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服装平面广告

时间:2023-06-02 11:34:06

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇服装平面广告,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

服装平面广告

第1篇

【关键词】服装品牌;平面广告;图像

一、品牌建立过程中平面广告是必要性

服装品牌众多,国内外竞争激烈。品牌竞争主要表现在品牌形象的较量。品牌形象的建立和完善已经成为各大厂家的核心竞争力。面对市场经济的不断深化,品牌影响策略也不断推陈出新,广告是其中之一,是树立服装品牌形象的重要工具。

人们生活水平的提高,对服装品位和质量的定义早已不可同日而语。品牌形象在引导消费者购买商品过程中发挥的作用愈加重要。服装品牌在国内整体上处于起步阶段,随着经济发展和信息时代的到来,同类产品的差异微乎其微,产品同质化既成事实,很大程度上,消费者消费的不是衣服本身,而是品牌的魅力。因此,能否建立健全品牌形象已成榉装企业市场地位拥有的关键。

平面广告是广告的一支重要力量,在服装品牌传播中作用不容小觑。现代服装品牌的广告宣传不再单纯的宣传产品,更成为一种符号语言。服装品牌平面广告图像及其形式的演变已经收到设计、媒体等领域的持续关注。但平面广告图像怎样才能够打动消费者是值得深思的问题

二、平面广告图像在服装品牌塑造中的应用现状

本文将通过服装广告与品牌建设两个方面开展研究,探讨平面广告图像在服装品牌形象中的应用实际情况,在此基础上研究广告图像众多元素对服装品牌形象的影响。

(一)服装平面广告自身属性

平面广告能够将企业文化、产品特色、品牌效应及价格竞争力等重要信息传递给消费者,达到消费者对品牌的了解、熟知、认可的结果。平面广告在生活中运用范围广泛,可以说是最易接触的一种广告媒介。它不同电视、网络、移动终端等可以借助声音、视频等手段,只能凭借图形、文字等无声语言,因此对明面广告设计的创意要求更高。

服装品牌习惯于在专业性的期刊、杂志、产品手册上宣传,这都是平面广告擅长的范围,平面广告以其自身的独特优势延伸了品宣传效果。平面广告可以将品牌服装的款式亮点、视觉效果和穿着特点呈现在消费者面前,而且可以对整个画面进行色彩渲染,达到赏心悦目的效果,给观众留下经典的印象。

(二)平面广告对服装品牌的重要推力

服装品牌广告视觉是首要功能,主要是通过创意设计将品牌打造成一个消费者了解企业的窗口,在脑海中留下一定印记。当然,主要目的还是为了实现预期的商业利益。使消费者快速识别,而令竞争对手难以复制。优秀的广告视觉呈现能够有力的推动企业传播品牌影响力,强化品牌形象,实现诱导消费行为的目的。

品牌广告对消费者的影响是通过广告视觉载体实现的。具有创意的广告视觉容易引起消费者的高度关注,刺激消费者的购买欲望。广告视觉要不断创新形式、表现手法才能获得消费者的青睐,才具有不可争辩的说服力,增加广告的传播力度,给企业带来可观的利润。

(三)服装平面广告的着力点

第一,人物形象的展示。不是所有的服装品牌广告都需要人物依托,但是大部分的服装品牌还是力求将人物形象与产品特点紧密结合起来,构成视觉整体。出于服装是为人类生活服务的目的,用人物来展示服装的特点更容易被人们接收。人物形象通过装扮、动作等与不同类型服装的契合,增强了品牌的传播力度。以牛仔品牌Levi’s为例,男女主人公以不同的姿态,无声的将品牌倡导的个性自由、理想生活的精神展现出来,融合了品牌的精髓。

第二,服装形象精致细节。在平面广告中将服装直接呈现在消费者面前已经司空见惯。通过摄影技术或者图像渲染对服装不同视角的展示,使消费者通过观看广告已经可以了解服装的色彩搭配、款式风格、甚至质感都有了一定的感性认识。此外,通过现有的软件技术可以将服装加工的全套工序、服装加工的细节进行同步扩大视角的展示,会增加更强烈的视觉效果。

第三,品牌魅力更持久。品牌Logo可以将品牌印象深深植入消费者脑海中。指品牌中在辨识度、便于记忆等方面难以用言语形式表达的部分―主要有符号、特殊字母或字体以及对比明显的色彩等。品牌Logo能够营造品牌认知、消费体验和顾客忠诚度,进而培养消费者的消费倾向与增强品牌影响力。例如Chanel的“双C”标识、LouisVuitton的重叠“LV”标识早已成为品牌的缩影,将品牌文化巧妙的呈现在消费者面前,建立了固定的消费群听,提高了消费体验。

第四,背景元素不可或缺。为了制作优秀的服装平面广告,在服装形象与人物依托之外,还需要一定的背景元素做衬托。通过写实或写意的背景插入,更能诠释创意人员的良苦用心,使主题更为突出。

户外品牌Columbia的宣传片,经常会出现徒步旅行的游客身着品牌服饰和特有装备,将自然的壮阔与人类不畏艰难险阻的精神在特定的背景中交相辉映,完美表现出该品牌坚忍不拔,敢于挑战的品牌理念。

三、平面广告图像在服装品牌建设中需注意的问题

在生机勃勃的信息时代,各种直播互动平台,微信、微博等各大电商平台等新型媒体正在成为年轻群体活跃的舞台,面对种种挑战与机遇,有人说传统平面媒体正在远离人们的视野。但是,通过调查研究会发现平面媒体不仅没有被各种新媒体实力代替,而且焕发出新的生机。

第一,慎重选择图像要素。服装品牌在选取人物时,要避免明星效应过大而削弱品牌影响力。同时要注意选择人物的特点和个人魅力一定要与品牌理念贴合,使人物形象增强品牌形象塑造。

第二,重视品牌建设的持久投入。品牌形象的塑造不是一日之功,但是可以一日结束。这种例子不胜枚举,因此,对于品牌建设的力度要放在与企业产品一样的高度,采取审慎的态度,兼顾企业的社会效益与经济效益,重视公众信息的回馈,长期不懈珍视品牌形象。

参考文献:

[1]杨洋.服装品牌广告视觉形象的表现研究[D].湖南师范大学,2012.

第2篇

关键词:平面广告;多元化;发展

随着社会发展,我国的平面广告设计也越来越全面、具体了。平面广告设计在现代经济、生活中都发挥着重要的作用,企业或者个人都不应该忽视这一点。

1平面广告设计的含义

平面广告这一概念在很久以前就存在了,现在也成为了经济活动中不可缺少的部分。平面广告设计就是指在二维空间范围内将不同的图形、文字依照一定的规律组合成图案这样的一种设计活动,它与其他类别的设计是不同的[1]。按照平面广告设计的内容可以将它分为两种,分别是商业性的广告和艺术性的广告。无论哪一种广告设计,其最主要的目的都是传播信息,增加宣传作用的。

2目前平面广告设计存在的问题

我国的平面广告设计虽然在短期内取得了不错的成绩,但是由于平面广告自身有一定的局限性使得平面广告设计存在着一定的问题。比如说,平面广告是在二维空间内进行设计的,它与其他的媒体相比的话,它缺少了动态的背景,也缺少足够的创作时间,它只能运用简单的平面设计来吸引大众的注意,在吸引力方面就有些不足了。再比如说,信息在不断的更新变化着,随之出现了许多新媒体,竞争就越来越激烈了,在其他媒体改变宣传方法的时候,平面广告依然是用传统的图形、文字来进行宣传,缺少了一定的时代感。除此之外,平面广告设计还要随时面临着许多意外的挑战。所以,平面广告设计在内容方面、信息更新方面等都存在着一定的问题,这严重阻碍了平面广告设计未来的发展。

