时间：2023-07-06 17:16:17
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇传统文化底蕴，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
然而，反观我们现在的语文课堂，内容虽五花八门、各具特色，但细观之下便可发现，其中对于传统文化的介绍和相关课文却是少之又少。那么，如何让学生在语文的课堂上充分体会到传统文化的魅力呢，有以下几方面可供参考。
一、体会语言魅力，教师引领认知
有学者曾说：“语言是中心文化浓缩下来的精华。”而传统文化更是充分运用了语言这一门学科，用简短精炼的语言表达了无穷无尽的思想文化。我们不禁要问：这样生涩难懂的字字句句在小学语文的课堂上出现，且不说学生们会不会有兴趣，即使有了兴趣，如何让这些懵懵懂懂、刚上小学的孩子们理解并体会呢？
所以，我不提倡关于传统文化在语文课堂上依然秉承着教师一味灌输、学生死记硬背的教学方式和教学理念，这样起到的作用只是让学生记住了文章的字句和表面，无法真正理解传统文化的含义。如何让学生在真正意义上理解并体会其中的奥妙，教师应该起到引导和讲解的重要作用。
二、丰富课文内容，优化教学形式
首先，教师在课前布置学生将出自传统文化经典的段落以白话文的形式表达出来，同时添加一个该课文的原文，然后让学生在家自行翻阅。读不懂甚至不认识其中的字句是必然的，我的目的是让学生开始接触有关传统文化的语言形式，迈向传统文化大门的第一步，为今后进一步学习奠定基础。
其次，由教师以最简单直白、通俗易懂的方式向学生解释其中的意思，而单纯的解说还不足以让学生们充分理解，教师可以适当在课堂上添加一些有助于学生产生兴趣并深入理解的趣味环节。如，可从相关网站上找出有关该课文的图片、音频或视频，以最直观的方式图文并茂地为孩子们讲解字句意思、故事梗概，也可以利用课余时间安排一场由学生表演、教师指导的历史小话剧，让孩子们充分感受到传统文化的魅力。教师讲解完字面意思之后，并不需要马上说出它所要表达的深层含义，而是让学生自行想象并展开讨论。小学时期的孩子思想往往是千奇百怪、天马行空的，不应妄自给他们设定一个圈圈，并要求他们一定要在此范围内活动。讨论之后，由学生提问老师解答，老师逐个分析讲解每个学生所说、所想出自该课文的看法，最后再将该篇课文所体现的传统文化的价值观简单易懂地表述出来，使学生更容易接受和理解。
第三，在之后的学习和生活中可以展开一些小活动，如“传统文化在身边”、“每天一个传统文化小故事”。讲述一些关于传统文化所体现出的价值观的小故事，或是身边的人由于传统文化所影响有什么不一样的改变。《孔融让梨》告诉我们做人要学会尊老爱幼，谦让懂礼。《司马光砸缸》又让我们懂得遇事要知道灵活变通、随机应变，莫要墨守成规。
三、优化阅读能力，扩展阅读资料
仅仅靠课堂上传授传统文化是万万不够的，学生的课余时间也应充分利用起来。在大多数人眼中，传统文化的代表一般集中在国学经典上，尤其以孔孟最为有名。但对于小学教育来说，原版著作过于难懂，定期在课堂上由老师讲解可以使学生充分理解，却不宜作为课外读物每天诵读，但我们可以选取那些编排以白话文形式，并携带汉语拼音和图画的书籍，作为学生在传统文化方面的启蒙读物。用白话文和汉语拼音方式帮助学生阅读，图文并茂地使文章更容易理解。让学生在课余时间将此作为一个充实自己的小活动，养成多读书、读好书的好习惯。长此以往，在感受传统文化的同时提高了学生的阅读能力：阅读书籍又快又准确，识字越来越多，断句也更加灵活。对于小学生来说，这对今后的学习十分重要，使学生不仅可以接受传统文化的灌输，还会对其它方面的书籍产生兴趣，相比较于同龄人，经常阅读的孩子会更容易接受新思想、新知识，而不是排斥。
四、让学生学会积累，教师注重升华
俗话说，“读万卷书，行得万里路”，学生的课后积累也同样重要。在锻炼学生对传统文化认知的同时，也锻炼了学生的自主学习能力。传统文化更是要靠一点一滴的积累，才能使学生慢慢了解到它带给我们行动上的帮助，精神上的升华。
一、我国艺术设计的现实情况
我国艺术设计起步比较晚，呈现年轻化状态。长时间以来，西方的教学理念和教学方法不断地影响着国内的艺术设计，给国内的艺术设计者们造成了深深的影响。因此，忽视了对传统文化的继承和发展，很多设计师们没有深厚的传统文化根基，未能实现对传统文化的创新发展。因此，盲目地模仿西方文化形式导致国内艺术设计比较肤浅，缺少浓厚的文化底蕴，他们只能是流于形式而缺乏实质性的创新。
二、传统文化在艺术设计领域的发展
（一）继承传统文化的思维形式国内传统文化的主要思维特点包括循环性、辩证性和统一性，传统文化比较关注物质内部的统一，比较重视对物质的归纳与总结。所以，在进行艺术设计的时候，一定要从整体上进行掌握，不能只关注事物的片面性，在追逐层次美的同时还要保持内部的相互协调，只有这样的艺术设计思维，才能确保艺术设计作品的欣赏性和艺术性。
（二）使用传统文化的文化符号艺术设计里面的文化底蕴要通过传统文化符号来进行展示。传统文化符号具有鲜明的象征性和比喻性。传统文化经受过历史的考验，充满了浓厚的民族色彩，具有顽强的生命力。换句话说，传统文化和人们的生活息息相关，在艺术设计中融合传统文化可以使现代生活更加的雅致。
（三）融合传统文化的精髓传统陈设艺术是东方文明的耀眼明星，它包含着庄重大气的气质、轻松自然的神韵以及超于世俗的境遇等品质。继承和发扬传统文化的艺术特质是人性化设计的主要内容，艺术设计既要继承传统文化的精髓，又不能照搬照抄；既要继承又要发扬光大，传统陈设艺术对现代设计起着非常重要的促进作用。
（四）艺术设计与书画艺术相融合中国绘画艺术丰富多彩，风格多种多样。中国传统绘画艺术的主要特征就是具有比较鲜明的笔墨韵味，绘画艺术是表达情感的根基。在我国一些传统地方产品的设计中，经常采用国画绘画形式作为画面，这样能够有效地体现地域特色和民族风格，增强独特的视觉效果和文化底蕴，使设计作品更富有表现力。民间绘画艺术的壁画、年画、剪纸、版画等形式，均有独特的艺术效果和浓烈的东方艺术美感与鲜明的民族风格。民间艺术的剪纸艺术，它代表着民俗文化的精髓，传递着民间美术艺术的形式美；民间剪纸艺术之所以受到人们的喜欢，主要是因为他们具有独特的造型、鲜亮的色彩、吉祥的寓意以及浓厚的文化内涵。民间剪纸艺术在地域上的不同主要是受民族文化差异和时代不同的影响，所有的艺术形态都为现代设计提供素材。食品包装上大量使用了这样的艺术形式。比如，经常看到的马宋饼，它的包装就使用了廊坊地区流传已久的年画设计元素，这不仅提升了商品的文化底蕴，还给人们带来了美的视觉享受。
（五）体现与表达传统图案因素中国经常使用传统图案，因为它们是民俗、民族和民间文化的千年累积，它们包含着丰富的内容、表现形式，同时灵活多样、内涵比较深刻，具有深厚的文化底蕴。传统图案具有较强的装饰性，它们代表着历史悠久的民俗文化背景，代表着中华民族的审美取向。
（六）体现人的现代情节艺术设计里经常会使用到的装饰方式就是传统图案，比如藻井纹、云纹、砖画纹以及铜器纹等；传统艺术设计里还会使用到民间的美术艺术，比如剪纸、皮影以及织染等。对传统图案进行深层次的挖掘，取其精髓进行再次重组，将其使用到图形设计面，让传统图案和现代设计真正地实现有机融合，象征性地对画面进行处理，构成与众不同的艺术设计特点。代表着时代的特点，体现着人的现代情节，让观看者在情感上有所共鸣，使其展现最佳的艺术魅力，将民族精神发扬光大，使民族特点展现得更加突出，使艺术效果更加的明显。
三、结语
关键词：广告设计；传统文化；民族性；时代
中图分类号：J022 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）09-47-1
一、引言
