象:将理性的建筑学词语表达出来,要利用抽象的思维进行转变阶段。总体来讲,图示思维过程总就是靠不确定的基础,从不断模糊中摸索到情绪,从保密到公开的过程,使建筑师的整体思维在草图中得以充分的展示,通俗易懂。同时还可以提高建筑师对建筑的整体有了更深入的了解。 2、意义 在建筑设计当中图示思维对设计人员来讲通常具有两个意义:①视觉冲击思考;②视觉交流方式。现代的建筑设计通常都讲究视觉给予的冲击,具有能够瞬间激发的特征和现象。视觉交流的意义中都包括对内或对外的交流,在建筑师进行初级阶段的设计时可以利用图示思维的草图进行自我交流。在交谈的当中,设计师可以通过纸、笔将藏在脑海中的残碎记忆在草图上进行勾画,然后反复的更改,循环次数越多,脑海中出现的创意就会越多。 二、图示思维在建筑设计过程中的作用 图示思维在建筑设计过程中的主要作用分成六种阶段:即是表现、抽离、手法、发现和检验以及鼓励六个阶段。 1、表现 图示思维的形象即是建筑设计的表现。手工绘制草图模型,在细节部分中的造型,是建筑设计中经常会出现的图示思维表现方法。其表现与设计是密切关联的,在建筑整个设计之前,需要从各个方面去进行勾画和交待,是不能缺少表现的。在建筑物创造之前,必须先用草图画出其大概的形象,要让规划师清楚的看到其具体内容,是否能够满足城市规划的需要,要让建筑师知道在设计时是否需要注意哪方面的施工技术要求等等。也可以说是,在使用大量的时间和资金之前要事先想到最后的结果和发展的程度。例如:在制作一个箱子时意味着容易,并且在操作当中也比较简单,但是,要想制造出一个金箱子就需要浪费大量的时间和能量,因此,在准备动工时,必须要做好箱子的设计图和制定出一个合理可行的施工方案。以图为主要思想,不仅能够准确了解最后的施工结果,还能有计划的使用人和材料的合理分配。当然,在设计草图时各个方面都是有局限性的,即使自身有着非凡的技巧经验,图纸也不能完全的取代建筑中的整体环境效果。但是,从另一方面来看,作为图示思维的草图一定要包含着建筑中出现的实际内容。 目前运用常见的手段有四种: ①制作模型。模型是为了能更好的对建筑设计方案进行更直观的分析,不仅可以帮助设计方案达到更加完美,其目的是为了能观察到周围的地理环境,可以给建筑师更加准确直接并且切实际的效果感觉,有些草图反应出的效果可能就是表面的,而模型可以之间反映出建筑的整体形象,其模型制作起来也是非常简单的。 ②计算机系统能够辅助设计方案。利用计算机来进行快速的做草图,可以直观的快捷全面性的反映出建筑外观的形体。 ③手工草图。把大脑中所想到的想法都用笔来画出阿里,从而制出一个比较简单的草图,通过研究分析综合探讨,逐步形成建筑设计的方案。它还可以更加形象的对图解进行分段分析。 2、抽象 将建筑设计制定出来的方案进行抽象化的理解,使建筑设计的图示思维转变成语言的形式表达出来,即是语言那一定会出现于语法相关的词语,切记,在进行建筑设计方案时要用统一的语言来标注,最图纸和建筑的本身否存在着一定的美感。要与各种装修材料的色彩和质量进行对比,最后确认方案。 3、手法 图示思维在对建筑设计中通常用以下几种手段处理:①敞开的形象,用不完整的草图进行下面方案设计构思,这种手段通常是建筑师思维比较敏捷的做法,其要确保图形在不受局限的情况下可以实施。②转化的形象,在不更改图示思维的条件下,通过对某种常见的物理进行分析并创造出全新的图案。③要在有调序的形象下,采取各种规律去分析并将其具有逻辑性的组合拓宽思路。 4、发现 通过对建筑物的周围进行客观的分析观察,并找出内部存在的规律为上升的科学依据。许多设计师在创作设计中会发现工作的要点,因此,发现是建筑师创作的重要作用。从图示思维中发现,可以寻找不同的灵感,从以往的建筑设计中也可以起到借鉴的作用,经过反复的比较和研究,从中寻找做好的设计方案。其中,对于比较相似的方法,是根据自然界内部的规律吸收灵感,运用到建筑设计当中。 5、检验 在建筑师对设计方案进行揣摩推敲的过程中,检验也可以用图示思维的方法技能型解说,从而使设计方案能够更加的明确清晰。建筑设计是一种创造性的应用,而图示思维恰好是实现创作的好方法。在建筑设计创造中需要注意的是理论方法和可行性的操作,同时,随着我国的时代科学不断的发展进步,在建筑设计实际施工当中可以不断的研究和改进,从而提高图示思维在建筑设计过程中的创作能力。 6、激励 草图经常是建筑师手中不可缺失的意象图,是激励因素可以使设计方案达到更具有吸引化。在一定程度上建筑师经过会受到附近或周围人或事物的影响,这些因素都会对设计师的草图发生改变,包括草图的整体风格和思路方向以及创新的思路都会出现不同。 三、总结 建筑师的主要任务就是为人们创造出更舒适的人居环境,为社会设计出更具有标注性的建筑物,要想创造出新型的空间就要有一些独特的思维和方法,图示思维在建筑设计过程中的作用是不可小看的,熟练的运用可以对建筑设计实践操作达到很大的帮助,因此,要不断的继续推广并发扬这个留下来的思维法宝,为日后在建筑设计方案中可以起到一定的思考价值。 建筑设计及其理论论文:浅谈后现代建筑理论及其对中国建筑设计的影响 摘 要:在二十世纪七十年代,后现代建筑热在西方建筑界中不断兴起,给世界建筑都造成了一定的影响,本文主要对后现代建筑产生的原因和一些局限性进行分析。在对我国的实际情况和文化传统进行充分的考虑的情况下,更好的理解后现代建筑的精神,进而更好的促进我国建筑行业的快速发展。 关键词:后现代建筑理论;中国建筑;影响 引 言 随着时代的不断发展,建筑形式也在不同的变化着,但是在历史上有很长的一段时间内,建筑的基本观念去没有多大的变化。世界建筑观念是在工业革命之后才开始发生比较明显的变化,现代建筑就随之产生。新的技术和新的材料是现代建筑建造的主要依靠,比如水泥和钢筋在现代建筑中的运用,很大程度上改变了人们对传统材料的依赖。但是随着城市的快速发展,人们不断的提高了对城市规划的要求,对城市的功能进行了划分,对人们的生活和交流起到了一定的影响,于是后现代主义理论在建筑中应运而生。 1 后现代建筑理论的产生 就现代建筑来讲,对材料和结构的准确性、单纯性、功能性都有所讲究,而到七十年代以后,人们追求的是建筑的多元化的无统一目标,因而建筑理论因此而产生,建筑的意义开始被来自不同的建筑家、理论家从美学角度、政治角度、伦理学角度、语言学角度、现象学角度进行讨论。那些曾经仅仅受到形式、功能、经济三方面制约的时代已经不复存在了,多学科的建筑理论的时代到来了。在后结构主义理论的影响下,后现代主义建筑理论改变对对象、主体的研究,而逐渐的加大了对建筑的规范、过程的重视,认为建筑不是单独的存在的,而是和社会环境、各种复杂的社会因素密切相连的。 2 后现代建筑本身的一些局限性 2.1 过度强调建筑的装饰性 设计师在对后现代建筑进行设计的过程中,过度的强调建筑的装饰性,产生这个问题的原因是:建筑师对古典主义进行折中处理以及过度融入通俗文化。这些运用具有比较强的装饰性,这能够让更多的人欣悦接受,但也会造成一些分无所适从。现代建筑能够快速的发展最主要原因便不在于其装饰,而在于建筑的实用性,然而后现代建筑太过注重装饰,随之时间的流逝这必然会遭到大量的反对。 2.2 装饰细节和既定符号的使用,容易过时 在建筑的装饰中,最容易体现时代特征的就是建筑的装饰细节以及一些既定的符号,就建筑而言,若是建筑装饰的时代特征过于明显,随着时间的延长将会很容易过时,就会被时代的潮流给掩盖。当今社会,随之经济、科技的快速发展,人们都趋向于追求时髦,而真正被人们关注的是那些经典的建筑,这些建筑具有较少的装饰符号,没有明显的时代特征,这也在很大程度上导致了后现代建筑的衰落,其优点也是其致命的弱点。 2.3 过度的滥用通俗文化符号以及历史符号 后现代建筑在建设的过程中,通过建筑的形式和装饰就可以分出高低,在那个时代这足以满足人们心理上的需求,但是随着时代的发展,人们的社会心理也在不断的发生变化,然而后现代建筑却没有随着时代的改变而变化,设计时依然采用古老的手法,折中通俗文化符号和历史符号的使用,对那些比较珍惜古典文化的人很难接受,于是后现代建筑的衰退是理所当然的。 2.4 商业过度推广 当形成国际式风格以后,建筑发展和商业推广密不可分,建筑商业为了更大程度的吸引客户,获取利润,其必须有自己的风格。然而那些前卫特征非常明显的建筑通常不适合进行商业的推广,然而后现代建筑却遭到过度的推广,其建筑风格寿命大大饿缩短,到了上个世纪八十年代后,很少于建筑商再对后现代建筑风格进行推广了,他们认为这种风格已经远远的落后于时代的潮流,直至被淘汰。 3 后现代建筑理论对中国建筑设计的影响 3.1 后现代建筑理论对我国复古主义的影响 后现代建筑设计的一个典型的特征就是对历史与复古主义的追求,这同样也是后现代建筑反对现代建筑的一种最有力的表现形式。后现代建筑为了到达视觉上的观赏效果主张采用装饰的手法,进而满足现代社会人们丰富的心理需求,而不仅仅只追求单调的功能主义。后现代建筑最为关注的就是现代建筑在设计上全然抛弃“古典主义”,后现代建筑不追求纯粹的复古主义,而是将不同时代历史文化背景下的素材以及设计中的一些细节和手法,作为一种隐含的方式,采用折衷主义的处理手法,开创了历史和复古主义新的发展阶段。后现代建筑设计中包含的历史和复古主义风格,极大的体现了对传统和现代的包容性,这里不但包括了传统文化,而且现行通俗的文化也包含在内。 3.2 后现代建筑的符号拼贴对我国建筑的影响 将人们非常熟悉的一些传统构件通过将其变形、抽象和裂解称为符号拼贴,然后将这些具有象征意义和典型意义传统符号在建筑设计中加以拼贴运用,继而使新建筑和传统建筑在某种方式中有一定的联系。该手法和装饰点缀法最大的不同之处体现在此手法更强调对建筑抽象的提炼,以及在一定程度上符合人们的俗成习惯。近年来,该手法广泛的应用在传统商业街的重建中。 3.3 后现代建筑中对传统建筑设计深层含义的演绎 相对于传统建筑的研究,建筑形式势必向更深层次的建筑文化内核转变,试图从美学、哲学的某些内涵进行诠释。因此,在建设设计中通常选择若干给概念入手,发掘蕴藏在里面的传统文化的精髓,以作为现代建筑设计创新的突破口。如西安的阿房宫宾馆,再设计中就掘弃“仿形”而着重对“表质”的设计,以简洁的立面、夸张的尺度,表现出现代建筑的古朴、雄浑和粗放的西北文化的内在气质。下斜上直,使体现出古城的文化,又暗含出歇山屋顶之意;宽大舒展的裙房设计,很容易使人们联想到秦汉高台风,菱形饰块的反复出现,使建筑的地方性得到很大的体现,汉陶式样的人口门斗,不但蕴涵这传统文化的气质,而且还能表达时代的精神。传统的深层含义的演绎,通过都带有一定的象征和隐喻的特征,这是现代建筑设计创新的一个有效的途径。 4 在中国建筑行业中对后现代建筑设计的一些反思 当后现代建筑理论传入到中国以后,我国建筑设计出现了很多复古主义泛滥的现象,在进行建筑设计的过程中,会增添一些没有一点实际用途的小亭子,虽然这在一定程度上体现了设计师的创新,也在一定程度上改变了建筑单调的局面,但是这也引起了很大的消极作用,由于建筑师没有进行深入的理解,当其在进行设计的过程中,只是一味的迎合大众趣味,而缺乏一定的创新,滥用复古主义。很多建筑设计中,我们经常会见到一些用钢筋混凝土来模仿木头的本身,实际上这根本就不符合传统精神,长此以往,会对传统精神的研究和发挥带来非常不利的影响,因此在进行建设设计的过程中,在融合传统精神的时候,必须将传统理念和现代的观念进行完美的结合,深入的挖掘传统精神,发展中国特色的建筑才是我国建筑行业发展的正确道路。 5 结 语 虽然后现代建筑的优秀作品在世界范围内经常出现,但是对于我国来说,大多数所谓的“后现代建筑”都不是真正意思上的建筑而是在现代建筑上进行了一些表面的修饰而成的,并没有将后现代建筑的理念真正地将运用在建设设计中。因此,我们国家在发展建筑行业的时候,应该深入的挖掘传统文化,找出适合我国建筑的发展形式,将传统文化巧妙的融合到现代建设中,才能真正推动我国建筑行业的长远发展。 作者简介:童辉(1982-),男,2007年研究生毕业于合肥工业大学,从事建筑设计工作。 建筑设计及其理论论文:房屋建筑设计造价控制的理论方法及其应用研究 摘 要:房屋建筑工程项目具有投资大、周期长的特点,这将大大增加项目各环节的控制难度。设计阶段是提升项目的价值和工程造价控制的关键阶段,目前在工程造价控制中存在许多的问题,缺乏一套科学合理、简便易行的控制体系。造价控制作为一种技术与经济相结合的方法,在项目设计阶段可以发挥很大的效能,为企业节约成本,增加利润,优化管理,促进技术进步创造有利条件。 关键词:建筑设计;造价控制;理论方法;应用 引言 设计阶段的工程造价控制,是指设计单位采用一定的方法和措施,通过设计人员与造价人员密切配合,对建设项目的设计方案进行优化,依据批准的造价限额,将工程造价控制在合理的范围内,做到技术与经济的统一。设计阶段的工程造价控制对于实现项目建设的经济合理性极其重要,设计阶段造价控制的中心思想是事前控制,起到事半功倍地控制工程造价的作用。如何利用已有的理论和方法来解决房屋建筑设计阶段造价控制问题,具有理论和实际意义。 一、房屋建筑设计存在的造价控制问题 1、主管部门对建筑设计缺乏应有的监控 长期以来,形成了一种设计对业主负责,设计质量由设计单位自行把关的观念,主管部门对设计成果缺乏必要的考核与评价,有的仅靠图纸会审来发现一些简单问题,只有等出现了大的技术问题才来追究责任,而方案的经济性则问及更少。另外,对设计市场管理不够,越级、无证、挂靠设计时有发生,从而导致设计质量下降,加之由于设计工作的特殊性,不同的项目有各自的特点,所以针对不同项目优化设计的成果缺乏明确的定性考核指标。 2、业主自身缺乏认识 目前,业主往往把投资的控制重心放在施工环节上,而对设计环节重视不够。其原因:一是对设计对投资影响的重要性认识不够,只看到搞施工招标,投标价要低于标底价、施工单位要让利等,殊不知设计方案的优化会带来更大的节约;二是无法很好地选择设计单位,因为在设计前业主不知道谁能优化到什么程度。有些项目设计虽通过招投标,但此时方案不细,概算粗略,很难来综合评定;三是业主由于专业知识上的限制,对设计方案难以从优化扰的角度提出要求或疑义;四是有些业主经济实力雄厚扰,项目建设赶时髦,求新颖,根本不提优化要求;五是有些业主自身对工程应具备的功能要求及应达到的目标不明确,随意性大,要求出图时间紧,又压低设计收费,从而也影响了优化设计的开展。 3、建筑造价与设计单位利益联系不紧 由于目前的设计经营往往凭的是关系,缺乏公平竞争,所以设计单位的重心不在技术水平的提高上,设计只要保证不出大的质量问题,方案的好坏、造价的高低,关系不大,使优化设计失去压力。由于现在的设计收费是按面积或按造价的比例计取,几乎跟投资的节约和设计质量的优劣无关,导致对设计方案不认真进行经济分析,而是追求高标准,或为保险起见,随意加大安全系数,造成投资浪费。 4、建筑设计机制不合理 优化设计的运行需有良好的机制作为保证。而目前的状况,一是缺乏公平的设计市场竞争机制,设计招标未能得到推广和深化,地方、行业、部门保护严重;二是价格机制扭曲,优化不能优价;三是法律法规机制薄弱。 二、房屋建筑设计中造价控制的理论方法研究 1、基于系统工程原理,构建了房屋建筑设计造价控制系统的三维结构。 按照系统的时间维、逻辑维和知识维,对房屋建筑设计造价控制系统的各阶段的造价控制原理与方法进行了探讨,提出了基于造价控制的限额设计思路与系统的方法过程。应用项目WBS方法,对房屋建筑设计造价以示例方式进行了系统分解性探讨,根据房屋建筑设计阶段及其程序规定提出了房屋建筑设计造价控制的系统流程及其相应的控制方法。 2、基于房屋建筑设计造价控制的系统流程,分析了房屋建筑设计阶段造价控制的因素。 根据有关规定,探讨了评价设计经济合理性的评价指标体系,分析了层次分析法在方案设计评价指标权重确定中的应用、模糊综合评判法在综合评判设计方案中的作用以及价值工程法在方案优选与优化中的应用。在方案设计阶段,运用层次分析法和模糊综合评判法可以解决项目的使用性、美观性、安全性等的量化以及多指标比较下的优劣排序。在初步设计阶段,通过运用价值工程法对初步设计方案进行整体优化,可以使项目的功能结构更加合理。在施工图设计阶段,通过运用WBS费用分解,结合价值工程法,将设计限额总值分配到各组成部分,可以形成成本与功能水平的匹配。 三、房屋建筑设计造价控制方法应用的研究 1、建筑工程项目决策阶段的风险分析 由于影响建筑工程项目投资决策的因素较多,这些影响因素便促使了项目决策风险环境的形成。因此在项目决策阶段,决策者对于风险的态度是十分重要的,但在实际工程的项目决策技术里却经常忽略这一点。决策者不得不从大量可选方案中确定选择哪一个,而每一个方案都可能带来事先无法预知的结果,这种情况就是风险环境。不同的决策者在同一种风险环境下会做出不同的决策。有些决策者是天生的风险喜好者,愿意承担更多的风险以期获得较高的收益。另一类人决策者则是风险中立者,除非计算出来的预期收益与风险相匹配,否则不会去承担风险。而还有一些决策者则是风险厌恶者,宁愿放弃可能的较高收益也不愿承担一点风险。 总体来说,我们都有各自的喜好,这种喜好可分为两大类。第一种是对某事的直接喜好,例如当房地产商在两个房地产投资项目中进行选择时,他选择A而不是B是因为房地产商对建设写字楼非常熟悉,对于他来说,房地产项目A在操作盈利方面更为可靠。第二种则为一种用态度表示的喜好,一个房地产商可能希望经营风险降低,因此他在其拥有的土地上开发建设了5幢住宅,这种情况下,他有90%的可能盈利200万元,相对应的他放弃了在该地块开发建设2幢办公楼,在后一种情况下他有60%的可能盈利400万元,但同时也有40%可能亏损200万元。实际生活中,绝大多数投资决策都或多或少的涉及上述两种因素。任何决策理论都需要满足直接喜好与风险态度的要求。 实际上,个人或组织所面临的风险可以通过概率分布来对所遇到的风险情况进行量度。比较成熟的效用理论在过去的几十年被决策者广泛使用。因此采用效用理论进行投资决策阶段的造价控制,能够在项目造价的高低成为决策者必须面临的风险时,可以通过利用效用理论控制项目造价,帮助决策者规避风险。 2、效用理论的基本概念期望效用是对个体在风险环境下对每项政策的隐含价值或喜好的一种量度,这种量度通过价值来表现出来,这个价值与每项政策的收益亏损值相联系,以表明这些收益和亏损值对决策者的效用。效用值也可用来度量不涉及金钱的结果,例如名声、品牌、社会效应等。在工程项目造价控制中,收益和金钱是主要考虑的因素,因此在此仅研究收益涉及金钱的情况。效用值应是保持不变的,以反映决策者的喜好,并必须遵守下列规定: 2.1 决策者对某种结果越满意,其效用值就越高。例如,没有任何风险赢取50万元比同样情况下赢取5万元的效用值高。 2.2 效用值结果具有传递性。例如决策者在结果A和B中喜欢结果A,在结果B和C中喜欢B,那么结果A优于结果C。 2.3 如果两种结果对决策者是一样的,那么它们的效用值相同。 结束语 建筑工程设计阶段的造价控制对于整个项目造价控制的作用至关重要,由于设计阶段影响造价的因素较多,因此对造价的控制应根据业主及项目的各种因素综合考虑,而不应该将造价控制孤立起来,只有这样才能对项目有准确的把握和定位,进行最适合的投资决策。因此大力提倡在设计阶段中应用科学的造价控制方法,对于提高建筑产品价值,培育和形成企业的优秀竞争力,促进国民经济和社会可持续发展,具有重要的影响和作用。 建筑设计及其理论论文:房屋建筑设计造价控制的理论方法及其应用研究 摘要:房屋建筑工程是一项复杂的过程,必须用科学的工程造价来才能有效的提高效益。这就需要我们不断积累、总结经验,及时学习行业内的先进造价管理理念和方法。这样才能实现房屋建筑造价的合理性,最终提高企业自身的竞争力。鉴于此,本文主要介绍了房屋建筑设计造价控制的理论方法及其应用研究,仅供参考。 关键词:房屋建筑;造价控制;控制方法 一、房屋建筑设计阶段采用工程造价的重要性 1、采用工程造价可以提高资金利用率和投资的控制效率 设计阶段的工程造价是基于设计概核算完成的,经过核算可以剖析整个项目的各个部分,合理的分配资金在项目各个组成部分,调整资金在整个项目的运转,充分发挥资金的功用,让出资成本运用更加合理。进行核算剖析之后就可以把握出项目的要点,做出各个项目的出资份额,充分进步出资的利用率和控制率。 2、增加控制的主动性 随着工程造价管理的成熟,工程造价的控制和管理重在事前控制,即增强控制的主动性,这样才能够非常好的完成投资方针,使工程造价的实践值在合理的范围内,有利于完成公司的利润最大化的目的。假如公司的实践值与方针值脱离的话,就需求对发生区别的缘由进行及时的剖析,这样才能确保工程造价控制的牢靠性。在实际的建筑施工中,实际上单个项目都具有单件性的特色,这就决议了咱们需求可以及时发现区别,运用必要的方法对其进行消除,关于解决问题来说,也起不到一劳永逸的作用,为了可以完成这个目的,咱们需求在建筑规划阶段进行细致的研讨剖析,拟定一个固定的规范,经过拟定规范咱们就能更快捷的对整个进程进行合理的监督和控制,发现了区别也能经过规范化的规划来进行补偿,这样就会使规划愈加经济愈加牢靠。 二、当前工程造价在房屋建设中存在的主要问题 在工程造价预算和编制过程中,任何工作都有着至关重要的作用,需要我们认真对待。这就要求工程造价人员必须具备很强的专业知识和相关的业务素养,这些是保证投资控制的基本前提。在工程施工中,特别是有关经济责任未能得到很好落实的情况下,特别是在目前阶段,建筑工程中的相关经济责任未充分落实,这就造成相关人员没有项目整体以及相关的逻辑思维结构。这种设计认识准备的不充分,很难造就有科学的造价金额标准.从而,资金标准的随意性很强,上下波动很大,最终影响到工程造价的决策.最终对工程进度造成更大影响.还会因为准备工作不够,没有必要的图纸,造成后续工作中很多工作的失误。直接损害了施工企业的利益,造成财务浪费。其实质是给房屋正常的施工造价造成很多不必要的负面影响。当前,我国的房屋建筑工程施工造价管理过多的是强调预算和结算两方面的工作。全盘统筹规划工作不到位,具有很大的局限性。房屋建筑工程在施工造价方面的重要问题就是:在工程造价设计环节上未能进行充分的分析以及相应的管理工作。所以,我们的施工企业在整个承接项目施工中,要将相关的分析、管理和控制工作得到很好的贯穿.真正做到对工程的前期控制与现场管控和完工后的反馈工作控制,最终实现有效的管控工作。 三、房屋建筑设计造价成本控制理论探讨 1、总平面设计 总平面设计是指整个建筑的平面布置和调配,它包含建筑施工方位、占地面积、土地利用状况、运输的道路、主要是建筑物与公用设施的衔接、水、电、气等外部施工条件,这些都会影响建筑物的成本。比方,占地的方位既会影响征地的费用,场地土开挖与回填的合理调配,也会影响施工中运输的成本。 目前我们正在设计的准东商业街项目就是由于场地原土情况太差,挖方填方量也很大,如果不能用原土回填,重新找戈壁土仅仅在这方面的造价就很高了,所以我们采取了下部用原土,地基上部更换戈壁料的方式减去了一部分造价。 1.1功能设计 建筑设计要能满足其功能需求,因此,不同的房屋建筑对设计、建筑材料等要求都不一样,恰到好处的针对功能进行设计,才有有效的对成本进行控制。 1.2平面设计 平面设计越简单,它的造价就越低,建筑物周长越大,单位面积的造价越低,但是复杂的平面设计会影响室外施工、排水工程、屋面工程等其它工程的施工难度,会使成本增加,通常来说,建筑物周长与建筑面积的比值越低,成本越低。 建筑概念设计中框架结构合理地布置柱网对造价也是一个影响很大的指标。柱距太大或者太小都会造成造价的偏差,所以设计中要用合理实用的柱网为优秀,以总体效益为出发点,从而使设计真正实现安全适用与经济合理地完美结合。 1.3面积使用 建筑物的建筑面积、交通联系的部分与结构、围护分隔构件也会影响施工的整个面积,建筑物面积越大,那么单位面积的成本就降低,这是由于面积越大,建筑物外的周长、围护结构也都会增加, 2、竖向设计 2.1建筑层高 在达到建筑功能的情况且建筑面积不变的情况下,建筑物越高,费用越高,影响建筑层高造价的一般是外墙、内墙、墙体等材料与施工,建筑层数越高,与墙体有关的粉刷、装修的成本增高,供暖空间需求增多,卫生设备增多、管道施工难度加大、楼梯费用、电梯费用都将影响造价成本,经过统计,层高每降低10厘米,工层造价降低1-3%,墙体的资料也将削减10%。 2.2建筑层数 尽管建筑层高会使造价成本上升,然后建筑层数越多,那么建筑面积需求运用的空间费用越低,因此,在规划平面方案不变的前提下,层数越多,成本则越低,然而当层数过多时,建筑即将改动构造方式,成本造价也会得到改动。建筑物越多,楼梯及电梯的成本也随之添加,保护成本随之添加,而采暖费用却下降。整体来说,只要控制一定的楼层规模,楼数越多造价越低。 3、建筑结构 3.1建筑标准 建筑标准是指对支承建筑的安全性、稳定性、适应性与漂亮程度进行的计划与组织,它包含墙体的承重构造、骨架构造与空间构造系统,因为构造规划不一样,所需求运用的建筑材料不一样、力学特征也不一样,因而,在对建筑进行规划时,要让构造与整栋建筑规划、功用需求等进行对比,达到最既满意建筑的功用需求、又满意建筑的施工规划,同时又能经过合理的构造对成本进行控制。 3.2建筑材料 在建筑规范不变的情况下,对建筑资料的运用,也能影响成本的控制,比方运用稀缺的资料,或许品牌资料都会使成本上升,墙面的涂料、墙纸也都影响成本的控制,因而,要根据实际情况,让建筑资料既能满意规划的需求,又能控制成本。 四、工程造价在房屋建筑设计中的应用效果 1、使建筑物设计更加简单 相对来说,形状越规则,面积越小,造价也相应的就比较低。当建筑物的外型所需求的平面时候多,形状又不规矩的情况时,其所需求的资料费用、人工费用、工期等都会相应的进步,这样关于工程来说是一笔不小的开支,所以工程控制就会对这样的建筑物设计在经济的可行性方面进行否决,这即是工程造价在房子建筑设计中的使用作用。 2、优化建筑的高度 建筑物的高度越高,其所包括的楼层数越多其所需求的工程造价也就越大,可是单位面积的费用相对就降低了,依照工程造价的控制来说,这需求依据详细的状况来进行详细的剖析,不能一概而论,咱们需求对这个建筑的位置、交通等一系列杂乱的要素做出均衡剖析。假如是在昌盛的城市中间的话,那么相对来说高层建筑就更有利,因为这个当地的地价比较高,太低的楼层单位面积的建筑所承担的费用就要高,在这种状况下,依据造价的控制理论来说是不合理的。而关于那些地价不是很贵的当地来说,假如也缔造高层的话,一是高层的技术需求更高,加固成本也越大,缔造高层就等所以加大了单位面积建筑的成本,这样也是不科学的,所以工程造价在必定程度上对建筑的高度起着很大的影响。 3、能够促进各种先进技术的应用 工程造价控制的目的即是为了可以完成经济效益的最大化,可以确保出资目的完成,可是这就需求对建筑材料进行挑选,当咱们在挑选建筑材料的时分,一些新技术通常伴随着很大的科技含量,其虽然在报价上有一些贵,可是其在原料、运用年限、运送等方面的优势通常比以往的那些商品具有更大的优势,归纳其总成本咱们就会发现其实运用一些新技术的商品关于整体的工程造价而言是非常有利的,这实际上即是工程造价在建筑设计中发挥作用的方式。 结束语 建筑设计是一项系统、全面的工作,在设计工作中,常常会发生各种问题,因此,要求设计人员要有扎实的理论基础与认真负责的工作态度,同时要有创新的思维,大胆根据实际情况对建筑进行灵活的设计,才能对成本进行有效的控制。 作者简介: 顾小丽(1985-),女,新疆昌吉州奇台县人,中国市政工程西北设计研究院有限公司新疆分院从事建筑设计工作。 建筑设计及其理论论文:有关建筑设计及其外部空间关系的几种理论观点探讨 摘要:随着社会经济的发展,建筑业空前繁荣。向人们提供优美的外部空间是历史的必然,但是,现阶段建筑设计单位在建筑设计与外部空间关系处理方面还存在一定的问题。因此,建筑设计单位需要深入研究典型建筑设计与外部空间关系理论,对其进行科学合理运用,进而提高建筑设计水平,使得建筑设计更加符合人们实际建筑需求。本文就建筑设计及其外部空间关系的几种理论观点进行了研究探讨。 关键词:建筑设计;外部空间;理论;探讨 引言 建筑设计是现阶段城市化建设的重要组成部分,要想保证建筑质量,得到广大人民的认可和支持,就需要建筑设计人员采用现代化的建筑理念,对建筑设计及其外部空间的关系进行综合评估,以便于制定科学合理的建筑计划。通过对建筑设计及其外部空间关系相关理论的研究,建筑设计人员可以体会到传统与现代建筑的差别,运用专业知识进行合理改造,为人们的生产生活营造一个安全舒适的生活环境。 一、建筑现象学 城市在历史进程中扮演着重要的角色,从古代到现代的发展变化,让城市塑造出了居民的种种意识以及生活需要,如社交活动、生活习惯、居住环境、材料资源、文化习俗、历史传统以及地方和民族的思想观点与意识形态,这样下来,城市形成一种特有的文化氛围和精神内涵。因此,在城市建筑设计的过程中,设计师要力争将城市的文化内涵在建筑中得到体现,用自身的设计经验和先进意识,把隐藏在建筑实体背后的文化价值挖掘出来,只有这样才能在建筑空间的组成上刻上城市生活的烙印,让人们的思想、理念及情感得到发挥空间。在建筑外部空间的设计中,建筑现象学不仅关注建筑的实体构造,还要结合建筑的文化内涵与精神作用,将其与生活环境相联系,体现场所精神。场所这一术语将自然环境与人造环境有机结合为一个整体,不仅包括实体建筑,还具有一定的精神内涵。如何让建筑的外部空间同内部空间都具备一定的场所精神,是建筑作品好坏的关键因素。 二、行为建筑学 行为建筑学主要是研究人们的行为规律的,通过研究人的行为规律,将建筑环境与人的行为相结合,从而研究出一套完整的符合人们行为规律的建筑设计理念与方法,从而更好的满足人们的建筑实际需求。行为建筑学研究建筑设计人员要科学合理的处理建筑设计与人们的空间行为,更多的考虑到人们的行为规范与规律,这样才可以更好的符合人们的实际行为需求,满足人们社会文化习惯需要。为了进一步达到这个效果,行为建筑学要求建筑设计更加的体现出建筑的功能与私密性,更多的追求个人空间以及领域感。为了提高行为建筑学的科学以及合理性,需涉及认知地图的概念。认知地图主要指的是人们在实际的城市建筑空间中的认知能力,它与城市布局以及城市建筑空间密切相关。认知地图的出发点在于人们心理状态,满足人们实际心理需求,处理好建筑设计及其外部空间的关系,使其更加的符合人们的行为规律。 三、建筑类型学 任何建筑形式的规律都不能脱离历史而存在,它必然能够在原先的建筑形体和城市建设中得到体现。而建筑类型学作为城市形态研究过程中重要理论依据,需要相关建筑设计人员充分考虑到建筑类型与城市环境之间的关系,在现有的方法上加以改进,才能研究出更加科学合理的城市形态。 在建筑类型学理论中,任何建筑形式的法则都有历史上产生的建筑形式理念,建筑法则只能存在于原先的建筑体系以及城市构造之中,建筑类型学从根本上揭示了建筑的统一性和变化性之间的相互关系,其内容主要有类型选择、类型处理、类型与城市形态的关系三大部分。类型选择就是建筑设计人员创造和设计的过程,类型处理是对已有的建筑模型进行详细改造,并且挑选合适的模型进行下一步建设;从类型与城市形态之间的关系来说,城市作为建筑集合的场所,也是新建筑形式的发源地,建筑构成了城市的片段区域,是城市的有机组成部分。城市中存在的现实建筑物包含了人类生活需要的含义以及价值理念,城市是建筑的集合体,并且蕴含着一定的文化价值和建筑意义。城市作为一种在时间和场所上都与人类生活紧密结合的形态,体现着人文主义价值观;类型的选择和处理方面,最终要达到城市形态的良好延续,城市发展的最终形态是建筑以及建筑组群,要想处理好建筑和建筑组群之间的关系,就要通过类型与形态的研究来完成。 四、新陈代谢与共生论 新陈代谢与共生论将生物学的进化论和再生论植人到建筑设计中,力争做到技术、自然、人类三者协调发展。这一理论的提出,为建筑与环境的和谐关系建设提供了理论依据。新陈代谢与共生论采用发展的观点来看待问题,认为城市和建筑是随着时代而不断变化的,提议在城市建设中引入时间概念,并且设置相应周期,以生物学作为该观念的基础,将城市和建筑视为有组织的形体。该理论重视关系而不是实体自身,着重体现建筑的整体性,并且强调历史性以及共时性。 新时代是信息化高速发展的时代,信息的传递以及生物科学技术在生产生活中发挥着重要的作用。“共生理论”具有以下儿种发展空间:历史与现实的共生、传统理念与新科技的共生、局部与全体的共生、人类与环境的共生、文化差异共生、个例与群体地共生等等。 五、生态建筑学 生态建筑学与其他以上的建筑学理论类型不用,它更多的是关注建筑所在环境以及气候,将生态学理念深入到建筑空间设计当中,从而使得建筑空间变为高品质的空间。尤其是近几年来,人们的生态意识以及环境保护意识越来越强烈,通过技术上的进步,人们可以满足自身生活环境系统的改善,尊重自然、尊重环境,考虑到社会、环境与文化、生态之间的重要关系。生态建筑学的出现,就是建立在对于建筑生态以及城市环境的基础之上,处理好建筑规划与环境保护之间的复杂关系,进而提高人类的生活品味,改善人们的生活居住环境。对于生态建筑学的的理解与研究,最为著名的是建筑理论研究专家麦克哈格,他要求在实际的建筑设计中,使用再生材料、保护资源平衡、做到建筑材料的使用科学化,保证建筑环境的生态化。 六、新城市主义 随着经济的不断发展,道路建设以及城市化进程也在有序进行,旧时的城市中心逐步退出历史舞台。针对类似情况,恢复旧市中心的优秀功能,进而恢复旧城市的面貌是建筑设计人员面临的一大难题。新城市主义致力于恢复旧城区的面貌和功能,用现代化建筑理念进行改造,使之符合现代化的审美观念以及新时代的发展要求,同时要保留旧建筑的尺度以及城市和建筑之间的和谐关系。通过新城市主义下的改造活动,城市得以重新回到人们的生活中,成为人们工作生活的中心地带。对于旧城市的改造,建筑设计人员要在原有建筑的基础上进行适当新建和修饰,保留其传统构造,还要为其注入新时展的标志。新城市主义这一理念对于现阶段的建筑设计工程有着极大的参考家住,为相关设计人员处理城市发展问题以及建筑和城市相互关系提供了全新的理论支持,是一项全新的发展模式。 结束语 综上所述,建筑与其外部空间作为人类与自然环境相互作用的产物,是一种带有人类特色的空间。在人类生产生活与自然环境的联系中,建筑与其外部空间起到了极其重要的作用。因此,工作人员必须在建筑设计过程中全面地思考,努力提高建筑质量。通过对建筑设计及其外部空间的关系进行分析,从而设法建设出一种独特的生物圈空间,让人类的生产生活与自然环境之间的关系更加和谐。 建筑设计及其理论论文:注重建筑设计及其外部空间关系的相关理论观点研究 摘要:在建筑设计的过程中,外部空间作为人造环境的重要组成部分,要将二者建立起密切的联系。本文针对建筑设计及其外部空间有关理论进行研究,有助于建筑设计拥有更大的发展空间。 关键词:建筑设计;外部空间;理论建筑与其外部空间是人类与自然环境相互作用的产物,是一种带有人类特色的空间。在人类生产生活与自然环境的联系中,建筑与其外部空间起到了极其重要的作用。分析建筑设计及其外部空间的关系,就是要设法建设出一种独特的生物圈空间,让人类的生产生活与自然环境之间的关系更加和谐。下面介绍几种有关建筑设计及其外部空间关系的理论,促进我们在建筑设计过程中可以更加全面地思考,努力提高建筑质量。 1建筑现象学 城市在历史进程中扮演着重要的角色,从古代到现代的发展变化,让城市塑造出了居民的种种意识以及生活需要,如社交活动、生活习惯、居住环境、材料资源、文化习俗、历史传统以及地方和民族的思想观点与意识形态,这样下来,城市形成一种特有的文化氛围和精神内涵。因此,在城市建筑设计的过程中,关设计师要力争将城市的文化内涵在建筑中得到体现,用自身的设计经验和先进意识,把隐藏在建筑实体背后的文化价值挖掘出来,只有这样才能在建筑空间的组成上刻上城市生活的烙印,让人们的思想、理念及情感得到发挥空间。在建筑外部空间的设计中,建筑现象学不仅关注建筑的实体构造,还要结合建筑的文化内涵与精神作用,将其与生活环境相联系,体现场所精神。从广义上来说,建筑现象学运用现象学的方法,研究人与环境之间的关系,因此也被称为场所现象学或人居环境现象学;从狭义上来说,建筑现象学是由挪威建筑理论家舒尔茨提出的一种建筑理论。舒尔茨把建筑现象作为环境现象的反映形式,而环境现象则包括三方面内容:自然环境、人造环境和场所。舒尔茨建筑现象学将“场所精神”定为其理论优秀。场所这一术语将自然环境与人造环境有机结合为一个整体,不仅包括实体建筑,还具有一定的精神内涵。场所的精神内涵相比空间和特征而言,有着更为深远的精神意义,如何让建筑的外部空间同内部空间都具备一定的场所精神,是建筑作品好坏的关键因素。场所精神是历史发展的产物,并且也有着广阔的发展空间,尊重和延续场所精神是我们需要做的,但同时注意不能照搬原有的结构及思路,要将历史文化与现实生活进行综合性设计,既可以体现历史价值,也符合现代城市设计理念。 2行为建筑学 行为建筑学作为一种研究人类活动与建筑环境之间关系的学科,其目的是建立一套科学合理的设计程序以及符合时代要求的建筑设计方法,从而适应不同时期人们的活动行为规律。只有在建筑设计的过程中充分考虑到空间行为与建筑设计的关系,结合城市规划建设理念,才能满足人们生活需要,同时符合社会文化习惯。在建筑设计中,要努力培养认知地图的能力和私人空间的构造意识,以及掌握领域感和个人空间的协调方式。认知地图的能力是指人们在城市生活中对周边环境的认知能力,建筑设计与城市构造会影响到人们对于方位以及空间环境的认知能力,建筑设计人员可以根据心理学相关理论,在建筑设计的过程中采用认知地图的分析手法,并深入群众中展开调查,了解人们的认知水平后,建立起合理的城市构造框架。人们对环境产生的意识由三部分构成:识别性、结构和意义,识别性是指环境中的建筑实体在其背景中具有图的性质,结构是指建筑物在空间上的彼此联系,意义则是指实体或者空间的本源性质。影响建筑与城市识别性强弱的三个因素有:形式、显著性、意义。私密性、个人空间、领域感是现代生活的基本要求,建筑设计师要努力在建筑设计中体现这些观点,才能促进建筑事业的长久发展。 3建筑类型学 在历史发展的过程中,一些建筑形式也随之产生。任何建筑形式的规律都不能脱离历史而存在,它必然能够在原先的建筑形体和城市建设中得到体现。建筑类型学理论中,任何建筑形式的法则都有历史上产生的建筑形式理念,建筑法则只能存在于原先的建筑体系以及城市构造之中,建筑类型学从根本上揭示了建筑的统一性和变化性之间的相互关系,其内容主要有三大部分:类型选择、类型处理、类型与城市形态的关系。类型选择就是建筑设计人员创造和设计的过程,类型处理是对已有的建筑模型进行详细改造,并且挑选合适的模型进行下一步建设。从类型与城市形态之间的关系来说,城市作为建筑集合的场所,也是新建筑形式的发源地,建筑构成了城市的片段区域,是城市的有机组成部分。许多建筑设计大师认为,城市本身就是一种类型,是一个建筑类型层次的终端所在。城市中存在的现实建筑物包含了人类生活需要的含义以及价值理念,城市是建筑的集合体,并且蕴含着一定的文化价值和建筑意义。城市作为一种在时间和场所上都与人类生活紧密结合的形态,体现着人文主义价值观。类型的选择和处理方面,最终要达到城市形态的良好延续,城市发展的最终形态是建筑以及建筑组群,要想处理好建筑和建筑组群之间的关系,就要通过类型与形态的研究来完成。因此,建筑类型学是城市形态研究过程中重要理论依据,相关建筑设计人员要充分考虑到建筑类型与城市环境之间的关系,在现有的方法上加以改进,研究出更加科学合理的城市形态。 4新陈代谢与共生论 新陈代谢与共生论的提出,为建筑与环境的和谐关系建设提供了理论依据,该理论将生物学的进化论和再生论植入到建筑设计中,力争做到技术、自然、人类三者协调发展。新陈代谢与共生论采用发展的观点来看待问题,而不是把城市和建筑看得一成不变,认为城市和建筑是随着时代而不断变化的,提议在城市建设中引入时间概念,并且设置相应周期,以生物学作为该观念的基础,将城市和建筑视为有组织的形体。该理论重视关系而不是实体自身,着重体现建筑的整体性,并且强调历史性以及共时性。历时性是指过去、现在和将来的共存关系,共时性是融合不同文化的共生关系。相关建筑学家还在此基础上提出了更多理论,比如过渡空间、模糊性、矛盾心理以及多价性理论,为实现“共生城市”的建造目标提供了重要的理论支持。“共生城市”是体现生命原理的一种城市观和建筑观,其涉及的理念有:新陈代谢、循环发展、信息化、生态学、可持续发展等。新时代是信息化高速发展的时代,信息的传递以及生物科学技术在生产生活中发挥着重要的作用。“共生理论”具有以下几种发展空间:历史与现实的共生、传统理念与新科技的共生、局部与全体的共生、人类与环境的共生、文化差异共生、个例与群体地共生等等。 5生态建筑学 将生态理念植入到建筑外部空间设计中,可以使建筑设计更加科学合理。将环境和气候因素掺杂到建筑设计过程中,可以优化建筑空间构造,给人们带来更舒心的环境。随着现代科技的飞速发展,人们对生活质量的要求也在逐渐提高,建筑设计人员必须努力提高自身专业知识,结合现实生活的生态观念,主动寻求突破和创新。在尊重自然环境的基础上,站在整体布局的角度上看待生态环境、社会文化以及人文关怀的相互发展和共存,既要强调整体的合理性,也要注意局部的独特性以及不可分割性。生态建筑学以生态学原理为理论基础,旨在发现更完善的建筑理念以及方法,将建筑与周边环境的关系处理得更加融洽,实现自然、经济、社会的统筹发展。对于建筑和环境这两个重要因素,生态建筑学提出了相应原则:整体有序和循环再生。在整体构造上,建筑设计人员需要综合自然环境和建筑的不同特点,进行仔细的分析与整合,制定出详细的建筑规划;同时,建筑设计人员要怀着循环再生的理念,对于建筑材料的挑选和使用要进行系统规划,以保护资源利用的平衡模式,尽量使用可再生、有循环利用价值的建筑材料,为生态环境建设贡献一分力量。 6新城市主义 随着经济的不断发展,道路建设以及城市化进程也在有序进行,旧时的城市中心逐步退出历史舞台。针对类似情况,恢复旧市中心的优秀功能,进而恢复旧城市的面貌是建筑设计人员面临的一大难题。新城市主义致力于恢复旧城区的面貌和功能,用现代化建筑理念进行改造,使之符合现代化的审美观念以及新时代的发展要求,同时要保留旧建筑的尺度以及城市和建筑之间的和谐关系。通过新城市主义下的改造活动,城市得以重新回到人们的生活中,成为人们工作生活的中心地带。对于旧城市的改造,建筑设计人员要在原有建筑的基础上进行适当新建和修饰,保留其传统构造,还要为其注入新时展的标志。新城市主义这一理念对于现阶段的建筑设计工程有着极大的参考家住,为相关设计人员处理城市发展问题以及建筑和城市相互关系提供了全新的理论支持,是一项全新的发展模式。 7结束语 建筑设计是现阶段城市化建设的重要组成部分,要想保证建筑质量,得到广大人民的认可和支持,就需要建筑设计人员采用现代化的建筑理念,对建筑设计及其外部空间的关系进行综合评估,以便于制定科学合理的建筑计划。通过对建筑设计及其外部空间关系相关理论的研究,建筑设计人员可以体会到传统与现代建筑的差别,运用专业知识进行合理改造,为人们的生产生活营造一个安全舒心的场所,为新时代的城市建设保驾护航。 建筑设计及其理论论文:浅谈立体主义对建筑设计及其理论的影响 摘要: 20世纪的西方,最具有代表性的艺术运动是立体主义。它是1908 年起源于法国的一个绘画和雕塑运动流派。20世纪现代主义建筑风格的一个重要特征就是立体主义。它对建筑设计及其理论影响巨大。本文将回望立体主义的产生和演变。将其和建筑美学联系,分析它对建筑设计及其理论产生的影响。了解了立体主义对于当今建筑设计及其理论的意义。 关键词:立体主义;建筑建筑设计;理论;影响意义 0.引言:立体主义是富有思想和观念的艺术流派。立体主义最重要的是追求一种几何形体的美, 追求排列组合所产生的美感,它自身的发展和对建筑设计的发展都是具有很大的影响意义。 1.立体主义的产生与演变 从19世纪末叶到20世纪初,一场来势凶猛,影响广大,思想深邃的突变席卷西方文化,在视角方面进行了革命,形成了新的内容和形式。可见其波涛汹涌,但是它的背后是绝对的反对权威和传统遗旧。不难看出一时间人们的种种传统艺术都发生了翻天覆地的变化,艺术形式受到巨大影响,可以说是从主旨想法,创作手法、表达方式多个方面影响建筑设计和它的理论产生。立体主义的产生,是一个酝酿的过程,是一个很长时间的经历与突破。光学和色彩学对绘画在内的造型艺术的观念和技术的发展起着有力的推动作用,主要是在19世纪的理论和研究成果。 光和色是法国印象主义画家所传达的媒介,它描绘了客观事物在主观上的变现形式与动态,使得以后美术技法的革新与观念的发生转变,而且成为了西方绘画史上一个特殊的艺术流派。进入20世纪以来,西方的画坛出现了各种各样活跃的场面,在迅速变革的工业社会中,如何革新形式是艺术家们主要关注的问题,他们想要表达出当时人们内心的心理变化以及情绪起落。分析立体主义、综合立体主义、后期立体主义是立体主义运动的三个阶段。1912 年之前的分析立体主义是第一个阶段。根据对塞尚的绘画结构进行的理性分析的传统,他们通过多空间与物象的分解与重构,组成他们想要地那种绘画性的空间和形体结构。1912年以后, 立体主义运动进入综合立体主义的第二阶段。用报纸、墙纸、木纹纸等等一些材料来拼接成不同的形状。以基本元素开始,而不是以现实物象为起点,来将主观的现实转化为客观的物象。立体绘画的主义标志就是这种拼贴的艺术语言。1913 年,立体派的发展出现了新的趋势。其中,俄耳甫斯主义以其抽象化结构以及对色彩效果的强调, 而与立体派的主流趋向拉开了距离。 2.立体主义与建筑设计的发展 说起立体主义对建筑设计及其理论的影响用“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”来形容再生动不过了。犹如春风作用于梨花,设计师们打开了心灵的枷锁,冲破了内心的陈旧。在美术、雕塑、建筑、装饰、陈设、视觉艺术和电影等艺术上,立体主义起了很大的作用与影响。在某种程度上立体主义也影响了城市建设 。杜桑的巴黎秋季沙龙中设计的建筑立面,体现立体主义的造型化,把平常的方锥体、菱形、直线、斜线和斜面这些简单的立体图形,构造于这个尺寸足够的模型中。同时,在捷克一些新时期的家具业有了多种类型的斜面和尖角。这种模糊抽象的装饰,主要包含了立体主义的主旨,但是与建筑物本社没有产生实际操作意义上的联系。但是这种矫揉造作也是加快立体主义在建筑物实际性的步子。在上诉例子中可以观察到立体主义也是把简单几何立体美表达出来的形式。把它的潜在价值发挥出来,引发人们对于美得认识的新浪潮,从而让立体主义建筑受到大家的热烈欢迎。在具体的建筑物设计中可以分析出,一些重新建构和综合加工的特点。因此很多国家也努力让这一发展更加理性化。把简单几何立体的组合体统整理,突出它的规律性、表现性。研究的过程中,把荷兰风格派的运动,俄国构成派的运动都拉入了研究例子,特别注意德国设计教育中心- 包豪斯设计学院,1919年由建筑师格罗皮乌斯创立包豪斯设计学院,他希望是艺术与科技的结合, 让建筑的美学更实用。20世纪初立体主义的几何组合, 给建筑很大的影响, 打乱本身形态, 再重新组合几何立体图案是立体主义的特点。而包豪斯设计学院也实践了这一重大特点。迪索的新校区是现代建筑设计中的标志性范例,它将立体主义充分显现,首先以校区功能性作为主导,再开始对这些有功能的立体组合空间加以外观设计,是依靠功能确定其外观设计。设计中多使用不规则层次,多角度、多方向、多渠道。这样形成一种简单抽象但是生动的外观。窗户的玻璃和几何秩序是新建筑最特色的地方, 对于空间的加工设计有着其妙笔生花的功能。这些建筑成为了一种无声音但是十分标志的宣言。德国的第三世界纪念碑是一种构成派的建筑,表达的也是对其的追求,它很大程度上是借鉴了立体主义的创作方式,但是也讲未来主义纳入其中。20世纪初立体主义和未来主义思想都是收到了尼采的影响,他们有区别但是也互相影响、学习、共同进步。 立体主义深远的影响 在建筑设计和它的理论中,立体主义影响最深的是理性立体化,和追求纯粹主题的脚步。1918年勒. 柯布西耶与画家奥占方一起发表了一则立体主义的宣言,立体主义不是一个光鲜的饰品,而是要被系统性,操作化,达到理性的立体。这一理论实际就是立体主义的又一深化层次,主旨是需要注重立体主义的框架,遗弃复杂繁琐的细节,让建筑设计回复到原始简单的几何图构建。20世纪的现代风建筑中建筑的造型体现住了立体主义的风范,这是该时期的标志性特点。由此可以理解为立体主义为现代建筑还有其设计等诸多方面提供了奠基石。20世纪时抽象和非抽象绘画流派带动了立体主义新的构图和雕塑运动。对于传统的表现手法, 立体主义无疑带来了很多重大的启示: 完全不同于真实可观世界中的物质,它仅独立于自己。画家蒙德里安也受立体主义得影响, 尽力简化他的绘画,将绘画线条简化为垂直和水平线, 创造操作性原型。 柯布西耶提出了著名的机器美学理论,这一论断主要是在他的著作走向新建筑中体现出来的,房屋只是人们居住的机器。他的系列建筑作品都体现了建筑物的造型立体主义化,这对整个西方的建筑产生了深深的影响。 毕加索提过,立体主义是一种理智游戏的结果。虽然它只是绘画上的一种画风,但是在建筑机器设计中产生了革命性的作用。几代的建筑设计师作品都有着其影子,这些也成为了建筑设计的经典之作,给现代以很好的原型,吸引着跟多爱慕者去发现和研究。这种理论在现代建筑设计和理论中崛起,他本身也得到了完善和进步。不同的时期都有着不同类型的理性立体化范例,观察出立体主义的建筑。在20世纪80年代的时候,进一步完善和加固立体主义的意义,解构主义的发展了构成派, 也深化了其影响。在莱因哈特大楼模型中可以看到解构主义的迅速进步,这是彼得 艾森曼在1995年为德国柏林的马克斯设计的。对其研究,不难发现解构主义是立体的延伸和新时代产物,虽然有着两者在形式等方面有着诸多的相似处,但是解构主义不是立体主义的盗版。又上诉观点,壮大的立体主义运动已经是过去式,但是在当代它对于建筑设计及其理论的影响还是长久存在的。 总结 立体主义运动早已散去, 认真分析和整理之后,可以观察到立体主义艺术对现代建筑的产生和发展所起的推动性。建筑设计和其理论也在其相互借鉴中受到启发追求更多的发展。 建筑设计及其理论论文:建筑设计及其外部空间关系的理论观点分析 摘要:建筑外部空间是指建筑与周围环境,城市街道之间存在的空间,它是建筑与建筑,建筑与街道或城市之间的中间领域,是一个有秩序的人造环境。随道社会主义物质文明与精神文明的提高,人们对建筑外部空间也有了更高的要求。对建筑师也有了更高的要求。使技术、自然、人三者和谐地发展。 关键词:建筑设计外部空间设计 传统的中国建筑是封闭式的,是一种筑高墙,围大院的建筑,它的外部空间是冷漠的,对建筑的外部空间没有足够的重视,而在美国,最初是由一位风景建筑师奥姆斯特德在1858年提出了“风景建筑学”的概念,他使浪漫的英国风景园林与城市生活相结合,对建筑的外部环境质量的提高作出了有益的贡献,把园林扩大到了城市环境。近年来我国对建筑外部空间环境的设计也越来越重视。功能与分区建筑外部空间作为开放的空间,具有一定的功能要求。 一、功能分区 建筑外部空间按功能分为人的领域,及除人之外包括交通工具的领域。而要获得舒适的人的逗留空间,就需要以限定空间的手法创造一定的封闭感,如芦原义信所谓的积极空间。利用标高的变化及墙的运用均可以得到不同程度的封闭感。同时,作为外部空间,它不同于内部空间,它应该具有开敞,流动的特点,意念空间的设计也是限定区域的重要手段。例如美国的福特希乐学院的外部空间设计,建筑师采取了独特的空间布局,强调了不同的功能分区:(1)边界区即与邻近土地相连的界区;(2)停车场道路系统区;(3)步行区;(4)建筑群中的开敞空间;(5)小区庭院。 二、规模与尺度 建筑外部空间的规模与尺度受城市规划,日照及不同的生活习惯所影响。其尺度的不同给人以不同的感受。建筑师应该利用这种尺度的差异来创造不同的建筑外部空间形态。也可以弥补原有空间的先天不足。 三、空间分类 建筑外部空间按使用性质分,大致可分为以下几类: 1、休憩型 这种类型的外部空间以小区内住宅群中的外部空间为多,一般规模较小,尺度也较小。 2、活动型 这种类型的外部空间一般规模较大,能容纳多人活动,其形式以下沉式广场与抬起式台地居多。如合肥市的明珠广场,其为下沉式广场。而北京天坛的园丘却是抬起式的园台。不同的围合给人以不同的感受。 3、穿越型 城市干道边的建筑及一些大型的观演、体育建筑常有穿越型的外部空间,或者是城市里的步行通道或步行商业街。如合肥市的淮河路步行商业街和花园街,其间点缀绿化、小品等,即可穿越,也可休息,也可活动,可以说是多功能的外部空间了。 四、建筑外部空间设计手法的运用 注重空间行为及建筑设计的关系,城市规划及建筑设计在一定程度上考虑空间行为的规律,才能符合人们生活和社会文化习惯的需要。为了在设计中达到这一目的,通常应注意认知地图的功能和私密性、领域感和个人空间的处理等两方面因素。 为了获得宜人、丰富的外部空间,仅仅一种手法是不够的,需要多种手法的综合运用。根据不同的建筑以及不同的环境需要综合运用不同的手法。 1、层次与序列 要创造有秩序而丰富的外部空间,就要考虑空间的层次。而对于运用空间就要有空间导向,就要有序列,有高潮和过渡。外部空间的序列通常表现为“开门见山”和“曲径通幽”两种。 2、建筑尺度的处理 建筑作为外部环境的主体其本身的尺度必须有适应人体尺度的过渡。正如芦原义信所提的第二次质感一样。建筑本身需要以一个较大的尺度去适应其所处的大环境,又要以一个较小的尺度去满足其本身的外部环境。建筑物应该具有多层次的尺度关系。随着人们生态环境意识的提高和技术手段的进步,人类已能主动地创造高层次的人类生活环境生态系统,尊重环境的自然属性,并整体地考虑生态、社会、文化等环境及其相互关系。 3、空间的延伸和渗透 内外空间及外部空间的相互延伸及渗透是空间的连续和相互作用造成的时空的连续。如中国古典园林中的借景与对景都是空间的延伸和渗透手法的运用。 4、其他 在建筑外部环境运用中,小品及雕塑的运用常常能起到画龙点睛的作用。如贝聿铭先生设计的美国国家美术馆东馆门前的雕塑。有时,雕塑或小品往往就是环境的主题。如合肥市和平广场上的主题雕塑等等。任何建筑形式的法则都不能脱离历史上产生的建筑形式而存在,它只能存在于原先的建筑、城市形态之中。每座城市在漫长的发展过程中,积淀了城市居民的种种意志和行为要求,如社会礼仪、生活习俗、自然条件、材料资源、文化背景、历史传统、技术特长乃至地方和民族的思想、情感、意识等,从而形成了自己特有的文化、精神内涵,因此建筑外部空间的形成要体现这种内在的文化涵义,建筑师应当把握隐藏于建筑形象背后的文化涵义,只有如此才能在建筑环境构成上确切地反映出人们的思想、意志和情感。 五、结语 随道社会经济的发展,建筑业空前的繁荣高速公路、卫星城市、高速公共运输系统的发展而产生的“非城市化主义”浪潮,导致城市越来越庞大,原来的旧市中心逐步荒废,在这种情况下,要求恢复旧市中心的功能,恢复旧城市的面貌、重新给予人们以真正的城市生活品质和内容,新城市主义的主要内容就是恢复旧的城市面貌和功能,以现代需求改造旧城市市中心的精华部分,使之具有符合当代人需求的新功能。向人们提供优美的外部空间是历史的必然,它不同于历史上的私家园林,它是归还给人们属于自己的诗意空间和栖息之所。同时,作为一名建筑师,对于建筑外部空间的重视也应象对建筑内部空间一样,让人们能感受到内外一致的贴切关怀。 建筑设计及其理论论文:注重建筑设计及其外部空间关系的几种理论观点分析 摘要:建筑的外部空间是人造环境重要的组成部分,本文着重分析建筑设计及其外部空间关系的几种典型的理论特点,有助于我们对建筑设计问题的深入思考,使建筑设计过程更具条理性和系统性。 关键词:建筑设计; 外部空间; 环境 建筑与其所形成的外部空间是人类与自然环境相互作用过程中产生的一个人类特有的生物圈,在联系人类生产生活与原生自然环境的纽带方面发挥重大作用,建筑设计与其外部空间关系的分析就是创造这种特有生物圈意义的空间技术,本文着重分析建筑设计及其外部空间关系的几种典型的理论特点,有助于我们对建筑设计问题的深入思考,使建筑设计过程更具条理性和系统性。 1建筑现象学 每座城市在漫长的发展过程中,积淀了城市居民的种种意志和行为要求,如社会礼仪、生活习俗、自然条件、材料资源、文化背景、历史传统、技术特长乃至地方和民族的思想、情感、意识等,从而形成了自己特有的文化、精神内涵,因此建筑外部空间的形成要体现这种内在的文化涵义,建筑师应当把握隐藏于建筑形象背后的文化涵义,只有如此才能在建筑环境构成上确切地反映出人们的思想、意志和情感。在研究外部空间的意义方面,建筑现象学(Architecture Phenomenology )不仅重视建筑的物质属性,而且重视建筑的文化与精神作用,重视生活环境的场所精神。广义的建筑现象学是指运用现象学方法,对人与环境关系所进行的研究,也被称为场所现象学或人居环境现象学。狭义的建筑现象学是指由挪威建筑理论家舒尔茨(Christian Norberg-Schulz)所创立的一种建筑理论。[1]舒尔茨认为建筑现象是环境现象的反映,而环境现象应该包括自然环境、人造环境、场所三个方面。“场所精神”(Spirit of place)是舒尔茨建筑现象学的优秀。场所这个环境术语意味着由自然环境和人造环境组成的有意义的整体。场所不仅具有物质形体,而且还蕴含着精神上的意义,场所的精神比空间和特征有着更为广泛和深刻的意义,建筑的外部空间与内部空间形式是否能获得有意义的场所精神,是建筑作品成败的关键之一。场所精神是在历史中形成和发展的,因此尊重和保持场所精神并不意味着固守和重复原有的具体结构和特征,而是一种对历史的积极参与,这是场所精神的根本意义。 2行为建筑学 在体现人们活动行为规律方面,行为建筑学(Behavioral Architecture)是研究人类行为与建筑环境关系的学科,目的在于建立一套符合行为规律的科学设计程序及理性的建筑设计方法。注重空间行为及建筑设计的关系,城市规划及建筑设计在一定程度上考虑空间行为的规律,才能符合人们生活和社会文化习惯的需要。为了在设计中达到这一目的,通常应注意认知地图的功能和私密性、领域感和个人空间的处理等两方面因素。认知地图是指人们在城市空间环境中的认知能力,建筑与城市布局的特点直接影响着人们的认知程度,运用认知地图的分析方法是根据认知心理学的理论,通过对城市居民的调查而建立起建筑与城市设计的参考框架。凯文・林奇也系统地提出了认知地图的内容与功能,人们对环境的意向由三部分组成:识别性、结构和意义,识别性是指环境中的实体在背景中的关系中具有图的性质,结构指物体在空间上的相互联系,意义指实体或空间的本质,林奇的主要研究集中在前两部分。D・阿波利亚斯(1969年)也曾提出关于建筑与城市识别性强弱的三个因素:即形式、显著性、意义。私密性、个人空间、领域感是人类社会的普遍要求,行为科学的主要贡献之一就是使越来越多的建筑师关心上述行为特征,并产生了世界性影响。 3建筑类型学 任何建筑形式的法则都不能脱离历史上产生的建筑形式而存在,它只能存在于原先的建筑、城市形态之中。建筑类型学(Typology of Architecture)认为,任何建筑形式的法则都不能脱离历史上产生的建筑形式而存在,它只能存在于原先的建筑、城市形态之中,建筑类型学从根本上解释建筑的统一性与变化性相结合的规律,类型学研究的重点主要有三方面:即类型选择(创造的过程就是类型选择的过程)、类型处理(对已选取的类型进行几何简化)、类型与城市形态的关系。从类型与城市形态关系看,罗西把城市当作建筑集合的场所和新形式产生的根本,建筑则构成城市的片断,成为城市的有机部分。他认为城市本身就是一个类型,一个建筑类型层次的终端形式。他曾说:“应建立起建筑的类型,以确定城市形态结构”、“城市中存在的现实形态凝聚了人类生存所具有的含义和特性,城市是他的聚合体、融合着意义和实体。城市是在时间、场所中与人类特定生活紧密相关的形态。其中包含着历史,它是人类文化观念在形式上的表现。”[2]类型的选择和处理的最终目的是要以类型的处理取得城市形态的延续,城市的最终形态是建筑和建筑组群,而建筑和建筑组群之间的关系则要由类型与形态的研究来联系,所以类型学是城市形态研究的重要手段,它能通过研究建筑类型与城市环境的关系,探索城市形态学的科学方法论。 4新陈代谢与共生论 在建筑与环境和谐相处方面,黑川纪章的新陈代谢论将生物学的进化论和再生过程引入城市设计和建筑设计,使技术、自然、人三者和谐地发展。新陈代谢论共同特征是发展的观点,反对把城市和建筑看成固定的、自然进化的观点,认为城市和建筑不是静止的,而是像生物新陈代谢那样的动态过程,认为建筑如同科技发展循环不止,主张在城市和建筑中引进时间因素,明确各个要素的周期,在周期长的因素上装置可动的、周期短的因素,她们以生物学说作为其技术观念的基础,把建筑和城市看作在时间和空间上都是开放的系统。就像有生命组织一样。并强调重视关系胜过重视实体本身,不仅强调整体性,而且部分、子系统、亚文化的存在与自主,还强调历时性(过去、现在、将来的共生)和共时性(不同文化的共生)。黑川纪章还在其基础上发展了过渡空间、模糊性、矛盾心理和多价性理论,并逐渐将其思想发展为更成熟的“共生城市”理论,“共生城市”理论,是基于“生命原理”的一种城市观和建筑观,涉及的重要概念有新陈代谢、循环、信息、生态学、可持续发展、共生(Symbiosis)和遗传基因(Gene)。[3]他认为21世纪是生命原理时代,在生命时代担当主角的是信息传递、生物技术、基因工程和其他隐形技术。“共生理论”包含许多不同的范畴:历史与现在的共生、传统与最新技术的共生、部分与整体的共生、自然与人的共生、不同文化的共生、地域性与普遍性的共生、建筑与环境的共生等。 5生态建筑学 建筑外部空间设计中生态观念的引入不仅使建筑设计综合考虑环境和气候因素,也使建筑转化为高品质空间成为可能。随着人们生态环境意识的提高和技术手段的进步,人类已能主动地创造高层次的人类生活环境生态系统,尊重环境的自然属性,并整体地考虑生态、社会、文化等环境及其相互关系,强调设计每一局部、每一层次同各级环境整体的不少分割性,生态建筑学(Arcology)就是在这一形式下产生的,探讨立足于生态学原理上的建筑规划设计理论和方法,为的是处理好建筑与环境的复杂关系,其任务是改善人类聚居环境,目标是创造自然、经济、社会的综合效益。其有关于建筑与环境主要内容为确立生态平衡观点及两个原则:整体有序和循环再生原则。麦克哈格(Ian L.MCHarg)所著《设计结合自然》一书表明生态学和建筑学经各自的发展走向结合,在更高层次上给建筑及规划设计带来了新的思想、注入了新的活力。此外上世纪90年代,美国建筑界的环境意识越来越强烈,产生了强调建筑应该具有包含自然环境生态功能的所谓“环境派”,比较典型和突出的环境派建筑设计集团是美国的“赛特(Site)设计事务所”,还有一些西方建筑家在设计上提倡使用资源最丰富的木材,以保护资源平衡,主张使用再生材料、循环使用的材料,特别是金属材料和玻璃材料,拒绝使用很难自然分解的塑料建筑材料,以保证生态环境的净化。美国建筑家彼得・福布斯(Peter Fordes)等人就是这个流派的代表,这批人也是环境派的重要组成部分之一,具有越来越大的影响。 6新城市主义 自从50年代以来,随着高速公路、卫星城市、高速公共运输系统的发展而产生的“非城市化主义”浪潮,导致城市越来越庞大,原来的旧市中心逐步荒废,在这种情况下,要求恢复旧市中心的功能,恢复旧城市的面貌、重新给予人们以真正的城市生活品质和内容,新城市主义(New Urbanism)的主要内容就是恢复旧的城市面貌和功能,以现代需求改造旧城市市中心的精华部分,使之具有符合当代人需求的新功能,但是要保持旧的面貌、旧城市的尺度、城市和建筑之间的关系。使城市重新成为人们集中居住、工作和生活的中心,建筑设计的方式是基本不进行新建,而采用在旧建筑基础上的重建、改建、修饰的方法、保留旧建筑、旧城市的完整面貌,并赋予它新的功能内容。新城市主义对于未来的城市发展模式及建筑与城市环境的关系问题提供了一个新的、成功的模式。
中国美术论文:中国美术馆的采光设计 美術馆的任务就是把美術作品真实、正确地供给观众欣赏。观众常常要在一件杰出的作品前面停留徘徊、细细玩味,研究它的造型、色彩和技法。如果光线不好,就会影响展出的效果,增加观众视力的负担。因此,无论从尊重艺術品或是关怀参观者来看,都必须保证馆内有良好的光线。 为了达到这一目的,消除展览室内光线不足或过强、反射、炫光等缺点,我们在着手进行美術馆的初步设计时,就对采光问题进行了研究,以求结合建筑设计及展览方式的特点,提出合理的断面形式,采取有效的光线调节措施。 就大家熟悉的国内外设计经验来看,顶窗采光是美術馆最常用的一种采光方式。它的优点是采光效率高,整个展览室内都能有充分而均匀的光线,因而展品的布置可以不受光照的限制,但只有单层的或顶层的展览室才能利用顶光,多层展览馆除顶层外,只能用侧窗采光。至于究竟采用单层还是多层建筑,这主要从建筑上各种因素综合考虑。 普通的低侧窗是在小型展览室(50~120平米)用的,这种采光方式的照度变化很大,如果房间进深大,则房间深处光线一定不足;在面对窗子的墙面上虽然能得到比较高的照度,但是窗子位置低、亮度大,窗子造成的反射炫光几乎是无法避免的。 为使房间内照度分布均匀,避免反射炫光现象,可以把窗子的位置适当地提高,这就是高侧窗采光。不过高侧窗也不是十全十美的,在只有一侧采光时,窗下布置展品的墙面处于暗影之中,和明亮的窗子形成强烈对比,容易产生炫光;观众站在离墙面较远的亮处,二次反射就十分显著。北京帅府园美術馆采用这种采光形式,直接观察和客观测定的结果都证明,采用这种采光方式如果处理不当,会产生严重缺点。当然,如果展览室两面都开高窗,两边墙面都能受到从对面窗子射入的光线的照射,情形可以好些,但是,如果房间跨度大而高度不够,也难免产生一些缺陷。 中国美術馆建筑设计的要求给采光带来了许多困难:一层和二层展览厅的跨度达20米,而层高却只有7米,展品又是用三线陈列的布置方式,这样的条件在侧面采光的展览厅里是少见的,因此,能不能保证展览厅内有必要的照度?如果层高确实受到限制,怎样才能避免反射和炫光?怎样才能得到合理的照度分布?一系列复杂的问题,要求我们做新的探索和尝试。 美術馆的光照要求首要的是适宜的照度,照度低了画面就会显得暗淡,细致的部分看不清楚;光线过强又会增加观众视力的负担,同时会把绘画的布纹、裂痕等过分暴露出来。据调查,适于观赏的照度至少在80勒克司以上,平均为100-200勒克司;根据当地的光气候条件,可以很容易得出应有的天然采光系数标准。在设计中,我们主要是根据对北京已有的几个展览馆的调查,并参照苏联标准,预先确定了如下的指标: e3——在观众眼睛的高度(距地面1.5米)垂直面上的天然照度系数;观众到展品的距离为画高的1.5-2.0倍。 达到这两个指标,一般地就可以避免和减弱二次反射现象,这样一来,墙面显得明亮,观众的注意力会自然地被吸引到墙壁上的绘画作品上去。这也是一种利用光学效果的建筑设计手法。 消除对观众视力最有害的直接炫光和反射炫光的主要措施是:把窗子布置在必要的高度,有大于14。的保护角,并严格防止阳光进入室内。室内有阳光,不仅炫目,增加眼睛的负担,分散观众的注意力,更严重的是会损坏美術品。 为满足上述光照要求,我们主要采取遮蔽窗子以减低亮度,并用调光装置调节光线分布的办法,来克服一般常见的光学缺陷,因为展览室跨度很大,靠加大层高来避免反射炫光是不现实的。根据计算,如果考虑画面倾斜10°,窗底所需的标高也要在8m以上,这不仅不经济,而且也未必能得到良好的光照质量。 在各种调光装置中,遮光片能起遮光、散光和改变光方向三种作用,是一种有效的工具。我们首先设想在窗下加一排向墙面倾斜的遮光片(图3甲),可以在视线范围内遮蔽窗子,也能把一部分光线反射到墙上去。但是这种简单的处理就好像火车车厢里的行李架,看起来令人厌烦。于是,我们就想用第二方案(图3乙),在展览厅的中央部分做成毛玻璃的吊顶,这对室内的建筑形式虽然有了改善,但是空调设备的体积庞大的管道却不好布置,而且玻璃吊顶的面积很大,在维修、清扫和构造上也诸多不便。最后,由于结构的原因要在室内增设两排列柱,我们就结合柱子把室内室间分成三部分,中间一跨的高度比两边提高一些,利用这个高差开一排小窗,使中间部分取得间接光线,两边靠窗子的地方在折光片以上形成了三角形的采光井,斜置的反射面可以向墙面反射光线,空调管道也有了比较妥当的位置。(图3丙)。 这个方案的意图得到建筑师、结构和设备工程师以及美術家们的共同赞许,但是光照质量能否达到预期的效果,还需要进一步实验;同时,开多大的窗子合适也没有现成的计算方法,要用实验的方法决定。为此做了一个1:4比尺的模型,模型内按照使用要求布置了绘画和雕塑,经过主观评价和光照测量,证实了这个方案的许多预期的优点:照度达到基本要求,光质良好(表4)。 这个方案在施工过程中,采光设备所选用的材料、作法和实验条件有一些出入(图4、图5),主要参数是:开窗面积率为1/4,镶单层5毫米厚透明玻璃;透光片是方形的,长、宽、高各80毫米,保护角45°,用白色塑料涂面层的三夹板做成;三角天井内的反射面水平倾角23°,涂白色油漆。 建成后,实际光照效果的测量结果和实验数据大体相近(表4)。主观评价认为展览室的光照条件合乎理想,布置展品的墙面上很明亮,由于折光片的多次反射,光线也柔和、均匀,消除了常见的反光现象,形成了适于美術欣赏的雅静气氛。 因此,我们认为,这种间接高侧窗采光方案在特定的条件下基本成功。它的特点有以下几个方面: 1.利用斜置的反光面和大面积折光格片把光线有效地反射到挂画的墙壁上,从而使光线分布合理。实际证明,由于反光面的反射,墙面上的照度增加1/3左右;在加了折光片以后,照度分布系数K由0,53提高到0.78,而k3则由2.0降低到0.91。避免了发射炫光现象。 2.技術设备层布置在和窗子相同的高度,节约了层高。 3.室内的空间富有变化,有利于建筑处理。 4.人工照明可以装在采光天井内,夜间可使展室内明亮而看不见灯具,而且获得和白天相似的照明效果。在建筑上也显得洁净。 大面积使用折光格片是一次新的尝试,目前还有一些缺陷,对于存在的问题,还应当做更进一步研究。 我们在现场实验和模型试验以后发现,正方形的折光片虽然能够扩散和反射光线,但对于美術馆还不是最理想的形式。从图6的实验数据来看,60°的折光片(向墙面倾斜所成的水平倾角)能得到最好的照度分布;墙面上的平均照度则以75°时最高。这是由于当折光片的倾斜角度改变时,投在受光面上的直接光和反射光的比例也会随之改变,直接光的比例愈大,照度也就愈高,所以,为了得到均匀的光照,把几种角度不同的折光片组合使用是有利的。方形折光片多了横向格板,也就相应地增加了光线在反射过程中的损失,因而即便在横隔墙上的照度,也低于用90°和75°的单向折光片。 为了使折光片表面的亮度均匀,避免在太阳高度角大于折光片保护角时,阳光射入室内,应该在窗子内侧设置反射能力好的遮阳板或采取其他有效措施。 在美術馆四翼的角厅和主体部分的三层用顶窗采光。因为顶窗所造成的水平照度高于垂直照度,所以也用折光片散射光线,以取得合理的照度分布,室内空间处理上也可以和高侧窗采光的展览厅取得协调。 顶窗采光的展览厅光线非常充足,由于开窗面积比高侧窗还大(1:2.9),所以实际照度水平大大超过高侧窗的展览厅’以至有些过亮了(表5)。看来开窗面积率可以减少一些。 顶窗呈三角形,采用5毫米厚的磨砂玻璃。窗子沿墙连续布置成带,以便在墙面上有均匀的照度,中央部分的顶窗按相等间隔布置,在展览雕塑时可以有比较好的效果。 从美術馆的采光设计中,我们感到可以总结出以下几方面的经验: 1.采光口的形式、大小和位置对采光质量有决定性的影响,因此,在初步设计时就应当充分考虑采光要求,慎重决定平面和断面形式。看来,美術馆最好用顶窗采光,在侧面采光的情况下,建筑跨度在10米左右比较适宜,否则就要采取适当的辅助技術措施。 2.折光片可以有效地改变室内照度分布,根据美術馆要求,应该选用60°~75°的单向折光片,其宽度及合适的分布位置最好通过实验来决定。折光片倾斜了,积尘的可能性也加大了,对面层材料的要求要更高些。大面积的方形折光片只适于在要求均匀扩散的水平照明时应用。如果把折光片按倾斜率的不同分成几条带,它的光照效果比较理想,但是建筑艺術效果如何,可能还须进一步研究。 3.在朝南、东、西开窗或开水平天窗的情况下应该考虑遮阳措施,或是采用指向性玻璃砖,使光线在投入建筑物之前先经过调整,这无论从完全防止直射阳光、降低或控制室内温度,还是从使透光天棚的亮度均匀来看,都是必要的,不过建筑物的立面造型处理就复杂了。 4.各展览室之间的照度不能相差太大,应该考虑到人眼的视觉特点,一般不应使观众由展览室内直接看到室外,以免由于亮度的强烈对照而引起炫光。特别对于外门的安排,在建筑布局上应该加以注意。 5.展览室内除天棚以外,墙壁和地面应该选择中性的、明度不大的颜色作为美術品的背景,在视野内有舒适的亮度比利用反射光更重要。 中国美术论文:走近中国美术的延安时代 在纪念同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年的日子里,举办大型主题性展览,以回顾和展示70年来中国美术的历程,对于认识中国美术在《讲话》精神指引下所发生的历史性变化和发展,对于宏观地研究70年来中国美术在思想观念和创作方法上所形成的方向性特征,具有重要的现实意义和学术价值。70年的中国美术“从延安走来”,70年的故事也要从延安讲起,因此,中国美术的“延安时代”成为展览的序篇。在整个20世纪中国美术史上,延安美术具有独特的创造性文化新质,是革命美术发展的重要篇章,而更为重要的是,亲历过延安时代的一代美术家以及他们在延安的成长与战斗、生活与创作,都开辟了后来中国美术发展的新的征程。从策展团队的构思酝酿到专家研讨会上大家的建言献计,都一致认为,在主题为“从延安走来”的展览中设立“延安时代”篇章,是十分必要的。通过历史文献及实物,营构延安时代的艺术氛围,再现《讲话》发表的历史情境,将让人们走进美术的延安时代,认识延安美术的特征,由此进一步理解《讲话》的价值与意义。 在大型展览中运用文献资料形成展出作品之外的延伸阅读,是美术展览发展的新的特点。但是,在展览中专设文献资料篇章,则是一种新的尝试。美术学界近些年急切呼吁抢救和收集20世纪以来老一辈美术家的文献资料,让它们和美术作品共同形成“活”的美术史,就是因为经过战争和动荡的岁月,许多珍贵的史料或损坏遗失,或零星散落,或缺乏整理。因此,借这次展览的机会,对延安美术文献进行寻访、汇集和编排展示,是一次初步的开端性工作。通过那些已经变旧发黄的老照片,那些留有老一辈美术家手温的创作工具,那些当年的出版物、日记、手稿以及其他实物,美术上的延安时代开始变得清晰起来。 1938年以后,当吴作人等一批艺术家纷赴欧洲、美国学习西洋绘画时,在中华民族奋起的抗日战争全面展开之际,一大批文艺工作者们来到延安开展文艺创作与宣传,他们中有新兴木刻运动的健将,有参加过抗日宣传活动的骨干,也有从国外留学归来即投身革命美术的人才,构成了充满活力的延安美术工作者群体。曾经参加过“一八艺社”现已103岁的延安美术老人汪占非先生回忆说,他们当时在城市中到处奔走呼号,宣传抗战,但是受到反动派的强烈阻拦甚至迫害。为了团结更多的革命力量,为了实现民族的独立与复兴,也怀着和平与艺术的理想,他们最后都选择去往延安。在当时烽火硝烟的岁月,延安对画家们来说如同圣地和避风港,老先生向我们讲述延安时,不断喃喃道“到达延安如同回到故乡啊”。著名木刻家胡一川在日记里也记录了他到达西北时的心情:“我已经看到金沙帐,更看到了少鱼沟。你不亲身到西北来,是不知道西北的真正面目……金色的阳光毫无自私地照耀着任何一个处所,清新的空气更充满着任何一个角落,你可以挺着胸自由地呼吸。”在滔滔延河边,巍巍宝塔山下,在绵延无尽的黄土高坡上,满怀激情的美术家们开始了艺术人生新的征程。 当年的“鲁艺”(创建之初称“鲁迅艺术学院”,后改称“鲁迅艺术文学院”)校园如今依然保存着原来的面貌,带有五彩镶嵌玻璃窗的礼堂(原为教堂)在阳光下仍然映射出神圣的光辉,如果不是看到那些老照片和文献史料,任凭怎样丰富的想象力,都无法穿越历史的时空回到彼时当地,回到革命文艺的新起点上。“鲁艺”是延安文艺发展的第一阵地,被认为是革命文艺新的摇篮。1938年2月是一个重要的历史节点,、、林伯渠、徐特立、成仿吾、艾思奇、周扬等七人,联名发出“鲁艺”的《创立缘起》。《创立缘起》指出:“艺术——戏剧、音乐、美术”等是宣传鼓动与组织群众有力的武器。艺术工作者——这是对于目前抗战不可缺少的力量。因之培养抗战的艺术工作干部,在目前也是刻不容缓的工作。我们决定创立这艺术学院,并且以已故的中国最大的文豪鲁迅先生为名,这不仅是为了纪念我们这位伟大的导师,并且表示我们要向他所开辟的道路去踏步前进。此后,“鲁艺”逐渐成为延安美术发展的中坚力量,并对整个20世纪中国美术创作和美术教育产生深远的影响。 “鲁艺”建立之初,在教学上设戏剧、音乐、美术三个系,后增加文学系。1941年,改设戏剧部、音乐部、美术部和文学部,美术部下设美术学和鲁艺美术工场。其中,美术学课程分为必修、专修和选修三大类,教学内容既有马列主义哲学、政治经济学、艺术论和美术史论,也有美术基础课、写生课和创作课;教学美术工场则是一个综合性的机构,设有创作科、研究科、工务科,负责美术研究、创作和宣传,在创作科内设绘画、木刻、雕塑、工艺美术、建筑设计、摄影等小组,研究科设美术理论、技术练习、政治学习等小组,工务科包括工场管理,材料产品等小组。“鲁艺”的美术教育在教学内容、教学方法上所形成的新型美术教育模式既延续了先前的某些合理的因素,更有发展创新,而创新是本质的。在教学的组织系统上,“鲁艺”美术教育注重教学、创作、研究、制作各有分工,相互促进,其中最重视创作,这也是20世纪以来中国美术教育崭新的事物,因此,在延安奠立起来的美术教育模式成为后来美术学院的基本结构。此外,“鲁艺”还出版专门的校刊,及时反映创作成果,交流创作思想,构筑了较为合理的教学与创作格局。在以后的70年现实主义美术创作和新中国美术教育体制的建立中,都显示着“鲁艺”的影响,正如《成立宣言》所指出的那样,“一方面,我们的一切工作是为了抗战。另一方面,我们要在这些工作中创造的新中国的艺术。我们接受各时代的中国的和外国的艺术遗产,使新的中华民族的艺术更迅速地成长。” 以“鲁艺”为起点寻找延安美术创作的轨迹,可以发现江丰、古元、胡一川、彦涵、刘岘、华君武、力群、张仃等一大批斗志高昂、激情满怀的美术家的身影,他们将创作与革命实践相结合,研究与创作相结合,创作与技术制作相结合,以勤奋的劳动创作了大量作品。一方面,他们讨论美术创作的民族化、大众化等严肃的学术课题,留存至今的一些杂志上记录了当时热烈的学术论争,胡蛮的《论美术上的民族形式与抗日内容》、江丰的《绘画上利用旧形式问题》等讨论绘画的民族形式问题的专论在当时都产生了很大影响。另一方面,美术家们也深入到农村、工厂和前线,走进群众生活,积极吸收民间美的元素,特别是结合延安剪纸艺术创造了新的木刻语言,并成为20世纪美术史上的代表性图式。由此,延安的美术创作出现了“新鲜活泼的、为中国老百姓所喜闻乐见的中国作风和中国气派”。 