时间：2023-06-07 09:36:28
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇数字媒体技术学，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
改革开放以来我国经济发展加快，在此背景下各行各业的发展都取得了较大成果。其中，影视娱乐行业的发展也较为迅猛，极大地促进了我国文化实力的提升，也加强了我国此类产业技术的发展。在此现状下，关于影响影视发展的数字影像后期合成技术则引起了较多人群的关注。如何以适时、适用、高效、稳定的方式开展数字媒体技术专业教学，成为当前教育部门以及研究人员长期研究的课题。在此背景下，笔者针对当前数字影像后期合成课程的开展现状，简要分析当前高职数字媒体技术专业教学策略的制定，以盼能为我国此类专业教育的发展提供参考。
一、数字影像合成
随着当前技术的快速发展，行业在发展的过程中，对于人才的需求量也逐渐增加。数字影像合成课程，按照其归类属于理工科类别。当前我国数字媒体技术类课程在细化的过程中分属为计算机类。数字影像合成课程单从字面进行分析，主要包括三个要素：数字、影像、合成。其中数字指代计算机中存储数据的模式，按照数字进制进行排列存储。影像则为通过摄像机、手机等媒介设备获取的画面。之后将摄制的影像导入计算机，利用剪辑设计软件进行图片或视频的剪辑、配音、特效处理、压制、合成。此为数字影像合成的主要内容，数字影像合成课程在开设过程中涉及的课程内容主要有影像剪辑、图形处理、视听语言、表导演基础、摄影摄像、动漫设计等。
二、高职数字媒体技术专业教学目标
随着当前影视行业的快速发展，影像后期合成也进入到了职业教育中。当前高职数字媒体技术专业在其发展的过程中主要的教学目标为：培养具备一定影像剪辑、作品设计、游戏创作、程序开发、理论知识的综合型人才。
三、当前高职数字媒体技术专业的发展现状
由于历史等方面的原因，我国高新技术类的发展较之西方国家，还有较大的提升空间。影视行业、游戏行业作为我国重要的经济发展项目之一，当前在我国经济的发展中占据了较大的比重。因此，国家对此类技术的发展也较为重视，大力推动此类技术的教育和发展。在此背景下，我国高职数字媒体技术专业的整体发展较为良好，但由于基础较为薄弱，人才系统的成熟以及尖端人才的储备还有待进一步提升和发展。
四、高职数字媒体技术专业教学发展中存在的问题
当前我国高职数字媒体技术的整体发展较为良好，实现了较好的教学成果。但在实际应用等方面还存在较多的问题。归纳起来有：教学策略偏重理论教育、课程项目多而深度浅、学生专业实践偏少、合作学习模式未能全面展开、教学过程中学生自我发挥的空间较小，等等。此类问题的出现，对当前高职数字媒体技术专业的教学策略制定以及后期的教学发展都造成了较大的影响。在此现状下，笔者针对此类问题进行简要的分析介绍。1.教学策略偏重理论教育当前，我国教育整体的教学模式仍多为应试教育。应试教育的侧重点为学生的考试成绩以及学生对理论知识的掌握程度。受此影响，我国高职数字媒体技术专业的教学发展也受到应试教育的影响，过于注重理论教育，与课程设立的初衷相违背，结果学生往往理论知识掌握较好，但实际动手能力较弱，最终影响学生后期的就业问题。2.课程项目多而深度浅高职数字媒体技术专业整体的发展态势较为良好。课程编制人员为了保证学生知识的全面性，设置的课程项目较多、较杂。按照当前高职数字媒体技术专业所设立的学习课时，根本不足以完成如此大量的学习课程。由此造成学生在学习的过程中总体学习的课程内容较多，但对知识的实际掌握较少，深度较浅。导致学生不能完整地接受学习知识，对于学生的后期学习也造成了较大的影响。3.学生专业实践偏少高职数字媒体技术专业培养的人才偏重于实用型、技术型人才。基于此类目的，该类课程在教学策略的制定中也设计了较多的实践评测等内容。但在实际教学过程中还是出现了较多的问题。具体体现为：学校课程设计中的评测内容与市场发展严重脱节，不符合市场发展的需求；培养人才的技术能力较为落后，无法快速适应市场需求，对课程的发展以及学生后期的发展都造成了较大的影响。4.合作学习模式未能全面展开数字媒体技术专业区别于其他类型的课程，在其教学过程中，需要全面开展合作学习模式。然而，当前高职教学受设施、师资等方面的制约，实际教学过程主要还是通过教师讲课、演示，学生听课、记录、操作等方式进行，合作学习模式未能全面有效地展开推进。因此，不能够很好地促进学生对知识的掌握。5.教学过程中学生自我发挥的空间较小影视行业除了对技术人员专业方面的要求外，对创作设计能力、逻辑思维能力也有一定的要求。当前高职数字媒体技术专业对学生创作能力的培养以及学生自我发挥空间的引导较少，因此对人才后期的职业发展产生了较大的影响。
五、高职数字媒体技术专业教学改革策略
当前高职数字媒体技术专业教学策略制定发展态势较为良好，但在细节方面还存在较多的问题。为了有效地改善此类问题，笔者提出了一些改善策略，如：注重理论与实践结合教学、进行精简化教学、促进学生动手能力的提升、引导学生进行小组合作式学习等。1.注意理论与实践相结合高职数字媒体课程在教学策略制定过程中，应根据其教学的目的进行设计。针对当前高职数字媒体课程教学中存在的偏重理论教学问题，首先应改善教学平衡问题。理论知识对学生的后期发展较为重要，但实践动手能力更为重要。数字媒体技术专业实践主要有个人作品创作，具体体现为软件操作能力、作品设计创作能力、剧本策划能力、特效配置能力等。因此，在实际教学的过程中更应注重实践能力的培养。为了保障学生的均衡发展，教师在实际教学过程中应注重学生理论知识与实践动手能力的相互结合，以此促进学生对知识的掌握以及动手能力的提升。2.研究市场发展现状，精简化教学当前高职数字媒体教学内容较多，但学生的知识掌握情况未能达到预期效果。为了有效地促进学生对实际技术的掌握以及对理论知识的巩固，教职人员和课程设计人员应深入市场进行调研，研究实际应用的软硬件以及相对应的理论知识应用，以此进行课程设计的改革，去除其中落后的技术以及理论知识，加入新型技术和理论知识。以提升学生的实际应用能力，强化人才对市场的适应性。3.定期举办专业比赛，提升学生的动手能力当前高职院校实践评测还存在评测技术落后等问题。针对此现状，高职院校应定期举办专业的评测比赛，并按照市场标准，引导学生进行作品创作。鼓励学生学习新型技术，以此促进学生动手能力的提升。4.引导学生开展小组合作学习影像后期合成技术是一项复杂程度较高的操作型技术，在实际合成或剪辑的过程中，通常按照技术类型分为音频分类、视频剪辑分类、特效分类、字幕分类等。在此情况下，如由单一个体独立完成，耗费的时间较长，出错率也较高。教师在实际教学过程中应引导学生进行小组合作学习，激发学生的学习积极性。回顾人类教育的发展史，社会形态的更替和媒介技术的发展一直是推动教育产生变革的根本性力量。目前，我们经历着第四次教育革命的发展和演变，以教师为中心、教材为中心、教室为中心的知识传授模式逐步让位于基于广泛学习资源的以学生为中心、问题为中心、活动为中心的能力培养模式。高职数字媒体技术专业教学改革策略亦莫过于此。
作者:梁姗 单位:南京金陵中等专业学校
参考文献：
[1]马卫.高职影视专业教学改革与探索———“视频剪辑技术”课程项目教学法为例[J].东方教育,2015,(11):90-91.