世界的全球化带来了社会的现代化及信息化，广告已逐渐深入我们的日常生活，渐渐地影响着我们的生活国内国外错综复杂的思潮不断涌入。给广告设计带来契机的同时，也带来了前所未有的冲击。当今，如何将民族传统文化与广告设计相融合，是对本土设计者的重大考验。通过浏览近代的广告设计作品可以发现，其中不少能称之为经典，就是基于这些作品在某种程度上结合了传统文化中的一些审美因素。这些经典作品不仅体现了广告设计的观点及潮流的变化，还反映出民族历史文化的审美倾向，彰显出传统文化和现代广告设计向融合的艺术魅力。
二、广告设计总的民族传统文化因素
民族传统文化就如营养成分一样，不断滋润并支撑着广告设计，而设计师们不断的从传统文化中吸取营养，获得知识，最大化地发挥他们的设计才能，从而更好的为商品服务。一个好的设计和创意，可以直接缩短设计师和顾客的距离。从文化入手，用文化来充实，深刻掌握民族的特征，让设计的作品充满深厚的文化底蕴并具有宽广的发展空间，广告设计中通常渗透一个“意”字，并体现出传统文化的魅力。只有巧妙完美地将传统文化与广告设计结合在一起，才能映射出中国文化独有的审美韵味及时代感。
三、广告设计与民族文化的关系
（一）广告设计对民族图案再生性的运用
在广告设计中，可以对一些图案和色彩的搭配进行再生，从而在继承民族文化的优点同时又创造出新的东西，这样就可以和时代实现完美接轨。广告设计的创新即是对民族文化特点的发展和传承，我国各个民族都有其自身的特征，诸如：藏族人的豪放、傣族人的温柔善良、哈尼族人的热情、独龙族的严谨沉稳等等，在广告设计中都可以利用这些特点进行广告创意。中国的传统文化源远流长，设计师们要想将民族文化象征符号在广告设计中进行延伸发展，就必须在理解的基础上对民族文化象征符号进行在创造。通过提炼民族艺术风格元素，将其巧妙合理的用在形式美的法则中，进而设计出既有民族风格又有时代感的作品。
（二）民族传统文化使得广告设计产品更受广大群众的青睐
由于国内外文化的相互渗透，不同思潮的不断出现，在某种程度上改变了人们的价值观念和思维模式。尽管广告设计受到了新思潮的冲击，但是人们并没有丢弃传统文化，我国五千年的文明文化仍然在影响着人们的思维。所以，彰显传统文化的广告设计相对可以更好的吸引观众的眼球，也在一定程度上更加符合人们的文化品位和风俗习惯。民族文化使得广告设计产品更加具有说服力、影响力及艺术魅力。所以，如何更好地把民族传统文化广泛的运用于广告设计中，这是我们设计师的最终目标和不懈的追求。在一方面，广告能够长期生存的关键在于其能否打动人心并得到广大群众的认可。这样就需要广告在构思上具有一定的文化底蕴，能够触动人们的心弦，进而使他们产生共鸣之处。广告设计采取各种行为来表达商品的内涵，且通过视觉引起居民的关注，最终实现其目的――购买。成设计产品能够成功的重要决定因素便是安排好民族文化在广告设计中的角色，并巧妙地凝练出文化的精华部分。在广告设计中融合民族文化，不仅能减少广告设计中的商业气息，而且还增加了其自身的品位，从而增强了广告作品的表现力和艺术魅力。
四、总结
在经济全球化的大背景下，随着传统文化成为广告设计的生存基石，我们必须注重积淀传统文化的价值，发扬中国优良的传统文化。要想实现广告设计的完美精致，设计师必须有效吸收传统文化，并将历史的底蕴和悠久文化运用于广告设计中。这样不仅能映射出我国神秘的东方文化底蕴，而且还能与国际进行沟通和传播。因此，我们需要找到我们自己的新形象，走向世界，使得传统文化符号在广告中体现出民族性、时代性及世界性，进而促进社会主义和谐社会的建设和发展。
参考文献：
[1]向敏.平面广告设计中的民族文化蕴涵[J].信息通信，2013，（01）.
[2]王晓红.平面广告设计中的民族文化内涵[J].青春岁月，2013，（11）.
[3]宋小静.广告设计的民族化意蕴[J].吉林广播电视大学学报，2011，（13）.
关键词：标志设计；新发展趋势；传统图形应用
我国具有深厚的文化底蕴，这为标志设计中传统图形地融入提供了丰富的资源。传统图形凝聚着我国强烈的民族精神，积淀我国丰富的文化遗产，源源不断地为后世子孙丰富精神内涵，增强中国人的民族凝聚力、时代荣誉感。若将中国传统图形与标志设计融会贯通，这会赋予中国设计更多亮点和文化内涵，使中国设计平稳的走向全世界。现代标志设计中对传统图形的应用其实是二次创造的过程，主要使传统图像与当前社会文化的潮流相适应，使传统图形更能清晰地反映出企业的文化和主题。如此，在传统图形与标志设计应用过程中才能使大众更能明了企业所传达的意义。
1标志发展的新趋势
由于世界政治制度的更新完善，经济水平不断提高，世界格局向多极化方向发展，国家间的交流日益频繁，致使文化思想的交流也更加密切。在标志设计发展的过程中，不断与西方思想文化的碰撞发展，使标志设计在风格上都有西方文化的影子。而人们在打破原有运用在标志中的法则，人们找到了更符合视觉空间的合理化因素，随着社会的不断进步，展现在人们眼前的是更加丰富多彩的艺术世界，标志的发展产生了一种新的趋势。
1.1标志设计中引入绿色概念
绿色设计概念――保护环境和节约资源，它立足于自然环境，在合理地利用自然资源，尊重自然规律的前提下利用自然生态。为了使标志设计赋予新的内涵和意义，设计师们可以将绿色的概念融于到设计中。当今社会人们的精神需求要求设计师们开始注重标志设计的视觉刺激，使标志与人类的关系协调发展，设计师注重绿色标志的意识已成为当今世界的一种潮流。
1.2标志设计中追求自然
人们从自然中来，大自然给人们带来了万紫千红的美景和数不胜数的资源，人们在不断探索的过程中获得了一些自然之美的灵感，给人们的思维方式和行为带去了启迪。从追求自然的过程中发现标志设计的方法，对创新标志更具有现实意义。人们可以选择自然界最美好的东西加工提炼出并用于生产生活中。
1.3标志设计的形象更趋于多维
传统的标志设计一般都是在二维空间进行的平面设计，用简单的线条和图形来反映出深刻意义和内涵的创作。随着科技日新月异的发展，设计师们推陈出新逐渐从二维发展到多维，使人们观赏到多种多样的视觉图像。实践表明，现代社会的人更喜欢新颖独特、个性鲜明的设计，多维标志设计更能激发人们的想象力。
2标志设计中应用传统图形的价值与思考
2.1满足人们日益增长的文化需求
现在社会中，人们的文化生活和所有商业运作都受到文化消费的影响，标志设计在商业社会的要求下不再是传统意义上的艺术品，它为了符合人们的要求，在设计理念和表达内容上更趋于文化和艺术。经济基础决定上层建筑，随着人们生活水平的提高，人们对于精神追求也就有了更深的期待，这就促使文化朝着更加绚丽多彩的方向发展。以衣服为例，原来人们对衣服的要求只是实用、保暖、耐磨耐穿，这是人们最基本的生理需求，而现在人们对于衣服已经不仅仅是局限于这些方面，同时注重衣服的时尚、美观、色彩搭配等，这与当今世界的发展是离不开的。同理，因为人们对文化更深的需求，是传统文化重新进入人们的生活，应用传统图形的标志设计也就更能符合当今的文化氛围。例如，杭州城市标志设计是由古代篆书中“杭”字演变来的，充满了中国传统文化底蕴，“杭”有同音字“航”反映了江南地区与水的渊源；香港西武百货标志设计是中国传统玉器纹饰中阴阳双鱼中的抽象形表达，寓意着年年有余。
2.2传统图形的应用能够满足产品标志的需求