延安美术的发展也与活跃的文艺出版事业紧密相关。美术家们印行了专门的画刊,也为各种文艺刊物作美术设计,如《前线画报》《战斗美术》《文艺突击》《中国文化》《文艺战线》等都留有他们的印迹。其中,《前线画报》创办于1938年,一直坚持出刊长达7年之久,记录了当时美术创作和研究的丰富面貌,在延安出版的杂志中,它的存在时间最长。这些杂志刊登的美术作品和文章成为人们认识延安美术的重要文献。此外,《新中华报》《解放日报》刊登的美术作品及美术研究文章,也是构成延安美术面貌必不可少的部分。更为有意义的是,在极为艰苦的条件下,延安仍然努力介绍和传播国外的优秀艺术,曾举办毕加索、柯勒惠支等外国名家的美术作品展,体现出宽阔的文化视野和面向世界的理想。同时,也成立了研究外国美术的社团,例如,“延安d.h.孚.宗版画研究社”就经常介绍欧洲版画及其技术。延安美术的活跃态势也引起了国际美术界的关注,当时的作品也被介绍到国外,20世纪40年代的美国《生活》杂志曾多次介绍中国的木刻作品。此外,1946年在美国出版的《黑白教职里的中国木刻集》,集中介绍了在解放区和国统区的木刻作品,该书的编著者巴克·皮尔(Pearl S.Buck)在序言中说,“这本书出版的木刻作品客观公正地反映了发生在中国的故事。令人感兴趣的是,木刻成为了首选的媒介,这是因为木刻与旧中国的木版印刷之间存在着一种关联,同时通过这些作品可以发现,年轻的木刻家们将一种源自西方的技艺成功地与中国木版印刷结合,并运用在表现中国的主题上,但从实际上讲,他们选择木刻这种媒介可能与油彩颜料和画布的极大缺乏有很大程度的关联。无论如何,研究这些木刻作品都是令人兴奋的,……整体上说,通过将这种高超的技艺媒介运用到适当的主题,它们表达了真实的感受。” 延安文艺的发展始终得到了以同志为优秀的党中央的关心指导和支持。对当时的美术创作给予了极大的关注,他曾多次邀约艺术家到枣园讨论美术问题,并通过与美术组织、美术家的通信、座谈,通过对美术作品的点评、指导,通过美术界多种会议和活动,发表了重要的指示和见解。例如,同志给刘岘的回信中写到:“我不懂木刻的道理,但我喜欢看木刻。刘岘同志来边区时间不久,已有了许多作品,希望继续努力,为创造中华民族的新艺术而奋斗。”另外,在看了“讽刺漫画”展览之后,专门与华君武进行了交谈。对整个延安文艺的关注和中国文艺的思考促成了那个历史时刻的到来。 1942年,当在延安的美术工作者们收到那张粉红色的邀请时,包括美术在内的延安文艺也开启了新的篇章。那是一份来自党中央的邀请函,而不是会议通知。对参加过座谈会的画家来说,这本身就是一种新的方向。1942年5月2日,延安文艺座谈会在杨家岭中央办公厅小会议室召开,会议上同志所作的“引言”报告简明扼要地讲述了召开座谈会的目的和革命文艺的重要作用,提出为了实现这种作用应该解决的五个问题:即立场问题、态度问题、工作对象问题、工作问题和学习问题,会议引发了空前热烈的文艺讨论,以至于到5月23日座谈会才结束。在发表的那么多会议讲话中,也只有《延安文艺座谈会上的讲话》被人们简称为“讲话”,它是珍贵的马克思主义的文献,在中国革命事业和中国文艺发展的进程中,永远闪耀着不可磨灭的光辉。 《讲话》延安美术的发展而言具有承前启后的作用,既总结了前面一段美术发展取得的成果与存在的问题,也为未来的发展指明了方向与道路,其中的理论思想时至今日仍旧具有重要的价值。在此后的日子里,《在延安文艺座谈会上的讲话》成为指引中国文艺健康发展的一盏明灯。在《讲话》精神的感召和激励下,包括美术在内的延安文艺形成了新的创作热潮。美术家们遵循《讲话》的精神,奔赴前线,深入敌后,走向部队和农村,反映根据地和解放区火热的生产生活和人民群众的精神风貌,在向民族民间艺术学习的过程中,形成了清新明快、让人民群众喜闻乐见的艺术风格,美术创作呈现出更加蓬勃发展的态势,展现出中国现代型态美术新的文化内涵。 中国美术论文:当代中国美术之南通现象 一向桀骜不驯的陈丹青在演讲中这样评价南通:“一座城市能够产生如此众多的杰出画家,实在让我感到惊讶和佩服。” 在十七至十八世纪间,南通出了两位著名画家,一位是李方膺,一位是丁有煜。 李方膺是当时极负盛名的“扬州八怪”之一,善画梅、兰、竹、菊,与其同时代的郑板桥曾以“束云归砚匣,裁梦入花心”的诗句赞其绘画的神奇和高妙。 和李方膺处于一个时代的丁有煜同样名噪大江南北,郑板桥曾数次来南通拜访这位与他一样以画竹子闻名的大师——之所以愿意屈驾,是因为在他看来,丁有煜笔下的竹子比他的飘逸、洒脱得多。丁有煜晚年号“个道人”,在他去世之后,当时的文坛领袖袁枚在南京惋叹:“个老亡,江北无名士矣。” 然而,在此后的近200年时间内,除吴昌硕的弟子王个簃之外,南通人在中国画坛竟整体归于寂寞。但是,到了当代,南通深厚的文化底蕴终于孕育出一大批成就卓然的画家,并且呈现出井喷的态势。 说到当代画坛的南通人,首先不得不提到的无疑是范曾。 1938年出生于南通的范曾于1955年考入南开大学历史系,1957年转入中央美术学院学习,1962年毕业分配至中国历史博物馆随沈从文先生编绘中国历代服饰资料。1978年调入中央工艺美术学院任教,1984年调南开大学东方艺术系任系主任。在这个喧嚣、浮躁的时代,范曾先生提倡“回归古典、回归自然”,身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则,开创了被称为“范曾的艺术”的“新古典主义”艺术。2006年,中央新闻纪录电影制片厂拍摄了纪录片《范曾》——那一年,作为中国文化的符号性人物,同时开拍的还有纪录片《梅兰芳》。 “胡润艺术榜”始于2008年,榜单内容为前100位中国在世国宝艺术家按照前一年年度公开拍卖市场作品总成交额的排名。“胡润艺术榜”的推出旨在为中国企业家提供一个艺术品收藏的标杆。几年来南通籍当代书画家频频亮相该榜。2012年,74岁的范曾以9.38亿元的年度总成交额蝉联艺术榜榜首,再次成为 “国画之王”。 在同一个艺术榜上,油画家中排名第一的是91岁的画家赵无极,他以6.1亿元的年度总成交额蝉联“油画之王”。 令人称奇的是,这位“油画之王”同样是从南通走出的艺术家。 1921年出生的赵无极在14岁时从南通中学考入杭州国立艺专(现中国美院),师从林风眠学西洋画,1948年赴巴黎继续深造。他早期研习意大利、荷兰和法国的古典绘画,并深受毕加索、马蒂斯和克利等西方现代派艺术大师影响,创作以人物和风景为主的具象油画。自1954年起,他的绘画转入抽象,类似于甲骨文或钟鼎文的抽象符号,浮动于虚无的空间和变幻的色彩之中,充满东方神秘的象征意味。以后,符号逐渐解散、消失,画面为自由的笔触和大片的颜色所代替。 深受中国传统文化熏陶的赵无极将中国哲学所特有的天人合一、虚静忘我的精神意境作了西方式的诠释,从而使作品始终洋溢着生动的气韵和东方气息。 赵无极曾获法国荣誉勋位团第三级勋章、国家勋位团第三级勋章、艺术文学勋位团一级勋章、巴黎市荣誉奖章等。2002年12月,赵无极当选法兰西学院艺术院终身院士。建筑大师贝聿铭曾这样评价:“可以毫不夸张地说,赵无极是当今欧洲画坛最伟大的艺术家之一。” 几乎与范曾同时走出南通的著名画家还有袁运甫、袁运生兄弟。 1949年,16岁的袁运甫考入杭州国立艺专,后转入中央美院,1954年毕业后至中央工艺美术学院(现清华美院)任教。 在温和、儒雅的外表下,袁运甫有着特立独行的性格。半个多世纪来,他在艺术创作上倾注了大量心血,力图在中国画和公共艺术创作上有所突破和创新。从庄严的人民大会堂、纪念堂、邓小平陈列馆、中华世纪坛,到城市地铁、公园、大型建筑等公共空间,袁运甫近30年来的作品无不向人们展示着他在艺术道路上的精益求精、孜孜以求。 袁运甫的艺术以乡土文化和东方传统文化为出发点,熟练地运用西方绘画——特别是印象主义表现手法,从现实社会中发现生活的美和美的规律,形成了中西合璧艺术风格的现代中国画艺术语境。 袁运甫的弟弟袁运生是南通第一个考上中央美术学院的学生,那是1955年的7月,他以第一名的身份被中央美院油画系董希文工作室录取。毕业后,袁运生曾在中央工艺美术学院、中央美院任教。 1979年10月,袁运生为首都机场创作的大型壁画《泼水节——生命的赞歌》完成,海外媒体称,“中国在公共场所的墙壁上出现了女人体,预示了真正意义上的改革开放”。也正因为如此,这件作品引起了一场轩然大波,反对者甚至将对作品的评价上升到了政治的层面,史称“机场壁画事件”。然而,多年以后,袁运生的机场壁画与他老师董希文的《开国大典》被艺术界公认为是建国后最重要的两件艺术品。 在中国当代中青年国画家中,范曾的侄子范扬无疑又是执牛耳者。现为中国国家画院国画院副院长的范扬有着深厚的传统根基,综观他的作品,不乏吴镇、王蒙的茂密深邃,更具赵孟頫、董其昌的沉稳雍容。他的山水画取法传统,却又不同于一家一派,有着鲜明的自身风貌:潇洒而能出尘,傲放而得沉着,淋漓而又劲挺,华滋而致清健。 评论界认为,范扬的画在形而上的精神气象上着力,在画格与人格上去俗亲雅,在道技兼修上更重悟道,因此,最能体现中国画学的精神。 著名美术评论家、中国美术馆馆长范迪安谈起范扬的绘画更是不吝溢美之词:在他的作品面前,可以真切地感受到他作画之际“情驰神纵、超逸优游”的状态——就笔墨的意态而言,他浓笔酣墨,落在画幅上皆成“文章”,显示出解衣磐礴的畅快,达到了通权达变的火候;就描绘的内容而言,他打通了山水、人物、花鸟原有的门类界限,只要面对自然,便能“临事制宜,从意适便”,信手拈来皆得理法,在散乱的节脉中荡起形象的生机。 袁运甫、范扬等也在胡润艺术榜上占据了重要位置。 中国古代绘画的艺术价值已经被前人推到了极致,因此,这些年来,国际画坛一直期待着中国的当代艺术能够对接自己的传统,并在传统之路上有所推进和再造——这样一个迟迟不能完成的任务终于因为有了南通人徐累和徐累作品的出现而得以实现。 中国美术论文:中国美术教育的现状及未来发展 文明从后现代艺术的此消彼长已经开始进入了一个新的尴尬时期——大师消失了。我们再也看不到亚里士多德、尼采或达·芬奇那样的人,甚至连格罗皮乌斯也离我们远去,可我们又没理由因此而怪罪自己亲手发明的新经济体制。值得当代中国人重视的是,市场经济的快速发展使人心浮躁,自身文化丢失以及对外来文化一知半解。但这对我们来说也是一个契机,我们开始反省自身的文化状态,重新发掘中国文明的内涵以及再次审视西方文化意识,我们和世界重新站在同一个起点,而目标就是重新建立一个可以出现大师的环境,而这个建造过程的优秀环节也就是本文所要论述的重点——美术教育。 一、什么是美术教育 美术教育是一种制度,在这一系统下,培养出更多的艺术家,但这一制度在不同时期也是可变的。从古代的师徒模式到近代的学院制,这种制度通过变革延续了自身的存在。在大学美术教育中,从事美术教育的人一般都具备两种身份——艺术家和教育者。一个教育者首先应该是一个艺术家,他对世界有着自己的看法,对艺术有独立的评判;其次他也是一个教育者,为自己的学生提供自己的经验和观念作为他们在艺术活动中成长的参考。需要强调的是,教育者自身的构成基础是艺术家,优秀是教育者,这两种身份的价值是并存的。 作为一个真正意义上的美术教育者,他的职责在于牺牲的勇气,以肯定的方式教育年轻人正确地分辨艺术的价值,甚至可以为了自己的观念去否定以往的经验以及价值,这就需要一个艺术家不仅具备专业水准,更要有一个堪称典范的人品。 二、中国美术教育的现状 中国自五四新文化运动开始引进西方美术教育制度,这也是现代中国美术教育的开端。在制度更迭之际,中国人的救亡图存也直接导致美术教育跟随社会文化范式的变迁而变迁。新中国成立后,中国美术教育在废墟中移植了一套全新的模式,但随着市场经济的逐渐平淡稳定后,教育者们却发现了一个尴尬的现象:在这个平稳的时期,很多艺术家都养成了一种思维定式,即接受国外的艺术思想,缺乏思考与解构的能力。思维空白已经是艺术家感到无奈的事实。学院内的教育者不仅发现了中国美术的残缺状态,更要面对大学教育制度下来自管理体系的压力。教育制度的变质最直接的受害者就是年轻的学生。中国的大学扩招使得更多的学生选择了艺术专业,社会矛头直指美术教育。 三、中国美术教育的发展方向 虽然当代中国美术教育已经伤痕累累,但值得庆幸的是还有一部分教育者在坚持美术教育的初衷,他们更多接收及时的对外信息并思考、批判地理解,在基础教学外增加开发学生创造力的教学方法。这已经足够预兆一个新时代的开端。 在当代中国美术教育中,设计教育的革新最为突出。正如工业革命后设计的出现宗旨一样,它更接近于应用,与社会接受能力最大限度调和,也正是这种特性使得设计教育率先改革,教育者们意识到他们没有像绘画那样宣称艺术的精英属性的借口,设计首先是为应用而产生的,大学越来越多地邀请从业设计师授课,使得设计教育更具时效性。 美术教育的其他门类也面临同样的问题,年轻的学生们最大的压力就是生存,4年的本科教育能否完成这些教育者最迫切的愿望。当代中国美术教育的任务也以此为开端,已经存在的教育制度和教育模式不可能被瞬间改造,这可能是一个需要投入几代人的努力的过程,而首先要做的就是接受真正来自当今社会的信息。中国的学院教育需要更多的社会实践转化成学术成果。 目前的设计实践中,以靳埭强先生为开端的一批设计师已经开始着重发掘中国本土艺术语言的尝试,他们在实践中不断尝试这些文化符号的重新应用,甚至打破原有的设计与绘画的分科,这种学术尝试显然对起初的造型艺术是一个巨大的冲击,但这也确实带动了学院教育进行新的变革。在未来,中国教育将首先使年轻的艺术家生存下去,给与他们更多的“儿童般的自由”和人文关怀,而后才能真正诠释本土艺术的内涵。 四、新教育精神下的教育方法 任何艺术创作或艺术教育都是时代精神的写照,它无法回避与时代的血肉关系。这首先是对教育者的要求,成功的教育应该是在不断的突破之间完成的,教育者必须使学生清楚地知道当今社会美术思潮的最新动向,基础训练应被保持在最低限制的分量上。美国有一位教授曾经让学生在破烂不堪的纸上做素描练习,在我看来,这类方法完全可以使学生清醒地意识到基础训练在整个美术教育中实际的位置和作用。我们更应当明白,基础训练不是一个阶段或是整体中的一部分,而是伴随人终身学习的最重要组成部分。这样,人才能清楚地认识到自己。 事实上,美术教育应该是打破现有学科分类的,用各种方法来完成视觉艺术基础课的尝试,向学生提供社会方向的课程参考议题:生命、生存、人格、疾病、微距、信仰、文化、战争、生态、自由、地球等。学生的作品不仅仅是为了符合某种形式、技术和私人的情感价值的需要,更重要的是和社会议题进行直接的沟通和对话。中国高等美术教育的优秀是文化教育,而非单纯的技术培训。还有就是激发学生的创造力,在对社会进行思考后,不局限于绘画技巧或设计语言等的分类,甚至尝试新的视觉元素的创造来表达自己的感受。 只有这样,才能真正发挥教育体制的作用,造就出懂得独立思考而又不惧怕时代的艺术家。 作者单位:东北师范大学人文学院设计学院 中国美术论文:中国美术史研究中文献系统与图像系统二重关联问题 摘要:中国美术史研究将美术史的性质归列到历史学的范畴,其目的在于重构美术历史。美术史研究应以图像为主干,尽力摈弃以文献为主导的研究格局。但在实践中,对图像的解读仍需依凭文献的记载,形成了文献系统与图像系统的既相互契合又相互悖离的二重格局。在“昭君出塞”这一典型个案中,历史记载与故事传承这一文献系统直接诱发了其图像系统的产生与形成,同时图像系统又极力超越文献系统形成的思维定势,产生新的图像系统格局。在中国美术研究视域中,这种文献系统与图像系统的二重关联是一种普遍现象,值得认真研究。 关键词:中国美术史;历史研究;文献系统;图像系统;昭君出塞 对于几乎每一个美术史家而言,他们都包含着许多重要的、潜在的“已有观念”。这种“已有观念”是一种知识体系的先验存在。这种已有观念虽然可以通过某些图像系统获得,但是,毫无疑问,其绝大部分是通过文献系统获得的。对于美术史研究而言,图像系统是其研究的主干,图像的色彩、绘画技法等因素是其研究的根本对象,美术史学的研究回归到图像本体上来,才是美术史学研究的目的。但是,长期以来,由于图像复制的困难及图像独立审美功能的缺失,图像在真正的美术史研究中所处的地位相对尴尬。因此,还原美术史研究视域中图像系统应有的地位,结合文献系统与文图关系的实际,方是美术史研究应有的立场。有鉴于此,本文以“昭君出塞”这一典型个案为中心,探讨中国美术史研究中的文图关系,以期为中国美术史的研究提供有益借鉴。 一、文献系统:“昭君出塞”的历史记载与故事传承 “一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏。”(杜甫《咏怀古迹·其三》)王昭君当年出塞和亲,而今在茫茫大漠上只留下矗立的青冢,她的哀婉、悲怨以及为国为民的大义成为两千年来文人题咏与画家刻绘的重要题材。在此过程中,围绕王昭君的出塞,衍生出各类不同的民间传说、历史故事与文学创作,呈现出内容不断丰富,情节不断延展,形式不断变换的状态,形成了独具特色的多种文献系统。 一是历史文献。昭君出塞和亲,是正史载记的真实历史事件,有历史文献的依据。根据班固《汉书》的《元帝纪》和《匈奴传》的记载,王昭君,名嫱,字昭君,西汉南部秭归人。王昭君本是“良家子”,汉元帝时被选入宫。竟宁元年春正月,匈奴呼韩邪单于入汉朝见,请求与汉朝和亲。汉元帝将“待诏掖庭”未被皇帝御见的宫女王昭君赐给呼韩邪单于作为阏氏。建始二年呼韩邪单于死,前阏氏子代父立为单于。王昭君依照当时匈奴的习俗,嫁给后单于。这就是昭君故事的简单史实。 其后,南朝刘宋史学家范晔撰写《后汉书》时,又在《南匈奴传》中写入王昭君的事迹。他在史书中明说:“呼韩邪来朝,帝敕以宫女五人赐之,昭君入宫数岁,不得见御,积悲怨,乃请掖庭令求行。”也就是说,王昭君因入宫多年未得皇帝恩幸,而主动请求去匈奴和亲,并非《汉书》所言被动地被汉元帝赐给呼韩邪单于。《后汉书》不仅写明王昭君的态度和心理,而且对她的仪表也有生动的描绘:“呼韩邪临辞大会,帝召五女以示之。昭君丰容靓饰,光明汉宫;顾影徘徊,竦动左右。帝见大惊,意欲留之,而难于失信,遂与匈奴。”在这里不但有对王昭君容貌衣饰、风采仪态的描绘,同时也描述了汉元帝欲赐不忍,欲留不能,既爱怜昭君国色天姿,又不肯失信于匈奴的矛盾心理。此外,《后汉书》还交代了昭君在呼韩邪单于死后,不愿嫁给继任单于的继子,曾“上书求归”,但“成帝敕令从胡俗,遂复为后单于阏氏”的情形。 由上可见,《后汉书》所记载的昭君故事,已经不像《汉书》那样简略,可能吸收了部分民间传说,而且加上了一定程度的文学描写,王昭君已初具悲剧人物的雏形。 东晋葛洪所撰《西京杂记》也记录了王昭君的事迹。与《后汉书》相比,《西京杂记》的杂史记载更具传奇色彩。在此书中记述了王昭君之所以多年未被元帝宠幸的原因:“元帝后宫既多,不得常见,乃使画工图形,案图召幸之。诸宫人皆赂画工,多者十万,少者亦不减五万。独王嫱不肯,遂不得见。”于是,王昭君故事中又增添画工索贿的情节。及至“匈奴入朝,求美人为阏氏,于是上案图,以昭君行。及去,召见,貌为后宫第一;善应对,举止娴雅。帝悔之,而名籍已定。帝重信外国,故不复更人。乃穷案其事,画工皆弃市,籍其家,资皆巨万”。被斩画工共有毛延寿、陈散、刘白、龚宽、阳望、樊育等六人。 二是音乐文献。与《西京杂记》几乎同时的音乐文献《琴操》一书中也记载了王昭君的故事,与《后汉书》、《西京杂记》相比,《琴操》虚构成分更多。其中最明显的一点便是,该书记述王昭君不肯依“胡礼”再嫁,“乃吞药死”。这是从封建礼教的贞操观念出发,对《汉书》所载王昭君史实做出的重大改动。此外,《琴操》还写王昭君死后葬于匈奴境内,“胡中多白草,而此冢青”,交待了“青冢”这一说法的文献由来。 王昭君出塞事迹与音乐文献关涉的,还有创作于《西京杂记》与《琴操》之前的西晋石崇的《王昭君辞》,在该辞序文中,石崇曾说:“王明君者,本是王昭君,以触文帝讳,改焉。”为避晋文帝司马昭之讳,王昭君从西晋始又被称为明君或明妃。石崇还写道:“昔公主嫁乌孙,令琵琶马上作乐,以慰其道路之思,其送明君亦必尔也。其造新曲,多哀怨之声。”从此,王昭君又与琵琶结下了不解之缘。 至此,在历史文献与音乐文献系统中,后世昭君出塞故事的所有元素均已基本具备,如入宫、不见御、画工毛延寿索贿、昭君心存怨恨、和亲、再嫁、思乡、琵琶、青冢等,一个比较成熟的故事开始形成。加之魏晋南北朝时期,南北分裂,国势颓败,北方边疆又饱受异族侵扰,许多家庭离散,不少人被掳而离开家园,在动荡中惨死他乡。所以,王昭君的命运便得到民众的深切同情,他们纷纷在昭君故事中倾注他们自己的爱憎,从而使昭君故事得以广泛流传。 三是文学史文献。到了唐宋乃至元明清时期,昭君出塞的主题元素又屡屡被文人利用,并以诗歌、小说、戏剧的形式敷衍传承。唐宋时期,包括李白、杜甫、白居易、欧阳修、苏轼、王安石等人在内,几乎所有著名的诗人,都有歌咏王昭君的诗作。与此同时,《王昭君变文》为后世昭君故事小说化开了先河。元明清时期戏剧的隆兴,使昭君出塞的故事又被大规模地搬上了戏剧舞台。据《录鬼簿》载录,元有关汉卿《汉元帝哭昭君》、吴昌龄《月夜走昭君》、张时起《昭君出塞》杂剧,皆已亡佚。现存剧作只有马致远的《破幽梦孤燕汉宫秋》。马致远的《汉宫秋》是一部著名的悲剧作品,也是昭君出塞故事系列中最有影响的文学作品,同时也是迄今为止能见到的最早的昭君戏。这部杂剧集中了前记小说、文人诗词和民间讲唱文学的成果,根据时代的需要,使昭君出塞故事有了重大的发展。明代以昭君出塞故事作为题材的剧本有陈与郊的杂剧《昭君出塞》(现存《盛明杂剧》本)、无名氏的传奇《和戎记》(现存明万历年间金陵富春堂本),以及《青冢记》三种。清代以昭君出塞为主题的戏剧有尤侗的《吊琵琶》杂剧、薛旦的《昭君梦》杂剧等。不过,明清时代,昭君戏曲虽广为流行,但多歌颂昭君与元帝爱情,昭君自杀,既为朝廷殉身,又为元帝尽节,这些戏曲主题统一于爱国、忠君观念中,皆与史实背离。独《昭君梦》,以梦境结构全剧,并遵照史实令其和番,下嫁呼韩邪单于,与众剧迥异。 谈美术批评与中国美术主体精神的建构 在有关中国美术主体精神建构的讨论中,美术批评的地位不容忽视。从宏观层面上看,美术批评在美术史的“形状”的塑造上起着举足轻重的作用;从微观层面上看,美术批评是某些艺术家、艺术流派在特定艺术风格、美学思想甚至技术手法的探索和形成上的重要幕后推手。如在西方美术史中,18世纪法国的狄德罗对夏尔丹和格瑞兹的积极评介,19世纪英国的罗斯金对拉菲尔前派的热情支持,20世纪荷兰哲学家苏恩梅克尔(M.H.J. Schoenmaekers)对“风格派”的影响,都是“批评”深度参与“创作”的实例。 从根本上讲,美术批评的作用不在于片面地表达支持或反对,也不在于就作品的题材、内容或图式、色彩、技法等视觉要素进行文学式描述或哲学式阐释,而是在于“发现”作品具有的审美气质、追求的文化品格、传递的价值观念等,从而帮助作者理清思路,使其更明确地意识到自己想要表达什么,以及为什么要表达、如何更好地表达等问题。在国外艺术资本翻云覆雨,艺术创作以迎合市场为时尚,批评话语严重西化的当代中国,具有鲜明中国文化立场、坚持民族审美观念的美术批评的在场显得尤为迫切和紧要。换言之,批评家积极地参与,而不是被动地跟风,清晰地表达,而不是暧昧地声援,对于当代中国美术主体精神的建构具有的重要意义不言而喻。相应的,这对美术批评家提出了更高的要求。 首先,美术批评家应具有深厚的中国传统文化的修养。它一方面体现在对民族传统文化怀有真挚的情感,另一方面体现在重视对民族传统文化的学习。对于美术批评家而言,学习传统主要体现在对中国美术史的学习。这种学习是对中国古典绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等方面的史实,以及其基本发展脉络、审美判断标准、优秀价值观念等知识有深入、系统和全面的学习与掌握,而不是浅尝辄止、临渴掘井式的功利主义使用。除此之外,对中国古典文学、诗歌、音乐、戏剧、陶瓷、园林等方面的知识也应该有所了解。因为中国艺术精神并非单纯地在蕴含绘画和书法艺术中,而是渗透于中国文化浸润下的所有实体器物和精神产品中。归根结底,学习传统的目的在于涵养和陶冶一种中国的格调与气质,建立对本民族文化的深刻自信,从而在美术批评活动自觉做到两点:一是用中国的艺术审美标准与文化价值观念评价和衡量中国的美术作品,即“以中国解释中国”;二是能够站在中国的文化立场对西方的美术做出独立自主的阐释,即“以中国解释西方”。 其次,美术批评家应对西方美术史、重要文艺理论及哲学观念有比较深入的了解,其中要特别重视对西方美术史的学习。只有完整地了解了西方艺术的发展历程,才能全面、客观地看待面貌多样、良莠不齐的西方现当代艺术。至于西方文艺理论及哲学观念,最重要的是要做到“消化”和“吸收”,而不是囫囵吞枣、断章取义。“向西看”的目的有两个:一是在美术批评活动中习惯于把西方美术置于西方特有的文化情境与历史语境中予以认识和考察,而不为其表面的主题、形式、材料、技术的创新所遮蔽;二是能够从西方的视角观察和反思中国的美术及其在“世界美术史”中的价值和地位,从而更加坚定对其未来的信心。另外,美术批评家还要对西方的政治、经济、社会体制有比较深刻的认识和了解,对西方的文化输入策略,以及国际艺术资本背后看不见的政治经济利益之手,保持清醒的认识。无论官方还是民间,西方各类艺术机构在展览、收藏、拍卖活动中或多或少都有着政治的考量,并非如其宣传的那样赞助具有普世价值的人类艺术成果。在这方面,英国记者弗兰斯·桑德斯(Frances Stonor Saunders)的《文化冷战与中央情报局》(《Who Paid the Piper?: the CIA and the Cultural Cold War》)值得阅读。该书通过大量鲜为人知的历史档案,揭示了美国政府在冷战时期大力赞助艺术以助力意识形态斗争的真正目的,这对我们认识当代西方艺术资本的本来面目不无帮助。 第三,美术批评家应具有历史责任感和使命感。具有崇高历史责任感和使命感的美术批评家在研究和写作中不仅要对作品负责,对艺术家负责,更要对中国文化负责。党的十七届六中全会审议通过的《中共中央关于深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》提出,文化是一个民族的精神和灵魂,是国家发展和民族振兴的强大力量。在当前和今后一段时期内要推动文化大发展大繁荣,提升国家文化软实力。总书记在中国文学艺术界联合会第九次全国代表大会、中国作家协会第八次全国代表大会上的讲话强调,广大文艺工作者要始终坚持正确方向,更加自觉、更加主动地承担起用社会主义先进文化引领社会进步的历史责任。作为文艺工作者群体的重要组成部分,美术批评家要顺应时代要求,立足优秀民族传统文化,以开阔的视野和无私的情怀,扎扎实实地研究真正具有中国精神和气度的优秀画家、雕塑家、建筑家、设计师、工艺美术师和民间艺人,把他们推介出来,使之成为建构中国美术主体精神伟大事业的领导者和生力军。 中国美术主体精神的建构固然需要美术批评家的努力,但国家的支持也是不可或缺的重要因素。回顾新中国美术史,国家在美术创作领域从来都是强有力的推动者。如始自1949年的“全国美术作品展”以部级的标准深刻塑造了新中国美术史的面貌,培养和成就了一大批杰出的美术家,直到今天还在发挥着无可替代的美术创作风向标的作用。继2005年由、文化部和财政部投入亿元巨资主办的“国家重大历史题材美术创作工程”之后,2011年底,中国文联、财政部和文化部又启动了“中华文明历史题材美术创作工程”。与国家对美术创作活动持续和强劲的赞助形成鲜明对比的是,国家还未曾主办过一次部级的美术批评或美术理论方面的奖项评比活动,这不能说不是一个缺憾。视觉艺术的历史需要作品实体,更需要批判性思维的参与、支撑和引导。当国家吹响文化大发展大繁荣的号角之时,希望有识之士能呼吁建立类似“国家美术批评基金(奖)”之类的奖励和赞助机制,从国家层面对美术批评家和美术理论家的研究和写作提供支持,从而兼顾创作和理论,推动新形势下美术事业更好的发展。 中国美术主体精神的建构不是一蹴而就的事业,其目标在于建立和完善中国美术价值判断的尺度,使中国的美术具有中国的精神气质与文化品格。就美术批评而言,其优秀内涵在于,不再以他者的标准为标准审视和衡量中国的美术,拒绝成为他文化的点缀和附庸。 (作者单位:商丘师范学院美术学院) 中国美术论文:当下中国美术教育发展面临的问题 教育学科在中国不过两百余年,借道日本取法“西洋”,后又由“中道”日本转向“直捷”西方。教育著述也是由先编译后编著的路线,中国教育学科是“西学东渐”的产物,是在译介西方教育学科的过程中形成的,本文从学院的学生、教师、评价体制包括作品评价、美院教育与师范教育来探讨中国美术所面临的问题。 拔苗助长的考前美术教育 青年人是早上七八点钟的太阳。而我们的太阳,考前的考生们却在不断训练概念性的考前素描中抹杀了学生发现自然的能力,使学生训练了一套“好活”,从而失去了自身发现世界的眼睛。最好的年龄,最有发展的年轻人只为功利考学,在不断的考前重复的概念性的训练中葬送了自己本有的敏锐的洞察力与感受力,而现行的素描、色彩、速写的考前模式与中国自身美术观念没有任何关联,也就是说我们为这样的考前培养模式培养出来的几代人的将来艺术前景堪忧。 大学本科的教育问题 1.美术教育没有自身的教学体系。现今的学院教学是百年前引进西方的学院的写实造型、写生训练并借助民族传统形式与材料加以表现,逐渐形成了临摹、写生、创作的中西结合谱系,现今体系与百年前学习西方的体系的并没有太多改进。体系落后,方法老化,专业教学与史论教学互不相干,没有产生互渗关系,中国传统画论美学更没渗透到艺术理论的教学中,美院之所以比其他综合类美术大学“好”,主要是靠美院有一批名师,而不是美院的教学体系。 2.重“技术”的培训,不重“人才”的培养。大学是培养“人才”的地方,其次才是专业或技术。现今的美术学院是“技术学院”,是“绘画技术”、“雕塑技术”、“设计技术”、“计算机技术”学院,仅是技术的训练,也提高不了学生的素质。再加上学生高中之前及家庭教育的综合素质没有跟上,想在大学提高,只是天方夜谭。 叶圣陶说,若有人问我干什么,我的回答是“帮助学生得到做人做事的经验”,我决不说“教书”。大学教育是“人”的教育,而不是“技术”或“职业”的培训地,也就是说,即使你毕业不从事你的专业,你也能很好地完成、做好你所想做的其他行业。如果在成长的过程中你没有完成自我的人格与意志品质等,你不但本专业学不好,更干不好其他专业,那么这样的结果必会为社会造成后患。这种教育不只是大学单方面能完成的,它需要我们的社会、家庭、学校及本人共同完成。 硕士、博士泛滥 盲目的提高学历层次及社会对学历的需求造成了硕士、博士泛滥,出现了绘画水平硕士水平比不上本科生,博士水平比不上硕士生。实际上美术学博士原本就是以理论研究为宗旨的。 现今,艺术升级为一级学科门类,全国美院或地方院校拼命争设博士点,许多并不够条件的也在争抢这份“羹”,又并不是从事理论研究的人员也能享有“博导”的头衔,这样的“博导”在制造一批一批怀揣着不同目标的“博士”们。官方高举引导名利的大旗,并设定了名利等级,高等美术教育便成为了集体追逐名利的竞技场。 不规范的评价体系 1.学科、教学评价体系。以往美术学在学科制度上一直在“文学”门类下作为三级学科方向,而中国的教育是起步是引进西方的,现在艺术学科升级,各方面也都是在探索过程,关于学科评价建设还没有形成一个行之有效的合理的现行方式。要建构中国自身的教育谱系,艺术理论思想与有系统的教育教学观念、方法、目标,有与之配套的实践教育系统。教育教学成果如何评价?教师的创作成果、设计作品,靠获奖。学生的成绩如何评价?靠分数。 2.职称评定体系。这是一种不平和的体制,休想让教师清闲,大学教师的任务繁重,要教学,要教好学,又要搞好“科研”,“科研”这一词界定本身就存在问题,艺术家要搞“科学研究”?“体制”希望大学教师:(1)有出色教育教学能力;(2)又要有超群的外语水平;(3)还要有顶级的绘画水平;(4)还要有“高级”的“学术”水准,要求教师要在部级优秀期刊,或者CSSCI的期刊上,才算有学术水准;(5)要有“科学研究能力”在职称评定过程中要求美术教师要有省级或者部级的“项目”方可符合所谓的相称的职称。 教师大量的时间忙于论文、项目及参加美协的展览活动,自由的时间被迫出卖。无欲则刚,给教师更大更多的自由空间,让高校美术工作者静下心来做事吧! 3.艺术创作评价体系。中国近百年美术评价体系也是西方的,又是在浅层的画面制作效果或工作量多少来“计算”作品的“优劣”。国家展览给艺术设定了错误的目标与错误的导向,展览多是虚假的矫情之作,没有深入骨髓的真正的现实主义作品。更见不到也不存在传统中得“逸品”的作品了。现今,急需建立一整套符合自身文化传统的美术作品评价体系,即不同于传统又不同于西方,要引导提倡创作符合中国自身审美要求的有相当艺术格调与境界的美术作品。 学科与职称评定的结果:1.对高校教师的身心压力;2.忙于职称,疏于教学;3.为社会制造更多“著作”、“论文”垃圾;艺术评价的结果是为社会制造了一批虚假的“大垃圾”。 给九大美院自由,他们自身更懂得评定体系。下属师范类院校及综合性大学,定位要准确。 研究学术需要评定吗?学术研究首先是自身的爱好与兴趣,再加上自身所具有的使命感与责任感才能做好学术研究。它不需要哪个单位或机构来评定这属于什么。不能一味地追逐而要问为什么追逐?大学沦为了实用与适应主义,变成了世俗化与功利化的场所,大学应是培养精英的地方,是引领而不是去盲从。康德认为艺术和审美具有超越功利性的“自由”秉性。太多实用与现实而缺少精神,缺少那自强不息的“富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈”的“大丈夫精神”,这也正是我们的“大学精神”。 师范教育的问题 师范类学校过分强调专业教育,而教育应把培养目标确立明确。 课程设置不合理,教学内容陈旧,没有教学法。高等师范类美术教育从课程设置到教育实习都与中小学美术教育实践相脱节。一方面是高校本身的问题,另一方面是中小学的问题,中小学、高中对美术教育不重视。美术在中小学不能得到健康正常的发展必将影响将来的发展前景。现今美术被升为了一级学科,是否在中小学中,美术也可以从“副科”升为“主科”呢? 师范类院校培养目标应该明确:为中小学培养优秀的教育人才,而不是把目标定的跟美院一样,大学教育有其共同性和一致性,但各个大学办学应该有自身的特色,更应该发挥自身的地域及历史文化优势。 解决的出路 1.爱好从小培养——兴趣是最好的老师。 美育可救国,从幼儿园开始着手对孩子进行美育教育,小学、初中、高中要逐步加强,而不是到高中学生学习成绩下降了,那么赶快学美术吧,家长、学生都有这种心理,学生不爱自己的职业,没有兴趣一定学不好。米开朗基罗十三岁进基兰达约工作室学绘画,老师认为他学晚了,毕加索十三岁的素描作品已经相当于世界级大师的水准了。艺术是一个高尚而崇高的行业,不要玷污了她,想要成才,爱好是最好的老师。 2.大学前的多样化的学习,国画、版画、油画、雕塑、设计等要在考前有相当的基础与熟悉程度,而不是到大学毫不知其主业为何物。 3.建立“大美术教育”系统。 中国美术教育从小学、初中、高中到大学是一个应该是一个连贯的完善的自成系统的整体体系,一环扣一环形成一个连贯的培养计划。而现今,这几个环节互相并没有干系和联系,更没有形成一个系统。 小学、初中、大学他们之间要形成一个纽带,他们之间要建立一种纽带关系。如果形成一个“大美术教育”的系统,那么美术人才会从小学或幼儿开始就会有一个很好的健康的起步,通过初中及高中的逐渐的美育培养,学生的艺术素养和实践能力绝非今日的考前一两年所能企及,那么大学美术教育就自然可以想象。 中国在两千余年以前就有自己的教育思想,但现今美术教育没有形成一个完善的中国自身的体系,这需要一批人或几代人来不断地完成。发现问题是未了更好的解决问题,我们期待着中国美术教育不断前行,它会不断完善。 作者单位:西安美术学院中国画系 陕西西安 中国美术论文:中国传统文化在当代中国美术创作中的运用 改革开放以来,随着物质生活慢慢的提高,更多人需要的是精神上的生活,作为艺术创作也慢慢进入了思想的潮流当中来了。把人们从理想化的想象带入到了视觉上的审美当中来了,更具民族精神状态。国内许多艺术家现在都着力去探索与研究着中国传统文化在当代美术创作中的体现与运用,最具代表性的如吴冠中先生,他的作品体现特具民族气息,用当代西方油画语言来表达中国传统文化,提倡并推崇了中国文化,具有夸时代的意义,再如,徐冰的烟草计划,展望的假山。又如,周春芽的桃花系列,都体现了中国颇具特色的文化,从艺术创作方面来体现中国传统文化,并受到世界大众的关注与认可,它使中国当代绘画走上了一个更高的台阶,从这一点能说明中国传统文化在当代中国绘画艺术中具有意义的,值得我们去研究与发展。 在当代画坛里有很多艺术家都在把中国传统民族文化在绘画上的体现也做的非常的好,强有力的展现出作品的极大魅力。正如“吴冠中先生运用当代艺术的综合性创见解构了中国传统的艺术形式,从而独树一帜。从吴冠中先生作品丰富的意象表现中,既有中国传统绘画风格内涵,又有中国传统艺术的时间与空间、动态与静态的文化内蕴,在他的后期绘画作品当中并以意象的符号重构了中国传统艺术的现代意识和当代性,阐发出时代的强音 。说到蔡国强的火药,使他在当今世界艺坛无非也享有盛名,也是我们年轻一代的艺术追求者应关注并了解的对象,他的艺术语言,很明显具有很强烈的民族气息,作为四大发明的火药,他以它来作为绘画表象的主题,具有很强的民族意义,整个创作作品的场面气势压人,颇具东方气息,一见其作品就让人震撼与兴奋,他让火药再一次让世界所认识。再一次说明了中国民族文化在世界的地位与所做出的贡献。为世界的发展具有不可缺少的意义。作为艺术家就应该为民族文化做一份自己的努力。 看看我们生活的每一个角落,不得不让我们反思传统文化何去何从?面对外来文化的冲击,我们自身的文化已经失去了很多很多。从古至今,中华民族遇到过多少次的入侵?但是从来没有被征服过!那是因为我们有一股韧力,很强的抵抗力量,——民族传统文化。然而它却在渐渐流失。这不能不让人深深忧虑,如果当我们再一次面临武力或是文化入侵时,我们是否还具备极强的抵抗力? 现象实在严重。现在发出此呼声意识到此现象的人确实不少,但是只是都停留在喊叫声当中,能意识到问题的却往往缺乏解决问题的能力,在此我们来看看吴冠中先生,吴冠中先生就在努力的付出他实际的行动,以他个人微薄的力量通过绘画的形式去提倡传统文化。?他的绘画在后期有人说呈现出来的是绘画功底薄弱,而没有真正的去反思其真正的意义价值,这是当今所谓一些美学评论家的一种悲哀,我只能在此对他说说的说上两个字“无知”。个人觉得他后期的绘画,越来越倾向于人文价值、审美熏陶等方面,它却可以让一个人受益一生。 他的提倡也许仅仅只是表现在美学方面的传统文化,但这可以使我们意识到传统文化的其他方面,指得是其中适合人性、社会的理性部分,我们应该做到下一代从意识形态方面意识到对社会的关注、对家庭的责任、对自我的认识、对人性的尊重、对师长的尊重,应该具有为人处世恻隐之心,应该具有对民族忧患意识,应该具有赤子之心,应是一个立足与中华民族文化为基石的具有改造社会,改造自我改造世界的有能之人,以正直、宽容、大度、睿智、善良、仁和的形象立于世界民族之林! 吴冠中先生传统文化的倡导在绘画当中对于我也有着及其深刻的影响,它让我从思想上自身本质的本族民族文化能通过绘画艺术的体现形式来表达自己的情怀,在新世纪中国美术已面对着和上世纪八九十年代完全不同的文化形式与状态下,这意味着新时期美术已经进入世界当代多元文化格局中,对于民族艺术的自觉和民族艺术的当代性以及民族艺术在当今世界文化格局是否占有一席之地有着重要的意义。在这种世界文化多元化的格局中中国美术界教育界以及审美界应着重探索和研究中国开放式的文化心态中对民族文化的坚持与开拓。 我觉得中国美术要在国际拥有自己的独特地位,只有通过传统文化民族化的形式才能实现其目的。如果没有其民族特色,那将失去地位,剩下的只是躯壳,留下的只是笑话,有人说在艺术的国度中,越是具有民族的,才是越世界的,我也觉得越是自己的,才是越生动越真实的,越是具有说服力的,比如说当代中国艺术家吴冠中先生,蔡国强,等等知名艺术家,在国际上占有一席之地的艺术家在自己的艺术作品表现出来的都是具有民族的自我的真实的感受的体现,当然这一点已经成为共识。也就是说,民族化是当代中国美术发展的目标和价值追求。民族化并不是简单的传统化,更不是固守成规自己局限与自己的圈子当中成为井底之蛙,而是在继承传统和借鉴外来的基础上,对当代中国美术的一种创新。在很长一个时期内,中国的油画创作受到西方的影响过分模仿西方,轻视甚至否定中国传统文化,漠视并脱离了中国人民大众长期以来所形成的独特审美习惯,完呈现给我们的是与我们完全陌生的语言,对民族文化已经没有任何的概念基本忘却了民族文化的精髓所在,更不知道在艺术创作方面应该如何下手,更没有勇气去下手,创作。因此,我们在油画艺术的传入的同时,首先因加强民族文化的广泛性,对中国民族文化进行重视,去了解研究中国传统文化,然后再面对外来的西方文化相结合的体现在艺术创作方面。在通过熟练的绘画语言的表现方面为基础外,更需要的是再作品做表达的精神内涵方面要体现的更加的充分。因为精神语言才是绘画艺术作品的灵魂所在。它才更具意义。我一直认为作为一幅艺术作品,不管你的技艺有多高,你的画面呈现的形式感有多么的独特,你的画面在色彩方面是多么的触目惊心,那都是浮云,很表象的。这样的画面在上个世纪都已经被人家用烂了,难道我们的审美都还停留在上个世纪?确实在面对很多国内所展的很多画展,使我感受到的就是,思想落后,没有创造性思维去面对自己的艺术创作,我只能说他们大多数只是一种抄袭,而且是表面的抄袭,基本没有任何使我产生共鸣,看起来就觉得恶心。其实更重要的是面对一幅艺术创作,有没有其思想,其内涵,从中说明一个很深刻的含义。油画在绘画艺术的民族化过程,也是一样。注重民族文化内涵和审美观,要体现中华民族美学思想,因此,当代中国美术创新通过中国传统文化的民族形式具有很强的现实意义。 中国美术论文:从“四个认同”的高度谈新疆高校中国美术史教学改革 【摘 要】在新疆,高等教育的使命更重,它关系到新疆的长治久安、和谐发展,关系到祖国的领土完整和国家民族的文化传承。对新疆的未来而言,培养什么人、传承什么文化才是新疆教育的重中之重。当前,我们要紧紧围绕“四个认同”教育主线,将正确的国家观、民族观、文化观渗透到艺术教育中去,引领广大青年学生胸怀祖国、建设边疆,为新疆的跨越式发展、为新疆的长治久安、和谐进步,为各民族团结奋进的大美新疆的到来努力奋斗! 【关键词】四个认同 新疆高校 艺术教育 教学改革 新疆古称西域,自古以来就是我国神圣不可分割的一部分。千百年来新疆与内地经济文化相互影响,潜移默化,形成了难解难分,血肉相连的内在联系。同时,新疆各族人民长期共处、相互学习,成为推动新疆历史前进的巨大动力。历史证明,新疆自古就是一个多民族聚居的地区、一个多种宗教并存的地区、一个多民族共居共建的家园。 当前,国际形势复杂多变,对新疆来说,近些年国际敌对势力和境内“三股势力”对新疆不断渗透破坏,妄图将新疆从祖国大家庭中分离出去。此时,“四个认同”理论的提出及如何贯彻学习“四个认同”就显得尤为重要。我们知道,“四个认同”即是对祖国的认同,对中华民族的认同,对中华文化的认同,对中国特色社会主义道路的认同。而 “认同”又称“归属感”,没有认同感,就不可能有凝聚力。 我们认为,“四个认同”是爱国主义的基础,是解决新疆民族关系、维护祖国统一、保持新疆长期稳定发展的重要治本之策。纵观世界许多国家的分裂,都是国家认同、民族认同、文化认同、道路认同出现危机,进而造成国家民族的危亡。 新疆处于反分裂前沿,青少年由于受地域、宗教、民族、经济社会文化等因素的影响,价值观的培养和塑造就显得更为重要,这就等同于与敌对势力争夺未来。当前,新疆各高校在青年学生中都开展了“四个认同”教育以及新疆地方史、马克思主义“五观”教育等理论课程的学习,这对青年学生正确树立国家观、民族观意义非常深远。针对“四个认同”教育,新疆各高校也建立了切实可行的评估体系。多所院校的教师及理论研究人员对“四个认同”教育的落实提出了独到的见解,研究并发表了相关的论文。如新疆师范大学吴常柏教授的《新疆高校坚持“四个认同”教育的经验》一文,新疆农业大学的寇新华、何建忠教授的课题《新疆高校马克思主义“五观”“四个认同”教育现状的调查与分析》,该课题先后在新疆多地三十余所高校进行了调研,掌握了有关“四个认同”教育的第一手翔实资料。 新疆石河子大学政法学院、中央民族大学哲学与宗教学院的李瑞君、贺金瑞教授也撰写了对《新疆“四个认同”教育的思考》一文,对新疆高校“四个认同”教育提出了自己的思考。同时,新疆各高校抓住重要纪念日、少数民族传统节日等契机,举办丰富多彩的校园文化活动,促进各民族文化交流融合,增强各族学生对祖国的认同、对中华民族的认同、对中华文化的认同、对中国特色社会主义道路的认同。但是,落实“四个认同”教育,仅仅通过理论教育这一途径,对于大学生思想意识的形成及对其行为倾向的引导是远远不够的。 鉴于此,如何在学习“四个认同”理论的基础上,通过大量的实例、历史资料、考古发现来引导教育学生加深对“四个认同”的更深入理解,切实增强新疆青年学生对祖国的认同、对中华文化的认同这一点就显得尤为重要。目前,有关新疆与祖国内地政治、经济、文化从历史的角度不可分割的考古发现、现存历史遗迹、文化遗存数不胜数,但新疆高校中国美术史教学在利用此类视觉历史资料完善“四个认同”教育方面的探索和尝试尚属空白。针对这种情况,特别是新疆特殊的区情、政情,如何在新疆高校中国美术史课程教学中引入此类教育就具有既迫切又极其重要的现实意义。 一、新疆高校中国美术史课程教学改革的重要性 我们知道,美术史课程的学习是培养全面发展的高素质人才、增强各学科学生对古今社会的认识,提高修养,形成正确的人生观、价值观,获取高尚的精神享受的重要途径之一。对于新疆高校的学生来说,在中国美术史课程中充实、完善新疆与祖国关系内容的学习,目的就是强化“文化认同”, 明晰“归属感”。而这种“认同”的学习是直观的、可视的、有翔实史料可查的。这种学习就是对“三股势力”分裂新疆图谋的正面回击。从而使学生从艺术史学习的角度观照新疆的历史文化以及与祖国几千年的脉络关系。这是“四个认同”教育的需要,同时也是新疆未来长治久安、民族团结、和谐发展的需要。再者,新疆高校中的教育类专业毕业生主要就业于新疆各中小学。教师队伍的价值观认同,直接关系到新疆未来人才的培养、塑造,关系到孩子们正确国家观、民族观的形成。因此,在新疆高校中国美术史教学中从艺术教育的角度导入新疆与祖国关系内容的学习是十分必要的。 二、充沛翔实的视觉资源为新疆高校中国美术史教学改革提供了条件 新疆与祖国内地的文化联系源远流长,从先秦时期,中原文化在西域就已经开始传播,这种传播丰富和发展了西域文化,从各个侧面影响了西域政治、经济、文化、民俗的形成。它不仅包括语言文字、儒家思想、典章制度而且还包括生产技术、社会习俗等,从而奠定了西域与祖国密不可分的政治、文化关系。这种联系主要体现在以下几个方面: (一)政权建制 众所周知,从公元前60年汉设“西域都护”开始,整个西域地区就处于中央王朝统辖之下, 新疆从此成为祖国不可分割的一部分。而大量的考古挖掘史料也有力地证明了新疆和祖国内地的关系,这为新疆高校中国美术史教学改革提供了第一手资料。 (二)中原绘画艺术在西域的传播 中原绘画艺术在西域的传播可谓源远流长,盛唐时期乃至魏晋南北朝都有传播,它主要体现在新疆现存的大量佛教壁画中,这些壁画作品如在美术史教学中加以利用、学习,势必大大增强新疆大学生对祖国文化与新疆关系的认同。 (三)中原生活方式、习俗在西域的体现 随着中原地区人民与西域人民不断加强往来,中原内地的生活方式、习俗在西域也得到传播。这种传播从日常生活到丧葬习俗都有体现。不仅如此,中原彩陶、丝织工艺品以及中原书法、建筑艺术在西域也大大得到普及。这也足以证明汉文化在西域的传播已由物质领域深入到精神领域,从上层扩展到了民间。总之,丰富的现存及考古艺术资源为新疆高校中国美术史教学改革提供了必要条件,为“四个认同”学习的实践性教育提供了翔实的客观依据,为新疆的长治久安、青少年正确的国家观、民族观的形成奠定了基础。 中国美术论文:解构与重组——关于中国美术教育的现状分析与改革 摘 要:美术教育的目标是为了提高学习者的艺术文化素质,建设社会主义精神文明和物质文明。而作为新世纪的美术教育在快速发展中也暴露了一些问题。这些问题在某些方面上也阻碍了美术教育发展的进程。而只有正视这些问题,美术教育研究才能蕴含着高目标的要求和超前的思想意识、进而提升知识文化教育的广度、高度和深度。 关键词:民国;中国美术教育;发展历程;改革 教育是增进人们的知识和技能、影响人们的思想品德的活动。它泛指人类社会活动中专门培养人的一种活动,是人类进行生产、生活、物质、文化交流的一种重要方式。而其中隶属教育系统的“美术教育”则是社会教育活动中培养学习者的艺术观念和审美趣味、增进学习者的美术知识和训练技能的活动。 中国的真正意义上的美术教育的开始形成是在民国前期,这是近代中国美术教育变革的关键时期,也是近代中西文化相互碰撞与融合的特殊时期。这个时期在蔡元培先生的“以美育救国”的号召下,从外国留学的徐悲鸿、林风眠、颜文梁、庞薰琹、刘海粟等美术家毅然归国,希望通过引入西方美术教育来改革中国传统美术教育。他们一生致力于以中国传统精神为主题,消化和融合西方文化艺术的探索,丰富和发展了我国的文化艺术,并将毕生主要精力用在革新美术教育事业上。在这个过程中,在他们的教育思想和教育方法的影响下,中国美术教育形成了丰富的、多样化的教育特点。但凡是人,总存在差异性,艺术工作者更是如此。中国的美术教育家们在当时的教学理念与艺术主张一方面有着共同性,另一方面又存在着差异性;在这个教育背景下,这有着积极的作用,但是又有消极的影响。比如:徐悲鸿在美术教育中推崇“写实主义”,也就是外国古典写实主义;但是林风眠则侧重“现代主义”,即西方19世纪印象派以后的现代主义艺术。这似乎是一个典型的例子,直至今日,在这两个美术教育家的教学改革下的中央美术学院和中国美术学院在教学风格上依然呈现出大相径庭的差异性。现在,中国美术教育从20世纪初发展至21世纪的今天,已经是跨过了一个世纪。那么,它的教育思想理论、实践方式可以说已经到了比较完善的阶段。当我们把视野转从中国美术教育的历史转向现状,从中可以发现它在快速发展的同时存在着不少问题。其中较为突出的问题为中国现代美术教育一方面传承了传统的艺术教育理念,但抛弃了其中更为重要的人文观念;另一方面对上世纪50年代引进的苏联艺术教育模式缺少革新和变化。当人类逐渐步入知识经济、网络社会、新技术和信息不断涌现的二十一世纪,未来的美术教育观念较之以往旧的美术教育,也必然要发生其深刻的根本性的变化。 关于对中国美术教育的改革——首先,我们要知道,美术教育的特点及其功能所决定了它是我们人类进步与发展的重要因素。了解美术教育在社会上的内在意义和其本质功用是必要的。美术教育作为一门学科教育,包涵学科本体与教育功能两个方面,它延伸和发展美术学科的知识与技能,满足人类社会经济、精神和文化的需求以及通过美术学习影响学习者身心发生良性变化,形成他们的基本美术素质和能力。其次,美术教育在每个时期所产生的历史影响也是要重视的。因为美术教育本身就是社会活动之一,社会的发展离不开美术教育的推动作用,从而我们应该认识到美术教育不只是为了培养社会中的美术家,实际上应该更加认识到它可以通过美术绘画语言提高大众的审美修养,通过美术活动中的观察记忆活动来启发大众的智力,通过对作品的历史背景等来促进大众的思想政治水平和道德品质。再者,美术课程具有人文性质,美术教育凝聚着浓郁的人文精神,它对提高和完善人的人文素质方面有着独特的作用。 所以,我们应当准确地把握美术教育发展的脉搏,确定美术教育的发展方向,让美术教育适应当代社会发展需要,体现其价值。为发扬我国传统文化提供一种思路与途径,注重学生个性与创新精神的培养。而作为美术教育体系的主要实施者——当代美术教师在进行教育活动时应站在时代和社会发展的高度调整其教育策略,注重综合性美术素质教育和美术基础教育。在这个改革过程中,我们还要认识到改变美术教育理念的重要性,才能深入文化理论课程设置,提高教师水平,加强美术教育理论研究等方面着手,以推动我国高等美术教育的改革与发展。这样才能真正地以创造教育为优秀,素质教育为目标,培养全面发展、适应性强的现代高素质的素质教育人才。 中国美术论文:论中国美术元素在远古和当代的价值 摘 要:在当今流行复古的时代,中国元素不仅是中国设计师及前卫艺术家的宠儿,也越来越得到世界时尚界和艺术界的青睐。中国美术元素之所以有这样的魅力,与其神圣的意义、美观的造型和深厚的历史积淀有关。本文选取中国古代美术元素中的图腾纹样和雕塑图案作代表,论述美术瑰宝在远古和当代的价值。 关键词:传统纹样;雕塑艺术;象征意义;审美意义 中国是世界四大文明古国之一,无论是在科技文化还是在社会生活方面,中国的起步都早于世界上大部分区域,在史前及先秦时期就有了长足的发展。 中国的文化博大精深,艺术是体现文化形式多样的重要表现形式之一。早在史前的新石器时代,绘画艺术就有所发展,主要体现在彩陶的装饰纹样上,“其中以半坡和庙底沟类型的彩陶,艺术成就最为杰出。”当时流行的装饰纹样除各式各样的花纹图案外,还有相当发达的动物图案,如鱼纹、鸟纹、蛙纹等。这些纹样造型活泼美观,色彩和谐热烈,格调格外华丽优美。然而在远古时期,这些纹样的装饰作用是次要的,其主要作用是表达远古居民的原始信仰,就像李泽厚在《美的历程》中所说的“审美或艺术这时并未独立或分化,它们只是潜藏在这种种原始巫术礼仪等图腾活动之中”。现代人审视古代艺术品,往往是以其审美程度来评价,不探寻这种美丽背后的历史溯源,往往忘记艺术是一种“有意味的形式”。而原始纹样正有着庄严而神圣的意义:这是先民对于自然和生命的解读,是对劳动生活的提炼,象征着一种思想的意识和精神的力量。 历史留给后代的不仅仅是经验,还提供着借鉴。在现代化的二十一世纪,这些纹样不仅可以在博物馆的艺术品中观赏到,它们还被艺术家运用到了后现代的一些作品里。这些图腾纹样在现在看来仍是前卫时尚的,它们以高度的抽象和符号化、平面化风格博得了世界各地艺术家和设计师的青睐。原始图腾纹样以其博大的内涵,独特的审美意蕴和丰富的表现形式,给当代艺术带来新的冲击和闪光点。“处于信息时代的今天,高强度、快节奏的生活方式使人们更加追求时尚,民族性、个性化风格备受人们重视。”因而几千年前地古老艺术被现代社会重新发掘,显示出不可多得的伟大与深邃。 在新石器时代中晚期,雕塑艺术出现。远古的雕塑艺术虽不成熟,但也不乏优秀作品。这些艺术品手法稚拙而纯真,给人以强烈的震撼。和图案一样,它们的象征意义也往往大于审美意义。例如在河北滦平后台子出土的石刻女神像的造型,就与当时红山文化崇拜女神的宗教观念相关;在反山和瑶山墓葬出土的大量礼玉,是良渚部落尊崇的神圣旗帜,代表军事或宗教首领的权威……总之,雕塑艺术的演变发展根本上受制于“社会结构和原始意识形态的发展变化”,是为种族信仰和观念服务的。 在现代设计中,中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。人们将很多雕塑技术和作品运用到现代设计中来,既表现了中国远古传统文化的包罗万象,丰富了中国人民的民族自豪感,又使作品达到了别具一格,耳目一新的效果。拿内蒙古翁牛特旗三星他拉村出土的碧玉龙来说,这件玉雕作品“龙首似猪,斜目方鼻,鬃鬣向后贴身弯曲上翘,龙神蜷曲,尖尾,无四肢及鳞甲”,造型非常独特。现代人虽然可能并不了解这件作品,但一定记得华夏银行的图案标志。没错,这个图案标志正是取材于远古时期红山文化的碧玉龙。这些设计让被人们遗忘的古代元素在现代重新演绎,古典找到了新的价值。 总之,透过原始艺术的历史延伸脉络,我们可以总结出这样的规律:艺术是一个开放的系统,旧的元素受到新的技术与意识观念的冲击而不断创新发展,然而其精神内涵的实质是不会改变的,这是中华民族特有的民族精神,是中华民族特有的精神积淀。把中国古老文化的精神及物质元素融入到现代的艺术创作中,不仅提高了现代艺术品的价值,同样提升了古老文明产物的作用。古老与现代,二者虽表面矛盾,其内涵却是高度统一的。原始文化和现代文明,二者相得益彰,使社会的发展更加具有文化性和统一性。 中国美术论文:“当代的人”的当代中国美术 摘 要:在中国艺术领域,当我们面对与“当代”相关的任何一个问题时,无论对其概念、内涵还是外延,我们其实难以给出准确的界定。究其原因,既有源自时间进程中已有的相关讨论和实践所产生的影响或所遗留下的争论,也有当下的相关思考和探讨本身就处于一种“理性”的进程之中,更有源自于“当代”自身属性所具有的开放性、复杂性、多元性及辩证性。那么,作为油画创作者的我们该怎样理解“当代”?“当代”的作品到底是什么样的?它又是被谁所创造,为谁所接受呢? 关键词:当代;中国美术;当代的人;艺术形式 一、关于“当代”的思考 在中国艺术领域,当我们面对与“当代”相关的任何一个问题时,无论对其概念、内涵还是外延,我们其实难以给出准确的界定。究其原因,既有源自时间进程中已有的相关讨论和实践所产生的影响或所遗留下的争论,也有当下的相关思考和探讨本身就处于一种“理性”的进程之中,更有源自于“当代”自身属性所具有的开放性、复杂性、多元性及辩证性。 曾几何时,几乎大部分从事当代艺术的艺术家,其所有思考都主动或被动地围绕着“当代不当代”的非此即彼的认知判断。而这种认知判断的实质则是对“前卫、反思、批判等”价值判断的几乎极端的理解。相应的为了追求“当代”这一殊荣、呈现这一理解,我们各抒己见,标新立异,甚至不惜牺牲自己的身体健康以几乎病态的作品来予以表达。 对于各种现象我们不必一一描述或讨论,因为相关的探讨实在太多。而又正是这些探讨引领我们进一步的思考,这种思考表现在当下——在一定意义上——反应为一种“理性”的回归。这种回归,既表现为对其辞源意义的考证、相关权威论述的梳理及其一般表现形式的总结、探讨和更新,也表现在当下的具体的艺术创作之中。当然这所有的表现,本身也还处于一种不断调整的“理性”之中(当然,我们也不能否认这种“理性”本身的感性因素,只是这种“感性”并不在本文的讨论之中,因此暂不多论)。 只是,这种“理性”的进程,即摆脱不了前期因素的延续,又无法从根本上对“当代”进行绝对的界定。因为,无论是历史的看待还是理性的分梳,对“当代”的理解都不是绝对的,而是开放的、辩证的,其内涵是丰富的,其外延则是多元的。但是有一点是明确的,那就是对“当代的人”的界定,因为当代的人才是当代的经历者和当代艺术的创造者和消费者。 正如鲁明军在其《“移动的桃花源”——不合时宜的“绘事”与“画意”》的引言中论述以“视觉考古与心态史的交界”进入“当代”一样: ……阿甘本援引了罗兰·巴特(Roland Barthes)在法兰西学院讲座时的一则笔记中所说的,当代就是不合时宜(The contemporary is the untimely)。实际上,“不合时宜”一词最初源自尼采1974年的著述《不合时宜的沉思》。尼采告诉我们,真正当代的人,是那些既不完美地与时代契合,也不调整自己以适应时代要求的人。因而在这个意义上,他们也就是不合时宜的(inattuale)。但正是因为这种断裂与时代错误(anachronism),他们才比其他人更有能力去感知和把握他们自己的时代。阿甘本指出,所谓当代,就是一种与自己时代的奇异联系,当代既附着于时代,同时又与时代保持距离。更确切地说,当代是通过脱节或时代错误而附着于时代的那种联系。反之,与时代过分契合的人,并非当代人——这恰恰是因为他们(由于与时代的关系过分紧密而)无法看见时代;他们不能把自己的凝视紧紧保持在时代之上。 虽然阿甘本对当代进行了界定,但是这种界定的内涵本身充满了哲理的思考,因为那是一种“与自己时代的奇异联系”,那种“联系”才是关键,而思考这种联系、并把这种联系付诸于艺术实践的无疑是尼采所说的不合时宜的“当代的人”,同时也是这样的人才会是真正接受这一艺术的主体。 二、“当代的人”的艺术 基于对这个时代的一般认识,作为这个时代的一般性的人,我们或许可以以一种包容的态度对待所有的艺术形式——无论它是传统的、现代的,还是当代的或伪当代的。 但是这并不是说我们没有一个根本的艺术底线。只是这个底线我们既不能以传统的艺术标准为标准,也不能简单的以舶来的观念为基础。清代学者王国维的《宋元戏曲史序》谓:“凡一代有一代之文学:楚之骚,汉之赋,六代之骈语,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学,而后世莫能继焉者也。”那么在我们当下的时代,我们的艺术评判标准或许还是要基于我们这个时代本身,基于我们自身对该时代的认知、理解。这样,无疑的是首先我们必须确定自己是怎样的人,知道“我们是谁?我们从哪里来?我们向何处去?” 因此,或许我们站在“当代的中国”以一个“当代的人”的身份介入该一问题的讨论,或许更能保持一种超然或理性的态度。这种态度源自我们中的个体对这个时代的关注,更多的“保持在(这个)时代之上”而形成的一种普遍的共识。这种共识既非来自于主流意识,也非偏激的个人感官;既非出自地域、文化和民族的争论,也非是对个体差异、自由和个性的否定。同时,它又既是对现有相关艺术讨论的可发展的理性延续,也是自身对未来的认识的一种肯定。而根据这种共识创作的艺术作品,或许才更具有一种“当代性”,这种当代性是属于这个时代的,属于这个民族的,无疑也是属于世界的,它是开放的、多元的、辩证的——它属于“当代的人”。 那么,根据这一论述,基于对尼采的“……真正当代的人,是那些既不完美地与时代契合,也不调整自己以适应时代要求的人”的理解,我们其实可以不断地超越自身的有限,通过我们(在这一时代之上)对这一时代的凝视而得来的认知和理解,并能以恰当的艺术形式表达出我们真正的内心感情。 三、恰当的“当代艺术形式” 那么怎样的艺术形式才是符合“当代的人”的“当代”中国呢?或者说怎样的艺术形式才是恰当的“当代艺术形式”呢? 中国美术论文:《中国美术分类全集》出版工程竣工 (本刊讯)我国规模最宏大、内容最丰富、最具有文献价值的“中国美术全书”《中国美术分类全集》至2011年年底圆满完成出版工作。这项倾全国之力,耗时25年、多达302卷的世纪工程展示了我国有史以来的艺术风采;凝聚了34家出版社和数千位学者专家的智慧和心血。 为深入总结编辑出版工作经验、表彰为此项工程作出突出贡献的专家、学者和出版工作者,由、新闻出版总署联合举办的《中国美术分类全集》出版座谈会3月20日上午在京举行。中共中央政治局委员、中央书记处书记、部长刘云山发来贺信。 新闻出版总署署长柳斌杰作重要讲话,副部长蔡名照宣读贺信。原新闻出版署署长宋木文、求是杂志社原社长高明光等出席会议。会议由新闻出版总署副署长邬书林主持。 和新闻出版总署共同向在编纂出版过程中作出突出贡献的35家集体和520位个人颁发荣誉证书。会上特别向已故的《中国美术分类全集》领导工作委员会常务副主任许力以颁发唯一一份特殊荣誉证书及奖牌,以表彰他在《中国美术分类全集》编纂出版工作中作出的重大贡献。许老的两位儿子上台代领。 刘云山在贺信中高度评价了《中国美术分类全集》在中华优秀文化艺术积累和传承中的重要作用,充分肯定了参与这一美术遗产抢救整理工程的专家学者和编纂人员所取得的成绩,并希望出版工作者认真总结实施重大文化出版工程的成功经验,以对社会负责、对历史负责的态度,以“十年磨一剑”的精神,倾力打造更多具有中国风格、中国气派、在人类文明史上能够传之久远的文化精品,谱写出当代中华文化新的绚丽篇章。 柳斌杰在讲话中指出,《中国美术分类全集》的编纂出版,是新时期国家重大文化出版工程的生动实践,不仅取得了累累硕果,也积累了丰富的经验,为我们实施精品战略提供了许多有益的启示。 《中国美术分类全集》总编辑出版委员会副总编辑、中国美术出版总社原总编辑程大利介绍了编纂出版情况,文物出版社名誉社长苏士澍、上海人民美术出版社社长兼总编辑李新、故宫博物院原副院长杨伯达分别代表出版单位和专家学者在会上发言。出版局局长陶骅、新闻出版总署出版管理司司长吴尚之、中央美术学院教授金维诺等有关方面的负责人出席会议。 中国美术论文:中国美术史研究的方法 按 语:巫鸿(Wu Hung)教授是著名的美术史家,芝加哥大学教授。早年于中央美术学院毕业后,在1972-1978年间一直在故宫博物院书画组、金石组任职,1978年回中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980-1987年就读于哈佛大学,获美术史学与人类学双博士学位,在哈佛大学人文学院美术史系任教,于1994年获终身教职,后受聘芝加哥大学“斯德本特殊贡献教授”讲席教授,并于2000年建立芝加哥大学东亚艺术研究中心并任主任,兼任美国古根海姆(Guggenheim)基金会研究员,是美国在中国美术史研究领域享有盛誉和权威的学者。他在方法论上兼具中国传统美术史和美国美术史的研究方法的优点,重视人类学和美术学的跨学科融通,并且推陈出新,形成了自己的独特方法论。他还致力于推动对中国当代美术的研究,有力地促进了这一领域的发展。巫鸿教授著述甚丰,目前我们国内的三联书店和上海人民出版社等出版社,迄今已翻译出版了他的《武梁祠:中国古代画像艺术的思想性》、《中国古代艺术与建筑中的纪念碑性》、《礼仪中的美术》、《时空中的美术》、《黄泉下的美术:宏观中国古代墓葬》等学术专著十余种,对中国美术界、美学界和相关人文科学领域的学术研究产生了广泛的影响。鉴于此,华东师范大学中文系教授朱志荣博士于2011年5月5日下午一点在美国芝加哥现场采访了巫鸿教授,并就美术史研究的方法等问题请巫鸿教授作了深入阐述。本刊欣闻此举,特地全文刊发本次访谈的相关内容,以期望学界在有关美术史、论研究领域与巫鸿教授进行更进一步、更深入的研究与对话,以使本学科领域内的学术探讨更加细致、透彻。国民之魂,文以化之;国家之神,文以铸之。学术为公,文以载道,站在推动中西方文化交流、塑造国家艺术形象、实现中华民族伟大复兴的现实基点上全力促进学术研讨的深入展开,既是为天地立心、为生民立命,同时也是为弘扬中华传统文化、重塑中华艺术精神,尽到《艺术百家》应有的责任和力量。 朱志荣:陈寅恪将王国维的考古与文献相互参证归纳为“二重证据法”,在中国大陆产生了广泛影响。您认为中国美术史研究应当如何利用考古发现? 巫鸿:这是一个非常重要的问题。王先生的“二重证据法”在史学研究中具有划时代的意义。但是我们应该注意,文献研究主要是研究古代遗留下的书籍,考古学则研究出土的文物。王国维当时研究注重的主要是文字材料,也就是文献文字。他所谓的“考古”因此基本上指的是安阳出土的甲骨文、还有青铜铭文等材料。他想通过二重证据的考证,得出一个历史研究的更为可信的结论。这些结论一般都是和历史事实相关的,比如历史事件发生的时间、历史人物行为等。 用两种方法互证,这在中国近代学术研究中非常重要,在今天也很重要。但是一百年之后再来看二重证据法,我们会发现它给人以一种现代性的思维启示:一个结论不是一个证据就可以论证的,而需要多重视角的检验。虽然王国维当时只提出二重视角,但这种学说已经显示出多重视角的潜能——二重可以发展到三重,也可以发展到四重。现在我们看问题就不只二重了,这种新的思考和王国维、陈寅恪的思想有一定的关联性。 如果说二重证据法主要还是作为史学研究的方法,现在我们研究的问题就更多了,学者们对美术史、文化史等历史书本以外的问题有了更多的兴趣。作为证据的考古材料的定义也发生了变化。如果说过去所说的考古证据主要还是甲骨文、铭文一类,现在由考古提供的“证据”种类就多多了,比如城市空间、实物、中西文化交流、人的审美习惯等。虽然历史考据在我们现在的研究中仍然很重要,但除此之外历史研究中还有很多别的问题。研究这些问题仅靠文字材料是不能够完全说清楚的。比如说如果要研究古人的审美习惯,除了文字材料,我们还要使用器物、图像、墓葬等材料,所有这些都有证据意义。 所以,在精神上我们还是要继承两位先生的二重或者多重证据法。但与此同时,我们还要注意两个问题。一个是:什么是证据,什么东西可以构成证据;另一个是:使用证据想要证明的是什么。这两个方面的问题是连在一起的。 朱志荣:古代美术史的研究要运用和借鉴考古学的成果。您认为在研究出土文物的时候,应当如何使用历史材料和文学材料?需要注意哪些问题? 巫鸿:我刚才已经提到一点。美术史研究主要涉及的是视觉问题、看的问题、美感的问题,也涉及到物质性的问题,比如艺术品的材料构成、空间等。中国历史考古学中,墓葬是一个重要部分。墓葬里面有很多器物、图像——对这些个体进行研究是大家比较熟悉的方法。但是我们还应该注意墓葬内的空间安排和一些消失了的东西,比如当时摆的食物、香料、灯火等。这些东西在考古中已经看不见了,但是可以根据其留下的痕迹、空间安排,重构当时的视觉或者物质的环境。 考古学者有自己的一套学术规范,比如如何发掘、如何记录等。如果有些材料不属于这种研究重心的话,他们就不一定记录了。特别是如果对象牵扯到墓葬设计者的主体感觉、审美感觉、世界观等内容的时候,就比较难于进入考古报告。还有,如果对有些东西无法进行直接的考古分类的时候,比如“空间”——考古报告也容易忽略。但是这些信息对美术史研究却非常重要。这就需要在考古发掘和记录的时候,由美术史学者和考古学者进行学术互动。 朱志荣:在美术史研究中如何利用“重构”的方法分析材料? 巫鸿:对历史状况的“重构”现在变成美术史研究的一个非常重要的手段或目的。这和历史研究的学术发展密切相关,特别是在西方。现在的历史研究,已经从研究一个重要人物和宏大历史事件转移到更为具体的、空间的和物质性的向度。甚至在研究一个人的时候,也要和他的整个的生活环境、文化环境联系起来,而不像原来那样做著名人物的传记性研究。 这种史学转向在近些年中对美术史的影响非常大。我在《武梁祠》一书里面对以前的汉画研究做了一个梳理,想看看不同时代的学者是怎么看问题的。经过这种研究我发现,开始的时候大家都是对每张画发生兴趣,所关心的是这张画的出处何在,那张画画的是什么。但后来就有人开始对整个的祠堂中的画像程序和结构有兴趣了。我写这本书时的希望就是 把武梁祠中所有的画像连在一起考虑,希望知道这些画像之间到底有没有一个叙事结构,其背后显示的又是怎样一种逻辑思维。这也就像是研究《史记》,其中的每篇都可以单独来读,但是也可以作为整部书的组成部分来看。后面这种读法所发掘的不但是司马迁对全书的想法,也可能反映出当时历史的某种观念。这种研究方法是首先重构一个基本的建筑体,然后通过这个建筑内的整体图像程序重构当时的审美和思想,其中包括家庭关系、君臣关系、政治观念等。 “重构”有不同的层次。首先,美术史研究离不开实际的东西,因此还是得从具体的图像、建筑、器物入手。然而,我们继承下来的往往是一些离开了原来原境(context)的历史碎片。因此我们需要从这些很具体的碎片出发来重构原来的实体。特别是我称为“礼仪艺术”的碎片,它们原来都是为了某种宗教、政治目的服务的,背后往往都有一个建筑体。因此我们需要探讨的是:这些碎片能不能重新拼起来?它们背后的建筑体是怎样的?如果这种重构能够做成,就可以接着去想,接着去重构更高层次上的东西。比如像武梁祠,我们就可以进而考虑武梁祠和武氏墓地中别的祠堂的关系,考虑武梁祠石刻的大环境,甚至整个东汉时期墓葬的理念。这都可以算作是“重构”。很多领域,像物质、社会、政治和宗教的原境——实际上都需要重构。但是在美术史研究中,研究者需要将这些领域分得比较清楚。有的时候学生会操之过急,还没把第一步做好,没把完整的、具体的东西做好,就一下子跳到很高的层次去谈政治、历史的问题,显得缺少中间环节。 中国美术论文:中国美术馆藏民间玩具精品展再现民间玩具历史面貌 遗产日”,由中国美术馆特别策划的“大器‘玩’成——中国美术馆藏民间玩具精品展”,于2012年5月30日在中国美术馆展出,共展出约370组八百多件民间玩具精品,将于9月3日结束。此次展览的作品均是从中国美术馆六千余件(套)藏品中精心遴选而出,一件件异彩纷呈、稚拙可爱的玩具精品将为观众带来一次视觉盛宴。据中国美术馆介绍,该展既是中国美术馆首次举办的大型民间玩具专题陈列展,也是中国美术馆多年征集、收藏民间玩具的研究成果的一次较大规模的集中展示。展览按照儿童成长和认知能力的发展顺序,以“成长”和“成才”主线分为“希冀”、“启智”、“尚德”3个部分。从婴幼儿的生命呵护、祝福祈愿,到低龄儿童的智慧开启、创造力、观察力的培养和少年儿童的知识学习、树德立志,3部分内容紧密相连,层层递进,将“寓教于乐、玩中启智”的展览主旨不断深化。我国民间玩具有着悠久的历史,早在距今约6000至10000年的新石器时代,就有陶响球、陶连环等玩具出现。千百年来,民间玩具以其造型的稚拙可爱、色彩的鲜明亮丽和内涵的丰富多彩,成为我国民间美术资源中最独特和最有趣的类别之一。 中国美术馆是部级造型艺术博物馆,征集、收藏、研究、展示我国优秀的民族民间美术作品,是其一项长期而又艰巨的重要工作,有计划、大规模的收藏民间玩具始于20世纪80年代初期。历经30年的积淀与几代人的共同努力,中国美术馆宏大而丰富的民间玩具收藏体系已具规模。中国美术馆的民间玩具收藏内容十分丰富,既涵盖泥、陶瓷、竹木类的民间玩具,也包括风筝、花灯、小脸谱、面人和彩塑;既有名家名作,如部级“非遗”传承人陕西凤翔胡深的泥塑作品,也有偏远山区佚名艺人的天才创作,如中国美术馆收藏的云南建水与贵州牙舟的陶瓷玩具。因而,中国美术馆的收藏既体现了我国现当代民间玩具的发展历程,也系统的保存与再现了民间玩具的历史面貌。 此前,结合“从延安走来——纪念同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年美术作品展”,中国美术馆公共教育部推出“从延安走来”专场少儿赛”颁奖仪式的少儿代表、指导老师及家长,在“从延安走来”展厅现场参与了一次艺术体验活动。参与此次活动的少儿,是来自中国儿童中心、北京市少年宫、思奇培训学校、艺格文化艺术工作室等20余家北京校内、校外教育机构的“绘画大赛”获奖少儿代表。(杨子) 中国美术论文:培养问题意识乃当今中国美术教育之变法 (广州科技贸易职业学院,广东 广州511442) 摘要:当今中国美术教育,培养国人问题意识促使本国美术教育有新之转机,注重图像之读解,关注美术与文化之积淀,重塑观察世界之眼光。 关键词:中国美术教育;问题意识;变法;图像;文化传统;观念;媒材 一、问题意识与美术教育的关系 (一)当今中国美术教育需要变之缘由。 中国几千年的璀璨文化,美在很早的原始社会中已经有所体现,在原始人制作的器具中便可寻找到他们审美的趣味。商周青铜器造型之多样,鼎上饕餮纹之神秘;唐朝白瓷、青瓷、釉下彩瓷的雅致;明清家具之精巧、简练等都流露出中国人对美的本质的执著追求。在古代,中国画和书法是得到普及教育的,也是考取功名的重要途径。到了近代的中国,受外国列强的入侵等历史原因,美术教育与中华传统文化的严重脱节。蔡元培认为“教育者,养成人格之事业”,提倡将教育的目标定为“育国家之良民”,也就是教育应在于培养健全的人格。当代中国美术教育在审美意识教育和人格培养方面相对比较弱,这样的美术教育要需要改革和变化。 (二)当今中国美术教育之变法――培养问题意识。 蔡元培认为“学校美育分普通美育和专门美育两种。普通美育属于小学到中学这一阶段。专门美育属于大专阶段。这两个阶段是衔接着的,随着年龄、学识的增长,美育的内容和标准也要随着加深和提高。”事实上这两个阶段我们已经在门面上达到了,但从内容上看却还有长远的距离。当代父母都很注重子女儿童时期的艺术教育,且不少家长愿意资付不少金额请艺术家庭教师。这符合了蔡元培的理论:“儿童时代,形成概念之力尚弱,则倾于直观。故无论开智陶情,均以利用美术为适宜。”在当代社会人云亦云的大环境中,很容易缺乏独立思考,变得墨守陈规、麻木不仁,没有“问题意识”。问题意识是看清事物本质的关键。中国当今的美术教育有部分只是浮于表面,如果加强培养问题意识,对事物深入研究,中国美术教育会有更好的发展。 二、具备问题意识,看透事物的本质――问题意识在美术教育中的作用 (一)对艺术的理解更加深入。 1.图像问题。 绘画是要把事物的真实表达出来,但并不等于把事物现实的造型、色彩等外观逐一刻画,达到“一模一样”。这里的真实是指表达真实的情感,是一种触动心灵的震撼。吴冠中要求自己做出撼人的作品而不是娱人的作品。娱人之作只达到趣味的层面,撼人之作乃大师人格之流露,有感染的力量。图像在艺术中就象文字在文章中一样是一种语言,这种语言是靠视觉来再现的,往往不是直白可得,需要观者去“读解”。当然对观者的要求很高,他必须了解艺术史、哲学、心理学等学科,找出相应的关系。 (1)技术与观念问题。 前面说到绘画不必将具体的事物如实地绘制在画布上,可是当我们在幼儿时期还没学习过画画时,也不能忽略模仿这一重要步骤。只是提醒大家在掌握了绘画技法之后不要过度炫耀这种技能,应该注重观念的表达。对于“当代艺术”的评价众说纷纭,假如我们没有意识探讨当代艺术的形成发展和对艺术家个案研究的话,很容易把“观念”概念化。艺术作品不能简单地用好或坏来评价,而是从作品中找寻艺术家看问题的角度。不要过分地把技术与观念分开来讨论,经典的作品往往是技术与观念的结合,它有艺术家独特的视野,并用符合表达这一概念的技术来完成,虽说高超的技术不容易,但找到恰如其分的技术却更难。 (2)传统问题。 众所周知,中国有几千年的文化传统,在今天“传统”一词也被广泛运用。可是,不是所有的传统都可以直接拿来用。必须了解其历史背景和发展过程。传统文化在当今中国的美术教育中做得不够成熟。首先,国画在中小学没有得到普及教育。其次,教授国画只教技法缺乏国学教育。学习文化传统最重要的是领悟其精神的真谛。中国人的宇宙世界观源于《易经》:阴阳二气化生万物,万物皆禀地之气而生。这种精神渗透在水墨画中,强调直觉、人与自然的和谐。通过学习国学,领悟水墨精神,对于人生态度有更深层的意识探讨。 三、培养美术领域中的问题意识 当今物质消费已经变得理所当然了,这种购物的行为已经不需要问为什么,潜意识驱使我们这样做。假如我们对早已习惯的产生疑问,新的东西才会出现,进步才可见。“问题意识”其实是一种观看世界的角度。大自然的观看术是靠学而知之,问题意识也是靠学而有之。 (一)中国美术教育应重新调整对图像的认识。 首先,要让学生有清晰的概念――图像不只是技术和技法。中小学是认识事物的最佳阶段,绘画中模仿事物能让他们认识物体,可仅有这种方法会抹杀他们的创造力。在教学中应该培养他们怎样去观察事物,从而使他们产生问题然后自己解决,通过这种方法所得到的图像会深刻得多。通过美术史,使我们提高自身的艺术眼光,面对现实生活提高问题意识。大学美术学习应注重问题观看之方法,从纯绘画来说不可只针对图像的表面,更应注重图像背后所反映的观念。从设计来说,不能总是设计符合大众口味的图案,要以引领潮流,提高大众欣赏能力为目标,也不可仅追求设计图案之精美,而是透过设计传达观念。 (二)中国美术教育应与文化紧密结合。 陈丹青说过:最好的教育是自我教育。在美术教育中培养洞察力可引发自身的问题意识。许多有名的艺术家也是通过观察身边的普通事物创作出伟大的创作的。埃舍尔观察阿尔汗布拉宫发现了规则空间分割的关系,根据简单的“上下前后左右”来探索灭点的相对性等。香港设计师余志雄利用点、线、面来探讨艺术的故事,他对日常各个细节很敏感,例如看到线会联想到他的各个空间,它不只是一条平面的线。文化传统是一种精神,是需要全国人民共同了解并坚持的,重要的在意识中对文化传统有执著追求的信念。 (三)中国美术教育要发挥媒材的魅力。 有位学者曾经说:“艺术家是通过媒材来思考的。”媒材是产生问题意识的另一种途径。日常生活中许多不起眼的实物如果了解其特性可以加以利用来创作,只要能表达好的观念,任何媒材都具有价值。毕加索是首个在绘画上加入现成品的人,他加入了廉价的稻草,却打破的对绘画的理解。塔皮埃斯的创作总是“变废为宝”,传达任何东西都有其自身价值的概念。在美术教育中注重给学生多种媒材的尝试机会,例如把报纸变成蔬菜、透明胶片代替画中的窗户、牙膏盒子做机器人、锡箔纸做肌理图案……多种材质引发学生的联想力和创造力,还提高了学生的动手能力。 所有新颖形式的转变、高新技术的引进、人才出国深造等之变法是进步的一种策略,提高图像读解能力,注重美术与文化的学习积累和研究,培养细腻的洞察能力找寻媒材的各种关系,培养学生的问题意识是进步的长远之计。培养问题意识也就是培养观看世界的新视角,同时,也是人格培养的磨练过程,培养对艺术执著追求的坚持态度。 中国美术论文:浅谈艺术创作的方法与中国美术史的关系 [摘要]我的艺术创作方法,我的思维,我的人生正在迎接历史性的转变。随着顺利考上重庆大学艺术学院研究生,我的艺术生涯即将展开里程碑式的转变。随着更高的艺术殿堂的洗礼,把我本科阶段的单纯无知和稚嫩洗涤荡尽。反思总结我在之前的艺术创作,更多是纯粹的课堂习作、对前人的临摹和基础技法的练习。 [关键词]艺术创作 中国美术史 创作上少之又少,属于自己的艺术创作语言尚未进行探索,就连毕业创作也是偶发的一念冲动和被动地进行加工,之后就没有进行深层次的挖掘以形成艺术创作的持续。历经一年的社会工作经历,再次回到艺术的怀抱,仿佛阔别已久,初次执笔,犹如年幼时咿呀画图,思绪万千。既然再次走上这条道路,我就要毅然地走下去,并且要有实质性的收获。 咋一谈到艺术的创作,感觉无从下手。再不能返回本科时期的盲目绘画中去,要想有实质性的突破,必须要结合自己对艺术的理解和自己现有的作画手段,探讨新的艺术创作方法。而对于艺术创作来说,创造性思维无疑是极其重要的,但是之前的我,太多重视绘画基础,轻视了创造思维能力。这是一个很大的弊病。要想成为一个艺术家,只有绘画的技法,这和画匠、木匠、石匠等技师没有什么区别。那些真正有才能的艺术家,有对其所处时代的敏感、对当下文化及环境高出常人的认识、能对旧有的艺术从方法论上进行改造,并用“艺术的方式”提示出来,才能真正地创造出艺术的价值。就像上世纪80年代罗中立的《父亲》,90年代张小刚的《大家庭》等等。细细揣摩他们这些成功艺术家的创作方法,无一不是敏感地触摸其所处的时代,发现并提出“问题”,在自己的创作上结合当时艺术的发展对旧的艺术创作方法进行改造,最后通过自己的艺术语言进行阐释。这其中就介入了自己的创作方法和中国艺术史上下文的关系。 作为一个“80后”,我应当怎么去进行我的艺术创作呢?从中国当代艺术发展史来说,经历了“伤痕美术”“无名画会”和“星星画会”“85新潮”“新文人画”“实验水墨”“玩世现实主义”“政治波普”“观念艺术”“艳俗艺术”等等艺术观念,我应该走像罗中立、何多苓等等他们的乡土艺术?像80年代的一些艺术家搞抽象?还是去疯疯癫癫玩行为艺术?亦或是跟风中国当代艺术领军的诸如张晓刚、王广义、方力钧和岳敏君等当代艺术F4的艺术道路模板? 我想,这些都不属于我应该去走的道路。我没有生活在乡土艺术家们所处的年代,没有插过队,去乡村体验那种艰苦的岁月,不可能创作出《父亲》《春风已经苏醒》《西藏组画》那样的作品;我没有经历过那个动荡的岁月,体验不到“”结束后带来的那种欢欣鼓舞,还有失意落寞和精神缺失的情绪,不可能创作出《1968年×月×日雪》《春》《大家庭》那样的作品;也没有亲身接触过“85新潮”,怎么会勇敢、真诚地用相应的视觉图式来唤起社会的感奋。 作为一个四川美术学院到重庆大学的学生,从本科到研究生,我是否应该转向“图式化”的创作方法,“卡通式”的画面表征,“肤浅性”的无聊心理这种新风格呢。身边的人都说,中国社会的创作风格正在发生转变,“卡通一代”势必雄起,你也走这条路子吧。 我观察了一些和我相同从事当代艺术创作的同龄人,他们正在进行的艺术创作不完全像书面上对“80后”描述那样,80年代出生的人从事当代艺术创作并没有一种统一的性格,也不存在一种完全相同的生活方式。因为这种差异,他们所持的艺术观是多元化的,进行创作的形式和方法都不尽相同。有些人如沈桦、黄淋是两位出生在70年代的艺术家,但他们不同于朱其等人对70年代人以青春残酷、卡通等的定位,而是将自己的视角转向社会,展现了艺术家的社会责任感,都关注社会矛盾;有些人走向抽象与观念,何桂彦在2006年策划了“无中生有,超越抽象”的展览中,我们可以看到抽象绘画正在不断扩大自己在川美的影响力,为我们展示了“70、80后”一些艺术家的另一种创作状态;有些人则跟风“卡通一族”,“卡通”一时间成为“过街之鼠”。 我要怎样进行我的艺术创作呢?要有一个怎样的方法呢? 首先,我要尽可能地忠实自己,做能够真实表达自己感觉的作品。我会避免让自己产生8:“我要做一件让世人惊讶的作品”。之前我做作品,脑子里总想着一鸣惊人、惊世骇俗,或者是想“不鸣则已,一鸣惊人”,这个动机肯定是值得质疑的。“忠实自己”是忠实自己加以反思过的某种真实,是从独立意识中出来的某种需要去试探的真实,这时候的自己也许成为了需要去判断的对象。“忠实自己”意味着一种关系的建立,是作品与“问题中的自己”的关系建立。为什么我们要在作品背后做如此长期的思考,就是要在常见的忠实中去寻访出“问题中的自己”来。这个寻访的过程,有时我把它视为自我批判的过程。我要贴近自身,表达自我的生活,无论是积极的还是颓废的,且不计较,这应该是我创作的主要题材。 其次,艺术是件独立的事,能够得到的只是内心的共鸣,因此我要成为一个独立的人。艺术家的独立是艺术独立的前提。现实中,也许有许许多多能够引起内心共鸣的东西,而这种东西为何会让我最感动,我要用一个独立的思维去记忆并转化。然而,共鸣断然不是“瞎碰”碰出来的,“瞎碰”出来的共鸣断不能长久。都说与我们相关的,可以说更多的是物质而非精神,而这些又要依靠自己的父母、亲人的支援,从这个层面上说,我们是无法独立的。但是在此又有必要指出,这并不能说明我们“80后”就是堕落的。现在人生对于我们而言仅仅是开始,而在现代的生存压力之下,我们不关乎时代深刻的命题,找活命的东西,难道这是不能理解的吗?在这个环境下,我们就更应该独立。我要培养自己独立的人格精神,只有具有这种精神的人,才具有某种担当的意识,对自己的行为规范也有着别样的要求,看待现实的眼光也是独特的、锐利的。 再次,要去发现“问题”,解决“问题”。要想作为一个艺术家,就要敏感地触摸其所处的时代,发现并提出“问题”,寻找问题的根源和发展。许多人都评论我们这一代承担不了这个时代的变革命题,不会指望我们会像80年代的年轻人那样激烈地燃烧起理想的火焰,去预示、发现、再现着社会的问题。但是我们更现实,更现实地流露出了在这个即将属于我们时代的社会“自我”的重要性。正是因为这样,我们才能更深刻地发现“问题”。我要勇敢地阐述社会极端腐败的现象,或是人心的丑恶,或是社会的各种风气,或是其他的方方面面,用自己的作品去说明问题,给现代人一个启示。 1980年以后出生的人应该说都是年轻人,年轻人的行为举止、思想状况总能得到社会的关注,毕竟“少年智则中国智,少年强则中国强”。毋庸置疑,年轻人总为未来代言。我就要以我们这种年轻人的态度、年轻人的思维、年轻人的活力去创造出更好的艺术作品来回馈这个时代。