关键词：数字媒体；数字媒体技术；视觉传达设计
一、数字媒体与数字媒体技术
1.数字媒体
数字媒体作为一个新兴的学科，有着广泛的应用领域，它将信息科学、计算机科学做为主导，以大众传播理论、现代艺术为指导，将信息传播技术广泛应用到文化、艺术、商业、教育和军事等领域，是一门艺术与科学高度融合的综合交叉学科[1]。它集成了计算机软硬件、通信、广播等技术技术，同时与数字媒体内容管理、数字媒体版权、文化创意产业、消费电子等领域也有着紧密的联系。数字媒体的表现形式非常多样，如：文字、图形、图像、音频、视频影像和动画等，它的传播手段和传播内容主要以数字化技术为基础。在高校的教育教学中如果融合数字媒体技术，必将对高校的教学产生重要影响，并起到积极的推进作用。
2.数字媒体技术
数字媒体技术主要是以通过计算机技术与网络通信技术为手段，对文字、声音、图形、图像等数字媒体信息进行综合处理，来达到对数字媒体信息的表达、传输、处理、存储、显示等目的，变抽象信息为可感知、可交互和可管理的一种软硬件综合技术。数字媒体技术的研究内容非常宽泛，如与处理、传播、存储、输出等环节相关理沦都有所交叉。因此可以说，数字媒体技术是集成了计算机技术、信息处理技术和网络通信技术等相关信息技术的综合应用技术。
二、数字媒体时代下的视觉传达设计表现形式
1.静态数字图型符号
传统视觉传达设计中，主要的表现形式为二维，即在二维介质上通过相关设计规律呈现出静态的图像、文字、色彩等元素，以此来传达准确的信息数据，艺术表现形式具有一定的针对性。信息技术的飞快发展给人们带来了具有划时代意义的视觉体验，传统视觉传达设计所表现的结果都是在静态的纸媒介上，受众极容易产生视觉审美疲劳，另外传统视觉传达设计的表现形式已无法准确、完整、全面地表达设计师们的意愿，人们开始对传统静态视觉信息传播形式表现出疲劳状态，因此人们非常渴望着一种全新的图文符号表现形式诞生。数字信息符号具有视觉传达设计的技术特征，同时也能诠释数字媒体技术方面的特点，将数字媒体技术应用到视觉传达设计中，通过在设计过程中对其思考和理解，就会发现视觉信息传播数字化的优势十分明显，目前已经发展成为一种新的并且十分重要的视觉传播手段，因此在视觉传达设计过程中，数字信息的有效传播已经变得十分重要。数字信息符号已经迅速成为交流的语言和信息传播媒介，充分吸引了人们的注意。数字信息符号已经成为现代信息传达的重要组成部分，是设计信息可视化的主要形式。数字信息符号的准确、醒目、简洁等特征，让受众在与信息交互时变得更加轻松、容易，同时能够让受众更加准确、及时地获取信息的主要内容。不仅如此，数字信息符号的交互性和娱乐性还能够大大提高受众的积极性。
2.动态数字图型符号
近几年，虚拟现实技术得到飞速发展，已经对传统的图型符号设计产生了强烈的冲击，传统的视觉设计往往是单向的信息传递，设计作品大都以静态形态进行展示。虚拟现实技术参与到视觉传达设计中，则是向多维多向传达信息，数字图型符号具有动态可视化，听觉化、感知化等特点，同时作品大都是以动态形式进行展示，并且具有一定的交互性，沉浸性，实时性。计算机可以将传统图型符号设计所传达的信息通过数字媒体技术转化为可感知的信息，传统复杂繁琐的图型符号设计已经无法阻碍信息的有效传播。动态图型符号表现形式是由艺术、技术和传播多个学科交叉影响发展而来的。其千姿百态风格迥异的表现形式能够带来具有商业价值的信息交流，同时在传播过程中可以附加情感和观念。辅助设计工具和媒介的更新速度给传统的图型符号设计带来了巨大的压力和动力，传统图型符号从静态的展示方式逐渐转变为动态的展示方式，传播和表现方式也由单向过渡到多向多维交互方式。这些改变，可以让大众有目的性地、有选择性地去接受信。
三、数字媒体时代视觉传达设计教学新要求
数字时代视觉传达设计教学中，主要有以下两个新的要求：一是要让学生能够正确的理解，并且能够熟练的掌握相关的数字媒体技术，在这个基础上结合传统的设计方法和手段，让二者能够有效的融合；二是通过这种科学和艺术融合的手段，提高学生实际动手操作能力，让他们在新的技术发展下，在新的教育模式和新的媒介下，能够快速的适应，并且能够很好的完成相关视觉传达设计的任务，进而提高视觉传达设计质量；三是在数字化视觉传达设计教学中，要重视各种因素的交互结合，从教材的基础要求出发，进一步丰富教学内容，提高学生的学习能力，从而有效的提高教学质量和水平。
四、现代数字媒体技术下的视觉传达设计教学创新
1.改变教学观念注重学生创新能力培养的教学理念
“教育不是教授具体的事实，理论和法则，不是将学生培养成专门的技术人员。教育宁可拨乱他们固有的思想，而能促使学生开阔眼界，启迪他们的聪明才智。数字化时代，在视觉传达设计教学理念上要注重对学生创新思维、创新意识、创新技能等多方面的教育与培养，根据时代的发展和数字媒介特征对传统的视觉传达设计教学理念和手段做出相应的调整和改革。设计教育如果只注重专业的学习非常容易陷入孤立的教学模式，使学科领域变得专门化。因此，必须要打破“专业至上”的狭隘的教育观念。创新的设计教育理念应该在整个教学的进程中体现出人文科学与自然科学的学术氛围渗透，更多地体现出数字时代设计教育其交叉性与边缘性特点，在教学的过程中让学生逐渐形成对艺术的理性与感性的体验和认识。
2.丰富教学手段
信息的高速传播和广泛共享，使课堂教学模式进入到数字化时代，学生可以通过网络获取与设计相关的理论学习资料。国内大多高校网站都提供了相关学科精品课程的教案和名师视频教学及课件。在这种大数据背景下，教师应该把如何正确地引导学生获取相关知识和消化知识作为首要教学目的，并通过现代多媒体技术手段，让枯燥的理论课堂教学转变为以探索、创新为主的实验教学。通过先进的辅助设计软件和有效的教学方法提高视觉传达设计教学的效果。同时，要让学生通过数字手段时刻关注学科发展的前沿动态，以便能及时了解设计及市场的发展现状和需求，能够利用数字化手段根据最真实的现实需要来不断改变和提升自己的知识结构和设计水平。丰富的教学手段有利于培养学生的创新能力、实践能力，全面提升学生的综合设计能力及创新意识。
3.调整教学内容
在教学过程中，容易出现教学内容无法及时更新，年年重复而缺乏探索性、实验性。这种教学方法忽略了对学生的综合能力的提高和创新意识的培养。视觉传达设计教学方法与内容应该紧跟数字时代的步伐，反映时代特色。在课程内容设置上要坚持以人为本的精神，将传统视觉传达设计教学内容延伸展开，从数字时代实际特点出发，针对性地构建学生的知识、能力和素质结构。随着数字时代三维视觉表现的普及，数字化时代市场对人才的多元化需求，在保证学生设计基础课程内容的同时，在侧重于传统的二维视觉教学的过程中适当加入三维视觉课程内容，如3dsMax、AfterEffects、Cimema4D等三维软件课程，使以二维平面为主体的设计内容体系逐渐转变为增加动态视觉元素及听觉元素的具有三维交互功能的综合设计体系，将三维数字技术教学内容与传统二维设计教学内容充分结合，创造出一种新的教学模式。让学生在掌握视觉传达设计基础课程内容的同时，也能对数字技术所带来的新的辅助设计工具、设计发法以及新的表现方式有一个透彻的认识。
五、数字媒体技术下的视觉传达设计教学思考
数字媒体技术的广泛应用和传播让没有经过专业训练的普通大众也能通过数字技术表达出自己在某一方面的设想。多元化的表达和交互形式提升了设计者的创新能力，一种想法可能会产生不同的设计理念，能够更加具体和生动的诠释了视觉传达设计的内涵。在视觉传达设计中教学中应该利用数字媒体技术的优势，让学生对视觉传达设计有一个三维的、立体的认识。但是，在教学过程中不能过度的依赖数字技术，不能让学生产生掌握了数字技术就能进行视觉传达设计的想法，这种错误的观点往往促使一些学生注重技术却忽视艺术内涵，对视觉传达设计的教学创新造成了不良的影响。数字媒体环境下的视觉传达设计教学要不断的探索，充分的利用数字技术，不断改进教学形式和手段，以此来提高教学的质量。
参考文献：
[1]刘智.浅谈数字媒体技术[J].科技信息，2011：251页.
[2]沈磊.数字化时代视觉传达设计教学的创新性[J].美术教育研究、2014，13：120-121.
