时间：2022-12-28 02:02:54
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇传统建筑论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
1.1历史背景分析。建筑具有极强的社会属性，能够充分代表城市肌理和文脉片段。建筑历史是通过传统材料的记录进行呈现的，其从某种程度而言留下了历史印记，具有一定影响和心理暗示。人作为具有情感的高级动物，对传统材料自身具有的亲切属性和自然属性能够直接产生认同感。
1.2发展现状。自改革开放以来，我国科学技术水平迅速发展，建筑行业也迎来蓬勃发展的时期。传统的建筑材料受现代科学技术的影响，自身发生巨大变革，新的建筑理念和技术水平对传统建筑材料赋予了全新的概念和意义，表现手法也由保守向夸张过渡。传统观建筑材料自身具备独特的艺术感染力，无论是空间还是时间都能实现进一步拓展与丰富，美学质量得到有效保证，让人在视角效果上实现美。目前，诸多建筑师认识到现代地域建筑融合地方情感的重要性，不仅能够显示出时代特征，还可以对传统建筑材料进行延续。现代建筑中融合传统建筑材料充分体现了当地人文自然的本质，体现出人文关怀。
1.3研究传统建筑材料的作用及内在本质。所谓传统建筑材料是指传统土木建筑结构所有材料的总称。传统的建筑材料主要有：砖、瓦、沙石、石灰、石膏、菱苦土、水泥、混凝土、木材、竹材等等。现代建筑师们采用传统建筑材料的实例进行分析与探讨。在传统建筑材料和现代建筑材料的运用下，体现建筑魅力，使传统建筑材料的潜能得到极大的发挥。
2新理念在传统观建筑材料中的体现
在全球化的今天，世界各国无论是在经济方面还是文化方面都相互交融，世界文化与传统文化更是无法避免的相互交织。而处于这种世界发展趋势之下，我们应该正确看待传统建筑材料，在当地传统建筑材料的基础之上，将外来的和新的信息和资源进行借鉴。目前，地域性的建筑的建设不仅要考虑利用高科技水平和材料，还需要考虑如何与传统材料有效结合，在保持传统建筑自身属性的基础上实现创新，以顺应时展要求。当前，随着高新技术工艺的水平的提高，为传统建筑材料的发展创造了更多的机会与平台。
2.1传统与当代建筑材料的结合。传统建筑材料的存在方式不仅是单一的材料，通过和当代新材料的结合，赋予传统建筑材料艺术的气息。根据传统材料的不同特性和新型材料相互结合，取其精华，去其槽粕。给现代建筑带来强烈的传统艺术情感，同时也弥补了传统材料的不足。在新型建筑材料的不断发展下，钢节点的采用很好的弥补了木质结构的强度弱的问题，而当代把钢木结合起来作为新的建筑材料，也成为了当代木构的主要特征。如Tarnow小礼拜堂，它位于波兰中部维斯瓦河岸边一个小村庄里，由私人投资修建（这在波兰来说非常罕见）。该教堂是作为地方社区一个冥想和祷告的地方而建，完全由木材搭建，除了有一堵玻璃墙之外没有任何其他的窗户，这堵玻璃幕墙是祭坛的背景，在教堂内部，你可以通过遥望河流和遥远的地平线达到安宁。木构件通过井字状的钢节点把竖向设计得非常精致、巧妙的支撑构件和斜方向的连接件连接在一起，就好像木构件只是简单的靠在一起一样，同时和木柱周围的数目融合在一起，使得整个建筑看起来非常轻盈、迷人。这些新旧材料相互交织在一起，是时间和历史划过的印记，是新旧时代变换的象征，象征着勃勃生机。
2.2传统建筑材料融入现代新技术。新技术的开发与创新，虽然使得各种新材料的不断出现，但是同时也推动的传统建筑材料的进化。每一次的技术改革，都使得建筑形式发生重大的变化，而传统建筑材料在现代建筑中运用与结合，使二者又撞击出了新的灿烂的火花。新技术与传统材料的结合，赋予了传统建筑材料新的生命，使得传统建筑材料的性能得到了改善，使传统建筑材料的使用领域更加广泛，传统材料不再是传统文化的符号，更是现代建筑塑造强烈的艺术表现力。传统建筑材料和新技术的结合，赋予了传统材料的节能塔形，这是传统材料的延续与发展的体现。在芝贝欧文华中心设计中，著名建筑师伦佐•皮亚诺对当地的棚屋的建造技术进行了研究与探索，从中提取出了“编制”这一构筑模式，他把封闭的屋顶面向天空敞开，把外侧的木肋弯曲向上延伸收束，高低起伏变化，并且获得了较抽象的”容器“意向图。它的外形是由计算出的流体力学模拟气流空洞试验决定的，同时达到了自然通风和减少风载荷的目的。
2.3传统建筑材料融合新加工工艺。材料自身不是永不改变的，传统材料自身只有经过进化、改革、变革，才能适应社会的发展，符合当代社会的需求。新型的加工工艺让传统的建筑材料的质感、重量等性能发生变化，使得传统建筑材料的色彩、色泽、光泽、文理，符合当代社会的需求，在当代建筑中占有一席之地。著名建筑师阿道夫•鲁斯，把各式各样的石材运用现代机械经过切割、加工形成面纱的感觉。使其在传统的基础上更具自由行和轻薄感。密斯•凡德罗在巴塞罗那展览馆中见证了薄石表面的可能性。他那介于真实表面和反射表面之间的空间（水池、抛光玛瑙石、大理石、浮动的玻璃和层层叠叠的石灰石隔板），给人以梦幻般的室内空间。同时密斯采用石结构在光、反射和强表面之间，在玻璃的透明性和石板的不透明性之间各种变换。在密斯的作品中石材的颜色和比例都给人呈现出迷人的感觉。石材的使用使建筑自身增加了不少的色彩，令人更加着迷。
3结束语
广州建城两千多年,传统民居受岭南气候和文化的影响,建筑风格具有显著的地方特色。西关大屋和竹筒屋是具有浓郁岭南特色的广州传统民居,主要分布在西关一带。所谓西关,是老广州人对位于荔湾区北接西村,南濒珠江,东至人民路,西至小北江,明清时地处广州城西门外一带地方的统称。
西关大屋是清朝末期,一些官僚和商贾在商业繁盛的西关兴建的大屋。这类古式大屋多是坐北朝南,砖木结构,坡形屋顶,1~2楼层,纵深二三进。进门有门厅、天井、轿厅、正厅、二厅(饭厅)、房间等。内部装饰多采用木刻的花楣、花罩、屏风和满族花窗,装修精细,典雅古朴。正门由“脚门”、“趟栊”和大门组成,正面外墙是色彩淡雅的青砖和白色花岗石墙裙,俗称“青砖石脚”。①
竹筒屋。建筑开间小,进深大,两者之比由1:4至1:8,由前至后排列以天井间隔的多所房间,形如竹筒。通风、排水及交通主要靠天井和巷道来解决,屋身增长则天井相应增多。外观似为一层,但因层高达4.5m,故常置夹层,并设电梯。墙基用石块砌筑,墙身用青砖,山墙承重,木构架,瓦顶。民国以后,由于西方建筑技术的传入,竹筒屋也起了一些变化,出现两三层建筑,楼层用混凝土梁,门楣上使用混凝土过梁,上设小阳台,并采用西洋建筑的局部装饰,屋顶该位平顶,时称“洋楼”。②
西关大屋和竹筒屋主要分布在今荔湾区,在建筑形式上有一些共同的特点,就是都设三道门:脚门、趟栊、大门,屋内多用满洲窗等做间隔。西关大屋为富商巨贾建造,故宽敞气派、工艺精良。竹筒屋为普通百姓所住,故面窄进深大。
据载,西关大屋清末民初鼎盛时期数量多达800多间,至今留下不足十分之一。走进西关,走进弯弯曲曲的小巷,走在青石板上,时而可以发现还保留着大门三件套的房子,从残破的大门看进去,幸运的还可以发现镶着彩色玻璃的屏风。西关大屋保存比较好的有耀华大街西关大屋区、泰华楼、黄宝间石屋、小画舫斋、龙津西西关大屋建筑保护区、十五甫、十六甫西关大屋等。西关大屋保护区外的传统建筑,正日渐衰颓,不少随着旧城改建永久地消失了。
2广州传统民居建筑构件的存世情况
清代手工艺术品制作十分发达,雕刻技艺广泛应用于民居装饰。岭南民居也广泛运用木雕、砖雕等技艺。特别是西关大屋,兴于清末,其室内装修集工艺美术大成,木石砖雕,陶塑灰塑,壁画石景,琉璃及铁漏花,蚀刻彩色玻璃等应有尽有,许多既有应用功能,同时也是艺术珍品。不少消逝的传统建筑构件,或因为精美,或因为实用,留存了下来。脚门、趟栊、大门、封檐板、石脚、石门、水磨青砖、阶砖、麻石板、屏风、满洲窗、花罩、砖雕、挂落、花窗、栏杆、瓦当、滴水、红梁……这些传统民居建筑构件中保留下来比较多的有:脚门、趟栊、大门、封檐板、屏风、满洲窗、花罩、挂落等。这些建筑构件,一部分是市民为了保存家族记忆在老房子拆除时留下来的,一部分是在旧城改建中,具有传统文化意识的市民或文物商人收集保存下来的。这两年笔者在荔湾区拆迁完还没开建的工地上,经常可以见到丢弃的柱础、已断裂的石门套,还有一堆堆等待出售的青砖、陶瓦。走进广州文昌北路时,偶尔会遇到拆迁的工人用三轮车载着老旧的门窗什么的来问店主是否收购。经了解,现在私房改建时很多房主采用以工代料的方式,拆迁的工人就尽可能把旧料卖出去多挣一点钱。笔者在文昌北路上见到的传统民居建筑构件,有的品相完好,价格也相当高昂。有的则是从刚从旧房子上拆下来的,经历了几十年上百年的风雨,已非常残破。
3充分发挥传统民居建筑构件记忆历史、再现历史的功能
传统民居是一座城市重要的文化单元之一,在当今趋同化的全球社会经济发展中,保护传统民居,就是保护城市的文化个性,传承城市的历史。更为重要的是,对传统民居的理解还在不断深化,理解的角度也在变化,为我们的后代保留研究素材,也是传统民居保护的意义之一。收集传统民居建筑构件,在传统民居已经大量拆除的情况下,是传统民居保护中的补救措施,对保存记忆载体,研究、传承传统民居也大有益处。要重视传统民居建筑构件的收集工作,充分发挥传统民居建筑构件记忆历史、再现历史的功能。
3.1重视传统民居建筑构件的收集
城市旧城区改造工程大量开展的时候,也是传统民居被大量拆迁的时候,也是大量收集传统民居建筑构件的最好时机。有的城市在城市改造的时候认识到了收集保存传统民居建筑构件的必要性和重要性,以较低的经济和时间成本保留下了大量的传统民居建筑构件。并非所有的城市都有这样的幸运,待到保留城市特色的意识深入人心时,大量的传统民居已随着旧城改建、道路拆迁等被拆除。笔者在走访广州一些收藏家时,他们谈起前几年广州荔湾区的改建时,痛惜地说那时很多老房子的构件被丢弃,想收集但苦于无处存放,也只能选择其中一些工艺较好、体积不大的收藏。
亡羊补牢,犹未为晚,现在我们仍然可以通过各种途径收集到部分传统民居建筑构件。一是通过掌握旧城区危房改造的信息,在部分传统民居改建时收集建筑构件。二是利用市场渠道。笔者了解到一些怀旧的市民在装修房子时会利用一些传统民居建筑构件,另有一些文化类的公司在设计办公、酒店等公共空间时也会运用到传统民居的一些元素,这使传统建筑构件具有一定的市场价值。有市场,就有人专门收集出售传统民居建筑构件。这无意中保存了部分传统民居构件。盛世收藏,近年兴起的收藏热,特别是收藏类电视节目的宣传,使旧物的“文物”价值深入人心。不少拆迁的工人,因为想到传统民居建筑构件是“文物”,值钱,不再随意处置,这也有助于传统民居传统构件的保存。