标志设计论文:抽象图形标志设计论文 一、抽象图形语言 抽象一词是外来词,在拉丁语中是“抽去”“剔除”的意思,在英语中是有“本质”“实质”“抽出”等含义。在艺术范畴中,抽象是指仅以点、线、面、色彩等抽象形式,以不表现任何具体事物为内容的艺术形式,抽象艺术纯粹以点、线、面、体和色彩来表达主观情感,并不具体表现什么情节主题。在设计中的抽象形态是指纯几何形、非具象形的图形样式,如正方形、三角形、矩形、圆形和椭圆形等规则的几何形,和不规则的几何形,还有几何体等等。抽象图形它没有具体的物象,与具象图形有明显不同的性质特征。抽象图形不具备象形性,人对纯几何形的认识虽然源于具象形,但它又不是任何一种具象形。 二、抽象图形与标志设计 标志设计在平面设计中很重要也很特别,重要的是标志可以树立起企业形象,宣传企业品牌文化,可以给产品增加不可估量的附加价值,不管是老企业还是新企业大多用视觉识别系统来不断地包装和宣传自己,标志设计是视觉识别系统设计当中最重要的部分。比如百事可乐公司已有一百多年的历史,然而它的标志会随着社会的变迁而不断变化。特别的是标志设计以最简洁的设计元素表达最丰富的含义,用一个简洁的图形说明道理,并让受众口服心服。标志的特性包括识别性、简洁性、审美性等特征,所以进行标志设计时需以最恰当的图形语言来表达最明确的涵义。因此以抽象图形设计标志是设计师常用的选择,此类标志图形的设计,以各种抽象图形符号为设计基础,充分利用平面设计中的点、线、面构成原理,不注重形似而注重神似,具有一定的象征意义。抽象类标志表现形式图案感极强,具有强烈的现代感和符号感,其意义表达直接、形象、生动、没有区域性,视觉冲击力强,给观者以良好的印象,并具有很高的记忆值。例如1933年至1934年由英国“工业设计协会”会长佛兰克•毕克负责规划的伦敦地铁,在设计政策与识别上堪称世界经典之作;伦敦地铁标志是以抽象的几何形(红色圆环和蓝色长方形)组合,蓝色长方形上写着NUNDERGROUND(地铁)字样。整体简洁大方,寓意明确,便于记忆。在视觉识别系统设计中,此标志应用起来也非常方便,便于制作。还如北京地铁标志的外形是采用抽象的圆形,以字母“G”构成,中间是字母“D”,“D”的中心有个字母“B”,构成“北京高速电车”的缩写。适合各种环境的运用,便于放大或是缩小。很多地铁标志都用抽象形态,抽象图形变化多端,造型丰富,具有极强的理性化、秩序感,给人留下较大的想象空间,已经逐渐成为标志设计的常用元素。但图形过分的抽象,由于其意义表达不明确,会产生一定的模糊性,甚至会误导人们对标志意思的理解,所以,运用抽象图形语言设计时,要避免这种情况发生,形式与内容需完美结合,注意形式情感的表达和事物属性的揭示,否则不能达到最佳效果。设计美的本质就在于创造、创造、再创造。抽象图形灵活多变,可以根据设计方法创造出无数个图形来。抽象类标志设计的方法主要有渐变、近似、辐射、重复、对比等有序的构成形式。例如:台湾食品业最大的企业味全公司,因为业务扩大,新产品不断开发,并向国际市场大量销售,原来的标志视觉形象已经无法显示味全公司的经营范围,于是聘请日本设计名家大智浩为设计顾问,最后提出用五个相同圆形重复组合,总体为“W”形象,象征五味俱全。此标志用抽象的圆形为设计元素,用重复的构成形式,简洁、直观、明了,消费者看了便会联想到五味俱全的涵义,有很好的视觉效果,也提升了产品的商业价值。 三、小结 文字语言受文化背景、地域、民族和发音的限制,而图形语言却不受其限制,图形语言是标志设计制作中常用的“视觉语言”,尤其是抽象图形,在全球化时代的今天,抽象图形语言更便于传播和宣传,也便于记忆。如今时代是数字化的时代,传播媒介、传播手段都有了不可思议的进展。我们手中的手机、平板电脑无时无刻不伴随着我们,都成了广告信息的传播工具。每天大众获取的信息量非常之多,抽象性标志能抓住形态的“神”,舍弃具象的“形”,使所得的形象更具有个性和视觉冲击力。因此,越来越受设计者和消费者的喜爱。 作者:许文娟 单位:江南大学 标志设计论文:汉字文化标志设计论文 一、汉字的文化特征与标志设计的碰撞 一先祖造字法则的智慧可直接引用到生活,并将汉字直接设计和再创造,便捷省事又不脱离文化之本;二是因为文字本身是一种表意符号,除了易读易识别的特点,还具有趣味的可观性和形式美感,由此可看,汉字的易识别性和易读性与标志的直观表达性和赏识性是相近的,都属于“直抒胸臆”。其次,以标志的构成因素来看,汉字字体设计标志是普遍是以含有象征意义的汉字造型作切入点,然后再对其变形添加再创造,又利用汉字的字形、字义、字音三位为一体的特点,设计出既具意象美、形式美,又符合现代造型特征和设计主题内容的形式美法则,相得益彰,使之图案化并兼具视觉、听觉的功能,将可视性与可读性融为一体,既丰富了画面效果,又增强了吸引力,使人即可一目了然。 二、汉字的文化特征在标志设计中的表现形式 2.1、字形组字的表现手法特点是以汉字本身为主要设计元素来进行创意的改变和表达 纵观现代标志字体设计可看出,以书法体的古朴畅快、宋体的娟秀、黑体的严谨肃穆,以及现代化的印刷字体等为元素来进行装饰而成的设计法则居多。如“生命人寿”的标志,它以印章外形,篆文内容来构形表意,乍见可看出生命两个字,但仔细看则会发现生命两个字其实合成了一个“寿”字,代指人寿保险,把生命和人寿两个含义巧合结合,印章的严谨既体现出浓厚的中国韵味又道出了人寿保险的可靠性。 2.2、图文结合性表现形式。 是以汉字与图形相结合来表达标志的内涵的形式。汉字作为典型的图文一体的表象符号,它除了自身的直观特性之外还有悠远的内在意蕴。如为国人最为骄傲和喝彩至今的2008年北京奥运会会徽:“中国印•舞动的北京”。这个标志设计准确地把中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的三大主要内容巧妙融合又精炼统一,没有冗杂的多余附带,就以带中国浓郁文化味道的古朴印章为背景框围,将印章传统气质和书法神韵的艺术特点与运动表意特征对接,又经过艺术手法夸张的变形将之幻化成一个形似现代“京”字的、向前奔跑的、舞动着并迎接胜利的运动人形,可谓中国文化意蕴的浓郁与现代设计的灵动生机兼备。二是以印章红直接作为主体图案基准颜色,直观简练传达和烘托出中国文化吉祥,喜庆,并带有代表奥运会以“热情会友”的气氛。 三、结语 以上说明可以看出汉字文化在现代标志设计中,多数以汉字本源文化意蕴特征为基础,既体现了形与意的统一,又起到了概括、提炼的优势。此外,运用了中国传统文化符号的书法体,包括:篆、隶、行、草、楷等,并以汉字的字形、字义、字音的特点为之润色并丰满了设计表现,此外巧妙地运用汉字字面特征的直观与形体结构多变架接,又通过兼备意象美、形式美,并符合现代造型特征的设计法则,不但契合了表达主题的内涵又现代标志设计呈现出别样的风景。 作者:赵娅雯 单位:赣南师范学院 标志设计论文:引导文教学茶类标志设计论文 一、引导文教学法的作用 在教学活动中,引导文教学法强调教学中学生的主体地位,学生作为主动者参加课程实施过程。完成引导文,学生需要运用观察、分析、归纳等脑力技巧,也需要决断、合作、协调等动作技巧,更重要的是在完成引导文时,学生将在制作计划、收集信息、判断正误、评估成果的主动行为中得到综合能力的集中运用,并会在适应之后,自觉转换成为今后的工作方式和流程。通过运用引导文教学法,在教学活动开始前,有目的地设定一些引导问题,以问题为导向,围绕问题开展一系列教学活动,不仅促进学生主动获取知识、主动思考和解决问题,让学生真正学到知识与技能,同时还能开阔学生的视野,锻炼学生的操作能力、总结能力、协作能力等,以适应社会需求。 二、引导文教学法在茶类标志设计实训教学中的运用 标志设计实训课程一般在平面设计理论基础课程和设计软件基础课程完成后开设,目的在于使学生掌握平面设计课程的理论知识后,将理论运用于实践。但中职学生在理论课中学习自觉性差,注意力集中时间短,思维和眼界受到生活环境的局限,以致理论基础掌握得不扎实、不稳固,设计思维难以拓展。因此,在实训课中,运用引导文教学法,不仅能让学生尽可能主动地了解相关的理论知识,将理论与实践结合,还能提高学习效率和学习积极性,高质量地完成标志设计的实训任务。在茶类标志设计实训教学中如何运用引导文教学法进行教学?现以茶类标志设计一课的教学为例。 1.课前准备 第一,准备资料。(1)学生准备学习材料:A4白纸、A3白卡纸、铅笔、马克笔、橡皮、燕尾夹,用以完成小组设计项目。(2)教师准备材料:画架画板4~6套,用以展示最终作品。(3)教师准备茶文化视频,介绍茶文化、带入教学主题。(4)教师准备引导文,引导实训过程。第二,进行分组。引导文教学法是运用在以个体或小组工作完成引导文中的问题,进而实施教学计划的课程,通常以小组作为主要的课堂组织形式。我将40人的教学班分成8组,每组5人,其中组长1人,策划1人,手绘1人,资料搜集2人。为便于课堂教学的实施,教师应在课前培训组长了解引导文的阅读和完成方法。第三,明确任务。在完成课前导入和引导文的填写之后,学生应该明确本课的任务,根据引导文的引导,学生将有条不紊地实施茶类标志的设计项目。教师在此过程中随时观察学生的引导文填写、鼓励学生、提示要点,让学生能基于引导文上的问题思考分析本组的项目。第四,工作步骤。在设计公司实施设计项目的工作流程中,设计团队在接受任务前会对项目的同类作品和项目本身进行一个比较全面的了解。借鉴这一工作方式,学生在进行本课的学习前,首先要对中国茶文化和目前商业环境中的同类标志有一个较全面地认识,本任务由组内的资料搜集员完成。在选择了设计对象之后,担任策划的学生则开始填写引导文,组员完成品名设定、品牌定位、元素取舍等工作,在这个过程中,形成若干个草稿。最后,确定正稿,由负责手绘的学生完成上色彩稿,并由组长进行展示和设计解说。 2.教学过程 在引导文教学的实施中,各小组围绕着引导文中的问题,遵循工作步骤自主地完成项目实施。在设计引导文时,我不单只设计了向学生提问的资料性问题,还设计了让学生观察判断的图像问题,这样学生对于设计方法会有更直观地认识。如,《中国茶类标志的设计》引导文:(1)中国茶类主要有哪些?(2)从这些茶的种类中,我们可以提取出哪些颜色可以用于设计?(3)中国茶文化,常常与哪些文化相联系?(4)通过与这些文化联系,我们可以提取哪些元素用于茶类的标志设计?(5)在你心目中,优秀中国茶类设计标志有哪些?(请画出草图)(6)以下是一些方案未能通过的标志设计作品,请观察后判断它们失败的原因。(7)根据以上失败的标志设计案例来看,应该如何才能得到一枚成功的标志?(8)请列出你在标志设计中计划使用的元素和颜色并简述原因。本课的引导文设置的问题比较直观,学生通过完成问题2和问题3可以提取出有效的可用元素,如莲花、云、佛等。而引导文中最有效的是图形问题,在问题6中,我提供4枚茶类标志的失败案例,要求学生思考并表述标志设计失败的原因,如在“茶宴”这个案例中,学生会发现麦穗元素出现在茶类标志中是不合理的;而“云佛”中,同一个元素出现多次,并生硬地组合起来,缺失了图形美感,也是不合理的设计。通过完成此类问题,能锻炼学生的思考和判断能力,掌握茶类标志中可以出现的元素,也有效避免了出现失败的设计作品。 三、教学反思 引导文中的问题对设计成果的影响和学生的思考方向具有指导作用,但学生也有可能忽略一些关键的内容,教师应将重点问题强调出来,让学生在实施项目的过程中少走弯路。教师在巡堂时应注意并升华学生的优点,让学生感受到认可。在运用引导文教学法完成茶类标志设计的教学实训课程后,我进行了反思和归纳,所得如下: 1.利用引导文问题引领学生完成设计任务,学生学习目标明确 引导文问题设置内容丰富,既有背景知识问题,又有与学生完成项目相关的指导性、总结性问题,还有具象的图形问题,问题设置能贯穿学生完成标志设计的过程始终。 2.充分发挥学生的主动性,课堂氛围活跃 根据标志设计项目工作流程的实际需要进行分工,分解任务,具体到每个学生,使学生人人有任务,组内组间交流频繁,课堂气氛活跃。 3.突出学生主体,师生共同进步 在引导文教学中,学生的自主操作度很高,思维发散度也很大,只要在引导文的指导范围之内,学生可以充分发挥主观能动性。老师的主要工作不在课堂上,而在课前准备和课后评估总结,合理全面的引导文能够体现教师的课前准备工作。学生在独立研究的道路上前进时,引导文将教会学生如何选取和使用有效信息,而教师在准备引导文的过程中,已将课堂上会出现的问题和项目实施的过程演练和推敲了许多遍,本身也获得了专业知识和教学技能的提高。虽然引导文教学法需要做的课前工作很多,但对于教师教学上的总结和学生学习上的回顾来说,将留下很多可读的材料,让师生双方都能够利用已经完成的项目进行反思以获得进步。 作者:梁殊萌 单位:南宁市第六职业技术学校 标志设计论文:城市视觉标志设计与形象设计论文 一、合肥城市视觉形象的设计方向 (一)提炼优秀价值重塑城市定位 合肥应从社会经济发展的新定位、新要求出发,站在建设文化名城、幸福合肥的高度,着手开展城市品牌形象塑造和提升工程。重塑合肥城市定位,需要提炼城市优秀价值,确定合肥城市宣传定位,推出城市形象标识。城市视觉识别要素的优秀价值是地域文化,它是城市其他识别要素联系的枢纽,提炼城市文化精髓是打造有形的视觉形象的基础。每一特定的地域都有自己独特的人文特征和地理环境,也造就了大众的审美意识和文化思想,要想使受众感受到地域文化的精髓,就需要对其地域文化进行归纳分析,展现与众不同的地域特色。合肥素有“江南唇齿,淮右襟喉”、“江南之首,中原之喉”之称,是一座具有悠久历史的古城,浓烈的地域文化支撑了合肥这座古城的发展,面对城市化进程的加快,如何传承合肥悠久历史的同时塑造全新的视觉形象,是合肥发展的必要步骤。作为三国故地、包拯家乡,合肥想要不断地发展进步需要更深厚的文化底蕴,将包公故里的地域特征融入到有形的视觉形象设计中,使城市的发展以地域文化为依据,向公众迅速准确的传达城市形象。 (二)突出城市文化特色的标志图案 标志是展现城市特色,把一个城市与其他城市区别开来最直观的表现。北京的故宫、上海的东方明珠、四川的大熊猫等这些都是城市特殊的代表,在多年的历史积淀中已经成为一个突出的城市标识,晋升为城市不可磨灭的图腾象征,蕴含了一座城市独有的文化和品牌特性。合肥城市标志设计既要体现包公故里,旧国古都的文化特征又要与突显其历史文化特色,将文化和历史融入到其标志设计中,既体现合肥与众不同的地域文化,又能突显合肥作为历史名城的特色。其标志设计可以利用图形标识赋予合肥新的解读,让合肥城市更有文化气息,运用包公的月牙图形元素,将合肥的文化运用到标志之中,使其具有标识性,构成具有合肥传统文化的标识系统,厚重的文化底蕴、清晰的历史文脉构成城市鲜明的古城特色。城市视觉形象设计并不是独立存在的,它蕴藏着整个城市的悠久历史文化,通过城市标志设计、色彩设计赋予更深层次的内涵,体现出内在的精神和气韵。合肥的古城文化历史与现代视觉形象设计的完美结合需要围绕色彩、图形、文字等要素,注重城市符合与图形的运用,注重徽派建筑的艺术特色,运用文化底蕴的支撑,彰显城市的个性,打造专属于自己的城市品牌。城市名称是城市的名片,将城市名称融入到标志图形之中可以更好地展示城市的特色,将文字图形化,让标识的内涵更加丰富。良好的城市形象必将有力地提升城市的品位和城市综合竞争力,激发城市可持续发展的能力。在合肥城市视觉形象设计上,从图形上选择月牙元素,使传统图形、民族元素相融合,将月牙图形和城市名称融入到标志图形设计之中完美结合,树立城市品牌的文化价值。 (三)历史厚度和清新魅力的城市色彩 人们通常在看到城市形象标志时,视觉反应最迅速的是对色彩,其次是图形,最后才是其它文字部分。其中,不同的元素在城市视觉形象设计中扮演着不同的角色,色彩不仅能够提升视觉美感,更能让人对这座城市留下深刻的印象。它赋予了形象另一种生命,另一种神秘气质和另一层存在的意义,使得色彩也可以展现视觉上的审美印象,成为视觉语言的一种。城市设计中的色彩往往是以城市文化为出发点,使其与文化内涵相适应。合肥作为古城,保留了很多文化历史,文化的色彩应具有历史的厚重感和文化的沧桑感,但是这并不代表只能用厚重的颜色堆积起这座古城,浓墨重彩的合肥不仅要展现历史,更要在历史上画出重重的一笔,用刺激的色彩来给城市带来生机,在厚重上加上一丝清新。在合肥城市视觉形象设计中融入自然元素,在沉稳中求创新,在传统元素中加入新鲜的色彩和活力,将清新的视觉感受打造成城市未来的新名片。例如东莞是广东历史文化名城,其标识设计以绿、蓝、红、橙等四种颜色作为东莞城市的主色彩,以“活力”作为东莞城市优秀价值,东莞有三个最优秀的内容需要通过“活力”来演绎和传递。“活力”准确反映东莞的发展轨迹,充分提炼东莞的城市精神,有效引领东莞的未来方向。标志一是展现东莞独有特色,二是寓意东莞发展轨迹,三是符合莞人气质,四是体现莞人精神,五是代表东莞开放贸易传统。 二、合肥城市视觉形象的设计特色 合肥虽为古城,但是文化历史脉络不明显,虽为科研城市,但是并未运用到城市建设中,虽为滨湖新城,但是没有构成园林城市系统。需要明确城市定位,大胆创新,为合肥量身定做城市独特形象,塑造具有地域特色和历史内涵的标志图形,改善合肥这座城市的视觉形象。 (一)明确区域性历史城市定位 如何打造合肥特色的城市标志,而不是再造一个“二手的上海或北京”。打造独具合肥特色的城市标志需要找准合肥城市的定位,“一招鲜,吃遍天”是商场上永恒的法则,城市规划也不能跟在发达地区后面亦步亦趋。以建国后县城格局起家的合肥,如何才能在规划建设上与南京武汉平起平坐,找准定位是唯一的出路。明确区域定位会让人们将城市视觉形象与这座城市自然的联系在一起,让它的精神融入这座城市之中。合肥长期以来以包公故里、三国故地著称,我们应该以此为基点,立足合肥的区域特色,通过城市视觉形象设计,将其引申为文化城市、历史城市、创新城市。 (二)注重文化地域的体现 相同的现代建筑,相同的街市,相同的城市色彩,相同的城市功能……相同的已经让我们分辨不出他们的历史、文化和区域特征,形象而又神像的城市如同孪生姐妹,穿梭其中已经不能让我们对其产生鲜明的个性形象认知,也缺少了历史文化和区域特征。城市标识实际上已经是一个城市文化、历史、特征的综合体,是向广大市民和外界来客展示城市形象的首要窗口。合肥,如何展现其特有的文化特色和悠久历史,就要立足合肥本身,寻找地域文化与特色,从地域文化及内在精神中挖掘,将其融入到城市视觉设计之中。合肥作为包公故里,这是一个鲜明的地域文化特色,他不会和其他城市的地域文化重合,又能突显合肥特色,对包公的视觉元素进行重组和变形是合肥打造城市标志的重要一步。 (三)图形与文字巧妙结合 以“合”为设计元素,经过字体的变形和元素的提取展现合肥的地域和文化特征,糅合合肥包公故里的背景,用月牙元素来展示其文化性和地域性,造型刚柔并济、充分张力,寓意无限变化和广阔发展。标志选取包公故里的文化定位,将图形元素进行变形,加以自然风貌展现合肥滨湖城市的特色,整个图形倒看犹如“合”字,既展现了合肥的文化历史又将合肥的城市名称融入标志之中,让标志的识别性增强,独具合肥特色。合肥城市标志一是展现城市特色,运用月牙图形来体现包公故里的特色,在推广过程中很自然的和合肥联系起来。二是寓意合肥未来,标志犹如海平面一轮明月,寓意生机勃勃和美好明天。三是体现合肥精神,传承历史迎接挑战。由于合肥是中部文化城市,给人以浓厚的历史沧桑感,标志赋予合肥鲜活的生命力。打造独一无二的合肥城市视觉形象需要立足合肥城市文化历史,将合肥独特的特色展示出来,标志采用城市名称与图形的结合,月牙图形犹如城市名片让人一看到就联想到包公的形象,展示合肥朴实公正的城市文化特色,体现地域特征,整个标志犹如一轮明月挂在海平面上,预示着合肥冉冉上升的未来。一个成熟的标志应该具有延展性,从单一的视觉符号里跳出来,对合肥城市标志进行色彩提取、切割、变换,采用提取标志元素的方式,使标志具有丰富的延展性,做到标志与图形相呼应,强化、丰富和延续标志,以满足城市视觉系统的多样化需求。设计展现了合肥整体的城市形象,不仅像一本历史书翻阅合肥历史,又像是一幅画展现合肥未来,为合肥带来新的生机,增强了城市的视觉魅力和城市间竞争力,从而有效的促进合肥城市的全面发展。 三、结论 在现代城市营销中,视觉形象是城市无形的资产,是内显实力、外显活力的重要表现形式。推进城市化进程不仅是实现二元经济向一元经济转变的根本途径,而且是有效促进经济增长的战略措施。城市形象设计有利于城市经济与文化的协同发展,有利于创造品牌城市加速城市全方位发展。目前,合肥城市建设重心已经从以物质生产和单纯经济增长为中心的城市发展模式转向以人为本、保持生态环境与历史文化环境协调、平衡的发展模式。本课题经过对合肥城市的深刻分析,记录着包公故里的地域特色,也为合肥打造滨湖新区这个生态城市提供了理论依据。利用独特优势来展现其城市的自身魅力,在传承历史的基础上展现年轻的城市活力,突出合肥的特色意识、文化意识、生态意识,将合肥塑造成为历史文化与生态宜居的幸福之城。城市视觉形象设计的最终目的是使现代城市的特色更加出众,塑造和雕琢城市品牌形象,相信未来合肥会因城市视觉形象的确立散发更加无穷的魅力。 作者:何磊 郝文杰 单位:合肥师范学院艺术传媒学院 标志设计论文:手机图标设计与标志设计论文 一、手机图标设计的兴起与标志设计的新发展 手机图标设计在智能手机出现之前与标志设计的关联度较为紧密,并且仔细观察我们不难看出他们之间在设计上的手法相似度较高,但是随着智能手机的出现其所产生的交互的方式变化以及经济上的巨大影响,导致手机的图标设计已经成为了手机图标设计的一个重要因素,手机图标设计已经超越了传统意义上标志设计的基本内涵以及设计思路。我们可以认为手机图标设计是标志设计在人类虚拟网络时代到来的一个设计进化。这个进化是和手机的使用息息相关,根据Experian营销服务(Simmons ConnectSM)公司的调查研究显示,在美国的成年人中,近年来使用智能手机的时间每日总和的平均值已经达到了58分钟。与此同时相关学者在调查中还发现手机终端平均每日的使用时间年均增长也发生了令人震惊的巨大增长幅度。调查显示这三年美国人手机app的使用时间发生了惊人的量变,三年使用时间增幅一倍。2010年美国人均手机app使用时间为每天66分钟,2012年则迅速增长至122分钟每天。其次,手机终端的图标设计与标志设计之间的差异性也逐渐显现。手机图标设计正以较快的速度发展并脱离标志设计的基本规律形成相对更多元的设计方法和理念。 二、手机图标设计与标志设计的联系 通过分析总结手机图标设计与标志设计的联系可以归纳为以下三点。首先,手机图标设计是由标志设计“脱胎”演化而来。标志作为一个重要的视觉传达方式随着时代不断进步不断演化发展,随着智能手机的出现更是将标志设计作为图形视觉交流以及人机视觉交互的推向高峰,手机图标设计应运而生。其次,标志设计的价值在手机图标设计领域中也都能得到一一体现。标志设计的价值不同于其它一般的商品的价值,其专利价值、信誉价值、经济价值、艺术价值等多方面的价值共同塑造了其内在与外在价值。我们通过分析不难得出手机图标设计也包含了标志设计所具有的基本价值内容,并且手机图标设计中所蕴含价值的未来前景则有更大的可能性。第三,手机图标设计与标志设计拥有共同的五大特点。实用性,两者都具有基础的实用功能。识别性,两者最突出的特点是容易识别,特征鲜明。多样性,其二者表达的方式存在多种可能,比如单色稿和正负形的变换。准确性,无论是什么类型的标志设计与手机图标设计,寓意、象征、含义以及定位都必须准确。持久性,无论手机图标还是标志设计都应当是VI的延展也是企业长期的经营的视觉符号,所以塑造强有力根深蒂固的视觉形象也是尤为重要的。 三、手机图标设计与标志设计的区别 手机图标设计与标志设计是有着千丝万缕的联系,但是与此同时他们也有着很大的差异。经过分析总结得到以下几点主要区别。第一,传统标志设计媒体与多媒体设计的不同。随着手机网络技术以及硬件技术不断发展,以往的标志设计以及手机图标设计已经远远不能满足日新月异的多媒体终端。手机图标设计已经不再将图形设计作为主要研究对象,全方位的视听交互设计已经深入人心。第二,手机图标设计相对于标志设计其交互性大大提升,两者在交互设计上有较大的区别。在进行手机图标设计中需要设计师融入更多人机之间交互的趣味性与参与性,而传统标志设计则缺少人机交互。第三,传统标志设计相对于手机图标设计则具有略高的实用性,这是由于手机图标设计的载体是虚拟的多媒体网络平台。第四,手机图标设计相对于标志设计而言更加简单,由于手机终端的显示尺寸较为固定所以要求其设计识别的易懂性更高,要求设计师在设计手机图标时要尽量简单、明确。相对而言标志设计的复杂度可以更高,设计的可能性也相对较高,拥有较为多样的设计载体。第五,标志设计中的图文结合的复杂程度要较高于手机图标设计,这是由于设计载体的尺度原因所造成的。 四、小结 通过对手机图标设计以及标志设计的联系与区别的分析,我们不难看出在手机终端以及网络技术日臻成熟的今天,手机图标设计已经逐渐地脱离了传统意义上的标志设计。设计师要想更好地进行手机图标设计以及标志设计的作业,就要从本质上进一步的发掘这两种设计的相同之处与不同之处。将二者的设计的相同之处融会贯通发扬光大,将其区别之处按照上述的要点来有目的的进行具体设计实施。 作者:郑仁思 单位:咸阳师范学院 标志设计论文:文字符号标志设计论文 一、文字符号 文字的出现与我们日常生活息息相关:小到被称为“都市牛皮癣”的小广告、贴在车窗上的标语,大到现代时尚的品牌标志、公共场合的提示语。在高速发展的信息时代,人们已经习惯文字的存在,认为文字是有形的媒介,但却常常忽略了文字内容传达的隐性价值。事实上,文字不仅具有书写形式,更值得我们注意的是借助于字体间的字形特点、间架结构,从而探究笔画与笔画间、字意与字意间所蕴含的信息。中国文字意蕴无限,每个字都有一定的指意性,甚至一字多意,能让人看“字”明其“意”,如看到“林”字就让人联想到树木森林、生态环境,看到“叉”字就能让人联想到视觉中心、焦点。因此在设计创作的过程中,设计师应该把文字符号的形式与意蕴完美统一起来,使其更好的服务于大众。 二、文字符号在标志设计中的应用 文字符号之所以在标志设计中有着重要的地位,是因为它的三个功能与标志的设计宗旨一致。第一个功能是“定点”功能,它可以更有效精确的增加标志辨认程度,使人们迅速转向重要信息。第二个功能是“强化”功能,起强化功能的文字可以对标志的意义起补充说明的作用。通过对信息进行增加补充,从而使受众对信息了解更为深入。第三个功能是“审美”功能,“审美”功能是文字符号在标志设计时充分考虑到形式美原则,为标志设计增添魅力,并引起受众共鸣。具备这样功能的文字符号在标志设计中最为常见,也是无可替代的。标志设计的难点就在于如何把形象概念转化为视觉形象,在方寸之间体现深刻内涵。提高文字的可记忆度,传达服务对象想表达的目的,是文字符号运用在标志设计中的重要任务。即要有新颖的创意,表现出标志独特的个性特征,还要用艺术的手法传达出来。下面我们就来解析一下文字符号在标志设计中的三个基本功能,走进标志的内心世界。 1.文字符号在标志设计中的“定点”功能 在中国经济高速发展的今天,商业竞争越加激烈,企业将更加重视品牌文化的发展。如何运用文字符号来增加标志特色,使其独具一格呢?深厚的文化积淀、特定的顾客诉求、广泛的品牌认知等这些要素,塑造了企业形象的风格特征,形成了每个企业标志的不同之处。正因为标志设计的风格多样,掌握文字符号的不同寓意,增加标志设计的辨别程度,演绎出更深层面的精神内涵,与受众进行心灵的碰撞与共鸣,是文字符号在标志设计中“定点”功能的职责,也是设计师在演绎文字符号过程中,应该赋予标志的生命力。当中国品牌走向国际大舞台时,运用标志设计来塑造形象,增加标志的辨认度是企业发展的趋势。海尔集团就是一个很好的例子,海尔集团的文字标志,是由汉字海尔与海尔的汉语拼音组合而成,“Haier”中的“i”上的点设计成圆点,整个文字标志进行整体优化设计。海尔集团对标志字体的整体优化,获得了很好的视觉平衡,圆点象征着地球,设计师运用文字符号的“定点”功能演绎出的文化内涵,增加了海尔集团标志的辨认度,使受众一目了然。让消费者认识并且记忆企业标志,这是设计标志的目的也是企业的需求。海尔集团标志设计的成功充分说明了设计师运用文字符号为企业创造出巨大的价值,该标志展示了海尔集团对全球化品牌的理想,也表现了海尔对网络平台中每个个体的关注。愈是优秀的标志,愈是匠心独运,文字符号在标志设计中的“定点“功能很好的起到塑造标志风格,营造文化内涵的作用。 2.文字符号在标志设计中的“强化”功能 文字符号在标志设计中的“强化”功能是充分考虑到标志设计中不足的部分并加以补充,起到强化标志意义、传递信息的作用。作为消费者,我们在逛街购物、选择物品时,往往会被一些品牌所吸引,原因是在我们与标志间建立起视觉交流平台时良好的接收到它传递过来的讯息。这些讯息会透露给你产品性能与企业定位,并能间接指引你的消费倾向,但是如果传递出来的信息不完整怎么办呢?这就需要设计师运用文字符号的“强化”功能为标志设计补充不足的信息,从而更有效的传递给消费者,使其更易接受企业形象。提到那些运用文字符号传递信息,强调内涵的成功案例当属中国银行的标志设计。中国银行是中国本土文化的代表,设计风格需要体现中国特色,因此设计者采用了中国古钱与“中”字为符号基本形来强调传统文化,给消费者增加信任感。古钱图形是圆形的框线设计,中间方孔,上下加垂直线,演绎成“中”字符号,寓意天方地圆,经济为本,给人的感觉是简洁、稳重、易识别。由此可见,中国银行赢得了大众的欢迎与认可,不仅是其文字符号具有艺术形式美感,还因为它意义深刻,可以有效精确的传达信息,达成一个民族与时代的共识。标志设计的创造过程实际上是一个饱含文化含义、传递信息的艺术过程,这充分考验了设计师的个人素养和审美情趣。优秀的标志设计不仅是文字符号形式的提炼,更是企业风格的确立与文化信息的传播。 3.文字符号在标志设计中的“审美”功能 英国艺术理论家克莱夫.贝尔在《艺术》一书中提出“美”是“有意味的形式”这一著名观点。“有意味的形式”是艺术设计最基本的性质,离开审美功能,艺术也就不能作为欣赏对象而存在。文字符号的“审美”功能即形式美感,形式具有一定的审美价值,形式变幻会直接影响和制约内容价值的实现。受众往往先从对形式审美的解读,进而达到对内容意蕴的把握。通过对形式的欣赏,分析和借鉴文字符号的审美功能,为标志设计增加价值。文字符号的形式是百变、不拘一格的,不同的文字形式,传递出来的信息也不尽相同。因此,在对文字符号进行提取设计的时候,设计师需要根据设计对象的要求来进行艺术变化,并充分发挥创意思维,结合生活实践以及站在自身文化素养的角度,运用加、减、乘、除法的原理,合理排列,上下或左右有计划的组合演变,从而达到符合视觉审美的效果。在标志形式审美上获得成功的案例有可口可乐标志,该标志是世界上最有价值、认知度最高的标志之一。设计者采用斯宾塞体草书“Coca-Cola”,这种拉丁字母字样能衍生出许多文字和设计符号,将字母巧妙地组合成符合审美形式的标志。标志在白字红底的衬托下,有一种悠然的跳动之态,草书形式给人以连贯、流线和飘逸之感。由字母的连贯性形成的白色长条波纹,充分体现出了商品液体的特性。红白相间,显得古朴、典雅而不失活力。迄今为止,可口可乐虽历经百年风雨,商标却一直沿用至今,并被译为各种文字,遍布世界各地,成了可口可乐的传统象征,得到各国消费者的认同和喜爱。这个标志的成功充分体现了标志设计中文字符号艺术审美的重要性,文字符号在形式上赋予了标志节奏、韵律的音乐美,并从形式审美到文字内涵的把握与传承,为标志设计增添神韵。 三、结语 随着时代的发展,站在信息化、经济化的视角审视,文字无疑是一种具有巨大魅力和感染力的设计符号,特别是把这些视觉元素提炼与归纳后运用于现代标志设计中,深化体现企业的文化与内涵,加强标志设计的有效途径,从而渲染标志的视觉传达涵义。文字符号设计是一种创造性的传达活动,贴近生活、感悟符号,来源于生活并高于生活。设计离不开市场,好比文字符号与标志设计的关系。作为设计者要充分了解市场,掌握现代信息时代设计思潮与动态,开动自身的创意思维,才能从生活中挖掘潜藏的精神文化内涵,创造出有别于其他设计的标志设计。 作者:陈静文 单位:福建师范大学 标志设计论文:传统图像现代标志设计论文 一、现代标志与传统图像 作为传统文化的物化手段和文化符号,传统图像在企业或组织以及充满创造力的设计师们的推动下,正在发挥着其特有的文化魅力。愈来愈多的优秀传统图像在设计产业的推动下,不仅走进人们的视野、深受人们的喜爱,更成为彰显传统精神与时代文化交融的新型视觉图像。传统图像是指历史上流传和继承下来的各种专业和非专业的传统图像、民间图像、民俗图像,这类图像涉及宫廷权贵、文人士族、民间百姓、宗教信仰等各个领域,包括器物、文字、绘画、音乐、舞蹈、戏剧等众多方面的图像。传统图像是历史传承和积淀的结果。人们一般通过历史文献、参观历史文物等方式去感知和体会这些图像。瓦当是防止屋檐漏水、保护木结构而置于屋檐最前端的一种建筑瓦片,是中国古代一种典型的建筑构件,雕刻在其上的图像更是丰富多彩,包括动物纹、植物纹、几何纹、文字等,是一种极具中国特色的一种传统图像,其中汉代瓦当尤为发达,图像主要有四神、虎羊、鸟兽、昆虫、植物、云纹、几何纹、文字等,还出现了以瓦当乳钉分隔画面的布局形式。 二、传统图像的“意”在现代标志设计中的运用 中国有着几千年的历史,传统文化相当丰富。从传统文化中提炼思想精华,汲取创作营养对现代标志设计有着极大的意义,既能彰显现代标志设计的民族气质、增强文化底蕴,又能用新时代的方式诠释传统文化。每一个传统图像都是特定时期特定文化的集中物化呈现,传统的图像语言必然是某个过去时代的典型文化符号,反映出那个时代的社会思想、精神信仰、鬼神观念和道德准则。尽管与现代人的思想观念或多或少地存在差距,但今天的文化确是建立在传统文化基础之上,是传统文化积淀的结果,因而在某些方面它们必然有着打破时空界限的共通之处,这些共通之处正是“意”之所在。所以,在标志设计中,如何将传统图像的“意”与企业或组织文化理念的“意”实现对接,就显得十分重要。例如,中国结作为中国老百姓最为熟知的传统图像之一,饱含着幸福、团结、吉祥等寓意。中国联通的标志就借用了寓意用心交流、用心沟通的传统中国结的形式,来表达其作为通讯企业所需要向人们传达真诚交流、沟通无阻的思想祝愿。著名设计师陈幼坚先生于2008年正式开始设计改造香港城市形象标志,新标志已于2010年正式使用。在原标志设计中,设计者将中国著名的传统瓦当图像——龙作为主元素。传统龙图像抓住龙的基本动态进行简约化处理,多以侧面形象的方式描绘。龙在中国传统文化中的“意”几乎是无人不知、无人不晓——龙是象征国泰民安、大福大贵的吉祥神兽,也符合香港当时作为“亚洲四小龙”的整体形象。在新标志设计中,陈幼坚先生保留了龙的“意”和“形”,并对这两个方面进行了延展。他用彩带跟龙形结合,构成了一幅更具升腾感的“飞龙在天”图像,表达了香港丰富多元、自由开放、积极向上的城市文化内涵。成功实现了将传统瓦当龙纹图像的“意”与现代香港城市文化的“意”相结合,这既符合香港的城市定位,更能彰显香港的城市气质。 三、传统图像的“形”在现代标志设计中的运用 现代标志设计讲求用相对简洁的“形”去传达企业或组织需要传达的“意”,所以,如何恰如其分地将传统图像中满足“意”的“形”运用到标志设计中,是标志设计成功的关键。现代心理学研究表明,形象思维是人的思维本能,是人类蒙昧阶段的典型思维模式。它不仅是人类思维的共性,更是人类文明的特性思维。当代思维科学研究认为,这种以形象和思想为特征的原始思维具有完整性、象征性、具体性、情感性等特点。原始思维作为人类长期运用的思维方式,已成为一种思维定势,它保留或残存在现代思维形式之中,影响并制约着文明时代的思维。在人类文明初始,原始先民给后人留下了众多的岩画、地画、壁画等各式图像、符号,以至于今天的人们分不清这些图像、符号是字、是图,还是其它什么。但有一点是勿庸置疑的,那就是形象思维促进了人类祖先大脑思维的发展,开启并促进了人类文明的进程。也就是说,有关“形”的思考在人类文明之初就已经产生,而原始先民的这种思维特点也恰好与现代人不谋而合。研究表明,他们的思想处于“儿童式”的涂鸦阶段,最能反映人的自然本性——即天真、浪漫、纯朴的心理状态和形象思维的本能,而这种状态和本能与现代人渴望本真、回归自然的“意”似乎是一致的。所以,将传统图像的“形”运用到现代标志设计中,不仅可以满足现代人回归、怀旧的心理需要,更能彰显企业的形象。将传统图像的“形”运用于现代标志设计中,主要分为骨架的“形”和图像的“形”两种类型。骨架的“形”是指构成瓦当图像的支架结构,汉代瓦当的支架结构主要有“一”字骨架、“十”字骨架、圆形骨架、自由骨架等。图像的“形”则是指瓦当上设计制作的图式、图案。在现代标志设计中运用瓦当图像,既可以是对构成其图像骨架的“形”的运用,也可以是对其图像本身“形”的借鉴、提炼、改造和设计。中国银行的标志设计就将传统文字瓦当图像的“十”字骨架结构与“中”字进行同构设计。“十”字形式简洁明了,且与“中”字有某种形式上的相似,为二者的同构设计提供了形式可能。在这一标志设计中,设计者靳埭强巧妙地运用圆瓦当的“十”字结构与“中”字同构,组合起来包含了天圆地方、中国古钱币等多层面涵义,寓意了中国银行敛财气、聚人和,立足中国、面向世界等宏伟愿景,从而实现了在“意”的基础上对传统图像“形”的借用。陈幼坚先生的“SHANGPALACE”标志设计则选择了选汉代“鼎湖延寿宫”文字瓦当图像,是对汉代篆刻文字图像的借鉴和创新,同时,将图形化的宝盖头与如意纹进行了整合设计,形成了新的标志视觉图像。汉代开始,文字图像瓦当进入鼎盛时期,这既是对中国象形文字的继承发展,更是文字图案的关键一步,是文字走向装饰领域的典型代表。前文提到的“意”、“形”其实正是对中国传统图像所象征和代表的传统美学语汇——意象的解析。它是中国传统美学所独有的语汇。所谓意象是指客体对象在经过审美主体的情感升华之后所创作形成的一种艺术形象。象是意的基础,意是象的灵魂,从而以形表意、以意传情。象通过形象的图像来帮助人们实现视觉上的识别性和满足感,而意既折射出了人们内心的精神世界和情感世界,更实现了企业或组织传递信息、彰显文化的目标。所以,将传统图像的“意”、“形”运用于现代标志设计,正是体现了中国传统美学所讲究的意与象的结合。 四、传统图像的“法”在现代标志设计中的运用 现代标志设计讲究一定的章法、法则和范式。在“意”、“形”的基础上,还需要通过“法”把图像元素组织成一个完整而有效的全新视觉图像。无规矩不成方圆,没有语法不成句子,“法”同样是将传统图像运用在标志设计中所不可或缺的。标志设计的常见组织形式主要有对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与尺度等类型。 1.对称与均衡法则在标志设计中的运用 对称是指形式的中轴两侧的相等,且等形等量。这是人们最熟悉的一种形式法则。中国古代社会是非常忠爱对称的,因为它能给人规矩、平稳的感受,而这种感受和要求正是古代统治者们所需要的等级感、秩序感。均衡则是中轴两侧元素的约等,即等量而不等形。它是借助于视觉带给人们的一种心理感受上的平衡,与对称相比,均衡更显轻松、活泼,更能引发精神上的协调与美感。以鹿形瓦当图像与复兴航空公司标志设计为例。两个图像都让处于视觉中心的动物头部前倾,以实现与整个身躯的平衡,显得生动有趣,这也十分符合现代人的心理需求,即打破规整的对称,以求带来更富有情趣的形式,从而获得精神上的满足和享受。 2.对比与调和法则在标志设计中的运用 对比与调和是哲学上的辩证唯物论在设计创作上的运用和体现,主要是通过色彩上的色相、冷暖、明暗等差异,形态上的大小、面积、数量、虚实、轻重、动静、远近、高低、粗细、疏密等变化来实现对比而又统一的视觉效果。对比形成的强烈冲觉冲击力以及调和形成的安定和谐感给人带来丰富的视觉感受,有助于提升标志的注意度、认知度和美誉度。 3.节奏与韵律法则在标志设计中的运用 节奏与韵律原本属于音乐学范畴的专业术语,讲求的是音乐节奏的快慢轻重的起伏变化,将它运用在标志设计中,主要是指组成标志的各要素带来的视觉上的运动感、秩序感,使标志显得高雅大方。云气纹是一种由圆弧形涡卷组成的传统图像,寓意吉祥如意,其形制变化丰富、灵活,可圆可方,亦可圆中带方或是方中带圆圈,最能代表大千世界变化无穷的内在奥妙。云气纹瓦当是汉代瓦当中最盛行的瓦当之一,或作为主纹单独出现,或搭配其他图案。云起香堂作为一家经营香火用器的机构,其标志创意取以祈祷如意、吉祥升腾的云气纹是极佳的选择,将云气纹的“意”和“形”都作用于其起伏变化的标志局部设计中。云气纹与香文化相生相映,具有很强的节奏韵律感,也符合现代设计讲求的秩序之美,是一种感性基础上的灵动之美、理性之美。 4.比例与尺度法则在标志设计中的运用 比例与尺度是指设计元素之间在大小、长短、高低、重量以及单体元素与整体等方面的比例关系,在一定比例内组织起来的形式是和谐的,具有美感的,反之则不然。它是人们在长期的生产生活中逐渐形成的并以人体自身的尺度为中心比例关系,其中最著名的当属“黄金分割”。古希腊哲人将这些数学、物理比例和尺度引入到艺术创作中,实现了科学与艺术的结合,也开启了比例尺度美的先河。不仅在西方,古代中国也提出过诸如“三”、“五”、“九”等数理概念。所以,比例与尺度其实是从数理角度来规范人类的创造行为。中国古代的四神纹正是一种受数理思想影响的典型图像,古时候,人们常用它来表示“五行”的“五方”:中间方位是代表权力中间的位置,而在其四周分别由青龙、白虎、朱雀、玄武来分别表示东方、西方、南方以及北方。可见,中国古人的空间方位与数理观是息息相关的。汉代朱雀纹瓦当和中国国际航空公司的标志设计就体现了这一点。传统朱雀瓦当的图像代表节气,也表示“五方”中的南方,其中,该图像的纵横比约为0.97。中国国际航空公司相对于整个世界而言代表的同样是一个方位的公司,也是一个空间概念,同时,其纵横比也正好是0.97,所以,二者无论在空间方位涵义上,还是从数理角度而言,均是吻合的。 五、结语 将传统图像运用到现代标志设计中并不意味着所有的传统图像都可以“为我所用”,而是应在符合企业或组织文化内涵以及所针对的消费群需求的基础上,通过“意”、“形”、“法”等途径合理创意,将其运用到设计中,而“意”的契合是其中最为重要的。综上所述,在现代标志设计中,应当在“意”的基础上选择合适的“形”,再遵照一定的“法”展开,从而完成整个设计行为。 作者:付莎莎 单位:绵阳师范学院 武汉理工大学 标志设计论文:祥云图案标志设计论文 一、祥云图案的起源 祥云图案历史悠久,在中国传统艺术的浩瀚海洋中,祥云图案可以说是中国传统纹样艺术的精髓,祥云的伊始原型就是“云”,早在古代,人们对于天上的“云”持有一种固执的崇拜与偏爱,所以人们把这种偏爱和对生活的希望与期盼之情寄予到天上的白云之上,把云当做吉祥之物,人们以“云”创造出了极具象征意味和造型韵律的“祥云”纹样。 二、祥云图案的艺术特征 祥云图案具有不同于其他图案的独特造型语言,它在设计中影响着人们的视觉感受,它不仅体现出中国文化独有的勾线的飘逸灵动,同时还体现出了人们幸福祥和的美好愿望。随着不同时代的发展,祥云图案的勾线造型也在不断的发展,在不同的设计中展现不同的内涵,以其独特的飘逸灵动的造型存在。随着社会的发展,人们对事物的认识和审美都有巨大的变化,对艺术的规律和艺术形式等更加重视。原始旋纹表先的风格古朴,主要以主纹的形式出现,涡旋纹的构型紧密,极富旋转环绕感,它的圆润飘逸蕴含着原始人民的粗狂奔放,表现出生机盎然。云雷纹以主纹的形式存在,它层次分明,是以单线环绕多层,它的造型简单疏密、虚实独具一格,通过反复的排列突出主体,呈现出动魄惊心的气氛。流云纹是最典型的祥云图案样式,它是以前弯后挺、头圆尾尖的形式存在的。其造型中呈现出自信与洒脱。朵云纹是以内敛式的勾卷的主要形状为主体形式,呈现简洁飘逸的艺术形式,在装饰设计中展现高度的灵动性,可以单独为主纹还可以作为点缀装饰。团云纹是极具对称性和次序感,由若干朵云形相结合构成一个相对集中于中心的表现形式。多数呈现平面结构,诸多构型是以二维平面形式存在。叠云纹顾名思义是以丰厚,细致的造型为形式特点,给人空间感与立体感,多作为边缘装饰的形态存在。如意云纹是祥云图案中,应用广泛,典型的样式,最被人们认同又具抽象品格的纹样类型。如意云纹造型既简单又不失丰美,有较强的适应性以及包容性,是一种完美的祥云图案中的单独个体。社会的不断发展,祥云图案的形式在设计中的应用并不是按部就班,而是对其的形式进行创新,强调审美性、识别性、新颖性等。 三、祥云图案在标志设计中的运用 祥云图案形态优美,线条飘逸。在标志设计中,根据标志的不同造型,巧妙地运用祥云图案设计标志设计。标志设计以独特的优美曲线吸引大众,与此同时又不失时代性。“线”代表着无限的可能,在标志设计中可以灵活的运用祥云图案的线条进行无限制的设计。飘逸的曲线给人一种流畅的美感、动感等视觉效果。如“福满居”的标志设计,运用了祥云图案流畅优美的曲线,围绕着“福”字,造型圆润自然,利用祥云图案的寓意,体现该企业的祥和如意,人与自然的和谐共处,并且很好地切合了该公司的广告语:“健康有福!住家有情”。在标志设计中,祥云图案的“形”并不是照搬,而是对其进行创新,给人耳目一新的感觉。如北京元盛都餐饮的标志,此标志设计运用了祥云图案的云头形象结构,蕴含中国喜庆、吉祥美好的寓意。象征着元朝盛世时期的祥瑞与厚重。给人一目了然的视觉感受,既具有传统意蕴,又具有时代感。祥云纹代表传统文化精髓,延伸祥云纹之“意”是“以意生形,以形生意”的过程,既要根据内容创造形态,又要通过形态来传达意义”通过对祥云图案的创新,运用其新造型发展寓意,这样标志设计更能贴切的表现。如味之源的标志设计以冒热气的碗与祥云图案的巧妙结合,呈现出味之美。祥云图案寓意为人们对吉祥美好生活的向往和追求,恰巧体现出味之源的主旨,意味深长。祥云图案在标志设计中以其优美的曲线、无限制创造的形以及它自身所蕴含的寓意进行设计。既能体现中国传统文化内涵,又能使标志设计体现时代性。促进标志设计更好的发展创新。 四、结语 祥云图案吉祥、幸福美好的寓意在一定程度上潜移默化的影响着标志设计理念以及审美观念。继承祥云图案中所蕴含的独特的文化底蕴及艺术符号,结合标志设计理念,探索祥云图案在标志设计中的独特表现形式。使标志设计作品更好的诠释出我国的民族性、文化性。创造出更多更好的极具传统文化特色,又具现代特征的中国式标志设计。使标志设计得到更完善的发展与创新。 作者:吕锦镯 陈小唯 单位:丽水学院 标志设计论文:休闲食品案例教学下标志设计论文 1说教材 1.1教学目标 (1)认知目标:通过模拟真实项目设计(社会投标),掌握标志设计的流程,巩固标志设计原则、表现手法及制作软件的使用方法。 (2)能力目标:通过学生自主探究学习,培养他们自学能力、实际操作能力和综合应用能力;培养学生观察能力、审美能力及创新设计能力。 (3)德育目标:同时通过实战演练,在同学间的交流合作中,培养学生交流沟通能力、团结协作的良好品质,激发学生对本专业学习的浓厚兴趣,培养学生综合职业素质,为毕业更好的适应实际工作需要打下良好基础。 1.2重点、难点 教学重点:掌握标志设计的流程,巩固标志设计原则、表现手法及制作软件的使用方法。教学难点:对设计项目的整体把握能力(如:创意构思、技法表现、沟通交流、团队协作、时间控制等)。 2说教法 本次课教学我采用了项目教学法。教学设计之初,我在思考:通过本课学习,学生们应该学到什么?在教学设计时必须把握好专业知识与职业技能传授的尺度,而教学内容的设计,如果太专业,不从生活实例入手,会让学生觉得枯燥乏味、不感兴趣。基于这样的考虑,分析教材后,我首先考虑到要贴近学生生活,走近学生熟悉的标志,这样我就有了想法:在教学中运用项目教学法———设计制作休闲食品标志。休闲食品是他们生活中熟悉的食品,自然他们都喜欢去设计,都希望被认同、肯定,“学以致用”激发了他们的创造精神,并张扬了自己的个性,使情感、态度、价值观这一目标从而得以体现。 3说学法 多年的教学经验使我深深地体会到:必须在传授知识的同时,重视对学生进行学习方法的指导,让他们“学会学习”。我所面对的学生12级平面设计班的学生,是一群富有朝气和活力的学生。他们富有想象力和创造性。就学生的学习现状来看,大部分学生对标志设计的基础知识有一定了解,同时他们的学习热情很高,能积极地配合教师的课堂教学工作。结合本课程的内容特点和学生的现状,在教学过程中采取分组方式,以小组为单位进行。学生在教师的指导下带着任务通过课堂讨论法、实际操作法等方式,逐步完成工作项目。实训课的特点是以学生动手操作为主,突出了培养技能这一教学目标。为了避免知识讲解的欠缺,在教学设计中我采用了自学问卷的方式加以弥补,同时还培养了学生的自学能力。作品交流与评价环节的设计是本节课的高潮,我有意识地创设出一种民主、开放的教学氛围,将作品评价的权利交给学生,调动起学生学习和设计的积极性,让学生真正成为学习的主人,做到思路让学生想,疑难让学生析,错误让学生议,问题让学生自己主动解决,这样才能使学生在实施项目的过程中不知不觉实现知识的传递、迁移和融合。同时我借此来培养学生们客观、全面判别事物的能力及审美能力。通过学生互评作品,有利于培养同学之间的团结协作精神,促进学生之间的交流与学习,也突出了“做中学,做中教”的职业教育特色。借助这种有效的教学评价,我还能得到教学信息的及时反馈,随时调整改进教学策略。 4说教学流程 本次课堂教学过程中,我按照预设的内容,结合课件,步步为营开展活动:创设情景(假设让学生们自己购买饮料的话,同学们会买哪一种呢?通过两瓶饮料(一瓶有标志,一瓶没有)的对比,引出标志的重要性。激情导入新课(项目制作、作品交流、作品评价),在交流与评价的过程中使课堂教学进入高潮,总结拓展及课后作业。这样的活动设计,适应了学生的心理特征,突出了知识的层次,学习难度不高,学习起来轻松、有效。学生兴趣浓、情绪高,从而突破难点,使本节课达到预期的效果,完成教学任务。 5说教学效果预想 通过本节课的教学,使学生掌握了标志设计的流程,巩固了标志设计原则、表现手法及制作软件的使用方法。通过学生自主探究学习,自学能力、实际操作能力和综合应用能力有所提高;培养了观察能力、审美能力及创新设计能力。同时通过实战演练,在同学间的交流合作中,培养了学生交流沟通能力、团结协作的良好品质,激发起学生对本专业学习的浓厚兴趣,学生综合职业素质得到提高,为毕业更好的适应实际工作需要打下良好基础。 6说教学反思 6.1本次教学结束后,总结我的教学收获如下: (1)项目教学法的运用科学合理,充分考虑了学生的年龄特点和认知水平,以学生生活中熟悉的事物作为教学的切入点,使工作项目制作切实可行。“学以致用”激发了他们的创造精神,并张扬了自己的个性,充分体现了情感、态度、价值观这一目标。 (2)引导学生主动学习,教与学充分互动,通过合作、激励、点评等办法,把学生的学习“乐”趣逼出来,促进学生个性化学习。通过学生自主探究学习,培养他们自学能力、实际操作能力和综合应用能力;培养学生观察能力、审美能力及创新设计能力。 (3)自学问卷的形式设计新颖实用,促进了学生的自主探究学习,培养了他们的自学能力。巧妙的将各种新知融于实际的操作过程中,使学生在遇到困难时自然的展现问题,解决问题,使学生能真正的主动学习。 6.2反思本次课的教学活动,存在着一些失误与不足: (1)自由分组考虑不周全,应将本学科掌握较好的学生均匀分到各小组,使他们充分发挥带头作用,带动全体学生共同学习与进步,教学效果会更好。 (2)学生所做出的作品要多给以肯定与鼓励,对于学生的失误应及时更正,感觉到个别学生的学习积极性还没有充分调动起来。 (3)如何写好创意说明是非常重要的。在今后的教学中在这一方面要加大练习力度。以上是我在教学过程中的几点突出感受。虽然有收获与不足,但经过细致、周密的备课和课堂上的大胆尝试之后,这一课将对我以后的教学思路、教学方法、对教学规律的总结和把握都有很大益处。最后作为一名专业教师,我会继续努力去做得更好,为职业教育教学的发展尽一份力。 作者:韩冬梅 单位:长春市第二中等专业学校 标志设计论文:符号语言与标志设计论文 1.现代标志与符号之间的关系。 标志是商业活动和社会发展的一种产物,是特殊文字或图形组成的视觉符号,是人类文明高容量的载体。符号在现代平面设计中的语言有着不可磨灭的功效,在各类设计上更是广泛应用。标志是一种具有象征意义的大众传播语言符号,它以其简洁干练的图像表达出丰富的涵义,并借助着人类对符号识别、联想等思维能力,传达特定的信息。符号,它可以说是一种态度、一种方式,也可以说是一种文化立场,是需要通过载体表现出来,然而寻求这种载体的过程就是我们在设计的过程。因此在平面设计中大量的符号语言被广泛地应用着,例如:我们常见的招贴海报、宣传广告、标志等的设计都离不开符号。 2.企业文化与标志设计的关系。 一个标志作为企业的文化象征和对外传播的媒介,最终目的就是塑造企业品牌效益。而标志设计的根本是为了企业能在市场上获得更多的市场份额和创造出更多的经济效益而进行设计的,它不仅能够代表这些企业精神和理念还可以代表企业形象。现代企业在技术、资金、人才,渠道都并驾齐驱的条件下,为何跨国企业能在中国市场如此盛行?我认为是品牌的效应。著名市场营销专家菲利普•科特勒博士这样解释品牌:“品牌是一种名称、术语、标记、符号或图案,或是他们的相互组合,用以识别某个消费者或某群消费者的产品或服务,并使之与竟争对手的产品或服务相区别”。而我国著名的策划专家陈放先生在《品牌学》里面写道:“对于品牌的定义有多种,有的观点认为:品牌就是牌子,商号、商标”。但我认为企业文化的浓缩就是标志,是一个企业的精神所在,是企业隐形的资产。从而我觉得标志设计也是企业文化用一种符号的表现方式将其浓缩并提取出最精华的部分,从而形成的一种视觉的图形。比如标志设计的原创性,艺术性与识别性。但国内设计师往往都过于主观,过于重视形式美感,从而忽略了企业精神内涵,使标志成为一个毫无生气的躯壳,成为形式主义的牺牲品。纵观国内外的环境,国外的标志设计比国内的设计要成熟许多。不仅形式上更加创新,而且更注重标志对于企业文化内涵的表现。因此由标志而衍生的品牌效应也比中国品牌来得更加的突出。原因主要还是体现在文化的差异上。西方文化是一个实体的世界。西方讲究模仿,讲究再现,讲究重组,强调形体,强调写实,强调知觉感官的刺激。其目的重在取决于“形”,只有善其“形”,才能表达“意”。形成强烈的知觉感官刺激。才能够更有效地完成标志所履行的传播,从而更直接地传递出企业理念与企业文化内涵。只有企业文化内涵孕育标志,标志塑造品牌,品牌才能造就企业。而现在中国的标志设计却呈现出一种不太好的趋势。新的概念与新的思维方式的导入让我们重新审视传统文化提供了更多的思考范围,而新科技、新材料的相继出现也为我们传统形象的再设计提供了更多的可能性。陈幼坚大师的作品能够堪称经典是因为它经历了历史的考验,仍然被后辈设计师当作典范为之效仿。是因为这种设计不是形式上的制作,而是精神上的再创造。这种设计理念的生命力有目共睹,而设计作品本身的影响力也是永不磨灭的。他的设计在很大程度上引领了中国设计的风潮。他的设计不仅仅是单纯的模仿,而是提取出中国传统文化的精髓与西方文化相融合,形成文化与文化之间的碰撞,从而产生的一种碰撞式的美。然而还有很多国内设计的标志还存在着刻意复古,追求一种所谓的“中国特色”与“弘扬中国传统文化”。随意将传统图样与传统标识活生生地硬套到标志设计当中去。最开始这种翻新的视觉语言很容易被大众接受,但现在看来却似乎成为是标志设计当中的一种“毒瘤”,设计师往往执着地追求复古并且牵强地模仿某种传统形式,从而忽略企业的文化底蕴和深层次的精髓,也不将其进行本质的升华。中国传统的造型方法是利用图形符号借以表达外在的方式,从而传达出设计者的思想。其目的重在取其“形”,延其“意”,从而传其“神”。之所以说中国标志设计的现状是很值得我们反思,是因为我们没有领会到这种博大的中国文化应该怎样运用到设计之中,怎样在标识设计中体现。 3.对国内标志设计的思考。 标志设计的根本应该是对企业文化的深入挖掘,而绝不应该是单单形式上的模仿抄袭与创造。要传播企业文化信息才是整个标志设计的优秀。好的标志设计是在于更好地把人与人之间,人与我们周边的空间,人与我们所处的社会,人与我们的自然交汇融合上,更好地体现出“感性”与“理性”的碰撞之后将其有机地结合起来,用特有的表现形式表现内在精神的升华,从而可以给人以精神上的享受。好的标志设计作品是超过语言文化的,也是超出国界的。在我看来,设计本身就是一门语言文学,不用言语的表达就能让任何人去理解,这也正是标志设计的初衷。所以乔治•佛莱思佳纳(GEORGEFRASCANA)在他的《平面设计与交流》一书中写到:“一些本在平面设计中占有次要地位的东西随着时光的流逝只是变成了空洞的装饰,它们不应代替和影响到平面设计的初衷”。标志当中形式美感是一个重要因素,尤其在当今经济全球化的今天,我们国家的很多企业都在与国际接轨,很多知名品牌企业直接参与国际竞争。但品牌竞争力仍然是目前我国企业最缺乏的能力,也是市场决战中十分重要的竞争力。同时,现代的标志设计也有向国际化发展的趋势,但又必须有一定的民族特色。所以“民族与世界”之间的矛盾与统一,对设计师而言也是一种挑战。从中国的民族传统文化内涵去思考中国标志的发展趋势是很值得我们探讨的。 作者:林华秋 单位:福建农林大学东方学院 标志设计论文:我国学生教学视域下标志设计论文 一、培养兴趣、激发学生的创造性思维 兴趣能激发学生创意,实践能激发学生创造性,要想激发学生的学习热情,使其更好地完成设计项目,重要就是培养学生的学习兴趣。传统的标志教学模式就是课堂讲授,这种讲授在一定程度上会抹灭学生的学习积极性。因此,在标志设计开始阶段,首先让学生欣赏经典标志案例,在感受中让学生对标志设计的内涵有所认识。也可以让他们搜集自己喜欢的标志,让他们独自分析这些设计作品的特点、风格以及优缺点等,激发学生们的学习热情。另外可以结合实际案例、设计竞赛与本课程体系形成紧密的结合,在老师的指导和鼓励下竞赛的激励因素不仅可以激发了学生“以赛促学”的热情,还做到了“以教促赛”,将创意提案、设计制作、团队合作、作业成果与竞赛连接,通过竞赛激励达成教学科研与教学成果的统一,改进了学生的学习方式,提高了学生分析问题、解决问题的能力及综合素质。进而培养学生创造性思维能力,也提升了学生未来就业的信心和满意度。 二、把传统图案融入到标志教学 标志作为一种图形化的设计纹样,是中华民族传统文化的传承,不可割裂与历史的血脉关系而单独存在。从新石器时代的彩陶、殷商时期的青铜,到战国时期的漆器、帛画以及汉代的雕塑、画像砖,再到唐宋的绘画、明清的陶瓷,最后依然活跃在民间、保持着原始风貌的民间美术等。它们代表着中华民族传统文化的精华,具有一脉相承的中华民族博大宽广的民族精神。这些图案随着历史的发展、时间的推移而不断的沉淀、延伸、变化,从而形成了具有中国特色的传统艺术文化。将传统图案运用到现代标志设计教学,引导学生设计出具有民族性、时代性和文化性的现代标志。但这样的一种结合,并不是让学生对传统图案进行复制或直接运用,而是要求教师指导学生去认识和掌握传统图案的造型要求,让学生学会运用和改造传统图案,让传统图案成为他们进行设计的首选元素,让他们将改造后的传统图案元素运用到标志设计,从而设计出具有中国传统文化的标志。学生在使用传统图案时只搬用一些民间的或传统的符号,进行浮浅的形式美和现代形式的组合,那么其设计的标志将缺乏灵魂。所以,教师应该指导学生把握好传统图案的精神与内涵,让传统图案的气韵在设计中自然地流露。 三、把理论和实践很好的结合起来 教师结合社会实践,依托高校教育的人文内涵,多方位整合地域文化资源,有目标地挖掘教育资源,全方位调动学生的学习积极性。因此,新的教学环节的增加对培养学生开拓创新、自主获取知识的能力尤为重要,这对于标志设计课程来说更是重中之重。学生参加社会实践活动的形式有多种,如利用课余时间做设计网站上的征集,通过学术报告会、专题讲座等掌握相关信息。这种多形式、多渠道的学习方法,正在影响着学生由被动学习到主动学习、由研究到探索的学习过程。通过这些实践训练,把理论教学与实践很好的结在一起。一般在标志设计课上,老师给学生的课题都是虚拟出来的设计题目或是不设定具体设计题目,这样学生在做的时候就很难有参考,学生也难以找到设计的切入点,只能随自己的喜好来设计,设计出来的作品也很难评判。加大实际项目的训练,就是将市场中已有的公司或者企业正在征集的标志案例进行设计,学生在拿到设计题目后,可以对该公司或者企业进行市场调查。一方面,可以使学生很快找到设计的切入点,激发学生设计的灵感;另一方面,在标志设计的过程中,可以最大限度地避免设计的误区,追求标志的使用性设计。优秀学生作品一旦获奖或者被采用更能激发学生的积极性。因此在标志设计课中实际项目与市场的结合更有助于激发学生的设计热情,使学生更快地适应设计市场化的需要。 四、结语 由于当代标志设计的多样化,作为教师更应努力培养学生的基础素质,教会学生利用自己所学的专业设计知识,从实际生活出发,结合时展的特点,积极发挥自身的主观能动性,打破惯有的思维模式,突破现有的束缚,创作出更有新意、有实用价值的作品。同时还要保护好民族文化,为标志设计教学找到更多的发展空间与方向。 作者:张琳琳 高原 张瑜 单位:河北传媒学院艺术设计学院 标志设计论文:我国传统图形元素标志设计论文 1现代标志设计的特征 标志在特定的条件下,其信息传播功能甚至超过语言文字,作为视觉图形语言的标志符号与文字语言及其他是视觉形式的绘画艺术相比,有许多不同之处。首先,因为标志是一种应用性的艺术符号,具有一定的实用性,而不像纯绘画作品那样,只有欣赏的唯一性,标志符号除了使用对象的独有性外,还具有社会认知的公认性。因此,其图形符号的设计要考虑社会大众层面是否接受其艺术形象。其次,标志是一种传达艺术,需要无障碍的传递自身信息,无国界的识别自身信息,所以,标志的艺术符号语言需要准确的识别和象征。标志设计的特征可以总结为识别性、功能性、象征性、审美性、多样性和时代性等六大特征。识别是标志的首要特征,所以标志的识别性要靠新颖的构思和强烈的视觉效果来完成。标志的功能性体现则在于标志的本质,从某种意义上看,标志是一种受限制的设计,而它的局限性则在于本身所要表达的内容,这也是标志的意义所在。标志的象征性则指的是所有符号语言的特征,如火炬象征光明,龙凤象征吉祥。当然,一个普通的缺乏审美艺术的符号很难承载标志所需要的深刻文化内涵,只有遵循美的法则,从易识别的简洁美,图形的创意美和意、形的综合美三方面创意,才能完整体现标志的审美性。标志的多样性指的是涉及范围和表现形式的多样,当然,不论哪种创意,都需要呈现出一种与时代相吻合的审美偏好与习惯,这就是标志时代性的特征体现。 2标志设计的案例分析 在将中国传统图形元素运用到标志设计的过程中,设计者要首先从传统图形中提取元素,对提取的形元素再进行重构,最后将这种取自传统图形,经过打散、转变和重构的衍生融合到标志设计中。通过这种方式设计出来的标志,既可以保留传统艺术的神韵,又能够具有鲜明的时代特征,并且可以充分地表现标志所蕴含的文化理念与产品个性。凤凰卫视的标志图形是从距今五千年前的马家窑文化中提取的凤与凰元素,并且使用了中国传统图形中“喜相逢”的结构形式,变形凤凰纹在图形创意上又结合阴阳太极图式,反映出浓厚的中国民族文化底蕴。凤凰是中国古代传说中的百鸟之王,与龙同为图腾,也是中华民族自古以来所崇拜的吉祥鸟,被视为平安如意的象征。凤凰卫视标志中,两两相对旋转的翅膀极富动感,标志颜色由金黄色至橘黄色逐渐演变,颜色的丰富变化,像两团燃烧的火,以凤凰及其图形作为台标和名称,意为从凤凰看世界,直观又形象的象征着东西方文化的融合,增添了标志的内涵。中国国际航空股份有限公司简称“国航”,成立于1988年。国航的标志是也是凤凰图形元素,是通过具象手法对凤凰外形的提取,成功地塑造了昂首翘尾的凤凰形象,图形构成简洁精巧,具有浓厚的传统装饰风格。标志的颜色使用了中国传统的红色,红颜色在中国民间色彩中是具有吉祥、圆满、祥和、幸福的文化寓意,与标志组合使用后,取飞翔之形,吉祥之意,与航空公司形象十分贴切,寄寓着国航人服务社会的真挚情怀和对安全事业的永恒追求。中国人民银行同样使用红色作为标志标准色的,标志设计从整体来看是一个“人”字,而这个“人”字的基本型由三个中国古代春秋战国时期流行的古钱币图形对应构成,简单的三个古钱币图形直观地表达了人民银行的行业类别,三个古钱币的正负形都为“人”字近似形,众多“人”字形体现了银行的服务经营理念以及作为中央银行所具有的凝聚力与权威性。标志形状为图形中最稳定的三角形,恰当地运用三角图形,大气沉稳,给人值得信赖的感觉。此标志不但融入了我国民族文化的内涵,而且表现了时代的气息,把传统民族风格和现代银行行业特色有机地结合起来,在视觉的标记性和信息的感受性上具有强力的识别力和诱导力,是一件富有恒久生命力的标志设计佳作。 3结语 通过具体的案例分析,本文研究了中国传统图形元素在现代标志设计中应用的成功案例,进一步验证了传统图形应用于现代标志设计中的可行性。由此可以看出传统图形在现代标志设计中运用的过程是传统图形传承和创新的过程。只有将传统图形的精髓和现代设计思想有机的结合,才能使中国传统图形在现代标志设计中得到继承和发展,从而赋予设计作品传统的美感和深刻的文化内涵,使标志设计作品既具有现代感又富有独特的民族韵味。 作者:曹雨婕 单位:徐州工程学院艺术学院 标志设计论文:创新性教学视角下标志设计论文 一、标志设计课程教学情况分析 目前各类院校艺术设计专业招收的学生大多缺乏深厚的艺术功底,许多学生是在高中阶段经过短时间“填鸭式”的集训考入高校,很难适应大学阶段的艺术专业学习,专业课程学习的创意、创新更无从谈及,其次,学生大多由于长期处于依赖老师教什么就学什么的教学模式下,已形成了老师怎么教就怎么学的思维定势。在标志设计课程中,学生缺乏创作灵感和激情,为了完成作业一味地模仿,甚至抄袭现成的标志作品,这也是现在许多艺术专业学生作业中普遍存在的一种现象。除了现有招生制度、学习方法给艺术教育带来的不良影响之外,学生学习中出现的这些情况,我们的任课老师也有不可推卸的责任。在标志设计课程教学过程中,许多教师不注重自身教学水平的提高,忽视了对学生专业基础情况的了解,缺乏对先进教学理念的学习研究,还是习惯于采用“照本宣科”式的教学方法,考核中注重最后的设计结果,不关心学生创意构思的整个设计过程,这样的教学方式既束缚了学生学习能力,也压制了学生学习兴趣,很大程度上扼杀了学生创新的想象力和原动力。同时,高校现有的艺术专业人才培养方案和教学体系也制约了学生学习和创新能力的培养。目前大多数高职院校的艺术专业人才培养方案,很多都是参照本科院校的标准制定,大量的理论课时挤压了原本就少得可怜的实践课时,专业课程设置重点不突出,主次不分明,对专业课程都是以单一的考核标准来要求,只要按标准完成老师布置的作业交差了事,对学生学习的情况和完成作业过程缺乏系统的考核和评价,陈旧、教条的教学体系仍然大行其道,让标志设计成为一门“食之无味,弃之可惜”的课程。 二、加强标志设计创新性教学的措施分析 如何解决标志设计课程教学中出现的这些问题,以及我们如何在艺术专业教育中,实施和推进创新性教育,培养创新型人才已经成为每个艺术教育工作者亟待解决的课题。事实上,创新能力的培养与提高在很大程度上取决于学生创新意识、意志毅力等个性品质的培养,若没有这些基本能力的培养,创新能力就难以得到激发与提高。我们可以针对这些问题,通过研究创新性教育的内涵和作用,在标志设计课程中开展创新性教学,推动教学模式和教育体制改革,为培养艺术专业创新型人才,全面推进创新性教育创造条件。 1、研究创新性教育内涵,发挥创新性教育作用 创新性教育是依据创造学的理论、方法并将其运用于教育实践,开发学生的创造力,培养和造就创新型人才的新型教育。因此凡是有利于培养学生的创新精神,激发他们的创新思维,增长其创新能力,开展创新活动而进行的教育都可视为创新性教育。我们要通过研究创新性教育的内涵,充分发挥创新性教育作用,培养更多符合艺术专业需求的创新型人才。 2、推动教学模式和教育体制改革,为全面推进创新性教育创造条件 我们要明确标志设计这门课程在艺术专业课程中的重要性和代表性,通过在课程教学中开展创新性教学的研究,进而影响和推动整个艺术专业课程的改革与创新。我们高校在艺术设计专业的招生制度、教学模式和考核体系等方面进行探索性的改革,教学中要树立学生的主体地位,通过改变教学模式和授课方式,把学生被动的听课,转变成主动学习,从培养学生的创新意识、创新能力入手,积极改进教育教学方式,实现技能水平和创新能力的全面提高,因此,我们在标志设计课程中应该更加重视贯彻创新性教学。 3、加强学生创新能力的培养,实现学生综合能力的提升 教师作为标志设计课程的主导者,必须认识到学生的创新能力在标志设计课程中的重要性,把学生创新能力的提高贯穿于教学过程的始终,通过各种有利于创新能力培养和提高的教学方法,引导和激发学生的创新能力与创新意识,老师要做好充分的课前准备,认真制定科学合理的授课计划,把理论和实践部分合理穿插,引用学生耳熟能详的经典标志进行案例分析,调动学生的学习兴趣,积极参与互动交流,从开发学生比较熟悉或能够把控的项目命题入手,指导学生了解标志设计的前期调研、资料收集、初步设计、方案修改、标志应用等设计流程。教师从课堂的主导者转变为引导者,采用启发式教学、引导式教学及课堂讲评教学,积极引导学生参与体验与创新实践,重视标志的整个设计过程,淡化单纯追求标志设计最终方案的完美,最大限度地挖掘学生在创新能力方面的潜能。通过教学方式和内容的创新,加强学生创新能力的培养,提高学生欣赏水平和学习能力,实现技能水平和创新能力的全面提高。 三、结语 综上所述,创新性教育是现代教学中需要积极贯彻和落实的重要内容,在标志设计中加强创新性教育,进而影响和推动整个艺术专业课程的改革与创新,推动艺术专业教学模式和教育体制改革,实现学生学习能力的提高以及创新能力的培养,激发学生参与学习的热情,为更好地适应现代社会的发展和进步,培养艺术专业创新型人才。 作者:许松宁 单位:南通航运职业技术学院 标志设计论文:禅宗文化图形标志设计论文 一、禅宗文化图形在标志设计中的具体应用 我国的标志设计有着久远的历史,其与人有着密切关系。远古时期,人们为了方便记录、记忆,常用画图、文字等作记号,用以增强事物的识别性。人们最初只是用简单的文字图形表达某种意义,经历长时间的演变和完善后,形成以象征图形为主的具有多种复合寓意的视觉传达形式,即标志。例如,太极八卦图、个人印章、商铺标识等。北京同仁堂标志,模仿汉朝瓦当造型,圆形里面中间是“同仁堂”仨字,左右是两条对称的“龙”的样子。同仁堂标志外形是圆形,是中药剂型药—“丸”的象征,两条龙为草叶形,创意来自中药里下药的蛤蛎形象,意味“中药和龙都是中国独特的传统文化”,有着重要价值。“同仁堂”字体上面有一个圆形,代表着珠子,寓意同仁堂是中国医药宝库中的一颗璀璨明珠。从整体上看,象征“二龙戏珠”,是“吉祥安泰”、“祝颂平安与长寿”之禅意。这样的图形标志赋予了同仁堂丰富的文化内涵,寓意深广,成了中国老字号商标之一。从上述内容不难看出,禅宗文化图形应用于标志设计领域,早已有了上千年的历史。在千年的历史长河中,禅宗文化图形不断被应用与创新,形成了特有的表现特色,即注重“形”的提取、“意”的沿用、“神”的延伸,讲究的是“形意神”合一。 1、“形”的提取 现代图形标志设计长期以来一直强调从我国传统文化中汲取养分,在禅宗文化图形基础上进行创新设计,既能表现深刻的情感和深厚的文化,又能形成具有新颖创意和全新寓意的图形标志。很多标志将禅宗文化图形和现代设计元素结合起来,提取了禅宗文化图形表现形式中最精华的部分并加以整理运用,搭配现代设计元素,形成了具有全新寓意和创意新颖的图形标志。例如《禅意东方》杂志,其内容主要是描述各种高端设计的居住空间风格,收录了很多极具东方文化特色的居住空间设计,与更多人分享东方文化的精粹。其标志设计创意来自古典的“印章”+“祥云”,印章是中国常见的标志,祥云是禅宗文化图形的一种形式,它波涛汹涌,喻意兴旺发达。“禅”字更是禅宗文化图形的直接表现,代表着东方文化特有的大智慧。印章、祥云、“禅”字,勾勒出了一个极具喻意、博大豁度的图形标志,为杂志塑造了一个文化深厚且丰富的形象。加之,主色调为古典红,在我国传统文化中代表了热情、奔放、激情,具有易识别、醒目的特点,极具中国风特色。再如,陈幼坚设计公司(AlanChanDesignCompany)标识,运用了我国传统文化中“四喜娃”图形。四喜娃图案是一对胖墩墩的小男孩,穿着肚兜、光着屁股,活泼可爱。但仔细看的话,实则是四个娃娃巧妙的连在一起,两个弯曲身子,侧卧在床,两个直立身子,状似行走,喻意吉祥如意,表达人生美好的愿望。这是中国人比较喜爱的常见的禅宗文化图形。设计公司借用“四喜娃”图形,搭配渐变的黄色,用黑色做底色,既保持了原图形,又增强了现代感,借用其寓意表达祝公司发展顺利、兴旺发达的美好愿景。 2、“意”的沿用 在现代图形标志设计中,更注重“意”的沿用,也就是传统图形中所蕴含的思想和文化的传播。例如,上文提到的《禅意东方》杂志标志、设计公司标志,都是既提取了禅宗文化图形中精粹,又沿用了图形的寓意,希望借其寓意为自身树立一个崭新且符合战略目标的形象。除了寓意沿用外,更为重要的是传播其蕴含的优秀传统文化。例如,深圳水上乐园标志,借用了“太极图”图形,但又不完全是“太极图”,好似翻腾的水文图案,配上“彩虹色”,十分符合水上乐园玩乐的主题。同时两个不同颜色、有差异的水文图案蕴含着变化统一的哲学理念,传递着禅宗文化中的“动静观”、“生生不息”的传统思想。再如,曼妮芬•龙凤系列的标志,引用了“龍”字的型,凤凰的外观,彰显了中华民族最深厚的民族气质。而这一系列产品采用了龙凤刺绣、中国红,将中华民族优秀的锦绣图腾及民族文化特色展现地淋漓尽致。 3、“神”的延伸 受中国传统审美取向的影响,我国现代图形标志设计不注重写实,侧重于传达企业或产品理念。所以,禅宗文化图形在图形标志设计中的应用更强调“神”的延伸,使产品与标志形神合一。例如,陈幼坚先生设计的“MrChan”陈茶馆机构形象标志中“佛手轻拈一片茶叶”,与禅宗起源的“拈花微笑”典故有异曲同工之妙。在我国传统文化中,喝茶也蕴藏着许多禅机,故有“禅茶文化”。设计师用此标志,将企业理念及品牌内涵形神兼备的表达出来,对“茶”产品的阐释准确到位,这异曲同工、以心传心的方式便是禅宗文化的宗旨。 二、结语 总而言之,禅宗文化的图形在现代标志设计中不断运用与创新,赋予了标志深厚的文化底蕴及深远寓意,形神兼备的阐释了品牌内涵,传达了中国优秀的传统文化,让现代人对禅宗文化及标志有了更深认识。 作者:李悦 单位:金华职业技术学院 标志设计论文:欧美数字标志设计论文 一、数字标志设计的创意 1.准确理解数字的含义 在以数字或以数字作为主要形象进行标志设计时,设计师首先要准确理解标志中所用的数字所表示的含义。因为文字中的“数词”,有表示数目的“基数词”,表示顺序的“序数词”,表示几分之几的“分数词”。为了准确地理解数词的含义和恰当地在标志设计中应用数字,设计师特别注意数词的量词或具体表示的意义(英文中有时不用量词,但要根据上下文准确理解其含义),如数字1,可以表示1个物品、1小时、1年,也可表示第1号窗口、第1栋楼等。在欧洲地铁站中的数字1、2、3、4分别表示“黄、红、蓝、绿地铁”(当然本身也表示“1、2、3、4号地铁”的意思);运动员衣服身上的数字,表示“编号”,也代表队员的姓名。再如领奖台上的数字,表示“名次”,数字越小名次越高;银行营业厅内窗口上的数字,只表示办理不同的业务“窗口”,而没有大小、多少的区别。所以,当在标志设计中使用阿拉伯数字时,设计师还要认真考虑实用的具体位置、场所与地点等。 2.考虑文化、宗教与习俗 另外,在进行数字标志设计时,设计师还要考虑更深层次的问题,因不同文化、宗教与习俗中,人们对某些特定的数字,给予了数字意义之外的其它特定的含义。如在西方文化中,7被视为幸运数字,有“Lucky7”的说法;7也表示星期日,也被称为“安息日”。13是背叛和出卖的同义词。还有数字360,常表示360度,也有全方位的意思。数字365,常表示365天,即一年,也有每一天、全天候的意思。数字24,常表示24小时,一昼夜(如有“24小时自助银行”、“24小时服务”等的标志)。 3.情感的表达 在应用数字设计标志时,设计师还要考虑情感方面的表达,如周年纪念日等庆典的数字标志,要使数字的艺术形象充满活力、具有动感,表现出喜庆的感觉。也就是要针对数字标志所要表达的内涵,用不同的艺术表现形式,恰当准确地表现出某种特定的感觉(如严肃、稳定、轻盈、沉重、运动、端庄、喜悦、信赖、亲切、可爱等)。 二、数字标志设计的形式 在数字标志设计中,有时为不同部门或不同产品设计的标志中会应用同样的数字,但因其将要表达的内涵不同、数字的词性不同、表现的情感不同,设计师将会用不同的艺术形式去表现,结果用同样的数字设计出的数字标志中的艺术形象,会出现有别于标准印刷体或常规手写体的数字形象,这种不同的艺术数字形象可引起人们完全不同的心理感觉。下面以几款优秀的欧美数字标志为例,来论述其独特新颖的艺术表现方法与形式。 1.应用“几何空间衬托法”设计的标志 用此法设计的标志,多用于公共空间中(如机场、火车站、长途汽车站等的出入口,银行等服务行业柜台窗口、公路交通的限速、限重等标志)。标志中的数字,一般来说是选用规范、经典的字体(或用常规字体的微变体)。标志的外形,一般是设计一个简洁、规范、美观、大小恰当的平面几何形(如正方形、圆角正方形、正圆形、等边三角形等)。具体表现形式为较粗的线框形或实形平面形。这类标志在设计中一般来说不做过多的装饰。其特点是简洁、醒目、端庄、大气,易于发现、易于辨识。若用数字为某企业、公司等设计标志,还需注意标志使用部门的特性,注意更多的艺术性与独特性的问题(美国“奥马哈第一国民银行”标志,其具有稳重、流通、大气、醒目、独特、艺术的特性。 2.应用“添加形象法”设计的标志 用此法设计的标志,因添加了数字之外的其它形象,使观看标志的人们可想象或感知到其它的内容,也就是使标志形象的内涵更加丰富(数字50和数字10中的“0”,均处理成只是外轮廓的实形面形,然后分别添加了“餐叉”的形象与“飘带”的形象,这分别传达了餐馆与团体的“纪念日”与“庆典”的信息,使标志形象显得更加别致和与众不同)。 3.应用“一线串连法”设计的标志 此法巧妙地用一条视觉上连续的线,塑造两个以上的数字(或数字与字母)。标志整体造型中的线条连续、流畅,造型别致有趣。数字5与0,这两个数字的标准字形是无法用一线串起来的,但设计者应用了手写体的方式,巧妙地将数字5与0连在了一起)。 4.应用“图底反转法”设计的标志 用此法设计的标志,实际上是应用黑白均是图和黑白互衬的原理设计的。观看这种标志图形,会产生发现新形象的乐趣(第一眼看到的是数字4和1形象,但当观者的视线移动到数字4和1之间的空间时,忽然发现了数字5的醒目的、完美的形象。当视线移动到期2与7之间的空白处时,可忽然发现有数字4的形象)。 5.应用“双重形象法”设计的标志 用此法设计数字标志,可使数字形象具有某数字的形象特征外,还有另一个非数字的其它物体的形象。其作用是传达更多的信息,使标志形象更加别致有趣(标志形象具有数字9的基本形象特征外,同时也具有火炬的形象特征,让人产生不同的联想。整体形象为数字7,但只看数字形象的下部的局部,是一只高跟鞋的剪影形。第一眼看到的标志的整体形象是一只手的造型,但看竖着的两个手指头时,又会发现数字11的形象)。 6.应用“局部遮挡法”设计的标志 用此法设计标志时,将标志中主要形象的某个局部,用另一较小的整体形象去遮挡。目的是同时传递两个完整的信息。但标志中主要的数字形象,仍然要保持完整,这将会使标志的整体形象显得丰富、有趣,传达较多的信息。 三、结语 本论文通过以上内容的论述,使我们对数字标志有了一个较为全面的了解,更重要的是对欧美国家优秀设计师设计的经典数字标志有了一个较为深入的分析与研究,并直观地欣赏了运用不同构思与表现形式设计的经典数字标志作品。为了使我国的数字标志设计更加实用、美观、现代,我们除了花时间去分析、研究、欣赏欧美国家的优秀数字标志外,更重要的是要在认真学习欧美国家平面设计师们的创意方法与表现形式的基础上,要大胆构思,认真实践,不断地去提高我们自身的创意能力、设计水平、审美水平,并在设计过程中不断总结成败经验,使我国的数字标志设计更具实用性与艺术性、更具现代美感。 作者:冯建基 单位:西北师范大学美术学院