学生音乐素质的现状
在教学中发现，该专业的学生多数具有美术及绘画能力或其他艺术类特长，因此他们对于专业学习中的图像、视频的设计往往都比较重视，一般能够制作出较理想的数字图像或画面。但对他们来说，进行声音方面的设计与制作就没那么容易了。虽然大多数学生都认为声音是数字媒体作品中重要组成部分，然而他们对影视作品中声音的了解却只局限于一些歌曲本身，对作品中其他音乐元素、音响效果及声音类型特点等更深层次的东西不甚了解，针对不同类型的声音效果应配合何种风格的多媒体作品也知之甚少，这就造成了他们并不能根据作品的内容、风格、时代、地域等因素来考虑声音效果在媒体中的表现特点。可见，学生的音乐素质的确不容乐观。
同时注意到，一部分学生也具有音乐特长（如唱歌、器乐等），他们能够流畅地演奏某种乐器或者完整地演唱歌曲，却依然不能正确地处理好音画关系，将主题音乐、配乐、插曲等音乐形象同画面完美结合到一起。究其原因在于，这些学生大多是学习了器乐的一些演奏方法，而对于音乐的内涵、旋律的创作、和声的构成、音响的特点、配器的风格等方面知识还是了解较少，因此他们进行声音设计与制作的最大困难是缺乏音乐基础理论知识和技术实践基础。目前高校的数字媒体技术专业在对学生的艺术素质培养方面，所开设的课程一般有美术基础、色彩基础、动画基础、图形图像处理、三维艺术、摄影及影像技术、界面设计等，这些课程确实能够增强学生的画面美学素养，但在培养学生音乐素养方面几乎没有开设任何课程。因此，有必要加强专业教育中对学生音乐素质的培养。
音乐素质的培养方法
根据以上分析，为了能够有效地利用高校资源培养和提高数字媒体技术专业学生的音乐素质，可以采取以下一些方法。
1开设音乐类素质课程
加强学生音乐素质的培养可以通过开设必修和选修课的途径。例如对新生开设综合性艺术知识和修养的必修课，其中当然也包括音乐修养课，我院就开设了“数字媒体艺术概论”课程，使学生对音乐及艺术能够有概括性的了解。另外，在大一和大二期间，开设形式多样的音乐类素质选修课，如计算机音效设计、音乐配器基础、经典音乐赏析、动画和游戏音乐赏析、中外器乐等，学生可以根据自己进入专业前的实际情况结合兴趣方向进行相关的选修，规定每个学生必须修满一定的选修学分。
2加强音乐基础知识的教学
扎实的音乐理论知识是学好专业的重要因素。首先应了解最基本的乐理知识，能看懂简单的五线谱和简谱，乐谱是音乐的语言，通过这门语言才能进行音乐上的交流，其次还要掌握音色、节奏、旋律等基本的音乐要素。如果要能够熟练制作背景音乐和游戏音乐、进行音效设计，还需具体学习一些和声、曲式、调式、配器等相关知识，这些知识虽然不可能像音乐学专业的教学那样系统化学习，但应该重点了解和掌握其基础部分。如果要达到媒体音乐创作的水平，则还需要学习器乐知识，同时良好的音乐感觉、丰富的创造力也是必不可少的，当然这个层次所要求的音乐素养就更高了。
3发挥专业特色，成立音乐工作室
理论学习之余，可以利用课余时间通过各种形式的活动培养学生的音乐素养。建立计算机音乐工作室、数字录音室或相关兴趣小组是提高学生动手能力的有效途径，利用工作室内强大的多媒体处理平台，学生可以进行动画的配音、录音、音频编辑、音效制作、声音合成等工作，学生在实践中进行自由创造，将自己的想法、创意有机地融入到作品中去，这样能激发更多的学习兴趣与思维，真正将专业知识应用到实践当中。
【论文摘要】数字媒体技术已成为高校网络教学资源建设过程中的关键技术因素。本文分析了数字媒体技术在高校网络教学资源中应用研究的重要意义，总结了研究现状，阐述了研究内容、研究目标以及需要解决的关健问题，提出了研究技术思路。
随着网络教学作为高校教学改革的重要手段与工具越来越受到重视，网络教学资源的质量要求日渐提高。网络教学资源质量已成为影响高校网络教学发展和保障网络教学质量的重要因素之一，资源的高质量开发已成为了一项十分紧迫的任务。只有全面提升网络教学资源质量，才能有效地发挥高校网络教学的整体优势，保证网络教学水平，推进网络教学发展。
本文在分析数字媒体技术在高校网络教学资源中应用研究的重要意义及其研究现状基础上，阐述了研究内容、研究目标以及需要解决的关键问题，提出了研究技术思路。
1研究的重要愈义
1. 1深入开展数字媒体技术在高校网络教学资源中的应用研究是提升网络教学资源质量的保证数字媒体技术在网络教学资源开发过程中扮演着重要角色。目前，通过简单应用多媒体技术所开发的网络教学资源已无法适应高校网络教学发展要求，成为高校网络教学深人开展的一道障碍。只有系统地开展数字媒体技术在网络教学资源中的应用研究，探索当前高校网络教学资源开发质量问题的有效解决办法，才能高质量地实现资源内容的数字媒体化，和科学、规范地建立具有网络性、交互性、共享性、知识表示多样化、知识结构非线性、与人文艺术的有机融合等特点的网络教学资源，进而最大限度地发挥网络教学资源的教学优势。
1. 2数字媒体技术在高校网络教学资源中的应用研究将有助于网络教学研究角度的及时转变数字媒体技术是网络教学的支撑技术，网络教学对数字媒体技术有着较强的依赖关系。随着数字媒体技术的日益成熟，这种依赖关系变得更为明显。这就需要及时转变研究角度，从数字媒体技术专业人员角度出发，全面系统地研究网络教学资源中数字媒体技术的应用，提高资源的数字媒体技术含量，提升资源的网络环境适应性及其与人文艺术融合性;同时，也有助于拓宽研究思路，全面系统地开展网络教学资源中的关键技术研究。
2概念界定
2. 1数字媒体数字媒体是指数字化(即二进制数形式)的文本、图形、图像、动画、视频、音频等信息媒体;它是以现代网络为主要传播载体，具有数字化、网络化和多媒体化特征。和多媒体比较而言，数字媒体强调了信息媒体的网络传播特性及其数字化特征。
2. 2数字媒体技术数字媒体技术是指数字媒体的获取、创建、存储、检索、管理、转换、编码、播放、交互等各个环节的信息技术，包括数字媒体表示、存储、创建、应用、管理等技术，数字媒体技术是对多媒体技术概念的发展，不仅包含了多媒体技术的所有特性，还扩充了网络性、趣味性、技术与人文艺术的融合等特性，很好地适应了网络教学的特色。
3现有的研究现状分析
近几年，随着我国高校网络教学的逐步拓展，基于多媒体技术的网络教学资源研究得以开展，取得了一定的研究成果。但是，多数研究者没有认清数字媒体技术与多媒体技术之间的差异，忽略了数字媒体技术具体特性在网络教学资源开发中的重要意义。现有的研究存在着如下几方面问题:1)在研究思路方面。多数研究没有充分考虑到网络教学资源的自身特点和资源使用的网络客观环境，仅仅将面向传统教学的媒体素材资源“照搬”到网络教学中，使得资源的网络适应能力低、实际应用效果差。2)在研究对象方面。多数研究仅仅面向某一种媒体素材作为研究对象，缺少整体性，研究成果没能充分体现出数字媒体技术在网络教学资源中的整体优势。3)在研究人员组成方面。现有的研究缺少高校教学专家、技术专业人员、教务人员的三方参与，使得资源开发的整体质量没有得到全面保证。4)在研究数据源方面。鉴于精品课程评审指标包括网络教学资源，因此，相关研究的最佳对象应是高级别精品课程网络教学资源。但是，现有研究很少以该类资源为数据源，使得研究的原始资源量不足、系统性不强、经典性差，影响了资源开发的整体质量。5)在研究角度方面。现有研究忽视了网络教学对数字媒体技术的强依赖关系，仅仅从教者角度开展研究。没能及时转变研究角度，从数字媒体技术专业人员角度出发，开展数字媒体技术在网络教学资源中应用的深人研究，提高资源的数字媒体技术含量。
由于现有研究存在上述缺陷，导致研究成果的系统性低、实用性差、资源质量不高、数字媒体技术含量低，没能充分体现数字媒体技术在网络教学资源中的整体优势。
4研究的目标、主要内容和关键问题
4. 1研究主要目标在多方专家的合作参与下，充分结合高校网络教学的特点及其对网络教学资源的具体要求，利用数字媒体技术的优势.提高网络教学资源的网络环境适应性、实用性、数字媒体技术含量，提升网络教学资源的质量，探索适合网络教学特点的高校网络教学资源开发方法与途径，探寻当前高校网络教学资源开发质量间题的有效解决办法。
4. 2研究主要内容以高校精品课程网络教学素材为原始资源，全面系统地研究数字媒体表示、优化、存储、应用、管理等数字媒体技术在网络教学资源中的应用。具体研究内容如下。
4. 2. 1基于原始媒体素材的数字媒体表示、优化、创建等技术的应用研究结合选定的经典课程原始媒体素材的具体情况，开展如下研究:1)原始媒体素材的数字媒体表示、创建;2)基于图像与主题关联性，数字图像素材的优化与输出;3)针对表达连续信息的图像，图像资源的数字动画设计与压缩处理;4)网络环境下，数字视频资源的流化处理与编/解码处理;5)数字音频的编辑及其与数字视频资源的同步优化设计。
4.2.2基于流媒体技术的网络教学课件制作研究具体包括:扮网络课件数字媒体素材的流化处理;2)网络课件的架构分析;3)流化素材的集成设计。
4. 2. 3基于积件的网络教学多媒体素材资源管理模式的研究具体包括:1)多媒体素材资源检索和分类规则的设计;2)微教学单元课件模块的设计;3)基于积件的网络教学多媒体素材资源库设计。
4. 3拟解决的关健问题1)依据数字媒体素材类型与格式的主要特点、形成的文件质量及其适用情况，进行网络教学资源中数字媒体素材类型与格式的定位。2)结合课程要求，进行图像中无关部分的分析和主要部分的颜色深度、注释等确定。3)面向网络环境，动画的脚本处理、帧数确定、色彩调和以及合成效果分析。4)结合网络环境要求，网络课件的素材流化要求、兼容性以及导航、查询功能分析。5)面向学生探究认知的学习环境设计。6)网络教学数字媒体资源存储的数据标准确定。7)数字音频/视频资源的内容条目确定及其语义层次分析。8)结合教学内容重点、难点的单元划分，微教学单元的构建。
4. 4研究技术思路将数字媒体技术优势与高校网络教学资源的具体要求相结合，以“如何提高网络教学资源的网络环境适应性、实用性、数字媒体技术含量”为研究重点，系统地、科学地、规范地开展在高校网络教学资源中的数字媒体技术应用研究。研究技术路线图参见图1所示。
5讨论
我国的艺术设计教育通过多年的发展，基本上可以划分为两种不同的设计培养定位：一种是定位较高的艺术设计师，他们多出自国家统招类院校，通过全国高考进入各大艺术院校，通过四至五年的全日制专业学习后一般都具备了较好的艺术修养和审美能力，并具备相应的技术实现能力。对他们而言，艺术修养和设计创意要求较高。另一种是定位低于前一类的艺术设计操作员，他们多出自职业院校、成人院校、继续教育院校，通过两至三年的业余学习，成为具有基本艺术修养和掌握一定计算机技术的设计人员。对他们而言，更侧重职业技能的提高，实际动手能力的训练和再学习能力的培养。我校的培养人群定位属于后一种。在计算机技术飞速发展的今天，职业院校的艺术教育已不能忽略数字媒体技术的影响，课堂中利用和贯穿数字媒体技术应成为职业艺术教育课堂的新的要求和有机组成部分。
本文主要以平面构成和色彩构成为例，探讨职业艺术教育中介入数字媒体技术教学的可能性。
2 平面构成、色彩构成在传统艺术教学中的状况
平面构成、色彩构成是现代艺术设计中的专业基础课程的重要组成部分，它培养学生对图形和色彩的理解和创造能力，研究形态和色彩的基本构成法则，提升学生的形式感知能力和审美情怀。
我们可以看到，在传统的平面构成、色彩构成的作业练习中，学生主要是以手绘的形式进行。这些手绘练习就如武术中所谓的“童子功”，是一种基础的和基本的训练方法，在颜料、画笔与纸的亲密接触中，学生体味到形与色的“秘密”。这些练习对于各大艺术院校的学生而言是一种再熟悉不过的方式了，他们往往也能实现得很好，很多精致的、富有想法的作品出自他们的笔下。
而职业艺术设计教育中，学生也由上述的方法通过手绘方式在练习中真正实践他们学习到的知识。在这个过程中，问题凸显了：由于学生们大都是成人学生，专业层次参差不齐，缺乏过硬的艺术基础训练，使得他们在以手绘为媒介的学习方式中很不适应，难以实现理想的习作效果，若就此进行下去，将有违于训练的初衷。在这样的情况下，如何构架一种弹性的新的课程实现手段，采取一种灵活的可变通的教学方法，使学生在这种新的方式中找到自信，实现一种有效的训练?而如今我们已发现我们正处于数字媒体技术这样一个新的语境之下，数字媒体技术给我们带来了全新的艺术表现手段、语言方式、和审美视角。在职业学校学生的课程训练方式上，若有了计算机的介入，会带来什么样的变化呢?
