期刊收录:上海图书馆馆藏 国家图书馆馆藏 知网收录(中) 维普收录(中)
期刊收录:知网收录(中)
期刊收录:知网收录(中) 维普收录(中) 万方收录(中) 国家图书馆馆藏 上海图书馆馆藏
期刊收录:知网收录(中) 维普收录(中) 万方收录(中) CA 化学文摘(美) JST 日本科学技术振兴机构数据库(日) 国家图书馆馆藏 上海图书馆馆藏
期刊收录:知网收录(中) 维普收录(中) 国家图书馆馆藏 上海图书馆馆藏
期刊收录:北大期刊(中国人文社会科学期刊) 统计源期刊(中国科技论文优秀期刊) 知网收录(中) 维普收录(中) 万方收录(中) CA 化学文摘(美) JST 日本科学技术振兴机构数据库(日) Pж(AJ) 文摘杂志(俄) 哥白尼索引(波兰) 剑桥科学文摘 国家图书馆馆藏 上海图书馆馆藏 文摘杂志 农业与生物科学研究中心文摘
《健康与美容》主要栏目:奥妙的人生、皮肤美容学基础、人体美学、皮肤的修饰、人体主要部位的结构、人体内分泌器官与美容、美容整形常识。
体育新闻论文:体育新闻标题语言艺术论文 一、在标题中活用词汇 词汇,是每一个标题的小精灵,它是最灵活的组成部分,在标题中活用词汇屡试不爽,因为词汇往往最能突出重点,成为亮点。新词、外来词马上让标题走上国际化的道路;数词、专业词是在用“球迷的语言”看世界;动词的活用赋予标题以灵动的生命。因为体育新闻标题中运用词汇不仅能让标题大众化,又能不失专业性。 1.运用新词、外来词词汇,短小精悍,往往是一个标题中最能吸引眼球的亮点。体育类报纸较多使用流行语、方言,突出其娱乐性的特点。如:Hold住大运七宗最(《体坛周报》第2383期)“Hold住”为2012年网络流行语,意思是掌控、稳住的意思。在此题中表达了全面了解的内涵,使标题语言显得活泼生动。CBA国产球员上演“逆袭”(《中国体育报》2012.12.19)“逆袭”一词原是网络游戏常用语,后广泛流行,指在逆境中反击成功。逆袭表达了一种自强不息、以弱胜强、充满正能量的精神。“逆袭”在标题中的运用凸显了内含的精神,使赛事报道得到了深入。 2.运用专业术语体育类报纸中的新闻标题也常出现较多专业术语,这样能更好地凸显新闻的专业性及评论性特点。如:失点,迪纳塔莱习惯……(《体坛周报》2384期)“失点”为足球运动中失去点球机会的技术语,运动员总迪纳塔莱总是如习惯一般痛失点球机会。NBA反抢CBA(《体坛周报》2424期)“反抢”指体育运动中反击之意。随着NBA结束停摆开始新赛季,在这之前登陆CBA的NBA球员将被召回,因此NBA复活节,却可能成为某些CBA球队“受难日”。专业词汇的运用显示了新闻报道的专业性。而在《人民日报》之类的综合类报纸中,较慎重引用流行语,突出权威性,为了使新闻能通俗易懂,其标题更偏向多用数据标题来清晰呈现赛事结果。 3.短小词汇的组合单用若干词或短语构成的标题,越来越多的出现在读者眼前,简洁明了又能概括主旨如:个性、激情、铁血(《体坛周报》2376期)这是一篇评论性的报道,三个短词形容的是一位教练—卡马乔。三个词很好地概括了文章对卡马乔的评论,突出了文章的主题。让文章基调清晰地摆在读者面前。全力、聚力、合力(《中国体育报》2013.4.18)标题是引用总局青少司司长郭建军在谈青少年体育工作报告中提到的一句话中三个重点词,突出报道了司长对青少年要热爱体育的要求。 4.巧用动词体育比赛常常惊现激动人心的一瞬,或狂胜或完胜,或跌落或败绩。体育新闻报道应抓住这种赋予表现力的细节,刻画出人物或比赛的特点。因而在体育报纸中的标题比较注重动词的使用,如:中国跳伞华丽转身(《中国体育报》2012.12.18)“华丽转身“一词优雅生动,又内涵丰富,暗指中国跳伞在一直处于下滑的状态下,在世界跳伞大会上取得三金一银的历史性突破。 5.善用数词刘翔七步杀弗(《体坛周报》2340期)七步描写的是一个动感的过程。以大化小,具体到步数,突出比赛过程的短暂和刺激,牢牢抓住读者心理。为赛事报道增添了光彩。70.9%的崇拜(《中国体育报》2012.12.22)一个具体的百分比数字题目让题目显得很抽象,却很吸引人,“怎样才是70.9%的崇拜”是读者往下阅读所带的问题。 二、在标题中巧用修辞 修辞被大量运用于标题中,比喻可让标题生动活泼;对偶可让标题充满气势;对比可让标题突出重点;反语、反复能够增强语言气势;仿拟可让标题达到EWSWINDOW独特新颖,别具一格的效果。用这些修辞能够突出标题强烈的主观色彩,语言风格活泼,言辞犀利。 1.比喻添生动接过邹市明的接力棒(《中国体育报》2012.12.10)新闻内容是小将吕斌继邹市明夺奥运会和世锦赛冠军后,成为在世界大赛上登上最高领奖台的中国拳手。接“接力棒”是对小将不负众望夺冠的比喻。北京女排的“第五局魔咒”(《中国体育报》2012.12.12)北京女排连续三次在第五局惜败,将这一巧合的事件比喻为魔咒公牛终于变成了狼群(《体坛周报》2378期)这一标题很好的利用了篮球队队名“公牛“的动物名特点,将队员比喻为狼,形容这个队伍好战凶猛。 2.仿拟增新意朗笑间,强虏灰飞烟灭(《体坛周报》2396期)标题仿拟诗句“谈笑间,强虏灰飞烟灭”,新闻报道的是伊朗教练无论比赛结果如何总是呈现给大众自如淡定的表情,似乎一切压力在他眼中都无可担忧。标题将首字换成伊朗队的简称,突出新闻主题。让整体的表达也增添了新意。三个教练一台戏(《体坛周报》2373期)从“三个女人一台戏”到“三个教练一台戏”这个标题很好地突出了新闻要素中的人物,这场戏也注定能引发看客的好奇 3.对比凸主题上次23年,这次1年(《体坛周报》2379期)用数字形成对比,视觉上就抢先抓住读者眼球。2010年在法国巴黎,中国羽毛球队时隔23年后再度包揽世锦赛五枚金牌;一年之后在伦敦,这一壮举再次上演。这一新闻报道突出的是时间上的差异,标题很准确的抓住这一对比效果。 4.设问引用显直白乔丹取而代之?难!(《体坛周报》2383期)这样一个能很直观的设问看出报道评论的态度,表明主旨。“你们需要搞这些鬼把戏吗?”(《体坛周报》2373期)引用了新闻中一位教练的话表明新闻人物的态度,也很好地吸引了眼球,引起读者的注意。 5.对偶排比展气势展示激情,释放能量(《中国体育报》2012.11.27)新闻报道全新的可移动笼式足球场地设施盛装亮相,提供给足球爱好者释放能量的场地。各体育管理部门领导、企业、媒体及参赛运动员,盛赞之余对全新的“大家伙”建言献策。显示了大众对体育的热情。标题对偶简单明了的烘托了报道的情感态度。 6.借代添生趣北京鸭被狗不理烫了嘴(《中国体育报》2012.12.6)利用地方特产代指队名,标题含义为北京队被天津队打败。墨西哥劲吹“中国风”(《中国体育报》2012.12.4)“中国风”指大量金牌被中国选手获得。 三、在标题中妙用语音 语音是成就语言节奏美、韵律美最重要的基础,好的标题不仅是形式多样,新颖别致,而且是抑扬顿挫,以提高标题的感染力。因此标题必须发挥汉语的特点。 1.巧用双关期待刘翔的“金”喜(《体坛周报》2384期)将“惊喜”换成“金喜”,也是一语双关,突出夺金的重点,也使标题语言显得更有趣。30岁,一枝花or一直滑(《体坛周报》2376期)“花”与“滑”的对比,暗指30岁是正当年还是滑落期的疑问,突出文章表达中心。李娜激情“杀”娃(《体坛周报》2348期)“莎娃”是运动员“莎拉波娃”的简称,是比赛中李娜的强劲对手。标题将人物名中的同音字很好的与动词相结合,既突出了动词也蕴含了赛事报道的人物 2.巧嵌名字“姚”望名人堂,很远也很近(《体坛周报》2380期)这里的“遥望”变成了“姚望”,一字点明了文章的主要人物,提升了标题内涵,“遥望”本身一次和远近有关,与标题后部分相当的契合。这个“妮”子有点帅(《体坛周报》2374期)高尔夫运动员“曾雅妮”卫冕女子英国公开赛,新闻标题在评论中突出人名,对新闻人物突出表达了赞赏。 3.巧用语音韵律你不懂,这是传统(《体坛周报》2382期)结尾字“懂”和“统”的押韵,标题充满了节奏感。人不够,娃娃凑(《体坛周报》2381期)“够”和“凑”的押韵,而且前后句字数相同,非常整齐简洁。市民练了,赛了,乐了(《中国体育报》2012.12.6)标题使用并列同样长的音节来表达韵律美。结语标题的语言功能丰富,在大众传播中有不可替代的地位,研究标题的语言特色对标题制作有十分重要的意义。体育类新闻作为专门类的新闻报道,更是需要发挥言语特色的优势,让标题独具魅力。面对广大受众,既要尊重新闻事实又要突出体育新闻标题自身的独特之处,更要提升反映弘扬体育精神和深刻的人文内涵。为满足人民群众日益增长的对体育新闻信息交流的需要,让受众收到鼓舞,丰富精神,作为能够从事深度报道,强调专业的体育类报纸,标题讲究语言艺术正确使用各种手法就显得越来越重要。从上述分析可以看出,《体坛周报》、《中国体育报》的新闻标题在词汇上.选用新颖的词汇和巧妙的动词;在音韵上,借助押韵平仄区分等手法使新闻标题像首耐人寻味的歌曲;在修辞上,各种辞格的综合使用,来达到最佳传播效果。在当今新闻发展迅速大背景下,以新闻标题制胜,这也是《体坛周报》、《中国体育报》在同行中成为佼佼者的一大原因。 作者:郑岩朱思毓单位:海南师范大学文学院 体育新闻论文:人文渗透体育新闻传播论文 一、体育新闻传播中的人文渗透 有助于提高体育新闻媒体的公信力想要获得公众对媒体的信任与依赖,就必须提高媒体的公信力。体育新闻媒体在传播中的人文渗透使得自身不仅具备高度的社会责任感,还在实际工作中努力满足受众的需求。除此之外,体育新闻媒体还会在信息传播的过程中引导与启发受众,并向社会传播有关真善美的理念,对于提高其公信力有着积极的促进作用。提升新闻工作者自我认知及自身修养体育新闻传播在社会文明进步的整个过程中存在一定的特殊性。而新闻工作者作为该项实践活动的主体,在体育新闻传播中需要充分渗透人文精神理念,对受众给予充分的关注和尊重,有利于提升新闻工作者的自我认知能力和自身修养水平,对社会文化的发展也具有很大的推动作用。塑造新闻媒体的品格将人文精神充分渗透体育新闻传播中,有利于塑造新闻媒体的品格。体育新闻工作的优秀就是体现人的主体作用,所以新闻工作者要始终坚持以人为本,对受众给予足够的关注与尊重才能获得他们的信任,也只有这样才能充分实现新闻媒体所具有的社会价值。 二、体育新闻传播的发展现状 体育新闻传播中对象的选择随着残奥会与特奥会的相继开展,越来越多的体育媒体将报道的焦点集中在特殊体育运动员与残疾运动员身上,这一点可以说是体育新闻报道的新起点。大多数的体育新闻传播都将报道的主要重点放在经济比赛的结果上,那种敢于拼搏、重在参与的人文精神观念在当今社会已经逐渐被忽视,然而关注残疾运动员的人文精神则成为另一种良性的价值回归。我国运动热潮的最初掀起是在2008年的北京奥运会之后,而健身事业也自此之后进入发展与繁荣时期。现如今,体育新闻传播中的对象逐渐成为各界媒体工作者重点考虑的报道内容,从过去的体育明星到社会体育报道,再发展到如今的军队体育、学校体育,都成为当今体育新闻报道的对象与主角。体育新闻传播中的报道方式与词语使用现如今,我国体育新闻传播面临的最大困境就是报道资讯的缺乏。综合现阶段体育媒体无法满足受众在体育信息方面的需求状况,再加上对近些年来体育新闻报道的分析,不难发现很多体育报道在用词方面有失妥当,或过于口语化,或过于关注刺激度而忽略了报道的实质内涵。但依然有一部分体育新闻报道值得称赞,其使用的大量幽默元素,将社会流行文化毫无维和感地融进报道之中,从而使体育新闻报道充分展现出人性化的特点。不仅是用词方面,体育新闻传播的报道方式也是社会各界关注的焦点。随着我国电子科技的进步,手机与网络等新型媒介都成为开拓体育市场的工具。要想在众多体育新闻报道中脱颖而出,单一地体育信息与评论的方式已经无法满足市场发展与受众需求。在这种环境下,很多体育专题报道与深度报道纷纷出现在体育新闻传播领域。如《我的奥林匹克》节目,其从不同的角度将体育的另一面展现出来,这种方式更具人情味,并且将看似遥不可及的运动员人物形象变得更加亲近。体育新闻传播中人文精神渗透薄弱虽然市场竞争十分激烈,体育新闻媒体也要肩负起相应的社会责任。但现在有很多新闻媒体为了获得较高的收视率、点击率、收听率,吸引大众眼球,不惜通过夸张与不实报道的方式进行新闻传播,甚至借用炒作的方式制造虚假新闻。只是一味地满足大众的娱乐需求而制造虚假新闻的行为,已经导致混乱的新闻市场中人文精神和人道主义的严重缺失。这种不良行为将新闻炒作的重点集中在体育明星身上,从而使人们减少对明星事业方面成就的关注,而更多去关心他们的花边新闻和隐私信息。目前,我国体育新闻报道领域的这种扭曲观念逐渐蔓延成为一种风气。 三、体育新闻传播中加强人文渗透的相关措施 牢牢抓住人文精神中以人为本的理念,进行体育新闻传播体育新闻报道中人文精神理念的本质特征就是以人为本。进行体育竞争的主体就是运动员与教练等,因此在体育新闻报道过程中要将他们的精神充分弘扬出来,新闻报道工作者应将报道的重点集中在他们付出辛勤与汗水的过程。但由于现在的体育报道信息资讯过度泛滥,大多数的报道只是将侧重点放在结果的公布上,这种报道形式虽然满足了受众对于体育信息的需求,但却没能将人文精神体现出来。这就需要新闻工作者时刻保持清醒的头脑,有针对性地进行体育新闻报道设计,并在报道设计的过程中找到人文精神传播的重要突破口。新闻工作者要全面分析与思考所要报道的体育信息,并通过语言将其中蕴含的人文价值传达给听众与读者。体育新闻传播者要在坚持以人为本的原则下将体育新闻报道表现得具有生命力和激情,在台前与幕后中找到平衡点,最终把人文精神内涵充分展现出来,从而使报道充满人文主义色彩。体育新闻传播要借助平衡报道来拓宽发展市场随着社会经济水平的不断提高,人们的思想文化水平也相应得到提高,不再只是单纯追求物质,更对文化生活有了更深层次的需要。在这种大背景下,体育新闻报道要充分借鉴其他成功的媒体形式,从而使体育新闻传播更具亲和力。体育新闻报道中的“平衡报道”,主要是指一家媒体在报道时根据不同的角度对新闻报道进行规划与份额的分配,这里的角度指价值观、选题性质以及地区等因素。可以从正反两个方面对这些因素进行分配,从而达到正面与负面报道两者之间的平衡。同时,工作者还可以从多方面对体育新闻报道进行设计,从而使新闻本身变得更加丰富多彩。以《视觉新闻》这一栏目的市场份额为例,在这一档节目中,其正面报道所占比例为45%,负面报道比例为55%。由于负面报道在很多情况下都比正面报道更加吸引受众关注度,所以体育新闻传播者可以合理利用负面报道吸引大众,同时还要从正面报道层面给大众上一堂人文精神课,从而将人文精神价值以反面报道的形式充分体现出来。体育新闻媒体要遵循人文精神中公正客观的渗透原则每个体育新闻工作者都要坚守新闻职业道德,并且时刻保持一种自律的心态。体育新闻传播者要在恪守职业道德与遵守法律的基础上进行新闻传播,以此实现人文精神价值在体育新闻报道中的完美渗透。新闻工作者在报道的过程中必须时刻遵循公平、公正与客观的原则,这不仅是法律方面的约束,更是社会道德方面的要求。众所周知,大众传播不同于人际传播,前者要求丰富的人文精神内涵,这种人文精神不但包括其自身的奋进勇敢,更能体现出一种具有世界性与民族性的对真诚、平等、和平的追求;而后者则属于一种比较私人化的传播方式,其主要注重人们自我挑战带来进步的一种精神风貌。因此,要想成为一名优秀的体育新闻传播者,就应该在报道的过程中时刻注重人文精神的渗透,并以此为报道出发点,从而建立一个和谐公平、健康积极的体育新闻环境。 作者:赵振浩 单位:通化师范学院体育学院 体育新闻论文:体育新闻对体育教育的作用探讨 本文作者:张涛 单位:西北农林科技大学 大学生频繁接触体育新闻能够提升体育热情、拓展体育知识面以及增加体育娱乐性。体育新闻的传播对于大学生体育价值观念的形成有着重要影响,这种媒体宣传的方式有一定的社会化教育性质,会对大学生参加体育活动的主动性和积极性产生潜移默化的影响。可以说,体育新闻是大学生参加体育活动的精神动力的一部分,能帮助大学生明确体育锻炼的作用和意义,引导全民健身和终身体育观念的形成。 体育新闻在高校体育事业中的文化内涵 新闻媒体是社会文化的一个重要分支,体育新闻同样也具有文化特征。体育新闻的文化功能主要是引导和规范大学生的体育行为,弘扬体育精神,促使其在体育活动中遵守体育道德。体育新闻的文化内涵深刻,意义显著。首先,体育新闻对高校体育教育的引导功能得益于新闻内容的多样性和丰富性。多种多样的体育项目的介绍使得大学生对体育形式和种类认识更加深入,这样有效增加了可选的体育项目。体育新闻频繁地渗透到高校大学生的学习生活中,倡导体育精神,使得校园文化更丰富。对于富有朝气的大学生来说,校园文化的积极健康在一定程度上能避免和抵制不良风气的产生和蔓延,从而引导大学生形成文明、健康、积极的生活态度。其次,教育功能是体育新闻另一个文化功能的体现,体育赛事的精彩报道常常会激发大学生对某项体育运动以及优秀体育选手的热情和崇拜,体育精神的弘扬同样会提升爱国情感,有利于培养大学生集体主义观念和实事求是的品行。从更深层次说,体育精神能帮助健全人格的形成,体育精神中的“团结、合作,友谊第一,比赛第二”都是健康人格的体现,同时,体育精神中“更高、更快、更强”的理念也是培养大学生做事刻苦务实,通过加倍努力取得成功的重要方面。可以说,体育新闻的传播对于校园文化建设和大学生品格的培养具有深刻的文化意义。 体育新闻对大学生参加体育活动的激励 体育新闻对高校大学生参加体育活动的激励是多方面的,可以归结为以下三个方面: (一)激发大学生参加体育活动的热情 缺乏兴趣这一主观因素是大学生不主动参加体育活动的主要原因,此类群体具有一个共同的特征,即不关注体育新闻。事实上,任何处于青春期的青年人在积极的体育新闻的影响下都会“热血沸腾”,比如漂亮的进球、华丽的单杠、花式跳水等,产生这种“兴奋点”是不可避免的。大学里有很多因为喜欢看某项体育赛事而参加体育活动,勤加练习,最终喜爱并擅长体育的例子,这正是体育新闻激发体育热情的表现。从心理学和行为学的角度来分析,参加体育活动对身心百利无害。缺乏体育热情更多的是由于大学生缺乏对某种体育形式以及体育规则的了解,也有一种心理学的观点认为,初学者对于体育运动有一个潜在的惧怕期,即初始技术薄弱,认为自己学不好,掌握不了相应的体育技能而避免接触体育项目。新闻媒体的渗透会缓解潜在的“惧怕”情绪,提高大学生的好奇心和求知欲,加快其适应体育的步伐。 (二)促进正确体育价值观的形成 体育价值包括体育知识、体能、技能、快乐等方面,正确的体育价值观基于倡导和参与体育锻炼来达到人类健康、体育教育以及社会进步的目标,是追求健康、娱乐和幸福生活的内在体现。正确的体育价值观的形成对于培养健康生活习惯和人格品行同样重要。体育新闻信息在高校中有着稳定的受众群体,除体育课外,大学生在校期间接受的体育教育最多的就是体育新闻报道。新闻信息在为大学生提供消遣娱乐的同时,还能使大学生对体育的理解更加深入,在团体合作、交际、丰富课余生活、弘扬体育精神以及全民健身事业的发展等方面起到“助推器”的作用。[2] (三)体育新闻对体育选课的积极影响 心理学研究表明,人在不断接受关于某事物的信息时,会逐渐加深其求知探索的动机。映射到体育新闻上,可以理解为大学生接受体育信息的过程也是不断培养兴趣的过程,兴趣和参与体育活动的动机是紧密相连的。大学体育教育模式为学生提供了多种体育项目供其选择,在接受网络问卷调查的学生中,有60.5%的学生是由于频繁接受体育新闻而对某一项体育项目产生浓厚的兴趣,继而在体育选课中选修这个体育项目。 由以上可知,高校体育教学要充分利用新闻媒体的优势,将其作为教师教学的辅助,比如高校可以通过在校园内网建立校园体育论坛,不断更新体育信息,为大学生组织和参与体育活动提供了灵活机动的交流平台,让大学生享受体育的快乐,收获体育带给他们的益处。 体育新闻传播对于高校体育事业的发展和提升有着不可替代的作用,高校体育教育要与时俱进,积极融入体育新闻,以符合大学生体育活动的需求。教师在教学中引入体育新闻,帮助大学生树立正确的体育价值观念,引导大学生培养体育精神和体育热情。 体育新闻论文:体育新闻传播论文 一、媒体发展的新格局 体育新闻传播经历了以报纸为主导的近代单一发展时期;以通讯社、广播、报刊等多元化的发展时期;以电视为主导,广播、报刊等媒体多元竞争的时期;以及现如今新媒体涌现,各类媒体融合发展的新时期。近几年,新兴媒体的发展势头越发强健,改变着传统新闻传播格局的同时,拓宽着公众参与公众事务的空间。随着新兴媒体的快速发展,信息技术被应用到实际新闻传播中去,新闻传播介质和途径也在不断被革新。媒介融合的趋势日益凸显,传统媒体也开始借助于自身的优势信息平台和资源优势去不断整合新兴网络媒体资源。各种媒介融合成为媒体得以生存和发展的必然选择。 二、新媒体语境下体育新闻传播的新特点 1、传播主体以竞技体育为主 竞技体育的形式颇具现场感,以其紧张的情景、悬念的“剧情”、壮观的场面收到观众的偏爱,因此成为媒体关注的重点。作为体育新闻传播的主体内容,竞技体育充斥着当下的各种体育报纸、电视、广播和网络。对于全民健身和学校体育相关内容的报道少之又少,例如,《体坛周报》作为举足轻重的市场化的纸质体育新闻传播媒体,已经完全没有对上述方面的报道。电视、网络视频等拥有现场视觉效果的媒介,对竞技体育更是付诸了更多的重视。以付费体育频道的兴起为例,如网球、乒乓球、足球、高尔夫球、围棋等与竞技体育相关内容的付费体育频道的顺利开办和运行正验证了这一点。 2、体育新闻传播的方式进一步丰富 随着体育新闻传播媒介的进一步融合,其传播方式愈加丰富多样。一方面,社会群体的多样化使得新闻媒介呈现向不同层次延展。对于传统观众来说,电视依旧是首要的媒介选择。而对于受到新媒介影响的年龄结构较低的年轻人、知识层次较高的知识分子和收入水平高的人群,他们更乐于选择非传统媒体,如网络媒体、手机新闻客户端、微信等。另一方面,由于媒体数量的增加造成媒体间竞争的加剧,媒体选择采用更新颖的新闻传播方式来吸引受众。通过在体育现场直播中加入网络在线互动、现场连线、微信留言交流等内容,能够使受众更近距离的参与到节目中来;通过在网络视听节目中加入网友留言提问、相关内容专题链接等内容,能够使读者从不同层次了解感兴趣的内容。这些新颖的传播方式在一定程度上弥补了传统电视节目不能重复观赏缺憾的同时,还具有加深表达效果、拓宽表达范围的作用。 3、体育新闻传播中更重视娱乐精神 随着全球媒介发展越来越重视娱乐精神的大背景下,体育新闻的娱乐化日益突出。出于商业目的,娱乐作为大众的兴趣点成为商家盯准的突破口,在体育媒体竞争激烈的今天被广泛重视。此外,由于体育赛事本身具有较强的趣味性、生动性、开放性和戏剧性,体育新闻娱乐化是大势所趋。当今的体育新闻不再是国家荣辱的传道者,它成为一种娱乐方式融入到人类的生活中来。无论是赛场内的专业赛事还是赛场外的体育明星趣谈,统统都被大众所接纳并追捧。在报道体育节目时,媒体更加注重故事性和趣味性,在激烈赛事中闪现的“花絮”新闻成为赛事消遣小菜,既放松了观众的情绪,又使体育报道更加亲民化、立体化。 4、交互式的传播形式愈加普遍 媒体传统的受众往往指的是听众、观众、读者等信息接收者,是信息传播链的终点。随着新兴媒体的发展,受众概念已经完全被颠覆。由于新兴媒体具有交互的特点,以往的受众群体既可以通过在线评论的方式参与到节目中去,又可以通过博客留言等方式为节目提出反馈信息,显然他们也成为了信息的发送者。这种交互式的方式得到了大众的积极认可。在新的媒体时代的信息链条中,传统受众拥有了更多的自主权,可以通过多种方式更直接的与媒体进行联系。 三、新媒体语境下体育新闻传播的新路径 1、紧密结合现代化技术是必然选择 体育新闻传播的发展依赖于人类社会生产力的发展,现代化技术的进步是体育新闻传播得以进一步繁荣的基石。当今,各类媒体如雨后春笋般不断涌现,计算机应用技术、数字化技术、信息技术等现代化技术为体育新闻传播提供了有力的技术保障,使体育新闻传播不断变革,以更加丰富的表现形式、不断强化的报道深度、逐渐拓宽的报到广度为体育爱好者提供着更优质的新闻体验。这些现代化的技术为体育传播媒体和受众群体之间搭建了一座沟通的桥梁,使体育新闻传播呈现多元化发展的同时,拉近了受众群体与媒体的距离。 2、逐渐树立以受众为中心的传播理念 愈发激烈的市场竞争中,受众———作为体育新闻媒体商业利益的源泉,越来越受到体育新闻媒体的重视。以受众为中心的传播理念逐渐成为体育新闻媒体的优秀价值观。体育新闻传播链中的主体一改往日的以传播者为权威,转变成传播者仅仅作为信息的采集、制作和者的角色。受众亦从往日的被动接受信息,转变为拥有信息的选择权,甚至是信息的权的角色,与传播者位于了体育新闻传播链条的平行位置。在信息技术革新和全球信息一体化的进程中,以受众为中心的新的体育新闻传受平台逐步形成。这个平台更加重视受众的观点、更加关注受众的需求,更为需要受众的态度。以受众为中心、以满足大众需要为目的的传播理念逐步深入。 3、体育新闻传播的市场化进一步深入 市场化作为一把双刃剑,影响着体育和媒体产业。随着全球化的不断深入,体育新闻传播的市场化用它的两只手调控着我国体育新闻传播的发展。一方面,由于商业压力的作怪,新闻失去了应有的真实。近几年,有关足球俱乐部由于商业利益而去把控媒体,报到出夸张、偏颇的新闻来,造成了运动员与记者之间矛盾的紧张关系。如此下去,恶心循环使得体育新闻传播失去了应有的意义。另一方面,体育在全球的商业化发展影响着与媒体、政治和金融机构有关的利益,使得体育新闻传播收到全球范围内的重视。体育报道可以通过为国家政策进行辩论去影响市场营销领域;还可以通过其固有的文化力量去影响国家及地区认同。此外,随着体育新闻传播行业的从业记者数量的增加,为我国大学生提供了更多的就业机会。随着体育新闻传播产业的影响力加强,对于新闻公正的呼唤也更为急切,体育新闻传播的市场化对新闻传播是一个伦理方面的挑战。 4、体育新闻传播的跨媒体时代已来临 信息技术的革新使各种媒体不断发展和繁荣,各种新兴媒体也不断涌现。媒体间相互碰撞、相互融合是新时期媒体发展的新趋势。纸媒、电视、网络媒体、新媒体等各类媒体的跨界联合与资源共享开启了体育新闻传播跨媒体时代的大门。以网易为例,其在2008年奥运之际实现了与3家全球顶级资讯供应商、国内外多达100家媒体合作,形成了各界、各类、各国媒体联合的跨媒体矩阵。随后,各种媒体争前恐后发展跨界战略合作实现了共赢。体育新闻传播的跨媒体时代已来临。 四、结语 媒体的快速发展给体育新闻传播带来了前所未有的机遇与挑战。在媒体语境下,体育新闻传播也在不断发生着变革。体育新闻传播要借力这一东风,实现与现代化技术手段的紧密结合的同时,利用好各类媒体资源。在秉承体育新闻精神的原则下,努力提高体育新闻传播的服务质量,把握好体育新闻传播的新方向,最终实现体育传媒市场的良好商业互动,促进我国媒体与体育新闻传播的共同发展。 作者:陈伟球单位:广东外语外贸大学 体育新闻论文:体育新闻评论多元化创新技法分析论文 摘要:本文认为体育新闻评论的新趋势有:“新闻化”特色不断增强、“多元化”趋势明显、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道、“解读”趋势——深度评论发展迅速。 关键词:体育新闻评论趋势写作手法风格 随着体育事业与体育媒体的发展,作为新闻评论重要分支的体育新闻评论独树一帜,非常繁荣。平面媒体特别是报纸为体育新闻评论提供了一个广阔且有稳定受众的生存空间,网络媒体的兴起更是进一步扩大了体育新闻评论和“评论员”队伍的数量。体育新闻评论在数量和质量上都有明显进步。几乎任何重大体育事件体育都会从各个角度进行评说。随着体育新闻评论的影响力的扩大,体育新闻评论的写作手法和风格也在不断适应读者新的阅读习惯和审美情趣,呈现出新的发展趋势。体育新闻评论的新趋势有: 一、“新闻化”特色不断增强 新闻媒介的性质决定了新闻性是所有新闻体裁的共同特点。新闻观念的发展变化,通讯技术的迅猛发展,信息传播速度的飞速增长,使得体育新闻评论的新闻性特征得到更加突出的强调。评论新闻化,使新闻与评论互相延伸,互相深化,加重报道的分量,大大增强传播效果。体育新闻评论在这方面表现得尤为突出。主要表现为: 1.追求强烈的时效性 体育新闻报道讲究及时性,而传统的新闻评论对于时效性并不苛求。如今,体育新闻评论的时效性就是评论的生命,体育新闻评论本身所具有的影响人们思想、行为的力量,与时间是成正比的。时效性对于引导舆论至关重要,也是争夺“眼球”的法宝,追求时效本身已成为体育媒体竞争的主题。新闻性要求体育新闻评论与体育新闻报道一样,讲究时效。 网络媒体的迅猛发展使得体育媒体在新世纪更为重视体育新闻评论的时效性。为了加强时效性,许多体育报纸开辟了评论员专栏或专版。这些言论是对刚刚发生或正在发生的体育新闻事件、现象、问题进行评论,言论与新闻常常是同步见报。而网络上的体育评论其时效性就体现得更为突出,往往是比赛一边进行,网络们的评论就已经“出炉”,不受刊发时间和版面的限制。 2.讲究现实针对性 新闻竞争已由独家新闻之争进入到独家观点或独家视角之争的态势,言论已经成为提升媒体品位,打造传媒竞争力的力点之一。“体育时评”盛行,是体育新闻评论讲究现实性的一大表现。一些市场化报纸如《体坛周报》等新能取得成功,体育新闻时评功不可没。 从评论的题材上看,触及现实是体育新闻评论的生命力之所在。体育新闻评论的存在价值和社会作用取决于它与现实生活联系的紧密程度。人们对于“高、大、空”的体育评论兴趣不在,需要的是针对现实社会中的新鲜的、敏感的、热烈讨论和大众关心的体育事件与话题进行评说。随着社会、政治、经济生活领域的巨大变化,社会现象的复杂性和价值观念的多元化,使人们迫切需要了解新闻背后的缘由和体制因素;迫切需要传媒去伪存真,帮助受众梳理与解析体育事件。 3.“新闻性信息”与评论相结合 随着新闻观念的发展变化,体育新闻评论和体育新闻报道正由各自独立呈现出相互结合,你中有我,我中有你,把传播“意见性信息”与“新闻性信息”有机地结合。 在版面编排上,体育新闻评论常常与体育新闻报道同时见报。言论与新闻同步见报,说明体育新闻评论突破旧新闻观,重视新闻性信息对评论的作用与影响,重视意见性信息与新闻性信息的结合。体育新闻评论依托体育新闻报道,如时评、评论员文章、按语等,以发掘体育新闻背后的深层价值和意义,从而提高体育新闻传播的影响力。 在写作手法上看,报纸体育新闻评论常常在写作中直接输入作者所见所闻的新闻性信息和事实,以此作为立论的由头和依据,缘此引发议论。体育新闻评论运用事理交融夹叙夹议、边述边评的手法。这种难度较大的论述方法在体育新闻述评等评论写作中常用。有时很难区分新闻稿件与评论的界限。 二、“多元化”趋势明显 体育新闻评论的多元化特色具体表现在: 1.体育新闻评论的话题广泛,“评论员”身份“多元化” 现在体育新闻评论的话题不仅有体育赛事方面的,还涉及经济、政治、文化、法律、医疗、保健、娱乐等等内容。评论员队伍除专业人员和学者外,还会邀请名人,明星或者业余撰写评论。同时注重吸引体育迷参与评说,各媒体也把受众参与作为刺激销量的重要手段。 2.体育新闻评论的角度和意见呈现出多元化的特色 各种各样的选题立论敢于面对众所关注的各种的话题,进行释疑解惑的积极引导。有正面的,也有批评谴责的,既有阐释说明的,也有建议、探讨、争鸣、商榷和研究的。思想活跃,观念多元,倍受受众欢迎。 三、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道 如今,新闻媒体面对的是越来越成熟的公众,面对的是越来越多样的媒体群。这对体育新闻评论写作者的专业素养提出了很高的要求,“专家型”的评论员是各大体育媒体竟相争夺的对象。“专业化”程度高的体育新闻评论是体育媒体的标志和旗帜,也是体育媒体树立“品牌”的重要手段。 “专业化”与“平民化”的体育新闻评论并存是体育评论的一大特色。两者的目标受众群并不重合,传播目的也不相同。体育专业人员,专家,职业记者所做的评论针对的是资深的体育迷和体育专业人士的受众群体,目的是体现媒体的专业水准。,而“平民化”甚至“娱乐化”的体育新闻评论针对的是更为广阔的普通受众和市场,目的是为了普及知识,培养受众以及增加评论的趣味性,开发体育新闻评论的多样价值。许多大型赛事举办期间,报纸都会策划风格各异,适合不同层次读者的评论专栏。专业人员侧重理性分析,而非专业人员的“感性宣泄”也会获得很多读者的欢迎。 四、“解读”趋势——深度评论发展迅速 新闻信息已经由“传播”时代进入“解读”时代。解读,就是媒体分析、说明、解释新闻的意义。即对刚刚发生或正在发生的重要新闻事件,或社会现象,或问题,或政策法规等进行针对性地解读——在评论中对于新闻事件进行切中时弊、鞭辟入理的分析,并提出独到的深刻的见解。深层解读与提供观点相结合,是新世纪体育新闻评论突出的特点。观点深刻、公正与否,解读深入、准确与否,决定着评论的成败优劣。例如,“对艾东梅不得已出售体现自己过往人生价值的奖牌一事,公众普遍表示了同情。不出意外,艾冬梅将能赚到她所预计的租个柜台卖童装的启动资金。然而,此事虽然有光明的一面,更多的却是带给人们的沉重思考。目前我国注册的专业运动员约5万人,在非奥运年有近万名运动员退役,奥运会年的退役规模则更大。但得到“妥善安置”的却仅有千人左右。其他都只能进行所谓‘一次性补偿’,补偿金额由各地方体育局自己做主。可以说,艾冬梅的境遇很有代表性。许多运动员在“举国体制”下也面临着同样的困难。”这篇评论由一个运动员的经历,引申到对于我国体育体制的探讨,对于事件发生的根源和造成个人境遇的时代背景进行了深入分析,观点深刻且独到。 述评性的体育深度报道由于结合了新闻深度报道和深度评论两者的长处,在实现“解读新闻”方面体现得更为突出。因为写作周期长,在体育杂志上,这类稿件较多。报纸和网络媒体较少。 评论的力量在于理性的力量,在于它的思想穿透力,理性的力量最终要靠深刻独到的观点取胜。信息时代的媒体竞争,不仅是新闻题材的竞争,更是在对新闻事件、新闻题材总体把握上的新闻解读之争,进入新世纪的报刊体育新闻评论更追求对新近发生的一些重大的、全局性的、前沿性的体育新闻事件作深度解读,为公众提供“独家”观点、“独家”角度。 体育新闻论文:体育新闻评论发展前景论文 摘要本文认为体育新闻评论的新趋势有:“新闻化”特色不断增强、“多元化”趋势明显、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道、“解读”趋势——深度评论发展迅速。 关键词体育新闻评论趋势写作手法风格 随着体育事业与体育媒体的发展,作为新闻评论重要分支的体育新闻评论独树一帜,非常繁荣。平面媒体特别是报纸为体育新闻评论提供了一个广阔且有稳定受众的生存空间,网络媒体的兴起更是进一步扩大了体育新闻评论和“评论员”队伍的数量。体育新闻评论在数量和质量上都有明显进步。几乎任何重大体育事件体育都会从各个角度进行评说。随着体育新闻评论的影响力的扩大,体育新闻评论的写作手法和风格也在不断适应读者新的阅读习惯和审美情趣,呈现出新的发展趋势。体育新闻评论的新趋势有: 一、“新闻化”特色不断增强 新闻媒介的性质决定了新闻性是所有新闻体裁的共同特点。新闻观念的发展变化,通讯技术的迅猛发展,信息传播速度的飞速增长,使得体育新闻评论的新闻性特征得到更加突出的强调。评论新闻化,使新闻与评论互相延伸,互相深化,加重报道的分量,大大增强传播效果。体育新闻评论在这方面表现得尤为突出。主要表现为: 1.追求强烈的时效性 体育新闻报道讲究及时性,而传统的新闻评论对于时效性并不苛求。如今,体育新闻评论的时效性就是评论的生命,体育新闻评论本身所具有的影响人们思想、行为的力量,与时间是成正比的。时效性对于引导舆论至关重要,也是争夺“眼球”的法宝,追求时效本身已成为体育媒体竞争的主题。新闻性要求体育新闻评论与体育新闻报道一样,讲究时效。 网络媒体的迅猛发展使得体育媒体在新世纪更为重视体育新闻评论的时效性。为了加强时效性,许多体育报纸开辟了评论员专栏或专版。这些言论是对刚刚发生或正在发生的体育新闻事件、现象、问题进行评论,言论与新闻常常是同步见报。而网络上的体育评论其时效性就体现得更为突出,往往是比赛一边进行,网络们的评论就已经“出炉”,不受刊发时间和版面的限制。 2.讲究现实针对性 新闻竞争已由独家新闻之争进入到独家观点或独家视角之争的态势,言论已经成为提升媒体品位,打造传媒竞争力的力点之一。“体育时评”盛行,是体育新闻评论讲究现实性的一大表现。一些市场化报纸如《体坛周报》等新能取得成功,体育新闻时评功不可没。 从评论的题材上看,触及现实是体育新闻评论的生命力之所在。体育新闻评论的存在价值和社会作用取决于它与现实生活联系的紧密程度。人们对于“高、大、空”的体育评论兴趣不在,需要的是针对现实社会中的新鲜的、敏感的、热烈讨论和大众关心的体育事件与话题进行评说。随着社会、政治、经济生活领域的巨大变化,社会现象的复杂性和价值观念的多元化,使人们迫切需要了解新闻背后的缘由和体制因素;迫切需要传媒去伪存真,帮助受众梳理与解析体育事件。 3.“新闻性信息”与评论相结合 随着新闻观念的发展变化,体育新闻评论和体育新闻报道正由各自独立呈现出相互结合,你中有我,我中有你,把传播“意见性信息”与“新闻性信息”有机地结合。 在版面编排上,体育新闻评论常常与体育新闻报道同时见报。言论与新闻同步见报,说明体育新闻评论突破旧新闻观,重视新闻性信息对评论的作用与影响,重视意见性信息与新闻性信息的结合。体育新闻评论依托体育新闻报道而,如时评、评论员文章、按语等,以发掘体育新闻背后的深层价值和意义,从而提高体育新闻传播的影响力。 在写作手法上看,报纸体育新闻评论常常在写作中直接输入作者所见所闻的新闻性信息和事实,以此作为立论的由头和依据,缘此引发议论。体育新闻评论运用事理交融夹叙夹议、边述边评的手法。这种难度较大的论述方法在体育新闻述评等评论写作中常用。有时很难区分新闻稿件与评论的界限。 二、“多元化”趋势明显 体育新闻评论的多元化特色具体表现在: 1.体育新闻评论的话题广泛,“评论员”身份“多元化” 现在体育新闻评论的话题不仅有体育赛事方面的,还涉及经济、政治、文化、法律、医疗、保健、娱乐等等内容。评论员队伍除专业人员和学者外,还会邀请名人,明星或者业余撰写评论。同时注重吸引体育迷参与评说,各媒体也把受众参与作为刺激销量的重要手段。 2.体育新闻评论的角度和意见呈现出多元化的特色 各种各样的选题立论敢于面对众所关注的各种的话题,进行释疑解惑的积极引导。有正面的,也有批评谴责的,既有阐释说明的,也有建议、探讨、争鸣、商榷和研究的。思想活跃,观念多元,倍受受众欢迎。 三、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道 如今,新闻媒体面对的是越来越成熟的公众,面对的是越来越多样的媒体群。这对体育新闻评论写作者的专业素养提出了很高的要求,“专家型”的评论员是各大体育媒体竟相争夺的对象。“专业化”程度高的体育新闻评论是体育媒体的标志和旗帜,也是体育媒体树立“品牌”的重要手段。 “专业化”与“平民化”的体育新闻评论并存是体育评论的一大特色。两者的目标受众群并不重合,传播目的也不相同。体育专业人员,专家,职业记者所做的评论针对的是资深的体育迷和体育专业人士的受众群体,目的是体现媒体的专业水准。,而“平民化”甚至“娱乐化”的体育新闻评论针对的是更为广阔的普通受众和市场,目的是为了普及知识,培养受众以及增加评论的趣味性,开发体育新闻评论的多样价值。许多大型赛事举办期间,报纸都会策划风格各异,适合不同层次读者的评论专栏。专业人员侧重理性分析,而非专业人员的“感性宣泄”也会获得很多读者的欢迎。 四、“解读”趋势——深度评论发展迅速 新闻信息已经由“传播”时代进入“解读”时代。解读,就是媒体分析、说明、解释新闻的意义。即对刚刚发生或正在发生的重要新闻事件,或社会现象,或问题,或政策法规等进行针对性地解读——在评论中对于新闻事件进行切中时弊、鞭辟入理的分析,并提出独到的深刻的见解。深层解读与提供观点相结合,是新世纪体育新闻评论突出的特点。观点深刻、公正与否,解读深入、准确与否,决定着评论的成败优劣。例如, “对艾东梅不得已出售体现自己过往人生价值的奖牌一事,公众普遍表示了同情。不出意外,艾冬梅将能赚到她所预计的租个柜台卖童装的启动资金。 然而,此事虽然有光明的一面,更多的却是带给人们的沉重思考。目前我国注册的专业运动员约5万人,在非奥运年有近万名运动员退役,奥运会年的退役规模则更大。但得到“妥善安置”的却仅有千人左右。其他都只能进行所谓‘一次性补偿’,补偿金额由各地方体育局自己做主。……可以说,艾冬梅的境遇很有代表性。许多运动员在“举国体制”下也面临着同样的困难。” 这篇评论由一个运动员的经历,引申到对于我国体育体制的探讨,对于事件发生的根源和造成个人境遇的时代背景进行了深入分析,观点深刻且独到。 述评性的体育深度报道由于结合了新闻深度报道和深度评论两者的长处,在实现“解读新闻”方面体现得更为突出。因为写作周期长,在体育杂志上,这类稿件较多。报纸和网络媒体较少。 评论的力量在于理性的力量,在于它的思想穿透力,理性的力量最终要靠深刻独到的观点取胜。信息时代的媒体竞争,不仅是新闻题材的竞争,更是在对新闻事件、新闻题材总体把握上的新闻解读之争,进入新世纪的报刊体育新闻评论更追求对新近发生的一些重大的、全局性的、前沿性的体育新闻事件作深度解读,为公众提供“独家”观点、“独家”角度。 体育新闻论文:预测性体育新闻的特点论文 关键词:预测性体育新闻新闻价值 摘要:预测性体育新闻是近年来颇受受众喜爱、规模与影响日趋扩大的体育新闻传播形式。预测性体育新闻的形成与发展是体育赛事自身的规程性、悬念性的必然反映,也是体育新闻娱乐化趋势与受众需求的必然结果。预测性体育新闻尽管不是现实的真实,而是可能的真实,当这种可能的真实经过检验成为现实的真实,其新闻价值会进一步递增。具体表现在服务受众与彩民、扩大媒体自身发展空间、促进体育事业的发展。 近几年来,面对媒体体育新闻日趋显著的娱乐化趋势以及各媒体体育新闻为拓展传媒空间而展开的激烈竞争,预测性体育新闻悄然兴起并渐成气候,主导及影响着报纸体育新闻的版面、电视体育新闻的时段、受众体育新闻的需求,形成了令人瞩目的体育新闻现象。本文拟就预测性体育新闻的形式、成因及新闻价值进行探析,从而把握体育新闻新的发展倾向和一般规律性。 一、预测性体育新闻数量繁多、形式多样 预测性体育新闻是指对即将发生的体育赛事的过程,尤其是结果的预测性报道。在新闻的基本特性中真实性是最重要的特性和价值要素,体育新闻当然也不例外。但与一般新闻相比较,体育新闻不仅包括对已然事实的客观反映,更包括对未然事实的客观反映,即对体育赛事结果的预测。在其他新闻活动中也有预测性新闻,如经济新闻预测股票的升降涨跌和经济的繁荣低迷等等,但其规模和具体的运作形式远不能和体育新闻相比。 在电视媒体中,每遇大型赛事,如四年一次的奥运会、世界杯、世锦赛等比赛的时候,预测性体育新闻已成为电视台吸引受众、引导受众观看赛事的重要节目。如2000年奥大尼亚悉尼奥运会开幕前以及比赛期间,国内几乎所有的电视媒体,都在奥运会前和奥运会期间精心制作类似“奥运前奏”、“奥运大家猜”、“奥运倒记时”(中央电视台)、“今日视点”、午后视点“、”明日视点“(上海卫视)、“奥运猜猜猜”(上海东方电视台)等与奥运会有关的竟猜节目。 同在2000悉尼奥运会期间,各级广播电台也是不甘落后,各种前瞻性展望和预测性新闻更是被精心设计,成版成块地被端到受众的面前。如上海广播电台的“赛前诸葛亮”、“奥运天天猜”、东方广播电台的“奥运猜猜猜”等,一个个精致、鲜活、别致、连贯性强的栏目,紧紧地吸引着听众。有些电台为了吸引听众参与,甚至与赞组单位或声讯台联手合作,推出各种奥运有奖竟猜。 在报纸体育新闻报道中,由于没有电视的直观和网络的迅疾,在报道比赛消息速度方面落后于电视和网络。但在现代媒体的强烈竞争压力下,仍然另辟溪径,寻找到了自己的第二战场——前瞻性报道。而其中形式多样、数量众多的赛前分析预测性报道,更成了前瞻性体育新闻报道的亮点。首先是各级媒体对奥运会、世界杯等几年一次大型运动会的预测报道“大动干戈”。紧接着对各级联赛如我国足球甲级联赛、篮球联赛,以及意甲、德甲等,在每周比赛开始前,不仅《体坛周报》、《足球》、《南方体育》等这样的专业体育报,各地地方报都是不吝版面地对几十支球队进行预测、分析。如今年3月9日2002-2003赛季甲A开赛前,《中国体育报》从3月5日开始,开设了“新赛季甲A联赛展望”系列报道,分别对新赛季的球市、俱乐部、外教外援、新现象(德比大战)以及冠亚军的争夺等各方面进行分析、预测;3月8日的《足球》的“甲A前瞻”栏目用了2版面对14支球队(一支轮空)7场比赛进行详尽分析、预测。另一个国际赛事预测栏目,也是足足2个版面,对意甲、德甲、西甲以及英超和足总杯共三十多几支球队进行了预测…… 尤其值得一提的是自去年10月22日我国发行足球以来,大江南北不仅球迷踊跃研究足球新闻购买,连以前不是球迷的“彩民”,也开始为买而研究有关足球预测新闻。相应的各种足彩预测报道也出现了。如中央电视台的《足球彩经》、广东电视台的《足球大赢家》……等。所有的大型综合网站也纷纷开辟足彩专栏,如新浪网的〈足彩〉专栏,雅虎网的〈足彩〉等。各地日报也新辟各种形式的“足彩”专栏,如《中国体育报》的“中国体育专版”、《华西都市报》的“宝典”、《成都商报》的“足球”等,其版面少则一版,多则数版。各专业体育周报更是不惜花大力气新成立专门的足彩报道组或编辑组,甚至出报中报,如《足球》之《大赢家》,《南方体育》之《500万》,《体坛周报》之《体坛彩报》等等。 当然,预测性体育新闻不仅大量报道足球,还广泛地涉及其它各种体育赛事。如3月4日,太平洋那边的两支NBA球队丹拂掘金队和达拉斯小牛队的一场常规赛,因为两个中国篮球运动员王志侄和巴特尔分别在两支球队效力,于是国内的各级媒体在赛前开始大肆渲染,直把这场比赛称为王志侄和巴特尔之间的较量,由不得你不能感受到这场比赛前的紧张与刺激。 二、预测性体育新闻的成因 任何现象的发生和发展都可能与一定的条件形成必然的因果关系。预测性体育新闻的成因也有其内在的与外在的必然条件或原因。就其内因而言,它是其报道对象——体育赛事自身的规程性、悬念性的必然反映;其外因则是近些年来体育新闻的娱乐化趋势,以及受众需求刺激的必然结果。 众所周知,在通常情况下的各项体育运动赛事的时间、地点、参赛人员、比赛项目、比赛规则等都是提前规定了的,而其比赛内容又总是周期性循环的,这与普通新闻产生在时间上的偶然性、突发性和过程内容的不确定性显著不同,它使各新闻媒体和新闻记者有足够的时间在赛前进行准备,并对比赛的各个方面进行仔细地分析与预测。 在其他新闻活动中,也有一些新闻事实是周期循环固定的,如每年一次的人大会议和政协会议等等,但除了时间和地点事先确定外,其内容就绝不能像体育比赛一样每年都是那几项固定的议题反复讨论。而体育比赛则总是相对固定的,无论是我国的足球联赛、篮球联赛和排球联赛,还是英超、意甲、德甲以及世界杯、奥运会、欧洲杯,除了举行的时间和地点都是提前规定的外,其比赛的方式和对运动员的要求,基本上也都处于一种长期固定的状态。比赛过程中各方必须严格遵守统一的比赛规则,在规则的允许下合理地运用技战术。另外,体育比赛的主角——运动员,特别是那些优秀的体育明星们,常常成为体育新闻几年甚至几十年的报道重心。每遇比赛,他们的状态成为媒体预测的主要内容之一。例如,乌克兰撑竿跳高运动员布勃卡自1983年赫尔辛基世锦赛开始,连续17年霸占世界撑高跳高的“掌门”位置。在这17年中的世界撑高跳高比赛,只要布勃卡参加,冠军便会被世界各大媒体预先授给他,而通常情况下,媒体的预测会八九不离十。 人们常说体育比赛就如戏剧般跌宕起伏,情节生动。但戏剧中演员的动作、剧情的发展是被规定了的,而体育比赛不是。著名好莱坞悬念大片导演希区柯克曾说:“没有一部奥斯卡影片能与一场足球赛媲美。”如今年本赛季的世界四大顶级联赛战已经到了联赛的最后阶段了,仍然不见一骑绝尘的球队。以往赛季“一支豪门领衔一台戏”的传统剧情已被打破。虽然西甲、皇马占据着积分榜榜首,但后有俩支气势汹汹的追兵,瓦伦西亚和拉科鲁尼亚随时有可能超出;在意甲战场上,也是罗马、国际米兰、尤文图斯三驾马车并驾齐驱的好戏;在英超同是曼联、阿森纳、利物浦三足鼎立的局面;德甲战场上也是硝烟密布,扑朔迷离,令今年的冠军大结局悬念丛生。可以说今年本赛季的欧洲联赛已具备了成为另一部好莱坞惊险大片的素材,同时,也为预测体育新闻准备了上好的材料。因此体育竞赛过程的悬念性和比赛结果的难以预料性,是体育赛事吸引各媒体注意的主要原因之一,也是产生预测性体育新闻的重要条件。 另外,受众的需要也是预测性体育新闻发展的重要因素之一。现代大众传媒由过去的“以传者为中心”向“以受众为中心”发展,各媒体对受众需求的满意程度,直接影响各媒体的利益与生存。2近些年来社会文化的娱乐形式向多元化发展,体育新闻已走出以往“赛事消息报道”的局限,在传播内容上表现出日益显著的娱乐化趋势,体现出体育报道题材的广泛化、体育人物的明星化、体育节目的娱乐化、体育新闻传播符号的丰富化等特征,成为受众喜闻乐见的娱乐形式。预测性体育新闻正是这种娱乐化形式的体现。各大媒体的预测栏目或节目正好满足了受众对体育新闻的娱乐需求,迎合了广大受众对充满悬念的竞赛结果的无限想象、好奇和猜测的心理。同时在足彩报道中,媒体的预测报道更关系到数万彩民的经济利益。彩民们希望媒体的预测报道既科学准确,又经济便利,对媒体的预测性体育新闻寄予较高的期望。这又促使各级媒体展开了“八仙过海,各显神通”的预测报道竞争,以争取更多的受众或彩民。 3.预测性体育新闻的新闻价值 新闻价值是事实所包含的足以构成新闻的特殊素质及其表现形态满足社会需要的总和。它包括两个过程,即:新闻价值要素过程;新闻价值表现并满足社会需要的过程。[3]预测性体育新闻因其预测的对象是受众所关心的未曾发生的体育事实,而具备了突出的时新性、重要性、接近性、趣味性的新闻价值要素。它的新闻价值直接表现服务受众与彩民,扩大媒体自身发展空间,促进体育事业发展等方面。 服务受众或彩民。正如各媒体的经济股票版为股民服务一样,体育新闻预测版或资深记者与专家作出的各种预测,引导受众在观看赛事前,尽可能充分地熟悉比赛双方的情况。新出现的各种足彩预测报道是彩民们在购买每期前必不可少的重要参考。彩民们在购买足彩前,往往需要经过一个不断思索、反复对比数家(电视、网络或报纸)资料,最后下注的过程。于是,在每周销售截止前,电视上、网络上、报纸上各式各样的足彩预测报道成为体育新闻的主要内容。 增加了媒体自身的发展空间。预测性体育新闻既满足了受众的欣赏要求,同时又增加了体育新闻的魅力,拓展了媒体自身的发展空间。如之前提到的奥运会前或期间的各种电视预测节目,不仅为奥运会营造了良好的舆论氛围,同时扩大了该节目的影响力,也丰富了电视奥运报道节目的内涵。而在现代媒体的激烈竞争中,预测性体育新闻则为报纸的发展提供了另一片天空,甚至在报纸体育新闻界,已经形成“做前不做后”的趋势,即大量进行赛前报道,少量报道赛后。随着足彩的发行,作为平面媒体的报纸,相对于电视、广播和网络更得彩民们的宠爱。因为电视和广播“播完就完”,无法容彩民们细细研究,而网络除了普及率有限的原因之外,也没有报纸经济划算。这使得“集预测性报道于大成”的足彩报道大大拓宽了报纸体育新闻发展的空间。 促进体育事业的发展。在每期大赛或每轮联赛前,受众对各媒体作出的预测结果或趋同或否定,或亲自参与预测竟猜栏目的制作,从而提高了广大受众观看赛事的热情和兴致,也在一定程度上促使他们长期地关注体育事业的发展。特别是随着足球的发行,各级媒体不遗余力地对每期足彩进行预测,同时对怎样玩足彩和每期中奖情况进行大肆渲染,吸引了更多的受众购买,使得一些以前从不关心体育事业的也开始关注体育。这样不仅增加了足彩的销售量,也扩大了体育的影响,促进体育事业的发展。 通过对大量的预测性体育报道的文本考察发现,预测性体育新闻是一种独具魅力、具有一定新闻价值、颇受受众喜爱、规模与影响日趋扩大的体育新闻传播形式。它的形成与发展是体育竞赛自身的规程性、悬念性的必然反映,也是体育新闻娱乐化趋势与受众需求的必然结果。预测性体育新闻虽然涉及的是尚未发生的事情,但由于它们是经过分析客观事物的历史与现状(竞赛双方的势力,水平等)探求其内在的变化规律,从而对其发展趋势作出的科学预测。因此,有理由认为,预测性体育新闻尽管不是“现实的真实”,而是“可能的真实”。尤其当这种“可能的真实”经事实的检验成为“现实的真实”后,预测性体育新闻的新闻价值会进一步递增。体育新闻的预测性就是从”可能的真实“到”现实的真实“的实践过程。在这一过程中充分体现与反映了体育新闻独特的报道形式和鲜明个性特征。 体育新闻论文:体育新闻评论分析论文 一、“新闻化”特色不断增强 新闻媒介的性质决定了新闻性是所有新闻体裁的共同特点。新闻观念的发展变化,通讯技术的迅猛发展,信息传播速度的飞速增长,使得体育新闻评论的新闻性特征得到更加突出的强调。评论新闻化,使新闻与评论互相延伸,互相深化,加重报道的分量,大大增强传播效果。体育新闻评论在这方面表现得尤为突出。主要表现为: 1.追求强烈的时效性 体育新闻报道讲究及时性,而传统的新闻评论对于时效性并不苛求。如今,体育新闻评论的时效性就是评论的生命,体育新闻评论本身所具有的影响人们思想、行为的力量,与时间是成正比的。时效性对于引导舆论至关重要,也是争夺“眼球”的法宝,追求时效本身已成为体育媒体竞争的主题。新闻性要求体育新闻评论与体育新闻报道一样,讲究时效。 网络媒体的迅猛发展使得体育媒体在新世纪更为重视体育新闻评论的时效性。为了加强时效性,许多体育报纸开辟了评论员专栏或专版。这些言论是对刚刚发生或正在发生的体育新闻事件、现象、问题进行评论,言论与新闻常常是同步见报。而网络上的体育评论其时效性就体现得更为突出,往往是比赛一边进行,网络们的评论就已经“出炉”,不受刊发时间和版面的限制。 2.讲究现实针对性 新闻竞争已由独家新闻之争进入到独家观点或独家视角之争的态势,言论已经成为提升媒体品位,打造传媒竞争力的力点之一。“体育时评”盛行,是体育新闻评论讲究现实性的一大表现。一些市场化报纸如《体坛周报》等新能取得成功,体育新闻时评功不可没。 从评论的题材上看,触及现实是体育新闻评论的生命力之所在。体育新闻评论的存在价值和社会作用取决于它与现实生活联系的紧密程度。人们对于“高、大、空”的体育评论兴趣不在,需要的是针对现实社会中的新鲜的、敏感的、热烈讨论和大众关心的体育事件与话题进行评说。随着社会、政治、经济生活领域的巨大变化,社会现象的复杂性和价值观念的多元化,使人们迫切需要了解新闻背后的缘由和体制因素;迫切需要传媒去伪存真,帮助受众梳理与解析体育事件。 3.“新闻性信息”与评论相结合 随着新闻观念的发展变化,体育新闻评论和体育新闻报道正由各自独立呈现出相互结合,你中有我,我中有你,把传播“意见性信息”与“新闻性信息”有机地结合。 在版面编排上,体育新闻评论常常与体育新闻报道同时见报。言论与新闻同步见报,说明体育新闻评论突破旧新闻观,重视新闻性信息对评论的作用与影响,重视意见性信息与新闻性信息的结合。体育新闻评论依托体育新闻报道而,如时评、评论员文章、按语等,以发掘体育新闻背后的深层价值和意义,从而提高体育新闻传播的影响力。 在写作手法上看,报纸体育新闻评论常常在写作中直接输入作者所见所闻的新闻性信息和事实,以此作为立论的由头和依据,缘此引发议论。体育新闻评论运用事理交融夹叙夹议、边述边评的手法。这种难度较大的论述方法在体育新闻述评等评论写作中常用。有时很难区分新闻稿件与评论的界限。 二、“多元化”趋势明显 体育新闻评论的多元化特色具体表现在: 1.体育新闻评论的话题广泛,“评论员”身份“多元化” 现在体育新闻评论的话题不仅有体育赛事方面的,还涉及经济、政治、文化、法律、医疗、保健、娱乐等等内容。评论员队伍除专业人员和学者外,还会邀请名人,明星或者业余撰写评论。同时注重吸引体育迷参与评说,各媒体也把受众参与作为刺激销量的重要手段。 2.体育新闻评论的角度和意见呈现出多元化的特色 各种各样的选题立论敢于面对众所关注的各种的话题,进行释疑解惑的积极引导。有正面的,也有批评谴责的,既有阐释说明的,也有建议、探讨、争鸣、商榷和研究的。思想活跃,观念多元,倍受受众欢迎。 三、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道 如今,新闻媒体面对的是越来越成熟的公众,面对的是越来越多样的媒体群。这对体育新闻评论写作者的专业素养提出了很高的要求,“专家型”的评论员是各大体育媒体竟相争夺的对象。“专业化”程度高的体育新闻评论是体育媒体的标志和旗帜,也是体育媒体树立“品牌”的重要手段。 “专业化”与“平民化”的体育新闻评论并存是体育评论的一大特色。两者的目标受众群并不重合,传播目的也不相同。体育专业人员,专家,职业记者所做的评论针对的是资深的体育迷和体育专业人士的受众群体,目的是体现媒体的专业水准。,而“平民化”甚至“娱乐化”的体育新闻评论针对的是更为广阔的普通受众和市场,目的是为了普及知识,培养受众以及增加评论的趣味性,开发体育新闻评论的多样价值。许多大型赛事举办期间,报纸都会策划风格各异,适合不同层次读者的评论专栏。专业人员侧重理性分析,而非专业人员的“感性宣泄”也会获得很多读者的欢迎。 四、“解读”趋势——深度评论发展迅速 新闻信息已经由“传播”时代进入“解读”时代。解读,就是媒体分析、说明、解释新闻的意义。即对刚刚发生或正在发生的重要新闻事件,或社会现象,或问题,或政策法规等进行针对性地解读——在评论中对于新闻事件进行切中时弊、鞭辟入理的分析,并提出独到的深刻的见解。深层解读与提供观点相结合,是新世纪体育新闻评论突出的特点。观点深刻、公正与否,解读深入、准确与否,决定着评论的成败优劣。例如, “对艾东梅不得已出售体现自己过往人生价值的奖牌一事,公众普遍表示了同情。不出意外,艾冬梅将能赚到她所预计的租个柜台卖童装的启动资金。…… 然而,此事虽然有光明的一面,更多的却是带给人们的沉重思考。目前我国注册的专业运动员约5万人,在非奥运年有近万名运动员退役,奥运会年的退役规模则更大。但得到“妥善安置”的却仅有千人左右。其他都只能进行所谓‘一次性补偿’,补偿金额由各地方体育局自己做主。……可以说,艾冬梅的境遇很有代表性。许多运动员在“举国体制”下也面临着同样的困难。”(《由艾冬梅卖奖牌谈“举国体制”》2007年04月12日,来源:新华网) 这篇评论由一个运动员的经历,引申到对于我国体育体制的探讨,对于事件发生的根源和造成个人境遇的时代背景进行了深入分析,观点深刻且独到。 述评性的体育深度报道由于结合了新闻深度报道和深度评论两者的长处,在实现“解读新闻”方面体现得更为突出。因为写作周期长,在体育杂志上,这类稿件较多。报纸和网络媒体较少。 评论的力量在于理性的力量,在于它的思想穿透力,理性的力量最终要靠深刻独到的观点取胜。信息时代的媒体竞争,不仅是新闻题材的竞争,更是在对新闻事件、新闻题材总体把握上的新闻解读之争,进入新世纪的报刊体育新闻评论更追求对新近发生的一些重大的、全局性的、前沿性的体育新闻事件作深度解读,为公众提供“独家”观点、“独家”角度。 摘要本文认为体育新闻评论的新趋势有:“新闻化”特色不断增强、“多元化”趋势明显、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道、“解读”趋势——深度评论发展迅速。 关键词体育新闻评论趋势写作手法风格 体育新闻论文:体育新闻评论论文 一、“新闻化”特色不断增强 新闻媒介的性质决定了新闻性是所有新闻体裁的共同特点。新闻观念的发展变化,通讯技术的迅猛发展,信息传播速度的飞速增长,使得体育新闻评论的新闻性特征得到更加突出的强调。评论新闻化,使新闻与评论互相延伸,互相深化,加重报道的分量,大大增强传播效果。体育新闻评论在这方面表现得尤为突出。主要表现为: 1.追求强烈的时效性 体育新闻报道讲究及时性,而传统的新闻评论对于时效性并不苛求。如今,体育新闻评论的时效性就是评论的生命,体育新闻评论本身所具有的影响人们思想、行为的力量,与时间是成正比的。时效性对于引导舆论至关重要,也是争夺“眼球”的法宝,追求时效本身已成为体育媒体竞争的主题。新闻性要求体育新闻评论与体育新闻报道一样,讲究时效。 网络媒体的迅猛发展使得体育媒体在新世纪更为重视体育新闻评论的时效性。为了加强时效性,许多体育报纸开辟了评论员专栏或专版。这些言论是对刚刚发生或正在发生的体育新闻事件、现象、问题进行评论,言论与新闻常常是同步见报。而网络上的体育评论其时效性就体现得更为突出,往往是比赛一边进行,网络们的评论就已经“出炉”,不受刊发时间和版面的限制。 2.讲究现实针对性 新闻竞争已由独家新闻之争进入到独家观点或独家视角之争的态势,言论已经成为提升媒体品位,打造传媒竞争力的力点之一。“体育时评”盛行,是体育新闻评论讲究现实性的一大表现。一些市场化报纸如《体坛周报》等新能取得成功,体育新闻时评功不可没。 从评论的题材上看,触及现实是体育新闻评论的生命力之所在。体育新闻评论的存在价值和社会作用取决于它与现实生活联系的紧密程度。人们对于“高、大、空”的体育评论兴趣不在,需要的是针对现实社会中的新鲜的、敏感的、热烈讨论和大众关心的体育事件与话题进行评说。随着社会、政治、经济生活领域的巨大变化,社会现象的复杂性和价值观念的多元化,使人们迫切需要了解新闻背后的缘由和体制因素;迫切需要传媒去伪存真,帮助受众梳理与解析体育事件。 3.“新闻性信息”与评论相结合 随着新闻观念的发展变化,体育新闻评论和体育新闻报道正由各自独立呈现出相互结合,你中有我,我中有你,把传播“意见性信息”与“新闻性信息”有机地结合。 在版面编排上,体育新闻评论常常与体育新闻报道同时见报。言论与新闻同步见报,说明体育新闻评论突破旧新闻观,重视新闻性信息对评论的作用与影响,重视意见性信息与新闻性信息的结合。体育新闻评论依托体育新闻报道而,如时评、评论员文章、按语等,以发掘体育新闻背后的深层价值和意义,从而提高体育新闻传播的影响力。 在写作手法上看,报纸体育新闻评论常常在写作中直接输入作者所见所闻的新闻性信息和事实,以此作为立论的由头和依据,缘此引发议论。体育新闻评论运用事理交融夹叙夹议、边述边评的手法。这种难度较大的论述方法在体育新闻述评等评论写作中常用。有时很难区分新闻稿件与评论的界限。 二、“多元化”趋势明显 体育新闻评论的多元化特色具体表现在: 1.体育新闻评论的话题广泛,“评论员”身份“多元化” 现在体育新闻评论的话题不仅有体育赛事方面的,还涉及经济、政治、文化、法律、医疗、保健、娱乐等等内容。评论员队伍除专业人员和学者外,还会邀请名人,明星或者业余撰写评论。同时注重吸引体育迷参与评说,各媒体也把受众参与作为刺激销量的重要手段。 2.体育新闻评论的角度和意见呈现出多元化的特色 各种各样的选题立论敢于面对众所关注的各种的话题,进行释疑解惑的积极引导。有正面的,也有批评谴责的,既有阐释说明的,也有建议、探讨、争鸣、商榷和研究的。思想活跃,观念多元,倍受受众欢迎。三、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道 如今,新闻媒体面对的是越来越成熟的公众,面对的是越来越多样的媒体群。这对体育新闻评论写作者的专业素养提出了很高的要求,“专家型”的评论员是各大体育媒体竟相争夺的对象。“专业化”程度高的体育新闻评论是体育媒体的标志和旗帜,也是体育媒体树立“品牌”的重要手段。 “专业化”与“平民化”的体育新闻评论并存是体育评论的一大特色。两者的目标受众群并不重合,传播目的也不相同。体育专业人员,专家,职业记者所做的评论针对的是资深的体育迷和体育专业人士的受众群体,目的是体现媒体的专业水准。,而“平民化”甚至“娱乐化”的体育新闻评论针对的是更为广阔的普通受众和市场,目的是为了普及知识,培养受众以及增加评论的趣味性,开发体育新闻评论的多样价值。许多大型赛事举办期间,报纸都会策划风格各异,适合不同层次读者的评论专栏。专业人员侧重理性分析,而非专业人员的“感性宣泄”也会获得很多读者的欢迎。 四、“解读”趋势——深度评论发展迅速 新闻信息已经由“传播”时代进入“解读”时代。解读,就是媒体分析、说明、解释新闻的意义。即对刚刚发生或正在发生的重要新闻事件,或社会现象,或问题,或政策法规等进行针对性地解读——在评论中对于新闻事件进行切中时弊、鞭辟入理的分析,并提出独到的深刻的见解。深层解读与提供观点相结合,是新世纪体育新闻评论突出的特点。观点深刻、公正与否,解读深入、准确与否,决定着评论的成败优劣。例如, “对艾东梅不得已出售体现自己过往人生价值的奖牌一事,公众普遍表示了同情。不出意外,艾冬梅将能赚到她所预计的租个柜台卖童装的启动资金。…… 然而,此事虽然有光明的一面,更多的却是带给人们的沉重思考。目前我国注册的专业运动员约5万人,在非奥运年有近万名运动员退役,奥运会年的退役规模则更大。但得到“妥善安置”的却仅有千人左右。其他都只能进行所谓‘一次性补偿’,补偿金额由各地方体育局自己做主。……可以说,艾冬梅的境遇很有代表性。许多运动员在“举国体制”下也面临着同样的困难。”(《由艾冬梅卖奖牌谈“举国体制”》2007年04月12日,来源:新华网) 这篇评论由一个运动员的经历,引申到对于我国体育体制的探讨,对于事件发生的根源和造成个人境遇的时代背景进行了深入分析,观点深刻且独到。 述评性的体育深度报道由于结合了新闻深度报道和深度评论两者的长处,在实现“解读新闻”方面体现得更为突出。因为写作周期长,在体育杂志上,这类稿件较多。报纸和网络媒体较少。 评论的力量在于理性的力量,在于它的思想穿透力,理性的力量最终要靠深刻独到的观点取胜。信息时代的媒体竞争,不仅是新闻题材的竞争,更是在对新闻事件、新闻题材总体把握上的新闻解读之争,进入新世纪的报刊体育新闻评论更追求对新近发生的一些重大的、全局性的、前沿性的体育新闻事件作深度解读,为公众提供“独家”观点、“独家”角度。摘要本文认为体育新闻评论的新趋势有:“新闻化”特色不断增强、“多元化”趋势明显、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道、“解读”趋势——深度评论发展迅速。 关键词体育新闻评论趋势写作手法风格 体育新闻论文:天天体育新闻娱乐化管理论文 摘要:更多地注入娱乐化元素,有助于收视面较窄的专业性电视体育新闻节目用轻松活泼、娱乐化的形式表现出来,同时会吸引更多非专业观众,提高收视率。这是目前新闻采编的趋势,也是体育回归娱乐本质的一条必经之路。 关键词:体育新闻娱乐化探讨 简介: 《天天体育》是北京电视台体育频道近两年主推的一档晚间体育新闻杂志类节目,每天21:25播出,时长60分钟。目前的收视率稳定在全频道前十名之内。 通过对七年来晚间档体育新闻的观察,我认为,更多地注入娱乐化元素,有助于收视面较窄的专业性体育新闻节目用轻松活泼、娱乐化的形式表现出来,同时会吸引更多非专业观众,提高收视率。这是目前新闻采编的趋势,也是体育回归娱乐本质的一条必经之路。 也曾有观众向我反应:《天天体育》不好看了。其中很重要的一个原因就是新闻变“软”了。不再是单纯报道体育比赛的赛程赛果,而是加入了很多人文和社会的新闻,变的很杂,已经不是纯粹的体育新闻了。 我相信,说这话的一定是一个资深的老体育迷。未必年龄大,而是关注我们节目的时间长。的确,相当长的时间以来我们北京电视台的晚间体育新闻已经逐渐向“软新闻”过渡。这不是我们因为放弃了对新闻时效性的追求,而是对各种变革的顺应。 一、接收信息方式的改变使得晚间的“新闻”变“旧闻” 互联网对于传统媒体最大的冲击就在于他的“时实性”。图文直播已经成为了传统电视媒体的“梦魇”。不受时间限制,不受地点的限制,只要有一个可随时上网的移动PC,一切信息都“尽在掌握”。人们再也不用守着电视机,等着到了新闻时段才能知道一切了。当我们的《天天体育》在每晚9:25播出的时候,所有的“新闻”已经变成“旧闻”了。大众接收信息方式的改变,使得我们必须在设置选题的初期以及拍摄新闻的同时就将拍摄的重点转移到新闻的背后以及更深层次的地方,而不只是简单的赛程和赛果。 二、直播使得“新闻”真正的内含从台前转到了幕后 除了网络,越来越多的电视直播画面已经将比赛画面展示的淋漓尽致。所谓“新闻播报”也不过是将整个过程剪短重新编辑。但转播镜头之外的事情却仍旧是观众想知道的,愿意了解的。直播使得“新闻”真正的内涵从台前转到了“幕后”。刘翔是如何准备比赛的?在火箭队的更衣室里倒底发生些什么?贝克汉姆眼角的伤疤倒底是怎么来的?等等等等。当比赛结果不再是悬念的时候,观众就要顺着结果向前倒,将注意力转移到了对事情的起因和过程的探究上。于是,原本属于专题节目的范畴的纪实性长篇报道也就在这每天60分钟的超大容量中被轻而易举的“消化”掉了。 三、改变播报风格,身体力行“三贴进” 有人说,这是一个“草根”的时代。崇尚个人主义风格。媒体是否走下神坛,用一种更平易近人的方式播报新闻,将决定这个媒体的受众是小众还是大众,这也就意谓着收视率的高低。党中央要求在各项工作中实行“三贴进”原则:即“贴进群众、贴进生活、贴进实际”。而在《天天体育》的实际工作中,我们则要求自己的记者和编辑在做节目的时候把最初强调硬新闻写作到适度加入人情味因素,加强贴近性,增加趣味性和吸引力,强化事件的戏剧悬念,走新闻故事化、新闻文学化道路。没有人愿意在辛苦了一天之后再看你板着脸说一些已经从各种渠道知道的消息。改变居高临下的写作态度,会吸引更多非体育的观众群。 “严肃”是此前电视媒体的主流,随之培养出来的新闻制作惯例也是正襟危坐,一丝不苟。 其实,我们大可不必如此。 与严肃的时政新闻不同,体育新闻本身就是一种娱乐。体育新闻的娱乐化并只是在内容上偏向软新闻或尽力使硬性新闻软化。回归娱乐的本质不但是观众的要求,更是媒体服务性的一种体现。全球管理权威之一达文波特曾在其畅销书《注意力经济》中这样一针见血地写道:“在新的经济下,注意力本身就是财产,金钱将与注意力一起流动。”没人愿意在休息的时候仍旧被紧绷着看新闻,快乐的“软播报”也一样可以给观众带来欢娱。而欢娱就是注意力,注意力就是收视率,而对于电视媒体来说,收视率就是生存的硬道理。 但是在新闻娱乐化的同时,我们也要守住一个社会主义新闻工作者的道德底限。近期姚明在上海参加一个新闻会的时候说:“结婚是我的私事,请媒体守住自己的道德底限。”的确,在新闻作“软”的同时,我们会不由自主的向“狗仔队”风格靠拢。但新闻的故事性不代表个人隐私,文学性不代表肆意遍造。目前我国媒介正处在转型的特殊时期。原已建立的价值体系瓦解了,而新的价值体系又没有建立。在变革的面前,旧的制度轰然倒塌,新的制度尚未完善,生存竞争给媒介带来了各种巨大的经济压力。在这种情况下,媒体难免会遇到多方面的困难,出现各种各样的矛盾。新闻媒介所带给人们不安于现状的强烈愿望,既可变成改革现状、造福社会的力量,也可以诱发个人不切实际的求名、求利、求享乐的个人欲望。关注明星私生活、放弃正常的新闻播报转而向八卦、性、丑闻等“爆料”新闻靠拢,就会丧失一个新闻工作者应有的职业道德。 我国的媒介具有上层建筑和信息产业的双重属性,坚持社会效益和经济效益双轮并进,始终要强调媒介应坚持社会主义方向,为人民服务,把社会效益放在首位,保证了严肃和高质量的媒介新闻始终占领着我国媒介的主阵地。 什么该“软”,什么该“硬”。如何“软”,如何“硬”。“软”“硬”适中的新闻,才是一档好新闻。在掌握“软”“硬”的尺度上正体现了记者、主编的功力。《天天体育》的主创队伍平均年龄不到30岁,我们有朝气、有活力;当然也会不老成、不会浮噪。在体育新闻娱乐化的道路上,我们在积极的探索,在新闻的报道中,我们在不断的学习。我们会牢记自己是党领导下的新闻工作者,恪守自己的职业道德,努力为祖国的新闻事业作出自己的贡献。 体育新闻论文:体育新闻传播管理论文 内容提要:体育新闻传播的是人类体育运动、健身活动及其相关的一些信息,张扬的是一种人类向自身的极限挑战、不断战胜自我、超越自我、追求自身的至善至美的一种人文精神。然而我国现阶段的体育新闻传播误区甚多,体育新闻失实现象随处可见,锦标主义泛滥,地方主义色彩严重,缺乏应有的体育人文精神。由体育新闻传播误区引起的官司也屡次发生。本文用新闻传播学道理剖析了上海中远俱乐部状告《球报》一案。而从根本上看,要克服上述误区,必须从提高体育新闻工作者素质的根本抓起,并采取相应的对策与措施。 关键词:传播误区体育人文精神职业修养 体育运动,从古希腊的马拉松运动到现代四年一度的奥林匹克运动,始终是人类社会的重要文化审美活动。体育运动的竞争性、超越自我性、审美性以及广泛兴趣性、普及性等,使体育运动成为人民群众重要的精神食粮之一。这是体育运动成为全人类共同文化的基础,也是体育迷大批涌现的原因。自从1984年第23届奧运会中国获得第一块奥运金牌以来,中国的体育事业突飞猛进,比赛成绩斐然,体育新闻报道也火旺起来,各类专门从事体育新闻报道的专业报、杂志、栏目、频道、频率层出不穷。在风起云涌般的体育新闻报道中,难免鱼龙混杂、泥沙俱下,产生种种误区,有必要加以匡正。 体育新闻是对人类的体育运动、健身活动及相关信息进行的报道。其真实性、时效性、思想性、用事实说话等基本报道要求不言而喻,必须坚决执行。然而现在有些体育新闻报道,恰恰是在这些基本要求方面没有做到或大打折扣,形成种种失误。 误区之一,体育新闻失实现象随处可见,就近几年举其大者: 1997年亚洲足球十强赛前,重庆一家报纸登了消息,称中国足协专职副主席王俊生表示,如果中国队不出线,他将辞职。这是一条“客里空”消息,来源于中国足协楼道里的道听途说。 1998年一本体育杂志说,国奧队主教练霍顿将辞去主教练一职。不久,霍顿声明,称其从未接受过这家杂志的采访,其内容完全虚构。这则假新闻还有一条“美丽”而拙劣的结尾:“霍顿想花更多的时间和他的女儿在一起”,而事实上霍顿没有女儿。 1998年闹得沸沸扬扬的“金哨陆俊收受20万元贿赂”报道,是羊城某体育记者采写的“马路新闻。后记者对簿公堂,惨败而归。 1998年轰动一时的《马家军调查》,对著名的辽宁中长跑教练员马俊仁在训练中的某些有争议的做法大肆渲染,而对马俊仁的事业心与贡献却淡化处理,让读者对马俊仁留下了一个残酷、迷信、专制的印象,明显不符合客观、公正的报道原则。 1999年底中国男排在上海争夺奥运会入场券,某报在报道时却说“此前中国男排从未获得过奧运会入场券”。实际是,中国男排在1980年曾获得过莫斯科奧运会的参赛资格,由于国际社会对这届奧运会的抵制,中国男排没有参加比赛。 某电视台体育频道播出“2001年中国篮坛十大新闻”,其中一条:在中国大学生运动会篮球比赛上,中国队战胜美国队进入决赛。言过其实,耸人听闻。实际是:中国大学生男篮占了大半国家队,而美国来的是准大学生队,真正的美国大学生队在澳大利亚参加友好运动员。美国不把这次比赛当回事,没有派出NBA或NCA的顶尖高手;而我们全力以赴,又是在本土作战,赢一场球不必大惊小怪,更不值得作大新闻。 至于2002年春天上海中远俱乐部状告《球报》一案,也是由报道事实虚假引起。4月24日上海浦东新区法院对该案已作出一审判决,判决书认定:辽宁日报社主办的《球报》在2002年1月17日刊登的关于《神秘中间人爆出涉黑猛料》的报道,使读者对中远汇丽足球队涉黑的疑虑无法消除,该报道中涉及的事件发生过程尽管客观存在,但“神秘中间人”的陈述实际上是在向媒体撒谎,欺骗公众,这就必然导致该报道内容的虚假、失实,违反了新闻出版法律法规确定的义务。《球报》未尽审核义务,使虚假、不实报道侵害了原告的名誉权。因此法院判令:被告在判决生效之日起7天内在《球报》头版上刊登向原告中远汇丽足球俱乐部赔礼道歉的声明。(1) 有的从业人员心情浮躁,报道中的差错十分惊人。同一名记者报道同一件事在同一张报纸上,也会有两种不同的说法。4月19日晚东方大鲨鱼队战胜八一双鹿队,夺得CBA全国男篮甲A联赛总决赛冠军。因为有电视现场直播,比赛全过程很清楚。第二天,上海某报特派记者在报纸头版上发消息《大鯊鱼CBA称王》,称最后“本沃补篮得手,这记入球令东方队最终以123比122战胜八一双鹿”;而该特派记者在第5版《夺冠记》中却详尽描绘哈特最后补篮得手。不知这位赴宁波体育场现场采访的记者为何会出尔反尔,令球迷读者震惊!(2) 至于因缺乏体育知识而造成的报道失误更是比比皆是,例如足球比赛中,一名前锋在“弧顶”处起脚射门,实际距球门线约20米,而一名电视节目主持人却说“在禁区外30多米处一脚射门”,罚球点离球门线为12码,却说成12米,等等。 误区之二,锦标主义,以成败论英雄。 中国有句古话“成者王侯败者寇”,这在某些体育新闻报道中得到了体现。二三十年前“友谊第一,比赛第二”的口号早已成为历史陈迹,而夺冠争第一成为衡量体育新闻价值的最重要砝码。体育比赛的胜负固然构成了体育运动的魅力,然而某些体育新闻报道对胜者赞扬过度、对负者贬斥讥讽乃至侮辱的做法,却让受众无所适从或不能接受。 德国籍足球教练施拉普纳1992年被中国足协聘请为主教练时,体育新闻界对其宣传的程度达到了前所未有的高度。不少报道突出:施拉普纳是德国的十大优秀教练之一,有把一支乙级队带入甲级六强的经验等等。当施拉普纳指挥中国队获得亚洲杯第三名后,一些报道热情地称施拉普纳为“老纳”“施大爷”等,对球队问题避而不谈。然而当1993年世界杯预选赛上,中国足球队败给也门队和伊拉克队,赛程过半就被淘汰出局时,一些报道又将施拉普纳说得一无是处,说他“长期在乙级队执教,他的球队靠杀伤战术才进入甲级”,“关于施拉普纳被评为德国优秀教练,是新闻界误传”等等,表现出“痛打落水狗”的决心。失利的施大爷成为“以成败论英雄”体育报道观的牺牲品。 对中国自己的著名足球教练徐根宝的报道也是如此,一忽儿描写成“宝”,一忽儿描写成“草”。今年春天徐根宝执教的申花足球队连败了两场,申花俱乐部领导都未表态,有的媒体上已有根宝将下课的新闻,甚至有记者当着徐根宝的面提出是否下课的问题。 体育比赛是激烈竞技的世界,有比赛就有胜负,胜败是常事。而体育新闻报道对胜者乱捧、对败者乱骂,都是违背新闻职业道德与体育人文精神的恶劣行为。 误区之三,地方主义色彩严重。 体育新闻报道中的地方主义,是指地方新闻媒体失去客观公正的立场与态度,在体育报道中以有利于本地与本方作为取舍事实的出发点与标准。例如1997年10月第八次全国运动会女足比赛上海队对北京队的比赛,上海队后卫在防守时明显手球,当值主裁判视而不见,反而给表示不满的北京队队长出示黄牌。此时,辽宁和上海的金牌第一之争正处于白热化阶段,此事关系到最后金牌归属问题,自然引人关注,但上海媒体对此只字不提。同样,在全国足球甲A联赛中,申花队一主力队员向山东泰山队外援巴力斯塔脸上吐痰,上海媒体同样回避;而当广州太阳神队队员叶志彬踢伤申花队外援莫拉,上海媒体则大幅报道,口诛笔伐:《莫拉,球场暴力的牺牲品》、《咔嚓一声,申花痛心》、《流氓行为?!》等等。(3) 误区之四,缺乏应有的体育人文精神。 有些从事体育新闻报道的人员缺乏应有的体育人文精神和职业素养,他们热衷于搜集斗殴自杀、赛场暴力、教练下课、名人婚变、酒吧艳遇等“猛料”,全不顾社会影响与精神文明建设的要求。例如今年4月6日新华社已权威信息《董艳梅马俊仁否认自杀传闻》,导语为:“今天在这里举行全国马拉松锦标赛之际,辽宁省体育局副局长马俊仁及其头号女弟子董艳梅在接受采访时,均对此前有关董艳梅自杀未遂的传闻矢口否认。”事实应该很清楚了。但上海有家报纸在4月6日发了与新华社报道相反的新闻《“马家军”相关负责人证实董艳梅自杀未遂》,还言之凿凿:“据马家军内部有关人士透露,董的自杀可能与奖金分配有关。”4月8日这家报纸为了找自圆其说的台阶,又发了《真真假假难决断疑云围绕董艳梅》的新闻,继续怀疑董可能自杀过。尽管在这之前,董艳梅一再向记者申明:“这样的传闻不可思议,难道人生病就不能打针吃药了?……比赛奖金辽宁省体育局已拨下,住房也已在九运会前就拿到了,现在正在装修,而且马导对我像女儿一样好,我怎么会自杀呢?”然而,某些报纸与网站还在捕风捉影与恶炒,全不顾新闻职业道德与尊重他人人格的法律原则。 在上述种种体育新闻传播的误区中,失实报道的危害性最大,有的还引起了新闻官司。特别是上海中远俱乐部状告《球报》一案,应引起新闻界、体育界、司法界的共同关注,在这里专作一个个案分析。 新闻法制研究专家魏永征先生曾说:当中国的新闻记者第一次因为自己的作品而登上共和国法庭的被告席时,他们众多同行的普遍心态是:很不理解。然而,这种很不理解的心态却是完全可以理解的。因为他们对“新闻官司”还远远缺乏思想观念上和法律知识上的准备,“新闻官司”屡屡发生,也就不奇怪了。(4) 2002年1月28日,上海中远汇丽足球俱乐部有限公司,拿起了法律武器来维护自己的名誉。它在诉状中称:2002年1月17日,沈阳《球报》(辽宁日报社主办)在头版头条和几乎整个3版刊登了题为《神秘中间人爆出涉黑猛料》的报道,并登载了一份“上海银行电汇凭证”。该电汇凭证的委托日期为“2001年9月21日”,汇款人全称为“上海中远汇丽俱乐部”,收款人全称为“北京建轩体育服务公司”,汇出行名称为“上海定海支行”,汇入行名称为“中行朝阳支行”,金额为“叁拾万元整”,其汇款用途为“服务”。《球报》的特约记者在文中同时还透露,当时任中远队主教练的徐根宝用5万元收买绿城队的夏青。此事在足坛乃至全国上下掀起轩然大波。徐根宝已在接受媒体采访中断然否认有此事。由于《球报》报道的标题耸人听闻,内容又没有核实,引起争议势在难免。 为此,中远俱乐部认为:被告未遵守起码的新闻报道原则,对伪造的银行电汇凭证未作任何核查即采写报道,并将其刊登,不仅给中远的名誉造成巨大损害,而且还使中国足协的权威性、公正性以及法律的尊严受到重大的损害,球迷的热情和信心也遭到沉重的打击。据称,中远此次行为纯粹是“为名誉而战”,他们要求赔偿20021.17元,这一“标的”即为《球报》文章的时间2002年1月17日;同时,中远还要求被告在《球报》及中央媒体上作公开赔礼道歉。 而《球报》常年法律顾问则在2002年1月20日发了“声明”,辩称:“以事实为根据,以法律为准绳”是我国司法基本原则。在我国当前虽然没有新闻法,但新闻报道要受这一基本原则的约束。《球报》2002年1月17日报道了在杭州发生的有关“中间人”的事情,这是客观存在的事实。全国许多报社、媒体对这一客观发生的新闻都进行了报道。我们知道,事实是一个动态变化的过程,《球报》对这一事实的过程表示了关注,当然会随着这一事件的开始,一直关注如实地报道下去,直到最后有结果。作为新闻记者,在时间上要求有及时性,不能要求记者对一事实开始、全部过程、结果在一篇报道上出来,新闻报道不是调查研究,不能失去新闻性…… [page_break]受理此案的浦东新区人民法院在2002年4月24日已作出一审判决,认定《球报》虚假、不实的报道侵害了原告的名誉权,判令:被告辽宁日报社在判决生效之日起7天内在《球报》头版上刊登向原告中远汇丽足球俱乐部赔礼道歉的声明;但原告未提供受到经济损失的依据,法院对其索赔请求难以支持。据说,原告同意判决,而被告不服,还要上诉。 相信公正的司法机关最后会对此案有一个合法合理的裁决。笔者只想从法理与新闻传播学道理上对此案作一些分析,以期探讨其中的曲直是非,并探讨:报道“曝光新闻”的记者如何避免新闻侵权行为,避免吃“冤枉官司”。 新闻侵权行为经常会自觉不自觉地发生,它是指在新闻采访写作、新闻节目制作及其传播过程中侵害他人(包括自然人与法人)的名誉权、隐私权、肖像权、名称权、荣誉权等人格尊严权的行为。目前我国严格意义上的《新闻法》尚未出台,不等于说新闻报道无法可依。事实上,从《宪法》、《民法》、《刑法》等各种法典、管理条例到部门规章制度,都有涉及新闻传播与媒介管理的,形成一个完整的有关新闻传播的法制管理体系。当然,这还不完善,还需要《新闻法》正式出台。 例如有关人格尊严权的法律规定,我国1982年《宪法》第38条就规定:“中华人民共和国公民的人格尊严权不受侵犯,禁止用任何方法对公民进行侮辱、诽谤和诬告陷害。”1986年《民法通则》列有“人身权”专节,对公民的姓名权、肖像权、名誉权、荣誉权和法人的名称权、名誉权作了规定,并特别规定“禁止用侮辱、诽谤等方式损害公民、法人的名誉”,还规定公民、法人上述权利受到侵害的,有权要求停止侵害、恢复名誉、消除影响、赔礼道歉、并可要求赔偿损失。1979年《刑法》和1997年《刑法》都规定了以侵犯公民名誉权和人格尊严为客观的侮辱罪和诽谤罪。我国与人格尊严权有关的司法解释也有许多,主要为1988年最高人民法院《关于贯彻执行民法通则若干问题的意见(试行)》、1993年最高人民法院《关于审理名誉权案件若干问题的解答》、1998年最高人民法院《关于审理名誉权密件若干问题的解释》等,对侵害名誉权的关系、名誉侵权责任承担形式等问题作了具体解释与明确规定。特别是后两个文件是目前处理侵害名誉权案和新闻侵权案件最完整系统的法律文件。因此,目前我国处理新闻侵权案件是完全有法可依,中远状告《球报》一案也是不难彻底解决。问题倒是在“曝光新闻”或批评性报道中的一些新闻传播学方面的道理,却往往成为公堂上“公说公有理,婆说婆有理”的东西,有必要进一步探讨与澄清: 一.是否“客观存在的事实”都可以报道? 在中国足球打假、清除黑哨的活动中,有一名“中间人”(球迷称他为“阿混”)检举揭发了上海中远汇丽足球俱乐部的所谓“贿赂事件”,出示了“电汇凭证”等等。这在新闻采访学中只能说是出现了“新闻线索”,是事实的信息或信号,可能正确,也可能错误,可能全面,也可能片面,还不是客观存在的事实本身。特别是批评性报道更要慎之又慎,要反复核实。批评性报道在“曝光”前,一定要与当事人见面,征求意见。正如古人所言:“兼听则明,偏听则暗”。在这事件中,当事人相关的有中远俱乐部的负责人、徐根宝主教练、.汇出汇入银行的负责人、经办人或收款人等等,而“电汇凭证”也要追根溯源核实其真伪。 表面看来,《球报》报道的新闻源是来自“中间人”的,“中间人”是客观存在。《球报》是否可以把责任推到“中间人”提供假情况上?这也是不行的。“中间人”弄虚作假固然可恶,后来那个“中间人”又推翻了自己的说法,实属不屑之徒;而作为一名记者有责任弄清楚事实真相后再报道,.不能以损害真实性来赶时间性(“及时性”)。中外的新闻采访学都把“不轻信”、“莫盲从”、“冷静思考”、“深入采访”等作为记者的必备素质与作风,就是此理。客观存在的事实的现象有真象、假象之分,真象是正确地反映了事物的本质属性,而假象则是歪曲地反映了事物的本质属性。假象只有被彻底揭穿时,才能更深刻地反映事物的本质属性。当一名记者因把假象作为真象报道而混淆视听、侵犯报道对象名誉权时,还能以假象也是“客观存在的”作为辩护理由吗? 二.当客观事实比较复杂,当事人各执一词,新闻媒体如何来处置?要不要及时报道?如何来报道? 《球报》常年法律顾问在“声明”中讲的“事实是一个动态的变化的过程……”,“新闻报道不是调查报告,不能失去新闻性……”,这些道理讲得很内行,都是正确的。确实,“全国许多报社、媒体对这一客观发生的新闻都进行了报道”,为什么上海中远足球俱乐部单独要上告《球报》,而不告其他媒体呢?简言之,其他媒体没有侵害中远的名誉权。一些报纸在报道“中间人”检举事件时,同时发了中远俱乐部负责人的表态与编辑表示怀疑的短评;中央电视台体育频道在报道“中间人”检举消息的同时,由节目主持人采访中远俱乐部的负责人与徐根宝主教练,让当事人说话,记者不加任何主观推测。例如,就在1月17日《球报》“中间人”新闻的当晚,中央电视台《足球之夜》栏目记者现场采访中远俱乐部董事长徐泽宪,让徐董声明:“我们有足够的证据证明,这是一张假凭证。我们首先要对这种弄虚作假、企图诬陷我们俱乐部的行为进行强烈谴责……还有,我们跟这个什么体育服务公司从来没有什么业务往来,甚至连听都没有听说过……”这就表明,.记者完全采取客观公正的态度,站在探索真相、追求真理的正确立场上,让双方对质,给双方表态的机会,充分“让事实说活”。这才是真正的“与时俱进”的报道方式,使自己立于不败之地。 《球报》及其记者本意是为了足球打假除“黑哨”,滿腔的爱国热忱与正义感,是好心添了乱;与其他媒体特别是中央媒体比较,从中是否可以学到一点“舆论监督”与“媒体批评”的艺术与技巧呢? 三.“曝光新闻”或批评性报道如何把握批评的“度”? “度”是指分寸或标准,在哲学上是指事物质的规定性,必须循规蹈矩。批评性报道是新闻舆论监督的一种利器。而新闻舆论监督在我国社会主义条件下,是党和人民以法制形式确定的保.证人民言论、出版自由的民主制度的体现,因而是一种授权活动。新闻媒体与新闻工作者作为党、政府与人民的“喉舌”,在开展舆论监督、从事批评性报道时,要把握好的“度”有: 1.真实准确。舆论监督与批评性报道的生命在街真实准确,不仅批评报道的事实确有其事,确凿无误,而且对事实的说明解释与评判议论都要恰如其分,符合事物的真相。 2.依法报道。舆论监督依法展开,批评性新闻依法报道,报道活动与报道内容都必须符合我国的法律、法规与宣传纪律。 3.平等公正。舆论监督是一种平等公正的权利,要尊重批评对象。对于批评的同志来说,从团结的愿望出发,经过批评达到解决问题改进工作的目的。即使对敌对势力和犯罪嫌疑人作斗争,也要讲究政策与策略。 4.及时纠错。在舆论监督与批评报道中,难免发生差错,要及时纠错,采取“更正”、“声明道歉”等手段,尽量争取法庭外和解。 在我国以法治国与以德治国并举的今天,舆论监督必须在宪法与法律范围内进行,还必须受道德原则的约束与规范。在我们从事的新闻报道领域内不断推进民主与法制建设,并加强我们的职业道德自律。从上海中远俱乐部状告《球报》一案中还有一个启示:新闻工作者要努力学习法律,学会运用法律;而法律工作者要努力学习新闻传播学,学会运用新闻传播学。两者相互间多沟通、多理解,让社会主义新闻舆论监督发挥更积极的作用。 最后,论题还得回到当前我国体育新闻报道中种种误区如何克服。回答可以有多种方案,但是要从根本上克服体育新闻报道中的种种误区,必须从提高体育新闻工作者素质抓起。 在目前市场经济条件下,各类媒体之间的体育新闻竞争十分激烈,一些体育记者为了在竞争中取胜,一味追求独家新闻、内幕新闻、爆炸性新闻,在通过正常渠道得不到的情况下,采取道听途说、捕风捉影、合理想象等手段挖掘新闻,于是各种弊端层出不穷。因此克服上述种种误区、解决上述弊端的对策与措施有: 一.认真学习马克思主义新闻观,学习新闻学传播学基本原理。体育新闻报道同样要坚持正确的舆论导向,坚持新闻报道的真实性、时效性、思想性、用事实说话等基本原则,并真正贯彻到新闻实践中去。 二.认真贯彻中华全国新闻工作者协会制定的《中国新闻工作者职业道德准则》(5),体育新闻报道同样应注重社会效益,讲究社会责任。体育记者要在真实全面、客观公正、遵纪守法、坚持真理、廉洁奉公、团结合作等各个方面加强自律,并落实到行动上。 三.对体育新闻工作者加强职业培训,使其真正熟练掌握深入采访、客观报道、科学评论、正确编辑的种种方法技巧,养成良好的职业习惯与工作作风。 四.体育新闻工作者除了熟悉体育理论与体育运动常识、比赛规则之外,还应掌握輿论学、社会学、心理学、法学、经济管理学等多学科理论与知识,成为学者型、专家型的新闻工作者。体育记者应是体育运动爱好者,并熟练掌握运用电脑、驾车技术、摄影摄像技术、英语会话等技能,以胜任体育新闻工作。 五.培养优良的心理素质。体育运动弘扬的是一种超越自我的精神,体育记者也应具备这种可贵的精神。“超越自我”是一种崇高的精神境界。老子说:“自知曰明,自胜曰强。”王通(隋代思想家)说:“自知者英,自胜者雄。”都提倡战胜自己的缺点、弱点、错误,才能成为强者与英雄。记者在激烈的新闻竞争中能成为强者,必须具备“超越自我”的优良心理素质。 六.自律与他律相结合。体育新闻工作者提高素质,主要靠自身修养与努力,但外因条件也必不可少。各类新闻媒体的领导与上级主管部门领导应加强监督管理机制,关心爱护体育记者,多为他们创造学习进修的良好环境与条件,形成优秀体育记者、编辑、编导、播音员、节目主持人脱颖而出的良好氛围。 我国改革开放以来,体育新闻报道获得空前规模的发展,虽有种种误区与缺点,但广大受众、特别是青年学生十分喜爱体育新闻,体育新闻报道还有继续发展的机遇与条件。让我们一一体育新闻工作者、体育爱好者与新闻教育工作者一起努力,为不断改进体育新闻报道、弘扬精神文明而奋斗。 体育新闻论文:体育新闻传播特征 网络体育新闻传播的特点分析新闻内容更新快。新闻的最大特点和魅力在于及时性,且已成为新闻不可缺少的构成要素。新闻传播与新闻事件发生之间,时间的距离越小,新闻价值就越大,这是新闻传播的一个客观规律。而体育新闻的时效性则表现得更强烈,对于体育受众来说,一场比赛的结果,一个比分的输赢,都牵动着无数人的心。体育比赛始终充满悬念和变数的特点要求体育新闻的传播更加快捷迅速。与传统媒体相比,网站对体育新闻的更新速度不受时间与空间的限制,网络的时效性有目共睹,传统媒体的出版周期可能是几天,而网络媒体的更新速度则是几分钟或几秒钟,速度之快,令人震撼,这恰好满足了体育新闻传播快捷迅速的要求,因此网络体育新闻与其他传媒相比,具有更大的吸引力。 新闻内容量大且保存期限长。互联网拥有强大的数据系统,信息承载量是传统媒体的无数倍。而传统纸质媒体的信息承载量受版面的影响,电视、广播则受时间和信息容量空间的影响。但网络媒体则没有这个限制,因为网络的超链接功能使它方便快捷地汇总信息和整合信息,它既能横向集纳最广泛的多元信息源,又能纵向保存历史信息,且在查找文献和资料时更为快捷。在一些重大体育事件产生或经过以后,网络媒体还能多方位多角度地回放赛事、分析赛事,最大程度上满足受众不同层次的信息需求。另外,网络媒体对于新闻信息的内容保存时间较长。体育赛事和新闻可以轰动一时,而传统媒体时间和空间的限制让受众只能在有限的时间获取新闻价值,而网络媒体像人的记忆一样将其储存起来,其先进科技的应用更可以长时间地保存,以供不时之需。互动方式———全民参与。互动性是网络的一个重要特征。网络传播的信息传输方式呈现“双向互动交流方式”,网络为受众与传者之间、受众与受众之间搭建了信息共享与思想交流的平台,这种交流不分时间、空间和诉求对象,只要具备一定条件,传受双方都可以进行自由交流与沟通。受众和传者的纵向互动,受众和受众之间的横向意见互动,把原本仅限于人际传播的交流放到了一个宽泛的媒介平台上进行,让每个受众都能发出自己的声音。让网民参与形成互动已经成为各网站提高点击率和注意力的重要手段,其中表现最为抢眼的就是“网络论坛”bbs。另外,运动员博客的开设使受众对运动员的了解更加深入,通过留言,人们对运动员更多了一份关怀与鼓励,还让全民参与到体育运动中来,提高了体育在百姓心中的地位,加速了体育的发展。多媒体:全面调动视听。众所周知,报纸通过纸质媒体利用文字和图片传递新闻,广播以声音发送信息,电视则借助音频、视频信号来达到信息传播的目的,这些媒体大多采用单一的方式来传播体育新闻,而网络新闻却集文字、图片、音频、视频于一身,成为高科技的多媒体,与这些传统媒体只采用一种或几种传播形式相比,互联网集纳报纸、电视、广播等媒体的表现形式,展现出丰富多彩的新闻内容。而且,其功能强大,还可以将这些媒体组合起来,形成一种新的传播手段,然后进行运用,满足不同阶段受众的需求。 高度的情感性。随着现在社会体育事业的飞速发展,体育新闻不再只是单纯地对体育赛事进行追踪报道,而是以人为优秀,通过对赛况的报道,来宣扬一种迎难而上、不屈服不服输、奋力拼搏、团结进取的体育精神,是对国家、民族以及未来的一种情感寄托。网络体育新闻传播展现了对人的情感的尊重,揭示了新闻背后人的内心世界的那层神秘面纱。例如,在第28届奥运会期间,体总网专门针对我国每一位奥运冠军进行了网络独家报道。在报道中,我们可以跟随记者的镜头,走进运动员的生活中,了解他们平日里艰苦训练的经历,体验他们夺冠瞬间的欣慰和幸福,让受众与运动员一起为失败难过,为成功高兴。网络体育新闻发展策略分析加强深度报道,把握新闻中的“度”。什么是深度报道?它的定义是:“围绕社会发展的现实问题,把新闻事件呈现在一种可以表现真正意义的脉络中的一种报道形式。”哥伦比亚新闻学院研究生教程谈到新闻报道的三个层次时称:第一层是事实性的直接报道;第二层是发掘表象背后实质的调查性报道;第三层是在事实和调查基础上做出的解释和分析报道,也称深度报道。要平凡中见深度,体育新闻深度作为一种新闻深加工产品,所选题材如果关涉名人,是热点、焦点,具有社会敏感性,那就容易引起读者关注。这类题材深入挖掘的空间较大,报道的价值和意义也较大,自然也就成为体育深度报道的首选。刘翔在北京奥运会上的退赛事件触动了社会的敏感神经,人民网就了一篇题为《谁懂刘翔之痛》的深度报道,全篇以“请放过刘翔吧”为主要切入话题,对刘翔的病情康复、心态、个人发展做了全面深刻的报道,文章一经刊出,引起很大反响,被各大门户网站转载。另外,突出体育报道的娱乐性是大势所趋,但它带来的弊端却不得不令人重视。在一些网络媒体的体育新闻娱乐化后,报道内容开始热衷于追逐和挖掘体育明星的秘史、艳闻。作为网络媒体的编辑,在日常工作中,如何正确理解与对待体育新闻娱乐化,把握好体育新闻娱乐化的度,是急需解决的新课题。不可否认,当今新闻竞争日益激烈,体育新闻也是如此,这给体育报道提出了更多、更高的要求。体育新闻涉及体育明星的个人隐私等,其曝光需要把握好度,体育明星私生活的透明化可以让受众深入了解该明星背后的光环,从而更加喜欢体育明星。相对来说,如果把握不好“度”,会让受众产生反感,给媒体带来一定的影响。但是如果一味报道运动员、教练员及其相关人员的私生活,甚至是绯闻,以满足一部分人的偷窥欲,那就走向极端了。如雅典奥运会上,炒作诸如姚明“胡子”的长势、日本乒乓球运动员福原爱“暗恋”王励勤等“花边新闻”就显得很庸俗和无聊。这种“娱乐至上”的最终结果,恐怕就是“娱乐至死”。激烈的市场竞争,使媒体在选择新闻的判断中更倾向于市场的卖点,而不是原先新闻价值必须严守的社会责任感。体育报道突出娱乐性是大势所趋,但绝对不能把娱乐化和虚假新闻、恶性炒作混为一谈。 网络体育新闻要以人为本。在网络时代,由于网络技术的特点,使得体育新闻的资源很丰富,没有任何时间和空间的约束,在眼球经济的背景下,就更容易导致体育新闻人文关怀的缺失。体育运动的主体———人是体育新闻传播的对象,人是具有人性的价值、人的尊严和人生意义的,而新闻媒体“以人为本”理念的实质就是对人的关注、尊重,是对人的主体性的弘扬。因此,在报道角度和内容上,要改变过去体育新闻多以体育事件为中心的观念,将媒体视线向“人”身上转移。这样不仅可以丰富体育报道内容,开拓体育新闻的报道领域,同时还可以满足受众多元化的接受心理,更重要的是使人文精神回归到体育新闻中。从“人”的角度出发,关注一个体育事业参与者的生命,表现个人命运的成败与悲欢,表达对个人生命的感知和对生命与世界的领悟,把探讨运动变为探讨个体生命,使报道成为对生命的探索和追问,把“运动中的人”变为“人在运动”,使人成为体育运动的真正主角。在体育报道中要注重运动员作为普通人在运动中的真情实感,表现其自然的喜怒哀乐,使体育报道与受众的心理产生情感共鸣,这样的报道才会产生更好的传播效果。体育新闻具有明显的情感性,这也体现了传媒“以人为本”的追求。体育新闻是以人为优秀的新闻,既然是以人为优秀的报道,就应该充分展现对人的情感的尊重,对新闻背后人的内心世界的揭示。如果在体育新闻报道中“见物不见人”、“见事不见人”、“见人不见情”,从传播方式和态度来说,都有悖于媒体追求的“以人为本”。另外,还要打造网站新闻特色与接受传统新闻媒体获取新闻的受众比较,通过网络获取新闻的受众更注重网站新闻风格和新闻的质量。因为从我国国情来看,这类受众的文化水平相对较高。这种现状要求网络体育新闻编辑在新闻风格和质量方面当好把关人。对于同一个新闻事件,不同的媒体可能有不同的报道方式,我国的许多新闻网站,往往采用的是罗列式新闻浏览方式,即将相关题材的报道归于一个专题中,让受众自己阅读,然后作出判断。这样的做法,看上去内容客观翔实,报道面宽泛,实际上却使新闻质量良莠不齐、杂乱无章。 《新民晚报》网络版的做法独树一帜,让人耳目一新。《新民晚报》的网络编辑新闻把关意识非常强,他们吸取了报纸新闻标题吸引人的特色,不仅在内容上求精,更在标题上下工夫,求新、求亮,从而使网络新闻标题打破了仅仅作为链接的功能,一下子使新闻标题的做法“跳”出了网络新闻的弊端,这种把关人意识值得在其他网站新闻编辑中借鉴,而网络体育新闻的创新更应如此。加强网络法律制度建设,规范管理。社会的健康发展需要强有力的法律基础,网络化的体育新闻市场也是一样的。网络体育新闻没有强调个人或者集体的约束,所以要依靠广泛教育引导和加强网络自律。首先,网络传播作为新生事物进入我们的社会,必然要给人们一个不断认识的过程。在这个过程中,加强法制建设、依法治理网络当然是最根本的保证。依法治理网络是体育新闻可以健康发展的前提,加强对网络使用者的宣传教育和引导,充分发挥网络自律的作用也同样不可忽视。只有当全体网络使用者正确认识了网络传播的作用和价值之后,才会自觉地抵制网络传播违法行为的发生。其次,要加强对网络传播行为的监管。针对网络传播速度快、范围广、控制难的特点,要建立制度化的网络监控体系,完善市场监督管理体系,对于网络传播的各个环节进行监督,严格管理体育新闻传播中的各个媒体和新闻从业人员,力争将网络违法行为消灭在萌芽状态,不使其扩散,创建体育新闻发展的健康环境,保障体育新闻正常、顺利发展。最后,也是最根本的,是要针对网络传播的特点和网络时代新闻传播违法行为的特殊性,制定完善的法律法规。结合体育新闻的传播特点,强制法律措施,保障网络传播健康发展。在保护体育新闻市场的同时,也保护广大受众的基本利益,提高新闻从业者的道德素质,网络传播中的体育新闻要严格把关,将和谐发展的思想潜移默化地传播到受众及国人的思维中,为建设和谐社会作出巨大的贡献。 结语 随着经济和信息技术的发展,网络体育新闻内容越来越丰富,技术手段也越来越发达,必将成为人们选择的一个重要新闻获取方式。但不可否认,网络体育新闻也存在一些缺点和问题,比如新闻的失实问题、娱乐过度问题,因此如何规范和引导网络体育新闻的发展方向,促进其健康发展,是我们需要关注和解决的重要课题。毫无疑问,体育报道在追求轻松娱乐的同时,更应该注重其品位和深度,增强社会责任感,树立新闻的精品意识。 体育新闻论文:体育新闻的发展对体育新闻专业人才业务素养的特殊要求 摘要:本文在讨论体育新闻发展现状与趋势的基础上,分析了当前我国体育新闻专业人才业务素养存在的不足,提出了体育新闻专业人才业务素养八个方面的要求。 关键词:体育新闻 专业人才 业务素养 一、体育新闻的发展现状与趋势 自从体育和大众传播媒介结缘,二者就在相互的合作中实现了共同的进步和飞跃。一方面,体育新闻传播为体育搭起一座平台,这个平台展示或艺术地展示体育,让体育的内涵和影响力呈现得更鲜明、更突出。可以说,新闻传播是体育发展、演变、流传和推广的催化剂,依靠着大众传播媒介广泛的影响力,体育和人们越来越近。另一方面,现代体育逐渐扩大的社会影响力以及体育比赛过程的变幻无穷、比赛结果的不可预测等体育活动所具有的独特魅力,又使体育新闻成为各级各类媒体十分重视的报道领域。 我国体育新闻的发展和体育事业的发展是紧紧吻合与呼应的。目前,我国竞技体育的水平在世界上有目共睹,在最近三届奥运会的比赛中,均获得金牌总数前三名的好成绩。这标志着我国已迈入了世界体育大国的行列。但竞技体育的优异成绩并不能说明我国已经是一个体育强国,与此同时,必须“坚持以增强人民体质、提高全民族身体素质和生活质量为日标,高度重视并充分发挥体育在促进人的全面发展、促进经济社会发展中的重要作用,实现竞技体育和群众体育协调发展,进一步推动我国由体育大国向体育强国迈进”。 由此,体育新闻在关注体育赛事基本信息的同时,还应该积极倡导体育生活方式,提高全民体育素质。体育新闻应将体育大国、强国的意义蕴涵其中,广泛传播体育在振奋民族精神、增强民族凝聚力、促进国际交流中的重要作用;广泛传播体育在促进社会发展和人类文明进步,提升综合国力和社会文明程度方面的重要作用;广泛传播体育之于人的全面发展和人的生命个体的价值意义。 二、当前我国体育新闻传播g-业务素养存在的不足 体育新闻的蓬勃发展,使得体育新闻从业人员队伍也逐渐壮大。但与蔚为壮观的记者数量相比,体育新闻专业人才精兵少却是目前面临的一个主要困境。 1.体育新闻传播相关修养不足 从体育新闻传播者本身的角色定位来看,他首先应该是一个新闻工作者,必须具备新闻传播的知识背景,熟练掌握新闻传播规律,具有新闻职业精神和职业道德,有新闻方面的技能训练和实践经验。从体育新闻传播内容的特殊性来看,他又必须是“懂”体育的人,要具有体育专业素质,即热爱体育,熟悉体育运动规律和项目特点,对体育有着深刻的理解。除此之外,他还必须具有较强的人文关怀精神、较强的适应能力和良好的外语沟通能力。这些要求集于一身,它们的结合、碰撞赋予了体育新闻传播者独有的专业素质。 但由于历史和现实等原因,我国体育新闻传播者或缺“新闻”或缺“体育”或缺乏必要的人文底蕴的“缺一门”现象还普遍存在,这在一定程度上影响了我国体育新闻传播的整体水准,以致体育新闻报道出现内容不准确、常识性错误频出、金牌至上、缺乏人文关怀等一系列问题。 2.跨媒体报道能力欠缺 数字时代的今天,媒介融合的趋势增加了新闻媒体对具备“跨媒体”技能的新闻人才的需求,即专业技能的界限被打破,能够为联合集团中所有的媒体提供新闻素材。工作成果是多媒体形式的,文字报道、新闻图片、现场录音录像等一应俱全。但我国新闻传媒的组织结构都是基于传统媒体的生产方式建构起来的,新闻传播者也相对固定于某一单一媒体中,其符合本媒体需要的报道技能已稳定成熟,而应对新时期媒体发展需要的跨媒体报道能力却略显欠缺。 3.新闻职业道德下滑 当前体育新闻中的有偿新闻、低俗之风、虚假新闻为受众所诟病,一些体育新闻传播者往往会以满足受众需求的名义,在报道中把刺激、暴力、低俗当做卖点,把运动员当做夺取冠军的机器,对胜利者盲从、溢美,对失败者怀疑、诟病和批评。这些打着权力话语烙印的报道严重违反了新闻真实性、客观性、全面性原则,直接影响了受众对报道内容的理解向度和最终态度,对体育新闻的社会效应产生了一定的负面影响。 三、体育新闻专业人才业务素养的内涵 1.在体育新闻传播中履行好社会和公众赋予的责任 社会责任感是新闻传播者职业道德的前提和基石。是衡量新闻传播者职业道德的标尺。一个体育新闻传播者需要正确认识传媒的社会职能,利用传媒的影响力履行好社会和公众赋予的社会责任。面对当今体育新闻出现的泛娱乐化、暴力倾向、低俗化现象等,体育新闻传播者更要有准确的新闻判断。不盲从,不误导;要在追求新闻轰动效应的同时,始终坚守新闻的真实性;要设身处地地为报道对象着想,不急功近利,避免让采访成为伤害。要不唯星(只关注明星的一举一动),不唯赢(只关注金牌);要杜绝漫不经心的和不负责任的报道。 2.信息快速出新 时效性是所有新闻的基本要求,但由于体育新闻传播对时效性的要求更高,体育新闻传播者是否具有快速信息的能力更加重要。许甚仁先生认为体育记者在处理新闻时效性方面的要求应比其他记者更高。体育记者应该有三快,即腿快、脑快和手快。卢晓峰先生认为体育记者的反应速度应比其他记者更快一些,因为体育比赛变化多端,一些新闻素材和采访机会稍纵即逝。汪大昭先生认为体育新闻的采编者必须具备相应的基本功,在观察、取材、思考、判断、落笔等“生产”过程中,独立、敏捷地作出处理,等指示、磨洋工都为读者所不容。曹剑杰先生也提出体育记者应有强烈的时效意识,出手要快。 快速信息,既需要对新闻事实的及时判断,又需要对报道对象的历史有长期的积累。许多体育事实。往往是历史的延续和折射。一个体育新闻传播者对所报道的项目和运动员的历史与现状需要有积累,应将独立的新闻事件放在历史环境下审视其新闻价值,发现它的新闻点。必须站在历史的高度溯及以往才能在“时间序列”中找到新闻事件的位置,从而得出准确的新闻价值判断,做出精当的新闻选择。 在追求快速及时的同时,选择新颖的新闻报道角度往往也能出奇制胜。以新华社体育记者杨明的《约翰逊“欺骗”了整个世界》和《约翰逊果真欺骗了整个世界》两篇报道的出炉为例。1988年汉城奥运会的男子百米决赛是美国的刘易斯挑战加拿大的约翰逊。前三轮中,刘易斯以梦幻般的芭蕾舞步,数次踏破10秒大关,而约翰逊却几乎在半决赛中被挤‘出去。当大家认为刘易斯将毫无悬念地夺冠时,决赛中的约翰逊却如炸雷般进裂,“以震惊人类的9秒79掠过100米终点”,他留在跑道上的“那道炫目的黑色闪电会使所有人目瞪口呆,人们对他那划时代的成绩和计谋惊叹不已”。记者杨明也“被这神奇的数字激荡得死去活来”,“居然忘了抢发快讯”但却以独家的角度写出了一篇特写《约翰逊“欺骗”了整个世界》,着意写约翰逊欲擒故纵,不但蒙骗了对手刘易斯,也“欺骗”了整个世界。但几天后一则关于约翰逊服用兴奋剂的消息又震惊得杨明“差点晕过去”,这时候,抢发这样一条消息至关重要。于是,杨明很快写出了与前一条稿对应的消息《约翰逊果真欺骗了整个世界》。“前一条消息“欺骗”二字的运用与约翰逊的欺骗行为成了千载难逢的巧合,这次采访成为体育史上的一则佳话,两条姊妹篇也使杨明赢得了当年全国好新闻一等奖。 3.符合媒体需要的体育新闻策划和报道能力 不同类型的媒体在体育新闻传播方面的作用是不同的。根据媒体特点精心策划和组织报道,在体育新闻传播中表现得更加突出。如当电视发挥它的视听优势在一些重大比赛中独占鳌头时,其它类型的媒体就需要精心组织和策划适合本媒体特点的报道。2007年8月31日,刘翔在日本夺得世锦赛冠军后,《解放日报》的编辑对图片的处理正是这种能力的体现。编辑从刘翔实现奥运夺金、破世界纪录、世锦赛夺冠“大满贯”着手,找到三大比赛的经典图片,组版时,用蓝色围框将其处理为头版的新闻看点,放在头版左下方,主打图片《刘翔撞线瞬间》“破”框处理,大标题《12秒95!刘翔加冕大满贯》压图处理,本来稍显呆板的蓝色围框立即充满动感,三幅辅助的夺冠小图片将刘翔的大满贯之路形象地表现出来。使单条动态新闻有了历史纵深感。 即使受体育青睐的电视媒体,由于转播权的限制,在体育新闻传播方面的“待遇”也是不一样的。所以,电视体育新闻传播者同样需要根据媒体定位和受众特点组织策划相关报道。北京电视台关于北京奥运会的报道也体现了记者、编辑的策划和报道能力。尽管是奥运举办城市台,北京电视台也受到国际奥委会相关规定的限制,无法进入比赛场馆采访,于是他们在优秀资源被央视“压倒性垄断”的不对称媒体竞争中,坚持特色化报道战略,注重策划,在赛场外开辟了第二战场。如8月8日开幕式当晚,新闻节目中心派出了40多组记者,分别奔赴各个新闻现场采访,8月9日一早,“奥林匹克早晨”节目围绕市民热看转播、各界盛赞、烟花燃放、现场观众疏散、服务部门坚守岗位等,播发了一组开幕式报道,记录了奥林匹克风吹进首都的历史瞬间。 符合媒体需要的体育新闻策划和报道能力还体现在体育新闻传播者要熟悉和了解不同媒体的特点。既能够为报纸写文字稿件、又能为广播和电视提供音频和视频报道,还能为网站写稿,成为能够“跨媒体”报道的多面手。 4.“源于体育,高于体育”的体育新闻传播能力 熟悉和掌握一定的体育专业知识,热爱体育或者具有一定的体育专业经验与背景是体育新闻传播者权威性的一个表现。所谓“源于体育”,就是指体育新闻传播者用自己所掌握的体育专业知识或自己在运动训练或比赛方面的经历和经验来进行传播,从而使自己的体育新闻报道更具专业性、权威性,也更具有良好的传播效果。 “源于体育,高于体育”,即必须要跳出体育,跳出“体育通”,将这些信息中原本属于体育圈子中的特定话语及其表述方式中的“方言”性内容进行“转译”,转译为大众至少是目标受众能够听得懂的“普通话”,。让体育新闻的受众面更加广泛。这其中,“源于体育”是基础,也是做好体育新闻的前提条件之一。 “源于体育”,首先要求体育新闻传播者必须了解体育项目的相关知识。笔者从网上搜索的专业体育媒体招聘信息中,发现媒体无一例外地对应聘人员的体育专业知识提出了要求。如《乒乓世界》杂志在招聘条件中明确提出“喜欢乒乓球运动(不仅仅是喜欢球星,而且还喜欢看球或打球),熟悉乒乓球赛事、人物、器材、技术的常规知识(至少熟悉其中两个方面),了解世界乒坛的发展趋势和潮流、中国队以及其它各协会著名选手的基本情况”等等。 体育新闻传播者的体育专业知识还包括对体育发展历史尤其是所报道项目、赛事的历史背景、人文内涵和世界水平的了解;对体育运动的选材、训练、竞赛和管理等方面的了解;对运动规律和运动技战术的了解等等。甚至“一个出色的专项报道记者通晓各个行业。他们了解各种伤病。他们知道胫骨骨折是脚上的伤,并可能导致四到六个月不能上场,而胫骨突出肿大即使不会影响运动生涯,也要影响整个赛季”。 其次,体育新闻传播者还应是一个体育的热爱者。对体育至少是某个项目的喜爱和了解会让其对工作投入更大的精力,也会使其充满激情和智慧地描述一个体育事件。 第三,如果一个体育记者有一定的专业或业余的运动训练或比赛经历或者有体育教育的背景,则对他的报道帮助更大。 5.具有人文关怀精神 体育新闻除了传播体育赛事的过程、结果外,更要以人为本,把对人的关心和尊重作为报道中重要的价值取向。 比如,媒体通过对体育明星的高度关注来达到吸引受众的目的无容置疑,但如果把比赛场上的运动员还原为一个普通人,而不仅仅是比赛场上的竞争者,可能更容易走进被报道者和受众的内心。2008年北京奥运会的一些报道就充分体现出这一点。《北京日报》8月18日第四版在一个大标题《哦!孩子》下刊登了四幅照片,分别是男子双人单桨决赛中,澳大利亚选手德鲁·吉恩获胜后,比赛服中露出他孩子的照片;法国选手斯蒂夫·盖诺在男子古典式摔跤66公斤级比赛中夺冠后跑上看台与母亲拥抱庆祝;奥运会女子花剑个人赛中,意大利选手韦扎利获得冠军后亲吻她的母亲,分享胜利的喜悦;德国选手米尔科·恩利希在古典式摔跤96公斤级半决赛中获胜,他从看台上抱起女儿,女儿眼噙泪水指着父亲满是汗水的额头。这四幅照片把运动员回归到了孩子、父母的角色上,浓浓的亲情从中弥漫开来,直沁读者的心脾。 6.在树立受众现代体育价值观中谨慎理性地扮演好自己的角色 体育在受众心目中是国家的荣誉和明星的魅力,是赢得激情万丈和输得荡气回肠。他们需要在激烈的比赛场面中享受到体育带给自己的快感和快乐,需要第一时间知道比赛的结果,需要看到自己国家的运动员和自己喜爱的明星的精彩表现。体育对于振奋民族精神来说,功不可没。但体育新闻传播不仅要让观众在信息接收过程中释放自己的爱国情绪和民族情绪,还要引导受众认识到体育是整个人类精神的体现,是超越国界的。体育是促进人的精神、心智、心理、体魄更为升华和健全的载体。 7.较好的身体素质和适应能力 一方面,体育赛事跨度时间长、新闻点密集,这种工作状态需要体育新闻传播者具备充沛的体力;另一方面,体育新闻强烈的时效性也要求体育新闻传播者要保持旺盛的精力,随时随地抢发新闻。记者手记《全运会我的全晕汇》记录了一位记者在采访中因为体力不支而出现的问题。他为了深入第一现场,踏上游艇,观看帆船帆板选手的训练和比赛。但不断猛冲船艇的海浪,不规则的颠簸、摇晃、振动的船艇,慢慢地使他感到头晕、恶心,并且越来越严重。“太阳穴开始胀痛,胃肠在翻腾,我努力控制着,并远眺海上,与运动员打招呼,分散注意力才不至于呕吐,但心里盼望着早点回到岸上。……晕船后两天,我再次遭遇到‘不幸’——由于水土不服、对赛区气候准备不足而导致出现过敏等症状。嘴巴红得像‘腊肠’,全身也起疙瘩,可用‘惨不忍睹’来形容。每天只能抽时间打针、吃药,但服用抗过敏药的特点就是嗜睡,因此在后10天的采访中基本处于昏昏沉沉的状态。”全运会就这样成了这位记者的“全晕汇”。 8.良好的外语应用能力 如今,媒体对体育新闻传播者的外语水平和应用能力的要求也越来越高,外语水平甚至会成为媒体录用的必要条件之一。在2009年11月召开的中国体育科学学会体育传播分会暨体育新闻传播专业委员会上,多位参加大会的业界人士谈到了外语水平之于体育新闻从业人员的重要性。新华社体育部主任高殿民先生、中国体育报业总社涂晓东先生、北京电视台副总编辑朱江先生、搜狐网体育中心总监金航先生等都不约而同地从不同的角度表达了体育新闻传播对外语人才的渴望。从一些体育媒体的招聘条件来看,应聘人员的外语水平也成为必要条件之一。如《乒乓世界》的加分条件是“熟悉乒乓球基本专业词汇。英语口语好,能单独采访外国运动员”;《篮球报》的条件之一是“具备优秀的英语阅读能力,尤其在体育英语方面”,其他一些媒体也明确提出了英语四级或六级以上。 大众媒体对体育的传播给了体育更加广阔的发展空间,但体育媒体的发展也只有正视体育新闻专业人才面临的一些不足,重新审视体育新闻专业人才业务素养的特殊要求,并培养从业者满足这些要求,才能更好地适应体育事业发展的需要。 体育新闻论文:体育新闻专业学风建设创新机制的实践与探索 摘要:本文通过对成都体育学院新闻系学风特点进行研究,在此基础上提出了创新体育新闻专业学风建设运行机制等。 关键词:学风建设 人才培养 创新精神 素质教育 当前,无论是新闻教育还是体育新闻教育,招生规模的迅速扩张,而新闻教育资源又相对有限,整体教学质量将受到质疑。因此,各高校应把提高人才的培养质量摆在首位。而人才的培养质量关键是学风建设。所以,在现阶段中,高校学风建设是广大教育工作者面临的重大课题。 关于学风建设,教育部《关于扎实推进高校学风建设的要求》中指出,一是建立学风建设专门机构,促进学风建设经常化、规范化、制度化;二是要将学风建设与人才队伍建设紧密结合,进一步完善人才评价和激励机制。。 结合教育部精神,成都体育新闻系经过多方调研和论证。积极创新学风建设机制,并使之常态化、长效化。 成都体育学院自1995年成都体育学院开始在研究生层面进行了体育新闻人才培养的尝试,开始体育新闻人才培养理念、目标、途径的探索,2000年,成都体育学院开始招收新闻学(体育新闻方向)的本科生。在15年的人才培养中,成都体育学院新闻系重视对体育新闻工作规律的探索,并紧密结合人才市场的变化,以“面向传媒、体新结合、能力至上、素质第一”为培养理念,以“一专多能”为培养目标,形成了“特色突出、注重实践”的办学特色。在建系之初就推出“模拟演播厅系列活动”,为使“模拟演播厅系列活动”经常化、制度化和规范化,2009年推出了“首届新闻艺术节”。通过“首届新闻艺术节”的成功举办,在一定程度上弥补了第一课堂的不足,形成了具有我系特色的学风建设机制。 一、体育新闻专业学风建设新模式内容 体育新闻专业学风建设新模式内容见下图: 1.理论支撑 在新闻界有这样的共识:新闻专业实践性强,新闻院校培养的毕业生媒体不需要,媒体需要的毕业生新闻院校培养不了。0针对这一现状,成都体育学院新闻系重视对体育新闻工作规律的探索,依托成都体育学院开设有新闻学专业的独特优势,以学校“以体为主、体文结合、体医渗透,培养‘一专多能’应用型人才”的办学特色为指导思想并紧密结合人才市场的变化,以“面向传媒、体新结合、能力至上、素质第一”为培养理念,其中,“面向传媒”是我们对人才走向的定位;“体新结合”强调的是在人才培养上的专业性;“能力至上”和“素质第一”是在人才培养上的目标,形成了“特色突出、注重实践”的办学特色。形成了“体新结合”为优秀的教育方式,培养为体育媒体服务和具有体育精神的大学生。 2.教育目标 成都体育学院新闻系自建系以来,确立了明确的培养目标及教育目标,即培养具备系统的新闻理论知识与技能,宽广的文化与科学知识,熟悉我国新闻、宣传政策法规,熟悉体育运动理论知识,能在新闻媒介、出版和宣传部门从事记者、编辑、营销、公关、广告及管理等工作的高级专业人才。 2010年,成都体育学院新闻系走过了十年,通过十年摸索。新闻系已逐渐形成了自己独特的教学学风。“素质第一,能力至上”成为新闻系培养人才的首要目标,也成为了其学风建设的风向标。目前,新闻系立足实际,以专业为特色,开展了各类“促学风、展风貌”的特色活动,并取得了良好的效果。 3.创新途径 我系建系以来,积极探索教学模式,创新学风建设机制,深入各级媒体进行调研,并请各级媒体负责人与我系共同商讨体育新闻人才培养方案。经过多次论证后认为:仅依靠第一课堂已远远不能满足当前新闻人才的需要,只有结合第一教学同期开展富有创新性的系列活动,这样既能弥补第一课堂的疏漏,又能创新学风建设机制,对全面提高学生综合素质,进一步增强体育新闻专业学生社会竞争力具有重大的现实意义。为此,在2009年推出了“新闻艺术节”。 (1)以“新闻艺术节”各项目推进学风建设 成都体育学院新闻系推出的“新闻艺术节”由“5+1”个项目组成,其中的“5”是紧密结合我系在国内率先创新和开设了体育新闻传播特色课程体系(《体育新闻概论》、《体育新闻采访与写作》、《电视体育新闻采编与制作》、《电视体育专题》、《体育传播实务》、《体育新闻评论》、《体育传播概论》、《优秀体育广告评析》)同期开展的。“1”是学生自主设计项目后经学生公开投票产生的。“5+1”个项目组成在很大程度上既满足了我系对人才培养质量的设想,又满足了学生的职业取向和兴趣点。 ①配合《电视体育采编与制作》、《电视体育专题》课程举办的dv大赛 结合第一课堂《电视体育采编与制作》、《电视体育专题》同期举行dv创作大赛。dv创作不仅仅能使学生提高思想境界,更重要的是能使他们加强交流与台作,增强学生的凝聚力和向心力。dv拍摄的各种元素如撰稿、摄像、后期编辑及配音等,这些元素共同组成一个有机整体,每个剧组成员都需要以这样或那样的方式与其他人员互动,而且彼此建立起联系。 开展主题鲜明的dv创作大赛,对学风建设起积极促进作用。 ②配合《播音与主持》课程举办的体育主持人大赛 体育节目主持具有很强的专业性,而且体育节目中经常采用直播形式、直播新闻、直播赛事、直播谈话节目,如果没有丰富的体育知识沉淀和良好的心理素质、应变能力等是不能胜任此项工作的,因此,围绕这些要求来开展诸如主持人大赛、体育知识竞赛、普通话朗诵比赛、体育赛事解说、诗歌朗诵比赛等的训练项目,以此提高学生综合素质。 ③配合《体育广告评析》、《体育传播概论》举办的体育广告策划、体育赛事策划大赛 配合第一课堂《体育广告评析》和《体育传播概论》教学同期举行体育广告策划、体育赛事策划等,如在2010年我系已和成都市体育局签订了《体育赛事实践与传播基地》,对在2010年在成都举行的“运动成都”、“idsf世界杯标准舞大赛”、“成都现代五项世界锦标赛”等活动中,我系师生以此为主题进行策划比赛,最后推荐出最优秀作品上交给成都市体育局,以此来提高学生体育广告策划和赛事策划水平,提升社会竞争力。 ④配合《体育新闻摄影》课程教学举办教学摄影成果展 配合《体育新闻摄影》课程教学同期举办教学摄影成果展。通过体育新闻摄影的实践,培养学生基本的艺术修养、欣赏能力和动手实践能力。 ⑤配合《平面设计》举办的平面设计及网页设计大赛 为使《平面设计》课程务实化,在“新闻艺术节“中平面设计大赛是广大学生热衷的项目,在艺术节中以杂志封面和个性个人博客主页为主题进行营造良好的学风氛围。 ⑥配合《体育新闻采访与写作》和《体育新闻评论》举行的新闻作品大赛 紧密结合《体育新闻采访与写作》和《体育新闻评论》课程,以“发现新闻,培养记者”为目的,通过实战和评奖集中训练和提高学生的新闻报道意识和新闻采写能力,促进学生学习专业知识、技能的热情、兴趣。 (2)“新闻艺术节”活动特点 ①参与的广泛性 从我系成功举办的两届“新闻艺术节”来看,是针对每一个年级每一个在校学生展开,每一个学生根据自己喜好选择性参与其中。据统计,每届“新闻艺术节”参与人数达到了 第二届新闻艺术节报名参与人数累计人数达到327人,占在校生人数(毕业年级在外实习)总人数的79.4%。 ②活动的层次递进性 所谓“层次递进”,即在学风建设中要根据不同年级。不同层次学生的共性,结合学生心理特征及个性差异情况,采取不同的策略和方法,有针对性循序渐进地推进学风建设。如低年级可以参与“新闻作品大赛”、“体育主持人大赛”、“诗歌朗诵比赛”等;高年级可以参与“dv”大赛、“体育赛事策划大赛和广告作品设计”、“平面设计及网页设计大赛”、“体育摄影大赛”等。 ③正确的导向性 坚持正确积极的引导,充分营造良好学风引导帮助每一个学生按照素质教育的要求全面发展。 新闻艺术节是新闻系课堂教学的延伸,通过实践,每个人都会看到自己的不足和缺点,也会更清楚自己需要什么,在以后的课堂学习中目标就更明确。各项目从初赛、复赛到决赛均有指导教师参与,指导教师均由请媒体相关专业人士和我系具有丰富实践经验的教师和聘任业界人士担当。认初赛、复赛到决赛无论在比赛中可以走到哪一阶段,广大同学得到了很好指导。 ④严密的系统性 “新闻艺术节”每年一届,每年年底召开“新闻艺术节新闻会”,宣布下一届新闻艺术节比赛项目,次年5月中上旬停课两天进行作品展示和决赛。并且已经纳入学分考评体系,形成了院系学工系统、教务系统齐抓共管的工作,实现了“教与学”紧密结合,带动了院系学风建设的新局面。 5.评价体系 “新闻艺术节”学风建设模式注重评价和反馈的应用,从评价目的、评价内容和评价方式三个方面出发,构建动态的、多元的学风建设评价体系。 (1)评价目的:通过评价环节,不仅可以使学生的学习情况得到最真实的反映,更为重要的是以评价为手段,使反馈回来的信息得以有效地促进下一个学习周期学习质量的提高。 (2)评价内容:评价以各特色课程的同期举行的活动为主要对象,包括活动项目方案的设计、项目实施准备及操作,最终得出学生关于新闻知识与技能掌握情况的整体评价情况。同时,为全方位检查教学效果,成都体育学院新闻系经过教务部门特批在正常教学过程中停课展示和比赛,在比赛和展示均请业界人士作为评委和进行点评,这样既保证了成果的专业性和比赛的公平性。学生通过媒体相关专家现场点评,更明确了自身努力方向。 (3)评价方法。本学风建设评价方法坚持评价力‘法的多样化,采用现场点评和网上投票相结合、学生自评和专家、教师评价相结合、阶段性评价和综合评价相结合的方式,力求评价的过程客观、标准、全面与准确。 二、创新新闻传播学专业学风建设运行机制 1.营造新氛围,不断提高“新闻艺术节”的聚合力 “新闻艺术节”是成都体育学院新闻系学风建设的重要阵地,高扬素质教育的主旋律,为了不断演绎新的活动形式和活动内容,我们每年更新活动形式,创新开辟校内外具有广泛影响的活动项月,鼓励和支持学生自主设计、策划和组织富有创意的活动,不断丰富学校文化教育的百花园。力争形成院系教工系统、学生系统齐抓共管,共同推进体育新闻专业方向学风建设的良好局面。 2.面向人才市场,开展“精品工程”活动 为形成体育新闻专业人才品牌效应,扩大系、院的知名度,充分发挥优秀学生的示范作用,通过“新闻艺术节”实践平台,选拔几十位品学兼优的学生,利周末和用假期对其进行专业知识等重点培训,力争使使其成为该专业学生的“精品”,为该专业就业广开门路奠定一定的条件。 3.挖掘新渠道,不断扩大“新闻艺术节”的渗透力 注重培养体育新闻报道业务技能与能力,重视学生的综合素质,在培养过程中强调实践环节和动手能力。不断挖掘新的媒体教育资源,扩大“新闻艺术节”渗透力是大势所趋。 4.充分发挥各级行政组织管理协调作用 学风建设创新机制是一项涉及面广,内容复杂,综合性强的系统工程。因此,学校必须设立一个专门对学风建设机制进行有计划的系统的科学管理和评价部门,这项工作应纳入到学校的整体发展规划中去。 学校各级行政组织不仅要担负起各职能部门的工作,而且要把学生的德、智、体、美、情的教育作为一项大事来抓,要积极配合学生管理部门搞好学风建设活动,并为之尽可能的创造一切便利条件。 5.充分依靠社会力量 充分利用学院的周边环境资源,把校内资源、校际问资源整合起来,把社区教育、企业教育、家庭教育、社会教育结合起来,实现资源的真正共享,采取走出去,请进来等多种办法,让学生接触社会,受到教育。 体育新闻论文:浅析现场体育新闻中“我在场”的现场意识 摘要 本文从主体和内容两个层面分析“我在场”所具有的双重含义,针对性提出凸现“我在场”的现场意识的方法。 关键词 体育新闻 现场意识 目击 再现 同步 所谓现场体育新闻,指的是记者深入体育新闻发生的现场,运用视听等多种采访手段,捕捉事实变动,通过具体形象的描述,以活的画面再现的体育新闻报道。现场体育新闻最大的个性特点,就是突出“我在场”,具有鲜明、强烈的现场意识。 对于这种“我在场”的现场意识,我们可以从不同的层面进行分析和理解。就其主体而言,“我在场”的主体其实是双重的:记者和读者。从表面上看,毫无疑问应该是记者“在场”,记者要通过现场的采访完成新闻报道,不仅如此,更应有所突破,记者还要将读者带到体育新闻发生的现场,让并非置身现场的读者产生“在场”的感觉。就其内容而言,“我在场”也有双重含义:不仅是“身在场”,实地进入,更是“心在场”,切实投入。记者在特定的体育新闻发生现场,耳闻目睹,充分发挥自己的感官触觉,敏锐探索,悉心搜寻、发现自己需要的新闻事实,并切实感受,读者在阅读现场体育新闻时,也应发挥个人的主观能动性,在字里行间感同身受,产生如临其境之感。 由此可见,“我在场”所带来的现场意识其实是指记者通过自己的眼光和感受,让读者了解并体会体育新闻发生时的现场情景、新闻事件、新闻人物活动的环境、气氛、举止、言行、心态等,也就是要通过记者力图把读者带到新闻发生的现场,让读者看到活的画面,听到声音,嗅到气味,感受到气氛,从而产生如临其境、如见其人、如观其色、如闻其声、如睹其光、如嗅其味的感觉。它同时作用于记者和读者,可以使传受双方合为一体,也便于更好地实现传播效果。 从理论上来说,这种“我在场”的现场意识的构建和凸现,是记者通过对体育新闻发生现场的描述所产生的一种客观氛围,是读者的思绪、情感、经验与这种氛围相接触,相碰撞而萌生的一种感觉,是人们在一种主要情绪支配下而产生的丰富联想,身临其境之感则是使读者能够顺利、自然的接受记者所表达的事实和观点的大环境。这种“我在场”的现场意识的构建和凸现,主要得益于以下几点: 第一,深入一线,真实目击。 现场新闻也被称为视觉新闻、目击新闻,它必须是现场的,它强调现场目击。现场体育新闻的要求同样如此,记者必须深入一线,真实目击,强调用眼睛“写”新闻。通过自己的眼睛,依靠描述将读者带到现场,尽量让读者看到并感受到现场情景。 在体育新闻报道中,体育摄影记者、摄像记者都可以借助镜头将信息丰富、完整、生动地传达给读者,尤其是体育摄像记者更可以利用活动的影像真实、流畅展现现场情景,带给读者直观感受。相比之下,文字记者要做好现场体育新闻并非易事。对于现场体育新闻记者而言,必须充分利用自身的工具——眼睛。记者必须亲临体育新闻事件发生的现场,亲眼所见,亲耳所闻,以自己的眼睛为“摄像机”,把正在发生的体育新闻事实“拍”下来,在现场对体育新闻事件发生、发展、结束全过程进行仔细、微观的观察,掌握丰富、全面的第一手材料,然后用掌握的这些材料写成目击式报道。目击式报道不是依靠“二传手”获得材料写成的新闻,必须是在现场捕捉来的生气勃勃的材料写成的新闻。 此时,记者的身份发生了明显转变。一般的体育新闻报道中,记者通常只是新闻事件的旁观者,是一个局外人,向读者传达信息时,使用的是外视点;而在现场体育新闻中的采写中,记者深入现场,成了事件的目击者、参与者和知情人,视点随之发生转换,由外视点自然转为内视点。也正是通过记者身份以及视点的转换,真正让读者感到了“记者在场”。 《本报记者见证狂欢时刻(引题) 昨日,柏林下起啤酒雨(主题)》就是一篇典型的现场体育新闻,标题中,记者就突出强调了自己是身在现场,成为一名见证者;在文中,记者更让读者感到他还是一名现场的参与者、亲历者: 例如,“记者正准备举起相机,突然感到一阵冰凉,下雨了?用手一摸,粘乎乎的。原来,兴奋的德国球迷,都将手中盛着啤酒的塑料杯抛向空中。杯子飞起,啤酒四散。一时间,德国球迷身上、记者身上,男球迷、女球迷,老球迷、小球迷,身上都散发着啤酒花的味道”。 记者充分发挥了触觉、视觉、嗅觉等各种感官功能,切实融入到了狂欢的现场,与众多德国球迷一起感同身受。现场情景的历历再现,也让身在现场之外的读者有直观、深切的了解。 又如,“当莱曼将阿根廷坎比亚索的射门扑出后,记者忽然感到一个强壮的身体扑了过来。原来,近旁的一个德国壮汉激动不已,想与记者来个熊抱庆祝一下。这下好了,记者作为现场少有的几个外国人之一,一连成为四五个德国球迷熊抱的对象。”显然,记者已经成为现场一名颇受青睐的对象,已经成为报道中不可或缺的一部份,对于记者的这种亲身经历,读者自然会忍俊不禁,会心一笑。 再如,“整个大街上,全是跳动着的黑、红、黄,到处都在举杯,到处都在高歌。空气中,飘荡着一种疯狂的味道。”着墨不多,寥寥数语,但是可调动读者的多种感觉器官,得到视听享受的快感。 可以说,这些现场情景是经过记者精心选择的,都是事实的有机组成部分,价值含量高,如果忽视这些现场情景,那么这篇现场体育新闻就没有了存在的依据和价值了。 第二,悉心描述,传神再现。 在体育新闻现场,记者要充分发挥眼睛的作用,是自己“看”到现场;在具体的体育新闻写作中,记者则是要通过悉心描述,力图让读者“看”到现场。这就需要传神再现现场。 所谓“再现”,是将报道的事件立体式的显现在读者面前,也就是说能把当时的事件过程、现场场景、气氛、人物的音容笑貌等,通过文字的描述,再现事件的活生生的形象。现场体育新闻之所以深受广大读者的欢迎,主要就是它能把事件发生的现场再现于读者面前,给读者立体感。如果没有现场体育新闻的再现、事件的立体感,现场体育新闻也就失去了光彩。从这个角度说,现场体育新闻就是一种再现的艺术。这种再现,可以通过很多种技巧和方法实现。主要有以下两种常用的方法: 其一,动态描摹再现现场。 要做到新闻事件的再现,对现场情景的描摹就不能是静态式的,必须是动态式的。任何运动状态的事物总是比静止状态的事物显得生机勃勃,富有活力,因为静态给人的直感是固定、呆板的,不是活蹦乱跳的,要使现场体育新闻生动感人,就要多运用确切有力的动词表现运动状态的事物。只有动态的再现,才能形成活灵活现的立体式新闻。而且,体育运动特别是体育赛事本身就是很具有动感、紧张、热烈,这种特性应该在体育新闻中有明显的体现,让读者享受到极度紧张之后放松的愉悦之感。 如《卡恩莱曼:男人间的握手》这篇现场体育新闻中,“卡恩将那双曾经令不少射手都无功而返的铁手伸出去,与莱曼的大手,紧紧握在了一起。随后,卡恩又搂住后者的肩膀,当着全场7万观众的面,向莱曼耳语着什么。”伸、握、搂住、耳语,这一系列富有动感的词语连续使用,既一气呵成展现了两个人在现场的态度,更传神地表露出了两个人之间微妙的关系。 “数名已经喝得微醺的球迷,干脆一下子躺在被啤酒弄得粘乎乎的地上;而热恋的男女,当众忘情的热吻起来;最有意思的是,一个女球迷在与男友拥抱后,忽然冲向正在拍照的记者说出一句‘拍案叫绝’的话:‘我爱莱曼!’显然,在此时此刻,莱曼比男友更有魅力”,这里,记者同样就是利用动态描摹的技巧,充分展示了现场球迷的表现,通过各种举止传达出人们内心的狂热与喜悦。 其二,抓取细节再现现场。 再现现场,还需有精彩的细节,细节是新闻事件中含义深邃的细微的情节,往往对新闻现场的再现起决定性作用。现场体育新闻对于现场意识的营造和体现,通常是选取有典型意义、有个性化、有说服力、有现场感的细节,不惜笔力,着意描写,达到管中窥豹的效果,让读者领会个中深意。 《默克尔与贝肯鲍尔相拥而庆》这篇来自现场的报道就充分展现了细节的魅力。这篇报道不过200余字,但是记者抓取的是现场一个精彩片断,通过大量细节生动再现、精心展示。如: “当上半场第43分钟电视转播给出默克尔的镜头时,这位女总理正一脸的焦虑,并抬起手腕看剩余的时间。” “默克尔急,贝肯鲍尔也急,他一直在黑着脸观看着比赛。不过还好,德国总算赢得点球大战。此时,看台上的默克尔也是长舒一口气,先是站起来用力地鼓掌,然后又与身边的贝肯鲍尔相拥而庆。” 在这个简短的精彩片断中,记者正是抓住了若干细节来表现人物情绪状态的变化,人物动作、神情描写惟妙惟肖,也可从侧面表现赛场情况。 第三,追求共鸣,时空同步。 现场体育新闻作者的采写活动与所报道的事件的发展、终结几乎应该是同时进行的,追求时间和空间的同步,读者能最迅速的获得信息,这又是现场体育新闻的一大特点。 当然,现场体育新闻的形成与传播,要做到时间和空间上的同步,还有很大的距离,毕竟还要受到一些客观条件的约束和限制。广播、电视等电子媒体可以凭借自身的优势,对很多重大赛事进行实时直播,将受众带到事实正在发生的现场,报纸也可以从自身的特性出发,力求让读者产生较强的时空同步感。 如《加时赛最后2分钟 意大利2:0击败德国 (引题) 刺激120秒(主题)》这篇报道,记者不惜笔墨描述了120秒内的赛场情景,通过精彩细致的描述紧紧抓住读者的心,具有鲜明的时空同步性,具有强烈的感染力,引起读者共鸣。 “时间慢慢地向点球大战逼近。 没人能想到最后的结局。第118分钟,意大利人在角球中制造了机会,皮尔洛传入禁区,格罗索冷静施射,搓出一记刁钻的香蕉球,团队之星划出一道美丽的弧线,飞入球门右下角。1:0!…… 第119分钟,德国人的全线压上在身后留出了空当,吉拉迪诺巧妙传球,皮耶罗突入禁区冷静地挑射得手,2:0!……” 虽然只是转瞬即逝的120秒,但是,在记者的笔下,时间已经被赋予了特定的意义,短暂的时间被延长,时间的急遽变化显得尤为缓慢,由此营造出更加紧张的气氛,让读者不由自主产生身临其境之感,仿佛正置身于赛场全神贯注地观看精彩迭现的赛事。 以上这三个方面,对体育新闻记者提出了相应的要求,即“一快、二慢、三合拍”。“一快”要求记者具有高度的新闻敏感,快速扫描现场,并迅速做出判断,善于择取饱含价值的现场信息;“二慢”要求记者在写作中细致、悉心描述,传神再现现场人物和事件的风貌;“三合拍”也就是要求体育新闻报道时空感强,记者和读者的感受合拍,力求时空同步。希望体育新闻记者以此为出发点,全身心投入现场,在2008年北京奥运会传播中,给读者奉献更多带着现场的鲜活气息扑面而来的精彩报道! 体育新闻论文:浅谈体育新闻标题中强势模因的语用功能研究 [摘要]模因现象在日常交际中发挥着重要的作用。本文借用模因论对英语体育新闻标题中的模因现象进行语用分析,旨在揭示标题中强势模因实现的语用功能。 [关键词]强势模因;模因论;英语体育新闻标题;语用功能 一、引言 当今社会,体育在人们的日常生活中占据了重要的位置。公众每天都会接触到大量的体育新闻。体育新闻的“点睛之笔”,体育新闻标题更是重中之重,它可以帮助读者在较短的时间内选择并获取较多的体育信息。体育新闻工作者在创造体育新闻标题时煞费苦心,使用各种语言手段,比如强势语言模因,以此吸引读者的注意力。鉴于此,本文从美国主流报纸losangeles times,the new york times andu.s.a.today的官方网站筛选出部分使用强势模因的体育新闻标题,从模因论的视角对标题中的模因现象进行语用分析。 二、模因论 模因是文化信息传播单位,模因论则是研究模因的复制传播机制。模因之间进行着激烈的生存竞争。只有通过同化、记忆、表达和传播这四个复制阶段,同时在长寿性、多产性和复制忠实性三方面表现值较高的模因才有可能在竞争中获胜。在竞争中有些模因多次得到较忠实的复制,并长时间存活下来,这些模因称之为强势模因。强势模因既包括强势的语言模因,比如谚语,固定短语,社会流行语等,又包括强势的思想或文化模因,比如西方主导观念“个性自由”,奥林匹克精神等。 体育新闻标题承载着体育新闻的主要信息。此信息能够在读者之间得以复制和传播。在模因论的视角下,体育新闻标题是一种模因。体育新闻工作者可以将这种新的模因捆绑到复制传播能力强大的强势模因上面,实现一些语用功能,达到良好的交际效果。 三、英语体育新闻标题中强势模因的语用功能 1.信息功能 信息功能是指在体育新闻标题中恰当的使用强势模因,可以概括出该则体育新闻的主要信息或是表达该则体育新闻暗含的社会文化信息,包括展现民族精神、传播体育精神、体现价值取向等等。请看下例: 习语thom in one’s side本意是“眼中钉肉中刺”,指不断令人伤脑筋的事情。(1)中使用这一强势语言模因,形象有效地概括了此则体育新闻的主要信息是篮球队bobcats已连续几次打败篮球队lakers。这使得lakers在绞尽脑汁想办法如何反败为胜。 (2)中将球员lebron放置在他所在的球队cavs前充当主语,同时又隐喻性使用了动词短语halt hawks。这样,这个新闻标题既传达了此则新闻的重要信息是lebron帮助cavs在比赛中打败了球队hawks,又暗含了此则新闻背后的西方社会文化信息,即注重个人发展的“个人主义”及体育赛场上的“竞争精神”。 2.吸引功能 吸引功能是指在创造体育新闻标题时,新闻工作者会有技巧地使用强势模因保留一些信息,唤起读者的兴趣阅读新闻找到详细的信息以满足自己的好奇心。或是使用强势模因,尤其是修辞手段这种强势语言模因,创造一些美学效果,增强标题的吸引力。例如: (3)中problem和player,child和complete构成两组头韵,同时两个名词短语problem child和completeplayer形成对偶。通过使用头韵和对偶这两个强势的语言模因,此则新闻标题既创造出韵律美和语言形式的对称美,又能激发读者的好奇心去阅读新闻弄清楚这则新闻是关于哪个运动员的及这个运动员又是如何由问题儿童变成了全面的球员的。 3.经济功能 经济功能是指在体育新闻标题中恰当地有技巧地使用强势模因既可以使新闻工作者不费力气地传播新闻信息又可以使读者不费力气地理解接受此信息。而且,使用强势模因还可以较少的语言形式取得较大的交际效果,使标题在表达形式上简洁,表达内容上精炼。 (4)中仅仅通过隐喻性使用生动短小的动词短语bomb away和动词edge简约而又有效地传达出更多的信息,即球队knicks在与球队bobcats的激烈比赛中险胜后者。 四、结语 本文在模因论和语料定性分析的基础之上,尝试着概括出体育新闻标题中强势模因实现的语用功能。即信息功能,吸引功能和经济功能,希望能够对英语新闻标题中模因现象的语用功能的深入研究具有一定的借鉴意义。 体育新闻论文:体育新闻节目特征浅析 作者:米利玖 单位:河北政法职业学院 体育新闻在当今社会有着独一无二的传播功能,其影响面涉及到社会的各个方面,同时也受到社会政治与经济等多种因素的影响。体育新闻的影响功能突出表现在文化的无国界传播,给广大受众带来了精神上的愉悦,形成了良好的社会环境;其次,随着我国体育竞赛体制的突破性发展,其宣传力度也明显增大,体育新闻得到了更多人的关注,体育市场也逐步扩大。计算机媒介传播目前己成为传递信息与影响公众生活最有效的手段之一,在知识经济时代,媒体与体育产业之间的关系越来越密切。体育和体育新闻之所以越来越受到人们的重视,就是体育和体育新闻所固有特性的体现,而这一态势也是由广大受众的需求心理所决定的。 一、体育新闻类节目的传播特色 1.体育新闻传播内容多样、范围广泛 尽管当前体育新闻类节目的主要内容是围绕体育竞赛来开展的,但其节目所涵盖的内容和播出形式呈多样化发展,此外,它所涉及的领域和范围已经大大超出了传统的体育新闻报道范围,并且独具特色。如以新闻形式出现的体育新闻、以人物采访形式出现的专访节目、体育比赛的现场直播等,它以特定的体育内容为基础,借助社会所关注的各类信息为融入对象,使得节目传播内容具有广泛性和多样性。如果注重对体育新闻传播与体育新闻事件发生时间的掌控,那么这个体育新闻的价值就会越大,此结果源于人们对最近所发生的新闻事件的关注,而这也是体育新闻传播的一条客观规律。人类社会经过几千年的发展,其文明程度也越来越高,人类传播新闻的手段也越来越丰富、越来越复杂。然而体育新闻的真实性与迅速性的特点却一直没有改变,如今发生变化的仅仅是人们对新闻真实性与迅速性要求程度高低的变化。 2.体育新闻节目传播内容的国际性和激励性 从实质上来说,体育是一种社会文化,它不仅面向社会,为社会服务,而且面向国际,为各国体育的传播以及交流和发展提供了更大的平台。与此同时,在竞技体育日益国际化的背景下,获得胜利的精神、坚持到底的精神以及拼搏奋斗的精神等已经被提升到了国家和民族精神的高度,体育新闻节目在传播中激励民众积极向上的斗志,促使民族文化不断发展和进步。 3.节目中蕴含着丰富的人文精神 无论在什么时代,人类对自身的高度关注、关怀和敬重一直是人文精神的最基本内涵,在体育新闻的节目传播中,人文精神映射出体育新闻的内涵和特征,同时也代表着体育新闻的发展趋势。通过对运动员的独家专访、运动精神的专项宣传及社会公众的热情参与等方面的推动下,人文精神在体育新闻中得到完善和升华,其内涵也在体育新闻中也得到了补充,与体育运动相辅相成,间接地促进了体育节目的创新和发展。 4.节目具有明显的时代特征 体育新闻已经逐渐被誉为公众最感兴趣和最受关注的新闻报道之一,发展和完善有关体育新闻的节目,不仅符合社会受众的需求,而且恰如其分地跟上了时展的步伐,将体育界的最新动态和时事清楚地展现出来,保证公众所关注的信息得到及时的和更新,也适时地将世界各国的体育新闻通过节目的不同形式展现出来,从这些方面来讲,体育新闻类的节目体现了体育新闻传播明显的时代特性。 二、关于增强体育新闻类节目传播特色的途径探究 1.注重体育新闻语言比喻修辞的运用 体育新闻讲究的是真实和新意,在节目中不仅要结合体育新闻的这种特征,而且还要结合体育新闻类节目自身的传播特色,注重语言比喻修辞手法等的运用,从而保证新闻节目更好地适应大众传媒市场变化的需求,促进自身的不断完善和发展。具体来说,首先应该想方设法提高采写体育新闻的质量,不断融入符合时展的内容和形式,为语言表达方式的改进和完善奠定坚实的基础;在尊重语言以及充分发挥它信息功能的前提下,赋予新闻语言以审美的因素,借助一定的修辞手法,使得节目主持人的语言简洁清新,增强体育新闻的吸引力和魅力,例如“没有硝烟的战场”意味着体育比赛的激烈,激起观众观看节目的兴趣和欲望;与此同时也必须清醒地认识到,只有制作出与时展步伐相适应的体育新闻节目,体育新闻事业才能获得更加长足的发展,因此在体育新闻节目的策划以及语言编排人员等工作的时候,要充分考虑到布局是否合理,是否有利于促进语言的不断完善和创新,使其成为促使体育新闻节目发展的重要催化剂之一;为了使得语言更加生动活泼、丰富多彩,要尝试在继续正确运用比喻修辞等手法的前提下,增加其他修辞的分量,比如对比、夸张等修辞手法,结合他们自身的特点和魅力,通过一定的方式有机结合,运用到语言的组织中来,可能会获得意想不到的效果;要不断地进行大胆的实践与试验,从多角度寻找符合节目内涵的语言风格,为语言的不断创新打造独特氛围……总而言之,具有吸引力的体育新闻语言需要修辞手法的巧妙运用,也需要节目组织的大力支持,只有追求体育新闻节目的完美性、整体性、统一性的有机结合,才能促进体育新闻的不断发展。 2.充分借助现代信息网络技术的强大力量 随着现代信息技术的不断发展和进步,体育新闻的推广和传播变得更加便捷,体育新闻进入了现代化阶段,若能很好地运用这股强大的推动力,对体育新闻类节目传播特色的加强将会起到十分重要的作用。体育新闻传播特色的加强可以通过以下几个方面去实现:首先,要认识到网络使得体育新闻的传播具有动态性与时效性、自由性与互动性、信息的海量性与多元化等优势,注重对工作人员的网络知识的培养,将网络传播这种新闻制作理念灌输到节目策划工作人员的思想中去,从而提高节目的现代化,同时增强体育新闻的自身发展特色;其次,要积极构建彰显品牌特色的栏目,在设置专属自己节目网站的前提下,安排专业管理人员及时更新最具有代表性的体育新闻报道,并且根据受众的兴趣尽可能地多提供有关体育方面的信息和最新动态,在符合节目本身发展特色的同时丰富节目的内容。积极地鼓励节目观众多多提供宝贵意见和建议,在网上设置专门的交流平台,从而及时掌握公众的喜好选项,改进和完善节目不足的地方;再者,要想真正地将节目的传播特色发扬光大,还要加强与网络上各大媒体以及机构的合作,在保留自身特点的基础上吸取其他媒体的优秀经验以弥补自身发展的不足,为自己提供丰富的新闻来源,不断地改革和加强具有自身特色的体育新闻节目的建设;此外,随着人民生活水平的提高,人们希望从体育新闻报道中获得的不仅仅是丰富的体育信息,更重要的是精神上的愉悦和满足,因此在借助和运用网络信息技术的时候,要充分将人文关怀穿插于其中,更加深入地关注民众,了解民众需求,适时地调整节目的形式和内容安排,为民众提供真正感兴趣的体育新闻,提升节目形象。#p#分页标题#e# 3.拓展体育新闻报道的领域,着重走具有自身特色的发展路线 近年来,体育报道在得天独厚的环境下获得了进一步的发展与完善,但是这也意味着体育报道逐渐成为媒体竞争的重要“战场”,要想使得节目在激烈的媒体市场竞争中占据坚定的地位,就要在不断拓展新闻报道领域的基础上,走属于自己特色的发展路线。要坚持正确的舆论导向,体育报道所关注的不仅仅是体育实况,更重要的是它体现的重要价值和深刻内涵,节目要融入政治意识、大局意识、责任意识等,以正确的舆论导向监督体育新闻节目的播出,促使节目不断改进、取得进步。另外,“大体育”的理念在近几年流行起来,竞技体育和全民健身被放在同一个天平上并且保持着平衡,而运动员、教练和幕后的工作人员都属于体育新闻报道的范围,只有树立“大体育”的理念,拓宽节目所涉及的社会领域,才能真正为节目特色的建设开辟更广阔的空间;在节目播出之后收到的各种反馈中,要重视各行业各领域机构以及大众对于所报道的体育信息的评价,客观真实地对待和处理每一份评价和建议,这样不仅有利于及时发现自己的不足,而且为日后体育新闻提升节目档次奠定了坚实的基础;与此同时,在体育新闻节目的报道和讲述等过程中可以将文学意味融入进来,借助强烈的现场感来增加新闻的形象性,抓住有新闻价值的、有意义的细节,以独具文学气息的文字使得观众产生身临其境的感觉,仿佛真实地感受到了现场的激情,从而吸引更多的注意力,也使得体育新闻节目的特色性更加明显……拓宽体育新闻报道的领域的方式和途径不尽相同,但是最终目的都是为了使体育新闻节目更具有特色,促使其取得长足发展。 结束语 随着我国体育事业的不断改革和新闻事业的逐步完善,体育新闻也取得了很大的发展,体育与新闻的联系日益密切,这对于体育新闻类节目来说既是机遇也是挑战。体育新闻节目只有找寻适合自身发展的道路,结合体育新闻的传播特色,注重新闻语言的修辞运用,借助信息网络技术的强大力量,不断拓展体育新闻的报道领域,走属于自己特色的发展路线,树立“大体育”的理念,满足受众对体育信息的需求才能在激烈竞争的态势中求得发展。同时还要注重对文学色彩的使用,不断巩固和加强自身的传播特色,更好地为人民服务,为社会服务,促使我国的体育新闻事业在媒体传播中占得一席之地,并取得更大的发展和进步。 体育新闻论文:体育新闻评论的新趋势 摘要 本文认为 体育 新闻评论的新趋势有:“新闻化”特色不断增强、“多元化”趋势明显、“专业化”与“平民化”的体育新闻评论各行其道、“解读”趋势——深度评论 发展 迅速。 关键词 体育新闻评论 趋势 写作手法风格 随着体育事业与体育媒体的发展,作为新闻评论重要分支的体育新闻评论独树一帜,非常繁荣。平面媒体特别是报纸为体育新闻评论提供了一个广阔且有稳定受众的生存空间, 网络 媒体的兴起更是进一步扩大了体育新闻评论和“评论员”队伍的数量。体育新闻评论在数量和质量上都有明显进步。几乎任何重大体育事件体育都会从各个角度进行评说。随着体育新闻评论的影响力的扩大,体育新闻评论的写作手法和风格也在不断适应读者新的阅读习惯和审美情趣,呈现出新的发展趋势。体育新闻评论的新趋势有: 一、“新闻化”特色不断增强 新闻媒介的性质决定了新闻性是所有新闻体裁的共同特点。新闻观念的发展变化,通讯技术的迅猛发展,信息传播速度的飞速增长,使得体育新闻评论的新闻性特征得到更加突出的强调。评论新闻化,使新闻与评论互相延伸,互相深化,加重报道的分量,大大增强传播效果。体育新闻评论在这方面表现得尤为突出。主要表现为: 1.追求强烈的时效性 体育新闻报道讲究及时性,而传统的新闻评论对于时效性并不苛求。如今,体育新闻评论的时效性就是评论的生命,体育新闻评论本身所具有的影响人们思想、行为的力量,与时间是成正比的。时效性对于引导舆论至关重要,也是争夺“眼球”的法宝,追求时效本身已成为体育媒体竞争的主题。新闻性要求体育新闻评论与体育新闻报道一样,讲究时效。 网络媒体的迅猛发展使得体育媒体在新世纪更为重视体育新闻评论的时效性。为了加强时效性,许多体育报纸开辟了评论员专栏或专版。这些言论是对刚刚发生或正在发生的体育新闻事件、现象、问题进行评论,言论与新闻常常是同步见报。而网络上的体育评论其时效性就体现得更为突出,往往是比赛一边进行,网络们的评论就已经“出炉”,不受刊发时间和版面的限制。 2.讲究现实针对性 新闻竞争已由独家新闻之争进入到独家观点或独家视角之争的态势,言论已经成为提升媒体品位,打造传媒竞争力的力点之一。 “体育时评”盛行,是体育新闻评论讲究现实性的一大表现。一些市场化报纸如《体坛周报》等新能取得成功,体育新闻时评功不可没。 从评论的题材上看,触及现实是体育新闻评论的生命力之所在。体育新闻评论的存在价值和社会作用取决于它与现实生活联系的紧密程度。 人们对于“高、大、空”的体育评论兴趣不在,需要的是针对现实社会中的新鲜的、敏感的、热烈讨论和大众关心的体育事件与话题进行评说。随着社会、 政治 、 经济 生活领域的巨大变化,社会现象的复杂性和价值观念的多元化,使人们迫切需要了解新闻背后的缘由和体制因素;迫切需要传媒去伪存真,帮助受众梳理与解析体育事件。 3.“新闻性信息”与评论相结合 随着新闻观念的发展变化,体育新闻评论和体育新闻报道正由各自独立呈现出相互结合,你中有我,我中有你,把传播“意见性信息”与“新闻性信息”有机地结合。 在版面编排上,体育新闻评论常常与体育新闻报道同时见报。言论与新闻同步见报,说明体育新闻评论突破旧新闻观,重视新闻性信息对评论的作用与影响,重视意见性信息与新闻性信息的结合。体育新闻评论依托体育新闻报道,如时评、评论员文章、按语等,以发掘体育新闻背后的深层价值和意义,从而提高体育新闻传播的影响力。 在写作手法上看,报纸体育新闻评论常常在写作中直接输入作者所见所闻的新闻性信息和事实,以此作为立论的由头和依据,缘此引发议论。体育新闻评论运用事理交融夹叙夹议、边述边评的手法。这种难度较大的论述方法在体育新闻述评等评论写作中常用。有时很难区分新闻稿件与评论的界限。 二、“多元化”趋势明显 体育新闻评论的多元化特色具体表现在: 1.体育新闻评论的话题广泛,“评论员”身份“多元化” 现在体育新闻评论的话题不仅有体育赛事方面的,还涉及经济、政治、文化、 法律 、医疗、保健、娱乐等等内容。评论员队伍除专业人员和学者外,还会邀请名人,明星或者业余撰写评论。同时注重吸引体育迷参与评说,各媒体也把受众参与作为刺激销量的重要手段。 2.体育新闻评论的角度和意见呈现出多元化的特色 各种各样的选题立论敢于面对众所关注的各种的话题,进行释疑解惑的积极引导。有正面的,也有批评谴责的,既有阐释说明的,也有建议、探讨、争鸣、商榷和研究的。思想活跃,观念多元,倍受受众欢迎。 三、“专业化”与“平民化”的 体育 新闻评论各行其道 如今,新闻媒体面对的是越来越成熟的公众,面对的是越来越多样的媒体群。这对体育新闻评论写作者的专业素养提出了很高的要求,“专家型”的评论员是各大体育媒体竟相争夺的对象。“专业化”程度高的体育新闻评论是体育媒体的标志和旗帜,也是体育媒体树立“品牌”的重要手段。 “专业化”与“平民化”的体育新闻评论并存是体育评论的一大特色。两者的目标受众群并不重合,传播目的也不相同。体育专业人员,专家,职业记者所做的评论针对的是资深的体育迷和体育专业人士的受众群体,目的是体现媒体的专业水准。,而“平民化”甚至“娱乐化”的体育新闻评论针对的是更为广阔的普通受众和市场,目的是为了普及知识,培养受众以及增加评论的趣味性,开发体育新闻评论的多样价值。许多大型赛事举办期间,报纸都会策划风格各异,适合不同层次读者的评论专栏。专业人员侧重理性分析,而非专业人员的“感性宣泄”也会获得很多读者的欢迎。 四、“解读”趋势——深度评论 发展 迅速 新闻信息已经由“传播”时代进入“解读”时代。解读,就是媒体分析、说明、解释新闻的意义。即对刚刚发生或正在发生的重要新闻事件,或社会现象,或问题,或政策法规等进行针对性地解读——在评论中对于新闻事件进行切中时弊、鞭辟入理的分析,并提出独到的深刻的见解。深层解读与提供观点相结合,是新世纪体育新闻评论突出的特点。观点深刻、公正与否,解读深入、准确与否,决定着评论的成败优劣。例如, “对艾东梅不得已出售体现自己过往人生价值的奖牌一事,公众普遍表示了同情。不出意外,艾冬梅将能赚到她所预计的租个柜台卖童装的启动资金。…… 然而,此事虽然有光明的一面,更多的却是带给人们的沉重思考。目前我国注册的专业运动员约5万人,在非奥运年有近万名运动员退役,奥运会年的退役规模则更大。但得到“妥善安置”的却仅有千人左右。其他都只能进行所谓‘一次性补偿’,补偿金额由各地方体育局自己做主。……可以说,艾冬梅的境遇很有代表性。许多运动员在“举国体制”下也面临着同样的困难。”(《由艾冬梅卖奖牌谈“举国体制”》 2007年04月12日,来源:新华网) 这篇评论由一个运动员的经历,引申到对于我国体育体制的探讨,对于事件发生的根源和造成个人境遇的时代背景进行了深入分析,观点深刻且独到。 述评性的体育深度报道由于结合了新闻深度报道和深度评论两者的长处,在实现“解读新闻”方面体现得更为突出。因为写作周期长,在体育杂志上,这类稿件较多。报纸和 网络 媒体较少。 评论的力量在于理性的力量,在于它的思想穿透力,理性的力量最终要靠深刻独到的观点取胜。信息时代的媒体竞争,不仅是新闻题材的竞争,更是在对新闻事件、新闻题材总体把握上的新闻解读之争,进入新世纪的报刊体育新闻评论更追求对新近发生的一些重大的、全局性的、前沿性的体育新闻事件作深度解读,为公众提供“独家”观点、“独家”角度。 体育新闻论文:试析预测性体育新闻 关键词: 预测性体育新闻 新闻价值 [摘要]:预测性体育新闻是近年来颇受受众喜爱、规模与影响日趋扩大的体育新闻传播形式。预测性体育新闻的形成与发展是体育赛事自身的规程性、悬念性的必然反映,也是体育新闻娱乐化趋势与受众需求的必然结果。预测性体育新闻尽管不是现实的真实,而是可能的真实,当这种可能的真实经过检验成为现实的真实,其新闻价值会进一步递增。具体表现在服务受众与彩民、扩大媒体自身发展空间、促进体育事业的发展。 近几年来,面对媒体体育新闻日趋显著的娱乐化趋势以及各媒体体育新闻为拓展传媒空间而展开的激烈竞争,预测性体育新闻悄然兴起并渐成气候,主导及影响着报纸体育新闻的版面、电视体育新闻的时段、受众体育新闻的需求,形成了令人瞩目的体育新闻现象。本文拟就预测性体育新闻的形式、成因及新闻价值进行探析,从而把握体育新闻新的发展倾向和一般规律性。 1.预测性体育新闻数量繁多、形式多样 预测性体育新闻是指对即将发生的体育赛事的过程,尤其是结果的预测性报道。在新闻的基本特性中真实性是最重要的特性和价值要素,体育新闻当然也不例外。但与一般新闻相比较,体育新闻不仅包括对已然事实的客观反映,更包括对未然事实的客观反映,即对体育赛事结果的预测。在其他新闻活动中也有预测性新闻,如经济新闻预测股票的升降涨跌和经济的繁荣低迷等等,但其规模和具体的运作形式远不能和体育新闻相比。 在电视媒体中,每遇大型赛事,如四年一次的奥运会、世界杯、世锦赛等比赛的时候,预测性体育新闻已成为电视台吸引受众、引导受众观看赛事的重要节目。如2000年奥大尼亚悉尼奥运会开幕前以及比赛期间,国内几乎所有的电视媒体,都在奥运会前和奥运会期间精心制作类似“奥运前奏”、 “奥运大家猜”、 “奥运倒记时”(中央电视台)、“今日视点”、午后视点“、”明日视点“(上海卫视)、“奥运猜猜猜”(上海东方电视台)等与奥运会有关的竟猜节目。 同在2000悉尼奥运会期间,各级广播电台也是不甘落后,各种前瞻性展望和预测性新闻更是被精心设计,成版成块地被端到受众的面前。如上海广播电台的“赛前诸葛亮”、“奥运天天猜”、东方广播电台的 “奥运猜猜猜”等,一个个精致、鲜活、别致、连贯性强的栏目,紧紧地吸引着听众。有些电台为了吸引听众参与,甚至与赞组单位或声讯台联手合作,推出各种奥运有奖竟猜。 在报纸体育新闻报道中,由于没有电视的直观和网络的迅疾,在报道比赛消息速度方面落后于电视和网络。但在现代媒体的强烈竞争压力下,仍然另辟溪径,寻找到了自己的第二战场——前瞻性报道。而其中形式多样、数量众多的赛前分析预测性报道,更成了前瞻性体育新闻报道的亮点。首先是各级媒体对奥运会、世界杯等几年一次大型运动会的预测报道“大动干戈”。紧接着对各级联赛如我国足球甲级联赛、篮球联赛,以及意甲、德甲等,在每周比赛开始前,不仅《体坛周报》、《足球》、《南方体育》等这样的专业体育报,各地地方报都是不吝版面地对几十支球队进行预测、分析。如今年3月9日2002-2003赛季甲a开赛前,《中国体育报》从3月5日开始,开设了“新赛季甲 a联赛展望”系列报道,分别对新赛季的球市、俱乐部、外教外援、新现象(德比大战)以及冠亚军的争夺等各方面进行分析、预测;3月8日的《足球》的“甲a前瞻”栏目用了2版面对14支球队(一支轮空)7场比赛进行详尽分析、预测。另一个国际赛事预测栏目,也是足足2个版面,对意甲、德甲、西甲以及英超和足总杯共三十多几支球队进行了预测…… 尤其值得一提的是自去年10月22日我国发行足球以来,大江南北不仅球迷踊跃研究足球新闻购买,连以前不是球迷的“彩民”,也开始为买而研究有关足球预测新闻。相应的各种足彩预测报道也出现了。如中央电视台的《足球彩经》、广东电视台的《足球大赢家》……等。所有的大型综合网站也纷纷开辟足彩专栏,如新浪网的〈足彩〉专栏,雅虎网的〈足彩〉等。各地日报也新辟各种形式的“足彩”专栏,如《中国体育报》的“中国体育专版”、《华西都市报》的“宝典”、《成都商报》的“足球”等,其版面少则一版,多则数版。各专业体育周报更是不惜花大力气新成立专门的足彩报道组或编辑组,甚至出报中报,如《足球》之《大赢家》,《南方体育》之《500万》,《体坛周报》之《体坛彩报》等等。 当然, 预测性体育新闻不仅大量报道足球,还广泛地涉及其它各种体育赛事。如3月4日,太平洋那边的两支nba球队丹拂掘金队和达拉斯小牛队的一场常规赛,因为两个中国篮球运动员王志侄和巴特尔分别在两支球队效力,于是国内的各级媒体在赛前开始大肆渲染,直把这场比赛称为王志侄和巴特尔之间的较量,由不得你不能感受到这场比赛前的紧张与刺激。 2.预测性体育新闻的成因 任何现象的发生和发展都可能与一定的条件形成必然的因果关系。预测性体育新闻的成因也有其内在的与外在的必然条件或原因。就其内因而言,它是其报道对象——体育赛事自身的规程性、悬念性的必然反映;其外因则是近些年来体育新闻的娱乐化趋势,以及受众需求刺激的必然结果。 众所周知,在通常情况下的各项体育运动赛事的时间、地点、参赛人员、比赛项目、比赛规则等都是提前规定了的, 而其比赛内容又总是周期性循环的,这与普通新闻产生在时间上的偶然性、突发性和过程内容的不确定性显著不同,它使各新闻媒体和新闻记者有足够的时间在赛前进行准备,并对比赛的各个方面进行仔细地分析与预测。 在其他新闻活动中,也有一些新闻事实是周期循环固定的,如每年一次的人大会议和政协会议等等,但除了时间和地点事先确定外,其内容就绝不能像体育比赛一样每年都是那几项固定的议题反复讨论。而体育比赛则总是相对固定的,无论是我国的足球联赛、篮球联赛和排球联赛,还是英超、意甲、德甲以及世界杯、奥运会、欧洲杯,除了举行的时间和地点都是提前规定的外,其比赛的方式和对运动员的要求,基本上也都处于一种长期固定的状态。比赛过程中各方必须严格遵守统一的比赛规则,在规则的允许下合理地运用技战术。另外,体育比赛的主角——运动员,特别是那些优秀的体育明星们,常常成为体育新闻几年甚至几十年的报道重心。每遇比赛,他们的状态成为媒体预测的主要内容之一。例如,乌克兰撑竿跳高运动员布勃卡自1983年赫尔辛基世锦赛开始,连续17年霸占世界撑高跳高的“掌门”位置。在这17年中的世界撑高跳高比赛,只要布勃卡参加,冠军便会被世界各大媒体预先授给他,而通常情况下,媒体的预测会八九不离十。 人们常说体育比赛就如戏剧般跌宕起伏,情节生动。但戏剧中演员的动作、剧情的发展是被规定了的,而体育比赛不是。著名好莱坞悬念大片导演希区柯克曾说:“没有一部奥斯卡影片能与一场足球赛媲美。”[1]如今年本赛季的世界四大顶级联赛战已经到了联赛的最后阶段了,仍然不见一骑绝尘的球队。以往赛季“一支豪门领衔一台戏”的传统剧情已被打破。虽然西甲、皇马占据着积分榜榜首,但后有俩支气势汹汹的追兵,瓦伦西亚和拉科鲁尼亚随时有可能超出;在意甲战场上,也是罗马、国际米兰、尤文图斯三驾马车并驾齐驱的好戏;在英超同是曼联、阿森纳、利物浦三足鼎立的局面;德甲战场上也是硝烟密布,扑朔迷离,令今年的冠军大结局悬念丛生。可以说今年本赛季的欧洲联赛已具备了成为另一部好莱坞惊险大片的素材,同时,也为预测体育新闻准备了上好的材料。因此体育竞赛过程的悬念性和比赛结果的难以预料性,是体育赛事吸引各媒体注意的主要原因之一,也是产生预测性体育新闻的重要条件。 另外,受众的需要也是预测性体育新闻发展的重要因素之一。现代大众传媒由过去的“以传者为中心”向“以受众为中心”发展,各媒体对受众需求的满意程度,直接影响各媒体的利益与生存。2近些年来社会文化的娱乐形式向多元化发展,体育新闻已走出以往“赛事消息报道”的局限,在传播内容上表现出日益显著的娱乐化趋势,体现出体育报道题材的广泛化、体育人物的明星化、体育节目的娱乐化、体育新闻传播符号的丰富化等特征,成为受众喜闻乐见的娱乐形式。预测性体育新闻正是这种娱乐化形式的体现。各大媒体的预测栏目或节目正好满足了受众对体育新闻的娱乐需求,迎合了广大受众对充满悬念的竞赛结果的无限想象、好奇和猜测的心理。同时在足彩报道中,媒体的预测报道更关系到数万彩民的经济利益。彩民们希望媒体的预测报道既科学准确,又经济便利,对媒体的预测性体育新闻寄予较高的期望。这又促使各级媒体展开了“八仙过海,各显神通”的预测报道竞争,以争取更多的受众或彩民。 3.预测性体育新闻的新闻价值 新闻价值是事实所包含的足以构成新闻的特殊素质及其表现形态满足社会需要的总和。它包括两个过程,即:[2]新闻价值要素过程;新闻价值表现并满足社会需要的过程。[3]预测性体育新闻因其预测的对象是受众所关心的未曾发生的体育事实,而具备了突出的时新性、重要性、接近性、趣味性的新闻价值要素。它的新闻价值直接表现服务受众与彩民,扩大媒体自身发展空间,促进体育事业发展等方面。 服务受众或彩民。正如各媒体的经济股票版为股民服务一样,体育新闻预测版或资深记者与专家作出的各种预测,引导受众在观看赛事前,尽可能充分地熟悉比赛双方的情况。新出现的各种足彩预测报道是彩民们在购买每期前必不可少的重要参考。彩民们在购买足彩前,往往需要经过一个不断思索、反复对比数家(电视、网络或报纸)资料,最后下注的过程。于是,在每周销售截止前,电视上、网络上、报纸上各式各样的足彩预测报道成为体育新闻的主要内容。 增加了媒体自身的发展空间。预测性体育新闻既满足了受众的欣赏要求,同时又增加了体育新闻的魅力,拓展了媒体自身的发展空间。如之前提到的奥运会前或期间的各种电视预测节目,不仅为奥运会营造了良好的舆论氛围,同时扩大了该节目的影响力,也丰富了电视奥运报道节目的内涵。而在现代媒体的激烈竞争中,预测性体育新闻则为报纸的发展提供了另一片天空,甚至在报纸体育新闻界,已经形成“做前不做后”的趋势,即大量进行赛前报道,少量报道赛后。随着足彩的发行,作为平面媒体的报纸,相对于电视、广播和网络更得彩民们的宠爱。因为电视和广播“播完就完”,无法容彩民们细细研究,而网络除了普及率有限的原因之外,也没有报纸经济划算。这使得“集预测性报道于大成”的足彩报道大大拓宽了报纸体育新闻发展的空间。 促进体育事业的发展。在每期大赛或每轮联赛前,受众对各媒体作出的预测结果或趋同或否定,或亲自参与预测竟猜栏目的制作,从而提高了广大受众观看赛事的热情和兴致,也在一定程度上促使他们长期地关注体育事业的发展。特别是随着足球的发行,各级媒体不遗余力地对每期足彩进行预测,同时对怎样玩足彩和每期中奖情况进行大肆渲染,吸引了更多的受众购买,使得一些以前从不关心体育事业的也开始关注体育。这样不仅增加了足彩的销售量,也扩大了体育的影响,促进体育事业的发展。 通过对大量的预测性体育报道的文本考察发现,预测性体育新闻是一种独具魅力、具有一定新闻价值、颇受受众喜爱、规模与影响日趋扩大的体育新闻传播形式。它的形成与发展是体育竞赛自身的规程性、悬念性的必然反映,也是体育新闻娱乐化趋势与受众需求的必然结果。预测性体育新闻虽然涉及的是尚未发生的事情,但由于它们是经过分析客观事物的历史与现状(竞赛双方的势力,水平等)探求其内在的变化规律,从而对其发展趋势作出的科学预测。因此,有理由认为,预测性体育新闻尽管不是“现实的真实”,而是“可能的真实”。尤其当这种“可能的真实”经事实的检验成为“现实的真实”后,预测性体育新闻的新闻价值会进一步递增。体育新闻的预测性就是从”可能的真实“到”现实的真实“的实践过程。在这一过程中充分体现与反映了体育新闻独特的报道形式和鲜明个性特征。 体育新闻论文:改革开放以来的体育新闻传播研究与方法论运用 关键词: 体育 新闻传播研究 方法论 [摘要]:本文提出了改革开放三十年来,我国体育新闻传播研究的阶段性 发展 和方法论运用的变化。分析的重点:1、80年代体育新闻传播研究的起点与经验 总结 型的研究方法;2、90年代体育新闻传播研究的展开与体育学研究方法论;3、2000年以来体育新闻传播研究的扩展与传播学研究方法论。4、改善体育新闻传播学研究方法论运用的思考。 改革开放三十年来,我国体育新闻传播(指吸取传播学的 科学 路径及合理内核,在传统新闻学的基础上,用新的视角和方法审视体育新闻传播现象)研究与方法论(指以对活动与现象的认识方法为对象的科学。它研究的是人们运用怎样的观点考察活动与现象,并把认识加工成系统化的理论方法)运用,取得了较大进展。这期间,既有经验可以总结,也有可引以为戒的问题存在。总结三十年体育新闻传播学的研究与方法论运用,对未来体育新闻传播学的健康发展,无疑具有重要的意义。笔者不揣浅陋,对三十年来体育新闻传播研究与方法论运用的 历史 进程做整体而粗疏的考察,不当之处,希望得到学界同仁的指正。 1 80年代体育新闻传播研究的起点与经验总结型的研究方法 1985年,人民体育出版社出版了由马信德撰写的《体育新闻abc》,虽然这本书的学术研究样式还不太成型,但不能不认可它是我国第一本体育新闻的研究成果。书中对体育新闻的起源、功能、特征、采访术、写作、直播与解说 艺术 等方面的介绍,为我国体育新闻的进一步研究打下了基础,提供了有价值的借鉴。 在研究方法上,马先生主要遵循的是在辩证唯物主义方法论指导下,经验总结型的研究方法。作者作为一名经验丰富的体育记者,对体育新闻在采访实践中所能遇到的各种情况,针对这些情况应采取的对应方法作了详细的介绍。在实践总结的基础上,作者还进行了一定程度的理性思考,概括出对体育新闻记者的特殊工作要求:熟悉竞赛规则、了解运动技术、深入赛场内外、亲临比赛现场、由表及里善于挖掘与发现数字背后的故事。对体育新闻的特殊功能也提出富有时代气息的思考,提出在新时期体育新闻是焕发民族精神的“振奋剂”,是爱国主义的“活教材”,是增强人民体质提高运动技术水平的“播种机”,是精神文明的“测试仪”。 2 90年代体育新闻传播研究的展开与体育学研究方法论 进入90年代,随着我国体育事业继奥运金牌零的突破,足球职业联赛突飞猛进的发展势头,全国各大媒体迅速开辟体育专栏、体育副刊、体育频道,体育新闻以空前规模的传播局面登上媒体平台。有关体育新闻传播的研究,也开始在学术期刊上出现。 最早有关体育新闻传播研究的 论文在《 中国 体育科技》1994年4期上,由秦春霖撰写的《论市场 经济 条件下大众传播对于竞技体育商业化的驱动和影响》。该文着重讨论了体育商业化和大众传播的结合基础,大众传播对体育商业化的驱动作用,以及大众传播影响下商业化竞技体育项目的特征。 紧接着在《成都体育学院学报》1995年1期上,又刊出了由郝勤撰写的《对体育新闻学学科性质特征及学科建设》,文章从学科建设的角度,对体育新闻研究的性质特征等问题进行了讨论,指出体育新闻是 现代 新闻事业不可或缺的重要组成部分,是现代体育的重要特征,是现代体育与新闻媒体的高度结合;体育新闻学是一门边缘性、应用性、实践性很强的学科。 至此以后,体育新闻传播研究的学术文章相继在各种刊物上出现,体现出研究内容从窄到宽,研究领域不断扩大,学术研究成果整体上呈上升趋势,参研人员从少到多,最为集中的参研者是体育院校体育学研究学者等研究特点。 从研究的方法论角度来看,由于这一时期的研究者们,多为体育院校的体育学学者。从他们的研究成果来看,在研究方法上更多地是借鉴与运用体育学的研究方法。而我国体育学研究方法,受到体育史学研究方法的影响很大,因为体育史学科在我国体育科学领域是最早出现的、研究成果较多并相对成熟的一门学科,从事体育学研究的学者们也大都有体育史学的学术背景。体育史学研究方法在后期的发展,首先是提出了应当全面地理解史学方法论,纠正时期提出的阐明历史问题的方法只能是阶级分析方法的观点。指出社会历史研究必须从事实出发,立足于研究对象整体,用历史的观点考察问题。其次是多学科方法引入历史研究,包括有系统方法、社会学方法、历史比较法、心 理学 方法等。另外还提出了对实证方法的重新评价,重新提出重视“尊重事实,尊重证据”的实证方法。 在这样的学科方法论的指导背景下,最初的具有开拓性的体育新闻传播研究,多数是运用体育史或体育学研究的方法论,去解释体育新闻传播活动与现象。如陈天仁的《体育信息传播对青少年参与体育运动的影响》(《上海体院学报》1996年1期),韩志芳的《1978---1996年我国报纸体育信息传播的题材变化》(《河北体育学院学报》1999年1期),郝勤的《体育新闻价值与价值实现》(《成都体院学报》1998年1期),易剑东的《体育新闻报道的困惑与选择》(《体育文史》1997年6期),周果的《论体育消息导语的心理接近性》(《沈阳体院学报》1998年3期),高松龄的《从 3 2000年以来 体育 新闻传播研究的扩展与传播学研究方法论 2000年以来,围绕着申办奥运、筹办奥运、举办奥运的重大赛事活动的主线,无论电视媒体、报纸媒体、 网络 媒体的体育节目频道、栏目、体育专刊如雨后春笋,在全国各地开花结果。体育新闻传播研究迅速扩展,进入了前所未有的热情高涨期。 在全国体育院校校刊和综合性新闻传播期刊上,不间断地刊载有关体育新闻传播研究的学术 论文 ,也陆续出现了有一定学术质量的研究文章。如肖沛雄的《论体育市场和大众传播》(《体育 科学 》2001年1期),王宏江的《我国当代体育报纸现状分析》(《成都体育学院学报》2002年4期),黎莎的《对体育新闻基本特征的探讨》(《成都体育学院学报》2003年4期),先后被《人大复印资料》转载,在全国体育新闻理论研究的圈子里,产生了一定的影响。尤其是在2004年,由高等体育出版社出版了郝勤撰写的我国第一部《体育新闻学》专著,在全国体育新闻理论研究领域产生了巨大的反响,该书的出版是我国体育新闻研究开始系统化的重要标志。 紧接着的2005年, 中国 体育科学学会成立了体育新闻与传播研究分会;2006年第八届体育科学大会首次列出了体育新闻与传播专场学术论文报告会;2008年第28届奥林匹克运动会科学论文报告会,组织了体育新闻与传播的分会场。在这些首创性的、显著性的体育新闻传播研究活动的带动下,研究成果日益丰硕,进一步体现出学术研究成果显著增加,专著明显增多;研究领域不断扩大,内容全面(涉猎到理论研究、业务研究、史学研究);研究参与人员形成以新闻和体育新闻专业研究生、教师为主,媒体新闻工作者为辅的局面等特点。 值得欣喜的是这一阶段在研究方法论运用上的突破。最突出的是传播学研究方法与方法论在体育新闻传播中的引入与渗透。这主要得益于两个方面:一是在体育新闻传播研究的队伍里,开始引进了一批传播学研究学者,他们对体育新闻传播研究方法的突破起到了积极的推动作用。二是以往的体育学者们积极与全国新闻传播研究的主战场接轨,主动将新闻传播学研究的方法与理论运用到体育新闻传播的研究中。 我国新闻传播研究的方法论主要是引进与借鉴西方传播学方法论的研究成果,其中以批判学派的定性研究方法论和经验学派的定量研究方法论为主流。传播学的经验学派,主要指以美国学者为代表的传统学派,多从行为主义角度进行研究,在研究中注重经验材料和实证考察,特点是:对现行社会体制是否合理并不关心,而是维护与改进现存社会体制及其功能。在方法上坚持经验性的实证研究立场,在方向上坚持实用主义的研究目的,在指导思想上则坚持多元主义的社会观。直接与经验主义传播学相对的批判学派,也主要集中在美国。批判学派主要的理论研究视角有: 政治 经济 学(political economy)批判的观点;主流意识形态分析(dominant ideological analysis)的观点;唯名论(nominalism)和多义性(polysemy)研究的观点。 在传播学研究方法论的引导下,体育新闻传播研究找到了新的学术研究兴奋点和增长点,无论是经验学派的实证研究方法和批判学派多元定性研究的思维方式,都开始在体育新闻传播研究中初见端倪。如郭晴的《对成都体育新闻受众的实证研究》(《成都体院学报》2004年4期),毕雪梅的《体育新闻传播提供娱乐的另一种解读》(《体育文化导刊》2004年10期),张延平的《语义活用——体育新闻语言常用的修辞手法》(《河北体院学报》2004年1期),肖鸿波的《试论体育专业报纸的垄断趋势》(《上海体院学报》2004年6期),陈国强的《大型体育赛事的媒介服务——以2006年网球大师杯为例》(《传播学 论坛 集》2005年),罗青的《全球化体育事件与国家形象营销》(《传播学论坛集》2006年)等等。这些研究在具体的研究方法上,除采用传统的 文献 资料法、比较法、问卷调查法、访谈法、逻辑分析方法外,更多地是运用了传播学研究的方法,如内容分析法、个案研究、控制实验、实地调查、抽样设计与实施、问卷设计与可行性分析、描述性统计、推断性统计等。在理论模型上,也更多地借鉴了西方传播学研究的理论成果,如框架理论、议程设置理论、媒介生态理论、媒介双重性理论、“知沟”理论、“拟态环境”理论、“沉默的螺旋”理论、女性主义、社会性别理论、媒介批判理论等等。 总体来说,2000年以来体育新闻传播研究,在方法论及具体研究方法的运用上,有较大的突破,使体育新闻传播研究越来越接近新闻传播常规性的研究领域,研究成果也引来了新闻传播学界的关注。纵观整个研究成果,无论学术专著和学术研究活动,在学术质量上都比前一个阶段有明显的提高,但在研究中,也有牵强模仿和套用传播学研究样式及理论模型的倾向。 4 改善体育新闻传播学研究方法论运用的思考 纵观三十年来体育新闻传播研究的 发展 ,尤其是在近几年由于借鉴与运用传播学研究方法论及具体研究方法,有力地推进了体育新闻传播研究向前发展的步伐。但当前在研究中,牵强模仿和套用传播学研究样式及理论模型的倾向,是不予提倡的。也就是说切忌不要从定性研究模式,向传播学经验学派定量研究的过渡倾斜。不能不承认,这许多年来,在体育新闻传播学的研究中,我们似乎更缺乏精确的经验主义传播学的研究传统,差异造成更大的吸引力,形成引入的主流,这也是经验主义传播学在体育新闻传播学研究中,有牵强模仿和套用研究样式、理论模型的原因之一。 过分看重实证的定量研究也会有失偏颇。其实社会现象非常复杂,其中变量复杂多变,单靠实证的数字与材料是不可能得出全面的结论的;而且每个人的思想都会对自身有所影响,所谓以“纯客观”的态度来进行研究也是不可能完全达到的。我们知道传播学批判学派与经验主义传播学的差别,除了方法上侧重面不同外,在研究视角上也存在较多的差异。批判学派一般是从宏观、中观的角度来分析问题;经验主义传播学较多地是从具体问题出发,较为微观地分析各种因素如何构成某种结果。但是双方不论在方法还是角度上,仍然是互通的。目前美国英国等国不少的传播学者,观点上属于批判学派,研究方法上则采用了相当多的经验主义的作法。因此,在我们引入传播学的方法论视角时,应该关注到这种世界传播学研究的发展趋势,不要片面地强调某一种研究视角与研究手段的运用。 培养自觉的方法论意识,也是目前体育新闻传播研究中值得思考的问题。 回顾体育新闻传播学研究的进程,可以看到我们最初的研究更多地是遵循研究者自身的知识结构和学术积累,从自我母学科的认识论和方法论,去研究体育新闻传播活动与现象,具有一定的主观性。就目前我们正经历的传播学研究方法论运用的过程来说,在某种程度上也还具有一定的随意性(跟着大传播的研究走),还缺乏主动的思考方法论问题的意识。而事实上任何研究都存在着方法论的改进和创新,研究方法的创新,将促成重大研究成果的出现。 当然这样的情况与我国科学研究整体上对方法、方法论的漠视有关。而与国人这方面轻视态度相反的是,西方的学术研究则很重视方法、方法论问题。从西方科学研究的 历史 长河来看,从苏格拉底、亚里士多德到培根、波尔普,再到库恩、马克斯.韦伯、马尔库塞、哈贝马斯;从辩证法、工具理性到归纳与演绎、证实与伪证、范式理论、科学研究纲领、反对方法、价值中立……,各种方法论的探求已成为自觉。必须承认,近代西方 自然 科学和社会科学的飞速发展与重视方法论问题息息相关。著名生物学家巴浦洛夫说:“科学是随着研究方法所获得的成就而前进的,研究方法每进一步,我们就更提高一步,随之在我们面前也就开拓了一个充满着种种新事物的更辽阔的前景。因此,我们头等重要的任务乃是制定研究方法。” 目前我国各大高等体育院校的学者们,陆续承担了国家社科基金课题中的体育新闻传播研究选题。这些较为重大研究课题的展开与研究成果,除了对已有研究方法论的更主动、更客观、更准确、更熟练地运用之外,还应该重视结合体育新闻传播的特点和 规律 ,概括和提炼适用于体育新闻传播研究的方法论观点,以及具体的研究方法或理论模型。在提倡体育新闻传播学研究方法的多元与开放的同时,还要考虑研究方法的创新性——与中国国情相结合,与体育新闻传播的特殊性和体育新闻传播实践发展相结合。
包装设计论文:抽象元素包装设计论文 一、包装设计中的抽象图形 在包装设计中,图形的设计对商品的推广和宣传作用有着重要的影响,其效果的好坏直接影响到产品对人们所产生的刺激,将抽象图形应用到包装设计中,会在视觉上形成一种冲击,对人们产生深刻的刺激,在头脑中形成一种映像。抽象图形要素是一种无直接意念的图形,是用点、线、面来构成肌理特征、色彩关系的,给人以丰富的联想。在现代包装上的使用,更多地体现出商品的时尚感。从图形的视角来看,包装设计中的抽象图形表现比较理性,更富有内涵之韵,既可以简洁而有秩序,也可以自由、活泼。抽象图形在包装设计中的艺术魅力还表现在形式美感强烈。因为抽象图形本身就很单纯、凝练,大多趋于规则的几何形与有秩序的点线面的组合,富于条理、节奏、对称、均衡、和谐,既变化又统一,给人以美的享受。比如主观抽象图形就是设计师通过对点、线、面等基本元素进行主观性的设计和编排,根据商品的特征,按照造型的规律进行节奏、韵律、对比、渐变等多种形式的组合,创造出视觉上具有个性的形式美感。而偶然抽象图形也是设计师人为创造设计出来的,图形在设计的过程中更具偶然性和突发性,因此显得自由轻松并极具人情味。但是无论主观抽象图形还是偶然抽象图形,按照康定斯基的理论,都可以归纳到点、线、面这几个基本造型元素里面去予以诠释。康定斯基认为,“点和线给予画面以最简单和最准确的表现,纯粹的形式服务于丰富的内涵。”在包装设计中,点线面这些元素被广泛的运用。在包装画面的表现上,抽象图形虽然没有直接的含义,但是同样可以传递一定的信息感。抽象的点、线、面变化可以成为联想表现的手段,引导观者的联想感受。点的聚焦、体现重点的作用,直线和曲线的运动性的作用,面的能动性,都被设计师合理的运用在包装设计中,给消费者以单纯感、理性感和慎密的秩序感及产生强烈的视觉冲击力,以便更好地传达产品的信息及特征,表现包装产品的某些特质。如:速度、气味、味道等。如Abstractio巧克力包装,吸收了蒙德里安作品的创作理念,运用直线以及鲜艳的色块来表现巧克力图形,虽然抽象,却明快简洁,和以往的巧克力的传统包装模式大不一样,令人眼前一亮,加深了消费者对产品的印象。 二、包装设计中的抽象色彩 色彩是最直接的视觉语言,包装设计的色彩效果对提高商品的销售具有决定的作用。色彩在包装设计中的抽象情感是通过人们的视觉印象而产生的一种色感联想。从包装设计的视角来看,色彩抽象的意义指设计师将品牌或产品借助简洁的艺术形式进行交互组合来呈现画面,以个性、新颖的色彩来满足消费者求新、求异的个性化追求,富有个性的色彩设计必然会加强产品包装的视觉冲击力,提高其产品在市场上的竞争力,从而使企业在激烈的市场中表现品牌或产品的内涵以及赢得更多的消费者。抽象化包装设计中色彩是构成设计的关键,也是抽象元素之美表现的载体。首先,抽象色彩在包装设计中具有记忆性,商品包装设计中,明亮轻快、醒目并且有强烈吸引力的色彩更容易被人们识别和记忆。消费者在购买商品时往往会先记住包装的色彩,当记不住样式的时候也会描述出商品包装的颜色并以此来购物,这说明色彩对人产生的作用更容易唤起人们对它的记忆。其次,抽象色彩在包装设计中具有象征性。不同的颜色对人们的心理会产生不同的感受,从而使人们产生不同的感觉和联想,人们把这种对于不同颜色的联想加以理解并运用于包装设计中,这就是色彩的象征性在包装设计中的体现。如黑色在人们的心理上容易想到黑暗、恐怖、肮脏、死亡。而用于某些现代产品,如电子、电器的包装上却给人留下高档、庄重、高雅的印象。再如黄色,给人一种快乐、愉悦的感觉,同时在亚洲地区也被视为最神圣和最高贵的色彩。色彩是人们在长期的社会实践中的一种认识、体验,运用色彩而慢慢积累起来的经验,根据抽象色彩所具有的象征意义,将它们排列和组合,联想在包装设计中,我们将会感到抽象美赋予的审美感受和作用所在。 三、抽象元素与消费者审美需求 包装具有美化商品的作用,使商品具有了审美价值,以达到促进销售的目的。想要得到消费者的认同,抽象元素的审美特质是重要的决定因素之一。在包装设计中抽象语言运用是否得当,合理运用抽象元素到包装设计,是时展的趋势,是广大消费者审美心理的要求,也是市场的要求。在现代科技迅速发展的时代,先进的科学技术为人类带来了更多更高的物质享受和精神享受,人们的心理也越来越与时俱进。很多高科技的商品用具体的形象已无法来概括它们的科学性、精密性和时代性。抽象元素具有在表现上比较自由的优势,不受一些形式的局限,有得天独厚的优越性,更易于表现产品的个性,用抽象的图形来表现现代产品,则更容易表现出具象无法表现的抽象科学概念。比如电子产品,很难用具体的形象来表达,所以只能通过抽象的形式来表达该类商品的特性,这方面苹果手机的包装可谓经典,简洁大方的标识加上单色印刷的底色,显示出商品尊贵的品质。再如“可口可乐”的包装在图形上以欢快流畅的曲线作为主要图形、在色彩上是以对比鲜明的大红加白为主,成为商品品牌的标志性造型,因此在众多的产品中被消费者迅速识别、记忆,为产品企业的知名度、促进产品的销售起到了十分关键性的作用。但是,现今很多产品的包装是为了抽象而抽象,完全流于形式主义,这样就混淆了消费者的视觉,难以感受到商品自身的品质和特性,失去了包装设计本身的意义。所以,我们在设计产品包装的时候要从消费者的角度出发,结合商品本身的特性,使消费者在选购的时候有艺术的审美享受,并且容易辨认。著名的人类学家马林洛夫斯基说:“在人类社会生活中,一切生物的需要已转化为文化的需要。”现代包装设计是以消费者审美角度为主导,以便利的生活为基础的设计艺术。人们的味觉、触觉等会受到视觉形象的影响,换而言之,消费者往往认为产品就是包装,包装就是产品。在购买产品时包装是一个很大的影响因素。由此可见,产品的销售好坏,包装占有比较大的影响。现代人们的心理活动是极其微妙的,也是难以琢磨的,人们大多凭自己的感觉和印象来判断商品的好坏,从而购买商品。商品不再是仅仅满足人们的基本需要,而是希望通过包装图案获得美的视觉感受。如果一个商品的包装显得平平淡淡,视觉不够冲击,那么就不会给消费者留下深刻的印象,那么商品的销售情况可想而知。包装的组成要素要根据产品的用途来决定,让产品的包装和消费者的审美要求达到一致,才能推动消费者消费。 四、结语 现代科技迅速发展,先进的科学技术为人类带来了更多更高的物质享受和精神享受,生活意识的巨大变化,使消费者对抽象元素有了更高的理解能力。了解包装设计市场,研究设计形式因素和分析消费者的各种心理活动,是一个设计师必须做到的。人们所要求一种更有表现力、更理想、更高级的表现手法来反映商品的本质的图形。抽象元素使商品包装更有个性,画面图形简洁,商标醒目,也更容易让消费者接受,在包装上的设计将有很大的发展空间,也是一种趋势。 作者:金波 单位:湖北第二师范学院艺术学院 包装设计论文:情感诉求与包装设计论文 1现代包装设计中的情感要素分析 视觉是光线对人眼作用后所引起的形状与色彩感觉,在日常生活中,我们通常利用敏锐的观察去捕捉和采集信息,并从视觉审美的加工中来获得感官上的认知。现代包装设计将视觉认知作为设计的主要元素,并从情感化的感官认知中来重建消费意识。所以在现代包装设计中,通过对影响视觉的直观因素进行分析,将人的视觉审美作为情感诉求的源泉。随着现代产品服务的延伸,在产品最初的定义上逐渐加大了对精神境界的满足,而功能诉求也相继转向情感诉求。对于日常消费品中食品包装,拿月饼包装为例,作为中国传统中秋佳节的一道甜品,其对传统祝愿与情感的表达上,在设计上,一方面体现月饼的自身价值属性;另一方面从月饼的文化意义与传统美德的构建上来不断延伸,逐步形成了样式、风格多元化的设计特征。作为产品包装设计,从消费者的消费行为及购买意愿上,包装设计作为最直接的对消费活动心理影响的外在因素,对于营造感性的视知觉认知将起到关键作用。从对人的思维意识进行分析,对事物的需求往往建立在最初的原始驱动力上,而心理暗示作为刺激消费的最直接动力,也是现代包装设计融入精神需求与文化价值的重要体现。通常情况下的消费形态主要表现在理性消费与感性消费,而对于感性消费往往占据主导地位。对于产品的外包装设计,很容易成为刺激消费灵感的诱因,特别是随着人类生存与生活方式的变化,对感性认知的理解更为深入,消费者在购买心理特征上对外界环境刺激的影响日益提高。现代包装将产品的情感因素作为包装设计的重要内容,从包装样式的多元化上借助于包装来传递特殊的情感,强化消费意识,营造消费观念。 2现代包装设计与情感诉求典型应用 (1)现代包装设计对人的精神需求满足。 从包装设计领域来看,随着现代社会新文化元素的融入,与时俱进是体现设计意识的基础,尤其是在传递商品信息、增进消费者与产品之间的情感沟通上更显的重要。一个民族与其文化是相携共生的,不同地域文化所折射的精神面貌也存在差异性。对于儿童用品来说,其包装设计多体现在可爱、活泼的性格特点上,对于青年人,其设计风格倾向于热情与洒脱;对于中老年人,则更显稳重与吉祥。现代包装设计,从设计方向上更加强化个性化与人文关怀,如对人体工程学的运用,对物品舒适度的体现,对人的精神认知的满足等。作为包装设计,随着其基本使用价值之外,更多的是从精神满足上来获得一种境界。“逸、贵、美、奖、乐”作为精神认知与满足的重要内容,一方面从知识文化、价值追求、艺术品味等方面来体现;另一方面从经济物质生活的追求中,对高品质生活目标的向往,从而营造了对商品外在感性认知的形成。 (2)现代包装形态对情感的满足。 对于包装形态来说,主要通过外形、颜色、文字、材质、工艺等元素来表现,如对于食品包装上,尤其注重包装形态设计,通过新颖的视觉感受来刺激消费者,以达到对消费者情感交融的互动。同时,随着生态意识在包装设计中的渗透,绿色包装将环保意识作为设计的主导,并从其视觉冲击力和影响力上营造现代的审美观。作为包装形态,在注重点、线、面、体、肌理、色彩等元素的关系上,要从商品本身视觉传达功能上来融入消费动机,促动消费者的消费行为。如对于某产品的包装设计,可以表现独特的性格,赋予其生命力。 (3)现代包装设计对感性诉求的激发与融入。 对消费者需求的分析,主要体现在三个阶段:一是最初的量的消费;二是上升为质的消费;三是体现感性消费。现代包装设计从消费者行为动机的分析上已经转化为感性层面,而加大对感性诉求的满足已经成为产品包装设计的重要手段。如孔府家酒在广告语中引入“孔府家酒,叫人想家”,以中国人对“家”的情结为突破点,紧紧抓住人的情感引线。 3结语 在当前的消费意境下,情感诉求作为包装设计的心理引线,能够从视觉传达上展现产品深层次的商业价值,也营造了鲜明的与众不同的包装风格。为此,注重情感诉求在包装设计审美中的运用,提升产品的设计素养将成为未来包装设计的发展方向之一。 作者:郑楠 单位:石家庄职业技术学院 包装设计论文:我国儿童药品包装设计论文 一、儿童药品包装设计的必要性 “宝宝把药吃喽,乖,吃完带你去游乐园”,“宝宝乖,吃了它,妈妈给你买玩具”,“宝贝你最听妈妈话了,把这个吃了妈妈让你看3集喜羊羊”,“吃了这个宝宝就不难受了啊,乖,吃完就带你去和小朋友玩”“你吃不吃?你到底吃不吃?到医院打针去吧......”对于家有孩子的人来说,这样的话语是再熟悉不过的了,孩子有病吃药是每个家庭都经历过的,孩子吃药难,成为了大多数家长最发愁的一件事。捏着鼻子灌舍不得,各种诱惑起效不大,恐吓威胁适得其反,为了让孩子吃药,家长们真是软硬兼施,费尽了口舌伤透了脑筋。再来观察现在市场上的儿童专用药。所谓儿童专用药,是指适合儿童特殊体质及需求设计,利用矫味剂来改善入口的苦味,使孩子的接受度提高。但往往有些药品受到成分和技术的限制,苦味改变不明显,或者味道特殊,甚至奇怪,口味效果并不能完全消除药品特性,这就使孩子对药品产生了抗拒心理。儿童专用的中药和西药实际都有采用矫味剂来提高儿童的接受力。但反观家长们劝药的艰苦历程,效果可想而知。但这实际上已经是孩子吃药的第二步了,第一步是什么那?没错!应该是孩子看到的药品的第一印象——药品外包装,设想如果孩子对药品的第一眼就产生了好奇和兴趣,那接下去工作就会相对容易进行,本文正是基于这样一种可以在儿童的认知下被接受的儿童药品包装出现,利用孩子的特性,以游戏的方式引导孩子吃药,消除孩子的抗拒心理,专为解决孩子吃药难的问题,而做的设计。 二、游戏在儿童药品包装中的重要性 儿童具有一种天赋——游戏天赋,玩具或者游戏是他们这个阶段不可或缺的小伙伴。对于儿童,剩余精力尤其旺盛,它们必须通过一种途径释放出去,于是便有了游戏;也有人认为游戏更多的起到了“放松”的作用。尤其对于儿童,身心尚在萌芽阶段就需要面对复杂的外部世界,十分容易产生疲劳,这时就更需要游戏来为其放松。儿童药品包装可以适当的考虑加入游戏元素,让包装不再只是简单的药品载体,将药品包装或者说明书设计成可供孩子玩耍甚至学习初级知识的载体,当然游戏一定要简单,并且具有安全性,同时也要考虑到家长与孩子之间的引导互动,家长可以在喂孩子吃药的过程中通过包装既可以向孩子教授简单的知识,又可以通过互动来培养亲子之间的良好情感,更使得孩子在学与玩的过程中快乐得把药吃掉,这何止是双赢,简直是多赢。 三、桌游与儿童药品包装设计 在国外,经过多年的发展,桌面游戏已成为与书籍一样的出版物,种类繁多,内容更是涉及广泛,包括战争、贸易、文化、艺术、建筑、历史等多方面,是家庭休闲、朋友聚会、甚至商务闲暇等多种场合的最佳沟通方式。本世纪初,桌面游戏登陆国内,风靡老、中、青、幼各类人群。在设计过程中将动漫插画、儿童文学与桌游结合起来,并将外包装与内部说明书结合以儿童闯关的亲子互动形式诱发儿童的用药兴趣。这是一款针对丸剂或者片剂设计的儿童药品包装。包装的主体形象为时下喜闻乐见,并且在各大游戏平台都名列前某的游戏——植物大战僵尸。该款包装主要材料为纸盒包装,纸盒是可以对折放置的,药品采用口罩的形式用铝箔片密封在盒子内部。当药品被打开后向两侧铺开,成为一张植物大战僵尸的地图。家长在这里操纵僵尸方,负责进攻,孩子操纵豌豆射手等防守方。孩子要想参与这款游戏就得在家长的指导下去抠开大本营画线部位的密封处,并且将里面的药物吃掉,才能获得生产阳光的向日葵或者可以射击的豌豆枪,来保护他们自己的阵地。在游戏进行一轮后,由家长根据药品说明控制一下吃药的时间,即下一次游戏的时间。在整个游戏过程中,家长还可以回过头来想想一共获得了几个道具,消灭了多少僵尸,这样不仅培养了孩子的数学能力,还在整个游戏的过程中培养了孩子与家长之间的感情。 作者:李雯雯 姜在新 单位:齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院 包装设计论文:现代趣味性包装设计论文 1趣味性包装设计的指导思想 对于趣味性包装设计的基本思想其意义在于增进工作的基础点。趣味性是开展一切活动的驱动力,如果趣味性丧失,活动的开展就会失去乐趣,活动就会毫无生趣。所以,趣味性是设计活动的基础,如果失去了趣味性,设计也会随之失去生命与活力。目前,趣味性包装设计的产品在我们身边是比较常见的,涉及生活的许多方面,它的融入不仅仅使得人们的生活质量得到提高,趣味性包装设计的产品包含许多方面,例如审美因素,这就要求设计的包装要有一定的审美价值。趣味性设计涉及我们生活中的许多领域,经过艺术的手法,可以把设计师对产品的理解传达给顾客,这样也实现了包装设计的多样化、个性化。趣味性的包装设计风格与形式比较广泛,不仅风趣幽默,同时更具朴实自然,也可凸显其活泼可爱。不管是在容器造型方面,还是纸袋设计方面,都要严格遵守趣味性包装设计的思想。在现代生活发展的推动下,消费者的消费观念越来越偏向于多元,设计的时候对群体进行了细分。以往的包装设计重在凸显其作用与功效,力求使得人们的使用需要得到很好的满足。但是在现代包装设计的时候,不仅仅要凸显其作用,更要让商品具有一定的审美意义,进而可以抓住消费者的眼球。趣味性包装设计主要是使用艺术的表现手法,再加上独特的创意设计理念的指导,这样使产品包装更具生动性、趣味性,可以将设计师独特的设计语言凸现出来。 2趣味性包装设计的表现形式 2.1使用同构手法 (1)包装和产品之间的同构手法。 包装和产品之间的同构是形的同构的一种表现形式。形的同构的内涵是意义上有所不同,但是在形式结构上比较相似,通过这些相似之处,促进人们在内心深处对两种不同的物象含义进行连接,这样可使概念更加完整。此种形式同构的优点是可以使他们在视觉上产生不一样的效果,进而把不合理的现象与合乎逻辑的联系在一起,因此,以其独特的性质促进视觉的冲击,进而实现视觉刺激的效果。这里面形的同构也要严格的遵守原则。有这样一项实验,人们对于一种简单规则的图形,会有平静的反应,然而对于一些杂乱无章的图形会给人以烦躁之感。但是真正可以引发人们兴趣的图形,往往是处于这两种状态之间的,如果把图形做一些规则的处理,这样就可以激发人们的兴趣,开始形成的紧张感觉会淡然无存。这样在起伏不定的体验中,会给人以审美的愉悦体验。 (2)包装与消费者的同构手法。 包装与消费者的同构属于一种动态的同构,重在消费者的参与。此种同构手法会使得包装不再受局限,这样包装自身的魅力就会充分展示出来,消费者的融入使得包装更加的形象,这样使用者主观情感投射就会有所寄托,在这种互动的过程当中,会使得消费者对包装产生更加亲和的感觉。 2.2包装模式的新颖 包装造型设计主要是经由特定的组织结构与手段把包装的外形凸现出来。富有趣味的包装造型对于观赏者审美情趣的激活有一定的促进作用,对其心理起到一定的暗示作用。经过观赏者的习惯知觉定势,对设计作品详细的情境知觉因素进行组合,让观赏者产生一定的心理效应。比方说,趣感效应主要是使得人的心理量大,物质量小,进而构成一定的审美心理效应,造型的艺术情趣比较强,这样可构成良好的视觉效果。仿生的设计手法是趣味性实现的主要途径,例如花、草、树木、动物等,此外一些没有生命的山石、工业元件,这些都可实现设计的趣味性。 3结语 综上所述,由于物质生活的提高,传播途径有了较大的改变,消费社会和信息时代一点一点融入人们的生活,包装设计不仅仅刺激消费,更会对消费者产生一定的视觉冲击。商品包装设计的成功一定要结合消费者的心理,把握好消费者的喜好,这样才会增进商品的消费。所以,趣味性设计的融入意义重大。 作者:姚文婷 单位:兰州城市学院美术学院 包装设计论文:红木家具衍生品外包装设计论文 一、红木家具生产余料产生与其产品设计特点 红木家具生产过程中对红木木材按需开料和裁板,从而获得零碎的木块、木条和小面积的红木板。针对红木家具生产余料设计工艺产品,首先要考虑用材尺寸的问题。一般来说,产品尺寸都相对较小,可以考虑镇纸、挂件、摆设、托架等各种工艺产品。这些产品不仅合理地利用了余料资源,而且可以提高企业在市场的占有率和知名度,成为企业市场推广的新亮点。 二、红木家具生产余料衍生品包装设计特点 对于红木家具生产余料衍生品的设计不光要对其产品造型进行考虑,同时也要配合产品的包装设计和视觉系统设计等,形成企业系统化的设计。红木家具生产余料衍生品包装设计不仅要符合红木产品高贵雅致的特质,也要兼具强烈的设计感。 1.红木家具生产余料衍生品包装设计色彩的选用 红木家具生产余料衍生品包装设计色彩应符合产品本身的气质,色调的选择可以相对稳重,根据产品本身的红木材质种类进行判断和选择。鸡翅木、酸枝木和花梨木等红木材质,根据其纹理的不同、木质色泽的不同,选定合适的包装色彩和材质纹理,使其余料衍生品与其包装设计相辅相成。 2.红木家具生产余料衍生品包装设计材料的选用 红木余料衍生品的包装设计还需要从包装材料上考虑。其包装材料的选择范围很广,各类金属、塑料、玻璃、陶瓷、纸、竹和复合材料等可以作为主要包装材料,各类涂料、黏合剂、捆扎带、印刷工艺和材料等也可以作为辅助材料,这些生活中常见的各种材料都可以成为红木工艺产品包装设计的利用对象。在红木家具生产余料再利用的过程中,可以将红木材开料和裁板留下来的余料板材用作包装材料的一部分,不仅使包装设计与产品本身有所呼应,而且可以体现红木材质本身所具有的特性,使包装结构和材料工艺达到技术与艺术的统一。 三、红木家具生产余料衍生品包装设计在实践中的运用 以下是我们与家具公司合作开发的红木家具生产余料衍生品包装设计实例,这个实例根据市场与客户的要求设计完成,并融入了较强的设计创新性,供大家交流与分享。以红木家具生产余料制作的工艺产品,需要在材料、技术结构和制作工艺上体现红木工艺产品的本质特征。《剑魂》包装设计的创意源自中国传统兵器——剑。剑是古代兵器之一,属于“短兵”,素有“百兵之君”的美称。古代的剑大多数以铜、铁等金属制成,长条形,前端尖,后端安有短柄,两边有刃,由剑身和剑柄两部分组成。《剑魂》的包装设计提取剑柄的造型元素进行创意设计。在包装色彩选用上,尽可能接近红木原材料如紫檀木、花梨木等名贵红木材的材质色泽。一方面,将之与产品本身相统一;另一方面,也能够突出镶嵌亮片和磨砂玻璃的质感。在《剑魂》设计的技术结构和材料艺术方面,采用现今比较流行的环保再生纸作为红木工艺产品的包装和手提袋材料,通过平版印刷方式将包装材料的质感体现出来。产品的内包装材料则使用红木家具生产余料红木板材,保留原木本身所具备的天然材质和色泽,使用激光雕刻机进行镂空处理,制作出开窗式的包装结构。窗内采用磨砂玻璃进行装饰,包装表面则采用镂空雕刻和贴花工艺,使整个作品的文化性与现代设计统一。红木家具生产余料衍生品与红木家具一样,其目标消费者一般都是喜爱中国传统文化并具有一定生活品位的人。为他们设计的产品,不管是作为礼物馈赠亲朋好友,还是作为个人收藏,都要求产品包装设计追求独特的文化内涵与使用价值的结合。以红木家具生产余料生产的红木工艺品,具有低碳、环保和可持续性发展的特性,其包装设计不仅需要考虑红木本身所具备的特性,还需要考虑其包装材料、色彩搭配和工艺技术等要素,将工艺与艺术有机结合在一起。只有这样,设计师才能设计出既符合红木产品个性的包装设计作品,又能更好地帮助企业实现其产品的经济和社会价值,更加合理地利用生产资料的衍生资源,创造出具有时代性和文化性的包装设计产品,为设计行业提供新的设计模式。 作者:张放 单位:广西建设职业技术学院 包装设计论文:关于节日商品包装设计论文 一、节日商品包装的“内容” 在商品包装材料的选择上,必须要满足安全、个性化、环保和其他特性。节日商品包装在材料选择上,同样要满足上述需求的特性,其中环保特性对于节日包装设计十分重要。由于节日包装设计有针对性、时效性的特点,只是在某个特定的节日时间段出现,犹如昙花一现,假期结束,包装的生命周期也随之结束。因此,如果不选择一个好的、环保的、绿色的包装材料,那么所造成的浪费不仅是对于经济层面上的,对环境也是一个很大的污染和破坏。 二、节日商品包装的“形式” 在商品化高度发达的今天,商品包装的外在“形式”则是企业和消费者共同关注的焦点。而节日的商品包装设计,在高度商品化的今天更是如此。节日商品包装的“形式”主要体现在两个方面:一是包装形饰,二是人文内涵。 1.包装形饰 包装形饰,顾名思义,即分为包装的形态和纹饰。形态主要取决于材料的材质,以及在满足包装基本功能的前提下对包装的外形进行的设计。个性适度、外形新颖的包装设计能很好的促进商品的销售和推广,给人一种优良别致的感受。纹饰在节日商品包装中,所体现的作用比形态更加重要。优良的纹饰设计有助于美化商品和宣传商品,有助于消费者的选购与识别。纹饰主要由文字、图形与色彩组成,这三者中文字是最重要的,在一个包装设计中,可以不出现图形,但文字是必须存在的。如果在一个包装设计中没有文字,那么此包装便失去了做为对购买者最基本的信息传递功能。在节日商品包装设计中不仅需要突出商品内容,节日要素更是主要突出的对象。因此纹饰的主题常以节日相关的元素为主,文字的使用可以强调节日的特点,图形则突出节日的象征性,色彩也是表达主题的关键。色彩在表现时具有别的视觉表达方式所不具备的诱惑性,对于节日的气氛烘托相当重要。在传统色彩表达方式上,以暖色调为主,在图形的运用方面,主要是为了表达图形的吉祥寓意和和对美好生活的愿景。在包装的整体的版式安排上应当主次兼顾,在满足商品宣传的前提下突出节庆主题,图形和色彩的安排要新颖别致,以达到吸引消费者,促进节日商品销售的目的。 2.人文内涵 在我们的传统节日文化中,节日赠送礼品有着悠久的历史,人们为了表达敬意,促进情感的相互交流,会相互赠送礼品,礼品是人与人之间重要的交流媒介和情感寄托。《礼记•曲礼》有记载“礼尚往来,往而不来非礼也,来而不往亦非礼也”,这个节日消费文化有着悠久的历史,在当今经济大繁荣的背景下显得尤为明显。节日商品中除自用商品外相当一部分为礼品,因此节日商品包装设计的“形式”应相互协调,和商品的“内容”保持协调,它不仅要求商品包装在包装材料上保护货物的完整性,也强调体现消费者的视觉审美和心理需求。中庸之道贯穿了整个中华文化的脉络,“礼”文化也不例外。中国自古就有“千里送鹅毛,礼轻情谊重”的典故,《孝经》中亦说道“礼者,敬而已矣”。可见,礼品的含义不在于有多么的贵重,而在于“敬”字,在于一种源自内心的对于他人的关心和尊敬,而并不是礼品本体所具有的贵重程度。因而节日商品包装设计要尤为注重其所蕴含的人文价值,才能更好的体现和传承这一优秀的文化传统,促进文化和谐发展。 三、节日商品包装“内容”“形式”关系 优良的商品包装设计应当正确的处理好“内容”和”形式“的关系。近年来我国商品显现出一种高端化的趋势,是商家吸引消费者的重要手段。但针对节日商品本身所具有的的特点来说,如时令性强、上市周期短等特殊性,那么商家如果要得到利益最大化,就得依靠包装设计以提高其产品的价值,精美包装可以很大程度上提高商品价格。但它也带来了一系列的问题,如产品定位模糊,过度包装、礼品捆绑销售等一系列问题,从而造成了针对节日商品包装设计愈发趋向畸形的发展方向。这些问题的种种从设计美学的角度来看,就是没有正确处理好“内容”和“形式”之间的关系。孔子在《论语•雍也》中有言:“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。”大意是:人的自然本质如果胜过修养则有点太野了,如果人的修养盖过了人的自然本质,又显得有点太迂腐了,文和质要"彬彬",既有文又有质,既文雅又朴实,才是君子。从设计美学角度来解读这句话,就很好的说明了“内容”和“形式”之间应建立怎样的联系。“内容”与“形式”恰好与“质”和“文”相互对应。 四、结语 在节日商品包装设计中“内容”应符合法规,提倡绿色生态设计,优化结构,选材合理;“形式”当有适当之形饰,新颖的元素,协调的搭配,深刻的传统文化内涵。“内容”与“形式”的关系要达到和谐统一,就需要相对应的、恰当的设计表达方式来体现各自具有的真、善、美,从而达到浑成一体、相得益彰的设计效果。 作者:王新蔚 单位:淮北师范大学美术学院 包装设计论文:文化渗透包装设计论文 1包装设计教学理念中的文化渗透 为了帮助商家更好的进行产品促销,需要引起客户的共鸣,还要使消费者了解到产品的特性,使消费者对产品印象更加深刻。所以,在包装设计教学中渗透文化,可以使学生认识到包装设计的共性与个性。共性是产品保证的基本特点,个性是设计者充分发挥想象与创意,体现了设计师的能力差异,在产品包装设计中,融入我国的传统文化以及民族文化,还可以更好的与世界接轨,促进我国产品出口贸易销售水平的提高。在包装设计教学中渗透文化的理念,可以促进文化与经济的融合,可以使产品更好的体现出民族文化、历史文化以及民间艺术,这样的产品使人印象更加深刻。 2包装设计教学内容中文化的渗入 为了提高包装设计教学的质量,必须对教学内容进行扩充与改革,所以,教师在进行教学改革时,一定要对教学内容进行改革。在教学内容中渗入文化,需要从两方面入手,一方面是最大限度的利用资源,提高学生对传统文化的认识与理解,还要不断挖掘学生身上的潜力,增加其创新的精神。另一方面是从艺术设计方面入手,锻炼学生创意物化的能力,使学生运用现代化技术将艺术与技术很好的结合在一起。为了提高教师的教学质量,学校应该开设文化课程,还可以采用案例分析法,向学生传授包装设计的经验,对一些国内外设计较为成功的案例进行剖析,使学生了解文化与设计结合的方法。我国是一个历史悠久的国家,所以,在商品包装设计中加入文化,可以更好的促进文化交流,还可以使人们更加了解我国的传统文化,增强人们的民族感以及社会责任感。通过实例分析,可以使学生直观的看到包装设计与文化的关系,为了提高学生设计的水平,还需要对学生补习文化历史知识,使学生了解民间艺术。很多传统习俗与当地的风土民情有关,在教学中渗入艺术文化,可以培养学生创意物化的能力,通过学习艺术精加工技术,可以使学生掌握不同文化元素的设计的规律,还能锻炼学生讲文化与科技技术结合的能力,使产品包装设计体现出更多的美感。 3包装设计教学方法的文化渗透 3.1采用因材施教的原则 在对包装设计这门学科进行教学时,要采用因地制宜的原则,这样可以很好的体现出以学生为主体的教学理念。教师要深入了解学生的需要、优点以及个性,进行因材施教。充分了解学生缺少什么,有何灵感与创新,又有什么想要改变。教师再在此基础上灌输给学生一定的理论知识以及实践技巧、经验,同时创造适合学生的学习环境、学习方式、学习指导以及学习条件,促使学生主动实践与学习。展开各项课余活动以及实地考察,例如:专家采访、写生拍照、参观学习,让学生更全面、深入地了解传统民族文化以及民间习俗,再让学生从活动以及考察结果中自由选取一部分内容与包装设计相结合,创造出属于自己的包装设计作品。在这一过程中,老师可按照学生的不同情况来对其进行单独指导。 3.2加强学校与企业的合作 校企合作是进行开放式教学的优秀。可完全实现学校与市场的零过渡,使学习成果得到直接的应用与验证。全面改善学校与市场相脱节的状况,增强两者之间的良性互动,有助于优化教学条件。校企合作的教育模式,即将学生置于真正的设计环境内,使其用所学到的理论知识,尤其是经过文化渗透的理论知识来实施具有针对性的设计活动,让学生能够在实践过程中检视所掌握的知识程度以及运用能力,寻找不足,再加以提高。例如:设计院校与地方企业的合作,由设计院校来完成企业新产品的设计,而由地方企业来资助设计院校学生的培养,使两者之间形成良性循环。另外,在实训过程中,教师可按照市场定位、市场需求来对学生进行指导,引导其将地方民族特色文化与包装设计、创意及制作相融合,使学生的作品正式服务于企业及市场经济。 3.3积极参加比赛 鼓励并带领学生积极参加各类大小型设计比赛,强化学生的学习交流以及社会实践,从而推进产品包装设计的教学创新与改革。设计比赛的参与不仅能够使学生与高端设计水准有所交流,认识不同的包装设计理念与风格,弥补课堂教学的实效性与丰富性;此外,大多数包装设计比赛在鼓励学生传承我国优秀民族传统文化的同时进行不断地创新,在结合新材料、新科技的基础上,做到人性化以及绿色环保设计。所以,将比赛的参与融入到包装设计教学中,不但能够激发学生的潜能,开拓学生的视野,还能实现文化的渗入,具有一举多得之效。伴随着我国市场经济的繁荣发展,“包装”依然成为社会各界关注的要点“,包装”的延伸及其内涵都出现了新的形式与内容,因此,包装设计教学模式以及教学内容的改革势在必行,文化的渗透也势必成为教学的侧重点,教师只有对教学方法进行不断的改革,才能适应社会发展的要求。 4结论 在对产品包装进行设计时,需要结合商品的特征,还要以提高产品的价值为原则,包装设计具有美化产品的作用,在设计的过程中加入我国传统文化以及民族文化,可以增加产品的价值,还可以做到对我国历史文化的传承。为了提高包装设计的质量,教师需要改进教学方法,还要在教学中渗入我国传统文化。设计的本质是对产品属性的认知,在设计时可以渗透民族存亡等感情文化,这样可以增加产品的生命力,可以使包装设计更具信仰内涵。 作者:梅红艳 单位:佳木斯职业学院 包装设计论文:情感性符号商品包装设计论文 一、消费文化下的情感性符号 人的消费观念、社会行为、生活方式形成了消费文化,而商品是消费文化中的主要组成部分,包装塑造着符号化的商品形象,这种符号性成为了商品面貌的标签和性格特征。另一方面,人的消费逐步由物质需求上升为情感需求,如美的感受、认同感、承认感、被重视感等,借由商品的符号性使购买的不仅是物品本身,还包括了其所代表的符号特质,消费文化就有了符号化的消费模式。由此,购买符号既有了实在的“物”,又满足了心理层面:自己的符号。情感性符号更加视觉化、形象化,是抽象关系的代表,而包装设计使商品具有了符合人所有要求的特质,情感性符号对商品的意义就变得非常重要,而商品包装设计过程不再是单一的一线式,而是一种循环。 二、情感性符号对商品包装设计的影响分析 1.因素分析 面对消费社会的众多信息,人们处理信息也越发简洁,如,购物时并不细看,看到视觉风格独特或某个品牌的产品便会购买,用美国心理学家诺曼的话来说就是:认知和理解你周围的世界,而情感可以使你对世界做出迅速的判断。由以上分析可知,人对物的感受要大过物体本身,这也就成为是否购买的关键因素,人的消费是从感受而来,是对心理层面的影响,表象是潜在的,影响是实在的,再如购买商品时为什么喜欢、购买,这不仅仅是商品具有独特卖点就能做到的,而是符号的集成,除自然环境外,都是符号构成的生活环境。 2.表现方式 (1)明喻图形 商品出现在消费者眼中的是外观,不再是传统概念中盛放物品或保护商品的一种手段。图形是最初的人类会表达的符号,这种符号是一种模拟和想象,是集中代表多幅图形或由图形组成的情景以及由此产生的情感。如从表现食品包装来看,图形代表的符号各不相同。依据消费者细分,特定人群有其固定事物符号的联想,我们可以称之为直接联想模式,如放大镜:老年人。情感性符号图形大体可以归纳为故事型、实物型、再现型、抽象型。 (2)隐喻色彩 色彩能加深认知程度、衬托情感的表达,具有隐喻性。如,可口可乐的包装首先强调红色,红色代表着热情快乐,在每个产品和宣传中都进行重复,衬托出企业特色,配合瓶身形象逐渐成为符号,建立起与产品的直观联系,进而发展为记忆符号,对消费者产生心理影响,人们看到这个符号就能想到这个品牌。 三、商品包装的情感性符号关系设计 恩斯特•卡西尔的“人是符号的动物”,成为符号学的至理名言。情感性符号本身不具备什么意义,而是与人产生关系,如人与商品之间有使用关系等,都是定义出来的或是约定认可的结果,人的情感作用于这些商品,产生了与之相应的情感,反过来,设计人员研究与利用这样的关系,达到产生情感层次的效果,设计人员是商品到购买的中间环节。因此,了解这些情感符号及符号间的关系十分重要,找对其间的关系,设计才能有的放矢。从设计者的角度来看,关系设计有两点:一是利用已有的或普遍认知的情感符号进行创意,如,太阳—赤、金—不变—永生—男性—火;月亮—白、银—圆缺—死、再生—女性—水。二是创造出情感记忆符号,记忆是被激发和唤起的,通过形成符号记忆,可使商品包装具有交互性,并且是正向的刺激与回馈,从而建立良好的公共关系形象,通过包装帮助树立品牌,加强与消费者间的情感联系,使其产生好感度而有利于长期营销,形成良性循环。人的消费不满足于商品包装的特质,更重视物所代表的形式意义及隐含意义。从创造符号到消费符号,人们由读图时代进入了视觉模拟的时代,更加重视关系设计,情感符号识别便成为独特视觉图像的主要语汇。符号本身的形态是简洁的,视觉上具有张力,内涵丰富,是各种信息的提炼和简化,能达到易记、快速传播的目的。因此,对包装设计的影响越来越大是其表现的主要趋势。设计者应当理解符号的意义并合理运用,在消费文化下动态地发展商品包装设计。 作者:尉欣欣 单位:黑河学院 包装设计论文:少数民族传统图案包装设计论文 一、贵州省内少数民族传统图案的价值 贵州省内少数民族图案见证了民族的发展,记载了不同时期人们的物质生活和精神生活以及民族发展的历程。如,苗族着装上的刺绣图案就是苗族历史发展的一种见证,苗族人以其特有记录方式将民族文化传承下来,让世世代代的子孙都能看到,人们通过世代相传将祖辈留下来的民族文化牢记于心。在刺绣服饰中,苗族人不用绘制草图就能直接在服饰上进行刺绣。在众多传统图案中,每一种图案的背后都有一个故事,如典型的鱼图案、蝴蝶图、牡丹图等,我们都能从中看到苗族历史的发展。通过对这些典型图案的深入研究,我们可以得知:无论是较为简单的图案还是极为复杂的图案,都是从起源历经一系列变化发展形成的。在某些情况下,这些传统图案起源于人们对自然界客观事物的模仿或再现。在现代设计中,传统民族图案为设计注入了新的活力,提供了丰富的源泉。贵州省内少数民族图案元素拥有色彩和图形两部分内容,现代包装设计者可以对这两部分内容进行合理的运用,并加入现代设计理念,打造全新的现代包装设计产品。在过去设计和包装技术落后的时期,商品的外在包装显得较为粗糙,很少有融入少数民族图案的包装。在快速发展的今天,人们的生活节奏不断加快,新的文化、新的思想不断涌入人们的生活,贵州省内少数民族图案以及其他地区少数民族文化也重新进入人们的生活。将少数民族图案融入现代设计,能够让人们更多地感受到传统文化的魅力。当前,国内外一些艺术设计工作者已积极开始整理少数民族的文化,将其与现代设计理念完美结合,创造出众多代表民族文化、体现新时代气息的设计产品。这些被运用在现代设计和包装产品上的民族图案,迎合了当下消费者的心理需求和视觉审美需求,少数民族图案文化为现代设计领域注入了一股新鲜活力。 二、现代包装设计中融入贵州少数民族传统图案的价值 贵州省内少数民族图案具有很强的艺术表现力和独特的视觉效果,将其融入现代包装设计,能提高包装产品识别度,创造出具有民族特性的产品。现代包装设计主要具有传递信息和视觉审美两项功能。在产品包装设计过程中,设计者可以根据设计的主题,有效地对产品进行包装设计,不仅要充分传递出产品的内在信息,还要高度吸引消费者的眼球。消费者在看到某种产品外在的包装时,首先映入眼帘的就是产品的图案,具有民族性和地域性的图案能够让消费者准确掌握产品传递的信息。对贵州省内少数民族传统图案的运用,可以很好地提升包装设计产品的文化内涵,增强产品的品牌性,还能带动当地经济、文化的发展,实现更高的商业价值,也能高度推广、发扬少数民族优秀文化。 三、结语 只有充分认识和了解贵州省内少数民族传统图案丰富的文化内涵和艺术形式,才能更好地将其融入现代包装设计。现代包装设计与贵州省内少数民族传统文化的完美结合,不仅促进了民族文化的发展,带动了当地经济、文化的进步,而且为现代包装设计注入了新的源泉,有着较高的意义和价值。 作者:向家祥 单位:怀化学院 包装设计论文:商业包装设计论文 1包装多视点的图像(形)化 包装的多视点涵盖了文字、图像(形)、色彩等信息,对吸引观者视线起到了重要作用,而多视点的概念则是对于包装图像(形)平面化的表述,也可以看作是对于包装自身不同角度的欣赏,这样不同视角的观察与图像(形)相结合就构成了突出的视觉形式。该商品的包装设计就是采用了多视点的图像组合方式。从图像的分布形式看,它具有相对自由版式的特点,通过图像大小、远近、分布及视点的变化,形成了其多变的构成形式,虽然在观者看包装时视线会受到其他图像的干扰,无法将视线集中于包装的主体上,但是这样不够直观的被动观察形式,亦是一种吸引人的方式。音乐CD碟片包装设计,将多视点的图像化生成体现得更为突出。图形的立体效果通过平面的视觉化表现,使设计作品看似“超平”但又充满了意象的空间意味。而整个CD重复的视觉图形中,除了包装中的人物形象与文字信息外,就是非常满的图形填充构图,将原本立体的图形形象平面化,包装趣味化的色彩表达和平面化的设计手法,营造出聆听音乐的氛围,这不仅强化了设计的多视觉语言,也传递着有形式的意味,这样的设计理念凸显出多视点的图像化生成。 2包装材料的轻质化 “超平”的设计理念,并非绝对意义下的平面的、二维的、纯平面的概念,也包含突破平面的“立体”表达。当代商业包装设计与社会发展、审美需要以及新材料、新技术的应用有着密切的联系。“超平”理念影响下的当代商业包装设计,不是凭空臆想的包装设计,而是需要将包装材料与包装容器造型相结合的整体构建,因此,要实现对当代商业包装设计中“超平”的应用,需要对包装材料的选择和使用有更多深入的研究。时代的发展使得当代商业包装设计有了更多不同包装材料的选择,如高分子材料、纳米材料、镀陶瓷等,为包装设计中“超平”理念的延伸与创新提供了更多新的材料支持,也为当代商业包装材料的轻质化提供了强大的技术支持。当代新材料和新技术的应用,使得轻质环保材料在包装中得到了广泛应用。英国AllinsonBread面包的包装材料,采用的就是新型的高分子纳米食用塑料薄膜材料,这样的新型材料除了具有无污染、安全、轻盈、保存周期较长的特点外,还能够对包装图形进行自由表达。这种新包装材料使包装的视觉感受产生了无体量感的轻质化,不会带来沉重的心理负担,给人以美味、愉悦的视觉审美享受,该包装的色彩采用红色系和绿色系相搭配,将AllinsonBread面包的口感与色彩的心理暗示紧密结合,不仅带来了视觉的美妙感受,也给消费者心理带来了满足。无印良品所设计的大米包装见图4(图片摘自百度),打破了普通食品包装的繁琐,设计采用了相对简洁的版式设计手法,剔除了过度的图形设计形式,“米”字使包装的主题和平面图形语言得到了充分延伸,这种平面的、二维的设计视角,使观者轻易地感受到了包装图形和包装的“无体量感”的轻质化,将“超平”的设计理念自然地融入设计之中,体现了视觉的轻盈,营造了质朴的意境氛围。 3包装材料的透明与超透 当今科学技术的迅速发展为包装材料的透明与超透提供了可能。商业包装中的透明和超透主要体现在包装的视觉心理上,这种心理状态是观者对视觉反射的感受,包含了透明、半透明及超透的视觉性。这种不同的视觉化效果从不同的包装中可窥见一二。火柴包装不仅需要在材料上进行严格选择,还要满足其安全需求,从而进行整体设计。该作品从包装的颜色、图形、安全材料等方面进行设计,从包装元素构成来分析,包装中塑料高分子高温防火薄膜的使用,对火柴的易燃性进行了安全防护,体现出了人性化的设计理念。该包装色彩活泼可爱,给人以轻松的心境,图形幽默有趣,卡通的“幼稚”图案天真烂漫。这样的设计正是对于日本亚文化的一种生动体现,也与村上隆提出的“超平”观念相统一。超透的包装设计,体现在视觉穿透性的透视效果上,这样的包装形式可以将商品的属性通过包装自身传递给观者,这种传递具有清晰、直接、明了的特点,直观超透的视觉传达更容易引起观者共鸣,带来清新的视觉心理体验。无印良品的设计理念“大音希声,大象无形”,本意为最美的音乐是没有音乐,最美的形象是没有形象,而在设计当中意在推崇自然的、而非人为的美,即将商品本身直接呈现于观者面前。由无印良品设计的化妆水包装就具有这样的意味,该设计通过极简的色彩和形式,将化妆水这种极为清澈的商品,通过超透的包装形式直接展示给观者,使购买者可以清晰地感受到这种商品的高端品质。该包装瓶采用高科技分子材料替代了传统的玻璃制品,不仅增加了包装产品的安全性,也减轻了包装自身的重量,方面携带。瓶体的全透明化处理,从侧面也展现出无印良品的极简设计理念。 4包装的符号化与装饰性 符号作为一种极其精练的标志和象征图形,具有极强的表现力。一方面它是意义的载体,是精神外化的呈现;另一方面它具有能被感知的客观形式。当代商业包装的不断发展,为包装符号化赋予了新的意味,这种意味从包装本身的层面看,就是突破了传统包装设计自身限制,在“超平”理念指导下展开创新设计。如泰国TBWAThailand设计工作室为麦当劳开心乐园设计的包装纸盒,视觉感非常愉悦。该工作室为泰国麦当劳设计的部分包装,这种带有明确地域性的设计,从设计的推广看,可以将麦当劳的国际化销售模式融入泰国的文化。从设计的情感看,麦当劳针对泰国的国情设计的这款包装充满甜美的喜悦感,使人感受到快餐带来的美味和欢乐。从设计的意味看,采用“超平”的设计手法使得包装充满娱乐性、民俗性、装饰性,这样的设计将商业包装与艺术设计实现了完美融合。从这款系列设计的包装形式来分析,相同的盒型与具有传统意味和现代设计感底纹的应用,将包装的风格进行了潜在的统一。该包装将品牌的文化和图形的创意完美结合。系列化的图形符号呈现出一幅美丽的作品,盒子充满“童稚感”和“超扁平”的视觉语言,卡通化的人物造型与天真烂漫的孩童相结合,把微笑的、开心的、可爱的及具有亚洲意味和西方意味的图形符号糅合起来,将快餐的娱乐性和卡通语言通过包装设计充分连接起来,体现出了平面不平的“超平”设计理念。 5结语 当代商业包装设计中的“超平”理念,虽然还处于不断探索与发展的过程之中,但“超平”理念中多视点的观察方法,材质的轻质化、透明、超透与包装设计的符号化、装饰性已逐步构成了当代商业包装设计发展的新方向,成为设计师关注的新形式、新观念与新研究领域。部分设计师深入研究商业包装设计中的“超平”语言,并根据包装产品的切实需要,将这一理念逐步地运用到商业包装设计中,使其不断超越已有的认知层面,使设计走向“超平”、深入和开放。 作者:张桦 单位:河南城建学院 包装设计论文:航空食品包装设计论文 1我国航空食品包装设计现存的问题 1.1视觉审美的纰漏 作为服务性质的航空食品业来说,其食品包装要求除了能服务于旅客,为旅客带来生理尺度方面的舒适外,还要求能表达美。视觉审美愉悦的设计,能增进旅客的食欲,让旅客感到舒心,得到心理满足。而我国的航空食品包装缺乏视觉审美的统一性与和谐性,其原因主要有以下两个方面。一方面,由于航空公司本身并不生产食品,提供给旅客的每份食物都是由不同的厂家提供再组合而成,品牌杂乱,旅客打开外包装,里面的食品小包五花八门,品牌不一,色彩凌乱,缺乏视觉统一的完整形象。另一方面,不少生产厂家的设计缺乏应有的视觉审美效果,视觉元素组合不协调,不能让旅客见到食品时产生愉悦感,从而影响食欲。 1.2低碳与生态观念的缺失 现代包装设计是在多元文化与新技术、新材料的影响下,倡导绿色、安全、生态、低碳的可持续发展设计理念。但我国一些航空配餐公司为了节约成本、追求利润的最大化,选用不符合食品安全等级的塑料包装和印刷鲜艳的纸包装。他们在包装生命周期的过程中没有考虑到食品安全、环境保护等问题,忽略了社会与生态的和谐发展,欠缺对消费者健康安全的考虑,这与当今包装向低碳与生态方向发展的趋势和理念是相违背的,也是航空食品业亟待解决的严峻问题。 2航空食品的使用特性分析 作为体现服务水准的航空食品,其包装设计更应遵循人本设计理念,充分照顾乘客的使用需求,以航空食品使用的特殊性作为设计的前提,妥善解决目前存在的问题,也就是充分考虑即时性、便利性和就餐环境的特殊性3个使用特性。 2.1即时性 整个航空食品从供应到使用流程均体现了“即时”的特性:首先,采购回来的食品材料必须在72h内生产以保证其新鲜程度;其次,制作好的热食与冷食要及时进行冷却、包装和冷藏,一般包装完毕到冷藏的时间不得超过2h;再次,食品从冷库到装机的时间应控制在1h内,而送到乘客手中必须控制在6h内。除此之外,航空食品的包装期一般为24h,这样才能保证产品的质量,避免食源性疾病的产生。 2.2便利性 随着航空公司服务层次的提高,航空餐的种类越来越丰富。由于机舱环境的限制和飞行状态的特殊,飞机上不能设置厨房和使用明火,面对丰富繁杂的食品,航空配餐公司大多提前将食物做好,在飞机上用烤箱进行二次加热后送到旅客手中,简单快速的加工制作和配送流程,使旅客不需要像在餐厅进食一样长时间等待,食用方便快捷。 2.3就餐环境的特殊性 高空环境因素对人体的综合影响决定了就餐环境的特殊性。首先,乘客餐食的选择被限定在航空公司指定的类别范围内,用餐时段不可选择且用餐时受机舱范围限制不得随意离开座位,空间狭小;其次,乘客在高空高速环境中用餐,受到加速度、高空缺氧、快速升降和异常体位等环境与作业因素的影响,还经常会出现颠簸的状况,造成乘客紧张和疲劳,不方便进食,致使其难有较佳的食欲。 3航空食品包装的人本设计方式 基于航空食品食用的特殊性,其包装设计更应建立在人机工程学的理论基础上,结合视觉审美的规律,照顾乘客的生理和心理需求,根据飞机上各种餐食特点及旅客的就餐方式,在结构和视觉上体现出人性化设计,具体表现如下。 3.1功能舒适的结构设计 舒适的造型设计,源于设计师对消费对象操作部位尺寸、动作行为方式的了解以及对消费者使用包装的生理和心理的照顾。功能舒适的结构设计能更好地照顾乘客的就餐方式,方便乘客安全舒适地食用。设计时包装的造型要简洁大方,过度追求形态美会导致旅客产生不稳定感;包装容器不要过大或过重,避免其产生的外力致使旅客用起来不方便;在包装的使用方面,还应掌握旅客的持握度,设计一些让旅客开启时方便、使用时手感舒适的结构。例如意大利一家冷冻食品的包装不仅解决了飞机上使用烤箱加热的难题,还方便了乘客开启使用。设计师在纸盒包装的一侧设计了两个可按压的折痕口,,在加热之前将折痕口按下,可保证加热过程中包装内外的气压平衡;在纸盒包装中部设计有易撕口,旅客只要顺着指示标志撕开,便可轻松取出食品食用,不用担心食物弄脏衣物。 3.2照顾特殊人群的差异化设计 特殊人群主要包括老人、孕妇、儿童、病患和残障人士。他们由于身体特点或缺陷,在飞机上进餐比正常人更加不便,而目前飞机上的食品包装基本上都是针对正常人设计的,较少从特殊人群的角度考虑他们的需求。具有差异化的航空食品包装设计,正是对人本理念的最好诠释。从特殊人群使用特点出发,有针对性地量身设计,做到航空食品包装不仅有面向普通人群的包装,也有少量面向特殊人群的专用包装。例如,在设计儿童餐的包装时,包装大小要符合儿童的手掌大小,这样才能方便他们拿握,包装容量不要过大,以免造成食物和包装材料的双重浪费;进入人类大脑的信息约有85%来自眼睛,外观的设计应满足儿童群体的审美情趣,采用趣味的图形和香甜味觉感知的色彩,使食品更易引起儿童的兴趣与食欲。专门针对患有糖尿病乘客的低糖餐食,可在这类包装上以醒目的文字注明低糖等字样,以便提醒他们放心食用。针对手部动作有障碍的老人和残疾人,应使包装上有更多的防滑设计,操作更便捷舒适,开启力度更小,并设计可吸食的包装方式取代传统的刀、叉等不便于老年人和残障人士食用的餐具。 3.3包装的情感化导入 设计应认识到人与物之间的情感关系,将情感因素贯穿于设计的始末,只有这样,才能实现产品实用与美观的平衡。包装作为产品的一部分,在设计时可适当地将快乐元素运用于设计中,把愉悦情绪传递给旅客,照顾到人的心理需求。例如,新颖独特、构思别致、视觉流畅的造型,装潢美观、有文化品位的外观,洁净、亲切、高雅的材质,可靠、安全、舒适的功能设计等,都能带给乘客愉悦的情感享受,这样不仅能够提升旅客对航空公司的印象,也能满足旅客的审美和精神文化需求,在包装的细节上照顾旅客的心情,让旅客体会到“此美食只因天上有”的美妙感觉。 3.4包装材料的科学运用 包装材料的科学运用主要是指包装材料的安全选择,以及运用包装材料为包装内容物提供更加便捷、舒适的附加功能和保护功能。 3.4.1包装材料的安全选择 针对食品包装安全,无论是消费者还是学术界,关注最多的话题集中在包装材料的安全性方面。目前,用于航空食品的包装材料主要以复合材料和纸质材料为主。复合材料是航空食品包装材料中种类最多、应用最广的一种软包装材料,它的组成材料主要为塑料薄膜、铝箔、黏合剂及油墨。其优点是对食物具有一定的保鲜、保温作用,其缺点是材料内部残留的有毒有害化学污染物的迁移与溶出量不符合食品包装材料的要求,对人体健康造成一定损害。纸质材料价格低廉、防护性能较好且不易污染内容物,可再次回收利用,是比较理想的航空食品包装材料。在未来,保鲜、安全功能将成为航空食品包装材料开发的重点,因此,航空公司要对航空食品包装材料的安全性有更高的要求,为乘客在特殊的空间环境里提供更高的安全保障,杜绝食品安全隐患。 3.4.2具有特殊功能的材料运用 在包装中通过加入具有附加功能的材料,可以为乘客提供方便,并能减轻乘务员的配餐工作量,提高配餐效率。例如,自热米饭率先运用了具有附加功能的材料,其包装盒内装有一份水和一个发热包,在食用之前将外包装撕开,拉动拉绳,水和发热包就能自动混合升温至150℃以上将米饭加温或者烧熟。它的发热源主要是发热包,整个发热过程无任何污染,而且成本低廉,没有任何安全隐患,不仅能减少烹调的工作量,还能保证食品的营养与即食的方便性和新鲜度。在航空食品包装中运用先进的材料来创造新的就餐方式,可以为航空公司和旅客带来便利,这同样是从人本角度来考虑包装的新形式的一个方面。 4结语 将人本理念融入到航空食品包装中,在设计中更多地考虑人性化的因素,把人的需求作为设计的出发点,探讨航空食品包装的新形式,并与企业服务宗旨结合起来,才能更加体现出航空公司对旅客的关怀,给旅客带来轻松愉快、亲切温馨、品质独特、功能舒适以及其他意想不到的身心体验。 作者:文泽卉 黎英 单位:湖南工业大学 包装设计论文:传统色彩食品包装设计论文 1.传统色彩在包装设计中的应用 1.1传统色彩在塑料包装中的应用 墨分五色——南方黑芝麻糊的视觉记忆。黑色在中国传统色彩中承担着非常重要的角色。老子曰:“玄之又玄,众妙之门。”玄即黑色,它包含了各种颜色。“墨分五色(焦、浓、重、淡、清)”学说在中国的积淀悠久。其学说也体现了中国传统色彩理论中“惜墨如金”的细腻与敏感的人文特点。黑芝麻糊作为中国传统食品,它本身的色泽亦偏向墨色,所以南方品牌在做相应的包装销售宣传时更注重从视觉与情感上采用渐次的黑色设计方法紧紧抓住消费者。其包装上呈现了四个不同深浅层次黑色的特点:第一层次,整体包装的视觉中心位置,是黑芝麻糊的品牌名称,这是在整体中黑色浓度最高的部分。为了让其凸显,使消费者第一眼便能识别,采用整个包装中最暗的黑色来体现,少面积的黄、绿色有秩序地穿插其中,为消费者提供必要信息;第二层次,包装设计上方小插图,这张小图牵引的是南方黑芝麻糊在1991年投放在电视媒介的经典电视广告,其形象及广告语“一股浓香,一缕温暖”在当时的社会引起强烈的反响。此则广告陈述的是一个小男孩难敌黑芝麻糊的诱惑,而片中整体怀旧的色调,在暗夜中升起的缕缕暖烟,唤起了对于传统文化的视觉记忆,这与后期南方芝麻糊在产品包装的墨色与褐色的怀旧色系搭配运用上相一致。黑色在黑芝麻糊的设计中引起了消费者情感共鸣,使得低调的南方品牌直至今日,品牌影响力依旧强大,成为消费者选择同类产品时无可争议的第一品牌;第三层次以产品的客观图像,墨人的黑芝麻糊与白色的瓷碗采用弱次于第一与第二层次的设计方法放置于视觉中心稍偏下位置;第四层次,其底色特别营造的斑驳墨色略搀入褐色,从整体上烘托并增强其怀旧情怀。黑芝麻糊的包装采用塑料材质,塑料材质有较好的耐腐蚀、耐潮防漏的特点,对产品有较好的保护作用。除此以外,塑料制品上良好的印刷效果真实还原了色彩本身,使包装中细腻且多层次的黑色得以呈现。 1.2传统色彩在纸包装中的应用 随类赋彩——洽洽瓜子的味觉色彩。“随类赋彩”出自南齐谢赫的《古画品录》,是其倡导的六法之一。随类即“随物”,解释为与所画之物相似。同时谢赫的“随物”亦不等同西方绘画一样注重物体及光影效果的色彩客观还原,它要求艺术家在观察客观物象的同时要适当把主观态度渗透其中。传统食品“洽洽”瓜子的口味众多,而企业就用与其口味相对匹配的颜色进行区分。如凉茶瓜子,配合“冰着吃”的广告宣传,包装上采用国画颜料中的石清颜色。石清在中国画中属于“石色”即矿物质颜料,不透明,其略带粉质感的颜色在其他口味的包装中显得分外清凉;香瓜子,红色来代表最畅销口味的香瓜子;赭石以其纯度较浅的颜色特点,来代表具有醇香浓密口感的奶香瓜子;深绿透明水色象征新鲜的生瓜子。在注重色彩设计的同时,洽洽瓜子的综合视觉整合中巧妙的运用颜色与材质的叠加,营造了一种模仿旧时的暗哑色泽来形成怀旧特色。而瓜子这类的普通消费品用带暗哑色泽的偏黄纸质的选择运用也正好符合了产品自身的价值,同时也表达了对触感的注重。“洽洽”瓜子从其拟声词的命名就可以看出,此产品非常注重亲和力的表达,其销售策略深深扎根在中国的城乡市场。在整体设计(如字体、竖向排版、插图等)中同时配合色彩进行设计,使整体包装更具亲和力。 1.3传统色彩在金属包装中的应用 喜庆节庆专用色——王老吉凉茶的红黄搭配。随着凉茶“王老吉”渐入大家的视线,红色与黄色的典型中国喜庆节庆类传统配色,在现代众多的图文信息中给人耳目一新的感觉。赤在现在国际中的说法又被称之为“中国红”,红色在中国的受重视程度之高,使其足以成为中国的一个象征色。无论是在民间还是在皇家,红色被广泛应用在节庆、婚嫁等喜事中。王老吉配合着这样的一个中式品牌名而做的红黄搭配的传统包装是再合适不过的。中国的红色被细分成很多种:水红、胭脂红、杏红和藕荷色等等,王老吉应用的红色即是赤色,在整体中占主要的色面积;黄色又分藤黄、橙黄、鹅黄等,王老吉应用的黄色为橙黄,作为其辅助色穿插其中,排版上配合以竖排的文字,映衬了传统氛围。王老吉凉茶在包装上选用了金属类易拉罐材质,除了最基本的方便运输和存储外,也使得其色泽有了更亮丽的呈现,增加喜庆气氛。同时随着王老吉准确的市场定位与成功的商业运作,王老吉广泛应用在婚宴庆典及日常生活中。使这一具有传统色彩设计的凉茶饮料发挥了强大的生命力,并一跃成为中国饮料界的龙头老大。 2.传统色彩设计的方法 2009年一位德国教授来我校授课,在指导我们的作品时指出:为什么不用那些最醒目的三原色?这个问题的提出正是说明了此教授不了解中国传统色彩的症结所在。随着中国经济与实力的迅猛发展,中国大众越来越自信的审视自己的传统文化,在这样一个良好的时代契机中,中国企业与中国设计师们需更好的使用及发展中国的传统色彩,使世界从色彩文化的角度关注中国,可以依据如下三个原则。其一,对于传统元素本身的深层次挖掘,善于运用色彩象征。传统色彩的运用,不仅要学习其表面的华丽,更要注重在历史与发展中对其进行深层次的探索与挖掘,巧妙运用色彩象征,以做更好的应用与发展。其二,注重综合视觉整合,使传统元素符合现代人的审美,如材质变化,同时搭配以适当的排版。这使得设计符合现代人的视觉习惯,不脱离现代设计。在中国传统设计中为了体现商品的不同作用与价值,会区分地以陶、瓷、漆、丝绸等包装材质映衬色泽的呈现;而且任何一种色彩都不是以独立的方式存在,它在包装中还会与文字、插图等形式进行综合运用,因此在设计中需使各种元素在版面中协调使用,将传统色彩与材质的结合,使其发挥出别样的韵味与特色。最后,传统色彩与大众可以产生互动或者发生情感交流。面对货架上形形色色的食品,色彩比形体更具有先声夺人的艺术魅力。人们对于色彩,一般具有“物理-文化-心理”的反映模式。文化作为中介,更强调色彩设计与购买者和企业文化的认知感;色彩又作为媒介传递其共同认知感。如王老吉的红色与购买者的喜庆心理以及企业的喜庆销售文化相吻合,这种色彩设计更容易拉近民众与企业销售策略的认同感。根植于中国文化的传统色彩与企业销售策略的结合有利于紧紧抓住中国消费者心理。 3.结论 食品包装是与大众最密切相关的媒介之一。随着社会的发展、科技的创新和消费者审美的提高,设计师需要将现代色彩与时俱进同本土文化一脉相承。在食品包装设计中充分体现出非物质文化因素,将是食品包装设计发展的趋势之一,也是现代设计师必须考虑的问题之一。而作为其中非常重要的色彩设计来说,更需结合理论与象征,进而探索受中国大众接受并喜爱的带有传统色彩与韵味的现代中国设计。根植于传统文化土壤中,依据自身产品的特性,运用传统色彩理论与色彩象征等方法,将食品包装中的传统色彩与材质、版式、文字和插图相结合,进而探索与企业销售策略具有共同认知感的现代设计。 作者:陆菁 刘渊 张晓婷 单位:江南大学数字媒体学院 包装设计论文:节日商品包装设计论文 一、节日商品包装的“内容” 1.包装材料 任何商品都要以满足包装的基本功能为前提,节日商品同样不例外。要实现包装设计的功能,材料是重要的物质载体,是本文中所描述的“内容”的商品包装设计的主要体现。不一样的商品,要考虑到其运输过程与展示方式等,所以使用的包装材料也不完全相同。常用的包装材料有玻璃、金属、纸张、棉麻等,不同的材料在商品包装上所体现的设计效果也是大不相同的。材料作为商品包装的物质载体,几乎影响到所有与包装设计相关的内容。正因为如此,准确认识和把握商品包装材料的属性,是充分实现包装功能和艺术性的重要前提。 2.绿色包装 在商品包装材料的选择上,必须要满足安全、个性化、环保和其他特性。节日商品包装在材料选择上,同样要满足上述需求的特性,其中环保特性对于节日包装设计十分重要。由于节日包装设计有针对性、时效性的特点,只是在某个特定的节日时间段出现,犹如昙花一现,假期结束,包装的生命周期也随之结束。因此,如果不选择一个好的、环保的、绿色的包装材料,那么所造成的浪费不仅是对于经济层面上的,对环境也是一个很大的污染和破坏。 二、节日商品包装的“形式” 在商品化高度发达的今天,商品包装的外在“形式”则是企业和消费者共同关注的焦点。而节日的商品包装设计,在高度商品化的今天更是如此。节日商品包装的“形式”主要体现在两个方面:一是包装形饰,二是人文内涵。 1.包装形饰 包装形饰,顾名思义,即分为包装的形态和纹饰。形态主要取决于材料的材质,以及在满足包装基本功能的前提下对包装的外形进行的设计。个性适度、外形新颖的包装设计能很好的促进商品的销售和推广,给人一种优良别致的感受。纹饰在节日商品包装中,所体现的作用比形态更加重要。优良的纹饰设计有助于美化商品和宣传商品,有助于消费者的选购与识别。纹饰主要由文字、图形与色彩组成,这三者中文字是最重要的,在一个包装设计中,可以不出现图形,但文字是必须存在的。如果在一个包装设计中没有文字,那么此包装便失去了做为对购买者最基本的信息传递功能。在节日商品包装设计中不仅需要突出商品内容,节日要素更是主要突出的对象。因此纹饰的主题常以节日相关的元素为主,文字的使用可以强调节日的特点,图形则突出节日的象征性,色彩也是表达主题的关键。色彩在表现时具有别的视觉表达方式所不具备的诱惑性,对于节日的气氛烘托相当重要。在传统色彩表达方式上,以暖色调为主,在图形的运用方面,主要是为了表达图形的吉祥寓意和和对美好生活的愿景。在包装的整体的版式安排上应当主次兼顾,在满足商品宣传的前提下突出节庆主题,图形和色彩的安排要新颖别致,以达到吸引消费者,促进节日商品销售的目的。 2.人文内涵 在我们的传统节日文化中,节日赠送礼品有着悠久的历史,人们为了表达敬意,促进情感的相互交流,会相互赠送礼品,礼品是人与人之间重要的交流媒介和情感寄托。《礼记•曲礼》有记载“礼尚往来,往而不来非礼也,来而不往亦非礼也”,这个节日消费文化有着悠久的历史,在当今经济大繁荣的背景下显得尤为明显。节日商品中除自用商品外相当一部分为礼品,因此节日商品包装设计的“形式”应相互协调,和商品的“内容”保持协调,它不仅要求商品包装在包装材料上保护货物的完整性,也强调体现消费者的视觉审美和心理需求。中庸之道贯穿了整个中华文化的脉络,“礼”文化也不例外。中国自古就有“千里送鹅毛,礼轻情谊重”的典故,《孝经》中亦说道“礼者,敬而已矣”。可见,礼品的含义不在于有多么的贵重,而在于“敬”字,在于一种源自内心的对于他人的关心和尊敬,而并不是礼品本体所具有的贵重程度。因而节日商品包装设计要尤为注重其所蕴含的人文价值,才能更好的体现和传承这一优秀的文化传统,促进文化和谐发展。 三、节日商品包装“内容”“形式”关系 优良的商品包装设计应当正确的处理好“内容”和”形式“的关系。近年来我国商品显现出一种高端化的趋势,是商家吸引消费者的重要手段。但针对节日商品本身所具有的的特点来说,如时令性强、上市周期短等特殊性,那么商家如果要得到利益最大化,就得依靠包装设计以提高其产品的价值,精美包装可以很大程度上提高商品价格。但它也带来了一系列的问题,如产品定位模糊,过度包装、礼品捆绑销售等一系列问题,从而造成了针对节日商品包装设计愈发趋向畸形的发展方向。这些问题的种种从设计美学的角度来看,就是没有正确处理好“内容”和“形式”之间的关系。孔子在《论语•雍也》中有言:“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。”大意是:人的自然本质如果胜过修养则有点太野了,如果人的修养盖过了人的自然本质,又显得有点太迂腐了,文和质要"彬彬",既有文又有质,既文雅又朴实,才是君子。从设计美学角度来解读这句话,就很好的说明了“内容”和“形式”之间应建立怎样的联系。“内容”与“形式”恰好与“质”和“文”相互对应。在节日商品包装设计中“内容”应符合法规,提倡绿色生态设计,优化结构,选材合理;“形式”当有适当之形饰,新颖的元素,协调的搭配,深刻的传统文化内涵。“内容”与“形式”的关系要达到和谐统一,就需要相对应的、恰当的设计表达方式来体现各自具有的真、善、美,从而达到浑成一体、相得益彰的设计效果。 作者:王新蔚 单位:淮北师范大学美术学院 包装设计论文:传统文化元素中食品包装设计论文 1包装设计的地位与意义 将传统文化运用在包装设计中,既可以很好的传达商品信息,又可以在视觉感官上给人带来美的享受,同时,促进了民族文化的继承与发扬。因此,将传统文化与现代包装设计相融合,是包装设计发展的有效途径。传统文化元素在食品包装设计中的运用,为食品包装设计业的发展注入了新的活力。 2食品包装设计的类别 2.1传统食品包装设计 传统包装来自于自然,是自然的产物,体现了自然美。粽子包装,采用植物叶与麻绳作为包装材料,自然、环保。酒的包装,主要采用的包装材料为陶器,体现着包装形式的发展以及这一时期的历史文化。随着社会的发展与经济技术的提高,包装设计的表现形式发生着重大变化,传统包装设计仍被运用在现代生活中。传统包装绿色环保,亲近自然,具有一定的审美价值,深受人们的喜爱。如福建竹笋皮包装的茶叶,就是运用竹笋皮来制作茶叶的包装,即体现了茶叶的环保性,又拉近了商品与消费者的距离。丝绸,作为一种传统包裹物的形式,也为现代包装设计的发展与创新提供了动力。如河南安阳殷墟出土的青玉戈、铜钺上就留有丝织物的印痕。 2.2现代食品包装设计 食品包装设计体现着一个时代的科学技术水平、生活水平、文化水平和设计水平。由于包装材料与包装机能的不断演进,人们对于包装的质量要求越来越高,对于包装的样式要求也越来越多。在这样一个经济与物质快速发展的社会里,食品包装受到现代消费、现代文化传播、现代时代精神等方面的影响,从而使其发展更趋于合理化与人性化。现代包装设计随着时代的发展已由原本的重视功能性、合理性转到重视情感与人性化等方面。将传统文化元素与包装设计结合,就体现了商品人性化的这一特征。 3安阳传统文化 3.1文峰塔文化 文峰塔位于彰德府文庙东北方,在安阳古城西北隅。它之所以叫“文峰塔”,是因为它象征当地的“文风”。塔高38.65米,周长为40米。由于塔身上大下小这一特点,所以在整体形式上呈伞状,这样的塔在国内极为罕见。 3.2甲骨殷商文化 殷商是我国历史上第二个朝代,安阳殷墟则是商代后期都城遗址,其是中国历史上第一个文献可考、并为考古学和甲骨文所证实的都城遗址,2006年7月13日,被列入《世界遗产名录》。殷墟记载了商朝这一历史文化,这里出土了大量的青铜器、玉器与甲骨。甲骨文是我国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字,其内容涉及天文、历法、气象、农业、家族、疾病、宗教等方面,是研究商代社会历史文化的重要资料。 3.3文字博物馆 文字博物馆位于河南省安阳市,建筑面积为34500平方米,主体馆高32.5米。其建筑采用殷商时期的图案,展现殷商宫殿“四阿重屋”的建筑效果,其建筑错落雅致,体现了人文与自然高度和谐的哲学内涵。 4安阳传统文化元素在食品包装设计中的运用 图案代表了包装设计的整体形象,它的造型及色调都是与主题相切合的。图案运用准确,便可以直接传达商品的主要信息,吸引消费者从而促进销售。安阳作为我国八大古都之一,有其独特的文化特征。甲骨殷商文化使得安阳这个不起眼的小城市走出了中国,走向了世界。将甲骨殷商文化与食品包装设计融合在一起,可以提高食品的知名度从而促进销售。从殷商文化中提取一些代表性元素,如司母戊鼎、玉猪龙、玉雁、甲骨等元素,运用一些表现手法将他们转化为图形,并运用在食品包装设计的版面设计中,达到增强商品文化气息,拉近消费者与商品之间距离的目的。 5传统文化在包装设计中运用的意义 传统文化体现着一个地区的地域、历史、民族文化,而这种传统文化是需要我们继承与发扬的。包装本来就是一种文化,一种传播媒介,将传统文化元素与现代包装设计巧妙地结合,既可以为包装设计注入新的活力,又可以使得传统文化以简便的方式传播下去;传统文化在包装设计中的运用,满足了人类的审美需求,使得商品更具亲和力。 作者:罗良晋 张少杰 单位:郑州工业应用技术学院 包装设计论文:我国产品包装设计论文 一、中国元素的特点 中国元素具有题材丰富、内涵深刻、形式多样的特点,中国的文字、祥瑞符号、四大发明、山水绘画、陶瓷、丝绸等一大批具有中国特色的文化在国际上取得了巨大的反响。中国传统文化源远流长,是中华民族数千年来在生产过程中积累的宝贵财富,传统文化元素是中华人民智慧的结晶,蕴含着深厚的文化底蕴,是中国传统文化具体的表现形式,传达着中华民族对生活的热爱与追求。 二、产品包装设计中的中国元素 1)中国色彩 消费者选购产品首先看到的是产品包装的颜色,丰富的色彩能够传达给消费者强烈的感情意识,将消费者想要表达的感情蕴含其中,是表达产品感情的最直观的途径,由此可见色彩在产品包装设计中的重要性。中国色彩种类丰富,不同的色彩蕴涵着不同的文化内涵和情感内容,在将中国色彩元素运用到包装设计时,应当充分考虑颜色所代表的内涵和情感,灵活变通。中国传统文化中,红色和黄色象征着吉祥富贵,是表达产品的喜庆情感的最常用的色彩。在传统节日所使用的产品中,如春节时所赠送的礼品,一般使用红色包装,代表喜庆吉祥的意思,而在亲朋好友公司开业等商业性活动时赠送的礼品包装则多用黄色,代表预祝发财的意思。在设计产品包装的过程中,不能仅仅是直接将中国色彩元素用于产品包装上,也不仅仅是将色彩进行简单的组合,还要将中国色彩元素所包含的文化内涵以及所代表的情感融入到产品包装中,同时还要注意融入了中国色彩元素之后的包装是否适用于产品。 2)中国图案符号 中国图案符号经过长时间的发展、积累、沉淀,形成了一种中国文化所独有的艺术风格,每个时期的图案符号,都拥有强烈的时代风格,鲜明的反映了各个时代的文明特征。早期出现的艺术风格简洁明快的人物、动物、植物或者几何装饰图案,到了商周时期则出现了许多庄严肃穆的图案符号,图案符号的组合和相对复杂,象征着封建王朝的确立,反映了中华名族由部落文化向封建王朝的进步,建立了严谨的阶级制度,以及随着时间的迁移,文明的不断进步。中国图案符号中多是具有表达吉祥富贵如意意义的造型,将这些代表着美好文化内涵的图案运用到产品包装的设计中,能够很好的为产品附加文化意义。在产品包装设计中加入中国传统图案更贴近中国人民的生活,消费者在选购产品时,会自然联想到图案所代表的意义,满足了消费者的心理需求,给消费者带来愉悦的购物享受。 3)中国绘画艺术 中国绘画主要分为中国水墨画和民间绘画(年画)两大类。中国传统水墨画又分为人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等,已成为中国所独有的一种绘画形式,中国传统水墨画很好的将作者的感情与绘画作品融为一体,达到天人合一的境界,体现出了人们对大自然的细致探索。中国绘画现已成为中国所独有的一种文化艺术,在世界范围内都具有深远的影响。民间绘画直到现在依旧存在人们的日常生活中,每逢中国的春节,许多商家都会商品包装设计上,加入中国绘画艺术的元素,体现出丰富多彩的艺术文化美,使消费者能够感受得到浓郁的节日气氛,产生喜悦感。类似于传统的中国节日食品,如饺子、月饼、粽子、汤圆等产品的包装都适合在产品包装设计上运用中国绘画元素,运用中国绘画元素所包含的美好愿景,为产品注入强烈的感情,从而达到销售产品的目的。 4)中国汉字书法 中国的汉字语言以及文字的书法效果多种多样,中国的毛笔字书法种类繁多,如人们所熟知的甲骨文、小篆大篆、草书、行书等,经过历代文人圣贤的改良和完善,强烈的表现了古人对于艺术的执着追求。 三、运用中国元素的注意事项 1)切莫生搬硬套 在将中国元素运用到产品包装的过程中,应当注意所融入的元素是否和产品本身不相符。另外还要考虑产品的特点,不是所有的产品包装都适合融入中国传统元素,如果生搬硬套,胡乱运用,最终只会贻笑大方。想要在市场上有所突破,不能只是一味的模仿,还要对此进行优化创新,并对此要有着足够的了解,只有这样,才不会因为细节的错误而产生巨大的损失。 2)尊重其他文化 如果产品需要出口到国外,就需要考虑其他国家的文化,不同的国家存在着文化差异,例如中国人认为红色是喜庆的颜色,而在某些国家,红色却是血腥的意思,产品包装的设计不能仅仅只考虑自身文化,还要考虑消费者的文化。索尼公司的事例就是一个很好的证明,多年前索尼公司想要将自己的一款随身听推销到印度,但最后找到了印度人民的极大抵触,造成了非常严重的损失,而究其原因,就是因为索尼公司的广告设计没有考虑印度的文化,是的印度人民认为索尼公司亵渎了他们极为尊崇的佛祖,因此而强烈抵制索尼公司的产品。 作者:李雅萌 单位:河南艺术职业学院 包装设计论文:多元评价包装设计论文 一、当前包装教学评价现状分析 一般院校课程的评价模式主要以任课教师主观评价为主,往往因为过于依赖教师本身经验及喜好容易产生随意或其他不确定因素,无法客观全面发现问题,使学生学习的兴趣与积极性受到影响。而学生学习兴趣与学习主动性以及学习的效率存在重要的关联性。以包装课程为例,作为选修课的时候学生学习状况表现为:迟到,缺课率低,专注度高,配合完成好。相反普通专业班级则呈现出较大的差异性,其中大约1/4属于主动学习型。这当中又分为责任习惯型和兴趣驱动型。1/2到2/3的是被动跟随型,其余的则是应付甚至抗拒型。在一个常规班级中有如此数量的消极学习心态的学生在当前二本艺术设计专业中已成为常态。教师如何通过教学设计及评价主导介入,激发学生的主体意识,参与教学过程成为目前教改优秀问题之一。 二、包装课程评价价值观 修正以评价促进教学改革是总的目标,课程价值观的确立对评价体系建立与修正具有重大意义。目前艺术院校包装教学总体上是以模拟案例或者教师出题,学生围绕命题完成。课程的主要价值构成要素是虚拟作品结构和教师评定的成绩。教师的看法决定价值。这样的价值体系显然不能全面、客观、系统地反映和影响学生实际学习情况。首先,从教育与人才培养的环节看,不符合新形势下素质教育人才培养观,素质教育观点认为教育是依据人的发展和社会需要全面提高学生素质,尊重学生主体和主动精神且注重开发潜能与创造精神,是主导性的课程评价价值观。其次,从学生接受心理的角度看,不符合多元、个性化、以学生为主体的发展创意的设计教学目标。现在的在校生基本都是90后的独生子女,并且女多男少,自我感特别强烈,不喜欢被忽视和比较、批评。传统评价模式以平行比较排序,以优促差,是单一评价标准以及对象导致的结果。再次,从实际、实践、实效出发,最优化教学层面看,传统包装教学评价以教师代替社会评价、专业评价。教师本身的实践专业素养参差不齐,面对的实际问题缺乏实践支撑,往往陷入经验主义或者主观化的境地,容易造成不够客观全面看待问题,从而影响了学生学习的效果与实践解决问题的能力。 三、包装课程多元评价的构成与实施 1.一元到多元化的评价主体内涵 广义地看教育评价是指根据一定的价值标准,对照教育目标,对教育现象、时间做出价值的判断的过程。评价的多元指的是评价主体从单一自上而下的任课教师主导评价变为自评、互评与他评。过去的主要评价主体是任课教师,被评价主体是学生的学习成果以及学习过程的表现。体现为平时成绩和考试成绩。一般平时成绩占70%,考试成绩占30%,考试成绩基本就是最终完成的作品,而平时成绩则根据平时作业评分加上考勤出勤综合得出。按照老师的要求、符合老师的口味,不迟到旷课就可以获得好的分数。这一种评价方式容易让习惯听话的“好学生”脱颖而出,教师成为获得好评价的中心和主体,这对于一些解决问题能力强、具有独立思想创意的学生反而有可能因为教师主观判断而受到打击,失去学习的动力。因此,适时地加入互评、自评以及来自社会的他评是构成多元评价的新主体。所谓自评,在包装教学的实施中指的是学生对自身通过学习产生的变化做出价值判断。自评的“自”不仅是特指学生个体自己,而且它代表的是学生的群体,是区别于教师、专家、其他社会评价的他评之外的学生对自己之间的自评互评。这就很好地体现学生是学习主体同时也是对学习进行评价的主体的思维,是符合新形势教学改革演进的。他评,则包括主观评价以外增加的部分。教师的评价并非不重要,而是转化为对学生的学习态度监督、个性的认知理解与协调、对专业基础知识与实践环节的衔接等方面,而不是把焦点集中在评价学生作品。因此教师的评价既包含专业评价成分又介于专业评价与项目经理之间他评的优秀部分,是社会评价。包括专业技能与理论、工艺与材料、营销合理性,主要依赖实践从业专才以及经销商。目标消费者则是作为最终成品市场测试的主要对象,是他评中的重要部分。 2.包装课程多元评价的实施 首先必须确立项目,将教学目标与实践对象结合。视传2002级包装设计二课程的内容是系列化包装与包装文化。作为指导教师我把项目范围设定为韶关市本地企业、具有竞争危机的商品品牌。选定一家“公改私”的面食企业。他们正好面临外地商品激烈竞争,于是一拍即合,共同设定课题项目的教学内容,并积极配合各个教学环节,成为了教学社会评价的主体。在此之后,马上进行课题组的分组。分组的原则是随机抽取与自由组合相结合,刻意模拟岗位教学中设计公司的工作状况,避免出现小组互评自评不够严谨客观、人情主义的情况。不同的组合由于一个共同的目标产生新鲜感、责任感,增加了学习的动力。制定好工作计划后,立即展开小组市场与企业调研,撰写报告及汇报电子文档、个人绘制草图。这一阶段既是合作同时又是各自竞争的,充分体现个人在小组中的价值与个人的能力。接下来是经过修改的中期设计方案,主要由少量专业人士与企业人士参与讨论提出修改意见,也是体现社会评价、专业评价的首次介入。经过再次的深入修改,完稿之后就可以进行最后一次方案评议会。评价主体为专业人士,包括教师、职业设计师、企业营销主管及基层营销、目标消费者代表。从生产材料工艺、成本、营销心理、创意等全方面细节考评各组作品,分别量化评价。 3.多元评价实施中存在的问题 在包装教学中应用多元评价常常会遇到各种各样的问题。首先,是联系对口企业难。其次,是双方合作难。再次,是与普通教学相比课程中产生更多的实际开支,长远看还应从学校与企业合作的角度加以解决。结语以学生为主体、教师为主导是高校当前教学改革的方向。破解学生因被动学习,依赖教师单一评价作为学习动力的局面需要打破以考试为检验标准、以教师评价为最终学习目标的传统模式。在以学生为主导的课堂教学各个环节设计中,通过学生自评、互评,以及引入社会评价形成以评促学、主动学习、互相监督、互相竞争的学习氛围。以问题导向唤醒学生思考,以市场化运作面对现实,以末位淘汰制增强危机意识。这不仅可以大大提升课堂教学效果,也会提高学生应用设计实践能力,并且与将来社会职业身份角色要求相统一。 作者:卢成杰单位:韶关学院 包装设计论文:包装设计白酒文化论文 一、酒文化的盛储载体 陶器淮河流域陶器文明源远流长,古色古香、原始质朴的陶器天然就有一种亲和力与神秘感,本身就是一种文化的表现形式,是承载文明、传播文化的实际物质载体。早期的人类在漫长的劳作和生活中,经过长期与水、火、土打交道,在反复实践、反复认识的过程中逐渐学会了制陶术。根据考古发现,史前的先民们就追求美食与美器的和谐性,将陶器用于酒的保管贮存与自然发酵。我国选用陶器贮酒有几千年的历史,各大博物馆中藏有数量众多的各代陶器酒具饮具,如壶、角、盉、觚、鬶、爵、杯等酒器,足以证明陶器盛储具、饮具、酒具的悠久历史。陶器透气性好,密封保温效果好,现代研究还发现,陶器具有吸附重金属、防潮、吸异味和抑制细菌生长的功能,陶器本身含有众多微量元素,能促进酒分子相互作用,促进酒体老熟速度,使酒在酒体、醇香、口感、回味上更醇和绵柔,所以陶器无可厚非地成为最佳盛酒容器。中国白酒特优老酒的醇厚香气,是用陶器贮存3年以上方可获得,其他容器一概达不到与之相媲美的储酒效果。蚌埠双墩文化中有大量的陶器出土,陶器和古人类日常生活密切相关,一直是新石器时代以来考古遗址中最重要的文化遗存之一,也是人类最为远古的创造之一。双墩遗址中出土的陶器不但数量众多,且种类多样,在生产生活中用途广泛,其中有储藏器、炊煮器和酒具等,如大口深腹罐、大陶釜、澄滤器、甑、甗、杯等。做炊具用的陶器有釜、支架、圈座、甑、鼎等,还有罐形釜和钵形釜、盆形甑和盘形甑、少数罐形鼎和钵形鼎、大小不同的圆柱形支架等。当作盛储器用的罐、碗、盆、钵、盘、豆。还有一些日常用具像支座、器座、大小不同形状的器盖、盖钮等。陶器不但是他们饮食生活不可或缺的用具,还是他们记录生活表达想法的载体,在出土的这些陶器上以刻划符号记录着他们生活的点滴片段。这些陶制手工工具与生活用具在双墩先人的饮食起居中起着重要的作用,他们的生活生产离不开陶器。这也从一个侧面反映了陶器在双墩古人生活中的重要地位,陶土质朴无华、实用朴素的品质与淮河流域原始淳朴的民风十分接近,淮河流域中游的人们自古以来就有偏爱陶器的传统。因陶器所承载的文化底蕴以及陶器自身具有的美学价值和使用价值,使得陶器作为白酒包装容器使用时既能彰显酒文明的历史厚重感,又符合现代人追求天然、原生态的生活价值观念与审美消费心理,形成美器与美酒浑然天成的完美结合。 二、淮河中游白酒包装中的地域文化 定位淮河中游有悠久的酒文化渊源,安徽皖酒集团坐落在地处淮河中游的皖北重镇地——珠城蚌埠。根据这一地域特点,皖酒在酒包装中宜围绕本土文化精华,秉承淮河流域酒文化的精神,大胆借鉴历史悠久的陶器文化,开发富有浓厚地域特色的容器包装设计。然而,与国内其他驰名白酒相比,皖酒包装的个性化、地域化特征并不突出,收藏价值也很有限。所以皖酒在包装外观设计上应着重体现淮河地域文化特色,开发具有皖酒自己鲜明个性,集实用、审美、收藏为一体的具有地方文化特色的白酒包装,强化皖酒的品牌文化定位。皖酒包装在材质上分三大类:陶器、瓷器、玻璃器,其中最具特色的是陶器包装。蚌埠地区有着源远流长的陶器文明,陶器又是最佳盛酒容器,陶器在质感、量感、触感上与白酒的醇香清冽、绵柔净爽、窖香浓郁、回味悠长的味觉特色相糅合,形成味觉、视觉与触觉浑然天成的融合感。同时陶器酒包装原始淳朴的质地也无言地传递着淮河古老原始的地方文化特色。所以无论是在包装的造型还是纹饰上,皖酒都应该大力开发本土文化中较有特色的地域文化内涵,并将之融入皖酒的包装设计中。尤其是在陶器包装方面,利用质朴无华、浑厚自然的陶土结合新石器时代典型造型纹饰共同塑造今天的时代精神,设计出饱含传统又富有想象力与时代感的造型与纹饰,从而彰显出产品本身特色与品位。皖酒系列产品中都有陶器参与包装,种类几乎涵盖皖酒所有的系列,具体种类有“皖国系列之珍品皖国春秋”“百年系列之百年皖酒”“皖酒王系列之标准版皖酒王”以及“精品系列之精品皖酒五年窖”。这些陶器造型挺拔内敛,材质古朴敦厚,纹饰或简练或厚重,可喜的是在一些包装纹饰上还运用新石器时代常用于陶器上的诸如“绳纹、弦纹、堆纹、云雷纹、水波纹、条形纹、回纹”等纹饰进行装饰。这些装饰纹样类型在商代甚至更早的时候就已出现,譬如出土的泥质灰陶、黄褐陶、红陶,其纹饰多为绳纹,兼有弦纹和附加堆纹。这些纹饰在瓶体上用刻、琢、雕等手法营造出浮雕效果,同时借鉴历代瓶体优秀造型设计来打造皖酒容器的包装装饰,使得整体陶器酒瓶包装风格浑厚深沉,富有历史感。然而值得关注的是,目前市场上皖酒包装设计虽然应用了陶器作为包装,但在陶器容器的造型与纹饰的包装塑造上还不能充分体现地域特色,皖酒无论是外包装的造型纹饰还是内包装中的容器包装造型与纹饰方面,地方特色的彰显力度都还是有待加强的。皖酒包装设计在造型与纹饰上还应多多开发具有淮河流域特色的视觉形象,将浓郁的蚌埠本土文化特色与蚌埠地方特色美酒——皖酒密切融合,利用文化根基提供设计养分,用地域文化优势来塑造企业自身品牌文化,提高产品的文化品位,形成皖酒自己的特色。随着产品的广泛流通和消费,视觉形象以一种无言的、潜移默化的方式传递着文化底蕴,使得消费者在消费产品的同时又可以感受和领略到地方特色文化精华,形成双赢局面。 三、总结 综上所述,淮河流域白酒的品牌文化定位与包装设计应本着立足本土、认识自我、借鉴学习、开拓自我的精神与发展思路,积极融入时展的大潮。皖酒等地方驰名的传统白酒品牌,除了着力提升产品的市场竞争力,还要加快品牌文化发展步伐,积极融入本土文化精华,尽早确定品牌文化定位,建立富有浓郁地方特色的企业形象。在包装设计上要发掘产品产地的地方性、民族性和人文特色,提炼本土元素(主体形象、特色图形、文字、故事等)。开发陶器文明中蕴含的文化内涵,可作为提升皖酒包装品牌形象的一个特色和亮点,利用陶器文明自身独有的文化感与原汁原味的天然质感,以及其中饱含的原始魅力来提高皖酒的包装品位,以文入器,以器传文。在包装造型设计上突出古朴、浑厚的原始审美特色,展现浓郁的淮河流域文化特色,同时兼顾时代特色。这对传播地方文化,构建企业品牌文化定位,提升企业形象,提高产品附加值等方面都大有益处。 作者:王晓艳单位:蚌埠学院艺术设计系 包装设计论文:书法艺术包装设计论文 一、通过包装设计增强视觉效果 一件商品的包装设计可以反映出产品特性、品牌理念、针对人群、设计用意等内涵,是商品实现流通价值和使用价值的有力手段,商品包装设计的好坏影响消费者对于商品的看法和商品的销量。消费者在尚不了解一件商品的价值和用途时,被一件商品吸引的首要因素就是商品的包装。包装设计的主要作用是通过视觉效果刺激消费者,使消费者对商品产生探究欲。在节假日期间,许多消费者需要购买一些礼品送给家中的长者。针对这个商机,在保健品包装设计中,可以在封面上用书法艺术题写一些祝福话语,再运用暖色上色。由于大部分消费者买这些商品都是送给自家长辈的,这样的包装不仅新颖,有利于吸引消费者驻足并购买,也体现了书法艺术的飘逸灵动和艺术内涵,迎合了消费者的购物心理,容易得到消费者的垂青。 二、根据产品消费人群应用 书法艺术书法艺术在现代商品包装设计中的应用主要是通过视觉刺激来达成的,其成效主要有增强视觉效果、取得消费者认同、提高商品辨识度等。但书法艺术在商品包装设计中的应用不能一概而论,而要根据产品消费人员、本身的品牌特点及使用价值来区分。婴儿和幼儿使用的商品,如婴儿床、婴儿玩具、幼儿启智玩具等,如果要融入书法艺术就要考虑新生儿的视觉能力尚在发育且消费者一般为初生婴儿父母的特点,在书写时采取轻盈灵动的书法,同时搭配暖色系,给消费者温暖清新的感觉。而一些商务用品,如笔记本、商务用笔、电子记事本等,在其包装封面设计上则要注意采取端正的楷体,给消费者严肃、挺拔、冷硬的感觉。对于一些适用于老人的商品,如老花镜、助听器、身体保养品等,切忌加入草书元素,防止老人看不懂商品的用途,可使用行书,既不失楷书的端正,也不失草书的风骨;要考虑到年长者视力下降的特点,放大字体,在节日期间可配合红色、黄色等具有节日气息的色彩,增强消费者的认同感。不同的消费者对美的感受是不同的,但是中国人对传统文化都有很强的认同感和归属感。因此,将书法艺术作为一种新型的宣传手段,发展前景是光明且积极向上的,商家可以利用书法艺术在国民乃至世界人民心目中的形象,在商品包装设计中点缀书法艺术,将书法艺术的运用作为一种特点吸引不同层次的消费者。 三、包装设计中融入书法元素 设计包装的要素为包装材料、宣传手段、美化设计。这三个因素是决定商品包装质量的关键。消费者购买商品时的心理过程可以归纳为环视、产生兴趣、进行联想、激发购买欲、比较思考、信任购买等几个阶段。这些心理变化的前提是消费者被商品吸引。商品的包装设计如果过于简单,就容易使消费者怀疑商品的质量和生产场地,从而被消费者忽视;如果过于精致,容易使消费者在心理上产生距离感,觉得自己支付不起这件商品而不加细看就舍弃。书法艺术是中国特有的传统文化,是最具特色的经典民族符号之一,国人对这个文化符号都不陌生。在现代商品的包装设计上融入书法艺术元素,有利于缩短商品与消费者的心理距离,使消费者对商品产生亲切感和认同感。书法艺术作为新型的宣传手法,不仅可以应用于现代商品的包装设计,在其他方面也可以增强宣传效果。利用书法元素作为宣传手段的成功案例很多,2008年北京奥运会的“中国印•舞动的北京”会徽设计就结合了奥运五环和书法艺术,中西方文化的结合体现了书法艺术的美感和风骨,简练且时尚。这种创新方式使人耳目一新,不仅获得了世界的赞美,也激发了国人对传统文化的认同感。 四、根据商品的特性设计包装 随着计算机网络的发展,网上购物开始兴起并受到消费者的大力追捧,比起去实体店里与销售人员讨价还价,消费者更愿意选择网上购物这种更加简单快捷的方式。在这种情况下,市场竞争更为激烈,实体店的生存压力增加,要想增强市场竞争力,扩大经营规模,吸引消费者,除了加大宣传,提高产品质量,做一定的促销活动,还要在商品的包装设计上花费心思。以茅台酒为例,茅台是中国的国酒,在国内外具有一定的知名度,但是茅台酒的包装除了瓶身比较精致外,与其他酒类没有太大分别。产品的销售不能只靠品牌影响,声名远播的物品同样会因为包装不够精致而引起消费者的质疑,给初次购买的消费者以名不副实的感觉。因此,为了加强宣传效果,在茅台酒的包装设计上可以加入书法元素,以行书书写“茅台”二字,利用行书本身兼具楷书的端正和草书的潇洒的特点,既不敷衍又不过于严肃,使人一目了然,给消费者留下深刻印象;可用草书书写“酒”字,酒自古以来就深得文人墨客的青睐,诗仙李白就嗜酒如命,草书具有线条结构简单、意态狂乱的特点,但笔法又处处具有法度,笔力雄健,无轻飘之感,具有粗狂潇洒之美,用草书书写“酒”字,赋予了这个字书法艺术的线条结构美,符合历史特点;用红色点染,红色是正色,显示出茅台酒在中国酒类中的身份,也给茅台酒增添了历史底蕴。这样的包装设计会使茅台酒与同类酒相比,辨识度提高,包装设计也能凸显茅台作为国酒的尊贵地位,使消费者可以在众多酒类中一眼找出茅台酒,在让人印象深刻的同时辅以商品本身的知名度和商品特性,销售量自然就会上升。 五、结语 将书法字体准确无误地、有机地融入包装设计,增强书法在包装设计中的视觉传达效果,达到形式语言与产品的完美结合,是包装设计成功的关键。现代社会是商品经济社会,随着生活水平的提高,人们的审美标准也不断提高,在消费方面不仅能买到货品,还希望物有所值。书法艺术在商品包装设计中的应用主要表现为增强商品的视觉效果、迎合现代购物的消费需求、给消费者留下深刻印象等,实际应用中要根据消费者的不同需求和商品本身的特性将书法艺术融入包装设计。作为一种新型销售宣传方式,书法艺术以其传统文化的历史地位广受消费者的青睐。由此可见,书法艺术的宣传价值是不可估量的;新生事物的发展前景总是光明的。充分运用书法艺术的优点,有助于展现现代商品的价值,加强现代商品在经济活动中的销售与流通。综上所述,在现代包装设计中适当加入书法艺术有利于吸引消费者、增加商品销量。 作者:许玉兰单位:长江师范学院美术学院 包装设计论文:民间工艺品生态包装设计论文 一、生态包装设计的内涵与特征 所谓生态包装设计,是指在保证包装功能的基础上,充分考虑包装生命周期过程对人类健康、能量资源和生态环境所产生的影响,以促进生态环境循环发展和维护自然资源持续发展为优秀进行包装设计的技术与方法。其建立在产业生态学中的工业代谢理论基础之上,有着广泛的科学价值和应用价值。在设计过程中,包装的整个生命周期过程被视为一个生态系统过程,要综合平衡包装系统的输入与产出,以此提高经济效益与社会效益。根据生态包装设计的内涵可以看出,这种设计的最终目标是通过选择合理的包装材料和包装设计方案,使包装设计过程不对环境产生污染,或将污染降到最低,以此保障人类的身心健康,同时最大限度地提高资源利用效率。传统包装设计属于一种开环设计,主要是为了实现包装的最初功能,它的运作模式是包装材料包装产品生产包装产品使用包装废料弃入环境。很明显,这种包装设计几乎不考虑包装的环境属性,往往在生产过程中消耗大量的能源与资源,并对生态环境产生一定的负面影响。与传统包装设计明显不同,生态包装设计主要强调以系统集成观点凸显包装的环境属性,其以保护生态环境和自然资源为优秀,在考虑包装基本功能要求的同时也注重生态系统安全的生态设计,因此,生态包装设计属于一种闭环设计,其运作模式是包装材料开采包装材料生产包装产品生产包装产品使用包装废料回收二次材料循环再利用。 二、在民间工艺品中应用生态包装设计的意义 在国家越来越重视民族文化的时代背景下,人们开始重视民间工艺品的艺术魅力,尤其是一些具有特定含义的民间工艺品,往往会使人回想起那些已经逝去的美好时光,因而更加受到人们的青睐和追捧。在以前,民间工艺品基本没有特定包装,只是简单的一块布或者一张油墨纸而已。在今天,随着市场经济的不断发展和政府的有力支持,民间工艺品市场日益繁荣,直接带动了民间工艺品包装产业的兴起和发展,逐渐焕发出勃勃的生命力。毋庸置疑,成功的包装可以在无形中提升商品的魅力,产品包装虽然没有声音,却能达到“此时无声胜有声”的境界。一方面,包装可以在商品流通过程中成为地域文化的解说员,将当地文化大力弘扬出去;另一方面,包装还能提升产品的艺术欣赏价值,使商品更容易地被大家所接受。所以民间工艺品要重视包装设计,使其成为文化传播的有效载体。当然,民间工艺品要想在竞争激烈的市场格局中占据一席之地,仅仅依靠自身特质是远远不够的。“地方特色”是民间工艺品的不二特色,除了在内容、题材等方面苦下功夫,民间工艺品在包装方面还要与时俱进,不能囿于传统的藩篱,要形成自己独具特色的包装风格。生态包装设计在21世纪已经成为主流设计趋向,在社会经济迅猛发展的今天,人们开始意识到,自然资源的过度消耗和生态环境的严重破坏已成为社会可持续发展的最大威胁。节约能源、保护环境等新兴价值观已被逐渐接受。民间工艺品是民间艺人创造的智慧结晶,在响应生态包装设计理念方面承担着重要使命。而积极应用生态包装设计理念,与民间工艺品的内在精神是不谋而合的。在民间工艺品中应用生态包装设计,是时展的要求,也是民间工艺品凸显产品价值,焕发生命力的要求。 三、在民间工艺品中应用生态包装设计的策略 在悠悠历史长河中,每一次社会变革、每一项科技发明,以及人们生活方式的改善和生活环境的变化,都会对包装的形态和性质产生巨大的影响。纵观包装设计的发展演变过程,我们能清晰地感受到人类社会发展进步的轨迹。毫无疑问,包装设计可以说是人类社会文明中的一种文化印记。随着时代变迁,人们对于生态包装设计这一本原艺术的认识也在不断深化。在民间工艺品中积极应用生态包装设计,已经成为业界的普遍呼声。具体而言,在民间工艺品中应用生态包装设计可以从以下几点入手: 1、选择合适的包装材料 民间工艺品在选择包装材料时不仅要考虑包装材料必须实现其保护功能,还要强调包装材料的生态影响,只有使用生态包装材料,才能体现出生态包装设计理念。鉴于包装材料生产会对自然资源产生消耗,在包装生产和使用过程中也会产生各种废料,所以民间工艺品在选择和使用包装材料时,要充分了解包装材料的性能,尽量选择可以回收再生、能够重复使用或者能够自行降解的包装材料。同时,要选用单一包装材料,这样可以减少包装材料种类,节约资源。实在要使用两种或两种以上的包装材料时,要使包装材料易于识别,不能喧宾夺主,减弱了民间工艺品的自身价值,甚至可能产生“买椟还珠”的尴尬现象。另外,尽量不使用原材料短缺的包装材料以及废弃后需要特殊处理的包装材料,否则会违背生态理念。其实,我国幅员辽阔,地大物博,自然资源十分丰富,生态包装材料随处可见,比如棉、麻、丝绸等,这些材料具有浓浓的民族气息,将其应用于民间工艺品包装,可以产生相得益彰的良好效果。 2、设计合理的包装结构 民间工艺品在设计包装结构时,要在确保产品在运输、销售和消费过程中不会因为受到外力作用而产生变形、损坏的基础上,以减少包装材料消耗为目标,坚持“简而美”的设计原则。一方面,民间工艺品要实现包装结构组合和拆卸化设计,即包装的不同材料以及各个零部件之间要容易拆卸、组合和维修,这样才能尽量延长民间工艺品的生命周期,也有利于包装材料的循环利用,减少新包装材料的消耗,体现生态设计理念。另一方面,民间工艺品要实现包装模式化结构设计,即提高包装结构零部件的灵活性和实用性,促使各个零部件容易快捷更换,或者在同类产品中可以重复使用,以此延长生命周期。另外,民间工艺品还要重视包装结构零部件的环保设计,尽量减少零部件的数量与类型,即实现整体化设计。在我国,诸多材料可以实现合理的包装结构,比如饱满的葫芦有着流动的线条,坚挺的竹节有着笔直的线条,这是任何人工雕琢所无法实现的。民间工艺品可以从自然形态的材料中寻找设计灵感,运用天然的包装结构提升民间工艺品的独特魅力。比如葫芦外壳坚硬、保护性佳,不仅外形美观,而且便于携带,可以积极应用于民间工艺品的包装设计中。 3、采取适宜的包装 装潢产品的包装装潢设计即指用文字、图形和色彩等视觉元素美化产品表面,以此吸引人们的眼光。在生态包装设计理念的指引下,民间工艺品的包装装潢设计不仅要考虑画面装饰以及产品信息的审美传递,还要注重包装装潢需要的原料、废料对生态环境产生的种种影响。鉴于民间工艺品的本质特征是“本真”,所以在包装民间工艺品时要避免过度装潢,在色彩、薄膜、电镀材料等方面要加以一定的限制。一方面要避免使用含有重金属的油漆、染料等有毒物质包装民间工艺品,保障人们的身体健康;另一方面可以使用不含有毒成分的、分离时易于分解的粘合剂,提高工艺品的使用寿命。在色彩方面,可以运用与工艺品本身相近的色彩,起到相互衬托的作用;在文字方面,要选择能够凸显工艺品本土地域特色的字体,比如楷体、篆体、隶书等;在图形方面,要将民间艺术的元素提炼出来,并与现代设计有机结合,既体现地域特色又凸显时代色彩。 四、结束语 在世界一体化和文化多元化的时代背景下,民间工艺品如何创造出既有本土特色又符合生态设计理念的包装,是业内人士必须不断探索的问题。随着回归传统、保护生态的呼声越来越高,民间工艺品生态包装设计将成为主流发展趋势。 作者:洪婵冯正未单位:徐州工程学院 包装设计论文:老年保健食品包装设计论文 一、对于市场上老年保健食品包装现状调查分析 我国到2009年60岁以上老年人口总数已达到了1.67亿,占到总人口12.5%。预计到2030年,中国的老年人口比例将与美国持平,达到24%。而部分经济比较发达的地区,从20世纪90年代初起就开始进入老年型了,由于世界人口趋向老年化发展和老年消费群的不断增长,发达国家都纷纷对老年功能食品进行了专门的研发,虽然我国目前在老年保健食品方面还做得远远不够,不过这也预示着我国老年保健食品的市场潜力无限。针对市场上老年保健食品的功能种类与销售情况,逐步透析出老年保健食品的消费特点为:第一,节俭型消费,对于老年人基本经济来源主要由社会养老供给、家庭积累、子女奉养等形式。调查中老年人在同样的价格下68.8%的人青睐拥有更多功能且价格实惠的保健食品。第二,情感型消费,由于现代的家庭结构决定着老年人一般多属于独居类型,子女不在身边,对家人有很浓的依赖情绪,情感寄托比较单一,情感宣泄比较局限,所以,需要满足情感需求。第三,生理型消费,随着年龄的增长,感知系统也逐渐退化,衰老的生理可以影响自身情绪、免疫力等,为了及时调整自身情况,一般会选择保健食品来提高身体素质与机能,增加身体的免疫功能,调节自身的生理变化、延缓衰老。而且大多数的老年消费者认为“是药三分毒”,所以针对自身的情况会选用保健这样的食品进行调节自身生理情况,不会选择吃药来进行治疗。第四,保守型消费,老年的消费观非常成熟,对于消费显得非常谨慎,属于理性消费,权衡利弊,特别注重保健食品的质量。 二、设计元素在老年保健食品包装设计中的影响 1、色彩元素在老年保健食品包装设计中的影响 老年人的视觉辨析能力不断弱化,对于文字的识别能力降低,色彩具有表象性和情感暗示等特征,能够与老年消费者产生共鸣。运用色彩的冷暖变化规律,可以表现老年保健食品的特性;运用色彩明暗变化规律,可以使老年消费者购买时心情愉悦;运用色彩搭配规律,可以突出产品,刺激购买欲望。 2、图形元素在老年保健食品包装设计中的影响 老年人对于图形有着独特的喜爱,产生别具一格的视觉感受,首先客观描述图形可以很直观的了解到购买的商品,以便于老年人的辨析,视觉冲击可以带动消费;其次情景图形,一些联想情景图形可以产生借景生情的效果,使怀旧的消费者产生共鸣。 3、造型元素在老年保健食品包装设计中的影响 目前市场上最常见的就是老年保健包装造型主要以桶盖型和套盒型居多,这样的造型缺乏创新,造型是包装设计的触觉与视觉的结合,提倡创新又具有人性化造型,造型设计细节要考虑到老年人的开启能力同时要具有很强的方便性,包装造型具有独特的风格。 4、文字元素在老年保健食品包装设计中的影响 文字元素在保健食品中的作用主要是标识和阐释,能够清晰的说明保健食品的功能效果,也是老年人关心的设计部分,文字设计、排版都影响着对其的理解。重要的文字说明一定要字体简洁、大方、易懂,便于理解和查看。不易花哨、繁杂、字号过小等。 5、材料元素在老年保健食品包装设计中的影响 对于现代包装设计中触觉体验也是包装设计师考虑的重点之一,材料元素的运用对于包装整体的感知觉有着不可替代的作用,材料的机理疏密、大小、薄厚、轻重等都对于包装审美产生意味的效果。好的包装材料运用恰当能够让人爱不释手同时也会产生二次消费的作用,对于保健食品包装当然安全自然也是首选,选用一些天然的包装材料不仅可以让老年购买后眼前一亮同时也有一定的收藏作用,同时天然的包装材料与设计功能完美结合,会让消费者感受到大自然的气息和产生无以伦比的幸福和回归感。 作者:张岩岩于博单位:吉林农业科技学院