传统文化与一些企业的文化背景密切结合，这要求其企业的产品标志能准确地反映出深厚的文化底蕴。在设计这类企业的标志时，离不开传统图形的支撑。一个好的产品标志象征着企业的凝聚力和团队意识，甚至能对其企业的发展起着积极的促进作用。因此，设计者在设计时就要考虑到消费人群，扩展区域和核心技术等因素，分清标志反映的主客体创作面向人群的特定内涵的标志。任何企业都向往美好的事物，而中国传统图形对美好意义的表达最为深刻、独特、直接，设计出的产品更容易让人接受，这种产品具有稳定性。因此，企业在商标设计中加入传统图形的元素一方面是想图个好的寓意；另一方面也是对企业的文化底蕴的彰显。例如，中国联通标志是由我国古代吉祥图“盘长”的演变。线条相互交错寓意着中国联通网络无限绵长。图形中四个方形、六个圆形象征四通八达、路路相通，充满吉祥寓意。中国国际航空公司标志明显是由象征着富贵吉祥的神鸟凤凰所启发的，非常符合行业特点，极具喜庆的红色更是体现了吉祥安康的寓意。从这方面上来看，在标志设计中运用传统图形的元素是十分必要的。
2.3标志设计中应用传统图形更能展现民族特色
全球化的发展带来相当大的机遇与挑战，各国家都面临文化方面极大的资源共享的情况，这为标志设计带来了相当大的机遇，同时也存在着一定的挑战。在各种文化的影响下，既要借鉴外来优秀文化，又要保持本民族文化的继承和延续。标志设计的过程中与当地的传统文化相结合更能引起人们对其产品的认同感。例如，肯德基在入驻中国市场后，按照中国人的口味推出了产品，使自己的产品融入当地文化中去，增强认同感。每个民族都有其自身的文化特点，都具有独特的个性。又如，北京2008年奥运会标志既继了承奥林匹克设计优秀传统，又保持了本民族文化的延续，标志以中国传统文化符号――金石印章与文字结合的艺术表现，传达出深厚的东方文化底蕴，融入印章中“京”字的负形，形似一个向前奔跑、舞动着、欢呼着迎接胜利的人形，极具中国民族特色的中国红色彩，更是喜庆与活力的象征。标志设计中融合传统文化，更能增加其自身独特的魅力。
【关键词】艺术设计；传统艺术；文字图案；文化创新
在艺术活动的设计中，没有什么元素是能够做到稳定不变的，每一种艺术元素都会随着时间的流逝，社会的发展而产生变化。在设计活动中忽视了对传统艺术的表现，将会让设计成果显得格格不入。同时，在对传统艺术进行借鉴与运用的时候，又需要做到创新发展，即是将传统与创新进行结合，它们二者应当是设计活动两个进行方面，是共生，共存。传统是前人的经验总结所结的果，创新是设计师自身的个人经历与这样的经验之果碰撞之后所产生的火花，二者为新生事物的产生而服务，而结合。在本文中，笔者分别从中国传统文化中的绘画、篆刻、书法以及建筑装饰四个带有鲜明中国传统文化特色的传统艺术在平面设计活动的体现出发，来进行阐述与探究：
一、绘画元素的表现
在中国的传统绘画艺术中，水墨画是其主要的表现类型之一。所以，在对艺术美学进行表现的时候，中国文化往往会使用现墨来进行表现，这是艺术语言的表现形式，也是创作活动的艺术特征体现，这也是我国绘画艺术其民族性的独特所在。水墨画的创作需要使用毛笔、砚台以及宣纸这些工具。同时，具有丰富笔墨变化的趣味特征，也是东方人独特的审美追求。在画家韩美林的作品中，我们能够感受到：不管是何种类型的艺术品，都需要对中国的传统民族艺术进行表现，同时，也要在一定程度上地对西方美学进行表现，以此来实现现代艺术设计活动地进一步开展。在这个设计与创造过程，将中国传统水墨绘画中所需的写实、写意、工笔、抽象等创作方式进行结合，促使整个作品的内在意蕴能够得以体现。比如，在为2008年北京申奥所设计的会徽来说，这就是对传统文化的借鉴所实现的现代创造活动，其通过对“盘长”这一技术，将中国传统绘画特征进行表现，进而将中国传统文化进行表现，这些绘画表现组成了中国元素（中国结），它的寓意在于表现中国人民的友好以及对世界和平的渴望，就会徽的结构特征来说，它仿若一个打太极拳的人，带着动感的动作，几笔简单的线条，显得和谐且富有中国的传统文化底蕴。
二、书法元素的表现
书法艺术作为中国传统艺术中最为得到外国人的认可的艺术表现，这主要是因为，中国书法，不仅仅是一种交流信息时所使用的工具，其本身具备着中国几千年文化历史发展的痕迹。从汉字的结构来看，可以看出它作为一种象形文字，其在字形上不断地追求着对字义的直接表现。因此，汉字具有强烈的个性特征。在对汉字进行创新表现的时候，书法活动的重要性也就得以表现出来了。在书法活动中，，借助于对字的笔画与结构，可以让同一个汉字有着不同的艺术表现，进而实现对个人、对民族精神的特殊化表现，做到视觉效果的加强。靳埭强在对他的书法作品进行设计的时候，就十分注重于对传统书法的表现，进而在现代设计活动中将其着重地进行突出。具体来说，靳埭强会使用带有浓浅特征的墨迹来完成对汉字的创作，当淡墨与浓墨富有特色的在留有空白的底色之中得以体现的时候，中国传统的书法艺术显得是格外动人。由此可以说，这是作者对传统艺术的借鉴，亦是现代平面设计活动的新型表现形式。
三、篆刻元素的表现
就视觉效果来说，中国传统的篆刻艺术是一门形象语言的表现，它的外部特征是其所要表达的文化底蕴，因此，篆刻元素有着较为鲜明的传统特色，可以说是民族文化的集中表现。在现代，篆刻艺术的主要表现形式指的即是印章，这是已经成为了中国传统文化的特色所在，可以是印章文化是中国传统文化的表现形式之一。在篆刻艺术中，印章的色彩、材质。造型以及结构在经过多样化的岁月发展之后，已经有着较为成熟的表现形式，所以，现代平面设计活动通过对篆刻的借鉴，将其传统元素信息运用能够实现现代平面设计的进一步创新发展，是传统文化与现代创新的结合表现。在2008年北京奥运会的会徽标准中的印章艺术在平面设计活动中有着极为突出的表现，在这整个结构中，印章文化作为其体现的重要形式，文字的符号、鲜红的颜色以及书法的结构体现都是对中国传统文化的创新体现，也是对北京奥运会的人文精神表达。就其结构来说，北京奥运会的会徽选择了汉代的竹简文字最为表现享受，让整个会徽的底蕴显得是浓重而深厚。同时，在对整个会徽的结构比例进行设计的时候，它的布局完美，结构统一进而得到了世界各国的普遍称赞。再者，印章本身的特性是对诚信的追求，而这又与奥运精神有机地结合在一起了。虽然，这个标志只是简单地使用了寥寥几笔，但是，它的洗练、准确是有目共睹的，它巧妙地做到了以小见大，将中国举办奥运会所追求的人文精神深刻而强烈地机械了表达，这是平面设计的创新发展，也是篆刻元素的完美表现。
四、建筑装饰元素的表现
因为，我国有着广阔的地域，数量众多的民族，因此，我国的建筑装饰文化受到地域与民族文化的影响较为明显，久而久之，中国的建筑装饰艺术也就独立地发展成为了中国传统文化的表现形式之一。无论是原始时代的洞窟建筑岩画，还是封建时期的砖瓦建筑特征，它们都带有强烈的东方特色，正因如此，它不仅仅得到了东方民族对其的认可，也在世界范围内取得了不小的影响。在对传统的装饰元素进行运用的时候，现代艺术家做的不再是简单地借用，而是对完整性与创新性的结合运用，将传统的图形进行解剖，就其的文化内涵与组成形式进行探究，再将这些内容与现代的设计活动进行结合。在中国的传统文化元素中，对于吉祥图案的偏爱是极为明显的，所以，在装饰元素中对其这些传统元素的借鉴是十分有价值的。其具体内容，可以是：方胜、如意纹、祥云纹、回纹、水纹等。这些装饰的表现形式多种多样，且有着深厚的历史文化底蕴。比如，在靳埭强为自己公司所设计的标志就是对中国传统图形的充分的利用。即：借助于对方式这一元素进行运用，将吉祥如意这一的文化底蕴进行表现。同时，方胜也是对美好意愿的表达，将其用框架结构进行表达，使得整个设计的整体性得以保障。再者，这也是对现代平面设计原理的运用，是对现代设计理论与传统艺术的有效结合。靳埭强先生的设计意图由此可见，设计公司的设计活动，一方面，需要对传统文化进行借鉴与表现，实现传统文化的新时展；另一方面，设计活动的开展也要遵守现代设计准则，将二者紧密结合，紧跟时展的潮流，让现代的审美趋向得以在传统艺术中得以体现，这是靳埭强现实独具匠心的设计结晶，也是方胜元素，甚至是传统文化的丰富元素在现代平面设计中的经典标志。
【参考文献】
[1]徐凤兰,张永顺.现代标志设计中被遗忘的中国传统文化艺术元素[J].大众文艺,2014,(6):66.