3 数字媒体技术在教学过程的角色
电脑在当今世界中的作用毋庸多言。数字化的时代给教师带来的好处在于能通过多媒体手段给学生大量的作品赏析。对于学生而言，电脑使他们的设计过程更加快速和方便，可以很快地进行更改，从而进行更多的尝试和方案。这弥补了手绘方式的不足，传统的画笔和纸张被鼠标和屏幕所替代。但是，在目前的艺术设计教育与训练中，电脑的介入往往是在高年级阶段的设计实践中，低年级阶段的专业基础课训练都采取手绘。在针对职业学校的学生训练中，对这一方式进行弹性调整，采用手绘和屏幕实现方式相结合，学生先进行第一阶段的手绘练习，在第二阶段运用电脑来实现作业的过程中，他们发现自己突破了第一阶段手上功夫薄弱的障碍，更多更快地完成了各种图形和色彩的试验，实现了对图形与色彩的更深入的认识。
实际上，国内艺术专业基础课程的教学中不单一强调手绘方式，更大程度地利用数字媒体技术在艺术最高学府之一的中央美术学院设计学院中也早已体现。所不同的是他们利用的是照相机。例如，在平面构成中，他们先运用照相机拍摄具有对称、平衡、重复、近似、渐变、变异、放射、聚集性质的黑白照片各一张，然后再从黑白照片中进行元素提取，手绘成黑白抽象画。(如图1、图2)以此看来，数字媒体技术在教学过程中的角色大有发掘的余地，学生的想象力和创造力理应在遭遇高科技之时激起无限的多样性。
4 职业教育中平面构成、色彩构成与数字媒体技术的结合
关键词：数字媒体；数字媒体专业；发展方向；发展前景
现今互联网的广泛应用，媒体运营网站和社交媒体成为数字媒体发展的方向。未来五年，我国将大力支持数字媒体的发展，在数字媒体的技术上不断创新，培养创新型技术人才，这个发展方向是一个新的发展方向，对于有数字媒体专业的高校，根据这个发展方向，制定教学计划，培养学生的艺术修养，传授学生的基础知识，提升学生的技术创新能力。
一、数字媒体与数字媒体专业的介绍
数字媒体是指以二进制数的形式记录、处理、传播、获取过程的信息载体，它属于工学学科门类。数字媒体根据记录、处理、传播、获取信息过程中，又分为逻辑媒体和实物媒体。逻辑媒体是文字、图形、声音等等能够让人们产生感觉的一种编码媒体。实物媒体是基于逻辑媒体信息传输、信息显示的新媒体。逻辑媒体与实物媒体相结合，构成了新时代的数字媒体。
数字媒体专业是指培养具备技术素质和艺术素质的现代综合素质人才的新兴专业。数字媒体专业着重技术、艺术素质的培养，以求能够让学生适应新媒体的技术创新，艺术创作等等。
二、数字媒体专业发展的方向
数字媒体专业的学生的就业方向主要是与数字媒体技术和艺术相关的影视、图书、新闻等等文化媒体行业。当然，还有国家机关部门，高等院校、电视台等等产品设计、软件开发创新制作方面的企业。无论是媒体行业还是媒体企业，数字媒体专业的学生就业方向是明确的，这就表明，数字媒体专业的发展方向之一就是基于数字媒体专业学生的就业方向为导向。
对于数字媒体专业的教学，在我国政府的支持下，积极探索培养数字媒体人才培养的模式，创新教学方法，与国际数字媒体专业学校合作，借鉴先进教学方法，实行双语教学，聘请知名数字媒体的教师，加强学生的技术创新，培养学生的技术素养，已经成为数字媒体专业教学的主要模式。我国数字媒体专业高校携手国际知名高校，同时加强与数字媒体企业合作，在达到了人才培养的“国际化”目标后，跟企业签署双方合作协议，培养技术型数字媒体专业人才。
无论是数字媒体专业教学方法的创新，还是校企合作培养专业技术型人才，都是为了数字媒体市场的需求，拓宽数字媒体专业的就业之路，让学生明确就业方向，以此作为数字媒体专业发展方向的一个导向。
三、数字媒体专业发展前景分析
了解了数字媒体专业的发展方向，结合数字媒体数字产业的发展现状，来分析数字媒体专业的发展前景。
从数字媒体专业就业方向来分析数字媒体专业的发展前景，虽然比较单一，但是也能看出数字媒体专业发展前景广阔。当然，数字媒体市场的广阔，也显现出数字媒体专业的发展前景不可限量。我国数字媒体产业虽然比西方国家起步晚，但是由于借助西方国家的经验，凭借政府的大力支持，规模不断增长。就拿我国影视媒体产业为例，现今影视产业推出大批的影视明星，这些明星通过公众形象和社会舆论推动影视产业的发展，影视产业的发展，也推动了数字媒体的发展。这种“产业链”的效应表明，数字媒体理念可以渗透于每个文化媒体行业，也可以进军每个创新制作企业。
数字媒体行业成为国民经济的重要支柱行业是很有希望的，国家自从近几年支持数字媒体技术研发开始，数字媒体产业被定为媒体专业技术的学生就业的重要领域。沿海城市数字媒体产业发展迅猛，相关院校新增数字媒体专业，根据沿海城市自媒体发展的速度，培养数字媒体技术专业和艺术专业的学生，改善数字媒体市场“供需不平衡”的现象。据预测，沿海城市产业经济的发展，数字媒体产业经济的发展十分重要，政府大力支持数字媒体产业的发展，旨在培养有一定艺术修养和理论基础，又有高素质专业技术的学生，带动数字媒体产业经济的发展，从而达到沿海城市经济不断增长的目的。
数字媒体产业的多元化发展模式，一方面能够打开数字媒体的潜在市场，另一方面也可以使数字媒体专业的学生就业渠道广而多，就业选择易而多。
现在社会是信息技术社会，人们生活当中获取信息的途径也从“道听途说”变成影视广告，新闻播报等等。影视是数字媒体技术专应用领域之一，也是数字媒体技术专业中一种有声、有图的信息传播。现今影视广告铺天盖地的出现在商场、学校、车站等等公共场所，可见数字媒体技术覆盖率宽广。那么，这种覆盖率就可以表明，数字媒体技术专业的发展前景是很广泛的。
数字媒体艺术专业主要是培养学生的“艺术修养”，相较于数字媒体技术专业，数字媒体艺术专业更注重内在的“涵养”。据业内人士统计，数字媒体艺术专业需求市场不比技术专业小，我国对数字媒体艺术专业人才需求是大的，每年约15万人。一般设计类和传媒方面的公司对数字媒体专业的人才需求比较大。这种需求说明了数字媒体艺术专业发展前景不可限量。
四、结语
综上所述，数字媒体专业发展方向很明确，发展前景广阔无比。数字媒体专业的学生应该把握机遇，明确就业方向，成为数字媒体市场需要的技术含量高，艺术修养好的综合型人才。
参考文献：
[1]朱婷婷，尹贵.浅析数字媒体产业的发展现状及前景[J].科教导刊（中旬刊），2012，10：226-227.