收集传统民居建筑构件,就是保存传统建筑文化的残篇断简。有了记忆的载体,就有可能再现历史。碧桂园集团正是以大量的传统民居建筑构件为基础,通过复建建筑物,展示民俗,再现当时的生活环境,是对传统建筑构件记忆功能的成功再现。
3.2研究传统民居建筑构件
不能承载当时居住的环境信息,不能传达当时居住的空间环境和社会心理,这是传统民居建筑构件记忆历史的局限。但是构件的尺度、材质、工艺等可以为建筑学、民俗学等学科的研究提供大量素材。建筑学、民俗学对传统民居建筑构件的研究,也有助于加强人们对于收集保护传统民居建筑构件意义的认识。就广州传统民居的建筑构件来说,在具有同时期中国民居建筑的一般特征外,还具有一些典型的地域特征,期待学者对传统民居建筑构件中地域性文化符号的解读。
有些城市在收集、展览传统民居建筑构件的基础上,分类出版传统民居建筑构件图集。这也不失为传播传统建筑文化,开展传统民居建筑构件基础研究的好办法。
3.3举办传统民居建筑构件展
在民俗馆整理保存传统建筑历史文化的同时,各城市兴建的规划展览中心(馆)成为展示所在行政区建筑历史的重要场所。不少规划展览馆设置“历史厅”、“历史文化名城厅”等展厅展示城市的发展史,在布展时大量收集利用历史照片的同时,一些城市也收集利用了城建历史实物,其中就有传统民居建筑构件。有些展馆更是大量地收集展示传统民居建筑构件,如佛山市规划展览馆,这既推进了传统民居建筑构件等城建历史实物的收集保存工作,也通过展览让公众关注到传统民居的保存现状,关注到传统民居建筑构件的另一保存方式:展览。通过展览,在失去构建房子的实用功能后,这些传统民居建筑构件所承载的历史记忆得到突显,成为人们了解城市历史的线索,回忆过去家园的载体。
我们需要了解城市的历史,回味过去的家园,建筑民居建筑构件具有历史记忆和再现的功能,就有了存世的理由。这些从消失的老房子中幸存下来的片瓦只础,带着岁月的馈赠和消磨,静静地让人凭吊、回忆、追溯、再构。
参考文献:
[1]陶玉.关于城建实物档案的思考[J].城建档案2008.6.
[2]鲁成文.在城市建设发展过程中要强化对城建实物档案的征集[J].广东档案2008.1.
就中国的传统建筑来说，中国的传统建筑遵循的是”通用式”的设计法则，既要求房屋能够适用于各种不同的用途，或是满足各种不同的使用形式.。湖北传统建筑主要是砖木混合结构体系，其建筑结构主要分为两种：承重体系和围护体系.1.承重结构体系首先承重结构体系由抬梁式，穿斗式，抬梁穿斗式，插梁式这几种形式组成，鄂南地区的传统建筑的形式主要是以厅堂结构为主要特征，祠堂和大屋的开间一般都超过五间，深度多于七个架梁，由些小局部部分还采用了筒瓦及琉璃瓦件，这些都变成了鄂南建筑装饰的特色。2.围护结构体系在鄂南地区可用于进行建筑围护结构的建筑材料非常的丰富，主要围护的建筑材料有砖木结构，土木结构和竹草结构都是常用的砖木结构围护体系.在咸宁最早的夯土土木结构是最典型的，例如咸宁的黄家咀民居群，它的主墙都是”干打垒”的构造，阳台都是以木结构的形式，在石材使用上都用的是当地的卵石，就地取材，房屋的墙基则都是鹅卵石垒筑而成，在鄂南地区的建筑形式上有专门的石墙，土墙，木墙，砖墙.这些也是鄂南传统建筑特征。
二、鄂南传统室内界面装饰手法
鄂南建筑的室内装饰艺术同样是整个鄂南文化艺术的重要组成部分，也体现了当地人们的审美和精神要求的层面。从地域上看还能反映鄂南人民的生活习惯，，地域文化等都能反映在墙面装饰艺术上。鄂南建筑装饰手法主要反映在鄂南墙面装饰的木雕、石雕、砖雕、灰塑与彩绘技术工艺及鄂南传统装饰图案艺术上。
1.木雕
在鄂南传统建筑室内墙面装饰上看，木结构的建筑和木雕工艺是密不可分，木雕工艺在当地的木构件上处处可见，当地的木雕工艺又了很好的发挥空间，建筑木雕的装饰图案以鱼虫花鸟为主，纹饰精美，疏密有致，雕工运用缕雕、浮雕等雕刻手法，惟妙惟肖，尽显主人官府富户的社会地位。鄂南的墙面木雕虽简洁但工艺不简单，图案非常精巧.在木结构的室内界面的梁、枋、斗拱、撑拱上都展示了不同的木雕纹样，还有其它界面如门、窗、天花、藻井、挂落等各界面上都用木雕做了修饰，一处都没有放过.木雕的制作技术有透雕、浮雕、贴雕、线雕等。下面介绍几种制作工艺：透雕还有另个别名叫漏雕，明清时期也有人叫玲珑雕，从名字上来分析就知道它的雕刻形式的镂空的效果，在鄂南的传统建筑的室内界面装饰上是以通透的感觉为主。雕刻的手法上保留立体的部分，凹进去的部分会作镂空的处理，雕刻的观赏位置可分为单面和双面透雕，比如鄂南传统建筑中的界面门、窗、扇都是只能看到一面的部分，所以里面大部分都用的单面雕刻的装饰手法，在鄂南建筑室内界面里还有挂落和雀替这些界面构配件，都用的是双面雕刻手法，透雕的装饰手法在鄂南的界面装饰上应用十分广泛。浮雕可分为深、浅两种，是鄂南当地很普遍的木雕工艺，主要在木构件上逐层雕刻，在界面上能形成很强的立体感.一般在如下界面上门、驼峰、窗板、斜撑上都会用浮雕的雕刻工艺，深和浅两种浮雕效果并用，雕刻时要考虑界面构配件的厚度和体积，使之达到最佳的界面装饰效果。最后是贴雕，它是直接将装饰图案粘贴在木雕构件上，可用铁钉和胶水进行固定和粘合，与前面两种界面装饰手法相比，贴雕使用的还是比较少的，主要是用于文字的装饰界面上.
2.石雕
鄂南地区的建筑主要以木建筑为主，前面介绍的几种木雕都是很典型的界面装饰，但是考虑到鄂南当地的气候和地域条件，必需做到保湿和防潮等要求，石材的应用也成了重要的界面主体部分。在一些门枕石、柱础、抱鼓石上随处可看到石雕的雕刻装饰纹样，由于时间的历练，石头的表面上都有一层”包浆”，石面上有一种黝黑发亮的效果，反映了鄂南很淳朴的装饰风格。抱鼓石在鄂南传统建筑中以方形居多，圆形的也有，一般出现在祠堂和大的院落里面，都是整块的石头直接雕刻，有深和浅两种雕刻形式，雕出来的效果非常精致。在室内的墙面上多采用的是耐磨的石材，采用的是嵌入式的雕刻，如栓马石就有着耐磨的性质，使它在鄂南的墙面装饰上成了最佳的石材。
3.砖雕
砖雕顾名思义就是在砖上进行的一种雕刻工艺，在鄂南的墙面装饰上应用广泛，砖雕和石雕有个共通的特点就是耐磨坚固，但砖有个特点比石材松软，所以雕刻工艺上有所不同，雕刻起来比石材经济，省工省时，在界面装饰上会出现在门头、檐部、窗套和墙面上，砖雕的雕刻模式是采用的先雕后烧，给房屋内的墙面上营造的很强的欣赏价值，这种砖雕的室内界面装饰是其它的装饰材料无法比拟的。
4.灰塑和彩绘
灰塑又可叫泥塑和彩塑，制作简单造价不高，在鄂南建筑室内装饰中也又很强的装饰作用。灰塑的制作可以加一些颜色，还可以加人一些石灰、细沙、毛草，再用铁丝做骨架，加工成不同的造型，主要在屋檐和屋脊等室外界面上出现居多.彩绘装饰在鄂南的祠堂木结构中会出现彩绘装饰，能够保护木制墙面少受损坏和侵蚀，而在普通民居中内部装饰上应用的少，多保留木结构本身的颜色，木雕工艺的室内墙面以清新淡雅的颜色为主。
三、鄂南墙面装饰图案
1屋面构造及其功能
大量的现场勘查和测绘等工作表明，影响山西南部早期建筑耐久性的关键因素之一是屋面，屋面不仅是最重要的文物建筑的一部分,它对保护其他附属文物也起到至关重要的作用。因此，屋面翻修常常是最重要的修缮步骤之一。而影响屋面耐久性的除屋面整个结构、构造和材料工艺之外，屋面瓦的质量直接关系到屋面乃至整个建筑能否得到长久保存。因为古建筑屋面结构破坏和梁架糟朽的最主要原因之一是大气降水对各种材料的直接或间接影响，而大气降水能否进入古建筑屋面的第一道关口即是屋面的瓦。但是迄今为止，国内尚缺乏对文物建筑屋面瓦的系统研究>,特别是屋面瓦的透水性能及其影响因素。山西南部早期建筑得屋面构造一般具有以下特点（以霍州观音庙元代戏台屋面为例），屋面上部第一层为望板层，厚约2.5cm,且为整块木板；第二层下层灰泥背（苫背），厚约2.5cm,材料为土加少量麦秸，可能含有少量石灰；第三层为上层灰泥背（苫背），厚约3cm,材料为土加石灰。筒瓦下为单独的灰泥层，厚约5cm,材料为上加石灰。从功能上看，上述屋面在防水方面具有“堵”、“储”、“疏”三个方面的功能，核心是保证水进入到望板、梁等木材中，而保古建筑长治久安。堵：指主要通过瓦及灰浆将雨水及时排泄掉，瓦及灰浆的质量，特别是屋面瓦的抗1渗性能决定了堵的效果。储：指一旦瓦面发生渗漏后，渗水能够储存在灰背等内部，而不进入到望板等木材中。所以要求灰背具有高孔隙率、高吸水性和足够的厚度。疏：指储存在屋面的水汽在干燥的季节能够快速扩散蒸发掉，由于水汽扩散的主要方向是从内向外，所以，没有上釉的粘土瓦比琉璃瓦更有利湿气的扩散。限于篇幅，本文主要讨论起到“堵”的作用的屋面瓦的质量检测方法、山西南部旧屋面瓦的性能及新瓦质量技术指标。3旧瓦的质量检测方法目前我国在传统砖瓦质量检验标准方面存在着标准缺失或不全等问题，现有的《建筑琉璃制品》(JC/T765-2006)标准、《烧结瓦》(GB/T21149-2007)标准主要针对新的屋面瓦，不仅检测方法不适合历史旧瓦，而且部分指标为定性的（表2)。刘大可于2006年对传统砖瓦提出了技术指标，其中提出重量吸水率作为瓦的质量的评定指标。参照欧洲DINEN539对烧结屋面瓦的质量要求及相应检测方法,可以看出，中欧在瓦质量的检测方法及技术指标方面存在很大差异。如果从屋面构造的防水功能角度，屋面瓦的最重要的质量指标为透水率、吸水率、耐久性（以抗冻性为代表)。在透水率检测方面,本次研宄将卡斯特瓶进行改进，并采用15分钟吸水率换算成与欧洲标准DINEN539-1可对比的透水率。
2旧瓦的检測结果
通过对山西南部不同时代瓦的厚度、密度、总孔隙率、透水率等比较测定可以看出，古代的瓦厚度比较大，而且随着年代越近，厚度越薄。从霍州观音庙的观测发现，从金代到现代，筒瓦的厚度越来越薄,古代瓦的厚度普遍大于或等于15mm。在相同吸水性能的前提下，瓦的厚度越大，其阻水和储水的能力越大。而从高平市定林寺不同类型、不同年代的瓦的厚度与透水率的关系来看，旧的板瓦和筒瓦的透水率均低于新瓦和不太旧的瓦。尽管大量的实验研究仍在进行中，但从己有的研宄成果来看，不同时代的瓦具有不同的特点。古代的瓦特别是筒瓦厚度明显大于新瓦，而孔隙率小于新瓦；古代板瓦和筒瓦的毛细吸水系数均远小于新瓦,说明古代不同时期的瓦的透水性能均低于现代的瓦，对于古建筑的屋面具有更好的保护作用。