3平面广告设计未来多元化的发展

作者根据自身的经验,提出了平面广告设计多元化发展的几点建议,希望对于未来的平面广告设计有一定的帮助。

3.1提高广告创意的思维能力

威廉.伯恩巴克曾说过一个广告如果缺乏创意,不能称为真正的广告,创意才能给予广告以灵魂。一个优秀的平面广告作品是需要具有巧妙的创意的,同时广告的最重要的部分也是创意。在平面广告设计中影响最终成败的决定性因素就是广告创意这一环节,创意决定了这广告的最终传播效果,一个优秀的广告创意不仅要达到宣传的效果,更要能满足人们日益增长的精神需求,只有拥有了新颖的创意,创作出来的平面广告作品才能更加突出,同样一个优秀的广告创意必须与其宣传产品的营销路线与之配合,才能起到相得益彰的作用。以加多宝凉茶为例,在2012加多宝与王老吉之争,令加多宝丧失王老吉商标的经营权,在此逆势下,加多宝广告采用“全国销量领先的凉茶已更名为加多宝,还是一样的配方,还是熟悉的味道,怕上火就喝加多宝”这句宣传语,不但重申了凉茶的作用,表明自身的优势,暗示其他品牌的不正宗,其朗朗上口的宣传语甚至成为网络流行用语,为客户选择凉茶产品时提供导向,迅速抢回大批王老吉的忠实顾客,为收复与扩大其市场份额起到了功不可没的作用。

3.2增多平面广告的符号,达到平面广告的符号化[2]

其实从根本上来看,平面广告设计本来就是以宣传为目的的,它只是借助了平面媒体而已,那么平面广告自身就是符号的表达方式。不仅如此,平面广告还是以符号的方式作为宣传依据的。平面广告的广告主正是利用广告宣传的过程来达到自身想要的效果,广告的观看者也能通过观看这个广告作品,来加强对于宣传物的理解,来体会广告主想要表达的情感。虽然平面广告设计的作品自身就是表达感情的符号,但是要想表达的信息准确及时的被观众们接受,那也是不容易做到的。这就需要广告公司在设计制作广告的过程中不断地对于图形进行挑选、整合,达到最优的组合模式,还可以在平面广告中融合各种夸张、搞笑的艺术手法,将广告符号进行正确的组合,这样最终才能制作出符合实际的平面广告,才更能被观众理解。加强平面广告设计中的符号的运用,对于平面广告的未来的发展是有重要作用的。

3.3强化平面广告的形象,达到平面广告的形象化

平面广告的视觉性是非常强的,它能够吸引群众的眼光,这对于平面广告发挥作用的意义是非常深远的。要想及时有效的传达平面广告表达的内容,就应该突出平面广告的视觉效果。所以创作出的平面广告必须具有新意,画面感应该是非常强烈的,要达到过目不忘的效果。同时平面广告不仅要向观众传达多样的信息,还应该具有强烈的感染作用,要能够引起观众的共鸣,这样广告的形象才能深入人心,效果才会更加明显。

3.4加入传统民族的元素,达到平面广告的民族化[3]

每个人都有不同的审美观念,同样的不同的民族也有不同的审美观念,只有了解民族的艺术,加入民族的元素,平面广告的宣传范围才能扩大,宣传的效果才会更加显著。平面广告应该了解、接纳不同的民族文化,将民族文化中优秀的部分融入到平面广告的设计概念中,比如运用民族的图案、文字等等,以此来吸引更多的关注。同时,融入了民族特色的平面广告才能走入国外平面广告的市场,才能让国外的群众更好地理解东方的艺术、文化。在平面广告设计中加入传统的文化元素,对于平面广告的传播、宣传是起着巨大的推动作用的。

3.5建立自身的品牌,达到平面广告的品牌化

一个良好品牌的建立是需要经过市场的不断历练与考验的,它不仅仅要符合自身的实际,还需要不断的考虑大众的需要,根据大众的需要来制定相应的宣传方案[4]。这就决定了品牌必须有自己的营销手段,就现阶段来看我国最主要的营销手段就是平面广告。平面广告的设计者在建立品牌的过程中,不断地对于媒体资源进行整合,通过分析这些资源来设计出符合实际的平面广告设计,最终建立出自身的品牌。品牌的力量是强大的,只有有了良好的品牌效应,平面广告未来才会发展的更好。

3.6加入优秀的文化,达到平面广告的艺术化[5]

平面广告不应该只注重商业化的宣传,还应该加强对于文化的宣传。平面广告设计是围绕广告主题来进行的,可以在主题中加入更多的文化的元素,比如文字、诗句等,例如在2009年戛纳广告节上,耐克的一则平面广告设计《纸上战场》获得设计类大奖,其设计形式是通过中国文化中 “博”、“霸”、“狠”三个汉字与运动员造型相互配合,表达出拼搏、竞技的广告主题,荣获一致好评。用文化将广告进行美化,用美来感染观众,让消费者受到平面广告的美的吸引,自发的进行消费活动。

4结语

社会在不断地发展,平面广告设计也应该不断的更新、改革,这样才能适应整个社会环境的发展。纵观那些优秀的平面广告作品,它们不仅内容新奇,富有创意,而且内涵也是丰富多彩的。总的来说,平面广告只有实现了提高广告创意、符号化、形象化、民族化、品牌化、艺术化才能全面的表达广告的信息,随之也才能最大程度的吸引观众、感染群众,平面广告才算是发挥真正的作用,平面广告设计的前途才会更加光明。

参考文献:

[1] 曹晨.浅谈现代平面广告设计的特征及应注意的问题[J].徐州教育学院学报,2006(03).

[2] 闫妍.品牌美学视角下的平面广告设计研究[D].北京服装学院,2012.

[3] 谭军.浅谈平面设计中传统视觉元素的程式化应用[J].美术大观,2007(01).

第3篇

关键词:平面广告;视觉;信息

一、 平面广告的概念

平面广告设计是商业运转中的一个紧要程序和组成的部分,平面广告设计是企业经营的非常关键的组成部分,而广告畛域的历史并不是更为不长,而且经济活动的人的各个时期都离不开他,平面广告区域的历史会越走越长,在人类每一个时间段的经济活动都离不开他的影响,随着当代的经济和文化越来越繁荣,平面广告也渐渐的走向了辉煌,平面广告设计分为两大领部分,在很传统的书本中的广告设计-包括在书本封面设计和版面设计,招着贴着广告的设计,在商品包装的广告设计-包括商品装潢系列的广告设计,标志系列广告设计等。所以收说在平面广告里面也是会占有其他基本理念和注意事项。这是一个非常广泛的设计理念,他既包含人们的平时的生活和工作的计划,还涉及到了很多种的视觉 艺术的设计和创新,在这里所触及到的“设计”的理念的以前是指这个产品的包装设计、书籍装帧设计造型设计、室内装饰设计、广告、标志设计、陶瓷陶瓷设计和那些服装设计还有纺织品设计等传统性的艺术设计。

二、点线面在平面广告中的应用

在平面设计中,点、线、面是平面中最基本的元素。当它们单独的时候,就有一个焦点,并且线被扩展,并且图像的特征是重量。所以说,能够奇妙的将点p线p面运用到于广告设计中,可以表现出许多不一样的情感和视觉成效。

1.点

几何中的点是线与线的交点,是抽象的,而不是尺寸或形状的。它有一种跃动感,可以产生球体滚跳的联想;他有一种生命感,可以产出对植物种子的遐想;它有一种生活的感觉,它可以产生一种与植物种子的关联,它有一种能产生这种关联的感觉,作为一个发光体;它也有一种节奏,一种节奏类似于音乐的节奏。

从点的角度来看,点是力的中心,当画面上只有一个点时,人们的目光就集中在这一点上。这说明,有没有连续性和方向性的个别点,但它具有很强的径向力,能产生丰富的视觉效果。在我们常见的平面广告中,使用此功能的特点是很常见的。设计者为了特出或夸大某一部分的视线效果,而将人们的视野到最后凝注在了这个点上。

还有一些印刷广告,经常强调的统一点,以形成美国。它们通过相同的大小,相同的时间间隔,水平垂直和水平严格的构图模式,图片呈现给广大消费者。同样的图形可以按不同的规则排列,并赋予人以一种舒适感,这就是所谓的秩序。秩序是印刷广告设计的核心,也是美国的一种韵律。