电力工程设计论文:电力工程设计质量管理成本控制论文 1、电力工程设计质量管理成本控制 1.1质量管理 质量管理是指确定质量方针、目标和职责,通过质量体系中的质量策划、控制、保证和改进来使预期目标实现的全部活动;电力工程设计中的质量管理涵盖整个电力工程,包括前期的工程图纸设计、造价预算以及后期的施工指导和工程验收等,是电力企业对一项电力工程进行科学经营和管理的基础,也是施工管理工作中的重要内容,对加强企业内部控制,完善企业对电力工程的质量监督具有重要作用,需要电力工程在设计和施工中以质量为工程建设优秀,遵照施工规范和质量标准进行合理的施工规划和科学管理。 1.2成本控制 成本控制是企业根据一定时期预先建立的成本管理目标,由成本控制主体在其职权范围内,在生产耗费发生以前和成本控制过程中,对各种影响成本的因素和条件采取的一系列预防和调节措施,以保证成本管理目标实现的一种管理行为;电力工程设计中的成本控制是指电力企业依据已制定的工程成本目标,在施工单位的筛选、施工材料的选择以及施工人员成本费用等多方面进行调节和控制,以达到节俭能源、减少成本消耗的目的,是电力企业控制工程项目施工的重要方式和有效手段,能够提高企业经济效益和市场竞争力。 2、现阶段电力工程设计中质量管理与成本控制 工作中存在的主要问题现阶段,大多数电力工程设计质量管理中的成本控制工作普遍呈现出与工程施工实际条件不符的情况,严重影响工程施工的顺利实施,导致施工工期延长,工程效果不佳,其主要问题多表现在以下几个方面: 2.1工程造价人员工作疏漏和施工材料选择不合理 电力工程设计中的成本控制与工程造价是息息相关的,工程造价依据于工程施工成本预算,而成本控制又是为了更好的实现工程造价的合理性,二者相辅相成;但是在许多电力工程设计中造价人员以偏概全,对工程质量和成本预算不甚了解,将二者看作是偏颇的“正相关”关系,认为成本越高的施工材料和施工单位,工程质量就会相应提升,所以很多电力工程造价人员一味追求更高的工程施工质量和经济效益,不顾实际情况,盲目选择成本较高的建设材料和施工方,导致工程造价升高,成本控制失控;同时,由于造价人员自身工作能力的不足和职业道德的缺乏,导致电力工程设计中成本控制工作出现疏漏。 2.2工程成本控制制度不完善 当前电力市场发展不均衡,市场管理制度不完善,没有一套统一的成本控制制度对电力工程的成本造价工作进行强有力的管理,各电力企业“各自为政”,市场发展秩序紊乱;另外,许多电力企业领导者对质量管理的成本控制这一领域并不重视,电力工程造价管理缺乏规范的管控制度,无法发挥其在企业内部管理和工程造价中的指导作用,使得企业内部控制力度薄弱,且电力工程建设缺乏相应监管,不仅工程质量得不到保证,成本控制也成了空口摆设。 3、电力工程设计中的质量管理和成本控制对策 要想实现对电力工程设计的质量管理,并合理控制成本,需要从宏观角度看待问题,遵循全面性和科学性原则,对电力工程中的各项工作环节进行统筹规划,理清管理思路,在管理过程中实现有的放矢,落实管理责任。 3.1正确理解成本与质量的关系 针对电力工程造价人员对工程质量和施工成本之间辩证统一关系认识上的误区,电力企业需要从质量成本管理的角度来看待问题,找到一个质量成本最低的理想点,在同一标准下保持企业效益、工程质量和成本的统一性,考虑三者共同发展的可能性,才能达成质量成本管理的目标。所以,无论电力市场如何变动,电力工程设计可以施工质量为定量,在此前提下根据施工当地的实际情况和市场发展规律对工程造价进行适当调整,追求工程的低成本和高质量。同时,加强对电力工程设计中专业造价人员的培训,在增强其专业技术的同时,对其进行电力行业内的职业道德教育,提高造价人员的工作能力和整体素质。 3.2加强电力企业内部管理,合理安排施工进度 电力工程开工前,企业需要全面了解工程项目的具体情况,包括施工进度、施工费用、成本预算以及预期经济效益等多个方面,并完善内部成本管理制度和质量监督制度,加强对企业的内部管理,增强企业内部控制力,掌握项目施工自主权,在实际施工中加强对电力工程施工进度的监管,控制施工成本,保证施工质量,做到统筹兼顾;同时在电力工程设计阶段,理清施工环节,从施工便利度、资源消耗和施工费用等多方面进行综合考虑,适当调整施工步骤,合理安排施工进度,避免给企业造成重大经济损失,甚至延误工期。 3.3减少材料消耗,科学计算成本 电力工程造价中材料费用占到很大比重,占整个电力工程投资额度的50%以上,施工材料的严格筛选和合理利用,对节约电力工程投资成本,减少工程预算具有重要作用;电力工程设计中成本控制可从材料费用入手,按照工程所需材料的规格和质量要求严格执行,从材料的采购、交通运输、收货以及材料存储等多个环节进行严格把关,并采用电力行业中统一的造价计算方法科学计算材料费用,以便在保证材料质量的同时,最大限度的降低材料成本。 4、结语 综上所述,当前环境下电力企业的发展受到电力工程设计中质量管理和成本控制的阻碍,导致电力企业内部管理不善,造价虚浮,外部面临市场的激烈竞争,工程质量得不到保证;加强电力工程设计质量管理和成本控制,需要电力企业从工程质量监控和工程造价预算两方面共同努力,正确看待成本与质量的关系,合理安排施工进度,有目的的选择建设材料,以最低的施工成本呈现最高的工程质量。 作者:郑炜 单位:国网福建省长汀县供电有限公司 电力工程设计论文:电力系统规划电力工程设计论文 一、电力系统规划设计原则 为了确保发挥出理想的电能输送、调配的结果,电力系统规划设计应该遵循一定的原则。一是周期性原则,电力系统规划设计应该在规定的周期内完成,对于一些大型的大力系统规划应该制定全面、较完善的规划方案,在规定的期限内完成避免给用户正常使用带来不利影响;二是安全性原则,安全性是电力系统规划设计的首要条件,在电力系统规划设计的时候应该杜绝安全隐患,在必要的时候应该配备长期性的系统检测功能;三是成本原则,电力系统规划设计师为了实现系统功能,但也需要衡量系统设计成本,寻找系统功能效应与投入成本的平衡点,节约成本。 二、电力工程中涉及电力系统规划设计的主要内容 电力系统规划设计是对电力系统长期、中期的规划设计。在我国电力工程中电力系统规划设计具有较强的导向性。在进行电力工程规划设计的时候,涉及到系统规划设计的内容有:分析预测电力工程建设现场的电力负荷指数;处理周边地区电源规划情况;分析电力负荷数据,完善电源规划机构,平衡电力与电量;选择科学的电力工程接入方案;正确计算电力工程介入方案,确保方案的准确性;深入分析计算结果,综合考虑经济效益与方案技术的关系;主义考虑电力设计相关学科,借鉴电力学科资料。 (一)电力负荷预测与分析 电力负荷预测与分析是电力系统规划设计中重要的准备工作,对电力系统规划设计有巨大意义。电力负荷需要经过相关人员周密的计算分析,才可以给予电网规划设计获得具有参考价值的数据与信息。对中短期负荷的预测,应该分析我国经济发展情况,分析近几年来经济数据,知道我国经济大概发展情况,从而对电力最大负荷的层次进行分析。另外,规划设计人才可以参考已经完成的大规模电力系统情况,参考其电力负荷数据,对其进行分析,预测电力负荷,这种方式是我国电力负荷预测常采用的方法。预测电力负荷的方式比较多,比较常见的是预测方法、专家预测和模糊理论等。我国电力工程运用这些方法来预测分析电力负荷。分析负荷增长原因,从而可以分析出电力系统发展趋势,从而进行科学合理的电力系统设计。 (二)电源规划情况及出力 电源规划是对即将建设工程供电量分析,其周围的电网建设的规划研究,实现电力工程建设目标,是电力系统规划设计的重要组成部分。电力电源可以分为统一的调度电源和地方性电源两种,其中统一的调度电源是指电网调度统一的大型发电站;而地方电源是具有专用的发电设备的小型的地方性的水电站或发电站,每种电源发挥着作用是不同的,另外电源设备的投入使用可以看出电力系统规划的资金使用情况,对电源的出力情况进行分析可以有利于下一步工作的开展。 (三)电力电量平衡 电力电量平衡对电力系统的规划设计是具有制约作用的,根据电力负荷预测和电源出力分析,电力工程项目所在的供电区域、所在地区的电力与电量进行计算,平衡计算结果并对其进行分析,电力电量的平衡需要考虑分区间的电力电量的交换情况,这样就可以将电力工程的规模与布局确定下来。根据分析预测的电力系统各水平年的最大负荷,再根据各类电源的出力情况,可以计算出电力电量的盈亏,确定电力工程系统所需要的变电设备容量、所需要的发电量。确定的电力工程系统需要的容量应该是要加上系统需要的备用容量。 (四)接入系统方案 接入系统方案拟定的过程需要考虑电力工程的特点和电网的发展情况来确定,还需要考虑政府部门的相关意见及电网规划来进行方案的比较,使得拟定的方案时效性与实用性更强。接入系统方案要注意节远近结合,综合考虑节能降耗、节约用地,并运用电网新技术。同时需要提出电力工程项目各方案的规模与布局,终期近区电网结构、供电电压及运行方式等内容。 (五)电气计算 电气计算主要包括潮流计算、稳定计算、短路流计算和无功补偿计算。潮流计算是对电力网中电压分布和功率的计算。潮流计算可以计算中电网各网络原件电力损耗、电网各节点电压和电力潮流的分布情况,可以分析各接入系统方案的经济性、合理性和可靠性。稳定计算是对电力工程西戎的各故障情况进行模拟计算分析,确定电力工程系统稳定水平和稳定问题,稳定计算是以潮流计算为基础的,可以校验电力工程系统各个接入系统方案运营是否满足稳定性的要求。短路电流计算是验证故障短路在给定的网架中电气元件产生的不正常的电流值。短路电流计算可以校验电气设备,在发生故障的时候切断短路电流,减少短路带来的损失。无功补偿计算可以减少由于传输无功功率的各网络元件造成的电能损耗。 (六)方案比较 分析比较方案可以使得运算结果符合实际需要,确保电力系统更加可靠、安全,对方案进行横向纵向多层次的分析比较,可以形成最优化的方案,得到的方案设计是最符合实际需求的。 (七)系统专业提资 通过合理的系统设计、可靠的系统电气计算,选出综合条件最优的推荐接入系统方案中,确定电力工程项目的投产时间和建设规模,为电力工程规划设计提供准确的数据支撑和有效的设计依据。 三、电力系统规划设计工作的经验总结 随着我国社会经济的发展,电力系统进入快速发展时期,电力系统规划设计在电力工程设计中发挥着重要作用。如何更好的进行电力系统规划设计是电力工程规划设计中遇到的主要问题。本人认为在电力系统规划设计准备阶段应该了解大网区的基本情况和特点,收集附近地区电力系统情况,并将其录入数据库,作为电网现状的基础资料,了解附近区域电网发展变化情况,将其发展规划录入数据库中,为后续工作提供依据。在电力系统设计的时候应该时刻注意电力系统发展变化,收集更新数据资料库,掌握附近地区变电站、电厂和电力路线的数据资料和分布情况,收集当地负荷情况,计算各类系统电气,配合电力项目工程项目工作,不断更新完善基础数据。 四、总结 电力系统规划设计是电力工程设计中要组成部分,对电力工程设计是非常重要的,保障整个电力系统正常稳定运行。所以,应该重视电力系统规划设计,做好电力工程前期规划工作,制定科学的电力系统规划设计方案,注重基础数据库的更新完善,逐步提高电力系统规划设计的质量和水平,促使电力系统规划设计在电力工程设计中发挥应有的作用。 作者:王雅萱 单位:沈阳农业大学 电力工程设计论文:数字档案管理用于电力工程设计论文 一、数字档案与纸质档案管理在电力工程中应用对比分析 1.档案保管方式不同 传统的项目图纸等实物档案,按照卷册号有序地存放于库房的档案排架上,依照档案库的防火、防霉、防盗等规定进行保管。数字档案的安全保管建立在数据中心的系统安全管理、设备操作管理、访问权限管理、数据备份管理等一系列的安全管理措施之上,侧重于防病毒、防攻击、防灾害等数据安全管理,其安全性明显高于传统档案。 2.档案利用方式不同 传统档案利用需要设计人员亲自到档案馆借阅,且受限于实体档案的数量、档案的借阅情况、档案馆的开馆时间等,利用率较低。数字档案充分利用网络数据传输的便捷性和实时性,随时为用户提供浏览或下载档案服务。数字档案的使用率远远高于纸质档案,使档案充分发挥出其自身的价值。但是,数字档案的频繁访问也对数字档案管理在电力工程设计中的应用分析文/周惠平档案系统的健壮性、数据结构的合理性、档案编研的科学性,提出了更高的要求。 二、在电力工程设计中加强数字档案管理的对策 1.加强档案管理业务平台建设 档案管理服务于电力工程设计工作,所以,数字档案管理平台不是孤立的,而是与协同设计平台集成于同一工作平台。电力设计院的设计人员与档案管理人员,都使用该平台进行设计和档案管理等工作,并通过该平台实时在线沟通。在协同设计平台上设计完成的电力工程,其电子档案基于网络审核合格后,由档案管理人员负责接收、整理和网上归档。应用档案管理业务平台实现在线档案收集,保证了电子文档的真实性、及时性和有效性,并能定期对电子文档进行版本更新,极大地提高了工作效率。 2.构建各类档案信息库 档案数字化是一项细致而繁琐的工作,底图和文书档案需进行扫描,声像档案可采用录像转视频文件、照片生成电子图片等方式,集中进行数字化处理。工程档案采用大流水工作方式数字化后,需进一步进行网上编目,自动生成流水号、文档挂接等工作,构建各类档案信息库。档案管理平台具有电子档案密级和权限划分功能,可以根据密级和权限划分规则,对全部电子档案进行密级和权限划分,从而实现了档案信息库的自动安全管理。 3.实现数字档案的集中统一管理 为实现数字档案的自身价值,使其更好地服务于电力工程设计人员,还需要革新管理方式,完善管理制度。一是对数字档案的存储、备份和数据安全管理。制定数据存储物理位置方案,制定数据备份方案,定期异地备份并对备份内容进行检查,落实存储和备份责任人,确保各项工程优秀数据运行安全。二是对电子档案的密级和权限划分管理。使用者需根据工程档案密级和各自的使用权限查询、借阅电子档案,使各类资料访问具有可控性。三是对各类档案的工作流程管理。完善工程设计、科技资料、测绘资料、文书档案等各类档案的网上电子借阅流程,同时做好可借阅文档的网内加密工作,保证电子文档的安全有效利用。四是对相关人员的职责管理。革新数字档案业务职能,明确各个设备、各项工程档案对应的责任人,严格控制具有设备访问权限人员的操作,加强日常管理。 作者:周惠平 单位:中国电力工程顾问集团公司东北电力设计院 电力工程设计论文:Bentley数字化软件电力工程设计论文 一、三维数字设计应用于电力工程设计中的必要性 直观的三维数字化设计能够将可能出现的错误及时暴露出来,从而降低工程建设的风险性。在三维可视化环境下,采用数据集中管理和对象关联及参数驱动的方式,能够确保不同阶段及不同专业数据的唯一性恶化一致性,从而降低设计疏漏,有利于确保工程建设质量。 二、Bentley 三维数字化软件在电力工程设计中的应用 1 Bentley 三维数字化软件 概述Bentley 公司的 AutoPLANT P ID 是一种基于 AutoCAD 的程序,允许您创建智能管道和仪表图、工艺流程图和其他管道图表。通过使用 AutoCAD 和外部关系数据库环境,Bentley AutoPLANT P ID可创建智能工艺流程图。使用此产品,工程师可以在研究数百个布局工程图或三维模型的同时,抽出少量时间来详细了解电力工程设计。该应用程序可显著缩短捕获系统设计和工程研究(例如,HAZOP 研究)的流程信息所需的设计时间和文档制作时间,确保符合 OSHA1910 和 ISO 标准。通过其可缩放的设计,AutoPLANT P ID 适用于各大中小型工程公司和运营商,为过程处理工程的生命周期设计和文档制作提供了一款重 要 工 具。Bentley AutoPlant Equipment使用与 Bentley Autoplant P ID、Piping、Structural、Isometrics 和 Raceways 应用程序相同的项目结构,并将二维数据和三维数据保存在相同的数据库中。如果使用其他应用程序集,那么当管道选路时,三维用户将看到可从中选择的完整线路编号列表。布置设备时,三维用户可以从先前已布置在 P ID 中的设备标签中进行选择,也可以从使用数据管理器输入数据库中的设备标签中选择。如果该用户仅负责项目的详细设计阶段,那么数据管理器和数据表可以与三维数据结合在一起使用。您可以从二维或三维环境内输入的数据中生成线路列表报告或设备数据表。此外,还有一些二维 / 三维工具可以从三维应用程序内浏览 P ID,从P ID 的组件中设置当前规格和大小等。 2 Bentley 三维数字化软件在电力工程设计中的应用 (1)电力工程电气设计 Bentley 包括一个基于 Bentley promise 控制系统设计软件的电气设计引擎。电线就作为电线而不作为图形线处理;它们在放置或取消时会自动粘合和断开。连接处由软件辨认。电线编号可以自动指定,不同类型的电线分配到不同的层以更便于编辑。放置符号时,软件会提示唯一 ID,并自动交叉参考相关符号。通过这种方式,可以迅速生成单线图及保护和控制简图而不会出现错误。而且还可以自动生成电路原理图。工作被组织为项目,使得许多图可以链接在一起以便进行交叉参考、错误检查和清单生成。项目中一个部分的更改便会立即反映在项目的其余部分,从而大大减少了编辑时间,并确保了准确性。组件标识符、页面格式、标题栏等的项目级默认设置确保了与标准相符。此外,Substation 软件还可以完成防雷、接地、照明、电缆敷设、端子接线图等系统的设计,帮助设计人员高质高效地完成电力工程有关电气设计的部分。 (2)自动创建的平剖图 BentleyAutoPlant Equipment 支持自动创建二维平剖图。这些工程图引用自模型,因此,对模型所做的任何更改都会更新平剖图。Autoplant Equipment 提供了许多工具,支持使用从数据库中提取的信息(例如:坐标系、立面图和绝缘厚度等)来添加元素批注。XM Edition 引入了全新的“公文包模式”技术。使用这项技术,只要稍加管理和设置,设计人员不需要项目协同工作功能,即可独立开展工作。使用这项技术后,大型项目模型可以轻松在各个项目之间移动,亦可断开与项目的联系,或者从备份中恢 复 单 个 项 目 模 型。Bentley AutoPlantEquipment 以 AutoCAD 为基础运行。它包括各种旨在创建并修改设备模型的菜单和命令工具栏。Equipment 菜单按级联样式排列,与 AutoCAD 中的菜单类似。此外,Equipment 还提供了许多轻松访问 AutoCAD 的命令,并支持大多数 AutoCAD 命令行键入操作。BentleyAutoPlant Equipment 模型并不仅仅只是工程图。创建该模型时,系统还会维护外部项目数据库中的组件数据。在工程图会话过程中,随时可以编辑组件数据。此外,还可以编辑最初为放置组件而定义的维度参数和位置参数,并重新绘制相应图形以反映所做更改。如果父设备基本工具的维度参数已修改,那么链接的子设备直径也自动进行调整。采用Bentley 三维数字化软件进行电力工程设计,具有较大的便利性。自动创建平剖图。 (3)异地协同设计 电力工程项目往往需要多个专业协同设计完成。电力工程设计是多专业配合设计的成果,强调整体水平和相互协调配合,因此整个设计过程是各专业间反复配合的过程,最终设计成果不是简单的叠加,而是有机结合。协同设计的目的不仅仅是数据设计,更重要的是注重对信息的交流和管理。PDMS 就是作为一体化多专业协同设计数据平台,通过计算机网络使不同专业设计者,分散的设计部门连为一体,改变了以电话、传真、邮件和会议为基础的传统配合模式,从而设计效率达到最大化。对于 PDMS,通过多专业配合,建立整个项目的统一的数字化三维模型,不仅解决了管道、设备、土建、暖通、电缆桥架等各专业详细设计的交叉配合问题,而且能以三维模型为基础在平台上实现各专业间的提资配合、工程图纸和报表的提交等工程配合问题。 三、结语 Bentley 三维数字化软件在电力工程设计过程中的应用具有重要意义。通过应用 Bentley 软件,最大限度将工程设计中可能出现的问题解决在萌芽阶段,从而保证设计质量,有利于减少设计时间,为现代高效建设提供有力支持。 作者:毛雪东 单位:湖北省电力勘测设计院 电力工程设计论文:数字档案电力工程设计论文 一、数字档案与纸质档案管理在电力工程中应用对比分析 1.档案保管方式不同。传统的项目图纸等实物档案,按照卷册号有序地存放于库房的档案排架上,依照档案库的防火、防霉、防盗等规定进行保管。数字档案的安全保管建立在数据中心的系统安全管理、设备操作管理、访问权限管理、数据备份管理等一系列的安全管理措施之上,侧重于防病毒、防攻击、防灾害等数据安全管理,其安全性明显高于传统档案。 2.档案利用方式不同。传统档案利用需要设计人员亲自到档案馆借阅,且受限于实体档案的数量、档案的借阅情况、档案馆的开馆时间等,利用率较低。数字档案充分利用网络数据传输的便捷性和实时性,随时为用户提供浏览或下载档案服务。数字档案的使用率远远高于纸质档案,使档案充分发挥出其自身的价值。但是,数字档案的频繁访问也对档案系统的健壮性、数据结构的合理性、档案编研的科学性,提出了更高的要求。 二、在电力工程设计中加强数字档案管理的对策 1.加强档案管理业务平台建设。档案管理服务于电力工程设计工作,所以,数字档案管理平台不是孤立的,而是与协同设计平台集成于同一工作平台。电力设计院的设计人员与档案管理人员,都使用该平台进行设计和档案管理等工作,并通过该平台实时在线沟通。在协同设计平台上设计完成的电力工程,其电子档案基于网络审核合格后,由档案管理人员负责接收、整理和网上归档。应用档案管理业务平台实现在线档案收集,保证了电子文档的真实性、及时性和有效性,并能定期对电子文档进行版本更新,极大地提高了工作效率。 2.构建各类档案信息库。档案数字化是一项细致而繁琐的工作,底图和文书档案需进行扫描,声像档案可采用录像转视频文件、照片生成电子图片等方式,集中进行数字化处理。工程档案采用大流水工作方式数字化后,需进一步进行网上编目,自动生成流水号、文档挂接等工作,构建各类档案信息库。档案管理平台具有电子档案密级和权限划分功能,可以根据密级和权限划分规则,对全部电子档案进行密级和权限划分,从而实现了档案信息库的自动安全管理。 3.实现数字档案的集中统一管理。为实现数字档案的自身价值,使其更好地服务于电力工程设计人员,还需要革新管理方式,完善管理制度。一是对数字档案的存储、备份和数据安全管理。制定数据存储物理位置方案,制定数据备份方案,定期异地备份并对备份内容进行检查,落实存储和备份责任人,确保各项工程优秀数据运行安全。二是对电子档案的密级和权限划分管理。使用者需根据工程档案密级和各自的使用权限查询、借阅电子档案,使各类资料访问具有可控性。三是对各类档案的工作流程管理。完善工程设计、科技资料、测绘资料、文书档案等各类档案的网上电子借阅流程,同时做好可借阅文档的网内加密工作,保证电子文档的安全有效利用。四是对相关人员的职责管理。革新数字档案业务职能,明确各个设备、各项工程档案对应的责任人,严格控制具有设备访问权限人员的操作,加强日常管理。 作者:周惠平单位:中国电力工程顾问集团公司东北电力设计院 电力工程设计论文:关于网络技术的电力工程设计论文 1事项原因 实际设计工作中,初步设计可以不涉及主要设备的详细参数数据,在设计时间节点上基本是可控的。进入施工图设计阶段后,由于土建设计的部分图纸必须在电气提供相关图纸(如:平面定位和预埋件布置等)后才能实施,设计时间的逻辑关系受到主设备招标时间的制约。所以,施工图设计阶段常常出现滞后现象,滞后问题主要集中体现在土建专业图纸未能按业主要求的进度及时提供上。列举具体范例如下: 1.1126kVGIS设备 国网公司技术规范要求,GIS间隔宽度可为0.8~1.5mGIS间隔长度(不含汇控柜)为不大于6.0m(摘自国网物资采购标准及范本“126kV~550kV组合电器通用技术规范”P64)。根据以上描述,GIS设备没有唯一的外形尺寸。若确定中标厂家未确定,设备则无法准确定位,导致土建建筑结构承重梁位置无法确定,结构受力传递途径不清晰,无法进行结构计算。 1.2变压器 国网公司技术规范要求,主变基础采用条形基础,基础数量统一为两条,基础间距统一为2.04m,基础表面预埋钢板,变压器底座宜采用点焊方式固定在基础的预埋钢板上。主变基础周围设置储油池,油坑长、宽尺寸应比主变外廓尺寸每边大1m(摘自国网物资采购标准及范本“110kV变压器通用技术规范”P17)。根据以上描述及《110kV变电站工程创优设计图集》对主变基础的要求,虽可以设计通用的主变基础图,不过,国网通用技术规范没有对主变的外廓尺寸,110kV套管、35kV套管、10kV套管等具体位置做出规定,因此,若没确定中标厂家,则将会产生以下问题:(1)110kVGIS出线套管与主变110kV套管的连接可能会出现较大的倾斜度,无法满足风偏要求;(2)10kV主变进线开关柜与主变10kV套管的连接可能会出现较大的偏差而无法做成封闭式(户内GIS变电站);(3)主变中性点及10kV母线桥无法准确定位。 1.3电容器 国网公司技术规范要求,并联电容器装置(组装框架式),围栏尺寸宜满足以下要求:10kV,1000、2000、3000、3600、4000kvar为3.5m×5m;10kV,4800、5000、6000kvar为3.5m×6m;10kV,8000、10000kvar为3.5m×7m。围栏焊接在预埋钢板上,当围栏内安装有串联电抗器时,围栏不应成闭环回路,应由绝缘子或绝缘材料进行隔离,以免产生环流(摘自国网物资采购标准及范本“66kV-750kV变电站用并联电容器成套装置通用技术规范”P16)。根据以上描述,国网公司没有强制要求厂家要有统一的围栏尺寸(对应的容量),因此无法设计基础预埋图。且该变电站方案将电容器布置在综合楼二层,若没确定中标厂家,设备则无法准确定位,影响到土建工艺部分电缆沟道布置、基础预埋槽钢及一、二次电缆预埋管无法准确实施。 2节点时间参数的确定 分析了事项内容和其逻辑关系后,接下来考虑的是网络图各节点的时间参数确定。根据经验对每个专业设计时间进行估算,通过计划评审法(PERT)来确定各专业节点“最乐观估计时间”及“最悲观估计时间”。同时,我们也注意到主设备招标定标的不确定因素,电气布置图位置的提供是土建平面图出图的紧前工序,在土建设计时间参数上给予适度延长,并增加“平面草图”分部节点(即先采用常规设计,待主设备提资后进行设计修改),以满足业主方在土建开工场地平整时间上的需求,同时在管理上加强电气主设与土建主设及业主方的沟通,做好紧前紧后工序的有效衔接。 3网络图的绘制 确定了事项工序和节点时间参数后,就可以按照双代号网络图的绘制原则进行网络图的绘制,继而在此基础上确定出关键线路,并根据计划时间与关键路线工期进行比较,计算各专业设计节点的最早开始时间(ES)、最迟开始时间(LS)、最早结束时间(EF)、最迟结束时间(LF)、总时差(TF)和自由时差(FF),并对项目设计进行网络图优化。 4网络图优化 网络计划技术理论的运用,重点在于工效的提高及资源的节省,即在网络优化中达到项目“工期优化、费用优化、资源优化”的目的。 4.1工期优化 工期的优化是建立在对每个设计阶段(节点)都有设计周期要求,如果一个项目其中一个设计阶段的工期超出了预计的工期要求,就要通过调整(压缩)计算工期(关键活动)来实现,但前提是要保证关键活动被压缩后仍为关键活动。本例中作为乙方的设计单位必须按合同期限来调整设计工期。 4.2费用优化 费用优化是建立在业务承接的基础上来考虑的。对于工程设计而言,直接费用主要体现在人力成本(人工工资及加班费等)上。项目工期优化总工期的缩短,直接费用会上升、间接费用(设计管理费用等)会相应下降,这里就存在一个工期、直接费用与间接费用总体最优的问题——即总费用最小的最优工期。 4.3资源优化 在设计阶段主要体现在人力资源的调配与工期目标的关系上,理论上可以通过利用人力资源的有效调配,调整节点自由时差不为零的活动和改变该节点的开始时间以达到资源均衡来实现。实际工作中,因设计单位专业分工细密,个别专业设计人员有限,本例主要通过改变节点的开始时间来实现资源与工期目标的优化为主。 5过程管控 笔者注意到,设计阶段一些情况突变或因素的变化(如设备订货滞后、设备技术参数变动、线路路径变更等),都将导致设计进度计划的偏差和调整,所以,过程管控是网络计划顺利实施的关键,是通过组织、经济、技术、合同几方面措施来保证和围绕关键线路的运行,以确保工期的导向。定期(每周)召开各专业主设协调会,建立内部沟通机制,及时了解土建与电气各专业的设计进度,讨论实际工作中出现问题的解决方法,并及时进行设计网络计划的调整和偏差分析。在网络计划的调整中,如涉及到关键线路,需对网络图关健线路重新计算时间参数;如涉及非关键工作时差的调整,需注意非关键线路调整后是否影响到关键线路的时差。增减项目内容,可能会对原网络图产生影响,需注意增减项目相关事项的顺序和逻辑关系,应尽量不打乱整体而只调整局部。 6总结与分析 网络计划技术对工程进度管理、费用管理明显直观,简单易懂;在时差进度控制、阶段节点逻辑关系表述上清晰明朗,易于把握。本院通过网络计划技术的运用和推广,有效地解决了以往设计滞后的问题,确保了项目合同的工期需求。同时发挥了有限的人力资源利用,设计进度得到了明显的提升。在统计年中,完成110kV输变电工程可研40多项、110kV输变电工程初设和施工图设计20多项,在经济上也取得了较好的成绩。本文就网络计划技术在电力输变电工程设计中运用的实践与体会,以期能够为今后工程设计进度管理更深层次的研究与实践提供一个初步的借鉴。 作者:陈孟华单位:漳州电力勘察设计院 电力工程设计论文:电力工程设计成本瓶颈及实践举措 对于项目施工而言,成本的控制是工程造价需要解决的问题,而电力工程设计则是实现电力施工过程中对成本进行有效控制的关键环节,实践证明,只有科学合理的设计,才能突破电力工程设计过程中存在的现实瓶颈,使成本得到有效控制,提升电力工程企业的优秀竞争力,为企业创造更大的利润空间。 1电力工程设计的成本瓶颈 有效控制工程造价的关键是合理降低工程施工成本,其中就包括电力工程的设计成本,这也是保证电力企业获得更大竞争力的关键。然而,在工程施工过程中,一些电力企业在工程设计环节缺乏成本意识,使得施工成本较高,电力工程设计的成本瓶颈重点体现在以下几个层面。首先,电力工程设计环节与项目招标参数不协调,导致成本瓶颈的产生。能成功中标是很多电力企业取得发展的关键,为了能推动电力企业的发展,使企业在竞争中获得更大优势,导致一些企业在招投标过程中忽视成本因素,进行不良竞争,让电力成本不断加大,对电力企业产生不利影响。实际上,电力工程设计需要根据具体的工程推进要求来有序进行,在施工之前需要对各个环节进行合理设计,对各项成本指标进行分析,这也是电力企业进行招标的参数设计参考,而一些电力企业片面强调能得到相关项目,而让电力工程设计环节与项目招标参数不协调,尽管得到了项目但却没能实现有效的成本控制,使成本偏大。其次,电力工程设计过程没能融入有效的成本管理手段,使得成本瓶颈产生。电力工程实际过程不是单纯的电力施工过程,而应融入各个成本管理要素和手段,使得在工程设计阶段就能对成本进行科学化管理。然而,在电力工程设计的实践过程中,并没有真正让各种管理要素参与到成本管理的控制中,使成本控制手段相对单一,不易达到控制成本的实效。例如,一些电力企业的设计手段仍采用传统的方式,显然与现代工程设计的思路不同步,成本管理效果不明显。再如,一些电力企业的成本控制管理仅仅依靠财务管理的手段,使电力设计过程简单的成为一种财务管理过程,不能真正发挥工程造价管理的科学性,达不到有效的成本控制。再次,电力工程设计过程的成本意识不强,使得成本瓶颈产生。作为电力工程的设计者,应积极与招标部门、施工部门等部门进行沟通,保证多部门之间的有效衔接,提升项目工程设计的成本理念,这样才能让电力企业在施工和招标过程中具有一定的成本优势,避免不必要的浪费。然而,当前一些电力工程项目的设计者,常常作为独立的工程设计机构,与招标部门、施工部门等相关一线业务机构之间的衔接不够灵活,电力工程设计人员自身缺乏必要的成本理念,不能主动从企业发展的客观实际出发,不能为企业节约成本,成本管理缺乏实效性,使电力企业在进行项目设计的过程中产生成本瓶颈,造成成本浪费。最后,电力工程设计过程与施工过程相对独立,使得成本瓶颈在施工过程中产生。实践证明,任何工程项目的设计环节都不可能与具体的施工过程保持绝对同步,这就要求在设计环节时,一线的施工工程师也要参与到具体的项目设计过程中,有效降低不必要的成本浪费。然而,在一些电力工程设计的过程中,设计部门经常只是以设计部门独立的身份出现,施工工程师并没有主动地参与到工程的设计过程中,同时,在具体的施工过程中,当遇到施工实际与设计图纸不一致时,对于矛盾的处理和论证也不及时,一些管理人员怕担责任,仍然按照图纸进行施工,导致成本控制不能实现,出现成本瓶颈。 2电力工程设计成本瓶颈产生的根源 造成电力工程设计成本瓶颈产生的原因有很多,不但包括设计意识方面的原因,还包括体制机制方面的原因,以及设计者成本控制能力方面的原因。成本瓶颈产生的根源主要可以概括为以下几个方面。其一,电力工程设计人员的成本意识缺失。电力工程设计是一个主动性过程,作为设计人员要保持一定的成本控制意识,才能保证其所设计的方案能尽可能地为企业节约成本,同时,让整个设计过程都贯穿着成本意识。然而,当前一些电力企业在进行工程设计的过程中成本相对偏高,甚至一些设计过程没有必要的成本考量,造成成本瓶颈的产生,究其根源在于电力工程设计人员的成本意识缺失,不能树立科学的成本意识,保证自身设计过程与成本控制相协调。其二,电力工程设计的体制机制不够完善。作为电力工程企业,无论是工程设计环节,还是工程招标过程,或是工程施工的实践过程,都应有明确的制度作为保障,然而,当前一些电力工程企业在项目设计的过程中产生一定的成本矛盾,造成这些瓶颈产生的根源在于其中的体制机制不够完善,不但缺乏必要的约束机制,不能对整个工程设计过程中的成本进行有效控制,而且,不能保证已有相关制度的执行力,使成本矛盾得不到有效的解决,这些也是造成电力工程成本瓶颈产生的根源。其三,电力工程设计人员的成本管理能力不足。保证电力工程设计对成本实施有效控制的关键是设计人员的成本管理能力,作为工程设计人员要有宏观调控的能力,不仅要把目光定位在自身的设计环节,还要保证自身的设计过程能与施工部门、招标部门形成有效的衔接。然而,当前一些电力工程设计人员的成本管理能力不强,仅从自身的设计问题出发,不能形成有效的宏观考量能力提升,使得成本瓶颈产生,因此,电力工程设计人员的成本管理能力不足成为成本瓶颈产生的根源之一。 3电力工程设计成本控制的实践举措 为了能有效控制电力工程的成本,应针对当前电力工程设计过程中存在的现实成本瓶颈,深刻剖析造成这些成本瓶颈产生的原因,制订有效的成本控制举措,使电力企业在工程项目中具备更强的竞争优势,达到控制成本的目的。具体说应重点从这样几个层面探索实践举措。第一,电力工程设计的各个成本控制环节都落实成相关合同条款,并成为成本控制的重要依托。电力工程设计是相关项目招投标方案制订的重要依据,作为电力企业的工程设计人员及相关管理人员,在制订相关的设计方案时,要从宏观层面进行必要的成本考量,使可能产生各项成本要素都能被充分考虑到,并在设计环节中得到有效体现,在进行招投标合同设计和签订的过程中,对成本问题进行充分论证,使电力工程设计的成本与电力施工过程相协调,保证电力企业的利益不受影响。而且,当电力工程设计的成本控制体现在具体的合同条款后,更为重要的是在具体的施工过程中能得到真正落实,避免因为盲目施工而导致的成本矛盾,尤其作为电力企业的设计、管理、施工人员应以合同为成本控制的重要标准,严格执行工程设计环节,避免不必要的合同纠纷出现,使各项工程成本真正处于可控范围。第二,加强对电力工程设计人员的成本意识培养以及成本管理能力的提升。电力工程设计人员的成本意识培养和成本管理能力决定着其在进行具体的工程方案设计过程中对于成本问题的把握程度,如果作为设计人员能时刻拥有成本的意识,则在具体的设计过程中,就能根据具体的工程施工要求,选择更为科学合理的设计方案,保证整个工程设计的成本达到可控,从而为电力企业争取更大的利润空间,因此,作为电力企业应加强对电力设计人员的成本意识培养。当然,电力工程设计人员拥有了成本控制的意识后,还应在自身的成本管理能力提升上下功夫,通过具体的施工实践,来提升自身的成本实践操作能力,电力企业应为设计人员提供一线施工实践的机会,使其充分了解一线的施工过程与设计过程之间的联系,能将设计与施工实践统一起来,在具体的电力设计过程中提升成本管理能力,达到控制成本的目的。第三,电力工程设计过程要与其他成本管理要素相协调,保证设计过程的合理性。电力工程设计过程不能独立于企业成本管理过程以外,应将设计过程与其他成本管理要素统一起来,对包括原材料管理、运输成本管理、财务成本管理等等各个成本管理要素进行综合考虑,使设计过程与成本管理相协调。例如,在电力工程设计的过程中,就应考虑到可能会发生的原材料成本、运输成本等情况,设计时就需要考虑能否通过其他原材料进行科学性的替代,或通过其他途径节约运输成本,以达到降低成本的同时,不影响到具体的施工质量,这些都属于成本管理需要考虑的内容,也是电力工程设计过程中需要协调的内容,能保证电力工程设计过程中成本的可控性,降低电力企业的成本,推动企业的健康发展。 作者:夏青 单位:华北电力大学 电力工程设计论文:电力工程设计中工程测量的应用 1工程测量在电力工程设计中的地位和作用 (1)配合电力工程线路设计人员,增加线路路径选择的选项、加大跨越位置,开展定线测绘、对平断面图进行测绘以及测绘拥挤地段的平面图。此外,还对杆塔定位进行的量,将图纸上已经确定的塔位放样到实地上面,指导塔位的施工。 (2)配合发电站、变电站的工程设计人员,参加厂址选择的勘探;参与灰场、供水管线和灰管线和水源地的实地勘察;对各种大比例的地形图或者是纵断面图进行测量,为工程设计提供必要的测量资料。 (3)和微波通讯工程设计人员密切配合,参与站址选择的现场勘察;对变电站站址的地形进行测量;提高测量所需的国家统一的坐标和高程。 (4)和水文、工程地质勘察人员密切协作,进行统一作业,测定洪水位的最高高程和钻孔的放样。向电力工程设计人员提供《勘探任务书》。《勘探任务书》是测量人员开展工作的主要依据之一,其中的主要内容有工程的名称、工程的编号、设计阶段的划分、工程测量的范围和计划工作量等等。此外,还对电力工程的工程期限提出了要求,要求工程力争做到合理规划,以给测量工作留出足够的时间,更好地完成各项测量工作,更好地为工程设计服务。 2工程测量在电力工程设计中的应用 2.1工程测量在送电线路设计中的应用分析 送电线路的工程设计可以划分为两个阶段: ①初步设计阶段; ②施工图设计阶段。因此,工程测量也需要分为两个阶段进行。 2.1.1工程测量在初步设计阶段的主要任务分析 在送电线路设计的初步阶段,工程的量的主要任务有参与现场勘察和送电线路的选择、开展大跨越段的定线测量和平断面图的测量;开展拥挤地段的平面图测量;开展重要交叉跨越的实际测量;参与对弱电线路的调查工作,绘制弱电线路路线图等等。其中,大跨越段指的是属于某条高压线路中的一段,或者是单独的一项工程。大跨越段需要投入非常多的资金,其对技术的要求也比较高,对送电线路的走向和路径方案的确定有着决定性的影响。这就要求在送电线路的初步设计阶段广泛开展外业工作,确保送电线路方案的顺利确定,避免返工。此外,在开展大跨越段的测量时,应该按照现场实际情况进行定线,测量方法应该使用混凝土浇灌,以便可以长期保存。拥挤路段指的是建筑物聚集地段或者是各种线路比较集中的地段,在这些地段,送电线路路径的选择难度比较大,工程的投资额叶比较大,其对路径选择也有着重要影响。一般情况下,在进行测量时,应该绘制较大比例的平面图,以便可以在平面图上选择最优的路径,从而可以达到降低工程造价的目的,而且技术上也可以达到应有的要求。 2.1.2施工图设计阶段工程测量的应用 在施工图设计阶段,工程测量主要有两个工作内容,一个是终勘,一个是定位。终勘也就是开展全线的实地定线,并对平断面图进行德惠。而定位工作则是把设计图纸上已经设计好了的塔位放样到实地上去,以指导工程施工。其中,定线工作应按照“分中法”的技术标准来开展。测量仪器对中整平之后,首先要照准后视方向上的测量目标,然后翻转望远镜确定首个前视点,接着把水平转动仪转动180°,以照准后视目标,再次翻转望远镜,从而确定第二个前视点。把前两个前视点连起来并按直线方向延伸,就可以确定前方的直线方向桩。对于桩位的选择也有一定的要求,其必须照顾到测量仪器的便利,确保其展望良好、容易寻找,且能够长期保存等等。平断面的测量主要是为了绘制平断面图,其测量内容非常多,而且非常复杂,必须认真细致地进行测量。其测量的主要内容有:桩间距和高差;中线纵断面;带状平面图;转角测量;边线危险点或者是边线断面的测量;风偏危险点或者是横断面的测量。 2.2工程测量在发电站和变电站设计中的应用分析 发电工程的设计总共分为四个阶段: ①初步可行性研究阶段; ②可行性研究阶段; ③初步设计阶段; ④设计阶段。毫无疑问,在不同的阶段,工程测量的内容也是不一样的。在初步可行性研究阶段,工程测量的主要是参与厂址的选择,协助工程设计人员搜集1:50000的地形图。在可行性研究阶段,工程测量的主要内容是搜集更大比例的地形图,其范围会进步一扩大,包括厂区、生活区以及灰场、水源地、铁路线等等。地形测量中的比例尺可以非为两大部分,一部分是控制测量的比例尺,一部分是地形图绘制的比例尺。控制测量最主要的任务是测量出一定的控制点,计算出他们的坐标和高程,作为施工放样和地形图绘测的依据。这类控制点对精度的要求特别高。标点工程设计可以分为两个阶段: ①初步设计阶段; ②设计图设计阶段。工程测量的主要任务集中的第一个阶段,其主要测量内容包括参加所址的勘察和选择等等。 2.3工程测量在微波通讯工程设计中的应用分析 和变电工程设计相仿,在微波通讯工程设计中,工程测量的主要工作也集中的初步设计阶段,测量的主要内容包括站址的实地勘探和选择,测绘处1:200的站址地形图以及确定微波塔中心的平面直角坐标和地理坐标。为了更加经济合理地确定微波塔的高度和天线的高度,一般情况下,需要在1:50000的地形图上图解数据,而且还要绘制纵向剖面图。此外,还要考虑到地球曲率和大气折光的影响。 2.4电力工程测量中新技术仪器的应用 在传统的电力工程测量中,使用的是经纬仪和标尺花杆等,测量人员的劳动强度非常大,且测量的精度非常低,工作效率也很低。近年来,电力工程测量的各种新技术和新仪器大量涌出,不断被应用到电力工程测量领域,使电力工程测量的面貌有了很大的改观。红外测距仪可以之间测量两点之间的距离,精度能够达到毫米,其是利用了红外线的波长原理,从而有效克服了使用卷尺的量的不少难题,极大提高了测量数据的精确度和测量工作的效率。而电子计算器和可编程序计算机的广泛应用,则减轻了工程测量人员的脑力劳动,使得野外数据的自动采集和存储成为了可能,提高了野外测量工作的效率和水平。另外,还有许多电力工程测量新技术和新仪器,它们的应用,也在一定程度上提高了测量数据的可靠性和测量工作水平。 3结语 当前,科学技术的发展日新月异,传统的电力工程测量仪器设备、测量方法也在不断更新,新技术和新仪器的使用,使得电力工程测量的水平大幅度提高。当前,我国的各个电力设计院已普遍采用了电磁波测距仪、袖珍计算机和便携式微机等先进的测量仪器设备,使得野外测量数据可自动采集并自动进行贮存和处理,大大减轻了野外测量作业的工作量。在本文中,笔者分析了工程测量在电力工程设计中的地位和作用,然后系统分析了工程测量在电力工程设计中的实际应用,主要是在送电线路设计、变电工程设计和送电工程设计中的应用。希望本文有助于提高电力工程设计的水平。 作者:李邱林单位:四川电力设计咨询有限责任公司 电力工程设计论文:电力工程设计中电力规划设计解析 摘要:电力规划设计是我国电力工程建设的中心环节,对电力工程进行合理规划及安排,能够促进电力系统在运行过程中的安全和高效。文章首先阐述了电力规划设计的基本原则,之后总结了电力规划设计工作中的主要环节,最后结合当前电力工程设计电力规划设计现状及存在的问题提出了在电力规划设计主要环节中如何开展工作的建议。 关键词:电力工程设计;电力规划设计;电力系统;电力负荷;电力电量平衡 长久以来,我国对于全国各地电力企业的发展十分重视,电力工业是我国重要的经济支柱产业,同社会群体的日常生活以及工作学习都息息相关。对于电力能源,人们对其安全性的要求通常是较高的,尤其是近些年,社会面貌产生了巨大的变迁,社会总体的用电数量正在急剧上升,电力工程建设项目的规模也随之不断扩增。这就对于电力工程建设的质量提出了更高要求,要求在电力工程项目中对电力规划设计工作统一开展,才能有效保障电力工程项目能够顺利完成建设。下文对此做一定阐述。 1电力规划设计的基本原则 要在电力规划设计过程中合理开展工作,必须要遵循相应的设计基本原则。总的来说,相应的设计原则主要有三个方面:第一,针对大型的电力系统来进行规划及设计,则设计过程必须要顾全大局,从大方向上进行把握,严格按照当前电力系统当中对于规划设计工作所规定的周期性设计的要求,这样才能保证整个设计方案的完整性和全面性;第二,在进行电力系统的规划设计过程当中必须要保证电力系统的安全性,且这是首要的条件,如果缺乏安全性的保障,那么电力系统的规划设计后续的工作就都失去了应有的作用;第三,对于电力系统的规划设计工作应当充分考虑工程成本控制的问题,设计人员应当根据电力工程建设项目的具体情况来进行分析考虑,保证最终能够得到适合该工程项目的最佳设计方案。 2电力工程设计中电力规划设计的主要环节 2.1电力负荷 在电力施工各环节正式开始之前,施工单位及相关部门都应当对施工场所及环境进行全面的考察和分析,对于施工项目当前的电力负荷状况要进行全面的把握,之后才能得出更加详细的数据,这就是开展电力规划设计工作的前提。在电力规划设计工作实际开展的过程当中,相关的设计人员必须针对近几年中短期的电力负荷情况进行科学合理的预测及分析,应当根据国家经济水平来开展该项工作,设计人员在对所搜集的数据进行统计及分析的过程中必须要结合国家对于电力工程的整体规划来对该项目中的最大负荷进行设计。此外,为了保证电力工程中规划设计工作的科学性,相关人员必须对之前的电力工程进行一定的调查研究,总结出对电网运行产生影响的因素,并对其进行分析,最终将分析结果运用到设计工作中,对于存在的问题应当不断修改、不断完善,这样才能让工程质量得到可靠保障。在当前的工程当中能够采取多种办法来进行电力负荷的预测,包括模糊理论、专家系统等,通过上述方法能够完善电力负荷的预测及设计工作。 2.2电源规划设计 电源电力规划往往在电力规划设计工作中占据重要的部分,为了更好地确认电力工程是否可建,可以对拟建电力工程其周围的电网的电源电力规划设计进行分析。在绝大多数时间里,电力系统当中电源分为两部分,分别是地方电源和同调电源。地方电源指的是在一些企业当中自己使用的发电机组或是中小型水电站等;同调电源则包括了所有的大型发电厂,大型发电厂对电网进行统一的调度,但是由于水利发电厂的水文期具有差异性,每种电源存在的电力状况也会有较大的差异。同时,许多新建的电源机组在规划过程中会投入使用,会出现一些同往常不一样的情况,因此在电力设计规划过程中,设计人员应当根据电源机组的特性对电源电力进行统计及综合分析,明确了电源的处理情况,才能够有效保障后期的其他设计工作环节能够顺利开展。 2.3电力电量平衡 电力工程在施工过程中必须要兼顾自身存在的约束条件,实际开展电力规划设计工作的过程中,经常需要考虑一些因素带来的影响和限制,在电力规划设计过程中,电力电量的平衡是重要的约束条件之一。在通常的情况下,相关设计人员应当对电源的处理情况以及电力负荷的情况进行科学分析及预测,之后再开展地区或区域的电离平衡计算工作,以计算的结果作为依据来确定工程规模。另外,对于工程的整体空间需要进行合理规划及布局,在这一工作开展的过程中,设计人员应当严格按照电力负荷预测所得出的结果来对每个水平系统配置的最大负荷进行计算,相关人员则应当根据计算结果来进一步精确的出电力电量盈亏情况。 2.4系统接入规划设计 电力规划设计的设计人员在进行整体的规划设计工作时,必须充分发挥工程施工现场所具备的电力网络资源,对电网的发展规划以及电源的负荷等情况都应当在工程作用当中进行详细阐述,并严格遵照我国电网规划当中的相关规定,保证对于相关部门的审批意见以及建议进行最大程度采纳,根据这些意见以及建议来认真完成多项系统接入方案的制定工作。同时,相关人员在对系统接入的方案及情况进行阐述及说明的过程中,必须要注重全局的考虑,在这一过程中,还应当重视加强对新的节能技术的应用。 2.5电气计算 电气计算工作是电力规划设计工作开展过程中的重要环节,主要可以通过潮流计算、短路计算以及无功补偿及稳定计算几个部门开展该项工作。其中,通过潮流计算的方式能够得出电力系统当中的各个网络元件所具备的电力损耗以及电网当中各个节点的电压及电力潮流分布等情况,这一方法的开展能够实现对各个接入的系统的合理性以及可靠性进行分析。通过短路计算的方式则能够保证明确熔体的额定电流以及整定值,这样能够在故障的情况下较为方便且迅速地切断短路的电流,尽量地减少电网造成的损失。通过稳定计算的方式则需要进行电压稳定、频率稳定以及系统暂态稳定几个方面的计算,设计人员计算出具体的数值,通过分析计算结果能够制定出相应的保护措施以及相应的稳定策略。通过补偿计算则能够为电力网络当中感性负荷提供一种无功功率,进而为网络元件提供一种补偿机制,以降低网络元件产生的电能损耗。 2.6方案的比较 接入方案规划设计完成之后,应当对所产生的多种项目接入的方案进行一定的比较,通常根据对各类电气类型进行计算所得到的计算结果来开展,从安全性、可行性以及发展适应性等多个方面进行全面考虑和综合评价,对于不同的方案都应当对其运行以及设计过程中存在的问题以及优势进行分析总结,从最终的总结结果来选择最优的接入方案。可见在电力网络当中基础的数据对于电力规划设计工作来说是十分重要的,这主要是由于电网数据是电气计算开展的基础。当前我国整体的电力系统都在朝着大的方向发展,例如高压电、大规模的机组以及远距离的电力传输等。因此,电力规划设计工作在开展过程中也要跟随社会发展趋势,不断完善并提高电力规划设计工作。 3电力规划设计工作相关建议 要不断完善电力工程设计中的电力规划设计工作,可以从两个方面加以重视:第一,在电力规划设计工作开展的准备阶段,必须充分完善准备工作,准备阶段的工作主要包括:对拟建电力系统的基本请款及运行现状进行充分的调查及分析,并充分了解较大范围当中具体的发展情况及相应的特点,对于所收集到的资料数据必须进行统计分析,收集现有电网系统当中的系统资料来存入数据库当中。另外,对于最近的电网规划相关报告以及规定政策等都应当进行全面的把握,对于附近区域的电网发展趋势以及同之前的电网存在的差异都应当清楚了解并将其录入数据库当中,此乃过程完整的基础数据网络;第二,在实际开展规划设计工作的过程中,应当注重的问题则是如何高效率地开展工作。设计者应当对电力系统近况及变化详细了解,对于其他地区的电力负荷情况以及特点等同样应当进行数据信息的搜集及研究分析,将电网当中的各类变电站、电路等的实际分布情况以及相关资料数据都进行详细掌握,才能在实际开展电力系统规划设计工作的过程当中,具有充足的信心和把握。在新的项目开展时,则应当对工作进度进行实时的了解,对当地的电力负荷情况及时了解并更新,保证设计规划工作的合理性、有效性。 4结语 正如上文所述,我国当前电力工程及电力系统规划设计的发展已经在朝着较大规模的方向迈进,众多较大规模的电力工程的发展都对电力工程设计中的电力规划及设计工作的质量以及效率等有了更高要求。上文对电力工程中电力规划设计的主要内容进行了阐述,并从电气计算、项目比较、电力负荷、电源以及电力电量平衡等主要环节进行了分析总结。只有不断完善电力规划设计工作,才能保障电力规划设计工作最终的工作质量。 作者:魏红艳 单位:国网江西省电力公司赣西供电分公司 电力工程设计论文:电力工程设计中电力系统规划设计应用 【文章摘要】电力系统规划是电力工程设计中的重要内容,其规划设计的合理性和有效性直接与电力系统运行的安全性和可靠性存在密切联系。为更好的满足电力工程设计中的基本要求,本文就电力系统规划设计在电力工程设计中的实际应用情况进行简要分析,仅供相关人员参考。 【关键词】电力工程设计;电力系统规划设计;应用 电力工程在国民经济运行与发展过程中扮演着重要的角色,其设计的合理性以及建设的规范性直接影响着电力行业的综合发展以及实际经济效益。随着现代社会经济的不断发展进步,电力行业也面临着复杂的发展形势,为更好的推进电力系统的安全经济运行,加大力度探讨电力系统规划设计在电力工程设计中的实际应用,对于整个电力工程建设具有一定现实意义。 1.电力系统规划设计的主要内容 电力系统规划设计的内容具有一定特殊性,主要包含电力系统发展规划、中期电力系统发展设计,在电力工程设计与建设过程中,能够为各项工作的顺利开展提供可靠的依据。通过研究可知,单项电力工程设计中所涉及的系统规划设计内容具有复杂性和多样性,以下进行具体化分析:一是工程所在区域的电力负荷预测和特性分析。在电力工程设计中,电力系统规划应当充分做好电力负荷预测与分析相关工作,准确把握电力工程建设的实际情况,为电力系统规划设计的顺利开展奠定可靠的基础。通常情况下,电力工程设计中所开展的电力系统规划设计大多为10年以内的中短期负荷预测,切实提高电力工程所在区域电力负荷预测及分析的精准性和可靠性。中短期电力负荷预测与分析工作的开展,是基于多年来电力工程建设经验的基础上进行的,与现代社会经济发展条件下电力工程建设规划进行有机融合,对中短期电力工程的最大电力负荷加以科学化分析,确保中短期电力工程最大负荷的预测的准确性,从而切实提高电力工程设计中电力系统规划的科学性和有效性,为社会生产生活提供更加优质且稳定的供电服务。二是电源规划情况及出力。电源规划是电力工程设计中电力系统规划设计的重要内容,为保证电源规划的合理性,相关工程设计人员应当积极总结历年来电力工程设计经验,统计分析电源规划及出力的实际情况,从而推进电力工程建设各项工作的稳定有序开展。电力工程建设实际情况显示,电力电源主要包含两种类型,一是统调电源,指的是统一归电网调度的大型发电厂;二是地方电源,主要包括小型水电站以及企业自备发电机组等。在电力工程设计过程中,由于不同的电力电源实际出力情况存在差异,因此在电力系统规划设计过程中应当结合电力电源的实际情况以及新建电源机组在电力规划期间的具体投产,对电源出力情况进行统计分析,为电力系统规划设计各项工作的高效进行提供可靠的数据参数。三是电力电量平衡。在电力工程设计中的电力系统规划设计工作中,保证电力电量平衡能够在一定程度上对电力系统规划设计进行有效约束,从而切实提高电力系统规划设计的合理性和可靠性。因此在电力系统规划设计中应当全面衡量电力工程中电力负荷以及出力情况,并加以全面分析,保证电力电量平衡相关计算的精准性和可靠性。在此基础上依据电力电量平衡结果对电力工程进行布局,明确其具体规模,从而切实提高电力系统规划设计的合理性和可靠性。四是优化接入系统方案。为保证电力工程设计中电力系统规划设计的合理性和可靠性,在开展电力工程设计的过程中应当结合电网运行的实际情况、电力负荷分布情况以及代女王发展规划等多方面内容加以综合分析,充分认知到电力系统规划设计的重要性,以及其对电力工程设计与建设所产生的实际影响。在此基础上,依照电网规划以及政府相关部门的指导意见,明确电力工程接入系统方案,坚持远近结合以及节能降耗等基本原则,对电网新技术进行优化利用,对土地资源进行合理利用,保证电力工程方案布局的协调性和规模的合理性,积极采取有效措施优化电网结构,提高电力系统规划设计的有效性,从而为社会生产生活提供更加稳定高效的电力服务。五是提高电气计算的准确性。就电力工程设计的实际情况来看,电力系统规划设计是其中的一项关键内容,而电气计算的精准性和可靠性在一定程度上影响着电力系统规划设计的整体效果,直接关系着整个电力工程建设工作能否顺利开展。电气计算主要包含短路计算、稳定计算以及无功补偿计算等多项内容。所谓短路计算,是指在电力系统规划设计过程中对给定网架中的不正常电流值进行验算,此种不正常电流值的产生与电力系统故障短路存在一定联系,并且不正常状态主要体现于电器元件上。科学合理的短路电流计算,能够促进电气设备选型等相关工作的顺利有序开展,从而提高电力系统规划设计的有效性。所谓潮流计算,主要是指基于电力网络中功率和电压分布相关计算来确定电力系统运行方式,对不同元件的运行状态进行严格检查,以确保其满足电力系统运行相关标准,为电力系统继电保护的顺利实现奠定可靠的基础,并为电力系统的稳定运行提供有效的数据支持。所谓无功补偿计算,是指通过为电力网络中的感性负荷提供无功功率的方式,减少无功功率传输过程中对网络元件所造成的电能损耗,确保电能资源的实际利用价值得到最大程度的发挥。在无功补偿计算过程中,在明确无功补偿装置容量的基础上,应当及时采取有效方式校核电压波动,并对无功平衡进行准确分析和计算,从而保证电气计算的精准程度满足电力系统规划设计的具体要求。 2.电力工程设计中电力系统规划设计的经验 在开展系统规划设计工作前,应收集近区电力系统现状相关资料,了解大网区的基本情况和特点,分析和整理收集到的系统资料。收集现有变电站、线路以及统调电源资料,并开列成表录入数据库,形成电网现状网架的基础数据。针对新项目工程,展开对当地负荷情况的收集工作,及时更新当地及周边电力系统的资料。之后,进行各类系统电气计算,配合项目工程的设计工作。 3.结束语 总而言之,现代社会经济不断发展进步,电力技术逐渐完善,在一定程度上推进了电力系统向高电压、远距离输电的发展。在电力工程设计过程中,电力系统规划设计师一项重要内容,始终发挥着重要的作用。为保证电力系统的安全、经济、高效运行,在电力系统规划设计过程中应当严格依照相关设计原则和具体标准,准确把握电力系统设计的实际要求,总结以往设计经验开展设计工作,切实保证电力工程设计的科学性和可靠性,为电力行业的稳定持续发展奠定可靠的基础。 作者:马晓蕾 王祺睿 单位:国家电网哈尔滨分公司黑龙江瑞腾电力工程设计有限公司 电力工程设计论文:电力工程设计中电力系统的应用 摘要:电能作为是我国国民经济各领域发展的基础性能源,其所起到的作用是非常重要的,对电力系统进行合理化的规划有利于电力工程质量的提升及满足人们的正常用电。因此,本文则主要就电力工程设计中电力系统规划设计的应用做详细分析,以期借此能够对实际操作起到一定指导作用,从而促进我国的电力实业发展,以供参考。 关键词:电力系统;电力工程;应用 前言 目前,我国的经济发展有了长足的进步,人们的生活质量有了大幅度提升,故此在用电需求上也得到了增加。为能够有效保障电力系统的稳定可靠安全的运行,对电力资源最大化的得到节约,电力系统规划设计就是最为关键的环节,这对整个电力工程的运行效率都会产生影响。故此加强这一领域的理论研究对实际有着重要的意义。 1.电力系统的规划设计及方法分析 1.1电力系统规划的内涵分析 现阶段我国对电力的需求及质量都有着要求上的提高,电力系统的安全稳定运行是保障人们正常用电的基础,所以对电力系统的科学规划就显得比较重要。而电力系统主要就是通过配电以及输、发电等环节所组成的电能生产及消费的系统,其主要功能就是将一次性能源发电动力装置转换成电能形式,在输电的支持下将电能供应给用户,所以它是我国国民经济系统中的重要子系统。对其进行有效的规划就是结合某地区内人口、经济和工业发展规模等实际情况,进行对电力的负荷加以预测,同时对各分区进行电力电量的平衡分析,对可能出现的盈缺情况加以预测。然后论证规划方案的经济可行性,对相关的设备等一系列内容进行科学合理实施。 1.2电力系统规划的方法分析 电力系统在实际的规划过程中必须要结合实际情况进行,电力系统规划设计的主要方法是通过对原始资料进行的,任何设计规划不能一次性就设计出最佳的方案,是在不断的完善改进过程中进行的。故此对电力系统的规划设计也如此,要能够将前期的工作基础做好,将电力负荷的相关资料进行详细的搜集,要结合当地的经济发展状况进行规划设计,只有这样才能够将电力系统规划设计的效果以最佳形式呈现出来。 2.电力工程系统设计规划注意事项及应用分析 2.1电力工程系统设计规划注意事项分析 我国的电力工程建设规划正不断的扩大规模和完善,其中的系统电压在不断提高,以及电源的容量也得到了全面上升,这些方面的变化使得电力系统的规划设计就发挥着关键作用。所以在规划设计的初级阶段要能够将准备工作完善做好,对数据的收集以及数据库的建立等,都要能够加强力度,这些也会之后的相关工作打下了坚实基础。对相关的基础性数据的建立是一项长期工作,同时也是整个系统规划设计的导向,这就需要在这一方面的网络基础数据进行及时有效的更新,并要形成规划的相关报告,如此才能够设计的更加科学化与合理化。 2.2电力工程设计中电力系统规划设计应用分析 针对电力工程设计中的系统规划设计可将其分为长期与中期电力系统发展规划类型,具体的规划设计当中,主要有近区电网电源规划情况和出力分析,以及工程所在区域电力负荷预测及特性分析等。在电力负荷预测及分析层面,对拟建电力工程附近片区进行电力负荷预测以及分析这是一项基础性的工作,对电力工程的设计主要进行十年以内的中短期负荷预测,也就是围绕着国民经济运行及发展所进行的。非负荷进行预测的方法是多样化的,其中的专家系统和模糊理论等新的方法所起到的作用比较关键。另外从电源的规划层面来看,这是电力系统规划设计的一个优秀内容,对拟建工程周边电网电源规划进行统计以及对电源的出力情况进行分析是论证单项电力工程建设必要性的重要依据。从实际情况来看,电力电源的类型主要有地方电源及统调电源两种,所谓的统调电源主要是大型的发电厂对电网调度的统一所使用的电源,而地方电源则是一些比较小型的水电站。具体的规划过程中,新建电源机组会出现逐年投产的情况发生,这就需要对电源的出力情况进行详细的分析统计。再者就是电力的平衡在电力系统规划设计当中的约束条件,这就需要结合前面的负荷预测及电源出力的情况进一步的对电力工程的布局和规模等进行详细的分析。对电力电量平衡进行分析的过程中,分区间的电力电量交换也要进行充分考虑。为能够说明电力系统当中项目工程的地位及作用,要按照工程所在地网络特点及负荷分布等情况,在经了政府部门的审批之后接入系统就能够被提出,同时运行方式和供电电压的内容也要得到充分考虑。还有就是对电力系统规划设计中的电气计算环节,在这一过程中主要包含着几个重要层面的内容,也就是稳定计算机潮流计算和务工补偿计算、短路电流计算。然后通过各种电气计算的结果进行分析项目接入方案安全性及可靠性等,对设计的方案进行比较择取最佳方案。对电力系统规划设计方案过程中的准备阶段主要是了解在大网地区基本情况和特点加以了解,对现有的统调电源及线路等方面的资料进行收集,将其作为电力电网现状设计的基础数据,接着就行调度。通过对电力系统中发电动力装置的转化,再进行输电及变电和配电等程序。对电力系统的细节进行设置,保证输电稳定性,在规划的重点上要得到重视,主要就是规划周期,规划设计成本,安全这几个重要方面。例如在规划设计的成本方面对电力系统规划时,对元件以及电缆和设备等都有着重要的影响,这一过程的规划设计就需要对电力系统功能方面都要达到相关要求,在保证质量的同时将投入实现最小化。电力网络的基础数据对电力系统规划设计有着比较重要而对意义,所以要不断的更新及完善基础数据,这样才能够更加有利于电力工程设计的科学性。 3.结束语 综上所述,电力系统的规划设计作用及影响的进一步扩大,也将对电力工程的设计起到促进作用,随着我国的电网电压及电网的规模不断扩大,也需要更加科学的电力系统布局。在这一过程中要能够结合实际的情况进行设计规划,注重人才的培养,多角度的分析问题,如此才能够最大化的提高电力工程的设计质量和水平。 作者:谷卓木 单位:国家电网哈尔滨分公司黑龙江瑞腾电力工程设计有限公司 电力工程设计论文:电力工程设计中工程测量应用 1引言 电能是社会发展的重要能源,在社会发展中具有不可替代的作用。电力工业是社会经济发展和人民生活正常运转的基础,而电力工程设计是电力工程前期工作的重要组成部分,电力工程的设计必须做到合理,确保其电力的安全、可靠。工程测量通过采用一定的设备仪器解决工程建设中实际问题,这是现代工程建设必不可少的质量保证,因此,下文就对测量在电力工程设计的作用和具体应用进行详细的介绍。 2工程测量在电力工程设计中的作用地位 工程测量是一门技术应用型学科,在电力工程设计中具有非常重要的位置。众所周知,电力工程中的送电线路的设计,其塔位的排定都是在平断面图上进行的,发电厂和变电站的总平面图是在具有各种比例尺的地形图上进行绘制的,因而向电力工程设计单位提供准确的平断面图和各种比例尺的地形图正是电力工程测量的主要内容和任务。因此,没有工程测量的密切配合和及时提供测量资料,电力工程设计单位就无法进行电力工程的设计。显然,作为一名合格的电力工程设计人员,尤其线路电气、总交土建等专业人员,应该对工程测量具有一定程度的了解,这是提高电力工程设计质量的需要,也是电力工程设计人员提高自身技术水平,开拓知识领域的需要。工程测量在电力工程设计工作中主要包括以下几方面的内容: (1)和电力工程线路设计人员进行配合,参加线路路径和大跨越位置的选择,进行定线测量和平断面图的测绘、塔基断面图的测绘以及拥挤地段平面图的测绘;进行杆塔定位测量,将电力工程设计图纸上确定的塔位通过测量放样到实地上,作为电力工程施工的依据。 (2)和发、变电工程设计人员进行配合,参加选厂踏勘;参加灰场、灰管线、供水管线及水源地的选择踏勘;对各种大比例尺地形图或纵断面图进行测绘,为电力工程设计单位进行工程的设计提供可靠的测绘资料。 (3)和微波通讯工程设计人员进行配合,参加站址选择踏勘;对站址地形图进行测绘,为站址提供国家统一的坐标和高程。 (4)协助水文、工程地质专业进行一些配合工作,对洪水位的高程进行测定以及进行钻孔放样。为电力工程的施工和运行(是否需要进行变形沉降观测和建筑方格网测量等)提供服务。 3工程测量在电力工程设计中的应用 3.1工程测量在电力工程中的送电线路设计的应用分析 3.1.1工程测量在电力工程初步设计阶段的主要任务分析在电力工程送电线路初步设计阶段,工程测量的主要任务是参与现场勘察、送电线路的合理选择、拥挤地段平面图测量的开展、大跨越段的定线测量的开展、平断面图测量工作的开展等;对重要交叉跨越地段进行实际测量;参与弱电线路的调查,并对弱电线路的路线图进行测绘等。 3.1.2工程测量在电力工程施工图设计阶段的应用在电力工程施工图的设计阶段,工程测量主要有以下两个内容:①终勘;②定位。所谓终勘简单的说是对全线开展实地定线,并对平断面图进行测绘,而定位主要是把电力工程设计图纸上已经设计好的塔位进行测量放样反应到实地上去,以指导后期电力工程的施工。其中,定线环节需要严格按照“分中法”的技术标准进行工程测量,将测量仪器对中整平后,首先瞄准后视方向上的测量目标,然后将望远镜翻转180℃对第一个前视点进行确定,接着把水平转动仪旋转180℃,瞄准后视目标,再次对望远镜进行翻转,进而确定第二个前视点,最后把前两个前视点用一条直线连接起来并按直线方向向外延伸,就能够将沿直线方向的桩位确定下来,对于桩位的选择也有必须符合一定的要求,满足使测量仪器使用的便利性,确保视线的良好、点位容易寻找,且桩位能够长时间保存等。进行平断面测量主要是为了对平断面图进行绘制,其测量内容多而复杂,必须认真细致地进行测量,平断面测量的主要内容有:桩位的间距和高差;带状平面图;中线纵断面;转角测量;边线危险点的测量、边线断面的测量;风偏危险点的测量和风偏横断面的测量等。 3.2工程测量在发电站和变电站设计中的应用 发电工程设计通常包括以下几个阶段:①可行性的初步研究;②可行性的研究;③工程初步设计;④工程的设计。工程测量在不同的阶段具有不同的测量内容。在可行性的初步研究阶段,工程测量的主要内容是协助业主进行厂址的合理选择,并且辅助电力工程设计人员搜集1:50000的地形图。在可行性研究阶段,工程测量的主要内容是搜集更大比例的地形图,将其覆盖范围进一步的扩大,对象包括厂区、灰场、生活区、铁路线、建筑物、水源地等等。在进行地形测量过程中采用的测量比例尺主要有以下两类:①控制测量的比例尺;②地形图绘制的比例尺。控制测量的主要内容是对一些控制点进行测量,计算出控制点的坐标和高程,作为后期电力工程施工放样和地形绘制的依据。变电站工程设计可以分为以下两个阶段:①初步设计阶段;②施工图设计阶段。在变电站工程设计阶段,通常会采用数字测绘技术,利用其绘制相应的比例图,并且辅助变电站设计人员合理选择线路和厂址,并且通过数字测绘技术对大量数据信息进行储存,将变电站的所有地图数字化,然后在建立相关模型进行下一步的详细分析,从而选出最佳的电力工程设计方案。 3.3工程测量在微波通讯工程设计中的应用分析 微波通讯工程设计和变电工程设计具有很多的相似点,工程测量也主要集中微波通讯工程的初步设计阶段,工程测量的主要内容是参与站址的实地考察以及合理选择。为了更加准确的确认微波塔的高度和天线的高度,一般情况都是在1:50000的地形图上采用图解的方法对测量数据进行处理,然后进行纵向剖面图的绘制。此外,还需要综合考虑地球的曲平和大气折光对工程测量和工程设计的影响。 4结束语 综上所述,随之科学技术的快速发展,现代的工程和传统的电力工程测量技术相比,具有很多的优点,无论是从仪器设备上还是从测量的方法上都得到了很大的改进,电力工程测量给电力工程的设计提供了很大的技术保障,在电力工程测量中采用先进的数字化技术使得测量的数据能够自动进行贮存和处理,不但降低了工程测量的工作量,也为电力工程的设计提供了更准确的数据。本文中,笔者首先对工程测量在电力工程设计中的地位和作用进行了阐述,然后对工程测量在电力工程设计中的实际应用进行了系统的分析,希望本文的介绍能够我国电力工程设计提供一定的帮助,为我国的电力工程的发展提供技术支持。 作者:曾志恒 单位:国网江西省电力公司赣州供电分公司 电力工程设计论文:电力工程设计质量管理研究 1.现阶段电力工程设计中质量管理与成本控制工作中存在的主要问题 现阶段,大多数电力工程设计质量管理中的成本控制工作普遍呈现出与工程施工实际条件不符的情况,严重影响工程施工的顺利实施,导致施工工期延长,工程效果不佳,其主要问题多表现在以下几个方面: 1.1工程造价人员工作疏漏和施工材料选择不合理 电力工程设计中的成本控制与工程造价是息息相关的,工程造价依据于工程施工成本预算,而成本控制又是为了更好的实现工程造价的合理性,二者相辅相成;但是在许多电力工程设计中造价人员以偏概全,对工程质量和成本预算不甚了解,将二者看作是偏颇的“正相关”关系,认为成本越高的施工材料和施工单位,工程质量就会相应提升,所以很多电力工程造价人员一味追求更高的工程施工质量和经济效益,不顾实际情况,盲目选择成本较高的建设材料和施工方,导致工程造价升高,成本控制失控;同时,由于造价人员自身工作能力的不足和职业道德的缺乏,导致电力工程设计中成本控制工作出现疏漏。 1.2工程成本控制制度不完善 当前电力市场发展不均衡,市场管理制度不完善,没有一套统一的成本控制制度对电力工程的成本造价工作进行强有力的管理,各电力企业“各自为政”,市场发展秩序紊乱;另外,许多电力企业领导者对质量管理的成本控制这一领域并不重视,电力工程造价管理缺乏规范的管控制度,无法发挥其在企业内部管理和工程造价中的指导作用,使得企业内部控制力度薄弱,且电力工程建设缺乏相应监管,不仅工程质量得不到保证,成本控制也成了空口摆设。 2.电力工程设计中的质量管理和成本控制对策 要想实现对电力工程设计的质量管理,并合理控制成本,需要从宏观角度看待问题,遵循全面性和科学性原则,对电力工程中的各项工作环节进行统筹规划,理清管理思路,在管理过程中实现有的放矢,落实管理责任。 2.1正确理解成本与质量的关系 针对电力工程造价人员对工程质量和施工成本之间辩证统一关系认识上的误区,电力企业需要从质量成本管理的角度来看待问题,找到一个质量成本最低的理想点,在同一标准下保持企业效益、工程质量和成本的统一性,考虑三者共同发展的可能性,才能达成质量成本管理的目标。所以,无论电力市场如何变动,电力工程设计可以施工质量为定量,在此前提下根据施工当地的实际情况和市场发展规律对工程造价进行适当调整,追求工程的低成本和高质量。同时,加强对电力工程设计中专业造价人员的培训,在增强其专业技术的同时,对其进行电力行业内的职业道德教育,提高造价人员的工作能力和整体素质。 2.2加强电力企业内部管理,合理安排施工进度 电力工程开工前,企业需要全面了解工程项目的具体情况,包括施工进度、施工费用、成本预算以及预期经济效益等多个方面,并完善内部成本管理制度和质量监督制度,加强对企业的内部管理,增强企业内部控制力,掌握项目施工自主权,在实际施工中加强对电力工程施工进度的监管,控制施工成本,保证施工质量,做到统筹兼顾;同时在电力工程设计阶段,理清施工环节,从施工便利度、资源消耗和施工费用等多方面进行综合考虑,适当调整施工步骤,合理安排施工进度,避免给企业造成重大经济损失,甚至延误工期。 2.3减少材料消耗,科学计算成本 电力工程造价中材料费用占到很大比重,占整个电力工程投资额度的50%以上,施工材料的严格筛选和合理利用,对节约电力工程投资成本,减少工程预算具有重要作用;电力工程设计中成本控制可从材料费用入手,按照工程所需材料的规格和质量要求严格执行,从材料的采购、交通运输、收货以及材料存储等多个环节进行严格把关,并采用电力行业中统一的造价计算方法科学计算材料费用,以便在保证材料质量的同时,最大限度的降低材料成本。 3.结语 综上所述,当前环境下电力企业的发展受到电力工程设计中质量管理和成本控制的阻碍,导致电力企业内部管理不善,造价虚浮,外部面临市场的激烈竞争,工程质量得不到保证;加强电力工程设计质量管理和成本控制,需要电力企业从工程质量监控和工程造价预算两方面共同努力,正确看待成本与质量的关系,合理安排施工进度,有目的的选择建设材料,以最低的施工成本呈现最高的工程质量。 作者:郑炜 单位:国网福建省长汀县供电有限公司 电力工程设计论文:电力工程设计与电力系统规划设计探讨 摘要:当今,电力工程行业在我国广泛的发展,而电力系统规划设计对于电力工程行业的发展起着举足轻重的作用。鉴于电力系统规划设计在多个领域的重大作用。文章着重探讨电力系统规划设计在电力工程中的应用,并对其进行分析,从而为相关电力工程提出参考。 关键词:电力工程设计;电力系统;规划设计 1电力系统规划的概念 电力系统规划除了电力系统外,还涉及日常生活中的方方面面,包括自然环境、社会影响、能源供给以及交通运输等多个领域。因此电力系统规划涉是一项综合性的工作。在电力系统规划的实际工作中,我们要以社会经济的需求为基础,来维系电力系统的正常运行及发展,从而保证我国国民经济正常发展。电力系统规划主要由电源规划、电网规划等五个具体规划相互组合而成。其中电源规划是基础,通过提前预测电力负荷结果来设计出科学的电力建设方案,从而满足当前我国巨大的电力负荷需求。而电网规划是以电源规划的结果为基础,电力负荷测试的结果为参考,满足日常电力系统中的输电需求,从而合理的进行电网建设,节约建设资金。它的优点主要集中在如下方面:①促进机电一体化的实现。由于电力系统规划设计时间短,见效快,因此这种规划设计上手能力很快,便于新手操作。而且这种设计是计算机和自动化结合的产物,切设计编程简洁易上手,她能够采用简单的梯形图和一些简单的编程语言,开发和调试非常方便,可以迅速的实现机电一体化的发展;②适用范围广。电力系统规划除了在电力系统使用以外,还可以在不同的环境中中广泛的开展工作,保证电力系统的不间断运转。此外这种技术结合先进的电气自动控制系统,我们有理由相信,它的应用范围将会更加的广泛;③自我修复性强。这种规划设计在合成中出现了故障,那么它就会进行自我检测与修复,同时会激起设备的报警系统。 2规划原则 2.1周期性原则 电力规划设计前,预估一个期限,电力系统规划设计工作必须在划定的这个期限内完成,这个期限就是周期。尤其是那些大型的电力系统规划要提前进行可行性分析报告,并制定一个合理、完善的规划方案。从而保证在约定的时间内满足甲方的要求。这就是电力系统规划设计的周期性原则。 2.2安全性原则 任何规划设计工作,首要保障设计规划的安全性。在实际工作中一定要排除安全隐患,防患于未然,同时在必要的时候要对系统提前进行安全检测。这就是电力系统规划设计的安全性原则。 2.3成本性原则 相关从业人员在进行规划设计工作的同时,更要考虑电力系统设计的成本。做到既能保证系统的正常运转,也可以降低设计成本。把握好二者的平衡,从而实现利益的最大化。 3电力系统规划的任务及操作步骤 3.1规划的任务 电力系统规划有如下任务:①探究并科学的规划出周期内的负荷;②在规划中探明确能源分布状况以及其周围的运输状况;③查明电站的辐射范围,并进行详细记录;④根据规划中的实际工作情况来对电网发展进行设计。 3.2规划的步骤 电力系统规划通常遵循如下步骤:①收集相关资料,明确能源分布、交通运输状况、电站的辐射范围。将收集好的资料按类归档;②分析资料,从中提炼重要的信息,并预测负荷;③以电力负荷的数据为基础,制作相关的输配电方案并择优实施;④执行方案,来证明其方案的可行性;⑤绘制图表。 4电力工程设计中的电力系统规划设计 4.1电源的规划设计 电源的规划设计在电力系统的规划设计中有着无可替代的作用,因此在进行实际设计工作中要统筹兼顾,深入掌握并分析电源规划和电源处理的两种情况。常见的电力电源包括地方电源及统调电源。通地方电源指的是水电站与企事业单位中私有形式的发电机;统调电源则是指日常生活中所见到的发电厂。依据不同水文期的电源出力情况来进行电力系统的设计。 4.2电气计算方式 (1)稳定计算法。稳定计算法通过电力系统出现的故障来确定电力系统的稳定性。在实际设计规划的工作中,通过电力系统电压及其频率的计算,参数的校对来保障电力系统的稳定发展。(2)潮流计算法。准确的掌握电力网络中功率和电压情况,核算出电力网络运行的单元,将核算的单元控制在一定的范围之类,这就是潮流计算法。(3)短路电流计算方法。先对电网中比较反常的电流值进行全面的计算,然后再进行全面地检验和试验,最后再计算出电流出现的短路的电流。之后根据相关电流的使用选择更加合理的继电保护装置。如果电路在之后发生故障的话,那么就可以将电源迅速地切断,这样可以很有效地将损失降低到最小。 4.3电力计算的注意点 在设计的过程中,主要注意以下几点:需要先对电力系统中发电容量设备进行全方位地确认,然后再堆年内增加荷退役地设备的容量进行全面的概括和估计。此外,还要将系统中所需要的备用容量和调峰容量进行全面地平衡,以此满足不同季节的使用需要。对于水电厂荷火电厂的运行方式也要合理安排,并通过合理的安排从而使得水力发电能够发挥出最大的功能。而在整体计算的过程中,也需要精确地计算整体染料的数量荷质量,对于系统荷地区之间的电力荷电量交换进行全面而详细的分析,这样才可以为今后电力系统的规划和发展提供更加可靠的依据。 5接入系统的科学性与科学规划 电网在规划实施之前,首先要对如何接入进行充分考虑并制定出接入方案,接入方案要在节约能源的这一大前提下结合实际的设计方案、建设时间,制定出供电电压。电网规划要站在科学的角度上,并在规划中处处为人民着想。因此在电网规划工作中既能保证其正常的运转,满足广大人民的用电需求,更要在系统发生故障的时候也能保证电力系统的安全、可靠运行。 6结束语 综上所述,好的电力系统规划网络能够使得整体的电力系统朝着高电压等级、大容量和中远距离输送的方向更好地进行发展,从而从根本上有效缩短我国电力系统和网络的发展周期,从而使得我国的电力系统更好地向前发展。而在将来,我国的电网系统也会朝着更加安全、高效和节能的方向发展,从而更好地满足整体社会发展的需求。 作者:曹健 单位:丰益高分子材料(连云港)有限公司 电力工程设计论文:电力工程设计节能措施 摘要:随着我国市场经济的发展和社会的进步,我国的用电需求量日益增加。当前,建设资源节约型社会和环境友好型社会是时代的重要课题,人们日益注重节能减排。加强电力行业中的节能减排对促进电力行业的可持续发展具有至关重要的意义,且符合时代的发展要求。因此,加强电力工程设计节能是很有必要的。浅析了电力工程设计节能的基本要求,探究了电力工程设计中的节能措施,以期为我国电力工程设计提供借鉴。 关键词:电力工程;节能措施;电力行业;能源危机 我国的用电需求量随着社会的发展日益增大,电力行业获得了良好的发展机遇,取得了巨大的发展。电力行业的发展有赖于对能源的消耗,发展得越快,造成的能源消耗也越多。因此,有必要加强电力行业的节能减排工作。做好节能减排工作一方面能有效提高电力行业的运行效率,促进电力行业的可持续发展;另一方面,能对能源危机进行有效缓解,有利于建设资源节约型社会和环境友好型社会。 1电力工程设计节能的基本要求 1.1加强需求侧管理 对于电力工程设计节能,通过对价格机制的运用,可实现对需求侧管理的加强。在市场经济中,价格发挥着重要的枢纽作用,对于调节市场经济的供求关系,促进市场供求平衡具有至关重要的作用和意义。需求侧管理是一种受经济规律所支配的重要管理形式,加强对需求侧的管理,对于促进电力工程设计节能具有重要的意义。 1.2考虑实际经济效益 电力工程设计节能措施要考虑电力工程实际的经济效益,不能单方面追求节能环保,而忽视了对经济效益的考虑。要避免电力工程设计节能措施的投资过大。 1.3节约能耗 电力工程设计节能要立足于节能降耗的目标,采取科学、合理的节能措施。要加强电力工程设计中的能量控制,减少不必要的能源消耗。 1.4加强对天然气技术的研究 长期以来,我国把煤作为电力生产的能源。煤的燃烧会产生大量的二氧化碳,对环境造成严重的污染。在电力生产中,煤的能源利用率较低,相比于天然气,煤的燃烧会产生更多的二氧化碳。因此,在电力行业生产中,对能源结构进行优化和调整具有积极的意义。天然气发电能实现较高的能源利用率,产生较少的二氧化碳,对环境造成的污染较小。另外,相比于煤,天然气具有更高的性价比。因此,在电力工程设计节能中,要加强对天然气的研究利用。 1.5积极研发新型节能技术 目前,世界范围内的节能技术还比较少。在电力工程设计节能中,要积极研发新型节能技术,全方位、多角度地进行节能工作,对天然资源进行有效利用。加强对新兴技术的运用,比如离子点火助燃技术等,通过使用环保、科学的新兴技术,可有效实现节能减排的目标。要加强对新兴节能技术的研究应用,促进电力工程设计节能的发展,推动电力行业的可持续发展。 2电力工程设计中的节能措施 2.1优化配置电力资源 电力短缺普遍存在于电力工程设计之中。为了避免电力短缺的情况出现,要对电力资源进行优化配置,要有效控制电力用户的最高负荷。目前,我国还缺乏有效的控制措施,难以实现对电力用户最高负荷的良好控制。现阶段的控制措施只是实现了对供电工程正常运作的恢复,但基本电价过低依然是电力工程面临的较大困难。在当前的电力工程设计中,由于过低的电价水平导致出现了不合理电价制度,造成控制高峰负荷措施的缺失。在电力工程设计中,要加强对需求侧管理节能技术的应用,实现对电力资源的优化配置。 2.2有效调节运行电压 在电力工程设计中,有效调节运行电压,能增强电力工程运行的稳定性,实现电力工程设计的节能目标。在电力工程中,电压会对有功损耗造成影响,两者之间成正比。在电力工程设计中,调节变压器的分接头,在母线上设置电力电容器,这样不会对供电质量造成不良影响,还能实现对电压运行的合理、有效的调节。自动调压器能对一定范围内的输入电压进行有效调整,实现对输出电压稳定性的增强,还能提高供电质量。此外,在电力工程中,还有诸多自然因素和人为因素会对供电稳定性造成严重的影响。因此,在制订电力工程节能措施的过程中,要充分考虑到这些影响因素,采取有效的预警和防范控制措施,避免这些因素对供电稳定性造成影响,确保电压的稳定。 2.3保持三相负荷平衡 在电力工程节能设计中,要加强对三相技术平衡的研究。当三相负荷出现不平衡时,就会产生漏电现象,埋下安全隐患。通常将较大的漏电电流称为灵敏相,将较小的漏电电流称为不灵敏相。变压器的损耗与电流之间成正比。灵敏相上的漏电电流会增大变压器的有功损耗,甚至因高温导致变压器损坏。不灵敏相引发的漏电事故较多,甚至会造成供电线路的烧断和变压器的烧毁。因此,三相负荷不平衡会埋下较多的安全隐患,会导致线路电压的稳定性降低,影响线路和变压器安全,对人们的安全造成巨大的威胁。因此,在电力工程节能设计中,要充分考虑到三相负荷平衡的重要性,采取有效的预防和控制措施,保持三相负荷平衡。 2.4合理选择照明设备 合理选择照明设备时,要注意以下3个方面:①注意选择高效的光源。在各类光源中,白炽灯的光效是最差的,因此,要加强对各个场所中白炽灯使用量的控制。要尽量选择具有较强的光效和较长的使用寿命以及较好的显色性的光源。通常这种光源价格较高,但使用寿命长,使用效果好。因此,可以减少使用数量和维护费用。②尽量选用高效节能的灯具。对该类灯具的选用,要满足配光和炫光限制的要求。要按照相关的效率要求进行荧光灯灯具的选择。灯具对控光的采用要结合使用场所的实际情况。尽量选择光利用系数高的灯具,同时确保良好的光通量维持率。③尽量选用功率因素较高的启动设备。电子镇流器相比于电感镇流器具有明显的优势,启动温升和电压都比较低,且无频闪,还具有节省电流量的效果。 2.5使用清洁能源发电 在发电环节,使用清洁能源进行发电能有效减少二氧化碳的排放,实现对能源利用效率的提高,同时,减少环境污染。我国电力行业普遍采用的发电能源是煤炭。煤炭在发电过程中会产生大量的二氧化碳,对环境造成了严重的污染。电力企业在发电过程中要加强对天然气等清洁能源的应用。电力企业要调整天然气在发电过程中的使用比例,优化能源结构,充分发挥天然气资源的优势。 2.6加强电力工程节能设计管理 在电力工程节能设计中,要加强对电力工程节能设计的管理,建立并完善科学、合理的电力工程节能措施管理制度,实现对节能技术的有效利用。制订科学、合理的电价政策和电价形成机制,兼顾原则性和灵活性。针对电价建立合理的补偿机制,鼓励电力企业的环保投入。通过制订高校的激励机制实现对风能、太阳能发电的鼓励。建立健全合理的销售电价机制,这套机制要实现对供求关系和稀缺资源准确、及时的反映,充分发挥电价机制的作用,实现对电力资源的合理配置和电力供需的正确引导。 3结束语 电力工程节能设计对缓解能源危机、实现节能减排、促进电力行业的可持续发展具有至关重要的意义。因此,要采取有效措施加强电力工程节能设计,对电力资源进行优化配置,对运行电压进行有效调节,保持三相负荷平衡,对照明设备进行合理选择,在发电过程中使用清洁能源,加强电力工程节能设计管理,实现电力行业的节能减排。 作者:李建 单位:国网湖北省电力公司武穴巿供电公司 电力工程设计论文:电力工程设计质量把控对策 摘要:随着时代的不断向前,经济市场变化飞速,现代科学技术得到了飞跃性的进步。在这样的背景之下,为了满足人们日常生活的更多需求,日常生产活动的更高要求,电力工程需要得到更高程度的发展。在具体的电力工程当中,电力工程的设计是关系到电力后期能够正常运作的重要基础,作为后期施工人员的施工标准,将切实影响到电力运转能否科学高效。因此,本文将着重阐述关于电力工程设计质量的相关内容,为关注这一话题的工作人员提供参考。 关键词:电力工程;设计质量;探讨 随着现代社会中经济的不断增长,社会整体呈现出上扬发展的态势,在日常的运转当中,包括人们的日常生活以及各种生产活动都对电力有了更高的需求结构。社会的需求引发行业的发展进步,需要电力工程能够更高效地运转,对电力工程设计提出更高的质量要求,最终能够确保电力工程的正常推进和运转,满足生活中的大体量电力需求,确保社会的基本运转正常,是具有重要社会现实意义的课题。 1电力工程设计质量 在行业内,所谓的电力工程设计质量,指的是在针对不同情况的电力工程设计当中需要有严格的规范和行为管理,需要注意的是,对于电力工程设计质量的把控需要根据其设计过程的不同背景,要严格遵守国家、地方法律以及行业内的规范等。通过电力工程设计过程的质量把控,为后期电力工程的施工提高可参考的、可落地的行为方案,避免由于最初设计的过错而造成施工过程当中、后期电力系统的运作过程当中可能出现的问题、事故,造成人力、财产资源的浪费,降低系统运转的效用。 2对电力工程设计质量把控的必要性 电力资源对于现代社会的运转有着举足轻重的作用。一方面,从生产角度来说,在社会日常的生产活动运行当中,各种电力器械的应用导致对电力资源产生极大的需求量。如果在电力工程的前期设计中不够严格、科学、可落地,首先可能造成在具体的电力工程施工过程中出现事故,威胁到工作人员的人身安全以及财产的安全,造成器械的损坏等,并且前期设计的不可理很有可能影响到电力工程后期的运转,频繁的出现事故、问题将大大地影响到电力资源的正常、高效供给,最终影响到对于电力资源需求的生产企业的正常生产活动,进而影响到整个社会的高效运转,影响经济的持续增长;另外一方面,从人们的日常生活角度来说,由于现代物质生活的进步,在人们的日常生活当中充斥着大量的与电相关的器具和设备,人们已经无法离开电力资源进行更丰富的生活,大量的日常需求也导致对于电力工程设计提出更高的要求,来保证日常生活的健康运转。基于这样的社会发展背景,在电力行业中,对电力工程设计质量的严格把控是具有重要社会意义的因素,是能够切实影响到我国社会运转的重要方面,需要得到人们的重视和不断研究。 3电力工程设计质量把控的对策 3.1严格遵循法律法规 在电力工程的设计过程当中,首先要遵守我国的法律法规,这是电力工程设计工作的前提。法律法规是根据以往大体量的设计经验而凝结出的能够保证电力工程设计合理的规范,电力企业的日常管理有责任监督企业的电力工程设计行为遵守法律法规,并且根据不同地区的具体规范来灵活操作,更加落地、结合实际情况,并且,电力企业也要根据自身的企业规模和条件,来进行电力工程的设计,避免出现部分企业本身不能够达成的目标,避免虚假设计给行业带来的危害。 3.2充分利用用户反馈 在具体的电力工程设计当中,必须要不断考虑后期的使用过程中可能出现的问题,以电力使用者的需求为设计前提考虑条件,以用户体验为设计的必然参考因素,基于这样的设计背景,就要求电力设计人员在具体的电力工程设计当中充分的利用电力用户的相关反馈,在设计过程当中不断地解决问题,满足用户越来越多样化的、更高的需求特征。 3.3充分总结经验 在每次电力工程设计工作完成之后,需要设计人员对于设计过程中出现过的问题不断进行总结,通过对此总结问题以及相应的策略,来进行更深层次的思考。对于电力工程设计有更深刻的理解,并且结合每次出现的问题来探索更优化的解决方法。另外一方面,在设计的电力工程后期施工、投入运作中对于出现的问题要及时进行总结,并且思考在设计过程当中能够做到的更优的策略,通过这样的量的积累来进行设计质量的提升。 3.4更深层次的研究 在具体的电力工程设计工作当中,需要工作人员根据已完成设计的各种工程情况来不断进行更深层次的研究。电力企业可以通过举办电力设计的相关研讨会,电力产业链不同的工作人员均可以参加提出自己的见解,设计人员可以通过不同环节人员的反馈来思考电力工程设计过程中的优化策略,进一步来提升设计工作的科学和严谨性。 3.5创新的奖励制度 为了激发电力企业内部的设计创新,可以在内部设立专门关于电力工程设计的创新奖励制度,激发员工们的创新意识和行为,最终促进企业创新能力的表现力,促进企业的经营活力。因此,企业应该积极建立奖励制度来激发员工的创新潜质。 4结语 总而言之,电力资源作为目前保证我国社会运转的基本因素,基于其超大体量的需求,保证电力资源能够高效、稳定的输送是具有重要的社会现实意义,因此,在前期的电力工程设计当中要对设计的质量尽心严格的把控,并且不断结合现代社会的需求和具体的情况不断更新,结合现代科技手段,为后期的电力工程施工安全以及未来电力安全高效运转打下坚实的基础。 作者:陈雷 单位:国网山东省电力公司汶上县供电公司 电力工程设计论文:电力工程设计和设计校审的特点 【摘要】随着我国经济的不断发展,电力工程的建设与设计工作对于促进我国国民经济的发展与提高人民的生活水平有着十分重要的作用。然而就在电力工程设计的过程中,影响着整个工程质量的关键因素及时对工程的整体设计,如果在设计的过程中没有一整套完整的设计方案,则会导致电力工程的建设无法顺利的进行。所以,如何提高电力工程设计方面设计校审有着十分重要的意义。 【关键词】电力工程;设计;设计校审 校审工作作为电力工程设计的重要技术保障,有着十分重要的作用。虽然在许多设计单位一直以来都将好的设计作为企业发展的生命与最重要的环节,不断强调着校审的重要作用。但是设计图纸出现了错误却是不可避免的问题,。最重要的原因就是目前电力设计与校审的过程中存在着很大的随意行与片面行,校审的结果都会受到人为因素的影响,导致了校审人员对校审内容的侧重点难以把握。 一、电力工程设计过程中设计校审的重要性 随着我国国民经济的不断发展,电力行业有了更广阔的发展契机,国家电力企业也提出了构建“三集五大”的体系,积极变革与组织架构,能够改变管理方式,优化电力企业的业务流程改革。在这样的新形势下,电力工程设计单位的工作量与工作任务经常会处于一种“超负荷”的工作状态,导致他们工作压力大,工作难度大。这样很可能因为设计人员在设计过程中忽略了电力工程的复杂性、短期内的设计以及承受着强大的工作压力等等一些原因,都可能造成设计过程中出现问题,这就需要校审单位加强对设计图纸的质量把关。一旦出现了部分出版的设计图纸存在着一些质量问题,都可能会对设计单位与电力工程单位造成致命的威胁,一旦出现了工程质量的问题,将会对国家经济造成威胁、对社会正常运作带来影响,更会威胁着人们的日常用电需求。所以,对于电力工程设计质量的校审工作就显得十分必要,所以需要严格控制好电力工程设计质量,确保工程质量。 二、根据电力工程设计的特点如何做好校审工作 (一)规范化特点下如何实现规范化校审工作在实践的过程,许多设计与校审人员电力工程的规范的理解都无法做到全面的考虑与理解,然而校审工作大多数都是通过表格的形式,将国家对电力设计的规定相关的法律条文以及国家电网的规定要求具体贯彻落实到每一个校审工作节点上,让整个校审工作能够更加标准化、流程化,促使每个与设计相关的工作人员都能够有效的避免校审工作的随意性与片面性,有效的减少人为因素对设计的影响。(二)提高设计成果优化对于每一个电力工程项目设计主要目标:一方面,能够确保电力工程设计不出现任何差错;另一方面,需要在保障每个设计环节不出现差错的基础上能够有效的优化设计方案,真正发挥电力工程设计校审工作的作用,避免工程设计过程出现的错误,促使工程设计过程中不断完善,提高设计的质量,最终达到最优化。最主要的就是能有效解决设计过程正确性的问题,从而能够使得设计质量水平达到最优化。(三)加强设计过程中质量监督国家对于电力工程设计质量方面有着严格的法律要求,其中每一项电力工程设计都有着相关的规范作为国家电网要求作为重要依据,能够以电力工程设计的校审相关数据作为控制的相关参考。能够不断完善对电力工程设计校审质量监督与考核的标准。这需要配合校审工作对每一个项目与不同项目负责人与相关部门工作人员进行有效的考核,通过强调与突出质量的关键节点的重要性,有效的保障电力工程设计的质量。(四)能够在设计的过程充分了解业主的意见在进行电力工程设计的过程中,很容易受到外部环境因素的影响,这也属于不可控制因素的范畴。针对于不同的电力工程的特点,可能会受到市场因素的影响以及工程所在地用户需求的影响。需要充分关注不同地区人群对电力的需求特点,能够因地制宜有效的做好电力工作,切实保障生产工作的有序进行,提高设计质量。能够根据设计人员对客户的需求与意见充分的了解以后,作出合理的设计方案。同时需要设计单位多进行对业主的防范,能够将相关的信息不断完善补充到校审工作中去,从而能有效提高工程设计的质量。(五)确保工作流程以及人力资源的有效运行对于电力工程设计校审的应用在电力设计工作中,如何能够确保每一项项目都能够有效的落实,需要相关工作人员与管理人员进行合理有效的分工,促使每一个工作人员都能够各司其职,实现了项目的各项工作流程的清晰,保障人力资源的充足性与合理运用性。 三、结束语 在电力工程设计的过程中,工程设计质量的好坏都直接关系到整个工程建设的质量,项目设计的管理与效率都与工程质量有着直接关系。然而工程设计的校审工作又是设计工作的优秀,只有在设计的过程严格把握好校审工作能够将涉及质量的管理工作细化,通过质量的管理实现飞跃,保障电力工程的发展。 作者:孙轶群 单位:长春工业大学
平面设计视觉语言探讨:平面设计视觉语言浅析 一、视觉语言的特征 1)生动性。生动视觉语言在平面设计中的运用,对于平面设计作品主题的突出可以起到促进作用。作为平面设计作品传达信息的一种视觉形式,平面设计为了更好地将其作品的主题表达出来,在使用视觉语言时可以打破各种常规,通过对浪漫主义手法的采用,恰当的对主题进行虚构和夸张,以达到使设计出来的平面作品具有较强的生动性。 2)民族性。每个民族都有其独特的文化,一个民族的文化对其平面作品的设计风格具有很大的影响。大多数民族和国家在对其平面作品进行设计时,都会将其特有的民族元素融入设计当中,并作为平面视觉语言的形式来对设计信息进行表达。而那些越是富含深厚民族性和个性化的设计作品,就越受到人们的广泛欢迎和关注。 3)简洁性。相比较其它形式的视觉艺术设计而言,平面视觉艺术设计具有显著而独特的特征。对于艺术的表达方式,平面视觉设计既要易于识别、易于记忆又要简单而明快。对于平面艺术设计作品的欣赏,大多数人只是短暂的一览而过,这就要求所设计出来的平面设计作品能够在短时间内将信息以视觉语言的形式传达给大众。因此,简洁明了的特征就成为了平面设计中视觉语言设计最为主要的特征。 二、平面设计视觉语言的主要表现形式 1、视觉语言的原生要素 平面设计的原生要素作为基础性视觉语言,包括图形要素、文字要素和色彩要素,它们互为统一,构成平面设计基础性视觉语言的整体。 1)图形要素 图形,在平面设计中称插图,是现代平面设计必不可少的构成元素。有位当代著名的国际视觉效果设计师曾言:“一副好的平面设计,只需要用说话,不需要任何的文字注解”。图形为不同语言文化背景的人们理解作品的含义提供了保障,因此人们对图形的理解可以跨跃语言文字的鸿沟。设计大师们通过“图语”,利用现代艺术的各种表现手法将创作的主题与个人观念的表达结合起来,把意念和想象发挥到极至。 2)文字要素 在平面设计中文字的使用和编排是画龙点睛之笔,起到表达和注释的作用。在现代平面设计中,文字因素更多的开始重视其在视觉上的表现力,将文字的力量与其他元素有机结合,从而成为深化主题且有效表达信息不可或缺、独具魅力的觉因素。因此,发挥文字视觉语言的表现力度,是关系到平面设计中信息传播实际效应的重要因素。 3)色彩要素 没有色彩的设计大都是缺少生命力的。色彩在人们的生活中起着先声夺人的作用。在平面设计中,利用色彩的明暗对比,可以有效的传达喜怒哀乐;利用色泽、饱和度、明度、色相对比调节,可以给人一种视觉上的震撼。在进行色彩选择时,要考虑色彩同主题的吻合及相互间的协调搭配,进行精心设计和安排。 2、视觉语言的人文要素 平面设计视觉语言的人文要素可以概括为创意的设计感、形式感及表现力。笔者通过三者之间的关系的研究得出:设计感是平面设计的精髓,形式感是平面设计的外衣,表现力则是平面设计的加速器。 1)平面设计的设计感 设计感是平面设计的灵魂和精髓。它的创意语言,能够为受众带来精奇的视觉感受。设计感依靠设计师根据主题需要对平面设计内涵的把握,优秀设计感的创意,是出乎意料之外,又在情理之中的绝美和谐想法。出乎意料之外,是创意令人惊奇,与其产生共鸣;又在情理之中,说平面设计的创意准确反应主题内涵,合理得让人不可挑剔。这种设计感的把握,需要设计师对平面设计的创意深入探索。 2)平面设计的形式感 形式感是平面设计的外衣。每一幅平面设计都有不同的构形方式展示给受众,它与平面设计的设计感紧密结合的、浑然一体的。在平面设计的形式探索中,一要注重主题内容、构成形式的高度统一;二要注重对构成形式多样化语言的探究,或张扬或严谨,或粗犷或精细,或动感或稳定等,抓住不同的视觉感受深刻表现主题;三要注重对多种存在构成形式的广度分析,探索二维空间中繁杂图形要素的画面构成关系整合画面, 3)平面设计的表现力 表现力是平面设计的加速器。适合、到位的表现手法使平面设计深刻、生动,加速视觉传达过程,事半功倍。表现力强的平面设计,能在视觉传播中加深印象,是信息传达的加速器;无力的、轻描淡写的表现手法,则是毫无表现力,影响视觉传达整体过程。在教学过程中,有很多学生想法连篇,真正表现出来的却是凤毛麟角,因此表现手法的探索,就应该充分挖掘平面设计的表现深度、广度和力度。 三、和谐建构平面设计视觉语言 “原生要素”是平面设计的“形”,是“人文要素”的物质基础;因此,为了平面设计更好地传达信息,在创作的起初,就要对这些具象要素做一个推敲选择,完善平面设计的“硬件”设施。“人文要素”是平面设计的“神”,没有这些抽象要素的存在,就没有平面设计的审美与精神;因此,要对这些“人文要素”进行形式美与艺术表现的多样化尝试与探索,并精炼“人文要素”的含金量,创造具有气质的形式美。完整的平面设计应该是“原生要素”与“人文要素”的和谐统一体,应该和谐构建平面设计各要素之间的关系,使其尽善尽美、融为一体。平面设计中原生要素与人文要素密不可分,因此,在和谐构建二者时,就要在最初选材时提取有价值的客观“原生要素”,并对其形式美进行艺术加工、不断完善,创造出形神兼备、巧夺天工的平面设计作品。 作者:王静 苏丹丹 单位:河北美术学院 平面设计视觉语言探讨:平面设计视觉次序与语言相互关系论文 摘要:本文采用具体实例分析的方式,希望通过对平面设计视觉次序与视觉语言相互关系的深入探讨,明晰在当今平面设计中必须认真思考的关于视觉次序的问题。 关键词:视觉语言视觉次序信息传达视觉冲击力 一、绘画艺术的视觉次序 绘画艺术和平面设计的相似表象使得它们具有相同的图形及色彩次序,无论是西方绘画还是国画,能够给我们带来视觉享受的作品无一例外的都具有良好视觉次序。 1.色彩的视觉次序 关于色彩的视觉次序通过分析印象派画家的作品可以得到最为直接的印象,印象派的绘画主要表现的是色彩在自然中的变幻效果。只要视线扫过画面,色彩的主题和次序感就一目了然了。 马奈的作品(见图1)表现了夏日的灿烂阳光,表达晴空如洗的情思。画面中色彩是从天空的蓝色过渡到黄色再到红褐色,在十二色环上依次变化为蓝——黄——红,形成一个完整的环状结构,在色相的范畴里具备了良好的循环次序。从冷暖来看,天空是冷色,人物上部色彩偏冷而下部色彩偏暖,地面是暖色,而且画家人为增强了冷暖的对比效果,依据暖色具有前进感冷色具有后退感的理论,画面呈现由暖色向冷色过渡的次序,创造了真实的空间关系。 综上所述,画面的视觉流程为: 眼睛对明暗的敏感度最高。画面的明亮色构成中心视点,亮色向暗色的移动,形成中心向边缘的发射式视觉移动。由于人物头部的吸引,视线停留在蓝色天空部分。 固有色相的移动次序。依循色环的运动规律视线由上方的蓝色,向下渐变移动至黄色再到红色,最后收束到橙褐(暖色)的地面。 依循色彩冷暖的运动感,形成地面暖色向天空冷色的移动。 明亮色吸引视线回到中心的亮部,完成一个饱满的视觉次序。 下面再来看看梵高的名画向日葵。(见图2)它突出的表现了生命的热情,与马奈的画面效果完全不同。造成这种不同表情效果的主要原因是主调色彩的变化,马奈的作品基本是一个完整的色环结构,色相的动感强烈。而梵高的却只用了色环上的一个六十度夹角(绿——黄)的狭窄色域,属于邻近色的搭配,主要突出黄橙色调以强化热情奔放的主题,具有较强的主调色彩倾向。 向日葵的视觉流程为: 明亮色构成中心视点,形成亮色向暗色移动的发射式视线移动,突出了向日葵向外伸展的动势。 由于色相(邻近色)本身的动感不强烈,视觉向下收束至桌面的暖色,再向上移动至色彩偏冷的上部。 明亮色吸引视线回到中心的亮部,完成一个饱满的视觉次序。 通过具体的分析,我们发现色彩自身具有的这种运动感是一条潜在的运动轨迹,我们的视线不自觉地被带动始终在画面中游走。这两幅画都是运用色彩的手段描述主题,利用色彩的次序感抓住观众的视线,表达情感。马奈作品的视觉次序是先发射移动再上下反复移动,形成双重动态次序,因此画面气氛活跃。梵高的作品则是中心发射移动,向上单程移动,结束于画面中心点,在观看的过程中没有反复的跳跃变化,强调的是发射的动态,因此画面凝重而具有视觉张力效果。 2.图形的视觉次序 包菊尼的素描作品,这幅画的重点是描绘一个处于动态效果的人物——一个骑自行车的人。 为了突出主题,画家充分调动了线条的表情优势。根据平面构成对于线条性格的界定不难发现,就画面整体对比关系而言,前部为直线形,后部是弧线型,形成强烈的曲直对比。就局部来说前方利用倾斜线构成箭头式的画面分割,强调方向感和速度感。后部的弧线具有张力的视觉效果,强调无限的动力。这些线条共同作用,强化了中心人物——骑车者处于速度中。 曲线与直线对比和人物形态的暗示构成了画面的中心视点。 线条的密集与分散对比,构成中心向边缘的发射移动。 线条的箭头式形态暗示和后部的弧线向前的弹力效果构成视线由后向前的移动。 前方倾斜线的压抑使得视线向中心收束,完成一个完整的视觉流程。 这三幅作品可以说已经把视觉语言中的色彩、线条发挥到了极致,对观者来说我们感受到了愉悦的视觉享受,色彩和线条如此完美,没有一丝杂音。但是作为信息传达来说却有着明显的问题——主题的不确定性,看图后观者不能产生统一的信息认同,根据观者的文化背景、生活习惯、人生阅历等等不同,解读的层面也会变化。我们发现单纯的利用视觉语言的图形和色彩两大要素可以传达视觉的完美次序,但是不能够将更多的信息准确的快速的传达出来,观众只能得到一个模糊的主题概念。在设计中即要强调愉悦的视觉次序又要强调明确的信息,则必须提到平面设计的文字要素。 二、文学艺术插图的视觉次序 谈到文字与图形的合作我们自然会联系到文学插图。文学插图和绘画具有一样的表象,但是它们的本质却差别很大,文学插图具有下面两点个性: 1.文学插图的独特性。 文学插图的独特性突出表现在它必须依附于文字,是文字的补充说明,因此文学插图比绘画更多的强调信息传达准确度和情感力度的发扬。 2.以创造性复制文字信息为主的视觉次序。 阅读书籍具有不定的时间跨度,文字或插图先造成一定印象,再相互关联,所以我们看插图时更多感受到的是对文字的解读和发扬作用。在这里书籍的文字介入到信息的传达中,因为文字的界定,信息传达的准确性和一致性有了一定保证。但是阅读时间的间断造成文字和图形不能统一在一个视觉流程中,一段相对较长而没有划分层次的文字,每个人解读的重点必然有所分歧,这样就会造成图文在阅读印象中的不配合,从这个方面来说同样影响到了信息的正确传递,再者画家本人对文学作品的理解也带有强烈的个人好恶,对于信息传达的准确度来说也是一大问题。 综合上面两个艺术形式的分析,我们会发现图形和色彩以及文字作为单独元素表达时,都可以通过设计达到良好和愉悦的视觉次序,从而达到传达信息的目的。但是缺陷也非常分明,其中主题表达的局限性以及信息传达的准确度问题尤为明显。 三、平面设计的独特视觉次序 图形、色彩、文字作为视觉语言的组成部分具有各自不同的控制视觉次序的方式。前面的例子虽然很少,但是对于理解视觉语言本身对于视线流动的暗示作用是很有帮助的,在平面设计中充分调动这些潜在的动力,会使设计不再遭遇本文开头所说的设计尴尬。就平面设计信息传达的角度来看,它具有和前两种艺术形式明显差异的两个方面:对广告主题的从属性。平面设计在利用视觉语言时不会是图形色彩的独立存在如绘画艺术,也不会是对于某一文字内容的创造性复制如文学插图,而是对需要表达的主题信息的绝对服从。 平面设计要求准确快速的传达信息。必须完全合理的利用图形、色彩、文字的视觉次序进行编排,使这些视觉语言要素呈现一条完善的视觉次序,从而带动观众依次阅读需要传达的信息。 根据这两点我们需要在进行设计之前对主题信息进行整理。 以统一方便面的平面广告为例。这则平面广告的主题是推出三款不同口味搭配不同形状面条的方便面,创意点出现在广告口号中——创意搭配才够味。根据这个创意点选择的产品代言人(图形)是带有创意风格的明星——周杰伦,同时这个选择的目的也是为了吸引目标消费者(青少年)。色彩的主题色调选择红色,取其活力与积极的色彩意象。就图形和色彩的视觉次序来说具体流程如下: 1.色彩 由于明度在色彩中的先决作用,视觉会选择三原色中明度最高的黄色作为介入点(黄——蓝——红)最后视觉收束于红色。这样第一视觉流程传达了三个人物形象和三碗方便面的包装以及分段的说明文字。 红色背景的延展将视线带领向画面上方的口号式广告语。 再次被色彩明度吸引收束于黄色,完成一个完整的色彩次序。 2.图形 因为黄色的明亮度,视觉的介入点在画面右方。在画面右方有一组发射构成形式的同心圆式弧线,明亮度明显高于其他图形,圆弧线具有张力效果和旋动的动感暗示,带同视线向画面左方移动。 画面中部和下部延续舒缓的波浪线引导视觉缓慢移动,经过主题形象。 左侧弧线起到和右侧弧线同样的作用,旋转的动态带动视线向画面上方移动。 画面上方的自由曲线明暗渐变形成箭头式的形态暗示,方向指向性明确,引导视线划过广告语。尾部渐变消失,使得视觉向下收束至黄色的起点。完成一个完整的图形次序。 通过色彩和图形的编排,形成一个椭圆形的视觉引导,在这个潜在的动态线上是这则设计的主题内容。最后我们得到一个完整的信息组合: 周杰伦代言的统一方便面,广告形象的选择切合广告主题并迎合产品的消费群体。 产品具有三种口味,分别有不同的配料和不同包装。注意此时设计者在文字的设计上加入了细节的调整,这些细节的强调一是增强阅读的趣味性和节奏感,二是加强信息传达的准确度。溜圆两字运用圆形归纳的美术字,滑细两字运用细圆头体,劲宽两字运用粗黑体,通过文字本身形象的变化适合文字内容,强化创意搭配的主题。公务员之家 视线划过广告语——创意搭配才够味,加强特定消费群体的印象 这样我们在作者的精心带动下完成了一个不自觉的视线流动,可以说很多人根本不会意识到它的存在,但是通过具体分析不难发现它在传达信息方面的作用是巨大的。在这里图形、文字、色彩共同服务于一个目的——增强阅读效率,在相对短的时间里将大量信息次序的传达给观者,利用这个潜在的向导达成一个流畅的阅读次序,在这个流畅的次序中有目的的编排信息,依次传达层层递进。 本文所讨论的几个例子说明,科学的调动视觉语言来完成平面设计的视觉次序,是如今设计师们的又一大课题。平面设计究其根本是为了带给人们视觉的美感享受和使用的简易方便,忽视设计给人们带来便捷性的问题,单纯强调设计的创意与悦目势必使平面设计走入歧途。在追求设计独创性的基础上完善视觉次序才是真正的平面设计,它要求设计师不仅要有创意性,而且必须具备完善的设计基础知识,两者共同运作才能奠定设计的基础。 平面设计视觉语言探讨:平面设计视觉语言符号研究论文 内容摘要:符号研究和语义分析已经成为当代设计领域的热点,但对于视觉语言的元素化问题还鲜有重视。文章试图研究视觉语言、元素符号与平面图形的关系,探讨视觉元素结构、特性及其文化意义,提出视觉语言研究的新遐想和思路。 关键词:视觉语言符号元素通感转译 “视觉语言”作为一种重要的平面设计语言,是设计师传达信息的重要手段。在创作图形的过程中,设计师扮演着翻译的角色,将多样化的产品信息和感官体验迅速而准确地转译为各种视觉元素,并在由视觉语言引导的通感体验中把信息完整地传播给受众。 一、符号元素 1.符号元素与符号学 随着科学与技术的快速发展,平面设计作品在日常生活中触目可及。而语言作为信息的载体,在平面设计过程中逐渐由单一的文字表达被转换成具有一定代表性意义的符号元素。符号正是利用一定的媒体来代表或者指示某一事物的东西。①意大利著名符号学家艾柯提出:将符号定义为任何这样一种东西,它根据既定的社会习惯,可被看作代表其他东西的某种东西——一个记号X代表并不在的Y,成语“雁泥鸿爪”生动准确地表述了符号的概念,鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印,使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实,并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印,是记号X,而鸿雁是并不在的Y。符号学,正是研究符号规律的科学,它涉及交际的全部,任何表意的东西都在符号学研究范围之内。因其看似简单却深刻的影响作用逐渐被引申到平面设计领域。也正是由于它的存在,使平面图形设计中的视觉语言传达得更加科学准确,表现手法更加丰富多彩。 2.平面设计与符号学的运用 在平面设计中,符号学的运用,深刻地影响着设计作品的表形性思维的表诉。图形本身就是平面设计中的一种符号形象,是视觉语言传达给受众过程中直接准确的传达媒介,在沟通人类思维与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。视觉符号元素以其独特的创造性、想象力,是提高视觉注意力的重要素材。 平面设计是以传达信息为主要目的的,而人是通过符号来思维的,符号是思维的主体,这是一个由设计者开始,进而延续到受众心理活动的思维过程,而这种延续正是依赖于作为思维主体的符号。视觉语言通过符号表现并传达信息,为了把信息准确并有效地传达给受众,设计师设计需要的视觉语言,并将其转译成符号元素运用到设计作品中,以传达自我的设计理念和艺术主张。从另一方面,受众也正是通过观看设计者的作品,把对在设计作品中出现的符号元素的理解与自身积累的经验加以印证,最终了解设计者所希望表达的思想感情并达到与设计者产生情感共鸣的效果。 二、从视觉语言到符号元素 1.视觉语言 平面设计中的图形在不断的创造中表达着自己的语言,被称为“视觉语言”,这是从信息传达的功能角度对图形的描述。视觉语言的表达,从人类诞生起就始终与人类的思维密不可分。美国符号学家萨姆瓦(LarryA.Samovar)等人在其著作《跨文化传播》中提出:“由于语言是一种代表客观实在的非精确的符号系统,因而词语的含义受各种各样不同解释的影响和制约。实际上,词语的意义在于人而不在词语本身。”我们可以清楚地看出,因为文化、地域、种族、信仰等的差异,不可避免地使不同的人群对于相同语义的理解变得模糊和多样,面对同一词语也产生不同的感悟。但总的来说,由于人类的固有本质和先天性,同一物种的人类面对同一客观世界的原始的最初的感官体验则仍是相对普遍而稳定的。 在人类探索对世界的感知与认识过程中,主要依靠感觉。通过感官的体验,形成脑海中的印象,并不断地结合自我的思维方式,逐渐形成区别于不同个体的经验的积累。西方体验派美学指出知觉对象的三个特性,如下: (1)客观对象的物理属性,如体积、数量等; (2)对象依托人的感官而存在的性质,如色彩、声音、气味、质地等; (3)对象的情感性质,格式塔心理学认为外在事物和人的内在心理之间存在“同形同构”和“异质同构”两种结构,当二者在大脑的思维立场中达到碰撞和融合后,物质与精神的界限变得模糊,客观事物因此具有了人的情感特征。 这三个特性中的不同属性所指代的物质名词都是设计中应用的最基本的要素,视觉语言的表达是对图形、文字、色彩这三大视觉元素的应用以及对这三大元素相互之间的美学性构成的创新。所以,以研究人类生理感受和心理联想的类型和特点为基本指导,用视觉形态为主要语言描述人类的各种感官体验及思维意识,是平面设计中视觉传播与交流沟通的有效途径。对于设计者来说,视觉元素的创造与选择是表现自己设计作品的功能性与独特性的重点。 2.表现平面设计视觉语言的符号元素 近年来,我国部分学者、科研专家对广告语言创意、设计中所使用的符号学方法以及符号的类型也进行了初步的研究和探讨。如“符号学与广告语言”(王少琳,1994年)、“论符号学方法在广告语言创意设计中的运用”(苟志效,1994年)、“从符号学原理谈广告的创意特征”(黄鹂,1997年)等。由此可见,符号元素在平面视觉语言的表现中的关注程度越来越高。而从符号本身与它所指涉对象(即其指向与涉及的事物或领域)的关联上,在符号理论研究领域得出的成果显示,可以将符号区分出以下三种不同的类型: 图像符号(ICON);指示符号(INDEX);象征符号(SYMBOL)。 但平面设计视觉语言的符号元素和一般的数字符号、单位符号是有所区别的。视觉语言符号元素具有一般性符号所不具备的灵活性和可塑性等特征。这正是由设计者在设计的思维过程所决定的,设计者必须把握对图形符号的挑选、组合、转换、再生的准确有效程度,以达到科学的视觉传达功能目的,同时给人以审美及视觉心理的满足。所以象征符号(SYMBOL)因其抽象性和联想性,在平面设计领域的应用中最具发展潜力。 3.符号元素的运用探索 格式塔心理学家曾作过一个试验,将一些自然的图形在被试看过之后,过上几天再让他们根据记忆作画,结果发现所画的图形均比原来的图形要更加规则化、简单化。②由此可以认为,对艺术形式简洁性需求是人的视觉心理的天性。 古今中外的人类文化遗迹中,符号元素一直是表达图形语言的重点,图腾便是最早的一种表达。无数的艺术家和工匠将毕生精力投入其中,使其形式和内涵在数千年来的时间流逝中得到不断的丰富和升华。从美洲的玛雅文化遗址中的那些断垣残壁上鲜艳的色彩和美丽的图案及城里记事的石柱,令玛雅人为之顶礼膜拜的水晶头骨到亚洲的佛教美术洞窟壁画及本身故事,从石器时代的彩陶装饰丰富多彩的纹样到今天的随着科技发展的计算机分形艺术,到处都闪现着图形符号元素的身影。 纵观这些历史存留下来的美妙图徽,我们不得不为前人的聪明智慧而叹服。在自然界中常见的、与我们生活密切相关的动植物,被人类自然地美化、神化,并融入自己的情感与寄托,元素化为各种各样富有寓意,充满情趣的图徽。 (1)太极图是容量极大的意象图,它由黑白两个鱼形纹组合而成,俗称阴阳鱼,意象造型的美学法则深藏在这两鱼追逐之中,它完美地、形象化地表达了阴阳轮转,相反相成是万物生成变化根源的哲理。太极图的设计成功地运用了图底反转,对比强烈却又融汇合一。太极图纹(如图1)的简洁是对人们求简心理的完美阐释。 (2)“卐”字符,是古代的一种符咒,护符或宗教标志。人们普遍认为它是出现在释迦牟尼胸前的瑞相,用作为“万德吉祥”的标志。关于其来源,上世纪60年代台湾重要作家冯冯居士认为:整个宇宙的黑暗无垠的空间,亦是在旋转移动之中,亦是「卍形的。在无穷无尽的更多的宇宙中,无边无垠的黑暗太虚中,还有无数的星云漩系,它们互相连接沟通,互相存在于当中。所谓银河系,不过是其中最小的一面而已。在宇宙中到处类似的星云漩系,不同的形状、位置、光华颜色,但都是像「卍形的(图2)。原来是银河系的旋转形状,象征着永恒、光明与莫测的高深伟大智慧。1920年,当时的德国纳粹党党魁希特勒将“卐”用作了纳粹党的党徽,“卐”遂成为了法西斯统治、暴力和血腥恐怖的象征。“卐”字符以其简单的外形在世界人民的心目中留下了深刻的印象。 (3)“@”在英文中曾含有两种意思,即:“在”或“单价”。它的前一种意思是因其发音类似于英文at,于是常被作为“在”的代名词来使用。而它又有each的含义,所以“@”也常常用来表示商品的单价符号。如今,由“@”(图3)引申出了一个新名词“@一代”,是德国汉堡某休闲生活研究所提出的,泛指年龄在14—29岁之间伴随信息时代成长起来的新新人类。在现代科技进步中,它本身的含义渐渐被人们模糊淡忘,取而代之的是它已成为交流的标志,它的简洁精到,使其在运用中显得如此的便捷,并在人们的脑海里留下了挥之不去的深刻印象。这也使它同样反复地出现在相关主题的平面设计作品中,成为现代表达中一种新兴有力的元素。 综上所述,在思维过程或是符号表达式的平面设计中,所挑选、组合,加以运用的符号元素必需是具有明确指涉功能及内涵丰富的符号。艾柯甚至提出“人是符号的动物”,平面图形设计的目的是人与人之间的交流共鸣,符号元素,无疑是必然的设计语言。这就要求设计者必须准确地把握和归纳将要表达的视觉语言,并考虑组成符号元素的相关特性,保证这些符号的当前值正是设计者表达思想感情的所需值。 三、视觉语言元素化对设计文化的意义 经由视觉语言形成的符号元素系统,是元素化的视觉语言。按照雅科布逊(Jakebson)所提出的关于语言功能的著名分类,信息可以拥有以下功能的一种或数种组合方式:指涉性;情感性;强制性;交流性;元语言性;诗性。所有这六种功能都可以并存于单个讯息之中,在更大规模的正常语言(以及审美讯息)之中,它们常常交织和重合着,尽管其中某种功能通常占据主导地位,因而决定讯息的特征。③ 在平面设计中,通过把视觉语言转化为符号元素,又应用不同的设计形式把元素化后的视觉语言展示给受众,在受众脑海中又重新反映出视觉语言,并在此基础上促使受众产生自己独到的见解,这是一个循环反馈的过程。这个过程更需要准确地表现出信息的六种功能,而要让视觉语言元素的某种功能占据主导,则是由设计者想要表达的讯息的特征所决定的。视觉语言的元素化后将带来一个新的视觉系统,为设计行业中注入了新的活力、新的视觉感受,它将让设计行业更富活力和魅力。 元素化的视觉语言与设计、符号、沟通紧密相连,也可以说它是三者的化身。我国台湾杨裕富博士认为:设计、符号、沟通是设计的文化基础。那么,视觉语言元素也就是设计文化的基础。我们该强调它的文化身份,它的作用该受到更大范围的重视,并加大力度地去挖掘让它在设计中发挥潜质,形成具有本土性和现代性的设计元素系统,使它成为真正的“设计文化基础”。具有自省精神的设计者们应该身体力行,使自己的作品去唤起人们对于产品体验的情感共鸣,使人们在认知、购买和使用产品的过程中能够体会到延伸的设计含义和原创的本土艺术精神,满足人们对设计产品高情感、高技术平衡的需求,在追寻、探索、创造、形成视觉语言元素化系统的过程中,使设计成为真正意义上的影响人们思想和行为的力量。 平面设计视觉语言探讨:平面设计元素在动画中的视觉语言研究 随着时代的进步,我国的动画产业也有了一定的发展,并且取得了较好的成绩,也在国内得到了相应的好评,我国的动画产业的发展离不开多层次的共同努力,其中将平面设计元素良好的融合到动画视觉中,是具有重大意义的一步,让动画的视觉效果呈现给观众更加的美好,同时也是提高我国动画设计水平的有效步骤。本文主要就是对于平面设计元素在动画中的视觉语言进行深入的分析和探讨。 引言 平面设计与动画设计之间有着非常密切的联系,很多平面设计的元素都会被应用到动画设计的过程中,这对于动画的视觉美感有着较大的提高,能够让观众获得更好的视觉美感,获得观众的好评,满足观众的审美要求,推动我国动画产业的更快更好的发展,让中国的动画产业逐渐进入到国际舞台。 1.平面图表在动画中的视觉语言 在平面设计的过程中,平面图表的应用是非常频繁的,平面图表属于平面设计的重要元素之一。设计师在进行实际的动画设计中,平面图表会得到充分的应用,因此就会得到独特的视觉语言,动画片呈现给观众的视觉效果自然也是比较独特的,让观众获得更好的视觉享受。在实际的动画设计过程中,平面图表的应用并没有想象的那么简单,动画设计者需要将大量的繁琐数据以及信息通过图示的方式良好的应用,其中较多的文字、地图以及目录会被融入其中,那些比较普通的画面就会变得不一样,给观众动态十足的感受,这种动画设计的效果让人满意。平面图表元素在动画设计的过程中必定会得到更加普遍的应用,这样一次有力的创新带动了传统动画设计的快速发展。其实在开始的时候,平面图表元素被应用到动画设计中是一个需要勇气的视觉实验,很明显,实验的结果出乎所有人的意料,取得的成果让所有人都感到骄傲。随着平面图表元素更好的应用,动画中的视觉效果肯定会更加的美好,这不仅会创造出更多的精美动画片,同时有力的推动了我国动画产业的快速发展。 2.平面图形在动画中的视觉语言 平面图形的种类繁多,我们常见的有弧形、长方形、正方形、梯形、圆形等等,在平面设计中,这些平面图形的应用也是必不可少的。在动画设计过程中,平面图形也会得到频繁的应用,如果应用得恰到好处,必会给观众带来强大的视觉冲击,获得前所未有的视觉享受,这将非常有效的提升整个动画的层次,动画设计的水平无疑也会得到较大的提高。动画设计师需要考虑到动画设计的实际状况,将平面设计元素恰当的应用到恰当的位置。例如,在进行动画设计的过程中,设计师可以将一些相似的图形进行打散重组的方式处理,寻找到相应的节奏,将各种图形的色彩合理安排,形成较多的动态造型。设计方式也是灵活多变的,不同的设计方式必定带个观众不同的视觉感受,达到不同的效果,吸引更多的动画观众,推动动画产业的更快更好发展。 3.平面拼接在动画中的视觉语言 平面拼接元素在平面设计中的应用也是非常多的,当然,在动画设计中,平面拼接元素的应用也是必不可少的。我们常说的平面拼接就是将几何图形、杂志等平面媒介上的人物轮廓和实景拍摄的影像进行较为随意的拼接。平面拼接元素的应用给人的感受开始是非常混乱的,但是通过细心的观察和思考,就会获得比较独特的视觉体验,给人一种突然的视觉冲击,令人惊艳,这对于动画设计的水平提高有着至关重要的作用。平面拼接元素的应用必定会打破动画设计中的规律化样式,让逻辑颠倒,时空转移,那种错觉的美感让人终生难忘,所以平面拼接元素在动画设计中的应用价值非常高。例如,我们比较熟悉的一部动画短片《探戈》,它主要就是将真人摄影和照片拼接的方式灵活的应用,将我们熟悉的镜头分割开来,形成特别的艺术风格,带来的视觉感受必定不一样,因此,这部动画短片取得了较高的成就,同时也在促进动画产业的进一步发展。 4.平面构成在动画中的视觉语言 同样的,动画设计中也缺少不了平面构成元素,平面构成的应用实现了动画设计中各个元素的比例的有效调度,控制着镜头的有效切换,在动画设计中是一种非常实用,同时也是比较常用的设计元素,下面我们简单地介绍一下平面构成元素的简单应用。 (1)发射构成;发射构成在动画设计中比较常用,同时也是大家比较熟悉的,观众对于发射构成也都有了一定的了解。就是一个中心点,周围围绕这多个基本图形,给人的感受就是光源向四周发射光芒的视觉享受,这种形式可以有效地表达出元素的运动轨道,给观众带来时聚时散的视觉感受,这种视觉冲击尤为的突出。 (2)特异构成;主要在于形体的特殊形态,达到夸张和强调的功能,这就需要在表达动画主题的同时构成特异的形态,达到良好的视觉冲击,给观众带来不一般的感受。例如,在实际的动画设计中,将动画人物与实拍人物良好的结合在一起,使二者在动态关系、造型特点形成特异的构成关系,实现良好的视觉效果。让动画设计工作能够更加好的完成。 结语 综上所述,通过将平面设计元素应用到动画设计中,实现动画视觉语言的多样性,让整个动画片具有更深的内涵。设计师在实际的动画设计中需要熟悉平面设计的各种方式,恰到好处的应用平面设计中的各种元素,不断提高动画设计的质量,灵活应用多种理念不断地创新,给观众带来更好的动画作品,提升动画市场竞争力,推动动画产业更快更好的发展。 (作者单位:中南财经政法大学新闻与文化传播学院) 作者简介:付亚青(1995-),女,湖北黄石人,中南财经政法大学新闻与文化传播学院2013级本科生,视觉传达设计专业。 平面设计视觉语言探讨:平面设计中摄影视觉语言的运用 19世纪摄影术发明之前,平面设计中图像元素创作的方式主要靠手工绘制插图。随着摄影技术的发明和日益成熟,摄影作为一种新的表现媒介逐渐融入到平面设计领域中,为现代平面设计带来了深远的影响。在图像主因的当代,摄影图片在平面设计的创作中不再是简单套用,而需要设计者深入挖掘摄影艺术的视觉语言信息,并且结合平面设计的基本创作规律和表现技法,才能达到平面设计预想的设计目标与设计效果。 一、平面设计与摄影之间的交互关系 摄影和平面设计都是二维空间领域进行信息传达与视觉表现的重要形式,两者在创意设计、语言表达、发展历程以及艺术应用等方面有着广泛的交集。 一方面,平面设计的进步和发展需要摄影为之提供有力基础。摄影语言具有强烈的视觉冲击力,能够提供丰富的视觉信息,是平面设计中非常重要的构成要素。没有摄影成为平面设计的组成部分,当代平面设计的面貌可能大相径庭,面目全非 [1]。运用摄影艺术手段来完成平面设计已是一种普遍性表现形式,摄影艺术的应用使得平面设计在语言形式创新、视觉元素应用以及创作实践延伸等方面发生了深刻变化。 另一方面,摄影的快速发展进而影响平面设计的内涵与表现形式。摄影图像的创意和布局是进行平面设计的基础,直接影响着平面设计作品水平,这也是当今平面设计对摄影图像的要求愈来愈高的重要原因。一幅好的摄影作品,能够呈现出要表达的艺术效果,从而产生其独特的吸引力和影响力,它已经是一幅成功的平面设计作品。从某种程度上讲,摄影图像成为平面设计能否取得成功的关键性因素。 因此,平面设计与摄影之间的融合是现代环境下计算机技术发展的必然要求,也是艺术设计跨界、交叉与融合的发展结果。 二、平面设计中摄影视觉语言的特点 (一)视觉直观性 图像作为一种相对于文字的视觉语言,其表达方式有着鲜明的直观性特点。摄影图片能够将事物的质感、材料、颜色和形态等直接展现在人们面前,相对于文字,其视觉说服力和吸引力都更为强烈,“一张图片胜过一千个字”就是这个道理。在面对一幅平面设计作品时,受众首先关注到的是图像,其次才是标题和作品文本。在当今图像文化语境下,明确、直观的图像使得对信息的接收变得更为轻松而有效。 (二)现场代入感 与抽象化、概念化的文字或图形相比,摄影图像真实细腻、充满质感,带给人一种沉浸式的现场感。其画面具有强烈的视觉冲击,不仅可以拉近图像与受众之间的距离,而且可以带给受众情感上的体验,提高招贴、广告等平面设计作品的说服力。平面广告设计者的经验是,摄影图片能真实、形象地表现对象,能创造出特定的代入感,从而使受众融入广告作品中,从心理上感觉该广告真实可靠、值得信赖,唤起受众的心理认同和向往之情 [2]。 (三)呈现多元化 在平面设计中,单纯地利用摄影图片往往不能实现设计者的创意和构思,它需要同时与其他的创作手法进行融合,比如分解、重构、变形、拼贴、组合等创作方式,最终带给人们意想不到的视觉盛宴,为平面设计呈现出多元化的表现形式。这要求平面设计者能够熟练运用摄影这项工具,并对设计语言有良好的控制能力,善于对各种视觉元素来进行转换和意境构建,从而实现审美观念和文化内涵的转化。 三、平面设计中摄影视觉元素的应用方式 平面设计是将视觉元素和设计原则相融合的一种创意表达和信息传播的过程。平面设计中运用摄影视觉语言将设计者的思想和意图完美地表达出来,融入受众心理,引起受众共鸣,达到更好的信息传播效果。下面介绍三种摄影视觉语言在平面设计中的具体应用和整合方法。 (一)融为一体:导入主题思想 平面设计者在设计中将整张摄影图像来表达设计者思想的一种方式。这种方式需要设计者对摄影图像有一个十分精准的把握,能将摄影图像之造型、色彩、结构、主题等与平面设计实践相熔接、契合,进行统一的设计和完善,构成一个和谐、统一的新整体。但是需要注意的是由于摄影作品毕竟有其自身特有的艺术属性和特点,要想让其在平面设计中发挥最大作用,需要从专业的设计角度出发,既要充分发掘摄影图片的内涵为平面设计所用,又要考虑图片之外各种设计元素的综合处理,这需要设计者准确把握摄影与平面设计的关系,使两者有机融合。上世纪 50年代起,美国广告业迅速发展,摄影在广告设计中的运用比较普遍,许多著名的广告公司都采用视觉形象突出的摄影图片进行广告设计创作(如图一)。 (二)去粗取精:提取设计元素 摄影是视觉信息高度集中融合的一种载体,面对复杂多样的信息构成,设计者往往会从摄影图像中抽取若干有用设计元素,然后将这些带有独立信息的图像符号,以一定的规律拼合出全新的图像后再行设计。在平面设计的应用进程中,这些摄影视觉元素的提取是一个去粗取精的选择过程。设计者通过对摄影图像进行全面分析、研究,发掘更多的设计元素,而后进行删繁就简、去粗取精,将其中有用的视觉元素与视觉符号选择出来进行相关的设计活动。面对纷繁的图片世界,设计师要想获得自身所需要的素材和艺术效果,需要联想与发散思维,选择相关摄影图像元素,将这些元素实现创意表达,发挥所需效果,如靳埭强海报《自在》系列作品(见图二)。 (三)化零为整:重构营造情境 摄影图像虽具视觉优势,但在设计实践中仍有不足,这也势必要求在应用摄影图像进行平面设计时,需要对相应的视觉元素进行转化和再创造,进而营造出一种新的情境。这一过程中,分割、拼贴、透叠、渐变、错位等形式成为摄影作品在平面设计中应用的重要方式。其中,拼贴在今天的平面设计中随处可见,它将看似平凡的零散图像从原来语境中抽离出来,拼贴在一个新的情境中去重构新的意义。最早将拼贴手法运用于设计领域的是一些欧洲设计师,如瑞士平面设计师赫伯特 ・马特,他为瑞士国家旅游局设计的旅游海报,就是采用摄影图片、字体混合、版面编排等组合而成的拼贴作品(见图三),这些作品具有强烈的感染力。美国著名设计师保罗 ・兰德也常用图片拼贴手法,其作品在色彩、肌理、质感以及画面重组构成上的变化异常丰富。拼贴手法发展到今天,借助数字技术得到了巨大的突破和改变,一些先进的图形图像处理软件,让平面设计师可以尽情随心所欲地表现他们的创意和构思,而画面的处理也更加细腻和真实。 以上所提及的三种应用皆是从摄影作品的取用方式角度来展开的,其关键是需要较好地对图像的内容进行契合点的寻找,进行相应的视觉信息提取加工,进而实现既定的设计目标,达到设计空间和设计效果的拓展与延伸。 李文学:广东农工商职业技术学院讲师
农村中小学远程教育研究:谈农村中小学现代远程教育工程实施中存在的问题和解决对策 摘 要:农村中小学现代远程教育工程实施以来,在百色市中小学教学中收到了良好的效果,但是在实施的几年中也存在一些问题,要解决好这些问题,就应该从师资,资源管理上加强培训和管理。 关键词:农村现代远程教育 资源 应用 问题 对策 自2003年国家实施农村中小学现代远程教育工程(以下简称“农远工程”)以来,平果县通过采取教学光盘播放点、卫星教学收视点、计算机教室等三种模式将优质教育资源传输到农村,对提高农村中小学的教学质量,推动农村中小学信息化进程起到了很大的作用。“农远工程”能有效地解决资源短缺,师资缺乏,教学质量低的问题,有助于巩固“两基”的成果。 平果县位于广西壮族自治区西北部,教育发展比较缓慢,“农远工程”实施以来,农村的中小学焕发了新的生机和活力,教学质量得到了提高。实施十年来,百色市各级学校在应用农远资源中积累了很多宝贵的经验,同时也暴露了一些问题,下面就结合平果县的实际情况,谈谈笔者的一些认识和解决策略。 1 存在的问题 1.1 教育技术专业人才缺乏 拥有具有良好现代信息素养的人才是保证“农远工程”顺利实施的关键,它不像是“学历达标”那么简单,“学历达标工程”需要的仅仅是智力的支持,但是“农远工程”在需要智力支持的同时,更需要现代信息技术的支持。所以无论是“农远工程”的管理者还是具体实施者,从校长到教师都需要具有良好的现代信息技术素养。在调查中笔者发现,现代信息技术成为了一部分教师特别是年龄较大的教师的一个难以逾越的障碍。要解决这个问题首先是要培养人,就平果县的情况来看,由于地域广,学校多,通过教育行政部门派技术人员来对教师进行培训显然不合实际,从平果县现有的条件入手,先培训一部分骨干人员,然后让骨干人员回到本校再进行校本培训是较符合现实的方法。 1.2 思想认识不正确 经过近十年的实施,“农远工程”的重要作用已经深入人心,从领导到教师都认识到了应用远程教育资源的重要作用。由于教师自身的信息素养低等原因,在实际应用过程中,很多教师从最开始的兴致勃勃到后来的心灰意冷;在实际操作中,很多教师感觉到越来越没有信心。究其原因,就“农远工程”本身的资源来说,大致可以概括为以下原因:一是资源更新速度慢,资源匮乏,合适的资源不多;二是资源分布不平衡,一些年级一些科目有,一些年级一些科目资源却严重缺乏;三是资源内容与教材的版本不一致。另外,某些山区学校,教师年龄偏大,对现代教育技术操作设备不熟悉,对应用“农远工程”资源存在畏难情绪;某些学校甚至规定一周要应用农远工程资源多少个课时,还将其作为一项量化的标准纳入了教师的工作考核中,和评定职称挂钩。以此来看,我们确实是对“农远工程”的认识、实施上存在偏差,工作思路存在问题。 2 解决问题的途径 从以上的调查研究中,就平果县的农远资源应用问题,笔者提出了以下的解决问题的策略。 2.1 提高教师的现代信息技术素养水平 国家实施“农远工程”的目的是促进城乡优质教育资源共享,提高农村教育质量和效益,这就要求广大教师要把“农远工程”的教育资源用于教师的业务学习上,提高教师的教学业务水平。我们利用远程资源不单单是作为一个课件来用,放映一下课堂实录那么简单,应该学习的是它的教学思想、教学方法、教学设计理念等。农村的中小学教师,很少有外出交流学习的机会,如果学校能把这些资源用在教师的业务学习上来,那么就相当于把教师派出去听课和学习了,相当于把各地的名师都请到教师面前了。 2.2 让远程资源走进课堂 “农远工程”实施的目的就是要“面向学生,走进课堂,服务于教学”。经常应用远程资源于教学的教师都深有感触,资源中完全适用于本节课的很少。有的教师认为远程资源工程一建立,就什么都是现成的,要什么就有什么,拿来就可以用了。这是一种错误的思想,把“农远工程”想得太理想了。可是事实并非如此,远程资源作为一项全国性的资源,为全国的中小学服务,不可能把资源百分之百地做成完全适合每一位教师的课堂教学,因为不同地区学生的基础,教学环境都会不同。因此要使远程资源真正走进教学,就要通过二次整合。何谓整合,就是根据学生、教材、教学环境的实际情况,把远程资源当作一个资源库,把远程资源的内容与课程内容进行有机的结合,来解决课程中的重点、难点和关键点,优化教学过程,提高教学效率。所以,学会对远程资源的整合是教师今后长期、而不可缺少的过程。 2.3 引导教师走出“两个误区” 自从应用“农远工程”资源以来,教师做了大量的工作,但经过调查,发现有一部分教师在应用“农远工程”资源上的做法存在误区。 误区一就是“单纯地使用”。对资源不经思考、不结合自己学生的实际情况、不结合本校的教学环境,看到相似的光盘和课件等资源拿来就用,没有经过去粗取精的二次加工过程。特别是一些年龄偏大的乡村教师,他们操作现代信息技术设备的能力较低,遇到要应用现代信息技术的课,他们就单纯地套用现成的东西,没有现成的就一筹莫展。对于“农远工程”资源,我们需要有选择、有取舍、有加工、有整合地用,要“取人之长,补己之短”地用。 误区二就是应付主义。有一种不好的现象是,教师只在开展研究课时才用,常态课就基本不用,教师嫌麻烦,学校怕浪费电。教师在教学活动中必须使用“农远工程”资源或信息化手段,这是很多学校工作计划或某些教研活动方案中的明确要求。因为有这些硬性的要求,教师心里很着急,有的起早摸黑到处搜索能够套用的课件,有的不惜出钱找人帮忙制作课件,那些不会使用现代化手段的老教师就完全束手无策了。实际上,如果某位老教师通过观摩了几十节甚至上百节的远程资源课,学到了名优教师的教学思想、教学方法等,依此去进行教学,也不失为一节好课。相反,有些教师只在教课比赛等教学活动中才应用原创资源,即使领导、评委或者专家给予了好评,上级教育部门颁发了获奖证书,但在日常教学中却很少甚至不用在“农远工程”教育中学到的东西,这不是一种装门面搞应付吗?应用“农远工程”资源解决那些传统手段解决不了的问题、传统手段解决不好的问题、传统手段解决效率不高的问题,这才是我们使用信息化手段的根本目的。有的教师巧妙地把信息技术与课程整合起来,只是在讲到教学难点的时候使用了几分钟的课件演示,就轻而易举地把教学难点突破了,这是传统手段无法比拟的。如果在教学活动中,学校能够引导教师以这样的思维去应用“农远工程”资源,进行信息化教学,效果就完全不一样了。 总之,“农远工程”的实施是一项利国利民的好事,对于提高我国农村中小学的教学质量起了很重要的作用,要使“农远工程”资源发挥最大的作用,就要加强培训和引领,重点培训教师应用现代信息技术的能力、已有资源和现代信息技术整合的能力,把远程教育工作与教育教学工作密切结合起来,形成常规性的工作,使“农远工程”资源能够真正为教育教学发挥应有的作用。 (百色市平果县教育局,广西 平果 531400) 农村中小学远程教育研究:浅淡农村中小学远程教育中的信息技术与课程整合 摘要:信息技术的发展给我国教育史带来了重大变革,文章总结了农村中小学进行信息技术与学科课程整合的现状, 分析了当前在信息技术与课程整合中存在的问题并提出了一些解决对策,论述了信息技术作为辅助工具整合于课堂教学的以教为主的教学设计, 及信息技术作为认知工具进行学科教学时以学为主的教学设计的方法。 关键词:远程教育;信息技术;信息技术与课程整合 近几年,我国农村基础教育发展迅速,学校条件、基础设施、师资队伍建设等都取得了很大进展;但从总体上看,与城市,特别是发达地区教育的差距还在不断扩大,新问题继续出现,为了争取在新世纪日趋激烈的国际竞争中占据主动地位,我们必须加快在中小学普及信息技术教育,实现我国基础教育的跨越发展。正是在这种背景环境下,国家加大了投入,同时启动了农村中小学现代远程教育工程这项基础性的系统工程,建设适用于农村的优质教育资源,建立可持续发展的农村教师培训体系,提高贫困边远地区教育教学水平,促进基础教育质量的提高。但在实施过程中,还有许多需要探讨与研究的问题。 一、农村中小学远程教育实施现状 远程教育项目的基本情况为: 近年来,农村地区的中小学已经实施了国家远程教育工程项目, 配备了接收设备, 骨干教师和技术人员也分批进行了培训,使学校具有了一定程度上的电化教育环境,教师也具有了一定的信息技术能力。但在这些远程教育项目中都面临着一个问题――如何在配备设备和获取资源后,有效地利用这些设备和资源,进行信息技术与课程整合,提高教学效率,促进新课程改革。 二、农村中小学远程教育中信息技术与课程整合存在的问题 目前,我国正在实施新课程改革,教师要在教育观念、教学方式上有所改变,这对教师的专业化、综合化素质提出了较高要求。但是,农村地区的中小学教师的综合素质和信息技术能力都比较低。大部分农村地区关于信息技术与课程整合都存在着很多问题,对信息技术与课程整合的内涵和方法还未完全掌握。主要有以下两方面原因: 1.教师的学习观念陈旧,积极性不高,很多教师不能够熟练运用现代信息技术。 教师对信息技术认识不到位,更为严重的是一部分老教师认为自己用不了几年就退休了,精力也不足了,这些工作应该让年轻人去做。由于思想认识的滞后,导致行为迟缓,学习效果较差。再者,农村中小学信息技术设备有限,环境又比较差,没有足够的时间实践。因此,不能熟练的使用设备。然而,信息技术学习重在手脑并用的训练过程,所以必须保证教师上机操作的时间,并鼓励教师在课堂上尝试和摸索。如果没有这个过程,信息技术与课堂整合将如何进行? 2.对信息技术与课程整合的理论和方法未掌握,即不知道如何进行整合。 许多学校的教师在运用现代教育技术手段进行教学时的普遍做法是为教学重点和难点提供演示。有的牵强地用多媒体去解决传统媒体完全可以应对的问题,结果弄巧成拙,使得教学效果适得其反。农村中小学现代教育技术实验研究层次低、效果不显著、过于形式化等现象较为普遍,这些都是阻碍教师进行信息技术与课程整合的关键因素。 三、解决对策 农村中小学基础教育条件差,教师在课堂上运用信息技术进行教学有很多困难。但是,在农村中小学进行信息技术与课程整合的过程中,我们首先要积极采取措施来解决教师观念的转变问题。 1.教师要转变观念,发挥主观能动性并积极创造有利条件,满足教师学习要求 首先应该加强思想教育,使他们感到自己责任的重大,使他们认识到,信息技术的学习是教书育人的需要,它直接影响到自己所教学生的素质培养,不管自己多大岁数都应该掌握信息技术;其次,要树立“我能行”的观念,激发他们学习信息技术的积极性;最后,组织教师参与掌握现代教育技术的理论与方法的培训;并利用现有的条件,将信息技术充分运用于学科教学,提高教学质量,促进教育教学改革。 2. 明确农村中小学进行信息技术与课程整合的理论与方法 所谓信息技术与课程整合,就是指在课程教学过程中把信息技术、信息资源、信息方法、人力资源和课程内容有机结合,共同完成课程教学任务的一种新型的教学方式。而课程整合的最基本特征,就是它的学科交叉性和立足于能力的培养,其目的是减少知识的分割和学科间的隔离,把受教育者所需要的不同的知识体系统一联结起来,传授对人类和环境的连贯一致的看法。但整合不等于混合,它强调在利用信息技术之前,教师要清楚信息技术的优势和不足以及学科教学的需求,设法找出信息技术在哪些地方能提高学习效果,使学生完成那些用其他方法做不到或效果不好的事。对于学生来说,信息技术的掌握是一种终生受用的知识和认知工具。 教学设计是教学过程中十分重要的环节,现代教育技术又是推动当前教育改革的重要方法和途径。所以,教学设计是将现代教育技术运用到学科教学中的主要环节,对能否提高教学效率和教学质量起重要作用。如何把信息技术恰当地引入课堂教学,来弥补传统教学中的不足。这就要求教师掌握一定的信息技术和教学设计方法。 上述内容分析了在农村中小学远程教育中信息技术与课程的整合过程中存在的问题以及对策,作为利用现代远程教育的教师应深刻认识到肩上所负的重任及时代对自己提出的要求,不断完善自己,以便更好地解决我国农村中小学信息技术与课程整合过程中存在的诸多问题,为国家作出更大贡献。 (作者单位:河北省石家庄市井陉职教中心) 农村中小学远程教育研究:浅议农村中小学现代远程教育资源应用 摘要:为了提高我国农村中小学教育的质量和效益,进一步促进城乡优质教育资源的共享,我国在广大农村地区开展了农村中小学现代远程教育工程(简称“农远工程”)。教育资源的应用是实现“农远工程”建设,推进教育信息化的重要手段。该教育工程的全面实施,有利于加快农村教育的均衡发展,也为农村基础教育的跨越式发展起到了极其重要的作用。 关键词:教育资源 农村中小学 远程教育 “农远工程”是目前我国信息化工程中覆盖面最广的一项远程网络信息化工程,该工程自实施以来,在实现城乡优质教育资源共享,丰富教学资源,改变课堂教学形式,激发学生学习兴趣,有效提升教学质量和办学水平等各个方面已取得显著成绩。但是由于受到师资结构、教学管理等各种因素的影响,目前我国农村中小学在现代远程教育应用方面还存在不少的问题,严重制约着远程教育资源的充分应用。因此笔者认为很有必要对我国农村中小学现代远程教育的教学实践工作进行更加深入具体的研究。 1 农村中小学现代远程教育资源应用的现状 1.1 思想观念落后 根据调查显示,由于传统观念的制约,特别是应试教育的影响,大多数农村中小学教师对传统教育的方式方法比较热衷,依然沉浸于“一块黑板一支粉笔”的传统教学模式,重视升学率,很难将现代教育技术的运用与开展素质教育、深化教育改革联系起来,完全忽视了现代教育技术对课堂教学的必要性,没有认识到国家实施“农远工程”的重要价值之所在。 1.2 资源利用率不高,成效不明显 “农远工程”中的大量教学光盘和优秀教师课堂实录等教学资源未能够得到合理有效利用,究其主要原因,一是教师自身水平不高,大多数教师是农村出身,由于教学条件和环境的限制,他们很少能够在上学期间运用电脑等现代化教学设备,在农村参加工作后依然如此。二是现代远程教育资源与农村所使用的教材版本不配套,教师没法结合实际将教育资源中的教学案例和媒体资源整合到自己的课堂教学中去,无法实现远程教育资源的共享。三是不同地区、不同类型的教师对教学资源的需求各不相同,但是“农远工程”所关注的主要还是资源的“量”,忽视了对教学资源的内容、形式以及针对性。 1.3 培训不到位,业务素质不高 大多数学校对教师的培训不够,或者是进行单次和局部的培训,很难做到从初级到高级的系统性和连续性的教学应用培训,达不到现代远程教育技术的要求。接受培训后未能得到及时强化和运用。培训的针对性也不强,没有考虑到中小学教师的实际情况,难以取得较好的培训效果,各种因素致使教师在运用现代远程教育资源和媒体进行课堂教学显得非常困难,面对现代远程教育设备也是望而却步,存在不敢用和不会用的现象。 2 农村中小学现代远程教育资源应用的对策措施 现代远程教育资源对长期奉献于农村地区教育事业的教师而言,的确比较新颖。要做到对远程教育资源的熟练应用还需用一段很长的时间。提高“农远工程”教育资源的利用率以及应用水平,是实现城乡教育资源共享,推动国家教育信息化建设,促进农村教育均衡发展,取得农村基础教育的跨越式发展的重要举措。笔者认为,当前我国“农远工程”教育资源建设应该从以下三个方面着手。 2.1 加大培训力度,树立教师信心 受传统教育思维的束缚,农村中小学教师要想在短期内实现从教育思想观念的转变,到教育设备的操作使用、教学技能的水平提高、教学资源的充分利用还是比较困难,这就需要教育管理机构和学校加大对农村教师的培训力度,对其进行连续性的、系统性的培训,唯有如此,才能将一名受传统思维影响的教师成长为一名适应“农远工程”的优秀教师。在培训的过程中要注重技能培训与教学应用的结合和相互协调。首先需要从基本的操作技能入手,如计算机的基本操作和基本应用软件的操作,在基本操作技能熟练的基础上再进行具体利用现代远程教育资源的实际应用软件的操作培训,这是一个循序渐进的过程。贯穿该过程始终是对利用现代远程教育资源进行课堂教学和教学设计的教学理念培训。从主观思维和实际应用两方面进行培训,在意识领域内积极引导,在技能方面着实提高,方能树立教师对“农远工程”教育资源应用的信心。 2.2 强化教学应用,激发教学热情 学校应该根据本校实际分阶段提出具体的教学应用目标,对远程教育设备的应用效率提出具体的量化目标。督促教师充分应用现代远程教育资源栏目中新颖、丰富的各种素材制作课件和开展教学活动,将教育资源中动画、视频、演示文稿等媒体资料的运用纳入具体量化目标体系。通过召开座谈会、学科公开课等多种方式展示远程教育资源所含的丰富素材,提高教师对远程教育资源的重要性和必要性认识,让各学科教师看到远程教育资源在课堂教学和课件设计中的优势,加快学科教师对远程教育资源的准确掌握和熟练应用,进而激发教师利用现代远程教育资源进行授课的热情。 2.3 健全制度保障,实现科学发展 提高“农远工程”教育资源的应用效益,不仅需要教师观念的更新、现代教育技能的培训和教育资源的强化应用,还需要依靠科学的制度管理和切实可行的制度保障。农村中小学现代远程教育是一个集系统性和技术性于一体的,应用性很强的工作,健全制度保障是现代远程教育取得实效的根本保证。各级教育主管部门和广大农村中小学需要制定包括教育资金、教学人员和设备等具有科学性、系统性的管理制度,建立相应的具有可操作性的“农远工程”教育资源应用评价制度。例如建立和完善教师应用远程教育资源的评价考核制度,通过建立考评制度,学校定期对教师利用网上资料及媒体素材进行教学活动的情况进行检查和评价,并将考评结果记入学科教师当年考核成绩,以达到激励应用远程教育资源的预期目标。然而,制度的执行和落实需要以健全的保障机制为基础,“农远工程”教育资源的应用也需要设备保障、技术保障和经费保障等确保良好执行。没有相应的保障机制,教育资源应用的管理制度就会流于形式,很难取得应有的作用和效果。“农远工程”教育资源应用制度的制定与保障机制相互影响,共同推动“农远工程”资源应用的持续发展,并最终形成学资源、用资源、研究资源、开发资源的良好局面。 作者简介:夏尚杰,甘肃省酒泉市肃州区上坝学区,甘肃酒泉 735000 农村中小学远程教育研究:远程教育资源在农村中小学运用的优势与弊端 摘 要:随着农村中小学远程教育工程的启动,各种优质教育资源让农村学校的教师和学生们能够共享,为农村基础教育实现跨越式发展起到了奠基作用,推动了农村中小学教育的飞速发展。远程教育资源既是农村教师备课的资源库,也是学生掌握知识的好帮手。但如今农村中小学因师资水平、思想观念、设备资源等多种因素的制约,在远程教育资源的应用过程中还存在着许多弊端,造成了资源的浪费。 关键词:远程教育 农村中小学 优势 弊端 随着农村中小学远程教育工程的启动,各种优质教育资源让农村学校的教师和学生们能够共享,为农村基础教育实现跨越式发展起到了奠基作用,推动了农村中小学教育的飞速发展。远程教育资源既是农村教师备课的资源库,也是学生掌握知识的好帮手。但如今农村中小学因师资水平、思想观念、设备资源等多种因素的制约,在远程教育资源的应用过程中还存在着许多弊端,造成了资源的浪费。 那么,远程教育资源会给教学带来哪些优势与弊端呢? 一、远程教育资源的优势 (一)远程教育资源科学管理、集中运用 远程教育资源内容有时事动态板块、课程资源板块、学习指导板块、专题教育板块、教师发展板块、少年文化板块、为农服务板块。科学的管理可以使教师及时了解国内外最新教育、时事信息,学习先进的教育理论,提高教学技能;获得大量的学科教学资源,完成学科的教学任务。 (二)借助远程教育资源可以开展教学研究 新课程改革对农村中小学教师提出了诸多新要求,新课程理念的落实要经过一个艰难的转化过程。如何具体实施新课程理念中要求的“探究性学习、自主性学习、合作性学习”成为新时期校本教研的热点。要改革传统的教学结构和教学模式,将现代远程教育与新课程课堂教学整合是目前最有效的途径。 (三)远程教育资源帮助我们学习与运用 新课程改革要求我们改变学生的学习生活,也要改变教师的教学生活。教师要真正走进新课程,就需要实践的学习与体验。如果教师的观念不转变,不将教育理念付诸实践,那是搞不好教学的。远程教育资源在这方面为我们弥补了很多缺陷。有了远程教育资源,教师能自觉、主动地把自己溶入到新课改之中,注重培养学生创新精神和实践能力,探索构建师生生命共同发展的模式。 (四)远程教育资源是教师培训的阵地 农村中小学教师外出参加学习、交流的机会很少,远程教育资源为农村教师提供了一个良好的学习环境,是教师成长的重要园地。对农村中小学教师来说,现代远程教育是提高教师教学技能和教育水平的新型模式。我们要结合农村的实际,整合远程教育资源,把学到的知识、技能、方法应用到教育教学实践中,将先进的教育理念和方法变为自己的教学行为。 (五)“远程教育资源”是学生的活教材 我们经常对学生进行安全教育,可安全事故还是不能杜绝。很多学生总认为事故不会发生在自己身上,所以安全意识不强。我们利用远程教育资源让学生观看一些安全警示影片、安全事故发图片、交通事故模拟教育、特大交通事故组图等资料后,对学生进行安全知识讲座,效果大不相同,增强了学生的防范意识。 二、远程教育资源的弊端 (一)农村教师教育技术匮乏 农村教师的年龄偏大,计算机水平参差不齐,仍有很多教师不会下载资源,不会制作课件,还有个别教师不会操作电脑,应用远程教育资源还得请人帮忙,一般不用远程教育资源,这样就造成了远教资源的极大浪费。 (二)农村学校设备欠缺 农村中小学大多只有一个多媒体教室,一台电脑,一块幕布,有的还没有因特网,有限的设备成了摆设,根本无法满足教师上课的需求。 (三)远程教育资源不配套 近年来,随着新课程的不断推进,农村中小学部分教师对现代远程教育资源的应用积极性很高。但是随着新一轮课改的展开,一方面是各地教材版本多样化,另一方面是远程教育资源版本的集中化(以人教版为主)。许多地方使用的教材版本与远程教育资源大不相同,老师想寻找合适的资料却没有配套的,致使教师应用远程教育资源成了空话。 (四)教师思想认识不高,教学观念落后 如今仍有部分教师死守传统教学的老路子,不愿意更新观念,远程教育资源对他们来说是麻烦中的麻烦事,能省则省,不能省就应付了事。他们对远程教育资源的利用思想认识不高,重视程度不够。没有认识到远程教育资源的运用是靠教师在教学中的应用来实现的,如果教师不愿意应用优质的远程教育资源,那就谈不上现代远程教育。 总之,要搞好教育,远程教育资源不可缺少。这就要求教师在现代教育理论指导下,不断更新观念,注重提高自身素质,掌握现代教育技术;提高运用现代教育技术的能力,积极运用远程教育资源,努力改进教学方法。让我们做一泓清水,充分发掘自己的知识储备,运用现代教育技术的能力,结合远程教育资源,设计开发出更多更有效的教育资源。 农村中小学远程教育研究:浅谈农村中小学现代远程教育工程的应用 摘 要:农村中小学现代远程教育工程是以信息技术为手段,采取教学光盘播放点、卫星教学收视点、计算机教室等三种模式,将优质教育资源传输到农村的教学方法试点工程上。及时的资源收集,科学的资源整理,并强调资源的开发和应用,改变了教师的思想观念,培养了教师应用远程教育资源的习惯和意识。 关键词:远程教育;模式;整合;整理 2003年,国务院召开了全国农村教育工作会议,决定“实施农村中小学现代远程教育工程,促进城乡优质教育资源共享,提高农村教育质量和效益”。农村中小学现代远程教育工程是以信息技术为手段,采取教学光盘播放点、卫星教学收视点、计算机教室等三种模式将优质教育资源传输到农村的教学方法试点工程上。瓜州县紧紧抓住这一历史性的机遇,把落后农村中小学现代教育工程作为加强农村教育,促进教育均衡发展的一项战略举措。我校自2004年11月加入该工程以来,实现了领导重视到位,宣传到家,接受、验收有序,设备安装顺利,运行使用良好,各项制度健全等目标,收到了良好的效果,这对强化我校教育资源的开发和应用,改变教师的思想观念,培养教师应用远程教育资源的习惯和意识,起到了举足轻重的作用,其主要从以下几个方面开展: 一、大力宣传,积极倡导 借助于学校的网站与校报,大力宣传与倡导,让全校教师主动地使用远程资源,并利用远程资源进行教学和教研活动,充分发挥远程资源作用。同时,教师也积极学习多媒体知识,探索现代教育技术与课程整合的各种教学模式,利用远程资源开展学习和教学活动。先进的教学设备,丰富的远程资源,直观形象的教学课件,既活跃了课堂气氛、丰富了教学内容,又切实减轻了学生的课业负担,提高了课堂效率,可谓一举多得。 二、远程资源的下载和整理 1.专人下载,专人管理,设备专用 对于远程资源设备,我校信息中心认真负责,做到了专机专用及设备及时维护,保证设备正常工作。学校安排专人管理,专人负责下载和整理资源,及时备份和删除。在下载资源的时候,做到每次登记记录,保证资源的安全性、有效性和完整性。每周的星期一至星期三分年级下载资源,并会在这段时间密切注意网络的工作状态,及时处理可能出现的问题。 2.及时备份整理资源 远程资源容量大,不仅内容丰富,包罗万象,资源所占的硬盘空间也是惊人的。对此,我们及时备份有用资源,删除一些过期的东西,并对文字、多媒体等资料进行分类整理。 文字资料的整理:对于有用、参考价值极强的文字资料,将它们录入,打印装订成册,方便教师备课和学习时使用。 多媒体资料的整理:将它们刻录成光盘,或上传我校文件服务器,分门别类整理好,辅以有用的文字说明,既方便归档,更方便教师的查找,为教师教学提供了良好的后勤服务。 三、天网加地网,网络更强大 网络是充分使用资源的重要保障。城域网的成功建设为我们提供了网络的物质基础,但网络灵魂――资源是必须面对的问题,也是首要解决的问题。 1.建立了WEB站点,方便师生查阅下载 我校每个教室都配备了电脑、投影机、网线接口,镜像农村中小学现代远程教育资源网站,将该镜像放在局域网内,这样教师可以在教室或办公室方便地查阅资料,观看名师讲课,下载优秀教案、习题、研究课件,极大地提高了办公效率和质量。 2.资源共享 经过教师筛选的视频、课件,及时上传到文件服务器、网站,上课的教师可以利用文件服务器、网站等,共享教学资源,利用教室的投影机进行教学,这种教学模式解放了教师的机械劳动和大量无谓的板书,标准的朗读、生动的动画更是深受学生的喜爱。让学生在欢笑中学习知识是每个教师永恒的追求。 四、整合资源,拓展资源 资源的价值在于整合,在于应用。强调资源的下载,更注重整合与拓展资源。 1.整合资源 远程资源中课件很多,既有中央电化教育馆现代远程教育资源服务部自己开发的,也有其他公司开发的,针对这种情况,课题组组织了实践能力、业务素质较高的教师,对部分课件进行了整理,增删了部分内容。 2.拓展资源 在不断学习和探索过程中,教师利用远程资源,开发自己的课件,写出了不少优秀的论文。现在,我校涌现了一大批自己动手制作课件的高手。 总之,该工程在我校应用以来,对于提高教育教学质量,改变教师的思想观念,有着不可磨灭的贡献,特别是越来越多的教师尝到了运用远程资源上课的“甜头”,从以前的“要我上”变成了现在的“我要上”,形成了一种良性循环,可以说该工程使传统的教育教学方法和模式有了翻天覆地的变化,它在教育教学活动中起到了不可替代的作用。 参考文献: 曾祥翊.我国中小学网络教育教学的现状、问题、对策及其发展趋势[J].电化教育研究,2004. (作者单位 甘肃省瓜州县第一中学)
电影文学论文:浅谈对文学和电影之间的关系解读论文 在视觉文化冲击的今天,电影代替了文学的主导地位。但文学对电影的影响一如既往:如文学创作的经验;文学的诗意、文法;等等。电影对文学的影响的突出表现就是将读者渐渐变为了观众,并且这一过程是借助文学来实现的。这也是为什么人们总是将文学与电影联系在一起的深刻原因。 一、文学与电影关系的探讨 人们把电影和其它艺术进行类比的过程中,挖掘出了其它艺术的特性在电影中的具体体现。如欧洲先锋电影运动的代表人物阿倍尔?甘斯曾说,电影“应当是音乐,由许多互相冲击、彼此寻求着心灵的结晶体以及由视觉上的和谐、静默本身的特质所形成的音乐;它在构图上应当是绘画和雕塑;它在结构上和剪裁上应当是建筑;它应当是诗,由扑向人和物体的灵魂的梦幻的旋风构成的诗,它应当是舞蹈,由那种与心灵交流的、使你的心灵出来和画中的演员融为一体的内在节奏所形成的舞蹈。”通过这段话我们可以得出,电影成为了诸多艺术的混合体。文学作为电影存在的前提,以至于有人称文学是电影的母体。电影回归自身的过程本身同时也是电影与文学的融合、交流过程。在电子媒介一统天下的今天,电影与文学的融合代替了疏离,或者从文学的角度说,它走进了电影。可见,二者的交流也必然会促进其共同发展。 二、文学与电影的表达差异 作为与电影相抗衡的一方被抬出来的文学与电影相比,电影以其强烈的视觉表达效果,取得了较于文学的真实感。文学的短处可能就是文学之所以是文学理由所在,即在于文学的媒介——文字。由文字组成的句子具备了电影所不具备的逻辑秩序;而且其时态指明了其与表述对象的距离所在,文学这种表达形式是电影所不具备的,电影则是用其逼真的形象来表达生活的。就文字来说,它处于人们的日常生活之中,作为一种形式而存在并得到长足的发展。社会生活催生了文学形式的出现与形成,在这一点上它保证了文学内容的独立。人们通过对文学形式的关注更加深刻地认识到文学是区别于现实的,是现实的反映,融合而又独立与现实,是一种矛盾的综合体。即使是推崇所谓的客观再现的现实主义文学,也无法诠释这一疏离。现实主义以其独特的文学修辞手法论证了文学不可能是,也永远成不了一台摄像机的事实。 电影文学论文:电影辅助英美文学教学论文 一、英美原版电影辅助英美文学教学的可行性及策略 实行英美文学教学,主要目的是为了培养学生阅读及理解外国文学作品的能力,进而不断提升学生的语言功能以及文化素质。而电影可以加深学生对外国文学名著的理解,能够更直观地了解外国的风土人情、历史状况以及社会背景等,对学生人文素质的提高发挥着非常重要的作用。 (一)原版电影辅助英美文学教学的可行性研究 一方面,现阶段随着我国科学技术以及信息技术的飞速发展,加深对英美文学作品的理解已经成为可能。尤其是通过原版电影辅助英美文学教学,更是为作品的深入理解奠定了基础。通过电影这一媒介,使得枯燥、乏味、抽象的道理变得生动、具体、形象。加之,科学技术的飞速发展使得学校的先进设备日趋增多,教学环境也在不断发生着变化,人们接触外国文学的几率大大增加,而不再仅仅是借助书本上的内容获取知识。另一方面,一些情况下,教师的教学水平和对英美文学作品的理解往往不能完全满足学生对作品认知的需求,如果单纯依靠教师的课堂讲解,就不能使学生完全掌握和理解英文文学中的深层内涵,有时文学中的这种深层含义是需要学生自己去领会的,此时就需要辅助原版电影加深学生的理解,学生可以通过电影的演示,寻找未知的答案。此外,许多的英美文学作品中的语言都是典范,具有代表性,这对于英语专业的学生来说是非常重要的,通过英美原版电影,可以使学生直接接触到更标准的外国语言,通过潜移默化的影响和熏陶,学生的英语能力就会大大得到提升。而且在观看原版影片的同时,还能够提升学生对英美文学的欣赏和鉴赏能力。 (二)原版电影辅助英美文学教学的相关策略 首先,了解原版电影的背景。在观看原版电影之前,教师需要向学生交待影片及作者的相关背景然后提出一些和影片相关的问题。一方面能够增加学生观看影片的目的性,而不是盲目地看个热闹;另一方面还能够使学生养成思考问题的习惯。这种方式能够增加教学的针对性,提升教学的有效性。其次,观看原版电影不是最终目的,只是一种形式,是激发学生学习的兴趣,让学生掌握和理解英美文学作品的形式。因此,学生在观看完影片,对相应英美文学有了一定理解的基础上,应多多鼓励学生写读后感悟、体会等,同时还可以开展一些团体活动,如报告会、心得分享会等,让学生对电影和文学作品的理解和感悟进行分享和讨论,一方面能够加深学生对英美文学作品的理解,另一方面还能提升学生对作品的欣赏、鉴赏以及分析能力。这才是原版电影辅助英美文学教学的主要目的。 二、利用英美原版电影辅助 英美文学教学的策略英美原版电影只是学生提升自身文学作品鉴赏以及理解能力的辅助工具,并不能完全地用原版电影将文学作品取而代之,最重要的是通过原版电影去引导学生阅读英美文学作品的原著。首先,要选取最能代表原著精神的影片,利于学生对原著的理解。例如《罗密欧与朱丽叶》这部影片最能体现出原著的精神,而且无论是影片中的语言还是人物情节都对原著进行了最佳的诠释。学生可以在对影片理解的基础上,对原著进行阅读,这种方式可以使学生对原著有更深的体会。其次,要鼓励学生观看完整的原版电影。一部完整的原版电影能够使学生对原著的理解达到最佳的效果,但是由于课时的限制以及其它因素的影响,在课堂上难以将原版影片进行完整播放,这种片段式的影片不利于学生领悟原著所要表达的内容。此时,教师需要鼓励学生在业余时间观看完整影片,并给学生布置一些与影片相关的问题以检测学生的观看和理解效果,同时还可以加强学生之间的交流和沟通,从而增强影片的理解力。最后,对影片进行剪辑,实现对比式教学。无论是何种课程的教学,为了增强学生学习的效果,最有效的就是采用针对式的教学方式,即结合授课的内容,播放与其相关的部分影片。英美文学作品的教学也是如此。对影片进行合理的剪辑,应该包括以下几个方面的内容,即与授课内容有关,应该包含作品中内容比较丰富、有着较深的文学意义,以及教师难以向学生讲述或者作品中情感难以表述的内容。以此实现文字与影片的结合。在许多情况下,一部相同的英美文学作品都是由许多不同的影片来诠释的,因此,教师在授课时可以用几种不同的剪辑影片实现对比式教学,考察学生对不同影片之间表达情感、思想的不同之处在哪里。 三、结语 虽然原版电影作为辅助工具,极大地增加了学生学习的兴趣和热情,改变了学生对文学作品阅读的枯燥、乏味感,但是原版电影只是学生学习文学作品的一种辅助工具,它并不能完全代替英美文学原著。因此,原版电影只是催动学生学习英美文学的兴趣和热情,然后在这份热情和兴趣的驱使下,去阅读文学原著,从而对原著达到心领神会的目的。. 作者:陶冉冉单位:信阳职业技术学院 电影文学论文:电影英美文学教学论文 一、电影在英美文学教学中的应用理由 (一)电影具有文学价值许多电影有重要的文学价值,而且电影在体现文学价值时具备两方面的内容。首先,电影的制作来源于文学的文本,电影不过是文学的一种载体。英美文学的文学色彩非常凸显,而电影的制作离不开文学文本,并且将文学文本用图像的方式呈现在世人面前。许多人都希望电影可以体现更高的文学价值,而不是纯商业的电影制造,能够以另一种方式去展现文学魅力的电影是人们特别期待的。其次,电影是对文学文本的另一种阐述。电影作为教学过程中应用的材料,教师可以与文本进行对比的讲解,积极引导学生对电影和文本间差异的思考,可以促进学生对文学更深入的理解。电影是具有文学价值的,学生通过电影材料,不仅可以更深入的研究文学,而且可以对英美文学产生更浓厚的兴趣。 (二)电影可以辅助文学教学电影是英美文学教学的一种辅助手段,通过播放电影,可以吸引学生的注意力,使学生对文学的学习有更加深刻的印象。首先,师生之间的互动通过电影更易实现,学生看电影更加直观,能够促使学生的思考和理解,与教师或者其他学生进行沟通时更有想法。其次,学生通过观看电影,会对文本产生好奇心,善于通过对文本的阅读寻找与电影的不同之处,这就在无形之中增强了学生对原著的理解程度。在高校的英美文学教学过程中,适当的为学生播放文学名著改编的电影,这是一种非常有效的辅助教学的手段。许多学生十分迷恋电影,播放电影能够吸引学生的注意力,从而能更好的引导学生进入课堂状态,而学生对电影中的精彩片段不断回味,会试图从文本中寻找文学的魅力,这也就促进了学生对文学文本的阅读能力。 (三)文本和图像结合是时代的要求随着科技的不断发展和进步,学生的思维也在发生着重大的变化,而我国高校的传统教学方式必定会受到一定的冲击,其教学方法可能会发生巨大的变化。在我国,有许多高校的专家学者等对电影引入课堂的教学方式达成了共识,并且希望通过这种教学方式可以实现文本与图像的互动,从而更加适应教学方式的改革。 二、电影在英美文学教学中的应用原则 (一)选择材料的原则选择材料原则主要遵循两个方面:一是态度开放。选择的电影素材只要是能够培养学生对学习英美文学的兴趣、有助于加强学生的文学文本的理解,就可以作为教学时选择的材料。目前来说,电影对原著进行的改编的方式有三种,即忠于原著的翻译式改编、细节性放大但与原著基本框架一致的改编、对原著大胆创新的自由式改编。这三种改编的方式中,最为肯定的是第一种,但是随着时代的发展,后两者也是有可取之处的,通过给学生播放后两种方式的电影,可以拓展学生的视野,从多种角度去看待文学作品。二是选材精炼。一部电影的播放时间较长,而高校学生的课时是有限的,所以不可能将一整部电影全部播放完毕,所以教师在选材时,要使选择的材料与授课的内容高度相关,从而使教学效果发挥更加理想。倘若电影选材不当,可能对学生产生误导,因此需要教师在选材过程花费时间和精力,更准确的把握选材原则。 (二)播放材料的原则播放材料原则主要遵循两个方面:一是收放合理;二是观评并举。首先,教师应该明确播放电影的目的。播放电影是为了使学生对文学加深理解,使学生轻松的学习英美文学,而不是给学生施加压力,增添负担。这就需要教师谨慎考虑电影播放,科学合理的使用电影素材,从而使电影引入课堂是一种放松的娱乐形式。其次,适时插入对电影内容的评论,鼓励学生对问题进行探讨,形成批判思维。在高校英美文学教学课堂上,教师利用电影播放手段时,需要对电影适时的停止、回放,并且按照教学计划对学生提出一些思考问题,既有利于学生的边看边思考,又不会使学生只是单纯的观看电影忽略了文学文本的学习。 三、电影在英美文学教学中的应用方法 (一)将学生课堂权力归还给学生将电影引入课堂,可以有效的使学生在课堂上发挥主体的作用,主要表现在两个方面,一是学生积极参与互动,二是学生自主选择相关电影素材。首先,教师授课之前,学生对文学文本已经有了初步的了解,而通过教师课堂播放的电影,学生可以有效的将阅读文本和观看节目相结合,从而学生会获得更多的信息,对于影像中与文本有出入的地方,学生会深入思考,提出问题,十分有利于师生之间形成有效的互动。其次,教师可以提前给学生布置任务,寻找与文学文本相关的影视资料,在课堂上互相展示成果,有效形成主体的对比,利于师生对影视资料与文学文本间不同之处的研究。 (二)全班同学共同参与互动环节这种方法适合辅助对名人名家的教学活动中,因其作品较多,被翻拍成影视也较多,所以调动全班同学一起参与互动是十分有效的方法。首先,如果课堂学习的主人公背景较为复杂,作品较多,教师则没有过多的精力和时间对相关资料进行搜集,所以教师可以对学生进行分组,给各个小组布置任务,从而在课堂上起到汇总的效果。通过全班同学共同参与互动环节的方法,可以使小组同学在搜集资料过程中更有效的对文学文本进行学习。 (三)尊重学生对文学的理解看法英美文学中,有许多名著的理解与学习难度很大,学生理解文学文本时会遇到许多困难,从而会使学生产生一定的畏惧和不满情绪,所以教师应尊重学生对文学的理解和看法,并在可以在理解的基础上给予赞同。在学习英美文学过程中,教师在课堂上播放与课程内容相关的电影,这些电影通过现代意义的翻拍,能够增强学生对文学文本的理解。学生观看文学电影过程中,必定会对电影的某个情节产生共鸣,从而有自己的看法,教师应在学生理解未偏差的基础上对学生理解给予肯定,并且循序渐进引导学生加强理解。 (四)兼顾文本与图像的结合在我国高校的英美文学授课过程中,兼顾文学的内视性与图像的外在性相结合,从而促进教学活动达到更好的效果。英美文学的创作背景和时代与我国高校学生的生活背景和时代有很大偏差,所以学生往往不能更好的理解英美文学的内涵,而电影形式与我国高校学生的距离较近,通过电影的播放,可有效的帮助学生增强对文学文本的理解,还可以使学生对文本和电影进行对比,有利于学生对英美文学的深入探讨和研究。 四、结论 总而言之,电影应用于高校的英美文学课堂教学中已经是一种必然的趋势,不仅能够提高学生学习的积极性,增强学生对英美文学的理解,而且可以促进教学环节的互动性。随着科技的发展和进步,图像化越来越为广泛的青年群体所接受,通过图像的呈现,可以使高校学生更加明确英美文学的内涵,也可以促进学生在课文中积极寻找电影故事里的精彩片段。 作者:王晓蕊单位:渤海大学外国语学院 电影文学论文:电影与文学发展自由之路 本文作者:石 锋 单位:辽宁大学文学院 这类文学常常以印刷的形式固化为具体的物质形态。但文论家们提及“文学”时,常指向这些作品所蕴含的精神层面以及由内容与形式所显现出的某些“本质”。还有人根据其社会功能而将文学视为某种精神特质,或仅仅表示一种运用语言的能力。由于彼此交叉又不重合的多种含义,“文学”一词常常被加上一些定语或词缀以表明所指,如现代文学、纯文学、网络文学、文学性、文学化等。甚至在同一个理论家那里,也会出现对“文学”的不同意义或内涵的使用。米勒在《文学死了吗》开篇就提出了一对相互矛盾的假设:文学行将消亡和文学既普遍又永恒。我们可以将其理解为文学中不断变化的部分(前者)和相对稳定的部分(后者)。那么,变化的是什么,不变的又是否存在呢?米勒以印刷业的发展与读写能力的普及、民族文学的研究、民主社会的言论自由以及“自我”观念的确立等作为现代文学成为可能的基本特征,并以这些特征的转型或消解来昭示现代意义上的文学走向死亡的命运。根据米勒的追溯,该意义的文学得以确立也不过200余年的历史,更明确的狭义的文学观念则是近100年左右才广泛推及的。如果将这种文学观念视为以往全部文学连续性发展的成果,并将它的消亡作为整个文学历史的终结,则文学将面临的是结束历史使命,被其他人类活动取代的宿命。然而,如果仅将这200年的文学观念视为文学漫长演变历史的一个阶段性的表现,则它的结束便意味着一个新的阶段的开始,文学不是走向消亡而是会有新变。的确,近两百年的文学有了突飞猛进的发展,一度甚至成为人类生活中主要的精神活动,并对社会生活的方方面面发生了深远的影响。然而,200年的时间相对于文学数千年的历史而言,实在不能算很长。当现代意义的文学确立之时,是否意味着传统意义的文学已然消亡?印刷精美的文学典籍的出现,是否宣告了口耳相传的民间文学的终结?当然不。既然此前的文学不仅没有消逝,反而在新的历史时期焕发出新的光芒,那么我们又为何面对印刷时代的终结而扼腕叹息着文学的衰落呢?当然,新媒体的出现使捧书而读日渐成为一道记忆中的风景,并对文学的生产与传播产生了深刻的影响。它不仅意味着文学样式上的改变,也动摇了此前关于文学的本质与作用等的观念。如果此时宣告文学的死亡还太早的话,那么,在这新的时代乃至未来,文学又将靠什么作为根基才能确立自身作为文学的意义? 什么使文学成为可能 米勒所论,主要围绕着导致现代意义的文学观念得以确立的几个基本要素,他并未涉及古老的和传统的文学形态与文学理论,自然也不包括当代出现的新的文学现象。如果把文学这一概念放在文学史的背景上,则文学成为可能应追溯至其萌生的源头。当我们弄清文学何以产生,以及其后人们为什么离不开文学,文学在人们的生活中究竟起着什么样的作用,满足人类何种需求等一系列相关的问题,也许才会得出一个较明确的结论,关于文学是否已结束了它的历史使命,并将走向消亡。关于文学的起源说法不一,较有影响的就包括模仿说、巫术说、游戏说和劳动说几种。且不论哪一种观念更接近历史真相,抑或历史上文学的产生本就是多源头的,可以肯定的是,作为人类的创造物,一种精神产品,文学必是为满足人类某种需求才得以出现的。而作为长久以来与人类社会生活息息相关的重要活动,文学必然与人类的某种根本性需求相联系,这也是决定文学本质及其未来命运的关键点。根据马克思的观点,人的“类的特性”就是“自由自觉的活动”,所谓“自由自觉”,就是人能够“把自己的生活活动本身变成自己的意志和意识的对象”。“有意识的生活活动直接把人跟动物的生命活动区别开来。正是仅仅由于这个缘故,人是类的存在物。换言之,正是由于他是类的存在物,他才是有意识的存在物,也就是说,他本身的生活对他说来才是对象。只是由于这个缘故,他的活动才是自由的活动。”[3]不论人类目前已实现了多大程度的“自由自觉”,还要经历哪些过程才能到达马克思理想中的“人获得全面和彻底解放”的共产主义社会,追求解放与实现自由始终是人类奋斗的根本方向,也是人类一切活动的根本出发点。正是在这个意义上,人类以物质生产活动克服生存资料的匮乏,获得肉体生存的条件,满足基本的物质需求,从自然的奴役下解放出来;同时,人类也以各种精神活动,如巫术和游戏,来克服心灵的恐惧与疑惑,进一步拓展着对外部世界的征服,以赢得更大的自由。在摆脱各种物质的与精神的,有形的与无形的限制、束缚与压抑的过程中,人类发展并确证着自己的价值与创造力,而这种确证又反过来激发人类向新的束缚挑战。因此,追求解放与自由是人类历史发展的主要线索,也是人类一切活动的优秀动力。当我们回过头来考察关于文学起源的诸种说法,不难发现,这些学说中都包含着人类解放自我的企图。“原始人并不满足于他们已经获得的现实生活条件,他们企求从精神上得到一个更大的空间———模仿、游戏、巫术都是进入这个空间的途径。劳动说则具体地阐述了这种精神企求的历史生产方式。可以说,这种企求迄今仍然是文学存在的一个重要理由。”[4]正如萨特所言:“写作,这是某种要求自由的方式。”[5]人类以文学为途径追求精神生活的自由是多方面的,其具体内容与形式则取决于不同的历史语境,而文学的某些内涵及功用也相应发生着改变。在很长的一个时期内,人们满足着文学用语言来构建一个想象中的世界,并以之弥补现实的功能,这也就是米勒所说的,文学展现的“世俗魔法”[2]32。虚构,也成为很多人判断文学与非文学的重要标志。当人们在现实精神生活的某一方面,如情感、理想、欲望等受到压抑或遇到阻碍时,以虚构和想象的方式在文学的世界中释放或自我安慰,以获取替代性的和暂时的自由体验。弗洛伊德的“白日梦”理论和萨特的文学自由说正指向文学的此一功能。现实主义文论的典型说以及在中国一度颇具影响的“源于生活,高于生活”的观念等,也无不体现出人们以文学来弥补现实缺憾的做法。当人们以自由作为终极目标时,一切规则与约束都可能激起人们冲破它的愿望,虽然这些现有的规则在最初也许就是为了实现某种自由而设。这些规则包括社会制度、法律、道德规范以及一切可能成为权威和框框的东西。换句话说,一切具有约束力的东西都会成为自由的阻碍。而规则又总是理性的社会所必需的,要加以严格保护的,于是人们只好通过文学和艺术的渠道寻找突破口。这就是为什么每个时代具有先锋性和革命性的思想和话语,总最先出现在文学艺术中的原因。在许多重大的历史革命中文学所起的推动作用也是有目共睹。因此,文学艺术与其他社会意识形态的差异,就不仅仅在于形象和情感等方面的特征,更表现在文艺的不合规范、非正统、非理性,及由此而形成的精神上的反叛姿态,显示出某种“离经叛道”的潜质。这也就是马尔库塞所说的“审美之维”———审美中的想象性活动是对于人类异化的一种解放形式。文学“向既定现实决定何谓‘真实’的垄断权提出了挑战,它是通过创造一个‘比现实本身更真实’的虚构世界来提出挑战的”[6]。值得一提的是,文学追求自由的目标并不一定要靠虚构来完成,因此,不能简单地以事实或虚构来区分文学与非文学。因为虚构只是一种手段,而自由才是目的。一桩真实的事件可以取得和一部小说同样的感人效果。也有很多人指出,生活远比文学虚构更富有戏剧性,更充满着不可思议。这是因为,在现实中也有着实现自由的可能,虽然那常常是偶然性的和短暂的。米勒称:“所有文学作品,不论是否直接提到魔术做法,都可以视为一种魔术。一部文学作品就是一个能开启新世界的咒语、戏法。”[2]32-33其实,魔术的魅力就在于使人感觉超越现实的常规,做出不可能的事(或称奇迹),而这本质上就是一种对自由的体验。文学也正是以语言的方式描述着一个个令人着迷、惊叹、神往和震撼的新世界,使现实中的不可能变为文学世界中的现实。这是文学能够深入人们的生活,影响他们的心灵的根本原因。然而,科学技术的进步(这同样是人们实现自由的重要途径)终于突破了文字阅读的障碍,直接以图像展现更加逼真和不可思议的魔术,于是影视作品取代了印刷文学的位置,网络虚拟世界填充着人们的生活空间。既然有比文学阅读更直接有效的方式,可以帮助人们完成体验自由的梦想,那么还有什么理由要求人们“从书而终”呢? 告别的是什么 米勒忧心忡忡地说:“文学的末日就要到了。”[2]7现代意义的文学已失去了赖以生存的根基,文学研究的转向和边缘化也成为文学行将消亡的最显著征兆之一。这种忧虑在文学领域早已弥漫,因为传统意义的文学的确正在淡出人们的生活。电子时代的来临宣告了“印刷时代的终结”[2]15;越来越多的人放下书本去观看影视作品;文学刊物的发行量迅速缩减;研究性图书馆正在过时。以竹简、纸张为传播媒介的书写文化在漫长的历史时期一直占据主导地位。书籍是文化的载体,文字是主要的传播符号。然而,20世纪电子媒介开始抢占传统媒介的地盘。电影那种逼真、动人的影像产生了强大的震撼力。随着电视进驻千家万户,人们更是无时无刻不生活在影像的包围之下。计算机互联网则提供了一个集各种媒介于一身的传播系统,声音、影像、文字完美地结合在一起。电子媒介系统已经产生了一种新型的文化———电子文化。印刷文明并未完全退出历史的舞台,但是不可否认的是,它已遭到了电子文化的大幅度挤压。环绕于印刷文明周围的传统文化正在面对前所未有的挑战,这甚至令丹尼尔•贝尔发出了这样的感叹:“当代文化正在变成一种视觉文化,而不是一种印刷文化,这是千真万确的事实。”[7]米勒在他的《作为寄主的批评家》中提出了“寄生”与“寄主”的文本关系。他认为,每一部作品中都有一系列“寄生”的东西,即存在着对以前作品的模仿、借喻,乃至存在着以前作品的某些主要精神。但它们存在的方式奇特而隐晦,既有肯定又有否定,既有升华又有歪曲,既有修正又有模仿……以前的文本既是新文本的基础,又被新文本以改编的方式破坏,或者说必须适应新文本的精神基础。新的文本既需要以前的文本,又需要破坏它们;既寄生于以前的文本,靠它们的精神实质生存,同时又是它们“邪恶的”寄主,通过吸食它们将它们破坏。“寄生”与“寄主”的关系存在于一切文本,形成一个历史的链条。这种关系贯穿于整个文学过程,不仅存在于文本的关系中,也存在于不同批评文本或批评话语之间。[8]我们不妨将这种关系推广至一切文化形态之间,传统的印刷文学与当代的影像作品之间的关系也表现出这样一种类似的状况。影视剧已不能简单地被视为原有文学的影视形式,它有文学的话语方式和主要精神,在文化功能上也有许多一致性,然而它已成长为对“寄生物”———文学———具有一定杀伤力的新的“寄主”。 从事文学创作与研究的专业人士以及那些久已习惯于阅读印刷书籍的人们,如米勒,自然不甘心于纸质文学被“吸食”甚至被取代的命运。然而对于大多数人来说,文学究竟以何种形式出现,是否被改写,文学的命运即将如何,这些似乎都无关紧要。虽然在人类的文明史上,文学曾一度独领风骚。在中国,还曾有以文选仕的制度,文学不仅是读书人的必修课,甚至是关乎个体安身立命与国家社稷的大事,是“经国之大业,不朽之盛事”。但是,人类不会为任何理由而停止自己的脚步,因为追求超越与更大的自由是人类的本性。其实,更广泛意义上的文学并没有消亡,也不会消亡,因为人类不会放弃每一条通向自由的道路。文学与语言同在,只要人类还使用语言,文学就不会死亡。旧的文学走向终点,新的文学必将出现。现有的网络文学已极大限度地拓展了创作与阅读的自由度,超文本等新的文本样式提供了莫大的意义空间。而电影与电视剧毫无疑问是传统文学的变体与发展。文学在新的媒介中产生了多向度的意味,正以新的姿态进入更多人的生活。总之,用米勒的话来说:“印刷的书还会在长时间内维持其文化力量,但它统治的时代显然正在结束。新媒体正在日益取代它。这不是世界末日,而只是一个由新媒体统治的新世界的开始。”[2]17-18我们可以坦然地向印刷文学统治的时代告别,并乐观地迎接文学新时代的到来。 电影文学论文:电影文学诗意研究论文 苏联电影早已成了历史,在中国现在似乎只存在中老年人的记忆里,然而在世界影坛上,苏联电影的辉煌和贡献却是无论如何也抹杀不了的。苏联电影不但具有思想内容的进步性、电影语言的独创性;而且还以其浓郁的文学诗意,形成了鲜明的民族美学特色,并在中俄两国电影文化几十年的交流中,对中国电影美学风格的发展产生了巨大的影响。当前,在中国文化处在一个新的转型时期,电影艺术走向市场之际,我们不妨再回过头认真思考研究苏联电影与中国电影的联系和影响,探讨电影在市场中的定位和审美适应性,这将会对我们认识电影发展的本质规律有着很大的益处。 一 符·维·阿格诺索夫在谈到二十世纪的俄罗斯文学时曾说道:“20世纪的俄罗斯承传了自身的文化传统,而文学则形象地反映出俄罗斯复杂的民族性格和民族精神,这就是我们考察20世纪俄罗斯文学的基础。”[1](p3)实际上也是我们考察苏联电影的基础。上个世纪苏联文学的巨大成就是俄罗斯民族精神和传统文化的延伸,在世界文坛上有着崇高的地位。就苏联电影来说它和苏联文学的关系最为密切,苏联电影的发展当然也离不开其深厚的文学基础,可以说它是在俄罗斯优秀的文化传统和文学传统浸淫下成长发展起来的。苏联电影从内容到形式上处处都闪现着俄罗斯文学的浑厚、深沉、辽阔的艺术底蕴和壮丽而忧郁的抒情现实主义特色,总能引起人们无比的向往和思考。苏联电影以其鲜明的文学性特征区别于娱乐电影等其他不同类型的电影。特别是“诗电影”和“散文电影”的创作与发展,深深地影响了后世的电影创作,使苏联电影形成了鲜明独特的文学性诗意风格。 电影的文学性实质上是指电影作品从整体上所体现出来的浓浓的文学精神和韵味,它有别于纯粹的商业电影和戏剧式电影。在电影诞生初期,苏联的电影大师们就反复研究学习俄罗斯的文学传统和创作经验,并从文学创造的角度着力探索电影如何运用电影的影像和视觉表现力来地描绘生活。在默片时代的高潮期,以爱森斯坦、普多夫金、库里肖夫、杜甫仁科等一批年轻的电影艺术家在批判法国“先锋派电影”的基础上,富于创造性地实验和发明了电影的镜头剪辑,并揭示了这种剪辑技巧在艺术创作中听显示出来的隐喻、对比、以及理性揭示的巨大艺术表现力,他们把这种关于电影镜头的剪辑组接技术称为蒙太奇。电影蒙太奇可以象文学那样具有艺术典型化的创造作用、对形象内涵的理性揭示和表现功能。客观地讲当时爱森斯坦和普多大金等人对蒙太奇的努力探索实际上是想找到电影艺术对现实生活的深刻的表现能力,并创造一种艺术性的电影,为此他们创立了以社会主义美学思想为基础的“诗的电影”学派,并奠定了苏联电影的文学风格。对此,米·罗姆认为爱森斯坦等人是充分地继承了普希金、屠格涅夫、托尔斯泰等文学大师为代表的俄罗斯文学的创作精神,“对于我国文学的这些宝贵经验,我们研究得还不够深入,而爱森斯坦是深入研究过的。他所以提出‘杂耍蒙太奇’,正是根据原始艺术、古典悲剧、托尔斯泰的经验以至世界艺术的全部经验概括出这种手法的。”[2](P95)也正是由于此,在他们的电影中都处处洋溢着浓郁的文学色彩。象爱森斯坦拍摄的《战舰波奖金号》和普多夫金拍摄的《母亲》等影片则标志着“诗的电影”的诞生。《战舰波将金号》很好地处理了内容与形式的关系并注意了诗的隐喻与电影叙事的密切结合,显示出了影片的大气和场面的惨烈,此片赢得世界影坛的广泛赞赏。 为了使电影能够象诗那样去表现出浓郁的情绪性和鲜明的“俄罗斯忧郁”:早在二十世纪三十年代爱森斯坦就拍出了《白静草原》,尽管这部影片在当时遭受到了极左思想的批判,但它仍表现出爱森斯坦对电影的诗意情绪化进行的深入不懈探索。影片内容是少先队员巴甫立克·莫洛卓夫因向苏维埃政权告发了富农父亲及其同伙的罪恶阴谋,而被其父亲手杀死的故事。这部影片并没有完全迎合当时的政治气候而是从人道主义的角度,深刻地揭示了人性的复杂多样的本质,特别是父亲杀子的场面写得极富人情味。此外这还是一部具有屠格涅夫式的诗意片名的影片,影片并没有详细具体叙述一个故事,而是运用多样化的电影语言手段去表达和挖掘影片的内涵。本片按照爱森斯坦的说法就是影片的“绝大部分材料都是采用非现实主义手法处理的”,这里有表现主义、超现实主义、象征主义、隐喻、借喻、假定性等手法,这些丰富多样的表现技巧使影片具有很高的文学价值。影片还特别突出了影像造型的电影元素作用,环境、布景、自然景色、道具、照明、明暗对比等成为超越演员表演和对白的重要的剧作手段,较好地完成了对人物的塑造和对影片内容的表现。影片正象科瓦洛夫所分析到的,在影片中“爱森斯坦没有把大自然意识形态化,而是赋予它以灵性。他的仁慈厚道的俄罗斯中部地带并不是冷漠无情的,他发怒、欢乐、和悲伤。在那里整个人类世界都是自由自在的。在永恒、回声隆隆的苍穹下,杀子本身就具有奉献牺牲的语言的特征。”(3)(p137)这类“诗电影”对以后苏联电影的发展影响很大,以至后来出现一大批优秀的诗电影,象《伊万的童年》、《跟随太阳走的人》、《雁南飞》、《士兵之歌》、《恋人曲》等影片。因为这些影片都非常好地运用了诗的语言表现方式:譬喻、寓意、象征、主观情感性等艺术手法,使影片比较完美地体现了作为文学主要形式——诗歌的艺术韵味。 “散文电影”是苏联另一种极具文学色彩的电影体裁形式。散文电影是通过人物的形成过程去体现主题思想,塑造血肉丰满的人物形象,其表现手法体现了散文创作的“形散神凝”的基本特点。就这一点而言,这也是戏剧与小说的共同美学要求。戏剧有其时空局限,强调对话,视点固定等特性;小说也有其时空跳跃,结构灵活,重视抒情和描写以及插叙等特性:散文电影也就是借鉴了小说与戏剧的艺术表现特点,并以更加纪实的方式使影片能真实的反映现实生活,表现人的丰富多彩的性格特征。其中早期影片有:罗姆的《列宁在十月》、《夏伯阳》;艾尔姆列尔的《伟大的公民》,以及格拉西莫夫的《七勇士》、《教师》等影片,这些都是富有代表性的散文电影。其中,格拉西莫夫的电影最具散文的特征。格拉西莫夫非常喜欢俄罗斯现实主义作家契诃夫的作品,他从契诃夫的作品中汲取了大量文学和美学的营养,力图像契诃夫那样,深入地表现普通人的生活,在影片中体现出“平凡中的诗意”和“平凡中的美”。在以后苏联电影的发展过程中一直有非常好的散文电影的出现,如舒克申的《红莓》、舍皮奇科的《升华》和罗斯托茨基的《这里的黎明静悄悄》等影片。特别是最后这部影片以散文诗的方式展示了二战时期苏联女战士的魅力与悲壮。正像卡拉甘诺夫所谈到的:“姑娘们在远离前线和部队的卡累利阿地区森林里一个接一个倒下去了,但是他们在牵制了敌人、阻止敌人伞兵窜向白海运河的战斗中立下了功劳,……每个姑娘都像他们的指挥员瓦斯科夫准尉一样,在影片的进行中展示出自己的个性。因此,他们建立功勋的诗学形象表现得更加突出,对胜利的价值的思考也通过银幕动作、气氛和语调得到更加清晰地刻画。”[4](p110)影片以充满诗意的艺术意境,描绘了影片的典型环境:幽静的山林、漂浮着轻纱一样的雾的湖面,古老的乡野小教堂,远近传来的鸟的叫声,安宁而又富有生气的村庄。然而就是在这样的一个环境里发生了一场卓绝的生死较量。六个美丽的姑娘为祖国的解放献出了宝贵的生命,象爱神一样的女战士在这样美的环境里为国捐躯,使人充满了痛惜和崇敬。影 片的诗化散文特点还表现在它的结构上,在影片中以残酷的战斗为发展主线,然后根据主题表现的需要,构筑了三个不同时空的画面形式,并从空间的情绪色彩上创造了这种结构所必需的意境。黑白颜色的镜头表现的是阴森残酷的战争,高光色彩镜头表现的是姑娘们对战前爱情与家庭的回忆,而真实还原的色彩则是对现实安宁幸福生活的再现。正是这样的彩色蒙太奇的结构形式,使严峻的战争、梦一般的回忆和绚丽的现实既形成鲜明的对比,又有着密切联系。高调彩色而提纯了的回忆场面是现实女战士的信念和力量的源泉,而现实那美丽灿烂的山林,又是女英雄们的崇高精神的折光。影片以凝炼的笔触、抒情的意境和新颖的结构形式,从多方面塑造出了极富启迪意义的银幕形象,并深刻地揭示了战争实质。 综上所述,苏联电影中所表现出来强烈诗意和散文色彩,实际上是其所追求的文学风格的多种表现方式,并折射着俄罗斯文学的传统的文化色彩。电影的这种风格也确实给人们带来了新颖的欣赏喜悦和美的艺术享受。正是由于此,苏联电影在世界影坛上独树一帜,并对我国的电影文化产生了深远的影响。 二 苏联电影浓郁的文学特性也不可避免的影响到中国的电影艺术创作,然而这种艺术上的影响由于社会政治方面的极左思想的制约,有时候显得顺利,有时候也呈现出曲折和困难。这是因为当时我国的政治大环境决定了电影所关注的首先是电影的思想内容,也就是说中国电影对于苏联电影的接受首先注重的是其革命的思想内容。我们从众多的苏联电影作品中认识到了无产阶级革命的理想,看到了无产阶级取得政权与巩固政权的复杂性与艰苦性,并鼓舞了我们的胜利信心。此外,我们更多的还是提倡从前苏联电影中获得了********思想的教育和感染,如所放映的《钢铁是怎样炼成的》、《乡村女教师》等等。这一些电影在当时确实给了正在进行革命和社会主义建设的中国以极大的鼓舞和教益,也对年轻的新中国电影给予极大地影响。正象夏衍同志所描述的:“以苏联电影为榜样,并制成了许多反帝反封建的、有利于革命事业的影片。”[5](P8)而这一切在我国二十世纪五六十年代的电影作品中可以看出来,象《钢铁战士》、《红日》、《红旗谱》、《南征北战》、《地道战》等影片。可以说苏联不但影响了中国电影的发展,而且,也整整影响了中国一代人的思想和电影审美观念。但是此时我们的失误也是严重的,那就是我们在关注苏联电影的革命性与思想性的同时,却有意无意的忽略了苏联电影在艺术上所表现出来的鲜明的文学诗意的美学特性。特别是当五十年代苏联电影出现解冻迹象时,不少的富有探索精神的苏联电影艺术家坚持人道主义原则,努力从多方面开拓电影表现生活的领域,并且在艺术形式上进行大胆的试验,拍出了很多富有强烈文学性的“诗电影”和“散文电影”。象《雁南飞》、《海之歌》、《士兵之歌》、《七面风》、《伊万的童年》、《恋人曲》等为人们所瞩目的优秀影片。这些影片虽然也能很快通过不同渠道输入到中国,但那时国内对待这些影片的态度很是令人费解的。当时的情况是,这些影片大都是作为反面教材控制在一定范围内放映,人们不但对这些影片思想内容的变化和艺术形式的创新视而不见反而以极“左”的态度对其展开了大规模的批判活动,把这些富有艺术探索价值的影片看作是资产阶级人性论的黑样板,是政治上的修正主义,是艺术上的形式主义。当然也有一些电影界的有识之士,敏锐的注意到这些苏联影片的审美意识上的创新性,并对这些影片的诗学特点做出了深入的分析。郑雪莱先生对此曾说道:“我们有些同志囿守于三四十年代:‘戏剧电影’的概念,认为‘诗电影’、‘散文电影’等等仿佛都属于旁门左道,甚至将其斥为‘现代派’,殊不知爱森斯坦、杜甫仁科、早已是‘诗电影’的代表人物,尤特凯维奇、格拉西莫夫、赫依费茨迄今仍是以散文电影风格的成熟运用而著称。……采用戏剧或诗、散文的风格则属于诗学的范畴。其实、散文化或散文电影在现代电影中已成为相当普遍的风格,它更接近于叙事文学,及艺术散文的诗学特点,因而使电影与文学更加靠拢。从这个角度来看,我们倒可以说,现代电影中的文学形式大为加强了。”接着在谈到苏联电影《海之歌》时,他又说道:“这个电影剧本既有散文、诗(抒情诗)、史诗(叙事诗)的因素,又有戏剧的因素,它既具有较高的电影艺术综合性及电影性,又具有不可置疑的文学魅力或文学性。”[6](下卷p64)显然在真正的电影艺术家那里,他们还是在默默地关注和研究着苏联电影。苏联文学诗意电影对我国的影响在以后年代的电影创作中逐渐显示出来。 需要指出的是,中国电影诞生以后的几十年间都是影戏和戏剧电影的天下,只有极个别的影片如《小城之恋》表现出一定的文学色彩。我国电影真正地向艺术、向文学靠拢是在“”以后开始的。此时电影的风格、样式、结构开始朝着多样化的方向发展,一大批极富文学性的电影相继出现。随着电影美学观念的进一步确立,这个时期的中国电影在叙事结构上演化为一种更加随意自由、更加生活化叙事方式,于是出现了散文式电影。如《城南旧事》、《都市里的村庄》、《小街》、《逆光》、《巴山夜雨》、《如意》等。这些影片都力求从电影艺术的本体、现实生活的本源与流程上来进行艺术的变革。《都市里的村庄》采用了多层次、多侧面穿插并进的手法,虽然它以丁小亚受冷漠与孤立的故事为主线,但其他的情节纠葛并不是它的必然有机延伸,而是相对独立地发展的,对主题有着自己的意义。《城南旧事》则是以小主人公英子童年的目光,关注着发生在老北京的几个故事,这几个事件之间没有什么必然联系,但又是时代的折光,影片的格调朴实清新、含蓄隽永,叙事随意自然,有着极强的艺术真实感。这些影片在结构上都力求避免人物的戏剧化,尽量按照生活的自然流程和真实的时间关系来结构影片。影片还注重细节的运用,注重场面的积累,注重光影造型,强调视觉形象的象征意味,使影片透露出浓浓的诗意。此外这些散文式影片都以其深刻的思想内容和新颖的文学式结构形式受到了人们的喜爱,并在国内外各种电影节上获得荣誉。 新时期中国电影美学观念最突出的变化则是文学诗意影片的崛起,这是由一批年轻的“学院派”电影艺术家们带来的。这些艺术家大都是科班出身,具有较高的文学素养和扎实的电影理论知识,并受过严格的电影制作训练。他们观摩了大量的外国影片,其中包括苏联的一些经典影片,并从中汲取有益的艺术元素。他们在对中国传统电影冷静深入反思的基础上,从电影本体论出发,向文学靠拢,大胆实践,终于以自己别具一格的富于诗意美的电影给世人一个惊喜。《红高梁》、《黄土地》、《海滩》、《晚钟》、《菊豆》、《我的父亲母亲》等影片在世界影坛上相继获得大奖,这标志着中国文学诗意派电影美学的诞生。这些影片充满了强烈的探索精神和造型意识,注重向文学吸取营养。影片中大都通过精心的空间造型和叙事以展示社会生活的丰富性,并以此来揭示审美对象的深刻内涵。影片中那些高度写真又混然整体的空间处理,质朴逼真又达到高度的象征概括化的画面构图、以及精心独到的光影造型等不但给人以新颖的诗的意境感受,而且还传达着丰富多义的历史文化意蕴。 这种诗意美电影还打破了叙事电影中情节是塑造人物、展示内涵的唯一的手段。在传统的电影中叙事性占统治地位,影片要叙述的是一个完整的故事,它或曲折、或惊险,总是要把来龙去脉交代清楚,这种电影的情节体系,实际上是一种线性的封闭性电影结 构表现方式。而诗意电影强调的象诗一样是意象而不只是故事,它刻意追求的是通过比喻、象征、拟人的手法,以及色彩、光影等空间影像的造型以达到作品思想内涵的目的,并希求运用形象的含蓄性给接受者以思考、回味的广阔空间,让接受主体自己去体悟影像造型的思想意义。所以说诗意电影是意象体系,是开放性的结构。由于诗意电影重视影片的造型性,这就必然带来影像思想意念的多义性,一个画面、一缕光影、一抹色彩都可以引起观众多种多样的联想和思索,每个人也都可以根据自己的理解去寻找自己所需要的东西,可以看出,这种“以形写神”、“写意传神”既有中国传统艺术精神的特征,也有苏联“诗电影”和“散文电影”的艺术韵味。如《海滩》中老鳗鲤等人奔向咆哮的海潮,人和自然合为一体,显示出无穷的意味性。《黄土地》结尾处,憨憨穿着红兜肚在求雨的人群中呼喊着,逆向奔行,画面采用的是高速摄影,缓慢的奔跑动作具有极强的视觉冲击力,它所创造的意念也是耐人寻味,富有意义的,张艺谋的《我的父亲母亲》更是一部情节简单、纯净的电影。有的人把这部影片描述为“散文诗”,也有人称之为“抒情电影”,实际上都无不可。的确,《我的父亲母亲》不同于张艺谋以往的风格,他不是着意在影片中讲述一个什么样的人物和故事,而更多地是一种对意境和画面的塑造。这部影片虽然淡化了故事情节,然而却通过优美出众的音画造型传递给观众一种诗情画意的美感,一种心灵的抚慰,表现的是艺术家对美、对真挚爱情的理解和追求。另外,创作者在这类影片中都不是通过画面把现成的结论和观念奉送给观众,而是运用精心营造的富有诗意美的画面引导观众去想象和思考,进而感悟人生,理解世界。总起来看,在文学诗意美字观念下创作的电影作品具有新颖独立的意义,由于这类影片是以新的结构形式和造型语言来表现当代人的意识和观念,所以它不仅是一种直感的艺术,同时也是一种理解思考的艺术,它同当代人多层次、多视点、多极性的思维方式是相一致的。诗意电影及其美学观念正是通过电影的特殊造型手段,向世界电影美学的哲理化、内心化和生活化健步迈进,终于以其令世人瞩目的成就使中国电影在世界影坛独树一帜。电影的这种发展趋势,实际上也是电影自身发展规律的必然。电影作为一门综合性艺术,确实汲取了各种艺术的营养,但我认为它主要还是从文学和戏剧获得了更多的自身发展的基质。到现在为止,不管电影的自身视听造型手段有多么长足的发展,他仍然摆脱不了文学的强大支持,或者说他仍然需要向文学那样以其对现实生活的深入表现力和对人、对世界深刻认识来赢得自身生存的价值。如果说苏联电影一开始就注意到文学元素的重要性,并进而在电影艺术实践中实现了电影的文学诗意性,那么在新的历史时期,我们在学习借鉴的前提下,也终于创作出具有民族特色的诗意性电影,这对于我国电影的发展有着重要意义。 当前,电影面临着巨大的市场压力,在商品经济规律的支配下,电影文化出现了新的转型,出现了内容风格和艺术形式的巨大变化。这种变化令人担忧的是有相当一部分影片出现了“浅”、“俗”、“丑”的不良倾向,缺乏艺术的魅力,当然也就不能吸引观众。电影的创作不能为了迎合市场就一味地闹剧化和粗俗化,而应遵循电影的艺术的创作规律,着眼于提高影片的艺术晶位。所以说我们的电影还是应该多借鉴一些外国电影的创作经验,特别是苏联电影的文学诗意性特点,要提高我们的电影的艺术品位,使电影在给人娱乐的同时,更能给人强烈的富有诗意的审美感受,这样电影的发展才会多样化,才会受到观众的喜爱,也才会更有前途。 电影文学论文:电影文学诗意分析论文 苏联电影早已成了历史,在中国现在似乎只存在中老年人的记忆里,然而在世界影坛上,苏联电影的辉煌和贡献却是无论如何也抹杀不了的。苏联电影不但具有思想内容的进步性、电影语言的独创性;而且还以其浓郁的文学诗意,形成了鲜明的民族美学特色,并在中俄两国电影文化几十年的交流中,对中国电影美学风格的发展产生了巨大的影响。当前,在中国文化处在一个新的转型时期,电影艺术走向市场之际,我们不妨再回过头认真思考研究苏联电影与中国电影的联系和影响,探讨电影在市场中的定位和审美适应性,这将会对我们认识电影发展的本质规律有着很大的益处。 一 符·维·阿格诺索夫在谈到二十世纪的俄罗斯文学时曾说道:“20世纪的俄罗斯承传了自身的文化传统,而文学则形象地反映出俄罗斯复杂的民族性格和民族精神,这就是我们考察20世纪俄罗斯文学的基础。”[1](p3)实际上也是我们考察苏联电影的基础。上个世纪苏联文学的巨大成就是俄罗斯民族精神和传统文化的延伸,在世界文坛上有着崇高的地位。就苏联电影来说它和苏联文学的关系最为密切,苏联电影的发展当然也离不开其深厚的文学基础,可以说它是在俄罗斯优秀的文化传统和文学传统浸淫下成长发展起来的。苏联电影从内容到形式上处处都闪现着俄罗斯文学的浑厚、深沉、辽阔的艺术底蕴和壮丽而忧郁的抒情现实主义特色,总能引起人们无比的向往和思考。苏联电影以其鲜明的文学性特征区别于娱乐电影等其他不同类型的电影。特别是“诗电影”和“散文电影”的创作与发展,深深地影响了后世的电影创作,使苏联电影形成了鲜明独特的文学性诗意风格。 电影的文学性实质上是指电影作品从整体上所体现出来的浓浓的文学精神和韵味,它有别于纯粹的商业电影和戏剧式电影。在电影诞生初期,苏联的电影大师们就反复研究学习俄罗斯的文学传统和创作经验,并从文学创造的角度着力探索电影如何运用电影的影像和视觉表现力来地描绘生活。在默片时代的高潮期,以爱森斯坦、普多夫金、库里肖夫、杜甫仁科等一批年轻的电影艺术家在批判法国“先锋派电影”的基础上,富于创造性地实验和发明了电影的镜头剪辑,并揭示了这种剪辑技巧在艺术创作中听显示出来的隐喻、对比、以及理性揭示的巨大艺术表现力,他们把这种关于电影镜头的剪辑组接技术称为蒙太奇。电影蒙太奇可以象文学那样具有艺术典型化的创造作用、对形象内涵的理性揭示和表现功能。客观地讲当时爱森斯坦和普多大金等人对蒙太奇的努力探索实际上是想找到电影艺术对现实生活的深刻的表现能力,并创造一种艺术性的电影,为此他们创立了以社会主义美学思想为基础的“诗的电影”学派,并奠定了苏联电影的文学风格。对此,米·罗姆认为爱森斯坦等人是充分地继承了普希金、屠格涅夫、托尔斯泰等文学大师为代表的俄罗斯文学的创作精神,“对于我国文学的这些宝贵经验,我们研究得还不够深入,而爱森斯坦是深入研究过的。他所以提出‘杂耍蒙太奇’,正是根据原始艺术、古典悲剧、托尔斯泰的经验以至世界艺术的全部经验概括出这种手法的。”[2](P95)也正是由于此,在他们的电影中都处处洋溢着浓郁的文学色彩。象爱森斯坦拍摄的《战舰波奖金号》和普多夫金拍摄的《母亲》等影片则标志着“诗的电影”的诞生。《战舰波将金号》很好地处理了内容与形式的关系并注意了诗的隐喻与电影叙事的密切结合,显示出了影片的大气和场面的惨烈,此片赢得世界影坛的广泛赞赏。 为了使电影能够象诗那样去表现出浓郁的情绪性和鲜明的“俄罗斯忧郁”:早在二十世纪三十年代爱森斯坦就拍出了《白静草原》,尽管这部影片在当时遭受到了极左思想的批判,但它仍表现出爱森斯坦对电影的诗意情绪化进行的深入不懈探索。影片内容是少先队员巴甫立克·莫洛卓夫因向苏维埃政权告发了富农父亲及其同伙的罪恶阴谋,而被其父亲手杀死的故事。这部影片并没有完全迎合当时的政治气候而是从人道主义的角度,深刻地揭示了人性的复杂多样的本质,特别是父亲杀子的场面写得极富人情味。此外这还是一部具有屠格涅夫式的诗意片名的影片,影片并没有详细具体叙述一个故事,而是运用多样化的电影语言手段去表达和挖掘影片的内涵。本片按照爱森斯坦的说法就是影片的“绝大部分材料都是采用非现实主义手法处理的”,这里有表现主义、超现实主义、象征主义、隐喻、借喻、假定性等手法,这些丰富多样的表现技巧使影片具有很高的文学价值。影片还特别突出了影像造型的电影元素作用,环境、布景、自然景色、道具、照明、明暗对比等成为超越演员表演和对白的重要的剧作手段,较好地完成了对人物的塑造和对影片内容的表现。影片正象科瓦洛夫所分析到的,在影片中“爱森斯坦没有把大自然意识形态化,而是赋予它以灵性。他的仁慈厚道的俄罗斯中部地带并不是冷漠无情的,他发怒、欢乐、和悲伤。在那里整个人类世界都是自由自在的。在永恒、回声隆隆的苍穹下,杀子本身就具有奉献牺牲的语言的特征。”(3)(p137)这类“诗电影”对以后苏联电影的发展影响很大,以至后来出现一大批优秀的诗电影,象《伊万的童年》、《跟随太阳走的人》、《雁南飞》、《士兵之歌》、《恋人曲》等影片。因为这些影片都非常好地运用了诗的语言表现方式:譬喻、寓意、象征、主观情感性等艺术手法,使影片比较完美地体现了作为文学主要形式——诗歌的艺术韵味。 “散文电影”是苏联另一种极具文学色彩的电影体裁形式。散文电影是通过人物的形成过程去体现主题思想,塑造血肉丰满的人物形象,其表现手法体现了散文创作的“形散神凝”的基本特点。就这一点而言,这也是戏剧与小说的共同美学要求。戏剧有其时空局限,强调对话,视点固定等特性;小说也有其时空跳跃,结构灵活,重视抒情和描写以及插叙等特性:散文电影也就是借鉴了小说与戏剧的艺术表现特点,并以更加纪实的方式使影片能真实的反映现实生活,表现人的丰富多彩的性格特征。其中早期影片有:罗姆的《列宁在十月》、《夏伯阳》;艾尔姆列尔的《伟大的公民》,以及格拉西莫夫的《七勇士》、《教师》等影片,这些都是富有代表性的散文电影。其中,格拉西莫夫的电影最具散文的特征。格拉西莫夫非常喜欢俄罗斯现实主义作家契诃夫的作品,他从契诃夫的作品中汲取了大量文学和美学的营养,力图像契诃夫那样,深入地表现普通人的生活,在影片中体现出“平凡中的诗意”和“平凡中的美”。在以后苏联电影的发展过程中一直有非常好的散文电影的出现,如舒克申的《红莓》、舍皮奇科的《升华》和罗斯托茨基的《这里的黎明静悄悄》等影片。特别是最后这部影片以散文诗的方式展示了二战时期苏联女战士的魅力与悲壮。正像卡拉甘诺夫所谈到的:“姑娘们在远离前线和部队的卡累利阿地区森林里一个接一个倒下去了,但是他们在牵制了敌人、阻止敌人伞兵窜向白海运河的战斗中立下了功劳,……每个姑娘都像他们的指挥员瓦斯科夫准尉一样,在影片的进行中展示出自己的个性。因此,他们建立功勋的诗学形象表现得更加突出,对胜利的价值的思考也通过银幕动作、气氛和语调得到更加清晰地刻画。”[4](p110)影片以充满诗意的艺术意境,描绘了影片的典型环境:幽静的山林、漂浮着轻纱一样的雾的湖面,古老的乡野小教堂,远近传来的鸟的叫声,安宁而又富有生气的村庄。然而就是在这样的一个环境里发生了一场卓绝的生死较量。六个美丽的姑娘为祖国的解放献出了宝贵的生命,象爱神一样的女战士在这样美的环境里为国捐躯,使人充满了痛惜和崇敬。影片的诗化散文特点还表现在它的结构上,在影片中以残酷的战斗为发展主线,然后根据主题表现的需要,构筑了三个不同时空的画面形式,并从空间的情绪色彩上创造了这种结构所必需的意境。黑白颜色的镜头表现的是阴森残酷的战争,高光色彩镜头表现的是姑娘们对战前爱情与家庭的回忆,而真实还原的色彩则是对现实安宁幸福生活的再现。正是这样的彩色蒙太奇的结构形式,使严峻的战争、梦一般的回忆和绚丽的现实既形成鲜明的对比,又有着密切联系。高调彩色而提纯了的回忆场面是现实女战士的信念和力量的源泉,而现实那美丽灿烂的山林,又是女英雄们的崇高精神的折光。影片以凝炼的笔触、抒情的意境和新颖的结构形式,从多方面塑造出了极富启迪意义的银幕形象,并深刻地揭示了战争实质。 综上所述,苏联电影中所表现出来强烈诗意和散文色彩,实际上是其所追求的文学风格的多种表现方式,并折射着俄罗斯文学的传统的文化色彩。电影的这种风格也确实给人们带来了新颖的欣赏喜悦和美的艺术享受。正是由于此,苏联电影在世界影坛上独树一帜,并对我国的电影文化产生了深远的影响。 二 苏联电影浓郁的文学特性也不可避免的影响到中国的电影艺术创作,然而这种艺术上的影响由于社会政治方面的极左思想的制约,有时候显得顺利,有时候也呈现出曲折和困难。这是因为当时我国的政治大环境决定了电影所关注的首先是电影的思想内容,也就是说中国电影对于苏联电影的接受首先注重的是其革命的思想内容。我们从众多的苏联电影作品中认识到了无产阶级革命的理想,看到了无产阶级取得政权与巩固政权的复杂性与艰苦性,并鼓舞了我们的胜利信心。此外,我们更多的还是提倡从前苏联电影中获得了共产主义思想的教育和感染,如所放映的《钢铁是怎样炼成的》、《乡村女教师》等等。这一些电影在当时确实给了正在进行革命和社会主义建设的中国以极大的鼓舞和教益,也对年轻的新中国电影给予极大地影响。正象夏衍同志所描述的:“以苏联电影为榜样,并制成了许多反帝反封建的、有利于革命事业的影片。”[5](P8)而这一切在我国二十世纪五六十年代的电影作品中可以看出来,象《钢铁战士》、《红日》、《红旗谱》、《南征北战》、《地道战》等影片。可以说苏联不但影响了中国电影的发展,而且,也整整影响了中国一代人的思想和电影审美观念。但是此时我们的失误也是严重的,那就是我们在关注苏联电影的革命性与思想性的同时,却有意无意的忽略了苏联电影在艺术上所表现出来的鲜明的文学诗意的美学特性。特别是当五十年代苏联电影出现解冻迹象时,不少的富有探索精神的苏联电影艺术家坚持人道主义原则,努力从多方面开拓电影表现生活的领域,并且在艺术形式上进行大胆的试验,拍出了很多富有强烈文学性的“诗电影”和“散文电影”。象《雁南飞》、《海之歌》、《士兵之歌》、《七面风》、《伊万的童年》、《恋人曲》等为人们所瞩目的优秀影片。这些影片虽然也能很快通过不同渠道输入到中国,但那时国内对待这些影片的态度很是令人费解的。当时的情况是,这些影片大都是作为反面教材控制在一定范围内放映,人们不但对这些影片思想内容的变化和艺术形式的创新视而不见反而以极“左”的态度对其展开了大规模的批判活动,把这些富有艺术探索价值的影片看作是资产阶级人性论的黑样板,是政治上的修正主义,是艺术上的形式主义。当然也有一些电影界的有识之士,敏锐的注意到这些苏联影片的审美意识上的创新性,并对这些影片的诗学特点做出了深入的分析。郑雪莱先生对此曾说道:“我们有些同志囿守于三四十年代:‘戏剧电影’的概念,认为‘诗电影’、‘散文电影’等等仿佛都属于旁门左道,甚至将其斥为‘现代派’,殊不知爱森斯坦、杜甫仁科、早已是‘诗电影’的代表人物,尤特凯维奇、格拉西莫夫、赫依费茨迄今仍是以散文电影风格的成熟运用而著称。……采用戏剧或诗、散文的风格则属于诗学的范畴。其实、散文化或散文电影在现代电影中已成为相当普遍的风格,它更接近于叙事文学,及艺术散文的诗学特点,因而使电影与文学更加靠拢。从这个角度来看,我们倒可以说,现代电影中的文学形式大为加强了。”接着在谈到苏联电影《海之歌》时,他又说道:“这个电影剧本既有散文、诗(抒情诗)、史诗(叙事诗)的因素,又有戏剧的因素,它既具有较高的电影艺术综合性及电影性,又具有不可置疑的文学魅力或文学性。”[6](下卷p64)显然在真正的电影艺术家那里,他们还是在默默地关注和研究着苏联电影。苏联文学诗意电影对我国的影响在以后年代的电影创作中逐渐显示出来。 需要指出的是,中国电影诞生以后的几十年间都是影戏和戏剧电影的天下,只有极个别的影片如《小城之恋》表现出一定的文学色彩。我国电影真正地向艺术、向文学靠拢是在“”以后开始的。此时电影的风格、样式、结构开始朝着多样化的方向发展,一大批极富文学性的电影相继出现。随着电影美学观念的进一步确立,这个时期的中国电影在叙事结构上演化为一种更加随意自由、更加生活化叙事方式,于是出现了散文式电影。如《城南旧事》、《都市里的村庄》、《小街》、《逆光》、《巴山夜雨》、《如意》等。这些影片都力求从电影艺术的本体、现实生活的本源与流程上来进行艺术的变革。《都市里的村庄》采用了多层次、多侧面穿插并进的手法,虽然它以丁小亚受冷漠与孤立的故事为主线,但其他的情节纠葛并不是它的必然有机延伸,而是相对独立地发展的,对主题有着自己的意义。《城南旧事》则是以小主人公英子童年的目光,关注着发生在老北京的几个故事,这几个事件之间没有什么必然联系,但又是时代的折光,影片的格调朴实清新、含蓄隽永,叙事随意自然,有着极强的艺术真实感。这些影片在结构上都力求避免人物的戏剧化,尽量按照生活的自然流程和真实的时间关系来结构影片。影片还注重细节的运用,注重场面的积累,注重光影造型,强调视觉形象的象征意味,使影片透露出浓浓的诗意。此外这些散文式影片都以其深刻的思想内容和新颖的文学式结构形式受到了人们的喜爱,并在国内外各种电影节上获得荣誉。 新时期中国电影美学观念最突出的变化则是文学诗意影片的崛起,这是由一批年轻的“学院派”电影艺术家们带来的。这些艺术家大都是科班出身,具有较高的文学素养和扎实的电影理论知识,并受过严格的电影制作训练。他们观摩了大量的外国影片,其中包括苏联的一些经典影片,并从中汲取有益的艺术元素。他们在对中国传统电影冷静深入反思的基础上,从电影本体论出发,向文学靠拢,大胆实践,终于以自己别具一格的富于诗意美的电影给世人一个惊喜。《红高梁》、《黄土地》、《海滩》、《晚钟》、《菊豆》、《我的父亲母亲》等影片在世界影坛上相继获得大奖,这标志着中国文学诗意派电影美学的诞生。这些影片充满了强烈的探索精神和造型意识,注重向文学吸取营养。影片中大都通过精心的空间造型和叙事以展示社会生活的丰富性,并以此来揭示审美对象的深刻内涵。影片中那些高度写真又混然整体的空间处理,质朴逼真又达到高度的象征概括化的画面构图、以及精心独到的光影造型等不但给人以新颖的诗的意境感受,而且还传达着丰富多义的历史文化意蕴。 这种诗意美电影还打破了叙事电影中情节是塑造人物、展示内涵的唯一的手段。在传统的电影中叙事性占统治地位,影片要叙述的是一个完整的故事,它或曲折、或惊险,总是要把来龙去脉交代清楚,这种电影的情节体系,实际上是一种线性的封闭性电影结构表现方式。而诗意电影强调的象诗一样是意象而不只是故事,它刻意追求的是通过比喻、象征、拟人的手法,以及色彩、光影等空间影像的造型以达到作品思想内涵的目的,并希求运用形象的含蓄性给接受者以思考、回味的广阔空间,让接受主体自己去体悟影像造型的思想意义。所以说诗意电影是意象体系,是开放性的结构。由于诗意电影重视影片的造型性,这就必然带来影像思想意念的多义性,一个画面、一缕光影、一抹色彩都可以引起观众多种多样的联想和思索,每个人也都可以根据自己的理解去寻找自己所需要的东西,可以看出,这种“以形写神”、“写意传神”既有中国传统艺术精神的特征,也有苏联“诗电影”和“散文电影”的艺术韵味。如《海滩》中老鳗鲤等人奔向咆哮的海潮,人和自然合为一体,显示出无穷的意味性。《黄土地》结尾处,憨憨穿着红兜肚在求雨的人群中呼喊着,逆向奔行,画面采用的是高速摄影,缓慢的奔跑动作具有极强的视觉冲击力,它所创造的意念也是耐人寻味,富有意义的,张艺谋的《我的父亲母亲》更是一部情节简单、纯净的电影。