3屋面瓦的质量指标建议
山西南部保护维修早期建筑时所使用的新瓦的质量指标的参照物应该有2个，一个是历史屋面瓦，特别是尺寸、表观质量等，古代瓦的防水、机械物理性能（如抗折强度）、耐久性等方面的指标应该是新瓦达到的最低指标，因为这些屋面瓦已经经过了百年以上的老化。另一个参照物为新的工业标准制定的指标，毕竟今天使用的材料是21世纪生产出来的。所拟定的质量指标在测试方法方面需要量化，并能和国际接轨。同时，所有的测试方法必须具备可操作性，直观明了，接地气，能直接应用并指导实际工程。在质量等级划分方面，建议将屋面瓦只分合格品与不合格品2类。当屋面瓦的所有技术指标达到要求时为合格品。当技术指标中的任何一项没有达到要求时，被标定为不合格品。考虑到有效合理利用资源，不合格品经过本标准确定的处置方法或其他传统方法处置到达到指标要求时，可以标识为后合格品。瓦的规格与结构尺寸宜以待修建筑勘察测绘的规格尺寸相同，曲度或弧度也基本相同。尺寸容许误差为2%内。而厚度是最重要的参数，要求维修不同时代的古建筑时所使用的瓦首先必须满足其厚度要求，高厚度也有利拒水和储水。屋面瓦其他的外观质量抗折性能测试及指标需要满足GB/T21149-2007的要求。为达到防渗效果，一个很重要的指标就是其防渗性能要优于至少等于古代的瓦的防渗性能，透水率的检测宜参照欧洲标准定量化，平均值妄0.5cmVcmVd,最大值含0.6(WVcmVd)。初步的建筑物理学模拟说明，在同样的屋面构造体系下，不透水的屋面瓦可以保持屋架木材的含水率低于12%,以有效防止木材的腐烂(H.-P.Leimer,个人通讯)。
作者：戴仕炳 黄继忠 沈子美 周月娥 居发玲 单位：同济大学建筑与城市规划学院历史建筑保护实验中心 山西省文物局 同济大学建筑与城市规划学院 上海保文建筑工程咨询有限公司
论文关键词：傣族，干栏式民居，保护，情感维系，对策
引言
《竹楼情歌》、《竹林深处》、《想找竹楼安个家》……，这些脍炙人口的歌曲描写的是傣族地区的美丽景色，其中所说的“竹楼”是指傣族的传统干栏式民居建筑。这些傣族“竹楼”所形成美丽的景色，令无数人向往、难忘。美丽的景色，需要人们去欣赏，也需要人们去营造，更需要人们去保护，这样才能使这一幽雅的景观功能够得以延续。
一、古老而深厚的傣族干栏式民居
在中国的古代史籍中，对于傣族干栏式民居有不同的记述：《北史》：“依树积木，以居其上，名曰干栏。”《蛮书》：“别置仓舍，有栏杆脚高数丈，云避田鼠也，上阁如车盖状，名曰高栏。”《新唐书》：“人楼居，梯而上，名曰干栏。”[1]
当今，傣族干栏式民居可以认为是具有傣族传统建筑形式及其传统特色的民用居住建筑。“傣族传统建筑形式”，即包含人字形屋顶、底部架空、传统的空间布局形式等等；“传统特色”，是指傣族干栏式民居要有傣家传统的装饰、修饰物，如屋顶上的动物的图案、窗子上的雕刻等。
傣族居住竹楼已有1400多年的历史。傣族居住的地区竹子众多，人们就地取材，建设民居。建造竹楼的材料主要是大青竹，屋顶覆盖的草排是以当地所生长的茅草编制成的[2]。竹楼是傣族长期以来一直居住、使用的建筑形式，并且成为了傣族干栏式民居的代名词。傣家人不断地对房屋进行了改进，建材改为木料，茅草顶变成了瓦顶人文历史论文，竹楼变成了木楼，保持了传统竹楼的景观效果。除了传统的竹木之外，还可以采用其他材料，因为现在不少人家的厨房、卫生间为了防火、防潮，采用了钢混的形式。在空间分隔方面，依然是上层居住，下层饲养家禽、堆放物品，分层利用，干净整洁。
二、脆弱的傣族干栏式民居
傣族干栏式民居能够保留到现在，是很难得的。然而，它也是很脆弱的。干栏式民居所面临的问题之一是，传统建筑出现了数量减少、外观异化的趋势。
例如，在干栏式民居比较集中、具有很高的保护和研究价值的国家AAAA级风景区西双版纳傣族园内（由5个傣族自然村寨组成），景区日益发达的现代文明与传统文化矛盾日益凸显，一栋栋的“异化建筑”（各种非传统式样的住房）拔地而起，传统民居数量日益减少。傣族园所在的橄榄坝地区，有着这样一句俗话：到了西双版纳不到橄榄坝等于没有到西双版纳；到了橄榄坝不到傣族园等于没有到橄榄坝。可见傣族园的旅游地位之高，这里保存较好的傣族干栏民居等特色资源吸引了大量中外游人。然而，近年来，景区内的传统傣家竹楼却被逐步蚕食，被许多异化建筑取代，威胁着景区的生存与发展。
对于这些异化建筑，景区作为一个企业没有任何执法权，对村民在自家土地上建房毫无办法。村民建房是他们的权利，但是建异化建筑意味着传统文化的丢失。2008年5月，傣族园最富有的曼春满村花费65万余元将占地420平方米的办公楼建成了，这座办公楼正好在公路边，游客观赏游览的必经之路。这种建筑在其他地方随处可见，毫无新鲜感，破坏了传统的景观[3]。傣族园自1998年作为旅游景区开发后，村民的家庭收入不断增多。生活的富足，让他们有了改善、提高生活质量的想法，这是可以理解的。但是，传统文化更应该很好的保护。
干栏式民居的保护面临着很多难题和巨大的压力。就区域范围来说，干栏式民居的分布广泛，傣族园只是需要保护的一个小区域、一个案例点，还有许多广阔的地区的干栏式民居需要保护。
三、多方面的保护措施
干栏式民居需要保护，而保护的办法是多方面的，需要运用经济、法律、建筑、教育等多种办法，共同实施。
例如，在技术方法方面，要继承传统文化和提炼传统技术，结合现代材料和技术，改善舒适度，创造适应现代生活的新民居[4]。生活水平的提高，民居建筑要满足广大村民提高生活舒适度的要求。
在保护的法律支持方面，2008年，西双版纳州颁布了《民族传统建筑保护条例》，使保护工作有了有效的法律依据。现在，还要根据实际情况的变化，补充、完善条例，出台有效、具体的实施办法。
在监督管理方面，要加强民族特色建筑在设计时的指导，在建设时的监督管理人文历史论文，开展调研工作，解决实际问题。
在宣传教育方面，要努力营造保护民族传统建筑的良好工作氛围。利用各种现代媒体进行广泛宣传，增强广大群众保护民族传统建筑的意识，搞好协调、配合，完善工作机制。而增强广大群众保护民族传统建筑的意识，增加群众对传统文化的自豪感，其中就不得不涉及“情感维系”了。
四、重要的保护力量——情感维系
保护和传承民族文化遗产，对于保持文明延续，维系民族特征，连结民族情感纽带，增进民族团结和维护国家统一及社会稳定有着十分重要的作用，我们要充分认识保护民族文化遗产的重要性，进一步增强责任感和紧迫感，切实做好文化遗产保护工作。情感维系在干栏式民居等传统文化的保护中起着十分重要的作用。
要让广大村民认识到，文化遗产是传统文化的精华，能够保留到现在是很不容易的。许多文化遗产、“旧的东西”并不落后，对于干栏式民居而言，它不仅具有好看的外观，还有很多经典的文化内涵在其中。许多文化遗产在今天是很好的致富资源，干栏式民居就是其中之一。把干栏式民居保护、整理、利用好了，可以吸引很多游人前来参观、学习、体验，可以增加经济收入，促进文化交流。广大村民应该为拥有干栏式民居而自豪。
五、情感维系的保护对策
在西双版纳橄榄坝傣族园，5个自然村相对于许多村寨能够较完好的保存，离不开广大村民对民族传统文化的爱恋，这里是他们的精神家园，广大傣家人有着难以割舍的传统情节。从中，我们可以得出一些保护的对策：
（一）民族文化自豪感的培育
干栏民居是傣族传统文化的精华，建设、保护好干栏民居可以延续祖祖辈辈遗留下的传统。傣族园曼乍村的村民岩约觉得：“我们不要丢掉民族传统，要展示给游客看。它需要保护的，以后经济发达了，我不会盖砖混的房子，要有自己的特色，祖辈传下来也习惯了。”
傣族园曼春满的村民玉金罕说：“家里的房子盖了有21年了，村子里很多人的房子都是新的，我们家也准备要翻新了（仍然是木质干栏形式）。虽然现在很多民族的东西都在淡化，但我还是喜欢传统的，毕竟住了这么久，习惯了，自己过得开心。”傣家人的言词间都流露出，许多村民执着于自己的传统文化。而这一点正是需要培育的，它是民族的自豪感，很多时候它需要村民自己的言传身教。要让广大民族形成共识：经典传统正是民族文化的精华。
（二）传统文化的挖掘与创新
传统文化有多种表现形式，它也要不断地挖掘与创新，以适应时代的向前发展。为此，傣族园公司等文化企业与机构，为了培育村民的保护意识，想了很多好的主意。
2006年，由傣族园公司创作的《想找竹楼安个家》以及过去的《竹林深处》、《月光下的凤尾竹》等竹楼的歌曲，通过移动通信部门的大力支持，制作成了手机铃声、彩铃，使之成为西双版纳州的特色铃声、彩铃音乐。因为歌声动听并且具有地方特色，越来越多的傣家人将这些歌曲设置成自己的个性铃声、彩铃人文历史论文，从这个细节也说明了傣家人对传统文化的喜爱、眷恋。在电话接通时，美妙的乐曲响起，这是一个潜移默化的声音：要珍爱、保护好我们的干栏民居！
干栏式民居本身也要与时俱进，正如许多专家所说的，竹木结构的民居内部可以进行现代化改进，但是外观应该突出传统风格，只有这样，村民内也会喜欢、接受、继续建造和使用。
（三）多种形式的学习、对比
培育广大村民的执著的传统情节，还应该通过多种形式的学习、对比来强化保护干栏民居的意识。例如，可以举办各种讲座、学习班，让村民学习民居建筑的知识，与其他地区、其他民族民居进行对比，必要时组织村民进行参观。
例如，可以组织村民到云南的丽江、湖南的凤凰、浙江的乌镇、广东的开平、福建的龙岩等传统民居保护得较好的地区进行参观、学习，借鉴、吸取他们的宝贵经验，有效保护，合理进行旅游开发，并发扬光大。让广大村民懂得，干栏民居是传统文化的精华并为之而自豪。
六、展望
干栏式建筑以其独特的建筑魅力长期影响着我国的居住建筑文化，该建筑形式在民居中得以传承，具有永恒的文化魅力[5]。保护傣族的传统干栏民居建筑，除了要增加传统民居的舒适度，增加对村民建造房屋的帮助，重要的是增强村民的民族自豪感。这些方面都不能是靠强行地限制与说教，特别是培育广大村民对传统文化的自豪感，需要增强群众对经典文化的理解、认同，引起大家对传统文化的关注。有好的情感维系，这才是最强大与持久的保护力量。