然而,整洁的秩序统一是美丽的,容易陷入沉闷、沉闷,我们可以利用这个缺点铺平道路,近似的,梯度和具体的形式意味着使画面变得活跃起来。例如:雀巢咖啡平面广告D片:图片齐齐安排11杯咖啡,几乎充满整个屏幕。例如:雀巢咖啡平面广告图片:图片齐齐安排11杯咖啡,几乎充满整个屏幕。每一杯咖啡匙都是指向不同的方向,就像时钟的手在不同的时间点,最后一个位置在右下角的没有蒸的咖啡杯,取代他的是的是一袋赤色的拼装的雀巢速溶咖啡,表示这袋速溶咖啡与那12杯咖啡的味道和品味是一样的。红色的咖啡袋和白色咖啡杯形成鲜明对比,用一个白色的咖啡杯和一把银匙做的铺垫,更衬托出一袋鲜红的咖啡袋。图中有一个对比度,活动的组成,增强的性能和视觉冲击。与各元素的工作,每一杯咖啡和一包的一点的咖啡,可以考虑作为一个点,和使用的元素,每一杯咖啡和一包的即时咖啡可以被认为是一个点,简便。显眼,还有色彩的比较使广告更为生动,更加具有生气。

2.线

几何中的线是一个点的轨迹,只有位置和长度。在艺术形式上,形式多样的线条,它提供的设计变化是无止境的。归纳可分为直线和曲线两类。

线的视觉感的方向感,有一个动态的惯性。字符的这种变化,用于动态的、静态的性能。不同的线会给人不同的视觉体验,一般来说,垂直线的感觉是:引力、强、简单、剧烈等;水平线给人的感觉是:和平、稳定、安静、永久;大砍给人的感觉是:动感、生动、深度;曲线的感觉是:厚,饱满,优雅,柔软等。

当我们设计印刷广告,我们可以选择一些相同的路线,作为产品质量的材料。比如,兰蔻的一个睫毛膏的广告:图面的视觉焦点是一个条形码,在每个条形码的每条线的前面都魔法般的变成成了长长的向上翘的长睫毛,既优美又时尚:而左上角则是兰蔻的品牌称号,右下角是睫毛膏的图片,占小比例的。这样就衬托出了"条形码”睫毛。设计师们也在这幅着作中很充分的运用了弧线的特色:饱和、典雅、华美二期柔嫩,给观众留住了深深的而优美的感化。条码作为现代商品的重要标志,并能给人以时尚、前卫的感觉,这是受众对时尚和时尚的产品。让它独特的构思设计和高明的设计言语也是非常值得大家鉴戒.

3.面

在几何中,表面是一条线的轨迹,长度,宽度,和厚度。在艺术形式上,表面与线之间有着密切的关系。表面轮廓线,在形状的点和线更能确定的意义。

面的表面形状是无限的。可以概括出:偶然、几何、有机和不规则。偶然形是偶然产生的,富有个性,新颖奇特的特点:用一个几何造型与一个鲜艳、合理的美容顺序:有机形式是利用自然力形成自然的自然形态,具备天然、畅通、醇厚、轻柔的特质。不规则形是指有意识、有目的、人为创造出来的行形。其特点是不限、不具有任何规律性的形状。中国移动通讯公司在世界杯这段时间业推出“翱翔五大洲”系列平面广告之一,它是一种普遍使用的表面形态特征:采用了具体的形状的鱼的外观和看似没有具体的形状的地图-鱼的身体形态,构成整个画面。的有机形式和偶然形成的交集,正反映了全球范围的中国移动。到无鱼穿梭,总结了全球无障碍沟通,从而是一个成功的广告。

当代的平面广告着作中的设计中,设计师们经常会根据广告作品的讲诉的作着,有针对性地用到了点、线、面或是将其中的加起来去综合运用,去不竭的发掘这个视觉表现的资本。只要我们继续探索在未来的设计过程中,我们就可以找到点、线、面的艺术表达和感染力。

参考文献:

[1] 《设计概论》彭泽立编著―长沙:中南大学出版社2004年8月.

[2] 《视觉艺术心里》王令中编著-北京:人民美术出版社,2005.

第4篇

关键词:平面设计;广告文字;视觉传达

当今社会对美的需要和对美的应用与日俱增,对平面广告的设计要求也越来越高,越来越重视其传达的视觉感受和媒介应

用。我们现阶段的平面广告文化的核心就是用文化进行商业说服,因为它必须要服从广告产品宣传者的意志,而就像每一种文化一样都有幕后的支持者和操纵者。所以,广告文化不管外表多么华丽,在它血管里流动的始终是广告产品宣传者的意志。那么,平面的设计除了基础的图形之外就是文字了,文字设计要给人一种新鲜感、美感和创造感。平面广告中,不论是文案还是设计的图案,都是要表现商品,传达一种商业思想,最终达到一种商业目的,即引起人们的关注。这也是视觉传达出的最直观最根本的要素之一。

一、平面广告概述

平面广告的内容,不外乎“图”和“文”,要想达到广告的目的,就要处理好这二者之间的关系。首先要明白平面广告的几个构成要素:“图”包括插图、照片、漫画、彩色的画面等,平面广告中,除要运用文字之外,还要运用图片进行视角诉求。一般情况下,图片的视觉更具冲击力。平面广告中,不同的字体具有不同的视角感受。如扁体字有左右流动的感觉,长体字有上下流动的感觉,斜体字有向前或向后的感觉。除此之外,在某种情况下图片和文字是分不开的。同时文字也是为了给人们更好地诠释看到画面时的不解和疑惑,这是最好的一种方式,这样使得画面更加有意思,更加能表达出作者的意图。字体就是一个媒介,联系着画面和文字。对不同的字体,要根据需要进行不同的组合。在整个平面广告中,文字与图案是一种水融的关系,是互为补充的关系,是相辅相成的关系。这也就是下面说到的广告中的文字妙用。

二、广告中文字妙用

1.文字设计要富有创造性

广告设计要敢于创新,敢于出奇,根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造出与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的感受。设计时,要从字的形态特征与组合上入手,就像人穿衣服,要根据自己的个性、年龄、体形、季节等去搭配,但不能因为有这些限制,春季就非穿浅颜色衣服,而是要适合,这样才能使其外部形态和内在含义相吻合,唤起人们对此的美好感受。

据一个服装设计师说,一个人全身上下包括头上的饰品,脚底的袜子在内,颜色最好不要超过三种,这样才会给人一种协调的美感,这就是说,要合理地搭配、组合。那么,从服饰外观过渡到平面视觉,平面广告中如果文字排列组合得不得当,拥挤杂乱,缺乏视线流动的顺序,就会影响字体的美感,也不利于人们有效地阅读,这样就难以产生良好的视角效果。

2.文字设计要给人一种新鲜感

新鲜感对于一般的人来说其实是一个既熟悉又陌生的词语。因为这个词出现在每个人的生活里面,爱情需要新鲜感,工作需要新鲜感,同样生活也是。在视觉的世界中,新鲜感更是必不可少的。因为新鲜感带来的差异化是不可替代的,如果产品可以用这样的视觉呈现和表达,那么势必会带来商业或是文化上的利益,这也是广告心理学的其中一部分。因为文字的主要功能是向阅读者传达作者的想法和各种信息,要达到这一目的,必须给人以清新的视觉印象。但设计时应避免繁杂、零乱,要让人易记、易懂、易认,不能和整个作品的风格特征相冲突。

3.广告心理分析消费者行为

国外学者认为,广告心理就是运用和把握消费者心理,通过广告媒体实现销售行为。首先,它从知觉、兴趣、记忆、需求等方面考虑,通过广告的大小、形状、色彩等来打动人心。其次,广告心理对于媒体的特性,从视听觉的差别考虑,分析媒体的效果。

同时,在不以图片为主的版面中,文字的组合就可占较大空间,如果是以图片为主要诉求对象,则文字应该紧凑地排列在适当的位置上,不可过于分散,以免因主题不明而造成受众不知所云。

三、视觉传达表现手法在平面广告中的应用

首先,视觉传达设计已经发展成为包含多个专业的学科类

型,不仅仅是对待美学有着独到的看法,而且还对设计十分敏感,当时肯定没有人意识到其后影像和计算机等技术发展得这样快,只是觉得平面设计这个术语和其代表的设计内容已不能涵盖新出现的影像、电子读物、多媒体等一些新的信息传达媒体的设计。如今许多新专业的设立,就是基于这一体现出学科交叉与发展的原因。我们不得不重新注意设计家本身的素养,而不仅仅是他的手头功夫。随着美学和各方面技术的不断积累和发展,视觉传达设计早已不只是以造型基础、图案或视觉形式为学科基础了,它

与装饰艺术或各种绘画是有本质区别的,虽然都具有可视性,但是与传达功能相比,视觉传达设计的美化毕竟是第二位的、从属性的。

但是,无论结果如何,视觉传达设计紧随时展的脉搏,随着人们的思维和创造力不断地向前发展。同时关于广告视觉的表达,关于文字在今后的实际工作过程中的应用,还需要进一步探索。

参考文献:

[1](日)原研哉,革和.设计中的设计[J].广西师范大学出版社,2010,5(4):69-58.