有的人把这部影片描述为“散文诗”,也有人称之为“抒情电影”,实际上都无不可。的确,《我的父亲母亲》不同于张艺谋以往的风格,他不是着意在影片中讲述一个什么样的人物和故事,而更多地是一种对意境和画面的塑造。这部影片虽然淡化了故事情节,然而却通过优美出众的音画造型传递给观众一种诗情画意的美感,一种心灵的抚慰,表现的是艺术家对美、对真挚爱情的理解和追求。另外,创作者在这类影片中都不是通过画面把现成的结论和观念奉送给观众,而是运用精心营造的富有诗意美的画面引导观众去想象和思考,进而感悟人生,理解世界。总起来看,在文学诗意美字观念下创作的电影作品具有新颖独立的意义,由于这类影片是以新的结构形式和造型语言来表现当代人的意识和观念,所以它不仅是一种直感的艺术,同时也是一种理解思考的艺术,它同当代人多层次、多视点、多极性的思维方式是相一致的。诗意电影及其美学观念正是通过电影的特殊造型手段,向世界电影美学的哲理化、内心化和生活化健步迈进,终于以其令世人瞩目的成就使中国电影在世界影坛独树一帜。电影的这种发展趋势,实际上也是电影自身发展规律的必然。电影作为一门综合性艺术,确实汲取了各种艺术的营养,但我认为它主要还是从文学和戏剧获得了更多的自身发展的基质。到现在为止,不管电影的自身视听造型手段有多么长足的发展,他仍然摆脱不了文学的强大支持,或者说他仍然需要向文学那样以其对现实生活的深入表现力和对人、对世界深刻认识来赢得自身生存的价值。如果说苏联电影一开始就注意到文学元素的重要性,并进而在电影艺术实践中实现了电影的文学诗意性,那么在新的历史时期,我们在学习借鉴的前提下,也终于创作出具有民族特色的诗意性电影,这对于我国电影的发展有着重要意义。 当前,电影面临着巨大的市场压力,在商品经济规律的支配下,电影文化出现了新的转型,出现了内容风格和艺术形式的巨大变化。这种变化令人担忧的是有相当一部分影片出现了“浅”、“俗”、“丑”的不良倾向,缺乏艺术的魅力,当然也就不能吸引观众。电影的创作不能为了迎合市场就一味地闹剧化和粗俗化,而应遵循电影的艺术的创作规律,着眼于提高影片的艺术晶位。所以说我们的电影还是应该多借鉴一些外国电影的创作经验,特别是苏联电影的文学诗意性特点,要提高我们的电影的艺术品位,使电影在给人娱乐的同时,更能给人强烈的富有诗意的审美感受,这样电影的发展才会多样化,才会受到观众的喜爱,也才会更有前途。 电影文学论文:电影文学诗意分析论文 苏联电影早已成了历史,在中国现在似乎只存在中老年人的记忆里,然而在世界影坛上,苏联电影的辉煌和贡献却是无论如何也抹杀不了的。苏联电影不但具有思想内容的进步性、电影语言的独创性;而且还以其浓郁的文学诗意,形成了鲜明的民族美学特色,并在中俄两国电影文化几十年的交流中,对中国电影美学风格的发展产生了巨大的影响。当前,在中国文化处在一个新的转型时期,电影艺术走向市场之际,我们不妨再回过头认真思考研究苏联电影与中国电影的联系和影响,探讨电影在市场中的定位和审美适应性,这将会对我们认识电影发展的本质规律有着很大的益处。 一 符·维·阿格诺索夫在谈到二十世纪的俄罗斯文学时曾说道:“20世纪的俄罗斯承传了自身的文化传统,而文学则形象地反映出俄罗斯复杂的民族性格和民族精神,这就是我们考察20世纪俄罗斯文学的基础。”[1](p3)实际上也是我们考察苏联电影的基础。上个世纪苏联文学的巨大成就是俄罗斯民族精神和传统文化的延伸,在世界文坛上有着崇高的地位。就苏联电影来说它和苏联文学的关系最为密切,苏联电影的发展当然也离不开其深厚的文学基础,可以说它是在俄罗斯优秀的文化传统和文学传统浸淫下成长发展起来的。苏联电影从内容到形式上处处都闪现着俄罗斯文学的浑厚、深沉、辽阔的艺术底蕴和壮丽而忧郁的抒情现实主义特色,总能引起人们无比的向往和思考。苏联电影以其鲜明的文学性特征区别于娱乐电影等其他不同类型的电影。特别是“诗电影”和“散文电影”的创作与发展,深深地影响了后世的电影创作,使苏联电影形成了鲜明独特的文学性诗意风格。 电影的文学性实质上是指电影作品从整体上所体现出来的浓浓的文学精神和韵味,它有别于纯粹的商业电影和戏剧式电影。在电影诞生初期,苏联的电影大师们就反复研究学习俄罗斯的文学传统和创作经验,并从文学创造的角度着力探索电影如何运用电影的影像和视觉表现力来地描绘生活。在默片时代的高潮期,以爱森斯坦、普多夫金、库里肖夫、杜甫仁科等一批年轻的电影艺术家在批判法国“先锋派电影”的基础上,富于创造性地实验和发明了电影的镜头剪辑,并揭示了这种剪辑技巧在艺术创作中听显示出来的隐喻、对比、以及理性揭示的巨大艺术表现力,他们把这种关于电影镜头的剪辑组接技术称为蒙太奇。电影蒙太奇可以象文学那样具有艺术典型化的创造作用、对形象内涵的理性揭示和表现功能。客观地讲当时爱森斯坦和普多大金等人对蒙太奇的努力探索实际上是想找到电影艺术对现实生活的深刻的表现能力,并创造一种艺术性的电影,为此他们创立了以社会主义美学思想为基础的“诗的电影”学派,并奠定了苏联电影的文学风格。对此,米·罗姆认为爱森斯坦等人是充分地继承了普希金、屠格涅夫、托尔斯泰等文学大师为代表的俄罗斯文学的创作精神,“对于我国文学的这些宝贵经验,我们研究得还不够深入,而爱森斯坦是深入研究过的。他所以提出‘杂耍蒙太奇’,正是根据原始艺术、古典悲剧、托尔斯泰的经验以至世界艺术的全部经验概括出这种手法的。”[2](P95)也正是由于此,在他们的电影中都处处洋溢着浓郁的文学色彩。象爱森斯坦拍摄的《战舰波奖金号》和普多夫金拍摄的《母亲》等影片则标志着“诗的电影”的诞生。《战舰波将金号》很好地处理了内容与形式的关系并注意了诗的隐喻与电影叙事的密切结合,显示出了影片的大气和场面的惨烈,此片赢得世界影坛的广泛赞赏。 为了使电影能够象诗那样去表现出浓郁的情绪性和鲜明的“俄罗斯忧郁”:早在二十世纪三十年代爱森斯坦就拍出了《白静草原》,尽管这部影片在当时遭受到了极左思想的批判,但它仍表现出爱森斯坦对电影的诗意情绪化进行的深入不懈探索。影片内容是少先队员巴甫立克·莫洛卓夫因向苏维埃政权告发了富农父亲及其同伙的罪恶阴谋,而被其父亲手杀死的故事。这部影片并没有完全迎合当时的政治气候而是从人道主义的角度,深刻地揭示了人性的复杂多样的本质,特别是父亲杀子的场面写得极富人情味。此外这还是一部具有屠格涅夫式的诗意片名的影片,影片并没有详细具体叙述一个故事,而是运用多样化的电影语言手段去表达和挖掘影片的内涵。本片按照爱森斯坦的说法就是影片的“绝大部分材料都是采用非现实主义手法处理的”,这里有表现主义、超现实主义、象征主义、隐喻、借喻、假定性等手法,这些丰富多样的表现技巧使影片具有很高的文学价值。影片还特别突出了影像造型的电影元素作用,环境、布景、自然景色、道具、照明、明暗对比等成为超越演员表演和对白的重要的剧作手段,较好地完成了对人物的塑造和对影片内容的表现。影片正象科瓦洛夫所分析到的,在影片中“爱森斯坦没有把大自然意识形态化,而是赋予它以灵性。他的仁慈厚道的俄罗斯中部地带并不是冷漠无情的,他发怒、欢乐、和悲伤。在那里整个人类世界都是自由自在的。在永恒、回声隆隆的苍穹下,杀子本身就具有奉献牺牲的语言的特征。”(3)(p137)这类“诗电影”对以后苏联电影的发展影响很大,以至后来出现一大批优秀的诗电影,象《伊万的童年》、《跟随太阳走的人》、《雁南飞》、《士兵之歌》、《恋人曲》等影片。因为这些影片都非常好地运用了诗的语言表现方式:譬喻、寓意、象征、主观情感性等艺术手法,使影片比较完美地体现了作为文学主要形式——诗歌的艺术韵味。 “散文电影”是苏联另一种极具文学色彩的电影体裁形式。散文电影是通过人物的形成过程去体现主题思想,塑造血肉丰满的人物形象,其表现手法体现了散文创作的“形散神凝”的基本特点。就这一点而言,这也是戏剧与小说的共同美学要求。戏剧有其时空局限,强调对话,视点固定等特性;小说也有其时空跳跃,结构灵活,重视抒情和描写以及插叙等特性:散文电影也就是借鉴了小说与戏剧的艺术表现特点,并以更加纪实的方式使影片能真实的反映现实生活,表现人的丰富多彩的性格特征。其中早期影片有:罗姆的《列宁在十月》、《夏伯阳》;艾尔姆列尔的《伟大的公民》,以及格拉西莫夫的《七勇士》、《教师》等影片,这些都是富有代表性的散文电影。其中,格拉西莫夫的电影最具散文的特征。格拉西莫夫非常喜欢俄罗斯现实主义作家契诃夫的作品,他从契诃夫的作品中汲取了大量文学和美学的营养,力图像契诃夫那样,深入地表现普通人的生活,在影片中体现出“平凡中的诗意”和“平凡中的美”。在以后苏联电影的发展过程中一直有非常好的散文电影的出现,如舒克申的《红莓》、舍皮奇科的《升华》和罗斯托茨基的《这里的黎明静悄悄》等影片。特别是最后这部影片以散文诗的方式展示了二战时期苏联女战士的魅力与悲壮。正像卡拉甘诺夫所谈到的:“姑娘们在远离前线和部队的卡累利阿地区森林里一个接一个倒下去了,但是他们在牵制了敌人、阻止敌人伞兵窜向白海运河的战斗中立下了功劳,……每个姑娘都像他们的指挥员瓦斯科夫准尉一样,在影片的进行中展示出自己的个性。因此,他们建立功勋的诗学形象表现得更加突出,对胜利的价值的思考也通过银幕动作、气氛和语调得到更加清晰地刻画。”[4](p110)影片以充满诗意的艺术意境,描绘了影片的典型环境:幽静的山林、漂浮着轻纱一样的雾的湖面,古老的乡野小教堂,远近传来的鸟的叫声,安宁而又富有生气的村庄。然而就是在这样的一个环境里发生了一场卓绝的生死较量。六个美丽的姑娘为祖国的解放献出了宝贵的生命,象爱神一样的女战士在这样美的环境里为国捐躯,使人充满了痛惜和崇敬。影片的诗化散文特点还表现在它的结构上,在影片中以残酷的战斗为发展主线,然后根据主题表现的需要,构筑了三个不同时空的画面形式,并从空间的情绪色彩上创造了这种结构所必需的意境。黑白颜色的镜头表现的是阴森残酷的战争,高光色彩镜头表现的是姑娘们对战前爱情与家庭的回忆,而真实还原的色彩则是对现实安宁幸福生活的再现。正是这样的彩色蒙太奇的结构形式,使严峻的战争、梦一般的回忆和绚丽的现实既形成鲜明的对比,又有着密切联系。高调彩色而提纯了的回忆场面是现实女战士的信念和力量的源泉,而现实那美丽灿烂的山林,又是女英雄们的崇高精神的折光。影片以凝炼的笔触、抒情的意境和新颖的结构形式,从多方面塑造出了极富启迪意义的银幕形象,并深刻地揭示了战争实质。 综上所述,苏联电影中所表现出来强烈诗意和散文色彩,实际上是其所追求的文学风格的多种表现方式,并折射着俄罗斯文学的传统的文化色彩。电影的这种风格也确实给人们带来了新颖的欣赏喜悦和美的艺术享受。正是由于此,苏联电影在世界影坛上独树一帜,并对我国的电影文化产生了深远的影响。 二 苏联电影浓郁的文学特性也不可避免的影响到中国的电影艺术创作,然而这种艺术上的影响由于社会政治方面的极左思想的制约,有时候显得顺利,有时候也呈现出曲折和困难。这是因为当时我国的政治大环境决定了电影所关注的首先是电影的思想内容,也就是说中国电影对于苏联电影的接受首先注重的是其革命的思想内容。我们从众多的苏联电影作品中认识到了无产阶级革命的理想,看到了无产阶级取得政权与巩固政权的复杂性与艰苦性,并鼓舞了我们的胜利信心。此外,我们更多的还是提倡从前苏联电影中获得了共产主义思想的教育和感染,如所放映的《钢铁是怎样炼成的》、《乡村女教师》等等。这一些电影在当时确实给了正在进行革命和社会主义建设的中国以极大的鼓舞和教益,也对年轻的新中国电影给予极大地影响。正象夏衍同志所描述的:“以苏联电影为榜样,并制成了许多反帝反封建的、有利于革命事业的影片。”[5](P8)而这一切在我国二十世纪五六十年代的电影作品中可以看出来,象《钢铁战士》、《红日》、《红旗谱》、《南征北战》、《地道战》等影片。可以说苏联不但影响了中国电影的发展,而且,也整整影响了中国一代人的思想和电影审美观念。但是此时我们的失误也是严重的,那就是我们在关注苏联电影的革命性与思想性的同时,却有意无意的忽略了苏联电影在艺术上所表现出来的鲜明的文学诗意的美学特性。特别是当五十年代苏联电影出现解冻迹象时,不少的富有探索精神的苏联电影艺术家坚持人道主义原则,努力从多方面开拓电影表现生活的领域,并且在艺术形式上进行大胆的试验,拍出了很多富有强烈文学性的“诗电影”和“散文电影”。象《雁南飞》、《海之歌》、《士兵之歌》、《七面风》、《伊万的童年》、《恋人曲》等为人们所瞩目的优秀影片。这些影片虽然也能很快通过不同渠道输入到中国,但那时国内对待这些影片的态度很是令人费解的。当时的情况是,这些影片大都是作为反面教材控制在一定范围内放映,人们不但对这些影片思想内容的变化和艺术形式的创新视而不见反而以极“左”的态度对其展开了大规模的批判活动,把这些富有艺术探索价值的影片看作是资产阶级人性论的黑样板,是政治上的修正主义,是艺术上的形式主义。当然也有一些电影界的有识之士,敏锐的注意到这些苏联影片的审美意识上的创新性,并对这些影片的诗学特点做出了深入的分析。郑雪莱先生对此曾说道:“我们有些同志囿守于三四十年代:‘戏剧电影’的概念,认为‘诗电影’、‘散文电影’等等仿佛都属于旁门左道,甚至将其斥为‘现代派’,殊不知爱森斯坦、杜甫仁科、早已是‘诗电影’的代表人物,尤特凯维奇、格拉西莫夫、赫依费茨迄今仍是以散文电影风格的成熟运用而著称。……采用戏剧或诗、散文的风格则属于诗学的范畴。其实、散文化或散文电影在现代电影中已成为相当普遍的风格,它更接近于叙事文学,及艺术散文的诗学特点,因而使电影与文学更加靠拢。从这个角度来看,我们倒可以说,现代电影中的文学形式大为加强了。”接着在谈到苏联电影《海之歌》时,他又说道:“这个电影剧本既有散文、诗(抒情诗)、史诗(叙事诗)的因素,又有戏剧的因素,它既具有较高的电影艺术综合性及电影性,又具有不可置疑的文学魅力或文学性。”[6](下卷p64)显然在真正的电影艺术家那里,他们还是在默默地关注和研究着苏联电影。苏联文学诗意电影对我国的影响在以后年代的电影创作中逐渐显示出来。 需要指出的是,中国电影诞生以后的几十年间都是影戏和戏剧电影的天下,只有极个别的影片如《小城之恋》表现出一定的文学色彩。我国电影真正地向艺术、向文学靠拢是在“”以后开始的。此时电影的风格、样式、结构开始朝着多样化的方向发展,一大批极富文学性的电影相继出现。随着电影美学观念的进一步确立,这个时期的中国电影在叙事结构上演化为一种更加随意自由、更加生活化叙事方式,于是出现了散文式电影。如《城南旧事》、《都市里的村庄》、《小街》、《逆光》、《巴山夜雨》、《如意》等。这些影片都力求从电影艺术的本体、现实生活的本源与流程上来进行艺术的变革。《都市里的村庄》采用了多层次、多侧面穿插并进的手法,虽然它以丁小亚受冷漠与孤立的故事为主线,但其他的情节纠葛并不是它的必然有机延伸,而是相对独立地发展的,对主题有着自己的意义。《城南旧事》则是以小主人公英子童年的目光,关注着发生在老北京的几个故事,这几个事件之间没有什么必然联系,但又是时代的折光,影片的格调朴实清新、含蓄隽永,叙事随意自然,有着极强的艺术真实感。这些影片在结构上都力求避免人物的戏剧化,尽量按照生活的自然流程和真实的时间关系来结构影片。影片还注重细节的运用,注重场面的积累,注重光影造型,强调视觉形象的象征意味,使影片透露出浓浓的诗意。此外这些散文式影片都以其深刻的思想内容和新颖的文学式结构形式受到了人们的喜爱,并在国内外各种电影节上获得荣誉。 新时期中国电影美学观念最突出的变化则是文学诗意影片的崛起,这是由一批年轻的“学院派”电影艺术家们带来的。这些艺术家大都是科班出身,具有较高的文学素养和扎实的电影理论知识,并受过严格的电影制作训练。他们观摩了大量的外国影片,其中包括苏联的一些经典影片,并从中汲取有益的艺术元素。他们在对中国传统电影冷静深入反思的基础上,从电影本体论出发,向文学靠拢,大胆实践,终于以自己别具一格的富于诗意美的电影给世人一个惊喜。《红高梁》、《黄土地》、《海滩》、《晚钟》、《菊豆》、《我的父亲母亲》等影片在世界影坛上相继获得大奖,这标志着中国文学诗意派电影美学的诞生。这些影片充满了强烈的探索精神和造型意识,注重向文学吸取营养。影片中大都通过精心的空间造型和叙事以展示社会生活的丰富性,并以此来揭示审美对象的深刻内涵。影片中那些高度写真又混然整体的空间处理,质朴逼真又达到高度的象征概括化的画面构图、以及精心独到的光影造型等不但给人以新颖的诗的意境感受,而且还传达着丰富多义的历史文化意蕴。 这种诗意美电影还打破了叙事电影中情节是塑造人物、展示内涵的唯一的手段。在传统的电影中叙事性占统治地位,影片要叙述的是一个完整的故事,它或曲折、或惊险,总是要把来龙去脉交代清楚,这种电影的情节体系,实际上是一种线性的封闭性电影结构表现方式。而诗意电影强调的象诗一样是意象而不只是故事,它刻意追求的是通过比喻、象征、拟人的手法,以及色彩、光影等空间影像的造型以达到作品思想内涵的目的,并希求运用形象的含蓄性给接受者以思考、回味的广阔空间,让接受主体自己去体悟影像造型的思想意义。所以说诗意电影是意象体系,是开放性的结构。由于诗意电影重视影片的造型性,这就必然带来影像思想意念的多义性,一个画面、一缕光影、一抹色彩都可以引起观众多种多样的联想和思索,每个人也都可以根据自己的理解去寻找自己所需要的东西,可以看出,这种“以形写神”、“写意传神”既有中国传统艺术精神的特征,也有苏联“诗电影”和“散文电影”的艺术韵味。如《海滩》中老鳗鲤等人奔向咆哮的海潮,人和自然合为一体,显示出无穷的意味性。《黄土地》结尾处,憨憨穿着红兜肚在求雨的人群中呼喊着,逆向奔行,画面采用的是高速摄影,缓慢的奔跑动作具有极强的视觉冲击力,它所创造的意念也是耐人寻味,富有意义的,张艺谋的《我的父亲母亲》更是一部情节简单、纯净的电影。有的人把这部影片描述为“散文诗”,也有人称之为“抒情电影”,实际上都无不可。的确,《我的父亲母亲》不同于张艺谋以往的风格,他不是着意在影片中讲述一个什么样的人物和故事,而更多地是一种对意境和画面的塑造。这部影片虽然淡化了故事情节,然而却通过优美出众的音画造型传递给观众一种诗情画意的美感,一种心灵的抚慰,表现的是艺术家对美、对真挚爱情的理解和追求。另外,创作者在这类影片中都不是通过画面把现成的结论和观念奉送给观众,而是运用精心营造的富有诗意美的画面引导观众去想象和思考,进而感悟人生,理解世界。总起来看,在文学诗意美字观念下创作的电影作品具有新颖独立的意义,由于这类影片是以新的结构形式和造型语言来表现当代人的意识和观念,所以它不仅是一种直感的艺术,同时也是一种理解思考的艺术,它同当代人多层次、多视点、多极性的思维方式是相一致的。诗意电影及其美学观念正是通过电影的特殊造型手段,向世界电影美学的哲理化、内心化和生活化健步迈进,终于以其令世人瞩目的成就使中国电影在世界影坛独树一帜。电影的这种发展趋势,实际上也是电影自身发展规律的必然。电影作为一门综合性艺术,确实汲取了各种艺术的营养,但我认为它主要还是从文学和戏剧获得了更多的自身发展的基质。到现在为止,不管电影的自身视听造型手段有多么长足的发展,他仍然摆脱不了文学的强大支持,或者说他仍然需要向文学那样以其对现实生活的深入表现力和对人、对世界深刻认识来赢得自身生存的价值。如果说苏联电影一开始就注意到文学元素的重要性,并进而在电影艺术实践中实现了电影的文学诗意性,那么在新的历史时期,我们在学习借鉴的前提下,也终于创作出具有民族特色的诗意性电影,这对于我国电影的发展有着重要意义。 当前,电影面临着巨大的市场压力,在商品经济规律的支配下,电影文化出现了新的转型,出现了内容风格和艺术形式的巨大变化。这种变化令人担忧的是有相当一部分影片出现了“浅”、“俗”、“丑”的不良倾向,缺乏艺术的魅力,当然也就不能吸引观众。电影的创作不能为了迎合市场就一味地闹剧化和粗俗化,而应遵循电影的艺术的创作规律,着眼于提高影片的艺术晶位。所以说我们的电影还是应该多借鉴一些外国电影的创作经验,特别是苏联电影的文学诗意性特点,要提高我们的电影的艺术品位,使电影在给人娱乐的同时,更能给人强烈的富有诗意的审美感受,这样电影的发展才会多样化,才会受到观众的喜爱,也才会更有前途。 电影文学论文:电影文学作品改编管理论文 【内容提要】 20世纪中国文学十分幸运地发生、发展在一个现代传播飞速发展的时代。电影,是现代传播的一种形式。在过去的近百年的中国文学发展的历史中有许多的文学作品借助电影这一现代传播的形式得以广泛传播,经久不衰;电影也从20世纪中国文学的宝库中汲取了丰富的创作源泉。近百年来,它们互生互长,共同繁荣,结出了累累硕果。 【关键词】20世纪中国文学/现代传播/电影/改编/发展 20世纪中国文学十分幸运地发生、发展在一个现代传播飞速发展的时代。这是此前任何一个时期的中国文学无法与其相提并论的。20世纪中国文学借助现代传播得以飞速发展,现代传播更是给20世纪中国文学插上了腾飞的翅膀。20世纪中国文学与现代传播如此紧密的关系或许是任何一个文学家和传播人所没有预料到的。 上个世纪90年代,20世纪中国文学研究领域的部分专家学者就开始关注到了现代传播中的报刊、出版的研究,努力地发掘它与20世纪中国文学之间的关系以及对20世纪中国文学的影响,取得了许多的研究成果,形成了20世纪中国文学研究领域一道亮丽的、引人瞩目的风景线。尽管如此,“把‘大众传媒’与‘现代文学’联结起来,做综合研究,目前还处于尝试阶段,……”。[1](P103) 现代传播以书刊、报章、出版、广播、电影、电视等为主要形式和手段,建构起了一个强大的“媒体大国”。它对整个20世纪中国文学带来的影响是十分巨大的。本文试从文学作品改编的角度,对20世纪中国文学作品改编拍摄成电影的情况,做一大致的勾勒,旨在揭示现代传播中的电影与20世纪中国文学的关系和影响。这里并不包括20世纪中国电影文学在内,若将这一部分也纳入范围的话,那将不是一篇文章所能承载得了的。 10-40年代:一个电影起步并逐步走向成熟的文学时代 20世纪中国文学从1917年胡适发起的“文学革命”开始,就与现代传播结下了不解之缘。被称为“中国现代文学第一声号角”的胡适的《文学改良刍议》就发表在当时创刊不久的《新青年》上。1918年上半年,“文学革命”从初期的理论建设转向创作阶段,以鲁迅先生的白话小说《狂人日记》为代表的一批新文学作品也相继发表在《新青年》上。20世纪中国文学从此一发而不可收。 而在20世纪中国文学发生之际,中国的现代传播尚停留在书刊、报章、出版的阶段,电影也刚刚在中国拓荒起步不久。做为现代传播形式和手段之一的电影实际上在发明后的第二年(1896年)就传入了中国。但中国人自己拍的第一部电影《定军山》却是在近十年后的1905年完成的,且是黑白片,无声片,又是根据中国古典名著《三国演义》中的相关章节改编成京剧而后搬上电影银幕的。文学作品改编成电影,《定军山》开了先河,而且是把最古老的传统文化与最新的艺术样式结合到了一起。对于20世纪10-40年代这段时间里的中国文学,有学者认为:那是:“一个以刊物为中心的文学时代。”[2](P279—280)但我更愿意说:那是一个电影刚刚起步并将逐步走向成熟的文学时代!原因有三: 一、20世纪中国文学的作家队伍中很早就有人先后触“电”,参与到现代传播之电影的活动中来,接触到了电影这一当时最新的传播艺术形式。他们有的涉略过电影理论,有的写过电影批评,有的进行过电影创作。如:张恨水、徐枕亚、包天笑、侯曜、平江不肖生、欧阳予倩、洪深、田汉、鲁迅、郭沫若、夏衍、阿英(钱杏@①)、阳翰笙、郑伯奇、沈雁冰、陈白尘、翟秋白、周扬、宋之的、刘呐鸥、穆时英、张骏祥、曹禺、陈残云、吴祖光、张爱玲、黄谷柳、姚雪垠、端木蕻良等等。 二、电影传入中国后,催生了20世纪中国文学园地的另一支奇葩——电影文学。电影文学是为拍摄电影创作的文学脚本。电影在最初传入中国的时候,并没有事先写好剧本,正如《新文学大系、戏剧导言》中所言:“那时的电影界也和文明戏一样,只用幕表而不用详细的脚本的。”它是从20世纪20年代开始萌芽的。现代传播之电影对20世纪中国文学的影响从这里可窥一斑。据有人统计:从10-40年代,“仅由上述现代文学作家编写的脚本拍摄成片的电影就有两百多部(还不包括他们为数不少的没有拍成电影的剧本,以及发表在报刊文学杂志上的作品)。”[3](P20) 三、最重要的当然是这期间由20世纪中国文学作品改编拍成的电影了。这是廿世纪中国文学与现代传播之电影关系最为紧密的一个重要方面。“中国最早一代的电影人从20世纪20年代便开始大量移植文学作品进行改编的工作。”[4](P129)由上述的中国现代作家编写的并拍成电影的两百多部电影中,就有近半数的电影是根据这一时期的文学作品改编而成的。据不完全统计:到1949年,根据20世纪中国文学作品改编拍成影片的电影近百部,其中大部分是在中国电影在30年代走向成熟期以后拍摄的。现代文学史上最早、最多与电影联系在一起的恐怕要数“鸳鸯蝴蝶派”的作家和他们的作品了,“鸳鸯蝴蝶派”在现代文学史上曾经名躁一时、影响极大、且形成一个“流派”,大概与之有密切的联系,而在其中又要数张恨水的作品改编并拍成电影的最多、影响也最大、最广。如:“《玉梨魂》(徐枕玉,1924)、《弃妇》(根据候曜同名舞台剧改编,1924)、《小朋友》(根据包天笑小说《苦儿流浪记》改编,1925)、《火烧经莲寺》(根据平江不肖生《江湖奇侠传》改编,1928年)、《落霞孤鹜》(张恨水,1932)、《啼笑姻缘》(张恨水,1932年)、《满江红》(张恨水,1933年)、《欢喜冤家》(张恨水,1434年)等。此外,还有根据曹禺同名话剧改编的影片《雷雨》(1938年)、《日出》(1938年)、《森林恩仇记》(原著《原野》,1941年)、《京华旧梦》(原著《北京人》,1944年)。有根据茅盾同名小说改编的《春蚕》(1933年),有根据巴金小说改编的《家》(1941年)、《春》(1943年)、《秋》(1943年),鲁迅的《祝福》(1948年),等等。 当然需要指出的是,49年以前近30年的时间里,中国的电影由于技术上的多种因素,发展是颇缓慢的,虽然在这近30年中经历了从无声到有声的发展,但还只是停留在一个比较低的层面上。电影的发展实际上还有赖于科学技术的发展,它具有很高的科技含量,直接影响到电影灯光、音响、美工、道具、布景、色彩、摄影设备、剪辑、以及电影胶片等等多个环节,甚至还有编、导、演方面的人员的文化、文学的素养的影响。当今天我们在观看那些“老影片”时便会感到画质不良:画面模糊;音质不良:声音不清等等。所有这些在当时的环境中也是可以理解的,因为它受到了当时科学技术发展的制约。 50—70年代:一个电影从成熟走向停滞的文学时代 如果说10—40年代20世纪中国文学与中国电影一起走过了一个从拓荒起步走向成熟的历程,文学作品改编电影在30—40年代有过一个小高潮,那么另外一个高潮的出现则是在建国后的“十七年”。 新中国成立之初的50年代初期,文学作品改编成电影就显示出了勃勃的生机,尽管此时有对电影《武训传》的批判如“迎面风”吹来,但是由文学作品改编的电影却一部接着一部拍摄出来。有根据解放区时期的同名歌剧改编而成的《白毛女》、《刘胡兰》,根据孔厥、袁静的同名小说改编的《新儿女英雄传》,根据老舍先生的同名小说改编的《我这一辈子》,根据萧也牧同名小说改编的《我们夫妇之间》,根据老舍同名话剧改编的《方珍珠》等。这些电影有的歌赞了人民革命战争和人民英雄,有的揭示了过去的黑暗年代和人民的苦难;有的歌颂了新中国成立以后的社会主义新生活。对于刚刚从战争的岁月里走进和平幸福生活中的中国人民来说是何等的赏心悦目。对新中国文学的发展,这些电影在建国初期所产生的影响和作用是不可言喻的。它似乎在向人们昭示:这是一个以电影为中心的文学时代,前景是十分广阔、灿烂辉煌的! 新中国的电影实际上在建国初期对电影《武训传》的批判之后一度受阻,发展减慢了些许。但在随后的50年代中期“双百”方针发表之后,以及60年代初党对文艺政策的调整之后又有了新的起色,尤其是文学作品改编成电影在这一时期也有一个突破性的飞跃,形成了一个改编的高潮。这一时期改编成电影的主要是集中在革命历史题材的文学作品上。应该特别指出的是,在建国以后的文学创作中,大概只有革命历史题材的文学作品是一路绿灯,通行无阻,得到了最好的发展,这也就为中国电影提供了一个丰富的创作来源,使中国的电影得以长足的发展。当然这些革命历史题材的文学作品也通过电影这一现代传播的形式得以流传。50年代末60年代初文学作品改编成电影的大致有三类: 一就是革命历史题材的文学作品,尤其是革命历史题材的长篇小说,几乎没有不被改编拍成电影的。如吴强的《红日》、曲波的《林海雪原》、罗广斌、杨益言的《红岩》、冯志的《敌后武工队》、刘知侠的《铁道游击队》、冯德英的《苦菜花》、李英儒的《野火春风斗古城》,高云览的《小城春秋》、杨沫的《青春之歌》、欧阳山的《三家巷》、梁斌的《红旗谱》、雪克的《战斗里的青春》等等,中国革命各个历史时期的斗争生活几乎都通过电影这一现代传播的方式得到了一一的展现,甚至连建国初期刚发生不久的抗美援朝战争也得到了很好的反映,如:陆柱国的《上甘岭》、巴金的《英雄儿女》。 二是现代文学史上的名著改编。如:鲁迅的《祝福》、巴金的《家》、茅盾的《林家铺子》、柔石的《二月》等,这些现代文学史上的名家名著在建国以后改编成电影,自然赋予了一些新的理解和认识,但由于站在一个所谓的新的历史的高度进行演绎,尽管也强调了“忠实原著精神”的原则,但仍不免打上了“左”的思想的印迹,在改编、拍摄这些作品时难免有“曲解”、“误读”之嫌。 三是现实题材的文学作品改编。这类题材的文学作品有:赵树理的《三里湾》、高缨的《达吉和她的父亲》、李准的《李双双小传》、王炼的《枯木逢春》、胡可的《槐树庄》、刘厚明的《箭杆河边》、马烽的《我们村里的年轻人》,老舍的《龙须沟》等。 从以上三类文学作品的改编来看,革命历史题材的数量最多,也取得了更大的影响,取得了更高的成就,相比之下现实题材的文学作品改编的数量少,且影响和成就也不大。分析其中原因,很大程度上是因为“十七年”中现实题材的文学作品本身就不多。况且现实题材的作品也难写。在50-60年代那个讲阶级斗争、政治斗争,“左”的思想愈演愈烈、知识分子文化人被排斥在工农兵队伍之外的年代里,我们的文学家可谓是噤若寒蝉,战战惊惊,不敢轻易去触及“现实”这条敏感的神经,唯恐一不小心就要遭殃。在那个年代,即使创作出来的现实题材作品,也多是粉饰现实,粉饰太平一类的“应时之作”,经不起历史和时间的考验,从建国初期对电影《武训传》的批判,对肖也牧的《我们夫妇之间》的批判,到1957年的全国规模的反右派斗争,再到对那些大胆干预生活、揭露生活中的阴暗面、突破“禁区”作品的批判,直到狂风暴雨般的“十年”,政治运动接踵而至,且都是拿文艺界开刀问斩而引发的。在这样的一种状态下,现实题材的文学创作以及现实题材的作品改编受到极大的限制也就不难理解了。 不过,我们从“十七年”中文学作品改编成电影的那一长串的名单上的确可以感受到文学作品改编成电影的辉煌,它的确构成过一个以电影为中心的文学时代。中国的老百姓在那个物质贫乏,没有更多的娱乐方式来满足精神需求的年代里,电影给他们带来了莫大的慰藉,他们通过电影这一现代传播方式了解了更多的中国现当代作家和他们的作品,且在他们的心中成为了“经典”难于抹去,对这些文学作品也好,电影作品也好,留下了一种挥之不去的“经典”情结,以至于今天有些人想重新“解构”、“消解”这些“经典”的时候,在他们的心中迸发出了一种带有本能性的抗拒情绪。我想这大概就是现代传播显示出来的巨大力量吧?!近几年来,重拍当年这些“经典”的电影也好,电视也好,有几部算得上是成功之作呢?又有几部超越了当年的这些“经典”而受到欢迎和好评呢? 80年代以来:一个电影复苏、电视崛起的文学时代 中国的文学和电影在经历了“十年”的沉寂之后于80年代开始复苏。稍后一个时期随着思想解放运动的深入开展及改革开放的深化,现代传播之电视在一个很短的时间内开始普及,这预示着一个电影复苏、电视崛起的文学时代的到来! 中国电影在“十年”中被一条“文艺黑线专政论”彻底地否定得一干二净,20世纪中国文学作品改编的电影自然也在其中而不能幸免。诺大的一个中国电影领域差不多只剩下了“三战”(《地道战》、《地雷战》、《南征北战》)和“八样”(八个样板戏),但我们还能有幸看到几个闪光的点:《艳阳天》(浩然原著)、《海霞》(根据黎汝清《海岛女民兵》改编)、《闪闪的红星》(根据李心田同名小说改编)。文学作品和电影几乎脱轨。 中国文学和电影从80年代开始复苏以后,并且迅速地再度携起手来,重新接轨。《天云山传奇》(鲁彦周原著、编剧)、《被爱情遗忘的角落》(张弦原著、编剧)、《牧马人》(李准根据张贤亮的小说《灵与肉》改编)、《枫》(郑义原著、编剧)、《许茂和她的女儿们》(王炎根据周克芹同名小说改编)等一批文学作品改编的电影较早对包括“十年”在内的“十七年”的历史进行了血泪的控诉和深刻的反思。文学与电影联手为“伤痕文学”、“反思文学”推波助澜,尽情地渲泄了人们被压抑了多年的心声。 这时,革命历史题材的作品改编成电影似乎也恢复了往日的强劲气势,先后投下了几个“重磅炸弹”:如《小花》(前涉根据小说《桐柏英雄》改编)、《一个和八个》(张子良、王吉臣根据郭小川同名叙事诗改编)、《黄土地》(张子良编剧)、《红高梁》(莫言原著,陈剑雨、朱伟、莫言编剧)等。和“十七年”的同类作品比较,这时期的作品在内容和形式上都有了新的探索,并做出了新的突破。《小花》大胆触及到了战争中人的命运和情感,具有很浓的人情味、人性味;《一个和八个》开掘了人的尊严和人性,并且在影像造型及画面构图上大胆采用了不平衡的构图法;《黄土地》取材柯蓝的散文《深谷回声》,从散文取材拍电影这恐怕是从来没有过的,同时用非叙事结构展示了中国愚昧落后的一面,空间造型感尤为强烈;《红高梁》在色彩运用方面极有创意,红色色彩的运用带给观众强烈的视觉冲击,个性的张扬酣畅淋漓。 80年代以来的中国文学借助现代传播之电影得以最大限度的发展,一个突出的现象是现实题材的文学作品经改编成电影之后迅速、及时地得以传播,这与“十七年”中的同类作品形成了鲜明的对比。在80年代以来改革开放,较为宽松的环境中,作家们对现实生活中的改革开放表示出了极大的热情,写出了一大批现实题材的作品,这就给新时期的电影提供了一个极为丰富的创作源泉,使电影有了近距离贴近生活、贴近百姓的机会。《人到中年》(谌容原著、编剧)突出表现了当代知识分子尤其是中年知识分子的境遇;《祸起萧墙》(水运宪原著,叶丹、祝鸿生编剧)揭示了社会心理给改革带来的尖锐矛盾;《血,总是热的》(宗福先、贺国甫编剧)热情地讲述了一个工厂厂长锐意改革的故事;《花园街5号》(李国文原著、李玲修编剧)在一个广阔的社会生活背景上触及了改革现实中的一系列新问题;《高山下的花环》(李存葆原著,李准、李存葆编剧)一方面凸现了当代军人的丰采,一方面又没有回避当代军人生活中的问题;《人生》(路遥原著、编剧)关注了一个当代青年几起几落的命运悲剧;《野山》(颜学恕、竹子根据贾平凹《鸡洼窝人家》改编)通过两个农村青年换妻的故事,大胆凸现了当代人的人生态度、婚姻观念、价值观念;《老井》(郑义原著、编剧)展现出中国农民生之艰难的生活图景;《哦,香雪》(铁凝原著,铁凝、谢小晶、汪流编剧)突出表现新一代乡村青年对现代文明的急切渴望和追求;《红衣少女》(陆小雅根据铁凝的《没有纽扣的红衬衫》改编)反映了当代(女)青年面对急剧变化的生活方式和价值观念所表现出的复杂的心态等等。中国的文学,中国的电影似乎从来没有如此近距离地接触生活,接近大众。 80年代以来似乎还有一个突出的现象,那就是现代文学名著的改编,我们不妨将其称为“第三次浪潮”。现代文学名著改编成电影的“第三次浪潮”来之并不平凡。众所周知,“文艺黑线专政论”的大棒子曾经延伸至现代文学的历史中横扫一遍,除鲁迅先生之外,几乎所有的现代作家和他们的作品都成了“毒草”。粉碎“”后,随着一大批冤假错案的平反,过去的“毒草”又都成了“重放的鲜花”。整个20世纪80年代,可以说又是一个“现代作家热”的时代。在这样一个背景之下,一大批的现代作家的作品被纷纷改编成电影,使得这些现代“经典”承露了现代文明的“洗礼”,通过现代传播的手段之一——电影——进一步得以流传。“第三次浪潮”是从1981年纪念鲁迅诞辰100周年为契机开始的,单在1981年就有鲁迅的三个小说作品被改编成电影,《阿Q正传》(陈白尘改编)、《伤逝》(水华改编)、《药》(肖尹宪、吕绍廉改编)。以后被改编成电影的有:茅盾的《子夜》(桑孤改编)、巴金的《寒夜》(阙文、林洪桐改编)、老舍的《骆驼样子》(凌子风改编)、曹禺的《雷雨》(孙道临改编)、《日出》(曹禺、万方改编)、《原野》(凌子、古思改编)、《湘女萧萧》(张弦根据沈从文的《萧萧》改编)、张天翼的《包氏父子》(谢铁骊改编)、许地山的《春桃》(韩兰芳改编)等。其时,现代传播的另一崛起的形式——电视——也加入了现代作家作品改编的行列。20世纪中国作家和作品从未与现代传播有过如此亲密的接触,让人们通过现代传播的电影、电视了解了他们曾经熟识又陌生的久违了的现代作家和他们作品。80年代,高科技的飞速发展给电影、电视在其艺术形式上注入了更新的成分,这些现代作家和他们的作品在科技含量极高的电影、电视中得到了全新的阐释。新一轮的20世纪中国文学作品改编比起“十七年”中的改编明显上升到一个崭新的层面。不仅仅这一时期随着科学技术的飞速发展,带来了电影技术上的巨大发展,80年代电影的音响、灯光、色彩、摄影设备、剪辑设备、电影胶片等,科技上的含量大大提升;此外,编剧、导演、演员的思想观念有了巨大的转变,艺术修养、对电影艺术的理解也大幅度提升;还有就是从事文学、电影的文艺工作者思想观念的改观,摒弃了过去带传统的、“左”的思想的有色眼镜去看待、理解中国现代作家和作品的思维模式,抛弃动辙阶级分析、社会学、政治学的批评方法。所有这些因素很好地保障了中国现代作家作品能在改编、拍摄的发展道路上飞速行进。 当然,新一轮的现代作家热的电影改编并非尽善尽美,并非改编者不懂得应该忠实于原著,也不在于改编者的文字功底差,而在于改编者对这些名家名作“原著精神”及“大师动力”的把握和理解上,有些改编者并没有将这些名家和他们的名作“还原”到他们当时所处的历史背景当中去,而是站在所谓的今天的历史的高度,想当然地去认识和理解这些名家和名著,这样一来,势必在理解上对这些名家名著产生一定程度的偏差,而使这些名家名作在一定程度上变形、走样。尽管有些改编者自以为满意地陶醉在自己的“大手笔”中,也尽管借助了媒体大肆地“炒作”吹嘘、鼓噪,但对有些改编后拍摄成的影片观众并不看好,甚至没能引起一点的反响。反倒将一部“经典”糟蹋得一塌糊涂,削弱了原著的艺术感染力。向广大观众传播的并不是“原汁原味”的“经典”。这似乎说明了这样一个道理:并不是所有的文学作品都能够改编成影片的,做为语言艺术的文学和作为视觉艺术的电影、电视还是有区别的,改编者应当从本质上注意把握这两种既有联系又有区别的艺术形式。夏衍当年改编《祝福》时加上的祥林嫂挥刀“砍门槛”的败笔之处让人记忆犹新。鲁迅先生当年就《阿Q正传》的改编所说的话仍然是那样中肯——“我的意见,以为《阿Q正传》,实无改编剧本、及电影的要素。因为一上舞台,将只剩下滑稽,而我之作此篇,实不以滑稽或哀怜为目的。其中情景,恐中国此刻的‘明星’是无法表现的。”[5](P26)所幸的是在这新一轮的现代作家作品改编热中这样的不足实尚不多。 本文只是粗略地勾勒了20世纪中国文学与现代传播之电影互生共长的大致情形,我们可以看到20世纪中国文学和现代传播之电影就好似一株茁壮的长春藤与一棵枝叶繁茂的参天大树互生共长,郁郁葱葱。20世纪中国文学的宝库之中还有许多优良的种子,随着现代传播多种形式的出现,20世纪中国文学这株长春藤必然会继续在现代传播这棵参天大树上继续攀援。 电影文学论文:电影文学诗意管理论文 苏联电影早已成了历史,在中国现在似乎只存在中老年人的记忆里,然而在世界影坛上,苏联电影的辉煌和贡献却是无论如何也抹杀不了的。苏联电影不但具有思想内容的进步性、电影语言的独创性;而且还以其浓郁的文学诗意,形成了鲜明的民族美学特色,并在中俄两国电影文化几十年的交流中,对中国电影美学风格的发展产生了巨大的影响。当前,在中国文化处在一个新的转型时期,电影艺术走向市场之际,我们不妨再回过头认真思考研究苏联电影与中国电影的联系和影响,探讨电影在市场中的定位和审美适应性,这将会对我们认识电影发展的本质规律有着很大的益处。 一 符·维·阿格诺索夫在谈到二十世纪的俄罗斯文学时曾说道:“20世纪的俄罗斯承传了自身的文化传统,而文学则形象地反映出俄罗斯复杂的民族性格和民族精神,这就是我们考察20世纪俄罗斯文学的基础。”[1](p3)实际上也是我们考察苏联电影的基础。上个世纪苏联文学的巨大成就是俄罗斯民族精神和传统文化的延伸,在世界文坛上有着崇高的地位。就苏联电影来说它和苏联文学的关系最为密切,苏联电影的发展当然也离不开其深厚的文学基础,可以说它是在俄罗斯优秀的文化传统和文学传统浸淫下成长发展起来的。苏联电影从内容到形式上处处都闪现着俄罗斯文学的浑厚、深沉、辽阔的艺术底蕴和壮丽而忧郁的抒情现实主义特色,总能引起人们无比的向往和思考。苏联电影以其鲜明的文学性特征区别于娱乐电影等其他不同类型的电影。特别是“诗电影”和“散文电影”的创作与发展,深深地影响了后世的电影创作,使苏联电影形成了鲜明独特的文学性诗意风格。 电影的文学性实质上是指电影作品从整体上所体现出来的浓浓的文学精神和韵味,它有别于纯粹的商业电影和戏剧式电影。在电影诞生初期,苏联的电影大师们就反复研究学习俄罗斯的文学传统和创作经验,并从文学创造的角度着力探索电影如何运用电影的影像和视觉表现力来地描绘生活。在默片时代的高潮期,以爱森斯坦、普多夫金、库里肖夫、杜甫仁科等一批年轻的电影艺术家在批判法国“先锋派电影”的基础上,富于创造性地实验和发明了电影的镜头剪辑,并揭示了这种剪辑技巧在艺术创作中听显示出来的隐喻、对比、以及理性揭示的巨大艺术表现力,他们把这种关于电影镜头的剪辑组接技术称为蒙太奇。电影蒙太奇可以象文学那样具有艺术典型化的创造作用、对形象内涵的理性揭示和表现功能。客观地讲当时爱森斯坦和普多大金等人对蒙太奇的努力探索实际上是想找到电影艺术对现实生活的深刻的表现能力,并创造一种艺术性的电影,为此他们创立了以社会主义美学思想为基础的“诗的电影”学派,并奠定了苏联电影的文学风格。对此,米·罗姆认为爱森斯坦等人是充分地继承了普希金、屠格涅夫、托尔斯泰等文学大师为代表的俄罗斯文学的创作精神,“对于我国文学的这些宝贵经验,我们研究得还不够深入,而爱森斯坦是深入研究过的。他所以提出‘杂耍蒙太奇’,正是根据原始艺术、古典悲剧、托尔斯泰的经验以至世界艺术的全部经验概括出这种手法的。”[2](P95)也正是由于此,在他们的电影中都处处洋溢着浓郁的文学色彩。象爱森斯坦拍摄的《战舰波奖金号》和普多夫金拍摄的《母亲》等影片则标志着“诗的电影”的诞生。《战舰波将金号》很好地处理了内容与形式的关系并注意了诗的隐喻与电影叙事的密切结合,显示出了影片的大气和场面的惨烈,此片赢得世界影坛的广泛赞赏。 为了使电影能够象诗那样去表现出浓郁的情绪性和鲜明的“俄罗斯忧郁”:早在二十世纪三十年代爱森斯坦就拍出了《白静草原》,尽管这部影片在当时遭受到了极左思想的批判,但它仍表现出爱森斯坦对电影的诗意情绪化进行的深入不懈探索。影片内容是少先队员巴甫立克·莫洛卓夫因向苏维埃政权告发了富农父亲及其同伙的罪恶阴谋,而被其父亲手杀死的故事。这部影片并没有完全迎合当时的政治气候而是从人道主义的角度,深刻地揭示了人性的复杂多样的本质,特别是父亲杀子的场面写得极富人情味。此外这还是一部具有屠格涅夫式的诗意片名的影片,影片并没有详细具体叙述一个故事,而是运用多样化的电影语言手段去表达和挖掘影片的内涵。本片按照爱森斯坦的说法就是影片的“绝大部分材料都是采用非现实主义手法处理的”,这里有表现主义、超现实主义、象征主义、隐喻、借喻、假定性等手法,这些丰富多样的表现技巧使影片具有很高的文学价值。影片还特别突出了影像造型的电影元素作用,环境、布景、自然景色、道具、照明、明暗对比等成为超越演员表演和对白的重要的剧作手段,较好地完成了对人物的塑造和对影片内容的表现。影片正象科瓦洛夫所分析到的,在影片中“爱森斯坦没有把大自然意识形态化,而是赋予它以灵性。他的仁慈厚道的俄罗斯中部地带并不是冷漠无情的,他发怒、欢乐、和悲伤。在那里整个人类世界都是自由自在的。在永恒、回声隆隆的苍穹下,杀子本身就具有奉献牺牲的语言的特征。”(3)(p137)这类“诗电影”对以后苏联电影的发展影响很大,以至后来出现一大批优秀的诗电影,象《伊万的童年》、《跟随太阳走的人》、《雁南飞》、《士兵之歌》、《恋人曲》等影片。因为这些影片都非常好地运用了诗的语言表现方式:譬喻、寓意、象征、主观情感性等艺术手法,使影片比较完美地体现了作为文学主要形式——诗歌的艺术韵味。 “散文电影”是苏联另一种极具文学色彩的电影体裁形式。散文电影是通过人物的形成过程去体现主题思想,塑造血肉丰满的人物形象,其表现手法体现了散文创作的“形散神凝”的基本特点。就这一点而言,这也是戏剧与小说的共同美学要求。戏剧有其时空局限,强调对话,视点固定等特性;小说也有其时空跳跃,结构灵活,重视抒情和描写以及插叙等特性:散文电影也就是借鉴了小说与戏剧的艺术表现特点,并以更加纪实的方式使影片能真实的反映现实生活,表现人的丰富多彩的性格特征。其中早期影片有:罗姆的《列宁在十月》、《夏伯阳》;艾尔姆列尔的《伟大的公民》,以及格拉西莫夫的《七勇士》、《教师》等影片,这些都是富有代表性的散文电影。其中,格拉西莫夫的电影最具散文的特征。格拉西莫夫非常喜欢俄罗斯现实主义作家契诃夫的作品,他从契诃夫的作品中汲取了大量文学和美学的营养,力图像契诃夫那样,深入地表现普通人的生活,在影片中体现出“平凡中的诗意”和“平凡中的美”。在以后苏联电影的发展过程中一直有非常好的散文电影的出现,如舒克申的《红莓》、舍皮奇科的《升华》和罗斯托茨基的《这里的黎明静悄悄》等影片。特别是最后这部影片以散文诗的方式展示了二战时期苏联女战士的魅力与悲壮。正像卡拉甘诺夫所谈到的:“姑娘们在远离前线和部队的卡累利阿地区森林里一个接一个倒下去了,但是他们在牵制了敌人、阻止敌人伞兵窜向白海运河的战斗中立下了功劳,……每个姑娘都像他们的指挥员瓦斯科夫准尉一样,在影片的进行中展示出自己的个性。因此,他们建立功勋的诗学形象表现得更加突出,对胜利的价值的思考也通过银幕动作、气氛和语调得到更加清晰地刻画。”[4](p110)影片以充满诗意的艺术意境,描绘了影片的典型环境:幽静的山林、漂浮着轻纱一样的雾的湖面,古老的乡野小教堂,远近传来的鸟的叫声,安宁而又富有生气的村庄。然而就是在这样的一个环境里发生了一场卓绝的生死较量。六个美丽的姑娘为祖国的解放献出了宝贵的生命,象爱神一样的女战士在这样美的环境里为国捐躯,使人充满了痛惜和崇敬。影片的诗化散文特点还表现在它的结构上,在影片中以残酷的战斗为发展主线,然后根据主题表现的需要,构筑了三个不同时空的画面形式,并从空间的情绪色彩上创造了这种结构所必需的意境。黑白颜色的镜头表现的是阴森残酷的战争,高光色彩镜头表现的是姑娘们对战前爱情与家庭的回忆,而真实还原的色彩则是对现实安宁幸福生活的再现。正是这样的彩色蒙太奇的结构形式,使严峻的战争、梦一般的回忆和绚丽的现实既形成鲜明的对比,又有着密切联系。高调彩色而提纯了的回忆场面是现实女战士的信念和力量的源泉,而现实那美丽灿烂的山林,又是女英雄们的崇高精神的折光。影片以凝炼的笔触、抒情的意境和新颖的结构形式,从多方面塑造出了极富启迪意义的银幕形象,并深刻地揭示了战争实质。 综上所述,苏联电影中所表现出来强烈诗意和散文色彩,实际上是其所追求的文学风格的多种表现方式,并折射着俄罗斯文学的传统的文化色彩。电影的这种风格也确实给人们带来了新颖的欣赏喜悦和美的艺术享受。正是由于此,苏联电影在世界影坛上独树一帜,并对我国的电影文化产生了深远的影响。 二 苏联电影浓郁的文学特性也不可避免的影响到中国的电影艺术创作,然而这种艺术上的影响由于社会政治方面的极左思想的制约,有时候显得顺利,有时候也呈现出曲折和困难。这是因为当时我国的政治大环境决定了电影所关注的首先是电影的思想内容,也就是说中国电影对于苏联电影的接受首先注重的是其革命的思想内容。我们从众多的苏联电影作品中认识到了无产阶级革命的理想,看到了无产阶级取得政权与巩固政权的复杂性与艰苦性,并鼓舞了我们的胜利信心。此外,我们更多的还是提倡从前苏联电影中获得了共产主义思想的教育和感染,如所放映的《钢铁是怎样炼成的》、《乡村女教师》等等。这一些电影在当时确实给了正在进行革命和社会主义建设的中国以极大的鼓舞和教益,也对年轻的新中国电影给予极大地影响。正象夏衍同志所描述的:“以苏联电影为榜样,并制成了许多反帝反封建的、有利于革命事业的影片。”[5](P8)而这一切在我国二十世纪五六十年代的电影作品中可以看出来,象《钢铁战士》、《红日》、《红旗谱》、《南征北战》、《地道战》等影片。可以说苏联不但影响了中国电影的发展,而且,也整整影响了中国一代人的思想和电影审美观念。但是此时我们的失误也是严重的,那就是我们在关注苏联电影的革命性与思想性的同时,却有意无意的忽略了苏联电影在艺术上所表现出来的鲜明的文学诗意的美学特性。特别是当五十年代苏联电影出现解冻迹象时,不少的富有探索精神的苏联电影艺术家坚持人道主义原则,努力从多方面开拓电影表现生活的领域,并且在艺术形式上进行大胆的试验,拍出了很多富有强烈文学性的“诗电影”和“散文电影”。象《雁南飞》、《海之歌》、《士兵之歌》、《七面风》、《伊万的童年》、《恋人曲》等为人们所瞩目的优秀影片。这些影片虽然也能很快通过不同渠道输入到中国,但那时国内对待这些影片的态度很是令人费解的。当时的情况是,这些影片大都是作为反面教材控制在一定范围内放映,人们不但对这些影片思想内容的变化和艺术形式的创新视而不见反而以极“左”的态度对其展开了大规模的批判活动,把这些富有艺术探索价值的影片看作是资产阶级人性论的黑样板,是政治上的修正主义,是艺术上的形式主义。当然也有一些电影界的有识之士,敏锐的注意到这些苏联影片的审美意识上的创新性,并对这些影片的诗学特点做出了深入的分析。郑雪莱先生对此曾说道:“我们有些同志囿守于三四十年代:‘戏剧电影’的概念,认为‘诗电影’、‘散文电影’等等仿佛都属于旁门左道,甚至将其斥为‘现代派’,殊不知爱森斯坦、杜甫仁科、早已是‘诗电影’的代表人物,尤特凯维奇、格拉西莫夫、赫依费茨迄今仍是以散文电影风格的成熟运用而著称。……采用戏剧或诗、散文的风格则属于诗学的范畴。其实、散文化或散文电影在现代电影中已成为相当普遍的风格,它更接近于叙事文学,及艺术散文的诗学特点,因而使电影与文学更加靠拢。从这个角度来看,我们倒可以说,现代电影中的文学形式大为加强了。”接着在谈到苏联电影《海之歌》时,他又说道:“这个电影剧本既有散文、诗(抒情诗)、史诗(叙事诗)的因素,又有戏剧的因素,它既具有较高的电影艺术综合性及电影性,又具有不可置疑的文学魅力或文学性。”[6](下卷p64)显然在真正的电影艺术家那里,他们还是在默默地关注和研究着苏联电影。苏联文学诗意电影对我国的影响在以后年代的电影创作中逐渐显示出来。需要指出的是,中国电影诞生以后的几十年间都是影戏和戏剧电影的天下,只有极个别的影片如《小城之恋》表现出一定的文学色彩。我国电影真正地向艺术、向文学靠拢是在“”以后开始的。此时电影的风格、样式、结构开始朝着多样化的方向发展,一大批极富文学性的电影相继出现。随着电影美学观念的进一步确立,这个时期的中国电影在叙事结构上演化为一种更加随意自由、更加生活化叙事方式,于是出现了散文式电影。如《城南旧事》、《都市里的村庄》、《小街》、《逆光》、《巴山夜雨》、《如意》等。这些影片都力求从电影艺术的本体、现实生活的本源与流程上来进行艺术的变革。《都市里的村庄》采用了多层次、多侧面穿插并进的手法,虽然它以丁小亚受冷漠与孤立的故事为主线,但其他的情节纠葛并不是它的必然有机延伸,而是相对独立地发展的,对主题有着自己的意义。《城南旧事》则是以小主人公英子童年的目光,关注着发生在老北京的几个故事,这几个事件之间没有什么必然联系,但又是时代的折光,影片的格调朴实清新、含蓄隽永,叙事随意自然,有着极强的艺术真实感。这些影片在结构上都力求避免人物的戏剧化,尽量按照生活的自然流程和真实的时间关系来结构影片。影片还注重细节的运用,注重场面的积累,注重光影造型,强调视觉形象的象征意味,使影片透露出浓浓的诗意。此外这些散文式影片都以其深刻的思想内容和新颖的文学式结构形式受到了人们的喜爱,并在国内外各种电影节上获得荣誉。 新时期中国电影美学观念最突出的变化则是文学诗意影片的崛起,这是由一批年轻的“学院派”电影艺术家们带来的。这些艺术家大都是科班出身,具有较高的文学素养和扎实的电影理论知识,并受过严格的电影制作训练。他们观摩了大量的外国影片,其中包括苏联的一些经典影片,并从中汲取有益的艺术元素。他们在对中国传统电影冷静深入反思的基础上,从电影本体论出发,向文学靠拢,大胆实践,终于以自己别具一格的富于诗意美的电影给世人一个惊喜。《红高梁》、《黄土地》、《海滩》、《晚钟》、《菊豆》、《我的父亲母亲》等影片在世界影坛上相继获得大奖,这标志着中国文学诗意派电影美学的诞生。这些影片充满了强烈的探索精神和造型意识,注重向文学吸取营养。影片中大都通过精心的空间造型和叙事以展示社会生活的丰富性,并以此来揭示审美对象的深刻内涵。影片中那些高度写真又混然整体的空间处理,质朴逼真又达到高度的象征概括化的画面构图、以及精心独到的光影造型等不但给人以新颖的诗的意境感受,而且还传达着丰富多义的历史文化意蕴。 这种诗意美电影还打破了叙事电影中情节是塑造人物、展示内涵的唯一的手段。在传统的电影中叙事性占统治地位,影片要叙述的是一个完整的故事,它或曲折、或惊险,总是要把来龙去脉交代清楚,这种电影的情节体系,实际上是一种线性的封闭性电影结构表现方式。而诗意电影强调的象诗一样是意象而不只是故事,它刻意追求的是通过比喻、象征、拟人的手法,以及色彩、光影等空间影像的造型以达到作品思想内涵的目的,并希求运用形象的含蓄性给接受者以思考、回味的广阔空间,让接受主体自己去体悟影像造型的思想意义。所以说诗意电影是意象体系,是开放性的结构。由于诗意电影重视影片的造型性,这就必然带来影像思想意念的多义性,一个画面、一缕光影、一抹色彩都可以引起观众多种多样的联想和思索,每个人也都可以根据自己的理解去寻找自己所需要的东西,可以看出,这种“以形写神”、“写意传神”既有中国传统艺术精神的特征,也有苏联“诗电影”和“散文电影”的艺术韵味。如《海滩》中老鳗鲤等人奔向咆哮的海潮,人和自然合为一体,显示出无穷的意味性。《黄土地》结尾处,憨憨穿着红兜肚在求雨的人群中呼喊着,逆向奔行,画面采用的是高速摄影,缓慢的奔跑动作具有极强的视觉冲击力,它所创造的意念也是耐人寻味,富有意义的,张艺谋的《我的父亲母亲》更是一部情节简单、纯净的电影。有的人把这部影片描述为“散文诗”,也有人称之为“抒情电影”,实际上都无不可。的确,《我的父亲母亲》不同于张艺谋以往的风格,他不是着意在影片中讲述一个什么样的人物和故事,而更多地是一种对意境和画面的塑造。这部影片虽然淡化了故事情节,然而却通过优美出众的音画造型传递给观众一种诗情画意的美感,一种心灵的抚慰,表现的是艺术家对美、对真挚爱情的理解和追求。另外,创作者在这类影片中都不是通过画面把现成的结论和观念奉送给观众,而是运用精心营造的富有诗意美的画面引导观众去想象和思考,进而感悟人生,理解世界。总起来看,在文学诗意美字观念下创作的电影作品具有新颖独立的意义,由于这类影片是以新的结构形式和造型语言来表现当代人的意识和观念,所以它不仅是一种直感的艺术,同时也是一种理解思考的艺术,它同当代人多层次、多视点、多极性的思维方式是相一致的。诗意电影及其美学观念正是通过电影的特殊造型手段,向世界电影美学的哲理化、内心化和生活化健步迈进,终于以其令世人瞩目的成就使中国电影在世界影坛独树一帜。电影的这种发展趋势,实际上也是电影自身发展规律的必然。电影作为一门综合性艺术,确实汲取了各种艺术的营养,但我认为它主要还是从文学和戏剧获得了更多的自身发展的基质。到现在为止,不管电影的自身视听造型手段有多么长足的发展,他仍然摆脱不了文学的强大支持,或者说他仍然需要向文学那样以其对现实生活的深入表现力和对人、对世界深刻认识来赢得自身生存的价值。如果说苏联电影一开始就注意到文学元素的重要性,并进而在电影艺术实践中实现了电影的文学诗意性,那么在新的历史时期,我们在学习借鉴的前提下,也终于创作出具有民族特色的诗意性电影,这对于我国电影的发展有着重要意义。 当前,电影面临着巨大的市场压力,在商品经济规律的支配下,电影文化出现了新的转型,出现了内容风格和艺术形式的巨大变化。这种变化令人担忧的是有相当一部分影片出现了“浅”、“俗”、“丑”的不良倾向,缺乏艺术的魅力,当然也就不能吸引观众。电影的创作不能为了迎合市场就一味地闹剧化和粗俗化,而应遵循电影的艺术的创作规律,着眼于提高影片的艺术晶位。所以说我们的电影还是应该多借鉴一些外国电影的创作经验,特别是苏联电影的文学诗意性特点,要提高我们的电影的艺术品位,使电影在给人娱乐的同时,更能给人强烈的富有诗意的审美感受,这样电影的发展才会多样化,才会受到观众的喜爱,也才会更有前途。 电影文学论文:文学现代电影传播管理论文 【内容提要】 20世纪中国文学十分幸运地发生、发展在一个现代传播飞速发展的时代。电影,是现代传播的一种形式。在过去的近百年的中国文学发展的历史中有许多的文学作品借助电影这一现代传播的形式得以广泛传播,经久不衰;电影也从20世纪中国文学的宝库中汲取了丰富的创作源泉。近百年来,它们互生互长,共同繁荣,结出了累累硕果。 【关键词】20世纪中国文学/现代传播/电影/改编/发展 20世纪中国文学十分幸运地发生、发展在一个现代传播飞速发展的时代。这是此前任何一个时期的中国文学无法与其相提并论的。20世纪中国文学借助现代传播得以飞速发展,现代传播更是给20世纪中国文学插上了腾飞的翅膀。20世纪中国文学与现代传播如此紧密的关系或许是任何一个文学家和传播人所没有预料到的。 上个世纪90年代,20世纪中国文学研究领域的部分专家学者就开始关注到了现代传播中的报刊、出版的研究,努力地发掘它与20世纪中国文学之间的关系以及对20世纪中国文学的影响,取得了许多的研究成果,形成了20世纪中国文学研究领域一道亮丽的、引人瞩目的风景线。尽管如此,“把‘大众传媒’与‘现代文学’联结起来,做综合研究,目前还处于尝试阶段,……”。[1](P103) 现代传播以书刊、报章、出版、广播、电影、电视等为主要形式和手段,建构起了一个强大的“媒体大国”。它对整个20世纪中国文学带来的影响是十分巨大的。本文试从文学作品改编的角度,对20世纪中国文学作品改编拍摄成电影的情况,做一大致的勾勒,旨在揭示现代传播中的电影与20世纪中国文学的关系和影响。这里并不包括20世纪中国电影文学在内,若将这一部分也纳入范围的话,那将不是一篇文章所能承载得了的。 10-40年代:一个电影起步并逐步走向成熟的文学时代 20世纪中国文学从1917年胡适发起的“文学革命”开始,就与现代传播结下了不解之缘。被称为“中国现代文学第一声号角”的胡适的《文学改良刍议》就发表在当时创刊不久的《新青年》上。1918年上半年,“文学革命”从初期的理论建设转向创作阶段,以鲁迅先生的白话小说《狂人日记》为代表的一批新文学作品也相继发表在《新青年》上。20世纪中国文学从此一发而不可收。 而在20世纪中国文学发生之际,中国的现代传播尚停留在书刊、报章、出版的阶段,电影也刚刚在中国拓荒起步不久。做为现代传播形式和手段之一的电影实际上在发明后的第二年(1896年)就传入了中国。但中国人自己拍的第一部电影《定军山》却是在近十年后的1905年完成的,且是黑白片,无声片,又是根据中国古典名著《三国演义》中的相关章节改编成京剧而后搬上电影银幕的。文学作品改编成电影,《定军山》开了先河,而且是把最古老的传统文化与最新的艺术样式结合到了一起。对于20世纪10-40年代这段时间里的中国文学,有学者认为:那是:“一个以刊物为中心的文学时代。”[2](P279—280)但我更愿意说:那是一个电影刚刚起步并将逐步走向成熟的文学时代!原因有三: 一、20世纪中国文学的作家队伍中很早就有人先后触“电”,参与到现代传播之电影的活动中来,接触到了电影这一当时最新的传播艺术形式。他们有的涉略过电影理论,有的写过电影批评,有的进行过电影创作。如:张恨水、徐枕亚、包天笑、侯曜、平江不肖生、欧阳予倩、洪深、田汉、鲁迅、郭沫若、夏衍、阿英(钱杏@①)、阳翰笙、郑伯奇、沈雁冰、陈白尘、翟秋白、周扬、宋之的、刘呐鸥、穆时英、张骏祥、曹禺、陈残云、吴祖光、张爱玲、黄谷柳、姚雪垠、端木蕻良等等。 二、电影传入中国后,催生了20世纪中国文学园地的另一支奇葩——电影文学。电影文学是为拍摄电影创作的文学脚本。电影在最初传入中国的时候,并没有事先写好剧本,正如《新文学大系、戏剧导言》中所言:“那时的电影界也和文明戏一样,只用幕表而不用详细的脚本的。”它是从20世纪20年代开始萌芽的。现代传播之电影对20世纪中国文学的影响从这里可窥一斑。据有人统计:从10-40年代,“仅由上述现代文学作家编写的脚本拍摄成片的电影就有两百多部(还不包括他们为数不少的没有拍成电影的剧本,以及发表在报刊文学杂志上的作品)。”[3](P20) 三、最重要的当然是这期间由20世纪中国文学作品改编拍成的电影了。这是廿世纪中国文学与现代传播之电影关系最为紧密的一个重要方面。“中国最早一代的电影人从20世纪20年代便开始大量移植文学作品进行改编的工作。”[4](P129)由上述的中国现代作家编写的并拍成电影的两百多部电影中,就有近半数的电影是根据这一时期的文学作品改编而成的。据不完全统计:到1949年,根据20世纪中国文学作品改编拍成影片的电影近百部,其中大部分是在中国电影在30年代走向成熟期以后拍摄的。现代文学史上最早、最多与电影联系在一起的恐怕要数“鸳鸯蝴蝶派”的作家和他们的作品了,“鸳鸯蝴蝶派”在现代文学史上曾经名躁一时、影响极大、且形成一个“流派”,大概与之有密切的联系,而在其中又要数张恨水的作品改编并拍成电影的最多、影响也最大、最广。如:“《玉梨魂》(徐枕玉,1924)、《弃妇》(根据候曜同名舞台剧改编,1924)、《小朋友》(根据包天笑小说《苦儿流浪记》改编,1925)、《火烧经莲寺》(根据平江不肖生《江湖奇侠传》改编,1928年)、《落霞孤鹜》(张恨水,1932)、《啼笑姻缘》(张恨水,1932年)、《满江红》(张恨水,1933年)、《欢喜冤家》(张恨水,1434年)等。此外,还有根据曹禺同名话剧改编的影片《雷雨》(1938年)、《日出》(1938年)、《森林恩仇记》(原著《原野》,1941年)、《京华旧梦》(原著《北京人》,1944年)。有根据茅盾同名小说改编的《春蚕》(1933年),有根据巴金小说改编的《家》(1941年)、《春》(1943年)、《秋》(1943年),鲁迅的《祝福》(1948年),等等。 当然需要指出的是,49年以前近30年的时间里,中国的电影由于技术上的多种因素,发展是颇缓慢的,虽然在这近30年中经历了从无声到有声的发展,但还只是停留在一个比较低的层面上。电影的发展实际上还有赖于科学技术的发展,它具有很高的科技含量,直接影响到电影灯光、音响、美工、道具、布景、色彩、摄影设备、剪辑、以及电影胶片等等多个环节,甚至还有编、导、演方面的人员的文化、文学的素养的影响。当今天我们在观看那些“老影片”时便会感到画质不良:画面模糊;音质不良:声音不清等等。所有这些在当时的环境中也是可以理解的,因为它受到了当时科学技术发展的制约。 50—70年代:一个电影从成熟走向停滞的文学时代 如果说10—40年代20世纪中国文学与中国电影一起走过了一个从拓荒起步走向成熟的历程,文学作品改编电影在30—40年代有过一个小高潮,那么另外一个高潮的出现则是在建国后的“十七年”。 新中国成立之初的50年代初期,文学作品改编成电影就显示出了勃勃的生机,尽管此时有对电影《武训传》的批判如“迎面风”吹来,但是由文学作品改编的电影却一部接着一部拍摄出来。有根据解放区时期的同名歌剧改编而成的《白毛女》、《刘胡兰》,根据孔厥、袁静的同名小说改编的《新儿女英雄传》,根据老舍先生的同名小说改编的《我这一辈子》,根据萧也牧同名小说改编的《我们夫妇之间》,根据老舍同名话剧改编的《方珍珠》等。这些电影有的歌赞了人民革命战争和人民英雄,有的揭示了过去的黑暗年代和人民的苦难;有的歌颂了新中国成立以后的社会主义新生活。对于刚刚从战争的岁月里走进和平幸福生活中的中国人民来说是何等的赏心悦目。对新中国文学的发展,这些电影在建国初期所产生的影响和作用是不可言喻的。它似乎在向人们昭示:这是一个以电影为中心的文学时代,前景是十分广阔、灿烂辉煌的! 新中国的电影实际上在建国初期对电影《武训传》的批判之后一度受阻,发展减慢了些许。但在随后的50年代中期“双百”方针发表之后,以及60年代初党对文艺政策的调整之后又有了新的起色,尤其是文学作品改编成电影在这一时期也有一个突破性的飞跃,形成了一个改编的高潮。这一时期改编成电影的主要是集中在革命历史题材的文学作品上。应该特别指出的是,在建国以后的文学创作中,大概只有革命历史题材的文学作品是一路绿灯,通行无阻,得到了最好的发展,这也就为中国电影提供了一个丰富的创作来源,使中国的电影得以长足的发展。当然这些革命历史题材的文学作品也通过电影这一现代传播的形式得以流传。50年代末60年代初文学作品改编成电影的大致有三类: 一就是革命历史题材的文学作品,尤其是革命历史题材的长篇小说,几乎没有不被改编拍成电影的。如吴强的《红日》、曲波的《林海雪原》、罗广斌、杨益言的《红岩》、冯志的《敌后武工队》、刘知侠的《铁道游击队》、冯德英的《苦菜花》、李英儒的《野火春风斗古城》,高云览的《小城春秋》、杨沫的《青春之歌》、欧阳山的《三家巷》、梁斌的《红旗谱》、雪克的《战斗里的青春》等等,中国革命各个历史时期的斗争生活几乎都通过电影这一现代传播的方式得到了一一的展现,甚至连建国初期刚发生不久的抗美援朝战争也得到了很好的反映,如:陆柱国的《上甘岭》、巴金的《英雄儿女》。 二是现代文学史上的名著改编。如:鲁迅的《祝福》、巴金的《家》、茅盾的《林家铺子》、柔石的《二月》等,这些现代文学史上的名家名著在建国以后改编成电影,自然赋予了一些新的理解和认识,但由于站在一个所谓的新的历史的高度进行演绎,尽管也强调了“忠实原著精神”的原则,但仍不免打上了“左”的思想的印迹,在改编、拍摄这些作品时难免有“曲解”、“误读”之嫌。 三是现实题材的文学作品改编。这类题材的文学作品有:赵树理的《三里湾》、高缨的《达吉和她的父亲》、李准的《李双双小传》、王炼的《枯木逢春》、胡可的《槐树庄》、刘厚明的《箭杆河边》、马烽的《我们村里的年轻人》,老舍的《龙须沟》等。 从以上三类文学作品的改编来看,革命历史题材的数量最多,也取得了更大的影响,取得了更高的成就,相比之下现实题材的文学作品改编的数量少,且影响和成就也不大。分析其中原因,很大程度上是因为“十七年”中现实题材的文学作品本身就不多。况且现实题材的作品也难写。在50-60年代那个讲阶级斗争、政治斗争,“左”的思想愈演愈烈、知识分子文化人被排斥在工农兵队伍之外的年代里,我们的文学家可谓是噤若寒蝉,战战惊惊,不敢轻易去触及“现实”这条敏感的神经,唯恐一不小心就要遭殃。在那个年代,即使创作出来的现实题材作品,也多是粉饰现实,粉饰太平一类的“应时之作”,经不起历史和时间的考验,从建国初期对电影《武训传》的批判,对肖也牧的《我们夫妇之间》的批判,到1957年的全国规模的反右派斗争,再到对那些大胆干预生活、揭露生活中的阴暗面、突破“禁区”作品的批判,直到狂风暴雨般的“十年”,政治运动接踵而至,且都是拿文艺界开刀问斩而引发的。在这样的一种状态下,现实题材的文学创作以及现实题材的作品改编受到极大的限制也就不难理解了。 不过,我们从“十七年”中文学作品改编成电影的那一长串的名单上的确可以感受到文学作品改编成电影的辉煌,它的确构成过一个以电影为中心的文学时代。中国的老百姓在那个物质贫乏,没有更多的娱乐方式来满足精神需求的年代里,电影给他们带来了莫大的慰藉,他们通过电影这一现代传播方式了解了更多的中国现当代作家和他们的作品,且在他们的心中成为了“经典”难于抹去,对这些文学作品也好,电影作品也好,留下了一种挥之不去的“经典”情结,以至于今天有些人想重新“解构”、“消解”这些“经典”的时候,在他们的心中迸发出了一种带有本能性的抗拒情绪。我想这大概就是现代传播显示出来的巨大力量吧?!近几年来,重拍当年这些“经典”的电影也好,电视也好,有几部算得上是成功之作呢?又有几部超越了当年的这些“经典”而受到欢迎和好评呢? 80年代以来:一个电影复苏、电视崛起的文学时代 中国的文学和电影在经历了“十年”的沉寂之后于80年代开始复苏。稍后一个时期随着思想解放运动的深入开展及改革开放的深化,现代传播之电视在一个很短的时间内开始普及,这预示着一个电影复苏、电视崛起的文学时代的到来! 中国电影在“十年”中被一条“文艺黑线专政论”彻底地否定得一干二净,20世纪中国文学作品改编的电影自然也在其中而不能幸免。诺大的一个中国电影领域差不多只剩下了“三战”(《地道战》、《地雷战》、《南征北战》)和“八样”(八个样板戏),但我们还能有幸看到几个闪光的点:《艳阳天》(浩然原著)、《海霞》(根据黎汝清《海岛女民兵》改编)、《闪闪的红星》(根据李心田同名小说改编)。文学作品和电影几乎脱轨。 中国文学和电影从80年代开始复苏以后,并且迅速地再度携起手来,重新接轨。《天云山传奇》(鲁彦周原著、编剧)、《被爱情遗忘的角落》(张弦原著、编剧)、《牧马人》(李准根据张贤亮的小说《灵与肉》改编)、《枫》(郑义原著、编剧)、《许茂和她的女儿们》(王炎根据周克芹同名小说改编)等一批文学作品改编的电影较早对包括“十年”在内的“十七年”的历史进行了血泪的控诉和深刻的反思。文学与电影联手为“伤痕文学”、“反思文学”推波助澜,尽情地渲泄了人们被压抑了多年的心声。 这时,革命历史题材的作品改编成电影似乎也恢复了往日的强劲气势,先后投下了几个“重磅炸弹”:如《小花》(前涉根据小说《桐柏英雄》改编)、《一个和八个》(张子良、王吉臣根据郭小川同名叙事诗改编)、《黄土地》(张子良编剧)、《红高梁》(莫言原著,陈剑雨、朱伟、莫言编剧)等。和“十七年”的同类作品比较,这时期的作品在内容和形式上都有了新的探索,并做出了新的突破。《小花》大胆触及到了战争中人的命运和情感,具有很浓的人情味、人性味;《一个和八个》开掘了人的尊严和人性,并且在影像造型及画面构图上大胆采用了不平衡的构图法;《黄土地》取材柯蓝的散文《深谷回声》,从散文取材拍电影这恐怕是从来没有过的,同时用非叙事结构展示了中国愚昧落后的一面,空间造型感尤为强烈;《红高梁》在色彩运用方面极有创意,红色色彩的运用带给观众强烈的视觉冲击,个性的张扬酣畅淋漓。 80年代以来的中国文学借助现代传播之电影得以最大限度的发展,一个突出的现象是现实题材的文学作品经改编成电影之后迅速、及时地得以传播,这与“十七年”中的同类作品形成了鲜明的对比。在80年代以来改革开放,较为宽松的环境中,作家们对现实生活中的改革开放表示出了极大的热情,写出了一大批现实题材的作品,这就给新时期的电影提供了一个极为丰富的创作源泉,使电影有了近距离贴近生活、贴近百姓的机会。《人到中年》(谌容原著、编剧)突出表现了当代知识分子尤其是中年知识分子的境遇;《祸起萧墙》(水运宪原著,叶丹、祝鸿生编剧)揭示了社会心理给改革带来的尖锐矛盾;《血,总是热的》(宗福先、贺国甫编剧)热情地讲述了一个工厂厂长锐意改革的故事;《花园街5号》(李国文原著、李玲修编剧)在一个广阔的社会生活背景上触及了改革现实中的一系列新问题;《高山下的花环》(李存葆原著,李准、李存葆编剧)一方面凸现了当代军人的丰采,一方面又没有回避当代军人生活中的问题;《人生》(路遥原著、编剧)关注了一个当代青年几起几落的命运悲剧;《野山》(颜学恕、竹子根据贾平凹《鸡洼窝人家》改编)通过两个农村青年换妻的故事,大胆凸现了当代人的人生态度、婚姻观念、价值观念;《老井》(郑义原著、编剧)展现出中国农民生之艰难的生活图景;《哦,香雪》(铁凝原著,铁凝、谢小晶、汪流编剧)突出表现新一代乡村青年对现代文明的急切渴望和追求;《红衣少女》(陆小雅根据铁凝的《没有纽扣的红衬衫》改编)反映了当代(女)青年面对急剧变化的生活方式和价值观念所表现出的复杂的心态等等。中国的文学,中国的电影似乎从来没有如此近距离地接触生活,接近大众。 80年代以来似乎还有一个突出的现象,那就是现代文学名著的改编,我们不妨将其称为“第三次浪潮”。现代文学名著改编成电影的“第三次浪潮”来之并不平凡。众所周知,“文艺黑线专政论”的大棒子曾经延伸至现代文学的历史中横扫一遍,除鲁迅先生之外,几乎所有的现代作家和他们的作品都成了“毒草”。粉碎“”后,随着一大批冤假错案的平反,过去的“毒草”又都成了“重放的鲜花”。整个20世纪80年代,可以说又是一个“现代作家热”的时代。在这样一个背景之下,一大批的现代作家的作品被纷纷改编成电影,使得这些现代“经典”承露了现代文明的“洗礼”,通过现代传播的手段之一——电影——进一步得以流传。“第三次浪潮”是从1981年纪念鲁迅诞辰100周年为契机开始的,单在1981年就有鲁迅的三个小说作品被改编成电影,《阿Q正传》(陈白尘改编)、《伤逝》(水华改编)、《药》(肖尹宪、吕绍廉改编)。以后被改编成电影的有:茅盾的《子夜》(桑孤改编)、巴金的《寒夜》(阙文、林洪桐改编)、老舍的《骆驼样子》(凌子风改编)、曹禺的《雷雨》(孙道临改编)、《日出》(曹禺、万方改编)、《原野》(凌子、古思改编)、《湘女萧萧》(张弦根据沈从文的《萧萧》改编)、张天翼的《包氏父子》(谢铁骊改编)、许地山的《春桃》(韩兰芳改编)等。其时,现代传播的另一崛起的形式——电视——也加入了现代作家作品改编的行列。20世纪中国作家和作品从未与现代传播有过如此亲密的接触,让人们通过现代传播的电影、电视了解了他们曾经熟识又陌生的久违了的现代作家和他们作品。80年代,高科技的飞速发展给电影、电视在其艺术形式上注入了更新的成分,这些现代作家和他们的作品在科技含量极高的电影、电视中得到了全新的阐释。新一轮的20世纪中国文学作品改编比起“十七年”中的改编明显上升到一个崭新的层面。不仅仅这一时期随着科学技术的飞速发展,带来了电影技术上的巨大发展,80年代电影的音响、灯光、色彩、摄影设备、剪辑设备、电影胶片等,科技上的含量大大提升;此外,编剧、导演、演员的思想观念有了巨大的转变,艺术修养、对电影艺术的理解也大幅度提升;还有就是从事文学、电影的文艺工作者思想观念的改观,摒弃了过去带传统的、“左”的思想的有色眼镜去看待、理解中国现代作家和作品的思维模式,抛弃动辙阶级分析、社会学、政治学的批评方法。所有这些因素很好地保障了中国现代作家作品能在改编、拍摄的发展道路上飞速行进。 当然,新一轮的现代作家热的电影改编并非尽善尽美,并非改编者不懂得应该忠实于原著,也不在于改编者的文字功底差,而在于改编者对这些名家名作“原著精神”及“大师动力”的把握和理解上,有些改编者并没有将这些名家和他们的名作“还原”到他们当时所处的历史背景当中去,而是站在所谓的今天的历史的高度,想当然地去认识和理解这些名家和名著,这样一来,势必在理解上对这些名家名著产生一定程度的偏差,而使这些名家名作在一定程度上变形、走样。尽管有些改编者自以为满意地陶醉在自己的“大手笔”中,也尽管借助了媒体大肆地“炒作”吹嘘、鼓噪,但对有些改编后拍摄成的影片观众并不看好,甚至没能引起一点的反响。反倒将一部“经典”糟蹋得一塌糊涂,削弱了原著的艺术感染力。向广大观众传播的并不是“原汁原味”的“经典”。这似乎说明了这样一个道理:并不是所有的文学作品都能够改编成影片的,做为语言艺术的文学和作为视觉艺术的电影、电视还是有区别的,改编者应当从本质上注意把握这两种既有联系又有区别的艺术形式。夏衍当年改编《祝福》时加上的祥林嫂挥刀“砍门槛”的败笔之处让人记忆犹新。鲁迅先生当年就《阿Q正传》的改编所说的话仍然是那样中肯——“我的意见,以为《阿Q正传》,实无改编剧本、及电影的要素。因为一上舞台,将只剩下滑稽,而我之作此篇,实不以滑稽或哀怜为目的。其中情景,恐中国此刻的‘明星’是无法表现的。”[5](P26)所幸的是在这新一轮的现代作家作品改编热中这样的不足实尚不多。 本文只是粗略地勾勒了20世纪中国文学与现代传播之电影互生共长的大致情形,我们可以看到20世纪中国文学和现代传播之电影就好似一株茁壮的长春藤与一棵枝叶繁茂的参天大树互生共长,郁郁葱葱。20世纪中国文学的宝库之中还有许多优良的种子,随着现代传播多种形式的出现,20世纪中国文学这株长春藤必然会继续在现代传播这棵参天大树上继续攀援。 电影文学论文:电影文学观评价管理论文 【内容摘要】本文围绕20世纪八九十年代中国电影界对著名电影理论家、剧作家、导演张骏祥提出电影的文学价值等主张的评价问题作了分析,充分肯定了张骏祥电影文学观的学理价值。 【关键词】张骏祥;电影的文学性;叙事传统 20世纪80年代,中国电影工作者曾密切关注过电影文学性和文学价值的电影学术问题,90年代电影界有学者重申和发挥了当时参与该问题讨论的重要人物——著名电影理论家、剧作家、导演张骏祥所提电影的文学价值等主张,肯定了张骏祥电影文学观的合理性①,本人虽已发表《论张骏祥的电影文学观》②,但意犹未尽,加一补充,以期引起进一步探求电影本体论意义上电影文学的价值。 张骏祥指出:“电影文学应该不是指纸上印出来的剧本,而是最后通过电影表现手段拍出来的电影。真正最后完成的电影文学是在银幕上放出来的电影。 “电影文学究竟是指什么而言呢?一般讲电影文学,往往想到的是印在纸上的电影剧本,说是影片的基矗……但剧本确实还不是完成了的电影文学。真正的电影文学的完成形式是最后在银幕上放映出来的影片。……真正完成的戏剧文学是在舞台上对观众演出了的那台戏。人们对那些只能在书房里读读,在舞台上没有效果的‘书斋剧’,是不承认它是好戏剧文学的。即使是好作品,例如契诃夫的剧本,在没有得到莫斯科小剧院的演出之前,也不可能真正显现出它的光辉。一个电影剧本的光辉,更是非拍成影片在银幕上放映,就不能完全显现出来。”④ 《不要忘了文学》一文里,荒煤讲:“电影文学,只有通过影片的再创造,才能够最终体现其文学价值。”可说与张骏祥的观点一致。《电影剧作》1982年第4期刊登过上海电影制片厂文学部开展关于电影文学性的讨论的几种观点,也可佐证、补充张骏祥、荒煤关于电影是最终体现文学价值的主张。一种观点认为,电影剧本不是阅读文学,而是未来影片拍摄的基矗因此,除了一般文学的规律之外,电影文学还具有自己的特殊性。它要服从于电影综合艺术的形式,要考虑到为未来影片提供摄影、音乐、美工等综合艺术发挥的天地。也有一种观点认为,不应把电影的文学性单纯理解为电影剧本的文学性。一部影片的文学性要靠综合艺术各部门的共同努力来完成。也就是说,电影的文学性是指整部影片用综合艺术手段所体现出来的文学性。它涉及各个艺术部门,优秀是看能否运用这些艺术手段塑造了生动的人物对象。对电影的文学性的理解,不应当局限于电影剧作的文学语言和描段,更重要的是体现在影片反映生活真实,探索现实的底蕴、创造艺术美的严肃追求上。 张骏祥所理解的真正最后完成的电影文学是在银幕上放出来的电影,“实质上这是一种对于影片的高级要求,根据这样的要求,一些只讲究编造情节,不注重刻画人物,甚至低级庸俗、毫无文学气味的影片就不能列入电影文学之林。它的出发点是以文学的高度来要求电影,其目的显然在于提高影片的文学素质和艺术质量。这种提法的用心无疑是可取的,但是,按照流行的观点,电影文学的基本涵义仍旧是指‘纸上打印出来的剧本’,而不是指影片本身。因为影片是由镜头画面组成的,不是由文学组成的,因而是电影艺术,而不是电影文学;只有用文字组成的电影剧本才是电影文学。”⑤这一观点是相当有代表性的,说影片是由镜头画面组成的,涉及电影的外感形式,镜头画面要表述故事、情节,离不开文学,如果说电影不单纯是文学组成的是对的,说电影不是由文学组成的似乎绝对了些。故事、情节甚至人物的性格、语言等等,有哪一样离得开文学的设计、构思呢?再说把电影文学的范围只划于剧本也是不全面的。如果把电影文学仅仅限于故事片的电影文学剧本,以区别于导演编制的电影分镜头剧本,好像难于成立。电影分镜头剧本就没有文学的内容吗?很难设想它不是剧本的一种形式。如果编剧能一步到位,不经过导演的分镜头剧本,不需导演做什么大的改动,就能把剧本直接搬上银幕,那肯定是符合电影特性的好剧本。不可把剧本和影片对立起来,划出文学与非文学的鸿沟。不止电影分镜头剧本,像电影诗、电影小说、电影故事等都可划入电影文学的范围,影片都可划入电影文学的范围,何况这些诉诸文字的东西呢?至于说到只有用文字组成的电影剧本才是电影文学,除限制了电影文学的范围外,也说明了在对文学的看法上,固守着传统的文学观念。关于文学是不是都要用文字表述,张骏祥在阐明电影既是艺术又是文学的见解中做了交待。此不赘述。 电影文学与一般的文学体裁相区别,是与电影的特性密切相关的,是一种文学样式,终将组织一系列银幕形象,构成整体演出。余倩在《电影的文学性和文学的电影性》一文中认为:“由电影剧本到银幕,这是由文学形式向电影形式的转化,并不是由未完成的文学形式向最后完成的文学形式的发展。因而说电影剧本还不是完成了的电影文学,把电影文学的完成形式说成是影片,认为‘电影就是文学’,这就混淆了电影和文学的表现形式的界限,混淆了电影和文学的不同的性质,并且也不符合电影创作的实际。”把未经拍摄的电影文学剧本排除在电影文学之外,是不大妥当的。余倩说不符合电影创作的实际,在这一点上是对的,但余倩说混淆了电影和文学的不同的性质,有言过之处。由电影剧本到银幕,当看作是电影创作的两个阶段,是一个完整的过程,只有剧本,未进入拍摄,就不是一个完整的过程。剧本不能看成是一般的文学作品,是经过电影特性改造了的文学,文学性与电影性相溶合,故从文学形式向电影形式的转化也属于表面化的看法。 马德波在《在探索中演变的我国电影观——从关于“文学价值”的讨论说起》一文里,看到了“二十年前的张骏祥和二十年后的张骏祥争鸣”,并认为张骏祥在理论上的变化是触目的,但并不意味着他的电影观的变化,从张骏祥的作品和理论来看,他始终是把电影(故事片)作为一门“讲故事”的艺术,不曾离开叙事传统。因此,他前后不同的说法,只是由不同的“针对性”所致。50年代是针对一些不熟悉电影特性、初事电影的编剧讲的;80年代是针对生硬地搬用外国70年代某些电影手法的中青年导演讲的,而“总的目标则是前后一致而非自相矛盾的”。有论者以为,“正因为具有较强的现实针对性,所以他的观点具有较强的美学上的实践意义而不是理论意义。”⑥这样的论断是不全面的。实际上张骏祥的电影文学观在理论发展中是具有其理论意义的。张骏祥有关电影的文学价值见解所引发的“争论的特点是联系电影创作实践,达到了‘电影化’分歧的高度,不论是对于电影艺术创作质量的提高或对于电影艺术理论自身的建设,都具有不可忽视的价值”。张骏祥“文学价值”等观点是电影的文学性讨论这一理论争鸣的中心议题,既有以往理论的总结,也有未来理论的展望,较有系统性、思辨性。如果否定其理论意义,从某个角度说,就等于否定这场讨论的理论意义,而且对张骏祥在电影本体论上的探索也是视而不见的,显然两位论者所作的结论是不恰当的、不公允的。 照马德波看,张骏祥过去是为了发展叙事传统,现在是为了保卫叙事传统。张骏祥的电影观是一贯的,可见不管是发展叙事传统也好,保卫叙事传统也好,承接电影的叙事传统是张骏祥电影文学观所一直坚持的原则。 在50年代,张骏祥“颇为详明地论述电影思维、蒙太奇思维的重要性,宣称电影是一门独立的艺术形式,有自己独特的表现手段,这些表现手段是用以反映现实生活,表达思想,刻画人物性格的。……既然作为电影的文学,为未来影片提供基础或蓝图的文学,它必须用电影思维、蒙太奇思维来组织材料,构思结构,在整个创作过程中运用电影的长处。它不可能是‘纯文学’,只能是电影的文学。在这里,文学作为综合艺术的一种元素,它必须遵循电影艺术的特殊规律,并且是为电影服务的。……按照80年代张骏祥的理论,则文学创造价值,电影只不过是用自己的手段表现这些价值而已。文学是内容,电影是形式,是外壳,或者只是一种把文学内容装进去的‘容器’!文学是表达主题、塑造典型、反映现实生活的手段,而电影则是体现文学所创造的价值的手段了”。 这里,认为文学是内容,电影是形式是张骏祥的主张似大不确切。张骏祥说过,苏联有过一种不好听的说法,说电影剧本只是个“容器”,只是把将来完成的电影在里面暂时放一放的“盒子”。这说法当然不对。反过来说电影只是一种把文学内容装进去的“容器”,这说法同样有毛玻况且张骏祥指出过,把电影手段理解为形式,文学价值是内容,这种说法有一部分道理,但不完全,说明张骏祥并不认可电影是形式,文学是内容的说法。 我们今天研讨张骏祥的电影文学观,当然是与对80年代中国电影理论整体发展的评价相联系的。有论者在评述这一段理论思潮时讲:“描述八九十年代电影理论主题和形式的转换,也就是阐释西方理论在中国本土的容纳和演化”⑦。显然,这个结论并不符合中国电影理论建设的实际。中国电影理论的发展诚然受到了西方电影理论的影响,但并不是八九十年代每一个理论主题和形式的转换,都是在阐释西方理论在中国本土的容纳和演化,这样看,就否认了中国电影理论发展的民族性和独立性,即使是吸收西方电影理论,也不是全部照搬,而是有所选择,为我所用,西方的电影理论在我国发生变异的情况并不奇怪。 我们不要一味忙于解构、否定以往我们的理论资源,即使我们有了新的理论、新的观念,我们也脱离不了已有的理论基础,割不断我们的传统。事实上,从我国30年代起至今天,中国电影优良的传统中就有重视电影的文学价值及电影文学家的作用的传统,这个传统不应该中断,当继续发扬光大。21世纪愿中国当代电影像张骏祥所说的那样,“坚定地站在优良的传统的基础上,清醒地借鉴外来的东西,创我们自己的‘新’”。 如果只讲文学性、文学价值,矫枉过正,就会走向极端,也不能说是全面的。张骏祥也看到了这一点。他在《电影笔记》一文中说:“强调主观描写,大量运用旁白,作者站出来讲话,强调综合艺术中的文学性描写。然而舍弃了电影艺术的综合性能,丢掉十八般武艺作用一样,这是自己绑起一只手去作战,其愚不可及也!而结果是电影成了活动图画,成了文学朗诵,于是电影就没有了!”由张骏祥等人引发的电影文学性的讨论,使人们对文学性的注意,远远大于对电影性的注意。“这主要是因为在不少人看来,……‘文学性’,乃属于电影艺术之‘本’,而‘电影性’则不过为其‘末’的缘故;而另一个显而易见的原因是,我们一些同志谈起……‘文学性’来,显得得心应手,游刃有余;而当论及‘电影性’问题的时候,则显得‘底气’不足,言之无物。当然,不能说强调典型形象对于电影的重要性有什么不对,但是,如果只是从……‘文学性’出发而要求电影,恐怕就不那么科学,不那么符合艺术规律,问题在于,对于文艺创作来说,从来没有‘一般的’典型形象,有的只是文学的典型形象,戏剧的典型形象,电影的典型形象,没有也不可能有在同样程度上属于两种艺术的典型形象。……电影要真实、深入、多面地揭示丰富的生活内容,电影要创造独特的美学价值,只有使自己和它的特性相适应才有可能。因此,要解决电影反映生活的问题,要创造具有银幕意义的典型形象,就必须深入探讨电影思维的特点、方式、规律及其与其他艺术思维的关系。应当说,这是我们的电影理论所面临的重要而迫切的课题之一。”⑧这段话可给我们带来反思。但所论典型形象似有牵强之处。对于文艺创作来说,我们不是不可以探讨“一般的”典型形象的,在文艺家的创作活动当中,对于人物形象的塑造等,就存在着个性化与概括化相统一的典型化过程。从文艺理论上可以概括文艺典型形象的涵义、特征、规律和方法。这是理论的逻辑概括,具体到抽象的上升。至于说到综合艺术的典型形象,也是可以从文学上、音乐上、美工上等艺术部类进行专题分析,就电影讲,从音乐角度塑造典型形象,从美工角度塑造典型形象皆可,从文学角度塑造典型形象有何不可?属于两种或两种以上艺术的典型形象的塑造在综合艺术中是完全成立的。在当时也确实出现了光讲文学性还不够,还应强调发挥综合艺术各个部门的特性的声音。众所周知,电影性,电影特性,可说是电影艺术这一形式不同于其他艺术形式的基本特征,作为一门视听艺术,它把时间艺术的表现性和空间艺术的造型性有机地交织起来,以镜头为语言,按照蒙太奇方法组成的声画结合的艺术,实现了逼真性与假定性的统一,照相性与变相性的统一。张骏祥本人也表述了对电影特殊表现手段的关注,涉及到了形式、技巧之类的东西,它们是用来为电影内容服务的,实际上电影艺术的特性又不止于文学性这一点,还有跟自身为综合艺术这一总特征相联系所带来的多重属性,确立电影价值观,离不开文学,也离不开艺术,我们也应继续像当年出现的强调发挥综合艺术各个部门的特性那样,深入探求电影艺术的特性与规律。电影文学脱离不开电影艺术,“电影制作的艺术完成才是对某一事件、人物整个过程艺术表现的终结。……应把重点放在电影艺术本体的探求上,没有必要对电影的文学性诸问题过多孤立地涉及。”⑨影片质量,既关系到文学这一种类,也关系到摄影、音乐、美工等艺术种类,既关系到编剧,也关系到导演,只要我们充分发挥电影这一综合艺术之所长,提高这方面的功力,就能解决影片质量不高的问题。可见,强调提高电影的文学性与强调提高电影全面的艺术性,是电影文学与电影艺术不可偏废的两个方面。 张骏祥在《大力促进电影剧本创作》一文中说:“电影艺术要有一个极大的飞跃,放出有电影以来还没有放出过的灿烂光辉,非有待于有洞烛人生哲学的见解,有深厚的生活感受,又能创造性地运用电影表现手段的大作家出现不可”。只有在有了相当数量的、掌握了电影创作的规律和表现技巧的作家的基础上,才会出现电影史上的莎士比亚、托尔斯泰、曹雪芹、鲁迅。我们已经进入WTO,在电影生产上也带来了机遇与挑战,从电影发展的文化战略角度看,中国电影必须培养出大电影作家、大电影导演、大电影演员、大电影摄影等出色的电影创作人员,我们的民族电影就有振兴的希望?
音乐钢琴教学论文:浅析高师音乐教育专业钢琴教学初探 论文关键词:钢琴 音乐教育 高师 论文摘要:高师钢琴教学这一课题是一个发展性课题,还有很大空间去挖掘。随着高师音乐教育改革的深入,我们对此关注的视点将更加广泛,深入。笔者期望通过中国高师整体教育水平的提高,钢琴课的教学能够“会当凌绝顶”,“更上一层楼”! 在高等师范院校音乐教育专业的科目中,钢琴课占有举足轻重的地位。随着高师音乐教育的迅猛发展,社会对音乐教师的需求加大,钢琴课也应紧跟时代步伐,在教学内容,方法,形式等方面做出相应的调整,以适应高师音乐教育专业学生未来的职业需要。对于音乐教育专业的师生,如何从事钢琴课的教学,,如何采取科学理性的方式,将这门复杂的功课做好,这是本文探讨的主要问题。 一. 教师要根据学生的程度因材施教,学会分级教学 随着国脚高校扩招政策的实施,音乐教育专业的学生入学率大幅提高,学生们的钢琴水平参差不齐。有的学生入学前已经学过多年钢琴,基本功扎实,音乐表现力丰富,他们大多数会选择钢琴主修专业。对于这样的学生,老师们教学难度不是太大,除了采用《高师钢琴基础教程.》第三,四册之外,常常辅以肖邦部分练习曲,夜曲,圆舞曲,贝多芬早期奏鸣曲,以及巴赫平均律等技术与音乐艰深的曲目,其目的是丰富学生的技术面,提高其音乐表现力,锻炼学生的意志品质与耐力。 还有的学生入学之前只学过一年左右的钢琴,他们只是学习一到两首曲目来应付高考,其本身钢琴演奏的技能很薄弱,基本功不扎实,弹奏动作僵硬,识谱很慢,用数字来标示五线谱的学生不在少数。对于这类学生,钢琴教师应在教学中给予更多的关注,他们需要老师更多的细心,耐心与爱心。对于他们,老师在教学上进行严密的安排与部署,需要最大限度的去开发其潜能,加强他们的基本功训练,在有限的两年中,使他们除了掌握一定的表演技能以外,还能够掌握钢琴即兴伴奏的知识,以适应其毕业以后得工作实际需要。 二. 教学中应贯彻融合性原则 高师音乐教育专业的课程设置目的是突出“一专多能”甚至“多专多能”的培养目标,走的是一条培养综合素质高的音乐人才的道路。它要求学生不仅具有一定的演奏能力,同时对其他相关的学科的理论知识也应熟悉和了解,并且有独立的研究能力和教学能力。高师音乐教育的学生,除了会演奏钢琴以外,还有会教钢琴,用钢琴为个唱,合唱伴奏,在音乐欣赏课堂会用钢琴教学等等。 因此,要求钢琴教师在教学中应提倡综合式,融合式的教学,讲究课程的整合,按照音乐教育规律实现教学的协同效果,最终使学生综合素质得到提高。作为音乐科目的基础课,钢琴课与其他终点科目,比如视唱练耳,和声及作品分析,西方音乐史都有千丝万缕的联系,音乐科目中与钢琴没有任何联系的少之又少。这种情况就要求教师在教学中注重钢琴课与其他姊妹学科的联系,能够渗透其他学科的部分内容,拓宽教学视野。当然,我们的老师在教学中也应保持钢琴本学科的侧重点以及自身个性,绝对不能将钢琴课上成音乐欣赏课,这就要求老师们有一种驾驭全局的教学功底,在此基础上以点带面。 三 .教学目标要明确,要细致分析教材 钢琴教学的内容制定与教学目标,对象密切相关。老师在教授演奏技术的同时,应重视理论的教学,二者是相辅相成的。对于具有独立思考习惯的“90后”学生,演奏与教学理论的研究可以使他们对钢琴技术的了解更加深入。学生通过老师的理论指导,会拓宽演奏与联系的思路,学会逻辑的分析自己的技术训练,最终突破技术的瓶颈。教师应明确的向学生阐述自己的教学目标,使学生学习的方向更加清晰,从而能够活学活用,学有所思,学有所用,为自己将来从事教学工作奠定坚实基础。一名负责任的钢琴教师应随时根据教学大纲制定并修整自己的教学纲要,这样才能使教学更加系统化。 作为工具,高师钢琴教材在实际教学中发挥着重要的指导性的方向作用。教师应该明确教材的的作用是:通过它系统的传授给学生演奏技能;通过它研究中外音乐大师的经典曲目促进学生人文素质的提高:通过学习它使得学生综合素质得到提升,心智得到发展等等。教师在明确其作用后,更应该研究教材的训练目的,明了教材所选曲目的艺术价值,能够准确分析所选曲目的曲式,和声特点。为了能够使音乐教育专业的学生能够胜任毕业后从事的中小学音乐教师的工作,部分高师音乐教材还增添了中外乐曲的钢琴伴奏曲,同时为了促进学生的协作能力,又编选了一部分四手连弹曲目,教师应对这两类曲目同样重视,这样才能使教材的应用性得到最大程度的发挥。 四.拓宽教学视野,提倡创新意识 教师在钢琴教学中,应大胆实践,不断拓宽自己的新的教学思路,不能拘泥保守,一成不变。钢琴课作为高师音乐教育的重要技能课,优秀课,基础课,本身应该具备开放,多元,发展的特色。教师不应将视野只局限在狭窄的琴房内,两耳不闻窗外事。他们应该更加关注我国高师音乐教育发展的大方向,关注国内外新的教育理念,通过学习再学习,使自己的教学与时俱进,不断创新。 高师培养出来的大部分学生,面临着社会整体钢琴教育的重任,他们身后是几千万的琴童,这就要求音乐教育专业的钢琴主科教师们迫切提高自己的教学水平,通过自身的努力,培养出更多优秀的教师。一方面,他们要立足本土,通过观摩,学习周先生等老一代教育家的教学法,另一方面,通过互联网等多媒体了解国外钢琴专家的演奏与教学,这样才能使自己的视野更加广阔,更加多元化。 以上是笔者在观摩部分高师音乐教育钢琴教学之后产生的一些思索。高师钢琴教学这一课题是一个发展性课题,还有很大空间去挖掘。随着高师音乐教育改革的深入,我们对此关注的视点将更加广泛,深入。笔者期望通过中国高师整体教育水平的提高,钢琴课的教学能够“会当凌绝顶”,“更上一层楼”! 音乐钢琴教学论文:圣彼得堡音乐学院钢琴系教学体系的比较研究 内容摘要:俄罗斯国立圣彼得堡里姆斯基·科萨科夫音乐学院(简称圣彼得堡音乐学院),是俄罗斯最早的高等音乐学府,也是世界最著名的音乐学院之一。一百多年来,音乐学院钢琴系培养了众多著名钢琴演奏家和教育家,他们表现出的是不同的艺术风格和趋向。钢琴系的人才培养模式和教学体系是完善和成功的,值得我们借鉴。 关 键 词:圣彼得堡音乐学院 钢琴专业 教学体系 合理借鉴 俄罗斯国立圣彼得堡里姆斯基·科萨科夫音乐学院(简称圣彼得堡音乐学院),是俄罗斯最早的高等音乐学府,也是世界最著名的音乐学院之一。学院的钢琴系于1862年与音乐学院同时诞生,它是西欧钢琴表演艺术的优良传统与俄罗斯原有钢琴学校教学体系相结合的产物。一百多年来,音乐学院钢琴系培养了众多著名钢琴演奏家和教育家,他们表现出不同的艺术风格和趋向。钢琴系的人才培养模式和教学体系是完善和成功的,值得我们借鉴。 钢琴系的本科课程包括全国性的公共文科课程、公共专业课程和地方院校专业课程。公共文科课程有:哲学、经济学、历史、劳动法概论、心理学和教育学、外语、体育。公共专业课程包括:文化艺术史、美学、音乐心理学、音乐信息学、和声、复调、作品分析、外国音乐史、俄罗斯音乐史、20世纪俄罗斯音乐史、专业技能课、室内乐、排练课、钢琴艺术史、现代钢琴艺术、钢琴演奏教学法等。地方院校课程包括:20世纪音乐记谱法、生命活动安全课。学生自选课程包括:古钢琴(羽管键琴)、管风琴、古代音乐起源和诠释法。 首先,从公共文科课程的设置来说,对提高学生的综合文化素质非常有益。学生对文学艺术、历史以及美学、心理学等方面知识的积累,有助于提高他们对音乐作品的分析能力,并且能够对不同时期、不同地域文化背景下的作曲家的作品风格有更深刻的理解与把握。而公共专业课程中的音乐心理学、音乐信息学则是针对性和应用性很强的课程,前者对舞台表演具有现实意义,后者则对将来希望从事表演理论研究的学生可以提供最新研究领域和音乐发展动向。这两门课程在我国师范专业的课程设置中是欠缺的,只有少数音乐学院作为选修课开设,并且研究范围较浅。这是应该值得我们借鉴和推广的。 其次,在公共专业课程设置方面也有一些值得我们思考和学习的问题。除了在我国的音乐学院课程设置中也有和声、复调、曲式、作品分析及外国音乐史、钢琴艺术史、钢琴教学法等基础课程以外,圣彼得堡音乐学院还开设了20世纪钢琴艺术史和20世纪音乐记谱法。俄罗斯的音乐学院都非常重视对现代钢琴作品的演奏与教学,而对于我们的钢琴专业学生来说,演奏20世纪的钢琴作品较少,对一些现代的作曲手法和记谱法更是缺乏了解,学习并尝试开设这类课程会满足学生对现代音乐学习和掌握的需要。 除了传统的与我们的教学形式相同的钢琴技能课以外,圣彼得堡音乐学院钢琴系还对一年级学生开设了双钢琴课:老师根据学生的程度选择曲目,当堂视奏并合作,老师会指挥学生并且对作品进行分析与讲解,曲目多为四手联弹作品,也有少量的较为简单的双钢琴作品。这门课程可以训练并提高学生的视谱能力,并为以后的室内乐课和协奏曲的排练积累合作经验。 他们从大学二年级开始直到毕业,开设室内乐课(其中包括声乐伴奏和与其他乐器的重奏)。俄罗斯的音乐学院都对室内乐课程极为重视,不仅为每个专业的学生都开设四年课程,而且室内乐课和专业课同样被列为毕业年级的“国家考试”科目,由俄罗斯国立莫斯科柴科夫斯基音乐学院和国立圣彼得堡音乐学院的权威室内乐专家和钢琴教授所组成的国考专家组,于每年的五月下旬开始在各大音乐学院巡考,考试以音乐会形式进行,对学生演奏水平、作品风格的把握、伴奏及重奏能力都要进行全面和细致的评定,考核成绩直接影响到学生的毕业。钢琴室内乐课,无论是声乐伴奏还是重奏,对钢琴专业的学习都有着积极的促进作用,可以全面提高学生的艺术和技术水平;在欧美的很多音乐院校中,室内乐课都被列为必修科目;很多世界一流钢琴家也非常热衷室内乐的演出;不少国际的重要钢琴大赛也将其纳入比赛项目。我们的一些专业音乐学院已经开设并重视室内乐课,但在师范音乐教育中还很少见,我们可以根据自己的学生水平选择相应曲目来丰富我们的钢琴教学,提高学生的综合专业能力。 圣彼得堡音乐学院钢琴专业的另一个具有实践意义和特色的课程就是钢琴教法课。它与我们现在的较为普遍的教法课的授课形式有所不同。我们的课程都是老师自定教材,在课堂上讲解,学生则在下面记笔记,这种授课形式往往容易脱离实践,犯“纸上谈兵”的错误,当然一些老师也逐渐认识和注意对学生实际教学能力的培养,但收效甚微。而圣彼得堡音乐学院钢琴教法课是完全从实践入手培养学生的授课能力,具体授课形式是这样的:专业老师在附中授课时,教法课的学生同时参加,然后由学生对附中学生授课,老师在旁边指导教学,并与学生讨论具体的教学方法,传授自己的教学经验。这种授课形式完全调动了学生学习的主动性,并且有很强的实践性,活学活用,大大促进了学生对教学原则和方法的掌握。 除了上述课程以外,圣彼得堡音乐学院还为每个学生提供尽可能多的表演和舞台实践机会。学生可以在老师的安排下在学院的各个音乐厅举办独奏或重奏会,学院作曲专业的老师和同学的作品音乐会也为学生提供表演机会,学院还会为学生安排与著名的玛林斯基剧院合作演出的机会。总之,学生在众多的演出中得到了充分的表演和锻炼,并随时接受老师和演奏家们的指导。 俄罗斯国立圣彼得堡音乐学院钢琴系的教学体系和课程设置是有自身特点的,并且也是比较成熟和成功的。我们的钢琴教学也有自己的优点,但也存在着一些不足,我们可以从对他们的教学体系的研究中受到启发,借鉴他们的长处,与我们的实际情况相结合,探索并制订出新的、更有实践意义的教学体系和课程设置,提高我们的教学能力。 音乐钢琴教学论文:浅析高师音乐教育专业钢琴教学初探 论文关键词:钢琴 音乐教育 高师 论文摘要:高师钢琴教学这一课题是一个发展性课题,还有很大空间去挖掘。随着高师音乐教育改革的深入,我们对此关注的视点将更加广泛,深入。笔者期望通过中国高师整体教育水平的提高,钢琴课的教学能够“会当凌绝顶”,“更上一层楼”! 在高等师范院校音乐教育专业的科目中,钢琴课占有举足轻重的地位。随着高师音乐教育的迅猛发展,社会对音乐教师的需求加大,钢琴课也应紧跟时代步伐,在教学内容,方法,形式等方面做出相应的调整,以适应高师音乐教育专业学生未来的职业需要。对于音乐教育专业的师生,如何从事钢琴课的教学,,如何采取科学理性的方式,将这门复杂的功课做好,这是本文探讨的主要问题。 一. 教师要根据学生的程度因材施教,学会分级教学 随着国脚高校扩招政策的实施,音乐教育专业的学生入学率大幅提高,学生们的钢琴水平参差不齐。有的学生入学前已经学过多年钢琴,基本功扎实,音乐表现力丰富,他们大多数会选择钢琴主修专业。对于这样的学生,老师们教学难度不是太大,除了采用《高师钢琴基础教程.》第三,四册之外,常常辅以肖邦部分练习曲,夜曲,圆舞曲,贝多芬早期奏鸣曲,以及巴赫平均律等技术与音乐艰深的曲目,其目的是丰富学生的技术面,提高其音乐表现力,锻炼学生的意志品质与耐力。 还有的学生入学之前只学过一年左右的钢琴,他们只是学习一到两首曲目来应付高考,其本身钢琴演奏的技能很薄弱,基本功不扎实,弹奏动作僵硬,识谱很慢,用数字来标示五线谱的学生不在少数。对于这类学生,钢琴教师应在教学中给予更多的关注,他们需要老师更多的细心,耐心与爱心。对于他们,老师在教学上进行严密的安排与部署,需要最大限度的去开发其潜能,加强他们的基本功训练,在有限的两年中,使他们除了掌握一定的表演技能以外,还能够掌握钢琴即兴伴奏的知识,以适应其毕业以后得工作实际需要。 二. 教学中应贯彻融合性原则 高师音乐教育专业的课程设置目的是突出“一专多能”甚至“多专多能”的培养目标,走的是一条培养综合素质高的音乐人才的道路。它要求学生不仅具有一定的演奏能力,同时对其他相关的学科的理论知识也应熟悉和了解,并且有独立的研究能力和教学能力。高师音乐教育的学生,除了会演奏钢琴以外,还有会教钢琴,用钢琴为个唱,合唱伴奏,在音乐欣赏课堂会用钢琴教学等等。 因此,要求钢琴教师在教学中应提倡综合式,融合式的教学,讲究课程的整合,按照音乐教育规律实现教学的协同效果,最终使学生综合素质得到提高。作为音乐科目的基础课,钢琴课与其他终点科目,比如视唱练耳,和声及作品分析,西方音乐史都有千丝万缕的联系,音乐科目中与钢琴没有任何联系的少之又少。这种情况就要求教师在教学中注重钢琴课与其他姊妹学科的联系,能够渗透其他学科的部分内容,拓宽教学视野。当然,我们的老师在教学中也应保持钢琴本学科的侧重点以及自身个性,绝对不能将钢琴课上成音乐欣赏课,这就要求老师们有一种驾驭全局的教学功底,在此基础上以点带面。 三 .教学目标要明确,要细致分析教材 钢琴教学的内容制定与教学目标,对象密切相关。老师在教授演奏技术的同时,应重视理论的教学,二者是相辅相成的。对于具有独立思考习惯的“90后”学生,演奏与教学理论的研究可以使他们对钢琴技术的了解更加深入。学生通过老师的理论指导,会拓宽演奏与联系的思路,学会逻辑的分析自己的技术训练,最终突破技术的瓶颈。教师应明确的向学生阐述自己的教学目标,使学生学习的方向更加清晰,从而能够活学活用,学有所思,学有所用,为自己将来从事教学工作奠定坚实基础。一名负责任的钢琴教师应随时根据教学大纲制定并修整自己的教学纲要,这样才能使教学更加系统化。 作为工具,高师钢琴教材在实际教学中发挥着重要的指导性的方向作用。教师应该明确教材的的作用是:通过它系统的传授给学生演奏技能;通过它研究中外音乐大师的经典曲目促进学生人文素质的提高:通过学习它使得学生综合素质得到提升,心智得到发展等等。教师在明确其作用后,更应该研究教材的训练目的,明了教材所选曲目的艺术价值,能够准确分析所选曲目的曲式,和声特点。为了能够使音乐教育专业的学生能够胜任毕业后从事的中小学音乐教师的工作,部分高师音乐教材还增添了中外乐曲的钢琴伴奏曲,同时为了促进学生的协作能力,又编选了一部分四手连弹曲目,教师应对这两类曲目同样重视,这样才能使教材的应用性得到最大程度的发挥。 四.拓宽教学视野,提倡创新意识 教师在钢琴教学中,应大胆实践,不断拓宽自己的新的教学思路,不能拘泥保守,一成不变。钢琴课作为高师音乐教育的重要技能课,优秀课,基础课,本身应该具备开放,多元,发展的特色。教师不应将视野只局限在狭窄的琴房内,两耳不闻窗外事。他们应该更加关注我国高师音乐教育发展的大方向,关注国内外新的教育理念,通过学习再学习,使自己的教学与时俱进,不断创新。 高师培养出来的大部分学生,面临着社会整体钢琴教育的重任,他们身后是几千万的琴童,这就要求音乐教育专业的钢琴主科教师们迫切提高自己的教学水平,通过自身的努力,培养出更多优秀的教师。一方面,他们要立足本土,通过观摩,学习周先生等老一代教育家的教学法,另一方面,通过互联网等多媒体了解国外钢琴专家的演奏与教学,这样才能使自己的视野更加广阔,更加多元化。 以上是笔者在观摩部分高师音乐教育钢琴教学之后产生的一些思索。高师钢琴教学这一课题是一个发展性课题,还有很大空间去挖掘。随着高师音乐教育改革的深入,我们对此关注的视点将更加广泛,深入。笔者期望通过中国高师整体教育水平的提高,钢琴课的教学能够“会当凌绝顶”,“更上一层楼”! 音乐钢琴教学论文:试论音乐听觉训练在钢琴教学中的作用 内容摘要:音乐是“听觉的艺术”。学习音乐,尤其是学习钢琴演奏,训练出一双有着高度审美力和鉴赏力的敏锐的“耳朵 ”,是至关重要的。音乐听觉来自于内心各种听觉能力的培养。 关 键 词:旋律听觉 复调听觉 和声听觉 音乐是“听觉艺术”,它不仅有声音的高低、长短、强弱,有音质音色的区别,更重要的是表达内心对艺术形象的音响想象。随着这种内心的感受,就形成了对音响图像的追求。这种内心听觉越敏锐,就越有助于音乐的表现。衡量钢琴演奏水平的高低,造诣的深浅,只能凭借耳朵这一听觉器官;判断演奏者乐感优劣、投入的程度,音响效果是唯一的依据,而绝非一些故弄玄虚的外部表情与动作。 一、音乐听觉的重要性 音乐是通过声音来塑造形象、表达情感的艺术形式,无论演奏者还是听众都需要通过听觉来欣赏音乐,鉴别其艺术效果的优劣。凡是优秀的音乐家都具有敏锐的听觉,他们在有意或无意聆听的状态下,其听觉器官总是保持着高度的职业敏感性。而这种敏感的听觉不是天生的,而是长期训练的结果。因此,学习钢琴,就必须培养学生有敏锐的听觉能力,使之能胜任钢琴音乐的演奏要求。演奏时必须用听觉去判断演奏是否达到应有的艺术效果——音乐的变化、力度的层次、节奏的脉搏、踏板的清晰、乐句的均匀、旋律的流畅、风格的准确等等。演奏者只有具备了良好的音乐听觉,才能检验弹奏的效果。因此,敏锐的音乐听觉能力对学习钢琴演奏的人来说是至关重要的,涅高兹曾说过:“听觉越是迟钝,所演奏的声音和表现的内容就越呆板。” 二、音乐听觉训练的特点 练琴的过程也就是练习发音的过程。不能满足于只是“发出”声音,而是要根据乐曲性质的要求发出应有的声音。许多学生在演奏时思路混乱,多数是因为听觉原因造成的。因此,要求学生必须在清晰的思维下,按照音乐进行的规律,将无意识的听觉、混乱的听觉调整为清晰的、有目的的听觉。这样才能使学生从特定意义出发进行学习,充分调动自己的听觉器官,培养、发挥自己的听觉能力。 钢琴学习中的听觉训练,不是单纯的音的高低听辨,也不是仅仅用耳朵去听。“听”是心理在生理上的运用。一般意义上的听只是耳朵的功能,而凝神细听则是一种心理功能。钢琴学习中的听觉训练,就包含了这种心理功能的训练,要使学生集中于大脑的听觉训练。教师的任务是不断地向学生发出信号,让学生注意听,并告诉他们所要听的内容和如何去听,而学生则必须时刻保持听觉的警惕性。 在音乐作品中,主要的旋律声部不一定都是在最高声部。如弹奏巴赫的赋格曲时,不仅要让人听到高声部的主题,还要听到中声部的主题、低声部的主题以及对题。即使一首简短的主调乐曲,也要分清旋律声部和伴奏声部,旋律声部中可能还有副旋律,伴奏声部中可能有低音线条及和声层等等。在音乐的发展过程中,声部的关系是在不断变化的,各声部层次在不同段落中的主次、地位和所起的作用也在随之变化。因此,钢琴学习中的音乐听觉训练,就必须对所弹奏的音乐进行分析,对音乐中的各种因素了如指掌,在清晰的思维控制下,有目的地进行。 三、音乐听觉训练的要求 1.建立旋律听觉 音乐作品中,旋律是优秀。学生在学习演奏时,如何弹奏旋律至关重要。一定要时刻听到自己弹奏的声音,对自己所弹奏旋律的声音、情感,要做到在心中有数的基础上,在听觉的控制下进行。 注意听完整的旋律线条。必须准确地划分旋律的句读。弹奏时要细心地听旋律的每一个音,注意乐句上的换气(呼吸),形成有逻辑的音乐句读,切勿让不必要的重音切断旋律线。钢琴作品中的旋律常常还有其自身的特点,如果不清楚这些特点,也常常会使旋律支离破碎。 a.旋律插入填充织体。钢琴作品中(尤其是多声部音乐),在旋律的长音或节奏的空隙作织体的填充是十分常见的,演奏时一定要注意听长音和被隔离开的旋律音之间的联系,不能让这些填充织体间断旋律线条。 b.旋律隐藏在织体中(隐伏旋律)。这种旋律容易被忽视或被织体覆盖,演奏时一定要听到旋律的每一个音,控制好旋律与织体之间的层次关系。 c.旋律由左右手分开演奏。在钢琴作品中,常见的旋律由左右手分担。演奏时,左右手一定要协调,力量衔接要自然均匀,细心地听完整的旋律线条。要使旋律演奏完整、流畅,犹如单手演奏一样。 d.和声性旋律。和声性旋律容易被和声覆盖,尤其是当旋律在中间或低音声部时,要小心地听到并弹出每一个旋律音,保持旋律的突出和完整。 e.由几个短小动机或模进音组成的旋律。演奏时要听动机及模进音组之间的联系。特别是一些慢速、多长音、多休止的段落中,弹奏时要特别注意旋律长音的延续,使旋律休止音断意不断,使旋律始终不懈地保持其内在的紧张度。 注意听流畅的旋律线条。在听到完整旋律线条的基础上,演奏时还要注意倾听旋律的流畅性。特别是演奏以某种特定技巧出现的旋律时,不能因技巧的难度而影响旋律进行的流畅性。如手较小的人在弹八度旋律及和声性旋律时,一定要克服困难,保持旋律线条的突出和流畅。另外,任何乐句的旋律在进行时都有其自身的走向和方向点,都有起始音、高低音和收束音,要求学生演奏时一定要自然、合理、准确、有倾向性地走向这个点,完成每一句流畅的旋律线条。 注意听旋律的表情。演奏时,首先要从乐曲的内容出发,仔细研究旋律的性格、情绪、语气及韵味。分清乐句的始与收、起与伏及乐句之间的起、承、转、合等客观存在的内在规律。例如每个乐句都有其自然而普遍的倾向,就像卡萨尔斯说的呈“橄榄形”,如钢琴家傅聪所说的“往中间走”。同时,还应特别注意句尾的收束。在演奏这些旋律时,必须要求学生用听觉仔细地去检验所弹奏出来的声音是否符合为作品所安排设计的音响。 2.复调听觉的培养 钢琴作品中除了旋律外,还有丰富的和声、复调、织体。无论弹奏主调音乐还是复调音乐,都需要有很清晰的声部听觉。复调作品中,其声部关系更为复杂,各声部在其音响空间的距离内在相互吸引和互相排斥中起作用。在音乐进行过程中,要注意各声部的旋律要求,在音响平衡的基础上保持各自的明确和自然的流畅,是十分重(转第69页)(接第70页)要的。如过分强调某一声部,就会丧失其他声部,因此,要做到准确地控制好复调作品中各声部之间音响的平衡、流畅、细腻,必须要有良好的音乐听觉。要求能够时刻听清每个声部,在听觉的监督下控制每个声部的弹奏。另外,当弹奏几个声部在同一音区之间交替进行的旋律时,则必须靠听觉控制好各声部之间的音色、力度上的变化,使各声部间有所区别。演奏复调音乐时还应注意以下几点: (1)分清各声部独立的旋律线条。复调作品中,各声部都是独立的旋律线条。学习时首先要分析作品,了解各声部旋律的走向。演奏中必须仔细认真地倾听每个声部的旋律进行和旋律表情。应该先分手、分声部练习,各声部都明确和熟练后,再将各声部叠加一起练习。必须处理好旋律声部之间的关系,使每个声部都保持好各自的独立性。 (2)注意听各声部完整的旋律线条。演奏复调作品中的长音和休止符时,一定要注意倾听它与前后音之间的关系。必须保证其声部进行的连贯流畅和完整,不要让长音旋律中的对位声部切断该旋律的线条,致使几个声部混成一个声部。 (3)注意听清各旋律声部的对话。复调作品的特点还在于各声部之间常常是互相呼应的,如赋格曲中主体在各个声部中的前后对应关系,以及主题与对题之间的呼应关系等等。演奏时一定要将各声部之间对话的语气、情绪等意图表现出来。总之,仔细地聆听,细腻地演奏,处理好各声部的句法关系和声部层次关系,对演奏复调作品是非常重要的。 3.和声听觉的训练 和声是音乐的重要组成部分。在音乐陈述中,和声的序进、和声的色彩、和声的紧张与松弛、和声的游移与肯定,都对音乐的表现起着至关重要的作用。音乐中和声色彩的变化,常常决定了音乐段落中的某种表情的变化。和声进行从不协和、不稳定到协和、稳定,使音乐从紧张游移到松弛肯定的过程。 因此,学习钢琴弹奏还必须训练敏锐的和声听觉。学生在练习时,绝不能对和声变化无动于衷,应该时刻明确音乐中和声的变化,用心领会和声变化与旋律发展之间的关系,在听觉的控制下,将音乐中的和声变化及和声色彩变化细腻地表现出来。 不同时代、不同作曲家对和声的运用是不同的。当弹奏柱式和弦进行的音乐段落时,不仅要清晰地听到每个和声及它的横向序进关系,更要特别倾听和声进行中旋律的线条。在弹奏那些由分解和弦构成的作品中,仍需注意隐伏在旋律之中的和声色彩变化。弹奏印象派作品,更需细致倾听其作品的和声色彩,用不同的手段弹奏出和声色彩的变化。 4.培养音色的听觉 弹奏钢琴首先要有正确的声音概念,即声音是有共鸣的、圆润的、透亮的。不同风格的作品对音色要求是不同的,不同的触键方法也会产生不同的音色。在练习中学会用各种不同的触键方法,如触键的速度、力度及手指部位的不同等,弹奏出或清脆明亮、或雄伟、或深沉、或柔和或甜美的不同音色,并能够根据作品内涵的需要,用听觉去筛选,采用适合的音色去表达乐曲的感情。 此外,还有对节奏听觉的培养、踏板听觉的培养等等。总之,音乐是通过耳朵进入人的心灵。只有提高听觉能力,使学生具有较高的鉴别力和欣赏力,才能拥有较高的演奏水平,准确地演奏丰富多彩的钢琴作品。 音乐钢琴教学论文:试论音乐听觉训练在钢琴教学中的作用 内容摘要:音乐是“听觉的艺术”。学习音乐,尤其是学习钢琴演奏,训练出一双有着高度审美力和鉴赏力的敏锐的“耳朵 ”,是至关重要的。音乐听觉来自于内心各种听觉能力的培养。 关 键 词:旋律听觉 复调听觉 和声听觉 音乐是“听觉艺术”,它不仅有声音的高低、长短、强弱,有音质音色的区别,更重要的是表达内心对艺术形象的音响想象。随着这种内心的感受,就形成了对音响图像的追求。这种内心听觉越敏锐,就越有助于音乐的表现。衡量钢琴演奏水平的高低,造诣的深浅,只能凭借耳朵这一听觉器官;判断演奏者乐感优劣、投入的程度,音响效果是唯一的依据,而绝非一些故弄玄虚的外部表情与动作。 一、音乐听觉的重要性 音乐是通过声音来塑造形象、表达情感的艺术形式,无论演奏者还是听众都需要通过听觉来欣赏音乐,鉴别其艺术效果的优劣。凡是优秀的音乐家都具有敏锐的听觉,他们在有意或无意聆听的状态下,其听觉器官总是保持着高度的职业敏感性。而这种敏感的听觉不是天生的,而是长期训练的结果。因此,学习钢琴,就必须培养学生有敏锐的听觉能力,使之能胜任钢琴音乐的演奏要求。演奏时必须用听觉去判断演奏是否达到应有的艺术效果——音乐的变化、力度的层次、节奏的脉搏、踏板的清晰、乐句的均匀、旋律的流畅、风格的准确等等。演奏者只有具备了良好的音乐听觉,才能检验弹奏的效果。因此,敏锐的音乐听觉能力对学习钢琴演奏的人来说是至关重要的,涅高兹曾说过:“听觉越是迟钝,所演奏的声音和表现的内容就越呆板。” 二、音乐听觉训练的特点 练琴的过程也就是练习发音的过程。不能满足于只是“发出”声音,而是要根据乐曲性质的要求发出应有的声音。许多学生在演奏时思路混乱,多数是因为听觉原因造成的。因此,要求学生必须在清晰的思维下,按照音乐进行的规律,将无意识的听觉、混乱的听觉调整为清晰的、有目的的听觉。这样才能使学生从特定意义出发进行学习,充分调动自己的听觉器官,培养、发挥自己的听觉能力。 钢琴学习中的听觉训练,不是单纯的音的高低听辨,也不是仅仅用耳朵去听。“听”是心理在生理上的运用。一般意义上的听只是耳朵的功能,而凝神细听则是一种心理功能。钢琴学习中的听觉训练,就包含了这种心理功能的训练,要使学生集中于大脑的听觉训练。教师的任务是不断地向学生发出信号,让学生注意听,并告诉他们所要听的内容和如何去听,而学生则必须时刻保持听觉的警惕性。 在音乐作品中,主要的旋律声部不一定都是在最高声部。如弹奏巴赫的赋格曲时,不仅要让人听到高声部的主题,还要听到中声部的主题、低声部的主题以及对题。即使一首简短的主调乐曲,也要分清旋律声部和伴奏声部,旋律声部中可能还有副旋律,伴奏声部中可能有低音线条及和声层等等。在音乐的发展过程中,声部的关系是在不断变化的,各声部层次在不同段落中的主次、地位和所起的作用也在随之变化。因此,钢琴学习中的音乐听觉训练,就必须对所弹奏的音乐进行分析,对音乐中的各种因素了如指掌,在清晰的思维控制下,有目的地进行。 三、音乐听觉训练的要求 1.建立旋律听觉 音乐作品中,旋律是优秀。学生在学习演奏时,如何弹奏旋律至关重要。一定要时刻听到自己弹奏的声音,对自己所弹奏旋律的声音、情感,要做到在心中有数的基础上,在听觉的控制下进行。 注意听完整的旋律线条。必须准确地划分旋律的句读。弹奏时要细心地听旋律的每一个音,注意乐句上的换气(呼吸),形成有逻辑的音乐句读,切勿让不必要的重音切断旋律线。钢琴作品中的旋律常常还有其自身的特点,如果不清楚这些特点,也常常会使旋律支离破碎。 a.旋律插入填充织体。钢琴作品中(尤其是多声部音乐),在旋律的长音或节奏的空隙作织体的填充是十分常见的,演奏时一定要注意听长音和被隔离开的旋律音之间的联系,不能让这些填充织体间断旋律线条。 b.旋律隐藏在织体中(隐伏旋律)。这种旋律容易被忽视或被织体覆盖,演奏时一定要听到旋律的每一个音,控制好旋律与织体之间的层次关系。 c.旋律由左右手分开演奏。在钢琴作品中,常见的旋律由左右手分担。演奏时,左右手一定要协调,力量衔接要自然均匀,细心地听完整的旋律线条。要使旋律演奏完整、流畅,犹如单手演奏一样。 d.和声性旋律。和声性旋律容易被和声覆盖,尤其是当旋律在中间或低音声部时,要小心地听到并弹出每一个旋律音,保持旋律的突出和完整。 e.由几个短小动机或模进音组成的旋律。演奏时要听动机及模进音组之间的联系。特别是一些慢速、多长音、多休止的段落中,弹奏时要特别注意旋律长音的延续,使旋律休止音断意不断,使旋律始终不懈地保持其内在的紧张度。 注意听流畅的旋律线条。在听到完整旋律线条的基础上,演奏时还要注意倾听旋律的流畅性。特别是演奏以某种特定技巧出现的旋律时,不能因技巧的难度而影响旋律进行的流畅性。如手较小的人在弹八度旋律及和声性旋律时,一定要克服困难,保持旋律线条的突出和流畅。另外,任何乐句的旋律在进行时都有其自身的走向和方向点,都有起始音、高低音和收束音,要求学生演奏时一定要自然、合理、准确、有倾向性地走向这个点,完成每一句流畅的旋律线条。 注意听旋律的表情。演奏时,首先要从乐曲的内容出发,仔细研究旋律的性格、情绪、语气及韵味。分清乐句的始与收、起与伏及乐句之间的起、承、转、合等客观存在的内在规律。例如每个乐句都有其自然而普遍的倾向,就像卡萨尔斯说的呈“橄榄形”,如钢琴家傅聪所说的“往中间走”。同时,还应特别注意句尾的收束。在演奏这些旋律时,必须要求学生用听觉仔细地去检验所弹奏出来的声音是否符合为作品所安排设计的音响。 2.复调听觉的培养 钢琴作品中除了旋律外,还有丰富的和声、复调、织体。无论弹奏主调音乐还是复调音乐,都需要有很清晰的声部听觉。复调作品中,其声部关系更为复杂,各声部在其音响空间的距离内在相互吸引和互相排斥中起作用。在音乐进行过程中,要注意各声部的旋律要求,在音响平衡的基础上保持各自的明确和自然的流畅,是十分重(转第69页)(接第70页)要的。如过分强调某一声部,就会丧失其他声部,因此,要做到准确地控制好复调作品中各声部之间音响的平衡、流畅、细腻,必须要有良好的音乐听觉。要求能够时刻听清每个声部,在听觉的监督下控制每个声部的弹奏。另外,当弹奏几个声部在同一音区之间交替进行的旋律时,则必须靠听觉控制好各声部之间的音色、力度上的变化,使各声部间有所区别。演奏复调音乐时还应注意以下几点: (1)分清各声部独立的旋律线条。复调作品中,各声部都是独立的旋律线条。学习时首先要分析作品,了解各声部旋律的走向。演奏中必须仔细认真地倾听每个声部的旋律进行和旋律表情。应该先分手、分声部练习,各声部都明确和熟练后,再将各声部叠加一起练习。必须处理好旋律声部之间的关系,使每个声部都保持好各自的独立性。 (2)注意听各声部完整的旋律线条。演奏复调作品中的长音和休止符时,一定要注意倾听它与前后音之间的关系。必须保证其声部进行的连贯流畅和完整,不要让长音旋律中的对位声部切断该旋律的线条,致使几个声部混成一个声部。 (3)注意听清各旋律声部的对话。复调作品的特点还在于各声部之间常常是互相呼应的,如赋格曲中主体在各个声部中的前后对应关系,以及主题与对题之间的呼应关系等等。演奏时一定要将各声部之间对话的语气、情绪等意图表现出来。总之,仔细地聆听,细腻地演奏,处理好各声部的句法关系和声部层次关系,对演奏复调作品是非常重要的。 3.和声听觉的训练 和声是音乐的重要组成部分。在音乐陈述中,和声的序进、和声的色彩、和声的紧张与松弛、和声的游移与肯定,都对音乐的表现起着至关重要的作用。音乐中和声色彩的变化,常常决定了音乐段落中的某种表情的变化。和声进行从不协和、不稳定到协和、稳定,使音乐从紧张游移到松弛肯定的过程。 因此,学习钢琴弹奏还必须训练敏锐的和声听觉。学生在练习时,绝不能对和声变化无动于衷,应该时刻明确音乐中和声的变化,用心领会和声变化与旋律发展之间的关系,在听觉的控制下,将音乐中的和声变化及和声色彩变化细腻地表现出来。 不同时代、不同作曲家对和声的运用是不同的。当弹奏柱式和弦进行的音乐段落时,不仅要清晰地听到每个和声及它的横向序进关系,更要特别倾听和声进行中旋律的线条。在弹奏那些由分解和弦构成的作品中,仍需注意隐伏在旋律之中的和声色彩变化。弹奏印象派作品,更需细致倾听其作品的和声色彩,用不同的手段弹奏出和声色彩的变化。 4.培养音色的听觉 弹奏钢琴首先要有正确的声音概念,即声音是有共鸣的、圆润的、透亮的。不同风格的作品对音色要求是不同的,不同的触键方法也会产生不同的音色。在练习中学会用各种不同的触键方法,如触键的速度、力度及手指部位的不同等,弹奏出或清脆明亮、或雄伟、或深沉、或柔和或甜美的不同音色,并能够根据作品内涵的需要,用听觉去筛选,采用适合的音色去表达乐曲的感情。 此外,还有对节奏听觉的培养、踏板听觉的培养等等。总之,音乐是通过耳朵进入人的心灵。只有提高听觉能力,使学生具有较高的鉴别力和欣赏力,才能拥有较高的演奏水平,准确地演奏丰富多彩的钢琴作品。 音乐钢琴教学论文:浅析音乐教育专业钢琴教学及提高练习效率的方法 摘要:钢琴教学作为音乐教学的必修课,一直在寻找一条有利于自身发展的途径,以使自己的学生更加适应社会的需要。钢琴教学是一个发展性课题,还有很大空间去挖掘。随着音乐教育改革的深入,我们对此关注的视点将更加广泛,深入。但是对于钢琴学习者来说,选择正确的练琴方法,从而有效地提高演奏水平,是一个极其重要的问题。本文针对在练琴过程中存在的不足找到练习方法,从而解决问题,提高练琴效率。 关键词:音乐教育;钢琴;问题;提高效率;方法 钢琴技术教学在我国已初具规模,适应社会业余钢琴教学的需要,占领这一广阔的教育领域,是钢琴教学不容推辞的义务。在学生学习钢琴弹奏的同时,要把将来如何教好钢琴课作为教学的重要内容之一;要把那些效果较好,引人入胜的钢琴教材介绍给学生,便于他们以后用于教学;音乐教育专业钢琴教学需要注意的问题如下: (一)教师要根据学生的程度因材施教,学会分级教学 随着扩招政策的实施,音乐教育专业的学生入学率大幅提高,学生们的钢琴水平参差不齐。有的学生入学前已经学过多年钢琴,基本功扎实,音乐表现力丰富,他们大多数会选择钢琴主修专业。对于这样的学生,老师们教学难度不是太大,主要侧重丰富学生的技术方面,提高其音乐表现力,锻炼学生的意志品质与耐力。 还有的学生入学之前只学过一年左右的钢琴,本身钢琴演奏的技能很薄弱,基本功不扎实,弹奏动作僵硬,识谱很慢。对于这类学生,钢琴教师应在教学中给予更多的关注,他们需要老师更多的细心,耐心与爱心。老师在教学上进行严密的安排与部署,需要最大限度的去开发其潜能,加强他们的基本功训练,在有限的时间中,使他们除了掌握一定的表演技能以外,还能够掌握钢琴即兴伴奏的知识。 (二)教学中应贯彻融合性原则 音乐教育专业的课程设置目的是突出“一专多能”甚至“多专多能”的培养目标,走的是一条培养综合素质高的音乐人才的道路。它要求学生不仅具有一定的演奏能力,同时对其他相关的学科的理论知识也应熟悉和了解,并且有独立的研究能力和教学能力。音乐教育的学生,除了会演奏钢琴以外,还有会教钢琴,用钢琴为个唱,合唱伴奏,在音乐欣赏课堂会用钢琴教学等等。 (三)教学目标要明确,要细致分析教材 钢琴教学的内容制定与教学目标,对象密切相关。老师在教授演奏技术的同时,应重视理论的教学,二者是相辅相成的。 (四)拓宽教学视野,提倡创新意识 教师在钢琴教学中,应大胆实践,不断拓宽自己的新的教学思路,不能拘泥保守,一成不变。钢琴课作为音乐教育的重要技能课,优秀课,基础课,本身应该具备开放,多元,发展的特色。教师不应将视野只局限在狭窄的琴房内,应该更加关注我国音乐教育发展的大方向,关注国内外新的教育理念,通过学习再学习,使自己的教学与时俱进,不断创新。 大家都知道钢琴演奏是一门技术种类繁多、技巧性极强的艺术,艰苦反复地练习是每一位钢琴学习者学习过程中极其重要的环节。对一名钢琴学习者而言,寻求和遵循正确的练习方法是至关重要的。 以下就从几个方面阐述一下如何提高钢琴练习的效率方法! (一)坐位、坐姿 座位方面:我们要调整好坐位与钢琴之间的距离,上身坐直,将双手轻轻放置于键盘之上,上臂与前臂形成一个稍大于90度的角;找好中心点;调整坐位的远近和高低。在坐姿方面,我们要注意以下的问题:双脚踏实着地,放置于踏板之前;臀部只能做琴凳的一半,臀部的坐感应当是稳定当中又时刻配合着其他的动作;腰要挺直,颈部也要保持可以自由活动的感觉。弹奏者可以上身略向前倾,使中心略向前,便于力量的传送。坐的姿势切忌过于僵硬或松懈;手型在弹奏过程中,最自然的手型往往就是最正确的手型;注意手指的独立性和灵活性;当然弹奏的力量也要注意,在弹下琴键的同时要达到一定的力度,而且要能够控制力度的大小;均匀,练习基本功的目标是要让十指具有相同的能力。 (二)重视课后的第一次练习 在练习过程中要求慢速练,边看谱,边看标记,边动脑,手、脑、眼并用,反复练习几次,这样有助于及时消化上课内容。而对于新布置的曲子,要回想老师在课上讲到的对曲子的要求和需要掌握的技术难点以及练习方法。 (三) 全面读谱 首先,我们应该通过读谱去思考一下乐曲的作者、创作年代、创作背景以及作品的风格类型。其次,要注意谱面上的各种音乐表情术语、力度标记以及速度变化标记。再次,要仔细读谱面上的细节问题。最后,在读谱时,除了上述内容,还要注意从作品的调式、调性、和声、旋律等方面去仔细研究。 (四)分解式练习 钢琴作品具有多声部、多层次的特点,弹奏时左右手分担着不同声部、不同节奏、不同织体的任务。为了更快更准确地掌握作品,采用分解式的练习是行之有效的。 1.分手练习。分手练习不仅仅是学习一首新乐曲的开始阶段,即使在弹奏熟练之后,仍需时常使用分手练习这一方法,有分有合、分合交替才能加深对乐曲的理解以及提高练琴的效率。 2.分声部练习。在练习钢琴的过程中,应当养成把各个声部和层次区分开练习的习惯。对于声部较多的乐曲,就必须对每一个声部进行单独练习,使多个声部层次清晰,使恰当的音色、清晰的和声进行与旋律声部默契配合,不断提高练琴效率。 3.难点练习。遇到难点,应努力克服,这就需要我们将难点部分抽出来单独反复进行练习,只有这样,困难才会迎刃而解,才会提高练琴的效率。常见的难点大致包括速度难点、音色难点、技术难点。 (五)听觉训练 听觉训练是指倾听音乐作品结构、音色、音响效果等方面的训练。如果学生会运用听觉来指导自己练琴,不再是手指盲目的机械动作,就会更加有目的性,大大提高练琴的效率。 钢琴的练习必须遵循科学的方法,上述几种方法并不是截然分开的,应当把它们与实际情况结合在一起并灵活运用,不断地探究、认识、发现并解决问题,苦练加巧练,保证练琴质量,从而提高练琴效率。 音乐钢琴教学论文:大学音乐教育专业钢琴教学方法探讨 摘 要:目前我国大学音乐教育专业钢琴教学的效果之所以不尽人意,教师教学方法的运用不切合实际应是其主要原因之一。音教专业钢琴教学可用“因势利导”、“难易无序”、“不求甚解”等方法,达到其专业的最终目标。 关键词:音乐教育;钢琴教学;弹奏技能;综合能力 随着我国业余钢琴教育的蓬勃发展,不少青少年学生在钢琴弹奏技巧方面已经表现出较高水平,然而,对于业余钢琴教育最重要的成果接受者——大学音乐教育专业钢琴学生而言,受以考试、考级或比赛等为目标的应试教育倾向影响,虽然绝大部分学生进校时的钢琴弹奏技巧已达相当程度,但由于过去的某种“功利性”目的始然,其在基本弹奏技术方面仍然还有许多需要梳理或改进之处。如何在教学中根据其特点选择与运用恰当的教学方法,取得较好的教学效益,让学生在已有技术程度基础上进一步提高钢琴弹奏水平,是值得业界认真研讨的问题。 一、因势利导 从心理学的角度思维,人从小到大的知识水平提高和能力发展的过程,必然受到“学习远期效应规律”影响。 对于业余钢琴教育而言,这个规律表明:处于幼年、儿童、青少年时期的学生,一方面思维反应灵敏但思想单纯、情感单一,在学习过程中倾向于严格按要求专注于纯技术方面,同时,由于处于生长发育时期的青少年不仅身体机能活跃,记忆力较强,而且与钢琴弹奏相关的身体机能如手指、骨骼等的发育也正处于活跃期,因此,更容易使钢琴基本的弹奏方法及相关的身体机能等,通过他们的练习过程实现定型、提高与稳定发展。所以,尽管处于业余教育中的青少年学生理解力较弱导致其在音乐情感及内涵等综合素质方面表现不足,但仅凭借年龄上的优势也仍然容易从弹奏的熟练程度方面得到人们的赞许。 随着学生年龄的增长,其弹奏技术的进步速度在进入大学后会明显有所减缓,但在青少年时期(或在业余学习期间)所建立的钢琴弹奏技巧上的“童子功”优势,不仅仍然能够继续得以发挥,甚至音乐的情感与内涵等也可以被充分地表达出来。这种提高和能力发展正是“学习远期效应规律”。 《四川音乐学院音乐教育系钢琴教学大纲》中明确:“钢琴基础课是音乐教育专业的基础课程,目的是培养学生听觉、识谱、节奏感、音乐感和对作品的理解及表现力;丰富音乐知识,增强音乐修养,能弹奏各个风格的音乐作品,能适应今后的教学工作。”这个大纲不仅对学生已有基本钢琴弹奏技术水平程度的认可,也不单纯地强调其钢琴弹奏技术在大学教育中拔高等具体问题;不仅有对学生自身已有钢琴弹奏能力和水平的尊重,也没有超越音乐教育发展对未来教师的知识结构和程度的预期。也就是说,在学生进校时的基本钢琴弹奏水平与能力已定的前提下,我国许多大学音乐教育专业的钢琴教学大纲中对“全面培养”的教育目标的强调,明显受到了这个“学习远期效应规律”的影响。 遗憾的是,现实中个别教师在钢琴教学已将这个可供参考的“学习远期效应规律”抛弃了——在个别音乐教育专业钢琴教学中,不论学生已有弹奏方法及技术水平程度高低或谬误与否,一概强调钢琴弹奏技术技巧方法的改进与提高——单纯关注基本钢琴弹奏技术的训练,着重关注弹奏方法的所谓科学化、规范化,为了达此目的甚至不惜一味加难作品程度。此类无视学生实际能力且颇具“功利性”的做法,使大学音乐教育专业的钢琴教学,无形中成为了业余钢琴教育或“应试教育”模式的演变与继续。 现在大凡能进音乐教育专业学习的学生,估且不论其钢琴弹奏方法或技术科学、正确与否,一般都已经历了备考期钢琴“应试教育”的突击过程,即已经具备有一定程度的钢琴弹奏技术能力和水平。仅鉴于此,符合“学习远期效应规律”的“因势利导”的教学方法,应该是获取最佳教学效益的有利选择。 所谓大学音教专业钢琴教学中的“因势利导”,即是关注与认可音教专业学生所具有的基本钢琴弹奏技术水平和能力,并根据学生现有弹奏技能这个“势”,来制定“乘势而上”的目标计划。钢琴教学不仅可以使学生不至于将4年不太长的学习时间,单纯地视为钢琴弹奏技术或技巧提高的过程,还可以有的放矢,帮助学生明确自身的弹奏技术技巧程度及改进与提高方向,增强学习自信心。同时,还能够帮助学生明确钢琴弹奏水平程度及能力提高与音乐和教育学方面的综合素质培养、共同发展的音教专业的教育目标,从而增强学生钢琴学习的主动性与广泛性。 在具体的钢琴教学过程中,教师应根据学生现有钢琴弹奏技术技巧程度,来决定其技术改进方向和水平及能力提高的基本教学原则,而且,在基本教学原则的制定上,还应该遵从学生弹奏技术技巧进阶的连贯性与连续性,使弹奏技术能够在教师“因势利导”的教学中既不拔苗助长,又能在原有水平与能力程度上有较大的发展,还能使学生为自己钢琴弹奏技术程度及水平和能力的提高方面增添信心,帮助学生对科学的钢琴基本弹奏方法准确掌握,以及建立良好的学习和练习习惯。 二、难易无序 大学音乐教育专业钢琴教学的过程如何安排?问题一提出,一些人的脑海中首先便会闪出“循序渐进”的原则。正因为此,一些钢琴教师长期冥思苦想,费心尽力地希望寻找到钢琴教学如何渐进的那个“序。”然而,“循序渐进”果真是大学音教专业钢琴教学的一个最基本的教学原则吗? 当然,从教育学的广度看,“循序渐进”的确是一个有效地基本教学原则,理论上不存置疑。然而,对于当今的大学音乐教育专业钢琴教学来讲,“循序渐进”的原则就值得商榷。 原因在于,虽然音乐教育专业学生的钢琴弹奏方法因人而异,技术也可能参差不一,但其基本的钢琴弹奏能力和水平却应该是通过了严格的入学专业考试,并得到了相关专家的充分肯定。于是,在大学音教专业学生钢琴基本弹奏水平与能力已定的前提下,钢琴教学并不应该都是由简单到复杂,由易到难,由浅入深,一步一趋“循序渐进”的,即“循序渐进”的方法对于大学音教专业钢琴教学并不具有普遍性意义。 实际上,在今天科学技术日新月异的信息时代,随着我国教育体制改革的不断深入,加强素质教育,注重全面培养已逐渐成为当今我国教育改革的重点,具体的教学重心也开始从过去注重于“做”的单一模式,向既注重实践又强调“知”,更注重“知”“做”并重,即向提高学生素质、拓宽知识面以及重视能力培养全面发展的全新教育观念转变。而建立在有一定弹奏水平和能力基础上的大学音乐教育专业的钢琴教学,理当从具体的弹奏技术水平提高的钢琴演奏型人才培养的单一模式,向未来需要全面发展的音乐教师培养的教学思路转变,以适应当今我国教育教学改革的步伐。 然而,目前有个别音乐教育专业的钢琴教学似乎将这个现实问题忽略了。例如,现今按“循序渐进”的原则编写的音教专业钢琴教材,似乎就并不认同这种观点,似乎编者们普遍都觉得大学音乐教育专业学生的钢琴弹奏技术程度较低、水平较差,所以,如何提高学生钢琴弹奏水平才应该是教学重点。例如,四川地区过去普遍采用的是某大学2000年所编大学音教专业钢琴教材,在这套4册8级教材中,每级除大量用于弹奏技术技巧训练的练习曲外,只安排有4~5首钢琴音乐小品或是少量的中小型作品;而在其2009年最新出版的《高等音乐师范院校钢琴分级教程》的10级丛书中,中小型钢琴音乐作品总共不足20首,而较大型的钢琴音乐作品就更少,总共还不足8部。 其实,大多数大学音乐教育专业学生的基本钢琴弹奏技艺在其业余学琴时就已经形成,因此,他们入学后除仍需要教师在教学过程中对一些有误的基本弹奏方法进行纠正,对一些弹奏技术技巧进行更加科学化的训练外,教学已然没有必要仍从“由浅入深”的传统教学模式重新开始。因为,这样的“循序渐进”反而容易得到“少慢差费”的教学效果。从实际来看,现行大学音乐教育专业教材的“序”也不尽合理。根据音乐教育专业学生一般都应当具有一定的钢琴弹奏技术技巧水平的特点,钢琴教学本就理当是一种跳跃式思维的“序”进,而不应当是亦步亦趋爬行式的“渐”进。 可见,虽然人类对任何知识的获取过程肯定都是有“序”的,但作为具有独特性的大学音教专业钢琴教学所的“序,”却并不一定就必是过去那种“由易到难,由浅入深,由简单到复杂”的传统思路。因为,鉴于自身学科以及学生的专业技能水平及程度特点,钢琴教学要取得良好的教学效益,就必须重视客观存在的“序。”在这一点上,“难易无序”应该是又一值得关注的方法。 三、不求甚解 将古人“好读书,不求甚解”的做法,来表述大学音教专业钢琴教学的一种方法,应该是一个有意义的提议。 从人生命发展过程规律看,大学生已开始处于记忆力有所下降、理解力大幅上升的成长期。青少年时期学习钢琴弹奏,许多方法与技术掌握的科学性或是作品情感与内涵等相关方面的内容,在当时并不能被完全理解、消化,也无法自内心主动产生表达的冲动或是能够被准确地表达出来。然而,当他们进入大学后,随着理解力的飞速发展,那种由理解而引发出的情感冲动,就很容易促使其借助已具有的钢琴弹奏技术水平和能力,将音乐作品的相关情感内涵准确地体现并表达出来。 这种由知识积累和水平提高而生成的钢琴弹奏技术能力表现,包含了“量变到质变”这个人类知识进步发展规律。也就是说,在大学音教专业钢琴教学过程中,即使是有学生在音乐理解上出现了某些问题,在作品演奏上也可能并未完整熟练,在弹奏技术上也可能存在某种难点,但却不一定马上在课堂上予以彻底纠正或根本解决,有时甚至可以暂且不管并让其一带而过。因为“熟能生巧” ,只要钢琴弹奏的基本方法和对音乐的理解基本能达到教学及弹奏要求,教师就完全可以在此基础上给学生布置新的作业,提出新的要求,以保证教学进度的正常进行。 当然,学生的弹奏技术出现了问题应当立即指出并予以纠正,是教师在教学过程中应尽的责任和义务,但体现出职业技术教育特点的钢琴教学,却不宜斤斤计较。因为,惟恐学生在弹奏的方法学习、技术的练习,或是在钢琴音乐与艺术知识吸收和积累过程中有一点不完美,于是,抓住一点便一味纠缠,结果必然侵占和浪费了学生并不太充足的宝贵学习时间。 相反,随着学生弹奏及练习时间的增加,以及所浏览与接触的不同钢琴音乐作品的广泛和数量的逐步增加,不仅因弹奏水平不够所造成的技术问题或难点可能会迎刃而解,而且,还有益于学生在钢琴音乐与艺术教育的知识性和广泛性方面得到充实并获得提高。从这个意义上看,大学音教专业钢琴教学的“不求甚解”不是不能求“解,”而是暂不求或暂缓求“解,”甚至暂不求“甚解,”一切皆应“因势利导”并以适可而止为宜。 四、发展音乐表达能力 由于大学音教专业钢琴教学的主要目的是培养学生钢琴音乐表达能力——未来音乐教师应当具有的综合素质,于是容易产生一个误解:钢琴弹奏水平属于技术问题,而音乐表达则属于能力的问题。由此,导致一些大学音教专业钢琴教学大纲对这个问题混为一谈,表述模糊不清。 其实,无论是钢琴的弹奏技术还是音乐表达,需要发展的都是学生的综合素质,而且还必须是包括音乐的、艺术的、文化的等综合素质在内。对于钢琴艺术来讲,钢琴弹奏技术技巧具有工具性,它的训练与提高不一定需要有情感内涵表达等艺术与文化方面的内容。而音乐表达能力却是弹奏者综合素质及能力的体现,而这个体现虽然应当建立在坚实的弹奏技术水平和能力之上,却也未必需要高超的钢琴弹奏技巧程度。钢琴弹奏技术指的是弹奏者以钢琴为媒介的音乐表达行为,而音乐表达能力则体现的是其钢琴艺术与文化方面的综合实力。两者虽然在钢琴演奏家的艺术创造活动中是同步的,但在任何钢琴学习与训练活动中却应有着明显的区别。 例如,在音教专业学生进校前的应考阶段,原则上解决的就主要是钢琴的弹奏技术(为应考的几首钢琴作品服务),这属于钢琴学习的低级阶段。而进入大学后的主要教学方向应该属于学生钢琴艺术发展的较高级阶段,原则上主要应该解决的是其音乐表达能力及其发展问题。二者在实际应用中的差异具体表现为:1、弹奏技术及方法是单纯的,原则上在任何时间段、任何年龄段的弹奏者那里都是一成不变的;音乐表达能力一般则会因为弹奏者自身年龄、知识结构的变化而表现出不同程度。2、掌握弹奏技术的活动允许历经思辨、重复、稳定、提高的内容和过程。在这个过程中,具体的技术技巧可被肢解与重复的成分比比皆是;而音乐表达能力的体现则是这一切内容和过程经历之后具体应用的结果,它要求精炼、准确,限制或根本禁绝重复或多重意义的表现形式。3、在教学过程中,各类具体的钢琴弹奏技术技巧难易程度的学习与掌握,虽然有大致规定的过程要求和质量标准,但顺序却并不一定是严格的,它可以由教师根据学生弹奏水平,来定制技巧难易程度教学的时间表,学生对已知或未知的某些难易程度不同的弹奏技术,原则上也可以不分先后。而较强的音乐表达能力与弹奏技术水平基本上是成正比的,不可能出现有倒装的情形。4、学习者针对某部具体的钢琴音乐作品,根据与完成作品技术要求相适应的自身条件,对某些并不急用的技术技巧可以允许有选择性的吸纳。而音乐表达能力的体现一般则是有一个较为恒定的艺术标准,不能见人见智具有随意性。5、相关弹奏技术技巧的方法要求具有同一性,因此,学习与弹奏的训练和掌握过程应当是科学的、严格的,不允许因人而异。而音乐表达能力虽然也能够具体体现弹奏者技术技巧水平和能力,但更主要的是其综合素质及能力和个性品格的展示,它可以是因人而异的。6、围绕各类弹奏技术技巧训练的练习曲或钢琴音乐作品可以是有限的,且掌握即可。但围绕音乐表达能力的提高与发展,接触与积累广泛的、风格各异的钢琴音乐作品却是必须的。 一般说来,音乐教育专业学生的钢琴音乐表达能力的发展,主要是在上述这些方面的提高,这应该是音乐教育专业钢琴教学的一个基本内容。现行的一些教材的编写之所以并不能起到令人满意的教学效益,原则上就是没有将上述内容的训练和掌握严格地认识与区分开来。 上述所论实属一孔之见,敬待有识之士指正。 音乐钢琴教学论文:试论音乐高考中的钢琴教学 [论文关键词] 音乐高考 钢琴教学 创新 要点 心理素质 钢琴教学体系 [论文摘要]随着教学改革和艺术类高考政策的改变,传统的教学理念也必须不断更新。本文通过对弹好钢琴的几个要点的论述,简洁地阐明了如何对音乐高考生的钢琴演奏进行科学正确有效的辅导,用更新的教学理念与教学方法完善我们的教学,以帮助更多的考生取得优异成绩。同时,这对进一步研究和探讨科学的钢琴教学体系也是具有深远意义的。 引 言 近几年来由于高考中艺术类的分数线较低。很多学生纷纷报考艺术类作为上大学的捷径之一。但从2005年高考录取的情况看,艺术类专业的录取分数线在不断提升:文化课成绩较好的学生走这条路的也比往年有所增多;今年各高校均没有扩招计划,艺术类高考竞争越来越激烈。同时,专业课考试的形势也越来越严峻:以辽宁省为例,今年全省的艺术类考生均于2007年1月26日在沈阳音乐学院集中考专业课。由此可见,专业的成绩确实更加真实、更加透明了,但另一方面,也确实增加了专业实力的竞争的力度。 怎样才能在这样激烈的竞争中脱颖而出,无疑给音乐高考的学生,尤其是辅导教师提出了新的挑战。面对高考形势的改变,教师的教学方式和手段也必须相应地改变,要有一个与之相适应的配套工程。笔者仅以辅导钢琴学科的音乐考生的教学实践,总结如何教好钢琴专业考生的一些手段和方法,供大家讨论与研究,希望以为高校输送高质量的音乐艺术人才为终极目标,在交流中碰撞出更好的教学思路。 本文从演奏钢琴的技术是基础,慢练是途径,音乐表现是目的,临场发挥的心理素质培养与训练的全过程,畅谈了考生在练琴中从纵向、横向,个体与综合训练中形成的音乐技能对智力要素中想象力创造力的启智作用,阐述了音乐高考中的钢琴教学,对进一步研究和探讨科学的钢琴教学体系具有深远的意义。 一、钢琴演奏的技术是基础 钢琴演奏是技术性很强的艺术,技术是到达钢琴艺术顶峰的基础。而这种基础的含义是丰富的,它包括钢琴演奏的技法和表现规律.独立理解以及处理音乐的能力等等。 教师要在第一节课对音乐考生进行全面了解,即通过考生的演奏听学生的音准、节奏,听调试中各种音色的不同触键技术技能,听音乐的表现内涵。通过对学生的初步了解是迈出教与学的第一步。有了这第一步,此后的教学安排便都是有针对性的了。 1.技术是音乐的前提 首先分析学生所弹乐曲、练习曲中都包括哪些音乐材料,这些音型都应选择什么样的触键方法才能符合作品内容的需求和风格。然后,再将这几种不同的触键方法归纳起来,分阶段依次练习。采用难点分散解决。各个击破的战术,将每一个技术动作做到位。如:手指技巧中的“勾指”、八度的“伸展”、特殊的“拇指”、手指技巧的适应性变化——“快拨”、“慢抹”、“轻触”,手掌关节的“支撑”与“放弃”,音阶、琶音、和弦结构认知的手架把位技巧,手腕的“落滚”技巧、“刚柔相济”技巧,肘部下垂与提高技巧,腰部的协调,臀部的作用及肢体语言的融入。这些基本功训练结束后,还要引导学生认识旋律起伏.和声的色彩变化,节奏的错落有致,对音乐语言本身的规律和文法等等,都必须学会看懂和听懂它。要把技术和音乐统一起来,这才是练习基本功的目的。 2.技术为音乐服务 (1)基础训练要从培养听力入手 训练敏锐的听觉是打好基础的最重要一环。它是通过培养学生仔细倾听、检查自己弹奏的每一个音的质量、时值、力度、音色及上下左右的关系长期形成的。高考学生尽管时间有限也不能忽视这一环节,要尽可能地创造时机去训练。 对考生更要注意对他们听觉、视觉、大脑和心灵的协调一致的训练,挖掘并提炼他们的潜能。要反复提醒学生,要用自己的耳朵来监听自己的琴声。能听出弹奏的毛病才能及时纠正,才能提升自己的乐感。时时都要牢记培养听力是钢琴演奏的最基本的技术训练。 (2)视觉、听觉和记忆的协调 视觉演奏快慢,是衡量学生学习效率的标准。视奏快,能有效地缩短学时,并能增强读谱能力和背谱能力.为钢琴演奏打下坚实基础。所以辅导考生要在着重安排强化视奏能力训练的基础上,还要增强背谱弹奏的训练。背谱亦即背奏,是训练大脑记忆力的最好方法,它需要调动听力、心灵,掌控琴声和音乐结构。是一种技术手段。能够背谱背奏便可腾出眼力来关注手指训练,从而增加手指弹奏的准确性和力度,迅速掌握演奏技巧。 (3)全方位训练 在进入多元化钢琴教育的今天,全方位训练自然是集中外著名钢琴大师教育思想之大成的新理念,我们要为之实践而竭尽忠诚。强调技术与艺术并重,是相辅相成相得益彰的关系。以音乐艺术带动技术训练:以技术训练保障艺术的完美,使技术与艺术和谐共荣。造就创新的音乐人才。 二、钢琴演奏的慢练是途径 慢练不是简单地把乐曲的速度放慢,它是一个内涵丰富的概念。其涵义就是要把乐曲中所标注的音的时值延长,把音与音之间的间隔拉大。实际上是把乐谱所承载的音乐元素放大了。放大了的实际效果是使阅读者对乐谱一目了然,心领神会,从而在弹奏过程中能够从容、准确地兑现乐谱。换一个角度来说,就是慢练能使人的运动神经有比较充足的时间,根据视觉、听觉反馈的信息,调整并改正演奏上的缺点、错误,从而建立起运动神经的正确习惯反映和条件反射。 所以对音乐考生的辅导中,要充分利用慢练这一手段,仔细分析每一个乐句的技术与音乐的关系,根据需要慢练。可以采取分解式慢练(分声部慢练:分手慢练),充分体验多声部多层次多音色的触键感觉,特别是难点之处,更是要用慢练这把钥匙开难点这把锁。 当然,慢练不是目的,而是一个过程,慢练的目的是快练。当考生能在慢练中准确无误地兑现乐谱时,就要逐渐加快速度,直至达到乐谱所示的要求。这时考生的演奏已经是优美动听,今非昔比了。 三、钢琴演奏的音乐表现是最终目标 钢琴演奏是一门表演艺术,是演奏者通过钢琴用音乐语言来揭示作曲家深刻而广阔的内心世界活动的。同时也表现了演奏者的内心感受,并进而感染广大听众的。这种音乐表现的涵盖极为丰富,它包括美感、情感、情绪、情调、联想、想象、音乐意境、音乐形象以及音乐语言、音乐逻辑、音乐思维、音乐语调、音乐涵义、音乐趣味、音乐韵味、音乐哲理、音乐风格等等,都属于表现的范畴。 钢琴的表现力是极其丰富的。人们常常把钢琴比做是一个乐队。它既能显现整个乐队气势磅礴的效果,又能模仿某一件乐器,甚至可以模仿人的歌声。在钢琴上.我们可以自由转调,使用丰富多彩的和声,发挥多声部的作用,惟妙惟肖地展示各种生动的事件、场面、背景,人物肖像、性格、内心活动等等。 钢琴的音乐表现是考生综合素质的反映,是弹奏技术和音乐情感的结合体。要使音乐考生在有限的时间内,对以上所述各点有所领悟。关键在于辅导教师在传授弹奏技艺的同时,还要千万百计地开启学生丰富的音乐情感之门。 首先,在技巧训练时要细心培养学生的声音分辨能力。音乐是听觉艺术,钢琴是通过音响来描绘音乐形象,表达思想情感的。声音分辨能力既是感受音乐内容最重要的保障,也是表现音乐情感的最基本条件。在教学中最值得注意的就是弹奏技巧和辨音能力两个方面。一定要使考生养成“听”的习惯,提高考生“听”的水平。 同时,从简短的乐句入手培养学生对音乐语言的感受能力。乐句是音乐的语句,是音乐表情达意的基本单位。它是理解音乐的基础,也是表达音乐的基础。乐句有长短。有高低起伏,有抑扬顿挫。乐句与乐句之间是有内在联系的。惟其如此,乐曲富有旋律,流畅而优美。组成乐句的最小单位是音符,音符与音符之间也是有内在联系的。考生惟有理解了乐句的内涵,把握了其中的内在联系。才能感受音乐语言,才能产生音乐情感,才能把内心从音符中感受到的东西,通过手指触键弹出乐音的方式显现出来。也就越能揭示乐音之间,乐音之中,乐音背后的音乐内涵,从而完成带给听者音乐感受的使命。 音乐表现是音乐考生弹好钢琴的终极目的。 四、临场发挥的心理素质培养和训练 确保音乐考生的临场正常发挥,是师生和家长共同关注的关键词。因为在演出或考试的关键时刻,由于学生过度紧张而使演奏效果大打折的情况屡见不鲜。甚至在关键时刻由于过度紧张而使得手足无措,甚至头脑一片空白而无法弹奏下去的情况也时有发生。使得长时间的准备,多年的学练付之东流,令人扼腕。按常理,一般的演奏者,尤其是阅历不深的考生,初次登场都会有不同程度的紧张情绪。为了增强考生的心理素质,能以一颗平常心在考场上正常发挥,我做了一些探索。 1、在慢练的过程中,用视唱法,对每个音符的固定唱名做强化训练,借语言神经的兴奋点,强化旋律的准确记忆。以避免由于紧张而形成大脑一时记忆空白。 2、在视唱中,要反复推敲每一个音符的触键感觉,找出最佳音色,反复练习,以形成动力定型。以听觉掌控技术,从而避免由于紧张造成的记忆浅薄,手无章法。 3、进入角色。要尽可能地引导考生深入到作品的情景中去,展开想象的翅膀,敞开情感的大门。使外部世界的形象暗淡下来。使音乐成为唯一的真实世界。牢记德国伟大的音乐巨匠贝多芬的一句名言:“音乐应当使人类的精神爆发出火花”。 4、营造考试氛围。多次请几位老师或家长作为“评委”,模拟考试现场。要求考生每次入“考场”只能将所准备的曲目演奏一次。以避免在家长时间练习所形成的手记谱的“熟练”,总是第一遍不如第二遍,第二遍不如第三遍的只能逐步进入状态的不良习惯。这种模拟形式在一段时间内多次进行,情况表明是卓有成效的。 结束语 本文以为音乐高校输送优秀人才为终极目的,从技术、慢练、音乐表现、临场发挥四个方面阐述了音乐高考中钢琴专业考生的教学与辅导。实践证明它是行之有效的。但愿对考生与辅导教师能有参考价值。 随着钢琴教学与钢琴艺术的社会化,音乐高考中的钢琴教学已成为钢琴教育体系中的重要一环。而且随着音乐高考形势的日益严峻,它的重要性更是在社会上日益突现出来。它不仅关系到考生能否得到继续深造的机会,更关系到音乐高校能否招收到优秀学苗,从而培养出钢琴英才的大事。殷切期望更多的音乐教师、音乐理论家涉足这一领域.为我国音乐高校钢琴专业教育的成果,为我国钢琴教育体系完善做出贡献。 音乐钢琴教学论文:试论音乐高考中的钢琴教学 [论文关键词] 音乐高考 钢琴教学 创新 要点 心理素质 钢琴教学体系 [论文摘要]随着教学改革和艺术类高考政策的改变,传统的教学理念也必须不断更新。本文通过对弹好钢琴的几个要点的论述,简洁地阐明了如何对音乐高考生的钢琴演奏进行科学正确有效的辅导,用更新的教学理念与教学方法完善我们的教学,以帮助更多的考生取得优异成绩。同时,这对进一步研究和探讨科学的钢琴教学体系也是具有深远意义的。 引 言 近几年来由于高考中艺术类的分数线较低。很多学生纷纷报考艺术类作为上大学的捷径之一。但从2005年高考录取的情况看,艺术类专业的录取分数线在不断提升:文化课成绩较好的学生走这条路的也比往年有所增多;今年各高校均没有扩招计划,艺术类高考竞争越来越激烈。同时,专业课考试的形势也越来越严峻:以辽宁省为例,今年全省的艺术类考生均于2007年1月26日在沈阳音乐学院集中考专业课。由此可见,专业的成绩确实更加真实、更加透明了,但另一方面,也确实增加了专业实力的竞争的力度。 怎样才能在这样激烈的竞争中脱颖而出,无疑给音乐高考的学生,尤其是辅导教师提出了新的挑战。面对高考形势的改变,教师的教学方式和手段也必须相应地改变,要有一个与之相适应的配套工程。笔者仅以辅导钢琴学科的音乐考生的教学实践,总结如何教好钢琴专业考生的一些手段和方法,供大家讨论与研究,希望以为高校输送高质量的音乐艺术人才为终极目标,在交流中碰撞出更好的教学思路。 本文从演奏钢琴的技术是基础,慢练是途径,音乐表现是目的,临场发挥的心理素质培养与训练的全过程,畅谈了考生在练琴中从纵向、横向,个体与综合训练中形成的音乐技能对智力要素中想象力创造力的启智作用,阐述了音乐高考中的钢琴教学,对进一步研究和探讨科学的钢琴教学体系具有深远的意义。 一、钢琴演奏的技术是基础 钢琴演奏是技术性很强的艺术,技术是到达钢琴艺术顶峰的基础。而这种基础的含义是丰富的,它包括钢琴演奏的技法和表现规律.独立理解以及处理音乐的能力等等。 教师要在第一节课对音乐考生进行全面了解,即通过考生的演奏听学生的音准、节奏,听调试中各种音色的不同触键技术技能,听音乐的表现内涵。通过对学生的初步了解是迈出教与学的第一步。有了这第一步,此后的教学安排便都是有针对性的了。 1.技术是音乐的前提 首先分析学生所弹乐曲、练习曲中都包括哪些音乐材料,这些音型都应选择什么样的触键方法才能符合作品内容的需求和风格。然后,再将这几种不同的触键方法归纳起来,分阶段依次练习。采用难点分散解决。各个击破的战术,将每一个技术动作做到位。如:手指技巧中的“勾指”、八度的“伸展”、特殊的“拇指”、手指技巧的适应性变化——“快拨”、“慢抹”、“轻触”,手掌关节的“支撑”与“放弃”,音阶、琶音、和弦结构认知的手架把位技巧,手腕的“落滚”技巧、“刚柔相济”技巧,肘部下垂与提高技巧,腰部的协调,臀部的作用及肢体语言的融入。这些基本功训练结束后,还要引导学生认识旋律起伏.和声的色彩变化,节奏的错落有致,对音乐语言本身的规律和文法等等,都必须学会看懂和听懂它。要把技术和音乐统一起来,这才是练习基本功的目的。 2.技术为音乐服务 (1)基础训练要从培养听力入手 训练敏锐的听觉是打好基础的最重要一环。它是通过培养学生仔细倾听、检查自己弹奏的每一个音的质量、时值、力度、音色及上下左右的关系长期形成的。高考学生尽管时间有限也不能忽视这一环节,要尽可能地创造时机去训练。 对考生更要注意对他们听觉、视觉、大脑和心灵的协调一致的训练,挖掘并提炼他们的潜能。要反复提醒学生,要用自己的耳朵来监听自己的琴声。能听出弹奏的毛病才能及时纠正,才能提升自己的乐感。时时都要牢记培养听力是钢琴演奏的最基本的技术训练。 (2)视觉、听觉和记忆的协调 视觉演奏快慢,是衡量学生学习效率的标准。视奏快,能有效地缩短学时,并能增强读谱能力和背谱能力.为钢琴演奏打下坚实基础。所以辅导考生要在着重安排强化视奏能力训练的基础上,还要增强背谱弹奏的训练。背谱亦即背奏,是训练大脑记忆力的最好方法,它需要调动听力、心灵,掌控琴声和音乐结构。是一种技术手段。能够背谱背奏便可腾出眼力来关注手指训练,从而增加手指弹奏的准确性和力度,迅速掌握演奏技巧。 (3)全方位训练 在进入多元化钢琴教育的今天,全方位训练自然是集中外著名钢琴大师教育思想之大成的新理念,我们要为之实践而竭尽忠诚。强调技术与艺术并重,是相辅相成相得益彰的关系。以音乐艺术带动技术训练:以技术训练保障艺术的完美,使技术与艺术和谐共荣。造就创新的音乐人才。 二、钢琴演奏的慢练是途径 慢练不是简单地把乐曲的速度放慢,它是一个内涵丰富的概念。其涵义就是要把乐曲中所标注的音的时值延长,把音与音之间的间隔拉大。实际上是把乐谱所承载的音乐元素放大了。放大了的实际效果是使阅读者对乐谱一目了然,心领神会,从而在弹奏过程中能够从容、准确地兑现乐谱。换一个角度来说,就是慢练能使人的运动神经有比较充足的时间,根据视觉、听觉反馈的信息,调整并改正演奏上的缺点、错误,从而建立起运动神经的正确习惯反映和条件反射。 所以对音乐考生的辅导中,要充分利用慢练这一手段,仔细分析每一个乐句的技术与音乐的关系,根据需要慢练。可以采取分解式慢练(分声部慢练:分手慢练),充分体验多声部多层次多音色的触键感觉,特别是难点之处,更是要用慢练这把钥匙开难点这把锁。 当然,慢练不是目的,而是一个过程,慢练的目的是快练。当考生能在慢练中准确无误地兑现乐谱时,就要逐渐加快速度,直至达到乐谱所示的要求。这时考生的演奏已经是优美动听,今非昔比了。 三、钢琴演奏的音乐表现是最终目标 钢琴演奏是一门表演艺术,是演奏者通过钢琴用音乐语言来揭示作曲家深刻而广阔的内心世界活动的。同时也表现了演奏者的内心感受,并进而感染广大听众的。这种音乐表现的涵盖极为丰富,它包括美感、情感、情绪、情调、联想、想象、音乐意境、音乐形象以及音乐语言、音乐逻辑、音乐思维、音乐语调、音乐涵义、音乐趣味、音乐韵味、音乐哲理、音乐风格等等,都属于表现的范畴。 钢琴的表现力是极其丰富的。人们常常把钢琴比做是一个乐队。它既能显现整个乐队气势磅礴的效果,又能模仿某一件乐器,甚至可以模仿人的歌声。在钢琴上.我们可以自由转调,使用丰富多彩的和声,发挥多声部的作用,惟妙惟肖地展示各种生动的事件、场面、背景,人物肖像、性格、内心活动等等。 钢琴的音乐表现是考生综合素质的反映,是弹奏技术和音乐情感的结合体。要使音乐考生在有限的时间内,对以上所述各点有所领悟。关键在于辅导教师在传授弹奏技艺的同时,还要千万百计地开启学生丰富的音乐情感之门。 首先,在技巧训练时要细心培养学生的声音分辨能力。音乐是听觉艺术,钢琴是通过音响来描绘音乐形象,表达思想情感的。声音分辨能力既是感受音乐内容最重要的保障,也是表现音乐情感的最基本条件。在教学中最值得注意的就是弹奏技巧和辨音能力两个方面。一定要使考生养成“听”的习惯,提高考生“听”的水平。 同时,从简短的乐句入手培养学生对音乐语言的感受能力。乐句是音乐的语句,是音乐表情达意的基本单位。它是理解音乐的基础,也是表达音乐的基础。乐句有长短。有高低起伏,有抑扬顿挫。乐句与乐句之间是有内在联系的。惟其如此,乐曲富有旋律,流畅而优美。组成乐句的最小单位是音符,音符与音符之间也是有内在联系的。考生惟有理解了乐句的内涵,把握了其中的内在联系。才能感受音乐语言,才能产生音乐情感,才能把内心从音符中感受到的东西,通过手指触键弹出乐音的方式显现出来。也就越能揭示乐音之间,乐音之中,乐音背后的音乐内涵,从而完成带给听者音乐感受的使命。 音乐表现是音乐考生弹好钢琴的终极目的。 四、临场发挥的心理素质培养和训练 确保音乐考生的临场正常发挥,是师生和家长共同关注的关键词。因为在演出或考试的关键时刻,由于学生过度紧张而使演奏效果大打折的情况屡见不鲜。甚至在关键时刻由于过度紧张而使得手足无措,甚至头脑一片空白而无法弹奏下去的情况也时有发生。使得长时间的准备,多年的学练付之东流,令人扼腕。按常理,一般的演奏者,尤其是阅历不深的考生,初次登场都会有不同程度的紧张情绪。为了增强考生的心理素质,能以一颗平常心在考场上正常发挥,我做了一些探索。 1、在慢练的过程中,用视唱法,对每个音符的固定唱名做强化训练,借语言神经的兴奋点,强化旋律的准确记忆。以避免由于紧张而形成大脑一时记忆空白。 2、在视唱中,要反复推敲每一个音符的触键感觉,找出最佳音色,反复练习,以形成动力定型。以听觉掌控技术,从而避免由于紧张造成的记忆浅薄,手无章法。 3、进入角色。要尽可能地引导考生深入到作品的情景中去,展开想象的翅膀,敞开情感的大门。使外部世界的形象暗淡下来。使音乐成为唯一的真实世界。牢记德国伟大的音乐巨匠贝多芬的一句名言:“音乐应当使人类的精神爆发出火花”。 4、营造考试氛围。多次请几位老师或家长作为“评委”,模拟考试现场。要求考生每次入“考场”只能将所准备的曲目演奏一次。以避免在家长时间练习所形成的手记谱的“熟练”,总是第一遍不如第二遍,第二遍不如第三遍的只能逐步进入状态的不良习惯。这种模拟形式在一段时间内多次进行,情况表明是卓有成效的。 结束语 本文以为音乐高校输送优秀人才为终极目的,从技术、慢练、音乐表现、临场发挥四个方面阐述了音乐高考中钢琴专业考生的教学与辅导。实践证明它是行之有效的。但愿对考生与辅导教师能有参考价值。 随着钢琴教学与钢琴艺术的社会化,音乐高考中的钢琴教学已成为钢琴教育体系中的重要一环。而且随着音乐高考形势的日益严峻,它的重要性更是在社会上日益突现出来。它不仅关系到考生能否得到继续深造的机会,更关系到音乐高校能否招收到优秀学苗,从而培养出钢琴英才的大事。殷切期望更多的音乐教师、音乐理论家涉足这一领域.为我国音乐高校钢琴专业教育的成果,为我国钢琴教育体系完善做出贡献。 音乐钢琴教学论文:浅析音乐教育专业钢琴教学及提高练习效率的方法 摘要:钢琴教学作为音乐教学的必修课,一直在寻找一条有利于自身发展的途径,以使自己的学生更加适应社会的需要。钢琴教学是一个发展性课题,还有很大空间去挖掘。随着音乐教育改革的深入,我们对此关注的视点将更加广泛,深入。但是对于钢琴学习者来说,选择正确的练琴方法,从而有效地提高演奏水平,是一个极其重要的问题。本文针对在练琴过程中存在的不足找到练习方法,从而解决问题,提高练琴效率。 关键词:音乐教育;钢琴;问题;提高效率;方法 钢琴技术教学在我国已初具规模,适应社会业余钢琴教学的需要,占领这一广阔的教育领域,是钢琴教学不容推辞的义务。在学生学习钢琴弹奏的同时,要把将来如何教好钢琴课作为教学的重要内容之一;要把那些效果较好,引人入胜的钢琴教材介绍给学生,便于他们以后用于教学;音乐教育专业钢琴教学需要注意的问题如下: (一)教师要根据学生的程度因材施教,学会分级教学 随着扩招政策的实施,音乐教育专业的学生入学率大幅提高,学生们的钢琴水平参差不齐。有的学生入学前已经学过多年钢琴,基本功扎实,音乐表现力丰富,他们大多数会选择钢琴主修专业。对于这样的学生,老师们教学难度不是太大,主要侧重丰富学生的技术方面,提高其音乐表现力,锻炼学生的意志品质与耐力。 还有的学生入学之前只学过一年左右的钢琴,本身钢琴演奏的技能很薄弱,基本功不扎实,弹奏动作僵硬,识谱很慢。对于这类学生,钢琴教师应在教学中给予更多的关注,他们需要老师更多的细心,耐心与爱心。老师在教学上进行严密的安排与部署,需要最大限度的去开发其潜能,加强他们的基本功训练,在有限的时间中,使他们除了掌握一定的表演技能以外,还能够掌握钢琴即兴伴奏的知识。 (二)教学中应贯彻融合性原则 音乐教育专业的课程设置目的是突出“一专多能”甚至“多专多能”的培养目标,走的是一条培养综合素质高的音乐人才的道路。它要求学生不仅具有一定的演奏能力,同时对其他相关的学科的理论知识也应熟悉和了解,并且有独立的研究能力和教学能力。音乐教育的学生,除了会演奏钢琴以外,还有会教钢琴,用钢琴为个唱,合唱伴奏,在音乐欣赏课堂会用钢琴教学等等。 (三)教学目标要明确,要细致分析教材 钢琴教学的内容制定与教学目标,对象密切相关。老师在教授演奏技术的同时,应重视理论的教学,二者是相辅相成的。 (四)拓宽教学视野,提倡创新意识 教师在钢琴教学中,应大胆实践,不断拓宽自己的新的教学思路,不能拘泥保守,一成不变。钢琴课作为音乐教育的重要技能课,优秀课,基础课,本身应该具备开放,多元,发展的特色。教师不应将视野只局限在狭窄的琴房内,应该更加关注我国音乐教育发展的大方向,关注国内外新的教育理念,通过学习再学习,使自己的教学与时俱进,不断创新。 大家都知道钢琴演奏是一门技术种类繁多、技巧性极强的艺术,艰苦反复地练习是每一位钢琴学习者学习过程中极其重要的环节。对一名钢琴学习者而言,寻求和遵循正确的练习方法是至关重要的。 以下就从几个方面阐述一下如何提高钢琴练习的效率方法! (一)坐位、坐姿 座位方面:我们要调整好坐位与钢琴之间的距离,上身坐直,将双手轻轻放置于键盘之上,上臂与前臂形成一个稍大于90度的角;找好中心点;调整坐位的远近和高低。在坐姿方面,我们要注意以下的问题:双脚踏实着地,放置于踏板之前;臀部只能做琴凳的一半,臀部的坐感应当是稳定当中又时刻配合着其他的动作;腰要挺直,颈部也要保持可以自由活动的感觉。弹奏者可以上身略向前倾,使中心略向前,便于力量的传送。坐的姿势切忌过于僵硬或松懈;手型在弹奏过程中,最自然的手型往往就是最正确的手型;注意手指的独立性和灵活性;当然弹奏的力量也要注意,在弹下琴键的同时要达到一定的力度,而且要能够控制力度的大小;均匀,练习基本功的目标是要让十指具有相同的能力。 (二)重视课后的第一次练习 在练习过程中要求慢速练,边看谱,边看标记,边动脑,手、脑、眼并用,反复练习几次,这样有助于及时消化上课内容。而对于新布置的曲子,要回想老师在课上讲到的对曲子的要求和需要掌握的技术难点以及练习方法。 (三) 全面读谱 首先,我们应该通过读谱去思考一下乐曲的作者、创作年代、创作背景以及作品的风格类型。其次,要注意谱面上的各种音乐表情术语、力度标记以及速度变化标记。再次,要仔细读谱面上的细节问题。最后,在读谱时,除了上述内容,还要注意从作品的调式、调性、和声、旋律等方面去仔细研究。 (四)分解式练习 钢琴作品具有多声部、多层次的特点,弹奏时左右手分担着不同声部、不同节奏、不同织体的任务。为了更快更准确地掌握作品,采用分解式的练习是行之有效的。 1.分手练习。分手练习不仅仅是学习一首新乐曲的开始阶段,即使在弹奏熟练之后,仍需时常使用分手练习这一方法,有分有合、分合交替才能加深对乐曲的理解以及提高练琴的效率。 2.分声部练习。在练习钢琴的过程中,应当养成把各个声部和层次区分开练习的习惯。对于声部较多的乐曲,就必须对每一个声部进行单独练习,使多个声部层次清晰,使恰当的音色、清晰的和声进行与旋律声部默契配合,不断提高练琴效率。 3.难点练习。遇到难点,应努力克服,这就需要我们将难点部分抽出来单独反复进行练习,只有这样,困难才会迎刃而解,才会提高练琴的效率。常见的难点大致包括速度难点、音色难点、技术难点。 (五)听觉训练 听觉训练是指倾听音乐作品结构、音色、音响效果等方面的训练。如果学生会运用听觉来指导自己练琴,不再是手指盲目的机械动作,就会更加有目的性,大大提高练琴的效率。 钢琴的练习必须遵循科学的方法,上述几种方法并不是截然分开的,应当把它们与实际情况结合在一起并灵活运用,不断地探究、认识、发现并解决问题,苦练加巧练,保证练琴质量,从而提高练琴效率。 音乐钢琴教学论文:圣彼得堡音乐学院钢琴系教学体系的比较研究 内容摘要:俄罗斯国立圣彼得堡里姆斯基·科萨科夫音乐学院(简称圣彼得堡音乐学院),是俄罗斯最早的高等音乐学府,也是世界最著名的音乐学院之一。一百多年来,音乐学院钢琴系培养了众多著名钢琴演奏家和教育家,他们表现出的是不同的艺术风格和趋向。钢琴系的人才培养模式和教学体系是完善和成功的,值得我们借鉴。 关 键 词:圣彼得堡音乐学院 钢琴专业 教学体系 合理借鉴 俄罗斯国立圣彼得堡里姆斯基·科萨科夫音乐学院(简称圣彼得堡音乐学院),是俄罗斯最早的高等音乐学府,也是世界最著名的音乐学院之一。学院的钢琴系于1862年与音乐学院同时诞生,它是西欧钢琴表演艺术的优良传统与俄罗斯原有钢琴学校教学体系相结合的产物。一百多年来,音乐学院钢琴系培养了众多著名钢琴演奏家和教育家,他们表现出不同的艺术风格和趋向。钢琴系的人才培养模式和教学体系是完善和成功的,值得我们借鉴。 钢琴系的本科课程包括全国性的公共文科课程、公共专业课程和地方院校专业课程。公共文科课程有:哲学、经济学、历史、劳动法概论、心理学和教育学、外语、体育。公共专业课程包括:文化艺术史、美学、音乐心理学、音乐信息学、和声、复调、作品分析、外国音乐史、俄罗斯音乐史、20世纪俄罗斯音乐史、专业技能课、室内乐、排练课、钢琴艺术史、现代钢琴艺术、钢琴演奏教学法等。地方院校课程包括:20世纪音乐记谱法、生命活动安全课。学生自选课程包括:古钢琴(羽管键琴)、管风琴、古代音乐起源和诠释法。 首先,从公共文科课程的设置来说,对提高学生的综合文化素质非常有益。学生对文学艺术、历史以及美学、心理学等方面知识的积累,有助于提高他们对音乐作品的分析能力,并且能够对不同时期、不同地域文化背景下的作曲家的作品风格有更深刻的理解与把握。而公共专业课程中的音乐心理学、音乐信息学则是针对性和应用性很强的课程,前者对舞台表演具有现实意义,后者则对将来希望从事表演理论研究的学生可以提供最新研究领域和音乐发展动向。这两门课程在我国师范专业的课程设置中是欠缺的,只有少数音乐学院作为选修课开设,并且研究范围较浅。这是应该值得我们借鉴和推广的。 其次,在公共专业课程设置方面也有一些值得我们思考和学习的问题。除了在我国的音乐学院课程设置中也有和声、复调、曲式、作品分析及外国音乐史、钢琴艺术史、钢琴教学法等基础课程以外,圣彼得堡音乐学院还开设了20世纪钢琴艺术史和20世纪音乐记谱法。俄罗斯的音乐学院都非常重视对现代钢琴作品的演奏与教学,而对于我们的钢琴专业学生来说,演奏20世纪的钢琴作品较少,对一些现代的作曲手法和记谱法更是缺乏了解,学习并尝试开设这类课程会满足学生对现代音乐学习和掌握的需要。 除了传统的与我们的教学形式相同的钢琴技能课以外,圣彼得堡音乐学院钢琴系还对一年级学生开设了双钢琴课:老师根据学生的程度选择曲目,当堂视奏并合作,老师会指挥学生并且对作品进行分析与讲解,曲目多为四手联弹作品,也有少量的较为简单的双钢琴作品。这门课程可以训练并提高学生的视谱能力,并为以后的室内乐课和协奏曲的排练积累合作经验。 他们从大学二年级开始直到毕业,开设室内乐课(其中包括声乐伴奏和与其他乐器的重奏)。俄罗斯的音乐学院都对室内乐课程极为重视,不仅为每个专业的学生都开设四年课程,而且室内乐课和专业课同样被列为毕业年级的“国家考试”科目,由俄罗斯国立莫斯科柴科夫斯基音乐学院和国立圣彼得堡音乐学院的权威室内乐专家和钢琴教授所组成的国考专家组,于每年的五月下旬开始在各大音乐学院巡考,考试以音乐会形式进行,对学生演奏水平、作品风格的把握、伴奏及重奏能力都要进行全面和细致的评定,考核成绩直接影响到学生的毕业。钢琴室内乐课,无论是声乐伴奏还是重奏,对钢琴专业的学习都有着积极的促进作用,可以全面提高学生的艺术和技术水平;在欧美的很多音乐院校中,室内乐课都被列为必修科目;很多世界一流钢琴家也非常热衷室内乐的演出;不少国际的重要钢琴大赛也将其纳入比赛项目。我们的一些专业音乐学院已经开设并重视室内乐课,但在师范音乐教育中还很少见,我们可以根据自己的学生水平选择相应曲目来丰富我们的钢琴教学,提高学生的综合专业能力。 圣彼得堡音乐学院钢琴专业的另一个具有实践意义和特色的课程就是钢琴教法课。它与我们现在的较为普遍的教法课的授课形式有所不同。我们的课程都是老师自定教材,在课堂上讲解,学生则在下面记笔记,这种授课形式往往容易脱离实践,犯“纸上谈兵”的错误,当然一些老师也逐渐认识和注意对学生实际教学能力的培养,但收效甚微。而圣彼得堡音乐学院钢琴教法课是完全从实践入手培养学生的授课能力,具体授课形式是这样的:专业老师在附中授课时,教法课的学生同时参加,然后由学生对附中学生授课,老师在旁边指导教学,并与学生讨论具体的教学方法,传授自己的教学经验。这种授课形式完全调动了学生学习的主动性,并且有很强的实践性,活学活用,大大促进了学生对教学原则和方法的掌握。 除了上述课程以外,圣彼得堡音乐学院还为每个学生提供尽可能多的表演和舞台实践机会。学生可以在老师的安排下在学院的各个音乐厅举办独奏或重奏会,学院作曲专业的老师和同学的作品音乐会也为学生提供表演机会,学院还会为学生安排与著名的玛林斯基剧院合作演出的机会。总之,学生在众多的演出中得到了充分的表演和锻炼,并随时接受老师和演奏家们的指导。 俄罗斯国立圣彼得堡音乐学院钢琴系的教学体系和课程设置是有自身特点的,并且也是比较成熟和成功的。我们的钢琴教学也有自己的优点,但也存在着一些不足,我们可以从对他们的教学体系的研究中受到启发,借鉴他们的长处,与我们的实际情况相结合,探索并制订出新的、更有实践意义的教学体系和课程设置,提高我们的教学能力。 音乐钢琴教学论文:大学音乐教育专业钢琴教学方法探讨 摘 要:目前我国大学音乐教育专业钢琴教学的效果之所以不尽人意,教师教学方法的运用不切合实际应是其主要原因之一。音教专业钢琴教学可用“因势利导”、“难易无序”、“不求甚解”等方法,达到其专业的最终目标。 关键词:音乐教育;钢琴教学;弹奏技能;综合能力 随着我国业余钢琴教育的蓬勃发展,不少青少年学生在钢琴弹奏技巧方面已经表现出较高水平,然而,对于业余钢琴教育最重要的成果接受者——大学音乐教育专业钢琴学生而言,受以考试、考级或比赛等为目标的应试教育倾向影响,虽然绝大部分学生进校时的钢琴弹奏技巧已达相当程度,但由于过去的某种“功利性”目的始然,其在基本弹奏技术方面仍然还有许多需要梳理或改进之处。如何在教学中根据其特点选择与运用恰当的教学方法,取得较好的教学效益,让学生在已有技术程度基础上进一步提高钢琴弹奏水平,是值得业界认真研讨的问题。 一、因势利导 从心理学的角度思维,人从小到大的知识水平提高和能力发展的过程,必然受到“学习远期效应规律”影响。 对于业余钢琴教育而言,这个规律表明:处于幼年、儿童、青少年时期的学生,一方面思维反应灵敏但思想单纯、情感单一,在学习过程中倾向于严格按要求专注于纯技术方面,同时,由于处于生长发育时期的青少年不仅身体机能活跃,记忆力较强,而且与钢琴弹奏相关的身体机能如手指、骨骼等的发育也正处于活跃期,因此,更容易使钢琴基本的弹奏方法及相关的身体机能等,通过他们的练习过程实现定型、提高与稳定发展。所以,尽管处于业余教育中的青少年学生理解力较弱导致其在音乐情感及内涵等综合素质方面表现不足,但仅凭借年龄上的优势也仍然容易从弹奏的熟练程度方面得到人们的赞许。 随着学生年龄的增长,其弹奏技术的进步速度在进入大学后会明显有所减缓,但在青少年时期(或在业余学习期间)所建立的钢琴弹奏技巧上的“童子功”优势,不仅仍然能够继续得以发挥,甚至音乐的情感与内涵等也可以被充分地表达出来。这种提高和能力发展正是“学习远期效应规律”。 《四川音乐学院音乐教育系钢琴教学大纲》中明确:“钢琴基础课是音乐教育专业的基础课程,目的是培养学生听觉、识谱、节奏感、音乐感和对作品的理解及表现力;丰富音乐知识,增强音乐修养,能弹奏各个风格的音乐作品,能适应今后的教学工作。”这个大纲不仅对学生已有基本钢琴弹奏技术水平程度的认可,也不单纯地强调其钢琴弹奏技术在大学教育中拔高等具体问题;不仅有对学生自身已有钢琴弹奏能力和水平的尊重,也没有超越音乐教育发展对未来教师的知识结构和程度的预期。也就是说,在学生进校时的基本钢琴弹奏水平与能力已定的前提下,我国许多大学音乐教育专业的钢琴教学大纲中对“全面培养”的教育目标的强调,明显受到了这个“学习远期效应规律”的影响。 遗憾的是,现实中个别教师在钢琴教学已将这个可供参考的“学习远期效应规律”抛弃了——在个别音乐教育专业钢琴教学中,不论学生已有弹奏方法及技术水平程度高低或谬误与否,一概强调钢琴弹奏技术技巧方法的改进与提高——单纯关注基本钢琴弹奏技术的训练,着重关注弹奏方法的所谓科学化、规范化,为了达此目的甚至不惜一味加难作品程度。此类无视学生实际能力且颇具“功利性”的做法,使大学音乐教育专业的钢琴教学,无形中成为了业余钢琴教育或“应试教育”模式的演变与继续。 现在大凡能进音乐教育专业学习的学生,估且不论其钢琴弹奏方法或技术科学、正确与否,一般都已经历了备考期钢琴“应试教育”的突击过程,即已经具备有一定程度的钢琴弹奏技术能力和水平。仅鉴于此,符合“学习远期效应规律”的“因势利导”的教学方法,应该是获取最佳教学效益的有利选择。 所谓大学音教专业钢琴教学中的“因势利导”,即是关注与认可音教专业学生所具有的基本钢琴弹奏技术水平和能力,并根据学生现有弹奏技能这个“势”,来制定“乘势而上”的目标计划。钢琴教学不仅可以使学生不至于将4年不太长的学习时间,单纯地视为钢琴弹奏技术或技巧提高的过程,还可以有的放矢,帮助学生明确自身的弹奏技术技巧程度及改进与提高方向,增强学习自信心。同时,还能够帮助学生明确钢琴弹奏水平程度及能力提高与音乐和教育学方面的综合素质培养、共同发展的音教专业的教育目标,从而增强学生钢琴学习的主动性与广泛性。 在具体的钢琴教学过程中,教师应根据学生现有钢琴弹奏技术技巧程度,来决定其技术改进方向和水平及能力提高的基本教学原则,而且,在基本教学原则的制定上,还应该遵从学生弹奏技术技巧进阶的连贯性与连续性,使弹奏技术能够在教师“因势利导”的教学中既不拔苗助长,又能在原有水平与能力程度上有较大的发展,还能使学生为自己钢琴弹奏技术程度及水平和能力的提高方面增添信心,帮助学生对科学的钢琴基本弹奏方法准确掌握,以及建立良好的学习和练习习惯。 二、难易无序 大学音乐教育专业钢琴教学的过程如何安排?问题一提出,一些人的脑海中首先便会闪出“循序渐进”的原则。正因为此,一些钢琴教师长期冥思苦想,费心尽力地希望寻找到钢琴教学如何渐进的那个“序。”然而,“循序渐进”果真是大学音教专业钢琴教学的一个最基本的教学原则吗? 当然,从教育学的广度看,“循序渐进”的确是一个有效地基本教学原则,理论上不存置疑。然而,对于当今的大学音乐教育专业钢琴教学来讲,“循序渐进”的原则就值得商榷。 原因在于,虽然音乐教育专业学生的钢琴弹奏方法因人而异,技术也可能参差不一,但其基本的钢琴弹奏能力和水平却应该是通过了严格的入学专业考试,并得到了相关专家的充分肯定。于是,在大学音教专业学生钢琴基本弹奏水平与能力已定的前提下,钢琴教学并不应该都是由简单到复杂,由易到难,由浅入深,一步一趋“循序渐进”的,即“循序渐进”的方法对于大学音教专业钢琴教学并不具有普遍性意义。 实际上,在今天科学技术日新月异的信息时代,随着我国教育体制改革的不断深入,加强素质教育,注重全面培养已逐渐成为当今我国教育改革的重点,具体的教学重心也开始从过去注重于“做”的单一模式,向既注重实践又强调“知”,更注重“知”“做”并重,即向提高学生素质、拓宽知识面以及重视能力培养全面发展的全新教育观念转变。而建立在有一定弹奏水平和能力基础上的大学音乐教育专业的钢琴教学,理当从具体的弹奏技术水平提高的钢琴演奏型人才培养的单一模式,向未来需要全面发展的音乐教师培养的教学思路转变,以适应当今我国教育教学改革的步伐。 然而,目前有个别音乐教育专业的钢琴教学似乎将这个现实问题忽略了。例如,现今按“循序渐进”的原则编写的音教专业钢琴教材,似乎就并不认同这种观点,似乎编者们普遍都觉得大学音乐教育专业学生的钢琴弹奏技术程度较低、水平较差,所以,如何提高学生钢琴弹奏水平才应该是教学重点。例如,四川地区过去普遍采用的是某大学2000年所编大学音教专业钢琴教材,在这套4册8级教材中,每级除大量用于弹奏技术技巧训练的练习曲外,只安排有4~5首钢琴音乐小品或是少量的中小型作品;而在其2009年最新出版的《高等音乐师范院校钢琴分级教程》的10级丛书中,中小型钢琴音乐作品总共不足20首,而较大型的钢琴音乐作品就更少,总共还不足8部。 其实,大多数大学音乐教育专业学生的基本钢琴弹奏技艺在其业余学琴时就已经形成,因此,他们入学后除仍需要教师在教学过程中对一些有误的基本弹奏方法进行纠正,对一些弹奏技术技巧进行更加科学化的训练外,教学已然没有必要仍从“由浅入深”的传统教学模式重新开始。因为,这样的“循序渐进”反而容易得到“少慢差费”的教学效果。从实际来看,现行大学音乐教育专业教材的“序”也不尽合理。根据音乐教育专业学生一般都应当具有一定的钢琴弹奏技术技巧水平的特点,钢琴教学本就理当是一种跳跃式思维的“序”进,而不应当是亦步亦趋爬行式的“渐”进。 可见,虽然人类对任何知识的获取过程肯定都是有“序”的,但作为具有独特性的大学音教专业钢琴教学所的“序,”却并不一定就必是过去那种“由易到难,由浅入深,由简单到复杂”的传统思路。因为,鉴于自身学科以及学生的专业技能水平及程度特点,钢琴教学要取得良好的教学效益,就必须重视客观存在的“序。”在这一点上,“难易无序”应该是又一值得关注的方法。 三、不求甚解 将古人“好读书,不求甚解”的做法,来表述大学音教专业钢琴教学的一种方法,应该是一个有意义的提议。 从人生命发展过程规律看,大学生已开始处于记忆力有所下降、理解力大幅上升的成长期。青少年时期学习钢琴弹奏,许多方法与技术掌握的科学性或是作品情感与内涵等相关方面的内容,在当时并不能被完全理解、消化,也无法自内心主动产生表达的冲动或是能够被准确地表达出来。然而,当他们进入大学后,随着理解力的飞速发展,那种由理解而引发出的情感冲动,就很容易促使其借助已具有的钢琴弹奏技术水平和能力,将音乐作品的相关情感内涵准确地体现并表达出来。 这种由知识积累和水平提高而生成的钢琴弹奏技术能力表现,包含了“量变到质变”这个人类知识进步发展规律。也就是说,在大学音教专业钢琴教学过程中,即使是有学生在音乐理解上出现了某些问题,在作品演奏上也可能并未完整熟练,在弹奏技术上也可能存在某种难点,但却不一定马上在课堂上予以彻底纠正或根本解决,有时甚至可以暂且不管并让其一带而过。因为“熟能生巧” ,只要钢琴弹奏的基本方法和对音乐的理解基本能达到教学及弹奏要求,教师就完全可以在此基础上给学生布置新的作业,提出新的要求,以保证教学进度的正常进行。 当然,学生的弹奏技术出现了问题应当立即指出并予以纠正,是教师在教学过程中应尽的责任和义务,但体现出职业技术教育特点的钢琴教学,却不宜斤斤计较。因为,惟恐学生在弹奏的方法学习、技术的练习,或是在钢琴音乐与艺术知识吸收和积累过程中有一点不完美,于是,抓住一点便一味纠缠,结果必然侵占和浪费了学生并不太充足的宝贵学习时间。 相反,随着学生弹奏及练习时间的增加,以及所浏览与接触的不同钢琴音乐作品的广泛和数量的逐步增加,不仅因弹奏水平不够所造成的技术问题或难点可能会迎刃而解,而且,还有益于学生在钢琴音乐与艺术教育的知识性和广泛性方面得到充实并获得提高。从这个意义上看,大学音教专业钢琴教学的“不求甚解”不是不能求“解,”而是暂不求或暂缓求“解,”甚至暂不求“甚解,”一切皆应“因势利导”并以适可而止为宜。 四、发展音乐表达能力 由于大学音教专业钢琴教学的主要目的是培养学生钢琴音乐表达能力——未来音乐教师应当具有的综合素质,于是容易产生一个误解:钢琴弹奏水平属于技术问题,而音乐表达则属于能力的问题。由此,导致一些大学音教专业钢琴教学大纲对这个问题混为一谈,表述模糊不清。 其实,无论是钢琴的弹奏技术还是音乐表达,需要发展的都是学生的综合素质,而且还必须是包括音乐的、艺术的、文化的等综合素质在内。对于钢琴艺术来讲,钢琴弹奏技术技巧具有工具性,它的训练与提高不一定需要有情感内涵表达等艺术与文化方面的内容。而音乐表达能力却是弹奏者综合素质及能力的体现,而这个体现虽然应当建立在坚实的弹奏技术水平和能力之上,却也未必需要高超的钢琴弹奏技巧程度。钢琴弹奏技术指的是弹奏者以钢琴为媒介的音乐表达行为,而音乐表达能力则体现的是其钢琴艺术与文化方面的综合实力。两者虽然在钢琴演奏家的艺术创造活动中是同步的,但在任何钢琴学习与训练活动中却应有着明显的区别。 例如,在音教专业学生进校前的应考阶段,原则上解决的就主要是钢琴的弹奏技术(为应考的几首钢琴作品服务),这属于钢琴学习的低级阶段。而进入大学后的主要教学方向应该属于学生钢琴艺术发展的较高级阶段,原则上主要应该解决的是其音乐表达能力及其发展问题。二者在实际应用中的差异具体表现为:1、弹奏技术及方法是单纯的,原则上在任何时间段、任何年龄段的弹奏者那里都是一成不变的;音乐表达能力一般则会因为弹奏者自身年龄、知识结构的变化而表现出不同程度。2、掌握弹奏技术的活动允许历经思辨、重复、稳定、提高的内容和过程。在这个过程中,具体的技术技巧可被肢解与重复的成分比比皆是;而音乐表达能力的体现则是这一切内容和过程经历之后具体应用的结果,它要求精炼、准确,限制或根本禁绝重复或多重意义的表现形式。3、在教学过程中,各类具体的钢琴弹奏技术技巧难易程度的学习与掌握,虽然有大致规定的过程要求和质量标准,但顺序却并不一定是严格的,它可以由教师根据学生弹奏水平,来定制技巧难易程度教学的时间表,学生对已知或未知的某些难易程度不同的弹奏技术,原则上也可以不分先后。而较强的音乐表达能力与弹奏技术水平基本上是成正比的,不可能出现有倒装的情形。4、学习者针对某部具体的钢琴音乐作品,根据与完成作品技术要求相适应的自身条件,对某些并不急用的技术技巧可以允许有选择性的吸纳。而音乐表达能力的体现一般则是有一个较为恒定的艺术标准,不能见人见智具有随意性。5、相关弹奏技术技巧的方法要求具有同一性,因此,学习与弹奏的训练和掌握过程应当是科学的、严格的,不允许因人而异。而音乐表达能力虽然也能够具体体现弹奏者技术技巧水平和能力,但更主要的是其综合素质及能力和个性品格的展示,它可以是因人而异的。6、围绕各类弹奏技术技巧训练的练习曲或钢琴音乐作品可以是有限的,且掌握即可。但围绕音乐表达能力的提高与发展,接触与积累广泛的、风格各异的钢琴音乐作品却是必须的。 一般说来,音乐教育专业学生的钢琴音乐表达能力的发展,主要是在上述这些方面的提高,这应该是音乐教育专业钢琴教学的一个基本内容。现行的一些教材的编写之所以并不能起到令人满意的教学效益,原则上就是没有将上述内容的训练和掌握严格地认识与区分开来。 上述所论实属一孔之见,敬待有识之士指正。 音乐钢琴教学论文:民族民间音乐在高校钢琴教学中的传承 摘要:目前,国内高校钢琴音乐教学过程中,使用的教材、教学内容、教学体系和教学方法,都以西方钢琴教学培训方法为主。长久的“西为中用”的教学方式,虽然在一定程度上,帮助中国快速吸收西方先进的教学方案,改善教学方法,但是由于其中使用的本土化音乐较少,民族民间音乐所占比重尤其小,导致钢琴音乐的本土化教学始终没能顺利开展,其中不少学生和教师甚至认为,西方钢琴艺术比国内的钢琴音乐更加高级,这非常不利于中国钢琴文化艺术的传承和进步。以下,笔者将以中西方音乐文化的特征对比和现代高效音乐教学体系为基准,分析民族民间音乐在高校钢琴教学中的现状、问题,并就国内钢琴艺术本土化发展提出具体的解决方法。 关键词:民族民间音乐本土化研究中西方音乐特征对比 音乐艺术的长久发展,必须建立在健康和适应的文化环境中,正如中国古典音乐中,有诗词韵律这样的内在基础,也有琵琶古筝等民族乐器的外在表现形式,这是几千年中国文化历史演变之下的艺术产物,这种音乐表现形式,和儒家的宗教哲学体系的内涵是一致的;同样,西方依靠自己的文化背景发展出了篇幅较大、气势恢宏、逻辑清晰、叙事强烈的交响乐。只有适应的文化土壤,才能帮助音乐在新的时期获得新的生命力和创造力,才能利用新的艺术文化背景发展出新的伟大作品。因此国内钢琴音乐教学的本土化推广,就是给钢琴艺术的进步奠定基础,其中最具体和最关键的一环,就是对民族民间音乐的挖掘、改编、创作和练习。 一、民族民间音乐在高校音乐教学体系中的现状和原因分析 1.教学现状和问题 近年来,随着国内艺术文化教育的不断引进和发展,钢琴艺术的教学已经成为很多高校音乐教学体系中重要的一个部分,其中民族民间音乐也在一定程度上参与到钢琴教学中来,国内的钢琴比赛中也会将国内音乐作品作为硬性指标。但是强制的规定并不能够真正引起师生的兴趣,可供教学和练习的国内改编的钢琴曲,无论是数量上,还是质量上,都和国外钢琴曲有不小的差距。经一项山西省内针对高校钢琴专业学生的调查研究可知,通过民族民间钢琴音乐作品的练习和训练,能够有效培养学生对于音乐的理解,提高学生的钢琴技巧。但是由于可供选择的民族音乐钢琴曲有限,教师在日常教学过程中,依然选用西方欧洲的大型钢琴曲,并对国内的钢琴曲抱有偏见,整体看来,钢琴艺术的高校教学活动中,民族民间音乐的地位不高,有待进一步发展和应用。 2.具体原因分析 第一、钢琴教学体系不完善,由于钢琴是舶来的音乐艺术,与西方完善的发展体系相对比,国内的钢琴艺术无论是音乐作品,还是教学方式,都较为薄弱。现代高校的音乐教学过程中,还要向西方学习他们的体制和管理方式。①此外,由于信息技术的不断发展,国内外音乐交流如比赛、演出类的机会日益丰富,国内的教学工作者倾向于直接借鉴国外的教学经验,而不是根据国内的具体国情和文化性质,西为中用,发展我们自己的音乐教学方式,而教学体制的质量水平,决定了我国音乐演奏的普遍水平,现代国际音乐领域,技法最高超和技术最优秀的演奏家,也是国外占大多数。第二、相关民族民间音乐钢琴音乐创作作品少。与欧洲在18、19世纪古典音乐繁荣发展不同的是,我国的钢琴艺术的训练近代才被引进,真正的全民教学活动也是近年来才开展,由于钢琴音乐并非在我国文化艺术土壤之上成长出来,因此国内对于钢琴的理解还依赖国外的艺术理论和分析研究,这就在一定程度上限制了国内钢琴艺术的发展和教学活动的开展。目前为止公开发表过的国内的钢琴乐曲,据不完全统计仅有400多首,高校平日会在教学训练中使用到的是其中的100多首,其中的大部分作品,是从中国古典音乐和民间音乐中改编而来的,如《梅花三弄》、《上去高山望平川》、《茉莉花》、《牧童短笛》等等。此外,这类作品虽经过改编,却依然保守中国传统音乐性质、结构、文化和风格的影响,真正的可与西方宏大的钢琴变奏曲相对抗的作品,几乎可以说没有。民族民间钢琴曲的量少质不高,限制了高校的钢琴教学活动和创造。第三,中西方文化特征对比,钢琴曲创作的本土化困境。文化历史决定意识形态,意识形态反映了文化历史。在工业化大生产之前,中西方的文化和经济形态截然不同,因此在各自的文化背景之下,形成了风格迥异的美术、诗歌和音乐。就音乐形态而言,中国的古典音乐结构以散体性和线性结构为主,章节之间可各自独立,表现方式和具体情景相结合,情感的发展演变是主要推动力;而在西方的艺术形态下,音乐独立成章,逻辑性很强,并且按照“对立统一”的原则组建结构,开篇展现矛盾,而后激化矛盾、解决矛盾、结尾升华等循序渐进,是一个整体。②在这样的基础背景之下,想要将原始的民族民间音乐和传统的钢琴教学相结合,困难重重,因此想要在钢琴领域发展我国的民族民间音乐,首先就要进行本土化的创新,加强中西方音乐艺术的内在联系,提高文化的衔接性和兼容性。 二、推动民族民间音乐在高校音乐教学中的重要性研究 1.钢琴教学本土化的具体要求 钢琴教学,已经成为我国高校音乐教学体系中重要的一环,因此促进钢琴教学的本土化成为不可忽视的问题。一方面利用钢琴教学的全民热度,提升民族民间音乐的认知度,提高民族音乐的层次性,按照上文所述,民间音乐在适应钢琴艺术的过程中,需要不断改编和创新,从而实现音乐层面的“中西结合”;另一方面,高效钢琴教学的民族化呼声甚高,保存民族文化代代相传,是每一个艺术从业者不可推脱的责任,音乐来自民间,更要回到民间。我们的艺术有自己的根源和基因,只有充分利用自己的长处来发挥艺术的创造性,才能不断除旧立新,突破体制的阻碍,发展出更加优秀的作品。 2.钢琴音乐自身发展的内在要求 现代的钢琴音乐教学,不仅仅我国延续了向西方古典音乐学习的方法,国外也持续着传统保守的教学体制,现代高校体制下进行钢琴研究学习的对象,始终以十八世纪被谱写出的经典乐谱为主,国际大赛的参赛项目也是如此,因此钢琴文化艺术的发展,需要国内外民族文化的共同推动。钢琴的文化内涵和意境,在不同时代应当被赋予不同的特性,现代社会在电影、音乐等艺术领域,都有了各种突破,乐器作为背景、配乐也有了新的生态和传播方式。③在现有的教学体制中,将民间音乐艺术,和商业化的产品相结合,如为影视作品设计背景音乐等,能够帮助钢琴音乐在具体背景和结构下,产生坚实的依托。 三、民族民间音乐在高校钢琴教学中的具体策略 1.提高民族自信,坚持本土化教学 中国高校广大钢琴教育工作者们,肩负着培养下一代接班人的重要任务。大学期间正是学生完善个人价值观、人生观、世界观的重要环节,音乐的熏陶帮助他们不断在艺术文化领域汲取知识和信仰。我们要始终坚持培养有民族意识的学生,因为只要怀有对自己民族的自信和自豪,才能从音乐之上回归到生活之中,钢琴的学习和演奏凭借的不仅仅是指法技巧、琴键质量,还需要演奏者对于生活和个人的思考,在最广大人民群众的衣食住行中,在自然森林的影响之下,都有哲学的思考和本质之声。学生在高校中能接触到的音乐范围越广,越能够在日后从事的行业和工作中,听从内心的声音,找到最适合的音乐,民族和民间音乐的改编和创作活动,应当由每一个有使命感的演奏者不断坚持下去。高校教学过程中,通过课堂上的民族艺术演绎,将东西方音乐理论进行分析比较,参加相关的音乐活动的创作,不断将民族化的精神和理念传递下去。 2.完善教学体系,扩充教学内容 与国外高校的钢琴教学体制相比较,我国的钢琴教学还有很大的差距,相关的教学教材完全引进,而且没有形成有民族特色的教学理论,可训练的民族音乐钢琴音乐和极少,等等。以上的问题出现,除了中西方基本音乐文化不同,且钢琴音乐“中化”时困难重重之外,还因为我国钢琴教学发展进程晚,速度慢有关。因此,为了提高高校的钢琴教学质量和教学方法,需要完善相关的教学理论,根据不同的音乐内容、音乐评级标准、音乐表现形式等构建一个完整的体系和结构,并且在其中纳入中国民族民间的音乐作品,提高学生的鉴赏能力和演奏能力。④此外,为了完善钢琴音乐在中国发展的基础,应当鼓励民间从事钢琴音乐的改编和创作,形成自己的作品。通过高校之间的合作,提高教学资源的配置效率,增加教学培训和合作,鼓励新的音乐形式的展开,也通过开放的教学环境促进教学活动更有活力。 3.调整课程体系,扩充民族音乐 要想通过课程教学和指导训练,将民族民间音乐彻底融入到钢琴的教学活动中,就需要教学工作在日常传统的教学体系之外,增加一部分民族音乐的教学活动。⑤如“民间音乐作品赏析”、“中式古典乐器讲解”、“古典音乐的结构和特性研究”,学生只有真正掌握了民族音乐的特性和来龙去脉,才能在可能的将来对钢琴乐进行创新时,真正把握民族音乐的内涵,创造出有生命力的作品,并不断提升学生对于民族音乐的赏析能力,提高民族文化的自信心。 四、结语 中国高校的音乐教学方式,在经历了几十年的发展之后,虽然在具体的教学体制、教师资源、硬件设施等方面有了极大的提高,但是钢琴音乐的文化软实力一直有待升级。钢琴虽然是自欧洲传入的一种音乐艺术,但是在国内受欢迎程度不低于任何一种传统乐器,这种现象的而背后展现的是人们对于这一种音乐形式的欣赏和认可,但是又从侧面展现了我们自己的文化不自信。高校的音乐教学作为我国文化艺术教学的前沿,始终把持着教学方向,要坚持发展自己的文化,提高对钢琴文化的认识,并且将这种艺术作为弘扬民族民间文化的一种工具,通过音乐的创新,教学方法的改革,提高我国文化软实力。 作者:胡枫 单位:四川音乐学院 音乐钢琴教学论文:钢琴教学中奥尔夫音乐教育体系的运用 摘要:当前世界上影响力最大的三大音乐教育体系之一奥尔夫音乐教育,将音乐动作、舞蹈、语言这些因素结合到了一起,让幼儿能对音乐内涵进行理解,将幼儿的即兴创作能力激发出来,在语言、理解、表演方面也能有效提高。本文对奥尔夫音乐教育体系进行论述,以学前教育的实际情况为基础,提出了一些对奥尔夫音乐教育体系的实际应用方法。 关键词:学前教育;钢琴教学;奥尔夫音乐教育体系;运用 学前教育中的钢琴教学,可以有效地锻炼幼儿的身心协调能力,培养幼儿在音乐学习中的主动参与和主观能动性。不过钢琴的学习对于幼儿来说有非常大的难度,如果教学方法使用传统教学,则很容易让幼儿产生厌学情绪。所以,教师需要将幼儿自身的生理和心理特点考虑进来,选择科学的的学前音乐钢琴教学方式。在幼儿教学当中应用奥尔夫音乐教育体系,着重对幼儿的个性发展与潜能重视起来,能有效提升钢琴课程的教学质量。 一、奥尔夫音乐教育体系的原理 (一)将幼儿的创造性激发出来 由于幼儿的生活经验非常少,同时想象力非常丰富,老师在进行钢琴教学的过程中,需要提供给幼儿充分的创造力和表达空间,在合适的机会上对幼儿大力赞赏和鼓励,逐渐培养出幼儿在音乐方面的创造性。比如,教师向学生表达一个场景,让幼儿对这个场景做出理解并且进行即兴表演,也可以用一些乐器进行即兴演奏。引导幼儿积极地参与进教学活动中,全身心的投入到钢琴学习中来,并且用身体语言和乐器将自身情感表达出来。 (二)与本土音乐相结合 奥尔夫音乐教育体系在世界上很多国家广为流传,还在幼儿音乐教学当中被广泛应用,主要是因为奥尔夫音乐教育体系具有很大的开放性。在传播奥尔夫音乐教育体系的过程中,与当地传统民族音乐相结合,让音乐变得更加通俗易懂,降低音乐的教学难度,所以奥尔夫音乐教育体系非常适用于学龄前儿童的音乐教育。比如我国引入奥尔夫音乐教育体系之后,把奥尔夫音乐和童谣、民歌结合在了一起,让幼儿对音乐教学产生更加深刻的理解。 二、在学前教育中运用奥尔夫音乐教育体系进行钢琴教学 (一)节奏教学 幼儿的钢琴教学初级阶段,对音乐的感知全都来自乐谱的节奏。音乐节奏是音乐的优秀,也是音乐的基础教学内容之一。钢琴曲谱节奏感强,则能将幼儿的想象力充分激发出来,并且对曲谱的记忆也会更加准确,提升儿童的学习积极性。奥尔夫音乐教育体系将节奏教学分为两方面:第一种,声势教学,把身体当做乐器以特定的动作和声响来培养幼儿的节奏感。第二种,语言教学,让幼儿朗读一段歌词,或是唱一段歌曲,先对歌曲产生大概认识,然后老师再唱一遍,能很大程度上降低学习难度。 (二)演奏艺术教学 钢琴学习对于儿童来说学习难度较高,所以在教学过程中钢琴教学比其他乐器更受重视。传统钢琴教学当中,教师会让幼儿对演奏步骤死记硬背,这对幼儿来说是很大的学习压力,对儿童的身心成长有很大影响。奥尔夫音乐教育体系更加注重幼儿对于音乐的体验和感受,主要是将学生的学习主动性和能动性激发出来。奥尔夫音乐教育体系中要求,在钢琴课堂教学中,需要动静结合,让学生有灵感上的启发,将学生的想象力、创造力培养出来,在钢琴演奏中将自己的思想表达出来。 (三)教学过程游戏化,提升音乐兴趣 最好的教学方式就是孩子们一起游戏,在做游戏的时候,孩子们的天性能够最大的发挥。年幼的小学生对游戏有着非常大的热情和激情,他们会因为游戏而提起十二分的精神,全身心的投入进游戏之中。因此,假如能在进行小学音乐教学的过程中,把音乐教学课程融入游戏之中,让孩子在喜欢的游戏环境中学习,在快乐玩耍的同时学习到音乐课程,这样做能非常高效的让学生参与学习课程中来,让学生能有非常高的学习热情和积极性。 三、遵从幼儿的音乐成长发展 学前音乐教育要根据学生的自身特点,再加上教育自身的性质联合决定。在进行学前音乐的教学时,要能维持学生的整体情绪在较高状态,保持适度的兴奋进行音乐教学,这需要教师有足够高的教学素养。 (一)将幼儿对于音乐的创造能力完全激发出来 我国的素质教育规定了,要在教育的过程中对学生的创造力进行有效开发和挖掘。据有关研究,孩子成长到4岁就可以获得一半智力,剩下的一半一直到17岁逐渐获得。由此可知,在幼儿时期对于孩子的创造性教育是至关重要的。音乐中有很强的创造性,这对于幼儿来说能够获得很多想象空间和创造思维,儿童也能从音乐中获取到各种信息。因此在进行学前教育的时候,应该充分利用儿童的这个思维特点,将其利用到教学活动中,比如在游戏中加入音乐元素,让儿童在玩耍的同时对音乐也进行了学习,在学习过程中进行了有效的思考。 (二)对家长提出要求,配合幼儿对音乐的学习 多数家长并没有重视孩子在音乐方面的培养,在家庭中对培养幼儿的音乐水平需要做到以下几点:首先家长要主动培养幼儿听音乐的习惯,营造出良好的环境供孩子进行音乐学习;其次,为孩子创建优良的艺术氛围,平时可以带孩子去参加一些音乐会、儿童剧之类的节目,让孩子在音乐氛围中生成对音乐的兴趣;最后,找到多种多样的音乐素材,对孩子的音乐识别能力进行锻炼,让孩子能够将自身的音乐能力展现出来,来提升儿童对音乐的感知力。 (三)对幼儿音乐课程进行改进提高 教师在进行学前音乐教育时,在提升幼儿音乐课堂教育的有效性同时,还应把合适的音乐素材融入到课程之中,这里就有很多音乐教学的课程设计在里面。对学前音乐课程提前做好设计工作,需要教师先了解到每一个孩子的目标和实际情况,使用各种方法让儿童能一直朝目标前进。现在很多学前音乐老师都是用这种方法进行课程设计,在每次课程设计的过程中,教师就像是裁判员和规则设计员,幼儿像是参长跑运动的运动员,幼儿在跑道上不断奔跑,完成自己的目标,而老师这时候也有引导和带领的作用,帮助学生完成老师所布置的任务。 四、结语 将奥尔夫音乐教育体系引入到中国教育当中,再经过了长时间的实践与推广,现在已经能很好地适应儿童音乐学习的需求,并且让幼儿在学习音乐时更加得心应手。钢琴老师也应该更好的掌握幼儿的生理和心理特点,再结合长期的教学经验,对钢琴课堂教学的手段和方法进行不断地优化创新,为幼儿打造出良好地学习环境,将幼儿的创造性思维更好的激发出来,为学生将来专业的钢琴学习打下坚实的基础。 作者:卢璐 单位:新疆师范高等专科学校学前教育学院 音乐钢琴教学论文:高等院校音乐教育专业钢琴教学初探 摘要:钢琴教学作为高等院校音乐教育专业教学的重要方面和有机组成部分,在音乐教育中占据着重要的位置。伴随着社会和时代的发展以及高等教育教学改革的不断深入,音乐教育专业钢琴教学取得了一定的成绩,培养出许多的音乐专业的优秀人才,但同时也存在着一些问题亟需解决。文章简要分析了现阶段我国高等院校音乐教育专业钢琴教学的现状以及存在的一些问题,提出了改革和创新钢琴教学的相关策略,以期高等院校能够更好地开展和进行钢琴教学,培养出更多的音乐高端人才。 关键词:音乐教育;钢琴;教学 一、我国高校音乐教育专业钢琴教学现状以及存在的问题 现阶段,高等院校音乐教育专业的钢琴教学仍然是传统的音乐教育,钢琴教学和训练的主要内容还是一些复习曲、练习曲和乐曲,教师还只是音乐知识、钢琴技能的传授者,学生还只是各方面知识和技能的接受者。在教学中,由于教师和学生之间的互动很少,以致于教师对学生学习过程中遇到和出现的问题不能够清晰的了解,对学生的学习情况也不能有比较准确的认知。学生在经过了长时间的钢琴学习之后,却不能取得良好的成绩和有效提升自身能力,教师教学也达不到预期的目标和效果。由此可见,在社会和时代快速发展的今天,音乐教育面临着诸多挑战,钢琴教学也存在着一些问题。 (一)学生水平的差异性 近年来,由于高校扩招使得受高等教育学生数量增加,学习音乐艺术的学生也是逐年增加,音乐教育专业也得到了广大学生的青睐,越来越多的学生也感受到了钢琴的无限魅力,更加积极地学习钢琴相关知识和技巧。虽然说学习音乐教育专业的学生在入学之前都具备一定的钢琴基础,但是学生入学时的钢琴水平和基础也存在着一定的差异,主要表现在学生受教育的环境以及受教育的程度都不同。有些学生因为文化课成绩不是太理想,迫于升学压力在高考之前才开始接触音乐,接触钢琴,内心没有对音乐由衷的热爱,以致于基础薄弱;有些学生是从小就喜欢音乐、喜欢钢琴,从小就开始学习音乐以及钢琴的相关知识、练习钢琴,基础扎实,进入高校学习音乐教育专业、学习钢琴是为了更好的锻炼自己、提升自己的水平。因为学生接触钢琴、学习钢琴的时间不一样,一些学生错过了学习钢琴的最佳时间,他们在手指的灵活方面也不处于一个比较优势的状态。众所周知,从小开始学习钢琴的学生和高考之前才开始接触钢琴的学生他们对钢琴的理解力和学习能力也是有非常大的不同的,从小开始学习钢琴的学生理解力相对更强,也更容易进行学习,以致于学生在接受大学音乐教育、钢琴教育之后所呈现的状态和水平也各不相同。 (二)师生比例不协调 随着高等教育的改革和发展,高等院校的扩招使接受高等教育的学生数量增加,学习音乐教育专业的学生数量也在一定程度上逐渐增长,但是高校扩招带来的音乐教育专业学生人数的增加也为学校师资力量带来了新的压力。部分高校音乐教育专业在学生数量增加的同时并没有相应的增加和提高师资力量,而是仍然维持原先的状态,难以满足现阶段的音乐教育专业钢琴实际教学的需要,钢琴教学的质量和效果也和目标有所差距。另外,教师的水平和能力也是参差不齐,有的教师能够随着社会和时代的发展不断提高自身的业务能力和水平,适应现代化教学的需要;但也有部分教师能力有限,又不注重能力和水平的提升,教学思想传统,逐渐落后于改革和创新中的现代化教学需求。随着我国文化艺术的蓬勃发展,许多音乐方面的高端人才受各种环境和条件的影响不太愿意进入高校进行日常的教学工作,这也一定程度上制约着高校师资队伍的发展。 (三)教学模式与资源滞后 在现阶段的钢琴教学中,传统的钢琴教学模式仍然被采用,如笼统的一刀切、满堂灌的教学方式,对于钢琴课程的内容设置不够丰富,对于学生的评价方式也不全面、合理。以往的教学内容主要是以西方相关文化为主,学生在课堂教学中接触的也大都是莫扎特、贝多芬等国外艺术家的经典作品。而我国也有许多的钢琴艺术家,也有很多优秀的作品但是都很少被引用,这在一定程度上不利于学生了解我国的钢琴艺术的发展,不能对我国的优秀的钢琴艺术作品有比较清晰的认识。在教学中过于注重钢琴技能的训练,而忽视了理论知识的传授,不利于学生对音乐文化以及理论知识的认识和了解,弱化了理论基础也不利于学生的未来良好的发展。另外,高校资金来源相对有限,受资金影响教学设备也没有及时的进行更新,依然有比较老旧的设备在使用,无法满足现代化教学的需求。虽然部分设备得到了更新和补充,但是在数量以及品质上还不能完全、充足的满足教学需要。 二、高等院校音乐教育专业钢琴教学改革和创新的策略 (一)因材施教 在钢琴教学中要正确认识音乐教育专业学生的钢琴水平存在的差异化问题,要充分了解和掌握学生的真实钢琴水平以及个性,根据不同的个体情况因材施教。但不能够急于求成,如果单纯、片面的追求教学速度,那么学生对于钢琴的学习也只会是一知半解,不能深刻领悟到钢琴学习的乐趣和本质,而应该循序渐进的进行钢琴教学,为学生以后的发展打下基础。对于基础相对薄弱的学生,教师可以首先安排多做一些曲目的练习,以锻炼学生的手指独立性和灵活性,在此基础上在进行一些手指的跳跃和跑动练习,对于基础较好的学生可以引导他们进行钢琴演奏和创作,在实践的过程中不断提高自己。 (二)加强高校师资队伍建设 面对教学资源的匮乏,高校要通过多种手段努力提高学校师资水平,加强学校师资队伍建设,打造一支高素质、高水平、高能力以及具有创新精神的师资队伍,改变一个教师教授大量学生的教学形式,积极实现精细化教学,提高教学质量和教学效果。高校可以通过招聘的形式,以优厚条件吸引音乐、钢琴方面的高端人才进入高校进行音乐教育专业的钢琴教学。由此同时,还要加大培训力度,对现有教师组织和开展定期的业务水平的培训,使教师掌握和了解比较前沿的音乐方面的知识和文化。教师水平的高低直接影响着学生的学习效果和学习品质,教师不但要对钢琴文化有比较充分的了解,还要对钢琴相关知识和技能有比较充足的理解和掌握。只有这样,教师才能更好地投入到现代化的教学中去,让钢琴教学能够不断的提升学生的艺术欣赏力和表现力,而不再仅仅是单纯的技术性教学,让学生在了解音乐文化底蕴的基础上,更好地进行钢琴学习。 (三)教学模式的科学化改善 要针对音乐教育专业学生的特点以及就业方向进行科学教学,教师不但要在钢琴教学过程中为学生讲述钢琴学习的基本方法,使学生形成正确的学习习惯,还要能够把钢琴教学法能融合、渗透到课堂中,让学生不但知道怎么学习,还要学会怎样进行教学。对于钢琴学习的基本内容可以通过优化课堂教学细节进行大课堂的钢琴教学,在保证教学质量的前提下不断提升教学效率。例如可以对学生的钢琴水平进行必要的评估,在此基础上进行小组划分教学,让水平一致的学生划为一个小组,教师根据该小组的实际水平进行相应的教学;对于基础较为薄弱的学生可以在教师有针对性的教学之外,利用课余时间进行学生之间的互帮互助,以相互弥补各自的不足;还可以让基础和水平较好、较高的学生利用空闲时间进行指导,在提高自身的教学实践能力的同时实现同学之间的共同进步;对于水平相对较高的学生还可以实行一对一的个性化教学,进一步提升钢琴水平和能力。在教学内容上要适当的对我国优秀的钢琴艺术作品予以引用,使学生对我国现阶段钢琴艺术的发展有比较清晰的认识和了解,并在此基础上弘扬我国的钢琴艺术作品。在钢琴教学中要建立科学、合理的评价方式,全面的对学生进行评价,重视评价结果也要重视学习的过程。钢琴是一门实践性较强的课程,重视其实践性固然是正确的,但是也要注重学生对音乐文化、音乐理论的学习,在提升学生教育教学技能的同时使学生各方面素质都能得到提高,为学生的长远良好发展奠定坚实的基础。另外,高校还要加大资金投入,及时更新教学设备,使之符合现代化教学的需要,以促进钢琴教学的顺利、有序开展。 三、结语 随着社会的发展,时代的进步,高等院校音乐教育必须与时俱进的进行改革和创新,只有这样才能培养出符合社会需要的高素质优秀人才,才能不断提高钢琴教学的质量和水平,在提升学生能力的同时促进学生的全面发展。 作者:杨虹 单位:漯河职业技术学院音乐舞蹈系
景观园林毕业论文:高档楼盘园林景观现场规划设计论文 1高档楼盘园林主题的类型分析 结合我国目前城市居住区的现状,高档楼盘园林主题可以划分为资源主题和文化主题。其中,资源主题又可以根据资源类型的不同继续划分为:以商业中心、写作楼等基本设施为主和以山水湖泊等自然资源为主。社会经济的高速发展,使生活和工作在钢筋水泥围绕之中的人们,对于大自然表现出异常的渴望与追求。鉴于此,开发商和建筑单位会在所开发建设的项目中尽一切可能地去挖掘和利用自然资源,以满足大众对居住环境的需要。此外,以商圈写字楼设施为主而展开景观设计的楼盘,其在具体建设过程中追求的是地理位置和生活的便利性。因此,景观呈现出典型的现代性特征。文化主题类园林中的“文化”二字具有十分广泛的概念,它既可以指传统文化、现代文化,也可以指地域文化、艺术文化等。开发商在进行前期规划设计的过程中,通过对项目用地的文化环境进行调查,挖掘其中可以利用的文化元素、文化内涵,并将其融入后期的景观设计和规划当中,使整个园林景观设计呈现出统一的文化主题。例如,成都市“芙蓉古城”项目,以四合院为主命题,整体景观设计风格呈现出“仿古”的特点,并融合我国各地民居以及唐风建筑特色,将中国古建筑的文化概念深刻地融入其中。 2高档楼盘园林景观现场规划设计的重要性 首先,高档楼盘园林景观设计有助于改善业主的生活条件。从本质上说,景观设计是为人民服务的。科学合理的设计不仅能够改善业主的生活环境,还能为其提供更加优质的服务。从内涵上说,景观设计为居民提供的不仅是美丽的环境,更是由此而构建出的完备的生活配套设施及轻松愉悦的生活氛围。其次,由于景观设计当中大量采用绿色植物,所以其在净化空气、减少大气污染与尘埃方面所起到的作用是显而易见的。同时,布局合理、搭配巧妙的绿色植物还能起到调温遮阳、改善气候的作用,从根本上提高业主的生活质量。最后,在高档楼盘内进行园林景观设计,可以在不破坏原有生态环境的情况下,遮蔽原有的不雅景物;同时,绿植等元素的利用,可以进一步构建景观设计的层次性,促进整体环境的和谐、美观。 3高档楼盘园林景观现场规划设计的原则与应用 3.1植物配置原则 首先,在植物的选择方面,应坚持以“植树”为主,树木以及辅助的花草应尽量选择楼盘当地所生并具有一定观赏价值的。这样做不仅可以降低绿化成本,还可以将节省下来的费用用于后期的管理维护,可谓一举两得。此外,鉴于楼盘内建筑数量、高度、空间和方位等因素的不同,以及不同植物本身也有与之最为适宜的生长环境,故而在进行具体的植物选择和配置上,必须将不同植物的特点和所需绿化的生态环境结合起来。其次,楼盘内要通过对乔木、植被、草地等的综合利用,尽可能地增加绿地面积,发挥植物的生态功能。以成都市银都花园楼盘为例,其坚持平面绿地覆盖面积的广度和垂直空间多层次植物搭配分度,提高绿地分度的深度,促成多样化生态效益的实现。同时,出于生态系统平衡性的需要,绿植选择在景观设计总体布局中应与之和谐统一,不可过于标新立异。综上所述,可以总结出高档楼盘内绿化植物配置的2方面原则,即功能发挥最大化原则和符合生物特征构建原则。植物的选择还要注意无污染、无公害,切忌为单纯追求美观而选择有毒或者是容易引起肌肤过敏的植物。 3.2具体应用案例 除了植物配置原则,在园林景观设计过程中还必须遵从整体性原则。以成都市金林半岛和中航云领两大项目为例,前者通过对水的利用,来实现外在环境与建筑氛围的一致性;后者则是通过构建外置环境与建筑物的有机统一,来实现景观设计的整体性。 4结语 随着人们生活水平的不断提高,人们对建筑物本身以及其相关配置提出了更高的要求。尤其是高档楼盘中的业主,由于他们当中的大部分人都是处于社会各阶层的精英骨干力量,故而在建筑设计等方面,尤其是与其居住环境息息相关的景观设计方面都存有一定的看法和较高的要求。基于此,通过一系列案例的引入,阐述了当前高档楼盘景观设计的重要意义,希望能为我国今后园林设计的建设提供借鉴。 作者:白鸣 单位:成都百鸣园林景观研究所 景观园林毕业论文:园林景观工程施工成本管理论文 1施工成本在园林景观工程中的管理控制 1.1工程在施工前期的成本管理控制 (1)根据工程项目的需求,组织建立项目部门管理机构,将这一管理机构视为企业施工经营管理的前提和依托。好的项目工程成本的管理和控制,要对施工各项工作的各个环节进行评估,评测者应为专业的管理从业人员。工程的修缮工作要极其注意,对有关的拆除工程所得的旧的材料要加以利用,并对其进行现场的价值评估。 (2)根据项目的实际情况进行分析。管理人员要深入到施工现场,实事求是,具体问题具体分析,对现场工作进行经验总结,规划和制定出有效的经济方案,促进工程造价的科学化和合理化。在平时的工作时,如有较特殊的工程项目,管理阶层应不定时的对现场进行勘察,掌握工程的进度,能更好的了解整个工程现场的情况,对那些隐蔽项目给予警示作用,保证工程项目健康实施。 1.2工程在施工过程中的成本管理控制 1.2.1对工程的直接成本费用在施工过程中的管理控制 (1)人工劳务费是直接作用在施工工程里的一项费用。在对劳务工人进行选择时,要选择专业技能强、技术娴熟、服从指示和安排、配合度高、工资合理的人员班组和技术作业人员。在现实的操作过程中,施工队伍的调配也是相当重要。另外,符合实际发展情况的承包方式不仅能在人工劳务费方面节省开工资本,还能够高效高质量同时兼顾,完成工程任务。 (2)建筑材料在项目施工中占非常大的比重,成本费用极高,因此,加大对材料成本控制,是实现有效成本管理控制的首要工作。项目在施工时,要根据设计好的施工图纸和设计方案进行施工,对材料的编制和入场计划,对材料的市场价格进行调查,做到货比三家,选择满足施工质量和设计规格要求的性价比高的施工材料。根据施工的进度对原材料进行采购,材料进场要定量,争取不压材料,对于没有使用完的材料要妥善保管。就材料而言,要从细节入手,使损耗降到最低,做到节约成本。 (3)在园林景观施工的过程中,机械设备的作用是显著的,它能提高施工的效力,加快施工的进度,弥补了人工劳力的不足。然而,机械的单个价格比人力单价成本高很多。所以,要根据项目的实际需要,合理的将机械和人力进行调配。另外,对机械应该根据实际施工状况进行编制计划,对机械成本进行有效节约。 1.2.2科学合理的施工方法,能节约部分施工成本 现如今,园林景观工程包括很多专业领域,如园林的绿化工作、市场工程、水利电力设施安装、小型土建工程及装修装修工程等。在这一施工过程中,出现交叉施工的现象很常见。因此,制定合理有效、切合实际的施工方式是很重要的。这不仅可以减少交叉施工浪费的不必要的时间和原材料,更能降低施工成本。 1.2.3保证工程质量,建立安全文明的施工体系 确保工程质量对节约施工成本的管理控制有重要作用。只有按照合同的要求对工程进行施工,才能保证产品一次性就能被接收,从而降低返工的几率,减少工程返修的费用,减少施工的成本。另外,建立安全文明的施工体系,它能够减少施工中安全事故的发生,文明施工自然可以提升企业的气质,树立良好的形象,保护环境,减轻环境污染问题。 2工程在施工后期的成本管理控制 在工程竣工后,对绿化工程要进行养护处理。要有计划的投入足够的人力和物力,提高绿化带的质量,保证植物存活,按照要求进行设计,对不能成活的绿化植物进行更换。其余的园林景观工程,要定期给予养护和维修,及时处理问题,以免造成不必要的损失,从而降低工程使用时所需的养护成本。 3提高从业人员的专业技能和综合素质 工程的预算和决算是相当复杂的一项工作,这就要求从业人员要有较高的专业技能、职业操守等。对预决算人员来说,他们不仅要多接触工程,还要对工程材料、施工新技能新工艺有所掌握,强调终身学习,坚持学无止境的宗旨,以便为工程更好的服务。对新工艺、新方法、新技术和新材料的掌握,是有效对工程进行管理的前提。因此,从业人员要在实践中检验工作、总结经验,不断提高自身的综合素质。 作者:林如浪 单位:厦门宏旭达园林工程有限公司 景观园林毕业论文:城市滨水空间园林景观设计论文 1城市滨水空间园林景观设计的原则 1.1生态遗留地保护原则 滨水区通常是城市的命脉,对整个城市的生态环境具有重要作用,所以在设计中要保护滨水区的自然格局,并且保护水体不受污染,延续其防洪功能。 1.2人性化设计原则 首先要注重人文方面的设计,其次要合理规划滨水空间的交通问题,最后要满足人们亲水的愿望,亲水空间要给人舒适、愉快的感觉,兼顾美观与实用。 1.3植物多样性原则 在滨水植被设计方面,应增加植物多样性,依据景观生态学原理,模拟自然江河岸线,以绿为主体,创造自然生趣。 2国内外滨水空间的成功案例 2.1查而斯顿水滨公园 查而斯顿水滨公园是美国南卡洛莱纳州查而斯顿半岛最后一块进行规划和开发的滨水地带。整个公园的规划设计是为人们创造一个接近水面,集观景、作息、漫步、垂钓等多种功能为一体的滨水开放空间。 2.2日本东京LaLaportToyosu码头休闲区环境景观设计项目 在填海的场地上,建立绿色、水和地球3个渐进式的景观主题,并设置咖啡厅、电台等布置于场地中,场地中白色泡沫状、珊瑚状的长凳则散置在模拟海浪起伏的场地当中。游客在场地中可以感受航海旅行的感觉,自由通行,且能发现不同以往的惊喜。 2.3沈阳市新开河带状公园 沈阳市新开河带状公园,包含12个游园绿地,同时进行了服务设施规划、纪念广场、文化设施等规划,以全线中心地段的联合路桥为界分为上游地段和下游地段,建立13条绿带,丰富了沈阳市的园林绿化景观,同时为市民提供了休闲游憩的好去处。 3城市滨水空间园林景观设计的新思路 3.1打造立体亲水空间 在保证滨水景观安全性的基础上,应逐步拉近人与水体的距离,实现人与水资源的亲密接触。亲水性设计主要体现在河堤沿岸或湿地周围的立面处理上,利用景观节点打造复合岸线结构,满足人们的亲水需求。以往的设计师注重平面构成原则,但对于人的视觉来讲,垂直面上的变化远比平面上的变化更能引起关注与兴趣。滨水景观设计中立体设计包括软质景观设计和硬质景观设计。软质景观如在种植灌木、乔木等植物时,先堆土成坡形成一定的地形变化,再按植物特性种类分高低立体种植;硬质景观则运用上下层平台、道路等手法进行空间转换和空间高差创造。 3.2植物元素的多层次选择 滨水空间植物造景可将水边植物、驳岸植物、水面植物等进行多层次组合。水边植物的作用在于丰富岸边景观视线、增加水面层次、突出自然野趣。在北方,常植垂柳于水边,或配以碧桃、樱花等韵味无穷。南方水边植物种类更丰富,如水杉、水蒲桃、榕树类、羊蹄甲类、木麻黄、落羽杉、乌桕、椰子等。在驳岸植物选择上,除了通过迎春、连翘等柔长纤细的枝条来柔化岩石混凝土砖的生硬线条之外,还能在岸边栽植一些花灌木、地被、宿根花卉等。水面植物的栽植不宜过密,要与水面的功能分区结合,预留出游人的观赏视线。 3.3与景观照明、雕塑小品等现代元素相结合 在滨水景观设计中植入景观照明系统,可一定程度上延长滨水景观的观赏时间。除了考虑水体自然流动造成的声音效果,更多时候,设计师们倾向于塑造一种随环境改变的智能声音控制体系,再配合河堤沿岸、水面的景观照明,使得整个滨水景观尤其是在夜晚呈现出一种立体动态的综合性艺术效果。景观小品是滨水景观的重要组成部分,在其设计中注重地域文化的植入,可以直观地反映出城市的历史文化风貌和形象特征,呈现原生态的生活面貌,折射出滨水城市的历史文化底蕴。 4天然环保建筑材料的应用 传统建筑中的混凝土护坡、护岸及传统广场铺装材料等的采用对环境造成了较大的破坏,使河道坡面被封闭,这样河道中的植物和微生物就失去了生存环境,生态系统遭到破坏。混凝土作业施工的另一个潜在隐患是隔断了雨水的下渗,人为的将河水集中、聚集,破坏了自然的有机循环。鉴于此,应广泛采用一些无污染、渗透性较好的天然材料(石材、石料)进行铺设。滨水空间是城市中重要的景观要素,城市滨水区对于一个城市整体感知意义重大,每一位设计师都应该充分发挥创意和灵感设计出和谐优美,而又独具特色的城市滨水园林景观。 作者:苏茜 单位:秦皇岛市海港区园林局 景观园林毕业论文:园林植物景观布局规划设计论文 1城市园林规划设计中植物景观的重要性 如今环境日益成为居民选择居住和生活的重要指标,植物作为绿化的主体可以为人们提供良好的生态环境。用植物景观营造优质的生态环境,是环境景观设计的优秀,植物景观搭配的好坏直接影响园林景观的质量和艺术水平。在植物景观的设计中一定要考虑到植物的习性,而且要对它们的功能和观赏效果有充足认识,最终要达到一个既注重植物自身色泽搭配,又注重群落之间和谐的生态系统。植物景观要和当地的地理环境有着良好的适应性,因地制宜,发挥出绿色植物景观的最佳作用,让城市更加宜居。 2植物景观布局遵循的原则 2.1生态习性适应性原则 在城市园林植物景观设计中,针对不同地区和不同气候有着不同的设计特点,选择适地性植物做主干景观,形成有地方特色的园林设计风格。在植物景观的设计中考虑植物在生长方面的需要,例如,光照、温度、湿度、大气等因素。现在的城市由于工业化的大举扩张,城市土地资源越发紧张,同时土地的质量也受到了影响,因此,在植物景观设计中对高楼群集下的园林景观要作特殊考虑,对植物与自然生态的融合有充分地估量,只有这样才可以保证植物的正常生长,发挥塑造景观的功能和效果。在种植设计过程中,即要避免单一化和“西化”,也要考虑到生物多样性,不宜在大广场中只种植草皮,应适当搭配种植苗木,因此,在设计初始就应该因地制宜。 2.2观赏和功能兼顾的原则 在了解植物本身的自然习性后,对植物在形态、颜色、香味、花期等方面都应有所考虑,最终要使植物景观在功能和视觉上和谐。例如,植物的形态和原生长的地形要契合,山顶上的植物生长趋势大都笔直向上,比较细小呈现宝塔形。在丘陵的树木多是树冠面积较大,呈现横向发展趋势。在植物设计时要在视觉上做好点、线、面三者协调一致,构建完美的图画。另外,在植物的枝、叶、花、果上也要做文章,例如,树干的粗糙程度会给人完全不同的效果,树冠的冠幅大小直接影响到1楼居民的采光效果。植物是否是单生、花的颜色和香味、果的形状都会给观赏效果带来影响。最后,还要注重不同植物群落的季相性变化,要与周围环境相协调。 2.3绿量原则 城市园林景观作为城市的自然空间,是给予人们休闲和娱乐的功能环境。空间内主要的景观是绿色植物,植物的绿量一定要满足改善环境的作用,特别是在空气质量比较低的环境中。大部分地区使用的是光合作用良好的植物,它们可以为城市吸收有害气体和噪音,释放出氧气,不仅净化了空气,而且给人以好的心情。绿色植物的绿量是决定一个城市环境质量的基础,在人均绿地指标相对较低且污染比较严重的区域,可以种植耐污染适应性强的植物,特别是枝繁叶茂的类型要大力推广,如夹竹桃、复羽叶栾树等,可以增加光合作用,吸收更多的污染性气体和降低噪音。乔木和灌木也是增加绿量比较适应的植物类型,在后期护理时候尽量地向地面和构筑物开拓,营造乔、灌、草复合立体化景观效果。最终形成上、中、下相适应的绿量植物层次。在植物景观设计时要对植物多样性给予重点考虑,最大限度增加绿量,形成多品种组合,各种植物之间相互取长补短,创造生态群落稳定的宜居环境。 2.4规划和搭配相适宜的原则 园林植物景观的观赏空间来源于不同植物的搭配,如果在设计中不注重规划设计,就会造成景观结构比较杂乱。首先,通过不同植物的空间搭配,既要注重统一性,又要强调节奏变化。让人们在观赏时的视觉可以舒缓转移。其次,增加园林的趣味性,要在布局上有着疏密之分、高低之分和大小之分。再次,选取特征突出、观赏性较强、时效性较长的植物类型。一个适宜的园林植物规划能够最大限度唤起人的情感,所以,在设计时要充分以人为本,坚持以人作为设计的出发点和落脚点。 3总结 在园林植物景观布局中要遵循好以上原则,规划建成后,重点工作在于日常的维护和管理,做到四季有景、时移景异。另外,维护时要充分考虑不同植物品种的类型特征和特性,让园林植物景观可以长久地发挥应有的作用。 作者:夏梦 单位:九江学院土木工程与城市建设学院 景观园林毕业论文:园林景观设计方案论文 1空间秩序性 1.1界定景观轴线 园林景观跟其他类别的景观不同,园林景观注重的是意境的创建,为此轴线的方式没有确切的规定。但是,界定轴线的主要目的是确定空间组织的逻辑次序,以便于满足景观的性能需求,创造出该场合应该拥有的环境氛围。 1.2梳理空间内涵 梳理空间的内涵是整理景观所承载内容的设计准则。唯有清晰的景观涵盖内容,空间组织才能够很好的发挥出来。在园林景观设计的过程中,一定要把景观所涵盖的内容梳理清楚,然后依据相关方面的内容为其设定最佳状态下的空间形式。对存在互相交错或者能够相统一的空间进行编排整理,可以形成较为清晰的空间形式。 1.3区分空间等级 梳理空间内涵后会发现这是一个巨大的景观列表,如果想要在特定场地内部同时包含很多的内容是与现实状况不相符的。为此,一定要明确景观空间的级别。这一原则的目的是能够有效处理园林景观创造过程中的各种问题。确认空间等级的逻辑联系,以此才能够清晰地运用场地,科学地开展空间的组织,在必要的时候以牺牲某一方面的准求,确保总体景观体系的逻辑关系。 2尺度适宜性 2.1减少人为压力 在现实的工作中,人们对园林景观的回应是弱化和避让。这种形式是对现有的自然环境和发展秩序的一种尊重。就大尺度的压力,我们运用谦虚谨慎的态度弱化景观的创造方式。科学地协调关系,以谦虚的心态、修正的尺度弱化园林景观的压力。 2.2遵从场地功能 一定数量的尺度纬度和空间感知经验是园林景观空间中必不可少的。考虑到空间和尺度之间的关系,在此便引出了景观的协调度和恒定尺度。景观中的恒定尺度指的是在遵从硬性公用景观的准求而出现的特定尺度,协调性的尺度能够发挥调和和过度的作用,遵从景观的性能是针对协调性尺度和恒定尺度相互间的联系提出的,协调性尺度的景观是恒定尺度景观之间的连接媒介。唯有处理好协调性尺度景观,才能够使得景观的整体性得到展现,满足于景观延伸的准求。 3视觉艺术性 3.1引用自然之美 引用自然之美存有两个方面的含义:一是借助自然山水之美;二是借用自然本质之美。借助自然山水是源于景观层次的改造目的,把秀美的山水当做景观层次引入到里面,给人以视觉感的空间延伸。引用自然之美,是重视美的涵义,其实更在意的是接近大自然的美学。引用自然之美是在挖掘自然景观资源,可以以一种美感赋予景观更大的胸怀,凭借这种方式把大地理尺度的自然景观与人为创作的景观连接起来。 3.2创造界面之美 视觉形式美的中心是界面之美。景观中的竖向界面通常直接决定了景观空间的格局特点,通常顶界面是完全开放的。底界面的形式美对景观空间整体美感有着直接的影响,小面积底界面通常会对受用者直接的视觉感受,而竖向界面方式直接影响着人们对视觉美感的认知,这主要是由于对于那些比较单一的底界面与开放的顶界面,侧界面则更为丰富的表达形态的不断变化和情感。 4环境生态性 4.1尊重生态价值 环境生态型准则中重点是生态价值观的确立。在园林景观设计中,生态价值观是自始至终都要遵从的理念,生态价值观念跟人的社会准求、艺术和美学美丽同样重要。从方案的构想到具体细节的展现,都与生态价值紧紧相连。尊重生态价值是观念的一种展现方式,但是并不能够单凭借观念去处理景观当中的现实矛盾,生态价值是一种支配性的准则,让人们无时无刻都保持一种对自然环境的理解和尊重。 4.2接纳生态基质 我们特别愿意去接纳一些完美的园林生态基质,同时变成我们景观设计的重要性线索。在当代园林景观设计中有很多有关大地理尺度景观的生态基质、蓝带、灰带等景观理念,这些景观诠释着景观设计大环境概念的完美无瑕。 5结束语 经过对视觉、环境、尺度和空间等当面设计的浅析,重点强调了园林景观设计创作中需要兼顾的有关因素,为设计师今后获得高质量、高效率的园林景观设计方案提供了一些方法,有助于设计师创作出更为优秀、深入人心的高质量作品。 作者:于茂鑫单位:津南区园林管理所 景观园林毕业论文:古典园林景观设计论文 1古典园林的营造思想 从古到今,探索园林设计和自然相统一,一直是国内造园师们追求的目标,也成了国内古典园林的自然观。在古代中国,园林多半是依山傍水建筑,鸟语花香、美不胜收,足以见证中国古代造园师们崇尚自然,重视人和自然的统一和谐。在园林的植物配置方面,不管是乔木还是灌木,甚至是花草,都需要进行精心布置,尽量做到合理配比。整个园林之中,植被、建筑、道路和水系的比例,无不恰如其分,搭配科学,虽为人造景观,但极为优美。充分展示了人与自然和谐的理念,其设计给人宛若天开的感受。 2古典园林的营造手法 2.1崇尚自然 中式园林讲究崇尚自然,讲究的是把人工美与自然美整合到一起,达到水乳交融之境界。让观者欣赏到“天人合一”佳作的同时,感受到建造师们对自然的崇尚。要做到此点,务必要协调好建筑与自然景观之间的主次关系,使园林在时间与空间上实现完美地衔接,既可以体现出中国古典园林的淡泊与含蓄,又可以让世人看到四季不同的风姿,自内心深处开始崇尚自然。 2.2移步异景 对中国古代园林与建筑的处理,关键是空间上的艺术处理。尤其是江南,基本都是私家园林,面积是有限的,要想让此园林呈现出秩序井然、视野开阔的艺术效果,要借助于多种多样的组景方法,比如苏州的“拙政园”,其设计的经典就在于借用了“北寺塔”之景。北寺塔高耸而美丽,辉映在“远香堂”到“倚玉轩”再到“凌波曲桥”之间,让观者感受到无限生机,难免心生敬意。此外,凭借着添景、漏景等绝妙的设计手法,让传统园林美不盛收,置身其中,移步异景时,感受到它的妙趣横生。 2.3筑山理池 俗话说得好,山有脉即贵,水有源则贵。实现了脉源融汇贯通,就会满园生动起来。古代园林师们,就是从自然的山石之中提炼出了形态,并将其神韵融于园林山石当中,使其自成一景。水体是除山石外的一个重要自然元素之一,园中无水便不成园。在传统园林建筑中,组景离不开山石、植物、建筑的相互组合,才能达到诗情画意的效果。2.4植物配置中国古典园林植物配置,讲究因地制宜,且取法自然,使花草依然可以展现出人性化的内涵。在配置时,务必要讲究三美:色彩美、姿态美、香味美。通过自然的色泽、优美的姿态、迷人的花香来展示园林的清幽、自然。让植物丰富园林的建筑,为其增添了诸多生机,比如苏州拙政园的“听雨轩”,就是借助于琵琶、残荷,实现了与建筑的遥相呼应,人们听到风雨拍打琵琶、残荷的声音,即刻会感受到园内充满了生机,享受到大自然般恬静。 3古典园林空间营造手法在当今景观设计中的应用 当代人的审美标准随着时代的发展而发生了变化,对于园林的建筑,既要美丽实用,还得功能齐全,所以传统的中式园林建筑再也无法直接指导当代园林建筑了。可是,古老园林的构成元素———山石和水体等还是必不可少的,还有些借景等设计方法依然会被当代园林的设计建造者们所借鉴。当代园林设计者追求的是简洁、合乎目的,注重的是功能和使用,这与传统园林注重观赏性,强调装饰性是完全不同的。当代的造园思想先进了不少,其设计方法也丰富了许多。不但要讲究视线上的合理,还要进行明确的空间划分,要的就是美观实用,这一切都体现出了传统园林的时代延续性。由此可以看出,“新中式”风格贯穿于现代园林的建造之中,在设计与建筑中体现出来的时代潮流、传统文化与现代时尚元素完美结合,融入其中的现代设计语言等均属于“新中式”的特征。以苏州博物馆新馆为例,来感受“新中式”的风采,此建筑为现代与传统、美学与功能完美整合的典范,它的“白墙黑瓦”与周围的环境协调相映,又把中庭的粉墙、假山背景同曲折蜿蜒的廊桥、周围建筑,巧妙地组合在一起,宛若一幅出尘脱俗的水墨画。多边形的漏窗设计被运用于建筑的内部之中,巧妙地把室外的美景拖到了室内,使建筑不再受空间的限制。不管是建筑的形态,还是色彩的搭配,新馆的设计师们都尊重传统和历史,采用新的材料,运用了新的思维,却诠释了古典园林的诗情画意,并且借助于古典园林的设计方法,结合现代的时尚元素,实现了拙政园与新馆的完美过渡。 4结语 因此,现代园林的发展不仅要借用其本身的自然条件,利用现代设施工具,更要结合古典园林的创造手法,打造现代与民族古典相结合的园林设计。 作者:林将单位:温州设计集团有限公司 景观园林毕业论文:园林景观色彩设计论文 1园林景观色彩应用 (1)同色相的变化与统一 一般情况下来讲,同一色相主要是指在色相环上的色相距离在15度上下的色相。这种色相对于人的视觉来讲根本区别不出来,所以通过这种色相可以构建一个整体统一、雅致的一个氛围,但极个别的情况下也会造成过于呆板、单一的效果。所以同类色相可以在各种色相的对比中起到有效的缓冲作用,在进行景观色彩设计的过程中,最好使用面积较大的背景进行处理也可以用色彩较为单一的景观予以替代。例如,在进行道路景观设计的时候,可以将绿色作为道路中绿化设计的基础颜色,这样做有以下两点好处: ①通过绿色的基调可以有效的缓解行车司机的视觉疲劳,对提高司机驾驶的安全性有所帮助; ②绿色给人以生机勃勃的感觉,可以从视觉上给人以希望的感觉。在进行绿化植物选择的时候可以选用具有一定的色相变化的植物,同时在进行园林搭配时需要注意对统一色相的运用,这样可以有效的使景观在重复出现的过程中达到统一的境界,由于其绿色的色调并不完全一致所以在综合情况的作用下会呈现出多层次的视觉效果。 (2)不同颜色的对比 通过以上的叙述可以知道同色相的颜色变化并不明显,在较大的范围内使用这种设计方式会在一定的区域内造成绿化效果过于单一,所以需要在园林景观色彩设计上加入不同的色相的颜色进行对比,这样可以将景观变得更加的丰富多彩。这种在园林景观色彩设计的过程中运用不同色相的设计手法在构建丰富的色彩中是较为常用的一种方式。例如,在进行道路周边的景观设计的时候,可以使用两种或两种以上的不用色相的植物进行搭配这样可以通过色彩的变换给人以舒适的感觉。例如在对停车场等到规模的广场进行园林景观设计时,一般采用叶子的颜色与花的颜色色相不同切对比度较高的植物进行绿化带的设计,这样可以起到更加引人注意的效果。 2园林景观色彩设计 (1)园林景观的色彩 一般情况下来讲,对园林进行景观设计来讲,一定要注意将整个园林的设计颜色对周围的环境色彩进行统一协调,并且使色彩的设计达到主次分明的程度,这样就在园林景观颜色设计的过程中出现了配色与主色的区别。但是仅仅通过配色一项设计并不能确保在任何情况下都能与周围的环境形成一个较为协调的整体,但是一定要确保可以与周围的景观保持一种可调和的关系。对于不同的地域来讲,其色彩的调和以及配比的方式也不同,要根据周边的实际条件进行色彩的选择与配合,但是必须要围绕着一个主线来进行,就是要确保可以与周边的环境相融合。 (2)园林景观的色彩造型 在对园林景观色彩设计的过程中,可以利用一些色彩造型的方法,通过色彩的造型方式将建筑物突出成该区域内的标识或者是人们可以区分出的一个焦点,但是在设计的过程中一定要注意,确保设计所使用的色彩要与周围的环境相匹配。 (3)园林景观的色彩过渡 在进行园林景观的设计时,一般都会划分出几个不同的空间,每个空间之间都要经过一定的过度才能达到协调。在运用色彩时,也要对每个不同空间的色彩进行联系,使得园林景观的每一个部分都能够得到色彩效果的调和和对比。在进行园林景观的形式布置时,要对体、面、线、点等进行利用,这样可以对景物的刚柔、弱强以及动静进行表现,让景物产生一定的节奏感,相对应的,可以对不同的色彩空间进行营造,使得它们能够在彩度以及明度上有所区别,连接成一个有韵律有节奏的色彩空间。 3结语 综上所述,园林景观色彩设计对于园林景观建设的重要性。所以,我们作为园林景观色彩设计的工作人员,一定要不断提高自身的设计水平,转变设计理念、创新设计方法,将园林景观中的天空、水体、山石、植物、建筑、小品等色彩设计的淋漓尽致,推动我国园林景观建设事业的可持续发展。 作者:刘爽单位:哈尔滨师范大学美术学院 景观园林毕业论文:现代城市园林景观设计论文 一、现代城市园林景观设计应当与环境相适应 从空间方面来看,现代城市园林景观在设计与施工完成之后将具有独立特性,但是城市园林景观与周边环境的联系也是不容忽视的。现代城市园林景观设计是现代城市在发展过程中物质文化需求与精神文化需求的重要体现,随着这些需求的提升以及现代城市园林景观设计理论的不断发展,现代城市中园林景观所具有的作用和地位也在不断的提升,其价值则体现在对现代城市的整体环境产生着越来越大的影响,当然,这种影响在一般情况下体现为对现代城市环境所发挥的优化作用。现代城市园林景观设计与现代城市环境所具有的关联决定着在开展现代城市园林景观设计的过程中,有必要对城市空间中的整体环境做出判断与考虑,从而实现城市园林景观在城市整体环境中的完美融入。另外,现代城市园林景观设计与城市整体环境所具有的协调关系也影响着现代城市园林景观中对景观功能性的判定,因此,现代城市园林景观布局设计也需要对设计本身与城市整体环境所具有的适应性进行强调。 二、现代城市园林景观设计要实现艺术性与观赏性的结合 现代城市园林景观设计目的在于通过优化现代城市环境来满足城市居民的物质文化需求与精神文化需求,其中审美需求是城市居民对现代城市园林景观设计所提出的重要需求之一,因此,在现代城市园林景观设计工作中,设计工作者需要对景观构成要素做出组织与利用来体现出景观本身所具有的审美价值。在这样的要求下,现代城市园林景观设计者需要在设计过程中重视突出现代城市园林景观设计作品做具有的观赏性,并利用艺术思维来突出现代城市园林景观所具有的艺术性。现代城市园林景观设计属于艺术创造的范畴,现代城市园林景观设计作品则通过“景象”的形式进行展现,通过对现代城市园林景观做出感性的认知,能够让社会大众产生一些相对固定的审美思维,而作为现代城市园林景观的设计者,需要对这些固定的审美思维做出调研与总结,并在综合考虑现代城市园林景观所具有的形式与功能基础上使现代城市园林景观设计成为一个艺术性、科学性和生活型的综合体,二者决定着无论是艺术性还是观赏性,在现代城市园林景观设计中都应当做出重点考虑,并认识到二者所具有的相互制约、相互影响的关系。 三、现代城市园林景观设计要强调生态型与可持续发展 现代城市的发展在提高人们居住环境质量以及推动社会经济发展的同时也面临着多方面的压力,其中环境问题就是这些压力中的重要表现,并且环境问题已经真实的影响到人们的日常生活。而随着人们对生活质量提出越来越高的要求以及人们在精神文明生活需求方面的日益旺盛,城市发展中与自然的和谐共生成为了人们普遍关注的问题。在现代城市园林景观设计中,城市园林景观设计本身与自然环境的和谐共生也成为了行业内十分关注的话题,而要实现现代城市园林景观设计与自然环境的和谐共生,就要求设计者在开展现代城市园林景观设计的过程中能够对景观设计元素和自然环境的关系作出认知,并在遵循生态型原则的基础上来合理把握现代城市园林景观的布局、选材等问题。从可持续发展来看,现代城市园林景观设计需要重视一下几点问题:一是重视水资源的可持续利用。在此方面,现代城市园林景观设计工作不仅要重视雨水等资源的收集与利用,同时可以使用中水来进行景观植物的浇灌。另外,景观设计中植物种类的选择也是实现水资源节约的有效途径,因此乡土植物以及耐旱植物应当作为主要的选取目标。同时节水灌溉方式的推行也是十分必要的;二是土地资源的可持续利用,如在城市园林景观设计中,应当尽量避免进行水泥铺装,从而为绿色的蔓延提供更多空间。初次之外园林景观中垃圾的资源化利用、可再生能源的运用等也是践行可持续发展理念的重要途径,因此在现代城市园林景观设计中也应当做出重点考虑。 四、现代城市园林景观设计要重视突出人文性特征 现代城市园林景观设计对人文性特征的关注能够让社会大众从生理、心理等不同层次体会到现代城市园林景观设计者对受众的关爱。为了让现代城市园林景观设计体现出人文性的特征,设计者需要从以下几个方面做出努力:一是对受众需求做出考虑。现代城市园林景观设计者不仅需要对受众生理需求做出考虑,同时有必要对受众的精神需求做出考虑。在此方面,设计者需要满足受众的审美需求,同时要满足城市居民向往自然质朴的精神追求;二是现代城市园林景观设计有必要引导群众参与。设计者对受众需求的了解是有限的,而为了满足不同职业、不同阶层、不同年龄的受众需求,在现代城市园林景观设计中,有必要引导社会大众进行参与。在此方面,可以邀请社会大众直接参与现代城市园林景观设计,也可以在设计完成后通过公示来获取社会大众意见,从而强化社会大众在城市发展中的主人翁意识,并强化现代城市园林景观设计作品的亲和力;三是要确保城市园林景观的安全性。在城市发展过程中,城市用地呈现出了日益紧张的问题,这也导致建筑物密度的加大以及人口的过度集中,这种问题的存在使城市所具有的灾害防御能力不断下降。而包括广场、道路等在内的现代城市园林景观设计则可以在城市中发挥出救援、避乱、疏散、隔离等作用。然而在城市园林景观设计工作中,许多设计者对景观所具有的防灾功能欠缺考虑,这导致了城市园林景观作用的确实,因此安全性也是现代城市园林景观设计中需要注意的重要问题。 五、重视对城市文化的传承与展示 每个城市都经历了产生、发展的过程,在此过程中,城市也具有着属于自身的文化底蕴。而现代城市园林景观设计应当体现出对城市文化底蕴的尊重,并通过作出良好的设计来提升城市文化的厚重感。在此基础上,现代城市园林景观也可以凭借城市文化而具备变迁感以及沧桑感等特征。在对城市文化作出继承的基础上,现代城市园林景观设计还要重视对城市文化的展现。在此方面,园林景观可以融入城市中的民俗风情,在展现城市文化风貌的基础上来打造独特的风格,并使自身具有更强的感染力与亲和力。另外,现代城市园林景观设计需要重视体现出城市的时代特征。现代城市园林景观设计不仅要发挥“述古”功能,同时要发挥出“言今”功能,即要求现代城市园林景观的设计者重视通过园林景观展现出城市所获得的发展以及所追求的时代精神。当前城市中的园林景观已经成为了城市建设过程中反应城市风貌的重要组成部分,因此,现代城市园林景观设计与城市文化的结合不仅能够让园林景观更具魅力,同时也能够推动城市文化的发展。 作者:梁换艳杨树军单位:包头市上林园林景观有限责任公司 景观园林毕业论文:传承与创新下的园林景观设计论文 1现代园林景观设计对古代园林景观设计的传承 1.1传承古典园林景观设计巧于因借的设计理念 设计理念是园林景观设计者构思园林景观的主导思想,其能够赋予园林景观独特的风格以及特有的文化内涵。“巧于因借,精在体宜”是我国古代传统的造园原则和手段。古代造园家们创造了古典园林特有的借景、框景、隐景、抑景、对景、漏景、夹景等造园手法,产生了内向与外向、看与被看、主从与重点、藏与漏、引导与暗示、疏与密、虚与实等传统的园林景观特色。时至今日,依然影响着中国现代园林景观设计。 1.2传承古典园林景观的小中见大的设计方法 中国古典园林源自中国人对自然山水的情感,反应的是人与自然、环境的融合关系,体现在“缩千里江山于方寸”在小空间中创造出“虽由人作,宛自天开”的意境。中国古典园林用空间的先抑后扬、增加空间层次、道路的曲折变化等方法使得在有限的园林空间里获得犹如在广阔无垠的大自然里一样的审美体验,从而达到以小见大的艺术效果。大小对比、明暗对比、开合对比及其交替变化会产生时而山穷水尽,时而柳暗花明的感觉,构成富有韵律的流动空间,给人一种不可捉摸的遐想,创造出一种中国独特的园林艺术意境。 2现代园林景观设计中的创新成份 2.1园林景观设计理念的创新 随着人们生活品味的不断提高,园林景观已成为社会生活的重要组成部分,园林景观设计与建设越来越受到社会的重视,园林景观的各种设计理念也一次次被提及:文化理念、和谐理念、可持续发展理念、生态理念等。但无论任何理念都是在探索现代景观的审美、构图布局、材料选择和文化诉求的基础上,提炼古典园林的传统文化、造景手法融入现代艺术的创造手法,进而通过重组、简化的方式抽出古典园林的精髓,营造全新的园林景观设计理念。 2.2园林景观设计方法的创新 随着科学技术的快速发展,现代先进技术已被应用于我们生活工作的方方面面,园林景观设计也不例外。在现代园林景观设计中,设计中既秉承了古代园林景观设计的方法,又采用了现代先进技术进行设计,其不仅使现代园林景观自然化,而且使现代园林景观更加的美观。在我国古代园林景观设计中,设计者特别注重对园林景观空间布局以及山水的组合方式。在现代园林景观设计中,设计者同样也关注了园林景观空间布局以及山水的组合方式,但是,其还加入了现代先进技术,这大大改善了园林景观设计的素材以及设计方法。现代先进技术的应用为园林景观设计带来了新的生命,其也为园林景观设计注入了更多的设计素材[3]。 2.3植物配置的创新 植物是园林景观设计的重要组成部分,其关系到园林景观的设计效果。在现代园林景观设计中,设计者要想设计出令人耳目一新的园林景观,就必须对植物配置的方式有所创新以及突破,并将植物配置作为园林景观设计的一个重要切入点。在我国古代园林景观设计中,设计者非常注重树木之间的搭配以及配置形式,从而实现因地制宜,进而达到适宜的园林景观设计效果。园林景观设计的效果在一定程度上取决于其植物配置的方式。因此,在现代园林景观设计中,设计者应精心挑选植物品种,并敢于尝试全新的植物配景手法,同时其还应善于应用现代先进技术对植物进行养护,进而充分利用植物配景。 3结语 近年来,社会经济飞速发展,人们生活水平得到了很大提高,人们的审美境界也获得了较大的提升。人们对自己居住环境的质量越来越高,人们渴求居住环境更加环保,更加优美。在此社会背景下,人们对园林景观设计提出了更高的要求。我国现代园林景观设计既秉承了古代园林景观的设计理念以及设计方法,又创新了园林景观的设计理念以及设计方法,并创新了植物配景方式,从而促进了现代园林景观设计的发展。 作者:王珂高宪民工作单位:河南省汝州市城市园林管理处 景观园林毕业论文:探求三维软件在园林景观设计中的运用论文 摘要:阐述了园林设计与三维软件相结合,通过计算机辅助分析和设计,进行交互式交流,进行空间实体与平面图形统一的设计方法。介绍了多角度的分析空间分布关系,综合功能的需要、艺术的要求和环境条件等因素的设计优势,对比了二维平面设计与三维空间设计在分析、修改中的差别,并提出园林设计必将从二维图纸进入到三维空间的发展前景。 关键词:园林设计;三维制作软件;3DMax;SketchUp(草图大师) 计算机已经应用于社会生活的各个方面,计算机辅助设计技术应用于园林设计也有很长一段时间,但大多仅限于二维图形制作,三维软件大多是在设计结束后进行效果图制作时才参与进来,即目前的设计仍是在二维的平面中设计三维的空间实体。但是随着计算机技术的不断进步,三维软件的发展成熟,目前的技术条件已经可以使设计从二维图纸进入到三维空间,而三维软件的发展也可以满足设计中各个过程的要求,该文主要对三维软件在园林景观设计中参与辅助的各项过程作初步的探究。 1园林概况及三维制作软件简介 园林经过漫长的发展,已经成为人类文明、生活及精神情感都离不开的一部分空间,并且园林的范围也早已超越狭义上的庭院、庄园,而是扩大到城市环境、风景保护区、大地景观等领域,涉及人类生活的各个方面。自从19世纪下半叶,美国造园大师欧姆斯特德(Fredericklowolmsted)规划了纽约中央公园、波斯顿和华盛顿绿地系统,第一个把自己的职业称为风景园林师(landscapearchitect),自此园林扩大到城市整体绿化的范畴,逐渐形成一门独立的专业和具有特定内涵的专业学科,并标志现代风景园林学的建立[1]。概括的说,园林就是在一定地域,运用工程技术和艺术手段,通过整地理水、植物栽植和建筑布置的途径,创造出一个供人们观赏、游憩的优美环境。 三维也称3D(three-dimensional),即三维图形。显示3D图形,实际是在平面里显示三维图形,形成立体感。计算机屏幕是平面二维的,人们之所以能欣赏到真如实物般的三维图像是由于人眼产生视觉上的错觉。而三维制作就是在计算机中建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,并且根据要求设定模型的各种属性参数。制作各种模型或场景的软件就是三维制作软件。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,已经被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等许多领域中[2]。 2传统园林设计概况及存在问题 中国是一个园林历史十分悠久的国家,无论是在园林植物的选育、栽培,还是在创作的园林精品上都有极大的特色,对世界产生了重大影响,被誉为“世界园林之母”(E.H.Wilson)[3],是世界三大园林发源地(西亚、希腊和中国)之一,但由于多种多样的原因,我国的园林教育事业和学科发展起步较晚,在很多方面存在欠缺和不足,所以应当充分了解、学习世界先进的设计思想和设计方法。 