【关键词】 数字媒体 数字媒体艺术 动画创作
现如今，随着计算机网络技术的飞速发展，我们已经进入到了一个“信息知识爆炸”的时代。各种媒体技术的发展更是日新月异。我们不可否认的是：当代社会的信息化程度已经是在成指数的形式在飞快的进步。数字艺术和基于数字媒体的新艺术形态已经全面渗入到了人们生活生产等各个方面。现在数字技术已经和文化产业融合在了一起，并逐渐形成了一个庞大的数字化的文化产业，随着数字媒体的发展，其在动画创作中的影响也是越来越深。
一、什么是数字媒体
1.1数字媒体的含义
所谓的数字媒体，实际上就是以二进制数的形式对各种信息进行记录、整理、传播的一种信息载体。它对于各种类型的媒体信息都会做出一定的处理。像数字化的文字、图形、图像、声音、视频等等就被称为感觉媒体。展示这些感觉媒体的编码则通常被称为表示媒体，而存储、显示、传输逻辑媒体的就叫做实物媒体。一般来说，我们所说的数字媒体大多都是感觉媒体。
1.2数字媒体的主要分类形式
数字媒体主要分为：感觉媒体、表示媒体、显示媒体、存储媒体以及传输媒体。感觉媒体主要是指那些可以直接对人的感官造成影响的媒体信息；表示媒体则是指为了将那些感觉媒体传达给人而研发出来的一种媒体信息载体；显示媒体是指那些可以将感觉媒体显示出来的设备；存储媒体，顾名思义就是对那些表示媒体或者是数字化后的代码进行存储的媒体（如硬盘、光盘。录像带等等）；传输媒体则是指那些用来传输信号的载体（如光纤、电缆、无线电波等等）。
二、什么是数字媒体艺术
数字媒体艺术，就是将数字技术以及先进的传媒技术和人的艺术思维相结合的一种艺术形式。数字媒体艺术不但具有艺术本身的魅力，同时它也有其自身技术上的表现形式。从目前看来，数字媒体艺术具有非常大的发展前景以及巨大的生命力。数字媒体艺术的主要表现形式就是“电脑美术”。其利用数字技术来进行各种设计作品的创作。数字媒体艺术和其他艺术形式最为不同的一点体现在创作方式上。数字媒体艺术的创作过程必须全部应用数字技术。
三、动画创作
动画是许多艺术的结合（绘画艺术、文学艺术、影视艺术）。在动画的创作当中不但包含了剧本创作的文学思想以及影视表现手法的电影思维，同时它也有对人物造型、场景造型、动物造型等构成元素的创意性思维。从前这些都是要靠手绘在二维空间完成的。数字技术的出现为动画制作带来了一场革命。数字扫描等技术的应用接替了过去繁重的上色工作。数字合成技术吧过去笨重的合成摄像机放进了杂物间。
动画是技术和艺术的结合体，动画中的很多艺术形式都是通过各种各样的技术来表现的。从艺术上讲，动画和其他的艺术形式相比，具有更强的技术性，因此，技术上的突破就是动画表现形式的突破。从技术上来讲，如果只有技术而缺乏艺术性的话，那么动画将只是一个符号，并不具备生命力和感染力。所以，技术和艺术是动画创作中必不可少的两大条件。
四、数字媒体艺术对动画创作的影响
迪斯尼曾经是全球手绘动画的最高境界。但是随着计算机三维动画技术的引入，迪斯尼手绘动画在上世纪末不可避免的走了下坡路。随着迪斯尼手绘动画的“凋落”，CG公司却大行其道、发展形势迅猛。现如今，数字媒体艺术已经很好的融入到了动画创作当中，这种动画的表现形式也受到越来越多的人的欢迎。数字媒体技术的发展也使得动画创作更加多样化。这也促使动画创作的形式发生了变革。现如今，很多的动画制作公司都已经意识到了数字媒体技术对动画制作行业的重要性。三维动画以及虚拟现实渐渐取代了二维动画的市场。因为三维动画可以更加自然的表现出人物形态，动画人物的表情也更加的丰富。数字媒体技术使得动画创作更接近生活，大大丰富了动画设计。比如，备受追捧的动画片《疯狂原始人》。在这部动画片中，不论是人物造型还是场景设置都是利用电脑进行建模制作的。因此，不论是人物造型还是场景造型都非常自然逼真。这些都是传统的动画所不能表现出来的。但是通过数字媒体技术却可以将其实现。
总结：随着数字媒体的大力发展，动画创作也朝着更加多样化的方面不断发展。这不但使得动画创作具有了更加广阔的创作空间，同时也使动画创作更加贴近人们的真实生活。本文就数字媒体以及数字媒体艺术为动画创作所带来的客观影响做出了简要分析。
参 考 文 献
[1]袁亮，黄利.浅谈数字媒体艺术对动画设计的影响[J].电影评介，2009.
关键词关键词：数字媒体艺术；教学方式；呈现形式；多元变革
中图分类号：G431文献标识码：A文章编号文章编号：16727800（2013）011019102
0引言
数字媒体是以数字方式存在和以数字方式传播的媒体。数字媒体当前的表现形式包括：数字报刊、数字电影、数字电视、网络媒体等运用数字技术，以屏幕为表现载体的媒体。较之传统的大众媒体，数字媒体传播具有数字化和双向传播的特征。数字媒体不仅成为当下媒体的主流模式，而且为艺术的现代性做出了探索与实践，形成了多种图式混杂的艺术存在态势＼[1＼]。
以数字媒体、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业，正在世界各地高速成长。数字媒体产业的迅猛发展，得益于数字媒体技术不断突破产生的引领和支持作用。数字媒体技术融合了数字信息处理技术、计算机技术、数字通信和网络技术等交叉学科和技术领域。基于数字媒体而产生的数字媒体技术是通过现代计算和通信手段，综合处理文字、声音、图形、图像等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种技术。
1数字时代教育媒体的数字化发展
（1）常规教育媒体的数字化发展。随着数字技术推进与发展，电视、报纸、图书、期刊等运用在教学中的传统媒体也在朝着数字化的方向发展，为教育提供了极大的便利。数字电视、数字报纸、电子书、数字期刊的运用普及打破了传统教学环境中时间和空间上的限制，使资源的形式产生了多样的变化，学习者可以在任何适合的时间、适合的地点获得相关的电子资源，资源获取方便快捷、费用便宜、携带方便。
（2）基于互联网的教育媒体数字化发展。基于互联网而产生的教育媒体主要是指电子邮件、网络新闻组、万维网浏览、网络论坛、博客、播客、Wiki等社会性软件。这类媒体结合了传统媒体与互联网的特性，形成了网络媒体在传播的信息内容及表现形式上的数字化、全球性、数字媒体信息的丰富多样性与无限性、可存储、易复制、易检索的特征；传播方式上的迅捷性、多媒体化、交互性特征；传授关系上的多元性、自由性、个性化特征＼[2＼]为学习者带来很大的变革：①改变了教学活动的主体性，提高了自由度，有助于学习者自主能力的提高；②学习资源形式更加丰富多彩，是文字、图形、图片、声音、动画、视频的结合体，使动静结合，听觉与视觉结合，更加具有真实感，易于理解与掌握；③学习交流不再限于教师与学生之间的一对一，而是多对多的交流方式，使学习者在交流中不仅可以发现自己的优缺点，还可汲取他人的精华，获得不同层面的知识。
（3）基于数字化环境的新媒体发展。传统媒体和网络媒体要在竞争激烈的数字化时代继续生存，必须顺应时展的潮流，做出变革，接受、融合新型的数字化技术。新媒体的出现与发展正是数字技术带来的成果。新媒体自出现起对其概念就众说纷纭，清华大学的熊澄宇教授认为，新媒体是一个不断变化的概念。“在今天网络基础上又有延伸，无线移动的问题，还有出现其它新的媒体形态，跟计算机相关的。这都可以说是新媒体”。还有学者把新媒体定义为“互动式数字化复合媒体”。石磊教授在《新媒体概论》一书中分别从相对论、凡数字论、互联论、媒体定义回归论、规模论、多维论与一言难尽论6个方面对新媒体做出了解释，指出：新媒体是相对于传统媒体而言的，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术、网络技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道，以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态＼[3＼]。
2数字媒体艺术在教学活动中的呈现形式
将数字媒体艺术应用在现代教学活动中是一种信息化教学的发展趋势，数字媒体艺术主要是应用在基于数字媒体技术发展的新型教学场所中，数字媒体艺术在教学活动中的各种呈现形式可以为我们的教学带来情景再现、资源整合、用户交互、虚拟演示，影视纪实等多方面的教学功能。＼[4＼]
（1）动漫游戏。动漫作品与教学结合起来形成一种教学游戏，针对教学目标专门设计的学科教育游戏，它强调教学性，有着明确的教学目标和具体的教学内容，并且含有经过仔细考虑的教学策略，在教学中将静止的场景、画面转变成动态的艺术作品，形象生动地传授知识，使教学更加充满艺术味道。与教学相关的动漫游戏设计可以作为情境导入、情景再现等方式应用在教学中，吸引学生的注意力，增强学生学习兴趣。