[2]姜奇平,张子建,米士杰.设计信仰[J].商务印书馆,2012(6):102-105.

[3]伊达千代,内藤孝彦.文字设计的原理[J].中信出版社,2011(15):55-56.

[4]克雷.设计之美[J].山东画报出版社,2010(4):40-49.

第5篇

关键词:符号 符号学 表形性思维 视觉化

0引言

在平面设计中我们正在广泛运用的许多手法背后,都隐藏着符号学原理的影子,在平面广告设计中也存在着这种现象。广告本身是视觉空间设计中的一种符号形象,是视觉传达过程中较直接、较准确的传达媒体,它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在平面广告设计中,符号学的运用,影响着设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在,使平面广告设计的信息传达更加科学准确,表现手法更加丰富多彩。

1符号与广告设计的关系

1.1广告设计本身就代表了一种符号与符号学的关系

平面广告是抽象与浓缩的艺术。广告的艺术就是最大程度将产品特性用最简单直接形象的语言表达出来。象征“符号”是符号学的基本概念之一。符号,一般是指文字、语言、代码、数学符号、化学符号、交通标志等等元素。人们在沟通、表达时,都需要有各种媒介与载体的援助;了解各种情况,需要进行一定的抽象的现实,这些就涉及到载体和抽象的符号。它们的共同点是,符号是用来表达一些东西的工具与辅助形象,可以作为一般意义上的代号或代码来理解。在广告设计特别是平面广告的设计中,用的最多的就是传统的图形符号,我们的祖先非常地有智慧,留给我们极其丰富的文化遗产,其范围极为广泛,包括各种装饰,建筑风格和建筑装饰,服装风格和装饰艺术,洁具风格和装饰艺术等,还有各种民间艺术,比如绘画,雕塑艺术等。这些丰富的符号和文字都已经具备有非常丰富的内涵,我们在广告设计的平面表现过程中,如果能巧妙合理的运用,一定能让广告精彩绝伦。

1.2广告设计学中艺术设计与符号不可分割的关系

在广告设计中,符号学是一门对设计艺术很有帮助的学科,是研究符号系统的学问。艺术设计是标志系统符号的运用与融会贯通。符号理论研究结果显示,有意义的符号一般被分为三类:图像符号,指示符号,象征符号。形象上的象征,具有直观的感知,如人的肖像就可以称为非常具体的形象的象征,指示符号是通过模拟对象结构来定位和定调,它具有直观的感知,图像可确定。而自然的图形符号,则主要是指对象的性质,如树木、水、火、河、山、天体等的写实型表达。在平面广告设计中,要表现的内容无论是哪种表达方式,终究摆脱不了符号的运用与表现。

1.3广告设计中品牌概念以各种形式的符号表现和传达

平面广告设计的终极目的,就是通过文字、图像等元素最大程度地表现出要表现的主体的特点与优势,最核心的卖点等因素,也可以说是品牌信息与品牌概念。如果只是产品卖点的呈现,那么品牌信息与概念的表达还处于最低阶段,能用最抽象、最形象的视觉语言,也就是符号来传递核心的品牌信息,或者品牌信息中融入当下的销售信息,都是不错的表达形式。尽管有时候我们很盲目、很茫然,但是那些抽象的东西比如心理的情绪都可能一不小心就被一些符号所抽象出来,作一个最好的概括与表达。

2文字符号在广告设计的用途

2.1文字的组合变化民俗艺术中文字符号以福、禄、寿、囍为最大宗,它们是一种能满足社会大众的审美趣味和要求的艺术表现形式。“囍”字符号,一般称“双喜”,原本是民间集体创造的字。婚嫁时人们在门楣、窗户等处都要剪贴“囍”符,棉被、枕头等也绣上了喜纹,甚至在红礼包上都印有“囍”字,以得吉祥如意的彩头,自成一种民俗,并相沿至今,直至永远。“囍”字,人们尽管可以从文字学的角度去说它“不规范”,但它表现了人们对生活的一种良好愿望和祝福,却是不言而喻的,并已成为我们这个礼义之邦的一道亮丽人文风景,有些地方甚至也有将“财”字倒过来张贴的。其目的是获取一种“福到(倒)了”、“财到(倒)了”的口彩。财神是中国民间普遍供奉的善神之一,每逢新年,家家户户悬挂财神像,希冀财神保佑以求大吉大利。吉,象征平安;利,象征财富。人生在世既平安又有财,自然十分完美,这种真切的祈望成为人们的普遍心理。求财纳福的心理与追求,充分反映在春节敬祀财神的一系列民俗活动中。“十全图”是一幅用十枚铜钱与十组文字组合而成的图案,九枚铜钱组成圆形,围绕中间一枚铜钱在旋转,充分体现出中国哲学阴阳观———九九归一、生生不息,而且每枚铜钱上都有一句吉语,依次是一本万利、二人同心、三元及第、四季平安、五谷丰登、六合同春、七子团圆、八仙上寿、九世同居,中间是十全富贵。劳动群众所有的生存意愿通过这一简洁的图形直观地表现出来。因而,在现代广告设计中,常常利用这些吉语来传递信息。

2.2文字的寓意

在中国,“鹤”、“鹿”、“鲤鱼”、“松”、“柏”、“梅”等动植物名称含有某种民俗意义。在现代广告设计中常常加以运用,如“梅花”牌健美裤,“梅”含有“高洁”的寓意;“凤凰”牌自行车,“凤凰”是人们喜爱的动物,含有美的寓意;还有“飞鸽”、“飞龙”、“金鸡”、“长虹”等都反映了命名者的良好愿望,用这种方式进行品牌创意给人以美的联想。再如“李锦记”、“饺子李”、“豆腐张”、“王麻子剪刀”、“狗不理包子”等传统招牌,用这种招牌的多为“百年老店”或“老字号”企业。他们通过传统的招牌突出企业的“老牌地位”,宣传“历史悠久”的商品品质特征和企业形象。这类招牌还常用表现传统观念的词语命名,有的表现命名者的道德观,如“同仁堂”(国药店)、“蔡同德”(国药号)、“功德林”(素菜馆)、“孝感麻糖”用了“仁”、“德”、“孝”等词;有的表现了命名者追求吉利的意愿,如“荣昌火柴厂”“、旗昌丝厂”“、元丰洋行”用“荣”、“昌”、“丰”等词。这些广告招牌由于具有浓厚的传统民俗文化色彩而在消费者心目中占有重要地位,其文化品位较高,营销效果较好。

符号是广告平面设计中最核心、不可分割的一部分,可以说,没有符号的平面广告是不存在的。但是在平面广告中符号如何能最好的发展、和表达与应用,则是一门高深的学问。很多人可能会片面地理解符号在平面表现中的重要意义,它可能由一个小小的符号,通过视觉上的变化与处理,才发现符号可以有如此贴心的担当,还承载着如此重大的责任。

参考文献:

[1]肖德荣.符号学在环境艺术设计中的文化表征[J].湖南大学学报(社会科学版)2010(03)

第6篇

【关键词】市场经济 服装模特 发展趋势

“模特”最早出现在法国,自从法国对模特进行包装并推广以后,服装模特开始有了很大的发展。服装模特是把需要展示的服装通过模特从静态转变为动态,从视觉上给人们留下一个美好的形象。随着社会的发展,各个角落充斥着不同时尚的元素,丰富着人们的生活。现代化的服装不只是为了穿着,更多的是为了衬托出美感,给人一种独特的审美观。为了更好地吸引顾客购买服装,服装模特行业在快速发展的同时,也形成了自己的行业特点。模特通过自己的形态来衬托出服装的美丽,使消费者有购买的欲望。一件衣服挂在衣柜里不能显示出它的美丽,如果穿在模特身上,通过模特身体的展示,可以全方位展现服装的魅力。