参考文献
[1]高芸著.2003.中国云南的傣族民居[M].北京：北京大学出版社
[2]童雅琴.2005.傣族竹楼民居艺术的一朵奇葩[J]. 建设与建筑. 8：93 ~ 94
[3]傣族园的傣家竹楼在被“蚕食”.云南省西双版纳傣族园生态旅游网[EB/OL]. yndzy.cn/dzy/shownews.asp?news_id=678
[4]胡海洪.2007.西双版纳傣族传统民居更新设计浅析[J]. 河北工程大学学报（自然科学版）.2：27 ~ 30
[5]李长虹，舒平，张敏.2007.浅谈干栏式建筑在民居中的传承与发展[J].天津城市建设学院学报. 2：83 ~ 87
论文摘要：传统符号是文化历史的浓缩精华，在中国传统建筑中发挥着重要的作用。从建筑与符号的内在联系出发，本文分类解析传统建筑符号的特征及其在中国传统建筑中的应用，指出传统建筑符号的多义性、复合性，及其反映形式与内容间的特定关系。希望通过在建筑设计中对传统符号的运用来实现对传统文化的继承与创新。
一、符号概述
早在中国古代就已有了关于“符号”思想的记述，在《易传·系辞》中提及“圣人有以见天下之赜，而拟诸形容，象其物宜，是救谓之象。象也者，像也。”在古罗马时期，哲学家圣奥古斯丁对符号下了这样的定义：“符号是这样一种东西，它使我们想到在这个事物加诸感觉的印象之外的某种事物”。创造与运用符号能充分体现设计师的艺术功底与素养。
历史上每一个民族的文化都产生了它自己的独特建筑，其建筑随着文化而兴盛衰亡。从符号学的角度来考察，我国的建筑遗产是一份丰厚的，独特的建筑符号遗产。当今如何发掘和保护中国传统建筑文化并且使传统建筑符号文化在现代设计中得以延伸发展，值得我们深入研究。
二、建筑与符号的内在联系
符号学作为形式语言的—种表现形式，在中西建筑中却早已存在。
从对符号理论的研究中可以发现，符号是传递信息的媒介，建筑的视觉信息正是以符号为载体传达的。建筑符号是一种艺术符号，也是一种表现性符号，它们都有一定的文化内涵，必须围绕着一个特定的主题有机地结合在一起。符号如同人类的语言，没有语言人们无法表达感情、交流思想。没有符号，建筑也难以显现其隐喻与象征。因此，应在现代科技不断发展的支持下，结合未来世界文明的发展趋势，重视吸收地域环境文化的优秀传统，努力寻求传统文化与现代生活方式的结合点，不断地探索传统审美意识与现代审美意识的结合方式的形式语言，更好地服务于人民大众。
三、传统符号的分类及其应用
根据符号本身的抽象性及其涵义的复杂性，美国哲学家皮尔斯把符号划分为图像性、指示性、和象征性三类，运用他界定符号的原则传统符号也可分为“图像符号”、“指示符号”和“象征符号”三大类。
1.图像符号
图像，即用线条、颜色显示出来事物的形象。
在传统建筑中一些具象的彩画、纹饰石雕、木雕、琉璃饰件及门式、窗式等，都属于图像符号或它的复合体。传统建筑的图像符号主要来源于两个方面，其一是对自然现象的描绘和概括(如来自水波形象的水纹，来自云彩形象的云纹)；其二是对动植物的描绘与概括(例如山鱼或飞鸟的形象简化而形成的几何纹样、植物、动物纹样、传统吉祥图案以及历史题材典故等。传统的图像符号最主要特点就是它的直观性。
2.指示符号
指示符号是指表现形式与内容涵义之间存在着内在因果关系的符号。指示符号在建筑中发挥着重要作用，是传统建筑符号的主干。传统建筑的构件形象和空间形象，大多数都是指示性符号及其复合体。
指示符号在建筑中又可分为两类。
一类指示符号所表达的内容就是它自身，是—种“本体形态”的符号，实质上反映着作为符号载体的构建自身的内容与形式的统一关系，如窗户的形象表达采光、通风、眺望的功能意义，门的形象表达着出入交通开启闭合的功能意义；另一类指示性符号是与它所表达的内容相分离的“标志形态”的符号。在一些建筑细部上也时常可以见到指示性符号的实例，如表示方向的标志、箭头；表示工作状态的灯光。
3.象征符号
象征即用具体的事物表现某种特殊的意义。象征符号是指表现形式与内容涵义之间存在约定俗成联系的符号。
五千年的中华历史，培育了丰富多彩的民族文化，每个地区、民族在他们的建筑中都应用了独具特色的象征符号，它们的研究对于建筑设计是十分必要的。例如北京香山饭店是现代建筑艺术与中国传统建筑特色相结合的经典之作，饭店的外墙上有规律地排列着中国传统的如意等图案，象征事事如意，传达着浓浓的中国文化。
四、三种符号在建筑设计中内在联系性
在中国传统符号之中，图像、指示与象征之间并非有着严格的界限，传统建筑符号呈现着多种多样的复合形态和变叉方式，有时一种符号既具有图像性，同时又具有指示性、象征性。
建筑符号内容层面的复杂性和内涵层次的多意性，以及认识主体本身的文化背景和意识形态的不同，都会带来对符号认识的不确定性。建筑符号的意义受到多方面因素的制约，它是以当地文化作为基础，与建筑所处的地理环境、使用者的生活方式、生活经历以及人们的观念有密切联系的。三种建筑符号的组合运用，是对于符号和符号之间的制约关系的处理，要在实践中逐渐了解符号同的相同、相似、相反关系，通过恰当组合达到不同的效果。
五、结 语
传统符号是历史文化的浓缩精华，在一定时期和地域内产生，是人们生活方式、生活环境、生活文化的反映，具有较大的稳定性。但传统符号的意义并非一成不变，而是随着时间、地点、社会背景的变化而有所不同。传统符号具有丰富的多义性，我们可以根据表达需求灵活地运用图像性、指示性和象征性的手法，应该在理解的基础上取其“形”，延其“意”，从而传其“神”，充分挖掘我国传统符号文化的丰富内涵，以使其现代设计中得以延伸与发展。
参考文献：
[1][英]罗宾·乔治·科林伍德，艺术哲学新论，北京工人出版社，1988，8
[2]张书鸿：《室内设计概论》武汉：华中科技大学出版社，2007，9
[3][英]g·勃罗德彭特：符号、象征与建筑，北京：国建筑工业出版社，1991
[4]罗楠著：《当代建筑创作手法解析》，北京：中国建筑工业出版社，2005
关键词：传统艺术元素、文化产业园、 建筑创作、研究综述
中图分类号： K928 文献标识码： A
相关研究背景
中华文明源远流长，在千年历史长河中孕育出的中华传统文化，是中华文明的结晶。在传统文化中，包括了中华民族特有的传统艺术元素（如图1），在现代艺术设计中发挥着极其重要的作用，诸如中国书法、篆刻印章、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、文房四宝、剪纸、中国瓷器、国画、石狮、风筝、如意纹、唐装、筷子、汉字、太极、八卦等传统艺术元素被广泛应用于现代设计领域，创造出新的视觉形态，使其既有传统元素的形似和神韵，又具有现代设计的意味与形式，能够唤醒个人与民族的记忆，给人以无比的震撼和无穷的联想。
在传统文化广泛应用于设计领域的大背景下，关于提取传统艺术元素应用于现代建筑设计中的研究逐渐成为热点。随着文化产业的发展，文化产业园在我国各地大量出现，其新的类型与形式也不断涌现，但传统艺术元素在其中的应用方式还较为单一，已不能满足人们新的视觉要求。本篇论文着重探讨传统艺术元素的应用与文化产业园区建筑的相互关系，得出传统艺术元素在文化产业园建筑中的应用原则和方法。
二、国内研究领域现状分析
自从西方建筑思潮进入中国开始，中国的建筑师就从未停止寻求建筑中传统文化继承与发扬的道路，无论是理论还是实践方面，这始终是中国建筑学界的一个热点。本文根据对中国期刊全文数据库的检索，将研究内容分为以下两个方面进行分析。
1 关于传统艺术元素应用方面的研究
传统艺术元素是指具有某种特殊内涵或者特殊意义的标示，是将地域性的传统文化在艺术上的一种提炼和归纳。它是一个城市、一个地域、一个民族乃至一个国家独特文化的抽象体现，对当今社会的发展、对历史及传统文化的回忆和演练发挥有重要内涵意义。中华文明上下五千年，源远流长，灿烂、丰富而厚重，我国传统艺术元素种类丰富，其中包括种类繁多的民间工艺、形式多样的建筑园林艺术、多姿多彩的民俗艺术等。本文将文献中收集到的我国传统艺术元素进行整理，分为建筑园林类、图案纹样类、器物类、文化类、民俗类等五大类（如附表1）。
现今人们对于传统文化的认识正在逐步提高，应用传统艺术元素所做的优秀设计也不断涌现，在现代设计中运用传统艺术元素的隐喻象征手法已成为主要的设计手法。国内学术界关于传统艺术元素方面的研究开展得较为充分，并已取得了一定数量的研究成果，通过对相关的研究成果进行分析，传统艺术元素应用的方式与原则也分为注重创新、注重挖掘文化内涵、注重传统元素与现代技术的结合三个方面，分述如下：
1.1 传统艺术元素创新性应用的研究
罗显怡从传统元素的时尚演绎的角度出发，指出在应用传统元素时必须对其进行创新，将传统的设计语言渗透到现代的设计之中，创造出新的视觉形态，使其既有传统元素的形试和神韵，又具有现代设计的意味与形式，能够唤醒个人的记忆与民族的记忆，进而体现出某个民族的气质、精神和理念（罗显怡，2011）。
鉴于中国风格被误认为等同于传统元素的拼接，费飞指出中国设计需要中国风格，但对传统元素的应用不能脱离设计的实用功能、必须注重设计的科学性、需要传承传统文化精神、需要创新（费飞，2011）。 邱岚指出在现代设计中再现“传统”元素，并不意味着一成不变的盲目复古和仿古,而是利用现代的手法和传统美学尺度,对传统形式进行符合传统文化特征的再创造，在这种理念指导下设计出的作品是充满时代感的,并且能够体现出现阶段的思想和技术水平（邱岚，2011）。
1.2 对传统艺术元素文化内涵挖掘的研究
通过对大量实例的调查研究和分析对比，杨巍指出在现代建筑中运用中国传统建筑元素主要有以下几种方式:1. 中国传统建筑文化中人文观念的应用；2. 中国传统建筑空间设计的应用；3. 中国传统建筑符号的运用。同时他强调传统文化元素的应用不是停留在表面效果追求形似，，而是讲求神似的追求意境。以现代化的设计手法，以“取其形，延其义，传其神”为原则，将这些传统设计元素加以提炼和简化，恰如其分的运用，就可以在现代建筑设计中，渗透出一股浓郁的中国传统文化风味，让现代建筑设计与中国传统元素更加完美的结合，并得到提高和升华，创造出现代、简洁、舒适而又能体现中国主义精神和意境的现代建筑风格，形成一种新的而又适合中国国情和民族审美心理的中式建筑设计（杨巍，2009）。