传统的教学模式存在很多的限制性问题,使得教学内容与学生的思维模式受到了限制,对教学质量造成了影响。而微课程教学是一种新兴的教育理念,不仅可以丰富学生的学习生活,还可以培养学生的理论能力与实践能力,全面提高学生的素质水平。对此,本文对微课程在高中历史教学中的应用进行了分析。 一、微课程的概念及特点 微课程这一概念最早是由美国学者所提出来的,是一种以线上或线下教学为目的的课程教学形式,可针对教学中一个或多个知识点进行设计,并通过数字故事的方式进行呈现,可帮助学生在较短的时间内,理解教学中的重点、难点、考点,不断提高学生的学习质量。因此,微课程具有以下几个特点:一是视频精短。通常情况下,微视频的时长在5-8分钟以内,视频时间比较短,符合学生生理和心理特点。二是教学针对性强。教师在制作微视频时,可针对某个知识点进行重点讲解,并通过融入其他资源进行辅助讲解,能有效提高教学的针对性、实效性。三是自主性。教师在录制完微视频后,可将其上传至校园网中,供学生自由下载。学生可根据实际情况来自主安排学习时间,有利于提高学生的自主学习能力,帮助学生养成良好的学习习惯,不断提高学生的学习质量和效率。 二、探究微课程在高中历史教学中的应用 (一)发展课堂导入教学 传统的课堂导入教学,需要教师通过设计语言情景来吸引学生的注意力,在导入到实际教学中,这种教学模式存在很多的限制性问题。一方面需要教师耗费大量的时间来设计内容、组织语言,会分散教师的教学精力。同时,这种方式比较枯燥,难以引起学生的注意力。而利用微课程发展课堂导入教学,可根据教学主题进行设计,并以新颖的方式展现出来,能有效吸引学生的注意力,激发学生的学习兴趣。例如,以《文艺复兴》一课为例,该课重点是讲解人文主义、意大利文艺复兴以及文艺复兴时期的科学。教师在制作微视频时,可搜集一些关于《蒙娜丽莎》的视频、图片,为学生讲解《蒙娜丽莎》的创作背景和意义,吸引学生的注意力。同时,还可对《地心说》和《日心说》提出问题,“同学们赞成哪个观点?为什么”?在这种模式下,有利于激发学生探讨问题的兴趣,促使学生通过学习历史来找到问题答案,以保障教学效果。 (二)强化重点教学 根据上述分析可知,微课程教学具有针对性的特点,有利于教师对重点、难点、考点等进行着重讲解,不断提高学生对知识点的理解能力,确保教学质量。因此,有利于教师强化教学设计,突出教学重点,帮助学生进行理解。例如,教师在对《东欧剧变和苏联解体》进行讲解时,其中所涉及的知识点比较杂,难度较大,很多学生不理解东欧剧变和苏联解体之间的关系,不能正确理解世界经济、政治的变化情况,使得教学效率受到了影响。对此,教师在制作微视频时,可将教学内容划分为三个原因,即历史原因、主要原因、外部原因。并通过制作PPT的形式,将东欧与苏联的政策体制进行展现,指出存在的错误,对戈尔巴乔夫的改革方向、政治内容进行讲解,再对西方国家的“和平演变”进行解读。在PPT中融入文本、图片、视频等内容,有利于丰富教学内容,促使学生全面理解教学中的知识点,保障学习效率。 (三)培养学生自主学习能力 微课程教学可以摆脱传统课时教学的限制,有利于学生在不同的时空下进行学习,以培养学生的自主学习能力、实践探索能力等,不断提高学生的学习质量。例如,以《甲午中日战争》为例,教师可将战败的原因,以及《马关条约》的内容进行讲解,并根据教学内容提出一些问题,有利于学生利用微视频进行自主学习、探究。比如,一是课前预习。学生通过观看微视频,可对教学中的内容进行了解,熟悉掌握教学中的重点,并对不懂的内容进行探究与分析,从而调动学生自主学习的积极性。二是课中学习。当学生探究结束后,可对教学中的重点和难点进行分析,包括《马关条约》与其他条约有什么变化,对中国权益有什么影响等,有利于学生合理安排听课重点,降低学生的学习压力,保障课堂效率。三是课后复习。传统的教学模式存在不可逆性,给学生的课后复习工作带来了难度,微课程教学的实现,学生可利用微视频作为复习资料,便于学生进行收集和整理,巩固已学知识,不断提高学生的历史素养,确保教学质量。 (四)合理开发错题资源 在新课改的发展下,高中历史教师应尊重给学生的主体地位,所开展的教学活动应以学生为中心。当学生出现错题时,不应该盲目批评,而应该做好错题收集工作,并根据错题的实际情况进行归类整理。教师通过合理开发错题资源,有利于学生了解自身存在的不足,并及时进行改正与完善,能有效保障教学效果。但传统的错题收集方式,师生往往采用笔记记录的方式,需要花费大量的时间,给翻阅、查询、整理等工作带来了难度。而将其与微课程进行结合,学生可将错题情况记录在电子文档中,能有效提高收集、整理效率,便于学生随时查看。同时,教师可对学生做作业、做试卷的错题情况进行分析,并记录成册。当积累到一定程度时,教师可利用错题资源制成网络试卷,由学生再次进行解答,有利于降低错题的发生几率。另外,教师应对错题资源中的混淆点、易错点等进行重点教学,将解题方法、解题过程、解题技巧等制成微视频,便于学生进行课后学习,避免再次出现此类错题情况,确保教学效果。通过上述分析可知,将微课程应用在高中历史教学中,有利于教师改革教学模式,创新教学方法,确保教学质量和效率。同时,教师应加大微课程开发力度,发展差异化教学、探究式教学,提高教学互动性,从而营造良好的教学氛围,推动我国高中历史教学水平快速提高。 作者:王江颜 单位:山东省胶州市实验中学
我国传统文化的历史悠久,每个不同时期的观念和思想是民族传统文化的体现,中国传统文化是民族道德、精神和各种文化思想、精神观念的形态的总体,它以道儒文化为载体,其本质是自然和社会的互补同生。将传统文化融入展示设计实践课程教学中,不仅可以优化实践教学方法,提高教学成果质量,还能带动学生主动学习传统文化的内涵和外在的各种形式,充分感受我国优秀传统文化的艺术魅力。学生通过将竹编、刺绣、陶艺、三国文化等项目,通过现代设计思维和设计方法完成展示设计的过程,正好应对了课程思政的核心思想,对弘扬民族文化,培养文化自信起着积极的作用。 一、将传统文化融入展示设计实践课程教学的重要性 以往的设计实践课程的教学,主要解决的是学生的实操能力和设计能力,侧重训练学生对展示项目的策划、布局及设计实现能力,忽略了真正从培养目标着手的思政教育,传统文化教育就是思政教育的重要一环。展示设计实践实操以传统文化为主要展示内容,引导学生对传统文化了解、认识和思考;对任课老师,就需要转变教学观念,从准备教案到理论讲授以及实践指导各个环节不断深传统文化的内涵及形式;老师必须树立明确教学目标,单向的讲授传统文化是远远不够的,只有强化教学实践,优化教学设计,才能二者结合,提高教学质量。 (一)传统文化融入展示设计实践课程教学可以有效促进学生审美意识的提高 展示设计在我国现代社会的发展中发挥着越来越重要的作用,它是传播我国传统历史和文化的重要载体之一。展示设计最早是西方的美学传播形式之一,20世纪时才传入我国,现如今,展示设计已经发展到我国的各个行业,其中就包括我国的教育行业。最初的我国的展示设计是直接复制粘贴国外的,丝毫没有创新意识,容易引起审美疲劳。现代人们的审美要求越来越高,面对此变化,这就需要教师在展示设计实践课程的教学中勇于担此重任,承担起时代的责任。在课程的教学中,在展示创作设计中,需要融入我国传统特色文化,教师需要将传统文化与展示设计实践课程教学相结合,通过展示设计的方式传播地方传统文化特色和民族文化的精髓,有助于熏陶学生的审美情趣,提高学生的审美意识。 (二)传统文化融入展示设计实践课程教学可以体现民族特色文化 因为我国展示设计方面起步的时间较晚,现阶段我国教师对展示设计实践教学的研究应用还不够完善和成熟,在展示设计实践教学中有时会缺乏对文化差异以及民族特征的考虑。如果能够将我国传统文化元素融入展示设计实践教学中[1],既能满足学生的学习心理,又能继承和发扬我国优秀民族传统文化。通过对各种民族文化的归纳和吸收,在展示设计实践教学中蕴含着中国传统元素,向学生诠释中国传统文化的典雅和魅力,这不仅仅是一种教学方式,也是宣传我国传统文化的精髓,增强民族文化精神,还彰显民族特色文化。 二、将传统文化融入展示设计课程教学的教学思路 学生展示设计方面的创新能力源于日积月累的综合知识和团队合作实践的有效练习,在传统文化展示设计教学团队合作的教学思路指导下,以展示设计为课程目标,实践教学和理论教学相结合,鼓励教学中对媒介的应用以及实践创作过程中对技术的应用,能够有效地提高学生的专业素养与实践能力,还可以激发学生在实践中的思维创造能力,并提高学生在展示设计方面的创造力。可以将理论知识与实践有效且恰当的结合,培养出具有实践能力和创新精神、能够真正与社会需求接轨的人才在传统文化与展示设计的实践课程教学中。 (一)注重学科融合与团队合作 传统文化展示设计是一项综合性和专业性很强的设计领域,纵观当前的传统文化展示设计项目,其在展示方法上、展示内容上、展示技术上以及视听语言等方面都已经形成了完整且多元整合的展示设计结构。学科融合和综合性也已成为传统文化展示设计教学的主要特征,跨学科的学科属性决定了传统文化在展示设计在教学方法上注重学科融合与学科交叉的教学思路。在一般情况下,传统文化展示设计教学并不会集中为学生提高学科内容的培训,也很难以恰当的方式在学习的期间内帮助学生实现跨学科知识的学习,限于教师的学科涉猎的广度和深度,教授不同学科内容也很难实现。为了有效地解决此类问题,传统文化展示设计教学有必要与其他学科的一系列模块参与进去。在实践课程教学研究中,要对参与课程学习的学生进行跨学科团队的组建,这些跨学科的团队中要选择符合多学科背景的学生成员,使他们能够将不同学科的知识和内容应用正确应用到团队的学习和实践活动的过程中。跨学科融合和团队合作的目的在于让学生参与沟通,产生决策,以共同协作探究学习的方式来解决问题和创造价值。注重学科融合,鼓励学生对他们的学习承担全部的责任,让学生共同努力完成特定的目标。展开跨学科研究与团队合作,理论先于实践,在后续展示设计实践中展开广泛的调研、讨论,以展示项目的驱动学生的积极性、激发学生的创造性、调动学生之间相互合作的能力,使学生学习时具有获得感与成就感,展示设计实践教学的效果高于传统教学。 (二)实践教学 “做中学”的教育理念是杜威最初提出来的,他认为,教育要在学校知识的获得和各种社会活动之间建立有效的联系。真正有效的知识教育要让教材里面的知识通过各类社会实践活动融合为一体。杜威的观念在“基于项目的学习”中得到更加层次的拓展与应用,将实践教学理念与展示设计实践教学融合,以培养具有实践能力的实用性和应用型人才为直接目的。传统文化展示设计课程的特殊要求在于要在具体项目实践中进行,为学生提供了接触项目和完成项目的机会,让学生从实践活动中完善理论知识和巩固操作的技能。通过对不同活动进行训练,能够使学生更好地将理论知识和实践操作相结合。有两种形态的项目活动,一种是实际项目,另一种是虚拟项目,以上的两种形态的项目中,都要求学生独立收集学习材料,研究整个设计理念与思路,并进行洽谈、预算和设计,根据展示设计的整个流程。通过实践教学法,将理论与实践应用相结合,来提高学生现实的认知能力、实践能力、整合及创新能力的综合性协同发展。例如:清华大学美术学院在文化遗产创新展示设计的教学中,在教学形式中形成了敦煌壁画系类创新设计成果、故宫数字端门创新展示设计成果,并且成果举办了“万物有灵”的文化遗产数字化展览。课程过程中学生自主把握整个环节,自主完成学前的调研、信息采集、方案的设想与制定等,最后完成对项目报告的反思与总结。 (三)技术思维——强化媒介应用与技术革新 技术思维是展示设计实践课程教学中的关键因素之一,一方面,在展示设计的教学过程中要善于使用高效的技术设备,以优化展示设计的教学过程,更新实践的方式、教学方式和辅导方式等。其另一个方面,在展示设计实践的教学过程中,应积极主动引导学生要重视多元化媒介的应用,并且要对技术的革新与更新迭代保持持续的敏感性,并且鼓励学生借助不断发展的技术进行展示方式的创新设计。众多电子技术的发展,大大促进了展示设计实践教学的发展,多媒体教学的形式与计算机网络教学相结合的形式,表现出了声音、图像和虚拟模型的结合,其实践教学展示的内容更加生动、逼真、动态,使学生学习更加便利。传统文化展示设计课程教学必须合理地运用这些现代化教学技术。随着教育资源全球化的不断发展,可以通过设立展示设计专业的教学课程网站、并且还要加强网络课程的安全性、提高网络课程编制、使学校建立更高质量的网络教学资源,最重要的是,学生与多媒体之间要相互配合,学生积极学习,在更大程度上使教学达到比较理想的效果。此前,传统文化展示设计教育领域中也已引入了各种学习平台。Webquests是一个教育环境,它在线上提供了大量的文化资源,以帮助开展以探究为导向的文化教育活动;Medcgame是一种协作式文化互动性软件,可以让学生在线上展开交流与讨论;collage平台则有丰富的多媒体内容,支持课外的移动教育活动,学生可以在平台上为一个项目进行讨论协作,并且可以供学生和老师共同使用。还有更多的多媒体媒介应用,诸如此类。新兴的多元技术在展示设计中逐渐被集中融合为集文字、图像、视频、声音展示为一体的媒介形式,其打破了传统文化保存、展示的空间限制等,使内容的表现形式更加多元化与多样化,在处理与储存上也更加的便捷了。多媒体技术和虚拟现实技术等为展示设计实践教学提供了更加丰富多元的教学内容与理念,也为学生的设计实践提供了更多维度的创作空间和更综合的创作材料。以此,在教学中需要不断的梳理相关的技术资源,并且随着技术的更新迭代,更新多媒体媒介的资源,鼓励学生使用这些新技术,可以使传统文化展示设计实践教学所使用的技术工具得到丰富。在传统文化展示设计实践课程的教学中,需要注重团队合作与学科融合、实践与理论相结合、合理运用媒介,这对教学活动的升级与优化有着很大的意义, 三、传统文化在展示设计课程中的应用策略 (一)设置合理的教学主题 为了将传统文化更好地融入于学校的设计类专业的学习中,要对此类专业的教学内容有着更加深层次的解读,设置合理的教学主题,科学有效的融入传统文化元素。 (二)加强学生对传统文化内涵的理解 从对传统文化含义的解释来说,社会现象的重要表现形式之一就是文化,是我国辛勤的劳动人民日月积累的智慧形成的。为了让展示设计实践教学与传统文化进行有效的结合,这就需要学校与学生个人加强和深入对我国传统文化内涵的理解,只有在其充分理解的基础上,展示设计实践课程教学的质量才能达到期望的效果。 (三)利用情景将传统文化融入展示设计教学中 较强的创新能力是学生学习展示设计课程必须要具备的,在展示设计教学过程中,教师应充分运用生成创意的形式,让学生对展示设计的创作情景有充分的感受。这样既能使学生对展示设计教学的生动性有所感受,又可以使学生充分体会到传统文化的氛围,在整个学习知识与技能的过程中,这种也是教学与文化融合的一种教学过程。在传统文化与某个情景结合以前,需要根据情景,择选与情景相适合的传统文化知识,并且让传统文化融合与展示设计形式之中。[2]例如:教师在教学中,要想让学生更好地学习和感受到明代的文化,可以先利用明代家居的背景和使用的创作形式进行教学,这样,可以激发学生心里对民族的自豪感,使其展现出来。教师也可以通过对明朝家具服饰的制作技艺,让学生了解并指导学生来完成相关作品的设计,并且在课堂上进行展示与演示。 (四)利用文化沙龙艺术的形式展现传统文化的魅力 因展示设计是一个思维创新应用的过程,所以展示设计专业对文化素质有着更高的要求,因此,在学生学习和老师教授展示设计的过程中,教师需要对所教授的内容进行合理有效的教学设计,充分利用“以文载道,以艺赋质”的文化沙龙艺术的形式,使学生能够更好更充分的接受传统文化教育,使更多的历史和文化知识能够被学生充分的掌握,并在展示设计实践教学之中科学的应用。例如:在文化沙龙艺术中,教师可以邀请相关专业人士或邀请资深艺术家来讲座。以“老照片中观设计”作教学核心,展示传统民族文化的照片,及时的引导学生,让学生了解不同时期特定的历史文化,了解人们的审美能力和设计理念于不同的历史时期,以便学生更好地了解中国传统文化的多样性,以拓展学生学生的设计思路。同时,它不仅可以丰富学生的传统历史和文化知识,还可以激发学生的创造性热情,以便更好地宣传我国传统文化以及历史文化的推广,对此具有重要的促进作用。 (五)优化教学过程设计 展示设计的课程教学方法实训、实践教学是现代艺术设计教学的重要组成部分,展示设计是要符合市场需求的,展示设计出来的作品需要具有商业性,能够为广大人民所接受,而不只具有单独的观赏价值。这就需要优化教学过程设计,要用科学的方法来制定和优化教学计划。同时作者提出“优化教学过程设计,提高教学效率”的十大要素:教学目标要优化、教学重点要突出、内容要全面、教学过程要流畅、教学的方法要灵活、教学活动要具有多样性、教学指导要清晰、教学结构要严谨、教学的语言要规范以及教学的时间要安排合理。展示设计实践教学是一个综合性很强的学习过程,我们必须要更新观念,从根本上改变传统的、单一的、枯燥的和被动的学习方式,让学生在动手实践、自主设计,实践、在合作交流中去学习。 四、传统文化在展示设计实践课程教学中的应用展望 社会的进步带动了我国文化的传播,同时也使各类新型媒介技术得到了更好的发展。传统文化融入展示实践课程的教学中,将传统文化与现代新兴媒体应用科学的结合与融入展示设计实践的教学课程当中,既能使课堂气氛活跃,又能使学生学习更加有热情,使教与学的工作更顺利地进行下去。 五、结语 总之,通过将传统文化融入于展示设计实践课程教学,学习传统文化独特的魅力,传统文化在展示设计教学中的应用策略,设定合理的教学主题,科学将传统文化融入进去,让学生对传统文化内涵有更深入的了解,利用情景将传统文化融入展示设计教学中等,使我国传统文化与展示设计实践课程教学更好地融合,展示设计实践课程教学逐渐成熟,展示设计行业也趋于规范,我国传统文化得以更好地发扬,以此做出更大的贡献。 参考文献: [1]姚筠.传统文化元素融入设计教学的研究[J].大众文艺,2018(11):224-225 [2]曹成明.中国传统文化在设计类课程中的应用探讨[J].教育教学论坛,2020(49):145-146. 作者:王烈娟 单位:四川文化艺术学院
室内设计传统符号的价值:室内设计传统符号的价值探讨 对于传统符号运用来说,室内设计师们一直喜欢将它们用于自己的设计当中。在中国,关于室内设计方面在汉朝已经蓬勃发展,明清时更是达到了顶峰,甚至在其它国家室内设计方面,也多多少少受到一定的影响。作为当代的设计工作者,我们有必要把中国传统文化符号融入室内设计中来,随着全球化新式古典主义的流行,延续到我们现代生活中来,随着对现代室内设计的认识,它会越来越受到更多人们的喜爱。 一、传统文化符号在居室空间中的运用 随着时代的不断进步,人们对于自己生活空间的关注度不断增高,同时对于居住空间设计也有了更高的要求。因此,当代居住空间设计既要符合现代人的生活需求和审美需求,又要继承传统文化具有鲜明的民族特色。现代居住空间设计中,对于传统文化符号的表现,可以说面面俱到,不但可以从空间的各个界面、细节、家具等看到这些符号,同时还能看到现代元素的加入。例如,传统文化符号在室内的运用,从顶棚上的彩绘处理,藻井的装饰,屋檐梁架上的雕刻;到建筑的柱头柱基,门窗上的雕刻纹样,隔断上的不同纹样;再到地面彩砖、浮雕,等装饰形式处处皆是,再从建筑的雕梁画栋,到家具的精雕细琢,几乎深入到了生活的每一个细节,无不体现传统符号的所在,体现当中的文化底蕴。其中中式传统风格空间的划分则是采用了非常讲究的隔断,这种方式其目的并不在于要把空间切断,则是通过这样的方法,将空间设置反映成为过度、引导、提示的作用,这样的空间往往“隔而不断”。所以,当今在居室空间设计中流行的实空间、虚空间,在很久以前我们就已经运用得游刃有余了。在家具的布局方面,则运用屏风、隔断、景墙的方式表现空间曲折、掩映的效果。而如今我们在前人总结的基础上,将传统与现代新的设计理念及新的设计原则相互融合,形成新中式设计风格,例如,著名设计师贝聿铭在设计苏州博物馆时提出的“中而新”的设计理念,就体现了现代中式室内设计的优秀。这样的设计理念将中国传统特征及符号运用到当前的居住空间设计中,从结构、材料、技术上来组成室内空间,将中国传统元素加入到设计范畴内。使中国传统文化符号在传统造型的基础上,从审美的角度通过简化、抽象、提取的方法形成新中式符号,再将这种新中式符号用现代的设计方法体现在居住设计当中。所以,我们继承的不仅是中国传统文化符号的形式,更重要的是对它背后深刻的精神内涵研究,将中国传统文化的精神移植到居住空间中,真正体会中国传统文化的深刻思想意境,以及民族的文化气氛和空间气质。 二、传统文化符号在商业空间中的运用 商业空间的设计与文化背景是分不开的,若想完成传统与现代相结合的优秀设计作品,首先要对传统文化进行深入的研究,同时需要具备符合商品文化,反映商品文化的内涵。其次,商品文化和传统文化有着“根”的优势,面对商品文化的挑战,传统文化应选择容纳壮大自己。优秀的商业空间设计作品,最重要的特点是拥有民族传统特性,没有特点的作品是没有生命力的。在商业空间设计中,应该立足于实际,重视民族传统的悠久历史与文化,将传承与发扬传统文化与现代设计相互联系起来,并且把传统文化与设计美学理念融入到设计当中去,这样才能形成具有特色的商业空间设计。如中餐厅设计,如果未将中国元素精心设计和应用,往往会显得粗糙、杂乱无章。例如,地处西安大雁塔的相王府中餐厅,就以唐风设计而闻名,它的设计在空间上层次分明,曲折通幽,内部空间传统的宫灯吊挂在木椽之上,界面处理线条简单,材质运用得当,将现代元素融入了传统符号当中,给人以视觉上的享受。再如,我们从茶文化衍变出来的商业空间———茶室,其空间设计更是将传统元素体现得淋漓尽致,很多茶室设计至今仍旧在使用传统装饰元素,将建筑的飞檐斗拱,雕梁画柱、古色古香的方式直接照搬到现有的空间中来,虽然具有浓重的传统特征,但是这样未经过提炼或与现代设计理念相结合的方式,则表现得相当沉闷、陈旧。所以当代设计则需要在传统的基础上,加入现代元素及手法去体现传统意蕴,这是进步的表现。例如,位于西安大雁塔周边的茶室———瓦库,虽然建筑本身不是老房子,却经过精心构筑,通过材质的使用变化,非常具有传统特点。在它整个空间设计中,运用了移步一景、穿透借景、虚实遮挡的传统园林建筑手法,显得更为静谧和怀旧。在家具的选择上则是多样化的,既有传统明清家具的经典样式,还有自己设计的现代沙发,这些不同的家具样式搭配浑然一体,传统韵味弥漫其中。再加上通过房瓦这一具有内涵底蕴的主要材质,与粗石、竹子、藤条以及现代材料等相互搭配,进一步增强了传统风格的韵味,强调了传统气氛和中国文化气息相互融合的和谐效果。 三、传统文化符号在中式家具中的应用 中国传统文化符号在现代居住空间中可以通过与家具、墙面、隔断以及陈设品等相结合,进行对符号和内涵的解读与重构,使设计既满足功能性需求,又满足人们的精神需求。例如,当前社会上比较流行的一种室内设计手法,叫做混搭。这样的手法是在统一的设计风格基础上,混搭小部分传统风格的家具或者装饰品,这样的搭配往往会让人眼前一亮。事实上,经过时间的考验和风格的承传,目前保留的中式传统家具,已经是一层层筛选出来的经典样式,所以具备了极高的融合性。因此,中式家具的衍变及变化其中就能看到现代家具设计原则的一些雏形,例如,明式的圈椅,其造型简洁大方,注重实用功能,没有过多繁复的装饰,这就是现代设计中所强调的功能优先,而圈椅的曲型靠背的样式和座椅各个部分的尺度,更加体现出以人为本的设计原则。通过对中式家具在设计中的选择,更能体现一种国人的智慧,而选择这些家具通常出现在我们当前的设计方案中,起到了点睛的作用。传统风格和符号的家具不再和古老、死板划上等号,取而代之的是贴近自然,朴实亲切。在注重细节上突出效果,重视传统文化符号的装饰风格,在空间表达上,能够隐约看到中式园林中移步一景的视觉效果,这样的表达方式可以使空间具有丰富多变的空间层次及视觉效果。而这些效果的营造则运用到了屏风,隔断等家具的样式;再如,家具表面的雕刻,无不展现出传统艺术的永恒美感与现代设计原则的完美契合。 四、如何使中国文化符号与室内设计完美结合 作为当代的设计师,如何将传统的中国文化符号,完美地融入室内设计中是一门必修的课程。传统文化符号在设计中的应用,能够帮助作品传达很多情感。情感是设计信息传递的必要桥梁,在现代设计中我们需要这样的情感表现帮助我们设计作品。因此,传统文化符号的地位就显得更为重要,但并不能随意使用。所以,我们在使用传统文化符号表达我们的设计风格和意蕴的同时,在设计中要有原则性。第一,我们不能不注意形式。对于传统文化符号的保留,并非仅仅是形式的临摹。很多设计方案只将传统表现于形式,照搬样式,对原有传统作品进行刻意临摹,没有实际功效。而当前我们不能将设计理念的表达仅限于传统形式的追求,而忽略了传统符号只是现代设计表现过程中的一部分。第二,要正确的认识传统、传承传统。以正确的态度先了解其含义,再根据特定含义进行解读和传承,不能到处使用,拒绝产生消极的影响。第三,要掌握节奏。有时将传统符号大量地用于设计当中,则会使设计在表达中过于繁琐和沉重,在一定程度上形成了负担,降低了设计本身的设计意图。因此,在具体设计操作中,可将现代元素融入其中,加入实用主义和功能主义,形成具有特色的现代中式设计。在传统中式设计中,空间及室内布局多数以对称方式进行布置;在色彩上则以表现材料本身的颜色或者较为沉重的色调;在材质上,主要运用木材、石材、竹制材料等。从现代设计的角度来看,总体上传统中式总给人一种陈旧、沉闷的效果。而现代中式则需要有新的突破,例如,在空间功能布局上,对称均衡中寻求变化,丰富其空间的层次感;在色彩上多使用鲜亮的颜色,以画龙点睛的方式带来活力,增添节奏感;在材质选择上,可以用现代材质代替传统材质,或者采用对比手法,如使用玻璃和不锈钢等人造材料与岩石、实木等天然材料的对比,增强现代感的同时不失整体中的传统风格。同时加入从传统图案当中抽象、简化出来的图形,进行室内界面的视觉处理,从而起到从图形中让人们能够联想到传统意蕴在界面中的呈现。此外,我国的传统室内设计发展水平在探索中不断前进,形成了独具特色的中式风格。由此可以看到现代设计观念无论是在形式上还是在方法上,综合其中的许多设计原则和方法都与中国传统文化有着根深蒂固的联系,我们需要将传统与现代进行巧妙的结合,使设计既体现出民族精神,又具有时代感,尊重传统,结合现代的设计原则,在丰富传统文化内涵的同时,处理好传统设计风格中理性与感性的因素,找出传统与现代的结合点,使其反映出时代文化、科技水平以及民族特色与美学追求,形成独特的室内设计风格,创造出适合现代社会需求的室内空间设计。所以,中国传统文化符号在现代室内空间设计中的衍用,是对传统文化和艺术成就的继承和创新,也是现代室内设计中体现文化内涵和民族特点的必经之路。 作者:刘晨 单位:西安建筑科技大学艺术学院 室内设计传统符号的价值:传统符号对室内设计的启示 1对传统装饰符号内涵的把握和应用 在当今社会,人们在进行室内装修或对装饰符号进行选择时,更加注重对其具体内涵的应用。传统装饰符号作为文化发展的重要产物,不仅迎合了中国主流文化的发展,还体现出了深刻的文化内涵。例如:运用凤鸟的图案来装饰屋顶、对外方内圆的金钱纹的应用就体现了天人合一的理念;对太极图案的应用就体现了对立统一的中庸理念;附带吉祥符号的八吉祥、八卦图以及各个神仙的图案就体现了趋吉避害的理念;对龙、凤纹样的运用则不仅体现了人们对图腾的崇拜,还在一定程度上表现了人们对美好生活的寄托。在对传统装饰符号进行继承的过程中,结合自己的喜好,对布局上的伦理观、设计上的融合观以及意境上的自然观进行创新,这样就能实现装饰效果的最大化发挥。 2传统装饰符号在现代室内设计中的具体应用 (1)对传统色彩的应用 在传统的装饰符号中,人们对色彩的应用一直较为讲究。由于人们会有相当多的时间在室内,所以对装饰颜色的选择,能在很大程度上促进人们心情的愉悦和对美好生活的向往。例如,由于古代帝王一直将黄色看作是尊贵的象征,且黄色本身也较为明艳、亮丽,所以选择黄色作为室内设计的主基调,不仅能为室内增添一种雍容华贵的高端气息,还能有效增添室内的明亮感和欢快气息。另外,由于我国一直将红色视为喜庆、吉祥的色彩,所以根据我国自古流传下来的逢年过节就结红彩绸、挂红灯笼的习俗,在室内设计时运用红色作为搭配色调来对桌布、桌椅等进行装饰,不仅能为整个房间增添喜庆、吉祥的气氛,还能极大地体现出中国人好客、热情的性格特点。 (2)对汉字的应用 基于我国深厚的文化底蕴及文字创造和应用的历史,在室内设计时加进对汉字这一装饰符号的运用,能为整个室内增添极大地文化内涵。具体来讲,对汉字这一装饰符号的应用主要包括以下两方面:第一,对书法体文字的应用。当前人们为了摆脱物质世界的纷扰以寻得内心的一份宁静,在进行室内设计时,大都会将增加对诗词歌赋等文学作品这一装饰形式的应用,而这些作品的载体就是不同风格的书法体文字。就其效果而言,它不仅能体现出文字表面上的美观和深层次的内涵,还能极大地增加整个室内的别样情致;第二,对单个汉字或多字词语的应用。最为常见的就是对福、雅、德、忍等单字以及对成功、求知等多字词语的应用,其作用主要是能有效增强人们对美好生活或人生追求的惊醒和感悟。 (3)对基础纹理的应用 对基础纹理的应用也是对传统装饰符号应用的一大亮点,并且随着人类文化积累的不断增加,经典基础纹理的样式也变得更加丰富,其中对龙凤、玄武、神鹰、貔貅等图腾的应用就极具代表性。图腾作为一个民族灵魂的象征,不仅承载了人们对其赋予的强大寓意,还在很大程度上起到了精神领袖的重要作用。这些图腾有些是人们主观臆造出来的,有些则是客观世界真是存在的。例如,很多人在进行室内设计时,会对龙凤图腾进行大量使用。由于自古以来人们都将龙凤作为高贵吉祥的象征,所以对该纹样的运用,不仅能为室内增加高贵大气的氛围和格调,还能实现对美好寓意和愿望的寄托。另外,人们对回纹、冰裂纹、万字纹以及水波纹的应用也日益增加。以此来作为墙面大面积的装饰,不仅极具个性,还非常符合现代都市人对简练特点的追求。 (4)对动植物的应用 随着都市生活节奏的日益加快,人们为了满足自身对更高品质的生活的追求以及对恬静自然生活的向往,在进行室内设计时,对动植物这一装饰符号应用也越来越多。不同动植物的不同生长特性,也实现了传统文化对不同精神寓意的寄托。具体来讲主要包括以下几方面:第一,对动植物本身的独立应用。由于动植物,尤其是植物其本身就具有很好的装饰作用,所以对适于室内装饰的花卉或独具个性的植物模型的应用,能实现植物审美价值的最大化体现。第二,与其他装饰物的融合应用。人们在国画以及诗词歌赋中常常提到梅、兰、竹、菊四君子,这四种植物不仅具有各自的秉性,还蕴含了人所特有的高尚品质。例如,以兰花图案的镂空屏风作为室内装饰的一部分,兰花所特有的自然洒脱、婀娜清幽的特点,不仅能给人一种沁人心脾的清新感,还能为整个室内环境增添一种高贵、优雅而不失温婉的氛围。在现代的室内装修过程中,人们通过对动植物图案表现手法和表达技巧的不断创新,已基本上做到了视觉效果和灵韵、生气内涵的双赢。 3结束语 综上所述,中国传统装饰符号以及中国传统文化在现代社会仍然具有很大的利用价值。为了实现我国室内设计水平的突破性发展,人们可以加大对我国丰富的传统装饰符号的研究和利用。这样的设计作品,不仅具有独特的文化内涵和文化特色,还能实现对中国传统文化的有效传播。 作者:张镭单位:西南交通大学艺术与传播学院 室内设计传统符号的价值:传统符号在现代室内设计的应用分析 摘要:中国传统符号携带着中国五千年的灿烂文明和艺术精华,设计师应汲取传统文化的精神内涵,结合先进技术,以丰富中国的室内设计文化。本文集中介绍对现代室内设计影响最为普遍的两种传统符号——文字和图案,并结合案例说明其在室内设计的应用手法。 关键词:中国传统符号;室内设计;应用 中国上下五千年悠久的历史中沉淀下来的传统文化底蕴,是我们后代无限的宝藏,这代表了我们民族的智慧,而中国传统符号深受中国传统文化影响,凝聚了中国几千年来悠久璀璨的文明和瑰丽神奇的艺术精华。所以将中国的传统符号融入现代的室内设计中有着重要的意义,这样既可以弘扬发展我国的传统文化,又可以升华设计本身的品味与底蕴。 一中国传统符号 传统符号指的是从中国传统文化中继承过来并且带有明确的指引性的标志、图案、艺术等一些历史印迹。中国传统符号是一种传播的载体,承载着中华民族五千年来的文化观念。它和一般符号有共通性,都是作为负载和传播信息的介质,传统符号可以被当成是一种设计的元素。要营造具有中国传统文化的是室内环境,将传统符号直接加入其中,使其作为装饰的元素,是比较简洁有效的。在类型众多的中国传统符号中,直接运用于现代室内设计中的最为普遍和清晰的有以下两种: 1图案 在中国传统符号的体系中,有动物的、山水的、花鸟的、植物的、神话的、自然的等等,对于图案的运用可以说是包罗万象。而且同一图案在不同的历史时期,所呈现的造型、色彩均有很大区别,很鲜明的体现了当时当地的经济、技术、文化、信仰等,也表达了古人善于发展与创造的能力。传统图案包括彩绘和雕刻。彩绘通过鲜艳明亮的色彩,在建筑上绘画达到装饰目的,苏州园林中就有很多好的彩绘,苏画以山水、人物、花卉、楼台、殿阁为主,对于居住的场所,都有在其上面彩绘吉祥图案的习俗。寺庙中也有很多的彩绘来达到装饰目的,多多体现出寺庙的祈福,平安等意思。所以具有很高的的写意和含意性。建筑中被称为建筑装饰艺术“三雕”的石雕、砖雕和木雕,是中华民族民间优异的传统工艺。随着经济的发展,和一些以前政治上的问题。我们破坏了很多有价值的雕刻艺术装饰品或者说是古董,现在我们有了很多这种保护的意识,也是一种喜欢,大街上琳琅满目的商品为什么我们会喜欢这种雕刻产品。因为这些产品更多的是一种超出本身精细雕刻工艺的传统文化体现。隔扇,门窗,椅子,茶几,装饰品等雕刻。雕刻作为室内环境中的装饰,不仅增添了空间浓厚的艺术氛围,还能体现出中国的传统文化。 2汉字 汉字是最明确的中国传统符号,所以文字在现代室内设计中相对是最为便捷的。汉字的应用装饰设计中运用手法也是丰富多彩、灵活多变的。一种是直接用于装饰。现在设计师在室内设计中很多情况下专门要研究文字的设计,将公司或是工程的名字设计为字画挂在墙上,汉字之所以可以直接用于装饰是因为汉字与其他文字不同,它本身可以构成书法艺术。我们可以将汉字根据设计本身想传达的意义做适当的变形,选择一些合适的造型与排列轨迹,将汉字科学地应用到现代室内设计中,将产生意想不到的艺术效果,体现出一番别有风格的传统文化。一种是将汉字图案化和抽象化。由于中国汉字本身就具有图像性的意味,将象形文字加以抽象化、图案化,就成为我国古代建筑与室内设计的惯用手法。文字为主的圆形符号向我们传达了还有将文字进行几何化处理后,以文字组合的方式加以应用,形成极富艺术价值的图案,这一点在我国古代的窗雕和瓦当上应用较为普遍,有寿、喜、天、工、福的组合,有富、贵、春、堂、玉组合等。如下图,刻有富、贵、春、堂、玉的窗雕,表达了天圆地方的设计理念,以及对人的财、权、寿命的所有祈求,无论雕刻工艺和文字结构都非常完美。 二室内设计中中国传统符号的应用手法 当前社会对于传统符号的研究比较广泛,大多表现在书刊、杂志等方面。在室内设计中我们通过对传统符号的提取、重组、简化等手法加以表现,使之符合到室内环境中。 2.1提取 从传统装饰中直接提取元素,在它的基础上进行修改,突出它的传统特点再进行符合现在的装饰。由于其提取方法有很强的适应性,所以运用较为广泛。但是为了保证所提取出的元素须具有独立性与代表性,在元素提取的过程中,要充分理解和分析原来图案的特点、组合形式等。否则不但不能完美地将图案重新组合,还会影响创作的意图,更不能体现出中国悠久历史中沉淀出的特色传统符号的意义。所以,我们设计中怎样运用好提炼的元素,还必须考虑到周围环境,材料运用上的问题,必须使提炼的元素合理运用到所设计的空间氛围中。 2.2重组 随着社会的进步,人们审美观的变化我们对传统元素也要做出一些的更新和变化。我们现在也常在把一些元素变形、重组运用到空间设计中,达到新颖和保持原有的氛围的环境空间。当然我们不能简单把元素拼接堆砌起来,应该根据它的特点重组达到我们的装饰目的。将传统的物体元素放大,材料转变和传统框架结合,将传统框架和图案结合重组等方式使传统元素融合在一起在装修中有一种创新气息。 2.3简化 在经历了数千年的中华民族历史文化的沉淀,形式多样化、图案丰富多彩的中国传统装饰,虽然有时候他的形式略显陈旧、造型略显繁琐,不太符合现代人类的生活基调和审美的倾向,但依然以其独特与内涵使其在现代设计中占有一席之地。所以应该将传统装饰的装饰形进行提炼和概括,将一切无关紧要、不切合主题的东西删减掉,突出其主要结构。为了能够方便快捷并且准确地获得形式上的纯净和符合现代审美的标准,可以将传统装饰中许多重复、次要、繁琐的结构和元素加以简化。例如在传统窗格花纹形式的运用中,就可以通过抓住其形式的最基本结构,再将其融入现代的几何感觉,这样既保留了传统装饰的内涵又追求到了现代的简洁和审美。如图2所示,窗格形式中的木头材质和顶面的结构,由于材质和色调均有区别,对于空间有显著的分割效果。空间看上去内容丰富并且井然有序,这使得每一个空间都具有自身的文化内涵,从视觉效果上又表现得丰富多彩。 三结语 室内设计体现了自己民族的文化,应当适当地从传统文化、传统符号中提取出有特色、有创意、有内涵的内容,体现自己的风格,发展出自己的道路。传统元素的基本用途、文化内涵以及外在的形式上,通过几千年的沉淀和积累,已经形成了一些基本规律。在室内设计中,如果将传统元素与现代的室内环境巧妙地安排融合在一起,起到升华空间内涵与品质的作用,将是室内设计不断探索与实践的目标。中华民族的伟大的传统文化底蕴,使得我们与世界上其他民族的思维方式和风格特色都大不相同,形成独树一帜的格局,我们作为炎黄子孙应当努力探求传统文化之精粹,将传统文化元素巧妙合理地运用到实际的设计工作中来。在现代的室内设计中弘扬中华名族文化,让人体会到中华民族的文化底蕴,本就是我们的本职工作,要尽力将中华民族的精髓展示给世界。 作者:叶骏飞 单位:苏州大学艺术学院 室内设计传统符号的价值:中国传统室内设计元素符号化的思考 一、室内设计元素中的传统艺术符号 从某种角度上看,艺术可以看成是语言的一种,是语言的特殊形态,和语言一样可以传递情感与思想,但这个过程需要依托于艺术符号。在现代艺术传播过程中,艺术符号是其主要媒介,不仅如此,艺术符号还能够有效展现设计文化。在中国传统室内设计中,对艺术符号的创造是非常丰富的,但凡能在现代艺术中流传,就一定拥有丰厚的历史背景与文化内涵,有些甚至已经成为了某一文化的艺术象征。中国传统建筑装饰在很大程度上蕴含了儒家思想,包含“礼制文化”与“吉祥文化”两部分。前者更注重等级制度,表现出中国古代的政治思想;后者则更注重心理慰藉,表现出中国古代的人文关怀。在中国传统室内设计的很多元素中,也都体现出两者的艺术符号,有着非常丰富的象征性与隐喻性,符合艺术符号的基本功能与特征。中国传统室内设计的元素庞杂,其装饰内容也非常广泛,这些艺术符号在历经岁月的洗礼以后更富有历史魅力,其生命力也更加顽强。这些艺术符号不仅有着形式上的美感,融合了文化内涵,还能够将人们的人文思想表达出来,只需要运用现代审美观念对其稍加修饰,便能够完美的应用于现代室内设计中。然而,中国传统室内设计并不单单是传统艺术符号的叠加堆砌,而是注重神韵与气度的体现,还有整体意境的自然与和谐。很多特殊的艺术符号都经过了漫长的历史沉淀,与人们约定俗成的思想相结合,已经得到了社会认可,在运用过程中,能够清楚而准确的让人们感觉到设计者想要表达的信息,这些艺术元素便已经实现了“符号化”。在中国传统室内设计中,对艺术符号的运用主要体现的是自然和谐的设计意境。中国传统室内设计常常运用一些寓意吉祥的植物符号进行装饰,这实际上是一种隐喻与象征,就是通过植物的一些特性来表达人们情感,也抒发对自然的热爱之情,如竹子代表气节与虚怀;梅花代表傲骨与高洁;松柏代表坚韧与长寿;莲花代表圣洁与正直。这些艺术手法在表达上比较含蓄,但通常寓意较深,符合符号的基本特征,这也是“符号化”的一种表现。人们之所以喜爱运用中国传统艺术符号的造型,其根本原因是因为其寓意与象征的美好,人们将自身的愿望寄托于符号化的元素内容,能够帮助人们营造出更好的生活氛围。随着封建制度的消亡,礼制文化的很多艺术符号也已经不复存在了,但吉祥文化的艺术符号却具有很强的稳定性与亲和力,也更容易被人们接受。设计师在进行室内设计的过程中,可以运用现代手法来表现传统符号,从而让现代室内设计多一些文化精神与历史沉淀。 二、中国传统艺术符号的运用问题与解决方法 在21世纪初期,我国室内设计刮起了一股“中国风”,很多设计师更倾向于对传统文化与民族文化的挖掘,不再盲目崇拜西方国家的设计理念,对中国传统文化的艺术设计价值愈发推崇,一种新的中国文化态度正在艺术设计领域中崛起。在过去的很长一段时间里,很多设计师虽然也尝试过以中国传统室内设计文化为基础,融入现代设计元素进行作品设计,但绝大多数都纠结于传统艺术符号的细枝末节,对室内空间的设计只追求表面上的视觉形似,没有将中华民族文化的意境与内涵挖掘出来,这样的作品不免会显得形式有余而内涵不足,对于传统艺术符号只是单纯的叠加与堆砌,虽然从表面上看有着很浓厚的传统艺术气息,但究其根本却没有系统的设计思想与设计目标。设计的社会责任不仅要为人们创造出更加丰富的使用价值,还需要创造出更加健康积极的生活方式。因此,设计师在对传统艺术符号进行运用的过程中,需要了解其所蕴含的真正意境与思想,并运用现代的设计手段,让其与现代审美理念相融合,从而赋予这些艺术符号新的时代精神。另一些室内设计只单纯的照抄照搬传统艺术符号,以表达所谓的“中国韵味”,甚至不顾现代材料与工艺的优越性,将其扭曲而迎合传统样式。实际上,很多传统艺术符号都比较复杂与繁琐,运用的设计手法以夸张与添加为主,形态普遍写实,构图也比较丰满,在当前快节奏的现代生活中显得有些格格不入。社会经济的发展势必要淘汰一些旧的观念与制度,新的设计理念与设计模式也会应运而生。设计师在进行室内设计的过程中,应该更重视对自然材料的运用,不仅要将中国传统艺术进一步符号化,还需要融合现代简约主义,将复杂变为简约、将具象变为抽象,这样不仅将传统艺术元素充分利用与升华,还体现了现代设计中崇尚的理性与功能主义,既体现出了时代特征,又让人们感觉到亲切,富有人文气息。 三、结语 符号具有很强的象征意义,能够很容易的被人们感知与记忆,其象征性也能够帮助人与人之间更好的沟通。设计师在进行现代室内设计的过程中,应该进一步将中国传统艺术符号化,并与现代设计手段相融合,通过与新技术、新材质的碰撞,创造出更富有时代特征与时代含义的新型艺术形态,从而让传统艺术符号更加适应现代审美需求,为以后的室内设计提供更加广阔的设计空间与设计思路。设计师还要深入了解传统符号的精神内涵,并合理运用,从而表现出现代室内设计富有人文精神的文化气息。 作者:郭宇城 单位:江汉大学设计学院 室内设计传统符号的价值:传统符号在现代室内设计中的应用 摘要:中国传统符号携带着中国五千年的灿烂文明和艺术精华,设计师应汲取传统文化的精神内涵,结合先进技术,以丰富中国的室内设计文化。本文集中介绍对现代室内设计影响最为普遍的两种传统符号――文字和图案,并结合案例说明其在室内设计的应用手法。 关键词:中国传统符号 室内设计 应用 中国上下五千年悠久的历史中沉淀下来的传统文化底蕴,是我们后代无限的宝藏,这代表了我们民族的智慧,而中国传统符号深受中国传统文化影响,凝聚了中国几千年来悠久璀璨的文明和瑰丽神奇的艺术精华。所以将中国的传统符号融入现代的室内设计中有着重要的意义,这样既可以弘扬发展我国的传统文化,又可以升华设计本身的品味与底蕴。(如图1) 一 中国传统符号 传统符号指的是从中国传统文化中继承过来并且带有明确的指引性的标志、图案、艺术等一些历史印迹。中国传统符号是一种传播的载体,承载着中华民族五千年来的文化观念。它和一般符号有共通性,都是作为负载和传播信息的介质,传统符号可以被当成是一种设计的元素。要营造具有中国传统文化的是室内环境,将传统符号直接加入其中,使其作为装饰的元素,是比较简洁有效的。在类型众多的中国传统符号中,直接运用于现代室内设计中的最为普遍和清晰的有以下两种: 1 图案 在中国传统符号的体系中,有动物的、山水的、花鸟的、植物的、神话的、自然的等等,对于图案的运用可以说是包罗万象。而且同一图案在不同的历史时期,所呈现的造型、色彩均有很大区别,很鲜明的体现了当时当地的经济、技术、文化、信仰等,也表达了古人善于发展与创造的能力。 传统图案包括彩绘和雕刻。彩绘通过鲜艳明亮的色彩在建筑上绘画达到装饰目的,苏州园林中就有很多好的彩绘,苏画以山水、人物、花卉、楼台、殿阁为主,对于居住的场所,都有在其上面彩绘吉祥图案的习俗。寺庙中也有很多的彩绘来达到装饰目的,多多体现出寺庙的祈福,平安等意思。所以具有很高的的写意和含意性。 建筑中被称为建筑装饰艺术“三雕”的石雕、砖雕和木雕,是中华民族民间优异的传统工艺。随着经济的发展,和一些以前政治上的问题。我们破坏了很多有价值的雕刻艺术装饰品或者说是古董,现在我们有了很多这种保护的意识,也是一种喜欢,大街上琳琅满目的商品为什么我们会喜欢这种雕刻产品。因为这些产品更多的是一种超出本身精细雕刻工艺的传统文化体现。隔扇,门窗,椅子,茶几,装饰品等雕刻。雕刻作为室内环境中的装饰,不仅增添了空间浓厚的艺术氛围,还能体现出中国的传统文化。 2 汉字 汉字是最明确的中国传统符号,所以文字在现代室内设计中相对是最为便捷的。汉字的应用装饰设计中运用手法也是丰富多彩、灵活多变的。 一种是直接用于装饰。现在设计师在室内设计中很多情况下专门要研究文字的设计,将公司或是工程的名字设计为字画挂在墙上,汉字之所以可以直接用于装饰是因为汉字与其他文字不同,它本身可以构成书法艺术。我们可以将汉字根据设计本身想传达的意义做适当的变形,选择一些合适的造型与排列轨迹,将汉字科学地应用到现代室内设计中,将产生意想不到的艺术效果,体现出一番别有风格的传统文化。 一种是将汉字图案化和抽象化。由于中国汉字本身就具有图像性的意味,将象形文字加以抽象化、图案化,就成为我国古代建筑与室内设计的惯用手法。文字为主的圆形符号向我们传达了还有将文字进行几何化处理后,以文字组合的方式加以应用,形成极富艺术价值的图案,这一点在我国古代的窗雕和瓦当上应用较为普遍,有寿、喜、天、工、福的组合,有富、贵、春、堂、玉组合等。如下图,刻有富、贵、春、堂、玉的窗雕,表达了天圆地方的设计理念,以及对人的财、权、寿命的所有祈求,无论雕刻工艺和文字结构都非常完美。二室内设计中中国传统符号的应用手法 当前社会对于传统符号的研究比较广泛,大多表现在书刊、杂志等方面。在室内设计中我们通过对传统符号的提取、重组、简化等手法加以表现,使之符合到室内环境中。 2.1 提取 从传统装饰中直接提取元素,在它的基础上进行修改,突出它的传统特点再进行符合现在的装饰。由于其提取方法有很强的适应性,所以运用较为广泛。但是为了保证所提取出的元素须具有独立性与代表性,在元素提取的过程中,要充分理解和分析原来图案的特点、组合形式等。否则不但不能完美地将图案重新组合,还会影响创作的意图,更不能体现出中国悠久历史中沉淀出的特色传统符号的意义。所以,我们设计中怎样运用好提炼的元素,还必须考虑到周围环境,材料运用上的问题,必须使提炼的元素合理运用到所设计的空间氛围中。 2.2 重组 随着社会的进步,人们审美观的变化我们对传统元素也要做出一些的更新和变化。我们现在也常在把一些元素变形、重组运用到空间设计中,达到新颖和保持原有的氛围的环境空间。当然我们不能简单把元素拼接堆砌起来,应该根据它的特点重组达到我们的装饰目的。将传统的物体元素放大,材料转变和传统框架结合,将传统框架和图案结合重组等方式使传统元素融合在一起在装修中有一种创新气息。 2.3 简化 在经历了数千年的中华民族历史文化的沉淀,形式多样化、图案丰富多彩的中国传统装饰,虽然有时候他的形式略显陈旧、造型略显繁琐,不太符合现代人类的生活基调和审美的倾向,但依然以其独特与内涵使其在现代设计中占有一席之地。所以应该将传统装饰的装饰形进行提炼和概括,将一切无关紧要、不切合主题的东西删减掉,突出其主要结构。为了能够方便快捷并且准确地获得形式上的纯净和符合现代审美的标准,可以将传统装饰中许多重复、次要、繁琐的结构和元素加以简化。例如在传统窗格花纹形式的运用中,就可以通过抓住其形式的最基本结构,再将其融入现代的几何感觉,这样既保留了传统装饰的内涵又追求到了现代的简洁和审美。如图2所示,窗格形式中的木头材质和顶面的结构.由于材质和色调均有区别,对于空间有显著的分割效果。空间看上去内容丰富并且井然有序,这使得每一个空间都具有自身的文化内涵,从视觉效果上又表现得丰富多彩。 三 结语 室内设计体现了自己民族的文化,应当适当地从传统文化、传统符号中提取出有特色、有创意、有内涵的内容,体现自己的风格,发展出自己的道路。传统元素的基本用途、文化内涵以及外在的形式上,通过几千年的沉淀和积累,已经形成了一些基本规律。在室内设计中,如果将传统元素与现代的室内环境巧妙地安排融合在一起,起到升华空间内涵与品质的作用,将是室内设计不断探索与实践的目标。中华民族的伟大的传统文化底蕴,使得我们与世界上其他民族的思维方式和风格特色都大不相同,形成独树一帜的格局,我们作为炎黄子孙应当努力探求传统文化之精粹,将传统文化元素巧妙合理地运用到实际的设计工作中来。在现代的室内设计中弘扬中华名族文化,让人体会到中华民族的文化底蕴,本就是我们的本职工作,要尽力将中华民族的精髓展示给世界。
高中数学课堂教学分析篇1 一、新课程背景下高中数学课堂教学有效性的定义 高中数学课堂教学是教学质量和效率一起抓,只有这两者同时实现,才可以提升课堂教学的有效性。教师要采取有效的课堂教学方法和手段,确保学生在有限的教学时间内掌握相应的知识,充分满足教学的需求。数学课堂教学不仅需要达到一定的教学效率,还需要满足学生在学习方面的需求。在新课程教学背景下,教师需要充分理解新课程下教学的标准,形成良好的教学理念。一是教学理念的实施需要考虑到学生的发展,以学生未来长期的发展目标作为衡量标准;二是数学课堂教学要遵循一定的教学目标,注重对数学知识的有效传授;三是教师需要树立有效的教学观念和理念;四是教师要对每一个学生的情况进行掌握,教学方法的应用要考虑到整个班集体学生的情况;五是教师要充分利用有助于提升课堂教学有效性的一切方法,为学生制定完善的教学计划,确保课堂教学质量。有效课堂教学的特征:一是数学课堂教学需要营造出一种自由、活跃的学习氛围,学生在课堂中可以自由发表自己的意见,学生之间互相讨论问题,教师需要解决学生解决不了的问题。二是教师与学生要适时进行互动,要从多个方面和多个层次上进行沟通和交流,实现全方位的互动交流。三是建立一种开放性的学习氛围。高中数学课堂教学氛围中,教学目标的设定和教学方法的应用需要遵循开放性原则,确保整个课堂教学氛围富有生机。四是确保整个课堂教学达到最优化。在整个数学课堂教学过程中,教师要善于组织和协调整个教学过程,确保整个教学过程的有效性。 二、高中数学课堂教学低效性的表现 (一)课堂教学氛围活跃性不高高中数学课堂教学氛围比较沉闷,教师一个人在讲课,学生提不起兴趣,说明课堂教学正处于无效的状态,教师只是将需要考的考点进行重复讲解,数学教学目标也是以高考内容为主。教师为了完成高考规定的内容,也一直为学生灌输需要学习的数学知识和内容,导致整个课堂教学只有教师一个人在说话,课堂教学氛围也比较枯燥,学生只是一味接受知识,没有积极思考。而且整个数学课堂教学还是以理论教学为主,忽视了学生的实践性操作,教师都是直接把对应题目的解题方法告诉学生,并不注重学生自己的思考,学生没有自己思考的时间。数学课堂教学多是教师把控整个课堂,学生只需要跟随教师的步伐,不能够独立思考,导致学生的数学学习效率也相对较低。 (二)缺乏有效课堂教学情境的创设新课程改革背景下,需要从课堂教学的各个方面进行改革,包括教学氛围、教学方法等,可以让学生充分掌握知识的由来。而且数学课堂教学情境的创设是有一定目的性的,并不是盲目的,教学情境需要与学生的生活实际有效结合起来,让学生通过感受实际生活,有效降低对数学知识的理解难度,因此,数学知识的学习需要联系生活实际。应试教育背景下,高中数学课堂教学多是注重对考点知识的讲解,对考试内容重点讲解,不在考试范围内的知识点只是让学生了解一下,整个数学课堂教学也是注重案例和习题讲解,不注重进行知识的引导,学生理解方面相对较差。而且部分教师创设的教学情境不能起到任何作用,导致整个数学课堂空洞,学生也没有任何发言,都是听教师讲解数学题目,没有多余的时间思考问题。 (三)数学课堂教学缺少提问环节数学教学中,教师通过提问学生,才可以发现学生在数学方面存在的问题,通过提问可以促进学生的思考,激发学生的思维能力,帮助学生深刻理解数学知识内容。但是实际的数学教学中,教师一味地关注教学进度,为学生灌输重要的知识点,不注重对学生进行知识的提问。还有的教师对学生提问次数较多,忽视了学生对知识的理解,没有给学生留出更多思考的空间,导致数学课堂教学效率较低。 三、新课程背景下提高高中数学课堂教学有效性的方法 (一)教师提前做好备课工作教师需要了解整个班集体学生的学习情况,制定针对性的教学计划,确保在有效的课堂教学时间内完成教学任务,确保学生对知识的掌握,对教材内容进行深刻分析,将每一节课的教学重点列出来,采取对应的教学方法。在进入课堂之后,教师要对班级中学生的数学学习情况进行了解和分析,根据学生的学习特点设计出对应的教学方案,要站在学生的视角上分析问题,模拟相应的教学流程。最后,教师提前设计好教学计划,在课堂教学中可以按照计划进行教学,保障学生在数学课堂中可以自由发挥。而且课堂教学中教师需要对教学方法进行改革,采用教学道具和教学材料,使得课堂教学更加生动有趣,让学生在良好的氛围中发挥自身在数学学习方面的潜能。 (二)教师注重对教材资源的合理应用高中数学课堂教学,需要教师首先抓住教材资源内容,合理应用数学教材内容,并对教材内容进行有效合理设计。教师在数学课堂教学中要注重发挥多媒体技术的优势,利用PPT将需要讲解的数学知识点列出来,一一进行讲解,每一个知识点都要让学生充分理解和掌握。鼓励学生不断提出自己的问题,教师则进行详细解答,加强师生之间的互动,提高学生对数学知识的充分理解。例如,在学习《点、直线和面之间的位置关系》这一节内容时,教师可以选择魔方作为教学道具,同时借助信息技术将魔方的动态原型展示出来。学生可以直接观看魔方每一部分的结构形状,而且将魔方上的点、面和直线都可以清楚地看到,点、面和直线的位置也一目了然,学生可以快速判断出它们之间的关系。这样能够培养学生的空间思维能力,有利于学生快速掌握数学模型。 (三)完善数学教学评价工作数学课堂教学的有效性主要是通过评价进行衡量,通过数学课堂教学评价可以了解到学生的学习情况,反馈学生在数学学习中存在的问题。但是目前高中数学教学评价存在一定的问题,一直都是单向评价的模式,即教师对学生进行评价,这样的评价模式不能达到教学的效果。对此,教师需要对教学评价内容和方法进行优化和改革,通过多种模式的评价促进学生之间的交流,及时发现教学中存在的各种问题,可以确保整个数学课堂教学的有效性。评价的内容不仅包括学生的学习成绩,还包括学生的日常学习表现、思维发展等内容,要充分确保评价的公平、合理性。 四、高中数学课堂教学有效性的措施应用 (一)注重对教材知识的有效应用高中数学课堂教学要将学生作为学习主体对待,教师组织的教学活动要以高中数学教材内容为主。教师要对数学教材有全面了解,加强对数学教材的研究,结合学生自身的学习特点和教学目标设计出相对应的教学计划,要充分考虑到学生自身的学习意愿,根据学生的实践能力设计出对应的教学方式,以充分提高整个课堂教学的实效性。在新课改的教学背景下,需要教师能够立足于新课改的内容,学生在教师的引导下可以快速掌握相关的学习方法,发挥自身的思维能力,对数学知识的构建有全面的把握,充分掌握数学知识的转化,能够确定自己的学习目标,从而获得较大的进步。例如,在学习《函数的单调性》这一章节内容时,教师出一个题目是画出函数y=2x的图像。当教师提出该问题时,学生就需要快速回忆学习过的有关该问题的相关知识点,思考如何利用学习过的基础知识点解决该问题,这样通过从最基本的函数知识一直深入到函数单调性的学习,可以对整个函数有更加全面的认知。 (二)高中数学教学手段的改革高中数学课堂教学,注重发挥学生在课堂中的积极性,通过制定有效的课堂教学计划,按照教学步骤一步一步地对学生进行引导,让学生在每个环节都可以有发言和表达的机会,确保学生对每一个细节的知识掌握。对此,教师可以从教学内容、学生的认知规律等方面研究,采取有效的教学手段进行教学。例如,数学课堂教学需要注重引入生活实际案例,通过案例教学,让学生将数学知识与实践充分联系起来,学生自主学习的积极性也会提高,主动学习和掌握相关的学习方法和技巧,让学生对数学知识加强理解,结合自己的经验进行学习,可以进一步促进学生对知识探索的欲望。教师在数学课堂教学之前,提前准备课堂中需要应用到的生活案例,教师通过案例引导学生快速进入到数学理论知识的探讨中。比如,在学习函数图像时,可以将函数图像与物品的包装进行对比分析:“在日常生活中看到的包装大的物品反而比包装小的物品更便宜,那作为企业来讲,如何获得更大的收益?”同时教师提出类似的函数条件,学生可以根据函数图像表达出最后的结果。 (三)通过参与教学实践达到教学目标新课程改革注重的是学生在学习中的主动性和积极性,需要教师采取一切有效的方法激励学生不断表现自我,教师才可以发挥教学能力,学生自身对知识的探索能力也会提高。学生跟随教师的讲解过程,也会不断展现出个人的学习潜能,有利于学生在课堂学习中积极表达自己,可以让学生快速理解数学知识,跟随正常的学习进度进行学习。高中数学知识中有很多比较抽象的知识点需要学生进行锻炼和练习,因此,教师应对课堂教学内容有效设计,引导学生逐步进行操作实践,通过对知识的探究进一步提高学生的学习能力。例如,在学习《直线与平面平行》的相关定义之后,学生对该定义很难理解,再加上学生的空间想象力较差,需要教师进行相应的教学引导。教师可以准备直角梯形的塑料板和木条进行模拟演示,让学生更加直观地理解数学题目,掌握数学学习的思路和方法。 (四)注重对数学知识点的归纳和类比数学知识的学习中,有很多的概念相差一个字,其表达的含义是不同的。数学课堂教学中,需要教师教授给学生归纳和类比的学习方法,在解答很多数学题目时都会应用到该种方法,这样学生可以掌握同类题目的解题思路。例如,等差、等比数列的学习就可以应用到该种方法,教师可以将这两个知识点放在同一章节让学生学习,通过类比分析准确把握其应用。等差数列与等比数列之间有着很多的相似点,学生通过类比分析可以进行有效区分,还可以进行有效应用,理解知识之间的相同点,在其他类似题目中也可以应用到该种方法,快速解决问题。 (五)利用多媒体技术辅助课堂教学高中数学课堂教学方式需要跟随新课改的实施进行相对应的改革,要充分认识到多媒体技术的重要性,通过提前设计好多媒体课件,可以在课堂上直接展示重点的知识和内容,节省了很多的时间,而且多媒体课件可以使得比较抽象的内容简单化,有效提高课堂教学效率。例如,在学习球体的相关知识时,利用多媒体技术可以让学生直观看到球体的各个平面。教师在图上标示出来每一部分,学生可以通过空间想象,将球体的各个平面还原,有效确保课堂教学的有效性,降低了学生学习球体的难度,增强了学习的效率。多媒体技术的应用可以确保课堂教学的有效性,给学生留出更多思考的时间。 (六)利用生活化情境增强学生的认知对于数学教学中一些抽象的数学知识点,需要教师结合学生日常生活中的实践经历提高学生的认知,通过让学生了解一些热点问题,为学生构建相对应的知识情境,有效激发学生对数学知识的了解和掌握。数学教师可以根据学生自身的学习需求和兴趣爱好构建相对应的教学情境。只有让学生对数学知识产生一定的求知欲,学生才会积极探索数学知识。例如,教师在进入到课堂教学之前,首先引出一个有趣的话题,引起学生的注意力,在学生开始开动脑筋思考时,引入到课堂教学内容中,通过导入式的方式,利用教材中的相关问题激发学生的讨论和思考,可以采用发现规律或者是问答的方式,让学生在自己的头脑中建立数学思维架构模式,理清数学的逻辑性。 五、结语 综上所述,提升高中数学课堂教学的有效性需要从多个方面进行,课堂教学方法、教师的教学能力等方面的改革都能够提升课堂教学的有效性,教师要从各个方面做好完善工作。同时,教师还要引导学生不断开动自己的头脑,跟随教师的思路进行学习,形成一种互动交流的模式,从而提升课堂教学的有效性。 作者:韩茜 单位:福建省长泰第二中学 高中数学课堂教学分析篇2 一、数学史融入高中数学教学的背景和理论基础 (一)数学史应用于数学教学的背景英国著名数学家德摩根认为,数学教学应该依照数学史的发展规律作为研究依据。1972年召开的第二届国际数学教育大会上,数学史与数学教学关系国际研究小组正式成立,标志着数学史与数学教学的关系作为一个学术研究范畴出现。 (二)研究的理论基础和理论意义1.从认知主义学习理论看数学史融入高中数学教学的意义认知主义学习理论的主要观点有三个:第一,强调学习者的主动性,肯定学生在学习活动中发挥的主体作用;第二,重视学生在学习活动中的功能和准备;第三,强调学生的理解记忆、自主学习、认知等活动在学习中占据一席之地;第四,强调学生学习的创造性,从而在学习过程中牢固掌握知识,形成创新本领。因为数学教学注重知识的理论性,部分教学内容抽象,学生较难理解,在一定程度上影响了学生数学学习的主动性。不仅如此,在传统的“灌输式”课堂教学模式下,学生难有独立思考、自我创造的机会,这样抽象性、单一性的课堂不能满足认知主义学习理论的要求。然而,数学史恰恰弥补了这一缺陷。首先,数学史内涵丰富,可以激发学生的好奇心,调动学生的积极性。其次,数学史中记载着很多数学家发现的过程,特别是思维进程的发展变化与学生的思维有着相似之处,将数学史融入数学课堂,可以帮助学生理解重点和难点知识。2.从历史相似性理论看数学史融入高中数学教学的意义历史相似性理论是指导教学的另一个主要理论,其原理是指个体知识的产生与发展必定遵循人类知识发生的历史轨迹。数学教育家对历史相似性理论的认同,掀起了一股“发生教学法”的热潮,并开始关注数学概念的历史发展过程,提倡遵循历史的顺序进行教学,反对传统公理演绎式的授课方式。研究发现,学生思维的认知过程在一定程度上遵循了该概念的历史演进过程。例如,在讲授“导数概念”时,教师可以按照历史相似性理论,将学生的思维与前人的思维进行比较,预测学生的认知难点,发现学生的认知障碍,合理调整导数概念的教学顺序,使学生对知识的理解更加多元化。发生教学法实质上是追溯思想的历史起源,研究思想产生的背景,寻找思想创始人所做工作与拟解决的重点问题,最大限度地激发学生的学习动机。数学家波利亚和托普利茨是发生教学法的主要发起者与阐述者,他们呼吁人们学习历史的思想,按照历史轨迹学习微积分,强调数学史对数学教学与学习的重要性和必要性。 二、数学史融入高中数学教学的实践意义 普通高中数学课程中的数学史内容,不仅可以激发学生数学学习兴趣,还可以让学生经历数学知识的发生、发展过程,开阔学生的视野。但是,怎样将数学史更好地融入高中数学教学呢?笔者从学生和教师两个角度,调查研究了数学史融入高中数学教学的现状,并提出数学史融入高中数学教学的策略。 三、数学史融入高中数学教学的现状 (一)调查的准备和实施情况1.调查对象的选择和调查目的本调查从某市实验中学、育才中学等十所高级中学随机抽取学生进行问卷调查,发放学生问卷150份,回收有效问卷144份,并对这些学校140名数学教师进行调查,保证了问卷调查的公平性和代表性。本次调查问卷采用了电子问卷和纸质问卷相结合的方式,调查目的有三个:第一,了解高中师生对数学史融入高中数学教学的认识程度;第二,数学史的使用情况;第三,调查、收集数学史融入高中数学教学的方法和建议。2.问卷设计本次问卷调查从学生和教师两个角度编制了两个调查问卷:《数学史融入高中数学教学的现状调查(学生问卷)》和《数学史融入高中数学教学的现状调查(教师问卷)》。其中,学生问卷中设计了11道题目,教师问卷中设计了12道题目。《数学史融入高中数学教学的现状调查(学生问卷)》主要从学生对数学史融入数学教学的作用认识、影响因素、现状、存在问题这四个方面展开调查。下面,笔者以第三题和第十题为例。第三题:你认为老师在数学课堂上讲解数学史内容有必要吗?A.有必要B.无所谓C.没必要根据答题统计分析可知,认为有必要的学生占70.14%,认为无所谓的学生占23.61%,认为没必要的学生占6.25%。第十题:你认为数学史融入高中数学教学的影响因素,从学生角度来看有哪些?结果如图1所示。图1影响因素图根据答题统计分析可知,从学生角度出发,数学史融入高中数学教学的影响因素有六个。因此,要想将数学史融入高中数学教学,教师必须抓住这些影响因素,采取有效方法。在《数学史融入高中数学教学的现状调查(教师问卷)》中有12道题目,笔者仅举出第十二题的调查结果,如表1所示:第十二题:请问您认为在高中数学教学中怎样才能有效地融入数学史知识?(可多选)以上调查结果表明:数学史与教学内容结合的好案例是大部分教师的期待和选择。可见,探索和研究更有效的教学案例势在必行。 (二)调查结果分析和研究结论第一,教学过程方面。经常给学生讲授数学史知识的教师仅占22.14%,74.29%的教师只是偶尔讲授数学史知识,3.57%的教师从不讲授数学史知识。第二,数学教材方面。在数学教材中,数学史知识除了以注解或旁注等形式出现之外,大部分作为阅读材料供学生学习。可见,在现行数学教材中,数学史知识的出现形式呈多样化的需求态势,这就需要教育改革者进行讨论和改进。11ZHISHICHUANG92第三,影响因素。数学史融入高中数学教学的影响因素有六个:学生认可度、学习兴趣、数学知识的储备、学习方式、学习环境、学习态度。其中,学习兴趣与学生认可度位居前列。第四,融入方式。数学史融入高中数学课堂的主要方式有四种:历史故事描述占41.43%,组织学生阅读课本上的相关数学史资料占24.29%,多媒体展示占23.57%,组织学生搜集学习资料占10.71%。81.43%的数学教师全部浏览或部分浏览了课本中的数学史材料,70.14%的学生对数学课堂中融入数学史知识表示欢迎,这印证了数学史融入高中数学教学能激发学生的学习兴趣这一论断。第五,存在的问题。资源获取、认识程度等因素限制了数学史融入数学教学的内容与使用。同时,教师对数学史知识与教材内容的结合方式缺乏具体策略。 四、数学史应用于高中数学教学的策略 (一)直接融入数学史将数学史直接融入高中数学教学的途径主要有四种:第一,介绍数学概念的发生、发展过程;第二,介绍定理的发现、推理和应用过程;第三,介绍历史名题;第四,介绍历史上的数学悖论;第五,介绍史料中的数学思想方法,在实践中直接增加数学史知识,将其融入数学课堂,且不改变课程原有的形式。 (二)间接融入数学史《普通高中数学课程标准(实验)》指出,教师应为学生探究求知创设合适的情境,重视从问题出发,设计以解决问题为基础的数学认识活动,并建立合理的数学训练系统,向学生提供丰富的学习资源。以多数学校的融合过程和成果来看,直接融合方式应用比较广泛,间接融入的较少,造成这种现象的原因,除了与教师数学史知识的掌握程度有关之外,还与高中数学教材内容的编写有关。 五、数学史融入高中数学教学的具体策略 (一)数学史融入微积分教学对微积分的产生、发展,《普通高中课程标准实验教科书数学(选修2-2)》在第四章《定积分》给出了阅读材料《数学史上的丰碑——微积分》。阅读材料中提及,微积分可以将复杂的非线性问题归纳为简单的线性问题,数学家的许多重要工作都是围绕微积分的应用、发展和完善进行的,微积分成了现代数学的基础理论和方法,体现了数学在解决物理、工程等方面问题的强大威力。所以说,微积分是数学发展史上的一座丰碑,是人类智慧最伟大的成就之一。数学史知识可以作为阅读材料,且呈现方式多样化。教师可以介绍数学家的科学精神和生前事迹,鼓励学生利用网络资源搜集相关的数学史资料,培养钻研精神和科学探究精神。 (二)利用多元表征理论讲授导数概念基于历史相似性理论和多元表征理论,教师可以针对导数概念的多种表征,建构相应的导数概念框架。导数概念有四种表征:图像表征、语言表征、物理表征和符号表征。因此,在教学实践中,教师可以根据学生的不同特点,选择性引入导数的概念。 (三)改进教学方法,加强变量概念的教学第一,学生动手演示,感受变量的变化过程。如在讲授“函数极限”时,教师可以指导学生利用两只垂直相交的铅笔,将交点放在函数图像上,随着竖直铅笔趋近于某点,水平铅笔也随之移动,在观察、感知这个动态的过程中,学生能够理解函数的极限概念。第二,教师利用多媒体课件动态呈现变量的变化过程,帮助学生理解抽象知识。如在讲授“导数的几何意义”时,教师使用几何画板制作课件,利用多媒体将割线到切线的变化过程直观呈现在学生面前,让学生通过几何现象演示总结规律,得出导数几何意义的本质。 作者:梁晓维 王晓晗 单位:咸阳师范学院数学与统计学院 高中数学课堂教学分析篇3 一、优化教学方法,提升课堂实效的重要性 首先,优化教学方法,提升课堂实效能为高中生提供高品质、高体验、高收益的数学课堂,因而能帮助高中生优化认知环境,助力高中生科学、高效地进行数学认知与主体发展。[1]因此,优化教学方法,提升课堂实效能有效激发高中生的认知兴趣、探究热情与求知动机,帮助高中生快乐成长。其次,优化教学方法,提升课堂实效能为教师“标定”数学课堂的设计理念、构建方法与实现途径,帮助教师明确数学教学的开展策略,提升数学的策略性、目标性与实效性。[2]因此,优化教学方法提升课堂实效能推动数学课堂走向提质增效、科学转型以及创新发展,借助教师智慧推动数学课堂实质性前进。最后,优化教学方法,提升课堂实效能加速新课程改革工作在数学课堂教学过程中的贯彻执行与深度融合,也可以以此积极践行科学育人观,努力推动数学教学走向人性化、趣味化、主体化、能动化以及高效化。[3]因此,优化教学方法,提升课堂实效是帮助教师高质量完成素质教育的得力助手。 二、优化教学方法,提升课堂实效的具体措施 教学方法是数学课堂教学的指导思想,能切实提升数学课堂教学的设计性、过程性、体验性以及实效性,因而能使数学课堂教学实现提质增效。 (一)选用趣味性教学方法,提升教学有效性在数学教学中,教师要善于运用趣味性较强的教学方法,如游戏教学法、情境教学法、生活教学法等,能给予高中生强烈的视觉刺激、听觉冲击、情绪感染以及心理暗示。[4]这样,高中生的生命活力就会得以激发,认知能力、思维能力、交流能力等主体能力也会逐渐提高,从而为数学认知做好充足的准备。因此,教师可以选用趣味性较强的教学方法,推动数学教学的发展。例如,在湘教版必修一第二章第一节“指数函数”的教学过程中,“指数函数”既是高考时的知识热点区域,又是知识密度较大区域,因而非常值得教师与学生进行集体探究。教师可以先设计一些挑战性习题:(1)正分数指数幂的意义是什么?(2)负分数指数幂的意义是什么?(3)有理指数幂的运算性质是什么?(4)指数函数的概念是什么?(5)a 1时,指数函数的图像以及性质是什么?(6)0 a 1时,指数函数的图像以及性质是什么?然后,教师将高中生分为多个游戏小组,实行随机抽取、一一对决的游戏规则,比一比,看看哪个小组的获胜率高,并给予获胜小组精神奖励。因此,游戏活动与对抗比赛能为学生的“指数函数学习”增添很多趣味与乐趣,因而能激发学生的参与意识与表现意识,自然能借助学生的生命活力提升教学实效性。 (二)选用先进元素多的方法,提升教学有效性在数学教学中,教师还要多采用先进理念支持下的教学方法,如电化教学法、支架教学法、对分教学法、项目教学法等,能给予高中生大量的先进思想、创新设计与拓展思维等。这样,高中生就会获得良好的心智启迪、思维点拨以及思想碰撞,助力高中生拓宽视野与积累知识。因此,教师可以在数学课堂上选用先进性较强的教学方法,利用先进理念推动数学教学的实效化发展。例如,在湘教版必修1第一章第二节“二次函数的图象及性质———增减性和最值”的电化教学过程中,教师使用多媒体设备将“二次函数y=ax2+bx+c”的图象呈现在大屏幕上,而且,当“a 0时,图象的开口就向上,函摘要:教学方法是数学课堂教学的灵魂,因而教师需要立足高中生的主体能力、认知兴趣以及教材内容特点,科学选择适宜性数有最小值;对称轴的左边是减函数,右边是增函数”。当“a 0时,图象的开口就向下,函数有最大值;对称轴的左边是增函数,右边是减函数”。而且,当教师引领学生研究某一区域的增减性以及最值时,多媒体设备会智能地将该区域进行“最大化”展示,因而教师与学生能清清楚楚地对该区域进行深度探究与集体讨论。因此,多媒体设备能将教师难以进行手工制作并直观展示的图形信息非常精准地传递给学生,而且,图像效果要远比手工绘图更加简易、精准与美观。可见,电化教学法不仅能为学生输送科学、准确、工整的图像信息,还能为教师提供一个便于操作的良好界面,进而实现数学课堂的高效化。 (三)选用主体参与广的方法,提升教学有效性在数学教学中,教师也要选择高中生愿意积极参与的教学方法,如讨论教学法、分组教学法、问题教学法、角色扮演教学法等,能为高中生提供大量的参与机会与表现空间。这样,高中生就会在自主学习、合作探究、友好交流中互助成长,慢慢成为数学课堂上的主人。因此,教师可以选用主体性较强的教学方法,激发高中生的表现意识与荣誉诉求,实现数学教学的高效化发展。例如,在湘教版必修4第八章第二节“余弦定理”的讨论教学过程中,“余弦定理”是一个非常重要的三角函数知识点,也是现实生活中经常用到的数学知识,能将一个角的度数、余弦值以及三边的长度关联在一个等式内,学生可以立足其中的多个“量”去确定一个“量”的具体数值。为此,教师可以让学生在边讨论边做习题中验证“余弦定理”的实用性,如学生知道三边后,可以计算出任何一个角的余弦值,并以此确定该角的具体度数。或学生知道两条边的长度以及一个角的度数或余弦值,也可以求出第三边的长度。这样,学生能在自由讨论、集体探究中互帮互助、友好合作、智慧整合,借助集体智慧共同完成对“余弦定理”的课堂讨论活动,从而促进数学教学实效性的显著提高。因此,主体参与与课堂讨论能帮助高中生在积极思考、主动交流与快乐拓展中进行思维启迪与方法导引,通过高中生的主观能动性实现友好互助、共同成长。 (四)选用拓展创新强的方法,提升教学有效性在数学课堂上,教师要为高中生提供拓展性、创新性较强的教学方法,为高中生提供充满拓展思维与创新精神的认知空间,有效启迪高中生的思维能力以及创新能力的科学提升。这样,数学课堂上就会充满教师教学智慧的物质外显以及思维信息,激发高中生对教师拓展意识以及创新精神的钦佩之情与敬仰之意,更能激发高中生的认知兴趣、拓展意识以及创新精神,提升教学效率。例如,在湘教版必修三第六章第一节“在平面上画立体图形”的实践教学过程中,教师可以为高中生展示“正方体的简易画法”,引导高中生初步掌握如何在平面上画出高质量的“正方体”。在画正方体的过程中,高中生要谨记“横要平,竖要直”的窍门,这样的正方体非常具有立体感。高中生可以先在上部画一个平行四边形,然后由四个顶点向下画四条等长的线段,其中,无法从正面看到的线段(高线)应为虚线。最后,将四个顶点用两根实线与两根虚线连接,肉眼能看到的线为实线,看不到的为虚线。这样,高中生就能画出一个立体感较强的正方体。为了凸显教学过程的拓展性与创新性,教师可以让高中生试着画家中的冰箱、老家的平房、放苹果的纸箱子等,只要求高中生使用简单的线条画出主要的轮廓即可。因此,教师由“画正方体”拓展为“画生活实物”,从而具有较强的趣味性与创新性,易于调动高中生的参与积极性与表现主动性,推动高中生积极动笔、自觉探究、亲自实践、切身体验而高效认知。总之,教学方法是数学课堂的构建策略,直接决定着数学教学的设计理念、活动过程、实施目标、预期效果等,因而是教师积极践行新课程改革的得力抓手,能切实推动数学课堂趣味化、主体化、先进化、创新化与实效化发展。因此,教师在数学课堂上注意利用趣味因素刺激高中生的生命活力,利用先进理念指导高中生的高效探究,利用生本理念实现高中生的自主成长,非常有助于数学课堂走向提质增效、科学创新、方法跃升的科学发展之路。这样,高中生就会获得有方法、有过程、有实践、有创新、有体验的人性化成长环境,加速高中生信息获取、知识诠释、能力训练以及素质提升。 作者:曹百奭 单位:甘肃省庆阳市宁县第一中学