中华传统文化是中华民族生生不息、团结奋进的不竭动力，为了传承优秀传统文化，弘扬伟大民族精神，提高中小学生文化素质，推动我校校园文化建设向纵深发展，我校组织织开展了有效活动，取得一定成效。
一、工作部署
文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”让优秀传统文化走进中小学校园以夯实中华文明的基石是目前学校教育的重要任务，要把它作为固本工程和铸魂工程来抓。为积极培育和践行社会主义核心价值观，全面落实《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，我校因地制宜，积极开展传统文化进校园活动，开设了传统文化教育课程0
二、工作内容与形式
我校1-6年级都开设了传统文化教育课，每周1课时。把中华民族优秀传统文化渗透到教学之中。每个年级以山东省义务教育必修地方课程教科书（试用）《传统文化》作为教材，教材内容以弘扬中华传统美德为主旨，涉及蒙书诵读、诗歌诵读、古城建筑文学巨匠、魅力汉语、历法与生肖、民间传说、娱乐体育、曲艺与杂技、对外交流、传统工艺、陶瓷艺术、历史名臣、科学技术、中华河流、政治人物内容，我校要求每周不少于一节传统文化教育课，保证教学保质保量完成，并倡导通过有关课程及活动开展了相关活动。
三、取得的成效
《传统文化》课程的开设，丰富了学校的德育内涵，推动了学校未成年人思想道德建设和德育工作的发展。经典古诗文不仅语言精炼代美，而且意蕴深刻，境界动人，是对青少年进行爱国主义教育，培养学生初步树立正确的人生观和道德情操，陶冶高尚情趣的重要教材。二是开拓了学生的视野，锻炼了学生各方面的能力，提高了教师的文化底蕴和职业道德操守，学校教师主动参与，广泛融入，极大的丰富了自身的文化底蕴。
关键词：包装设计;传统元素;传统文化;运用
在千年历史长河中孕育出的中华传统艺术,是中华文明的结晶。中华民族传统艺术风格,是中华民族所特有的,它在现代包装装潢设计中发挥着极其重要的作用。尤其是在“ 经济全球化”下,在包装装潢设计中寻求属于自己民族的传统元素,将传统性和现代性合理融合,创立自己的品牌,抢占市场份额,已成为当今国内包装装潢设计发展的最优化趋势。所以我们现将就传统文化元素在包装装潢设计中的运用进行探讨。
一、中国传统文化元素与包装设计
中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,除了儒家文化这个核心内容外,还包含有道家文化、如佛教文化等其他文化形态。
传统文化元素包括图形、文字、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、诗词歌赋等,在所有中华传统元素中,以中国传统图形为代表的中华传统元素,以其独特而浓郁的中华特质,已成为现代包装装潢设计的一大重要来源。中国传统图形主要注重图形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系。在组构中多遵循求整、对称均齐。
在现代包装设计中,传统文化元素尤其是中国传统图形的运用已被提到了一个相当高的高度。以现代的设计手法表现传统文化,,并将各个层面去粗取精地应用到具体的现代包装设计中,赋予现代包装以从功能到形式的非物质的功能,是我国向现代化包装迈进的必经途径。
二、 中国传统文化元素在现代包装设计中的运用
民族文化存在的前提就是其独特的个性,中国包装设计要想健康发展,必须汲取中国文化的营养,从民族传统文化出发,给文字、图形、色彩、材料赋予传统韵律,形成“有中国特色”的设计风格,使中国的包装设计赋有新的文化意义。
(一)传统艺术在现代包装设计中的运用
国画、书法、年画、剪纸等是中国民间传统文化要素,也是是我们设计的源泉,能够帮助设计出具有传统、民族特色的包装。其中书法和国画更是中华传统文化的精髓。
书法以形写意,舍形求神,无论在结构、章法、力量,还是在情绪上都与现代包装设计息息相关。由于书法有着高度的抽象性和艺术价值,在包装设计中应用中国书法作元素,能显示中国的民族风格和时代风貌。另外,文字是作为一种“ 形象” 来出现的, 其地位也是十分重要的,可以说是整个包装设计的一部分或是全部,是其它语言形式无法替代的。而设计作品中若借助于书法艺术殊的黑白效果,更能体现其抽象、高雅的效果。因此,对书法这种抽象艺术的研究和应用也是民族化中的一个重要方面。
以现代茶叶包装为例,茶文化与书法都是中华民族的象征,从汉文字中的第一个“茶”字出现,就是由书法字体书写,用书法字体作为茶叶包装的视觉元素是恰到好处。茶是最契合自然之物,它有悠久的历史和深厚的文化底蕴。茶的包装运用这一重要的中国传统元素,使茶的清香和高雅与中国书法的气韵完美的相结合。
国画缘物寄情,物我两忘,以超然的意象,飞凌万象之上,境界与茶文化所欲传达的超然脱俗的意境正好吻合。古有诗云:“此物清高世莫知”,“清高”非国画莫属,因此在现代茶叶包装设计中,以国画作为主体图形的很多。当现代包装设计与传统的水墨走到一起时,其深刻的意味所表现出的装饰性,体现了独特的视觉效果和文化底蕴。
(二)传统图形在现代包装设计中的运用
楹联是中国文学百花园中的一枝奇葩，也是我国传统文化的精品。在文化资源和自然资源十分丰富的陕西，弘扬楹联文化，彰显自身文化底蕴，凝练城镇文化特色，提升城镇文化形象，发展楹联文化产业，是大力开展文化建设的一条积极有效的途径。
【关键词】
楹联；城镇文化；特色；和谐城市；建设
文化建设是城市物质文明和精神文明的具体体现， 对提升城镇功能、促进居民素质全面发展、构建和谐社会， 具有十分重要的作用。楹联是中国文学百花园中的一枝奇葩，以其凝练的文字、丰富的意蕴、可庄可谐的特点，成为富有文化底蕴和地方特色的国学明珠。陕西省是以丰富的文化资源及得天独厚的自然环境而闻名的，楹联文化在陕西省有着深厚的历史渊源和广泛的群众基础。在丰厚的历史文化、灿烂的革命文化、特色鲜明的民俗文化背景下，如何借助楹联这一文化精品的独特魅力，展示陕西省自身的历史文化底蕴，丰富陕西省文化资源的内涵，形成文化特色，是我们面临的深层课题。
一、弘扬楹联文化，凝练城镇特色
陕西是文化大省，拥有多座历史文化名城，文化遗产极为丰富，特别是在一些名胜古迹中，保存下来的历史楹联、特定区域的民俗楹联，都成为文化建设的宝贵资源和精神财富。且不论著名的文物景点，单就分布于各个区域的寺庙古刹楹联就足以成为文化的“亮点”。像长安县香积寺的楹联：“一饭一粥，当思来处不易；半丝半缕，恒念出地艰难。”是语重心长的教诲；韩城司马祠的一副对联：“刚直不阿， 留得正气凌霄汉； 幽而发愤， 著成信史照尘寰。”是对汉代伟大史学家和文学家司马迁的赞叹；留坝县张良庙楹联中的一副：收秦关百二河山， 奇谋独运； 辅汉家一统事业， 成功不居。“是对历史人物的述评；道教圣地周至楼观台的一副对联：“存心邪僻， 任尔烧香无点益； 持身正大， 见吾不拜有何妨。”道出了修身处世的道理；终南山弥陀寺山门楹联：“古寺无灯凭月照，山门不锁待云封。”是对山寺景色传神的描绘，联景相映，相得益彰。
陕西省各地拥有数量众多的楹联佳作，大多都含有无数动人的文化传说和真实的历史文化故事，保护与延续地方的历史文化与自然环境是我们创建文化特色最宝贵的依据。因此，建设文化特色首先要对自身历史文化资源进行保护，保护不同时代的历史建筑对联、不同时期的民俗风情对联，并认真挑选出精品佳作， 积极开发相关的文化经典品牌，让它们在生活中留下烙印，这是对历史文化的尊重与延续，保护这些其实就是保护文化底蕴、保护地方特色。