1.3 传统元素与技术结合的研究
戴斐指出用当念来整合传统艺术元素，是实现设计古今融合或传统风格当代转化的关键，即在文化内涵和审美法则上遵循传统，在设计手法和材料配置上现代化。各种具典型文化内涵的传统图形纹饰，，至今仍有积极的实用意义，可结合当代技术与工艺对这些传统符号进行抽象、简化、嫁接等艺术加工，在形式和寓意上予以延伸与拓展（戴斐，2009）。传统元素在现代建筑设计中的运用有许多值得借鉴的地方，“朵云轩艺术中心与上海京剧院迁建工程”的项目设计就是一个较为成功的案例。在中国风大热的今天，中国元素作为传统文化的象征越来越多的被应用到建筑设计、室内设计、视觉设计中。作为一个建筑设计师，是对传统的再复制做纯粹的中式风格，还是将中国元素与传统符号以现代的手法与现代的材料表现出来，是一个值得探讨的问题。邵隽指出“朵云轩艺术中心与上海京剧院迁建工程” 项目虽没有直接复制这些传统的中国元素建筑符号，但无论是总体布局还是立面造型以及设计理念，都无处不体现了“国粹园”这一主题。将中国元素与传统符号以现代的手法表现，给人豁然开朗的印象（邵隽，2010）。
2、文化产业园区建筑方面的研究
文化产业是以“文化创意”为核心，通过技术的介入和产业化的方式制造、营销不同形态的文化产业的行业。随着政府对文化产业的大力度扶持，我国的文化产业进入高速发展期，文化产业集群化发展趋势日益明显，文化产业园区成为产业发展的重要空间载体，各地不断涌现出一批知名的文化产业园，文化产业园的规划设计与建设模式也逐渐成为研究的热点，尤其以传统艺术元素在园区建筑中应用方式的创新最为突出。
王彦辉从文化产业园中建筑设计的角度出发，认为对传统建筑文化的传承，不仅体现在对传统建筑形式要素的提炼与转化（浅层表达），更体现在对传统建筑所蕴涵的内在文化精髓的挖掘与传承（深层表达），在具体设计中，这两个层面应当是并重的（王彦辉，2008）。尹杰在其论文中分析了南京晨光1865创意产业园的发展模式，描述该创意产业园区的形成思路和发展现状，分析园区的优势与劣势以及外部环境的危险与机遇，提出进一步发展的建议与对策，同时探索产业复合型发展模式的得与失，为其他文化产业园的开发建设提供了借鉴示范作用（尹杰，2010）。乔峰以河洛文化产业园的规划目标定位为例，对其整体的场地布局、功能分区及景观设计进行了详细的阐述和总结，并结合生态自然观的理论框架，提出了现代城市公共空间生态自然的景观构建模式，针对城市自然遗留地景观保护与发展的融合，提倡人与自然的共生，促进城市生态的良性发展（乔峰，2011）。郭洋和张清以上海发展较成熟的创意产业园M50为例，采用使用后评价（POE）的研究方法，通过问卷调查、自由访谈和量化分析的方法，对产业园内外环境进行了综合评价，尝试提出符合使用者需求的设计建议，为今后创意产业园区的建设提供一定的参考依据（郭洋、张清，2010）。
三、对相关研究进展的评述和展望
近年来，随着文化产业的发展，关于提取传统艺术元素应用于现代建筑设计中的研究与日俱增。但由于文化产业园在我国起步较晚，现有国内关于传统艺术元素在文化产业园区建筑中应用的论文和资料较少，且大多停留在对设计作品的评述上，并无定量化的建成效果评价, 表现为研究内容和方法单一、研究指导意义不强、研究完整性与系统性不足、研究方法上存在局限性等几个方面。研究多以感性方面的定性描述为主，未能引入其他学科领域的科学定量的方法和研究体系，使得研究成果无法摆脱表象式的描述。
传统文化艺术元素在文化产业园建筑中应用的相关研究正得到越来越多学者的关注，但从相关研究的分析和总结中可得出传统艺术元素在文化产业园区建筑中的应用往往存在以下问题：传统艺术元素的应用缺乏创新性、对传统艺术元素的内涵挖掘缺乏深度、不注重传统艺术元素与现代技术的结合、传统艺术元素应用缺乏系统性与整体性等。此外现有研究多以现象描述为主，缺乏深层次的理论研究。所以未来的研究还需从应用方式的角度做进一步的探讨。
传统艺术元素在文化产业园区建筑中的应用，应取其形与意，正确地把握传统艺术元素应用的手法，合理的利用文化产业园中的“文化性”特征，对传统艺术元素中蕴含的文化内涵的形成与发张形成正确理解，将会为传统艺术元素与文化产业园建筑的融合提供一种策略，及保留了传统文化，又体现了时代特色。
参考文献
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[5]李广雯.环境艺术中传统造型元素应用研究 [D].重庆大学.2010
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论文摘要：通过对中国新农村建设区域性审美构建存在的问题进行分析，从符号审美的概念出发，运用符号学的观点，提出走中国传统文脉继承与现代生活相结合的道路，得出中国新农村建设区域性审美构建方式。
论文关键词：新农村建设文脉继承区域符号审美构建方式
国际著名现代建筑大师赖特说：“土生土长的文化是最具生命力的文化”，中国自然环境的多样性及各地区民众对自然环境认识的差异和其方法的选择，形成了适应各种自然环境的建筑文化模式，中国传统建筑文化是根植于本土地域的独特文化资源。农村建筑不仅仅是经济现代化的地域体现，也是生活方式现代化的载体，对于新农村精神文明建设的发展和农民素质的普遍提高起着重要的作用。在当今中国受外来文化冲击的社会文化状态下，如何让中国传统文化在农村建筑中继续发芽，不埋没于世界文化大潮中。寻找适合中国有地域特点、民族特点的社会主义新农村建设道路和探索应遵循的理念变得尤为重要。
1目前新农村建设中区域性符号审美存在的问题
1．1中国区域性符号审美存在的问题
1)千村一律。中国农村各地一个样，无地方特色。2)一些地方在政府的支持下进行了所谓的新农村建设，也意识到了继承传统文化的重要性。3)地方政府村与村之间盲目攀比，搞形象工程，甚至“废旧立新”，把原有的旧村庄全部拆掉，重新建立“新”的村庄，不理解“新农村”的真正内涵是什么，造成了传统文化丢失，自然环境和历史建筑严重遭到破坏。4)农民之间盲目攀比，在民间，特别是北方农村，存在比“层高、地基高”“房宽”的建房习俗，造成了空间和材料的浪费。
1．2国外可以借鉴的方式
韩国新村运动取得了巨大成就。韩国农村从注重家教、构建和谐农村；公司帮扶农村共同致富等方面努力，新村运动后农村生活环境胜似城市。日本农村中，坚持保留原有的自然环境，将农村特有的传统文化与现代化生活有机地结合起来，着力追求人与自然的和谐，突出区域特色和乡村特点的原则，在农村地区，既不会出现成排成行的“别墅”建筑，也没有宽广的马路，居民分散居住，功能划分明确，村落环境非常的优美，人们生活闲适、富裕，处处呈现出一幅美好的田园景色。德国经历了从传统农村到现代化农村，再到生态农村的转型。德国农村建设中，优先考虑基础设施和社会服务设施的建设，注重环境建设和保护古建筑，特殊地景得到了很好的保存。传统文化的保存与应用，都巧妙地与现代旅游相结合。
构建有区域特色的社会主义新农村应该从以下几点人手：1)合理继承传统文脉，与现代生活相结合；2)注重环境建设和保护古建筑；3)因地制宜，走可持续发展的生态道路；4)加强农民文化素养教育，提高农民审美水平；5)加强政府的引导和扶持作用。其中，运用符号性审美，合理继承传统文脉，使之与现代生活相结合，是构建新农村区域性符号审美的主要方式。
2新农村建设中区域性符号审美构建方式
2．1文脉性继承
如何提炼传统建筑文化中具有现代价值的传统建筑的灵魂，把握好中国传统文脉。冯友兰先生提出了对中国传统文化“抽象继承”的基本思想，给了我们很好的启发：“这种‘抽象’并不是不可捉摸的，而是传统文化和思想经过时间的过滤，保持下来的精神价值，是抽去了具体的特殊的历史内容与形式之后保持下来的某种精神特质；不是对传统建筑形式、风格、式样的简单模仿、照搬和剪贴，而应认知与体悟其内在的精神信仰、审美意境和对空间的特殊认知，上升到哲学的高度，深刻把握传统建筑文化超越性的内涵”。吴良镛先生也曾在《广义建筑学》一书中做过深刻阐述，他说：“所谓‘抽象继承’是指从建筑传统中将传统建筑的设计原则和基本理论的精华部分(设计哲学、原理等)加以发展，运用到现实创作中来。”
2．2与现代生活相结合
“文脉的精髓在于变，不变则废，变则通”，传统文化“抽象继承”，并非形式的抄袭或旧零件的排列组合，要用抽象的方法加以表现，要将传统文化的精华转化为足以支持与指导中国新农村建设的文化资源，这其中既有创作原理的继承与发展，又有形象的借鉴与创造。我们应该从社会伦理、社会文化、观念形态以及民风民俗上去把握传统民居的特征，去审视其内在气韵和空间意境，深入到文化，避免局限于其功能和技术层面。当代很多著名的建筑大师对于传统建筑文脉的现代应用都进行了努力的探索和实践，并且取得了很好的成就。
崔恺先生在北京丰泽园饭店设计中再一次延续了中国建筑传统，并赋予其新的生命力，在传统建筑语汇的运用上失传统之形而不失传统之神。日本建筑师矶崎新设计的筑波中心，包括西方从古典时代到米开朗基罗、列度等西方传统建筑师的很多建筑符号甚至现代建筑常用的各种符号，却唯独没有日本传统的建筑符号。但整个建筑的空间和形象却让我们感到浓厚的日本民族气息。其实，筑波中心建筑虽然词汇几乎完全来自西方，但是运用的是日本民族的语言组织方法，这也恰恰说明了唯一产生强烈民族特点的是组织词汇的语法。这种建筑的语法根源于历史特点却永远随时代更新并期待着被重新定义。矶崎新的设计手法告诉我们，传统文脉不仅仅与现代建筑材料和技术相结合，也应将民族性与世界性相结合，把国外好的建筑词汇运用民族的精神，即传统文脉加以组合的重要性。
2．3符号性审美
传统建筑文化中我们抽象出的无形的东西，也就是传统文脉始终是不断变化和更新的，我们运用符号学的观点，重新审视和强调符号审美在传统文脉继承上的重要性，以期达到有中国特色和地域特色的传统文化符号的现代应用。符号论美学盛行于二十世纪四五十年代的西方美学界，它的奠基人是德国哲学家卡西尔。卡西尔指出，艺术是一种特殊的符号语言，艺术作为人所创造出来的可以直观的符号形式，不是对现实的摹仿，而是对现实的发现和创造，是一种特殊的符号语言。