教师业务论文:高校教师业务档案管理论文 1研究背景 目前高校教师业务档案管理现状很不乐观,主要表现在:意识淡薄,缺乏开放性;管理混乱,缺乏共享性;更新不及时,缺乏时效性;管理手段落后,缺乏现代化。再结合笔者在高校的工作经验,发现高校教师业务档案管理方面存在的问题,同时对这些问题进行深入的思考,进而产生一个设想,就是研究开发高效、安全、简便的管理系统。笔者通过调查、研究分析,对、SQLServer2005数据库管理进行深入学习、研究,进一步研究、开发科学高校教师业务档案管理系统。 2相关内涵界定 所谓教师业务档案,通常情况下是指教师个人在教育、教学和科研等方面,形成的各种材料记录,这种材料记录往往具有保存价值,通过这些材料记录可以进一步反映教师的业务能力、学术水平和工作业绩等。教师业务档案一方面可以真实地反映教师的个人情况,另一方面可以展现学校的整体素质、师资队伍结构和办学水平等,为高职院校师资队伍建设、教育教学改革、职称评审、学校各项评估等工作提供了真实可靠的依据。 3系统功能需求分析 对于高校教师业务档案管理系统来说,其用户类型通常情况下主要包括普通的教师和系统管理员。其中,教师的功能表现为:编辑、查询和修改本人的信息,同时可以对本人的登录密码进行修改。对于系统管理员来说,其功能需求主要表现为:一方面具有教师的所有功能,另一方面能够查询、修改所有的用户数据,同时能够注册新用户,并且可以对用户进行删除操作等。对于教师业务档案管理系统来说,其基本功能主要包括:查询、输入和存储教师信息,并且教师可以添加、更新个人的信息,同时可以设定和修改密码;对于管理员来说,能够对数据库进行更新、删除、添加等操作。在设计方面,利用模块化方式对管理系统进行处理,将整个系统的各个功能划分为若干个模块,通过对模块进行开发和设计,完成系统的修改与更新,同时维护数据库,进而在一定程度上满足用户添加、删除、更新、查询和打印相关数据的需要。根据需求分析该系统设计了以下功能模块:教师个人信息、任课信息、科技项目信息、论文信息、著作信息、社会兼职信息、学术团体兼职信息、国内进修学习信息、出国(境)学习工作信息、专家信息、教师教学工作量、教师业务考评信息、教师实践经历和管理工作信息。 4系统总体设计思路 高校教师业务档案管理系统基于B/S体系结构,真正实现零客户端。采用浏览器/应用服务器/数据库服务器的分层体系结构开发设计该系统,无需安装相应的客户端,进而在一定程度上方便了用户的使用和管理。为了保证数据的安全性与交互性,系统采用SQLServer2005,对数据进行储存、检索和维护等管理。该系统具有良好的兼容性,同时能够容纳大量的专业知识,在安全性、准确性、运行速度等方面表现得尤为突出,在一定程度上为客户端提供快速、稳定的运行环境。前台的开发工具选择MicrosoftVisualStudio2005,该开发语言由Microsoft公司推出,并且基于.NET2.0框架,这一开发平台具有较强的战略性,Microsoft公司所有的编程语言的开发环境被框架统一起来,并且可以创建、配置和运行Web服务以及Windows平台,可以很好地连接SQLServer2005。它以构件化方式进行开发,统一了接口,并且访问简单、升级容易、易扩充等,在一定程度上迎合了当今IT技术的发展方向。在传统的客户/服务器结构的基础上研究开发出B/S (Browser/Server)模式的三层架构模式,这一模式具有严格的分层定义,首先对整个软件系统进行分解,将其分成相对简单的小分块,每一层只实现系统相应层的功能,相邻层对应的功能模块通过相互调用的方式完成层间的交互,由接口完成信息的传递。系统功能利用三层架构来实现,在一定程度上为系统提供一个可行性方案,对于程序设计人员来说,可以方便地将该方案转换为实现应用系统功能的B/S模式,这一计算方式由传统的C/S发展起来。对应于三层架构的多层结构,其含义是一样的,只是细节有所不同。三层分别是:表现层、业务逻辑层、数据访问层。三层之间的关系主要表现为:通过访问数据库操作层提供的接口,业务逻辑层可以对数据库操作层进行访问,对于同样的数据库操作层来说,访问数据库访问层则是通过访问数据库访问层提供的接口来实现,对于客户端来说,通过界面层对业务逻辑层进行访问。在三层架构之间派生类去实现接口,对派生类的方法和属性进行调用,并且三层之间可以相互调用。 5结束语 借助当前流行的.NET技术开发设计该系统,同时结合C/S架构和B/S架构,对高校教师业务档案实现现代化管理。在信息化环境下,我们要不断完善教师业务档案的开发和应用,不断挖掘其应用价值,使其在高职院校各项工作中真正充分发挥重要作用。 作者:胡冬艳 单位:江苏省常州建设高等职业技术学校 教师业务论文:教师业务知识管理论文 1接口及数据库设计 1)接口设计。对于外部接口设计而言,主要包括四方面,一是用户界面的设计,采用的是网页作为教师、各级管理员用户的界面;二是软件接口的设计,采用的是WindowsXP系统,IE6.0以上;三是硬件接口的设计,支持普通个人电脑;四是Word接口的设计,将内部信息利用Word输出为相应的文档。在内部接口设计如下:利用IE进入系统登录模块,经身份验证后进入数据维护模块,退出登陆后,返回至操作系统界面。 2)数据库设计。数据库设计指的是在给定应用环境下进行数据库模式的构建,通过数据库及相应应用系统的构建,满足不同用户的各类需求。作为信息资源管理、开发中的有效手段之一,数据库得到了广泛的应用,无论是小规模单项事务处理系统,还是大型信息系统,均采用现代化数据库技术,用以保障系统数据的完整性、安全性。在设计数据结构时,需要先进行数据库的创建,系统采用的数据库是teacher.mdb。该数据库利用的是Access创建的。具体步骤如下:打开Access,出现相应的对话框,选择建立空数据库,创建名为teacher.mdb的数据库后,进行保存,出现另一个对话框。设置创建用户管理、班级信息、课程信息、教师信息、教师工作、教学工作量汇总、进修、科研、、获奖等数据表。 2系统功能模块的设计 系统共包括三大模块,主要功能如下:1)用户管理模块,负责用户及各级管理员的登录及信息删改,为了确保系统的安全性,要想进入该模块,需对管理员或教师身份进修验证。该模块还负责对已有管理员信息进行删改;2)一般教师信息管理模块,负责对教师信息进修录入、修改,对班级及课程进行增减操作,并对教师所完成的科研工作、所发表的论文、获奖情况、评优选先、进修情况等进行添加或删除操作。当需要打印信息时,该模块还提供打印及预览功能,可将查询结果进行打印;3)教师工作量管理模块。负责将教师所完成的教学、班主任及其他工作量进行录入,以年作为单位,依据学历、培训、函授及实训教育四大类予以汇总和计算。 3系统的实现 1)身份的验证。用户通过系统首页对登陆者的身份进行选择,依据不同身份进入相应操作界面,并在相应权限的要求下进行操作。对于教师用户而言,应选择一般教师类型进行登陆,需要对教师的用户名及密码进行验证,若正确则顺利转入教师主页面:user.asp,若错误将返回登陆主页;对于管理员用户而言,应选择管理员类型进行登陆,验证用户名及密码成功后,将转入管理员主界面,若错误将返回登陆主页。 2)教师信息管理的实现。①教师信息录入模块可通过该页面对新教师的相关信息进行添加,对新教师不同信息段进行输入,在添加成功之后可继续输入页面,该模块所采用的数据表为教师信息表;②教师信息修改模块需先查到所需操作的教师信息,再对其进行修改,对教师各信息段进行输入,在修改成功之后直接返回。模块所采用的数据表为教师信息表;③班级管理模块可利用该页面对班级信息进行管理,对班级进行添加或删除,在操作成功之后会返回至主页面,模块所采用的数据表为班级信息表;④课程管理模块可利用这一页面对课程信息进行管理,对课程进行添加或删除,在操作成功之后会返回至主页面,模块所采用的数据表为课程信息表;⑤科研管理模块可利用该页面对科研工作相关信息进行管理,可对科研工作信息进行添加或删除操作,操作成功之后会返回至主页面,模块所采用的数据表为科研信息表;⑥获奖管理模块可利用该页面对教师的获奖信息情况进行管理,对获奖信息进行添加或删除操作,操作成功之后返回至主页面,所采用数据表为获奖信息表;⑦评优选先管理模块可利用该页面对教师评优选先相关信息进行管理,可对评优选先相关信息进行添加或删除操作,操作成功之后将返回至页面,采用数据表为评优选先表;⑧进修管理模块可利用该页面对教师的进修信息情况进行管理,对进修信息进行添加或删除操作,操作成功之后返回至页面,采用的数据表为进修信息表;⑨信息打印模块可利用这一页面对所需信息进行打印,结果生成Word文档或打印出来,通过对查询条件进行选择,输入相应的教师名予以查询,点击即可生成Word文档,生成Word文档或打印成功后返回至页面。采用数据表有教师信息表、获奖信息表、班主任工作表、进修信息表、教学工作量信息表、评优选先信息表、科研论文信息表及其他类型的工作信息表。 3)教师工作量管理的实现。①教学工作量录入模块可利用该页面对教师教学工作量信息进行录入、添加或删除操作,操作成功之后返回至主页面,采用的数据表为教学信息表;②班主任工作量录入模块可利用该页面将班主任工作量信息进行录入、添加或删除操作,操作成功之后返回至页面,采用数据表为班主任工作信息表;③其他工作量录入模块可利用该页面将其他工作量信息进行录入、添加或删除操作,操作成功之后返回至页面,采用数据表为其他工作信息表;④就工作量计算模块而言,可利用该页面对教师教学工作量依据学历、培训、函授或实训等四类教育予以汇总及计算,通过年份及教师姓名进行选择,操作成功之后返回至页面。采用数据表为教学信息表及教学工作量汇总表。 4结束语 作为一种可得到开发和利用的重要资源,教师业务档案管理是学校档案管理工作的重要组成部分之一,也是开展教学管理及研究必不可缺的依据,有助于改进教师教学工作,促进学校间的沟通与交流,提升教学质量。因此,必须加快构建面向知识管理的教师业务档案管理信息平台,推动教师业务档案的规范化管理,确保高校各项工作顺利开展。 作者:王萍单位:南阳医学高等专科学校 教师业务论文:强化校本培训 提高教师业务素质 【摘要】 实施校本培训是提高教师业务能力的有效途径。加强自我反思,提高教师的设计能力;实行集体备课,提高教师的合作能力;开展案例交流,提高教师的辨析能力;深化专题研讨,提高教师的科研能力;撰写教育日记,提高教师的整合能力。 【关键词】校本培训 提高素质 教师培训 为了不断提高教师队伍的整体素质,以适应全面推进素质教育的需要,促进基础教育的改革与发展,全面贯彻党的教育方针。基于这种教育理念,我校的校本培训工作以落实教师专业化成长这一培训思路,用新的教育思想促进全体教师实现教育专业化的角色的重新定位,在实际培训中,我们努力做到领导重视,措施有力,对教师的培训学习给予人力、物力的支持,让每一位教师通过学习提高教学、教育技能。 1.成立校本培训领导小组 为了使校本培训工作有组织有计划地进行,我校成立了继续教育培训领导小组,校长亲自担任组长,管教学的副校长担任副组长,组员有朱桂芬、姚玉果、黄绍良、覃小川等人。领导小组成员各负其责、各尽职能,认真搞好校本培训工作。 2.确定培训目标,制定培训计划 为了使校本培训有条不紊地开展,我校首先根据学校的实际确定培训目标即:以提高教师的教育、教学能力为重点,突出教师创新精神的培养,学习新课标,提高教师的教育,教学理论水平和科研能力。掌握现代教育技术的基本知识,并能使用多媒体进行教学。根据培训目标及学校的具体情况制订出培训计划。(1)抓教师基本功的训练;(2)抓新课标、新理念的学习、领会和体验,转变教师的角色;(3)抓以新理念为指导,优化课堂教学,提高学生的综合素质;(4)抓课堂教学反思,不断总结教学的得与失,更新教学方法,以“自主探索、交流合作、发展创新”为目标,优化课堂教学结构。 3.实施校本培训的措施 为了保证培训的质量,突出培训的实效性,我校采取了如下措施: 3.1 以自学为主的学习方式,要求每位教师都要自学教育杂志报刊上的教育教学理论及新的教育理念,提高自己的理论水平,结合自己的教学实践,撰写教学论文。 3.2 集中培训,通过教研组集体学习和研究教育教学的有关问题及课题研究。促进教学水平的提高。 3.3 通过集体备课、集体评课的形式,共同探讨适应新课标要求的课堂教学模式,增强教师的科研能力。 3.4 采取互相听课、互相交流、互相借鉴、互相促进,以达到共同发展的目的。 3.5 利用课余时间由本校计算机教师负责培训全校教师计算机基础知识及简单的课件制作,以提高教师应用现代教育技术的能力。 3.6 通过各种比赛,促进教师自学。如进行三笔字、说课、简笔画、教案设计、论文、口算等比赛,从而提高教师的业务水平。 3.7 发挥骨干教师“传、帮、带”的作用,带动全体教师积极参加校本培训。 3.8 认真组织教师填写报告册,积累总结学习成果。 4.校本培训收获 通过短短一年的培训,我校取得了一定的成绩,有50位教师参加了培训,翻开这50份报告册,50份计划,50份总结, 800个自评自结,100个案例分析,200个教师互评,凝聚着教师们勤奋学习的心血,充分体现了教师们对校本培训的高度重视,也标志着每一个教师立场转变和更新教育教学观念的信心和决心,事实告诉我们,校本培训大大提高了教师们的教育教学理论水平,广大教师结合自己的教学实践,认真撰写教学论文。本年度我校有12篇教学论文参加全国及自治区论文评比活动,其中朱桂芬教师的《浅谈数学教学中创新思维能力的培养》获全国一等奖,《优化课堂教学结构,促进学生自主发展》获自治区二等奖;宋仙花等七位教师获自治区论文评比三等奖。从各教研组的研讨课、公开课来看,教师们用新课标的教育理念来指导教学,努力构建以培养学生自我发展,自己探索,合作交流的课堂模式。教师驾驭课堂教学的能力得到不断提高。通过各项基本功的比赛,教师们无论在简笔画、三笔字、说课等方面都有很大提高。 5.开展现代技术培训工作 学校组织教师多媒体课件制作的培训、新课程远程培训。促使教师掌握Word、PowerPoint、Excel、Internet 等一般的现代教育技术,并与所教学科整合,尽可能利用现代教育技术服务教育教学。 面对我校取得的点滴成绩,我们在欣喜的同时,仍清醒地知道我们还需要认真反思,及时总结经验,以便更好地开展教学教研活动,为促进我校教师专业发展,提高学校的办学效益,不断努力。我们坚信,教师素质的提高是提升全校教育质量的关键。只有高素质的教师才能培养出高素质的人才,面对未来我们充满信心,我们将继续立足本校实际,大胆改革,锐意创新,努力走出有特色的教学之路! 教师业务论文:创新教研活动原则 促进教师业务发展 【内容摘要】 创新就是“为适应组织内部环境变化的要求面对组织内部进行的局部或全局的调整”。创新的作用就是能提高组织系统的生命力,扩展系统的生命周期。年级组作为学校教育的基层单位,是教师组织教育、教学工作的基地。通过年级组的教研活动,对创新学校的管理和教师的个人业务水平发展都能起到相当重要的作用。 【关键词】创新;教研;发展 事事皆要创新,在幼儿园开展教研活动其模式也不例外。有人说创新就是把一件事情做的和别人不一样但是我认为不仅是和别人做的不一样,关键是要做的比别人更好,如果效果还不如创新以前,那么我们所做的一切都是徒劳无益的。在幼儿园教研活动中我们对于组织模式的创新有哪些原则呢? 一、以教师为主体作为第一原则 每位教师因为经历不同,目标不同,人生价值观的不同。她们的追求自然也会不同,你想让一个在语言领域非常优秀而对科学领域不是很感兴趣的老师去发展科学领域确实很难,那么我们为什么一定要用统一的目标来规划每个老师的发展呢?作为教研组长应该有一个全面发展的思想。如果这个老师是新教师,往往新教师比较注重领导对她的看法,以及自己在学校的一个发展前途,在组织教研活动的时候我们要就要满足她们的需要,让新教师尝试研究课,多给新教师抛头露面的机会,把这种精神激励的作用发挥到最大从而来促使她们参与教研活动的热心和耐心。而对于一些有能力但思想上有些颓废的,我会通过一些物质刺激来激发她们。 例:我在组织教研活动的时候,就采取了一些游戏的形式。比如刚开始的时候我会拿一些比较颜色鲜艳的各种水果,让组员进行抽签选择自己的组队。然后每组要选出一名组长和组名、口号,在进行研讨前每组要进行自我介绍,让每位教师的积极性都能调动起来。然后把本次教研活动的内容放在一个娱乐的背景下,让她们来进行小组比赛,在游戏中赢取自己动脑思考获得的物质奖励,这样她们玩的开心,而我的教研目的也达到了,正所谓在自然,轻松的情况下来感悟,发挥自身能量的最大化,何乐而不为呢! 二、团队研讨原则,促使每位教师发展 正视主体差异,借助集体荣誉为推动力促进教师个人与团队的共同成长。 在幼儿园的各项活动中不知道是否发现这样一个有趣的现象,有的老师当她一个人在完成一项任务时,总是懒懒散散,而当她和几个老师组合在一起时,特别活跃,集体荣誉感猛增,总而言之把她放置在集体这个大背景中效果会增加一倍。下面我们来看一个教研活动实录――对缓解新生入园焦虑症的策略。 老师说:现在的独生子女在家庭中由于父母包揽了所有的家务劳动,只重视对孩子的智力投资,轻视了对孩子自理能力的培养,在幼儿园凡是孩子能做的事,老师都注意培养孩子自己学做,从小养成孩子做各种力所能及的事情的习惯。但回到家父母尤其是爷爷奶奶常溺爱孩子,怕孩子自己吃不饱或太慢而急于去喂他,孩子一切生活全部由成人包揽,养成孩子事事依赖成人的坏习惯。 老师说:我们很明显,一些外地的孩子比一些本地的孩子这方面能干的多。 老师说:孩子因年龄小,在自理时常不懂程序和方法,碰到实际困难,爸爸妈妈不是教会孩子,而是去代替孩子做,导致孩子不会自理。 老师说:的确如此,特别是祖父母这辈更加溺爱孩子,已经把孩子养成了“饭来张口、衣来身手”的坏习惯。 老师说:我觉得对幼儿进行正面教育,增强幼儿的生活自理意识非常重要。我们要通过各种形式,让幼儿知道,自己已经长大了,要不怕苦,不怕累,“自己的事情自己做”。如通过谈话“我是乖宝宝”、“我长大了”、“我学会了……”等活动,利用提问、讨论、行为练习等形式,让幼儿意识到自己有能力干好一些事情,为自己会干力所能及的事情感到高兴。再如在语言活动(诗歌、故事、看图讲述等)中,帮助幼儿充分理解作品内涵,通过作品中角色的行为,使幼儿受到感染、教育。 老师说:通过分辨不同行为(能自理的与不能自理的),巩固幼儿的生活自理意识。我们可以为幼儿准备不同行为表现的各种图片等,让幼儿在比较中提高对自理行为的认识。老师适当的讲解图片,然后问幼儿哪个图片上的宝宝最棒,我们要向他学习这种好的行为,还可以举例用班上的小朋友作比较,来激发幼儿上进的意识。 老师说:对于刚入园的孩子,这样的教法效果是会有,但我觉得在教师示范的同时还可结合图示,这样对于一些接受能力差的孩子也会根据图示和老师教的方法去做,这样效果就更加明显。 老师说:我认为还可以把一些劳动技能与游戏相结合,使幼儿在潜移默化中接受劳动技能的培养与训练是较为合适的。如“系扣”训练:我们利用布贴游戏的形式进行。首先将大树和树叶贴好,在适当的位子订上扣子,用布剪好不同颜色的水果,并在上面索上扣眼,然后让幼儿给大树系上果实。诸如此类的训练还有系小动物,系美丽的花等。幼儿兴起盎然,很快就学会了。 老师说:幼儿思维具有具体、形象的特点,对于一些描述具体事物的生活现象的语言较易接受,因此应用生动有趣的语言,激起幼儿学习一些枯燥的劳动技能的兴趣和愿望。如穿衣:我们先让幼儿认识衣领、衣袖、衣襟,再教他们穿衣:衣服后面向着自己,两手握住衣领,喊一声“刮大风啦!”将衣服甩在身后,披在身上;接着继续说、做:“风来我不怕,露出小脑袋,将手伸到袖筒里”。让幼儿手里拿着衣服喊着、笑着、做着,非常开心。 老师说:说到老师的言语,我觉得小班幼儿情感脆弱,能力差,畏惧感强,对于他们的一点点进步,成人都不该忽视,应鼓励他们最微小的表现独立性的愿望。如幼儿自己扣上扣子,但位置却扣错了。我们首先肯定幼儿独立意识,表扬他:“真能干,能自己扣上扣子。”接着纠正:“只是一颗小扣子进错了门,重新扣一次好吗?”使幼儿产生良好情绪,提高自信心。随着时间的推移,幼儿自理能力不断提高。定期的评比,可以培养幼儿的坚持性、自觉性。 最后通过我们团队的智慧总结出以下几点策略: 1.情感转移策略:即将孩子对亲人的依恋转移到对教师或对其他事件的依恋。如,哲哲有时沉默不语,甚至有些孤僻,我们便在游戏中直呼其小名“安安”,让他消除陌生感,感受亲切;又如,我们尊重孩子在家的一些习惯,象带玩具睡、搂着睡等等;多与孩子肌肤相亲,抱抱她们,使孩子对教师产生深深的亲切感和依恋感,让孩子逐步适应幼儿园生活。 2.言语转移策略:就是通过言语来释怀孩子的焦虑。如,告诉孩子“幼儿园有许多好玩的地方,老师带你去玩玩好吗?”“哇,今天的菜真香啊,味道一定好极了,谁先来尝一尝”等等,通过言语的说服、引导,以达到缓解焦虑的目的。 3.游戏转移策略:针对小班孩子注意力不稳定、情绪变化快的年龄特点,我们采取游戏转移的方法缓解分离焦虑。如,与大班哥哥姐姐一起游戏、组织有趣的游戏活动或到户外玩大型玩具,使孩子的注意由恋家转移到幼儿园丰富的游戏活动中。 以上策略,有助于控制孩子不良情绪的发生和发展,也能尽快帮助孩子适应幼儿园生活。著名的美国教育心理学家波斯纳曾经提出了一个教师成长公式:成长=经验反思。教师通过这样同伴研讨的教研方式,促使教师学会学习、学会反思、学会分析,达到理论与实践的有机结合,与同伴中共同学习,相互取长补短,得到共同提高。 三、发挥骨干教师的引领作用原则 由于年青教师缺乏教育教学经验及独立思考、分析问题的能力,对于如何深层次地分析问题、如何有针对性地反思、如何将自己的想法告诉别人等,这些都需要有经验的骨干教师做指导与引领。我认为骨干教师必须从以下六个方面做好示范和引领作用。1.作为骨干教师,必须做到是一名示范者。骨干教师一定要做到为人师表,行为世范,做到爱学生、爱事业,视学生和事业为自己生命的延续,在日常工作中更应做到严慈相济,严在当严处,爱在细微中。2.作为骨干教师,必须做到是一名善学者。作为骨干教师首先要多读书,将读书和思考变成一种习惯和一种时尚,做一个有“功底”的教师。3.作为骨干教师,必须做到是一名善行者。要有脚踏实地的工作作风,更要有咬定青山不放松的进取精神,要学习域外名师的教学风格和教学思想,使自己在不断的借鉴中成长,在不断的充实中走向成功,进而成长为小有名气的名师,筑就起自己职业的幸福。4.作为骨干教师,必须做到是一名善研究者。做研究型的教师,在行动中研究,在研究中行动;做反思型教师,在反思中成长,在反思中提高;做思考型的教师,在自己的教育教学活动中,学习有关理论,用有关的理论指导自己的教育教学工作,思考并解决有关问题。5.作为骨干教师,必须做到是一名善实践者。骨干教师,必须干好自己的本职工作,上好每一堂课。6.作为骨干教师,一定要专业知识精深,相关学科知识通晓,到达精一门,通两门,晓三门,具有发展学生特长的指导能够,具有开展信息技术与学科教学整合实验的能力,具有开发本职课程的能力。骨干教师的工作态度与教学水平在单位起着示范作用,能成为大家学习的榜样,榜样的力量是无穷的,它能转化为集体中其他成员的工作态度与教学水平。骨干教师能产生辐射作用,影响着集体成员中的每一个人。 例如:有一位新教师在进行全园公开活动时,由于是新教师所以对活动本身的理解还不够透彻,自身的职业的理解也不到位,因此造成教学活动的失败。这样你会如何看待这位老师,通常我们都会大加批判,对这位教师持否定的态度。但是我们组的骨干教师看到了浅在的促进教师专业成长的价值,让其他新教师参与研讨,从问题出发,商讨解决策略,然后换其他新教师轮流尝试,最后把调整好的一套方案总结出来由最初的那位新教师再次尝试,结果成功了,这个成功不仅是新教师掌握了一个课堂教学活动,更多的是让新教师找到了一种感觉,一种可以成长、得到认同的感觉,这比简简单单的上好一堂课还要重要。另外在研讨中,我们积极鼓励年青教师多发表自己的想法,然后由骨干教师做总结点评,介绍自己的教育经验与做法。通过这样的引领与指导,年青教师逐步从“不敢说”、“不知说什么”到“敢于说”、“有条理地说”,促进了教师的专业发展。 从以上的原则我们可以看到,没有一条是制度化的,硬实施的,都是从人性的角度出发,我们的教育寻求一种润物细无声的效果,我们的教研活动也同样如此,无招胜有招,招招得人心! 教师业务论文:提升中职学校计算机专业教师业务能力初探 中等职业技术学校是培养在生产、技术一线工作的初中级应用型专门人才和高素质劳动者,所以中职学校的计算机专业教学既要适应科技的发展又要满足社会的需求。计算机教学的根本任务是提高学生计算机知识水平和实践动手能力。本文结合自己的教学实践,就中职计算机专业教学进行一下探讨。 一、中等职业技术学校学生特点 我们中职学校的学生有其自身的特点:一是他们思想活跃,好动,且动手能力较强;二是他们有较强的自身的危机感和紧迫感,甚至有不同程度的焦虑,但学习动机和目标意识淡薄;三是希望能学得一技之长,将来能有一个出路,但与此同时,缺乏毅力,不能坚持。特别是他们大多数人有一定的自卑感,普高与职校分流,他们是落选者,有相当一部分学生自初中起就没有养成良好的学习习惯,自觉性差,学习积极性低,厌学情绪严重,文化基础薄弱。 1、要熟悉和掌握中职教育的基本特征。教师是教育教学的主导。坚持以服务为宗旨,以就业为导向,为社会主义现代化建设培养高技能人才。只有这样,才能在具体的专业课程中贯彻落实高职人才培养的基本要求,否则仅凭自己的经验来教学,就可能导致教学与人才培养模式的要求背道而驰。 2、要了解本专业的现状、发展趋势和行业最新动态。专业教师必须要熟悉本行业的状态并深入了解其发展趋势以及行业最新动态。专业教师应成为学生进入本行业的指导者和领路人,应向学生介绍本专业及相关专业的行业发展动态,使学生具有专业学习的目标,从而激发学生的兴趣。 3、要具备双师型教师的素质。专业教师更应该意识到实践的重要性,要积极地进入生产企业,参加实践技能培训和生产实践,提高自己的动手能力。通过实践使理论知识得到应用和扩展,并更深入地理解理论知识,使理论知识与实践紧密结合。专业教师还应注重研究与生产实际联系紧密的课题,及时了解本行业的前沿技术。 4、要涉足广泛,博学多才。专业教师的知识面要有一定的宽度,对其他相关专业也要有较为深入的了解。熟悉相关学科之间的关系,能使教学过程更加丰满,更具趣味性和灵活性。要引导学生在看问题时尽可能做到全面和系统,把专业知识与其他相关专业的知识有机地融合起来。 5、要具有良好的自身修养与较强的教育教学管理能力。教师自身的综合素质,包括教师的气质、修养、性格以及一言一行都会对学生起到潜移默化的作用,同时也会对教学管理的效果产生极大的影响。专业教师应具备较强的教育教学管理能力,能有效地组织教学过程,确保预设的教学目标得以实现。 三、计算机专业教师课堂教学能力的提高 中等职业学校专业教学目的是培养熟练掌握专业技能的应用性人才,为实现培养目标,必须改革传统的教学方法,重塑老师的主导地位,加强教学的全程管理,合理组织教学,加强以能力训练为主,开展小组合作,从而提升成为技能并逐渐形成职业品质。作为计算机专业的教师为了把自己的教学水平提高,我都坚持不断的看书学习,还经常上网查找优秀教案课件学习,同时争取机会多出外听课,从中学习别人的长处,领悟其中的教学艺术。注意虚心请教有经验的老师,从中汲取教学营养。在备课过程中注重认真分析教材,根据教材的特点及学生的实际情况设计教案。几年来,我认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业,做好了课前多方查找资料、课中精讲精练,课后加强辅导,形成了比较系统的知识结构。我还坚持严格要求学生、尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所思、学有所得、学有所用。我也从中不断提高了自己的教学水平和思想觉悟,并顺利地完成了教育教学任务。 计算机专业教学,主要是突出学生的动手能力,几乎所有课程都能在机房完成教学,所以教和学的过程必须协调好。为了上专业课,也为了激发学生学习的兴趣,我作了充分的准备,主要采取“讲练结合”的教学方法,尽可能地让课堂气氛活跃,树立起学生学习的信心,激发学生学习专业课的兴趣。在整个教学过程中,由于在机房上课,课前教师把所有上课所需的图片素材、作品做好,在基本知识讲解之后,配上相应的练习,让学生即学即用所学知识,让每个学生都能动手去练习本次课内容。通过这种方法,不仅吸引了学生的学习兴趣,而且强化和巩固了所学的知识。在整个练习过程中,全面地掌握了每个学生的学习情况,对动手能力比较差的同学进行了特殊的辅导。同时也发现了一些电脑“小高手”,让这些电脑“小高手”去辅导其他相对较差的同学,既增强了学习的动手实践能力,又促进了学生之间的互助精神,确保了共同学习、共同进步。通过长时间的教学,我觉得“讲练结合”的教学方法是很可取的。通过这种方式教学,自己的教学经验增加了,学生也学到了东西,增强了学生学习的兴趣和学习的信心。 以上对如何提升中职学校专业教师业务水平的探讨,只有在具体的实践中不断地探索,才能使中职学校的教学工作得到逐步完善。 教师业务论文:教师业务档案与教学资源库有效结合的策略研究 摘 要:伴随着现代教育技术的发展,学校的教学资源正从传统的纸质教学资源向数字化方式转变。建立学校的教学资源库将对学校的教学工作产生巨大的促进作用。而教师个人业务档案作为学校管理工作的重要内容,也已经引起了教育行政管理部门及学校的重视。教师个人业务档案管理系统与教学资源库都承担着为学校的教育教学工作服务的重任,而且它们在设计中也有许多共同之处,将就它们进行有效结合,并对设计与开发谈一些个人浅见。希望通过该系统使教师个人业务档案能够向着制度化、规范化、科学化方向逐步发展,且通过该系统的建立发展并完善学校的教学资源库。 关键词:教师;业务档案;数字;资源库;资质 在多年的教学实践中,笔者发现,有关教师个人的业务档案在很多学校都是一个空缺,或者说保存的教师业务档案不完整。很多教师尤其是年轻教师对自己的个人业务档案也缺乏了解,不知道其重要性,所以往往会在关键时刻缺少很多资料,比如说评职称时。 所以,笔者希望通过建立一个教师个人业务档案管理系统的形式,让各位教师在平时的工作生活中把自己的一些个人资料输入进库统一管理。同时,也将自己平时在教学中用到的一些数字教学资源整理起来上传,不仅作为自己的业绩,也为建设学校的数字教学资源库出一份力,方便自己与同事日后查询、使用。 一、关于教师业务档案管理系统的设计 教师个人的业务档案是指教师从事教学和学术活动的过程中形成的,真实地反映教师专业知识水平、业务专长、教学科研能力及工作实践活动的历史记录。所有具有各类教师资格证书,并在学校担任教育教学工作的人员,包括专职教师、实验人员、行政人员等都需要建立相应的个人业务档案。业务档案的范围可以包括: 1.反映教师个人基本情况的:包括教师基本情况登记表,个人简历,学历、学位、教师资格、职称、计算机、普通话等证书的复印件,职称聘任书,年度考核表,工作总结,年度考核结果,聘任书等。 2.反映教师教学情况的:包括每学期的任课任职,所授课程教学计划、总结,所授班级教学成绩,承担公开课情况,优秀教案,辅导学生获奖情况,培养新教师等。 3.反映教师科研情况的:包括教师科研论文、课题立项、科研成果、发表的作品、出版的专著,参加各类教科研活动等。 4.反映教师培训进修情况的:包括教师参加各级各类各层次的培训以及业务进修、学历进修、继续教育,培训或进修的成绩单等。 5.反映教师参加社会活动情况的:包括参加各种团体、协会,担任各种理事、委员等情况。 6.反映教师奖惩情况的:包括各级组织授予教师的各类荣誉称号、获奖证书复印件,奖牌奖杯的照片、声像资料,或者受到的处罚等。 7.反映教师政治思想情况的:包括教师的职业道德、入党情况、组织鉴定等。 8.其他所有有价值的与教师业务相关的材料。 教师个人业务档案管理系统的建立,对教师而言,增强了教学的针对性、自觉性、计划性,增强了教师的档案意识,提高了教学资源的利用率,为教师成长作了最好的原始积累;对学校管理而言,增强了工作的前瞻性、主动性,省时高效是显而易见的,使学校管理逐步走上制度化、规范化的发展轨道。 而且经过不断地归档、积累,不仅便于教师的教学反思与学校的教学决策,而且这本身就是一份厚重的教学资源,它会随着时间的推移而越来越显示出它的历史价值。教师个人业务档案管理系统的建立可以为教师提高业务能力提供原始动力;可以为学校合理选拔和使用人才提供可靠依据;可以减少档案原始卷的查找,延长档案使用寿命。 二、关于教学资源库的建设 随着教育信息化进程的推进,学校教师基本实现了“人手一机”,因特网也已经覆盖了整个校园,硬件建设可谓已相当完善。学校的教学资源也随着计算机技术与现代教育技术的迅猛发展,已经从传统的纸质教学资源慢慢地向数字化资源发生了转变,由原来单一的载体向多样化方向转变。数字化教学资源的建设,已经成为一种必然的趋势。然而,各学科教师大多处于单打独斗、各自为战的状态,导致教学资源孤立、零散,很难产生资源的整合聚集效应,难免造成教学资源的重复建设与浪费。 目前,学校中教育教学资源的来源主要以学校出面购买公开发行的课件或者教师自己在网上下载免费资源为主,然而,这类资源真正能够直接用到教学实践中的少之又少。相反,教师自己在平时的教学中积累下来的一些自主开发的课件、素材等数字资源对一线教师来说则更加实用。如果能够将全校教师平时所用资源综合起来,就能形成一个庞大的数字教学资源库,这将给教师的教学工作带来强大的技术支撑和资源保障。 在教师个人业务档案中包含了教师的教学资源信息,其中囊括了教师的电子教案、教学反思、课件积件、多媒体素材(图片、音频、视频)、试题库等。这部分信息在教师业务档案中不仅可以作为教师自己的个人业绩,也可以通过管理员的审核、批注、分类后进入教师的数字资源库中,供大家共享。 三、两者有效结合的可行性研究 教师个人业务档案管理系统与教学资源库两者在很多人看来是风马牛不相及的两个系统,它们之间到底有哪些点可以进行有效结合呢? 1.从内容上来看:教学资源库可作为教师业务档案的一部分,教师个人业务档案管理系统中包括了教师个人的所有信息,其中也包括了教师在教学实践中所积累下来的所有教学资源。 2.从二者的组成渠道上来看:它们信息的构成均需要教师不断地输入、更新。两个系统都不是一成不变的系统,它们需要不断地有新的数据补充、更新,不断地充实、修改原来的信息,这样的系统才是有利用价值的系统。 3.从两个系统的功能设计上来看:它们都由用户与管理员两部分组成,用户需要有添加、删除、修改、浏览、检索、下载等功能,管理员需要有审核、用户管理、系统维护、统计分析等功能。 4.从两个系统的构成模式上来看:二者均可以设计成B/S模式,可以使用同样的软件支撑技术。 四、开发技术或平台选择 本系统是一个基于B/S模式的管理系统,涉及的开发技术有数据库技术、网页开发技术、动态交互技术等。数据库的开发可选用大型的商业数据库系统SQLSERVER;网页的开发可选用DREAMWEAVER作为开发工具,该系统界面也可作为学校网站中的一个部分,教师的输入、上传、查询、下载均可在网页中实现;动态交互可采用ASP技术。 教师业务论文:浅谈中专历史教师应具备的业务素质 当前国家在改革,教育也在改革、发展,这就要求学校必须有一支高素质的教师队伍,才能适应改革、发展的需要。作为教师,除了具备上述几个方面的职业素质,即学科能力之外,还应该向更高的层次奋斗,不断提高以学科能力为对象的科研、教研水平,并与继续教育相融合,在课堂教学的实践中,不断更新观念、自我完善。历史教师也不例外。那么,历史教师应具备怎样的职业素质呢? 实验表明:在教学活动中教师对于自己所要传授的思维技能的元认知知识,是影响他们设计和组织教学活动的主要因素,教师是否掌握思维技能的元认知知识对于课程的实施、课堂教学目标的实现具有十分重要的意义。作为每一位了站在教学一线的历史教师,应正确处理史才、史学、史识和元认知与课程实施之间的关系。现在从以下几个方面进行论述: 一、历史教学对教师才、学、识的要求 1、史才。对历史教师史才的要求,主要包括三个方面的能力,即历史思维能力、语言表达能力和书面表达能力 (1)历史思维能力。它是指在唯物史观指导下,通过分析材料再现和反思历史进程,探寻历史现象内在联系的思维过程。从其内涵上讲主要包括四个方面:一是再认、再现历史知识的能力,处理历史材料的能力,对材料进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的整理能力。这是历史思维能力的首要条件;二是分析、综合、归纳、演绎、比较、评价历史事件和人物,尤其是运用哲学思维―――历史唯物主义和辩证唯物主义基本观点分析历史的能力;三是古为今用,洋为中用,运用规律,服务现实,使历史知识产生迁移作用的能力;四是提高创造思维和创造能力。历史思维能力是一个内涵丰富而深刻的科学概念,是历史教学改革向深度、广度发展的产物,是历史教学培养和提高学生能力素质的要求,也是历史教师应具备的学科能力的中心,所以,要求历史教师必须具备较高的历史思维能力。 (2)语言表达能力。语言表达能力是历史教师不可或缺的学科能力之一。教师良好的语言素质能使学生清晰地了解和掌握史实,获得科学的历史知识和真实情感。因此,教学的成败,以语言为先。 (3)书面表达能力。对于历史教师来说,书面表达能力主要是指教学研究能力,撰写教学研究方面论文的能力。积极参加教研活动,深入研究教学大纲、学科指导意见和教材,有利于提高自己的知识水平和教学能力,有利于提高自己的研究水平和总结能力,也有利于提高自己的理论水平和实践能力。此外,历史教师也应该在教学之余进行一些学术方面的研究,选择适合自己的专题,不断搜集与所选专题有关的资料,掌握学术动态,撰写学术论文,以探索教学规律、总结教学经验、丰富教学理论、提高教学质量。 2、史学 对历史教师的史学要求,主要是指系统的、扎实的、渊博的历史知识和与历史有关的其他知识。系统的历史知识是指能把课本知识系统化、整体化和简约化,能对课本知识进行横向、纵向、古今中外的分析、综合、对比。扎实的历史知识是指对课本知识做到“懂”、“精”、“深”三个字。渊博的历史知识是指在知识的量和质上要广于和高于教材,要站到历史学科和史学专著的高度来研究教材。另外,还要经常了解史学研究的新信息和新成果,不断更新历史知识。同时,我们还要具备一定的地方史知识、历史文献知识和史学理论。历史教师只有具备了上述史学方面的素养,才能在教学过程中做到居高临下、旁征博引、厚积薄发和深入浅出。 3、史识 史识包括一定的政治、教育学、心理学、教学法等理论和对当前党和国家的大政方针的了解掌握等等。首先要求历史教师必须要熟悉马克思主义哲学、政治经济学和科学社会主义的有关原理,把握物质与意识、内因与外因、量变与质变、现象与本质、主要矛盾与次要矛盾、生产力与生产关系、经济基础与上层建筑的辩证关系,以及人民观、英雄观、民族观等历史唯我主义的基本观点,并能够以正确的立场、观点和方法去讲解、分析、评价历史事件和人物,寓思想教育于历史教学中。在掌握了一定的政治理论的同时,还必须对教育学、心理学和教学法有所涉猎,这样,才能了解学生的心理状态和接受能力,懂得学生的个性差异及其特点,因材施教,突出教学的针对性。 二、元认知在教学中的作用 1、教师的元认知直接作用于教师对教材的独特理解与整理,作用于教师对课程资源的开发,有助于推动践行正确、科学的课程观,进而形成良好的师生关系。 新课程中强调学生的自主学习、师生之间的合作学习、探究学习,这就需要教师形成正确、科学的课程观,要求教师把课程文本当作师生进行理解的“引子”,充分利用学生已有的理解,帮助学生实现新的理解,形成持续、有效的循环,而师生也能在此基础上共建知识、共享理解。通过师生共同接触、感觉、评谈“百家争鸣”,学生的学习效果要比以前好得多,发生改变的根本原因就在于课程观的改变及其对教学的指导作用,而要达到这样的整合效果,教师的元认知活动是推动这种变化及这种变化形成的关键。 2、教师元认知直接影响教学方式与手段选择,直接作用于教师个人教学风格的优化,可以促进教师的自身完善与发展 教师在特定专业获得特定的策略知识,使用这些策略知识建构关于何时何地使用这些策略的元认知知识,最后形成各领域通用的策略元认知知识。这种元认知活动对教学方式与手段的选择起着主观的、主导的作用,正确的元认知知识和活动有助于优化教师的教学风格,提高教学的能力与水平。 3、教师的元认知直接作用于学生学习方式的养成和思维品质的培养 教育科学发展观认为:教育惟一能做的、有延续性意义的事就是将学生培养成一个继续学习和终身学习者,一个可以脱离课本和测验、脱离专职教师和标准化课程的学习者,一个乐于学习的学习者,而教师教学行为的示范性与学生习惯的养成性教育对学生的影响最大最直接。因此,教师在教学中要努力达成不同学习方式之间的整合、平衡和最佳结合状态,根据教学实际需要把传统的讲授法、启发分析法、讲练结合法等常用方法与新课程倡导的自主、合作、探究学习方式有机高效地结合起来,优势互补,取长补短,以求更好地促进学生的发展。 教师业务论文:浅谈如何提高职业学校舞蹈专业教师业务素质 摘要:职业学校的舞蹈教学是培养社会舞蹈人才的重要基地,如何更好地培养应用型舞蹈人才是教学首要研究的问题,如何提高职业学校舞蹈专业教师业务素质,本文就进行了一些综合思考,提出了几点策略与建议。 关键词:职业学校 舞蹈专业 业务素质 随着社会的进步和时代的发展,教育也必然会随着时代的节拍和社会的脚步不停向前发展,与其相适应的是教学理念的更新、教学策略的创新、教学模式的改进,作为职业学校的舞蹈专业教师如何适应这些变化,无疑给舞蹈教师提出了越来越高的要求,如何不断提高艺术修养来适应时展的需要,如何有效提高职业学校舞蹈专业教师业务素质,是摆在每一位职业学校舞蹈专业教师面前的一道课题,下面就此展开探讨,提出以下几点策略与建议。 一、自觉修炼高尚的师德 教师的品行品德是立身任教的根本,是贯穿于教师任教过程始终的行为准则,是教师身教言传的标杆。职业学校舞蹈专业教师因专业特点,具有较强的灵活性和开放性,这是由于舞蹈教学的内在要求,要求教师在具体教学过程中必须创设开放的教学环境,采取较为灵活的教学方式,较为活跃和互动模式,此外舞蹈教学的质量与教师的认真程度、教学责任心、为教学的牺牲精神以及对舞蹈事业的热爱程度密切相关。因此,作为一名优秀的舞蹈教师首先应具备高尚的职业道德和良好的教学品行。特别是在我国具有中国特色的社会环境下,必须加强对马列主义,思想、邓小平理论、三个代表以及科学发展观的学习,必须自觉用党的创新理论武装自己的头脑,自觉拥护党的基本方针路线,全面而深入地贯彻国家的教育方针,热爱教育、爱岗敬业、尽职尽责。对学生要做到耐心教育、严格要求、促进学生全面主动、健康发展,保护学生合法权益,尊重学生的人格,关心和爱护全体学生,公正、平等地对待每一个学生。育人教书、为人师表,衣着整洁、得体,语言规范健康,举止文明礼貌,作风正派、严于律己、注重身教、以身作则,模范地遵守社会公德。通过良好的精神面貌、严谨的治学态度、优雅的言行举止、高尚的道德情操以及过硬的思想作风给予学生示范性和渗透性。 二、自觉确立执着的专业追求 随着社会的发展,教育事业的滚滚浪涛也在向前奔流,历史和时代呼唤舞蹈教师必须具有更加高超的舞蹈技艺,更具艺术性思想性的舞蹈形象,因此职业学校舞蹈专业教师不仅要进行专业的传教,而且要求必须不断加强学习,严谨而刻苦地求新,不断地发展自己,从而适应时代的节拍,跟上时代的步伐,要求舞蹈专业教师坚持协调性、稳定性和柔韧性等专业基本功的训练,才能地教学实践过程中以自身的高标准示范给予学生良好的引领,以自身高质量的舞蹈示范动作给予学生严谨的规范,促使学生更好地进行练习和模仿。此外,还必须加强对不同国度、不同民族、不同区域的舞蹈研习,例如从朝鲜舞蹈中感悟“鹤步柳手”中的动静结合步态,体验出以内在之动带动外在之动的魅力特色,体会到动的潇洒流畅和含苞待放、静的婀娜多姿和仪态万方。又如:蒙古舞蹈讲究跳跃,由低到高连续旋转,像鹰般的轻捷洒脱。再如:风格更热烈更活泼的拉丁舞,独具社交特色的桑巴、伦巴、恰恰和斗牛等舞蹈,都值得细心品味和研究。 三、自觉提升舞蹈的编导能力 舞蹈是一门表演艺术,是以人体动作为主要表现的手段,是反映生活、感悟生活的表现形式。职业学校舞蹈专业教师不仅要有厚实的舞蹈基本功,以此引领学生进行深入持久的基本功训练,还必须具有善于将自身对舞蹈艺术的研究转化优美的形体活动,这就要求舞蹈专业教师必须具体较强的舞蹈编导能力,进而让学生的舞蹈编导能力得以有效培育。对此,作为职业学校舞蹈专业教师必须着眼于舞蹈艺术的生命力、发展力和独特魅力,善于从不同情境的曲目中感悟出独特、自然、流畅的舞蹈艺术形象,挖潜出能够与相应曲目引发深度心灵共鸣的心理因素,通过曲目的具体内容,透过曲目情境之中的深层意境,捕捉舞蹈形象的亮点和神韵,构建出独具匠心的舞蹈语言,并不断加强舞段编排设计,从而不断提高舞蹈的艺术性和思想性,让更加生动、更加形象、更加优美、更加蕴含魅力的艺术化形体得以在舞台是呈现。 四、自觉加强舞蹈欣赏力的培育 舞蹈艺术本身是一种美,是一种用人体肢体语言表达自身情感的一种行为,是对美学的一种阐释,是音乐、文学、戏剧和美术等“情缘”的一种综合。舞蹈本质之美,在于其本身产生的精深、博大、悠久而深远的民族传统文化,体现出一个民族的各种形态美学和韵律美学,体现出一个民族的独特的韵味和完美气质,浓缩了各民族传统文化的精华,这也是舞蹈区别于其它艺术门类之美的特质所在。舞蹈艺术的“美”的价值就是让人们了解到、感悟到其中真正“美”的含义和魅力。显然,一个缺乏美的感悟能力、鉴赏能力的舞蹈教师,是不能最恰如其分地把“美”的实质传递给学生的。因此,作为职业学校的舞蹈教师必须具有发现“美”的眼睛、感悟“美”的心灵、体悟“美”的灵魂、提升“美”的境界,不断强化审美感受,不断深化审美的体验,不断内化和提高审美素质,从而更好地引领学生树立追求真正的“美”,去细心体察和玩味丰富多彩的韵律,去感悟和领会舞蹈艺术的深刻内涵。 五、结束语 作为一名真正称职的职业学校舞蹈教师,就必须不断加强自身修养,不断加强知识储备和功力训练,不断提高正确认识生活和概括生活的能力,不断丰富自身的文学修养,不断提升对音乐的理解力和表现力,才能适应社会的发展和时代潮流。 教师业务论文:高职院校教师党支部“党务业务相结合”的三点工作尝试 摘 要:“党务业务相结合”工作法是将部分党务工作与教师业务工作相结合。本文介绍了三点工作尝试:民主生活会与业务研讨相结合、“创先争优”主题教育活动与科研工作相结合、服务群众工作与教学工作相结合。然后给出了实施步骤:确定方案、宣传发动、工作实施、效果评价。最后对工作尝试提出了三点工作启示。 关键词:高职院教师;党支部;“党务业务相结合” 积极发展高等职业教育是经济建设和社会发展的需要,也是调整教育结构、建立健全职业教育体系的重要举措。高职教育涵盖高等教育和职业教育两个方面,很多适合国情的教育理念仍在探索之中,不少工作具有原创性,这对我们的工作提出了挑战,同时也提供了创新平台。 高职院校教师党支部的党务工作一般包括思想政治教育宣传、党支部自身建设及密切联系群众工作等,高职院教师的工作主要包括教学、教研和科研工作。在实践中我们选择部分合适的党务工作与教师业务相结合,整个过程参照党务工作的形式,以党务工作目标为指导,以相对具体的业务工作为载体,按照科学发展观精神,推动业务工作在某些点上得以提升和进步,同时实现党务工作目标。在不断的探索实践中,我们在三个方面进行了党务与业务工作相结合的工作尝试:民主生活会与业务研讨会相结合、“创先争优”主题教育活动与科研工作相结合、服务群众工作与教学工作相结合。 一、“党务业务相结合”的三点做法 1.民主生活会与业务研讨会相结合。常规民主生活会一般是党员进行批评及自我批评,我们支部在此基础上安排与业务讨论相结合的民主生活会,解决教学科研中的困难问题。如教学改革方案问题,会议前半部分采用民主生活会的方式,对党员在教学中的不足进行批评和自我批评,更重要的是结合头脑风暴法对问题提出有建设性的方案,反复研讨,形成解决问题的初步方案。 2.创先争优主题教育活动与科研工作相结合。科研工作是高职院校的工作难点,我们借助创先争优主题教育活动,除了完成上级组织部门规定的项目外,还把科研工作作为考核支部党员创先争优活动的主要项目,在实践中体现了创先争优的实际效果,一定程度上推动了学院的科研工作。 3.服务群众工作与教学工作相结合。基础科学部是基础课程教学部门,教学、服务学生是部门的主要任务,成为教工党支部服务群众工作的重中之重。我们多次组织支部教师党员学习先进教师事迹,感召教师党员提升自己的思想境界,积极为教育贡献自己的力量。除了关注党员教师的课堂教学效果之外,支部还组织党员教师利用课余时间为有学习需求的学生义务补课,从而把群众服务工作实践到实际的学生教学工作中,取得了很好的效果。 二、实施步骤 1.确定方案。每项工作方案的确定贯彻民主集中制原则,充分尊重党员的权利,充分发扬民主,广泛听取各方面群众的意见与建议,坚持“从群众中来,到群众中去”的工作方法,在此基础上由支委会确定此项活动的方案,报批上级党组织,形成统一的意志、统一的目标和统一的决策。 2.宣传发动。方案的宣传坚持积极引导原则,召开党支部党员大会,借助教职工大会,进行正面教育引导,宣传此项工作的意义,通过调动党员的积极性,发动党员同志积极参与,同时让党员熟悉、明确具体工作的实施步骤。 3.工作实施。工作实施讲究实效原则,在实施过程中坚持一切从实际出发,坚持理论联系实际,坚持科学的世界观和方法论,正确地观察、认识、对待和处理各种问题,按方案组织工作,及时根据实际情况对方案进行完善。 4.效果考评。效果考评坚持实事求是原则,注重客观评价,同时兼顾互动主体的切身感受。要积极收集整理各方主客观反馈信息,科学建立评价模型,不断完善效果考评机制。最后召开支部党员大会,总结工作效果,表彰先进,完善工作方案。 三、工作启示 1.党务工作不能只谈理论,要结合实际工作。在很多党务工作中,我们需要把思想政治教育工作放在首要位置,但近些年此方面的教育形式略显僵化,存在理论讲解过多的情况。结合实践工作易于接受,又有实际效果,同时能够验证我党理论的正确与伟大。 2.党务业务相结合要选择合适的党务与业务工作进行结合。党务工作很多时候有自己的形式和特点,所以党务与教师业务工作不能任意结合,要控制好度,选择好结合点,这样才能在保证党务工作的同时推进部门教师业务工作 3.党务业务相结合要注重发挥党支部支委会的带头表率作用。党务与实际业务工作的结合,在工作推进过程中会有实际的事情需要党员去做,可能都是奉献工作,这就需要支委会起到表率作用,营造良好氛围。 教师业务论文:中等职业学校语文教师业务修养初探 摘要:作为一名中等职业学校的语文教师,必须拥有哪些的业务修养?笔者通过近十多年的从事语文教学经验和体会,总结出:作为一名职业学校的语文教师,除了需要拥有必要的业务知识外,还必须拓宽知识的广度、加强知识的深度和善于内化的能力。 关键词:职业学校;语文教师;业务;修养 事实证明,语文水平高的人,不一定成为一个好的职业学校语文教师,但是,一个好的语文教师,必定有较高的语文水平。由于职业学校的语文课程教学涉及极为广泛的知识领域,与现实生活、学生的思想感情和思维活动有着极为密切的联系,在日常教学过程中,它需要高度的灵活性,在形成学生的理想、信念、道德、情操、审美观等方面,在传授知识、训练技能、开发智力、培养能力等方面语文教师的示范作用比其他学科更具有影响力。 因此,中等职业学校的语文教师应该具备的业务素养,逐渐成为了中等职业语文教育工作者不断研究和探讨的课题。 1 拥有必要的知识 人们常常习惯于把备课比喻为"一桶水",把教课比喻为"一杯水",因为想上好课,平时就要有大量的知识储备。当然,桶里的知识之水应该是满的,不断补充的,讲课的时候,又要认真提炼。 一般说来,语文教师首先要精通他所教的语言知识,应该熟练地掌握所教的教材。对培养学生语文能力的语文教材上各种语文知识应该能够如数家珍。甚至应该具备比语文教材更精深和更广阔得多的知识,这样才能了解教材中每一部分的意义、地位和作用,才能居高临下,正确地处理教材,深入浅出,把道理讲得通俗易懂,才能知道循序渐进的培养学生的能力,开启学生的创造性思维,才有可能上好语文课。其次,语文教师在本专业上要精深,但决不是讲课越深越好。深得与学生实际脱离了,学生觉得太深奥,没有了兴趣,反而会出现不良后果。只有具备专业知识,才能详略得当,左右逢源,深入浅出,得心应手,才有可能上好语文课。 2 拓宽知识的广度 2.1 基本功要"硬"。准确生动的口头表达能力;流利标准的普通话;端正优美的书写技巧;教学方法的多样性,教学手段的科学性;作业布置的合理性;成绩测评的灵活性等等。尤其是教师的口头表达能力,在职业学校语文教学中起着重要的作用,它一方面是增强教学效果的有力手段,一方面也是学生学习口语的模范,因此,教师的语言应该明白易懂、清晰简练,并力求生动、形象。当然,不能要求一下子"十八般武艺件件精通",但要结合日常教学工作的需要,抓住最基础的和针对自己的薄弱环节来训练,循序渐进,不必贪多。 2.2 知识面要"广"。了解古今中外伟大作家的经典作品;熟悉中国历代兴亡代序,重大历史事件和人物;了解中外地理的基本面貌、重要的山川、城市、名胜、古迹;阅读当前重要的文艺作品,关心当前重大的文艺理论和学术研究的问题;阅读六种以上的报刊;丰富的生活知识;音乐、美术、戏剧的鉴赏能力等等。 2.3 专业基础要"博"。掌握相应的词汇、语法、修辞、逻辑的基础知识;文字、音韵、训诂的基础知识;古代文化的基本知识;文艺理论的基本知识;教育学、心理学、教学法等教育理论的基本知识;随时写各类文章,背诵有代表性的古文数十篇,诗词数百首;较强的理解能力和思维能力等等。 3 加强知识的深度 3.1 多读。中等职业学校的语文教师应该养成喜爱读书、博览群书的良好习惯。职校的语文课程涉及的内容太广,如果教师只有中文专业知识,甚至只在某一学科的分支上有造诣,而无其他方面的知识相配合,他的专业知识就不能转化为语文教学才能。语文教师应该是一个"博识家",既要不断地钻研中文专业知识,又要广泛涉览社会知识、自然知识以及古代文化知识,养成"风声、雨声、读书声,声声入耳;家事、国事、天下事,事事关心"的良好习惯。中国古代教育家历来强调教师要"博学多能"。孔子教学中就强调"多识于鸟兽草木之名",陆游说:"汝果欲学诗,功夫在诗外",要搞好语文教学,功夫亦在语文之外。语文教师应该广泛涉猎各个学科的知识,养成精读、略读、浏览各种书报文章的习惯,从各种渠道汲取知识营养,不断充实和丰富自己的知识宝库,开阔视野,他的教学才会灵活自如、左右逢源,教学能力才会得到提高。 3.2 善写。职校的语文教师具有较高的写作能力,是教好学生的重要条件,只有自己会写文章,才会懂得写文章之道,才能够体会学生写文章之苦。有人主张教师要经常写下水作文,这是有一定的道理的,教师的下水作文,对学生的作文能够起到指导、模仿、导向作用,避免作文评讲中空谈写作理论,不着边际,对学生启发不大。教师经常写下水作文,还可以养成读书看报、勤查资料、认真思索、认真思考、克服惰性的良好习惯,有利于语文能力的提高。要写好下水作文,教师首先要学会观察,有比较过硬的观察基本功。如可以选择一幅名画观察画面,因为画幅中优美的画面,是大师们卓越的观察力的体现,也可以选择优秀的文学作品进行分析,从作品中学习、锻炼观察力,还可以选择野外优美的自然环境进行观察,锻炼自己的观察力,并把经过自己仔细观察的事物及时用语言文字表达出来。这种锻炼十分重要,坚持下去,就能获得指导学生如何观察、如何写作的发言权,就会达到刘勰所说的那种境界:"物色之动,心亦摇焉",而且会"联类无穷"。 4 善于内化知识 4.1 钻研教材,明确目的要求。钻研教材是为了掌握教材,正确处理教材。他不同于一般人阅读报刊上的文章,也不同于评论家研究家的作品。一般人阅读文章,只要自己读懂了,增长了知识,提高了思想就行,而钻研教材,却不止自己要懂,而且要处处考虑到学生能不能懂,如何才能使学生读懂、读会。一篇课文的内容和形式,思想和语言,是紧密联系在一起的。只有弄清楚语言文字,才能领会思想内容;反过来也只有在领会思想内容的基础上,对课文语言文字的运用,才能理解得深刻。因此教师钻研教材时,必须从语言文字入手,做到一字一句都辨认准确;全篇层次结构,联系照应,都了解清楚;遣词造句、布局某篇的意图,字面上的含义和作者的言外之意,都理解透彻;文章所表达的思想感情,都领会深刻。尤其重要的是要"心中有书,目中有人",不要在处理教材中忘记了学生,要带着学生的阅读和写作实际、思想和生活实际去考虑问题,发现学生实际与教材之间存在的矛盾。只有这样,才算掌握了教材。 4.2 了解学生,掌握班级情况。了解学生,掌握班级情况,是为了从实际出发,做到教学中"有的放矢"。语文教师应当了解学生掌握语文基础知识基本技能情况,了解学生学习语文的目的、态度和方法,了解学生课外阅读和课外语文活动情况,了解学生的思想、生活和一般的学习情况。只有解上述情况,分析了存在问题,才能从学生的实际出发,明确目的和要求,抓住重点和难点,分清主次详略,循序渐进,收到良好的教学效果。 4.3 研究教学步骤和方法。研究教学步骤和方法,是为了有效地实施教学目的。教学步骤和方法有多种多样,这里不作赘述,但必须考虑几个问题:首先,不同的教学目的,不同的教学内容,不同的学生,方法也应有所不同。例如:学习文言文,目的在于培养学生阅读浅易文言文的能力;就其内容来说,是古代作品,时代隔阂比较大;再就是学生开始学习文言文,对于古汉语知识和古代文化在知识知之甚少。根据这三个因素,要选择什么教法呢?一般地说,应该采取以教师讲解为主,学生预习为主的方法,才能收到好的效果。如果学生因素有了变化──他们学过相当数量的文言文,积累了不少古汉语知识,能够比较古今词义的异同,那就应该改变为:在充分预习的基础上,引导学生试读、试讲,开展议论,然后由教师小结,这样,效果会更好。如果不管什么目的、什么内容,也不问学生是什么情况,一律采取讲述、讲解或提问、讨论的方法,那就会使教学程式老化,收不到好的教学效果。其次,不论采取什么方法,都必须注意贯彻文道统一、读写结合、精讲多练的原则。再次,是采取启发式,废止注入式,让学生能够举一反三、触类旁通。 4.4 认真编写教案和设计板书。编写教案,是为了加强课堂教学的目的性和计划性,也是为了积累资料,总结经验,不断改进教学,以此,教案应根据教学的实际需要去编写,该详则详,该略则略,不要把它变成形式主义的东西,更不能长篇阔论地去做文章。有经验的教师,教案可以写得简略一些,缺乏经验的教师,要写得详细一些;有些观摩课、试验课,为求计划周密,可以写得更详细一些。但不管详略,都必须具有明确的教学目的要求,教学重点,教学步骤和方法,以及各项内容的时间分配等等。 语文教师的业务修养是一种三维空间的艺术,教师必须将教材、教师与学生巧妙地融为一个整体,才能充分调动学生的视觉、听觉、触觉等多种感觉器官参与学习活动,使学生身临其境,既感受到语文艺术的熏陶,又萌生心智的想象与创造,作为中等职业学校的语文教师,只有不断地从思想和教学艺术等方面加强自身的业务修养,才能提高教育教学质量,适应日益发展的教育事业的需要,才能无愧于教书育人的神圣使命。 教师业务论文:精研业务提高教师队伍质量 要提高学校的教育质量,首先要提高教师的育人水平。我们一手抓学习,一手抓研究,面向全体,突出骨干,循序渐进,在较短的时间里让教师的工作能力有了迅速地提高。 一、让学习成为教师的需要 随着知识经济时代的到来,随着信息经济的日渐迫近,终身学习已经成为我们生活和工作的重要内容。所以,一张文凭的“保鲜期”已经大大缩短,我们必须及时补充新的知识,吸收新的信息,才能与时俱进,才能永葆活力。我们学校总是利用各种机会和各种形式,向老师传达新的观念,传递新的信息,引导教师要加强学习,及时“充电”。通过学习,我们许多教师都明白,只有学习才能增强我们的能力,优化我们的素质,才能胜任新观念、新思想下的教育工作。学习,已经成为了我校教师提高工作质量的需要,成为了教师实现自我价值不断向前发展的需要。 让学习成为学校的制度。我们制定了〈诸冯学校理论学习制度〉,对教师理论学习的内容和学习量都作出了明确的规定。要求教师的理论学习必须以教育理论为主,要自己的学科教学密切联系,要根据自己的实际需要,要有针对性地进行学习,每月不得少于15页,要作为教学六认真的检查内容。为了激励和督促教师学习理论,我们还定期举行理论学习笔记展评,开展理论学习交流,开设教师“教育论坛”,为教师提供展示自我的机会,为教师搭建相互交流切磋的平台。通过新思想、新知识、新方法、新技术的学习,教师普遍转变了教育观念,调整了自己的知识结构,优化了自身素质,增强了教育的底蕴,提高了教育质量。 二、加强研究 坚持开展好常规研究。教师的工作是富有创造性的工作,是极具研究性的工作,让教师把自己的一切教育教学行为都纳入研究的范畴中,这是实践先进教育思想的需要,也是落实新的课程改革精神的需要。我们的具体做法是:推行集体备课制度,提高备课质量。我们对集体备课提出了明确的要求,必须坚持个人研究和集体研究相结合的原则,即:钻研教材――写出教案――集体研究――修改使用――课后反思。集体备课不仅把教师从繁重的工作量中解脱了出来,而且提高了备课的质量,充分发挥了集体的作用。上好六种课,提高课堂教学质量。我们每学期都坚持上启示课、调讲课、过关课、研究课、示范课、优质课。既帮助个别教师尽快提高课堂教学水平,又让更多的教师不断完善自己的教学艺术,从而推动学校整体教学质量的提高。写好教学反思和案例评析,让教师在总结中提高。我们坚持要教师每一堂课上完以后都要写教学反思,及时总结教学教程中的得失;还要求教师每一个月都要写一篇案例评析,以这样的方式梳理自己一月以来的教学实践。通过这些做法,让教师时时、处处都处于研究之中。 全力抓好教育科研。如果说科学技术是社会发展的第一生产力,那么教育科研就是学校发展的优秀力量。通过开展教育科研,把学校工作中的问题专题化,课题化,增强工作的研究性,目的性,并且让一批骨干教师参与到研究中来,这对提高教师的研究水平,加快教师的专业化成长是非常重要的。这些年,我们先后开展了〈学生创新知识和技能培养的研究〉,〈学生潜能开发实验〉,〈在新课程中促进学生发展的多元化评价研究〉,〈学生良好环卫习惯养成教育的研究〉。通过这些科研课题的研究,我们把素质教育的方针贯彻到了教育实践中,把新课程改革的精神落实到了具体的教学过程中,既培养了一大批教师,让他们成长为了学校的骨干力量,为学校今后的发展奠定了坚实的基础;还造就了一大批“基础宽厚,个性张扬”的学生,真正做到了“促进每一个学生的发展”。开展教育科研,还迅速地提升了学校的办学品位,成功打造了优质教育的知名品牌。我们立足校情,着眼发展,开拓创新,舍得投入,实现了“科研强师、科研兴校”的办学追求。 教师业务论文:如何提高教师的师德水平和业务能力 摘要:当前我国很多学校教师的师德存在问题,这严重影响学生的道德观念,为此,必须提高教师的师德水平和业务能力,确保高等教 育质量和人才培养水平。 关键词:教师;师德水平;业务能力 师德,即教师的职业道德,是教师在长期的教学实践过程中形成的道德观念、行为规范和品质的总和,是社会对教师职业行为提出的基本道德要求的概括,是教师思想觉悟、道德品质和精神面貌的集中体现。学高为师,道高为范,师德是教师最根本、最重要的素质。做一名优秀的教师,是我们每个教师的终生追求,因为教师不但是一种职业,而且还是终生追求的理想,是一种光荣的事业。因此,我们要不断提高自己的业务能力。 一、提高教师的师德水平的途径 1.教师自身要注重师德内化养成 (1)教师要坚定的信念。 教师要坚定的信念。这是一切师德建设的前提和根源。只有热爱教育事业、热爱本职工作、热爱学生才会自觉地用高标准的师德规范要求自己并促使自身在各方面不断提高和进步。 (2)教师要了解师德的内容和内涵。 师德源自教师内心,外现于其言行。教师只有了解师德内容和内涵,才会形成自身的内在追求和动力,并使接受到的师德教育发挥作用。 (3)教师要加强师德内容的学习和实践。 教师对师德内涵与本质的理解并不是与生俱来的,只能是在长期的学习实践活动中逐步形成、发展和完善,从而自觉地在工作生活中严于律己,培养和塑造自身较高的道德品质和较好的行为规范,最终内化养成师德规范。 2.学校要加强教师师德建设 (1)学校要多渠道宣传师德建设。 学校要多渠道、分层次地开展各种形式的师德教育,加大宣传力度。师德教育并不只局限于以开会、讲座、谈心的形式开展,还可以加入一些更生动鲜活具有教育性的内容。在宣传上突出榜样和标兵的作用,真正做到用道德和精神来感染人,用先进事迹来教育人。 (2)学校要建立和完善各级各类师德培训制度和考核制度。 学校要建立和完善各级各类师德培训制度和考核制度。例如对学校班主任、辅导员等德育工作者进行师德教育专题培训,建立完善新教师岗前师德教育制度和在职教师师德培训制度等。此外,要建设一套科学合理的师德考核机制,认真地对教师的师德养成情况进行考核,对师德优秀的教师要给予奖励,而对那些有严重失德行为、影响恶劣的教师要给予批评和警告。 (3)学校要关心青年教师。 青年教师在工作、生活中面临很多实际困难,加上自身心理因素,会影响和动摇其教书育人的信念。学校要从关心教师的角度解决一些实际的问题,让青年教师专心于本职工作,同时感受到来自学校的温暖和关怀。 (4)努力创建融洽的学校心理环境。 学校心理环境,是指学校里影响青年教师身心发展的生活、工作、 交往等的全部空间,它对教师师德的形成具有潜移默化的影响。环境启发人,环境养育人,环境造就人。试想,刚刚进入职业角色的教师,如果置身于一个充满民主与平等,洋溢着爱岗敬业、教书育人,视教学为事业,视学生如眼睛的良好氛围的学校,他会很快以同样的态度来开始工作,从而形成良好的职业道德;相反,如果他处于一个充斥着专制,大多数人都视教学为第二职业的学校,他同样很可能入乡随俗。柯尔伯格道德教育的“公正团体法”实验结果表明:“通过一个公正的团体活动过程,可以达到自我管理和自律的目的,同时也可以成功地提高个人的道德判断水平。 古人云,“名师出高徒”。那么“名师”的标准是什么呢?笔者认为,名师不仅要有高尚的师德水平,还要有较强的业务能力。业务能力 则是基本保障,也是搞好教学、提高质量的关键。那么如何让提交教师的业务能力水平呢? 二、提高教师业务能力水平的途径 1.良好的书写习惯和娴熟的书写技能 书写是非常重要的语文教学能力。教师,对字的使用频率很高,俗说,字是一个人的门面,字写得好丑,直接关系到人们对你的评价的好坏,何况教师字写的好坏,对学生产生直接的影响作用。因此,作为教师,必须写得一手好字。字要写得正确、规范、匀称,工整,流畅,并具有一定的速度,要有正确的姿势和执笔,运笔方法,要按笔顺规则和正确的结构。一句话,要以处处能给学生以示范作用为原则。只有这样,才能培养学生良好的书写习惯与正确的审美观点,否则,将会对学生产生极其不良的影响。 2.精湛的语言表达能力 语言,包括口头语言和书面语言,都是教学的基本工具。教师的教学语言,不仅是传授知识的重要媒介,而且是传播思想品质、道德情操和审美观念的重要手段。语言学家叶圣陶先生曾说过,教师的“言教必得凭正确的语言”,可见,语言是否准确、鲜明,生动,对于教学的成败有很大影响。所以,教师要在教学语言上狠下功夫,要坚持用普通话讲课,无论是口头的还是书面的语言,都要力求准确、精炼,合乎逻辑,富有一定的文采性和启发性。所谓准确是指语音标准,用词恰当,符合语法规范。精炼是指语言要简洁凝炼、讲解应要言不繁,避免重复,观点要鲜明,概念要清楚,一是一,二是二,决不含含糊 糊、模棱两可。巴甫洛夫说过:“对大脑半球的某一区域所进行的孤立的持久的刺激,必然会使人处于昏迷和睡眠的状态。”显然,用不鲜明、不精炼的语言上课,犹如给学生以催眠曲,势必导致失败。合乎逻辑是指说话要明因果,做到层次分明,条理清楚,能反映客观事物的联系。而文采性则是指语言要生动逼真,形象活泼,流利畅达,幽默风趣,有节奏感,音调高低、抑扬顿挫均恰如其分,有表现力、感染力。启发性是指用语要含蓄,蕴藉,耐人寻味,发入深思。只有使用这样的教学语言,才能激发学生的想象力,使学生思维处于活跃状态,感到精神振奋,心情舒畅,在轻松愉快的氛围中学习知识,完成任务。 3.科学合理地处理教材 教材,是教师进行教学的凭借和依据,教师要把课上好,就要学会大胆地、科学地处理教材,挖掘教材中的思想因素对学生进行思想教育,找出课文中的“潜台”进行精讲,要善于抓住难点,突出重点地给学生以点拨。不然,眉毛胡子一把抓,平均使用力量,什么都要教给学生,结果往往适得其反。一切都得从实际效果出发,作精心的设计,科学地处理,力求把“死”的教活。这就要求教师不能满足于死啃课本,而要有渊博的知识,要广泛地涉猎、阅读,要长期地积。要象像牛那样多吃草,像蜜蜂那样广采百花,经过咀嚼、消化、酿造,把草化为乳汁,把花酿成好蜜,以使学生很好地吸收消化直至变成丰富的营养。 总之,在全面贯彻落实科学发展观,构建社会主义和谐社会的今天,更加彰显出师德建设的重要性和紧迫性,努力提升广大教师的师德水平和业务能力水平是一件功在当代利在千秋的大事,必须常抓不懈。 (作者单位:贵州省石阡县石阡民族中学555100) 教师业务论文:谈英语新教材的使用与教师业务能力的提高 摘 要:由于新大纲的实施及新教材的正式使用,必然会给我国中学英语教学带来一系列重大变化。其重大变化之一是要求英语教师必须基本能用英语教学。这对那些习惯用中文教英文以及业务素质不高教师是一个很大的冲击。目前,一部分英语教师素质有待提高,一时难适应新的教学要求。 关键词:英语教学;教师素质;教学要求 93年秋季,人教社与英国朗文出版集团有限公司合编的英语新教材已正式启用。该教材及其五步教学法充分体现了新大纲的以语言使用作为教学目标,在交际的语境中进行英语教学,通过大量语言实践把语言知识 转化为语言技能,并使这种技能发展为语言交际能力的精神。由于新大纲的实施及新教材的正式使用,必然会给我国中学英语教学带来一系列重大变化。其重大变化之一是要求英语教师必须基本能用英语教学。这对那些习惯用中文教英文以及业务素质不高教师是一个很大的冲击。目前,一部分英语教师素质有待提高,一时难适应新的教学要求。以我市为例,我市有初中65所(包括省地直单位子弟校),英语教师近300人。笔者92年根据以前下基层进行教学视导了解的198人的情况,作了分析,发现师资问题不容乐观。 说明:语音素质较差指的是音素读不准,重音、语调等方面常出错;听音能力较差指的是听不懂学生的答 问,干脆叫学生在黑板上写出来,或放录音时,放过了好大一段,仍未察觉等;口语能力较差指的是不能用英 语组织课堂教学,一味地用母语教外语;书写不规范指的是不注意字母的大小写、笔顺、格式及标 点符号等; 教学方法陈旧、简单指的是着重语言知识的讲解,忽视语言技巧的 训练,教师“一言堂”,学生练习形式单一,大都是笔译练习、语法填空等。从表中看出:我市虽有近78%的初中英语教师取得了本科和专科的合格学 历,可由于种种原因,一部分教师业务素质仍待提高。另外,还有近22%的教师系高中和中专毕业生,未经系统专业培训,业务素 质更待提高。由此可见,在实施新大纲和使用新教材的同时,不可忽视教师业务素质的提高。否则,结果会是“穿新鞋走老路”,义务教育方针的落实,只是一句空话 而已。建议从以下几方面入手,提高教师的专业知识水平及教学能力。 一、大力宣传,帮助教师认识用英语教英语的必要性和可行性 英语教学法理论认为:“英语教学的目的是培养学生运用英语的能力。这种能力只有在大量接触英语,沉浸在使用当中去,才能较快地培养起来,外语教师应创造条件,力争用外语和各种直观手段教外语。千万不能依赖本族语上外语课的那种方法。”(《英语教学法》P.47李庭芗主编)有人认为,用英语上课,这个要求太高了。 其实,用英语上课,不是要求漫 无边际地说英语,而是要求教师用教过的和学生能听懂的英语讲解单词、短词、句型、课文以及组织教学。教师教过的英语要求学生会用,教师当然也应该会 用。这就要求教师把讲课用的英语预先准备好。备课时,对没把握的词句要查阅工具书,或问别人,把它弄明白。这样,备课对教师运用英语来说,也是一个提高和锻炼。随着学生英语水平的逐年提高,用英语解释英语和运用英语组织教学的范围就越来越广,学生听懂英语的能力必然会越来越强,教师说英语的能力也会随之提高。 二、立足当前,抓好师资培训工作 我市近几年来一直抓好一切可能的机会,培训英语教师,取得了明显的效果。 1、利用暑假集中培训 从91年开始,我市实施了初三英语口语、听力测试(见附表)。这一考试方法的改革,对初中英语教师的专业知识水平及教学能力提出了更高的要求。因此我们感到:大面积提高教师水平迫在眉睫。当年我们着手制定多年培训计划,充分利用暑假,举办不同内容的初中英语教师培训班。91年暑假期间,我们委托益阳师专外语系举办了英语听,说训练班,70多人参加了学习。92年暑假,我们举办了英语语音培训班,参加学习的人数达80人,主要是纠正教师中常见的语音问题。我们还撰写了近万字的材料《对号入座找差距――英语教师中常见的基本功问题》,发给全市初中英语教师自学。