其次，充分发掘和利用楹联文化，形成陕西省旅游文化特色。通过楹联对景点的点题、渲染和美化，把楹联与旅游文化结合起来，增添旅游景点的审美文化价值，彰显陕西省自身的历史文化底蕴，使之成为中外游客游览观光的胜地，成为文化建设中的闪光点。
二、创建城镇楹联街区，打造城镇文化名片
首先，在城镇建设中，要增强楹联文化意识，突出城镇旅游景区、标志性建筑的楹联文化含量，对城镇标志性建筑、名胜古迹等处的楹联，进行统一设置与管理，拓展传统文化内涵，提升城镇文化的品味。
富有特色的标志性建筑往往蕴含了博大精深的文化内涵，成为城镇文化的载体。如城镇文化馆、图书馆、纪念馆、特色广场、主题公园、休闲场所、网络中心等标志性文化设施，都应有自己独具一格的楹联展示，使其散发出厚重的文化内涵，让其文化价值得以体现，通过楹联展示，以彰显城镇的个性与人文精神。
其次，创建城镇楹联街区。城镇楹联文化建设，不能简单理解为设置几个楹联， 应把楹联内涵与街区特色有机结合，形成自己的韵律，才有其存在和发展的价值。
城镇楹联特色文化可以在全面调研的基础上，正确认识不同街区历史的形成、人文景观、居住环境、地方单位等区域资源，在此基础上形成街区楹联文化发展的主题，从而创建各种主题街区。如西安书院门、西大街、顺城巷等仿古街区，可打造成历史文化楹联一条街，展示丰厚的历史文化；德福巷等街区可以用楹联来展示休闲文化的特色；西高新区一带也可以用楹联突出高新科技文化的发展。而在户县、周至、汉中、宝鸡等地，可创建“楹联之镇”、“楹联之乡”、“楹联之村”等，展现当地的历史和民俗文化。
主题鲜明的楹联文化才富有感染力，才能包含丰富的文化底蕴，起到文化传播的功能， 才能增加城镇的文化特色， 体现城镇的个性魅力，也是彰显城市形象的特色名片。
三、夯实楹联教育基础，推动楹联文化发展
积极开展全省的楹联教育工作。通过学校和社会两大平台大力推进楹联教育。学校楹联教育可以从中小学入手，让楹联知识走进课堂，与诗词教育结合起来，在课堂上渗透诗联教育，实现语文教学与诗联教学的有机结合。通过每周一堂诗联鉴赏与创作的专题课、每月一块诗联文化墙、每学期一次诗联培训讲座、每年一次校园诗联创作大赛等方式，激发学生学习楹联的兴趣，陶冶高尚情操，在阅读、学习、积累楹联的过程中，逐步积累文化的底蕴。对大学生进行诗词楹联教育，应该充分利用选修课堂、校园网络、校报、文化沙龙及各种学生社团活动阵地，让学生了解传统文化，欣赏名诗名联，推动特色校园文化的建设。社会上的楹联教育，主要通过网络、报刊等媒体或举办培训班、名家讲座、社区楹联学校、楹联橱窗等方式面向大众普及楹联知识，普遍提高城镇民众的文化素养及楹联创作的兴趣。
四、开展各具特色的楹联活动，提升城镇文化形象
提升城镇文化形象，需要广大民众的支持与参与。各区域应根据自己不同的地域色彩、历史文化、民俗习惯等开展风格独特、文化内涵丰富的、具有代表性的特色楹联活动，吸引群众自觉参与。如以清明、端午、中秋、重阳和春节等传统节日或重大活动、重要事件、名胜古迹旅游景点等为主题，结合各自的特点，积极组织开展征联比赛，评选出优秀楹联加以奖励，并悬挂在合适的地方进行宣传，彰显楹联文化特色；每年春节，开展征春联、送春联、评春联、挂春联等一系列活动，普及宣传楹联知识，弘扬民族优秀文化，使楹联文化渗透到城镇的各领域，让更多的人关注楹联、了解楹联、喜爱楹联，让楹联成为生活的一部分。这些活动对提高陕西知名度，促进文化旅游事业的发展，推进陕西经济发展，将会起到积极的作用。开展特色活动正是丰富城镇文化内容、增加城镇吸引力的有效途径。
五、经营楹联文化，发展楹联文化产业
关键词：平面广告设计；中国；传统元素
平面设计是视觉传媒系统中一个非常重要的环节，尤其是平面设计中的广告设计，其是指通过二维空间组合出详细的场景、抽象的理念、事物，并将它们用相对特别的图形呈现出来，并运用媒体介质进行有效的传播。平面广告设计传达出的视觉效果与信息并不需要用语言进行表达。中国人对于传统文化的喜爱是与生俱来的，传统文化是我国重要的精神财富，不应该被后人摒弃。能够将珍贵的传统文化与现代艺术相结合自然是值得鼓励的，对于传统文化，我们应该取其精华，应该继承传统文化的多样性并注重创新。如，可以把中国四大国粹运用到现代设计中。只有坚持对于中国传统文化的继承和创新，才能使平面艺术开创艺术设计的新时代。
一、将传统元素的文化底蕴运用到平面广告设计中
平面广告设计要想取得成功，就一定要有自身的底蕴，有底蕴的作品才可以经受住市场的考验。众所周知，在社会不断发展的过程中，西方设计曾是我们极力追捧的，其较为讲究逻辑思维，终究还是缺少人情味。而在这方面，中国的传统元素能够充分发挥作用，所以中国的传统文化越来越被世界关注。有一句话说得好：民族的就是世界的。我国的民族文化越来越被世界认可，国际社会也逐渐认识到中国民族文化与传统元素的价值。我国的设计者应当深入了解中国传统元素的文化底蕴，从设计风格、色彩理念、审美观点和书画艺术中发掘新思路，与现代设计手段相结合，使平面广告设计向民族化和生活化的方向发展。中国传统元素在不断变化，我们的设计要体现中华民族特有的美学理念，这是独一无二的美学理念。如果将中国传统元素融入平面广告设计，必然会给平面广告设计的发展注入新的动力，这样也是对中国传统文化的继承和传播。平面广告设计最突出的特点就是具有创造性，要想顺应时展潮流，就应将体现不同时期文化底蕴的中国传统文化元素融入平面广告设计，做到与时俱进。在平面广告设计中，设计者应该保持特有的中国心。如，我国深入人心的儒家“以和为贵”的思想，依法治国的法学思想，等等，都可以运用到平面广告设计中。
二、将传统元素的特点运用到平面广告设计中
创新是平面广告设计的灵魂，独特与新奇是平面广告设计受人关注的特点，加强视觉冲击力与传播速度，能体现出设计者思维的独特性，给人们带来丰富的想象空间。若要将中国传统元素融入平面广告设计，就要找到中国传统元素与平面广告设计的相似特点，包括象征手法特点、类比想象特点与差异对比特点等。找到相似特点，就是根据平面广告设计需求寻找一个形跟另一个形的相同点，发挥丰富的想象力将两者结合到一起。如，北京申奥标志就是运用中国传统元素设计的，是一种具有中国传统文化特点的艺术品。它使用的是五环的颜色，图像刻画的是一个人在打太极，太极是我国的重要文化标志，标志简洁的线条充满力量感和美好的寓意。2008年北京奥运会会徽则以中国传统的书法作为设计理念，有效地将中国传统元素与现代奥林匹克精神融合在一起，其设计理念是以人为本，代表着奥林匹克积极向上的精神，这个精神就是更高、更快、更强。另外，中国联通的标志设计灵感源于中国结，中国结也是中国传统元素，其标志体现出对中国传统文化的继承和发展，给人一种喜庆的感觉，且非常明确且形象地将中国结与“联通”的含义结合在一起。象征手法意即各事物或者一些概念具有相互联系的象征意义，一个事物往往有很多象征的因素，所以设计者要在平面广告设计中掌握中国传统元素的内涵，以象征手法传播信息。设计者要想使平面广告设计变得更加丰富多彩，就必须将中国传统文化与世界其他文化相结合。
三、将传统元素的设计方法运用到平面广告设计中