（2）影音视频。将与教学相关的音、视频文件应用在教学中，可以缓解学生的学习压力，通过影像和音乐高效率的渲染能力、流畅表达模式与网络无缝连接高校整合各种资源，用视觉上的色彩和听觉上的动感使得学习不再单调乏味而是充满趣味性，同时可培养学生的音乐智能。
（3）虚拟仿真。虚拟仿真是用一个系统模仿另一个真实系统的技术，可以是现实世界的再现，人们可借助视觉、听觉及触觉等多种传感通道与虚拟世界进行自然的交互。特别是对一些操作性的学习任务及无法短时观察到的实验反应，应用虚拟仿真技术，虚拟实验过程，生成的一种特殊环境，人们可以通过使用各种特殊装置将自己“置入”其中，操作、控制环境，成为环境的主宰，实现自主学习。
（4）交互交流。基于数字媒体技术的各种新型教学环境中对用户交互做了更加详细的设计，更加重视留言板及谈论区的设计，可以加强学生与教师、学生与学生之间的交流合作，通过交流合作教师能够更加准确地把握学生的学习情况。
3数字媒体艺术引发教学方式的多元变革
数字媒体艺术是基于计算机数字平台的艺术，它以数字技术、计算机技术、网络技术等作为技术基础，综合了绘画、影视、音乐、动画等诸多艺术门类，借鉴了新闻学、传播学等相关学科的发展，应用到心理学、社会学等相关学科的基础知识，共同组成了数字媒体艺术这样一个包罗万象的艺术大家族。人类社会正处于数字化时代，数字化的快速发展促进了人类大发展。
（1）应用数字媒体艺术设计生动的情境导入。传统课堂教学中，教师只能通过口头的描述或简单的图画来设置情境导入，引入课题的学习。而基于数字媒体艺术的教学中，可以应用技术性与艺术性设计创造与知识相关的音视频相结合的动画、小游戏等情境导入方式，利用视觉、听觉结合感觉来吸引学生的注意力，提高学生的学习兴趣。
（2）应用数字媒体艺术丰富了教育资源的形式。在传统教学中，教学内容的展示只限于课本知识，教师的教学方式是口头讲解、黑板的利用，然而在信息化社会中，这些远远不能达到教学的要求。数字媒体技术的发展与运用改变了这种传统的方式，给我们的教学提供了丰富多彩的视觉、听觉、感觉相融合的一种教育资源形式。
数字媒体技术的发展促使各种传统教育媒体与新媒体相结合运用在教学中，从而改变了传统的资源形势，教育资源不再是一种信息符号，而是由多种信息符号融合，使教学更趋向于信息化。在教育资源中各种文本、图形、图像、动画、音频、视频等信息符号的运用使教学内容的呈现方式更加丰富多彩，知识的重难点更加突出，资源的利用更加形象生动化。
（3）数字媒体技术的应用形成新型师生关系。“以教为主，以学为辅”的教学方法曾一直是我们教学中遵循的规范，而数字媒体艺术的发展应用打破了这一规则。随着各种媒体和技术的应用，产生了各种不同形式的教学环境，教学不再局限于单纯的黑板教学。在基于数字媒体技术的新型教学场所中，师生角色发生了改变，“以学为主，以教为辅”的教学方式已成为现代教学的一种主流。学生不再盲目地跟随教师接受知识，而是发挥自己的主导性，进行自主学习。教师也不再是整个教学中的主导者，而是辅导者、引导者，在教学过程中引导学生自主学习，在学生遇到困难的时候及时地给予帮助和引导，使教学过程朝着正确的方向发展，提高学生的学习能力，提升教学效果。
（4）数字媒体技术的应用为师生提供了多样化交流方式。在传统课堂教学中，学生与教师的交流主要是通过课堂上的积极发言，而由于时间与课堂规则的限制，并不是每个学生都有机会进行交流发言。数字媒体技术的应用提供了解决这个问题的方法。在数字媒体技术支持下的新型教学场所中，打破了时间和空间的限制。学生可以在课堂上发言加强与教师的交流，通过合作学习加强与同学之间的交流。数字媒体技术的应用为教学设置了多种多样的讨论区和交流区，不论是课堂上还是在课外时间，学生都可以随时登入到相关的区域发表自己的观点，或提出自己遇到的问题，或在讨论区中对相关知识进行交流讨论。
（5）数字媒体艺术的应用为教学设计多种形式的作业。文字形式的作业方式一直是传统课堂教学中所使用的形式，而随着社会的发展以及素质教育对学生全面发展的要求，这种单一的形式已经无法达到素质教育的要求。数字媒体技术在课堂中的应用可以改变这种单一的文字形式，为我们提供更加开放化、形象化的作业形式。
关键词：数字媒体艺术；展示设计；应用研究
数字媒体艺术的进步和发展是现代社会进步的象征，各种数字媒体艺术在现代展示设计空间中发挥着重要的作用，由此凸显了现代展示设计的深刻内涵。通过数字媒体艺术，现代展示设计不再沿袭以往的传统表达方式，而是在内容和形式上表达着与众不同的一面，数字媒体艺术的渗入，改变了展示设计效果，传递了展示设计的设计艺术行为。数字媒体的独特艺术行为，潜移默化地影响着人类，给人类带去各种生活享受，获得了人们的喜爱和追捧。
一、数字媒体艺术概述
1、现代媒体
数字媒体艺术的实现和传播与现代媒体有着非常密切的关系，在科技的进步和发展下，媒体出现了新的形式，各种文字、视频、音频以及数字化信息频频出现，取而代之了以往传统落后的媒体。也就是说现代媒体在传统媒体的基础上进行不断的发展，体现了前所未有的进步态势。现代媒体每时每刻都在影响着人们的生活，一系列的电脑技术、智能手机、游戏机以及音频传播等以数字化的形式传播，极大地影响着人类的生活。数字媒体艺术作为一种艺术传播平台，不仅提供了艺术家和艺术作品得以广泛传播的平台，而且经由观众交流互动，发扬了人性化的艺术理念。综合起来可以总结出现代媒体的特征，即大众化、开放性、互动性、共享性、艺术性等特征，这些特征也是人类社会发展至今的各种需求，且满足了人类的需求，现代媒体已经成为人类不可或缺的一部分。2、科学技术正是科学技术的产生，才出现了数字媒体艺术，也就是说数字媒体艺术是建立在科学技术基础之上。在科学技术条件下，数字媒体艺术产生了翻天覆地的变化，各种超前卫的媒体艺术不断满足着人类的各种需求。数字媒体艺术总是随着科学技术的发展而发展，与科学技术呈现同步的趋势。数字媒体艺术与科学技术有着不可分割的一部分，它们相互制约、相互促进，体现着多元化和全方位的发展态势。3、艺术属性数字媒体艺术本身就是艺术的一个种类，它不仅具有大众化艺术所具备的特征，而且还表达了自身的独特艺术理念。数字媒体艺术在不同时期、不同地域总表现出不同的特征，满足着人们的不同需求。数字媒体艺术有两大方面，一是基于网络以及各种新媒体、新科技、新材料以及新思想等方面的技术化艺术，主要表达了其与传统艺术的不同，具有一定的时代性、交互性，表达了虚拟世界的各种艺术行为。二是数字媒体艺术是商业和艺术的紧密结合体，表达了和传统艺术的相互关联性，具有一定的大众化设计行为，体现了媒体的艺术性。
二、数字媒体艺术在展示设计中的应用
1、数字媒体艺术在展示设计中的介入在网络时代条件下，人类通过新的媒体形式进行各种语言交流和沟通，新的媒体艺术表达出各种文字、图像以及三维环境空间等，体现了一种全新的媒体设计形态。科技愈是进步，就愈能够体现数字媒体艺术的发展，将其运用到展示设计中，不仅成为展示设计新的辅助工具，而且展示了数字媒体艺术的绚烂多姿。我国的数字媒体艺术较之其它国家起步较晚，但是自数字媒体艺术引入之后，展示设计便展示了无穷的艺术设计魅力，这种设计不断与国际接轨。传统的展示设计以文字展示为主，取而代之的是先进的激光技术、交互影院、遥感技术、网络技术等，各种数字媒体艺术不断展示着独特的艺术魅力，在展示设计中放光放彩。2、数字媒体艺术注入了新的展示设计特征数字媒体艺术在展示设计中的注入，是一种时代的象征，也是展示设计的发展空间展示。在科技的发展下，数字媒体艺术不断表达出各种互动性、虚拟性、综合性、娱乐性以及商业性等特征，由此推动了展示设计的不断向前发展。在互动性方面，展示设计有了众多观众的参与，极大地拉近了生活与艺术、艺术与大众之间的距离。同时，数字媒体艺术家在展示设计中融入了各种新媒体艺术，展现了新媒体艺术的时代性，也展现了展示设计的互动。在虚拟性方面，数字媒体艺术呈现出各种展示物的虚拟特性，通过各种手段比如数字影像、遥控器、光线、声音以及各种互动装置等，打造出数字化的虚拟时代。在综合性方面，则通过多样化的艺术形式以及人的感官多重性进行表达。各种艺术的综合性特征使得展示设计作品更富表现力和象征力。在娱乐性和商业性方面，则融入大众化行为，表达出创作的参与自由性，大众的娱乐性和商业性开始不断充实着人们的生活。3、数字媒体艺术带给展示设计的新变化随着数字媒体艺术的出现，展示设计产生了非常大的变化，这种变化是符合社会和时展需求的。各种投影技术、计算机技术、激光技术等打造了新的媒体艺术空间，表达了展示设计新的展示语言，体现出展示设计的设计魅力。数字媒体艺术由物质转为非物质、由静态转为动态、场景由真实至虚拟加上交互式的变化性，是艺术进步的表达，体现了数字媒体艺术的时展，彰显出展示设计的与众不同，从而能够更好地宣传自身产品，达到既定的传播目的。