传统的设计手段,主要是使用手绘的方式绘制设计图、施工图、效果图、立面图等,当CAD这种矢量制图软件出现后,因其标准化、高效化等多方面的优势,人们大都已经在绘制设计图、施工图中使用CAD软件来进行制图,并且在各种设计行业里广泛使用。但是由于CAD是主要面向两维平面设计制图的软件,因此在某些方面仍有平面制图局限所带来的问题。 2.1空间比例不明确 由于是在平面上通过平面构图设计立体的物体景观,因此往往会造成在平面布局设计时忽略立面额空间上的数比关系,而出现虽然平面上十分优美,而实际中却十分古怪的设计,更有些初学者会设计出10m多长的桌子、几十米宽的小路等笑话。 2.2设计形象不具像 由于在进行平面设计时看到的仅是平面图标,其立面、三维形象大多是在脑中形成的模糊形象,更不用说全面地考虑其物与物、物与地形等的相互关系,而由于脑中并未对实体形象进行深入、认真的思考,在画透视效果图时,仅按照好看美观来绘制,而根本脱离了自己在平面设计的位置关系,这样就造成了在平面设计时看似很好的搭配,在立面或施工中却发现十分不协调乃至根本无法实现的情况。 2.3在展示给业主等非专业人士时不便 由于没有形成真实完整的空间实体,传统方式只有靠一张张的手绘图给他人进行展示,并且由于手绘方式自身的特性局限,造成了大多仅能展示一部分的视点视域,且需要花费大量的时间和精力,而且当设计有一点改动时,这些原来绘制的图画将会完全失效,全部都要重新绘制。 3三维软件的优势 在传统的园林景观设计中,景观设计师完全通过手绘图来表达其设计理念,既费时费力,又难于修改,随着计算机技术的不断发展,三维软件的成熟,园林设计的过程可以与三维软件相结合,通过让计算机辅助分析,一边观察、感受设计效果,一边进行相应的设计和修改,这样的设计方式有许多优势。 3.1通过三维建模准确确定空间比例 在三维空间中建立虚拟场景,并在场景中进行各项设计,可以准确而直观的看到所设计的物体与环境的比例是否合适,地形的高低起伏、树木的大小、建筑物的体量都一目了然,并且可以以人体模型为参照,对比体量的合理性,乃至进行准确的尺度设定。这样就会让在平面设计里粗枝大叶、毫不考虑比例关系的设计充分地暴露出来,使设计更加准确,达到“比例与尺度”这一园林设计的基本要求。 3.2具像化具体化物体形象 通过平面设计确定物体的设计位置,通过三维建模确定物体的的空间三维形象是三维辅助设计的重点优势,对于园林来说山水地形、植物、建筑,是重中之重且不可或缺的要素,平面设计由于受到本身特性的局限,在实体设计上明显先天不足[4],而三维辅助设计就可以很好地解决这一问题。通过三维建模可以确定物体的空间具体形态,并且可以立即看到与环境的色彩、形态等搭配是否和谐,还可以进行具体修改,避免了平面与立体的相互独立与冲突。 3.3以现实游人视角观察分析 无论是园林设计,还是环境设计,其根本目的都是为人服务,设计首先应当考虑的是人的感受,脱离了具体使用人的设计一定无法成为一个成功的设计,而平面设计站的角度是平面的,没有从游人的角度来思考问题,这样的设计方法往往造成不知所云的局面,如一个以凤凰图案为总体布局,总体立意是凤凰,并且以凤凰为名的广场,却让游人在游览过后找不到凤凰在哪。 在三维场景中,设计人员可以在设计时以游人的视角进行观察,看所设计的景观是否与思考中的效果相同,其高低、位置对游人是否有不方便的影响,其设计思想从游人角度是否可以理解,这种设计不仅是对设计方式上的改进和优化,更主要的是在设计理念上改变那种脱离受众、空来空往的设计理念,从而满足“舒适和美观的需要”的设计。 3.4方便直观的展示 景观三维辅助设计从平面到立体,从图纸到场景的一系列三维辅助设计过程,在设计结束后得到的不再是以往设计方式所产生的一张平面图纸,而是有对比、有色彩、有质感的一个完整仿真的三维场景,这样无论是景点效果图,还是整体鸟瞰图,电脑都可以很好表现出来,并且还可根据需要进行动态画面的制作,及其3D引擎的自由的动态空间。 4三维辅助设计流程 在进行园林三维辅助设计的具体实践中,不同设计要求的设计过程不尽相同,但大体上有以下几个步骤: 4.1基础资料的调查和分析 主要任务是对要设计的地形、植被等各项条件进行全面的了解,通过收集图纸和其他材料,了解地形地貌特征,分析植物气候条件、土壤类型,明确设计要求,使其设计建立在实际地形地貌等条件上。 4.2方案设计 对整体园林的用地进行规划或布置,并进行立意的构思,是采取探索性的的方法产生很粗略的框架。方案设计往往会做出多个方案,然后综合比较分析,最终产生一个最优秀的方案。 4.3CAD平面初步设计 在CAD软件环境下进行平面初步设计,园林设计图主要是平面图,但其是将立体景物通过正投影以平面图的方式画出来,所以此阶段的设计不只是设计地形、建筑、植物等平面布局,同时也要考虑立体的景象。 4.4CAD导入三维软件,在三维场景中初步建立场景环境 CAD是广泛被使用的设计软件,几乎所有的三维软件都兼容支持dwg格式(CAD文件的存储格式)的文件,可以导入如“3DStudioMax”,“SketchUp(草图大师)”等软件,将二维平面转化为三维环境,在三维虚拟空间中初步建立场景环境,并把平面设计的景物按照思考的景象在三维空间中建立模型,使之具体、清晰。 4.5二维与三维结合分析 通过观察三维场景中的虚拟景观(这里建议在Sketch-Up软件环境中进行),可以直观地观察景观的效果,多角度地分析空间分布关系,进行深入考虑。然后综合功能的需要、艺术的要求和环境的条件等因素,逐步进行设计修改。在这一过程中,图纸改动的工作量很大,如果是原始的图纸,就会有很大麻烦,每一点改动都意味着图纸的重新绘制,所以电脑制图的优势就十分明显了。 4.6详细更改设计平面图并完善三维场景 这一步与第5步几乎是在同一时间完成的,但为了强调分析的重要以及一边分析一边改进的要点,所以写成了两步。在分析之后核对得出改进的想法,然后修改平面图与三维空间,这样一步步分析,一步步改进,最终得到经过虚拟现实分析的设计,换句话说就是已经“建成并考察”的园林景观设计了。 4.7综合平面设计图与三维场景进行竖向设计图、种植设计图、立剖面图 由于三维场景的建立完善,设计人员已经对所设计的园林景观环境有了充分了解,并且三维模型建立也使立面尺寸基本明确,所以竖向设计图、种植设计图、立剖面图等竖向图纸就可以十分方便地画出来。如果是在“天正建筑TArch”这个建立在CAD平台上的设计软件中绘制的话,可以利用“生成立面图”这个功能直接产生出来。 4.8以三维软件输出效果图、效果动画等 不同的三维软件输出图的方式方法不一样,统一软件也有不同的渲染器(例如3DMax可以使用默认渲染器、V-Ray渲染器、巴西渲染器等),但是无论是什么软件,其基本出图方式都是一样的,首先是调整视角,然后进行光源等设置,最后渲染输出。这样的图纸效果是手绘很难比拟的,如果是以动态视角输出的图,则更有如现实场景的效果。 4.9进行设计汇报 由于是多媒体的文件,既可以以图纸打印的方式形成图纸文件,更可以结合电脑的多媒体方式对业主进行完整多角度的介绍。由于有虚拟的三维场景,所以可以很直观的展现给非专业人士的业主,这样避免了传统方式非专业人士难以理解的缺憾,让业主可以充分理解设计并与设计人员交流,提出自己的想法,使设计能真正成为满足业主需求的设计。 5常用三维软件介绍 5.13DMax 3DStudioMax,简称为3DMax或MAX,是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。具有以下特点:①功能强大,扩展性好。3DMax建模功能强大,在角色动画方面具备很强的优势,丰富的插件是一大亮点。②操作简单,容易上手。3DMax可以说是最容易上手的3D软件。③与其他相关软件配合流畅。是世界上应用最广泛的三维建模、动画、渲染软件,完全满足制作高质量动画、最新游戏、设计效果等领域的需要[5]。 5.2SketchUp SketchUp是一个极受欢迎并且易于使用的3D设计软件,官方网站将它比喻为电子设计中的“铅笔”。它的主要卖点就是使用简便,人人都可以快速上手。并且用户可以将使用SketchUp创建的3D模型直接输出至多种三维软件中[6]。而作者也强烈推荐园林设计人员使用这款软件,因为GoogleSketchup是一套直接面向设计方案创作过程的设计工具,其创作过程不仅能够充分表达设计师的思想,而且完全满足与客户即时交流的需要,它使得设计师可以直接在电脑上进行十分直观的构思,是三维建筑设计方案创作的优秀工具。 6结语 设计是对未来的描绘,设计师是创造未来的人,每个时代的软件、硬件的技术发展进步都对设计产生了深远的影响,作为21世纪信息技术时代的园林设计人员更应该积极探索,通过新技术、新方法的应用,推进园林设计的进步。三维软件在设计过程中的辅助与应用是一种具有极大优势的新方法,应大力推广和应用。 景观园林毕业论文:乡村景观园林及环境保护透视论文 内容摘要针对中国乡村城市化进程中的乡村人类聚居环境规划建设,提出乡村景观园林的问题,阐述了乡村景观园林的定义、国内外研究动态及其理论与实践意义,进而提出了作者关于我国乡村景观园林研究的内容、方法及其预期成果。 1引言 乡村有景观吗?乡村有园林吗?乡村需要景观园林吗?在城市化进程快速发展的今天,在大地景观开始深入人心的现代,对于中国规划建筑界,这些问题已经开始引起人们的关注。众所周知,乡村既是人类聚居环境的基本细胞,也是中国绝大部分人口的主要聚居地区。乡村园林以乡村景观为背景,乡村景观在客观方面包括地理位置、地形、水、土、气候、动、植物、人工物等,在主观方面包括经济发展程度、社会文化、生活习俗,乡村园林正是在这种综合的景观中孕育、演变、发展、生成,所以乡村园林与乡村景观密不可分,故而,乡村景观园林也就成为本文的论题。根据人类聚居环境学理论(刘滨谊1999),作为乡村人类聚居环境的基本背景,乡村景观园林作为乡村规划的基础背景,它对整个村落的布局、特色的塑造和生态环境的保育起着决定性的作用,它的面貌、格局、规划、建设决定着乡村环境的生死存亡。合理而理想的乡村景观园林,表面看上去朴实无华,然而在“因地制宜”、“就地取材”、“因材致用”、“持续发展”的基本原则指导下,其内在却是丰富多彩、形态各异、耐人寻味的,其中,不乏有许多优点而令今天的城市人神往。当今中国,随着城市化进程的不断加快,乡村景观园林在乡村人类聚居环境规划建设中的作用、地位日渐重要。对于迅速城市化的乡村地带,乡村景观园林正处于十字路口,迫切需要予以定位、定性、定向、定型,而对于当今那些步入病态衰败的城镇,理想的乡村景观园林无疑将成为“治病”“健身”的一帖灵丹妙药。 在学术界,德国、荷兰、奥地利、美国、日本、韩国等工业先进国家早已关注乡村景观园林这一领域,而我国在这一领域的理论研究与规划实践几乎还是一片空白。 2乡村景观园林的含义 “乡村景观园林”(RuralLandscapeandGarden)是一个新兴的研究领域,对其研究的范围和研究的对象,目前还尚无完整而确切的定义。单单从字面上看,它由“乡村”和“景观园林”两个概念组成。这里用“乡村”而没用“农村”一词,主要因为农村是与农业产业联系在一起的,是以农业生产为主体的地域,如今在农村,作为农业生产主体的农民,有一部分并不一定从事农业生产而是从事非农事活动,因此,用“农村”来界定范围具有一定的难度域概念,泛指城市和原始无人聚居地带以外的一切地域,特指城市(包括市和镇)建成区以外的地区,是一个空间的地域系统。“景观园林”的定义可以分解为“景观”和“园林”两个方面。对于“景观”,从景观规划设计学科角度,笔者曾有阐述:扼要地讲,景观包含着地球表面自然的、人工的人类聚居环境,并且与社会、文化、习俗、人类精神、审美密不可分(刘滨谊1990,1996,1999)。对于“园林”,张家骥先生在《中国造园论》一书中汇总了许多专家学者对“园林”的理解和定义(张家骥1991),并在此基础上对“园林”下了定义:“园林是以自然山水为主题思想,以花木、水石、建筑等为物质为表现手段,在有限的空间里,创造出视觉无尽的,具有高度自然精神境界的环境。”因此,广义的乡村景观园林是非城市化地区人类聚居环境,其以大自然真山、真水等自然材料而形成的具有审美价值、高度自然精神境界的环境。 需要说明的是乡村景观园林的界定是相对于城市化而言的,过去许多传统的乡村景观园林目前已成为城市园林,它们不在笔者所研究的范围内。 3乡村景观园林的研究目标 乡村景观园林存在着一个从传统到现代的演变,传统乡村景观园林伴随着农耕文明而出现,随着工业文明及当今后工业文明的进化,乡村景观园林同样也在走向现代。其演变的根本动力是乡村人们生活的演变,乡村景观园林始终与广大乡村居民的日常生活环境紧密地结合在一起,然而,它的地位和作用长期以来一直未引起学术界和规划设计界的关注重视。 从历史的演变着眼,就乡村景观园林与中国古典园林的关系而论,乡村园林在中国古典园林中的地位也不容低估。长期以来人们普遍以为中国传统园林起源于古代帝王的苑囿,这是极为片面的。根据不断的考古发掘和对古代诗歌的深入研究,人们发现,其实全世界最早的园林应该是原始聚落中及周边的园圃和树木绿化等实用性的园林化的土地,它也是中国园林最早的雏形,并对后来发展起来的恬淡素静的文人村居园林产生了不小的影响,就是明清之际的文人园,也不断从乡村园林中得到启发,从中汲取营养(刘天华1994)。因此,可以毫不夸张地说,乡村园林在中国园林发展历程中,起着基础和源泉的作用,尤其是乡村园林为江南文人园积累了经验、提供了素材、丰富发展了中国古代园林文化,这是确定无疑的。 从现代人类聚居环境建设入手,目前我国正处于城市化快速增长的进程中,村镇建设正以前所未有的速度进行着。截止1998年底,全国有建制镇17015个(不含县城关镇),集镇29118个,村庄3557700个,随着撤乡建镇和拆村并点工作的进一步发展,建制镇比上一年增加480个,集镇减少1206个,村庄减少101635个(1998年村镇建设统计公报)。这种乡村城市化不是意味着把乡村变为城市,而是在于节约用地和提高乡村居民的素质和生活质量。因此,随着乡村城市化的不断进行,乡村居民的居住方式、居住文化必然发生相应的变化,许多传统的聚居村落也将随之消失。乡村城市化使乡村景观园林正在经历着一场历史性的变革:一方面,一些有研究价值的传统乡村景观园林已经或将要遭到扼杀的命运;另一方面,乡村城市化已经或将要产生出新型的乡村景观园林。新一代的乡村景观园林应以什么样的面貌出现在人们的面前,如何继承和发扬传统的乡土文化,创造出具有乡村特色而非城市发展模式拷贝的现代乡村景观园林,以改变当今新建村落的平庸无味、千村一色的状况,这是乡村景观园林研究的基本目标。 4乡村景观园林研究的动态 国外许多工业先进国家在这一领域一直处于领先地位,如德国、荷兰、奥地利以及美国和日本在乡村景观(RuralLandscape)、乡村地区的规划与建设方面都有非常成熟的经验。但由于现有的资料和技术手段有限,对当前国外在乡村景观园林领域的研究成果没有更详尽的资料,但仅此还是可以看出,国外非常注重对乡村景观的系统研究。 在国内,有关乡村景观园林的产生和发展,尤其是对城市化进程中的乡村景观园林的研究几乎都是一片空白。长期以来,人们更多地是关注中国传统园林的研究。尽管如此,仍然存在与之相关的研究,大致可以分为五个方面: 4.1传统地方性乡村景观园林研究 结合农村园林的实例对江河流域的农村园林的产生原因及其特色分别进行了阐述(舒楠1997,陈志华1999)。此外还有对徽州古典园林有较为详细的研究(程极悦1987,肖国清1988,殷永达1993,张浪1996),这些文章对乡村园林的研究提供了一定的理论依据和实例。 4.2传统乡土建筑与乡村景观园林研究 以彭一刚院士的《传统村镇聚落景观分析》一书(彭一刚1994)为代表,该书的视点不只停留在乡土建筑上,而是切入到传统村落的研究,对村镇的景观进行了分类和分析,其中包含了构成乡村景观园林的一些要素。此外,陈志华教授等人编写的《浙江省新叶村乡土建筑》和北京清华大学建筑学院主持的《诸葛村乡土建筑》两套乡土建筑丛书的有关章节也阐述了乡土文化和乡村景观的关系(陈志华1998)。 4.3历史文化传统与乡村景观园林研究 以《风水—中国人的环境观》、《古村落:和谐的人聚空间》两本书为例(刘沛林1995,1997),作者从风水的角度阐述了风水思想与风景、园林、建筑及城市设计的关系,在风水对园林规划的启示”一节中,着重论述了乡村园林的一种类型—水口园林。在中国古村落的景观建构中,分别就村落“八景、“十景、水口园林、村落点景建筑等进行了阐述。 从上述的研究成果来看,虽然有一些与乡村景观园林有关的研究成果,但不成系统、很不完善。乡村景观园林尚未作为一个独立而完整的课题来研究,目前尚处于起步阶段,需要进行大量的基础调查、分析论证。 4.4空间格局演变与乡村景观园林研究 从人类聚居环境学的角度,选取从古至今的村落实例,分析乡村景观的构成元素,对空间化、时间化等可以量化的元素予以量化,分析其演变发展(刘滨谊,毛巧丽1998)。 4.5现代人类聚居环境与乡村景观园林研究 以《现代景观规划设计》一书为例(刘滨谊1999),以生态意识、大地景观等现代思想为世界观,以“设计结合自然、现代宏观区域景观规划等理论方法为导向,书中重点分析阐述了欧、美等国现代乡村景观园林的研究与实践。 5乡村景观园林研究的内容 虽然乡村景观园林只是乡村的一个组成部分,但是它却涉及到社会、经济、文化的各方面。乡村景观园林所要研究的内容非常丰富,包括历史、地理、建筑、民俗、社会结构、景观、环境、艺术等等。综合上述分析,笔者提出了下列乡村景观园林的主要研究内容: 5.1乡村景观园林的产生、发展和演变过程。 5.2乡村园林在中国传统园林中的地位和作用。 5.3乡村城市化和现代化对乡村景观园林所造成的影响冲击。 5.4乡村景观园林与社会形态的内在关系。 5.5乡村景观园林与乡村经济的内在关系。 5.6乡村景观园林与乡土文化的内在关系。 5.7乡村景观园林的基本类型。 5.8乡村景观园林的空间格局特点。 5.9乡村景观园林的艺术处理。 5.10乡村景观园林的未来发展模式。乡村景观园林研究的重点不在于保护传统的乡村园林,而在于寻求乡村景观园林规划建设的规律和特点,尝试地探索未来乡村景观园林的发展模式,以便能切实有效地指导今后乡村规划中的乡村景观园林规划设计,创造出超越城市的自然而和谐的乡村人类聚居环境。 6乡村景观园林研究的方法 国内有关中国造园理论的论著很多,在此基础上采用文献资料与实证相结合的研究方法。对于传统的乡村景观园林,文献资料是了解乡村景观园林形态构成的一个重要途径,它包括地方史书、地方志、家谱等,这些文献资料对村落的选址、布局、发展等都有详细的记载。目前乡村景观园林需要大量的基础性研究,这就必须建立在大量实证的基础上,然后从社会、经济、文化等不同层面来进行分析、比较,找出规律。由于传统乡村景观园林大多遵循自然法则,随着村落的布局而形成,很少受到来自外界人为规范的约束。因此,选择典型的、有代表性的乡村景观园林进行实地调查和测绘,并结合对当地居民的问卷调查,了解他们在居住方式和价值观上的变化,以及他们对居住环境的要求。对于城市化进程中出现的乡村景观园林,受到来自村镇规划标准和农村土地使用政策的影响,因此,还需要认真领会政策、法规的精神。通过对乡村景观园林进行系统的调查研究,通过实证对传统的乡村景观园林和现代城市化进程中出现的乡村景观园林进行分析、比较,研究乡村景观园林的内容和形式的演变;总结归纳乡村景观园林的基本类型;分析乡村景观园林的构园特色;找出乡村景观园林成园艺术的规律和特点。乡村景观园林研究不是单一学科所能解决的,它在景观建筑学、生态学、地理学、城市规划、建筑学的基础上进行多学科、多角度交叉综合研究。乡村景观园林的研究方法目前还处于探索阶段,还有待于进一步补充和完善。 7乡村景观园林研究的意义 乡村景观园林有别于城市景观园林,城市景观园林是通过人工再现自然,而乡村景观园林则是运用自然,更为朴素地保留着更多的自然真迹,从艺术追求而论,如果说,城市景观园林是“虽由人作,宛自天开”,那么,乡村景观园林则是虽由天作,宛自人开”,各自的艺术倾向不同,并无艺术的高下之分。但是,倘若从自然美的角度来看,乡村景观园林远比城市园林自然优美。“师法自然”只有从乡村景观园林中才能获取第一手的灵感源泉,而目前国内的景观园林规划设计界在这一领域几乎还处于一片空白,因此,对于乡村园林的研究更具有特殊的意义。 7.1建立乡村景观园林的观念意识 乡村园林虽然早就出现,但是由于人们理解和认识上的偏差,对乡村园林没有产生足够的重视,以致于长期以来没有人对它进行系统的研究。因此,通过建立乡村园林的概念,使人们对乡村园林有一个较为全面的认识,从而激发更多的人从事乡村园林的理论和实践的研究,以填补国内在乡村研究领域的空白。 7.2发掘保护传统乡村景观园林环境 中国现存的皇家园林和私家园林大多为明清时遗留下来的,而乡村园林由于长期以来受外界干扰少,因此,有的乡村园林还保留着宋元时期的风格,这对中国传统园林是一个很好的补充。713创造现代中国乡村景观园林通过对乡村园林的研究,探讨乡村居民对园林的需求,以及乡村园林对大地景观环境和改善生态的重大作用。乡村园林不仅具有朴素的自然美,而且它和人们的平凡生活保持着最为直接和紧密的联系,因此,通过对乡村园林的研究,根据乡村的功能要求、景观要求和经济条件,创造出优美的乡村园林艺术形象,这对于我国未来乡村规划建设具有极为重要的现实意义和深远的历史意义。 景观园林毕业论文:乡村景观园林及环保探讨论文 内容摘要针对中国乡村城市化进程中的乡村人类聚居环境规划建设,提出乡村景观园林的问题,阐述了乡村景观园林的定义、国内外研究动态及其理论与实践意义,进而提出了作者关于我国乡村景观园林研究的内容、方法及其预期成果。 1引言 乡村有景观吗?乡村有园林吗?乡村需要景观园林吗?在城市化进程快速发展的今天,在大地景观开始深入人心的现代,对于中国规划建筑界,这些问题已经开始引起人们的关注。众所周知,乡村既是人类聚居环境的基本细胞,也是中国绝大部分人口的主要聚居地区。乡村园林以乡村景观为背景,乡村景观在客观方面包括地理位置、地形、水、土、气候、动、植物、人工物等,在主观方面包括经济发展程度、社会文化、生活习俗,乡村园林正是在这种综合的景观中孕育、演变、发展、生成,所以乡村园林与乡村景观密不可分,故而,乡村景观园林也就成为本文的论题。根据人类聚居环境学理论(刘滨谊1999),作为乡村人类聚居环境的基本背景,乡村景观园林作为乡村规划的基础背景,它对整个村落的布局、特色的塑造和生态环境的保育起着决定性的作用,它的面貌、格局、规划、建设决定着乡村环境的生死存亡。合理而理想的乡村景观园林,表面看上去朴实无华,然而在“因地制宜”、“就地取材”、“因材致用”、“持续发展”的基本原则指导下,其内在却是丰富多彩、形态各异、耐人寻味的,其中,不乏有许多优点而令今天的城市人神往。当今中国,随着城市化进程的不断加快,乡村景观园林在乡村人类聚居环境规划建设中的作用、地位日渐重要。对于迅速城市化的乡村地带,乡村景观园林正处于十字路口,迫切需要予以定位、定性、定向、定型,而对于当今那些步入病态衰败的城镇,理想的乡村景观园林无疑将成为“治病”“健身”的一帖灵丹妙药。 在学术界,德国、荷兰、奥地利、美国、日本、韩国等工业先进国家早已关注乡村景观园林这一领域,而我国在这一领域的理论研究与规划实践几乎还是一片空白。 2乡村景观园林的含义 “乡村景观园林”(RuralLandscapeandGarden)是一个新兴的研究领域,对其研究的范围和研究的对象,目前还尚无完整而确切的定义。单单从字面上看,它由“乡村”和“景观园林”两个概念组成。这里用“乡村”而没用“农村”一词,主要因为农村是与农业产业联系在一起的,是以农业生产为主体的地域,如今在农村,作为农业生产主体的农民,有一部分并不一定从事农业生产而是从事非农事活动,因此,用“农村”来界定范围具有一定的难度域概念,泛指城市和原始无人聚居地带以外的一切地域,特指城市(包括市和镇)建成区以外的地区,是一个空间的地域系统。“景观园林”的定义可以分解为“景观”和“园林”两个方面。对于“景观”,从景观规划设计学科角度,笔者曾有阐述:扼要地讲,景观包含着地球表面自然的、人工的人类聚居环境,并且与社会、文化、习俗、人类精神、审美密不可分(刘滨谊1990,1996,1999)。对于“园林”,张家骥先生在《中国造园论》一书中汇总了许多专家学者对“园林”的理解和定义(张家骥1991),并在此基础上对“园林”下了定义:“园林是以自然山水为主题思想,以花木、水石、建筑等为物质为表现手段,在有限的空间里,创造出视觉无尽的,具有高度自然精神境界的环境。”因此,广义的乡村景观园林是非城市化地区人类聚居环境,其以大自然真山、真水等自然材料而形成的具有审美价值、高度自然精神境界的环境。 需要说明的是乡村景观园林的界定是相对于城市化而言的,过去许多传统的乡村景观园林目前已成为城市园林,它们不在笔者所研究的范围内。 3乡村景观园林的研究目标 乡村景观园林存在着一个从传统到现代的演变,传统乡村景观园林伴随着农耕文明而出现,随着工业文明及当今后工业文明的进化,乡村景观园林同样也在走向现代。其演变的根本动力是乡村人们生活的演变,乡村景观园林始终与广大乡村居民的日常生活环境紧密地结合在一起,然而,它的地位和作用长期以来一直未引起学术界和规划设计界的关注重视。 从历史的演变着眼,就乡村景观园林与中国古典园林的关系而论,乡村园林在中国古典园林中的地位也不容低估。长期以来人们普遍以为中国传统园林起源于古代帝王的苑囿,这是极为片面的。根据不断的考古发掘和对古代诗歌的深入研究,人们发现,其实全世界最早的园林应该是原始聚落中及周边的园圃和树木绿化等实用性的园林化的土地,它也是中国园林最早的雏形,并对后来发展起来的恬淡素静的文人村居园林产生了不小的影响,就是明清之际的文人园,也不断从乡村园林中得到启发,从中汲取营养(刘天华1994)。因此,可以毫不夸张地说,乡村园林在中国园林发展历程中,起着基础和源泉的作用,尤其是乡村园林为江南文人园积累了经验、提供了素材、丰富发展了中国古代园林文化,这是确定无疑的。 从现代人类聚居环境建设入手,目前我国正处于城市化快速增长的进程中,村镇建设正以前所未有的速度进行着。截止1998年底,全国有建制镇17015个(不含县城关镇),集镇29118个,村庄3557700个,随着撤乡建镇和拆村并点工作的进一步发展,建制镇比上一年增加480个,集镇减少1206个,村庄减少101635个(1998年村镇建设统计公报)。这种乡村城市化不是意味着把乡村变为城市,而是在于节约用地和提高乡村居民的素质和生活质量。因此,随着乡村城市化的不断进行,乡村居民的居住方式、居住文化必然发生相应的变化,许多传统的聚居村落也将随之消失。乡村城市化使乡村景观园林正在经历着一场历史性的变革:一方面,一些有研究价值的传统乡村景观园林已经或将要遭到扼杀的命运;另一方面,乡村城市化已经或将要产生出新型的乡村景观园林。新一代的乡村景观园林应以什么样的面貌出现在人们的面前,如何继承和发扬传统的乡土文化,创造出具有乡村特色而非城市发展模式拷贝的现代乡村景观园林,以改变当今新建村落的平庸无味、千村一色的状况,这是乡村景观园林研究的基本目标。 4乡村景观园林研究的动态 国外许多工业先进国家在这一领域一直处于领先地位,如德国、荷兰、奥地利以及美国和日本在乡村景观(RuralLandscape)、乡村地区的规划与建设方面都有非常成熟的经验。但由于现有的资料和技术手段有限,对当前国外在乡村景观园林领域的研究成果没有更详尽的资料,但仅此还是可以看出,国外非常注重对乡村景观的系统研究。 在国内,有关乡村景观园林的产生和发展,尤其是对城市化进程中的乡村景观园林的研究几乎都是一片空白。长期以来,人们更多地是关注中国传统园林的研究。尽管如此,仍然存在与之相关的研究,大致可以分为五个方面: 4.1传统地方性乡村景观园林研究 结合农村园林的实例对江河流域的农村园林的产生原因及其特色分别进行了阐述(舒楠1997,陈志华1999)。此外还有对徽州古典园林有较为详细的研究(程极悦1987,肖国清1988,殷永达1993,张浪1996),这些文章对乡村园林的研究提供了一定的理论依据和实例。 4.2传统乡土建筑与乡村景观园林研究 以彭一刚院士的《传统村镇聚落景观分析》一书(彭一刚1994)为代表,该书的视点不只停留在乡土建筑上,而是切入到传统村落的研究,对村镇的景观进行了分类和分析,其中包含了构成乡村景观园林的一些要素。此外,陈志华教授等人编写的《浙江省新叶村乡土建筑》和北京清华大学建筑学院主持的《诸葛村乡土建筑》两套乡土建筑丛书的有关章节也阐述了乡土文化和乡村景观的关系(陈志华1998)。 4.3历史文化传统与乡村景观园林研究 以《风水—中国人的环境观》、《古村落:和谐的人聚空间》两本书为例(刘沛林1995,1997),作者从风水的角度阐述了风水思想与风景、园林、建筑及城市设计的关系,在风水对园林规划的启示”一节中,着重论述了乡村园林的一种类型—水口园林。在中国古村落的景观建构中,分别就村落“八景、“十景、水口园林、村落点景建筑等进行了阐述。 从上述的研究成果来看,虽然有一些与乡村景观园林有关的研究成果,但不成系统、很不完善。乡村景观园林尚未作为一个独立而完整的课题来研究,目前尚处于起步阶段,需要进行大量的基础调查、分析论证。 4.4空间格局演变与乡村景观园林研究 从人类聚居环境学的角度,选取从古至今的村落实例,分析乡村景观的构成元素,对空间化、时间化等可以量化的元素予以量化,分析其演变发展(刘滨谊,毛巧丽1998)。 4.5现代人类聚居环境与乡村景观园林研究 以《现代景观规划设计》一书为例(刘滨谊1999),以生态意识、大地景观等现代思想为世界观,以“设计结合自然、现代宏观区域景观规划等理论方法为导向,书中重点分析阐述了欧、美等国现代乡村景观园林的研究与实践。 5乡村景观园林研究的内容 虽然乡村景观园林只是乡村的一个组成部分,但是它却涉及到社会、经济、文化的各方面。乡村景观园林所要研究的内容非常丰富,包括历史、地理、建筑、民俗、社会结构、景观、环境、艺术等等。综合上述分析,笔者提出了下列乡村景观园林的主要研究内容: 5.1乡村景观园林的产生、发展和演变过程。 5.2乡村园林在中国传统园林中的地位和作用。 5.3乡村城市化和现代化对乡村景观园林所造成的影响冲击。 5.4乡村景观园林与社会形态的内在关系。 5.5乡村景观园林与乡村经济的内在关系。 5.6乡村景观园林与乡土文化的内在关系。 5.7乡村景观园林的基本类型。 5.8乡村景观园林的空间格局特点。 5.9乡村景观园林的艺术处理。 5.10乡村景观园林的未来发展模式。乡村景观园林研究的重点不在于保护传统的乡村园林,而在于寻求乡村景观园林规划建设的规律和特点,尝试地探索未来乡村景观园林的发展模式,以便能切实有效地指导今后乡村规划中的乡村景观园林规划设计,创造出超越城市的自然而和谐的乡村人类聚居环境。 6乡村景观园林研究的方法 国内有关中国造园理论的论著很多,在此基础上采用文献资料与实证相结合的研究方法。对于传统的乡村景观园林,文献资料是了解乡村景观园林形态构成的一个重要途径,它包括地方史书、地方志、家谱等,这些文献资料对村落的选址、布局、发展等都有详细的记载。目前乡村景观园林需要大量的基础性研究,这就必须建立在大量实证的基础上,然后从社会、经济、文化等不同层面来进行分析、比较,找出规律。由于传统乡村景观园林大多遵循自然法则,随着村落的布局而形成,很少受到来自外界人为规范的约束。因此,选择典型的、有代表性的乡村景观园林进行实地调查和测绘,并结合对当地居民的问卷调查,了解他们在居住方式和价值观上的变化,以及他们对居住环境的要求。对于城市化进程中出现的乡村景观园林,受到来自村镇规划标准和农村土地使用政策的影响,因此,还需要认真领会政策、法规的精神。通过对乡村景观园林进行系统的调查研究,通过实证对传统的乡村景观园林和现代城市化进程中出现的乡村景观园林进行分析、比较,研究乡村景观园林的内容和形式的演变;总结归纳乡村景观园林的基本类型;分析乡村景观园林的构园特色;找出乡村景观园林成园艺术的规律和特点。乡村景观园林研究不是单一学科所能解决的,它在景观建筑学、生态学、地理学、城市规划、建筑学的基础上进行多学科、多角度交叉综合研究。乡村景观园林的研究方法目前还处于探索阶段,还有待于进一步补充和完善。 7乡村景观园林研究的意义 乡村景观园林有别于城市景观园林,城市景观园林是通过人工再现自然,而乡村景观园林则是运用自然,更为朴素地保留着更多的自然真迹,从艺术追求而论,如果说,城市景观园林是“虽由人作,宛自天开”,那么,乡村景观园林则是虽由天作,宛自人开”,各自的艺术倾向不同,并无艺术的高下之分。但是,倘若从自然美的角度来看,乡村景观园林远比城市园林自然优美。“师法自然”只有从乡村景观园林中才能获取第一手的灵感源泉,而目前国内的景观园林规划设计界在这一领域几乎还处于一片空白,因此,对于乡村园林的研究更具有特殊的意义。 7.1建立乡村景观园林的观念意识 乡村园林虽然早就出现,但是由于人们理解和认识上的偏差,对乡村园林没有产生足够的重视,以致于长期以来没有人对它进行系统的研究。因此,通过建立乡村园林的概念,使人们对乡村园林有一个较为全面的认识,从而激发更多的人从事乡村园林的理论和实践的研究,以填补国内在乡村研究领域的空白。 7.2发掘保护传统乡村景观园林环境 中国现存的皇家园林和私家园林大多为明清时遗留下来的,而乡村园林由于长期以来受外界干扰少,因此,有的乡村园林还保留着宋元时期的风格,这对中国传统园林是一个很好的补充。713创造现代中国乡村景观园林通过对乡村园林的研究,探讨乡村居民对园林的需求,以及乡村园林对大地景观环境和改善生态的重大作用。乡村园林不仅具有朴素的自然美,而且它和人们的平凡生活保持着最为直接和紧密的联系,因此,通过对乡村园林的研究,根据乡村的功能要求、景观要求和经济条件,创造出优美的乡村园林艺术形象,这对于我国未来乡村规划建设具有极为重要的现实意义和深远的历史意义。 景观园林毕业论文:园林景观的地面设计探讨论文 摘要:地面设计通过色彩、材料、质感、造型等种种因素,结合相应的场所、环境、文化等要素,与植物、山水、建筑等统一起来进行综合设计,给人们带来不同的环境景观感受。 关键词:园林景观地面设计造型内容 园林景观中的地面设计,是园林空间界面的一个重要方面,不同的“地”体现不同的空间使用特性。它的存在构成了园林道路中组织空间、引导浏览、交通联系、散步休息及园林风景不可缺少的重要组成部分。随着空间立面视域符号的日益超越,人们很自然对地面另眼相看,符号处理也开始转向地面化。因此我们不能轻视地面铺装的色彩、材料、质感、造型等因素,要使园林中的城市广场、公园、小区、庭园等不同场所结合其相应的环境、文化等要素,给人们带来不同的感受。 一、地面设计中的色彩表现 1.色彩表现中的作用及情感 色彩是环境主要的造景要素,是心灵表现的一种手段,它能把风景强烈地诉诸于情感,从而作用于人的心理。因此在园林造景中,对色彩的运用越来越引起人们的重视。地面铺装的色彩更应该和植物、山水、建筑等统一起来,进行综合设计。如果场地的地面色彩简单,可通过线与形的变化来丰富空间的特征。 地面铺装的色彩一般是衬托风景的背景,或者说是底色,人和风景才是主体,当然特殊情况除外。地面铺装的色彩须沉着,色彩的选择应能为大多数人所接受。色彩应稳重而不沉闷,鲜明而不俗气。不同的色彩会引起人们不同的心理反应,一般认为,暖色调表现热烈、兴奋的情绪;冷色调表现幽雅、宁静、开朗、明快,给人以清新愉快之感;灰暗色调表现忧郁、沉闷。因此在铺地设计中,应有意识地利用色彩的变化,来丰富和加强空间的气氛。 2.地面设计中的色彩调和 色彩的调和要注意同一色调、近似色调和对比色调的配色、配合。比如,公园的铺装,有混凝土铺装、块石铺装碎石和卵石铺装等,此时各式各样的东西同时存在,如果忽视色调的调和,将会大大破坏园林的统一感。比如,在同一色调内,利用明度和色度的变化来达到色彩的调和,这时就容易达到沉静的个性和气氛。如果环境色调令人感到单调乏味,那么地面铺装可以变化。近似色调配合,在配色时要注意在近似色调之间决定主色调和从属的色调,两者不能同等对待。如果使用的色调增加了,则应减少造型要素的数量。对比色调的配色是由互补色组成的,由于互相排斥或互相吸引都会产生强烈的紧张感,因此对比色调在设计时应谨慎运用。 尽管庭园能够提供最理想的隐秘空间,但如果它的四面被高墙围住,也会因缺少光线而显得昏暗,解决这个问题最好的方法是使用能够反射园内光线的浅色调地面,大片的地砖显得光线充足。但有一点需要注意,要避免使用彩色铺地,因为彩色地面时间长常常会褪色。铺地必须能为任何活动提供一个淡雅的背景,而不应喧宾夺主,过于突出。 二、地面铺装中的材料 1.软铺装 园林地面铺装的软材料运用种类较少。低矮的植物既可增强地面空间感,也可改善夏季地面过热的小气候条件。庭园、花园中的地面铺装经常用树皮铺设,这样的林中小径、自然的花园小路都给人一种静谧感,同时树皮本身又与自然环境非常和谐。枕木也可以用来铺地,但要注意,选用的枕木一定要清洁干净。枕木厚重修长,给人力量的感觉,与滋长叶植物和浅色调的沙砾地面相配效果很好。 2.硬铺装 材料的特征及使用的场合也要求结合园林的环境与功能。在园林地面铺装中,不同的硬材料通过精心推敲的形式、图案、色彩和起伏,可以获得丰富的环境景观,提高空间的质量。常用的天然材料有石板、乱石、块(条)石、碎大理石片、卵石等。人工材料有混凝土砖、水磨石、斩假石、瓦、沥青混凝土、青砖大方砖、水泥预制块等。 在较小的范围里,可以考虑方形的花岗石。由于体积小,花岗石可以用来铺装庭园、广场、公园中所需的各种图形。这种石料唯一不足之处就是用它们铺出的表面高低不平,所以不能用它们拼铺座椅区或用餐区的桌面或椅面。鹅卵石是是理想的铺地材料,可以松散地铺在地面上,或嵌在水泥沙浆里。使用这两种方法的关键在于,鹅卵石的放置位置要巧妙,不要让泥土或沙浆露出来。同样,鹅卵石铺装的表面也是高低不平的,但却很有质感。地砖是最有用的铺装材料,各生产商现在能生产出各种颜色的防霜冻地砖。地砖可以有效地将庭园与风格相近的住宅或围墙衔接起来,此外,它柔和的色彩也极易与庭园中的植物相融合。地砖还可以用在露台、凳子以及其他固定装置上,以保证整个庭园风格的一致性。 三、地面铺装的质感 铺装的美,在很大程度上要依靠材料质感的美。一般铺地材料以粗糙、坚固、浑厚者为佳。 1.质感的表现,须尽量发挥材料本身所固有的美,以体现出花岗石的粗犷、鹅卵石的圆润、青石板的大方等不同铺地材料的美感。 2.质感与环境和距离有着密切的关系。铺装的好坏不只是看材料的好坏,而是决定于它是否与环境相协调。 3.质感调和的方法,要考虑统一调和、相似调和及对比调和。 4.铺地的拼缝,在质感上要粗糙、刚健,以产生一种较强的力感。而砌缝明显,则易产生漂亮整洁的质感,使人感到雅致而愉快。 5.质感变化要与色彩变化均衡相称。如果色彩变化多,质感变化就要少一些。如果色彩、纹样均十分丰富,则材料的质感要比较简单。 环境、色彩、图案以及植物在增添庭园气氛方面的作用是毋庸置疑的。实际上,我们选择使用的各种铺地材料,对我们欣赏园林以及在园中的活动都会产生很大的影响。平滑的铺地会使我们加快脚步,而粗糙的铺地则会使我们的脚步放慢,沙砾和碎石路面则更会使我们动作放缓。高低不平的鹅卵石地面使你小心翼翼,而光滑的巨石则令你望而却步。选择不同的铺地会对人们的行为活动产生较大影响。在狭小的前庭园,没有安排停车位,而是选择用铺地、植物和巨大光滑圆石来点缀。它们方便打理,经久耐用,而且圆石的雕塑效果与冬青绿篱刚好相配。 四、地面铺装的图案纹样 在景观营建中,铺装的地面以它多种多样的形态、纹样来衬托和美化环境,增加园林的景色。纹样起着装饰路面的作用,而铺地纹样因场所的不同又各有变化。一些用砖铺成直线或平行线的路面,可达到增强地面设计的效果。通常,与视线相垂直的直线可以增强空间的方向感,而那些横向通过视线的直线则会增强空间的开阔感。另外,一些基于平行的形式(如住宅楼板)和一些成一条直线铺装的砖或瓷砖,会使地面产生伸长或缩短的透视效果。 其他一些形式会产生更强的静态感。比如,正方形、圆形和六边形等规则、对称的形状都不会引起运动感,而会形成宁静的氛围,适合铺装一些休闲区域。同心圆那样的图案通常是以一些砖头、鹅卵石等小而规则的铺装材料组成,把这些材料布置在地面或广场中央会产生强烈的视觉效果。表现纹样的方法有块料拼花、镶嵌、划成线痕、滚花、用刷子刷、做成凹线等。要时刻注意铺地对空间效果的影响。地砖在庭园中横向交错铺装将使庭园显得宽敞,增加空间感;而用同样的材料在庭园里纵向铺装,则会出现相反的效果,令庭园变得狭长。无论使用什么材料,这个特点都会十分明显,所以要根据实际情况采用不同的方法。 五、地面铺装的尺度、光影效果 1.尺度 路面砌块的大小,拼缝的设计,色彩和质感等,都与场地的尺度有密切的关系。比如,大场地的质感可粗些,纹样不宜过细。而小场地质感不宜过粗,纹样也可以细些。为不同场所中不同的地面选择合适的铺地砖,就和在两个邻近的区域间适当地运用对比和协调一样重要。大的石板铺装在面积小的区域里会显得比实际尺寸大,在一个小区域中运用过多的装饰材料也会使区域显得凌乱不堪。 2.光影效果 在我国古典园林中,早已利用不同色彩的石片、卵石等按不同方向排列,使其在阳光照射下,产生富有变化的阴影,使纹样更加突出。在现代的新园林中,多用混凝土砖铺地,为了增加路面的装饰性,将砖的表面做成不同方向的条纹,同样能产生很好的光影效果。这种方法在园林铺地中的应用,不需要增加材料,工艺过程简单,还能减小路面的反光强度,提高路面的抗滑性能,能收到事半功倍的效果。 白色或浅色调的碎石地面效果极好,尤其是用在毗邻地下室光线较暗的低地庭园,可以用它铺装整个庭园,配上花草和石板路面,也可以与其他材料混用,形成对照,相互映衬。例如,用黑色地砖或深色铺地与之相配,形成反差,效果极佳。 六、地面铺装与其他因素的关系 1.地面铺装与周围环境协调 地面铺装是园林景观营建的一部分,其色彩造型纹样等因素要与其周围环境相协调,达到园林设计的统一。 2.地面铺装与文化主题的一致性 “文化”大而言之是泛指人类创造的一切事物。园林文化的基本内涵是把自然人化和把人自然化。园林文化包括创造景观和创造生活,而地面铺装设计也应是园林文化的一方面体现,因此地面铺装就其选材、图案、质感等要素,都要考虑到与园林整体文化主题相呼应,使之统一、完美、和谐。 伴随着社会的进步与园林的发展,园林中地面铺装所选用材料种类、质感的变化和发展也是一种必然的趋势。这就要求广大的园林设计者在选材、造型、纹样等过程中既不故步自封,不怀疑和排斥新事物的使用和推广,也不盲目追新求奇,铺张浪费。要有与时俱进的精神和眼光,勇于推陈出新,探索和尝试事物的使用,为园林事业的百花齐放贡献一份力量。 景观园林毕业论文:生活区园林景观人性化设计特征论文 [摘要]居住环境是人类最为重要的生存空间。随着经济社会的发展和人类的进步,“以人为本”的居住环境逐渐走入生活。文章通过对小区空间景观环境人性化的设计来探讨人性化在景观环境设计中的基本理念和方法。 [关键词]人性化;居住区;园林景观设计 一、目前小区园林景观的现状 园林景观发展的历史在中国已经有几千年,适应现代园林景观研究却只有40多年。所以,很多人对园林景观的认识很肤浅,认为园林只是种花种草,挖湖堆山,置石理水。改革开放以后,很多人有了出国的机会,看到欧洲几何对称的园林,开阔的大草坪很壮观,于是欧陆风、草坪风等风格的住宅小区不断涌现。随着房地产的蓬勃兴起,中国园林风、欧陆风在居住小区中盛行,但这些园林景观往往只注重形式不注重功能,也没有考虑到小区人性空间和功能性空间。 二、了解居住者的需求 当然,设计一个具有人性化空间的居住区首先必须了解居住者的行为需求,生活习惯。居住环境是为人而创造的,是为满足人的需求而设计的。美国心理学会主席A·马斯洛在《动机与个性》一书中提出了需求等级论,他认为人的需求由低级到高级、由物质到精神,有着不同的层次:生理的需要一安全的需要一归属与爱的需要一自尊的需要一自我实现的需要。 生理和安全的需要是指人生存的基本需要,如衣、食、住、行以及人身安全、劳动安全等需要;爱与归属及自尊的需要是指人的心理需要,包话对社会交往、地位、传统、文化的需要;自我实现则是人高层次的发展需要,包括对生命的意义、自我的满足、个性风格的追求等等。当然,不同人需求的层次是不同的,并且这种需求随着时间、地点和场所的不同也有不同的表现。在居住环境建设中,必须从满足居民的各种需求出发,使环境具备一些基本的特征。 (一)安全性 安全是人们生存的首要条件,没有安全性也就谈不到其他各方面的特征。居住环境的安全性表现在日常安全系统、防灾系统、防盗系统等方面。 (二)健康性 居住环境健康性指标包括空气、日照、噪声和环境民事行政等与人的身体健康密切相关的内容。居住环境空气要保持清新、自然,防止各种有害气体和物质的深度超标。同时,健康性还要求通向健康身心的设施、空间配套齐全,满足居民锻炼身体的需求。 (三)舒适性 居住环境的舒适性指使用上和视觉上的感受。使用上的舒适,包括各种设施是否以人体工程学的原理创造使用的合理,是否从环境心理学的角度创造满足人们活动的空间;视觉上的舒适,要满足不同地区居民的传统生活习惯和对环境景观特点的认同。 (四)通达性 通达性保障着居住环境各种功能使用的效率和效果,通达的可选择性体现了社会公平与实现多样需求的目标。通达空间的层次决定了通路的性质和等级。私密性强的空间,通路的等级低,交通性弱,通达性也小。 (五)识别性 居民是居住环境的主体,居民要求所处的环境具有识别性,让居民分辨出自己的住宅以及自身在空间环境中所处的位置、方向,进而掌握环境的构成模式和组织规律,以便按不同时间和场合需要,以最佳的方式到达自己想去的位置,参加自己想参加的活动。强化识别性,需要赋予外部空间以视觉上鲜明的个性。 (六)领域性 居住环境不同于一般公共环境,它的领域性要求强烈,层次多样。美国学者斯卡·纽曼提出的这个空间概念认为,人的各种活动都要求相适应的领域范围。他把居住环境归结为由公共性空间、半公共性空间、半私密性空间和私密性空间四个层次组成的空间环境占有与控制的要求,认为领域在空间上是固定的,不随人的移动而移动。 (七)多样性 多样性的要求是基于不同人群的年龄、职业、喜好、修养、文化等要素而产生的,而且是处于不断发展、变化的动态过程中。空间的创造、设施的设计并没有一个固定的模式,中国造园艺术谓之“造园无格、借景有因”,说的就是无需固定的格局、法式,要因地制宜地将景观组织起来,各种景色皆可为我所用。 (八)和谐性 多样的外部环境各要素之间做到和谐统一,避免不同形式、风格、色彩的要素产生冲突和对立。同时,环境构成要素作为实体来构成空间,空间才是主角,各要素需要以环境和谐的整体利益限制自身不适宜的夸张表现,使各自的先后、主次、从属分明,共同构筑协调、统一的环境景观。 (九)连续性 在居住环境景观空间中,应注意居民在居住区内不同时间、空间、方位的视角和活动方式,进行全方位的景观设计,努力创造步移景异、延绵不断的效果,尤其要注重节奏、形式、色彩与空间的协调。 (十)文化性 居住环境的文化性体现在地方性和时代性当中。应当充分考虑传统生活方式的特点,寻找与现代居住空间环境的契合点,以不同的方式,从空间形态、尺度、界面的色彩、细部表达对传统与现代的理解,延续文化脉络。 (十一)生态性 回归自然、亲近自然是人的本性,引入自然界的山、水、绿化,模拟自然风光,也是居住环境的基本要求。具有生态性的居住环境能够唤起居民美好的情感寄托,人与大自然共生共栖,才能体验到永恒的真理,“天人合一”的哲学思想是美的最高境界。 三、重归人性的场所。找回故事的地方 当满足了环境的一些基本特征后,我们开始考虑何为人性化的居住区。当设计是为了生活、为了人内在的体验,当设计师成为一个内在者而融入当地人的生活,当设计的对象具有功用和意义时,我们方可重归人性的场所,找回那故事的地方。所以,进行景观设计时,作为设计者应做到: 1.认识人性。人作为一个自然人和社会人,他们到底需要什么?人需要交流,害怕孤独;需要运动,需要坐下休息;人离不开水,人也爱玩火;爱采摘和捕获;需要庇护和荫凉,需要嘹望,看别人而不被别人看到;人需要领地,需要适当尺度的空间;人需要安全,同时人需要挑战;爱走平坦的道路,有时却爱涉水、踏汀步、穿障碍、过桥梁。同时,人要交流、要恋爱、要被人关注、同时喜欢关注别人因此,需要设计的场所能让人性充分发挥。 2.阅读大地。大自然的风、水、雨、雪,植物的繁衍和动物的运动过程,灾害的蔓延过程等等,都刻写在大地上。因此大地会告诉我们什么地方可以有树木,什么地方可以有水渎;大地也告诉我们什么格局和形式是安全与健康的,因而是吉祥的,什么格局是危险和恐怖的,因而是凶煞的。同时,大地景观是一部人文的书:大地上的足迹和道路,门和桥,墙和篱笆,建筑和城市以及大地上的文理和名字,都讲述着关于人与人、人与自然的爱和恨,人类的过去、现在甚至未来。因此,阅读大地是在认识自然,而更重要的是认识人自己。 3.体验生活。体验当地人的生活方式和生活习惯,当地人的价值观。如果你不到都江堰的江边林下坐上一天,就不明白为什么成都被认为是中国最悠闲的城市;如果你不搭一回北京街上的出租车,就不理解北京作为“政治中心”的含义;如果你不到温州街头走走。你就不知道“全民皆商”的意味。只有懂得当地人的生活,才会有符合当地人生活的公共空间的设计。 4.聆听故事。故事源于当地人的生活和场所的历史,因此要听未来场所使用者讲述关于足下土地的故事,同时要掘地三尺,阅读关于这块场地的自然及人文历史,不管实物的或是文字的。由此感悟地方精神:一种源于当地的自然过程及人文过程的内在的力量,是设计形式背后的动力和原因,也是设计所表达和体现的场所的本质属性。这样的设计是属于当地人的,属于当地人的生活,当然也是属于当地自然与历史过程。 5.寻回童年的记忆。童年是绝大多数人一生中最美好、最快乐的时光,而且大多数人经历过相同的童趣。在设计里融入一些童年记忆的痕迹,让居住者忆起童年时光,这也是体现居住区园林景观人性化设计的表现。 总而言之,营造人性化居住区景观,要符合自然法则,遵循生态学原则,挖掘和赋予特定居住区特定景观的独特理念和精神,追求自然、社会、经济效益的最大化,力求做到“天人合一”。 景观园林毕业论文:中国乡村景观园林建设论文 内容摘要针对中国乡村城市化进程中的乡村人类聚居环境规划建设,提出乡村景观园林的问题,阐述了乡村景观园林的定义、国内外研究动态及其理论与实践意义,进而提出了作者关于我国乡村景观园林研究的内容、方法及其预期成果。 一、引言 乡村有景观吗?乡村有园林吗?乡村需要景观园林吗?在城市化进程快速发展的今天,在大地景观开始深入人心的现代,对于中国规划建筑界,这些问题已经开始引起人们的关注。众所周知,乡村既是人类聚居环境的基本细胞,也是中国绝大部分人口的主要聚居地区。乡村园林以乡村景观为背景,乡村景观在客观方面包括地理位置、地形、水、土、气候、动、植物、人工物等,在主观方面包括经济发展程度、社会文化、生活习俗,乡村园林正是在这种综合的景观中孕育、演变、发展、生成,所以乡村园林与乡村景观密不可分,故而,乡村景观园林也就成为本文的论题。根据人类聚居环境学理论(刘滨谊1999),作为乡村人类聚居环境的基本背景,乡村景观园林作为乡村规划的基础背景,它对整个村落的布局、特色的塑造和生态环境的保育起着决定性的作用,它的面貌、格局、规划、建设决定着乡村环境的生死存亡。合理而理想的乡村景观园林,表面看上去朴实无华,然而在“因地制宜”、“就地取材”、“因材致用”、“持续发展”的基本原则指导下,其内在却是丰富多彩、形态各异、耐人寻味的,其中,不乏有许多优点而令今天的城市人神往。当今中国,随着城市化进程的不断加快,乡村景观园林在乡村人类聚居环境规划建设中的作用、地位日渐重要。对于迅速城市化的乡村地带,乡村景观园林正处于十字路口,迫切需要予以定位、定性、定向、定型,而对于当今那些步入病态衰败的城镇,理想的乡村景观园林无疑将成为“治病”“健身”的一帖灵丹妙药。 在学术界,德国、荷兰、奥地利、美国、日本、韩国等工业先进国家早已关注乡村景观园林这一领域,而我国在这一领域的理论研究与规划实践几乎还是一片空白。 二、乡村景观园林的含义 “乡村景观园林”(RuralLandscapeandGarden)是一个新兴的研究领域,对其研究的范围和研究的对象,目前还尚无完整而确切的定义。单单从字面上看,它由“乡村”和“景观园林”两个概念组成。这里用“乡村”而没用“农村”一词,主要因为农村是与农业产业联系在一起的,是以农业生产为主体的地域,如今在农村,作为农业生产主体的农民,有一部分并不一定从事农业生产而是从事非农事活动,因此,用“农村”来界定范围具有一定的难度域概念,泛指城市和原始无人聚居地带以外的一切地域,特指城市(包括市和镇)建成区以外的地区,是一个空间的地域系统。“景观园林”的定义可以分解为“景观”和“园林”两个方面。对于“景观”,从景观规划设计学科角度,笔者曾有阐述:扼要地讲,景观包含着地球表面自然的、人工的人类聚居环境,并且与社会、文化、习俗、人类精神、审美密不可分(刘滨谊1990,1996,1999)。对于“园林”,张家骥先生在《中国造园论》一书中汇总了许多专家学者对“园林”的理解和定义(张家骥1991),并在此基础上对“园林”下了定义:“园林是以自然山水为主题思想,以花木、水石、建筑等为物质为表现手段,在有限的空间里,创造出视觉无尽的,具有高度自然精神境界的环境。”因此,广义的乡村景观园林是非城市化地区人类聚居环境,其以大自然真山、真水等自然材料而形成的具有审美价值、高度自然精神境界的环境。 需要说明的是乡村景观园林的界定是相对于城市化而言的,过去许多传统的乡村景观园林目前已成为城市园林,它们不在笔者所研究的范围内。 三、乡村景观园林的研究目标 乡村景观园林存在着一个从传统到现代的演变,传统乡村景观园林伴随着农耕文明而出现,随着工业文明及当今后工业文明的进化,乡村景观园林同样也在走向现代。其演变的根本动力是乡村人们生活的演变,乡村景观园林始终与广大乡村居民的日常生活环境紧密地结合在一起,然而,它的地位和作用长期以来一直未引起学术界和规划设计界的关注重视。 从历史的演变着眼,就乡村景观园林与中国古典园林的关系而论,乡村园林在中国古典园林中的地位也不容低估。长期以来人们普遍以为中国传统园林起源于古代帝王的苑囿,这是极为片面的。根据不断的考古发掘和对古代诗歌的深入研究,人们发现,其实全世界最早的园林应该是原始聚落中及周边的园圃和树木绿化等实用性的园林化的土地,它也是中国园林最早的雏形,并对后来发展起来的恬淡素静的文人村居园林产生了不小的影响,就是明清之际的文人园,也不断从乡村园林中得到启发,从中汲取营养(刘天华1994)。因此,可以毫不夸张地说,乡村园林在中国园林发展历程中,起着基础和源泉的作用,尤其是乡村园林为江南文人园积累了经验、提供了素材、丰富发展了中国古代园林文化,这是确定无疑的。 从现代人类聚居环境建设入手,目前我国正处于城市化快速增长的进程中,村镇建设正以前所未有的速度进行着。截止1998年底,全国有建制镇17015个(不含县城关镇),集镇29118个,村庄3557700个,随着撤乡建镇和拆村并点工作的进一步发展,建制镇比上一年增加480个,集镇减少1206个,村庄减少101635个(1998年村镇建设统计公报)。这种乡村城市化不是意味着把乡村变为城市,而是在于节约用地和提高乡村居民的素质和生活质量。因此,随着乡村城市化的不断进行,乡村居民的居住方式、居住文化必然发生相应的变化,许多传统的聚居村落也将随之消失。乡村城市化使乡村景观园林正在经历着一场历史性的变革:一方面,一些有研究价值的传统乡村景观园林已经或将要遭到扼杀的命运;另一方面,乡村城市化已经或将要产生出新型的乡村景观园林。新一代的乡村景观园林应以什么样的面貌出现在人们的面前,如何继承和发扬传统的乡土文化,创造出具有乡村特色而非城市发展模式拷贝的现代乡村景观园林,以改变当今新建村落的平庸无味、千村一色的状况,这是乡村景观园林研究的基本目标。 四、乡村景观园林研究的动态 国外许多工业先进国家在这一领域一直处于领先地位,如德国、荷兰、奥地利以及美国和日本在乡村景观(RuralLandscape)、乡村地区的规划与建设方面都有非常成熟的经验。但由于现有的资料和技术手段有限,对当前国外在乡村景观园林领域的研究成果没有更详尽的资料,但仅此还是可以看出,国外非常注重对乡村景观的系统研究。 在国内,有关乡村景观园林的产生和发展,尤其是对城市化进程中的乡村景观园林的研究几乎都是一片空白。长期以来,人们更多地是关注中国传统园林的研究。尽管如此,仍然存在与之相关的研究,大致可以分为五个方面: 4.1传统地方性乡村景观园林研究 结合农村园林的实例对江河流域的农村园林的产生原因及其特色分别进行了阐述。此外还有对徽州古典园林有较为详细的研究(程极悦1987,肖国清1988,殷永达1993,张浪1996),这些文章对乡村园林的研究提供了一定的理论依据和实例。 4.2传统乡土建筑与乡村景观园林研究 以彭一刚院士的《传统村镇聚落景观分析》一书(彭一刚1994)为代表,该书的视点不只停留在乡土建筑上,而是切入到传统村落的研究,对村镇的景观进行了分类和分析,其中包含了构成乡村景观园林的一些要素。此外,陈志华教授等人编写的《浙江省新叶村乡土建筑》和北京清华大学建筑学院主持的《诸葛村乡土建筑》两套乡土建筑丛书的有关章节也阐述了乡土文化和乡村景观的关系(陈志华1998)。 4.3历史文化传统与乡村景观园林研究 以《风水—中国人的环境观》、《古村落:和谐的人聚空间》两本书为例,作者从风水的角度阐述了风水思想与风景、园林、建筑及城市设计的关系,在风水对园林规划的启示”一节中,着重论述了乡村园林的一种类型—水口园林。在中国古村落的景观建构中,分别就村落“八景、“十景、水口园林、村落点景建筑等进行了阐述。 从上述的研究成果来看,虽然有一些与乡村景观园林有关的研究成果,但不成系统、很不完善。乡村景观园林尚未作为一个独立而完整的课题来研究,目前尚处于起步阶段,需要进行大量的基础调查、分析论证。 4.4空间格局演变与乡村景观园林研究 从人类聚居环境学的角度,选取从古至今的村落实例,分析乡村景观的构成元素,对空间化、时间化等可以量化的元素予以量化,分析其演变发展。 4.5现代人类聚居环境与乡村景观园林研究 以《现代景观规划设计》一书为例(刘滨谊1999),以生态意识、大地景观等现代思想为世界观,以“设计结合自然、现代宏观区域景观规划等理论方法为导向,书中重点分析阐述了欧、美等国现代乡村景观园林的研究与实践。 五、乡村景观园林研究的内容 虽然乡村景观园林只是乡村的一个组成部分,但是它却涉及到社会、经济、文化的各方面。乡村景观园林所要研究的内容非常丰富,包括历史、地理、建筑、民俗、社会结构、景观、环境、艺术等等。综合上述分析,笔者提出了下列乡村景观园林的主要研究内容: 5.1乡村景观园林的产生、发展和演变过程。 5.2乡村园林在中国传统园林中的地位和作用。 5.3乡村城市化和现代化对乡村景观园林所造成的影响冲击。 5.4乡村景观园林与社会形态的内在关系。 5.5乡村景观园林与乡村经济的内在关系。 5.6乡村景观园林与乡土文化的内在关系。 5.7乡村景观园林的基本类型。 5.8乡村景观园林的空间格局特点。 5.9乡村景观园林的艺术处理。 5.10乡村景观园林的未来发展模式。乡村景观园林研究的重点不在于保护传统的乡村园林,而在于寻求乡村景观园林规划建设的规律和特点,尝试地探索未来乡村景观园林的发展模式,以便能切实有效地指导今后乡村规划中的乡村景观园林规划设计,创造出超越城市的自然而和谐的乡村人类聚居环境。 六、乡村景观园林研究的方法 国内有关中国造园理论的论著很多,在此基础上采用文献资料与实证相结合的研究方法。对于传统的乡村景观园林,文献资料是了解乡村景观园林形态构成的一个重要途径,它包括地方史书、地方志、家谱等,这些文献资料对村落的选址、布局、发展等都有详细的记载。目前乡村景观园林需要大量的基础性研究,这就必须建立在大量实证的基础上,然后从社会、经济、文化等不同层面来进行分析、比较,找出规律。由于传统乡村景观园林大多遵循自然法则,随着村落的布局而形成,很少受到来自外界人为规范的约束。因此,选择典型的、有代表性的乡村景观园林进行实地调查和测绘,并结合对当地居民的问卷调查,了解他们在居住方式和价值观上的变化,以及他们对居住环境的要求。对于城市化进程中出现的乡村景观园林,受到来自村镇规划标准和农村土地使用政策的影响,因此,还需要认真领会政策、法规的精神。通过对乡村景观园林进行系统的调查研究,通过实证对传统的乡村景观园林和现代城市化进程中出现的乡村景观园林进行分析、比较,研究乡村景观园林的内容和形式的演变;总结归纳乡村景观园林的基本类型;分析乡村景观园林的构园特色;找出乡村景观园林成园艺术的规律和特点。乡村景观园林研究不是单一学科所能解决的,它在景观建筑学、生态学、地理学、城市规划、建筑学的基础上进行多学科、多角度交叉综合研究。乡村景观园林的研究方法目前还处于探索阶段,还有待于进一步补充和完善。 七、乡村景观园林研究的意义 乡村景观园林有别于城市景观园林,城市景观园林是通过人工再现自然,而乡村景观园林则是运用自然,更为朴素地保留着更多的自然真迹,从艺术追求而论,如果说,城市景观园林是“虽由人作,宛自天开”,那么,乡村景观园林则是虽由天作,宛自人开”,各自的艺术倾向不同,并无艺术的高下之分。但是,倘若从自然美的角度来看,乡村景观园林远比城市园林自然优美。“师法自然”只有从乡村景观园林中才能获取第一手的灵感源泉,而目前国内的景观园林规划设计界在这一领域几乎还处于一片空白,因此,对于乡村园林的研究更具有特殊的意义。 7.1建立乡村景观园林的观念意识 乡村园林虽然早就出现,但是由于人们理解和认识上的偏差,对乡村园林没有产生足够的重视,以致于长期以来没有人对它进行系统的研究。因此,通过建立乡村园林的概念,使人们对乡村园林有一个较为全面的认识,从而激发更多的人从事乡村园林的理论和实践的研究,以填补国内在乡村研究领域的空白。 7.2发掘保护传统乡村景观园林环境 中国现存的皇家园林和私家园林大多为明清时遗留下来的,而乡村园林由于长期以来受外界干扰少,因此,有的乡村园林还保留着宋元时期的风格,这对中国传统园林是一个很好的补充。创造现代中国乡村景观园林通过对乡村园林的研究,探讨乡村居民对园林的需求,以及乡村园林对大地景观环境和改善生态的重大作用。乡村园林不仅具有朴素的自然美,而且它和人们的平凡生活保持着最为直接和紧密的联系,因此,通过对乡村园林的研究,根据乡村的功能要求、景观要求和经济条件,创造出优美的乡村园林艺术形象,这对于我国未来乡村规划建设具有极为重要的现实意义和深远的历史意义。
中学生素质教育论文:当代中学生素质教育论文 一、实施素质教育的意义 (一)实施素质教育是建设我国特色社会主义的需要建设我国特色社会主义,就是在党领导下,立足于国情,以经济建设为中心,坚持四项基本原则,坚持改革开放,解放和发展生产力,为建设富强民主文明和谐的社会主义现代化国家而奋斗。而我国特色社会主义的建设过程在很大程度上取决于我国国民素质的提高和人才资源的开发。国民素质的提高离不开教育,人力资源的开发必须依靠教育。因此,我们不仅要优先发展教育,而且必须实施素质教育。中学时期作为学生成长中的关键时期,实施素质教育应从这一时期做起,为中学生打下良好的素质基础,这样他们在将来的人生道路中才能更好地做出应有的贡献。正如《中国教育改革和发展纲要》所指出的:“发展教育事业,提高全民族的素质,把沉重的人口负担转化为人力资源优势,这是我国实现社会主义现代化的一条必由之路。” (二)实施素质教育是国际间交流与合作的需要随着世界经济一体化的加强,教育文化也加快了一体化进程。各国政治家、教育家越来越认识到,“决定人类命运的最重要的因素是人的素质,不仅是精英人物的素质,而是几十亿普通地球居民的平均素质。”1983年美国教育质量委员会向教育部长贝尔提交了题为“国家在危险之中:迫切需要教育改革”的重要报告。1985年日本提出以“重视个性”为基础的八条教育改革设想。1989年在我国召开的“面向二十一世纪的教育”国际研讨会上,中外专家提出了衡量人才素质结构的七条标准: ①积极进取,有强烈的开拓精神; ②崇高的道德品质和人类的责任感; ③在急剧变化和竞争中有较强的适应能力; ④有宽厚、扎实的基础知识和基本技能; ⑤学习学习、适应科学技术领域综合化; ⑥有多种个数和特长; ⑦具有与他人协作和进行国际交往的能力。因此,我国实施素质教育可以说是主动与国际教育接轨,是对国际教育大趋势做出的积极反应,有利于国际间的交流与合作,共同促进全球教育事业的良性发展。 二、提高当代中学生素质教育的措施 我根据自己学生时代的经历以及两年的教学感悟,从转变教育理念方面谈谈对提高当代中学生素质教育的一些见解。 (一)教育思想的转变:应试教育向素质教育发展应试教育,简言之就是为了应付升学考试为目的的教育思想和教育行为。作为一名80后的大学生,我对应试教育的危害感受颇深。有人说,我们80后的学生就是为考试而生的,虽然有些夸张,但不免有些道理。从上学起,我们的人生已经被规划,就是考上大学。平时的生活除了学习,就是考试,严重抹杀了我们的积极性和能动性。结果,教育没能造就一批批人才,反而制造了一台台考试机器,走上社会的我们不能很好地适应社会,造成很多资源的浪费。对于素质教育,有人说是与应试教育对立的。我认为,应试教育其实是一种极端的素质教育,只注重升学考试,而忽略学生其他素质的培养。素质教育是在应试教育基础上的一种升华,不仅注重学习成绩,而且也注重学生其他素养,即德、智、体、美全面发展。这样学生不仅能学习到课本知识,还能培养一些其他的社会技能,有利于提高学生的积极性和创造性,以便将来更好地适应社会发展。因此,我们必须转变教育思想,从极端的素质教育中走出来,向全面的素质教育发展。 (二)教育角色的转变:从单一的角色向双角色发展以往的教育者往往就扮演教师这一角色,对学生的教育局限于课本知识的指导,这样不能够深入了解受教育者的思想,不利于教育者与受教育者的沟通交流以及素质教育工作的开展。另外,单一的教师角色往往对学生会产生误导,只一味注重学习,而忽略了其他素养的培养。我认为教育者应从单一的教师角色向“教师和朋友”双角色转变,在学习上以一个教师的身份对他们进行教育和指导,生活上以一个朋友的身份与学生交流,了解他们的真实想法,鼓励他们一些其他兴趣爱好的培养,这样容易拉近教育者与受教育者之间的距离,形成良好的心态,为素质教育工作的开展打下坚实的基础。 (三)教育方法的转变:“工作教学”向“情感教学”发展工作教学是指教育者把教育活动当成一项任务,只是一味完成交代的课程安排,不注重受教育者情感的培养。工作教学的后果是教育者把教育当成一项工作,死板刻意地进行,不利于受教育者个性的全面发展,抹杀受教者的创造性。列宁曾说过:“没有‘人的感情’,就从来没有人对真理的追求。”情感教学是指教育者满腔热情地进行教育活动,在教育过程中不仅注意诱发、激励受教育者的情感,使之处于最佳状态,而且把情感培养视为教育的目标之一。从中可以看出,情感教学是培养学生创造力的教育,丰富改善学生的情感生活,有利于学生个性的和谐发展,有利于完善中学生的品德。因此,我们必须更正教学方法,树立正确的情感意识、晓之以理、动之以情、激之以志、导之以行,真正使素质教育落在实处。 作者:李慧慧单位:信阳师范学院外国语学院 中学生素质教育论文:中学生素质教育家庭教育论文 一、家庭教育存在的主要问题 (一)家长重考试轻德育 教育观的片面性现在的家长大部分都重智力轻德育,重技巧轻能力。家长对于孩子成长最担心的问题就是学习成绩问题,简单认为只要孩子掌握了良好的学习方法就可以了。但是对于其他方面,例如:是否尊老爱幼、是否明礼诚信等等这些就都已经处于次要地位。学校里都有乱划课桌、污损图书、考试作弊、随地吐痰、乱扔杂物等现象,有的甚至多次出现了未成年学生暴力事件。家长过分重视智力,除了在课堂的学习之外,还让孩子在课外不断练习,压力增大,片面地教育观扼杀了孩子的天性和创造力。 (二)家长素质和方法落后 1.家长本身行为素质落后素质教育强调德智体美劳全面发展,可是家长们的道德品行和心理素质参差不齐,将自己不好的方面如拜金主义等等全部展现在孩子面前。例如:孩子在很小的时候就知道“红灯停,绿灯行”,可是当他们跟父母一起上街的时候总是被大人拉扯着不管红绿灯,不走人行横道线,不走地下通道,而是采取翻栏杆、横穿马路的简便方式。孩子善于学习,模仿,他们没有分辨事物好坏的能力,在无形之中将这些不好的方面也教授给了孩子,阻碍了孩子高尚的道德的形成。 2.缺乏与子女有效沟通交流许多家长存在“家长制”的作风,不给孩子“说话”的权利。有的家长甚至扼杀孩子的兴趣爱好,采取强制性的办法杜绝孩子从事某些行为,而不是耐心劝诫,听听孩子内心的真实想法。有一项针对90后学生的教育的调查,90%以上的孩子在小时候都经历了犯错后家长对自己的“冷战”,不说明错误原因,不纠正错误行为,家长就知道生气不和孩子说话来证明孩子犯错了。家庭中的这种权威和服从的关系,对孩子过分的专制,容易形成沉闷压抑的氛围,导致许多“问题孩子”的形成。 3.教育方法传统保守现在大多数的家长都是受传统文化影响的,文化水平不高,对家庭教育新的方法的了解不够,因而,家庭教育方法比较简单、陈旧。有的家长相信“棍棒底下出孝子”,例如网络流行的“狼爸”、“虎妈”,坚持打是教育孩子不可缺少的一部分。但是这种教育方式不但影响了父母子女的亲密关系,而且容易激化家庭矛盾。这些老方法严重阻碍了素质教育的全面实施,影响到孩子的性格和道德。 (三)家庭关系不和谐 家庭环境对于孩子的健康成长具有重要意义,父母离异无疑会给孩子造成很严重的影响。根据民政部统计,预计2013年结婚对数1410万对,离婚对数317万对,结婚率和离婚率将达到4∶1。不健全的家庭让孩子心理承受巨大的伤痛,导致性格有缺陷,孩子的人际交往能力减弱。有报道称,中学生犯罪率仍在上升,未来五年总量将增加。家庭成员之间融洽的关系,是孩子心理健康的“温床”。如果孩子经常看到家庭成员之间的冲突和矛盾,孩子便会感到不安和畏惧,幼小的心灵会埋下阴影。孩子也会越来越不相信父母,产生隔阂,教育也越来越难进行。 二、探索家庭教育在中学生素质教育的有效途径 (一)转变思想观念 1.树立素质教育新观念素质教育要求人们德智体美劳全面发展,家长要充分发挥孩子在教育过程中的主体作用,使他们在德智体诸方面生动、活泼、主动地发展。家长不能光用书本知识来压孩子,更不能用分数的高低来衡量孩子的优劣。在走访调查中发现,许多家长减少了自己给孩子布置的家庭作业,有的家长还在寒暑假带孩子去旅游而不是报寒暑假班了。国家所需要的不仅仅是一个有知识的孩子,还要一个各方面全面发展的孩子。家长需要给孩子足够的时间去发展自己的兴趣爱好,争取各方面全面发展。 2.建立全面的教育观教育的主要目的是培养和提高受教育者的全面素质,家庭教育更要以此为目的。孩子有精神、行为等方面的需求,家长应该注意到这些,除了对知识的重视外,还要理解孩子的需求,培养孩子各个方面的能力。家长们对新闻里多次出现的学生跳楼自杀、投毒杀人事件产生恐惧,渐渐地了解学生除了学习成绩优秀外,心理健康也是很重要的。家长必须要建立全面的教育观,在强调孩子知识的同时,还应该对子女的思想道德素质、身体心理素质、劳动技能素质等等给予高度重视。 (二)改变行为方式 1.加强自身素质的提高家长的为人处事态度和判别是非的标准,都是一本无字教材。家长必须拥有正确的教育方式和模式,例如:在教孩子有孝心的时候,家长首先就要孝顺自己的长辈。在CCTV-8的一段公益广告中,家长给自己父母洗脚时被孩子看见,于是孩子也抬水给自己洗脚,这就是家长的素质影响孩子。只有对家庭教育的重要性有更深的认识,家长才可根据孩子的实际,对孩子进行积极向上的教育。家长可以阅读一些关于孩子教育的书籍,为孩子树立远大的理想和广泛的兴趣爱好,也为孩子提供一个良好的文化氛围。 2.积极和子女进行沟通交流家长和孩子的“心近”是进行素质教育的很好的办法,所以家长要多与孩子沟通交流。对于孩子犯的错误,父母应该耐心地对其进行教育,让孩子渐渐明白人生的道理。平时可以一起看报纸、看电影,与孩子讲讲心得体会等等,这些集体活动有利于增加家庭成员之间的亲情。只有经常和孩子沟通才能拉近子女和家长之间的距离,才可以让子女更加信赖自己。通过一些学校的《家长与孩子沟通情况问卷调查》结论研究发现,善于倾听的家长和孩子的关系更加和谐,更加有利于孩子健康快乐的发展。 3.创新教育方法对孩子进行素质教育,教育方法很重要。家长可以多阅读优秀的报刊、杂志,通过网络、电视等等对自己进行系统的教育,然后通过自身感受,来感觉哪种教育方法比较好,再结合孩子实际,将教育灌输到生活的点滴之中。许多家长喜欢带着孩子去参加社会实践,去体验不一样的生活,从中家长可以和孩子一起活动来教育孩子哪种行为是值得学习的,哪种行为是错误的。 (三)创造良好的家庭教育氛围 “家和万事兴”,良好的家庭教育氛围是每个家庭的幸福。家长作为家庭的主要经营者,父母应该相亲相爱,用爱营造一个有利于孩子成长的环境,同时给予孩子最科学、合理的家庭教育,以培养他们坚定的生活意志、健全的精神人格,以求得孩子的最好发展。家长要明确孩子是独立的社会成员,有自己的意志和思想,希望得到家长的尊重。父母要调整好心态,树立平等意识,以民主、平等的态度对待孩子,不要因为孩子的错误而大声责备。父母创造的良好的家庭环境,可以使孩子在关爱中成长,在愉快中学习,在欢笑中生活,从而构建和谐家庭。 (四)实行家教合作 对中学生实施素质教育倘若单纯只靠家庭单方面的力量是不够。家长之间可以利用网络,建立一个家长群,在群里自由讨论,多和学校、老师进行交流、沟通,及时了解孩子在学校的学习情况、心理情况、行为情况等等。学校还可以建立一些家长和孩子在家里必须完成的“家庭任务”,共同参与。家长可以积极参加学校活动之中,积极配合学校家长和学生进行的互动活动,不但可以联系家长和孩子的感情,还可以加深家长和学校、老师的感情,以便更好地进行素质教育。除此之外,还可以针对孩子出现的问题,发动学校和家庭的双重力量,及时解决。这样可以帮助家长更加全面地了解孩子,帮助孩子及时解决他们在成长中遇到的困难,从而使孩子形成健全、独立的人格。 作者:胡艳文 单位:贵州大学马克思主义学院 中学生素质教育论文:中学生礼仪素质教育论文 一、中学生礼仪教育的基本内容和重要性 所谓礼仪是指在一定社会交往场合人们的行为准则和交往规范。具体来说,就是指交往的双方或多方借助语言、仪表、仪容、仪态、表情、举止动作等形式,向交往对方表示重视、尊重敬意、和友好塑造自身真、善、美的交际形象。“礼”是在一定社会形态下的社会规范和道德规范,即人们通常所说的礼貌;“仪”是社会人际交往的外观形象和行为规范。恰当的礼仪可以表现自己诚恳善意,平和文明的素养,从而在人际交往中形成和谐良好的人际氛围。礼仪教育作为素质教育的重要内容之一,对中学生开展文明礼仪教育,具有重要的意义。第一,我国素以文明古国、礼仪之帮著称于世,礼仪文化渊源流长,有丰富而宝贵的礼仪文化遗产,对学生开展文明礼仪教育,有益于弘扬我国优秀的礼仪文明传统。第二,当今世界,知识经济已见端倪,世界性综合国力的竞争,越来越取决于劳动者的素质,取决于各类人才的质量和数量。过去的单纯“知识”型人才已经不适应现代化建设的需要,不适应未来社会发展的需要。未来社会的人才,是品德、健康、才能三位一体的高素质人才,不仅要有扎实的文化知识基础,有较高的科学技术才能,还要有高度的社会责任感,高尚的道德情操,文明的生活方式,健全的人格心态和较强的团结协作、适应社会的能力。对中学生开展文明礼仪教育,帮助他们掌握为人处世的基本原则,培养他们优雅端庄、大方得体的举止和文明礼貌的习惯,培养他们养成乐观、豁达、健康的性格和善于合作、热心参与、善于交往的品质,为学生将来走向社会能够更好地发挥才能,拥有更多的成功机会将很有裨益从这个意义来讲对中学生进行文明礼仪教育,既是社会发展对人才素质的需要,也是学生完善自我的内在需要。第三,多年来受“应试教育”的影响,家庭、社会、学校对青少年学生关心重视的是考试分数,而对他们的良好文明习惯的养成教育、传统礼仪文化教育、道德修养的教育远远不够。他们对为人处世、人际交往的知识知之甚少,对传统道德教育方式又有着较强的逆反心理,加上社会上一些不健康因素对他们的影响,这一切使得青少年学生在行为习惯、为人处世方面常出现不得体、不尽如人意的地方。于是,他们在承受着考试分数的重压的同时,又承受着来自多方面的指责、批评与否定,他们往往又以不得体的方式面对这一切,或逆反、抗议、顶撞,或委屈自己失去自尊、自信,如此形成恶性循环,严重影响了青少年学生身心健康的发展。而礼仪教育属于德育范畴,又深喻着美育、健康心理素质教育青少年学生对其有着浓厚的兴趣和强烈的求知欲,对他们开展文明礼仪教育,将是一条令其易于接受、乐于接受的德育途径。 二、现农村中学生礼仪现状分析 青少年是跨世纪的一代,负着改革开放、振兴中华的重任,应该把发扬和光大中华民族的传统文化视为己任。如果连起码的礼仪准则都做不到,又怎能承担此重任?反观现今农村学生礼仪教育,学校更注重于学生的英语成绩高低,无暇顾及学生的礼仪教育。由于家庭和学校等诸方面的原因,目前农村中学生中的礼仪修养普遍不高,不少农村中学生与陌生人交往不时面红耳赤、手脚无措、语无伦次,就是趾高气扬、目中无人、高谈阔论。这样很难给人留下良好的印象,则这些学生在未来的社会竞争中将处于劣势。如果这种现象不改,势必影响到他们与他人的合作能力的发挥。再次,我们的农村中学生正处在身心迅速发展的时期,对自身变化、人际交往、学习、生活等方面有着自己的理解认识,与此相关地也带来了一些烦恼与冲突。这是他们需要有学习的渠道,也需要有人能够告诉他们应该怎样正确对待这些问题。家人在这方面应该起到非常重要的引导作用,但由于父母在外,留下家里的其他亲属或父亲母亲无暇顾及他们的情绪情感以及面对成长中的不解,使得农村中学生缺少了学习礼仪的机会,这种缺少,对于农村中学生心理将来进入社会的健康成长非常不利。我们应该看到,农村中学礼仪教育不仅仅是一般的礼貌教育,而是以种道德修养,一种健全人格的教育。更应该遵循总理写给农村中小学生的“同在蓝天下,共同成长进步”,这句满含感情的寄语,关注农村中学生教育,推行“将礼仪教育在英语教育中渗透的精品教育”,让每一个农村中学生充分享受学习英语的快乐。体验学习礼仪的喜悦,追求最大发展,让农村中学生在学习英语课堂活动中认识礼仪、感悟礼仪、运用礼仪,把每个农村中学生都培育成为新时代的优秀人才。 三、英语课堂中礼仪用语的教学实施 英国哲学家培根谈到教师时说:“教师是知识种子的传播者,文明之树的培育者,人类灵魂的设计者。”教师肩负着教育学生、培育学生,使学生成为接替老一辈事业、延续社会发展的新一代。因此,教师无论是在英语教学活动中,还是在平常的交际场合,都需要讲究礼仪,做文明交往的使者。语言礼仪是言语交际中的普遍现象,是发话人为维护交际双方的面子,达到其目的的一种标记性言语行为规范。在言语交际过程中,人们自觉或不自觉地遵循一定的礼仪原则,采取相应的礼仪策略,维持正常有效的社会交往秩序,促进人际关系的和谐融洽。 (一)称呼 交际从称呼对方开始,称呼不当会直接影响交际的顺利进行。英美人家庭中的长辈称为Grandpa,Grandma,Dad,Mum,UncleJim,AuntMary,这与中国人基本相同,但为表示亲热,英美人家庭之间可直呼其名,甚至子女对父母也如此称呼,这在中国却是不礼貌并会受到指责的。对非亲属的称呼较简单,一般在姓氏前加Mr,Mrs,Miss或Ms或直呼其名或用头衔加姓。在英语当中很少用职务加姓作为称呼,只有少数词例外:Dctor,Judge,Govermor,Mayor,Professor和President可直接加姓作为称呼。 (二)见面问候语 中国人见面常问:“你去哪儿?”,“你吃过了吗?”等,用以表示对对方的关心,但对英美人来说,这些都是个人的私事,无须你来询问。他们见面时只进行有实质内容的寒喧:“Hello!Howareyou?”对方不考虑自己的身体状况如何,一律回答:“Fine,thankyou.Andyou?” (三)称赞 中国人和英美人对自己所喜爱的人或事物总要称赞一番,但因文化习俗的差异,对称赞的反映是不同的,比如同样一句夸赞“你的英语真棒。”英美人会很简单而坦然地接受对方的称赞,说句“Thankyou.”或“It’Skindofyoutosayso”,以接受对方的肯定或尊重。而中国人则会“自贬”以示谦恭,说:“哪里,哪里,比你还差得远呢。” (四)致谢和道歉 在承认作了不应做的事或没有作应做的事时,英语用I’msorry或sorry表示歉意。对方接受道歉时说,“That’Sallright,”,“That’sOK.”,“Notatal1.”等。在英语国家里,只要是受益于他人,受益者总会说声“Thankyou.”或“Thanks.”,甚至夫妻间也会说“Thanks,darling’,而在中国一般只有犯了严重过错才会说“对不起”,致谢语则越是熟人之间用得越少,用了反倒会让人觉得见外。 (五)介绍 在英美国家中正式介绍时,一般用头衔加姓作称呼,把地位低的、辈份低的、年纪小的或男士介绍给地位高的、辈份高的、年纪大的或女士,被介绍者相互问声“Howdoyoudo?”或“Nicetomeetyou.”,回答是一致的。 (六)体态语言 中国人常用食指和中指表示“二”,而对于美国人来说这却表示胜利(victory);可当我们用拇指和食指表示“八”时,美国人却认为是“二”。我们在日常交往中,若不了解此差异,会惹出不少笑话。 (七)禁忌语 中国人常公开谈论的年龄、工资和婚姻等在英美国家中却被认为是隐私(privacy),所以我们在与英美人士进行交谈时,应避免这些问题,为便于记忆,可将这些禁忌归纳“四字”:I,where,WARM和meal。I代表income,WARM中的W代表weight,A代表age,R代表religion,M代表marriage,由此可以引出七不问:不问收入,不问去哪儿,不问吃了吗,不问年龄(尤其不问女士的年龄),不问体重,不问宗教信仰,不问婚姻状况。若要与英美人士谈话可从谈论天气进入谈话的正题,“It’Salovelyday,isn’tit?”同时,在有计划、有步骤地介绍和传授文化知识的过程中,老师还应引导学生进行情景对话,让他们真正进入角色:也可充分利用幻灯片、电影、电视等视听直观教具,或引导学生读一些有关英语文化方面的材料、难易适中的原著等,使学生了解有关英美国家的风土人情、言语行为、社会风貌等,体会中英礼仪用词的差异。 四、在生活中进行礼仪英语用词巩固 在英语中教导农村中学生学习如何使用好礼貌用语:请、您、您好、谢谢、对不起、没关系、再见。除了可以直接使用英语来说外,在平常生活人际交往中,教导学生灵活运用生活中的英语礼仪词汇。 (一)谈吐方面的礼仪常规运用 1.尊称(敬称):对长辈、友人或初识者称“您”;对师长、社会工作人员要称呼职务或“老师”、“师傅”、“同志”、“叔叔”、“阿姨”等,不直呼其姓名。2.对他人提出要求时说“请”:与人打招呼时说:“您好”:与人分手时说“再见”;给人添麻烦时说“对不起”;别人向自己致歉时回答说“没关系”;受到别人帮助表示感谢时说“谢谢”。 (二)体态语言的礼仪常规的运用 如使用好体态语言:微笑、鞠躬、握手、招手、鼓掌、右行礼让、回答问题起立。1.微笑:是对他人表示友好的表情,不露牙齿、嘴角微上翘。2.鞠躬:是下级对上级、晚辈对长辈、个人对群体的礼节。行鞠躬礼时,脱帽、立正、双目注视对方,面带微笑,然后身体上部向前倾斜自然弯下15——30度左右,低头眼向下看。有时为深表谢意,上体前倾可再深些。3.握手:与人见面或离别时最常用的礼节,也是向人表示感谢、慰问、礼贺或鼓励时的礼节。4.进校第一次见到老师,鞠躬问好;上下课,起立向老师行注目礼;课上,发言先举手;课余,进老师办公室或居室,喊报或轻敲门,经允许后再进入;离校与老师、同学道别等。英国教育家洛克指出:最简明、最容易而又最有效的办法是把他们应该作或是应该避免的事情的榜样放在他们跟前,一旦你把他们熟知的人的榜样给他们看了,同时说它们为什么漂亮或为什么丑恶,那种吸引或阻止他们去模仿的力量,是比任何能够给予他们的说教都大的。因而我们应十分重视榜样的示范教育作用,可以通过以下几个方面给学生作示范。它会激发学生行为,积极效仿教师行为作风、道德品质、行为习惯。促使他们在耳濡目染中体会到榜样的力量。对学生来说,这是无声的教育,所以英语教师日常的言谈举止应规范,从而熏陶、感染学生形成良好的礼仪行为规范。礼仪教育在农村中学英语课堂教学中的渗透将取得明显的效果。 中学生素质教育论文:中学生心理素质教育论文 摘要:现在社会经济的发展,教育成了人们心中最为中要的事情,不仅只是说教育可以现在的孩子们将来社会的发展上有着重要的作用,同时对于为他们创造非常积极的人生价值观念。那么,语文的教学在心理素质方面的教育对现在的中学生们来说,也就属于是他们塑造良好状态的一个奠基石。 关键词:语文教育;中学生;心理素质 经常会听到有的人会说到心理素质差这种类似的话,怎样才算是好的心理素质,简单的说就是良好的乐观向上的态度,现在中学生们在这个叛逆的时间里,很容易脾气暴躁,脑子一根筋的时候,学生在学校学习,不仅仅只是学习知识,重要的也是教会他们做人的道理,心理素质的教育也必然的,一个重要的关键。 一、在中学生语文教育中心理素质教学出现的问题 1、中学生对于语文教学出现的反叛心理 现在的中学生们因为社会的发展进步,对于了解的东西也越来越广泛了,那么在中学生现在学习的过程中,很难避免一些心理的碰撞,再加上这个心理敏感的年纪,很容易出现心理扭曲的状况。他们这个年龄段中,不仅仅只是在学习上会有恨得烦躁,在其它的情感等因素中也会有很多的烦恼情绪,然而中学语文,本身学习诗词和文言文类的课程比较多,很多文章也都需要背诵,那么学生们在学习的过程中就会有非常反叛的心理,上课就不想听讲,老师一开始念文章,就觉得非常想睡觉,老师如果开始责怪,可能还会引起学生与老师之间的争吵,现在的学生们品行都比较不容易拿捏,因为他们很多时候都会心事更多的放在自己的内心,会在某一个时间中爆发出来,作为老师其实都是很明白这一点的,所以有的时候可能会更多选择一些放任,想到过的责怪可能给学生造成更大的反叛心理。在中学生的语文教课中,因为大部分的文章背诵,让学生们感到头疼,外界的一些美好的事情会另学生无法完全静心的进入学习的环境中。再者,男孩子在语文教学中的反叛一般都是比女孩子要多出很多的,通常男孩子对文科的兴趣都会比较浅淡,而男孩子在这个青春时期的叛逆也是比女孩子要重的,所以在语文的教学中,男孩子的反叛心理也会更重的,在这方面的教学中,学校及老师都要用更理解的态度和方式进行教学。 2、中学生在语文教学中出现的不自信心理因素 中学生在语文教学中出现的不自信的心理,可能很多人会觉得怎么会有不自信,但其实针对现在的中学生们确实存在的,这种不自信心理的表现其实也是非常显著的,就比如说,因为上课回答不出老师提出的问题,而后就不会再想要回答问题的想法,这就不自信的表现,还有背诵文章,看到多数人都已背诵完毕,自己内心其实还是会着急的,就算他是不想学习的那种态度,但内心的潜意识中还是会有想要背诵的想法,只是在某种程度上,会出现放弃的心态,其实这些都是在语文教学中出现的不自信的心理,再加上,班级人数众多,点名的时候总会迎来同学的围观,这样的情况,在学生的内心上隐约也形成了一种压力。 二、在中学语文教育中对中学生心理素质教育实施措施 1、培养中学生在语文教育中积极的学习态度 在中学生这个阶段他们处于反叛的年龄,所以在语文教育上,我们就更应该针对这样的情况对中学生的心理素质作为教育方向。语文对于中学生来讲是相对比较轻松的,因为有了自己的理解,有了自己的思路,相比数学和英语而言没有太高难度的理解,所以课堂氛围相对比较轻松,就算是偶尔的周走神瞌睡影响也不大,就是因为这样的环境氛围,让中学生在叛逆阶段对于语文没有太多的学习积极性,也没有太大的求知欲望,只要记住课本基础知识就好了,这是大多数中学生的通常心理想法。所以对于语文教育中,想要让语文教育让中学生得到重视,就应该加强他们的学习积极性。也正是利用教学课堂氛围轻松这一条件,让学生通过教学时的对话更加和语文亲近,让他们在其他难度较大的科目上受到的挫败在语文课堂上可以找到安慰,让他们更加亲近语文,在语文课堂上放松的同时对语文也有享受的心理素质存在。这样才能更好的培养良好的学习心态,养成有良好的学习习惯。 2、培养中学生在语文教育中的自信心 自信心对于中学生来讲是极为重要的,通常就有这样的一个情况出现,很多在小学时候就是班级上的佼佼者,但是上了中学就会面临更多比自己学习优异的同学,所以自信心就会相对减弱甚至怀疑自己的实力。而往往出现差异的就是英语以及数学甚至是物理生物等学科会出现较大的差异,语文的差异却不大,这让中学生在某种意义上对于自己的语文就没有了太过于关注的概念,但是往往这样的忽略让自己在学习上更加的困难,因为学习成绩的差异人让中学生没有以前自信,对于叛逆时期的中学生来讲,也许会因此变得更加的‘破罐子破摔’,所以对于提高中学生的自信心,加强他们的心理素质建设是已将非常重要的事情。往往在语文教育中,很多文言文古诗词或者是阅读理解都会有教育的作用,所以在平时的语文教育中,教师对于学生的鼓励是很重要的。比如说一个差生,虽然他的成绩不好,但是他的字却写的非常的漂亮,那么这个时候,教师可以通过这一点,说这位同学的作文字写的很漂亮所以得了高分但是不完美的是内容有些过于牵强,如果内容在好一点一定可以得到更好的分数,还可以让这位学生参与到每次的学生办黑板报的班级活动中,让他对自己的字感到自信,从而喜欢写字,在某一方面有一个自信的点,在学习方面才能有更加自信的表现,所以教师应该根据学生的不同优点,来进行对学生的不同程度的赞美让他们在学习语文感到轻松的同时也知道教师对自己的关注,从而在语文课堂上有更加积极的学习态度。 三、总结 在语文教学中针对中学生的心理素质,对中学生进行不同方式的教育,让中学生在语文课堂中受到关注,让中学生在学习的过程中发现自己的优点,让他们在学习过程中更加自信,这样才能实现语文教学在中学生教育中的价值。在中学生语文课堂中让学生呈现出自然放松的学习状态,通过语文的亲和力让中学生青春期的反叛心理得到缓解,并且让教师发现学生的优点以及不吝啬的赞美,促进中学生的自信心,让他们在学习语文的课程中更加具有积极性。中学生语文教育和学生的心理素质是相辅相成的,所以注重语文教育,加强心理素质对于中学生来讲是件极为重要的事情。 作者:刘作玖 单位:重庆市荣昌区清升镇初级中学 中学生素质教育论文:中学生素质教育论文 一、艺术教育与素质教育的联系 从这一点出发艺术教育可以看做素质教育的一部分,其目的是培养学生发现美、鉴赏美的能力,提升学生的艺术修养。但是艺术教育也有其深入发展的专业化领域,这是简单的素质教育难以涵盖的;而素质教育也包括身体、科学知识等方面的素养发展,这是艺术教育难以启及的。 二、艺术教育在初中素质教育中发挥的作用 1、艺术教育在审美素质教育中具有重要促进作用。艺术教育涵盖了音乐、美术等基础学科教学,它在提升初中生对美的鉴赏能力上具有重要作用。音乐课程的学习可以熏陶学生的听觉,使他们善于发现跳动音符所展示的美;美术课程的学习可以提升学生的视觉,为他们开启进入美术天堂的大门,体会别样的艺术之美。这些艺术教育都开发了学生欣赏美的心智,使他们能够具有一双欣赏美的眼睛,拥有两只感知鸟语花香、自然万物之美的耳朵,并且可以丰富他们对美的表达方式。这种教育方式可以促进学生们发现生活学习中的美,提升自身的审美水平和发现美的能力。 2、艺术教育在科学文化素质教育中发挥了重要作用。艺术教育还是一种缓解学生学习压力,开发学生智力水平的教育方式。一方面,艺术教育可以开启学生的思维,缓解大脑的压力,使学生放松心情;另一方面。艺术教育可以促进学生从其他角度对科学文化知识进行思考分析,能够推动他们对科学知识的探索进程。很多科学家正是在艺术世界的熏陶下,收获了一项项重大的科学理论和科学成果。此外在初中科学文化课堂教学中,很多教师采用轻音乐来缓解学生的压力,开发学生的思维。 三、充分体现艺术教育对初中素质教育的作用 1、艺术教育中存在的缺陷 艺术教育是响应素质教育的一种教学改革,但是在实际操作中出现了一些问题,阻碍了其在素质教育中应该发挥的效应。主要的问题包括3个方面:①初中艺术教师自身水平有限;②艺术课程教学中过于注重理论内容,忽视了实践操作的重要作用;③艺术课程安排不合理,难以实现与其他教育的良好配合。 2、改革艺术教育缺陷的具体措施 以上所述缺陷都是由于艺术教育启迪时间较短、实践不足造成的,为了更好地发挥艺术教育在中学素质教育中的重要作用,必须针对当前存在的问题进行改革,主要改革措施如下:①艺术教师要努力提升自身艺术素养,增强美的鉴赏与启迪能力,才能更好地引导学生提升审美水平。学校可以组织专业人员对艺术教师进行定期培训,或者通过建立艺术论坛来熏陶教师的艺术鉴赏,进而提升教师的专业水平。②合理分配艺术课堂教学时间,将理论教学与实践欣赏结合起来。引导学生自主发现生活之美、声音之美以及万物之美,并在课堂教学中引入这些美的事物,使学生近距离鉴别美、体验美。比如在音乐教学中,可以通过课堂播放音乐的形式来熏陶学生的音乐鉴赏水平;在美术教学中,可以通过参观美术展览馆进行课外鉴赏教学。这些都克服了单一的理论教学模式,实现了理论与实践结合的教学方式。③艺术教育只是素质教育的一小部分,教学的重点仍然要放在科学文化教育中,为此必须合理控制艺术教育时间。此外,对于不同的艺术课程,要保持良好的教学配合,最好能够实现各门艺术教学的良好结合。比如在美术教学中,可以通过听觉感应来强化对艺术的熏陶投入程度。 四、结语 当前,艺术教育已经成为中学教育中不可忽略的一部分,它是素质教育中艺术修养、审美素养提升的最佳培养途径之一。通过艺术教育,初中生可以更好地提升审美能力及自身科学文化能力,此外,在一定程度上还可以提高学生的心理素质,使他们在面对压力的时候学会用艺术的手段来进行释放。由此可见,艺术教育在初中素质教育中具有不可忽视的现实应用价值。 作者:董志红单位:内蒙古自治区呼和浩特市第二十中学 中学生素质教育论文:中学生素质教育个性发展 一、个性特征及其对素质教育的意义 在“心理学”中一般是这样界定“个性”的,即:“决定个人的个别性与独特性的种种特质的总和”;“它是一种人格的特质”,并是“有别于他人的其本身所固有的性格特征”。的确,个性是个体区别于他人的独有的、稳定的心理特征的有机结合,这是个性全部心理机能的独特的整体性。个性的心理结构是一个十分复杂的、有机统一的整体,而个性心理特征往往具有多方面的规定性;其首要特征就是独特性,并且这种独特性也就是与个性心理相对应的差异性,它表现为外部差异和内部差异。所谓外部差异,是指个体与他人在能力、情感、意志、性格、能力、体质和外貌等方面的差异性;所谓内部差异,是指个体内部各种心理品质的发展的不平衡性,它尤其表现在兴趣、爱好、能力、气质和性格等方面的不同特点。个性的第二个特征是主体性。所谓主体性是指作为活动主体的人在与客体的作用中所表现出来的自主性、能动性与创造性。主体性是个体的本质特征,是个性赖以形成和发展的内部动力机制。个性的第三个特征是社会倾向性。个性形成的过程,是个体由具有一定的先天素质的自然实体,在一定的社会关系中,在一定的社会条件下,转化为社会实体的过程,因此,个性的形成和发展离不开后天的社会影响。个性的第四个特征是整体性。因为个性中的任何要素都不是孤立存在的,而是相互作用、相互制约与渗透的整体。个性的第五个特征是稳定性与可变性。当人的个性一旦形成,它便具有相对的稳定性,但是在外界因素的影响下,人的某些个性品质还会蜕变。人是富于个性的存在。人的素质、能力不是均一的,是有着可以区分的个性差异的;每个人所指向的自我实现又是个性化、多样化的,且价值观也是多元的。因此,无视个性的均等、划一化的教育不能说是真正“发展个性”的教育,而要真正实践“尊重个性、发展个性”的教育,就得改造现存的“应试教育”体制,以使每一个学生真正体验到学习生活的快乐及其意义。通常,学生的个性发展,是学生以原有的素质结构为基础或前提,并对原有的素质结构不断进行转换、改造与升华的过程。正因如此,促进学生个性发展,就成为教育的基本功能,也是素质教育的主要目标。 二、国外重视“个性发展”的比较考察 本世纪70一90年代,世界各国都在顺应时代的变迁而进行颇有成效的教育改革,并都各自提出了教育改革理论和模式,以及教育改革的主张、口号、原则等。其中,还有不少国家对素质教育中个性的发展给予了相当程度的重视。1983年4月,美国高质量委员会提出了一个惊动全美的报告《国家处在危机之中,教育改革势在必行》,并提出了“高质量教育”的概念与目标。为实现高质量教育,该报告提出了一条非常重要的建议,即开展个性化教育。它指出,由于学生的抱负、能力和程度不同,要求教育有适当的内容以满足其不同的需要,因而既要注意开设不同内容的课程,又要注意特殊学生的需要。比如,对智能好的学生,课程内容要丰富一些,进度要快一些;而对那些教育条件差一些的学生,则要提供特殊的教育教学资料,班级要小一些,甚至还要安排个别辅导。相对于美国来说,日本教育界对素质教育中的个性发展的重视程度更甚一筹。1985年6月26日,日本在其教育改革的过程中明确提出了包括“重视个性的原则”在内的8条改革基本设想。其中,重视个性,就是树立尊重个人、尊重个性的意识,克服教育的划一性、僵死性、封闭性和非国际性。这一思想的基本观点是:在时间、空间这一纵横广阔的环境里,每个人都是以自己独特的个性存在着的,而且有生气的集体是由个性的个人构成的。而个性并不否定集体和国家的文化、时代的特性。只有当了解了自己的个性和他人的个性,才能尊重自己和他人的个性,才能发挥自己和他人的个性。这是贯穿在个人、社会、国家间一切方面不变的哲理。1996年,国际21世纪教育委员会向UNESCO(联合国教科文组织)提交的题为《教育一财富蕴藏其中》的报告中所强调的“四种基本学习”,无疑是对素质教育中个性发展理论的更深一层次的论述。“四种基本学习,,即:“学会认知”(IJearningtoknow)、“学会做事”(I矛earningtodo)、“学会共同生活”(learningtotogether)、“学会生存”(learningtobe)。这四种学习是一个整体,它们之间有许多联系、交叉和交流的内容,应该同等重视,并作为一个整体来加以设计。 三、从教学角度看“个性发展”的差异性 承认“个性差异”是个性发展的前提。但是,“个性差异”的表现是多方面的。从教学的角度来看,有“成就度差异”、“学习速度差异”、“学习能倾差异”(学习动机、学习态度、学习方式、认知方式等)、“兴趣爱好的差异”、“生活经验差异”等等,其中尤为令人注目的是“学习方式”(风格)的差异。所谓“学习方式”(learningstyle)是指在学习时个人喜好的学习的方式、方法。根据研究,构成学习方式之差异的要素是多方面的。在以班级为中心的教学中,即使把握了学生的学习方式与认知方式,也不可能采用同时适合所有学生的教学方法,因此,在实际教学中必须改进教学、改进评价机制,运用多样的教学法为每个学生提供适合于自身学习方式与认知方式的学习机会,或者使其学习方式朝着更有效的方向转化。国际教育界围绕教育个性化问题出现了许多流派与主线,也出现了不少教学组织弹性化、教学时间弹性化的实践,而其中备受关注的是教学环境的“智能化”,其基本观点如下:1.多目的化的视点;2.创造性立场的视点;3.网络化的视点;4.信息环境化的视点;5.环境人性化的视点。在上述环境构筑的视点中,今日尤为重视的是创造性立场的视点与环境人性化的视点。 四、在实施素质教育中重视发展学生个性的必然性和基本要求 (一)在实施素质教育中重视个性发展的必然性 1.素质教育与个性发展具有内在统一性 前面已经讲过,个性发展与素质教育是相统一的,并且发展个性是素质教育的一个重要目标。素质教育作为全面提高学生整体素质的教育,就是要从人的个性差异出发,使每个学生在原有素质的基础上得到发展与完善;就是要在全面提高学生的思想道德、科学文化、身体心理、审美和劳动等方面的素质的同时,致力于使学生的个性充分而自由的发展。因此,个性的发展,应成为素质教育的一个优秀追求。 2.在素质教育中重视个性发展,反映了社会发展的客观需要 个性的发展,不仅是人的身心发展的需要,而且也是社会发展的需要。社会分工的细化,市场经济的发展,科技竞争的加剧,以及现代化建设事业的推进,都需要大批具有独特性及完整人格的生力军,都需要造就不盲从、善于独立思考、具有强烈事业心和创造精神的人才。强调个性发展,强调依靠自己的能力立足于社会,服务于社会,这是社会发展的必然要求。在面向21世纪的各种挑战中,在培养跨世纪人才的当今,如何发展学生的个性,已成为一项重要而迫切任务。 3,在素质教育中要重视个性发展,这是从教育 经验中得出的必然结论卓有成效的教育,历来是重视个性发展的教育。从中国古代的孔子到西方现代教育的成就,在很大程度上都归功于对个性发展的高度重视。比如,前文所提到的日本临时教育审议会于1985年6月向内阁提交的《关于教育改革的第一次咨询报告》中,曾提出的主张是将“重视个性”作为今后教育改革首要的、贯穿始终的基本原则;韩国教育法第四条则要求:“教育的制度、设施、教材和方法,始终都要尊重人格,重视个性,使受教育者能够最大限度地发挥自己的能力”;而联合国教科文组织和国际教育大会编著的《学会生存—教育世界的今天和明天》中,还将“培养一个人的个性并为他进人现实世界开辟道路”作为教师将来的任务等等。 (二)在素质教育中发展学生个性的基本要求 1.要从研究差异入手,因材施教 “不是存在一种教育,而是如存在着许多个人那样,存在着许多种教育。这对于各种水平的个性教育来说,具有头等的重要性。”教育工作者首先必须摒弃那种以统一规格去制造“标准件”的教育模式,而应从研究学生的差异人手,根据不同的兴趣、爱好、特长及能力去因材施教,并有意识、有针对性地去培养和锻炼各种个性的学生。 2.要车重学生的主体地位,增强学生的主体性 和自我发展的能力“人就他的各个方面、他的种种处境的差异和他的责任范围来说,都构成教育的真正主体。”只有确定了学生的主体地位,才有可能在实践中按新的思路来构建素质教育模式,才能改变那种在“应试教育”影响下学生机械、盲目地顺应教材体系和教师思路而成为消极的被塑造者的境况,进而真正将被动的灌输和接受变为学生积极主动的认知过程和自我发展过程。 3.重视活动与交往 活动和交往是学生个性形成与发展的基础,群体是影响个性的重要力量。在实施素质教育过程中,我们必须积极开拓学生个体活动的领域,精心设置丰富多彩的活动,为学生提供适合个性发展的条件,并帮助学生挖掘潜力,使其通过学习、活动和交往而形成自由、和谐发展的个性。 4.把握整体性,使个性发展建立在全面素质提高的基础上 “教育的目的是为了适合作为肉体的、智力的、情感的、性别的、社会的以及精神存在的个人的各个方面和各种范围的需要。在这些成分中,没有一个能够或者应该被孤立,而且,每一个成分都互相依赖。”发展学生的个性,应建立在学生素质全面提高的基础之上,应在思想品德、科学文化、身心、审美、劳动等方面的素质培养上狠下功夫;而教育者则应积极创造条件,使德、智、体、美、劳各方面的教育要求内化为每个学生的个性品质。 5.注重教师良好的个性影响力 作为教师,则必须加强自身的个性修养,以自身的良好个性来培养学生的良好个性,从而使学生终身受益。由此教师的敬业精神、对工作的满腔热情、对事业的执着追求、对学生的深切热爱、克服困难的坚强意志、开拓进取与不断创新的精神,以及在面对各种教育难题所表现出来的果断与智慧等等。无不成为教育的力量而常常深深地影响着学生个性的形成与发展。综上,素质教育就是“优质教育”,是“如何使每一个学生适应其能力与能倾,同社会要求相一致,实现其最大限度的发展”的教育,是旨在人人成功、个个发展的教育,因此,我们必须着眼于学生“个性发展”的个性化教育。可以预计,在逐步走向成熟的未来的素质教育中,必然会引向对个性全面而自由发展的创新教育的轨道上去。而充实受教育者的个性,使之自由、和谐地发展,将成为素质教育目标的优秀追求。 中学生素质教育论文:中学生素质教育中传统美德教育的思考 1前言 为深入推进素质教育改革,积极培养高素质的英语专业人才,教育部新修订的《高等学校英语专业英语教学大纲》进一步对英语专业学生的综合素质提出了更高的要求。作为高校英语专业高年级必修课程,英美文学对学生人文素质的培养发挥着举足轻重的作用。因此,英美文学教师要打破传统教学制度和教学观念的束缚,将素质教育作为教育导向,将学生放在学习主体位置,根据学生的学习需求,为学生量身定制教学计划,在一定程度上提高学生英语水平以及文学素养,从而全面提高英语专业学生的综合素质。 2素质教育背景下开展英美文学教学的意义 随着教育改革的深入,素质教育已经成为我国当前最重要的教学方式方法。素质教育的根本目的在于提升我国学生的综合水平,使更多的学生成为社会栋梁。对此,英语教师应明确素质教育的重要性,对学生的学习过程进行重新定位,确立学生的主体地位,这对发展我国英语专业具有十分重要的意义。(1)开阔学生视野将素质教育充分融入到英语教学中,做到真正意义上提升学生的学习兴趣,为学生创造更优质的学习环境,最终将学生培养成一名具有多方面能力的高端人才。英美文学包含有西方政治、经济以及文化等方面的内容,这对于培养学生审美能力及开阔学生视野具有十分重要的意义。学生在欣赏文学过程中,可将之与我国文化进行一个较为细致的了解对比,有助于适应跨文化的交际,对个人未来发展具有明显的作用。(2)增强文学艺术修养英语的应用范围较广,对于今后学习及工作具有重要作用。因此,开展英语素质教育实际上是对现代基础能力的进一步培养。而通过英美文学作品学习,对文学中的思想、语言美感等进行思考和积累,有助于提升学生的艺术修养,开拓知识面,陶冶情操,提升品位。加上英美文学这门学科中蕴含的知识很多,如写作技巧、阅读技巧以及很多人生哲理、历史文化等,对学生树立正确的人生观、促进学生的健康成长具有十分重要的意义。(3)提升人文素养,培养思辨能力。(叶明珠,2013)文学作品对个人鉴赏力以及美学修养有一定的要求,文学作品感染力强,文学语言丰富。高校学生思辨能力的薄弱,是英美文学教学中应该重点关注的问题。传统的英美文学教学方式未能重视学生思辨能力的培养,因此,教师在教学中应将批判性理论融入教学中,通过对学生思辨能力的考查,加强对学生思辨能力的培养。英美文学教学也是英语教育的一部分,其教学目的在于拓宽学生文学史的知识面,通过英美文学的教学,提高学生对英文原著的理解、欣赏和批判的能力。 3素质教育背景下的英美文学教学对策 素质教育背景下的英美文学教学中,英美文学与其他学科存在较大的区别。英美文学偏重于英语知识的综合性和基础性。开展英美文学素质教育,主要是提升学生自主学习能力,培养学生的学习兴趣和学习积极性,让学生在参与活动的过程中提高自身的英语涵养。素质教育背景下的英美文学教学模式包括有以下几点:(1)转变教学观念教师是教学的主导者,教师的教学水平、教学态度等会直接影响到教学质量。因此,英美文学教师要不断增强自身的专业素养,为学生树立良好的榜样,影响和激励学生努力学习;要转变自身的教学观念,以学生的学习需求为主要目的,立足于教材,开展一系列教学活动,并对学生的实际情况进行详细的了解;为学生介绍文学作品价值,使其认识到学习文学的重要性,提升学生综合素质,培养学生积极、乐观的价值观。而在实践过程中,教师需要树立正确的教学观念,充分认识到学生的主体地位,结合英美文学教学作品,培养学生创新精神以及创新能力,从而有效提高学生的判断能力以及分析能力。因此,素质教育背景下开展英美文学教育模式,对学生智力因素以及非智力因素进行综合考虑,有效激发学生的积极性,从而促进学生综合素质的提升。(宋晓晴,2013)比如,在英美文学翻译中的语境文化教学过程中,翻译对于大部分学生而言是比较难,特别是文化方面的差异直接影响翻译。一般英文教师主要是将英美文学中大致翻译给学生讲解一遍,学生处于被动学习的状态。因此教师要转变教学观念,意识到学生是课堂之主体,而教师只是发挥一个引导的作用,教师要有意识地培养学生的语境文化意识,根据英美文学中的情景做适当的翻译,这样才能更好地理解英美文学作品中需要表达的含义。特别是对于翻译者而言,这些文化上的意境现象可以说是译者在翻译中必须关注到的一点,教师要引导学生在翻译英美文学作品时应当站在原作者的创作立场考虑,而不要依据自身的喜好选择文学类别,避免对作品翻译产生负面影响。(2)注意因材施教,精选教学内容在开展教学之前,教师首先要对不同学生的具体状况进行充分了解,然后针对不同学生群体的具体情况设置教学方案。对于那些文学基础较好的学生,可以适当地提高教学难度,有意识地重点加以培养;对于那些文学基础较差的学生,一开始要适当地降低教学难度,直到其跟上教学进度为止。(覃春华,2015)要注重因材施教,精选教学内容,符合学生的英语水平。英美文学教学内容研究中表示理论知识涉及面比较小,因此,英美文学教师要重视对文学常识进行分析,可适当增加一些流派、文学批评理论等方面的作品,培养学生的新观念;可组织游戏教学,增强兴趣;可演绎文学作品中的经典对话,全面提升学生文学素养。教师重视英美文学教学内容的挑选,深化英美文学,把生活与艺术结合起来,启发学生对英美文学进行思考,引导学生学习并掌握文学作品中的写作风格、技巧、意图等,指导学生进一步体会文学作品中的内涵。另外,教师还可以通过实践活动,引导学生创新写作,如英美文学作品演讲、戏剧等活动,可以让学生选择自己喜欢的文学作品,通过自己对角色的理解,尽量地演绎文学作品中的角色;同时鼓励学生创新,编写剧本,对提高学生的语言运用能力以及表达能力、创新能力具有促进作用。(侯霞,2015)如像《罗密欧和朱丽叶》,可以设计相关的故事情节,让学生进行表演,加深学生对知识的理解。关于这一类的爱情故事比较容易吸引学生学习,英语教师可增加英美文学作品到课堂教学中,丰富课堂教学内容,启发学生的思考,并对英美文学作品进行评论,提升自我思辨能力。又如,詹姆斯的《真品》,教师首先可以对作品的内容进行简述,在对作品进行讲解时,教师要引导学生思考,积极发表意见,如文章中叙述者对贵族的态度,他为什么会有这种想法,评判“真品”的标准是不是仅靠一个人的外表就行了?对于文章的理解,教师不需要着急下定义,要不断引导学生自己进行思考并回答,让学生形成自我的批判意识,达到因材施教及精选教学内容的目的。(3)创新教学方法在素质教育背景下,对课堂教育的要求也越来越高。要转变教学方式,不断创新英美文学教学方法,比如:课堂讨论、小组学习或者是实践活动等形式,不仅有助于增强学生学习积极性,还可增加课堂参与度。素质教育背景下的英美文学教学模式改革,注重师生互动,增强教学效果。实际英美文学教学过程中,指导学生根据教学内容寻找更多学习资料,如网络、图书等,这对于构建现代化英美文学教学模式具有十分重要的意义。因此,现代英美文学教育中要懂得利用新的教学设备及技术,提高教学效率。比如,布置学生写一篇文学作品的读后感,鼓励学生通过计算机网络查阅更多有用的信息,将网络信息以及个人观点结合起来形成读后感。这一过程不仅有利于培养学生独立思考以及解决问题的能力,还能培养学生学习的自主性。另外,课堂学习小组也是教学创新的一种方式,是提升学生学习积极性的重要方法,小组展开讨论对营造轻松、和谐的课堂学习氛围具有关键的作用,使学生在较为轻松的环境下学习,有助于学生快速掌握英美文学作品中的知识点,这对培养以及增强学生综合能力具有促进作用。(侯淑声,2012)通过多媒体为学生播放英美文学作品中的优秀电影。以英美文学课程英国文学教学作例,教师在为学生讲授英国浪漫主义文学时,通过小说《傲慢与偏见》作品进行讲述。首先,教师为学生播放同名电影节选,营造浓郁的英式爱情氛围。接着,教师为学生讲解小说《傲慢与偏见》的内容,并请学生运用英语谈谈自己的感想。学生向教师讲述自己的感想,教师进行评价趁势引出问题:“小说中的感情基调是什么?想要表达什么感情?”学生思考后进行回答,教师进行点评:“小说中描写了中产阶级男女之间的感情纠葛,作者以轻松诙谐的手法评判现实生活。”最后,教师请学生谈谈对英国浪漫主义小说的看法。 4结语 总之,英美文学课程是促进高校英语专业学生素质教育的重要载体,它在健全学生认知体系的同时,还能提高学生的学科综合能力,使学生得到更全面的发展。为此,英美文学教师应该做到以学生为中心来开展教育改革活动,打破传统“讲学式”“填鸭式”教学模式,不断提高自身的专业素养和职业素养,树立全新的教学观念,为英美文学教育开拓新的道路,这对于提升学生人文素养以及文学修养有非常重要的意义。素质教育背景下的英美文学教学模式改革,可提高学生学习英美文学的主动性,全面推动英语专业发展,培养更多的符合现展的综合型人才。 作者:张会霞 单位:河南理工大学 中学生素质教育论文:中学生心理素质教育发展研究 摘要:中学生的心理素质教育是素质教育中的一个重要部分,但由于社会变迁等方面影响,当前中学生的心理素质存在比较突出的问题,本文以此为背景首先阐述了中学生素质教育的重要性,而后分析了引起中学生心理素质问题的原因,最后提出了针对性的建议,为教育工作者的心理素质教育提供参考。 关键词:中学生;心理素质;教育 1中学生心理素质教育的重要性 青少年代表着未来的希望,梁启超在《少年中国说》中写道:“少年强则国家强”,所以中学生的知识水平和整体素质是中国未来持续发展和复兴的重要因素,而在中学生的整体素质中,心理素质占有非常关键的地位,因而发展中学生的心理素质教育是发展青少年整体素质的优秀部分。在教育部颁布的《关于加强中小学生心理健康教育的若干意见》中表明:“良好的心理素质是人的全面素质中的重要组成部分”,“培养学生良好的心理素质,是素质教育的重要组成部分”。《意见》中的这部分内容说明了学生心理素质在素质教育中的重要性和关键影响,也表明了我国基础教育对中学生心理素质教育的关注。但一些调查表明,当前的中学生存在着较为突出的心理问题,根据新华社的报道,近年来我国中小学心理疾病的发病率呈现出较大的上升趋势,调查显示大约35%的中学生表现出了心理异常,其中的53%的中学生普遍存在抑郁症、恐怖症、强迫症等心理问题。这些数据表明,在当前的环境中,中国中学生的心理素质存在着很大的问题,而这也说明了当前中学生心理素质教育的必要性和紧迫性。 2中学生心理健康问题的根源分析 个体心理特征的形成主要来自其青少年时期,而其心理素质的形成和与发展很容易受到各方面因素的影响。一个学生是否具备优良的心理素质,与他所在学校、家庭以及社会环境有着密切的关系。因而,教育工作者不仅要了解和分析相关环境因素的影响,而且要能够因地制宜地进行心理健康教育以应对这些问题。这些影响因素主要包括: 2.1社会环境的影响 弗洛姆认为个体的心理健康情况是由客观因素所决定的,其所处的社会环境可以促进个体的发展,也可以扭曲个体的发展。当今中国社会正处于转型期,这种快速而深入的社会变化对中学生的心理素质产生了非常重要的影响。这主要表现在:第一,社会转型所产生的独特的中学生价值观。社会学认为个体价值观的变化在很大程度上是由于社会变迁所带来的。在社会变迁中,个体的生活方式和价值观念都会随之发生重要的调整,这一点对正处于成长期的中学生而言更加明显。目前很多关于新生代、80后、90后群体的探讨,恰恰反映了中学生群体在社会变迁过程中表现出来的价值观念和心理特点上的特殊性。所以教育工作者需要认识到当前中学生心理特征形成的社会基础,在具体的教育工作中,能更多地包容和理解中学生。第二,社会风气对中学生心理素质的影响。中学生处于身心发展的重要时期,他们的价值观尚未成形,对客观世界的看法和认识容易受社会风气的影响。而在当前,社会转型和外来文化的引入使社会中存在着很多备受争议的观念,它们对原有的社会价值与道德意识形成了挑战。很多中学生在这一阶段尚缺乏明辨是非的能力,并且大都处于叛逆期,加上部分媒体在信息传播中存在的夸大与失实,常常会对当前中学生心理健康发展带来负面影响。第三,社会生活方式的网络化转变对中学生心理素质形成的影响。随着信息时代的到来,人们的交往方式日益呈现出电子化和虚拟化,中学生在这一方面具有更快的技术接受能力,所以他们的沟通方式和社会联系也变得更加网络化。这种社会交流与生活方式的变化在青少年群体中普遍存在,这一变化改变了青少年接触信息的方式、类型和深度,其所接触到的信息对其价值观念和心理健康有着重要影响。 2.2学校环境因素 学校是中学生的主要活动场所,在心理素质教育上起着十分重要的作用。中学生心理素质需要以学校教育为主干,以日常教学活动为载体,所以学校的整体教育环境与教育水平是影响中学生心理素质教育的关键因素。在当前的中学教育中,学校在注重传统的德智体等教育的同时,却忽略了学生的心理素质发展,这种陈旧的教学理念会在一定程度上影响中学生群体的价值观与心理素质。对学生的心理素质教育和德智体教育应该是相辅相成的:一方面,一个个体如果没有良好的自控能力,是无法进行长期有效的自主学习的,学校在对学生学习的正常监督之外,更需要培养学生的心理素质,提高其具有主动学习的能力,使之能够在离开中学和进入社会之后依然保持着良好的学习习惯;另一方面,从心理特点上讲,中学生常常处于逆反期,在过于强调分数和服从的教育环境中容易出现厌学、焦虑、对抗等消极心理,这会使很多具有良好潜力的学生没有有效发掘学习能力,反而影响其长远发展。 2.3家庭氛围的影响 家庭的环境与氛围一直在中学生心理素质培养中起到至关重要的作用,家庭氛围会在不同方面影响着中学生心理素质的发展:第一,家庭的完整性与内部关系的决定性影响。家庭的完整性直接决定着家庭教育情况,单亲家庭、婚变家庭和留守儿童家庭等情况会使青少年在心理发展中形成孤僻、自卑、冷漠、自私等负面的心理特点。需要说明的是,这些家庭类型的数量要多于过去,这实际上也是社会转型和社会环境变迁所产生的一个派生现象。其次,家长行为不端的家庭环境对孩子起到不良的示范作用。家长的言行、理念都会潜移默化地影响着孩子,并在其心理素质发展中起着不可替代的作用。青少年在家庭中会更加潜移默化地受到家庭中的其他个体,尤其是负面言传身教的影响。所以家长的行为方式也具有重要作用。 2.4中学生自身因素 中学生的自身特点也是其心理素质形成与发展的重要影响因素。中学生一般在12到18岁之间,正处于青春期,是其心理素质形成的优秀时期,这个时期的学生常常缺乏良好的自制能力和自我调节能力,常常在心理情绪上变化很大,并且难以独立面对压力。因此,需要包容他们的想法,注意他们该时期情绪上的敏感性。 3中学生心理素质教育的建议 从前面的分析可以发现,当前社会环境的整体性变化不仅会直接影响中学生的心理素质,也会通过对家庭的作用来产生间接影响。这些情况使当前的中学生素质教育具有复杂性与变化性,教育工作者对于这一点首先应该具有清晰的认识,并且也需要认识到中学生素质教育并不是依靠学校和教师就能够完成的,还需要家庭的配合,而后根据这些情况来采用更加具有包容性的教育态度,采用更加丰富多样和全面有效的教育方式。具体建议如下: 3.1将心理素质教育纳入学校教育体系之中 在学校教育活动中,心理素质教育与知识教育是相互促进和内在统一的。心理素质教育也是学校教育中的重要环节与主要目标。所以学校和教育工作者需要认识到对知识教育和心理素质教育进行整合的重要意义,提高其对心理素质教育的重视程度,并通过积极开展心理素质教育来促进中学生的知识教育质量的提升。 3.2积极提高教师的自身素养,提高心理素质教育水平 教师自身的修养与能力直接影响了学生心理素质的优劣,同时需要说明的是,发展学生心理素质教育,需要教师具有更高的教育水平和更具有包容性的教育心态,这一点在当前的教育环境中尤为重要。一般而言,教师需要具有两方面的素养:第一,对学生教育的敏感性。优秀的教育工作者在指导学生时,需要具有高度的敏感性和耐心,既能够及时察觉学生心理倾向的细致变化,也能够为学生心理素质发展给予细致有效的指导。第二,教师应具有较高的宜人性。在进行中学生心理素质教育时,教师需要的关键素质不是威严和使学生服从,而是开朗合群的性格特征和谆谆诱导的教学方式。具有这类特征的教师能够使学生敞开心扉,师生之间开展有效的交流,从而更好地发现中学生的心理变化,便于教育的有效深入。 3.3与家庭教育结合,促进家长的配合 现代家庭教育应该将孩子的心理素质教育放在中心地位。对青少年成长而言,家庭教育有着比其它教育形式,甚至是学校教育更为深远的影响,所以教育工作者应理解和重视家庭教育对中学生心理素质的作用,也应是作为主要教育者之一的家长所需要具备的观念。在心理素质教育中不能仅仅依靠教师和学校,更需要充分家庭教育的作用:第一,营造良好的家庭氛围。培养中学生心理素质,需要营造和睦的家庭氛围,所以家长应注意主动构筑良好的家庭气氛,并根据子女们的身心特点,恰当选择教育方式,为孩子心理素质的发展提供良好的家庭环境。第二,家长应注重自身修养的提高。家长自身素养的水平是决定家庭教育质量的一个主要因素,所以在开展中学生的素质教育时,需要家长能具备正确的价值观念和教育理念,并注意平时的言谈举止,通过家长的言传身教和反复引导来推动中学生素质教育的良性发展。 作者:苗殿卿 单位:内蒙古呼伦贝尔市阿荣旗市霍尔奇中学 中学生素质教育论文:学校素质教育与中学生文明习惯 学校素质教育的重要内容就是要教导学生“学会做人,学会求知,学会劳动,学会生活,学会健体和学会审美”。学生的各项素质以及一切技能都是一种习惯,而凡是习惯都是通过反复的实践养成的。学校教育的发展方向已由应试教育逐步转向素质教育,注重人才人文精神的养成和提高,重视人才人格的不断健全和完善,也就是说更加重视使中学生学会“做人”的教育理念。简单一句话,就是要养成习惯。抓好养成教育,小而言之,对于学生的全面发展,大而言之,对于提高全民族的综合素质﹑促进国家的繁荣富强都有着十分重要的作用。因此,中学生文明习惯的养成教育是学校教育所必须重视的一个课题。 一、当前中学生养成教育的现状 首先,当代中学生处在一个身心、思维走向成熟的过度时期,普遍是独生子女,存在着许多人格缺陷。如缺乏生活阅历,生活自理能力差,依赖性强;心理表现不成熟,缺乏坚韧不拔的意志;任性,我行我素,不顾其他人的感受;自私偏狭,难于与人交往,难于适应集体生活。 其次,当代中学生普遍缺乏文明的学习习惯,学习自觉性差。具体表现为:学生学习目的不明确,思想不统一,缺乏自信心,存在悲观情绪、沉沦情绪,学习和生活都存在着麻木状态;体现在学习过程中表现为:学习缺乏主动性、刻苦精神、钻研精神,学习纪律涣散;体现在教学过程中表现为:学习基础差,学习没兴趣,有的缺课、逃课,对课程学习缺乏热情。学习习惯差表现为:缺乏自主学习意识,上课看闲书,说闲话,玩手机短信,课后玩电脑游戏等。 第三,当代中学生普遍缺乏文明的生活习惯,生活能力及生活自理能力不强。具体表现为:宿舍卫生差,动手能力差;就寝时间随意性强;饮食习惯不好,随意花钱现象严重,某些学生有吸烟酗酒现象。 第四,当代中学生普遍缺乏吃苦赖劳的创业精神。 二、学校养成教育大体包括心理养成、形为规范养成、学习能力养成、艺术兴趣养成和其他素质养成 心理养成。人的学习能力及其他素质的提高,既包含智力因素,也包含非智力因素。在智力相当、条件相等同的情况下,成功的概率更倾向于那些非智力因素。心理方面的养成教育就重在此方面能力的培养。根据学生心理的结构特点,教育者应主要从四个方面养成学生良好的心理品质。 1、通过开展知识抢答赛、智力竞赛、小制作、小发明等活动训练其智能。培养学生动手动脑的能力,发展其思维能力和创造能力。 2、开展各种专题活动。组织成立的多种形式的学习和兴趣小组,有助于培养学生的兴趣、爱好、动机、意志、情感、信念等。 3、鼓励学生自尊、自重、自爱、自信,培养其自我意识。 4、塑立榜样。介绍阅读各种有益读物,培养学生良好的气质和个性品格。 形为规范养成。这方面养成的良好习惯对于学生学会做人方面起着决定性的作用。从总体上看,行为规范应抓好三方面的工作,促使其良好习惯的养成。 1、以爱国主义意识为主线的思想道德素质养成。学校定期开展各项德育工作,内容要紧扣学生实际和两个文明建设的实际。 2、以“公民意识”为优秀的大全民素质观养成。加强与社会司法机构的联系与合作,上好法纪课,树立法律观念,遵纪守法,学习理解公民的权力和义务,培养社会责任感。 3、良好的品德和行为规范养成。主要是落实《中学生守则》及《中学生日常行为规范》要求。培养学生勤劳节约,艰苦奋斗,不怕挫折,文明礼貌,诚实守信,尊老爱幼,助人为乐,扶危济困,爱护公共卫生,遵守公共秩序,等等。 三、各种能力的养成 学习能力养成。是否会学习可以说是素质教育成败的一个观察口。因此,学校应指导学生学会预习,学会听课,学会作业,学会思考,学会提问,学会考试。要充分发挥其他课程特长。活动课向学生推荐一些学习科目,学习书目,学习方法;综合课发展综合能力;实践课培养实践能力,包括社会服务性实践,家务劳动实践,公益劳动实践及其他学科性实践。总之,各种课程和活动的开展,都要围绕一个中心——学习能力养成。 创新精神养成。这是心理养成的一个内容,但又不能把它看成简单的心理品质。“推陈出新”、“求异思维”、“化腐朽为神奇”,培养学生的挑战精神,是时代赋予当今教育的一项新鲜活泼的内容。学校开展的各类活动的设计及指导中,应将此项内容喊响叫明。 艺术兴趣养成。实践证明,艺术教育对促进学生智力发展,能力的培养具有其他学科不可替代的特殊功能。因此,开好艺术课有着特别重要的意义,而一般学生存在的对艺术的不同程度的神秘倾向,导致了对艺术学习的生疏和畏惧。所以,学校如成立专项的艺术教育管理系统,并结合实际,构建系统、科学,具有乡土性和层次性的艺术教育目标序列,其结果,一定会发挥出艺术教育本身的优势,校园的文化氛围必将更加和谐。 四、实施学生养成教育的主要措施 1、管理机制控制。学生进入学校要有严格的管理组织。一般来说,一年级教育,可以采用严格的纪律约束,重在养成良好的学习、生活习惯。实行辅导员制度和建立导师制,在严格纪律约束的基础上,注重对学生思想、行为的引导,使其逐步转变为自我服务、自我教育、自我管理。有教师对学生毕业前毕业论文指导、毕业设计指导、就业指导,从而帮助学生顺利完成由毕业到就业的过渡。 2、全员育人制度。全体教师和管理人员都要全员育人。辅导员要随班听课,掌握学生学习纪律和有关问题,及时与任课教师沟通和与学生交流;要利用课余时间,深入学生寝室,督促学生养成良好的生活和卫生文明习惯,掌握学生的思想动态。教师要建立与学生谈话制度,解决学生的思想问题、学习问题,侧重学习方法的引导。 3、养成教育讲座。我校在新生入学后,就采取讲座的形式从思想教育、学习生活习惯教育、行为习惯教育、成材教育、学习目标引导、学习方法介绍、专业知识介绍等方面,对学生进行养成教育。使学生认识到,采取严格的纪律约束,目的是使学生养成良好的学习习惯和生活习惯,这种习惯的养成,对自己一生都有好处。通过各种学习方法教育,使学生不必自己摸索,减少从中学向大学学习方法转变的过渡时间。通过目标教育可以帮助学生确立毕业后的人生目标,为学生活确立奋斗方向。 4、丰富校园文化生活。我校通过开展丰富多彩的校园文化活动,使学生时时受到文化氛围的熏陶。学校有团委、学生会、各种学生社团,应当放手发动学生,进行丰富多彩的校园文化活动设计,使学生时时受到健康向上的文化氛围的熏陶,形成自觉参与意识并在活动中充分锻炼能力,展现个性. 5、有组织地参加社会实践。学校应当时刻牢记培养学生的目的是为社会培养有用人才,如果我们不让学生接触社会,就会闭门造车,培养出社会不需要的废材。社会实践活动能引导学生在改革开放和现代化建设的伟大实践中学习贯彻“三个代表”重要思想,大力弘扬和培育民族精神,树立和落实科学发展观,把爱国热情和成长成才的强烈愿望转化为全面建设小康社会的实际行动。要使学生养成良好的学习习惯,树立远大的学习目标,必须有组织的使学生参与社会实践,在实践中,认识国情,奉献社会,提高素质。 五、实施中学生养成教育必须注意的几点 1、养成教育要与心理健康教育相结合。心理学是认识学生心理的工具,是进入学生心理世界的钥匙。养成教育要有实效,需要遵循心理学原则。这就要求养成教育的内容、方法都要服从学生的心理发展规律,采用学生乐于接受的方法进行教育。对学生而言,一个品德高尚的人,必定具有健全的个性心理。许多我们认为品德低劣的所谓“双差生”,问题就可能出在心理健康上,一个心理有障碍的学生,往往表现为品德差、行为习惯不好。因此,养成教育一定要与心理健康教育紧密结合起来,只有学生的心理障碍清除了,个性心理健康了,学生才能够有良好的品德与行为习惯。 2、养成教育要有层次性、个别性。对中学生进行养成教育应考虑学生的个体差异,正确运用教育手段。每一个学生都是一个活生生的人,“世上没有相同的两片树叶”,当然更没有完全相同的两个人。“一把钥匙开一把锁”的个别指导教育,是养成教育的极为重要的原则。不同学生由于家庭环境、个性以及所遇事情的性质与程度不同,他们所表现出来的行为方式是不相同的。对具体对象﹑具体问题,应采取灵活多样的教育措施,或正面教育、严词警告;或动之以情﹑委婉启发;也可以运用集体力量时常督促。作为养成教育的实施者,必须针对每个学生的实际情况进行教育,因人因事而异,这样才能有实较性。 3、养成教育的反复性﹑曲折性和长期性。从心理机制上说,习惯是经过长期多次强化和积累而建立起来的一种动力定型和自动化了的条件反射系统。一个人要养成良好的文明习惯是很艰难的,只要有一回禁不起诱惑而破了戒,重新做起会变得更加困难。为此,应采取不同措施强化学生的意志力,把文明习惯的养成作为学生追求的目标和境界,从而使养成教育由他律型到自律型,最终达到自由型。 4、必要的礼仪教育可以提升学生接人待物的综合能力。“行动养成习惯,习惯形成性格,性格决定命运”。重视养成教育,培养学生良好的文明习惯,是使学生学会做人、做社会有用的人的重要保证。让规范的礼仪变成学生的综合素质。 因此,我们要对中学生进行纪律约束和思想引导的养成教育,使他们养成良好的学习习惯、生活习惯、卫生文明习惯,塑造中学生具有独立生活能力、意志坚强、具有团队精神和社会责任感的健康人格。让这些行为习惯变成学生的一种综合能力,更好地适应社会,展现学生自己、表现自己,在今后的工作、创业中发挥他们特长,达到我们今天的教育的真正目的。 中学生素质教育论文:浅谈新形势下班主任如何对农村中学生进行思想素质教育 作者简介:茶龙周,性别:男,职称:中学一级教师,工作单位:云南省大理州南涧县第三中学。 (云南省大理州南涧县第三中学云南南涧675700) 摘要:《中国教育改革和发展纲要》中明确指出:“中小学要由应试教育转向全面提高国民素质的轨道,面向全体学生,全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身心心理素质,促进学生生动活泼地发展。”然而在中学生中班主任是他们的主心骨,是乡村中学教育的主要载体,是影响学生发展方向的导航灯塔。在新形势下对农村的孩子们的思想素质教育班主任起着不可替代的作用。 关键词:农村中学;班主任;思想素质 近年来随着我国经济发展和教育改革的深人,我国农村中学教育取得了可喜的成绩。但是同时了产生了思想素质教育单向灌输多,双向理解少;集体受教多,个体选择少;思想素质教育僵化而少活力,实效性不够,缺少魅力;诸多方面的问题,造成当前中学生思想道德素质教育的很大缺陷。 作为农村中学的班主任其一言一行影响着学生,是学生思想素质教育的主心骨,班主任只有不断的探索与努力,改变教育思路,提高中学思想教育水平。 一、面对现实,认清学生困难 随着改革开放的不断深入和社会主义市场经济体制的建立和发展,中学生的思想观念发生了深刻的变化,特别是在广大农村,独生子女增多,人口比例失衡,男同学比例偏高;农村经济的相对薄弱,许多家长外出务工挣钱,子女管教难,有的甚至双双离乡,将子女托付给祖辈,或者让子女一人在家;随着信息来源多元化,一些同学过早的接触了一些社会不良信息;还有一些同学进入青春期后逆反心理极强等。这些问题都给中学生的思想素质教育带来了很大的困难。我们只有更多的去了解自己的学生,对每一个学生的情况及性格有所掌握,激发他们的渴望,才能更好的进行思想素质教育。 二、深入生活,多渠道进行思想素质教育 激发学生的积极性是点燃渴望知识火药的导火索,精心设计导入,创设情境。我们对于中学生的思想素质教育不仅仅是在课堂上进行,只有走进学生的生活才能更好的进行思想素质教育。在教学工作中班主任不仅仅是给学生传授课本知识的老师,还是学生学习生活中的带头人和主心骨,作为班主任我们需要融入到学生的生活中,与自己的学生才有共同的语言。在日常工作中我会时常走进学生宿舍与学生一起交流。这样可以更多的了解学生的心声,同时我也可以将自己的一些观点和同学做平等的交流,与课堂上严肃正规的教育相比,和同学的平等交流他们要容易接受得多,可以达到更好的素质教育效果。 在生活实践中对学生进行思想素质教育更能提高学生的参与性和积极性。新时代下的农村中学生有了更多的信息来源,但同时他们与社会接触不多、实践太少,对社会的很多东西充满着好奇。想要对他们更好进行思想素质教育就要让他们去体验社会,我有时间就会带上自己的学生到学校周围的一些农田、村子和社区去看看,让他们和不同的人交流。我不希望他们仅仅只是认识书本上的知识,我更希望他们去认识这个真是的世界。这样对他们的思想素质教育有很大的帮助。 要想让学生融入到思想素质教育中,我还会通过给学生讲故事或让学生来分享自己的所思所想,让学生真正的投入到其中,搞好学生的思想素质教育。 三、用爱呵护,用心教育 在农村中学生的思想素质教育中,这些孩子有的来自独生家庭,有的是留守学生,他们大多都家境不好。他们需要我们更多的给予关心和爱。作为班主任有责任去呵护他们,把爱传递给他们,让他们学会把爱继续下去,我想着才是我们对学生思想素质教育的初衷。 还记得多年前的一天,我带的那个班要拍一个正规照,用来做他们学籍档案的照片,照相一个一个的进行着,当轮到一个农村的小孩时,我发现他的衣领叠到里面了,这样照出来效果会很不好,这时我轻轻的走上去把他的衣领整理好再让他去照,他笑的很甜。就在前几天我和这个同学遇上了,他现在已经是一个小伙了,我们一起吃饭聊天他还是有点拘束。他和我说他一直记得这件事,因为爱和呵护不应该被遗忘。他走后我想或许他已经不记得了当初我教他的数学方程式了,但他记得爱。我觉得这就是对这个孩子最好的思想素质教育了。 四、加强学习,形成多元化知识结构 新形势下的中学生思想素质教育是多元化的,学生对知识的需求也是多元化的。这就要求我们作为班主任要有多元化的知识结构。 在教学工作中同学会给他们提出各种问题,我们都需要给他们解答,要是没有多元化的知识构成,我们就很难给学生一个满意的答案。 同样,对于学生的思想素质教育也是多元化的,特别是对于农村的中学生,他们一个方面正是全面的学习各种知识的最佳时机;另一方面他们也对大山外面的世界充满着好奇。作为班主任我们只有多元化的知识结构才能对这些孩子更好的教育。 五、更新观念,正确的对待思想教育中的问题 随着社会的发展,学生的思想意识发生了很大的变化,我们老师也需要改变观念,用新的眼光、新的态度去对待思想教育中出现的一些问题。这几年农村外出打工的人越来越多,一些成绩不这么好的孩子就看到村里有人没有什么文化外出打工也挣钱了,自己却在学校学习不到什么东西,就有同学和我说:“老师,我觉得读书没有什么用,我们村里的某某初中没有毕业外出打工也挣钱了,我有点不想读书了。”听到这样的话我开始有点生气,但是我没有骂这个同学,因为我知道在农村确实是有一部分孩子是这样想的。后来我对他们说:“孩子们,有人说读书没有用,但我不是这样认为的,还记得你们七年级刚来的时候是什么样子么?那个时候我记得还有很多女生头发都梳不好,有些男同学脸都洗不干净,与同学不怎么会相处。可是到了今天三年过去了,你们女生头都梳得很好啊,男同学都用洗面奶啦,你们还学会了在班级这个大家庭里相处很好啊!有些同学课本上的知识的确是没有学习好,可是梳头、洗脸、和人相处这也是我们作为人应该学习的最基本的知识啊!你们都学到了,并且都学习得很好。孩子们这也是你们读书的意义啊!”听了我的话许多孩子都点了点头,我想他们是明白了在学校他们不仅仅需要学习科学文化知识,还需要学习的是生活的各个方面。这也是对他们的思想素质教育,新问题的出现,我们班主任需要用新眼光、新的思路去解答,才能得到更好的效果。 六、加强学习,提高自身的思想素质和加强道德修养 教师是精神文明的传播者,教师的言行每时每刻对学生产生潜移默化的影响。特别是作为班主任与同学相处的时间最多,也是学生在学校最信任和依赖的老师之一。我们不但要提高我们的专业知识做到精益求精,也要提高我们的思想素质和道德修养,做到上课传知识,下课传道德。永远给学生传递正能量。 现代化的社会更要求我们的学生德才兼备,班主任是农村中学生思想素质教育的主心骨,也是文化传承的接力棒。我们只有摆正心态,努力的提高自己,全心全意的投入到教育中,才能培养出更多未来的社会中流砥柱。 中学生素质教育论文:中学生素质教育中进行传统美德教育的思考 摘要:在当今教育领域中,“素质教育”的提出是与传统“应试教育”相对的,应试教育以应付升学考试为目的,通过考试这种唯一的手段来评价学生和决定学校的升学率,不仅限制了学生能力的充分发挥,而且培养的学生难以适应工作和社会的发展。为了挽救教育当前的不良形势,“素质教育”被提出。传统美德教育作为素质教育的重要补充,与其相辅相成,共同促进中学生的全面发展。 关键词:素质教育 传统美德教育 一、素质教育的含义与特征 1.素质教育的含义 具体而言,素质教育主要是为提高受教育者方方面面的素质而开展的,它重视人的思想道德培养、能力培养、个性发展、身体健康及心理健康发展等多方面。 2.素质教育的特点 素质教育的特征是针对应试教育的弊端总结出来的,首先是全体性。素质教育的对象是针对全体受教育者,其主张与孔子的因材施教有很多共同点,是挑选教育方法适合学生,而不是挑选学生适合自己的教育方法。第二全面性,改变传统应试教育考什么教什么的错误方式,而是注重学习内容的全面性和合理性,并且加强传统美德教育。这种教育形式不仅符合个人的发展需要,也是当今社会发展极其需要的。第三基础性,素质教育不仅为学生的升学提供合理的教育,也在无形中为其做人、生活、生存打下坚固的基础,最后是素质教育的发展开放性,作为新的教育模式,素质教育本身具有发展性,它注重开发学生的潜能,其开放性主要体现为不拘泥于传统的教学模式和教学三中心论,使教育更好地体现以学生为本的宗旨。 二、为什么要在素质教育中重视传统美德教育 党的十八大报告指出:“全面提高公民道德素质,这是社会主义道德素质的任务,要坚持依法治国和以德治国相结合,加强社会公德,职业道德,家庭美德,个人道德教育,弘扬中华民族传统美德,弘扬时代新风。”充分证实了,新时代下,党和国家注重传统美德的发展及道德素质的建设。经济全球化的发展,促进了世界各国经济政治文化等各方面的交流碰撞,也造成无论发展中国家还是发达国家都特别重视经济的发展,与此同时个人主义、拜金主义、享乐主义也滋生出来,腐蚀着经济全球化的果实。面对这种情况,只有加强传统美德教育才能扭转人们的错误观念,因为教育肩负着影响经济和政治发展的职责,我们需要传y文化教育来凝聚我们的民族自信心、凝聚力和自心力。 另一方面,学生在高中阶段的思维发展水平和心理发展水平处于一个稳定并匀速上升发展的状态,这个时候的教育应该着重促进其身心健康的全面发展,所以在素质教育中加强传统美德教育是重中之重,因为它会培养学生明辨是非的能力,在道德层面引导和教育学生成为仁义礼智信全面发展的人。传统教育首先会帮助学生树立良好的心理素质和友善的为人处世之道,在使学生学习知识技能的同时,自身的道德素质也达到应有的标准。因此,为了高中生自身发展的需要,素质教育在当今时代备受关注,而作为其主体内容的传统美德教育更是重中之重,不容忽视。主席说过,高校在素质教育中弘扬传统优秀文化既是应有之义也是时代命题,其重要性毋庸置疑。 三、中学生素质教育中进行传统美德教育的途径 1.开设具有针对性的传统美德课程 马克思主义认为,马克思主义政党要用无产阶级的理论去武装工人群众,问题是工人阶级的思想觉悟并不高,因此只能通过外部灌输的方式。传统美德教育亦是如此,它需要达到分阶段和分层次两个方面的要求。首先应该针对不同阶段的学生进行不同层次的传统美德教育,使学生对传统美德的学习呈现出由一般到复杂的循序渐进的过程,初中阶段的学生叛逆心理比较严重,应该加强对他们的道德观、人生观、价值观以及法治教育的引导;高中生在能力和素质方面已经趋于成熟,但对于一些人生的选择还会左右不定,所以应该加强对他们的革命理想教育和为人民服务的爱国主义教育,还要辅之以系统的思想政治教育。 2.通过其他学科渗透传统美德教育 不同学科之间的教育虽然是分开来学习的,但是不能割断它们之间的联系,无论文科理科都与传统美德教育有着深厚的渊源,所以这就要求教师具有更高的素质,不仅有专业的学科知识,还要有系统的传统美德知识,并将二者自然地结合起来,渗入到自己的学科当中。政治课对于传统美德传承是最直接的,所以教师在教学时不能忽略培养学生能力,使学生真正掌握马克思主义指导思想和树立正确的三观。同样在语文学科中,可以通过一些文言文塑造出来的伟人形象来渗透传统美德教育,鼓励学生学习文章中的道德精髓,感受古人爱国主义情怀和忧国忧民的责任感,理科科目学习中,可以发掘科研人员发明家身上的不屈不挠的坚韧品质对学生进行道德培养。 3.开展和传统美德教育相关的社会实践活动 目前高校的优秀传统文化教育处于边缘化,存在价值判断存在偏差、学生传统美德观念淡薄等一些不良现象。要改变这种局面,学校可以营造良好的教育氛围,加强校园传统文化建设,使传统教育渗入到学生的日常生活之中,利用好校园文化这个主渠道,具体可以结合一些纪念日对学生进行教育和引导。组织学生参加社会生产劳动,让他们知道劳动者的伟大和光荣,尊重劳动者,珍惜当今生活的来之不易,培养其勤俭节约、吃苦耐劳、艰苦奋斗和团结友善的品质,也对以后的就业具有很好的引导作用。 中学生素质教育论文:对中学生篮球训练过程中贯彻实施素质教育研究 摘 要 随着社会经济的快速发展,对人才的要求也越来越高,顺应形势,我国教育改革也由应试教育逐步向素质教育转变。中学生正处于身心发育的黄金年龄段,也是性格品行形成的关键期,在课堂中、运动场上都要融入素质教育,篮球运动是一项非常受中学生青睐的运动,在中学生篮球训练过程中也要贯彻素质教育,培养中学生自信、互助、团结合作的精神。 关键词 中学生 篮球训练 素质教育 健全人格 一、引言 实施素质教育是我国社会主义现代化建设的需要,也是适应国际竞争的迫切要求,素质教育相对应试教育来说,它的目标就是提高身心健康、能力培养、个性发展和思想道德素质,篮球运动作为一项广受中学生喜爱的体育项目,对于强壮中学生的身体、磨练中学生的意志贯彻实施素质教育起到了积极的作用。 二、篮球运动有益于素|教育的开展 篮球运动由于其对抗性强,极具观赏性而在世界各国流行,受到年青人的追捧,而且篮球运动对场地要求简单,一个篮球、一个篮架就可以了,对于中学生而言,篮球运动不仅可以强身健康体,还能进行自我完善。 (一)促进中学生身心健康 篮球运动是一项技术性很强的运动,在训练过程中要求运动员要不停地跑、跳、投,通过这些基本动作,可以促进中学生身体耐力、灵敏性、速度、力量的锻炼,促进肌肉和骨骼的生长发育,达到强身健体的目的;中学生由于学业压力大,竞争激烈,常常会出现一些不良情绪,比如焦虑、紧张、失去自信等,影响正常的学习,而篮球运动会让他们忘记忧虑,苦恼,快速融入到运动中去,感受篮球带来的快乐,解除心中的压力。 (二)增强团队协作意识 篮球运动是一项集体协作的运动,只有队员们心往一处想,劲往一处使,扭成一股绳,才能取得胜利,在比赛中最忌个人英雄主义,在篮球训练中,队员们配合默契,不停地跑动、传球、接球、投篮,才能获得成就感,中学生有全局意识,学会协作才能为今后的学习、工作奠定基础。 (三)培养积极向上的精神 篮球运动对抗性非常强,只有在比赛中积极主动进行拼抢,才能赢得比赛,篮球比赛不仅比的是体力、耐力、技术,还比的是心理、思想和作风,在赛场上不能一味被动等待,要有竞争意识,敢拼敢抢,篮球运动让中学生养成了积极向上、不断进取的精神,也有益于他们将来更好地融入社会。 (四)提高适应能力 现在的中学生大多是独生子女,抗挫能力差,受到打击容易否定自己,失去信心,而篮球运动作为一项竞技类的运动,赛场上就会有输有赢,篮球比赛使中学生学会正确对等成功和失败,提高心理素质,在失败中越挫越勇,而且也学会了如何在失败中总结经验,对他们的今后的工作和生活都会有很大帮助。 三、如何在篮球训练中实施素质教育 (一)要以学生为本,坚持因人施教 由于每个学生的身体素质,接受能力不同,所以体育教师在训练中不要一刀切,要根据学生差异因人施教,设置合理、多层次的训练内容,一步一步完成训练目标,对于基础好的同学,可以组织几个人的比赛,通过比赛培养他们敢于拼搏,积极向上的进取精神;对于底子薄的同学,可以进行基本技能训练,锻炼他们的耐力和灵活性,帮助他们克服自卑和畏惧心理,重建自信心。 (二)要注重学生创造能力的培养 篮球赛场变化莫测,队员们需要根据形势作出调整,善于变化,才能取得胜利,在NBA赛场上,队员们在贯彻教练技战术的同时,也在不断进行创造,才能让NBA大放光彩,在美国全明星大赛上,许多优秀篮球运动员自己发挥创造力,才能为观众呈现出完美的投篮动作。在篮球训练中加强中学生基本技能训练的同时,也要培养学生的观察力和创造力,积极适应赛场环境的变化,摆脱惯性、改变定势,学会思考,才会在将来取得成功。 (三)要培养竞争意识,激发学生的积极性 在篮球训练中,一方面要加大对学生基本技能训练,让学生掌握篮球运动的特点、规律和技战术;另一方面也要让学生学会灵活运用这些知识,要多组织一些对抗性的比赛,充分发挥出中学生敢于拼搏的精神,发挥出他们的积极性和主动性,这样他们才能主动学习,勇于追赶成绩好的同学,取得优异成绩。 (四)要引导学生树立全局观念,学会团队合作 在篮球训练中,要多组织一些集体性的训练和活动,让学生懂得合作的重要性,一个群体,只有成员们互帮互助、共同进步,才能战无不胜,通过训练,培养中学生的责任感和荣誉感,对他们未来的生活也大有裨益,在中学生篮球训练中把技术教学与素质教育巧妙结合,二者相互渗透、相互促进,使中学生在运动中不但有强壮的身体,而且有良好的心理素质,提高耐挫能力、竞争意识,培养合作意识,完善人格,促进中学生的身心健康发展,做一个全面发展的人。 中学生素质教育论文:探析思想品德课中学生素质教育的培养 摘 要:新时代需要的不是死读书的人才,而是要全面发展的人才,要德、智、体、美全面发展的人才,因此,素质教育就应运而生,而且发展势头渐旺。思想品德课是对青少年进行素质教育培养的主阵地,但在培养学生素质教育中还应注意很多问题。作为思想品德教师应该积极应对这种问题,找出解决办法,在课堂中利用教学活动,采用多样的教学方法提高对学生素质教育的培养。 关键词:思想品德;素质教育;应试教育;教师素质 随着新课改的发展,学校在慢慢转变教学观念,渐渐地从应试教育走向素质教育,提高中学生的素质教育是各个学校当前的一项重要任务,而思想品德课成为对青少年进行素质教育培养的主阵地。初中阶段的思想品德课程内容有“成长中的我”“我与他人和集体”“我与国家和社会”三大板块主题。每个板块有机整合了心理健康、道德、法律、国情教育内容,注重培养学生的公民素养。但要在思想品德课堂上提高学生的素质教育,作为教师先弄明白需要注意的问题,知道问题后才能很好地解决问题,使课堂真正成为提高学生素质教育的课堂。下面就对在思想品德课堂上提升学生素质所要注意的问题提出了一些见解。 一、应试教育阻碍素质教育的发展,变应试教育为素质教育 教师平时以课本为主,只是教会学生怎么做题,以帮助学生取得理想成绩,不能内化为行动,学生素质教育的培养就可能因此变得无关紧要。当然,升学考试对于选拨更好的人才来说不失为一种好办法,也存在其合理性,但我们需要的是多方面全方位人才,而不是应试教育下产生的机械人才。同时,思想品德教学偏于标准化,部分知识需要学生去记,虽然也经过课堂讨论,但往往提前设定了答案,教师有意识引导学生向自己所需的答案引导。时间一长,学生明白了教师的意图,你想要什么就给你什么,因此,表面上看起来热热闹闹,其实是教师将自己的观点隐形强加于学生,学生并没有情感体验。教师只是完成了教学,学生没有产生共鸣,培养学生的素质教育就无从谈起。 思想品德课的教学不应该是只注重升学,而应把提高学生的思想水平也当做重点。思想品德课要善于围绕学生生活与成长主题组织教学,教师应该是使用教材而不是教教材,不回避生活中的矛盾,积极引发讨论和思考,创设条件帮助学生积累正向的情感体验、丰富生活经验,培养学生综合应用知识解释和处理问题的能力。每个青少年都是一个独立个体,拥有不同家庭教育背景和思想道德水平,我们的教育不应该仅仅是标准化的流水线式培养,要尊重学生的个性发展。一花开放不是春,百花开放才是春。 二、给学生营造良好的氛围,提高教师自身的素质 影响学生最大的无非是家长和老师,单就校园环境来说,应该让教师不断学习,提高自身修养,让教师队伍贴上高素质的标签,这是培养学生素质教育的关键。教师不必是美德的典范,但必须用行动证明他们一直在努力提升自己的品德。教师的潜移默化作用不可替代。 现代社会发展迅速,价值取向呈现多元化,而对于中学生来说心智尚未成熟,就越需要教师在平常的教学中加以引导和帮助,让学生能在心中建立一杆秤。教师必须专业知识过硬,熟悉学科内容,尤其是思想品德老师,不仅要传授知识,也要担负起传授马列主义等理论知识,更要在传授这些知识的同时培养学生的高尚情操。因此,思想品德老师要不断扩充自己的知识面,拓展自己的知识领域,要善于学习,不断地学习,在教学中树立榜样,要有良好的教师品德,成为一位素质型、立体型的教师。 三、重视教材知识与时政热点的结合,开阔学生的视野 课本内容具有相对的稳定性,因而相对于时政热点、社会热点,课本内容确实有一定的滞后性。教师应注重把时事新闻材料与教材基本理论知识相结合,突出对学生理解、分析、运用等能力的综合考查与教育。据调查,大部分学生还是比较关心时政的,对国内外比较热门的问题还是很感兴趣,时政热点反映出社会百态,教师可以对此对学生进行素质教育,让学生有自己的社会价值观,让学生有一个积极向上的心理。 对学生感兴趣的热点,教师应分门别类地整理出来,鼓励学生多看新闻,多看时政内容,让学生发现政治学科的价值,教师尽量鼓励学生自己去探究、发现,长此以往,通过这样的学习,能培养学生发现问题、解决问题的能力,并且可以独立地对某一事件进行判断、思考,才能明辨是非,这既是社会发展趋势的需要,也是自身发展的需要。 总之,要提高学生的素质教育,学校就需要明确转变教育观念,必须由应试教育转轨到素质教育上来,同时还要提升教师的教学水平和自身素养,提高课堂教学效率,为学生创建一个良好的学习环境,利于学生素质教育的培养。学生的素质教育是学校乃至整个社会一任重而道远的长期工程,要根据青少年的身心特点,创新教育方式方法,持之以恒地开展素质教育,培养适应现代社会的合格公民。 中学生素质教育论文:高等职业教育发展中学生企业文化素质教育路径探索 (长沙商贸旅游职业技术学院 湖南 长沙 410004) 摘 要:企业文化素质教育是高职教育特色的内在要求,也是高职人才培养与职业素质培育的要求。在高等职业教育发展企业文化素质教育,必须做到“三堂对接”,使第一课堂专业教学、第二课堂校园文化活动与第三课堂专业实践有机衔接起来,以双师型教师为教育主体,合力推动学生企业文化素质的培育发展。 关键词:高等职业教育;企业文化;素质教育 高职学生的企业文化素质是指学生基于对企业文化内涵的初步认知以及企业文化之于企业、个人发展重要性的清晰认识,以职业道德规范为内核形成的职业素养。李海静、胡海丽等[1]研究表明,企业文化对员工满意度、职业倦怠感存在明显影响,可培养员工“体谅和理解”组织行为的心理期望。张先状[2]提出,训练学生的企业文化运作能力,是加快塑造学生“企业人”职业素质的重要途径。加强高职教育中企业文化素质教育,已成为当前学界及企业共同关注的课题。 一、加强高职教育中企业文化素质教育的必要性 (一)企业文化素质教育是高职教育特色的内在要求 高等职业教育着重培养兼重技术理论与实践能力的应用型、技能型人才,课程结构以实践教学及相关专业理论课程为主,通过引企入校、工读结合、订单培养等人才培养模式促进学生对相应专业技艺的掌握和职业素养的形成。高职教育的人才培养目标、课程结构、人才培养模式均与企业紧密关联,因此其强调企业文化素质教育本质上仍是高职教育的内在要求,也是高职教育凸显特色的主要表现。 (二)企业文化素质教育是高职人才培养目标的要求 高职教育定义为向企业提供高素质的应用型、技能型人才。知识经济时代,企业对员工的素质要求可概括为以下几点:较强的适应能力;持续发展的创新能力;团队协作精神[3]。这些都是企业文化的重要内容,高职教育人才培养需要从中汲取有价值的元素,融入人才培养的教育体系设计中,使高职生能够尽快进入合格“企业人”的角色,提高就业竞争力。 (三)企业文化素质教育是提高高职生职业素养的要求 企业文化素质的培养有助于高职生深刻认知专业理论、技能学习对其职业生涯发展的长久影响,明确未来的就业方向与职业目标,有效衔接专业学习、技能认证与职业生涯规划之间的关系。 二、高等职业教育发展中的学生企业文化素质教育路径 (一)校企合作、工读结合是企业文化素质教育的基本渠道 校企深度合作是高职教育融合企业文化素质教育的最直接也是最基础的方法。各院系、专业要与行业内知名度高、处于领先地位的品牌企业深度合作,通过顶岗实习、办校入企、工读结合等途径与企业共同搭建起无障碍的文化交流平台,在潜移默化的企业文化熏陶中,将鼓励创新、敬业奉献、责任担当、团队协作等企业文化元素融入高职教育,营造更加贴近企业、贴近社会的职业教育氛围,使学生更快地树立正确的职业观,培育积极健康的职业素养[4]。 采用校企合作、工读结合的企业文化素质教育途径要“请进来”,更要“走出去”。可以邀请知名企业人资管理部门负责人或培训师到校讲座、座谈,将优秀的企业文化渗透到高职教育中,引导学生逐步了解企业文化。或者,采取工学交替、顶岗实习等形式,组织学生学生深度参与企业生产、服务和管理实践,在锻炼实践性技能的同时,通过零距离接触企业的文化氛围,更直观的感受企业文化素质并生成深刻的理性认知。 (二)仿真教学是企业文化素质教育的重要切入点 囿于教育年限以及校企合作深度和广度等主客观条件的限制,校企合作还无法完全负担起企业文化素质教育的任务。因此,在继续巩固发展校企合作的基础上,高职教育需牢牢把握课堂教学这个主战场,增加仿真教学在专业课程体系中的比重,带动专业调整与建设,营造良好的职业教育环境。依托高等教育课改,进行项目驱动、基于工作过程的课程开发,在课堂教学中引入企业工作流程,模拟典型工作环境和场景,使学生在准职业教育环境中感受企业文化熏陶。也可以深度发掘专业知识中的企业文化素质教育内容,比如设计工程专业可以结合装饰结构与材料、办公室空间设计等与企业形象设计密切相关的教学内容,通过专业理论思考、实践技能练习等进行专业学习与企业文化素质培养的叠加教育。 (三)职场文化品牌活动是企业文化素质教育的有效渠道 要立足高职生就业岗位职业能力培养为目标,拓展第二课堂活动,在高职教育中发展职业性强、品牌影响力大的职场文化活动。可以成立企业文化研修社,鼓励学生积极参与践行,定期组织优秀校友或专业教师到校组织专题讲座或演讲,引导学生在生活中践行运用企业文化元素如创新、协作等。依托“企业家论坛” “职教新干线互动交流”等网络平台,在校园文化建设中营造形成“宣讲讨论――示范引领――交流互动”的长效机制,帮助学生在日常学习生活中汲取优秀企业的管理经验,培养严谨细致的品质。由合作企业牵头或协办“五赛”即专业知识竞赛、辩论赛、创业策划赛、演讲赛、体育赛,在校园内营造起正能量、职业化的浓厚氛围,帮助学生在活动参与的过程中强化对企业文化理解与认可,强化职场素质。 (四)“双师型”队伍是企业文化素质教育的主w “双师”素质是高职教育的师资特色,专业任课教师需兼具教学、科研及教学素养,同时有从事专业实践的工作经历和精湛的专业技能以及组织生产经营的能力。“双师型”教师对企业用人需求于高职教育的人才培养目标均有深刻认知,能够更加准确地把握学生的企业文化素质培养任务,促进优秀企业文化元素渗透并融合进入专业教学中,是高职教育发展企业文化素质教育的主体。 三、结语 综上,企业文化素质关系到高职生职业素养的培育发展,对于高职院校学生快速适应“企业人”的角色转变至关重要。为适应企业管理文化对高职生职业能力素质提出的新要求、新挑战,高职院校应加强“三堂对接”,从第一课堂专业教学、第二课堂校园文化活动、第三课堂专业实践等多途径加强企业文化素质教育。 中学生素质教育论文:小学作文教学中学生素质教育探析 摘要:小学语文教学中作文占据着重要的地位,对于学生的发展有着促进作用,是对学生语文能力的综合检测。教师要注重在小学作文教学中培养学生的语文素质,提升学生的学习能力。本文通过对学生进行写作指导,激发学生的学习兴趣;在教学中提升学生认识事物的能力,提升学生观察事物,认识事物以及抒发情感的能力,使学生在写作时有话可说,有情可抒;并且通过培养学生的思维能力,从而提升学生的语文学习能力。 关键词:小学语文;素质教育;学习能力 语文学科作为培养学生素质的重要途径,教师要强化在语文教学中对素质教育的渗透,从而提升学生的综合素质,为学生的发展与进步提供更多的可能。小学作文教学作为培养学生语言能力的项目,是学生的感知、思维、语言等能力的综合展现,因此,教师要注重在作文教学中渗透素质教育内容。笔者依据实际教学经验,对小学语文教学中的素质教学进行简略探究。 1.写作指导,激发学生学习兴趣 在写作前对学生进行写作指导时,教师不仅要注重方法的教学,还要注重激发学生的写作兴趣,小学生的学习都是从兴趣出发,只有学生真正感兴趣的学科,才能使W生更好地参与到课堂教学中来,自主进行作文的学习与写作,提升学生的语文素养。在作文教学中教师要善于激发学生的写作兴趣,常以赞赏的语气与学生对话,选择优秀作文进行朗读,逐句逐段的分析与欣赏,从而提升学生写作的自信心,激发学生写作兴趣。再者,教师可以经常与学生一同欣赏美文,引导学生享受优秀文章中的独特意境,使学生感受到优秀文章带给人的愉悦、真切的情感体验,从而促使学生摘抄优美的语句,提升学生对于优美语句的喜爱,从而引导学生喜爱上写作,在纸张上表达自己对于身边人、事的所感所悟。 2.培养学生认识事物的能力 要想使小学生的作文写作有话可言、有情可抒,就要注重培养学生的观察能力,只有学生学会观察生活中的现象、事物,才能形成深刻的感触,在进行写作时,能有话可说、有情可抒。再者,学生在进行写作时能否有正确的认识,形成正确的价值观,明确立意,都取决于学生在生活中能否正确认识事物,从中形成高尚的品德与情操。因此,教师要注重培养学生的观察能力。 2.1学会观察,认识新事物。在小学生作文中,很多学生的作文都像是流水账,什么时间做了什么,没有将自己的情感以及印象深刻的事情进行描述,缺乏观察事物的能力。因此,教师在教学中要教给学生观察事物的方式方法,从而培养学生认识新事物的能力。例如,在教学《荷花》时,作者重点描述了荷花的形态,对于在公园中其他事物的观察则进行了忽略。作者运用形象的表达方式进行了表述,再者作者将自己观看荷花使得感受进行了表达,运用拟人的手法把自己看作是荷花,翩然起舞。从而形象地描述了自己观看荷花的过程以及感受,带给人真切的体验,使读者也有身临其境之感。因此,教师在进行教学时,要善于教导学生观察事物的方法,从而使学生正确观察,合理表述,在表述中分清主次,对作文中的重点进行描述,改善学生流水账的写作现状。 2.2让学生学会深刻认识事物。学生的实际生活是学生思想的源泉,教师在教学中要善于利用生活中的例子引导学生形成深刻的体验与感悟。例如,身边最美的人、大扫除的画面、班中人热情帮助他人的同学等。教师要引导学生深刻感受身边的事物,观察他们的言行举止,从而来记述身边的感动,使学生学会深刻的观察与思考,提升学生深刻认识事物的能力。 3.训练学生思维能力 作文的写作需要学生发挥自己的想象力与创造力,因此,学生的思维能力尤为重要。教师在进行写作训练时,要引导学生进行思维训练。在对学生进行思维训练时,要注重训练学生思维的深刻性。小学生观察事物时,容易被表面的现象所 ,从而认识不到事物的本质,在进行写作时,立意不深,难以捕捉到文章的重点;训练学生思维的广阔性。通过训练思维的广阔性,引导学生多角度、多方面观察事物、认识事物,使学生的认识更加全面,帮助学生写作出独特立意的文章;训练学生思维的独创新。教师要注重训练学生思维的独创新,使学生逆向思考,推陈出新,善于从不同的角度思考问题、发现问题,提升学生的创造能力,从而丰富自己的见解。 总之,在进行小学生作文教学时,教师要注重对学生各方面素质的教育,提升学生的各方面能力,使学生树立正确的思想观念,审美意识,从而为学生作文能力的提升做好准备。 中学生素质教育论文:浅论中学生素质教育学工实践的成效及意义 摘 要: 中学生,尤其是即将面临以后择业、就业、大学该如何选专业的思考的高中生,一直从事学校学习,对应该承担的社会责任,对社会生产制造,对自己所学和学习东西的实用性、应用性,以及未来职业的定向,等等,都充满迷惘。如何提高他们社会责任感?如何让他们适当了解和体验父辈们所从事的劳动、亲身体验产品的生产制造?如何让他们了解所学知识怎样转化成生产力?如何让他们对自己的职业定向有一个切入点?本文提到了中学生学工素质实践,并通过青岛市每年8000高二学生在青岛市职业教育公共实训基地学工实践的实例,论证了中学生学工实践的成效和积极意义。 关键词: 中学生素质 学工实践 办学成效 一、引言 中学生是国家的未来,承担着国家未来富而强的建设重任,关乎着国家的兴衰。由于社会进步,人们生活条件的改善,以及少生、优生国家战略的影响,新生的一代是生活在温室中的,他们往往少了老一辈的人(同龄时)奋发拼搏、吃苦耐劳的精神。而已经成长起来的中学生,尤其是即将面临以后择业、就业、大学该如何选专业的思考的高中生,一直从事学校学习,对应该承担的社会责任、对社会生产制造、对自己所学和学习东西的实用性、应用性及未来职业的定向,等等,都充满迷惘。如何提高他们社会责任感,如何让他们适当了解和体验父辈们所从事的劳动、亲身体验产品的生产制造?如何让他们了解所学知识怎样转化成生产力?如何让他们对自己的职业定向有一个切入点?本文提到了中学生学工素质实践。并通过青岛市每年8000高二学生在青岛市职业教育公共实训基地学工实践的实例,论证了中学生学工实践的成效和积极意义。 二、学工内容 青岛市里所有学校高二的学生每年下半年,都要依次在青岛市职业教育公共实训基地学工实践。学工人数,每年8000多人。学工时间为一周。每个学生的学分共为10学分,由学工带队老师给出,最终学分要记入学籍档案。 学工内容主要从以下四个方面进行。 1.安全教育。 主要让他们了解生产设备、工厂秩序、安全知识等内容,使他们了解生产,增强遵规守纪的能力。在安全教育过程中让他们了解青岛市职业教育公共实训基地的现状、组成、发展、功用,培养何种人才,以及培养的人才在社会发展中的地位、作用。车间有很多不同型号的机械设备,他们以前都没接触过,学工过程要用到,安全注意事项很多,一一强调到位。让他们知道车间就是工厂,他们现在就是工人,他们要掌握最基本的工人的职业道德和团队合作精度,比如必须穿工作服、戴安全帽、排队进出车间,服从车间所有的制度,服从车间师傅的统一管理,按时完成分配的任务,等等。在安全教育期间安排一次社会调查,参观大型现代工业企业,并邀请企业专家进行现代企业文化讲座。 2.参观基地。 主要让他们了解现代加工制造的设备、组成、功能和车间的运行模式,使他们看得见、摸得着;使他们有一个切身体会和思考,增进对实际制造业的了解。青岛市职业教育公共实训基地主要有焊接车间、机械车间、机电车间、数控车间、汽修车间、模具车间等几个大型车间组成。带领学生依次参观,使学生对车间有一个立体、直觉上的了解,参观由青岛市职业教育公共实训基地老师介绍和学生演示组成,让他们了解车间机器的运作和功能。 3.机械小产品制作。 这个环节是一个主要的环节。这个环节的设计及每一个模块编排都是实训基地老师们精心思考、研究和挑选的,从中学生的实际出发,切实增强中学生的实践能力。内容安排的目的使他们在学习和实做的同时了解到当前制造业的发展和一些产品的设计制作流程,并能够亲身体验;同时了解当前一些产品制作所凝聚的劳动,对父辈和从事劳动的社会大众有一种敬佩感;学习平凡岗位的无私奉献和回报社会精神;使他们与自己所学的知识适当接触,并从中体会到知识转化成劳动力的过程,以对自己的未来职业定位有一个切入点;机械小产品制作主要以这样的教学方式增强他们的成就感、荣誉感和团队协作意识,达到激发他们的创造力的目的。 参观完岛市职业教育公共实训基地后,每个班要抽签决定今后几天的专业产品制作内容、所在的车间和带队老师。由于部分产品的专业技术性较高,学生对相关知识了解得较少,对加工知识更是知之甚少。基地带队老师要从本工种的现状及发展开始讲,尤其强调实做的产品制作过程中的安全注意事项,相关的识图、设计和制作的知识,并示范指导学生完成产品的制作。为了激发学生热情,使学生有所学、有所获,做出的产品既实用又有技术性,制作项目主要安排以下几个模块。 钳工制作:制作錾口榔头,制作酒瓶起子(很多不同的风格类型),制作小火车模型。 电子产品制作:装配迷你小音箱,装配调频收音机对讲机,制作数字万年历,装配语音控制小车,制作语音控制机器人。 数控加工产品:数控车床加工国际象棋子,数控铣床加工变形金图案,线切割加工帆船工艺摆件。 汽车一级维护:检查润滑机油,更换发动机机油及机油滤清器,检查冷却系液面高度及其防冻能力,清洗空气滤清器及更换滤芯,汽车灯光的检查。 精细化工产品制作与日用品分析:洗涤剂的制备,护肤类化妆品的制备,食醋总酸度的测定,自来水总硬度的测定。 这些项目都是老师们为了让学生能够从学东西,体验社会生活,体验理论实践结合,体验日常生活产品的制作等方面着手而精心设计的,具有非常好的社会实践性。 4.作品点评。 这个环节,让学生们对自己的作品有一个认识,同时对优秀的作品有一个认识,让他们了解优秀作品和非优秀作品,它们的差距在哪?怎样改进?让他们学会思考,学会自己找缺点并改进方法。 学生做完作品,指导老师们要给出最终的成绩,并对每个学生的作品进行点评。最后根据作品的情况进行总评,进行表彰。在作品表彰结束后,每个学生的作品都自己带走留作纪念,让学生们对学工的锻炼的记忆更加深刻,强化了学工的意义。 三、学工的成效及意义 在学工实践过程中,学生的热情很高,组织性、纪律性非常好,产品都能按时完成,车间安全运作良好。对学工的成效及意义,经过调查及多次和学生交流,发现主要有以下几个方面。 1.了解了当前制业的发展和一些产品的设计制作流程,并亲身体验。 学生反映产品的实做带队老师把相关的制造领域的发展、制造的新技术、制造涉及的范围,以及我国制造业的不足,以后他们努力的方向对他们进行讲解,扩展了他们的视野。很多学生说老师在对实做项目进行讲解时,就设计流程、制作步骤一一给他们介绍,并且最终他们还亲身实做,扩展了视野及思考范围。 2.了解当前一些产品制作所凝聚的劳动,对父辈和从事劳动的社会大众有一种敬佩感。 在产品制作的每一个过程学生都亲身体验。一些学生的产品作废了,学生们也深有感触。在学工实践过程中,很多学生意识到并不是付出了努力就一定能得到回报,或者有时付出很大努力只取得一点成就。在这个过程中必须认真、细致、加倍仔细才能成功,使学生看到产品涉及的劳动价值。学生们说,这次实践活动使他们对从事相关工作的工人有了一种敬佩感,并表示在未来的学习、工作中要学习工人们这种有所担当的责任感。 3.与自己的知识适当接触,并从中体会到知识转化成劳动力的过程,对自己的未来职业定位有一个切入点。 在产品的制作流程中学生掌握新知识的同时,又运用到以前所学到的代数、几何、物理、化学等方面的知识。 比如读图时许多几何标注他们要懂,加工制作过程很多计算他们要会,精细化工产品制作中一些化学反应要用,等等,这样才能保证产品的精度及质量。 学生们都深有感触地说,他们感到以前所学的很多书本上的东西都很实用,并且第一次明白了知识转化成劳动力的过程。 学生们说,通过这次实践活动,他们想到了很多问题。比如:他们现在会什么,不会什么,想干什么,现在应该怎样去努力,等等。这使他们未来职业的定位有了一个切入点。当然也有一些学生说以后不会干这个,说很累。由此他们开始思考自己想干的适合自己的职业,提前思考职业规划的职业问题。 4.增加他们的成就感、荣誉感和团队协作意识,激发他们的创造力。 学工作品需要他们亲自动手或几个人合作才能完成,最后留作纪念。因为学生平时很少动手,并且不少好吃懒做,这种训练增加了他们动手动脑能力。学生们都兴奋地说,他们手中的产品都是他们自己做的,是他们亲手创造的奇迹,说他们很有成就感、自豪感。这激发了他们的主观创造性、自觉劳动性,寓学于乐性。 5.学习平凡岗位的无私奉献和回报社会精神。 因为还处于学校学习阶段的他们最终要回到社会中来,他们当中有很多人要在平凡岗位上从事平凡工作,所以让他们提前体会到平凡岗位的无私奉献精神和回报社会的精神,能够为他们今后将要或想要从事的职业做准备,更激励他们为了将来的职业规划在现在的学习中更加奋进。学生们说,通过这次学工实践活动,他们看到了工人师傅们在平凡岗位的无私奉献,这让他们认识到现在要更加努力学习。 四、结语 参加过学工实践的学生都在谈论通过学工实践他们今后将要或想要从事的工作并不像以前想象的那样遥不可及。同时他们也很敬佩师傅们那种乐于奉献的精神,这是他们将要学习的。他们最终都要以自己的力量回报社会。他们表示他们将会好好学习,以最好的方式回报社会。最好的方式他们虽然没具体说出,但是通过这次学工实践,他们已有了方向。 通过以上对中学生素质教育学工实践的成效和意义的总结可以看出,中学生素质教育学工实践对当前的中学生而言,是一项极其重要并且具有长远意义的实践活动,它对当前中学生的影响积极而有效。
产品设计论文:用户体验产品设计论文 一、基于视觉感受的产品情感化设计 视觉作为人的第一感受器官收集着身边接近80%的产品信息,产品中的视觉体验大体可以从自身的造型和色彩来表现。如果说功能决定了产品的形态,那么用户在第一眼看到产品的时候就决定了其价值。设计师通过点、线、面、体等形式美的造物法则,引导着消费者的反应和感受,通过设计手法将完美的线条和造型赋予产品之上,使得产品自身更具亲和力。色彩是视觉感受中不可忽视的另一要素,根据用户的差异性需求,采用不同的色彩搭配和选择可以给消费者带来更加完美的体验,色彩作为一种具有自身性格的设计要素,可以起到与造型相互呼应、与产品特征相互衬托的作用。产品设计的视觉感受就是要求设计师善于综合运用造型和色彩的共同作用来适应用户不同的体验需求。 二、基于触觉感受的产品情感化设计 用户在看到产品的整体造型后是需要靠触摸及操作来感知它的,同时触觉在用户与产品的交互过程中有着举足轻重的作用。肌理和材料是触觉感受的最基本的体现,产品通过表面的凸凹或是质感直接作用于人体的皮肤,给人以不同的情感共鸣。任何的产品都需要通过材质本身把信息传递给消费者,其表面的质感、温度感、肌理特征随着各种材料的不断应用,使得产品体现出粗细、软硬、厚薄等变化丰富了消费者使用感受和触觉体验。触觉在一定程度上还可以起到是觉得作用,这就是我们通常所说的视触觉,视触觉的出现大大拉近了用户与产品之间的距离。触觉可以影响视觉,比如传统的按键手机在实现短信功能的过程中,通过长时间的产品使用,消费者已经能够依靠按键的规整排列就可以快速直接并且准确的进行各种文字的输入。同样视觉也会反作用于触觉,我们在看到一个产品的外观造型及材质光感的同时,就基本能够感知到它的触摸感受了。 三、基于听觉感受的产品情感化设计 产品可以通过听觉与用户进行沟通,这是一种特有地并且不能被其他感觉所替代的方式。产品声音可以产生一种提示性的功能,比如烧开的水壶发出“哗哗”声、键盘或鼠标发出的“咔咔”声。同时在操作产品时所产生的声音也是对产品自身定位的一种体现,比如“苹果”手机特有的锁屏声、都彭打火机开盖时的清脆的“叮”,保时捷汽车提速时低沉咆哮的发动机声等等,都能够体现出产品自身的特点以及使用者身份的象征。听觉作为产品与用户沟通的一种重要手段传递着产品的安全性、警示性等必要功能,也可以给人以身心愉悦,创造特殊浪漫气氛的附属功能。 四、基于嗅觉感受的产品情感化设计 嗅觉完全可以称为一种影响用户情感的最直接的方式,其敏感程度大大超越了其它感觉,这是一种特殊的体验,任何一种感官体验都无法替代嗅觉。近年来所出现的优秀的产品设计不乏有一些在嗅觉体验上做出创新的经典案例。例如2014年的IF设计大赛的一款作品,将传统的时钟脱离了视觉的束缚进行嗅觉体验的创新,利用每天不同时刻的阳光角度的变化,照射在代表不同时间段的“时间盒”上从而散发出不同的味道,用户在家中的每一个角度都可以通过嗅觉感知到当前时间大致是处于哪个时间段,这款时钟的设计大大颠覆了消费者对钟表固有认识,以全新的方式给用户传递了时间的信息。嗅觉具有很强的分辨能力,如商场中不同品牌的卖场大多会以自身特有的香味让消费者对其产生出高度的识别,在其还没有进入消费者的视线之前就对消费者进行了提醒。 五、结语 在当今时代,人与产品之间已经不是简单的使用和被使用的关系,在两者之间始终会交织着情感的诉求和交流。用户对产品的体验过程也不仅仅是感受器官对信息的生理接受,更多的是消费者在情感上的一种满足。设计师在产品设计的过程中应当重视各种感觉器官所体现出的用户情感诉求,合理的利用设计手段使产品给用户带来更加完美的使用体验。 作者:闫俊 单位:武汉纺织大学艺术与设计学院产品设计系 产品设计论文:数字化制造背景下产品设计论文 一、Pro/E与数字化制造 (一)操作中的“数字化” Pro/E在产品开发设计时主要通过参数化来实现。通过几何约束和尺寸约束,把握设计对象造型模块的特征与关联,有效地控制了模型修改的一致性和造型风格的统一性。主要有两种操作类型:一是尺寸约束参数化,对形状特征进行尺寸约束;二是定位约束参数化,即对特征进行定位约束。 (二)数字化设计制造 自从数字计算机在20世纪40年代诞生以来,就改变了过去图纸、模型式的制造方式,利用CAD、CAM等技术,实现了无图纸的计算机辅助设计,被称之为数字化设计。随之,信息集成的数字化设计产品与多功能数控机床、机器人化的生产制造设备等信息并联,使设计的产品能被快速加工成型,这个过程被称为数字化制造。数字化制造实际上就是在对制造过程进行数字化的描述中建立数字空间,并在其中完成产品制造的过程。2014年10月8日中国新闻网刊载了一条新闻:据《纽约每日新闻》报道,世界首款3D打印汽车终成现实……它的制作周期为44个小时,并且最高时速可以达到80公里每小时。中国3D打印技术产业联盟执行理事长罗军在青岛第二届世界3D打印技术产业大会会上表示:“近期,教育部正在制订方案,让3D打印机走进学校,促进3D打印教育普及。同时,科技部、工信部也正在探讨3D打印产业化问题。”诸多实例表明,3D打印技术已然进入并应用到了生产制造领域。国务院参事、科技部原副部长刘燕华对相关媒体也表示,3D打印代表了制造业的数字化。综上所述,数字化设计已经是数字化制造中的一个设计环节,在工业制造业的大系统中被称为数字化设计制造技术。Pro/E操作中的“数字化”主导设计经过机床系统的处理后生成程序段,进入机床成型或3D打印快速成型,即完成了数字化设计制造。 二、Pro/E建模与辅助设计 Pro/E作为美国PTC公司推出的软件,目前是最普及的三维CAD/CAM/CAE应用软件之一,经历几十年的发展,现已成为一个全方位的产品开发软件,集合了众多强大的功能,如草绘设计、产品组件设计、产品造型设计等。它将设计造型的特征以全参数化的方式在其三维建模系统之中运算,形成了其特有的全参数化三维建模功能。利用Pro/E进行设计实践时,常见模型利用软件自带的功能即可组合形成,不规则的或造型较复杂的造型则需要用二维草绘的方式来完成,具体是建曲线轮廓,再由曲线轮廓创建曲面,再根据造型旋转曲面,或切割曲面等方式来完成;结构更复杂的造型,则需要进行建模前的结构分析、特征分解等工作,将这些复杂造型解构成为单一的造型,按“零件”来进行造型建模,再分析这些零件间的位置关联关系,进行组装装配完成建模工作,最后转化为实体模型。利用曲线轮廓特征、拉伸、拉伸加厚、实体切除等方式的油壶模型。现代制造企业的竞争,是产品和设计的竞争。企业产品的开发越来越依靠现代化的产品设计方法和技术手段。现代产品设计方法是以电子计算机为手段,运用工程设计的新理论和新方法,使计算结果达到最优化,使设计过程实现高效化和自动化。以此来看,行业发展的现状使产品设计师必须熟练掌握Pro/E等计算机辅助设计的能力,便于提高产品设计开发的周期、节约设计成本等。 三、Pro/E设计创作与案例展示 当前设计的理念已逐步从“形式追随功能”转变为“设计追随情感”,产品意象造型设计已成为工业设计重要的研究内容。Pro/E作为计算机辅助产品设计软件,它在实践中拓展了设计师的创新思维,提高了设计师对设计造型的开发能力。在产品外观、细节、特性以及功能等方面,设计师均能利用Pro/E完成外观模型以及概念设计原型的制作。Pro/E的强大功能是需要设计师的“催生”才能发挥出其超强的设计功用。数字艺术家肖永亮说,他们团队在做《泰坦尼克号》电影特技时,所在公司的硬盘大小也只有2GB,但作品仍获得了第71届奥斯卡金像奖,这就是说,他的团队能把现有设备的潜力发挥到极致。所以,设计师需要利用其独有的创作造型思维、具备一定的空间设计解构和组合能力,才能将Pro/E软件的辅助设计作用发挥到极致,达到预期的设计意图。在进行教育部课题“3D打印与数字化制造背景下的产品设计研究”研究过程中,科研团队的一项成果参加由中国航空学会2012年主办的“‘创新杯’第五届全国未来飞行器设计大赛”中,团队成员李凤芳主创的作品《“凤之翼”未来高空长航时无人机设计》获得了“优秀奖”。该无人机设计方案,采用大展弦比机翼,前缘呈弧线状小角度后掠,无尾翼布局。机翼中央部分弦长较大,机翼可分为中央翼和外翼两部分。在中央翼的上部,采用弧形机翼嵌入,使中央翼和弧形翼之间形成一个较大的气流通道。通过在中央翼上部安装3个直径为1.4m的电机和螺旋桨,对通道中的空气进行加速,使飞机中央翼部分的升力大大提高,以此提升全机的升力,也能改善飞机的低速飞行和失速特性。中央翼和弧形翼的良好气动力布局设计,能保证无人机的飞行和操纵性能比常规的直机翼布局无人机大为提高,特别是在纵向的俯仰控制上更具有较大的突破。在纵向的俯仰操控性能上,中央翼和弧形翼的气流通道,配合中央翼的S型高升低阻翼型,使飞机具有纵向自稳的特征。在中央翼后缘设置控制面,对飞机进行操纵,从而不需要设计尾翼对飞机进行安定和控制,大大减小了飞机的重量,提高了无人机的结构利用率。从气动布局设计上看,本方案相比于其他布局的高空长航无人机,其气动布局的创新是其总体性能优良的最大保证,也为其进一步的研究发展打下了良好的基础。在作品设计中,Pro/E软件作为主创软件,经过设计图、油泥造型局部模拟,最终利用其完成了设计建模等。产品设计从某种程度来讲,横跨工科(生产制造)和艺术(外观形态)两个领域。综合来看,Pro/E软件能将设计至生产全过程集成到一起,让所有的用户能够同时进行同一产品的设计制造工作,即实现所谓的并行工程,完成产品的数字化制造设计环节。同时,Pro/E软件也能将设计创意中的产品原创“指甲图”即手绘产品造型设计稿,利用其软件功能变成模拟造型,完成产品的艺术外观设计。 作者:杨明彦 单位:渭南师范学院传媒工程学院 产品设计论文:用户内隐测量产品设计论文 1内隐联想测验 目前用户研究中内隐测量比较有效的方法之一是内隐联想测验(ImplicitAssociationTest,IAT),最早由Greenwald和McGhee等人提出。常见的内隐联想测验包含概念词(如花朵、昆虫,即研究对象)和属性词(如漂亮、恶心)。在IAT测试中,计算机随机出现一个属性词,要求快速进行按键反应,将属性词与某一概念词配对。概念词和属性词可以是匹配的(假定:花朵-漂亮,昆虫-恶心),也可以是不匹配的(假定:花朵-恶心,昆虫-漂亮)。IAT认为,当被试者认为概念词和属性词相匹配的时候,被试者的反应是基于内隐认知的,是无意识的自动加工方式,反应时比较短。而当两者不相匹配时,此时的反应是基于意识的外显加工,反应时比较长。两种反应时差就代表被试对研究对象的态度。近年来,IAT作为一种有效的内隐测量方法被广泛应用于用户研究中。Roefs和Janssen发现,在直接访谈中,多数用户表示不会考虑购买高脂肪和高热量的食品;但是IAT测验结果显示,用户还是愿意购买高脂肪、高热量食品,因为它们有助于用户缓解日常生活中的压力。Brunel等人测量了消费者对不同种族的广告代言人所代言品牌的态度,IAT测试结果表明,白人偏好由白人代言的广告,黑人偏好由黑人代言的广告,而问卷调查却没有发现这一现象,相反都表现出一种被公众接受的态度。Shi,Wen和Fan通过调查问卷和IAT两种不同方式调查了中国消费者对于不同来源国产品的态度。问卷调查发现,相对国内品牌,注重面子的被试者对日本和美国品牌的产品更有偏爱,而IAT测试结果却没有这样明显的偏爱,结果显示出外显和内隐态度明显的差异。IAT还可对用户行为进行有效预测:Brunel等人发现,在品牌识别和偏好、产品使用等方面,IAT比外显测量更能有效预测行为。Friese,Hoffman和W覿nke在一项有关消费者选择食物购买时的行为研究时发现,相比外显测量,IAT更能有效预测消费者的冲动购买行为。此外,Maison等人认为,即使在不存在刻板印象和态度可达性的情况下,IAT测得的内隐态度对消费者行为的预测效果也比外显测量的结果好。有关IAT的信效度研究结果发现:IAT具有比其他外显测量方法更好的可信度,重测信度平均在0.60左右。此外,相比外显测量方法,IAT也具有更好的效度,能有效避免外显测量所带来的自我掩饰和印象管理等影响。 2眼动测试 眼动测试可客观、实时地反映用户的认知处理过程,并发现主观报告中所不能显示的无意识心理过程,因此也被认为是有效的内隐认知测量方法之一。眼动测试是借助视线跟踪装置记录用户在观察事物时的眼动轨迹,并根据记录的眼动数据来分析用户心理认知活动的过程。眼动设备提供了对于认知加工敏感的、内隐的主要测量指标,主要有:(1)总注视点数(总注视点数越少,意味搜索效率越高);(2)兴趣区域(AreasofInterest,AOI)的注视点数(在某一个AOI区域,注视点数越多,意味着该区域对用户越重要或越具有吸引力);(3)注视时长(注视时间越短,表明用户信息加工越有效率、越流畅);(4)扫描路径长度和时间(扫描路径越短表明搜索效率越高,扫描路径时间越长代表用户的信息加工越复杂);(5)眼跳数量(眼跳次数越多则意味用户搜索的信息量也就越大);(6)无意识和有意识注视点数量(无意识注视点一般时间小于240ms,有意识注视点一般时间大于320ms)。由于眼动测试的客观性和实时性,其逐渐被应用于用户研究中。Schmutz等人采用眼动追踪技术研究了列表式和矩阵式两种信息展现方式对用户认知负荷及消费决策的影响,结果表明,列表式的信息呈现方式可让消费者更有效地比较产品;Nielsen采用眼动仪测量了用户在观看网页时的眼动轨迹,发现用户观察网页的眼动模式符合F形态;Rayner等人在一项有关用户浏览印刷品广告的眼动研究中发现,相比图片,用户在文本内容上花费的时间更多,这与传统外显测量得出的“1张图片的效果要大于1000个字符产生的效果”观点相反;Mourant等人通过比较新老驾驶员开车时的眼动数据发现,新驾驶员的注视范围较窄;Dishart等人通过研究熟练驾驶员看前方道路时的眼动信息发现,驾驶员对前方道路的注视次数较少,因而影响驾驶安全;白学军等人通过眼动实验研究了影响用户对新闻网页中广告的关注因素,发现用户的关注度只与网页广告的呈现位置有关而与新闻内容和网页广告的相关性无关。与以往外显测量方法相比,眼动测试的特点有:(1)直接性。眼动注视点可直接反映用户的关注内容,实时反映用户的认知过程,尤其是用户的无意识认知加工。(2)高效性。眼动测试可有效缩短测试时间,减轻数据整理、现象解释的难度,直接发现用户界面设计上的缺陷,能有效提高测试的效率。(3)自然性。可穿戴、非接触式眼动测试设备的出现使眼动测试摆脱了实验室环境的限制,更接近于自然环境。(4)眼动测试能够揭示用户在无意识情况下浏览界面时所采用的认知策略。 3脑电测试 任何心理活动从本质上来说都是由大脑决定的,因而,通过脑生理信号可反映人们内心真实的心理活动,而脑电是其中应用较为广泛的一种。以脑电活动的电位为纵坐标,时间为横坐标,记录下来的电位与时间相互关系的图像即脑电图(Electroencephalograph,EEG)。在心理研究中,用各类刺激和被测试者的行为等为标志,将EEG分割成片段分类叠加,并将这些脑波片段进行平均,即获得平均事件相关电位(Event-relatedPoten-tials,ERP)。脑电信号是一个对神经活动变化敏感的指标,可实时监控外显方法所无法测量的个体的体验和认知加工过程,因而也越来越多被用于各种用户研究中。目前,用户研究领域应用比较多的是EEG的频谱分析和ERP的成分分析法。例如:Ohme等人采用EEG测量方法比较了用户在观看两个不同版本广告时的情绪变化,两个广告唯一不同的地方就是其中一个女演员动作的微小变化(首先用手背抚摸脸颊,然后放回到肚子上,持续1.5s),其他均一样。测试结果发现,虽然用户没有明显地意识到这种区别,但是这个微小动作的变化让用户大脑的α波能量值明显低于另外版本的广告,而且让用户更多地记住了该产品的优点,并在随后的购买中,更多地选择了该产品。Dussault等人在模拟飞行驾驶任务的测试中发现,脑电θ频段的活动随用户心理负荷的增加而增强,而心率测试和其他主观量表却没有显示出明显变化。除了EEG,研究人员也采用ERP来对用户态度进行研究,即使用户想故意隐瞒自己的想法甚至故意谎报自己的真实态度,ERP测试获得的LPP(晚期正电位)成分也不受用户主观意志的影响。LPP波幅也能反映事物的情感内容,比如使人产生强烈情感的事物比中性事物更能产生大振幅的LPP。Davidson在研究中也发现,引起积极态度的事物在大脑左半球有更大的LPP激活,而导致消极态度的事物在大脑右半球有更大的LPP激活。此外,Vecchiato等人采用ERP技术测试了用户对百事可乐广告的记忆效果。结果发现,广告给予用户的记忆效果越好,大脑与记忆相关脑区(主要是颞叶)的GFP面积就越大。总之,脑电可用于对产品和服务进行外显测量所无法开展的精确性评估。与传统的用户研究方法相比,脑电测试能够在毫秒时间内测量认知过程中的脑电信号,从而可了解行为所处的认知阶段。而传统方法更多测量的是行为的结果,其中包含了多个认知加工过程,自然就很难确定行为所对应的认知加工阶段。其次,脑电测试可在被试者没有外在行为反应的情况下实时获取脑电数据,而传统方法依赖被试者的外在行为反应。对于那些主观无法觉察的情绪,虽然被试者无法报告它们之间的差异,但是通过脑电实验可精确地记录所引起的脑电变化,从而揭示出用户的认知加工过程。此外,脑电对测量场所要求比较低,可在自然环境下进行测量。 4功能性磁共振成像 功能性磁共振成像(fMRI)技术的出现使得研究者对大脑活动的直接观测和解释成为可能,使人们能更准确地掌握用户大脑的信息加工过程,从而揭示大脑潜意识的需求。fMRI技术依据大脑在不同心理活动中不同脑区的血流量和血氧含量的变化所引起的磁场变化,可高分辨率地记录大脑的不同认知功能区在不同心理活动中的变化。目前,fMRI技术已被广泛应用于研究人类的认知活动。在用户研究领域,fMRI主要用于对用户的消费行为给出神经层面的解释及预测市场的反应。首先,在消费者行为解释方面,fMRI技术能够直接探查以往外显认知测量难以发现的认知活动,例如:McClure等人采用fMRI技术研究了品牌对消费者的评价和选择的影响。实验采用百事可乐和可口可乐作为实验对象,当用户品尝不带商标的可乐时,大部分用户认为百事可乐更好喝,并且百事可乐所引发的与奖赏体验有关的大脑腹内侧前额叶皮质激活程度是可口可乐的5倍,但是当品尝带有标识的可乐时,大部分用户认为可口可乐更好喝,并且发现可口可乐激活了大脑中与记忆有关的海马体和与高级认知控制有关的背外侧前额叶,而百事可乐则没有引起上述活动。这表明品牌通过高级认知方式对用户产生影响,而不是依赖与味觉相关的低级加工。Plassmann等人利用fMRI技术研究了价格对用户体验的影响,通过让用户品尝标有不同价格的同一种葡萄酒,发现被试者觉得越贵的酒味道越好,而且被试者大脑与愉悦感有关的内侧眶额叶皮质随标价的提高活跃程度也越强烈。该研究表明高标价不仅给人一种质量上乘的错觉,而且还真实提升了消费者的体验。此外,通过用户研究,fMRI技术还能预测产品的市场效果,例如:Berns和Moore采用小样本对市场进行了预测。他们让27名青少年躺在磁共振扫描仪中听20首新歌,同时要求对每首歌进行喜好度评分。结果显示,与人脑奖赏区有关的伏隔核和眶额皮层的活跃程度与评价度相关。3年后,他们又调查了这20首歌在3年中的销售量,结果发现,之前这27名青少年大脑中伏隔核和眶额皮层的激活程度可准确预测这20首歌在这3年中的销量情况,而喜好度评分却无法预测。该研究表明,fMRI的测试结果相比行为测试更能预测产品的市场效果。总之,与传统外显测量方法相比,fMRI技术具有自己的特点和优势:首先,fMRI能在数秒内获得大脑的结构和功能图像,空间分辨率能达毫米水平,大大提升了研究者对大脑观察的准确性和完整性。其次,fMRI能对大脑的认知活动进行直接测量,所获得的结果比传统间接的外显测量方法获得的结果更客观。大量fMRI测试结果在很多研究中获得了重复验证,相比其他研究方法具有更好的信度。由于fMRI具有无辐射、无损伤的特点,被试者可重复多次参加实验。 5展望 文中对用户研究中的内隐测量方法进行了综述,相对以往传统的外显测量方法,采用内隐测量技术可获得用户在意识控制条件下难以获得的无意识心理活动数据,揭示用户认知中的无意识过程,从而能更好地理解用户行为及更有效地对市场进行预测。当今,内隐测量方法的应用范围一直在扩大延伸,根据内隐测量方法在用户研究领域的前景和发展趋势来看,研究者应该关注以下几方面: (1)每种内隐测量方法都各有特点,这很大程度上取决于能否在具体环境中实施这些方法,即不同的内隐测量方法具有各自特有的适用环境。因此,研究者需要发展这些内隐测量方法的融合技术,以期能同时获得多项优势互补的有效数据。 (2)多数内隐测试技术只能在实验室进行,不适用于自然情境,因为用户在体验过程中的任何细微活动都会改变信号采集的纯净性。因此,研究者需要对各种内隐测量方法做进一步改进,以提高其在自然环境中的可推广性。 (3)尽管内隐测量方法可测量用户无意识行为,但是依然无法完全代替外显测量。根据当前的认知双加工理论,内隐(无意识)和外显(意识)加工同时对人类的认知过程起作用,当两个加工方向一致时,内隐加工的结果与外显加工结果一致,只有当两个加工方向不一致,存在竞争的时候,往往内隐加工会取胜。因此,当内隐和外显加工存在竞争的时候,只有采用内隐测量方法才可发现用户真实的想法,而当内隐和外显加工一致的时候,更适合采用外显测量,因为相对内隐测量,外显测量具有操作简便,自然情境,无需昂贵仪器,数据处理简单等优势。由此可见,今后仍需在内隐测试方法和外显测试方法之间进行更有效的比较,找到各自有效的适用环境。 (4)要准确预测消费者的行为,需要外显数据与内隐数据的结合来建立一个统一的用户行为模型。例如在市场研究中,以往的学者大都根据传统外显测量方法收集到的数据建立模型去考察用户的自述偏好(外显)和展示偏好(内隐)之间的关系。尽管这些模型彼此之间存在差异,但都是建立在“无限理性”观的基础上的,优秀思想依然是计算概率和结果函数的加权求和(Σf(p)g(x)),即通过比较各选项总体期望价值或效用的大小以达成抉择。因此,这些模型都是建立在外显的分析性推理和判断之上的理性模型。但是一系列研究表明,人类的意识是“有限理性”的,无法进行诸如EV=ΣpiXi之类或更复杂的计算,多数时候只有采用内隐的直觉方式才能达成抉择。因此,未来只有找到内隐的直觉模型,并与理性模型相结合,建立一个统一的用户行为模型才能更准确地了解用户的内在需求。 6结束语 随着内隐测量技术的发展,内隐测量方法的应用也会越来越广泛,不再局限于某一方面的用户测量,而是融合用户心理的各个层面,以更加灵活的方式应用到各种用户研究中去。 作者:谢伟 辛向阳 胡伟锋 单位:江南大学设计学院 产品设计论文:水族刺绣家居布艺产品设计论文 一、水族刺绣元素在家居布艺产品设计中的应用方式 家居布艺产品属于以纺织品为主的室内软装饰的范畴,在室内的陈设装饰中具有相当重要的作用。随着人们对“轻装修、重装饰”这种较为理性的装修观念的认同,家居布艺产品受到越来越多的人的重视,其市场需求量与日俱增。家居布艺产品涵盖的范围较为广泛,按具体的用途分类如下:寝具用品,如床单、被罩、枕套、枕巾、抱枕等;餐桌用品,如桌旗、桌布、隔热垫、餐垫、餐具套、纸巾盒套等;家居陈设用品,如窗帘、沙发套、靠垫、地毯、壁挂等。家居布艺用品不仅对室内的环境起到美化、点缀的作用,而且在很大程度上软化了室内的装修风格,能够营造出温暖、舒适的居家氛围。家居布艺产品作为一种现代设计具有时代特征,一方面造型简洁更符合现代人的审美,另一方面图案的设计为适应更多人的需求而呈现出多元化的特征。这里仅以民族风格的布艺家居产品设计为例,以水族刺绣纹样的造型观念为切入点,探讨水族刺绣元素在家居布艺产品设计中的应用方法。 1.纹样的直接应用 在家居布艺产品设计中应用水族刺绣元素主要是指对其纹样的借鉴和利用,最直接的方法就是将传统的刺绣纹样作为家居布艺产品的图案进行利用。 1.1单独纹样。 在马尾绣中常见的单独纹样有反映水族图腾崇拜的蝴蝶纹,象征多子多孙的鱼纹、葫芦纹,象征好运、福气的蝙蝠纹,还有在水族人饮食中常出现的水中生物的纹样,如田螺纹等。由于马尾绣中单独纹样的面积都较大,一般都作为画面的中心图案,所以在家居布艺产品的图案设计中,可以将这些单独纹样作为产品的主要图案,放置在画面的中心,如用在地毯、壁挂、桌布等外形较为规则、面积稍大的布艺产品中。 1.2适合纹样。 刺绣中的适合纹样是指有外轮廓限制的图形,如以三角形、圆形、正方形、椭圆形等作为纹样的外轮廓,内部随着轮廓的走势填充图案,这种纹样要求内部图案与外轮廓形状高度吻合。在水族刺绣的背带上常使用此类纹样,如树纹,图案以正圆或椭圆为外轮廓,中间填充枝叶繁茂的大树纹样,在圆形轮廓以外,用太阳纹或其他图案进行装饰,整个纹样对称均衡,饱满圆润,使得画面极具平衡感。水族刺绣中类似构成的纹样还有南瓜纹、鱼纹、铜钱纹、铜鼓纹等。由于这种类型的图形通常比较规整,中心感很强,所以在家居布艺产品中可以将其作为抱枕、靠垫、餐垫、隔热垫等面积较小的产品的中心图案。 1.3角隅纹样。 俗称“角花”,在马尾绣中这类纹样通常是对自然现象的概括和提炼,常见的角隅纹样有闪电纹、雷纹、云纹等,这种纹样源自水族人的自然崇拜观念。早期的水族人对一些自然现象无法做出科学、客观的解释,认为这是神灵的力量,于是对自然界充满了敬畏和崇拜。因此,他们将打雷、闪电、云层等自然现象通过刺绣图案的方式记录下来,以表达对大自然的敬畏。角隅纹样常被用在画面的边角,起美化装饰的作用,有的纹样以二方连续的形式出现在四边,也有以三角形为轮廓的适合纹样出现在四角。在一些寝具类布艺产品中可以适当地应用角隅纹样做装饰,如床单、被罩、枕套、枕巾的四边或四角,也可以用在长条靠枕、桌旗或窗帘的边角上做装饰。 2.对纹样的再设计 直接将水族的刺绣纹样应用在家居布艺产品中虽然能够保留原汁原味的民族特色,但也有弊端:一是缺乏创新,二是水族刺绣工艺繁复,制作耗时,不适宜大量生产。“追求民族本土设计的多元化,找到结合的支点显得尤为重要。”因此,若想将民族元素与现代设计更好地结合,就应该对传统水族刺绣纹样进行再设计,取其形,延其意。这样水族刺绣纹样既有传统复古的民族特色,又有时尚新颖的时代新风貌,亦古亦今,传统而富有现代感。对传统纹样的再设计可以利用图形设计的一些原理和规律,从以下几点入手: 2.1打散重构。 指对水族马尾绣中的传统纹样进行分解归纳,并在此基础上对分解后的纹样重新进行意向化的排列组合,形成一种新的构成方式或图形纹样,创造既有民族韵味又有现代感的设计元素。在现代家居布艺产品的图案设计中,可以先将传统水族刺绣的纹样进行打散分解,再以“九宫格”或其他几何形为图案的骨骼,内部填充重新归纳组合后的纹样,新的图形在画面的构图和纹样的组合上要另辟蹊径,不受原来纹样构成规律的限制,可以是一种图形的重复排列,也可以是几种纹样的交替并置。设计者要不断地开拓新的设计思维,将传统水族刺绣的纹样融入现代的图案设计。 2.2图形转换。 水族马尾绣常用马尾制成的绣线盘出图案的外轮廓,内部再绣其他图形,因此纹样一般都有白色的外轮廓,这是马尾绣的一个特点。在对传统的水族刺绣纹样进行再设计的时候,应保留这种构成特征,即保留纹样的外轮廓,只对内部纹样进行转换。如,将一些常见的植物或动物纹样更换成较为现代的几何图形或抽象的点、线、面构成,或改变原有的纹样组合形式,在保留纹样外轮廓的基础上,将内部的图形打散重构,然后用于现代家居布艺产品的图案设计,使之充满新意。 2.3材料的多元化。 水族马尾绣使用的材料相对于其他民族的刺绣来说比较特殊,它并不是单纯的绣线,而是先将白色丝线平整地缠绕在马尾上后再使用。“马尾毛质地较硬,以丝线裹马尾毛制作图案,图案不易变形,呈现出一种浮雕感,有耐用与审美的双重作用。”但这种绣线制作耗时又具有一定的难度,不太适合现代家居布艺产品的大量生产,也不适宜用在直接接触皮肤的布艺产品上。因此,设计师在布艺产品的设计中应该对水族刺绣元素的表现形式多加思考,寻找一种更合适的材料或方法。如,利用贴布绣的方式代替刺绣工艺,因布材料比较常见易得,操作度较高,用布拼接图案相对于刺绣工艺来说省时省力,因此,用贴布绣是较为可行的一种方法。或者用珠子、亮片或其他人工材料代替绣线,以镶嵌的方式拼出刺绣图案。最简便也最省时的方式就是直接印刷,这种方式最适合用在寝具类的产品设计中,因为寝具类的布艺产品直接接触皮肤,因此不仅要考虑产品的外观,更要考虑人在使用过程中的舒适度。合理地将水族刺绣材料进行多元化探索,既显示了探索者的创新精神,又能够让水族刺绣材料适应现代工艺产品的批量生产。 二、结语 在变化万千的水族马尾绣中,包含了丰富的纹样造型观,体现了水族人的集体审美意识和对生活的美好憧憬。马尾绣与现代家居布艺产品之间有很多的相同之处,二者都具有柔软、温和的特性,不仅满足了人们的基本生活需要,而且丰富了人们的精神生活。对水族刺绣元素的应用,就是对其造型手法及纹样构成方式的应用,我们应该深入研究水族刺绣的基本制作方法和审美特征,才能更好地将其应用在家居布艺产品设计。 作者:马丽 冯果 单位:黔南民族师范学院 产品设计论文:石窟雕像旅游产品设计论文 一、麦积山石窟雕像艺术介绍 麦积山石窟位于我国甘肃省天水市的东南地区,地理位置上处在我国古丝绸之路的东段,接近六朝古都西安,这里的雕像艺术更加具有艺术特色,更多的具有民间生活的特征。在历史上曾经作为我国西北重要的佛教中心,因此麦积山石窟雕像艺术是典型的佛教艺术。麦积山石窟的修建最早始于后秦,并经北魏以后各代陆续修造,成为规模宏大的石窟群,是麦积山风景名胜区的重要景点,同敦煌莫高窟、大同云冈石窟、洛阳龙门石窟并成为中国四大石窟。在北魏时期,雕像主要以秀骨清像为主要特征,这种造型风格充分说明了当时西域与内地交流日趋频繁,也充分说明了麦积山石窟雕像艺术集各家之长。另根据相关文献记载,麦积山石窟雕像在北魏时期主要以民间生活元素为代表,逐渐脱离了佛教仪轨的限制,更加具有生活气息。这个时期麦积山的许多石窟雕像具有典型的明见特征,也表现了创作者关注现实、寄托世俗思想感情的特征,充分反映了麦积山石窟艺术民间化特征。 二、麦积山石窟雕像在甘肃旅游产品设计中应用的必要性 当前各地非常注重地域文化在现代旅游产 品设计中的开发应用。通过特色旅游纪念品开发这一契机,一方面能够使麦积山石窟艺术得以更好的发展,另一方面也可以推动旅游产品的发展。因此,要在麦积山“特色旅游纪念品”开发的同时充分考虑到的麦积山石窟的艺术文化资源,不能让这一优秀的文化资源被埋没,要给予其充分的发展空间。通过将麦积山雕像元素和旅游产品结合,同时与天水特殊的历史、文化相结合,形成“特色旅游纪念品”。 (一)以佛教文化定位甘肃特色旅游产品符合天水旅游产品市场发展前景 大多数的旅游产品都是通过工艺生产完成的,在这一过程中展现旅游当地的文化传统和习俗,同时包含着独特的价值要素,人们购买旅游产品,目的就是为了将旅游过程凝结在产品中,让这一旅游产品将当地的文化特色形成有形的印迹。很多游客倾向于购买传统的手工艺产品,这主要是游客认为在手工过程中能够体现更多的东西,设计旅游产品时要考虑到这一因素,但同时也要突破这种限制,不能被这种观念牢牢困住,要勇于创新,只要产品定位准确,生产和营销方式都是可以打开的。旅游产品的设计本身就是一种文化的设计,旅游产品设计要有明确的产品定位作为依据。甘肃旅游产品的定位要结合自身的条件和旅游消费需求等因素,进行全面的、战略性的考量。麦积山石窟雕像艺术作为佛教文化的独特表现形式,体现着丰富多彩的佛教文化,因此以佛教文化定位甘肃的特色旅游产品具有独特性,也具有明确的方向。因此在甘肃旅游产品设计中结合麦积山石窟雕像艺术元素的应用就要明确这一定位方向,这样才能获得各地往来游客的认可,才能深化麦积山石窟雕像体现的佛教文化,开拓麦积山石窟的旅游市场,拓展麦积山石窟的旅游发展空间。在设计时要针对不同游客的特点,结合本地实际,出售各种反映麦积山风貌的佛像和图像制品,发挥独特的优势。 (二)以精品雕像作为设计的重点打造旅游精品,有利于带动麦积山旅游业的发展 旅游产品的设计一定要具有形象表现形式,这一表现形式要体现出旅游当地的特色,作为甘肃旅游产品设计尤其是在麦积山石窟雕像艺术的相关产品设计中,一定要从麦积山石窟中选择构成精品的雕像作为原型,通过艺术设计形成精品的旅游产品。需要注意的是在进行旅游产品设计中,要将麦积山石窟雕像内在的、个性化的艺术特色加以展现,体现出佛教文化的深刻内涵,同时还要致力于打造麦积山石窟雕像艺术旅游产品的品牌,通过旅游企业和当地居民的力量,针对甘肃旅游市场的情况,对成熟的设计产品进行推广和宣传,力求使麦积山石窟雕像艺术为元素的旅游产品形成甘肃旅游的名片,这样可以带动天水麦积山旅游业的发展,带动天水经济发展。因此说将天水麦积山石窟雕像元素应用到甘肃旅游产品设计中去,不但具有一定的理论价值,同时还具有较强的现实意义。 三、麦积山石窟雕像元素在旅游产品设计中的应用 (一)从旅游产品的题材、材料和功能等方面进行全面综合的切入 在当前各地的旅游市场中已然存在着各种旅游产品,进行旅游产品的设计并不是取代现存的旅游产品,而是要丰富旅游产品市场,甘肃地区近年来旅游业发展较快,具有了扩大旅游产品市场的空间和能力,因此抓住当前以麦积山石窟雕像为热潮的旅游发展动向,进行相关元素在旅游产品设计中的应用是十分良好的契机。笔者认为除了要融入麦积山石窟雕像的文化特色和当地的民俗,还要在旅游产品的其他要素上进行多样化的设计,包括进行题材、功能、材料、工艺等各个角度的创新设计。 (二)各种造型元素的应用 关于甘肃旅游产品题材的设计创新,麦积山石窟雕像中雕像本身的形象就是多样的,因此,佛像、人物甚至动物等各种题材都可以被应用到旅游产品的设计中,同时还包括石窟雕像的图案、纹饰等都可以单独作为一种设计元素应用到各种题材的产品中,例如各种的摆件、佛珠、念珠、装饰画、玩偶等,都能够显示出麦积山石窟雕像的艺术文化元素特征,也都能够满足前来甘肃旅游的游客对石窟文化的向往和留恋。 (三)麦积山石窟雕像产品的开发设计体现 关于甘肃旅游产品功能的设计创新,很多的旅游产品在最初的产生上都是为了满足人们生活中的各种需要而承担着一定的功能价值,时展下其功能性渐渐被先进的生产生活工具所取代,但是被旅游产业的带动而形成的旅游产品。在进行旅游产品设计时,可以以这一思路为开端,拓展旅游产品设计的思路,并不一定要局限于过去的功能性产品上,也可以将现代生活功能产品上融入麦积山石窟雕像艺术元素。例如茶杯、钥匙链、手链、手机壳、文化衫等。另外,关于甘肃天水麦积山石窟雕像艺术元素在旅游产品材料的设计创新可以甘肃地域特产为材料,尤其是一些天然材料的选择。甘肃地区的白银铜、泥塑、彩瓷、纸画、石版画等,都能够体现甘肃的特色,这些特色和麦积山石窟雕像元素共同结合设计出甘肃地域文化丰富的绿玉产品,共同推进甘肃旅游产品市场的发展。但是在题材、功能和材料方面的设计创新时要考虑以旅游产品的定位为基础进行设计,要掌握好设计中各相关因素的表现力,要保证所完成的设计能够突出反映麦积山石窟雕像艺术元素,要契合甘肃旅游的特色和文化内涵。 四、结论 作为一个具有丰富历史文化资源的旅游省份,这里拥有丰富的历史文化资源为现代旅游产品设计带来丰富的契机。甘肃天水,曾经的丝绸之路,这里也是佛教文化也吸引着越来越多的游客前往甘肃旅游,在吸引大量游客的同时,给旅游产品的市场带来广阔的发展空间。因此,在甘肃旅游产品设计中使用麦积山石窟雕像艺术元素的应用,一方面是将麦积山石窟雕像艺术文化融合在旅游产品中,推动了甘肃旅游产品市场的发展,另一方面是对甘肃麦积山石窟艺术的传承推广,同时也是对甘肃华夏文明的推广。 作者:王亦慧 单位:兰州文理学院美术学院 产品设计论文:财产传承家族信托模式下产品设计论文 一、财产传承类信托的市场需求分析 (一)高净值家庭人数激增 根据统计数据,截至2013年底,我国个人可投资资产总额达到73万亿元,与上年同比增长约19%。目前,我国高净值家庭所拥有的可投资资产总额为33万亿元人民币。从区域分布看,北上广地区高净值家庭户数最多,辽、苏、闽等东部沿海省份紧随其后。 (二)家族企业进入财富传承期 改革开放、实行市场经济三十多年后,我国第一代创业者的发展周期已经到了向第二代交班的时候。随着高净值人士年龄的逐渐增大,子女已具备了接班能力,对财富的传承需求越来越多。同时,目前世界各国普遍征收遗产税,我国征收的呼声也越来越高,避税筹划等意识的提升也推动了对财产信托需求的提高。2013年《中国私人财富报告》显示,在高净值人士中,三分之一有财富传承规划的考虑,而超高净值人群的这一比例更高,达到近半数。根据《中国家族企业发展报告》,我国的家族治理企业在未来五到十年内,将迎来一轮大规模的家族传承潮。随着第一代创业者年龄的增长,逾300万家家族企业面临接班人的问题,预计传承的财富值为4万亿元到7万亿元。如何平稳顺利地传承财富,并且实现保值增值,是高净值人士普遍面临的问题。因此,如何顺利传承数额巨大的家族财富,不仅是亟待解决的社会难题,对于信托业也是一个巨大的商机。对财产传承类信托产品来说,蕴含着一个非常广阔的市场。 (三)遗产信托市场蕴含巨大潜力 除了高净值人群传承常规财产的需求,保险信托市场也蕴含巨大的潜力。根据过往责任事故的案例统计推断,我国每年因被保险人去世而涉及的保险理赔金约两万亿元,如果信托机构能够开发出保险类信托产品,那必然带来巨大收益。总之,国外的家族财产传承信托已经有了成熟的发展,我们熟知的一些富豪,如洛克菲勒、希尔顿等都采用信托管理家族财富;我国虽然还处于起步阶段,但随着市场经济的发展,家族财产传承信托必然会成为人们尤其是高净值人士普遍使用的财富传承手段。 二、财产传承类家族信托的业务模式 根据财产传承类家族信托的运作特点,可以将其划分为四种典型的信托模式,即养老信托、子女保障信托、人寿保险型信托、遗嘱信托。 (一)养老信托模式 从目前我国政府管理的养老基金的情况来看,政府作为养老基金的管理人是不太理想的。一是因为政府在资金管理上存在监管不严、容易滋生腐败的问题;二是政府在投资方面态度谨慎,不如金融机构专业,财富增值能力低。因此笔者建议可以引入信托的模式来进行养老基金的管理,这就克服了上述问题。信托公司一是作为专业金融机构可以采用多种投资工具进行广泛投资实现财富的保值增值;二是信托公司与其他金融机构相比,更适合做实业投资,这就更能保证资金的多元化投资,提高资金运用的安全性,从而保证个人账户基金在较为安全的投资环境中获得相较于存款和购买国债更高的收益;三是采用这种方式在管理成本上相对较低,风险适中,也能达到财富保值增值的效果。因此,我国个人养老基金应该尽快实现信托化运作,通过建立个人账户信托平台来保证运作效率。当然,随着我国老龄化问题的严重程度越来越大,政府也应该积极支持养老基金信托的发展,建立养老基金运作和监管体系,这是保证其顺利发展的前提。养老信托模式的目标客户是有一定经济实力但又由于各种原因无法得到家庭有效照顾的高净值中老年人。 (二)子女保障信托模式 信托可以分成增值管理型和非增值管理型两类。现在大众普遍了解和关注的多为以赚钱为目的的增值管理型信托。但是,对于高净值人士而言,他们本身可能就具备比信托机构更强的赚钱能力,如何管理和运用钱是信托机构更擅长,也是委托人更关心的。对于设立子女保障信托的高净值人士来说,最主要的目的不是为了财产的增值,而是为子女的成长和发展做好安排。高净值人士希望能有优秀的继承人,使得辛苦积累的财富能够继续传承,但是对于继承者来说,财富可能使他们的成长变得更为复杂。父母长辈通过为子女设立保障信托,将部分财产所有权交由受托人,由其按信托协议分期定额向子女支付生活、教育或其他费用。这样不仅能保证子女不被巨额财富影响,有较为健康的成长环境,也能防止一旦出现离婚的状况,由于向子女支付抚养费而遭到子女监护方恶意侵吞的可能。 (三)遗嘱信托模式 遗嘱信托是一种财产管理制度,是指立遗嘱人于遗嘱中载明将其全部财产或一部分,在其死亡后信托于受托人,使受托人依信托本旨,为遗嘱中所指定受益人分配财产。委托人设立遗嘱信托的目的一般是希望在其死亡后,通过信托延续其个人意志,确保遗产可以依照其生前的规划来运用,使受益人能够享受到信托财产的利益。具体来说包括:第一,遗产按照其意愿分配给各继承人,妥善照顾好存活人的生活,同时自己的财产在传承过程中不会被稀释;第二,在后代无意或无能力或暂时无法继承自己的事业时自己的事业能得以延续;第三,实现遗产保值增值。遗嘱信托模式的目标客户是拥有自己家族产业的高净值人士,希望自己在去世后该产业仍能可持续发展,避免因继承人之间的析产或者无法胜任而对家族产业造成不利影响。 (四)人寿保险信托模式 人寿保险信托是指将理赔金作为信托标的物,被保险人通过与信托机构签订信托协议,当理赔发生时,保险公司将保险金直接交付予信托公司,由信托公司按照信托协议对该财产进行管理运用,并按协议将财产分配给受益人。人寿保险信托的客户是在保险公司投保死亡保险的客户。具体来说,人寿保险信托的使用客户包括:受益人是未成年人或身心不健全者、被保险人是家族企业经营者、购买巨额人寿保险的投保人以及具有遗产规划动机的群体。 三、财产传承类家族信托产品设计要点 (一)养老信托产品的设计要素分析 1.业务流程设计 委托人通过和信托机构签订信托协议,将财产的所有权转移给受托人,受托人按照委托人需求,为其制订养老计划,计划中包括养老机构安排、医疗以及去世后的丧葬事宜等;同时运用信托财产进行投资管理,实现财产保值增值,在委托人死亡后遵循遗愿对财富进行分配处置。在财产管理的运营上,可以采取以下模式:委托人成立个人账户基金委员会,该委员会负责和信托公司签订协议,将个人账户资金信托给信托公司,由其管理运营。这样可以大大保证委托人的权益。(1)委托人将信托资金缴付给个人账户基金管理委员会。(2)个人账户基金委员会将资金交由信托机构运营,并负责支付信托费用。(3)信托公司通过投资运营,获得收益,并通过信托合同中的费用协定,由受益人享受收益所得。(4)设置个人账户基金监督委员会,监督个人账户基金委员会的各项活动,同时监督个人账户运行全过程。(5)银监会,负责对信托资金进入资本市场、货币市场以及产品市场的监督。 2.要素设计 (1)委托人和受益人。根据委托人和受益人是否相同,可以划分为自益养老信托和他益养老信托。自益养老信托是指委托人和受益人为同一人,信托目的是为了保障自身的养老问题;他益养老信托是指信托的委托人和受益人不是同一人。委托人同时以自己和他人的利益设立的养老保障信托,一般认为是他益养老保障信托。此种分类的意义在于,现实生活中设立养老保障信托,不仅本人可以作为委托人本人受益,自己为自己的养老做筹划,同时其配偶、子女、亲属、朋友、所属机构等都可以作为委托人,有利于满足老龄者及其相关义务人财产流动取向和应用价值定位的意愿,为增进老年人福祉提供信托渠道。(2)信托标的物。目前大多数的资产都可以作为养老信托的标的物进行信托,现金、不动产、古董、知识产权等都属于该范畴。(3)个人账户基金委员会。该组织由委托人设立,主要负责信托的各项具体事务,包括通过信托方式将资金交由信托公司投资运营,以及向信托公司支付费用等。(4)个人账户基金监督委员会。指专门监督个人账户运营管理的机构,主要成员应包括社会贤达人士和家族成员等,社会人士应占较大比例。(5)信托期限。可由委托人与信托公司商议决定合同生效和失效日期。失效日期可规定为受益人去世后财产处理分配完毕的日期。(6)信托费用。可以由委托人和信托公司商议决定费用支付形式。第一种是年费方式,一年一缴纳,按信托资金数目抽取一定比例;第二种是按收益收费,可以按投资收益抽取一定比例信托费用。由于养老信托的特殊性,信托期限不定,不推荐一次性缴纳费用的方式。 (二)子女保障信托产品的设计要素分析 按照客户的目的不同,可以将子女保障信托分为不同的业务类型。 1.有多名子女的家族 高净值人士家族往往子女数目较多,使用子女信托不仅能够保证每个子女的教育、生活、医疗需求,更重要的是能够避免子女因为财产继承引发矛盾和纠纷。方式包括两种:一种是为每一个子女建立单独的信托计划;第二种是在每一个信托计划中规定每个孩子的具体受益分配。(1)信托期限:由委托人与受托人共同商议决定,规定子女受益的时间,比如:未成年的时候就开始还是成年后才可以。(2)信托费用:可以由委托人和信托公司商议决定费用支付形式。第一种是年费方式,一年一缴纳,按信托资金数目抽取一定比例费用;第二种是按收益收费,可以按投资收益抽取一定比例信托费用;第三种是一次性缴纳信托费用。(3)信托标的物:可以使用资金、股权、债权、房地产等进行信托;可以不进行投资理财,信托公司只履行管理分配财产的职能;也可以委托受托人进行稳健性的投资理财实现财产保值增值。(4)受益人:受益人为委托人指定的子女,委托人可以规定受益人的分配比例和顺序;受益人的权利在信托计划中应有规定,即其使用信托基金的支出范围;受益人的获益方式在计划中也应有所体现,如其从信托基金中获取收益的频次、数额等;信托计划中可规定子女出现哪些行为后就不得获得收益。(5)监管:设立监督委员会,由社会贤达人士和委托人共同担任委员,监督信托运作情况。 2.子女不具有理财能力 每个家族都不能保证有优秀或者适合的子女作为下一代创业者管理好家族财富,因此,可以通过设立子女信托,将大笔资产信托给信托机构,由受托人按照信托计划向子女按时按额度支付生活费用。更有考虑长远者,还可以设立隔代子女信托保障孙子女辈的生活。要素设计等与上述信托较为相似,不再赘述。 3.留学子女保障信托 中国目前海外留学生人数逐年增多,是一个消费能力较高的庞大群体,对于年轻的子女而言,由于缺乏监护和自律能力,非常容易出现高昂生活费管理不善的问题。因此,他们的父母可以通过设立信托帮助留学生管理财产,既保证了生活,又不会产生财富被挥霍一空的后果。目前国内还没有这种信托业务,有此类需求的父母会求助于境外的金融机构,这些机构会按照委托人的要求管理财产,给子女发放必要费用,同时进行一些稳健性的投资。因此,如果一旦国内信托机构把握好商机,推出此类产品,必然能填补空白,获取巨大收益。该类信托产品的期限一般较短,受益人留学停止后就可以停止。该信托相对来说标的物数额较小,可以设立一个集合信托计划,以便集聚资金,进行投资。 (三)遗嘱信托产品的设计要素分析 1.委托人生前与信托公司签订信托协议或将信托条款落在遗嘱中,提出自己的遗产继承和财富管理需求,明确信托目的和信托期限。 遗嘱信托生效时间通常与遗嘱生效时间一致,即委托人死亡。伴随遗嘱信托的生效,信托财产从委托人处委托移交给信托公司,信托公司根据被继承人提出的需求设计遗嘱信托架构,主要包括财产管理和运用方式及时间安排、受益人安排等,满足委托人财富继承和管理的需要,并忠于委托人的意图,遵循受益人利益最大化原则,恪尽职守,延续委托人的规划,实现信托目的。委托人死亡之时遗嘱生效,不再享有包括信托财产所有权在内的任何民事行为能力,因此相对于其他信托类型,委托人的权利是非常有限的。 2.信托公司根据信托协议管理、运用信托财产 并按约定定期向继承人支付信托财产增值收益,信托结束时一次性返还信托财产本金或信托存续期间按约定分批返还信托财产本金给继承人(无论届时信托财产处于何种状态),实现信托财产在受托人与继承人之间的流转;同时在信托存续期间定期或应要求向继承人提供信托财产管理、运用和收支情况报告,接受监督,配合其监督检查。在受托人不尽职等情况下,继承人可解除受托人。 3.委托人、受益人与信托监察人的关系。 信托监察人是为了维护受益人利益而设置的,信托监察人与委托人及受益人的关系类似于监事会与股东之间的关系,是委托履行监督职能与被委托的关系。信托监察人通常由财产被继承人或者受益人指定,并接受其委托代为监督信托公司执行信托协议的行为和效果,以及行使某些权利,如受托人处置信托财产不当出现纠纷时,代委托人或受益人提起诉讼等。信托监察人执行监督职能时遵循受益人利益最大化的原则,并就监督情况向受益人或生前代遗嘱信托的委托人汇报。 (四)人寿保险型信托产品的设计要素分析 保单被保险人可以通过与信托机构签订信托协议,将保险赔偿金作为标的物进行信托,在被保人去世后,由受托人出面负责和保险公司办理赔偿事宜,运用和管理获得的理赔金,并按照信托协议向受益人支付收益。这种信托产品的优点一是由信托公司出面和保险公司办理赔偿事宜,既省时省力,又能保障保险人的合理权益;二是将保险金进行信托,既避免了受益人挥霍,也能够实现财产的保值增值。人寿保险信托已经在国外开展多年,成为国外人们最常使用的遗产避税方式,也是人们最常使用的遗产规划工具。目前我国已经有征收遗产税的趋势,2010年我国新修订的《中华人民共和国遗产税暂行条例(草案)》,在不远的将来势必要将被继承人去世后遗留的财产作为征税对象,向遗产继承人征税,因此,此方法将大有市场。 四、结语 随着改革开放的不断深入,我国社会中诞生出越来越多的高净值人群和民营企业家,他们对财富转移和传承有着越来越多的需求,这给国内信托业发展家族信托业务带来了巨大的商机。目前国内在家族信托业务的发展上尚处于理论探讨和起步阶段,各信托公司应抓住时机,认真研究市场需求,借鉴国外先进经验,开发设计适合国内高净值人群和家族企业家的家族信托产品,为企业家和高净值人群提供家族资产传承和增值的服务。本文就我国目前最迫切需要解决的财产传承类家族信托产品的设计问题进行了分析,以期起到抛砖引玉的作用,为今后的相关研究提供一定的思路。 作者:刘澄 王杨 单位:北京科技大学东凌经济管理学院 产品设计论文:产品语义学趣味产品设计论文 1产品语义学 产品语义学是符号学理论在产品设计中的应用,是符号学的重要组成部分。产品语义学中的“语义”实质上就是研究在产品设计中,设计符号与其象征意义之间的关系。在生活中,用于交流的语言、表情、神情和动作都被定义为符号。在语言交流中,声音作为语义符号传递信息;在视觉交流中,神情作为语义符号传递信息;操作机械产品时,部件、颜色、形状、质感作为语义符号传递信息。在产品设计中,关于产品的形态、色彩、质感、功能等都属于设计符号的范畴。 2趣味产品设计解析 现代社会消费者对产品的需求不仅限于基本使用功能,还包括了产品心理、精神层次的需求。趣味性的产品能打破产品带给人的单调、平淡、沉重、压抑的感觉,可给人带来丰富的情感体验,使人保持愉悦的心情,产生美好记忆的。一件好的产品会让人在使用过程中感受舒适、愉悦,给紧张的现代生活带来更多的乐趣。正如美国西北大学的计算机和心理学教授唐纳德-诺曼所说:“产品具有好的功能是重要的;产品让人易学会用也是重要的;但更重要的是,这个产品要能使人感到愉悦”。 3产品趣味性语义分析 3.1产品语义的含义 产品语义强调的是人与物之间的一种交流,即通过产品的材料、形态、结构、色彩质感等视觉语言向使用者揭示或暗示产品的内部结构,使产品功能明确化,使人机界面单纯、易于理解。产品语义分为外延性语意和内涵性语意。外延性语意是更直接的语意表达,通过形态、构造特征等元素来表达使用目的、操作、功能等内容,使人能够通过产品的外形设计直观地明白产品的功能、用途和使用方法。内涵性语意是一种感性的认知,通常是指产品中所包含的社会文化和个人联想(如意识形态、情感等)。通过产品的造型形态喻示出使用者和使用环境,进而指示出使用者的社会地位、文化品位、价值观等象征价值。内涵语义以外延语义为前提,产生于特定的场合和环境中,依据用户的主观因素而随时变动。内涵语义比外延语义更多维,更开放、更深刻。产品设计基于用户的记忆和个人经验的联想,很容易引起用户的情感共鸣。趣味性语义属于内涵性语义的范畴,是产品语义中重要的组成部分。 3.2产品趣味语义表达的分类 作为人的创造活动,趣味性设计在更深层面上体现出对人性的关爱和体贴,产品的趣味性语义即是通过产品的设计来表现某种特定的情趣,使产品富有某种情感色彩。产品的趣味性语义有多种层次,各自有侧重点,都是在满足使用功能的前提下,通过趣味性造型符号和元素融入设计形体中,基于人的情感经验,做意象化的细节处理,给人带来惊喜。具体可分为生趣、机趣、谐趣等多种语义特征。生趣,从生动、灵活等方面来表达趣。大家都有捏泡泡的经历,气泡日历,将气泡纸覆盖到日历上,这样每天都可以捏响一个泡泡。创意小人灯,将插和拔的感觉结合在一起,不知道是要拔还是要插。机趣,从机智、灵巧方面表达趣,体现于结构设计的巧妙之处,借此反映设计者的睿智。“鲨鱼”迷你型老虎钳,不同以往的结构设计,符合人机原理,看着还很嚣张的样子。此类趣味产品多从产品结构、功能方面进行创新。谐趣,从诙谐、滑稽方面表达趣。该类产品具有幽默轻松的设计内涵,往往使人忍俊不禁。这类产品内涵语义丰富,让人觉得轻松幽默,身心放松,表情咖啡杯设计,杯子与杯垫组成各种喜,怒,哀,乐的表情。HumanCDHolder设计,动作和造型结合仿佛CD架真是重若千金,用不寻常的方式让人发笑,这类产品必将会给生活带来不少乐趣。雅趣,从雅致、意境方面表达趣,从产品的形体和质感中体现产品的典雅和格调,反映了设计人的艺术修养,表现出一种生活的精致、高雅和态度。时尚便携烟灰缸,外观看来精致无比和烟灰缸形状相去甚远,旨在说服人们不要乱扔烟头烟灰等。情趣,从人的情感出发,在情致方面表达趣。产品体现如爱情、亲情等情感,使人感觉到温暖、亲切。如图6荣获IF设计大奖的章鱼情人碟,将U盘视为可融入在日常生活中的实用小饰品,将消费者使用情境与外观设计结合,让U盘不只是U盘,而是个人风格及生活方式的一种延伸,体现多样化贴心设计与人文创意。 合家欢故事椅是一种亲情的体现。天趣,从自然天性方面表达趣。产品设计回归自然、天然,体现人与环境和自然的和谐。这类设计多从自然界中获得灵感,保持自然生物的灵动美感,让人在钢铁世界中感受自然的乐趣。“LeafLamp”灯,其主要的灵感来自大自然母亲对于人类的馈赠,根据树叶而设计,它可以被用作台灯,落地灯,以及学习用灯等,自然清新且功能完善。玻璃块冰淇淋设计,去除了各种色彩和形状,还原到原始的冰破碎的样子。理趣,从理智、聪颖方面表达趣,与情趣的感性相对,在理智和趣味表达中达到一个和谐,单纯的强调理会让人觉得单调乏味,过多的趣会杂乱无章,理趣是在规范的设计中体现情趣,窗帘设计,巧妙得利用磁石原理来收帘,通过规矩的磁石分布随机塑造多变的窗帘造型。童趣,从儿童的视角表达趣,反映了儿童的稚嫩天然的神态,造型多以形似为主,色彩以儿童喜爱明亮活泼色彩为主,功能要求简单易学。摇摇兔设计,这款可爱的兔子造型,兼具摆设及玩具功能,生动的表情,皮革材质的长耳朵,艳丽的红色,为童年回忆中的“玩具木马”做了新的诠释。“乌贼”香肠花型切割刀,憨态造型和艳丽色彩不禁让人跃跃欲试。拙趣,从憨态可拘方面表达趣。可从动物和孩童的动作及瞬间神态获得灵感,故意模仿往往缺乏传神的感觉,这类产品看似拙,其实反映了设计的深远意境,在使用中让人觉得亲切。笑脸盘,添加食物后表情生动,使人愉快进餐。奇趣,从奇、反常规方面表达趣。奇趣和谐趣都会有一种幽默滑稽的效果。但奇趣往往产生于逆向思维设计,打破常规,给人反其道而行之的感觉,让人感叹设计的巧妙和趣味。会走的闹钟,专为懒人设计的一款闹钟,响时会随意走动,如果你还在睡梦里,那就不知道它会在哪里了,直到没电为止。弯边盘子设计,翘起的弯边可以方便用勺子舀起食物,以节约每一粒粮食。通过各种富于趣味性的造型符号来传达丰富趣味语义,在满足产品功能使用的前提下,将各种幽默、活泼的元素融入产品造型设计中,使产品在某种层面上与人的情感产生共鸣,与使用者在使用过程中产生情感互动,无形之中趣味性加强并放大。经过设计师对情感细节造型等的夸张设计组合,使产品具有某种情感,传达某种情感,与消费者达到心理上的共鸣,唤起人们对生活的热爱和追求。 4产品的趣味化设计方法 设计师应在了解使用者的使用心理、情感需求的前提下,在心理层面上尽量满足人的情感需求,这样设计出来的产品不仅具有产品的功能,还成为使用者情感交流的媒介。好的趣味产品具有恰当的表达方法,从人的感知来分,分为视觉趣味设计,听觉趣味设计和触觉趣味设计三大类。 4.1视觉趣味设计 视觉是人们获取信息的主要来源渠道据统计,人类有80%的信息来自视觉,并且主要的信息来自于生活的环境和大自然中的各种生物。 a)造型趣味设计德国著名设计大师路易吉•科拉尼曾经说:“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中”。在众多趣味产品的设计中,形态设计是常用的一种设计方法。多反映在稚趣类产品的设计中,按照造型的外观形状可以分为具象形态的仿生和抽象形态的仿生两大类。具象形态的仿生指模仿自然界中各种生物的形态,达到以假乱真的程度,由于选择的具象形态生动、优雅、美妙的情趣性,是设计造型的基本途径,根据具象形态设计的产品消费者易于接受,这种设计手法多用在玩具、生活用品、工艺品中较多。水母灯,该有机形状有利于光线的软化和散射,并可以任意的摆放。水母吊灯,LED的灯源节能环保,飘逸的形态给家居装饰带来几分趣味。抽象形态的仿生是以自然规律或运动规律为基础,将具象的形态进行抽象提炼为基本的形态要素,进而表达生命的感悟。抽象后的形态多概括为点、线、面的形态组合,简洁、大方,和工业产品通过外观的现代感来表达产品语义的设计方法一致,被广泛应用在产品设计领域中。的拖鞋摇椅,简洁的曲线线条和舒适的人机曲线,是家庭生活必需。因为每个设计师的设计表现手法和生活经验的不同,就一种具象形态的抽象表达可以得到多种不同的抽象形态,另外消费者的生活经验不同,所产生的心理联想也会有千差万别,造成了丰富多彩的形态生命力。 b)卡通化趣味设计卡通化设计手法是一种混合卡通风格、漫画曲线来宣扬生活乐趣的一种特殊设计手法,把卡通形象或夸张变形的风格溶于产品设计中,通过造型来体现。市场上利用卡通形象的手法设计的产品多见于日用小产品和小饰品设计,现在逐渐地扩展到电子产品设计中,影响也逐渐扩大。兔子卡通开瓶器,小兔子张开大嘴巴,帮你解决开瓶的困扰。 c)色彩仿生趣味色彩具有直接表达的特性,一种色彩可以获得其具象联想和抽象联想,传达色彩的语义和情感,通过色彩的联想将色彩蕴含的含义附着于产品中,通过产品传达给消费者产品的暗示语义,这种设计手法为设计师所喜爱,将各种色彩运用在产品设计中,尤其在家庭日常用品,办公用品领域中,使生活的环境变得温馨,在紧张的办公节奏中感觉到清新自然,心情舒畅无形中提高了工作效率。烟灰缸设计,黄色和浅绿色的搭配在办公桌上是一道亮丽的风景线,很难想象它是一个烟灰缸。 4.2听觉仿生趣味设计 听觉一般指人听到的各种声音,是人类最重要的感觉之一,它不仅为人们交流知识、沟通感情所必需,而且使人们感知环境,产生安全感,回归自然音箱,采用石头质量来调节音量等设置。 4.3触觉仿生趣味设计 触觉仿生是模拟生物表面材质肌理的一种表现方法,传达不同物体表面的质地、纹理和形态等的视觉、触觉和情感体验。设计师在设计中借鉴表面纹理和组织结构等内部特征。众多的肌理材质向人们传递着丰富的语义,将之应用于设计中会产生意想不到的效果,如蛇皮、蜂窝结构等。螺旋盘子的设计,很好地将鹦鹉螺曲线应用到了盘子的设计中去,从而达到一种奇趣的效果。 5结语 对于趣味产品设计来说,语义学提供了重要的理论基础,在具体的设计中又提供了多种设计方法,随着产品语义学内容的不断丰富和完善,产品的情趣化设计也会扩展到更多的设计领域,为人们的生活带来更多乐趣,更好的满足人们在情感和精神上的需求。 作者:齐秀芝 单位:宝鸡文理学院机电工程系 产品设计论文:体验设计维度解析产品设计论文 一、从物到行为的设计目标 1.设计是造物的方法 产品设计的本能层设计主要涉及产品的外观效果以及其功能。基于这个层面,设计是一种创造性的活动。从人类出现以后,一直进行着物质的生产,主要包括从采掘和利用天然物质到人工创造和合作的化学物质。实质上,造物不仅保证了人类的生存,也启发了人们的创造力,设计造物对于整个人类文明的发展是一个非常重要的推动力。前工业社会,使用者为了满足自己某种需求而进行设计制作。进入工业社会,尤其是在两次世界大战前后,人们对产品、住房的需求剧增,而标准化、统一样式的产品生产可以迅速满足社会的这种需求。伴随着机器的普遍使用,生产制造包办了一切设计过程,用户所得到的只是最后的产品,而设计就充当造物的角色。 2.设计造物的时代局限性 行为水平的设计主要是关于用户使用产品的所有经验,对产品的设计主要是指它的功能、可用性、可懂性和物理感觉。它让设计师在设计中要去注意产品的人机性等因素。当标准化大生产已经大大满足了消费者的物质需求,当工业化大生产已经逐渐成为过去式时。人们需要更多的精神归属感,产品要具有一定的文化符号,象征着一定的精神意义。用户的追求总是随着社会的发展而不断的变化,而用户的需求有很大的差异性。因此,仅仅从造物的角度出发是很难满足所有的用户的需求。进行差异化、个性化的产品设计就显得尤为必要了,单调的设计风格难以维系不同层次用户的需求,产品的设计应当由追求共性、追求民主向追求个性化方向发展。例如,日本著名设计师深泽直人为无印良品设计的CD播放器,外形看上去就像一个排气扇一样,其开关像家里控制电灯的拉绳开关,只要轻轻拉开其开关即可播放美妙的音乐。这样的开关方式可以唤起我们曾经对电灯的回忆。只有这样一个创新性的产品,才可以走进我们的教材。 3.设计造物的最终目的是影响人的行为 反思水平的设计主要包括设计给人的感受。表现为设计师要具有人文关怀,要通过设计来规范人们的行为,一定程度上在设计人们的生活方式。这种设计创新主要体现在产品使用方式的创新以及使用情境的创新。设计师在做设计时要从用户行为的角度出发,通过模拟用户的使用场景还原整个语境。设计师以产品为媒介,改变着用户与产品的交互方式,规范着人们的使用行为,设计造物将走向设计人的行为方式。因此,好的产品不仅与技术和质量有关,更应该包括其传递的生活方式和价值观。 二、从功能到体验的设计内容 1.功能主义 功能主义强调产品的实用性与功能性,即任何设计都必须保障产品功能及其用途的充分体现,其次才是产品的审美感觉。简而言之,功能主义就是功能至上。二战结束后,工业设计的重点经历了由理论导向工商业实践的转变。致力于理性主义和功能主义的探索,功能性的发展以理性作为支撑,并发展出高效率、次序化极强的系统设计。设计注重产品的功能性,追求大批量、标准化的生产以满足人们的生活需求。 2.体验设计 体验设计是以用户研究为中心,从产品用户的角度出发,体现的是一个过程概念。用户体验是用户在使用产品时的主观感受,我们做的是“用户体验设计”,就是用理性的方法和技巧,去做一个设计,让用户通过设计和产品进行交互,从感性层面接受它。给用户缔造一个友好的、优秀的、让用户满意的体验。例如,丹麦著名品牌B O在成立之初,就定位于追求质量和品味的消费阶层,B O的产品为了给用户提供更逼真的体验,采用最新的技术,并把它与创新性和革新精神集合起来。 3.设计重心从功能走向体验的必然性 古人云:“衣必常暖然后求丽,居必常安然后求乐。”随着人类的需求由低级阶段向高级阶段的过度,以可用性为中心的设计已不能满足用户对产品的认知和使用,因此,当代产品设计正在不断的向用户体验的目标靠拢。当下的产品是人们享受生活的一个载体,这就要求设计师要为生活而设计,为提高生活品质而设计。体验设计作为产品设计发展的新阶段,它的出现是新经济形态对生产和服务的客观要求,是“以人为本”的现代设计的必然追求,给设计师提供了崭新的研究领域。体验经济的到来,正预示着人们的需求在悄然生息的发生转变,人们越来越多的关注产品的个性化、智能化,要求更加友好的交互方式,使用产品转向体验产品,更进一步强调了用户在使用产品时的主观感受,某种程度上说人与产品之间的关系要被重新定义了。 三、从产品到服务的设计对象 1.从产品走向服务的背景 学者丹尼尔•贝尔把人类社会划分为前工业社会、工业社会和后工业社会。后工业社会又称知识社会,后工业社会是工业社会进一步发展的产物。当下工业化迅速发展,各产业的生产率将发生变化,必然会产生大多数劳动力转向制造业的发展趋势;国民收入的不断增加,对服务业的需求越来越大;相应地,劳动力又将向服务业方面转移。 2.从产品走向服务的必然性 设计从传统产品走向普适计算、互联网、多功能和智能化,产品形式和功能在信息交互里融为一体。这将大大增强人们的服务性心理,用户除了对基本功能满足以外,对人性化、个性化需求也将不断增强。后工业社会人们既关注产品的造型,也注重物品带来的心理满足,人们使用越来越多的是产品所带来的服务。当下科技的日新月异不断的颠覆者人们的观念,让人们创造的想法变为现实,最终将推动人类社会自由而全满的发展。物质生活水平的不断提高,产品不再是纯粹的工具化物质形态,而是以角色形态承载者人们日常生活的情感寄托。以用户为中心才能挖掘用户的深层次需求。电饭煲的变化发展就是一个良好的例子,传统的电饭煲可以满足用户蒸米饭的需求,而当下电饭煲的智能化程度不断提高,电饭煲不仅可以根据不同品种的大米进行蒸饭,而且可以进行预约时间进行蒸饭。而且,其易用性程度非常高。技术进步极大的推动了产品设计走向服务设计,技术的推广和应用也必将推动产品服务层面的普及。通过谷歌眼镜,用户只要通过眨眨眼睛这一个行为就可以完成拍照、传递信息、天气查询这些任务。世界经济正从制造业向服务业转型,针对服务业的设计和创新需求日益凸显,为了应对此种需求和社会形态的变迁,一些西方学者提出了“服务设计”的概念。服务设计是帮助创造新的或者改善已有服务来使得这些服务对于客户来说更加有用和被需要,对于机构来说更加高效、有效。服务是物质产品本身的延伸,是一种无形的产品,但是却可以创造巨大的商业价值,丰富产品的内涵。例如,2003年苹果公司推出了itunes软件,用户付费下载音乐,并且可以推送一些音乐和歌曲,实现了苹果公司的硬件、软件和服务三方面的有效结合,苹果公司也由原来的提供消费类电子产品的公司逐步过渡到提供软件、硬件和服务为一体的综合性的公司。 四、小结 综上所述,产品设计正在经历着不断的变化,从有形的物质设计延伸到无形的行为设计、服务设计和体验设计。未来的设计一定是可持续的,谋求经济、社会、环境的和谐发展,设计将从物质产品设计走向非物质的行为、体验、服务方向发展,设计者所设计的可能是一套系统或者一套体系,然后与体系里的个体进行互动,激发个体的力量谋求社会问题的解决。而最终呈现的设计成果可能是物质产品,也可能是创造性的、系统的解决方案。 作者:郭帅 张宇红 单位:江南大学设计学院 产品设计论文:交互成本中移动互联网产品设计论文 一、交互成本的分类 在人机交互系统中,人通过感受器和显示器来获取机器的状态,通过效应器和控制器来进行机器操作,人与机器通过界面来进行交互。人类行为可简化为三个部分:感受器、大脑和效应器。因此,根据人机交互模型以及人类不同行为的费力度可将交互成本划分为感觉成本、认知成本和操作成本。 1.感觉成本 视觉是人接收外部环境信息非常重要的一个方式,人获得的80%的信息都来自光线。听觉是人类对声音检测的结果,是仅次于视觉的重要感觉通道。我们通过响度、音调和音色来对不同的声音进行区分,不同的声音会给带来愉悦、欢快、紧张、焦急等感觉。触觉是体表机械接触(接触刺激)的感觉,由压力与牵引力作用于感受器而引起。从信息量的大小来看,视觉、听觉、触觉依次减小。我们通常使用听觉和触觉来辅助视觉上的设计,比如提示音和手机的震动。 2.认知成本 认知或认识(Cognition)在心理学中是指通过形成概念、知觉、判断或想象等心理活动来获取知识的过程,即个体思维进行信息处理的心理功能。2002年诺贝尔经济学奖获得者丹尼尔•卡尼曼教授把认知分成两个系统:推理和直觉。推理系统通过理性思考和分析和解决问题,需要耗费大量的脑力资源,认知成本较高但结果精确;而直觉系统则主要依赖情感、记忆、经验和直觉迅速做出判断,认知成本较低但是结果相对粗略。通常情况下,人们不习惯进行费力的思考,而是满足于相信一个可以快速进入其脑海的似是而非的判断。人们在学习新知识时,会激活大脑皮层的大量区域,比如语言、决策、学习、抽象思维、情感、自主运动等区域,认知成本较高,而在执行一个熟悉的、习得行为时,大脑的认知更像是骑自行车滑行下坡,认知成本较低。 3.操作成本 在人机交互系统中,人用手指、手掌敲击键盘,滑动鼠标,按下按钮,在触屏手机和平板电脑表面触摸和滑动,在显示器前挥动游戏控制手柄。除了通过动作与机器进行交互之外,声音也是一种重要的交互形式,随着语音识别技术的快速发展,语音交互作为一种更加自然的交互方式在移动智能终端上迅速普及。用户可以通过声音来与移动智能设备上的语音助手进行交互,除了语音输入短信和邮件,还可以实现查询餐厅,询问天气,语音设置闹钟等操作。眼睛除了作为感受器之外还承担着效应器的职责,眼控技术可以通过眼睛发出一系列连续型的操作命令,例如用户可以通过眨眼来控制GoogleGlass拍照收发短信和查询天气、路况。 二、基于交互成本的移动互联网产品设计原则 1.移动应用设计中降低交互成本 不同的交互成本需要耗费不同的脑力资源。从人机工程学视角来看,不同种类的交互成本耗费的资源从多到少为:认知成本、感觉成本、操作成本。在移动应用的设计中可以通过费力度较低的操作成本来代替费力度较高的认知成本。降低用户行为的交互成本可从降低感觉成本,降低认知成本和降低操作成本三方面进行。 (1)降低感觉成本 首先,根据格式塔原理来优化我们的视觉,通过视觉上的编组将功能相近的对象归为一类,划分功能组、逻辑层次以及从属关系。其次,降低视觉噪声,专注目标信息,通过删除,组织,隐藏,转移来保留界面的优秀元素,以保证其被快速浏览。再次,使用低频用色保证信息易识别,利用视觉对比度来突出重要信息。 (2)降低认知成本 首先,保持界面、交互、操作的一致性,简化用户心理模型;其次,依靠识别而非记忆,通过信息的适时呈现对用户的操作进行引导,确保交互行为的顺利进行;再次,使用图形表达功能,抽象的图形可以比文字表达更多的内涵,更具趣味性和识别性。 (3)降低操作成本 首先,增加手势操作的流畅性,注视焦点转移的流畅性以及界面转场过渡的流畅性。其次,转换输入方式,自动保存用户的操作结果,让用户选择而非输入。再次,充分利用移动智能设备的传感器,使用语音、扫描识别(二维码、条形码、文字等)、LBS技术来降低操作成本,增加用户的真实感和沉浸感。 2.游戏设计中提高交互成本 与移动应用的设计相反,游戏设计往往通过提高交互成本提升挑战难度。游戏需要玩家仔细思考,在屏幕上四处搜寻,用键盘或其他设备瞄准并射击敌人。为了达到游戏时的心流状态,许多游戏增加了不止一种交互成本,例如有的游戏同时具有感觉和操作的挑战难度。 三、结语 设计师在设计的过程需要学会对不同种类的交互成本进行权衡和取舍,从更加全面的视角来对用户行为进行审视,让用户自然从容地使用产品的同时注意不到它的实现方式有多巧妙,而是认为这就是理所当然的设计。 作者:孙启玉 蒋晓 单位:江南大学设计学院 产品设计论文:生态环境风险下工业产品设计论文 一、工业产品设计与产品全生命周期的生态环境风险 人、生产、环境是构成人类社会的三要素。人通过生产与环境产生能量交换并相互影响,而生产始于设计,也决定于设计,设计不仅提供生产的理念,也提供生产的方案。如果说生产是人与环境能量交换的中介,那么,这个中介的灵魂就是设计,设计对于人与环境的互动有着必然的联系,对于生态环境的恶化有着不可推卸的责任。随着工业化大生产的发展,生态环境问题日益突出。人类的生产、生活已经对生态平衡产生了破坏性的影响,环境污染也从最初的局部问题发展成为全球性问题。在这一背景下,产品全生命周期的生态环境风险概念应该被确立,这一概念即是:由于工业产品设计所导致的产品从诞生到消亡的全过程中,对生态环境造成直接或间接损害的可能性。其逻辑关系是:工业产品设计定义产品要素、决定生产工艺、指导销售策略、引导消费行为、影响生活方式,从而对生态环境产生影响。基于以上问题,有必要对产品全生命周期的生态环境影响进行梳理,得出其系统、全面的生态环境风险,这将有利于调整设计策略或采取相应的风险控制措施,从而将其生态环境损害消除或降至最低。这一全生命周期主要包括产品的选材阶段、产品的生产制造阶段、产品的运输与销售阶段、产品的使用与维护阶段以及废弃物阶段。 二、产品选材阶段对生态环境的影响 材料是构成物质产品的基础,选材是工业产品设计的重要内容。选材,不仅关系到产品的物理性能、视觉感观、触觉感受,还直接关系到产品材料的获取及其加工工艺,从而对生态环境产生影响。从构成产品的材料来看,可大致分为天然材料和人工材料。目前,在工业产品的用材中,天然材料主要是木材、皮革和稀有石材。天然材料在色泽、质地与安全性方面具有显著优势。由于天然材料直接取材于自然环境之中,“来于尘土,归于尘土”,因此并不存在对环境的污染问题,其对生态环境的影响更多地体现在,当某一天然材料的数量与质量发生变化时,对整体生态平衡所产生的负面效应,如树木被大量砍伐,会造成水土流失、荒漠化、生物链条断裂等恶果。另一方面,由于材料的稀缺性能够有效增加产品的附加价值,商家对其趋之若鹜,因而,某些优质的天然材料就此消失于人们的视野,从生态多样性的角度来看,这种损失将比前者具有更大的破坏性。如果说,对天然材料的过度攫取其危害是显著的,那么人工材料,尤其是不可降解的人工材料的泛滥,对生态环境的损害则是触目惊心的。人工材料建立在化学工业的基础上,人工材料之所以诞生,即是为了弥补天然材料在化学性质、物理性能、原料获取及加工成本等方面的劣势,然而,也正因如此造就了人造材料与自然环境的对立。人工材料泛滥所带来的环境损害主要体现在以下几个方面:1.其获取需要消耗大量不可再生资源并产生废气和废水;2.难于或不能被自然降解,所形成的固体废弃物会对土壤、水体、生物造成直接或潜在威胁;3.回收利用的成本高昂,焚烧所产生的大量有毒物质加剧环境污染。对于产品设计中的选材要十分慎重,既要考虑成本因素,更要时刻以生态利益和环境安全为准绳,着眼于材料科学的进步,依照不同产品的性质和用途,选择最为适宜的材料,做到物尽其用;同时,应尽量减少构成产品的材料种类,降低其回收、利用的难度,将其对生态环境的损害降至最低。 三、生产制造阶段对生态环境的影响 设计,确立工业产品的各项效果和技术指标,并通过选择和制定相应的生产工艺将其实现。具体来看,工业产品设计需要对产品的外观尺寸、造型、结构、材料、色彩、表面肌理等进行定义,生产和制造则是依照以上各方面的设计内容而展开的。众所周知,简化生产工艺能有效提升效率、压缩成本、降低能耗、减少污染物排放,进而减轻环境压力。一方面需要借助技术创新,如设备的创新,多轴联动机床、激光雕刻机、大型3D打印机的面世,使得以往复杂的工序得以简化并能够获得更高的加工精度;再如材料的创新,记忆合金、纳米陶瓷、石墨烯等新材料相继出现,除具备优异的物理性能之外更能够简化产品结构和制造工序;但无论是新设备、新材料还是新工艺,都需要长期的研发和巨量的资金投入。另一方面,需要借助工业产品设计的优化,相较于技术创新,通过设计手段简化生产工艺将更加直接和高效。如在“绿色设计”理念指导下开展的简约设计(Minimalismdesign)、可调节设计、模块化设计、工艺简单化设计等,都能够极大地降低产品复杂程度,提升模具利用率并简化装配工序;此外,采用简洁的造型、单纯的材质、简单的结构,利用料本色、材料本身质地、暗线装饰等具体的设计手法也能够有效地简化生产工艺。诚然,复杂的生产工艺,某种程度上反映出对产品的“精雕细琢”“精益求精”,然而,以此为标榜并刻意为之,反映在设计上,即是复杂的造型和结构,繁复的装饰和材质的堆砌,虽能够造就一时的感官刺激,然而从长远来看却是难以持续的,从资源节约的角度来看也是不可取的。研究生产制造阶段对生态环境的影响,将有利于工业产品设计向着“结构最简单、材料最俭省、造型最简练、表面最纯净”的方向发展,从而简化生产工艺,将生产制造阶段对生态环境的负面影响减至最低。 四、运输与销售阶段对生态环境的影响 运输与销售是产品转化为商品中最重要的环节,因此,不论是商家还是设计从业者,都对其高度重视。从设计角度来看,要保证运输与储存的便利、高效,以及促进销售,重点在于产品的包装,可以说,运输与销售阶段对生态环境的影响,其主要来源是产品的包装形式。首先来看运输阶段。从规模上来看,产品的运输无外乎两种,一是大批量的运输,如从工厂将产品运送至销售地,二是小批量或单品的运输,如从销售地运送至客户手中。无论是哪种形式,在运输过程中,对包装的优秀要求是保证产品安全,即是保证产品免于因震动、撞击、挤压、受潮等因素的影响而使产品损坏或失效。为了保证产品安全,就必须采用更坚固的材料、更大的缓冲空间、更好的密封效果等,随之产品包装的质量更重、体积更大、耗材更多,但这会带来两个方面的问题,一是包装本身物料的浪费;二是运输效率的降低,而这也是运输阶段对生态环境产生影响的部分。产品包装除保障产品安全之外,另一个重要使命便是增强展示效果,展示效果对产品的销售有着巨大影响。因此就不难理解,为什么产品在包装上煞费苦心。产品包装设计,为了增强展示效果,促进产品销售本无可厚非,在此要批判的是“过度包装”。所谓“过度”,即是包装已经超出了合理的范畴,如运用高档材质、复杂工艺、夸张的体量等,甚至在部分行业,包装的成本已经高过产品本身!其目的,无非是通过“过度”来追求更大的附加价值。如果说,过度包装的首要问题是对资源的浪费,那么更大的负面效应是对社会生态的破坏,因为这种包装形式营造奢侈消费,助长奢靡之风。研究产品的运输与销售阶段对生态环境的影响,将有利于产品包装向着轻量化、小型化、集约化、便于利用、易于再生的方向发展,这既是还原产品包装的本真,亦是对生态环境的责任。 五、使用与维护阶段对生态环境的影响 工业产品设计将定义产品的使用和维护方式,是使产品具备物质功能和使用价值的关键。产品的使用和维护,施动者是人,受动者是生态环境,连接两者的介质是产品,因此产品需要满足两方面的要求,一是人的需求,二是环境的制约。满足人的需求,主要体现在产品的安全性和易用性(Usability)。产品的安全是基础,要求在产品的整个生命周期内确保用户的使用安全;易用是更高的要求,即是方便人们更好地去使用,要做到这一点,需要具备以下要素:可学习性、可记忆性、减少误操作、具备效率、令人满意。这既是工业产品设计所追求的“以人为本”,亦体现出目前产品设计的不足,而这种不足将会导致人在使用与维护产品时遇到诸多不便,甚至是危险,以至于对人身财产及生态环境产生不利影响。要适应环境的制约,需要从两个方面加以分析:一是产品的质量,二是产品的能耗。在这里,产品质量是指能否长期、稳定、高效地工作;而产品能耗是指在满足功能需求的前提下,尽可能节能环保。要满足上述要求,首先,需要通过设计为产品设定适当的功能范围,功能范围过窄,会使得产品功能单一,适应性不足;功能范围过大,会造成功能浪费、结构复杂、维护困难。其次,需要通过设计使产品具备优良的工作性能,主要体现在产品的技术应用,材料运用、结构和工艺设计上。再次,需要通过设计使产品具备科学的使用功能,主要体现在高度协调的人机关系。研究产品的使用与维护阶段对生态环境的影响,将有利于提升产品的安全性、易用性,实现产品使用和维护的绿色高效。 六、废弃物阶段对生态环境的影响 产品丧失物质功能和使用价值后成为废弃物,此阶段对生态环境的破坏效应最为明显。现代设计强调贯穿于产品的全生命周期,尤其是“可持续设计”(SustainableDesign)的理念,提出设计应当使产品具备“从摇篮到摇篮”(CradletoCradle)的可持续性,即是希望最大限度减少对生态环境的损害。但要使产品具备这一属性,需要摆脱两方面的困境:一是材料的限制,二是观念的束缚。工业产品的用材绝大部分是人工材料,尤其是高分子材料,这类材料的共同特征是制造容易、回收困难,因而其成为固体废弃物污染的主要来源。尽管所谓“绿色材料”的概念在上世纪80年代就已经提出,但现实是这种材料并未成为目前工业产品的主要用材,这里既有技术的因素、经济的因素,也有人们观念的因素。相对于突破材料的限制,观念的转变显得更加困难。首先,人们对于产品的态度普遍是“喜新厌旧”。产品生命周期的完结和产品代差的出现,是造成这一观念的客观因素,然而在经济利益的驱使下,产品推陈出新的频率越来高、间隔越来越短,刺激着人们的视听、调动着人们的消费欲望,因此,许多产品被提前“终结生命”。其次,人作为视觉动物,总是被精美、华丽的事物所吸引,这一方面是由于上述事物拥有更夺目的特征,而更主要的因素是人们对物质的迷恋和财富的炫耀,反之,质朴、简单的事物很难成为市场的主流,实际上,这是植根于封建时代、发展于工业时代的审美观念和价值取向在当今的投射。