随着时代的发展，人们对于传统元素的审美逐步在改变，所以我国设计者应该顺应时代的潮流，紧跟时代的步伐，对中国传统元素加以创新，这种创新需要设计者对中国传统文化进行深刻的了解，并能运用自如，表现出中国传统文化特点。创新的方法有很多种，其中化繁为简是最重要也是最具有代表性的方法。简单地说，这种方法是指取其精华，并以符号的形式在作品中表现出来。在设计过程中，设计者要能将中国传统元素、优秀的民族文化与时代主题结合起来，以更好地装饰画面，并对画面内容进行补充。引用中国传统元素构成点、线、面的结构，以科技手法加强欣赏者的感受，使之产生共鸣。还有一种方法是图意共生。中国传统元素是平面广告设计的重要因素，平面广告设计应是语义双关与虚实共生为一体。如，中国旅游的标志是“马踏飞燕”，这匹马生动形象地表达了旅游的含义。旅游最重要的就是出行，而出行工具有时也能直接影响旅游者的心情，虽然现代社会的发展越来越快，出行的工具越来越高速化，但是在我国传统社会中，马匹是最重要的出行工具。这个标志的设计也体现了我国传统文化的特点，是对传统文化的继承与发展，是值得学习与借鉴的，它不仅体现了传统元素的重要性，还彰显了蓬勃向上、积极奋发的精神。
四、将传统元素的作用运用到平面广告设计中
随着全球化的发展，中国面向世界其他国家展示了自身丰富多彩的文化。在平面广告设计中，中国传统元素的作用将会越来越重要。我国传统文化元素中蕴含着美德，它由中华五千年的历史沉淀而来，并不断得到发扬光大。国际上，这种具有中国传统文化元素的设计作品备受青睐。如今，一些中国设计者盲从西方的设计思想，正因为如此，中国传统文化元素的传承也就变得更加重要。虽然现在平面广告设计中应用中国传统元素的设计者越来越多，但传承的意义不只是把作品设计出来，更多的是要传递出这些传统元素所蕴含的深意。这种设计作品的出现也不只是提醒每一个中国人铭记中华民族的悠久历史，更要将传统文化传承下去，并为此展示自身文化表达的积极态度。如果做不到与时俱进，将设计理念与现代化手段相结合，传统文化也很有可能会渐渐被人们遗忘。在保留传统元素中的深意之外，怎样创新也是需要设计者深思的问题。现在的设计者在传统元素的应用中，选择从多重角度全面观照，因此衍生出很多不同形态的传统元素，以符合现代人的审美。创新，是传承重要的推动力。
五、结语
要将中国传统元素融入平面广告设计，不能生搬硬套，设计者一定要理解传统元素存在的意义和作用，在设计中，既可借鉴西方设计的基本要求，又要巧妙地融入中国元素。只有形神兼备的设计才显得自然，设计既要符合现代化的审美，又要有传承文化、发扬中华民族美德的作用，二者的融合会使平面广告设计具有强大生命力及创新力，让平面广告设计作品具有浓厚的艺术气息，散发无穷的魅力。只有这样，设计者才能设计出真正具有中国风格的平面广告设计作品。
参考文献：
[1]张秀丽.论现代广告设计对中国传统元素的继承与创新.中国市场，2011（14）.
[2]林贞.现代平面广告设计中的中国元素.中国经贸，2010（20）.
[3]柳国伟.中国元素在现代平面广告设计中的运用与再创造.艺术与设计（理论），2011（1）.
一、创新语文课堂教学模式
中国的传统文化基本以古代诗歌、四书五经、孔孟之道以及史实传记等进入初中的语文教材中。这要求教师不仅要通过黑板粉笔等传统授课方式，以传统的理念进行教育教学，而且要利用新媒体进行课文的延伸与积累，通过投影仪、电影片段等新技术手法介绍相关背景，这样不仅让学生在课堂上学好知识，还有利于课本知识的课外延伸。
因为毕竟历经了几千年的变化，传统文化中的一些思想离我们所处的时代相差久远，在外部环境和思想观念上有很大的差距，学生学习起来难免认为拗口难懂。所以教师必须通过现代技术的力量，用最熟悉的工具“还原历史”。比如电影，电影教学可以将传统文化教育融入语文课中，电影里生动的语言、完整的故事能够吸引学生的注意力。结合具体案例说明，比如教师教授《论语》，可以给学生播放《孔子》这部电影，通过影视作品让学生了解孔子所处的社会背景、思想、习惯等。这比做多少套练习题都更让学生印象深刻，更容易让学生理解和掌握。在播放的过程中可以通过暂停的方式，解读电影片段中的知识点，从而提高学生的学习积极性。所以，创新课堂教学模式，让学生与教师更加注重互动，能够让学生学习自主化，教学方式多样化。
二、深入挖掘语文教材中的传统内涵
语文课程中包含了丰富的传统文化内容，其蕴含着的伦理道德，通过教材传递给学生，具有鲜明的教育意义和深远的影响。从初一到初三的语文教材中，都是有传统美德与民族精神由浅入深层层递进着的。想让民族精神、传统文化永远的流传、鲜活于世，就必须在外在原有力量的基础上，寻找孕育内在驱动力的平台。这就要求教师具有将教材里的知识点融入到实际生活经验中去的能力，使学生加深对文学作品深层次文化内涵的解读。所以，古诗文教学、文言文教学包含了相关传统的历史文化内容，在教学中进行相关历史背景的渗透教学，有利于宣传优秀历史文化思想，让学生在学习过程中，既能感受到中国文字表达的魅力。，又能受到优秀文化的熏陶，进而形成健康的现代文化价值观，更有利于学生养成奋发向上的人生态度。
三、引导学生阅读赏析经典文学作品积累文化底蕴
经典的文学作品能够流传至今，必然会有其独特的文化魅力。经典作品不仅包含了丰富的语言文学知识，也蕴含着深厚的传统历史文化知识。我认为当前中学生对于传统文化模糊现象，主要的原因在于古文的功底比较薄弱，即学生古典文献的阅读量少。古诗文是我国民族文化的精华，所以；教师要引导学生阅读赏析经典文学作品，积累传统的文化底蕴，培养学生学习传统文化的兴趣。
首先教师引导学生读书，不是一味的强制规定读书的内容、读书的数量，而要根据自己的教学经验推荐相关方面的书籍或者作家，让学生自主选择，并根据自己的阅读能力和精力选择读书的数量和深度进行阅读，走“自助”模式。最后教师可要求学生对感兴趣的诗词歌赋进行背诵，加深记忆。不仅使学生对于古文的阅读能力得到提高，也有利于学生语文素养的提升。
同时，语文教研室可以开展学校诵读活动。教师通过朗诵指导与学生一起准备优秀诗词、散文，利用广播、直播的形式进行展示。对学生进行领读、示范。通过这样的方式提高学生的参与度、认知度、重视度。
此外，教师可利用晨读、早读的时间，引导学生大声诵读唐诗、宋词、散文等，营造学习传统文化的学习氛围，让学生在这样的氛围下。感受传统文化的神韵。
四、借助语文教学中的民俗文化开阔传统文化视野
民俗文化，是对民间民众的风俗生活文化的统称，也泛指一个国家、民族、地区中集居的民众所创造、共享、传承的风俗生活习惯。如传统服饰、传统节日、传统习俗等等。在我国，传统节日就像一幅珍藏的画卷，内容包罗万象：春节、中秋节、端午节、元宵节等等。节日表达了对美好生活的向往与憧憬，也是对传统文化的传承和延续。但随着外来节日的逐渐兴起，大家开始过上了西方的圣诞节、情人节等等，相反对于我们传统节日的由来并不是十.分了解，在有些学生的概念里，过中秋节就是吃月饼，没有深入了解这些节日的由来。但是，民俗文化的影响力是巨大的，是我们民族精神凝聚力的支撑之一。所以，我们教师必须通过语文课堂进行相关传统文化的介绍。
随着网络技术的发展，网络文化像一场风暴席卷我国。近年来，我国网络发展一直呈上升趋势，迅速成为网络大国。人们通过网络传递信息、实现商品交易，上网已经成为人们生活的常态。刚接触网络的时候，人们需要懂得基本的计算机操作能力，现在，随着智能手机的普及，人们只需手指轻轻一按就可以实现不少生活需求。网民可以利用大量的碎片时间打开手机阅读网络资料，便利的上网方式对传统文化的传承和发扬不仅是一场机遇，也是一种挑战。我国传统文化博大精深，是中华民族智慧的结晶，是影响了中国几千年思想的民族精神。现在，这两种文化出现了强烈的碰撞，一方面人们追求时尚、追求效率，对传统文化出现了弱化现象；另一方面人们在忙碌中更关注道德的回归，对网络文化存在的价值和蕴含的精神内涵提出了更高要求。
（一）网络文化的内涵