三、结语
综上所述，通过对于数字媒体艺术在展示设计中的应用进行分析和研究不难看出，数字媒体艺术在时代条件下发生了翻天覆地的变化，各种新的数字媒体艺术代替了传统落后的媒体，体现了时代的发展，同时也表达了数字媒体的惊人变化。将数字媒体艺术运用于展示设计中是设计艺术行为进步的标志，数字媒体艺术不仅能够打造展示设计特有的设计艺术氛围，还能够更好地宣传和传播展示设计产品。
参考文献
[1]高颖.数字媒体艺术在展示设计中的应用研究[D].陕西师范大学2011
[2]钱晨.数字媒体艺术在现代展示设计中的应用研究[D].南京艺术学院2015
[3]王德群.数字媒体艺术中“国画元素”运用初探[D].北京印刷学院2009
[4]张琳.新媒体时代下的我国省级卫视频道整体形象包装研究[D].哈尔滨师范大学2011
[5]李鼐.关于数字电影传播特征的研究[D].哈尔滨师范大学2010
【关键词】数字媒体；本科教育；现状；问题；策略
【中图分类号】G40－057 【文献标识码】A 【论文编号】1009－8097(2012)09－4084－05
以IT技术和CG技术为核心数字媒体产业极大地推动了各行各业的相互渗透和飞速发展，日益影响着人们的生活与工作方式，已成为推动世界经济发展的新兴产业，有着巨大的潜力和广阔发展前景。我国的数字媒体业近几年正处于高速发展时期，对于数字媒体专业人才需求极为旺盛。因此，从2002年开始，各高校纷纷开设数字媒体专业，本科层次教育作为数字媒体专业人才培养的中坚力量，重要性不言而喻。因此，了解国内数字媒体本科专业教育现状，从中发现问题并找出相应的对策，有利于数字媒体人才培养质量的提升与专业的可持续发展，对于推动和促进我国数字媒体产业具有重要的战略意义。
一 数字媒体专业数量、类别及学位类型
我国数字媒体本科专业分为数字媒体艺术与数字媒体技术，以历年教育部公布的“高等学校本科专业设置备案或审批结果的通知”进行统计，2002年北京广播学院(中国传媒大学前身)获准开设数字媒体艺术专业，成为首个开设数字媒体艺术专业的院校，2003年浙江大学成为第一个获准开设数字媒体技术专业的院校。此后，各高校纷纷开办或改办数字媒体专业，至2011年，获批开设数字媒体专业的院校达到209所，其中独立学院为40所。我国历年获批的数字媒体本科专业数量与学位类型如图1所示。
1、专业数量
2005年国家科技部批准组建四个“国家数字媒体技术产业化基地”，拉开了数字媒体产业高速发展的序幕。这一年我国数字媒体专业数量大幅增加，2007年有所回落；2008年又开始增长，2010年回落，2011年继续增长。从图中红色线框可以看出，数字媒体专业数量总体呈螺旋增长趋势，且增幅越来越大。据有关部门统计，未来五年将是我国数字媒体技术和产业发展的关键时期，人才缺口将达到60万。可以预测，在今后若干年内，数字媒体专业仍较为热门，数量将继续增长。
2、学位类型
从授予的学位类型来看，数字媒体专业一般授予工学学位，占70.8％，文学学位占27.8％，只有哈尔滨师范大学和南昌大学两所院校授予理学学位。对于数字媒体艺术专业，有的学校授予文学学士学位，而有的授予工学学士学位，但几乎所有的高校都按艺术类进行文理兼招，需要进行艺术类的专业考试。对于数字媒体技术专业，各高校招均收理工科学生，授予工学学士学位，也有的学校考虑到艺术素养的重要性，欢迎有美术基础的学生报考。
3、专业类别
2007之前数字媒体艺术专业较多，主要由一些传媒类、艺术类院校在艺术设计学等相关专业基础上申办。2007年之后，游戏产业表现出强劲的发展态势，越来越多的地方理工科院校在已有计算机相关专业的基础上开始申报数字媒体技术专业，导致数字媒体技术专业数量多于数字媒体艺术专业(2010年持平)，如图2所示。
二 数字媒体专业开设院校地域布局与产业发展
按照我国传统的区域划分，对东、中、西部三个地区开设数字媒体专业的院校数量进行统计，如表1所示。
从表中可以看出，开设数字媒体专业高校的总体布局存在着非常明显的区域分布不平衡现象，大多数高校集中在东部与中部地区，这固然和我国长期以来高等教育资源配置不合理的积弊有关，同时更具有深层次的原因——与我国数字媒体产业发展情况密切相关。2005年国家科技部批准组建北京、上海、成都和长沙四个国家级数字媒体技术产业化基地，对数字媒体产业积聚效应的形成和数字媒体技术的发展起到了重要的示范和引领作用，同时也对数字媒体专业地域布局产生了直接影响。
1、东部地区
在开设数字媒体专业的209所高等院校中，东部地区有118所，占56.5％，主要集中在北京、上海、江苏、浙江、山东、广东等地。北京和上海作为国家级数字媒体产业基地，对数字媒体专业发展起到了重要的推动和促进作用。北京市高校独占23所，辐射了周边天津、河北，辽宁三省(市)。位于上海市的数字媒体专业高校虽然只有10所，但是上海基地园区延伸至浙江、江苏、山东等地，联手为数字媒体发展提供了优秀的产业环境，同时也带动了这几个省份的数字媒体专业发展。广东省向来是我国经济强省，地域优势和产业环境优势非常明显，为数字媒体专业发展提供了肥沃的土壤。
2、中部地区
中部地区开设数字媒体专业的高校共51所，占24.4％。由于处于中部地区的长沙是国家数字媒体产业基地之一，动漫和传媒业非常发达，所以湖南省开设数字媒体专业的高校较多，同时还辐射了周边的湖北、江西等省份。安徽省作为上海数字媒体基地外省分园区之一，数字媒体产业发展较快，也促进了本省的数字媒体专业发展。
3、西部地区
一直以来，西部地区受教育资源配置和经济条件限制，高等教育发展与东部与中部地区相比较为滞后，数字媒体作为新开设专业，也未能走出这一窠臼。西部地区开设数字媒体专业的高校为40所，占总数的19.1％，以四川成都为中心，向重庆、陕西、云南等省市辐射，这四个省(市)开设此专业的高校达到了29所，占整个西部地区高校的72.5％，广西则由于受广东省的影响，开设数字媒体专业高校也较多。
关键词 师范生;数字媒体技术能力;基础教育工作岗位
中图分类号：G642 文献标识码：A
文章编号：1671-489X（2014）24-0095-02
随着数字媒体技术的不断发展，人们越来越关注现代科技给教育带来的巨大影响，以“教育信息化带动教育现代化”成为教育领域进行教育改革的重要方向。推进数字媒体在实际教育教学领域的灵活应用以及培养一线教师的数字媒体技术能力，成为促进教师教育专业化发展以及基础教育领域教学和培训研究的重要课题。作为明天的教师，高师院校的在校师范生更应在大学学习过程中努力学习并掌握一定的数字媒体技术应用能力，为走向基础教育工作岗位做好坚实的前期准备。
1 高师院校师范生数字媒体技术能力培养的价值
数字媒体技术能力的培养有利于师范生适应就业需求，提高社会竞争力 高师院校应将培养师范生的数字媒体技术能力作为培养基础教育师资的基础，进而将其作为师范生综合素质的基本考量要素。当今社会，教育领域信息化发展相当迅速。基础教育领域需要大量有知识、会操作新型现代教学媒体的知识技术型教育人才。因此，同等条件下，具有一定数字媒体技术能力的毕业生往往会被优先录用。在师范生在校学习阶段就进行数字媒体能力培养，有助于学生提高自身的教育综合素养，能够更好地适应社会需求。
数字媒体技术能力的培养有利于促进高师院校人才培养目标的实现 在我国，地方高师院校生存与发展的根本所在即为本校人才培养目标的实现――培养出高规格师范人才。高师院校应重点关注师范生数字媒体技术能力的培养，它是师范人才培养的基本目标，也是培养高素质师范人才的重要手段。加强师范生数字媒体技术能力培养，可以帮助师范生更好地融入基础教学领域，引导他们快速地适应教师角色。数字媒体技术能力培养能够实现人才培养目标中对培养学生能力目标的要求，在人才培养体系中发挥重要作用。
数字媒体技术能力的培养有利于促进社会信息化的发展 学生信息技术应用能力培养问题一直是我国教育领域关注的重点问题。在《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010―2020 年）》中强调了学生信息技术能力的培养，明确提出了“注重信息技术能力的培养，注重知行统一”。培养学生整体综合素质，尤其是提高其信息技术应用能力，能够帮助他们更好地适应和满足未来社会对人才提出的标准和要求。作为明天教师的师范生，其数字媒体技术能力的提高与否，直接影响基础教育领域学生的信息技术能力培养，影响当今信息化社会的发展与进步。
2 高师院校师范生应具备的数字媒体技术能力