一、我国服装模特的发展现状

中国服装模特行业和国外模特行业相比,虽然兴起的时间较晚,但是发展非常迅速。时装模特行业在我国的兴起,对当时整个服装行业的发展起到了非常大的作用。服装的款式从之前单纯的颜色搭配到现在各式各样的服饰创意,需要模特具备更加专业的知识。目前,我国模特职业基本分为三个类型:1.职业模特。职业模特具备非常强的专业水平,管理规范化,是服装模特中最为规范的一种类型。职业模特在进行表演时,步伐、动作、神态以及韵味,直接关系到设计师的水平和表演的档次。2.平面广告模特。平面广告模特主要涉及的是对一些商品品牌的广告宣传。专业的设计使模特很大程度上展现了自己的风采和韵味。从目前我国平面广告模特的发展状况来看,模特代替名人做广告将成为一个趋势。3.成衣模特。成衣模特最大的一个特点就是平民化,成衣模特最多的是橱窗模特,例如,在超市和商场等场所表演,起到一个商品的销售作用。从中国现阶段来看,模特行业已经不是单纯的走秀表演,也成为了很多商品的代言形式,模特促销已经渗透到各个行业当中。

二、我国服装模特的发展趋势

(一)提高模特素质,迈向国际

2002年,国家颁布了《服装模特职业技能标准(试行)》的条文。国家切实反映了模特现阶段的水平,对模特人员提出了更高的要求,有关职业标准客观地反映了现阶段模特业发展水平,对模特的知识水平和工作内容做了非常明确的规范,把职业技能作为发展的核心。模特行业对从业人员的要求很高,国内模特在内心修养和气质上和国外相比还有很大的差距,需要对我国模特各方面素质进行相应的提高,以适应行业的发展。

中国服装模特尚没有真正走上国际舞台,根本原因是我国少有走上国际舞台的服装。但随着东方设计元素不断地多元化,未来模特行业会发展得越来越好。中国的服饰文化对国际产生了一定的影响,这要归功于国际舞台对中国的推动和我国服饰的多元化。

因此,我国服装模特在提高人员专业素质的同时,还要通过东方服饰的设计理念,设计出具有我国民族特色的服装,成为国际知名品牌。

(二)建立院校培养和公司运作机制,规范化发展

学校通过和一些院校相结合的方式对模特进行专业的培训,进行专业、系统的学习表演训练和一些知识的相关学习,在培训中要注重内在的修养和外在的气质。通过进行培训来提升模特自身素质。提升该行业从业人员的整体素质,使模特行业的发展更加稳健。同时对我国模特经纪公司的运作机制进行有效合理的整顿和规范,对公司的内部资源进行合理的优化和分配,让模特有一个好的工作环境,这在很大程度上可以加快模特行业的发展。通过一些大型的选拔活动,对模特进行广泛的选拔,通过一些知名品牌产品使模特产生一定的影响力,走到国际的前端。相关部门还需要根据一定的情况对模特行业制定出一套科学、规范的规章制度,使经纪人、客户和模特三者之间形成遵守原则、规范市场运作的良好合作关系。

结语

服装模特选择多元化的发展方向,给很多模特提供了非常好的展示自我的机会,所以,模特在对服装进行展示的同时,还需要提高心理素质和外在的素养。因为,模特很大程度上代表的不完全是模特自身的形象,实际上代表的是一个公司,甚至一个民族的形象。

参考文献:

[1]王艺.浅论我国服装模特的多元化发展[J].美与时代(下半月),2008(8).

[2]于淼.服装模特业发展现状及发展趋势[J].魅力中国,2009(20).

第7篇

[关键词]平面广告 设计 韩国 色彩 空间感

在信息极其发达,交流极其充分的今天,我们不难接触到来自世界各地,具有各种风格的平面广告设计作品,而韩国的设计作品更是因为地理环境的优势以及相似的文化背景而更加频繁地出现在我们的生活中。今天韩国的平面设计以其独特的风格和细腻的表达方式在设计界独树一帜,其风格也受到了设计界人士和大众的一致认可。纵观韩国的平面广告设计作品,其特色大致有以下几点:

一、 打破常规的平面布局

韩国广告设计有一个非常成熟且突出的特点,就是合理的空间分布和运用。其中,特别突出的是留白空间的应用,所谓空白空间,即是没有实际主体物的画面背景或留白。空白空间的运用在韩国的平面广告设计中非常普遍,用以凸显其简约清新的设计风格,设计看上去清新自然,主体突出。这种方式一般把主体物集中置于画面相应位置上,其他区域仅以背景做大面积填充或者辅以少量的设计元素参与画面,这样的表达方式会使人的视觉集中,突出主体,不仅使画面有很强的冲击力,同时也给人干净、明朗、和谐的感觉,使人印象深刻。此类设计,看似简单,其实需要具有很好的平面布局和版面控制的能力,空间分配的比例和主置都非常重要,如果比例安排不适当,往往就会给人以空旷或者无主题的空洞乏味感。主置不当,又会因大面积的空白空间,破坏了整体平衡的美感,给人以画面单调无力、失衡之感;空白处太过简淡也会大大缩减广告设计的空间感和说服力,所以在此类广告中,多配以辅助图形或者文字,让其自然融入空白空间,使设计在空间上有一定的补充和呼应,也使得画面更加的完整和谐。

韩国广告设计在空间分配上还有一个明显特点就是空间层次感突出,虽然是平面的广告设计,但表达方式绝不只停留在上、下、左、右的平面空间里,而是以大、小、前、后多方位的布局给人一种纵深的空间效果,这种布局往往使简单的平面表达有了立体的空间层次,观赏性也随之大大提高,空间层次的效果使画面更加丰富有活力。在表达手法上,往往以和主题相应的实物元素来实现,比如近大远小的建筑、人物、自然风貌等等,但是这种表达方式比较直接,比较适合有具体素材的设计。在没有相应元素的设计中,或者设计者不愿意加入具象的设计元素,空间的层次感同样可以得到充分的体现,那就是通过运用线条和辅助形等方法,自由体现需要的空间变化,表达更加融合多样。再者,颜色的渐变效果也是不错的空间区分剂,在打破设计内容制约的同时,也含蓄表达出多层次的设计诉求。

二、优秀的颜色运用

色彩是设计中的重要一环,它决定了整个设计的基调和感觉。韩国设计师在色彩运用方面可以说也是非常的出色的,一般的颜色可以借由深浅或互补的方式表达出别致的美感,即使看来古怪甚至难看的颜色都可以得到很充分表现和运用,往往可以搭配出一种另类的美感。无论是传统或者另类,韩国的广告设计色彩都非常吸引眼球,搭配或清透灵秀或大胆的另类特别,总之非常引人入胜。

韩国平面广告色彩的分类从色调上区分,可分为亮色系和灰色系。亮色系多以纯度较高的颜色互相搭配,多以不同色系或者同色系由浅入深搭配,多见于化妆品类或者针对女性、年轻人一类的设计中。这种表现方法可以充分体现轻松、时尚的感觉,明快而清新,纯度较高的颜色给人的视觉感受也比较明朗愉悦,信息传递非常直接,画面表现力出色,加强了表达的力度,所以在韩国风格的广告设计中这类的表现方法非常常见。灰色系列则多以体现高档时尚及成熟优雅,常见于各类传递高品质信息的广告设计中。所谓灰色系,是在各个色彩中加入灰色的元素,相应地降低其饱和度,使其更加的柔和深邃。韩国的广告设计中,有非常多的此类应用,这也是韩国设计中比较突出且运用非常出色的特色之一。灰色系相对比较柔和,但很难拼合出色,灰色系的运用常常会有深、浅同类颜色、对比色等的加入,搭配得当往往会带来非常特殊和高雅的效果。比如咖啡色,单独使用会给人以陈旧、无活力的印象,但是和绿色搭配却可以表达出出其不意的效果,深沉的颜色却可以带给人新鲜特别的感觉,这种打破常规的颜色搭配和使用往往在韩国的设计中却是常见的,而颜色之间的细微差别和互相联合的关系需要大量的观察和实践,还需要设计人丰沛的灵感和大胆的组合,这就不得不感叹韩国设计者的大胆和细心了。灰色相较于纯色系在吸引注意力和颜色的跳跃感上较弱,没有纯色系表现的活跃强劲,但是却可以带出更时尚高贵的信息,在众多的设计作品中更容易突出品位和相应的质感,纯色系和灰色系可以说是各有特色,各有所长,韩国广告设计很重视搭配的合宜,所以在具体的应用上还需要根据具体的环境进行调节和搭配。