再次,随着经济的发展和生活质量的提高,人们缺乏主动延续产品生命和参与废弃物再利用的动机,人们已经习惯于购买和抛弃,而非维护和再造,因为前者意味着喜悦和简单,而后者意味着乏味和挑战。研究产品废弃物阶段对生态环境的影响,即是对可持续这一命题的思考。可持续不仅仅局限于产品的可持续,还包括经济、社会、环境和文化的可持续,是一个宏大的命题。以设计引导和满足消费需求,并维持需求的持续满足,是达成可持续目标的重要手段,也是减少工业产品全生命周期对生态环境负面影响的有效途径。 七、结语 在工业时代向后工业时展的历史进程中,在提倡构建生态文明的当下,工业产品设计将摆脱以经济利益为至高追求,摒弃以刺激消费为最高宗旨,遏制资源浪费与环境污染,逐步还原到以提升全人类生活品质、增添幸福感、促成人类与自然和谐共生局面的本真,这是时代赋予它的新的历史使命。 作者:邓俊 单位:武汉大学 产品设计论文:卫浴陶瓷产品设计论文 1卫浴陶瓷产品设计课程的初创 我院是较早开设卫浴陶瓷产品设计课程的学院,这就意味着没有多少资料可循,没有现成的教学计划、内容、作业量、评价标准等作为参考的依据。因此,在课程建设之初曾多次借鉴和学习设计学院的经验,对该课程进行建设。2008年,我们的第一份教学框架在多方的努力下完成。在这份教学框架中,我们还是着重对模具成型和设计程序与方法的教学。依据此框架,编撰了基本教学大纲和讲义。在这份教学大纲里明确了卫浴陶瓷产品设计教学的目的,即“通过对本课程的学习,使学生掌握卫浴产品设计的基本知识和技能,培养学生对卫浴陶瓷产品的种类、生产流程、人机工程学、先进技术、造型设计的综合能力,使学生掌握卫浴产品种类和造型的特点,了解其成型和生产工艺,从而使学生对有关卫浴陶瓷产品的相关知识等方面获得提高。”2013年我们老师还编著了《卫生洁具设计》的教材,通过这些年的教学,有一些不曾预料到的问题慢慢凸显出来,带着这些问题我们进入了新一轮的教学研究和探讨。 2在卫浴陶瓷产品课程教学中凸显问题 通过该课程近年来的教学情况来看,传统的教学受到各方面的限制,学生的学习内容仅限于课堂,缺乏实践动手操作,设计的产品不能直接被卫浴产品公司采用,与公司设计生产的产品有一定的差距,忽略了教学实践过程中的探索与研究,问题主要出现在以下两个方面: 2.1学生设计理念的单调呆板和同一性 根据教学大纲的要求,我们安排了两次(,共九周)的《卫浴陶瓷产品设计Ⅰ和Ⅱ》课程(不包括毕业设计)。上课期间教师不仅会把关于卫浴产品设计方面的理论知识和设计理念灌输给学生,还会要求学生根据课程要求绘制大量的设计草图,并根据个人喜好从中选择几张用3D等电脑软件绘制出详细的效果图,用以检验课堂教学成果。但是在实际上课过程中,我们往往过于强调教师的主观思想以及人机工程学的要求,而忽视了客观实际,一味要求学生按照自己的思维去思考,去设计,没有重视和尊重他们的个性,使得许多同学的最终效果图与自己的初衷完全违背。而且有的时候由于教师本身对卫浴产品设计涉及不深、范围不够宽广,以及个人设计思维的局限性,导致许多同学设计出的作品连学生自己都感到生硬,别扭。这些作品大多数设计的思路基本相同,制作手法一致。这样的东西可以说是在教师强加给学生的意愿下完成的,这怎么可能会有感觉、有激情?学生怎么可能不会消极怠工,又怎么可能做出好的设计来?这种现象时间一长,再有天赋的学生也会被同化被消磨得一点棱角都没有了。试问没有个性的人能做出有个性的设计吗?当然,另一方面是现在的学生自身素质偏低,能力不足,且好玩多动,对于卫浴产品原创设计的理念理解不够深入,不愿多花时间观察学习思考。大多数学生以借鉴和参考他人的作品为主,略微修改使之成为自己的所谓“原创设计”,用以应付教学检查。这就造成了我们的学生在《卫浴陶瓷产品设计》这门课程中的设计思维上僵硬和大众化,违背了本课程设立的初衷即活跃和提高学生的设计思维,为学生在将来的设计工作中更具实践能力,更具设计创造力打下基础。 2.2学生制作卫浴产品模型动手能力较为薄弱 本课程课时总量为九周,分为两个学期上,根据大纲安排其中大部分课时分配在理论授课,绘制草图以及电脑制作最终效果图上。就卫浴产品设计课程来看,把其中绝大部分课时用在设计上是无可厚非的,因为卫浴产品设计师必须有灵活的设计思维和熟练掌握运用电脑软件的能力,但是我们的《卫浴产品设计》课程不仅仅是一门单纯的设计课程,更是一门需要与实践紧密结合的课程。从现有的大纲中我们就能看出一学期64课时的《卫浴陶瓷设计I》课程,安排了4课时的时间去实习基地参观,除去理论授课,市场调研,查阅资料和设计草图外,剩余的近30课时全部花费在了做电脑设计效果图上。虽然说产品设计效果图很重要,但是现阶段的问题是除了4课时的企业生产流程参观能近距离接触卫浴产品实物外,学生基本没有亲自动手制作石膏模型的机会,这对检验学生设计的作品是否适用于生产是很不利的。之所以产生这种问题主要是课时紧张所致,理论和实践不能兼顾。这也就造成了学生们对《卫浴陶瓷产品设计》这门课只有一个虚拟的,浅显的认识。不通过制作实物三分之一石膏模型实践,他们很难发现自己设计的卫浴产品存在些什么缺点,将如何制作成产品、成型方法有哪些、成型过程中该注意哪些问题、自己在纸上或电脑上所设计的产品造型或画面能不能够在卫浴产品中得以体现。这种类似于“纸上谈兵”的教学方式所导致的后果就是学生毕业进入卫浴产品生产企业后只能在理论上、设计理念上夸夸其谈,不知道如何动手去制作和解决制作过程中产生的各种问题,反而需要企业另外花时间和精力去对其重新进行培训。这在某一种程度上也属于资源浪费。当然这种后果的产生不仅仅是对学生个人全面能力也是对我们学院竞争力的一种损害,也没有达到我们开设《卫浴产品设计》这门课程为学生在将来的设计工作中更具实践能力,更具设计创造力打下基础的重要意义。 3《卫浴产品设计》课程在教学中完善和改进教学方法 针对上述两种情况,我们除了对现有的教学大纲进行改进外,在以后的教学当中教师在向学生讲授理论知识还要积极去多查阅人机工程学、工业产品设计、卫浴产品的先进生产技术等相关资料、学习以前未曾了解的内容、深入了解研究本门课程的内涵。根据课程需要正确的去引导学生自行查阅相关的资料,使学生懂得跟随课程的进度需求自觉地去查阅资料,养成好的学习习惯。在进行卫浴陶瓷产品设计创作的时候教师应该根据学生自己的创意对其设计草图提出建设性的意见,发表自己对卫浴产品设计造型及功能的成型工艺和先进技术。并根据学生的原创意去试着了解他们对于卫浴陶瓷产品设计理念的理解。多运用换位思维,把学生引导到正确的设计思路上或者把他们所理解的卫浴陶瓷产品设计理念补充完善,尊重他们的原创意,培养他们的独立设计思维,在卫浴陶瓷产品设计的想象空间中让他们的想象力自由发挥,个性自由挥洒。打破呆板、同一的一元化格局,建设一个新的、前置性的,原创的多元化的《卫浴陶瓷产品设计》。当然,除了理论指导,动手实践也是《卫浴陶瓷产品设计》必不可少的部分。实践又分两个部分:一是在课程开展前期首先就是市场考察。这项工作需要由教师带领他们深入到各大建筑陶瓷生产企业的展厅、生产车间进行实地考察,与一线的设计师和生产工人面对面的交流,以改变他们的对卫浴陶瓷产品固定模式造型的认识,加强对卫浴陶瓷产品设计的理解;丰富卫浴陶瓷产品的知识,引发对卫浴陶瓷产品设计这门课的学习热情。要达到这个目的就需要根据实际需求适当的调整课时安排,延长考察时间。二是考察完毕,并绘制出设计草图后就需要按照图纸进行动手制作,完成这件作品。由于学院条件、设备有限,我们可以考虑向学院提出申请,让学生进入到各个卫浴产品生产企业的模具制作车间,让学生边学习边实践在这些厂家的帮助下完成各自的作品的模型。这样做的目的主要是为了让学生自己有一个亲自动手实践的机会,在实践当中把前期所学的理论知识转化到实际生产上,让学生完全明白卫浴陶瓷产品的整套生产流程工序结合电脑应用的新型创意表现手法,这其中需要利用哪些工具,需要注意些什么问题,自己的设计能不能用于生产,如何去解决这些问题等等。这样理论结合实际不仅可以加深学生对《卫浴陶瓷产品设计》这门课的印象,而且更有助于帮助他们在实际操作中获得最直观的经验,知道该如何把所学到的知识应用到生产中,解决生产中出现的各种问题,让学生做到活学活用,而并非像以前那种只知道书本知识,不知道如何应用的“纸上谈兵”似的教学。有鉴于此,个人建议可适当延长该课程的总课时量,那么在课时安排上就不至于捉襟见肘,让理论和实践得以兼顾。 4结语 因为缺少前人的经验,我们需要在现实的教学当中一点点摸索着前进。一边“摸着石头过河”,一边要积累经验。每上完一次课就要对刚结束的这门课程做一个自我总结,并且把自己上课所得的经验拿出来与其他授课老师一起交流探讨,不断思考。力求探索出一条更好、更新、更科学的教学模式,使学生在轻松愉快的氛围中积极地投入学习知识技能中。探索开发学生的创造性思维能力和对美的感性理解,锻炼学生的实践操作能力使所学的知识能够“学以致用”,以及注重对学生开拓精神和富有时代精神、时代风貌与品质的培养。 作者:鲁瑜 胡珺 刘乐君 单位:景德镇陶瓷学院科技艺术学院 景德镇陶瓷学院 产品设计论文:MUJI与包豪斯的未来产品设计论文 1包豪斯的设计原则 1.1强调手工艺。 当时包豪斯在魏玛创办了“国立包豪斯学院”,格罗佩斯坚持,艺术家必须要去学习参加大规模的生产,所以当时的教学是围绕着设计和工业生产,他安排学生去工厂里实习,学习生产工艺。这个想法很前卫,如今做设计的,无论是工业设计还是平面设计都必须了解其制作工艺。例如,平面设计师必须了解纸质,印刷方面的知识,这样设计出来的东西才不会天马行空,创意结合现实,可以独立完成一个设计。包豪斯一直提倡让每一种材料保持本色,它认为最简单的真实就是最简洁的美。 1.2强调设计服务于人。 格罗佩斯认为“要找到一个简单的形式以满足一切生活之必须。”“让机器服从于人,而不是让人被机器俘虏。”这便是今日设计院校里必学的一门课《人体工程学》,这点更适用于产品设计,如今浮华的商品越来越多,形式感很强,但实用性却不高,包豪斯追求的是最简单的还原材质本身的设计,这是当下最主流的设计概念。 1.3强调功能性。 包豪斯的功能性是在“设计服务于人”的基础上又更深了一层,考虑到节省材料、花费小,以及与设计相关的空间关系、比例和颜色,还有用户的心理需求,最后达到实现生活的意义。包豪斯这一点原则可以用于当今设计的每个领域。例如,平面设计,海报字体的大小、距离,颜色、留白能给受众带来怎样的感觉,还有室内设计师,房屋的空间、结构以及室内的色彩给居住者带来的感觉是明亮的还是压抑的,都要遵循包豪斯的原则去考量。 2无印良品 2.1MUJI的设计原理 无印良品是由日本著名设计大师原研哉提出的设计理念,MUJI在日文中是没有花纹装饰的意思,它将商品的制作工序简单化,将其变得纯粹,富有生活美感。MUJI在1980年诞生在日本,当时他所追求的就是让消费者用最优惠的钱买到最好品质的商品,所以,在制作上他们会反复思考,也会减少浮夸的商品包装,做生活中真正必需的用品。在品牌意识强烈的时代“,无品牌”的出现独树一帜,除去品牌浮华的头衔,更加注重设计的工艺。MUJI的商品大都为几何化,突出商品的原始功能特征,根据人体工程学来让消费者使用得更加舒适,这种朴素的思想受到了人们的追捧。 2.2包豪斯功能主义在MUJI里的体现 MUJI的商品设计在众多设计师的参谋下在商品界走出了一条风格形式鲜明的设计之路。不仅在设计风格上展现了极简主义的现代主义审美清闲,而且在设计的人文关怀上诠释了设计之美与设计的本职,更是无处不在地体现了东方的“无”智慧。 (1)极简主义。 无印良品试图以简约和朴实来诠释什么是设计之美以及智慧的生活方式。极简主义的功能设计观源于建筑设计中的“形式追随功能”。形式与功能不仅使建筑设计中两个重要的考量独享,更是在产品设计中同样适用。无印良品的设计就是首先注重产品的功能,注意发挥产品本身结构的形式美,造型简洁,反对多余的装饰,崇尚合理的设计。无印良品的设计以“素”取胜,带有典型的日本美学气质,自然的风格、简约的设计、结合生活的实用,在自然无印“展现本质”,这也是包豪斯的设计原则之一,可以在无印良品的很多产品设计中看到,他们还原原材料的本质,去掉多余的装饰,强调功能性和人体工程学。 (2)人文关怀。 设计师为了让人类生活更加便捷和健康的创造性活动。无印良品的设计就是致力于还原产品实用的真实形象,同时在生活和改善生活的物品之间维持合理的平衡。它的产品是真实为用户使用而设计的,并且把更多的心思放在了以人为本的功能上,而不是浮于表面上的装饰。除了功能,对绿色设计始终如一的遵循,也是无印良品对人类未来发展负责人的前瞻性体现。注重功能和环境的设计就是对用户人文关怀的设计,只有人文关怀才是设计真正的真谛。 (3)“无”东方智慧。 “无印良品最大的成功之处,无疑是其东方特色的文化表征性。重精神、玩简约是其典型文化特征,为品牌形象着上了新时代主流审美意象。无印良品不仅被视为一种生活方式的代名词,更被尊为日本当代最有代表性的禅美学”“,无”并不是什么都没有,而是根据不同的使用需求进行舍弃。“去除”“、舍得”“、放下”等都是东方智慧中“无”的体现。“无品牌”在当今这一物质主义社会,可谓真正理解了禅宗思想的精髓——“菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃”。追求高品质的生活无可厚非,但很多设计者往往偏离了生活的轨迹,使物品成为使用功能之外的包含某种象征意义的标志和符号。对奢侈品、高消费、身份、地位的推崇,在当今浮躁的社会中大量存在且有深厚的土壤,但无印良品所涉及的不完全是产品,更是一种追求“内心清寂”的生活态度,某种程度上说更应该是对品位生活的一种理性反思。它与运用在现代建筑设计中,也就是包豪斯一直追求的“少即是多”的设计思路同出一辙,同样是一种设计哲学。“最好的设计就是不设计”,但绝不是产品涉及简单得像一张白纸,而是蕴含了设计者的设计思想和创造并承载了对使用者需要的真切考量。 3未来产品设计趋势——少即是多,以人为本 未来的产品会赋予完美的功能和结构,从工艺、技术、材料、人体工程学、环境、文化、心理等等因素设计产品。包豪斯的设计原则依旧是设计的主流。在此基础上加入情感化的诉求,让用户得到心理和生理上的享受。另外会更加个性,像无印良品这独树一帜的风格品牌会越来越多,设计分类会越来越细。 作者:王艳 单位:上海大学数码艺术学院 产品设计论文:品牌动漫产品设计论文 一、动漫周边产品品牌塑造的重要性 (一)动漫周边产品的品牌形象 形象是主体在一定的意识形态下,对客体做出的反映,而产品的品牌形象则是指消费者对产品的心理期望,简单说来是就是对产品的心理感知。理论而言,对品牌形象的影响因素有品牌是名称、包装、质量、服务、价格、属性等,对于不同的动漫周边产品而言,其各自具备的品牌形象又有个体差异,如有些动漫周边产品具有可爱温柔的特性(如喜洋洋与美羊羊周边产品),有的则代表着公平正义(如黑猫警长周边产品),而有些则代表着睿智(如阿凡提周边产品)等。品牌形象不仅是针对消费者诉求而产生的,也是企业和产品的无形资产,对企业和产品的发展起到不可替代的作用,但是正因目前我国动漫周边产品行业中,同质化、恶性竞争严重,因此如何突出重围,品牌形象起到举足轻重的作用,一般来说,消费者会选择品牌形象好、品牌知名度高的产品。而品牌形象的构成则主要包含两个部分,即品牌的功能性和独特性。品牌的功能性是品牌形成的基础,是消费者对品牌最先形成的感性认识。品牌的魅力是营销者赋予品牌,并为消费者感知、接受的个性特征,是在功能性的认识基础上进一步体现的情感、心理、价值观念。 (二)品牌塑造对动漫周边产品的重要性 笔者认为,品牌塑造对动漫周边产品的重要性主要体现在以下几个方面:首先,品牌塑造是动漫周边产品可持续发展的生命力。在产品严重同质化的今天,企业想在一片红海中胜出,就需要实现产品的差异化竞争,但对于动漫周边产品而言,需要产品设计、产品外包装、营销手段、服务模式等的差异化,但总结来说,这些差异化都归结为品牌的塑造,简单说来只要谈到某一类型的动漫周边产品,就能让消费者联想到是某公司生产的产品,这点现实企业中有很多已经做到(如微软的windows系统等),从这些成功企业的经验来看,这些企业是不仅长期占据稳固的市场份额,也使得企业获得了长期、可持续的发展,是企业发展的生命力,而对于动漫周边产品来说,依然如此。其次,品牌塑造有利于动漫周边产品获得市场的认可。只要品牌得以成功塑造,也就预示着该产品在其所属的细分市场中,已牢牢掌握一定的市场份额,同时品牌塑造成功的结果,也说明细分客户群体对产品认可,是市场认可的重要展现。 二、基于动漫周边产品设计 的塑造品牌的策略分析前文笔者已经对品牌塑造在动漫周边产品设计中的重要性进行了分析与研究,而如何有效的建立起动漫周边产品的品牌,笔者将基于动漫周边产品设计的角度进行策略分析。 (一)动漫周边产品外包装设计要求 动漫周边产品的设计不仅包含产品本身的设计,也包含有产品外包装的设计,因此基于动漫周边产品设计角度,研究这些企业如何进行品牌塑造,外包装的设计也是重要考量的内容。而外包装的设计外观、材料、文化内涵、构成方式等,都对品牌形象的建立有着直接的影响,外包装的品牌形象的建立正式基于以上基础上才能产生。 1.外包装的材质要求。 对于一个企业而言,其产品品牌的定位在企业战略规划中已明确化,因此剩下的工作记为如何建立既定的品牌形象,这点从外包装的角度来看,材质的选择要紧密联系目标客户群体,如目标客户群体是高端消费人群,那么外包装材质不仅需要材质好,更需要材质的新颖;反之若目标客户群体为低端客户群体,为了控制周边产品的总成本,外包装材质的选择可以是大众化、普遍化的原材料。这样选择不仅符合消费者的需求,更符合企业自身的定位,利于动漫周边产品品牌形象的建立,直接促使其品牌的建立。 2.外包装的外观要求。 与材质需求类似,但又有所区别,因外包装设计不仅要与企业的定位相吻合,也和企业生产的动漫周边产品相吻合,因此外包装的外观就具备双重属性,结合外包装的图案,将其所需要包装的周边产品直接或间接的展现给消费者。 3.外包装设计的文化内涵要求。 如何发掘动漫作品的内涵并运用到包装设计上,是引起消费者情感共鸣的关键,例如日本森永糖果公司以经典卡通人物为包装的一个系列产品,在外观上使用的是20世纪50年代的铁罐造型,构图上也以旧式卡通为构图,人物造型简单、平凡,但却很经典,整体给人感觉怀旧、耐人寻味,给消费者传达一种对童年时代的卡通人物的回忆情感。因为动漫文化同一个人的童年时代和成长有很大关系,包装设计时利用这种情感内涵,能够引起消费者的情感共鸣,从而得到消费者的高度认同。消费者对产品产生认同感,自然就在心理上对产品品牌形成了良好的形象。因此,在动漫周边产品的包装设计上应考虑发掘能得到消费者认同感的文化内涵,利用动漫丰富的文化内涵提高品牌形象,从而增强产品的竞争力。 (二)动漫周边产品设计要求 1.践行绿色动漫周边产品设计。 当前环境污染治理是摆在世界人前的难题,也导致了世界各国都在践行绿色生态之路,对于动漫周边产品设计而言,设计师也需要转变角度,树立人与自然和谐发展的品牌塑造思路,从产品设计的各个环节(材质等)都要与节能、无害、高效化设计紧密结合,倡导绿色化的动漫周边产品设计之路,树立绿色化的品牌形象。 2.满足消费者多层次的需求。 马斯洛层次需求理论表明,人在低层次需求(物质)得到满足后,会追求更高层次的需求(精神),因此对于动漫周边产品的设计师而言,就要拓展自身的设计视野,开拓创新,别出心裁,创造出个性化、特色化的动漫周边产品,以满足消费者多层次的消费需求,这也是动漫周边产品品牌塑造的必由之路。 3.“简易化”的产品设计。 由于我国目前正逐步步入人口老龄化,因此“简易化”设计非常符合我国基本国情,而笔者所谓的“简易化”设计,是指为了满足消费者的需求,将消费者使用过程中感到困境、难操作的设计方式丢弃,革新设计思路,在保证设计目的的前提下,优化操作,不仅达到消费者使用的目的,也满足消费者身心健康的发展,更使得未来设计出的动漫周边产品更符合消费者的需求,最终实现动漫周边产品品牌成功塑造。 作者:胥乃丹 单位:吉林艺术学院 产品设计论文:人性化绿色理念下产品设计论文 1产品人性化思维设计 产品人性化思维设计自从被人提出到实施以来一直受到各界人士的关注,特别是在科学技术、设计理念飞速发展的今天,由于经济发展迅速、市场竞争比较激烈,使人们更加关注绿色理念,人性化思维设计也成了产品设计的焦点。产品设计思维人性化的一个关键是不能忽视对人类自身的关系,从全球乃至全世界的政府机关、普通群众的环保意识越来越增强,产品设计师必须增强自己的环保设计意识。人性化思维设计的主要优秀是以人为本,在进行产品设计时把用户放在首位,通过用户的要求生产出适合用户要求的产品,与此同时,绿色产品概念也将满足人们的不同心理要求。通过产品中的各种功能来满足用户不同需求。 2绿色理念产品设计 绿色理念产品设计也就是生态设计(EcologicalDesign)“,环境设计”(DesignforEnvironment)“,环境意识设计”(EnvironmentConsciousDesign)。虽然称呼很多,但内涵是一样的,基本思想也是统一的。因为产品的生产和环境因素有很大关系,象征生命个体、世界和平、食品安全、天然环保、大自然、理想等。它是2l世纪人类绿色消费浪潮下的必然产物。在产品设计时就把环境因素考虑在内并融入生产当中,使生产出的产品在满足用户的基础上还应当把环境的污染降低到最小化。绿色理念产品设计主要是通过改善之前产品的设计方法、降低产品成本和减少进入市场周期来提高产品在市场中的竞争力,并且保证产品的环境属性。在进行产品设计时,设计师把用户利益和环境保护考虑在设计中,采用绿色理念进行不断创新设计,在绿色概念的约束下降低产品对环境的破坏。在20世纪60年代末,美国设计理论家维克多•巴巴纳克(Victor•Papanek)便提出了“绿色设计”的概念,同时在他出版了一本专著《为真实世界而设计》(DesignfortheRealWorld)。该书专注于设计师面临的人类最紧迫的问题,强调设计的社会及伦理价值。他认为,设计的最大作用并不足以创造商业价值,也不是包装和风格方面的竞争,而是一种适当的社会变革过程中的元素。他同时强调设计应该认真有限地使用地球资源,并为保护地球的环境服务。特别是在70年代“能源危机”爆发后,他的“有限资源论”得到人们普遍的认可。绿色设计也得到了越来越多的人的关注和认同。 3人性化思维对绿色设计的拓展 3.1人性化思维融入绿色设计理念 绿色设计理念日趋成为全世界设计领域研究的课题,它关注人与自然的生态平衡关系。绿色理念产品设计包含了非常广泛的内容。在设计过程中不但要采用绿色设计理念处理好产品和人们生活环境之间的关系,而且还要解决好人和产品、产品和社会之间的关系,努力做到产品、人和环境三者之间有一个比较好的协调关系。由此可见,绿色理念设计倾向于绿色产品技术方面的因素,对产品的外观不是特别注重,所以,工业产品设计的影响和社会作用相对比较小。随着人们对绿色理念的不断深入,人性化思维的不断融入,人们开始意识到只对产品结构中清洁性和易折性的注重是远远不够的,需要从影响消费者行为入手,进行可持续发展方式的引导。很多工业设计师在这方面产品设计有很大的优势,具有很多其他专业设计师所不具备的条件。所以,把人性化思维融入绿色产品设计中去,这种以人为本的产品设计能够很好地弥补单纯以绿色技术为基础的各种产品设计,很好地把绿色概念不断扩展。人性化思维往往和人的情感联系在一起,情感是人与人之间的行为,但是随着物质不断丰富,在市场销售中出现了依情论点,所以,人和物质之间也存在着某种感情,工业产品设计完全可以运用这种情感进行表现,采用人性化的产品来引导消费者绿色消费。德国伦理学家汉斯•约纳斯(HansJonas)在其著作《责任原理》中提到:维持生存是伦理的第一律令,人类必须存在,绝不能允许任何人“拿人类孤注一掷”,同时他呼吁一种对人类世代生存的责任感,呼吁一种对前代的感激的态度和对后代的预先关怀的态度,呼吁一种保护生态环境的意识。人类要认识到自己所处的时代是置于一代一代相续的链环中的,要有一种维护生命的共同体一代一代相续蔓延的情感。 3.2人性化思维融入绿色设计的方法 虽然我国经济发展较快,技术更新步伐很大,但是绿色产品设计也只局限于产品的某个环节,不能在产品整个生命周期和整个功能项做到完全的绿色,所以,在进行产品设计时需要根据产品的自身属性,力求使设计出来的产品对人类的生存环境的污染减至最低程度,运用人性化思维明确产品绿色设计的涵义,只有这样才能设计出更好的绿色产品。绿色设计程序是解决绿色设计的一种标准程序,也是解决绿色设计问题所要遵循的基本步骤。首先,绿色产品设计时需要对不同层次消费群体进行产品需求状况的分析,对不同的需求进行产品兼容性的详细研究,设计者通过对产品进行合理的优化来满足不同层次的消费者,合理的优化包括了在不影响产品使用寿命的基础上对产品的造型、材料和设计标准化等进行合理优化。完善绿色产品设计中的人、产品、环境三者之间的协调目标。工业绿色产品设计时通过设计向人们展示简洁的产品,使人们在正确消费的前提下,来调整人性化产品对环境的协调性。 4绿色理念产品设计的结构与应用 4.1绿色理念产品设计的结构 在进行绿色理念产品设计时,通过不同的改进方案,绿色产品能够给环境带来不同的改善。绿色产品设计主要目的就是利用产品的性能解决日常生活中的一些问题,从环境的角度来看绿色产品设计能够在很大程度上减少生态环境的恶化。因此,很多的长远发展战略设计方案能够有很好的体现,在新概念开发中对改进的方案有很好的战略目标。@是新概念开发战略中最为代表性的标注符号。这种标注符号和其他符号有本质上的区别,@代表了一种革新,它形象的代表了绿色产品设计中的创新系统。新概念开发战略不是产品概念,主要是对产品系统怎样才能更好满足消费者需求的讨论,这在很大程度上为更好的产品开辟了一条道路。 4.2绿色设计战略的应用 战略@、产品宜人性的优化和使用中减少对环境的影响,这些应该在绿色产品设计初级阶段进行使用,由于这些方面和产品系统层面之间有很大的联系和不确定性,能够对整个产品概念进行改变。分销系统的优化、生产技术优化和材料使用的减少等这些战略的确定进行必须要在目录完成之前,因为这些战略很有可能影响到产品结构的变化。低影响材料的选择和新概念开发,是绿色产品设计的初始点,产品的材料选择和尺寸选择非常重要。以上战略的形成一定程度上和不同类型产品有很大关系,并且如何实现这些战略也非常关键。绿色产品设计战略体系应当对自然环境、产品和消费者进行全方位定位和考虑,还需要对产品生命周期有一个很好的把握,产品的设计不但满足消费者而且还应当和生态环境有很好的协调。 5结束语 目前我国绿色理论产品设计技术不断成熟,不把这些与人类生存紧密相关的问题作为设计的重要标准,最终就会导致人类自身的灭亡,这也无疑给“由人性化”设计的“以人为本”理念蒙上了一层阴影。产品设计师怎么把绿色设计和用户日常生活方式融入产品设计中去是设计者需要把握的问题,只有这样才能给人提供好的产品。这完全符合国家提倡的可持续发展的道路同时提高消费者消费权益。可持续发展不单单指资源和环境,还有人与人之间情感的可持续性。所以把人类情感融入绿色产品设计中去是非常明智的选择。把人性化思维与绿色产品设计理论完善的结合在一起,然后在其中找到一个非常合适的最佳点,只有这样才能满足人们日益提高的需求,能够使绿色产品更好地服务于大家,环境变得更加和谐,走可持续发展道路,国家才能走可持续发展的道路。 作者:刘琳 单位:营口职业技术学院 产品设计论文:部门营销背景下旅游产品设计论文 一、旅行社实施的部门承包制旅游产品经营现状 (一)国内外行业内部承包经营情况 1、国内行业内部承包经营情况。 目前国内旅行社部门承包制经营情况主要表现为三种形式: 一是承包人申请某一条旅游线路的专线操作经营权;此类专线承包部门主要表现在:在旅行社总部办公,部门经营和旅行社总部脱钩,部门经营成本由部门承包人自行负责。二是承包人申请成为所在旅行社的服务网点,负责对游客的招徕、接待工作,并在总社或者分社的授权下,与达成合同意向的旅游者签署出游合同。三是承包人缴纳一定数量的品牌使用费用,就可以在专线承包部门或服务网点取得一张办公桌,在一定的部门内部管理制度下,使用旅行社的品牌,经营游客出游组织活动。国内旅行社部门承包制主体选择及相应风险如下:一是与企业内部职工签订承包协议,其风险在于一旦产生纠纷,依照现有法律规定,承包协议很可能被认定为企业内部协议,不属于人民法院受案范围,企业将面临投诉无门的尴尬境地。二是与企业外部人员签订承包协议,若旅行社和非本单位员工签订承包协议,则基本上不存在法院是否受理的问题,但是根据国家旅游局颁布的《旅行社管理条例实施细则》第三十六条第三款的规定“旅行社不得以承包、挂靠或变更承包、挂靠方式非法转让经营权或部分经营权”,旅行社还是要承担行政上的责任,可能受到旅游局的行政处罚。因此承包人必须与旅行社有法定的劳动关系,“部门承包”才能从法律层面看有合法的依据。 2、国外行业内部承包经营情况。 欧美地区的旅行社经过100余年的发展,已进入相对成熟和稳定的发展时期,并在发展过程中逐渐形成了一整套科学的管理机制。国外行业内部承包经营方式有:一是旅游批发经营商与零售旅行商的垂直分工。航空技术的进步引起了大众旅游的发展,刺激了专门组织包价旅游产品的旅游批发经营商的产生,进而又促进了主要从事销售业务的零售旅行商的发展。二是旅游批发经营商水平分工。旅游批发经营商的能力是有限的,没有一家旅行社能够满足市场上对所有类型旅游产品的需要,因此,旅游批发经营商在不断发展的同时按照业务范围进行了水平分工。一方面是分化为国内旅游经营商、负责入境接待的旅游经营商和组织出境旅游的旅游经营商。另一方面根据目标市场、旅游目的地和旅游交通方式等方面存在的差异进行专业化的经营。三是零售旅行商水平分工。社会的发展所引起的包价旅游的兴起使旅游批发经营商在市场上出现,它们也通过零售旅行商销售产品。从而零售旅行商的业务范围得以拓宽,数量迅速增加。 (二)旅行社部门承包下旅游产品的经营状况 随着经济和科技的发展,旅游市场正在发生变化,规模化标准化正向个性化多样化发展,部门承包下旅游产品营销正在向“一对一”的营销模式转化。旅游产品销售渠道也从原来的长宽并重逐渐短宽化,由于网络的发展更加缩短了旅游社与客户的距离,同时也为渠道的拓宽提供了更好的环境,加速了旅游产品营销渠道的变革。在对旅游产品的需求方面,新一代的旅游者出于对个性的追求,在旅游的方式上体现出对散客自助式旅游的强烈需求。目前,大多旅行社的承包部门可以通过采取直接销售渠道(网络)和间接销售渠道(通过旅游批发商或旅游零售商)相结合的办法进行销售。还可以在全国各地设立了各自的办事处,参加各地的旅游交易会,通过同程网等专业旅行社网站和全国各地的组团社建立起合作关系,通过旅游批发商或旅游零售商间接销售自己的产品。各家旅行社大部分销售人员寻找自己固定长期合作的旅游批发商或旅游零售商,形成很好的合作及互惠互利关系。 (三)部门承包对旅行社及整个行业发展的影响 1、部门承包经营对当前市场发展的好处。 一是有利于旅行社企业所有权与经营权分离,理顺企业所有者、经营者和生产者的关系,促使企业加强管理,完善内部经营机制,达到增产节约和增收节支;二是有利于推进旅游产品的优化设计,增强旅游产业发展的后劲;三是能最大限度的调动员工的工作积极性和创造性,促进他们努力去开拓市场,实现经济效益最大化。 2、部门承包经营对当前市场发展的弊端。 部门承包经营对当前旅游市场发展的主要弊端是旅游产品销售环节。承包部门获取客源之后,自主性高,可以选择交给旅行社总部操作,也可以利用各种采购网络自己操作,也可以交给其他承包部门操作。承包部门选择合作对象的标准只有一个,即利润,对旅游者的旅游质量、旅行社的品牌都不注重。因此,就给当前旅游市场造成极大的混乱。部门承包后对旅游产品的专利缺乏足够保护,因此只要有一家旅行社设计出新产品,就会招致同行的争相效仿,这种局面的出现直接影响到旅游产品的寿命。还有每个适应市场的旅游产品都有合理的运作周期,但如果不及时优化设计,就可能会缩短产品的寿命。 二、对部门承包经营模式下的旅游产品分析 (一)部门产品分析 笔者实习的湖北宜昌某旅行社营业部所经营的旅游产品有省外海南游、桂林游、云南游、广东游等;省内游有武当山游、黄鹤楼游、木兰山游、神农架游等;本地游主要有柴埠溪峡谷游、三峡游等。该营业部重要经营三峡游,旅游产品相对单一,客源其本是本地游客。该服务部为游客提供服务有:旅游咨询、线路推介、门票订购、为游客讲解、饮食和休息等方面的需求、拍摄和留念的需求等。旅游服务设施有四星级旅游船1艘,五星级旅游船3艘,全部为钢壳或玻璃钢结构,客位100-200人不等;旅游大巴3辆。购物店主要是三峡游客中心,该中心集农林特产展示展销、三峡风味餐饮、三峡民俗歌舞展演于一体,是三峡区域最大的游客集散中心和旅游购物中心。宜昌周边交通方便,宜昌三峡机场每日有往返上海、北京等的航班。宜昌火车站为沟通中南、西南、鄂西、川东的铁路交通要道。宜昌和省内的交通主要依靠宜黄高速公路。宜昌码头现已开通了至重庆、万县、奉节等地的客游轮。 (二)部门销售状况分析 目前,宜昌市还没有建立起有效的旅游市场营销体系。该营业部营销活动主要依托湖北省和宜昌市的一些旅游促销会,营销的针对性和系统性不强。但在最近3年里,宜昌市的旅游营销活动较为集中,并在电视、报纸、网络上大力宣传,取得了一定的市场影响。该营业部目前的旅游产品销售表现出以下特征:湖北省和宜昌市是该营业部主要客源地,其中宜昌本地的旅游者占旅游总人数的80%以上,在近期及未来一段时间内仍将是该营业部旅游发展的主要支撑市场。 该营业部近5年的接挂入境旅游者人数每年都在300人次左右,其中多为台湾及港澳的旅游者,海外旅游市场的开发还很滞后。旅游者在宜昌市的停留时间短,不过夜的旅游者占51%,停留1夜的旅游者占38%,过境观光游和本地游的特征十分明显。3年内重复游客不到5%。旅游者在宜昌的消费少,景区门票、餐饮和住宿占了绝大部分(76%),这表明宜昌旅游发展还没有明确的旅游消费导向,如购物、娱乐等比例过小。 (三)分析结论 旅游者对旅游景区质量及导游等景区服务感到基本满意,对住宿、购物、餐饮、娱乐等印象一般,对产品设计满意度一般。营销与产品现存缺陷对部门的发展以至于行业发展的阻碍,因此有必要优化以及开发创新当前旅游产品。 三、部门营销背景下旅游产品的优化设计的策略 (一)部门承包经营的状况可能有所改变 旅行社部门承包制虽然在法律上有所争议,但在旅行社发展的过程中扮演了重要的角色,促进了旅游业的发展。这就现在的状况不断的去优化产品,在行业上守法经营,在未来的5-10年,部门承包经营的状况可能有所改变,得到立法的支持。 (二)在国际竞争中提升地位。 面对国外旅行社进入中国,国内旅行社在与国外旅行社竞争要取得先机,旅游产品的优化设计是关键的。现在对旅游产品的优化设计,是对国内旅行社今后发展做铺垫,使其能在国际竞争中提升地位。 (三)为国际化发展提供平台 现在的旅游产品优化设计都要与国际接轨,精心选择国内外一些精品路线及开发一些有潜力的路线,从设计先进、路线合理、交通方便、购物实惠等方面入手,特别是对国外路线的设计,加强与国外旅行社的沟通和联系,为日后的国际化发展提供了竞争的平台和合作平台。 四、部门营销背景下旅游产品的优化设计必要性 更好更多的旅游产品关系到旅游行业的兴衰与旅游经济的可持续发展,这是游点、游客的追求,也是旅行社及其承包部门的追求。旅游产品优化设计有利于: (一)优化产品策略提升了部门在整个市场的竞争力 在行业市场占据优势的因素很多,而市场竞争力是其中一个重要的决定性因素。旅游市场的竞争力是指旅行社及其部门经营管理品牌和提升市场占有份额的能力。正确运用营销战术,并且正确使用优化产品的技巧策略,提升部门市场竞争力。 (二)优化产品的策略创造经济效益 在旅游市场日益成熟、竞争日益激烈的环境下,部门承包制不仅仅是为游客提供旅游产品等狭义层面上的服务,而是越来越多地成为为游客提供增值性服务的过程。部门逐渐把旅游产品作为客户的一个增值过程来管理,通过降低旅游产品费用、以及提高物流效率,来帮助游客赢得并保持顾客满意,通过不断优级化产品,大力创新,提高旅游产品可靠选性,满足游客个性化需求。从总体上来看,优化产品的策略能从两大方面为客户创造价值,一方面,降低游客购买旅游产品费用,直接增加部门总收益,另一方面,帮助游客实现旅游产品价值多元化,在同等费用基础上,获得更多价值。部门通过一系列的业务过程优化产品,不但给部门创收,而且给整个旅行社及业内经济带来很大收益 (三)促进经济可持续发展 旅游产业在保持和增进未来发展机会的同时,坚持优化产品的策略,运用适当的营销方式来促进经济可持续发展。其实质是通过旅游产品的优化设证使旅游经济与自然、文化和人类的生存环境成为一个整体,以协调和平衡彼此间的关系。 产品设计论文:羌族文化产品设计论文 1实施设计过程 设计过程具体包括:设计环境调查、交互内容构建、设计概念图化、设计产品实施。1)设计环境调查。通过对设计环境的调查与研究,建立起相关联的场景,在设定的原生文化对象中找到关键的文化因素,并且设置满足不同行为或心理层次的场景。基于原生文化因素,设计环境应当考虑到对象被使用的整体环境,包括社会文化、经济影响、科技实施等。在这一环节中,设计师需要筛选符合使用对象的文化因素,并据此决定产品可代表的关键文化因素。2)交互内容构建。这里需要描述的是“可能的用户行为”,同时定义“系统如何配合与响应”这些用户行为[5]。讲述文化产品设计所依赖的用户群体故事时,通过用户自身可能性的观察来探索社会和文化环境,以定义具有文化意义和从原生文化对象中提取出的产品风格。因而,这一环节需构建出文化与技术之间的交互,设计师与用户之间的交互,用户需求与文化环境的交互等,并通过以用户为中心的故事性描述,来阐释用户的需求以及产品应当具有的功能,展示、引申出原生文化的外延或内涵语意。3)设计概念图化。这是概念发展和设计实现的重要阶段,是在情景故事的基础上,创立具体化的概念文字(重在厘清体现设计的逻辑关系,常用树状图、框架图等表达)和概念图形(以线式或二维、三维效果图体现),以满足将文化意义转换为有逻辑的、符合用户需求的文化产品为目的。它提供了消费者需要文化产品的理由以及设计文化产品的具体方法。4)设计产品实施。这需要继续关注已定义的文化因素以及文化产品的关联环境。此外,设计师需要评估产品的功能、寓意和延展度,基于评估结果对原型设计做出反复修改,也可能设计多层级评估原型。 2羌族文化特征 2.1羌族文化研究现状 中国的历史发展和民族发展与古代羌族有着广泛的联系,并深受其影响。羌族民俗艺术与羌族造物文化是羌族研究中的重要组成部分,体现着民族文化发展的方向与文化价值观。20世纪初,羌族研究开始以近代科学体系进行,近20年来,羌族研究领域逐渐拓宽,并显示出多元化的发展势头。汶川地震后,羌族文化的保护与研究更成为学者、专家的关注焦点,也形成了较多的研究成果,其优秀内容主要体现在羌族微观民族志研究、羌族史研究、羌语研究、民族问题研究、民族造物文化研究、民族文化传承保护研究等。在众多研究中,关注较多的是羌族传统文化、礼仪、社会生活态势的梳理,如何保护羌族非物质文化遗产的原生态存在形式、社会价值和艺术魅力,民俗艺术物化内容的单体式研究等。然而,对于羌族造物文化的多样性以及如何形成产业化等的相关内容还没有较全面的研究。 2.2羌族文化的表象特征及内涵寓意 羌族从物质化的生产、生活到精神化的娱乐、信仰、艺术等,都体现出羌族民俗、造物与社会发展同生共融的辩证关系,也体现了在不断的造物活动中产生的艺术性特征和美学价值[6]。羌族民俗及其造物文化见图1(图片摘自中国非物质文化遗产网和福客民俗网)。人类造物活动的目的是满足人类的需要[7]。造物文化一直是世界各民族精神的物化形式,而各民族的造物艺术也直接或间接地表现在生活中,普通民众也在物化的载体中感受到“民族梦想与民族精神”。羌族造物的发展改变着羌族文化,其社会化、生活化的延续也影响着文化特征的演变。多角度展示和剖析羌族民俗和与之伴生的造物形式、精神理念,并以文化产品的形式展呈,传承了民族文化精神,在传统中发展、构建了符合民族文化并反映当代文化的优秀思想。 3基于羌族文化的产品设计研究 羌族造物文化的社会服务性是羌族文化产品创新设计的切入点。在具体设计时应强调利用原始的质地和形态来使设计回归到原点[8],应重点梳理羌族民俗艺术与造物文化的辩证关系,以文化产品的形式让羌族文化立足当下,“活态”发展,在设计中凝聚文化传统的同时又贯穿时代的文化风貌,形成一种融合型文化潮流[9],这同时也是令文化产品设计具有独特性与本土性的关键。 3.1羌族文化产品的概念模型设计 羌族碉楼、羌笛、白石、羌绣等是羌族“活态”的物质载体、标志性符号,其历史演变记载了羌族文化发展的历程,其特别的地域风情、人文特征、生活内涵展现了羌族人民的习俗和文化观,也决定了它与现实生活中各环节、各因素、各群体之间的特别关系。在进行设计概念提取时,应充分尊重羌族碉楼、羌笛、白石、羌绣等造物文化的非物质属性、符号化特征;立足羌族文化的传统性,在尊重羌人特有的生活、环境的同时,紧跟时代脉搏,从创新思维出发,利用语意研究等方法将羌族文化诠释出新的概念模型,让其在现代生活语境中找寻与民族传统文化相契合的设计点,如将羌笛、羌绣进行创新思考和符号解码后产生的概念模型,见图2、3。 3.2羌族文化产品的研究方法 在文化识别上,以羌绣为例,可概括出其图腾崇拜、尊重礼仪、关注自然等文化属性,其实用价值与保存价值等体现了生活文化特征,这同时也彰显出对羌族文化的认识与研究需要尊重羌人特有的生活环境。研究中可找寻各种可能性因素加以概念、形及意的提取与评估。在文化诠释上,意在借羌笛、羌绣等文化产品的开发来思考羌族文化的传承与创新,进而深入到文化与产品设计的最佳融合与发展的方式。在设计思路实施上,可从羌绣等文化的外延及内涵语意的角度来进行描述,从中选取“自然、民族”等语意再加以具体设计扩展,以期体现当代消费者追求时尚、简约的产品诉求。 3.3羌族文化产品的设计过程 设计性思考的优秀概念包含了科技、商业和人[10]。羌族文化产品的设计流程为设计环境调查、交互内容架构、设计概念图化、设计产品实施4个阶段,见图4,以羌绣为例研究时,查阅和了解了羌族人的服饰特征及羌绣的艺术形式,并据此设定出羌族文化产品适合的人物角色为热爱传统文化、追求时尚的年青人,使用情景为家居环境等。设计出交互内容架构后,用线式草图将设计构想快速地表现出来,并通过反复讨论及评估挑选出适合的构思加以效果图制作,并与主题反复比较。这里展示的只是羌族文化产品设计过程中的部分内容,要完整实现从概念模型到产品实体,还需经历反复的市场评估与试生产等。不过,这也从一定程度上体现出文化产品设计过程中的共性思路和方法。 4结语 文化是人们共有的生活形态,展现了人们的人生轨迹与生活体验。借助产品传达人们共有的文化记忆是最易感动人心的,因而,设计师透过文化意涵来诠释这个时代所需要的产品是文化产品的设计秘诀。 作者:张玉萍 陆瀚 单位:西华大学 产品设计论文:七巧板原理产品设计论文 一、多种方法解决设计问题 如果是利用多副七巧板,发挥想象的空间就更大,无数创意的艺术形态展现在人们眼前,可以是寓言故事、体育活动现场、自然景观、诗情画意的创意图画等。正是七巧板得天独厚的构造,创造出千变万化的图案,让人们感受到其奥妙无穷的魅力。例如,先拼凑七巧板的“T”字形,通过观察、揣摩、移动木板可以拼出来很多图案。而且同一种图案也有不同的拼凑方法。可以说七巧板是变换无穷的,可以培养人多方面的思考能力,提高应变能力,在设计中得到广泛应用。 二、七巧板与现代产品设计的结合应用 生活中,许多事物经过抽象化和再提取,就可以用七巧板的原理表现出来,从而激发人们的想象和创造能力。七巧板原理主要体现在培养人的观察能力、概括能力和创造能力。七巧板原理与现代产品设计相结合,将会拓展出新思想,做出更好的设计作品。 (一)七巧板原理是模型化思维方式的一种应用与创新 根据不同的构想设计,通过多种形式的组合成构想的图案。在产品设计中注入七巧板原理,使设计师能够准确找到产品设计的方法和合理的设计程序,七巧板原理可以极大地丰富设计思维的想象力,让思维扩散,创造更多的有效机会来优化设计。 (二)七巧板原理是科学与艺术的交汇 七巧板是分割的科学,其变换灵活、图像传神,是科学与艺术的交汇。七巧板原理提高了人的想象能力、审美情趣、观察能力、概括能力和创造能力。设计就是要用科学的方法和程序来解决问题。设计者可以将七巧板原理融入设计,找到有效的方法和程序。1.简洁性在产品设计中,简洁明确的感觉会给人留下深刻印象。七巧板是一款简单的拼图玩具,但玩法变幻莫测,简洁并不代表简单。简单意味着乏味,而简洁代表的是个性强烈、明确、突出重点,吸引人的注意力,给人留下深刻印象。2.整体性在产品设计中,整体性是至关重要的。人们在认识立体形态时,物体的整体感是最具吸引力,因为在人们的视觉活动中有“整体意向优先原则”。产品设计的最终目的是让人认可,产品是否具有整体性,直接影响消费者的选择。3.创新性追求新鲜事物是人们心理的需求,具有创意的产品设计是最具有吸引力的。产品设计在具有美感的基础上再有创新性,会使产品提升一个层次。七巧板的组合创意,就是把已有的元素重新组合,构成新的整体,设计出理想的结果。这是一种极其有效的方法。意大利设计师DanieleLago设计的七巧板书架就是利用七巧板原理,让原本不能移动的书架动了起来。他的设计中,将书架拆分成7个不同的模块,可以进行任意组合,就形成了不同的书架形态。这款设计就是在七巧板的基础上,将其中一部分功能扩大化,在形不变的情况下,使之成为了另一件产品。目前市面上的一些家具设计,如沙发组合就是利用了七巧板的原理创作的产品。这些产品抛弃了传统的家居设计理念,变成了灵活多变的产品,同时解决了占用空间的问题,为小户型的家庭提供了选择;同时每个家庭的户型格局都不一样,这种自由组合的家具产品可以适应不同格局,自由变换,而且这样的设计在搬运和运输的过程中也比较方便。 三、结语 依据七巧板原理,可以开拓思维、自由创意、大胆创新,将之运用到产品设计中,可以使产品设计成为一个完整的、持续的体系。同时,七巧板原理也给人们的设计带来了新的思路和新的设计理念。这种新的设计思路和理念正是发扬我国民间文化的魅力,使产品设计上升一个新的高度,值得我们去探究。 作者:孟艳婷 靳桂芳 产品设计论文:设计思维与产品设计论文 一、方法变化 (一)注重造型空间思维形成 由于学生在上大学之前的思维一直停留在传统的素描和色彩表现上,对于空间造型感理解较差,而恰恰造型的空间感是产品设计专业最为重要的设计表现基础。所以在基础课程的布置上势必迫切需要将空间造型思维的培养作为重中之重。 (二)着重设计表现思维培养 设计基础课程是专业课程的基石,通过基础课程的学习在锻炼手绘表达能力的同时,更要重视设计思维的表现效果。手绘表达的目的是设计思维的表现,故在学习表现效果的同时就应该加强设计思维的理解。 二、教学内容调整 (一)递进性教学 按照方法性的指引,采纳教学内容以模块的方式递进性教学,以便学生更好的掌握专业表现能力。 (二)与实际相结合 摆脱枯燥的理论、死板的作业方式,取而代之的是变化的、活泼的考试方式,能更好的贴近学生的口味,做到以兴趣点带动学习的浓厚兴趣。 (三)教学内容转变 摒弃传统素描、色彩的设置。将产品设计专业的基础课的课程结构进行重新整合,注重各「1课程之间的衔接性,依次划分为专业技法表现一、二、三阶段的模块化教学,分别侧重于草图造型、色彩材质、综合表达的训练方法。草图造型着重分析产品形体结构细节塑造、用线条把握产品造型以及分析三维空间的思考方式。色彩材质偏重于训练学生在设计表达中的把握产品的明暗关系、色彩和材质以及体量感的绘画技巧。而综合表达意在诉说产品情境、投影与背景处理、图面细节处理、材料与工具的使用技能与技巧的综合运用。针对天津财经大学珠江学院学生自身特点分别在课程总体设计、课程标准与内容设计、教学过程设计、教学方法设计、考核方式设计五个方面进行调整,重新整合归纳的基础课程教学与独立学院的产品设计专业人才培养方向一致并与整个课程结构贯通为以体系。产品设计专业课程结构的延续性与贯通性如下图所示,基础课程是设计思维生成的基石,与后期的专业课程的培养目标一样,需要在设计思维和表达手法上要得以提升。如下图1所示,产品设计课程分为基础课、专业基础课、专业课三个课程模块,每个模块课程都有自己的侧重点,同时都是在培养产品设计设计思维的形成。经过产品设计专业学生的基础课程教学实践,分析并总结出教学改革的思路和方法,并将学生的作品进行展示,较之往届学生的教学效果相对比,此次课程的调整在对学生的设计能力有了很大的改善,针对基础课与后续专业课程的连续性进行分析与展望,将课程完善地进行统一化整合。当然本次调研分析只是针对于我校的产品专业设计类学生,可能有些偏颇之处,后期可尝试在其他独立院校或者其他设计专业开展改革尝试。产品设计专业基础课程旨在将学生的设计思维引人,后期课程将进行深化,完善的课程体系是学生专业课学习成长的保证,而夯实的人门的基础才能保持与培养人才目标一致性。由于独立学院产品设计专业学生的特点需要在专业课基础学习申决速的掌握产品结构的表达方式,直接把产品表达的训练代替传统绘画的课程,从而使学生在第一时间就转换自己的学习思路,在后期设计专业课的学习中更自如地i石鑫自己的设计思路,每门课程应有清晰的课程结构,并能与前后课程卞目衔接,将学生的设计能力得以提高。 作者:魏丽芳 单位:天津财经大学珠江学院 产品设计论文:经济次发达地区产品设计论文 一、专题课是教改的试验田和试金石 人才培养方案是高校教学的优秀,可以形象地将其理解为高校的“人才培养配方”。人才培养方案一经制定就直接决定了大学生4年的课程设置,最低限度会影响7年的学校教学工作。因此对人才培养方案的调整,是一件牵一发而动全身的重大事务,高校对人才培养方案的改革都是慎之又慎的,必须经过通盘考虑、充分验证以后才能付诸实施。专题课是产品设计专业的优秀课程,对整个本科四年的人才培养体系的设定起到高屋建瓴的作用,也是专业定位以及人才培养模式最直接的体现。因此,各种新的教学思想以及理念都可以在专题课中具体实施和验证。基于专题课的前瞻性与灵活性,使其成为了教改的最佳试验田;高校人才培养计划的改革可以从专题课的教学做起,逐步积累经验,为后续的整体改革提供参考。同时,专题课也是综合性最强、最贴近于社会现实的实践性课程,对于产品设计这一实践性极强的专业而言,其是检验教学成果的最佳试金石;能直接体现出学生的专业工作能力,对学生今后的专业工作有着巨大影响,因此各高校都非常重视专题课的建设。在专题课的教学改革工作中,关键问题就是关于“专题”的设定。“专题”是专题课的优秀定义,其设定直接界定了课程的性质、教学的目标任务、教学的重点难点、教学的手段、教学的评价体系等关键性的教学指标,其对课程教学的巨大影响力是不言而喻的。因此,如何设定课程的“专题”是值得深入探讨的。 二、常见的“专题”类型分析 1.基于校企合作的课程专题 此类专题往往是由企业出于自身的发展需要提出具体的课程要求,以专题课的形式利用高校的智力资源,为企业解决生产经营中所遇到的产品设计问题,企业在此过程中可能会给予高校一定的生产信息、市场信息以及资金支持。这是高校教育中最为热衷的一种方式,也是与生产一线、销售市场走得最近的一种方式,使得企业的财力以及高校的人力资源得到充分利用,既可满足企业的生产需求,也可满足高校的教学需求,最终达到双赢。但是这看似完美的专题课形式在实际操作的过程中也会遇到一些尴尬的问题:校企之间的合作目标存在差异,学校要的是教育效益,企业追求的是经济效益,当两者的分歧难以协调的时候,会严重影响课程的走向。由于企业掌握着经济大权,往往会使课程的走向偏离了原定的教学方向,转而滑向企业的经济需求,课程最终可能会沦为企业产品革新、收集创意方案的工具。更为现实的情况是不少地方院校处于经济次发达地区,缺乏成熟配套的工业产业基础,以企业为依托开展的教学活动显得举步维艰。 2.基于赛训结合的课程专题 此类专题一般是以某些大型的产品设计竞赛为切入点。由于大型的设计竞赛一般都是由政府部门以及相关行业协会共同组织的,往往具有较强的前瞻性,代表着某一设计领域的发展方向。如“2013年度(第三届)‘龙’家具创意设计大赛”就将大赛主题定为“电商坐具设计”,这是一次以目前和未来高速发展的家具电子商务为背景的坐具产品设计大赛。以专业设计大赛作为教学的专题来源的优点突出,可以使教学方向与设计的发展思潮保持一致性,竞赛的结果也可以作为院校间教学效果的参照指标,以检测自身的教学水平。竞赛作为一种评估机制,能给学生独立思考、设计的机会与空间,是教学机制的有益补充。①但是参加这类专题的局限性也不少:首先,体现在竞赛时间和课程时间的不统一性。竞赛的阶段性较强,往往公布竞赛主题后一两个月时间就要截稿,当时间安排不过来时就必须更改原定教学计划的情况。其次,体现在竞赛的功利性。为了能够获奖就必须迎合竞赛的要求,当竞赛要求与教学要求不一致的时候就容易产生偏离原定教学目标的现象。以上两种“专题”类型的优势是明显的,这也是它们能够被很多院校采用的主要原因,但是也存在不少严重局限性,如不确定的因素较多:影响了高校教学的主导地位,干扰正常的教学秩序,难以形成持久的教学研究过程,不利于教学研究的深入等。因此,有必要另辟蹊径,寻找其他的“专题”类型,在实践中探讨其可行性,以不断完善专题设计课的教学模式。 三、基于地区自然资源的“专题”设定论证 高校一方面是学术研究的“象牙塔”,另一方面也是人才培养的孵化机,特别是经济次发达地区的地方院校,更应立足于区域经济文化基础开展教学改革,培养出针对性强的地方专业人才,为地方社会经济的发展提供智力支持。肇庆学院作为一所地方性院校,其教学改革也应当是以肇庆地区的经济基础为前提条件的。作为地处经济次发达地区的高校,一般不可能像经济发达地区的院校那样拥有完善的产业配套便利,却往往坐拥丰富的地方自然资源。从地区的自然资源为出发点,进行产品设计专题课的教学改革是一种脚踏实地的做法,必将收到良好的教学效果以及社会效益,以下以肇庆学院为例进行论述。 (一)肇庆市竹木资源概述 竹木资源丰富肇庆拥有丰富的自然资源可用于产品设计开发,其中以竹木资源最具代表性。广东历来就有“广宁竹,怀集木”的说法,而广宁和怀集就是肇庆的两个县。广宁县环境气候非常适宜竹类植物的生长和繁衍,是全世界最大的青皮竹中心。广宁县是全国十大“竹子之乡”之一,也是广东省唯一享有这一盛誉的县份,年产竹子25万吨,产量居全国之冠。②广宁县和怀集县也是茶秆竹的中心产区,出口量占全国的70%,远销五大洲40多个国家。③怀集县广东省重点林业县,杉树、松树、杂树等资源丰富,“怀集木”早已闻名遐迩。解放前,怀集木材已远销珠江三角洲十几个县市。目前有林地面积400万亩,活林木蓄积量为1020万立方米。 (二)基于竹木资源设定课程专题的优势 1.保证高校的教学主导地位 如前文所述,无论是校企合作型课题还是赛训结合型课题都有很多局限性,包括校企之间的合作目标存在差异、竞赛时间与课程时间不一致等,这些外来因素不受校方的控制,可能会使课程偏离原定的教学目标以及进度计划,会严重削弱高校的教学主导地位。而地区特有的自然资源往往具有良好的可持续性,高校如果立足于地区的自然资源开展教学改革,设定相应的专题课,则可排除很多不可控的干扰,根据教学的规律循序渐进地开展教学活动,牢牢掌握教学的主导权。 2.突出材料在产品设计教学中的优秀地位 在我国教育部制定的学科专业名录中,产品设计专业被定为艺术学专业,生源基本上都是文科生,对材料的了解基础比较差,这就为以后的专业生涯留下了很大的知识模块缺陷,因此加强材料的研究学习是必不可少的。教育部高等学校工业设计专业教学指导委员会副主任童慧明曾经指出:“如果说艺术修养不足的人难以设计出具有美感的产品,那么不了解材料和工艺的人甚至连最基本的产品都设计不出来,或者说他的设计只能停留在纸面上,而无法走向成品生产。”因此,材料知识的教学对于产品设计专业的人才培养是极端重要的。基于竹木资源设定专题设计的课程,突出了材料在产品设计中的基础优秀地位,符合专业的特点。 3.打造院校的专业特色 基于地域资源的考虑,肇庆学院以竹材为切入点进行了产品设计专题教学的试点,并取得了较好的教学效果。但是师生对竹材的理解还有待深入,可见材料的研究需要一个较长的过程,基于材料的产品设计教学也不是一蹴而就的事情。如果将竹材作为本校产品设计专业的主攻材料,贯穿整个4年的本科人才培养方案,将基础课和专题课都有机串联起来,就能起到举一反三的作用,明显地提升教学质量;如果长期坚持下去将逐步形成以竹木产品设计开发为中心的人才培养体系,打造出鲜明的专业教学特色。 4.升华地区自然资源,实现校地双赢 肇庆现有的竹木资源基本上是粗放式开发利用的,资源浪费情况严重;加上资源的深加工能力十分有限,大量的竹木资源被用作棚架搭建材料等低值用途,给当地带来的经济效益比较低下。设计是地方产业转型升级的助推器。④基于竹木资源开设产品设计课程,可增强竹木产品的研发能力,丰富区域竹木创意产品的种类,提升竹木文化创意产品的档次,提升资源的利用率和产品的附加价值,从而为当地带来更为丰厚的经济收益。高校可以充当地方自然资源与市场、企业之间的桥梁作用,达成优势互补,实现“产、学、研、商”有效结合的新模式。在增强地方资源向产品化、产业化、市场化与品牌化转变的能力,促进区域竹木资源产业结构升级的同时,高校师生也在市场一线得到了锻炼,提升了教学质量,从而实现校地双赢。 四、结语 产品设计是一个与产业经济联系非常密切的专业,必须依赖于学校所在地的地域资源,包括自然资源、产业经济基础以及社会文化背景等方面,这些因素构成了专业健康发展的土壤。产品设计专业课程必须敢于突破传统的“主题”设定类型,立足于当地的自然资源开展教学改革,才能收到良好的教学效果,从而赢得长远的发展。 作者:王锡斌 产品设计论文:易用产品之产品设计论文 一、界面设计要求 美国著名的认知心理学家唐纳德•诺曼说:产品的界面设计必须反映产品的优秀功能、工作原理、可能的操作方法和反馈产品在某一特定时刻的运转状态。[2]这表明我们所创立的设计界面必须与设计原理,方法功能互相结合,真实地反映产品自身的特性。一件优秀的易用产品需要通过设计将原本复杂的功能简单明了地展现在其操作界面上,使用户通过这个界面可以轻松了解操作信息,快速掌握使用方法,如图3所示游戏手柄设计,其界面设计简单清晰、区域划分合理,按键分工明确,容易操作,主要按键设置于视觉中心,便于使用,其余附属按键分布四周,主次功能一目了然,使人快速掌握操作,圆润的按钮有效地保证了长时间操作时缓解疲劳,降低手指磨损。作为产品自身的界面来说,设计要尽量做到简洁明了,减少不必要的装饰和花哨的效果,但这里所要强调的是并不反对装饰,因为合理的装饰在一些界面当中可以有效解决区域的划分,使人可以更快掌握操作的内容。同时把过于复杂的功能按钮和信号指示按照一定分区划分,通过不同的色彩、材质、形状、指示进行区别,另外从设计师角度来讲,在设计过程当中要尽量使操作界面简单化,真正意义上从人的心理角度进行分析,充分考虑人在操作过程中的活动范围和心理需求,完美展现产品的各个部分的功能与操作,为用户创造一个良好的产品使用环境。另外作为现代电子产品的交互界面(触摸屏幕)来说,如图4所示IPad界面,虽然失去了以往具体的按钮形态,但图形化的视觉效果更需要将按键的形态、色彩和功能指示清楚的展现给操作者,通过合理的层级界面,将信息逐级分类的展示出来,形成有效的操作方式,同时可将震动声音等感官环境与界面图标相互结合,提升人的使用感觉,降低错误操作,带来科技信息化感受。 二、易用产品的功能信息指示 1指示识别设计 易用产品在形态塑造上应具有一定的识别性,这种的识别作用可以引导人们能在众多的产品当中快速地找到所要发现的目标。产品的外部形态实际上就是一系列视觉符号的表达,其形态设计就是综合产品的造型、色彩、肌理等视觉要素并作为独特符号,通过象征的手法表达产品的实际功能,说明产品的特征[3]。作为易用产品的指示是有效地表达出产品内在功能的一种形式,通过图标、信号、按键等将产品内部信息精准清晰、简明扼要地传达给使用者。为准确地传达信息功能,需要建立产品自身的造型和使用方式的界定,例如产品的外观变化、颜色搭配、材料肌理以及风格流派。造型当中的指示识别设计可以确定一种引导方式,通过各个不同的部件提醒人们正确地选择使用功能,同时以设计目标为先导,建立起传达信息的作用。在易用产品的使用与操作方式的设计中,通过优秀的指示识别设计可以引起人们的注意,吸引使用者的眼球,同时作为指示设计需要在合理的人机工程范围内,充分掌握人们的生理与心理习惯,使产品设计建立在易用条件下更加合理、舒适、安全。 2生理条件设计 作为不同的人群对于易用产品的要求各不相同,如儿童、中年人、老人、残疾人和智障人群等都有一定的特殊性,对于易用产品的设计就需要充分考虑到这些人的心理特征、行为习惯、认知能力、爱好取向等进行有针对性的设计。例如对于儿童产品的设计,要了解孩子们的活动能力,使之更加容易掌握、学习、探索,同时还需要保护儿童避免受到产品自身带来的伤害,这就充分要求在设计过程中防止出现产品尖角和锐利部分,另外易用产品设计应根据儿童生理需求提供诸如抓握、爬行等功能,帮助孩子轻松容易的使用产品。而对于肢体行动不便和视力听力下降的人群来说,应当充分考虑人们在使用产品时的活动空间范围和操作的便捷性。在盲人使用的产品中应在按键周围设计盲文凸字,在聋哑人使用的产品中应增加符号信息的提示,而在残疾人使用的产品中应增加可以上下左右高度的调节变化和语音提示等无障碍设计。 三、易用产品的情感化表现 一件优秀易用产品,它不单单是客观物体的存在,而且通过自身特点还能传递给使用者情感上的体验[4]。人们在造物的过程当中不断深化物体与人之间的关系,将丰富的感情融入到产品本质当中,增强产品的亲和力,与人产生心灵上的交流。作为易用产品来说,一方面设计应充分考虑人的心理和生理特征,通过色彩、形状、材质的选用增加产品对人的亲和力和易用性,让消费者容易更接受产品,通过对产品造型细节的设计增强自身的观感,同时吸引消费者去关注、了解和学习新鲜事物,并快速掌握产品使用方法,建立一个充满愉悦的环境下完成体验的过程;另一方面,伴随消费者从产品的使用功能基本要求上升到心理功能追求的过程,易用产品在品牌、审美、包装、造型以及简便的操作和经久耐用的特性都需要不断提升,形成人们对其良好的认可程度。根据人们的使用习惯、审美习惯、情感需求、文化价值观,通过改变产品的形状、颜色、材质或者采用仿生设计、拟人化设计等方法来获取产品形态,能够实现良好的产品情感表达,实现产品与人之间的人机信息沟通,将情感因素融入到产品之中,使产品与人产生一种情感的交流,让产品具有“人的感情”[5]。这样便可以实现人与物的亲近感,从而被赋予情感化的易用产品更容易被人接收,更加具有人性化特点。如图5所示飞利浦的灯光闹钟,根据时间设定灯光会慢慢变亮,使光源在平缓的环境下逐渐改变而不突然产生刺眼的亮光,凸显产品的人性化作用,传达温暖的情感。 四、结语 以用户为中心的易用产品设计,不仅仅再是以往的满足基本功能要求的实现,而是更加关注产品的好用与否、实用与否和适用与否,作为一件优秀的产品,即要满足赏心悦目的外表,又要符合合理功能的要求,更要达到人们心里情感的特征,同时有效控制成本。因此作为易用属性是产品设计的立足之本,生命之源,是实现产品价值的根本要求,是广泛市场的竞争力,也是以人为本必要条件。 作者:陈岩 单位:河南农业大学
电影创作论文:庐山恋影片电影创作论文 一、《庐山恋2010》———时尚与浮华的协奏 历经三十年的改革开放,我国市场经济取得了迅猛发展,影视创作也呈现出了明显的市场化色彩,《庐山恋2010》在市场经济氛围背景之下塑造的正是一座“商业版”的庐山。这部影片通过对“周筠”这个角色的沿用,明确了它和《庐山恋》的传承关系。三十年的时间,改变的不仅是剧中周筠的面容与个性,现实生活中人们的心理和审美兴趣更是发生了重大偏移。市场经济的发展消淡了人们的政治热情,取而代之的是对现实生活乐趣的追求。同时,对经济利益的追逐也让人们普遍地感受到了对现实的无奈,纷纷把目光于记忆中美好的过往,怀旧之风盛行,《庐山恋2010》也由此进入到人们视线之中。可以看到,政治元素在《庐山恋2010》中已经完全消失了,取而代之的是商业,现代化的生活形态和情感方式成了影片有意凸显的亮点。如果说,政治是首部《庐山恋》的内容基石,那么,《庐山恋2010》的关键词则是时尚以及与之相伴而生的浮华。 影片一开始,动感的节奏响起,匆忙的脚步,呼叫中的手机,跑步机上健身的摩登女孩,等等,一个个现代因素的闪现,时尚的都市生活气息扑面而来。很明显,《庐山恋2010》在努力地营造着一种迥异于三十年前《庐山恋》不一样的时代氛围,以此来博得现代观众的价值认同。不过令人惋惜的是,接下来观众看到的却是有意追求现代却流于俗套的情节安排。影片中的情感线主要有两条:一是女主角耿菲儿和韦宁、马缰的三角恋模式,一是菲儿和母亲周筠的两代关系。在爱情戏上可以看到,耿菲儿的“三角恋爱”又被“现代因素”切割成了两个部分。上半部分可概括成“商业和爱情”,韦宁在精心准备的偶遇中悄然运作了一场商业阴谋,却不料又假戏真做,但终以菲儿的一记耳光将一切结束,没有内心的挣扎、没有情感的转换,菲儿很快转身投入到了另一场感情之中,也就是影片下半部分她和马缰的恋爱,这次上演的是“传统和现代”。看似在身边朋友的感染之下,国际化、时尚化的菲儿对稳定的情感生活心生渴望,但马缰“信马由缰”的个性,终让菲儿再次黯然离去。很明显,影片欲以这一情感波折来彰显自由奔放的现代感情理念。 尔后,为了让菲儿和马缰“发现”自我内心的真爱,影片分别为他们设置了不同考验,一面是韦宁重新出现,一番有血有泪的奋斗史的陈述令菲儿内心再生涟漪;另一面则是马缰在西藏摄影时受伤,昏迷之时想起了和菲儿相处的场景。于是,最终有了一场许多影视剧中都会上演的“机场戏”,堵车、狂奔、安检前的转身离去、本以为错失而终聚首的拥抱接吻。俗套的情节模式淡化了人物的情感世界,弱化了爱情本有的动人光彩,使整部电影失去了打动人心的情感力量。而同样被“俗化”的还有母女情感戏,先是女儿的叛逆、母女间的冲突,再是母亲的用心良苦、宽容相助,最终冰释前嫌。这和许多青春戏中所表现的两代关系可以说是如出一辙。可以说,《庐山恋2010》本以现代观念为立场,想诠释出不一样的情感世界,但却又都只是浮光掠影,过于“大众化”的情节未能真正表现出特有的时代精神和情感意味。最后要提到的是,作为一部庐山怀旧影片,《庐山恋2010》当然没有忘记庐山,不过耐人寻味的是,庐山在影片中大约只出现了三次。第一次是马缰回庐山,观众得以知晓马缰和庐山的关系,将这位个性张扬的青年安排成一个在庐山中长大的孩子,这点看起来似与《庐山恋》中居住在庐山的耿桦有潜在的呼应,但是,马缰的性格却无法像质朴的耿桦一样诠释庐山的性情。第二次庐山是作为马缰和耿菲的感情升华地出现,镜头中的庐山虽然苍翠俊朗,但却灵气全失,三四个演员穿梭在其间,像是一个被清空的摄影棚。第三次则是两个家庭的全家福,这又是一次对《庐山恋》结局的呼应,但却并不具备前者在情感上的深层含义,也无法令人感受到如同前者一般的欣慰和期许。总之,《庐山恋2010》虽然彰显了现代社会的华彩之美,但在对庐山和人物情感的艺术处理上还存在明显的不足,在时尚之余又略显浮浅。当然,这种艺术缺憾并不是《庐山恋2010》独有的,它是与当时商业化的影视创作氛围分不开的,对市场票房的关注,让怀旧和爱都被简化成了一种商业制作,导致了影片在情感基调上的浮华以及在深刻内涵上的缺失。 二、《恋恋庐山之山盟海誓》———静美与悠远的融合 上文已提到《恋恋庐山之山盟海誓》是江西首部旅游微电影,顺应新媒体独特的传播方式,这部微电影塑造了一个“青春版”的庐山形象。在不尽人意的《庐山恋2010》之后再拍庐山,而且是在没有大制作、大明星的情况之下不能不说是一种冒险,但这部微电影却可以说是“小中出奇”,在微小的篇幅中成功地向观众特别是年轻一代展现了庐山的静美与爱情之悠远。《恋恋庐山之山盟海誓》在人物调置上和《庐山恋2010》倒是有点异曲同工,人物的社会身份也非常时尚。男主人公Alex是个背着背包四处游历的美国植物学家;女主人公张雪则是个富二代,可谓是典型的“白富美”,反抗母亲安排的“门当户对”的商业婚姻而出走庐山,其间巧遇Alex。两个人的交往先是误会,尔后是相互了解,当中张雪是任性中有善良、娇纵中有独立,而Alex则是憨厚直率,纯朴而有自我梦想。如同大部分的青春偶像剧一样,两个人在斗嘴和快乐中产生了朦胧的情愫。不过,接下来张雪并不是像观众们所想象的那样,带着Alex回家一起去挑战专制的妈妈,如果只是这样的话,那就是一出既时髦而又俗气的“国际恋”了。让人略感小意外的是,两人在完成了庐山的游览之后就此分手,爱情看似还没开始就已画上了句号。在他们怅然分离之后,画面上很快闪现了“三年后”的字样,观众多会以为有情人该成眷属了,但接下来的却是,两个人物一个仍然在游走四方,一个则是安然地独自生活,看似分离却又是两心相系,这个时候张雪的内心感悟响起,“真正的山盟海誓不是长厢斯守,而是永随我心”。观众也才随之豁然开朗,爱的方式并不是只有朝朝暮暮,还有放飞和自由,独立和梦想。 这个结局无疑是成功的,在情节安排上它产生了一种逆转效果,与当下年轻观众喜欢的“反转剧”颇有神似之处,令观众产生了一种意外之喜;从艺术表达上来看又充满了开放性,给人留下了无尽的遐想;从情感内涵上来说则无疑是充满现代意味的,表达了现代年轻人对自我个性和独立爱情的追求。和以上两部庐山恋不同,这部微电影的定位是旅游宣传,所以,它更为集中地展现了庐山的风光景点,比如说植物园、黄龙寺、庐山瀑布、美庐、含鄱口日出,等等,有效地突出了庐山的静美。并且,影片还尽可能地赋予了庐山一种时代个性,拍出了颇具现代感的庐山。这首先得归功于男主人公Alex的植物学家身份,在明朗的天空和清澈的流水之间,观众跟随着他的探索一起细腻地感受着庐山的辽阔与安然。其间,影片还以小广场唱歌的形式穿插了适时非常走红的流行歌曲《因为爱情》,代晶、代雯奇这对网络走红父女的加盟演唱更是赢得了许多网民观众的好感。这一情节的安排起到了多重效果,既点明了影片的“爱情”主题,又向网民讨了好,还显现出了鲜明的时代意味和青春气息。而尤为重要的是,庐山在张雪和Alex对爱情的独特追求中,被赋予了人物所有的“自由”和“梦想”的精神意味,这样一来,古老的庐山也就“焕然一新”,表现出了区别于以往的独特个性。 当然,由于这部电影在篇幅上的短小,它在整个情节设置上还是显得有些简单稚嫩,在人物内心世界的表现上也比较单薄。但难能可贵的是它做到了山与人的融合,在静默大山之间谱写了悠远之爱,将现代人的情感追求与庐山的精神个性自然地进行了调和。从以上三部表现庐山的影片中可以看出,剧本创作、情节设置是电影作品的灵魂,对一部电影的成功起到了举足轻重的作用。有必要指出的是它们在剧情安排、主旨定位上都体现出了鲜明的时代特色,受到了各自时代里社会所共同信奉的价值取向的影响。上世纪70年代末80年代初,刚刚结束不久,对政治的敏感性使得艺术创作出现了较为明显的政治化倾向,《庐山恋》就顺应了这种政治主旋律的艺术环境,将政治因素作为了贯穿影片的内在线索。同时,在历经十年浩劫之后对人情、人性的时代追求又使得该部影片对人物的爱情生活做了细腻表现。《庐山恋2010》拍摄、上映于21世纪初,我国改革开放已三十多年,对经济利益的追求使得艺术创作领域亦被市场因素所渗透,表现出了较为典型的商业化倾向。正是对这种艺术价值观念的认同,使得《庐山恋2010》对各种时代因子比如说现代都市生活形态、帅哥美女和怀旧回忆等进行了简单地糅合,以求尽可能地让观众“买单”。但是,内在优秀理念的缺失却又使得其在时尚之余略显浮华。《恋恋庐山之山盟海誓》虽然在上映时间上比《庐山恋2010》只晚了两年,但是“微电影”的艺术形式,低成本的制作和新媒体的传播方式使得其在某种程度上有效地归避了对市场的迎合。而从其颇具“反转”意味的情节演绎中我们可以发现,21世纪电脑普及的网络环境中人们得以自由伸展的个性以及在这一背景之下对生活和爱情的独特追求,较好地传达了人们对自我独立生存空间不断进行探索的时代旨趣。简言之,三部影片都很好地诠释了各自特定的时代精神,体现出了明显的时代风格。由此,它们不仅获得了同时代观众的价值认可,也具有了与其他时代影视创作进行对话的可能性,显现出了不可忽视的历史记录功能和意义。所以,在同一题材下对主题内涵的不断更新,是这三部庐山恋曲能在众多地方影片中引人注目的重要原因。 客观地说,江西电影创作到目前为止在整体发展态势上还比较薄弱,在影视领域还不具备强大的竞争力,系列庐山恋的成功也许能给江西的其他电影创作带来一些启示。地域特点是地方影视生存、发展乃至形成品牌的根本,表现具有地域性的景点、文化、习俗则无疑是确立其地域风格的重要手段。而如何在时代精神的指引下对地域文化进行更新性表现,实现地域风格与时代内涵的接轨,以不断地激发人们的欣赏热情,从而令地域文化更好地焕发出现实吸引力,这正是江西电影在以后的发展中要高度重视的问题,同样也是其他地方影视制作要加以关注的问题。 作者:陈丽单位:南昌师范学院中文系 电影创作论文:数字字母商标电影创作论文 一、字母电影与未来 对字母电影明确提出探讨的当属英国电影大师彼得•格林纳韦。他认为数字和字母可以为电影打破传统提供一个重大参考,是未来电影的重要方向,在此基础山拍摄了《字母H代表房子》(1973,短片)、《窗户》(1974,短片)、《画师的契约》(1982)、《一个Z和两个O》(又名《动物园》,1985)、《淹没在数字中》(1988)、《厨师、小偷、他的妻子和她的丈夫》(1989)、《魔法圣婴》(1993)、《枕边书》(1995)和《81/2女人》(1999)等数字、字母电影。在《窗户》中,导演创造了一个数字的“温床”,从其故事梗概可见一斑:1973年的W教区,37人由于从窗户坠落而身亡。在这37个人当中,7名是11岁以下的儿童,11名是18岁以下的青少年,剩下的成年人除了一名据说将近103岁之外,均在71岁以下。7名儿童中的5名是从卧室窗户坠落的。7名儿童除了一个死于故意杀婴罪外,都属于意外不幸。11名青少年中,3个是因为伤心而自决,2个属于意外,2个因醉酒而跳窗。18名71岁以下的成人中,2个是故意跳窗的,4个是被推出去的,5个是意外,另外有一个是受到不明药物影响,认为自己能够飞起来所导致的。在11个青少年中,2个是职员,2个失业,1个已婚,1个是窗户清洁工,5个是航空专业学生,其中一名还演奏拨弦古钢琴。11个成年人中,有一名空姐,2名政治家,一名鸟类学家,一名煤气工人和一名女裁缝……《厨师、小偷、他的妻子和她的丈夫》是一部在暴力方面表现的让人“恶心”的影片,与日本电影《杀手阿一》有些相似。《81/2女人》是向费里尼的《八部半》致敬的作品。《一个Z和两个O》是字母电影的杰出代表。利用字母的电影还有《A面,B面》《A货B货》《A计划》《二十六种死法》(又名《死亡ABC》)《头文字D》《X战警》《V字仇杀队》《E.T.外星人》《致命id》《导盲犬小q》《阿Q正传》《B区32号》等。《二十六种死法》作为一部影片合集,共由二十六位先锋导演拍摄的短片组成,每一部短片的名字分别是26个英文字母中的一个。这是一部将数字和字母发挥的异常奇特的恐怖片。无独有偶,美国还拍摄了一部纪录片《1000种死法》。大卫林奇拍摄于1968年的短片《字母》,则为我们塑造了一个充满恐怖、晦涩的字母故事,带有表现主义电影的风格。香港电影《c+侦探》(2007)、印度电影《13号楼B座》(2009)、德国电影《M》(又译《M就是凶手》)、伊朗电影《ABC在非洲》(阿巴斯导演)各自从不同的角度讲述了一个个有关字母代码的故事。韩国亦有同名电影《M》。香港的陈果导演的电影短片《A+B=C》中,讲述了ABC三个主人公之间的爱恨纠结。法国还拍摄有政治电影《Z》和情色电影《Q》。众所周知,爱森斯坦因为看到中国的会意字而联想到了镜头之间的组合,进而发明了蒙太奇,字母电影的出现似乎有些异曲同工的构思在里面。回归本体,无论是影视还是文学,有时是最直接而富于创举的创新之路,字母电影的含义本身便是电影人回归文本最初的构成方式——字母——的结果。 二、少之又少的商标电影 丹麦导演拉斯•冯•提尔也是一位追求创新的导演,其拍摄了著名的商标电影《瘟疫》。导演亲自设计的红色的瘟疫商标置于影片画幅的右上角,极大地增强了影片的冲击力和创新程度,也成为了导演作者风格的红色烙印。这部商标电影是冯•提尔所谓“Dogma95”美学的实践形式,由此开启了个人风格的最直白表现形态之一。除了《瘟疫》以外,商标电影则很难举到例子。法国动画短片《商标电影》(又名《商标的世界》)为我们营建了一个有关商标的世界,其获得了第82届奥斯卡最佳动画短片奖。商标电影应该说是电影向电视学习的重要体现,在多媒体融合发展的大趋势下,商标电影的出现是影视不断嬗变的结果,是实验电影的重要组成部分。实验电影不仅要从内容上打破人体的感官体现,在最基本的银幕呈现方面也扩大了形式创新的外延。商标电影还可以视为是电影符号学极力增加电影元素的重要体现,还记得《罗拉快跑》中被罗拉甩在背后的超市商标,以及众多美国大片中的商业广告,文本和营销的结合,是未来广义上的“商标电影”的重要方向。 三、形式创新下的电影重组和创新 电影的世界,商业电影、艺术电影和实验电影,各自占领着自己的领地又经常相互融合借鉴;电影、电视剧、MV与广告等相互依托,书写传媒领域的文化视野。央视所推出的“Family”公益广告就是一个运用字母创新的广告。广告是创意的艺术,电影大可借鉴广告的灵感,进行编剧。微电影之所以受到欢迎,原因之一可能是拍摄更加自由,可以更加充满新的创意元素。中国最有创意的导演冯小刚以奇观化的情节创新连续着中国贺岁的神话以及票房的累增,中国转型次数最多的导演张艺谋以众多中国电影需要的“类型”,引领着导演到大师水平的步伐,陈凯歌以文化坚持行走,虽偶有失败,仍不懈努力。相比拉斯•冯•提尔和彼得•格林纳韦所代表的的欧洲艺术电影所强调的干脆的显现的创新,中国电影这座城池夹杂在中外电影的讨论中,以海纳百川的姿态,将华语电影的新书写放在了一个更高的角度。各种电影的创新都为中国电影的前进提供了有益的参考。 电影界有人提出了品牌微电影的概念,商标电影与微电影的结合似乎具有天然更多的优势。微商标电影进军网络形态的趋势可以预见。商标电影是一种让人不舒服的电影,就像植入式广告不受观众的喜爱一样,有时电影的创新就是这样不受观众待见,而电影正是在“不好看”的情况下,很多时候实现了艺术的升华。左岸派代表人物玛格丽特•杜拉斯导演了完成了一个创举,她拍了两部电影:《印度之歌》(1975)和《她的威尼斯名字在荒凉的加尔各答》(又名《她在威尼斯时的名字在荒凉的加尔各答》,1976),这两部作品使用的是同样的声音,配的是不同的画面,这是电影史上唯一的一次一个声带配两部不同的电影。而另一位左岸派的代表人物阿伦•雷乃更是拍摄了《去年在马里昂巴德》这部融合了数字、字母等杂乱的元素而十分晦涩难懂的旷世奇作。进一步翻开电影史,从梅里爱的科幻片《月球旅行记》到格里菲斯的《党同伐异》打破线性叙事,故事的时间横跨两千年,再到《公民凯恩》《罗生门》《狗镇》《恐怖直播》等等,电影的创新的历史就是电影矩阵不断重组前进的轨迹,电影创新的画卷缓缓打开了百余年而远未停止。阿根廷提出了“第三电影”的概念,“第五代”是中国电影最重要的标签之一,弹幕电影、环幕电影、球幕电影是电影在技术层面的新标签,无论如何,电影是一门需要创新和意义以及对创新带来的意义进行解读的艺术,简单抑或复杂,电影的使命是在观众的关注中获得艺术和审美的升华,进而完成突破市场等现实性命题! 作者:朱善智单位:四川传媒学院 电影创作论文:微时代的电影创作论文 一、微电影的“微反思” 微时代下方兴未艾的微电影凭借着丰富的题材,自由的创作、快捷的传播、低廉的成本优势,以窥斑见豹的态势向人们演绎着自己的影像图腾,以一种全新的影像叙事风格大大地拓展了注意力经济的疆土,“飞入寻常百姓家”,造就了微时代的草根盛宴。但也许“从微电影出现的那一刻起,甚至在其概念酝酿之初,其中的大部分领域已然变成媒体新一轮资本游戏的掘金地。”[2]日益成为各业界关注的广告营销新战场。在《一触即发》、《哨声嘹亮》、《11度青春》、《酸甜苦辣》系列、《奇迹世界》等视频的背后充斥着的是雪弗兰品牌、佳能相机、凯迪拉克汽车、九游网络游戏等各种商业实体欲言又止的利益诉求。产品广告的植入和品牌的定制早已经成为资本在微电影的创作之中的商业考量。诚然,在微电影的诞生之日就与广告结下了不解之缘,但过度的“暧昧关系”必将削弱作品本身的艺术价值诉求,从而沦为一种浅薄无营养的快餐文化或是披着剧情外衣的高级广告。品牌成就微电影的同时,也像一把斯巴达之剑悬在微电影的创作之中,引发人们对微电影创作自由度的疑虑。微电影在艺术与商业之间徘徊,但就像徐峥参演的《一部佳作的诞生》所诠释的:“与其纠结于文艺片与商业片之间,不如重视影片细节上的艺术审美追求,只有让作品走进观众的心,最终才能赢得商业上的成功。”与此同时,微电影创作的微门槛唤起众多“电影游民”的影像冲动。他们在自由的网络时代中争先恐后地寻找适合自己的“微角色”,沉浸在影像表达的感性狂欢中,呈现出百花齐放、欣欣向荣的繁华景象。微时代下的网络媒体环境为非精英式的影像表达提供了多元化的创作土壤。其中不乏许多优秀的作品,以底层叙事的方式切入当前社会发展的“微现实”传递出发人深省或感人至深的正能量。如四川大学的王余亮《山隅》以一种原生态的摄影方式记录大山深处爷爷奶奶的生活状态,诠释一种对生活恬静淡然的态度。《迷失的家园》通过物种与环境反差对比的手法,以镜头语言讲述我们赖以生存的家庭发生的真实故事,唤起人们的环保意识。当然在这些眼花缭乱的作品中,笔者也发现某些微电影将其沦为他们情感的宣泄工具,甚至无法掩饰他们对现实的不满和扭曲的心态。“这些叙事的方式是以一种自我防御的姿势将自身构建成与外在世界暂时隔绝的空间,用‘空间伪装自身’,无意识地维持着一种斗争和防御的姿势。改变的仅仅是犹如海市蜃楼般外部世界的视觉侵略性。”[3]在《红领巾》的对白中曾有“小学不正常,长大就流氓”之类近似群体扭曲的价值观说教;《我要结婚》中诸如“郑钱花”、“姜来有”的未来期许中,也隐藏着对“富二代”的微妙的“仇富”心态。虽然它们直面了现实的生活状态与现象,但缺乏了深沉的理性思考,主题呈现或是与审美价值擦肩而过或是停留于表象的结合,无法展现人性、情感的力度与深度,虽然迎合了受众的宣泄心理,但亦消解了作品本身的艺术价值与吸引力。 二、微电影艺术创作中的“微情怀” 黑格尔说过:“作为艺术品应当具有意蕴,即内在的情感、精神和灵魂。”[4]而各类艺术在本质上是相通的,电影艺术作为第七艺术因其独特的艺术形态构成了别具一格的艺术意蕴。微电影所追求的艺术情怀就是指微电影中所具有的艺术意蕴,可以指向作品影像语言或人物形象所传递给受众的人生感悟、审美情趣、生命体验以及思想、精神、哲理等价值取向,是一种言尽意无穷的艺术境界。美学家苏珊•朗格就曾指出:“呈现就是艺术的一种表现形式,而电影从本质上看像是以梦的方式进行表意。”[5]微电影作为电影在新媒体时代的新模式可以借助这种独特的表意方式满足了大众在碎片化时间中对于电影之梦的审美追求。它以独具创意的故事主题、朴实写意的影像视听、个性化的叙事风格演绎着自己的艺术魅力,以一种新型的艺术样态书写自己的艺术情怀,诠释着每个人的电影梦,虽微,亦微而足道。 (一)虽辞微,但其意旨深远微电影的“微”之义不仅仅在于微小、微型,而其精髓在于精益求精的选题创意,以微知著,其辞虽微,但其志可洁,虽微言亦可大义,一叶而知秋。没有复杂的时代精神,也没有深沉多元的主题架构,只有单一的主题阐释,但必另辟蹊径,怀有“纵横自有凌云笔,俯仰随人已可怜”的情怀,仅仅一个故事,一段情怀,一次追忆,亦或是个体情感的释放与审美理念的浓缩,没有宏伟的故事篇章,只有小人物、小命运,但能达到“四两拨千斤,杯酒释兵权”“微风鼓浪、水石相搏”的艺术效果。将深沉的表达蕴涵于影像符号之中,不禁让观影者内心产生情感的共鸣。在(时长5分钟)《看球记》中当成年的儿子骑上父亲的肩膀看球的瞬间,浓浓的“父爱亲情”便以这种独特的风格得以诠释。在2010年的《老男孩》通过讲述一对不再青春年少的老男孩重登舞台追寻青春与梦想的故事,以真实细腻的姿态触动到了广大的“70、80”后内心深处,打开了他们记忆的闸门,激起了他们缅怀自己青春与梦想的情感共鸣。 (二)虽景微,但可自成天地微影像中的一个画面、一句对白、一个镜头都可以让微电影成为捕捉时间消逝与空间跳跃性的美的艺术。巴拉兹贝拉曾说过:“在优秀的影视作品中,许多生活中隐蔽细节的发现往往是归功于特写,这些特写并不是单调乏味的,它们往往既有现实性又富有抒情味,体现出一种穿透现实的力度,以独特视觉效果冲击着人们的心灵。”[6]微电影因自身时长的限制,其镜头语言的表现方式必然从宏伟叙述和广阔的图景转向聚焦视角致微。因此,微电影故事中呈现的画面、声音、色彩、光影的细节塑造、人物形象的象征性以及语言对白的隐喻性将成为展现作品艺术气息的重要元素,大面积地选取特写与近景也将在所难免。一部优秀的作品常常利用与日常生活贴近或相关的自然情感资源或带有普遍性的大众诉求指向,通过特定的画面与画面之间触碰,强烈而鲜明的底层叙事色彩绘制,俘获观众的心,满足平凡大众的心理诉求。《老男孩》中鲜有广阔纵深的外景空间镜头,却通过泛黄怀旧的影调、校园大喇叭、蓝白校服、游戏机、教学楼场景、吉他、校园街头的青年小团体这些特定镜头与场景,以简练却不简单的方式在影像与社会现实的相关联性上刻画上时代的痕迹,寥寥几笔勾勒出了那个时期人们的生活图景仿像,瞬间将“70、80后”观众拉回他们自己的校园记忆中,感慨那个年代我们一同经历过的心路历程与社会变迁。 (三)虽个性,但不失微美新媒体技术的革新,特别是DV技术的普及打破了传统胶片时代精英人士才能驾驭影像的神话,让电影这个高雅艺术平民化,让每个怀揣电影梦的普通人也可以通过DV机以自己的叙事风格拍摄属于自己的微电影。多元化的主题、独特的叙事环境、紧凑的叙事节奏造成了微电影叙事策略上的独具一格。微电影主题的取材虽广,但没有采用传统长片中的多元主题建构,常常以贴近现实又容易被人们忽略“微现象”为切入点,向观众呈现出一幅鲜活的生活横切面。移动多媒体技术地出现,让微电影从暗房走向了天空,让影像在人们的指尖中“流淌”,在互动中让微电影成为人们精神交流的新载体,某种程度上实现了电影艺术从单向传播到双向互动的转向。若奈特曾经说过,作品的叙述方式常常与它所叙述的故事成相互依存的关系。从这层意义上讲,微电影的故事风格常常决定了它要选择的叙事方式。与传统的线性叙事电影不同,在微电影中往往摒弃传统的叙述方式,进一步淡化、凝练故事发展中的前期铺垫与次要部分,简洁明了地预设悬念,设计一环扣一环的情节与矛盾,灵活地采用倒叙、交叉叙事、插入叙事、时空交错式等叙事结构以及应用色调、音乐、象征性影像语言等手法,在短促的时间内,营造出一种能引起观众对故事深层内涵思考的韵味和情绪,让观众感受到微电影与长片电影别样的艺术表达形态。在作品《回到过去说爱你》中就大胆地采用时空交错式叙事方式,令观众在时空交错中目睹了一场感人的爱情故事,提醒当代的年轻人许多事情过去了就无法挽回,要学会珍惜现在。影片《调音师》中采用闪回与倒叙的剪辑手法,向观众展现了一个伪善的调音师形象,隐喻着人性的选择的重要性。全片十三分钟以平静而略带悲伤的音乐,古典而富有感染力的镜头,鲜明又独具特色的剪辑手法,渲染出悬疑惊悚的氛围。结尾用音乐表达出语言所无法表达的内心活动。在跌宕起伏的电影情节中以一种开放式的结尾引发人们无尽的联想和深刻的反思。 三、结语 诚然,微时代下的微电影正在以一种个性化的影像语言和叙事风格满足着时代的寻唤,承载着人们在社会生活中的“微”言“碎”语。让每个人都可以自由且放恣地演绎着自己的电影之梦。互联网的广阔天空可能让我们误以为微电影也可以肆无忌惮进行叙事表意,但在这看似“自由”的背后却隐藏某种“不自由”———互联网独特的大众传播模式和观看方式对作品创作规律的影响与约束。微电影作为艺术殿堂的一员应探索符合自身的艺术意蕴,架构独特的视觉艺术魅力。让人们审美情感不仅仅用于消费,而更多地指向心灵的沟通与交流。 作者:郑心宇单位:福建师范大学福清分校 电影创作论文:未来十年电影创作论文 一、未来十年中国电影创作战略的转型 面对空前的黄金机遇和新的巨大挑战,不可能再延续前十年只注重硬件扩张的初级发展模式,必须以前瞻性的思维创新发展模式,在新的历史时期实现战略性的转型。我们认为,未来十年,中国电影可持续发展的优秀竞争力只能是优质的内容生产,以市场优势为优秀竞争力的产业化初级阶段必须升级转型为以产品优势为优秀竞争力的中高级阶段,也就是说,中国电影必将从专注数量的外延式扩张、粗放型增长转型到注重创作质量的内涵式发展。因此,以全面提升电影创作质量、创作中国好电影、实现电影强国梦为目标的电影创作战略,将成为未来十年中国电影发展的优秀问题。 二、以创新驱动创意,以创意提升创作 实现电影强国梦,促使电影创作战略的转型,需要从政府管理到电影产业链各环节的全面深化改革,其中最根本的是需要大力提升电影创作质量、创作中国好电影。没有高质量的好电影,电影强国则失去了坚实的根基。“电影作为一种具有特殊规定性的文化产业,创作和生产更多的具有经典人文品格、健康审美品格的好作品永远是硬道理,是电影产业健康可持续发展的基础,是电影大国走向电影强国的重要标志。”何谓好电影?学者贾磊磊在《什么是好电影》中定义为:“选择适合电影表现的故事题材、确定适合故事内容的表现形式、建构独特而完美的影像风格、创造叙事与隐喻相结合的美学意境。”这是对好电影的艺术和美学的终极判断。我们认为,所谓中国好电影,是以中国梦为价值内涵和传播内容,具有中国电影独特的美学特征和文化内涵,融高新技术和精妙艺术于一体,既能满足本土观众的审美需要也能被全球主流观众认同的高品质电影。简而言之,所谓“中国”,是指中国特色和中国题材;所谓“好”,就是好故事加好看。但是,在当下快速发展的中国电影市场上,好电影被盲目地等同于画面好看的电影或票房好的电影。电影人在追求高科技绚烂的画面和市场高盈利中逐渐迷失,电影的价值内涵被简化、被模糊,甚至被歪曲。比如,2013年郭敬明执导的两部《小时代》,一边是被粉丝疯狂追捧、创造票房奇迹的热闹情形,一边是影评界对其夸耀炫富、物质主义等价值观的严厉批评。2014年开年,一部《爸爸去哪儿》从电视火到电影,引发学界对“电影是什么”、电影的艺术价值等基本问题的再追问。这些电影新乱象再次凸显了中国电影市场与中国电影质量发展不对称的矛盾,也将对中国好电影的追求刻不容缓地摆在了电影人面前。要创作出中国好电影,最关键的是需要好内容和好创意。众所周知,电影属于优秀的文化创意产业,内容为王,创意制胜。因此,面向未来十年黄金期的电影创作战略,必须高度重视内容和创意。也就是说,在通向电影强国梦目标的多条路径组成的立体交叉网中,根本途径是以创新驱动创意、以创意提升电影创作水平。其中,激发和提升创意思考和创新能力是关键。换而言之,只有不断创新,找到好创意,才能创作出好电影。近些年的国产电影实践表明,我们对创意的重要性有足够的认识,也涌现出了不少成功的创意,但也出现了种种对创意的误解与误用,导致“创意匮乏症”与“创意泛滥症”两种看似互相矛盾的怪状一同迸发。好创意少,烂创意多;真创意少,伪创意多;大创意少,小创意多。如何解决好创意匮乏与坏创意泛滥的现象,提升创意思考和创新能力,创作出广受世人欢迎的中国好电影呢? 三、实现方针:“软硬兼施” 电影创意,最优秀的是实现电影的价值。电影的价值并非只有单一的一种,而是“艺术、人文、经济、技术等多重价值追求共同构成了电影创意的价值复合体系”。借鉴迈克尔•波特著名的价值链理论可知,在当今竞争激烈的环境下,作为高风险、不确定性的电影创意的竞争,不是一种价值的竞争,而是不同价值所组成的价值链/价值体系的竞争。如果说,电影创意的艺术价值和人文价值是软价值,科技价值和经济价值是硬价值,那么,有效的创意策略方针便是“软硬兼施、刚柔相济”。任何偏废都是执其一端的失误。《泰坦尼克号》重映时,新浪网站组织了观影调查,设计问题:“是因为什么原因让你走进影院观看这部影片呢?”回答最多的选项是“情怀控:杰克露丝的真挚爱情让人难以忘怀”(占61.4%),遥遥领先于第二项“技术控:卡神的3D技术值得期待”(占23.2%),最后两项是“补片控:15年前没赶上,15年后得补上”和“理性控:同档期影片可看性较低”,各占11.2%和15.4%。可见,《泰坦尼克号》(3D)无与伦比的魅力,不仅在于3D因素给人焕然一新的视觉盛宴,更在于有跨越时空的惊天地泣鬼神的爱情故事,在于灾难突然降临时人性光辉的彰显。重看者重温那段明媚而忧伤的青春记忆,新看者真切体验那抵死缠绵的纯粹爱情。可以说,《泰坦尼克号》(3D)的艺术品质、人文情怀和技术水准、产业效应一应俱全,形神兼备,达到了世界电影史上的一个峰值,是电影创意多重价值携手共赢的经典范例。反而言之,“任何单一层面的价值追求,或者四种诉求之间相互歧视、压倒和颠覆,无疑都是对创意可持续发展的伤害”。 四、实现机制:“二三三制” 迈克尔•波特的价值链理论,诞生于20世纪80年代,是成本领先战略下的传统制造企业发展理论。以创意为优秀要素的电影创意,成本并非驱动要素。以“一个创意,多次开发”为特点的电影创意产业,已经很难在一个企业内部实现全部的价值,必须在完整的产业价值链和横向的产业联盟上创造价值,实现价值的最大化。因此,电影价值体系的实现,需要建构新的理论模型。电影创意价值体系的实现,遵循的是创意产业的运行机制和增值原理以及电影的产业特征和价值规律。电影创意价值体系的实现是个复杂的系统工程,主要由价值主客体体系和生产体系两大子系统构成。 (一)所谓价值主客体体系,是指创意人才的培养体系与政策法规的保障体系、社会文化生态系统。 1.创意人才培养体系 创意人才是创意产业发展的优秀资源,电影创意主体的理念、素养和技能决定着电影创意源动力的强弱与生产力的高低,而高文化、高智商、高技术、高创造性的电影创意人才属于稀缺资源,难以短期形成,因此需要长时间、有规划、有系统性地养成。弗罗里达的创意阶层理论认为,创意阶层的生产与再生产取决于技术(Technology)、才能(Talent)和容忍度(Tolerance)即“3T”要素的供给能力,而不只是知识生产的问题。创意阶层的竞争是全球文化产业竞争的焦点。目前我国电影创意人才的结构性缺失、创意阶层缺乏整体性提升与发展、创意的集聚效应无法显现等因素,严重制约了电影创意产业的发展。 2.政策法规保障体系 创意的勃发要靠自由的表达和强大的创造力,自由的表达需要政府有宽容的审查规制,培育强大的创造力需要合理的政策安排和有效的制度法规设计。例如,加强知识产权的立法对创意保护具有十分重要的作用。从经济学的意义上来说,创意经济的实质就是知识产权的占有和交易。没有知识产权的保护,创意的长足发展和创意价值的实现就会受到严重阻滞。创意人才所创造出来的创意是独特的,具有转化为产品利润的价值,但创意的复制几乎不需要成本,电影盗版的猖獗、抄袭和克隆现象对电影产业的伤害,已是有目共睹。国家、行业政策法规为创意撑起一把保护伞是创意价值实现的客观条件。 3.社会文化生态系统 社会文化生态系统是创意得以萌发的深厚土壤,是创意价值得以实现的宏观环境。创意的自在飞舞,需要依托开放的社会网络和多元的文化氛围。只有当社会形成了自由、包容、创新、自信的大氛围时,电影创意产业才能变成一场全民的文化盛宴。 (二)电影创意价值生产体系由三个部分组成: 1.价值驱动机制 电影创意价值实现的驱动力主要来源于文化创新和科技创新组成的双引擎驱动。文化创新是创造艺术价值和人文价值的生动源泉;科技创新是创造技术价值的巨大动力。文化创新和科技创新携手推动电影创意进入产业环节。创意没有形成产品,就不可能实现经济/市场价值。再者,文化创新和科技创新通过促进电影产业的升级换代,可以实现电影创意价值的增值。 2.价值创造系统 从内在的创意思维模式创新到进入实体的电影产业链,是创意构想向创意产品的一大跨越。电影创意产业链包括内容生产的创新、发行传播模式的创新、放映模式的创新以及衍生产品的创新。内容生产处于产业链的顶端环节,控制着整条产业链的有效运作。通过整合产业链上各个环节的创意活动,尽可能地吸引观众的注意力,以求实现电影创意的多重价值。衍生产品环节带动了其他产业,促使电影产业链与其他产业横向联合、融合。价值创造系统是整个电影创意价值体系实现的主体部分,也是最活跃最复杂的部分。系统各环节从创意思维到衍生产品,需要协同合作、上下联动,缺一不可。这一协同增值的过程,也是价值转换机制的运作过程。不同价值诉求经过各个环节的纵向开拓和深化,只待最后临门一跃。 3.价值实现目标 电影创意的最终目标是满足观众的娱乐、情感、思想、精神等多重需求。观众价值作为电影创意价值实现的最终目标,解决了“电影创意为了谁”的问题。观众需求的满足,是价值实现的衡量指标。科技价值和经济价值可以有硬指标数据来衡量,但艺术价值和人文价值是主观感受,难以量化评估。不管衡量标准如何设定,观众需求的实现,意味着观众对创意和创意产品的深度移情与文化认同,也意味着电影创意市场价值的最终实现。观众的创造力和创意也会因之被激发,成为新创意的提供者和激励者,和创意人才形成良性互动,进入再生产环节。电影创意价值体系的实现模型,揭示了电影创意价值体系的实现过程和增值机制,我们不妨把它命名为“二三三制”:“二”是指价值主客体体系和生产体系两大子系统;第一个“三”是指价值客体体系所包含的创意人才的培养体系、政策法规的保障体系、社会文化生态系统主客体体系;第二个“三”是指电影创意价值生产体系中的创意价值驱动、价值创造、价值实现。显然,这是一个无比复杂但也是充满了活力的系统。电影创意价值体系的实现模型,清晰地显示了“以创新驱动创意、以创意提升创作”的内在机理和运作过程。依据电影创意价值体系的实现模型,深入观察我国电影创意价值体系,可知创意价值难以实现、观众需求难以满足的主要症结,首先在于作为驱动引擎的文化创新和科技创新,其动力还很不够。尤其是文化创新问题,不仅仅指涉电影文化的推陈出新,而且关涉到国家整体的文化建设和文化制度的传承与创新,是我们当前急需解决的重大问题,也是最难解决的问题。其次,在整个价值创造与实现链条中,各环节的发展很不平衡,处于链条前端的内容生产恰恰是链条上最薄弱的环节,致使发行、放映、后产品开发等后续环节的创意不能借此得到充分的延伸和联合。再者,创意主客体体系还不够完善。因此,优化创意机制,营造良好的社会文化生态及至电影文化生态系统,培育各种类型的创意人才,是促进我国电影提升创意思考和创新能力的必然举措。 五、结语 “以创新驱动创意、以创意提升创作”的路径战略,可以称之为“三创战略”。中国电影只有从根本上解决科技创新和文化创新的问题,通过创新进一步激发和提升电影在各个环节的创意能力,才能真正、全面提升电影创作水平,创作出大批内容精湛、技术精良的中国好电影。未来十年,中国电影人需要抓住这一黄金发展机遇期,在“三创战略”这条根本路径上不断探索,最终将实现中国电影创作战略目标,实现电影强国梦,进而为塑造国家文化软实力、展现国家形象注入强大力量,促使中国由文化大国向文化强国迈进。 作者:杨柳单位:北京工商大学艺术与传媒学院 电影创作论文:基于三个阶段的电影创作论文 一、电影创作战略的制定 在目前的市场环境中,中国电影企业大体上被分为三个梯队:第一梯队就是几家上市的电影民营企业和“中影”、“上影”等大型国企;第二梯队是虽然没有上市,但是在各自的领域都有精品并有独特竞争力的一些中等规模的企业;第三梯队则是新入行的一些企业以及以小成本、小规模立足的企业。在第一梯队中,“中影”、“上影”、“华谊兄弟”、“博纳影业”、“小马奔腾”、“光线传媒”等企业纷纷凭借企业的独特定位和市场领先地位继续扩大着自己在中国电影行业的优势,这些企业在最近两年都加强了在电影创作战略上的投入力度。“中影”早在2007年就推出了“中影集团青年导演电影制作计划”,扶持宁浩、陆川、徐静蕾等青年导演,成绩斐然。2011年,“华谊兄弟”启动“H计划”并一直延续至今。“H计划”强调出品有灵魂的高品质电影,打造经得起时光检验的银幕经典,在影片类型的拓展、新晋导演的扶植、电影技术的更新之外,积极开拓海外市场寻求跨越合作,力图完善从筹备制作到营销发行的每个环节,勤恳耕耘踏实前进,为中国电影产业链的完善贡献一己之力。《中美电影协定》签订之后,更多好莱坞大片被引进到中国,国内电影制作公司开始将资金更多地集中在已成名导演身上以规避风险,而“光线影业”则始终把扶持新人导演作为公司的创作战略。除了扶持新人导演外,“光线影业”还有规划地打造品牌,利用系列片的形式来树立起企业独特的品牌形象,如高群书的警匪三部曲、《四大名捕》系列、《上海滩》(上、下),《人再囧途之泰囧》续集等。属于中国电影第二梯队的有天津北方电影集团等国企,以及北京盛世华锐电影投资管理有限公司、完美世界(北京)影视文化有限公司、西河星汇等中等规模的企业。虽然没有第一梯队那么有影响力和市场占有率,但是他们出品的电影都具有独特的风格,电影定位清晰。他们或者着力于艺术片,或者注重某种特定类型的商业电影,或者主打创作者牌,或者主打类型牌。由于他们的独特定位和对市场的清晰判断,他们的电影往往能成为中国电影市场的黑马,久而久之,就逐渐树立了企业的品牌和认知度。而中国电影的第三梯队往往是一片公司或者很多支持导演处女作的企业,由于缺乏规划和包装,缺乏长远的战略计划,因此这些企业以及他们出品的电影往往面貌模糊,很难在中国电影市场掀起多大的风浪。但是另一方面,这些企业又为中国电影培养和储备了大量的电影人才,充当了电影人才储备库的作用,所以也是中国电影版图中不可或缺的一部分。 二、创作战略的实施 在实践中如何实施创作战略,我们认为中国电影企业可以借鉴波特的三种基本竞争战略:竞争战略模式,成本领先战略、差异化战略和目标集中战略。各种不同的企业分别采取不同的战略来填补市场的空隙,形成一个层次分明而又完整的电影市场,让不同的电影消费者在市场中都能够找到符合自己定位的电影产品,在这点上,除了国企外,几家民营公司做得比较好。 (一)成本领先战略 成本领先战略是指通过采用一系列针对本战略的具体政策在产业中赢得成本领先。目前,中国中小电影企业大部分实行的都是成本领先战略。在和几大上市影视公司竞争的时候,很多中小企业既缺乏雄厚资金的支持,缺乏行业精英的加盟,也缺乏完整的产业链条来分散成本,因此最可行的办法就是利用成本上的优势和独特的故事和创意来争夺市场和受众。2008年6月,北京盛世华锐电影投资管理有限公司成立。在《密室》、《密室2》、《气喘吁吁》等电影作品中,“盛世华锐”投资运用其六字方针:故事、特色、档期来选择剧本和确定投资规模,以中小成本的投资获得了中高质量,达到了中高票房收入,成为成本领先战略的最佳诠释者。其中《密室》开发了万圣节档期,形成了中国式推理片这样一种电影类型,而《叶问》、《密室》等系列电影的运作模式则打破了中国电影几十年没有续集的历史,取到了很好的商业回报。 (二)差异化战略 差异化战略是指将公司提供的产品或服务差异化,形成一些在全产业范围中具有独特性的东西。差异化战略可以有很多方式:设计或品牌形象、技术特点、外观特点、客户服务、经销网络等。完美世界(北京)影视文化有限公司运用差异化战略树立了自己公司的市场地位。完美世界(北京)影视文化有限公司虽然到目前为止只投拍了三部电影《非常完美》、《钢的琴》、《失恋33天》,但是这三部电影都具有非常鲜明的特点,并且在不同的时期都充当了中国影坛黑马的角色,是国内为数不多的艺术成就与商业成绩双丰收的电影代表作。仔细分析这些电影获得成功的因素,笔者认为最主要的就是其实行的差异化战略。《非常完美》摆脱了观众一贯熟悉的单一线性叙事或者三段式叙事,采用了非常规的段落式叙事,以漫画、手绘画的方式讲述女主人公为了吸引男主人公而采用的爱情招数。同时,女主角章子怡在本片中也一改以往凌厉、凶悍、张扬的表演风格,改走喜剧、搞怪、可爱路线,这种差异化的表演方式新鲜中带着小清新,打破了观众对章子怡的一贯印象,极大地调动起观众对明星的消费欲望,得到了很好的市场反馈。《钢的琴》的视角对准的虽然是国人非常熟悉的下岗工人,但是它把时下非常流行的怀旧、复古、追逐梦想等元素运用得恰到好处,同时又以温暖的色调和生活化的喜剧效果描绘了一幅当代底层中国人的浮世绘,成为2011年中国影坛的最大一匹黑马,横扫各大电影节,是对这部电影实行差异化战略的最佳注解。而《失恋33天》则主打都市白领和大学生群体,台词戳中了观众的泪点、笑点,尤其最后字幕出现时的失恋访谈再次让观众感同身受,产生了强烈的共鸣。该片打造了光棍节这个档期和中国“治愈系”爱情电影,以独特的定位和档期意识成为小成本电影中的代表作品。 (三)目标集中战略 目标集中战略是指主攻某个特定的顾客群、某产品链的一个细分区段或某一个地区市场。虽然低成本与产品差异化都是要在全产业范围内实现其目标,目标聚集战略的整体却是围绕着很好地为某一特定目标服务这一中心建立的,它所制定的每一项职能性方针都要考虑这一目标。“西河星汇”成立于2006年,其主要负责人为著名导演贾樟柯。公司成立的宗旨就是保护导演的创作,使其成为华语新锐导演的聚集地。为了达到这一目标,公司在成立后不久就举办了首届青年导演训练营,挑选20位青年导演接受培训。2009年,公司又筹资一亿元扶持青年导演拍戏,命名为“添翼计划”,致力于推动年轻导演的发展。现阶段,“西河星汇”正在利用贾樟柯的国际影响力进行跨国合作,这是公司未来的一个方向。我们可以看到,“西河星汇”的每一个举措都在尽力开拓新的创作思路,为中国电影的多元化、国际化贡献自己的一份力量。虽然“西河星汇”的独特性不太具有可复制性,但是公司的商业成功及其坚持扶持青年人才的创作战略也可以被中国电影企业学习和借鉴。 三、电影创作战略评估 战略评估是指以战略的实施过程及其结果为对象,通过对影响并反映战略管理质量的各要素的总结和分析,判断战略是否实现预期目标的管理活动。在实际操作中,战略评估一般分为事前评估、事中评估和事后评估三个层次。无论是电影投拍前的市场、受众评估,还是电影拍摄过程中或者战略执行过程中的监督,亦或是电影上映后的成功经验总结,中国电影创作战略评估的不同环节都处在各自为战的状态,没有起到战略评估应有的作用。 (一)国家层面 中国目前对电影产业提供服务的机构十分少,电影评论、电影咨询、电影评奖等电影产业服务和引导机构的专业化和系统化水平也有待大幅度提升。而美国从1927年起,政府就免费对电影产业提供全世界的电影咨询,对电影题材等方面提供建议,这是需要中国政府好好借鉴的。同时,“金鸡奖”、“百花奖”、上海国际电影节、北京大学生电影节、北京国际电影节、长春国际电影节等活动的指导性不高,很多获奖影片或者影人只是在国内的电影圈子或者军队、作协、文联等特定的圈子内有一些影响,对于市场和大众并没有太大影响力,多数电影人还是靠在国外获奖出名,《萧红》的获奖就是典型的案例。如何利用这些活动的平台为电影人和观众搭建一个沟通的平台?如何打造活动的影响力,使之成为民众的关注焦点?如何在艺术和商业之间找到平衡点,使之成为中国电影评价的一个重要指标?这些都是政府需要思考的问题。 (二)企业层面 对于电影企业来说,与相关专业公司展开合作还能够让他们更好地了解市场,了解观众,如映前的市场调研、映后的市场反馈以及电影广告效果评估,这样有助于电影企业及时调整战略。电影市场调研不只是关心观众对电影的兴趣水平,还要通过分析数据得出如何在不同的观众群里传达不同的信息。社交平台是市场调研的关键,平台上复杂的信息涵盖了观众在映前映后对电影的反应。映前调研虽然不完全是票房预估,但是现在业内很多人都把它当做票房预估工具来使用。其实,映前调研还可以利用预期效果和真实效果的比较反映出电影营销战略的有效性。所以,在目前的中国,电影企业应该与豆瓣网、时光网等专业影评网站以及人人网、微信等社交网站建立起深度的战略合作,利用互联网的平台推广电影,和观众实时互动,让观众参与到影片的制作中,让他们在体验中全身心投入到电影中来,从而让电影消费成为一个社会事件。《失恋33天》、《将爱情进行到底》等电影的尝试都是经典的个案。 (三)专家层面 在新世纪商业浪潮的冲击下,中国电影评论越来越流于宣传,或者溜须拍马,或者大放厥词,两级分化明显。专家学者的评论都在自说自话,而报刊杂志网站上的评论也多是企业雇佣的,这种极度失范的评论让观众无所适从,很多时候只能被过度的营销手法忽悠进影院。所以目前中国专业评论处在几乎集体失语的状态。 (四)战略评估模型的建构 学者高红岩在《中国电影企业发展战略研究》一书中建构了电影项目成功的三个维度和每个维度的度量指标。而在2011年下半年,中央电视台推行了新节目评估体系,提出了引导力、影响力、传播力和专业性四维度评价模型。2012年原国家广电总局颁布76号文,在央视评价模型上,增加了电视对新媒体发展融合能力方面的评判。基于高红岩的评估体系和广电系统的电视节目评估体系,我们可以建构中国电影战略的评估模型。在这个评估体系中,我们把观众评估放在了一个很重要的位置上,因为所有电影战略的终极目标就是吸引观众,从而才能达到引导主流价值观、创造商业价值、树立品牌效应、创造新市场、创造新电影类型并最终提升文化软实力的目标。 四、结语 无论是国家、企业,还是专家、第三方调查公司,这些不同层面的评估机构和不同的机制都应该发挥自己的作用,成为中国电影创作战略评估的主要力量,为中国电影从电影大国走上电影强国贡献自己的一份力量。 作者:覃晓玲单位:中华女子学院艺术学院 电影创作论文:黑色电影创作论文 一、诡谲与异质:叙事的非常规化转变 电影《蝙蝠》的故事就更加诡异奇幻了,主角神父在一次病毒实验过程中成为了真正意义上的非人类——吸血鬼,后来他结识了一位需要被救赎的女子,二人在性的诱惑下产生爱情,各种复杂的情绪集结在这位神父身上,所有情况逐渐失控,女子也变成了吸血鬼,并肆意杀人,神父最终为了终结这一切,选择了与她一同毁灭。这部电影讲述了两个完全被架空的“边缘人类过渡到非人类”的悲剧,采用了完全非常规化的叙事策略,主动营造了一个巧合性的奇异环境,并且承载了导演非常多想要表达的东西,如自我救赎、欲望和道德等。《斯托克》的叙说主体虽然不是非人类的,但依旧是彻底的非常规化。其故事的诡异无伦简直到了另一层境界。影片通过一个女孩与其叔叔畸恋这条主线串起了整个家族的非常规奇特历史,然而朴赞郁却用一种唯美的方式呈现了它。笔者从朴赞郁这三部作品能明显看出他创作走向的诡谲变化,整体的风格和叙事的非常规化转向。 二、创作方式的国际化转变 近年来,韩国电影越来越立足于国际,不仅仅满足国内的电影市场,它们把其独具风格的类型电影大量输出国外,并开始频繁地与国外电影团队进行密切地合作。作为韩国黑色电影扛鼎人物的朴赞郁自然也不例外,他开始积极地站在国际视野思考电影,并付诸实践。笔者将以朴赞郁的电影《斯托克》为例,细说一下这部电影的国际化创作方式的具体过程。电影的所有场景都在美国的乡村乐之都纳什维尔拍摄,这也是朴赞郁首次电影所有场景离开韩国独立完成。整部电影的周期是朴赞郁在韩国拍摄时间的1/2,这部电影迎合了好莱坞拍片的节奏。因此,电影面世之后,那种独特的带有东方韵味又有西方感觉的风格气质便透过影像向观众飞驰而来。韩国电影的崛起和其电影类型化本土化分不开,因此走向国际化视野是其必不可少的环节。这也是朴赞郁电影创作全新的变化。 三、更为精确的暴力展示 很多导演热衷于刻画各种暴力行为,擅长暴力的导演很多,比如昆汀、吴宇森、北野武。朴赞郁也是其中一员,而且其暴力刻画一直有其浓郁的个人特色。他所展示的暴力行为通常相当极端,这与其所处的社会环境有着一定的关系,在韩国电影的审查制度被废除后,韩国民众长期压抑的情感正被挤压到一个火山口,急需爆发。而朴赞郁这种暴力风格正迎合了民众的心理需求,朴赞郁血腥极端的暴力表现方式是民众呐喊与宣泄发出的裂口。然而在朴赞郁最近所拍影片中,这种暴力展示似乎被克制了,但与其说是被克制,不如说是更加精确。以《蝙蝠》《斯托克》为例,其中暴力出现之时往往非常简洁明快,并不过多渲染。这与之前的暴力呈现方式大相径庭,这或许可以看做朴赞郁对他个人风格暴力美学的新探索。本文通过概括导演朴赞郁创作过程中的几点变化,分析了其诉求、其得、其失,总体说来朴赞郁的尝试是积极的,但在具体的地方仍然有些摇摆,没有抓准一个合适的平衡点以达成各方面的和谐。笔者在此盼其终能穿越迷雾,寻得灯塔。 作者:杨夕文宁蔚然单位:西南大学新闻传媒学院 电影创作论文:试论电影创作思路的启发 作者:乔斌单位:四川美术学院 电影的投资人和制作者把注意和关心的精力过多地用在了技术和投资的方面,而电影和美术创作所应该关心和表现的文化和故事的价值思考;文艺作品所应该关心的本身的文化实质;相关的地域、时代所涉及的文化价值等优秀问题则被忽略和淡化消解。对于现代这种密集的特技制作、大量资金投入和标准的预告促销等商业手段,见多识广且效果上审美疲劳的观众来说,这样的制作和推销电影策略不但已经让人疲劳和厌倦,而且还有讽刺性的负面的效应。从近几年上映的美国大制作电影《变形金刚》系列电影的相关评价和反映,就可以明确的印证对于上述问题的认识以及评论。似乎大投资、大制作、大炒作等热闹的商业现象的背后,与之直接对应的则是普遍的人的价值标准的缺失和失重式的混乱。 反观《美丽城三重奏》《魔术师传奇》这两部作品我们可以看出它们正与上面所列举的大投资和大制作电影相反。“平凡”的主题、“平凡”的主角、“平凡”的画面效果、“平凡”的故事结果却带来了不平凡的影片的成功和甚深、广大的文化影响力。这两部动画电影的成功,与所取得的世界性的影响力度和范围早就超过了动画片的范围,甚至是其他的这些年所拍摄的欧洲的电影也难以企及的。究其成功的最大原因,首先在于它们的“平凡”。如果能够冷静地把这样“平凡”的成功,心平气和地与现代的许多的物质、特技和效果至上的纯粹的商业电影简单的做一个对比,在剥下商业外衣后我们不难看出《美丽城三重奏》《魔术师传奇》这两部动画电影表面上的“平凡”却正是这个商业时代的许多的影视创作所缺乏的“不平凡”。 “人文关怀”的启示 站在文化和电影创作的角度,大家都期望能够看见新的故事、新的电影、新的作品呈现。但是观众却更希望这些作品所讨论的问题和观念,或者价值标准等问题能够和自身相关;或是和当下关注的社会、环境、人文问题相关;或能够被关注和讨论,能够让自己在观看电影的同时自发、自觉地产生关注和认同。在当代快节奏的生活氛围和当代文化圈子的包围中,有许多时尚和现象总是不停地变化和翻新,而这些文化现象所代表、所对应的许多基本的、传统的文化价值却被世界上的大部分人所认同、所坚守。这类的作品中,许多优秀的与典型的作品都取得了其他同时代的相同或者类似作品所没有奢望过的商业、艺术的成就,具有跨越文化和国家地域的文化影响力。不但如此,它们的艺术生命力也是其他的作品所不可比拟的。这样成功的例子很多,就像捷克的电视动画《鼹鼠的故事》、日本的《聪明的一休》、中国的《大闹天宫》等都是大家所熟悉的成功的典范。 其实这个道理反过来想很简单,在现在、当下这个时代,世界上的各个国家、各个地域甚至单独的个人都在很多的方面有着超越以前任何历史时代的紧密的联系,似乎每个人都会有如这个世界在缩小这样的错觉。在这样的条件下,文化之间的交流、联系、抗衡与共存也是当下一个非常重要的内容。而每个人作为组成世界的个体在生存权利、生理、心理、人格尊重等许多的方面有着同样或者类似的价值诉求。这些价值诉求如果能够巧妙地作为电影或者动画创作的主题,而且能够在艺术表达上处理得比较得当的话,则很容易产生超越国界和文化差异的艺术魅力,就好像中国的观众同样会喜爱美国或者欧洲的某些经典的电影,而国外的艺术家或者观众也同样对中国的传统文化、武术和相关的电影艺术有越来越浓厚的兴趣或者关注一样的道理。这样成功的例子在现代和当代实在很多。比如较为典型的成功范例电影《女巫布莱尔》和《哈利•波特》电影系列。 而《美丽城三重奏》《魔术师传奇》这两部动画电影则正是在大家所熟悉的自行车赛、魔术等题材上面来构成自己的故事,并且通过故事中的主人公平凡的生活目标诉求和遭遇自然地流露出对于弱势文化与弱势人群的生活状态的关注。这样的人文关怀很自然地得到了大部分观众的认同、关注与思考。在关注、同情影片中人物的遭遇的同时,观众其实也找到了自己的问题的同情和共鸣。这样的结果不仅是创作影片的导演所希望的,也是当代影视作品非常重要的文化功能:通过有限的个人力量和电影故事,去尽自己的力量关心更多需要关心的人。 “地域文化”的魅力 特别在当代这个媒体、互联网泛滥的时代,说起“地域文化”视乎是一个落后的话题。可是在这个时代很令人奇怪的是,许多的现象和许多人的兴趣、甚至文化的关注要点却反复纠缠在“地域文化”这个主题上。这样非常成功的例子很多,如最为普及和最受关注的美国职业篮球比赛和黑人的爵士音乐。这些本来是产生于典型的地方性的体育竞技和种族歧视下的黑人文化,经过这些年的文化推广和商业宣传,也成为具有深远的影响力的当代美国最有代表性的文化符号。还有代表法国文化的时装与美食;日本的浮世绘与茶道;德国的汽车制造业等。如果把视线放回到动画创作领域中,也会发现相同的案例。比如类似的题材或者故事,在恰当的融合了地方文化的元素以后,则会产生意想不到的艺术魅力。而且这种力量远远大于“1+1=2”,影响范围也难以估量。以大家最为熟悉和认可的好莱坞动画为例。好莱坞作为现代动画电影鼻祖,它所产生的世界性的文化形式和商业影响力毋庸置疑。仅就动画长片来说,早在20世纪90年代迪斯尼就注意到了“地域性文化”题材的独特魅力和影响力,创作出在全球市场大获成功的影片《花木兰》系列,还有《阿拉丁》《风中奇缘》《埃及王子》等动画片成功也是如出一辙;而在相同时期的其他传统题材的迪斯尼动画却因为题材缺乏新意,在商业和电影领域屡遭打击。 几年后,作为迪斯尼对手的梦工厂又再度将中国元素挪为己用,奉献出全球影迷皆喜闻乐见的动画电影《功夫熊猫》。分析其成功的原因在于梦工厂懂得将美国英雄主义的文化特点和其他典型性地域文化进行结合,在吸取中国传统文化精髓的同时加入本国特有的诙谐和幽默从而达到超越表象的,新颖的视觉感受。再如《功夫熊猫2》的导演詹妮弗•尼尔森就明确谈到《功夫熊猫2》故事本身其实质还是典型的美国梦,她在访谈中曾说,“我是谁,我从哪里来,该如何实现自己的梦想,如何成为英雄?我得承认,完全是西方的故事结构,或者说就是所谓典型的美国梦。”《功夫熊猫》系列在实质上和好莱坞之前创作的等动画长片是一样的。无论是片中出现的中国传统文化元素,或印第安的土著文化,还是阿拉伯的民间故事、乃至《圣经》故事等,相对于美国本土文化来说统统都是一种带有神秘色彩的“异域”文化;而这些“异域”元素的引入,其目的却产生了意想不到的艺术魅力。这样的例子在电影作品中同样不少见,以好莱坞英雄主义为主结合中国武侠电影符号而风靡一时的《骇客帝国》电影系列就是同样的例子。 “拿来”与“坚守” 反过来,如果把上述的成功总结为“1+1>2”的话。国内的动画创作者们不但要有鲁迅先生所说的“拿来主义”的精神,还能够谦虚认真的地接受其他文化的优点。如果将其转化成为我所用,动画创作者们还必须先明确我国自身文化的优势和弱点,加以有意识的坚持和有选择的吸取,才能够真正把“地域文化”的魅力发挥出来,创作出具有时代特色和世界影响力的作品,重新创造中国动画的黄金时代。就像《美丽城三重奏》《魔术师传奇》,它们既没有好莱坞那样的大投资,也没有《变形金刚》这样的复杂的拍摄和制作的技术。一切都显得那样的平淡和自然,却能够拿到多项国际大奖,同时也得到观众的认可和思考。如此的成就也是值得我国的动画创作者认真研究的典范。动画《美丽城三重奏》《魔术师传奇》它们的共同之处在于,首先,导演找准了自己的位置,或者扩大一些可以说是欧洲动画、甚至低成本投入(和好莱坞相比)动画的位置。仔细分析起来可以看出,导演所讲述的是欧洲、法国自己的故事,如环法自行车赛和传统的魔术等许多过时的表演都是很典型的代表欧洲地域文化的标志性符号。 其次,在两部动画影片里大家既找不到非常夸张复杂的特效镜头,也没有过于明显的好莱坞式的动画特效,然而非常吸引观众的地方确是欧洲插图风格的造型和美术风格。在人物、场景和许多较大的外景上也可以看出非常突出的法国或欧洲地域性的风格。另外,在故事的编剧和讲述方式上,也有很明显的欧洲电影的特征,它没有像好莱坞电影一样紧张和戏剧化的电影结构,而是给了观众更多的主动的思考和感受的空间。反过来它也有选择地吸收了一些好莱坞电影的剪辑和叙事的手法,不盲目自大,主动改变了以前的欧洲电影特别是动画生涩、不流畅的剪辑、叙事的缺陷。 总之,对于电影、动画这种舶来的艺术形式,盲目乐观和骄傲自大本来就没有必要,且“拿来主义”的态度和创作方式与态度,在现代的电影和动画创作中已经超越了个人、地域或者国家,成为当代电影和动画所常用的创作方法。另外,更重要的是对照世界上这些成功的动画电影艺术作品和创作方法,我国的影视创作者需要在这之中找到自己的位置。在坚持自己文化的同时,不妄自菲薄,认清外来文化的优势。只有在这样的坚持与结合的实践过程中,打破旧有的成见,找到恰当的结合点,真正实现和发挥出我国自身文化的魅力和优势,才能改变国产影片的颓势,创作出具有世界性影响力的当代的国产电影和动画作品。 电影创作论文:地方电影创作发展浅析 作者:于峻单位:海峡世纪(福建)影视文化有限公司 福建电影创作的劣势 (一)缺乏电影创作力量国家广电总局电影局局长童刚在回顾2011年中国电影成绩时指出,2011年共生产各类电影总产量达到791部,其中故事片558部。全国电影票房达到131.15亿元,较2010年增长28.93%。而根据《海峡论坛两岸影视2011》特刊的统计数据,在2011年海峡论坛上洽谈的电影项目仅有6项。以全国2011年558部电影作品为基数,福建的电影2011年的产量只占全国的1.07%,精品力作更是难觅踪迹。这既反映了福建电影创作实力与其经济总量的不匹配,也反映出福建电影相对薄弱的创作实力。 (二)缺乏完整产业链电影产业链大体由“上游”的制片板块和“下游”的院线板块共同构成。“下游”的院线为“上游”的制片提供资金保障,“上游”的制片则以更加优异的“精品”回馈院线。而福建的电影产业,“上游”的制片与“下游”的院线因分属不同管理部门,因此形成不了合力。在现今影视创作日益呈现“多资金投入”、“大资金运作”以及“跨区域协作”的态势下,福建的电影创作却还处在一种各自为阵、各走各路的环境中。可以说,“条块”管理成为阻碍福建电影健康发展的一道桎梏,使得福建的电影产业在激烈的市场竞争中更加地举步维艰。 (三)缺乏电影人才电影的创作过程是一个复杂的系统工程。实际上,电影业的竞争,也是影视制作专业经营管理人才和创作人才的竞争,人力资源成为最宝贵的、最重要的战略性资源,是创造影视精品的主体。尤其是随着各类型的商业运作电影成为国内外电影市场的主流,整个创作生产过程需要更加专业的知识和更加丰富的管理经验。因此,从某种意义上说,具有知识密集型、高附加值、高整合性等创意产业典型特性的电影创作过程中,拥有多少人才决定了电影作品的产量与质量。然而,纵观福建省的影视创作事业,目前,人才,尤其是电影创意人才和经营人才的匮乏,已成为制约福建电影事业发展的“瓶颈”。 福建电影创作的机会 (一)难能可贵的电影发展机遇文化产业作为经济与文化联姻而形成的新兴产业,正在迅速崛起,逐步成为新的经济增长点。美国的影视业在创汇方面堪与航天、航空和现代电子业相媲美。中国电影自2002年全面产业化改革以来,也取得了阶段性成果。仅2010年,中国电影故事片产量达到526部,是2002年的5倍多;2011年中国电影银幕数已超过9000块,电影票房超过130亿。这些醒目的数据表明:中国电影“面临一个历史新的‘临界点’,已经开始进入大发展大繁荣的黄金时期”。 (二)国家层面的产业优惠政策2009年7月22日,国务院常务会议审议通过了我国第一部《文化产业振兴规划》。这是继钢铁、汽车、纺织等十大产业振兴规划后出台的又一个重要的产业振兴规划,标志着文化产业已经上升为国家的战略性产业。2010年1月25日,国务院办公厅下发了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》。《指导意见》是继《文化产业振兴规划》后,国家对促进电影产业繁荣发展提出的重要指导方针和具体政策措施保障,既明确了工作任务又突出了工作重点,为促进电影产业的繁荣发展提供了难得的契机和良好的条件。 (三)国家赋予的海西特殊政策国务院在正式批准的《海峡西岸经济区建设发展规划》中明确指出:福建省在海峡西岸经济区建设中居主体地位,具有对台交往的独特优势。因此,《规划》的出台,不仅确立了海峡西岸经济区是两岸人民交流合作先行先试区域的重要地位,同时,打开了福建在影视创作生产领域与台湾方面的合作之门,使福建的影视产业可以有了后发优势。 福建电影创作的威胁 (一)外资介入引发的竞争格局按国际经验,当人均GDP超过3000美元时,人们的文化消费就会出现“井喷”。而随着国内人均GDP超4000美元,一个“井喷”的文化消费会即将在中国呈现。面对巨大的文化消费市场,国际资本正全面介入国内的文化市场,并且凭借其强大的资金和营销管理能力,正在对国内刚刚起步的文化产业形成巨大冲击,尤其是对资金、人才、营销依赖度极高的影视产业,冲击更大。 (二)其它省份快速发展形成的“虹吸效应”电影是快速树立国家和地区品牌形象的最佳手段。1954年,总理在日内瓦用一部越剧电影《梁山伯与祝英台》,让与会各国的代表初次了解到了灿烂的东方文化和秀丽的自然景观。上世纪60年代,广西以一部歌剧电影《刘三姐》,使得“桂林甲天下”的山水和动人的壮歌美名远扬。而影片《大红灯笼高高挂》则成就了山西平遥的旅游。正是这种示范效应,使越来越多的省市纷纷从抢占文化创意制高点出发,不仅整合成立影视创意产业集团,并且在产业政策、资金、税收等方面给予了更多、更大的优惠与扶持,从而在这些地区形成了产业集聚效应,吸引了大量的影视制作机构与资金。而这种“虹吸效应”势必对福建电影事业的发展产生不利的影响。 提升福建电影创作竞争策略 就福建电影创作的竞争策略有四种战略可供选择。然而鉴于福建的电影事业在国内总体实力还比较薄弱的现实,采取突出优势,把握机遇的“SO战略”应是比较合适的选择。 一是要抓住全球影视文化产业快速发展的机遇,构建并完善独具海西特色的电影产业链。全球金融危机的蔓延,使得各国经济复苏变得更加艰难。然而,具有典型“口红”效应的文化产业却日趋蓬勃。而蓬勃发展的文化产业,也带来了更加激烈的行业竞争。目前国内各大影视集团在发展竞争策略中,都将电影全产业链的构建放在了首要位置。因此,为了更好、更快地构建起福建电影的全产业链,第一,应将原先分别隶属不同部门的电影创作与电影院线整合到一起,构建起产权清晰、权责明确、政企分开、管理科学的福建电影集团;第二,在构建福建电影集团的基础上,完善电影产业链,实现经营集团化、产业规模化,并通过优胜劣汰的人才竞争机制,进一步提高企业经营效益,从而快速提升福建电影创作的综合竞争力。 二是要抓住国家给予海西发展特殊政策的机遇,以先行先试的精神积极探索福建电影产业政策。目前,在电影产业政策等方面,北京、上海等文化产业发达地区已经走在了福建的前列,例如,就电影融资难等问题,北京银行以版权质押方式为华谊兄弟提供一亿元的电视剧打包贷款,初步探索了以版权质押方式为影视剧提供贷款的融资新模式。为此,福建应充分利用好中央赋予福建“先行先试”的政策,在电影创作与播映的全产业链生产过程中,从剧本创意、人才队伍、创作资金,到播映场所与渠道建设等方面,在国家原有各项优惠政策的基础上,出台更加适合福建特色且更具竞争力的新政策,并借助电影强大的形象宣传力,更好地营销福建,树立起福建的品牌形象。 三是要抓住当前海峡两岸和平稳定发展的机遇,以两岸合作共赢的方式搭建创作平台。近年来,随着《海峡两岸经济合作框架协议》和两岸知识产权保护协议的签署,海峡两岸和平发展的势头日趋向好。依托台湾在出版发行、版权服务、影视、网络信息、休闲娱乐以及文化中介服务等方面所具有的明显优势,在福建搭建具有海峡特色的电影创作平台,充分利用福建在人力、土地、劳务等方面的优势,以及闽台两地深厚的文化渊源,共同创作独具海西特色的电影作品,一定能够在有效促进闽台两地电影产业快速崛起的同时,提升创造性和本土化的转换水平,形成多样化、多类型、多层次的产品体系,打造出具有市场竞争力和占有率的电影精品,带动整个福建电影产业的良性发展。 结语 基于SWOT分析,尽管福建电影创作凭借其闽台间独特的“五缘”优势,以及国家给予海西“先行先试”的政策优势,具有很好的发展空间,但这种空间更多的是体现在一种可能和潜力上。福建目前的电影创作总体数量不足,占全国电影作品的比重太低,尤其是高质量的精品力作、大作更是屈指可数。因此,福建的电影创作应当在充分依托国家给予的优惠政策基础上,深入挖掘闽台两地人文题材,并以“先行先试”的创新精神,大胆开创电影创作的新机制、大胆尝试电影创作的新方法、大胆引进电影创作的新人才,从而实现福建电影创作的跨越式发展。 电影创作论文:谈观众心理转变与电影创作 作者:马晓虎单位:渭南师范学院传媒工程学院 进入80年代后期,中国步入了文化转型阶段,经济上的全面进步促进了文化的发展。经济的发展直接导致各类影像、传播设备的普及,而文化产品也日渐受到了市场的青睐及相关文化主管部门的重视,影像的生产及消费获得了双重重视,呈现一片繁荣景象,电影和电视成为影像文化的主要传播阵地。经历了十多年的文化、思想冲击,新时期的文化学者及知识分子也开始潜心于影像文化的分解、研究。前所未有的大范围的影像文化普及改变了人们的历史观、价值观,知识分子不再谈论宏大的政治理想和社会抱负,而是把主要精力放在对周遭世界的感受和认知上,这种历史性的转变使得中国迅速进入了后现代社会,后现代文化在我国获得了空前发展,依附于传统政治的文化迅速独立出来,娱乐、消费成为全新的文化习惯。就在这种后现代语境下中国电影也积极响应这种时代的变化,从形象及内涵上发生了较为彻底的转变。获得转变的中国电影开始越来越多地考虑观众的感受。 电影创作者也愈发清楚同样经历了历史阶段性转变的观众在消费及审美上的迫切需求以及这种需求对电影创作的反作用力。因此,怎样满足已经变化的大众口味就成了电影创作者面对的一个难题。 创建健康的公共影像空间 创建健康的公共影像空间是电影创作者面对观众去展开创作首先要应对的困难。走过2011年的中国电影,除了130亿的天文数字,还有那无数的各种骂架、挑唆以及卑劣的营销。要追究产生这种现象的原因就不能忽略一个事实,那就是当前的中国电影市场热钱涌动。自从中国电影新世纪初全面迎来市场化以来,大量的各路投资就纷纷进入其中,地产商及广告商的不断介入,将电影完全变成了与艺术渐行渐远纯粹的商品。当下的电影似乎经历自己深沉的变质,在投资的利益最大化的要求下,创作者似乎已不再有什么深刻的艺术追求,几乎将所有的精力都投入到了对票房的追求上,其导致的直接结果就是充斥市场的有票房无口碑的大量劣质影片,营销者的吹嘘和观众们的口水,都是最好的验证。 从生产到消费,整个电影创作和消费环境欠佳。越来越多、越来越高级的电影院和电影幕布,并没有改善中国电影观影环境,在“劣币驱逐良币”的千古道理之下,日益高涨的电影制作资金使得电影工作者招架不住,绝大多数从理想主义者蜕变为纯粹的文化商人。当高额宣传费用成为这个时代的真谛,其代价就是制作费越来越低,电影质量参差不齐,票房口碑双赢的硬道理已被抛在脑后。而要改变这种现状,创建美好而实在的公共影像空间,首先要改善投资环境和创作环境,健康的投资动机和创作动机才能从根本上保证优秀影片的产量,减少乃至杜绝欺骗观众的劣质影片充斥银幕。 除了投资方面的问题以外,创建健康的影像空间还要解决中国电影市场的卖座类型单一的难题。就2010年上映的电影来说,在过亿的17部影片中,动作片、喜剧片、爱情片三种类型片占了将近80%,其他电影类型皆尽缺失,没有完善的类型体系。更为严重的某一时期单一类型的过于集中,2011年的小成本恐怖片扎堆,市场上的小成本劣质恐怖片占据着银幕,从《绝命岛》到《密室之不可靠岸》,从《紫宅》到《床下有人》,因为成本低,经得起失败,那么就容易走上流水线,被大量制造出来,不遗余力地投放市场,依赖投机心理在票房上碰撞。这其中,上半年口碑最差的恐怖片恐怕是《B区32号》,而下半年则是《孤岛惊魂》,这部前期并不被看好的作品,结果竟然令人意外地获得8000多万的票房,成为下半年的典型例证。回顾已经过去2011年的中国电影市场,低成本恐怖片已成为小成本山寨喜剧之后被追逐的对象,差不多平均每个月都有几部作品,年产量30部左右,占上映电影总数的1/10。严重缺失的电影类型和类型电影生产上的投机心理是中国电影市场进入良性循环的瓶颈,丰富多样的类型电影生产才是将电影观众留在影院的关键。 时代在变化,任何文化产品的生产都离不开时代文化要求,电影生产也不例外。电影生产选择符合时代文化要求的电影题材才能给电影观众以最大的实在,创建健康的公共影像空间既是电影创作者的时代责任也是对电影观众的责任,而转型中的中国文化所面对的三种重要的文化隐喻更是这种责任的一种历史性放大。在布尔迪厄的文化理论观点看来,知识分子脱离其所谓的高雅品位及对经典文本孜孜不倦的探求,将其视野扩展到普通大众的日常生活,放下对文化制造机消费的垄断,这种做法不仅有益于文化在民间的普及也会引发大众审美趣味的革新,甚至会是一场势在必行的文化变革。这样的变革预示了前景广阔文化产业的茁壮成长。 营造中国电影的民族特质 毋庸置疑,大的社会环境的变换定会带来观众审美取向的变化,但是将这种变化融入中国电影百年的历史长河中就会发现,强有力的融合才是主题,不管纷繁的形式改变还是内容的重复变化都从根本上体现出了固有的民族特性,民族特性是中国电影百年的精神精髓。所以说,面对电影观众的电影创作者除了创建美好而实在的公共影像空间之外,还要精心营造中国电影的民族特质。 首先营造电影民族特质是华夏观影心理结构的需要。“观赏电影的心理结构是民族文化发展的各个历史时期的精神积淀组合而成,也就是心理学家所说的“集体无意识”。集体无意识理论认为,每一个体心理深层结构包含着祖先在内的各个时代人们的心理体验。许多无意识的概念产生于人类的史前史中,表现在远古的神话里,这一蕴藏在人的心灵深处的潜在力量对人们精神发展起到巨大的作用。一些伟大的思想家根据当时的社会存在,将这些精神观念理论化,便对后代的社会意识、文化精神发生深远的影响,无怪乎《论语》的思想,儒家的观念成为影响几千年中国人发展的思维模式……”①而且个人的情感观点与社会上层建筑具有代表性的传统思想无法分割,那么对观众个体的研究不能不追溯到古代文章中保留的经典传统思想,不能不重视观众对传统的习惯性顺应。 而营造电影民族特质的重要的难题在于,如何才能让传统文化精华成为生产和消费的对象,并且在此基础上摆脱“中国制造”的尴尬。但事实上,中国传统文化始终无法进入电影制造业,也就是传统文化的阐释和推广,只能在知识界内部运行,而制造业的大门是闭合的,它似乎缺乏向外吸纳文化的机能。这种自闭性结构则会引发以下两个不良的后果:第一,困难重重的中国传统文化,因无法有效地被现代日常生活接纳而加快其衰落速度;第二,中国工业制造无法获得来自本土文化的支持,在高层次的创意、设计上很难获得进一步的推广。面对这样的事实,华语影坛却有一个怪现状,就是大家在拼命制造不接地气的虚假时尚游戏,从《杜拉拉升职记》到《非常完美》,在时代、文化背景的完全缺失下,成为不伦不类的纯粹模仿。事实上以中国时尚业的落后程度,怎么也模仿不出《穿普拉达的女王》那样的精神气质,最后只能成为附庸风雅的影像产品的典型代表。 当《功夫熊猫》横扫中国电影市场,两部获得近十亿元人民币的票房的时候,我们才发现我们的传统文化居然有这么巨大的市场价值,也有评论认为《功夫熊猫》就是好莱坞拍的中国电影,但问题是它为什么就不能是中国拍的中国电影呢?原因很简单,就是这些年来,我们一直都在卖力地模拟时尚,却从不正视自己。当《变形金刚3》再次风靡中国电影市场的时候,是不是也有电影人或投资商在盘算也跟风一回?殊不知,好莱坞的电影特效从传统发展至现在的全面数字化经历了百年的历史积淀,成熟完善的工业流程是我们短期内不可能做到的,况且我们已做过尝试,2009年王晶的《未来战警》和刘镇伟的《机器侠》就是经典的失败案例。所以说,不追赶好莱坞电影的工业大潮,正视和开掘本土文化,让中国电影进入消费者的视野,成为消费对象乃是题中之义。 现在在各种环境下,民族化已经成为经常被谈论的话题,对于电影来讲,开放的民族精神是其获得繁荣的根本,对于世界文化经典的解读、吸收乃至融合是其跻身世界的前提,包容是今天真正的民族精神的精要所在。 电影创作论文:电影营造真实感艺术创作论文 一电影剧情的真实感范畴 如何才能使剧情真实,没有虚假的成分在里面,这就是大家所说的各有言辞、莫衷一是。对于电影剧情真实性的讨论最早出现在亚里士多德的《诗学》中。这位古希腊的哲学家说:诗人和历史学家一个用韵文叙事,一个用散文叙事,他们之间的不同,不是他们文体表达方式的不同。亚里士多德喜欢用韵文叙述历史,这样的格律并非是限定内容的固定方式,能具有较好的艺术效果,唯一不同的是事情是否真的已经发生。因此,诗比历史更加富有哲学性,而成为更高境界的东西。诗词通常表现的是具有普遍性的事情,而历史记录的是过去的具体事件,”这种观点虽是一个较好的定论,但现实中的矛盾并不会消失,诗人认为此事“有可能发生”,而观众不可能全部赞同作者的观点,有些观众认为作者所叙述的事情根本就不可能存在。纵观文坛的发展历程,许多文坛名家都对文艺创作中真实与虚假问题,提出过精辟的观点,结果是百家争鸣、莫衷一是。其中较权威的观点有:郭沫若的“失事求似”之说,茅盾的“两个真实统一”之说,余秋雨的“七项原则”之说,邵荃麟的“实实在在写史”之说以及郭启宏的“传神为上”之说等。在这些观点中,实施性较强的当属余秋雨的“七项原则”之说,其宗旨为:“一,对影响力较大的历史事件要反映其真实的一面。二,史书上确有的重要人物,其形象必须真实,他们若为剧中主角,则更为严谨。三,历史事件的时间顺序要清晰,时代特征、历史氛围以及社会状况要做到真实。四,剧中由于剧情需要虚构的部分,要符合特定的历史情境。五“,真人假事”其所发生的事不但要与“真人”的身份、性格相匹配,还要符合特定的历史情境。六“,假人真事”,即剧情中虚构的角色在承担历史上发生的真事时,该“假人”外表和内心特征要与历史事件有内在的统一性。七,对于剧情中真实的内容,即所谓的“真人真事”要彻底保全其历史的原貌。”余先生的这段高论,对于历史题材的电影艺术创作,确有较好的借鉴作用。然而,它的不足之处是,它无法做到让任何题材的作品都能做到真实而不涉假。在国外同样存在着这样的争议和矛盾,最具权威性的说道是德国电影家法斯宾德的一句名言:“戈达尔说,电影是一秒钟二十四格的真理。我说,电影是一秒钟二十五格的谎言。”这两种说法观点相悖,但都各自立场坚定。崇尚真实,藐视虚假,是人们内心在接受事物的潜意识。然而,真实的界定很难把握,即便理论家的文章中满是为了证明真实性的各种论述,但电影创作者在创作中,依旧是茫然无措无从着手。其实,电影艺术的创作和其他叙事文艺作品类似,为了让观众在观看电影作品时真正融入到剧情发展中,随着主人公的情感波动而起伏。换言之,对于创作者追求的真实感并不是理论上的或者客观存在上的真实,而是以使广大观众认可剧情,与角色达到情感上的共鸣,即所谓的“真实感”。真实与真实感,虽一字之差,却分属不同的学科领域。所以,艺术家在进行创作的过程中所追求的不是绝对意义上的真实,而是真实感,即以真实感作为创作的出发点和落脚点,以最大限度使观众在观看电影的过程中实现感同身受的境界。二千多年前的哲学家亚里士多德曾说:“可信却不一定有的事,比不可信却有可能发生的事有意义”。亚氏名言中的“可信”与“不可信”,就是上文所提到的真实感,即影片事件所给观众带来的主观感受,而并非纯粹追求历史事件的真实。 二营造易信不疑的剧情风格 风格是艺术家在创作时有意或无意的在自己作品上产生的一种特色形态,定型以后的风格会受到与之审美取向相同的人的借鉴和模仿。风格的另一个代名词叫“主义”,艺术理论把不同的作品分成不同的“主义”,有多少个主义就有多少种风格。具体来说有以下六种主要的风格:现实主义风格、古典主义风格、浪漫主义风格、自然主义风格、魔幻现实主义风格、后现代主义风格等。“主义”是不同国度在特定时期、特定理论体系支撑下的创作产物。它有自己的规律性和秩序性。从一定视角上看,各个“主义”表现的是艺术特色与生活的关系,或疏、或密、或近、或远、或形似、或神似。不同的风格有不同的艺术表现形式,这就要求创作者在对作品风格定位时,要准确把握特定的历史、地域、生活方式等理论。如果没有足够的理论支撑剧情去拟真,可以选择对现实生活有一定夸张的后现代主义风格或浪漫主义风格,这样不易让观众起疑,从而增加剧情的可信度。电影创作者要营造熟人熟事,观众才会易信无疑。这是一个普遍的创作法则。同时,如若电影编剧对各类电影题材都很在行,那么大部分观众都能切身感受到真实感。老舍创作的经典作品《茶馆》,就是运用现实主义风格的手法,展现了一幕真实的故事情节。虽然该片也有人评价“故事不够紧凑,人物杂乱”,但是,没有人怀疑该片的真实性。因为老舍对老北京的普通民众、市井风俗等十分熟悉,在与观众书信互动时,老舍这样说:“官场达人我不熟悉,无法描述他们生活的真实面貌。我所结识的都是小人物,这些人过着清谈的生活,常下茶馆,我就把他们集中到一个茶馆里,从进出茶馆人物的变换洞悉社会百态的变换,同时映射出当时的政治时代特征等信息,这就是我写茶馆的初衷”。正因为老舍熟知北京文化,对茶馆文化深有研究,其作品《茶馆》的真实性让观众深信不疑。曾一度热播的《霸王别姬》《活着》《图雅的婚事》等影片引起了较好的反响,在这些影片的真实性问题上观众均具有较高的认可度,这几部电影的编剧均为芦苇,是位资深的剧作家,由这样一位深谙其道的编剧营造剧情,鲜有人疑其不真。为了表现电影的真实性,电影会竭尽全力向受众展示其真实的一面,如影片中角色的造型、剧情、动作等,摄影机常常以客观或主观的视角让受众去观察和体会。使之在精神的时空里,由直观的生理接触潜移默化为生理感受与意念幻觉,从而把自己的思想和意念附加到影片中某个角色的内心世界,站在片中人物的角度和位置来感受剧情中所上演的内容,有时还会将自己置身于剧情中去想象接下来的剧情发展。例如,电影《沉默的羔羊》就成功运用了现实主义艺术特点,把受众和片中女警官克拉丽共同引入变态杀人案的迷津中;《泰坦尼克号》运用浪漫主义风格把受众与露丝、杰克共同带入毫无心理准备的巨大海难场景中,体会了一场惊心动魄的情节;《人鬼情未了》运用魔幻现实主义风格,表现了莫莉的危险处境,由于剧情的前期铺垫,观众比她更清楚事态的发展,从而处处为她担心;而在以“痴人说梦”形式进行叙事的《阿甘正传》中,以现实主义风格叙事,使观众通过对跌宕起伏的故事情节产生的关注,产生对美国社会状况、历史、未来和人类社会生存状况的“真实”体验,透过剧情引发深入的思考与感悟。电影艺术的创作正是运用不同的表现手法,运用高度的真实性使有生命价值和生命意义的艺术内容吸引观众,使观众体会到片中那一时刻的逼真场面。这样的电影让观众置身于现实生活不可能会发生的境况中,引发观众思考从未想过的人生观、价值观问题。 三运用“逻辑真实”手法营造电影真实感 如何切实可行的获取真实感,紧跟时代步伐,领悟社会精髓,深入剖析事实真相,创作出可信的故事,是每一个创作者的心愿,电影创作者应依据电影艺术创作的内在规律,灵活运用创作法则,以抛弃虚假为准则,烘托真实感为目标,做到理智的创作行为,这才能够体现电影创作者的巧思与睿智。在一部电影中故事情节的主要内容以及起、承、转、合的发展过程,作为剧情发展的主动脉,也是电影创作者最关心的问题。在电影创作中营造真实感的常规手法是:第一,故事情节要投观众所好;第二,故事情节要表述作者熟知和感兴趣的内容;第三,故事情节的内容要符合电影的表述。除了这些创作法则,在营造故事情节真实性的手法上“,逻辑真实”艺术手法的应用也是营造电影真实感的良好手段。美国的科幻大片《第六日》讲述的是关于克隆技术的故事。影片开始就设定了一个大的前提:克隆技术的研究是为了造福人类,野心家却打算用来操控人类,这是该电影的主要线索,并以此为基点辐射开来,讲述了不同类型克隆人间及克隆人与人类之间的故事。在影片的大前提下,使编剧设定的场景及各种情节进入我们现实生活空间,让观众产生了真实的内心感受,而且影片还给真人和克隆人赋予不同的人性进行各种较量,使观众产生更加真实的身心感受,在带来视觉感受的同时,也使观众产生了对社会价值观的思考,加入真的存在克隆人,那么社会将会变成什么样子,我们又会有怎样的变化?该影片有效运用“逻辑真实”的艺术手法,既做到了艺术的真实,又达到了生活的真实,在这种兼具艺术真实与生活真实的艺术表达中,由于“逻辑真实”手法的有效运用,使电影给观众呈现出来的故事情节在符合观众内心真实感受的同时,又与现实的社会生活与人物活动轨迹相似,使人物具有鲜明的精神特征,使观众的内心真实感受与情感逻辑达到了统一。由此可见“,逻辑真实”是电影艺术创作营造真实感的重要手段。 综上所述,电影艺术创作真实感的营造,就是通过影音、色彩变化、光线明暗对比等艺术手法,不仅表现出主人公的生存状况与境遇,更要充分体现电影的艺术真实性与现实真实性,给观众呈现出具有真实感的艺术形象,引发观众深刻的思考,只有这样的电影才是具有艺术价值的优秀作品。 作者:李建伟单位:洛阳理工学院艺术设计学院 电影创作论文:分析微电影艺术创作 本文作者:王振兴韩强单位:哈尔滨师范大学传媒学院 综合微电影的本性,商业性与艺术性是其基本的两大属性。这在电影中也是时常探讨的话题,但探究微电影的出现根源,它往往比电影体现的商业属性更明显。所以,微电影虽然是兼顾了电影的这两大属性,但是各有其自身的特点。众所周知,微电影的商业性是其成活的物质基础,艺术性的体现会使受众受到精神的洗礼,转而使更多的人去关注微电影,这样才会促进微电影商业价值的不断提高,为创作者提供更好的设备,激发其积极的创作欲,从此就形成了周而复始的良性循环。如果只是视商业性为重而轻艺术性,更多的商业元素会挫伤受众的眼球,即使一时抓住了受众获得了成功,就会使商家投入更多的商业元素,这样形成的循环式恶性的,最终,使受众越来越少,以致反感。既要辩证的对待微电影的商业性与艺术性的关系,又要注重微电影的艺术创作,这样,才能使微电影既有质量又有价值。微电影之灵魂———艺术性“电影是生活的渐近线”。电影的取材来自于自然或是社会生活,其导演不可能凭空想象就能创作出电影,对于微电影的创作也是如此。而微电影的创作是来源于生活而又高于生活,不管微电影的创作怎样高于生活,它总有自身的局限性,只是导演或编剧从自身的角度运用各种艺术手法综合囊括了现实生活的大部分内容,而对于生活来说,微电影还是在一定的生活范围内取材、构建情节,只能是无线的接近生活。这种无限接近生活的微电影之所以能够有吸引力,就在于它不是对生活现实的断章组合,而是有艺术性创造“生活”,这种生活既有我们在现实中熟悉的一面,又有我们不同于现实而又使我们好奇的一面,这就是微电影创作的内质,也是其创作的意义。为什么要创作微电影,这不仅仅应是为了谋取一定的经济利益而为,当然,中国的微电影出现的诱因就是商业性,以赚取利益为重。但仔细揣摩,微电影的来源还是生活,是在生活中的某一部分人率先有了影视短片的创作,然后,才有商家鼓动影视短片与广告的结合,形成今天所说的“微电影”。至此,不能仅仅凭经济的攒动而使微电影发展,真正能使微电影发展的内因应该是其自身的“灵魂”,也就是微电影的精髓。微电影真正面对的是广大的普通受众,而微电影创作源于且高于生活,其艺术性体现的是生活中的“美”,只有美才会让人去乐于接受、深于欣赏,所以,“微电影又是捕捉时间消逝与空间跳跃性的美的艺术”。当然,这里的美体现了很多种,因人而异,通俗的说,能够引起受众关注或记忆的都可称其为美(也包括丑)。 这种艺术性的体现,与导演或编剧有直接的关系,每个创作者的风格迥异,所创作出的美的体现各不相同。但是有一点,不管如何去创作都要把握好微电影的灵魂之精髓。微电影创作之艺术体现参看近期相对比较优秀的微电影,各有特色,但需要表现出重点的地方往往不足,比如说微电影中的声音,表现的节奏性不是很强,甚至在短短的时间内还来不及声音的大转换影片就已经结束了,即使影视声音方面的问题谈的很多,在声音的运用上还是不够的。同时,大多数表现力度不够。比如说,情绪积攒的力度不够、心理展现的热度不够等,这些不仅仅是单方面的原因,更是综合艺术手法运用的不足,现简单总结进行理梳:微电影逻辑思维关联的探讨“:逻辑思维(LogicalThinking),是思维的一种高级形式,是指符合某种人为制定的思维规则和思维形式的思维方式。我们所说的逻辑思维主要指遵循传统形式逻辑规则的思维方式,常称它为‘抽象思维(Abstractthinking)’或‘闭上眼睛的思维’”。从某种意义上来看,逻辑思维是一种综合的至高的思维方式,先有逻辑综合推断,再上升到思维辩证的高度,这体现了微电影应具有的必要性。任何影片都应该在形象思维的基础上最终达到逻辑思维,微电影是引导观众去在现实中践行一定有意义的活动,这就是观众通过微电影的形象(现实)展现而最终起到对思维抽象的人生意义的反思。这个说法中就已经完成了关联的表征。微电影是将形象思维的现实加入艺术创作的元素呈现在视频载体上,最终达到受众的共鸣或是引起受众的思考与总结,即达到思维逻辑性,这就形成了画面内与画面外的关联,而后者是更高层面的,也是微电影创作的最终意义(当然,在这里也不缺乏观后的商业需求)。现在的一些微电影只是表达了自己的想法,而更多的缺乏这种层面的关联。再就是情绪、节奏与思维逻辑的关联。这又是另一个角度,即从微电影本身的创作性层面来说的。情绪是激发受众共鸣的重要一点,也是主要的一点,能否打动受众就看情绪表现的如何。好的微电影会使观众落泪(当然,这不是微电影创作的终宿),因为,这是最能直接表征受众情绪的情感体现。作为艺术化的微电影,应该运用声音、画面的节奏性去达到一定的思维逻辑性,现在的一些微电影中,声音很单一,表现的力度不足,这就为逻辑的转进造成了一定的障碍,结果导致欣赏完影片后引不起受众的共鸣,一直处于平淡状态。在这一点上,也是中国电影与西方电影的差别所在。微电影创作心理缔结关联的缺失。微电影的呈现可以说是导演或编辑的一种心理展现的实体,当然,微电影针对的对象———受众观影后也会形成自己的心理活动(此时心理是隐形的),同时,微电影内部也存在为完成情节的构建所形成的自身心理趋向,这种心理倾向就是由微电影内部情绪、节奏、人物心理、创作技巧等各方面共同熔铸的。此三种心理状态缔结、关联为一体就是微电影创作的灵魂,因为不管如何去关联,心理状态是抽象的,但展现出这种抽象的东西却需要具象的艺术手段。所以,微电影创作的灵魂终究是艺术诉求。微电影创作技巧转接关联的不足。真正的好的影片是可以忽略特技等效果的。因为特殊效果的出现,本身就是违规的,这么说可能会引起很多人的争议,但是仔细去想一下,一部好的影片并不是靠特殊效果去吸引受众的眼球,而恰恰国际上很多获奖作品并没有过多的特殊效果。一方面,特殊效果的出现是完成了一次炫丽的技巧,但它却打破了影片自身情感、情绪的展现;另一方面,破坏了影片内部的心理活动以及受众思维心理的推断,从而导致了以上三种心理缔结关联的缺失。当然,并不是说不让用特殊效果,而是要用的合理,符合逻辑思维的形式而不至于去终结微电影创作的心理。一个好的特效创作技巧是不会让受众在观影的同时有所察觉,当然这样好的技巧的运用时符合逻辑转接的,是与心理创作活动转接的关联密不可分的。这也是就我国微电影创作中存在的普遍现象给予的总结,希望能在微电影的创作中遵循一条原则,就是能不用特殊效果尽量不用,如有用时避免特殊效果的喧宾夺主。微电影叙事铺张关联的缺乏。铺张原指“竭力铺陈渲染,力求发扬光大。后多形容过分讲究排场。”在这里讲求铺张是在叙事上要求全面的展开,使微电影内容的表现不拘谨,该起的地方一定要起到位,该落的地方必须落到位。叙事铺张的不足也是在目前众多微电影的表现中常见的问题。 微电影本来就是短暂的时间内讲述短小的故事。但叙事铺张并不意味着不可以展开(是指意义、内涵表现),这就是微电影应该特有的叙事特点。微电影的叙事铺张不是说从故事的开始到结尾一点不落的展开叙事,而是要讲求节点的选择与转接的关联。微电影的节点就是在表现的“现实”中截取的若干个组成叙事的汇合点。怎么将每个叙事段落铺张展开并将各个节点巧妙的逻辑转接是微电影创作的难点和重点。比如说,在叙事中人物的展现不足,人物情感没有更大限度的表现出来,情绪应该上升到顶点时,突然中段夭折;当然,声音叙事的运用也不到位,在多数的微电影作品中很少讲求声音的叙事,只是单调的音乐承载背景声。所以,画面与声音的叙事铺张性没有展开,同时,人物情感与声音的节奏也没有很好的关联起来。如果解决了这些问题微电影的发展会走向一个全新的热潮。以上是在结合影视创作中的实践经验与目前微电影创作之不足而进行的浅层的探析,希望中国微电影能够走向新的发展! 电影创作论文:主旋律电影创作特征探析论文 [摘要]在主旋律电影二十年的发展过程中,出现了许许多多融思想性、艺术性和教育性于一体的优秀主旋律电影。主旋律电影是党和政府对广大人民群众,尤其是对党员干部进行思想教育的重要手段,因此主旋律影片有其特有的创作特点。本文从主旋律电影的选材、人物形象的塑造以及表现形式等方面,就其创作特点进行了探讨。 [关键词]主旋律电影创作特点创作模式表现形式综观 二十年来中国主旋律电影的创作,可以说基本上做到了思想性与艺术性相统一,教育性与娱乐性相统一,体现出主流意识形态与大众文化消费的完美结合。但从总体上讲,都具有极强的政治性和宣传性,还有许多不尽如人意的地方。因此,分析主旋律电影的创作特点,可以使我们深入地认识主旋律电影的创作规律,创作出更多更优秀的主旋律电影。 对于主旋律电影的分类,一般是按题材和内容来划分,将其分为重大革命历史题材电影、重大历史题材电影和重大现实题材电影等三种。主旋律电影在艺术创作方面,主要具有以下三个重要特点: 一、主旋律电影的选材多以革命历史题材、重大现实题材为主 主旋律电影是对广大人民群众,尤其是党员干部进行思想教育的重要手段。党和政府斥巨资拍摄大量的主旋律电影,其根本目的也就在这里。由此中国主旋律电影多以表现中国人民革命斗争的历史进程与现实生活风貌为主。通过观看这些影片,可以使广大观众认识和了解中国的历史文化和社会现实,并起到了反思历史、关照现实、认识生活的功能。例如,《长征》全景式地再现中国工农红军二万五千里悲壮历程,《重庆谈判》反映国内革命斗争的重要史实,《大决战》系列片展现了解放战争的三大战役和百万雄师过大江的宏大场面,《万隆之行》反映了我国外交斗争的不平凡的历史,《国歌》刻画了无数爱国者勇往直前的光辉形象。纪念红军长征胜利70周年献礼影片《我的长征》通过一名红军小战士的独特视角,对红军长征的历史画卷给予了全景式展现,精致巧妙的构思和大气磅礴的气势,使重大革命历史题材创作拥有了崭新的意蕴和格局。重大历史题材影片《东京审判》形象展示了二战后远东国际军事法庭审判东条英机等日本甲级战犯的历史过程,揭露了日本军国主义者的险恶嘴脸,以真实的氛围、凝重的情节、史诗般的风格,引发了社会的普遍关注,成为爱国主义教育的生动教材。 二、主旋律电影善于塑造历史人物、时代英雄以及普通劳动者的典型形象 中国主旋律电影经历了二十年的发展,其自身形态受到观众和市场的驱动,在塑造人物形象上发生了微妙的变化。在一系列的史诗性革命战争巨片和革命领袖历史传记片之后,观众和市场开始呼唤更多贴近生活现实的更加适应时展的艺术形象。主旋律电影以1989年影片《焦裕禄》标志,“主旋律”影片开始了新的英雄人物的塑造方法,英雄人物不再是不食人间烟火的全能英雄,而是一样儿女情长的平凡形象。这种新的创作风潮使主旋律影片中的领袖人物个人魅力的表现和英雄人物形象塑造得到了明显的改观,时代促使观念改变,随着主旋律电影的不断发展英雄模范人物的创作也陆续发生着变化。影片《郑培民》在人物形象的刻画上彻底颠覆了“高大全”套路,则是以细节塑造人物,以民族精神感动观众。其艺术感染力决不仅仅是如其直截了当的片名那样单一,而是展现了一个有血有肉的人的影像世界。电影《任长霞》为了防止英雄“脸谱化”,在制作中力求真实,并将14万登封老百姓为任长霞送葬的真实录像镜头运用到了作品中。影片从人性化的角度出发探讨人物的心灵世界,既注重刻画任长霞忠于职守的光辉形象,又将她还原成一个普通的母亲和妻子,富有人情味。《沉默的远山》中塑造了一个走下神坛的主旋律式的英雄人物,主人公周国知不再是高高在上站在神坛上让人们顶礼膜拜的人物,而是你身边一个普通的民政干部,或者说就是你的乡亲。《生死牛玉儒》从人物性格的挖掘入手,避免了从概念出发,塑造了一个生动感人的人物形象。纵观全剧,处处涌动着一种真诚的激情。编剧和导演把牛玉儒还原成普通人,从普通人的角度去看他,在他胸怀大局、心系人民的一生中找到了创作的切入点,增强了影片的情感冲击力。成功地塑造了一个有血有肉有激情的市委书记。这些主旋律影片把握精神世界、注重人格形象、着力镜像表达形成了强大的艺术感染力。 三、主旋律电影的表现形式尊重生活,忠于艺术 随着中国电影产业化的发展,主旋律电影也在逐步走向市场,走进老百姓的生活,其存在空间也在日益扩大。主旋律影片是一种艺术要求很高的片种,不能只为宣传教育而拍,也要做到尊重生活,忠于艺术,尤其要尊重中国千百年来传统的审美艺术。主旋律影片只有遵从艺术和市场规律,才能打动观众。 影片《郑培民》是以原中共湖南省委副书记、省人大副主任郑培民为原型改编的故事片,紧紧围绕郑培民在担任湘西土家族苗族自治州委书记期间,率领全州干部群众劈山开路,脱贫致富奔小康这根主线做文章,真实而生动地塑造了郑培民廉洁从政、鞠躬尽瘁、全心全意为人民谋利益的光辉形象,讴歌了他尽职尽责、无私奉献、忠诚党的事业的崇高品格,展现了当代共产党人的精神风范。在影片《任长霞》中运用横断面式的创作手法,叙述了河南省登封县女公安局长任长霞忠于职守,最后以身殉职的感人故事。影片以其生前最后36个小时的生活片断为切入点,通过她与亲人、战友以及登封县老百姓的接触,镜头逐一闪回到任长霞的“过去”,表现出了她短暂而不平凡的一生。100分钟的影片,浓缩了任长霞“亲民爱民”的精神。这位2004年“感动中国”第一人,再次在银幕上感动了千百万的中国观众。 我们在弘扬主旋律的时候还要提倡艺术的多样化和不断创新。当我们在为大众描墨弄彩的时候,也不要忘了组成大众的众多需求各异的“小众”;当我们学习借鉴好莱坞叙事技巧的时候,也不要忘了东方文化幽雅智慧的传统和贯穿欧洲艺术史的文化批判主义精神;我们还要时刻不忘以艺术的名义,为主旋律电影的创作添砖加瓦。 主旋律电影仅仅从具体的题材、作品的意义上强调突出主旋律是不够的,它应当上升为一种创作精神。“主旋律”的意义不应当仅止于或者仅限定在题材和作品的层面上,更重要的是,它应自觉地形成一种体现时代精神和人民呼声的创作意识和创作精神,一种消溶于创作主体的整个艺术思维过程、创作过程中的自觉的内驱力,是弥漫在电影艺术家创作实践中的社会责任感和时代使命感。 电影创作论文:电影创作与传统文化精神分析论文 一、道始于情:郭店楚简的启示 对于李行电影的总体评价,论者一般认为他延续了中国三四十年代电影的形式与风格,在台湾创出新的乡土写实电影传统,为台湾原创电影的发展,奠定技术与美学的基础。关于李行对台湾电影美学方面的影响,台湾电影史学者卢非易给予很高评价,他在《台湾电影:政治、经济、美学1949-1994》一书中讨论台湾电影于创作环境先天不良的条件下依然陆续出现优秀的创作时,便以李行的作品作为典型:“……《王哥柳哥游台湾》开发出台语喜剧原型,《街头巷尾》为健康写实电影定下基调,《秋决》奠定儒家电影的伦理风格,《海鸥飞处》重赋爱情文艺类型新生,《中的一条船》、《小城故事》引介本土反思与乡土意识,以致《原乡人》领先探讨中国/台湾情结。可以说,李行始终能步于众人之前,呼吸时代的新空气,一再地带动台湾电影的发展方向。”(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949-1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第266-267页。) 李行近30年的导演生涯、50多部作品,其创作始终不出民族精神、传统道德、家庭伦理的主题圈子。从中不难看出李行关注现实的品格、以中国文化为本位的创作立场和“文化中国”的气质、在意识形态与艺术追求的中间地带从事“主流”电影的创作、尽可能兼顾政宣要求和风格化的艺术表达、坚持将伦理道德的理想渗透进商业化的剧作构思、百般眷恋的乡土情结和爱国情结等等。以上也是历年众多论者一再论及的内容,在此不必重复。不过,同时也有一个不容抹杀的事实,就是李行电影还一直受到争议及批评。李行自己也很清楚,对于他的电影,有两方面始终是激烈争议的引发点。一是他的“煽情”作风,一是他的“保守”的伦理观念。那么我们就从李行作品的争议处入手展开评析,在下文我们将会发觉,这两方面的批评,也从另一个角度触及了以儒家为代表的中国传统文化对他的深刻影响。 先说“煽情”。其实,与其判定李行是“煽情”,不如说他是十分的“重情”。李行作品一贯“重情”,尤重传统的伦理亲情。关于亲情的描写,在他的健康写实电影(如《街头巷尾》)、哲理电影(如《秋决》)、爸爸电影(如《路》、《吾土吾民》)、琼瑶电影(如《婉君表妹》、《哑妻》)、乡土电影(如《中的一条船》)、寻根电影(如《原乡人》)中都有鲜明体现……这是与中国人的抒情文艺传统一脉相通的。 关于中国文艺的抒情传统,其源流之久长,影响之深远,无论怎样描述都不为过。朱天文在《悲情城市十三问》一文里讲述中国文学的抒情传统以区别西方文学的叙事传统,不仅仅是侯孝贤电影的学理脚注,也同样适用于李行的电影。她借用学者陈世骧的观点,从诗经开始梳理这条抒情传统的线索,楚辞、汉乐府、赋、元小说、明传奇、清昆曲,可说都是由名家抒情诗品“堆叠”起来的。(注:吴念真、朱天文《悲情城市》,台湾三三书坊1989年8月版,第12-16页。)不仅从民间文化的“小传统”(littletradition)的角度来看,这一抒情的品质,堪称民间文艺世俗精神的优秀;而且根据考古学者和文化学者的考察与研究,抒情传统不仅仅局限在“小传统”,并与“大传统”(greattradition)同源。(注:关于“大传统”与“小传统”——1956年美国芝加哥大学人类学家RobertRedfield发表《乡民社会与文化》(PeasantSocietyandCulture)一书,在该书中他提出“小传统”(littletradition)与“大传统”(greattradition)这一对观念,“用以说明在较复杂的文明之中所存在的两个不同层次的文化传统。所谓大传统是指一个社会里上层的士绅、知识分子所代表的文化,这多半是经由思想家、宗教家反省深思所产生的精英文化(refinedculture);而相对的,小传统则是指一般社会大众,特别是乡民或俗民所代表的生活文化。这两个不同层次的传统虽各有不同,但却是共同存在而相互影响,相为互动的。”大小传统文化也可称为“高文化”与“低文化”、“古典文化”与“俗民文化”及“学者”文化与“通俗”文化等。RobertRedfield认为自己这一组大小传统的观念最适于研究古老的文明社会,如印度、伊斯兰和中国社会。见李亦园《人类的视野》,上海文艺出版社,1997年4月版,第143页。) 1993年10月,在湖北荆门市郭店村出土一批竹简,共13000字,含18篇学术著作,即著名的“郭店楚简”。据学者庞朴介绍,“郭店楚简”提供了许多我们过去从不知道的“儒家之秘”,其中就涉及重情的思想:“我们以前一直认为儒家相信性是善的,情是恶的,因此所有有关儒家修养的书都好象是道貌岸然、远离七情六欲的、不食人间烟火的。可是这一次竹简的出土基本上摧毁了我们的观念。竹简里面有好几篇谈情的重要性——道始于情。人道从哪儿来的?过去我们一直认为从性来的。因为儒家认为性本善,从性善里面派生出人们的道德规范来。可这一次它明确说,道始于情,从情开始了人的道德规范、人的行为准则。这个思想我们以前不敢想也不敢说,这是儒家的一个秘密。”(注:庞朴《郭店楚简探秘》,《北京晚报》2001年4月6日,第26版。) 既然“道”始于情,那么“文以载道”的“文”、“影以载道”的“影”也应当有“情”。而“情”、“道”之间的渊源,来自儒家文化传统的“有情的宇宙观”。关于“有情的宇宙观”,学者韦政通是这样解释的:“中国传统的哲学,以儒家为主,儒家哲学中最基本的一个概念是仁,仁的基本性质是感通,所以能感通者在有情。……仁,内在于人说,为人心;超越于人说,又是万物之性。仁周流于人与自然之间,促成人与自然的相感通,人与人的相感通,以及物与物的相感通。从儒家的观点看,万物莫不相感通。万物莫不相感通,也就是万物莫不有情……儒家认为天地万物乃一生化的历程,是一有情的生命体。人与天地万物为一体者,也就是说,人能由感通之道,与天地万物融而为一的意思。了解这一类的玄思,必须了解它的基础是定在情字上:人与人之间的不隔,由于情;人与物之间的不隔,由于情;物与物之间的不隔,由于情;人与天地万物,统被连系在情的交光网中,此之谓有情的宇宙观。”(注:韦政通《论中国文化的十大特征》,载刘志琴编《文化危机与展望——台港学者论中国文化》(下),中国青年出版社,1989年5月版,第44页。) 在“有情的宇宙观”基础上,韦政通先生又说:“中国传统中第一流的文学,不是纯粹写景的山水文学、自然文学,而是融情于自然山水之中,情景交感的性情文学。”(注:韦政通《论中国文化的十大特征》,载刘志琴编《文化危机与展望——台港学者论中国文化》(下),中国青年出版社,1989年5月版,第44页。)归根结底,亦在一个“情”字。由是观之,李行导演一贯的“重情”作风实在是受中国文化传统、文学传统的深入影响所致。 至于李行的“保守”,我们知道李行选择坚守“影以载道”的传统立场不改变,一开始是由于在台湾特定的历史情境下,电影从业者不得不苦苦寻找政治、商业和艺术三者之间的通约点,结果是找到一种折中方案,“拍摄一些既反映台湾现实又符合政宣要求,宣扬中国伦理道德,在票房上也能有起色,不担风险的电影”。(注:陈飞宝《台湾电影导演艺术》,台湾电影导演协会、亚太图书出版社,2000年3月版,第52页。)同时,李行自己讲:“我的作品重点,多半强调父母子女间的亲情,这一点,与我的家庭环境极有关系,在我的感觉里,上一代与下一代应该是协调的,不应该是叛逆的、相抵触的,人类感情,没有比父母对子女更真诚无私,我的父母,都是虔诚的佛教徒,是传统保守的中国人典型,所以我最服膺中国传统的伦理道德,是受了他们很大的影响。”(注:黄仁《一代大家:维护中国传统伦理的美学——李行主要作品述评》,载《北京电影学院学报》1990年第2期。) 1958年,四位台港地区的新儒家学者牟宗三、徐复观、唐君毅、张君劢共同署名发表《为中国文化敬告世界人士宣言》,《宣言》的副标题为《我们对中国学术研究及中国文化与世界文化前途之共同认识》,标志台港地区新儒家作为一个思潮的崛起。而当时的国民党政府是把儒家学说作为“官方”意识形态来支持。由60年代中后期开始,国民党在台湾大力推行“中华文化复兴运动”,积极动员权力体制内的各种电影资源——李行是“中影”公司的大导演,自然不能置身事外。而为他所拳拳服膺的传统伦理道德,又恰巧与政宣内容不谋而合。所以,他的“保守”作风,他的一系列“保守”作品,还有这样一个历史与文化的背景不容忽视。 那么“传统的伦理亲情与教育,正是李行导演作品中的主要元素,也可以说是他的美学优秀,他的导演三昧”(注:黄仁《一代大家:维护中国传统伦理的美学——李行主要作品述评》,载《北京电影学院学报》1990年第2期。)——这亦是在特定的历史/文化/政治语境之下,不得不采取的一个在政治上相对中性、在艺术上符合表达愿望的主题区域和题材空间。至于李行在后来政治限制相对宽松的时期仍旧坚持其“保守”作风,如何看待当然是见仁见智的事情;毕竟创作者有坚持自己风格的权利与自由,而且无论怎样的艺术家都不可能不带有时代的烙印和局限。 二、影以载道:美是道德的象征 李行的电影,是以传统的眼睛看传统,以之为“健康”标准拣取现实素材,有论者认为是将现实渲染、美化、构造成传统眼光下的现实:在传统眼光先于一切、居高临下的注视下,一切社会现实的外在现象,经过过滤、筛选,都被儒家的传统精神统摄起来、凝聚起来。“事实上就是传统的伦理主题落实到某种层次人的生活中,而使得观众能更真实地领会其情感而已。”(注:陈飞宝《台湾电影导演艺术》,台湾电影导演协会、亚太图书出版社,2000年3月版,第53页。) 无论多么剧烈的内在或外在冲突,无论上一代与下一代之间多么疏远、多么隔膜(如《路》、《浪花》、《原乡人》),在“仁爱”精神、忠恕之道的感召下,对立都化解,问题都消弭,隔膜被穿透,距离被拉近,在心有灵犀般的感动、共鸣中,走向人际和谐的圆满,在作品中的小世界实现儒家的道德希冀与社会理想。这个理想就是“亲亲爱人”的实践与圆满。 李行的“保守”,尤其他作品中一以贯之的道德伦理观念,其实也和“有情的宇宙观”有着微妙联系。中国的传统哲学,受“有情的宇宙观”影响,始终没有能够和文学划清一条界限,“情”与“理”之间缺乏明确区分。为了以文载道,多少损失了文学的独立性,即,给文学的表达定下一套先验的哲学理念,虽然这一理念与情感有关,可一旦成为定式,就难免理念先行而情感在后的说教嫌疑。儒家思想对中国文艺作品的这一消极影响为诸多论者提及,而在李行的电影中也确有说教过多的痕迹。同时,这种天人感通的哲学传统,造就了儒家文化的一大特点——泛道德化的伦理主义系统。在儒家的道德思想中,视道德原理为“先验”的道德原理,“先天而天弗违,后天而奉天时”,可谓无处不在,无时不有。 先验(apriori)一词,借用自康德哲学。根据康德的解释,先验就是先乎经验的意思,同时,也包含对于一切人、一切可能情况都适用的必然的、普遍有效的意义在里面。凡是先验的原理,都不必由经验来证明,它是不证自明的。孔子的“仁”,孟子的“性善”,都属于这种先验的道德原理。孔子说:“我欲仁,斯仁至矣。”意思就是,只要我要求实现仁,那么仁就可以实现。实现仁的条件,既不依靠知识,也不需要任何外在的经验,唯赖人的意志。还有孟子著名的四端之说,作为儒家的四大德目,代表儒家所厘定的行为规范。这些德目的根源是为人心所固有的。(注:韦政通《论中国文化的十大特征》,载刘志琴编《文化危机与展望——台港学者论中国文化》(下),中国青年出版社,1989年5月版,第52页。)这样把儒家的道德抬高到宗教信仰的层次,倒颇能帮助我们理解,李行的人伦道德的理想为什么始终渗透在他的电影作品里,构成贯穿其整个电影艺术生涯的重要特色。从而,李行作品中这一普泛存在的、居高临下的道德高姿态与传统中国人的文化心理同源共流,面对受过传统文化精神熏陶的中国/台湾观众,正符合他们的“期待视野”,因而一度获得相当广泛的认同。特别是李行的健康写实作品,撷取现实的素材,按照儒家的精神进行理想化的人物塑造与情节设计——与其说是反映现实,不如说是提升现实;与其说是描述现实,不如说是美化现实。道德精神的和谐与完满是李行作品主题一贯的、先验的归宿。所以,李行的大多数作品,不是“现实”的,而是理想的;不是再现的,而是象征的。内中渗透出的影以载道的“理趣”,成为其美学风格中不可或缺的基本构成。 康德在他的《判断力批判》中专门论述过“对美的理知兴趣”,他把审美判断理解成不仅仅是纯粹的审美,而且是部分地具有理知性的趣味判断。“当心灵思索自然美时,就不能不发现同时是对自然感兴趣。这种兴趣是临近于道德的。”(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第405页;宗白华的译文为“当心意思索自然的美时,就不能不发见自己在这里同时对于自然是感到兴趣的。这种兴趣按照它的亲属关系来说是道德的。”载康德著、宗白华译《判断力批判》(上),商务印书馆1996年6月版,第145页。)在此,道德的理念通过“象征”而感性化,成为审美——“趣味归结乃是判断道德理念的感性化的能力(通过二者在反思中的类比)”。(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第405页;宗白华译文为“鉴赏基本上既是一个对于道德性诸观念的感性化——通过对于两方的反思中某一定的类比的媒介——的评定能力”,载康德著、宗白华译《判断力批判》(上),商务印书馆1996年6月版,第204页。)康德在美的分析中把“纯粹美”/“自由美”和“依存美”区别开来:前者如花、鸟、贝壳、图案画、无标题音乐,属于纯粹的形式美,是非功利、无概念、无目的的;后者是指“依存于一定概念的、有条件的美,它具有可认识的内容意义,从而有知性概念和目的可寻”,即并非以线条等纯粹形式而引起美感的对象如人体、园林、建筑等等。(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第403页。)康德将“依存美”看作是高于“纯粹美”的,指明“依存美”才是真正的美的理想,提出“美是道德的象征”这一著名美学命题——例如白色象征纯洁,或把自然景物类比于一定的观念而成为美等等。李泽厚认为:“中国古代艺术中的松、菊、竹、梅四君子象征道德的高尚贞洁,与康德这里讲的意思倒相当一致。”(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第406页。) 在李行的代表作中,《秋决》(1971)极其典型地传达出“美是道德的象征”的理趣、理念,片中的每个主要人物都有着明确的象征意涵,成为探讨儒家哲学及伦理的形象化概念,达到“趣味与理性的统一,即美与善的统一”。我们不妨将李行长兄李子弋对该片剧本第十二稿的读后意见录在下面,文章不啻为影片道德象征理念的上佳阐述: “《秋决》应有三条主轴:第一、与生俱来本质上‘道欲并存’的人性可塑性。第二、刑罚教化‘刑期无刑’的矫正性,自我反省、悔改重于刑罚的惩治。第三、中国传统女性的牺牲奉献与柔顺妇德,所彰显的无私的爱,会开启人性至善之门。 秋决,是中国法治的精神,以秋天肃杀、收敛,蕴涵着下一个春天生命的再生。中国文化的传统精神,在于‘生生不息’,中国的文化价值,认为整个宇宙是一个充满生命精神的世界,它是一种生命形式转化为另一种生命形式,生生是后一个生命接替了前一个生命,是一种圆的转换与传承。 中国人对生死的看法是方生方死,方死方生。秋决正是这种生生死死,方生方死,方死方生的时序与生命转换。 因此,《秋决》的男主角,是‘道欲并存’人性可塑性的象征,女主角则是柔顺妇德、母爱光辉,牢头则是‘刑期无刑’鼓励反省悔改的力量,通过秋的肃杀一个旧生命的衰退,开启春天苏醒一个新生命的成长,方生方死,方死方生的转换。”(注:黄仁编著《行者影踪——李行·电影·五十年》,台湾时报文化出版企业有限股份公司,1999年12月版,第28页。) 《秋决》以死囚裴刚由暴戾乖张到良心发现的心路历程为叙事主线,穿插塑造了仗势护犊继而悔恨不已的奶奶,性格温婉柔顺、甘愿传宗接代的莲儿,以及正义严峻又慈悲若父的牢头、代表性恶的小偷与彰显良知的书生等几个人物形象,再辅以诗性象征意味的四季自然景色的描写,俨然是探讨人性、亲情、天命、生死、道德等等诸多人生终极问题的哲理电影诗。影片完成后,李行称它是过去十年来以伦理为主题的毕业论文。 追溯该片之主题渊源自中国儒家的“天人合一”观念。我们知道,中国的“天人合一”哲学观本来就有把道德理性和自然理性先验地看作一致的倾向,后世理学家据此发展出“致良知教”,即认为良知天然植于人心,可由人心之本体自然灵昭明觉,“不待虑而知,不待学而能”是良知的最大特点。这里举一实例说明之。已故的现代新儒家大师牟宗三(1909—1995)有一件难忘往事,曾深刻影响其哲学观念:“30年前当吾在北大时,一日熊(十力)先生与冯友兰氏谈,冯氏谓王阳明所讲的良知是一个假设。熊先生听之,即大为惊讶说:‘良知是呈现,你怎么说是假设!’吾当时在旁静听,知冯氏之语的根据是康德……而闻熊先生言,则大为震动,耳目一新……‘良知是呈现’之义,则总牢记心中,从未忘也。”(注:转引自李泽厚《中国现代思想史论》,安徽文艺出版社,1994年1月版,第308页。牟宗三正是在熊十力的启发下开出“道德的宇宙论”,视道德的秩序为宇宙的秩序,再融汇康德先验哲学与中国哲学的精要,依着主观唯心主义的理路,推展出一整套现代新儒学的“先验道德论”哲学架构。另外,关于“良知”的先天自存于人心,可参考王阳明《大学问》第26卷所讲:“良知者,孟子所谓是非之心,人皆有之者也。是非之心,不待虑而知,不待学而能,是故谓之良知。是乃天命之性,吾心之本体自然灵昭明觉者也。”)良知到底是不是“呈现”,从理性的角度,既无从证明,也无从证伪,只能是悬案。新儒家继承宋明理学传统把它理解为德性之知的“呈现”,已越出科学的界限而进入信仰的领域,故而有的学者干脆把儒家文化系统看作“宗教、伦理、政治”的三合一。 为了使《秋决》有力彰现儒家之自然与人伦同源不二的信念,李行和编剧张永祥屡易其稿,惨淡经营,借用情、景、人、物、事在凸显“道”与生命的联系,视天、地、人为一整个的生命系统——“天地之大德曰生”——把自然和人伦统一在天道运行、生生不已的哲学境界里,这样一来,就把伦理道德的终极依据形象化地展示出来。 关于此中蕴涵,可再参考国学大师钱穆的一段文字:“这一个道,有时也称之曰生。天地之大德曰生。就大自然言,有生命,无生命,全有性命,亦同是生。生生不已,便是道。这一个生,有时也称之曰仁。仁是说他的德,生是说他的性。但天地间岂不常有冲突,常有克伐,常有死亡,常有灾祸吗?这些若从个别看,诚然是冲突、克伐、死亡、灾祸,但从整体看,还只是一动,还只是一道。……从道的观念上早已消融了物我死生之别,因此也便无所谓冲突、克伐、灾祸、死亡。这些只是从条理上应有的一些断制。也是所谓义。因此义与命常常合说,便是从外面分理上该有的断制。所以义还是成就了仁,命也还是成就了性。每一物之动,只在理与义与命之中,亦只在仁与生与道之中,冲突克伐死亡灾祸是自然,从种种冲突克伐死亡灾祸中见出义理仁道生命来,是人文。但人文仍还是自然,不能违离自然而自成为人文。”(注:钱穆《湖上闲思录》,生活·读书·新知三联书店,2000年9月北京第一版,第34页。) 三、时代/个体局限:在政治、商业的夹缝生存 李行电影创作的黄金年代是20世纪60—70年代,台湾此时正处于经济起步的历史阶段。从经济角度上看,台湾正在大力进行经济建设,官僚资本、私人资本迅速增长,连带着电影投资也大幅提升。从政治角度上看,国民党政府鼓励本土电影发展,并限制外国片进口,在政策方面为台湾本土电影的生存与发展提供了支持空间。在相对稳定的社会氛围里,老百姓自然会有对电影的消费需求,又值台语片渐渐走向颓势,国语片急需找到新的表现方式。而且这一表现方式既要能够兼顾政治宣传目的,又得符合市场的需求、观众的口味。在电影艺术方面,世界兴起写实主义的电影浪潮,波及台湾,它成为“(健康)新写实主义”电影应运而现的又一催化剂。 然而表面安逸的社会征侯并不能掩盖深层次的紧张。当时正是东西方两大阵营在“冷战”背景下处于两极对立的时刻。“保守的威权统治与政治压抑仍继续强化,以确保一个低风险的稳定投资环境。”(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949—1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第97页。) “鉴于过去上海左派电影的庞大影响力,政府仍小心翼翼地钳制电影内容与意识。60年代的主要片商戴传李,曾提及当时噤若寒蝉的状况:‘有轻描淡写社会的不平,但不敢深入说明,太露骨的话,不要说惹事上身,只要禁演,就赔大了。’电影检查的严苛与近乎神经过敏的自我约制,使台湾电影始终谨守在政府许可的意识范围内。这样紧张兮兮的创作气氛,贯穿了整个60、70年代。”(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949—1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第98-99页。)比如台湾当时的文艺政策中有所谓的“六不”,即:“不专写社会的黑暗、不挑拨阶级的仇恨、不带悲观的色彩、不表现浪漫的情调、不写无意义的作品、不表现不正确的意识”。(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949—1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第103-104页。)在如此鲜明的意识形态限制之下,确实是先验地、强迫性地决定了健康写实电影的扬善隐恶的根基品性和价值起始点。作为从台语片时期走过来的成功导演,李行为了在这一社会氛围中生存,也面临自身的表现方式、风格的转型。因为他必得在夹缝中求生存,一面是政治意识形态的限制,一面是观众口味的要求,并且艺术家还有强烈的表达个人关怀的愿望。在特定的历史时期,要想三者兼顾协调,诚非易事。 李行作品中的所谓“健康现实”的美,是作者的审美理想以“现实”的表象外化在银幕上,至于它与客观现实的真正关系,往往成为论者争议的引爆点,至今仍褒贬不一。尽管李行在政治与商业的双重夹缝中生存下来,在限制中坚持走自己的道路,形成自己的风格,但既然是时代背景限制下的产物,也就不可避免地带上时代的烙印,无法真正逃离时代的局限性。李行的局限,一方面是他的伦理观念及教化主题上的局限,一方面在于他实现其电影美学风格的手法的局限。 在道德伦理主题方面,李行若有意若无意地流露出对当时国民党意识形态的迎合,即对现实父权/威权文化的某种依附或妥协。陈飞宝中肯地指出李行电影“遵古守旧、不做任何改变的思想,与当时台湾社会趋向开放的社会潮流格格不入。对代沟问题的探讨,他总是远离台湾政治社会生活,远离现代工商业发展带来社会观念和价值观念的巨大变化和对中国固有伦理和传统的具体分析,单单强调下一代向上一代迁就和妥协,这是很不够的、片面的”。(注:陈飞宝编著《台湾电影史话》,中国电影出版社,1988年12月版,第203页。) 在电影美学、电影风格方面,则属焦雄屏最具代表性,她提出以李行的《蚵女》、《养鸭人家》、《路》为代表的“健康写实主义”电影—— “一、背景多设在台湾某农村、乡下、渔港等地,以农渔的生产为题材,在外景实地拍摄,避免了以往片场显出的虚假狭陋景观。 二、人物普遍是劳动的普罗阶级,如《养鸭人家》的农户与养鸭户,《蚵女》的殖蚵女郎,《路》的筑路工人和近邻的贫破木屋区。不过,这些演员并未掌握角色的现实原则。扮劳动妇女的女星常挂着一脸都市妆上戏(如:眼影、假睫毛等)。男星则吹着飞机头、穿着花衫西裤演农夫。其面貌与写实的外景并不搭配。 三、标准国语的演员,使电影极不写实。这是台湾充满南腔北调的时代,农渔村更是一片台语。但是,训练有素的话剧传统演员,吐着咬音标准的台词,使人产生错乱。 四、健康写实脱不了宣传政策的任务。虽然放弃了反共的陈词,但是宣扬台湾的经济变化以及政府德政都不遗余力。 五、这些电影都存有保守的意识形态,先验地巩固父权思想及封建伦理。也因为背后已存有既定的意识形态结论,‘健康写实’完全不能如‘意大利新写实主义’一般采取开放的形式,电影的终结往往是一家团聚,误会冰释,家庭伦理的重要性和天伦之乐超过一切。”(注:焦雄屏《时代显影——中西电影论述》,台湾远流出版公司,1998年3月版,第157页。) 综观以上五点意见,我们可以看出,其一,对于“健康写实”电影的评价,除了第一条带有某种程度的肯定语气之外,其它四条都是持批评态度的。其二,前三条写出电影在拍摄手法上的局限与不足,后两条则在电影传达的主题和意识形态方面指出其局限性。其三,从拍摄手法的陈旧,到主题、意识形态的保守落后,这些问题几乎在80年代崛起的台湾“新电影”全部纠正过来。因而,在这些批评意见的背后,实际上是一种新时代的电影美学观念。也正是在新的美学观念引导下,以侯孝贤、杨德昌为代表的80年代“新电影”导演们形成了大大区别以往的电影创作气候,开拓出台湾新生代电影发展的新局面…… 结语 综前所述,本文首先介绍中国传统文化中的“有情的宇宙观”对李行的“重情”作风的影响,与我国自《诗经》就开始的抒情文学传统一脉相承。其次,说明儒家传统的泛伦理主义倾向,直接导致李行作品中“先验”的主题意念,即“美是道德的象征”这样一种将哲学观、道德观、审美观合而为一的创作追求。接着,又指出在特殊的时代背景下,由于政治和商业的双重限制,李行在创作上的某些局限。基本肯定的一点,是李行属于典型的中国传统伦理道德的奉持者兼代言人,他把儒家的伦理道德作为终生不渝的最高信仰,从“文化认同”(CulturalIdentity)的角度上看,是没有任何距离感的完全认同,即认同传统、认同民族、认同国家。 不过也要特别说明,认同传统文化、信仰传统精神的人,不一定就是极端的守旧派或者(狭隘、庸俗意义上的)“存天理,灭人欲”的教条主义者。比如李行的《贞节牌坊》,就是同情、肯定女性正当的情欲要求,反对并谴责了残酷无人性的封建贞洁观,有其进步意义;再者,他所宣扬的传统伦理道德,也只是强调仁爱之心、忠恕之道,崇尚克己奉献、向往亲情和谐……是对传统之积极面的认同,决非对封建糟粕认同,像后期作品《原乡人》、《中的一条船》中的爱国主义情操和自强不息的奋斗品格,当为我们全体中国人所信奉。因之,笔者以为应主要从积极方面看待李行对传统文化的认同与体现。 传统是复杂的,现实是复杂的,传统和现实的关系,以及传统与未来的关系也是复杂的。人们常说温故知新、推陈出新,对传统文化的批判继承、创造转化,依据的正是文化发展的辩证法——李行的电影创作,正给予我们这方面的重要启示——正如俄国思想家别尔嘉耶夫关于“文化的传统”与“创造的自由”的精辟论述:“文化始终有两个源头:一是传统,二是创造的自由。没有传统,文化就没有连贯性,就没有历史沿革的合理性。这儿说的传统决非那种阻碍创造性发展的守旧,而是跟过去的创造、过去的文化价值的一种内在的联系。没有创造的自由,文化就没有创新,就没有不断提高和上升的活力,就是消亡。在文化创造的历史上,发生跟过去决裂的现象,激烈地对抗过去,特别是对抗刚逝去的过去。不仅在政治生活中,而且在文化生活中也要闹革命,但伟大的、具有永恒价值的过去却始终会保存于深层处,人们总会向它回归……没有跟过去的联系,没有记忆,就不存在文化,就像没有自由就没有文化一样。”(注:[俄]别尔嘉耶夫《俄罗斯灵魂——别尔嘉耶夫文选》,陆肇明、东方珏译,学林出版社,1999年1月版,第217-218页。) 电影创作论文:电影创作与传统文化精神论文 一、道始于情:郭店楚简的启示 对于李行电影的总体评价,论者一般认为他延续了中国三四十年代电影的形式与风格,在台湾创出新的乡土写实电影传统,为台湾原创电影的发展,奠定技术与美学的基础。关于李行对台湾电影美学方面的影响,台湾电影史学者卢非易给予很高评价,他在《台湾电影:政治、经济、美学1949-1994》一书中讨论台湾电影于创作环境先天不良的条件下依然陆续出现优秀的创作时,便以李行的作品作为典型:“……《王哥柳哥游台湾》开发出台语喜剧原型,《街头巷尾》为健康写实电影定下基调,《秋决》奠定儒家电影的伦理风格,《海鸥飞处》重赋爱情文艺类型新生,《中的一条船》、《小城故事》引介本土反思与乡土意识,以致《原乡人》领先探讨中国/台湾情结。可以说,李行始终能步于众人之前,呼吸时代的新空气,一再地带动台湾电影的发展方向。”(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949-1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第266-267页。) 李行近30年的导演生涯、50多部作品,其创作始终不出民族精神、传统道德、家庭伦理的主题圈子。从中不难看出李行关注现实的品格、以中国文化为本位的创作立场和“文化中国”的气质、在意识形态与艺术追求的中间地带从事“主流”电影的创作、尽可能兼顾政宣要求和风格化的艺术表达、坚持将伦理道德的理想渗透进商业化的剧作构思、百般眷恋的乡土情结和爱国情结等等。以上也是历年众多论者一再论及的内容,在此不必重复。不过,同时也有一个不容抹杀的事实,就是李行电影还一直受到争议及批评。李行自己也很清楚,对于他的电影,有两方面始终是激烈争议的引发点。一是他的“煽情”作风,一是他的“保守”的伦理观念。那么我们就从李行作品的争议处入手展开评析,在下文我们将会发觉,这两方面的批评,也从另一个角度触及了以儒家为代表的中国传统文化对他的深刻影响。 先说“煽情”。其实,与其判定李行是“煽情”,不如说他是十分的“重情”。李行作品一贯“重情”,尤重传统的伦理亲情。关于亲情的描写,在他的健康写实电影(如《街头巷尾》)、哲理电影(如《秋决》)、爸爸电影(如《路》、《吾土吾民》)、琼瑶电影(如《婉君表妹》、《哑妻》)、乡土电影(如《中的一条船》)、寻根电影(如《原乡人》)中都有鲜明体现……这是与中国人的抒情文艺传统一脉相通的。 关于中国文艺的抒情传统,其源流之久长,影响之深远,无论怎样描述都不为过。朱天文在《悲情城市十三问》一文里讲述中国文学的抒情传统以区别西方文学的叙事传统,不仅仅是侯孝贤电影的学理脚注,也同样适用于李行的电影。她借用学者陈世骧的观点,从诗经开始梳理这条抒情传统的线索,楚辞、汉乐府、赋、元小说、明传奇、清昆曲,可说都是由名家抒情诗品“堆叠”起来的。(注:吴念真、朱天文《悲情城市》,台湾三三书坊1989年8月版,第12-16页。)不仅从民间文化的“小传统”(littletradition)的角度来看,这一抒情的品质,堪称民间文艺世俗精神的优秀;而且根据考古学者和文化学者的考察与研究,抒情传统不仅仅局限在“小传统”,并与“大传统”(greattradition)同源。(注:关于“大传统”与“小传统”——1956年美国芝加哥大学人类学家RobertRedfield发表《乡民社会与文化》(PeasantSocietyandCulture)一书,在该书中他提出“小传统”(littletradition)与“大传统”(greattradition)这一对观念,“用以说明在较复杂的文明之中所存在的两个不同层次的文化传统。所谓大传统是指一个社会里上层的士绅、知识分子所代表的文化,这多半是经由思想家、宗教家反省深思所产生的精英文化(refinedculture);而相对的,小传统则是指一般社会大众,特别是乡民或俗民所代表的生活文化。这两个不同层次的传统虽各有不同,但却是共同存在而相互影响,相为互动的。”大小传统文化也可称为“高文化”与“低文化”、“古典文化”与“俗民文化”及“学者”文化与“通俗”文化等。RobertRedfield认为自己这一组大小传统的观念最适于研究古老的文明社会,如印度、伊斯兰和中国社会。见李亦园《人类的视野》,上海文艺出版社,1997年4月版,第143页。) 1993年10月,在湖北荆门市郭店村出土一批竹简,共13000字,含18篇学术著作,即著名的“郭店楚简”。据学者庞朴介绍,“郭店楚简”提供了许多我们过去从不知道的“儒家之秘”,其中就涉及重情的思想:“我们以前一直认为儒家相信性是善的,情是恶的,因此所有有关儒家修养的书都好象是道貌岸然、远离七情六欲的、不食人间烟火的。可是这一次竹简的出土基本上摧毁了我们的观念。竹简里面有好几篇谈情的重要性——道始于情。人道从哪儿来的?过去我们一直认为从性来的。因为儒家认为性本善,从性善里面派生出人们的道德规范来。可这一次它明确说,道始于情,从情开始了人的道德规范、人的行为准则。这个思想我们以前不敢想也不敢说,这是儒家的一个秘密。”(注:庞朴《郭店楚简探秘》,《北京晚报》2001年4月6日,第26版。) 既然“道”始于情,那么“文以载道”的“文”、“影以载道”的“影”也应当有“情”。而“情”、“道”之间的渊源,来自儒家文化传统的“有情的宇宙观”。关于“有情的宇宙观”,学者韦政通是这样解释的:“中国传统的哲学,以儒家为主,儒家哲学中最基本的一个概念是仁,仁的基本性质是感通,所以能感通者在有情。……仁,内在于人说,为人心;超越于人说,又是万物之性。仁周流于人与自然之间,促成人与自然的相感通,人与人的相感通,以及物与物的相感通。从儒家的观点看,万物莫不相感通。万物莫不相感通,也就是万物莫不有情……儒家认为天地万物乃一生化的历程,是一有情的生命体。人与天地万物为一体者,也就是说,人能由感通之道,与天地万物融而为一的意思。了解这一类的玄思,必须了解它的基础是定在情字上:人与人之间的不隔,由于情;人与物之间的不隔,由于情;物与物之间的不隔,由于情;人与天地万物,统被连系在情的交光网中,此之谓有情的宇宙观。”(注:韦政通《论中国文化的十大特征》,载刘志琴编《文化危机与展望——台港学者论中国文化》(下),中国青年出版社,1989年5月版,第44页。) 在“有情的宇宙观”基础上,韦政通先生又说:“中国传统中第一流的文学,不是纯粹写景的山水文学、自然文学,而是融情于自然山水之中,情景交感的性情文学。”(注:韦政通《论中国文化的十大特征》,载刘志琴编《文化危机与展望——台港学者论中国文化》(下),中国青年出版社,1989年5月版,第44页。)归根结底,亦在一个“情”字。由是观之,李行导演一贯的“重情”作风实在是受中国文化传统、文学传统的深入影响所致。 至于李行的“保守”,我们知道李行选择坚守“影以载道”的传统立场不改变,一开始是由于在台湾特定的历史情境下,电影从业者不得不苦苦寻找政治、商业和艺术三者之间的通约点,结果是找到 一种折中方案,“拍摄一些既反映台湾现实又符合政宣要求,宣扬中国伦理道德,在票房上也能有起色,不担风险的电影”。(注:陈飞宝《台湾电影导演艺术》,台湾电影导演协会、亚太图书出版社,2000年3月版,第52页。)同时,李行自己讲:“我的作品重点,多半强调父母子女间的亲情,这一点,与我的家庭环境极有关系,在我的感觉里,上一代与下一代应该是协调的,不应该是叛逆的、相抵触的,人类感情,没有比父母对子女更真诚无私,我的父母,都是虔诚的佛教徒,是传统保守的中国人典型,所以我最服膺中国传统的伦理道德,是受了他们很大的影响。”(注:黄仁《一代大家:维护中国传统伦理的美学——李行主要作品述评》,载《北京电影学院学报》1990年第2期。) 1958年,四位台港地区的新儒家学者牟宗三、徐复观、唐君毅、张君劢共同署名发表《为中国文化敬告世界人士宣言》,《宣言》的副标题为《我们对中国学术研究及中国文化与世界文化前途之共同认识》,标志台港地区新儒家作为一个思潮的崛起。而当时的国民党政府是把儒家学说作为“官方”意识形态来支持。由60年代中后期开始,国民党在台湾大力推行“中华文化复兴运动”,积极动员权力体制内的各种电影资源——李行是“中影”公司的大导演,自然不能置身事外。而为他所拳拳服膺的传统伦理道德,又恰巧与政宣内容不谋而合。所以,他的“保守”作风,他的一系列“保守”作品,还有这样一个历史与文化的背景不容忽视。 那么“传统的伦理亲情与教育,正是李行导演作品中的主要元素,也可以说是他的美学优秀,他的导演三昧”(注:黄仁《一代大家:维护中国传统伦理的美学——李行主要作品述评》,载《北京电影学院学报》1990年第2期。)——这亦是在特定的历史/文化/政治语境之下,不得不采取的一个在政治上相对中性、在艺术上符合表达愿望的主题区域和题材空间。至于李行在后来政治限制相对宽松的时期仍旧坚持其“保守”作风,如何看待当然是见仁见智的事情;毕竟创作者有坚持自己风格的权利与自由,而且无论怎样的艺术家都不可能不带有时代的烙印和局限。 二、影以载道:美是道德的象征 李行的电影,是以传统的眼睛看传统,以之为“健康”标准拣取现实素材,有论者认为是将现实渲染、美化、构造成传统眼光下的现实:在传统眼光先于一切、居高临下的注视下,一切社会现实的外在现象,经过过滤、筛选,都被儒家的传统精神统摄起来、凝聚起来。“事实上就是传统的伦理主题落实到某种层次人的生活中,而使得观众能更真实地领会其情感而已。”(注:陈飞宝《台湾电影导演艺术》,台湾电影导演协会、亚太图书出版社,2000年3月版,第53页。) 无论多么剧烈的内在或外在冲突,无论上一代与下一代之间多么疏远、多么隔膜(如《路》、《浪花》、《原乡人》),在“仁爱”精神、忠恕之道的感召下,对立都化解,问题都消弭,隔膜被穿透,距离被拉近,在心有灵犀般的感动、共鸣中,走向人际和谐的圆满,在作品中的小世界实现儒家的道德希冀与社会理想。这个理想就是“亲亲爱人”的实践与圆满。 李行的“保守”,尤其他作品中一以贯之的道德伦理观念,其实也和“有情的宇宙观”有着微妙联系。中国的传统哲学,受“有情的宇宙观”影响,始终没有能够和文学划清一条界限,“情”与“理”之间缺乏明确区分。为了以文载道,多少损失了文学的独立性,即,给文学的表达定下一套先验的哲学理念,虽然这一理念与情感有关,可一旦成为定式,就难免理念先行而情感在后的说教嫌疑。儒家思想对中国文艺作品的这一消极影响为诸多论者提及,而在李行的电影中也确有说教过多的痕迹。同时,这种天人感通的哲学传统,造就了儒家文化的一大特点——泛道德化的伦理主义系统。在儒家的道德思想中,视道德原理为“先验”的道德原理,“先天而天弗违,后天而奉天时”,可谓无处不在,无时不有。 先验(apriori)一词,借用自康德哲学。根据康德的解释,先验就是先乎经验的意思,同时,也包含对于一切人、一切可能情况都适用的必然的、普遍有效的意义在里面。凡是先验的原理,都不必由经验来证明,它是不证自明的。孔子的“仁”,孟子的“性善”,都属于这种先验的道德原理。孔子说:“我欲仁,斯仁至矣。”意思就是,只要我要求实现仁,那么仁就可以实现。实现仁的条件,既不依靠知识,也不需要任何外在的经验,唯赖人的意志。还有孟子著名的四端之说,作为儒家的四大德目,代表儒家所厘定的行为规范。这些德目的根源是为人心所固有的。(注:韦政通《论中国文化的十大特征》,载刘志琴编《文化危机与展望——台港学者论中国文化》(下),中国青年出版社,1989年5月版,第52页。)这样把儒家的道德抬高到宗教信仰的层次,倒颇能帮助我们理解,李行的人伦道德的理想为什么始终渗透在他的电影作品里,构成贯穿其整个电影艺术生涯的重要特色。从而,李行作品中这一普泛存在的、居高临下的道德高姿态与传统中国人的文化心理同源共流,面对受过传统文化精神熏陶的中国/台湾观众,正符合他们的“期待视野”,因而一度获得相当广泛的认同。特别是李行的健康写实作品,撷取现实的素材,按照儒家的精神进行理想化的人物塑造与情节设计——与其说是反映现实,不如说是提升现实;与其说是描述现实,不如说是美化现实。道德精神的和谐与完满是李行作品主题一贯的、先验的归宿。所以,李行的大多数作品,不是“现实”的,而是理想的;不是再现的,而是象征的。内中渗透出的影以载道的“理趣”,成为其美学风格中不可或缺的基本构成。 康德在他的《判断力批判》中专门论述过“对美的理知兴趣”,他把审美判断理解成不仅仅是纯粹的审美,而且是部分地具有理知性的趣味判断。“当心灵思索自然美时,就不能不发现同时是对自然感兴趣。这种兴趣是临近于道德的。”(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第405页;宗白华的译文为“当心意思索自然的美时,就不能不发见自己在这里同时对于自然是感到兴趣的。这种兴趣按照它的亲属关系来说是道德的。”载康德著、宗白华译《判断力批判》(上),商务印书馆1996年6月版,第145页。)在此,道德的理念通过“象征”而感性化,成为审美——“趣味归结乃是判断道德理念的感性化的能力(通过二者在反思中的类比)”。(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第405页;宗白华译文为“鉴赏基本上既是一个对于道德性诸观念的感性化——通过对于两方的反思中某一定的类比的媒介——的评定能力”,载康德著、宗白华译《判断力批判》(上),商务印书馆1996年6月版,第204页。)康德在美的分析中把“纯粹美”/“自由美”和“依存美”区别开来:前者如花、鸟、贝壳、图案画、无标题音乐,属于纯粹的形式美,是非功利、无概念、无目的的;后者是指“依存于一定概念的、有条件的美,它具有可认识的内容意义,从而有知性概念和目的可寻”,即并非以线条等纯粹形式而引起美感的对象如人体、园林、建筑等等。(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第403页。)康德将“依存美”看作是高于“纯粹美”的,指明“依存美”才是真正的美的理想,提出“美是道德的象征”这一著名美学命题——例如白色象征纯洁,或把自然景物类比于一定的观念而成为美等等。李泽厚认为:“中国古代艺术中的松、菊、竹、梅四君子象征道德的高尚贞洁,与康德这里讲的意思倒相当一致。”(注:这里采用李泽厚在《批判哲学的批判》中所用的较为通俗的译文,安徽文艺出版社,1994年1月版,第406页。) 在李行的代表作中,《秋决》(1971)极其典型地传达出“美是道德的象征”的理趣、理念,片中的每个主要人物都有着明确的象征意涵,成为探讨儒家哲学及伦理的形象化概念,达到“趣味与理性的统一,即美与善的统一”。我们不妨将李行长兄李子弋对该片剧本第十二稿的读后意见录在下面,文章不啻为影片道德象征理念的上佳阐述: “《秋决》应有三条主轴:第一、与生俱来本质上‘道欲并存’的人性可塑性。第二、刑罚教化‘刑期无刑’的矫正性,自我反省、悔改重于刑罚的惩治。第三、中国传统女性的牺牲奉献与柔顺妇德,所彰显的无私的爱,会开启人性至善之门。 秋决,是中国法治的精神,以秋天肃杀、收敛,蕴涵着下一个春天生命的再生。中国文化的传统精神,在于‘生生不息’,中国的文化价值,认为整个宇宙是一个充满生命精神的世界,它是一种生命形式转化为另一种生命形式,生生是后一个生命接替了前一个生命,是一种圆的转换与传承。 中国人对生死的看法是方生方死,方死方生。秋决正是这种生生死死,方生方死,方死方生的时序与生命转换。 因此,《秋决》的男主角,是‘道欲并存’人性可塑性的象征,女主角则是柔顺妇德、母爱光辉,牢头则是‘刑期无刑’鼓励反省悔改的力量,通过秋的肃杀一个旧生命的衰退,开启春天苏醒一个新生命的成长,方生方死,方死方生的转换。”(注:黄仁编著《行者影踪——李行·电影·五十年》,台湾时报文化出版企业有限股份公司,1999年12月版,第28页。) 《秋决》以死囚裴刚由暴戾乖张到良心发现的心路历程为叙事主线,穿插塑造了仗势护犊继而悔恨不已的奶奶,性格温婉柔顺、甘愿传宗接代的莲儿,以及正义严峻又慈悲若父的牢头、代表性恶的小偷与彰显良知的书生等几个人物形象,再辅以诗性象征意味的四季自然景色的描写,俨然是探讨人性、亲情、天命、生死、道德等等诸多人生终极问题的哲理电影诗。影片完成后,李行称它是过去十年来以伦理为主题的毕业论文。 追溯该片之主题渊源自中国儒家的“天人合一”观念。我们知道,中国的“天人合一”哲学观本来就有把道德理性和自然理性先验地看作一致的倾向,后世理学家据此发展出“致良知教”,即认为良知天然植于人心,可由人心之本体自然灵昭明觉,“不待虑而知,不待学而能”是良知的最大特点。这里举一实例说明之。已故的现代新儒家大师牟宗三(1909—1995)有一件难忘往事,曾深刻影响其哲学观念:“30年前当吾在北大时,一日熊(十力)先生与冯友兰氏谈,冯氏谓王阳明所讲的良知是一个假设。熊先生听之,即大为惊讶说:‘良知是呈现,你怎么说是假设!’吾当时在旁静听,知冯氏之语的根据是康德……而闻熊先生言,则大为震动,耳目一新……‘良知是呈现’之义,则总牢记心中,从未忘也。”(注:转引自李泽厚《中国现代思想史论》,安徽文艺出版社,1994年1月版,第308页。牟宗三正是在熊十力的启发下开出“道德的宇宙论”,视道德的秩序为宇宙的秩序,再融汇康德先验哲学与中国哲学的精要,依着主观唯心主义的理路,推展出一整套现代新儒学的“先验道德论”哲学架构。另外,关于“良知”的先天自存于人心,可参考王阳明《大学问》第26卷所讲:“良知者,孟子所谓是非之心,人皆有之者也。是非之心,不待虑而知,不待学而能,是故谓之良知。是乃天命之性,吾心之本体自然灵昭明觉者也。”)良知到底是不是“呈现”,从理性的角度,既无从证明,也无从证伪,只能是悬案。新儒家继承宋明理学传统把它理解为德性之知的“呈现”,已越出科学的界限而进入信仰的领域,故而有的学者干脆把儒家文化系统看作“宗教、伦理、政治”的三合一。 为了使《秋决》有力彰现儒家之自然与人伦同源不二的信念,李行和编剧张永祥屡易其稿,惨淡经营,借用情、景、人、物、事在凸显“道”与生命的联系,视天、地、人为一整个的生命系统——“天地之大德曰生”——把自然和人伦统一在天道运行、生生不已的哲学境界里,这样一来,就把伦理道德的终极依据形象化地展示出来。 关于此中蕴涵,可再参考国学大师钱穆的一段文字:“这一个道,有时也称之曰生。天地之大德曰生。就大自然言,有生命,无生命,全有性命,亦同是生。生生不已,便是道。这一个生,有时也称之曰仁。仁是说他的德,生是说他的性。但天地间岂不常有冲突,常有克伐,常有死亡,常有灾祸吗?这些若从个别看,诚然是冲突、克伐、死亡、灾祸,但从整体看,还只是一动,还只是一道。……从道的观念上早已消融了物我死生之别,因此也便无所谓冲突、克伐、灾祸、死亡。这些只是从条理上应有的一些断制。也是所谓义。因此义与命常常合说,便是从外面分理上该有的断制。所以义还是成就了仁,命也还是成就了性。每一物之动,只在理与义与命之中,亦只在仁与生与道之中,冲突克伐死亡灾祸是自然,从种种冲突克伐死亡灾祸中见出义理仁道生命来,是人文。但人文仍还是自然,不能违离自然而自成为人文。”(注:钱穆《湖上闲思录》,生活·读书·新知三联书店,2000年9月北京第一版,第34页。) 三、时代/个体局限:在政治、商业的夹缝生存 李行电影创作的黄金年代是20世纪60—70年代,台湾此时正处于经济起步的历史阶段。从经济角度上看,台湾正在大力进行经济建设,官僚资本、私人资本迅速增长,连带着电影投资也大幅提升。从政治角度上看,国民党政府鼓励本土电影发展,并限制外国片进口,在政策方面为台湾本土电影的生存与发展提供了支持空间。在相对稳定的社会氛围里,老百姓自然会有对电影的消费需求,又值台语片渐渐走向颓势,国语片急需找到新的表现方式。而且这一表现方式既要能够兼顾政治宣传目的,又得符合市场的需求、观众的口味。在电影艺术方面,世界兴起写实主义的电影浪潮,波及台湾,它成为“(健康)新写实主义”电影应运而现的又一催化剂。 然而表面安逸的社会征侯并不能掩盖深层次的紧张。当时正是东西方两大阵营在“冷战”背景下处于两极对立的时刻。“保守的威权统治与政治压抑仍继续强化,以确保一个低风险的稳定投资环境。”(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949—1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第97页。) “鉴于过去上海左派电影的庞大影响力,政府仍小心翼翼地钳制电影内容与意识。60年代的主要片商戴传李,曾提及当时噤若寒蝉的状况:‘有轻描淡写社会的不平,但不敢深入说明,太露骨的话,不要说惹事上身,只要禁演,就赔大了。’电影检查的严苛与近乎神经过敏的自我约制,使台湾电影始终谨守在政府许可的意识范围内。这样紧张兮兮的创作气氛,贯穿了整个60、70年代。”(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949—1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第98-99页。)比如台湾当时的文艺政策中有所谓的“六不”,即:“不专写社会的黑暗、不挑拨阶级的仇恨、不带悲观的色彩、不表现浪漫的情调、不写无意义的作品、不表现不正确的意识”。(注:卢非易《台湾电影:政治、经济、美学1949—1994》,台湾远流出版公司,1998年12月版,第103-104页。)在如此鲜明的意识形态限制之下,确实是先验地、强迫性地决定了健康写实电影的扬善隐恶的根基品性和价值起始点。作为从台语片时期走过来的成功导演,李行为了在这一社会氛围中生存,也面临自身的表现方式、风格的转型。因为他必得在夹缝中求生存,一面是政治意识形态的限制,一面是观众口味的要求,并且艺术家还有强烈的表达个人关怀的愿望。在特定的历史时期,要想三者兼顾协调,诚非易事。 李行作品中的所谓“健康现实”的美,是作者的审美理想以“现实”的表象外化在银幕上,至于它与客观现实的真正关系,往往成为论者争议的引爆点,至今仍褒贬不一。尽管李行在政治与商业的双重夹缝中生存下来,在限制中坚持走自己的道路,形成自己的风格,但既然是时代背景限制下的产物,也就不可避免地带上时代的烙印,无法真正逃离时代的局限性。李行的局限,一方面是他的伦理观念及教化主题上的局限,一方面在于他实现其电影美学风格的手法的局限。 在道德伦理主题方面,李行若有意若无意地流露出对当时国民党意识形态的迎合,即对现实父权/威权文化的某种依附或妥协。陈飞宝中肯地指出李行电影“遵古守旧、不做任何改变的思想,与当时台湾社会趋向开放的社会潮流格格不入。对代沟问题的探讨,他总是远离台湾政治社会生活,远离现代工商业发展带来社会观念和价值观念的巨大变化和对中国固有伦理和传统的具体分析,单单强调下一代向上一代迁就和妥协,这是很不够的、片面的”。(注:陈飞宝编著《台湾电影史话》,中国电影出版社,1988年12月版,第203页。) 在电影美学、电影风格方面,则属焦雄屏最具代表性,她提出以李行的《蚵女》、《养鸭人家》、《路》为代表的“健康写实主义”电影—— “一、背景多设在台湾某农村、乡下、渔港等地,以农渔的生产为题材,在外景实地拍摄,避免了以往片场显出的虚假狭陋景观。 二、人物普遍是劳动的普罗阶级,如《养鸭人家》的农户与养鸭户,《蚵女》的殖蚵女郎,《路》的筑路工人和近邻的贫破木屋区。不过,这些演员并未掌握角色的现实原则。扮劳动妇女的女星常挂着一脸都市妆上戏(如:眼影、假睫毛等)。男星则吹着飞机头、穿着花衫西裤演农夫。其面貌与写实的外景并不搭配。 三、标准国语的演员,使电影极不写实。这是台湾充满南腔北调的时代,农渔村更是一片台语。但是,训练有素的话剧传统演员,吐着咬音标准的台词,使人产生错乱。 四、健康写实脱不了宣传政策的任务。虽然放弃了反共的陈词,但是宣扬台湾的经济变化以及政府德政都不遗余力。 五、这些电影都存有保守的意识形态,先验地巩固父权思想及封建伦理。也因为背后已存有既定的意识形态结论,‘健康写实’完全不能如‘意大利新写实主义’一般采取开放的形式,电影的终结往往是一家团聚,误会冰释,家庭伦理的重要性和天伦之乐超过一切。”(注:焦雄屏《时代显影——中西电影论述》,台湾远流出版公司,1998年3月版,第157页。) 综观以上五点意见,我们可以看出,其一,对于“健康写实”电影的评价,除了第一条带有某种程度的肯定语气之外,其它四条都是持批评态度的。其二,前三条写出电影在拍摄手法上的局限与不足,后两条则在电影传达的主题和意识形态方面指出其局限性。其三,从拍摄手法的陈旧,到主题、意识形态的保守落后,这些问题几乎在80年代崛起的台湾“新电影”全部纠正过来。因而,在这些批评意见的背后,实际上是一种新时代的电影美学观念。也正是在新的美学观念引导下,以侯孝贤、杨德昌为代表的80年代“新电影”导演们形成了大大区别以往的电影创作气候,开拓出台湾新生代电影发展的新局面…… 结语 综前所述,本文首先介绍中国传统文化中的“有情的宇宙观”对李行的“重情”作风的影响,与我国自《诗经》就开始的抒情文学传统一脉相承。其次,说明儒家传统的泛伦理主义倾向,直接导致李行作品中“先验”的主题意念,即“美是道德的象征”这样一种将哲学观、道德观、审美观合而为一的创作追求。接着,又指出在特殊的时代背景下,由于政治和商业的双重限制,李行在创作上的某些局限。基本肯定的一点,是李行属于典型的中国传统伦理道德的奉持者兼代言人,他把儒家的伦理道德作为终生不渝的最高信仰,从“文化认同”(CulturalIdentity)的角度上看,是没有任何距离感的完全认同,即认同传统、认同民族、认同国家。 不过也要特别说明,认同传统文化、信仰传统精神的人,不一定就是极端的守旧派或者(狭隘、庸俗意义上的)“存天理,灭人欲”的教条主义者。比如李行的《贞节牌坊》,就是同情、肯定女性正当的情欲要求,反对并谴责了残酷无人性的封建贞洁观,有其进步意义;再者,他所宣扬的传统伦理道德,也只是强调仁爱之心、忠恕之道,崇尚克己奉献、向往亲情和谐……是对传统之积极面的认同,决非对封建糟粕认同,像后期作品《原乡人》、《中的一条船》中的爱国主义情操和自强不息的奋斗品格,当为我们全体中国人所信奉。因之,笔者以为应主要从积极方面看待李行对传统文化的认同与体现。 传统是复杂的,现实是复杂的,传统和现实的关系,以及传统与未来的关系也是复杂的。人们常说温故知新、推陈出新,对传统文化的批判继承、创造转化,依据的正是文化发展的辩证法——李行的电影创作,正给予我们这方面的重要启示——正如俄国思想家别尔嘉耶夫关于“文化的传统”与“创造的自由”的精辟论述:“文化始终有两个源头:一是传统,二是创造的自由。没有传统,文化就没有连贯性,就没有历史沿革的合理性。这儿说的传统决非那种阻碍创造性发展的守旧,而是跟过去的创造、过去的文化价值的一种内在的联系。没有创造的自由,文化就没有创新,就没有不断提高和上升的活力,就是消亡。在文化创造的历史上,发生跟过去决裂的现象,激烈地对抗过去,特别是对抗刚逝去的过去。不仅在政治生活中,而且在文化生活中也要闹革命,但伟大的、具有永恒价值的过去却始终会保存于深层处,人们总会向它回归……没有跟过去的联系,没有记忆,就不存在文化,就像没有自由就没有文化一样。”(注:[俄]别尔嘉耶夫《俄罗斯灵魂——别尔嘉耶夫文选》,陆肇明、东方珏译,学林出版社,1999年1月版,第217-218页。) 电影创作论文:电影创作情节管理论文 谢晋,既是中国所谓第三代导演的代表,也是1949年以后红色中国的第一代导演的代表,他所拍摄的20来部电影所产生的巨大影响使他在中国电影史上占有的重要地位不仅被那些将他称为中国50年代以来最杰出的电影艺术家的人们所肯定,甚至也被那些嘲笑他为传统电影最后一位传人的人们所承认。从50年代的《女篮五号》(1957年)到60年代的《红色娘子军》(1961年),从80年代的《芙蓉镇》(1986年)到90年代的《鸦片战争》(1997年),甚至是70年代那个特殊时期拍摄的《春苗》(1975年),谢晋电影都曾经成为那个时期的标志性作品和经典性文本而引起人们的广泛关注,其电影创造的观众人次记录在中国电影史上可能不仅前所未有也可能后无来者,即便在经过相当一段时间淡化以后的1998年,北京零点-影视调查系统对北京、上海和广州的1500位18岁以上的市民所进行的调查中,仍然有25%的观众选择了谢晋为他们最欣赏的国内导演,其得票率超过了居第二位的张艺谋。一方面是如此漫长而辉煌的跨度时间,一方面是如此广泛和深远的受众空间,都使得谢晋和他的电影成为任何省视近半个世纪以来的中国电影,甚至省视半个世纪以来的中国文化的企图都必须面对的话题--而在所有这些话题中,关于谢晋模式的讨论则是从80年代后期以来最激烈、最持久而且也是至今仍然具有挑战性的话题:谢晋电影的模式究竟是如何在与整个中国的政治\经济\文化的互动中形成的?它在意识形态指向、叙事修辞学、电影美学等方面究竟体现了什么样的构成性特征?90年代以后谢晋的电影模式在中国社会转型背景下作出了什么样的调整?谢晋电影在中国的文化传统和电影传统的链条上占据着一个什么样的位置?也许,我们在经过了一段时间?以后可能能够对谢晋和他的电影模式作出更合理的历史的和美学的判断? 一 出生于世纪之初的谢晋,受教育于世代书香家庭,后来在上海受到当时左翼文化和好莱坞文化的复杂浸染,并与洪深、曹禺、黄佐临等接受过欧美文化深刻影响的著名戏剧家交往密切。50年代,他在红色革命风暴的燃情岁月中投身电影--这一切都成为了谢晋电影后来常常浮现出来的精神谱系:儒家伦理文化与社会主义革命文化、传统知识分子的浩然正气与应对现实苦难的浪漫情怀、中国传统的通俗传奇经验与好莱坞电影的叙事技巧都在他的电影中得到了重新组合,形成了一种他表述自我、表述中国、表述人和人生的基本立场、视角、结构和审美形态,也就是所谓的谢晋模式。 谢晋模式的形成是历史性的,其变异也是历史性的。谢晋从事电影导演职业始于40年代末,50年代初期他开始独立执导影片,从这时开始直到他在后期执导《春苗》和新时期初期执导《青春》、《啊,摇篮》,可以被看着是谢晋创作的第一个阶段,也是谢晋模式的形成阶段。与整个乐观明亮的时代氛围相一致,这一阶段谢晋影片的人物形象热情单纯,叙事风格轻快流畅,视听造型鲜明而具有某种浪漫主义情调,其主要作品有《女篮五号》、《红色娘子军》、《大李老李和小李》(1962)《舞台姐妹》(1965)、《春苗》、《青春》(1977)、《啊!摇篮》(1979)等,其中《女篮五号》(兼编剧)是他的成名作,而《红色娘子军》则是他这一时期的标志性作品。这些影片都曾经获得过普遍的赞誉,表明谢晋电影从一开始就具有与主流政治意识形态机制同构的主流性、伦理价值取向上的正统性和审美趣味上的大众性,这些影片不仅在当时多次获得国际国内的各种电影奖项,而且谢晋善于讲述戏剧化的线型故事、善于将政治典范塑造为道德楷模、善于将革命与善相互指代、善于用道德情感的宣泄来制造煽情高潮的特点在这一时期都已经基本形成,谢晋模式初见端倪。 伴随政治意识形态权威体系的被质疑,从1979年到1989年,是谢晋电影和电影模式的第二个阶段,也是谢晋电影的成熟时期。在拨乱返正、改革开放的社会背景下,以思想解放运动为文化动力,以中国的灾难性历史为资源,谢晋电影开始从一开始的乐而不淫的颂诗蜕变为一种哀而不伤的悲歌,虽然影片仍然和前一阶段一样时空单纯、叙事紧凑、人物形象道德类型化,但是其对国与家关系疏离化状态的描述,对政治专制\恶与小人物\善的冲突关系的设计,对社会男性阉割与家庭女性抚慰的意识形态表述,对历史和现实境遇的精巧的蒙太奇缝合,应该说都强化了谢晋电影的历史意识和人道意识,也强化了谢晋电影与中国传统知识分子文化的内在联系,同时也强化了谢晋电影的艺术虚构能力,标志着谢晋电影的高峰。这一时期,他的主要作品《天云山传奇》(1980)、《牧马人》(1982)、《高山下的花环》(1984)、《芙蓉镇》等,都再次获得了各种电影奖项的慷慨加冕,其创作模式达到了炉火纯青的程度。于是,这些影片在国内被认为是传统主流电影的当代代表,而在国际上则被看作是中国政治情节剧的经典文本。 纵观谢晋这两个时期的电影创作,尽管从历时的走向看,出现过许多重要、明显的或者不重要、不明显的变化,而从横向的层面看也有一些必然和偶然的例外,但是从整体上看,谢晋的确有一套相对稳定和相对统一的创作模式。 显然,谢晋电影与主流政治意识形态一直保持着高度的同步性。他的影片几乎都与当时的时代性中心话题,甚至中心题材息息相关。他的电影不仅喜欢通过大的历史或政治背景来表现人物,而且更喜欢用戏剧化的方式来解决个体与历史整体之间的悲剧性疏离,完成对生活图景的意识形态塑造。无论是第一时期关于在社会主义新制度中个人(子)如何通过权威(父)的引导从漂移状态(想象界)进入革命大家庭(象征界)的话语主题,或是第二时期关于在象征秩序的镜像破裂以后被革命大家庭所误解和排斥的个人(子)如何在女性(母)的引导下从政治空间(象征界)回到家庭空间(想象界)的话语转型,甚至谢晋最新一部影片《鸦片战争》试图用落后就要挨打来完成改良中国的政治寓言,可以说,谢晋电影一直是一种意识形态文献:近半个世纪以来,他始终在通过电影的影像,为处在急剧动荡之中的中国观众寻找\构造一个填平个人与社会、想象界和象征界之间的裂缝和鸿沟的电影世界,从而为在这段风云变幻的历史进程中遭遇过无数激情和苦难的人们提供庇护和抚慰。从这个意义上说,谢晋电影的确是一种为时而作的建设性的政治文化主流写作。 与另外一部经典革命文本《青春之歌》的意识形态策略有着惊人的一致,谢晋在《红色娘子军》中,也通过经典的父亲权威(洪常青)拯救(摆脱危机)-引导(帮助成长)-退场(牺牲)模式,使弱小者(琼花)完成了生存-成熟-英雄命名的塑造,从而为革命意识形态提供了一个经典范文。在后来的《芙蓉镇》中,尽管由于谢晋站在主流意识形态中被马克思称为积极的激进者行列使他受到了某些继续站在非改良立场的政治右翼的质疑,但是,无论是边缘人秦书田与胡玉音的大团圆,或是权势者李国香无家可归的结局,都显然是对风雨飘摇的主流秩序的一种有效缝补,无论是重大的政治事件被改写为私欲和性欲的较量,或是深刻的历史冲突被简化为善与恶的人格矛盾,也都是对过去和历史所进行的有意无意的遮盖和掩饰。从某种意义上说,正如有的评论者所指出,如同多数好莱坞电影都是美国政治的主旋律电影一样,谢晋电影也是真正意义上当代中国政治的主旋律电影。 但是,仅仅认为谢晋电影模式是一种主旋律电影,并没有真正认识到谢晋电影对于中国电影的意义。事实上,无论是从1949年到1978年的前新时期,或是从1978年到1989年的新时期,以及1989年以后人们所谓的后新时期,主旋律电影一直是中国电影的中心,然而,绝大多数主旋律电影都如过眼烟云,远远没有象谢晋电影那样被人们所关注、所留恋,甚至被当做经典。谢晋电影的主流意识形态表述具有一种独特的叙事魅力、一种独特的电影魅力。而我认为,这种魅力在很大程度上就来自于谢晋模式--即所谓的政治-伦理情节剧模式。 严格地说,在新时期以前,谢晋电影尽管已经以其煽情的故事、流畅的叙事、精巧的镜头语言显示了他的艺术才华,但是他当时的电影作品仍然是当时整个大叙事的一个组成部分,他的成就并没有超过参加这一大合唱的前辈和同辈们,如崔嵬、郑君里、谢铁骊等,但是,到了新时期,谢晋电影的主流意识形态表述却以其鲜明的个性使他独立于他人之上,几乎无人能够与他所产生的影响和取得的荣誉相比。而谢晋之所以能够获得这样的地位,是与谢晋模式独特的修辞策略联系在一起的。 如果说,谢晋第一个时期的电影是关于个人如何进入社会整体的颂歌,那么新时期由于这一颂歌体系受到的喜剧告别,传统的政治电影模式--主体在权威助手的神助下经受考验,走出困境,获得命名--因为其意识形态运作机制的暴露,已经不可能继续生效了,因而谢晋电影的主题也发生了变异,从《天云山传奇》开始,到《芙蓉镇》,以及他后一时期的《最后的贵族》、《鸦片战争》,则大多似乎是个人如何被社会整体所抛弃的悲歌。由于英雄神话的解体和权威话语的弱化,那种作为先驱者、布道者或万能助手出现的超现实的人物形象已经很难具?在场效果了,当编码失去了与现实表象的相似性以后,编码作为一种被意识到的虚构往往会受到概念化、公式化的指控。因而,谢晋电影不再把主人公塑造为一个全知全能的英雄,也没有赋予它超凡脱俗的智勇,过去那些革命英雄的形象被悲剧化了,这些人物自身的主动性和力量往往都受到一种超越于他们个人的历史背景和罪恶势力的支配,主人公无法解决面临的困境,因而,这些影片不能继续象过去一样,让主人公在政治权威的帮助下,克服或驯服所有被编织进叙事中的现实矛盾,而必须采用另外的方式来完成对观众的意识形态和故事的双重抚慰。 许多人都曾经谈到过谢晋电影将政治问题置换为道德问题,认为中国血雨腥风的历史就象在中国上千年的历史写作中那样,在谢晋电影中常常被简化为善与恶的冲突史,突出了利他与利己、爱与恨、义与利、团体认同与个人叛逆之间的矛盾,张扬克己、爱人、谦让、服从的伦理观念。不仅如此,谢晋还采用了一种家庭\言情情节剧的方式,使道德的苦难在家庭的天堂中得到化解。应该说,谢晋电影完成的是双重的置换:不仅将政治置换为了道德,也将悲剧置换为了正剧。正是从这个意义上说,谢晋电影所提供的并不是真正的悲歌--悲歌向来都是一种边缘的、怀疑的、挑战的,甚至破坏的、革命的美学,而谢晋电影体现的却是主流的、缝合的、抚慰的美学。 在谈到谢晋电影时,美国学者尼克.布朗将这些影片称之为政治情节剧,这一概念的意义在于它能启发我们去发现谢晋电影如何将政治主题置换为道德主题、将历史悲剧置换为叙事正剧的秘密。一些西方学者在讨论情节剧时曾经指出,道德化(善与恶)、家庭化(爱情、亲情)、目的化(善恶有报)都是情节剧的重要特征。而谢晋电影并不是一般意义上的情节剧,而是象中国历飞闲矶嗤ㄋ仔鹗挛谋疽谎鋈说纳来嫱觥⒔彝サ谋独牒稀⒔?好人与坏人的冲突放到了历史的政治背景中,一方面将几十年的政治风雨变成了缠绵悱恻的言情故事,另一方面又使个人的命运遭遇变成了时代风雨的一种症候,政治情节剧将公共空间与私人空间叠合在一起,然后又通过情节剧的缝合模式来完成悲剧向正剧的置换。 谢晋电影大多采用了顺叙的方式来完成平衡--失去平衡--非平衡--恢复平衡--平衡的缝合结构。这一缝合结构是由两个基本段落构成的,先是一个悲剧性的段落,然后是一个正剧性的段落。在他电影创作的第一个时期,是英雄(指代革命)救美人(指代人民),新时期以后则是美人救英雄,正如一位研究者所指出,第一次是革命拯救了人民,第二次则是人民拯救了革命。在《舞台姐妹》中是革命者林大哥拯救了春花得以新生,在《女篮五号》中,身穿西南军区字样背心的田振华使林洁获得了力量,在《红色娘子军》中是洪常青使琼花逃出了苦海并成为革命战士。男性在这里成为革命权威的象征,女性成为被拯救和命名的对象,最后面临危机的女性(从叙事的平衡向非平衡)在革命的男性引导下都度过困境(从叙事的非平衡恢复为平衡),从而使观影者获得了一种社会学意义上的恋父体验。而《啊!摇篮》则是谢晋前后两个时期创作的一个转折点。在他新时期后来的影片中,女性从被拯救者转化为了拯救者,而先前那些男性英雄相反则在女性的爱抚下得到拯救。在谢晋的这些影片中,女性的母性功能被强化,成为了地母式的形象,接纳、包容并帮助处在危机中的人们繁衍生息。《牧马人》中的许灵均得到了李秀芝的拯救,《天云山传奇》中的罗群得到了冯晴岚的拯救,《芙蓉镇》中的秦书田得到了胡玉音的拯救,《高山下的花环》中也是梁玉秀给了梁三喜以力量。女人给了那些被剥夺了英雄桂冠的英雄们以生命、家庭、甚至后代,使他们胜利地回到了主流社会之中,从而用恋母的抚慰感替代了前一时期恋父的英雄感。 前期的恋父原型将人物从私人空间引向了公共空间,并使个体在公共空间(革命大家庭)中获得位置,而新时期的恋母原型则将人物从公共空间引回到私人空间,使个体在私人空间(社会小家庭)中得到补偿。因而,新时期谢晋电影的叙事高潮的到来并不是个体与社会整体矛盾的解决,而是象罗群这样的英雄从与社会整体的对抗中逃回了冯晴岚们为他们准备的温暖而简陋的小屋中,男耕女织、夫唱妇随、生儿育女成为了他们面对苦难的乌托邦。因而,这些影片最后政治矛盾和历史悲剧的解决往往都与影片的主体叙述没有关系,在言情故事的框架中,政治和政治的历史被策略性地缺省了,无论是罗群的平反或是秦书田的出狱,都是叙事以外的力量所安排的。政治的确仅仅是一种背景,而对政治的省略则不仅使这些影片完成了家的缝合,也悄悄地完成了国的缝合。 从这个意义上说,谢晋新时期电影的感伤因素的确比前一时期大大加强了,但谢晋模式同样是情节剧模式,情节剧电影几乎都是传达乐感文化的电影,这种乐感就来自于缝合,来自于谢晋所采用的家的乌托邦策略,这一策略不仅使好人获得了一个女人、一个家,甚至一个后代,同时也使坏人失去或者不能得到一个家或者一个温暖的家。显然,家成为了谢晋道德赏罚的法宝,也成为了情节剧善有善报、恶有恶报的先验结局的最后审判。因此,家在谢晋电影中不仅是叙事的乌托邦,也是一个政治的乌托邦,历史的乌托邦。其实,家在谢晋电影中就是安全、温暖的一种象征。在早期作品中,革命被当做了家,所以在《红色娘子军》中琼花说我没有家,而洪常青就给他指出了一个革命之家。在《啊!摇篮》中李楠没有生育能力,但却?革命大家庭中获得了一群革命的后代。而在新时期以后,家更是落难英雄们的诺亚方舟。《牧马人》中的许灵均说,我死去过,不过,我又活过来了。我不但找到了人的价值,我还找到了人的温暖,我找到了父亲,还找到了母亲!《天云山传奇》中,冯晴岚那被太阳照得暖彤彤的小房间就是抗拒外面漫天风雪(政治风暴)的隐喻性空间。《芙蓉镇》中秦书田与胡玉音的结合演绎了现代的才子佳人。而《天云山传奇》中的坏人吴遥面对的却是妻子宋薇的背叛,《芙蓉镇》中的坏人李国香遭遇的必然是秦书田你还没有成家吧?的挪揄。谢晋电影善于用道德来对抗个人与社会的疏离,然后又用家的温情来解决个人与社会的疏离,?归家的幸福向人们允诺,正直、忠诚虽然可能会使一个人丧失政治权利,但他却可以用获得爱来得到补偿。 正是由于谢晋采用了情节剧的修辞策略,所以谢晋的主流认同并不是一种简单的政治说教,谢晋电影很少象这一时期许多中国电影那样将路线斗争、阶级斗争当做故事的中心冲突,而是在政治背景下讲述了一个一个的道德故事,用道德上的高尚和卑鄙、开阔与狭隘、奉献与自私、勇敢与怯懦代替了政治上的是非,于是,一方面悲剧被理解为一种误会,一种邪恶的道德力量的偶然得势,另一方面悲剧还被改写为正剧,善恶终将得到公正的赏罚。谢晋电影巧妙地用道德的肯定和否定来完成了对政治的肯定与否定。 情节剧的情节作为一种构造,意味着对事件的因果化和对阐释的封闭化,因而,对于情节剧来说,故事永远是完成式的,是一个终点早就存在和预备妥当的叙事过程。谢晋电影模式恰恰也是这样一种完成式的叙事,如同所有的主流叙事一样,谢晋电影很少讲一种现在时态的开放性的故事,而几乎都是历史性的完成后的现实。与这样一种完成式的叙事形态相一致,谢晋电影在美学形态上也采用了通俗情节剧的叙述方式: 在形象塑造上,谢晋电影的人物大多是伦理化的人格类型。谢晋电影很少表现人物内在心理冲突和心理空间,也很少表现人的心理分裂和心理变异,他的人物大多是定型化的,善与恶、软弱与坚强等等,都被指派在叙事中担负特定的正面、反面和助手角色。在结构方式上,谢晋电影基本都采用起承转合的戏剧性结构,故事都有完整的开端(好人受难)-发展(道德坚守)-高潮(价值肯定)-解决(善恶有报)的叙事组合。在叙事形态上,谢晋电影大多是线型的顺叙式结构,视点固定、时空单纯、情节集中、目的性明确,外在现象似乎是山重水复而内在逻辑则始终是柳暗花明。在美学效果上,谢晋电影追求煽情性。谢晋电影的高潮点、情节点和西方戏剧形态很不一样,常常并不在于矛盾冲突的最高点或者戏剧动作的最强点,而是在感情动荡和冲击的最高点,如同中国传统艺术一样,谢晋电影的高潮点就是影片的煽情点,如《天云山传奇》中冯晴岚雪地拉板车的段落,《芙蓉镇》秦书田与胡玉音私下举行结?典礼的段落等等,谢晋常常通过对感伤性和悲剧性环境的营造,在逆境中来浓墨重彩地宣染师生情、乡土情、夫妻情、父子情、同志情、爱国情,以情来唤起观影者的同情、共鸣和涕泪沾巾,它们大多不以一个令人心旷神怡的华彩辉煌的胜利乐段而是以一个让人柔肠寸断的如泣如诉的煽情场面形成影片高潮。在电影语言上,谢晋电影强调画面、声音、蒙太奇信息传达的的指向性、透明性和饱满性,一般不重视形式本身?意味,也排斥任何陌生化的形式主义追求,甚至尽量避免视听信息的模糊和多义。所以,他的影片大都以中、近景镜头为主,使用正反拍的好莱坞句法,基本采用顺叙性的线型蒙太奇剪辑,既保证了故事的流畅性也使视听信息具有一种中心性。在声画造型上,谢晋电影则吸收了中国传统艺术的比兴手法,善于制造情语与景语交融的意境。但是在制造意境时,谢晋并不强调意像的新奇和突兀,而是善于利用历史性的和共同性的意像经验,来唤起观众对以往审美经验的回忆,如他影片中反复出现的用冬雪来宣染苦难,春色来象征希望,雷雨来烘托激情,狮子来隐喻中国等。 如果我们在不可避免地舍弃了谢晋电影中丰富的症候性的例外、空白、悖论和偶然性以后,简单地将谢晋电影抽象为一种模式的话,那么基本可以用政治-伦理情节剧来指代他的电影创作中相对稳定、相对共性化的意识形态、故事、语言等方面的修辞特点,应该说,谢晋电影被人们所热爱、所赞许、所高度评价和被人们所不满、所批评的原因大多与这一模式有着密切的联系。 二 以当时第四代导演革新传统电影形态和电影语言的积极探索、第五代对主流意识形态和传统电影美学的革命性颠覆为背景,更是以当时整个变革、开放的时代精神为背景,1986年7月,上海《文汇报》刊载了一篇题为《谢晋电影模式的缺陷》的短文,文章提出,从文化的观点对谢晋电影加以考察,就会发现它是中国文化变革中一个严重的不和谐音、一次从''''五四''''精神的轰轰烈烈的大步后撤。尽管在后来的谢晋电影讨论中,有许多人真诚地为谢晋辩护,然而这篇文章还是拉开了批评谢晋电影模式的序幕--传统性、主流性和经典性,使谢晋电影被符号为一种模式受到了狙击。应该说,这些批评并不仅仅来自于某些个别者,而是携带着当时整个社会改革\创新、开放\借鉴的社会文化要求而出现的。这场讨论,在一定意义上使谢晋陷入了两面夹击的处境中。80年代中期以后,由于思想解放运动这一特殊历史阶段的结束,国家意识形态的主流从反思转向了重建,从拨乱反正走向了四个坚持,一些人开始忽视谢晋电影中的道德抚慰作用而过分地夸大谢晋电影中那些灾难性的与革命时代相关的历史背景,因此,无论是《芙蓉镇》或是《高山下的花环》当时都受到了来自优秀权力圈的质疑。80年代末期,谢晋模式面对着来自两个不同方面、同时也是来自两种不同动机的批评。谢晋本人不可能对这样一种携带着时代气息的批评无动于衷,这在客观上促使谢晋对自己的创作历程进行反省和对自己的创作模式作出修正。 其实,谢晋虽然不是一个前卫的、先锋的艺术家,但却始终是一个敏感的、保持着与时代同步的艺术家。无论是开放的文化环境、还是变动的历史进程,甚至革新中的电影美学都已经促使着谢晋在世界观和电影观念上的变化,在《天云山传奇》中,他已经开始有条件地用宋薇的第一人称视点替换过去他常常使用的第三人称全知性视点,用倒叙来使他习惯的顺叙方式获得艺术张力,在《芙蓉镇》中他甚至借鉴了精神分析观念和意识流等现代主义技巧,加入了胡玉音的闪回、谷燕山的幻觉等表现手法,特别是用秦书田的拒绝回到图书馆表达了与他《牧马人》中许灵均很不相同的传统知识分子的边缘化意识,应该说这些都是谢晋本人试图继续保持与时展同步、试图超越自己创作模式作作出的努力。 这种努力,在外部环境的暗示下,同时也在整个政治文化背景的变迁背景下,在80年代后期得到了强化。而这一强化的最初成果就是《最后的贵族》(1989年)。在这部影片中,谢晋不再满足于把道德恶人设计成直接的悲剧根源,不再满足于将悲剧的承受者仅仅看作是那些道德完人,影片中那四个漂泊异国的女性已经很难被划分为好人和坏人,它以一个女性在急剧变化时代中的落魄和无奈、遗失和毁灭,讲述的不再是一个黑暗政治背景下的道德坚守的故事,也不是一个摆脱苦难获得拯救的大团圆乌托邦,如同当时一位评论者所说的那样,而是时间、历史、沧桑变迁、人生走向、生命归宿、生死嬗递乃至无可奈何的宿命,构成了一种说不清道不明,却又混沌而强悍地笼罩着人们的整体性悲剧。这种悲剧固然还是离不开社会背景,但它的主体脉络却属于人本体,社会背景只是作为一个解剖台的基座而存在。 《最后的贵族》标志了谢晋电影创作进入了第三个阶段。这一时期他先后完成了《启明星》(1991)、《清凉寺的钟声》(1992)、《老人与狗》(1993)、《女儿谷》(1995)和1997年的《鸦片战争》。我们可以看出,谢晋这一时期的影片与他以前的创作相比,在题材、风格、样式和形态上似乎都更加分化和多样,不象过去那样统一和稳定,这一方面表明了谢晋那种自我超越的愿望,另一方面也显示了一种茫然失措的文化状态。所以,我们有时可以明显地看到,这时期的一些影片有时仍然还保持着谢晋电影的一些一贯的个人铭记,如对女性形象母性功能的强调、叙事修辞上的恋母原型?、家的乌托邦想象,如《启明星》中那位温柔善良的叶老师使牛牛将她看着了妈妈,当成了启明星;《清凉寺的钟声》中拯救了日本婴儿的羊角大娘;《老人与狗》中的逃荒灾民女女使年届花甲的邢老汉终于有了一个真正的家,使老汉红光满面、精神焕发。谢晋煽情性的故事习惯在这些影片中也仍然还保持着,象《最后的贵族》中,李彤在威尼斯用自己全部的存款为自己买了一首哀乐的细节;《启明星》中弱智孩子晨晨和牛牛,一个学会了汉语拼音,到医院念出爸爸你好,另一个也画了一幅名叫《妈妈》的画送给老师的奇迹;《清凉寺的钟声》中羊角大娘将狗娃送给清凉寺的方丈、30年后明镜第一次见到自己亲生的妈妈等段落,《老人与狗》失去了女人之后又失去了狗的双重打击造成的悲剧命运,《鸦片战争》中林则徐与琦善狭路相逢、依依惜别等场面都依然让人柔肠寸断。同时,偶然、巧合、误会、陡转等情节剧技巧在谢晋的电影叙事中也同样起着重要的作用,所以,在《清凉寺的钟声》中,30年后靠一根丝腰带把失散的亲生骨肉系在了一起…… 但是,我们也能明显地发现,在《鸦片战争》以前,谢晋这一时期的电影在许多方面确实发生了有意识的变化。这种变化首先就是与政治意识形态的优秀话题相对疏离了。《最后的贵族》改编自台湾作家白先勇在完全不同的意识形态背景下创作的小说,而且是谢晋第一部脱离中国的政治现实和政治历史,将影像空间和故事空间扩展到国外的影片。在其他一些影片中,政治背景也被淡化,人物的政治面貌和人物的政治命运在故事中的功能性作用受到了抑制,人物的命运和人物生存的环境更加具有人性的普遍性,政治\道德主题置换为人性主题,其故事的意义也从政治-伦理空间拓展到人性空间,即便在以为背景的《老人与狗》中,政治\恶的力量都被排除在叙事构架以外了。其次,善与恶的二元对立格局弱化了,故事的戏剧性和冲突性减弱,而更注意展示人物的心理空间和情感空间,特别是《最后的贵族》具有一种浓烈的抒情性。第三,不仅有单视点的线型叙事而且也采用多视点的复合性叙事,如《最后的贵族》、《鸦片战争》等。第四,除了在《启明星》、《清凉寺的钟声》、《女儿谷》等影片中继续讲述一些大团圆故事以外,在《最后的贵族》、《老人与狗》以及后来的《鸦片战争》中,故事的悲剧性强化了,主要人物最后都以死亡和失败揭开了谢晋过去常常留恋的温情面纱。 然而,尽管有了种种变异,谢晋这一时期的创作并没有再次将他送进加冕典礼,第五代民俗电影的国际化策略霸占了中国电影的话语中心,而一批将主旋律与商业化操作嫁接在一起的红色消费品则走进了中国电影的市场中心。这一时期的谢晋电影,放弃了他自己原来的政治性、大众性、情节性的优势,同时他又没有或者投身于宣传国家意识形态的主旋律,或者拍摄悲欢离合的的各种通俗故事、或者创造各种获得跨国认同的影像和场景奇观,因而,这一时期的谢晋电影的确没有能够产生象前两个时期那样真正重要的影响,他的电影中心位置似乎被替代了。 直到1997年,一方面是香港回归使谢晋再次找到了与主流政治的结合点,另一方面则是近年来电影市场化操作和国际化操作积累的经验使谢晋发现了新的电影生产模式,所以,谢晋不惜代价、不惜风险,拍摄了他自己继《秋瑾》以后的第二部历史题材影片,也是他投资规模最大的一部影片--《鸦片战争》。尽管在这部影片中,他启用了一些与第五代创作阵营有着密切联系的艺术家参与影片的主创,借鉴和总结了近年来中国电影创作和他本人电影创作的艺术经验,但是他还是在很大程度上再次回到了自己的创作模式中,并且使《鸦片战争》成为了他这一时期的扛鼎之作。 在《鸦片战争》中,谢晋再次共享了与主流政治意识形态的一致:通过鸦片战争的失败和林则徐的悲剧性命运以及琦善的喜剧性结局阐明落后就会挨打的历史哲学,从而为中国正在进行的改革开放和市场化方向作出历史的注脚;同时,也通过对林则徐、关天培以及众多中国官兵、军民的抗战,来为中国政府提出的精神文明建设的爱国主义优秀交相呼应;甚至,还通过影片最后黑底白字的字幕:中国政府将于1997年7月1日对香港恢复行使主权,为当代政治集团立下一块丰碑。 当然,谢晋通过《鸦片战争》不仅出回到了主流意识形态之中,而且也回到了他驾轻就熟的情节剧创作模式之中。他机智地将鸦片战争这一恢宏的史传性事件变成了一个恢宏的戏剧性故事,上至中国的皇帝、英国的女王,中至林则徐、琦善这样的重臣和英国议会议员、外交官,下至歌妓蓉儿、江湖流浪者、奸商何敬容以及英国鸦片商人,都被天衣无缝地编织进了这个历史的故事之中。谢晋还充分地将正史进行了稗史化加工,象林则徐与皇帝的朝廷斗智,林则徐利用一本行贿账对部下的欲擒故纵,林则徐与琦善的最后告别,以及秀色美艳的蓉儿、滑稽呆傻的何知事、还有那个神秘莫测的皇帝四品侍卫,都使得历史成为了一个传奇,一个其实早就被安排好的叙事游戏。加上谢晋还吸收了近年来电影的奇观经验,以巨大的经济代价,使用了域外场景和外国演员,营造了虎门消烟和众多的战争场面,使《鸦片战争》具备了一切可能的市场元素。 尽管《鸦片战争》其历史和艺术的震撼力并没有达到谢晋本人和许多关注他的人所期待的效果,但是它仍然借助于当时特殊的历史语境成为当年最受人瞩目的国产电影。而多重视点的借用,在多数人物相对类型化的格局中对琦善形象的独特塑造,对电影造型空间的某些意味的营造,则表明谢晋将他本人近年来的一些创作经验也融汇到了这部影片中。于是,《鸦片战争》似乎在表明,一方面谢晋在努力超越自己,但另一方面也表明,任何自我超越都是艰难的,除非遭遇重大的历史机遇也几乎是有限的。谢晋,作为本世纪以来中国电影历史上不可多得的电影大师,其优势和局限都在《鸦片战争》中得到了再一次的验证。 三 谢晋在中国电影史上的意义也许并不在于他创造了一种传统,而在于他继承和发扬了一种传统,一种将伦理喻示、家道主义、戏剧传奇混合在一起所形成的政治伦理情节剧的电影传统。柯灵曾经指出,郑正秋逝世表示了电影史的一章,而蔡楚生的崛起象征另一章的开头。两人划分出了中国的第一代导演和第二代导演,而谢晋在某种意义上可以看作是这一传统链条上中国的第三代承传人。在这一传统中,从20年代郑正秋拍摄的教化社会的家庭伦理片《孤儿救主记》,到30年代蔡楚生的《渔光曲》、袁牧之的《马路天使》,再到40年代汤晓丹的《天堂春梦》、蔡楚生的《一江春水向东流》、沈浮的《万家灯火》,这些影片都一脉相承,将家与国交织在一起,将政治与伦理交织在一起,将社会批评与道德抚慰交织在一起,将现实与言情交织在一起,采用中国老百姓所喜闻乐见的传奇化的叙事方式,通过一个一个个人和家庭悲欢离合的故事,一方面关注中国现实,另一方面提供某种精神抚慰。其实,这一电影传统与中国古典叙事传统有着内在的联系,例如,谢晋所采用的那个落难公子获得绝代佳人的爱情的故事原型,在中国古代诗词、戏曲、小说中,就一直是一个不断被重复的童话。而谢晋电影中那?好人蒙冤的故事也来自于从屈原到岳飞到林则徐的历史大叙事提供的忠臣受难的原型。而他影片中所谓的家道主义在中国也具有悠久的传统,人有悲欢离合,月有阴晴圆缺一直是中国叙事作品尤其是戏剧、民间故事的一个久远的母题。正是从这个意义上说,在中国电影史上,我们可以看到一条郑正秋-蔡楚生-谢晋的发展线索:以家庭为优秀场景的政治-伦理情节片一直是中国最有社会影响的电影。 一位学者认为,作为一种叙事类型,情节剧是在法国大革命以后的戏剧中成熟起来的,它最初的政治倾向是保守的,其观众是社会各阶层中对现代社会的巨变感到恐慌和困惑的那些人。所以,情节剧流行的地方往往是礼崩乐坏的国家,其政治上的当务之急是扶正辰纲。它的目的是解决个体与历史整体、与意识形态主体之间的疏离。而这一点在中国文化的进程中也得到了应证,所以,正如一位学者所说,通俗剧在中国流行的原因之一在于它以家庭生活为焦点,经过戏剧化的处理使之具有社会意义。 正是处在这样一种情节剧电影传统之中,谢晋电影与主流意识形态一直保持着一种矛盾的联系,一方面,在谢晋电影中,政治故事变成了言情故事,政治批判被道德批判所替换、制度批判被伦理批判所掩盖,道德性不仅排斥政治和压制历史,而且还改写政治和历史。,历史成为了道德的沦丧和恢复的交替史。谢晋电影的确试图为处在剧烈动荡中的个体寻找安身立命的生存位置和生活意义,提供主流意识形态关于历史的记忆,这使他的作品总是具有一种道德上、政治上、甚至美学上的滞后性和正统性,所以,他在带给相当广泛的观众群体以心灵寄托和道德抚慰的同时,也被激进的人们指责为与所谓的现代意识毫无干系,而是一种被改造过了的电影儒学。甚至钟惦棐在谈到《天云山传奇》时也认为,将一场有关中国知识分子命运的大事,简单归咎于某些政策执行者的品质,实是一种隐藏在深情厚意中的自我完善,是一种对恶的不抵抗主义?。但另一方面,谢晋又总是站在融合了中国人文传统和西方人道精神的民主主义和人本主义立场来讲述社会的悲剧性现实,他认为艺术家还应该有历史责任感和历史使命感,这又为他的影片带来了某种批判性、现实性和超越性,这在带给谢晋影片一种时代感和忧患感的同时,也使他的作品往往被保守的政治势力所怀疑。 但是,从根本上来说,谢晋是一个主流文化的积极建设者,即便是在《最后的贵族》中,谢晋仍然试图用李彤的悲剧来表明,他们面对严酷的现实,面对走过曲折道路的苦难的祖国,失去了信念,象在太空中失重一样,失落了灵魂,远离祖国,在异国土地上,艰辛地追求着幻觉一般的金色的梦?正如一位西方学者指出,谢晋使用的电影情节剧符码并不质疑主流符码,而是支持主流意识形态的。正如在《牧马人》中,许灵均将政治迫害看作是母亲错怪了孩子,历史变成了一种误会,是人扭曲了历史而不是历史扭曲了人。在谢晋的叙事中,秩序只是作出了错误判断,但个体与秩序的关系并没有出现错误。所以,他常常让他所钟情的人物在政治(公共空间)上失去的东西通过爱情(私人空间)得到补偿,使苦难有了一种甜蜜,使历史的残酷披上了温情脉脉的善意的面纱,它以遁入到血缘的保护圈内来完成逃避,用怯懦的调合来满足观众的心理。在谢晋电影中,主人公的性格、动作、命运和他行动的环境、他所得到的社会评价以及影片叙事的情节、节奏和高潮都以伦理感情为中心而被感情化,他将传统的价值观和鲜明的主流意识形态思想融合进了观影者的欲念运作中,从而打开了一条主旋律电影面向大众的传播渠道。这一政治伦理化策略,对于具有悠久伦理传统的中国观众确实具有特殊的效果。从这个意义上来说,谢晋是这条政治-伦理情节剧传统中最有建设性的导演之一,他成功地为观影者建立了一种阿尔都塞所谓的个人与现实的想象关系。 在艺术史上,历来有两种艺术家,一种是超前的、先锋的、前卫的艺术家,他们的意义要用将来时来确证;而另外一种则是主流的、常规、集大成的艺术家,他们往往借助于传统来获得当代意义。而谢晋,作为主流电影的代表,在电影美学形态上,应该说是属于后一种艺术家的。 谢晋在谈到自己的艺术理想时说,电影说到底是一个大众化的娱乐品,而且要跟时代能够结合。正是这样一种观念,使谢晋从中国儒家文化传统、中国通俗文艺传统与中国伦理情节剧电影传统和好莱坞通俗情节剧传统中,获得了主流电影的定位。所以,他的电影自觉不自觉地继承了中国民间叙事艺术如话本、戏曲、说书中?苦戏传统,用伦理冲突来结构戏剧冲突,用煽情场面来设计叙事高潮,用道德典范来完成人格塑造,许多忍辱负重、重义轻利的痴男怨女以他们的苦难和坚贞来换取观众的涕泪沾巾。谢晋电影以善为美,以家喻国,塑造人格和性格面貌清晰的人物形象而一般不刻画复杂的心理矛盾和细微的个人世界,采用中国老百姓所习惯的单线型、单视点的缝合性叙事一般不采用立体化、多视点、片断性的叙事,强调视听信息的封闭性和透明感一般不愿意强调形式本身的意味的开放性,重视故事的抚慰效果而不愿意过分展示生活图景的残酷……。 应该说,正是这样一些艺术特点,使谢晋电影与中国观众历史性形成的审美习惯和积淀的叙事经验相一致,而且也与观众希望忘情于叙事过程中的审美趣味和希望得到想象的抚慰的精神需求相一致。其结果,一方面,谢晋电影充分实现了电影作为一种大众文化形式的文化本质,正如当年郑正秋、蔡楚生、郑君里等人的影片一样,他的影片也获得了数量惊人的受众群体,据资料记载,《牧马人》的观众达1亿3千万人次,《高山下的花环》达到1亿7千万人次,《芙蓉镇》、《鸦片战争》等其他几部影片的观众数量也相当惊人。谢晋电影的确为许多人带来了电影的欢乐与欣悦,为在动荡迷惑之中的中国观众创作了一?集体的意识。但另一方面,谢晋电影在美学形态上的平面性、戏剧性和明晰性的确又在一定程度上限制了他电影的深度和力度,各种社会的现实矛盾和权力较量、人们实际的生存境遇和体验都被转化为一种以人为的二元对立为基础的、具有先验的因果逻辑的戏剧性冲突,社会或历史经验通常都被简化为冲突-解决的模式化格局,影片中的主人公所面临的困境最终被驯服,随着早就被预订好的叙事高潮到来之后,善恶分明、赏罚公正的结局便翩然而至,完成了对现实的抚慰性改造。因而,谢晋电影很难不被认为是一种具有既定模式的俗电影,甚至被指责为体现了一种以煽情性为最高目标的陈旧的美学意识,它把观众抛向任人摆布的位置,让他们在情感的昏迷中被迫接受其化解社会冲突的好莱坞式的道德神话。。其实,谢晋对于情节剧模式的艺术局限,自己也有所意识。在谈到《天云山传奇》的创作时,他曾经说,由于对吴遥那样的人过于憎恶,因此对这个人丑恶的一面表现得过火了一些。由于影片没有更深地揭示这个人内在心理的矛盾性、复杂性,所以影响了这个人物形象的塑造。而且,从《最后的贵族》开始,谢晋的确也有意识地想要从人物类型化的模式中挣脱出来,尽管这种努力并没有得到人们预期的认可,但是却使《鸦片战争》的某些人物的塑造相对丰满。 谢晋在50年的电影创作经历中,一直是一个始终愿意与时代步伐保持同步的艺术家,是一个始终希望并且确实成为了主流电影的代表的艺术家,当他的创作模式与时代的步伐出现异步状态时,他往往能够主动地进行自我刷新,使自己一直占据着中国电影的主流位置。但是,尽管在80年代末以后谢晋作过相当诚实的努力,但他并没有、甚至我认为也不可能真正突破所谓的谢晋模式。谢晋模式的形成,既是谢晋自己生命个性和艺术个性的选择,其实更是历史和时代的选择。我们谁真正有可能超越我们的自我和镶嵌着自我的时代呢?正如经典马克思历史哲学早就指出的那样,即便杰出人物也只能在给定的历史条件下创造历史,因而,在我们总结谢晋电影的辉煌时,我们指出谢晋电影及其艺术模式的局限,决不意味着对他的指责。谢晋电影的局限性并不仅仅是他个人的局限性,在很大程度上也是历史的局限性。任何时代都只培养它所需要的精神代表同时也排斥它所认为异类的艺术精神。与其说是凡合理的都将存在,毋宁说凡存在的其实都是合理的。 历史的车轮按照它自己的轨迹在滚动。谢晋的时代和谢晋的时?也许都正在走向时间的冥冥深处。半个世纪以来,我们有多少人能够比谢晋更高瞻远瞩、更博大精深、更悲天悯人呢?难道我们假设谢晋电影为我们塑造了一群金刚怒目的主体英雄就会更有现实主义的真实性吗?难道不正是历史拯救了我们而是我们拯救了历史吗?难道我们采取过什么比谢晋的家道主义更有效的面对苦难的方式吗?难道我们还有多少别的影片比谢晋电影所表述的历史更深刻和更富于美学魅力吗?而且,如果谢晋真的以一种直面精神来叙述历史图景的话,我们今天还有可能看到并谈论谢晋和他的电影吗?钟惦棐曾经指出,谢晋不是踩着三四十年代的脚印走过来的第一人,也是当时一批青年导演中第一个接受新的电影观念的人?这句话所暗示的是,他把谢晋看作了那一代人的佼佼者。我们完全可以说,谢晋是谢晋时代的一座高峰。 大浪淘沙、逝者如斯,回首中国电影,我们还有能够被长久谈论和回忆的谢晋和他的电影,难道不值得我们弹冠相庆吗?