数字媒体设备的应用技能 现代教育技术媒体在教学中的应用改变了传统的教学模式，使教学由教向学转化，培养学生主动获取信息的能力。同时，现代教育技术媒体也是教师更新知识、自我提高的主要工具。因此，高师院校师范生应具备灵活操作如多媒体计算机、视频展台、投影仪等数字媒体技术的能力。
教学软件的设计与制作技能 教学软件是以教学目标为指导，使用数字媒体技术为平台开发的，用以展示教学内容的物质载体，与数字媒体设备一起用于实际课堂教学工作。使用数字媒体设备制作与教学内容相适应的教学软件，是师范生在以后教学工作过程中必须要掌握的基本技能之一。师范生应重点学习如何根据现代教育系统设计原理，灵活使用现代数字媒体来制作实际教学所需的课堂教学软件。
教学系统设计技能 教学系统设计是运用系统方法来分析教学问题和确定教学目标，提出解决问题的方案，试行方案，评价结果，并对方案进行修改的过程。在实际教学过程中，科学合理地使用教学设计理论进行教学课程整体性设计，可以在一定程度上提高数字教学媒体的使用功效，达到预期的教学效果，促进实现教学目标改革。因此，教学设计的知识与技能是师范生必备的知识与技能。
3 高师院校师范生数字媒体技术能力现状
所学习的教育教学理论落后，缺乏现代教育理论和教学理论的支撑 当前，我国大多数传统师范院校的教育技术类课程设置学时占其专业总学时比例较低。以北华大学为例，教育技术理论基础及实践课程总学时数所占全部课程总学时数比例不足10%，课程内容设置相对薄弱。另外，在已开设的教育技术基础课程中，课程内容陈旧僵化、缺乏针对性，与新时期实施的素质教育与课程改革极不适应。在这样的环境下，学生学习相关知识的兴趣不高，教师授课无法调动学习积极性，从而使得学生在此方面的知识理论薄弱，导致在校师范生的数字媒体技术应用能力较差，不能适应社会实际需要。
教育技术应用观念不强，教师缺乏将数字媒体技术应用于实际教学的积极性 从教师的课堂教学看，虽然强调信息技术与课程整合多年，但迄今为止也还有不少教师不善于或不乐于接受新的教育信息和教学方式。教师的信息意识、信息观念对学生的影响是潜移默化的，教师自身信息素养水平不高，相应就缺乏培养学生信息素养的意识，导致对信息教育整体重视不够。
学校数字媒体设施建设不足，妨碍师范生数字媒体技术素养的提高 当前，我国很多师范院校的数字媒体设备建设不完备。虽然一些高师院校也组建了一定规模的学校校园网络，兴建了一定数量的多媒体教室、微格教室等现代化数字媒体资源，但在实际教学应用过程中还存在一些比较突出的现实问题。
一是供学生上课使用的多媒体教室、网络教室、计算机等教学器材数量不能满足实际需要，经常是需要使用多媒体教室的课程不能全部安排在多媒体教室中进行授课;使用网络教室时，多名学生使用一台计算机设备，不能做到人手一台，随学即用。
二是对数字媒体设备使用理念缺失，对数字媒体设备的应用不足。许多教师不愿意在实际教学过程中应用数字媒体设备，使得部分师范院校自身的数字媒体信息化进程在某些程度上还比不上一些发达地区的初、高中，进而也阻碍了学生信息素养的提高。
4 提高高师院校师范生数字媒体技术能力的途径与对策
促使学生更新学习观念，树立现代信息技术理论思想 从根本上切实提高在校师范生的数字媒体技术应用能力，需要从根本上更新学生的思想观念。在建构主义学习理论中，强调在教学过程中需以学生为主，要使得学生主动建构获取知识意义，进行教学观念更新。因此，在教育教学实际过程中，首先需要为学生树立现代信息技术理论思想，让学生了解信息技术与教育教学改革之间的关系，认识到数字媒体技术在以后信息时代的教育工作中的重要性、必要性，进而确立其现代信息技术学习观。
改革高师教师教育类课程体系，增加数字媒体技术能力训练内容 为了实现高师院校师范生培养目标，应根据实际需要对既定专业课程规划进行相应的改变。适当增加教育信息技术实践类课程，使学生确实掌握一定的信息技能和方法，从而提高全体师范生的信息素养和能力。与此同时，在各专业的学科教学论课程中也应加入有关信息教育的内容，有针对性地解决各专业学科教学中的某些问题，使未来的教师能自觉地将信息素养教育的观念融会贯通到各个学科的教学活动中去，满足基础教育培养素质型人才的需要。
调整数字媒体技术能力训练课程的实践学时与学分，确保实践活动的实效性 以北华大学为例，目前针对师范生开设的教育技术技能课程理论与实践课时比例失调，授课内容过多而实践学时不足，对学生实践能力培养非常不利。首先，根据学生专业特点、授课特点重新规划调整授课内容。分析文科类课程与理科类课程授课特点与数字媒体技术的应用领域的区别，针对不同专业师范生设置与之以后教学工作相适应的课程内容。其次，增加数字媒体操作类实践课时数，使学生在学过信息技术理论知识后能够马上将理论应用于教学实践，真正掌握好数字媒体技术技能。再次，在学校范围内开展不同类型、多种多样的模拟教学实践活动。如举办教育技术能力大赛、课件大赛、教育信息技术教法大赛、微格教学方法大赛等多种形式校园竞赛，通过多种形式的校园实践活动来培养师范生数字媒体技术应用能力，教师给予及时的指导与监督，将师范生的数字媒体技术应用能力的培养落到实处。
为学生营造信息化的教学环境和学习环境，提高学生数字媒体技术素养 加强数字媒体设备的经费投入，确保专项资金能够满足教学需要并不被其他项目占用。积极协调各方工作，为师范生建立稳定、有效的教育实习基地，保证在校师范生的在校教育技术实践活动能顺利并有效地进行。充分利用高校现有的资源条件增加硬件投入，在师资、环境、资源等方面为学生提供便利，例如：增加图书馆、实验室、计算机室等的开放时间并完善使用制度;增加实验仪器、设备、场所和必须的活动资金，充分挖掘师范生的潜力，提高其信息素养。
参考文献
[1]王冰，于海英，王慧.地方高师院校师范生实践能力培养研究[J].教育与职业，2013（6）.
[2]唐加军，舒波，雷代勇，等.高等师范院校职前教师教育技术能力的培养模式与实施策略探究[J].中国电化教育，2013（4）.
[3]孙莹莹.教育信息化探索及实践研究[J].教育与职业，
2012（33）.
数字艺术以它独特的魅力给人们带来全新的艺术感受，越来越多的艺术家以数字媒体作为艺术创作工具。我国的数字艺术起步较晚，虽然在观念、技术等方面与先进国家的数字艺术还有一定的差距，但数字艺术产业已逐渐成为我国IT业和娱乐业的重要支柱产业之一，社会急需大量的数字艺术人才，数字媒体艺术专业成为很多高校新增的专业，就业潜力巨大。从数字艺术教育的现状抓起真正做到“以人为本”，摸索一套符合国际化现代数字艺术教育的培养模式和用人机制，完善数字艺术教育体制。
二、数字艺术教育的教学实践经验
数字艺术教学，必须创新思维模式，从教法上作为突破口，使得数字化技术应用作为教学的主要内容，用艺术的思维方式指导学生实际技术为主要目的。建立起完善的绩效考核体系。
1.创新艺术思维方式
数字艺术要遵循数字技术实现的规律，创作顺应信息时代气息的作品。在教学中，传统与现代、中式与西式要融会贯通于数字信息的时代背景下，创造出个性鲜明的数字艺术作品，尤其注重对中国文化的传承，增强我国的文化软实力，发展我国的综合国力。
2.理论够用，实践主导
在具体教学实践中，本着理论够用，注重技能的方法来主导教学。如电脑美术专业来说，素描、色彩、三大构成是艺术专业的基础课程，专业课的软件教学毋庸置疑，立体构成教学也可以采用数字三维软件制作立体构成作品的形式开展教学，只不过在制作的过程中运用形式美的规律来塑造空间的立体形态，用三维软件来具体实现。
3.数字艺术教育要紧密联系生活
艺术源于生活，但高于生活。包豪斯的著名导师康定斯基在其教学中力主学生对于生的观察，使得至今对现代艺术教育也具有很深远的影响。学生的数字艺术作品应该要反映生活，在数字艺术教学中，鼓励学生贴近生活，观察生活，如观察植物形态、动物的形态和习性、社会生活中的人等，在头脑中获取生活感悟，为艺术创作的积累素材。
三、数字艺术教育的重点是理论与实践的紧密结合
数字艺术教育不是培养的技术工人，也不是培养艺术家，数字艺术是技术和艺术结合的载体，要求师生熟知数字媒体行业的内在关联、数字技术发展态势，拓宽视野，加强校企合作，培养创新能力。
1.培养市场需要的数字艺术人才以市场为导向培养创新思维的数字媒体人才，应从数字媒体设计艺术学科的专业优势出发，结合当前市场发展态势，提出学科的发展思路：一方面要利用其专业优势和特色，发展从言传身教的传统培养方式向培养天赋、独创性和个性风格等的转变，另一方面也要继承旧体制的优良传统，组合画家、设计师及学校和企业合作计划。实施“校企合作”，建立产、学、研相结合的全新教学模式，在实践中锻炼学生的动手能力和创新意识，使学生掌握数字媒体制作技术，学会把握市场需求，为将来个人发展奠定基础。