韩国的平面广告设计从色彩搭配上区分,可分为同色系和撞色系两种。同色系是指色相相对一致的颜色搭配,比如蓝色和绿色,红色和紫色等,而撞色系则为互补色的相互搭配,如蓝色和黄色、绿色和红色等等。被韩国广告特别的色彩吸引,就是从一种同色系的搭配开始的。以前在设计中少见的颜色,在韩式的设计中运用的很合理,在视觉上也非常的美观。比如蓝色和绿色系的搭配,以前在设计的色彩搭配学习和鉴赏中知道蓝色和黄色是非常好搭配的颜色,这属于互补的色系搭配,但是在韩国很多的设计中发现,蓝色和绿色也可以搭配的如此巧妙,原以为同色搭配单调而且不易区分,其实同色系的搭配可以非常特别、出彩,但是同样也非常讲究且有一定的难度,因为色彩的色相区别不大,搭配不好就会出现层次不清,无立体感的尴尬,所以同色系的搭配更需要不断的尝试和耐心的调配。 而撞色系就相对容易掌握,因为色彩的互补,搭配起来的颜色比较跳跃醒目。

三、精心的细节设计

和服装设计一样,平面广告设计的质感也突出在细节上。在韩国的设计中,细节也是非常受重视的一环,这点在众多的韩国广告设计中一点也不难看出。在细节的安排和设计上大致分为两点:一、丰富的辅助图形的运用。在一个成功的设计中,主题的突出和精致是必不可少的,但是如同花朵需要绿叶的衬托一样,完整的设计同样需要辅助类图形的衬托。仔细欣赏韩国的广告设计,无论是简约风格或是华丽丰富的画面效果,在辅助图形的设计上都颇费心思。一般表现形式多见于结合整体画面的线条、图形、色块等,自由多样的辅助图型大大增加了画面的多样性和完整性。二、细腻的表现方式。仔细观察韩国的广告设计作品,你会发现画面的表现非常出色,这得益于完美考究的细节表现方式。比如韩国设计中就常常运用阴影来表现一定的立体感及丰富多层次的画面效果,这看似很简单,但当你拿到其分层素材的时候,你会发现阴影往往不是一层完成的,一层的效果不会那么细腻完整,只有分为多层来渲染的阴影才会深浅有度,丰富柔和且具有强烈的延伸感和立体感。细微之处的用心,使得整个设计看上去非常的细腻,使作品具备了特有的说服力和美感。有句话叫做细节决定成败,的确,好的细节设计让成功的创意和精彩的画面表现更加的完整,这也是韩国成功广告设计的突出特点之一。

纵观韩国的广告设计,在创意、结构、色彩和细节上都有着非常完善和细腻的表现,这也决定了其优越的表现力及感染力。深入了解韩国的广告设计作品,有助于我们在不同的设计风格中不断交流学习与进步,总结更新更好的设计表现方法,创造出更优秀的平面广告设计作品。

参考文献:

第8篇

1.1案例引人理论,优化教学内容,提高学生的学习兴趣平面广告设计课程理论讲解时,通过案例来引人理论的讲述。例如,在课堂理论讲解前,直接播放近期报纸、杂志、网络以及各单位发表的优秀平面广告设计作品,先说明广告作品的来龙去脉;然后讨论这则广告的目标群、广告目的、优缺点等。通过这样案例的探讨,促使同学们透过现象看本质,提高学生的学习兴趣。案例的剖析,首先使学生们思维活跃,激发了他们的学习兴趣,继而教师顺其自然地引伸理论知识的讲述,便于学生更直观地理解和接受;同时,在课堂上进行案例的探讨,往往会使学生放得开,记忆理论知识也比较牢固。

1.2分阶段完成项目的实践,提升学生的职业实践能力项目教学是教学改革常用的思路,为了防止课题项目与教学大纲相悖,在项目实践教学时,将整个实践过程阶段性进行,由浅人深,分阶段完成整个实践项目。首先,调查分析。即项目的调查与资料分析,使学生对所涉及项目作做深人了解,完成项目分析和市场定位。实践中,老师或者客户帮助学生完成市场调查报告和策划书,含:项目名称、用途、特点、形象、诉求对象(包括性别、年龄段、月收人、职业、爱好等)、项目的优劣势、竞争对手等方面的分析。(实施过程参考“工作室”制展开,在后文细述。)其次,策划设计。通过资料的分析,学生提出自己的创意,绘制草图。老师针对学生所提出的方案与学生进行讨论,论证其合理性。学生根据教师建议调整和完善设计方案。再次,进行设计实践。方案初步确定后,学生逐步完成项目的创意和表现形式,不断深人乃至完成项目。最后,“提案”演练。学生将自己的项目方案以多媒体方式演示,用语言描述自己的设计概念和方法。同时,要求学生服装整洁,语言流畅,强调自我形象塑造,为以后进人需求市场从事设计工作做准备。

1.3多样的教学辅导,提升学生的创新应用能力

1.3.1案例授课课程始终贯穿“案例中学习”的教学思路,培养学生对广告设计作品的分析能力和理解能力。

1.3.2“工作室”制笔者在实践教学过程中,将项目引人课堂,采用公司模式的“工作室”制(将班级学生分组成立工作室)接纳项目任务,以头脑风暴的方法完成项目创意和设计。工作室一般由6一7名同学组成,主要包括三个部门:客户部1人,负责协调室内事宜,定期汇报项目完成的进度;策划部2一3人,组织实施调研和资料分析,完成项目的策划书的撰写;创意设计部3人,负责依据策划内容、项目创意和设计制作。

1.3.3强化个别指导,减少集体灌输的辅导方法在教学过程中,学生创造力和选题(项目)不同,集体辅导很难解决每一个学生的具体问题,教学中应强化个别指导的教学方法。

1.3.4校、企导师辅导项目的实践过程中,企业导师或者客户在老师的统一安排下,定期认定项目的设计,提出自己的建议,为学生的创作拓展思路,导师根据学生所选择实践课题,进行策略解读、头脑风暴、创意指导、设计制作来辅导。

1.4改进考核方案,完善公开的评价尺度课程考核由传统的作业评价转变到阶段性考核模式,即:平时表现和实践(验)和考试成绩三部分。平时成绩占总成绩的20%,依据教学期间学生的出勤情况、课堂纪律、创意能力、合作情况、设计表达等来统计;实践(验)部分占总成绩的40%,主要通过考核学生作品的数量、质量、创意性等,重点评价学生专业实践能力和职业素质;考试成绩占总成绩的4”%,包含课程的理论知识点、工作原理、实践应用行为、创意思维等关键因素,侧重考核学生综合知识的掌握,检验学生的创新应用能力。

2教学改革取得的效果

第9篇

成立于1981年的GUESS(盖尔斯),最初是从牛仔起家、一心向往美国风情的Marciano三兄弟,从法国南部来到这块自由的土地时,正碰上美国服饰业的萧条时期。可是,他们首次推出的“梦露式”紧身牛仔裤却在一夜之间销售一空,于是GUESS品牌正式成立。

GUESS代表着冒险精神、性感以及纯粹的美国风格!好奇、热情和自由的精神是GUESS的主张。由于最初的GUESS是由牛仔服装出发,因此设计的基调一直有西部的风味,在质感的呈现上,则是舒适、自然和冒险的粗犷感。而后受到流行元素的影响,GUESS也逐渐有一些贴身性感、简约、都市感的设计出现。随着喜爱GUESS的消费年龄层逐渐提升,能够出入社交场合和表现个人品味的“GUESS Collection”受到许多人的喜爱,因此,GUESS决定以设计师Marciano为名,将“GUESS Collection”独立出来,成为更高质感的设计师服饰。

由三个充满热情的在法国南方地区成长的Marciano兄弟,Georges,Maurice及Paul所创下的GUESS,是一个沾染了美国西部风味,欧洲浪漫热情及法国时装设计的品牌。Marciano兄弟由于喜爱美国的自由,于七十年代迁往美国,并于加州展开他们的时装梦。