“符号”的基本功能就在于把感性的具体内容抽象为某种普遍形式，使之代表一定的意义。卡西尔的学生苏珊·朗格提出“情感符号”，也即是艺术。她在《情感与形式》中指出：“一件艺术作品往往就是一种自发的情感表达方式，即作家思想状态的时候，如果它们代表人，很可能就表达某种面部表情，以显示人所应具有的情感”。艺术“成为一种表达意味的符号，运用全球通用的形式，表现着情感经验”…l。
在朗格看来，艺术创造实质上是一种艺术的抽象，是制造非现实的艺术“幻象”或“虚象”。中国传统文化中的“意境”与朗格之所谓“虚象”事实上在本质上有许多共同之处。正如“绘画空间是一种符号性的空间，它诉诸于视觉的组织结构是活生生的情感表现符号”，建筑文化，作为一种人工创造的事物，具有某种传达性，是社会文化载体，是一种文化符号形式，建筑也就构成符号的一般性特征，传统文化语言也是一种符号性语言，也是一种情感表达符号。不同地区的建筑又有着各自符号语言，形成了建筑文化地理特征，即区域性符号审美。苏珊·朗格曾说：“一个记号只能被理解为使我们去注意被它所规定了的事物或情况，而一个符号却能被理解为当一个观念呈现时，我们所能想象的一切东西”。这也是新农村建设中，建立符号性审美的重要性所在。
【关键词】传统建筑材料；应用；现代建筑；成都地区
1 现代建筑创作中传统建筑材料的应用特点
建筑是一种应用，是用材料去创造。材料作为构成建筑本体的基本物质，是建筑形式表达的载体，也是体验者最直接感知的对象。每一种材料都有其独特的物理特征、表面观感，同时也包含着当地气候、文化的特征，不同材料的质感、色彩、硬度等性质给体验者不同的感受。
传统建筑材料在现代建筑表现方面具有其自身特色。在其物理属性和装饰属性的表现基础上，又受时空与社会文化等影响。传统建筑材料作为建筑表现的物化形态的一种，在其表现建材本身技术精美的基础上不仅具有物质意义，还有精神价值，它们是时代精神的宣言，对于创造符合时代技术与文化特点的现代建筑产生了重要意义。最近一段时间内，在现代建筑中对传统建筑材料的应用又广泛兴起，这对现代建筑本身体现文化特色、地区特色和时代特色具有很重要的意义。
2 成都地区现代建筑中传统材料的应用现状
成都作为中国最古老的城市之一，使得历史遗留给我们大量的建筑文化遗产。在锦里、宽窄巷子，文殊坊……传统的地区性建筑空间遍布大街小巷，在现阶段城市建设的高发阶段，成都地区建筑的现代化也从来没有离开过地域文化表达的主题。
建筑作为物的存在，就离不开物质构成，其形式和空间都是材料组织与表现的结果。成都地区长久以来使用的传统建筑材料都被视为构筑建筑的工具和手段，现在更是表达文化内涵、追求情感个性的有力武器。
成都地区优秀的仿古建筑中对传统材料的运用，是召唤过往的历史生活，再现传统的市井图貌，让人们在传统文化符号中找一种生存的依据，―种远古的当代回声。成都地区的现代建筑中对传统材料的运用，是传统符号在现代技术下的重新展示，是多元建筑要素的结合，是历史沉淀的凝重之美与现代材料和现代加工工艺的结合，呈现给世人一个个艺术化的建筑作品。
3 成都地区现代建筑中传统材料的应用特征
传统材料是表达建筑风格的经典材料。由于它们在人类建筑史上延续使用的时间久远，建筑的美感不但不会随时间的流逝而消失，反而更可以见证悠久历史，凝聚着厚重的历史价值。
通过对成都地区传统材料应用的代表性区域或代表性建筑研究之后，可以总结出传统建筑材料的现代应用具有以下特征：
3.1 建筑不以所谓的“高技术”取胜，而是采用己经被历史所验证的传统技术以及地方材料。
3.2 对于传统营造技术不是简单的重复，而是结合建筑需要进行改进发展。
3.3 表现地方文化特色是建筑的重要内容，无论是材料上的选择还是结构的表现，都能使人看到历史的影子在政治、经济、文化全面融通的当今世界，成都文化和传统建筑材料不可避免地交织在一起。
我们要以发展的眼光看待现代的传统建筑材料，对于具有传统性质与工艺的它们，我们应该吸收外来信息、资源技术，扩展它们自身的生存与发展的可能性。因此，现代地区建筑必须有选择的扬弃原有的传统材料与技术，打破狭隘的空间概念，吸取时代精华注重创新，才能顺应时代潮流的发展要求。
4 成都地区现代建筑中传统材料的应用前景
传统建筑材料不仅具有物质功能，还蕴含文化意义、情感价值和心理认同等因素。最佳地使用传统建筑材料不仅涉及它们的技术潜能还关乎其内在的感官特性。现代建筑技术的高度发展在客观上要求了产生高情感的建筑材料与之相平衡，传统建筑材料的新兴表现思想渗透着二百多年来众多美学与技术思想的追求，从深层上体现了机械的自然观向天人合一的自然观的转化。
抚今追昔，成都地区现代建筑设计更加需要在继承传统的同时抓住时代的特色和使命，寻找它们的结合点。继承传统与创新结合，运用宽松、良好的创作条件，生成超前的创作意识，使既符合传统文脉、地域特色，又合乎时代要求的设计作品脱颖而出，在当代的设计舞台绽放异彩。
5 成都现代建筑创作中传统材料的运用设计方法
材料的设计表现是建筑设计过程中的重要方面。与以往的地区性建筑不同，现代地区性建筑的传统材料设计表现强调传统与现代的整合，提倡整体的、创新的人性化设计观念。结合地区特殊的自然、文化因素，在继承和保护地区传统建筑的设计表现手法的基础上，结合新材料和现代技术手段，形成符合现代生活要求，又能表现地区特点的新的传统材料设计表现手法。
在设计实践中，现代地区性建筑的传统材料设计表现首先要表现出传统与现代多层次的互融共生的特点。如：传统与现代设计表现手法的共融、传统地区技术与高新技术的共生和新旧材料的并置等等；其次，现代地区性建筑的传统材料设计表现还具有对材料自身表现力、材料构造形式以及结构空间模式的多维探索的特点；同时，可持续性设计理念的融入，保证了现代地区性建筑的传统材料设计表现具有更旺盛的生命力
6 结语
本文的目的在于启发建筑师们要因地制宜的开发传统材料，在设计的革新中发觉并利用技术条件，总结各个创作要素之间的关系，进行创造性的材料表达，使传统建筑材料走出一条自己的发展道路。
传统是一个开放的动态系统，它在时空中延续和变化着，连接过去、存活于现在、同时又蕴含着未来。现代性在消解传统的同时又重新建构了传统。传统建筑材料的表现不仅是艺术性与技术性的结合，而且包括了地区性与生态性的更高层次要求，作为建筑师，我们不仅要充分认识到传统建筑材料表现的重要性，更要在设计实践中结合其自身特点，从它们的基本属性为基础去发掘其表现的潜力，并对其进行创造性的组合、搭配与连接，以完美统一作为对材料表现力的不懈追求，才能最终创作出成功的地区性建筑作品。
具体来说，建筑师应在努力提高自身的艺术素养和造型能力的同时，加强对传统建筑材料的生产、加工工艺、施中的结构，构造方式的学习和了解，密切关注传统建筑材料的发展动向，积极尝试和探索传统建筑材料与新材料、新结构和新工艺的组合表现力，并且努力发掘传统建筑材料的表现力内涵，只有这样，才能真正提高建筑创作中的材料表现水平。
我们现在正处于一个建筑流派纷呈迭出的时代中，但单纯的去玩味建筑形式便会走向设计的极端。建筑的表现形式并非凭空臆造，它反映了不同时间的文化精神，是经济和技术的产物。“当歌唱和传说已经缄默的时候，建筑还在说话”。传统建筑材料的使用几乎贯穿于人类的整个建筑史，它们在支撑围合着人类的建筑空间的同时，又凭借着独有的物理特性和美学特性，赋予了建筑空间以感知和灵性。从某种意义上讲：它们本身已经构成了成都地区现代建筑现象的一个主要方面。
与此同时，现代的技术和文化也为传统材料在现代建筑创作提供了广阔的空间，为传统材料认识解开了束缚。成都地区这些具有代表性的传统材料更应该与时俱进，在现代新工艺和新理念的支持下不断的进化、改变，以自己独特的方式演绎成都地区的现代建筑，去展示传统建筑材料自身的不朽和魅力。
除此之外，由于传统建筑材料对不可再生资源的依存度非常高，在生产过程中要消耗大量的能源，环境污染严重，已成为制约我国经济、社会可持续发展的重要因素，因此，对其行生态化改造势在必行。今天，先进的生态型生产工艺技术的不断发展，并被日益广泛地应用到各种材料的生产过程中，在传统建筑材料的生产过程里，提高他们的环境协调性能，按环保和生态平衡理论设计制造新型建筑材料，发展节能、利废、环保型的生态建筑材料是完全可行，也是势在必行的。
就传统建筑材料本身而言，它曾经仅仅是一种载体，只能通过建筑师与设计师来实现其自身的价值，但在今天，传统建筑材料被赋予了现代的技术与思想后，让建筑与设计变得更为实用与高效，建筑与设计思想脉络也更为透彻、清晰。我们应当在现代建筑基础上，逐步且理性地融合传统建筑文化，以现代建筑为基点，成就特征鲜明的成都现代建筑。
图一：（贝森总部办公楼）
图二：（非物质文化遗产公园办公楼）
参考文献：
[1]褚智勇. 建筑设计的材料语言[M]. 北京：中国电力出版社，2006
关键词：绿色 绿色建筑 可持续发展
Abstract: Green building is the concept of sustainable development into the area of construction, will become the dominant trend of the future building. In today's era of "green", how to take the road of integrating green building techniques and local building, has become a major issue for China's construction industry. Only from the realities of our country, based on the local absorption of nutrients, the combination of attention and the natural environment, the formation of the organic unity of people, buildings, natural, in order to achieve the goals of sustainable development of social resources and ecological environment.