城市公园规划设计研究:浅谈城市公园规划设计 摘要:城市公园是园林绿地系统的重要组成部分,是人们日常休闲、游憩的重要场所,同时也是行业示范的重要载体和推广节约意识的公众教育途径。 关键词:城市公园 , 城市形象,以人为本 前言: 随着我国国民经济的持续稳定发展和城市化的普及,全国各地加速发展城市基础建设。公园是城市可持续发展的开放空间,是市民健康所必须的生态基础设施。公园不仅具有为城市居民提供休闲娱乐的功能,同时又以其独特的城市文化折射出城市形象和公园形象,吸引着周边地区的人们前来观光、游览、娱乐,因而还具有城市名片的功能。可以说,一座富含特色的城市公园,如上海的世博公园、洛阳的洛浦公园、开封的龙亭公园等,其本身就是这座城市的旅游性标志。城市公园的规划建设调整了城市建筑布局,加大了生活休闲空间,改善了居住环境质量。因此,规划设计好城市公园,对提升城市形象、增强城市魅力尤为重要,这也是适应时代需要的一种发展方式。 1 建设城市公园的必要性 进入21世纪以来,随着社会经济的发展和人民生活水平的提高,政府适时提出了打造“中原城市群强市”的总体发展目标,城市建设步伐不断加快,城市框架迅速拉大。已经初具规模的城市是集行政办公、商业金融、文化娱乐、居住休闲于一体的综合功能新区,承担着集聚城市政治、经济、文化和社会活动并带动整个市区发展的功能。 1.1是贯彻落实科学发展观、全面提升城市形象、推动低碳经济发展的需要 改革开放30多年来,经济有了长足的发,文化有了明显的进步。虽然国家园林城市、国家卫生城市、中国优秀旅游城市均相继创建成功,但是在城市规模和环境建设方面与周边同类城市相比仍然相对滞后。无论是从完善城市基础设施方面看,还是从改善城市人居环境方面看,建设一座位于行政文化中心区域的城市综合公园都是完全必要的。 1.2是进一步强化以人为本、关注民生、改善民生、加快城市化进程的需要 随着社会经济的发展,以及城市化水平的提高,城市框架不断加大,新增人口大量涌入,目前的休闲场所从数量、规模、档次上来看已不能满足广大人民群众的需要。 1.3是大力提倡可持续发展、优化土地资源配置、带动周边项目开发建设的需要 通过改造已经废弃的砖瓦窑场和垃圾填埋场,不但合理利用了土地资源,达到资源合理配置的效果,而且提升了周边土地的价值,从而带动了房地产等相关产业的发展,创造了新的经济增长点,形成了社会效益、环境效益和经济效益共同提升的和谐共融的良好局面。 2 城市公园规划设计的原则 城市公园是一种为城市居民提供、有一定使用功能的自然化的游憩生活境域,是城市的绿色基础设施。作为城市主要的公共开放空间,不仅是城市居民的主要休闲游憩活动场所,也是市民文化的传播场所。城市公园体系规划是城市总体规划和绿地系统规划的重要组成部分,其内容主要包括:城市公园的性质、规模、标准、功能布局及其与周边用地乃至整个城市体系的空间组织、功能衔接和交通联系等。城市公园规划设计除了应符合国家有关规范的要求外,一般还应遵循以下原则。 2.1以人为本 2004年,以总书记为优秀的党中央提出科学发展观,坚持“以人为本,树立全面、协调、可持续发展观”,建设“以人为本”的城市由此成为新的城市理想。其本质意义,在于确立了人的全面发展在城市规划、建设、管理中的优秀地位,表达了人们要把城市从经济舞台变成生活乐园的期盼。“以人为本”的城市就是宜居城市。实现“以人为本”的城市理想,建设宜居城市,是中华民族文明历程中的又一次巨大进步。带给我们的将是一次新的“城市革命”,而新的规划建设理念、管理方式、城市形态都将发生深刻而显著的变化,城市也将在未来进入到更高境界。 2.2地方特色 城市公园不仅是塑造自然美和艺术美的空间,更是一座城市历史文化和地域文化的载体和表征,是城市记忆的一部分,应该充分体现出浓郁的地方特色,即社会特色和自然特色。 2.2.1城市公园应突出其地方社会特色,即突出其人文特性和历史特性等。城市公园建设应继承城市本身的历史文脉,适应地方风情民俗文化,突出地方建筑艺术特色,这样才能增强公园的凝聚力和城市的吸引力。和谐公园的规划设计非常注重对新乡市历史文化素材的挖掘,结合公园具体的地形特点进行合理布局。 2.2.2城市公园还应突出其地方自然特色,即适应当地的地形地貌和气温气候等。城市公园应强化地理特征,尽量采用富有地方特色的建筑艺术手法和建筑材料,体现地方山水园林特色,以适应当地气候条件。和谐公园的规划设计利用现代的艺术手法,充分结合本地情况,因地制宜,努力打造地方自然特色突出的现代化城市公园。 2.3突出主题 城市公园无论规模如何,首先应有准确的定位和明确的主题,其后围绕着公园的主要功能,以体现时代特征为主旨,综合考虑公园的整体布局。这样的规划设计就会有轨可循,才能实现城市公园在塑造城市形象、改善城市环境(包括城市空间环境和城市生态环境)、满足人们多层次活动需要的功能。 2.4协调发展 城市公园在城市中应具有多样的价值体系,如生态价值、环境保护价值、保健休养价值、游览价值、文化娱乐价值、美学价值、社会公益价值与经济价值等,无论在社会文化、经济、环境、防灾避险以及城市的可持续发展等方面都具有非常重要的作用。随着城市公园的功能向综合性和多样性衍生,现代城市公园综合利用城市空间和综合解决环境问题的意义日益显现。因此,城市公园规划设计不仅要有创新的理念和方法,而且还应体现出多种价值体系协调发展的思想。 2.4.1城市公园是城市中最具价值的开放空间之一,是表示城市整体环境水平和居民生活质量的一项重要指标,是城市中人与环境互相协调的标志,也是城市生态环境稳定和发展的基础。对于这种最能反映现代都市文明魅力的开放空间,应予以优先的开发权。 2.4.2城市公园规划建设是一项系统工程,涉及到建筑空间形态、园林绿化布局、道路交通衔接等方方面面。在进行城市公园规划设计中应时刻牢记经济效益、社会效益和环境效益兼顾的原则,切不能有所偏废、厚此薄彼。 3 结语 作为现代化的城市公园,和谐公园的规划设计符合长远发展的战略思想,以地方文化为背景,以全新的历史文化内涵和鲜明的时代特征为表现形式,为新乡市民营造了一座融人文景观与天然雅趣为一体,纳地域特色和城市精神于一园的怡人佳境。作为城市绿化美化、改善生态环境的重要载体,为大众提供了身心愉悦空间,在改善现代化城市和居住环境方面有着十分重要的作用。 城市公园规划设计研究:基于现代化和谐城市公园规划设计研究 摘要:城市公园是现代城市人生活的必要元素,现代城市公园主要涉及到园林技术、工程造价、工程建设等方面。随着我国社会经济和城市建设的高速发展,各地涌现出大量的城市公园、游园以及广场等各类园林景观绿地,其规模和性质各异,设计质量或良莠不齐,或缺乏特色。以新乡市和谐公园的规划设计为例,论述了兴建城市综合性公园的必要性以及规划设计过程中应遵循的原则,以为公园的规划设计提供参考。 关键词 和谐公园;规划设计;特色;原则;河南新乡 1建设城市公园的必要性 1.1是贯彻落实科学发展观、全面提升城市形象、推动低碳经济发展的需要 改革开放30多年来,新乡市的经济有了长足的发展,文化有了明显的进步。虽然国家园林城市、国家卫生城市、中国优秀旅游城市均相继创建成功,但是在城市规模和环境建设方面与周边同类城市相比仍然相对滞后。无论是从完善城市基础设施方面看,还是从改善城市人居环境方面看,建设一座位于行政文化中心区域的城市综合公园都是完全必要的。和谐公园的规划建设标志着新乡市的城市基础设施将跨上一个新台阶,有助于树立新乡市良好的风貌与形象。 1.2是进一步强化以人为本、关注民生、改善民生、加快城市化进程的需要 随着社会经济的发展,以及城市化水平的提高,城市框架不断加大,新增人口大量涌入,新乡市目前的休闲场所从数量、规模、档次上来看已不能满足广大人民群众的需要。位于城东新区的和谐公园的规划建设,将会极大地提高人民生活质量、改善区域生态环境,不仅给市民营造了一个娱乐休闲的好去处,而且给市民提供了一个安全的生存避难空间。 1.3是大力提倡可持续发展、优化土地资源配置、带动周边项目开发建设的需要 通过改造已经废弃的砖瓦窑场和垃圾填埋场,不但合理利用了土地资源,达到资源合理配置的效果,而且提升了周边土地的价值,从而带动了房地产等相关产业的发展,创造了新的经济增长点,形成了社会效益、环境效益和经济效益共同提升的和谐共融的良好局面。 2城市公园的功能及类型 公园一般是指由政府或公共团体出资建设经营,供公众游玩、观赏、娱乐的公共园林景观绿地。有着改善城市生态、防灾避难等作用。我国城市公园一般分为综合公园(市、区、居住区3级)、专类公园(动物园、植物园、儿童公园等)、花园(专类花园等)3种类型。 此外,还有1种较为特殊的带状公园,是指沿城市道路、城墙、河岸等设置有一定游憩设施、公用设施和服务设施的带状绿地。 3城市公园规划设计的原则 3.1以人为本 (1)和谐公园为开放式设计,规划面积11.9万m2转自:http://,其中绿地面积7.8万m2,水体面积1.2万m2,硬化面积2.9万m2。作为城市的绿肺,绿地和水体面积超过了总面积的70%,充分展现着舒适宜人的环境氛围。 (2)自然起伏的地形塑造、蜿蜒荡漾的环抱水系、错落有致的植物搭配,再现了大自然的原生态气息,令人赏心悦目,神清气爽。 (3)贯通全园的沥青砼环形主路、曲径通幽的透水砖小路、朴实无华的天然山石铺装、以及看似随意的草间汀步,顺畅地组织着游人的交通流线。 (4)布局合理的坐凳、路牌、娱乐设施、健身器材,以及新颖别致的公厕、凉亭、亲水驳岸、情景雕塑,也都时时处处体现着为“人”服务的宗旨。 3.2地方特色 城市公园不仅是塑造自然美和艺术美的空间,更是一座城市历史文化和地域文化的载和表征,是城市记忆的一部分,应该充分体现出浓郁的地方特色,即社会特色和自然特色[3]。 (1)城市公园应突出其地方社会特色,即突出其人文特性和历史特性等。城市公园建设应继承城市本身的历史文脉,适应地方风情民俗文化,突出地方建筑艺术特色,这样才能增强公园的凝聚力和城市的吸引力。和谐公园的规划设计非常注重对新乡市历史文化素材的挖掘,结合公园具体的地形特点进行合理布局。 (2)城市公园还应突出其地方自然特色,即适应当地的地形地貌和气温气候等。城市公园应强化地理特征,尽量采用富有地方特色的建筑艺术手法和建筑材料,体现地方山水园林特色,以适应当地气候条件。和谐公园的规划设计利用现代的艺术手法,充分结合本地情况,因地制宜,努力打造地方自然特色突出的现代化城市公园。如80%以上的植物选择乡土树种;园内多处采用当地太行山特有的青石和红砂岩或铺路或立景,尤其是入口处矗立的长约6m的整块红砂岩点题景石,上刻著名书法家侯德昌先生遒劲有力的“和谐”二字,更显出一种浑厚与大气。 3.3突出主题 (1)新乡市和谐公园以“自然生态,和谐共融”为规划主题,秉承“构建城市自然美景,承载百姓和谐生活”的设计理念,通过广场、喷泉、雕塑、小品以及水系景观等园林要素,形成了“园内有山、山上有林、林下有水、水中有鱼”的和谐景观。如惹人怜爱的童趣小品、催人奋进的原阳鼓舞、亲水设计的自然驳岸、寓意深刻的主题雕塑,巧妙地塑造了一座融自然美和艺术美于一体的开放式生态空间。 (2)凝聚整个公园灵气的环抱水系以“瀑、涧、溪、湖”等形式,自西北流向东南,由最低处经过净化处理后重新输送回水源处,在给游人带来不同观赏感受的同时,也完成了自身的生态循环。 (3)高高耸立在全园最高峰上的主雕塑,是4只和平鸽与新乡市市花——石榴花的抽象造型,寓意着新乡市“厚善、崇文、敬业、图强”的城市精神,展现了与时俱进的时代风采。坐落在公园东南角下沉式广场的副雕塑,是由刻有体现仰韶文化发展繁荣的回形文字与多种字体的“和”字巧妙组合而成,表现了新乡市源远流长的人文脉络。特别是位于中轴线上采用古代竹简形式雕刻的《新乡赋》,则完美诠释了出自《左传》的“如乐之和,无所不谐”所表达的千百年来国人对和谐社会的一种向往和追求。 3.4协调发展 (1)城市公园是城市中2种最具价值的开放空间之一,是表示城市整体环境水平和居民生活质量的一项重要指标,是城市中人与环境互相协调的标志,也是城市生态环境稳定和发展的基础。对于这种最能反映现代都市文明魅力的开放空间,应予以优先的开发权。 (2)城市公园规划建设是一项系统工程,涉及到建筑空间形态、园林绿化布局、道路交通衔接等方方面面。在进行城市公园规划设计中应时刻牢记经济效益、社会效益和环境效益兼顾的原则,切不能有所偏废、厚此薄彼。 结语 作为现代化的城市公园,和谐公园的规划设计符合长远发展的战略思想,以地方文化为背景,以全新的历史文化内涵和鲜明的时代特征为表现形式,为新乡市民营造了一座融人文景观与天然雅趣为一体,纳地域特色和城市精神于一园的怡人佳境。作为城市绿化美化、改善生态环境的重要载体[5],为大众提供了身心愉悦空间,在改善现代化城市和居住环境方面有着十分重要的作用。 城市公园规划设计研究:浅析节约型城市公园规划设计 摘要:城市公园是与人们日常休闲、游憩密切相关的城市空间,如今生活品质的提高、闲暇时间的增多都促进了城市公园的蓬勃兴建与发展。本文选择城市公园为载体,对于节约型理念在规划设计中的体现展开探讨,以期推动节约型园林在规划设计环节的研究和实践。 关键词:节约型;城市公园;规划设计 1引言 对于一所城市的园林绿地系统来说,城市公园是其重要的组成部分,并且是人们在平时的生活中所必须的休憩、娱乐及交涉所需的场所之一,它伴着人们的生产生活息息相关。同时,城市公园的节约化号召也可以提高人们的生活品质,以及为闲暇的时间来进行更多的娱乐,促进了城市公园的蓬勃发展与兴建工作,有利的便于生态化、宜于人居住的环境场所。因此,在强烈的节约型城市公园规划设计的号召之下,各个机构对此产生足够的重视。 2对节约型城市公园规划设计的主要内容以及意义 一所城市的公园建设与规划,是一个城市明珠,也是展现一个城市的绿化程度以及生态化建设的重要表现部分。节约型城市公园规划设计的主要内容就是,不浪费用地,不浪费用水,不浪费财政拨款的三个“不浪费”原则。而且,要选择在对其周围生态环境所受干扰最小的绿化地模式来进行规划建造。 对于节约型城市公园的设计,通常要按照建筑资源的节约标准,要全面的落实科学化发展模式,根据地形进行因地制宜、生态优先来作为主要方向。而且,以科学的方式来建立绿化,全面的贯穿科学、节约及生态一体化模式。 3节约型城市公园规划设计的思路 3.1实行因地制宜方案 在进行节约型城市公园的规划设计时,一定要对于当地的自然条件以及人文文化等等进行了解,然后根据当地的情况来进行规划设计布局。要使规划设计充分利用当地的自然条件,节约投资,并且要融入当地的人文文化,互相依存。同时,要因地制宜来配置当地的绿化空间,最终为成为一个节约型的城市公园而努力发展。 3.2以生态为目的,节约为基础 目前,随着人们生活水平的提高,生活质量的要求也越来越丰富。人们的生活环境受到各种生活、生产的污染,因此,开始追求生态化的居住环境。因此,在对于节约型城市公园的规划设计思路中,最重要的就是要贯彻生态思想,坚持可持续发展原则,创建良好的生态型城市公园。同时,还有节约资源,将浪费降低到最小程度,多采用可循环使用的能源,对可续发展观都是具有前瞻性的。 3.3提高土地使用率 在进行节约型城市公园规划设计的时候,要保护其原有的地形地貌,尽量做到不破坏的原则,并且在设计中有效的利用其原有的地形,通过改善绿地等绿化措施,增加绿化量,从而提高土地的使用效率。 3.4保护当地历史文物遗产 一所城市的当地文化、历史文脉以及风土人情都是当地的特色所在,在设计时不可以破坏其当地的历史文化以及文物遗产。相反,既要保留,又要在设计中凸显出来。要根据这些资源的优势,来促使城市公园的景观空间更加具有内涵以及品味。 3.5提高社会关注度 公园是一所城市的眼睛,也是体现一所城市经济发展的状态,更是一所城市建设的重要项目。因此,对于其设计思路,要本着建后具有一定的社会影响力,提高关注度,推动社会的广大参与性,树立良好的作风,将节约、生态、可持续发展观发扬光大。 4节约型城市公园规划设计的实践项目 4.1项目概况 长沙大河西先导区洋湖湿地公园,位于中国中部建设资源节约型、环境友好型的长株潭两型社会试验区内,是两型社会建设范围内的长沙大河西先导区中的近期重点建设地区。三期共占地196公顷,与已建成的一期、和在建的二期之间的衔接与景观具有连续性。 4.2水资源现状分析 考虑湿地水系的库容联通的功能、生态效应及视觉开合对比关系。利用场地内及周边的景观资源,如沿江景观与周边山体景观等。通过视线通廊建立场地内部与外部的友好空间关系。 (1)湿地进水量。污水处理厂一期工程处理规模为4万吨/天,非雨季进入的湿地需要进化水量约1.86万吨/天,雨季无需道路浇洒及绿化用水,则进入湿地需要净化的水量为3.23万吨/天。 (2)湿地库容量。二期目前红线范围内包括了水资源研究所划分水系中的南渠和月塘水系,南渠水系面积为6300m3,平均水深0.8m,库容量5040m3;月塘水系面积193000 m3,平均水深1.5m,库容量289500m3。因此二期水体总库容量根据水资源研究应为294540 m3。 4.3资源分析 外部资源:(1)北侧群山:岳麓山(海拔300.8米)、寒子岭(海拔199.7米)、仙窝岭(海拔194.2米)、金牛岭(海拔192.9米)。场地平均海拔28.6米,与北侧群山形成165-272m的高差,站在场地上向北眺望,北侧群山成为场地北部的天然背景。 (2)周边河流:靳江河、湘江水面标高低于场地,站在场地上人视点看不到河流。(3)先导区洋湖垸片区CBD:商务型商业集中分布在场地东侧。 主入口至远山的透景线,使远山和场地形成直接的呼应,场地增添景观资源的同时,更增添了历史韵味。同时也为居住区提供了更好的环境。 内部资源:一期已建成观赏性湿地,二期在建科普型湿地。 4.4人文资源 农耕文化,是指由农民在长期农业生产中形成的一种风俗文化,以为农业服务和农民自身娱乐为中心。农耕文化集合了儒家文化,及各类宗教文化为一体,形成了自己独特文化内容和特征,但主体包括语言,戏剧,民歌,风俗及各类祭祀活动等,是中国存在最为广泛的文化类型。还有花鼓戏戏曲、西汉马王堆古墓、地域特色古建筑。 5结语 综上所述,先后对节约型城市公园的规划设计思路进行详细的分析及探讨,并且举出生活中相应的事例进行分析与验证。将自然与人文的思想方针贯彻于每一个设计之中,高效利用资源,将综合利益最大化放在设计的首位。因此,在设计中究竟该怎样的本质“节约型”的概念进行设计也有了一定的了解,对于规划设计的积极研究以及探讨是需要坚持不懈的,只有坚持可持续性的发展原则,节约园林行业中兢兢业业,那么,节约型城市公园的规划设计必将拥有美好的蓝图。同时,提高了人们的修养,将节约、生态及可持续发展等良好的教育思想传递给每一个人,为祖国美好的明天奉献了一点爱心。 城市公园规划设计研究:城市公园规划设计研究论文 摘要:我国城市公园规划设计中存在的主要问题是缺少公众参与。提出设计应由领导者、设计者、公众共同来完成,从而使设计更加完美。根据我国国情,公众参与城市公园规划设计应采取大众传媒信息,召开公众座谈会、专家咨询和审查会,邀请公众代表参与规划设计,公示设计图纸和模型等方法。 关键字:城市公园;公众参与;规划设计 随着人们对自己周围环境要求的不断提高,城市公园规划设计的趋势和方向不断发展变化,以设计师和领导的决策为主导的设计过程已经在削弱,趋向于注重使用者的需求,因为场所或景观不仅是让人参观的,而是供人使用、让人成为其中的一部分。所以,设计者就应围绕这个主题进行设计,这样设计出来的作品才会迎合公众的需求。而我国作为人口大国,推行“公众参与”性设计就显得更为重要,也具有绝对广泛的应用前景。 1、城市公园规划设计存在的主要问题 目前的城市公园规划设计,充斥着简单化的功能空间,一些虽经刻意处理,但不免陷入图案式的平面安排与雕塑式的体量表现中,新的外貌掩盖了地方风格,过于追求建筑形式的“美”,而忘却了使用者的实际需要,较少有使用者的行为和生活介入,因此得不到使用者的认同,当然也就达不到设计的最终目标。主要表现在以下方面: 1.1意图不被公众理解 设计者做城市公园规划设计时往往只是考虑使用者的需求而并没有让使用者参与到设计中来,这两者是不可真正替换的。但是,使用者往往不够了解或根本不理解设计师对外部环境如景点、小品等建筑的设计意图,难免产生与设计意图相悖的使用行为,即误用环境。最典型、也最为大家所熟悉的例子是美国学者阿尔伯特.J.拉特利奇在《大众行为与公园设计》一书中所举的例子''''在某公园的入口处,设计者设计了一组照明灯具。其外型与垃圾箱相似,而导致大多数使用者仅凭第一印象。就将废弃物往其半圆形开口里扔。这是设计师有意给使用者一个错误的功能印象所产生的结果。 上例是有意设计的,但现实的生活中不少设计是无意识的,却带来了与设计相悖的效应。如不少的城市住区外部环境设计中没有充分考虑人们休息、休闲、对话的空间设置或合理的位置,而使得人们不得不在外部环境中的小品、景点或踏步上坐下休息或对话。 1.2城市公园规划设计过程中没有公众的身影 大多数设计者即使在设计时注重了公众的参与,但也仅是采用问卷的形式,并没有真正意义的公众参与。如深圳市中心公园设计,在调查公园的使用情况时发现,在设计过程中没有公众的参与,公众使用起来就会出现一些问题,如座凳的材质、朝向等小问题,以及功能分区划分不准等大问题-,这些问题如果在设计中有公众的参与,就可以避免了。设计师在做设计时想当然地认为使用者喜欢什么,而不是亲自询问他们。因为缺少了公众参与的环节,既使考虑到了人们的一些需求,但有时还会脱节,对应不上,因为使用者和设计者之间不存在可替换的真实体验。这时就需要征求公众的意见,即公众参与到设计中,以避免使用时出现问题,也使设计更加合理、完善。 2、公众参与城市公园规划设计的必要性 我国城市公园规划设计过程基本上是封闭的,不对外的,这种运作模式已经越来越不适应市场经济的发展,必须建立一种开放、透明度高的模式来取代它,使城市公园规划设计工作从封闭走向开放,使其更加成熟。从某种意义上讲,设计过程是一个教育过程,使用者和设计者之间不存在可替换的真实体验。正如佛里德曼所说,“设计过程有一部分是教育过程,设计者(规划者)从群众学习社会的文脉和价值观,而群众则从设计者身上学习技术和管理,双方的交往让两类知识融合,共同发展。 所以,公众能有效地对设计师和领导者两个主体进行制约,形成合理的公众参与城市公园规划设计决策模式。政府、设计者、公众在城市公园规划设计中的不同角色定位,三者优势互补,从而建立起了和谐有机的城市公园规划设计系统。 3、公众参与城市公园规划设计的几种常用方法 3.1大众传媒信息 由项目实施单位通过广播、电视、报纸等传播媒介信息,向有关政府机构、非政府组织、社会团体、各界知名人士、专家技术人员及广大群众介绍项目背景资料,让他们发表看法和质疑,清楚项目建设的目的和目标要求,以便得到公众的理解与支持,同时能及时根据公众的意见调整方案,以减少不必要的损失。 3.2公众座谈会 由政府规划部门和项目实施单位召开公众座谈会。参加人员有项目所在地区的社会团体、人大代表、政协委员、派人士、公众代表等。请与会代表对项目的规划设计方案提出自己的观点及建议等,建设单位认真听取这些意见,并在方案中做出合理的调整。 3.3专家咨询和审查会 对项目的方案进行咨询和审查。几乎每一设计项目必须经过专家的讨论看方案是否可行,才会进行下一步的实施。这一过程公众可参与进来,畅谈他们所憧憬的风景,并提出合理化建议,这对方案的改进大有裨益。 3.4公众代表参与到规划设计中 在城市公园规划设计过程中,可以让公众选出来的代表直接参与到设计中来,公众可以把自己喜爱的且具有创意的作品提供给设计者,特别是具体的设施,如什么风格的景观建筑、什么形式的座椅、健身器材等的设计,相互交流,使设计者真正了解公众所需,及时调整方案,加快设计进度,减少不必要的时间浪费。设计的最终目的是服务于老百姓,也就必须有公众参加。 3.5公示设计图纸和模型 这种方法是较为简便,也最容易进行,所以在我国应用较为普遍。如在2008年绿色奥运规划、奥林匹克公园规划及比赛场馆设计过程中,多次举行展览、听取公众对方案的意见,收到很好的效果。但有一些公示是在走形式,所以对于这个方法,有关单位在组织展示时一定要讲究方法,不能走过场,要受到应有的效果。 3.6其他方法 接受公众来访,来电,来信,诉讼等、设立专人专线接待群众、群众可通过这些形式发表自己的意见、项目实施单位再予以协调解决。对这些问题应加以重视、以作为设计参考。随着信息产业的发展、公众参与的形式更加广泛。如通过计算机网络、在网上进行民意调查等方式征求公众对项目的看法和建议。这种方法见效快、在一些地区应用较为普遍。 4、结语 公众参与设计提供了一种在尊重与平等中进行交流的机会。城市公园这种为大多数市民使用的开放性的交流空间的设计、适合这种方式。设计师只有在全面地理解自己的角色定位后、才能更好的促进项目向成功的方向迈进。城市公园的建设是为广大人民服务的、所以在进行设计时就必须与公众(尤其是居住在该城市的居民)取得一致。这就要求在城市公园的设计过程中有公众的参与、要调查他们的意愿、切不可主观臆断。 城市公园规划设计研究:浅析山地城市公园规划设计 【摘要】城市公园,作为高楼耸立中的沙漠绿洲,在美化城市、调节气候和改善城市的生态环境方面起到了很重要的作用,是人们短时间回归自然的绝好去处。与平原城市相比,山地城市具有较为复杂的地形条件和特殊的交通状况。我国是一个多山地的国家,山地城市和山地城市公园在我国地域上有着大量的分布。起伏的地形使得山地公园的路线设置、空间结构、种植规划不同于平地公园的设计,研究山地城市公园的规划与设计方法有着十分重要的意义。本文通过对山地城市公园规划设计的要素进行分析,以多个山地城市公园规划设计为案例进行探析。 【关键词】山地公园;城市公园、规划设计;国内外案例分析 山地城市公园对于城市景观的塑造和影响显然高于平原城市公园,因为它影响的不仅是城市的平面肌理,还影响了城市的立面景观,它是构成城市天际线重要而美丽的一部分。我国许多山地城市进入了快速发展时期,人们已经有能力改造自然山水环境来拓展城市发展空间,但一味地改造往往会带来严重的生态环境破坏,反过来阻碍城市空间的发展和城市生活品质的提高,也并不能从根本上去解决城市中环境资源减少、绿地空间狭小等问题。因此,因地制宜有效利用自然山体环境建设城市公园,改善城市风貌,避免自然环境的破坏和浪费是山地城市公园设计的重点考虑因素。本文从国内外山地城市公园设计案例和文献浅析山地公园规划设计。 1山地城市公园相关概念 所谓“山地”,从地理学的角度来说,是指陆地表面形成的高耸的地貌形态。山地具备两个明显的地理学特征:有一定的相对高度和绝对高度;而从风景园林的角度来说,它是不同于平地概念的具备特殊地理环境特征的园林基地,也就是地形起伏比较大。而“山地公园”是在规划设计用地范围内基地地形为山地或具有山地的地形特征的公园绿地。山地城市公园是利用山地的特征和植被所营造的游玩休憩场所,是一种复合生态系统。山地城市公园顾名思义就是山地公园在城市中的一种存在,是山地公园与城市公园的结合体。 2国外相关文献 (1)斯德霍格雷(Thomas•J•Stohlgren)等一行研究者以一定的技术为研究基础,分析美国洛杉矶国家公园的植物种类,重点分析其多样性景观,且对麋鹿生境和水岸生境的植物种类进行丰富度调查以及分析,统计出不同尺度下物种多样性和不同生境下物种多样性的相关科学数据。(2)拉福林(DanielC•Laughhn)等一行研究者对美国大峡谷公园的山地植物群落进行了研究。他们从森林防火、森林结构、可燃物载量以及地形学角度对不同海拔地区的下层植物群落进行调查研究,分析得出适宜较低山地的林地下层植物种类和适宜亚高地的林地下层植物种类。(3)国际上有名的“宫胁昭方法”是一种在城市中营造近自然林的方法,是由日本宫胁昭教授提出的。这种方法是将所选的乡土树种的幼苗,按自然群落的结构密集种植在接近天然森林土壤的种植带上。种植以后利用种群之间的自然竞争,优势种会被保留,2~3年便可郁闭,10年后便成林。这种“宫胁昭方法”管理粗放,种植简单,而其最后形成的植物群落具有一定的稳定性。 3国内相关案例 案例分析总结———以兰山山地生态公园为例:兰山山地生态公园位于兰州皋兰山山顶,占地面积5200亩,整个公园以山体本身为基调,依山而建,是典型的根据山地本身的地形特点所建造的山地公园。兰山山地公园最独特之处在于黄河穿城而过,不仅仅让公园有山可依,同时也有水可寻,所以该公园的设计主要围绕“水”这个主题进行设计。为了让设计更加贴近自然,该公园的设计在水的世界里巧妙地融入了“石”这一角色,山静水动,再结合各种类型的“石”,让公园整体上体现着生态和谐的景象。因此,兰山公园的主要景点是“叠石假山,流水瀑布”,充分展现了“水石结合”的原则。它的次景点是“九龙吐水”,既有典故,又具戏耍乐趣。兰山公园整体上融合了“水的阴柔”和“石的刚劲”,刚柔并济,独具特色。案例分析总结———以鳌山公园为例:鳌山公园位于四川省简阳市新城东区,它所依附的鳌山的相对高度是40~50m,最高处可达到468m,最低处是400m。它位于新旧城交界处,视野良好。鉴于鳌山的天然植被稀疏,植被覆盖率相对比较低,所以在鳌山公园的设计上着重于“植物规划设计”。因此,鳌山公园的设计的特色就在于它的“生态廊道”。以生态恢复,生态保育为主的生态绿地植物是它的一大特色,各种类型的植物增加了物种多样性,在美化公园的同时也保护了整个生态系统。鳌山公园的植物规划主要分为“规则式植物景观”、“自然式植物景观”和“混合式植物景观”,不同区域的植物配置不同。鳌山公园的生态廊道在遵循“整体性、保护性、多元化”的原则下,设计出了“山脉型生态廊道”、“道路型生态廊道”和“河流型生态廊道”。这些廊道的设计能营造出独具特色的山地景观,且有利于生物多样性的增加和生态的恢复。案例分析总结———以狮山公园为例:狮山公园位于广州市黄埔区,占地面积高达17000m2,与广深铁路和黄埔港相邻,附近有密集居民区。狮山整体山体多为低山地,起伏变化不大,整条山脉由三个山头组成,给公园留出了足够的开敞的空间来进行发挥设计。鉴于该公园紧邻密集居民区,所以其主要目的是为了适于居民进行休闲活动的居住区公园,因此,该公园的设计主要是需要将“人文景观”和“生态景观”很好地融合在一起。公园在总体布局可概括为“一环,三区”———“一环”是环山路,它依山而建,是浏览主线;“三区”是三大功能区,分别为“休闲观赏区”、“康体活动区”和“后勤管理区”,刚好以三个山头为划分依据。另外,公园在视线设计上主要有三个控制点:最高峰上的“主山炮台”,不受遮挡的“闻香亭”和“环山路”。在园林建筑布局上遵循的是“小、散、隐”的原则,以保持建筑与自然的和谐统一。该公园的设计意在体现“尊重山地现状”的重要性,只有在真正了解了山地特点,深度挖掘山地空间优势,借其自然山水,做到“景到随机”,才能得到理想的设计效果,同时也一定程度上节约了造价成本。 4小结 从上述内容可知,国外的关于山地公园的研究多从物群落的多样性、动物保护、森林防火等角度出发,在植物景观设计的基本功能基础上,尽可能让设计在美学的角度有更大的发挥空间。而国内虽有关于山地公园的大量学术资料,但无论是关于山地建筑还是山地植物景观,更多的仍是关注功用方面的问题,甚至在设计让没有成熟到如国外那般很好地保护生态环境。这是关于山地城市公园在设计方面的不足之处,需要更多的深入研究。设计师应在尊重自然场地地形的基础上设计破坏小且能够满足基本山地公园的功能需求的同时,追求设计的美感,沿着“绿化-彩化-香化”的设计理念,同时结合人们的游赏需求,设计出既具有功能性,有生态保护为主兼具美感的特色性山地城市公园。 作者:周麟佳 单位:浙江农林大学暨阳学院园林艺术系
平面广告毕业论文:平面广告毕业 一、色彩的生理功能 人类对于不同的色彩会产生不同的生理反应,这一点已经通过科学的实验得到了证实。红、橙、黄等颜色给人以火的感觉,我们称其为暖色;蓝、绿等颜色会使人联想到大海、天空和河流,我们称其为冷色。 我们在进行色彩设计时,色相、明度、纯度不相同的色彩在相互搭配使用时要注意以下几点: 1.色彩的强弱感。一般说来,暖色及纯度和明度较高的色彩比冷色和明度较低的色彩视觉效果更强。此外,色相、明度和纯度相差越大,色彩的对比度就越强。 2.色彩的进退感。暖色及纯度和明度较高的色彩有前进感,冷色及纯度和明度较低的色彩给人以后退的感觉。 3.色彩的轻重感。明度较高的色彩比明度较低的色彩感觉要轻,越深的颜色给人的感觉越沉重。 以上举例是色彩的一些生理功能,在进行包装设计时,灵活的运用这些就会收到意想不到的神奇效果。例如,大面积的作为背景底色就应该尽量避免使用前进感强的色彩,你避免主次关系的紊乱,妨碍消费者快速的了解商品信息。 二、色彩与心理 色彩的心理功能是由于生理功能作用于大脑而形成的,它受年龄、性别、民族、环境、受教育程度等诸多因素的影响。如老年人大都喜欢明度和纯度都比较低的灰色系,而儿童则大多喜欢明亮和鲜艳的色彩。 包装中的色彩设计需要考虑到色彩对观者产生的生理和心理方面的影响,还要考虑到所包装产品的性质和特点。就像前文提到的咖啡和巧克力的包装大都用褐色。包装所选用的色彩尽量要能够比较贴切的反映商品的个性。 色彩对人们的心理影响很大,它可以产生不同的感觉,它可以引发情绪、产生联想。这是由于人们对事物的感受往往产生联想,对色彩也就引发了情感。这种联想和情感作用在广告色彩的设计中至关重要。广告色彩对人们的心理感受的影响,是由于人们的生活经历、性格、年龄、性别、职业、爱好、风俗习惯、宗教信仰、社会意识等都不尽相同而形成的。不同的心理感觉也就引发了不同的联想个情感。 三、广告设计的配色规律 1.主色调的确定 如何在广告中表达其特定的主题,就需要通过文字、形象、色彩等因素来表现。对于色彩而言,要恰如其分的起到烘托主题和表现主题,发挥其情感的联想和象征作用,符合广告主题的中心思想。例如:化妆品类广告,这类产品多讲求护肤美容,使人靓丽清新,安全可靠。在色彩上多选用中性色调和素雅色调,如粉红、淡绿、奶白等色彩,给人以健康、优雅、清香和温柔的感觉。 2.广告色彩感情规律的应用 在色彩喜好倾向与广告设计方面,色彩能产生联想和感情,从而最终影响人们的选择。 (1)年龄、性别和经历的不同对色彩喜好也有很大的影响。儿童多系好极鲜明的纯色,这是因为这类颜色对他们产生很强的吸引力,符合他们活泼好动的性格。女性比男性更爱白色,因为白色象征着纯洁,而男性则多喜爱蓝色,因为蓝色象征豪爽、沉稳、成熟和心胸开阔。对乡村的人来说则比较喜爱颜色较纯的色彩,而城市中的人则喜爱一些纯度较低,对比较富丽、柔和的色调和浅淡的中间色。 (2)民族与风俗对色彩的喜好倾向影响也很明显,使得人们对色彩的反映也各不相同。如欧洲多用黑色表示悲哀,而我过就多用白色。西方用白色礼服来表示新娘的纯洁高尚,而我国则用红色表示喜庆。但随着国际间的交往日益频繁,这种风俗习惯也渐趋同化。 3.广告中色彩的注目性 广告色彩的提示、诱导,可唤起人们对产品的兴趣。当今的人们已被浩如烟海、名目繁多的色彩媒体所包围,色彩的流行趋势时刻在改变,人的眼睛却已见怪不怪,几乎可以接受任何对色彩的处理方式。 四、结束语: 综上所述,色彩已是研究广告美学的一个重要的方面,它在广告设计中的重要地位,已与人们的心理、生理紧密相关,同时色彩的功能性和影响力,也直接关系到广告是否能吸引注意,是否达到销售目的,是否体现商品价值的关键。 平面广告毕业论文:毕业创作高职平面广告设计论文 1毕业设计是对创意创新的实现 广告设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看,设计能力虽然重要,但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此,三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则,毕业设计也不例外。或者说毕业设计更能体现和发挥创意创新,因为在前期课程的实训环节中因为有具体的实训要求,使得学生不能随意发挥设计对象和设计思路,而毕业创作是学生自选课题,这样可以使有些学生做一些自己关注已久或思考过的问题和对象,如个人理念,情怀,偏好等的作品。以笔者所带学生为例,有一年一位平面广告设计的学生以个人毕业前的心情和状态为基础,创作了题为《2011之我行》的作品,作品中,以抒发个人内心的“破茧”,“成蝶”,“拼搏”为主体创作的系列图形,并将其应用在磁带,各种笔记本,头巾,书包,衣服等载体上,作品推出后,受到很多同届有共同心理感受的毕业生的一致认同和好评。 2毕业创作是对能力提升的综合体现 (1)毕业创作过程中对设计软件操作应用能力的提升 在笔者辅导了多年的毕业生创作过程中,纠正了很多学生在实际工作中错误运用软件的问题。有些学生在学校学习了各个平面设计软件,但是在顶岗实习中,因为有些并不专业的公司的误导,使得学生反而丢失了以前在校学到的东西,如有些学生用竟然用photoshop软件编排报纸和书籍,我们知道用此软件进行排版是非常麻烦并且不专业的一种表现,所以在毕业创作辅导过程中,若发现此类问题,老师们会及时纠正并再次帮助学生对各个软件的特长和功能有正确的认识。直至学生能够正确使用该软件并认可。 (2)毕业创作中对项目的整体执行过程的体会 因毕业创作的完整性,综合性特点,学生在做毕业创作的过程中,能够从调研——策划——设计表现——修改调整——后期制作——评估总结这一完整的执行过程中体会和感受一个项目的操作环节所涉及到的所有问题,在这个过程中对于学生的认识分析能力,设计表现,材料特征,总结归纳能力,问题解决能力等都是一个质的提升的变化。很多毕业生感言到,毕业创作之前,是非常痛苦和有压力的,但是,创作完成后,成就感,满足感超出自己的想象。这足以体现毕业创作对学生综合能力的提升和对项目执行后得到的锻炼非同小可。 3毕业创作可产生应用价值 (1)选题可结合生产实际,使得创作有被生产利用的可能 授课教师可以和一些单位联合,共同开发一批有实用价值、适合学生设计的课题,甚至可以以某些单位的某项生产任务作为设计课题。这样做一方面可以为课题资料的积累,为今后毕业生开题讲解不断完善创造良好的基础。另一方面创作完成后,可以展示给生产商,或参与某产品的形象、包装创意征集,这种先入为主的作为大都会有意想不到的收获。 (2)尽可能联系实际 尽管毕业创作的选题大多为学生自拟或老师列举范围学生进行挑选,但在落实选题范围后,尽可能让设计对象联系实际,贴近生活。入选题为产品包装类,学生可从自己所在地的特产,传统工艺产品,地方风味产品等入手,一方面因了解其生产过程和特征而容易发挥创作,方便创意构思,另一方面可和生产商进行沟通协商,在有特定要求和市场调研和目标的驱使下进行创作,做出艺术性和实用性兼备的的作品。毕业创作教学要求的要求结合多年的毕业创作辅导经验和认识,笔者认为,毕业创作教学应具备以下教学环节和要求。从三年级上学期期末开始,对毕业设计教学环节进行教学组织规划,规定全体学生一律不能提前离校。将学生分成几个小组,由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导。从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、版式设计、整体设计,一直到实物模型与产品制作,包括展览展示、卖场环境设计,还要有完整的毕业设计计划书,毕业设计说明报告书,然后才可开始进入毕业创作展览和毕业创作答辩阶段,最后,系部或学校最好有企业人才招聘会,与毕业创作进行完美的结合,90%的毕业生能参加招聘会,这才是毕业设计教学环节的结束。从而建立起完整的毕业创作展览、毕业创作答辩和人才招聘“三位一体”的毕业设计教学新模式。笔者所在院校和该地区兄弟院校设计,广告类专业毕业设计教学目前存在问题。毕业设计是体现该专业教学理念和教学成果的最终环节,但长久以来,我地区对毕业设计的认识和教学执行的理解却存在很大差异。目前,我地区大多数艺术院校或艺术类专业中,毕业设计内容大多是该专业课内容的重复,即选择某一设计范围后,用以往教学中某一方向课程或几个方向课程的内容进行表现,完成几幅作品即可。虽然作品的数量比以往多,但存在主题不突出,材料应用不准确,制作不到位等问题,源于高职学生整体认识能力和水平的不足,有些毕业生做完毕业创作还不能理清自己对创作主题的阐述,所以根本不能对学生的整体把握能力和社会实践能力,创新能力得不到提升,也没有为整个教学体系的最终环节注入新的活力,为下一届学生的教学也起不到示范和引领作用,长此以往,教师受到对毕业创作教学不良效果的打击影响到对整个教学的消极怠慢,学生对毕业设计也没有了新鲜感。尤为严重的是,很多院校基于完成高职高专毕业生就业工作这一环节,大多数精力都放在安置学生离校上岗上,毕业设计教学环节形同虚设。 这种情况严重地影响了毕业生水平的提高和正常毕业设计教学环节的实施。因此,本着以全面提高教学质量、促进就业为导向的目标,很有必要建立艺术设计,广告设计类专业一个全新的毕业设计教学模式。笔者个人认为,毕业设计内容分为两大部分进行操作管理,即纯粹创意型和市场目标型。纯粹创意型作品这类创作选题学生自选一个设计主题,可虚拟,也可以实项为依据,确定主题后,以体现设计类专业特色的手法表现。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解,而不仅限于一个产品包装或DM设计。针对平面广告设计专业而言,创意型作品是用包装设计、广告设计等设计手法展现一种对传统意义的包装的全新认识和表现,是使得消费者意想不到的新形式,能唤起受众对包装的新鲜感觉而不仅限于保护产品的层面上。当然,这些还需要通过特殊材料,后期特殊工艺等手段辅助表达,因此,创意型作品包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。市场目标型作品这类创作选题应来自企业或商家的要求和划定,确定主题后,以体现产品的销售,推广,活动促销或节庆要求为准则。其作品最终是展现市场的要求和消费者的需求,而不仅限于美观和欣赏。当然,这些还需要通过特殊材料,样品的精美展示来实现,因此,市场目标型作品也包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。毕业设计是高等学校一个重要的教学环节,对平面广告设计专业来讲,是整个教学过程的总结,对教学起着检查、深化和提高的作用。与其他教学环节的不同之处在与它的独立性、综合性和实用性。对于该专业学生来说,毕业设计既可以全面检查学生基础理论掌握的情况、设计技能的熟练程度及设计表现分析和画面问题的解决能力,又能培养和锻炼学生的实际工作能力,所以,应该对毕业设计这个教学环节有高度的重视。 作者:张玉翠 单位:宁夏职业技术学院 平面广告毕业论文:平面广告设计国画装饰性论文 摘要:中国平面广告设计对中国画装饰性的借鉴表现在:一是对中国画造型元素的借鉴;二是对中国画技法的借鉴。但要注意广告设计应强调创意、求新,要避免中国画借鉴的程式化。 关键词:中国平面广告设计中国画装饰性借鉴 中国画是中国特有的,其装饰性强,富有视觉冲击力,广告设计中的中国画装饰性借鉴就是一个广告设计与民族文化借鉴话题范围内需要探讨的问题。 一、中国画装饰性的具体体现 中国画的装饰性手法是在表现现实的基础上,不拘泥于透视、解剖结构、色彩的真实,而是按照内容的需要以及美的原则,强调造型中的某些因素,不追求物象的逼真,而是依照画的需求以及作者的感受,按照审美法则对物象的造型因素进行归纳、夸张、取舍和整理,使其成为取之于自然而又高于自然的艺术形象。通过理想化、式样化的手段,将无规律变为有规律,将杂乱无章变成有条理,将不定型变为定型,从而创造出各种表现模式。中国画是世界绘画艺术中最讲究装饰手法的一种,也可以说是“装饰性绘画”,中国画的装饰手法,主要表现在形似、色彩装饰等方面。 用线造型形成了中国画非常简练特殊的装饰风格,而线条的运用又是装饰绘画中的一个重要标志。东晋大画家顾恺之明确提出“以形写神”的主张,把传神写照作为绘画的最高境界,追求神似成为中国画家在表现方法上的准则。人物画要刻画出人物的精神气质,山水画要描绘山川的神采气韵,花鸟画要写出花木禽兽的勃郁生机。中国画用色具有鲜明的民族审美特点,中国画所使用的颜料决定了它必定带有装饰性效果,我们习惯以红、黄、蓝、白、黑为“原色”,其中以黑、白为主色,“黑白分明”对比强烈。我们民族习惯以红色为喜色,红与黑、白也形成强烈对比,吴昌硕、齐白石笔下的花卉就常为红花、黑叶,体现了用色上的装饰性。中国画的设色带有画家的主观色彩。竹本是绿色,而中国画传统画法多画成黑色。苏东坡甚至善用朱砂画竹,称之为朱竹,朱竹风致潇洒,极有装饰魅力。由此可以看出,中国画色彩具有较强的“装饰性”。中国画强调色彩的主观归纳,主张应该根据画面的需要和作者的感官发挥色彩的作用,倡导“意在本色”,南齐谢赫的“六法论”中的“随类赋彩”,就精辟地概括出了中国画的用色规律。 平面布置是中国画的一种重要装饰手法。中国画以线造型,属平面布置。它追求平面上点、线、面的节奏感,布局灵活、可超越时空,进行“平列式”“平层式”“大观园式”的构图。通过平面布置法可将不同时空的物象互不相碍地处理在一起,不受时空限制可把不同时空场合之事物同时组织在同一画面之中,也可将不同时间内发生的各种故事情节统一描绘在同一画面内,却毫无生硬牵强之感。平面布置力求洗练单纯、平铺直叙、明快爽朗,这样使中国画的装饰意味就更浓。 二、当前中国平面广告设计与中国画装饰性借鉴 设计是用独特的视觉语言去诠释一种文化精神。中国平面广告设计对中国画装饰性的借鉴表现在:一是对中国画造型元素的借鉴,二是对中国画技法的借鉴。 广告设计不仅传递广告信息,重要的是传递信息背后隐藏的精神,唯有精神交流与满足需求相结合,才能最大限度地产生广告效应。所以,借用中国画装饰性手法,可以使设计的装饰意味增强,同时也增加广告传递过程中消费者的文化认同感。如《装饰》2006年第6期一幅号召大家保护文化遗产的公益广告,造型采用民间年画和门神元素,使用中国画的用线手法,画面组合排除光暗体面,画面左侧门神身子的构成只选取文化符号加以排列,求形似。整幅图色彩简洁,但黑白灰空间分割合理,图中心偏上位置采用看似中国画落款的形式,将广告文案置于图案中,使得重要的广告信息在较复杂的背景中突显,激发人们阅读的好奇心,从而产生广告效应。这一公益广告不仅使人们知道了“燕赵民间文化遗产抢救、保护和传承”的重要性,而且通过代表中国传统文化的门神与年画儿童,促使人们思考传统文化遗产保护和传承问题,整幅作品视觉传达效果具有较强的力度和文化厚重感。采用中国画工笔用色和平面布置法进行广告设计,可以让人产生典雅、传统等联想,提升广告对象的品位。《装饰》2005年第10期第90页西湖印象海报,整体色调分别为蓝灰色和绿灰色,总体上都采用了虚实结合的手法,画面造型为二胡和莲蓬,为工笔实写。背景采用写意的手法,水墨渲染。水墨渲染使得静止的二胡和莲蓬多了灵动的气韵,给人的感觉似二胡奏出的旋律,悠扬动听;似莲蓬生长的水域,清澈透明。两幅图的右侧远景似模糊似清晰,把西湖淡抹的雅致在这似与不似之间表现得淋漓尽致,突出了“触弦心动”的广告主题。 三、平面广告设计中国画装饰性借鉴需避免程式化 中国画的物象造型具有明显的继承和借鉴的特点,故其画面形象带有很强的式样化。这种具有式样化造型的观念贯穿在整个中国画的造型理念之中。平面广告设计在借鉴时应避免程式化,因为广告创意求新、求异,如果在中国画装饰性借鉴上显出造型或手法的程式化,这与广告设计的要求是不符合的。《装饰》2005年第10期第108页同样也是关于中国文化保护的,主题是“关注中国年文化”,在中国画元素借鉴上是雷同的,不同的是该图用色采用中国红为主色,构图分割不同,但就广告创意来讲并没有太多新意。此则广告借用荷花和鱼这两类中国画传统的主题表现形式,用写意的手法,用画的形式来体现“和而不同”。虽清新淡雅,但从平面广告设计的角度来说,整幅作品画意胜于设计意味,且选材上类似,这与广告设计创意求新的要求还是有一些距离的。 结语 中国画是中国传统文化的艺术瑰宝,将中国画的装饰性借鉴到当代平面广告设计中来,既显示了传统性,又体现了时代感和现代性。只有运用好了传统文化设计元素,把握广告设计的规律,才能设计出有文化韵味,让受众也可以准确理解视觉传达意图的好广告。我们期待着中国的平面广告设计在传统文化的借鉴过程中,能够更具国际设计水平,体现时代精神和中国特色。 平面广告毕业论文:平面广告设计论文 摘要:中国平面广告设计对中国画装饰性的借鉴表现在:一是对中国画造型元素的借鉴;二是对中国画技法的借鉴。但要注意广告设计应强调创意、求新,要避免中国画借鉴的程式化。 关键词:中国平面广告设计中国画装饰性借鉴 中国画是中国特有的,其装饰性强,富有视觉冲击力,广告设计中的中国画装饰性借鉴就是一个广告设计与民族文化借鉴话题范围内需要探讨的问题。 一、中国画装饰性的具体体现 中国画的装饰性手法是在表现现实的基础上,不拘泥于透视、解剖结构、色彩的真实,而是按照内容的需要以及美的原则,强调造型中的某些因素,不追求物象的逼真,而是依照画的需求以及作者的感受,按照审美法则对物象的造型因素进行归纳、夸张、取舍和整理,使其成为取之于自然而又高于自然的艺术形象。通过理想化、式样化的手段,将无规律变为有规律,将杂乱无章变成有条理,将不定型变为定型,从而创造出各种表现模式。中国画是世界绘画艺术中最讲究装饰手法的一种,也可以说是“装饰性绘画”,中国画的装饰手法,主要表现在形似、色彩装饰等方面。 用线造型形成了中国画非常简练特殊的装饰风格,而线条的运用又是装饰绘画中的一个重要标志。东晋大画家顾恺之明确提出“以形写神”的主张,把传神写照作为绘画的最高境界,追求神似成为中国画家在表现方法上的准则。人物画要刻画出人物的精神气质,山水画要描绘山川的神采气韵,花鸟画要写出花木禽兽的勃郁生机。中国画用色具有鲜明的民族审美特点,中国画所使用的颜料决定了它必定带有装饰性效果,我们习惯以红、黄、蓝、白、黑为“原色”,其中以黑、白为主色,“黑白分明”对比强烈。我们民族习惯以红色为喜色,红与黑、白也形成强烈对比,吴昌硕、齐白石笔下的花卉就常为红花、黑叶,体现了用色上的装饰性。中国画的设色带有画家的主观色彩。竹本是绿色,而中国画传统画法多画成黑色。苏东坡甚至善用朱砂画竹,称之为朱竹,朱竹风致潇洒,极有装饰魅力。由此可以看出,中国画色彩具有较强的“装饰性”。中国画强调色彩的主观归纳,主张应该根据画面的需要和作者的感官发挥色彩的作用,倡导“意在本色”,南齐谢赫的“六法论”中的“随类赋彩”,就精辟地概括出了中国画的用色规律。 平面布置是中国画的一种重要装饰手法。中国画以线造型,属平面布置。它追求平面上点、线、面的节奏感,布局灵活、可超越时空,进行“平列式”“平层式”“大观园式”的构图。通过平面布置法可将不同时空的物象互不相碍地处理在一起,不受时空限制可把不同时空场合之事物同时组织在同一画面之中,也可将不同时间内发生的各种故事情节统一描绘在同一画面内,却毫无生硬牵强之感。平面布置力求洗练单纯、平铺直叙、明快爽朗,这样使中国画的装饰意味就更浓。 二、当前中国平面广告设计与中国画装饰性借鉴 设计是用独特的视觉语言去诠释一种文化精神。中国平面广告设计对中国画装饰性的借鉴表现在:一是对中国画造型元素的借鉴,二是对中国画技法的借鉴。 广告设计不仅传递广告信息,重要的是传递信息背后隐藏的精神,唯有精神交流与满足需求相结合,才能最大限度地产生广告效应。所以,借用中国画装饰性手法,可以使设计的装饰意味增强,同时也增加广告传递过程中消费者的文化认同感。如《装饰》2006年第6期一幅号召大家保护文化遗产的公益广告,造型采用民间年画和门神元素,使用中国画的用线手法,画面组合排除光暗体面,画面左侧门神身子的构成只选取文化符号加以排列,求形似。整幅图色彩简洁,但黑白灰空间分割合理,图中心偏上位置采用看似中国画落款的形式,将广告文案置于图案中,使得重要的广告信息在较复杂的背景中突显,激发人们阅读的好奇心,从而产生广告效应。这一公益广告不仅使人们知道了“燕赵民间文化遗产抢救、保护和传承”的重要性,而且通过代表中国传统文化的门神与年画儿童,促使人们思考传统文化遗产保护和传承问题,整幅作品视觉传达效果具有较强的力度和文化厚重感。采用中国画工笔用色和平面布置法进行广告设计,可以让人产生典雅、传统等联想,提升广告对象的品位。《装饰》2005年第10期第90页西湖印象海报,整体色调分别为蓝灰色和绿灰色,总体上都采用了虚实结合的手法,画面造型为二胡和莲蓬,为工笔实写。背景采用写意的手法,水墨渲染。水墨渲染使得静止的二胡和莲蓬多了灵动的气韵,给人的感觉似二胡奏出的旋律,悠扬动听;似莲蓬生长的水域,清澈透明。两幅图的右侧远景似模糊似清晰,把西湖淡抹的雅致在这似与不似之间表现得淋漓尽致,突出了“触弦心动”的广告主题。 三、平面广告设计中国画装饰性借鉴需避免程式化 中国画的物象造型具有明显的继承和借鉴的特点,故其画面形象带有很强的式样化。这种具有式样化造型的观念贯穿在整个中国画的造型理念之中。平面广告设计在借鉴时应避免程式化,因为广告创意求新、求异,如果在中国画装饰性借鉴上显出造型或手法的程式化,这与广告设计的要求是不符合的。《装饰》2005年第10期第108页同样也是关于中国文化保护的,主题是“关注中国年文化”,在中国画元素借鉴上是雷同的,不同的是该图用色采用中国红为主色,构图分割不同,但就广告创意来讲并没有太多新意。此则广告借用荷花和鱼这两类中国画传统的主题表现形式,用写意的手法,用画的形式来体现“和而不同”。虽清新淡雅,但从平面广告设计的角度来说,整幅作品画意胜于设计意味,且选材上类似,这与广告设计创意求新的要求还是有一些距离的。 结语 中国画是中国传统文化的艺术瑰宝,将中国画的装饰性借鉴到当代平面广告设计中来,既显示了传统性,又体现了时代感和现代性。只有运用好了传统文化设计元素,把握广告设计的规律,才能设计出有文化韵味,让受众也可以准确理解视觉传达意图的好广告。我们期待着中国的平面广告设计在传统文化的借鉴过程中,能够更具国际设计水平,体现时代精神和中国特色。 平面广告毕业论文:平面广告效能应用管理论文 序 随着市场竞争日趋激烈,为争取更大的市场份额,广告主与设计者越来越关心一个问题:如何使受众能快速而有效地接受到广告画面所发出地信息并促成受众地反馈。然而,在设计中有无数种视觉表现形式,怎样的视觉表现形式能在瞬间快速地吸引受众地视线,并且带动口碑效用、产生消费行为,从而促成营销成功或某些预定公益效应。 然而,受封建思想的影响,延续到至今大陆仍然对性方面存在着或多或少的保守思想,甚至有所反感。古有俗语"物极必反",笔者坚信情爱图形在平面广告中的应用,一定可以得到事半功倍的视觉关注力效果,从而促进营销成功。不过请读者放心,本文探讨的情爱图形是属于浪漫型艺术的表现手法,不涉及有辱男女性同胞的图形,更何况近现代国人思想受西方思想有所影响,有所改变,逐渐关心起青年一代,让性教育写进教科书。 因此,本文从图形设计的角度,探讨在平面广告中运用情爱图形的效能性,是具有非常重要的价值和意义的议题,并提出一种解决问题并行之有效的方法。 1在平面广告中,情爱图形具有快速传达信息的效能性 我们生活在一个广告的时代。每天,广告以其无孔不入的威力渗透到了我们生活空间的每一个角落。人们离不开广告的困扰。随着社会生活的发展,工作日益繁忙和紧张,人们在接受广告信息的同时,更想得到消遣、娱乐和艺术享受,希望广告不仅仅能传达信息,而且又有娱乐性、艺术性来满足人们心理上的审美需要。因此,在广告中,要吸引人们的关注力,必须具备娱乐性或艺术性。 1.1在平面广告中,情爱图形具有强烈的视觉快感 在平面广告中,情爱图形具有强烈的视觉快感。从生理结构上看,心理学家弗洛伊德认为,人类器官具有一种特殊的功能和某些迄今为止尚未被人们彻底弄清的生理机制,可以导致性兴奋。伦敦的科学家曾经对一些志愿者进行了试验,他们在对这些志愿者的脑部进行电脑扫描时,给这些人看了几张情爱照片,结果发现,看到情爱图形后,他们的脑部产生了令人惊奇的化学反应,导致神经兴奋,可见情爱图形具有强烈的视觉快感。 在国内广告界中,有关于情爱图形的广告是极度少见的,由于种种原因,即使有也只是运用了很隐晦的表现手法,据笔者曾经看过的是"三源美乳霜"广告的一则以文案"做女人挺美"的丰乳平面广告,广告语简洁准确,含而不露,引而不发,琅琅上口,流传甚广,让人心领神会,尤其对女人的触动是非常明显的,加上广告多重含义让人能理解又不会令人难堪。尤其是这个"挺"字的应用,真是入木三分,一字值千金啊。该平面广告可以说是创国内先锋,给国内广告界的广告表现手法增加了无限生机,丰富了国内广告表现手法。 且日常生活中,由于种种原因,人们已经养成一种思维定势,谈性色变,以至于产生对日常生活的性话题或者情爱图形的敏感性,导致人们尴尬的情形。即使有所了解,也是比较私人方式,除了那些艺术表现手法或以艺术眼光看待。正是因为如此,使人们对这些有关性方面的了解趋于贫乏,促使不少人不懂得性方面的健康保健知识,不过随着人们生活水平的提高和近现代思想受西方的影响,人们思想有所开放,逐渐向渴望了解性知识以对自身的保健的大转变。因此,在平面广告中隐晦地使用情爱图形具有极好地视觉关注力与口碑效应。 1.2在平面广告中,情爱图形具有满足人们的审美需求 在黑格尔看来,艺术表现手法划分为:象征型表现手法、古典型表现手法、浪漫型表现手法,而浪漫型艺术里情爱占有重要的地位。 人神之间的爱、两情爱,是浪漫型艺术里特有的美的形象。主体内在精神的无限性使爱情在浪漫型艺术里占有重要地位。黑格尔说:"浪漫型艺术中的主体须从本身中跳出与另一主体在精神上结合成统一体,这就是爱,人神的爱和两情爱,所以爱成了宗教范围的浪漫型艺术的一般内容,产生出它所特有的美的形象。"①这种精神性的内在的爱的表现为一种亲切的情感,通过感性的肉体、眼光、神色或音调、言语而表现出来。它表现于一切偶然的情景,它寻求心灵的表现方式和领会方式--并非客观方面的内容意义,而在于主观方面,在于心灵本身的主观反映。 千百年来,两性之爱既是人类生生不息、绵延发展的基础,又是文学艺术创作和歌咏的永恒主题。 精神分析学派的创始人和主要代表沸洛伊德(SigmundFreud)则认为,人的心理内容主要是无意识,无意识是指人的原始冲动和各种本能,其中又特别是性本能,即力比多(Libido)所说:艺术的本质就是性本能的的升华,即原欲的升华。沸洛伊德认为性本能是一种原始的冲动,具有很大的能量和活力,它要求得到满足,寻求快乐,但往往受到现实社会的压抑而得不到满足,因此,它总是以乔装打扮的形态出现,千方百计地寻求一种代替的对象,达到代替性的满足。把原本的"性目的"的活动转变为一种与性目的有心理关系的"非性目的"的活动,这个过程就是原欲的升华,这种升华同时又是一种幻想。艺术之所以给人以愉快,也就是因为它能在幻想中为原欲提供一种代替性的满足。② 沸洛伊德在现代西方对各门学科和生活领域都产生了巨大的影响。"无意识"概念的出现对美学和艺术极为重要。艺术的创造和欣赏包含大量无意识现象,这是无可置疑的。当然,将性本能夸大为一切心理现象的本质,这种"泛性论"的确是错误的。 因此,情爱图形在浪漫型艺术里占有重要地位,它满足了人们生活日益提高的艺术审美需求。 2在平面广告中,情爱图形的创作元素 在设计表现手法当中,设计者有着不同的构思途径和方式,但情爱图形这种浪漫艺术表现手法从多数的创作经验来看,大致都是涉及到带情爱暗示,可以分为以下几种: 2.1抽象图形创作元素 抽象图形又可分为文字图形和非文字图形: 2.11文字图形创作元素 在文字图形设计元素当中,先就中英文元素来说。中文又叫汉字,汉字是我国五千年历史的传统文化积淀。文字是准确传达信息的最好图形元素之一,通常设计者都是从文字的"义""形"进行创意设计。③以下介绍一些在设计创意时运用文字图形隐晦地表现情爱信息并达到成功传达效果地案例: (图1)(图2)是Argentine Brasil两支足球队比赛的平面广告,是相对早期的上世纪末期优秀作品。(图1)是Argentine足球队打败Brasil足球队做的平面广告海报,暗喻说Brasil球队被操啦;(图2)是后来Brasil足球队打败Argentine足球队做的平面广告海报,暗喻说Argentine没种啦。(图1)(图2)都是大胆运用文字图形中的英文元素,英文元素取之于Argentine Brasil保险套名字的首字母"A""B",设计者巧妙运用英文字母图形元素"B"类似于女性人体殿部的曲线形状,而英文字母图形元素"A"则奇思妙想地分成大写"A"和小写"a"分别与大写"B"进行巧妙的组合,只是稍微的将英文字母图形元素"A""a"逆时针转90度方向,便出现了意想不到的情爱关系图形的设计图形,图形简单明确,极具视觉吸引力,顷刻间让受众心领神会,从而达到成功传达效果。 (图3)(图4)是节约资源的系列平面公益广告,它独辟蹊径的运用文字图形中的汉字元素。(图3)是设计者用随意手写的笔触写出的文案"虽然我很短,但我还很有劲",几乎占满整个画面,左下角配有一短小的铅笔儿;(图4)设计者用的是一样的笔触,一样的排版,文案是"我不是那种只能用一次的套子",配有一微折的档案袋。传达效果如同图一般广告语简洁准确,含而不露,引而不发,让人心领神会。 2.12非文字图形创作元素 在非文字图形设计元素当中,除文字图形设计元素外,任何抽象事物都可以作设计元素,只要你能发现其中奥妙。以下介绍一些在设计创意时运用抽象事物图形隐晦地表现情爱信息并达到成功传达效果地案例: (图5)(图6)(图7)是反对性骚扰的系列平面公益广告。它们都是以同样文案"它不懂说不,你却可以,不要哑忍办公室性骚扰,求助热线:21063600.",而且都是运用情爱姿势图形进行的成功创作。(图5)是前后紧贴的高层领导座椅对低层员工座椅;(图6)也是前后紧贴的两支"结构工程台灯"分别折60度、120度左右的状态;(图7)是两个上下紧贴鼠标的层叠关系。系列图形的巧妙运用,可以看出设计者对生活周围的细微观察、以及敏捷地思维,足以让受众见仁见智。这些都是巧妙的运用抽象图形这种浪漫艺术表现手法的成功案例。 2.2人物写实图形创作元素 在写实图形的设计元素当中,并非要求设计者一定是对人体敏感部位进行裸露,而是尽量以类似某些有关敏感图形进行替代或尽量不裸露。以下介绍几种成功案例: (图8)(图9)是VIVUNO女鞋的系列平面广告-2003年嘎纳平面广告获奖作品。(图8)是一个巧妙的发现,这样唯美诱人的图形,竟然可以是女性穿VIVUNO女鞋时脚板和大拇指的局部特写,此发现不亚于发现新大陆。(图9)则是(图8)的逆反思维。这些都是巧妙的运用唯美写实图形这种浪漫艺术表现手法的成功案例。 综上所述,情爱图形这种浪漫型艺术表现手法在平面广告中的应用,从视觉传达信息的效应上,本文认为是很具视觉冲击力的表现手法,可以强有力的吸引受众深入品味;并且,我们可以谨慎运用浪漫型艺术的表现手法,避免图形的"性泛论",同时也要发展象征型、古典型等艺术表现手法来丰富这个视觉文化时代的形象。 平面广告毕业论文:平面广告发展思考论文 摘要:现代广告作为当代文化的一种表现形态,形象化的趋势尤为明显,成为当代广告的一个重要的特征。广告是一门跨学科的综合性学科,它所涉及的学科跨越了经济学、传播学、艺术学和信息学等领域。 关键词:平面广告;招贴;边缘学科;经济学;传播学;艺术学;信息学 现代广告作为当代文化的一种表现形态,形象化的趋势尤为明显,成为当代广告的一个重要的特征。在当今物质文明高度发达的西方社会中,众多的产品已经大大的超过了社会大众的需要,为了推销过剩的“人造物”,只有利用“形象”的魔力来撑大消费者的胃口,以便创造更多的商业利益。而在这个过程中,广告形象的魔力起到了举足轻重的作用。 现在的广告世界是一个完全视听化的世界,是一个五光十色的形象世界,广告形象的煽情无时不在,我们正生活在被广告形象包围的世界当中。 广告是商品经济发展的产物,随着现代科技的进步,传播手段的革新,广告设计的空间正由二维向着三维扩展,现代广告运动正以“广告策划为生命,广告创意为灵魂,广告文化为躯体”的大趋势迈进。广告活动伴随商品交换的产生而产生,因此广告的历史可以追溯到人类社会的早期。由于中外社会发展的轨迹、生产力、科学技术、文化发展状态的不同,所以各国广告的发展史也具有不同的特色,但大体可以归纳为以下形态:广告的起源可以追溯到人类社会的早期,洞穴壁画不仅是为了记录而创作的。也兼有“公告”的效果。原始人岩画中的动物形象,造型简练,富于标志化,是最早用于视觉传达的图形。人类早期文字——象形文字,是最早的图形符号。文字的应用使传达方式走向发达。距今约10000~4000年的新石器时代,社会生产大分工已经出现,比如这一时期仰韶文化和龙山文化中便出现了农业,制陶业、畜牧业、手工业等生产的分工,出现了新兴产业——制酒业。 随着剩余产品的出现,私有制的形成,产品交换逐渐形成,黄帝时代出现了货币交换形式。奴隶社会,商品进一步发展,城市和集市开始出现。在早期的商业活动中实物陈列和叫喊是最早的广告形式。据记载古代地中海地区曾有繁荣的商业贸易活动,雅典人曾在大街小巷以顺口流的形式叫卖化装品。所有这些古老的广告形式都是利用听觉和视觉扩大商品宣传,招徕顾客。 我国进入封建社会以后,原始形式的广告已经发展到了相当丰富的繁荣程度,幌子,招牌,旗帜,门匾,电堂等都是沿用于各朝代的广告形式。明代中期以后,随着木版印刷技术的发展,印刷广告也出现于商业广告之中。印刷述的发明为平面设计的发展奠定了重要的基础。中国自东汉蔡伦发明造纸术到北宋毕发明活字印刷术,先有刻印的佛经、佛像,后来又有印刷用的历书、文算、医书、书籍。随着印刷品的产生,文字、插图和版面设计的雏形也就出现了。 中国最早的招贴出现于11世纪(北宋时期济南刘家针的广告),是功能和形式完备的真正意义上的广告。广告媒介大众化时期,近代广告——以印刷报刊为主要载体,1450年德国人古腾堡发明了金属活字印刷,这一新的科学技术在广告传媒上的应用使人类的广告活动由“原始状态”的准广告行为挺进到印刷广告的新时代。论文毕业论文 广告媒介的大众化时期是随着现代形式的广告媒介——报纸的出现而到来的。西方的第一份印刷报纸是1609年在法国斯特拉斯堡发刊的,这一年里,这份报纸载有一份书籍广告。杂志也陆续出现。世界上最早的杂志是创刊于1731年的英国杂志《绅士杂志》,同一时期的1706年,在德国也出现了印刷招贴广告的形式。 报纸在我国的问世也比较早,唐代初期便诞生了最早的报纸《邸报》。宋代《邸报》开始定期发行,明朝使用活字排版,清朝被改为京报。但这份报纸只在宫廷和官僚中流传,不允许刊登广告。首开中文刊物刊登广告之先河是1853年由英国传教士在香港创办的《遐迩贯珍》中文杂志。到了1922年我国的中外文报纸达1000多种。报刊广告的发展使广告传媒介迅速走向大众化。“广告经纪人”最早出现于英国,但广告经纪人组织最早创建却最早始于美国。当时,广告经纪人全权为客户购买版面。现代广告时期的重要标志:电子广告问世,媒体多样化。 进入20世纪以后,广播、电视、电影、计算机等高科技的发明创造,使现代广告进入现代化的电子信息时代,由于行销市场的激烈的竞争,世界广告必将向着电子化、现代化、艺术化、网络化的方向迈进。 美国人认为在信息社会,新的权利的来源不仅是少数人手中的金钱,而是多数人手中的信息。1945年美国研制成功了第一台电子计算机。标志着信息时代的起点。20世纪50年代美国又首创了彩色电视机,使电视广告又获重大突破。而后,电台、电视台等媒体形成了网络,使得广告业如鱼得水。当代广告信息遥遥领先于其他行业的信息量,它已渗透到社会的各个角落,成为社会的一种文化。20世纪90年代,除了传统的四大广告媒体(报纸、杂志、广播、电视)仍然在传播中起着主导的作用外,电子广告、激光广告、飞船广告、卫星广告外,网络广告已经在当代社会上亮相。 广告一词在现代生活的使用率及高,几乎尽人皆知。所谓广告从汉语上理解就是广而告之,就是把某一项信息向公众广泛传达。具体的说:“广告”是一种由某个特定的出资人发起的,通过大众传媒进行的非个人化的有偿沟通方式,其目的是说服或影响某类受众。 广告是一门跨学科的综合性学科,称边缘学科,它所涉及的学科跨越了经济学、传播学、艺术学和信息学等领域。所以,从不同的学科的属性来看它,具有既相互联系又各不相同的意义。历史环境、地域差异、经济条件及传统文化观念等不同,各国在广告设计方面必然要形成各自的特色。德国招贴作为世界招贴的重要学派之一,早于第二次世界大战之前就已经形成了,如德国包豪斯的主要教授纳基的组合照片形式的招贴设计,强调功能性和构成主义风格,应用象征意义的手法,使人产生新的联想。 美国近几十年来一直保持着世界头号广告大国的地位,并以纽约为中心,其招贴也是世界招贴的重要学派之一。美国人较少的传统束缚,其招贴设计注重商业功利性,讲求实际,追求功能第一的原则。波兰在第二次世界大战之后,作为一个社会主义国家,它的广告不以商业为目的,而作为一种社会教育得形式出现,得到了极大的发展,成为世界广告招贴的重要流派之一。法国平面广告设计则较注重优雅和自由的表达,设计语言的探索从属于美术范畴的探索,有时则注重古典主义,人文注意的表达。英国在二战后,开创一种合理主义图形设计风格,其创作注重哲理的分析,他们认为一切为人的需要服务,风格是次要的。英国的设计形式的表现具有国际影响力。总的看来欧洲的招贴比较注重人情味和文化性,随着历史的发展,全球广告对话时代的到来,平面广告正超越国家的界限,各国的平面广告设计师正在取长补短,比如,20世纪50年代占优势的招贴四大学派到20世纪70年代以后逐渐失去了其原有的国家属性。特别是20世纪90年代,我们已经看到,美国的随心所欲的自由设计对欧洲的影响,欧洲的纯粹的几何构成及有人情味的设计文化已经渗透到五洲诸国。而亚洲特有的东方色彩,构图也被美国设计师所接受。 试想一下,如果广告设计遭禁,或者一夜间突然消失。没有了书写的文字,没有了报纸,没有了杂志,没有了互联网,没有了科学可以谈论,没有了设计的过程与要素——结构与组织,语汇与图像,差异性,那我们只有靠口语来接受所有信息,我们将进入一个无知、偏见、迷信而人生极其短暂的千年。广告设计绝不是琐碎无用的多余之物,它的运用与目标对现代世界即文明社会绝对是不可或缺的。 平面广告毕业论文:平面广告设计探究论文 内容摘要:所谓“产品氛围”,是指在平面广告设计中,为准确传递产品信息,方便消费者认知产品,以表现产品与消费者的关联为中心,所使用的一切与产品有关的表现元素。了解和把握“产品氛围”,有助于在平面广告设计中更准确地传递产品的信息,更好地塑造产品的品牌形象。 关键词:平面广告产品氛围 美国广告大师大卫·奥格威在《OgilvyOnAdvertising》一书中,论及“如何制作具有销售力的广告”(HowToProduceAdvertisingThatSells)时留下了他的名言:要把产品打扮成为英雄(MakeTheProductTheHero)①。他认为,“面对‘相同’产品的推销,你只能寄希望于比竞争者更有说服力地诠释产品的优点(Virtues),以及通过广告的风格区别这些产品。”实际上,奥格威的“产品英雄论”蕴含了这样一个结论:在广告活动中,准确地认识产品的特点(Characters),然后以艺术的手法表现产品的优点(Virtues,隐含“美德”、“德行”之意),对提升广告的效果是至关重要的。 产品是绝大多数广告(包括平面广告)的主角。在平面广告设计中,如何准确地传递产品的信息,“把产品打扮成为英雄”始终是平面广告设计的重点和难题。而产品在市场中是一个由外观、质地、颜色、功能、包装、价格等组成的“多面体”,在平面广告中,表现产品的哪些特点与优点,并不取决于设计师的个人喜好,而直接取决于构成市场主体的消费者的意愿以及厂家的想法。实际上就是说,平面广告设计更多地是以表现产品与消费者之间的关系为重心,在产品与消费者的关联中,将产品的特点凸现为产品的优点。以设计的视点,我们可以将“产品与消费者的关联”概括为“产品氛围”。 在平面广告设计中,所谓“产品氛围”,指在平面广告设计中,为准确传递产品信息,方便消费者认知产品,以表现产品与消费者的关联为中心所使用的一切与产品有关的表现元素。以越野车(SUV)为例,该产品特性是动力十足、马力强劲、四轮驱动、能适应各种地形路况。我们在设计越野车的平面广告时,就应当凸现消费者所关心的这些特点。因而设计师为越野车所塑造的“产品氛围”就是崎岖坎坷的地形、泥泞的道路、人迹罕至的荒野等元素。如果设计师使用的是都市的坦途、车流等,那消费者又会怎么看待我们设计师所表现的越野车呢?从这个意义上讲,凡是成功的平面广告,在设计中都是对“产品氛围”恰当的把握与生动的营造。在美国克莱斯勒汽车公司的“Jeep”车系列平面广告中,Jeep车的“产品氛围”或是险峻的山峰之巅,或是沟壑纵横的峡谷,或是晶莹剔透的冰川之上,不同的画面表达了相同的主题:吉普,独一无二(Jeep,There‘sOnlyOne),特定的“产品氛围”凸现了Jeep车卓越的性能,更彰显了Jeep车傲视群车、一往无前、独行天地间的品牌个性。 一般来讲,平面广告设计中的“产品氛围”是对应于现代市场营销理论对产品的认识与分析的。美国市场营销理论巨匠菲力普·科特勒(PhilipKotler)在其代表作《市场营销管理:分析、计划与控制》中,从营销学的角度把产品分为三个层次:优秀产品、有形产品和附加产品。其中优秀产品是消费者通过购买所获得的优秀利益与服务;有形产品由品质、设计、包装、品牌名称等诸要素构成;附加产品是产品提供给消费者的附加利益和服务②。产品的三个层次实际上揭示的是产品与消费者的关系。如果把营销的视点换成设计的视点,我们可以看到“产品氛围”的内涵与构成要素,与有形产品对应的是消费者使用产品的“消费情境”;与附加产品对应的则是消费者使用产品的“心理感受”,正是消费者使用产品的“消费情境”和“心理感受”共同组成了平面广告设计中的“产品氛围”。在平面设计中,“产品氛围”揭示的恰恰是设计表现意义上的消费者与产品的关系。 在平面广告设计中,“产品氛围”概念的意义在于:1.揭示了平面广告设计表现对象的本质,即在作具体的表现时,虽然表现对象是特定的和具体的,但设计并不能仅仅关注产品本身,或者说,只在画面上对产品进行“唯美的设计”,更重要的是根据产品与消费者的关联来表现产品,塑造产品的个性,从创意、构图、用色、字体等诸方面充分展示消费者对产品的“关心点”,产品提供给消费者的“利益点”。只有这样的作品才能打动消费者,引起消费者的共鸣,给消费者留下印象,成为日后采取购买行动的心理基础。2.提示了平面广告设计师的思考方向。在广告作业流程中,平面广告设计师的职责就是准确地表现产品,塑造产品的个性。如果平面广告设计师在表现产品的过程中能够充分地把握其表现对象的“产品氛围”,无疑对他全面地认识和思考产品,准确地表现产品,塑造产品的个性具有重要的意义。3.构建了一个平面广告表现的评判标准。在平面广告设计中,我们判断一件平面广告作品是否准确地表现了产品无非是在两个层面:一是像不像,二是好不好。其实,这两个层面的问题实际上正是本文提出的“产品氛围”的问题。一件优秀的平面广告作品由于其在设计表现过程中准确而富有创造性地解决了“产品氛围”的问题,所以,“像不像”和“好不好”的问题被合二为一,迎刃而解。这就是说,我们在表现产品时,可以将“产品氛围”同既定的广告策略,如产品的定位策略、消费者策略等综合起来,对平面广告作品进行评判。 任何一种理论或观点,其终极价值只有一点,就是丰富和完善我们对外部世界的认识,改进人们对外部世界的观察和思考方法。我们研究平面广告设计中的“产品氛围”,并不是为既有的平面设计理论增添新的“思想枷锁”,而是希望在平面广告设计过程中,能更凸现产品与消费者的关系,丰富平面广告设计师思考问题的方法,为平面广告设计师快速寻找到准确表现产品的方法。事实上,违反所有的规则无疑会导致荒谬,而巧妙地打破某些僵化的规则往往能够促成伟大的创意。而把握平面广告设计中的“产品氛围”正是促成这种创意的有效途径之一。 平面广告毕业论文:平面广告设计论文 一、造型要素——点 几何学中的点是线与线的交叉,是抽象的,只有位置,而无大小和形状。而在造型艺术中的点是一切形态的基础。它有一种跃动感,可以产生球体滚跳的联想;它有一种生机感,可以产生对植物种子的联想;它有一种闪烁感,可以产生诸如发光体的联想;它还具有节奏感,一种类似音乐中的节拍的节奏…… 从点的视觉特性来看,点是力的中心。当画面中只有一个点时,人们的视线会全部集中于这个点上。这说明,单独的点本身没有上、下、左、右的连续性和指向性,但它具有极强的向心力,能产生一种富有聚集性的视觉效果。在我们平常见到的平面广告作品中,利用点的这一特性的作品屡见不鲜。设计者为了突出或强调某一部分的视觉效果,而将人们的视线最终凝结在点上。 当画面中有两个同等大的点并各自占有其位置时,其张力作用就表现在连接这两个点的视线上,在视觉心理上产生吸引和连接的效果。这一点多出现于通讯传播类的广告作品,中国移动公司曾经推出“全球通”系列作品,将在不同地域的联络双方(一对情侣),同时出现在一个画面中,视作两点,将视觉心理上两点之间的连接和吸引作为影射,使人联想到是全球通的通讯网络满足了两个人的互通需要。从两人的表情上不难看出,他们的交流没有任何的障碍,这也无形中暗示着,中国移动全球通的网络设备资源值得信赖。这件作品给受众留下了深刻的印象,同时也达到了广告诉求的目的。 当画面中两个点大小不同时,大的点首先引起视觉的注意,但视觉会逐渐从大的点移向小的点,最后集中在小的点上。越小的点聚集性越强。在摩托罗拉推出T191手机时,有一则平面广告:在作品的画面上,一只大狗,盯着一部小手机,由于小点的聚集力强于大点,人们的目光最终落到这部小手机上。一句成功的广告语:个子比我小,人缘比我好!立刻使人们记住了这款手机的特征。 也有一些平面广告,经常会强调点的整齐划一,以形成秩序美。他们通过大小相通、间隔相等、横平竖直的严谨构图模式,将画面呈现给广大消费者。同一种图形可以按照不同的规律有秩序的排列,并给人以视觉上的舒适感,称之为秩序美。秩序美是平面广告设计的优秀体现,也是一种韵律美。 但是,整齐划一的秩序美极易陷入呆板、呆滞之中,而我们又可以利用这一缺点作铺垫,通过近似、渐变、特异等构成手段的运用来使画面变得活跃起来。例如:一幅雀巢咖啡的平面广告:画面上整整齐齐地排列着11杯热气腾腾的咖啡,几乎充斥了整个画面。每杯咖啡里的勺子都冲着不同的方向,好像钟表的时针一样分别指向不同的时刻,而右下角的最后一个位置却没有热气腾腾的咖啡,取而代之的是一袋红色包装的雀巢速溶咖啡,预示着这袋速溶咖啡与那11杯咖啡的味道和品质是一样的。红色的袋装咖啡与白色的咖啡杯形成了鲜明的对比,有了白色的咖啡杯和银色的小勺作铺垫,更加衬托出了醒目的红色袋装咖啡。画面有了对比,活跃了构图,增强了表现力和视觉冲击力。作品中运用了点这个构成元素,每杯咖啡和袋装速溶咖啡都可以看作是点,并运用了点的特性:简洁、醒目,还有颜色上的对比,使广告更加生动、更具活力。 二、造型要素——线 几何学上的线是点移动的轨迹,只有位置和长度。在造型艺术上,线的形态多种多样,它给设计提供的变化是无穷无尽的。概括起来可分为两大类:直线和曲线。 线的视觉心理感受具有方向感,有一种动态的惯性。线的这种变化的性格,对于动、静的表现力最强。不同的线会给人不同的视觉感受,一般来说,垂直线给人的感觉是:庄重、强性、单纯、严峻等;水平线给人的感觉是:平和、安定、静寂、永久等;斜线给人的感觉是:动感、活泼而有深度;曲线给人的感觉是:厚重、饱满、优雅、柔软等。 当我们设计平面广告时,就可以选择一些与商品气质相同的线来作为素材。例如,兰寇的一则睫毛膏的平面广告:画面的视觉中心是一个条形码,条形码每条线的前端都演变成了长长的向上翘起的睫毛,优雅而时尚;左上角是兰寇的品牌名称,右下角是睫毛膏的图片,均占了很小的比例。这样就衬托出了“条形码”睫毛。设计师在这幅作品中充分利用了曲线的特性:饱满、优雅、华丽而柔软,给观众留下了深刻而美好的印象。条形码作为现代商品必备的一种识别性符号,又能够给人以时尚、前卫的感觉,由此使观众联想到了产品的流行与时尚。其独特的设计构思和巧妙的设计语言非常值得我们借鉴。 三、造型要素——面 在几何学中,面是线移动的轨迹,具有长度、宽度而无厚度。在造型艺术上,面和线有着密切的关系。面有轮廓线,在造型上比点和线更能确定形的意义。 面的形态无限丰富,一般可概括为:偶然形、几何形、有机形和不规则形。偶然形是偶然产生的,富有个性、新颖、怪异的特点;几何形具有明快、理性的秩序美感;有机形则是借助于自然外力而形成的自然形,具有自然、流畅、纯朴、柔和的特点;不规则形是指有意识、有目的、人为创造出来的形。其特点是不受限制,不具有任何规律的造型。例如:中国移动通信公司在世界杯期间推出的“遨游五大洲”系列平面广告之一,很概括地运用了面的形态特征:用具体形态的鱼的外形与看似无具体形态的地图——鱼身上的花纹,构成了整个画面。有机形和偶然形的交相呼应,恰恰反映了中国移动全球通的遍布范围。以鱼儿自由穿梭,概括了全球通的通讯无障碍化,因而也是一例成功的平面广告作品。 综上所述,在现代平面广告作品的设计中,设计师们往往依据广告作品的诉求目的,有针对性地运用点、线、面或将其加以综合运用,不断挖掘其视觉表现的资源。只要我们在今后的设计过程中不断地探索,就能够发现点、线、面潜藏的艺术表现力和感染力。 平面广告毕业论文:手绘POP海报平面广告设计论文 一、手绘POP海报设计的特点 手绘POP海报设计是现代平面广告设计中的一种,不需要借助相应的机械设备,而是通过使用非常简单的工具—马克笔、彩色铅笔等工具,用手工绘画出来的宣传海报。该海报具有颜色鲜艳、既有文字也有图片等特点,能够表达出来很强的意图,能够引起读者的极大的兴趣,引起他们的注意力和重视程度,进而达到既定的目的。由于平面广告设计必须满足抽象性和象征性,好的平面广告设计应该对读者产生较强的吸引力,这就需要平面广告设计有非常独特的手法,也就是说要想使平面广告能够在激烈的市场竞争中立于不败之地,获得消费者的青睐,就必须充分展现出情感因素,而这正是手绘POP海报设计的强项,手绘POP海报能够展现出较强的艺术亲和力,展现出较强的情感因素,能够让人们停下认真欣赏。这正是其他平面广告设计手段所不能够展现出来的。 二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别 由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格,能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”,这一哲学原理同样适用于手绘POP海报,当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中,他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性,他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥,并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异,以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的,都是独具个性的,也都是不可以复制的,这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。 三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位 手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要,本文通过查阅相关资料,经过认真分析,描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位: (一)具有非常强的亲和力 作为平面设计的一种,手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟,并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力,手绘POP海报充分展现了情感因素,对读者的视觉造成较强的冲击,进而产生较强的吸引力。 (二)能够和高科技平面广告设计形成互补 尽管如今随着高科技的快速发展,很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来,效果也是非常好的,但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”,在某种程度上影响了广告宣传的效果,这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充,进而形成相辅相成的局面,这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比,尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势,但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如,很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告,如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好,当他们进入卖场之后,很容易忘掉之前的媒体传播广告,而手绘POP海报通过醒目的色彩组合,生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案,比较容易引起消费者的共鸣,能够激发出他们的潜在购买欲望,进而吸引他们进行购买产品。此外,手绘POP海报还能够提升企业的形象,通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位,进而提升企业的整体形象,提高企业的市场竞争力,最终达到提高企业效益的目的。 (三)拥有广阔的发展前景 在一些商业高度发达的国家,手绘POP海报设计有着非常悠久的历史,而且经久不衰,围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着,尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计,甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚,但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣,人们已经越来越重视手绘POP海报设计,大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度,认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体,将其作为平面设计领域中的重要一环,不可或缺,如今在很多设计领域得到较广的推广和应用,例如:建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面,我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了,看东西也越来越挑剔了,对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了,因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的,人们难免会产生一定的倦怠,而此时适当使用手绘POP海报,足以引爆大家的眼球,对他们产生较强的吸引力,这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的,这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用,这在今后有非常大的潜力和发展空间,拥有十分广阔的发展前景。 (四)能够更好的展现出民族特色 如今设计艺术已经成为国际文化交流的关键,伴随着世界经济的快速发展,全球的文化融合也越来越显著,作为信息和文化的载体,设计艺术的影响力越来越大。随着全球化趋势的不断加剧,就越来越需要融合设计的语言风格,这就不能够模仿,因为别人的终究是别人的,所以需要产生自己的风格,手绘POP海报设计正是满足这一要求,能够更好的展现出民族特色,能够更好地和世界设计接轨,达到很好的效果,这正是手绘POP海报在平面广告设计中占据非常重要的地位的原因之一。 作者:樊佩奕 单位:天津现代职业技术学院 平面广告毕业论文:平面广告招贴设计论文 一、广告招贴设计的创意思考方法 (一)创造性思维 创意是营造意境、创造意念,是创造性的想法,而广告招贴的创意在于“策略性的思考”,是在广告设计中使广告达到宣传目的的创意性主意,是设计广告的点子,是用一种新颖而与众不同的方式来表达某种意念的技巧与才能。在平面广告招贴设计中,整个程序都离不开繁复的推理、想象、联想、直觉等思维活动,创意思维贯穿设计的始终。创造性思维具有以下几个方面的特点:首先,创造性思维具有新颖性,它贵在创新,在思路的选择上、在思考的技巧上或者在思维的结论上具有独到之处,在前人的基础上有新的见解、新的发现、新的突破,从而具有一定的首创性、开拓性。其次,创造性思维具有极大的灵活性,它无现成的思维方法程序可循,不受传统思维的束缚,人可以自由地发挥想象力。再次,创造性思维具有艺术性和非拟化的特点,它的对象多属“自在之物”,而不是“为我之物”,创造性思维的结果存在着两种可能性。创造性思维具有十分重要的作用和意义。首先,创造性思维可以不断增加人类知识的总量;其次,创造性思维可以不断提高人类的认识能力;再次,创造性思维可以为实践活动开辟新的局面。此外,创造性思维的成功,又可以反馈激励人们去进一步进行创造活动。正如我国著名数学家华罗庚所说,“人”之可贵在于能创造性地思维。 (二)创意思考原则与方法 卓越创意的产生,需要设计者具有各方面的知识,需要具有一定的创造力和想象力,需要具有较高的综合素质。设计者要具有敏锐的洞察力,善于从人们司空见惯的事物中发现事物之间的关联性,或事物与知识、要素等之间的关联性,将看似无关的事物与广告所要传达的某种观念或产品信息有机地联系起来,并运用全新的观念和创造性的思维对事物(即许多旧元素)进行分解和新的组合。这种从“组合商品、消费者以及人性的种种事项”中产生的创意,具有深刻的内涵和震动人心的力量,它能使广告的主题突出并使人产生心理上的共鸣和联想,从而达到传达个性化信息的目的。这种把旧要素予以新的组合的能力,对广告创意具有极其重要的意义。创意的优劣与设计者的能力有直接的关系。设计者知识越渊博,视野越广阔,对事物认识的穿透力越强,也就越能迅速发现各事物之间的关联性并充分发挥其创造力和想象力,其“新的组合”也就越具有独特的创意。 二、招贴创意思维流程 一幅优秀的广告招贴设计作品必然涵盖着一套完整的思维程序流程,主要由命题、主题、观点、时态、道具、构图六个部分组成。在这里命题是既定的,主题从命题中挖掘而来,然后摆出自己主题鲜明的观点,然后再去考虑作品的时态、道具和构图,这是一个完整的流水线,顺序不可颠置。下文我们结合设计大师及大赛中的优秀作品对广告招贴设计中的创意思维流程加以阐述。 (一)命题的理解与分析 我们在进行广告招贴设计之前,各大赛广告主方一般会先提供一个命题,我们的首要工作就是弄清命题的定义,并对它进行基本的理解与分析。命题即为假定的。命题方或广告主方给出命题是希望设计者自己进行论证,并运用各种视觉元素对命题加以设计“表达”。它和主题不同,主要考察的是设计者的创造性思维。例如,某设计大赛给出的词语“互动”、“交流”、“大材小用”、“鹤立鸡群”等,它们都是命题,并不能说是我们所要阐述的主题。 (二)主题的把握与选择 主题是我们自己从命题中挖掘出来的,主题与命题有着本质的区别。主题是确定的、已知的。在对“大材小用”这一命题广告进行招贴设计时,许多人脑中立刻反映到的是用什么道具来表现这一命题。举个例子,在画面中画一个大炮打蚊子,一目了然,它表现的是非常标准的“大材小用”这一命题,但这幅广告招贴在呈给受众或评委进行品评时,它是非常肤浅而不会被采用的。这是为何呢?首先,它颠倒了思维程序的流程;再次,这幅作品的主题没有深度。设计作品,只有遵循思维程序的流程,从命题中深入挖掘主题,才能更具价值和说服力。这就要求我们在挖掘主题的深度上利用纵向思维、横向思维、逆向思维,去寻找和发现与命题相关联的主题,并做出自己独特的理解。像“战争主题、“能源主题”、“网恋主题”、“艾滋病主题”这些都是从命题中挖掘而来的主题,是确定的、可知的。 (三)观点的鲜明与独特 经过对主题大胆而深刻的选择后,就要针对主题亮出自己鲜明的观点。对主题的支撑与反对、倡导与扼制都是自己的观点。然而,有些主题的观点是鲜明的,如战争主题、能源主题,而有些主题的观点却是百人百解。如关于网恋的主题,有人认为网恋非常好,相距千里的人,由于网络彼此相识最后结为幸福的家庭;而有人却反对网恋,认为它充斥着欺诈。对于这样的主题就要求设计者要有一双锐利的“眼睛”、独特的视角以及深刻的洞察力,只有这样,好的创意才不会从身边溜走。 (四)时态的锁定 我们生活中的事情至少有三种时态:过去、现在和将来,也就是过去式、现在进行式、将来式,被定格了的广告招贴画面也是如此。拿“战争”这个主题进行举例,对于这个主题,我的观点是反战,那么反战就有三个时态,战争的过去式是遏制战争的发生,它的现在进行式是战争正在进行,将来式是战争造成的后果。国内外优秀设计大师的三幅关于反战的作品对这三种时态有着清晰的表达:如第一幅,枪的枪口被堵住是遏制战争,是过去式;第二幅枪筒在打出一颗反弹的子弹是战争的正在进行时;第三幅,手枪扣板被换成了刀片,手指扳动后鲜血淋漓,这是将来式。我们在进行广告招贴创意设计时,要全面地考虑时态的作用,并从三个时态中锁定一个最具表现力的时态进行创作。 (五)道具的选择与处理 道具是艺术表达的工具,是创意的载体,在锁定广告招贴的时态后就要使用道具来进行表达。对于道具的选择设计者更需要突破传统的思维模式,进行大胆的联想和想象,进而进行大胆的创造,这就要求设计者具备较强的重组思维能力、嫁接能力和较强的表现力,使道具新颖而又不脱离主题。 (六)构图的编排 在对需要表达的信息进行一系列的寻求、发现、创意、锁定后,从中选出视觉效果强、诉求到位且最能表达主题的创意就要落实到画面上,这些落实到画面上的元素就需要构图的编排。在构图的编排过程中,除了需要有艺术的水准、形式的美感、合理的视觉流程、准确地表达信息含义、符合受众的心理外,还要考虑它受命题的制约。一幅空洞的没有主题的作品是失败的,如果不符合命题的要求,那么它必定也是失败的。假如前面提到的三幅反战的作品参加以“大材小用”为命题的比赛,那么它们的受众是不认可的;但如果是一幅把枪当作拖把的作品却能够脱颖而出,它既体现了反战的主题要求,又符合“大材小用”的命题形式规范。由此可见,对构图的编排、统筹和选择会受到命题的限制,同样的道具也有不同的构图方式,它们与整个创意的需求、命题的诉解、主题的深度都是环环相扣、密不可分的。 三、程序的应用价值 创意思维流程在平面招贴设计过程中有着重要的地位。掌握创意思维的程序十分重要,既为我们打开了视野,也会使我们设计的作品更加灵动。随着现代设计发展进程的加快,平面广告设计将承载更多的交流载体。通过对平面广告设计创意思维程序的解读,有助于我们在设计实践中提高设计的逻辑思维,丰富创造性和观念性,使创意与表达之间架起一座高效的桥梁,让创造力更好地融入到平面广告设计中去,使我们的设计表达语境与市场密切接轨。 作者:王巍 杨彤彤 单位:齐鲁工业大学艺术学院 齐鲁工业大学艺术学院 平面广告毕业论文:意境平面广告设计论文 一、“意境美”对平面广告设计的重要意义 1.加强文化内涵,提高认可度 广告是人们在日常生活中进行艺术文化传播的主要载体。文化内涵丰富、情感表达真实的广告设计能有效提高广告的吸引力,大幅提高大众认可度,促进大众与广告作品产生精神共鸣。“意境美”具有极强的对象导入作用,通过营造良好意境能帮助受众产生身临其境的直观感受,更深刻地理解广告中蕴含的文化内涵,进一步加强受众对广告的认可程度。“意境美”的运用将传统美学观念应用到平面广告设计中,在无形中加强了平面广告作品的文化底蕴,使广告具有更为丰富的内涵。同时,“意境美”还能为广告设计注入生命力,大幅提升设计作品的活力,进而提高广告的辨识度。 2.提高审美价值,扩大影响范围 “意境美”的构造可提高设计作品的艺术鉴赏价值,引导广大受众在观看广告的同时对其蕴含的意境美进行鉴赏,感受作品中的艺术魅力,使广告所带来的视觉效果转变为精神层面上对美的感悟。具有“意境美”的广告作品对欣赏者具有更强吸引力,从而激起欣赏者鉴赏“意境美”的兴趣,在深入了解其“意境美”后,该广告作品对欣赏者的吸引力将得到进一步增强,形成良性循环,逐步加深欣赏者的印象。因此,在平面广告设计中营造“意境美”不仅能够加深受众的印象,同时也能够给受众带来美的享受,进一步扩大广告主题的影响力。 3.传达优秀艺术设计理念 为了更好地符合时代特点、满足现代市场需求,平面广告设计在营造“意境美”过程中,应在传统美学的基础上加入现代艺术审美理念,使二者统一于现代平面广告设计过程中。这一设计理念有效实现了广告设计的外在设计形式与内在文化精神的有机统一。另外,传统观念与现念相互弥补、相互促进,使平面广告设计实现质的飞跃。这种结合性艺术设计理念值得在设计过程中进行广泛宣传,进而推动设计业的整体发展。“意境美”独特的艺术鉴赏价值,要求设计者在设计过程中始终贯彻落实“以人为本”的设计思想,更好实现平面广告的艺术化。 二、在平面广告设计中营造“意境美”的原则 平面广告设计是在电脑技术和创意艺术基础上建立起来的设计活动,其最终目标是服务于产品的销售。设计人员应充分认识到,在广告设计中融入“意境美”是为了提高平面广告的艺术性,进而使广告的受众范围和影响力得到进一步提高。因此,平面广告设计人员在广告作品中营造“意境美”时,应严格遵循以下原则,确保广告设计作品更好地满足产品的销售需求。 1.充分利用广大受众心理 设计人员在进行平面广告设计过程中,应坚持“以人为本”的设计理念。平面广告的最终受众是大量消费者,这就要求设计人员在设计过程中充分利用受众的心理特点,使广告作品更好地引起消费者的精神共鸣,取得良好宣传效果。设计人员应针对受众的心理特点进行调研,利用市场营销学、人类心理学等相关知识对调研结果进行深度分析,得出消费者的一般性心理变化规律,并以此为依据进行意境构造,使广告蕴含的意境与消费者的心理认知特点相符,从而提高广告的宣传效果和市场影响力。 2.结合产品自身特点 设计人员应始终明确,广告的最终目的是对广告产品进行宣传,使之在消费者心中留下深刻印象,进而构建消费者对该产品的消费观念,实现广告的经济价值。因此,设计人员应全面了解产品自身特点,在广告设计中突出表现产品优势;针对产品特点进行消费者定位,确定主要消费者群体,并根据这一群体特点制定相适应的广告设计方案,迎合消费者心理需求,让消费者认识到产品的真正价值所在,树立消费观。 三、“意境美”在平面广告设计中的营造策略 1.运用传统文化元素 中国传统文化是意境美产生的基础,在平面广告设计过程中运用传统文化元素对营造“意境美”具有积极促进作用。我国传统文化中可供利用的文化元素种类广泛、数量众多,包括文学文化、诗词文化、书画文化及民间艺术等。广告设计人员应充分了解中国传统文化的丰厚底蕴,总结出传统文化中的优质因素,并将其合理运用于平面广告设计中,提高广告设计的文化内涵。我国传统文化中,书法、水墨画、雕刻、剪纸等艺术表达形式在长期发展过程中,其表现手法、设计体系已趋于成熟,是我国独具特色的艺术表现形式。设计人员们应深入体会这些传统文化中承载的人类审美思想,将现代设计技术与之结合,形成独有的特色广告设计风格。应多方面地对我国传统文化进行二次发掘,提高自身对传统文化的理解,使自己更好地把握传统文化的艺术底蕴,推动现代平面广告设计的发展进程。例如在平面广告设计中应用水墨画艺术,不仅能够提升广告作品的文化内涵和艺术审美价值,还可以体现设计人员自身渊博的艺术文化知识,形成特色鲜明的本土化设计风格。另外,在平面广告设计过程中运用传统文化因素,可在传播广告形象的同时,实现我国传统文化的传播普及,扩大传统文化的影响范围,使传统文化意识深入人心。 2.虚实相生,运用“留白艺术” 虚实相生是“意境”最重要的特征,因此在平面广告设计中运用“留白艺术”,可营造更高境界的“意境美”,提高广告作品的审美价值。平面广告设计的主要目标是面向广大受众传达有关信息,这就要求广告作品具有较高的“吸睛率”,在短时间内引起受众注意并留下深刻印象。在平面广告设计作品中,空白部分由于缺少视觉度量标准,往往能够引起人们对“空白”无限联想,产生特有的空间想象美感。因此,在广告设计中巧妙运用“留白艺术”,能够更好地帮助人们深刻理解广告作品,进而与设计者产生精神共鸣。“留白艺术”能够使整体广告设计造型更加精简抽象,空白部分的适当运用能有效提高人们的新鲜感,增强广告作品趣味性,激起人们的兴趣,从而扩大广告的信息传递效率和影响范围。“留白艺术”在我国的绘画史上应用广泛。例如,齐白石在其代表作品《虾》中,充分利用“留白艺术”,用空白部分表达整个水体,使整幅画的意境达到较高水平。设计人员在进行平面广告艺术设计过程中,可借鉴我国传统书画作品中关于留白的应用,将其中的优秀留白技巧充分应用到广告设计作品中,创造新型视觉表达效果,营造“意境美”,进而帮助人们更好理解广告中传达的信息,使广告的信息传递能力大幅提高。 3.应用抽象符号 抽象符号能够将抽象艺术中的“反叛”特质运用于广告设计中,其基本要素包括点、线、面,可将有内在联系的对象进行高度概括,对于平面广告的“意境”体现有重要意义。设计人员应全面了解产品的材料、用途及使用对象等相关信息,并利用点、线等基础要素,使抽象符号直观地反映出产品的材料质地和主要用途,实现产品的艺术化。此外,抽象符号的概括性较高,不同的广告受众可从多方面对广告作品进行鉴赏,可实现广告意境的多样化。 4.图文并茂 图像和文字是平面广告的重要组成部分,二者在广告信息表达过程中相互促进,从而提高广告整体表达效果。图像是对文字的更直观表达,可给消费者带来强烈的视觉冲击,在引起消费者购买欲望方面具有明显优势;文字是平面广告的主体,是对广告图像的详细说明,能有效提高消费者对产品的认知理解程度。二者相互呼应,共同加深消费者对广告产品的印象,在消费者的思维体系中建立针对该产品的消费观念。另外,良好的创新意识能帮助设计人员对图像文字进行有效创新,使设计成果达到事半功倍的效果。因此,平面广告设计人员应积极培养创新思维模式,将创新意识很好地融入到平面广告设计过程中,利用超常的广告创意打破“视觉常规”,营造特色鲜明的“意境美”,设计出“图文并茂、言简意赅”的广告作品,为广告受众带来极具冲击性的视觉体验,从而取得超乎寻常的广告传播效果。 四、结语 综上所述,“意境美”的良好营造能够有效提高平面广告设计质量,扩大广告影响力,实现平面广告经济效益最大化。因此,平面广告设计人员应在充分了解产品自身特点和消费者群体心理活动特点的基础上,结合我国传统文化中各优质艺术表现形式中的意境表达元素,利用虚实相生的“留白艺术”进行广告图像创作。同时还应积极利用创新意识和抽象符号进行创意设计,营造出境界深远、文化气息浓厚、时代性强的广告意境,使“意境美”在平面广告设计中的作用得到充分体现。 作者:阳柳 单位:江西工业工程职业技术学院 平面广告毕业论文:平面广告设计工艺美术论文 一、郴州民间工艺美术及对平面广告设计的启示 (一)郴州民间工艺美术郴州民间工艺美术 是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中,郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上,充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素,并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中,在理论和实践两个方面进行探索,具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分,目前,专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要,然后辐射整个永州市和衡阳市,即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面,对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同,对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括:(1)具有地方特色的湘南古民居著作,如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题:湘南民居印象》等。(2)有关湘南民间工艺美术的课题与论文,如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。(3)湘南民间石雕的研究课题和论文,如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。(4)湘南民间木雕的研究论文,李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手,广泛收集郴州民间工艺美术的作品,阐述民间工艺美术的概念并将其分类,系统的分析其造型、色彩及美学特征,部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。 (二)郴州民间工艺美术对平面广告设计启示(艺术造型的直接借鉴) 1.为平面广告设计注入新的设计灵感 传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展,传统民间工艺美术来源于群众,并为群众所熟知,平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受,因此将民间工艺美术引入平面广告设计,既对民间工艺美术加以提炼与创新,又能让平面广告为人民群众所理解,从而引起情感上的共鸣,以达到广告宣传的目的。改革开放以来,国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体,西方文化也在其中自然而然的传入,从而使中国传统文化面临严峻挑战,特别是民间工艺美术正面临消亡的边际,将其引入到平面广告设计中,既为中国平面广告设计注入新的设计灵感,又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。 2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体 郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法,它存在于人民的日常生活中,是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响,民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工,使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化,许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中,将为其生存找到新的传播载体,在传达给广告受众的同时,促进其转型与可持续发展,也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。 3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充 从文化传承角度的考虑,郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分,具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性,对其文化艺术特点进行深入分析研究,是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市,但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验,这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天,对郴州民间工艺美术的探究,既是对中国工艺美术的一种补充,又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘,也将影响着现代平面广告设计作品的创作。 二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用 郴州民间工艺美术从源头上分析,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中,还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究,因此,这属于尚未涉足的领域,本研究具有一定的突破意义。 (一)平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术 1.情感的继承 平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上,才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果,并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如,在平面广告设计实践教学中,研究郴州大布江拼布艺术的一组同学,一开始只是在网络上搜寻整理资料,缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验,在老师的建议下,联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟,走进了她的公司,了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验,接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力,他们满怀激情的研究进程PPT汇报,感染了每一位同学,也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣,为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别,但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的,广告设计者在情感上的继承,也将为平面广告设计作品融入生命力,恰如其分的情感融入,不仅可以为平面广告设计作品增资天色,又可以使其具有亲和力,拉近广告受众的距离,让他们自然而然接受,做到润物细无声。 2.造型的借用与发展 郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩,既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等,又有广为流传的典故和成语,还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中,将为平面广告设计开拓新的创作空间。如:陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品,在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展,既丰富了平面广告造型语言,又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中,既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承,也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计,既吸收其造型的精髓,又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等,是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中,为平面广告设计注入新鲜血液,促进平面广告设计的发展。 (二)理念的创新 郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中,主要是三个方面的创新:郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。 1.郴州民间工艺美术传承的创新 在全球经济一体化的大趋势下,现代化工业文明的迅速扩展,物质消费方式和生存观念的急剧改变,导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变,郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会,全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出,设计是其中一个很重要的环节,精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机,既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分,也可以以当代艺术的形态出现,重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势,地方高校通过其教育幅射功能,可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响,地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰,才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。 2.平面广告设计形式与内容的创新 在“地方高校应用转型”的形势下,我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”,作为其主干课程之一的平面广告设计,将本地的工艺美术资源请进课堂,通过教学手段进行继承和延续,对平面广告设计表现形式进行创新的探索,对平面广告设计内容进一步丰富,将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中,是对平面广告设计形式与内容的创新。 3.郴州民间工艺美术融入平面广告设计 教学中是对课堂教学的改革创新,如何让地方高校课堂教学走出校园,真正服务地方经济,成为地方高校教学改革的重点。地方高校拥有保存较好的民间工艺美术资源,可以带领学生走近民间工艺美术资源,与民间艺人交谈,学习他们的手法与技巧。将本地民间工艺美术资源引入课程教学中,既能为民间工艺美术寻找新的突破口,使地方高校教学真正服务地方经济,又能为课堂教学带来新的探索,使学生能对民间工艺美术从触觉、味觉、嗅觉、视觉、听觉上进行感受,使课堂教学都五觉多角度调动起来,捕捉其感觉进行创新设计。平面广告设计需要充分调动目标对象的认同感,只有在充分了解民间工艺美术的精髓之后,才能将其运用到平面广告设计之中,才能真正的打动消费者,为广告主服务;同时也只有充分了解民间工艺美术之后,才能传承和创新,地方高校有接近民间工艺美术的优势,充分利用这一优势,将为平面广告设计掀开崭新的一页。 作者:李丽珍罗康钟灿单位:湘南学院湘南学院2010级艺术设计专业学生 平面广告毕业论文:民间工艺美术平面广告设计论文 一、郴州民间工艺美术及对平面广告设计的启示 (一)郴州民间工艺美术 郴州民间工艺美术,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中,郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上,充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素,并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中,在理论和实践两个方面进行探索,具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分,目前,专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要,然后辐射整个永州市和衡阳市,即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面,对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同,对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括: (1)具有地方特色的湘南古民居著作,如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题:湘南民居印象》等。 (2)有关湘南民间工艺美术的课题与论文,如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。 (3)湘南民间石雕的研究课题和论文,如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。 (4)湘南民间木雕的研究论文,李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手,广泛收集郴州民间工艺美术的作品,阐述民间工艺美术的概念并将其分类,系统的分析其造型、色彩及美学特征,部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。 (二)郴州民间工艺美术对平面广告设计启示(艺术造型的直接借鉴) 1.为平面广告设计注入新的设计灵感 传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展,传统民间工艺美术来源于群众,并为群众所熟知,平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受,因此将民间工艺美术引入平面广告设计,既对民间工艺美术加以提炼与创新,又能让平面广告为人民群众所理解,从而引起情感上的共鸣,以达到广告宣传的目的。改革开放以来,国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体,西方文化也在其中自然而然的传入,从而使中国传统文化面临严峻挑战,特别是民间工艺美术正面临消亡的边际,将其引入到平面广告设计中,既为中国平面广告设计注入新的设计灵感,又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。 2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体 郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法,它存在于人民的日常生活中,是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响,民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工,使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化,许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中,将为其生存找到新的传播载体,在传达给广告受众的同时,促进其转型与可持续发展,也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。 3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充 从文化传承角度的考虑,郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分,具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性,对其文化艺术特点进行深入分析研究,是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市,但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验,这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天,对郴州民间工艺美术的探究,既是对中国工艺美术的一种补充,又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘,也将影响着现代平面广告设计作品的创作。 二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用 郴州民间工艺美术从源头上分析,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中,还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究,因此,这属于尚未涉足的领域,本研究具有一定的突破意义。 (一)平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术 1.情感的继承 平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上,才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果,并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如,在平面广告设计实践教学中,研究郴州大布江拼布艺术的一组同学,一开始只是在网络上搜寻整理资料,缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验,在老师的建议下,联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟,走进了她的公司,了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验,接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力,他们满怀激情的研究进程PPT汇报,感染了每一位同学,也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣,为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别,但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的,广告设计者在情感上的继承,也将为平面广告设计作品融入生命力,恰如其分的情感融入,不仅可以为平面广告设计作品增资天色,又可以使其具有亲和力,拉近广告受众的距离,让他们自然而然接受,做到润物细无声。 2.造型的借用与发展 郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩,既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等,又有广为流传的典故和成语,还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中,将为平面广告设计开拓新的创作空间。如:陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品,在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展,既丰富了平面广告造型语言,又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中,既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承,也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计,既吸收其造型的精髓,又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等,是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中,为平面广告设计注入新鲜血液,促进平面广告设计的发展。 (二)理念的创新 郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中,主要是三个方面的创新:郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。 1.郴州民间工艺美术传承的创新 在全球经济一体化的大趋势下,现代化工业文明的迅速扩展,物质消费方式和生存观念的急剧改变,导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变,郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会,全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出,设计是其中一个很重要的环节,精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机,既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分,也可以以当代艺术的形态出现,重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势,地方高校通过其教育幅射功能,可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响,地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰,才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。 2.平面广告设计形式与内容的创新 在“地方高校应用转型”的形势下,我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”,作为其主干课程之一的平面广告设计,将本地的工艺美术资源请进课堂,通过教学手段进行继承和延续,对平面广告设计表现形式进行创新的探索,对平面广告设计内容进一步丰富,将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中,是对平面广告设计形式与内容的创新。 3.郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中是对课堂教学的改革创新 如何让地方高校课堂教学走出校园,真正服务地方经济,成为地方高校教学改革的重点。地方高校拥有保存较好的民间工艺美术资源,可以带领学生走近民间工艺美术资源,与民间艺人交谈,学习他们的手法与技巧。将本地民间工艺美术资源引入课程教学中,既能为民间工艺美术寻找新的突破口,使地方高校教学真正服务地方经济,又能为课堂教学带来新的探索,使学生能对民间工艺美术从触觉、味觉、嗅觉、视觉、听觉上进行感受,使课堂教学都五觉多角度调动起来,捕捉其感觉进行创新设计。平面广告设计需要充分调动目标对象的认同感,只有在充分了解民间工艺美术的精髓之后,才能将其运用到平面广告设计之中,才能真正的打动消费者,为广告主服务;同时也只有充分了解民间工艺美术之后,才能传承和创新,地方高校有接近民间工艺美术的优势,充分利用这一优势,将为平面广告设计掀开崭新的一页。 作者:李丽珍罗康钟灿单位:湘南学院湘南学院2010级艺术设计专业学生 平面广告毕业论文:汉字字体平面广告设计论文 一字体发展以及设计 从我国字体的发展过程中可以看出,最早的汉字其实是由图画演变而成的。所以说,字体能够明确地展现出一定的形式特征,同时还能够根据形态特点来对某些事物进行描述。另外,古文字的构成形式主要是以天地万物的特点为主,也就是象形文字。最早的文字形式是甲骨文,由于是在龟甲和兽骨上进行刻画,所以,甲骨文的错落形式比较强。而且也具有一定的厚重风格。这种形式的字体在现如今的某些著作或者是广告设计中也得到了应用,虽然普及程度不高,但是也能够体现出广告设计工作人员的良苦用心。汉字的美感比较浓重,不仅音律比较美,形态更美。因此,设计人员在进行设计的过程中,往往将字体的变化以及音律的变化等因素都融入到其中。不仅促进了社会的文明进步,同时还有助于提升我国文字和广告两个方面的长足发展。 二字体在平面广告设计中的应用 表现手法通常情况下,字体的复杂性和表意性都比较突出,而且具有较为广阔的双重特点。另外,在广告设计的过程中,要非常注重文字的内涵以及广告设计的最终目的。在设计中,需要将字体的特点充分融入到其中。广告的主要功能就是在将具体产品的功能进行介绍的基础上,尽量选择一些表现力较强的字体来消费者的眼球。真正地做到传播文化和内涵。不仅如此,广告还需要对人们的价值观、世界观以及生活方式等进行引领。因此,在广告设计中应用到字体形式,主要应该注意以下几个方面的内容: 1汉字的结体化表现手法 从这一方面上看,广告设计工作中对汉字字体的应用主要是从汉字的结构造型上来进行掌握的,将字体的形体美展现的淋漓尽致。如果经过深入地设计,可以将汉字的体态特征表达的更加新鲜。设计手法对于汉字字体的应用也起到了至关重要的作用。为了对我国的字体进行研究,相关的研究人员不断对相关的作品进行研究,同时对形体结构和设计的手法等内容进行了深入分析。将现如今的设计手法和传统的哲学思想相融合,将其中的内涵和美感体现到现如今的广告设计工作中。尽量做到画面的简洁和规整,而且还需要和消费者之间进行良性的互动,这就是字体的功能和效果。最终以实现平面广告的效果为前提。 2字体的图形化表现手法 众所周知,字体和图形之间有些千丝万缕的联系,将汉字应用到实际的广告设计当中,主要是实现汉字图形化的主要途径。首先,图形能够给人一种视觉上的感染力,所以说,在多数的广告设计工作中,设计师们都会应用到图形的形式在其中。这样的例子不胜枚举。由于图形和汉字能够相互融合,相辅相成。所以,将汉字字体图形化具有一定的可选择性。所以说,能够达到兼容并蓄的目的。平面广告的设计者,在进行设计的过程中,需要将汉字的字体和字形与图形之间的关系进行明确,找到视觉上的相同点,进而将二者相结合,最直观地体现出平面广告的诉求点。以作品《大爱无痕》为例,作为一个公益广告,这幅作品图形形象的设计手法给我们表达出了一方有难八方支援的真情。"爱"字的文字轮廓里面是满满的创伤贴,反映大爱无痕的理念。作品的设计亮点就是对主题文字"爱"进行了图形化处理,整个画面效果强烈,一下子就能打动观众。所需传达的公益信息也能够得以准确地传播。 3汉字的意境化表现手法 分析意境是中国传统文学中的美学范畴,在中国的历史发展长河中有着极其重要的地位。不仅是过去文人墨客的追求,在现代社会中对意境的追求也丝毫没有锐减,相反而是呈现更加钟爱的态度。这一点在很多方面都可以找到明显的例子来加以说明。就平面广告设计中意境化的实现而言,对传统民族元素的运用则是其突出的一个表现。汉字与传统元素之间的结合与重构便在于通过设计的外在形式的表达而凸显出了设计的意,同时也便于人们对已有的文字情境的认识与思考,从而在内容和形式双重内涵上深化了设计的主旨。以香港著名的设计师靳埭强先生为台湾印象馆设计的一组以汉字为基础的系列广告作品为例,在该系列的作品中分别以"山"、"水"、"风"、"云"为主题。 三结语 事实上,汉字作为传统文化中的一个重要组成部分,也可以将汉字演变的历史看作是汉字设计的发展史。汉字历经岁月、文化、社会风俗的积淀和演化,已成为民族化的精神形象与情感气质的载体。如何在信息时代赋予汉字以现代的意义,创新形成符合时代、民族特征且为国际所认同的现代汉字设计,以便更好地满足人们日益增长的物质与精神文化需求,这是需要我们共同为之努力的。 作者:祁立娜单位:松原职业技术学院 平面广告毕业论文:图形创意中的平面广告设计论文 一、广告图形创意思维方法 1.换角度观察,重新发现 在日常生活中,我们可以从常规的角度如正视、侧视等角度观察,也可以从物体内部入手观察。如,当我们不小心跌倒在地时,会看见一个全新的世界。又如,横切苹果时,我们会看到其中的星形。 2.角色转换,换位思考 通过角色转换开启新的思维角度策划广告时,设计者可以把自己设想为客户、老人、孩子,或者从产品外包装、商品的货架入手思考,尝试从不同角度进行创意,必将有新颖独到的收获。 3.媒介转换,体验不同 透过不同的媒介如万花筒、太阳镜、显微镜或玻璃、水晶、水雾等进行观察,可以让常见的物体变得陌生而奇妙。 4.打破自然,逆向思维 在创意中,设计者可采取逆向思维的方法,将固有的事物规律打乱,将熟悉的因素、事物、感觉扭曲成对立面,让正立的物体颠倒,从而制造新鲜独特的神奇效果,打破自然,摆脱规则束缚,善于超越,甚至彻底推翻,形成耳目一新的状态,产生奇妙的创意。 二、平面广告中的图形创意要求 1.传递信息准确 这是图形设计的关键,也是图形创意的根本,优秀的设计师会选择适当的图形,用自己的设计方式传达设计理念,表达自己的理解与认识,从而实现图形信息传递的目的,使观众能够接收到图形创意表达的信息。所以,好的图形创意观念鲜明、反映准确、意义深刻。 2.表现独特新颖 图形创意要求表现独特、新颖、与众不同。有求异心理的人都有好奇心,在信息复杂的现代,只有表现独特、富有个性的设计才会引起人们的注意。平面广告中的图形要有强烈的视觉冲击力,醒目、抢眼、突出的图形才能在众多的广告中脱颖而出。 3.艺术性效果强烈 过于直白的图形虽然能够直接表达含义,但因其是一种简单的图解,会让人觉得无趣和乏味,不能引起大家的兴趣。高明的广告设计师会选择图形的最佳表现角度,以新颖独特的图形构成方法,围绕广告设计的主题,将图形的最终创意艺术地表达出来,吸引消费者并引发其联想,从而真正达到信息传递的目的。 三、平面广告中的图形创意表现方法 1.形象联想 联想是人的记忆与想象联系的纽带,是通过若干对象之间的微妙关系,展开想象而形成的心理过程。形象联想主要通过外形的相似完成,设计者根据外部形态与内在结构的相似对一个主题进行解构、分解,化整为零,从建构之后的语言所引出的形象中选择具有代表性的、完整的形象为设计元素。如由“圆”联想到蛋、太阳、时钟、月饼等。 2.意象联想 从A事物的多种特性中的一种联想到另一种事物B的特征。如,看到圆,联想到中秋佳节、团圆等,再想到圆滑、泥鳅、油、润滑剂,再到轮回、旋转、时间等。由意象联想而引发的图形创意实质上如同比喻,将人们熟知的特性转换到需要说明的物质上,以此更形象生动地传递信息。如,为宣传土豆的热量,将土豆与毫不相关的灯泡联系起来,以此形容土豆在寒冷的冬天可以给人们带来丰富的热量、体能与精力。 3.再造想象 以设计师的眼光来看,世间一切自然形都可以分解,也可以重新组合,好比化学元素的重组,又如儿童玩积木一样,每块积木都是一个基本图形构成元素,用这些元素可以创造出不同的图形,积木本来只有十几种形状,但经过重新组合,可以拼出各种各样的物体,千变万化。组合图形可以分成两类,一类是同质异构,另一类是异质同构。同质异构,就是同一物体经过分解形成基本元素,对这些元素通过数量上的变化或形状上改变等方法,进行重新组合与排列。当然,这种组合可以不符合自然规律,如六个指头的手掌、三只眼睛的面孔等。异质同构,指不同的物体经过分解后产生不同的元素,对它们作有机组合,如长着人头的马、美人鱼、狮身人面像等。在广告设计中,有不少作品往往以独创的图形引起人们的注意,如有一组“反误导,打虚假”的公益广告招贴,采用中国民间传说中的“五毒”与各种水果组合,造成强烈的视觉冲击力,使人的心灵产生震撼,从而引起人们对于假冒伪劣产品对人造成的伤害的高度关注。广告设计有着传递信息的使命,所以广告图形的创意想象应围绕广告传播的目的、主题,集中地创意、发散地联想,从一切可以表达的角度寻求最佳表现,创造出新颖独特的新视觉图形。通过图形的创意表达,人们获得广告宣传的正确信息,使广告得以传播、目标得以达成、功能得以实现。 作者:唐雪雯 单位:江苏城市职业学院 平面广告毕业论文:文字平面广告设计论文 一、汉字文化的发展背景 我国汉字的起源最早可追溯到五千年以前,汉字的产生和使用很大程度上也代表着我国古代文明的开端。据考古文献记载,最早的汉字产生于新石器时代仰韶文化时期,约为公元前4000年,发展至商代已经形成了较为系统的汉字体系,但就这种发展历程来看,悠久的汉字形成过程也就使其具备了一定的浓厚的文化属性,同时这种文化氛围对于汉字在现时代的平面广告过程中发挥更加积极有效的作用也就有十分积极的影响。同时汉字在产生之后又先后经历了几次调整和修改,从最终的象形文字丰富为后来的会意字、表意字等内容,并且在发展过程中一直不乏文人学者的研究和创新。从这个角度上可以看出汉字具有较为浓厚的文化背景,这种文化背景已经成为当下平面广告设计中的一种资源。 二、平面广告设计中汉字的呈现方式 汉字在当今时代的属性基本呈现在两个方面,一个是功能性,也就是说它具有非常明确的帮助表达思想交流信息的作用,这种功能性也可以称之为实用性。二是审美性,这两种属性也成为影响他们呈现方式的重要基础性内容。具体而言呈现方式主要包括三个方面,结体化呈现、图形化呈现和意境化呈现。 1.结体化呈现方式。 这种呈现范式主要是较好的利用了汉字的形体美。汉字的造型具有独特的美感,而且这种美感在汉字长期的发展过程中已经被前人沉淀为特定的审美思维模式。结体化的呈现方式就是充分利用汉字的形体美和造型美,通过适度的增减、改造使之成为独具艺术魅力的元素。结体化造型通过夸张和奇特的艺术处理使得汉字在保留原意的情况下更加具备了吸引受众眼球,彰显作品活力的重要作用,因此在这些方面成为影响平面设计广告的一种重要方式。 2.图形化的呈现方式。 图形也是汉字的本质之一,汉字这种属性也是也是促成其在平面设计中发挥重要作用的条件,各种根据汉字设计而成的图形不仅是作品本身披上了浓厚的文化外衣,而且巧妙的结合也能给读者带来视觉享受和审美愉悦。因此以图形的方式呈现汉字对于平面广告设计来说具有十分重要的影响作用。关于汉字的图形设计,其思路大都是在利用汉字的表意功能的基础上添加一点图画,使图画能够成为汉字的中的一个组成部分,或者汉字成为图画的一个部分,将汉字与图形紧密而有机的结合在一起,这样最大程度的挖掘了汉字的表现力,是一种非常有效的表现方式。 3.意境化的表现手法。 所谓意境化表现手法主要是指突破了汉字的造型限制,在表达过程中能够更加清楚的利用汉字的表意功能,将汉字背后所承载的意境和内蕴通过具体的图形,解说等手段呈现出来。对汉字的意境化做形象化的阐释,而且再将阐释内容与平面广告内容结合起来,会产生更加高效的艺术效果。这在很大程度上满足了商业广告的传播需求,同时也对汉字的产生和发展起到了很大的促进作用。意境化的汉字处理方法使得文字在平面广告中的应用更加广泛,同时也是造成他们整个艺术效果发生作用的根本前提。 三、汉字在平面广告设计中的运用 1.东西方设计理念的整合的桥梁。 汉字在平面广告中的应用具有更加重要的意义,其中最为主要和明显的就是将两种设计理念链接在一起。众所周知,平面广告设计是西方商业文明的产物,这一事物在中国的传播形成两种极端理念。其一是完全接受西方平面设计理念,从而产生了对中国传统文化的忽略和排斥,其二是完全走传统文化道路,对西方理念的重视程度不够。其中在第一种设计理念中,作品的国际化道路非常明显,在视觉上的确能够产生独特效果,精心的设计也非常明显的表达了设计者的思想。但是这种作品往往在内涵方面明显不足,没有文化底蕴,因此作品的生命力也受到很大的不良影响。而且在这些方面我们还应更加有效的承担起其他方面的作用。另外一种不良倾向就是将传统文化奉为中心,全然不顾一些已经形成科学系统的设计理念。这样虽然文化底蕴丰富,但始终找不到一种合理的方式表达出来,而汉字的引入很大程度上缓解了这两种极端现象。 2.汉字的选择以及设计。 在平面设计中要想引入汉字,增强作品表现力,首先就要根据作品利益确立选择什么样的汉字进入作品。这是一项系统而复杂的工作,首先要将广告将要呈现的内容进行科学的整理融合,确保他们能够更加积极和高效的利用汉字的造型和意义。所选汉字应当与广告立意有很强的契合之处。其实,汉字与平面广告的结合程度也是体现设计者思想火花的地方。而且这些内容也最终成为影响他们作品表达效果的关键之处。汉字是我国的文化瑰宝和精神的家园,不同汉字代表了不同的精神意念,因此,平面设计的整体风格也可以在汉字的结合下才能更好地体现出来。 3.设计以及制作。 设计制作阶段就是对汉字的具体形体进行再造的阶段,他需要结合作品的整体风格对汉字的颜色、造型、次序等属性做合理的整合与运行。而且在这些方面还要更加积极的使用这些方面的基础因素对整个作品各种表现要素进行整合与统筹。关于汉字的设计应当注重视觉冲击力的增强,一幅作品要想在读者眼中留下深刻印象,起到广告传播的重要作用就要在视觉冲击力上下功夫。汉字增强视觉冲击力的两个重要影响因素就是颜色和造型。造型独特而不失原意,使其在保留基本功能的基础上增强表现力和感染力。 四、结语 综上所述,文字在平面广告中具有巨大的应用空间,这是汉字的文化属性决定的,同时也是平面广告设计发展的多元化需求决定的。 作者:赵树耀 单位:南昌大学共青学院 平面广告毕业论文:动态元素中平面广告设计论文 一、突破视觉的束缚 从视知觉角度分析,当人们注视某一特定静态图形元素时,静态图形元素的视觉表象会因为人的心理反应而发生形变和运动趋势,产生与客观图形不符的视觉反应,这种现象即为错视现象。我们日常生活中所遇到的视错觉的例子有很多。如,法国国旗红、白、蓝三色的比例为35:33:37,而我们在视觉上却认为三种颜色面积相等,这是因为白色给人以扩张感觉,而蓝色则有收缩的感觉,这就是错视效应。这种现象的产生与人们视觉心理的惯性作用是密不可分的。又如我们所熟知的弗雷泽螺线(图1),人们常常会将同心圆看成螺线,就是因为产生错觉的“动态元素”在不断地向我们暗示这是一条不断旋转展开或者收缩的螺旋曲线,因而习惯性地认定为螺旋曲线。图2是法国著名广告摄影师RomainLaurent的一组名为《倾斜》的摄影作品。在一般情况下,人的眼睛会不自觉地以人像作品中的主体“人”为画面重心,从这一点上看,每个人都会看到一组稳定、平衡、构图完整的摄影作品,但周围的建筑背景又在不断地提醒人们画面主体与环境背景之间的角度错位。这样一来,视觉与心理之间的矛盾互动便产生了,画面中的每一个物体都是静态的,甚至是凝固的,但人们的视觉和心理却被一股无形的“动力”反复拉扯着,一个认为它是静的,而另一个却认为它是动的,永远无法达成一致认同,人们苦恼于这种视觉效果,却不得不承认乐在其中,这看似是一种逻辑上的矛盾,而这一矛盾又确实存在于视觉现实和心理暗示之间,这也恰恰是静态元素错视效果所产生的“动感”的妙趣所在。 二、挣脱二维空间的束缚 我们知道平面广告定义的基础前提是其存在和表现的二维空间,平面广告挣脱二维空间的束缚并非是要将其与影视广告或者立体广告概念混淆,而是在保留平面广告形式的基础上,将时间、环境以及广告客体之间的互动关系联系起来形成一个有机的“互动”整体。图3是一幅麦当劳的户外广告,在广告牌的最上方放置了一个伸出画面之外的M形金属架,随着一天太阳位置的变化,金属架的投影就像时钟的指针一样沿着画面旋转,指示了不同时刻麦当劳可以提供的不同美食,这一表现方式将时间的概念很巧妙地融入平面空间之中,无论在广告内容上还是表现形式上都十分新颖独特。随着广告创意的层出不穷,越来越多的设计师开始将广告与客体之间的关系纳入到创意思考范围。看似平淡无奇甚至外观有悖常规审美心理的平面广告作品,一旦加入了客体因素,立刻变得充满生气,静态的广告形式随着客体因素的加入而“动”了起来。节能灯户外广告中加入了一个运动传感器,当有人经过或离开时,后面的灯箱受传感器的操控而开启和关闭,这种视觉体验无论是对于参与者还是观看者,印象都是极为深刻的。图5是减肥产品的手提袋设计,它会随着袋口松紧程度的变化产生截然不同的视觉效果。袋口位于画面主体中模特的腰腹位置,这一位置也恰恰是肥胖人士最为苦恼的区域,松垮的袋口让人们联想到日益增大的腰围和臃肿的身材,但随着顾客的消费过程,将减肥产品装到手提袋中,拉紧袋口、结账离开的时候,会忽然发现,原来广告画面中臃肿的身材瞬间被苗条的曲线所替代,引申联想到这种减肥产品的功效,进而产生了强烈的心理暗示——减肥效果立竿见影。这类平面广告突破却并未脱离以往经验中二维空间广告的概念,而是将其概念进行了进一步的延伸和发展,拓展了平面广告的表现范畴。广告随着时间、环境和客体的参与,产生了截然不同的视觉效应,因而引起强烈的心理共鸣,这正是设计师所要实现的最终目的,它使人们不得不赞叹,原来广告也可以如此生动、如此精彩。 三、突破表现材质的束缚 动态元素合理地应用于平面设计作品中,离不开新材料的发现与新工艺的发展。例如2000年德国汉诺威世博会主题会标——会呼吸的标志,是一个能根据不同场合改变结构与色彩的波纹图形,在整体结构不变的情况下时刻呈现出不同的运动状态。它充满动感,仿佛只有高倍相机才能抓拍它下一刻的游走,它又像一种难以捕捉的现象,充满了未知和不确定性。正如主设计师MichaelGals所阐释的那样:“它包涵了促使其保持运动和活力的元素,一种永恒的能量。”这在一实例中,设计既没有脱离平面设计的范畴,又超越了原有的平面设计所能实现的功能范畴,可以说这不仅是设计形式的新突破,更重要的是他为整个平面设计领域带来了新的思维模式和新的发展契机。随着新材料、新工艺在平面广告产业中的推广和应用,新的平面广告表现形式亦会层出不穷。Gyricon是施乐公司帕洛阿尔托研究中心(PARC)研制的一种电子纸张(e-paper),E-INK是美国E-INK公司研制的电子墨水,它们的共同特点是二者都是一种屏幕技术,E-Ink的电子纸由电子墨水及两片基板所组成,它上面涂有一种由无数微小的透明颗粒组成的电子墨水,颗粒直径只有人的头发丝的一半大小。只要调整颗粒内的染料和微型粒子的颜色,便能够使电子墨水展现出色彩和图案来。当这种电子墨水被涂到纸、布或其他平面物体上,人们只要适当地对它予以电击,就能使数以亿计的颗粒变幻颜色,从而根据人们的设定不断地改变所显现的图案和文字。新技术的出现,无疑会带给设计师平面创意表现的全新思考,将其引入到平面广告设计之中,必然会引发新的设计形式的出现。 四、结语 综上所述,对平面设计中动态元素的应用研究须依托对设计心理学、广告心理学和消费心理学等心理学科的深入研究,以及新材料、新工艺和数码技术的普及和发展,这样才能使设计更加具有针对性,才能使设计元素“动”得恰到好处。本文仅仅是以动态元素在平面广告设计中的植入为切入点,探讨平面广告设计多元化发展的可能,希望藉此抛砖引玉,使得更多优秀的广告人、设计师和研究者开拓思维,引领平面广告产业向更高层次发展。 作者:王宽宇 张永年 单位:湖南工业大学包装设计艺术学院
建筑设计毕业论文:建筑设计技术专业毕业设计教学改革论文 摘要:毕业设计是高职建筑设计技术专业最后一次理论与实践相结合的重要教学环节。笔者以毕业设计为切入点,通过“产学”一体化教学模式,培养学生独立设计、分析、解决问题的能力,为学生步入工作岗位打下坚实的基础。 关键词:“产学”一体化教学模式;毕业设计;教学改革 1问题的提出 毕业设计是高职建筑设计技术专业最后一次理论与实践相结合的重要教学环节,是适应当前社会需求,培养学生毕业后从事建筑设计、建筑管理等方面的一线工作。虽然毕业设计在高职建筑设计技术专业毕业设计教学中扮演着重要的角色,但在最近几年中,在高职类建筑设计毕业设计教学环节时产生了诸多问题。 1.1学生毕业设计意识淡薄 因为社会就业的压力,一些学生在毕业设计时敷衍了事,投入时间远不够,设计成果利用网络下载拼凑而成。此外,还有一部分学生认为毕业设计课程不再有新颖的知识可学,不如到校外的建筑设计院去学的想法,等到相关建筑顶岗实习和毕业设计时,他们对毕业设计又缺乏进一步思考、探索,对自身缺乏更高的追求,于是整个毕业教学就趋于一种表面形式,管理混乱、松散。所有的这些反映在设计成果上与预期教学目标相去甚远,毕业生专业培养目标大大打了折扣。 1.2教材滞后 我院建筑系建筑设计技术专业建筑设计自编教材,已经启用了十多年,一直没有对教材内容进行修改,近几年,很多建筑设计规范都做了相应的修改与调整,这就使得知识跟不上行业发展;另外,教材对有关建筑法律、建筑规范教学内容的明显缺陷。 1.3毕业设计选题与工程实践脱节 在毕业设计选题设置不够合理,选题与建筑实践脱节,简单重复昨天的故事,一个题目作几届,多年一贯制,未重视因材施教,未发挥学生主观能动性、放飞学生的思路,不能很好地和学生的就业方向相结合,这样做严重地阻碍了学生的个性发展,约束了学生创作激情,促使学生消极应对毕业设计。 1.4指导形式单一、教师力量薄弱 指导形式单一,都是校内实践经验相对缺乏的教师担任毕业设计指导,毕业设计教学与工程实践脱节。在高等职业院校难觅有丰富实践经验、高水平、高学历的设计人才,难以形成有效的毕业设计指导梯队。 1.5毕业设计成果评价体系不清晰 在毕业设计最后考核既没有相应标准,成绩评定又不能完全做到公正、客观、合理、科学。对未能达到毕业设计教学要求的学生降低要求,都给予“放水”,对学生毕业设计成绩的评价持宽容的态度,从而使毕业设计质量达不到预期效果。 1.6毕业答辩缺导向性 答辩时应对学生没有向导性,学生不能很清楚、准确、有效、富有逻辑性地表达自己的设计思想、对自己毕业设计过程的设计思路未能进行卓有成效地梳理,答辩时成了学生与教师之间的一种机械、被动地一问一答的尴尬模式。这样的教学成果仅是让学生简单、初步地了解了整个建筑设计阶段的过程,却与建筑设计院实际工程的建筑设计要求具有很大的差距,致使一些学生临毕业时对建筑施工图尤其是其它专业的图纸识读能力很差,距离高职教育建筑设计技术专业的培养目标相差甚远。 2解决问题———教学改革 在毕业设计中涌现的问题,迫使对毕业设计的教学进行探索和改革,提出“产学”一体化毕业设计教学模式,即将毕业设计教学与实际工程相结合,加强理论在实践中的运用,打破传统单一的师生互动模式,转换为与业主、合作单位、相关职能部门等多方共同参与设计的教学模式,在真实的设计过程中,增强学生创新和实际操作能力,强化专业技能,培养团队协作精神,使毕业生符合市场需求,夯实进入建筑师岗位基础。 2.1毕业设计教学内容市场化 毕业设计教学内容顺应市场要求,符合建筑发展趋势,将最新、最前沿的学科知识、建筑规范、法规引入课堂,反映前沿动态,跟上本专业领域的发展水平,使毕业生一毕业进入市场就能无缝对接建筑设计岗位,较快进入建筑岗位角色。 2.2毕业设计选题真实化、工程化 对毕业设计选题进行改革,打破学生按假定任务书设计的相对静态的传统教学模式。毕业设计选题采用真实、具体工程项目,即“真题真做”方式,与建筑设计院联合,丰富毕业设计选题,激发学生学习热情,尊崇学生建筑梦想憧憬,为学生留有足够的设计发挥空间,拓展学生的知识面与视野,培养首创精神、提高创新意识,体验真实工程的工作步骤,积聚从实践中得到的知识或技能经验,达到毕业设计教学目标。 2.3“双师制”和“邀约制”教学模式合作化 毕业设计中积极实施“双师制”和“邀约制”教学模式。,聘请校外建筑设计院有实践经验的建筑师与我校校内教师一同参与毕业设计教学的合作模式,充分发挥他们实际工程经验的优势,提高毕业生实践运用能力,此外,邀请业主(建设单位)共同参与设计,使毕业设计过程教学中业主(建设单位)、建筑院建筑师、校内教师、其它相关专业等多方参与,在“真题真做”的毕业设计中,使学生能在毕业设计过程中完成岗前的职业培训,实现从学生到建筑院设计人员的实践能力转换,培养与岗位零距离对接的能力,满足企业对应用型人才的需求[1]。 2.4毕业设计评价体系标准化 为激活毕业生学习能动性,提高教学质量,充实学生专业知识、完善专业技能,营造科研生产实践的良性发展,配合“产学”教学模式,结合实际工程,对毕业设计成果的评价体系进行改革,建立客观、公正、合理、具有明确导向性的评价体系,对毕业设计成果采用定性描述、定阶段与定量测评相结合,使评价具有可比性及可操作性;将校外专家、用人单位的评价纳入评价体系,使评价主体具有广泛性与多元性。 2.5毕业设计答辩规范化 毕业答辩是毕业设计过程中最后一个重要组成部分,毕业设计答辩在毕业设计中扮演重要的引导和促进作用。这一环节,我们采取实际工程中的建筑评审会模式,学生自己制作毕业设计PPT演示文件向评审专家答辩组汇报(由专业教师、专业负责人和建筑设计院专家组成),以促使学生能更加敏捷、综合、系统地处理问题,训练学生口头表达自己设计思想的能力,加快学生适应工作岗位。通过答辩可以了解学生驾驭专业知识、分析问题的能力和毕业设计成果质量。在考核学生毕业设计成果时,坚持标准,以设计图为依据,尽量体现学生真实的设计水平。对于部分学生未完成毕业设计,或有原则性错误,或毕业设计成果不完整,答辩时概念性错误较多者,学校都要严格执行成绩评定标准。 3结语 “产学”一体化教学模式,相当程度上鼓舞了学生的学习热情,提升了学生综合分析问题的能力,增强了学生运用专业知识解决实际工程问题的能力,开拓学校与企业间联合办学的新思路。与以往内容单一的毕业设计教学相比较,“产学”一体化教学模式的探索,对我院建筑系是一次大胆且创新的教学改革,积累了一定的教学经验,改革成果初见成效,对未来毕业设计新模式的开拓创新具有积极的示范作用。 作者:万莉 彭敏 单位:江西建设职业技术学院建筑系 建筑设计毕业论文:由毕业设计反观建筑设计基础教学 作者简介:刘春香(1962-),女,辽宁工业大学艺术设计与建筑学院教授,主要从事居住区规划与建筑设计研究,(E-mail) 。 摘要:为加深建筑设计基础教学改革,通过分析本科建筑学专业毕业设计中存在的问题,反观建筑设计基础教学中的薄弱环节,剖析其中的影响因素。有针对性地提出在低年级建筑设计教学中,强化信息获取能力培养,重塑手绘草图与实体模型训练的地位,建立成果评定反馈机制,以及实现课题深化训练机制等改革措施。 关键词:毕业设计; 建筑设计基础; 教学改革 中图分类号:TU2-4 文献标志码:A 文章编号:1005-2909(2013)03-0098-04 建筑学专业的毕业设计作为五年制本科教育的最后环节,不但是深化、拓宽和完善学生知识结构,提高学生专业能力的重要教学过程,也是对前四年基础理论与专业知识学习以及技能训练成果运用的全面检验,是衡量高等建筑教育教学质量的重要评价依据。毕业设计质量不仅可以直接反映学生综合专业素养,同时也能折射出整个教学过程中各先行课程的教学质量及存在的问题。近年来,通过指导和评阅毕业设计,参加毕业设计答辩,以及对低年级建筑设计课程的总结分析,笔者发现毕业设计中存在的一些问题。这些问题在建筑设计基础教学中应得到重视,并需在教学改革中寻求解决之道。 一、毕业设计存在的问题 (一) 整体观与环境意识薄弱 建筑设计研究中,地域自然环境条件、人工修建环境等物质环境因素和社会人文环境的充分研究与有效结合,是建筑设计方案得以成立的前提,也是评价一个建筑设计方案优劣的决定性条件。在建筑设计方案中,对环境的利用与融合首先体现于总平面布局设计。然而,在部分学生的毕业设计成果中常常看到这样的图形:总平面图的周界是拟建基地中划定的建筑控制线,四邻用地条件及交通条件很难在图中查阅,甚至常常找不到指北针、风玫瑰和比例尺,对既存环境要素的分析与利用以及可持续发展观念的表达寥寥无几。所谓的总平面设计,只是将拟建建筑置于场地之中,大致划分了用地意向和交通走向,览之空泛无物。而对于涉及地域条件及其相关各类技术要求的建筑单体,往往忽视建筑体型、主要使用空间的朝向、开窗面积、材料运用等的地域适应性。以上问题说明在专业教育过程中整体观和环境观的培养缺失。 (二)空间形态脱离现实 “形式追随内容”的观点早已在建筑界达成共识,即建筑空间的内在形式(三维尺寸、形状、品质要求)与外部形体组合特征,建筑的性质与其所担负的功能密不可分,这也是建筑设计课程中经常强调的问题。但毕业设计最终成果中仍有部分建筑设计方案存在严重的“形”“神”分离问题。有的设计方案明显是套用某非同类建筑造型,或是多实例的拼凑,有的则肆意发挥想象,生发诸多怪异空间与建筑形态,如与使用功能毫无逻辑关系的多角形、流线形空间、尖锐的内外空间,以及超乎正常心理和视觉适应度的高旷或晦暗的房间等。这一问题不能完全归咎于设计基础,因为除了教师的引导、纠偏以外,也与学生个人的主动修习和自我完善能力、领悟能力等有关,需要不断的知识积累、拓展和实践才能实现思维的逐渐转变。因此,设计入门阶段的导向与教育方式,对学生设计思维习惯的培养起到举足轻重的作用。 (三)方案不深入,表现不到位 毕业设计作为对建筑学学生前四年半专业学习的全面检验和综合能力提高的关键一环,必然要求具备足够的深度,包括课题的前期研究论证、空间形态的创造性设计及技术合理性、可行性研究,直至对设计意图恰当、准确的表达与说明。但毕业设计成果当中,一些建筑设计方案仍停留在概念方案层面,缺少对相关建造问题的研究,观念阐释与图解分析如花拳绣腿,没有太多实际表达意义。相关的文字材料从开题报告到中期检查报告、总结乃至设计说明书都言不由衷,常常出现反复复制设计任务书内容的情况。设计说明没有对设计意图进行客观、理性的阐述。这些问题的产生,与平时设计课程安排中缺乏深度设计能力训练和写作训练是分不开的。 上述毕业设计中反映出的诸多问题,均可以回溯到建筑设计基础教育教学。 二、建筑设计基础教学问题分析 本科建筑学专业的建筑设计基础教学通常始自二年级第一学期,这一时期是学生学习设计的入门阶段,也是学生专业知识体系和设计思维方式建构时期,学生的可塑性强。由于专业知识储备及设计经验、生活体验的缺乏,学生难以在有限的时间内建立起完整的空间环境体系认知,对设计的表达也往往模仿大于创意。而这一阶段也正是职业建筑师基础素质形成的初期,教学内容的安排、教学模式以及教师的执教水平与风范都将对学生的职业生涯产生重要影响。在此阶段,能否通过教学目标与教学方案、教学管理制度的制定与实施,强化对学生设计观念、思维方式与判断力的培养及基本功训练,是专业培养目标能否全面实现的关键。通过总结分析,笔者认为尚有以下因素不同程度地制约建筑设计基础教学质量的提高。 (一)课题学时分配均等,阶段教学目标不明晰 由于各设计课题的设计周期、教学模式与教学手段类同,并一直沿袭了按类型训练的模式。低年级的设计课开始就是蜻蜓点水式的训练,难以真正从建筑成因的探讨中激发创意,方案往往华而不实,甚至草草了结。这种情况导致学生到了高年级,设计仍难以深入,表达能力无显著提高。 (二)相关理论与设计实践衔接不畅 反思建筑设计课程建设历程,笔者认为真正有效的教学改革应作为一个系统工程,而非建筑设计课程本身的方法与手段改革。由于建筑设计教学始终没能真正突破原有的教学计划模式,从而导致各相关专业知识无法有效整合运用到设计中。建筑学一、二年级所开设的专业理论课程非常有限,而设计课涉及的内容包罗万象,要想让无任何经验的学生在一年多时间通过4~5个课题类型的训练,全面理解和掌握建筑设计的知识与技巧,并具备一定的创新能力,则是期望过高。如何通过少量课题的深入、分解训练,将相关专业知识和技能渗透、融入设计之中,让学生掌握分析问题、解决问题的方法,从而打牢设计基础,起到事半功倍的作用,是非常值得探讨的问题。 (三)计算机辅助设计博弈手绘训练与手工模型 建筑设计草图是设计师以快捷、简练的笔触捕获灵感火花,激发具有创意性方案的基本和主要手段,同时也是与业主、主管部门及同行随时研讨,迅速得到反馈信息,即时修正,加快设计进程的重要交流方式。在学生设计入门阶段,徒手草图设计是将设计理论、理念与各相关知识在方案构思中深入融会并富于个性表达的基本技能训练。手工建筑模型制作则是培养学生三维空间想象力、造型设计能力和动手能力不可替代的手段, 也是用于建筑形体分析、细部推敲以及师生交流、方案讨论的重要手段。 然而,计算机辅助设计软件应用的普及,使学生在低年级就急于摒弃传统的手绘方案草图与手工模型训练,而将大部分时间用于虚拟空间模块的组合,加之建筑CAD等计算机辅助设计课程此时还未开设,学生基本是在自学。在运用这些软件时边设计边熟悉命令,耗费了大量时间,所以没有足够精力进行深入的设计研究,也由此造成多数学生徒手草图及模型运用与表达能力降低,这是职业建筑师基本素质培养的一大缺憾。近年来在毕业设计中期检查时,要求学生提交过程草图,成果中要求学生提交实体表现模型。学生虽然及时提交这些材料,但明显是为应对检查而在短时间内制作完成,难以表达广泛而深入的研究过程,实际意义甚微,也反映出此前的设计课中忽略这些训练要求而形成的惯性。 计算机辅助设计的高效、准确性与方便性毋庸置疑。对于绘图工具的选择和应用,在低年级建筑设计教学中既不能消极回避,也不能放任自流,而需要认真探讨如何扬长避短,恰当、适时地引入和引导学生运用计算机软件辅助设计。 (四)缺乏成果评定的反馈机制 近年来,草图横评制度已基本确立,低年级学生草图训练过程和方案的务实性得到了加强。但对于学生最终设计成果的评价方法与标准始终没有得到完善,学生上交作业、教师打分便告终结。由于学生得不到教师对设计成果的评价与反馈,后期设计与表达中存在的问题或长处无从确定,学生对最终成绩与作业质量的关联度只大致认同,甚或不认同,这对于提高学生的设计与表达水平无疑又是一个很大的缺憾。悟性薄弱、不求甚解的学生必然会将一些低级错误和误解一直沿袭到毕业设计中。 三、改革措施探讨 针对上述问题,拟在二年级的建筑设计课教学中展开研讨和整改,尝试以多种教学方法提高学生能力,积极推行实践性、讨论式、研究式教学。 (一)获取信息能力的培养 设计前期实地参观调研的重要性毋庸置疑,为此笔者已经摸索出较为可行的方式。书籍资料的检索与利用同样是获取设计知识与信息的重要过程,唯此才能深化对设计任务中各类相关问题的理解,使方案设计得到多方面的启示与深化。二年级的设计之所以深入不下去,一个重要根源就是学生专业知识积淀和体验尚浅。除了客观上存在公共图书资源不足的问题,学生缺乏主动学习和拓展相关知识的欲望和能力也是一个突出的短板。所以,在设计训练中,加强对学生检索和阅读方面的要求同样不容忽视。教师应为学生提出合适的参考书目,并以提交笔记和评述以及电子演示文件汇报的形式验收学生学习效果,进行公开讨论和点评,以培养其主动汲取、拓展知识的能力,以及写作表达能力。 (二)确立实体模型的地位 以实体模型推敲、表达方案的方式,已在环艺专业的小型建筑设计课程中实行多年并延续至今,取得了良好的效果。而最初是因为该专业学生不能建立空间概念,画建筑透视困难,课时安排上又较紧张,教师只好尝试以直观的建筑空间形态构成模型代替透视图,并在成绩评定中占有较大的比例,但仍鼓励学生练习画透视,学生反映该门课程收获非常大。在建筑学二年级的设计课程中也试图推广这一方法,但从专业角度在设计观念、空间构成、技术、制图及艺术表达等各方面对建筑学专业的要求比较全面,学时相对不足。由于计算机建模的方便性和精准性,省去了手工模型的耗材与麻烦,同时也省去了手绘透视图的繁琐,于是学生对计算机建模趋之若鹜,但最终方案深度及表现往往达不到预期的教学要求。 解决这一问题,一是给予课时分配上的保证,二是要强化设计课阶段性目标,三是确立模型在成绩评定中的比例。另外,建议在二年级深度训练课题——长题设计中暂不允许使用计算机。 (三)成果评定反馈机制的建立 设计过程管理固然重要,但设计成果毕竟是衡量课题训练任务完成质量的重要标准。真正有效的评图机制,应由学生和评图教师共同以公开答辩方式或讲评方式进行,通过不同角度、不同见解的交流与探讨,相互观摩,激发学习热情、增强判断力、扩大知识视野,并达到教学相长的目的。多年来,笔者所担任的建筑学专业建筑设计3、4及居住区规划设计,以及环艺专业的小型建筑设计等课程,均组织了成果公开展评,并即时完成最终成果的成绩评定。但由于各方面原因,始终难以形成结果反馈机制而留有缺憾。针对这一问题,笔者认为,在实行课时酬金制度的当今,在保证课堂授课与指导时间的前提下,设计课安排足够的评图学时,并给予教师应有的评图工作量是非常必要的。这并非否认教师的奉献精神,而是保证教学效果的一种机制。 (四)实现课题深化训练的机制 要想在低年级设计课教学中实现前述三项改进目标,首先必须进行教学计划的结构性调整,打破课题学时“均等化”,而以长、短课题结合的形式安排每学年的设计课。对于深化训练的题目——长题,应进行阶段训练目标和成果的细化与分解,并强调成果表达的规范性。为此,请相关专业教师即时进行相关理论知识的讲解与技法传授也是很必要的,即“辅助教学”。教学内容包括建筑环境学、建筑技术、色彩运用与表现技法等。这样,“长题”必须保证足够的课时量,“短题”以相对快速的训练方式组织,着重于总体布局、建筑空间形态、图解分析与设计表达,并制定与“长题”不同的评价标准。 “辅助教学”同样需要计入教师工作量,并且可能有较大的机动性或弹性,这势必要造成一些管理上的复杂性,需要教学与行政管理上的共同支持。 四、结语 有关建筑设计基础教学课程的改革还在不断的探索中,其中的一些建议和措施还需要通过教学实践验证可行性与合理性,更需要与外界广泛的交流与学习,探索和完善适合建筑学办学环境的设计基础教学体系与途径。 建筑设计毕业论文:高职高专建筑设计技术专业毕业设计的教学现状改革初探 摘要:通过对高职高专建筑设计技术专业毕业设计阶段的教学现状及教学设计的分析,提出针对金华职业技术学院建筑设计技术专业毕业设计阶段教学改革的实施方案。 关键词:建筑设计技术专业;毕业设计;改革方案 毕业设计作为建筑设计技术专业一个实践环节,是对学生三年所学课程理论与实践的全面总结,是学生从理论课程的学习到解决工程问题的升华,是学生对所学知识总结的教学环节,可以以此培养学生独立创造能力、团队合作精神、各专业协调能力、严谨工作态度、高尚思想品德、端正工作作风以及责任感等各方面的素质。 毕业设计实施的过程同时也是对学生综合素质的训练过程。通过毕业设计实践环节的教学,可以提高学生的综合分析与解决问题的能力。毕业设计阶段的教学设计对学生毕业后从事建筑设计、规划设计、园林景观设计、室内装饰设计、建筑材料经商、管理方面的工作以及继续再深造都具有及其重要的现实意义。因此,如何做好毕业设计实践环节的教学,适应现阶段就业大环境下高职高专建筑设计技术专业的培养要求,值得深入探讨与思考。 本文通过自己的教学实践,试对金华职业技术学院建筑工程学院建筑设计技术专业毕业设计的教学现状和教学设计进行分析,并提出毕业设计教学改革的方案。 一、毕业设计的教学现状和改革的意义 多年来我院建筑设计技术专业毕业设计一般只为一个阶段:建筑方案设计。教师按照建筑方案设计的一草、二草、三草分阶段进行,设计成果为设计说明书、平立剖面图及效果图制作等,整个设计阶段集中在最后一个学期12周左右时间完成。在此过程中存在一些值得重视的问题:1.毕业设计与社会需求有一定的距离,建筑方案仅仅涉及方案阶段,无前期的与业主沟通部分,设计深度不够,学生基本上不会初步设计与施工图设计。2.建筑方案设计与其它各专业的相协调能力不够,结构、设备知识模糊,不能优化设计方案;3.手绘能力基本功不足,指导老师要求的手绘图纸部分完成质量不高,电脑制作操作又完成的不够熟练;4.答辩时应对学生没有向导性,学生不能很清楚调理的梳理自己的设计思路,完整的表达自己的设计思想,答辩时形成教师一问学生一答模式。这样的教学成果与设计单位实际工程的施工图设计存在一定的差距,学生只是初步地了解了整个建筑方案设计阶段的过程,不少学生毕业时,对施工图尤其是其它专业的识读能力很差,距高职教育建筑设计技术专业的培养目标相差甚远。 在进行毕业设计之前在有一个与毕业设计相辅相成、密不可分的环节?——毕业实习。建筑设计阶段是在满足拟设计工程的功能前提下,考虑经济、美观、使用并进行功能、流线、平立剖面的设计,以及相应的环境、构造、做法的设计,同时初步考虑结构方案,与结构专业、设备专业等其它专业相协调一致。通过毕业设计的课程设计能让学生快速适应社会角色需求。 二、毕业设计的教学改革实施方案及实施计划 从近些年我院毕业生的就业情况来看,毕业生从事的工作呈多元化:建筑设计、建筑施工、室内设计、工程造价等专业,我们教师在毕业设计阶段设计教学指导任务的时候应(1)、适当加重建筑设计与其它各专业设计相协调的比例;(2)、加强学生的基本功练习,手绘与计算机相结合,应保证一定的手绘图纸量,为以后的工作用设计交流打好基础;(3)、毕业设计阶段设于毕业实习阶段之后,让学生充分体验到毕业设计的重要性,有的放矢的选择毕业设计题目;(4)、建筑设计方案阶段时间适当压缩,加入适当的初步设计、施工图设计量,让学生充分了解整个设计的流程,各专业之间的相互协调关系。在此期间掌握坚实的理论基础,了解建筑业的发展、设计手段的更、施工图表达等设计知识,模拟工作场景能提出合理、有效、可行的解决方案,通过此间的学习综合前两年的专业知识,系统梳理各门专业间的联系,有利于提高学生的实践能力,增大就业的机会。 制定一套适应我校建筑设计专业毕业设计阶段教学模式和教学方法。针对我院学生主动学习能力较差、底子较弱的特点特在毕业设计期间制定以下教学方案1.选题,教师可选拟建建筑和已建建筑,切勿在选题阶段过度随意,难易程度适中让学生经过一番努力后能顺利地完成规定的设计任务,充分提高学生的积极性,让学生通过毕业设计将自己所学的知识形成系统,并且上一个台阶,也为以后所从事的工作做演习。2.加强基本功的练习,手绘和计算机绘图相结合,比例适当调整,在此期间加大名著的阅读量和优秀建筑师的经典作品临摹,让学生能从中提炼设计者的设计精髓运用到此次设计中来,提高自身的建筑修养为以后的工作打好基础。3.适当压缩建筑方案设计的时间,加入初步设计和施工图设计的学习,让学生在此期间能了解单个建筑项目从立项到施工图设计的大概流程,其中各设计专业之间的相互协调,了解建筑构造,为学生毕业以后的工作专业选择奠定基础。4.加强团队合作意识,每个项目分组完成,每个小组成员分工明确独立完成,让学生养成团队合作的良好习惯,模拟办公环境让学生学会查阅资料和解决问题的能力。5.设计成果验收,包括完整的开题报告,阅读报告,整套图纸和流利的答辩。 综上所述,高职高专类的建筑设计技术专业的毕业设计教学环节只要设计合理、方法合适,完全可以在毕业设计阶段让学生能够把三年所学的知识最大化的理论联系实际,培养学生对建筑、结构、设备有比较完整的概念,能够基本协调各专业的设计问题,读懂各专业施工图和能够完成建筑专业简单建筑单体的整个设计过程,方案到施工图的设计和绘制,实现教育与岗位的“零距离”对接,体现高职高专教育的特色。 建筑设计毕业论文:高层商住综合体建筑设计论文 1构建与城市协同发展的高层商住综合体 现代综合商住综合体建筑具有投资数量大、建设时间长、存在影响范围大的属性,因此高层商住楼开发选址需总体规划。城市建设的决策者、投资者与开发商在进行确定开发之初,应针对位置、规模、方案设计和定位,组织各方面专家进行周密的市场调查和可行性研究、详细策划与协调,对高层商住楼及周边环境通过科学技术分析手段对所收集的资料进行分析以及深入调研;对商住综合楼的空间容量、开发强度、行为模式等问题的深入研究,应与社会需求和使用者的购买力相适应;使高层商住综合体以多元复合的动态开放模式平衡城市职能,使得原有地段商住关系得到有效提升。综合商住综合体建筑中商业空间需要规整的大跨度柱网框架结构,一般采用(7.8-8.4)×(6-9)m的柱距,空间规整,可供不同业态使用。居住空间功能房开间从1.8m到4.0m不等,多采用剪力墙结构。建筑设计师在进行一个高层商住建筑设计工作之前,要充分研究所在城市的历史文脉、地理人文特性,在行政分区、产业发展定位、密度、尺度、规模、色彩、风格与城市发展协调同步,深入了解项目建成后将面对的客户的心理特征并进行针对性设计;建筑设计师需要通过综合评价、协调矛盾,有效地进行周边资源整合和共享,创造出具有流通性、开放性、公共性复合功能的商、住空间,合理设置商业与居住部分流线,设计出既具有地域特色的,又具有文化内涵,鲜明个性的高层商住综合体建筑。 2构建“宜商宜居”商住空间功能 高层商住综合体建筑的功能构成复杂,通常有两种建筑外观形态:①整个建筑成整体式组合在一起,商住单元上下结构贯穿到底,这种布局形式土地利用率高,容积率大,布局紧凑,底部的商业部分多为小空间,对于城市的开放性较差,可在外界面在颜色、材质或线脚上作功能视觉分割处理。②高层商住楼商业区域连续覆盖整个底部面层,高层居住凸现在商业单元平台之上,具有规模较大的裙房,商业外界面表现为通透、开敞、明快的外观以吸引人流,商业环境连贯完整,购物环境安全、宽敞、舒适,商业服务规模大,开放性强,与城市的整体环境关联紧密,商业人流及噪声对上部居住单元干扰较小。对于高层商住综合体商住空间的设计,建筑设计师需注重功能空间协同性与多功能交叉特点,使商住两种功能空间在综合体中协调互补;注意商、住功能配比及各功能系统的相对独立性,各功能部分交通流线分开、互不干扰。建筑设计师结合建筑功能布局、商业规模、商住比例等方面综合考虑,根据建筑交通流量的变化和使用时间的分布,通过空间分区、合理流线的组织可将商、住使用上的相互干扰降到最低。建筑设计师要充分考虑到高层建筑中功能的多样性,适当将部分营业空间利用为公共活动或服务性空间,增加人们交往空间的随机性和便捷性,从而创造舒适和谐的商业环境氛围。设计师对住宅部分的设计首要考虑的是室内空间要规整,使采光充足,视野开阔;创造多层次多领域的半公共空间,可用来增加居民的公共活动空间。 3构建集约高效的商住交通流线 高层商住综合体的交通流线设计需要周边城市空间规划的配套,形成集聚的多功能复合交通平台,提高建筑的可达性与可识别性。在寒冷的北方地区,高层商住楼入口在设计上首先要做的就是避开冬季迎风面,减少入口散热;而在炎热南部地区,则会首先保证底层的通风。高层商住综合体入口可与城市交通联合为一体,使城市交通生活化,可采用商业街的形式引入商住综合体内部,使商业交通便捷化。根据高层商住综合体交通流量的各种影响因素及交通结构等要素,准确估算高层商住综合体各种人流、车流及货物流的活动规律和实际流量,并将交通空流线间结合建筑总体的功能与空间布局统一进行规划和设计。高层商住楼大量的车流、人流单靠地面分流不足以解决问题时,开发利用高架立体交通和地下空间资源,是高层商住楼疏散、扩充基础设施容量、达到人车立体分流、节约土地资源等目的的最有效途径。车行道可以直接与城市交通体系联结,保证车流的快速疏散;人行道也可直接与室内相连,形成交通流线的立体组织,缓解交通压力;无障碍环境的设计,可以方便更多人群使用。 4构建安全低碳的商住环境 高层商住综合体建筑相比多层住宅,发生意外伤害事故更多,后果更为惨重,这是由于高层商住楼自身功能复杂,导致人员集中,疏散困难。例如高层商住综合体的防火问题是安全设计中的重点,首先说建筑材料选择上,建筑设计师除了注重材料所具有的肌理、质感、色彩等视觉特色,更要关注其保温、隔热、防火等物理特性;设计师要合理规划高层商住楼防火分区,使楼道内的自动喷淋灭火系统以及消火栓等消防设施的分布科学、合理,紧急通道设计要利于防火疏散,加强内部空间的可识别性。高层商住综合体提倡绿色建筑,可以最大限度地节约资源、保护环境和减少污染,例如采取太阳能综合利用技术,低温地板辐射采暖技术,室内新风系统、温控智能配置等技术应用。设计师通过对高层商住楼顶部的生态设计,可以实现对能源,如太阳能、风能的采集,屋顶草坪和植物可成为天然隔热层,利用雨水收集灌溉。由于高层商住楼外部空间环境绿化的用地相对较少,为增加环境中的自然元素,设计师可运用景观空间共享等手法处理,使得建筑的外部公共空间与城市内外渗透;还可考虑楼体竖向立体景观,可以最大限度地利用空间,如建筑墙面和屋顶,比如利用裙房屋顶形成空中花园等形式,在设计中应充分利用有限的用地,营造景观、能源、生态的可持续发展与模式,为居民创造一个较为舒适有活力的外部环境。现代高层商住综合体建筑不仅提高了城市空间环境质量,构建城市多样性、人性化和社区感,而且高效利用城市各项资源,综合解决城市性问题。高层商住综合体建筑也会伴随着资源、环境、交通等负面问题,因此,针对高层商住楼的安全性、功效性、经济性、可居性设计以及低碳绿色、可持续性发展的进一步深入研究成为建筑设计师的义不容辞的使命。 作者:周军 樊海彬 单位:石家庄铁道大学 建筑设计毕业论文:校企合作之建筑设计论文 1优化教学内容 建筑设计CAD除了熟练掌握建筑CAD软件外,更要注重设计环节,经典案例的选择对教学效果起到促进作用。因近年来的教学实训课时较少,而建筑学本科专业毕业生绝大部分就业于建筑设计院、规划院等应用型企业,这就要求学生在短时间内掌握精湛本领。因此,教师必须精简教学内容,选择典型教学案例来确定教学培养方案。教师在授课过程中对案例的选定对学习这门课程的影响是非常大的。各案例设计中,熟悉CAD软件命令是必须的,但综合能力的培养一定要尽显各专业的特色。因此,典型案例一定要与建筑设计院或各大工程院所的设计特色相适应,不同层次的表达确定教学的重点,并选择与各个阶段应用实例相关的教学内容,提高难度,突出重点,与就业接轨。 2优化教学方法 2.1加强系统性和整体性的完美结合 教师在讲授《建筑设计CAD》课程时,应划分出不同的工作任务,而每一项工作任务都应给出具体的实训目标和意义,这对学生在执行过程中能更加清楚自己所要掌握的重点,以及该项目与企业实际工程项目之间的差异与共性。同时,教师更应该注意设计的连贯性,模拟真实的企业项目操作,从而达到系统与整体的完美结合。 2.2突出学生主体的教学模式 兴趣是学好某门课或做好某一行业的原动力,有了兴趣,才能变被动接收为主动进攻,教师在教学过程中应激发学生的学习兴趣,转变“教为主”的教学观念,给学生充分表达自己的机会,如:分小组竞赛设计,模拟角色真实演练等。从而尽显了学生为“主体”的本色,经历这一过程后,提高了学生的学习兴趣和自信能力。同时,使这门课程的教学更接近企业人才需求,对学生日后的就业是非常有力的。 2.3增加校企合作 为使学生更真实体验企业实际操作,可以采取校企合作方式,来提高学生的认知度。学校可以与建筑设计院、规划院等企业建立长期的校企合作关系,学生也可到相关企业参与实际项目计划。学生从中学到了课堂上难以领域的知识,更重要的是,学生更能适应角色的转变和上手能力,就业后能更快的融入工作环境,增强自信心。 3优化课程考核系统 以往课程的考核方式是平时成绩占20%,考试占80%。这使得学生不注重平时的实训练习,而是应对考试。这种方式即使通过了考试,其考试成绩与实际运用能力是不相匹配的。针对这种现象,必须对该课程考核体系进行完善,可以采取以下几种方式。 3.1课程总考核体系的构建 改变原有课程成绩评定标准,提高阶段性考核成绩所占比例,降低期末考核占有的比例,如:平时成绩占20%,阶段性项目实训成绩占50%,期末考试成绩占30%。通过这种考核体系,使学生更加重视阶段性实训的重要性,同时也督促学生积极、有效的进行阶段总结,提高学生自主学习能力。 3.2阶段性考核体系的构建 该课程在学习过程中要参与近八个项目,每个项目按照学习前后从单项能力训练到综合能力运用的方式开展,结合企业实际操作流程,安排实训项目的技能训练。每个项目按百分制来计量,具体可以采取竞赛的方式,从CAD绘图能力(25分)、设计能力(25分)、识图能力(20分)、团队合作能力(10分)、创新能力(20分)等几个方面来考察,再结合学生互评(20%)、小组点评(30%)和教师点评(50%)来综合考虑每位同学的成绩。在这一过程中不仅提高了学生绘图识图的能力,也锻炼了学生的团队合作精神,对学生的创新能力和自我提高能力有很大的帮助。 4结语 经过近几年的探索,《建筑设计CAD》课程改革效果明显。在改革中突出体现了职业能力和技能培养作为教学的出发点,学生为主、教师为辅的教学理念。重点强调了各阶段工程实训在该课程中的重要性并建立了相应的评价体系。改革后的课程与企业的对接更加紧密,学生的就业率大幅提高。但同时也应该注意到,课堂内学时还是比较有限的,为使学生真正掌握这一技术,还必须利用好课后的时间,多练习,多参与企业工程项目,积极掌握企业的最新动向与技术要求,才能为将来在建筑设计领域迈出成功的一步。 作者:马国金 王珍吾 李书琴 胡鸣 李雪芹 单位:井冈山大学建筑工程学院 建筑设计毕业论文:低碳视野下绿色建筑设计法论文 1.概述低碳理论条件下的绿色建筑设计 1.1绿色建筑设计的含义 所谓“绿色建筑”的“绿色”,是指对环境无害、能充分利用自然资源,并且在不破坏环境基本生态平衡条件下建造的一种建筑,又可称为可持续发展型建筑或生态建筑。低碳理论条件下的绿色建筑设计不同于一般性的建筑设计,它是以高能效、低能耗、低排放以及低污染为特点,以降低建筑能源的损耗为目标,通过低碳设计减少能源的消耗,到达合理的重复利用能源,从而实现建筑业的持续发展。在相关政策和方针当中要求将建设绿色建筑的理念落实到实处,既要体现出室内环境的节能设计、又要体现出室外环境的环保设计,从室内室外两方面提高建筑的节能环保功效。首先,室内环境的节能设计主要包括室内的温度、采光以及空气质量,只有实现了这三者的有效统一,才能真正实现室内环境的节能性;其次,室外环境设计的环保主要包括人工环境和自然环境,只有结合室外的自然环境做好室外景观的设计规划工作,才能为居住者营造一个健康舒适的居住环境,从而提高居住者的健康品质生活。 1.2绿色建筑低破设计的意义 目前,我国建筑业正随着市场经济的发展而不断发展,要想在激烈的市场竞争中保持自己的竞争优势、提高竞争地位,就必须适应现代化的市场需求,加强低碳设计。就建筑企业本身而言,是一项高能耗、高污染的产业,但是作为国民经济发展的支柱产业又是必不可少的。 2.低碳理论应用于绿色建筑设计的策略 2.1绿色建筑设计中的低破设计对策 要实现绿色建筑的低碳设计,就必须将低碳理念贯穿于整个绿色建筑的建设过程中,在保证建筑质量的同时充分考虑建筑的节能性。首先,高效利用建筑材料。在任何工程的建设过程中,材料都占据着至关重要的地位,其质量的优劣直接影响着建筑的质量,所以要想建设绿色建筑,就必须多层次开发与高效利用建筑材料。 目前,很多建筑材料都会在不同程度上影响着环境质量,例如新鲜加气混凝土会散发氛气、人造板材含有大量的甲醛挥发等,这些都会对环境产生不利影响。所以在建设绿色建筑的过程中,需要选用工业化成品或者可再生、可循环利用的建筑材料,尽可能充分利用通风、采光等自然条件,减少二氧化碳的排放量,控制建设中、使用中乃至废弃后的环境污染程度。其次,充分利用建筑空间。我国虽然土地面积较大,但是人均占地面积较小,充分利用建筑空间可以降低总体的面积需求,从而降低建造的能源消耗。一方面,可以实行建筑物的新旧结合推进,将新建筑与旧建筑更新作为规模化推进绿色建筑的重要手段,加强对废弃建筑的改造,通过废弃建筑的再利用来减少能源的消耗、延长建筑的使用年限;另一方面,可以在一定程度上减少建筑建造,这也是节约能源的有效手段,既可以减少建筑垃圾,又可以降低工程造价,从而实现建筑环境效益与经济效益的统一。 最后,优化建筑位置及朝向设计。建筑物的位置及朝向设计影响着建筑的采光、日照等方面,所以必须根据市场需求、综合考虑多种因素,不断优化建筑的位置及朝向设计,以提高其节能环保功效。不同的朝向、不同的季节,建筑物得到的太阳辐射热量不同,其热损失也有差异。一方面,需要根据当地的实际情况确定建筑物的方位,一般的建筑物都会选择朝南,这样可以增加太阳的日辐射量;另一方面,以建筑物的方位为基础,按其太阳高度角做出日影像图,以确定冬季每天的日照时间。此外,尽可能将朝南的窗户面积增大、朝北的窗户面积减小,以提高建筑物的采光性能减少其中的热损失,从而保持室内舒适的温度环境。 2.2可再生能源在绿色建筑中的综合利用 综合利用可再生能源,是建设绿色建筑的关键性措施和对策。随着新科学、新技术以及新工艺的不断发展,要求建筑工作者不断强化建筑物的节能设计、合理利用可再生能源。一方面,多层次开发新技术,提高建筑物的节能功效。需要建筑工作者不断加强对绿色建筑技术设计的研发、试验、集成和应用,提高自主创新能力和技术集成能力,促进绿色建筑新材料、新技术的发展。另一方面,高效利用自然资源和可再生能源。目前,我国的可再生能源主要包括太阳能、地能以及沼气等,其中在部分大型建筑中已得到了成功运用。相关建筑工作者需要大力推广这些自然资源和可再生能源的利用,例如将工业余热应用于居民采暖,推动可再生能源在建筑领域的高水平应用。 3.结束语 在低碳理论条件下建设绿色建筑,对于缓解我国能源紧张、提高人们的生活在质量、减轻环境污染具有重要意义,是社会经济和建筑业发展到一定阶段的必然结果,是实现国民经济可持续发展的根本措施,是十二五规划中的重要内容。 作者:李卫军 单位:西安国鼎铁路工程技术咨询有限公司 建筑设计毕业论文:客运站建筑设计论文 1交通流线组织 客运站性质决定了其必为交通汇聚的场所。交通组织是客运站设计的优秀内容。本客运站外部交通流线包括长客及公交两部分车辆进出站流线、两部分旅客进出站流线、货运流线、城市公共交通流线、社会车辆进出站流线。其中:1)长客车辆流线组织———各个方向来的车辆都须经过沈新东路与重工南街交叉口,驶入路线主要通过沈新东路组织。车辆进站后在一层下客、卸货,在地面洗车、检测、停放或通过坡道上到二层发车平台短时间等候发车。二层驶出车辆去往南、北、东方向时,下北侧坡道经由北侧出口进入重工南街132巷驶出;开往西向的出站车辆可下南侧坡道进入沈新东路或下北侧坡道进入重工南街132巷绕壮工街及保留路再进入沈新东路驶出。2)长客人流组织———客运站的人流主要由重工南街方向通过站前广场进入入口大厅,乘扶梯或电梯上到二层东部售票厅购票;另外还有一部分公交换乘旅客,也通过垂直交通体系进到二层售票厅购票。旅客购票后经过中部安检区安检后进入西部候车厅等候,由西侧检票口检票上车出发。一层落客区的人流通过出站通道到达换乘广场,直接换乘公交或经过站前广场出站。3)公交枢纽车辆流线组织———公交车辆由沈新东路驶入公交始发站上客出站,在靠近始发站区域10个停车位临时停靠等候发车。驶出车辆穿过保留道路由重工南街组织。夜间停止运营后,先发班次可以靠近始发站区域停靠,后发班次可以与长客共用一层的77个停车位。4)公交枢纽人流组织———公交人流主要来自重工南街方向,还有部分长客的换乘旅客。通过站前广场进入换乘广场等候上车出站,实现公交室内化。出站人流通过换乘广场和站前广场出站,可以方便换乘出租,也可直接出站。公交长客旅客人员间换乘主要通过换乘广场实现。5)社会及其他车辆组织———出租车停靠站临近站前广场,设有停靠等候区;社会车辆及接送站车辆可以停放站前社会停车场或从重工南街132巷进入地下一层停车场;内部办公车辆主要在地下一层停车场解决。自行车停放处设置站前广场,靠近入口处,使用方便。6)货运组织———在站场二层北部设有行包托运厅、连接售票厅及发车场,满足行包托运功能要求。一层设有行包提取处。 2功能组织 本客运站集中了多种交通工具和多项服务内容。功能立体交织,由平面模式转向了空间模式。客运站部分主要由站场及站房两部分解决,站场部分主要由一层停车场和二层发车场组成;站房部分由一层换乘广场及二层候车厅、售票厅、三、四层站务办公组成。一层换乘广场满足旅客公交长客零距离换乘,此外还可以提供室内公交候车场所。二层主要是发车平台,进站后售票托运,等候上车;设有18个发车位,在高峰期间还可以增加4发车位,保障高峰期的使用。公交枢纽站由公交始发车场组成。公交始发站位于一层建筑底层架空部分,毗邻保留道路。分为2个发车通道共8个始发位,每个通道柱距9m,保整每条通道为2车道,运营通畅。公交办公主要在道路南侧布置,临近始发站使用方便。办公部分主要由一层的公交办公、三、四层集中办公部分组成。地下一层汽车库为社会停车及内部停车使用,设有部分设备用房。 3造型设计 综合复杂的基地状况及来自功能的多方面要求,造型设计选用椭球形整体结构,以流线型的动感元素为城市带来新的想象力和冲击力。西站从其所处环境,不仅仅给城市一个平视角度,更多的视角也给予了旁边的高架桥。从空中俯瞰,第五立面的设计也尤为重要。建筑以谦逊姿态、柔美造型与自然环境有机融合,作为城市西部的主要标志成功地镶嵌在基地上。整体化的城市造型,加强了城市界面的连续性。建筑材料以铝板和玻璃幕墙为主,局部配合水平向的百叶装饰,建筑形象细腻而又明快。当夜幕降临,灯光透过玻璃幕墙,映衬出一条水平光带,向天空逐渐延展,勾画出一道美丽的夜色轮廓,与站前绿地中的竖向标志塔形成鲜明对比,共同标示出沈阳西站综合交通枢纽的方位。建筑整体色调上,以银色金属铝板以其自然编织质感与大片玻璃幕墙交织,浑然一体,轻盈而迷幻,形成由建筑到环境的自然过渡。室内空间与外部造型呼应,营造城市空间到客运站整个流程空间的连贯过渡。办票大厅、候车大厅等大公共空间均采用大跨度柱网,由中央的跃层空间上下贯穿。双层表皮系统将自然光由上部到侧面一体的导入。形成令人兴奋的流动空间体验。西站是一个充满了未知和梦想的建筑。无论从其变幻的生态型建筑空间构成还是到微观转折开合的幕墙设计,都以其较高难度挑战着建筑设计的极限。屋面天窗的花瓣形处理及二层夺目的椭圆柱形精品店的菱形窗格划分更给夜色的沈阳增添一抹绚丽的色彩。 4绿色建筑设计方面的思考 1)节地———本工程四周环境环境复杂,设计采用椭圆形平面成功地组织了人流、各路车流,基本实现了本客运站的交通零换乘;同时紧缩的设计给城市留出了大片的绿地和广场使用空间,柔化了边界,美化了城市,使周围环境更加人性化。在非常有限的用地上各种使用要求各得其所。2)节材———根据本工程特异的造型特点,外墙和屋面一体化采用金属幕墙和玻璃幕墙,最有效的适应了造型的特点。3)节能———考虑太阳辐射对室内的不利影响,根据不同部位的具体情况采用单银或双银Low-E玻璃,特殊部位玻璃加釉处理。本项目虽然地处北方,但透过玻璃的热辐射仍然存在很大问题,尤其来自西侧及顶部的直射阳光,仍需进行遮阳的处理。地下车库尚未实现自然采光,可以考虑利用太阳能光导纤维来实现。进站和出站仍然设计在室外,相对来说汽车尾气的影响还在室外。更人性化的设计,将考虑把进站和出站设计在室内,尾气处理的问题,尤其在北方寒冷季节,主动排风方式将会损失大量热能。被动式通风节能方式有待于进一步探索。4)节水———本设计均采用高效、低噪声设备。公共卫生间采用感应式水嘴和感应式小便器冲洗阀。设计中尚未考虑污水的二级处理,可以考虑将这部分污水处理后用于车场洗涤和植物浇灌。5)结构———上部主体框架中存在大跨度框架,故在大跨度框架中采用了钢结构形式设计。而钢结构具有诸多绿色节能的优点。 5参数化设计及优化方面的思考 引发了设计朝向参数化方向发展的必然宿求。整个形体进一步变化的可能及对变化的控制、理性的量化的分析和优化演变,以期进一步达到在热工、光学、声学以及材料构造和结构合理性安全性能上的要求,更是未来设计所要追求的目标。 作者:付青 单位:中国建筑东北设计研究院有限公司 建筑设计毕业论文:现代建筑建筑设计论文 1现代建筑设计的原则 对建筑进行设计时,要对整体的建筑构想和建筑要求进行综合考虑,绝不能片面思考。建筑设计一般都是分部分进行,建筑设计师在初步设计时,要从整体角度考虑,不能“断章取义”。只有对建筑进行全面的研究与解读,才能把建筑的美观、功能以及实用性进行完美的结合。并且部分与整体是紧密相连的,必须将其有机的结合起来,才能相得益彰,互增色彩,使整个建筑的设计更加完美。(1)有序性原则。有序性原则,是指低层系统与高层系统的关系。整体来讲,高层系统由低层系统构成,低层系统对高层系统有着重要的决定性作用,同时各个层次自身也存在着相应的关联作用。随着层次的不断升高,结合度不断减弱,它有利于层次结构的稳定性,即:层次结构越稳定的,其结合度越低。所以,要对功能分区进行合理分配,有效组织各种流线,合理地整合空间序列。(2)结构最优化原则。要想建筑物既实用又美观,就要保证结构最优化设计的地位。各种设计性能的载体是结构,决定着建筑性能表现的主要因素是结构的合理性,反之,性能所反射出来的效果也能反映出结构的好坏。要素是结构的有效组成成分,结构的走向被要素的运动趋向所影响,因此设计者必须考虑的重中之重就是结构。 2现代建筑设计创新的方法 2.1建筑设计体现人性化 当前的社会是体现人文关怀的社会,由于社会发展的要求和人们的心理需求,指导和牵引着建筑设计的发展方向,建筑物所传达出来的美感,可以让人有一种视觉上的享受,如此,这便是一个成功的建筑设计作品。建筑物中也存在有灵魂,它是一种首创精神和公众精神,使得建筑美和艺术美相靠拢。一个建筑,只有有了人的味道,才能成为情感的归属,因此,作为建筑的设计者要尊重环境的整体性和多样性,让人们拥有真实的存在感。 2.2发扬中国传统的建筑艺术 在现代建筑中,可以运用具有特色的局部传统建筑,如色调、形状、纹样、线条、质感等。或者在传统的建筑形象中,寻找具有代表性的象征因素,并以抽象为符号,在创作中加以运用。由于被人们熟知而产生的亲切感,可以减少现代与传统的多面矛盾,但在这个过程中要与现代的建筑方法相结合,不能生搬硬套。 2.3把绿色思维添加到建筑设计 在能源和环境危机的作用下,各国的共同追求是走可持续发展的道路。在建筑领域的循环经济中,绿色建筑怎样科学实现循环,值得我们深思。绿色建筑,是要用相对较小的成本尽可能地控制能源的消耗。建筑师们要把绿色思维渗入到每项建筑设计的活动中,绿色思维的思维模式是以平衡为本、创新为魂,在从事建筑设计活动中具有创新性。创新则革命性地冲击了绿色建筑设计的方法、内涵和理论。由于这一部分是通过软性呈现出来的,因此建筑师们一直没有足够重视它。然而推行绿色建筑,必不可少的要用到新材料、新技术,这一部分则是硬性的,密切关系着投资的造价,也是当今建筑中建筑师设计时所关注的重点,建筑师的责任是提高关注软性技术的创新度,使功能、性能艺术、环境等方面达到整体最优化。 2.4可持续发展设计 社会经济和技术的发展,人口数量剧增,给地球上有限的资源和环境带来了严峻的考验。我们设计创作时,必须要运用可持续发展的策略。目前,一些发达国家把高投入、高新技术作为减少浪费,充分利用自然资源的手段。但是,我国目前的基本国情,还不适合大面积采用这些高成本的建筑方式,现阶段要把可持续发展战略与传统建筑设计联接起来,充分的利用现有资源,同时加入高新技术,开发出质优价廉的新材料,将其运用到建设当中。这不仅可以节省成本又能保障工程的质量,还可以废料利用,变废为宝。 3结束语 综上所述,作为一种功能和艺术协调发展的活动,现代建筑设计对于推动我国的现代化建设起到重要的影响和深远的意义。相较于传统建筑的设计,它在各个方面都有着很大的突破。现代建筑要想长久发展,一定要重视对建筑创新理念的发展,把传统的自然理念和现代设计理念相融合,满足人们对建筑设计的各种要求。由于现代建筑的理念正在不断的进行创新,建筑设计师一定要抓住时代的脉搏,使设计出的产品更具时代特色。 作者:牛佩 郭晶晶 单位:河南省朝阳建筑设计有限公司 建筑设计毕业论文:低碳理论下的建筑设计论文 1.绿色建筑低破设计的意义 目前,我国建筑业正随着市场经济的发展而不断发展,要想在激烈的市场竞争中保持自己的竞争优势、提高竞争地位,就必须适应现代化的市场需求,加强低碳设计。就建筑企业本身而言,是一项高能耗、高污染的产业,但是作为国民经济发展的支柱产业又是必不可少的。 2.低碳理论应用于绿色建筑设计的策略 将低碳理论应用于绿色建筑的设计中,可以有效提高资源的利用率,实现建筑企业的健康发展。下面从绿色建筑设计中的低碳设计对策与可再生能源的综合利用两方面来阐述低碳理论应用于绿色建筑设计中的策略。 2.1绿色建筑设计中的低破设计对策 要实现绿色建筑的低碳设计,就必须将低碳理念贯穿于整个绿色建筑的建设过程中,在保证建筑质量的同时充分考虑建筑的节能性。首先,高效利用建筑材料。在任何工程的建设过程中,材料都占据着至关重要的地位,其质量的优劣直接影响着建筑的质量,所以要想建设绿色建筑,就必须多层次开发与高效利用建筑材料。目前,很多建筑材料都会在不同程度上影响着环境质量,例如新鲜加气混凝土会散发氛气、人造板材含有大量的甲醛挥发等,这些都会对环境产生不利影响。所以在建设绿色建筑的过程中,需要选用工业化成品或者可再生、可循环利用的建筑材料,尽可能充分利用通风、采光等自然条件,减少二氧化碳的排放量,控制建设中、使用中乃至废弃后的环境污染程度。其次,充分利用建筑空间。我国虽然土地面积较大,但是人均占地面积较小,充分利用建筑空间可以降低总体的面积需求,从而降低建造的能源消耗。一方面,可以实行建筑物的新旧结合推进,将新建筑与旧建筑更新作为规模化推进绿色建筑的重要手段,加强对废弃建筑的改造,通过废弃建筑的再利用来减少能源的消耗、延长建筑的使用年限;另一方面,可以在一定程度上减少建筑建造,这也是节约能源的有效手段,既可以减少建筑垃圾,又可以降低工程造价,从而实现建筑环境效益与经济效益的统一。最后,优化建筑位置及朝向设计。建筑物的位置及朝向设计影响着建筑的采光、日照等方面,所以必须根据市场需求、综合考虑多种因素,不断优化建筑的位置及朝向设计,以提高其节能环保功效。不同的朝向、不同的季节,建筑物得到的太阳辐射热量不同,其热损失也有差异。一方面,需要根据当地的实际情况确定建筑物的方位,一般的建筑物都会选择朝南,这样可以增加太阳的日辐射量;另一方面,以建筑物的方位为基础,按其太阳高度角做出日影像图,以确定冬季每天的日照时间。此外,尽可能将朝南的窗户面积增大、朝北的窗户面积减小,以提高建筑物的采光性能减少其中的热损失,从而保持室内舒适的温度环境。 2.2可再生能源在绿色建筑中的综合利用 综合利用可再生能源,是建设绿色建筑的关键性措施和对策。随着新科学、新技术以及新工艺的不断发展,要求建筑工作者不断强化建筑物的节能设计、合理利用可再生能源。一方面,多层次开发新技术,提高建筑物的节能功效。需要建筑工作者不断加强对绿色建筑技术设计的研发、试验、集成和应用,提高自主创新能力和技术集成能力,促进绿色建筑新材料、新技术的发展。另一方面,高效利用自然资源和可再生能源。目前,我国的可再生能源主要包括太阳能、地能以及沼气等,其中在部分大型建筑中已得到了成功运用。相关建筑工作者需要大力推广这些自然资源和可再生能源的利用,例如将工业余热应用于居民采暖,推动可再生能源在建筑领域的高水平应用。 3.结束语 在低碳理论条件下建设绿色建筑,对于缓解我国能源紧张、提高人们的生活在质量、减轻环境污染具有重要意义,是社会经济和建筑业发展到一定阶段的必然结果,是实现国民经济可持续发展的根本措施,是十二五规划中的重要内容。 作者:李卫军 单位:西安国鼎铁路工程技术咨询有限公司 建筑设计毕业论文:数字动画技术下建筑设计论文 一、数字动画技术应用建筑设计的优势及关键技术 数字动画技术是基于数字技术生成的动画艺术系统。数字动画的互动性以及特有的虚拟现实性使得动画成为一种典型的数字艺术形式。数字动画的创作所具有的特点和优势使得各个领域中展现了一片新的光彩。 1.现代化的设计方式 设计师的思维能够利用动画技术来加以呈现。例如,在大型的建筑项目设计中,首先就应该对建筑的功能进行平面设计,包括建筑的剖面以及立面等,再使用数字动画技术对建筑的内部、外部、视觉效果等进行设计,以实现建筑的构思。在动画制作的过程中,其实也就是设计者思维的一种实际体现,以直观的动画方式,方便于设计者创作和构思,这就建立了现代化的建筑方式。 2.良好的展示平台 数字动画技术直观的反映了建筑空间的整体效果,体现了建筑内部空间和外部环境,对建筑中的各个功能设计联系加以明确,为设计师的设计提供了基础。通过数字动画技术应用到建筑设计中建立了灵活、方便的建筑设计以及平台。 3.现代化的营销模式的建立 在销售建筑的过程中,传统的销售是以制作大型建筑沙盘模型展示给客户看的,但是这种销售模式的成本较高,而且占据的空间也很大。相比之下,建筑动画可以真实的模拟建筑环境,从动画中体会到建筑的空间环境,推动客户快速做出决定。建筑动画其实也是一种广告的形式,能够以电视和网络的形式进行宣传。数字动画技术尽管通过3Dstudio软件完成以上功能,但是还应该掌握其关键技术:第一,在三维动画建模时,有的物体的形状较为特色,需要钻孔、削边等处理,这样就要对这些物体进行粘贴和做交集运算。因为使用的CAD软件中是由点组成线和线组成面的,在运算交集时,就会可能出现切割失败等问题。因此,在建模时就要特别重视刀子和切割物体的位置。第二,材质的制作和选择。3DS给予了丰富的材质库,不过在具体的配色中还要对一些具体的颜色进行额外的制作。在选择材质时,要从物体的透明性上来选择,不然就会导致着色后会看得清楚里面物体的轮廓,影响效果。第三,动画的编辑。对于已经生成的动画片,应该把动画分解成一张张的图片,在图像处理软件中对这些图片进行编辑和修改。反之,也可以把图片合成动画片段。第四,画中画的实现:为了实现动画中的一些动作,就要从不同的角度进行观察。可以在同一个屏幕上显示多个画面。例如,在设置场面时使用投影机再配合文字说明把动画投影到模建筑模型表面,实现画中画的效果。 二、数字动画对建筑设计的意义 实现建筑动画是数字动画技术的一个表现方向,即建筑三维动画。通过使用动画虚拟数码技术结合电影的方式,根据房地产的建筑、园林等设计图纸把建筑的外观和室内的结构等今后建成的场景提前展示给人们看,拓宽了人们的事业,而且能提前享受美好的家园生活。通过数字动画技术实现建筑设计的动画化,以全方位的镜头观察,逼真的展现了建筑整体的形象,能够拍到相机所不能拍到的镜头,把设计者的思想和艺术形象展现出来。建筑设计中利用动画技术时可视化的建筑设计是一种重要的表现手段。通过建筑物动画,在其设计的最初阶段就能够通过可视和动态的方式来展示建筑物的地理环境、外貌、附属设施等,让人们提前感受这美妙的情境。因此,数字动画技术也已经成为了建筑设计方案的效果展示、投标以及论证的有力工具,在建设设计业、房地产等利于有着良好的应用前景。而由数字动画技术制作的建筑物三维动画画面,压缩比高,能够以真彩色和大幅面细腻的展现出建筑物的造型和内部效果、材料质感、光照环境等等。几乎可以“以假乱真”。 市场类型是多种多样的,随着商品经济的发展,市场上的各种局面越来越丰富多彩。建筑设计市场作为一个持续发展且与人民生活紧密联系的地产市场,凭借着其高含量的技术不断增值。传统的建筑设计通常都是通过平面和静态效果图展现的。而数字动画技术的应用则使得建筑设计以三维图动画的形态立体和动态的表现了建筑设计。同平面设计相比,建筑动画有了更多的时间和空间概念。不仅仅是基于平面设计法则,更多的是依据艺术的规律拓展了更广阔的表现天地。建筑动画能够从多个角度反映设计师的设计理念,让人有身临其境的感觉,在建筑动画艺术氛围中实现观众和设计者的心灵上的共鸣。对于那么还没有实现甚至是没有准备的项目,客户能够提前领略到精彩实施后的结果。当今,通过多媒体传播的数字时代,数字动画技术在建筑设计中的应用效果是平面建筑设计无法比拟的。作为一个新兴的艺术技术,数字动画技术对建筑设计市场发展具有重要的意义。 三、数字动画技术建筑设计中的实际应用 1.制作模型建筑 一般使用AutoCAD来制作建筑模型,首先要把不同的图层进行分离,然后绘制建筑的平面文件,再把结果导入到3DSMAX的软件中去,在经过挤压以及放样等处理后建立建筑的三维模型,最后进行整合成为完整的场景。在模型的制作过程中还要对灯光加以布置,灯光的布置要能够使得亮度均匀,而且要去除阴影,去掉动态的光线反射,减少环境因素对于建筑的影响,以提供清晰明亮的建筑整体效果。 2.动画设置 在完成建筑的模型的制作后,就可以到动画模型的制作中。在不同的关键帧中使用变形、位移等工具实现爬模模型的建立。单个建筑模型的动画制作要规范,要和实际的施工情况相符合,而且多个模型动画要保持位置准确,根据先后顺序排列。在摄像机动画制作之前,应该先了解摄像机体现的重点,提前设计好摄像机的路线、镜头的拉伸和移动等等,表现动画的主题。在制作摄像机动画时,切不可出现抖动和镜头中断的现象,要进行自然地过渡。图四是某建筑动画的静帧效果图。 3.动画输出 在建筑动画设计中的输出动画阶段其实际就是摄像机拍摄的视图进行渲染的过程。建筑的最终效果图是展现建筑成果的方式,同虚拟现实技术相比,渲染技术的更为的精细,而且还能够对建筑的最终结果进行再现,更具有真实感。在渲染前要对建设好的模型进行环境的温完善和布置,调整相关的参数,实现渲染的最佳效果。对于建筑动画的输出,可从以下几个方面进行。 光源:在建筑动画设计的光源问题上要根据不同的场景以及建筑的角度选择不同角度的光源,并且对光源的位置加以调整,以达到光源位置的最佳设置。 材质:在选择建筑的材质时可通过设置坐标的方法,对建筑环境的光源、透明度、折射等的参数加以设置,给予建筑材质纹理。在这个过程中,设置的材质也可以利用修改工具进行后期的修改或者调整。 视点和相机:在数字动画设计和渲染的过程中,为了提高展示的效果,利于设计师进行修改以及相关人员的观察,在制作和渲染动画的过程中,可设置动画的观察角度,进行综合考虑,在最佳的地点设置视点,提出要渲染的建筑主体,通过关注环境场景和整体的效果来为最后的动画效果典型构图基础。 配景:完成建筑的渲染图后,要加入一些配景,诸如人、车辆以及标志牌等等,以更好的达到逼真的效果。数字动画技术软件中的配景图片可以根据实际的比例进行缩放,插入到渲染图中去,实现仿真效果。 四、结论 当前的科技信息以及达到了高速发达的时代,数字化技术的作为一种有力的设计工具和手段被更多的建筑设计师们所青睐。在我国的建筑设计行业,数字化的技术已经得到了广泛的应用,而建筑设计提供了新的方法。数字动画技术在建筑设计行业的影响也越来越深,对于建筑设计方法以及理论的探索提供了重要的借鉴。我国的建筑动画市场的需求是庞大的,建筑动画的人才也十分的紧缺,为了更好的把数字动画技术应用到建筑设计中还需要培养更多的建筑人才,促进建筑动画设计的发展。 作者:张杰 单位:江苏建筑职业技术学院 建筑设计毕业论文:生态文明下建筑设计论文 一.生态文明视域下建筑设计的作用 我国地大物博,拥有丰富资源的同时,由于我国是人口大国,人均资源较少,此外,地球上生态系统退化,例如:环境污染、生物多样性减少、资源匮乏、沙漠化和石漠化严重等,可持续发展战略受阻,面对如此现状,要求我们节约资源,尤其是在建筑领域,消耗大量的物财,在加上,我国实行可持续发展战略,要求在生态视域下的建筑设计有利于住户身心健康发展。现如今有很多建筑秉承可持续性发展原则,体现生态文明。 例如:英国BRE的环境楼,为今“绿色”办公建筑提供样板。该设计坚持创新和可持续理念,大量采用可再生能源,减少能源消耗,实现资源循环利用。由于该区属于温带海洋性气候,年温差和日温差变化较小,降水量集结分配均匀,全年最高温在8月,最低温在2月,因此,设计者根据当地气候特征,设计密封性强,热绝缘的楼体,采用大量的玻璃,与此同时,窗户由内充氩气的双层玻璃组成,氩气是惰性气体,比空气密度大,则其传导性比空气差,当密封双层玻璃充氩气后,中空部的对流大大减弱,使窗户的隔热效果更好,做到最热月降温作用。另外,在楼体南侧采用活动式百叶窗,百叶窗又陶瓷构建,有利于阻挡直射光,控制进入光量。在冬季保温方面,采用低温地板辐射,在最冷月时,地板下加热管道和散热器共同作用,实现保温效果。此外,楼内照明采用T5照明灯,此灯与普通灯相比,管径小,采用稀土三基色荧光粉发光材料,提高照明效果,实现高效、节能、安全的生态设计。因此,在建筑领域采用生态设计能够减少资源的利用量,提高资源的利用率。推动我国甚至世界可持续发展战略。 二.建筑设计在生态文明的体现 (一)节地建筑 节地建筑,就是节约土地资源,提高土地利用率。在建筑行业采用高层建筑增加更多的住户,减缓土地压力,减缓对地表的破坏。因此,在城市化进程中,绝大部分的建筑采用高层设计。 (二)开源节能建筑 在建筑中最大限度地利用可再生能源,做到“开源”,例如:开发利用风能,太阳能,水,潮汐能等。风能和水能可以发电,减少住户电能的消耗,太阳能可以转化成热能,减少煤炭和天然气等不可再生能源的使用,开发利用可再生能源,同时减少大气污染,在海湾和河口建立大坝,可以利用潮汐能,将潮汐能转化成电能,又能够建立海产养鱼业。“节能”,例如:在建筑过程中,注意建筑余料的回收,做好基坑抽水,回收利用雨水,使用无污染的涂料等一系列节能措施。 (三)少费多用于建筑 少费多用于建筑就是使用较少的物资和能源,建设更多体现生态文明的建筑物。该建筑特点:灵活搬迁,大规模建造,经济使用,循环利用物资,且环境适宜,形成独立生态环境。这就要求我们使用原生自然能源,例如:利用地热资源,在北方冬季较为寒冷,传统的供暖系统被地暖设备取代,这样减少煤炭和天然气的使用,减少人力和物力,降低成本实现少费多用于建筑。 (四)先进的节能技术 使用已有的节能技术。例如:再生砖、骨料代替混凝土,在水泥拌合料中添加细状高炉矿砂等,这样有助于减少不可再生能源的使用。此外,统一采用电池管理系统,可以控制通风系统、锅炉供暖系统、照明系统等,这样可以提高管理效率也可以提高能量利用效率。再如:墙体在结构占有较大比例,所以它会消耗大量能源,则墙体应采用保温效果良好的材料,这样既能够减小室内温度差,又能够降低能源消耗。 (五)设计更加人性化 以往设计注重实用型,利用较小的空间设计出更大的利用空间,而如今随着生态文明的发展,住户对建筑设计提出更高的要求,不仅重视实用价值更加强调审美效果。设计者在设计时要综合环境氛围,经济效益,人际交往等多方面因素,结合住户的对设计的要求和地域的文化特征,以人为本,设计出展示住户个性特点,展现文化风貌的建筑。 三、总结 资源属于千秋万代,我们应该节约资源,实现可持续战略。这就要求建筑设计要体现生态文明。设计者在设计过程中要遵循自然规律,利用规律,创新建筑设计,最大限度使用可再生能源,实现可再生能源取代不可再生能源的理想,构建现代建筑设计,促进人类可持续发展。 作者:刘成 单位:宿迁市恒星建筑工程有限公司 建筑设计毕业论文:新有机建筑与建筑设计论文 一、新有机建筑产生的时代原因 (1)价值观念的更新 自20世纪中期以来,随着工业化程度的不断加深,在世界经济急速发展的同时,也对环境生态造成了巨大的破坏。尤其是在较落后地区,往往单方面追求经济的增长而忽略了对自然的保护。随之而来的,是环境问题带给全人类的警告,环保观念逐步深入人心,受到各种重视。人们逐渐认识到世界的有机性,这一观念的更新也体现在了建筑行业领域。 (2)审美取向的转变 价值观念的更新,也带来了审美取向的转变。首先表现在美学对于自然的回归,人类对于生态和生活的美学欣赏。第二,表现在开始注重整体性的审美观念。对于建筑整体有机的强调,代表性的是在建筑设计中流线型的盛行。越来越多的人开始注重对于建筑内在精神的审美。 (3)对于高品质生活的需要 在信息时代下,人类的温饱已经基本得到满足,在此基础上,便开始追求更进一步的生活,对于生活品质的要求也越来越高。建筑物的存在,不仅仅只能成为一种生活空间,更应当成为一种理念的存在。人类需要通过建筑,从而成为与世界、自然、环境沟通的一种新的方式。 (4)科技的发展与推动 非线性科学的出现,第一次将人类与自然相联系起来。这种新的科学突破了人类以往对事物认知的线性思维。而有机建筑更是结合非线性科学产生了新的设计理念,以更丰富的想象和结合新科技的建构技术为新有机建筑的出现奠定了可能的基础。 二、新有机建筑的特征及其探讨 (1)混沌有机的整体性 随着观念的转变和科技的发展,有机建筑行业开始试图重新构建“建筑—环境—人”三者之间的关系。在强调其整体性的同时,也开始注重三者间的互动。在设计一个新的建筑时,不仅要将建筑融入到所处的环境中,更要完成对环境的重组。让建筑介入环境,使其之间相互作用,得到共同提升。 (2)建筑形态和空间的多层次性 新有机建筑是有机建筑在新时代下的新发展,因此也应当遵循有机建筑崇尚自然,遵从生态的原则。在关注建筑形态的同时,对于空间的把握也要结合逻辑理性,使其更具独有的层次感。在形象塑造方面,新有机建筑在注重整体性把握的同时,也在关注着其内在精神,要在形象塑造上突出建筑各自的精神内涵。而在技术方面来讲,新科技的发展和进步更多材料的应用。复合材料的出现,使得更多的想象成为了可能,在空间层次上来看,基于整体性的多层次空间布局也表现得更为细腻和富有诗意。 (3)建筑手段的新拓展 信息时代带来的新有机建筑,对于传统有机建筑而言,不仅是在建筑与环境、人的整体性,以及空间多层次性的转变,对于建筑手段,也促使其发生了重要的革新。而新科技所带来的新技术、新材料也使得新有机建筑不只是高技术的建构手段的产物。低技术与适宜技术也成为了其重要的组成组分。人类不在单纯的追求高技术手段下产生的有机建筑,结合当地实际情况,适宜技术手段的运用,往往也能恰到好处。多元并存的技术手段,在未来,才能真正成就更为精致的新有机建筑,才能使新有机建筑产生更多的无限可能。 (4)建筑内容的生态模拟 作为人类等生命体,在资源消耗上往往比较持续而少量,具有自己的生物调整系统。有机建筑的目的就要在建筑内容上进行生态模拟,实现建筑物能够像有机生命体一样适应各种环境、创造自身调整功能、优化周围环境等,实现有机建筑在与周围环境相互沟通、适应的过程。有机建筑把万物变化的生动过程与静态形式结合起来,形式追随“能量”的过程[2]。 作者:陈军 朱志高 单位:浙江省工业设计研究院 建筑设计毕业论文:传统文化与建筑设计论文 1.居民建筑方面 现代建筑与传统建筑之间的区别主要体现在形式和空间两大方面,并且与地方建筑存在紧密联系。居民建筑作为公共建筑的基础,能够充分体现一个国家、民族的传统生活习惯。 2.官式建筑方面 19世纪29年代,我国建筑设计师在官式建筑设计上主要是模仿我国传统古建筑,例如:大屋顶、拱形设计等,都能够充分体现在官式建筑设计中,将这些传统建筑文化运用其中,不仅能够有效降低建筑成本,而且能够继承我国传统文化,并与周围环境相呼应,是建筑成功的典范,诚然,也存在一部分失败的案例,例如:北京西站的设计,对我国传统文化理解存在偏差,导致建筑造价高、施工难度大等问题。因此,合理理解和掌握传统文化内涵十分重要[2]。 3.复原、重建性建筑方面 由于我国一部分传统建筑受到各种原因的影响,导致许多建筑需要复原或者重建,建筑遗迹或者残留部分的复原或者重建工作,大多数主要采取的是在原有建筑上恢复原来建筑风格的方法,然而,其中不乏存在一些利用原有风格进行创新建筑的做法,在保持原汁原味古建筑风格的情况下,对传统文化进行传承和发扬,并进行创新,作为一种建筑方式受到大众的认可。对群体性的建筑进行复原时,主要是结合资料记载,进行恢复性建筑,例如:寺庙建筑复原,而天津鼓楼的建筑复原并没有完全照搬资料,而是在原有基础上修建商业街,扩大建筑范围,并为城市带来更好地经济效益;另外,单体型复原建筑更具有我国传统文化内涵。因此,在建筑设计过程中,除了参考原有建筑基础,还可以增添许多创新元素。 4.模仿性建筑方面 我国地大物博、民族种类多,历史文化遗城较多,一些城市为了能够提升城市知名度,带来更多经济效益,会深入挖掘当地历史文化,并将其运用到建筑设计过程中,一些人文景观或者富有神话性质的景观就会由此崭露头角。通过这种方式,不仅能够有效提升城市知名度,还能够增加更多经济效益,提高人们生活水平,进而促进我国国民经济迅速发展[3]。 5.结论 根据上文所述,我国传统文化在促进建筑领域发展过程中具有十分重要地位和作用。因此,在公共建筑设计发展过程中,建筑设计师要重视传统文化,在把握传统文化原始意义的同时,更要深入掌握内涵意义,特别是在社会不断发展过程中,人们对传统文化的理解和认识会随之改变。建筑设计师只有正确把握传统文化的真谛,不断改革和创新,才能够推动建筑领域可持续发展。 作者:宋薇 建筑设计毕业论文:壁画与现代建筑设计论文 一、计划与设计存在一定的不适应性 在现实的建筑设计中,虽然业主和开发商大多都会在施工前做好相关的计划性工作,在各项工程的细节问题上也都会做到周全的布置,但是限于种种客观原因的存在,使得计划同实际的施工效果之间还是存在很大的区别和不同。另外,由于许多建筑设计的信息和技术都属于被严格保密的状态,在实际运用中会面临诸多掣肘,这也导致了计划于设计之间存在很大的不适应性,这种问题也直接导致了建筑设计效果的大打折扣,使最终的建筑成果与理想的状态效果之间存在较大差距,不能够有效地满足人们对于壁画审美的相关需求,凸显出壁画在建筑设计中的地位。与此同时,对于现代建筑设计来讲,虽然设计素材很重要但是技术的支撑也是必不可少的一项。在现代建筑设计中应用壁画对于软件方面的需求也较为旺盛,其很多功能和效果都需要技术人员通过对软件的开发利用来最终得以实现。但是目前的状况是在我国的建筑设计过程中,很大程度上弱化了对于软件开发和管理的重视程度,这也使得壁画在建筑设计的应用中不能够受益于科技的进步,造成了壁画应用不充分的问题。 二、关于壁画在现代建筑设计中的应用建议分析 1、在建筑设计过程中提升对壁画的应用和重视程度 要想促进我国现代建筑设计的可持续发展,强化设计水平,满足人们对于建筑设计的相关需求就必须从问题的根源入手,通过对相关问题的解决来提升壁画在我国现代建筑设计中的应用水平。首先应当面对和解决的问题就是管理方面的问题。政府以及相关的行业组织应当根据当前我国建筑设计的实际发展情况来制定出相应的标准来对壁画素材的应用予以规范,为此应当从以下几个方面来加以解决: (1)统一行业术语,完善相应的标准和规范。对于我国当前建筑设计来说急需面对的一个问题就是与国际标准之间的接轨,鉴于我国在标准规范方面的混乱现象使得我国很难在管理经验和设计水平上对其他发达国家的先进经验和技术予以吸取和学习,并且这种局面也不利于我国在现代建筑设计中应用壁画的相关内容,影响到了我国建筑设计水平的持续稳定发展。在这样的情况下,在建筑设计的发展过程中严格规范并制定出一套适应于建筑行业的专业术语,明确其内涵和外延,建立一套适合于我国发展的壁画应用标准与规范,为相关的建筑设计行为提供可供参考和借鉴的依据显得至关重要。 (2)与此同时,还要注重强化设计与计划之间的一致性。对于这方面的整治主要是为了规范我国建筑市场,对各施工单位和企业进行资质鉴定,明确等级以及各类标准,确保企业和单位能够满足相关的要求,这种做法也能够在很大程度上对具有资质的施工单位和企业进行一定的监督和管理,在统一协调的作用下,确保建筑的设计能够被切实应用于现实施工建设中,使得相关的壁画元素能够在建筑设计之中得到更好展现。 2、强化设计和施工水平 在满足好相关的设计条件需求后还应当注重强化建筑设计软件设施方面的研发水平,为壁画在我国现代建筑设计中的应用和发展提供必要的技术性支撑。为此,首先应当制定出正确的壁画应用设计流程。壁画在建筑设计中的应用范围和流程在很大程度上影响着建筑设计经验的总结。并且在设计流程中还对质量控制以及检查等相关手段进行了明确的规定和标明,有利于使建筑与壁画要素之间达到良好的契合状态。在进行相关的设计工作前,可以对用户的需求和建筑的主要目的和作用进行分析,依据此类信息制定出系统规划书,并对壁画等相关设计素材进行考虑和筛选。其中要对系统的总体目标和分项指标以及各配置的细节目标和整体经费有个大体上的了解,按照建筑功能的具体要求去予以完成,选择与建筑整体向适应的壁画要素。其次,为了切实保障壁画的应用能够使建筑设计的质量和标准能够达到相应的要求,还应当积极吸取先进的技术经验,最大限度上弥补在设计水准和壁画应用上的不足和欠缺,确保我国建筑设计水平的稳步提升。 作者:刘畅 单位:吉林建筑大学艺术设计学院 建筑设计毕业论文:建筑设计风格与服装设计论文 一、高迪建筑造型特点及具体表现形式 高迪这位建筑大师在设计建造建筑时,将自然与技术完美结合,从视觉艺术的自由和严谨的几何、力学两个方面去建造充满艺术感的建筑,能将感性和理性如此完美结合,真是令人折服。色彩作为一种表情达意的手段,在包括建筑在内的设计构成诸多要素中,是非常重要的一个方面。它具有鲜明性、认知性、真实性、感情性、与审美性的功能。是视觉反映最敏感的因素。一件设计作品的成败,在很大程度上取决于色彩运用的好坏。美的色彩具有美化的装饰效果,能影响人的感觉、直觉、联想、感情等,并产生特定的心理作用,激发共鸣,产生吸引力。色彩的持久影响会改变人们的思维注意力。 二、高迪建筑风格在服装上的具体表现形式 建筑和服装作为姐妹艺术,有着太多的共同点,他们共同为人服务,和人的生活息息相关,在艺术广泛交融的今天,将高迪建筑风格引入服装设计领域,或许可以在服装设计中迸发令人兴奋的新碰撞点。 (一)服装造型上 1.曲线惊叹于上帝造物精湛的手艺,人体本身就有着优美的曲线,舒缓而自然,服装作为贴合人体的覆盖物,塑造出自然流淌的曲线则更加能烘托出人体的美。从左至右曲线的应用各有不同,前者依人体之势利用曲线夸张放大人体曲线,宛若一条流淌的河流;中者运用看似不经意的不规则曲线,使服装平添许多趣味和美感;后者则用面料折叠产生的曲线来增加裙子的体积感和存在感,装饰效果呼之欲出。曲线本身有着无限种可能,从而引发无数种造型方式。2.几何形体几何形体在服装中的应用往往会带来夸张地视觉效果,令人过目不忘,使服装添加浓郁的戏剧性和符号性。同时几何形体也可以极大程度的丰富服装的层次和深度,扩展人们的想象空间。通过空间中形体的镜像、拉伸、旋转等创作手段,达到象征与隐喻的目的。一件好的艺术作品,除了需要给观者留下视觉的冲击,还必须具有发人联想的张力,这种张力,可以通过几何形体的纵向与横向的不断变化而延伸和扩展。 (二)服装色彩上 1.同种色系的运用色彩是有生命的,我们的生活中,充满了由色彩带来的进而转化为激情和灵感的事物。我们通过对同种色系的运用可以更好的保持作品的整体性与系列感。同时,结合对比例的良好拿捏可以使作品更具和谐的美感。达到一种值得长久品味与联想的效果。2.对比色的运用对丰富的色彩的运用,可以结合对比色的冲突性,从而使服装达到一种视觉的冲击力。另外,对比色的运用也是结合了色彩的文化属性并通过作用于一种人们的长期积累的主客观思想因素,起到表现设计主题与理念的目的。浓烈的对比色往往伴随着强烈的灵感闪现,猛烈的文化冲突等等主题。同时,也是有着一种情绪和文化暗示。 三、结语 本文通过分析和研究西班牙建筑设计师高迪的建筑设计风格,从而理解大师的建筑设计语言的运用,并在他的建筑思想和原创方面学习高迪的建筑语言,这也对我们当下的创作有现实的意义。在服装设计中,学习高迪的建筑风格,最重要的就是要把握高迪重视文化艺术内涵、重视技术、凸现个性,并且要尊重历史和自然,只有这样创造出来的作品才是真正的的艺术,不会在艺术和历史的大浪中轻易的被淘汰,成为历史的篇章中的一个永久的闪光点。 作者:郝蕾 建筑设计毕业论文:建筑空间元素运用于建筑设计论文 1建筑空间的概述 建筑空间是指人们为了满足生活的某种需求运用建筑材料所搭建的内部或外部的空间结构的总称。它包括地面、墙体、屋顶、窗户、门、院子、树木及各种搭配物。美的建筑空间往往能引起人们的共鸣,使人们沉浸在其中,而忘却忧愁烦恼。建筑空间是利用各种空间构成元素,营造出一种特定的氛围和感觉,但是它不是单一元素所构建的,而是由众多的元素互相组合、互相影响,来互相衬托出不同美观的建筑空间。 2建筑空间的特点 建筑空间的特点是指建筑空间所具备的适用于人类需求和要求的必备的品质。其主要具有美观性特点、实用性特点、合理性特点、多功能性特点等。 2.1美观性特点 美观性特点是指建筑空间具有最大限度的满足人们对美观的认同和需求的特点。比如人们在买房子时除了考虑房价的高低,其次还要考虑房屋空间的设计的美观。建筑空间的美观,与建筑空间的设计与周围环境空间搭配的合理有着直接的关系,处理好建筑空间与周围环境的关系,对于建筑设计来说是至关重要的。 2.2实用性特点 实用性特点是指人们对于建筑空间所要求的具有实际用途的特点。比如大的厂房建筑,就要求其具备适合于生产的实用性特点。而住房建筑除了要具备美观的特点外,还要具备适合于人生活起居的各种实用性功能和特点;建筑空间的实用性是人们追求建筑中最本质最原始的需求,如果不存在实用性特点,建筑空间的存在也就没有意义了。 2.3合理性特点 合理性特点是指建筑空间在满足了实用性特点的基础上,更加完善的方便于人们生活生产各个方面的需求。比如住房建筑的大的落地吊窗,其不仅满足了人们对采光的需求,还更加强了空气的流通,使房屋空间与周围环境更加融为一体,更加和谐。 2.4多功能性特点 多功能性特点是指建筑空间在满足了实用性的基础上,在合理性的基础上增添的更多功能的实用性特点。比如具备游泳池的别墅,其在原来房屋功能的基础上,增添了游泳健身的功能。 3建筑空间构成元素在建筑设计中的应用 3.1点元素的应用 众所周知,点动成线,线动成面,点元素是建筑设计中重要的组成元素,如果把力比作点,那么点就是可以传动的;点在建筑空间中的应用是可动的、可传递、可变化的。点在建筑空间中的应用是无处不在的,也是非常灵活的。例如,当一个点时,人们就会把目光聚集到这一点上,而当两个点组成一条线时,人们的目光就可以互相游走于这条线上,而当三个点都不在一条线上时,人们的目光就会投向这三个点所组成的面域上,而当众多的点组成不同的面域时,人们的目光就会应接不暇的投射与不同的面域,而这众多不同的面域就会使人感觉到变化的动感,这就是点在建筑空间的构造中最基本的应用和表现。点元素的灵动多变,为建筑设计增添了更多的灵动,更多的变换。 3.2线元素的应用 线元素是建筑空间设计中重要的组成元素,线动成面。变化多动的线条总能带给人更多的流畅性和更多的空间想象力。我们的生活中存在着各种各样的线条,有曲折的、笔直的、对称的、扭曲的等,这些线条构成了我们丰富多彩的美丽的视觉效果,同样在建筑空间设计中,也存在着各种各样的线条,这些线条构成了建筑空间的各种存在形式,赋予了建筑空间更多的流畅变化和想象空间。线元素所具备的灵活多变的色彩,使得它在建筑空间的构建上具有最基本最简单最明了的视觉构建效果。线元素在建筑空间的应用,就如同作画,通过线条的流动变化和空间的映衬搭配,设计出恢弘波动的建筑空间氛围。总之,线元素所具备的简单、灵活、多变、流畅,是建筑空间设计应用中不可或缺的重要元素。 3.3面元素的应用 面是物体的最基本组成元素之一,也是建筑空间设计中重要的表现形式,面动成体,面是隔离建筑空间,区分外部空间与内部空间的重要烘托氛围的最直接的表现形式。我们的生活中存在着各种各样的面域,有曲面、平面、不规则面等,而不同的面所表现的形式不同,其在建筑空间中的所表现的效果也不尽相同,平整对称的面往往给人一种整齐简洁的氛围,而蜿蜒曲折的面往往营造出动感变化的氛围,而不规则面则能营造出一种神秘空间的氛围。对于建筑空间的设计中要充分处理好不同面之间变化关系,一定会设计出更加丰富多彩的建筑空间。 3.4体元素的运用 体元素的应用也就是点、线、面,元素的综合应用,因为体元素是由点线面构成的。在建筑空间的设计中,对于体元素的应用,要从整体上把握住点、线、面之间的关系,并认清他们之间的内在联系与所要设计的空间主旨之间的关系,然后根据点、线、面的变化,设计衬托出不同的环境氛围。建筑艺术集可视、可触、可感,为一体,这就是建筑空间艺术与其他艺术的根本区别。建筑艺术的可感是指建筑空间中体元素的可触化,可感是指建筑体具有感官的艺术气息。综上,体元素是建筑空间的主要组建形式和存在形式,建筑空间的美否与体元素有着直接密切的关系,而体元素的美否,又与点、线、面元素的合理搭配和存在形式有着重要的关系。 3.5光影元素的运用 在人们认知的世界中,有一种元素永远与人的生活分不开,它就是光影。可以说光影组成了我们全部的视觉认知的世界,因为这世界充满了光和影,才造就了我们今天绚丽多彩的生活世界。所以在进行探讨建筑空间元素时,不能忽略光影元素在建筑空间中所起的至关重要的作用。没有光影的照射,建筑材料不可能散发出光彩,也不会展现出建筑空间的美感。光影元素还用于建筑空间的采光照明、取暖等。 4结束语 没有好的空间设计,对于建筑物来说是没有生机的,也不会有太久的生命力。要想构建一座充满美感和充满生机的建筑物,就要充分利用构成建筑空间的各种元素,从最基本的关键要素出发,运用好它们之间的变化关系和各自的特点,充分考虑它们会对建筑产生的影响,才会设计出既适合人居,有赋有美感的建筑。 作者:吴淑梅 单位:上饶县建筑规划设计院 建筑设计毕业论文:山地高层住宅建筑设计法论文 近些年来,发展最火的行业非房地产行业莫属,而与其相关度最高的建筑行业也随之迎来了不可多得的发展机遇,也是在如火如荼地发展着,在这其中,山地高层建筑顺势兴起,得到了施工企业、设计单位的青睐和民众的普遍欢迎,但是根据其名称我们不难发现,山地高层建筑的主要施工场所是山地,这就意味着建筑施工的客观环境不同于一般的施工,山地与一般的平地相比,自然条件更为复杂多变,会更多地受到外部自然环境的影响和制约,此外,高层建筑的施工难度也是一般高度的建筑物无法比拟的,综合山地和高层两个方面的因素,就对山地高层住宅建筑的设计人员提出了较为严格的要求,设计人员的各方面水平必须要高,在对建筑进行设计的时候应该做到因地制宜,具体问题具体分析,充分地结合山地的自然条件,设计出科学、合理、可行、有效的施工方案,保险起见,应该有多套备用的方案,如果设计出令住户满意的山地高层住宅建筑,将会为建筑施工单位带来更为丰厚的利润,促进建筑施工单位健康持续和长远发展。 1山地高层建筑设计法思想 设计师在对山地高层住宅进行设计时,在设计思想上应该遵循以下三项原则或趋势: (1)山地高层建筑的施工环境具很大的特殊性,山地的地形和气候气温条件都是比较特殊的,因此,设计山地高层建筑的时候,设计人员切不可肆意而为、主观臆断,一定要把山地的全部条件考虑在内,包括地质、地形、地势、气候、气温、河流水源等,充分地结合住宅设计与山地自然条件、自然景观的关系。山地还有其优点,山地景观是其自身最大的优势和特色,所以山地住宅建筑的设计不应该忽略了山地的景观,建筑和景观之间应该相互结合、相互映衬,实现二者的有机统一,突出人与自然和谐共处的设计理念; (2)山地高层住宅建筑一般都是远离市区的,距离问题使得居住在山地住宅区的居民无法享用市区内的基础设施,鉴于此,为了保证市区居民和山地居民权利的平等性,应该考虑到山地居住区居民的感受,也应该像市区一样建立完备的基础服务设施,本着以人为本的理念设计山地的高层住宅,使得人性化的设计理念自然地融入到山地高层建筑设计法,最终实现便利山地居住区居民生活生产、提高生活水平和生活质量的目的,优化对山地道路的设计,便利山地居住区的出行,与外界加强联系; (3)建筑物如果坐落在山区中,尤其是高层住宅,更应该实现建筑物与山区自然环境的结合,这就考察到了山地高层建筑设计法师的洞察力,作为建筑物的设计者,自身应该具备较强的生态理念和环境意识,使得设计体现出人与自然地和谐共处与平衡发展,力求符合低碳环保理念。 2山地高层建筑设计法手段 2.1山地高层住宅设计要与山地地形相结合 任何建筑工程项目在施工之前的必备工作都是仔细地勘察施工场地的地形地质,山地高层建筑也不例外,甚至是更有必要,毕竟其处在山区这样一个特殊的位置上,设计人员在正式制定建筑设计法方案之前,就要亲自去施工场地勘察山地的地形,一定要详细、仔细与全面,因为山地高层建筑的建造依据和出发点就是山地的地形。为了增强所获取的地形信息的精准性,设计人员可以利用地理信息系统进行数据的采集与整理,地理信息系统可以自动地实现地形与建筑物的完美结合。当然设计人员始终是设计主体,其首要任务就是分析和研究建筑所选地址的平面,根据山地平面情况确定建筑物的具体坐落位置和形状,如果能保证原有的生态系统不被破坏,可以对原有的地形进行适当合理的改造,以促进施工的顺利进行,保证施工质量和施工的安全性。高层住宅建筑应该尽可能地适应山地地形,根据地形的高低、地势的坡度、高低变化来确定高层建筑的设计要点。 2.2突出山地高层住宅设计特色 为了增强山地高层建筑的欣赏性,使居民更加赏心悦目,设计师在进行设计的时候应该突出山地高层住宅设计特色,提高设计质量,而要想提高住宅品质,最基本的就是实现建筑物与山地具体情况的真正结合,发挥和利用山地天然形成的地形、地貌以及各种自然景观的优势,以此彰显山地高层住宅设计特色。举例来说,如果山地中的水渠较多,那么山水生态就是不错的一种设计理念,可以利用天然的水源设计喷泉或瀑布,这些都是住宅区域亮丽的风景线,着重突出住宅区域的绿色性质,实现自古以来的山水结合,创建一种原生态的、宜家宜居生活环境,使人们感觉生活在世外桃源一样。此外,台地的连接方式是由山地的起伏状况决定的,因此,设计师可以就地取材,利用山地的自然起伏状况体现山地住宅区的空间感,实现建筑物与自然环境、山谷与山顶的完美结合,山地高层住宅区域品质自然而然得到提升。 2.3强调室内设计与室外设计的统一 设计师在进行住宅设计的时候,不但要考虑到住宅小区的整体设计风格,还要很好地设计不同单元的户型,实现整体与部分的结合与统一,以外在的建筑造型、户型设计为依托加强居民之间的内心交流与情感互动。为了提高山地高层住宅区的识别性,也为了方便居民的休闲娱乐,提高居民的生活质量和生活水平,更为了为建筑施工单位树立一个良好的外在形象,可以选择在合适的位置建造一个广场。同时为了适应时展潮流、顺应时展理念,设计工作应该本着节能、环保、绿色、贴近自然的原则进行,体现人与自然的和平共处。 2.4合理组织山地住宅空间秩序 由于山地占地面积较大,山地高层住宅区域也比一般高层住宅区域要大,对于这种规模较大的小区,设计人员应该重视空间秩序组织建设,将道路交通设计纳入到建筑设计法当中。在设计阶段,设计师可以充分利用山地住宅区中的台地和楼梯设计,将人流从住宅区入口广场向住宅区内景观主轴引导,并可在住宅区内的中间台地进行集合广场设计,使人流能够自动分散到住宅区内的各个台地中,避免了人流拥挤和人车冲突问题的出现。 2.5结合山体对基面进行设计 建筑基面设计是建筑设计法中的重点,基面主要是指主体建筑入口位置和外部空间之间的建筑层面。在对山地高层住宅基面进行设计时,设计师应该注意将其与山体进行结合,由于在山地高层住宅中多是采用架空建筑形式,因而使得建筑基面与建筑底面出现不在同一层面的现象,这时设计师可以对基面进行景观设计,以丰富山地住宅区内的景观。 3结语 和普通的建筑设计法不同,山地高层建筑住宅处在较为特殊的自然环境当中,所以设计人员在对山地高层住宅建筑进行设计的时候应该充分考虑到自然要素,实现建筑与自然景观的有机结合,既要保护山地的生态环境,又要充分利用山地的有利条件,争取实现对山区自然资源和能源的最大利用,以最少的投入建设出最完美的山地高层住宅建筑,为住户提供一个良好的居住环境和生活场所,并促进建筑单位的持续发展。 作者:赵鸣之 胡猛 单位:十堰市建筑设计法研究院 建筑设计毕业论文:城市规划设计与建筑设计法论文 随着国际化都市、数字城市、信息化社会和绿色生态城市等新型概念城市建设的不断涌现以及沿海开放城市建设的快速发展都为我国城市整体规划建设指明了方向。城市间的相互协调、共同发展等问题也越来越重要,已经成为各个企业和居民们关注的热点问题。特别是在以可持续发展建设和谐社会的新时期,城市的建筑设计法取得了前所未有的成就,但是在建筑设计法创造繁荣的同时,也出现了很多令人担忧的问题。许多建筑设计法人员对环境问题、人文因素等考虑不周全,在实物的整体设计中往往追求的是标新立异,忽略了建筑物所在的实际环境与城市化建设的整体协调发展,容易导致建筑设计法和城市规划设计之间出现不一致的问题。 1对我国整体控制性详细规划的分析 现阶段正处于我国城市化建设飞速发展的新时期,控制性详细规划已经成为我国城市整体规划和建设详细规划的重要环节,是我国目前城市规划设计的重要依据,同时也是土地有偿使用的基础条件。随着我国受到市场经济一体化潮流的影响,控制性详细规划也面临着新的机遇和挑战。我国从改革开放以来,经济一直保持着快速发展的态势,城市化的建设进程和力度不断加大,保证了社会发展的同时,也出现了种种失控现象。主要原因有:首先,开发商和建设施工单位往往以追求经济利益最大化为前提,这就出现了在实际规划建设当中要不断更改建设用地,增加建设的密度,这样虽然可以增加土地的利用率,但是导致了城市规划严重的失控。其次,作为建设规划单位的领导往往为了突出自己的工作政绩,大力推行招商引资政策,以行政干预强行控制和干涉城市的整体设计规划。根据现阶段的社会发展程度,笔者认为美国的控制性详细规划较为合理,主要表现为是市场经济体制下形成的产物,配套的规划性法规也较为完善,值得我们借鉴。 2城市规划和建筑设计法之间的关系 城市规划设计现在已经逐步发展成为一门综合性的学科,不仅要求有很高的理论基础,同时还要求在工作实践中将发展规划和建筑设计法、市政要求、景观设计等重要因素综合地考虑进去。城市规划设计拥有系统的原理和方法,主要解决城市点、面和线的问题。建筑设计法以城市规划为基本前提,要依据当前的建设要求把工程技术条件综合应用,同时还要根据建筑任务和目标,充分考虑其功能,以此确定建筑物的外观、尺寸、空间组合和建筑材料等。城市规划和建筑设计法二者相辅相成,城市规划要依靠建筑设计法和景观设计等实现。 2.1城市规划对建筑设计法有约束作用 随着我国建筑行业的发展,大多数的沿海城市在建设中大多选择的是强制性指标组合的方法。在早期开展规划工作的时候,先规定一些不同的控制组合方式,用建筑功能、绿化率、容积率和建筑高度等对今后的建筑设计法加以限制。但就目前的发展情况看,笔者认为开发强度和具体的建筑要求可以让建筑设计法有更大的发展空间和自由度,使其能够有效地满足规划要求。 2.2建筑设计法是对城市规划论证的过程 现阶段,我国一般是通过建筑设计法方案的可行性报告进行全面总结分析来充分论证规划指标的合理性,是目前应用最为广泛的互动方式。此种方法一般用于规划早期的调整阶段,以此来进行深层次的发展。在规划编制时,主要针对规划的地段和重要节点,来进行可行性建筑方案论证从而确定控制指标。 2.3城市规划与建筑设计法二者相辅相成 每一座城市设计都有着自己独具一格的设计风格和方式,对深化城市规划、指导城市建设有着重要的作用。城市设计将设计理念充分应用于城市的每一个细节,可以生动、具体地处理好城市地理和物质形态的关系,可以完善城市的各个组成要素和不同地域间的关系,将抽象的规划指标变得具体。在城市设计的指导下,城市建筑在功能和空间上可以很好地反映城市规划思想。 3正确处理好城市规划与建筑设计法的关系 城市规划是对城市整体空间的设计与分析,主要是对自然人生产生活的空间区域加以协调,可以动态地处理好各种建筑间的关系,以环保和可持续发展的观点展现城市的未来。建筑设计法主要指的是室内外空间使用的美观、经济和环保等,在一定历史条件下可以更好地反映城市历史和规划要求。 3.1认真做好城市规划设计工作 城市规划设计是将最基本的建筑物等不同物体进行有机的联合,使他们成为一个整体,设计人员不仅仅要充分考虑建筑物本身的规划设计,更要考虑的是这一物体和周围其他物体之间的关系。在城市规划实际中,不但要考虑城市建设的功能分区,更要考虑建筑物的外观、尺寸、颜色、造型等因素,因此城市规划设计工作的好坏直接影响城市的基本建设。所以,城市规划设计工作是我们工作的重中之重。 3.2建筑设计法要依赖于城市规划 在我国经济快速发展的时代背景下,建筑设计法也逐渐发展成为一门重要学科。建筑创造时代繁荣的同时,也带来了很多令人担忧的问题。建筑设计法人员在设计创作的时候,往往忽略的是整个城市的人文和环境保护,大多追求的是作品的新、奇、特,而没有充分考虑建筑物所处的地理环境条件,如我们首都的长安街,虽然每一个单体建筑都采纳了中国最高的设计意见,在造价和资金投入上也从不吝啬,但仅对其自身的艺术创作价值而言,大多忽略了环保、人文等重要因素,在当时的建筑设计法时没能充分考虑到整体的城市规划要求。所以,建筑设计法应该遵循城市的整体规划并且依赖于城市规划 3.3建立健全的建筑设计法评审制度 建筑可以很好地彰显城市基本形象,是城市的重要标志。因此,早期对建筑的设计评审一定要严格把关,要拥有一套完善的评审制度。首先,要严格审查建筑设计法方案是否符合城市规划设计的整体要求。其次,组织专家对建筑设计法方案的内容、要求进行评审,究其设计思想是否满足设计任务书的要求。在对建筑设计法方案进行最后决策时,要充分考虑和周围环境的协调发展,建立正确的价值取向。 4结语 笔者认为,在今后的实际工作中我们只有处理好城市规划和建筑设计法二者之间的沟通协调关系,才能达到二者之间的和谐统一,才能取得更好的社会效益。 作者:李晶晶 单位:辽宁省朝阳市诚泰规划设计有限公司