93年暑假,我们举办了义务教育初一英语大纲、教材、教法培训班,所有初一英语教师都参加了学习。94年暑假,我们兴办了初一、初二新教材教法培训班,并请了一线的教师谈了一年来使用新教材第一册的体会。通过四年的暑假培训实践,我们认为,利用暑假培训教师有如下几点好处:(1)不挤占教学时间,不影响学生的学习;(2)能大规模地培训教师,让更多的教师有学习提高的机会;(3)经济、实惠、收较快;(4)丰富了教师暑假生活。 2、鼓励教师参加函授学习或脱产进修 为了鼓励未取得合格学历的教师自学提高,市局拨出专款,并明文规定:凡参加函授学习或脱产进修的教师,学习期间除工资、奖金照发外,还报销部分学费及面授差旅费。成绩优异者,给予适当奖励。这大大提高了教师进修的积极性。每年参加函授学习的英语教师均达20人左右。参加脱产进修的英语教师有35人。 3、选拔年轻骨干教师参加省地英语教师暑假强化班 为了使一部分年轻骨干教师的语言和业务能力得到更进一步提高,近几年来,我们要求每年各高中、各联校择优派出一人参加省地举办的英语强化班学习。至目前为止,已受训人数达50余人。受训教师大都反映:参加强化训练,时间短,提高快,尤其是在听、说方面受益非浅。 4、抓好平时教学视导工作 英语教研员深入基层听课、评课,与教师交换意见,具体指导,这是平时培训教师的重要环节。因此,我们每一个区联校除了听课、评课,检查备课、阅卷、自学情况,与教师座谈外,还要组织全区同科教师举行一次公开课和专题讲座。着重解决如下几个方面的问题:(1)如何在起始阶段从视听入手,听说领先,读写跟上;(2)如何正确运用“五步教学法”教学;(3)如何面向大多数,大面积提高教学质量。 参加讲座的教师大都反映这种辅导方法很好。教师不用出远门就能学到知识和教学经验。 三、着眼未来,丰富师资来源 目前英语教师奇缺,水平参差不齐,给教学带来了极大的不利。若不着眼未来,采取措施开拓英语师资来源,提高英语教学质量将是一句空话。由于我市从未招过高中英语专业班,每年送高校培养的英语专业人才相应减少,导致每年大专毕业生分配时,“土生土长”的英语专业教师极少。再加之在当前经济改革的浪潮中,英语教师外流现象尤为严重。市局意识到这一点后,在93年为三中装备了一个先进的语音室,并集中了师资力量。每年在该校招收一个偏重英语的文科实验班,以便为高校输送更多的专业人才进行深造,学成后为家乡郊力。 我们认为,只有提高教师的业务能力,才能落实九年义务教育英语教学大纲,新教材的推广使用才会一帆风顺。 教师业务论文:如何提高康复治疗技术专业教师的业务素质 摘要:目前,我国康复治疗技术人才的培养和教育尚处在初级阶段,康复治疗技术专业教师的业务能力仍不够全面。笔者以为专业教师的业务素质提高应包括以下几个方面:①更新教育观念,树立"以学生为中心"的新的教育观念;②端正教学态度,充分备课;③专研、探索、改进教学方法,提高个人驾驭课堂的能力;④坚持集体备课、听课、教学评估制度,在讨论和建议中提高业务能力;⑤加强临床实践技能,实现双师素质;⑥自觉树立学习意识,加强职教理论的学习、研究与应用;⑦利用学校间的合作和交流,加强教师的业务能力培养。 关键词:康复治疗技术专业;教师;业务素质 康复医学的主要服务对象是伤病所造成的功能障碍和能力受限的病伤残者,以及老年人当中的活动能力受限者,目标是使病伤残者能最终回归家庭和社会,并实现经济自立成为社会独立一员。康复治疗技术专业学生是能够提供康复医疗方面服务的专业技术类人才。随着社会对康复医疗服务需求的增加,培养一大批高素质的技能型人才成为各类职业学校积极发展和探索实践的新方向。目前我国此方面的教育起步较晚,积累的经验少,康复治疗技术专业教师的业务能力尚不够全面,如何提高专业教师业务素质能力就成为一个需要探索的问题。 1 更新教育观念,树立"以学生为中心"的新的教育观念 教育观念是教师处理一切教育相关问题的根本观点,它决定着教育的取向,以及教师的教学方法和教学质量,因此先进的教育观念是教师业务素质的根本要素。传统的教学观念重传授知识,轻学生学习的主动性和参与性。随着人们对教育问题和现象的深入研究,人们意识到传统的、旧的教育观念严重阻滞了学生的积极性,和学生解决问题能力和创新能力的培养。笔者作为教师刚开始走上讲台时,采用讲授法,一支粉笔、一块黑板,教师讲、学生听,完全是"灌输"知识。这种教学方法不科学、不生动、令人疲倦,使得大部分学生没有完全消化吸收专业知识。即便是使用表现力强的多媒体课件讲解,来激发学生兴趣,但仍有部分散漫的学生不愿意听课。为了改变这种局面,笔者进行了反省、调查和学习,认为教学过程一定要有学生的主动参与,这才是解决问题的关键所在。并采取了"以学生为主体"的新教育观念,强调学生在课堂上的主动参与性,加强师生互动、生生互动。设置问题情境,启发学生,教会学生如何学习,让学生掌握学习方法,主动的发现问题,并创造性的解决问题。经过几年来的教学体验,这种启发式、协作参与式、做中学的综合应用,受到了学生们的欢迎,课堂教学效果明显改观。 2 端正教学态度,充分备课 教育态度在整个教学过程中起着决定性的作用。教师要端正教学态度,以饱满的激情,求真务实,要把培养康复机构用得上的动手能力强的高素质专门人才作为教学的最终目标,而不是仅仅完成教师个人的授课任务。充分备课,向90min的课堂要效率。因此就要求教师首先深入研究教材,梳理出学生必须掌握的理论知识和实践技能,列出重难点。熟悉教材,具备丰厚的专业知识功底,这是成功课堂的基础;其次明确教学目标,设计教学方法,书写详案。进行科学的教学设计,这是成功课堂的关键;还要尽可能地准备辅助教学的教具和实践器材,包括多媒体辅助教学资料。有必要的情况下对于实践技能课,教师要预先自己模拟上课进行演练,做到技术娴熟,这是成功课堂的质量保证。 3 专研、探索、改进教学方式方法,提高个人驾驭课堂的能力 深化教学改革的各项措施中,教学方法的改革是最主要的一个方面,也势在必行。如今随着信息技术的推广,教学网络平台和多媒体教室已被广泛应用于教学过程中,因此教师应重点加强多媒体教学课件制作的学习,如参加培训班,请教专家并获得技术指导,把自己的课件拿出来与同行和专家进行探讨等。其次,让学生变被动为主动参与教学,根据教学内容的需要,采用灵活多变的教学方法,如启发式、讨论式、问题式、情境式、案例式教学法,以及职业教育中提倡的项目教学法、任务驱动教学法、行动导向教学法等。这样来丰富教学内容,活跃课堂气氛,提高教学效果。第三,多元化教学手段的应用。采用多媒体教学的同时,不忘传统的板书、挂图、实物教具等教学手段的优势,多元手段选择应用,做到优势互补。 4 坚持集体备课、听课、教学评估制度,在讨论和建议中提高业务能力 对于康复治疗技术这一新兴专业,完全掌握所授课程的教学内容,对任课教师,尤其是对青年教师来说,是非常具有挑战性的。许多刚出校门的青年学子立即走上讲台,担负为社会培养人才的重任这对提高人才培养质量是不利的[1]。如何在短时间内把握教程的重点和脉络,是每位教师面临的一个难题。因此专业教师应做到:①坚持采取集体备课制度,尤其在遇到新技术、疑难问题时,大家共同讨论研究,解决备课中提出的问题,共同制定合理可行的教学方案,为上课做好充分的课前准备。②坚持听课制度,一方面请经验丰富的教师和行业专家听自己的课,听取他们的宝贵意见和建议,另一方面教师虚心听同行和有经验老教师的课,相互交流,共同进步。③重视教学评估制度。学校每学期对每位任课教师的教学工作都要进行评估,包括学生评教、同行互评、专家组听课。教师要积极主动了解评估结果和意见反馈,以调整教学内容和教学方法等,不断完善自我,在讨论和建议中提高业务能力。 5 加强临床实践技能,实现双师素质 康复治疗技术专业的人才培养是以就业为导向,以能力为本位,培养高素质技能型人才为根本任务。实践教学是保证人才培养质量的关键,在教学计划中占有很大的比重。实践课上学生们可以通过观摩录像、图片、教师示教来学习各项治疗技术操作,但在学生自己动手反复练习时,多需要教师手把手地教。比如关节松动技术的治疗手法分为四级,学生只通过观摩这一视觉记忆,很难区别这四级手法力度之间的差异,这就要老师手把手地教,这样理论和实践结合,学生才真正学会了。教师要深入康复临床,加强实践技能训练,有条件的可进入专门的康复专科医院,也可以利用寒暑假到综合医院康复科或社区康复服务站进行短期的学习,以丰富临床经验。教师进入康复第一线的学习经历,可以使教师养成临床思维方式,掌握开展临床康复的各种手法和技能,更重要是专业知识结构得到了拓展,这样能更好的开展实践教学。 在高等职业教学改革的深入和发展中,"工学结合""教-学-做"一体化教学过程的实施,需要有大批量具有"双师素质"教师来承担。然而高等职业院校的专业课青年教师,基本上是学科型、非师范专业,毕业后就直接到职业院校并担当起了教学任务,他们既不懂高职教育的教学理论和授课技巧,也对康复缺乏实践经验和必须的专业技能。因此鼓励康复治疗技术专业教师在获取教师资格证的同时,加强学习,参加国家康复治疗师执业资格考试获取执业资格证书,实现双师素质[2]。这是教师素质结构中必须包含的内容,也是促进学校长足发展的保证。 6 自觉树立学习意识,加强职教理论的学习、研究与应用 高等职业教育已步入内涵式建设阶段,教育思想和教育理念正在发生着巨大的变革,"教-学-做"一体化模式、工学交替、顶岗实习、"双证"融通等这些新观念、新思路给传统的教学方式、人才培养模式、教学方法等都带来了巨大的冲击。加强职教理论的学习、研究与应用,加快改革以适应新形式是教师今后工作的中心任务。教师应自觉树立学习意识,加强学习,与时俱进,做严谨的治学者,这是当前高职教学改革最需要教师所具备的品质与能力,学习型的康复治疗技术教学团队是保持优质教学的基础和前提。教师的学习能力,重点是继续学习和接受新事物的能力。教师的学习意识与能力的提高可以把备课、说课、科研等一系列教研活动作为载体。利用科研课题来拉动教师学习,是提高教师业务素质的重要方式,通过查找资料、学习理论、开展研究、写经验总结和反思,无疑会使承担课题的教师素质有了空前的提高。 7 利用学校间的合作和交流,加强教师的业务能力培养 自高等职业教育增设康复治疗技术专业起,各高职院校就开始了多方面的交流与合作。目前学校教育从体制到内容上都更加开放,我校自招收康复治疗技术学员以来,曾得到多家兄弟院校和香港华夏基金会的大力支持,与他们在专业主干课程的授课、课程设置、师资培训、教材开发建设、实训室建设、实训设备配置、校属康复服务站的建立等多方面进行了交流与合作。在合作期间,听专家的课,接受专家的技术指导,与专家形成传帮带关系,通过"请进来、送出去"的方法,建立常年的合作关系,来提高教师的业务素质。 总之,康复医学教育工作任重道远,专业教师业务素质的提高需要专业教师不断总结经验,同时还要有步骤地实施一定的提高计划,为我国康复事业的发展提供良好的教育基础。 教师业务论文:浅析教师业务档案的建立与管理 摘 要:教师个人业务档案工作是学校档案工作的重要组成部分,教师能够看到自己在从事教学以及教育科研中的重要成果,以此进行更高层次的知识及文化探索,激发教育工作的热情。因此,学校档案工作人员要更及时对教师教学业务档案进行收集、归档,为学校教师在教学方面查找资料创造一个平台,推动学校教师提高整体教学水平。 关键词:教师业务档案;整理;归档;利用;管理 教师业务档案的建立与管理是指教师个人自进校以来,在教学过程中参加各类教学比试活动所形成的历史记录,是教学水平及工作能力的主要凭证。教师业务档案工作是学校档案工作中的重要的组成部分,也是学校尊重知识、尊重人才的体现。 教师业务档案工作是教师在教学工作、科研工作和学术工作中形成的一项能够反映教师专业教学水平、业务熟练程度以及教学科研工作能力等教育教学方面的重要的历史材料。教师业务档案能够真实地记录一名教师的学历、职称、工作量以及教育教学的效果、科研水平、进修以及奖惩等细节的基本情况,比较全面地反映出教师的专业业务水平,是教学管理档案的重要补充工作。多名或者全部教师业务档案就自然地形成了一项重要的信息源,如人才配置的合理使用工作、科研优势以及社会效益、传统的专业前景以及新兴学科的不足、学历层次以及师资力量等,是学校教学管理工作的重要的文字依据之一,从客观上反映出一个学校的教育管理水平,也是教育教学质量的一个重要的标志。 一、原始教师业务资料及材料的收集工作 进校时的个人档案,包括毕业学校、参加工作时间、所教课程名程、所教年级;在教学过程中参加各类教学比试,如优秀教案材料、优质课评比材料及获得各类各级的荣誉证书;个人或者几位教师一起共同参加的课题立项申请书、结题报告、成果鉴定证书等复印件;学校教学刊物上发表的文章,正式发表在刊物上的论文、论著。 对这些材料一定要实事求是地鉴定、精选、整理、打印,使之分门别类而又自成系统。尤其要注意打印、留存环节,做到登记及时,并且不遗漏、不错登、不重复,整理有序,编号规范,确保万无一失。 二、整理及归档工作 1.学校档案员平时要及时收集各种教学业务档案 档案收集要及时整理、归类,电子档案及时复制到电脑中进行保管,有价值的档案做到不漏收。 2.要进行定期的档案整理工作 学期结束时,对收集到的资料要分门别类,因为有些教师在教学比试中获得奖项较多,另外还要加上各种荣誉证书等许多档案,如不及时收集、整理、归档,就有可能遗失,给个人或学校造成一定损失。所以,在学校有教师参加重大活动之后,要主动问询有关教师并索取有保存价值的档案材料。 三、加强《档案法》宣传工作,增强教师的档案管理意识 提高教师的档案意识和法制观念,会给档案工作以有力支持。《中华人民共和国档案法》自从1988年初施行至今已有14年,而将《档案法》原则性规定进一步具体化、便于实施的《中华人民共和国档案法实施办法》也已实施多年。对学校的教师业务档案工作而言,首先是加强领导的档案工作意识,在主管领导的相关支持之下,积极地向有关部门教务科、学生科、教研室以及行政各部门宣传《档案法》的重要性,并且把落实抓好档案工作提到议事日程上来。档案工作者也要结合单位的特点,开展形式多样的宣传活动。 四、教师业务档案管理工作 在教师业务档案管理工作上,严格执行借阅规章制度,要确保档案的安全性。借阅档案最好在档案室并有档案管理人员在场,特殊情况需要外借的,要经学校分管领导批准同意,然后以复印件外借,并在档案借阅簿上登记借阅时间和归还时间。如有学校教师本人需要查阅档案资料的,只需学校档案员在场就可以查找。多年来,教师在评职称、考核方面,需要查阅大量的业绩材料,因为这些都是硬条件,如教学比试优秀成果奖、优质课等级、教坛新秀、获奖论文、班主任年限、各类荣誉证书都是学校评比先进工作者或职称评定的首要条件,这对教师个人来说是非常重要的资源。 教师业务档案管理工作日趋完善是新时期教育发展的必然趋势。为了适应新时期下的教师评价制度,教师业务档案也随之发生了一定的变化,除了反映量化的第一手资料外,也开始注重评价材料的收集。教师业务档案的建立与管理能够促进教师评价系统的完善,对教师在教学中起到激励作用,对提高教师素质和教学质量都有促进作用。 教师业务论文:教师业务档案在中学的应用与思考 摘要:随着新课改的不断推进,教师也开始不断地改变自身的状态来适应当前的评价机制,因此教师的业务档案也就随着评价机制的改变而发生一些变化,在新的教师档案中不仅仅要反映量化的信息,同时还要充分关注对教师质性评价信息的收集。譬如对教师的师德规范评价、专业技能评价等。该研究就教师业务档案在中小学的应用进行了研究,以期为中学教师业务档案管理提供参考。 关键词:中学教师 业务档案 管理与应用 1 中学教师业务档案的主要内容 1.1 中学教师教育教学工作记录手册 班主任工作手册、班主任日常写实记录簿、学生课外活动记录、困难生成长记录手册等。这些记录手册都具有极高的档案价值。这些手册都是由教师在具体工作过程中进行记录得到的。 1.2 中学教师科研材料 教师在进行教学的同时还要进行教研活动,经常会在各种刊物、杂志上发表一些文章或论文,另外教师参加的一些教育教学论文或者在教研活动中交流和研讨活动,都应该进行存档。这些内容具有极高的教研价值,是权衡一个教师的教科研成果的重要方面。 1.3 中学教师公开课档案 教师在教育教学过程中,每学期还会进行公开课展示,公开课可以充分地看出一个教师的教育教学水平和业务能力。同时也是评价一个教师教学水平和教育方法先进性的重要评价标准。公开课通常分为校级公开课和市级公开课,市级公开课相对于校级公开课来说具有更高的观摩和参考作用,所以要对公开课的评级和相应的教案进行整理和收集,存入档案,这些资料也将成为教师业务考核的重要内容。 1.4 中学教师教研活动及听课记录 教师在一个学期之内要完成一定的听课量,听课记录就是要求教师之间进行互相听课,将听课的内容和感受进行记录。这些记录在很大程度上帮助教师找出自身教学中存在的不足和缺陷,从而达到共同成长的目的,形成一个良好的相互促进的循环体系。 1.5 中学教师学历、职称等材料 时代在不断地进步,作为一个教育工作者必须要与时俱进,进行终身学习,所以对于教师来说继续教育就成为教师成长的重要途径。教师的学历证书、职称评级、教师进修以及参加培训等资料都是教师业务水平评价的重要参考。教师的业务档案能够清楚地反映出一个教师在一学期中的工作情况。教师业务档案能够直接反映出教师的所有业绩,其中包含了教师所带的班级、授课量、教学成果、教研情况以及获奖情况等。除上面提到的内容外,在教师业务档案中还可以看到查到教师的工作协议、学分登记以及教师的相关专业技术考核成绩等,这些信息也将进行档案存储。 2 中学教师业务档案管理与应用的意义 2.1 为教师职称评定提供了依据 各个行业都有相应的职称等级评审,职称评审是对从业者专业技术水平的评审制度。对于教师来说就是对教师在一定时间内的师德、专业技能、工作业绩进行的整体性评价。教师的业务档案是对教师在一定时间内的教育教学过程中所积累的经验和业绩的肯定,这些资料具有较高的存储价值,教师业务档案直接体现了一个教师的教育教学水平和科研能力,同时也是教师对教材、教学策略、教学内容以及其他教学环节的进步和探究。教师在申报职称的过程中,可以将教师个人的业务档案作为凭证,作为填写职称表格的重要依据。除此之外,教师在申报职称的过程中还要提供大量的支撑材料,比如教师在一定时间段的教科研成果、教学成绩、辅导学生获奖情况、个人获奖情况以及学校的年终考核结果等内容。职能部门还要根据教师所提供的材料,通过教师的个人业务档案进行核实其评审材料的真实性和准确性。从中我们可以看出,教师的业务档案具有极其重要的作用,业务档案为教师提供了一个展示自我的舞台,同时也为广大教师构建了公平竞争的平台。 2.2 为教师发展性评价提供了依据 教师的综合考核和评定工作及其繁琐,具有很强的政策性,对于教师来说其综合考核和评定的结果直接影响到教师的切身利益。而教师的业务档案是对教师各种工作的记录和写实,所以一直都被学校作为教师评价的重要依据。 在新课程标准中对学生和教师提出了发展性评价的要求。所谓的发展性评价就是要求对教师的评价要面向教师的未来,运用发展性评价来刺激教师的发展欲望和激情,帮助教师完成发展目标的制定,从而提升教师的工作热情,为教师的终身发展创造便利条件,不断地推进学校的发展。教师的发展性评价是一个不断上升的过程。教师的发展性评价更加注重评价的过程,关注师生、师师之间的互相交流,同时也包括了评价者和教师之间的交流,运用多元的交流较为全面地获取教师的真实信息,从而最大限度地调动教师发展的动力。 学校教师业务档案中也增设了相关的栏目,在教师的业务档案可以及时地了解到教师动态的发展过程。在学校的年度考核中,不仅仅要对教师的量化进行评价同时也要对教师的发展性评价进行评估,并将这些评估的结果及时地进行反馈,从而达到激励教师成长的目的,运用这种评价机制,可以充分保证评价的真实性和公平公正。教师在对评价结果的分析过程中可以找出其工作过程中存在的问题和不足,有针对性地进行调整和改变,提高提升自身的业务水平。 2.3 业务档案管理体现学校管理水平 教师的业务档案为学校的教育科研提供了有效的参考和借鉴。在教师业务档案中真实准确地记录了教师的教科研资料,形成了学校各个阶段的科研成果总和,极大地丰富了学校的历史文化内涵,有效地提升了学校的教育市场竞争力。在国际的教育市场上,学校教师的学术水平是一个学校在教育市场上竞争力的重要体现。在我国学校的督导评估也十分重视课改方面的评估,把它作为一个学校综合实力的重要指标之一。教师业务档案中教科研成果和优秀教案是广大教师在长期的教学实践过程中的积累和沉淀,是一笔宝贵的财富。所以教师的业务档案具有极高的参考价值和利用价值。例如从事同一类教研的教师在其教科研过程中可以借鉴他们的经验和成果,提升自身的业务水平和专业技能。教师的业务档案是学校档案的重要组成部分之一,充分体现了学校对广大教师的人文关怀和工作的肯定。教师业务档案建设为学校积累了宝贵的历史财富,同时也为教师的成长创造了便利条件,在教师个人业务档案中,教师可以直接查询出自己在教育教学和教育科研中获得的成果,明确自身的层次,为教师的进一步发展设立目标,充分地激发教师教学的积极性。所以,作为学校档案的工作人员应该充分地重视这项工作,充分地尊重教师的业务成果,为处于一线教学的教师提供最优质的服务。 3 提升中学教师业务档案管理与应用效果的措施 教师业务档案具有一定的特殊性,教师档案的主体是教师,由于教师活动具有多样性的特征,同时教师本人对自身档案保管的可靠性会产生不信任感,对于教师档案的收集和管理工作带来了一定的困难。基于这样的情况,在进行教师档案的收集和管理过程中,要严格规范教师档案工作,保证教师档案的安全性和可靠性,充分发挥教师档案的作用。对教师档案进行严格地管理,建立健全学校档案的管理机制。 3.1 提升集中管理的力度 教师所参加的各种教育教学活动原始资料应该分别交由教师所在的部门进行集中管理,设立专门的档案保管人员。并将这些收集的材料上交保管,形成教师或者学校教研室的职责,以充分保证教师档案材料的原始性和及时性。在条件允许的情况下,可以将这些材料输入电脑,运用电脑进行管理和存储。 3.2 做好业务档案管理与应用计划的制定 材料的收集要有一定的计划,要严格按照上级的计划在规定时间内做好材料收集工作,设立明确的材料收集时间。并且将所收集的材料及时入档,保证档案的安全性和使用性。同时还要为教师提供一个便捷的档案查询平台,保证教师能够放心地将这些材料存入教师档案。 材料的收集要讲究方法,在进行教师材料收集工作时,要依据学校的管理规章、机构设置以及教师个人业务档案产生的规律来制定相应的材料收集方案。教师档案具有多样性,如果采用单一的收集方法就很难做好材料的收集工作,无法保证所收集材料的完整性和全面性。因此,在制定收集材料的方法时,要充分结合学校自身的特点,采用多元化的收集手段,制定出一个科学地收集方案。下面对学校材料收集的方法进行一些分析:(1)常规收集法。常规收集法就是将学校的各个管理部门和教师在相关活动中形成的档案资料进行收集和整理,然后交由科研中心进行保管。(2)零星收集法。该方法就是将正常收集过程中所遗落或者未能按时收集的材料进行跟踪收集。(3)提前引导法。这种方法就是在相关资料在归档之前,而发生档案责任人变动时提前将这部分档案导入到下一任责任人手中,以免出现档案重复存档的情况。(4)过程控制法。过程控制法是指在相关资料产生的过程中对材料的数量和质量加以控制,从而确保档案归档以后能够保证材料的全面性、真实性并且具有较高的质量。 3.3 合理选择中学教师业务档案内容 对教师业务档案进行科学合理的分类,主要有以下几类:第一、相关教学任务、课程计划、教学课程纲要、教学方案、课改方案、小结、教学实践的相关报告、教学研究成果、教学反思等相关资料。第二、评职称所需要上报的材料与教师等级评定等。第三、每年度教师工作考核表、每个人工作量的计量表等相关业务表格,第四、每位教师的学历证书、肄业证书、结业证书、继续教育证明以及从业资格证等。第五、各方面获奖证书。第六、教师的科研成果,如:发表过的论文、研究的课题及其用心编写并出版的教学资料等。第七、历年的教育教学成绩成果。第八、各级公开课的配套资料,如:课堂实录、课件及教学案、教学反思等。第九、教育教学工作记录手册,如:班主任工作手册、教师工作手册、工作总结、教学实践的相关报告、听课本、科组、备课组活动手册等。对于重要的档案进行复制管理,用复制品替代,尽量减少其使用次数,避免人为造成重要资料损坏,增长重要资料的保存年代。并对重要资料按照相应的标准进行分类、重组、排序、编排等管理。
我国在2017年8月制订的最新版《普通高中历史课程标准》中进一步强化了注重发展学生历史学科优秀素养的教育理念,要求高中历史课程必须将培养和提高学生的学科优秀素养作为主要教学目标,高中历史课程教学必须基于学科优秀素养进行设计、组织和实施,这就需要教师不断创新历史教学方式[1]。笔者在结合自身教学经验的基础上提出基于学科优秀素养的高中历史教学策略,以期提升高中历史教学水平。 一、基于学科优秀素养设定科学教学目标 在设定教学目标时,高中历史教师必须认真研读最新版《普通高中历史课程标准》,深刻理解历史学科优秀素养体系的理论内涵。同时还应当根据学生本身的历史认知水平和身心发展特征来设定历史教学目标,进而使教学有的放矢[2]。例如,教师在设定“战后资本主义经济的调整”教学目标时就不能仅仅传授历史知识,而应当将其设定为深入分析二战后资本主义经济调整的历史原因,并且将其和社会主义经济体制改革进行比较研究,通过不同福利制度的横向对比,以更好地帮助他们树立正确的历史价值观。 二、基于学科优秀素养增强小组合作探究 在高中历史课堂教学中,教师应重视学生合作探究能力的培养,通过创设探究活动情境引导学生开展分工合作、阅读思考和交流探讨,形成学习和探究历史应具有的人文追求,从而帮助学生在自主探究中将学科知识和能力转化成为历史学科优秀素养。例如,笔者在进行“经济全球化的利与弊”教学时,让学生围绕探究的优秀问题,分成不同的学习小组,然后制订计划,明确各自分工。在教师指导下,开展本组探究报告的撰写和汇报,并根据教师和同学的疑问进行修改完善[3]。小组合作探究活动不仅有利于促使学生去积极钻研和进行深层次的思考,而且还可以培养学生形成良好的合作意识。 三、基于学科优秀素养恰当创设问题情境 问题情境是在教学目标的有效引导下,借助各种策略顺利完成课堂学习任务,具有鲜明的启发性和新颖性。通过创设问题情境让学生自主探索知识,推动其由被动学习转化成主动学习,从而将问题探究结果不断转化为自身合理的知识结构,以实现知识连续建构及有效迁移。高中历史教师应结合学生学习情况和课堂教学内容,创设丰富多彩的悬念情境问题来培养学生的史料实证和历史解释能力。例如,在开展“袁世凯的独裁统治”教学时,可以在课前给学生设置一个悬念:袁世凯无法称帝,而路易•波拿巴却如愿当上皇帝呢?这样可以激发学生的学习兴趣,在探究和解决问题中推动历史学科优秀素养的提升。 四、基于学科优秀素养培育情感体验 历史情境体验作为高中历史课堂教学的基本元素,主要通过重建历史事件、渲染历史氛围及观察历史遗迹,让学生在真实场景中感受历史,并形成情感认知。历史学科具有鲜明的既往性和不可直接体验的特征,高中历史教师应采取各种策略,精心构建历史情境,引导学生开展情感体验,进而帮助学生感悟历史的深厚意蕴,强化学生学科优秀素养。例如,教师在进行抗日战争教学时,可以借助多媒体收集相关的图片、歌曲和视频,如抗日歌曲、电影、武器装备等,在增强情感体验的同时,引导学生对抗日战争史料进行实证分析,培养学生的史料实证和家国情怀的历史学科优秀素养。 五、基于学科优秀素养构建多元评价体系 构建多元教学评价体系是培养学生历史学科优秀素养的重要支撑点,要求教师根据教学内容和教学目标构建一个多元化的历史教学评价模式,除了要评价学生对历史知识的理解、技能掌握程度之外,还应注重评价学生在历史学习活动中体现出来的情感、态度与价值观[4-5]。不仅要开展教师评价,还要实施学生自评、生生互评,进而构建起符合高中历史教学需求的多元评价机制,促进学生历史学科优秀素养的培养。总之,学生历史学科优秀素养的培养机制,尚处于一个初步探索的发展阶段。因此,需要广大师生共同努力,以历史学科优秀素养培育为指向,采取设定教学目标、增强合作探究、创设问题情境、培育情感体验、构建多元评价等多种教学方式,在提升学生历史学科优秀素养的同时推动高中历史教学的可持续发展。 作者:陈铃 单位:福建莆田华侨中学历史组
文化旅游开发对策研究:泉州市文化旅游开发对策研究 【摘要】泉州历史辉煌,文化旅游资源丰富,具有开发文化旅游的优越条件。文章通过对泉州文化旅游资源和旅游发展现状的分析,结合文化旅游的特点和泉州发展文化旅游的现实条件,提出了泉州文化旅游的开发对策。 【关键词】文化旅游;旅游资源;泉州市;对策研究 泉州市位于东经117025'~119005'、北纬24030 '~25056 '的福建沿海,东临台湾海峡,西部为连绵山脉,靠沿海地区为丘陵地带,因城北泉山(又名清源山)而得名.由于处于闽浙丘陵地带,而且终年温暖湿润,故雅称“温陵”;因五代时环城遍植刺桐树,故又称刺桐城。 “基本建成文化旅游强市”是泉州市“十一五”时期经济社会发展的五大目标之一。2006年是“十一五”规划的开局之年,全市国内外游客近1448.4万人次,旅游总收入145.8亿元,与2005年相比分别增长了21.0%和20.8%。无论是游客人数还是总收入,均创出历史新高。从经济指标的统计分析看,旅游业正成为泉州经济重要的组成部分:旅游总收入占全市生产总值的比例,已由2005年的6.15%提升至2006年的7.79%,距离2010年实现旅游总收入占全市生产总值10%的目标又迈进了一大步。 一、辉煌的昔日与腾飞的今日 泉州素有“福建文化半壁江山”之称,这与其“东方第一大港”的辉煌历史是分不开的。 南朝,泉州已有与外国海上往来的文字记载。 唐朝,泉州对外贸易和对外文化交往都有很大发展,外国商人、旅行家和宗教信徒荟集泉州。唐朝诗人曾用 “船到城添外国人”和“市井十洲人”的诗句描绘当时的盛况,伊斯兰教和摩尼教就是当时传入泉州的。 唐朝至五代,泉州的佛教发展很快,被称为 “泉南佛国”,中外佛教信徒通过海上丝路进行交往。泉州城的范围也扩大了七倍,环城栽种刺桐树,故泉州也称刺桐城。 北宋,朝廷把福建市舶司设置于泉州,负责管理来往于海外的船舶、通商贸易、征税和接待外国商人等事务。它标志着泉州港被朝廷确立为最重要的贸易港口之一。 北宋至南宋,泉州港的地位有了三次飞跃,第一次是在北宋中期,它赶上并超过明州(今宁波),仅次于广州;第二次是在南宋初年,它赶上了广州,且与其并驾齐驱;第三次是在南宋末年,它超过了广州,成为全国最大的贸易港口。北宋诗人曾用“苍官影里三洲路,涨海声中万国商”来赞誉泉州港的繁荣。以南宋绍兴三十二年泉州市舶司年收入为例,这一年市舶司收入在80万缗以上,约占南宋朝廷年财政收入的五十分之一,可见泉州港已成为举足轻重的东方大港。 元代,泉州港进入鼎盛时期,既是我国对外贸易的总吞吐港和东西方海上交通枢纽,也成为与埃及亚历山大港齐名的世界最大港口。意大利旅行家马可波罗在他的《游记》中说:“刺桐港是世界最大的港口之一。大批商人云集这里,货物堆积如山,的确难以想象”;摩洛哥旅行家伊本白图泰在其《游记》中也说:“刺桐港是世界大港之一,甚至是最大的港口”。元代朝廷曾以泉州作为我国海外交通计算航程的起点。国外一些宗教也在这个时期通过海上丝路传入泉州,如印度教教徒作为商旅来到泉州,并兴建了规模辉煌的印度教寺院——番佛寺;景教(即古基督教)则在元代初期就传入泉州。泉州先民在从事海外贸易和移居异国他乡的过程中,也把本土的儒教、道教、民间信仰(如妈祖信仰等)以及戏曲音乐等带到国外,传播了中华民族的传统文化。 明清,由于统治者实行严厉的“禁海”、“迁界”政策,导致泉州港的地位发生了根本性变化,被限定只与琉球交往,从而失去了昔日国际大港的地位。明成化八年,泉州市舶司被移置到了福州,从而标志着这个东方大港由辉煌走向衰落。朝廷的“禁海”、“迁界”禁锢政策使老百姓陷入极其恶劣的生存困境,泉州一带的沿海人民不避艰危,突破封锁,一批又一批的泉州人飘洋过海到东南亚等地谋生,泉州因而成为全国着名侨乡。 20世纪50 年代至70年代,由于泉州面临金门、台湾,被视为随时可能燃起战火的“战场”,国家没有投资项目,也没有像样的工厂企业,这里的经济发展缓慢,人民生活贫困,加上十年浩劫的破坏,极“左”路线的肆虐,只剩下“刺桐花谢刺桐城”、“浪打空城寂寞回”的景象。 改革开放以来,泉州人民把握机遇,城乡面貌发生了历史性巨变,综合经济实力显着增强,成为福建省乃至全国发展最快、最具活力的地区之一。改革开放以前,泉州经济总量居福建省倒数第二位,1978 年泉州的经济总产值仅为7.79 亿元,到 2006 年则实现全市生产总值1900.76亿元,经济总量持续多年保持全省第一,跻身全国地级市前列。 二、泉州发展文化旅游的优势 (一)丰富而又珍贵的文化旅游资源 泉州是国务院首批公布的24个中国历史文化名城之一,文物瑰宝星罗棋布,仅部级文物保护单位就多达20处;泉州是“世界宗教博物馆”,至今仍保留着 20 多种中外宗教的遗迹;泉州是全国着名侨乡和台湾汉族同胞的主要祖籍地,部级的中国闽台缘博物馆就设立在泉州;国务院 2006 年5月20日以国发[2006]18 号文公布的第一批部级非物质文化遗产名录中,泉州市入选的有泉州南音等 11 项;联合国教科文组织把全球第一个“世界多元文化展示中心”定址泉州。 (二)区域经济发达 经济是旅游的物质基础。一方面, 经济发展水平决定着人们的收入水平,对人们的旅游行为有着决定性的影响;另一方面,经济发展水平又决定着旅游开发的能力,旅游业要持续发展,必须要有强有力的经济做后盾.世界旅游组织(WTO)研究表明,当人均GDP达到800~1000美元时,旅游消费将呈现大众化、普遍化的态势;当人均GDP超过3000美元,度假旅 游逐渐兴起.据市统计局统计,2006年,泉州市完成地区生产总值(GDP)1900.76亿元,约占全省的四分之一;人均GDP已达到24847元,按汇率折算为3116美元,首次突破3000美元大关.根据世界银行划分标准,就地区经济实力而言,泉州市已经跨过了中等收入国家或地区的门槛。 (三)日益富裕的市民生活 经济收入是孵育旅游的首要因素。根据国际通用的恩格尔系数(食品支出占消费支出的比重)来划分贫富状况,恩格尔系数30%~40%为富裕。近年泉州恩格尔系数呈下降趋势。国家统计局泉州调查队调查资料显示,2006年泉州市城镇居民人均可支配收入15971.53元,比上一年增长12.40%;城镇居民家庭人均消费支出10812.27元,比上一年增长8.10%;城镇居民人均食品支出4192.52元,比2005年增长6.46%,恩格尔系数从2005年的39.37%下降到38.78%[9]。2007年上半年泉州城镇居民人均可支配收入近万元,增长态势强劲。泉州的恩格尔系数已达到市民大量出游的经济条件。 (四)港澳台侨优势突出 泉州是全国着名侨乡和台湾汉族同胞主要祖籍地之一,分布在世界129个国家和地区的泉州籍华侨华人720万人,旅居香港同胞70万人,旅居澳门同胞6万人,三者占全省60%以上。台湾汉族同胞中44.8%、约900万人祖籍泉州,全市现有台属近16万人。这些港澳台侨胞经常回泉州探亲旅游、寻根谒祖,是泉州文化旅游的重要客源。 三、泉州市文化旅游开发对策 (一)处理好文物保护与城市建设的矛盾 随着城市建设步伐加快,城建尤其是旧城改造与文物保护的矛盾越来越突出,主要表现在:有的地方政府片面强调发展经济,忽视保护文物;有的地方政府片面迎合开发商利益,忽视有关法规;有的地方政府片面强调开发文物,忽略保护周边环境。泉州文庙,由于周围建起与其风格极不协调的高楼大厦,千年古迹为“现代文明”所湮没。令人担忧的是,有法不依、执法不严、有章不循的现象仍时有发生,“以罚代法”的情况依然存在,列举几个例子:全国重点文物保护单位德化窑保护范围,被某陶瓷有限公司挖掘破坏,当事人未被依法追究刑事责任,仅以处罚了事;清源山、九日山、灵山圣墓文物保护区里有的群众开山炸石,乱修坟墓。法制意识淡薄,正是文物破坏严重的深层次原因。要真正做好文物保护工作,必须杜绝瞒报纵容破坏文物现象,加大文物保护的执法力度;同时,加大惩罚力度,该追究行政责任的应该追究行政责任,该追究刑事处罚的应该以刑法的高度,对相应的责任人做出相应处罚。有的地方政府领导缺乏长远眼光,对文物保护认识不到位,认为不能拆建,反而要投入维护经费,不划算,把保护历史文化名城视为包袱与束缚。长期以来,在文物保护和经济发展的抉择问题上,始终存在一个不合理的现象——效益个人得,后果大家摊。企业为了效益,对自然资源竭泽而渔,夜以继日偷排污水,减轻成本,为个人谋利益。而作为当地城市管理者,他们看中的更多是实际政绩,企业多了、税收多了、GDP上来了,环保问题可以睁一只眼闭一只眼。要解决这一矛盾,必须提高业主的荣辱意识,转变传统的政绩观念。对此,政府在进行城市建设时,要对文物保护及开发商责任作明确约定,要加强监督,不能为了局部利益或个人私利而纵容放任.其实建设与保护并非不可调和的矛盾,在一些地方两者还相得益彰,比如在西安,国家投巨资开发保护秦皇陵,这一历史古迹反过来为当地经济注入了生机与活力。 (二)发挥地方政府宏观调控作用, 建立健全有效的激励机制 旅游产业发展不仅依赖于市场机制,而且还有赖于政府的规划调节,从而避免市场机制所造成的旅游资源配置的扭曲。首先,政府要在各路专家学者的参与下完成科学可行的地方旅游业中长期规划,使得市场因子进入旅游业变得有章可循。泉州市政府对旅游市场的调控力度正在加强,如《福建省泉州市旅游发展总体规划(修编)》提出泉州旅游业发展三步走战略思路,第一步:2005~2010年,使泉州成为福建省重点旅游城市;第二步:2011~2015年,使泉州成为全国着名的旅游目的地;第三步:2016~2020年,使泉州成为国际知名的旅游目的地。其次,政府应建立健全有效的激励机制,制定相应的政策,鼓励外资和民间资金介入旅游开发,组建上档次、上规模的各种经营形式的旅游企业或集团,使之与福建三大中心城市的地位对接。目前泉州旅行社重视组团出游,较不重视接团本地游,这导致了外地游客来本地游的缺少。旅游企业行为对我市旅游业的发展也至关重要,政府应适当引导、扶持旅游企业,把重点从组团转移到接团方面。旅游企业在自我宣传时要更多注重旅游品牌的推介,而不应将重点放在自身队伍建设等方面的宣传,这样才能起到向外地游客推介泉州旅游品牌,扩大泉州旅游业的知名度。再次,在政府的指导下,建立旅游产业的协调机制,如成立旅游产业公会,加强诚信建设,组织行业自律,规范行业行为,提供产业信息,规避投资风险。 (三)继续加大投资,加快旅游项目建设 2006年泉州市旅游业而之所以能如此“大跨步”地发展,旅游重点项目建设的功劳不小:中国闽台缘博物馆的成功开馆,在海峡两岸产生了极大反响,从而吸引了大量海内外游客;南安石井对台旅游码头的建成,打破对台双向旅游“零”的记录,6月份我市组团参加泉金航线首航,成功搭建起泉台旅游互动的新平台;福建省旅游海峡商品城的动工兴建,将打造出两岸首个旅游商品集散基地,并成为台胞来泉观光一个重要的旅游商品区。 (四)提高和完善旅游基础设施建设 停车难、公交线路不发达、酒店设施无法满足旅客需求、景区公路标志牌缺少或不明显等,泉州文化旅游的发展和这些问题的解决也是密切相关的。泉州应继续加大旅游基础设施建设上的投入,建成方便、规范的旅游基础设施,为团体、散客和自驾车等各类游客提供服务,方便他们进行旅游。比如在充分论证的基础上,与公交公司合作,开行旅游专线车,把市区及近郊众多文化旅游景点(及其他类型的旅游景点)联系起来;规范各种旅游标志的设置,为自驾车游提供导游、通讯、泊车、加油等完善的服务。当前旅游业的发展已从观光、团体游向休闲、自助游发展,因此酒店不应单纯 追求星级豪华标准,“让游客住得起,留得住,经济酒店的经营是很好的选择”。散客旅游的兴起,迫切需要完善的信息服务系统,如构建泉州旅游交通WebGIS,为用户提供一个以地图为交互界面,地理空间信息与各类多媒体信息有机结合的网上旅游、交通信息浏览与查询环境。 (五)加大宣传力度,扩大影响 泉州市在进行文化旅游宣传促销要做到 (下转第48页)(上接第45页)大手笔和有针对性。首先,要大手笔,高水准地进行文化旅游宣传促销。要在收视率高的全国性电视台上做广告,如2006年5月5日,央视直播泉州优秀传统文化展示活动;要邀请世界各地的作家、艺术家到泉州的文化旅游景点进行生活体验,激发他们的创作灵感,通过他们的文学、摄影、美术、影视作品来扩大泉州文化旅游资源的影响,最好是有一两篇能入选中小学的语文课本,使全国的儿童从小就知道泉州,中小学课本里的“桂林山水甲天下”以及“济南的冬天”就使多少人从小就对这两个地方非常神往。其次,要深入研究旅游客源市场与旅游产品的对应关系,有针对性地进行客源市场的宣传促销。根据泉州伊斯兰教、佛教、道教及妈祖文化等在东南亚、日本及阿拉伯地区的影响和关系,把东南亚地区作为国外最主要的客源市场,把阿拉伯地区、日本作为国外辅助客源市场,多种形式、多种渠道地开展宣传促销活动,如2002年,泉州市以“海上丝路遗产在泉州”为题参加了国家旅游局组织赴日本的旅游促销活动。根据宁波、扬州和广州等地既是海上丝路的着名港口,又保留着珍贵的海丝历史文化遗产,泉州可以与这些城市联手,共同设计推出以我国古代海上丝路着名港口游为题的项目,做大做活海上丝路游这篇文章。把相邻的浙江、江苏和广东等省作为海丝专项旅游国内的重要客源市场之一。根据伊斯兰教文物古迹在泉州的地位和影响尤其突出,而我国回、维吾尔、哈萨克等多个少数民族的绝大多数人信仰伊斯兰教,约有2000万穆斯林,所以,也应重视对国内少数民族穆斯林客源市场的宣传促销工作。 文化旅游开发对策研究:重庆抗战陪都文化旅游开发探讨 [摘要] 重庆是抗战时期的陪都,是二战期间作为盟军远东反法西斯司令部所在地,留下了丰富的抗战文化遗迹和陪都文化遗迹。重庆的抗战陪都文化在重庆历史文化名城中占据特殊重要的地位,是重庆都市文化旅游开发的优秀内容之一。本文分析了重庆抗战陪都文化旅游开发的社会经济意义和开发现状,提出了重庆抗战陪都旅游开发的具体对策和措施。 [关键词] 重庆抗战文化陪都文化旅游开发 重庆是部级的历史文化名城。二战时期,重庆作为战时中国的陪都和盟军远东反法西斯指挥中心而蜚声海内外,这种带有历史烙印的知名度,令许多城市望尘莫及。八年抗日战争,给重庆留下了数不胜数的抗战陪都文化遗迹,既有实物的,也有文献记载及民间流传的。重庆的抗战陪都文化在重庆历史文化名城中最富有价值和代表性,是重庆走向世界的又一张名片,是重庆都市文化旅游开发的优秀内容之一。 重庆的抗战陪都旅游文化开发,以前重在中国共产党的革命传统教育,成功开发出了以弘扬“红岩精神”为主题的景区和线路。近年来随作社会各界呼声日增,也有一些大的动作,比如修建黄山抗战遗迹博物馆和歌乐山抗战文化传统街区等。然而,由于在认识上还不到位,对这项工作还是重视不够,投入不足,旅游开发仅限于遗迹的保护和开发。遗迹的保护和开发又不得力,致使不少抗战陪都遗迹特别是城市中心地带的一些遗迹由于自然和人文影响毁损、破坏严重。重庆抗战陪都文化旅游开发需要端正认识、创新思维、科学规划、系统管理。否则,重庆丰富的抗战陪都文化遗产的价值就不能得到应有的发挥和体现。本文从开发意义、资源现状、开发设想、开发管理等方面作一分析和思考。 一、重庆抗战陪都文化旅游开发的社会经济意义 1.重庆是原国民政府二战时的首都,还是二战时期盟军司令部在远东战区的指挥中心。因此,重庆抗战陪都旅游文化的开发,不仅能弘扬中华民族气节和民族精神,彰显中国融入世界主流、影响世界历史进程的国际地位,还有利于两岸达成共识,推动祖国统一大业。 2.抗战陪都文化是重庆人民宝贵的历史和精神财富,应该倍加珍惜,好好加以挖掘、保护和弘扬,警醒后世。旅游开发始终与资源保护联系在一起的,统一的。重庆抗战陪都文化旅游开发的启动,才能有效地保护重庆的抗战遗迹和陪都遗迹,才能保护和弘扬抗战陪都文化。 3.抗日战争时期的重庆,同美国的华盛顿、英国的伦敦、苏联的莫斯科一起被列为世界反法西斯战争的四大历史文化名城,为人类和平做出了杰出的贡献。对抗战陪都文物遗址遗迹加以保护,并将这些独特的资源开发成为旅游景点,建成爱国主义教育基地,把抗战文化做成全国、世界都叫得响的旅游品牌,能够构建独特的重庆旅游形象,提升重庆的城市地位。 4.发展重庆抗战陪都文化旅游可以加快当地基础设施建设和资源的开发,优化该地区产业结构,进一步提高经济发展的活力和动力。 二、重庆的抗战陪都文化旅游开发的资源基础 据统计,重庆大大小小的抗战陪都遗迹有近400处之多,这是重庆抗战陪都文化旅游开发的资源基础。因种类和分布不同概括如下: 1.国民政府及国民党中央机关旧址:中华民国政府总统府遗址行政院旧址、立法院和司法院旧址、考试院旧址、监察院旧址、国民参政会旧址、国民党中央执行委员会旧址、军事委员会礼堂旧址等。从地理分布上看,国民政府的行政、军事等权力机关大多集中于市区,立法、司法、监察等民意机构多分散在郊区。 2.中共南方局及八路军驻渝办事处等革命遗址:重庆不但成为最高当局所在之地,也成为国共两党保持联系之地。最初中共南方局和八路军办事处分别设在市内机房街和棉花街30号,但在1939年均被日机炸毁,遂迁至红岩村;《新华日报》的营业部也由西王街迁至渝中区民主路208号(省级文物保护单位)。中共领袖、董必武、、邓颖超、秦邦宪等人工作和生活的遗址较为集中地分布于上清寺及附近地区,其中大部分是“红岩革命纪念馆”的重要组成部分,为全国重点文物保护单位,受到了较好的保护与保存。 3.抗战遗址:重庆在抗战时期谱写了最为悲壮和光辉的篇章,留下了许多为挽救祖国危亡、抗击日本侵略者的可歌可泣的遗址,如“六·五”大隧道惨案遗址、抗建堂旧址、抗战胜利纪念碑、跳伞塔、苏军烈士墓、张自忠将军墓,分布较为零散。 4.名人旧居:抗战时期的重庆,党、政、军、学、商等各界名人云集于此,留下了众多的生活、工作和居住地,被保存至今的多达几十处,占现存重庆陪都文化遗址的50%以上,是陪都文化遗址的重要组成部分,广布于重庆市区及北碚区、巴南区,如林森别墅“林园”、孔祥熙官邸“孔园”、“二陈”别墅、马歇尔寓所、宋子文公馆、张治中私邸、宋庆龄旧居、白崇禧的旧居、冯玉祥旧居、杨森公馆、郭沫若故居、老舍故居、陈独秀旧居等等。 5.驻重庆使馆及通讯机关旧址:抗战时期,苏、美、英、法等30多个国家在重庆设有使馆或通讯机关,如苏联大使馆和塔斯社旧址、美国大使馆旧址、英国大使馆旧址、土耳其大使馆和澳大利亚大使馆、法国领事馆、加拿大使馆、韩国临时政府旧址;这些使馆集中分布在市区内。 三、重庆抗战陪都旅游开发存在的问题 重庆抗战陪都旅游开发,已经取得了一些成绩。但仍存在许多亟待解决的问题。 1.缺乏重庆抗战陪都文化旅游开发规划。《重庆市历史文化名城保护规划》,第一次明确将重庆陪都遗址纳入规划,列出了重庆抗战陪都遗址重点项目72项;由世界复兴与开发银行制定的中国重庆城市环境项目《重庆文化遗产战略总体规划》,也有关于重庆抗战陪都遗址遗迹的保护规划。此外,重庆市有关部门对抗日战争陪都博物馆、黄山陪都遗址等项目进行过总体规划 ,制定了红岩革命纪念馆保护建设规划,在对重庆抗战文化资源的保护、开发方面迈出了可喜的一步。但是,已有的规划无论是在规划的指导思想和科学性方面,还是在规划的可操作方面,都存在着严重的不足。在开发规划方面,《重庆市旅游发展总体规划》虽然涉及部分抗战遗址,但并没有实质性的开发内容。重庆的抗战文化资源,无论是它的文物价值,还是它的经济价值,在重庆市的所有文化资源中均占有极其重要的地位。但是,至今为止,重庆市还没有一个全面对重庆抗战陪都文化资源进行保护、开发的专题规划,这不能不说是一个遗憾,也是重庆抗战陪都文化旅游开发滞后的一个重要原因。 2.对抗战文化资源的破坏相当严重。一般而言,对历史文化资源的破坏主要有三种情况:一是“建设性”破坏,在城市开发与发展的过程中,不顾历史文化资源与名城保护的审批程序,擅自拆除或改建历史文化资源,破坏原有文物环境的传统风貌。如“中国民主同盟总部旧址”、“战时儿童保育会旧址”、“国民政府大门”等的拆除就是突出的例子,必须引起我们的高度关注;二是“保护性”破坏,由于对文物价值的认识不够,对文物修复保护的法定程序不了解,往往在保护文物的过程中,好心办坏事,甚至有的建筑不按原貌修复,面目全非。如梁实秋旧居“雅舍”的保护就是保护性破坏的一个代表;三是“开发性”破坏,特别是在大力发展旅游业的今天,在对一些文物资源进行旅游开发的过程中,某些部门目光短浅,为了适应旅游者的所谓“需要”,在短期内获取较高的经济效益,对文物遗址进行掠夺性的开发利用,甚至随心所欲地“改造”文物,名为开发,实为破坏,造成文物被破坏的悲剧。 3.保护与开发的数量不多、范围过窄,类型单一,保护与开发的重点局限于革命遗址遗迹。据《陪都遗址寻踪》一书不完全统计,重庆比较重要的抗战遗址遗迹266处,保存完好的仅有中共中央南方局和八路军驻渝办事处、宋庆龄旧居、旧居、马歇尔旧居等5处,保存基本完好的有178处,部分残存的81处,已拆毁的54处。在266处遗址中,需要维修的达210处,大量抗战历史遗址遗迹失管失修的情况严重。除极少数革命历史文物外,其他遗址遗迹资源的保护与开发没有受到应有的重视。历史文化的陈列展示部门馆厅建筑破旧不堪,陈列设施陈旧,展示手段落后。被列入全国重点文物保护单位并建成爱国主义教育基地的只有1处(红岩村革命纪念馆),建成旅游景点对外开放的也仅有红岩村革命纪念馆、黄山官邸、林园、孔公馆、宋庆龄故居、大韩民国临时政府驻址、张自忠将军墓等几处。 四、重庆抗战陪都文化旅游开发构想 1.重庆抗战陪都文化旅游开发要重视资源的挖掘和保护。旅游资源是旅游开发的基础。过去,在旅游开发中,强调旅游资源开发,这是一种错误的观念。旅游资源只有“保护”观念,不应该有“开发”之说法。资源有物质形态的,有非物质形态的。对于物质形态的资源,如遗址、遗迹、文物,要保护;对非物质形态的资源,文学、艺术、精神等,要挖掘、弘扬。重庆抗战陪都文化旅游资源,不止有如前所述的大量物质形态遗产,而且有大量的非物质形态遗产(如文学、戏剧)。在这种观念下,作旅游开发,才能展开视野,才能增加抗战陪都文化旅游的文化内涵,不至于形成“空壳”开发。 2.重庆抗战陪都文化旅游开发要实施综合开发。旅游开发包括旅游景区开发、旅游线路开发。旅游景区开发不仅包括资源、市场、形象开发,还包括旅游环境的塑造和建设;旅游线路的开发涉及到吃住行游娱购诸多方面。这意味作旅游开发是一项十分复杂的系统工程,需要多学科、多兵种协同作战,进行综合研究、综合规划、综合设计,以系统观的思想和方法来开发设计旅游项目,才能创造出最佳的旅游价值。重庆抗战陪都文化旅游开发,同其他旅游开发一样,必须实施综合开发、整体开发,不能象目前这种 “打一枪换一个地方”,或者“脚痛医脚,手痛医手”的单兵作战的办法的进行开发。 3.重庆抗战陪都文化旅游开发要统一规划管理。重庆抗战陪都文化旅游资源丰富,种类多,分布广,其旅游资源主要分布在渝中区、南岸区、沙坪坝区、北碚区等地。必须由市旅游局、文化局组建专门机构,统一管理,统一规划。建议除红岩精品景区和线路外,实行分区管理规划,区际实行合作方式管理。也可借鉴“红岩革命纪念馆”成功模式,由市统一成立跨区系列专题旅游开发公司,如“国民党机关旧址管理公司”“抗战遗址管理公司”“名人旧居管理公司”“二战使馆遗迹管理公司”等。实行公司管理,负责保护文物和挖掘文化、旅游开发工作,在市抗战陪都文化旅游开发局的直接领导下,责权利统一。 4.旅游开发要重视旅游活动策划创意。旅游开发离不开旅游策划。旅游策划包括公关策划、旅游产品策划、旅游活动策划、旅游项目策划、旅游广告策划等。其中旅游活动影响大、最具轰动效应,常引起媒体的关注,通过公关宣传,容易形成热点,可以塑造一地的旅游形象。一个好的旅游项目策划又往往给旅游企业带来丰厚的经济效益。在去年,业界有志之士为纪念抗战胜利60周年提出了一个很好的创意设想: 邀请华盛顿、莫斯科、伦敦、重庆四大城市市长来重庆参加纪念会,把纪念会办成一次具有国际影响的“和平高层论坛”;举办世界反法西斯战争胜利60周年国际学术研讨会,并在具有历史意义的解放碑(抗战胜利纪功碑)广场举行反法西斯战争经典歌曲万人合唱、联唱会;邀请全球千名二战老兵来渝聚会,以及万名二战老兵游重庆,同时邀请包括台、港、澳在内的千名二战老兵参加纪念活动,接受重庆人民的致敬。另外,拍摄反映重庆抗战历史的电视专题片和抗战重庆题材的电视剧;举办二战经典历史影片汇展,在电视台、电影院集中放映反映二战历史或着名战役、重大事件和活动的经典影片。60周年纪念活动已经过去,策划最终没有实施。但如果在每年的反法西斯胜利纪念日四城轮流主办成世界和平年会,这还是可行的。如果在使馆遗址的基础上,开展一些该国的民风民俗表演活动等,还可达到文化交流的作用。 文化旅游开发对策研究:陶瓷文化旅游开发的浅探 摘要:陶瓷文化旅游具有巨大的经济和社会效益,目前中国陶瓷文化旅游尚处于初级阶段。要想进一步发展陶瓷文化旅游,需要坚持特色原则、市场原则和综合性三大原则,并在此基础上开发陶瓷生产,工艺品和实体文化旅游,建立陶瓷博物馆、陶艺街、陶艺广场实现陶瓷产业与旅游业的共赢发展。 关键词:陶瓷文化旅游;共赢;发展 近年来,各地陶瓷产业发展迅速,陶瓷行业不断挖掘自身潜力,开发文化内涵,将陶瓷与文化旅游结合在一起,开创了独特的陶瓷文化游,对陶瓷行业或则所在城市的经济产生了积极的影响。 一、中国陶瓷旅游现状 中国陶瓷旅游开发起步较晚,把陶瓷作为旅游资源开发的重点尚处于摸索阶段,尤其是在开发陶瓷旅游中如何打好“文化”这块牌,提升陶瓷旅游的经济和社会效益仍是今后旅游开发中重点需要解决的问题。就国内而言,陶瓷旅游发展仍集中在几大陶瓷产地。 江西景德镇为发挥“陶瓷之都”的特色优势,让旅游资源变为经济优势,景德镇市创新思想观念,把旅游业作为新兴支柱产业加以培育和发展,编制了《旅游发展总体规划》,推出十条有特色的旅游线路,同时推出了古今陶瓷艺术游、陶瓷古迹寻踪游、传统制瓷工艺游、现代陶瓷工业游、陶瓷文化交流游、陶艺研修体验游等六条精品线。为使陶瓷王牌景点名扬天下,该市实施了立体化推介战略。在突出宣传“认识CHINA从这里开始”和“赏瓷品茶观山景”的主题下,吸引各方游客。 被称为,“佛山陶,景德瓷”的广东佛山打造着名的陶文化旅游区,它将以500年窑火不息的南风古灶为优秀,北至季华三路,东南与江湾路、和平路相接,西至东平河,占地面积1100亩,分为陶文化观光旅游区、商贸展示购物区、度假娱乐运动区和大型户外游乐区等四个特色功能区。同时,将重建陶师庙、建设大型的陶文化研究院、中国最大的陶瓷博物馆、美术馆以及陶文化广场,并结合民居保护,在旅游区内形成大型的国际艺术家村落、陶艺酒吧街、特色民居酒吧等等。使古窑(南风古灶)、古庙(陶师庙)和中国最大的陶瓷博物馆共同构成南风古灶的三大灵魂。该项目建设期预计为五至八年,总投入超17亿元。 20世纪90年代后期,福建泉州德化县开发了福建唯一的陶瓷文化旅游区。2005年5月,泉州又出台了旅游发展总体规划,将开发“德化瓷都生态旅游区”作为旅游规划的重要内容,包括兴建城关洞寨山公园、古窑遗址、德化陶瓷博物馆、陶瓷工艺厂、陶瓷旅游商品购物中心(街)、民俗文化表演中心、九仙山风景区等。 综观中国南北陶瓷产地的旅游开发,仍然停留在陶瓷工艺品的售卖和陶瓷模型的观赏等方面,旅游开发的深度与广度仍待加强。 二、陶瓷文化旅游开发的原则 1 特色原则。特色即与众不同,强调的是旅游资源开发过程的创新与差异,开发的资源要“人无我有,人有我特”,以满足旅游者求新、求变、求异的心理。陶瓷文化旅游由于其资源的稀缺性,在全国的旅游资源中这一条件比较明显。在开发中。应将陶瓷的知识文化性和旅游的休闲娱乐性结合起来,打造出富有特色的旅游资源和项目。 2 市场原则。市场原则就是要以市场为导向,满足大多数旅游者的需求,为此,在陶瓷旅游开发过程中,首先进行市场调查和预测,准确掌握旅游者需求和同类企业竞争状况,结合资源状况,积极寻求与其相匹配的客源市场,确定目标市场,以市场需求变化为依据,最大限度地满足旅游者的需求。 3 综合性原则。综合性原则强调陶瓷旅游开发要兼顾经济和社会效益,不能为了经济效益而忽略了社会效益,同时也不能为了发展旅游而对陶瓷工业的投入有所减弱,旅游资源的开发也要注意与其他部门和行业的协调,加强区域内外不同类型旅游资源的合作,产生共赢的良好效果。 三、陶瓷文化旅游开发的内容 (一)陶瓷生产制作流程旅游开发 对于任何一个陶瓷生产地来讲,存在着大量陶瓷生产作坊、企业,它们是发展陶瓷旅游特色经济的基础,也最能代表当地的陶瓷工艺特色。在不影响正常生产和工艺技术保密的前提下,将陶瓷生产、加工,交易地点开辟为陶瓷旅游景区。陶瓷加工制作原料、陶瓷坯料、陶瓷釉料、原料处理、坯、釉料制备、坯体干燥、粘接、修坯与施釉、烧成与窑具、陶瓷装饰陶瓷制品造型设计与成型模具进行开发与挖掘,让旅游者熟悉和了解陶瓷生产的全过程。在陶瓷旅游开发中,不仅注重其观赏和趣味性,还要培养旅游者的参与热情,对参与性强的陶瓷工艺项目如陶泥、撂泥、印坯、修坯、捺水、画坯。上釉、烧窑、成瓷等适当予以开发,鼓励旅游者动手参与到具体的制作工艺中去,对陶泥、撂泥、印坯、修坯、捺水、画坯、上釉、烧窑、成瓷等制作工艺予以开发,鼓励旅游者动手参与到具体的制作工艺中去,旅游者通过现场亲手制作,能够尽情领略陶艺创作的乐趣,增强对陶瓷文化的感性认识。 (二)陶瓷工艺品旅游开发 陶瓷文化旅游是特色旅游的一部分,具有巨大的经济和社会效益。尤其是针对陶瓷旅游本身来讲,要增加多种收益,就需要开发经济价值高、游客喜爱的陶瓷旅游工艺品,它在陶瓷旅游收入中占有很大的比例。旅游策划中可以开发一些旅游者喜爱的工艺品,如唐三彩,各类艺术瓷盘、小花瓶及黑陶小工艺品,宜兴紫砂壶;仿古瓷花瓶及茶碗、茶盏,青花瓷工艺品等。像北京珠市口礼品一条街、亮马河工艺品市场、天津的南市及广州文昌路工艺品市场等,都成为在国内外闻名的旅游工艺品销售店。在陶瓷工艺品开发中,首先,应注意艺术瓷产品品种、花色,手法的创新,根据旅游者喜欢新、奇、变的心理以及购买能力和消费倾向,设计和制造出适销对路的工艺品。其次,对陶瓷工艺品产品要加强包装装潢及广告宣传的投入,同时有关部门应该加强管理和协调,避免各厂商相互模仿、重复,在销售时相互压价等不良现象。 (三)陶瓷实体文化旅游开发 陶瓷文化旅游的开发,让旅游者认识、了解陶瓷生产只是一个层面的内容,任何一种劳动或成果都是人们智慧和心血的结晶, 蕴涵着丰富的文化。中国陶瓷还是中华书法与绘画的完美结合。在陶瓷文化旅游开发上,不仅让旅游者学会看陶瓷,学制作,还要懂得品文化。这就需要开发一系列有关陶瓷文化的实体景区,以让游客更直观地感受博大精深的中国陶瓷文化。中国五千年陶瓷文化源远流长:原始的彩陶、秦砖汉瓦、唐三彩、青白瓷,反映着每一个时代特有的社会生存环境与人文空间,琉璃的上釉及窑烧技术,直接催生了现代釉面砖的诞生。秦砖、汉瓦,一路的传承与演变,成为中国建筑最具特色的元素,为当代建陶产品提供了珍贵的文化宝藏及设计源泉。陶瓷博物馆、陶艺街、陶艺广场就是体现这些陶瓷文化的重要实体形式之一。 1 陶瓷博物馆。陶瓷博物馆是“陶瓷”产品的集中展示区。 该博物馆应具有展示、教育、宣传等复合功能。“陶瓷”产品的历史渊源、历史地位、产品特色、陶瓷文化将通过陶瓷博物馆得到宣传与展示。如号称国内规模最大、档次最高、展品最全的淄博中国陶瓷馆展示面积4 000多平方米,展示了从新石器时代的后李文化至今8 000多年以来,淄博出土、生产和收藏的各类陶瓷精品2 500余件(套),其中古代展品249件。展厅分前言区、综合展区、古代和近代展区、现代展区、陶艺创作区、陶瓷精品销售区和广告区七大部分。古代展品中有享誉海内外的北朝青釉莲花尊、宋代雨点釉、茶叶末釉、绞胎瓷、粉杠瓷等淄博陶瓷名品,也有龙山文化蛋壳陶和宋代的影青执壶、定窑碗、哥窑碗等稀世珍品。现代展品按不同用途和艺术风格分建筑陶瓷、园林艺术陶瓷、卫生陶瓷、日用陶瓷、艺术陶瓷、现代陶艺、刻瓷和高科技陶瓷几大部分进行了分类陈列。 2 陶艺街。陶艺街是“陶瓷旅游”产业发展的旅游产业空间依托,具有空间的集中性与外观的艺术性。通过陶艺街创办,实现游客以陶艺体验、陶艺文化熏陶与陶瓷物购物。陶艺街应具有观瞻、购物、餐饮、娱乐、住宿等多种功能。号称“台湾的景德镇”的莺歌镇就有条举世闻名的陶艺街,镇上有800多家陶艺工厂和陶艺店,旅游者来到这条街上,能感受到浓浓的陶瓷文化氛围。 3 陶艺广场。陶艺广场也能集中体现陶瓷生产地的独特文化内涵,它集休闲、娱乐与公益于一体,成为陶瓷旅游较高层次的景点,这就要求设计的独特性与艺术性,选址的便利性,消费的大众性。一般来说,陶艺广场一般应设置在有陶瓷资源依托的生产地,在建设和设计上,可以将公众公共活动场所与旅游特色结合起来考虑,让旅游和和当地民众都能感受到陶瓷广场独特的文化。在许昌,有个占地面积5 000余平方米的陶艺广场,广场上大型钧艺雕塑高达9米,各种陶艺雕塑星罗棋布,大型石雕,各种奇石错落有致,与广场上的绿树鲜花相互掩映,对提升当地的旅游品位起了很大的作用。 4 陶瓷文化节(展)。通过举办陶瓷方面的会展活动,积累丰富的人流、物流、信息流和资金流,拉动当地的陶瓷文化发展。这是陶瓷旅游文化开发的又一举措。近几年,陶瓷文化节(展)不断涌现,发展规模不断壮大,尤其是在形式和内容上得到了很大的丰富。如2007年中国陶瓷旅游文化节上,开发了十大旅游主题活动:迎奥运,圣火传递;陶之韵文艺表演;现场瓷砖雕刻表演;真人泥塑行为表演;泥塑现场表演;陶艺制作表演;陶艺DIY,亲自动手制作您的陶塑杰作;陶瓷文化展;陶艺珍品展;工艺美术大师天津行等,取得了很好的反响,并为以后举办类似的陶瓷文化活动提供了很好的指导。 文化旅游开发对策研究:文化生态旅游开发初探 [摘 要] 文化生态旅游是以与自然、社会环境和谐一致的文化资源为体验对象,以旅游者、旅游地和谐相处,保护区域的文化多样性与文化生态平衡为目的,使旅游者获得文化体验的一种较高层次的旅游活动。发展文化生态旅游对于旅游地文化资源的发掘、利用和保护具有重要意义。本文对文化生态旅游的概念、文化生态旅游开发的相关理论做了总结。最后以玉林都峤山为案例,对文化生态旅游的开发做了探讨。 [关键词] 文化生态旅游 文化资源 都峤山 旅游活动本身就是一种文化行为。尽管旅游者出游动机各异,但是从某种程度上讲,旅游活动就是旅游者用货币购买的一种异地文化体验行为。因此从某种程度上可以讲,文化是旅游业的灵魂,文化资源是旅游地实现持续发展的源泉。然而,旅游业在传统的旅游发展模式下,往往忽视旅游活动对旅游地文化资源的破坏性影响,再加上目前的旅游行业对保护旅游地文化生态环境的意识明显不够,致使许多旅游地的文化环境遭受了严重破坏,文化资源不断流失,整体的旅游吸引力下滑。在当前的文化资源开发“热”过程中,一哄而起竭泽而渔的过度开发、重文化形式轻文化内涵的浅层开发、急功近利走样变味的所谓“保护开发”等现象也是随处可见。文化资源如何实现持续利用已经成为需迫切研究和解决的问题。 面对文化资源的持续利用问题,旅游界应如何应对呢?笔者认为,改变传统的旅游开发理念,发展文化生态旅游,是能够有效解决问题的途径之一。 一、文化生态旅游的概念 目前国内学术界对文化生态旅游的探讨比较少,其概念也没有一个明确的界定。黄安民等(2000)提出,文化生态旅游是以了解旅游目的地文化与历史知识,学习、研究、考察、欣赏特定的文化景观,促进区域文化特色的保护和区域文明程度的提高,促进区域经济发展,以使旅游者获得文化教益的一种专门层次的旅游活动。刘少和等(2004)则认为,文化生态旅游是以与自然、社会环境和谐一致的文化生态资源为体验对象,旅游活动各方需要承担责任和义务的旅游形式或产品,是生态旅游的新发展和文化旅游的特殊形式。刘清泗等(1999)把文化生态旅游视为生态旅游的一种,将其定义为:用当地的文化资源发展旅游业,要以保护当地的文化资源为主要目标,与生态建设相结合,开展旅游活动。在此基础上,获取最大的经济收益,通过反馈机制进一步促进文化资源的保护和生态环境的建设。 上述三个概念对文化生态旅游的表述和理解有着明显的差异,第一个概念着重强调了出游目的是体验旅游地文化,而第二个则强调了旅游活动与旅游地自然、人文环境的和谐,第三个则提出以保护旅游地文化资源为主要目标。综合以上观点,笔者把文化生态旅游定义为:以与自然、社会环境和谐一致的文化资源为体验对象,以旅游者、旅游地和谐相处,保护区域的文化多样性与文化生态平衡为目的,使旅游者获得文化体验的一种较高层次的旅游活动 。 二、文化生态旅游开发的原则 1.体现地域特色 不同的地域有不同的自然、社会政治、经济、文化、历史条件,其文化景观必然带有浓厚的地域特色,同时在一定的地域背景人们形成了特定的世界观、生产生活方式和习俗,如人际交往习俗、服饰、饮食习俗、住居习俗、建筑习俗、婚嫁习俗等等。旅游活动本身就是一种文化行为,从文化学的角度来看,旅游者的出游动机往往是追求一种文化的认同或者文化的差异。因此,旅游产品只要能够把地域文化活灵活现地表现出来,对旅游者就会有吸引力。 2.文化资源的开发与利用原则 在充分考察和分析旅游地旅游文化全貌的基础上,提取其精华,以旅游文化的精髓为开发突破口,实施有重点、带动效应显着的开发策略;对初具特色的旅游文化进一步转化、优化、深化,提高其产品档次和素质;对旅游文化中尚未引起重视,但又具有深厚潜力的资源,应加大开发力度,使之脱颖而出。 3.旅游者与旅游地和谐共处原则 文化生态学认为,人类对环境的利用与影响是通过文化的作用而实现的,人类的文化越发达,人对环境的利用越广泛,其影响也就越大越深入,文化生态系统内部各种文化要素与自然环境之间有着固有的联系,系统内部有着独特的物质和信息流及系统的反馈调控机制。旅游产品的开发必须遵循文化生态学原则,要有利于文化生态系统的稳定和良性发展,要实现旅游者与旅游地的和谐共处。在这个和谐的大系统里面,旅游者、旅游经营者、旅游地居民、政府各自都有应担负的责任和享有的权利。 4.文化资源的可持续利用原则 发展文化生态旅游是以保护旅游地文化资源为主要目的。开发的旅游产品既要满足游客的文化认知需求,又要防止对旅游地的文化生态完整性、文化环境产生破坏性的影响,应严禁文化资源的破坏性利用。 三、文化生态旅游开发要点 1.文化生态旅游资源的特性与发掘 文化生态旅游资源包括人类活动作用于周围环境形成的各种人文景观及其形成的特定文化,有物质和非物质之分。物质的人文景观如文物古迹、建筑工程等;非物质的文化吸引物如民风民俗、故事传说等。 总体来讲,文化生态旅游资源蕴涵于自然景观与人文景观中,自然景观要注重其科学内涵、美学内涵和附会文化资源的充分挖掘,人文景观中的文化发掘则要注重其民族性、艺术性、神秘性、特殊性和传统性。 2.注重原生态,保护旅游地的自然生态环境与文化生态环境 自然环境和文化环境共同构筑了人生存和发展的条件,只有保护好文化产生所依赖的生态环境,文化的发展才会延续,保护自然环境的多样性与保护文化的多样性同等重要。开展文化生态旅游,与自然生态旅游相辅相成,充实生态旅游的内涵,使生态旅游变得更加完整。真正实现人与自然的和谐统一。文化生成的生态特征之一是多样性,保护多样性的生态环境就是在保护文化的多样性。 地域文化的保护是一项系统工程,需要遵循文化演变规律及发展生态旅游标准来进行文化嫁接和文化保护,其中物质性文化生态资源需要防止自然侵蚀和人为破坏,地域文化需要继承发展,需要在相关人力资源方面做必要的投入。 3.文化生态旅游产品系列 文化生态旅游的产品系列主要包括:宗教文化旅游、民俗风情旅游、文物古迹游、寻根谒祖旅游、乡村体验旅游等。 四、玉林都峤山的文化生态旅游开发研究 1.都峤山文化旅游资源概况 都峤山位于广西玉林市容县,是国家AAAA级景区。都峤山是我国道教第20洞天,远在汉代即有刘根、华子期等 人入山修道,相传晋朝葛洪也曾在山中炼丹。随着佛教传入中国,都峤山又成为佛教圣地。唐代山中建有相当规模的九寺十三观。灵景寺古时即为海内名寺。其后宋朝又在宝元岩中筑殿塑造和奉祀孔子及其弟子,于是都峤山便成为佛、道、儒三家并兴之地。此外,历代名人赞誉都峤山的诗文很多,明代着名旅行家徐霞客写的广西的游记中,最长那部分就是都峤山游记。都峤山是典型的丹霞地貌区,发育有秀美、壮丽的丹霞地貌景观,山顶峰丛等地质地貌景观十分典型。 2.文化生态旅游的开发方向 根据文化旅游资源禀赋及其旅游开发现状,都峤山应围绕“三教胜地·丹霞奇葩”的文化主题进行文化生态旅游产品的打造,主导方向包括:努力打造丹霞地貌地质公园;深挖宗教内涵,打造宗教圣地;发掘、修复历史遗留古迹,发展历史文化旅游。 3.文化生态旅游产品的开发 (1)宗教文化生态旅游——挖掘宗教文化内涵,打造宗教圣地 宗教的万物平等、贵生、天人合一、构建人间仙境等观点与实践,既培育人与自然和谐相处的心态,还营造成了许多洞天福地,成为今人旅游观光、陶冶情操的生态示范园。 ①目前都峤山的宗教旅游还只是停留在 “看庙拜佛”的层次上,寺庙缺少人气。要改变这种情况,需注重动态参与项目的策划。除开展一般游览活动外,还要开发并形成多种与宗教节日、宗教规仪活动有关的动态参与项目,可以在宗教节日举行不等规模的庙会,组织有兴趣的游客参与参禅、浴佛、食斋、放生等佛事活动,有利于生态环境建设和文化生态旅游的深入开展。近年,都峤山举办了斋食文化节,取得了良好的社会、经济效益,可以说为开发参与项目开了一个好头。 ②深挖宗教文化内涵,因势利导,让宗教信徒和民众在旅游中通过外在的他律和内在的自律实现生态环境保护,把都峤山文化生态旅游提高到一个新的水平。 (2)地质地貌科普旅游——提升景区文化品味,普及科普知识 都峤山要发展地质地貌科普旅游,首先要尽快对都峤山旅游资源开展全面详尽的综合考察,重点在中区和东区,在详尽了解全区的地质地貌水文生物等自然旅游资源的基础上,按照申报地质公园的要求进行全面的旅游规划。都峤山的地质价值主要在于有重要观赏和重大科学研究价值的地质地貌景观。申报都峤山地质公园是把它的科学内容化作重要旅游资源的非常有效的方式,既要为人们提供具有较高品位的观光游览,度假休闲、文化娱乐的场所,又要建成地质遗迹和生态环境的重点保护区,地学研究与科普的基地。 ①加强对旅游区工作人员,特别是导游人员的文化素质教育,导游词中可以多穿插一些浅显易懂的地质地貌科普知识; ②结合旅游区建设,对较为重要的地质地貌景观挂牌介绍,使一般散客也能够很方便地了解科普内容; ③开展原始风光考察探险游,目前都峤山旅游资源的开发仅限于其西区和东北区一带,大部分地区还未进行开发,自然环境保持相对原始状态,只要适当选线,劈开荆棘,编排内容,便可以组织“回归自然”原始风光探险考察旅游。 (3)历史文化生态旅游——挖掘历史文化内涵,增多旅游亮点 建于明代的“七十二房井”是珍贵的历史遗迹,但现在不但没有得到应有的保护反而遭到了较为严重的破坏。应该尽快将这些古民居妥善地保护起来,并在其旁边修建仿制品,立标识牌介绍古民居的来龙去脉。这样,不仅充实了都峤山文化生态旅游的内容,也能让游客深刻体会先人生活的艰辛,对游客是一个很好的教育。 都峤山文化底蕴深厚,但目前能够展示给游客的只有很少的内容。还需要继续搜集、挖掘先人留下来的珍贵石刻字画、建筑、房舍、古诗文等,以进一步提升旅游活动的文化含量。 4.文化环境保护的内容 旅游者在旅游区内的文化体验并不是凭空想象,而是需要一定的物质载体。如果文化物质载体有不同程度的损坏或消失,文化延续所需要的条件就不再满足,从而体现的文化就会有不等程度的流失。都峤山属于丹霞地貌区,生态环境比较脆弱,加强对文化载体的保护就更具实际意义,具体的保护对象有:(1)植被与水体:植被与水体是丹山碧水、绿树鲜花组合景观的重要要素,都峤山生态环境较为脆弱,一旦破坏就很难恢复,故植被与水体的保护就非常重要;(2)地质地貌景观:是最能体现都峤山丹霞地貌美学、科学价值的物质载体;(3)文物古迹:如“七十二房井”、寺庙等;(4)具有当地特色的民居、生产生活方式等。