七十年代,服饰设计并没有一个大方向,且以为牛仔裤说不上什么时装。而Marciano兄弟在1981年推出一条名为Marilyn jean的三拉链款式紧身牛仔裤在著名百货公司Bloomingdale销售,来证明他们的对牛仔裤的崭新设计理念,把被定义为工作服的牛仔裤变成流行时装。在几个小时内,货品销售一空,Marciano从此便开始建立这个充满法国情怀的美国品牌的拓展。而这个牛仔商品的新发展,亦令牛仔裤成为一个不受时间影响的时尚代表。

在Marciano兄弟和Maurice及Paul的带领下,GUESS的产品及销售版图均有很理想的发展。

在产品方面,GUESS虽然是生产牛仔裤起家,但经不断扩展,现时还有男女时装,童装,泳装,鞋履,钟表,精品配饰,手袋,眼镜,香水,行李箱等出售。2000年秋冬,GUESS推出了系列“GUESS Premium”,一个采用意大利高质素牛仔布,配合欧洲设计的高格调男女牛仔裤系列。2003年,GUESS与Parlux Fragrances Inc.以专利方式合作推出GUESS香水系列,从另一方面表现出GUESS性感、时尚的一面。

现时,GUESS在全球七十多个国家设有销售机构,而GUESS的专卖店超过一百家,而销售柜台更多于一千个。GUESS除了设计时尚、前卫,其广告设计亦如另一年轻女装品牌一Sisley一样,永远充满惊喜,令人拍案叫绝。不少名模也是由拍摄GUESS的平面广告出身,当中包括黑珍珠娜奥美金宝(Naomi Campbell)及哥迪亚雪花(Claudia Schiffer),可见GUESS的平面广告往往也足以令模特儿留下深刻印象。

第10篇

关键词:平面设计;字体设计;重要性

我国是历史悠久的文化大国,所以在我国,文字有着极为悠久的发展历史,同时文字作为人类的第二语言,人们在交流的过程中,势必会通过文字进行沟通,从而表达自己内心的情感与意愿。因此,在平面设计过程中,将文字引入其中就显得尤为重要。而字体则是对文字的一种情感化表现,是设计师创新思维的彰显。通过对字体进行设计,可以有效传达设计意图,表达设计情感,进而起到设计最初的作用。

一、字体设计的概述

所谓字体设计,主要是通过对文字进行全面的布局与设计安排,使得其在呈现到人们眼前的时候,有一种富有创意且独具特色的视觉效果。一般而言,平面设计中的文字设计都会起到重要的说明作用,既是对平面设计内容的一种解释说明,还可以起到一定的装饰作用。字体通过给人一种比较直观和强烈的感受,实现对平面设计内容的突出,并且通过一种文字“图案化”转变的趋势,将文字转变为一种叙述形式,将平面设计的艺术性提升到一个全新的高度。一般而言,常见的平面设计中,字体设计包括以下几种类型:第一,标准字体设计,完全按照书法字体的要求进行设计,这样的设计形式主要是因为书法在我国的汉字艺术发展史上有着不可替代的意义和作用,其本身就是一种极具艺术性的审美作品,在实际的应用过程中,其实用性也格外突出。因此,通过书法设计字体形式,可以有效提升设计的艺术性和美感。第二,装饰性字体设计。如果说书法字体设计具有一定的历史性,那么装饰性字体设计则可以有效突出时代感。尤其在一些企业或者个人进行平面广告设计的过程中,通过这种装饰性字体设计,可以有效实现对字体的突出作用,同时也可以使得字体更为醒目,整体看起来更为直观与个性。所以,这种字体设计形式比较适用于商业活动当中,有利于商业文化的传播与发展。第三,英文字体设计。英文字体的应用在平面广告设计中也可谓是屡见不鲜。这主要是因为这种字体更加具有全球性特点,并且也更加具有西方风格。在未来的平面设计过程中,还可以对英文字体设计进行更为深入地研究,其目的是为了将一些全新的设计理念与科学技术引入其中,从而使得英文字体的设计更加满足平面设计要求。

二、平面设计中字体设计的重要性阐述

(一)字体设计与信息传达紧密联系

从传达设计信息的角度来看,字体设计可以有效突出传达信息的内容,同时也可以使得传达的信息更为突出。在一般的商业活动设计过程中,通过使用字体,可以准确识别字体设计想要表达的思想与情感。比如说一些企业设计的广告,其目的就是为了吸引消费者购买。那么可能在整张海报上印有“全场一折起”的字眼,并且将“全场一折”设置为非常大的字号,消费者会被这一打折力度所吸引,而靠近之后才会看到旁边细小的“起”字。通过这样的设计形式,可以让消费者对其的印象更为深刻,同时也可以使得信息传达与字体设计之间的关系更为紧密,有效为企业开展营销商业活动带来了帮助。

(二)字体设计影响视觉传达效果

从视觉传达效果角度来看,字体设计的视觉效果会略微逊色于图形设计,这主要是因为字体本身没有图形的美感更为强烈,但也绝不可以因为其效果略逊一筹,就完全忽视字体设计在其中的重要性。许多时候,字体设计在平面设计中的作用绝非单纯的进行信息传递,通过一定的艺术加工,可以使得字体设计更为美观,进而实现了个性化、风格化的转变,也可以丰富传统的字体设计表现形式,起到重要的视觉传达作用。实际上,在平面设计过程中,通过对字体进行设计,往往可以起到意想不到的效果。吸引消费者眼球的同时,也可以大大激发消费者的购买欲望。

(三)字体设计影响广告传播效果

字体设计,可以作为平面设计标志的一种形象,在企业宣传或者形象打造方面意义重大。以麦当劳为例,一提到麦当劳,每个人的头脑中都会浮现出“M”这个字母,实际上这就已经形成了通过文字,代替品牌,形成宣传效果的作用。所以,具有特点的字体设计,可以形成很强的广告传播效果。当前的平面设计中,除了麦当劳之外,索尼、可口可乐、尼康等,都是利用文字作为品牌标志,从而实现广告传播的。

(四)字体设计对树立标志印象起关键作用

字体设计在树立企业标志,打造企业品牌的过程中发挥着重要的意义。以著名女装品牌“秋水伊人”为例,该品牌的定位主要是针对轻熟龄女性,打造知性、成熟、淑女风格的服装造型。而这一品牌在进行平面广告设计的时候,就格外注重对字体的设计与风格的确定。正是因为对“秋”字进行了变形处理,且对后面的文字实现了模糊处理,才使得整个品牌看起来更为灵动,也独具一格。很明显,就是因为一个简单的字体变化,使得设计本身更加符合设计者的内心诉求,也更加满足企业树立属于自身品牌的要求。从树立标志印象的角度来看,简单的字体变化和处理,可以使得设计更为灵动,跳出了传统死板、单一的怪圈,实现了设计水平的提升与突破。

三、结语

字体设计在平面设计过程中,有着不可忽视的作用和意义,其本身具有很强的直观性、传递性。对于一些信息的传播,具有一定的效果。所以作为设计师,需要加强对字体设计的关注力度,并且将自己丰富的想象力与创造力融入其中,使得字体设计的美感充分发挥出来,形成对平面设计目的的达成,从而吸引更多消费者的眼球,将平面设计中的字体设计作为一种独特的艺术魅力,不断传承下去。

作者:马晓翔 单位:昌吉学院

参考文献:

[1]刘养军.浅析字体设计在平面设计中的重要性[J].文学界(理论版),2013,01:329+331.

[2]张婷.浅谈字体设计在平面设计中的重要性[J].民营科技,2013,12:65-66.

[3]张筝.字体设计在平面设计中的重要性[J].艺术科技,2016,01:276.