Keywords: green, green building, sustainable development
中图分类号：TU198文献标识码： A 文章编号：
随着世界经济不断的高速增长，环境问题成了全球性的问题，环境污染成为全世界瞩目的课题。1980年，世界自然保护联盟(IUCN)在《世界保护策略》中首次使用了“可持续发展”的概念。“可持续发展”观的提出，是人类社会发展理论的重大变革，其中绿色理论的研究尤为突出。绿色建筑属技术学研究范畴，它不是独立于传统建筑技术的全新技术，而是用“绿色”的眼光对传统建筑技术的重新审视，是传统建筑技术核心的相关学科的交叉与组合，是符合可持续发展战略的新型建筑技术。这是一种与自然合作的技术，它一方面在使用资源，另一方面又使资源循环利用，减少资源浪费。对我国而言，坚持可持续发展尤为重要。在中国发展绿色建筑，是建筑界一项意义重大而又十分迫切的现实任务。
一、我国绿色建筑现状
1、缺乏对绿色建筑的正确理解
有人片面地认为只要将建筑物周围和内部加一些绿化就是绿色建筑。人们对于绿色建筑的节能性关注度最高，对于节地的关注度最低，而对现阶段我国的国情来说，节地恰恰是中国绿色建筑评价标准有别于国外类似标准的一个重要特征，毕竟人多地少，是当前中国面临的一个基本矛盾。因此，我国绿色建筑《评价标准》的最终出台将对统一人们的认识大有裨益。
2、缺乏绿色建筑的广泛实践
目前，我国建筑界发表了许多关于绿色建筑的论文，但论文大多都停留在关于绿色建筑设计的理论框架，设计原则及生态学理论对建筑学的指导，国外先进绿色建筑的经验介绍，缺乏实际工程实践模式，计算机模拟，环境效果的测试分析。针对城镇地区的工程实践则更少研究。
3、绿色建筑设计缺乏整体的系统
方式对待，全方位、多层次的综合考虑。设计过程中没有整体绿色化的考虑，建筑师更多的是在建筑设计过程基本完成后才去考虑绿化、围护结构节能和新材料的应用。但是单一的讲围护结构节能，或是绿化率的提高，并不意味着整体可持续性的提升。
二、寻求与我国国情相适应的绿色建筑发展之路
我国政府从基本国情出发，人与自然和谐发展，节约能源，有效利用资源和保护环境，提出发展“节能省地型住宅和公共建筑”。其主要内容是节能、节地、节水、节材与环境保护，注重和谐共存，强调可持续发展，是具有中国特色的绿色建筑理念。
1、研究和推广符合我国国情的绿色建筑和建筑节能技术
在中国老百姓收入不高的情况下，我们引进绿色建筑标准和技术时，要充分考虑建筑的建造成本和使用成本，规定绿色建筑所采用的技术、产品和设施成本要低。比如傣家人的竹楼，为四方形，楼内四面通风，冬暖夏凉，竹楼高出地面若干米，潮气不易上升到室内，水也淹不到楼室上它的造价并不高，可以将它进行改造成中国式的绿色建筑。一些典型的乡村绿色建筑造价较低，可以因地制宜、就地取材，容易被老百姓接受。
2、突破对绿色建筑的认知误区
如果将绿色节能建筑定位为高端化和贵族化就难以推广，也不符合我国国情。以前的智能建筑就走了弯路，仅将智能停留在安保和音响控制方面，将线路设计得十分复杂，工程造价非常高，但建成后运行成本却居高不下。所以，这不是我们提倡的绿色建筑，真正的绿色建筑应该是利用信息技术来节省能源，为工作、生活提供舒适和便利。
3、大力推广“绿色建筑”的标识
目前，由于绿色建筑标识的内涵不明确，国家也没有制定相关的规范和标准，部分房地产开发商为提高房价或推销其产品，常常就滥用“绿色建筑”的概念做虚假宣传。介于这点，相关部门应规范和大力推广“绿色建筑”这一标识，通过建筑的节能、节水、节地、节材等这些具体指标，让绿色建筑从一个模糊的概念变成可测量的量化标准，并出台相关政策，对达到标准的授予“绿色建筑”标识。这样，“绿色建筑”才能真正正规地站在人们面前。
4、大力做好宣传工作，提高民众的节能意识
民众是绿色建筑的最终实践者和受益者，因此，推广绿色建筑不应只是政府的职责，力争让全体民众提高认识、积极参与其中才是绿色建筑发展的最有效途径。新建住宅在设计和建造时对建筑节能大多作了充分的考虑，可部分居民在装修过程中，把墙体的保温层拆除，或者换点节能窗，拆掉天花板，这样就破坏了建筑本身的保温节能性能。民众的日常生活习惯和节能意识，对总体的节能量也有相当大的影响，如今家用电器设备保有量非常庞大，家电设备在待机状态下耗电一般为其开机状态的10%左右；使用节能灯比普通白炽灯可节约70%电量；变频空调较常规的非变频空调可节电20%～30%。这些节能意识和习惯看似细小，如长期坚持却能节省可观的能源。因此。推广建筑节能和绿色宣传应大力做好宣传教育工作，让广大群众从思想和观念上人是到，推广建筑节能和绿色建筑对全社会和个人、对现在和将来都是惠及自己及子孙的好事，而且效果显著。
东梓关，始建于南北朝时期的刘宋王朝，距今已有1500多年的历史。清光绪三十二年《富春县志》载明洪武十九年(公元1386年)，朝廷在东梓浦设豆巡检司，并派有军队驻守，为东梓塞，因此改名东梓关，是杭州境内颇有名气的古埠名镇。
2015年，东梓关村被列入浙江省重点历史文化保护利用重点村，同时还是杭州市“新杭派民居”示范点。东梓关现存清末民国初的历史建筑约百余幢。具有代表性的像许家三房的“许家大院”、“许春和大药房”，安雅堂，许家二房、四房、五房、六房，越石庙、朱家三房堂楼和长塘厅等，都是留存下来知名的历史建筑
二、建筑文脉定义
关于文脉，学术界有各种定义。比较有代表性的如:文脉，是指介于各种元素之间对话的内在联系，更确切点，是指在局部与整体之间对话的内在联系。
对于建筑文脉，邹德侬认为“建筑文脉是指建筑与周围事物的外在和内在的时空承接关系。这里所说的周围事物包括通常所说的环境及相关的种种文化因素”m 通过检索知网30篇的专业论文，笔者认为，建筑文脉可以理解成是人自然、社会之间的一种联系，个体与整体的一种联系。对于历史文化村落搬迁安置区而言，建筑文脉更多地表现在安置区与传统建筑的关系。
三、浅析东梓关村建筑文脉
笔者对东梓关村进行现场实地调研，为了更好地体现建筑文脉，下文通过宏观到微观的研究顺序，从村落规划、组团形式、庭院空间、造型、色彩、材质六个万面，对东梓关村搬迁安置区的建筑文脉进行梳理分析。
(一)村落规划
1.空间结构:根据富阳区梓关村省历史文化村落保护利用重点村规划，东梓关村结构为“一轴一带两心三片区”。
一轴:以沿江公路为基础的，作为连接东梓关新、老村中心纽带的村落保护、展示利用王轴线。一带:东连孙权文化公园，西接梓桐洲的富春江景观带。两心:以东梓关原村委为核心的老村中心和承接东梓关未来发展的新村中心。三片区:记录东梓关村1000多年发展的历史文化村落核心片区，满足核心区保护需求和承载村落未来发展希望的新村片区(杭派民居农居安置区)，以及连接两者的老村片区。
2.安置规划:合理的人口密度是改善村落环境、提高居民生活水平的措施之一。现状保护区内人口密度较高，部分古民居有倒塌趋势，古民居内居民生活条件较差;规划建议对古民居修缮的同时，外迁部分人口。
根据富阳区场口镇东梓关村省历史文化村落保护利用重点村规划，为安置拆迁和搬迁的农户，在东梓关村东南角设置杭派民居安置点，用地面积为19277.6平万米，一期共有4种户型，拼成13栋楼，共46户。二期新建一个村民活动中心，以及回迁一栋古民宅改造作为乡村书院;地块总建筑面积15806.98平万米，共46户。
按照杭派民居的风格在村西南角增加农居安置点，用地面积为7933.9平万米，共可安置23户，每户用地面积都在200平万米以上。规划较好地利用地块内现有水塘，做成整个安置区块的公共中心，同时根据景观、地理优劣势，安置不同户型，安排不同功能类型。
(二)组团形式:在一些地形较复杂的较大村落，因为自然地形的限制条件，常出现组团式村落肌理『3]所以东梓关安置区在设计时从基本单元入手，将宅基地轮廓边界与庭院整合同步考虑。在总占地面积不超标准的前提下，确定了小开间大进深和小进深大开间两种形态的基本单元，然后由两个基本单元演变出四种基本形体类型，进而通过庭院组织万式形成一个富有变化层次的规模组团，每个组团都有自己的中心，组团的有序生长衍生便能逐步发展生成有机多样的$R落形态，这种单元生长$R落的模式也为未来的推广提供了较强的可操作性(如图3) o
(三)庭院空间:中国的传统民居布局大多是合院式的，尊卑有别，王次有序，建筑的组合形成浓郁的阖家团聚的格局。宗族意识较强，建筑相互组合，依靠公共庭院空间，将整个家族紧密联系在一起。东梓关村作为新杭派民居示范区，考虑到建筑文脉的延续性，又要最大化降低成本，所以在设计时充分考虑到庭院空间，通过基本单元形成的庭院空间将整个组团紧密地联系在一起，既照顾到农户日常生产、生活的需要，促进邻里关系的和谐，又从空间上，使得传统与现代之间产生联系，延续了传统的建筑文脉(如表2)。