工程专业技术论文:工程管理专业技术应用型人才培养分析 摘要为了能够满足目前建筑市场对工程管理专业毕业大学生的需求,以该专业教学现状和特点为研究对象,提出培养工程管理技术应用型人才的若干对策,为应用型高校工程管理专业人才培养提供一定的借鉴。 关键词工程管理;技术应用型人才;实践教学 随着社会对高校人才需求的增加,各本科高校对人才的培养逐渐向应用型转变,技术应用型大学注重打造具有特色的优势专业、王牌专业,深化教学方法和手段改革,探索多样化考核评价方式,积极与相关行业和企业共建校外实习基地,进一步深化校企合作,建立高校与企业联合培养技术应用型人才的新模式。应用型高校运用现代化教学手段和技术,推行案例教学,这样不仅有利于培养学生的思考和语言表达能力,还能加强学生的实践动手能力,更有利于促进学校教学质量的进一步提升。工程管理专业要求学生具有较强的操作性和专业性,所以培养工程管理专业应用型人才势在必行。 1工程管理专业应用型人才培养现状 随着建筑市场的不断完善和发展,社会对工程管理专业毕业生的要求越来越高,尤其是要求毕业生要具有较强的实践能力。然而我国各高校的工程管理专业目前还处于探索和发展阶段,虽然培养学生的侧重点各不相同,但都是培养具有技术、经济、管理、法律四类知识平台,掌握现代工程管理的基本技能和方法,具备从事项目管理的基本能力的专业人才,而且这是对工程管理专业毕业生的基本要求。工程管理专业是对一个项目从前期策划到正常运营全过程进行管理,包括项目的项目建议书、可行性研究、勘察设计、招投标、施工前准备工作、施工阶段、竣工验收阶段和试运行阶段。目前,各高校为了迎合社会对该专业的要求,转型培养技术应用型工程管理专业人才。该转型还处于初步研究阶段,培养方案、教师配备等还不够完善,更急需对该转型过程中存在的一些问题进行完善。 2工程管理专业技术应用型人才培养存在的问题 人才培养目标定位不准确工程管理专业是一门实践性和操作性较强的专业,通过对国内一些高校的调研,发现目前工程管理专业大都还是按照以前的人才培养目标进行定位,致使其人才培养目标定位不能完全符合社会对该专业的需求。目前高校对教师的考核是以的数量和教科研情况为主要标准,导致很多高校教师都注重研究,这种研究型的教学方式又潜移默化地影响了学生,很多学生认为自己学习应重理论而轻实践。这对于工程管理专业人才培养目标的定位是相当不利的,与市场对工程管理专业毕业生的需求更不匹配。教材体系不完善培养应用型人才是各大高校对国家政策进行的积极响应,工程管理专业要求专业性极强,但据调研,各高校一般还是按照以往的人才培养方案给工程管理专业的学生订购教材,而该教材却不是按照实务工作的流程进行编写的,而是较注重于理论知识的介绍,缺乏对实际工程案例的讲解,并且知识点繁多且零散,以致学生学习完理论课程后,只了解了一些基本理论知识,而对于实际工程项目产生的一些具体问题仍然不知道如何处理。工程管理专业学习的知识框架体系包括管理类、经济类、法律类和技术类四个专业平台,该专业的学生对这四个平台的知识通过学习掌握以后,还是缺乏动手能力,都有涉及,但都不专业。究其原因是工程管理专业教材体系不够完善,不能达到应用型人才培养目标的要求,从而使得工程管理专业的毕业生也达不到社会对他们的要求。人才培养方案中工程实践课程偏少各高校对课程设置基本是理论教学远比课程设计重要,很大程度上使得学生更注重理论课程的学习,而忽视课程设计的重要性。很多学生在做课程设计时,认为课程设计或者工程实践课程只是一个形式。工程管理专业是对建设项目全寿命周期的管理,是实践性和动手操作性要求较高的专业,而在各高校的实践教学环节中,实践教学基础条件投入不足,校外实习单位难寻且岗位难找,大学生校外实习面临边缘化等问题,使得工程管理专业的毕业生普遍缺乏工程修养和工程实践,在解决工程实际问题时往往无所适从,不知如何下手。这往往不能满足社会对工程管理专业毕业生的需求。中青年教师缺乏工程实践经验高校对于教师工作考核的一条主要标准就是教科研项目的多少,导致很多高校教师注重科研立项,而忽视了工程实践的重要性。师资是高校教学资源要素中最重要的,是人才培养目标得以实现的最重要保障。各高校要培养出真正的技术应用型人才,就要有一支理论素养与实践能力兼具的“双师型”教师队伍作为保障。这就要求广大中青年教师完成从观念到行为的一系列转变。目前大多数高校教师是中青年教师,甚至是刚毕业的研究生、博士生,他们由于教学工作繁忙,很难有机会去企业或工程现场进行锻炼,导致严重缺乏实践经验。 3培养工程管理专业技术应用型人才对策研究 明确定位技术应用型人才培养目标科学制定技术应用型人才培养目标,是构建技术应用型大学人才培养体系,搭建有利于培养学生创新精神和实践能力平台的重要保障。应用型人才着重培养学生“将理论转换为技术”的能力,满足社会对高素质技术技能型人才的需求,提高学生、用人单位和社会对学校人才培养的满意度。因此,应围绕技术应用型人才培养构建课程目标;课程内容构建与社会实际结合、与职业标准结合、与行业需求结合;课程教学过程强调与真实生产过程或仿真场景结合,提倡采用案例、讨论、实际项目教学等教学方法,课程考核采用多样化考核方式,知识与能力考核并重。通过理论联系实际的教学方法,培养出的工程管理专业毕业生才符合社会的需求。加强教材建设,深化教学改革针对技术应用型本科人才培养,学校的教学质量保障体系还需在运行过程中不断加以完善。重点要修订完善技术应用型本科人才培养质量标准体系,进一步修订并完善教学过程质量标准,重点修订实践教学环节的质量标准,还要修订和完善教学建设质量标准及教学管理质量标准。此外,建立完善学校教学质量评价的外部社会评价体系。课程是高校实现人才培养目标的载体,针对技术应用型人才培养目标改革一些课程,但是目前几乎没有与改革课程相匹配的教材。因此,各高校应大力鼓励教师自编技术应用型人才培养模式的教材和讲义,积累改革实践成果,与部级出版社建立战略性合作机制,陆续出版适合技术应用型人才培养的有鲜明特色的系列教材。加强“双师型”人才培养高校教师队伍的能力决定了人才培养的定位,工程管理专业由其专业性质决定了应培养一支能教学精实践的“双师型”人才队伍。为此,学校应采取多种形式建设应用型教师队伍,每年选派青年教师到相关企业或行业参加工程实践能力培训,参与技术创新、课程研究等实践活动,强化产学研合作能力培养,鼓励开展横向课题研究,实现既能上讲堂,又能下现场,不断提高教师的实践能力和社会服务能力。同时还要面积极主动向社会聘用企业具有较丰富实践经验、符合高校教师任职条件的各类高层次专业人才,为高校培养技术应用型工程管理专业人才创造良好的基础条件。教育不是灌输,而是点燃火炬。以师风带学风促校风,形成良好的师风、学风、校风和健康和谐的师生关系,创新建设应用型本科人才培养的专业师资队伍。加强工程实践体系训练课程建筑类高校要培养出高质量的技术应用型人才,就要加强实践教学环节,提高实践教学环节在整个人才培养方案中的比重,着重培养学生的实践动手能力。突破现有学科体系框架,重构理论教学体系,专业课将校内学习模拟成实际工作场景,把学科体系系统重构成工程过程的系统化,着力培养学生的社会责任感、创新精神和实践能力,重视和加大实验、实训、实习等实践教学环节比重。技术应用型人才培养更强调实践环节的重要性,这就需要强大的硬件条件来支撑。目前,一些建筑类高校已建成或正在建设工程实训中心、校内实习基地、BIM实验中心等,同时各高校也要加强校外实践基地的建设,进一步加强校企合作,推进产学研协同创新,形成资源共享、人才共有、过程共管的联合培养人才机制。4结论随着建筑市场的发展,社会对工程管理专业毕业生寄予更高期望。这就要求高校结合所在行业现状以及对人才的需求进行论证,在人才培养方式、人才定位、课程体系、课程设置等方面进行大胆的创新改革,进一步明确发展方向和定位,坚持技术应用型人才培养目标。这样一来,学生不仅有更多的机会将所学知识用于实践,而且能在实践中不断更新自己所学的书本知识。总之,高校应努力将工程管理专业的学生培养成适合社会需要的高级技术应用型人才。 作者:王芳 陈富平 工程专业技术论文:房屋拆迁工程中土木工程专业技术的应用 摘要:城市建设是一项较为复杂和繁琐的工程项目,其中就包括城市房屋的拆迁,鉴于此,笔者在文中有针对性的对城市房屋拆迁施工方法进行细致的探讨和全面的分析,希望对读者产生或多或少的借鉴意义与参考价值。 关键词:城市建设;房屋拆除;施工办法 就当前来说,土木工程建设涵盖了较多种类的施工工艺和施工方法,很多施工项目都具备了系统的施工技术,但是城市的房屋拆迁却不然,由于这项工程施工具有较强的独特性,所以缺乏自成系统的施工工艺与施工方法,而毫不夸张的说,城市房屋拆迁施工能否顺利的进行与完成直接关系着城市的发展质量和发展水平,鉴于做好城市房屋拆迁施工的必要性和重要性,加之本人在这方面略有了解,所以接下来在文中对城市房屋拆迁施工方法进行探讨分析,希望达到促进拆迁施工顺利进行的目的。 1房屋建筑拆除施工前的准备工作 城市房屋拆迁施工的准备工作包括以下七个方面:第一,事先和业主进行协调与沟通,以期对拆迁的工作范围进行明确,使拆迁施工人员对所需拆迁房屋的结构、线路等情况进行了解与熟悉;第二,最基本的生产生活准备工作完成之后,要对施工现场进行封闭,严禁一切非工作人员进入,并设置“禁止非工作人员入内”的警示牌;第三,严格对施工人员进行安全技术交底及安全培训,之后经过技术交底才允许上岗工作;第四,为施工现场配置数名专业的安全员,对施工人员和施工过程进行安全检查和管理,遵循持证上岗的原则;第五,与相关职能部门保持密切的联系,将拆迁手续办妥当,对原有的基础设施予良好的保护;第六,保证拆迁施工对水电的需求;第七,施工之前将所有的人员、材料和设备准备就绪,促进施工顺利实施。 2土木工程施工技术在房屋拆除施工的具体运用 2.1砖木、轻型砖混结构平房拆除施工方法。 施工方法:总的来说,这部分需拆除的房屋结构是由人工进行拆除,人工拆除的主要步骤和须注意事项有以下几点:首先,专业的施工人员使用便捷、易携带且简单的工具进行人工操作,这些简单工具一般有撬棍、铁楸、瓦刀等,施工拆除的步骤一般是从拆除室内管线等设施开始,然后屋瓦、檀条,卸下屋顶材料及构件等,拆除过程中的废弃物传送到地面由地面分类人员进行专业处理,根据废弃物是否可以再利用进行分类,尽量保证这些废弃物中可再利用的材料能够被利用。其次,自上而下拆除墙体。砖墙的拆除一般是人工,不能直接推倒或拉倒。如若采用直接推倒或拉倒,就必须由专门统一指挥,确保人员安全撤离才能使用。但拆屋架时,可以借助简单的起重设备,如三木塔挂导链或滑轮。 2.2多层房屋建筑物拆除施工方法。 第一,房屋的室内管线以及门窗等设施都是采用人工拆迁的方式进行拆迁的,对于这些设施尽量进行回收和利用;第二,对房屋的附属设施进行拆迁;第三,用拆迁附属设施后的剩余渣土铺垫道路,使得拆迁机械达到所需施工高度;第五,利用液压剪对屋顶、第五第六层进行拆迁,而对于第四层以下楼层直接用破碎锤和挖掘机相配合的方式进行拆迁。 2.3高层楼房拆除施工方法。 对于高层楼房的拆除:首先,应先组织专业队伍搭建脚手架。其次,切断电力、通讯、自来水等,并拆除室内各种管线及设备、门窗等。对于可回收再利用的材料应注意回收。其次,拆除屋顶后,拆除屋盖结构。最后,如果对7~20层的建筑物进行拆迁,需要在建筑物两侧安装塔吊,破碎楼板的时候利用风镐,随后利用塔吊吊下,用自卸封闭车外运渣土;而外挂墙板一般是与内浇墙板连接的,属于钢结构的,用气割割断焊点后,再由塔吊运送,处理完外挂墙板之后,用风镐或高效无声破碎剂拆除内浇墙板,并由塔吊送至自卸封闭车中,运出施工现场。在建筑物自上而下拆除至离地面24m左右后,由人工拆除,主要采用机械加长臂液压剪拆除。这种施工方法对被拆除建筑物在医院、学校、居民区等对噪音要求严格的区域是最佳的选择。具体拆迁步骤有以下几点:第一,将自来水、管道、暖气等管道切断;第二,对室内的设备和管线拆完之后接下来需要拆卸门窗,集中运出和回收;第三,拆迁维护结构和建筑物的凸出部分;第四,对屋顶的保温层展开拆迁;第五,利用吊车水平运输大型构件;最后,利用自卸封闭运土车将渣土运出。 3构筑物拆除施工方法 对构筑物的拆迁施工方法包括以下几点:在对建筑物的结构、机械设备的情况进行了解之后采用合适的方法进行拆迁与爆破。但是必须事先制定具有可行性和科学性的拆迁施工方案,并且只有在专家们集体协商并得到相关部门的许可之后才能够拆迁施工。烟囱的拆迁措施如下所示:第一,从支搭脚手架开始到烟囱顶;第二,脚手架之外需要布置好防护网;第三,从顶开始向下进行拆迁,一直到地坪;第四,利用烟囱处理拆迁渣土,对渣土进行及时的处理。例如大型工厂烟囱的拆除,其方法一般是:首先,搭建脚手架至顶,并做好防护网,其次,自上而下逐步拆除,脚手架也应同步拆除;最后,拆除墙板,通过烟囱内传输,及时清理。 4厂房拆除施工办法 第一,采用人工拆迁的方式对厂房内的管线进行处理,拆迁完成之后进行分类堆放并集中运出拆迁现场;第二,对于厂房屋面以及保温层的处理宜采用人工拆迁的方式,然后拆除屋面构件之间的链接,利用吊车分几次吊下,利用专业工具破碎后运出施工现场;第三,拆迁完屋顶之后,接下来对墙体和维护结构进行拆迁,利用挖掘机或推土机将墙体推向安全的一方,注意施工人员的人身安全;第四,将结构物放倒之后使用专业机械予以破碎处理,并将分离出的钢筋运输至场外,将渣土堆积到合适的地方。 结语 通过笔者在文中的详细叙述我们不难发现,城市的建设、发展与进步与城市房屋拆迁施工有着直接的关系,后者甚至对前者起着决定性的作用,但是城市房屋拆迁这项工程具有较强的系统性和综合性,实际的开展过程也是极为复杂和繁琐的,施工中存在大量的质量漏洞和安全隐患,受到内部外部诸多不确定性因素和不稳定性因素的影响与制约,针对这一情况,我在文中对城市房屋拆迁施工方法进行了探究,我认为为了做好这一施工,应该使用正确的拆迁施工方法、并严格按照国家出台的城市房屋拆迁法律法规开展施工,以确保拆迁过程的安全性,同时为了提高拆迁效率,需要加大对现代拆迁设备的运用,最终达到建设城市的目的。 作者:赵峰 单位:东明县住房和城乡建设局 工程专业技术论文:工程管理专业技术课程体系改革论述 前言 目前工程管理系专业技术类课程主要包括、建筑制图、建筑材料、建筑力学、房屋建筑学、建筑结构、地基基础、建筑结构课程设计、建筑识图、建筑CAD共10门课程。这些课程对于培养学生的工程素养,提高学生的工程意识,掌握基本的工程技术至关重要。同时也是后续工程管理类课程的基础,然而实践教学中慢慢发现,这些课程的内容、结构、教学方法等方面与我校提倡的应用技术型、创新型人才培养的目标出现了偏差,所以急需对该类课程进行改革,现把改革的思路和需要的支持进行叙述。 一、出现的问题 1.各课程独立教学,任课老师之间缺乏必要的交流。学生对整体课程体系的构成、作用不了解。2.各门课的任课老师缺乏共同的一个认知目标,授课内容厚此薄彼。3.课程内容限制于所定教材,在教学内容改革方面没有突破。4.多数课程讲授理论性偏强,动手解决实际问题能力偏低。5.课程设计内容偏简单,系统性不强,影响后续课程设计的质量。6.课堂教学方法仍是以老师为主,学生参与度不高,上课积极性差。授课手段单一。7.教师社会实践能力较弱,对社会需求了解不清楚,间接影响自己对教学内容的认识。总之,工程管理系专业技术类课程存在课程体系结构不合理,教学内容需要调整,教学方法需要改变等突出问题。 二、专业技术类课程体系改革目标 以培养学生的应用技术能力培养、创新能力培养、信息化技术的掌握为课程体系改革的基本目标。解决学生对课程的认知困惑,让学生在学习每门课之前都要了解“为什么学”“学什么”“有什么用”“怎么学”“信息化怎么解决”,培养学生的学习兴趣,避免为学分而学习。 三、具体改革手段 为提高学生的学习兴趣,做好课程之间的衔接,明白学为何用,采取了各门课程以同一个完整的工程项目为案例,贯穿与整个专业技术类的课程教学的方式,根据项目需要调整授课内容,各门课程负责人提供具体的改革方案,并进行优化探讨。方案实施如下:1.通过各种方式准备1套完整准确、有代表意义的框架结构施工图纸,面积不小于3000平方,图纸设计时间以最新规范为宜,要求制图规范、建筑说明、大样等完整齐全、结构施工图完整,最好带有计算书予以参考。此部分图纸的寻找工作由专人负责,可在外出调研时借用兄弟院校的资料。2.图纸的资料整理,每位任课老师一份图纸,利用半年的时间仔细熟悉图纸,仔细筛选图纸的信息,努力与自己的授课内容寻找关联点,形成教学文字材料,针对图纸中不规范的地方,提出自己的观点,经所有任课老师同意,可以提出修改。具体成果:每门课形成教学案例材料上交,细化到所有跟项目有关的知识点。整理组织文字材料,统一一定的格式,每门课程组织整理跟项目有关的各个知识点,形成文字存档,作为改革的支撑材料。3.结合bim大赛,组织学生对图纸利用REVIT进行建模,并作为制图、房建授课模型,电子版存档、打印三维模型效果图,作为改革汇报支撑材料。4.利用大学生创新立项,组织建立框架实体模型、部分梁柱的内部钢筋布置模型、利用三维钢筋软件建立虚拟的观察模型,此部分难度较大,成果可作为力学课程、结构课程、识图课程的授课模型,实物模型和电子资料可作为支撑材料。5.工程认识实习,应扩大实习的范围,不能只在学校周围走马观花,实习内容、讲解内容提前做好规划,增加钢结构现场认识。认识实习建议课程后放,最好在结构课程学完之后,课程设计开始之前。现在的实习根本没有效果,学生到现场两眼一摸黑,有些东西怎么讲也不懂。 四、成果 通过本次课程体系改革,优化了专业课程体系,增加了学生对知识的整体把握,教学成果显著。 作者:杨志刚 丁玲玲 刘爱芳 工程专业技术论文:GPS工程测绘专业技术论文 随着科学专业技术的不断进步与发展,由美国国防部建成的GPS卫星导航定位系统开始投入使用。这种导航系统主要通过测距和定时进行空间交会定点,并以此将实时、连续和高精度的三维坐标、速度及时间信息提供给世界各地的用户。此导航系统的应用及推广,将会给人类生活带来更多便利与发展。 一、GPS系统组成及优点 GPS定位系统主要是由工作卫星的空间部分、地面监控部分及用户部分组成的。这三部分分别具有独立的功能和作用,同时各部分之间又有机的结合在一起形成一套完整的定位系统。 GPS地面接收机接受天上四颗以上的定位卫星的电磁信号,接收机可根据所接受到不同卫星之间信号的时间差,准确的计算出接收机该时距离各卫星的距离。由于GPS卫星在空中位置可知,因此可通过一定的计算公式将卫星位置和已测出的距离进行换算,确定接收机在地球上的位置,包括经纬度、海拔等地理信息。目前,GPS导航系统已开始应用于考古测绘、农业生产、城市交通及国际战争中。如在黑龙江的三江平原地区,因其是汉魏遗址,所以是考古重要地点,文物保护部门利用该定位专业技术,对遗址进行精确定位,并将遗址群绘制成为平面彩色图系,不仅使数据精确,更节省了人力物力;城市交通上以上海为首,历史性的跨入了“卫星时代”,交通部门可通过卫星定位对城市车辆进行定位,方便政府部门的管理,更便捷了百姓生活;国际战争上,利用卫星定位系统能够准确计算敌方阵营及重要部署,能顺利开展战争,给敌方造成致命突袭,有力把握住战争局势。 现采用的最新GPS卫星定位系统,能对发生的各种复杂变更情况较快适应,节省时间,避免人力损耗,能克服传统测量方法所存在的弊端,对动态监测过程能够真正实现数值化和信息化。在工程测量实际测绘过程中,GPS系统不只可以用于测量和导航,同时可用于测速及测时。GPS定位系统在测量过程中具有如下优点: 1.测站间的相互通视是传统测量学中一个较难解决的问题,但在利用GPS定位系统过程中,避免了测站间的通视问题,能够使选点更加方便灵活,并使造标费用大大节省。 2.定位精度较高。GPS测量的优越性能随距离的增长而愈显突出。在一份对北京土地开发项目实施中,所要开发地区涉及10个边远郊县,而且多数位于山区地带,工作人员进入该地区后,易迷失方向,难以定位。通过GPS测绘专业技术的使用,可在50km以下的基线上,相对定位精度达到百万分之一上,在100km以上的基线上,定位精度达到千万分之一,轻松解决定位难问题。 3.定位迅速。利用该定位系统进行静态相对定位时,对20km以下的基线,快速相对定位通常只需20分钟;在动态相对定位时,完成初始化工作以后,可任意时刻对流动站进行定位,观测时间仅需几秒。 4.全天候工作。利用该专业技术进行观测定位的过程中,不受时间、地点限制,也不会因天气状况影响观测效果。在平面控制测量的过程中通常以导线如结点、闭合导线的形式进行测量;在重要构造物测量时,通常布设成线形锁、三角网的形式。 二、工程测绘过程中GPS专业技术实施 1.工程测绘选点与标志的建立 在选点的过程中要注意以下要求:点位应选在交通便利的地带,同时保证该地带视场要开阔;在对电磁波有干扰的地带不宜选点,如高压线、电视台及大面积的水域地带都将干扰电磁波的接收,在选点时不容忽视。 2.工程测绘外业的观测 GPS的对外观测作业主要有天线的安置、实时观测及对观测结果的记录等。 2.1安置天线 安置天线过程中主要注意对中、定向、整平和对天线高的量测。在静态相对定位的过程中,要把天线架设在三脚架上,并在标志中心的上方进行对中,同时保持基座上的水准气泡在居中位置。调整天线定向过程中,要确保定向标准线正向北方,误差小于5度。测量天线高时,应从相位中心量起,直至观测点的标志中心,此段垂直距离即为天线的垂直高度。 2.2观测作业 在进行作业观测任务时,及时捕获卫星的信号,并实时跟踪处理,获得定位所需的信息和数据,在安置完天线以后,为确保电源和接收机的正常开通,要将接收机安置在离天线不远的安全区域内,在开启电源进行观测时,要保证系统已检查无误。 2.3数据处理与成果校核 为了保证对外观测的质量和预期定位精度的实现,对观测成果的校核成为一重要环节。在结束观测任务以后,要对获得的观测数据及时进行分析、校核,对出现的不合格的观测结果要及时采取补测措施,经确认数据无误后,方可对数据进行处理。 三、GPS工程测绘实施实例 1.GPS用于大桥的控制测量 作为对长江两岸鄂州市和黄冈市起连接作用的鄂黄长江公路大桥,在建造初期为使施工及设计便利,采用GPS专业技术对首选方案Ⅲ、Ⅳ桥位进行Ⅲ等平面控制测量。以双大地四边形布网作为设计方案。与江面垂直的长边约为1200m,平行的短边约为500m。双大地四边形与两个国家Ⅱ等以上大地点联测。 在平差处理以后,控制网的精度通常为:误差在最弱点位中为1.93cm,在最弱边长相对为1/113000,使Ⅲ等平面控制测量的精度要求得以了满足。 2.GPS测量用于导线控制测量 在河北境高邑至邢台段的京深高速公路地处华北平原,地势坦荡平整,最大相对高差在20m左右,平均海拔大约在50m,境内分布较多村庄。植被多为小麦及田间行树并密集分布着机耕道和公路。 在导线测量过程中,采用三台Wild 200 GPS接收机,采用点连接方式开始作业,三台接收机同时作业。完成作业后,使其向前滚动。 3.GPS测量用于密林、密灌地区路线控制测量 由海南中线新建公路海口至屯昌路段德测设中,从石山到永发镇有20km距离,覆盖较厚的植被,其中有剌密灌、荔枝、龙眼、杂草地较多,人迹罕见,并分布大量火山口。这种地区几乎没有可能使用红外仪导线进行测量。为提高高等级公路测设质量,采用GPS沿路线每隔2km作一对GPS点,这一对GPS点应保证足够的水平通视距离。 在这2km一对的GPS通视点的建设下,可在此基础上前后各支出不超过1km进行放线测设工作,以此不仅能够保证工作的测设质量,又能使作业的劳动强度大大减小,缩短了测设周期。 工程专业技术论文:土木工程专业技术人才探讨 1.卓越工程师培养的现状 地方本科院校实施“卓越计划”起步较晚,对卓越工程师教育培养过程中的工程环境、课程结构、实践教学等方面认识不够,存在一些急需解决的问题,主要有以下几个方面:1)工程环境意识问题。众所周知,专业理论学习与工程实践在教与学的过程中存在较多差异,地方本科院校往往注重理论教学,工程实践教学时间短,形色单调,难以与实际工程相结合,脱离真实的工程环境,导致学生解决工程问题能力不足,缺乏对工程项目整体性、过程性的基本认识,有时会犯一些令人匪夷所思的问题。如笔者在教学过程中发现混凝土梁受弯计算中,当计算出梁受拉钢筋面积为300mm2时,有的同学只配了120作为梁受拉钢筋。在房屋建筑学课程设计时,任务书要求门厅开设3600×4200mm的门洞,而有的同学在画图时把此门洞设计成单扇平开门,等等,这些问题暴露出学生的工程意识极度薄弱。实践证明,离开了真实的工程环境培养不出一名合格的土木工程师,更谈不上卓越工程师,没有基本工程意识的人也成不了卓越工程师,良好的工程素养是卓越工程师实践教育的重点与难点所在。2)教师队伍建设问题。对于新建的地方本科院校迫于迎接教育部本科教学水平评估或专业评估的需要,引进了一大批高学历的年轻教师,他们专业理论知识渊博、科研成果丰硕,但工程经验相对欠缺,达不到“双师型”要求,在实践教学中很难达到预期的效果。学校为了弥补这一不足点,向校外单位聘请一些有执业资格、实践经验丰富的专家为兼职教授,定期为学生做讲座、答疑,把工程中新工艺、新作法带给学生,这种做法对实践教学起了一定的作用,但这种“蜻蜓点水”式实践教学对学生工程实践能力提高所起作用有待进一步的探讨。3)基地建设与管理问题。土木工程校内实践基地建设具有风险大、投入大、收益低等特点,地方本科院校投入相对不足,转而寻求与企业合作开拓校外基地。由于校企间追求目标价值不同,学生实践活动不能给企业带来效益,企业无意投入大量的人力、物力支持基地建设,政府也未出台相应激励政策,导致校企合作流于形式,更谈不上建立实践教学管理制度和考核评价指标,这些问题在很大程度上制约卓越工程师实践能力的培养。 2.卓越工程师培养基本思路 地方本科院校紧扣《教育部关于实施卓越工程师教育培养计划的若干意见》文件规定,研究并构建科学合理的培养目标、人才培养体系及课程体系,合理制定工程实践教学任务、目标、管理及评价指标。高校以企业为依托,为企业提供强有力的技术支撑,开展务实合作,共同制定卓越工程师实践环节管理制度及考核评价标准,共同培养人才。同时,地方本科院校按国家通用标准、行业标准进行人才培养,与土木工程注册执业资格制度相融合,突出卓越的要求,努力培养适应社会发展要求,具有创新精神和工程实践能力的复合型人才。 3.卓越工程师培养举措 3.1课程设置突出执业化 当前,土木工程相关行业已普遍实行注册建筑师、结构工程师、监理工程师、造价师、电气工程师、公用设备师、咨询师、房地产估价师等注册执业资格制度,没有注册执业资格的工程技术人员难以立足。作为培养卓越工程师的地方本科院校应紧紧围绕注册考试标准调整课程体系,修改教学大纲,强化考试科目的教学与实践,制定专业理论教学计划时,要与时俱进,有所取舍,对那些内容陈旧、没有实际意义,甚至与现行规范、标准相悖知识点予以删减,适当补充一些新规范、新技术的内容,以拓宽学生专业知识面,力求在较短时间内通过注册资格考试。 3.2师资建设突出实践化 教师是教育培养卓越工程师能否取得成功的关键因素。教师在完成注重课堂理论教学向注重实践教学观念转变的同时,加强自身工程实践能力的培养与锻炼,向“双师型”转变。地方本科院校可从职称评审、职务晋升等方面加设实践教育时间的门槛予以利导,积极推行青年教师进企业挂职锻炼做法,不具一格地选拔校外资深专家充实师资队伍,扩大兼职教授的聘用力度,完善兼职教授的管理制度。 3.3实践教学突出企业化 实践教学采取什么样模式?地方本科院校应根据自身特色、人才培养目标、区域经济的发展需要研究并借鉴德国“企业主导型实践教学模式(简称FH模式)”,以经营企业的理念来管理实践教学活动,以企业的标准来考核评价实践教学的成果,锻炼学生的实践能力,使之成为在科研、设计、施工管理、咨询等行业的卓越人才。 3.3.1与企业合作,共同制定培养方案与考核评价标准根据“卓越计划”的培养目标,结合国家注册执业制度的实施,制定适合自身特色的培养目标与方案。这就要求地方本科院校改变过去那种大学一、二年级上基础课,三、四年级上专业课,毕业设计校内做的传统模式,积极推行“3+1”培养模式,即大学一~三年级完成所有校内教学任务,将毕业设计、施工实习、测量实习、施工组织设计、工程管理、材料检测等实践教学活动放在企业完成。实践教学过程中实行“双导师制”,由校内、企业导师共同考核评价学生,实践教学环节物化成果不能仅按学校的有关要求,应结合企业的标准。以毕业设计为例,一般毕业设计有教师拟题、学生选题、毕业设计实习、开题报告、文献综述、中英文翻译、中期检查、教师评阅、预答辩、答辩等环节,每个环节都有量化考核标准,最后综合得出一个成绩,过程繁琐,而且学生在假想工程环境中得不到锻炼。而在设计单位做毕业设计时,学生在真实工程环境里和校外导师的指导下,能够系统地了解设计的一般步骤、质量控制方法、专业会审等流程,及时掌握所涉及规范、标准及通用作法等方面知识,无论所做项目规模大小、技术复杂程度高低,只要独立完成该项目建筑结构专业设计,我们认为达到了毕业设计预期目标。在施工单位实践的考核指标可以是一个真实完整的施工方案,咨询单位实践的考核指标可以是一份完整的可行性报告书,这就是企业标准。 3.3.2多渠道筹建实践教学基地建立稳定的、满足教学需要的校内外工程实践教学基地,为学生在实验、实习、课程设计、毕业设计等环节创造各种独立的工程实践环境,是培养学生实践能力和工程素养的重要保证[2]。地方本科院校积极利用多种渠道建设实践教学基地,一是利用校友资源建设实践教学基地,随着时间的流逝,校友在各个领域取得了较好业绩,有的成为企业老总,他们反哺母校愿望强烈,支持母校建设实践教学基地;二是与企业合作共赢,优势互补,共同建设实践基地,如建筑材料检测实践基地建设,学校有设备、人才优势,企业有市场、资金优势,合作可能性大;三是学校争取政府的支持,政府可出台产学研结合可减免税费、资信评级等相关政策,激励企业与高校合作建设实践基地以保证实践教学的效果。本文来自于《湖北广播电视大学学报》杂志。湖北广播电视大学学报杂志简介详见 3.3.3创新实践教学管理方式用企业的生产管理方式来管理实践教学,让学生在企业环境中成长,感受企业的文化氛围,培养学生人文情怀,让学生在企业真实的管理环境中实践,体会质量、效率、公平三者的涵义,培养学生处理实际工程能力和团队协作能力,杜绝学生在校内实践中常有“出勤不出力,成绩靠抄袭”的现象,缩短学生与企业员工在思想认识、心理上的差异,培养卓越工程师所应具有的素质。卓越工程师教育培养不是一朝一夕所能达到的,是一个漫长的过程,需要学生、学校、企业、社会各方紧密配合,共同努力,承载着卓越人才培养使命的本科院校根据自身特色,构建并实现卓越工程师教育培养计划是关键的一步。 作者:孙亚飞 单位:盐城工学院土木工程学院 工程专业技术论文:建设工程专业技术资格评审信息化应用技术研究 摘 要:建设工程专业技术资格电子化评审对于全面推进专业技术资格评审管理科学化、规范化,提高专业技术资格评审的工作效率和管理水平,实现评审的公开、公平、公正,以及节省人力、物力、财力等方面具有重要作用和深远意义。江苏省在建设工程专业资格评审全流程中,通过网上申报、电子化评审、电子票决、相似性警示等功能的应用,实现了电子化、自动化、智能化。 关键词:建设工程 池化技术 相似性比对 PDF切片技术 1 项目背景 专业人员专业技术资格申报、评审涉及广大专业技术人员的切身利益,也是各级住房城乡建设主管部门实施人才培养战略的重要手段。经过多年的实践,江苏省建设工程系列专业人员专业技术资格管理已经形成申报、审核、分类、汇总、评审、票决、公示等一整套较为规范完整的工作体系,但每个环节均采用传统的人工处理模式,存在工作量大、易出错、分析能力弱等较多问题。建立一套符合建设工程专业技术资格申报、评审和管理要求的信息系统已是专业技术资格业务管理工作的当务之急,将对促进公平正义、方便申报人、减少成本、提高效率有着积极的意义。 2 总体架构 采用J2EE技术,基于Windows2003/2008 Server操作系统,Oracle 11g数据库、Weblogic应用服务器进行开发,集成了MyBatis、Spring、Ajax、Pentaho、Mondrain等开源框架,具有优秀的稳定性和强大的扩展能力,满足业务不断扩充和灵活变化。 3 优秀功能 建设工程专业技术资格电子化评审平台建设的目标是利用先进的网络通信技术、计算机技术、安全保障技术、构建全省专业技术资格评审服务系统,实现专业人员专业技术资格管理的信息化、数字化、阳光化、自动化等,使专业技术资格评审更为高效、经济、安全、方便、快捷。通过制定统一的评审工作流程与操作规程,使专业技术资格评审工作更加科学、规范、协调和统一,减少评审工作自由裁量权,避免人为因素干扰,提高评审工作的科学性,构建更加公平、公正的评审环境。 3.1 申报电子化。申报人员可以通过互联网,在平台上随时随地进行专业技术资格申报、提交和修改,不再需要拿着纸质材料来回奔波于专业技术资格管理部门,大大方便了申报人,提升了申报效率。 3.2 评审网络化。通过电子化评审平台,小组评委和执委会专家一律在平台上完成资格条件审查、现场答辩、小组讨论投票、大组会讨论、大组投票等全部评审工作,实现纸质材料评审向网上评审的转化,同时对评审工作进行全程自动记录。 3.3 票决自动化。小组投票和大组投票均通过平台的自动票决功能进行统一投票,在组织人员的全程控制下,由系统自动生成票单供专家进行投票,自动对票单进行实时统计,并同步将投票结果公布,完全排除人工处理环节。 3.4 抽查随机化。评委评审结束后,通过平台可以按照需要对评审材料进行随机抽查,并对发现的评审质量问题进行进一步核查处理和过程追溯。 3.5 分析智能化。平台可以对申报和评审过程的每个环节和评审结果进行自动数据统计,形成多级分析汇总数据,通过报表、KPI、OLAP等多种方式,对申报评审工作、专业技术资格人才库等进行决策分析。 3.6管理协同化。通过省、市两级平台,实现了全省专业技术资格管理机构在预审、终审等不同环节的工作统一协同,实现了初级、中级和高级专业技术资格评审属地化管理下的申报材料,评审结果等专业技术资格数据的充分共享。 4 项目创新 4.1 多源异构数据关联应用 为了建立全省完整的专业技术人才库,加强不同领域专业技术人员信息的互联互通和整合应用,省住建厅对建设工程专业技术资格申报信息库进行了充分共享,提供了多种开放信息共享接口,与其他专业技术人才信息库形成充分对接,同时与权力阳光运行系统、优质工程评审系统、建设工法评审系统、执业资格注册系统、建设领域信用平台等上下环节的信息系统进行关联应用,为提升建设领域的整体信息质量和业务处理效率提供支撑。 4.2 PDF文件切割传输显示技术 申报人的申报材料繁多,在系统中产生的PDF申报材料文件也比较大,在审核和评审过程时,容易造成网络传输显示时等待时间很长。针对此问题,系统研发了PDF文件动态切割引擎,当超过指定页数或大小的PDF文件需要传输显示时,系统在后台自动判断,根据需要使用PDF文件动态切割引擎将其切割成若干个较小页码的PDF文件流,或者转化为更小格式的图片文件流,然后再进行网络传输和显示,这样可以在不影响查看效果的前提下,大幅提升文件显示速度。 4.3 PDF相似性比对显示技术 申报人在填写申报材料时,会尽量多的填写业绩材料,以往专家在评审申报材料时,需要人工去比对、剔除部分雷同的业绩材料,来保证评审的正确性,这个对于纸质材料来说,工作量巨大,而且比对覆盖面非常有限。 对此,系统采用针对申报材料PDF文件的相似性自动比对技术,判断可疑的相似业绩材料,在PDF文件上动态高亮显示,对专家进行提醒,并可以一目了然的调看相关业绩材料,大大减少了比对工作量。 系统在相似性比对时,首先会自动识别出材料中对应的项目信息、获奖信息、论文著作信息等,然后进行分类相似性比对。对于项目信息和论文著作信息,自动与其他人的相关信息和历史申报信息进行比对;对于获奖信息,首先平台中存储的历史主要奖项库进行信息比对,比对奖项名称、获奖人和时间,然后再与其他人的获奖信息和历史申报的获奖信息进行比对。 进行相似性比对时,系统采用条件随机域CRFs模型来建立比对算法。首先根据历史信息建立项目名称、奖项名称等这些内容的特征词库,然后根据特征词库对文本进行快速识别和分段分词,然后与其他人的相关信息和历史申报信息进行分段匹配,自动计算文本的相似度,最后根据匹配的相似度以及时间、单位等辅助信息来综合判断,当某个业绩与另一个业绩的相似度达到指定阈值时,则认为其属于雷同业绩材料,在专家查看时给予高亮警示。 5、项目应用 5.1突显严谨性 通过4大优秀环节,充分体现公开、公平、公正的原则。所有申报材料实施评审前公示,从源头筑起预防作假的第1道防护墙 ;评审采用相似业绩自动比对和警示,评审全程留痕,对破格晋升人员采用A/B角评审等方式,保证了评审的客观公正,在评审过程中筑起第2道防护墙;采用随机抽查方式,监督检查专家评审质量,并将专家评审行为记入信用档案,充分体现评审的公正性,筑起第3道防护墙;评审结果在平台上统一公示,接受全社会监督,筑起第4道防护墙。 5.2应用便捷性 充分体现优质、便捷 、高效的服务原则。电子化申报缩短、简化了申报程序,提高了效率。对申报人采用引导式填报模式,避免了信息误填、缺填和同一信息的重复填报;通过网络信息交互,大大缩短了往返于申报人所在地与专业技术资格管理部门之间的时间;采用平台公告、短信通知、QQ群答疑等多种方式将所有应该公开的信息,包括评审进程,及时告知申报人,为申报人提供了高效,便捷,优质的服务。 5.3 体现科学性 充分体现科学、严谨、效率的评审原则。网络化评审,自动化票决,随机化抽查,对破格晋升人员实施A/B角评审,建立获奖项目数据库,对申报人申报业绩实施智能化查询和相似性比对、警示,对专家评审质量进行监督抽查,采用评审前后两段公示接受全社会监督,充分体现评审工作的科学、严谨。网络信息技术的应用,将评审专家从查找、比对、摘录、誊写、签字确认等繁杂重复的手工操作中解放出来,聚焦于对申报人专业技术水平的研判,提高了评审质量,提升了评审效率。平台的应用缩短了三分之一的评审时间。 5.4资源节约性 充分体现申报评审工作的集约、节约的原则。按照每年中级和高级申报人约 2000人,每次申报节约打印材料、专家评审、交通运输费用 按照500元/人 计算,每年至少可以节约成本100万元以上。 6 结语 建设工程专业技术资格评审电子化需进一步建立数据融合共享机制,将建设工程专业技术资格电子化评审平台,与政府部门行政权力网上公开透明运行系统、执业注册人员系统、优质工程管理系统和住建领域一体化信用管理平台相关联,实现数据互联互通,共享应用、联动监管;利用云架构集约化数据管理特性,运用数据仓库、数据挖掘和 OLAP 分析等技术,对数据信息进行多维度分析,为进一步推进建设工程专业技术资格管理工作的科学、规范、公正,提供技术支撑和保障。 工程专业技术论文:民用建筑中暖通工程施工专业技术分析 [摘 要]暖通工程作为民用建筑专业技术工程体系中的重要内容,其能够有效指导民用建筑工程的建设,保证建筑行业的可持续发展。目前,随着人们物质生活水平的提高,民用建筑的数量有所增加,人们对居住环境的要求也不断提高。而在暖通工程施工过程中,由于施工质量难以符合规定的标准,并且部分居民在入住后改装暖通系统,导致暖通故障时常发生,影响工程施工质量。本文就对民用建筑中暖通工程施工专业技术进行深入分析和探讨。 [关键词]民用建筑 暖通工程施工 专业技术 暖通工程作为民用建筑施工中的关键部分,其对居民的生活水平和生活质量具有直接的影响。一般而言,优质的暖通工程能够有力保证居住环境的良好性,但是如果暖通工程在施工过程中存在问题,将会对居民的正常生产生活产生重要影响[1]。因此在民用建筑中进行暖通施工时,需要科学选用专业施工技术,保证暖通工程的质量,实现民用建筑的可持续发展。 一、民用建筑中暖通工程施工现状分析 对于民用建筑中的暖通工程而言,其在实际施工过程中还存在一些问题,具体表现在以下几方面:一是难以有效控制工程进度。部分施工单位以及施工人员在进行暖通工程施工时,对其没有较为清醒的认知,仅仅认为其是一种辅助工程,因而对其不够关注。由于暖通施工进度与建筑工程的整体施工进度联系较为密切,在一定程度上会影响建筑工程的质量。因此施工单位必须要进行科学规划,有效控制施工进度,确保工程的安全以及质量,减少不同因素对施工造成的不良影响,从而有效保证建筑工程的进度。值得注意的是,材料供给会在很大程度上影响工程的进度,因此必须要对施工材料的供应问题进行充分考虑。二是资金无法有效落实。我国部分建筑商为了谋求最大化的经济利益,恶意拖欠或拒绝支付资金给施工单位,这样会影响工程施工的进度,资金项目无法有效落实,会对工程质量造成严重影响[2]。另外,部分建筑单位对暖通工程施工不够重视,对其缺乏必要的关注。这样往往会使施工单位缺乏资金,施工单位为了获取更多经济利益,可能会偷工减料,选择劣质材料,从而影响工程质量,致使工程完工后无法正常使用。三是设计图纸缺乏不规范。就工程施工来看,设计图纸的科学合理性直接关系着工程的正常进行。目前许多暖通施工项目在图纸设计方面还存在一些问题,如图纸设计缺乏规范性;设计图纸的关键部分没有相关的说明;部分图纸对规格无法进行准确计算,从而浪费大量的工程施工材料;设计图纸与计算内容不相符等。这些会严重影响工程的施工进度,对整个工程施工效果产生负面的影响,从而导致工程质量不达标,工程存在安全隐患。 二、民用建筑中暖通工程施工专业技术分析 (一)地暖工程施工技术 低温热水供热系统作为地暖工程中的重要系统,在其实际应用过程中应做好相关防护工作。首先应对地热管地板的质量加以保证,这样在进行低温热水底板作业的过程中,能够有效扩散低热,充分发挥地暖施工技术的作用。同时需要合理安装铝箔热反射膜,选用具有较强高热性能的挤塑板,促进供暖效果的提高。其次在进行地热工程施工时,需要提高隔水工程施工的质量,确保地热系统运行的稳定性,避免漏水现象的出现。最后应将保护材料覆盖在盘管和分水器的交接部分,从而避免盘管出现氧化情况。当然在应用地暖工程施工技术时,应对地面蓄热性能和供暖砂浆工艺加以提高,保证地热工程的质量。 (二)通风工程施工技术 对于民用建筑暖通工程中存在的问题而言 ,其多是与热预留孔洞存在紧密的关系。一般民用建筑在正常施工过情况下,往往会在施工图纸上将工程的预留孔道加以明确标注,但是在实际施工中没有将孔洞位置进行具体标注,导致孔洞预埋工序难以顺利实施[3]。基于这种情况,需要强化设计人员和施工人员的交流,做好相关交底工作与排查工作,保证预留孔洞的尺寸与规定要求相符合。除此之外,需要重视混凝土浇筑工序,详细排查混凝土振捣与前期配备时的松动和位移情况,及时出现问题,促进工程质量的提高。 (三)保温工程施工技术 保温工程是建筑暖通施工中的重要环节。在保温施工过程中,如果施工技术和施工质量不过关,将有可能导致冷凝水管出现故障,从而影响系统的整体运行,浪费资源。水项目施工部分是暖通保温施工中的难点,在水项目施工时,监理人员必须要密切关注和监督施工工序;施工人员在进行施工作业时,必须要严格按照施工计划方案进行,确保保温作业能在管道试压合格之前以及顶棚安装完毕时完成。一般在保温施工中,常见的质量问题主要包括垫木与管道间的空隙过大、阀门保温范围较小、垫木与保温材料间连接不紧密等。因此在保温施工过程中,要保证保温材料的耐火性能,粘合剂能与绝热材料相匹配。 (四)暖通设备安装技术 在对暖通设备进行安装施工之前,对机房内部地坪的施工进行确定,确保其能良好施工,并对墙壁粉刷工作加以重视。所有暖通设备在安装前,必须要保证各项施工的基本需求,并且其验收工作要由专门人员负责,确认其合理后,方可进行下一道工序的准备施工工作[4]。另外,在摆放暖通设备时,要使管道与暖通设备的走向保持一致,充分考虑暖通设备预留的检修空间,有效保证设备周围能够有足够的空间。在对空调设备进行安装时,空调风机盘管要与装修棚顶高度相对应,积水盘的摆放位置与空调机排水方向要基本一致。 结束语: 综上所述,暖通工程作为民用建筑工程中的重要内容,其在人们日常的生产生活中发挥着十分重要的作用。因此在民用建筑中进行暖通工程施工时,必须要准确分析暖通施工的现状,强化施工图纸审核,有效运用地暖、通风、保温和暖通设备安装等施工技术,从而促进暖通工程施工质量的提高,保证建筑的使用性能和安全性能,实现建筑行业的长远发展。 工程专业技术论文:工程咨询企业专业技术人员的绩效考核 【摘要】绩效管理是现代企业人力资源管理的基础,绩效考核是组织绩效管理的一个重要环节,其优秀是促进企业获利能力的提高以及综合实力的增强,其实质是做到人尽其才,使人力资源作用发挥到极致,选择合适的绩效考核方法直接影响绩效考核效果,本文主要探讨针对工程咨询企业专业技术人员的绩效考核方法。 【关键词】工程咨询 企业专业技术人员 一、常见绩效考核方法分析 常见绩效考核方法介绍和适用性分析如表1。 表1 常见绩效考核方法介绍和适用性分析 二、适用工程咨询企业专业技术人员的绩效考核方法 (一)工程咨询企业专业技术人员特点 从工程咨询的本质来看,工程咨询技术人员是企业的优秀主体,是维持企业活力和发掘创新力的关键。工程咨询是一种高智能的技术服务活动,咨询活动的效果质量不仅取决于专业技术队伍的总量能否满足业务的需要,而且取决于专业技术人员的水平、素质的高低。 (二)适用工程咨询企业专业技术人员的绩效考核方法比选 表2 适用工程咨询企业专业技术人员的绩效考核方法比选 三、工程咨询企业专业技术人员绩效考核方法应用 作为一家从事新能源工程咨询企业,A公司目前已成立近二十年,现有员工70多人,其中从事工程咨询专业技术人员60余人。 A公司人力资源部对全员绩效考核均为态度、潜力、业务三部分,态度考核侧重员工对于文化等主观认同度的测评,潜力考核侧重员工对于岗位胜任度的测评,业务考核侧重员工工作完成情况的测评,并占绝大部分权重,其中,专业技术人员的业务考核主要针对执行项目进行考核,日常在项目完结时进行单个项目测评,年终绩效成绩为个人全年度完成项目日常测评平均分与占业务部门完成项目总数权重的乘积。 该绩效考核方法在专业技术人员的应用过程中逐渐暴露出一些问题:1、态度和潜力测评在绩效考核中作用不大;2、业务考核只是单纯得对已完成工作进行打分,缺乏指标要求,对员工如何提高绩效缺乏引导性;3、当年绩效考核方案在年终和实施,无法引导和控制员工行为,从而取得好的绩效。 为了解决以上问题,A公司人力资源部参考各种绩效考核方法,主要综合了KPI和MBO绩效考核方法的优势,针对业务部门推出一套新的绩效考核方案。 首先,从KPI方法考虑,因态度和潜力考核相对专业技术员工为非关键性因素,将只作为绩效参考,不再纳入最终绩效考核成绩。 其次,利用KPI方法从企业目标中挑选出对企业业绩起到重要作用的指标,然后将这些指标按照MBO方法划分到各个业务部门,再在各个部门内部将分指标划分到各个员工,使员工明确当年个人绩效指标要求,例如:要求员工当年执行多少个项目,项目质量有何具体水平标准。 最后,年初当年绩效考核方案,并要求业务部门中层与专业技术员工一对一沟通确认员工的绩效考核指标要求,保证绩效考核效果。 四、结论 合适的绩效考核方法将有助于企业绩效管理的实施,绩效考核的最终目的是为了实现企业的战略发展目标,并且能随需而变。对于工程咨询企业内执行业务的专业技术员工,分别给予公平合理的执行力评价即为对他们的绩效考核,最终实现员工的良好绩效表现和良性循环。 工程专业技术论文:石油工程专业技术人员流失现状的调查及对策分析 【摘要】随着国际石油市场竞争的日趋激烈及人才流动市场的日渐活跃,石油工程专业技术人员流失现象日趋严重。而企业的科学有效持续发展,人才是关键所在。企业要留住人才,就必须清楚了解人才流失的原因。本文针对石油行业钻井工程技术人员流失现状进行了简要分析,提出了相应对策。 【关键词】人才;流失原因;对策 近年来,随着国际石油市场竞争的日趋激烈及人才流动市场的日渐活跃,石油工程专业技术人员流失现象日趋严重,已成为越来越不可忽视的问题。造成专业技术人员流失的原因有社会环境因素和人才自身因素,也有国有石油企业管理观念、模式等方面不相适应的因素。我们应该深思这样一个问题:在人才竞争的赛场上,我们的国有石油企业究竟应该怎样做,才能留住人才? 一、钻井工程技术人员流失现状 虽然企业人员有合理的流动是正常的现象,也是必要的,但当前人员流动也存在不合理性。一是流失率较高。我处从2001年至2008年招聘引进各类专业技术人才198人,流出38人,占引进的19.2%,且呈高发态势。二是石油主专业技术人员流失较多。流失人员中有较大比例是具有中、初级职称的石油工程、油田应用化学、机械(电气)自动化等石油院校主体专业的技术人员,这些人有专长,有管理经验,大部分是所在单位的生产技术骨干。随着时间的推移,已有向具有中、高级职称和管理人员扩展的趋势。从近三年外流人才情况来看,主要集中在有一定现场实践经验而且也有国内外项目合作经验的专业技术骨干人员身上,近三年总共流失的21人中,有5年及5年以上工作经验的约占62.0 %,有对外合作经验的约占60.0%。有人曾戏说:石油企业就像是一个大的“培训基地”,很多外资、民营石油企业里的高级技术人才,都是从国有石油企业里挖去或跳槽过去的。长此以往,企业的凝聚力和整体工作氛围也将会受到很大的影响。这些如不加以控制,最终将影响企业持续发展的潜力和竞争力。 二、钻井工程技术人员流失的对策 人才资源是企业发展的第一资源。面对这样的形势,我们要想吸引人才、留住人才,应更重视以人为本的管理和经营,努力寻找稳定人才的有效途径。只有系统科学地开发和培养人才,合理地设计岗位,让他们在工作中有施展拳脚的机会、有展现自己的舞台,才能进一步推动企业的发展。 1、完善绩效评价体系,建立良好的薪酬机制 薪资尽管不是激励员工的唯一手段,也不是最好的办法,但却是一个重要的方法,可起到安定人心的作用,也是防止员工流失的必要条件之一。应尽快健全人才培训、考核、使用相结合并与待遇相联系的激励机制,建立以市场形成价格为参照的薪金标准。要用国有石油企业的美好发展前景吸引人,尤其是国有大企业稳定的制度环境、宏伟的发展蓝图、良好的工作空间更是我们的比较优势,着力用事业凝聚人才,用机制培养人才,用制度激励人才,用真情留住人才。建立合理的薪酬分配制度,逐步拉开复杂劳动和简单劳动、从事高技术含量和一般性技术工作人员的收入差距,以工作能力和贡献大小作为衡量报酬多少的标准,采取灵活多样的分配形式,更好的发挥工资分配的激励作用,进而激活员工的积极性。可探索建立钻井工程师、定向井工程师、钻井液工程师、电气工程师的分级管理、量化考核制度,使岗位业绩与薪酬挂钩,提高能力水平高、责任心强、贡献大的专业技术人员收入,有效调动专业技术人员的工作积极性。 企业还应该帮助员工合理度量其投入和收益,让员工不仅看到物质回报,而且看到企业为其提供的发展空间、工作氛围、提升机会以及地位、荣誉等精神回报。 2、加强职业生涯规划设计 为促进人才发展,可在职业生涯规划实施制度建设上进行积极尝试。一是实行基层轮岗锻炼制度。有计划地安排员工到不同岗位进行锻练,采取老带新、师带徒、导师制的方式,使他们尽快熟悉本专业的生产工艺流程,积累专业工作经验,塑造坚韧不拔的品质,为个人以后的发展打下坚实基础。二是积极促进人才流动,量才适用。尽可能给大家创造选择岗位的机会。有计划地对优秀员工进行 域内、域外、海外项目的轮岗培训。通过轮岗,不断提高业务技能,丰富工作经历。三是将员工的知识更新和继续教育贯穿全过程,使他们树立终身学习的观念。培训以本岗位专业知识培训为主,其他相关专业知识、管理知识、基本技能培训为辅。培训采取脱产与自学相结合的方式,力争形成培训——提高——再培训——再提高的良性循环。还应积极创造条件,安排员工参加本专业或相关专业的学术交流、技术考察等活动,及时掌握国内外学术的发展动态,拓宽视野。 通过定期对员工职业规划进行评估,适时地调控,及时地建议,有目的地培养,为员工成才铺路搭桥,调动员工学习的自觉性,让他们更好地工作,顺利地成才。 3、加强对专业技术人员的培训,不断适应企业发展需要 以强化技能操作、改善知识结构、注重技术创新为重点,采取短期培训、系统讲座、外派委托培训的方式,既有内部组织的一系列针对性岗位培训,也有外送高等学校深造、国际化学习考察,着力培养高级复合型人才,使专业技术人员培训经常化、正规化和制度化。严格执行《年轻干部岗位基本功训练实施办法》,举办各专业工程师季度培训班,培训内容不仅包括新技术、新工艺、新材料的研究应用,还对当前技术工作中存在的重点、难点问题进行剖析提示,同时结合培训内容进行岗位基本知识和基本功测试,测试结果作为专业技术人员年度考核内容之一。通过这些方法使专业技术人员的基本技能水平得到明显提升,踏上了适应钻井发展的快车道。还鼓励员工根据自身的条件和发展需要,选择优秀员工参加与其业务相关的学习和培训。在中国石化集团公司2012年钻井专业业务竞赛中,我处六位选手组成的江苏油田代表队夺得佳绩,取得钻井专业团体第三名的好成绩, 2名选手摘得金牌桂冠。 4、提供具有挑战性的工作岗位及不断提高发展的机会 在新的国际石油行业形势下,只有创新人才工作机制,坚持以人为本,优化人才结构,有效地防止人才流失,营造人才脱颖而出的良好氛围,努力建设一支专业配套、结构合理、素质优化的专业技术人才队伍,才能增强国有石油企业的竞争力和凝聚力,使石油企业不断做大做强。 工程专业技术论文:推行首席工程师评聘机制 调动专业技术人才积极性 垞电公司党政坚持人才强企战略和以人为本、尊重知识、尊重人才的方针,努力为专业技术人才施展才华创造平台。自2008年推行首席工程师评聘制度以来,先后聘任首席工程师40余名,进一步调动了专业技术人才的积极性。 一、健全完善制度,规范有序操作 1.建立设置机制。公司在推行首席工程师机制之前,调研分析了同行业各类专业人才的技术水平和紧缺程度,侧重于机、炉、电等主体专业,同时考虑机关和基层专业技术人员的分布情况,分别设立了锅炉、汽机、电气、热控、化学等专业工程师,并注重对聘用人员学历、技能和成果的优先选择,注重知识化、年轻化、专业化的优先考虑,使所聘用的专业工程师不仅是本专业的学科带头人,而且在公司和部门具有较强的示范性和代表性。与此同时对聘用的人员不搞固定制,对不能履行职责者,及时解聘,对缺额及时补位,以保持所聘职位相对稳定并符合质量标准。 2.建立竞聘机制。从对参聘人员资格审查,到岗位条件的要求,到竞聘过程的规范运作,再到任职后的跟踪观察,严格做到耐心、细心、精心|。整个竞聘过程严格按照个人申请、部门推荐、民主评议、理论考试、现场答辩、公开公示、组织考核、研究审批等程序执行,达到了公开透明、公平公正。 3.建立跟踪管理机制。公司极为重视对聘用首席人员的跟踪管理。第一,明确职责,根据生产实际需要,规定聘用人员必须承担技术革新、技术攻关任务,推广使用新技术、新工艺,攻破生产现场存在的技术难题,对在任期内不称职的,取消其称号并停止相应待遇。第二,实行“全出竞进”的动态管理法,每一届管理期限为2年,期满后按程序重新竞聘。第三,实行目标管理和年度考核,根据其完成课题情况和主要业绩成果,对照标准进行考评,并在一定范围内进行公示,对考评末位的谈话提醒,督促其不断改进提高。 4.建立待遇薪酬机制。根据公司经济效益和岗位需要,参照同行业专业技术人员的收入情况,提高了首席人员的岗位工资标准,设立了专项津贴,按月发放到他们个人的工资账户上;对首席人员技术成果转化的所得收益,按照一定比例分配给个人,同时在建立补充医疗保险、健康体检、企业年金、脱产学习培训以及疗养、休假等方面,向首席人员给予一定的倾斜;在首席人员申报科研项目、发表技术论文、实现技术革新时,公司优先给予经费和其它方面的支持。 二、发挥首席机制作用,推动企业科学发展 首席工程师机制的推行,催生了诸多技术成果,产生了较大的社会效益和经济效益。技术支持部专工李长年自被聘为首席工程师以来,先后实施了2×135MW机组循环流化床锅炉四台冷渣器改造和锅炉防磨技术改造,每年可节约标煤1.48万吨。原电气专业工程师李全超对公司2×135MW机组四台一次风机分别加装了变频器,厂用电率由改造前7.6%降为改造后的6.7%,达到了节能降耗的目的。垞电公司2×135MW循环流化床锅炉原采用炉内喷加石灰石粉的方法进行烟气脱硫,不但造成较大的浪费,而且降低脱硫效率。锅炉专业工程师李洪波作为锅炉专业课题组组长,主动承担了这一技术攻关课题,在充分调查论证和试验的基础上,提出改造方案,自行设计图纸,并亲自组织实施,在投入很少的情况下攻破了这一重大课题。在满足环保要求的前提下,每天可减少石灰石粉用量约100吨,相关设备节约用电约3200千瓦时,每年可节约费用137万余元,既实现了节能减排的目的,又提高了企业效益,取得较好效果。该项目被江苏省总工会和经信委评为优秀合理化建议。 三、从建立用活首席机制中得到的启示 1.创新了对专业技术人员的管理和使用模式。实行首席制破除了专业技术职务存在的终身制,使专业技术人员能上能下,能进能出,克服了只讲待遇、不讲奉献,只讲级别、不求成果的弊端,做到人尽其才,才尽其用,职酬相符,从而推动了职称评聘工作逐步向评价社会化、用人聘约化、管理规范化的方向发展。 2.发挥了专业技术人员的示范作用。实行首席制为广大科技人员树立了一个标杆,指明了前进的方向。首席人员既是技术尖子,又是员工身边的技术专家,最具有说服力和感召力,首席人员的评聘和其创造的技术成果,一方面极大调动了广大工程技术人员争先创优、实现自我价值的积极性,另一方面较好地带动了员工学习掌握和应用新技术的主动性,同时也使被聘用人员自我加压,为了首席的荣誉和称号不断地努力学习,形成了“人人争当首席,首席带动全员”的良好局面。 3.优化了人力资源配置。首席制突破了原有的成功理念,使人人都可以成为人才。在发电厂技术人员密集型的企业,专业技术人员较多,但相应的管理岗位较少,建立首席制无疑为专业技术人员更好地发挥专业特长、展示自己的才能提供了平台。同时由于首席人员定期评聘,不搞“终身制”,让大多数专业技术人员可望也可及,逐步形成了人才培养竞争的“畅通工程”,开发了优秀人才,实现了人力资源的优化配置。 工程专业技术论文:工程应用背景下的独立学院机械类专业技术课程教学改革浅谈 摘要:现代机械行业,研究型和技能型的复合应用型人才成为社会需求的大多数,本文以复合应用型人才为培养目标,针对独立学院机械类专业,提出了“专业+工具”的培养模式,从而更好地培养学生的工程实践能力。 关键词:机械专业 教学改革 专业+工具 现代社会,随着科学技术的进步,社会对人才类型的需求越来越多样化,但介于学术研究型和技能型的复合应用型人才成为社会需求的大多数[1]。以复合型应用型人才为培养目标,本文对工程应用背景下的独立学院机械类专业技术课程的改革进行简单探讨。 一、“专业+工具”培养模式的提出 现在机械类企业为了节约成本和降低风险,绝大多数工程人员都是利用软件在虚拟条件下完成项目的设计和仿真分析等工作,所以在工程应用的背景下,工程应用型机械类专业人才不但要具备扎实的基础理论和全面系统的专业知识,同时又能运用所掌握的知识和工具解决工程上的实际问题。未来应用型机械类专业本科生至少应具备如下两种基本能力:一是具有本专业扎实的专业基础知识;二是具有分析解决机械工程技术问题的能力以及应用计算辅助工具进行工程开发和虚拟设计的能力。本文正是基于以上理论依据提出的,意在培养“专业+工具”的工程应用型机械类本科人才。 二、存在的现实问题 据调查,目前国内机械企业对机械类本科生就业后的普遍反应存在的问题主要有以下两点:一是上岗适应慢,动手能力较差;二是缺乏对现代工程工作流程的了解[2]。因此,在应用型本科专业课程体系的构建理念上,应注重学生对知识结构的自我构建,培养学生良好的工程实践能力及计算机辅助与虚拟设计的能力。存在的现实问题如下: 1.独立学院机械类专业基本上开设了计算机辅助设计(CAD)、计算机辅助工程(CAE)和计算机辅助制造(CAM)等相关计算机辅助课程,但这些课程在课程体系中相对“孤立”,在专业技术课程中没有很好的应用,也没有真正的融入整个教学体系中。 2.缺乏专业工程应用的“标准训练”,即学生对技术标准的规范性应用不够严谨,而且对工程设计过程缺乏实践认知过程。 3.独立学院学生学习底子薄,学习能力相对较差,但机械类专业技术知识比较深奥,存在学生较低学习能力与深奥专业知识的矛盾,同时存在高校教育滞后于工程实际应用的矛盾。 三、改革的意义 1.在工程应用的背景下构建适合独立学院机械类专业的课程体系,为独立学院机械类专业的进一步发展打好坚实基础。将工程软件融合到专业技术课程中,将专业技术课程中抽象的、枯燥的教学内容形象化、生动化,降低专业技术课程学习的难度,并能真实感受其在工程中的应用。 2.能让学生具有利用专业知识和计算机辅助工具进行实际工程开发的能力,即“专业+工具=工程开发”的能力。能让学生建立虚拟设计的工程意识和设计能力,规范其对专业技术标准的应用。 3.通过此项目的实施,学生会在学以致用的过程中享受学习,形成学生主动学、教师喜欢教的和谐师生关系。 四、改革方案 教学改革需要从以下几个层面分别实施和贯通,最终做到“专业+工具=工程开发”的融合。 1.在专业技术课程教学上,要使学生建立专业理念,形成专业思维,要掌握分析问题的能力,同时要兼顾“工具”的使用。 2.在专业软件课程教学上,要掌握软件基本应用技能,并学会利用“工具”解决问题的能力以及对专业技术标准的应用能力。 3.在实践教学课程教学上,要做到“专业+工具=工程开发”,模拟工程环境,熟悉项目开发流程和专业技术标准。 五、改革效果 目前“专业+工具”的培养方案,在我院正在逐步实施,特别是在专业技术课程的理论教学中学生普遍反映良好,学习兴趣及积极性明显提高。相信随着该方案的进一步完善与实施,更多学生将会从中得到锻炼和启发,为我国机械行业的发展做出更多的贡献。 工程专业技术论文:专业技术人才知识更新工程急需紧缺人才培养培训项目和岗位培训项目实施办法公布 7月23日,为做好专业技术人才知识更新工程急需紧缺人才培养培训项目和岗位培训项目实施工作,人力资源和社会保障部根据《专业技术人才知识更新工程实施方案》,制定专业技术人才知识更新工程急需紧缺人才培养培训项目和岗位培训项目实施办法。 一、目标任务 2011年至2020年期间,在装备制造、信息、生物技术、新材料、海洋、金融财会、生态环境保护、能源资源、防灾减灾、现代交通运输、农业科技、社会工作等12个重点领域和现代物流、电子商务、法律、咨询、会计、工业设计、知识产权、食品安全、旅游等9个现代服务业领域,每年培养培训高层次急需紧缺专业技术人才80万名。大力开展以提升岗位适应能力和职业发展能力为重点的岗位培训,每年培训具有中高级职称的骨干专业技术人才19万人。 二、组织实施 (一)项目实施实行统一领导、分工负责、分类指导、分级组织的原则,采取年度项目计划管理的方式进行。 (二)国家专业技术人才知识更新工程指导协调小组根据国家人才发展规划纲要中确定的工程重点领域急需紧缺专门人才开发一览表和实际情况,制订各领域急需紧缺人才培养培训项目和岗位培训项目年度实施计划。 (三)各领域牵头部门,负责本领域两个项目的总体规划、专业指导、技术引领、行业动员。根据本领域急需紧缺人才培养培训和岗位培训任务,将培训指标分解到省级牵头部门,由省级牵头部门提出落实方案报省级人力资源社会保障部门。 (四)省级人力资源社会保障部门对省内各部门的落实方案进行总体平衡调整,确认本地区急需紧缺人才培养培训和岗位培训项目总体指标,报国家工程指导协调小组审核后组织实施。 (五)中央垂直管理的部门、中央企业和部级重点行业协会等涉及急需紧缺人才培养培训和岗位培训需求较多的单位,可直接向工程指导协调小组申报培训指标,并按工程指导协调小组批准的计划组织实施。 (六)中国继续工程教育协会及各地各部门继续工程教育协会、行业性协会学会要充分发挥职能作用,积极配合相关领域牵头部门,主动承担工程培训任务。 (七)每年年底,由各省级牵头部门汇总本地区本领域培训情况,同时报省级人力资源社会保障部门和上级牵头部门。省级人力资源社会保障部门对本地区工程各领域培训情况进行汇总,报国家工程指导协调小组;中央层面各领域牵头部门对本领域培训情况进行汇总并报国家工程指导协调小组。 三、培训要求 (一)急需紧缺人才培养培训和岗位培训主要依托部级专业技术人员继续教育基地和有关培训机构,开展集中培训、高级研修、岗位轮训、实地考察、案例研讨、在线学习等活动,也可根据实际情况和行业特色采取灵活多样的培养培训方式。 (二)急需紧缺人才培养培训要紧贴实际需要不断创新,根据急需紧缺人才的职业发展需求,以更新知识、掌握先进技术、提升专业技术水平为主要内容。对专业性强且需要持续深化的相关领域,可采取跟踪培养方式进行。 (三)岗位培训要结合工作岗位的专业特点,针对专业技术人才职业发展和工作需要,开展人才理念更新、知识更新拓展、科学精神和职业道德养成、实践能力提升、团队合作、技术适应、创新创业等能力提升训练,重在完善知识结构,增强综合素质,提升岗位适应、职业发展能力。 (四)急需紧缺人才培养培训时间每人每年不少于72学时,岗位培训每人每年不少于36学时。 四、考核监管 (一)工程项目承办单位对学员学习情况进行考核,合格者颁发统一印制的《专业技术人才知识更新工程培训证书》,相关情况记入专业技术人员继续教育证书,并记录相应学时。 (二)建立急需紧缺人才培养培训项目和岗位培训项目的课程备案公示、证书登记统计制度,依托国家专业技术人才知识更新工程管理网站和工程各重点领域相关网站进行。 (三)各级人力资源社会保障部门要充分发挥职能作用,不定期对本地区各领域培养培训的课程设置、师资力量、组织管理和实施效果等进行抽查,提出考核意见,记录考核结果。 (四)国家工程指导协调小组要加强指导和监督,通过督导检查、监测统计、情况通报、专家评估等办法,加强对工程组织实施工作的监管。 五、经费支持 (一)按照分税制财政体制要求,各级政府承担的工程项目任务,由同级财政予以保障;各部门承担的具体工程项目任务,按照部门预算管理规定,向同级财政申请经费支持。 (二)政府财政专项经费主要发挥对工程项目经费的支持和引导作用,用于培养培训的选题论证、专家授课、教材及课件开发等费用。 (三)各用人单位按规定比例提取职工培训费。要保障本单位开展工程项目支出,加强企事业单位继续教育经费提取和使用的监督管理。 (四)鼓励社会、用人单位、个人共同参与,建立多元化投入机制。(人力资源和社会保障部)
城市设计论文:基于生态理念的城市设计论文 一、城市设计的生态理念 1.对当地已有自然资源的合理利用和保护 生态城市的设计和建设要优先对已有自然资源进行一个系统的了解,从而在对已有自然资源进行合理配置的基础上开展设计和建设工作,使得现有资源得到充分的利用,而最大限度的提高和利用生态资源和元素,从而使现有资源的利用率得到提高,充分体现生态城市的价值。 2.生态技术优化城市空间 目前,生态技术飞速发展,可再生的绿色能源、生态化的建造技术为生态型城市设计提供了强大的技术支撑。如重点研究减少垃圾、实现循环型社会;或者重点研究用绿色植被覆盖城市空间和建筑物表面、雨水就地渗入地下等,通过先进的生态技术手段改善城市生态系统状况。 3.生态效益考核城市空间 生态效益是考核城市空间优劣重要依据。生态型城市设计应充分利用城市绿化吸附污染物、降低热岛效应,同时将简单的、实效的、成本低廉的社会公益项目融入环境中,并保护文化遗产、延续城市文脉。 4.全面、全方位的看待生态城市设计 目前生态城市设计理论研究已经不仅仅是在城市中运用生态原理,而是向城市自然生态观、城市经济生态发展观、城市社会生态观和复合生态观等的综合城市生态理论延伸,可以概括为在高效利用资源和低耗能源的前提下,发展经济,使得社会和谐运转,建立生态环境的良性循环,从而建立经济、社会、自然三者形成和谐共生体系。 5.公众广泛参与 城市居民是城市的主人,与城市共兴衰荣辱。公众的参与体现了生态城市“以人为本”的宗旨,而且通过公众在生态城市规划的制订、实施、建设中不同程度的参与,可以发现在建设生态城市过程中的一些问题,从而通过解决这些问题,提高公众对城市生态规划的社会满意度。与此同时,这种公众参与也促进了新的规划价值观和生态意识在公众中的普及和提高,做到“人民城市人民建,人民城市人民管”,从而给市民创建一个和谐的城市生态环境,提高人们的生活水平。 二、生态城市的设计要点 1.生态城市居住区设计要点 在进行生态城市居住区的设计时,应该要遵循生态建筑设计的相关原则,从而设计出集基础设施、生态循环和人文精神和谐统一的社会生态居住体系。其设计原则主要有三个方面,即绿色环保、节能低碳;加大住宅区的绿化面积;合理布局居住区。 2.生态城市产业结构设计要点 生态城市的产业应当以代表先进生产力和生态文明方向的产业为主,形成强大的产业生态效应。根据城市产业的实际情况,着眼于全国乃至世界市场的生态化发展要求,科学的设计城市的产业结构。要以生态化的示范产业园区为平台,建立以高新技术为主体,以经济循环为特色的生态型产业体系。 3.生态城市景观设计要点 在进行生态城市的景观设计时,城市的自然生态系统要由以园林、建筑等为主的自然生态景观和人文景观构成。做好建筑景观的空间轮廓线的设计和规划;特别是沿主要街道建筑景观进行设计,在做好高层及超高层的建筑景观设计的同时,适当部署低层的生态建筑。做好江、海、溪、湖等沿岸园林的林带及城市广场、公园的自然和人文设计,将历史传统、人文风情、生活要求和生态环境有机的联系起来,提高生态城市景观的共享性和效益性。 三、城市生态设计的原则 1.经济生态原则 经济活动是城市最主要、最基本的活动之一,进行城市设计的最终目的是为了更好地促进经济的发展。经济的发展决定着城市的发展,城市生态设计和经济相互发展的同时,还要注重经济发展的质量和持续性。因此,生态城市设计应该遵循经济生态原则,具体的是在生态化城市设计时应实施节能减排、提高城市资源的利用效率以及优化产业经济结构,以最小的经济投入而建设处最有效的生态城市,促进生态型经济的形成。 2.可持续发展原则 可持续发展的思想贯穿着生态城市设计的全过程。只有通过对资源的合理统筹配置,才能满足当代人们对生活、环境和发展等的需要,从而实现城市经济建设的可持续发展。 3.自然生态原则 城市最初是在自然环境的基础上发展起来的,这就要求进行基于生态化的城市设计时必须遵循自然演进的生态规律,维护自然环境基本再生能力、自净能力和稳定性、持续性,人类活动保持在自然环境所允许的承载能力之内。生态城市设计应结合自然,适应与改造并重,减少对自然环境的消极影响,做到人与自然的平衡和谐共生设计目的。 4.高效原则 生态城市的设计是要减少城市中有限资源的浪费,使城市中有限的能源和资源的利用率得到提高,做到地尽其利、人尽其才、物尽其用,变废为宝,实现城市建设的高效性。 四、总结 随着现代文明的发展和进步,城市健康和可持续的发展越来越受到人们的广泛关注,生态理念也越发深入人心。因此,在生态城市设计中,要严格依据设计的特点和要求进行创造性的规划和设计,尊重和保护城市原有的自然景观和人文景观,为城市生态系统的多样稳定提供可持续性发展的良好条件和基础,实现城市发展的生态化。 作者:葛珂陈玥晨单位:中国城市建设研究院有限公司 城市设计论文:规划管理视角下的城市设计论文 1.城市设计导则的缘起和发展 城市设计导则的出现最早可以追溯到19世纪欧斯曼的巴黎改建中及20世纪初美国纽约土地使用分区管制规则。即最初对建筑用途、容积率等基本规划条件的控制,之后人们又根据城市管理的实际需要陆续制定了相应的导则,这就是导则的雏形。城市设计导则最早出现于1970年美国旧金山城市规划及其实践。当时,旧金山在城市规划的实施中遇到了一些困难,当地规划管理部门为了确保城市环境在具体项目实施过程中的质量,将设计计划变成了设计导则进行控制。之后,城市设计导则在美国和欧洲迅速兴起,成为城市规划建设中的重要环节。近年来我国的城市设计成果也越来越多的使用设计导则一词,并把导则的具体内容作为城市设计实施管理的成果之一。20世纪90年代城市设计导则被引入我国部分城市的规划管理中,是作为把城市设计成果落实为可操作性的城市规划控制的有效工具,并贯穿于城市规划管理各阶段。在我国,城市设计导则的研究和应用尚处于初级阶段,但随着城市快速发展,城市设计导则在城市规划建设上的大量应用必将是大势所趋。《天津市城市设计导则》目前正处于加深探索与初步实施阶段,天津市城市规划管理部门于2011年3月以通知形式下发了《天津市城市设计导则编制规程》,对城市设计导则的规程、设计内容、设计要素及空间结构等进行了规范,目前属试行阶段。 2.城市设计导则在城市规划建设中的指导作用与价值体现 城市设计导则无论从发展时期、认识角度还是从控制层面来理解其内容都有所不同,但从其形成和发展的历程来看,原则和目标却是一致的,即保障城市城市设计目标的实现;城市规划管理部门进行空间环境控制的参考依据;社会各方力量参与城市建设的公开平台。其现实作用就是指导城市空间形态、公共空间环境,历史人文景观的建设,从而保障城市在经济建设中和谐发展,减少城市因快速发展给人们生活带来的负面影响,为人们提供更加宜居的城市生活空间。以天津市津南区为例,津南区位于天津市城市整体空间发展战略“一轴两带”的津滨黄金发展连接带上,目前正处于经济和区域建设的快速上升期,大量居住区、综合功能区、公共展示区及大型市政配套设施等快速落户于新建和未建区域,项目的快速落地使得前期策划缺乏深入的规划理论分析和可行性研究,往往是项目落地后短期内迅速实施建设。从城市规划管理角度来看,如果没有合理的城市设计导则进行指导和管控,仅凭区域控规和概念性设计往往缺乏整体规划协调发展的统筹考虑,不能有效进行规划引导和控制。城市设计导则作为城市精细化管理的重要组成环节,其作用体现在以下几个方面: 2.1构建比例适宜的城市轮廓,营造良好的城市体量和风格 人们对于任何事物的认识都是从宏观到微观、从现象到本质逐步加深的过程,城市亦是如此。城市的空间形态、街道比例尺寸、建筑风格形式构成了城市的基本骨架和轮廓,是人们对于一个城市的直观认识。有些城市给人的感觉是清新大气,充满活力,有些城市给人的感觉是压抑沉闷,缺乏生机;有些城市给人的感觉是精雕细刻、富丽堂皇。这都是由于城市的整体空间关系和体量、建筑风格和形式迥异造成的,而这些也正是城市设计导则控制的基本要素。在现代城市的快速发展中,许多不确定因素造成城市整体空间形态的畸形生长,建筑风格的凌乱丛生。在高强度的开发建设中,过分追求项目利益最大化,不考虑周边环境空间的关系和影响。而城市设计导则正是从区域整体空间关系角度出发,统筹考虑,在空间规划布局和建筑形式风格上进行控制,从宏观到微观进行规划引导。使城市整体空间有规律成长,从街道尺寸和建筑风格上形成自己的特色,从而营造良好的城市空间体量和区域建筑形态。 2.2孕育良好的城市肌理,营造良好舒适的宜居环境 如果说城市的整体空间形态构成了城市的轮廓和骨骼,那么城市的外部空间环境就组成了城市的肌理。轮廓和骨骼从视觉上给人以直观印象,肌理在心理上给人以心灵触动,有的城市让人感觉粗犷,有的城市让人感觉细腻;有的城市让人感觉嘈杂拥挤,密不透气,有的城市让人感觉安静放松,自由愉悦,这都取决于城市的外部空间环境。现代城市的土地资源紧缺,开发者为了追求利益的最大化想方设法利用每一寸城市空间,而过度的开发和建设使城市过度拥挤,居住空间环境得不到保障。从当前城市社会和经济发展上看,期待在城市建设中自然性的提升城市外部空间环境是不现实的。因此,只有从城市设计导则上统筹加强对区域规划和建设项目外部空间环境的引导和控制,才能从城市的快速发展中预留和争取的一定的城市外部空间,营造宜居舒适的人居环境。 2.3凝聚提升城市记忆,打造独具特色的城市魅力 从城市形成发展的历程上来看,对于每一座城市来说,不管是历史悠久的千年古城,还是迅速崛起的现代都市,都有自己独特的文化气息和精神内涵,这就是城市的记忆。有的城市让人感觉质朴醇厚,历史气息浓厚,极具人文魅力;有的城市让人感觉喧哗浮躁,人文气息淡薄,缺乏文化内涵,这些都是源于城市记忆的表达。城市的记忆也是城市设计导则追求的精神内涵,也是城市设计导则中最难以表达的价值内涵。纵观世界各地,每一座知名城市的发展都有其独特的历史人文环境,浓郁的城市历史和人文景观会使城市的发展更具魅力和传奇。城市的精神内涵可以是城市原有历史文化的延续和提炼,也可以是城市发展中人文景观的不断积累和沉淀,如何让城市的历史文脉延续下去,成为城市未来发展的美好记忆是城市设计导则引导和控制城市发展的精神方向。我们可以通过城市设计导则对城市原有的历史人文等要素进行发掘和提炼,也可以根据城市未来发展的方向对城市的人文景观进行塑造和沉淀。从而实现对城市精神内涵的巩固和传承,为人们保留现在和未来寻找城市记忆的根源。 3.规划管理下城市设计导则存在的问题及管控建议 当前中国正处于城市化快速发展时期,城市建设日新月异,但是城市的特色在消失,趋同化现象严重,问题的根源在于中国现行城市规划体系下城市设计导则的作用很难得到发挥,规划管理部门缺少对城市空间属性的管理依据。从而造成城市建设面临这种尴尬的局面。虽然城市设计导则在我国的城市发展中逐渐受到关注和重视,导则逐渐被引入到城市规划管理,但作为规划管理过程的重要依据,还缺乏深入的研究与规范体系。 3.1导则的编制与实际相脱节 城市设计导则的研究和实施目前尚处于初级阶段,在编制过程中较为突出的问题就是编制与实际相脱节、缺乏实际可操作性。编制的过程缺乏对当地经济发展水平、区域特色和现状条件的分析和研究,过分注重物质形象及理想的空间形态,背离区域经济发展的实际需求,这样就会被快速的城市发展所遗弃,成为仅停留在纸上的美丽图画和文字,失去其存在的意义与价值。 3.1.1结合实际情况合理编制城市设计导则 结合我国城市设计导则的现状与需求,合理的导则编制结构层次为“设计目标—设计原则—设计元素控制—地块控制建设—城市设计政策”。从城市整体发展的角度出发,结合经济发展水平及现状周边环境提出最合理的保证城市可持续发展的城市形态与空间布局,才是城市设计导则编制的最终目标,并从各个层次的设计要素提出具体的控制原则。从而使确定下来的目标和原则既能满足城市发展的需求,又能更好地为规划部门在城市后续建设中提供管控的依据。 3.1.2城市设计导则的成果应具有可操作性 导则编制的一个重要方面就是可实施性,城市设计导则面对的是如何在城市发展中实现其价值,而不是在自身的条条框框中寻找城市发展的出路。导则要想切实发挥助推城市区域建设和经济发展的作用,就需要编制者走出设计室,深入现场,广泛调研,认真分析区域发展实际需求,准确定位区域发展未来,这样才能真正融入地区经济发展。当然,这并不意味着一味的遵从,坚持“以人为本”的原则,这样才能在区域经济发展中真正实现自身的价值。 3.2面向规划管理的城市设计导则缺乏实际指导作用 在我国现阶段城市规划管理中,一个项目的实施往往要经过项目控规完善、方案策划、条件或选址核提、规划方案批复、建筑方案审定及建设工程规划许可证核发等多个审批环节,而城市设计导则想在城市建设中指导具体实践就必须要以这几个审批环节为载体逐层传递才能得到贯彻和落实。但是,在这几个审批环节中,往往起关键性作用的方案策划、条件或选址核提、规划方案审查一般都忽略了对城市设计导则内容的延续和传递,导致城市设计导则的引导和控制作用逐级递减,到具体项目实践中作用大打折扣。因此能否从规划管理中准确切入,并与各个审批环节有机融合是决定城市设计导则能够在今后城市规划发展中发挥作用的关键。 3.2.1由城市设计导则引导项目概念方案策划 在项目方案策划阶段,按照城市设计导则对区域整体空间关系要求,对项目的整体天际线、组团关系、功能布局进行引导和控制,确保项目的大体轮廓和基本构架符合城市设计导则对区域整体空间关系的要求,同时对后期项目整体的建筑形态和形式给出指导性意见。 3.2.2依据城市设计导则核提规划条件及选址意见书 在项目规划条件或选址意见书核提阶段,将城市设计导则在方案策划中的相关内容纳入其中,给出合理的开发强度。作为后续其他规划审批环节的重要依据,避免因个人素质、感情喜好等因素造成的建设随意性,同时也可作为专家论证等环节的评估依据。 3.2.3结合城市设计导则控制内容审查规划及建筑方案 项目规划和建筑设计方案是项目具体实施内容的深化阶段,是项目整体空间关系和体量、建筑风格和形式、比例尺度、历史人文景观、外部环境等确定形成的阶段,也是城市设计导则在具体实践中的融合阶段。因此,再要规划和建筑方案审查中对前期策划和选址中的城市设计导则有关内容进行深入分析和研究,确保在规划审批中落实。 3.3现阶段城市设计导则缺乏区域整体性和连续性 城市设计导则作为城市规划领域新的学科目前在许多城市刚刚处于起步实施阶段,许多城市也只是对城市的重点区域和即将建设的区域进行了城市设计导则编制,对于城市旧城区和未建区尚未编制,因此城市设计导则对于城市整体规划发展的控制和引导缺乏区域连续性和整体性,这样容易造成城市不同区域整体空间关系、外部空间环境、历史人文等彼此之间相脱节,无法很好的过渡和融合。以天津为例,海河中游作为天津城市未来发展优秀区域,未来发展前景广阔,潜力无限,但目前该区域尚未有编制完成城市设计导则。虽然该区域目前基本属于城市未开发区域,但一些大型的项目如国家会展中心等已开始逐步进驻该区域,并且短期内就会实施建设,而缺乏城市设计导则的控制和引导容易造成项目的建设与未来海河中游区域的整体发展缺乏融合,不利于未来地域整体风貌。同时,在新建或未建区编制城市设计导则对于区域整体发展的控制和引导更具操作性和实施性,也更利于发挥导则的控制引导作用。因此,尽快完善城市新建和未建区城市设计导则的编制,对于城市的整体建设发展具有积极的引导作用。 3.4导则的编制和实施缺乏法律保障 虽然城市设计导则在城市规划领域越来越受到人们的重视,但是在国内目前尚未出台相应的法律法规对城市设计导则的法律地位进行明确,只有一些地方性的条文对城市设计导则的内容进行了简单的规范,对于城市设计导则的编制和实施,以及在规划管理中的地位没有强制性的法律法规作为依据,对于城市设计导则的编制和实施缺乏有力依据。因此,建议政府部门在城市规划管理规定或管理条例修编时将城市设计导则纳入城市规划管理技术规定或条例之中,为导则的编制和实施提供充足的法律依据。 3.5缺乏公众认识和参与 城市设计导则的宗旨是在城市的发展中提高和改善人们居住环境,所以,公众的实际参与和切身感受才是衡量城市设计导则是否能够实现其优秀价值的唯一标准。但在当前,城市设计导则更多的是被城市规划设计者和管理者所认同,对于广大的居民和群众来说还是陌生事物,对于城市设计导则的概念和价值还不了解。这就需要规划管理部门在城市设计导则的编制和审批过程中,采取公示、公告、座谈等多种形式对城市设计导则的进行宣传、推广,使公众真正认识和了解到城市设计导则的价值,并积极参与导则的编制之中,集思广益,发挥群众创造力,使城市设计导则更具时代性和创造性。 4.结语 作为能有效引导城市整体发展建设的一种长效公共政策,城市设计导则是连接设计者和管理部门的纽带,也是我国城市规划的重要内容。随着城市化进程的加快,城市的开发建设将更需要理性可控框架的引导与管理,将城市发展的各个要素统筹考虑,有效的整合在一起。在满足成是发展的同时创造一个更具艺术魅力和满足人们生活和审美的特色城市。 作者:高婷婷单位:天津市津南区第三规划管理所 城市设计论文:地理信息为载体的城市设计论文 1基于地理信息的地理设计 用地理思维的角度去观察城市,我们可以了解城市是怎么样的、为什么是这样。基于地理信息的直观表达,可以揭示城市经济和社会现象的空间关系以及空间结构,城市中的人与环境的内在相互关系、相互影响等。用地理信息去研究城市可以跨过早期的简单因果关系直接进入现代广泛流行的相互作用关系论中。城市中的各种因素包括人、社会主体和经济主体,单个因素活动可能是没有规则的,如果用地理的角度去研究就会显现出明显的空间规律。地理信息作为一种空间表达、空间呈现和空间关系的描述信息,为人类进行空间思维提供了交互语言。借助于地理信息清楚了解城市各种运作的规律,有助于我们对城市进行统筹,在城市的规划建设、运维管理、应急救灾等方面可以做到更好。地理设计是一种将地理科学和GIS方法融入到设计过程中的系统方法学。相对于传统的城市设计,地理设计更强调了依托地理环境背景,对城市建设进行方案设计。在设计的过程中有一系列的功能、方法、工具和模型根据原有的空间及属性信息结合当前输入的设计方案进行动态分析评估,并把评估结果用地理的方式直观表达出来,快速地为设计者提供反馈互动,让设计者及时了解设计方案在各个方面引起的影响,进而进行设计方案的迭代修改,直到生成总体效果良好的设计方案。在这个过程中还可以包含信息共享及协同工作机制,让更多的人和部门同时参与到设计阶段中,确保方案的优良特性。地理设计的系统方法及实现工具在日益完善中,随着时间的推移将越来越多地在智慧城市建设中起到重要作用。智慧城市有多个特征,其中一个主要特征是可持续性。城市运行维护管理的优劣也很大程度地决定了城市的智慧化程度。城市运行维护管理的主要内容包含城市公共设施管理、城市资源与生态环境管理、城市经济管理及城市社会管理等方面。在城市运行维护管理中,与空间位置相关的内容都可以利用地理信息技术来进行分析处理。利用地理信息技术收集城市运行维护管理信息,分析评估城市管理效果,根据分析评估的结果调适原有的管理体制、方式和方法,努力提高管理的效率、优化管理效果,取得更好的社会效益及经济效益。让城市的运行进入一种良性的可持续的状态中,真正实现智慧城市的建设目标。 2时空地理信息的获取与利用 智慧城市是依托信息科技和智能技术来实现城市运行管理的及时感知、互联传递、利用和分析,从而创新城市运行、管理、服务机制,提升城市科学管理和决策的“智慧”。智慧城市的主要特征包括全面感知、互联互通和融合计算等。无论是在过去、现在还是未来,任何人、事、物、组织都必须依附于空间环境内,而对不同时态下的人、事、物、组织的空间存在位置的描述亦是地理信息的一种,这是一种广泛存在的地理信息,是描述任何事物的位置元数据。从空间维度来看,可以将所有完整的事物主体描述信息看成是地理信息和属性信息的结合,考虑与测绘地理信息进行区分,不妨把地理信息分类为基础地理信息和泛在地理信息,而政务专题信息、卫生专题信息等社会要素则是泛在地理信息的一个个子集。可以看到,跳出传统狭隘的基础地理信息思维,整合利用基础地理信息和泛在地理信息,才可以把社会人文的所有对象结合空间思维来思考和决策,这是充分利用地理信息提供城市“智慧”的前提。时间和空间,是自然宇宙的两个维度,也是城市运行管理服务的两大通用规则。时空信息的结合,为融合利用城市海量信息指出一条清晰的路径。城市可以空间为横轴、时间为纵轴,钻取城市信息,建设一个智慧城市运行监测平台,只要尽可能多地接入城市感知信息(比如温湿度与空气监测信息、水文水质监测信息、各种定位信息、城市摄像头、公交刷卡信息、POS刷卡信息、通信基站连网数据、交通卡口信息、ETC不停车收费记录等等,将感知的概念再延伸一些,还有遥感遥测信息、企业和个人去公共服务窗口办业务记录、个人住宾馆酒店的记录、乘车和乘飞机时的身份记录等等),实现城市信息的大集成,就可以展示城市现在、再现城市的过去、模拟城市未来。想象一下,坐在智慧城市的运行中心,在以大幅地图为背景的屏幕上,可以看到实时的城市各局部的气象环境、温湿度、PM2.5等,可以回顾城市的历史气象,还可以模拟将来气象;可以看到实时的城市人流、车流动态,可以回顾历史人流、车流,还可以模拟未来4小时、8小时、12小时内的人流车流;可以查看任何一个人或车的运动行进轨迹,还可以揭示其在空间上的时间规律;可以看到水文水质情况,可以回顾和预测水位信息,还可以及时提醒污染变化情况;可以看到实时的城市警情,可以回顾历史警情,还可以预测未来的警情波动的时间区间和空间区间;可以看到最新的遥测信息,可以获得地面滑坡、违建的智能提醒,还可以生成应急警告或清违指令;等等。从城市信息化的角度来看,以往主要着力于时间维的信息分析和利用,在智慧城市框架下,在时间维的基础上结合空间维,时空信息的融合利用,给了城市运筹帷幄的底气和智慧。城市要获得和提升智慧,需要持续提升两个方面的能力,一是充分获得信息的能力,没有高度信息化的城市没资格谈智慧,所以智慧城市建设的主要任务之一是延伸信息感知触角、集成城市信息;二是充分利用信息的能力,如果城市汇聚一个庞大的综合数据库,而不加以呈现、分析和利用,那么信息的价值度必然很低,城市也谈不上智慧。时空思维是实现城市智能与智慧的主要手段,由于时间一直是城市信息的主要元数据,因此要提升城市智慧,主要面临的重大挑战是如何提高城市的空间思维能力:1)如何把从各种途径采集、感知、分布和汇聚的海量信息进行空间化,将其转化为泛在地理信息,从而能实现对海量信息的空间呈现和抽取,为城市管理者和服务对象提供空间思维辅助。2)如何赋予计算机系统一些空间业务规则,从而实现城市的空间智能。从地理信息共享服务的角度来看,需要实现城市地理信息(包括基础和泛在地理信息)的随需共享,以支撑各行业部门及各种协同应用需求。 3智慧城市的时空信息框架设计 智慧城市的空间基础框架需要满足各种情况下的时空信息展示呈现要求,因此需要最大程度地整合城市的各种尺度、各种样式、各种来源、各种时相的基础地理信息,具体来说除了基础的矢量数据、影像数据、实景影像、2.5维等数据外,城市的基本地物,如地下空间、管网、地上城市部件、建筑、桥梁、城市宗地、城市规划定案等都应纳入为基础地理空间信息的服务范畴。基础空间数据的共享整合,优先采用数据交换方式实现数据集中,并整理好各地物实体的空间关系,比如社区和宗地的关系、宗地和建筑的关系、建筑和地下空间及管网的关系等,从而形成较完整的城市空间实体数据库,为城市提供全方位的、高性能的基础地理信息服务。一些正在规划、正在设计、正在建设的空间实体,可以通过地理服务方式,到基础地理信息服务平台。为满足智慧城市的时空分析需求,需要将大量的人、事、物、组织等社会人文信息进行精确空间化,生产城市的泛在地理信息。传统的基于标准门楼牌数据的匹配服务,能满足标准地址的精确匹配问题,不能满足非标数据的空间化需求,也不能解决地址描述信息的非标问题。为此,需要从以下5个方面进行智慧城市的时空框架设计: 1)建立位置资源库,构建丰富的地理标识库。 在标准地址门楼牌库的基础上,混合各种地址编码技术,采集和抽取大量的城市地理部件或人文地理标识,建立位置资源库,并不断地补充完善;大量的城市感知设备都是重要的电子标识资源,要纳入位置资源库统一规范管理。 2)提供强大和精确的位置寻址服务,支撑快速空间化的重要基础地理服务。 3)与产生城市管理信息的关键业务系统结合。 泛在位置信息在业务中进行确认是最为准确的,与各关键系统的地址登记模块进行结合,给结合系统提供选择性输入位置描述或空间坐标,能减少非标地址的产生,减少批量空间化的压力,甚至能获得一些位置资源标识。 4)建立动态感知信息接入平台。 大量的前端感知信息要进行空间呈现,需要解决动态信息接入、空间化及基于空间规则的预处理、分发和基于空间地图的动态展示等所有问题,需要一个统一的信息接入平台负责处理。 5)提供泛在化的地理信息服务。 智慧城市的地理信息服务要满足随时、随地和随需的要求,由于数据分布、保密等客观原因,大量的泛在地理信息还是分布于不同单位,但整体上要按SOA架构,实现分布式的地理信息服务和融合共享服务,满足智慧城市对地理信息的流程化协同共享的需求。 4应用案例研究———以智慧纽约为例 纽约市作为美国最大的城市与商港,也是世界经济中心之一,其集中、高效、密集、多样性及无尽的创造可能性为建设智慧城市提供了先天优势,智慧纽约设计内容关注于城市环境的5个层面:土地、空气、水、能源以及交通运输,期望2030年为全纽约人建设一个更加便利、美丽、健康和平等的城市。目前美国智慧城市设计所遵循的是“纽约市(2007-2030)城市总体规划”(PlaNYC),主要涵盖十大模块目标。通过纽约智慧城市设计案例可以认识到,智慧设计区别于传统设计,主要体现在所关注方向不仅仅局限于城市的建设和经济的发展,更需结合智慧城市的发展目标将关注面扩展到市民生活息息相关的各项内容中去。而地理信息技术以其直观的空间呈现、对空间关系的计算处理能力,为人的空间思维提供了重要辅助手段,从而提升个人或组织的智慧。在以地理信息为载体的智慧纽约的设计建设中,人们通过城市部件的位置,可以找到维护保养单位;通过危急事故区域,可以找到最近的应急资源和队伍;通过环境污染的演进路线,可以找到污染源;通过传染病分布分析,可以找到可疑传染病源;通过个人的位置,可以找到最近的酒店、商店和朋友等,这些都是基于地理信息获得和提升智慧的具体表现。通过地理信息为载体的资源统筹、分析数据、构建模型,能够提供良好的城市建设与管理的政策和方法。 5结束语 人们最普遍关注的一些问题:在哪里?到哪里去?怎么去?那里有什么?这些都可以借助地理信息技术去解决。城市中的人、物、事都与地理空间位置相关,都可以承载在地理空间之中。用地理思维和地理科学,能有效发现这些因素的内在规律,从而进行科学的设计和引导,让其朝着良好的方向发展,让整个城市更加和谐、高效并可持续,让人们的工作生活更加美好。智慧城市的建设是一个复杂漫长的过程,而基于地理信息科学的设计方法能有效地为智慧城市建设加速。 作者:王长海周晓琴陈碧宇单位:南宁市勘察测绘地理信息院武汉大学测绘遥感信息工程国家重点实验室 城市设计论文:旧城改造内环地区城市设计论文 1新型城镇化解读 《新型城镇化规划》突出体现了“存量优先、内涵式发展”的基本原则,它的一条主线,就是要紧紧围绕全面提高城镇化质量,加快转变城镇化发展方式,以人的城镇化为优秀,以城市群为主体形态,以综合承载能力为支撑,以体制机制创新为保障,走以人为本、四化同步、优化布局、生态文明、文化传承的中国特色新型城镇化道路。以人为本,就是要有序推进农业转移人口市民化,稳步推进城镇基本公共服务常住人口全覆盖。四化同步,就是要深入推动新型城镇化与新型工业化、信息化和农业现代化同步发展。优化布局,从城市的布局来看,要通过加强综合交通网络和信息网络的连接,加强产业和公共资源布局的引导,适当疏散转移特大城市的经济功能和其他功能,增强城市群内中小城市和小城镇集聚经济、人口的能力。生态文明,就是要着力推进绿色发展、循环发展、低碳发展,要节约集约利用水、土地、能源等资源,强化生态修复和环境治理,推进绿色城市、智慧城市的建设,要推动形成绿色低碳的生产生活方式和城市建设运营管理模式,尽可能地减少对自然的干扰,尽可能地降低对环境的损害。文化传承,就是要彰显城市的特色和个性。要根据不同城市的自然历史文化的禀赋,体现差异性,倡导多样性,防止千城一面。要注重在旧城改造中保护历史文化遗产,注重在新城新区建设中注入传统文化元素,发展有历史记忆、文化脉络、地域特貌、民族特点的美丽城镇,建设历史文化底蕴厚重、时代特色鲜明的人文城市。 2郑州市旧城区面临的问题 根据河南省统计局的数字,2012年底,郑州全市常住人口已经超过900万人,而且,郑州市流动人口的密度约为9000人/km2,居全国流动人口密度前列。随着城市的扩张,城镇化人口的不断导入,郑州市区交通拥堵现象不断恶化,城市公用设施的老化现象不断涌现,城市污染日益加重,人民的日常生活环境质量不断下降。 2.1交通拥堵成常态 郑州市的交通在上下班高峰时段,主干道几乎是寸步难行,尤其是大型商场、火车站等公共设施周边,形成了“开车没有走路快”的怪异现象。据统计,郑州市的小汽车保有量近几年增长速度惊人,2012年底,郑州市的小汽车保有量达到210万辆。这使得原本就不够用的道路资源日趋紧张,更严重影响了公共交通的正常运营。另外,郑州市中心城区的功能布局不合理,也直接导致了严重的交通拥堵。虽然大量行政办公用地已经疏解到内环地区以外,但内环地区内尤其是火车站地区还存在着大量批发市场、专业市场,另外,大量的教育科研用地也集中在内环地区。这些用地不仅占地大,交通出行量也非常巨大,加上市场必备的货运交通,更是使这些地区成为整个城区交通系统的多个症结点。交通拥堵这一表象的背后是整个城市功能结构布局的复杂的系统性问题。 2.2城市公用设施老化 由于历史原因,郑州市旧城区的很多公用设施已进入老化时期,尤其是地下的各种管网,经常出现爆裂等现象,加上市政公用设施各部门规划施工没有统一的调度安排,导致郑州市的道路经常处于开挖状态,不仅影响了城市整体面貌、市民的日常出行生活,也给政府带来了巨额的资金浪费和经济损失。 2.3城市污染严重 郑州市与我国大部分城市一样,近几年,灰霾天气的发生率呈逐步上升的趋势。据郑州市环保局监测站提供的报告显示,郑州市灰霾天气的产生主要是由燃煤、机动车尾、扬尘气等三方面原因造成的。其中,燃煤对PM2.5的“贡献率”为41%。 2.4旧城改造困难 郑州市内环地区人口密度高,商业经济繁荣,旧城改造的成本高,难度也大。从建筑质量看,在旧城区范围内,建筑质量较差(三类以下包括三类)的建筑覆盖总用地范围约60%以上。从改善建筑质量的方面看,旧城改造的任务重,压力大。近年来,郑州市政府制定了一系列旧城改造的政策,有力的推进了旧城改造的步伐,但也遭遇到许多问题:首先,旧城改造缺乏多样性的手段,绝大多数情况都是以推到重建的方式来完成改造,这不仅造成了人力和物力的浪费,也破坏了原有城市的空间结构和原有的社会网络;其次,旧城改造往往以谋取利益为主要目的,追求利益的最大化,导致容积率较改造前大幅度提高,而与之相配套的公园、绿地等公共设施缺被压缩到最小;再次,郑州市在旧城改造的过程中,对于有历史保护价值以及有文化景观效应的一些构筑物没有充分重视其作用,也统一采取推到重建的方式,对城市文化的营造产生负面作用;最后,郑州市旧城区目前的改造往往集中在有利可图的黄金地段,而一些急需更新但区位差、开发效益差的地段却无人问津,随着土地和房地产市场的日益升温,旧城改造的成本也越来越高,这就使得那些急需更新的地区陷入了一个死循环,政府推动旧城改造将越发困难。郑州市旧城区开发建设所面临的这一系列问题也是当下中国许多特大城市所急需解决的城市发展问题。 3《郑州市内环地区城市设计》的解决方略 《郑州市内环地区城市设计》(2014)正是在深入学习国家《新型城镇化规划》文件的基础上,对郑州市内环地区进行的旧城改造规划设计。这次的旧城改造规划,摈弃了中国传统旧城改造的一些模式,包括大拆大建型的全盘改造模式、小打小闹型的局部更新模式,而是结合新型城镇化的优秀内涵,提出了符合时代要求的创新理念。传统的旧城改造更注重旧城区物质空间,主要以项目开发作为旧城改造导向。《郑州市内环地区城市设计》则是在更大的空间尺度上提出更为丰富的改造内涵,尤其注重对存量资源的整合优化利用,以转型为发展思路,以创新为发展动力,使旧城改造成为一个动态的、可持续的、有助于推动新型城镇化发展的城市复兴行为。《郑州市内环地区城市设计》的规划范围是郑州都市区的优秀区,规划总用地规模约为12km2,城市建设用地面积约为10.9km2。旧城改造的四大优秀内容包括:功能复合、经济复兴、环境重构、文化沿承。功能复合是要提倡城市功能综合使用,提高市中心的生命力和趣味性,使市中心在白天和晚上都能吸引居民、商业人士、店主和游客。同时可减少交通需求,促进社区安全,带来环境效益。经济复兴是指旧城改造过程中经济计划的重要内容是要妥善利用投资来改善市政基础设施,并考虑土地的重新开发或二次开发,为现有产业提供扩展或转移的可能,并为新的产业提供良好的土地条件。环境重构是要确立合理的土地使用强度和人口密度,完善相关的生活及市政配套设施,对现有路网结构进行调整和完善,同时采用平面、立体绿化相结合的方式提高绿化覆盖率,改善城市环境。文化沿承是指既要维护旧城历史性,又要考虑现代城市生活对城市功能的要求,注重发掘城市内涵和价值,充分释放历史和文化的价值潜能,激发旧城的社会活力。围绕这些优秀内容,《郑州市内环地区城市设计》对郑州市内环地区的城市改造,提出了四个城市设计策略: 3.1空间策略 倡导旧城中心区空间的紧凑发展,整合城市要素,用立体化、复合化的设计手段解决旧城中心区空间密集的问题,创造优美整体的城市形态,使有限的土地资源得到充分应用,也使旧城中心区的效率得以提高。郑州市内环地区的空间结构规划为:一核两心;一横三纵;双环三片。一核是指二七广场商业中心,两心是指商城文化集聚中心和西广场综合服务中心。一横是指沿中原东路、正兴路、东西大街形成的城市东西向发展轴。三纵是指京广路交通发展轴、德化街商业休闲轴、紫荆山路文化展示轴。双环指的是内部交通输配环和外部交通疏解环。三片指的是商贸商业集聚片、城市综合服务片和传统文化体验片。 3.2功能策略 提倡旧城中心区功能的综合化、多样化,防止大量兴建办公楼和重复建设大型商业设施后引起旧城中心区功能的单一化。除了零售商业,也要促进其他大众服务业的发展,对旧城中心区的教育文化功能、居住功能也应足够重视。郑州市内环地区规划的功能定位为:郑州城区集中展现商城历史文化与商业现代文明的商贸文化优秀区。根据这个定位要求,形成三大功能板块:一、郑州商贸中心区作为内环地区的主导功能板块,涵盖商业休闲、商务办公、商贸物流等职能;二、商城文化展示区作为特性功能,涵盖文化展示、休闲体验、都市旅游等职能;三、生态宜居内城区作为内环地区的基本功能,涵盖生活居住、商业服务、文化娱乐等职能。在三大功能板块的基础上,结合城市空间控制和管理的要求,规划将郑州内环地区分别以自身功能特色划分为三个功能片区。 3.3交通策略 充分利用轨道交通建设,以站点开发为主导,组合不同城市功能。利用旧城中心区发达的支路网络,促进旧城中心区环境的可持续发展。郑州市内环地区规划将通过完善交通网络体系、发展城市轨道交通和快速公交系统、建立步行网络系统、增加公共空间的范围、采取TOD的开发模式以及控制小汽车的供应总量等方式,来解决目前郑州市内环地区交通不畅的问题。 3.4保护策略 旧城中心区的风貌保护与功能利用并重,使历史建筑和街区具有应变的能力,继续发挥对城市的影响。意向特色使旧城中心区区别于城市其他地域,在凸显特色中提高旧城中心区自身的竞争力,增强在人们心目中的地位。郑州市将着力挖掘郑州文化资源,提取华夏文化、二七文化、商贸文化等特色,结合优势产业集群,打造华夏文明根文化展示区,建设国际知名的旅游目的地和富有特色的文化旅游区。另外,将依托郑州市文化特色,策划郑州内城八景,重拾历史遗珠,融入当代特色,打造城市文化名片,展现古今交融的文化新风采。《郑州市内环地区城市设计》在旧城改造规划中体现了四大创新要点:1.理念:以“有机更新”为指导的中心城区开发建设规划秉承“有机更新”理念,运用历史、文化、自然、生态、特色、连续的观点和方法以及对空间环境、生态环境、文化环境等进行更新改造与延续,保留城市发展的连续性和完整性,延续城市文脉,使之重新发展和繁荣。2.交通:“九大方略”指导中心城区道路交通组织形式针对内环地区公共交通严重不足、道路系统不够完善、停车设施相对不足等问题。本次规划提出方略有:完善交通网络、提高支路密度、建立输配环网、公共交通引导、建立步行网络、加大公共空间、TOD紧凑开发、停车短缺政策、提高换乘能力。3.文化:以体验展示为主的中原文化传承创新区挖掘郑州文化资源,提取华夏文化、二七文化、商贸文化等特色,结合优势产业集群,打造华夏文明根文化展示区,建设国际知名的旅游目的地和富有特色的文化旅游区。4.景观:点、线、面相结合的网络化生态景观布局针对内环地区城市绿地相对不足,历史文化尚未展现,公共空间缺乏特色等问题。规划依托现有景观资源和文化资源,规划城市公园、景观廊道等开敞空间,提高绿化用地比例,并将公园、广场、绿化廊道相结合,形成层次化、网络化的生态景观格局。 4结语 《郑州市内环地区城市设计》的规划内容充分体现了内涵式发展的城镇化道路的新要求。在空间上强调紧凑开发立体更新;在功能上强调土地复合集约利用;在交通上强调公交引导低碳出行;在文化上强调新旧共生保护利用。新型城镇化的提出将彻底改变中国旧城改造的传统模式,在物质空间改造的基础上,更加入了人的需求、环境的需求、可持续的需求。这是中国旧城改造的发展趋势,也是城市规划行业的发展趋势。 作者:张运新单位:上海华都建筑规划设计有限公司 城市设计论文:安置区开发旅游城市设计论文 1相关研究综述 1.1社区旅游 社区旅游的主要内涵是从社区的角度进行旅游目的地的规划设计和建设,优化旅游社区结构,实现旅游目的地经济、环境和社会效益的协调统一[1]。国外社区旅游的研究开始于20世纪70—80年代,在社区边缘群体的机会与福利、居民利益、社区旅游影响、社区旅游游客群体等方面提供了丰富的案例和讨论[2-3]。我国社区旅游基于旅游产业起步晚,其实践和讨论开始于20世纪90年代末期。总结现有社区旅游相关研究,主要从3个方面展开。(1)社区旅游开发的利益协调分析。主要考虑社区旅游开发带来的在政府、居民、游客、边缘群体等利益相关者间的利益调节问题。张伟等基于乐山市旅游规划实践提出了“利益相关者”理论对旅游开发中的社区关系探讨具有较强的应用性[4];陈珂等利用因子分析法对沈阳棋盘山旅游区中社区居民利益因子进行分析评价,提出应建立居民参与机制及完善相关利益分配机制等建议[5]。(2)旅游开发中的社区参与研究。社区参与的优秀在于赋权和机会平等,给予各主体对自身的充分认识和尊重[6],是社区长远发展、实现效益最大化和长远发展的主要途径。刘德云结合国外相关讨论,总结出包括象征式、咨询式、物质激励式、功能式、交互式和自我激励式等社区参与的类型,并指出社区参与在旅游规划中的重要性[7]。(3)社区旅游开发模式的讨论。目的在于建构一个科学的规划设计方案,确定时域内的规划性质、规模和发展方向,形成一个具备综合效益的开发模式。如刘德云所倡导的参与型规划模式[7]、余向洋基于社区旅游连续统提出的徽州古村落社区旅游模式[8],共同强调了社区参与及社区利益调节在规划设计中的重要性。现行研究也提出并不存在统一的社区旅游开发模式,而是应该根据各区域实际,探索符合当地社区旅游及社区自身长远发展的开发模式。 1.2城市设计之于社区旅游 伴随着旅游业成为新的经济增长点,旅游开发与城市设计之间的联系日益密切,成为城市设计的新研究方向之一[9-10]。现有社区旅游开发的相关研究逐步将社区参与和社区利益调节等内容融入到社区旅游规划设计中,与万敏等在旅游集散为动力去构筑旅游集散区的规划设计[11]类似,其聚焦点主要还在于旅游开发区本身的空间设计,未能通过总体性的城市设计导入旅游开发以实现发展的可持续性。社区旅游能否持续发展,取决于城镇整体形象、地域特色、民族文化等综合吸引力。因此,社区旅游开发并非个别旅游资源的建设,而是城市整体的系统工程。旅游吸引力的形成也不仅是旅游点的培育,而且还是城镇综合引力的培养。支撑城市设计与社区旅游开发相互联结的理论主要包括可持续发展理论和旅游规划理论。可持续发展理论强调经济发展与自然、人文环境的和谐统一,通过科学的城市设计策略带动旅游开发,可避免单纯旅游开发所带来的短视行为,综合整体城市规划设计和长远经济社会发展。旅游规划理论则强调规划的科学性、前瞻性和可操作性,并以可持续为目标,其主要目的在于通过科学的规划设计去带动旅游开发规划,总体性的城市设计在其中起着重要的导向作用。因此,将旅游开发作为城市设计策略下的组成部分具有合理性和正当性。 1.3城市设计策略带动集中安置区的旅游开发 集中安置区是伴随重大灾害、国家重大工程带来的移民现象而设立的区域。一般而言,集中安置区将原本社区中的群体集中安置在新型活动区域,或对其活动区域进行改造,是社区再建设的主体。因此,对其进行规划设计和旅游开发是社区旅游研究的重要内容。当前研究对于集中安置区的讨论缺乏关于城市设计和旅游开发的综合思考,灾后重建的集中安置区研究在旅游开发和城市设计两者间呈现脱离。在旅游开发上有郑柳青等关于汶川灾后旅游重建的“汶川模式”研究[12]、司马志等对北川县国际旅游城镇的约束条件及优秀竞争力的分析总结[13]及张云霞等对绵阳灾后旅游业应对策略的分析[14]等。而在城市设计上,刘利雄就灾后威州主题性城市设计进行了论证[15],孙彤就北川新县城的规划和设计理念进行了分析[16]。可见,灾后重建方面的研究分别集中在旅游产业复兴和城市设计模式等焦点,匮乏城市设计与旅游开发相结合的研究。而落脚于灾后集中安置区为主体、以社区为载体的研究几乎没有。伴随着灾后重建的完成,重建后的集中安置区面临着可持续发展的诉求。因此,在集中安置区的空间尺度上,将社区旅游开发嵌入总体性城市设计中形成社区旅游带动区域可持续发展模式的研究具有重要的意义。本研究选取水磨镇为研究载体,介绍其灾后城市设计理念及旅游开发过程,为城市设计与社区旅游开发的融合提供一个可借鉴的模式。 2水磨羌城灾后重建与旅游开发 2.1水磨镇的前世今生 水磨镇位于四川汶川县域西南,距都江堰25km,距成都70km,处于卧龙国家自然保护区与都江堰、青城山两处世界遗产的优秀地带。水磨镇交通较为便捷,都汶高速、213国道、三江旅游快速通道穿越而过。境内多为高山峡谷地区,地质结构稳定,岷江支流寿溪河穿境而过。全镇面积89km2,总人口约2万人,少数民族比例较大,羌族和藏族约占总人口的1/4。震前的水磨镇是典型的高耗能、高污染的工业区,高污企业达到63家,工业废气、废水未经处理直接排放,对同处峡谷的镇中心区域造成较为严重的大气环境和水环境污染。而在长期的发展建设中,由于缺少统一规划,水磨镇面临的问题正如我国千千万万的小城镇一样,缺乏整体规划设计和无序建设,产业发展破坏生态,原有的历史文化内涵和少数民族特色正在悄然失去。在“5•12”汶川大地震中,距震中仅4km的水磨镇受到重创,房屋全部损坏,3/4以上的房屋倒塌,2万人受灾,92人遇难。山体滑坡等次生灾害造成交通、通讯、电力、供水等重要基础设施完全瘫痪。在灾后重建过程中,援建小组通过“工业外迁,腾笼换鸟”的战略决策和可持续的城市设计策略为水磨镇实现了以家庭小农业、高载能工业转变为旅游业、现代服务业为主的第三产业结构,跨越式地完成农村产业结构升级,建成了一座全新的以教育、绿色居住、流通商贸为主的山水环境宜人的服务型旅游小城镇,为在灾后城市设计中导入社区旅游开发、实现产业升级和社区可持续发展提供了借鉴。 2.2水磨镇旅游产业发展 灾后重建后的汶川县实现旅游经济从无到有,蓬勃发展的旅游产业使全镇经济实现恢复性增长,2012年1—8月期间,汶川县接待游客374.5万人,同比增长79.17%,实现旅游综合收入15.61亿元,同比增长96.07%。在汶川县的财政收入当中,目前和旅游相关的收入增长了15%以上,而在地震之前不到1%。与此同时,旅游接待人数和旅游综合收入都在稳步上升。相较于汶川县其他集中安置区,水磨羌城凭借其独特的魅力引起世人的关注。2010年4月,水磨镇获得联合国人居署在四川灾区唯一授予的“全球灾后重建最佳范例奖”;其后的第三届世界文化旅游论坛组委会授予其“中国精品文化旅游景区”的荣誉称号;同年9月,通过国家旅游局4A级景区评定,进而成为汶川特大地震后城镇灾后重建中最为成功、旅游人气最旺和经济效益、社会效益、生态效益俱佳的特色城镇。2011年春节黄金周期间,汶川县水磨羌城吸引了大量游客,平均每天接待游客4500余人次,自驾车辆达600辆。 3水磨羌城集中安置区城市设计 3.1水磨羌城的城市设计理念 汶川水磨羌城位于水磨镇规划范围的东北部,南临水磨大道与寿溪河,是灾后水磨镇安居工程的主体部分。在灾后重建中,水磨镇安置区运用城市设计手法将各村散居农户集中安置,并在复兴羌族文化和发展旅游产业的城市设计理念指引下,将传统羌族风貌元素融入重构城镇风貌中,结合旅游开发配套设施,将整个安置区建设成为了羌族文化鲜明的汶川新羌城。 3.1.1复兴羌族文化。羌族文化是羌族在长期的生产生活中创造并积累起来世代相传的物质文化、制度文化和精神文化的综合,是羌民族最本质的特征。水磨镇灾后重建是复兴羌族传统文化的一个绝佳契机。水磨羌城的总体城市设计意在重建过程中促进传统羌族文化复活,在新生的城镇空间中再现传统羌族聚落的活力。通过羌族旅游资源导入的方式,促进羌族文化复兴,增强文化认同感。 3.1.2发展旅游产业。旅游是购买文化、消费文化和享受文化的过程,水磨羌族城市设计立足于羌族文化,利用羌族山水环境,发展旅游产业。旅游产业在水磨羌城建设和发展中具备较强的经济性和文化保育性。以旅游开发为先导,水磨镇可以实现产业升级、保育生态环境、打造地域风貌等一系列城镇发展目标,达到经济社会可持续发展。 3.2水磨羌城的城市设计方法 区别于汶川县其他小镇的灾后集中安置区,水磨镇安置区在灾后重建中并未按村落分片区处理,而是运用城市设计手法将之前各村散居农户集中,形成一个集中安置社区,并且统一在河的一岸,在此基础上联结公共空间和旅游景点,形成完整的社区旅游资源系统。水磨羌城的城市设计十分注重传统地域风貌元素的挖掘和提取,并结合水磨镇历史实际,在空间布局、民居体系、特色建筑单体和细部构件的选择和运用上,延承了传统羌族历史文化和公共生活的原型。此外,为迎合现实经济社会发展的需求,水磨羌城将传统风貌元素通过优化变异、尺度转换、功能置换等设计手段,完成了历史与现代的结合与平衡。完整羌城风貌形成了民族特色凸显的城镇风格,带动旅游整体吸引力的提升。在城镇风貌上,水磨羌城安置区借鉴羌族传统民居风格,结合西羌的深厚文化内涵,形成协调统一、民族特色明显的羌寨形象。具体由和谐广场、170幢居民楼、农贸市场等组成,总建筑面积4万余m2。从实施效果上看,设计方案不仅解决了安置区内灾后227户居民的住房问题,还为今后发展震后社区旅游进行二次开发进行了提前规划。灾后水磨羌城的城市设计并非仅将灾后重建视为安居工程,而是在城镇空间中导入旅游产业,实现城市设计与社区旅游开发的结合,带动了灾后生产方式的转变,成为集中安置区居住空间改造与旅游开发结合的“水磨羌城模式”(图1)。 3.3水磨羌城安置区导入旅游的城市设计策略 3.3.1依托现有资源。依河发展的水磨镇呈现典型的山水城市形态,在充分研究规划区现状水系的基础上,新修寿溪湖作为导入旅游产业的重要生态资源,为水磨羌城开展社区旅游创造良好生态基底。以寿溪湖为水磨羌城的自然环境,错落有致的羌族特色建筑与山水之间的景观桥头、休闲广场、码头步道等一系列滨水开放空间构成水磨镇最具特色的地段,是水磨镇发展旅游业的重要资源。通过打造湖面、绿地作为优秀景观,建成16万m2的水面和14万m2的绿地,塑造出以湖和绿地为优秀的“山地湖滨小镇”的大环境,完善了水磨镇“一心两廊四区”的空间结构。并对整个片区的总体形态、建筑高度、建筑材料、城市色彩、第五立面等要素进行控制引导,使碧绿如翠的山谷、澄静明澈的湖水与古朴美丽的民居相互映衬,形成城市统一完整的形态风貌。 3.3.2利用地形地势。集中安置区的设计主题是“现代羌城”,羌寨选址多位于河谷地区以及河谷两岸半山腰的台地与缓坡,背山面水,坐北朝南,布局严密工整。所以羌族建筑群具有高山立体的、多层次分布的特点,自下而上形成“河谷—半山—高山”的自然形态。规划区内南北自然高差约20m;北高南低,南北纵深最宽处约160m,自然高差约35m。用地北面为连绵起伏的自然山峦,南面临寿溪河,自然的地形地势正好可以用于体现羌族建筑群依山就势的自然生长模式。合理布置安居工程中的建筑单体,凸显羌城的层叠围合感,形成了多层次的天际线以及丰富曲折的临街界面。 3.3.3梳理交通流线。羌城道路既是空间的骨架,同时又是羌城内部的血管。为了延续水磨“禅寿老街”的商业氛围,羌城安置区内的主要道路也呈东西向分布,并且结合山地地形,设计人车分流的交通系统,满足以步行为主的小镇空间尺度要求。安置区虽然以现代居住功能为主,但是为了节省居住用地且符合羌寨聚落的街巷特点,主要道路宽度不应过大,否则破坏建筑群形成的层次感。 3.3.4重构公共空间。震前的水磨镇基本以老街为主要的公共空间,虽然沿河发展,但由于城市建设用地优先,城市建设条件苛刻,单一大街的城市空间结构极为简单,因此震前水磨镇的城市空间规模小,不成体系,且与居住区分离,不易激发人们高品质的公共交流活动。羌城安置区内的开放空间在设计上采用以人为本的概念,以自然生态为主题,利用主要步行商业街之间的区域形成具有不同氛围的开放空间序列。并根据原地形标高,分段设置多个台地,形成多个高差不同的广场组,其间穿插做水景景观、开放式绿化等,满足安置区内居民的休闲、健身、商业活动等需求,同时服务旅游人群。 3.3.5打造建筑“新羌风”。水磨镇为羌族聚居地之一,打造一座复古的羌文化社区是保护羌族古老民居特色的最佳途径,也是吸引广大旅游者的兴趣所在。根据实际情况,采用商住混合用地形式,大部分安置房户型设计为一层沿街商铺,二、三层为住宅,真正实现“人人有就业、家家有房住、户户有商铺”。供每户独立建设带底层商铺的联排住宅,合理安排室内空间布局,避免了基地高差形成的室内采光问题。建筑风格吸取羌族民居的主要特点,利用局部退台、坡屋顶、材料对比以及具有民族风情的色彩,创造出别具一格的建筑效果(图3)。对于随迁入机构而迁入水磨的居住人口以及部分有住房改善需求的本地居民,规划划定居住用地,建设花园式商品住宅小区以满足住房需求。 4思考与总结 4.1集中安置区旅游导入的优势 4.1.1延承地域传统风貌。集中安置区经由合理的、统一性的城市设计,可充分发掘地域文化元素和风貌元素,将其融入于现代生活,形成地域传统和现代生活相结合的城市风貌。传统风貌是提升区域旅游吸引力的优秀要素,是发展旅游的重要基础。在集中安置区导入旅游,可应用城市设计指引传统风貌的保育,延承地域文化传统,实现自然、文化和经济的可持续发展。 4.1.2完善各类服务设施及布置。基础设施水平决定着一个地区旅游业的发展水平。完善的基础设施建设可以为发展旅游业创造环境、增强后劲,反之则会成为制约旅游业发展的瓶颈。相较于原受灾农户的分散居住模式,集中安置区经过统一的规划设计(图4),能够充分合理利用土地,完善交通网络,解决当前农村基础设施和公共服务短缺的问题。而各类服务设施水平的提高有利于商业、服务业进驻,增强旅游产业的基础设施建设,推动旅游产业上档升级。 4.1.3人口、产业的集聚效应。集中安置区内聚集了不同行业和不同部门的各色人群,由于乡镇地区的血缘关系和地缘关系,集中安置区内的人口存在着纵横交错的联系,可以覆盖集中安置区中的旅游服务的不同环节,共同完成旅游产品从开发到销售的全部过程,在纵向上完成旅游者“食、住、行、游、购、娱”的全部要求。尽管在个体之间存在着专业化分工和生产环节的分离,但所有生产、服务环节都集中在集中安置区内,这样更刺激了集中安置区内多种产业发展,繁荣该地段经济,从而提升该地段区位优势,形成稳定的旅游客源市场。 4.1.4集中解决就业问题。土地资源是农民的生产资料,承担着农民的生存保障。灾后重建迁入集中安置区的失地农民面临失去土地和土地置换等一系列问题,失去生产资料和生产半径增加将直接减少农民的收入来源,威胁农民的生活保障。震前水磨镇是一个典型的高污染工业小镇,境内60多家水泥厂、铁厂、硅厂等高耗能、高污染企业,支撑着约1.5万农民一般的家庭收入。而集中安置区中开发旅游产业将产生相当数量的岗位,需要由迁移至安置区内的劳动力来提供,这样既解决了灾后失地农民的就业、生存问题,也加快了农业生产方式转变,实现新农村建设的“退一进三”。 4.2结语 近年来全球自然灾害频发,灾后重建成为一个世界关注的主题。灾后重建不仅仅是一个恢复生产和生活的过程,也是一个调整城镇发展方向的重要契机。灾后重建的城市设计目的在于实现小城镇全面复兴,因此,水磨镇所要实现的不仅是产业经济方面的可持续发展,还要实现环境和文化意义上的多重复兴。“水磨羌城模式”为水磨镇带来了新的旅游经济,通过在集中安置区内导入旅游产业,不仅解决了当地居民的安置和生活,还为水磨镇的长远发展提供了可持续的保障。总体而言,水磨羌城的城市设计融合了社区安置工程与旅游开发,带来了产业结构调整,并保障了安置区的历史文化与自然环境,为灾后城市设计提供了一种全新的思路,也为具有资源潜力的小镇或较大尺度的居民社区进行旅游开发提供参考和借鉴。 作者:陈可石a罗勇彬b工作单位:北京大学深圳研究生院a.城市规划与设计学院b.北京大学中国城市设计研究中心 城市设计论文:城市层面城市设计论文 1现状问题 东山地区内部的现状自然资源用地约占总用地的15%,调研显示其目前面临的城市问题主要可以归结为以下3点。1)生态挤压。城市建设向自然要素边缘逼近,部分侵入保护绿带,甚至对自然资源本体造成占据与破坏。如,将军山东南侧,山脚下相对平缓的用地已被犬牙交错的建筑覆盖,除南侧由于“康后水库”的存在留有一处山体与城市之间的缓冲空间外,其余建筑均“贴山而建”,并造成由于建设开挖而引起的多处山体破坏;秦淮河沿线目前虽无直接“填水建设”的行为,但生态绿地被大量城市建设向河道侧挤压,滨河绿带宽度由20世纪90年代的80~100m缩减为20~40m,河湾处几乎没有考虑河道交汇点位置有更为敏感的生态要求,河道与城市的缓冲空间严重不足。2)界面私有化。东山作为疏解主城人口的先行地区,近年来居住用地的开发在几乎所有用地类型中高居首位。居住用地目前占东山建设用地的比例高达36%,居住小区数量亦从1995年的2个激增至2010年的138个。在该138个居住小区中,有81个(59%)采用“依山傍水”的选址形式,其中尤以滨河、滨湖形式居多,比例高达39%与15%。无疑,毗邻山水的生态资源为住区内部的居民提供了良好的观景平台与环境品质,但是由于安全因素,各小区普遍实施的封闭化管理也使得小区成为自然要素与城市腹地之间的阻隔性屏障,这种自然资源岸线私有化的现象既造成了自然景观视线的遮挡,也导致交通到达路径的断裂,大大降低了本应属于城市自然资源及其周边用地的活力。3)城市生态网络破损。此外,东山区域内部还拥有大量潜在的支线水系,但由于规模小(水面宽度仅2~3m),水质差,现状环境脏乱等原因,长期以来未能有效融入城市的山水体系,加之前文提及的“生态挤压”与“界面私有化”问题,目前东山地区的整体城市生态网络处于相对破损的状态:一方面,山水资源周边必要的保护性生态空间被不断蚕食侵占,资源本体对于城市的潜在生态保护能力降低;另一方面,大量山水界面的私有化开发方式人为阻隔了自然资源与其他用地之间的联系,致使诸多要素之间只能各自为政,无法建立起有效的生态网络,发挥联动效应。 2策略形成——城市层面城市设计 针对东山自然资源现状问题,城市层面的东山副城总体城市设计①梳理了4条应对策略,作为后续建设发展中,东山境内自然资源的优化调整目标。1)策略一:织补生态网络,进行生态修复。通过对现状城市潜在支线水系的整治拓宽,将其作为诸多城市点状自然要素之间的联系纽带,结合城市绿地(包括道路防护绿地与公园绿地),形成联系更为多元、层级更为丰富的城市生态网络(图3)。2)策略二:扩大保护范围,提高生态效能。分级划定山水资源的保护界限,扩大资源本体周边的防护缓冲空间。其中山体划定两级控制线:一级控制线内禁止任何建设开发;二级控制线内除必要的公共服务小品与临时性建筑外,不得进行其他建设开发。主要河流沿线划定两级控制线:一级控制线内(两侧约50m用地)作为严格控制建设的滨河防护绿带;二级控制线内(两侧约200m范围)结合商业、居住用地,增设大型公园绿地与节点广场。3)策略三:限制拆除并举,加强公共利用。建议运用经济杠杆对意向开发单位征收“高额景观补偿税金”[2],以缓和与自然界面直接毗邻用地的项目开发速度,控制开发数量,并严格限制住宅用地的建设。新增开发项目必须考虑与城市主要自然资源要素之间的视线联系与步行交通联系,并以此作为项目评审通过的重要依据。已有建筑现状确实对公共使用造成较大影响的,可以进行部分建筑拆除,形成必要的视线廊道与交通廊道,增加自然资源界面的公共属性。4)策略四:优化景观视线,合理设置活动。明确牛首山—将军山,方山—土山等系列城市重要的景观视线,增加观景点的可达性与公共性,保护视线通廊,维系景观质量(图4)。结合东山地区城市公共交通(地铁、公共汽车)的线路与站点位置,设置步行节点与自行车租赁点,形成以自然资源及其周边防护空间为依托的慢行活动线,结合现状特点设置公共活动,提升城市活力。 3策略衔接与深化——局部地段层面城市设计 可以认为,城市层面城市设计提出的上述策略为东山地区自然资源的优化建构了结构性的目标纲领,但是城市环境品质的提升无法在110km2的范围内一次铺开,而需要通过下一层面局部地段的城市设计①个案加以实现。无疑,这些设计个案面临着“衔接与深化”的任务,即通过对现状的梳理,明确个案中的哪些部分或层面需要与总体城市设计层面提出的策略进行衔接,同时借助具体设计将策略中的宏观目标深化落实到具体用地,与现实操作相匹配。下文所述的河定桥—土山地段、百家湖地段城市设计即是这一类型的案例。 3.1河定桥—土山地段城市设计 河定桥—土山地段位(图5)于东山老城片区,是江宁区政府所在地区,总面积约80hm2。现状用地中,中心位置为土山,高度为25~64m,土山南侧主要为行政、商业教育用地,东西两侧分别为中前村和土山村2片旧城区,北侧隶属地方部队用地,目前主要为农田和次生林带。对照4条总体策略,该地段主要针对策略一“织补生态网络”与策略四“优化景观视线”进行衔接与深化(图6、7)。策略一应对中,鉴于用地内部及周边的自然资源点众多,包括土山、南侧的竹山与西侧的秦淮河,设计强化生态网络的联系,改善多个生态要素各自为政的状态。具体包括:结合西侧中前村改造,于土山东侧和秦淮河内向水湾之间留设一条宽度约30m的滨水绿带,既作为土山的东侧入口,也将土山有效组织到城市生态网络之中;其次,通过土山南侧行政用地片区总体对称的建筑体量布局、市政广场的设计以及“土山—竹山”视线廊道的预留,强化具有东山地标性质的“土山—竹山”生态空间联系;最后,调整土山北侧部队用地为公共绿地,借助其相对平缓的坡地条件设置多种观赏与休闲活动,与东山相对较高的山体空间形成有效互补,塑造更大规模的土山城市公园。策略四应对中,设计需要具体落实“河定桥节点—土山、东山—土山”的景观廊道。经现场调研与感知体验,确定以土山为景观对象的观景点可以细分为如下5处:河定桥节点附近的2座桥体(A、B点)、内秦淮滨水绿地(C点)、市政广场(D点)以及竹山山顶(E点),并新增由北侧土山机场(F点)观景点1处。进而参照由观景点位置人眼至土山的空间视廊连线,并确保山体顶部至少1/3区域可见的基本原则,确定土山西侧、北侧用地分别为9m和12m的高度控制区,南侧广场用地不宜建设,现状建筑建议拆除。此外,考虑到目前土山被夹杂在中前村、土山村2个旧村之间,界面的公共感知度低,且入口仅与地块内部小道相连,位置相对偏僻,可达性不佳。设计提出利用用地东侧土山路作为未来城市主干路(地下为轨道交通5号线)的优势,将公园主入口设置于与土山路直接毗邻的东侧用地,便于市民交通出行;同时对于两侧旧村改造,不采用小区模式,以避免封闭式管理的小区边界对土山界面造成的遮挡,而鼓励采用街区式布局(小规模甚至单独楼栋门禁确保安全),加强东西向街道与土山间的空间渗透。 3.2百家湖地段城市设计 百家湖地区位于设计用地中部,总用地约23hm2。该片区用地中,东南角为正在施工的商住混合用地,东侧有凤凰广场城市公园一处,其余地块几乎全部是已经建设或正在施工的居住用地(包括夹在其中的水秀苑与金陵饭店两处酒店宾馆用地,图8)。1999年以前,该片区还基本处于未开发状态,2000年以后,住宅建设大规模兴起,百家湖周边凭借独特的自然景观优势成为各大开发商竞相争取的目标,最终形成今天由诸多高档小区占据的局面。由于居住用地与酒店用地封闭管理的需要,目前湖体界面私有率高达88%(施用地域完工后还会增至90%),除东侧凤凰广场外,周边市民根本无法接近水体,百家湖在10年发展后丧失了城市公共水体的意义而沦为高档小区的“私家花园”。无疑,该地段需要重点应对策略三“加强公共利用”的问题。其实百家湖用地在开发前曾规划设置有一条具有公共性质的、人车并行的“环湖路”,但是由于部分开发项目没有遵循该规定,导致环湖路无法连通(图9),加之环湖路内侧的滨湖区域又逐步被居住用地蚕食,原有的环湖路或其他周边道路体系的调整已难以实现公共滨水道的构想,而必须从水体一侧做重新整合考虑。但是目前周边用地的开发与滨水岸线直接毗邻,建筑边缘距离水体平均不足10m,最小处仅2~3m,因此如果要实现滨湖步道的连续,对已有建筑的改造在所难免。基于该思路,设计提出根据实际情况,对现有滨水居住用地进行功能置换,并对临湖过近的约130栋、总面积约8.8万m2的建筑空间进行改造,形成宽度约20~30m的连续公共滨湖岸线;并根据不同岸线的位置与距离设置了10个步行节点,形成多处休闲空间与景观视线,同时结合周边地区自然要素,构筑起百家湖与东侧秦淮河、南侧九龙湖、北侧河定桥公共绿地之间的生态联系。当然,对已有建筑的改造面临着很多实际操作的难题,尤其是说服被改造建筑的使用权所有者进行异地安置以及提供相应的经济补偿。因此设465观景点景观视廊计提出分步骤的改造计划:首先启动改造调整量最小的中部用地,拆除原东西向桥体,在两端合适位置设置湖面临时性栈道与步行桥,形成具有一定长度规模的步行小环线,该小环线长度总体达到规划滨湖岸线总长度约50%,围合水体面积达到总面积的约70%,且与东侧秦淮河、北侧河定桥城市生态资源之间保持有便捷的步行交通联系,基本可实现设计意图;进而在经济许可条件下,启动南侧用地的建筑改造,扩大环线范围,增加与南侧九龙湖城市生态资源点的联系;最后启动改造调整量最大的北部用地,形成完整的滨湖环线。 4结语 现实发展中的快速城市化过程往往使得人工环境与自然环境之间的矛盾加剧,“生态挤压、自然界面私有化、城市生态网络破损”成为目前东山自然环境的真实写照。基于此,总体层面的东山副城城市设计提出加强对自然资源的保护优化,具体形成“织补生态网络、扩大保护范围、加强公共利用、优化景观视线”的4条自然资源保护利用策略。 作者:高源王建国杨俊宴工作单位:东南大学建筑学院 城市设计论文:园林城市设计的持续性发展前景分析论文 一、园林城市和城市设计都是城市文明不断发展的结果 建设园林城市要求整个城市都园林化——建设城市大园林,这是城市文明发展到高级阶段的必然要求。城市功能从最初的只用于交换和防御,发展到越来越多地注重文化的要求,人们希望不只是居者有其屋,而且还希望其生活、工作的环境在心理和生理上的舒适程度达到最优化,城市设计由此越来越引起人们的重视。建设园林城市应该说是城市设计追求的根本目标;而园林城市的建设也必须通过加强城市设计来实现,二者一个是目标,另一个是手段。 园林城市和城市设计目前都还没有一个统一的定义。十九世纪英国的霍华德曾经提出过田园城市的理论,应该说这个理论是城市文明发展进程中的里程碑,而这个理论中的最基本的要素则是以园林绿化为有机联系的城市构造原则。这个理论对以后的城市规划、城市设计理论和实务都产生了巨大影响,其精神实质表现的是一种城市发展的必然趋势。园林城市的概念说到底是一种城市形态标准,这种形态应该说反映了城市文明不断发展的必然结果。园林城市作为一种城市形态,是否可以这样理解其概念:园林城市就是以一定量的绿化作为基本的有机纽带,艺术化地组织和构造城市空间的各个基本要素,使城市形体环境有最佳的美学和生态学效果。 城市设计理论是二十世纪六十年代创立的。当城市规划学从空间地域规划发展到融社会、经济、文化因素的综合性规划学科后,就出现了一方面建筑作力于微观自我表现,另一方面城市规划忙于跨学科宏观扩展的局面。两极化的倾向忽视了人的情感,割裂丁建筑与建筑的关系,冷淡了城市视觉环境质量。在这种情况下,城市设计理论应运而生,在城市规划和建筑设计之间的盲区——一个非常重要的领域,建立了非常重要的学科。城市设计作为新兴的边缘学科,与其他边缘学科一样,其概念有多种解释,但比较常见的说法是:城市设计就是以城市建筑外部公共空间环境为对象,以人为主体,以整体效应为原则,以建立城市良好视觉效果和提高城市综合环境质量为目的,融于城市规划和建筑设计之中的中观设计。城市规划出于理性,城市设计则侧重于感性;建筑设计是对个体的操作,城市设计是对群体的组织。 由此看出,园林城市与城市设计都是针对城市形态进行的描述和操作,二者之间有着相互依存的密切关系。 二、构造园林城市是城市设计应该追求的根本目标 园林城市之所以是城市设计的根本目标,就在于园林城市这个城市的发展目标是城市文明发展的最高级形态。之所以这样理解,主要有三条理由: 第一,从城市发展的趋势看,城市的产生是人类社会分工的结果,是人类努力摆脱自然完全束缚的结果。然而,随着人类文明的进步,人类开始意识到自己与自然密不可分的关系,从而开始"了在自己制造的人工环境中去崇尚自然、追求自然和返璞归真的历程。自然因素很多,但是根本的可以营造的因素主要是园林绿化,并以此来艺术化地构造城市空间的各个基本要素,所以园林城市是人们的理想目标。城市设计就是力图使城市这个人工环境更多地引入人们对自然的追求,从而“建立良好的视觉效果和提高城市综合环境质量”。 第二,从园林城市的含义看,园林城市的“园林”绝不仅是指城市的园林绿化部分,同时也应该包括城市环境空间构成的各个基本要素。这里的园林应该是一个大概念,就像造园时运用亭、台、楼;阁、径、石、池、溪构景那样,把每一个建筑、每一条道路等各种环境因素都进行艺术化的组织。比如借景、框景等手段,从古典园林中走上街头,运用于整个城市,则扩大了园林的外延,这不能不说是城市设计的根本目的。 第三,从城市设计的规律看,它所追求的情景交融原则、景观集合原则、空间序列原则、环境气氛原则、品味最优原则等都是园林城市所体现的基本要求。这些基本要求反映了包含在视觉艺术之中的空间艺术的创作规律,而空间艺术的表现形式主要是工艺品、雕塑、建筑和园林等。园林又把建筑、雕塑和工艺品等因素囊括其中,形成了综合性的空间艺术。城市设计实质上是把构造园林的这些规律拓展到整个城市,它运用各种空间环境因素、设计符号语言来表达一种文化蕴意和价值取向,表达一个城市的“神韵”,都是在把城市从一般性的功能体和人类聚集体的物质为主的形态,升华到更多地体现人类精神文化的高级形态。这些物质形态一般性功能的综合地、艺术化地运用,是经过人类文明升华了的自然,也就是说在一个更高的层次上来改善环境。就像营造园林那样,城市设计所追求的,无疑是园林城市所具有的根本属性。由此可以看出园林城市对于城市设计的根本意义。 三、城市设计要以绿化为纽带组织环境空间的基本要素 视觉环境的优化是城市设计的首要任务。应该说,视觉环境对于人类所产生的心理的影响与环境污染对于人类生理的影响同样应该引起人们的高度重视。事实说明,城市的视觉环境越来越成为影响人们身心健康的一个重要因素。许多研究表明,人们长期生活在城市的“水泥森林”、“钢铁积木”等环境中,极易产生压抑、忧郁、恐慌、不安等心理疾患,这些问题只靠消除污染问题是解决不了的。而园林绿化的生命系统特性在改善现代城市景观环境方面,有着独一无二的作用。绿色应该是现代城市的基调,是现代“城市画卷”上的主色调,也必然应该是城市设计运用的主要手段。而且园林绿化的材料的“软”性与生命性,恰恰可以抵消建筑的“硬”质与无生命性给人们造成的心理不适,或者说可以形成一种对比,将这种对比进行艺术化的结构,就能形成优美的视觉旋律。所以也可以说园林绿化是城市有机体中的重要的“生命场”,发挥着整体环境协调作用,是用具有生命的色彩材料在“城市画卷”上来描绘最美好的景观,理所当然的是“城市画卷”上的“主色调”。绘画是平面造型艺术,实际上城市设计也是一种造型艺术,是城市这个大空间的造型艺术,而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述,西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。面造型艺术,实际上城市设计也是一种造型艺术,是城市这个大空间的造型艺术,而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述,西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。如果说中国画构图“六法”中的“气韵生动”是平面艺术构图的重要原则,那么是不是可以说园林绿化则是城市立体画卷的生动“气韵”,那么以此为纽带组织城市环境空间则必然成为城市设计的重要原则。 园林绿化,还往往起着城市再设计的重要作用。在实际工作中,城市设计还远远没有展开,特别是一些向现代化国际都市目标迈进的城市,这方面还存在很大差距。越是这样,园林绿化则越有着重要作用。即使城市设计已经全面展开,园林绿化也仍然永远是城市设计的拓展和完善。因为园林绿化可以根据建筑、街道等景观需要,用植物绿化来组织视线,分隔与联系空间,宜“掩”则“掩”,宜“露”则“露”,组织和导引方向,可以起到其他建筑物、构筑物所起不到的作用。目前,有的城市规划与城市设计有脱节现象,规划划出建设地块,建筑师只考虑建筑问题,或仅仅考虑单体建筑环境问题,而规划上对于建筑之间的关系则把握不够,形成一些不协调的总体景观环境。如有些重要街道两侧的许多现代化建筑从单体上看,都很有特点,也不失为优秀设计,但是这些建筑排列在一起,侧有互相排斥的感觉,好像互不服气、互不说话,穿着不同风格时装的一群模特。这种情况只有靠园林绿化来化解和协调。试想通过高大树木、开阔绿带的遮掩或联系的处理,使人们在视觉上从“环境视”变换到“焦点视”,或从“焦点视”转移为“环境视”,则必将缓解这种景观的不协调。有时还可以用大树、大草坪或代表某种含义的植物用作特殊的标志,赋予环境以文化情境。比如,北京二环路天宁寺立交桥中央的一株古树,就给许多人留下了深刻印象。这些手段完全可以在四维空间(还有时间维,园林绿化的季相变化和生长变化等)上最大限度地营造出赏心悦目的艺术效果。 综上所述,园林城市呼唤着城市设计,城市设计也应确立园林城市目标,这是建设一流的国际大都市的必然要求,规划、设计、园林等各有关方面的工作者应该共同肩负起建设园林城市的历史重任。 城市设计论文:城市设计的创新意识论文 摘要:本文从澄清现代城市设计的概念入手,指出创作性是城市设计的重要特征,并从立意与构思、分析与综合、直感与逻辑、图形与文本四个方面探讨了城市设计的一般方法。 关键词:城市设计创作性方法 一、城市设计的概念及其特征辩析 关于城市设计的概念,可谓众说纷纭,不同学科背景的学者从不同的视角给予它不尽相同的定义界说,但从其总体趋势来看,现代城市设计正逐渐呈现出相对明朗的观念势态。我们认为:现代城市设计是以人为宗旨,以提高城市环境质量和职能效率为动态目标,综合组织城市系统各要素,以期建立合理且优美的城市形态环境的综合性创造活动。城市设计的作业范围既涉及大范围的单系统设计,也包含细胞形态的解剖,其对象是多层面、多类别的组合,而城市区段层面是典型的客体对象。城市设计既贯穿于城市规划的全过程,同时又是规划转向建筑设计的必要中介过程。城市设计与城市规划和建筑学有着与生俱来的天然联系,因而也常导致概念上的模糊。一般而言,城市设计与建筑设计的区别较为明显,而与规划尤其是控制性详细规划(以下简称控规)之间的关系则时常使人迷惑,因此只有在比较中才能获得城市设计自身明晰的基本特征: 其一,城市设计强调“人本主义”精神,即以具体鲜活的人为根本出发点,满足人的需求,以人的心理生理行为为依据,关注城市空间设计的场所感、归属感以及历时和共时的文脉连续。而控规则是以物质环境为出发点,作为城市管理的依据而制定的硬性控制指标,它较少涉及与人的感性和活动相关的环境场所问题。因此,可以说人与物的对峙是城市设计与控规的基本分水岭。 其二,城市设计要在三维的城市空间坐标中化解各种矛盾,并建立新的立体形态系统。而控规则偏重于以土地区域为媒界的二维平面规划。因此二者表现出不同的形态维度。 其三,城市设计侧重城市中各种关系的组合,建筑、交通、开放空间、绿化体系、文物保护等城市子系统交叉综合,联结渗透,是一种整合状态的系统设计。控规则往往是城市各子系统的分述罗列,而且偏重于各项子系统的分别研究。因此,关系整合与要素分离是二者间又一显在区别。 其四,城市设计具有艺术创作的属性,以视觉秩序为媒界、容纳历史积淀、铺垫地区文化、表现时代精神,并结合人的感知经验建立起具有整体结构性特征、易于识别的城市意象和氛围。而控规则注重社会经济技术因素,其主要运作媒界是技术指标和工程问题,理性逻辑是其主要属性。 由上述比较中看出现代城市设计具有鲜明的创作性特征,正如培根所言:“未来城市环境质量将依赖技巧高超、感觉敏锐的城市设计师的创造性想象和智力”。 二、创作性是城市设计的重要特征 一般来说,创作性具有三方面的含义:一是指某种观念设想或作品具有新颖鲜见或超前的形式和内涵;二是指这种观念设想和作品应适应现实、解决问题并巧妙且有效地达成目实;三是对上述观念设想和作品的持续、表现、评价、完善和充分发展。创作性与创造性时常可以通用(是英文creativity的两种互通译本),但二者在语义上仍有些微区别,创造性更为强调独创和超前,面创作性强调上述三方面含义的全面包容,同时还含有过程意义。 城市设计的创作性是由其自身的目的性质决定的。设计即是把各种要素组织进入较大的连贯的整体以达到原先预期的意图。在城市规划的宏观指导下,城市设计要实现具体的三维形态框架的建构,它必然是一个创作过程的产物。城市是市民生活的舞台,是历时态的延续,又是共时态的交溶,以人为本的场所论是城市设计理想和实践中的本质精髓。对于一个具体城市区段来说,城市设计的目的是要鼓励各种人群活动的合理交织、运动有序、生态和谐,并能给人以愉悦的整体审美感受。城市设计不存在固定不变的清规戒律和模式范本,也不是某种先验公式的推演计算,每一个成果都是对特定城市或城市区段的独特解答。设计师在情感、智慧和经验的投入中完成理想与实现、主体和客体的统一。 城市设计的创作过程是设计者各种思维方式的全面启动和复合,逻辑思维、形象思维与灵感顿悟相交织,而形象则是城市设计者的主要思维线索。 城市设计的创作过程同时亦是对设计者多方面知识结构的运用过程。现代城市设计者需要有社会、经济、人文、政策管理及工程技术等方面的基本知识,要有城市设计的基本技巧,精通城市职能、形体及三维空间关系的处理。 城市设计注重小组合作(cocreativity),鼓励吸纳相关学科学者、开发商、政府官员及公众代表共同参与,并通过各种传媒手段在更大范围内争取公众参与和认同。 三、城市设计创作方法论探讨 城市设计的质量直接决定于其创作方法的运用是否恰当和有效。然而澄清这种方法理论却很困难,城市设计的具体方法因客观对象而异,更是因人而异,因此试图去规范其设计创作的方法似乎是徒劳的。这里我们试图以描述城市设计创作的共性特征来探寻其创作的轨迹线索。 1.立意与构思立意即主题意识的确立,这是创作的灵魂。立意的过程即是在进行现状分析、明确发展定位的基础上确立设计目标的过程。现状分析提出基地现存的资源和问题,立意则需以该城市区段的定位为依据,这种定位又必须置身于城市整体发展脉络中进行研究。通过研究区段与相邻区段、区段与城市整体之间的功能互动机制,才能给出设计区段的正确定位。现存资源与人的需求之间的矛盾和现存环境状况与发展定位之间的矛盾直接决定了城市设计目标的确立。 构思由立意脱化出来,构思即是将城市设计的立意转化设计结构(又称概念设计),同时提出实现立意的方式构架。构思的直接结果是该设计对象的空间形态结构的建立。城市设计的立意与构思必须也包涵了设计者的主观意识,设计者对各种设计因子的权重取舍以及自身的主观理解,情感经验等因素使得其立意与构思趋于个性化,并以多种构思方案的形式表现出来。通过与相关参与的讨论、评比、比较和判断确定最终的构思方案。 2.分析与整合要解决一个现实具体的城市设计问题,首先必须进行客观有效的环境分析。分析包括前后两个不同时段,其一是指设计前期的现状调查分析;其二是指创作过程中对设计方案及成果的解剖分析。现状分析是要达成对现存环境的全面认识,它包括基地、人口、建筑设计质量、交通、使用职能、民俗习惯、行为规律、自然条件、景观资源、经济投资计划等等资料。一般而言,职能分析和空间形态分析是两个重点内容:职能分析主要考察各项用地的使用状况与交通系统的联系以及这种状况与需求之间的矛盾。空间形态分析则涉及基地分析、图底分析、视觉序列分析、认识意象分析、类型学分析和空间注记分析等一系列技术。空间形态分析提供了设计所必需的历时性形态积淀的背景资源,它为文脉承续提供了基础。设计过程及成果表达中的分析实质是对所设计环境各子系统的分项解析和表述,如:地块功能配置、道路交通系统分析、交通换乘系统分析、形态认识系统分析、历史文脉分析等等。这种单系统的解析使创作成果的各个层面得以清晰的表达,同时也是设计进程中从各个不同层面和视角对设计方案进行剖析、质疑和修正的必要技术程序。 分析是城市设计的必要技术,而对环境各子系统和各单项要素的整合才是城市设计的本质性作为。环境对人的作用是历时和共时相交溶的整体感受和影响,而不是各要素的简单相加。城市设计必须以关系组合为职责,侧重于整合结构性的职能关联、空间关联和文脉关联等,促进城市各种活动的合理交织。设计者往往扮演开发进程中的协调员,化解矛盾,综合平衡。 系统化的城市设计将改变过去仅仅由几何线条分划地块的封闭独立性。加强建筑布局、交通路线、开放空间、绿化体系和人文景观等要素的综合交叉、联结渗透将成为一种新的形态风尚。立体化是当代城市空间结构又一显在的发展趋势。随着城市职能的高度集聚与城市土地有限资源之间矛盾的突显,未来城市必将超于土地和空间的综合使用,即特定地段中各种用途的合理交织,相互刺激补充。空间结构的立体化还意味着对用地进行地上、地面和地下三个层面的综合开发以构成连续流动的空间体系。与此同时,立体化的形态组织方式也是化解或消减城市职能各项子系统之间矛盾冲突的良方(如机械交通与人行步道体系的矛盾,开放空间、生态平衡与土地区位价值的矛盾等)。总之,分析整合在创作过程中交替进行,分析的目的是为了整合。 3.直感与逻辑城市设计的过程是对城市环境的研究和创造的结合,因此必然表现出理性和感性共容互动的思维方式。研究过程首先是要素分析和理性判断,设计者运用逻辑方法对设计所及的各项要素之间各种因果、并列、互动、权重、矛盾等关系作用判断,设计目标的建立亦是逻辑推理的结果。但是,仅仅运用逻辑的方法无法得出具体生动的城市设计成果。城市设计是对理想城市生活情景的描绘,形态的建立最终必须依赖设计者对环境敏锐的整体感悟能力和直感创造能力,因此说形象思维是城市设计者的主要思维线索。设计者可以在经验积累中选择运用各种有效的空间形态类型,如以网格构成的,以开敞空间为中心的,以建筑实体为中心的,或是以明确轴线构成的等等原型结构,而当代城市形态所包容的广泛且深刻的复杂性为传统城市形态所无法迄及,它往往表现为一种复杂的三维立体网络的叠合结构,它可以涵括上述诸种空间结构原型,但其复杂程度和综合能力则远胜于它们。可以说这是对当代及未来城市设计者的空间组织和塑形能力提出的一项严重挑战。因此,城市设计者必须具备以往任何时代都要更为娴熟的空间驾驭技巧以及在这种复杂的空间结构体系中整合城市职能秩序的能力。 4.图形与文本图形和文本是城市设计者最主要的操作媒界、交流媒界和成果表达形式。 图形是设计者心智创造的外化。图形资料一般包括设计构思草图和设计成果中对环境形态的三维表述、模型、立体模拟动画、摄像等。由于现代城市职能和空间的高度复杂性,因此系统化的城市设计还必须运用一系列系统的分析图形技术。这些分析图分别展现了环境的各个导面及相关系统。各层面、各子项系统的立体叠合和联结构成了完整的环境形态。因此,分析图也是城市环境创作必不要少的重要内容,它是现代城市设计区别于传统空间形体规划设计的重要特征之一。 图形实质上是对城市环境建设目标和政策的形象化三维表达,是一种明确的、可操作的形态描述方式,它使得设计地段内建筑与建筑之间,要素与要素之间、局部与整体之间的关系网络清晰可见,它给下一个层次的设计(如建筑设计)提出了由外向内的限定和依据。从这个意义上讲,城市设计的成果具有肯定性。同时又必须指出:城市设计又是一种富有弹性和动态的过程。上述图解形式并不等于环境建设的最终产品形式,而是关于形态的具原型意味的框架模型。例如街道空间轮廓线或是区段环境的立体动画模式,其实质是一种结构关系的建立,在后续的建筑设计过程中,可将此具体的建筑形态置于上述关系背景之中进行检视评判,从而取得对彼此关系的协调认同,cad技术的运用为这种动态的设计和管理过程提供了方便之门。在城市设计驾驭下的一个环境层次的设计仍然具有广阔的创作天地。因此从这个意义上讲,城市设计成果又具有非肯定性,是一种松驰的限定。如果说最终建成的环境形式与设计中的图形之间具有内在的却又是可以被察见的同构或同质关系,那么就可以说设计达到了预期目标。 文本即城市设计成果中一系列以文字描述为主的研究报告。一般来说研究报告应当包括下列内容:项目由来、研究程序、现状分析报告、设计依据、发展定位描述、目标描述、设计方案总体说明、各子项系统分析报告、实施可行性研究、建设程序计划、设计准则等。设立专项研究报告是现代城市设计重视理性论证的表现。 设计准则和图形文件在城市建设管理中配套使用。所谓设计准则是对城市设计客体要素的深入设计提出综合且具体的要求和建议。其具体内容包括对设计对象整体和局部的形态、位置、尺寸和指标等提出制约性的条例,对各可变因素的弹性设计提出相应的振幅范围。设计准则的制定是城市设计区别于规划和建设设计,也区别于传统形体空间设计的又一重要特征。其意义在于为城市设计注入了时间维度,它为城市设计与建筑设计间环境层次的转换提供了清晰的梯级承续关系,促进了城市设计与建筑设计的互动。设计准则的制订使得城市设计由理想导向现实的行为,它是城市的设计与管理以及建设之间的桥梁,是三者之间相互沟通协调有章可寻的媒界基础。 以上我们从方法论的层面对城市设计的创作性作了粗浅的探析。成功的城市设计首先来自于精巧且合理的立意和构思,在直感与逻辑的互动中,设计者运用各种分析技术和组合技巧,在对环境子系统和要素进行充分解剖的基础上实现形态的整合,创造出宜人的环境场所,并以图文并茂的灵活形式展现给所有关心城市建设的参与者。 城市设计论文:旧城改造中的城市设计特点论文 摘要:近几年来随着社会主义物质文明和精神文明建设活动的深入开展,许多城市都提出了城市形象的塑造问题,并且引入城市设计理念,重视旧城环境的建设,结合工作实际,针对旧城改造中的城市设计进行了论述。 关键词:旧城改造;城市设计;原则;方法 一、旧城改造中完善城市设计要求的提出 城市发展是一个不断更新、改造的新陈代谢过程,自城市诞生之日起,旧城改造就作为城市自我调节机制存在于城市发展之中,是城市发展的综合需要。随着经济和社会的快速发展,旧城原有物质设施的水平低下和自然老化,以及旧城功能的过于集中和用地结构的不合理,使旧城人口膨胀、居住紧张、环境污染、资源浪费等一系列问题越发难以解决,而且在工业离开市中心、居住向外疏散的城市发展过程中,旧城出现功能和结构的衰退问题,亟需进一步配置商业、服务业、金融业及必要的交通和市政设施,提升城市中心区的服务功能。 旧城改造中的城市设计与城市功能两者之间的关系,可以看作是形式与内容之间的关系,形式要为内容服务,内容决定形式,形式与内容要达到完美统一的结合。 二、城市设计的含义 城市设计对于城市规划的深化和营造适用、优美、宜人的城市环境具有深远的意义。城市设计的内容是广泛的,对于城市设计含义的理解也是广泛的,国内外不少研究者对城市设计下的定义也不尽相同。但都涉及到城市的空间环境问题,而空间环境是由城市物质实体和空间这对互为依存的因素而组成,具有三维的概念。由空间和物质实体所组成的环境是显性的,可被感知的。 不应忽略的是,城市设计应和经济建设联系起来,应以有利于经济发展为出发点。城市希望通过改善自身的形象以吸引更多的人投资、购物和工作。城市设计的目的在于经济的振兴和发展。同时,城市设计也是为了管理和控制城市发展,使城市的发展与原有部分和谐融合,以维护城市环境的质量和特色。当今的城市设计涉及的环境质量内容,除城市“美”外,正越来越扩展到其他方面,进一步的涉及到城市的物质层面,尽管这种影响也许是间接的、潜移默化的,但这种观点无疑为我们开拓了视野和思维。 三、旧城改造中城市设计的三个原则 3.1探索旧城的空间布局规律因为城市的整体形象和面貌不仅仅取决于一幢幢单独的建筑。建筑物之间良好的建筑关系,细腻而独特的外部环境,以及丰富的空间场所才是城市最为重要的空间特征。它是人们日常生活和创造城市自身特色的场所。 同时,为了城市改造中新旧建设的和谐一致,我们在城市营造上需要探索和融汇旧城的空间组织规律,传统的城市充满丰富的空间,既是我们建设的基础,也是我们创造的源泉。 E·沙里宁受西特思想影响提出的城市建设三原则——表现的原则;相互协调的原则;有机秩序的原则。 针对空间艺术的分析手法,更有丰富的艺术理论交织在城市研究中,例如常见的三种理论:图底理论(Figure-groundTheory)、联系理论(LinkageTheory)、场所理论(PlaceTheory)。 城市设计的几类手法包括序列性原则、侧面封闭和边沿连续原则、综合性跨接原则、轴线和透视原则、室内外融合原则、强调和暗示原则等(R.Trancik)。借此就便于创造出具有清晰的虚实结构,完善的场所联系,并考虑人的需求和文化脉络的、有特色的城市环境。 3.2发掘旧城的文化底蕴文化特色与空间形态密切相关,同时文化特色的体现又是在艺术手法的基础上进一步延伸到场所、感受、文脉等文化性的要求,因而有着更为深入和丰富的内涵。 在旧城改造中,城市设计的主要关注点首先是场所,场所的一系列基本特征决定了人们的感觉。对城市中各种场所的特征加以总结提升,反过来再作为规律性的东西应用于城市建设和发展中,是旧城改造中最基本的方法之一。 考虑场所优先于考虑建筑;谦虚地向过去学习并尊重文脉;鼓励社区所有层次的混合功能;在人性尺度上进行设计;鼓励步行的自由;满足社区所有层次的需求并和他们协商;建设易读的环境;建设能够持久和适应的环境;避免太大规模地区同时变化;用一切可利用的方法促进建成环境的舒适性、愉悦性和观赏性。 3.3激发旧城的生命力把促进地段复兴作为旧城改造的首要目标。通过城市形象的再塑造,整合城市风貌,推动城市的二次发展。 整体协调观念,珍惜借鉴历史传统,推陈出新,综合各行各业的需求,即维护社会平衡的要求。 四、旧城改造中城市设计的要点 4.1城市设计的延续性完成一个好的城市设计需要城市各个层面的人士来关心和参与,它可能包括城市建设管理部门、城市规划师、建筑师以及当地的市民。城市设计也不应仅存在于建设城市的某个阶段,而应贯穿于整个建设的始末,具有连续性,城市设计应和城市规划并行参与到对城市的发展建设中。具体而言,就是贯穿于城市规划的诸阶段。如果说,详细规划阶段的城市设计是对一区、一片、一街的局部设计,那么总体规划阶段的城市设计是较详细规划阶段更宏观、站得更高、整体性更强的城市设计,它是把整个城市作为一个整体,将各分区、片、街坊统一考虑的城市设计。城市设计在城市规划过程中是延续的,在各阶段有相应的特征和任务。 4.2城市设计引导与控制功能城市设计要有引导与控制的功能,去指导城市的具体项目的建设,并由此促成城市建设有序发展。在当前城市建设的条件下,特别是旧城改造,它具有相当的针对性和实用性。一方面,目前运用较广的控制性详细规划,控制的要素主要为土地的使用性质和土地开发强度,其中开发强度的指标,如容积率、建筑高度、绿地率等虽在一定程度从总体上决定城市建设的环境效果,但基本还是对建设技术经济指标的反映。而相同的容积率、建筑密度要求,通过不同设计思想的引导与控制,却会形成效果迥异的城市环境。另一方面,目前的开发方式多为开发商投资,从本位利益出发而较少考虑社会、公众环境的效益。所以也就要求设计者能预先从整体角度出发,制定可以引导与控制城市空间环境发展方向的城市构想。 城市设计论文:城市设计分析论文 1城市设计的涵义与内容 1.1城市设计的涵义 《中国大百科全书》给城市设计(Urbandesign)下的定义是:“城市设计是对城市形体环境所进行的设计。一般指在城市总体规划指导下,为近期开发地段的建设项目进行的详细规划和具体设计。城市设计的任务是为人们各种活动创造出有一定空间形式的物质环境,内容包括各种建筑、市政设施、园林绿化等方面,必须综合体现社会、经济、城市功能、审美等各方面的要求,因此也称为综合环境设计。”城市设计是介于城市规划与建筑设计之间的一种设计。相对于城市规划的抽象性和数据化,城市设计更具有具体性和图形化,但是它又不等同于具体的建筑设计,它的研究范畴仅局限于城市形体环境的层面。城市设计的目的在于提高城市的环境质量、城市景观和城市整体形象的艺术水平,创造和谐宜人的生活与工作环境。 1.2城市设计的具体内容 城市设计具体内容主要包括:城市总体空间设计;城市典型要素空间设计(中心广场,商业街道,居住区,滨水区等);旧城保护与更新空间设计;城市交通设计;城市环境保护设计;城市生态防护圈设计;城市景观设计;城市地下空间设计;城市环境设施与建筑小品设计等。 2现代城市设计的基本特征 1)创作性是城市设计的重要特征。城市设计要实现具体的三维形态框架的建构,它必然是一个创作过程的产物。城市设计的创作过程是设计者逻辑思维、形象思维与创作灵感交织,而形象思维则是城市设计的主要思维。城市设计的创作需要有城市设计的基本技巧,精通城市职能、形体及三维空间关系的处理。2)强调以人为本。即以具体的活生生的人为根本出发点,满足人的需求,以人的心理与生理行为为依据,关注城市空间设计的场所感、归属感,追求舒适和有人情味的空间环境。3)以城市意象为依据。城市设计中强调对城市历史、地理、文化背景进行分析,对其提供有生命力的城市机理延续;要求分析城市的地形、地貌与周围环境的关系,城市地理位置的优劣势,与周围交通系统的联系。城市意象空间正是人对以上各类客观因素的综合反映。4)综合应用多学科知识。城市设计与城市规划、建筑学、风景建 筑学密切关联,而且还涉及社会学、经济学、生态学、环境心理学、法学和城市管理学等学科。城市设计是这些相关学科在城市物质环境设置、使用和体验这一结合点上的综合体现。借助多学科知识,城市设计追求空间形式上的统一与完美,综合效益上的最佳与优化,社会生活上的和谐与协调。5)时间和空间的统一。只有空间而没有时间的环境是没有活力的。现代城市设计在使环境美达到具体化与视觉化的设计中,除了使用传统的三维环境视觉理论外,还在大范围内把人的时间运动与空间环境视为统一系统,将时间和空间概念从建筑范畴运用到城市环境设计中。 3城市设计的原则 1)表现的原则。即城市设计要反映城市的本质和内涵,要强化城市区别其他城市的地方特色,要形成有个性特色的城市空间结构和城市景观,使它们成为城市的典型识别标记。2)相互协调的原则。即城市和自然之间、城市各部分之间、城市建筑群之间要相互协调。另外,要协调生态、社会、经济效益的关系,保证生态效益的充分发挥;协调保护与建设、景观与生态、投入与产出的多重关系。3)有机秩序的原则。这是“宇宙结构的真正原则”,生物是这样,城市也是这样。城市设计要为城市社区建立一种有机的秩序,包括物质秩序和社会秩序;城市设计必须在城市规划指导下进行设计,要严格执行城市规划法规。 4城市设计与城市规划的区别和联系 4.1城市设计与城市规划的区别 1)追求效益不同。城市设计主要追求环境效益。城市规划追求经济效益、社会效益、环境效益三者的平衡发展。 2)出发点和关注点不同。城市设计强调以人的需求为出发点,以人的生理和心理行为为依据,关注具体的城市生活与工作环境。而城市规划是以物质环境为出发点,作为城市建设管理的依据而制定的硬性控制指标,关注是城市整体的协调发展,它较少涉及与人的感性和活动相关的环境场所问题。可以说关注人还是关注物是城市设计与城市规划的分水岭。 3)形态维度不同。城市设计是城市三维空间的环境设计(如建筑群体空间布局、开放空间和环境设计、建筑小品空间布置和设计等)。而城市规划是城市二维空间的总体安排(如用地规划、道路两侧平面安排等)。因此二者表现出不同的形态维度。 4)工作属性不同。城市设计工作属性属于艺术创作,强调环境人文因素,容纳历史积淀,铺垫地区文化,表现时代精神,并结合人的感知经验建立起具有整体结构性特征、易于识别的城市意象和氛围(如城市意象、室外空间、街墙界面、整体材质色彩等)。而城市规划工作属于技术经济规划,以城市建设法规为指导,注重各类技术经济因素(例如交通容量、功能分区、用地开发强度、建筑高度、密度、容积率等数据)。 5)工作成果不同。城市设计工作成果图文并茂,图纸、文本、导则在其中起重要作用,且具有一定的实施操作弹性,并附有具有三维直观效果的表现图纸。城市规划工作成果偏重文字性的法律条款、政策、方案,图纸是次要的。 6)参与人员不同。城市设计主要由建筑师和城市设计专家承担。城市规划是各种专家(如经济学家、社会学家、规划学家、地理学家等)共同合作的结果。 4.2城市设计与城市规划的联系 城市设计与城市规划紧密结合、密不可分。城市设计的三维空间景观的塑造与城市规划的平面布局是一种互为条件、相互制约的关系。城市规划在涉及城市的用地布局、路网结构、市政设施等诸方面的同时,必然包含了对城市空间特征塑造的思考,没有“纯二维”的规划,而且规划的思想观念和意图也必须最终反映在城市三维空间中才能得以实现。 城市设计和城市规划所要研究的对象都是人们所处的城市,只是侧重点有所不同,它们都以创造一种良好的、有序的生产、生活环境为目的,都要综合协调各项城市功能,安排城市各项用地,组织好交通和安排好各类工程设施,都要研究城市的社会发展,考虑城市的历史文脉等。可见,它们之间交叉、重叠的领域涵盖了城市建设系统各个方面,两者统一于一个完整的规划过程之中。规划的平面布局图,也是城市设计进行城市三维空间环境塑造的基础依据和前提。另一方面,对城市空间的塑造与安排,又可反馈回来对平面布局进行完善、补充和调整,从而使两者都趋于更加合理化。 5城市设计与建筑设计区别和联系 城市设计与建筑设计的关系是整体环境与个体形象的关系。两者在设计的规模、尺度和层次上是不同的。城市设计主要解决的是城市的面和线问题,它属于城市整体环境设计。建筑设计主要解决的是城市的点的问题(单体、群体建筑在城市都是一个点),它属于城市个体元素设计。建筑设计虽然也要考虑环境效果,但一个良好的城市形态环境更多地取决于城市设计的效果而不是建筑设计的效果。城市设计以多重委托人和整个城市人民作为服务对象,更多反映公众利益和意志。建筑设计一般以单个委托人作为服务对象(大型公共建筑除外),主要取决设计者本人和委托人的目标价值取向。 美国城市规划师伊·沙里宁曾经说过:“通常做设计是要将一栋房子置于周围的环境中;将周围的环境置于一个城市规划中。建筑师在设计单体或群体建筑时,必须考虑建筑的大环境和开发地盘红线内的小环境问题。”这段话清楚地说明建筑设计与城市设计、城市规划的有机联系。这种有机联系体现了城市空间形态(城市设计解决的问题)和建筑空间形态(建筑设计解决的问题)的连续性。 城市设计论文:景观与城市设计论文 摘要:景观设计学源于我们祖先在谋生过程中积累下来的“生存艺术”,而当代的景观设计学却丢失了自己的文化身份。当代景观设计学要承担起重建桃花源、重建“天地—人—神”和谐的重任,就应该立足乡土,以反规划的途径,重归可信的人地关系,回归生存地艺术。 关键字:景观设计学;生存艺术;当代景观设计学;反规划 为了说明当今景观设计学的现状,文中将就环境问题、文化问题以及精神信仰等一系列内容展开广泛的讨论。这些问题事关生存、事关文化身份、事关归属感,事关生命和生活的意义,而景观应该成为解决这些问题的媒介。 景观设计并不是产生于园林艺术,事实上,景观设计是一门“生存的艺术”。我们可以回顾一下陶渊明笔下的“桃花源”:一位渔夫划着小船经过一条两岸开满桃花的小溪,偶然发现了小溪源头处隐藏于山后的桃花源。这里被郁郁葱葱的群山环绕,内有阡陌交错的良田美池。这是一片与世隔绝的人间净土,这里的人们像一家人一样幸福地生活,老者健康矍铄,幼童也怡然自得。纯朴善良的人们用美食、美酒热情地款待了这位不速之客,就像对待自己的兄弟一样。现在,桃花源几乎成为了“美好生活”、“优美环境”的代名词。 1、桃花源:告诉你们景观设计的真正起源 我们相信在当今的中国依然存在很多可以被称为“桃花源”的乡村郊野。它们是数千年农业文明积淀的产物。诸如洪水、干旱、地震、滑坡、泥石流等自然灾害以及人们在农田耕作、灌溉、粮食生产等方面的经验,都教导了我们的祖先如何构建并维持“桃花源”。正是这门“生存的艺术”,使得我们的景观不仅安全、美丽,而且还具有生产力。这才是景观设计的真正起源,即“生存的艺术”。 5000年前的中国黄河流域,频发的洪水、泥石流等自然灾害埋葬了村庄、吞噬掉了无数的生命。后有大禹,因能巧妙地利用土地,并与洪水为友,他被推举为中国封建君主时代的第一位君主。而这种相地和与洪水为友的能力正是景观设计的真正起源以及本质。景观设计是一门融生存的艺术和君王的治国之道于一体的艺术。千百年来的经验累积教会了人们如何耕作、如何确保土地不被侵蚀、如何选择粮食生产的适宜之所。许多人都知道这就叫做“风水”.“风水”是一种中国的占地之术。在中国,“风水”一度非常盛行,它在相地方面十分有用。风水其实就是前科学时代的景观规划:在何处建立城邦,在何处修建祖先的坟地,诸如此类。 在风水的指导下,在这门“生存的艺术”的指导下,桃花源诞生了。100年前、也许200年前,一些西方人来到了中国,传教士们把当时田园般的中国描绘成了一个充满诗情画意的人间乐土,在这里,天地、人、神交融。但不幸的是,我们自己却不懂得欣赏这种真实纯净的美,因为这种田园情趣被视作下层文化。在这些被视作底层的劳动人民手中,诞生了平常的景观。但是在许多人眼中,这种田园景观却过于平凡了。 2000多年来,上层阶级的贵族以及官宦学者们在园中堆砌假山、摆弄花木,试图创造出一个供他们玩乐的桃花源。这种虚伪、造作的“艺术”被人们尊崇为园林艺术。圆明园就是这样一个例子,在这个被称为世外桃源的名园里,没有了农田,没有了生产价值,可以说它不具备任何实际的功用,但是它竟然却被人们描述成了桃花源。很遗憾,沉醉在园林艺术里的人们已经完全忘记了真正的景观是什么样子。具有讽刺意味的是,正是这种没有任何实际用处的、所谓的园林艺术本身,加速了中国最后一个封建王朝的灭亡。 我把园林艺术比作“裹脚艺术”,貌似精致美丽,但实际上这种“艺术”是不自然的、不健康的。 50年前,佐佐木曾说过:“景观设计学站在紧要的十字路口上。一条路通向致力于改善人类生存环境的重要领域,而另一条路则通向肤浅装饰艺术”。不幸的是,除了极少数的例子外,过去十几年中景观设计学都朝着后者的方向发展了,中国和世界都如此。在建立明日之城的过程中,风水树丛被从神圣的地方连根拔起、移栽到了大街上,摩天大楼拔地而起。我们试图建立当代的桃花源,而事实上,我们不仅没有建好新的桃花源,就连我们本来拥有的真正的桃花源也正被我们一点点地破坏了。毫无疑问,我们在找寻桃花源的过程中迷失了,所谓的“园林艺术”在误导着我们的方向,我们丢失了真正的桃花源。 2、关于桃花源的消失:景观设计学界目前面临的挑战和机遇 桃花源消失了,无数的挑战摆在了景观设计学面前,事实上不仅仅是景观设计学,建筑以及城市规划也面临着同样的挑战。 桃花源正在消失,对于我们的专业来说,对于所有设计类的专业来说,我们目前主要面对三大挑战。 第一个挑战即是环境的可持续问题。 第二个挑战是关文化身份的认同问题:如果我们失去了文化身份,那民族的存在是没有任何意义的。 第三个挑战是“精神家园的丧失”。随后我会向你们具体阐述我们是怎样丢掉了我们的精神家园的。 2.1第一个挑战:我们能够在恶劣的环境中幸存下来吗? 未来的20年中,我国的13亿人口中的65%都将会移居到城市中(现在的城镇人口水平为40%),每年新增城镇人口超过了全国总人口的1%,这相当于澳大利亚人口的总和。现在,我国662个城市中有三分之二的城市缺水,100个中国大城市处于严重缺水的状态。单就北京而言,其地下水超采量是110%,每年地下水水位都会下降一米之多。 所以,我们能够幸存下来吗? 所有的这些情况对于景观设计专业而言意味着什么? 中国GDP的平均增长率是7%,但是与此同时,我国为此付出的环境代价也是巨大的,每年因环境衰退而付出的经济代价也是7-20%.这就意味着在过去的时间里我们什么都没有得到,而且可能亏空了很多。不久前一场不算太大的暴雨就让整个北京城的交通陷入瘫痪。车成了水中漂浮的船。但是在同一时间,圆明园里的船却陷在泥土里动弹不得,这些问题其实都是不合理的规划实践造成的。而景观设计应该成为解决这些问题的中坚,因为所有的这些问题都是在景观层面上发生的。但是,遗憾的是,景观设计并没有站到自己应有的位置上。 因为单一的目的,生态基础设施遭到了破坏。我们的“所建”大大超出了我们的“所需”。中国600多个城市中几乎个个都有这种大尺度的广场。我们不需要这么大的广场,这不是我们真正需要的。我们的浪费也是惊人的。我们砍掉了本地的乡土树种,种上了昂贵的异国花木,铺上了花费惊人的草坪。它们每年要用掉大量的水,其修剪整形的费用也是巨大的。这就是我们所要面对的第一个问题:生存问题、环境的可持续问题。 2.2挑战二:我们是谁? 我们的文化身份是什么?抛开对于我们往昔辉煌帝国的崇拜,拨开今日西化的迷雾,中国的文化身份是什么?穿着西服的秦始皇,这不是显得很可笑吗?所以我们的身份是什么?我们到底是谁? 80年代开始,中国处于快速的社会与文化的转型中,中国面临着文化归属感缺失的危机。以前中国的文化身份建立在封建王朝的社会和政治秩序之上。事实上,当我们回过头来看看被列为国家遗产和世界遗产的大部分建筑时,我们可以看到:几乎所有的这些遗产其实都是皇权下的封建帝王文化的产物。当然我们并不是要否定过去的成就,只是我们的确需要问问自己:这种遗产是否还能够代表当今中国的文化身份? 文化身份的危机一直困扰着我们的普通民众和我们的市长。 具有讽刺意义的是在我们努力建立自己的身份的过程中,我们彻底地丢掉了我们自己的文化身份,因为我们总是试图模仿一些“人”,我们在通过城市的整形和美容来实现这种“人”的身份。 城市景观的第一种整形手术:伪装成古代的西方大帝国。同样的轴线,同样的罗马柱廊。我们试图效法罗马帝国的气派,但事实上,在这个过程中,我们已经丧失了自己的文化身份。 第二种整形手术即是模仿古代中国的王公贵族。我们甚至把这紫禁城的东西照搬到了现代的城市市,我们试图找回往昔帝国的辉煌。我们模仿着清朝、汉朝、唐朝……但是现在的中国正处在一个崭新的世纪啊。 在第三种整形手术中我们试图模仿的是现代西方帝国。在法国建筑师安德鲁设计的北京国家大剧院里,人在这幢巨大奇异的建筑面前显得多么渺小,其巨大的建造成本也可想而知。我只想说这是秦始皇的心态,却是西式佯装。当这些人以这身装扮、这样的心态俯瞰着整座城市的时候,他们也许忘记了还有多少普通民众在勉强过温饱的生活。 2.3挑战之三:我们存在的意义是什么? 现在的中国变得强大、富裕了。但是这些又是为了什么呢? 我的祖母曾经告诉我:一颗树慢慢地长大,会成为精神,精灵会寄居在渐渐老去的树中。同样,虫鱼鸟兽、山水花木也会成为让我们魂牵梦绕的精神。 我们的父辈们修建庙宇,用以表达对赐予我们幸福安康的祖先的敬重。我们一贯相信是这些精神庇佑着我们的生活,同时我们还相信我们未来的生活需要这些精神的指引。因为这些信仰,我们的生活充满了意义。 但是现在,所有的一切面临消失的边缘。成千上万的农民失去了他们的土地,失去了他们的精神寄托。过去的十几年中,已有四千万的农民失去了他们的土地,这个数字还在以每年两百万的速度增长着。他们心灵的寄托在哪里?哪里是他们精神的家园? 前科技时代的人们就是靠在“风水”上累积的经验营建出自己的住处。但是,看看现在,因为控制洪水的需要、单纯的工程做法、仓促的城市化进程,河流被渠化了,灵秀的景观也随之消失了。 与此同时,物质主义席卷了中国大地。暴发户们、还有部分不法官员疯狂地聚敛着自己的财富。去年中国前一百位的富翁中竟有51人之多是房地产界的巨头。 上述这些就是我们现在和未来所要面对的主要挑战:生存、环境问题,文化身份丧失问题,还有就是精神家园消失的问题。 3、在新的世纪里重归桃源:当代景观设计专业的使命和策略 现在到了景观设计摆正自己的位置、发挥自己作用的时候了。天将降大任于景观设计学。 我们应该如何重建桃花源,即如何应对上述这些挑战。其实,重建桃花源不仅仅是景观设计学的使命,城市规划、建筑学也应发挥自己应有的作用。 3.1当代景观设计学的使命 那么,当代景观设计学的使命是什么呢? 要在这个城市化、全球化、工业化的时代里保护和重建农业时代的“桃花源”是我们一厢情愿的天真想法。我们应该在新时代探索新的桃花源,建设新的桃花源,这才是时下景观设计学应该做的事情。 “景观设计学是属于未来的学科”。这句话是国际景观设计师协会主席马莎发亚多说的。但是,只有我们准备好了,未来才会属于我们。 5000年前,面对洪水,大禹学会了如何和洪水做朋友,因此,他成了君王。 150年前,奥姆斯蒂成功应对了来自城市居民休闲空间缺失的挑战,开创了现代景观设计学。 50年前,面对美国出现的严重生存环境危机,麦克哈格引入了生态规划的方法。 未来景观设计学的使命是什么呢?那就是如何让自然、人、精神重归和谐。其实,这不仅仅是中国当代景观设计学的使命,也是世界景观设计学的使命。因为如果你可以成功地解决出现在中国的问题,那么出现在世界任何地方的问题也都可以迎刃而解了。 3.2为什么是景观设计学呢 为什么是景观设计学能应对上述挑战呢?因为景观是一个媒介,通过它各种自然的、文化的、精神的过程相互作用,它是一个聚集、协调三者关系的可操作的界面。 卓越的生物学家爱德华。威尔森曾经说过:“在城市建设中,景观设计学将会扮演决定性的角色。” 要实现世界的可持续发展,我们应当遵循“放眼全球,立足本地”的箴言,而景观应该是“本地行动”中最为可行的。 景观设计在重建桃花源的过程中一定能够发挥重要作用,此时也是在中国建设新的“桃花源”的最佳时机。 3.3我们的战略 那么我们具体又要怎么做呢?我们怎样才能不负使命,通过种种规划设计手段保护、重建人与土地、与精神之间的种种联系呢? 3.3.1第一个策略就是恢复景观设计学作为一门“生存的艺术”的作用 首先,如果景观设计学将自己定位为保卫人类安全的利器,重建人、地、精神之间的关系的纽带,那么景观设计学就必须重新审视自己的起源。景观设计学应定位成“生存的艺术”、具有大禹一样的治水能力的艺术、大地景观规划设计,而不应被定位成一门娱乐性质的造园艺术。 “不要和我们谈论你们的花园。不要问我们关于你家那该死的玫瑰花的任何问题。我们将要告诉你的是事关生存的问题。”这是麦克哈格50年前说的话,今天这句话依然正确。 回想三年前发生的印度洋大海啸和两年前发生的新奥尔良的卡特里那飓风,触目惊心的现实告诉我们,我们仍然需要“生存的艺术”。不管是5000年前的黄河流域,还是现在的美国——在这个最为发达的国度里,人们面对强大的自然力依然无助。故此景观设计学应该重拾自己作为一门“生存的艺术”的作用。 但是目前这门“生存的艺术”却在被单一目的的工程所替代、并在装饰性的城市和花园中沦落了。 几千年前,我们的祖先就在黄河泛滥区修建这座城市(山东菏泽),那时的城市里,水网密布,有近一半的面积是水塘,水涝可以友善地被包涵在这个城市里。但是渐渐的,我们的城市设计师、我们的城市规划师却忘记了这些。于是今天这个城市完全变成了工程化的景观,水塘被填区,稍有大雨,水涝成灾。为此,我们现在不得不忍受自然力带给我们的种种惩罚。 3.3.2第二个策略就是我们必须立足乡土,重归可信的人地关系 说到乡土,我指的是每天大部分人能够接触到的平凡事物,我反对盲目的豪华和异国情调。要重建文化归属感和精神联系,我们就必须重视普通人的生活需求,关注他们的日常生活,珍视对于脚下的土地而言是可信的、真实的普通事物。土地本身就有自己独特的美。 中国从第一个皇家园林开始,异国风情和奇异空洞就开始出现在中国园林中,而这些事物与周围真实的环境以及普通人的生活氛围大相径庭,当然这种“移植”的现象同样普遍存在于其它国家的园林中。 席卷中国的“城市美化运动”起源于美国,但其实中国也有自己的“城市美化”传统,这场城市美化运动不过是中国园林和贵族式的收珍猎奇癖好的延续罢了,宋徽宗当年大搞“花石纲”,结果葬送了中原大地,慈禧太后大建颐和园,结果同样导致了大清领地的丧失。很长一段时间里,中国城市在寻找无意义的风格,无意义的形式以及奇幻的异国情调中迷失了方向。 现在到了景观设计学重归可信的人地关系、重拾在处理旱涝、滑坡、土地耕作、食物生产方面的种种技术和艺术,以及重建文化身份、精神信仰的时候了。 所以我们必须重归土地、真正的土地,重归真正的景观。 3.3.3第三个策略,“反规划”途径 将景观作为城市发展的基底,景观是我们城市发展的生态基础。 在应对时下出现的种种问题时,景观应该做出什么样的调整呢?城市化和全球化进程迅速而势不可挡,传统规划模式的种种弊端越发明显,于是,“反规划”的模式出现了。何谓“反规划”呢?“反规划”的意思就是:在城市空间发展计划制定之前,就必须通过识别、和建立景观安全格局或生态基础设施,来定义城市的空间发展格局。景观基底在保障生态安全、保护给予我们文化身份和精神寄托的文化遗产方面的作用是十分重要的。 传统城市发展模式不考虑生态基础设施。这种扩张模式正肆虐在我们的国土上,事实上我们应该把这种传统的发展模式颠倒过来。在中国未来,每个城市都将扩大三倍以上。所以我们必须在城市扩张之前就构建起生态的、文化的、精神的基底。 在我们对台州的规划里,城市发展将在生态基础设施这个限制性的钢性结构上进行。宏观尺度上来讲,我们要通过建立区域生态基础设施来定义总体的城市景观格局,即在什么地方进行“不建设”。中观尺度上来讲,我们因该明确生态基础设施的具体位置、控制范围等内容,即确定如何进行“不建设”。微观尺度上来讲,我们应该通过更为详细的景观设计,使生态基础设施的服务功能深入城市机体的内部,我们的后院也能因此受益,你甚至可以在自家的院子里见到从山里面下来闲游的小狐狸。与此同时,洪水、暴雨也可以从容地从你家的后院汇集到地表水网中,再从地表水网进入整个生态网络。这就是有关生态基础设施的想法。 我们分析了海潮淹没情况,由此制定出的防洪安全格局。不管怎么样洪水都会发生,为什么我们不给洪水提供一块任容其泛滥的场地呢?为什么我们不能为生物提供安全的迁徙繁衍通道呢?为什么我们不能建立一个文化遗产网络呢?在这个文化遗产网络上,人的精神找到了可信的寄托。当然,我们还可以建立一个安全的游憩格局,让我们的后代能自由地行走在绿色的土地上。所有这些都必须先于城市空间扩张计划建立起来,所以这种方法就叫做“反规划”。 我们把景观安全格局叠加起来,就得到了这张生态基础设施综合成果图。生态基础设施区域以外的地方是为城市扩张预留的,你可以在这些预留的区域里面修房子、搞建设。我们有了生态基础设施这张“底”,那么城市扩张就能依“底”画“图”了,这个画“图”过程将是有章可循的城市开发建设过程。 通过“反规划”,整个城市的规划建设程序都应该倒过来,只有这样,才能再造我们的秀美河川,也只有这样,才能保证我们与大地母亲的精神联系。所以,这就是我们的第三个策略:把景观作为城市发展的基底。 面对新时代工业化以及城市化进程中出现的前所未有的挑战,中国以及世界的景观设计学急需转变。在重建新的桃花源的过程中,是这个专业站出来发挥其应有作用的时候了。为了扮演好这个神圣的角色,景观设计学必须恢复自己作为一门“生存的艺术”的作用,而不仅仅是造园艺术;必须珍视乡土,关注普通人的需要;必须通过建立生态基础设施来引导和框限势不可挡的城市扩张,这样景观作为一个界面,作为天地、人、精神之间的纽带被建立了起来。 景观设计作为生存的艺术,将在人类可持续的国际行动中发挥作用,也只有从生存艺术出发,才能回到人与土地的真实联系,在国际化的时代里找回民族的文化身份和地域性,也才能重建人与土地的精神联系。 城市设计论文:城市设计探究论文 摘要:自八十年代初期,“城市设计”被引入我国规划建筑界以来,对城市各地段的整体面貌、建筑群体形象、环境风貌等均起到了较好作用。撰写本文不是研讨城市设计的理念、手法、对策,而是就城市设计所涉及的几个重要概念问题谈谈笔者的理解,希望引起业内人士的重视,或许对提高规划设计的水平有所裨益。 关键词:城市规划设计误区 1关于“市民”广场 城市广场是城市最富魅力的公众空间,在城市设计中占重要地位,被誉为城市的“客厅”。城市广场按其使用功能可分为交通广场、集会广场、纪念性广场、建筑广场、休闲广场等,也可按所处地段而命名(如天安门广场,热河路广场等)。 事实上,自二千年前在古希腊出现真正意义上的城市广场以来,广场不但是城市空间体系构成的需要,而且历来是城市进行社交往来、休闲娱乐和信息交流等活动的重要场所,是人们接触自然、陶冶情趣的城市空间环境。随着社会经济发展和城市规模的不断扩大,城市广场的多功能、多层次属性愈益强烈。也就是说,大多数城市广场是多元化、复合型的。如:南京“新街口广场”和“热河路广场”均位于两条主干道交会点,转盘中央立有中山先生铜像,渡江胜利纪念碑,兼具交通和纪念性双重功能;大连“中山广场”既是交通广场,又是休闲广场;北京“天安门广场”则既是建筑广场、交通广场,又是休闲广场、集会广场和纪念性广场。 但是,不论何种广场,其使用主体都是市民。因此,城市广场都是市民的广场,没有市民与非市民的区分。 个别城市把某几个广场称作“市民”广场,是混淆概念,且不合逻辑。笔者敦请业内人士不能受从众心理影响,不加分析地人云亦云。当前所谓的“市民”广场,按其使用功能,实际上是休闲广场。事实上,大多数城市并未将休闲广场称之为“市民”广场,如:青岛“五四广场”,大连“星海广场”、“胜利广场”,上海“人民广场”等。 明确以上概念,有助于城市休闲广场的功能定位,有助于增强设计师的使命感,使设计师进行创作时,致力于塑造多层次、多景现、多情趣的多元空间环境,为城市提供高质量的、具有高雅文化品位的多样化活动空间,从而不断提高城市休闲广场的设计质量。 2关于“下沉式”广场 解放后,江苏最早的下沉式广场出现于1985年连云港市淮海大学(今淮海工学院)校区规划设计,但未实施。自八十年代中后期以来,某些设计师比较热衷于“下沉式”,几乎成为一种时尚的新潮。但十几年来,总的情况是规划设计多、付诸实施少,有幸实施的所谓“下沉式”广场也是不如意的多,成功者少。 造成上述情况,有诸多因素。依笔者所识,一个成功的真正意义上的下沉式广场应该兼具尺度、深度、空间的关连度三要素。 下沉式是城市休闲广场的一种设计手法,下沉式广场是孕育于主广场(休闲广场)中的子广场。因此,其母体——主广场应当是尺度很大,视野十分开阔的大广场,为了打破巨空间的空旷感和视觉的单一感,设计师巧妙运用垂直高差的手法分隔空间,以取得空间和视觉效果的变化,这或许就是“下沉式”创作思维的原由。因此,主广场若非大尺度,设计师就不可滥用“下沉式”,否则,很容易导致在方案阶段即遭否决。 下沉的子广场,既然祈求取得空间、视觉和使用功能的效果转换,那么,其下沉量就必然需有一定深度,否则,就达不到预期目的。下沉量不大的所谓“下沉式”广场,如果置身其间,视线所及,都是杂乱无章的人腿和车轮,丝毫没有空间尺度、气氛、环境、视觉和场所转换的感觉,当然也谈不上美感。不能把城市广场理解为一马平川的整块平地,况且,广场的原地形总是高低不平的。设计师进行广场设计创作时,不能把稍有高差的处理手法均称之为“下沉式”,正如没有人把建筑平台、观景台等美称为“上沉式”一样。高差略有变化的处理手法,不是真正意义上的“下沉式”广场。 那么,下沉量以多深为宜?这与子广场本身尺度有关。笔者以为,一般应以人在子广场内尽量少看到蓝天、白云、高大树木以外的近处地面场景为宜。 下沉式广场不宜设计成尽端式的孤立子空间,它应当与邻近地下空间串连融合,成为整个空间序列中的重要组成部分。实践证明,孤岛感的子广场,不易吸引人流,而串连套合的序列空间方能引人入胜。 上海博物馆旁的下沉式广场,它孕育于人民广场的巨空间中,下沉深度达3米以上,并且与地下商业街相通。由宽广的人民广场(主广场)拾级而下,随着视点下降,步入相对恬静的下沉式子广场。子广场内,草地、花卉、树木、造型简洁的桌椅、别致的灯具,造就了环境宜人的庭院休闲空间,置身其间,看不到地面熙来攘往的人群、车流和近处建筑群体,小坐稍憩别有情趣,体现了空间、视觉和使用功能的效果转换。同时,通过该子广场可进入地下商业街——香港名品街及地铁站,它既是地下商业街的室外庭院,又是进入主广场前的一个富有生机的绿色过渡空间。 大连胜利广场位于市商业中心区,南临火车站广场及著名的大连客站,北、西、东为市各大商业圈。广场东北、西北分别为七层高的百货楼、美食楼,均为欧式风格。地下为三层地下商业城,总建筑面积达147,000平方米。周边城市道路人行道上有三个台阶,拾级而上进入地面广场。广场内,绿化与硬铺砌地面结合,配以休息椅、灯具、花台等小品,也颇耐人寻味,具有浓郁的庭院风味。广场中央成功地运用了下沉手法,籍以分隔使用空间。下沉子广场北部为舞台,有经常性文艺演出,南部为看台及小型足球场。盛大演出时,球场可兼作观众池座,而足球场则增强了大连作为足球城的体育氛围。子广场下沉量有一层楼高,使子广场与地下商业城附l层相通。整个广场(含子广场)约有20个人行通道与地下商业城相通,集散便捷,还有4个汽车通道可进入400泊位的地下车库。地下商业城内则有八个通道,使人流可不经地面直达邻近各大商业圈。整个广场动静态交通考虑周详,在处理手法上,上承与下沉浑为一体,下沉则沉而不死,各相关空间串联组合,成为人流活动链中的有机组成部分。下沉量及尺度适宜,不仅出色地解决了视线、功能和空间感的转换,而且满足了市民多层面的活动需要。 江阴市政广场位于新建的市府大厦南,广场尺度较大。原设计由南向北有向上微坡,以强化主楼的气势感。东部长江中路两侧各有一个下沉子广场,以地下过人通道相连。路南的子广场则与商贸中心、写字楼的地下层相通。该广场设计不失为成功之作,1998年获建设部三等奖。 3关于“小区”与“绿化率” 城市居住区的结构组成系列为组团-街坊-小区-居住区。不同级别的市民集居规模,其相应的公建配置、道路级别、交通设施与绿地等均有不同要求。其中,居住小区是指由城市道路或由城市道路与自然界线(如河流等)划分的具有一定规模并不为城市交通干道(下转79页)(上接83页)所穿越的完整地段,区内设有一整套满足居民日常生活需要的基层公共服务设施和机构。在以上界限内,不仅能保证居民生活的方便、安全和安静,而且还有利于城市道路分工和交通组织,从而减少城市道路密度。具体说,居住小区规模以设置一个小学为其人口规模的下限,小区公共服务设施的最大服务半径为其用地规模的上限。以当前户均65-70平方米建筑面积,户均3.5人框算,住宅建筑面积约需20万平方米,人口约10000人,占地约15公顷以上方能称得上完整的、真正意义上的小区。 应当指出,近年来住宅开发建设市场上确实存在某种混乱理念。即:不论住宅建筑量的集约规模多大,一概称之为“小区”,甚至仅3公顷左右的地块,也冠以“小区”的雅号。这种理念上的混乱,可能与当前锒牙式的住宅开发建设方式有关。 零星小地块的规划设计使设计师对全局的了解与分析不够,设计思路受到局限与制约,较易导致居住小区组织结构与居住组团不够清晰合理,建筑群体风貌不够协调,道路交通系统与公建配置选址不够合理顺畅,绿地系统布置有失均衡。因此,笔者主张:在城市总体规划、分区规划、控制性详规指导下,按真正意义上的居住小区进行规划设计,而开发建设则可分期分片实施之。按整体设计布局进行分片分块开发的住宅组团或住宅街坊仍可分别名为XX苑、XX村等,与当前开发公司的运作并无矛盾。 还应当指出,近年来在某些小区规划设计指标与设计要点中,屡见不鲜地出现“绿化率”这一似是而非的指标,唯独缺少“绿地率”这一必备指标。 众所周知,小区用地由住宅建筑用地、公共建筑用地、道路交通用地、公共绿地组成(在小区范围内的市区级公建、工厂或单位用地,不宜修建用地等,属于其它用地,不参加小区用地平衡)。对设计师与管理部门而言,应当关心的是“绿地率”,并非“绿化率”。绿地率是指小区绿地与组团绿地占小区总用地的百分比,不包括宅前或公建绿地(此两项分别属于住宅建筑用地或公建用地)。公共绿地集中体现小区的环境风貌,也是小区居民的交往空间和休闲、游憩、晨练的场所。公共绿地的多少与内部布置已愈来愈引起各方重视。而“绿化率”,就其字面含义而言,是指空地(也可包括平屋面)的绿化百分比,它可以是零,也可以相当高,对设计而言并无实际意义。 因此,笔者认为,在规划设计阶段,“绿地率”是必备指标,不需要所谓“绿化率”;在建设经营阶段,作为房产商,在首先提供“绿地率”的前提下,可以引入“绿化率”这一辅助指标。 城市设计论文:城市设计探析论文 摘要:介绍了城市设计的涵义、内容、特征以及原则与要求,分析了城市设计与城市规划、建筑设计的区别与联系,对城市的具体设计具有重要意义,从而提高城市的环境质量。 关键词:城市设计,城市规划,建筑设计 1城市设计的涵义与内容 1.1城市设计的涵义 《中国大百科全书》给城市设计(Urbandesign)下的定义是:“城市设计是对城市形体环境所进行的设计。一般指在城市总体规划指导下,为近期开发地段的建设项目进行的详细规划和具体设计。城市设计的任务是为人们各种活动创造出有一定空间形式的物质环境,内容包括各种建筑、市政设施、园林绿化等方面,必须综合体现社会、经济、城市功能、审美等各方面的要求,因此也称为综合环境设计。”城市设计是介于城市规划与建筑设计之间的一种设计。相对于城市规划的抽象性和数据化,城市设计更具有具体性和图形化,但是它又不等同于具体的建筑设计,它的研究范畴仅局限于城市形体环境的层面。城市设计的目的在于提高城市的环境质量、城市景观和城市整体形象的艺术水平,创造和谐宜人的生活与工作环境。 1.2城市设计的具体内容 城市设计具体内容主要包括:城市总体空间设计;城市典型要素空间设计(中心广场,商业街道,居住区,滨水区等);旧城保护与更新空间设计;城市交通设计;城市环境保护设计;城市生态防护圈设计;城市景观设计;城市地下空间设计;城市环境设施与建筑小品设计等。 2现代城市设计的基本特征 1)创作性是城市设计的重要特征。城市设计要实现具体的三维形态框架的建构,它必然是一个创作过程的产物。城市设计的创作过程是设计者逻辑思维、形象思维与创作灵感交织,而形象思维则是城市设计的主要思维。城市设计的创作需要有城市设计的基本技巧,精通城市职能、形体及三维空间关系的处理。2)强调以人为本。即以具体的活生生的人为根本出发点,满足人的需求,以人的心理与生理行为为依据,关注城市空间设计的场所感、归属感,追求舒适和有人情味的空间环境。3)以城市意象为依据。城市设计中强调对城市历史、地理、文化背景进行分析,对其提供有生命力的城市机理延续;要求分析城市的地形、地貌与周围环境的关系,城市地理位置的优劣势,与周围交通系统的联系。城市意象空间正是人对以上各类客观因素的综合反映。4)综合应用多学科知识。城市设计与城市规划、建筑学、风景建 筑学密切关联,而且还涉及社会学、经济学、生态学、环境心理学、法学和城市管理学等学科。城市设计是这些相关学科在城市物质环境设置、使用和体验这一结合点上的综合体现。借助多学科知识,城市设计追求空间形式上的统一与完美,综合效益上的最佳与优化,社会生活上的和谐与协调。5)时间和空间的统一。只有空间而没有时间的环境是没有活力的。现代城市设计在使环境美达到具体化与视觉化的设计中,除了使用传统的三维环境视觉理论外,还在大范围内把人的时间运动与空间环境视为统一系统,将时间和空间概念从建筑范畴运用到城市环境设计中。 3城市设计的原则 1)表现的原则。即城市设计要反映城市的本质和内涵,要强化城市区别其他城市的地方特色,要形成有个性特色的城市空间结构和城市景观,使它们成为城市的典型识别标记。2)相互协调的原则。即城市和自然之间、城市各部分之间、城市建筑群之间要相互协调。另外,要协调生态、社会、经济效益的关系,保证生态效益的充分发挥;协调保护与建设、景观与生态、投入与产出的多重关系。3)有机秩序的原则。这是“宇宙结构的真正原则”,生物是这样,城市也是这样。城市设计要为城市社区建立一种有机的秩序,包括物质秩序和社会秩序;城市设计必须在城市规划指导下进行设计,要严格执行城市规划法规。 4城市设计与城市规划的区别和联系 4.1城市设计与城市规划的区别 1)追求效益不同。城市设计主要追求环境效益。城市规划追求经济效益、社会效益、环境效益三者的平衡发展。 2)出发点和关注点不同。城市设计强调以人的需求为出发点,以人的生理和心理行为为依据,关注具体的城市生活与工作环境。而城市规划是以物质环境为出发点,作为城市建设管理的依据而制定的硬性控制指标,关注是城市整体的协调发展,它较少涉及与人的感性和活动相关的环境场所问题。可以说关注人还是关注物是城市设计与城市规划的分水岭。 3)形态维度不同。城市设计是城市三维空间的环境设计(如建筑群体空间布局、开放空间和环境设计、建筑小品空间布置和设计等)。而城市规划是城市二维空间的总体安排(如用地规划、道路两侧平面安排等)。因此二者表现出不同的形态维度。 4)工作属性不同。城市设计工作属性属于艺术创作,强调环境人文因素,容纳历史积淀,铺垫地区文化,表现时代精神,并结合人的感知经验建立起具有整体结构性特征、易于识别的城市意象和氛围(如城市意象、室外空间、街墙界面、整体材质色彩等)。而城市规划工作属于技术经济规划,以城市建设法规为指导,注重各类技术经济因素(例如交通容量、功能分区、用地开发强度、建筑高度、密度、容积率等数据)。 5)工作成果不同。城市设计工作成果图文并茂,图纸、文本、导则在其中起重要作用,且具有一定的实施操作弹性,并附有具有三维直观效果的表现图纸。城市规划工作成果偏重文字性的法律条款、政策、方案,图纸是次要的。 6)参与人员不同。城市设计主要由建筑师和城市设计专家承担。城市规划是各种专家(如经济学家、社会学家、规划学家、地理学家等)共同合作的结果。 4.2城市设计与城市规划的联系 城市设计与城市规划紧密结合、密不可分。城市设计的三维空间景观的塑造与城市规划的平面布局是一种互为条件、相互制约的关系。城市规划在涉及城市的用地布局、路网结构、市政设施等诸方面的同时,必然包含了对城市空间特征塑造的思考,没有“纯二维”的规划,而且规划的思想观念和意图也必须最终反映在城市三维空间中才能得以实现。 城市设计和城市规划所要研究的对象都是人们所处的城市,只是侧重点有所不同,它们都以创造一种良好的、有序的生产、生活环境为目的,都要综合协调各项城市功能,安排城市各项用地,组织好交通和安排好各类工程设施,都要研究城市的社会发展,考虑城市的历史文脉等。可见,它们之间交叉、重叠的领域涵盖了城市建设系统各个方面,两者统一于一个完整的规划过程之中。规划的平面布局图,也是城市设计进行城市三维空间环境塑造的基础依据和前提。另一方面,对城市空间的塑造与安排,又可反馈回来对平面布局进行完善、补充和调整,从而使两者都趋于更加合理化。 5城市设计与建筑设计区别和联系 城市设计与建筑设计的关系是整体环境与个体形象的关系。两者在设计的规模、尺度和层次上是不同的。城市设计主要解决的是城市的面和线问题,它属于城市整体环境设计。建筑设计主要解决的是城市的点的问题(单体、群体建筑在城市都是一个点),它属于城市个体元素设计。建筑设计虽然也要考虑环境效果,但一个良好的城市形态环境更多地取决于城市设计的效果而不是建筑设计的效果。城市设计以多重委托人和整个城市人民作为服务对象,更多反映公众利益和意志。建筑设计一般以单个委托人作为服务对象(大型公共建筑除外),主要取决设计者本人和委托人的目标价值取向。 美国城市规划师伊·沙里宁曾经说过:“通常做设计是要将一栋房子置于周围的环境中;将周围的环境置于一个城市规划中。建筑师在设计单体或群体建筑时,必须考虑建筑的大环境和开发地盘红线内的小环境问题。”这段话清楚地说明建筑设计与城市设计、城市规划的有机联系。这种有机联系体现了城市空间形态(城市设计解决的问题)和建筑空间形态(建筑设计解决的问题)的连续性。 城市设计论文:园林城市设计发展研究论文 一、园林城市和城市设计都是城市文明不断发展的结果 建设园林城市要求整个城市都园林化——建设城市大园林,这是城市文明发展到高级阶段的必然要求。城市功能从最初的只用于交换和防御,发展到越来越多地注重文化的要求,人们希望不只是居者有其屋,而且还希望其生活、工作的环境在心理和生理上的舒适程度达到最优化,城市设计由此越来越引起人们的重视。建设园林城市应该说是城市设计追求的根本目标;而园林城市的建设也必须通过加强城市设计来实现,二者一个是目标,另一个是手段。 园林城市和城市设计目前都还没有一个统一的定义。十九世纪英国的霍华德曾经提出过田园城市的理论,应该说这个理论是城市文明发展进程中的里程碑,而这个理论中的最基本的要素则是以园林绿化为有机联系的城市构造原则。这个理论对以后的城市规划、城市设计理论和实务都产生了巨大影响,其精神实质表现的是一种城市发展的必然趋势。园林城市的概念说到底是一种城市形态标准,这种形态应该说反映了城市文明不断发展的必然结果。园林城市作为一种城市形态,是否可以这样理解其概念:园林城市就是以一定量的绿化作为基本的有机纽带,艺术化地组织和构造城市空间的各个基本要素,使城市形体环境有最佳的美学和生态学效果。 城市设计理论是二十世纪六十年代创立的。当城市规划学从空间地域规划发展到融社会、经济、文化因素的综合性规划学科后,就出现了一方面建筑作力于微观自我表现,另一方面城市规划忙于跨学科宏观扩展的局面。两极化的倾向忽视了人的情感,割裂丁建筑与建筑的关系,冷淡了城市视觉环境质量。在这种情况下,城市设计理论应运而生,在城市规划和建筑设计之间的盲区——一个非常重要的领域,建立了非常重要的学科。城市设计作为新兴的边缘学科,与其他边缘学科一样,其概念有多种解释,但比较常见的说法是:城市设计就是以城市建筑外部公共空间环境为对象,以人为主体,以整体效应为原则,以建立城市良好视觉效果和提高城市综合环境质量为目的,融于城市规划和建筑设计之中的中观设计。城市规划出于理性,城市设计则侧重于感性;建筑设计是对个体的操作,城市设计是对群体的组织。 由此看出,园林城市与城市设计都是针对城市形态进行的描述和操作,二者之间有着相互依存的密切关系。 二、构造园林城市是城市设计应该追求的根本目标 园林城市之所以是城市设计的根本目标,就在于园林城市这个城市的发展目标是城市文明发展的最高级形态。之所以这样理解,主要有三条理由: 第一,从城市发展的趋势看,城市的产生是人类社会分工的结果,是人类努力摆脱自然完全束缚的结果。然而,随着人类文明的进步,人类开始意识到自己与自然密不可分的关系,从而开始"了在自己制造的人工环境中去崇尚自然、追求自然和返璞归真的历程。自然因素很多,但是根本的可以营造的因素主要是园林绿化,并以此来艺术化地构造城市空间的各个基本要素,所以园林城市是人们的理想目标。城市设计就是力图使城市这个人工环境更多地引入人们对自然的追求,从而“建立良好的视觉效果和提高城市综合环境质量”。 第二,从园林城市的含义看,园林城市的“园林”绝不仅是指城市的园林绿化部分,同时也应该包括城市环境空间构成的各个基本要素。这里的园林应该是一个大概念,就像造园时运用亭、台、楼;阁、径、石、池、溪构景那样,把每一个建筑、每一条道路等各种环境因素都进行艺术化的组织。比如借景、框景等手段,从古典园林中走上街头,运用于整个城市,则扩大了园林的外延,这不能不说是城市设计的根本目的。 第三,从城市设计的规律看,它所追求的情景交融原则、景观集合原则、 空间序列原则、环境气氛原则、品味最优原则等都是园林城市所体现的基本要求。这些基本要求反映了包含在视觉艺术之中的空间艺术的创作规律,而空间艺术的表现形式主要是工艺品、雕塑、建筑和园林等。园林又把建筑、雕塑和工艺品等因素囊括其中,形成了综合性的空间艺术。城市设计实质上是把构造园林的这些规律拓展到整个城市,它运用各种空间环境因素、设计符号语言来表达一种文化蕴意和价值取向,表达一个城市的“神韵”,都是在把城市从一般性的功能体和人类聚集体的物质为主的形态,升华到更多地体现人类精神文化的高级形态。这些物质形态一般性功能的综合地、艺术化地运用,是经过人类文明升华了的自然,也就是说在一个更高的层次上来改善环境。就像营造园林那样,城市设计所追求的,无疑是园林城市所具有的根本属性。由此可以看出园林城市对于城市设计的根本意义。三、城市设计要以绿化为纽带组织环境空间的基本要素 视觉环境的优化是城市设计的首要任务。应该说,视觉环境对于人类所产生的心理的影响与环境污染对于人类生理的影响同样应该引起人们的高度重视。事实说明,城市的视觉环境越来越成为影响人们身心健康的一个重要因素。许多研究表明,人们长期生活在城市的“水泥森林”、“钢铁积木”等环境中,极易产生压抑、忧郁、恐慌、不安等心理疾患,这些问题只靠消除污染问题是解决不了的。而园林绿化的生命系统特性在改善现代城市景观环境方面,有着独一无二的作用。绿色应该是现代城市的基调,是现代“城市画卷”上的主色调,也必然应该是城市设计运用的主要手段。而且园林绿化的材料的“软”性与生命性,恰恰可以抵消建筑的“硬”质与无生命性给人们造成的心理不适,或者说可以形成一种对比,将这种对比进行艺术化的结构,就能形成优美的视觉旋律。所以也可以说园林绿化是城市有机体中的重要的“生命场”,发挥着整体环境协调作用,是用具有生命的色彩材料在“城市画卷”上来描绘最美好的景观,理所当然的是“城市画卷”上的“主色调”。绘画是平面造型艺术,实际上城市设计也是一种造型艺术,是城市这个大空间的造型艺术,而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述,西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。面造型艺术,实际上城市设计也是一种造型艺术,是城市这个大空间的造型艺术,而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述,西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。如果说中国画构图“六法”中的“气韵生动”是平面艺术构图的重要原则,那么是不是可以说园林绿化则是城市立体画卷的生动“气韵”,那么以此为纽带组织城市环境空间则必然成为城市设计的重要原则。 园林绿化,还往往起着城市再设计的重要作用。在实际工作中,城市设计还远远没有展开,特别是一些向现代化国际都市目标迈进的城市,这方面还存在很大差距。越是这样,园林绿化则越有着重要作用。即使城市设计已经全面展开,园林绿化也仍然永远是城市设计的拓展和完善。因为园林绿化可以根据建筑、街道等景观需要,用植物绿化来组织视线,分隔与联系空间,宜“掩”则“掩”,宜“露”则“露”,组织和导引方向,可以起到其他建筑物、构筑物所起不到的作用。目前,有的城市规划与城市设计有脱节现象,规划划出建设地块,建筑师只考虑建筑问题,或仅仅考虑单体建筑环境问题,而规划上对于建筑之间的关系则把握不够,形成一些不协调的总体景观环境。如有些重要街道两侧的许多现代化建筑从单体上看,都很有特点,也不失为优秀设计,但是这些建筑排列在一起,侧有互相排斥的感觉,好像互不服气、互不说话,穿着不同风格时装的一群模特。这种情况只有靠园林绿化来化解和协调。试想通过高大树木、开阔绿带的遮掩或联系的处理,使人们在视觉上从“环境视”变换到“焦点视”,或从“焦点视”转移为“环境视”,则必将缓解这种景观的不协调。有时还可以用大树、大草坪或代表某种含义的植物用作特殊的标志,赋予环境以文化情境。比如,北京二环路天宁寺立交桥中央的一株古树,就给许多人留下了深刻印象。这些手段完全可以在四维空间(还有时间维,园林绿化的季相变化和生长变化等)上最大限度地营造出赏心悦目的艺术效果。 综上所述,园林城市呼唤着城市设计,城市设计也应确立园林城市目标,这是建设一流的国际大都市的必然要求,规划、设计、园林等各有关方面的工作者应该共同肩负起建设园林城市的历史重任。 城市设计论文:高层建筑对城市设计影响论文 摘要:改革开放以来,随着经济的快速发展,城市不断扩张,城市的土地日趋紧张,高层建筑如同雨后春笋般的在全国各个大中城市拔地而起。它给人们带来了更多的使用空间,更多的绿地面积,同时也丰富了城市的轮廓线,使城市变得更加美丽。然而它也给人们带来了一系列的问题。有很多高层建筑的建造忽视了城市设计,孤立的存在于城市环境中,没有亲切感,使人们对之产生畏惧感。再加之交通问题,高层建筑与周围环境关系已成为目前城市设计的一个严峻的问题。如何解决就要以高层建筑的产生、发展作为切入点,寻求合适的解决方案。 关键字:高层建筑;城市设计;尺度;融合。 一、高层建筑产生的原因及存在的理由 产业革命带来了生产力发展与经济的繁荣,大工业的兴起使人口集中到城市中来,造成城市用地紧张,地价上涨,城市不断向周边扩展,但城市空间仍然局促。为了在较小的用地范围内建造更多的使用面积,建筑物不得不向高空发展。也是高层建筑产生的根本原因。也可以说高层建筑的产生是社会发展的必然产物,两者相互依存,相互影响。 概括而言,高层建筑类型可以被认为是土地经济、金融、城市运输、投资机遇和技术进步、再加上其他原因造成的结果。简单地讲,高层建筑是在一个不大的底层上叠加许多层。从功能上,它能使可用的楼层空间向高出堆积。从商业上,它能使其所有者从土地上获利更多,并且可以放置更多货物、更多的人,和在一个地方收入更多租金。它在经济上的存在是土地高价的结果,土地高价与城市交通便利密切相关,也是配套基础设施和土地利用的必然结果。高层建筑实际上是一种商业建筑类型,它的开发将增加城市的就业及生产力,促进城市的有益发展。同时由于它的发展也推动了与之相关的建筑结构、技术、材料、交通等的发展,进而影响到整个城市的发展。 二、高层建筑对城市产生的影响 高层建筑对其所在的城市街区具有重要的影响。仅以它绝对的规模和人口总量,就对城市街区的集中化、对街上的行人以及街景本身都具有明显的重要性。我们可以将这些归于高层建筑的环境关系,它必须成为在一定位置上的有效的城市设计方面的主题。在这个层面上,高层建筑的发展可以由规划者通过地方规划来加以控制。一座高层建筑必须首先与城市达成的协议,就是那里的现状,例如:它如何决定体量的问题,以及新的塔楼以何种尺度才能为整体联系于城市的形象、城市的街区和周围的建筑,最重要,它必须决定如何适应于街道的边沿、周围的人行道尺度、现有的土地利用以及它所在街区的特点。 由于其相对体量和高度,高层建筑对城市已有的周围环境及尺度影响甚大。不论是独立的或是混入在城市环境里,建筑物的体量越大,影响也就越大。不断增大尺度的高层建筑的空前激增已引起环境条件不断的恶化,因而变成城市生活质量的祸害。高层建筑插入到城市环境中,这些大都市里深谷剥夺了城市居民的光线、日照、和自然通风,对城市街区及其周围小气候环境的造成很大影响。诸如在阳光照到街面上的主要几个小时以内,高层建筑可能投下的阴影。这些阴影可能极大地改变着该区域的性质,影响着小气候以及遮断视景。塔楼也可能在底部造成强力的下行风和不舒服的旋风,那是很令人讨厌的。还有这些大型建筑项目的能耗过大,如空调、取暖和照明等需要较大的能量供应,从而产生大量的热量,改变了城市原有的热平衡关系,加剧了城市的热岛现象,恶化了市民的生存环境。 总之,在城市整体环境中,高层建筑具有举足轻重的作用。由于高层建筑的体量大高度大,在城市设计中主要控制高层建筑的高度和体量这两方面,既建筑的尺度。主要表现在以下几个方面: 1、城市尺度(对城市、其系统和天际线方面) 一座城市中所有的新建筑皆对城市的形式及其系统产生影响。不过,高层建筑对于城市,以其绝对的强度,具有重要的影响。高层建筑尺度的确定应与整个城市的尺度相一致,而不能脱离城市,孑然孤立,不利于优美、良好天际线的形成,直接影响到城市景观。高层建筑对城市局部或部分产生的影响,是指从市内比较开阔的地方,如:广场、道路、开放的水系和绿地所看到的天际线,会直接影响人民的日常生活。因此,城市天际轮廓线不仅影响人从城市所看的景观,也直接影响到市内居民的生活与视觉观赏。 高层建筑对城市各构成要素也产生重大的影响,高层建筑的位置、高度的确定,也应充分地考虑该城市尺度、传统文化。不当的尺度会对城市产生不良的影响,改变了城市传统的历史文化,也改变了原来城市各构成要素之间有机协调的比例关系,如:西安市,兴善寺为文物保护单位,由于房地产开发使得兴善寺周边建设了一些高层建筑,削弱了兴善寺作为该区的标志性建筑群,从而失去了该区特色。而以钟楼为中心向外辐射的建筑高度的控制,是比较成功的,虽然开元庞大的体量对其造成压迫。2、街道尺度(对城市街区、人行道和街景方面) 街道尺度是根据街道生活来确定的,显然最重要的是街道上行人与大楼之间的关系。具体的说街道尺度是指高层建筑临街面的尺度对街道行人的视觉影响。这是人对高层建筑近距离的感知,也是高层建筑设计中重要的一环。高层建筑的底部必须与街区的城市结构联系,并与城市的水平尺度比例相当。其设计应该对周围建筑的场地范围予以密切注意。临近街道的高层建筑部分的尺度确定,主要考虑到街道行人的舒适度,高层建筑主体因为尺度过大,易向后退,使底层的裙房置于沿街部分,减少了高层建筑对街道的压迫感,但如果退后尺度不当,高层建筑就变得与街道分离了,并可能变得与其环境失去联系,还有高层建筑物之间的地面场地不要仅仅作为行车道路,而应该加入更多的街道生活,使环境丰富生动起来。 为了保持街道空间及视觉的连续性,高层建筑临街面应与沿街的其他建筑相一致,宜有所呼应,但每个建筑都必须拥有各自的特点,这样除了丰富空间外,还可以缓解人的视觉疲劳。对于重点文物保护单位,可使周围建筑与之相协调,但不能过多的采用保护建筑的元素,以免削弱原有保护建筑的特征,如泉州清净寺街区的改造。 3、整体尺度(建筑本身及造型方面) 整体尺度是指高层建筑各构成部分,如:裙房、主体和顶部等主要体块之间的相互关系以及给人的感觉。一个十分均衡匀称的建筑体,就是要通过理解和运用有数学关系的比例系统并征对实际被感受到的各种条件要求加以调节,营造出一种自然而然的愉悦、和谐的比例感受的效果。如果一座建筑的各部分比例合理且相协调,同时能够满足正常人的心里要求,那么它就很容易被人们接受,也可称之为成功的建筑。因此,建筑物的整体尺度的掌握是十分重要的,在设计时要注意下面的两点: 1)各部分尺度比例的协调 不难看出一个美的高层建筑是裙房、主体和顶部三者相结合的产物。当其三者合理的处理比例尺度的问题,同时这种尺度比例关系应是统一的,这样建筑物才会给人舒服的感觉。然后在加入适当的装饰手法,使建筑造型生动化。总之这三部分的比例关系使高层建筑形象设计的重点; 2)高层建筑中立面细部尺度应有层次性 立面设计的结构构成必须明确划分为水平因素和垂直因素。一般都要使各要素的比例与整体的关系相配,以达成令人愉悦的观感效果。因此很自然的,较低矮而横向舒展的建筑物,其窗户开间之类,其比例必定使宽阔状为主导,而高层建筑则以修长的因素更有利于综合微型和巨型因素,使大中有小,小中有大。这一原则使高层建筑产生强烈的统一性和协调性。 三、结束语 高层建筑影响一座城市环境的平衡,集中注意高层建筑对环境质量的责任,对城市及周围的影响,这和建筑本身的功能方案一样,对设计者都是根本的问题。高层建筑设计必须用协调环境的方法以尝试保持最少的环境干扰性。高层建筑是城市的主要建筑大厦,创造着城市引人注意的轮廓线,它们限定着创造城市活动场所的公共空间,为城市中人们的活动提供布景。 城市设计论文:建筑和城市设计特色论文 摘要:每一个城市都有自己的特色,而且都与它相邻的城市不同。通过建筑和城市设计,所有人居环境都表达了其过程中的一些最重要的。地形、气候、不同建筑材料的获取,甚至演变中的、和状况,以及的进步(这些方面也是衡量文化进步的标准),都在我们的建筑物的形式和功能中得到反映。 关键词:城市规划特色 上,有一些城镇在桥边生长起来,另一些由军事驻地、学术中心或宗教中心发展而来。其中一些是经过规划的,但大多数没有。随着化的进程,新的中心很快在原材料或动力资源附近发展起来。最终,产生了工业大国的贸易中心和首都。但无论城市最初生存的理由是什么,如何了它最初的形式和建筑,其它的功能还是迅速发展起来。当古老的工业衰落而让位于新工业时,城市的繁荣和活力取决于各种计划中或计划外的活动之间相互作用的质量和数量,尤其取决于对环境变化的反应速度。 在过去的世纪中,大多数建筑物是由当地材料建造的,其形式同时适应社会需求和气候。只有那些最重要的建筑才由建筑师或建造专家设计,而他们常使用进口的和更耐久的材料。随着这些年来大规模信息交流的发展,所有这些都改变了。建筑的设计、和材料正在越来越国际化和标准化,它们更多地随着的指示而变化,而不是其实效。 就象建筑物预期的功能被(或应该被)反映在其设计中,城市的形式和特性也是它的经济和社会结构的反映。当我们改变、改造或更新建筑物来更好地满足不同从前的新需要时,必须承认:要确保一段时间内一个社区的繁荣,那么一个人居环境棗村子、镇子或城市,就必须不断地通过改变其自身来适应新的情况。尤其是现在,只要满足制造商的设想或财政状况,几乎可以在任何地方建立工业。 建筑和城市设计的保护 一个城市,尤其是一个古老的大城市,是思想和品的宝库,其中包括建筑、空间和各种场所。它们表达了演变的需要、时势和建造者那个的风尚。为了社会的利益,我们应该合理地运用这一资源。但这从来不容易做到,因为总有关于什么才是摵侠淼脑擞脭的争论。在城镇的发展中,情况常常会因为对旧建筑倾注的感情而变得复杂。用于建筑结构和基础设施维护的钱原本可以用于为社会提供新的住房,提供新的社会、商业、工业用途房屋和新的服务设施,这是一个客观但又经常被忽略的负担。但现在的形势要求未来的需求必须得到满足。什么样的发展才能最好地适应未来的需要,这必须得到检验和评估。 在制定一个已长期存在的城市区域的未来发展方针时,面临的第一个挑战就在于决定应该依据何种原则(如果有的话),有意识地保留现存的建筑物及整个地区;在何种代价下、到何种程度,这种保留才能适应发展改变的需要。 对单独的建筑物或建筑群来说,常常是其外观、建筑价值或历史上的相关意义决定其保护(或保存)与否。这还常被解释成对现状的维持。但一栋由政府保护的国家建筑,会不可避免地成为声望的目标。这种声望是一种可怕的强力麻醉剂,使人们在考虑到艺术性时被麻痹了。如果一栋建筑内在的魅力和作为一件艺术品或文物的价值,能够配得上这种声望,那它才能被保护,太多的人想要把他们自己所看到的古老建筑作为最好的来保留。但我们认为的建筑的美并不是一个靠逻辑证明的东西。同样也可以说,保护的愿望是不合理的,尤其当要保护的建筑无法附加经济用途时。 过去,具有时代风格的建筑实践满足了时代的需要,虽然重要的建筑物都被盖得好像要永存似的。1936年,在伦敦,人们发现,除了几个被公认的有历史价值的例子,其它大多数都在30年内被更新,在60年内被重建了。现在,在这个被保护所支配的时代,总有不断的压力要求保留远远超过这个建筑时代的工业和商业建筑。这是非常昂贵的。可能倒不是要求新的用途和新的技术服务设施,而是它的材料、体量和特征能引起人们的共鸣,空间的尺度和比例适合当今的时代。这难道不比在昨日昂贵的立面背后设计出为明日服务的空间更好吗? 如今挽救古建筑的工作,不管以何种方式,都很少考虑它们的实际条件,甚至有时它们只代表一个因为没有特色而被人记住的建筑时代。这将会限制子孙后代显示出他们的设计或欣赏能力,这是要冒险的。但是给新的伟大的建筑和城市设计提供机会也要冒险。不管多大程度的保护都不能把一个设计从坏变好。50年前,如果有现在的规章和看法的话,许多现在被认为是杰作的建筑作品就盖不起来了。因为他们不能,而我们能欣赏到一些过去最富想象力的设计者最好的作品。如果决策的产生能适应也象建筑一样改变着的世界形势的话,就会有更多有价值的建筑了。把更多时间投入到审批一个发展申请中,并不一定能产生好一些的建筑或城市设计。它也许会阻止一场灾难,但如果由于官员们缺乏城市设计的眼光而错过了合适的投资时机,它同样也可能导致失去一个机会。 建筑师关心在特定空间的某一建筑,却很少关心它的邻居。而城市设计考虑的是被建筑界定的、渗透的或打断的空间。虽然也许这些建筑只是为从几个有选择性的视点观看而设计的。城市设计的关键存在于连续看到的景象中,其质量取决于空间之间的关系,它们被界定的方法,轮廓、体量、尺度、色彩和周围环境棗比如建筑或植物棗的材质。一个空间形式给旁观者的印象很大程度上取决于他穿行于其中的运动速度。好的设计考虑它被体验时的情况;最好的设计能满足所有标准。一位穿越城镇广场的步行者有时间享受各种各样的纹理和形象:建筑表面的分格,界定空间的铺地和植物,光影的相互交叠和落叶的飘飞。这种欣赏,无论有或没有,都会受到建筑或空间的尺度与人类尺度之间的关系的影响。因为我们都会依据与人类高度和生命长度的关系来评价尺度和年代。这反之又影响了我们对周围环境的反应,例如我们在街道或广场中是否觉得拥挤或舒适。 保护包含对资源的合理利用,这在城市的设计中是最为重要的。作为一个世纪以来的科技和商业发展的结果,城市中心总是处于适应更多用途和人口的压力下,然而许多城市中心却有一种错综复杂的特性,很容易被增长的和重建破坏。取代所有旧的事物来满足新的要求会浪费资源,而且很昂贵:这会有效地毁灭一个地区甚至整个城市。不满足今天的需要、不预测明天的需要,可能会成为经济和文化的自毁。我们必须在某处打破平衡。如何做呢?答案可能介乎一座城市和一个社区之间;或者是它们的特性值得保护,或者是一种古老的、很受喜爱的形式:又一次,是思想还是艺术品。建造什么,何时何地重建或彻底修改,保留什么以及如何去做,是一个判断力的。在实践这种判断时,应该简要地别的地方的经验。 保护,保存和选择的 在世界的很多地方,有无数的例子可以用来多种多样的情况的前因后果和保护的,而且每一个都很独特,又都有只适合于某些情况的经验。应指出的是:不同的情况需要不同的解决办法。 墨西哥城,世界最大的都会之一,有许多具有重要或建筑意义的建筑物,有些是前殖民地的。它也拥有一些有建筑价值的区域,比如佐那罗萨(ZonaRosa),在这里,保护措施正在付诸实施。但它也有一些最肮脏的贫民窟和混乱的地区,对许多人来说都没有逃避的希望。应优先考虑什么呢?投入到国家遗产的建筑维护中的财力越多,用来建造住宅和的就越少,更重要的是要为明天的人们提供所需的基础设施。保护的范围相当宽广,就好像实现它的可能性相当低一样。 在过去的40年中,新加坡进行了一项突出的重建住宅的项目。它不可避免地导致了许多传统建筑的毁坏,特别是城和小印度。更重要的是它破坏了这里生存了几代人的社区。但优先权在于提供良好的居住条件-我认为这很正确。直到最近,才通过一个保护项目复原了老城区的许多残存的商住式的房屋。历史条件下的花费当然高但却对有益。这是一个有眼力、知道自己想做什么,并且有勇气、有决断的速度和足够的财力来实现其目标的城市。 中国的建筑和规划因为其空间相联系和相承接的方式受到特殊的尊重。原来的皇宫-紫禁城、颐和园、北京的园林、苏州和承德的园林都在尺度和用途上各不相同,但每一个都显示出对实和空、遮挡视线、造景和尺度的处理的娴熟掌握,别处极少有能相比的,在西方更没有。每一个设计都很适合它初始的目的和它的使用,虽然它们大小不同。几百个人在紫禁城里几乎不会被注意,但如果在苏州的一个小园林里,就会造成堵塞。大小和尺度总是应该与用途相关,与房屋周围的环境相关的。这些地区的保护具有巨大的社会、建筑和历史的重要性,它们需要耐心、敏感,并且是很花钱的。 住房和保护 许多建在欧洲和整个前殖民地领土的宫殿和豪宅有了新的用途,比如做旅馆、会议中心、学校或医院,这样就保证了它们在可预期的未来不断地被维护。但并不是这些伟大的建筑物赋予了城镇它们的特征,而是无数的更谦虚的居住建筑。它们并不时髦,不能满足化的要求;但却用最少的材料取得了最大的优势,在苛刻的条件下倾全力于提供可能达到的最好的生活条件。在沙漠地区,厚重的墙挡住了正午的阳光,又保住了寒冷夜晚所需的温暖;内院被安排来利用气流提供制冷;在南亚,建筑物造得很高,以保证通风,避免突然的雨季泛滥;在中国,摲缢當的不同流派依据这些制定了实践的标准。在几乎所有现代化的中,不仅仅这些奥妙的方法被一扫而光,而且更让人无尽沮丧的是,几乎所有建立在数代人的经验积累上的优良的实践也遭到了同样的命运,被那些极少考虑社会需求和气候要求的标准住宅代替。在这样的情况下,虽然有这么多可用的资源,却仍然有这么多低质量的房屋在这么多国家建造起来,就不让人惊奇了。解决办法必然存在于一种建设性的保护方针中。 生活方式,尤其是家庭内部的,随着外部条件,特别是情况的变化而演化。新的工作方式、城镇规模的增长在这方面是很重要的。在世界的许多地方,从一套接受地面的独立住宅或公寓,到需要靠电梯到达的多层公寓单元,这种住宅形式上的骤然变化,破坏了家庭生活,摧毁了社会的结构和邻里、社区的外貌。通过比较,经验会告诉我们,常常是那些或多或少继承了传统模式的邻里的居民,会对经济发展和其它社会变化带来的契机有更好的反应能力。这样,遵循那些已被接受的形式的新住宅就应受到赞赏,因为它包含了人们熟悉的东西,帮助重新发展的邻里地区保留了一种摴槭舾袛,又帮助新发展起来的地区建立这种感觉。 曾经有这样的论断,说满足房屋需要的任务是现代建筑(相对于摵笙执鷶和其它短暂的风尚而言)的源泉,并且正是从这方面来说,现代运动中的作品才与早期的不同。如果经济和社会的考虑也包含、当然也应该包含在这些任务中,设计的原则就更紧密地与更乡土或传统的建筑相吻合。那这就能解释,为什么这么多恰当设计的当代房屋能欣然坐落在旧的居住房屋旁边。因为它们显示了保护和建筑原则的,确保了一种当新旧并置时常常被遗忘的使它们和睦共处的措施。 定义和赞同一种原则是一回事,而实现它们就是另一回事了,因为不仅仅公众和家更喜欢时髦或便捷的方式,而且当面临基础时,技术问题也更突出了。想要以可行的方式来适应城市中不可避免的高密度问题,会带来几乎无法抵抗的问题:如何才能经济地提供已被社会认可的改善的服务设施。 在北京的菊儿胡同,吴良镛教授通过庭院式住宅,表达了一种可能性:既容纳一个相对高的人口密度,又同时给每一个家庭提供一小块私密的室外空间和绿地,且只与他们的近邻分享。当住所只有三、四层高时,就不需要电梯,维护也不需使用精密的机械设备。较高的单位成本,被使用时降低的花费和灵活的布局平衡了。这种布局给保护区域内和历史性建筑附近的小片地段提供了发展和再发展的可能。对局外人来说,这种方法以适应今天的需要的方式,保护了传统住宅的原则。这种住宅,从各种意义上讲都建立在胡同的体系上,这种体系确定了北京的许多住宅布局。当然,还有许多方法来适应重要保护地段附近住宅的承德、北京和其它历史中心的问题,有一系列实际和可行的解决办法。 从经济的角度看,使用电梯的房屋,至少应6层高;更高一些时,就会有建筑上的重要意义:当它们相当高并形成组团、仔细选址时,就会对城市的结构设计造成一种冲击。在一栋历史建筑或古城的中心的近处,在低层建筑比较受欢迎的地方,如果建起高楼群,通常是不合适的。在很多情况下,这指出了解决历史城镇的边缘或边缘以外的发展问题的可能性和愿望。这样可以延长古老建筑和园林的寿命、使用期限和特性。维护的费用降低了,因为制造污染的随之迁走了,沉重的交通负担转移了,震动对古老结构的危害减轻了,拓宽道路的需要也消除了。通过这些和其它类似的方法,新式的发展也可以成为最有效的保护手段。 结论 每一个人类的居住地都有它独特的品质,源于它所处位置地理因素的,它的基本的政治、经济和社会的情况,以及之后的历史发展。这被反映在它的地段和建筑的形式和结构上;多年来不断变化以适应新的需要,常常至今为人所不知,但代表了每一个时代在城市演化中起的作用。留下来的一些无法估价,另一些却没有很高的价值,但我们不应抛弃任何一个,直到它们对将来可能做出的贡献得到评价;因为一旦毁掉就意味着永远失去。但同等重要的是,资源不应投入到试图维持那些不可能被维持的事物中去。一座城镇的特色,不仅仅来自它的街道和空间带来的特色,也源自每一栋个体建筑的设计中;那么最好的,为城市发展进程和保护的依据提供服务的办法,就是确保这种变化,这种不可避免的变化,进化着的变化,既尊重着历史又考虑到未来的变化。在被规划的城市圣彼得堡(St.Petersburg)中心地区,维持了严格的高度控制,使它保持了设计的原意而又有高层建筑。主要的公寓楼,都在郊区。在罗马中心,所有高层建筑都被禁止。 城市设计论文:城市设计中的误区论文 摘要:自八十年代初期,“城市设计”被引入我国规划建筑界以来,对城市各地段的整体面貌、建筑群体形象、环境风貌等均起到了较好作用。撰写本文不是研讨城市设计的理念、手法、对策,而是就城市设计所涉及的几个重要概念问题谈谈笔者的理解,希望引起业内人士的重视,或许对提高规划设计的水平有所裨益。 关键词:城市规划设计误区 1关于“市民”广场 城市广场是城市最富魅力的公众空间,在城市设计中占重要地位,被誉为城市的“客厅”。城市广场按其使用功能可分为交通广场、集会广场、纪念性广场、建筑广场、休闲广场等,也可按所处地段而命名(如天安门广场,热河路广场等)。 事实上,自二千年前在古希腊出现真正意义上的城市广场以来,广场不但是城市空间体系构成的需要,而且历来是城市进行社交往来、休闲娱乐和信息交流等活动的重要场所,是人们接触自然、陶冶情趣的城市空间环境。随着社会经济发展和城市规模的不断扩大,城市广场的多功能、多层次属性愈益强烈。也就是说,大多数城市广场是多元化、复合型的。如:南京“新街口广场”和“热河路广场”均位于两条主干道交会点,转盘中央立有中山先生铜像,渡江胜利纪念碑,兼具交通和纪念性双重功能;大连“中山广场”既是交通广场,又是休闲广场;北京“天安门广场”则既是建筑广场、交通广场,又是休闲广场、集会广场和纪念性广场。 但是,不论何种广场,其使用主体都是市民。因此,城市广场都是市民的广场,没有市民与非市民的区分。 个别城市把某几个广场称作“市民”广场,是混淆概念,且不合逻辑。笔者敦请业内人士不能受从众心理影响,不加分析地人云亦云。当前所谓的“市民”广场,按其使用功能,实际上是休闲广场。事实上,大多数城市并未将休闲广场称之为“市民”广场,如:青岛“五四广场”,大连“星海广场”、“胜利广场”,上海“人民广场”等。 明确以上概念,有助于城市休闲广场的功能定位,有助于增强设计师的使命感,使设计师进行创作时,致力于塑造多层次、多景现、多情趣的多元空间环境,为城市提供高质量的、具有高雅文化品位的多样化活动空间,从而不断提高城市休闲广场的设计质量。 2关于“下沉式”广场 解放后,江苏最早的下沉式广场出现于1985年连云港市淮海大学(今淮海工学院)校区规划设计,但未实施。自八十年代中后期以来,某些设计师比较热衷于“下沉式”,几乎成为一种时尚的新潮。但十几年来,总的情况是规划设计多、付诸实施少,有幸实施的所谓“下沉式”广场也是不如意的多,成功者少。 造成上述情况,有诸多因素。依笔者所识,一个成功的真正意义上的下沉式广场应该兼具尺度、深度、空间的关连度三要素。 下沉式是城市休闲广场的一种设计手法,下沉式广场是孕育于主广场(休闲广场)中的子广场。因此,其母体——主广场应当是尺度很大,视野十分开阔的大广场,为了打破巨空间的空旷感和视觉的单一感,设计师巧妙运用垂直高差的手法分隔空间,以取得空间和视觉效果的变化,这或许就是“下沉式”创作思维的原由。因此,主广场若非大尺度,设计师就不可滥用“下沉式”,否则,很容易导致在方案阶段即遭否决。 下沉的子广场,既然祈求取得空间、视觉和使用功能的效果转换,那么,其下沉量就必然需有一定深度,否则,就达不到预期目的。下沉量不大的所谓“下沉式”广场,如果置身其间,视线所及,都是杂乱无章的人腿和车轮,丝毫没有空间尺度、气氛、环境、视觉和场所转换的感觉,当然也谈不上美感。不能把城市广场理解为一马平川的整块平地,况且,广场的原地形总是高低不平的。设计师进行广场设计创作时,不能把稍有高差的处理手法均称之为“下沉式”,正如没有人把建筑平台、观景台等美称为“上沉式”一样。高差略有变化的处理手法,不是真正意义上的“下沉式”广场。 那么,下沉量以多深为宜?这与子广场本身尺度有关。笔者以为,一般应以人在子广场内尽量少看到蓝天、白云、高大树木以外的近处地面场景为宜。 下沉式广场不宜设计成尽端式的孤立子空间,它应当与邻近地下空间串连融合,成为整个空间序列中的重要组成部分。实践证明,孤岛感的子广场,不易吸引人流,而串连套合的序列空间方能引人入胜。 上海博物馆旁的下沉式广场,它孕育于人民广场的巨空间中,下沉深度达3米以上,并且与地下商业街相通。由宽广的人民广场(主广场)拾级而下,随着视点下降,步入相对恬静的下沉式子广场。子广场内,草地、花卉、树木、造型简洁的桌椅、别致的灯具,造就了环境宜人的庭院休闲空间,置身其间,看不到地面熙来攘往的人群、车流和近处建筑群体,小坐稍憩别有情趣,体现了空间、视觉和使用功能的效果转换。同时,通过该子广场可进入地下商业街——香港名品街及地铁站,它既是地下商业街的室外庭院,又是进入主广场前的一个富有生机的绿色过渡空间。 大连胜利广场位于市商业中心区,南临火车站广场及著名的大连客站,北、西、东为市各大商业圈。广场东北、西北分别为七层高的百货楼、美食楼,均为欧式风格。地下为三层地下商业城,总建筑面积达147,000平方米。周边城市道路人行道上有三个台阶,拾级而上进入地面广场。广场内,绿化与硬铺砌地面结合,配以休息椅、灯具、花台等小品,也颇耐人寻味,具有浓郁的庭院风味。广场中央成功地运用了下沉手法,籍以分隔使用空间。下沉子广场北部为舞台,有经常性文艺演出,南部为看台及小型足球场。盛大演出时,球场可兼作观众池座,而足球场则增强了大连作为足球城的体育氛围。子广场下沉量有一层楼高,使子广场与地下商业城附l层相通。整个广场(含子广场)约有20个人行通道与地下商业城相通,集散便捷,还有4个汽车通道可进入400泊位的地下车库。地下商业城内则有八个通道,使人流可不经地面直达邻近各大商业圈。整个广场动静态交通考虑周详,在处理手法上,上承与下沉浑为一体,下沉则沉而不死,各相关空间串联组合,成为人流活动链中的有机组成部分。下沉量及尺度适宜,不仅出色地解决了视线、功能和空间感的转换,而且满足了市民多层面的活动需要。 江阴市政广场位于新建的市府大厦南,广场尺度较大。原设计由南向北有向上微坡,以强化主楼的气势感。东部长江中路两侧各有一个下沉子广场,以地下过人通道相连。路南的子广场则与商贸中心、写字楼的地下层相通。该广场设计不失为成功之作,1998年获建设部三等奖。 3关于“小区”与“绿化率” 城市居住区的结构组成系列为组团-街坊-小区-居住区。不同级别的市民集居规模,其相应的公建配置、道路级别、交通设施与绿地等均有不同要求。其中,居住小区是指由城市道路或由城市道路与自然界线(如河流等)划分的具有一定规模并不为城市交通干道(下转79页)(上接83页)所穿越的完整地段,区内设有一整套满足居民日常生活需要的基层公共服务设施和机构。在以上界限内,不仅能保证居民生活的方便、安全和安静,而且还有利于城市道路分工和交通组织,从而减少城市道路密度。具体说,居住小区规模以设置一个小学为其人口规模的下限,小区公共服务设施的最大服务半径为其用地规模的上限。以当前户均65-70平方米建筑面积,户均3.5人框算,住宅建筑面积约需20万平方米,人口约10000人,占地约15公顷以上方能称得上完整的、真正意义上的小区。 应当指出,近年来住宅开发建设市场上确实存在某种混乱理念。即:不论住宅建筑量的集约规模多大,一概称之为“小区”,甚至仅3公顷左右的地块,也冠以“小区”的雅号。这种理念上的混乱,可能与当前锒牙式的住宅开发建设方式有关。 零星小地块的规划设计使设计师对全局的了解与分析不够,设计思路受到局限与制约,较易导致居住小区组织结构与居住组团不够清晰合理,建筑群体风貌不够协调,道路交通系统与公建配置选址不够合理顺畅,绿地系统布置有失均衡。因此,笔者主张:在城市总体规划、分区规划、控制性详规指导下,按真正意义上的居住小区进行规划设计,而开发建设则可分期分片实施之。按整体设计布局进行分片分块开发的住宅组团或住宅街坊仍可分别名为XX苑、XX村等,与当前开发公司的运作并无矛盾。 还应当指出,近年来在某些小区规划设计指标与设计要点中,屡见不鲜地出现“绿化率”这一似是而非的指标,唯独缺少“绿地率”这一必备指标。 众所周知,小区用地由住宅建筑用地、公共建筑用地、道路交通用地、公共绿地组成(在小区范围内的市区级公建、工厂或单位用地,不宜修建用地等,属于其它用地,不参加小区用地平衡)。对设计师与管理部门而言,应当关心的是“绿地率”,并非“绿化率”。绿地率是指小区绿地与组团绿地占小区总用地的百分比,不包括宅前或公建绿地(此两项分别属于住宅建筑用地或公建用地)。公共绿地集中体现小区的环境风貌,也是小区居民的交往空间和休闲、游憩、晨练的场所。公共绿地的多少与内部布置已愈来愈引起各方重视。而“绿化率”,就其字面含义而言,是指空地(也可包括平屋面)的绿化百分比,它可以是零,也可以相当高,对设计而言并无实际意义。 因此,笔者认为,在规划设计阶段,“绿地率”是必备指标,不需要所谓“绿化率”;在建设经营阶段,作为房产商,在首先提供“绿地率”的前提下,可以引入“绿化率”这一辅助指标。 城市设计论文:城市设计美学探究框架论文 摘要摘要:试图从范畴、结构和观念三个方面建构起城市设计美学的探究框架,并从真、善、美,自然、人工、社会,环境美、空间美、生活美等方面论述了城市设计美学的主要探究内容。 摘要:城市设计城市形态美学环境 一艺术范畴 1“真”的城市形态 城市形态指的是城市的空间、建筑、环境和人所共同形成的整体的构成关系。它直接反映了一座城市的结构形式和类型特征,反映了生活在其中的人们的历史图式,反映了城市的文化特征[1。 总结城市形态探究学者的探究成果,我们可以看到,真的城市形态并不是单一的,而是拼贴式的,是各个历史时期的文化积淀的会合;真的城市形态不是一成不变的,它会随着历史的变化而产生渐进式、碎片式的变化,通过这种渐变,既可以保持城市文化的延续,又能不断地更新;在城市形态的图底关系中,虚体形态(城市空间)往往比实体形态(城市建筑)更重要。 城市具有了真的形态,就具备了创造美感的基本条件。一个城市假如结构合理,我们便说它在美学原则上体现了合规律性。它能够为人们提供物质和精神生活的各种基本需求条件,就能为人们的审美活动构筑广阔的舞台,从而在美的层面体现出城市设计美的合目的性来;一个城市假如形象真实,具有独特的感染力,在心理功能上就具有了认知的基础。城市的艺术形象是城市形态美的外在表现,它是人们接受美和培养美的媒介,是社会生活的本质反映,同时也是规划师、设计师和建筑师思想情感的表现和表达。 有些城市具有诱人的形象条件,吸引了大量的观光客,但生活在其中的居民却认为城市的结构有新问题,生活不便,所谓的吸引力纯粹是一种城市的作秀表演;有的城市看起来没什么非凡的地方,但生活在其中的人们却备感亲切、温馨,居民不肆张扬,乐得逍遥。在这样的城市中待得稍微久一些,你就能感受到舒适、舒适带来的愉悦和快感。很多欧洲城市和我国江南的一些中小城市之所以让人难忘,原因恐怕就在这里。这就说明了一个城市美的新问题摘要:高层林立、“现代化形象”突出的城市未必就能给人们带来美感,而结构合理的城市却可以让人得到美的享受。也就是说,城市形态的真,必须要首先做到结构合理,然后再考虑在真实的形态下去塑造形象。只有惹眼的形象,而这种形象和城市的结构完全脱节,那这个城市的形态就属于不真,而不真的城市是无法创造美的。 2“善”的城市环境 我们这里所说的城市环境,主要指的是城市的文脉环境。 城市的文脉,是城市赖以存在的背景,是和城市的内在本质相关联的那些背景。一切决定城市的产生、发展及城市形态的显性或隐性的东西,都可以列入城市文脉的范畴。城市的显性形态是由那些可见的要素组成,包括人、建筑、景观以及环境中的各种要素;而城市的隐性形态指的则是那些对城市的形成和发展有着潜在的深刻影响的因素,比如政治、经济、文化、历史以及社会习俗、心理行为等。显性的形态,看得见,摸得着,能够体验,可以感知,非凡是城市中公共领域的形态,它的使用和体验,决定着对城市形态和空间的感知,强烈地影响着对城市的使用;隐性的形态是设计者所不能控制的,它受文化形态和自然因素的影响,往往会很复杂。凯文·林奇指出,认知是城市生活的基础,城市设计应以满足人们的认知要求为目标。人是城市景象的一部分,城市形象是人的一切感受的合成,因此,我们必须将建筑、城市和人的知觉三者拉近,放在文化和哲学的高度加以看待,强调人和环境的统一[2。 善的城市环境除了要在文脉环境上为人们创造连续的、可以使人感受到历史变迁和生活场景变化的文化背景之外,还要为人们创造一个可以从容应对生活的功能背景。假如一个城市功能不健全,效率低、质量差,而消耗又大,就无法满足居住在其中的人们的基本物质需求,那又如何能满足他们的精神生活需求呢?有些城市和地区,虽有着良好的环境资源,但是连衣、食、住、行等基本条件都无法保证,人们也就没有心情去欣赏这些美。城市应为生活在其中的人们提供良好的生存环境,假如做不到这一点,那也就无法体现城市环境美的合目的性,因而也就无法满足人们对美的事物的欲求。 3“美”的城市意象 艺术的创造,首先需要构思。而构思的中心,就在于建构意象、经营意象,其目的还是要实现审美意象。审美意象直接或间接地来源于设计者对实际生活的体验,对人类生活价值的感悟。 人类对城市的建设并不是从一开始就具有自觉的审美意识的。当然,城市不是作为一件纯粹的艺术品而存在的,但是,随着社会的进步、科学技术的发展和生活水平的提高,人们对城市的艺术要求也越来越高。从艺术的创作角度讲,城市设计关注的多为城市环境艺术的组合,关注街道、广场、建筑、园林、雕塑等元素的相互关系,确立它们之间的组合方式,并将它们的美体现出来,表达出来。 在艺术构思中,意和象如何结合为意象,是创作者要解决的最基本的矛盾。“象”是客体对象的映像,无论是直接感知的映象,回忆过去而来的表象,还是由联想而来的印象,尽管各自的清楚度不一样,但都要求符合客体对象,要按照客体的外在尺度来再现对象,要求真实。“意”则是艺术家、设计者主体自身的意向。主体依照自己的意向来感知、改造客体对象,把客体的外在尺度和主体的内在尺度统一起来,按照美的规律把意和象结合为审美意象。 美的城市意象从一定意义上说,取决于设计师对审美意象的建构。创造一个什么样的意象世界,决定于设计师的审美意向,生活中布满了真、善、美,同时也存在着无数的假、恶、丑。好的城市形态塑造,应该是能够激发起人们对真、善、美的审美快感,设计师的审美意向直接和审美理想、审美观念相联系,而审美理想和审美观念处于审美心理结构的中心,对审美意象的经营起着重要的制约功能。 城市形态、城市环境、城市意象是城市设计美学艺术范畴的三个主要方面。真的城市形态是人们认知城市的基础;善的城市环境是实现美的合目的性的关键;而美的城市意象表述的是城市形态的艺术创造和情感体验。总之,城市的艺术形象不是城市各个要素的简单拼合,而是从整体上进行系统的艺术处理。因此,一个好的城市形态,应该是真、善、美高度统一的艺术综合体。 二物化结构 1自然要素 既然城市处在一定的自然环境中,那么城市的规划和设计首先要解决的就是如何在自然状态和人工物之间建立起和谐、融洽的关系。由于平原、峡谷、盆地、丘陵、滨水地区等的自然环境状况不同,城市形态的构成手法和美学意境也不尽相同。城市设计应把有特色的自然景观突显出来,包括峭壁、山峰、高原、河流、湖泊、地平线上的连绵轮廓等。这些特征景观是城市建筑形式的补充,应当最大限度地保持其自然状态。 园林艺术是城市形态美的一个重要组成部分,它包括城市风景区、公园、绿化等。城市设计美学不但要探究园林艺术的特征和基本规律,还要探索园林艺术和民族文化传统和审美意识的关系。城市园林绿化的功能和价值是多方面的,在城市形态的构成和环境美化中,园林绿化是一个十分重要的因素。公园、绿地、绿化带、林阴道等,除了它们自身的生态功能之外,对于营造城市景观、丰富城市色彩、提供休闲场所、创造舒适环境等都具有重要功能。 现代城市建设中,如何使人工环境和自然环境协调统一起来,注重保护自然环境并不断开拓城市自然景观,使生活环境更接近于大自然,已成为城市设计者的重要课题之一。解决好这个新问题,不仅有助于创造出富有特色的城市景观,使城市环境美大为增色,而且有利于城市自然生态环境的保护和平衡。 2人工要素 城市空间是城市特性和特征的物质表现,是城市中最易识别、最易记忆的部分,是城市魅力的展示场所。人们对城市的认知往往是通过对城市空间的认知来实现的。“城市空间和建筑空间一样,可能是相对独立的整体空间,也可能是相互有联系的序列空间。和建筑空间不同,在城市空间中后者占主导地位。它是由不同功能、不同面积、不同形态的各种空间如广场、街道、园林、绿地、居住庭院等相互交织的具有一定体系的序列。”[3从这段话中我们可以了解到,城市空间的设计主要应考虑的就是秩序新问题。 建筑是城市人工环境和人文景观的主体,是构成城市形态的基本要素。城市环境和乡村环境最显著的区别就在于建筑的高度密集,这是形成城市景观特色的主要部分。沙里宁干脆说摘要:“城市设计基本上是一个建筑新问题。”可见建筑在组成城市形态和城市景观的诸要素中占据了优秀的地位。建筑实体对于城市整体美的贡献不在于建筑个体,而在于建筑群体和空间的组合。沙里宁在分析了欧洲中世纪闻名城市和它们的建筑设计之后得出结论摘要:这些城镇之所以能形成如此生动、美好的面貌,不是仅靠多建漂亮的房屋,而是得益于这些房屋在形式上的相互协调[4。现代建筑从整体观念提出摘要:不但建筑个体的形象要尽善尽美,而且建筑和建筑之间、建筑和整体空间环境之间也要和谐统一。城市建筑设计要根据城市形态的总体要求,仔细推敲城市空间的比例、尺度、序列和建筑群的色彩、高低、体形、质感和韵律等,遵循统一、变化、协调的美学原则,创造既统一又有变化的城市建筑艺术美。通过对建筑实体负责任的设计,可以成功创造出任何形式的城市空间。 环境艺术,顾名思义包括环境和艺术两个方面,是利用各种艺术方式和技术手段,对实体环境进行总体艺术设计,以创造空间形态美的一种综合艺术。它的创作一方面是依托实体环境,从实体环境出发;另一方面又要将实体环境艺术化,以创造出某种艺术氛围或艺术境界,从而使城市实用功能和审美功能达到统一。按艺术原则进行城市建设,按艺术方式改造环境,就是环境艺术所要达到的根本目的。城市环境艺术几乎涉及所有物质形态的环境构成要素,诸如自然景观、建筑艺术、园林艺术、雕塑艺术、壁画艺术、工艺美术、广告装饰等等。但是,环境艺术并不是这些构成要素和门类艺术的简单叠加,而是以人为中心,以创造空间形态美为目的,将各种要素和艺术手段有机地结合和统一起来。 3社会要素 城市作为历史文化的载体,会聚着一个国家或民族的文化积淀。历史不仅仅只出现在教科书中,更反映在有生命、有形体、有质感的城市中。作为城市发展的象征、历史文脉的体现和文化特色的反映,对观赏者、游览者具有独特的艺术魅力和审美功能。保护历史文化遗存是城市开发建设和改造中急需重视的一个新问题。 城市是以人为主体的一个集约人口、集约经济、集约科学、集约文化的空间系统,是一定地域中的经济实体、政治社会实体、科学文化实体的统一。城市设计美学和城市社会生活紧紧相连,密不可分,应从审美角度探究城市的日常生活、人际关系、行为规范的新问题,以及它们和城市设计、城市建设的关系,探索城市社会美的构成和城市社会生活的审美价值标准。 城市大众既是城市生产和生活的主体,也是城市审美活动、审美关系的主体。他们不但参和城市形态美的欣赏,从美丽的城市环境和生活中得到美的享受,而且也参和美的创造。随着城市现代化建设的不断发展,居民大众的生活水平不断提高,人们的物质和精神方面的需求也会越来越高。同时,科技的发展和社会的进步,使城市居民的社会闲暇时间总量以及闲暇休憩在社会总时间量中的比重不断增加,从而为居民按照个人喜好参加各种文化娱乐、艺术、体育等审美活动提供了更多的机会。 因此,城市设计美学既要探究作为审美对象的城市形态的客观存在,也要探究作为审美主体的城市居民的审美意识、审美心理。城市大众的审美意识包括在城市特定的社会历史环境中所形成的审美理想、审美观念、审美标准、审美情趣和审美需求等。它们是城市大众在感受、认知、欣赏和创造城市形态美的过程中逐步形成的,同时又反过来对城市形态美的欣赏和创造起支配功能。 三观念体系 1环境美论 我们经常会因为一幅画、一张明信片或一幅照片赞叹自然的美,而当你真正身临其境时往往会觉得失望。这是因为,在先验的意义上,人们对自然美的感知给予了一种理论化的图式,把自然美恒定为一个概念,其结果必然是相反。自然美作为一种意识形态观念,对它的审美感知应当是一种分析的结果,而不是先验的标准。 环境的艺术性需要自然的要素,也需要人工的要素来实现。为打破传统上生活和艺术相隔离的状态,需要创造出一种能使观众有如置身其中的艺术环境。这也对现代环境艺术的形成和发展起到重要的功能,同时城市园林化思想的提出和城市园林艺术的发展,环境设计以及大地景观规划等学科的进展,都从不同的方面促进了环境艺术观的形成和发展。 环境艺术和人的生活空间是结合在一起的,人的行为的改变会带来视点的改变,由此形成的空间环境也会随之发生改变并具有了时间的顺序。这样,空间不再是三维的形式,而将以四维的形式出现,环境艺术因而就同时具有了时间和空间的序列。随着审美主体欣赏角度和视点的变化,在静态和动态的发展关系中,环境艺术就会表现出多样变化的形式和形象。 2空间美论 美是一种整体的和谐,城市空间的美体现在空间的各组成部分——自然环境、园林绿化、建筑、小品、雕塑、壁画、装饰艺术、广告艺术等的相互关联、相互功能上。城市各构成要素之间的有机协调组合是形成城市环境整体美的重要条件。 首先,整体观体现在对场所精神的理解和传承上。只有当空间从它所处的历史事件、社会文化、人类活动等特定条件中获得了文脉意义时,它才能被称之为场所[5;其次,整体观表现为对城市空间可变化形态的控制。城市不可能停留在固定的形态上永久不变,“拼贴”是一种必然。在这种变化和拼贴的过程中,城市需要有一些固定不变的东西存在,它们是城市认知的关键点;最后,整体观是城市空间特征的统一和协调意识。很显然,没有特色的城市,哪里能谈得上美呢? 人的行为是从感觉、知觉、认知到空间行为的一系列过程,而不是简单地指人的外显行为。例如知觉和认知虽不是外显行为,却是人们熟悉和使用空间的重要因素,人们对空间环境的审美过程也主要在视知觉中进行,因此,建立正确的行为观对空间环境的创造将会起到有益的帮助功能。人对空间的体验和感知程度也就决定了空间创造的成功和失败。 行为体验是人们形成环境意象的唯一途径。积极的行为体验能够有助于人们形成头脑中的认知地图,了解空间的意义;能够扩大和深化人们的活动范围,增加人们对环境的信赖感和依附感,鼓励人们相互交流,减轻环境的压力,并积极参和到环境的改造之中去。积极的行为体验可以激发联想,拓展人们的思维空间,并密切环境和行为的互动关系。 3生活美论 我们经常会听到人们对不同城市的评价,比如野蛮、粗俗、文雅、得体、素质高等等。其实这些词语描述的都是城市居民在文化观念和文化程度上的差异。城市居民既是城市生产和生活的主体,也是城市审美活动的主体。他们不但是城市美的欣赏者,也是城市美的创造者。因此,城市居民的文化水平会直接影响到城市形态美的创造。 美丽生活的体验要求城市居民首先要具备良好的审美意识,这样才能感知到城市环境、城市空间和城市生活的美之所在。而审美意识的形成关键在于教育和培养。城市审美教育是通过城市的审美和艺术活动来陶冶人的情感、美化人的心灵。它和城市的思想道德教育、科学文化教育是相辅相成的,对提高城市居民的文化素质、铸造城市居民的性格有着重要的功能。同时,艺术的表现还要依靠创作者的感觉、想像、情感和对艺术的理解,从某种意义上说,城市设计师、建筑师就等同于艺术家,他们必须深入现实生活,获得深刻的社会体验和生活体验,在这种体验中去发掘美,才能把生活中的美加以提炼、凝聚,同时加上丰富的情感,从而创作出艺术的典型形象,使人们得到美的享受。这既符合一般的艺术规律,也同样符合城市的艺术创造[6。 城市设计论文:信息时代下城市设计论文 论文摘要摘要:伴随着信息时代的到来,网络技术普遍应用到生活的各个方面。城市公共设施作为城市不可缺少的元素,在设计上应该突破传统的“城市街道摆设”概念,引入互联网技术,使之具有更多功能,做到以人为本,使人们的生活更加便捷、高效。 一、引言 随着社会经济的不断发展,人们对生活环境质量的要求越来越高,多种多样的公共设施有力地支持着人们的室外生活,城市公共设施的建设和完善已显得相当迫切。 二、城市公共设施目前状况 城市公共设施,通常是指候车亭、座椅、垃圾桶、路灯、各式商亭、公共厕所、公共布告牌、地图指引牌、电话亭等为人们提供生活方便的固定设施,是在城市中使用最多,分布最广,且和人群接触最为密切的公共设施,它以其特有的功能特征遍布城市的大街小巷。 人类社会在21世纪到来前开始进入信息时代,信息时代经济高速发展,带动中国城市建设正以史无前例的规模和速度向前发展,城市公共设施作为城市文化和形象的标志,不应该单单成为城市的装饰品,创造舒适的环境;在功能上应该多样化,满足现代人的多种需求,引导城市的发展。所以,必须充分考虑公共设施的设计新问题。事实上,发展公共设施领域已经成为许多国家城市开发项目的设计原则,并且也被认为是当代建筑师应该承担的社会和政治责任。 三、信息时代对设计的影响 20世纪70年代以来,计算机智能化和信息综合化的程度得到了很大发展,人的许多最高明的知识和本领都可以编成程序输入机器之内,并可以根据指令毫无差错地将其重现出来时机器变成了人的辅导者。人们所进行的设计是从“信息”着手,将人们通过感觉和知觉而获得的对事物的认知功能及其效果功能作为设计的基本价值,促进了产品的智能化和人的亲和力。 从工业设计的角度上看,设计实质上是一种人工造物的创造行为,是“创造一种更为合理的生存(使用)方式”。现在社会对于可参和性的要求越来越高,表现在公共设施上就是人们尽可能多地利用这些公共设施,享受这些公共设施带来的乐趣。可参和性好的公共设施,用户体验品质高,使人难以忘怀,人们可以从中感受到使用的乐趣。“体验时代”的来临使人们对产品使用功能的要求越来越高,用户体验功能就成为未来产品的必要功能。 四、信息时代下公共设施发展趋向 现代公共设施是一个综合的、整体的有机概念。人们过去经常把它们简单的分解为实用或装饰等两大类,实际上城市公共设施的功能有四个特性摘要:基本性,环境性,装饰性,复合性。在信息时代的今天,信息资源在人们的生活中起到了至关重要的功能,因此仅仅把公共设施作为城市必备的“硬件”来处理是远远不够的,在未来的设计中应该更多注重“软件”的应用。下面通过和人们生活密切相关的几个方面来谈谈信息时代下城市公共设施的发展趋向。 (一)城市指示系统设计 指示系统属于城市公共设施领域的公益性视觉传导系统,具有帮助人们对于具体目标对象,空间位置及环境特性等进行有效的指引和识别功能,同时也提供给人们对活动于其间的环境形态及功能功能的直接认知和帮助。成功而有效“城市设施”的视觉传导设计必然构成城市环境中不同时期的公共性功能设计和公共性文化理念的复合体。它们在为市民提供方便的同时,也潜移默化地影响着人们的审美观念和行为方式,从而把艺术和文化最为生活化地融入到任何一个社区、公园、剧场、博物馆、医院、商厦、学校、公司、车站。 在现代信息社会高度发达的技术支持下,天天生活都在发生着巨大变化的我们,对于出行的要求,更多时候已经不可能再像过去一样,完成仅仅依靠记忆来到达目的地的过程。而且交通工具技术的进步,实现了人类可以用很低的成本在很短的时间内跨越大洋到达不同的国家或地域。换而言之,将来的社会在随着经济,文化交流的进一步开展,和不同种族,不同国家的交流也将不断的扩大。同时我们出行的时候,对于在完全生疏的环境中,如何简单地获得急需行动支援信息也是出行之前必须检讨的一个新问题。所以,仅仅凭借传统上以形象传达为目的的VI系统,将很难完成对于来自不同地域的人的行动支持的功能。 为解决这一新问题可以考虑在城市街道上设计一些定位导航设施,现代城市虽然在一些公交站牌上配置了地图和车站线路,但是许多方面指示并不是明确,而且对于国外旅游者来说,语言文字不同,信息也无法识别,拆除不合理的标识牌,设计电子定位导航设施是发展的趋向,其应用软件方便、高效。设置不同语言版面,满足不同地域人们的需求,触摸式屏幕使出行者更快知道自己所处位置,以及怎么到达目的地,不仅满足了城市人们的生活需求而且美化城市环境,提高城市品味,给世界人们留下美好的印象。 (二)手机的街头归宿——新式电话亭 随着手机的普及,曾经备受宠爱的街头IC公用电话正渐渐地被人冷落和遗忘,甚至被恶意破坏。 据统计,2004年至今,在中国一些大城市天天平均有2部半公用电话遭破坏,被盗设施的价值累计达500多万元。同时,大部分电话亭都陈旧破烂。亭子污迹斑斑,电话卡插口处已大块地掉色生锈,亭盖里贴着各式各样的广告——办理车牌、办理证件、招聘电话等。亭盖上原有使用方法的说明介绍被“牛皮癣”遮盖。这样的电话亭没有起到应起的功能还影响城市面貌的。一部分市民认为应该取消电话亭的设置,但是我国究竟还没有达到“手机人手一部”的发达程度,电信部门还得为外来工和异地求学的学子们多加考虑,他们需要IC电话亭。 因此电话亭摆放位置以及功能全面化新问题是设计者应该考虑的重点。手机使用率远远高于电话亭,但是考虑到一部分群体的需求,电话亭不能取消,因此可以考虑电话亭功能多样话,在有电话亭的地方设置手机街头充电设施和销售手机充值卡的自动贩卖机,设计者要考虑到平安性,在手机充电的时候,可以设置密码箱存放手机,以免机器丢失。设计新式电话亭可解决人们在外通讯的新问题,保证信息的准确快速传送。 还可以借鉴发达国家的一些经验,在日本,人们可以看广告免费打公用电话,两家公司计划用三年时间在日本全国设置10万部免费公用电话。据了解,在拨打这种免费公用电话时,用户首先拿下话筒拨打电话号码,之后液晶画面上会出现约15秒钟声像并茂的广告,广告结束后电话就会接通。假如你拨打的是固定电话,你可以免费通话9分钟;假如你拨打的是手机,则至多只能免费通话1分钟。这种理念无疑可以达到双赢的目的,值得借鉴。 五、结束语 在21世纪,伴随着人类社会的信息化进程,人们的生活方式将会发生很大变化,公共设施也会随之发生变化。人们对于体验和互动的要求逐渐增强,设计的趋向要满足人们的要求,做到以“人”为优秀,创造有序、和谐、合理、人性化的公共设施,并且在设计中应用高科技元素,方便城市居民的使用,使公共设施脱离摆设的定义,真正融入到人们的生活中来,同时体现出城市的特色,对城市起到很好的宣传功能。 城市设计论文:园林城市设计管理论文 前言:创建园林城市是我国近几年开展的一项有关提高城市总体景观和生态水平的活动,这项活动就是要把各个城市建设成为风景优美、品味高尚、生态健全的现代化城市。而这个目标的实现,离不开城市设计(urbandesign)的进行。本文试图对园林城市和城市设计的含义以及二者之间的相互关系进行初步探讨。 一、园林城市和城市设计都是城市文明不断发展的结果 建设园林城市要求整个城市都园林化——建设城市大园林,这是城市文明发展到高级阶段的必然要求。城市功能从最初的只用于交换和防御,发展到越来越多地注重文化的要求,人们希望不只是居者有其屋,而且还希望其生活、工作的环境在心理和生理上的舒适程度达到最优化,城市设计由此越来越引起人们的重视。建设园林城市应该说是城市设计追求的根本目标;而园林城市的建设也必须通过加强城市设计来实现,二者一个是目标,另一个是手段。 园林城市和城市设计目前都还没有一个统一的定义。十九世纪英国的霍华德曾经提出过田园城市的理论,应该说这个理论是城市文明发展进程中的里程碑,而这个理论中的最基本的要素则是以园林绿化为有机联系的城市构造原则。这个理论对以后的城市规划、城市设计理论和实务都产生了巨大影响,其精神实质表现的是一种城市发展的必然趋势。园林城市的概念说到底是一种城市形态标准,这种形态应该说反映了城市文明不断发展的必然结果。园林城市作为一种城市形态,是否可以这样理解其概念:园林城市就是以一定量的绿化作为基本的有机纽带,艺术化地组织和构造城市空间的各个基本要素,使城市形体环境有最佳的美学和生态学效果。 城市设计理论是二十世纪六十年代创立的。当城市规划学从空间地域规划发展到融社会、经济、文化因素的综合性规划学科后,就出现了一方面建筑作力于微观自我表现,另一方面城市规划忙于跨学科宏观扩展的局面。两极化的倾向忽视了人的情感,割裂丁建筑与建筑的关系,冷淡了城市视觉环境质量。在这种情况下,城市设计理论应运而生,在城市规划和建筑设计之间的盲区——一个非常重要的领域,建立了非常重要的学科。城市设计作为新兴的边缘学科,与其他边缘学科一样,其概念有多种解释,但比较常见的说法是:城市设计就是以城市建筑外部公共空间环境为对象,以人为主体,以整体效应为原则,以建立城市良好视觉效果和提高城市综合环境质量为目的,融于城市规划和建筑设计之中的中观设计。城市规划出于理性,城市设计则侧重于感性;建筑设计是对个体的操作,城市设计是对群体的组织。 由此看出,园林城市与城市设计都是针对城市形态进行的描述和操作,二者之间有着相互依存的密切关系。 二、构造园林城市是城市设计应该追求的根本目标 园林城市之所以是城市设计的根本目标,就在于园林城市这个城市的发展目标是城市文明发展的最高级形态。之所以这样理解,主要有三条理由: 第一,从城市发展的趋势看,城市的产生是人类社会分工的结果,是人类努力摆脱自然完全束缚的结果。然而,随着人类文明的进步,人类开始意识到自己与自然密不可分的关系,从而开始"了在自己制造的人工环境中去崇尚自然、追求自然和返璞归真的历程。自然因素很多,但是根本的可以营造的因素主要是园林绿化,并以此来艺术化地构造城市空间的各个基本要素,所以园林城市是人们的理想目标。城市设计就是力图使城市这个人工环境更多地引入人们对自然的追求,从而“建立良好的视觉效果和提高城市综合环境质量”。 第二,从园林城市的含义看,园林城市的“园林”绝不仅是指城市的园林绿化部分,同时也应该包括城市环境空间构成的各个基本要素。这里的园林应该是一个大概念,就像造园时运用亭、台、楼;阁、径、石、池、溪构景那样,把每一个建筑、每一条道路等各种环境因素都进行艺术化的组织。比如借景、框景等手段,从古典园林中走上街头,运用于整个城市,则扩大了园林的外延,这不能不说是城市设计的根本目的。 第三,从城市设计的规律看,它所追求的情景交融原则、景观集合原则、空间序列原则、环境气氛原则、品味最优原则等都是园林城市所体现的基本要求。这些基本要求反映了包含在视觉艺术之中的空间艺术的创作规律,而空间艺术的表现形式主要是工艺品、雕塑、建筑和园林等。园林又把建筑、雕塑和工艺品等因素囊括其中,形成了综合性的空间艺术。城市设计实质上是把构造园林的这些规律拓展到整个城市,它运用各种空间环境因素、设计符号语言来表达一种文化蕴意和价值取向,表达一个城市的“神韵”,都是在把城市从一般性的功能体和人类聚集体的物质为主的形态,升华到更多地体现人类精神文化的高级形态。这些物质形态一般性功能的综合地、艺术化地运用,是经过人类文明升华了的自然,也就是说在一个更高的层次上来改善环境。就像营造园林那样,城市设计所追求的,无疑是园林城市所具有的根本属性。由此可以看出园林城市对于城市设计的根本意义。 三、城市设计要以绿化为纽带组织环境空间的基本要素 视觉环境的优化是城市设计的首要任务。应该说,视觉环境对于人类所产生的心理的影响与环境污染对于人类生理的影响同样应该引起人们的高度重视。事实说明,城市的视觉环境越来越成为影响人们身心健康的一个重要因素。许多研究表明,人们长期生活在城市的“水泥森林”、“钢铁积木”等环境中,极易产生压抑、忧郁、恐慌、不安等心理疾患,这些问题只靠消除污染问题是解决不了的。而园林绿化的生命系统特性在改善现代城市景观环境方面,有着独一无二的作用。绿色应该是现代城市的基调,是现代“城市画卷”上的主色调,也必然应该是城市设计运用的主要手段。而且园林绿化的材料的“软”性与生命性,恰恰可以抵消建筑的“硬”质与无生命性给人们造成的心理不适,或者说可以形成一种对比,将这种对比进行艺术化的结构,就能形成优美的视觉旋律。所以也可以说园林绿化是城市有机体中的重要的“生命场”,发挥着整体环境协调作用,是用具有生命的色彩材料在“城市画卷”上来描绘最美好的景观,理所当然的是“城市画卷”上的“主色调”。绘画是平面造型艺术,实际上城市设计也是一种造型艺术,是城市这个大空间的造型艺术,而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述,西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。面造型艺术,实际上城市设计也是一种造型艺术,是城市这个大空间的造型艺术,而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述,西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。如果说中国画构图“六法”中的“气韵生动”是平面艺术构图的重要原则,那么是不是可以说园林绿化则是城市立体画卷的生动“气韵”,那么以此为纽带组织城市环境空间则必然成为城市设计的重要原则。 园林绿化,还往往起着城市再设计的重要作用。在实际工作中,城市设计还远远没有展开,特别是一些向现代化国际都市目标迈进的城市,这方面还存在很大差距。越是这样,园林绿化则越有着重要作用。即使城市设计已经全面展开,园林绿化也仍然永远是城市设计的拓展和完善。因为园林绿化可以根据建筑、街道等景观需要,用植物绿化来组织视线,分隔与联系空间,宜“掩”则“掩”,宜“露”则“露”,组织和导引方向,可以起到其他建筑物、构筑物所起不到的作用。目前,有的城市规划与城市设计有脱节现象,规划划出建设地块,建筑师只考虑建筑问题,或仅仅考虑单体建筑环境问题,而规划上对于建筑之间的关系则把握不够,形成一些不协调的总体景观环境。如有些重要街道两侧的许多现代化建筑从单体上看,都很有特点,也不失为优秀设计,但是这些建筑排列在一起,侧有互相排斥的感觉,好像互不服气、互不说话,穿着不同风格时装的一群模特。这种情况只有靠园林绿化来化解和协调。试想通过高大树木、开阔绿带的遮掩或联系的处理,使人们在视觉上从“环境视”变换到“焦点视”,或从“焦点视”转移为“环境视”,则必将缓解这种景观的不协调。有时还可以用大树、大草坪或代表某种含义的植物用作特殊的标志,赋予环境以文化情境。比如,北京二环路天宁寺立交桥中央的一株古树,就给许多人留下了深刻印象。这些手段完全可以在四维空间(还有时间维,园林绿化的季相变化和生长变化等)上最大限度地营造出赏心悦目的艺术效果。 四、结语 综上所述,园林城市呼唤着城市设计,城市设计也应确立园林城市目标,这是建设一流的国际大都市的必然要求,规划、设计、园林等各有关方面的工作者应该共同肩负起建设园林城市的历史重任。