第11篇

关键词:计算机平面设计 平面设计软件

中图分类号:G632 文献标识码:A 文章编号:1674-2117(2014)10-0023-01

随着计算机平面设计软件的大力开发及应用,人们利用计算机便可直观地表述生活中美的画面。这也因此给人们的生活带来了美的享受。无论是静态还是动态,平面还是立体的画面都离不开设计。例如,电视台台标、影视海报、书籍装帧、产品包装、网页设计等通过平面设计软件展现出来,庞大的网络资源也会让我们在筛选素材的同时激发出创作的灵感,使作品具有一定的视觉冲击力和思想内涵。

1 计算机平面设计的特点

计算机平面设计作为一门专业,是一种商业产物,其特点是按照一定的规律,在二维空间内将不同的符号、字符及图片设计成为高水平、具有一定视觉冲击力的作品。有不少用户盲目追求时尚,因而造成了从业人员素质水平参差不一,因美术功底有限,审美鉴赏能力不足,导致设计作品空乏无力或是视觉层次混乱。据调查分析,作为一名平面设计人员,需学过美术基础,具有一定的审美能力。平面设计就是要将我们见到的、想到的不规则的符号、字母、图片等统一到一起形成一个完整的、具有一定内涵的画面。

1.1 提高作品的精准度与制作效率

计算机平面设计作品无论是文字、图形还是色彩方面都大大减少了传统操作的误差性。通过CMYK专业印刷模式避免了色彩溢出的发生。另外在设计作品时所见即所得,可反复进行修改、调整等操作,大大提高了工作效率。

1.2 作品的丰富性

利用计算机作平台进行作品设计使设计人员发挥了无限的创意潜能。利用各种媒介短时间内将获得大量的信息,再将这庞大的信息资源进行千变万化的处理,通过平面设计软件进行进一步的加工、渲染,最终得到完美的作品。

1.3 通用性

计算机平面设计的兴起给平面设计人员带来了诸多方面的便捷。我们都知道平面设计过程中有很多信息的采集,要涉及很多来自不同软件上的信息,如Photoshop、Illustrator、Coreldraw三者之间可互相转换,再有就是同AtuoCAD、Flash等软件都兼容。这样就更加提高了工作效率和长期的利用性。可完全保存设计作品,存储为资料、为库,以便再次利用。

2 计算机软件的应用

现如今平面设计无所不在,印刷业、广告、企业形象设计、企业服装设计、影视业以及互联网都离不开计算机平面设计,如海报招贴设计、牌匾设计、书籍装帧设计、包装设计、VI设计等。设计者徒手制作是非常难的。有智者开始研究工具,因此各软件公司相继开发出多款平面设计软件。较为常用的软件有:Photoshop、Illustrator、Flash及Coreldraw。其中,Photoshop的功能非常强大,可应用到各个领域;支持多种色彩模式如RGB、CMYK及索引模式等,并可以进行不同格式的转换与输出,同时支持网络上传、下载,无疑是创作平面广告作品的一种利器。利用Illustrator软件最为突出的功能就是VI设计,各种校徽、商业标志、台标的制作尤为便利。Illustrator虽与Coreldraw同为矢量图软件,但其色差远远小于Coreldraw所做的图像,具有绘制图形精确、存储量小、图形可任意缩放等优势,广泛应用于平面海报排版设计、宣传画册和印刷制版等领域。

3 平面设计作品的创作

一个完整的平面设计作品的出炉看似是很简单的事,但操作起来并非易事。当从想创作作品开始,设计者的整个大脑便不停地构思,留心观察生活,回味生活中的片断。将生活中的各种能与本作品相关的、可利用的符号串联在一起,构成一幅脑图,否定再否定,直到肯定为止,再落实到软件中进行精细设计。这样就形成了有意义的作品。在整个设计过程中最重要的是创作的思想,要知道最终作品要表达一种什么样的思想内涵是非常关键的。这种内涵不但要结合生活,还要结合地域的情况,这就是创意。如果没有好的创意和想法,作品是不具备文化底蕴的。平面设计作品的特点就是简单、明了、应让受众看得明、记得牢、思得深。因此平面设计人员平时就应多看作品,多学、多看、多想、多运用,这样才能更好地发挥,创作出更优秀的平面设计作品。

(辽宁省北票市职教中心,辽宁 北票 122100)

参考文献:

[1]丁海祥.计算机平面设计[M].北京:高等教育出版社,2005(12).

[2]杨耕,饶涛.美学概论[M].北京:师范大学出版社,2009.

[3]李环中.计算机网络[M].北京:中国铁道出版社,2010.

第12篇

[摘要]中国传统文化博大精深,其中涵盖着丰富的设计元素,而这些传统文化的精华是东方文化的宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远,是其他艺术形式难以替代的。现代广告文化从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中,从创意元素中汲取中国传统文化得精髓,为广告灌注积极的文化内涵,构建了新的价值取向。

[关键词]传统文化广告影响

一、中国传统文化

文化是一个广义的东西,比如说,语言、心理、文学、哲学、生活习惯还涉及到服装、风俗等一些边沿化甚至是图腾符号化的东西。美国学者泰勒把文化的定义为:“文化和文明是一个复杂的整体,它包括知识、信仰、艺术法律,伦理道德、风俗和作为社会成员的人通过学习获得的任何其它能力和习惯。”

中国的传统文化来说包括古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等;包括中国传统节日以及各种民俗等;包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中华民族大家庭中的各地区、各少数民族的传统文化。

二、中国传统文化对现代广告的影响

在现代,广告业是一个文化产业,而文化是广告业发展的基础。

现代广告不仅渗透于社会生活的方方面面,对人类的经济社会、文化社会、乃至政治社会也产生重要的影响;甚至在很大程度上支配着人们的消费观念、消费方式,直接影响着人们的社会价值观。广告文化成为了一种社会文化。广告的传播过程就是一个人们共享社会文化的过程,也是一个社会价值观念不断被传送、强化和公众接受社会文化教化的过程。

中国的传统文化是一个取之不尽的宝藏,民族文化是一个民族在漫漫的历史长河中逐渐沉淀下来的最为可贵、理当珍视的东西。在漫长的5000年中华民族文明文化形成与发展过程中,中华民族独有的价值取向、思维方式、信仰模式和审美趣味已渐渐深入国人的头脑。成功的广告往往蕴涵深厚的民族文化意蕴,同时也是时代进步文化的一面镜子。因此现代广告创意与传统文化相互促进:

1.传统文化为广告创意带来个性特色;

2.传统文化使广告创意更接近消费者心理;

3.广告创意与传统民族文化相互制约,广告创意必须适应受众不同的民族文化心理。比如,丰田汽车的广告刚好举了一个反面的例子,引起国人抗议与抵制。卢沟桥狮子敬礼和文案极大的刺激了中国民众对那段国仇家恨的记忆。广告创意如果跳出了民族文化这个圈子就有可能不被人们所接受,更严重的是一旦一种广告中的创意元素违背了民族文化,伤害了消费者的民族感情,就会引起消费者的群起而攻之,大大影响了广告的信息传播,削弱广告创意的力度,甚至起到相反的广告效果;因此,广告创意不能忽略民族文化的规约,绝对不可以侵犯一个民族的文化,损害民族的尊严。

三、传统文化在现代广告中的应用

广告创意从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中,既为广告灌注积极的文化内涵,又构建了新的价值取向,实施合理的广告策略,这是十分重要的。

广告创意来源于生活,来源于文化。文化同时也会提升广告创意的内涵,为广告产品带来文化附加值。而一个民族的文化因其独特性必然会给广告创意带来独特的个性,从而提升创意的吸引力与认可度。在当今的消费时代,广告产品如何取得竞争力,关键在于其传达的文化价值,塑造的品牌形象是否具有个性,是否区别于同类且被消费者认可的特点,是否能满足消费者的心理需求。因而,独具特色的、丰富的民族文化资源,可以增加广告创意的力,为广告主带来意想不到的效果。

以某系列的地产报纸广告为例,用传统建筑形式作为广告的切入点;结合了中国传统艺术作品中对国画艺术高度,在设计领域创新运用,突出了东方意识形态和完美家居生活品质理念。设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握,形成自己那种带有很强东方文化的表现风格,完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。

借鉴中国传统艺术作品的构图技巧,“留白”、“藏境”、“造势”、“造险”,使作品意境深远,回味无穷。“字画疏处可以走马,密处不使透风”。中国画家常借用这两句话强调疏密、虚实的对比,以反对平均对待和现象罗列。好的平面广告招贴要做到既让人“一目了然”,还要让人“一见倾心”,为它所吸引,顾盼之余,留下较深的印象。设计者常用“以少用多”和“由此及彼”的艺术技巧来从生活的某一侧面再现现实。在我国的平面广告设计中,动与静,疏与密,多样统一,宾主呼应,虚实相生,纵横曲直,黑白对比,重叠交错等传统构图法屡见不鲜。此外,远古的铜器纹样、画像石、金石篆刻,特别是中国画,巧妙运用白底的匠心,民间剪纸和蓝花布粗犷豪放的黑白关系,明代木刻插图的疏密聚散都在平面广告设计的构图中得到运用。