(四)造型:东梓关作为典型的传统江南民居，其魅力王要体现在粉墙黛瓦所体现出来的气质，就如同吴冠中先生的国画，微曲而优雅的屋顶线条与实墙，描绘出独特的江南水乡意境，抽象中渲染出江南人家的隽秀。因此在设计中，将吴冠中先生国画中江南民居的曲线屋顶这一要素作为设计的切入点，将国画与传统建筑屋顶造型相结合，提取解析并加以抽象重构，形成连续的不对称曲面屋顶，营造出的江南水乡意境，使人仿佛置身吴冠中先生的国画。
(五)色彩:建筑色彩设计对历史文化村落建筑文脉保护利用的重要性不言而喻。在建筑外观的色彩处理万面或白色粉墙或用灰砖砌筑酒己灰黑色瓦深栗色的油漆涂饰木构部分。一般倩况下，都把装饰色分成相近的两级明度来处理冷其平淡中又看变化。
从色彩上来看，东梓关村还是清末民国初的味道。运用黑、白、灰的三色基调，屋顶代表黑色基调，白色粉墙代表白色基调，木制感栅格代表灰色基调，三者相互呼应，形成了强烈的黑与白、白与灰、线与面的色调构图关系，使得传统与现代产生联系，延续村落传统建筑的色彩文脉，新村和老村实现了有机融合。 (六)材质:村落城市一样具有包容性，东梓关在设计中并不是以建筑师I叭倩趣为王导，而是以当下流行的“乡愁”建筑材料为重点o东梓关建筑文脉在材质中的体现，表现在材料生产过程中人与人、社会、自然之间的各种联系，正是这种联系使得安置区与传统建筑和谐统一。
传统的建筑材料由于今天工艺、生产和建造万式的C乏，不可避免地提高了建造与维护成本。作为安置用房的东梓关村显然不具备这个条件，所以本着低造价，回归建筑本体营造的思路，东梓关安置区规划设计负责人孟凡浩采用最经济的砖混结构形式，以白涂料，灰面砖与仿木纹金属格栅等商品化成熟材料为王，从外部装饰入手，应用最接地气的材质，考虑传统与现代的关系，“因地制宜，就地取材”，充分营造出传统的黑白灰民居。
论文摘要:结合目前建筑理论形成比较完整但相对混乱的局面，论述了正在进行快速新陈代谢的建筑设计领域，从新功能主义、哲学等方面对建筑的发展进行了客观的评价，从人的因素出发，对建筑进行了分类，并对建筑的蜕变作了浅析。
1关于新功能主义
迈人21世纪，人们已经习惯了建筑的日益翻新，新奇的结构与材料成为永恒的话题。旧的功能主义早已满足不了后现代迷的需要，人们需要一种新的功能主义来领导思想。
“建筑首先要适应一种需要，而且是一种与艺术无关的需要，美的艺术不是为满足这种需要的，所以单为满足这种需要，还不必产生这种艺术作品……”黑格尔所提到的“这种需要”，就是他对建筑功能的初步理解(也可以说是对客观事物的唯心看法)。既然无功能无以谈艺术，那为何当今的人们摒弃了柯布西耶的“新建筑论”而非要寻求新的救世主。
高科技的发展和高新材料的广泛应用，使得一切不可能变为可能，“空间”这个曾经建筑的主宰现在已成为建筑师手中肆意戏弄的奴隶，因而失去了活力和神秘，变得庸俗不堪。艺术就是在有和无，对和错中寻找切合点，即创造，一旦事物偏向了某一方面，艺术就失去了其应有的价值。
德国建筑师吉迪翁(s. giedion)在《空间、时间与建筑》中把西方建筑的空间观念划分为3个阶段:第1阶段的空间形式是体量与体量的相互关系;第2阶段是在上一阶段的基础上发展了内部空间，弯窿和拱成为建筑的主要标志;第3阶段从立体主义废弃透视法的单一视点开始，强调内外空间的交融以及形体的错落叠置。建筑从古至今，从简单到复杂，从单一到多元，思想理念及形式不断更新，但其本质却并没有发生变化。
通过物质的合理排布，我们创造了空间;再由空间的不断变幻，产生了艺术。建筑由外而内，再由内而外，存在一条无形的引线，有序的形式因其而寻求无序;无序的形式因其而寻求有序。它是一种联系，是一种沟通，是一种能够构起庞大建筑体系的支撑。
2关于传统
历史相传而来的思想、道德、风俗、艺术、制度等，便是传统;传统建筑有3个显着特征:地域性、民族性、宗教性;传统与现代连接的纽带，就是历史。在历史中寻找建筑的文脉，从中可以发现建筑在其发展长河之中，也有一条无形的引线，它是一种精神，一种信仰，一个文明的根基。华裔建筑大师贝幸铭先生在日本讲学时，曾谈道:“在卢浮宫我想设计一金字塔时，第一次非常强烈地意识到了历史。当时一边思考历史一边思考建筑，说真的，我有一种思考历史太晚的感觉。”
“建造建筑必须认真地思考历史，思考未来，不应该只是用材料，或建筑构思来建造建筑。”安藤排斥新古典主义当中不负责任的旧物利用(即用传统建筑符号作为粉饰)，并对传统的继承提出新的理解。“……我认为，不应该是继承传统的具体形态，而是继承其根本的精神性的东西，将其传承到下一个时代…… ”
对传统建筑的涉猎，涉及到很多其他方面的内容，如周围环境、气候特征、地质条件、地方风俗、宗教信仰等等。融合并能突破各个方面的影响，就是传统的继承和发扬。
我们可以定义一个坐标轴，横轴为神似，竖轴为形似，斜上45直线记为标准线，每一位建筑师都有一双画笔，都有资格书写自己的传统观，虽然画面各不相同，而其中两者的辩证关系规律是我们永远无法抗拒的。
3关于人的因素
对于建筑而言，“人”这个因素主要从4个维度而对其产生4种影响:点、线、面、意。由此也可以把建筑划分为以下几类:
1)用于个人使用的建筑。最典型的就是住宅、旅馆、酒店;
2)用于人流性强的建筑。包括展览建筑、景观园林等;
3)用于容纳较大规模人群的建筑。包括观演建筑、体育娱乐建筑、教育建筑等;
4)用于储存或传达人的精神的建筑。包括寺院、庙宇、坟墓、纪念碑等。
从简单的一维、二维，再到复杂的三维，甚至四维，是事物由物质逐步到精神的过渡，而建筑则是由静谧到喧哗，再到静谧的轮回，但这并不是简单的逻辑重复，而是呈螺旋状向上升华的过程。它含有一种普遍的历史观和人生观，使人成为建筑与文脉相联系的节点。
4关于雕塑
从某种意义上来讲，建筑艺术的启蒙和发展有赖于雕塑这一艺术门类:古埃及的方尖碑、麦姆嫩神像、狮身人首像，古苏美尔城的山岳台，古巴比伦王国的汉漠拉比法典石柱，古印度的阿育王石柱、五车神庙，古中国的石牌坊、石像生，古罗马的纪功柱、凯旋门……建筑成为雕塑作品的进一步拓展，保留了其中的精神因素，把封闭的实体变成更丰富的空间形式。
古典建筑由于受施工技术和文化背景等条件的制约，只能借助雕塑的理念传达自己对社会，对人生，对信仰的种种看法，而其形式仍摆脱不了传统的雕刻手法。现代主义之所以相比较取得了巨大的进步，就在于它从根本上改变了思想理念表达的方法，由封闭转为开放，由拘谨转为灵活，使空间成为形式的主角，而彻底否定了装饰。
过分强调空间的意义，使现代主义由巅峰奔向终结，而接下来所谓在空间方面的革命，使其走向了两个极端:
1)对空间的否定，即以大的模糊功能的形式代替精细的分工，让人们感受到经济、科技、工业巨大发展所带来的成就;
2)对空间的分化，即空间中的空间，空间外的空间，内与外相互包容，相互矛盾，以传达思想理念的激烈冲突。而令人欣慰的是，雕塑已作为一种“概念”融入到当今建筑设计当中。
5关于哲学
所有艺术门类发展均遵循同一个定律:从一个极端走向另一个极端，永远的矛盾与不统一。事物的发展犹如一棵生长的树木，精彩的地方，就在它的枝与叶上。
艺术体系下包涵各种风格、主义、流派、思想、理论……哲学的发展影响美学.继而影响建筑。感性地接触建筑，使我们能够保留物质世界所呈现出来的画面记忆;理性的探究其本质，从纵向的历史方面入手，或从横向方面研究，我们得到的答案，只会是一个永远也得不到的答案，或是像上文所提到的，只是一个已升华的印象。
我们可以从两方面理解“建筑是四维的”这一概念:一是从时间方面。建筑在现实世界中的存在，是以时间为准坐标的，时间即为存在;二是从精神方面。建筑在满足了三维体形式的同时，把“意”作为第四维增加进去，而“意”则是艺术体系中各门艺术相互联系的桥梁。
梁思成先生曾说:“这些美的存在，在建筑审美者的眼里，都能引起特异的感觉，在‘诗意’和‘画意’之外，还使他感到一种‘建筑意’的愉快……”建筑的第四维，需要建筑师自己去挖掘，去研究，去运用。
6关于“蜕”
“蜕”需要叛逆。能够在固定思想领域中寻找矛盾，寻找对立，在变通中求变求通。
“蜕”需要积累。能够为新的事物创造扎实的理论根基。
“蜕”需要勇气。思想可以跨越时间界限，是与非的尺度属于自己。
混乱的年代是种等待，等待统一，“蜕”是一个过程，一个必经的过程。