园林景观设计专业论文:园林景观设计专业成形教学创新 构成是设计的基础,也是开启设计之门的关键。平面、色彩、立体等造型要素之间相互依存,被简称为“三大构成”。多年以来,构成一直被国内各艺术院校以及综合性大学艺术院系作为设计专业的基础课程,并逐渐形成了一套固定的教学体系。随着社会的进步和现代设计教育的发展,构成课程的教学模式已经暴露出了一些问题和缺陷。为了不与专业课脱节,使构成课程成为名副其实的基础课,我们应当打破原有的狭隘的基础教学模式,超越单纯的技巧和经验传授,努力将专业理论与专业基础训练结合起来,不断对课程体系进行完善和改革,以适应现代设计的发展要求,达到培养学生形象思维能力及设计创造能力的教学目的。 一、构成课程在园林景观设计专业中的重要性 1.平面构成课程在园林景观设计中的重要性 平面构成课程将点、线、面、体等抽象的形态作为构成要素来研讨,力求培养学生的基础造型能力,其原理和方法在园林景观设计方面具有指导意义。平面构成中的对称、均衡、比例、尺度、对比、调和、多样、统一等法则可以扩展学生的园林造型思路,培养学生造型的创造力,有效地提高他们的设计水平。 2.色彩构成在园林景观设计中的重要性 色彩是通过心理来判断的,作为视觉传达的重要因素,它总是在不知不觉中影响着我们的情绪和行为。在园林景观设计中利用色彩组合构成,能使风景园林景观更加丰富多彩,更具有时代气息。园林中丰富的植物及其富于变幻的季相景观,为我们创造不同氛围、不同意境和不同作用的园林景观提供了便捷的素材。为了满足不同使用者的要求而营造出功能不同的景观空间,设计师往往需要利用色彩的物理效应,如色彩的距离感、轻重感、冷暖感等来调整景观空间方面的不足,而相关的色彩原理都属于色彩构成的内容。 3.立体构成在园林景观设计中的重要性 立体构成是由二维平面进入三维立体空间的构成表现,是三维空间的实体形态构成。立体构成在结构上要符合力学的要求,运用综合材料将造型要素按一定的构成原则组合成美观的形体。它是培养学生良好的形体塑造能力和空间想象力的学科,而风景园林设计恰恰就是从多角度表现真实的空间艺术构成。为了创造出层次丰富、灵活多变、充满情趣的景观空间,设计师需要利用立体造型中的设立、围合、覆盖、架起、组合与重建、变形与扭曲等手法。 二、存在的问题 随着社会的发展和教学需要的变化,构成课程的教学模式存在以下的问题和不足。首先,以往的构成课程基本上都是围绕构成本身进行研究和训练,与园林景观设计专业联系较少,专业指向性较弱,与其他专业课程相脱节。其次,园林景观设计的学生基本上没有绘画的基础,对于构成课程的学习几乎是从零开始,培养学生的兴趣是至关重要的,提高学生对构成课的学习兴趣和积极性是教师顺利开展教学活动的关键。最后,平面构成、色彩构成、立体构成这三门课程之间相互联系较少,在园林景观设计专业的应用也不多,因此加强构成课程与专业设计课之间的联系也是至关重要的。 三、教学内容和方法的探索与改革 构成课程是一门专业基础课,为了加强其与其他专业课的联系,提高学生的积极性,经过多年的教学实践与总结,笔者认为在教学内容和方法上可以从以下几个方面进行改革。 1.横向教学,拓展课程,向专业靠近 在课程教学上摆脱旧的教学模式,横向拓展。构成课不仅仅是基础的图案教学,教师应该有意识地加强构成课程在园林景观中的专业方向性,对旧的传统课程内容进行优化重组,在保留讲授课程基础理论和练习的同时,增加与园林景观设计专业有关的教学内容。例如,教师在平面构成教学中讲到点、线、面时,可以拿出一些国内外典型的园林景观设计方面的成功案例进行分析讨论,如法国著名解构主义大师屈米的作品拉•维莱特公园等。这样既可以使学生进一步理解并掌握点、线、面等构成元素,又使其对园林景观设计有了初步的了解。 2.培养兴趣,鼓励创新,提高学生的积极性 “兴趣是最好的老师”,在学生的创造性思维尚不成熟的情况下,教师如何评价学生的作品是非常重要的。科学合理地评价学生的作品可以提高学生学习的积极性并培养其竞争意识。而枯燥、偏颇、空洞的评价只能使学生丧失对课程的兴趣,甚至产生厌恶情绪。教师从不同角度对每个学生的练习作品进行评价,通过激励机制,让每一个学生都充分感受到成功所带来的自豪和喜悦,能够使学生形成对构成课程学习的自信心与自觉性。对学生自身而言,获取知识的过程就是他们创造新作品的过程。教师应该鼓励学生发挥自己的主观能动性与创造性,以再现性思维为主,发展创造性思维,创作出新颖的作品。教师在上课时除了讲解理论与评讲作业外,还应该留出一些时间给学生,让学生在讲台上讲解自己的创作理念。在这种新颖的教学过程中,学生既能锻炼自己的胆量与语言表达能力,又可以更直接、广泛地相互交流,从而提高学生的学习积极性。 3.加强三大构成之间的联系,培养学生的综合能力 平面构成、色彩构成、立体构成这三门课程相互依存、相互联系。在教学中,我们应进一步加强三大构成间的联系,向专业靠近,与专业衔接。在构成课的最后阶段,教师可以安排一个关联三大构成的综合练习,包括一系列从平面到立体再到具体景观的设计练习。比如,可以让学生做一个别墅的景观设计构成模型,从形态、功能到色彩、肌理、材质,从平面的铺装、色彩搭配到立体的建筑、绿化等方面进行综合考虑,在设计与制作的过程中总结出构成美的规律,使其从被动学习变为主动探究。这样的练习不但能够有效地提高学生的平面思维和立体思维能力,使其将三大构成的理论知识融会贯通,同时也将构成课程与园林景观设计紧密联系在一起,从而提高他们的学习乐趣,培养学生积极创新的学习态度。 结语 构成课程是园林景观设计专业的一门专业基础课,基础课程学习的好坏会直接关系到学生兴趣的培养乃至今后的专业学习,我们应当不断改进构成课程的教学方法,不断进行教学创新,培养学生的学习兴趣和积极性,使构成课更能适应园林景观设计专业学生的学习需要,使学生获得有用的知识和技能,向专业靠拢,为专业服务,为祖国培养出基础扎实的优秀专业人才。 园林景观设计专业论文:园林景观设计专业教改综述 构成是设计的基础,也是开启设计之门的关键。平面、色彩、立体等造型要素之间相互依存,被简称为“三大构成”。多年以来,构成一直被国内各艺术院校以及综合性大学艺术院系作为设计专业的基础课程,并逐渐形成了一套固定的教学体系。随着社会的进步和现代设计教育的发展,构成课程的教学模式已经暴露出了一些问题和缺陷。为了不与专业课脱节,使构成课程成为名副其实的基础课,我们应当打破原有的狭隘的基础教学模式,超越单纯的技巧和经验传授,努力将专业理论与专业基础训练结合起来,不断对课程体系进行完善和改革,以适应现代设计的发展要求,达到培养学生形象思维能力及设计创造能力的教学目的。 一、构成课程在园林景观设计专业中的重要性 1.平面构成课程在园林景观设计中的重要性平面构成课程将点、线、面、体等抽象的形态作为构成要素来研讨,力求培养学生的基础造型能力,其原理和方法在园林景观设计方面具有指导意义。平面构成中的对称、均衡、比例、尺度、对比、调和、多样、统一等法则可以扩展学生的园林造型思路,培养学生造型的创造力,有效地提高他们的设计水平。 2.色彩构成在园林景观设计中的重要性色彩是通过心理来判断的,作为视觉传达的重要因素,它总是在不知不觉中影响着我们的情绪和行为。在园林景观设计中利用色彩组合构成,能使风景园林景观更加丰富多彩,更具有时代气息。园林中丰富的植物及其富于变幻的季相景观,为我们创造不同氛围、不同意境和不同作用的园林景观提供了便捷的素材。为了满足不同使用者的要求而营造出功能不同的景观空间,设计师往往需要利用色彩的物理效应,如色彩的距离感、轻重感、冷暖感等来调整景观空间方面的不足,而相关的色彩原理都属于色彩构成的内容。 3.立体构成在园林景观设计中的重要性立体构成是由二维平面进入三维立体空间的构成表现,是三维空间的实体形态构成。立体构成在结构上要符合力学的要求,运用综合材料将造型要素按一定的构成原则组合成美观的形体。它是培养学生良好的形体塑造能力和空间想象力的学科,而风景园林设计恰恰就是从多角度表现真实的空间艺术构成。为了创造出层次丰富、灵活多变、充满情趣的景观空间,设计师需要利用立体造型中的设立、围合、覆盖、架起、组合与重建、变形与扭曲等手法。 二、存在的问题 随着社会的发展和教学需要的变化,构成课程的教学模式存在以下的问题和不足。首先,以往的构成课程基本上都是围绕构成本身进行研究和训练,与园林景观设计专业联系较少,专业指向性较弱,与其他专业课程相脱节。其次,园林景观设计的学生基本上没有绘画的基础,对于构成课程的学习几乎是从零开始,培养学生的兴趣是至关重要的,提高学生对构成课的学习兴趣和积极性是教师顺利开展教学活动的关键。最后,平面构成、色彩构成、立体构成这三门课程之间相互联系较少,在园林景观设计专业的应用也不多,因此加强构成课程与专业设计课之间的联系也是至关重要的。三、教学内容和方法的探索与改革构成课程是一门专业基础课,为了加强其与其他专业课的联系,提高学生的积极性,经过多年的教学实践与总结,笔者认为在教学内容和方法上可以从以下几个方面进行改革。 1.横向教学,拓展课程,向专业靠近在课程教学上摆脱旧的教学模式,横向拓展。构成课不仅仅是基础的图案教学,教师应该有意识地加强构成课程在园林景观中的专业方向性,对旧的传统课程内容进行优化重组,在保留讲授课程基础理论和练习的同时,增加与园林景观设计专业有关的教学内容。例如,教师在平面构成教学中讲到点、线、面时,可以拿出一些国内外典型的园林景观设计方面的成功案例进行分析讨论,如法国著名解构主义大师屈米的作品拉-维莱特公园等。这样既可以使学生进一步理解并掌握点、线、面等构成元素,又使其对园林景观设计有了初步的了解。 2.培养兴趣,鼓励创新,提高学生的积极性“兴趣是最好的老师”,在学生的创造性思维尚不成熟的情况下,教师如何评价学生的作品是非常重要的。科学合理地评价学生的作品可以提高学生学习的积极性并培养其竞争意识。而枯燥、偏颇、空洞的评价只能使学生丧失对课程的兴趣,甚至产生厌恶情绪。教师从不同角度对每个学生的练习作品进行评价,通过激励机制,让每一个学生都充分感受到成功所带来的自豪和喜悦,能够使学生形成对构成课程学习的自信心与自觉性。对学生自身而言,获取知识的过程就是他们创造新作品的过程。教师应该鼓励学生发挥自己的主观能动性与创造性,以再现性思维为主,发展创造性思维,创作出新颖的作品。教师在上课时除了讲解理论与评讲作业外,还应该留出一些时间给学生,让学生在讲台上讲解自己的创作理念。在这种新颖的教学过程中,学生既能锻炼自己的胆量与语言表达能力,又可以更直接、广泛地相互交流,从而提高学生的学习积极性。 3.加强三大构成之间的联系,培养学生的综合能力平面构成、色彩构成、立体构成这三门课程相互依存、相互联系。在教学中,我们应进一步加强三大构成间的联系,向专业靠近,与专业衔接。在构成课的最后阶段,教师可以安排一个关联三大构成的综合练习,包括一系列从平面到立体再到具体景观的设计练习。比如,可以让学生做一个别墅的景观设计构成模型,从形态、功能到色彩、肌理、材质,从平面的铺装、色彩搭配到立体的建筑、绿化等方面进行综合考虑,在设计与制作的过程中总结出构成美的规律,使其从被动学习变为主动探究。这样的练习不但能够有效地提高学生的平面思维和立体思维能力,使其将三大构成的理论知识融会贯通,同时也将构成课程与园林景观设计紧密联系在一起,从而提高他们的学习乐趣,培养学生积极创新的学习态度。 构成课程是园林景观设计专业的一门专业基础课,基础课程学习的好坏会直接关系到学生兴趣的培养乃至今后的专业学习,我们应当不断改进构成课程的教学方法,不断进行教学创新,培养学生的学习兴趣和积极性,使构成课更能适应园林景观设计专业学生的学 -j需要,使学生获得有用的知识和技能,向专业靠拢,为专业服务,为祖国培养出基础扎实的优秀专业人才。 园林景观设计专业论文:环境艺术专业园林景观设计课程教学改革的探讨 [摘 要] 随着城市化进程的不断加快,人们对城市中景观建设的要求也是在不断的提高,社会上对于从事园林景观建设人员的要求也是越来越严格,需求量越来越大。因此,一些学校设立了专门的园林景观专业,但这些课程在开设之中存在着一定的问题。我们应该采用一些有效的措施,完善园林景观设计,使我们所居住的城市更加的美丽、健康。 [关键词] 环境艺术;园林景观设计;教学改革 经济的不断发展,使的城市化进程不断加快,社会上对园林景观的需求也在不断的扩大,同时,带来了园林景观设计的学科的蓬勃发展。现在,很多高校开设园林景观设计的相关课程。园林景观设计是将自然景观与人文景观相结合,在自然景观之中彰显人文艺术的魅力。园林景观设计与城市规划设计和建筑设计专业又是不相同的,它从环境艺术的角度包含了城市规划设计、生态设计等等设计,它是对环境艺术设计领域的扩展。随着环境艺术景观的不断发展,园林景观设计课程已在环境艺术设计专业中占有重要的地位,同时,也取得了一些成果,但园林景观设计课程中仍存在着一定的不足,所以,在教学设计上,我们应该寻找到更加合适的教学课程安排。 一、园林景观设计和教学课程的现状 城市发展中,园林景观设计成为城市环境设计的一个重要部分。生物科技手段中的引种驯化、杂交栽培等技术的不断进步,给园林景观设计带来了更加广阔的发展空间。在艺术创作方面,创造了一批具有地方特色以及地方文化底蕴的园林景观设计理念。但是,在园林景观设计中仍然存在着很多问题,诸如:在园林景观设计的时候没有考虑到景观设计的地域性问题,使得不同的地域风格,拥有同样的园林景观设计,使园林景观设计与当地的建设格格不入,降低园林景观设计的美感度。 二、环境艺术专业园林景观设计课程存在的问题 我国,在众多高校中都开设园林景观设计课程,其中农林院校占有大多数,专业中主要偏重学生对植物的认知与栽培知识,建筑学院开设景观设计的课程,艺术类的院校开设美学与艺术创造方向的学科,所以,从专业的综合度来看,我国的园林景观设计还是比较齐全,但是,从每个学生的自身学习知识的角度,我们可以看出,每个学校设置的课程存在着一定的局限性,专业设置的比较混乱。 1、园林景观设计课程的设置混乱 艺术类环境艺术专业中园林景观设计只开设有建筑景观设计和园林设计两门课程,这样的话,学生对那些植物学、生态学里面的知识不了解,因为他们拥有的知识有限,让学生在学习园林景观设计的时候产生很大的障碍,不能很好的开阔学生的智力。所以,在园林景观设计课程的安排的时候,要充分的考虑学生的实际情况以及的学生的长远发展,增加园林设计的基础课程,让学生更好的适应未来园林景观设计的要求。 2、园林景观设计课程的师资建设不完善 随着社会的不断进步,人们的审美眼光越来越高,园林景观设计的也是不断的发展,这样就需要老师的不断学习,只有老师不断学习,丰富自己的头脑,才会教授给学生有用的知识。 3、学生实践缺乏、教学方法陈旧 在我国的园林景观设计课程中,学生的实践时间很少,园林景观设计本身就是一种动手能力的课程,但是,我们的学生只是在教室里学习知识,很少出去观察园林实景,很多学生对于一些植物的种类分不清楚。在园林景观设计的课程中,教学方法上还是比较的传统,仍然是以教师单个人作为教学的主导,老师向学生灌输着理论知识,师生互动极少,这样学生的理论与实践很难结合在一起,学生的学习兴趣不高,就不会达到老师所期待的的教学质量。 三、园林景观设计课程教学改革中的措施 1、健全园林景观设计课程教学体系 针对我们课程设置的不足点,我们在开设园林景观设计课程的时候,增添相关的配套课程。例如:生态学的引入,将生态学的一些知识引用到园林景观设计的课程之中,园林本身就是为城市的景观服务,学生只有掌握了生态学的相关知识,才能根据符合环境的园林景观。同时,学生在学习的时候,也要多接触西方的设计观念,使中西方结合,设计出利于保护环境的园林景观。 2、加强师资建设 提高教师的学术水平以及他们的实践能力。学校应该鼓励老师到外校进修,让老师不断地充实自己的知识,鼓励老师积极参加学术活动,了解最新领域的发展动态,开阔教师的视野,提高教师的专业知识水平。同时,学校也是可以引进高学历人才,包括一些外教,外教可以将他们国家的园林景观设计课程的理念带到我国,学生学习的时候可以中西结合,学习到更多知识,有利于他们在未来园林景观设计的时候产生新的想法。 3、丰富学生实践 园林景观设计课程本身就是从环境之中不断地学习新的知识的一门课程。学校在开设这门课程的时候,要更多的加入实践的课程,让学生不仅仅学习到理论知识,而是让学生结合实际,更加的了解社会,提高自己的动手能力。 结束语: 目前的环境艺术专业园林景观设计课程教学的现状存在着一定的不足点,我们在设立课程的时候,通过教学方法、课程设置以及师资方面的教学改革,对学生学习基础知识都会有一定的帮助,这样有利于培养高技术、高能力的人才。 作者简介:罗嘉(1980―),女,贵州贵阳人,重庆大学艺术学院研究生,四川外语学院重庆南方翻译学院讲师,主要研究方向:景观设计及空间设计研究。 园林景观设计专业论文:房地产生态园林景观设计原则与思路 摘要:随着社会经济的发展,人民生活水平的提高,老百姓越来越关心我们的周边环境,尤其是他们居住区的环境。因而作为新时期背景下的房地产企业,为了更好地适应时展的潮流,就应在房地产开发过程中注重生态园林景观的设计,才能更好的促进企业的完美转型和升级。本文从房地产生态园林景观的生态特性入手,并以此为基础阐述了房地产建设中生态园林景观设计的原则与思路,保护生态的措施,以满足良好的人居环境,实现城市未来的可持续发展。 关键词:房地产;生态园林景观;设计原则;设计思路 房地产园林景观生态设计是房地产园林景观保持自身特色,协调城市与自然系统的重要途径和方式。房地产园林景观是一个城市当中人们休闲、享受户外生活的场所,在城市扩张过程中,人口越来越多,注重房地产园林景观的生态性就显得更为重要。房地产园林景观是自然生态系统的一个主要组成部分,其中人类处于设计者、使用者和管理者的地位。设计要素包括山水地形、建筑、植物和水体,具有很大的人工成分,维持它正常运转的能源、物质均来自于房地产园林景观生态系统外部,所以说它具有很大的开放性和不稳定性。无论是人工建造的园林,还是大自然赐予我们的天然财富,都可以看成是一种生命的存在,能够借助大自然的力量自我控制、自我调节、自我循环。 一、生态园林的特性 1自然性 自然性是“生态”园林的本质属性,要尽量控制人为干扰强度,充分利用自然规律和自然力,减少城市园林的盲目性。这种以园林的原始动力自然力量做工的方式,可以节省大量的人力、物力与财力,提高生物多样性和生态系统稳定性,获得较高的经济效益和明显的生态效益以及良好的社会效益,实现城市园林的可持续发展。 2.多样性 这里的多样性是多层次的,包括基因的多样性、物种的多样性、生态系统的多样性与景观的多样性。同时也包括功能的多样性。城市中人为干扰因素多,环境变化快速多样,较高的物种多样性能使园林相对与环境及其变化具有更好的适应调整能力。 3.多效益性 生态园林具有多种功能和综合效益,不仅是平衡生态系统的重要通道,还在调节城市小气候,保护土壤水循环,保护自然景观体现生态效益,同时为城市居民创造良好的人居环境的环境效益和社会效益上发挥巨大的功能。 二、 房地产生态园林景观设计原则 在房地产生态园林景观设计中,应始终遵循的原则有以下几点: 1.因地制宜的原则 从因地制宜来看,就是合理利用房地产所在地的条件,如地形地貌和植物结构等,以最大化的降低景观设计和改造造价,使园林景观设计融入浓厚的乡土气息,从而确保其健康成长的同时为人们的生活休息提供便利,体现人性化的关怀。 2.保护自然的原则 想要建设充满自然色彩的园林景观,首先应该符合自然的规律,遵循生态的原则,认识到自然景观所形成的要素所在。另外,在设计中要考虑到人与自然界组成之间的关系,尽量地保留和采用原有的动物和植物来进行规划设计。如果必须引入植物时也需要结合当地的气候条件和景观环境,选择合适的植物来进行移植。这样才能够保证生态协调规划设计理念的实现。 3. 以人文本的原则 以人为本,就是在设计过程中,始终要围绕人的需要进行设计,要使年龄不同、文化层次不同的居民均能受益于所设计的景观之中,做到雅俗共赏让广大居民在所设计的景观中感到心情愉悦和便于人民的休闲娱乐,但需要注意是,切勿生搬硬套优秀的园林设计风格,才能更好的体现以人为本的设计理念。 4. 可持续性的原则 园林景观规划设计应该遵循可持续发展这一原则,将景观资源的可持续利用与生态环境的良好改善作为设计目标,以实现人类社会的全面可持续发展。 5.创新性的原则: 创新性,就是所设计的园林景观不能千遍一律,而是以建筑风格为基础,着力体现自身设计的特色,才能给广大居民留下好印象,然而创新不可能是一蹴而就的,而是需要设计人员在具备专业知识的前提下,学会灵活应用所学的知识,在设计过程中融入当地的文化民情民俗,尤其是应巧妙的应用生态环保的园林景观材料,才能更好的体现设计的创新性。 6. 园林景观规划设计的科学化的原则: 科学的进行园林景观的规划设计,是园林建设和发展的需要,通过科学的规划和设计,能够将现代园林的特色、功能、艺术性等全面体现出来。为了使园林景观规划设计更具科学性,就必须全面地开展园林景观学的系统研究,大力培养各类园林规划设计人才,从而努力构建出符合中国国情的园林规划、设计、建设和管理体系。同时,也要尽快地将园林规划设计技术标准进行完善,做好各类园林的项目规划设计内容和深度要求,使园林景观的规划设计更具有专业内涵。 三、房地产生态园林景观设计思路 1园区景观平面的设计 由于房地产项目的规划设计具有较强的规范性,但生态园林景观的设计则注重设计的自由、规则和组合等多种方式,因而在房地产生态园林景观设计中,对于平面的设计一般采用自由的设计方式,才能确保园林景观布局的灵活性,通过蜿蜒而又曲折的园路合理的分割住宅室外的空间,并将植物生长在园路两侧,以给予居民一种亲近大自然和自由活泼的感觉。但有时也会采取规则的设计方式,例如对广场、水体、园路等设计应以规则的方式布置几何图案,并确保所设置的主轴线具有较强的明显性,才能为广大居民创造整齐而又明快的良好感觉。此外,为了设计的需要,还可以在设计中采取混合的方式,即将自由和规则的设计方式有机结合起来,也能体现设计的效果。但所采取的方式必须基于如此目的:经过对建筑、道路、广场和绿化的设计,使房地产项目和绿色景观结为一体,从而将居民的文化生活与园林景观进行有机结合起来,实现柳暗花明、一步一景的效果。 2园区景观道路的设计 对于道路的设计,是整个生态园林景观中容易不忽视而又实际较为重要的环节。因而在设计过程中,既要确保其适合人车的行走和进出,更好考虑人与车通行的安全,因而一般采取人车道分离的方式或环形道的方式进行设计,并与住宅小区道路的谁有一定的区别,尽可能的采取自然流畅或者迂回曲折的线条,以更加合理的分割绿地与空间兴建,并配合相应的园林景观,使人在行走的过程中感受到景随步移。 3园区景观元素的设计 景观设计的目的就是达到情景交融的同时将文化地域和人文主义关怀体现在园林设计之中,使居民在漫步的时候能放松心情、舒缓情绪,得以更好的休闲与放松,因而园林景观设计应确定一个主题,再由设计者自由发挥和创造具有较强人文性、独特性的景观形象,尤其是园林小品设计应突出简明、疏朗和雅致,以更好地体现设计思路,让景象的意境变得更加深远,使人在行走时产生美好的遐想。此外,还可以采取雕塑和植物结合的方式烘托主题,将生态园林的植物变得郁郁葱葱,体现出浓郁的园林气氛。 4园区景观植物的设计 房地产生态园林景观的设计中,植物设计也是具有十分重要作用的环节。因而为了注重其设计的生态型,在设计过程中,应避免传统的商业化趋势,房地产园林景观的设计,应该以乔木作为骨架,否则灌木的数量再多,也不能形成整个园林景观的骨架。灌木的分布可以位于树林的边缘,也可以散布在林间。草地应该根据园林的实际情况进行合理设置,但是要注意集中,花卉的设置应该坚持量少质精的原则,切忌到处花团锦簇。其中的草本植物应该以地栽为主,发展多年生的湿生花卉、宿根花卉、岩生花卉和水生花卉。在设置上,园林植物应该与园林所在地的地形、建筑等因素进行统筹规划,达到在统一中求变化、在变化中求统一的效果,让园林景观变得更加自然、生态、美观、活泼、优雅。 四、房地产园林景观的生态性保护措施 园林景观的设计,必须要考虑到景观的生态性。笔者认为可以在以下几方面做到景观生态性保护。第一合理利用水循环:水资源短缺目前在世界上已经成为一个很严重的问题,房地产景观设计提前考虑雨水回收系统,避免在后期维护中用地下水源或自来水。可以将建筑物的散水、自然雨水收集在社区池塘或专设的水池中,用于日常绿化用水。第二,房地产景观设计还应提前考虑地表水的处理,可设计人工湿地系统来对地表水进行净化,设计一级或多级植物池,地表水进行多次正向逆向反复过滤,既改善水质,又是一道景观。第三,能源越来越枯竭的今天,太阳能、风能等成为新的能源选择,而房地产景观设计时可将太阳能灯具和风能灯具代替传统的景观灯,因为太阳能、风能景观灯具其安全节能、便于安装、维护成本低、无需人工控制、在无电地区也能使用的特点,甚至开始带有一定的艺术观赏性了。 结束语 在城市环境日益恶化的今天,生态设计的概念越来越吸引设计者和决策者的注意力。景观的生态设计反映了人类的一个新的梦想,一种新的美学观、世界观和价值观,人与自然地真正合作与友爱的关系。随着改革开放经济发展的加快,建筑行业的飞速发展,作为园林工作者,遵循景观生态设计原则,提倡园林景观生态设计,使之体现在工程实践中,充分发挥各园林要素的生态效益,这不仅是人们要遵守的准则,也是人们要肩负的社会责任。 园林景观设计专业论文:论房地产园林景观设计与施工管理 摘 要:当前,城市化、工业化发展迅速,广大民众对生态环境问题已经不再陌生。各种生态环境问题不断涌现,例如全球气候变暖、物种的灭绝以及资源枯竭等,对生态平衡带来极大影响,同时,对人类的生存环境带来巨大威胁,进而致使人们的生活水平与质量降低,在这种大背景下,人们已经开始慢慢的树立起了环保理念。展开城市园林景观建设,是发展绿色、环保城市的一个关键性手段,强化城市园林景观建设,对维持生态平衡、保护生存环境极为有利。房地产园林景观是城市园林景观的一个重要的不可或缺的组成部分,所以发展好房地产景观是强化城市园林景观的一个关键节点。 关键词:房地产;园林景观;景观设计;施工管理 在进行房地产园林景观设计的时候,必须要把开发商、设计公司以及施工单位等等的意见进行充分的融合,并结合项目所在地的自然环境、文化特色等众多因素而创造出完美的作品;在进行施工管理的时候,充分认识设计存在的不足以外,还应在此基础上不断的改进和完善,从而把房地产园林景观设计以和施工管理工作有效的结合,做到井然有序。 一、房地产景观设计中存在的问题 1、设计理念认识不足 社会经济发展改变人们对居住环境的选择,当前的消费者除了考虑住房的建筑质量与风格、户型、区位等要素外,还将房地产园林景观与周边配套设施纳入选房的重要要素之一。 房地产开发企业在此市场背景下,不得不加大对开发房地产园林景观的投入。然而,大多数房地产企业并没有从以人为本的角度来进行房地产景观规划设计,在园林景观设计理念上认识不足,只是单纯受到利益驱使而进行房地产开发房地产园林景观绿化建设。为此,市场上出现了一些不良现象,诸如在彰显富贵、过分追求奢华或即时效果等急功近利的设计思想影响下,园林景观设计作品存在很大的盲目性、局限性与功利性。房地产园林景观设计若缺乏正确理念引导,则会劳民伤财,违背环境景观的功能需求,同时阻碍房地产企业可持续性发展。 2、急功近利、模仿之风盛行 近年来,园林景观设计已经成为房地产开发的重要组成部分,园林景观设计的质量影响着开发商的经济效益。首先,景观设计是小区主题及风格定位的展现,是房地产开发设计的基础。园林景观设计不仅仅是简单的绿化设计,而是对小区周围环境的整体考虑与规划,房地产开发设计要通过园林景观景观设计来实现。其次,良好的景观设计是房地产营销的筹码,户外景观设计和户外活动空间可以提升居民的归属感和认同感。因而大多数景观设计仅仅考虑房地产开发商的经济效益,没有充分考虑居住区内老年、儿童等人群的行为特点、活动方式;没有考虑房地产内景观与外部景观的协调性,导致房地产的园林景观缺乏文化气息,严重脱离实际、缺乏人性化及实用性和持续性的设计无法满足人们精神需求。单纯追求异域风情,一时间欧式风格泛滥,房地产小区中充斥着欧式广场、罗马柱和喷泉;追求急速绿化率,有很多开发商为了提升品位,盲目购买大批名贵植物和百年老树来堆砌成林。有的南方树种种到北部地区,植物适应不了当地气候,导致苗木大量死亡,造成经济浪费严重。 二、房地产园林景观设计 1、遵循地域性原则和历史性原则 地域性原则,就是住区景观设计应体现所在地域的自然环境特征,因地制宜的创造出具有时代特点地域特征的空间环境。所谓历史性原则,就要尊重历史,保护和利用历史性景观。对于历史保护地区的住区景观设计可结合实际情况综合调节。 2、因地制宜,注重与周边环境的融合 房地产园林景观设计的过程中,要对建筑周边环境以及地形条件进行充分的调查,在景观设计中,要重视房地产园林景观于周边景观的融合性,根据施工场地原地形进行设计,充分利用当地植被多样性,保留原有群落类型和本土植被,对名贵古树进行充分保护,设计中要掌握科学性、灵活性和可操作性,营造适用合理的房地产园林景观.目前越来越多的房地产开发商开始注重于房地产价值的重要性,通过园林景观提升房地产价值。可是却仍旧忽略了外部环境协调,只是单纯简历内部园林景观,对于周围大环境的关注极少,所以,房地产价值并没有得到真正的提升。因此,在景观设计中不仅要注重内部景观设计的协调,而且还要加强外部景观的协调,使得景观设计与当地的人文特色、历史文化以及周围的水景、山势相互融合,进而创造出更加和谐美丽的景观。 3、提高园林景观的观赏性和实用性。 房地产园林景观即要满足大多数居民视觉审美要求;又要在统一中寻求变化,力求反映出自身特色,避免盲从俗套;还要应顺市场经济发展需求及地方经济现状,结合地方实情,注重节能和合理利用土地资源,尽可能地采用新技术,新方法。植物栽植要疏密有致,变化有度,体现韵律感和层次感。景观不仅要具备美感,还要体现景观的功能性与参与性。随着城市节奏的加快,城市居民的工作压力较大,小区要为业主提供身心娱乐的地方,园林景观工程要适当的设置相应的健身设施,体现园林景观的多功能性。总之,房地产园林景观工程景观设计要以人为本,打造生态节约型的园林景观,提高景观的实用性和观赏性,对植物的季节性进行充分考虑,做到四季有景可赏,水景和雕塑设计要遵循精而少的原则,减少成本的浪费。 4、在有限的空间内重注立体绿化的发展。 在现代化的城市当中,人口稠密,高楼成群,房屋毗连,寸土难寻,如何在有限的空间里营造出更美的环境,增加绿化覆盖率而不多占用土地,就需要设计者们另辟蹊径转向高空发展,提高立体绿化水平,开拓小区立体绿化空间。立体绿化是一个整体的概念,它可以是攀援植物绿化、墙面绿化、阳台绿化、门庭绿化、花架、棚架绿化、栅栏绿化、坡面绿化、假山与枯树绿化、屋顶绿化等等。它能加强景观与建筑的相互作用与相互结合。增加人与自然的紧密度,很好地保持建筑物与周围环境的协调。 三、房地产园林景观工程施工管理 1、严格把控设计交底 设计交底是建设成果与设计效果能否达成一致所迈出的关键一步。设计交底不仅需要设计方对设计定位、设计理念、设计意图等进行详细介绍,更重要的是让设计方、施工方、业主方三方采取互动式交底来达到对作品认识、理解的一致性。施工方、业主方根据自己对作品的理解做详细的阐述,设计方再根据他们的描述判断他们的理解,对存在的偏差进行纠正,最终达到共识。 2、施工组织设计审查,工程质量、进度、造价和安全文明得到保障 施工组织设计师工程项目管理的技术经济文件。审查施工阶段的实施性施工组织设计方案正确与否,直接影响工程项目进度控制、质量控制、造价控制。审查好施工组织设计,对于现场管理能够起到事半功倍的作用。 3、提升管理人员的素质。 管理人员是园林景观管理的主体,管理人员的素质直接影响着园林景观工程的施工质量和呈现效果。景观工程强调追求工程的艺术,要达到给人以“移步换景”的美感,要达到这一点,在某些部位仅凭设计可能难以体现要达到的效果,需要通过工程管理人员及技术人员创造性的劳动,去实现设计的最佳理念与境界,比如假山堆叠、黄石驳岸、微地形处理等,这些都需要对其组织设计的详尽性、整体性进行严格的审查。通过管理人员对施工组织机构的人配备进行审查,重点审查项目经理和施工人员的管理、技术能力等,对工程质量和工程效果是非常重要的。管理管理人员要充分配合设计人员的工作,管理人员要深入现场,对植被种植中出现的问题进行及时的协商和解决,充分听取施工人员的意见,打造优质的园林景观。 4、严格控制景观材料的质量是工程质量和效果的重要保障。 景观工程涉及的原材料比较多,如种植土、苗木规格、各种管线、铺装材料、灯光亮化设施、控制设备等的质量都对工程质量和效果影响很大,因此,严格控制材料的质量是确保工程质量和效果的前提。 5、提高管理人员对房地产景观中绿化的认知。 积极合理的园林景观不仅可以美化居住环境,改善人们的居住条件,还可以提升居住环境的品位,提高整座城市的绿化率,为小区居民提供娱乐休闲的场所,房地产园林景观工程具有深刻的社会意义以及生态环境效益。 房地产景观的主角是植物,设计者要充分利用原有的本土物种,减少选用不适应当地种植的品种。相关人员对购进的苗木质量要进行严格的检查,切忌以次充好,破坏小区景观的密度感和立体感。只有严格规范苗木质量规格,才能确保苗木质量和设计规范的结合。只有施工人员深刻理解设计和现场进行施工,景观施工才能达到预期的设计的效果。 此外,园林景观工程完成后还需要有精心的后期养护工作。加强园林景观工程后期养护管理是园林景观工程质量管理的保证,要聘请专业的技术人员和养护人员做好后期的养护工作,针对不同的品种采取适宜的养护方法,以保证能长期的体现良好的设计效果,为业主提供良好的居住环境,提高开发商的经济收益,实现经济效益和环境效益的统一。 结语: 随着经济的发展和城市建设进程的加快,房地产开发成为经济发展的一大热点, 小区生态环境质量影响着人们的购房选择。优雅的住宅区园林景观和性能完备的健身设施也成为房地产开发商的卖点,园林景观设计关系着开发商房地产项目经济效益和综合竞争力。房地产生产商要加强对园林景观设计的重视,在设计的时候坚持因地制宜、和谐统一和可持续发展的原则,营造适用合理的房地产园林景观。 园林景观设计专业论文:也谈城市园林景观设计 摘要:现代城市园林景观的规划要以城市生态环境的保护为基础,利用园林内一切可以利用的空间,提高城市绿化面积。以此促进城市综合环境的改善,提高人们居住的舒适度。这就要求现代城市园林景观设计人员要以综合城市基础信息与园林基本情况,以本土植物为重点,人性化、极向上、新颖而不浮躁、美观而又实用、简单而满足需求符合生态要求的城市园林是园林规划设计的原则和追求的目标。 关键词: 园林景观设计;存在问题分析;规划 一、园林景观设计现状 园林景观发展的历史在中国已经有几千年,适应现代的园林景观研究却只有40多年。随着房地产的蓬勃兴起,中国园林风、欧陆风在居住小区中盛行。但这些园林景观往往只注重形式不注重功能,也没有考虑到小区人性空间和功能性空间。所以,很多人对园林景观的认识很肤浅,认为园林只是种花种草,挖湖堆山,置石理水。其实不然,这只是满足了人性化的一个小小方面。对于我们来说,真正的园林景观中的人性化设计远不止这些。景观设计要尊重自然,尊重每一个普通的人,追求人与自然的和谐共处,是自然和文化的天人合一。用最少的投入,充分利用自然原本的环境和原有的特色,达到设计与当地风土人情及文化氛围相融合的境界。 二、我国城市园林景观设计中存在的问题 1. 城市园林景观的设计缺乏人性 园林设计过程中设计这只是追求理想化,而不能结合园林使用的情况综合考虑,如休息区域设置不合理、照明灯光设置不合理、路线设置不合理等方面设计失误,都会给游人带来不方便的游览,如烈日无处遮挡、路线拥挤等现象已经成为比较普遍的问题,因此设计者在设计施工前一定要小心思考,综合多方因素去进行设计。 2. 城市园林景观的设计缺乏特色 缺乏新意的设计会导致园林单调,城市内生活的人们也会感觉到园林本身的魅力退化,缺乏和城市结合思路思维的设计者是不合格的园林设计人,总是一味追求效率而忽略了真正的园林韵味,盲目的效仿已经成形的园林工程,或者结合多个园林设计的部分特点放在一起只能让人感觉到乏味和画虎不成反类犬的尴尬,因此园林设计者一定要结合城市特点和自身思维去设计园林工程。 3. 整体规划与设计水平有待提高 总体看,我国园林景观设计人员的自身素质还存在缺陷,设计理念比较陈旧,规划设计的手段、方法还很落后,导致城市园林规划缺乏科学性,整体设计水平较低,再加上部分城市对已经形成的《城市绿地系统规划》的严肃性不够重视,缺乏强有力的监督和制约,这就直接和间接地影响到城市的整体建设和发展水平。 三、城市景观园林的重要作用 1. 改善城市环境 改善城市面貌,美化环境,增加城市居民幸福感,这是城市景观园林建设的首要任务。随着社会经济的飞速发展,导致众多的工业企业把大量的有害气体排放到大气之中,对空气造成了严重的污染。绿色植物可以调节城市温度,吸收有害气体、释放新鲜氧气、净化空气,减弱噪音,对人居住环境有着极大的改善。城市景观园林不仅体现物质文明,同时也象征城市的精神文明。城市景观园林应该布局合理,建筑精美,设施配套齐全,运转有序,管理完善,四季葱翠,绿茵遍地,繁花似锦。人们生活在生态环境和谐、景色美丽的这座城市里,有利于保持居民的身体健康,充满精力,带有旺盛的创造力。这样可以促进经济的发展和社会文明的进步,使城市变为最适合人类居住的地方。因此,城市景观园林的建设直接影响城市的环境质量。 2. 城市经济发展的基础 景观园林和社会的发展是密切联系的,社会经济、文化、政治决定了景观园林的内涵和形式,同时景观园林也是社会经济活动的组成部分之一,反过来对经济和文化也有促进作用,可以极大的提高物质文明和精神文明。目前,我国的很多地区都借助城市景观园林的建设来改变城市面貌,提供一个良好先期的投资环境,并取得了实质性的效果。因此经济、文化的发展促进了景观园林建设的发展,同时优美的环境又促进了城市经济和文化的更加繁荣。 3. 城市文化内涵的展现 当地民俗文化、生活习惯、建筑文化、特色产业等都可以作为城市景观园林设计中的元素,加以提炼升华通过布局形式、雕塑、小品、铺装等景观手法以艺术形式表现出来,容易引起居民意识上的共鸣,增加城市自豪感与幸福感,同时也容易形成城市名片,提升城市形象。 四、景观生态园林的设计依据与原则 1. 生态设计将人作为自然的一部分,充分尊重自然的机理,它是循环经济最重要的实际操作原则。生态设计重点倡导循环利用和可持续性。生态设计概括起来,一般包含:①应用生态学原理来指导设计。②使设计的结果在对环境友好的同时又必须满足人类需求。任何与生态过程相协调,尽量使其对环境的破坏影响达到最小的设计形式都称为生态设计,这种协调意味着设计尊重物种多样性,减少对资源的剥夺,保持营养和水循环,维持植物生境和动物栖息地的质量,以及有助于改善人居环境及生态系统的健康。 2. 景观设计从本质上说就应该是对土地和户外空间的生态设计,从更深层的意义上说,景观设计是人类生态系统的设计。再生、节能、野生植物废物利用等,构成园林景观生态设计理念中的关键词汇。①保护不可再生资源,尤其是特殊自然景观元素或生态系统的保护,如:原始山林和自然湿地的保护等。②尽可能减少自然资源的使用,提高使用效率,如:乡土树种取代外来品种。多品种、多层次自然林地取代草坪等植物的运用和配植方式的不同,也可大大节约能源和资源的耗费。③利用废弃物服务于新的功能,可以大大节约资源关闭和废弃的工厂可以在生态恢复后成和能源的耗费,如:为休闲观光地在发达国家的景观设计中,这已成为一个潮流。 3. 根据园林设计的最终目的是要创造出景色如画,环境舒适,健康文明的游憩境遇。一方面,园林是反映社会意识形态的空间艺术,园林要满足人们精神文明的需要;另一方面,园林又是社会的福利事业,是现实生活的实境,所以,还要满足人们良好休息、娱乐的物质文明的需要。 4. 园林不是简单随意的栽树种草,推山开湖,而是一种艺术。确切地说就是在一定的地块上,以植物、山石、水体、建筑等为素材,遵循科学原理和美的规律,创造出可供人们游憩和赏玩的现实生活境域,并伴随着人类历史进程,是城市建设的产物。 5. 要注重科学规划、注重细节。最终做到宏观与微观统一的原则。城市建设规划在园林设计上,首先要把握鲜明、准确的立意,确定科学的规划,把项目放到整个城市或区域环境中,结合现状对其性质、功能和形式准确定位;做好构景要素之间的协调、园林绿地与周边环境及整个城市绿地系统的协调;园林建筑和小品在形式、体量、尺度、色彩、质地上必须服从周围环境需要,与其他景物协调统一。园林布局要主次分明、承上启下、前后呼应、烘托对比,使景物相得益彰。规划确定之后,细部决定成败,园林尤为如此。匠心往往要透过细部传达。园林作为一种“强迫艺术”,随时在接受游人的品昧和评说,就要经得住推敲。景区往往要“不经意拈来”,细部却要“娓娓道出”,这些功底对设计者、施工者都至关重要。 6. 因地制宜,利用经济适用原则。我们要做到因地制宜就要依据绿地的地形、地貌和周边各处的环境造景,既要经济节约,又要做到横有起伏具韵律,纵有层次富变化,避免平直呆板。我国现阶段城市园林设计主要任务是改善人居环境,协调城市生态系统,确保居民的身体健康,应以“林荫型”绿化为主导,加大道路、小区、游园及广场的遮荫效果,增加绿地的色彩,变“平面型绿化”为“立体型”绿化,扩展绿化的范围,发展垂直绿化、屋顶绿化、阳台绿化,构造出城市空间的多层次绿化局面。 7. 做到要以人为本的原则。园林的绿地设计既要满足市民的需求和多样化的审美情趣,绿地要体现可融人性和可参与性。又要发挥好园林给人蔽荫、欢愉启迪、陶冶性情、慰藉心灵的不同作用。 五、结束语: 城市园林景观环境与整个社会的发展紧密相连、息息相关。它不同程度的折射着社会的各个侧面,或强烈或温和的充当着“晴雨表”的角色。社会的发展促使人类越来越追求更高的精神享受,因此对园林师的设计水平要求也不断提高,使园林师们绞尽脑汁将园林中各景观要素加以反复推敲,在满足功能的前提下,做出更好的艺术性设计,从而更好地发挥园林的社会、生态、经济三大效益。 园林景观设计专业论文:关于园林景观设计和施工中的问题分析及措施解析 摘要:随着我国经济的发展,我国园林景观设计和施工也应该随之得到发展,但是目前其中仍然存在很多的问题。本文通过对我国园林景观设计和施工中存在的问题进行分析,并且提出一些措施,期望能更好的促进园林景观工程的发展。 关键词:园林绿化;景观设计;养护管理;策略 引言 园林绿化的发展和面貌成为城市环境质量及城市形象的重要影响因素之一。园林绿化具有改善城市环境。防减噪音。改善气候。净化空气等功能,起着其他城市设施不可替代的作用。因此,公共场所的建设,公园。老城区街道。小区绿地。生活区的改造,成为当今中国城市园林部门主要任务之一。园林工程应遵从以人为本。生态和谐的原则,不断追求具有丰富内涵的多层次园林景观,重视植物多样性,大量不同品种的新优园林植物得到广泛应用。但是一些绿化工程设计的城市园林绿化景观却不能很好地展现,表达出设计中的园林的美。所以,加强园林绿化施工管理工作成了当今施工企业和园林部门面临的主要问题。 一、景观园林工程的特性 1、综合性比较强 景观园林工程是总体园林环境的重要组成部分,景观园林绿化工程的施工设计要根据总体设计意图进行,景观园林工程的设计、施工要和园林建筑、园路、水系、地形等相匹配。景观园林的施工设计要注重和全局的配合,要以实现总体设计目标为目标。在进行景观园林工程施工设计时,需要综合的运用生态学、美学、心理学、设计构成方法等多种方法和理论知识,因此,景观园林工程的综合性比较强。 2、施工材料价格不确定 景观园林工程的施工原材料种类繁多,加上区域性差异,导致施工材料的市场在短时间内可能出现较大的变动,因此,景观园林工程的施工材料价格难以控制。目前,我国还没有对园林植物材料的栽植定额进行统一,各个地方的计算方法和标准都不相同,这就对景观园林工程的造价带来一定的难度。 3、养护管理周期长 园林绿化的养护管理工作是园林工程的重要组成部分,其最大的特点就是持续周期长,景观园林绿化工程养护管理的主要内容有植物的保护、修剪、浇水、施肥、病虫害防治、花卉的种植、景观园林整体面貌的维护、日常管理、环境保护等。在园林工程中有“三分种,七分养”的说法,也就是说,只要做好景观园林的养护管理工作,才能保证园林的景观效果。 二、园林景观绿化工程的施工过程主要的问题 1、人员的良莠不齐,缺少施工管理必备的素质 很多人认为园林绿化工程不同于道路、桥梁、和建筑工程,技术性、和严谨性、不需要那么强,以至于让许多人认为园林只是挖个坑种种树,平平地种草坪而已。缺乏对植物栽培技术、生长习性了解,致使苗木成活率不高。其次,为园林绿化工程风险低、回报率高,吸引了许多非专业队伍及个人涌入绿化行业,以至于资质挂靠成为园林行业的普遍现象。 2、施工过程严重缺少规范的技术支持 由于当前社会专业性的绿化监理公司的稀缺,和绿化工程多是其他项目中附属,所以造成绿化施工监理多由建筑工程施工监理兼任。加之《城市绿化工程施工及验收规范》中,带“必须”的强制性条款很少,常常出现土壤好不好,树坑不要大、能栽就行栽下就行;基肥施不施,不死就行。只重视最后的景观效果,基肥、对土壤、树坑规格等不是很强调,至使一些树木生长不良,增加了后期维护管理的难度。 3、管理意识薄弱袁管理水平低 人员管理水平参差不齐,难以体现出设计者的设计意图,由于绿化施工的严谨性,技术性比建筑施工低,又加上追求高利润,导致人们往往只重视最后的景观效果,对土壤、树坑规格等不是很重视,使得一些树木生长不良,树木成活率低,造成返工,施工进度慢,增加了后期维护管理的难度。 三、园林景观设计和施工的措施 1、充分体现景观设计的理念 景观设计是建设园林的优秀内容,是园林形成的技术基础,而养护管理是园林形成之后能够保持良好运行的基础,同时能够有效提高园林的养护水平,是园林呈现出其应有的面貌,发挥其本来作用的前提,同样具有重要的价值。对于园林的养护工作,它可以促进其设计理念的完好实现,同时可以实现对人们的满足功能,为人们创造良好的生活环境,创造优美的视觉享受,创造舒适的生存空间,降低成本,提高效益,而这些仅仅依靠园林设计是不能实现的。 2、严控制进场材料质量 园林绿化工程过程中,需要用到大量的原材料。且受到园林绿化工程自身特殊性的影响,原材料大多种类繁多,并涉及到各种成品和半成品等。如果使用的原材料质量不过关甚至有毒有害,则极易对整个工程建设产生十分恶劣的影响,并引发一系列的后续问题。因此,在工程建设施工过程中,要严格管理各种材料,保证材料的质量。要严格执行材料进场验收、工序验收制度,对填土厚度、土壤质量、植株数量、苗木规格等进行严格把关,杜绝不负责任的乱签过路字。另外,受市场需求变动等多方面因素影响,原材料价格和劳务价格等较易出现大幅波动,将对建设公司营运资金的安排和施工成本的控制带来不确定性,公司在生产经营过程中存在着原材料和劳务价格大幅波动引致的风险。因此,还要注意关注市场动态变化情况,合理控制建设成本等。 3、利用地势条件科学搭配园林植物 城市景观设计中要首先考察下当地的地形,地势,以及土壤性质等自然条件,景观设计时要充分利用原有的自然资源,这样不仅可以节约建筑成本,还可利用自然条件创造出更为真切,自然的景观。利用自然起伏的多变的地形可创造出轮廓清晰,有起伏的构建物等;根据土壤的性质,可适当的选择配置具有观赏性,又适应性的植物进行多样化的结构配置栽植,科学合理的搭配,可实现四季观景的需要,使景观四季呈现出不同的变化。 4、开阔城市园林景观规划设计 近年来,城市园林小区景观绿化设计中大多采用假山,亭台,绿化草坪等打造的景观也都大多相似,多数已出现审美疲劳,越来越不能满足人们的生活,心理需求,这就要求园林景观规划设计人员能够不断的开阔设计思路,开阔视野,以多种形式,多样元素的构思结合设计提高园林景观的绿化面积,打造有创新性的园林景观,例如,泥地零散铺石的方式为增加园林内的绿化面积提供便捷条件,在路的两旁,石子间缝隙种植绿化模拟郊外自然景观等。 5、尽可能满足多样使用需求 城市园林景观,不仅具有观赏作用,还具有为城市居民服务的作用,因此,在对城市园林景观进行设计的过程中,还应该考虑使用者对于使用的需求,尽可能满足不同使用者对于使用的不同需求’比如,不同年龄段的使用者其活动方式不同对于活动空间的要求也不同,设计者只有在设计的过程中充分了解不同使用者的不同需求,才能够合理划分出不同年龄段使用者的活动空间,充分体现出园林景观设计的人性化。 结束语 综上所述,为了实现人们生活质量的提高,园林工程应运而生,在其设计和养护工作上,需要进行一系列的措施。在园林的设计上,需要按照环境效益配置植物,因地制宜,尽量使用乡土植物,符合城市功能分区原则。在园林的养护工作上,需要将绿化养护工作贯穿于园林建设的整个过程,防止害虫的侵蚀,充分体现景观设计的理念,贯彻以人为本的理念,从而实现园林工程的高效进行。 园林景观设计专业论文:寺庙园林景观设计要点分析 摘要:我国地大物博、幅员辽阔,各种生态竞相繁衍。寺庙作为我国传统文化的重要组成部分,在我国的历史发展中处于重要的位置。与寺庙相关的文化从远古到现代,再到遥远的未来,都是人们灵魂信仰的依托。寺庙的设计和风格,与历史文化有关,与社会文明紧密相连。寺庙园林景观承载了历史的厚重和文化的沉淀。寺庙园林景观的产生和发展,是一个长期的过程,是园林设计技术的进步,也是寺庙文化的传承。本文从方面阐述了寺庙园林景观设计的要点。 关键词:寺庙;园林设计;设计要点;文化;历史 引言 我国是东方文明的象征,在历史的长河里,中国文化浓缩了几千年的丰厚智慧。在冗繁的文化发展中,宗教信仰是众多文化中的明珠。寺庙是宗教信仰的标志,从寺庙的建设风格,就能够明显的认知宗教的类型和历史沿革。寺庙园林景观对于寺庙的整体风格而言,具有重要的意义。园林景观能够为寺庙增添灵慧之气,更能够把宗教信仰渲染得更加贴切。园林景观建设虽然是一个长期的过程,但是,园林景观设计也是寺庙宗教信仰各个时期发展的缩影。 一、寺庙园林景观设计的特点 寺庙园林的设计要总体上要充分考虑寺庙总体布局,它的选址和布局具有更多的灵活性,是寺庙景观模式的物化表现。寺庙园林与皇家园林和私家园林相比较具有一些特点:一是具有公共游览性质。寺庙园林不同于私人专用的宅园,它在设计时考虑面对广大的香客、游人,除了宗教传播外,具有公共游览性质;二是具有历史悠久连续性。寺庙园林不同于皇家园林因改朝换代而废毁,也不同于私家园林因家业衰落而败损。相对来说,一些著名的寺庙园林已经经历若干年的持续开发,具有稳定的连续性。在景观设计上一般要在原景基础上进行规划;三是在选址上一般都是优越名山圣地,可以散布在广阔的区域;寺庙园林的营造选址使一个重要环节,在设计时,要因地制宜,扬长避短,善于利用寺庙所处的地貌环境“做文章”,比如利用山岩、溪涧、洞穴、清泉、古树、丛林等自然景观进行雕饰,可以通过桥、亭、坊、堂、廊、佛塔、山门、院墙等组合、点缀,设计出具有天然情趣并带有宗教意味的园林景观;四是天然加人工思想设计而成。利用自然构景和丰富的处理建筑和自然环境关系的设计手法进行景观设计。传统的寺庙园林擅长把建筑的人工与自然进行融合,善于顺应地形立基架屋,善于用园林建筑对景象进行组织剪辑,深化景观意蕴,善于因山就势进行巧妙设计和搭建等等。 二、寺庙园林景观设计的影响因素 1.寺庙文化对寺庙园林景观设计的影响。寺庙园林一般建设在寺庙旁,和寺庙连接在一起的,处于佛门清静的原因,寺庙一般建在风景优美、自然景观较好的地方,这样的寺庙通常建立园林和山林融为一体,达到一种静雅的气氛效果。佛教文化是寺庙文化发展过程中的思想精髓,影响着寺庙文化的发展形成。寺庙园林独特的文化为寺庙园林气氛奠定了基调。 2.功能作用对寺庙园林景观设计的影响。寺庙园林与皇家园林、私家园林最大不同处就是它的开放性,它具有宗教功能和旅游功能。寺庙园林从古至今就存在世俗化特征。在寺庙中,要实现世俗和功能的统一,所以,就要在宗教神秘空间加入园林空间,使寺庙从此不仅是宗教活动的场所,也是宗教艺术、观赏旅游的好去处。寺庙园林的开发,使进香拜佛、祈愿还愿和游览观光结合起来,还能达到吸引香客,香火旺盛的作用。 3.其它因素对寺庙园林景观设计的影响。由于寺庙园林发展过程长久,发展中受到了一些其它的因素影响。比如跨越朝代的历史传承,僧侣代代精心管理,景观古朴特性,形成历史悠久古典氛围。另外,寺庙多保留珍贵的宗教文物及艺术品,促成了一种古雅的艺术氛围,这种氛围装点园林的美景。 三、寺庙园林景观设计要点 1.寺庙园林中水体与植物设计要点。主要是植物与寺庙水体的景观空间设计。园林景观离不开水景,水体景观构成一般分为池、河、湖等三种水体。池,在寺庙中最重要的水体形式。多数寺庙都设有池塘,池的设计一般在寺前,种植荷花、其景观以水生植物为主,有的持设计可作为放生池使用,不仅可以养鱼放龟,还能增加景观层次;河,通常在寺庙周围,河两岸可以设置树形优美的高大乔木,如垂柳、水杉、枫杨等植物,这些植物具有美的观赏性,还具有护河功能,形成一条绿色长廊,在河上可建设亭、桥、堂等休闲场所,供游人欣赏和休闲;湖,在寺庙园林中也有湖的形式存在主要是景观为主。通常可以植物季相色彩来衬托水体空间景观,比如,春季春色明媚,桃红柳绿;秋季绚丽多彩,枫香色彩斑斓。水体与植物搭配,是园林景观设计常用手法,能否达到天然雕饰,美景胜收,还要看具体情况来分析判断。 2.寺庙园林中植物设计构成要素。植物在寺庙园林中除了具有观赏作用和生产价值作用以外,还具有对寺庙的烘托作用,也可以通过植物的特性和文化进行思想寄作用。所以,寺庙园林设计离不开植物设计。在植物设计中要遵循植物配置的美学原理:一是注意变化与统一原理。就是植物的形体、色彩等方面具有一定变化性、相似性与一致性,正确设计给人以变化有序的感觉,统一植物群落搭配不同植物,可以产生错落有致的植物景观;二是注意均衡与对策原理。寺庙园林应以自然式均衡配置为主,突现寺庙的庄严与脱俗,一般主要殿堂庭院栽植姿态挺拔、叶茂荫浓的树种,如榕树、香樟、叶树等,既可以烘托宗教肃穆幽玄,又能丰富建筑物的立面效果;三是注意协调与对比原理。就是注重植物与环境之间和谐与协调。有时可以运用植物的形体色彩及明暗度的产生强烈对比突出景观主题。 3.寺庙园林中植物配置要点。一般常用的植物配置方式有孤直、列植、对植、丛植、群植、片植等。小规模寺庙园林以对植列植为主;大规模寺庙园林以列植、群植为主,可以利用自然丛林、松柏、竹林植物来烘托,营造庄严、肃穆的气氛。水生植物要注意水景的设计,常见的是放生池,以莲花为主,表达禅心和佛意,也可以以荷花、浮萍和水池桥壁上攀爬薛荔,能彰显宁静气氛。寺庙园林通常种植一些佛教规定的植物,但还要考虑地理位置和气候条件。另外,在园林设计中要正确使用佛教规定的“五树六花”,“五树”指菩提树、贝叶棕、大青树、槟郎树、糖棕树,“六花”通常是荷花、文殊兰、黄姜花、黄缅桂、鸡蛋花、地涌金莲。 结语 我国是多民族国家,不同的民族拥有不同的文化,也拥有不同信仰。信仰自由是国家给予民众的礼遇。寺庙建设在任何时代都是国家基础建设的重要组成部分,无论是在技术支持上,还是在资金支持上,寺庙建设都是各级政府的重要任务。寺庙园林景观设计需要体现宗教信仰,更应该体现社会赋予的优质形象,成为传统文化的标志,教化后世去珍惜和仰慕。寺庙园林景观设计同样也要进行细致性的保护,使建筑和园林设计能够延续千秋万世,成为中华民族的艺术瑰宝。 园林景观设计专业论文:浅析节约理念下的园林景观设计 摘要:节约型景观设计不仅仅是修建一条道路,砌筑一个广场,美化一个花园,更重要的是能通过设计改善生态环境、促进人与自然的和谐发展,其优秀是为人类生存环境而进行设计。因此,它要求设计师必须具备保护生态和促进可持续发展的精神境界与价值取向,在设计中以节约资源和能源,改善城市生态环境,促进城市、人、自然和谐发展为目标,遵循减量与高效、再用与循环、让自然做功和全寿命周期设计为原则,开拓新的设计思路、构成手法、组合形式、用材途径和工艺手段,构建顺应自然、反映自然的生态景观,实现人与自然和谐发展。 关键词:节约理念;园林景观设计 一、城市生态节约型园林景观设计的重要性 首先,城市园林景观体现的是城市风貌,一个城市的园林规划建设水平不仅代表着城市的精神面貌,同时也会对城市的其他方面产生影响,从而对城市的整体发展产生巨大影响。其次,现代园林规划与城市经济发展是相辅相成的,城市经济、政治、文化发展的水平在很大程度上决定了城市园林景观的发展形式及水平。因此,城市园林景观设计是城市经济发展的重要基础。最后,随着城市化发展水平的不断提升,对于城市园林景观的定位标准不断提高,由此也改变了城市建设的环境发展。可见,城市园林景观是改善投资环境、提高城市品位的基础需要。 城市园林景观除了主观上的重要外,还具有客观重要性,首先,城市园林景观具有良好的绿化功能,有效提高城市的环境质量,面对日趋激烈市场竞争,园林规划有效调解了人们的心理压力,并为人们提供了健身、娱乐的场所,同时也为人们提供了艺术欣赏的来源,提高了城市人的综合素质。由此可见,加强城市园林景观设计已经成为提高城市人们生活水平的关键因素,具有重要意义。 二、节约理念下的园林景观规划设计具备的特性 1、具有经济性 基于节约理念之下的园林景观设计所该具备的最重要的特性是经济性,它也是节约设计中的第一原则。在社会提倡的节约型社会中同时也要求我们在设计园林景观中能具备经济性的特点,改变以往过度追求形式美而造成的过多的无形的经济资源损失,破坏了良好的生态系统。 2、具有生态性 基于节约理念下的园林景观设计不要求规模大和时尚,从而我们不能对其过度的铺张浪费,不用在园林景观设计中加入那些灯光树、礼花灯等高造价的奢华物品,所以必须在园林景观设计中树立生态优先的理念。在园林景观设计中创造良好的生态环境是十分必要的,是一项综合性的工程建设。 3、具有高效性 建设节约型的园林景观设计就应该尽可能的利用各类资源,争取把资源的利用率达到最大化,而不是一味的去节约钱、节约物质。适当的降低成本,通过科学的规划、合理的设计、尽心的投入等措施来提高资金的利用率,并且推广对环保材料的使用。从而,必须提高土地的综合利用率,通过对植物的配置、增加单位绿生物量等来提高土地的使用效率和产出效益。 4、具有个性化 基于节约理念下的园林景观设计不仅仅具有经济性、生态性和高效性还应具备其自身的个性化。个性化指的就是园林中的景观要充分体现当地的传统文化和乡土知识,在设计中注重景观特色和个性的挖掘保护避免在园林设计中忽视个性,造成雷同的现象。并且在园林景观设计的过程中,要做到精心分配、选择和组合,处处都要考虑周全,把设计做到尽善尽美。 5、具有人文性 园林景观设计是城市的重要组成部分,因而它就要在各方面都尽可能的满足城市人群对它的需求。于此,基于节约理念下的园林景观设计就要求设计师在进行设计时要从不同年龄层次、不同需求层次的使用者的心里需求出发,设计出符合他们需要的园林景观布局。设计师可以从当地的场地特点,使用者的活动内容、园林周边的环境等情况来的提供相应的设施。 三、如何建设节约型园林景观设计 1、对园林植物进行优化配置 在对园林进行配置的过程中,有科学依据指出园林的景观设计应该以书目为主,实现乔、灌、草相结合的复层结构,强调绿量和生态效益,并且草、灌、乔的比例尽量保持在1:3:6最为适合。而在过去的实践过程中也表明,在耗水量当中草远远高于乔和灌木,在生态效益中则是草低于乔和灌木。所以,在路旁和广场宜多栽树木;而简易的乔、灌木就多长于居民小区之中。 2、保持原生态,做到因地制宜 因地制宜是做到节约的根本所在,从而要充分的利用各类资源来保持城市园林的原生态,保护当地园林的花草树木,对园林做好绿化、养护、修理等日常工作,在园林景观中达到完美的绿化效果,并体现出当地的特色绿化。 此外,也应该根据园林的特点要尽量的节约水资源,多种植耐旱植物,这样既可满足景观的营养需求又可以减少多水分的使用。 3、运用科技手段进行技术创新 在城市的园林景观设计中,若能运用科技手段来实现灌溉和对城市的污水进行回收,从而实现开源节流,那么必将降低园林绿地对城市水资源的消耗程度。这既节约了水资源,又利于城市水污染的处理,达到一举两得,两全其美的效果。 4、运用科学合理的手段来进行管护 在园林景观设计中,除了在植物设计环节注重对植物的选择的栽培,在往后的阶段还得运用科学的手段来对园林进行看护。于此,就应加强对养护人员的节水知识培训,提高从业人员节水技能;明确灌水的次数和量,从而达到减少用水量的目的;掌握各种病虫害的发生规律及生活习性,做好病虫害防治工作。 最后,还要坚持生态优先原则,强调以人为本,做到美化环境,增进人们的身心健康,提高城市的绿化水平的目标;充分发挥植物的生态效益和景观效益,最大限度地保护并改善自然环境,从政策上保证节约型园林景观设计的实施。 四、节约型园林景观特色设计发展趋势 1、生态化设计 近年来,“生态化设计”一直是人们关心的热点,任何与生态过程相协调,尽量使其对环境的破坏影响达到最小的设计形式都称为生态设计,这种协调意味着设计尊重物种多样性,减少对资源的剥夺,保持营养和水循环。维持植物生境和动物栖息地的质量,以有助于改善人居环境及生态系统的健康。为人类创造清洁、优美、文明的景观环境。”而目前条件下,景观的“生态设计”还未成熟,处于过渡期,需要更清晰的概念、扎实的理论基础以及明确的原则与标准,这需要进一步研究探讨和不断的实践。 2、多元化设计 要打破传统的思想观念,不能简单地将园林设计认为是一个独立学科,应该从综合性的角度进行分析,要打破将园林景观等同于传统园林的思想,从更加宽泛、广阔的角度加以审视和理解,因为中国的园林设计毕竟有悠久的历史,所以,现代园林景观一方面要沿袭旧式传统,更重要的是要进行积极创新与发展,要深入学习西方先进的园林设计理念,科学地将其融入到现代园林设计中,在遵循园林设计原则的基础上,科学分析我国现行的园林发展现状,本着多元化的原则不断丰富设计形式,在这样的目标与发展状态下,园林设计才能获得很好的发展效果,才能使中国的园林发展获得一席之地,为以后的长远发展做好铺垫。 结束语 城市属于一个国家或者地区的政治、文化、经济中心,也是一个非常复杂的生态系统。随着我国城市化进程的不断加快,城市的人口、生产、交通越来越复杂,由此带来了一系列严重的环境问题,对此,实行城市园林景观已经成为促进城市化进程的关键。通过对城市生态节约型园林景观的设计进行分析,以期更好地满足城市经济的发展需求。 园林景观设计专业论文:文化在园林景观设计中的应用与分析 摘要:近几年,园林建设越来越受到人们的关注,其代表着城市的整体形象,所以加强对园林景观建设的研究非常有必要。随着社会的发展,我国的园林景观建设中,提高园林景观设计的文化内涵,既是现代化城市发展的需要,也是我国文化走向世界的内在要求。在园林景观设计中应用文化来提高景观的文化内涵,会大大增加景观的鉴赏价值和意识感,同时使得我国优秀的文化得到发扬和传承下去,促进我国文化建设的发展。对此本文分析了文化在园林景观设计中的应用。 关键词:文化;园林景观;设计;应用 1、城市园林景观设计的意义 城市园林景观建设是我国城市基础设施建设中比较重要的一种,而园林景观设计,则是决定城市园林景观是否能够提升城市形象和满足人们审美要求的关键因素。由此可见,园林景观设计在园林景观建设中占据着重要的地位。园林景观的设计是一种艺术的综合体现,在对城市园林景观进行设计的过程中,需要将各种各样的因素都考虑其中,只有将所有的方面都完美的结合在一起,才有可能呈现出一份绝妙的佳作。 园林景观建设的主要目的,不仅仅只是为了在人们的眼中呈现出一份完美的,赏心悦目的艺术品,它更重要的目的,除了观赏性之外,还要具有休闲及娱乐的作用。所以,在对园林景观进行设计的过程中,要尽可能体现出人性化[1]。人性化园林景观设计所具有的发挥空间很大。所以,在设计的过程中,设计人员一定要充分发挥自己的主观能动性,利用自己独到的眼光和高超的设计技巧来展示出园林景观的自然之美以及和谐之感。在设计的时候,设计师应该广泛听取人民群众的意见,设计师将自己的设计理念融合到园林的设计中的同时,应充分吸取来自大众的灵感,才有可能设计出令民众满意和舒心的人性化园林景观。 2、文化意义构成要素 按照景观中的文化所反映的不同文化的关系,文化意义的构成要素可分为如下几类。实体类文化―有形的实际存在的文化物体可以统称为实体类文化,包括自然产物和历史遗迹。 ①人居自然文化:指受自然地理、气候条件等环境因素影响下,社会人类的生活文化,包括地方习俗、建筑模式、聚落空间等。全国各处的地质公园及各类文化民居如凤凰古城均属此类。 ②历史遗迹。历史遗迹类文化主要是与人类的社会活动相关的具有历史价值的场所、遗留物或留存物(晏铃,。如山西的晋祠、皇城相府等都在此列) ③植物文化――植物是古今园林景观中的重要构成要素,人们把园林中具有观赏作用的植物还赋予了许多的文化象征劝能。 一是寓意文化即意境文化,如梅花表高洁;兰花喻高雅;竹子代表虚心有节;菊花冷艳清贞。还包括“玉堂春富贵”所表证的玉兰、海棠等。园林景观在变迁中文人赋予了植物一定的文化象征,以此来全释园林景观建造者的意识与想法。二是植物的美学文化,包括色彩美、形态美等。植物在色彩的变化上有表示热情的红色,有代表纯洁的白色,植物丰富的色彩及季相的变化才使得景观的多样性;在形态美上,植物有球形、锥形、纺锤形等各具不同的形态,在不同的地块及不同的种植方式都给予景观同的特色。 3、园林景观设计的原则 ①自然优先原则。自然会在不同的季节做出规律的改变,生态设计要充分考虑到自然的生态系统来做到设计作品的自我恢复。尊重自然发展过程,增强场地的自我调节能力,发展可持续的、生态的当代景观。 ②最小干预最大促进。景观设计在一定范围内的场地上进行的,人类的活动对自然环境必然会产生干扰。生态设计就是要把人类活动对环境的干扰降到最低,并努力通过设计的手段促进自然生态系统的物质利用和能量循环,维护场地的自然过程与原有生态格局,增强生物多样性。 ③整体设计原则。景观生态设计不是单纯地对建筑物配景,是对整个城市生态系统进行全面、多目标的设计,不是仅为了一个景点的美化设计的。要做到满足人类需要,动物需要,环境需要和美学需要。设计的目的是整体优化,解决人与人、结构与功能、格局与过程之间的相互关系,使自然环境与周围环境充分结合,创造出和谐丰富的外部空间环境。 4、文化在园林景观设计中的应用 文化是一个非常广泛的概念,文化不仅一种社会现象,是人们在社会活动中形成的产物,同时也是一种历史现象,是社会历史发展的见证。文化是凝结在物质之中,又游离于物质之外,能够被传承的国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范、思维方式、价值观念等,是人类之间进行交流的普遍认可的一种能够传承的意识形态。在园林景观设计中,利用文化既可以彰显文化的历史价值,同时还能使得文化景观设计更富有内涵。 1)文化在园林景观设计中得到传承 随着现代化的城市建设步伐不断加快,园林景观设计已经成为城市发展的重要组成部分,在园林景观设计中应用文化元素,通过园林景观将我国优秀的文化展现给大家,让大家对中国文化有了更深层次的认识和了解,使得文化在园林景观中得到发扬和传承。 2)文化在园林景观中得到升华 不同的城市都会有属于自己独特的文化背景,独特的园林景观反应了社会生活和城市的人文坏境,是一个城市发展的见证。在园林景观设计中,利用文化元素,可以真实地反应人们生活状态,并且在不断的实践过程中将文化升华,使园林景观更加具有价值。 3)园林景观与文化互融 在园林景观设计当中,文化不仅可以得到有效传承,还可以与不同地段的文化在社会交融中互相融合,将文化应用到当地的园林景观中去,展现给人们一种全新的视觉享受。景观文化的展现会随着社会的不断发展,而逐渐从小环境融合到大环境中去。 4)园林景观设计与文化结合更有艺术感和价值 我国文化多种多样、历史悠久,有着地域性、传统性和文化性,同时还有着文化价值、历史价值和鉴赏价值,文化可以为人们的行动提供方向和可供选择的方式。通过共享文化,行动者可以知道自己的何种行为在对方看来是适宜的,可以引起积极回应的,并倾向于选择有效的行动。将文化应用到园林景观设计中去,人们在对设计出来的园林景观进行文化鉴赏的同时,也是对园林景观艺术的肯定,从而提高园林景观的艺术感和价值。 5、园林景观设计中的发展途径 4.1、凸显文化性和区域特征 崇尚历史和文化是城市园林景观设计的一大特点。中国地域传统文化有着其独特的文化性,在园林景观设计中,强调环境园林景观设计的文化性,将地域传统文化融入其中,凸显地域特征,增加园林环境的文化艺术感。例如,苏州的“小桥流水”反映了江南水乡的独特风貌,将江南地区的地域特征充分体现了出来。 4.2、彰显园林景观设计的艺术性 园林景观规划设计过程中,不仅要考虑到地域传统文化的特性,同时还要将园林景观的艺术性彰显出来,创造出既具有历史文化,又简约明快的景观设计风格,例如,西子湾水晶的营造,在绿地中开辟一条溪涧,不仅提高了景区的自然生态气息,同时又展现给人一种既不失中国地域传统文化,又不失园林景观设计艺术性的感觉。 4.3、注意园林景观设计的协调性 随着现代化城市建设步伐不断加快,为了满足人们的需要和环境建设的需要,在进行园林景观设计的时候,应当尽量利用现有的自然环境来创造人工环境,注重环境之间的协调性,从而在人们观赏的时候,给人们一种美的享受。 文化是人们在社会上不断创造形成的产物,是社会历史发展的最好见证。在园林景观设计中,利用文化元素,能够在一定程度上突显出园林景观的艺术价值,同时也能体现中国传统文化的历史价值,提高其观赏价值,从而进一步促进我国的园林发展,因此需要引起我们的重视。 园林景观设计专业论文:城市园林景观设计的问题及策略分析 摘要:在目前,伴随着城市的经济状况快速发展,而人们在追求物质上的生活水平也在不断地提升。因此,我们要更加的注重生活环境的更高生活上的质量,而在非常拥挤的城市里,生存的环境和绿化环境也是人们大部分所关注的问题。进而园林的景观是改善城市居民们所居住环境的非常重要的一个方面。所以,通过园林景观上的设计,不仅可以为大家提供一个非常健康且又舒适的生活环境,而且对于促进城市的发展也具有非常重要的意义。城市的园林景观设计必需要紧跟时代的步伐,与城市的生活水平发展相互适应,为城市的经济建设发展增加一道美丽的风景线。不过,在现实生活实际执行的过程中,还存在很多的问题,往往不能真正的发挥出园林景观上的功能特色。所以,我们要对城市园林景观设计的问题进行分析,然后制订出要解决的对策和方案,逐渐的提高了城市园林景观的设计水平,为人们的健康而丰富的生活做出贡献。 关键词:园林景观设计;存在的问题;发展策略分析 引言: 园林景观上的设计是城市经济发展中的非常重要的组成部分,尤其是城市化的进程和人们的生活水平和生活发展的节奏也在不断加快的背景下,对于城市园林景观上的设计进一步提出了更加高的要求标准,而在进行城市园林景观设计中的过程中,首先应该要充分的考虑到当地的地域气候特征,并且要更加详细的了解城市的文化底蕴、气候条件、地质状况等等,进而要有针对性的对城市园林景观进行设计。城市园林景观上的建设是一项非常复杂而且庞大的建筑工程,所以设计师们更加不断地学习国内外的更先进的设计理念和独特风格,并且在设计风格上要不断创新更加有新意。要根据城市的地域特色,设计出具有代表性、独特性的园林景观。优秀的城市园林景观的设计可以为人们提供一个非常健康且舒适的休闲场所,让人们的疲劳的身心得到放松,并且陶冶自己的情操,展现城市的健康生活水平和文化的魅力,更加的充分的发挥出城市园林景观应有的生态环境效益,经济发展效益和社会生活水平效益。 1.园林景观设计概述 1.1园林景观设计的重要意义 园林景观设计是现代化城市建设的重要内容。近年来人们的生活水平越来越高与此同时人们对于周围的生活环境也提出了更高的要求,园林景观可以有效改善城市自然环境,净化空气,为人们提供一个舒适、美观的休闲娱乐环境,随着可持续发展理念的逐渐深入,园林景观在城市环境中发挥着越来越重要的作用。 1.2园林景观设计标准 现代化城市中的园林景观设计不仅要为人们提供一个优美的生态环境况置全面的使用功能满足人们休闲健身、文化交流的需求,还要使人们感受到大自然的魅力丰富人们的精神世界。园林景观设计要充分发挥出园林景观的社会效益、环境效益和经济效益在人们营造一个舒适、适宜的绿化环境。 1.3园林景观设计原则 在设计园林景观时要充分利用园林景观周围的自然生态环境,充分发挥园林景观的空间协调性使园林景观和周围的自然环境相互融合。同时要考虑到园林景观的心理感受和视觉感受尽量将点、线、面相结合起来,采用现代化的施工材料,充分体现地方特色,空间布置立意明确。 2. 城市园林景观设计存在的问题 2.1规划建设过于模式化,缺乏个性 城市园林景观设计应该与一个城市的文化底蕴相适应,通过设计风格来展现出城市的精神面貌,所以说园林景观设计应该具有独特的个性,根据每个地方的特点设计出不同的风格,充分展现地域性,但是近些年来,我国的园林景观设计受到西方设计风格的影响比较严重,并且照搬照抄现象普遍存在,并没有对于园林的地域特点,气候条件,土质状况等进行详细的研究,更无法体现出城市的文化内涵,所以这是目前城市园林景观设计中普遍存在的问题,模式化现象严重,缺乏个性,急需改进。 2.2城市园林建设的意识普遍不高 城市园林景观的建设对于城市的发展具有重要的推动作用,但是在很多城市中,由于受到城市发展水平或者观念的影响,没有意识到园林景观建设的重要性,对于功能性没有充分的理解"所以在园林景观设计方面只是单纯的注重形式,并没有考虑到园林景观的生态效益与社会效益,只是看到眼前的利益,缺乏长远的规划,不利于城市建设的发展。 2.3园林景观设计缺乏人文关怀 城市园林园林景观设计应该从人的需求出发,切实满足人们的需求,为人们提供一个舒适的休闲娱乐场所,既能够充分的放松身心,又能够陶冶情操,但是在目前的园林景观设计中却缺少这种以人为本的理念,人文关怀缺失,只是注重硬件设施的设计,却没有从实际出发,考虑到日常所需,比如遮阳防雨设施,绿化植物的搭配等等,缺少人性化的特点。 2.4缺乏历史文化底蕴 城市园林景观设计并不仅仅是简单的植树,栽花或者配草,而是一种源于自然并高于自然的有着丰富历史文化底蕴的植树,造景活动,不同的城市有着不同的历史文化背景,但是近些年来,很多城市在园林景观设计都往往偏离了城市自身的文化特色,偏离了城市自身的历史文脉,因此使人们难以从城市园林景观设计中品味出不同城市的人文风格,更难以从中读出不同城市的历史文脉,因而失去了其独特的个性与吸引力。 3园林景观设计的发展策略分析 3.1重视园林景观设计的绿色生态 目前,在规划和设计园林的景观时,设计人员要全面结合现代化城市建设的实际情况不断的深入,从园林景观构思到每个设计环节都要充分的考虑到城市园林景观设计的绿色生态问题,要坚持人和自然和谐相处的园林景观设计理念,保护自然生态环境在原有的生态环境基础上设计美观的、实用的、舒适的城市园林景观。与此同时,设计园林的人员要充分的考虑到城市的气候条件和地理景观深入分析和研究艰据城市的气候变化特点和地理景观结构。设计出具有城市特色的园林景观使园林景观和城市生态环境完美的衔接起来改善城市的自然环境,提升城市整体形象人们对园林景观的客观需求。例如:城市建筑、灰尘、噪音等问题对于园林景观都有着巨大的影响因此投计人员要注意及时修正和调节园林景观设计,地取材因地制宜将园林景观和自然生态环境紧密结合起来最大程度地保护绿色植被调节城市环境捉进自然生态环境和园林景观的协调发展。 3.2应坚持以人为本的设计理念 城市园林景观设计的最终目的就是为了能够方便人们的使用,所以在设计时需要坚持要以人为本的园林设计理念,确保在设计时能够保证园林景观很好地满足使用各种要求,也为人们平常的生活需要提供各种的方便,不但会有一定的空间形态,而且还要确保物质环境的舒适性,所以在设计过程中应该要充分注重人性的需求,所以这就是城市园林景观设计时不能忽视的重要因素"。 3.3城市园林景观设计应充分考虑其生态理论 城市园林景观设计,要注意优化园林的布局和结构,要在城市园林的规划与设计中,以生态平衡为优秀。协调好城市建设绿化和自然生态系统以及城市功能分区之间的协调关系,着眼于整个的绿色生态环境之中,将大自然引入到城市的每个角落。我们可以通过提高绿色种植种空间的利用率,充分的发挥城市的生态效益和景观效益。紧接着,要选择本地带野生或者栽培的建群种,要追求城市绿化的个性和特色是城市园林绿色建设的非常重要目标之一。而各个地区间因为气候,土壤条件的差异是造成园林植物种类的大不同,乡土树种是表现城市园林各种特色的重要载体,使用乡土树种使其更廉价、安全,可靠要更加充分的发挥出城市的园林建设中的作用,然后更加的注意保持生物的多样性,每种植物都有各自的优缺点,植物本身并没有低劣之分,最关键的是应该要如何利用植物才能充分发挥其特有的功效。所以,在植物配置中,首先要考虑不一样植物的各种搭配,不断增添园林的色彩及其个性特色。 3.4体现地方特色及历史文化特色 每个城市都有其自身的地域特征与地方历史文化特色。所以要充分的挖掘城市植被的特色,主题文化以及环境等非常重要的潜力,进而营造城市独特的历史文化、艺术氛围以和绿色环境背景,园林景观是保持和塑造城市风情,文脉以及特色的重要方面,园林的景观设计首先应理清城市历史文脉的主流,重视景观资源的继承,保护与利用,以自然生态条件与地带性植被为基础,将民俗风情、传统文化、宗教以及历史文物等融合在园林景观之中,因而增加园林景观的地域性以及文化性,使其具有独特的个性与吸引力。 结束语: 伴随着我国的社会主义市场经济的飞速发展,而每个地区的园林景观是在城市占据的主导位置越来越多,而且在目前城市化建设的过程中园林景观设计是一项非常重要的工程。其中,对于人们的日常生活水平和城市绿色环境是有这较大的影响力。所以,园林景观设计人员要结合城市生活实际对园林景观进行优化设计。通过自身专业技能的提升不断的提高设计水平、努力营造和谐、健康、可持续的城市园林景观。 园林景观设计专业论文:对城市居住区园林景观设计的思考 摘要:随着经济水平的发展,人们对居住环境的要求越来越高。因此,加强居住区景观设计的应用,能够在很大程度上提高人们生活环境的的质量。基于此,文章对城市居住区园林景观设计进行分析,以期能够提供一个借鉴。 关键词:城市居住区;园林景观设计;方法 1.住宅小区中园林景观设计存在的问题 1.1开发时盲目建设,不因地制宜 在园林设计的过程中,小区园林景观的设计过于多而全,而没有因地制宜的设适合本小区的特色风格的景观。在有的房地产开发项目中,开发商想给客户提供全方位的园林景观,但是过于追求形式,贪大求全,各种风格的建筑进行拼凑―――欧化的建筑,中国的水榭亭台,突兀的假山,孤立的瀑布,这些不合时宜的建筑,尽管单体上很美,但是生硬的组合在一起,缺乏文化内涵,难以体现整体和谐之美。在一些中小型的小区内部,不考虑小区的实际自然环境,不管多大的项目,都修缮山水景观,盲目的设计山水景观,使得本来就较小的空间被填满,假山突兀,中西结合,水景牵强,不利于交通,阻挡视线,完全失去自然美感和整体规划的合理性,这样的设计有悖于小区造景的理念。 1.2缺乏有效管理,成为社区负担 在实际的设计过程中,要充分考虑当地的气候,地理条件,南方的树木在北方不易生存,不同季节对小区景观的影响等。在有的小区园林景观设计中,大量引用名贵的草木,这给小区景观后期的保养和维护,也带来了不少的负担。水景设置不但在设计时需要考虑成本,更要考虑后期使用中的各种问题,如:水源是否充足,如何解决积水和控水问题,不同季节的环境变化对景观的影响,水、电等能源的使用等等。如果一味追求卖点,而不考虑后期的使用,比如,由于后期维护不善,造成大面积的水面干涸,反而影响整体美观;水质处理不善,成为蚊虫滋生的场所,甚至形成恶水,反而成为小区使用者的鸡肋,让居民苦不堪言。 1.3缺乏总体规划和设计 在具体的园林设计过程中,因为设计师没有充分考虑小区周边的环境,和所在城市的文化意境,导致小区的园林景观和周边环境不能很好的融洽,具体细节的园林景观设计没有统一的统筹安排,造成园林景观的布局不合理,即浪费了有限的小区资源,也打不到美化环境、服务于民的设计理念。普遍存在造园手法比较单调,使得景致单调枯燥。在园林景致的布局中,忽视当地的气候地理特性,造成植物的配置上忽视季节的变化,造成夏天绿树成荫,冬季满眼苍茫的感觉。 1.3 居住区园林设计缺少艺术感气息 园林景观是一种可以反映整个社会的意识形态,是一种空间艺术,也是一种动态艺术,这不单单是简单的种种花,养养草,修修亭台楼阁等,这是一种可反映建造者,设计者的一种视野的拓展,从大处着眼,小处着手,综合人们对精神文明的需求,营造出具有意境,具有诗情画意的设计。 1.4软质景观与硬质景观的不平衡 小区景观以舒适为宜,其中花卉,绿草等是主要的造景要素。以其特有的色、香、姿、韵、和层次感,装点日常生活,可美化环境,且不仅视觉效果良好,取得最佳的环境效益,而且其价格低廉,可取得很好的社会效益和经济效益。 2.现代居住区园林景观设计原则 2.1 地区、地域文化性原则 我国有56个民族,每个民族都有着自己的特点与风土人情.因此,在现代居住区园林景观设计上,应该结合所处地区、地域的自然环境与文化特点,并且还需要对地区、地域的地貌特征进行充分利用,进而设计出规范、合理且科学的现代居住区园林景观。 2.2 舒适性原则 设计园林景观最主要的目的是为居民提供便利。居民除了学习与工作,大部分时间都在居住区度过,因此,设计出具有舒适性的园林景观便表显的尤为重要。例如,我国的某江南小区,其园林景观设计便很好地体现了舒适性原则,在设计上为居民提供了良好的居住环境,让居民感受到回归大自然的感觉。 2.3 整体性和多样性原则 整体性原则作为园林景观设计的基本原则,想要充分体现出来便需要园林景观设计者从整体入手。不但需要对居住区的整体环境进行考虑,还需要在设计上达到和谐统一的标准,以此让居住区园林景观设计体现出实效性与科学性。多样性原则指的是在植物选取上、风格设计的变化上,都需要展示出多样性,以此呈现出设计上的创新。所以,想要使植物多样性选择得以实现,便需要做好提前保证工作,即保证植物的生长不会受到影响,也要保证植物变化与整体环境特点相符合。 2.4 生态性原则 生态性原则主要表现在3个方面:其一,以因地制宜为基础,对居住区的自然条件与地质特点进行分析,进而在植物选择上,尽量选择经济且适用的,并且让当地的生态结构得到有效保障。其二,对于具有观赏性的外来植物,必须经过利与弊 2 方面的严格考虑,进而做好把关工作,以此防止有害物种侵入。其三,居住区园林景观在设计上,需要贴近自然,并让居民的合理需求得到满足。 3.加强住宅区园林景观设计的措施 3.1植物配置 居住区绿地的植物配置是构成居住区绿化景观的主题,它不仅起到保持、改善环境、满足居住功能等要求,而且还起到美化环境、满足人们游憩的要求。首先要考虑是否符合植物生态要求,是否能达到预期的景观效果。居住区绿化时植物配置还应该以生态园林的理论为依据,模拟自然生态环境,利用植物生理、生态指标及园林美学原理,进行植物配置,创造复层结构,保持植物群落在空间、时间上的稳定与持久。此外,还应考虑到落果少、无飞絮、无刺、无毒、无刺激性的植物。 3.2强调居住区景观环境的共享性 对于住宅小区内的住户而言,确保他们能够获得良好的环境、景观效果是园林设计的根本。在规划设计过程中,一定要充分利用现有的环境条件,创造各式各样的人工景观,从而让业主可以及时享受优美环境、共享景观环境资源; 同时,还要加强院落空间设计的领域性,利用环境要素对空间层次进行丰富,为生活在小区里的人们提供相互认识、相互交流空间和场所,从而营造一个安静、温馨以及和谐的居家环境。 3.3居住区道路景观规划设计 城市住宅小区道路规划设计过程中,应当确保其引导性,使其能够主次分明,便于人、车进出。住宅小区道路宽度设计,一定要方便交通,同时应当充分考虑各方面的安全因素,多采用人、车与道路相互分流的模式。住宅小区园林规划过程中,尤其是路面铺装宽度和道路应当区分开来,可采用曲线迂回、线性流畅形式将绿地空间合理分割; 通过对城市住宅园林植物的合理配置,设计出风格迥异的园林景观,从而给小区里的居民营造一种多样、别致的感受。住宅小区道路绿化种植、道路绿地设计建设过程中,应当坚持点、线、面相结合的原则,其中“线”,即方便通风,对降低噪声、改善小气候,具有非常重要的作用,而且还可以增加住宅区的绿化覆盖面积,将住宅区公共、宅旁绿地等,有机地连接在一起,从而形成整体绿化效果。 结束语 通过上述的分析,可见,在进行居住区园林景观的设计过程中,要充分的考虑到实际的居住环境,采用合理的设计方法,在满足居住区功能的要求的同时,为人们居民创造一个风景优美的居住环境。 园林景观设计专业论文:低碳理念下的园林景观设计问题 摘要:随着经济的发展,环境的压力逐渐增大,在这样的时代背景下,必须大力发展低碳经济,从而对环境加以保护。因此,加强低碳园林尽管设计,将低碳理念融合于城市园林景观设计中是当前园林规划部门需要重视的一个问题。 关键词:园林景观设计;低碳理念;问题 1.园林景观设计当中的低碳经济理念 1.1园林植物景观设计当中的低碳理念 在对园林植物进行选择的时候,需要重视固碳能力更强的植物种类应用,这能够在很大程度上将园林绿地的固碳效益提升起来,从而为营造低碳园林绿地创造条件。营造科学合理的低碳园林景观,需要从以下5个方面来进行合理搭配:①重视常绿灌木和落叶乔木的搭配,灌木的固碳释氧能力要比乔木更显著。②重视慢生树种和速生树种的搭配。速生树种的固碳能力要高于慢生树种,但是,有些速生树种虽然有很强的固碳能力,固定后也会释放出大量的CO2。③重视落叶植被和常绿植被的搭配。相比常绿植被,彩叶植物的固碳释氧能力更强。④重视高龄树木和低龄树木的搭配。年龄低的树木固碳能力要高于年龄高的树木固碳能力。⑤重视常规园林乡土植物搭配,因为乡土植物是当地产物,这类植物经过漫长的演化,其适应能力将会更强。 1.2园林水体景观设计当中的低碳理念 水景也是园林景观的重要组成元素之一,现代的园林设计当中对水体景观的应用越来越多。因此,需要将地毯的理念和水体景观设计融为一体,这需要考虑其景观效果,也需要注重生态性、亲和性和创造性。在选址上,需要依靠主要的地形和自然水源来对水体景观设计进行考虑,就地取材能在很大程度上将能量的消耗降到最低。 1.3园林景观材料选择当中的低碳理念 在园林景观的构建过程当中,无论是对园林道路进行铺设,还是对碳排放量的降低,最为直接的办法就是选择低碳型材料,这样能够更为直接达到低碳发展的目的。对于低碳材料来说,主要是新型材料的研发和木质材料的使用,而且采用木质材料还能够更好地固碳排放,有效提高低碳经济的效益。 1.4园林景观施工和养护管理当中的低碳理念 将低碳理念引入园林设计当中,除了上述需要考虑的以外,还需要对高水准的施工质量以及其长久有效的景观效果做出充分考虑。