对于网络文化的定义，争议很多，至今也没有一个明确的界定。对于网络文化内涵的理解，有人认为只要是和网络有关的文化产品就叫做网络文化，也有人认为网络上首发的作品才是网络文化，不管是怎样的观点，网络文化都摆脱不了网络和文化这两个要素。网络具有方便性、先进性等特点，在传播过程中所表现出来的优势逐渐得到了网民的认同，因此，我国的网络发展速度惊人，网络以不可抵挡的姿态渗透到了社会的每一个角落。尤其是移动网络的普及，让更多的手机族随时随地都可以上网，都能够感受到网络文化独特的魅力。尽管每个人对于网络文化的理解不同，作为一种新兴的文化存在方式，它有着独特的表达形式。简单来说，网络文化就是以计算机或者手机为载体，以网络为平台，依靠发达的信息传播系统，运用各种语言符号传播思想、发表看法、传递文化和风土人情的一种全新的表达方式。人们可以通过网络进行沟通、购物、讨论……可见，网络的功能非常强大，网络文化的发展前景一片大好。
（二）传统文化的内涵
传统文化是植入中国人骨髓中的民族精神，以儒家思想为核心理念的传统文化以其强大的生命力和丰富的内涵弘扬于世，绵延至今。我国的传统文化不仅记录了中华民族的产生、发展的历史，作为传承几千年的传统思维方式、价值观、道德标准等渗透到了每一个中国人的血脉中。中国人走到哪里都有别样的个性和气质，这来源于受到几千年文化的熏陶。因此，传统文化是我国民族精神的核心，是我国人们践行的道德目标和依托的精神家园。
二、网络文化与传统文化的特征
网络文化和传统文化并存的现象悄然影响着人们的生活，二者的融合也逐渐被人们认同。二者相互依存，充分利用彼此的优势寻找最佳的契合点，分别在我国文化建设中扮演着重要的角色。
（一）网络文化的特征
网络文化以信息高科技为基础，和传统文化相比有其独特的特征。网络文化是在计算机普及的前提下发展起来的，网络的诞生、发展和普及过程中必要的条件是技术的革新。信息技术的不断更新为网络文化发展提供了条件，各种软件的开发和利用为网络文化的传播构建了平台，因此，网络文化首先表现出技术特征。网络文化在传播的过程中，通过技术处理，将传统的图片、文字信息转化为数字形式，经过分析后传递到网络上。由此可见，网络文化是传统文化的数字形态的表现，由于实现了数字化传输平台，影像、图片、音频等复合而成的多媒体传输让网络文化内容更加丰富，这体现了网络文化的数字化特征。除此之外，网络文化还有虚拟性的特征。网络的普及让人与人之间的联络更方便，人们通过QQ、微信平台、淘宝等应用程序可以实现聊天、交友、购物等形形的生活需求。互联网上的资料是可以虚构的，匿名的现象让更多人喜欢上这种隐秘的方式。人们在繁忙的工作之余可以在网络上扮演自己喜欢的角色，和其他人进行文化交流，从而获得各种需求的满足。网络文化具有的开放性和平等性等特点也是吸引众多网民的地方，在互联网上，人们可以把自己剥开展示出最真实的一面，心里的烦恼可以在这里倾诉，传统文化中一些羞涩、隐晦的话题可以在网络上放开了聊，人与人之间虚拟的角色中的交流是平等的，彼此可以敞开心扉，互相缓解工作、生活压力。网络文化还有一个特点就是多元化，尤其表现在内容的多元性。人们在网络中根据自己的需求大多能够找到自己需要的资料，因为网络中所包含的文化包罗万象，涉及到文学、哲学、天文学等多个领域，并且其传播方式是多元的，满足不同形式的互动。由此可见，网络作为一个开放性的多元化的文化载体，可以满足不同年龄、不同身份、不同地域的群体的需求，影响了人们的生活。
（二）传统文化的特点
我国传统文化作为民族文化的精髓影响了一代又一代的人。其传播方式主要以书本、报刊杂志和广播电视等传统的传播方式进行传播。传统文化的传递也大多通过教育教学和民间的口头相传，学生在进行九年义务教育过程中，所受到的道德标准、价值观、人生观的影响，都是传统文化中的民族精神，爱国主义精神等宝贵的精神财富。蕴含着传统文化正能量的书本是传统文化的载体，课堂教学是传统文化的传播方式，学生是传统文化的受益者。教师作为传统文化的践行者从言谈举止中体现出传统文化的独特魅力。但是，传统文化在发展过程中依然有很大的弱点。比如传统文化的传播速度慢，传统文化的作品要经过编辑出版之后才能够在人们手中传播，传播方式也有很大的局限性。其次，传统文化的思想内容充满正能量，带有很深的哲理，给人以深思和启迪。对于传统文化的保护和学习，目前以中老年人群为主要群体，年轻人对传统文化的研究较少。这不是说年轻人不喜欢传统文化，而是传统文化的内涵深邃，要理解传统文化需要一定的文学素养、鉴赏能力，也就是说需要一定的文学底蕴才能够把传统文化的精神理解清楚。因为传统文化作品的作者大多具有很高的创作水平，经历了很长时间的历练，如果读者不具备一定的文学素养，传统文化的优秀内涵就不容易读懂。
三、网络文化与传统文化的冲突与融合
网络文化和传统文化并存的现状已经是我国文化主流形式，两种文化相互影响，共同发展的态势已经形成。两种文化在发展和传承过程中各具优势，也都有一定的局限性，因此，对网络文化和传统文化融合的研究首先要分析两种文化存在形式上的差异。网络文化和传统文化相比有很多的不同。从传播速度和方式上网络文化具有很大的优势，然而从思想内涵上来看传统文化对人的影响远比网络文化大。下文将从两种文化的优势和缺陷进行比较分析，强调突出两种文化在相互影响中的重要性。
（一）网络文化的优势和缺陷
网络文化的优势在于快捷、方便、实惠、开放。网络文化是借助现代化的通讯工具来进行传播的，传播速度远远高于报纸、书本。报刊杂志从创作到出版需要很长时间，而网络文化从创作到只需要几个小时，甚至可能更短时间。快捷传播是网络文化与传统文化相比最大的优势。其次，网络文化容量大，不受时间和空间限制。网络文化作品的读者量没有限制，只要能够上网，满足一定的条件之后就可以阅读相关文字。而传统文化的作品需要人们购买才能阅读，比如报刊杂志，由于印刷数量有限，阅读的对象也相对较少。从经济实惠的角度来看，网络文化更实惠，网络阅读只需要缴纳上网费，有的网站需要一定的费用而外，没有其他收费项目了。也就是说网民只需要支付少量的费用就可以阅读大量的文献资料，比如知网的资料检索下载，每个月只需要些许费用就可以阅读里面的文献资料，而且内容非常全面。传统文化作品不花钱能阅读的只有图书馆，但是不能保存，网络上的资料还可以下载下来，作为永久保存。网络文化更开放体现在创作过程中，广大群众都可以根据自己的特长进行创作，实现自己的文学梦。人们可以在上面发表自己的文章，也可以通过好友进行及时交流沟通。而传统文化的阅读过程在相对封闭性的环境中进行，即便是有感想也不能及时和朋友交流，更别说和作者交流了。在网络文化中，读者还可以给作者留言，作者在方便的时候还可以一起探讨作品中的文学问题。然而，在网络发展过程中，由于受到西方文化的影响，网民可以在网络上自由发表言论。由于网络是个开放的平台，任何人都可以在上面发表自己的言论，可以上传资料信息，无形中给一些低俗的人提供了传播庸俗信息的平台。网络上不负责任的言论、虚假信息、不文雅的广告等严重地污染了网络文化。网络普及给人们带来便利的同时，也有很多陷阱。近年来网络诈骗和信息犯罪的案例越来越多，这就说明网络这个虚拟空间给犯罪分子以可乘之机。尤其是网络舆论环境遭到严重的破坏，极少数心理变态的人利用网络文化在舆论场所兴风作浪，治理和整顿舆论市场便成为当下全球共同关注并十分头疼的问题。
（二）传统文化的优势和缺陷