在具体的施工过程中,最好能够尽量减少机械操作部分,以此来减少碳的排放量和能源的效果,也能减少因为机器对周边生态景观所造成的破坏。 2.当前城市景观设计中普遍存在的一些问题 2.1设计园林时只注重“时尚” 园林的建设是经过较长的时间沉淀积累下来的一种文化,既然作为文化,那么在不同的地区不同的国家,随着文化的不同必定拥有不同的特点、不同的风格。但是许多设计师在园林的设计过程中,只为追求其美观程度,把园林的“时尚”放在首位,片面追求国际中园林的流行因素堆砌于场所之中,竟然出现在面积很小的园林中集中了日本、欧美、罗马的园林风格,这种方式不仅对环境造成了不协调的不良反应,而且这种设计并不能给人提供美感,而是带给人不伦不类之感,最主要的是这种设计给环境造成很大的压力,增加了碳的排放量,浪费了较多的资源。 2.2不能因地制宜的进行园林设计 园林本来就是以自然的形态存在的,所以在设计园林的过程中应当依照园林的天然地形进行设计,而部分设计师在设计规划园林的时候并没有对这一点形成重视,他们没有观察园林建设场地的原有地貌,所以在场所规划时做不到因地制宜,而是随心所欲的建设创新,这样既加大了成本也没能做出最好的规划,在建设过程中他们大量的挖湖堆山,对植物进行不合理的移栽,这导致环境的承载力不足.,碳排放量有增无减,使园林失去了它的原本意义。 2.3不合理的选择植物 通常情况下不同植物其固碳能力有较大的差异,当然对生态环境的影响也不尽相同,如木荷每年森林碳汇量高达15.73MtC,而马尾松却只有3.8MtC上下,由此可得,若想改善城市环境,降低二氧化碳的排放量就需要在城市园林设计中合理的选择植物,这就需要对各个植物的固碳能力全面深入地了解。但是目前我国大多数城市园林设计中,园林规范相关部门在植物的选择和搭配上存在一定的随意性和盲目性,没有结合城市实际生态情况考虑,大大降低了园林吸收二氧化碳的能力,难以实现预期的生态效益和社会效益。因此相关部门必须科学合理的选择以及搭配植物,在保证其景观效果的前提下,最大程度提升园林固碳能力,降低后期养护管理成本,不失为低碳设计的良策。 3.低碳园林景观设计的策略 3.1水体设计 首先必须论证水源的可利用性。基于低碳园林的设计理念景观水体的设计,有条件的可以采用天然地表水源,而没有天然水源的地区,景观用水的水源可采用雨水收集或者中水、净化水的供水方式。而景观水体应设置清洁过滤系统,尽量使水资源可循环利用,对于不可循环的废水、弃水,应把握不能造成对自然生态的破环原则。一些景观设计师受到西方水体设计的影响,设置大型喷泉,使得园林中的水景成为高能耗设施,喷泉、水幕、涌泉等各种动态水景虽然丰富多姿,但也耗费了巨大的能源,产生了巨大的碳排放。景观水体设计要避免追求过于奢侈豪华的效果,杜绝浪费,并且对于音乐、灯光等辅助设计效果也应注意控制。无论是光鲜璀璨,还是意境的效果背后,都是需要大量的能源、资源来支持的。这类额外的管理成本会导致碳排放量激增,给生态系统带来额外的负担。 3.2建筑 景观建筑要符合环保、节能、节水、无污染、舒适性原则,建筑风格与景观环境和谐统一。低碳技术重视建筑整体布局,满足景观构图、功能的基础上,将建筑空间与自然空间融为一体,探索如何保护资源、节约资源,减少建筑材料对环境的污染,充分利用太阳能、风能等能源及新技术,对建筑环境进行生态分析,营造可持续发展的环境空间。例如,景观建筑的内部格局采用南北通透,利用建筑内部的自然通风,达到节约能源的作用。利用竹质材料代替木质材料,竹材比木材更环保,因为竹是速生植物,3-4年即可成材,而木材需要几十年的锤炼。采用绿化覆盖建筑屋顶,大大增加建筑的保温性能,是一种新型的景观生态设计手段。很多户外景观为保证其观赏性,需要通过色彩、灯光、温度的调节来达到美观的效果,大大增加了景观的资源耗能,采用隔热性和保温性材料,大大节约室内的电耗,节省电费开支,实现景观低碳化。 3.3植物 在景观四要素中,植物最能体现低碳的设计理念。植物配置考虑植物的功能要求、景观要求,适地适树,选用生态化、多样化的植物群落营造舒适、美观的景观环境。通过乔灌草的植物生态群落设计,常绿与落叶搭配设计,速生树与慢生树结合设计,利用各种形态、各种花色的植物,配置成多样、稳定的植物生态群落,这种植物配置方式,既丰富了植物的层次与观赏性,又使植物三维覆盖绿量达到最大化,吸收更多的二氧化碳,释放更多的氧气,发挥最大的生态效益,体现植物低碳设计理念。在植物设计中,尽量采用乡土植物,适量选用一些适应性强、观赏价值高的外地植物,这样不仅能够营造特色鲜明的地域景观,而且能够提高苗木的成活率,减少后期的苗木养护管理,在一定意义上,节约了人力、物力、财力,达到低碳设计效果。如林地取代草坪,地带性树种取代外来园艺植物,大大节约能源和资源的耗费,包括减少灌溉用水、少用或不用化肥和除草剂,并使植物能自播繁衍。 3.4景观材料选择 在园林景观的构建过程当中,无论是对园林道路进行铺设,还是对碳排放量的降低,最为直接的办法就是选择低碳型材料,这样能够更为直接达到低碳发展的目的。对于低碳材料来说,主要是新型材料的研发和木质材料的使用,而且采用木质材料还能够更好地固碳排放,有效提高低碳经济的效益。 结束语 在进行低碳园林景观的设计时,需要根据实际的园林地域特点、人文情怀、使用人群等多角度进行思考,从而在建筑、材料、水体等各个方面进行落实,从而使园林能够真正发挥其自身的作用。 园林景观设计专业论文:浅析节约理念在园林景观设计中的运用 摘要:近年来,随着我国城市化进程的不断发展,我国的园林景观设计取得了很大的发展,在园林设计中采用节约理念,能保证资源进行合理充分的利用,对园林景观设计施工有一定的促进作用。基于此,本文对园林景观设计中节约理念的使用问题进行了具体分析。 关键词:节约理念;园林景观;景观设计 一、城市景观设计概述 近年来,随着我国城市的不断发展,人类也在不断的进步文明,科技、形态、艺术等都取得了很大的发展和进步。我国城市化的步伐在不断的家亏啊,有更多的人口涌入城市,给城市的环境造成了很大的压力,因此对城市环境进行改善是非常必要的。随着人们生活水平的不断提高,园林景观建设也逐渐你起来,园林的建设能够促进人们更好的进行城市建设,对城市环境进行改善,对人们的生活环境进行美化,进行城市设计、规划、发展的过程中,做好城市景观设计能够促进城市环境不断的变化,适应人们生产生活需要的环境资源,并在人们的需求中不断变化发展,保证城市环境不断的改善,促进城市的景观设计,坚持节能环保低碳的持续发展。 二、园林景观节约理念设计原则及内涵 1.生态平衡原则 社会生态平衡与自然生态平衡都包含在生态平衡原则中,同时为了做好城市的节能环保工作,也要坚持生态平衡的原则,对其相关要求进行满足。进行园林景观设计的过程中,要在社会生态学、自然生态学的基础上,对城市景观内部的各元素进行分析联系,采用规划设计的系统方法对专业化的城市景观进行规划设计,这样才能保证城市建设的生态平衡。 2.景观连续性原则 从生态学理论的角度来说,进行城市景观设计的过程中,采用景观连续性的原则,要坚持城市的绿色空间能够保持一定的连续性,这样整个空间内部的雨水、植被、生物、地形等之间就会保证一定的连续性,自然生态能量和物质之间就能进行交换和流动,城市景观的动态性能就得到充分的发挥,生态系统的自身循环也能够完成,景观内部的生物体和植物群的多样性就会不断发展。 3.整体优化原则 进行园林景观节约理念设计的过程中,将整个城市要作为一个复杂的整体进行优化,对其交通、区域划分、土地场所、功能设计等都要进行系统处理,保证系统之间的相互发展和制约,对其各系统进行不断优化的过程中,要保证其设计能够取得最优方案,保证对整体进行优化分析。 4.景观多样性原则 进行园林景观设计的过程中,要坚持城市自然因素、景观类型等生物的多样性,对城市的自然环境要进行分析,保证其多样性能保证自然景观功能的充分发挥,对各种环境等进行快速的适应。 三、节约理念对园林景观设计的影响分析 在园林景观的设计当中,将节约理念注入其中符合时展潮流,也是时展的必然结果。设计师在园林景观的设计过程中为了达到节约要求,急需要对碳的排放量做出充分考虑,因此,在计算和设计的时候,就需要对CO2的排放量,做出精密的计算和控制,只有减少CO2的排放量才能够有效地提高能源的利用效率。 1.促进园林景观使用的持久化 因为园林设计当中需要对资源进行有效利用,更需要创造出最佳的园林景观,这才能够使各个方面的碳排放和能源消耗量减少到最低,可以延长园林景观的使用寿命,有效地降低园林的成本,促进园林景观的持久化。 2.有助于维护园林景观的维护 在对园林景观进行设计的时候,如果想要减少碳的排放量,最直接的办法就是上面所提到的选择节约型的园林材料。采用这些材料能对园林当中所有涉及到的植物、水和石头等进行设置,更加有助于园林景观的维护。 3.加大园林景观的绿地面积 在对园林景观进行设计之前,设计师就需要对设计的必要性和设计情况做出充分考虑,在设计的时候因地制宜,尽量减少动工程序,采用节约理念,对园林原有植被进行养护和管理,再配合粗放型的管理,便能够增加绿地面积,达到低碳的目的。 4.对园林景观综合价值的影响 在园林景观的节约设计当中,不仅仅需要考虑怎样才能够达到节约的目的,还需要对园林景观的实用价值做出考虑和顾及。合理采用节约理念能够更好地使园林景观的实用价值得以提升,在某种程度上来说,它们之间是一种相互促进的关系。 四、园林景观设计节约理念运用的具体措施 1.积极开展生态调控原理下的循环再生技术 在园林景观设计方案中要合理利用生态调控原理,实现物质与能源的循环利用,优化资源配置。要尽可能降低园林景观建设过程中对资源的消耗,必须将生态调控原理放在关键位置,充分发挥可再生能源的潜能和优势,减少对不可再生资源的损耗,同时要积极开发替代新能源,为社会经济发展及园林景观建设积蓄后备力量。保护生态环境,就要不断降低自然资源的人为消耗。由此可见,在园林景观设计过程中,要更好地践行生态学理念,就要不断完善和保护城市园林生态系统。 2.将水循环设计引入园林景观设计范畴 在园林景观设计过程中植入生态学理念,必须将水循环设计放在突出位置。通常情况下,园林景观设计中要极为重视水这一关键因素,而从生态学理念考虑则主要考虑地表水能否进行正常的循环,水质是否清洁,人工湿地的污水处理系统是否完善,能否实现雨水收集的最佳效果,水资源的使用情况是否科学合理等。园林景观在制定设计方案时,要充分考虑水循环以及水质的实际情况,保证园林景观周围的水质清洁,并且充分发挥大型植物的净水功能,形成科学、系统、完善的水循环系统,为大型植物的生长创造良好的环境,实现园林的生态化。 3.设计中的土地资源节约 首先,应当认真做好土地资源应用规划。在全面考虑各影响因素的基础上,对各土地资源的功能进行合理的划分,以实现因地制宜、可持续发展的目的。实践证明,只有土地规划科学合理,才能满足现代节约型园林景观建设的客观需求,才能充分挖掘土地与绿化空间的潜力;其次应当合理地利用现有空间。设计过程中应当坚持最基本的原则,即合理利用与综合利用,这也是节约模式下的现代园林景观设计要求。传统的见缝插针式设计理念,不仅对园林景观植物的生长造成了严重的破坏,而且对原有景观效果也造成了一定的影响。同时,还应当大力提倡立体与垂直绿化设计理念,园林绿地中通常有很多的护坡、围墙以及建筑墙体等裸混凝土墙面,在这些地方可适当地种植一些爬藤类植物,从而实现立体绿化、增加湿度以及美化园林之效果。 4.运用科学合理的手段来进行管护 在园林景观设计中,除了在植物设计环节注重对植物的选择的栽培,在往后的阶段还得运用科学的手段来对园林进行看护。于此,就应加强对养护人员的节水知识培训,提高从业人员节水技能;明确灌水的次数和量,从而达到减少用水量的目的;掌握各种病虫害的发生规律及生活习性,做好病虫害防治工作。 5.对园林植物进行优化配置 在对园林进行配置的过程中,有科学依据指出园林的景观设计应该以树木为主,实现乔、灌、草相结合的复层结构,强调绿量和生态效益,并且草、灌、乔的比例尽量保持在1:3:6最为适合。而在过去的实践过程中也表明,在耗水量当中草远远高于乔和灌木,在生态效益中则是草低于乔和灌木。所以,在路旁和广场宜多栽树木;而简易的乔、灌木就多长于居民小区之中。 综上所述,进行园林景观设计的过程中,要做好相关的生态规划,保证节约理念的贯彻和实行,这样在保证工程建设的同时,能有效的节约资源,保证资源合理的配置。 园林景观设计专业论文:基于低碳理念的园林景观设计 【摘 要】近年来,大气中的二氧化碳含量不断增加,影响了人类的生存环境。低碳理念随之产生,出现了低碳经济、低碳社会、低碳城市的一系列研究。随着低碳理念的产生,在园林设计中应用低碳理念逐渐成为保护环境的一种趋势。本文通过界定低碳的相关概念,分析当前园林低碳设计存在的问题与误区,研究低碳理念的园林景观设计中的运用。 【关键词】低碳 园林景观 设计 一、低碳相关概念 目前,国内相关人士坚持不懈地研究将低碳理念运用于经济、社会、城市三方面。低碳经济是指通过改变产业结构和生产方式,结合经济与环境,在发展经济的时候,要大力植树造林保护环境,实现经济的可持续发展,营造“排放少、污染少、能耗少”的社会经济形态。低碳社会是指人们在生活、工作、学习中,使用可再利用的资源,节省使用电、水、纸等,减少二氧化碳的排放。低碳城市是指政府有关部门结合环境、经济、当地文化等,以低碳为主要理念,调整城市的发展方向,规划城市的发展模式。而城市园林是城市的主要绿化项目,建设低碳的园林是发展低碳城市的重要工作。在建设低碳园林的时候,园林景观设计师需要对当地进行严格的碳评估,合理利用当地资源,减少碳源,提高园林的碳汇能力。 二、当前园林低碳设计存在的问题与误区 (一)设计不合理导致能耗高 在园林景观设计中,使用到的能源有水能和电能等。以长沙既望园为例,分析了水能和电能的消耗,如城市喷泉、叠水、瀑布、溪流、水池、景观照明、水体活化、亮化等方面。园林设计中不注意能源的消耗,不仅会带来超额的建设成本,还会增加大气中的二氧化碳含量,阻碍低碳城市的发展。另外,据市场调查,部分园林设计师在设计园林景观的时候,忽略当地场地的实际情况,盲目引进外地的资源,如泥土、树木、山石等,没有充分利用当地的资源。这样除了增加设计的成本,一定程度上,增加了园林设计的整体能源消耗量。 (二)绿化率与植物配置不合理降低园林的碳汇能力 研究表明,当今的园林中植配形式单一、植物群落少、外来的植物大量引入等现象越来越多。园林景观设计应注重绿化工作,合理配置植物,可以维持园林与当地环境的生态平衡,进而提高园林的碳汇能力。园林景观的植物品种直接影响着园林的碳汇能力,若为了省造价选择一些价格便宜、品种单调的植物,将会导致园林的生态链过于单调和植物群落不稳定,限制植物生长,增加了园林中的二氧化碳含量,减弱了园林的碳汇能力。另外,在一些园林中,我们可以发现有很多特色的花朵和高贵的植物,甚至还可以看到一些非当季的植物,这个现象反映了该园林没有考虑气候、植物的生长环境、植物的品种,而不合理地配置景观植物。 (三)园林建筑设计追求“档次”导致碳成本高 近年来,在我国的园林景观建设中,部分设计师盲目追求高档次的浮夸风,忽略景观质量和整体的主题设计,降低了园林的品味。在一些园林中,“档次”表现在稀有的植物、国际公知的植物、珍贵的木材和山石、泥土。这些材料不仅不能清除二氧化碳,而且还增加二氧化碳的含量。因为稀有的植物无法适应当地环境,不能很好地吸收园林中的二氧化碳,而当地的一些自然资源没有得到充分的利用,增加了园林景观设计的成本,尤其是碳的成本。在设计道路的时候,设计师为了追求“档次”和“华丽”,大量地用华丽的瓷片铺盖地面,这种做法一定程度上减少了地面土壤对碳的吸收,减弱了植物的碳吸收力。所以设计师要真正理解档次的概念,结合当地经济、环境,充分利用当地的自然资源,降低园林景观设计中的碳成本。 三、基于低碳理念的园林景观设计方法 (一)在园林景观水体设计中体现低碳理念 设计师在设计园林景观水体时,不仅要考虑地址、地形、自然水源、气候等因素,还要控制音乐、灯光的辅助作用。在设计水体时,需要结合当地的水资源,设计出一个水循环系统,使得园林中的水可以得以更新,防止土壤沙尘化,使植物可以得到充分的灌溉,使得园林自然化,让人们在园林中如同在自然界中一样。另外,在设计瀑布、喷泉、池塘时,要就地取材,减少改造地形地貌的成本,进而减少能量的消耗。在园林水体设计中,设计师应不浮夸,不盲目追求洋气,控制音乐和灯光的使用,进一步控制水流量和落水高差,减少水的消耗和能量的消耗。 (二)在园林植物设计中体现低碳理念 在园林景观植物设计过程中,设计师需要考虑植物的生长特性、园林的主题、当地的环境,多元化地配置植物,强化景观的生态多样性。多元化的园林景观有利于维持园林的生态平衡,调节园林景观的碳吸收功能,提高园林景观的生存、调节、修复等能力,减少了日后的维护费用。另外,在选择植物的种类的时候,应该选择固碳能力高的园林景观植物品种,合理配置不同植物的位置,让不同种类的植物进行互补,整体提高园林的固碳能力。其中,乡土植物是固碳能力较高的植物,不仅容易获取,而且该种类植物适应性强、抗性强、生命力旺盛,适合生长于园林中,提高园林的碳汇能力。 (三)在园林建筑小品设计中体现低碳理念 园林建筑是园林景观设计的重要部分,包括休息建筑、服务建设、专用建设,是园林为游客提供休憩、游乐、赏景的场所。在选择建筑材料的时候,设计师应该提前考察当地的环境,了解可利用的资源,选择低碳型材料,即可再生、当地的、容易获取的、生存和使用过程产生的污染少的材料。在设计中,设计师应该结合当地文化和园林主题,充分利用当地的材料和自然资源,降低园林建设成本。在设计园林小品的过程中,设计师可以采用废弃的特色物品,如遗存的轮船、遗存的农家工具、红砖、木材等,体现低碳环保的理念。 结束语 低碳理念是园林景观设计中的主要理念之一,将低碳理念运用于园林景观设计的过程需要设计师、当地政府、市民等的大力支持。设计师应该及早地解决园林低碳设计存在的问题,如设计不合理导致能耗高、绿化率与植物配置不合理降低园林的碳汇能力、园林建筑设计追求“档次”导致碳成本高等。笔者认为,可以通过合理设计园林景观水体、园林植物、园林建筑小品,建设低碳的园林。 园林景观设计专业论文:基于生态节约理念的园林景观设计探究 摘要:实施节约型园林设计将能够有效推动节约环保型社会的发展。本文以目前所存在的园林景观设计浪费问题入手,提出以节约理念为基础的园林景观设计的具体方法。 关键词:生态;节约理念;园林景观;探究 一、园林景观设计的理念 在一个多元文化的国家,在一个充满变数的社会,在一个追求个性的时代,就整个行业而言,任何单一化的、片面强调某一方面的设计理念或设计方法,最终都将遭到社会的抛弃。但就个体而言,面对激烈的竞争,每一个设计师又不得不追求个性化、专门化的工作方式。因此,就现代园林景观设计理念和设计方法而言,我们只能“就人论人,就事论事”,绝不能以偏概全,用几句口号来概括现代园林景观的整体设计理念。对于同样的理念,不同的人可能会有不同的理解。即使同一个人,当他面对不同的场地或项目时,也可能会提出不同的设计理念来。此外,随着现代园林景观从业人员构成的日趋复杂,各种设计理念层出不穷,我们应该更多地关注那些主流设计师的理论与实践,而不要片面地追随“先锋”、“前卫”的设计理论,或者只留意那些具有很强视觉冲击力的作品。 总的来说,我们的园林景观设计理念主要表现在以下几个方面: 1 、注重场地的设计理念 尊重场地、因地制宜,寻求与场地和周边环境密切联系、形成整体的设计理念,已成为现代园林景观设计的基本原则。 2 、注重空间的设计理念 园林景观是由两部分组成,一是由一些景观元素构成的实体,一是由实体构成的空间。 3、 注重时效的设计理念 园林景观设计与建筑设计最大的区别在于,园林景观是随季节和时间变化的,是有生命的,是处在不断地生长、运动、变化之中的。 4 、注重地域景观的再现 所谓“地域性”景观,就是指一个地区自然景观与历史文脉的总和,包括它的气候条件、地形地貌、水文地质、动植物资源以及历史、文化资源和人们的各种活动、行为方式等等。 5 、注重简约的设计理念 “少即是多”,简约并不是简单,相反却是对本质的深度挖掘和坦诚表现。简约的理念实际上是要求有的放矢,反对闭门造车的设计方法。 6 、注重生态的设计理念 近几年来,随着全球保护生态环境的呼声日益高涨,以及在近邻德国的影响之下,法国风景园林师逐渐开始注重生态理念在园林景观设计中的运用。 7、对立统一的设计理念 自然与人工,是贯穿整个园林景观发展史中的对立统一体,是“以人为本”,还是“以自然为本”,是改造自然,还是顺应自然,既是某种园林景观形式、风格、类型的衡量准则,也是现代园林景观设计因地制宜,根据场地状况和使用要求来决定的,不能片面地加以肯定或否定。 8、注重科学的设计理念 园林景观设计是一门涉及面广、错综复杂的边缘性学科,与多门学科交错并受到它们的影响,如生物学、生态学、土壤学、植物学、美学等等。因此,风景园林师应采取科学严谨的治学态度,充分研究和了解各个学科特征,运用现代科技手段,强调科学的设计方法。 9、 注重个性的设计理念 在一个越来越强调个性发展和个人价值的社会,个性体验、个人理解和个人情感的投入,在园林景观设计中的地位日益重要,也是园林景观设计多样性和丰富性的保证。 总之,园林设计工作具有较强的综合性。最终所追求的效果是要求做到经济、适用、美观的统一。三者之间的关系是相互依存,不可分割的。而节约型园林景观设计是三者最终完美的体现。 二、现代园林景观设计中的浪费现象 在现代园林景观的设计与建设中,每个环节都存在着或多或少浪费的问题,很多原因都是因为只注重景观所带来的视觉效果,而消耗大量的资源去打造这些没有必要的景观。笔者结合多年的实践经验,总结出现代景观设计的浪费主要是因为如下几点: (1)大量的高耗能照明设备 很多园林景观都会设计各种高耗能的、大量的照明设备。如:霓虹灯、探照灯等。虽然这些照明设备给城市的夜景起到了很好的点缀效果,给夜晚的园林带来了美感。但是这些照明设备很容易导致光污染,同时需要消耗大量的电能,我国每年的园林景观设计中所使用的电能非常多甚至有些景观的照明还严重地超过了基本要求。园林景观照明设计中使用过多过强的灯光其实是画蛇添足的行为,使原本属于植物的柔和之美而变得刺眼,对人们的精神需求造成负面影响。既不节能也不环保。 (2)水资源污染浪费十分严重。 目前我国的绝大部分地区均存在着不同程度的缺水状况。人们的生活用水、工业用水和绿化灌溉用水的需求也越来越大。水作为要素之一在园林景观设计中被广泛运用,如人工湖、喷泉溪流等满足了人们的亲水要求。但是很多景观中的水景设计都存在诸多瑕疵,导致水资源浪费现象比比皆是,水景后期的维护更是需要消耗大量的人力与物力。但现今许多园林景观设计都缺乏灌溉系统的节水设计,在人工湖的选址上主观因素多,不利于自然降水的收集,整体水系中对水的循环利用不够重视,这些都导致水资源的严重浪费。 (3)景观材料选择不合理。 很多景观设计人员只知道从国外引入高档的花木以及装饰性的材料,而忽略了这些材料与本地环境、气候、土壤等是否相适应的问题,导致植物无法存活,材料资源极大的浪费。还有就是景观设计中许多植物的栽种都不具备合理性,植被随意搭配,无科学性科研,更是让乔灌木的种植比例严重失调,欠缺层次感。 三、园林景观的节约设计 (1)节能环保 园林景观的建设和城市的水电是不可分割的在园林景观设计后期的管理中要加强对植物等园林资源的养护。设计时根据当地的实际情况选择当地可利用的自然资源例如风能、水力或者太阳能等等。 (2)节水设计 植物生长除了需要土壤之外,还需要有水进行灌溉。园林景观中植物居多,需要用水的地方也就多,所以,一定要能够注重水资源的节约,对水资源进行充分的利用。 1、因地制宜,设计水景。 例如,在北方的一些城市,水资源比较缺少,应该要根据当地的气候特点,在园林中建造出一块多功能水景观赏区,可以是溪流式的水景,充分利用雨水,在雨水充足的天气,城市居民可以在溪流边戏水玩耍。 2、多次利用水资源。 若是在园林景观设计中有着喷泉或者是瀑布水景等,就可以利用潜水泵,将水潭中的水加压后提升,重复利用水的同时,也能够满足景观的需要。冬季来临,这些景观难以开展的时候,还可以将这些水用来浇灌植物或者是冲厕所等,充分利用水资源。 3、打造意境水景。 意境水主要是利用一些造景元素,包括水车、假山、石桥等来代替水,创造出意境水,让居民能够通过自己的想象来感受到园林景观中所具有的水。 (3)节材环保 从园林景观选用的材料来看,植物材料适应性要好规格合理。其他建材应选用不浪费资源低碳环保型的材料并进行合理的运用。经过高温煅烧后形成的水砖玻璃灯材料产生的污染少而且成本低而且使用的时间长。 (4)节资设计 景观中植被的选择,一定要根据当地的自然条件来选择,可以选择那些已经经过国家改良的优质品种,用来代替外来植物。选用本土优质,具有层次感的植物进行种植,不仅有着美观的特点,还能够节约大量的资本,所建设出来的园林景观也将是具有本土气息的经济性建筑景观。 (5)立体绿化 立体绿化是改善城市生态环境丰富城市绿化景观重要而有效的方式。发展立体绿化能丰富园林绿化的空间结构层次和城市立体景观艺术效果,有助于进一步增加城市绿量,减少热岛效应浮沉、减少噪音和有害气体,营造和改善城市生态环境还能保温隔热节约能源,也可以滞留雨水缓解城市下水、排水压力。 四、结语 综上所述,在现代园林景观的设计中,设计者者不仅要具备丰富的专业知识,还应以“节约型园林”为优秀指导,将节约型园林理念深入渗透到景观设计中。现代园林景观节约型设计是人类发展和社会进步的一种全面表现,通过科学的组织和设计,将节约型和生态化实现有机的和谐与统一,每个设计师都应发挥自己的综合能力做出自己的贡献。 园林景观设计专业论文:园林景观设计在住宅小区规划中的探讨 摘要:在市场需求不断变化的情况下,对城市住宅小区园林景观设计水平也要求越来越高。园林景观设计已不再是简单的一个中心绿地加上宅前绿化,单纯满足绿地率就可以了,而是要将人文景观与自然景观更好的结合在一起。在设计方面,还追求个性化,突出设计灵魂。本文对住宅小区规划中园林景观设计进行了探讨。 关键词:住宅小区;规划;园林景观设计 一、园林景观设计在住宅小区规划中的作用体现 1、园林景观设计在小区环境中的对自然环境的需求 都市中的园林景观经常被认为是钢筋混凝土沙漠中的绿洲。对于使用者来说,园林的自然要素带个他们视觉上的放松、四季的轮回以及与自然界的接触。 好的景观设计离不开细节的设计,它能丰富我们精心设计的场所,使它温馨怡人,和别的景观要素一起,构成一个美好的空间。以创造人性化居住的自然环境为需求,把小区环境创造提高到人居生态环境的高度来认识。提供不同的颜色、质地、形状的植物;栽植芬芳的观花乔灌木;栽植可吸引鸟和蝴蝶的植物;布置喷泉或瀑布等流动的水和静止的水,潺潺的水声给人以带来幸福感。 一个小区,无论建筑设计多完善,都不可能是空中楼阁,而必须依托大地,与自然结缘。居民是建筑使用的主角,同时也是小区自然环境使用的主体。清新的空气、树木、自然景观是人们欣赏户外空间的主要因素,也是各项户外活动得以展开的绿色载体。 2、园林景观设计在小区环境中的功能作用 虽然回归自然,感受绿地是大多数人对居住区环境的主要动机,但是通过在使用者的观察发现,邻里交往同样重要。创建一个多样性的交通系统,它可以有便捷的入户路线,也可以给住户提供不同的行进路面来选择自己所喜好的室外空间。同时也可以促进发生偶然的相会,学龄儿童可以来寻找玩伴,青少年在闲逛和穿越中可以找到朋友,老人可以找到倾诉的对象。 提供不同性质的围合空间,根据年龄、性别和娱乐爱好,允许空间的固定使用者有机会将某些区块最为自己的专用领域,例如一处特定的休憩区域,一组桌子,一方健身区。占据某一领域使他们感受到群体的凝聚力,并能预先知道在哪里能遇到自己的朋友,增加空间的归属感,这是非常重要的。 静态的半围合空间同样重要,它们既要靠近绿地的边缘又要能部分屏蔽道路的喧嚣和活动。那些只想在户外呆几分钟的人,或活动受限制的人,或安全意识很强的人,也许会希望选择那些可以欣赏绿色和自然,靠近中心花园又不完全在中心的区域。 3、园林景观设计在小区环境中的协调作用 好的景观设计作品应该是独一无二的,因为它是在基址独特的地理、人文条件的基础上,充分考虑到自然、建筑、环境与人之间的关系,考虑到自然景观,人文景观以及场地本身所综合形成的效果基础上而得出的结果。 人类与自然界在生态、社会、文化、经济上都是相互依存的,人们能否在某个地方定居下来,主要取决于这个地方的环境条件是否满足人们的三大需要,即生存需要、安全需要和精神需要。身心疲惫的现代人以更大的热情渴望自然,希望生活于近自然的环境中,具有绿地景观生态系统的居住区便成为人们择居的首选地。其次要从非自然造景要素,如人文景观小品、建筑、灯光、道路等景观以及人类思维行为等诸方面来规划住宅绿地生态系统,使居住区绿地空间不仅有绿化的数量,更要考虑绿地的质量和功能,即创造回归自然、融于自然的诗意景观天地,使居住区景观生态建设不仅仅停留在生存、生理需求的生物层次,而是迈向心理和精神上的愉悦的高尚层次,是对美和情的追求。只有这样,才能保证居住区环境的社会活力,才能同人与自然相协调的规划设计理念相对应,使居住区内和居住区外的绿地景观系统连接成网络即绿脉。赋予绿地空间多样性与功能的兼容性,形成良性住宅区绿色景观生态系统,并进而和大地自然景观生态系统相连。让住宅区存在于可持续发展的绿地景观生态系统中,让人们生活于近自然的环境中。 二、住宅小区规划中生态园林景观设计 1、植物景观 植物与人类的生存与发展有着密切的联系,其是人类赖以生存的基本保障,其对于生态环境的良性循环、清洁调理作用及其他重大意义已经被越来越多的人所意识到,但是许多设计者在对于住宅小区的园林设计中,却过多的追求人工设施,而忽视了绿色植物的作用。生态环境的保护能力与住宅小区所处的地区,在单位土地面积上所种植物叶片的总面积有着直接的联系,如果植物绿叶的总体面积越大,对于生态环境的调节作用也会随之提升。因此该因素也成为了生态园林景观设计时需要充分考量及综合权衡的方面之一,提高绿量是极其重要的。在绿叶面积方面,一般高达乔木相较灌木具有更加明显的优势,草坪的绿叶面积也逊于高大乔木。提高绿叶面积的有效途径即充分利用空间资源,将地面及各个高度的空间均进行绿化改造,因此需要将乔木、灌木及草坪加以综合利用,合理搭配,三者以其各自的特点,在高度上能够构成平面形态的变化,形成丰富的植物群落,使之发挥出各自的优势,达到优势的互补的效果,并且各类植物也具有隔离空间的作用,更好的防尘、降噪、使环境更有层次感,更加自然、真实。 2、各种搭配 为了达到更好的视觉效果,应将色彩、形状的美学运用其中。利用不同植物的高度、形状、颜色及四季的变化等不同特点进行合理的排列组合,如建立幽深的绿色植物长廊、清静幽雅的竹林、美轮美奂的花坛等,并与周边的环境融为一体,不仅有不同的视觉效果,使小区内的各个空间方位展现出不同的艺术魅力,还能够达到景观的立体感,更好的实现隔热、减少灰尘、防风、降低噪音等效果,使居民在小区活动时消除眼部疲劳,舒缓精神压力,解除精神疲劳。 3、融合人文景观 住宅小区的生态园林是一个需要立体艺术造型的空间,自然美是其设计的精髓。在该设计理念的条件下,需要将艺术造型的美与自然环境的美不留人工痕迹的有机结合起来,达到和谐统一的艺术美感。从本质上讲,生态园林设计的即是将艺术形式美与自然环境的实质美进行统一的过程。艺术形式将自然环境的魅力展现出来,即是在艺术形式的表现手段下,将自然生态的美好发挥到极致,充分体现出自然的魅力。而自然生态的魅力也体现出艺术形式强大的表现力,二者有机结合,有相互依赖、相互促进,达到自然景观与人文景观的高度融合[4]。植物的造景设计是生态园林景观设计的主要内容,植物在不同季节中的不同形态的展现,能够充分的表现出空间层次上的美感,而新颖优美的造型配合景观之间的色彩及住宅的造型,互相衬托,交相辉映,不仅突出美感,还能使小区的环境得到有效的调节,提升居民生活质量。 4、节水技术应用 住宅小区生态园林景观设计中,对于绿色植物的应用繁多,需要使用大量的水进行灌溉管理,用水量极大,大型的绿化设备的耗水量也较大。进行景观设计时,应合理的设计草坪的面积,根据环境的具体情况尽量选择节水型植物。小区中原来的水源可以充分利用,如河流、湖泊等,并将雨季的雨水进行适当收集,再通过净化处理等过程,循环使用水资源,将其的利用率提高到最大。如果没有自然河流,需要进行人工灌溉管理,也需要根据小区的地形、地质等因素选择合理的灌溉方式。对植物的都所需水量应提前进行准确计算。树木修剪的时间及施肥的时间点应该尽量选择雨水量适中的季节。草坪、树木等不同种类的植物根据需要,分别进行灌溉,且灌溉的频率、时间点、水量、方式均需要做系统的规划,避免浪费。 结束语 景观是城市生态系统中的重要组成部分,对城市生态系统功能提高和健康发展有重要作用。所以,对住宅小区园林景观设计者来说,在满足住宅区绿地使用功能的基础上,还应该努力创造丰富的景观效果。 园林景观设计专业论文:现阶段园林景观设计问题试分析 摘要:本文首先分析了园林景观设计的基本概念,详细阐述了园林景观设计所包含的内容和发展情况。接着笔者又深入分析了现代园林的基本设计理念并就当前园林景观设计中的三大误区进行系统的分析论述。最后,针对园林景观设计未来发展问题,笔者进行了观点性和理论性的论述分析。 关键词:园林景观设计、理念、误区、发展趋势 一、园林景观设计概念性分析 在传统的园林理论的基础之上,一些具有专业知识的人员筹划大自然环境的过程,并进行有意识的改建的思维策备就是园林景观设计,我国的大陆景观设计起步比较晚,但是,发展的速度非常快。比较突出的贡献人员就是俞孔坚大师。他在一九九五年荣获了哈佛大学的设计学博士,一九九七年回到国家后就创办了北京大学景观设计学的研究院,同时,还创办了北京大学两个硕士学位点,就是景观学硕士与风景园林职业硕士。出版了十五部著作,同时,还把很多城市与景观的设计项目完成了,这对于景观设计师成为国家正式认定的职业起到很大的促进作用,对于景观设计学科在我国的确立也起到一定的推动作用。 二、现代园林设计理念分析 首先,园林景观设计的主体是自然,减少或没有人类参与的自然形成的自然场所,是现代的风景园林设计中所追求的目标,自然生态系统受到非常严重的退化,人类生存的环境也在不断的恶化,在西方社会对于人与自然之间的关系发生了一定的改变。人类在过去是自然界的主宰,而现在只是自然界中的一分子。在过去风景园林师把自然看作是原材料,如今,只是把自然当作设计中的一个主体。在以前传统的园林在人类的眼中是征服自然的炫耀,而城市中不断出现的一些荒地被看作是对自然征服能力的一种衰退的现象。在人们重新认识到,植物与人类在不断的发展中需要变化,自然也会通过各种方法把荒地变为各种变化,在风景园林的展示中荒地也是其中的一个热点景观。 其次,园林景观设计的优秀是生态,生态学具有非常重要意义,其中之一就是让人们对各种生物依存的方式的重要性有了重新的认识。通过风景园林的设计可以发现,所有的景观元素都存在一定的联系。设计就像植物嫁接一样,如果方法不合适就不会成功。同样的道路,如果风景园林师在进行设计的过程中随便把一些景观元素去掉,或者把各景观的元素间的联系方式进行破坏,就有可能在很多层面上对景观的格局造成影响。因此,对于非自然的环境来讲,设计手法起着非常重要的作用。但是,如果自然环境是以生物为优秀的话,这类的风景园林设计方案就会给自然带来很大的破坏性,并且,设计本身也不会取得成功,如果强行的话就会受到原有景物的排斥,将会付出更大的代价。 最后,园林景观设计的特征就是地域,地域性的景观是说一个地区的自然景观以及历史文脉的总和,主要有地形地貌、气候特点、动植物资源以及水文地质等一些自然的景观,还有一些遗产等。把本地区的地域景观特征进行重现是风景园林设计的要旨,主要有两类,一是自然景观,二是人文景观。在某一个地区中,每个景观的元素之间都存在一定的联系,并且与周边的自然人文进行了相应的结合,才构成了人们观看到的景观。景观设计可以是一个区域,也可以是场地周边的自然景观,通过对当地独特的自然与人工景观元素的充分利用,把与适合当地的自然与人文条件的景观营造出来。风景园林师都是完美主义者,也是扩张主义者,不会对场地本身的景观塑造满意,追求的是本地域景观更加的完美。 三、现阶段园林景观设计的三大误区分析 首先,概念误区,景观不是园林,园林一定是景观。而今是把景观和园林混为一谈,这是误区一。景观是“可引起良好视觉感受的某种景象”。而园林是“在一定地域内运用工程技术和艺术手段,通过因地制宜地改造地形、整治水系、栽种植物、营造建筑和布置园路等方法创作而成的优美的游憩景域”。所以不能简单地把园林归结为景观。现在景观设计师只要会画美术图画,特别是能用电脑软件绘制效果图就可以搞园林设计。这是误区二。项目设计主题、设计思想不是设计师所为之,而是出资建造者、建造方项目主“官”人员根据主观意识要求设计方如何如何设计,甚至于具体的材质、树木、树木规格、构筑物等都有明确规定。这是误区三。设计图纸大多是效果图、意向图、分析图等图片,还多半是网上下载园林元素图片 ,没有设计思想,没有景的描述,出图大多是不成比例的缩小文本。这是误区四。设计师只是建造方、或是境外设计师的画图匠而已,很少有独立设计的机会。这是误区五。很多设计师对园林植物的生长特性、树木的姿态、色、花、形、叶园林用途、植物和环境的配置不清楚、不熟悉,一味搞花俏、洋、大、高、密。这是误区六。 其次,图纸混乱,说是景观设计也好、园林设计也罢,可这工程设计图纸总该有个统一的标准规范吧,可我们现在的设计图纸,五花八门,设计师自创一套,还说:“这么画图面好看”。1996年3月1日起已实施了中华人民共和国行业标准--风景园林图例图示标准;1986年12月25日国家计划委员会了工程建设标准规范,对工程建设图纸有严格的国家标准。而目前的工程设计图纸各设计师自创一套,最起码的图线、图标、图纸幅面、图例、代号、符号、文字形式、文字大小等等不按规范绘制。总平面图是表明一个征用地区域范围的总体综合设计的内容,是表现工程总体布局的图样,为工程施工放线、土方工程及编制施工规划的依据。现在的总平面图多半是色彩美术图,没有坐标、没有基点、基准线和标高。特别是图例、图线、符号、代号不按规范标准画,自成一格谁也看不懂,必须有设计自己亲自解读。反映的是效果图,形象图纸是表示设计的意图,把施工完成后的基本的面貌真实的反映了出来。但是,现在的效果图与完工后的情况是有区别的,把效果夸大了,把视野扩大了,园林素材与设计不相符,与工程的山水等建筑小口也不符合。 最后,模仿太严重,目前,流行的是欧式的景观,日本枯山水、生态分离器林、热带风光以及湿地景观,又叫东方的夏威夷、绿洲千岛等。有什么样的设计会有欧美的感觉与风格,所以,就开始在网上下载图片,无论是不是这样的风格,只要是与我们国家传统的园林不一样就是欧美的了。每个国家与地区经过长期的积累都会有自己独特的形式形成,也就是自己的风格,异地的民族可以引进来使用,但是不是照搬过来。现在的很多建筑与园林不管是什么场合,只要有欧美的风格就会有很多罗马柱建立,放多个艺术人像雕塑,再弄一些白砂粒或几块石头,石灯笼就成了日本的枯山水。在不到几百平方米的水面上放几块大卵石,再种上一些加拿利海枣,就成了热带的风光,东方的夏威夷了。在洼地上放一些石头,再种点水生的植物,就是湿地,把各种地被、乔木以及湿生树木混合着种植在一起就变成了生态园林。 四、园林景观设计未来发展趋势分析 世界多元文化格局在不断的发展,并且发展的趋向就是中方与西方文化的互动以及借鉴。通过一定程度的扩展或者改造,使我们国家的园林创造得到更大的进步,给我国的园林创造的历史机遇也带来了更新的探索,在对民族文化延续保持的基础之上进行根本性的改变与突破。也是我们国家园林时代生命力得以持续发展的必经的道路,我们国家的园林设计一定要与国际的现代化设计融合在一起,并且,还要与西方园林的文化进行融合,同时,不能把自身传统的民族特点丢弃,对园林设计的发展是建立在自身民族特点的基础之上的,这样才能园林文化保持本土文化,使本民族的传统文化得到延续与传承,传统的文化是我们国家的根本与灵魂,也是我们国家园林设计发展的唯一出路,对于国外的一些文化只能采取借鉴的方式,取之精华,这样才能推动民族文化的发展,使民族的优秀文化更加成熟与丰盈,与此同时,还要跟上时展的脚步,对于现代设计的语言不断的融会,具体有现代设计理论、设计理念、设计思维方法以及设计形式表达等。如果对于现代的艺术性以及民族特色性的关系进行正解的处理,就可以把代现的中国园林的精神引到人们都关注的意念上去,那么,我们国家现代园林的创作对于中国古典园林进行世界行列也是有很大的促进作用,对于国外人们的态度及与大自然的交流也有很大的引导作用,同时,还能促进优秀的文化交流,并且,能与先进的科技进行顺利的交流。 综上所述,通过对园林景观设计理念的具体分析,设计过程中存在的误区的解释,以及未来发展趋势的分析,相信通过努力我国的园林景观设计会有更大的发展舞台。
巧妙地将对联融入历史教学,不仅能激发学生的课堂学习兴趣,还能将复杂的知识点简单化,收到良好的教学效果。 1对联在教学中的作用 一是化繁为简,概括史实。历史内容丰富繁杂,运用对联可以化繁为简。唐朝的中外文化交流,用“鉴真东渡日本传法,玄奘西游天竺取经”就可概括。教师讲完长征与抗战后,以下对联就呼之欲出:两万里长征开首步,十四年抗战打头枪。二是活跃气氛,提升兴趣。在活跃课堂气氛、提升学习兴趣方面,对联也大有用武之地。20世纪30年代,陈寅恪为清华大学本科招生出的国文题是对对联,其中一个上联为“孙行者”,先生意中的下联为“祖冲之”,而考生周祖谟对以“胡适之”,引得先生击节赞叹。笔者在讲宋元时期的文化艺术时,试用了集联:芍药没骨花,绘画无声诗。学生的兴趣一下子就被调动起来了。 2对联的取材路径 取精华,弃糟粕,学会借鉴。例如,教师讲完吴越争霸与楚汉相争后,可以引用对联:有志者,事竟成,破釜沉舟,百二秦关终属楚;苦心人,天不负,卧薪尝胆,三千越甲可吞吴。这副对联既对所学的内容进行总结性概括,又方便学生加深记忆。因此,教师在教学时要学会取其精华,弃其糟粕,让学生学会联系所学借鉴优秀对联,创作对联。强联系,重积累,学会摘句集句。摘句即直接摘取词句,自动形成对联,上下联内容出处相同。如春秋五霸对应战国七雄,鉴真东渡对应玄奘西游,抗美援朝对应保家卫国。集句即选取词句集合在一起形成,上下联出处不同。如三国鼎立对应百家争鸣,霍去病对应辛弃疾,汉武帝对应唐文宗。教师要让学生学会在日常生活中积累,分析事件、人物之间的联系,在对对联的同时提升历史素养。联系课本,学会自创。创作对联并不高深,学生可以联系课本,写出史实核心内容,加上辅助词,调整一下顺序,就可以实现创作。课本中“三国鼎立”知识点主要有三个,即官渡之战、赤壁之战、三国鼎立,所以可以创作对联:曹孟德一统北方,起自官渡激战;魏蜀吴三国鼎立,基于赤壁火烧。 3合理运用对联 首先,学生对历史知识理解不透彻,对对联认知也不多。在对联的选取上,教师要尽量采用短联,艺术特点上,尽量选用谐趣联,如“袁世凯———中华民国”,这种虽上下联对不上,但学生能开心一笑,且印象深刻。其次,对联为教学目标服务,不可喧宾夺主。如选取“日月同悬出师表,风云长护定军山”后,可这样设计教学目标:掌握诸葛亮的两个主要事件、背诵《出师表》中的名句、了解中国第一部有声电影、评价诸葛亮等。最后,有地方特色的对联既能拉近学生与历史的距离,又能增进学生亲近故土、热爱家乡的情感。湖湘地区这方面的素材非常丰富,教师要加以利用。总之,教师要结合课文内容将历史教学与对联相结合,创设教学情境,让学生在对对联的过程中接受历史文化熏陶,爱上历史课。 作者:张立新 阳仲国 单位:湖南省邵阳县白仓镇中心学校
城市景观设计地域文化研究:城市景观设计的地域文化性思考 (1.华中科技大学建筑与城市规划学院,430074) (2.武汉大学城市设计学院,湖北,武汉,430072) 【摘要】剧烈的全球化带来了城市的快速发展,剧烈的社会变革与外来文化的交融,使得走国际化路线的口号声音更加响亮,发展的背后有着对地域文化传承的隐忧,当前城市建设有诸多问题存在,雷同化的城市被一个又一个的复制,城市地域文化的保护、继承与城市国际化发展形成偏差。针对这一现状,笔者在城市景观设计的地域文化层面上进行了思考,旨在探讨城市景观设计中对地域文化特色的塑造。 【关键词】城市景观设计;地域性;城市文化特色 1 城市文化、地域文化与城市景观的相关概念阐释 1.1 地域文化 地域文化一般是指生活在该地域的成员,在既定的时间、空间,由于地理环境、历史传承、社会制度,以及民俗习惯、宗教信仰等多种因素而形成的一种文化形态。地域性既指多与空间条件相关的自然地理,也指多与时间状况相关的人文地理上的概念,空间上存在地域、地貌、地质、山脉、海洋、气候、动物分布等要素,时间上涵盖天时地利的变迁,民族发展衰亡等特征。 1.2 城市景观 城市景观包括城市的历史景观、自然景观和人工景观三个大的方面,而这三方面内容相互渗透相互融合,共同组成了城市景观的基本骨架。城市景观设计主要就是针对城市进行的公共空间的设计和规划,在把握城市形态的同时还要维持自然系统的可持续发展。城市景观设计的目的就是要将自然和人作出一个最优化的组合,就是满足人类日益高涨的物质和精神生活的需求,同时也要考虑提高人们的审美品质的职能。中国幅员辽阔,历史悠久,民族众多,地域社会的传统特征,使各地的景观反映出丰富多彩的文化内涵。 2 城市景观设计与城市地域文化的相互关系 地域文化和景观设计两者相互作用,互为需要。城市景观设计离不开地域文化。脱离地域文化内涵的景观因缺乏内涵而经不起推敲,很难体现时代的厚重感。地域文化可以总领景观设计的主旋律、支配景观设计各种元素的巧妙组合,优化景观作品结构。地域文化也离不开景观设计。景观设计将文化抽象提炼出来形象叙述,使地域文化得以继承和发扬。 2.1 城市地域文化对城市景观设计的影响 每个城市都有自己的文化,这种城市地域文化可以通过语言、观念等无形的文化形态体现出来,也可以通过建筑、街道、雕塑等有形景观要素体现出来。离开了悠久的历史文化沃土,城市的景观空间也就失去了独特的文化魅力。通过地域文化验证的景观设计即为人们生活规律所认证的景观,地域文化即为人的长期使用规律下形成的人的生活习惯和生活要求,满足人的要求的景观是城市的需要,是人的需要,是经过实践验证后的景观设计。 2.2 城市景观设计对城市地域文化的塑造 作为一个概念,地域文化需要借助于某些形式表达出来,景观设计作为一种媒介,成为叙述文化的语言。城市景观设计如何反映地域文化、引导地域文化、延续文脉都是现代景观设计师需要思考的问题。一个城市文化的积累需要漫长的时间,景观文脉的传承也经历了长期的演变与积淀,并为大多数人不自觉地接受,成为了城市的一种不易言喻的气质和与众不同的特征。设计意味着在历史景观环境中注入新的生命,赋予城市以新的内涵和形式,使城市景观历史的记忆得以延续。 3 当前我国城市景观设计在地域文化层面上出现的问题 3.1 缺少人文与地域特色 在当今的中国,西方强势文化急速蔓延,以惊人的速度进入人们的生活,历史文脉与传统的文化价值观渐行渐远,越来越多的城市景观空间一味追求雷同的“现代化”风格,失去了特色与个性,缺少深层次的文脉表达。而且,不知从何时起,传统民居、历史街区甚至连文物古迹,都似乎成了经济发展、开发建设的绊脚石。一些城市在新区开发和旧城更新时,将数百年来形成的富有人情味和鲜明特色的古老城区,进行“脱胎换骨”的打造,使之消失殆尽;迅猛且快速推进的城市化,以“旧貌换新颜”换来“千城一面”的无个性的城市空间。 3.2 对传统地域文化的误解 曲解“中国古典文化”就是“中国文化”,把“中国特色”和“中国传统特色”混为一谈,提到“中国”就联想到“传统”,想当然地从古典景观文化中去拿。有的设计师在设计中简单加入传统形式的景观小品,如古建的亭、廊、榭等,似乎只有搬出传统的形式才能体现出对传统的尊重和继承。这种不了解传统真正内涵、仅仅简单照搬的复古主义,不仅没能解决城市景观的特色及文脉问题,相反对现代城市的景观功能起到了破坏的作用。 4 发掘城市地域文化,营造城市景观特色 4.1 顺应和保护自然环境 现在,改变过去长期形成的改造、主宰自然的思维定势, 树立新的自然生态伦理观,在尊重爱护自然环境的前提下,利用并改善自然环境,已经成为建立环境友好型社会的基本要求,也当然是城市规划景观设计必须遵循的重要原则。城市景观设计首先要顺应自然,珍惜自然景观资源, 对其中的一草一木、一山一水、一砖一石都要精心设计,物尽其用,力求实现天人合一,才能取得理想的审美效果。否则, 纵然单个景观设计自身是完美的, 也会像一块鲜艳的补丁, 成为城市景观设计的败笔。 4.2 保护老城区整体空间环境 在城市规划设计中, 保持城市景观的连续性, 保存街巷空间的历史记忆, 是保护城市文化遗产的需要, 也是增添城市景观文化内涵的手段。老城区都是前人精心选址、长期经营的结果, 一般都拥有独特的自然人文景观、较多的名胜古迹、与众不同的乡土建筑, 是当地历史文化的集中体现, 应视为凸现城市特色的不可多得的珍贵资源。疏散古城人口, 合理确定古城主要功能, 改造更新古城基础设施, 缓解古城交通压力, 以达到保护古城空间特色的目的。 4.3 充分展现传统文化资源 文化是城市的灵魂, 城市景观必然体现一定的文化内涵。但城市景观如何利用城市文化资源, 形成自己的特色, 就要靠建筑设计师和城市设计师的匠心独运了。一般来说, 独特优美的城市景观设计,除了巧借自然景观外, 还要传承凸现所在地域既有的文化内涵, 特别是那些历史悠久、独具特色的文化遗产。 4.4 正确处理继承与创新的关系 对老城区及名胜古迹的保护, 主要是为了传承历史文化, 满足人们的审美、怀旧等心理需求, 促进旅游业发展, 而不是食古不化, 抱残守缺, 让人们沿袭过去落后的生活方式和价值观念。因此, 对老城区的保护也不是原封不动, 一切照旧, 而应是在保留其空间格局、整体风貌的目标下, 对那些无历史文化价值的破旧建筑进行清除, 对那些不符合城市发展肌理又妨害周边环境的城市用地进行功能调整。对历史建筑物内部的生活办公设施进行改造, 以满足当代人生活工作的需要。在新区的景观设计中, 恢复或模拟个别历史文化景点, 以体现地方特色及景观的整体和谐, 满足当地居民的审美要求, 是合情合理的, 但不宜过多, 更不允许粗制滥造。 5 小结 地域文化是是地理、历史、民族、民俗等方面文化元素的集合,发扬地域文化既是对中华文化的保护也是城市景观设计一个思维理念。将建筑、雕塑、绿化、公共设施等诸要素进行综合、艺术的布局, 是城市景观设计的主要内容。更重要的是, 城市景观设计应结合当地的人文精神、文化内涵, 形成有品位、有个性的地域文化特色。改变现状、弘扬中华传统文化、拓展现代景观设计新思路、研究地域文化景观迫在眉睫。 城市景观设计地域文化研究:地域文化下的城市景观设计研究 摘 要:随着社会的发展,当今社会的趋同化现象越来越明显,有自己地域特色的景观变得越来越少,直接借鉴抄袭的现象也越来越多,具有地域景观特色的的景观设计如同清晨的星星,廖若无几。相反的,本来一些具有当地风俗特色的景观却在大拆大建的热潮下,顷然倒地。地域景观是当地文化传承的载体,它间接的反应了当地社会的生活需求和精神需求,对当地的发展具有重要意义。 关键词:地域文化;城市景观;景观设计 一、引言 美国建筑学家伊利尔·沙里宁说:“让我看看你的城市,我就能说出这个城市居民在文化上追求的是什么。”这是因为城市景观是文化的一部分,是人类文化和理想的载体。随着经济的发展,物质文明的进步,景观建设也日益繁盛。然而在这个表层形态繁盛的背后,掩饰不住文化思想的逐渐匮乏。更有甚者,有些景观设计师或追求效益或本身对设计项目的文化内涵不够重视,因而在景观设计界出现了很多只注重形式,不注重内涵的景观设计作品,或者只是照搬一些带有文化意味的符号,因此,城市景观“趋同化”、“均质化”成为普遍现象,使得景观设计的地域文化性研究显得比任何时代都更加重要。 二、地域文化的概念 地域,通常是指一定的地域空间,地域自身具有一定的界限,地域内部表现出明显的相似性和连续性,地域之间则具有明显的差异性,同时,地域之间是相互联系的,一个地域的变化则会影响到周边地区。 地域是自然要素与人文要素的有机融合,地域文化的形成是一个长期的过程,是一段时期内经济文化发展、人类生活习俗等在物质空间及人类精神层面的烙印。同时,地域文化也是不断发展、变化的,在一定阶段具有相对的稳定性。 三、我国景观设计的发展 我国自改革开放以来,社会经济空前发展,物质生活得到了极大的丰富,同时也刺激了人们对精神生活的高追求。随着环境问题成为世界各国的突出问题,我国学术界、理论界开始关注环境和景观设计方面的问题,特别是进入90年代,随着改革开放取得的巨大成功,我国的景观行业进入了一个转型时期,经济的繁荣和环境意识的提高使景观行业获得了前所未有的迅速发展,景观的内容和形式也在发生巨大的变化。景观设计在全国各大城市也日益提上日程,景观设计俨然成为城市规划建设上档次上水平的一个重要标签。 但是,随着社会发展日渐提速,世界各国各领域的交流日益增加,趋同化现象日益明显,直接借鉴抄袭的现象也越来越多,具有自己景观特色的的景观设计如同清晨的星星,廖若无几。相反的,本来一些具有当地风俗特色的景观却在大拆大建的热潮下,顷然倒地。现在人们又在强调生态化设计,然而我们常常见到的却是某些生态主义设计过于平淡而缺乏艺术的价值,或者过于强调自然而忽略了人的需求,一些纯粹功能主义的作品虽有良好的社会性,但却与文化、自然隔绝,同时也不具备相当的艺术水准。 当前国内景观文化建设杂乱无序,一方面是因为当今世界是一个多元共存的世界,没有统一的标准和价值判断,景观建设活动和设计理论似乎有多种准则、方向和尺度,已不存在内在、必然的某种准则。另一方面则是因为处于文化转型期,文化各层面转变不一致,设计理论不成熟,没有形成自身的特性。此外,市场经济作用下的功利社会,更多的投资者、设计师只注重景观建设本身。实际上,景观活动中真正具有深层意义的问题并不是传统意义上的“景观本身”的问题,而是社会问题、文化问题,归根到底则是景观文化的问题。 四、城市景观的特点 1、城市景观都是在当地自然景观的基础上建立起来的,同时也制约了城市景观的轮廓。如江南水乡一词,自然是多水的环境。水便是该地的自然景观,在景观建设的同时考虑最多的便是水的应用。 2、城市景观不仅仅是人们眼中的物质空间,它还有着更深层次的内涵。一是文化历史与艺术层,包括蕴涵于景观环境中的历史文化、风土民情、风俗习惯等与人们精神生活世界息息相关的文化因素,它直接决定着一个地区、城市、街道的风貌。二是环境生态层,包括土地利用、地形、水体、动植物、气候、光照等人文与自然因素在内的从资源到环境的范畴。三是景观感受层,指对基于视觉的所有自然与人工形体及其感受的范畴。 3、城市景观是一个系统,是一个有机整体。城市景观中任何一个环节都十分重要,都是景观整体系统不可忽略的组成部分。 卡西尔认为:人有超越自然世界的一面,那就是文化的世界。文化就是人们的生活方式,文化的概念相当广泛,是通过人造符号与符号系统得以在时间与空间传递的,同时,人也不断地以物质实体的设计创造与发展着文化。城市景观文化不仅仅局限在“形式”上,他还有着深层的“意义”,他还是社会发展的某一阶段人们社会需求及精神层面的载体。城市景观正是通过各种实体及其空间组合延续着文化的传承。因此,景观不仅仅是人们所看到的物质世界,更是一个内涵丰富的精神世界。因此,也可以把我国现在留存下来的古典园林景观说成是当时社会知识阶层表达自己精神和追求的景观文化遗产。 文化对城市景观的作用是潜移默化的,它一直并将继续影响着不断发展的城市景观。不同的历史时期,不同的文化类型,不同的自然地理条件的共同作用,便会产生千姿百态的城市景观以及对景观审美的不同观念。也正是由于文化传统上的差异,使得东西方的城市景观和对景观的审美大相径庭。 城市是人类文化的创造物。不同历史时期,不同地区、民族对城市景观的设计文化心理是不同的。不仅东、西方有差异,各个国家不同的历史时期、同一国家不同的地域间都有微妙的差别。这种差异性和变异性的表现是有根源的,概括地说,是由于审美立场、审美态度、风俗习惯等诸多文化因素造成的。 五、文化氛围在城市景观设计中的重要性 城市环境是城市发展的根本,实现城市的繁荣与进步仅仅靠混凝土建筑和科技是无法解决的,人是城市发展的动力,要想吸引人还得靠环境,当然环境不仅仅是物质环境,还包括人文环境,而优良的文化传统却可以塑造优雅的城市环境,这就是文化的影响力。景观所蕴含的文化理念、价值取向及象征意义等,构成了“景观文化”。 城市景观文化的建设不仅关系到物质文明的建设,也关系到精神文明的升华,体现着一个城市人们的生活追求。而生活追求的高层次已不仅仅是物质的追求,而是文化、精神层次的追求。然而只有一流的文化方可塑造一流的城市形象,其中的关键在于人的文明素质和文化涵养,只有高素质的人才能为城市的发展创造出浓厚的文化氛围。 随着时代的发展,景观在设计上更加注重人、文化与自然的和谐,设计中的文化因素是将客观物质世界与人类精神世界联系在一起的纽带。客观物质是形式,文化因素是内容,是依据是灵魂,形式只是表现内容的载体,认识现代景观设计的发展趋向及其文化因素的重要性对景观设计实践具有重要的指导意义。 六、总结 中华上下五千年文明,有着深厚的文化底蕴。中国的传统文化中的精华部分,至今仍对我国的发展有着实用价值和实际意义。中国“天人合一”的哲学思想所传达的意义并非孤立地提出以人为本,而是将人、建筑与自然环境看成是一个有机的整体,协调发展。对于我国来说,如何将当地人民认同的地域文化融合进城市的景观,而不是对西方的盲目追逐与模仿,才是至关重要的。 城市景观中人文景观设计应从景观设计的文化性入手,主旨在于深刻理解当地优秀文化传统,从地域文化角度去考虑城市景观设计,相反,融合了地域文化的景观又反映、展现当地的风俗文化,这样,不仅使城市景观更好的服务于人,更好的满足人类的需求,而且也吸引了人气,维持了城市景观的可持续发展。 城市景观设计地域文化研究:论地域文化特色在城市景观设计中的融入 城市景观设计是一座城市文化内涵最直观的呈现。城市是一种历史的延续,城市中的建筑和景观设施则是一种现代标志,要将历史、文化、生活等象征性元素融入城市景观形象之中,才能赋予景观更深层次的文化特色,地域文化特色是一座城市景观设计的灵魂。 文化是一个民族的精神支撑,文化也具有极强的地域性。一旦将地域性文化特色融入城市景观设计,它就会变成了一座城市的灵魂。每一座城市都是历史的延续,城市中最著名的景观和建筑场所,成为其文化内涵最直接的呈现载体。 当一名外国人到一座城市后,最想看的往往是那些最具文化特色的城市景观。如去埃及会想看金字塔,去巴黎想看卢浮宫,去威尼斯要看圣马可广场。这些是因为这些城市景观是这个城市的灵魂,体现了城市的地域文化和风土民情,浓缩着城市的历史和祖辈们的记忆,是这座城市最骄傲的精神象征,因此景观设计一定要重视地域文化。 目前我国城市景观设计的现状 每一座城市都有自己的地域文化特征和历史文化。目前我国的城市景观设计领域,存在着过度追求形式美,忽略了地域文化特征的重要性的现象。从北方平原到江南水乡,从东南沿海到西部内陆,不管地区的气候或自然条件差异,工业化的批量生产了大量的城市景观及建筑物,导致城市出现了“千城一面”的趋势,人文精神出现了严重缺失。 目前很多城市都可以看到各种相仿的景观设计作品,一些城市建筑也出现了崇拜、模仿欧美建筑及景观设计的倾向,把这些工业化复制的景观设计当作时尚的标志。文化特色的消失使这些城市失掉了自己的灵魂,也消解了人们对传统文化的继承与发扬。 我国是一个地域文化特色十分鲜明的多民族国家,每个地方都有属于自己独特的民俗习惯及自然地理特征,这为在城市景观设计中融入地域性创造了极佳的条件。 地域文化对城市景观设计的重要性 中国的城市景观设计起步较晚,发展却非常迅猛,当前盲目的模仿使城市景观设计缺乏地域性。我们应把城市景观当成一个城市文化内涵呈现的载体,使之成为城市发展的动力和精神文化象征。“民族的才是世界的”这一原则,同样适用于城市景观设计领域。 现代城市的景观设计,若能够将生活、历史、文化等象征性元素更多地融入景观形象及设计布局之中,就能赋予景观更深层次的文化内涵。有文化内涵的景观才能引起观赏者的共鸣,从而使一个人能深刻地记住这座城市的独特魅力。 城市景观设计中融入地域文化的途径 设计一个有灵魂的城市景观,需多方撷取各类地域性文化元素,提取后再以现代设计原则及手法分解、抽取意象并重构,生成一个新的景观作品,具体获取途径如下。 1.撷取当地最辉煌的历史中的象征性元素 我国是一个多民族国家,每个地区都有自己独特的民俗文化及地域性色彩。城市景观设计要从这些丰富、海量的地域文化元素中,搜寻设计的灵感和素材。如西安的大雁塔广场就是成功传承了地域审美性的示范,此广场所有景观小品及建筑都是仿唐设计的,如仿唐朝祥龙造型的路灯,有中国戏曲文化经典脸谱造型的灯柱等,让人对西安唐朝盛世文化印象深刻。 2.撷取当地传统建筑或工艺品中的文化元素 中国每个地区传统的建筑及工艺品,也是其宝贵的城市景观设计元素宝库。我们的建筑流派按地域性就可分为徽派、闽派、粤派等,各少数民族地区的传统古民居更是文化内涵丰富。城市景观设计时从这些传统建筑或传统工艺品中,借鉴其造型元素用于现代景观设施的设计,如公交车站牌、路灯、街道围栏等景观,这些标志性文化元素最能唤起人的情感共鸣。 3.撷取当地传统纹样、图案、色彩中的象征元素 我国每个地区往往也有自己独特的传统图案、纹样和民族色彩,它们是最能体现当地的民族地域性特征。如一些传统图案、纹样、色彩除了自身极具美感之外,往往象征着人们对美好事物的向往之情,它们背后蕴含的“意”也是被当地人喜欢的关键性因素,如莲花纹样寓意宝贵吉祥等。因此,这些文化意蕴浓厚的象征性元素,也非常适于城市的景观设计。 城市景观设计中融入地域文化应注意的问题 城市景观设计中融入地域文化特色时,需要将地域文化的精髓与现代设计理念融合,能够使景观既具备地域文化特性,又具备现代城市景观的美感,因此应注意如下问题: 首先,撷取的地域文化元素不能简单照搬,要深入解析其文化内涵,使之与现代城市景观能够在和谐性、协调性、适宜性上都实现统一。其次,撷取的地域性文化元素,需是文明的、发展的、开放的,并不会与新兴的、现代的景观设计的精神内涵相冲突。再次,传承着地域性文化特色的城市景观,也需要融入城市的整体规划,能够整体的、立体的呈现出一个城市的地域文化特色。城市的景观同样与是一个综合体,需要综合、立体、全面的设计规划。 总之,城市景观是一座城市文脉和灵魂的重要载体,合理继承城市的地域文化特色,并营造出时代气息浓郁的城市景观风貌很重要。设计者能让城市景观设计融入更多的地域文化特色,激起更多观赏者的共鸣,寻回该城市的人文精神,是当代城市景观设计的历史重任。 (作者单位:山东女子学院) 作者简介:边昕(1987-),女,山东女子学院,助教,研究生,设计艺术学。 城市景观设计地域文化研究:城市景观设计中地域性文化性设计元素的应用 摘要:从十六潭公园的背景介绍入手,分析了十六潭公园的地域性和文化性。以实地考察说明了十六潭公园建设中可能存在的一些问题,初步探讨了一些可行的措施与方法。 关键词:十六潭公园;地域性;文化性;问题;措施 1.咸宁市十六潭公园背景介绍 十六潭公园位于咸宁市中心地带,是生态城市建设的标志性内容,这里充分展现着鄂南城市风貌和鄂南民风、民俗及鄂南文化特色。 咸宁市的重点景观建设项目之一就是十六潭公园,地处市区中心腹地,规划占地91.2hm2,西北至十六潭路,西南至银桂路,南侧紧邻淦河,东北至御龙花园临近银泉大道。公园内山清水秀,水域面积18.39hm2,占总面积20%,绿化面积58.27hm2,占总面积64%。十六潭公园主要是以咸宁市建设“香城泉都”的理念,综合全市景观区域规划的特点,以“香城”为主题进行设计,展现出香山、香水、香花、香味、香景的造园风格。 十六潭公园是自然的,园内潭以16种名花赋名,即:天香潭、国香潭、暗香潭、艳香潭、娇香潭、常香潭、妃香潭、寒香潭、清香潭、映香潭、幽香潭、瘦香潭、丁香潭、贵香潭和玉香潭。又据山势水体,依植物品类,将园区划分为“天香环碧”、“艳香虹霓”、“常香蝶恋”、“茶香流韵”、“荷香曲苑”、“风香竹语”、“香山揽胜”七大景区。园内亭台楼阁、水榭连廊、月桥石渡、美不胜收。 2.咸宁市十六潭公园地域性分析 地域,即某个地理空间范畴。不同的地域有着不同的自然气候、地形地貌和历史文化底蕴。它们都是公园景观带来的影响因素,同时提供给地域产生基础。十六潭公园的地域分析也应该从这些方面去思考。咸宁是个山清水秀的好地方,现在也是积极在打造名副其实的香城泉都旅游城市,多个公园及广场建设也是如火如茶进行中,最有代表性的就是十六潭公园。这个公园占据着天时地利人和的优势,游人更是络绎不绝。 2.1自然气候 咸宁市属亚热带大陆性季风气候,气候温和、降水充沛、日照充足、四季分明、雨热同季、无霜期长。适宜的气候有利于生态景观的发展,这里的夏季和冬季感受比较明显。夏季的炎热和冬季的寒冷构成了鲜明的对比,这也让十六潭公园在四季更替的步伐中变得越来越清晰,也会看见这个“城市绿心”所带来的生机与活力。 2.2地形地势 综合考虑咸宁市十六潭公园原来的地理优势,保留并利用其地理优势来营造公园,减少对原面貌的破坏,利用其原有植被,体现了尊重自然、保护自然、利用自然,坚持了生态优先、功能协调的建设节约型园林绿化的原则,使十六潭公园成为“城市绿心”和市民喜爱的游憩绿地。 2.3文化底蕴分析 咸宁市的历史文化底蕴是十分深厚的,在对十六潭公园进行改造与设计的时候,要充分尊重它的历史文化,并将这些特有的文化传统融入到十六潭公园的景观设计当中,让咸宁市的文化得以传承与发展。 3.咸宁市十六潭公园文化性分析 3.1文化社会性 随着社会的发展和人们生活水平的提高,人们对生活环境有了更高要求,同时使城市建设中园林景观设计面临巨大挑战。十六潭公园也正面临着这个挑战,而这个挑战的压力正来源于社会,所以,十六潭公园的建设是需要广大市民一起参与,因为这是我们的家园。对于小孩来说,童真的他们可能希望公园里有一个游乐场;对于年轻人来说,匆忙的他们可能希望公园能缓解他们的压力;对于老人来说,他们可能希望在公园里静静的休息。所以文化社会性将解决各个群体在十六潭公园里的活动空间。 3.2文化艺术性 景观园林的规划与设计本来就是一种艺术形式。艺术家和设计师们需要用他们敏锐的观察力和独具特色的创造力,来打造一个真实的空间。这个空间不同于我们熟悉的概念,因为这个空间是向前的,它有时间在支撑,会一直发展下去。在考察十六潭公园的时候发现了许多艺术形式,例如,刻有桂花的雕塑、鄂南形式的传统亭台和景观汀步旁随处可见的诗句。十六潭公园中不仅有普通的艺术形式,音乐也在一种被伪装成石头的结构中传递出来。通过不同的感受去理解艺术,去感受十六潭公园。文化艺术性赋予了十六潭公园丰富的生命力。 3.3文化生态性 景观园林的文化生态性并不是一个新的话题。虽然从外在表象来看,大部分的园林景观都或多或少地体现了绿色生态性,但绿色并不一定代表就是生态的。园林景观设计师在设计咸宁城市景观时,可较多考虑咸宁的本土植物,利用十六潭周边原有的自然植被或者建立一个框架,为自然再生过程提供条件,这也是景观设计生态性的一种体现。 4.存在的问题和改造措施 4.1餐饮 周边地区很少有餐馆,要走到很远的地方吃或者自带一些食物,但随着景区的完善,游客的增长,餐饮必定成为一个重大问题。可邀请当地有想要投身旅游餐饮业的居民前来开店,并给予早期帮助,待半年生意稳定后再收取相应的费用。这样不仅满足了游客的餐饮需求,又让投资方与加入进来的居民各自受益、一举多得。 4.2交通 虽然十六潭公园建在市中心位置,但是由于刚建成没多久,火车站和汽车站并没有直达到公园的公交车,只有少数的公交车路经那里,极不方便,尤其是外地游客并不知道路线。为解决这一情况,可以在火车站和汽车站设专门进出十六潭公园路线的班车或旅游车以便游客乘坐,票价可具体依情况而定。 4.3安全 去十六潭公园调查时发现,有好多潭边上都没有防护栏和安全标志。公园是一个开放性的公共场所,吸引着各种游客,其中就会有很多小朋友,他们对于水是没有免疫力的,这使得公园存在很大的安全隐患,为防止出现溺水现象,建议公园安装防护栏和在潭边设置安全警告语,降低风险。 4.4旅游商业 很多游客喜欢在游玩的同时买一些具有当地特色或纪念性的小商品。根据游客这一需求,投资方可在景区内各位置开设一些特色商铺。专营一些旅游纪念物和当地特色食品饰品及用品。同时公园山上多为一些景观树,并不能带来直接的经济效益,可以在山上开辟一些果园,栽种四季不同的水果,每个季节都有新鲜水果,果园票价据情况而定,吸引游客,使游客在游玩的同时,享受自摘水果的乐趣。 4.5卫生 在公园景区内发现有很多游客都不爱护景区环境,乱扔垃圾,再美的风景如果垃圾遍地任人破坏也会很快被人践踏得体无完肤。(1)在景区增设垃圾桶,并随时安排专门人员进行清理,及时打扫景区卫生,张贴环境保护标语(如:爱护环境,人人有责等)。(2)安排专门人员对景区设置和公共设施进行管理保护,防止少数不文明游客恶意损坏,损坏者将原价赔偿。(3)加强基础建设,更好地体现可持续发展,将该地区的环保理念发扬光大。加大当地风能、太阳能的利用,争创生态环保景区。 5.总结 根据十六潭公园的地理气候特征实施保护方案,一定要把这块绿心维护好。通过本次公园考察,认识到园林景观设计体现出设计者与自然的融合,在设计过程中,要充分考虑城市的地域性和生态性对城市景观的影响,同时综合多方面因素,设计出人们满意的景观环境,符合地方特色的城市景观。 城市景观设计地域文化研究:潍坊地域文化与城市景观设计 摘 要:发掘潍坊历史文化和民间艺术所蕴含的当代价值,实现地域文化与景观设计的融汇创新,成为潍坊城市景观设计急不可待的历史使命。 关键词:地域文化 景观设计 文化定位 发展思路 进入新世纪以来,伴随着经济的快速发展,潍坊在新城区的建设和旧城区的改造过程中,以地域文化为根基,运用现代的设计方法和造型语言,将自然、人文与艺术融入城市景观规划设计,使历史景观、自然景观和人工景观有机融合,塑造出既有鲜明时代特征,又具有浓郁地域文化风格的城市新景观。在日新月异的城市建设中,潍坊独特而丰厚的地域文化,对城市景观规划设计产生了深远的影响,城市景观中无处不在的地域文化元素和文化符号,缩短了文化跟社会的距离,使文化融入社会,融入城市生活。 一、潍坊地域文化的渊源和特征 潍坊位于山东省的中东部,扼山东内陆腹地通往半岛地区的咽喉,南依沂蒙,北濒渤海。据考古发现,早在7000多年前,生活在这里的东夷人,就创造了闪烁着人类文明辉光的北辛文化、后李文化、大汶口文化和龙山文化,这些文化与齐鲁文化同步,并具有鲜明的地域文化特征。潍坊既是齐文化的重地,又是鲁文化的融汇区域,是东夷文化、齐鲁文化、海岱文化的典型地带,文化类型不仅有封闭的农耕文化,渔盐文化,又是开放型农、耕、商文化一体的复合型文化。 潍坊,人杰华光,名人辈出。氏族社会帝王虞舜、周代齐国始祖吕尚(姜太公)、春秋时期齐国大夫晏婴、孔子弟子公冶长、东汉经学大师郑玄、北魏农学家贾思勰等历史文化名人与各个时代的劳动者,缔造了光辉灿烂的历史人文。工商业的繁荣,手工业的兴盛,绚丽多彩的民间艺术,构成了潍坊地域文化的总体面貌。 潍坊是一座历史文化名城,在古城建设中,尤其注重景观营造,城墙、街巷、民居、桥梁、庙宇、塔楼、园林、牌坊……许多与自然景观完美结合的人文景观,堪称经典。元代状元张起岩曾写下《潍县八景诗》,清代增至“东园早春、青杨晴眺、塔山望日、玉清烟绕、南溪垂钓、麓台秋月、孤山晚照、石桥漱玉、西山霁雪、北楼晓钟”十景并载入方志;著名的明清民居十笏园,以布局新巧、匠心独运誉冠北国园林之首。这些承载着地域文化特色的景观,体现了人文与自然和谐统一的生态环境创造理念,既有视觉美的内涵,又有诗一般的意境,呈现着独特的地域文化个性特色,为城市增添了亮丽的光彩。 二、景观设计中的文化定位 景观,辞书的解释是指风光、景色。是视完美学意义上的概念。无论在西方还是在中国,景观都是一个美丽的难以说清的概念。艺术家把景观作为表现和再现的对象,等同于风景;生态学家把景观定义为生态系统;旅游学家把景观当作资源;建筑师把景观作为建筑物的配景或衬景。实际上,景观是多种功能(过程)的载体,是视觉审美塑造过程的对象,是人类生活其中的空间和环境。当今的景观概念已涉及到地理、生态、园林、建筑、文化、艺术、哲学、美学等多个方面,因此,在综合各个学科景观概念的基础上,要更好的将其应用于各种土木工程建设,城市规划设计及人居环境的改善等具体项目建设上。 文化是一个城市的灵魂,景观是一个城市的文化符号,它应该具有鲜明的地域文化特征,人们常常抱怨现代城市建设“千城一面”,就是指这些城市缺乏地域文化的特色或者干脆就没有。这里就有一个景观设计的文化定位问题。而这个文化的定位,必须要基于传承和保护传统地域文化的基础上,在城市规划设计中表现与融汇地域文化,彰显地域文化特色,突出自己的文化个性,地域文化在景观中的应用不仅体现在艺术设计形式上与自然环境的和谐互应,还应该是符合地方的,为自然、社会、经济资源等条件的发展提供可能,成为传承历史文化、展现民族文化的窗口。 潍坊是世界风筝都,已成功举办了30届国际风筝会,风筝促进了潍坊与世界的文化交流,也使潍坊国际化道路的步伐以前所未有的速度向前迈进。西方现代思潮强势影响着城市文化和城市景观设计,全球化观念思想已渗透到城市生活的各个层面,在城市景观设计和建造中,国际化给潍坊带来了先进的科学技术与现代材料,同时,其前沿的设计理念和流行性的风格样式对潍坊的地域景观产生了极大的冲击,风筝文化刚刚建立起的文化自信,使人们产生了疑惑:潍坊一大型文化艺术中心,因追求现代直接找“洋”人设计,整个建筑群体,几乎没有中国的文化元素,当然也就没有潍坊地域文化的内涵;在峡山水库附近投资兴建的文化产业园,由一家跨国设计公司规划设计,设计方案中几乎找不到任何地域文化的元素和符号;高密是中国著名的民间艺术之乡,为发展民间艺术产业,拟建一综合性的民间艺术村,委托国内一名牌大学设计,效果图竟然全是北欧风格。凡此种种,潍坊传统的地域景观文化被所谓的现代设计洪流所淹没,博大深厚的历史文化和被称作乡土瑰宝的民间艺术,被国际文化所取代。急功近利和盲目地崇洋媚外,使城市景观变得不伦不类。因此,如何构建符合当地、当代的城市文化景观设计理念,如何合理吸收和借鉴国外设计领域的先进经验,如何发掘潍坊历史文化和民间艺术所蕴含的当代价值,如何传承创新地域文化与景观设计的契合融汇,成为潍坊城市景观设计亟不可待的历史使命。 三、地域文化在潍坊城市景观设计中的应用 潍坊的民间艺术,在地域文化中占有重要的地位,潍坊风筝、杨家埠木版年画、高密扑灰年画、高密剪纸、聂家庄泥塑,潍坊核雕等都是部级非物质文化遗产,这些独具特色的民间造型艺术是现代城市景观设计中不可多得的宝贵文化资源,充分利用这些资源,对于创新城市景观设计,彰显设计个性,发扬文化特色有着无可替代的作用。 潍坊是风筝的发源地,通过潍坊国际风筝会的连续举办,潍坊风筝已享誉国内外,风筝成了潍坊的名片和代名词,“鸢都”和“世界风筝都”成为潍坊的文化称谓。1989年,世界风筝博物馆建成,它是目前世界上最大的以风筝为专题的博物馆,博物馆屋脊造型以一条完整的琉璃陶瓷龙头蜈蚣风筝为元素,正门两侧建筑外墙分别是两幅风筝题材的大型彩色装饰壁画,前面小广场上为“鲁班梦”的铸铜雕塑,整个建筑风格鲜明,是利用民间艺术进行建筑和装饰设计的一次大胆尝试,也成为潍坊第一个以风筝文化为主题的具有传统文化气息的现代城市建筑景观。 2005年,占地5万平方米的潍坊世界风筝都纪念广场建成。广场以风筝文化,民俗文化和人文文化为主题,以潍坊国际风筝会蝴蝶风筝型的会徽作为广场的主题雕塑,形成广场的视觉中心和标志性景观。周围设置风筝造型的旱地喷泉,外侧吉祥大道地面上镶嵌着潍坊国际风筝会的12个吉祥物,民俗长廊两边布满剪纸图案的地灯,以潍坊风筝、年画、剪纸、布玩具以及和乐、朝天锅等民间艺术、民间习俗、地方名吃为题材的铸铜雕塑环绕四周,迎宾墙上嵌有描绘风筝史话和情满鸢都的青铜浮雕,广场的组合景观与森林公园白浪河景观带和谐统一,将自然景观、人文景观和各种娱乐项目融为一体,不仅充分展现了潍坊的地域文化,而且以现代化和国际化的设计理念给五湖四海的朋友及国际友人留下鲜明的视觉记忆,成为潍坊的城市文化坐标。2005年竣工的潍坊新火车站在造型设计中,以蝴蝶风筝为设计元素,流动的线条和充满张力的造型使其成为胶州铁路站点上一道靓丽的风景。其他如虞河、张面河、白浪河治理中也不乏成功的人文景观:以剪纸形式表现潍县八景的通透花窗式景观;以木板年画为造型元素,采用新材料、新工艺的平面式立体化景观装饰和雕塑;以木版年画的线版制作地面浮雕等,均是别出心裁的创新。 潍坊悠久而深厚的文化遗产,更是城市景观设计的宝贵资源。20世纪90年代后期,新建的潍坊市博物馆,在正面两个巨大的圆形围墙上,设计制作了以潍坊历史文化为素材的大型浮雕“历史的长河”,浮雕长147米,用安丘汉墓画像石的艺术形式表现了祥禽瑞兽、女娲伏羲、弋射狩猎、男耕女织、车马行辕、歌舞百乐、风筝体育等为内容的潍坊历史文化,门前两边放大复制了两尊明代青州衡王府府衙前的石狮,这组景观,秉载着潍坊数千年的文明史。 地域文化应用于城市景观设计营造了文化生态,彰显了文化个性,提升了城市的文化品位,增添了旅游资源,改善了居住环境,增强了市民的文化自信,拓展了潍坊的知名度。 四、潍坊城市景观设计的发展思路 同志指出:“当今时代,文化越来越成为民族凝聚力和创造力的源泉,越来越成为综合国力竞争的重要因素”。潍坊市委市政府提出的“四个潍坊建设”,分别把创新和文化摆在前一、二位,现代化建设离不开创新,而创新更多的内涵是文化,文化是人类社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和,城市景观设计就是应该在继承传统文化中,去创新去发展。 纵观潍坊城市景观设计,尽管取得了可喜的成果,然而,还有许多不尽人意,还有创新发展的广阔空间。应该清醒的看到,潍坊的城市景观,整体规划还不够周到,仍存偏差:小品多,组群景观少;历史文化有很大缺位,设计创新意识还不够强;有些商业制作明显,制作粗糙,艺术品位欠佳,因而文化含量不高;对于新材料和新工艺的使用缺乏与地域文化科学合理的融汇,出现了许多“城市垃圾”。 对于厚重的历史文化,缺乏主意深邃的重大题材和完美的表现形式。传统文化中启蒙幼童的二十四孝,其中有虞舜孝感动天和王裒闻雷泣墓,虞舜、王裒分别是诸城和昌乐人,现已成为社区进行孝亲文化传统道德教育的楷模,若做成群雕或浮雕,应是一个很好的选题。潍坊有那么多历史文化名人,如郑板桥主政潍坊七年,留下了大量的书画诗文和政绩佳话,对潍坊的文学艺术产生了深远的影响,以至成为潍坊历史文化的骄傲,如此重量的历史人物在潍坊城市景观中却表现甚少,其他历史文化名人的体现便可见一斑。 城市景观设计是百年大计,它要承载和见证历史,具有相对的永久性,从创意设计到建成,应该是一个严谨的过程,既要做到内容和形式的完美统一,又要与周边环境和整个城市的大环境、文化氛围和谐一致并经得起历史的检验,城市中的每一个景观,那怕是小品,也要认真对待。因此,城市景观设计应该由规划、建设、文化、园林、旅游、环保等相关部门组织专家反复论证、精心打造,使潍坊的城市景观为整个城市建设锦上添花,营造完美的文化环境和生态环境,进一步提高潍坊人的精神享受和幸福指数。