传统文化在发展过程中经历了几千年的历史，具有了深厚的文学底蕴，尤其是在思想政治的熏陶方面，对华夏子孙具有引领性的作用。传统文化中的以人为本，以民为本的思想从商周时代延续至今，是我国宝贵的精神财富，值得中华儿女永远继承和发扬。其次，在对待个人生命和自由的问题上，我国传统文化中追求自由、独立、民主的思想给人们带来深深的感受。传统文化中的思想最大的优势在于对待个人和集体的问题上，中国传统历来尊崇顾全大局、胸怀天下的责任感和全局思想。文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”；范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”等诠释了朴素的爱国主义情怀，折射出了我国先哲们强烈的爱国情怀。在对待人与自然的问题上，我国自古以来具有崇尚自然，追求个性的特点。中国传统文化中对自然的喜爱和赞美的文学作品太多，不仅体现了中国人对环境保护的朴素意识，也揭示了人与自然和谐相处的思想。但是，在传统文化和网络文化的博弈中，传统文化有很多地方处于被动地位。比如时效性、开放性等方面明显差于网络文化；传统文化的表现形式和网络文化相比也显得单一，在传播和互动方面也没有优势。
四、网络文化与传统文化的融合
网络文化作为快餐文化与传统文化的融合，对于网络文化和传统文化都具有重要意义。网络作为传统文化的载体和宣传平台，为传统文化的传承提供了便利。传统文化为网络文化内涵的提高提供了保障和条件。因此，作为网络文化与传统文化的融合，应该从以下几方面下功夫。
（一）加强网络管理，树立良好的社会形象
不可回避和否认，网络上现在还有很多低俗和虚假传播的现象玷污着网络文化市场，这需要广大网民自觉维护网络的纯洁性。网络作为信息传播的主要阵地，需要更多的有价值的传统文化精髓作为支撑。优秀的传统文化在网络文化的影响下得以传承和发展，网络文化在传统文化的底蕴中形成丰富的内涵。因此，从网络管理的角度来说，要尽量避免低俗的信息进入网络，让互联网上的文化充满正能量。网民在上网过程中要注重自己的言行，不利于国家和社会发展的话不说，未经证实的消息不传播。提高全面素质，让互联网展示中国人的风采，展示中国气派。因此，规范网络管理，引导网络文化健康良性发展是未来网络文化发展的方向。
（二）汲取文化精髓，提高网络文化内涵
网络文化是一种零门槛的，没有限制的沟通和交流。作为中华民族智慧结晶的传统文化以全新的方式融入网络文化中，不仅提高了网络文化的内涵，也为传统文化的传承提供了保障。应着力提高传统文化的质量，增强人们的认同感，让正确的舆论导向来引导网络文化的传播。其次，要发挥传统文化优势，我国传统文化的最大优势是具有深厚的文化底蕴，在广大网民心目中具有权威性，是一代又一代中华儿女的精神食粮。网络文化汲取传统文化精髓，可以提高其自身的文化底蕴。
（三）发挥网络优势，宣传传统文化
我国传统文化历史悠久，具有丰富的文化底蕴，然而在发展过程中也面临许多困境。如何弘扬中华优秀传统文化是值得深思的问题。随着网络社会的到来，我们应该充分利用网络优势来传播优秀的传统文化，将传统文化精髓发扬光大。传统文化最突出的特点是丰富的民族精神，很多人只能通过电视、电影、报刊杂志、广播等方式获得传统文化的知识。在网络时代的今天，我们应该充分发挥网络优势，扩大对传统文化的宣传，加强对传统文化的宣传力度。这就需要各传媒机构采取多种形式，利用微博、微信、百度等各网络平台丰富我国传统文化在网络中的知识，从而吸引更多的人关注我国传统文化。网络文化宣传机构要采取灵活多样的手段，丰富多彩的方式吸引广大的网民自觉加入到学习、宣传和分享传统文化的活动中，让传统文化在网络的推动下得到创新性的发展。
五、结语
传统艺术是民族文化的重要组成，它具有丰富的种类、深厚的内涵、悠久的历史，是我国最普遍和单纯的民族艺术。所以传统艺术从形式、内容以及内涵上都推动和丰富了现代设计的发展。
一、中国传统艺术和现代设计
（一）现代设计以及现代艺术
设计从人类文明初期就出现了，人类生活本身就是设计的结果，人类的发展也是不断完善一个个设计的过程。现代艺术设计起源于19世纪末的英国工艺美术运动，传统手工时代的作坊主和工匠在工业革命之前是设计者和制造者，也是销售者和使用者。在工业革命之后，出现了标准和机械化的大批量生产，促使设计脱离了制造，成为独立职业。而现代美术的出现对艺术设计产生了影响，促使设计发展为现代设计。
（二）我国传统艺术的设计思维
我国传统艺术随着我国文明的发展而发展，除了反映客观的现实，也和设计观念息息相关。在分析我国传统艺术和设计之后，我国传统艺术设计的思维可以分为：意境的设计、艺术程式的设计、艺术语言的设计。
首先是意境的设计。中国艺术的意境美是我国传统文化的结晶，具有深厚的文化底蕴以及哲学思维。中华民族以儒、道、禅为核心，具有自然、虚静、空灵的阴柔品格，纵贯古今，吐故纳新，也吸收和借鉴外国文化，形成了包容大气的传统文化。艺术家的心灵映射万象代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鹫飞鱼跃，活泼生动，渊然而深的灵境，这灵境就是构成艺术之所以为艺术的意境。这种意境具有很强的主管意境，通过构建意境体现中国艺术精神。这种对意境的设计和处理促使我国艺术创作更加自由。
其次是艺术语言的设计。我国艺术是具有创造性的精神产物，而艺术语言就是艺术家主管设计的结果。我国设计者的内心澄净，设计语言是虚灵；如果设计者内心敏锐，设计语言是多情；如果设计者内心广博，设计语言是空明。艺术设计体现除了设计者内心的真实感悟，也升华了设计者的思想和情感。
设计作品成败的关键是艺术构思，我国传统艺术营造的意境、表达的语言是一种理性分析和设计理念，积淀了一定的民族文化精神，并且和我们的生活、思维以及观念息息相关。因此从现代设计来说，分析和借鉴我国传统艺术是重视本土文化的一种体现，体现出了新的设计理念。在现代设计中应用我国传统艺术理念促使设计更具创新性。
二、中国传统艺术对现代设计的启迪作用
（一）现代设计中艺术美的应用
美有三条原则。首先是立意，也就是意念先行，以形取神；其次是创新，承先启后，破旧立新；再次是活用，适身合用，灵活生动。意境既是我国美学的本质，也是我国设计的一个审美趋势。艺术创作人员在对大自然和社会进行观察时，产生了一定的思想和情感。以新的意念为基础，创作出有意义的作品，表达出一定的意境。“中国式”的创作思维独具中国味道，并且其深远的意境为现代设计发展提供了一个重要方向。
（二）现代设计中程式美的应用
我国艺术的程式是美的搭配，是经过深思熟虑和高度提炼得来的，利用笔、勾线、应调墨都有一定的规矩，程式的美感是特殊的，没有了程式，我国艺术就会缺乏韵味。我们在实际生活中用的素材都是经过提炼布置，促使这些素材相互穿插、映衬以及搭配，形成流畅的线条，合意的色彩，巧妙组合了绘画和设计元素，促使设计水准提高和开拓市场。现代设计和我国传统文化有效融合在一起，用新的手段继承了发展了我国传统文化的精髓，表现出了探索和创新的勇气。
（三）现代设计中艺术语言的应用
设计自身就是一种语言，它可以为人理解认同具有说服力，这是现代设计的初衷。用现代的审美理念改造、提炼和应用传统艺术语言，增加传统艺术的时代特点，并且应用于设计。例如，凤凰卫视中文台的台标，利用彩陶上的凤鸟图形，并应用我国特有的“喜相逢”的结构形式，表现出了深厚的文化和现代媒体的特点。我国传统艺术语言文化底蕴深厚，具有长久的活力和生命力，并对现代人产生深刻影响。
三、现代设计对中国传统艺术的继承和发展
我国传统艺术的发展也存在着一定的问题，首先脱离了科学，其次排斥科学，忽视了自身的发展，我国传统艺术仍然在沿袭和继承古人，到现代为止，很少从艺术的本质深入研究我国传统艺术中合理的、有价值的、有生命力的规律，促使我国传统艺术还没形成一套科学完善的理论体系。而现代设计学理论科学完整的归纳了我国传统艺术，表现出了我国传统艺术的特点以及思维方式，也提供了新的处理手法和方式，所以有关人士可以利用现代设计中对我国艺术的归类和借鉴建立我国现代设计体系。