建筑设计方面论文:高层商住综合体建筑设计论文 1构建与城市协同发展的高层商住综合体 现代综合商住综合体建筑具有投资数量大、建设时间长、存在影响范围大的属性,因此高层商住楼开发选址需总体规划。城市建设的决策者、投资者与开发商在进行确定开发之初,应针对位置、规模、方案设计和定位,组织各方面专家进行周密的市场调查和可行性研究、详细策划与协调,对高层商住楼及周边环境通过科学技术分析手段对所收集的资料进行分析以及深入调研;对商住综合楼的空间容量、开发强度、行为模式等问题的深入研究,应与社会需求和使用者的购买力相适应;使高层商住综合体以多元复合的动态开放模式平衡城市职能,使得原有地段商住关系得到有效提升。综合商住综合体建筑中商业空间需要规整的大跨度柱网框架结构,一般采用(7.8-8.4)×(6-9)m的柱距,空间规整,可供不同业态使用。居住空间功能房开间从1.8m到4.0m不等,多采用剪力墙结构。建筑设计师在进行一个高层商住建筑设计工作之前,要充分研究所在城市的历史文脉、地理人文特性,在行政分区、产业发展定位、密度、尺度、规模、色彩、风格与城市发展协调同步,深入了解项目建成后将面对的客户的心理特征并进行针对性设计;建筑设计师需要通过综合评价、协调矛盾,有效地进行周边资源整合和共享,创造出具有流通性、开放性、公共性复合功能的商、住空间,合理设置商业与居住部分流线,设计出既具有地域特色的,又具有文化内涵,鲜明个性的高层商住综合体建筑。 2构建“宜商宜居”商住空间功能 高层商住综合体建筑的功能构成复杂,通常有两种建筑外观形态:①整个建筑成整体式组合在一起,商住单元上下结构贯穿到底,这种布局形式土地利用率高,容积率大,布局紧凑,底部的商业部分多为小空间,对于城市的开放性较差,可在外界面在颜色、材质或线脚上作功能视觉分割处理。②高层商住楼商业区域连续覆盖整个底部面层,高层居住凸现在商业单元平台之上,具有规模较大的裙房,商业外界面表现为通透、开敞、明快的外观以吸引人流,商业环境连贯完整,购物环境安全、宽敞、舒适,商业服务规模大,开放性强,与城市的整体环境关联紧密,商业人流及噪声对上部居住单元干扰较小。对于高层商住综合体商住空间的设计,建筑设计师需注重功能空间协同性与多功能交叉特点,使商住两种功能空间在综合体中协调互补;注意商、住功能配比及各功能系统的相对独立性,各功能部分交通流线分开、互不干扰。建筑设计师结合建筑功能布局、商业规模、商住比例等方面综合考虑,根据建筑交通流量的变化和使用时间的分布,通过空间分区、合理流线的组织可将商、住使用上的相互干扰降到最低。建筑设计师要充分考虑到高层建筑中功能的多样性,适当将部分营业空间利用为公共活动或服务性空间,增加人们交往空间的随机性和便捷性,从而创造舒适和谐的商业环境氛围。设计师对住宅部分的设计首要考虑的是室内空间要规整,使采光充足,视野开阔;创造多层次多领域的半公共空间,可用来增加居民的公共活动空间。 3构建集约高效的商住交通流线 高层商住综合体的交通流线设计需要周边城市空间规划的配套,形成集聚的多功能复合交通平台,提高建筑的可达性与可识别性。在寒冷的北方地区,高层商住楼入口在设计上首先要做的就是避开冬季迎风面,减少入口散热;而在炎热南部地区,则会首先保证底层的通风。高层商住综合体入口可与城市交通联合为一体,使城市交通生活化,可采用商业街的形式引入商住综合体内部,使商业交通便捷化。根据高层商住综合体交通流量的各种影响因素及交通结构等要素,准确估算高层商住综合体各种人流、车流及货物流的活动规律和实际流量,并将交通空流线间结合建筑总体的功能与空间布局统一进行规划和设计。高层商住楼大量的车流、人流单靠地面分流不足以解决问题时,开发利用高架立体交通和地下空间资源,是高层商住楼疏散、扩充基础设施容量、达到人车立体分流、节约土地资源等目的的最有效途径。车行道可以直接与城市交通体系联结,保证车流的快速疏散;人行道也可直接与室内相连,形成交通流线的立体组织,缓解交通压力;无障碍环境的设计,可以方便更多人群使用。 4构建安全低碳的商住环境 高层商住综合体建筑相比多层住宅,发生意外伤害事故更多,后果更为惨重,这是由于高层商住楼自身功能复杂,导致人员集中,疏散困难。例如高层商住综合体的防火问题是安全设计中的重点,首先说建筑材料选择上,建筑设计师除了注重材料所具有的肌理、质感、色彩等视觉特色,更要关注其保温、隔热、防火等物理特性;设计师要合理规划高层商住楼防火分区,使楼道内的自动喷淋灭火系统以及消火栓等消防设施的分布科学、合理,紧急通道设计要利于防火疏散,加强内部空间的可识别性。高层商住综合体提倡绿色建筑,可以最大限度地节约资源、保护环境和减少污染,例如采取太阳能综合利用技术,低温地板辐射采暖技术,室内新风系统、温控智能配置等技术应用。设计师通过对高层商住楼顶部的生态设计,可以实现对能源,如太阳能、风能的采集,屋顶草坪和植物可成为天然隔热层,利用雨水收集灌溉。由于高层商住楼外部空间环境绿化的用地相对较少,为增加环境中的自然元素,设计师可运用景观空间共享等手法处理,使得建筑的外部公共空间与城市内外渗透;还可考虑楼体竖向立体景观,可以最大限度地利用空间,如建筑墙面和屋顶,比如利用裙房屋顶形成空中花园等形式,在设计中应充分利用有限的用地,营造景观、能源、生态的可持续发展与模式,为居民创造一个较为舒适有活力的外部环境。现代高层商住综合体建筑不仅提高了城市空间环境质量,构建城市多样性、人性化和社区感,而且高效利用城市各项资源,综合解决城市性问题。高层商住综合体建筑也会伴随着资源、环境、交通等负面问题,因此,针对高层商住楼的安全性、功效性、经济性、可居性设计以及低碳绿色、可持续性发展的进一步深入研究成为建筑设计师的义不容辞的使命。 作者:周军 樊海彬 单位:石家庄铁道大学 建筑设计方面论文:校企合作之建筑设计论文 1优化教学内容 建筑设计CAD除了熟练掌握建筑CAD软件外,更要注重设计环节,经典案例的选择对教学效果起到促进作用。因近年来的教学实训课时较少,而建筑学本科专业毕业生绝大部分就业于建筑设计院、规划院等应用型企业,这就要求学生在短时间内掌握精湛本领。因此,教师必须精简教学内容,选择典型教学案例来确定教学培养方案。教师在授课过程中对案例的选定对学习这门课程的影响是非常大的。各案例设计中,熟悉CAD软件命令是必须的,但综合能力的培养一定要尽显各专业的特色。因此,典型案例一定要与建筑设计院或各大工程院所的设计特色相适应,不同层次的表达确定教学的重点,并选择与各个阶段应用实例相关的教学内容,提高难度,突出重点,与就业接轨。 2优化教学方法 2.1加强系统性和整体性的完美结合 教师在讲授《建筑设计CAD》课程时,应划分出不同的工作任务,而每一项工作任务都应给出具体的实训目标和意义,这对学生在执行过程中能更加清楚自己所要掌握的重点,以及该项目与企业实际工程项目之间的差异与共性。同时,教师更应该注意设计的连贯性,模拟真实的企业项目操作,从而达到系统与整体的完美结合。 2.2突出学生主体的教学模式 兴趣是学好某门课或做好某一行业的原动力,有了兴趣,才能变被动接收为主动进攻,教师在教学过程中应激发学生的学习兴趣,转变“教为主”的教学观念,给学生充分表达自己的机会,如:分小组竞赛设计,模拟角色真实演练等。从而尽显了学生为“主体”的本色,经历这一过程后,提高了学生的学习兴趣和自信能力。同时,使这门课程的教学更接近企业人才需求,对学生日后的就业是非常有力的。 2.3增加校企合作 为使学生更真实体验企业实际操作,可以采取校企合作方式,来提高学生的认知度。学校可以与建筑设计院、规划院等企业建立长期的校企合作关系,学生也可到相关企业参与实际项目计划。学生从中学到了课堂上难以领域的知识,更重要的是,学生更能适应角色的转变和上手能力,就业后能更快的融入工作环境,增强自信心。 3优化课程考核系统 以往课程的考核方式是平时成绩占20%,考试占80%。这使得学生不注重平时的实训练习,而是应对考试。这种方式即使通过了考试,其考试成绩与实际运用能力是不相匹配的。针对这种现象,必须对该课程考核体系进行完善,可以采取以下几种方式。 3.1课程总考核体系的构建 改变原有课程成绩评定标准,提高阶段性考核成绩所占比例,降低期末考核占有的比例,如:平时成绩占20%,阶段性项目实训成绩占50%,期末考试成绩占30%。通过这种考核体系,使学生更加重视阶段性实训的重要性,同时也督促学生积极、有效的进行阶段总结,提高学生自主学习能力。 3.2阶段性考核体系的构建 该课程在学习过程中要参与近八个项目,每个项目按照学习前后从单项能力训练到综合能力运用的方式开展,结合企业实际操作流程,安排实训项目的技能训练。每个项目按百分制来计量,具体可以采取竞赛的方式,从CAD绘图能力(25分)、设计能力(25分)、识图能力(20分)、团队合作能力(10分)、创新能力(20分)等几个方面来考察,再结合学生互评(20%)、小组点评(30%)和教师点评(50%)来综合考虑每位同学的成绩。在这一过程中不仅提高了学生绘图识图的能力,也锻炼了学生的团队合作精神,对学生的创新能力和自我提高能力有很大的帮助。 4结语 经过近几年的探索,《建筑设计CAD》课程改革效果明显。在改革中突出体现了职业能力和技能培养作为教学的出发点,学生为主、教师为辅的教学理念。重点强调了各阶段工程实训在该课程中的重要性并建立了相应的评价体系。改革后的课程与企业的对接更加紧密,学生的就业率大幅提高。但同时也应该注意到,课堂内学时还是比较有限的,为使学生真正掌握这一技术,还必须利用好课后的时间,多练习,多参与企业工程项目,积极掌握企业的最新动向与技术要求,才能为将来在建筑设计领域迈出成功的一步。 作者:马国金 王珍吾 李书琴 胡鸣 李雪芹 单位:井冈山大学建筑工程学院 建筑设计方面论文:低碳视野下绿色建筑设计法论文 1.概述低碳理论条件下的绿色建筑设计 1.1绿色建筑设计的含义 所谓“绿色建筑”的“绿色”,是指对环境无害、能充分利用自然资源,并且在不破坏环境基本生态平衡条件下建造的一种建筑,又可称为可持续发展型建筑或生态建筑。低碳理论条件下的绿色建筑设计不同于一般性的建筑设计,它是以高能效、低能耗、低排放以及低污染为特点,以降低建筑能源的损耗为目标,通过低碳设计减少能源的消耗,到达合理的重复利用能源,从而实现建筑业的持续发展。在相关政策和方针当中要求将建设绿色建筑的理念落实到实处,既要体现出室内环境的节能设计、又要体现出室外环境的环保设计,从室内室外两方面提高建筑的节能环保功效。首先,室内环境的节能设计主要包括室内的温度、采光以及空气质量,只有实现了这三者的有效统一,才能真正实现室内环境的节能性;其次,室外环境设计的环保主要包括人工环境和自然环境,只有结合室外的自然环境做好室外景观的设计规划工作,才能为居住者营造一个健康舒适的居住环境,从而提高居住者的健康品质生活。 1.2绿色建筑低破设计的意义 目前,我国建筑业正随着市场经济的发展而不断发展,要想在激烈的市场竞争中保持自己的竞争优势、提高竞争地位,就必须适应现代化的市场需求,加强低碳设计。就建筑企业本身而言,是一项高能耗、高污染的产业,但是作为国民经济发展的支柱产业又是必不可少的。 2.低碳理论应用于绿色建筑设计的策略 2.1绿色建筑设计中的低破设计对策 要实现绿色建筑的低碳设计,就必须将低碳理念贯穿于整个绿色建筑的建设过程中,在保证建筑质量的同时充分考虑建筑的节能性。首先,高效利用建筑材料。在任何工程的建设过程中,材料都占据着至关重要的地位,其质量的优劣直接影响着建筑的质量,所以要想建设绿色建筑,就必须多层次开发与高效利用建筑材料。 目前,很多建筑材料都会在不同程度上影响着环境质量,例如新鲜加气混凝土会散发氛气、人造板材含有大量的甲醛挥发等,这些都会对环境产生不利影响。所以在建设绿色建筑的过程中,需要选用工业化成品或者可再生、可循环利用的建筑材料,尽可能充分利用通风、采光等自然条件,减少二氧化碳的排放量,控制建设中、使用中乃至废弃后的环境污染程度。其次,充分利用建筑空间。我国虽然土地面积较大,但是人均占地面积较小,充分利用建筑空间可以降低总体的面积需求,从而降低建造的能源消耗。一方面,可以实行建筑物的新旧结合推进,将新建筑与旧建筑更新作为规模化推进绿色建筑的重要手段,加强对废弃建筑的改造,通过废弃建筑的再利用来减少能源的消耗、延长建筑的使用年限;另一方面,可以在一定程度上减少建筑建造,这也是节约能源的有效手段,既可以减少建筑垃圾,又可以降低工程造价,从而实现建筑环境效益与经济效益的统一。 最后,优化建筑位置及朝向设计。建筑物的位置及朝向设计影响着建筑的采光、日照等方面,所以必须根据市场需求、综合考虑多种因素,不断优化建筑的位置及朝向设计,以提高其节能环保功效。不同的朝向、不同的季节,建筑物得到的太阳辐射热量不同,其热损失也有差异。一方面,需要根据当地的实际情况确定建筑物的方位,一般的建筑物都会选择朝南,这样可以增加太阳的日辐射量;另一方面,以建筑物的方位为基础,按其太阳高度角做出日影像图,以确定冬季每天的日照时间。此外,尽可能将朝南的窗户面积增大、朝北的窗户面积减小,以提高建筑物的采光性能减少其中的热损失,从而保持室内舒适的温度环境。 2.2可再生能源在绿色建筑中的综合利用 综合利用可再生能源,是建设绿色建筑的关键性措施和对策。随着新科学、新技术以及新工艺的不断发展,要求建筑工作者不断强化建筑物的节能设计、合理利用可再生能源。一方面,多层次开发新技术,提高建筑物的节能功效。需要建筑工作者不断加强对绿色建筑技术设计的研发、试验、集成和应用,提高自主创新能力和技术集成能力,促进绿色建筑新材料、新技术的发展。另一方面,高效利用自然资源和可再生能源。目前,我国的可再生能源主要包括太阳能、地能以及沼气等,其中在部分大型建筑中已得到了成功运用。相关建筑工作者需要大力推广这些自然资源和可再生能源的利用,例如将工业余热应用于居民采暖,推动可再生能源在建筑领域的高水平应用。 3.结束语 在低碳理论条件下建设绿色建筑,对于缓解我国能源紧张、提高人们的生活在质量、减轻环境污染具有重要意义,是社会经济和建筑业发展到一定阶段的必然结果,是实现国民经济可持续发展的根本措施,是十二五规划中的重要内容。 作者:李卫军 单位:西安国鼎铁路工程技术咨询有限公司 建筑设计方面论文:客运站建筑设计论文 1交通流线组织 客运站性质决定了其必为交通汇聚的场所。交通组织是客运站设计的优秀内容。本客运站外部交通流线包括长客及公交两部分车辆进出站流线、两部分旅客进出站流线、货运流线、城市公共交通流线、社会车辆进出站流线。其中:1)长客车辆流线组织———各个方向来的车辆都须经过沈新东路与重工南街交叉口,驶入路线主要通过沈新东路组织。车辆进站后在一层下客、卸货,在地面洗车、检测、停放或通过坡道上到二层发车平台短时间等候发车。二层驶出车辆去往南、北、东方向时,下北侧坡道经由北侧出口进入重工南街132巷驶出;开往西向的出站车辆可下南侧坡道进入沈新东路或下北侧坡道进入重工南街132巷绕壮工街及保留路再进入沈新东路驶出。2)长客人流组织———客运站的人流主要由重工南街方向通过站前广场进入入口大厅,乘扶梯或电梯上到二层东部售票厅购票;另外还有一部分公交换乘旅客,也通过垂直交通体系进到二层售票厅购票。旅客购票后经过中部安检区安检后进入西部候车厅等候,由西侧检票口检票上车出发。一层落客区的人流通过出站通道到达换乘广场,直接换乘公交或经过站前广场出站。3)公交枢纽车辆流线组织———公交车辆由沈新东路驶入公交始发站上客出站,在靠近始发站区域10个停车位临时停靠等候发车。驶出车辆穿过保留道路由重工南街组织。夜间停止运营后,先发班次可以靠近始发站区域停靠,后发班次可以与长客共用一层的77个停车位。4)公交枢纽人流组织———公交人流主要来自重工南街方向,还有部分长客的换乘旅客。通过站前广场进入换乘广场等候上车出站,实现公交室内化。出站人流通过换乘广场和站前广场出站,可以方便换乘出租,也可直接出站。公交长客旅客人员间换乘主要通过换乘广场实现。5)社会及其他车辆组织———出租车停靠站临近站前广场,设有停靠等候区;社会车辆及接送站车辆可以停放站前社会停车场或从重工南街132巷进入地下一层停车场;内部办公车辆主要在地下一层停车场解决。自行车停放处设置站前广场,靠近入口处,使用方便。6)货运组织———在站场二层北部设有行包托运厅、连接售票厅及发车场,满足行包托运功能要求。一层设有行包提取处。 2功能组织 本客运站集中了多种交通工具和多项服务内容。功能立体交织,由平面模式转向了空间模式。客运站部分主要由站场及站房两部分解决,站场部分主要由一层停车场和二层发车场组成;站房部分由一层换乘广场及二层候车厅、售票厅、三、四层站务办公组成。一层换乘广场满足旅客公交长客零距离换乘,此外还可以提供室内公交候车场所。二层主要是发车平台,进站后售票托运,等候上车;设有18个发车位,在高峰期间还可以增加4发车位,保障高峰期的使用。公交枢纽站由公交始发车场组成。公交始发站位于一层建筑底层架空部分,毗邻保留道路。分为2个发车通道共8个始发位,每个通道柱距9m,保整每条通道为2车道,运营通畅。公交办公主要在道路南侧布置,临近始发站使用方便。办公部分主要由一层的公交办公、三、四层集中办公部分组成。地下一层汽车库为社会停车及内部停车使用,设有部分设备用房。 3造型设计 综合复杂的基地状况及来自功能的多方面要求,造型设计选用椭球形整体结构,以流线型的动感元素为城市带来新的想象力和冲击力。西站从其所处环境,不仅仅给城市一个平视角度,更多的视角也给予了旁边的高架桥。从空中俯瞰,第五立面的设计也尤为重要。建筑以谦逊姿态、柔美造型与自然环境有机融合,作为城市西部的主要标志成功地镶嵌在基地上。整体化的城市造型,加强了城市界面的连续性。建筑材料以铝板和玻璃幕墙为主,局部配合水平向的百叶装饰,建筑形象细腻而又明快。当夜幕降临,灯光透过玻璃幕墙,映衬出一条水平光带,向天空逐渐延展,勾画出一道美丽的夜色轮廓,与站前绿地中的竖向标志塔形成鲜明对比,共同标示出沈阳西站综合交通枢纽的方位。建筑整体色调上,以银色金属铝板以其自然编织质感与大片玻璃幕墙交织,浑然一体,轻盈而迷幻,形成由建筑到环境的自然过渡。室内空间与外部造型呼应,营造城市空间到客运站整个流程空间的连贯过渡。办票大厅、候车大厅等大公共空间均采用大跨度柱网,由中央的跃层空间上下贯穿。双层表皮系统将自然光由上部到侧面一体的导入。形成令人兴奋的流动空间体验。西站是一个充满了未知和梦想的建筑。无论从其变幻的生态型建筑空间构成还是到微观转折开合的幕墙设计,都以其较高难度挑战着建筑设计的极限。屋面天窗的花瓣形处理及二层夺目的椭圆柱形精品店的菱形窗格划分更给夜色的沈阳增添一抹绚丽的色彩。 4绿色建筑设计方面的思考 1)节地———本工程四周环境环境复杂,设计采用椭圆形平面成功地组织了人流、各路车流,基本实现了本客运站的交通零换乘;同时紧缩的设计给城市留出了大片的绿地和广场使用空间,柔化了边界,美化了城市,使周围环境更加人性化。在非常有限的用地上各种使用要求各得其所。2)节材———根据本工程特异的造型特点,外墙和屋面一体化采用金属幕墙和玻璃幕墙,最有效的适应了造型的特点。3)节能———考虑太阳辐射对室内的不利影响,根据不同部位的具体情况采用单银或双银Low-E玻璃,特殊部位玻璃加釉处理。本项目虽然地处北方,但透过玻璃的热辐射仍然存在很大问题,尤其来自西侧及顶部的直射阳光,仍需进行遮阳的处理。地下车库尚未实现自然采光,可以考虑利用太阳能光导纤维来实现。进站和出站仍然设计在室外,相对来说汽车尾气的影响还在室外。更人性化的设计,将考虑把进站和出站设计在室内,尾气处理的问题,尤其在北方寒冷季节,主动排风方式将会损失大量热能。被动式通风节能方式有待于进一步探索。4)节水———本设计均采用高效、低噪声设备。公共卫生间采用感应式水嘴和感应式小便器冲洗阀。设计中尚未考虑污水的二级处理,可以考虑将这部分污水处理后用于车场洗涤和植物浇灌。5)结构———上部主体框架中存在大跨度框架,故在大跨度框架中采用了钢结构形式设计。而钢结构具有诸多绿色节能的优点。 5参数化设计及优化方面的思考 引发了设计朝向参数化方向发展的必然宿求。整个形体进一步变化的可能及对变化的控制、理性的量化的分析和优化演变,以期进一步达到在热工、光学、声学以及材料构造和结构合理性安全性能上的要求,更是未来设计所要追求的目标。 作者:付青 单位:中国建筑东北设计研究院有限公司 建筑设计方面论文:现代建筑建筑设计论文 1现代建筑设计的原则 对建筑进行设计时,要对整体的建筑构想和建筑要求进行综合考虑,绝不能片面思考。建筑设计一般都是分部分进行,建筑设计师在初步设计时,要从整体角度考虑,不能“断章取义”。只有对建筑进行全面的研究与解读,才能把建筑的美观、功能以及实用性进行完美的结合。并且部分与整体是紧密相连的,必须将其有机的结合起来,才能相得益彰,互增色彩,使整个建筑的设计更加完美。(1)有序性原则。有序性原则,是指低层系统与高层系统的关系。整体来讲,高层系统由低层系统构成,低层系统对高层系统有着重要的决定性作用,同时各个层次自身也存在着相应的关联作用。随着层次的不断升高,结合度不断减弱,它有利于层次结构的稳定性,即:层次结构越稳定的,其结合度越低。所以,要对功能分区进行合理分配,有效组织各种流线,合理地整合空间序列。(2)结构最优化原则。要想建筑物既实用又美观,就要保证结构最优化设计的地位。各种设计性能的载体是结构,决定着建筑性能表现的主要因素是结构的合理性,反之,性能所反射出来的效果也能反映出结构的好坏。要素是结构的有效组成成分,结构的走向被要素的运动趋向所影响,因此设计者必须考虑的重中之重就是结构。 2现代建筑设计创新的方法 2.1建筑设计体现人性化 当前的社会是体现人文关怀的社会,由于社会发展的要求和人们的心理需求,指导和牵引着建筑设计的发展方向,建筑物所传达出来的美感,可以让人有一种视觉上的享受,如此,这便是一个成功的建筑设计作品。建筑物中也存在有灵魂,它是一种首创精神和公众精神,使得建筑美和艺术美相靠拢。一个建筑,只有有了人的味道,才能成为情感的归属,因此,作为建筑的设计者要尊重环境的整体性和多样性,让人们拥有真实的存在感。 2.2发扬中国传统的建筑艺术 在现代建筑中,可以运用具有特色的局部传统建筑,如色调、形状、纹样、线条、质感等。或者在传统的建筑形象中,寻找具有代表性的象征因素,并以抽象为符号,在创作中加以运用。由于被人们熟知而产生的亲切感,可以减少现代与传统的多面矛盾,但在这个过程中要与现代的建筑方法相结合,不能生搬硬套。 2.3把绿色思维添加到建筑设计 在能源和环境危机的作用下,各国的共同追求是走可持续发展的道路。在建筑领域的循环经济中,绿色建筑怎样科学实现循环,值得我们深思。绿色建筑,是要用相对较小的成本尽可能地控制能源的消耗。建筑师们要把绿色思维渗入到每项建筑设计的活动中,绿色思维的思维模式是以平衡为本、创新为魂,在从事建筑设计活动中具有创新性。创新则革命性地冲击了绿色建筑设计的方法、内涵和理论。由于这一部分是通过软性呈现出来的,因此建筑师们一直没有足够重视它。然而推行绿色建筑,必不可少的要用到新材料、新技术,这一部分则是硬性的,密切关系着投资的造价,也是当今建筑中建筑师设计时所关注的重点,建筑师的责任是提高关注软性技术的创新度,使功能、性能艺术、环境等方面达到整体最优化。 2.4可持续发展设计 社会经济和技术的发展,人口数量剧增,给地球上有限的资源和环境带来了严峻的考验。我们设计创作时,必须要运用可持续发展的策略。目前,一些发达国家把高投入、高新技术作为减少浪费,充分利用自然资源的手段。但是,我国目前的基本国情,还不适合大面积采用这些高成本的建筑方式,现阶段要把可持续发展战略与传统建筑设计联接起来,充分的利用现有资源,同时加入高新技术,开发出质优价廉的新材料,将其运用到建设当中。这不仅可以节省成本又能保障工程的质量,还可以废料利用,变废为宝。 3结束语 综上所述,作为一种功能和艺术协调发展的活动,现代建筑设计对于推动我国的现代化建设起到重要的影响和深远的意义。相较于传统建筑的设计,它在各个方面都有着很大的突破。现代建筑要想长久发展,一定要重视对建筑创新理念的发展,把传统的自然理念和现代设计理念相融合,满足人们对建筑设计的各种要求。由于现代建筑的理念正在不断的进行创新,建筑设计师一定要抓住时代的脉搏,使设计出的产品更具时代特色。 作者:牛佩 郭晶晶 单位:河南省朝阳建筑设计有限公司 建筑设计方面论文:低碳理论下的建筑设计论文 1.绿色建筑低破设计的意义 目前,我国建筑业正随着市场经济的发展而不断发展,要想在激烈的市场竞争中保持自己的竞争优势、提高竞争地位,就必须适应现代化的市场需求,加强低碳设计。就建筑企业本身而言,是一项高能耗、高污染的产业,但是作为国民经济发展的支柱产业又是必不可少的。 2.低碳理论应用于绿色建筑设计的策略 将低碳理论应用于绿色建筑的设计中,可以有效提高资源的利用率,实现建筑企业的健康发展。下面从绿色建筑设计中的低碳设计对策与可再生能源的综合利用两方面来阐述低碳理论应用于绿色建筑设计中的策略。 2.1绿色建筑设计中的低破设计对策 要实现绿色建筑的低碳设计,就必须将低碳理念贯穿于整个绿色建筑的建设过程中,在保证建筑质量的同时充分考虑建筑的节能性。首先,高效利用建筑材料。在任何工程的建设过程中,材料都占据着至关重要的地位,其质量的优劣直接影响着建筑的质量,所以要想建设绿色建筑,就必须多层次开发与高效利用建筑材料。目前,很多建筑材料都会在不同程度上影响着环境质量,例如新鲜加气混凝土会散发氛气、人造板材含有大量的甲醛挥发等,这些都会对环境产生不利影响。所以在建设绿色建筑的过程中,需要选用工业化成品或者可再生、可循环利用的建筑材料,尽可能充分利用通风、采光等自然条件,减少二氧化碳的排放量,控制建设中、使用中乃至废弃后的环境污染程度。其次,充分利用建筑空间。我国虽然土地面积较大,但是人均占地面积较小,充分利用建筑空间可以降低总体的面积需求,从而降低建造的能源消耗。一方面,可以实行建筑物的新旧结合推进,将新建筑与旧建筑更新作为规模化推进绿色建筑的重要手段,加强对废弃建筑的改造,通过废弃建筑的再利用来减少能源的消耗、延长建筑的使用年限;另一方面,可以在一定程度上减少建筑建造,这也是节约能源的有效手段,既可以减少建筑垃圾,又可以降低工程造价,从而实现建筑环境效益与经济效益的统一。最后,优化建筑位置及朝向设计。建筑物的位置及朝向设计影响着建筑的采光、日照等方面,所以必须根据市场需求、综合考虑多种因素,不断优化建筑的位置及朝向设计,以提高其节能环保功效。不同的朝向、不同的季节,建筑物得到的太阳辐射热量不同,其热损失也有差异。一方面,需要根据当地的实际情况确定建筑物的方位,一般的建筑物都会选择朝南,这样可以增加太阳的日辐射量;另一方面,以建筑物的方位为基础,按其太阳高度角做出日影像图,以确定冬季每天的日照时间。此外,尽可能将朝南的窗户面积增大、朝北的窗户面积减小,以提高建筑物的采光性能减少其中的热损失,从而保持室内舒适的温度环境。 2.2可再生能源在绿色建筑中的综合利用 综合利用可再生能源,是建设绿色建筑的关键性措施和对策。随着新科学、新技术以及新工艺的不断发展,要求建筑工作者不断强化建筑物的节能设计、合理利用可再生能源。一方面,多层次开发新技术,提高建筑物的节能功效。需要建筑工作者不断加强对绿色建筑技术设计的研发、试验、集成和应用,提高自主创新能力和技术集成能力,促进绿色建筑新材料、新技术的发展。另一方面,高效利用自然资源和可再生能源。目前,我国的可再生能源主要包括太阳能、地能以及沼气等,其中在部分大型建筑中已得到了成功运用。相关建筑工作者需要大力推广这些自然资源和可再生能源的利用,例如将工业余热应用于居民采暖,推动可再生能源在建筑领域的高水平应用。 3.结束语 在低碳理论条件下建设绿色建筑,对于缓解我国能源紧张、提高人们的生活在质量、减轻环境污染具有重要意义,是社会经济和建筑业发展到一定阶段的必然结果,是实现国民经济可持续发展的根本措施,是十二五规划中的重要内容。 作者:李卫军 单位:西安国鼎铁路工程技术咨询有限公司 建筑设计方面论文:数字动画技术下建筑设计论文 一、数字动画技术应用建筑设计的优势及关键技术 数字动画技术是基于数字技术生成的动画艺术系统。数字动画的互动性以及特有的虚拟现实性使得动画成为一种典型的数字艺术形式。数字动画的创作所具有的特点和优势使得各个领域中展现了一片新的光彩。 1.现代化的设计方式 设计师的思维能够利用动画技术来加以呈现。例如,在大型的建筑项目设计中,首先就应该对建筑的功能进行平面设计,包括建筑的剖面以及立面等,再使用数字动画技术对建筑的内部、外部、视觉效果等进行设计,以实现建筑的构思。在动画制作的过程中,其实也就是设计者思维的一种实际体现,以直观的动画方式,方便于设计者创作和构思,这就建立了现代化的建筑方式。 2.良好的展示平台 数字动画技术直观的反映了建筑空间的整体效果,体现了建筑内部空间和外部环境,对建筑中的各个功能设计联系加以明确,为设计师的设计提供了基础。通过数字动画技术应用到建筑设计中建立了灵活、方便的建筑设计以及平台。 3.现代化的营销模式的建立 在销售建筑的过程中,传统的销售是以制作大型建筑沙盘模型展示给客户看的,但是这种销售模式的成本较高,而且占据的空间也很大。相比之下,建筑动画可以真实的模拟建筑环境,从动画中体会到建筑的空间环境,推动客户快速做出决定。建筑动画其实也是一种广告的形式,能够以电视和网络的形式进行宣传。数字动画技术尽管通过3Dstudio软件完成以上功能,但是还应该掌握其关键技术:第一,在三维动画建模时,有的物体的形状较为特色,需要钻孔、削边等处理,这样就要对这些物体进行粘贴和做交集运算。因为使用的CAD软件中是由点组成线和线组成面的,在运算交集时,就会可能出现切割失败等问题。因此,在建模时就要特别重视刀子和切割物体的位置。第二,材质的制作和选择。3DS给予了丰富的材质库,不过在具体的配色中还要对一些具体的颜色进行额外的制作。在选择材质时,要从物体的透明性上来选择,不然就会导致着色后会看得清楚里面物体的轮廓,影响效果。第三,动画的编辑。对于已经生成的动画片,应该把动画分解成一张张的图片,在图像处理软件中对这些图片进行编辑和修改。反之,也可以把图片合成动画片段。第四,画中画的实现:为了实现动画中的一些动作,就要从不同的角度进行观察。可以在同一个屏幕上显示多个画面。例如,在设置场面时使用投影机再配合文字说明把动画投影到模建筑模型表面,实现画中画的效果。 二、数字动画对建筑设计的意义 实现建筑动画是数字动画技术的一个表现方向,即建筑三维动画。通过使用动画虚拟数码技术结合电影的方式,根据房地产的建筑、园林等设计图纸把建筑的外观和室内的结构等今后建成的场景提前展示给人们看,拓宽了人们的事业,而且能提前享受美好的家园生活。通过数字动画技术实现建筑设计的动画化,以全方位的镜头观察,逼真的展现了建筑整体的形象,能够拍到相机所不能拍到的镜头,把设计者的思想和艺术形象展现出来。建筑设计中利用动画技术时可视化的建筑设计是一种重要的表现手段。通过建筑物动画,在其设计的最初阶段就能够通过可视和动态的方式来展示建筑物的地理环境、外貌、附属设施等,让人们提前感受这美妙的情境。因此,数字动画技术也已经成为了建筑设计方案的效果展示、投标以及论证的有力工具,在建设设计业、房地产等利于有着良好的应用前景。而由数字动画技术制作的建筑物三维动画画面,压缩比高,能够以真彩色和大幅面细腻的展现出建筑物的造型和内部效果、材料质感、光照环境等等。几乎可以“以假乱真”。 市场类型是多种多样的,随着商品经济的发展,市场上的各种局面越来越丰富多彩。建筑设计市场作为一个持续发展且与人民生活紧密联系的地产市场,凭借着其高含量的技术不断增值。传统的建筑设计通常都是通过平面和静态效果图展现的。而数字动画技术的应用则使得建筑设计以三维图动画的形态立体和动态的表现了建筑设计。同平面设计相比,建筑动画有了更多的时间和空间概念。不仅仅是基于平面设计法则,更多的是依据艺术的规律拓展了更广阔的表现天地。建筑动画能够从多个角度反映设计师的设计理念,让人有身临其境的感觉,在建筑动画艺术氛围中实现观众和设计者的心灵上的共鸣。对于那么还没有实现甚至是没有准备的项目,客户能够提前领略到精彩实施后的结果。当今,通过多媒体传播的数字时代,数字动画技术在建筑设计中的应用效果是平面建筑设计无法比拟的。作为一个新兴的艺术技术,数字动画技术对建筑设计市场发展具有重要的意义。 三、数字动画技术建筑设计中的实际应用 1.制作模型建筑 一般使用AutoCAD来制作建筑模型,首先要把不同的图层进行分离,然后绘制建筑的平面文件,再把结果导入到3DSMAX的软件中去,在经过挤压以及放样等处理后建立建筑的三维模型,最后进行整合成为完整的场景。在模型的制作过程中还要对灯光加以布置,灯光的布置要能够使得亮度均匀,而且要去除阴影,去掉动态的光线反射,减少环境因素对于建筑的影响,以提供清晰明亮的建筑整体效果。 2.动画设置 在完成建筑的模型的制作后,就可以到动画模型的制作中。在不同的关键帧中使用变形、位移等工具实现爬模模型的建立。单个建筑模型的动画制作要规范,要和实际的施工情况相符合,而且多个模型动画要保持位置准确,根据先后顺序排列。在摄像机动画制作之前,应该先了解摄像机体现的重点,提前设计好摄像机的路线、镜头的拉伸和移动等等,表现动画的主题。在制作摄像机动画时,切不可出现抖动和镜头中断的现象,要进行自然地过渡。图四是某建筑动画的静帧效果图。 3.动画输出 在建筑动画设计中的输出动画阶段其实际就是摄像机拍摄的视图进行渲染的过程。建筑的最终效果图是展现建筑成果的方式,同虚拟现实技术相比,渲染技术的更为的精细,而且还能够对建筑的最终结果进行再现,更具有真实感。在渲染前要对建设好的模型进行环境的温完善和布置,调整相关的参数,实现渲染的最佳效果。对于建筑动画的输出,可从以下几个方面进行。 光源:在建筑动画设计的光源问题上要根据不同的场景以及建筑的角度选择不同角度的光源,并且对光源的位置加以调整,以达到光源位置的最佳设置。 材质:在选择建筑的材质时可通过设置坐标的方法,对建筑环境的光源、透明度、折射等的参数加以设置,给予建筑材质纹理。在这个过程中,设置的材质也可以利用修改工具进行后期的修改或者调整。 视点和相机:在数字动画设计和渲染的过程中,为了提高展示的效果,利于设计师进行修改以及相关人员的观察,在制作和渲染动画的过程中,可设置动画的观察角度,进行综合考虑,在最佳的地点设置视点,提出要渲染的建筑主体,通过关注环境场景和整体的效果来为最后的动画效果典型构图基础。 配景:完成建筑的渲染图后,要加入一些配景,诸如人、车辆以及标志牌等等,以更好的达到逼真的效果。数字动画技术软件中的配景图片可以根据实际的比例进行缩放,插入到渲染图中去,实现仿真效果。 四、结论 当前的科技信息以及达到了高速发达的时代,数字化技术的作为一种有力的设计工具和手段被更多的建筑设计师们所青睐。在我国的建筑设计行业,数字化的技术已经得到了广泛的应用,而建筑设计提供了新的方法。数字动画技术在建筑设计行业的影响也越来越深,对于建筑设计方法以及理论的探索提供了重要的借鉴。我国的建筑动画市场的需求是庞大的,建筑动画的人才也十分的紧缺,为了更好的把数字动画技术应用到建筑设计中还需要培养更多的建筑人才,促进建筑动画设计的发展。 作者:张杰 单位:江苏建筑职业技术学院 建筑设计方面论文:生态文明下建筑设计论文 一.生态文明视域下建筑设计的作用 我国地大物博,拥有丰富资源的同时,由于我国是人口大国,人均资源较少,此外,地球上生态系统退化,例如:环境污染、生物多样性减少、资源匮乏、沙漠化和石漠化严重等,可持续发展战略受阻,面对如此现状,要求我们节约资源,尤其是在建筑领域,消耗大量的物财,在加上,我国实行可持续发展战略,要求在生态视域下的建筑设计有利于住户身心健康发展。现如今有很多建筑秉承可持续性发展原则,体现生态文明。 例如:英国BRE的环境楼,为今“绿色”办公建筑提供样板。该设计坚持创新和可持续理念,大量采用可再生能源,减少能源消耗,实现资源循环利用。由于该区属于温带海洋性气候,年温差和日温差变化较小,降水量集结分配均匀,全年最高温在8月,最低温在2月,因此,设计者根据当地气候特征,设计密封性强,热绝缘的楼体,采用大量的玻璃,与此同时,窗户由内充氩气的双层玻璃组成,氩气是惰性气体,比空气密度大,则其传导性比空气差,当密封双层玻璃充氩气后,中空部的对流大大减弱,使窗户的隔热效果更好,做到最热月降温作用。另外,在楼体南侧采用活动式百叶窗,百叶窗又陶瓷构建,有利于阻挡直射光,控制进入光量。在冬季保温方面,采用低温地板辐射,在最冷月时,地板下加热管道和散热器共同作用,实现保温效果。此外,楼内照明采用T5照明灯,此灯与普通灯相比,管径小,采用稀土三基色荧光粉发光材料,提高照明效果,实现高效、节能、安全的生态设计。因此,在建筑领域采用生态设计能够减少资源的利用量,提高资源的利用率。推动我国甚至世界可持续发展战略。 二.建筑设计在生态文明的体现 (一)节地建筑 节地建筑,就是节约土地资源,提高土地利用率。在建筑行业采用高层建筑增加更多的住户,减缓土地压力,减缓对地表的破坏。因此,在城市化进程中,绝大部分的建筑采用高层设计。 (二)开源节能建筑 在建筑中最大限度地利用可再生能源,做到“开源”,例如:开发利用风能,太阳能,水,潮汐能等。风能和水能可以发电,减少住户电能的消耗,太阳能可以转化成热能,减少煤炭和天然气等不可再生能源的使用,开发利用可再生能源,同时减少大气污染,在海湾和河口建立大坝,可以利用潮汐能,将潮汐能转化成电能,又能够建立海产养鱼业。“节能”,例如:在建筑过程中,注意建筑余料的回收,做好基坑抽水,回收利用雨水,使用无污染的涂料等一系列节能措施。 (三)少费多用于建筑 少费多用于建筑就是使用较少的物资和能源,建设更多体现生态文明的建筑物。该建筑特点:灵活搬迁,大规模建造,经济使用,循环利用物资,且环境适宜,形成独立生态环境。这就要求我们使用原生自然能源,例如:利用地热资源,在北方冬季较为寒冷,传统的供暖系统被地暖设备取代,这样减少煤炭和天然气的使用,减少人力和物力,降低成本实现少费多用于建筑。 (四)先进的节能技术 使用已有的节能技术。例如:再生砖、骨料代替混凝土,在水泥拌合料中添加细状高炉矿砂等,这样有助于减少不可再生能源的使用。此外,统一采用电池管理系统,可以控制通风系统、锅炉供暖系统、照明系统等,这样可以提高管理效率也可以提高能量利用效率。再如:墙体在结构占有较大比例,所以它会消耗大量能源,则墙体应采用保温效果良好的材料,这样既能够减小室内温度差,又能够降低能源消耗。 (五)设计更加人性化 以往设计注重实用型,利用较小的空间设计出更大的利用空间,而如今随着生态文明的发展,住户对建筑设计提出更高的要求,不仅重视实用价值更加强调审美效果。设计者在设计时要综合环境氛围,经济效益,人际交往等多方面因素,结合住户的对设计的要求和地域的文化特征,以人为本,设计出展示住户个性特点,展现文化风貌的建筑。 三、总结 资源属于千秋万代,我们应该节约资源,实现可持续战略。这就要求建筑设计要体现生态文明。设计者在设计过程中要遵循自然规律,利用规律,创新建筑设计,最大限度使用可再生能源,实现可再生能源取代不可再生能源的理想,构建现代建筑设计,促进人类可持续发展。 作者:刘成 单位:宿迁市恒星建筑工程有限公司 建筑设计方面论文:新有机建筑与建筑设计论文 一、新有机建筑产生的时代原因 (1)价值观念的更新 自20世纪中期以来,随着工业化程度的不断加深,在世界经济急速发展的同时,也对环境生态造成了巨大的破坏。尤其是在较落后地区,往往单方面追求经济的增长而忽略了对自然的保护。随之而来的,是环境问题带给全人类的警告,环保观念逐步深入人心,受到各种重视。人们逐渐认识到世界的有机性,这一观念的更新也体现在了建筑行业领域。 (2)审美取向的转变 价值观念的更新,也带来了审美取向的转变。首先表现在美学对于自然的回归,人类对于生态和生活的美学欣赏。第二,表现在开始注重整体性的审美观念。对于建筑整体有机的强调,代表性的是在建筑设计中流线型的盛行。越来越多的人开始注重对于建筑内在精神的审美。 (3)对于高品质生活的需要 在信息时代下,人类的温饱已经基本得到满足,在此基础上,便开始追求更进一步的生活,对于生活品质的要求也越来越高。建筑物的存在,不仅仅只能成为一种生活空间,更应当成为一种理念的存在。人类需要通过建筑,从而成为与世界、自然、环境沟通的一种新的方式。 (4)科技的发展与推动 非线性科学的出现,第一次将人类与自然相联系起来。这种新的科学突破了人类以往对事物认知的线性思维。而有机建筑更是结合非线性科学产生了新的设计理念,以更丰富的想象和结合新科技的建构技术为新有机建筑的出现奠定了可能的基础。 二、新有机建筑的特征及其探讨 (1)混沌有机的整体性 随着观念的转变和科技的发展,有机建筑行业开始试图重新构建“建筑—环境—人”三者之间的关系。在强调其整体性的同时,也开始注重三者间的互动。在设计一个新的建筑时,不仅要将建筑融入到所处的环境中,更要完成对环境的重组。让建筑介入环境,使其之间相互作用,得到共同提升。 (2)建筑形态和空间的多层次性 新有机建筑是有机建筑在新时代下的新发展,因此也应当遵循有机建筑崇尚自然,遵从生态的原则。在关注建筑形态的同时,对于空间的把握也要结合逻辑理性,使其更具独有的层次感。在形象塑造方面,新有机建筑在注重整体性把握的同时,也在关注着其内在精神,要在形象塑造上突出建筑各自的精神内涵。而在技术方面来讲,新科技的发展和进步更多材料的应用。复合材料的出现,使得更多的想象成为了可能,在空间层次上来看,基于整体性的多层次空间布局也表现得更为细腻和富有诗意。 (3)建筑手段的新拓展 信息时代带来的新有机建筑,对于传统有机建筑而言,不仅是在建筑与环境、人的整体性,以及空间多层次性的转变,对于建筑手段,也促使其发生了重要的革新。而新科技所带来的新技术、新材料也使得新有机建筑不只是高技术的建构手段的产物。低技术与适宜技术也成为了其重要的组成组分。人类不在单纯的追求高技术手段下产生的有机建筑,结合当地实际情况,适宜技术手段的运用,往往也能恰到好处。多元并存的技术手段,在未来,才能真正成就更为精致的新有机建筑,才能使新有机建筑产生更多的无限可能。 (4)建筑内容的生态模拟 作为人类等生命体,在资源消耗上往往比较持续而少量,具有自己的生物调整系统。有机建筑的目的就要在建筑内容上进行生态模拟,实现建筑物能够像有机生命体一样适应各种环境、创造自身调整功能、优化周围环境等,实现有机建筑在与周围环境相互沟通、适应的过程。有机建筑把万物变化的生动过程与静态形式结合起来,形式追随“能量”的过程[2]。 作者:陈军 朱志高 单位:浙江省工业设计研究院 建筑设计方面论文:传统文化与建筑设计论文 1.居民建筑方面 现代建筑与传统建筑之间的区别主要体现在形式和空间两大方面,并且与地方建筑存在紧密联系。居民建筑作为公共建筑的基础,能够充分体现一个国家、民族的传统生活习惯。 2.官式建筑方面 19世纪29年代,我国建筑设计师在官式建筑设计上主要是模仿我国传统古建筑,例如:大屋顶、拱形设计等,都能够充分体现在官式建筑设计中,将这些传统建筑文化运用其中,不仅能够有效降低建筑成本,而且能够继承我国传统文化,并与周围环境相呼应,是建筑成功的典范,诚然,也存在一部分失败的案例,例如:北京西站的设计,对我国传统文化理解存在偏差,导致建筑造价高、施工难度大等问题。因此,合理理解和掌握传统文化内涵十分重要[2]。 3.复原、重建性建筑方面 由于我国一部分传统建筑受到各种原因的影响,导致许多建筑需要复原或者重建,建筑遗迹或者残留部分的复原或者重建工作,大多数主要采取的是在原有建筑上恢复原来建筑风格的方法,然而,其中不乏存在一些利用原有风格进行创新建筑的做法,在保持原汁原味古建筑风格的情况下,对传统文化进行传承和发扬,并进行创新,作为一种建筑方式受到大众的认可。对群体性的建筑进行复原时,主要是结合资料记载,进行恢复性建筑,例如:寺庙建筑复原,而天津鼓楼的建筑复原并没有完全照搬资料,而是在原有基础上修建商业街,扩大建筑范围,并为城市带来更好地经济效益;另外,单体型复原建筑更具有我国传统文化内涵。因此,在建筑设计过程中,除了参考原有建筑基础,还可以增添许多创新元素。 4.模仿性建筑方面 我国地大物博、民族种类多,历史文化遗城较多,一些城市为了能够提升城市知名度,带来更多经济效益,会深入挖掘当地历史文化,并将其运用到建筑设计过程中,一些人文景观或者富有神话性质的景观就会由此崭露头角。通过这种方式,不仅能够有效提升城市知名度,还能够增加更多经济效益,提高人们生活水平,进而促进我国国民经济迅速发展[3]。 5.结论 根据上文所述,我国传统文化在促进建筑领域发展过程中具有十分重要地位和作用。因此,在公共建筑设计发展过程中,建筑设计师要重视传统文化,在把握传统文化原始意义的同时,更要深入掌握内涵意义,特别是在社会不断发展过程中,人们对传统文化的理解和认识会随之改变。建筑设计师只有正确把握传统文化的真谛,不断改革和创新,才能够推动建筑领域可持续发展。 作者:宋薇 建筑设计方面论文:壁画与现代建筑设计论文 一、计划与设计存在一定的不适应性 在现实的建筑设计中,虽然业主和开发商大多都会在施工前做好相关的计划性工作,在各项工程的细节问题上也都会做到周全的布置,但是限于种种客观原因的存在,使得计划同实际的施工效果之间还是存在很大的区别和不同。另外,由于许多建筑设计的信息和技术都属于被严格保密的状态,在实际运用中会面临诸多掣肘,这也导致了计划于设计之间存在很大的不适应性,这种问题也直接导致了建筑设计效果的大打折扣,使最终的建筑成果与理想的状态效果之间存在较大差距,不能够有效地满足人们对于壁画审美的相关需求,凸显出壁画在建筑设计中的地位。与此同时,对于现代建筑设计来讲,虽然设计素材很重要但是技术的支撑也是必不可少的一项。在现代建筑设计中应用壁画对于软件方面的需求也较为旺盛,其很多功能和效果都需要技术人员通过对软件的开发利用来最终得以实现。但是目前的状况是在我国的建筑设计过程中,很大程度上弱化了对于软件开发和管理的重视程度,这也使得壁画在建筑设计的应用中不能够受益于科技的进步,造成了壁画应用不充分的问题。 二、关于壁画在现代建筑设计中的应用建议分析 1、在建筑设计过程中提升对壁画的应用和重视程度 要想促进我国现代建筑设计的可持续发展,强化设计水平,满足人们对于建筑设计的相关需求就必须从问题的根源入手,通过对相关问题的解决来提升壁画在我国现代建筑设计中的应用水平。首先应当面对和解决的问题就是管理方面的问题。政府以及相关的行业组织应当根据当前我国建筑设计的实际发展情况来制定出相应的标准来对壁画素材的应用予以规范,为此应当从以下几个方面来加以解决: (1)统一行业术语,完善相应的标准和规范。对于我国当前建筑设计来说急需面对的一个问题就是与国际标准之间的接轨,鉴于我国在标准规范方面的混乱现象使得我国很难在管理经验和设计水平上对其他发达国家的先进经验和技术予以吸取和学习,并且这种局面也不利于我国在现代建筑设计中应用壁画的相关内容,影响到了我国建筑设计水平的持续稳定发展。在这样的情况下,在建筑设计的发展过程中严格规范并制定出一套适应于建筑行业的专业术语,明确其内涵和外延,建立一套适合于我国发展的壁画应用标准与规范,为相关的建筑设计行为提供可供参考和借鉴的依据显得至关重要。 (2)与此同时,还要注重强化设计与计划之间的一致性。对于这方面的整治主要是为了规范我国建筑市场,对各施工单位和企业进行资质鉴定,明确等级以及各类标准,确保企业和单位能够满足相关的要求,这种做法也能够在很大程度上对具有资质的施工单位和企业进行一定的监督和管理,在统一协调的作用下,确保建筑的设计能够被切实应用于现实施工建设中,使得相关的壁画元素能够在建筑设计之中得到更好展现。 2、强化设计和施工水平 在满足好相关的设计条件需求后还应当注重强化建筑设计软件设施方面的研发水平,为壁画在我国现代建筑设计中的应用和发展提供必要的技术性支撑。为此,首先应当制定出正确的壁画应用设计流程。壁画在建筑设计中的应用范围和流程在很大程度上影响着建筑设计经验的总结。并且在设计流程中还对质量控制以及检查等相关手段进行了明确的规定和标明,有利于使建筑与壁画要素之间达到良好的契合状态。在进行相关的设计工作前,可以对用户的需求和建筑的主要目的和作用进行分析,依据此类信息制定出系统规划书,并对壁画等相关设计素材进行考虑和筛选。其中要对系统的总体目标和分项指标以及各配置的细节目标和整体经费有个大体上的了解,按照建筑功能的具体要求去予以完成,选择与建筑整体向适应的壁画要素。其次,为了切实保障壁画的应用能够使建筑设计的质量和标准能够达到相应的要求,还应当积极吸取先进的技术经验,最大限度上弥补在设计水准和壁画应用上的不足和欠缺,确保我国建筑设计水平的稳步提升。 作者:刘畅 单位:吉林建筑大学艺术设计学院 建筑设计方面论文:建筑设计风格与服装设计论文 一、高迪建筑造型特点及具体表现形式 高迪这位建筑大师在设计建造建筑时,将自然与技术完美结合,从视觉艺术的自由和严谨的几何、力学两个方面去建造充满艺术感的建筑,能将感性和理性如此完美结合,真是令人折服。色彩作为一种表情达意的手段,在包括建筑在内的设计构成诸多要素中,是非常重要的一个方面。它具有鲜明性、认知性、真实性、感情性、与审美性的功能。是视觉反映最敏感的因素。一件设计作品的成败,在很大程度上取决于色彩运用的好坏。美的色彩具有美化的装饰效果,能影响人的感觉、直觉、联想、感情等,并产生特定的心理作用,激发共鸣,产生吸引力。色彩的持久影响会改变人们的思维注意力。 二、高迪建筑风格在服装上的具体表现形式 建筑和服装作为姐妹艺术,有着太多的共同点,他们共同为人服务,和人的生活息息相关,在艺术广泛交融的今天,将高迪建筑风格引入服装设计领域,或许可以在服装设计中迸发令人兴奋的新碰撞点。 (一)服装造型上 1.曲线惊叹于上帝造物精湛的手艺,人体本身就有着优美的曲线,舒缓而自然,服装作为贴合人体的覆盖物,塑造出自然流淌的曲线则更加能烘托出人体的美。从左至右曲线的应用各有不同,前者依人体之势利用曲线夸张放大人体曲线,宛若一条流淌的河流;中者运用看似不经意的不规则曲线,使服装平添许多趣味和美感;后者则用面料折叠产生的曲线来增加裙子的体积感和存在感,装饰效果呼之欲出。曲线本身有着无限种可能,从而引发无数种造型方式。2.几何形体几何形体在服装中的应用往往会带来夸张地视觉效果,令人过目不忘,使服装添加浓郁的戏剧性和符号性。同时几何形体也可以极大程度的丰富服装的层次和深度,扩展人们的想象空间。通过空间中形体的镜像、拉伸、旋转等创作手段,达到象征与隐喻的目的。一件好的艺术作品,除了需要给观者留下视觉的冲击,还必须具有发人联想的张力,这种张力,可以通过几何形体的纵向与横向的不断变化而延伸和扩展。 (二)服装色彩上 1.同种色系的运用色彩是有生命的,我们的生活中,充满了由色彩带来的进而转化为激情和灵感的事物。我们通过对同种色系的运用可以更好的保持作品的整体性与系列感。同时,结合对比例的良好拿捏可以使作品更具和谐的美感。达到一种值得长久品味与联想的效果。2.对比色的运用对丰富的色彩的运用,可以结合对比色的冲突性,从而使服装达到一种视觉的冲击力。另外,对比色的运用也是结合了色彩的文化属性并通过作用于一种人们的长期积累的主客观思想因素,起到表现设计主题与理念的目的。浓烈的对比色往往伴随着强烈的灵感闪现,猛烈的文化冲突等等主题。同时,也是有着一种情绪和文化暗示。 三、结语 本文通过分析和研究西班牙建筑设计师高迪的建筑设计风格,从而理解大师的建筑设计语言的运用,并在他的建筑思想和原创方面学习高迪的建筑语言,这也对我们当下的创作有现实的意义。在服装设计中,学习高迪的建筑风格,最重要的就是要把握高迪重视文化艺术内涵、重视技术、凸现个性,并且要尊重历史和自然,只有这样创造出来的作品才是真正的的艺术,不会在艺术和历史的大浪中轻易的被淘汰,成为历史的篇章中的一个永久的闪光点。 作者:郝蕾 建筑设计方面论文:建筑空间元素运用于建筑设计论文 1建筑空间的概述 建筑空间是指人们为了满足生活的某种需求运用建筑材料所搭建的内部或外部的空间结构的总称。它包括地面、墙体、屋顶、窗户、门、院子、树木及各种搭配物。美的建筑空间往往能引起人们的共鸣,使人们沉浸在其中,而忘却忧愁烦恼。建筑空间是利用各种空间构成元素,营造出一种特定的氛围和感觉,但是它不是单一元素所构建的,而是由众多的元素互相组合、互相影响,来互相衬托出不同美观的建筑空间。 2建筑空间的特点 建筑空间的特点是指建筑空间所具备的适用于人类需求和要求的必备的品质。其主要具有美观性特点、实用性特点、合理性特点、多功能性特点等。 2.1美观性特点 美观性特点是指建筑空间具有最大限度的满足人们对美观的认同和需求的特点。比如人们在买房子时除了考虑房价的高低,其次还要考虑房屋空间的设计的美观。建筑空间的美观,与建筑空间的设计与周围环境空间搭配的合理有着直接的关系,处理好建筑空间与周围环境的关系,对于建筑设计来说是至关重要的。 2.2实用性特点 实用性特点是指人们对于建筑空间所要求的具有实际用途的特点。比如大的厂房建筑,就要求其具备适合于生产的实用性特点。而住房建筑除了要具备美观的特点外,还要具备适合于人生活起居的各种实用性功能和特点;建筑空间的实用性是人们追求建筑中最本质最原始的需求,如果不存在实用性特点,建筑空间的存在也就没有意义了。 2.3合理性特点 合理性特点是指建筑空间在满足了实用性特点的基础上,更加完善的方便于人们生活生产各个方面的需求。比如住房建筑的大的落地吊窗,其不仅满足了人们对采光的需求,还更加强了空气的流通,使房屋空间与周围环境更加融为一体,更加和谐。 2.4多功能性特点 多功能性特点是指建筑空间在满足了实用性的基础上,在合理性的基础上增添的更多功能的实用性特点。比如具备游泳池的别墅,其在原来房屋功能的基础上,增添了游泳健身的功能。 3建筑空间构成元素在建筑设计中的应用 3.1点元素的应用 众所周知,点动成线,线动成面,点元素是建筑设计中重要的组成元素,如果把力比作点,那么点就是可以传动的;点在建筑空间中的应用是可动的、可传递、可变化的。点在建筑空间中的应用是无处不在的,也是非常灵活的。例如,当一个点时,人们就会把目光聚集到这一点上,而当两个点组成一条线时,人们的目光就可以互相游走于这条线上,而当三个点都不在一条线上时,人们的目光就会投向这三个点所组成的面域上,而当众多的点组成不同的面域时,人们的目光就会应接不暇的投射与不同的面域,而这众多不同的面域就会使人感觉到变化的动感,这就是点在建筑空间的构造中最基本的应用和表现。点元素的灵动多变,为建筑设计增添了更多的灵动,更多的变换。 3.2线元素的应用 线元素是建筑空间设计中重要的组成元素,线动成面。变化多动的线条总能带给人更多的流畅性和更多的空间想象力。我们的生活中存在着各种各样的线条,有曲折的、笔直的、对称的、扭曲的等,这些线条构成了我们丰富多彩的美丽的视觉效果,同样在建筑空间设计中,也存在着各种各样的线条,这些线条构成了建筑空间的各种存在形式,赋予了建筑空间更多的流畅变化和想象空间。线元素所具备的灵活多变的色彩,使得它在建筑空间的构建上具有最基本最简单最明了的视觉构建效果。线元素在建筑空间的应用,就如同作画,通过线条的流动变化和空间的映衬搭配,设计出恢弘波动的建筑空间氛围。总之,线元素所具备的简单、灵活、多变、流畅,是建筑空间设计应用中不可或缺的重要元素。 3.3面元素的应用 面是物体的最基本组成元素之一,也是建筑空间设计中重要的表现形式,面动成体,面是隔离建筑空间,区分外部空间与内部空间的重要烘托氛围的最直接的表现形式。我们的生活中存在着各种各样的面域,有曲面、平面、不规则面等,而不同的面所表现的形式不同,其在建筑空间中的所表现的效果也不尽相同,平整对称的面往往给人一种整齐简洁的氛围,而蜿蜒曲折的面往往营造出动感变化的氛围,而不规则面则能营造出一种神秘空间的氛围。对于建筑空间的设计中要充分处理好不同面之间变化关系,一定会设计出更加丰富多彩的建筑空间。 3.4体元素的运用 体元素的应用也就是点、线、面,元素的综合应用,因为体元素是由点线面构成的。在建筑空间的设计中,对于体元素的应用,要从整体上把握住点、线、面之间的关系,并认清他们之间的内在联系与所要设计的空间主旨之间的关系,然后根据点、线、面的变化,设计衬托出不同的环境氛围。建筑艺术集可视、可触、可感,为一体,这就是建筑空间艺术与其他艺术的根本区别。建筑艺术的可感是指建筑空间中体元素的可触化,可感是指建筑体具有感官的艺术气息。综上,体元素是建筑空间的主要组建形式和存在形式,建筑空间的美否与体元素有着直接密切的关系,而体元素的美否,又与点、线、面元素的合理搭配和存在形式有着重要的关系。 3.5光影元素的运用 在人们认知的世界中,有一种元素永远与人的生活分不开,它就是光影。可以说光影组成了我们全部的视觉认知的世界,因为这世界充满了光和影,才造就了我们今天绚丽多彩的生活世界。所以在进行探讨建筑空间元素时,不能忽略光影元素在建筑空间中所起的至关重要的作用。没有光影的照射,建筑材料不可能散发出光彩,也不会展现出建筑空间的美感。光影元素还用于建筑空间的采光照明、取暖等。 4结束语 没有好的空间设计,对于建筑物来说是没有生机的,也不会有太久的生命力。要想构建一座充满美感和充满生机的建筑物,就要充分利用构成建筑空间的各种元素,从最基本的关键要素出发,运用好它们之间的变化关系和各自的特点,充分考虑它们会对建筑产生的影响,才会设计出既适合人居,有赋有美感的建筑。 作者:吴淑梅 单位:上饶县建筑规划设计院 建筑设计方面论文:山地高层住宅建筑设计法论文 近些年来,发展最火的行业非房地产行业莫属,而与其相关度最高的建筑行业也随之迎来了不可多得的发展机遇,也是在如火如荼地发展着,在这其中,山地高层建筑顺势兴起,得到了施工企业、设计单位的青睐和民众的普遍欢迎,但是根据其名称我们不难发现,山地高层建筑的主要施工场所是山地,这就意味着建筑施工的客观环境不同于一般的施工,山地与一般的平地相比,自然条件更为复杂多变,会更多地受到外部自然环境的影响和制约,此外,高层建筑的施工难度也是一般高度的建筑物无法比拟的,综合山地和高层两个方面的因素,就对山地高层住宅建筑的设计人员提出了较为严格的要求,设计人员的各方面水平必须要高,在对建筑进行设计的时候应该做到因地制宜,具体问题具体分析,充分地结合山地的自然条件,设计出科学、合理、可行、有效的施工方案,保险起见,应该有多套备用的方案,如果设计出令住户满意的山地高层住宅建筑,将会为建筑施工单位带来更为丰厚的利润,促进建筑施工单位健康持续和长远发展。 1山地高层建筑设计法思想 设计师在对山地高层住宅进行设计时,在设计思想上应该遵循以下三项原则或趋势: (1)山地高层建筑的施工环境具很大的特殊性,山地的地形和气候气温条件都是比较特殊的,因此,设计山地高层建筑的时候,设计人员切不可肆意而为、主观臆断,一定要把山地的全部条件考虑在内,包括地质、地形、地势、气候、气温、河流水源等,充分地结合住宅设计与山地自然条件、自然景观的关系。山地还有其优点,山地景观是其自身最大的优势和特色,所以山地住宅建筑的设计不应该忽略了山地的景观,建筑和景观之间应该相互结合、相互映衬,实现二者的有机统一,突出人与自然和谐共处的设计理念; (2)山地高层住宅建筑一般都是远离市区的,距离问题使得居住在山地住宅区的居民无法享用市区内的基础设施,鉴于此,为了保证市区居民和山地居民权利的平等性,应该考虑到山地居住区居民的感受,也应该像市区一样建立完备的基础服务设施,本着以人为本的理念设计山地的高层住宅,使得人性化的设计理念自然地融入到山地高层建筑设计法,最终实现便利山地居住区居民生活生产、提高生活水平和生活质量的目的,优化对山地道路的设计,便利山地居住区的出行,与外界加强联系; (3)建筑物如果坐落在山区中,尤其是高层住宅,更应该实现建筑物与山区自然环境的结合,这就考察到了山地高层建筑设计法师的洞察力,作为建筑物的设计者,自身应该具备较强的生态理念和环境意识,使得设计体现出人与自然地和谐共处与平衡发展,力求符合低碳环保理念。 2山地高层建筑设计法手段 2.1山地高层住宅设计要与山地地形相结合 任何建筑工程项目在施工之前的必备工作都是仔细地勘察施工场地的地形地质,山地高层建筑也不例外,甚至是更有必要,毕竟其处在山区这样一个特殊的位置上,设计人员在正式制定建筑设计法方案之前,就要亲自去施工场地勘察山地的地形,一定要详细、仔细与全面,因为山地高层建筑的建造依据和出发点就是山地的地形。为了增强所获取的地形信息的精准性,设计人员可以利用地理信息系统进行数据的采集与整理,地理信息系统可以自动地实现地形与建筑物的完美结合。当然设计人员始终是设计主体,其首要任务就是分析和研究建筑所选地址的平面,根据山地平面情况确定建筑物的具体坐落位置和形状,如果能保证原有的生态系统不被破坏,可以对原有的地形进行适当合理的改造,以促进施工的顺利进行,保证施工质量和施工的安全性。高层住宅建筑应该尽可能地适应山地地形,根据地形的高低、地势的坡度、高低变化来确定高层建筑的设计要点。 2.2突出山地高层住宅设计特色 为了增强山地高层建筑的欣赏性,使居民更加赏心悦目,设计师在进行设计的时候应该突出山地高层住宅设计特色,提高设计质量,而要想提高住宅品质,最基本的就是实现建筑物与山地具体情况的真正结合,发挥和利用山地天然形成的地形、地貌以及各种自然景观的优势,以此彰显山地高层住宅设计特色。举例来说,如果山地中的水渠较多,那么山水生态就是不错的一种设计理念,可以利用天然的水源设计喷泉或瀑布,这些都是住宅区域亮丽的风景线,着重突出住宅区域的绿色性质,实现自古以来的山水结合,创建一种原生态的、宜家宜居生活环境,使人们感觉生活在世外桃源一样。此外,台地的连接方式是由山地的起伏状况决定的,因此,设计师可以就地取材,利用山地的自然起伏状况体现山地住宅区的空间感,实现建筑物与自然环境、山谷与山顶的完美结合,山地高层住宅区域品质自然而然得到提升。 2.3强调室内设计与室外设计的统一 设计师在进行住宅设计的时候,不但要考虑到住宅小区的整体设计风格,还要很好地设计不同单元的户型,实现整体与部分的结合与统一,以外在的建筑造型、户型设计为依托加强居民之间的内心交流与情感互动。为了提高山地高层住宅区的识别性,也为了方便居民的休闲娱乐,提高居民的生活质量和生活水平,更为了为建筑施工单位树立一个良好的外在形象,可以选择在合适的位置建造一个广场。同时为了适应时展潮流、顺应时展理念,设计工作应该本着节能、环保、绿色、贴近自然的原则进行,体现人与自然的和平共处。 2.4合理组织山地住宅空间秩序 由于山地占地面积较大,山地高层住宅区域也比一般高层住宅区域要大,对于这种规模较大的小区,设计人员应该重视空间秩序组织建设,将道路交通设计纳入到建筑设计法当中。在设计阶段,设计师可以充分利用山地住宅区中的台地和楼梯设计,将人流从住宅区入口广场向住宅区内景观主轴引导,并可在住宅区内的中间台地进行集合广场设计,使人流能够自动分散到住宅区内的各个台地中,避免了人流拥挤和人车冲突问题的出现。 2.5结合山体对基面进行设计 建筑基面设计是建筑设计法中的重点,基面主要是指主体建筑入口位置和外部空间之间的建筑层面。在对山地高层住宅基面进行设计时,设计师应该注意将其与山体进行结合,由于在山地高层住宅中多是采用架空建筑形式,因而使得建筑基面与建筑底面出现不在同一层面的现象,这时设计师可以对基面进行景观设计,以丰富山地住宅区内的景观。 3结语 和普通的建筑设计法不同,山地高层建筑住宅处在较为特殊的自然环境当中,所以设计人员在对山地高层住宅建筑进行设计的时候应该充分考虑到自然要素,实现建筑与自然景观的有机结合,既要保护山地的生态环境,又要充分利用山地的有利条件,争取实现对山区自然资源和能源的最大利用,以最少的投入建设出最完美的山地高层住宅建筑,为住户提供一个良好的居住环境和生活场所,并促进建筑单位的持续发展。 作者:赵鸣之 胡猛 单位:十堰市建筑设计法研究院 建筑设计方面论文:城市规划设计与建筑设计法论文 随着国际化都市、数字城市、信息化社会和绿色生态城市等新型概念城市建设的不断涌现以及沿海开放城市建设的快速发展都为我国城市整体规划建设指明了方向。城市间的相互协调、共同发展等问题也越来越重要,已经成为各个企业和居民们关注的热点问题。特别是在以可持续发展建设和谐社会的新时期,城市的建筑设计法取得了前所未有的成就,但是在建筑设计法创造繁荣的同时,也出现了很多令人担忧的问题。许多建筑设计法人员对环境问题、人文因素等考虑不周全,在实物的整体设计中往往追求的是标新立异,忽略了建筑物所在的实际环境与城市化建设的整体协调发展,容易导致建筑设计法和城市规划设计之间出现不一致的问题。 1对我国整体控制性详细规划的分析 现阶段正处于我国城市化建设飞速发展的新时期,控制性详细规划已经成为我国城市整体规划和建设详细规划的重要环节,是我国目前城市规划设计的重要依据,同时也是土地有偿使用的基础条件。随着我国受到市场经济一体化潮流的影响,控制性详细规划也面临着新的机遇和挑战。我国从改革开放以来,经济一直保持着快速发展的态势,城市化的建设进程和力度不断加大,保证了社会发展的同时,也出现了种种失控现象。主要原因有:首先,开发商和建设施工单位往往以追求经济利益最大化为前提,这就出现了在实际规划建设当中要不断更改建设用地,增加建设的密度,这样虽然可以增加土地的利用率,但是导致了城市规划严重的失控。其次,作为建设规划单位的领导往往为了突出自己的工作政绩,大力推行招商引资政策,以行政干预强行控制和干涉城市的整体设计规划。根据现阶段的社会发展程度,笔者认为美国的控制性详细规划较为合理,主要表现为是市场经济体制下形成的产物,配套的规划性法规也较为完善,值得我们借鉴。 2城市规划和建筑设计法之间的关系 城市规划设计现在已经逐步发展成为一门综合性的学科,不仅要求有很高的理论基础,同时还要求在工作实践中将发展规划和建筑设计法、市政要求、景观设计等重要因素综合地考虑进去。城市规划设计拥有系统的原理和方法,主要解决城市点、面和线的问题。建筑设计法以城市规划为基本前提,要依据当前的建设要求把工程技术条件综合应用,同时还要根据建筑任务和目标,充分考虑其功能,以此确定建筑物的外观、尺寸、空间组合和建筑材料等。城市规划和建筑设计法二者相辅相成,城市规划要依靠建筑设计法和景观设计等实现。 2.1城市规划对建筑设计法有约束作用 随着我国建筑行业的发展,大多数的沿海城市在建设中大多选择的是强制性指标组合的方法。在早期开展规划工作的时候,先规定一些不同的控制组合方式,用建筑功能、绿化率、容积率和建筑高度等对今后的建筑设计法加以限制。但就目前的发展情况看,笔者认为开发强度和具体的建筑要求可以让建筑设计法有更大的发展空间和自由度,使其能够有效地满足规划要求。 2.2建筑设计法是对城市规划论证的过程 现阶段,我国一般是通过建筑设计法方案的可行性报告进行全面总结分析来充分论证规划指标的合理性,是目前应用最为广泛的互动方式。此种方法一般用于规划早期的调整阶段,以此来进行深层次的发展。在规划编制时,主要针对规划的地段和重要节点,来进行可行性建筑方案论证从而确定控制指标。 2.3城市规划与建筑设计法二者相辅相成 每一座城市设计都有着自己独具一格的设计风格和方式,对深化城市规划、指导城市建设有着重要的作用。城市设计将设计理念充分应用于城市的每一个细节,可以生动、具体地处理好城市地理和物质形态的关系,可以完善城市的各个组成要素和不同地域间的关系,将抽象的规划指标变得具体。在城市设计的指导下,城市建筑在功能和空间上可以很好地反映城市规划思想。 3正确处理好城市规划与建筑设计法的关系 城市规划是对城市整体空间的设计与分析,主要是对自然人生产生活的空间区域加以协调,可以动态地处理好各种建筑间的关系,以环保和可持续发展的观点展现城市的未来。建筑设计法主要指的是室内外空间使用的美观、经济和环保等,在一定历史条件下可以更好地反映城市历史和规划要求。 3.1认真做好城市规划设计工作 城市规划设计是将最基本的建筑物等不同物体进行有机的联合,使他们成为一个整体,设计人员不仅仅要充分考虑建筑物本身的规划设计,更要考虑的是这一物体和周围其他物体之间的关系。在城市规划实际中,不但要考虑城市建设的功能分区,更要考虑建筑物的外观、尺寸、颜色、造型等因素,因此城市规划设计工作的好坏直接影响城市的基本建设。所以,城市规划设计工作是我们工作的重中之重。 3.2建筑设计法要依赖于城市规划 在我国经济快速发展的时代背景下,建筑设计法也逐渐发展成为一门重要学科。建筑创造时代繁荣的同时,也带来了很多令人担忧的问题。建筑设计法人员在设计创作的时候,往往忽略的是整个城市的人文和环境保护,大多追求的是作品的新、奇、特,而没有充分考虑建筑物所处的地理环境条件,如我们首都的长安街,虽然每一个单体建筑都采纳了中国最高的设计意见,在造价和资金投入上也从不吝啬,但仅对其自身的艺术创作价值而言,大多忽略了环保、人文等重要因素,在当时的建筑设计法时没能充分考虑到整体的城市规划要求。所以,建筑设计法应该遵循城市的整体规划并且依赖于城市规划 3.3建立健全的建筑设计法评审制度 建筑可以很好地彰显城市基本形象,是城市的重要标志。因此,早期对建筑的设计评审一定要严格把关,要拥有一套完善的评审制度。首先,要严格审查建筑设计法方案是否符合城市规划设计的整体要求。其次,组织专家对建筑设计法方案的内容、要求进行评审,究其设计思想是否满足设计任务书的要求。在对建筑设计法方案进行最后决策时,要充分考虑和周围环境的协调发展,建立正确的价值取向。 4结语 笔者认为,在今后的实际工作中我们只有处理好城市规划和建筑设计法二者之间的沟通协调关系,才能达到二者之间的和谐统一,才能取得更好的社会效益。 作者:李晶晶 单位:辽宁省朝阳市诚泰规划设计有限公司
中学教师教学论文:剖析中学教师教学能力的发展状况论文 摘要:文章从对于学生当前学习状况及学习心理的把握、对于学生的学习内容的深刻理解和表达、对于教学方法的设计运用、对于自我教学风格的把握等四个维度来考察中学教师教学能力的发展状况,可以在分别按照每一个维度的基础上综合评价教学能力的整体发展水平,有利于中学教师教学素养的全面提高。此外,以这四个维度来评价中学教师课堂教学能力也是对教育理论的探索创新。 关键词:中学教师教学能力教学能力的四个维度 新课改以来,课堂教学理念发生了巨大的变化。中学教师更加关注学生多方面能力的培养,尤其是探究、发现能力。但是,在很多课堂上都不同程度地存在着由于教学效率不高而严重影响学生的学习效率的情况。究其原因,恰是因为教师注重了教学的形式,而忽略了教学的内涵,忽视了对教学基本功的自我培养和发展。笔者认为,在新课改背景下完全有必要强调教师教学能力的培养和发展的全面性和阶段性要求,为教师的自我成长提供参考和帮助。下面,试为成长中的教师提供一份自我发展的参照。 一、考察教学能力的四个维度 1.对于学生当前学习状况及学习心理的把握现代课堂教学的基本目的是使全班的同学能够高质量、高效率地学习必须的文化知识,达成目的的基本方法是教师针对不同学生的不同情况设计、实施不同的教学过程来引导、帮助个体学生达到最佳的学习过程。所以,上课前了解学生当前的学习状况及学习心理是至关重要的。 2对于学生的学习内容的深刻理解和表达相同。教师有了高度熟练地掌握、运川这些知识的能力,才有可能把它们完美地呈现给每一个学生。 3.对于教学方法的设计、运用 人们常说“教学有法但无定法”教学有法是指总要有把知识呈现给学生的方法,对于不同学生总能找到最适合于他当前学习的教学方法;但无定法是指对于不同的学习内容、不同的学生也应该采用不同的教学方法,而教师应该尽可能多地掌,...各种教学方法。 4.对于自我教学风格的把握 教学风格是指每一位教师都具有的某种教学特色,比如,有的教师善于讲解,有的善于演示,有的善于组织学生讨论等等。一位教师一旦形成了其教学风格,就总会不自觉地表现出来。 二、教学能力四个维度的发展阶段 1.学生当前学习状况及学习心理的把握 对于学生当前学习状况及学习心理的把握司劣为四个阶段。首先,刚刚成为教师时,总是把土大学时(或者考取教师资格证之前)从书本上所了解、掌握的学生心理特征作为基本依据。难免主观臆断和单调片面。其次,工作二年至三年之后,知道通过作业的完成情况和课堂发言情况来了解个别同学的学习状况更为直接、可靠。必要时与学生面对面直接交流来了解情况。第三,工作五年至六年之后,有上进心的教师还会通过其他教师、其他同学、学生家长等渠道来进一步了解某些同学的学习状况。现在,有的教师还通过网络与学生交流才;一解情况、沟通思想。第四,通常在工作十年之后.有的教师就已经知道该用什么样的方法来调动学生的学习情绪,激发学生的学习热情,培养学生的学习情感。这样的教师为数不多。 2.学习内容的深刻理解和表达 对于学生的学习内容的深刻理解和表达可分为四个阶段。首先,刚刚成为教师时,总是把上大学时在知识上的不足补起来,并尝试从教的角度去重新组织知识,找出更为深刻的知识结构。其次,工作五年之后,往往对于所教内容比较熟悉,知道学生在学习过程中可能遇到的困难,并有适当的方法帮助学生解决困难、完成学习任务。其中,帮助学生学会学习是使学生快速进步的最佳方式。第三,工作十年之后,有的中学教师还能使用大学的知识解决比较复杂的问题,善于帮助一些学有余力的同学更加深刻地掌握所学知识体系,为国家培养一些特殊人才。比如,有些特级、高级教师在培养少数中学生参加奥林匹克竞赛方面就卓有成效。第四,通常在工作十五年之后,有的教师就已经知道用什么样的方法使绝大多数的学生都能获得比较满意的学习效果。他们善于把复杂的问题简单化,善于把“启发式的问题”转化为“算法式的问题”,降低学生的学习难度,培养学生学习的成就感和自信心,增强学生学习的自觉性和钻研精神。这样的教师具备了教育专家的某些特质。 3.教学方法的设计、运用 对于教学方法的设计、运用可分为三个阶段。首先,刚刚成为教师时,总是把教学法类教材上介绍的各种教法加以运用,从中找出使用便利并比较有效的儿种方法广为应用。当然,其中总是少不了讲授法。其次,工作三年至五年之后,往往形成一些习惯,比如某些知识总是采用某些教法。如果某位教师缺乏工作热情和教改勇气,那么,他的教学就可能不断地重复下去。习惯进一步加强了。第三,工作十年之后,有的中学教师在熟练掌握各种教法的基础上积极探究针对不同的学情、不同的教学任务采用不同的教学方法,最大限度地发挥课堂教学的效力,使全体学生在各个方而都能得到长足的发展。 4.自我教学风格的把握 对于自我教学风格的把握可分为三个阶段。首先,刚刚成为教师时,基木上没有教学风格的意识,只是下意识地去发扬学生喜欢、同事赞赏的教学方式,尽量避免去做大家都不喜欢的事情。其次,工作六年至七年之后,往往形成一些好的教学特色。比如有的教师擅长探究式教学,把问题设计得系统完整、由浅人深、环环相扣、前后呼应,使学生如同科学家一般,经历一番艰难困苦而最终拨云见日、豁然开朗。有的擅长讲解式教学,教师口若悬河,滔滔不绝,忽而如溪流涂涂,忽而如劈云飞瀑,使人屏心静气、洗耳恭听、如醉如痴。第三,工作十几年之后,有的中学教师完全形成了自己的极具艺术性的教学风格。需要讲解时则条理清晰,丝丝人扣,寓情寓景,活灵活现,使听者如身临其境,大彻大悟;需要探究时则由一个问题进人主题,草灰蛇线,绵延不断,解一问而通全篇。一堂课需要讲解则详略恰当,需要探究则追索发现,需要讨论则随时辩答,不拘一种教学方式,只要效果完好即佳。随时而动,随机应变,随心所欲,鬼斧神工,浑然天成。此谓教学与艺术的高度统一,达此境界者不知凡几。 三、教学能力发展的三个层次 1.把四因素初步结合,侧重知识传授 许多教师都可达到这一层面。他们基本上能够胜任教师工作,但是缺乏创造性和改革热情,易于墨守成规和不思进取。 2.把四因素有机结合,侧重能力培养 少数教师把上诉四因素结合得比较好,教学中侧重学生学习能力的培养,尽量使学生学会学习。同时,他们勇于教改,注重自身培养,积极探索好的、新的教学方式,按照学生的自身特点有针对性地培养。 3.把四因素完美结合,侧重个性发展 极少数教师把上诉四因素结合得非常好,教学中采用多元化的评价方式,侧重学生的个性发展,尽量使每一个学生获得最大进步。同时,他们的教学完全就是艺术的享受,学生在最佳的环境里以最好的方式获得最大的效益。 中学教师教学论文:中学教师物理教学发展特点论述 摘 要:教师即是研究者这个概念提出已久,物理教学始终走在这个理论的最前沿,但是真正落实却微乎其微,在实践研究领域中却相当薄弱,为了更好地了解教师即是研究者这一理论,需要从了解物理教学的发展特点论述。 关键词:中学;教师;物理教学;发展特点 一、“教师即研究者”的由来 “教师即研究者”于1908年第一次提出,20世纪初叶,教师己经被认为是发现和解决教学问题的人。国外研究早已成熟,英国课程论专家斯坦豪斯早在1975年提出“教师是实践的领导者和倡导者”,1996年英国教育家贝克汉姆提出,“教师只有不断推陈出新教学研究方法才能使工作获得生命力。”在国内我国专家也有一定的研究,宁虹在2000年提出了“教师专业化发展的一个重要趋势”;陆有锉在2002年提出“时代呼唤研究型教师”。这也正是我国对教师这个行业提出的要求。 二、物理教学中发展的特点 物理教学和其他教学不一样,是一种非常注重实验,同时也需要教师良好的引导,从小培养学生的物理兴趣。目前中学物理的教学发展特点还是一片空白,教学和教学研究息息相关、相互依存、相互作用,主要从系统论的角度强调了物理教学科研与物理教学、物理教学实践以及物理教学质量间的联系。万勇曾经在《物理教育研究方法》中提到过这样的论述,“从本质上讲,物理教育研究也是一种科学研究,是一种假设检验的过程”,物理教学科研的特点主要表现在四个方:(1)复杂性、综合性与系统性。物理学是一门基础自然科学,具有高度的抽象性、概括性、客观性和精确性,以数学为工具,以观察、实验和推理为基本研究方法。(2)非精确性。尽管物理学是一门定量化的精确科学,但由于物理教育涉及的因素很多,且多数属于社会性和心理性因素,对它们很难达到自然科学那样的精确、完全控制。(3)经验性和主观性。(4)发展性与差异性。由于人具有心理和生理两方面的发展性,在物理教育的纵向研究中,就要尤其重视成熟因素的作用。 三、中学物理教学的研究步骤 物理教学研究总共包括五个步骤,分别是:研究课题、制订研究方案、实施研究计划、分析研究结果和撰写研究报告。(1)研究课题主要是从平时教学中发现的物理现象,研究课题对当前的中学物理教育是否有针对性,是否联系了当前的教学实际,对当前的教学改革是否具有现实意义和实用价值;(2)研究课题是否具有独创性,是否是在别人或前人没有解决或尚未完全解决的基础上有所前进,有所发展;(3)研究课题在教育理论上是否有依据,在事实上是否有根据;(4)研究课题的目标是否具体、明确。撰写研究报告或研究论文是课题研究的又一重要环节,也是完成一项研究的成果和标志。 中学教师物理教学科研的发展特点分析。这一研究是论文的优秀内容,主要通过对不同研究时段教师教学科研论文的研究内容、研究方法的分析比较来反映教师物理教学科研的发展变化特点。 中学教师教学论文:中学教师教学风格的调查研究 摘要:采用由学生完成的教师有效教学风格形容词评定问卷,对上海市和江苏南通市的984名中学生进行调查。结果表明:(1)从总体上看,教师在教学过程中有效的教学风格以严谨逻辑型为主,其次为创新探索型和关爱分享型,而最少表现是幽默活跃型教学风格;(2)相对于高中阶段教师,初中阶段教师在教学过程中表现出更多的创新探索型教学风格,而在其他三种教学风格类型上,初中和高中阶段教师的表现不存在显著差异。 关键词:中学;教师;教学风格 一、引言 教学风格是指教师在教学活动中采取的个性化和一贯的方式、方法[1]。在教学过程中,教师的教学风格对学生的学习适应,包括学习成绩、学习态度、师生关系等方面均能产生影响[2][3],能够对学生的学业成就做出预测[4],是影响教学效果的重要变量,因而教育心理学界开始关注教师的教学风格。 教育心理学家从教学风格的定义、分类,以及教学风格的影响因素等方面深入探讨教师的教学风格,最终的目的是要了解教师所具有的教学风格有哪些,怎么样的教学风格有助于学生的发展。而如何对教师教学风格进行评定,成了另一个关键问题。关于教学风格的测量工具,国内外最常采用的是Grigorenko和Sternberg编制的教学风格评定量表[5]。根据Sternberg提出的心理自我控制理论[3],Grigorenko和Sternberg将教师的教学风格进行了分类,分别为立法型、执行型、评判型、整体型、局部型、激进型和保守型,并根据此类划分方式,研制了一套测量教师教学风格的工具――教学风格评定量表。该量表是一个教师的自陈量表,共有49个项目,教师根据每个项目从完全不适合到非常适合进行7点评分。 研究发现,在Grigorenko和Sternberg提出的七种教学风格中,执行型、局部型和保守型是相对简单、效率低和不受欢迎的教学风格,而立法型、评判型、激进型是相对复杂、有创造性、效率更高的教学风格[6][7]。然而Grigorenko和Sternberg的教学风格评定量表主要从教师的角度对其自身所具有的教学风格进行评价,这种评价方式过多地重视教学活动中的认知特征,忽略了情感方面的特点[8]。另外,教师的自我评价会受到社会期许的影响,在一定程度上会存在偏向。因此,本研究采用贺雯等人编制的有效教学风格形容词评定问卷[8],从学生的角度对教师的教学风格进行评价。研究通过探索性因素分析和验证性因素分析,提出教师有效的教学风格是一个多维结构,包括幽默活跃型、关爱分享型、严谨逻辑型和创新探索型四个维度。其中幽默活跃型和关爱分享型属于情感因素,严谨逻辑型和创新探索型属于认知因素,四个维度的有效教学风格是基于教师原有心理品质的全面反映。教师有效教学风格问卷编制的主要目的是了解学生心目中理想的教师教学风格,为更加全面和客观地了解教师的教学风格,以及为培养教师的有效教学风格提供依据。 二、研究方法 (一)被试 本研究选取江苏南通市某中学初中部初一、初二、初三年级,高中部高一、高二年级和上海市某中学初一、初二、初三年级共计1150名学生进行施测。共发放问卷1150份,回收1150份,有效问卷984份,有效率为85.6%,其中初一201人、初二188人、初三233人、高一193人、高二169人,男生共480人,女生共504人。 (二)研究工具 本研究选用由贺雯等人[8]编制的有效教学风格形容词评定问卷。该量表共18个项目,分四个维度,即幽默活跃型、严谨逻辑型、关爱分享型、创新探索型教学风格,量表采用利克特7点计分,要求学生对形容词从最不符合到最符合来评价教师教学过程中表现出的个性化特点。该量表的内部一致性系数为0.913,各维度的内部一致性系数为0.737~0.836,信度水平理想,同时具有良好的内容效度和结构效度。 (三)数据处理 将调查得到的数据录入spss11.5,进行相关的统计分析。 三、结果与分析 (一)中学教师教学风格的总体特点 对收集到的有效数据进行描述性统计分析,计算学生在四种教学风格类型上的总分,获得四种教学风格的平均数和标准差,再根据项目数量,确定高低排序。 表1 教师教学风格的总体情况教学风格项目数M±SD位次严谨逻辑型530.65±10.4301幽默活跃型627.95±8.2014关爱分享型421.31±6.5983创新探索型316.07±4.7882 结果(见表1)发现严谨逻辑型教学风格排在第一位,其次是创新探索型、关爱分享型,最后是幽默活跃型教学风格。说明在学生的眼中,教师最常表现的教学风格是严谨逻辑型,相比而言,关爱分享型、幽默活跃型教学风格较少地表现。 (二)不同学段教师的教学风格的差异比较 研究中将初中和高中划分为两个学段,为了比较不同学段教师所表现出的教学风格是否存在差异,采用独立样本t检验,结果如表2所示。 表2 不同学段教师教学风格的差异比较严谨逻辑型幽默活跃型关爱分享型创新探索型M±SDM±SDM±SDM±SD初中30.61±10.70228.19±8.20221.75±6.14916.65±4.113高中31.70±9.95927.54±8.19421.66±6.04515.81±4.520t-0.1251.212-0.5901.994* 注:*p 由上表可知,不同学段教师教学风格在创新探索型维度上存在显著差异,其中初中阶段显著高于高中阶段,在其他三种教学风格类型上均不存在显著差异。说明相比于高中教师,初中教师在教学中表现出了更多的创新探索,而在严谨逻辑型、幽默活跃型、关爱分享型教学风格中的表现,两个阶段的教师没有区别。 四、讨论 以往对教师教学风格的研究中,大多使用教师自陈量表,考察教师对自己教学风格的评价。而本研究从学生的角度出发,对教师教学风格进行考察,从而能够更加全面地了解教师在教学过程中所表现出的教学风格。 从总体上看,四种教学风格中,占主要地位的是严谨逻辑型,而教师最少表现的教学风格是幽默活跃型。这一现状可能与我国中学教育比较注重文化课的教育,形成了以课本教育为主的教学模式有很大关系。教师的课堂教学主要依据课本中设定好的框架体系进行,教师不需要对教学方法的新颖、教学手段的多样以及教学方式的创新花心思。同时对教师的教学要求也比较强调其教学过程的条理性和逻辑性,因此形成了教师的教学风格普遍以严谨逻辑型为主,以其他类型为辅的特点。 关爱分享型、幽默活跃型教学风格是学生认为可以提高其学习效果的有效教学风格之一[8],但研究却发现教师在教学过程中较少表现出关爱分享、幽默活跃这些特质。比如国外研究发现,对学生来说,教师关怀更多地与学生适应相关。Croninger和Lee测量了教师与学生辍学率之间的关系,发现与教师关系良好、教师关怀程度较高的学生不容易辍学[9]。Crosnoe和Elder也检测到教师对于学生出轨行为的影响,例如复读、休学、开除[10]。 Ryan和Patrick发现教师的关怀和尊重,能够预测学生的自主学习和学业自我效能感[11]。Marchant、Paulson和Rothlisberg的研究证明了教师的关怀与学生的能力和动机之间的关系[12]。这对我们在教师教学风格的培养上给予了一定的启示,不仅要注重认知上的严谨,还需培养教师的关爱感、幽默感,以活跃课堂气氛,更好地吸引学生的注意,提高教学质量。 在教师教学风格的相关研究中,以往的研究者对不同性别、不同教龄、不同学科和不同教学能力的教师进行了比较,发现相比新教师的教学风格,教龄较长的教师更倾向于保守型[13][14]。另外,对于不同学科教师的比较,有研究发现理科教师更倾向于局部型教学风格,文科教师更倾向于激进型的教学风格[13],也有研究发现相对于文科教师,理科教师更倾向于执行型的教学风格[14]。不管研究结论如何,我们可以发现教学风格不是一成不变的,会因为教学时间的长短、教学科目差异等因素而发生变化。 本研究对初中和高中阶段教师的教学风格进行了比较,发现初中和高中阶段的教师在创新探索型教学风格上存在显著的差异,相对于高中教师,初中教师表现出更多的创新和探索,而在其他三种教学风格上都不存在差异。一方面,初中和高中阶段都面临升学的压力,教学目标明确,因而都比较重视教学的逻辑性,以取得满意的教学效果;另一方面,初中、高中的教学内容及其难易程度、课程任务有比较大的差异,相比于高中阶段,初中阶段的学习难度相对较低,课程任务也相对简单,因而初中阶段教师有更多的机会表现出创新探索型的教学风格。 五、结论 (一)从总体上看,教师在教学过程中以严谨逻辑型教学风格为主,其他教学风格为辅,其中教师在教学中最少表现的风格是幽默活跃型教学风格。 (二)在学生看来,相对于高中阶段教师,初中阶段教师在教学过程中表现出更多的创新探索型教学风格,而在其他三种教学风格类型上,初中和高中阶段教师的表现不存在显著差异。 中学教师教学论文:中学教师如何进行反思性教学 随着新课程改革的不断推进,在新的课程标准中非常重视教师的教学反思,孔子曰:“学而不思则罔,思而不学则殆。”作为教师善于反思自己的教学行为,总结教学中的得与失,对自己教学过程进行回顾、分析、审视,形成自我反思意识和自我监控能力,有利于提升教师教学能力,逐步完善教学技艺,从而实现教师自我价值与社会价值的统一。现将我教学过程中的反思性教学策略进行探讨。 一、克服教学心理障碍,积极开展教学反思 思想政治课教学的成败与很多因素有关,其中与教师、学生的心理状态有密切关系。师生存在一定的心理障碍,往往会影响思想政治课教学质量的提高。目前,存在的心理障碍有: 1.逆反心理 教师的逆反心理主要表现为职业倦怠,对教材理论与实际差距的茫然等。学生的逆反心理主要表现为对教材枯燥内容的乏味,对题海战术的厌倦,对教师说教式教学的失落等。面对现状,我们要反思,要转变心理:一方面教师要不断反省、思考自己存在的心理障碍,进行自我调节,排除心理障碍。另一方面,不断反思自己的教学行为,通过强化学习提高自己的专业素养。以精准的政治理论说服学生,以精湛的教学技艺吸引学生,以良好的师德感染学生。让学生对思想政治课有兴趣、有收获,从而缩短学生与思想政治教师、与思想政治课的距离,消除学生的抵触心理,保证思想政治课教学的顺利进行。 2.冷漠心理 这种心理主要受应试教育的影响,教师为了应试不得不采用多年不变的授课方式,一灌到底,没有给予学生应有的活动,教师的“一言堂”抹杀了学生独立思考的机会。学生对思想政治课教学缺乏应有的热情与愉悦,学习欲望低落,表现为情感的“冷漠”。造成这种情况的原因很多,但关键还在于教师,教师自身对教学缺乏热情,以及对政治课教学技巧的掌握驾驭水平不能牵动学生的情感。所以,作为思想政治课教师,应反思我们的教学行为,创新教学方法,以积极饱满的热情投入到思想政治课教学中去。 二、教学反思要坚持“突出主体,因材施教” “突出主体”,就是在教学中树立“以学生为主体”的教育观。苏霍姆林斯基说:“每一个学生都是独一无二的。”每一个学生都有自己的特点,在教学过程中,我们应该不断思考如何根据学生的个性特长因材施教。充分发挥学生的优势特长,让性格各异的学生都有施展才华的机会。因为教育活动的最大使命就是尊重学生的个体差异,创造性地发展学生的思维能力,促进学生全面发展。在教学过程中,我们应反思是否重视学生在心理、智力、体能等发面的发展潜力,是否尊重学生的个体差异。反思之后应恰当采取各种方式,帮助学生释疑解惑。因为教学活动最大使命就是尊重学生的个性,尽可能地创造更多条件促进学生的全面发展。 三、教学反思对象要具体,做到有的放矢 在教学反思时,我们应该以课堂教学活动为反思对象,一般针对两个问题进行反思,即教师的教和学生的学。第一,对教师教的反思包括:教学方法是否科学合理;教学理念是否具有创新性;教学环节安排是否合理;探究的问题是否有针对性等。第二,对学生学的反思包括:学生是否有参与教学活动的积极性;学生是否通过课堂教学有所收获等,教学反思需要具体,做到有的放矢。因为只有教学反思目标明确,教师的反思性教学才能落到实处,才能在反思之后有所收获。 四、要在集体备课中反思,做到互促互进 哲学中联系的观点告诉我们,世界上的事物都是处在一定联系之中的,任何人在这个社会中都不是孤立存在的,都会和社会群体发生联系。俗语说:“一个篱笆三个桩,一个好汉三个帮。”在教学活动中也不例外,自己要融入到教育教学的群体中去,要经常与同学科教师进行与学科相关内容的讨论,汲取他人之长以补自己不足。教学反思案例可以与教师们分享,通过集体分析,让其提出新的建设性建议。比较自己教学过程中存在的问题加以改进,通过长期合作,互促互进,在反思中共同成长。 五、要在教学实践中做到多次循环反思 在教学中我们不仅要及时记录课后反思,更重要的是在反思之后进一步调整教学策略,指导下一轮的教学实践。让反思产生的新教学方法在新一轮的教学中得到检验。对“检验”过的教学再进行反思,通过比照、分析、归纳形成有效结论。这样循环反思,教师的教学水平就在“实践――反思――调整――新的实践――再反思”中得到不断提高和发展。 总之,教师应该用心去反思自己的教学实践,积极主动地反省自己的教学理念和教学方法,及时记录自己的所感所想,逐渐形成系统的概念和结论。只有这样我们的反思才有实效性,我们的课堂教学才有质量,我们的教学技艺才能提高。反思性教学不仅促进教师个人成长,同时,对学生的学习也有指导作用。教师通过教学实践的反思,不断调整教学方式,优化课堂教学模式,指导学生学习,启发学生思维,最后达到预期的教学效果。学生通过感受教师的教学行为获得有益的体验,更明确自己学习活动的意义,进而自觉、主动地投入到学习中。变被动学习为主动学习,最终达到自我完善、自我发展的目的。反思性教学搭起了教师与学生协作的桥梁,促进师生共同进步,共同提高,共同发展。反思能力是教师应具备的重要素质。同时,反思也是教师自我发展、提高专业素养的必由之路。 中学教师教学论文:中学教师如何提高课堂教学的实效性 当前,新课程改革正向前推进,但由于教师对新课改教学的实质把握不准,一味地追求新理念,未充分考虑到学生的实际和学习水平差异,新课程在推进的过程中或多或少地存在着偏差。教学中容易出现过分夸大学生主体而导致课堂教学无序,过分夸大教学过程忽略结果而导致课堂教学无效,过分夸大情感态度目标轻视知识技能目标而导致教学重量下降等问题。课堂教学中低效或不讲实效的教学现象普遍存在,公开课中作秀式的课堂愈演愈烈,面对这些低效的课堂教学现实,我们迫切希望提高课堂教学实效,真正促进学生全面发展。因此,我就如何提高课堂教学的实效性作简要探讨。 一、转变教师角色,不断提高专业素养 由于受到传统教学观念的影响,课堂教学一直以教师为中心,学生在教学中处于被动状态。在长期的教学中忽略了学生创新意识的培养,抑制了学生智力的发展。传统的课堂教学缺少应有的师生对话、师生互动的良好氛围。传统的独白式教学不利于学生成长和创新精神的培养,因此,教师要转变角色。由“传授者”向“引导者”转变,突出学生的主体地位。在教学中教师要注重激发学生的学习热情与学习兴趣,通过情境教学、案例教学等使学生感到有探索新知的欲望,从而激发学生的求知欲,让学生感受到学习的乐趣。教学之功贵在引导,引导的优秀是学习方法和思维方法的启发。而教师的引导必须拿捏好分寸,给学生留下足够的思维空间,才能对智力和创造力的发展起到积极作用。 二、建立良好的师生关系 苏霍姆林斯基说过:“上课这种劳动的成功首先是由师生之间的相互关系来决定的。”古语说:“亲其师,信其道。”教师热爱、尊重和理解学生,学生才会爱老师,从而爱老师所教的学科。师生之间的交流机会最多的还是在课堂之上,作为教师要在课堂上树立和蔼可亲的形象,必须从点滴小事做起。例如:上课时应多走进学生中间,避免与学生有距离感。对于课上做小动作的同学,不要停下课专门进行批评。 改善师生关系,需要做到以下几点:第一,教师要真心对待学生,关心呵护他们。不仅要关心他们的学习,还要关注他们的生活和心理活动。第二,教师要不断提高自身素质,展现教学魅力,让学生能够感受到学习带给他们的乐趣。 三、做好课前准备,上好每一节课 课堂教学实效性的提高主要是让学生在单位时间内获得最大的发展,为了让学生在45分钟课堂教学中有最大收获,教师就要在课前做好充分准备,这种准备活动叫做“备课”,现在发展成为“教学设计”。备课和教学设计紧密相连,只有在备好课的基础上才能有科学的教学设计,才能上好一节课。因此,学校应强化备课组建设,做到提前备课、集体研讨、形成教案、教师在此基础上形成个性化教案。备课要注重以下几点:第一,备教材:深入研究教材逻辑结构与内容,准确把握教材的重点、难点。只有这样教师才能领会教材理念,准确地通过课堂教学将知识传授给学生。第二,备教法:能否上好一节课,关键是看教师能否吸引学生的关注,而让学生对这节课感兴趣,取决于教学设计是否灵活,教法是否新颖。第三,备学生:课堂是教师和学生的双向互动,因此,教师在备课时应考虑学生的特点、兴趣、爱好,用他们感兴趣的事物或话题来吸引学生的注意力,调动他们的积极性。 四、运用好课堂教学评价的激励手段 教师在教学活动中的评价是为了促进学生的发展,科学、恰当、具体地评价有助于学生对知识的掌握,培养他们的思维能力,激发他们对学习的自信心和进取心,使他们踏上主动学习、自我发展的道路。在课堂教学中,对于学生的反馈,教师要及时给予“公正判决”,从而使学生对自己的学习效果和能力有一个准确判断。教师的评价要防止简单化、片面性地否定评价,这样的评价没有实效性,不能给学生准确、正面地影响,甚至会导致学生对这门课的反感。 五、依靠现代多媒体教学手段提高课堂教学实效性 传统的课堂教学模式多以说教式为主,使教学活动变得枯燥乏味,达不到应有的教学效果。而采用多媒体教学能增强教学的生动性,通过动态画面的呈现,使抽象的概念具体化、形象化。大量的视频图像能够帮助学生理解理论知识,诱导学生思考问题,同时,将大量的有效信息传递给学生。现代社会处在信息时代,谁能掌握更多的信息谁就能在竞争中占据有利位置。学习也是如此,学生掌握的知识越多,知识面越广,对学习的提高越快。教师要在实践中不断探索现代信息技术手段为教学活动服务,从而提高课堂教学的实效性。 课堂教学实效性的研究必须和课堂教学改革结合起来,因为课堂教学实效性的研究关系到课堂教学改革的成败。教学中不注重实效,或者没有实效,会使课堂教学改革事倍功半,甚至不能完成素质教育的任务。如何进一步通过课堂教学改革达到提高课堂教学实效性的研究,已经在我国全面展开。在实际教学过程中,有的只从考试上看课堂教学,有的从课堂教学花哨的形式上看效果。评价教学效果时把素质教育与考试对立起来,甚至出现不管课堂教学效果,只播种不去收获的现象。衡量教学是否有效,其判断依据是教学活动的结果是否能与学生个人发展需要相适应。良好的课堂教学是师生双向互动、共同发展的过程。课堂教学实效性的研究有助于提高学生的学习效率,提升学生的学习能力。 中学教师教学论文:如何提高中学教师信息化教学能力 摘 要:对于中学教师,从教师的专业发展来看,教学能力无疑是教师专业发展的优秀能力与重点研究内容,而信息化教学能力是信息化社会中教师应具备的能力。关注了教师这一能力的发展,从不同角度对提高教师信息化教学能力进行了阐述,以此来促进教师的专业发展。 关键词:信息化;教育培训;教学能力 一、领导必须重视信息化建设 教师信息化教学能力是一项综合性的能力,是有组织的技术、管理互相结合的能力,它的整体性和协调性是非常重要的。信息化教学能力的形成牵涉到方方面面,需要有人力、物力、财力的支持,没有统一协调检查落实,没有领导的重视与参与就无法落实。因此,中学教师信息化能力建设必须坚持自上而下、统筹规划,必须要有一个全面的系统规划,并建立教师信息发展的流程。具体来说,则是要调整现有的管理体制,使之适应现代化建设和新课改的要求;制定有利于建设的政策,以确保该项工作支持力度等。在信息化建设过程中,学校各部门都应根据自己部门的情况,提出合理的建议和计划,然后由学校信息中心人员参与,共同进行学校信息化建设。学校领导不仅要熟悉信息化建设的业务流程、组织模式,还要了解信息技术的发展现状和未来趋势,高度重视教师信息化教学能力的培养。 二、教师应具有现代化教育观念 教师应从传统意义上的知识传授者转变为学习的组织者和协调者,即对学生的多种学习活动进行指导、计划、组织、协调,注重培养学生自主学习及获取信息和知识的能力。对于教学来说,尤其是不能满足于“传道、授业、解惑”,不能把文本作为学习的唯一,教师要积极使用现代化教育技术进行研究性学习,经常上网搜索有效资料,经常交流现代化技术运用方法,提高信息化教学水平,逐步实现信息技术与课程整合,教师应该具有信息技术环境下的新的教学理论和理念,同时具备信息化教学能力所需的一些教学技术知识,及时转变教学思想和教学观念,把先进的教学思想带入工作中,实现教学效果的最优化。 三、加强教师继续教育培训 无论是职前还是职后,发展可持续的教师信息化教学情意,是教师信息化教学能力发展的重要基础和直接成长动力,有效开展面向未来的、职前教师的信息化教学能力培养,已刻不容缓。教师信息化能力的发展具有层进性,需要在教师发展的每一个阶段及时引导和补充,从而使教师的信息化教学能力向更高层次迈进。要按照教育部《关于推进教师教育信息化建设的意见》的要求,把信息技术教育作为中学教师继续教育的重要内容之一,如果教师能够在课堂教学中有效地利用技术,将技术与课堂内容结合起来,将实用技术的观念和方法带给学生,那么,将极大地提高教与学的效率、提高教学质量。 学校教师信息化能力的提高,其优秀就是计算机的使用,中小学校的教师,大多较少接触计算机,对计算机的了解知之甚少,对计算机的使用基本摸不着门。而信息化建设的要求又决定了教师必须掌握计算机的一般操作技能。所以,要推进学校的信息化建设,首先必须让每一位教师学会使用计算机,在学校的信息化建设进程中,教师的计算机水平是一个关键因素。 信息化不仅是教师教育现代化的主要标志,而且也是促进教师继续教育管理和实施教育现代化的重要途径。中小学教师需要终身学习,应建立健全的教师培训机制和激励措施,确保培训发挥实效;加大培训力度,使培训由骨干培训转向全员培训,通过培训,使全体教师都具备基本的计算机操作及网络维护能力;丰富培训形式和内容,增加培训数量,考核培训效果;要积极开展“请进来,走出去”的活动,让大部分教师开阔眼界,增长知识,更新观念,帮助教师提升信息化教学能力。 四、加大硬件建设投资力度 学校的信息化建设,离不开一定的硬件基础,只有在学校配备了较为完备的计算机设备后,学校的信息化建设才有了其存在的物质基础,也就是说,学校的信息化建设中,“硬件”建设必须过关。否则,学校的信息化建设就只能是空谈。而学校的设备配置需要相当数量的资金,设备配置一步到位很难。所以,在学校的信息化建设进程中,在设备配置上采取“上面配一点、自己筹一点”的方案,逐步配齐设备。先组建一间计算机教室,然后组建多媒体教室,最后建成校园网,通过互联网、校园网建设,让教师能够游刃有余地搜索资料,下载资源并进行资源整合。所以,“硬件”配置是提高学校教师信息化教学能力的一个重要因素。 教师信息化教学能力已成为教师进行教学,提高教育质量的一个基本构成要素,所以只有学校领导的高度重视,教师不断转变观念,加大学校硬件建设并在教育的各个领域广泛地利用信息技术,才能促进教育的现代化,不断提高教师的信息化教学能力。 (作者单位 甘肃省定西市安定区内官营中学) 中学教师教学论文:关于中学教师对教学知识重要性认识的研究 摘要:本研究主要探讨中学教师对教师教学知识各因素的重要性的认识。利用SPSS13.0和RAMONA统计软件对结果进行统计和分析。研究对象主要是参加2012年国培计划的中学骨干教师。研究结果发现,无论是量表排序、隶属度函数排序,还是重要性指数排序,教师均认为教育实践知识中最重要的是“学科教学法知识”,而最不重要的为“一般教学法知识”;教学知识可以划分为学科知识和教育知识,学科知识包含:课程知识、内容知识、学科教学法知识;教育知识包含:教育情境知识、学生知识、一般教学法知识、教育目标与价值知识。 关键词:教师教学知识;中学教师;排序 一、问题的提出 在新中国成立以来的第八次课改实践过程中,有识之士达成的共识是“教师是课改成败的关键”。那么教师应该具有什么样的素养才有利于课改理念的落实呢?尽管在诸多视角下,“仁者见仁,智者见智”,但国内外关于优秀教师职业素养的探讨大体上一直是围绕着教师的教学知识展开的。 舒尔曼把教师的教学知识分为七类:1)学科内容知识;2)一般教学法知识,指超出学科内容之外的关于课堂组织和管理的主要原则和策略;3)课程知识,指掌握适用于教师作为“职业工具”的材料和程序;4)学科教学法知识(PCK),指教学内容知识与教育专业知识的混合物;5)学生的知识;6)教育情境知识,包括班级或小组的运转、学区的管理和经费分配、社区和文化的特征等;7)教育目标与价值知识。[1]中学教师对教师教学知识的认识,在一定程度上反映了教师的教学观和对教学的信念,而且也深刻影响教师在课堂教学中的行为表现。因而,教师的教学知识是教师专业化发展的关键,教师掌握丰富的教学知识有利于教育创新,有利于素质教育的开展。 本研究调查中学教师对于教师教学知识的认识,了解中学教师对于教师教学知识各因素的重要性的排序,目的在于探索如何更加有效地开展教师培训工作。 二、研究方法 1.被试 被试为参加2012年贵州省“国培计划”的中学各科“骨干教师”178名。 2.研究工具 本研究首先查明中学教师对教师教学知识重要性的认识。依据舒尔曼的分类方法,把教师教学知识分为内容知识、课程知识、学科教学法知识等七类来加以研究,问卷经专家和教育一线教师共同研制,经预测后证明能够保持较高的效度和信度。其中每个因素依其重要程度从高到低依次赋分5、4、3、2、1。 3.数据处理 本研究主要利用SPSS 13.0对数据加以处理,以及利用RAMONA统计软件来加以验证。 三、研究结果 本研究首先让中学教师对量表中各选项的重要性进行打分,然后对打分结果进行统计,最后进行两两t检验,目的是了解中学教师对教师教学知识各因素重要性的认识是否有显著差异。 1.量表排序 由表1可知,中学骨干教师对教师教学知识各因素的认识存在显著性差异,“学科教学法知识”最重要,具体可表述为:学科教学法知识 内容知识 教育情境知识 学生知识 课程知识 教育目标与价值知识 一般教学法知识。 2.隶属度函数排序 笔者请中学教师将内容知识、课程知识、一般教学法知识、教育情境知识、学生知识、教育目标与价值知识、学科教学法知识等依其重要性程度从高到低依次填入7、6、5、4、3、2、1。目的在于将模糊理论中隶属度函数的相关分析方法与里克特的量表研究方法进行比较,考察中学教师对于教师教学知识各因素的重要性的认识是否一致。 研究以“相对次数(百分比)”来表示中学教师对教学实践知识中各因素的重要性的认识,并研究其重要程度,然后按照各因素重要程度的排序来定义其隶属度。例如,利用相对次数来表示“内容知识”这个因素的隶属度,如表2所示: 根据模糊数学理论,中学教师认为内容知识的重要性在第五位置上次数最多(39人次,相对次数0.22),排序第五,故其隶属度I5。利用同样的方法,可以将其他知识的重要程度表示出来。结果见表3。 由表3可知,若以重要性程度的最高项作为隶属度衡量标准的话,研究结果可表示为:学科教学法知识 学生知识 教育情境知识 内容知识=课程知识 教育目标与价值知识 一般教学法知识。 由表3也可看出,除了学科教学法知识、一般教学法知识等在相应的隶属度上聚焦度较高以外,在其他因素上,则具有较大的离散性。如“内容知识”,结合表2可以看出,其在教师专业发展中的重要性位列第五,但是,相对人次只有22%,中学教师认为应有其他选项的人次仍不低于百分之十。因而,教师对于教学知识重要性的认识仍具有较大的离散性。 3.重要性指数排序 由以上分析可知,对于“内容知识”这个重要因素来说,其隶属度函数可以写成 同理,教师教学知识中各因素的重要性可以分别求出。结果统计如表4: 可以看出:学科教学法知识 教育情境知识 学生知识 课程知识 内容知识 教育目标与价值知识 一般教学法知识 我们将上述两项研究结果与通过t检验所得出的排列顺序做了比较,结果见表5。 上述研究表明,教师教学知识中各因素无论哪种排序,都存在部分一致的地方。即中学教师认为,最重要的知识均为“学科教学法知识”,最不重要的知识为“一般教学法知识”,在“学科教学法知识”与“一般教学法知识”之间的各因素排序有一定的变化,但在整体上排序位置相对变化不大。 四、重要性因素模式探讨 笔者首先以“试探性因素分析”来探寻中学教师对教师教学知识各因素的认识。目的主要有两个:一是能否利用更少的变量来解释这七个因素;二是笔者尝试以“验证性因素分析”来检验数据,探索其是否与找出来的共同因素模式吻合。 1.试探性因素分析 笔者的目的是探索这七个因素是否可以由因素分析的方法来抽取共同因素,进而试图解释这些重要因素的共同点。笔者以因素分析法来比较模糊语意量表与传统量表的因素结构关系,通过主成分法分析,再经斜交转轴,结果如表6。 由表6可知,量表累积解释变异量为67.26%。通过对表6中的资料进行比较分析,笔者认为教师教学知识可以划分为学科知识和教育知识。其中,学科知识包含内容知识、课程知识、学科教学法知识;教育知识包含一般教学法知识、教育情境知识、学生知识、教育目标和价值知识。 2.验证性因素分析 所谓“验证性因素分析”,即利用结构模式分析(SEM)的多变量统计技术,来探讨变量与变量之间的因果关系,本研究利用RAMONA统计软件对量表进行统计分析,以验证整个模式的适合度。 研究发现,统计量χ2值为12.09,自由度(df)为7,χ2/df=1.77,p=0.386,因此接受H0,故量表模式与数据吻合。本研究进一步检验量表部分模式与数据是否吻合。研究表明,在量表部分,p=.097 .05。这表明,量表模式与资料吻合程度较好。 五、结论 本研究利用里克特量表、隶属度函数、重要性指数等方法对教师教学知识进行重要性排序。研究发现,在教师教学知识中,教师认为最重要的因素均为“学科教学法知识”,而“一般教学法知识”最不受中学教师重视,在“学科教学法知识”与“一般教学法知识”两者之间的重要性排序结果虽然不尽相同,但整体上排序的相对位置变化不大。其中,关于“内容知识”,中学教师认为其重要性的排序一直在3–4之间,而Dunkin和Biddle认为内容知识和学生的成绩之间不存在统计学上的相关性。[2]教师的教学知识是如何影响学生的学习的?其影响的程度又如何?这些尚需进一步研究。本研究也验证了教师教学知识可以划分为两类:教育知识和学科知识。 研究表明,在整体上,中学教师在教学知识对自身专业发展的重要性认识确实存在一定的排序。这种排序并非说明教学知识在教师专业化发展进程中谁更重要,因为知识本身是价值中立的,各种教学知识相互作用,有机统一,共同作用于教师的专业发展。但这种排序在本质上反映中学教师在实践中对教学知识的价值取向,即教师具有学生立场。这种价值取向表现为教师对于教学知识本身“内含的教育价值是否被发现和开发”[3]。通过研究,笔者发现,一方面,学科教学法、教育情境、学生的知识等始终排序靠前,一般教学法始终排序靠后。可能的原因在于,随着课程改革的深入,“以生为本”的理念已深入人心,且教师在实践中对其需要尚存在一定的迫切性,而当前的教师培训对此关注不够,不能够深入其中,没能满足教师的现实需求。另一方面,通过重要性指数排序,发现中学教师对教学知识各因素的重要性的认识还存在较大的离散性。即教师个体由于其自身知识结构、教学经验等方面的差异和教学对象的不同,对教学知识各因素重要性的认识确实存在一定的差异。这就需要我们在师资培训中,进一步加强“顶层设计”,进行分类培训,从而增强培训的针对性和实效性。 中学教师教学论文:中学教师教学风格对学生学习习惯的影响及对策 摘要:教师的教学风格,是教师教学艺术的集中体现,对学生的学习态度、人格塑造有着至关重要的作用。教师不仅要在各自学科知识领域里下工夫,还应加强教育理论的学习和自身品质的修养,不断改善教学风格,培养全面发展的、对社会有用的人。 关键词:教学风格 学习习惯 策略 新课程对教师的角色进行了重新的定位,教师是一个引导者、组织者,影响着学生的一生。教师是教育的主体力量,学生是教育的对象,灵活驾驭教学风格的教师,其课程带有明显的、稳定的个性倾向性,能让学生获得教学艺术的享受,受之于教学,犹如光彩之于金玉。形成教学风格的途径虽有多种,但每位教师对待教学和学生的不同态度是形成独特教学风格的心理基础,是起着决定性作用的因素。 一、中学教师教学风格对学生学习习惯的影响 (一)理智型教学风格对中学生学习习惯的影响 理智型教学风格的教师能使学生形成做事负责、认真学习的态度,学生通过听讲,不仅学到了知识,受到了思维训练,还会被教师严谨治学的态度所熏陶和感染,学会冷静、独立地思考问题。教师要以严谨的态度培养学生勤于思考的习惯,对于学习中遇到的问题,鼓励学生尽量自己解决,而不依赖他人,从而培养学生养成一丝不苟的学习习惯。 (二)情感型教学风格对中学生学习习惯的影响 苏霍姆林斯基说:“教师应设法在学生身上形成一种情绪高涨、智力振奋的内部状态。”情感型教学风格的教师培养学生流畅讲话的习惯,可以使学生和教师达到情感上的共鸣,从而吸引学生的注意力,消除了紧张的气氛,营造了轻松的学习环境。学生在这样教师的引导下,所获得的不仅仅是知识的训练价值,还包括人格、情感的陶冶价值。这种教学风格有利于培养学生乐于交流的习惯,使学生积极地投入到学习之中,理解知识,掌握知识。 (三)幽默型教学风格对中学生学习习惯的影响 幽默型教学风格的教师通常有敢想敢说的习惯,在这种课堂氛围中,学生心情舒畅,乐于学习,在轻松愉快的笑声中获得了人生的启迪,获得了心智的训练,变机械模仿为心领神会,主动思考。另外,还提高了学生学习活动的参与率,课堂轻松愉快、活跃,给那些学习能力低的学生提供了各种各样的机会和平台。学生由被动接受转向主动参与,主动思考、主动练习、主动交流,从而激起了思维的火花,树立了学习的自信心,并形成了“主动参与”的学习习惯。 (四)技巧型教学风格对中学生学习习惯的影响 技巧型教师能使学生养成明辨是非的习惯,促进学生思维能力的发展,使他们的思维趋于周密从而培养学生养成独立思考、崇尚理性的学习习惯。培养扼要讲述的习惯,有利于学生更好地发挥学习主体的作用,并与教师的主导作用默契配合以达到最佳的学习效果。教师教学层次清晰、条理分明,促使学生形成记笔记的好习惯,有利于学生主动地学习,环环相扣,使学生集中全部的注意力。这既培养了学生独立思考的能力,又能让学生多多学习和借鉴教师以及其他同学的思路。 二、中学教师教学风格对学生学习习惯影响的建议 (一)为学生形成良好的学习习惯创设学习环境 环境对习惯的养成有着巨大的影响。只有良好的学习环境,才能使学生的学习习惯遵照一定的方向发展,才会收到良好的效果。在考虑学生特点时,教师的视点必须是全方位的。教师应具备过硬的知识修养,知识点的讲解要正确。教师具有艺术性的课堂,可以带领学生进入金碧辉煌的科学殿堂,促进学生积极调动自己的各种心理活动,从而使他们达到最活跃的状态。鲜明风格的教师也是心理专家,他能较为准确地掌握学生的心理,指导学生领悟人生并完善自我。 (二)灵活运用教学风格促进学生学习习惯的形成 教学风格是教师人格和个性特征在教学上的全面反映,而教学活动直接影响着学生的发展,因此,教师要不断提高自己的素质,让学生从学习中真正感到幸福。从某种意义上讲,学习是人从自然人到社会人的中介。可以说,教师对学生的成长进步是非常关键的,甚至能影响到学生人生观和理想的形成。鲜明风格的教师在教学过程中能始终吸引住学生学习的注意力,而学习注意力集中,对形成良好的学习习惯是非常有意义的。 (三)提高自身对学习习惯的要求 如今中学生的学习现状是,很多学生只重视课堂上认真听讲,课后完成作业,而忽视了课前预习,其中最主要的原因是没有认识到预习的重要性。如果教师引导学生能自觉地要求自己“必须当堂掌握”,那么上课的效率一定会大大提高。教师可以利用教学风格使学生养成良好的复习习惯,对刚学过的知识应及时复习,要及时“趁热打铁”,学过即习,方为及时。随着记忆巩固程度的提高,复习次数可以逐渐减少,间隔的时间也可以逐渐加长。另外,教师还要注重培养中学生独立完成作业的习惯,只有亲自面对作业中出现的问题,才会引发学生积极的思考,在分析和解决问题的过程中,不仅使新学的知识得到了应用,而且还得到了“思维的锻炼”,使思维能力在解答作业问题的过程中得到迅速的提高。 (四)充分发挥教学风格对学生习惯养成的作用 苏霍姆林斯基认为:“美好的语言是塑造青少年的心灵的最巧妙的手段。没有高超的语言素质,就培养不出青少年内心的细腻感情和崇高的道德情感。”教师的语言修养是教师充分表现自己的学识、才能、情操和意志的关键条件。中学生往往具有明显的向师心理,模仿力强,可塑性很大,一个优秀教师的教学风格会对他们产生直接、全面的影响。教师应尽可能地采用多种思路、多种角度分析问题,根据同时或者继时匹配教学策略,还可以辅以学生提问、自学讨论、小组合作学习等形式,让不同学习风格的学生在一起学习时能够探讨交流、取长补短。 综上所述,教师利用教学风格培养学生良好学习习惯不仅可以提高学习效率,而且有利于学生自学能力的培养和综合素质的提高;反之,则对学生的学习有害,从长远来看,也会对学生终生事业的成败产生重要影响。 作者简介: 王杰(1975- ),男,汉,甘肃甘州,中学一级教师、教研组长,从事政史学科教学、中学生德育研究。 (责编 张敬亚) 中学教师教学论文:农村中学教师基于教学反思的专业发展研究 从教师专业发展的内因来看,教师自我的主动更新是教师成长的根本,农村中学教师如何实现专业发展是关系到农村中学教学质量是否可以得到有效提高、课程价值是否能够实现所必须优先解决的问题。从当前农村中学的现状分析来看,教师专业发展现状存在一定的问题,教师专业发展处于被动发展的状态,专业发展被片面理解成学历提升和进修培训,专业化发展存在“功利化、形式化”倾向。教师专业发展需要反思,这是当今教师专业发展理论的重要观点。 一、农村中学教师专业发展中教学反思的引入 1 教学反思的内涵 教学反思,指的是在一定的教育教学理论的指导下,教师根据教学目标,对自己的教学活动进行审视、回顾,从正反两个方面进行分析,强化正确认识,发现问题,及时调控,总结规律,进而解决问题,最终实现教师学会教学、学生学会学习的一种教学活动。美国心理学家波斯纳提出一个教师成长的公式:“成长=经验+反思”,教学反思体现在教师对自身教学活动不足的批判性发展上,既有教师教的反思,也有学生学的反思,最终目标是学生学会学习、教师学会教学。 2 传统的培训进修方法在农村中学教师专业发展中面临的困难 要实现教师的专业化发展有许多方法和渠道:培训进修、教学反思、行动研究、在线学习、观摩教学和专家引领等。分析农村中学的实际情况,其中和专业发展的内容密切相关的培训进修方法是传统方法,组织方便。但这种方法正如华东师大顾小清所说的:“大多数情况下,这种培训的方法被抬高到一个不应有的程度,成为教师专业发展的唯一范式。而实际上,许多领域中这种方法是难以发挥作用的。”在农村中学,这一种专业发展方法存在较大的困难: ①目前农村中学教学任务重,只能采用短期(比如3-7天)集中培训,但这种培训因时间短对专业发展效果不佳;②大多数农村中学离市区较远,如果进行周末或者寒暑假培训,集中在市区,一则成本较大,二则影响教师休假教师积极性不高;③脱产培训则因农村中学师资普遍比较紧张,学校难于腾出教师脱产参加。 3 教学反思的引入 教学反思对农村中学信息技术教师是十分有效的专业发展途径。它体现了“变被动发展为主动发展”的思路,它可以增强教师对自己专业发展的责任感和认同感,使教师的专业发展始终能够保持“自我更新”取向。因此立足于“自我更新”的教学反思对教师的专业成长、教师队伍的稳定具有意义重大。 二、教学反思对农村中学教师专业发展的作用 1 教学反思有助于教师发展成为研究型教师。在广大农村中学,不少学校教师队伍结构失衡、专业意识淡薄,因此农村中学教师的专业化发展更为紧迫,而在专业化发展中,教师内在素质结构的优化与主体的积极参与意识对教师专业发展的意义非常重大。教学反思符合“外在价值引导下的自主完善”的特征。 2 教学反思是教师专业发展中实践性知识获得的主渠道,教师的实践性知识是教师专业发展的主要知识基础,在教师的教学中发挥着不可替代的作用。教师实践性知识主要通过教师对自身教学实践的反思获得。 3 教学反思推动教师不断去完善具有个性的教学法体系。人们常说“教学有法,教无定法”,教学法知识既有外来的理论学习积淀,还来自于自身不断的教学反思。 4 教学反思促进教师专业发展从外部主导式培训向专业自主成长范式转换,基于教学反思的专业发展范式更强调通过有效、适当的教学反思来使教师创造包含新的教学方法、教学设计在内的知识并创造性地运用知识,以增加教师专业发展的内涵。 三、学校及各级教育部门积极构建反思管理及促进机制,为教师开展教学反思搭建平台 1 探索教学反思促进机制,制定切实可行的实施方案 各级教育部门应该积极探索教学反思促进机制,各个农村中学应该结合自身实际制定《实施和促进教师教学反思工作方案》,应该努力构建教学反思的研讨、交流学习的网络平台,让教师通过积极的、持之以恒的教学反思来促进教师自身教学素养的提高。还有,在课堂教学评价中要增加教师教学反思效果和水平的考核项目,使得教学反思在学校以制度的形式出现。 2 制定教学反思的评价机制,把教学反思纳入教学督查内容 教师的教学反思是教学管理过程中的重要一环,目前教育行政部门和各农村中学在教学检查和教学评价中没有体现对教学反思的重视,今后应该制定教学反思的评价标准,完善促进教师进行自我反思制度,对教师进行教学反思评价。 3 通过形式多样的校本培训和学习,提高教师科学教学反思的能力 教学反思是一门科学,掌握科学的反思方法是目前农村中学教师急需提高的素质之一,教育行政部门和农村中学必须高度重视,把提高教师的教学反思能力作为今后培训、进修的重点,并以校本培训为主,而不要集中在市区培训,贴近教师实际需要,切忌走过场。 4 营造浓厚的反思氛围和习惯 浓厚的反思氛围和习惯能在教师工作、学习中显示巨大的渗透性、持续性和稳定性,学校要积极营造良好的反思氛围,适当减轻农村中学教师的工作强度和负担,给予教师反思的时间和平台,教学反思的形式按反思参与人数分为个体反思和集体反思两种方式,其基本方法则包括反思日记、案例研究、课堂观察、课后小结和反思论文等。应该让教学反思成为学校教研的重点,浓厚反思氛围,激发反思热情。通过各种措施来促进良好反思氛围在农村中学的形成。 四、结束语 在农村中学,不仅教师个人要高度重视教学反思,同时教育管理部门及学校也应该高度重视反思管理并形成机制。学校要创设良好的反思氛围,提高教师科学反思的能力,充分调动教师反思的积极性,鼓励教师在不断的教学反思中超越自我,发展自我,通过教学反思促进农村中学教师的专业发展和教学质量的不断提高。 中学教师教学论文:中学教师校本教学研究面临的挑战及解决策略 一、问题的提出 长期以来,人们习惯将中学教师单纯视为“教书匠”,特别注重对教师教学技巧的培养。一些地方教育主管部门推出的“教坛新秀、教学能手”工程,其主要的评价标准也是围绕教学技巧和教学方式展开。但在当前提出新课程改革的大背景下,要实现课堂教学改革的突破,教育主管部门和教师自身都要实现角色转变。 传统的学校教育研究机制是由上级行政部门推动,在学校中开展教育教学研究工作,促进教育教学质量的提高。这种机制在启动统一的大规模教学变革和解决普遍性的“面”上的教学问题卓有成效,但对解决各个学校的“点”的教学问题上则未必有效。对于教师而言,传统的教师教育中,“培训的内容大多是教育教学理论,与教师的教学实践关联不大”。据此,教育主管部门要将教学研究的重心下移到学校,从“动作规定者”转变为“动作监督者”,构建起自下而上、凸显教师主体地位的新型管理模式。要充分尊重教师的个性、个人理论、个人话语权,培养教师的自主创新精神,将传统的“经验型教师”转变为“研究型教师”和“学者型教师”。 因此,建立校本教学研究,将不但会提升教学的活力,而且会显著提升教学质量。因为从教学理论的角度来看,“科学的教育理论对教育决策有指导作用,对教育实践有规范和促进作用。”据中学教学的实际,所谓校本教学研究,就是以学校为教学研究主攻基地,以授课教师为教学研究主体,敏锐发现和积极解决学校教学过程中发生的各种教学问题,从而实现“以教促研,以研促教”的目的。为此,急需厘清中学教师校本教学科研中面临的突出问题和挑战,并提出破解策略,具有重要的现实意义。 二、教师校本教学科研面临的挑战 在上级教育主管部门政策推动、社会规划办项目带动下,许多中学教师发挥主体作用,已在日常的教学活动中展开了校本教学研究活动,取得了较为丰硕的成果。但总体而言,仍然面临诸多问题和挑战。 1.部分学校“一把手”对校本教学研究重视不够,自身教学研究能力不佳,从而在总体上影响了教师校本教学研究能力的提升。在我国现行的“压力型体制”下,校长作为一所学校的最高行政首长和总负责人,不仅要有强有力的行政威信,而且要有榜样力量的学术素养和学识。前者可以依靠权力获得,是所谓的“刚性”威信,很容易获取;后者则基于高深的学识和超强的研究能力获得,是所谓的“柔性”威信,是极难获得的。但部分学校的“一把手”一味埋头抓升学率,内心深处对校本教学研究不够重视,即使迫于上级压力,也只是表面应付,在学校的绩效考核、资金安排、人员配备等方面都没有给予校本教学足够的支持,从而削弱了教师钻研校本教学研究内在动力。有学者提出了校本教学研究的“五要素”:校长领导是关键,自我反思是根本,专业引领是途径,同伴互助是方式,研教同行是目标。因为校本教学研究在学校中,基于学校,为了学校,如果没有校长的支持,开展有效的校本教学研究是不可思议的。 2.部分教师对校本教学研究的认识错位,在教师群体中难以形成浓厚的教研氛围。多数中学教师认为,“教研是教育专家、教研员的事情,教师以教书为主要任务”“只要把书教好就行了,校本教学研究可有可无”。有些教师认为,校本教学研究在教师日常的教学绩效评估中并不占重要权重,费时费力做了校本教学研究,但在报酬、职称、评优方面并不能得到对称体现,于是宁肯去钻研具体的教学工作和对学生进行系统的应试训练,也不愿花费精力和实践去从事校本教学研究。也有教师只对课程进行机械式讲解,不愿对教学过程出现的问题进行反思和总结。美国著名学者波斯纳曾经提出教师成长的公式为:教师成长=经验+反思。我国著名心理学家林崇德也提出:优秀教师=教学过程+反思。长此下去,难以在教师群体形成较为浓厚的校本教学研究的兴趣。 3.校本教学研究缺乏“问题意识”,存在华而不实和形式主义问题。校本教学研究不是装点门面的饰品,也非头脑的凭空想象。曾经就理论与实践的关系作过精辟论述,“人的正确思想是从哪里来的?是从天上掉下来的吗?不是。是自己头脑里固有的吗?不是。人的正确思想,只能从社会实践中来”。有些教师对教学中出现的新问题不善于反思和总结,对社会中出现的新观点、新现象不及时进行吸收和观察,从而在校本教学研究中要么感觉无“事”可研,要么提出一堆严重脱离实践的所谓“问题”和“现象”,虽然也写出了文章,但也是无病呻吟,华而不实,脆而不坚。正如有的教师总结:“当下的校本教学研究很少有真正的问题意识,普遍存在着为活动而活动,为上公开课而上公开课的现象,至于要解决哪些关键性问题,达到什么样的目的,大多说不清楚。或贴上一个时髦的主题标签,东一榔头西一棒,敲到哪儿就哪儿”。 4.申请课题不积极或纯粹没有课题,没有形成项目带动效应。教师从事校本教学研究的目的不是单纯为写文章或拿课题,而是通过申请、支持和完成科研项目,解决校本教学中存在的问题,从而对教学形成强大的支撑作用,形成项目带动教学,教学促进科研的良性互动局面。但一些教师对校本教学研究兴趣不大或申请的积极性不高。原因概括起来有:一是认为课题研究是专家、学者的事,与教师关系不大;二是对课题研究中的选题、研究方法、资料收集、成果表述都不甚了解;三是对课题研究的过程有畏难情绪,认为耗费时间长,没有时间和毅力完成。 三、提升教师校本教学研究的基本策略 1.发挥校长在校本教学研究中的统帅和灵魂作用。首先,校长要通过进修、专研和自学等方式,提升自身学术修养和学术能力,积极参与校本教学研究,迅速成长为校本教学研究的一面旗帜,从而起到表率作用。其次,要在校本教学研究中形成校长引领教师的制度,要引导教师参与校本教学研究,参与校本教学研究的起草和修订制度,参与校本教学研究的落实制度。要积极修订学校绩效考核制度,强化校本教学研究的权重,提高教师从事校本教学研究的积极性。积极创造条件,鼓励和支持教师参与校本教学研究项目的申请,特别是增加有影响的课题申报。从而正确处理校本教学研究、教师发展、学校发展三者之间的辩证关系。 2.教师要树立正确的校本教学研究理念,营造良好的校本教学研究氛围。教师要转变理念,要充分认识校本教学研究是全面促进自身专业化发展的有效途径,是提升教师专业素质,促进教学质量和水平的有效方法。当然,对于一线教师来说,校本教学研究的主要目的在于掌握教育规律,自觉按教育规律办事,搞好教育教学工作。因为校本教学研究的重点是教学实践问题而非高深的教学理论。教师要在校本教学研究中培养反思意识和自觉思考的习惯,自觉运用科学理论、科学规律指导自己的教学实践。 3.建立“问题驱动式”的校本教学研究模式。校本教学研究要强调以问题研究为优秀,校本教学研究贵在崇“真”:校本教学研究应聚焦“真问题”;校本教学研究应立足“真实践”;校本教学研究应崇尚“真研究”。按照“选点(选取问题研究点)——寻线(寻找研究行进线)——入面(进入研究实践面)——拓路(拓宽展示交流路)——搭架(搭建引领提升架)”的五环节模式开展校内教研活动,可以取得一定的实效。用一个校本教学研究者的体会来说,就是要让校本教学研究真正“校本”起来,就要关注在研究中生成的“真问题”,关注问题背后的价值内涵。 4.以学校教学为中心,建立“教学带动科研,科研促进教学”的良性互动局面。以学校教学为中心,促进教学与科研的协调统一,是实现学校可持续性发展的内在要求,也是提高学校办学水平、提升学校社会影响力的有效途径。学校要组建专门机构,抽出专门管理人员,抓好教科研课题的管理。在学校缺乏科研课题的情况下,抓好科研GDP,即不断提高科研立项的数量。在科研数量已达一定数量的情况下,要抓好校本科研项目的质量建设。要特别重视课题的立项、实施、结题、推广工作,提高课题研究的质量和效益。要组织学校中的高级教师或特级教师,对教师的科研进行指导,在选题上强调小、精、实,做好微观研究,弱化高深的理论研究,将研究与教师各自的教学实践密切结合。最终让教师做到在工作时遇到的困难与问题中来发掘课题,在提高工作的质量上发掘课题,在教育发展、改革与实践的碰撞中发掘课题。 (作者单位:广东广州市白云区 三元里中学) 中学教师教学论文:提高中学教师教学科研能力的思考 摘要:实践证明,中小学教师参加教育科研不仅必要,而且可行。建立一支群众性的科研骨干队伍,是学校开展教育科学研究的前提,抓好学校科研队伍建设,各级领导重视是保障,搞好培训是基础,科学合理的组织与管理是关键。 关键词:教师 科研队伍 建设 从当前基础教育改革的主流看,不论是育人环境的改善和德育工作的加强,还是教育内容与教学方法的改进,其关键都在于教师队伍的建设。无论是在教育观念、教师内容的变革中,还是在教育方法和技术手段的改革中,教师都是中心环节。为了促进教师队伍建设,使广大教师成为专家型和学者型教师,鼓励和引导教师参加科研是必不可少的途径。所以说,教师参加科研、建立学校群众性的科研队伍,是学校进行教育改革的基础;学校教育改革的进步与发展,必须依靠广大教师参与的群众性的教育科研活动的广泛开展。 一、认识教师参与教育科研的必要性和可行性 (一)提高教育理论水平,更好地从事教育工作。中小学教师投身教育科研,首先要学习教育理论,掌握教育规律,参与教育科研使中小学教师有更多的机会对照自己的教育实践,做到理论联系实际,因此,一旦中小学教师亲自参加到科研活动中来,就能亲身体验到科学研究所揭示的教育客观规律,进而把它运用到实际工作中去,提高教育质量。 (二)当好教改骨干与先锋,为深化教育改革服务。教育科学研究是教育改革的先导与基础。具有教育改革性质的科学研究,既能使参与的中小学教师把对教改实验的认识由感性上升到理性,又能使他们将一定的理论知识带回到教改实践中去指导实践,从而使他们不仅能够掌握教育改革的主动权,而且也在教育改革中不断地提高自身素质,进而提高教改的质量。 (三)能够提高教师的教育科研意识,实现教师自身的多方面价值。中小学教师通过实地调查、实验研究、筛选经验、科学论证等科研活动,能使教育工作科学化程度逐步提高。与此同时,这些教师的教育教学模式也就由“经验型”转向“科研型”,教师本身的角色模式也由“教书型”转向“专家型”与“学者型”。于是,教师不仅成为教育教学的骨干,使教育教学更具有开拓性,而且教师本身也具有了一定的教育科学研究能力,能够自觉运用教育科学理论指导教育实践,使教育教学工作逐步走向规范化和科学化。 (四)中小学教师对教育科研抱有浓厚兴趣和参与愿望。经过改革开放二十多年的发展,教育改革日益得到全国各界的重视,特别是得到教育的实践者——教师的重视。教师参与教育科研的过程,使他们从对教育科研感到陌生到觉得并非高不可攀;从初步尝试,到积极投入;从摸索前行,到较系统、科学和规范地研究;从“星星之火”到群众性的科研活动在学校普遍开展。正如林崇德教授说的那样:“这正是十一届三中全会以来教育改革的一大成功:中小学教师走上了科研的道路”。 (五)中小学教师有较为深厚的本专业知识和相关知识。中小学教师虽然没有系统地学过教育科学专业理论知识,但他们拥有较为丰富的学科专业知识和相关知识及实践经验,有深厚的知识储备和学习新知识的能力。因此,经过短期培训和实践,他们会很快掌握中小教育科研的基本理论和操作技能,成为中小学科研的骨干力量。 (六)在行动中研究,在教育教学实践中探索。中小学教育科学研究的主体是教师,研究的客体是学生和教育教学过程,研究的课题就是教师在实践中遇到的各种问题。因此,中小学教师参与科研活动具有得天独厚的条件。他们把教学实践中的问题上升为研究的课题,又把成果应用到教育教学中去,在实践中丰富自己的科研知识,在研究过程中提高自己的科研能力和水平。 二、逐步形成和建立一支群众性的科研骨干队伍 一项课题的研究,仅有优秀的选题、周密的设计方案、科学的研究过程还远远不够,还必须有一支素质较高、有一定科研能力的教师科研队伍来从事研究,没有教师的积极参与是得不出研究成果的。因此,建立一支群众性的科研骨干队伍,是学校开展教育科学研究的前提。 (一)各级领导要高度重视。建立一支群众性的科研骨干队伍,是各级领导必须高度关注的问题,也是各级领导工作的职责。中小学教师是在繁重的教育教学之余挤时间从事科研活动的。由于研究能力较低和科研专业知识的匮乏,他们迫切需要培训、进修或外出参加各种学术会议,广大教师在教育教学中迫切感到教育科研的重要性,他们通过教育科研解决了教育教学中遇到的问题;通过教育科研,使自己的业务水平、专业知识水平和研究能力得到提高;通过教育科研,又使自己成为了教学骨干力量,这些对于自身的职称评定、晋级提拔也具有积极的作用;从事教育科研活动,使教师在多方面尝到了甜头。因此,广大教师的科研积极性空前高涨。一方面,学校领导要积极给广大教师提供力所能及的培训、进修和提高的机会;另一方面,也要积极引导和保护教师的积极性,鼓励他们参与教育科学研究,特别是学校教育改革方面的教育科学研究工作,把这作为提高教师素质的重要途径和方法。只有领导重视,教师的积极性才能发挥出来,学校教育科研工作才会具有群众基础,教师科研队伍也才能逐渐形成并建立起来。 (二)做好中小学教师的科研培训工作。学校群众性教师科研队伍的建设,领导重视是基础,抓好培训工作是关键。 1.以老带新,形成科研骨干队伍。学校教育科研的性质和特点决定了学校科研必须集体协作、分工实施、共同研讨、集中智慧、合作攻关。在学校从事课题研究的群体中,必须由有科研经验的教师带动没有经验的或刚入门的年轻教师。科研不分先后,一些刚走出校门的年轻教师在接受新知识、掌握新的研究技术方面(如计算机、新的信息)可能优于年长的教师,而年长的教师在教育教学经验、专业知识方面又有优势,实行课题研究以老带新,可以使教师群体间优势互补,可以促进科研新手尽快入门和成熟,进而担当难度较大的课题,解决更关键的教育问题。科研骨干队伍将在以老带新和“老”与“新”的交替中,在学校科研比学赶帮超的气氛中逐渐形成。 2.针对学校科研工作遇到的问题请专家讲学,向专家请教。中小学教师不是专业的教育研究工作者,由于没有受过系统的专业训练,他们在科研工作中,难免会存在这样或那样的不足或遇到自己难以解决的问题,向专家和学术权威请教,借助外援来解决学校科研中遇到的问题,是一种较为迅速、较为有效的办法 。另外,把专家请到学校来,通过专家的讲学和实际操作,广大教师还可以学到书本上学不到的东西,会很快地掌握科研的基本方法和步骤,在科研路上小走弯路,缩短由门外汉成为行家里手的时间。 中学教师教学论文:中学教师的工作压力、教学效能感与工作倦怠的关系研究 【摘要】 目的 了解中学教师的工作压力、教学效能感与工作倦怠的关系。方法 采用教师教学效能感、工作倦怠和工作压力问卷对728名中学教师进行调查。结果 工作压力与工作倦怠存在正相关关系,不同来源的工作压力对工作倦怠各维度的影响不同;教学效能感与工作倦怠存在显著的负相关关系,情绪衰竭和疏离感主要与一般教学效能感有关,低成就感主要与个人教学效能感有关。结论 工作压力越大,教学效能感越低,教师的工作倦怠越严重。 【关键词】 工作压力;教学效能感;工作倦怠 1 引 言 工作倦怠是个体由于长期处于工作压力状态下而出现的一种身心消耗过度、精力衰竭的综合症状,包括情绪衰竭、疏离感和成就感低落。产生工作倦怠的教师会对教学产生了厌倦,对学生缺乏热情,态度冷漠,工作敷衍塞责,得过且过,工作满足感下降。有研究表明[1],我国教师已呈现出明显的工作倦怠症状,有些已经严重影响了正常的教学,这是我们紧缺的教育资源的一种严重浪费。因此,教师的工作压力和工作倦怠已成为教师研究的热点。 目前,国外对工作倦怠研究的比较多,我国近年来才开展这方面的研究,并且主要是理论探讨多,对于教师工作倦怠的产生、影响因素实证研究少。本文拟对教师的工作压力、教学效能感和工作倦怠的关系进行研究,探讨工作压力、教学效能感对工作倦怠的影响,一方面可以丰富工作倦怠的理论,另一方面可以对教师工作倦怠进行有效干预提供建议。 2 对象与方法 2.1 研究对象 以参加茂名市中学教师职务培训班的学员作为被试,参加培训的教师来自全市各级各类中学,代表性好,共发放问卷1000份,有效问卷728份。其中,男351名,女377名。 2.2 研究工具 2.2.1 《教师教学效能感问卷》 采用由辛涛等人修订的《教师教学效能感问卷》[2],问卷由个人效能感和一般效能感2个分量表组成,有27个项目,采用7分等级记分。问卷各因子及整个问卷的内部一致性系数分别为:0.84、0.81、0.84。 2.2.2 《工作倦怠问卷》 采用由时勘[3]等人修订成中的MBI-GS,问卷由情绪衰竭、疏离感和成就感低落3个分量表组成,有16个项目,采用7分等级记分,问卷各因子及整个问卷的内部一致性系数分别为:0.82、0.85、0.71、0.81。 2.2.3 自编《教师工作压力》问卷 参考有关教师职业压力的调查和研究,编制出含有21个项目的问卷,包括人际关系压力、学生压力、职业发展压力、考试压力和工作负荷压力5个因子,采用7分等级记分,问卷各因子及整个问卷的内部一致性系数分别为:0.79、0.776、0.77、0.77、0.72、0.86。 2.3 数据收集与处理 研究者在培训时间内进行调查,被试填完问卷之后当场回收。全部数据采用SPSS 11.0软件进行统计处理,主要采用信度分析、相关分析、回归分析等统计方法。 3 结 果 3.1 相关分析结果 见表1。 表1结果表明,工作压力的5个方面分别与情绪衰竭、疏离感呈显著正相关,人际关系压力、学生压力与低成就感呈显著正相关。一般效能感、个人效能感与情绪衰竭和疏离感呈显著负相关,个人效能感与低成就感呈显著负相关。 3.2 工作压力对工作倦怠的回归分析 见表2。 从表2可知,工作负荷、考试压力、职业发展压力和学生压力对情绪衰竭有非常显著的正向预测作用,其中工作负荷能解释其变异的21.0%。工作负荷、人际关系和职业发展压力对疏离感有正向的预测作用,这些变量的联合解释率为14%。人际关系和职业发展压力进入对成就感低的回归方程,差异非常显著,但二者的联合解释率仅为4%。 3.3 教学效能感对工作倦怠的回归分析 见表3。 从表3可知,一般效能感对情绪衰竭有显著的负向预测作用,能解释其变异的8%。一般效能感和个人效能感对疏离感有显著的负向预测作用,其中一般效能感能解释其变异的13%。一般效能感和个人效能感对成就感低有显著的预测作用,其中个人效能感能解释其变异的35%。 4 讨 论 4.1 工作压力和工作倦怠的关系 相关分析结果表明,工作压力与工作倦怠存在正相关关系,说明工作压力越大,教师的工作倦怠就越严重,并且主要影响工作倦怠中的情绪衰竭和疏离感。这是因为工作倦怠的产生是一个递进的反应过程,情绪衰竭往往是工作倦怠过程中最先出现的阶段,长期面对较高的工作压力,个体感到精力耗竭,对人对事冷漠、缺乏热情,即出现情绪衰竭和疏离感现象。 回归分析表明,不同来源的工作压力对工作倦怠的不同方面产生影响,其中,工作负荷能解释情绪衰竭变异的21%,说明目前教师的工作倦怠主要是由于长期超负荷工作所引起的。由于应试教育的影响,教师的教育教学任务非常繁重,而且学生的考试成绩、升学率与教师的工资奖金、职称评定、升职聘用等直接利益挂钩,迫使教师要投入更多的时间和精力,这种超负荷的工作状态极易引起心理和情绪上的过度疲劳,出现情绪衰竭现象。 本研究还发现,职业发展压力与工作倦怠的3个维度都密切相关,对其都有显著的预测作用,这值得我们关注。随着教育改革的不断深入,许多新的教育理念不断涌现,这就需要教师更新知识,提高学历,才能胜任教育教学方面的变化。但教师往往很难得到真正有助于其发展的培训和继续教育,面对新时期的教育要求和学生特点,往往会力不从心,工作忙忙碌碌却效果一般,体会不到成就感和满足感,工作的热情和奉献精神逐渐消失,最终导致倦怠。 因此,要缓解和消除教师的工作倦怠,一方面要努力为教师创造宽松的工作环境,改革不合理的评价考核方式,减少教师不必要的负担,特别是心理上的负担;另一方面,要加大对教师的培训力度,提高教师的综合素质。当教师的能力提高并适应素质教育的新要求时,他们就会变得更加自信,心理压力就自然减轻,体验到更多的成就感和幸福感。 4.2 教学效能感和工作倦怠的关系 已有研究[4]表明,教学效能感越低,工作倦怠就越严重。本研究的结果进一步证实了这一点,而且结果还显示,中学教师更倾向于把工作倦怠的原因看作是一般教学效能感的影响。这可能是教师的自我防卫心理的表现,即教师对教育的失败是倾向做外部归因的,这样可以降低内在的焦虑和受挫感,但是教师对教育影响力的失望心态必然会影响到教师的工作热情,做也白做那不如不做,因此对待工作消极、被动,对待学生冷漠、疏远,即出现倦怠现象。 个人教学效能感能解释成就感低变异的34%。个人教学效能感是教师对自己是否有能力完成教学任务、能否教好学生的主观知觉和信念。根据班杜拉的效能理论,自我效能感会影响人们对活动的选择及影响人们在困难面前的态度和对该活动的坚持性。个人教学效能感低的教师,由于对自己的教育能力评价不高,成就动机水平低,对于有挑战性的工作任务,他们倾向于回避、放弃,或者选择容易的,低水平的行动目标,由于目标定的比较低,即使完成了也体验不到很多的工作成就感,久而久之,对自己的工作能力评价越来越低,认为自己不能有效地胜任工作,即成就感低落严重。 中学教师教学论文:浅谈怎样提高薄弱中学教师的教学能力 编者按 在当代,重视学生主体地位的呼声越来越强烈,但同时,教师的主导作用也不容忽视。尤其是薄弱中学,其办学条件、教育质量及社会信誉等都与学生、家长的期望值有一定差距,生源素质也相对较差。由此,加强教师对课堂教学的掌控力度,真正发挥教师的导学作用,对于学生素质的全面发展、对于薄弱中学教学质量的改进就有了极大的现实意义。 本文作者在实际调查研究的基础上,获得了大量有关薄弱中学教师教学现状的第一手资料,并通过分析教师的知识能力、职业道德、班级管理、教学理念、教学方法、师生关系及时间与精力的协调等因素对教学质量的影响,提出应加强教师的教学意识建设、改变教学思路,以突出教学实质,突显教师能力,从而推进教学的持续发展。 编者认为,在目前教学质量发展失衡的情况下,展开对薄弱中学的调查,研究改进教学的方法,提高教师的教学能力,对落实教育公平有一定的促进作用。 【摘要】教学是教育最直接的体现,因而受到了很高的关注。薄弱中学的教学问题更为明显和突出,因此,改变薄弱中学的现状,改造教学的重要性和必要性是不言而喻的。通过调查研究,笔者针对薄弱中学教师教学中存在的问题,寻找原因,提出应加强教师六种教学意识建设,以改变教学思路,促进薄弱中学教师教学的改进和发展。 【关键词】薄弱中学 教学改造 教学意识 一、引言 什么是薄弱中学呢?薄弱中学,即是某一特定区域内办学条件相对较差、教育质量相对低、社会信誉不高的学校。我们在如何提高薄弱中学教师的教学能力方面,寻找突破口,希望能通过教师教学能力的提高来促进薄弱中学的整体改进。主要以教师提高自身能力的意识为基点,促进教师主动精神的培养,并坚持能力的发展,以自身的努力和进步,持续推进薄弱中学教学的改进。 教学是复杂的艺术,拿最基本的教学相长来说,可以理解为以教促学,也可以是以学助教。然而在实际中,它却被视为两个相分离的概念。什么是教,什么是学,什么是教学,为什么教学,教师们似乎从来没有仔细探究或认为根本没有必要去想自己的教学理念应是什么。因此,在这些思考的基础上,教师还要真正认识教学,认识如何教学。 二、薄弱中学的教学研究与分析 笔者选择了云南省某中学作为调查的对象,在通过设计开放问题调查影响教学的主要因素中,全校80名教职工,共发放50份问卷,收回50份答案,回收率百分之百。通过分类统计,主要有十大类:其中42人提到教师自身因素,学生自身因素31人,家庭因素24人,领导管理因素18人,生源因素10人,学校环境14人,社会环境因素21人,学生负担因素1人,教学资源因素6人,团结协作因素5人。(见表1) 从上表可以看出,教师自身因素是影响教学的最主要方面。由此可见,提高教师自身能力,可以促进学校教学质量的整体提高。那么,具体应从哪些方面入手来提高教师的教学能力呢? 1.调查分析。薄弱中学的教师在教学中存在的问题有很多,那么,应如何从这些问题中找到突破口呢?笔者通过问卷调查,从回收的问卷中,对影响教学的教师自身能力因素进行了进一步的整理和分析,分类统计如下: 从统计可知:首先,知识能力是最重要的因素。教师是一个需要终身学习的职业,因此,教师必须在学习中不断完善自我。其次,教师的职业道德要求爱教育,爱教师,爱学生。再次,教师应如何管理班级和课堂,也一直是一个热点问题。第四,在教学理念上主要是要让教师树立一个正确的教学思路,认识到为谁而教,为什么而教。第五,教学方法是最能体现教学特点的一个方面。在对教师的调查中,有41.9%的老师认为改进教学方法对促进教学有很大作用,55.8%的老师认为改进教学方法对促进教学有一定的作用。第六,师生关系是教师课堂管理的一个重要层面,但往往是最易被忽视的环节。长久的教师主导地位,使教师自然而然地成为了领导者,这个局面一直没有得到根本性的改变。第七,多数教师认为自己时间不够,没有多余精力作其他努力,因此,如何安排时间与精力也是薄弱中学教师的一大难题。 2.案例解读。 (1)政治科的戚老师,她认为自己已经非常努力了,但学生成绩并不理想。学校多以学生分数来评价老师,她也感觉压力很大。另外,在教学中遇到的困难和问题,也因自己能力不足,不能很好地解决。在谈到成绩不好的学生时,她说:“我没有什么好的解决办法,基本上是差的学生,就一直差下去,直到毕业。” (2)历史科杨老师,他说作为山区学校,学校培训,只针对少数教研组长,普通老师很少有机会参加。参加培训的老师也没有回来给大家讲一讲,因此信息相当闭塞。另外,学校的多媒体教室不够,做的历史课件都用不上。关于教学方法,他觉得很困惑,不清楚到底应该做点什么。以前上课大部分都是老师讲,现在不让老师多讲了,觉得很不适应。他认为历史课和政治课这样需要大量记忆的文科,如果教师不多讲,效果就不会很好。 从上表可以知:首先,在传统的教学模式下,教师统治课堂,教学照搬教材,学生不能真正理解教学内容;教师仅凭多年的教学经验教学,有时甚至本末倒置;不能真正发现自己存在的问题,也没有积极探索答案的热情;意识不到教学中的不合理情况。第二,对教师职业认识不清,认为老师只要教书就行了。一些教师有想提高自己的愿望,但也仅限于提高学生成绩。学校评价主要看成绩,长期忽视教师的基本职业道德。因此,出现了一个严重的问题――漠视差生。第三,对教学方法的认识过于单一、僵化。教学方法因所教科目和任课教师的不同而不同,如要求整齐划一是不科学的,而应批判接收,合理运用。第四,等、靠思想严重。教师们一直在说这有问题,那有问题,但都没有积极寻找解决方法,久之,就会成为一种抱怨,其后果将是不堪设想的。第五,培训走马看花。学校培训少是一方面的事实,但是参加培训的老师,在培训时没有认真做记录,没有进行总结,更没有进行反思是主要原因。 三、改造薄弱中学教师的教学意识 改造薄弱中学的教学,就是要以尽可能少的时间、精力和物力投入,取得尽可能好的教学效果。一般而言,改造教师教学就是要突出重点,确定目标,并作好充分的准备。而教学策略的多样性是客观存在的,而且还表现出了多种形式。因此,依据调查结果,笔者提出薄弱中学的教师应该加强如下教学意识: 1.学习意识。作为一名教师,每天面对同样的学生、同样的教材、同样的环境,日复一日,年复一年,难免会心生倦怠;以分数论英雄的单一评价机制,会造成教师拼时间、拼体力的恶性竞争,常常使教师倍感身心疲惫,知识透支严重,教学底气不足,思维滞后。因此,教师应树立学习意识,以学促教,以教促学,从而不断完善自我。 薄弱学校的教师不是没有教学经验,而是缺乏总结或不善于总结。这是一位校长说的话,说得很实在,他在肯定了教师的基础上,也指出了不足。大部分老师教学,只是靠多年的从教经验。他们不是没有水平,而是因为没有总结的意识和习惯。因此,教师应将在教学工作中的问题、经验、难题和感想,都尽可能地总结下来,从而在长期的积累中促进自身提高和教学进步。 2.责任意识。教师应该知道“我们是谁”,还要理解教师职业的内涵,从思想到行动都应认识到责任的意义。加强教师的职业道德建设,增强责任感和使命感,是教学的第一步,也是提高教学质量的关键。公平对于薄弱中学尤其重要。多数薄弱中学都在资源上受限,如果再不能公平地对待每一个学生,那就会造成新一轮的不公平。因此,教师决不能只重视成绩好的学生,而无视学困生和后进生。 教师人格魅力的灵魂是一个“爱”字。爱事业,爱学生,爱所有的学生:聪明的,抑或是迟钝的;漂亮的,抑或是难看的;家庭富有的,抑或是贫寒的。对成绩差的学生,不能歧视,要认真分析他们的问题所在,并有针对性地加以指导。同时,还要找出他们学习困难的原因,采取能够照顾个人特点和个别困难的教育措施,要认识到爱也是一种能力。 3.参与意识。只有教师的教而没有学生的学,或是教与学分离,都不能称其为教学。教学就是参与,然而缺乏参与的教学不在少数。如果教师没有参与意识,学生就会成为被动地装知识的容器,教学也就变成了一种折磨。据统计,该学校54%的学生都认为优秀的老师应善于与学生沟通,这也说明了教师与学生建立对话关系的重要性。 教学以教会学生学习为目的,只关注学生的分数,而没有真正教会学生提高学习能力,这是绝对错误的。教学是一种人的活动,从教师的角度来说,是一种知识与情感的交流,从学生的角度来说,是一种从老师那里学习的过程,都说明教学本身离不开人。从人的角度看教学,从教学的视角看人,不能把教学当作是一种僵化的、物化的东西。教学要求教师教学生成人,成材,因此以人为本是最关键的因素之一。 4.方法意识。不同的内容用不同的方法,不同的方法适用不同的内容或科目。所谓不同的方法,其实就是在不同的处理材料和内容方式的比较中形成的。事实上,任何方法与内容都是同一活动中的两个不可分割的方面。 如果认为某个教师的方法好,就把它当万灵药,这是相当盲目却又多见的。教学是复杂的,也是多样的。在某一处适用的、有特色的东西,未必就适用于这个科目,这个老师,这些学生,这个学校。这是教学的难题,也是教学的魅力所在。因此,教学应该多元,教学也要求多元,没有什么拿来主义。 5.问题意识。在教学中,教师往往被压力、负担和条框限制了,或者说是放弃了自己发现的乐趣,而按所谓的标准化去教学,不去思考为什么,也不去发现教学的深层意义,这就导致教学成为了一种机械行为,一种麻木的工作。 教学是使学生学会思考问题,发现问题,提出问题,并在与老师的探讨中解决问题,即成为“有问题”的人。因此,教师应在课堂教学中,在自己发现问题后,向学生提出问题,并引导学生思考问题。 大部分老师常犯的毛病是,对学生的问题不理、鄙视、冷淡、忽略。这种情况的原因有几种:自己不知道答案怕学生笑话;认为学生的问题很可笑,不值得回答;认为学生是在故意捣乱,等等。久而久之,学生就没有了提问热情,教出了听话的孩子,制造了安静的课堂,但是这种无声才是最大的可悲。实践证明,重视学生问题,能提高学生学习的积极性,增加他们的信心,还能使教师在问题和回答中,启发不一样的思考,激励教师更好、更广、更深地学习和理解教学。 6.过程意识。教学从来都是过程,是一个教的过程,同时也是一个学的过程。教学评价单一化,把教学当结果看,是目前教学中最大的弊端。教师是教学的启发者、指导者,所以必须树立起过程意识,如果教师都不重视教学过程,那么教学也就成了一句空话。 认真搞好过程的每个步骤,结果就不会有大的问题。重视过程,就是重视质量,因此,不能过分追求进度,还要保质保量,让质和量贯穿整个课堂教学。我们在一堂课的教学中,要关注这节课的教学要求是否变成了学生学习的内在需要和动力,是否使学生在不断思考中真正获得了发展和深化。 四、结语 薄弱中学教师的教学改造,不是要否定教师个人的教学风格,而是要突出教学的意义,突显教师的自我能力,要树立独立的观念,努力做到我学习,我尝试,我发现,我分享,我进步,我坚持。别人能做到的,“我”也能;要真正从“我”做起,努力增强自身的教学能力。 薄弱中学的教师有进取心,知道自己有不足,有提高思想的愿望。只是没有找到改进的方法,或者不知道该如何改变,所以仍处在困惑中。其实,他们只需要一点指引,就会朝着正确的方向前进。当然,薄弱中学的教学改造,要从教师自身做起,推进整体改善是一个长期的过程,不能操之过急,而应循序渐进。因此,在推进薄弱中学的教学改进中,应该给予教师充分的信任,并作好长期的准备,要坚持与薄弱中学的教师一起努力,以推进薄弱中学的教学持续发展。 中学教师教学论文:中学教师教学反思现状初探 【摘要】随着基础教育课程改革的不断深入,教师的专业成长与发展已成为了教育界关注的焦点。许多教师都将教学反思作为教师专业成长的重要途径,并在教学中进行实践。笔者在实践、调研后,发现目前教师教学反思中存在若干问题,如教师缺少反思的意识,缺少反思的方法,缺少反思的氛围,缺少反思的机会等,并就反思型教师形成的前提、关键、途径、保证四个方面提出了相关策略。 【关键词】教学反思 教师专业发展 反思型教师 一、案例介绍 为了解当前中学教师反思能力的情况,笔者曾针对教学反思的目的、教学反思的内容、教学反思的方式、教学反思的影响因素等,在200多位中学各学科教师中进行了问卷调查和访谈。通过分析回馈的信息,发现教师在反思上存在一些误区。 对于教学反思的目的,一些老师深有感触:每天7:30上班,下午5:00回家,6:30辅导孩子、做家务,直到9:00才有属于自己的时间。这时,除了要备课外,还要完成学校规定的每课反思。教师只能硬着头皮上网去抄一些人云亦云的话语,往往东拼西凑,敷衍了事。与此相反,也有一些教师积极性高涨,片面追求反思的数量,把教学反思当作积极表现的工具。调查结果表明,教师还没有真正认识到教学反思的价值所在。这种流于形式的反思是影响教师有意识地进行教学反思的最重要的原因。 对于教学反思的内容,绝大多数教师反思的着眼点都集中在教学内容、教学方法、教学组织和教学效果等“教师怎样教”的层面,而弱化了对“学生如何学”层面的反思。因此,在反思的案例中也出现了格式基本一致的状况。有些教师还将教学反思的形式总结概括为“先写不足之处,然后写获得启示,最后写怎样运用”,何其精辟、凝练!这种“八股”格式的套用无疑是十分错误和有害的,它忽视了对学生的分析和思考,也削弱了反思的意义和价值。 对于教师进行教学反思的主要方式,目前,主要还是集中使用撰写日记和制定教学问题清单的方法进行反思,依赖于自我观察、自我监控和自我评价来进行,很少能在与同事的交流中进行反思,具有一定的封闭性和局限性。 影响教师进行教学反思的因素有教师认识等主观方面的因素,也有时间不足、学校管理不当等客观因素。其中,对教学反思重要性认识不足占了35.0%,同时还有30%的教师不知道反思的有效途径,有22.0%的教师不清楚应该反思哪些内容。客观方面的原因也是很重要的:13%的教师认为学校管理、评价等方面的原因影响了他们的反思。从结果中可以看出,教师自身对教学反思的重要性认识不足成为了影响教学反思的深度和广度的最大障碍。同时,学校未能创设一个良好的反思氛围也是教师不能进行有效反思的一个不可忽视的因素。 二、分析研究 从案例中,我们了解到目前教学反思中存在的若干问题,这些问题在一定程度上影响了反思型教师的养成。主要可以归结为以下几点: 1.缺少反思的意识。从目前的状况来看,很多教师对反思价值和作用的认识都只停留在任务层面,缺乏对教师教学反思价值的深层探讨,不视其为促进自我成长的一种专业生活方式。其结果势必会影响教师对教学反思的相关概念,如教学反思的定义、内容、方式方法等,达不到有效的教学反思。不少教师成功的做法和经验,不能及时总结提炼。究其原因,在于“为什么这样教”、“好在什么地方”、“题目适合谁做”等有关问题的提出和解决意识薄弱。 教学反思作为教师专业成长的有效手段,也是教师自觉地对已有教学事件进行的审视和梳理。如果教师进行教学反思的意识不强,就会把反思当成外界强加给自己的任务,被动地应付差事。这种有反思之名却无反思之实的假反思,不仅无法准确查找教学瑕疵,吸取成功经验,总结失败教训,而且还会耗费教师的时间和精力,磨灭教师的激情和灵感。 2.缺少反思的方法。缺少反思方法的主要表现:想写教学反思,但不知怎样去写;虽然写了,但教学反思的质量偏低;写作形式单一,千人一面;只关注教学现象描述,而缺乏深入思考。这些都是由教师的反思方法不足、反思能力欠缺引起的。 出现以上现象,是由于教师缺乏对教育教学理论认识的学习。教师不仅应具有课堂教学所必需的知识技能,还应具有教育原理、教育方法、课程教学原理基础等宽厚的理论功底。否则,反思实践就只能处于浅层次的阶段,难以有质的飞跃。即使有些教师有具体操作层面的分析,但多凭个人的感觉进行,经验性的认识较多,主观认知成分占了很大比例,没有达到真正反思意义的水平。同时,教学反思还需要结合特定的教学内容,回归到具体学生和特定情境,寻找特有的情感体验;要善于细描情境中的独特体验和感悟,进一步寻问“为什么会发生”、“这件事的意义是什么”,再有意识地寻求相关理论作支撑。 3.缺少反思的氛围。学校开始普遍意识到教育科研在学校和教师发展中的重要性,但在对教师教学反思的管理与评价方面仍有误导倾向。有的学校搞教研做秀,将教育科研作为学校的主打内容,强行规定教师教学反思的字数,并且课课都要有反思。这种做表面文章、搞短期行为、急功近利搞教育科研的做法,不可能形成鼓励教师反思的氛围,教师也不能正确对待教学反思。有的教师在学校管理模式下保持了沉默,他们独自地进行备课、上课,在反思中独来独往,冥思苦想,相互间缺少深入的交流和真正的合作,强化了教师的孤立感,泯灭了他们试图提出批判性问题的任何冲动。事实上,“独学无友,则孤陋寡闻”对于反思同样具有重大意义。通过对话交流,思想就有可能豁然开朗、茅塞顿开;通过对话交流,有利于教师自我优化,避免陷入“独思”的尴尬局面和自我封闭的泥潭。 4.缺少反思的机会。一线教师整日忙于写教案、讲课、改作业、写批改录,还有班级管理、家长访谈,日复一日地陷在备课本里、作业堆里、试题海里,忙于应付各种检查、公开课、观摩课等,工作量比较重,耗费了他们大量的时间和精力,难以腾出时间去反思。同时,由于教师缺乏学习的时间,不熟悉教育科研方法,缺少研讨手段和形式,也就很少有反思实践的机会。 三、启示建议 教学反思被认为是能使教师取得教学实效和更加主动地发现自身专业素质的一种有效途径,它要求教师在实践中反思实践的内容和结果,分析其背后隐含的背景知识,提出解决问题的假设,并在实践中检验假设,周而复始。这一反思的过程能帮助教师在实践总结的基础上,将专家的理论与自身的实践融会贯通,从而使教师完善富有个性的教学知识体系,成为反思型教师。教学反思能有效促进教师的专业发展已经得到普遍认同,大家已经意识到培养“反思型教师”的重要性和紧迫性。因此,如何针对反思型教师的要求及当前教师的反思状况,构建反思型教师培养方式就成为了教师专业发展的目标。 1.增强反思的意识――成为反思型教师的前提。教师的反思意识,首先来自于强烈的责任心和道德感。教师必须时刻提醒自己,把服务于学生成长的需要作为教学的出发点和落脚点;把“促进学生终身发展”、“强调理论联系实际”、“引导学生自主学习”、“注重学生的情感体验和道德实践”作为教学研究的重点;把帮助学生做负责任的公民,过积极健康、有意义的生活作为义不容辞的责任。唯有具备这样的责任感和道德感,才能促使教师主动地去进行教学反思。 在学校管理中,应采用多样化的激励机制,增强教师的责任感和使命感,使之从工作中寻找快乐和提升自身价值。除此之外,学校还应改进对教师的评价系统,要更多地关注教师在教育教学活动中对遇到的问题的认识和建构。这包括从不同的角度看待问题的能力、对问题进行多样化解释的能力以及运用论据支持或评价问题情境与决策的能力等,从外部增强教师自我反思的动力。 2.掌握反思的策略――成为反思型教师的关键。反思产生于问题,问题来自于日常教学行为之中,可以由教师自己总结发现,由学生反馈发现,由同事互助发现或者是由专家指点发现。问题的关注点不仅可以是教学中的疏漏之处、不满意之处,也可以是成功的教学感悟、巧妙的教学设计。发现问题后,仅靠自我反思不能有效解决时,还需要通过同事间备课、听课、评课等活动进行合作反思。有时候甚至需要专家的指点,才能更有效地解决问题。个人提高策略的主要过程为:个人备课―个人听课―调整教案―个人上课―学生评课―课后记的模式;互助提高策略的主要过程为:个人备课―组内说课―集体备课―上课听课―教师、专家评课―课后记的模式。 3.丰富反思的方式――成为反思型教师的途径。通过丰富反思的方式,促进教师的反思能力,具体可从以下五个方面来实现:①撰写教学日志。从教学日志再现教学工作中有关学生学习成长和自己学习的点滴欢乐与忧虑的事件,促使教师不断认识自身教育观念与教学方式的成功与不足,进而扬长避短,促进今后教学工作的改进。②建立教师成长档案袋。成长档案袋建立的过程是教师对已有经验进行系统化整理的过程,是对自己成长的记录过程,也是对自身教育教学进行反思的过程。③观看录像反思教学。通过录像再现教师的教学过程,让教师在自我分析与他人评价相结合的过程中反思自己的教学过程,包括对学生的表现和发展进行评估,对教学的成功与失败之处进行分析等,这样可以找出在语言和体态上的一些问题。④学习文献的经验。在教育理念、教育内容和教育手段不断推陈出新的今天,要成为反思型教师,只有不断地丰富自己的知识储备,掌握先进的教育理念,用新的视角去审视自己、审视学生、审视课程,才能不断地更新自己的认知结构,实现教师的成长。⑤加强交流合作。教师在专业成长的路上,必须学会与专家、同事、学生交流,并在此过程中进行反思,使自己的认识得以不断提高。 除了自身的努力外,学校还应该向教师提供和展现形式多样的研究性反思的途径与方法,让广大教师认识到可以针对不同的内容、不同的对象,在不同的情形下,多角度、多层面地分析思考,以丰富反思的方式。 4.营造反思的氛围――成为反思型教师的保证。学校应切实减轻教师的工作强度和负担,给教师自我反思的时间和机会,以充分调动教师的积极性、主动性、创造性。比如,可以将教师的反思在同事间传阅,鼓励教师写听课后的反思,让教师公开袒露自己的想法,等等。只有在这样宽松的氛围中,教师才能大胆地交流各自真实的想法,实现相互沟通、质疑、探讨,并进行有质量的反思活动。 总之,教学反思的有效开展和切实落实既有赖于教师自身的努力,同时也依赖于学校、教育主管部门等相关单位的切实支持和保障。只有这样,才能有效发挥教学反思的应有价值和作用,为培养反思型教师奠定扎实的基础。 中学教师教学论文:职业中学教师教学观念应与时俱进 摘 要: 职业学校有其特殊群体和环境,在教育教学过程中,学生的素质各异、心态各异,给职业教育教师教学带来了许多问题和困难。因此,职教教师教学观念应与时惧进,调整教学观,提高教学质量,并不断提高自身素质,促进学生的多方面发展。 关键词: 职业中学 教学观念 与时俱进 在许多家长与学生眼中,职业中学的社会地位低,学习上的“差生”、品德上的“差生”和行为上的“差生”在现阶段职校生中占了相当大的比例。然而同时还存在这样一种现象,一些从职业中学毕业出来的,在校期间调皮捣蛋的学生,现在工作比较好,待遇也比较高,甚至还有些开起公司,做起老板,“混”得挺好。这就给我们提供了新的启示,人的潜能是无限的,人是可以发展的,现代教育工作者应坚持以人为本,以全面、协调、与时俱进的发展观来对待每一位学生。 一、教学观念要与时俱进,要树立正确的学生观、教育观 目前职校的生源主要是初中阶段的学习成绩中下生,他们的学习成绩确实差,但我们绝不能因为这个原因就看不起他们。我们应因势利导,以“学做人,求发展”的理念为优秀,教学观念要与时俱进,树立正确的学生观、教育观。我们正处在一个急剧变化的时代,价值观教育已成为教育的首要问题,学会做人,学会辨别是非善恶,比学习专业知识显得更为重要。对于职校生应以基础道德教育为主线,加强道德观、人生观、世界观和理想、信念教育,培养学生成为有坚定的政治信念、高尚的道德情操、远大的人生目标、自觉的纪律观念、良好的心理素质、完善的人格品质、文明的言行习惯和扎实的文化基础的现代青年。 在知识传授关系中师生应坚持平等与民主的原则,相互尊重、信任。教师不应以权威自居,更不应该以家长作风与专横态度强制学生绝对服从自己的意志;学生也不应唯命是从,因为学生有权与教师平等地沟通思想,有权向教师要求自己所希望所需要的东西,有权对问题进行自己独立的思考并对教科书提出批判性意见。教师对学习成绩等各方面表现好的同学可以多加引导,使他们更上一层楼;对学习成绩差的学生要多加鼓励,并充分发挥他们其他方面的长处,而不能对他们产生偏见或歧视。 在智能发展上,要让学生自主和独立。学生要成为学习的主体,就必须充分发挥自己的自主性和能动性,主动参与教学活动,自觉进行学习和自我教育,充分表现自己的创造才能;教师要积极引导学生独立发展,不必强求全体学生一致,使每个学生都能学有所得,实现自我发展。师生教学间的平等民主,为学生的学习和个性发展创造了一个良好的条件。在师生关系中,教师是矛盾的主要方面,师生关系如何关键取决于教师。因此,教师应当主动地维护和发展平等合作的师生关系。对传统教学体系下的教师来说,必须放弃陈旧的教学观念,放弃教师权威的思想,与时俱进地完善自身的教育观念,做学生的知心朋友,使学生的个性得到充分、自由、健康的发展。 二、以正确的教育观为指导,多方面促进职校生的发展 1.增强教学内容的丰富多样性,努力培育学生的实践能力和创新精神。 古希腊著名生物学家普罗塔戈说:“头脑不是一个要填满的容器,而是一个需要燃烧的火炬。”美国教育家布鲁纳从认知结构主义观点出发,重视学生思维能力,特别是直观思维能力和探究发现能力的培养。教育工作者在现实的学校教育中,可以通过开设活动课、选修课、劳技课等课程来促进学生个性发展。活动课是学校教育中不可缺少的重要组成部分;选修课课程设置灵活多样,内容更新周期较短,有利于因材施教,改善学生的知识结构和智能结构,发展个性特长,提高整体素质。此外,因考试具有教育性,具有促进学生个性发展的功能,所以还可从调整考试的导向性来促进学生的个性发展。可以说,学校就是要通过各种方式,开展研究性学习活动,强化学生实践能力,启发学生创新精神,培养学生浓厚的探索精神、独特的求异思维、非常规的想象,从而促进学生个性的发展。 2.更多地注重职业学校中学生人文素质的培养。 人文素质是指人在改造大自然的活动中形成的文化修养和品位。长期以来职业学校存在的一些问题造成了学生的素质缺陷,毕业生走上社会以后,没有文化上的厚重感,缺少积极的人生进取精神。有鉴于此,职业学校要加强对学生人文素质的培养,一是坚持将教育学生做人列为教师的首要职责的传统;二是加强教师个人道德修养,在教学中倡导人际关系和社会的和谐发展。面对社会转型时期各种利益主体关系的变化,只有教师不断加强和提高个人道德修养,才能正确对待社会中出现的新情况、新问题,并找出正确的解决方法,有效地帮助学生克服“浮躁”、“疑惑”、“颓然”等心态。 3.做名副其实的实践指导老师,促进职业中学学生专业技能的发展。 职教教师,尤其是专业课教师,对所教专业的生产实际过程一无所知或知之甚少是无法担当起实践指导教师的重任的。职教培养的是面向各行各业第一线的应用型人材。实际动手能力是他们将来走向社会,服务社会,创造财富和赖以生存的自我本钱;也是职教中最具特色和优势的闪光点。因此,在学习期间对学生加强动手能力的训练,使学生掌握实实在在的操作本领是教学中的重要组成部分,也是专业教师的重要职责。 三、不断完善教育观念,激发学生的内在动力,使之可持续发展 1.激发学生的内在动力。 职业中学学生中有相当部分富于个性,聪明伶俐,喜欢独立思考,不愿盲从,有其闪光点。我以前所教学生中有位男同学非常“活跃”,据了解该生在初中时曾被处分过两次。但在开学不久学校举行的军训中,无意中我发现他喊的口号很标准,并且动作做得很规范。我马上找他谈话,表扬了他一番,并且决定让他当我班的临时体育委员。他听后非常兴奋,因为从小学到初中,还没有一位老师能如此正眼对待他。在我的期待目光中,这位同学从开学到现在,一直表现很好,工作认真负责,家长连连反映孩子变乖了,转变了许多。可见这种成功内驱力是不可估量的,重要的是如何激发它。 2.培养学生的可持续发展能力。 职校生求新求奇思想较重,对周围世界十分敏感好奇,他们喜欢观察事物,凡是觉得新鲜的就想了解,凡是自己喜好的就会去做。我校推行的“先做后学”的做法就是让学生在实践操作中探究其规律,培养认知能力,激发学习兴趣。传统钳工教学基本是“先学后做”,首先进行理论讲授,然后通过实践操作,当然也能收到一定的效果。而我们现在采用“先做后学”,先让学生进行实践操作,学生在操作过程中会碰到各种问题,为了解决这些问题,他们就会主动查阅相关资料,探究相关情况,进行尝试、归纳、总结,在头脑中形成感性认识。然后教师组织课堂教学,将实践内容引入到理论学习中,学生在学习过程中,不但可以解决操作中发现的问题,同时还可将理论与实践相联系,最后进行综合训练的实习,进一步巩固学到的知识,达到理论、实践的纵向、横向贯通。 随着时代的发展,职业中学学生的生理、心理也随之在不断变化发展。教育工作者应迎合时代及教育对象的变化发展,与时俱进地转变教育观念,真心实意、全心全意地去教育每一位学生。这样,我们的教育才会更有成效,才能让每一位学生多方面地发展,成为社会有用之才。
铁路建筑施工问题探讨:铁路建筑施工安全控制与管理 摘要:随着国民经济的飞速发展,城市公共交通日显涌堵。铁路具有运行速度快,运输能力大,铁路运输过程受自然条件限制较小,连续性强以及通用性能好等特点,是解决公共交通问题的必然选择。但是铁路工程施工存在受天气影响大、各专业交岔作业等制约铁路施工安全的因素,确保施工作业安全,是杜绝施工和行车安全问题出现的关键。本研究针对目前铁路施工管理过程中存在的主要问题做了分析,并提出相应的对策,对保障铁路施工安全具有重要意义。 关键词:铁路;建筑施工;标准化管理 安全生产是党和国家的一贯方针和基本国策,安全重于泰山。建筑施工安全关系到各个部门,不仅关系工人的人身安全,还关系到施工现场及其周边人员的人身安全以及财产安全。从根本上来说施工安全的控制与管理是实现安全生产的优秀,是工程能够顺利进行的基础。但是传统的安全管理办法已经无法适应日益增长的铁路营业线施工的要求,因此,铁路施工过程中的安全管理工作必须做到与时俱进,狠抓落实,切实保障保护施工人员生命和国家财产。 1目前铁路建筑施工中的主要问题 1.1施工管理体制不健全 我国建筑项目科学化管理起步较晚,各方面发展还不够成熟,特别是各项安全管理法规的颁布和落实还不到位,施工企业的管理制度也不够完善,大多数建筑施工单位在管理方面缺乏健全的管理体制。主要表现在主管领导分管工作混乱,安全检查机制不灵活,对顽疾、惯性问题和主观失误行为的处罚力度不足,没有科学的应急预案以及整改机制。而且各部门之间的配合意识不强,经常是一个部门的工作没有按时完成,挤占了下一道工序和其他部门的作业时间,从而影响了了整个工程的施工进度,也为以后的作业埋下安全隐患[1]。某些施工企业单位在管理上存在的漏洞也是不容忽视的,施工负责人为了节约生产成本,经常为了追求更高的经济利益,降低生产成本,选择质量较差,价格较低的材料,导致建筑质量达不到国家标准,有时还会减少从事安全控制管理工作的岗位来减少人员开支,这样都不利于管理体制的顺利构建。在施工人员的选拔机制上也存在很多问题,没有做好对施工人员的审查、体检、学习、培训、考试工作,这些管理漏洞都为施工安全埋下重大隐患。由于没有将工作充分落实,职工分工不够明确,所以一旦出现问题,对相关直接责任人的追究也存在着一定的难度。 1.2施工单位重进度轻安全 我国铁路事业的高速发展在一定程度上加快了项目工期,一些施工单位一味追求利益,不但施工的质量无法保证,也忽视了施工安全。不管是是有意还是无意,项目负责人并没科学地统筹规划整个工作进度,各部门之间缺乏及时有效的沟通,常常因为单个部门的出错打乱原有的施工计划,使得施工人员不得不加快进度。为了赶工期,负责人不顾相关的安全管理制度和安全责任制度的规章制度,施工现场仍然有各种各样的不和谐现象。由于铁路线路比较长,所经过的气候地理环境都比较复杂,如果施工单位一味加快进度,虽然工程能提前完工,但是实际安全检查行为往往流于形式,起不到任何积极有效的作用,这样的工程质量必然得不到保证。归根到底是负责人的风险意识、法律意识不强,只注意到企业在铁路局和市场经济双重制约下发展,而忽略了许多应该考虑的因素,进而引发一系列问题。 2针对上述问题采取的措施 2.1健全管理制度 因此,要保障铁路建筑安全,就必须建立健全安全生产责任制,形成逐级保证的安全生产保证体系。主管领导带头抓,层层落实责任,每个领导负责哪一块工作必须要明确,再出现问题时找到负责人,建立起完善的质量领导责任制,及时纠正错误。另外,要加强营业线施工安全监护,树立预控意识,对每一块施工区域,设备管理单位应该指派胜任人员到场监护,监护人员数量必须满足现场监护需要。这样一来,建立一个涵盖薄弱点、忽视点、细节点直至关键点的全过程监控制度,对工程建设中的隐患和漏洞要防患于未然。确定工程施工阶段目标,制定安全防范措施,并严格执行项目经理、工程技术部、主管领导、公司总工程师批准的审核程序,自下而上进行分层审核。还要完善安全检查制度,改进工作方法,完善检查记录,检察人员要做好工作日志,不管是什么问题,都必须建立问题解决档案,这样在落实整改责任人时才能保证工作效率,更快地真正解决问题。项目安全不仅包括项目本身的安全,还包括施工环境周围的设施安全,严格落实施工前协调会议制度,认真查明施工现场通信信号光缆、电缆、给排水管等隐蔽设施埋设位置,防止施工破坏既有线设备设施。总而言之,施工单位在遵循国家安全法律法规,以及铁路、建筑行业规章制度的基本前提下,应该充分吸收和借鉴国内外先进安全管理理念,采用体系化的思想,遵循动态循环的运行模式[2]。制定安全管理标准,建立安全责任制度,完善安全考核机制,从制度层面避免安全隐患的出现。 2.2平衡工作重心 铁路建筑工作是复杂而严谨的,施工企业单位不能只注重一个或几个方面而忽视其他工作,而要全面兼顾各个方面,注重提高施工管理者和操作人员的质量意识,深化员工对安全生产的思想认识,要把施工安全放在工作的重要位置。像电工、电焊工、吊车司机等等都属于特种作业人员,这些人员的专业素质是否过硬直接关系到生产安全。但是我们应当看到,我国有些施工企业单位从事施工安全控制管理工作的人员的整体素质还相对比较低,,他们对于这些特殊工种的操作规程、安全控制措施等都相当模糊、似懂非懂,安全生产的意识较差,在实际施工过程中,违规操作的情况时时有发生,严重威胁着施工的安全。因此,要严格把控技术人员的选拔和培训,确保特种作业人员的操作证必须经安全生产主管部门指定地点培训考试合格后才能取得。让人、机、物等处于规定的轨道内,处在良好的生产状态,使各生产环节符合有关安全生产法律法规和标准规范的要求,进而提高铁路建筑施工的安全性。定期开展安全演练和讲座,增强员工的安全质量意识,并在演练过程中查找漏洞和隐患。只有全面平衡工作重心,以安全标准化管理制度为抓手,以安全标准化过程控制为主线,以安全标准化保障体系为保证,才能提高管理效率,强化安全管理的及时性、有效性,实现了对项目安全生产的动态管理,提升公司安全质量管理水平。 3结束语 安全是铁路建筑施工过程中的大事,保障施工安全就是保障项目参与人员的人身安全和国家财产安全。近年来频发的施工安全事故一次次为我们敲响警钟,如何控制好铁路施工安全风险,搞好铁路施工的安全管理,是个值得深思的课题。作为项目负责人,应该时刻考虑现场作业的复杂性和特殊性,根据不同的施工作业情况制定相应的防护措施,尽可能消除施工现场的安全隐患。只有重视施工安全,按安全生产的要求严格控制,才能建造出优质的铁路工程。 作者:张喆 单位:中铁十八局集团有限公司 铁路建筑施工问题探讨:铁路建筑施工管理问题及对策 1概述 随着我国经济的快速发展,建筑行业也迎来了空前的发展机遇,同时对建筑施工企业也有更高更严格的要求。要求施工企业在追求利润的同时一定要保证工程质量和安全。建筑行业具有分工明细、劳动密集的特点,受到天气条件的影响,施工过程需要考虑的因素比较多。施工过程比较复杂,要求多项技术综合应用,多工种交叉施工,各个工序之间的搭接比较多。由于建筑施工过程的复杂性,施工项目管理显得尤为重要。建筑工程的施工管理是一个系统的工程,为了保证施工正常有序地进行,使企业的建筑施工水平和企业竞争力得到提升,为企业的长远发展打下基础,如何做好建筑施工管理工作,已成为管理者关心和思考的重要问题。 2我国建筑工程施工管理中存在的问题 2.1管理体制不健全由于我国全面实行建筑项目管理的时间还相对较短,相关方面的研究有待提高,建筑施工管理方面还缺乏健全的管理体制。健全的管理体制要求设立分工明细的管理机构和部门,根据工作的具体需要分派相应的管理人员,对所管理的工作负责,但是,在实际工作中,企业为了节省成本,随意减少岗位管理人员的数量,这样就会出现管理人员身兼数职的情况,使一些管理岗位的工作未能落实,严重影响了管理效果。 2.2施工人员整体水平比较低建筑工程施工是劳动密集型的工作,涉及的管理、技术、施工等工作人员比较多,工作人员的整体素质和技术水平与整个工程的质量息息相关。随着经济的发展,施工项目对施工技术人员的技能和相关专业知识的要求也在不断地提升,工作人员具有不断学习和进步的能力也是非常必要的。而现在建筑行业中高素质人才严重不足,缺乏一些高技术、懂管理、懂法律等复合型人才。而劳务队伍专业技术和文化素质水平比较低,无形中增加了管理工作的成本,管理难度大,管理效果不明显。 2.3质量管理不到位随着建筑行业的升温,很多建筑企业为了在建筑行业中拥有竞争优势,过分地追求工程进度,而忽视了质量的控制,导致工程不合格、不安全。一方面,建筑工程施工现场工作人员密集,很难对所有操作人员进行管理控制。实际施工过程中,由于个别操作人员的违规操作,造成工程质量问题的很多。另一方面,实际施工过程中,所使用的物料面广量大,很难对物料进行全面控制。 2.4安全意识不高,责任不明确安全生产管理是建筑工程管理的重要内容之一。建筑工程具有投资大、工期长、工作人员多的特点。铁路建筑施工具有点多、线长、人员分散的特点,如果没有了安全意识,非常容易发生事故。这样工程的进程和质量势必会受到影响,甚至会影响到企业的声誉,对企业的长远发展非常不利。建筑施工管理中的安全控制必须要受到足够的重视。现在已有相关的安全管理制度和安全责任制的规定,但是在实施的过程中,落实到施工现场有逐渐减弱的现象,完善的制度未能得到有效的实施。检于形式,施工人员未能形成强烈的安全防范意识。要防止安全事故的发生,就必须加强施工现场安全管理,增强施工人员的安全防范意识,消除施工现场存在的不安全隐患。 3铁路建筑工程施工管理的改进措施和建议 3.1健全管理体制,保障管理到位国家应当建立、健全相应的法律法规,并能保证其有效的实施,为工程管理提供法律依据,使工程管理专业化。明确规定管理岗位和管理范围,对企业项目管理的专业化进行考核,使整个工程管理能够有效地实施,确保整个项目保质保量地完成。 3.2提高施工人员整体素质工程施工管理过程中对人的管理是主要内容之一。人是整个工程施工的组织者、执行者。要充分调动工作人员的积极性,让工作人员树立主人翁的观念,养成对工作认真负责的态度,主要做好以下几项工作:①进行思想政治和职业道德教育,让工作人员充分认识到工程施工管理的重要性,增强施工人员的责任心和纪律性。②对各个岗位的管理人员进行专业培训,结合实际情况制定切实可行的管理制度。对技术骨干进行定期培训,确保各个岗位的技术支持,为各个岗位配备合格的人员。培训计划要充分考虑物力、人力、财力等各方面的因素,根据培训目的制定培训计划,选定合适的时间、地点、培训组织形式。通过岗位培训能有效地提高员工对工作的胜任力,工作人员所掌握的新知识、新技能有助于工作的进行。③结合岗位的要求和个人的特长分配工作,尽量让每个人做自己擅长的工作,提高工作和管理的效率。 3.3加强质量管理做好质量管理的首要任务是建立科学、完善的质量管理体系,使企业的各项职能与质量管理充分地结合起来,形成一个完整的有机整体。大力加强施工管理者和操作人员的质量意识,把工程质量放在首位,建立完善的质量领导责任制,落实“谁主管,谁负责”,确保工程质量的落实到位。使每个员工明确自己的责任,对施工过程中的各个环节进行严格控制,使各项管理工作落实到位。在实施过程中加强质量监督和检查,对检查结果进行定量分析。以质量控制目标来严格要求质量控制的各个环节,实际操作过程中通过目标管理调动工作人员的积极性,促进项目施工的顺利进展。施工阶段对工程质量的控制要有科学合理的依据,这是整个项目的优秀内容。工程承包合同、工程设计以及国家和政府的相关部门下发的关于工程质量方面的规定文件是工程质量管理的共同依据,具有通用性和指导作用。施工阶段质量控制要做到坚持现场检查、巡查。现场检查可以采用目测法、测量法、实验法等方法对检查对象进行检查。目测法主要凭借检查人员的实际工作经验和感官来进行判断,测量法主要依靠现场测量的结果与理论标准的比较来进行判断,实验法主要通过对施工材料或半成品、成品进行试验,通过实验数据分析产品是否符合标准进行检验。 3.4增强安全控制 3.4.1建立安全管理制度在建筑工程施工过程中建立安全管理制度主要从以下几个方面入手:①“管生产必须管安全”这是我国安全生产的一项基本原则。所有工程在施工前都要建立安全生产保证体系,必须设立安全生产机构,必须建立安全生产管理制度,用制度来约束工作人员的行为。避免重视进度而忽视安全现象的发生,让制度得到有效的执行,落实到实处。②不断改进安全防护技术,铁路建筑工程施工现场多靠近铁路或是在铁路沿线,铁路提速对施工现场的作业有很大影响。建筑施工现场作业受到各方面因素的影响而有新的要求和改变,如夜间施工要增加照明,应增加提速防护下道的距离,尽可能地消除作业现场的安全隐患。根据不同地区不同的天气条件以及特殊作业段的具体情况采取相应的防护措施。时刻考虑到现场作业的特殊性、复杂性和多变性,进站人员必须要按规定穿黄坎肩、戴防护帽。设有通过专职培训的防护人员岗位,上岗的防护人员要配齐装备,尽可能地采用高科技设备保障防护人员的安全。③加强现场安全检查,及时发现安全隐患,杜绝安全问题发生。检查内容包括:电线及电器设备、机械设备、高空作业、劳保用品,分派专人进行动态检查。 3.4.2施工安全控制措施建筑施工过程中的安全事故主要有:高空坠落、触电、物体打击、坍塌、起重机械伤害。施工安全控制的措施要从这几方面分析,找到事故发生的原因及其规律,从中总结出注意事项和防范措施。要确保防范措施确实落实到位,减少和杜绝事故的发生。 4总结 铁路建筑工程施工与我们的生活密切相关,铁路建筑工程施工管理作为工程管理的重要部分,关系到整个项目的结果,应该引起管理者的重视,优化工程管理的具体措施,提高管理效果,对项目的完成和企业未来的发展都有重要的意义。 铁路建筑施工问题探讨:浅谈铁路建筑施工安全控制与管理问题探讨 摘要:在本文中笔者主要从实际中铁路建筑施工安全事故入手分析,通过案例分析,认识到铁路建筑施工中安全控制与管理的重要性。铁路运输时我国基本交通运输之一,在日常生活中扮演着重要的角色。随着社会现代化飞速发展,铁路施工的各种技术也显得越发重要。本文主要从铁路路基填筑、隧道施工以及路基过湿土等常见技术方面进行施工技术的简要阐述,通过分析形成理论经验,为铁路施工提供施工技术借鉴。并从铁路建筑施工技术与建筑施工管理制度两个层面进行阐述。 关键词:铁路建筑;施工;施工技术;管理;防护技术 一、铁路建筑施工安全事故案例的警示与教训 一直以来,我国对建筑行业的安全都十分重视,在安全管理制度上做了很多安排,比如制定了大量的安全标准,安全管理体制越来越完善。在一定程度上,对安全事故的发生起到了预防效果。但是根据相关的调查研究表明,建筑行业的安全问题仍然严重,安全事故的发生也较为频繁。对这些安全事故要重视,通过对相关的安全事故案例分析,尤其是新闻媒体上的相关报道,从而深刻理解建筑安全的重要性。在建筑工程中,尤其是铁路建筑工程中,要本着“不伤害自己。不伤害他人。不被他人伤害”的原则。铁路施工中,要排除一切侥幸心理,杜绝违章行为。笔者认为要做到以上两点,在总结经验教训的基础上,可以从以上两点出发,一是落实铁路建筑施工技术,二是完善铁路施工安全管理制度。 二、落实铁路建筑施工技术 (一)落实铁路路基填筑施工技术 铁路路基施工存在问题,会导致铁路变形以及损坏,使其在对抗自然环境以及承载车辆两个方面受到考验。如果能够保证铁路路基技术,有助于铁路安全运输,从而达到减少安全事故的目的。铁路路基填筑施工前,需要进行准备工作,比如技术准备、施工测量,此外还需要建立工地实验室。从较为细节的角度来谈,施工之前,要对工程设计图进行审查,通过对现场的考察,得出结果,将该结果与工程设计图进行对比分析,并进行校准。此外,要关注施工现场中,原材料的配备是否充足,为之后的工作奠定基础。 首先,进行基床底层施工技术,分为三个步骤,第一个步骤清理工作,确定填筑范围后,要将周围的树木、树枝以及垃圾进行清理,足够干净后,才能采用压路机,完成压实工作。第二个步骤是预压填筑工作,横坡的坡面如果幅度不大,可以通过预压进行。针对原地面,进行填筑工作,如果底层发现有松土,可以经过分层环节后,再进入压实阶段。第三个步骤,检测数据是否合格。这里的数据主要是指压实的密度,以及地基的系数,如果二者都能够达到合格的检测值,施工工作进行下一环节。 其次,路基施工表层施工方法的采用,要注意以下五个细节。一材料运输使用的是自卸汽车,汽车到达现场之后,对材料的堆放,要按照一定的比例,预防材料在施工现场发生不足或者过多的不合理现象。二针对施工材料进行整理,将其放置于铁路路面上,要平整的放置,一般达到平整效果,需要整理两到三遍。三材料维护,材料整平以后,要进行维护,比如洒水。洒水的目的是为了保证材料的含水量,预防灰尘在材料上的堆积,从而使得摊平效果不好。四完成了上述环节之后,要对相应的压实度和厚度进行检验。五,根据检验结果,决定是否需要翻修。 (二)落实铁路隧道施工技术 随着经济的不断发展,对铁路运输的需求量开始增大。要求铁路在建设施工过程中,需要达到的质量标准不断提高。对西部地区来说,由于其地形特色,山体多,因此在施工过程中,需要挖掘隧道。因此,铁路隧道施工技术作为一种关键技术受到人们的广泛关注。实施该技术一般常采用的方法是钻爆法。主要流程是,第一钻孔,第二装药,第三爆破。流程实施过程中,要综合考虑隧道施工现场的地理环境,以及水文地质等现实条件,根据这些考虑结果,选择比较好的方式进行爆破。 上面简要阐述的铁路隧道爆破方法,下文主要阐述的是铁路隧道开挖过程中所采用的开挖方法。有四种开挖方法,一是全断面法,二是台阶法,三是中隔壁法,四是双侧壁导坑法。针对全断面法,要按照方案进行,先完成一次性开挖工作,在该工作的基础上,进入支建以及二次衬撑砌石阶段。该种开挖方法,需要配合大型的机械设备进行,开挖的地段应当是地质比较好的路段,同时要保证开挖速度,从而减少施工时间。如果不能彻底达到施工目的,还可以配合使用深孔爆破技术,以及其他机械设备,比如钻孔台车等。针对台阶法,即将隧道断面进行划分,一般分为两到三期,形成台阶,台阶与台阶之间要相隔一定的距离,距离的确定需要依照具体施工工程决定,所采用的方法有三台阶七步法、三台阶预留优秀土法等等。针对中隔壁法与双侧壁导抗法,前者主要是对隧道开挖的地点进行划分,从隧道内部进入,从左或者从右进入。后者的特点是导坑的建立,建立导坑的目的是为了构建支护,构建完成之后,确定开挖的方向,一般是从中间的上部或者下部开始。该种方法的施工地点是洞内围岩段,而支护会对其施工造成影响,比如大型机械设备无法进入等等。 (三)落实铁路路基过湿土施工技术 要解决路面过湿土问题,可以采用以下几种方法。第一,使用白灰,白灰作为一种外渗剂,可以达到加强湿土性能的目的。适合在多雨低温的情形下使用。第二,对土层的厚度进行调节。当对土层进行压实的过程中,要保证其厚度没有超过20cm,在铺设过程中,要严格遵守流程,从翻晒到粉碎再到压实等。如果必要,可以使用机械设备进行压实。第三,适用排水系统技术。在施工中,解决湿土还有一个方法是针对路基设立排水功能,使得路基积水能够最快排出。 三、完善铁路建筑施工安全管理制度 (一)完善安全生产管理制度 安全生产是我国各行各业都需要遵守的要求,正如基本原则中所阐述的“管生产必须管安全”。不管从任何角度来说,安全生产都是要重视的问题,新建的铁路、大修的铁路需要安全生产理念,即使在之后的铁路维修中,安全生产理念也要始终贯彻。为了能够达到安全生产的目的,就必须建立完善的安全生产管理制度。在企业内部,可以设立安全生产管理的机构,并且根据施工规模的大小,选择足够的技术人员。安全生产制度的建立包括几个方面,比如人员培训、检查以技术措施等等。严格按照安全生产的目标,制定并完善相应的管理制度。 (二)改进安全防护技术 防护技术的使用是安全生产中的重要内容,其主要包括以下方面,高出、洞口、临边、运输设备以及施工用电等等内容。在铁路建筑施工过程中,要根据铁路施工的特点,选择不同的防护技术。如由于铁路动车提速时,对人体的危害比较大,可以通过增加防护下道距离的方式解决。夜间施工,要控制照明,不能够让施工技术人员处于伤害源之下。如果施工时,天气较为恶劣,应当提醒工作人员着好相应的防护服装。 综上所述,铁路建筑施工的安全不仅要从技术层面保证,还要从制度层面进行保证。在本文中,笔者从安全事故的教训出发,提出关于改良铁路建筑施工安全技术以及完善铁路建筑施工安全技术的几点建议,技术层面主要提出了路基填筑、隧道开挖以及湿土处理等技术措施,制度层面主要从完善安全管理制度与改进防护技术进行阐述希望能够为今后的安全生产起到借鉴作用。 作者简介: 姓名:刘忠安,性别:男,单位:中铁十九局集团有限公司昆枢铁路工程指挥部,研究方向:铁路建筑施工。 铁路建筑施工问题探讨:关于铁路工程项目建筑施工成本效益的探究 【摘要】近些年来,我国交通行业得到了飞速的发展,与此同时铁路工程项目建筑施工的规模也变得越来越大,另一方面铁路工程建筑施工企业之间的竞争也变得更加激烈。因此铁路工程项目建筑施工企业必须要进一步地加强成本控制,尽可能地提高投资效益,只有这样才能保证企业的稳步快速发展。文章从这个背景出发,再结合自己具体的工作经验对研究课题进行了详细的分析,目的是能够提高铁路工程项目成本效益,逐步地提高企业的优秀竞争力。 【关键词】铁路工程;建筑施工;成本;效益 一、铁路工程项目的特点 通常情况下,铁路工程项目的标段和工期比较长,会经过很多地区,受环境的影响非常大。铁路工程项目承担的施工标段一般情况下少则是几十公里,多则会有上百公里的工程量,同时还需要将一些具备不同条件的工程单位组成为一个施工整体,在较长的工程施工过程中,会遇到不同地区的地形、水文、地质等差异,对每一个环节的不熟悉,都会给工程施工带来很大的影响。 铁路施工单位可能会将一部分的职能推给其他的部门;另一方面新建的铁路通常经过很多的地区,工程施工的线路长,整体项目的管理难度比较大。一般工程项目中由业主负责的征地拆迁、“三电”拆迁、管线路迁移以及道路的改移等工作转嫁给了施工单位。需要得到当地政府的支持和当地具体的职能部门进行沟通协调的事情也都委托给了施工单位。这些都是影响铁路工程项目建筑施工的因素。施工单位在开工前和施工过程中必须解决和处理好这些工作,否则工程项目的施工就不能如期地进行,工程项目整体的成本预算将会受到影响。再加上工程所涉及的社会干扰因素相对较多,包括了政府、村庄、当地群众的切身利益及当地的相关部门等若干因素,这些都需要施工方投入大量的人力、物力和财力去解决,所以这一方面的处理结果将会直接影响铁路施工的进程以及成本效益。 二、加强铁路工程项目建筑施工成本效益控制以及重要意义 铁路工程项目建筑施工成本效益管理要首先按照工程项目的合同要求进行工程施工成本控制,保质保量地按期完成铁路建设工程。对成本效益控制有直接影响的因素必须进行必要的系统管理。加强开源增收,节支降耗的成本控制。开源增收,就是要在市场经济条件下,抓好主要合同的管理工作,通过对项目建设合同的管理,保证有效的合同价,这其中包含了对分包合同以及计量支付的控制;节支降耗,就是要在施工的过程中通过一系列的技术革新以及先进技术的使用对施工过程的管理,保证施工生产要素以及使用资源的最低消耗。铁路工程成本效益控制的目的就是要实现成本最低化的要求,合理地运用各种资源,使工程施工项目取得最大化的经济效益。 三、铁路工程项目建筑施工成本效益管理存在的问题 1.建筑施工企业成本效益意识不强 成本效益管理意识的欠缺主要体现在对成本控制过程的忽视,全过程的忽视表现是对工程全局没有很好的把握,忽略了某些环节。 由于铁路工程建设项目的系统性特征,所以就决定了成本效益控制也是一个系统的过程。通常情况下,铁路施工企业都非常重视工程竣工之后的成本效益核算,所以就难免会忽视之前的成本效益预算和施工过程中的成本控制。那么对于工程项目管理人来说,对于整个工程环节的成本控制目标没有明确的概念,这就导致了成本预算出现较大的偏差,没有成本效益控制的强烈意识。 2.建筑施工成本控制体系不健全 现在的铁路施工项目都非常地重视施工的成本,而另一方面对于质量的成本、工期的成本等方面就严重的欠缺,但是对于铁路工程来说,项目施工中难免会出现一些不可预见的成本,这些都是会发生的,这就要求企业的成本控制体系要更健全,涉及角度更全面,而这正是当下铁路工程建设企业所缺少的。 四、控制铁路工程项目建筑施工成本,增加成本效益的途径 1.铁路工程项目建筑施工成本控制原则 (1)全面性原则。全面性原则主要包含全员原则和全过程控制原则两个方面。 全员原则:对于铁路工程项目建设需要考虑的经济效益来说,考核的最重要的指标是整个工程的成本效益,而这一方面关系到了铁路工程项目建设的各个部门以及每一个施工人员,所以对于成本效益的控制研究首先就需要企业的所有员工都对成本效益有强烈的意识; 全过程控制原则:因为项目成本贯穿到铁路施工的全部过程,所以施工方在对成本进行控制时要保证从工程投标到工程竣工每一个环节都要严格地执行成本效益控制理念。投标阶段做好工程成本预算;施工前要做好成本控制方案;竣工验收过程中做好工程的成本核算和分析工作,总之就是要让成本控制发生在整个施工过程中。 (2)动态性原则。动态性原则要求施工方在施工的过程中保证开源和节流两个方面的有机结合,工程成本的形成需要一个过程,所以一方面要用工程收入定支出,要对工程成本进行及时地核算和分析;另一方面对于合同要加强管理,及时地办理相关合同外价款等项目的结算,进一步地提高成本效益管理。 (3)经济性原则。要充分地发挥资源的有效性,提高资源利用率,充分地发挥人力、物力和财力,这是提高成本效益的优秀环节和基本的原则,同时还需要做好以下几个方面的工作:首先要严格地控制工程项目的成本支出,制定相应的制度进行制约和监督管理,确保每一项支出都有记录和符合规定;其次运用科学的成本管理方法,提高成本管理效率;最后就是要设置成本控制管理小组,防止成本失控现象的发生,同时严格地控制项目成本支出。 2.增加成本效益的途径 (1)成本效益控制步骤。比较:这里首先要确定比较的方法,比较的数值是项目成本计划值和项目成本实际值,比较两者是否有偏差。 分析:比较之后,对具体的结果进行分析,要分析出导致偏差的原因和可能出现的严重性,这是整个成本效益控制的优秀环节,目的是在识别出原因的基础上实施具体的应对策略; 预测:主要是对铁路工程项目施工的成本进行估算,结合具体的施工状况进行,最终是要给项目决策提供支持。 纠正偏差:如果施工成本出现较大的偏差,要根据工程状况和进度采取适当的补救措施。 结果检查:这是对工程的进展进行及时地跟踪和检查,确保能够及时地掌握工程的进度以及对工程成本偏差的纠正效果的检查。 (2)成本效益控制方法。成本效益控制方法有很多种,这里对于成本效益控制介绍的方法是偏差分析方法,偏差分析依靠的数据有两个:首先是工程项目成本的实际数值;其次是工程项目成本的计划数值。这两个数值的差额就是成本效益偏差,计算方法如下: 工程项目建设的成本偏差=已经完工的实际成本-已完工的计划成本 已经完工的实际成本=已经完成的工程量*实际的单位成本 已经完工的计划成本=已经完成的工程量*计划的单位成本 如果计算出的成本偏差是负值,就表明工程项目的成本效益控制良好;成本偏差是正值,就表明工程项目的成本超过了预算。工程进度偏差对于施工成本偏差的分析结果有着重要的影响,假设不考虑这个影响因素则没有办法正确地表示成本效益的具体情况,综上所述,偏差分析的方法需要考虑工程的具体进度,而在考虑工程的总成本的过程中,还需要考虑工期的改变所带来的损益, 工程进度的偏差=已经完工的实际工期-计划的工期 通过上面的公式先得出实际的进度偏差,如果进度偏差是正值,表明工期被延误;如果工程进度偏差是负值,表明工期正常进行,之后需要结合具体的偏差考虑实际成本效益偏差。 3.完善责任成本管理 责任成本管理就是要让企业把责任和成本两个因素有机地结合,再运用科学的责任管理方式对工程成本效益进行有效地管理。对建设项目的成本有效控制就必须将责任和成本两个方面进行直接以及间接的控制,是当前企业管理成本效益的最有效的方法之一,过程是让工程成本和工程费用依照责任对象的方式作系统的划分,然后进行逐层地分解落实,形成的一套相对系统的成本效益管理系统。直接控制就是针对施工现场,对于人工费用、材料费用、机械费用以及现场的管理费用等进行直接有效的成本控制。间接的控制主要是针对工程前期的合同来说的,还包括了工程计划的控制以及资金的运行控制等,通过责任成本管理,有效地降低成本的超支。 五、结束语 铁路工程项目建筑施工中的成本效益控制涉及到了整个施工过程,需要做的就是对每一个环节进行有效的控制,文章重点介绍的对于施工过程成本效益的控制只是个人在具体的工作中总结的一些建议,希望能够为铁路工程项目成本效益控制研究提供一点帮助。 作者简介: 王兰欣(1981-),女,汉族,辽宁葫芦岛市人,会计师,本科学士,单位:中国中铁九局集团第一工程有限公司。研究方向:铁路工程项目建筑施工成本效益的探究 铁路建筑施工问题探讨:论铁路建筑施工项目安全风险控制与管理决策 摘 要:铁路建筑工程施工项目由于投资大,工期长,技术要求高,有些项目在既有线上施工,工程建设参与各方均不可避免地面临着各种风险,如果不加防范,很可能会影响工程建设的顺利进行。为此,就需对建筑工程施工项目进行风险管理。就建筑工程施工项目安全风险控制与控制展开讨论,重点对建筑工程施工项目风险管理的主要过程:风险识别、风险分析与评估、风险控制与决策分别进行了阐述。 关键词:建筑工程;既有线施工;风险控制;管理决策;安全;施工 一、 建筑工程施工项目安全风险识别 铁路建筑工程施工安全风险识别是要确定在铁路建筑施工中存在哪些安全风险,这些安全风险可能会对工程产生什么影响,并将这些风险及其特性归档。为此,就需要了解铁路建筑施工中主要发生的安全事故有哪些及引起这些事故的原因。 下面将从直接和间接两个方面分析发生这些事故的原因: 1. 事故的直接原因 参考《企业职工伤亡事故调查分析规则》(CTB6442-1986)的规定,可知事故的直接原因是指施工机具、材料以及建筑产品(统称为物)或环境的不安全状态和人的不安全行为。 (1)物或环境的不安全状态具体包括以下方面:①安全防护、保险、信号、通信、旗子、哨子、对讲机等装置缺乏或有缺陷;②机械设备、设施、工具等有缺陷;③个人防护用品用具(包括安全帽、安全带、安全鞋、手套、护目镜及面罩、防护服等)缺乏或有缺陷;④施工场地环境不良。主要包括现场照明不足、通风不良、作业场所狭窄、作业场所混乱、交通线路配置不安全、操作工序设计或配置不安全和地面滑等;⑤恶劣的气象条件或现场条件,如暴雨、酷暑、严寒、台风、龙卷风、洪水、泥石流等易造成事故。 (2)人的不安全行为主要包括以下方面:①施工人员缺乏安全意识,操作错误,忽视警告;②造成安全装置失效;③使用不安全设备;④物体(指成品、半成品、材料和工具等)存放不当;⑤手代替工具操作:⑥冒险进入危险场所;⑦攀、坐不安全位置(如平台护栏、吊车吊钩等);⑧在起吊物下作业、停留;⑨机器运转时进行加油、修理、调整、检查等工作;⑩有分散注意力行为;在必须使用安全防护用品用具的作业或场合中,忽视其使用;对易燃、易爆等危险物品处理错误等。 2. 事故的间接原因 依据《企业职工伤亡事故调查分析规则》,属下列情况者为间接原因:①技术和设计上有缺陷。建筑物设计、施工和材料使用存在问题;②安全教育培训不够,缺乏或不懂安全操作技术知识;③劳动组织不合理;④在铁路营业线施工,施工单位没有办理施工审批手续,签订相关施工配合协议、施工安全协议。⑤对现场工作缺乏安全检查或指导错误;⑥没有安全操作规程或不健全,没有安全技术措施,安全生产责任制不落实;⑦没有或不认真实施事故防范措施,对事故隐患整改不力等。 工程管理人员可参考有关检查标准或规范规程及上述发生事故的原因,对照建筑工程的建设环境、建设特性、建设管理现状和工程技术文件等方面采用检查表法来分析可能出现的主要安全风险。在既有线线施工,还应对照《铁路行车线上施工技术安全规则》、《工务安全规则》等有关规定,分析可能出现的主要安全风险。 二、 建筑工程施工安全风险分析与评估 铁路建筑工程施工安全风险分析与评估是安全管理中的必要环节,对于确定安全风险的相对重要程度并且获得关于它们的优秀与外延信息很重要。而确定安全风险的相对重要性是确定安全风险控制的优先权的基础,包括确定安全风险发生的可能性和伤害的可能程度。 工程管理者可以采用调查和专家打分法来确定安全风险的相对重要性: 首先,识别出某一特定工程项目可能遇到的所有重要的安全风险,列出安全风险调查表;其次,利用专家经验,对所有安全风险发生的可能性和伤害的可能程度进行评价。步骤如下: 第一步:确定每个安全风险造成伤害的可能程度,伤害程度可分为1,2,3级,1级为轻微事故(如所有损失工作日不到3日的事故,假设为1分),2级为严重事故(如使工人3天或者更长时间不能工作的事故,假设为2分),3级为重大事故(如死亡和重伤事故,假设为3分)。 第二步:确定每个安全风险的等级值,按发生可能性很大、较大、中等、较小、很小这五个等级,分别以0.9,0.7,0.5,0.3和0. 1打分。 第三步:将每项安全风险造成伤害的可能程度与等级值相乘,求出该项安全风险的得分,求出所有得分后进行比较,就可以得出各项安全风险的相对重要程度,即可确定哪些是需要更多资源投入的高风险领域,以方便选择合适的安全风险控制措施。 三、 建筑工程施工安全风险控制与管理决策 在对铁路建筑工程施工安全风险进行识别、分析与评估的基础上,工程管理者所要做的是根据安全风险的性质及潜在影响,选择行之有效的安全风险防范措施,将安全风险所造成的负面效应降低到最低限度以减少损失,增加收益。 铁路建筑工程施工中常用的安全风险控制措施为:风险回避、风险缓解、风险转移和风险自留。 1. 风险回避。风险回避是指当项目的安全风险发生可能性较大和损失较严重时,主动放弃项目或变更项目计划从而消除安全风险或安全风险产生的条件,以避免产生风险损失的方法。对潜在损失大,概率大的灾难性安全风险一般采取回避对策。风险回避可以在某安全风险发生之前,完全彻底地消除其可能造成的损失,而不仅仅是减少损失的影响程度。风险回避是一种最彻底的消除风险影响的控制技术,而其它控制技术只能减少风险发生的概率和损失的严重程度。 风险回避虽然能有效地消除风险源,彻底消除某些安全风险造成的损失和可 能造成的恐惧心理,但不可否认它是一种消极的风险应对措施,因为在回避了风险的同时,也回避了可能的获利机会,从而影响建筑企业的生存和发展。 2. 风险缓解。风险缓解是指采取措施降低安全风险发生的概率或减少风险损失的严重性,或同时降低安全风险发生的概率和后果。风险缓解的措施主要有以下几种: (1)降低风险发生的可能性。采取各种预防措施,以降低风险发生的可能性是风险缓解的重要途径。在铁路建筑工程施工中常用的措施有:工程法、程序法和教育法。 工程法以工程技术为手段,减弱甚至消除安全风险的威胁。例如:在高空作业下方设置安全网;对现场的各种施工机具、设备设置安全保护装置;按照规定 在施工现场设置防护棚、安全通道、安全标志等;给施工人员配备安全帽、安全带等防护用品;在楼梯口、电梯井口、预留洞口、坑井口等设置围栏、盖板等均是工程法的具体应用。在铁路既有线施工,施工单位应严格按照批准的施工方案组织施工,做好施工安全防护,对施工安全关键实施卡控。 程序法要求用制度化、规范化的方式从事工程施工以保证安全风险因素能及时处理,并发现随时可能出现的新的风险因素,降低损失发生的概率。在施工中就是要真正落实好各种安全管理制度,例如:安全生产责任制度、安全生产教育制度、安全会议管理制度、安全检查和事故隐患整改制度、安全生产考核和奖惩制度、特种作业和危险作业审批制度、安全技术措施管理制度、职工守则和工种安全操作规程等。 在既有线上施工,应按《技规》的规定设置防护,未设好防护不得开工。施工防护信号的设置与撤除,由施工负责人决定。防护人员应由指定的、经过考试合格的职工担任。 既有线上施工封锁必须按《技规》的有关规定办理。 教育法是针对事故的人为风险因素为着眼点实施控制的方法。工程项目风险管理的实践表明,项目管理人员和操作人员的不安全行为构成项目的风险因素,因此要减轻安全风险,就必须对项目人员进行安全风险和安全风险管理教育。无论是管理人员还是普通员工,都要接受相应的安全教育,未经安全教育或考核不合格的人员不得上岗。 (2)减少风险损失。减少或控制风险损失是指在风险损失已发生的情况下,采取各种可能的措施以遏制损失继续扩大或限制其扩展的范围,使损失降到最低限度。例如:施工安全事故发生后对受伤人员立即采取紧急救护措施,同时加强作业环境的安全防护;制定各类安全事故的紧急处置预案,对员工进行安全事故处置训练,提高施工单位在安全事故发生后的应对能力,降低安全事故可能造成的损失。 (3)分散风险。分散风险是指通过增加风险承担者以减轻总体安全风险的压力,达到共同分摊安全风险的目的。例如:企业内部的扩张,增设实体以分散安全风险或通过企业兼并以加大风险承受的能力;企业通过推行安全生产责任制,明确职责,发动企业各下属单位、基层管理人员和全体员工参与安全管理,分担安全风险。 3. 风险转移。风险转移是项目管理者设法将风险的结果连同对风险应对的权利和责任转移给其他经济单位以使自身免受风险损失。转移安全风险仅将安全风险管理的责任转移给他方,其并不能消除安全风险。一般分保险和非保险两种方式。安全保险是指被保险人向保险人缴纳一定的保险费,当所投保的安全风险发生并造成人身伤亡时,由保险人给予补偿的一种制度。1998年3月开始施行的《建筑法》第48条规定:“建筑施工企业必须为从事危险作业的职工办理意外伤害保险,支付保险费”。这对施工单位而言是强制保险。非保险风险转移方式主要有工程分包和利用合同条件的拟定或变更。例如:施工单位施工过程中遇到对自身而言具有较大安全风险的特殊施工(如水下施工作业)时,可将其分包,将安全风险转移给分包人。在铁路既有线施工,施工单位办理施工审批手续,与铁路有关部门签订相关施工配合协议、施工安全协议等。 4. 风险自留。风险自留,又称风险接受,是一种由施工单位自行承担安全风险后果的风险应对策略。风险自留是一种财务性技术,要求施工单位制定后备措施,一般需要准备一笔费用,作为安全风险发生时的损失补偿,若损失不发生则这笔费用即可节余。其主要用于处置残余风险,因为当其它的风险应对措施均无法实施或即使能实施,但成本很高且效果不佳,这样只能选择风险自留。所以,风险自留是处理残余安全风险的技术措施,与其它风险管理技术是一种互补关系。
装修设计论文:施工安全与装修设计论文 1建筑装修过程中的安全隐患问题 1.1施工队伍方面所留下的安全隐患 随着我国的房地产市场的蓬勃发展,目前市面上的装修企业的数量很多,但是实际的装修水平确实参差不齐的,而且很多的施工队伍完全都没有相应的资质,一项工程经过多方面的转手再临时搭建的草台班子,这样的队伍本身就没有相应的操作规范而且往往都不会找有资质的设计公司来进行专业化的设计,很多时候完全就是他的一个意见或者是业主的一个想法就可以随便的落实,但是这些做法会对房屋的整体结构带来怎样的改变,往往缺乏专业的考证,这样一来就很容易会在施工的过程中造成遗留的安全隐患。在对装修的企业进行选择的时候,报价一直都是一个很重要的参考因素,所以为了可以取得项目,很多的企业就不惜违背市场规律,用不合理的低价来取得装修的项目权,之后再为了保证利益而使用劣质的材料来保证自己的利益空间,这样的做法就肯定会留下巨大的安全隐患。 1.2在具体的施工的过程中留下的安全隐患 1.2.1对于墙体的改动在现在的装修过程中发现,对于墙体的改动越来越频繁。根据设计规范,墙体主要分为承重墙与非承重墙两大类,承重墙由于需要承接水平或者横向的负重,是严禁随意改动的,但是在施工的过程中,为了施工的方便以及其他的一些因素,很多的时候施工人员就会对承重墙进行改动,改动之后就会对原有的设计承载负荷造成一定的问题。还有一种情况就是随意的增加墙体,而这些增加的墙体也都并没有经过正规的核算,这样一来就很容易出现安全问题。1.2.2火灾隐患随着材料科技水平的发展,目前的市场上充斥着越来越多的新型的装修材料,特别是一些复合型的材料中所含有的易燃成分由于在施工的过程中没有做好严格的阻燃处理,这些材料在以后的使用中就会带来很大的安全隐患,由于装修材料的易燃性而引发的火灾近年来屡见不鲜,一旦发生都会造成巨大的人命以及财产的损失。而且在施工现场中,临时拉接的电线,油漆作业,明火的作业以及对于易燃易爆的气体处置不当也很容易引发现场的大火发生。1.2.3有害气体污染隐患装修材料的多样化发展,使得近年来各种怪病频发,而且各种的装修材料的不当使用而造成的污染物的叠加的情况也不容忽视,在装修材料的石板、板材、油漆等材料要是使用的是非标以及使用的数量超过了一定的范围,就会对人体健康带来威胁,产生甲醛、苯、氨等挥发性的气体污染,直接对人体的生命健康带来威胁。 2对于减少装修过程中安全隐患的建议 2.1专业化的设计方案 对于这些安全隐患,在设计之初就需要可以很清楚的考虑到。在设计的阶段就需要可以严格把关。在设计之初就需要可以严格的按照建筑工程设计标准的规范来对相关的问题进行把关,再来设计出科学规范的施工图纸。如果相应的问题涉及到建筑主体以及主体建筑的承重结构,必须要在取得原先的设计单位的科学验证后才可以开工;对于那些涉及到非建筑主体结构和承重结构,要对其施工的可操作性做出考量,绝对不可以影响到其整体的抗震性能和消防功能;而且在材料的选择上也都需要可以尽可能的来选择那些轻质高强、环保的材料。在追求理想的空间环境效果的同时,也要合理的来利用装修方案,把安全意识完全的落实到设计的过程中去,只有这样才能够最大的降低后续的施工过程中的安全隐患。 2.2在施工现场落实责任到位 在装修项目的实际施工过程中,项目经理需要可以把控制项目的安全作为工作中的重点来抓。在施工之前需要项目经理可以根据项目的特点以及项目本身的一些情况来对于这其中可能会存在的一些安全隐患进行事先的预估以及对相应的突发情况准备好应急预案,现场也都需要有足够的安全人员以及应急的设备,只有这样才能够真正的做到防患于未然。项目的施工过程中也都需要可以规定在固定的时间间隔内安排专门的人员来进行监督,对于各种的问题要进行及时的排查,一旦发现问题也都需要可以采用有效地办法来将隐患进行排除,只有做到这些才能够最大范围的降低安全隐患。 2.3在施工现场加强管理 对于安全隐患,我们一定要相信通过科学的管理是有可能在很大的程度上消除这些隐患的,在施工的过程中加强管理,让管理的过程更加的规范化,就可以对于绝大多数的安全隐患进行避免掉。在施工中必须要有施工组织设计,对于那些专项的施工也都必须要具有专项的施工方案,对于技术难度较大的施工方案也都需要经过多方面的论证,对于施工过程中所产生的对于房屋的改动也要及时的进行追查;对于那些高空作业以及易燃易爆的施工项目也要进行严格的管控,特别是对于那些有毒有害并且还极易燃烧的复合型的材料要进行有效地控制;除此之外还要对施工过程中的施工的作业流程进行规范化以及对于操作安全的管理也都需要可以落到实处,在现场施工方面,保障安全需要多方面进行共同的努力,才可以最大的来降低装修的过程中的安全隐患。 3结语 装修的设计与施工本身就是一项涉及到很多方面的工作,做好整个流程的安全措施也都需要多方面的配合。随着现在人们对于装修的要求越来越高,对于自身生活品质的重视,在装修的过程中时不时的会发生一些不合理的改装的要求,这些问题的存在也都会给安全带来隐患,同时由于大量的新型装修材料的使用,也就在很大的程度上增加了室内污染的来源。虽然有这些问题的存在,但是问题的解决方法也都并不是没有。想要保证房屋在装修的过程中可以全面的保障设计施工的安全,首先就是需要可以在设计上做好相应的控制管理,完全的避免掉那些不合理的存在安全隐患的设计方案;与此同时也都需要对那些安全问题进行把控,做好相应的计划、实施、监督、调整,循序渐进的来进行良性的循环。总而言之,安全问题需要多方面的管控,多方面的进行监督,才可以切实的来减少装修中的安全隐患。 作者:胡云芝 单位:福州海天装璜装修有限公司 装修设计论文:高寒地区装修设计论文 一、室内装饰施工方法与设计 1.室内棚体设计与施工方法。 (1)轻钢龙骨吊顶施工工艺是北方近几年开始运用棚体造型的施工工艺方法,此施工要求选择国标轻钢龙骨,设计好配置参数,进行标准施工。技术要求为龙骨骨架为水平线上,不能出现坡度,否则会产生应力导致龙骨变形,棚体接缝处开裂。棚体及造型外体采用石膏板处理,在石膏板与轻钢龙骨结合时要进行合理裁切,尽量避免龙骨变形产生应力,导致棚体裂缝。(2)木龙骨吊顶是北方最常用的棚体造型施工工艺方法,它具有易施工、易造型的特点,常被施工者采用。但也是最容易出现施工质量问题的一种施工方法。如何避免出现问题,提高施工质量?要选择温湿度环境不大的季节进行施工,木方不能太干,也不能太湿,施工时对木骨链接位置进行乳白胶填充工艺,棚体封板时不能进行通缝处理,在造型出现折角时,要将石膏板裁成等边三角形,避免出现因变形形成应力,形成裂缝。在面层涂刷施工中要注意在造型接口处进行嵌缝带处理,面漆结束后进行阴干,防止变形裂缝。 2.墙面处理工艺及方法。 由于北方是倒置墙体结构,在填充幕墙位置时是最容易出现墙面裂缝问题的,特别是室内的楼梯间墙面,交工时往往只做加密防寒板和泥浆的处理,窗口墙面、客厅落地式窗体底部和阳台墙面在北方是最容易出现问题的,所以要选择特殊材料,采取特殊施工工艺,完善装饰装修施工质量。(1)客厅阳台处理工艺及方法。在北方,窗户是冬季散热最大的空间“交流口”,强烈温差导致冷凝水出现,春季墙体开始发霉,出现墙面脱皮,并伴有霉斑和长毛现象,严重影响人们的身心健康。为避免出现问题,要对墙面采取特殊处理工艺,材料选择要根据装饰风格和具体现场施工环境来决定。在选择处理施工之前要对墙面空间及窗口进行空间诊断,检查窗口是否有缝隙,是否有透风现象,出现情况进行及时处理。①造价允许条件下可根据装饰装修风格进行选择人造亚克力、石英石、天然大理石等石材进行整体墙面处理。②采用乳胶漆或壁纸工艺,必须提前在进行墙面处理时添加防霉处理,在墙面表面上涂刷抗渗液,形成无色防水角膜层,避免水的侵入。基础底面处理好后,再进行乳胶漆或壁纸工艺的面层处理。③采用艺术玻璃或瓷砖类面材处理,施工工艺和方法要根据材料的选择来定。瓷砖在原墙进行施工,玻璃马赛克类可根据情况进行处理,可选择原墙面或石膏底面处理两种施工方法,艺术玻璃施工采用底面细木工板打底处理,不容易出现问题。(2)室内空间倒置墙面处理方法。由于建筑物沉降的产生,使倒置接口处产生挤压变形,出现裂缝,在面层处理时可提前将裂缝位置进行穿孔处理,采取50㎜间隔均匀在裂缝处打孔,分解作用力,再进行嵌缝带处理;在倒置墙面位置进行特殊造型设计处理,可避免裂缝出现;根据设计风格进行壁纸或壁布面层处理,可避免出现裂逢,但在选择材料时不要选择白色或过浅颜色。(3)室内公共楼梯间墙面处理工艺。北方楼梯间墙面大部分是密防寒板和泥浆处理,按常规处理方法后,面层表面会出现龟裂现象,墙面进行挂件或背景重材质施工时,会出现脱落的危险,为避免此现象出现,要改进墙面处理工艺。首先,拆除墙面苯板;其次,整体墙面进行细木工板打底处理,最后,采用石膏板面层处理。墙面处理工艺不但可以解决楼梯间墙面出现倾斜度等诸多问题,还可避免今后二次装修造成的系列问题。 二、减少室内装饰装修污染的途径与方法 1.室内污染的主要来源。 第一,建筑装饰材料是室内污染最大来源。建筑物本身含有的混凝土防冻剂、装饰材料,如胶合板、密度板、刨花板、内墙涂料等均含有甲醛、苯等有机物质,不合格的砖、石材类还含有致癌的放射元素。第二,不合理的施工技术和装修的叠加也是造成室内环境污染的主要原因。由于老的施工工艺需要大量使用胶苯粘合剂,装饰装修造型及施工方法过于繁琐,造成污染的叠加。第三,室内家具及配饰。室内家具大多是板材类,不合格的板材含有大量胶苯粘合剂,在室内温度升高时就会加速甲醛的释放速度,室内软包、窗帘、沙发等也是污染来源。 2.减少室内污染的方法。 (1)提高施工质量及施工技术。在进行装饰装修时,解决将来可能出现的施工质量问题,尽量考虑维护及施工可能造成的二次污染。(2)选择环保装饰材料。选择板材类、石材类、胶类材料及其他装饰材料时要参考国家检测标准,特别是板材要选择E0级,因为当你选择E1级标准时,在大量造型设计中各种板材叠加使用,可能升级为E2级,超过国家检测标准,造成室内污染。(3)选择品牌家具及配饰。选择品牌家具、丝织品、室内配饰品及其他成品。(4)装饰装修后可进行二次室内污染预防与治理。如,经常进行室内通风;在放置板材家具的空间中放置水或煮沸水醋;室内摆放虎剑兰、绿萝、龟背竹等绿植净化空间有毒气体;选择活性炭及碳制品摆件等。 三、结束语 南北方由于地域、文化、环境等因素形成了设计与施工的差异,本文选择鸡西市龙域嘉苑复式雅居作为北方室内设计与施工的典型案例,总结出适合北方室内装饰设计与施工的新方法,改进后的室内装饰施工工艺及方法,提高了室内装饰质量,减少了二次装修费用及污染。 作者:吕光 单位:黑龙江工业学院 装修设计论文:现代室内装修设计论文 1室内低碳设计的发展现状 1.1建筑公司 很多建筑公司的设计师在进行前期设计时,或者是因为自身观念不够先进,或者是为了迎合部分消费者的爱好,没有充分考虑低碳理念,也没有很好地把低碳理念渗透到设计的各个环节。施工队伍在采购建筑材料时,由于设计师前期设计的限制,或者是为了节省成本,也没有把低碳环保材料作为首选。种种原因,都限制了低碳环保材料的发展。 1.2群众观念滞后 很多人对低碳理念并没有系统完整的认识,尤其是部分高收入人群,追求奢华享受,以为“低碳”意味着“省钱”,而没有意识到低碳理念是对环境和资源的保护。还有部分人,只是把低碳作为一个口号,并没有实实在在运用在选房买房装房中,整个建筑是否低碳环保在其选房过程中是可有可无的考虑因素。 2“低碳”理念在当代室内设计中的体现 2.1室内的通风系统 室内的通风系统是整个房屋设计的重中之重,只有室内通风系统顺畅,才能保证整个房屋拥有清洁的空气供人们呼吸。低碳理念在室内装修中的重要体现就是要有良好的通风系统,减少空调的使用。空调不仅浪费电资源,而且运行过程中排出的废弃物对环境的伤害特别大,如果房屋设计本身具有良好的通风系统,就可以大大减少人们使用空调的概率,从而节省了电资源,也保护了环境。通风系统运行良好的另一个意义在于有利于空气的净化。房屋设计本身具有空气净化的系统,就免除了住户再使用其他的空气净化系统,从而在根源上减少了后续的问题,节省了资源。 2.2室内的采光照明系统 在室内设计中,除了通风系统重要,就要数采光照明系统了。不管是考虑健康因素,还是为了节省资源,白日光和自然光都应该成为首选光源。在前期建筑设计时,就要充分考虑室内的采光问题,通过优化布局结构,改善门窗、天窗设计等,使得房屋能够最大程度、最长时间地采集到自然光。而在装修阶段购置照明设备的过程中,也要注意环保设计。尽量只使用低能耗的普通灯光,少使用或不使用能耗大且对人体有不良影响的灯光。整个房间灯光的设计尽量做到经济上节能、使用中舒适。 2.3使用生态环保型绿色建材 在选择装修材料时,尽量选择生态环保型的材料。所谓绿色建材,就是指具有轻质、防火、保湿、隔热、隔音、调温、无毒、无害和消毒、防臭、灭菌等性能的建筑材料,这些绿色建筑材料可以有效地隔离有害气体和物质,改善室内生活环境,最大限度地减少建筑物中有害物质对人体的伤害。 2.4室内废物资源的回收和再利用 在进行室内装修时,首先要选择使用寿命长、耐用型的材料和家具。耐用持久是一种健康的生活理念,是一种可持续发展的思维模式,也是一种文明的生活态度。其次,尽量选取用可再生的资源制造的材料和家具,即使不是可再生资源制造的,也要选择在废弃后经加工可循环再利用的材料和家具,最大限度地节约资源能源。 3加强低碳设计影响力的措施 低碳设计在资源日渐趋紧的时代具有重要的意义,因此,针对低碳理念贯彻不到位、效果大打折扣的问题,我们必须想办法来提高低碳理念的影响力。 3.1提高建筑行业的行业标准 由于建筑物的长久使用性及在建设过程中的巨大工程量和巨大耗费,决定了建筑工程在引领低碳潮流中具有重要作用。首先,要加强设计师对低碳设计的重视。从设计伊始,就把环保低碳理念贯彻到每一个环节中,从源头上为整个建筑的环保低碳打牢基础。其次,在选购建筑材料时,也尽量使用可再生的或能够进行循环再利用的原材料制造的建材,从而保证建筑从开始建造到后期装修的各个环节都实现低碳环保。 3.2建立健全与低碳理念相适应的法律法规 在利益的驱动下,个别建筑材料供应商可能会采取鱼目混珠的方法,打着低碳的旗号,利用低碳材料的高价格来获取高利润。另外环保建筑材料现在缺乏有效的评价机制,这样不仅让环保建筑材料的质量标准无从考察,也让消费者对环保建筑材料缺乏必要的信心。所以政府一定要建立相关的管理制度和评价标准,出台一系列关于低碳设计的法律法规,规范室内装修的低碳理念和要求,让低碳设计落在实处,保障低碳设计的稳步发展和绿色生活理念的有效推广应用。 3.3培养全社会的低碳理念 很多人只是把低碳放在最基本最表面的层面进行了解,这样是远远不够的。全社会的必须对低碳环保达成一种共识,要愿意抛弃以前奢华的生活方式,让社会进入低碳时代,好好地保护我们的地球家园。除了人们的共识,政府对生产低碳材料的企业也需要进行一定程度的扶持和宣传。现在我国传统的建筑材料业都纷纷进入大工厂工业化时代,而低碳材料的建筑业才刚刚开始起步,很容易陷入竞争劣势。所以政府一定要对低碳环保的建筑产业给予支持和鼓励,让他们可以根据市场的不同需求,开发出更多多功能、系列化、配套化、优质、高附加值的低碳材料。 4结束语 环保概念在很多领域都得到很好的推广和影响,当代室内装修设计中融入环保、低碳的理念也是不可逆转的潮流。但是我国现在室内装修设计的低碳环保的发展还是很不健全的。室内设计中的低碳理念,是室内设计行业面临的重大课题,是未来室内设计行业必须遵循的发展方向。只有在室内设计中贯穿低碳理念,才能为人类创造一个绿色、生态、健康、环保的有益生存空间。 作者:彭苑 单位:梅州市粤安建设工程有限公司 装修设计论文:室内装修设计论文 一、当前家居装饰设计的主要风格 针对当下的家居装饰的理念和思潮,根据居住者的性格、年龄、职业、文化层次、志趣、爱好等方面的要求,表现为多种文化内涵和风格特色的家居装饰装修形式,其风格主要有以下几种:中国传统风格:中国传统崇尚庄重和优雅。吸取中国传统木构架构筑室内藻井天棚、屏风、隔扇等装饰。多采用对称的空间构图方式,笔彩庄重而简练,空间气氛宁静雅致而简朴。乡土风格:主要表现为尊重民间的传统习惯、风土人情,保持民间特色,注意运用地方建筑材料或利用当地的传说故事等作为装饰的主题。在室内环境中力求表现悠闲、舒畅的田园生活情趣,创造自然、质朴、高雅的空间气氛。自然风格:崇尚返朴归真、回归自然,摒弃人造材料的制品,把木材、砖石、草藤、棉布等天然材料运用于室内设计中。这些做法,在别墅建筑中特别适宜,备受人们喜爱。 复古风格:人们对现代生活要求不断得到满足时,又萌发出一种向往传统、怀念古老饰品、珍爱有艺术价值的传统家具陈设,再配以相同格调的壁纸、帘幔、地毯、家具外罩等装饰织物,给室内增添了端庄、典雅的贵族气氛。西洋古典风格:这是一种追求华丽、高雅的古典风格。居室色彩主调为白色。家具为古典弯腿式,家具、门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式,空间环境多表现出华美、富丽、浪漫的气氛。西洋现代风格:以简洁明快为主要特点,重视室内空间的使用效能,强调室内布置按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合,主张废弃多余的、繁琐的附加装饰,使质和神韵。 混合型风格:在空间结构上既讲求现代实用,又吸取传统的特征,在装饰与陈设中融中西为一体。如传统的屏风、茶几,现代风格的墙画及门窗装修,新型的沙发,使人感受到不拘一格。 二、家居装饰装修设计的基本原则 1、保护结构及安全原则:在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构,对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱,无论其位置如何,绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层,在装修设计过程中,如果施工危及或破坏防水层,就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火,设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理;根据用电器具的摆放位置,对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计,以避免使用时发生事故。 2、个性化原则:首先,尊重并行使用者的自主权。其次,要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法,任何家庭在装修时都要借助一定的参照物,很多人不顾家庭的生活需要,选择宾馆饭店作为家庭装修的样本,就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐,要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。 3、经济性原则:从自身条件出发,结合居室的结构特点,精心设计,把不同档次的材料进行巧妙组合,充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性,就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修,不提倡豪华型装修,家庭装修要考虑到日常生活的需要,要起到方便生活的作用,装修结果必须实用。 4、实用性原则:实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境;二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置,一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。 5、美观化原则:美观化是指居室的装饰要具有艺术性,特别是要体现个体的独特审美情趣。 6、习惯性原则:家庭装修要的是艺术美的追求,但必须以尊重主人的生活习惯为前提,艺术取向要与生活价值取向相一致,与生活习惯相和谐。 7、环保性原则:搞装修也要树立环保意识。在材料的选配上应首选环保材料,注意节能、降耗、无污染,特别要在采光、通风、除臭、防油等方面下功夫。 四、二十一世纪的新型设计理念 室内设计具有物质功能和精神功能的两重性,设计在满足物质功能合理的基础上,更重要的是要满足精神功能的要求。一是要创造风格、意境和情趣来满足人的审美要求;二是要形象简捷、造型亲切、经久耐用、界面友好(细部设计亲切友好)、功能多样、材料自然、无毒无害可再生的特点;这样的设计才是受人们欢迎的创新设计。 (一)最时尚的设计理念--简约 最时尚的设计理念就是简约。交大嘉园的总技术顾问胡宏述先生认为,这种简约可以体现在建筑功能空间的简化、空间分隔的弱化、装修装饰的简洁。在一些豪宅里为了提高居住的舒适度增加了不同功能空间,主要采用传统整墙隔断,加大了套型面积,提高了房屋成本,并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件,又增加了设计难度。如果简约,采用简洁的方法,实用色彩、地面材料、隔断、灯光等不同要素都可以暗示不同的空间功能。也是提高住房舒适度最短平快的方法。从某种意义上讲空间是一种感觉,引发读书的感觉是书房,引发娱乐念头的是活动厅。再说严严实实的方盒子空间并不完美,墙体是对空间最大的束缚,流动的空间是很美的 (二)、室内装饰走向绿色设计 1、室内“绿色设计”概念 室内设计是连续精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改善人类自身的生存环境。随着人们对环境意识的觉醒,对生存环境有了新的认识,住在城市水泥方盒子中的人们向往自然,提倡绿色食品,喝天然饮料,用自然材料,渴望住在大自然绿色环境中,因此希望使自己的居室环境走向绿色回归自然,反映在室内设计活动中可称为室内“绿色设计”,所设计的住宅称生态住宅。它与城市规划设计、建筑设计一样,其总目标是人与自然和谐共存、人类与地球可持续发展,设计具有高科技加情感的特征。 2、室内“绿色设计”手法 (1)室内设计室外化。人们厌烦在水泥方盒子中生活,渴望获得自然。设计师通过设计把室内做得如同室外一般,把自然引进室内,这种设计手法称为室内设计室外化。 (2)通过建筑设计或改造建筑设计使室内外通透,或打开部分墙面,使室内外一体化,创造出开敞的流动空间,让居住者更多地获得阳光、新鲜空气和景色。 (3)在城市住宅中,甚至餐饮商业服务的内部空间中也追求田园风味,通过设计营造农家田园的朴实无华、实用舒适的气氛。以及在室内设计中运用有生命的造型艺术;室内绿化盆栽、盆景、水景、插花等景观来获得小中见大、咫尺千里,移天缩地的对自然的感受。在这方面中国传统盆景艺术有丰富的遗产可以继承。 (4)用绘画手段在室内创造出山水,绿化景观,是受到原始人类洞穴中岩画的影响,室内风景壁画、植物花卉、云天水色等,既有把大自然引进室内的效果,又增加了室内艺术氛围。 (5)运用室内造园手法,如四季厅,共享空间中营造较大型自然景观的庭院设计,这些全天候的花园,受到人们欢迎。 (6)在室内设计中强调自然材质肌理的应用,让使用者感知自然材质,回归原始和自然,设计师对表层选材和处理十分重视,用强调素材的肌理、暗示功能性来突破框,大胆地原封不动地表露水泥表面、木材质地、金属等材质,着意显示素材肌理和本来面目。有的材质原始粗犷,有的则施以精密的打磨,使之具有冷静光滑的表面,都能牵动人们的情思,用各种艺术手法来进行设计,使生活在城市中的人们所具有潜在的怀乡、回归自然的情绪得到补偿。 (7)在室内环境创造中采用模拟大自然的音声效果、气味效果的手法,如花香鸟语、风声浪涛等动态环境效果,让人们在室内就能获得进入大自然的嗅觉、听觉感受,科技高度发展为设计创造提供了实现的可能性。 (8)环境是生态学的范畴,人类设计创造活动应符合生态学的要求,在这一人与地球可持续发展的战略思想指导下,生态设计和研究备受重视。 3、室内“绿色设计”未来 科学家提出人类未来的城市将是“森林城市”、“山水城市”的设想,城市中有山、有水、有茂密的森林,由于科技发展,用生长着的植物来构成建筑,居室内有新鲜的空气,婉转的鸟鸣和沁人的花香……凡大自然的“野趣”都应在城市里充满无穷的魅力。按许多专家研究的结果还提出了未来的家庭住宅的一些设想:家庭装饰回归自然,粗糙的土、石、原木家具进入家庭,家电类产品的外形也趋向自然化,也许置于客厅的音响设备不定时地播放风声、雨声和滚雷声,有时还夹杂着野兽的嚎叫声……蜡染服装和印第安人、土著人服饰将走俏各地。 21世纪地球上到处城市化,人们会更留恋郊外,而不留恋故乡。家庭住房走向随意性,小房子将成为畅销产品,这种低成本的小房子通过计算机设计可以一层层地盖起来。在某一个季节,几百个家庭集体休假,一夜之间,活动房屋,活动商店会突出出现在遥远的郊野上,构成一座小镇。休假结束,小镇随之消失……这些科学设想,多么真实地勾画了人们向往回归自然的心态。这些新的理念向室内设计师们提出了挑战,需要去不断地研究、勾思和创新。 摘要:随着现代城市化建设的迅猛崛起,城市生态环境不断改善,人们对家居室内环境也有了更高的要求,发展了各种文化内涵和风格特色的设计装修形式。特别是新世纪发展了新型设计理念,提出了“约”性化”“绿色设计”等新概念,这将促进室内设计未来的发展进步。 关键词:装修;设计;风格;绿色 装修设计论文:国内外室内装修设计论文 摘要:现代室内设计作为一门新兴的学科,尽管还只是近数十年的事,但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置,甚至美化装饰,赋予室内环境以所祈使的气氛,却早已从人类文明伊始的时期就存在了。 关键词:室内装修 一、国内室内设计的发展 原始社会西安半坡村的方形、圆形居住空间,已考虑按使用需要将室内作出分隔,使入口和火炕的位置布置合理。方形居住空间近门的火炕安排有进风的浅槽,圆形居住空间入口处两侧,也设置起引导气流作用的短墙。 早在原始氏族社会的居室里,已经有人工做成的平整光洁的石灰质地面,新石器时代的居室遗址里,还留有修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面,即使是原始人穴居的洞窟里,壁面上也已绘有兽形和围猎的图形。也就是说,即使在人类建筑活动的初始阶段,人们就已经开始对“使用和氛围”、“物质和精神”两方面的功能同时给予关注。 商朝的宫室,从出土遗址显示,建筑空间秩序井然,严谨规正,宫室里装饰着朱彩木料,雕饰白石,柱下置有云雷纹的铜盘。及至秦时的阿房宫和西汉的未央宫,虽然宫室建筑已荡然无存,但从文献的记载,从出土的瓦当、器皿等实物的制作,以及从墓室石刻精美的窗棂、栏杆的装饰纹样来看,毋庸置疑,当时的室内装饰已经相当精细和华丽。 春秋时期思想家老子在《道德经》中提出:“凿户牖以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用。”形象生动地论述了“有”与“无”、围护与空间的辩证关系,也提示了室内空间的围合、组织和利用是建筑室内设计的优秀问题。同时,从老子朴素的辩证法思想来看,“有”与“无”,也是相互依存,不可分割地对待的。 室内设计与建筑装饰紧密地联系在一起,自古以来建筑装饰纹样的运用,也正说明人们对生活环境、精神功能方面的需求。 在历代的文献《考工记》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园冶》中,均有涉及室内设计的内容。 清代名人笠翁李渔对我国传统建筑室内设计的构思立意,对室内装修的要领和做法,有极为深刻的见解。在专著《一家言居室器玩部》的居室篇中李渔论述:“盖居室之前,贵精不贵丽,贵新奇大雅,不贵纤巧烂漫”,“窗棂以明透为先,栏杆以玲珑为主,然此皆属第二义,其首重者,止在一字之坚,坚而后论工拙”,对室内设计和装修的构思立意有独到和精辟的见解。 我国各类民居,如北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、傣族的干阑式住宅以及上海的里弄建筑等,在体现地域文化的建筑形体和室内空间组织、在建筑装饰的设计与制作等许多方面,都有极为宝贵的可供我们借鉴的成果。 二、国外室内设计的发展 公元前古埃及贵族宅邸的遗址中,抹灰墙上绘有彩色竖直条纹,地上铺有草编织物,配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙,宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美,神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间,正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围,是神宙的精神功能所需要的。 古希腊和罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。古希腊雅典卫城帕提隆神宙的柱廊,起到室内外空间过渡的作用,精心推敲的尺度、比例和石材性能的合理运用,形成了梁、柱、枋的构成体系和具有个性的各类柱式。古罗马庞贝城的遗址中,从贵族宅邸室内墙面的壁饰,铺地的大理石地面,以及家具、灯饰等加工制作的精细程度来看,当时的室内装饰已相当成熟。罗马万神宙室内高旷的、具有公众聚会特征的拱形空间,是当今公共建筑内中庭设置最早的原型。 欧洲中世纪和文艺复兴以来,哥特式、古典式、巴洛克和洛可可等风格的各类建筑及其室内均日臻完美,艺术风格更趋成熟,历代优美的装饰风格和手法,至今仍是我们创作时可供借鉴的源泉。 1919年在德国创建的鲍豪斯学派,摒弃因循守旧,倡导重视功能,推进现代工艺技术和新型材料的运用,在建筑和室内设计方面,提出与工业社会相适应的新观念。鲍豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时就曾提出:“我们正处在一个生活大变动的时期。旧社会在机器的冲击之下破碎了,新社会正在形成之中。在我们的设计工作里,重要的是不断地发展,随着生活的变化而改变表现方式……。”20年代格罗皮乌斯设计的鲍豪斯校舍和密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆都是上述新观念的典型实例。 三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题 我国现代室内设计,虽然早在50年代首都北京人民大会堂等十大建筑工程建设时,已经起步,但是室内设计和装饰行业的大范围兴起和发展,还是近十多年的事。由于改革开放,从旅游建筑、商业建筑开始,及至办公、金融和涉及千家万户的居住建筑,在室内设计和建筑装饰方面都有了蓬勃的发展。1990年前后,相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会,在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业;从80年代初开始发展到1995年底,全国注册的装饰企业已有6.5万余家,从为职工400余万人;1995年装饰企业的年产值已超过800亿元;为加强建筑装饰行业的规范化管理,1995年8月建设部颁发了《建筑装饰装修管理规定》;预计“九五”期间,我国的室内设计和建筑装饰事业必将在广度和深度两方面取得进一步的发展。 我国当前的室内设计和建筑装饰,尚有一些值得注意的问题,需要我们认真对待。主要是: 1、环境整体和建筑功能意识薄弱 对所设计室内空间内外环境的特点,对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够,容易把室内设计孤立地、封闭地对待。 2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视 当前设计者和施工人员,对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视,相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够,对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。 3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够 现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密,科技的含量日益增高,设计者除了应有必要的建筑艺术修养外,还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容;同时,应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行,如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。 4、应增强室内设计的创新精神 室内设计固然可以借鉴国内外传统和当今已有设计成果,但不应是简单的“抄袭”,或不顾环境和建筑类型性格的“套用”,现代室内设计理应倡导结合时代精神的创新。 本世纪末,是一个经济、信息、科技、文化等各方面都高速发展的时期,人们对社会的物质生活和精神生活不断提出新的要求,相应地人们对自身所处的生产、生活活动环境的质量,也必须将提出更高的要求,怎样才能创造出安全、健康、适用、美观、能满足现代室内综合要求、具有文化内涵的室内环境,这就需要我们从实践到理论认真学习、钻研和探索这一新兴学科中的规律性和许多问题。 装修设计论文:室内装修设计发展趋势论文 摘要:随着现代城市化建设的迅猛崛起,城市生态环境不断改善,人们对家居室内环境也有了更高的要求,发展了各种文化内涵和风格特色的设计装修形式。特别是新世纪发展了新型设计理念,提出了“约”性化”“绿色设计”等新概念,这将促进室内设计未来的发展进步。 关键词:装修;设计;风格;绿色 人们追求幸福、健康和美好,就要求有一个舒心优雅的生态环境,因此,人们对城市建设提出了一系列的目标要求,即卫生城市、花园城市、园林城市、生态城市等等。由于现代城市的建设直接影响着人们生活理念的提升,不仅要求生活在良好的城市生态环境中,而且对家居室内环境有了更新的追求。因为居室与每个人的生活息息相关,人们大部分时间是在室内度过的,所以随着人们对物质和精神要求的不断提高,对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。 一、当前家居装饰设计的主要风格 针对当下的家居装饰的理念和思潮,根据居住者的性格、年龄、职业、文化层次、志趣、爱好等方面的要求,表现为多种文化内涵和风格特色的家居装饰装修形式,其风格主要有以下几种:中国传统风格:中国传统崇尚庄重和优雅。吸取中国传统木构架构筑室内藻井天棚、屏风、隔扇等装饰。多采用对称的空间构图方式,笔彩庄重而简练,空间气氛宁静雅致而简朴。乡土风格:主要表现为尊重民间的传统习惯、风土人情,保持民间特色,注意运用地方建筑材料或利用当地的传说故事等作为装饰的主题。在室内环境中力求表现悠闲、舒畅的田园生活情趣,创造自然、质朴、高雅的空间气氛。自然风格:崇尚返朴归真、回归自然,摒弃人造材料的制品,把木材、砖石、草藤、棉布等天然材料运用于室内设计中。这些做法,在别墅建筑中特别适宜,备受人们喜爱。 复古风格:人们对现代生活要求不断得到满足时,又萌发出一种向往传统、怀念古老饰品、珍爱有艺术价值的传统家具陈设,再配以相同格调的壁纸、帘幔、地毯、家具外罩等装饰织物,给室内增添了端庄、典雅的贵族气氛。西洋古典风格:这是一种追求华丽、高雅的古典风格。居室色彩主调为白色。家具为古典弯腿式,家具、门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式,空间环境多表现出华美、富丽、浪漫的气氛。西洋现代风格:以简洁明快为主要特点,重视室内空间的使用效能,强调室内布置按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合,主张废弃多余的、繁琐的附加装饰,使质和神韵。 混合型风格:在空间结构上既讲求现代实用,又吸取传统的特征,在装饰与陈设中融中西为一体。如传统的屏风、茶几,现代风格的墙画及门窗装修,新型的沙发,使人感受到不拘一格。 二、家居装饰装修设计的基本原则 1、保护结构及安全原则:在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构,对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱,无论其位置如何,绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层,在装修设计过程中,如果施工危及或破坏防水层,就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火,设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理;根据用电器具的摆放位置,对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计,以避免使用时发生事故。 2、个性化原则:首先,尊重并行使用者的自主权。其次,要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法,任何家庭在装修时都要借助一定的参照物,很多人不顾家庭的生活需要,选择宾馆饭店作为家庭装修的样本,就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐,要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。 3、经济性原则:从自身条件出发,结合居室的结构特点,精心设计,把不同档次的材料进行巧妙组合,充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性,就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修,不提倡豪华型装修,家庭装修要考虑到日常生活的需要,要起到方便生活的作用,装修结果必须实用。 4、实用性原则:实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境;二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置,一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。 5、美观化原则:美观化是指居室的装饰要具有艺术性,特别是要体现个体的独特审美情趣。 6、习惯性原则:家庭装修要的是艺术美的追求,但必须以尊重主人的生活习惯为前提,艺术取向要与生活价值取向相一致,与生活习惯相和谐。 7、环保性原则:搞装修也要树立环保意识。在材料的选配上应首选环保材料,注意节能、降耗、无污染,特别要在采光、通风、除臭、防油等方面下功夫。四、二十一世纪的新型设计理念 室内设计具有物质功能和精神功能的两重性,设计在满足物质功能合理的基础上,更重要的是要满足精神功能的要求。一是要创造风格、意境和情趣来满足人的审美要求;二是要形象简捷、造型亲切、经久耐用、界面友好(细部设计亲切友好)、功能多样、材料自然、无毒无害可再生的特点;这样的设计才是受人们欢迎的创新设计。 (一)最时尚的设计理念--简约 最时尚的设计理念就是简约。交大嘉园的总技术顾问胡宏述先生认为,这种简约可以体现在建筑功能空间的简化、空间分隔的弱化、装修装饰的简洁。在一些豪宅里为了提高居住的舒适度增加了不同功能空间,主要采用传统整墙隔断,加大了套型面积,提高了房屋成本,并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件,又增加了设计难度。如果简约,采用简洁的方法,实用色彩、地面材料、隔断、灯光等不同要素都可以暗示不同的空间功能。也是提高住房舒适度最短平快的方法。从某种意义上讲空间是一种感觉,引发读书的感觉是书房,引发娱乐念头的是活动厅。再说严严实实的方盒子空间并不完美,墙体是对空间最大的束缚,流动的空间是很美的 (二)、室内装饰走向绿色设计 1、室内“绿色设计”概念 室内设计是连续精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改善人类自身的生存环境。随着人们对环境意识的觉醒,对生存环境有了新的认识,住在城市水泥方盒子中的人们向往自然,提倡绿色食品,喝天然饮料,用自然材料,渴望住在大自然绿色环境中,因此希望使自己的居室环境走向绿色回归自然,反映在室内设计活动中可称为室内“绿色设计”,所设计的住宅称生态住宅。它与城市规划设计、建筑设计一样,其总目标是人与自然和谐共存、人类与地球可持续发展,设计具有高科技加情感的特征。 2、室内“绿色设计”手法 (1)室内设计室外化。人们厌烦在水泥方盒子中生活,渴望获得自然。设计师通过设计把室内做得如同室外一般,把自然引进室内,这种设计手法称为室内设计室外化。 (2)通过建筑设计或改造建筑设计使室内外通透,或打开部分墙面,使室内外一体化,创造出开敞的流动空间,让居住者更多地获得阳光、新鲜空气和景色。 (3)在城市住宅中,甚至餐饮商业服务的内部空间中也追求田园风味,通过设计营造农家田园的朴实无华、实用舒适的气氛。以及在室内设计中运用有生命的造型艺术;室内绿化盆栽、盆景、水景、插花等景观来获得小中见大、咫尺千里,移天缩地的对自然的感受。在这方面中国传统盆景艺术有丰富的遗产可以继承。 (4)用绘画手段在室内创造出山水,绿化景观,是受到原始人类洞穴中岩画的影响,室内风景壁画、植物花卉、云天水色等,既有把大自然引进室内的效果,又增加了室内艺术氛围。 (5)运用室内造园手法,如四季厅,共享空间中营造较大型自然景观的庭院设计,这些全天候的花园,受到人们欢迎。 (6)在室内设计中强调自然材质肌理的应用,让使用者感知自然材质,回归原始和自然,设计师对表层选材和处理十分重视,用强调素材的肌理、暗示功能性来突破框,大胆地原封不动地表露水泥表面、木材质地、金属等材质,着意显示素材肌理和本来面目。有的材质原始粗犷,有的则施以精密的打磨,使之具有冷静光滑的表面,都能牵动人们的情思,用各种艺术手法来进行设计,使生活在城市中的人们所具有潜在的怀乡、回归自然的情绪得到补偿。 (7)在室内环境创造中采用模拟大自然的音声效果、气味效果的手法,如花香鸟语、风声浪涛等动态环境效果,让人们在室内就能获得进入大自然的嗅觉、听觉感受,科技高度发展为设计创造提供了实现的可能性。 (8)环境是生态学的范畴,人类设计创造活动应符合生态学的要求,在这一人与地球可持续发展的战略思想指导下,生态设计和研究备受重视。 3、室内“绿色设计”未来 科学家提出人类未来的城市将是“森林城市”、“山水城市”的设想,城市中有山、有水、有茂密的森林,由于科技发展,用生长着的植物来构成建筑,居室内有新鲜的空气,婉转的鸟鸣和沁人的花香……凡大自然的“野趣”都应在城市里充满无穷的魅力。按许多专家研究的结果还提出了未来的家庭住宅的一些设想:家庭装饰回归自然,粗糙的土、石、原木家具进入家庭,家电类产品的外形也趋向自然化,也许置于客厅的音响设备不定时地播放风声、雨声和滚雷声,有时还夹杂着野兽的嚎叫声……蜡染服装和印第安人、土著人服饰将走俏各地。 21世纪地球上到处城市化,人们会更留恋郊外,而不留恋故乡。家庭住房走向随意性,小房子将成为畅销产品,这种低成本的小房子通过计算机设计可以一层层地盖起来。在某一个季节,几百个家庭集体休假,一夜之间,活动房屋,活动商店会突出出现在遥远的郊野上,构成一座小镇。休假结束,小镇随之消失……这些科学设想,多么真实地勾画了人们向往回归自然的心态。这些新的理念向室内设计师们提出了挑战,需要去不断地研究、勾思和创新。 装修设计论文:建筑与装修设计一体化分析论文 摘要:家庭装饰装修自上世纪在我国市场出现,己经历了十几年的发展,但是,如今在中国,家庭装饰装修并没有走上正轨之路,而且还存在着许多令人堪忧的问题。要改变这一现状,必须尽快走上建筑与装修设计一体化之路。 关键词:建筑;装修设计;一体化 现今,家庭装饰装修已走进我国普通百姓家庭,改善了住房环境,提高了住宅的品位和舒适度。但是也暴露出许多不尽人意的问题。笔者通过从事环艺教学工作和家庭装饰装修的实践,深感中国家庭装饰装修必须尽快走上建筑与装修设计一体化之路。所谓的建筑与装修设计一体化,是指建筑开发公司与家庭装饰装修设计公司联手,使商品住宅装修一次到位,即房屋交钥匙前,所有功能空间的固定面全部铺装或粉刷完成,厨房和卫生间的基本设备全部安装完成,亦称全装修住宅。 一、实行建筑与装修设计一体化的必要性 1.家庭装饰装修从业人员素质偏低。中国住宅装饰装修行业虽然已成为与百姓生活密切相关的大产业,但是,家庭装饰装修从业者的专业技术素质极低,表现为接受正规专业训练的人数和有专业技术职称的人数少;从业人员90%以上是农民工或下岗人员。上岗前没有经过专业培训,只是由师傅带着做,或者自学。铺木地板的不清楚木地板种类、质量,干油漆工的分不清油漆种类等等。另外,目前我国家庭装饰装修公司多是采用个体的、手工作坊式的,甚至是游击队式的,即使是所谓正规的家装企业,从业人员的素质也不很高。 2.家庭装饰装修存在严重的浪费现象。建设部副部长仇保兴指出,中国住宅装修浪费惊人,每年住宅装修造成的浪费高达3000亿元人民币。笔者亲身经历的新房装饰装修时所浪费的物品主要为:一是更换掉的门窗、便器、洁具、电器开关、插座、灯具,以及一些家庭暖气片等等,毛坯房中的许多材料、设备变成了垃圾和废品;二是由于不计装修工程中的能源费,室内装修施工中的长明灯、长流水、大功率电动工具带来的能源浪费现象比较严重;三是一些装修剩余材料往往被当做垃圾处理,浪费现象也十分严重。另外,在家庭装饰装修中,有的业主自己购买全部材料,找施工队,指挥施工;有的业主找家装公司操作,采用基础装修(包括油漆、水泥、沙子、吊顶、水电线路改造)由装饰装修公司负责,而木地板、瓷砖等主材料仍采取自购的方式。这种个人购买材料的形式,价钱相对集体采购昂贵得多,这对消费者来说也可以算是一种没必要的浪费。 3.家庭装饰装修施工污染环境现象严重。购买毛坯房,业主单独装修,由于业主的入住时间、装修时间不同,装修时产生的噪声、灰尘对左邻右舍难免会有所影响。据了解,一个小区从交房到最后一个客户装修完毕一般需要2年时间,长时间的施工噪音给业主和邻居都带来诸多烦恼。再者,建筑垃圾的处理和装修材料的搬运,也会给电梯或公共区域带来一些污染和不同程度的损坏。购房者单独装修,若对市场装饰装潢材料不了解,或遇到一个不负责任的家庭装饰装修公司,采用不标准的装饰装潢材料,对环境的污染就更为严重了。“装修污染”这个新名词,从2000年起开始听到的,对于一些行业生存形成了威胁。笔者认为装修污染对房屋居住者的身心健康影响更为严重,据中国室内装饰协会室内环境检测研究中心专家介绍,国家卫生、建设和环保部门曾经进行过一次室内装饰材料抽查,结果发现具有毒气污染的材料占68%,这些装饰材料会挥发出300多种挥发性的有机化合物,如甲醛、三氯乙烯、苯、二甲苯等,一旦进入家庭,将会引发各种疾病,其中包括呼吸道、消化道、神经内科、视力、视觉、高血压等30几种疾病。 4.家庭装饰装修威胁着建筑结构的安全。我国大部分住宅是集合式住宅,家庭装饰装修常常损坏楼体结构功能。其后果影响的不仅仅是自家的房子,而且是公共居住环境,比如,有的家庭随意增减间隔墙,甚至拆除承重墙,不顾后果地增加负荷等,严重威胁房屋结构安全,不仅使自家的新房变危房,也影响着相邻的房屋安全,甚至是整栋楼宇。 所以,实现建筑与装修设计一体化,是中国家庭装饰装修的必由之路。据资料显示,发达国家一步到位的精装修住宅一般占开发量的80%以上,而我国不足住宅年开发量的10%。早在1999年,建设部等8部委就明确提出新开发的商品房必须装修一次到位。目前上海、北京等地已经宣布将停止销售“毛坯房”,而在上海、广州、烟台等地出现的住宅一次装修模式已经渐成流行趋势,所以中国建筑与装修设计一体化是大势所趋。 二、实行建筑与装修设计一体化的重要性 1.建筑与装修设计一体化,便于职能部门有效监控。建筑与装修设计一体化,相关职能部门对住宅建设从规划、设计、施工、装饰装修、监理、验收等各个环节都能进行有效的监控,促使中国家庭装饰装修市场走向规范化和集约化,提高家庭装饰装修质量,从而减少业主与家装公司之间的矛盾。 2.建筑与装修设计一体化,可提升家庭装饰装修人员素质。建筑与装修设计一体化,建筑开发商为了有效地保证家庭装饰装修的质量,必然要通过招标等多种方式择优选择有实力的家庭装饰装修企业,并对其进行严格的审查。这就给有实力、讲信誉的大型家庭装饰装修公司带来新的发展契机,而那些实力不足、水平低下的装修游击队自然要失去市场。一些家庭装饰装修公司为了生存,必然要通过各种渠道提高本公司人员的整体素质,增强家庭装饰装修公司实力和竞争力,从而促使家庭装饰装修行业走向正规化。 3.建筑与装修设计一体化,有利于节约资源和保护环境。装饰装修的材料及住宅内的设备品种繁多,更新换代频繁,一般业主无法全面了解,自己单独装饰装修房屋,很可能会购买一些以劣充优的材料,而且价位比较高。有一定规模的楼盘如果统一完成精装修,肯定能比业主自己装修要节省15%~25%的费用。精装修房不失为一种解决问题的好方式。精装修房,也就是实行建筑与装修设计一体化,住房一步到位。这样,所用的材料及设备购置都是由相关的专业人士控制,同时承包商与供应商长期的合作关系及批量经营,材料及设备的质量有保证,价格也公道。消费者买到全装修房子后,只要稍加装饰就可入住,节省了时间和财力。通过专业技术人员的介入,还可使家庭装饰装修更重视环保和防污染问题,选用无毒、无害、无放射性、无污染环境,有益于人体健康的环保型材料及设备,以改善传统住宅装修后室内环境污染状况。还可避免业主随意增减、拆除室内建筑而倒掉的垃圾废品,实现绿色环保。 4.建筑与装修设计一体化,可确保业主的居住安全。实行建筑与装修设计一体化,建筑开发商可以将整栋楼宇建设的结构施工、设备设施安装调试、装饰装修施工三个环节统一完成。将住宅作为一个成品提供给消费者,既有利于推广使用先进的技术,实行施工的组织与质量管理,又能严格控制和淘汰落后的材料与部品,提升住宅建筑的质量;避免业主随意增减、拆除室内建筑,确保消费者的居住安全的需要。 三、如何实现建筑与装修设计一体化 1.实现建筑与装修设计一体化,政府职能部门要起到导向作用。政府应尽快完善相关法规,制定商品住宅室内装修的统一标准;对于材料设备的购置、装修施工的招标及投标过程等,要制定细致的管理办法。同时,还要在规划、设计、施工、装饰装修、监理,以及房屋验收等环节把好质量关。实现建筑与装修设计一体化,政府职能部门要起到导向和监督作用。各地方建筑装饰协会,要为建筑装饰装修行业提供进修、学习和交流的机会,通过专题讲座、观摩、研讨等多种培训形式,提高建筑和家庭装饰装修行业人员的思想道德素质和业务水平。 2.实现建筑与装修设计一体化,建筑开发商要肩负全面责任。实现建筑与装修设计一体化,建筑开发商应肩负全部责任。因此,在选择合作伙伴时要对家庭装饰装修企业进行严格的审查,选择那些有实力、讲信用的家庭装饰装修企业合作。建筑开发企业要与装饰装修企业签订合同,装饰装修企业对建筑开发企业负责装修质量;购房者与建筑开发企业签订合同,建筑开发企业对购房者负责装饰装修质量。建筑开发商在房屋建筑设计时要将装饰装修列入其中,土建完成后参照拟定的等级进行装饰装修,交房前再根据住户的要求做些调整。如,在售房的同时让购房者参观样板间,向他们提供多种设计和各种档次的装饰装修方案,供其提前选定;亦可请购房者提出自己的要求等。值得注意的是,交房时的成品屋与展示的样板间必须保持一致性,甚至比其更好。 3.实现建筑与装修设计一体化,家庭装饰装修公司不断增强实力。全面提升我国家庭装饰装修行业人员的素质,是一项艰巨而复杂的系统工程。为了使我国家庭装饰装修行业尽快走上健康有序,规范、诚信的发展之路,家庭装饰装修行业要对下列人员队伍加强培训:一是项目经理队伍;二是专业管理队伍;三是技工队伍。总之,家庭装饰装修行业要经常对其各层次人员进行培训,从而形成一支讲究诚信、技艺娴熟、合作意识强的家庭装饰装修行业技术和施工队伍。 4.实现建筑与装修设计一体化,购房者要参与建筑、装修过程。实现建筑与装修设计一体化,购房者在这一过程中并不是被动接受,一是要与建筑开发商、家庭装饰装修装公司签订质量保证合同;二是购房者要参与材料及设备抽查,每一部分的分项工程施工完毕后要参与检测;三是购房者可以在建筑开发商与装修公司提供的多种全装修方案中选择自己所需要的方案,也可以根据自己的需要对一些细节提出修改要求等等。 装修设计论文:室内装修设计管理论文 摘要:随着现代城市化建设的迅猛崛起,城市生态环境不断改善,人们对家居室内环境也有了更高的要求,发展了各种文化内涵和风格特色的设计装修形式。特别是新世纪发展了新型设计理念,提出了“约”性化”“绿色设计”等新概念,这将促进室内设计未来的发展进步。 关键词:装修;设计;风格;绿色 人们追求幸福、健康和美好,就要求有一个舒心优雅的生态环境,因此,人们对城市建设提出了一系列的目标要求,即卫生城市、花园城市、园林城市、生态城市等等。由于现代城市的建设直接影响着人们生活理念的提升,不仅要求生活在良好的城市生态环境中,而且对家居室内环境有了更新的追求。因为居室与每个人的生活息息相关,人们大部分时间是在室内度过的,所以随着人们对物质和精神要求的不断提高,对审美意识和居住生态环境质量也提出了更高的要求。 一、当前家居装饰设计的主要风格 针对当下的家居装饰的理念和思潮,根据居住者的性格、年龄、职业、文化层次、志趣、爱好等方面的要求,表现为多种文化内涵和风格特色的家居装饰装修形式,其风格主要有以下几种:中国传统风格:中国传统崇尚庄重和优雅。吸取中国传统木构架构筑室内藻井天棚、屏风、隔扇等装饰。多采用对称的空间构图方式,笔彩庄重而简练,空间气氛宁静雅致而简朴。乡土风格:主要表现为尊重民间的传统习惯、风土人情,保持民间特色,注意运用地方建筑材料或利用当地的传说故事等作为装饰的主题。在室内环境中力求表现悠闲、舒畅的田园生活情趣,创造自然、质朴、高雅的空间气氛。自然风格:崇尚返朴归真、回归自然,摒弃人造材料的制品,把木材、砖石、草藤、棉布等天然材料运用于室内设计中。这些做法,在别墅建筑中特别适宜,备受人们喜爱。 复古风格:人们对现代生活要求不断得到满足时,又萌发出一种向往传统、怀念古老饰品、珍爱有艺术价值的传统家具陈设,再配以相同格调的壁纸、帘幔、地毯、家具外罩等装饰织物,给室内增添了端庄、典雅的贵族气氛。西洋古典风格:这是一种追求华丽、高雅的古典风格。居室色彩主调为白色。家具为古典弯腿式,家具、门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式,空间环境多表现出华美、富丽、浪漫的气氛。西洋现代风格:以简洁明快为主要特点,重视室内空间的使用效能,强调室内布置按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合,主张废弃多余的、繁琐的附加装饰,使质和神韵。 混合型风格:在空间结构上既讲求现代实用,又吸取传统的特征,在装饰与陈设中融中西为一体。如传统的屏风、茶几,现代风格的墙画及门窗装修,新型的沙发,使人感受到不拘一格。 二、家居装饰装修设计的基本原则 1、保护结构及安全原则:在设计中首先要考虑家庭居住环境的安全。一是保护结构,对承重墙、阳台的半截墙、房间的梁或柱,无论其位置如何,绝对禁止拆除、改动。二是在装修设计中所选用的材料不得超过住房的荷载能力。三是注意保护防水层,在装修设计过程中,如果施工危及或破坏防水层,就必须进行防水层的修补或者重做。四是注意安全防火,设计装修中使用的木材、织物等易燃材料应该进行阻燃处理;根据用电器具的摆放位置,对电表容量、导线的粗细等都应重新进行设计,以避免使用时发生事故。 2、个性化原则:首先,尊重并行使用者的自主权。其次,要根据每个人的嗜好选择突出其居室的特征。在设计中个性的表现主要是通过居室空间内的造型、造景、色彩运用和材料选择来体现的。正确表现装修个性的方法,任何家庭在装修时都要借助一定的参照物,很多人不顾家庭的生活需要,选择宾馆饭店作为家庭装修的样本,就不可能反映出家庭的特点。突出个性要注意与整体和谐,要以长远的、发展的指导思想进行家庭装修设计。 3、经济性原则:从自身条件出发,结合居室的结构特点,精心设计,把不同档次的材料进行巧妙组合,充分发挥其不同质感、颜色、性能的优越性,就能达到既经济又实用的美化原则。不提倡透支装修,不提倡豪华型装修,家庭装修要考虑到日常生活的需要,要起到方便生活的作用,装修结果必须实用。 4、实用性原则:实用性是指居室能最大限度地满足使用功能。一是为居住者提供空间环境;二是最大限度提供物品储藏的需要。把为生活服务的功能性放在重要位置,一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。 5、美观化原则:美观化是指居室的装饰要具有艺术性,特别是要体现个体的独特审美情趣。 6、习惯性原则:家庭装修要的是艺术美的追求,但必须以尊重主人的生活习惯为前提,艺术取向要与生活价值取向相一致,与生活习惯相和谐。 7、环保性原则:搞装修也要树立环保意识。在材料的选配上应首选环保材料,注意节能、降耗、无污染,特别要在采光、通风、除臭、防油等方面下功夫。 四、二十一世纪的新型设计理念 室内设计具有物质功能和精神功能的两重性,设计在满足物质功能合理的基础上,更重要的是要满足精神功能的要求。一是要创造风格、意境和情趣来满足人的审美要求;二是要形象简捷、造型亲切、经久耐用、界面友好(细部设计亲切友好)、功能多样、材料自然、无毒无害可再生的特点;这样的设计才是受人们欢迎的创新设计。 (一)最时尚的设计理念--简约 最时尚的设计理念就是简约。交大嘉园的总技术顾问胡宏述先生认为,这种简约可以体现在建筑功能空间的简化、空间分隔的弱化、装修装饰的简洁。在一些豪宅里为了提高居住的舒适度增加了不同功能空间,主要采用传统整墙隔断,加大了套型面积,提高了房屋成本,并且套内空间过于复杂影响了日照采光条件,又增加了设计难度。如果简约,采用简洁的方法,实用色彩、地面材料、隔断、灯光等不同要素都可以暗示不同的空间功能。也是提高住房舒适度最短平快的方法。从某种意义上讲空间是一种感觉,引发读书的感觉是书房,引发娱乐念头的是活动厅。再说严严实实的方盒子空间并不完美,墙体是对空间最大的束缚,流动的空间是很美的 (二)、室内装饰走向绿色设计 1、室内“绿色设计”概念 室内设计是连续精神文明与物质文明的桥梁,人类寄希望于通过设计来改善人类自身的生存环境。随着人们对环境意识的觉醒,对生存环境有了新的认识,住在城市水泥方盒子中的人们向往自然,提倡绿色食品,喝天然饮料,用自然材料,渴望住在大自然绿色环境中,因此希望使自己的居室环境走向绿色回归自然,反映在室内设计活动中可称为室内“绿色设计”,所设计的住宅称生态住宅。它与城市规划设计、建筑设计一样,其总目标是人与自然和谐共存、人类与地球可持续发展,设计具有高科技加情感的特征。 2、室内“绿色设计”手法 (1)室内设计室外化。人们厌烦在水泥方盒子中生活,渴望获得自然。设计师通过设计把室内做得如同室外一般,把自然引进室内,这种设计手法称为室内设计室外化。 (2)通过建筑设计或改造建筑设计使室内外通透,或打开部分墙面,使室内外一体化,创造出开敞的流动空间,让居住者更多地获得阳光、新鲜空气和景色。 (3)在城市住宅中,甚至餐饮商业服务的内部空间中也追求田园风味,通过设计营造农家田园的朴实无华、实用舒适的气氛。以及在室内设计中运用有生命的造型艺术;室内绿化盆栽、盆景、水景、插花等景观来获得小中见大、咫尺千里,移天缩地的对自然的感受。在这方面中国传统盆景艺术有丰富的遗产可以继承。 (4)用绘画手段在室内创造出山水,绿化景观,是受到原始人类洞穴中岩画的影响,室内风景壁画、植物花卉、云天水色等,既有把大自然引进室内的效果,又增加了室内艺术氛围。 (5)运用室内造园手法,如四季厅,共享空间中营造较大型自然景观的庭院设计,这些全天候的花园,受到人们欢迎。 (6)在室内设计中强调自然材质肌理的应用,让使用者感知自然材质,回归原始和自然,设计师对表层选材和处理十分重视,用强调素材的肌理、暗示功能性来突破框,大胆地原封不动地表露水泥表面、木材质地、金属等材质,着意显示素材肌理和本来面目。有的材质原始粗犷,有的则施以精密的打磨,使之具有冷静光滑的表面,都能牵动人们的情思,用各种艺术手法来进行设计,使生活在城市中的人们所具有潜在的怀乡、回归自然的情绪得到补偿。 (7)在室内环境创造中采用模拟大自然的音声效果、气味效果的手法,如花香鸟语、风声浪涛等动态环境效果,让人们在室内就能获得进入大自然的嗅觉、听觉感受,科技高度发展为设计创造提供了实现的可能性。 (8)环境是生态学的范畴,人类设计创造活动应符合生态学的要求,在这一人与地球可持续发展的战略思想指导下,生态设计和研究备受重视。 3、室内“绿色设计”未来 科学家提出人类未来的城市将是“森林城市”、“山水城市”的设想,城市中有山、有水、有茂密的森林,由于科技发展,用生长着的植物来构成建筑,居室内有新鲜的空气,婉转的鸟鸣和沁人的花香……凡大自然的“野趣”都应在城市里充满无穷的魅力。按许多专家研究的结果还提出了未来的家庭住宅的一些设想:家庭装饰回归自然,粗糙的土、石、原木家具进入家庭,家电类产品的外形也趋向自然化,也许置于客厅的音响设备不定时地播放风声、雨声和滚雷声,有时还夹杂着野兽的嚎叫声……蜡染服装和印第安人、土著人服饰将走俏各地。 21世纪地球上到处城市化,人们会更留恋郊外,计算机设计可以一层层地盖起来。在某一个季节,几百个家庭集体休假,一夜之间,活动房屋,活动商店会突出出现在遥远的郊野上,构成一座小镇。休假结束,小镇随之消失……这些科学设想,多么真实地勾画了人们向往回归自然的心态。这些新的理念向室内设计师们提出了挑战,需要去不断地研究、勾思和创新。 装修设计论文:地铁车站装修设计管理论文 1装修概念设计 装修概念设计是车站装修设计的最初阶段,主要包括车站装修的色彩运用、材料采用以及形态组合等装修设计的手法。 2车站的空间功能分配 2.1平面分析 车站公共区平面布置与其功能布局密不可分,而功能布局最重要的依据是客流的聚集、流向。分散的进站乘车客流从出入口开始通往车站的非付费区、付费区、直至站台的楼、扶梯止,呈一种聚集的流动状。乘客到了站台层后均匀分布。出站客流与进站客流互逆。通过分析可得知,付费区通往站台的楼、扶梯及其周边部位是客流密度最大的区域,也是乘客视觉感受的重点区域。 2.2竖向分析 (1)根据人的视觉习惯分析,距视点较近的墙面、柱面是视觉感受的重点区域,宜设置装修图案或者文字信息。而离视点较远的天花、地面视觉敏感度降低,且设备较多,因此宜以功能性布置为主。 (2)根据客流走向特点,在楼、扶梯区域的竖向空间也是视觉感受的重要区域。 2.3空间功能分配 根据以上分析,车站公共区的空间可以根据客流流经密度及视觉浏览密度进行分区。在楼、扶梯部位及其周边区域,我们称之为主服务空间,面积较小,但装饰性、功能性均要求高。而公共区其余区域则为次服务空间,面积较大,但除部分墙面外,装饰要求较弱,一般以功能性装饰为主。 3公共区空间的效果控制 3.1主服务空间的空间效果 主要服务空间以集中性的体、块设施为主,空间效果以表现个性特点为出发点,通过对装饰材质、色彩、形态组合的变化,设计出车站的特点。 3.2次服务空间的空间效果 次服务空间在装饰方面采用规律性、统一性较强的手法。在色彩上运用全线统一的主色调,材料及组合形态以全线统一的模式进行控制。 4车站装修具体设计 4.1天花部分 (1)功能分区及材料选用 根据车站的空间功能分配,天花分为三个区,中间为B区(体现个性特点),两边为A区(全线统一风格)。A区天花选用全线统一的白色吊顶板材,主、次龙骨同色;B区板材选用蓝灰色的透空骨架组成透空天花做基底,在主要服务空间内采用喷砂面不锈钢弯板造型,其余部位适当布置些黑色穿孔板。 (2)天花基本模数的确定和A区天花布置的主要形式 站厅:根据站厅宽度,天花横向扣除风口宽度、骨架附件等宽度,天花采用“双排板材”形式与“单排板材”形式相结合的布置形式,采用1300、1100、900三种标准模数。 站台:根据站台宽度,天花横向扣除风口宽度、骨架附件等宽度,天花采用“单排板材”形式的布置形式,采用900一种标准模数。 (3)天花布置与设备布置的关系 照明:A区每单元布置标准灯管解决照明问题,B区配以拉杆造型灯增强装饰效果。 空调:在A区和B区交接处设置纵向通长空调出风口,出风口与天花上部风管之间采用软性支管连接。 广播与探头:A区每单元内布置一处设备集成接口,布置此类设备,B区则布置在天花上空。 导向系统:导向系统在天花空隙处设置。 4.2墙面部分 (1)材料选用 选用宝石蓝(客村站个性色彩)搪瓷钢板,踢脚采用150高黑色花岗石。 (2)基本模数的确定 墙面以大面积的块材为主要装饰手段,在乘客的视觉敏感范围内布置了主要的指示导向设施、主要服务设施、数量较多的广告灯箱,其中广告灯箱的规格为3130x1580,主要的设施规格为800x1200,因此,为兼顾广告灯箱和主要的设施规格,墙面装饰板的基本模数定为1600x540(为缝中至缝中距离,实际板材规格为1590x530,布置时板与板之间留10mm空隙)。 (3)墙面布置主要形式 竖向布置:从地面装修完成面起至150mm高为黑色花岗石踢脚线,再从150mm高起往上布置高度为530mm的墙面板,板与板之间留10mm空隙。 横向布置:沿墙面连续布置,留出各门洞、设备洞口,尽量采用标准板,减少非标板。 4.3柱面部分 (1)基本模数的确定 为达到装修风格的统一、装修构件的模数化、工业化、柱装修后的外观尺寸,材料规格应为矩形,尽量标准化。 (2)柱面布置形式 竖向分格:与公共区墙面分格相同 横向分格:分为A区(共性)和B区(车站个性)。视觉敏感度较低的柱子侧面为A区,采用全线统一的灰色铝板;视觉敏感度较高的柱子正面(即朝向屏蔽门或站厅侧墙)采用宝石蓝(客村站个性色彩)搪瓷钢板,并在柱上布置车站站名。 4.4地面部分 (1)基本模数和材料的选用 采用全线统一的600x600的花岗石,标准模数定为1200x1200(横向2块x纵向2块标准规格花岗石密铺,标准模数块之间留3mm缝),剩余尺寸均以非标模数消化尺寸差。 (2)地面布置的主要形式 站厅:横向从柱跨跨中起铺,纵向从站厅中线起铺。 站台:横向从柱跨跨中起铺,纵向从屏蔽门边线起铺。 5结束语 做好装修概念设计是整个装修设计过程的关键,在装修概念设计中,还应加强与各专业之间的配合,并处理好与各专业的接口。 装修设计论文:住宅装配式装修设计论文 一、装配式装修设计方法 按照建设部的要求,力争2010年实现“零毛坯房”;南京、杭州等城市2008年全装修住宅比例也都将达到50%。如今2014年建设部的目标远远没有实现,虽然有很多中大城市都在提倡装配式装修,但雷声大,雨点小,效果不佳。分析其原因在于装配式装修开发技术有些滞后,无法满足消费者的诉求,本文就以下三个方面谈谈装配式装修设计的方法。 (一)测量技术 住宅装修面临的第一个工作任务就是测量。测量工作对于装配式装修模式尤为重要,我们往往会忽视这一环节。以柜内家具为例,进行装配式装修设计步骤为“测量—设计—生产—安装—交付”。在测量时,量尺的第一步应仔细勘查客户的厨房或卧房,熟悉内部环境,包括柱子、门、窗、水电位、石膏线、地脚线、煤气管道、煤气表、进水、腰线去水等。只有准确的测量,准确了解客户想法,并结合专业知识,才会设计出更合理、更美观的橱柜和衣柜。测量应先准备工具:梯子、卷尺、三角尺、笔记本(纸)、笔、橡皮擦、靠板。步骤如下:步骤1:先跟客户沟通,了解客户的想法,了解橱柜衣柜的安装位置,装修的风格,喜爱的颜色,房间类型。步骤2:首先绘画出厨房或卧室的平面及各立面的草图。步骤3:沿墙面的转折等各点处测量房间各段尺寸,以毫米为单位标示。如果是装修好的房子,需要进行多点测量,如在水平方向3个不同高度(100mm-150mm,800mm-900mm,1600mm-1700mm),分别各测量1次,确定最后数值。步骤4:测量天花板、梁柱及窗户的尺寸并在图上标示准确尺寸。每个墙角须以墙角为基点向外量取一个整数(如300mm、600mm等,两面墙要量相同的长度),再量出已在两面墙上选定点的对角线长度作为计算角度的依据。步骤5:测量开关、插座、给排水管、水表、煤气表、排烟管等的离墙左或右面距离,离地面高度,以及凸出墙面距离(主要指给、排水管、煤气管道、腰线等对柜体安装有形响的尺寸特别水表煤气表等尺寸较大的物件要测量出尺寸包括管道的尺寸、最高点离地高、最低点离地高。 (二)部品部件模块化 模块化柜类家具的尺寸设计应考虑与家具造型有关的形式美法则、人体工程学原理、32mm系统设计原理以及板材取材等因素,运用模块化原理,对模块在宽度、深度和高度方向上的尺寸进行设计。 1.形式美法则 柜类家具产品在设计中应遵循重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一等形式法则,设计模块化柜类家具的比例关系应注意以下三个方面:(1)柜类家具整体与模块或模块与模块之间的大小比例关系;(2)模块不同板件之间的大小比例关系;(3)板件长、宽、高三个方向度量的大小比例关系。 2.人体工程学 柜类家具主要是为了满足人们储存衣物、棉被、食品、相关设备等功能的工业产品。除了满足人们使用功能的同时也应符合人体工程学的原理。模块进行不同叠加后,家具的整体尺寸会发生变化,家具变化后的尺寸也应符合人体的尺度和使用功能的需求。 3.部件32mm系统设计 32mm系统设计是工业化生产的产物,在柜类家具进行部件孔位设计时,在旁板上出现两种不同类型的孔:分别是结构孔(ConstructHole)与系统孔(SystemHole)。如柜类家具实际时,部件设计关键在于旁板上系统孔、结构孔间的距离,应以为32mm或是32mm的整数倍进行打孔。在设计系统孔位时,应根据人体工程学的原理,设计搁板部件固定位置,从而确定旁板系统孔的位置;在设计结构孔位时,应根据旁板和中竖版、底板结构关系进行确定。系统孔的直径为5mm,孔深约为10mm,结构孔的孔径结合五金连接件的尺寸而定,一般常用的孔径为5、8、10、15、25mm等。 4.板材取材 合理科学对板材进行取材能有效提高材料的利用率,节省成本。目前装修企业一般采用标准板材,其尺寸为1220mm×2440mm。在生产加工中,为了提高材料的利用率,一般部件尺寸应尽量调整为400mm、600mm、800mm、1200mm、2400mm等整数尺寸。 (三)部品结构设计 柜类家具部品结构设计应考虑使用功能的科学性,并具有一定的强度,使家具具有使用安全、高效、便捷的功能。在现代家具的设计中,多采用板式结构,结合32mm系统设计的原理,考虑柜类家具的功能性,通过五金连接件进行部件连接,能有效提高现场装配的效率。但是,也应根据家具所使用的材料和家具类别选择合理的连接方式,选择连接孔位也要考虑装饰材料的力学性质以及家具模块的组合摆放。 二、结论 随着住宅装修产业不断升级,产业链的纵向分工,部品部件工厂化生产将住宅装修产业推向了发展的关键阶段。在市场经济激烈的竞争中,装修企业能够得到可持续发展的道路唯有装配式装修模式,且装配式装修设计产品应具有有通用性、互换性、兼容性好等基础上,能充分体现个性化、人性化的设计特征,努力从精细的测量技术、标准化的模块设计、优良的结构设计等出发来提升装修企业的优秀竞争实力。 作者:张欣 娄军委 单位:宁波城市职业技术学院 浙江工商职业技术学院 装修设计论文:小户型住宅装修设计论文 小户型住宅因其面积小、空间组织灵活多样,满足了人们特别是追求时尚的年轻人生活多元化、个性化的要求。本文总结了当前小户型装修设计的一些手法,以期对人们的住宅装修设计提供一些建议与思考。随着社会的发展,人们生活品质的不断提升,居住者对住宅空间的使用提出了更高的要求,希望住宅空间能够提高人们的居住质量和提升生活品质。小户型住宅是现在流行的一种住宅形式,受到单身年轻人和丁克家庭的普遍追捧和喜爱。小户型住宅居住面积一般在50平方米以内,多为框架结构形式。小空间要满足人们的多样化要求,意味着其内部空间功能转换的能力非常强,而且能够适应未知生活模式的发展变化。因此,小户型住宅内部空间利用率非常高,它满足了人们生活多样化需求。小户型住宅装修设计手法多样,在空间设计上要求能够让某个空间具有灵活可变的功能和整个空间群体具有功能重组变化的能力;室内家俱设计要求集多种功能于一体;室内色彩要求简洁明快。其设计手法总结如下: 一、小户型住宅空间设计方法 1.灵活划分空间,突出实用性小户型住宅空间设计是通过综合考虑家庭成员结构、居住者的职业、收入水平以及个人的生活习惯等因素来进行的,它不破坏原有住宅承重结构,其空间划分和空间组织更具有灵活性和充满活力,它不仅划分了空间的使用功能,而且建立了生活在其中的人与人之间的亲密关系,它将住宅空间的复合性、多样性、流动性表现得淋漓尽致,因此,住宅空间环境也更好地适应了当代人们个性化的生活需要。在框架、框剪结构的小户型住宅中,除了卫生间和厨房由于管道设备的布置不能随意改变其使用功能外,其它空间由于没有墙体的限制,通常的几室几厅的空间分布格局不再作为空间划分的依据,你完全可以依据自己的实际使用需求重新划分空间位置。 2.弹性空间设计,满足人们多样化的生活需要弹性空间设计是指住宅空间可在人们未来生活中根据居住者生活需要改变自身用途的一种设计方法,它满足了居住者现在及将来生活需求的变化。弹性室内空间设计一般多采用如轻钢龙骨、纸面石膏板、刨花板等具有可拆卸并且造价低廉的装饰材料,在改变空间用途时可随时拆卸。象征性的分隔手段也常用于弹性空间的设计,比如采用家具、隔断来分隔空间,甚至是颜色、材质及设计造型的变化来划分空间。弹性空间设计对室内空间的划分是灵活多变的,能够营造出丰富的室内空间形式。 3.弱化或拆除空间界限,让不同空间相互渗透空间的相互渗透一方面是指将不同功能的室内空间保持通透,实现扩大室内空间视觉范围和增加室内空间视觉层次的目的。小户型住宅要在有限的居住面积里获得开阔的空间视觉效果,促进家庭成员之间的交流互动,就要减少墙体、隔断带来的视觉阻断。弱化或拆除空间界限,将两个甚至多个空间融合到一个空间里,实现不同空间之间的相互渗透,是实现这一目标的主要办法。例如将相邻的客厅、餐厅和厨房原有的空间分隔墙体进行拆除,融为一个空间层次。厨房最好设计成半开放式,将油烟烹饪区进行封闭设计,洗菜区及操作台进行开放式设计,家庭主妇做饭时能够与家庭成员进行很好的交流。空间的相互渗透另一方面体现在强调外部空间向室内空间的渗透,将室外的风景引入到室内空间中,实现室内外空间环境的有机结合。这种空间设计形式,能够让小户型住宅室内空间环境变得丰富。 4.采用灵活的设计手法,定义空间的功能在居住空间里有些空间如卧室、卫生间有很强的私密性,书房要求安静、不被打扰。对这些空间进行设计时,应注意既能实现整体空间的视觉开阔,又要实现私密性,看似矛盾的两个要求其实可以整合在一起。私密性要求对空间进行封闭,保持整体空间视觉开阔就要对空间进行开敞,可以采用开启的推拉屏风或滑动门,以便在需要的时候阻断或开启空间。通过这种空间设计手法能更好地实现不同空间功能要求,获得丰富的空间体验。 二、改变传统家具的使用模式,实现一物多用的功能 要求小户型面积小,但人们还是希望室内有强大的储物功能空间。为了满足人们生活需要,就要改变传统的家具设计思路,对使用功能进行新的诠释,实现一物多用的功能要求。例如地台具有很强实用性,它可以设计在阳台、客厅、书房、工作室,甚至是卧室特别是面积狭小的卧室,地台除了保持其原有使用功能之外,还可以利用地台做床使用,利用地台下部空间实现储物功能。有些储物柜放平之后可以当做床体来使用。家具兼做储物功能的例子还有很多,需要设计师在进行室内设计时多一些创意。 三、小户型住宅室内色彩设计 小户型住宅的室内色彩设计应该遵循“简洁明快”的原则。多采用一些明快的色彩组合,少用深色、暗色。主色调可选用白色、米色、高级灰,色彩的搭配可通过软装部分来实现,如选用合适颜色的窗帘、沙发,再就是可选择一些纯色、亮色的装饰品作为点缀,软装设计对室内装饰风格的营造起到了重要作用。还要考虑在室内摆放合适的绿色植物,能够调节室内色彩的关系。 四、总结 通过多种设计手法实现小户型住宅空间“小面积大功能”的特点,满足人们个性化的生活需要。同时,实现小户型住宅空间的功能多样化方法还有很多,在设计中应根据住宅空间的具体情况和人们居住要求,综合运用其中的一种或多种方法,以人为本,注重细节,这样才能创造出具有良好可变性和适应性的住宅居住空间环境。 作者:闫国艳 单位:潍坊工程职业学院 装修设计论文:农家乐餐厅装修设计论文 1农家乐的兴起 在国内,“农家乐”还没有一个官方统一的定义,比较具有代表性都强调以农家小院为基本单位,借助周边环境、地理优势、生态资源,再结合菜园、果园、鱼塘等乡土风情,俱以“吃农家饭、住农家屋、干农家活、享农家乐”为主要内容,以满足人们需求的一种旅游形式,其基本特点主要有乡村性、生态性、参与性、低廉性等。但是,我国的农家乐起步较晚,到现在还没有形成一个标准系统或体系,所以存在着诸多的问题和不足。 2农家乐餐厅的基础装修设计 (1)顶面装修设计。顶面设计在农家乐餐厅中占有重要的位置,其形态设计对整个餐厅效果的影响很大,在餐厅顶面设计中,要从餐厅的整体环境着色添彩,突出农家乐餐厅“绿色”中心主旨和农民朴实无华的本色,可充分利用当地可用资源,创造出独具特色的餐厅。例如,在水上开设农家乐,设计建造一个渔船式农家乐建筑;如在少数民族地区开设农家乐,建造一个类似吊脚楼式农家乐的环境;如将农家乐开设在竹海中,建造一个竹楼式农家乐。 (2)地面装修设计。地面是农家乐餐厅设计中的最根本的设计,它影响着整个餐厅的色彩和谐,功能区域划分和整个视觉效果。在农家乐餐厅中,地面的选材、色彩、质地都影响着整个餐厅空间。类似于吊脚楼的农家乐一般选用防潮木地板,且透气性强;类似于竹楼的农家乐则一般选用防滑、易清洗、耐磨的材料,如大理石、花岗岩或地砖等,或者选择水泥地,这样能够吸光,不会让人产生眩晕的感觉,单纯的色彩构成符合消费者来到此地的视觉心理。消费者置身于此,会觉得无比的踏实稳重与庄重。 (3)墙面装修设计。餐厅中采用的墙面设计有墙绘、贴墙纸、刷漆等,最流行的就是墙绘,墙绘环保健康,不会褪色,性价比高,使空间内显得更加生动活泼。例如,可以把农家乐餐厅的厢房,四面墙壁选用一整面墙来选择墙绘,配有农民耕种休息时的场景,使得整个空间生动活泼,在这样的空间里面用餐,便能够联想起“锄禾日当午,汗滴禾下土。谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”这样的词句和意境。而餐厅的其他面可采用墙砖,整体色调仿古,质地粗糙也不失情调,把墙面的色彩、纹理、质地与顶面、地面遥相呼应,使整体和谐统一。 3农家乐餐厅的装饰装修设计要素 (1)装饰设计中的表现形态。餐厅中的对比与调和。在农家乐餐厅设计中,要在对比中寻找和谐,在和谐中寻找对比。为了保持农家乐餐厅的朴素,在设计中,要力求整体空间的平衡,大体色调比较稳重,大体颜色等方面也不能太过突兀,但可在小的细节方面,展示一些比较个性的东西。例如,可以在适当的地方挂几盏红灯笼使得整个餐厅的表现的效果丰富多彩,避免了单一、呆板,给消费者强烈的视觉冲击感,却一点也不违和,这种大致统一中的小变化毫不杂乱无章,将这种“万绿丛中一点红”的差异有效地组合起来。餐厅中的尺度与比例。每个有形的物体都有着它合适的尺寸大小,餐厅里面的所有物品都与环境有着千丝万缕的联系。因此,要把握好餐厅中的“尺度感”,对空间大的餐厅,要选择尺寸稍大的家具和装饰品,并选用较大的绿色植物来划分餐厅空间区域,使空间设计得很饱满,疏密有致,给人一种舒适放飞的美;若餐厅空间小,就要选择稍小的家具和装饰品。 (2)装饰设计中的色彩运用。餐厅的色彩设计尤为关键,应考虑和满足人们的生理和心理需求,一般农家乐餐厅中采用的材料是砖块或者是竹子,所以基本色调是砖块的颜色或者竹子的颜色,这些色彩让人有质朴、踏实的感受,让他们联想到在田间种植蔬果的情景。就餐区域色彩搭配要满足消费者就餐时的需求,活动区域的色彩搭配要满足行走时的需求,服务区域的色彩搭配则需要满足服务时的需求。农家乐餐厅的设计中还必须考虑到自然光的影响,自然光与色彩的调配也会为餐厅的环境带来意想不到的效果。 (3)装饰设计中的材料选择。材料的选择在农家乐餐厅设计中同样重要,其餐厅的意境不靠想象,依靠具体的物质形态来体现,其表现力依赖于材料的选择。农家乐餐厅要选择无污染、环保的材料,地面铺设一般选择大理石、花岗岩、防滑地砖等,而不选择地毯类东西;顶面会选择淡雅素净的材料,像竹材、木材等,再选择同样很自然很环保的灯具;而墙面会选择木板、壁纸等。 4农家乐餐厅的家具与装饰品 (1)家具的选择与运用。农家乐餐厅的家具为呼应“农家”二字,应选择木制家具、竹藤家具或石材家具等,它们的颜色会更加切合整个餐厅的色调,一些木质家具可采用如枫木、樱桃木、榉木或竹子,这种材质给人的感觉很典雅、别致,这些天然材料的色彩往往反映了人们淡泊名利、宁静致远的心里追求。同时,尽可能挑选一些简洁造型并且实用的家具,如选择折叠式的桌椅,人多的时候可以放大,人少的时候可以收小,能够保持空间的宽敞,并体现自然纯朴的气息。在餐厅的家具摆设上,要设置一个合理的布局,在摆放家具时须为人们留出合理的空间,尤其在餐厅的出入口、通道这些地方,所以要选择规格合理的餐桌和吧台等,保证最小失误的布局,让人们在其中能够自由活动。 (2)饰品在环境中的运用。饰品是室内空间的审美符号,代表了文化与内涵,一定要结合空间的整体感觉来选择饰品,才能发挥饰品良好的效果。饰品包括织物、工艺品、字画等。织物在日常生活中必不可少,室内的窗帘、挂毯、桌布等都属于这个范畴,当然很多起着装饰作用的。在农家乐餐厅中,织物的柔软质地可以柔化空间感,创造温馨的室内环境,并具有遮阳、防潮、吸光等功能。选择织物的时候,因为它在餐厅中占的面积很大,所以也相应要注意其风格和色彩,避免采用与餐厅风格不协调的,并注意织物的比例和图案。一般选用素色的亚麻类织物,这样能够很好地烘托出农家乐餐厅的朴素感。工艺品的陈设包含两种:实用工艺品和观赏工艺品。在农家乐餐厅中会选用像蟾蜍之类的工艺品来寓意生意的兴隆。字画艺术性很强,在餐厅中起到装饰墙面的作用,也能够给餐厅带来艺术感,并给消费者带来更加直观的感受。 5结论 农家乐旅游产业正受到越来越多的人喜欢,都想在空余的时间享受田间的乐趣和观赏田园的风光,去追求返璞归真,回归真实的意境。作为农家乐优秀的餐厅,其设计和创意一定要紧扣农家乐的“农”字主题做文章,不管是室内的装饰和家具的陈设,还是环境的设计或意境的创造,都要做到因地制宜、朴素稳重、雅致大方、引人入胜。同时,随着经济的不断发展,农家乐的后发优势将在今后的生活或行业中越来越明显,将会在“农”字的基础上,把重点放到“乐”字上,因为,田园牧歌式的生活将成为很多都市人梦想的生活方式,它能将追求自由浪漫的人们带回到大自然中,去享受大自然的阳光雨露,在此也祝愿农家乐的发展越来越兴旺,越来越好。 作者:滕秀夫 单位:盐城师范学院 装修设计论文:厨房装修设计论文 一、人体工程学在厨房设计中的应用 厨房操作比较劳累,为了满足厨房的使用要求,需要在家具、设备上进行合理的布置。橱柜的设计除了水平面分区布局的规划,在垂直方向上也要依据人体工程学和烹饪者的习惯来设计出功能合理、造型美观的整体厨房。设计时不仅要考虑橱柜的尺寸与厨房的尺寸相适应,还要注意橱柜的设计应适合烹饪者的身高。台面的高度应以主妇站立时手指能触及水盆底为准,过高过低都会使人操作起来疲劳,一般高度在900mm左右,深度在600mm左右,宽度是760mm左右,依据人的站立工作时,手臂与身体左右夹角15度时所占的宽度。操作台上方的吊柜的位置要根据主人操作时不碰头为宜,高度值在1450mm至1750mm,深度是300mm至400mm。吸油烟机与灶台的距离一般为690mm至800mm,要根据主人操作时不碰头为宜。 二、厨房的设计风格 室内设计风格是不同的地域文明经过历史的积累而形成的一种文化现象。在设计时应该从不同风格的设计特点出发,使空间呈现不同的风格和特点。 (一)古典风格厨房,包括古典中式风格和古典欧式风格。古典中式风格厨房设计是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑设计,色彩讲究的是对比,装饰材料以木材为主,图案多为龙、凤、龟、狮等,精雕细琢。古典欧式风格厨房对生产工艺和手工的要求都非常高,其中最突出的就是它的橱柜,古典橱柜从不同的原木色泽与纹理,使它造型风雅优美,富于变化。色彩华丽且常以金线、金边装饰,以直线和曲线协调处理,雕塑和绘画也是古典欧式空间装饰的主要元素,构成室内庄重、豪华的气氛。 (二)田园风格厨房,使用木材以及清新贴近自然的色彩作为主要材料及颜色。墙面多以瓷砖为主,花纹突出的方砖用的较多,来突出乡土气息,还有的是以最简单的方式来处理墙面,只是刷上油漆,感觉上更纯粹。 (三)现代风格厨房,是当前室内设计市场中最为常见、最为流行的一种设计风格。其注重采用清晰的线条造型来使厨房空间的造型具有强烈的几何感。这种风格特别注重依靠新材料,大胆运用对比鲜明的色彩,无论是空间还是家具均以简洁新颖、实用为目的,注重的是厨房的布局合理与使用功能的完美结合,充分的突出设计中的经济原则。 三、厨房设计中色彩的应用 一般居室环境中的厨房空间都不是很大,有时厨房和餐厅连成一体,那整体色彩视觉上以餐厅的色彩统一。 (一)厨房的功能决定了色彩常用偏暖的色调。比如:用淡雅祥和的浅橙色、粉红色、米黄色等,这些颜色带有甜蜜、温暖的色彩效果,可以营造和满足进餐和促进食欲的色彩环境。 (二)厨房的色彩应以单存、明快为主,纯度较高的颜色为主,常用明度较高的色彩来扩大空间感,在视觉上营造出干净、清爽的心理效果。 (三)厨房不宜使用不新鲜的色调。鲜艳的黄、红、蓝及绿色都是令人心情愉快的厨房颜色。 四、厨房的材料设计 在厨房的材料选择上必须严格按照其使用功能来进行设计,应从耐火、耐水、耐污、易清扫的角度去考虑。 (一)墙面材料。在建筑装饰工程中,主要用内墙面砖和陶瓷锦砖,内墙面砖是用于内墙装饰的薄片陶瓷建筑制品,它不仅品种多,而且有白色、彩色、图案、无光、亚光等多种样式,并可拼接成各种图案、字画等,装饰性较强。陶瓷锦砖又称马赛克,它具有抗腐蚀、耐磨、耐火、吸水率小、强度高以及易清洗、不褪色等特点,常用于卫生间、餐厅、厨房等内墙或地面的装修。 (二)地面材料。根据厨房应用特点,地面材料应具备防水、耐磨、易清洗等特点,因此多采用陶瓷地面砖做材料。陶瓷地面砖因其质地坚实、耐热、耐磨、耐酸、耐碱、不渗水、易清洗、吸水率小、色泽统一美观,样式图案多,易于批量生产等特点,因此特别适合于厨房的地面。 (三)吊顶材料。目前,在厨房吊顶材料可以选用矿棉板、石膏板,塑料扣板和金属扣板,其中应用最多的是塑料扣板和金属扣板。塑料扣板又称PVC扣板,它具有轻质、隔热、保温、防潮、阻燃、施工简便等特点。PVC扣板的规格、色彩、图案繁多,极富装饰性。金属扣板又称铝扣板,其表面通过吸塑、喷涂、抛光等工艺,光泽艳丽、色彩丰富,正在逐渐取代塑料扣板。金属扣板耐久性强、不易变形、不易开裂,质感和装饰感方面优于塑料扣板,具有防火、防潮、防腐、抗静电、吸声隔声、美观耐用等性能。金属扣板分为吸音板和装饰板两种,其形状有方形和条形。 (四)台面材料。根据其使用功能,台面应具备防火、防水、耐磨、易清洗等特性,因此,在材料的选择上,多用装饰石材做材料。装饰石材,包括天然石材和人工石材两大类。天然石材作为结构材料来说,具有较高的强度、硬度和耐磨、耐久等优良性能,并具有优良的装饰性。其中,大理石饰面板是广大消费者的首选。天然大理石具有材质密实、抗压、色泽丰富、耐磨、耐介质侵蚀、吸水率低、不变形等特点。其主要用于室内饰面,如墙面、地面、台面等。人造石材,一般是指人造大理石和人造花岗石,以人造大理石的应用较为广泛,它具有装饰性强、重量轻、强度高、耐腐蚀、耐污染、生产工艺比较简单以及施工方便等优势。综上所述,厨房装修设计不仅仅是一门艺术,也是一门学问,一个科学合理、舒适方便的厨房应该是美观的、简洁的,视觉上是明亮的、干净的,是具有极强的艺术性和观赏性的。因此,装修时要根据厨房的实际情况、客户的需求、厨房设计的各种因素来灵活的运用。 作者:关淼 单位:锦州师范高等专科学校 装修设计论文:演播室室内声学装修设计论文 一、演播室室内声学装修设计的内容 演播室在设计时最重要的注意因素就是声学设计,室内各种设计以及材料的使用都应该在声学设计的基础上进行装修,使演播室的功能与形式完美统一。找准演播室室内声学装修设计的主要内容,按照装修内容,分清主次,然后根据技术要点一一装修。它的装修内容主要包括:门、窗、墙面、顶棚、地面以及灯光、材料和其他的设施设备等。 二、演播室声学装修设计依据和标准 演播室对声学装修设计的要求比较高,演播室的工作人员直接操作设备,不可避免的会有一些噪音存在,再加上导控室的节目录制,可能会产生很多的混音,在设计时应该根据相关的标准,避免这些问题的出现。演播室声学装修设计可以依据以下几个方面作为参考,以便提升演播效果。演播室的门窗标准:符合GYJ26—86隔声门窗的设计和技术要求;混响时间标准:GYJ26—86有线广播录音播音室声学设计规范和技术用房相关要求;控制标准:符合GYJ42—89广播电视中心技术用房噪声标准要求;防火标准:符合GY5067—2003广播电视建筑设计防火规范;建筑设计图、建筑材料要符合建设单位提供的技术与材料要求等。 三、演播室声学设计控制要点 (一)顶棚顶棚的设计要注意吸声效果的实施,在装修时注意隔声、吸声材料的运用,另外还要注意室内灯光架、灯光固定件的防震处理。使演播室的顶棚技能和好的吸收室内的杂音,又能隔绝室外的杂音,保证演播质量。 (二)墙体墙面设计演播室的墙体墙面设计是声学装修的一个重要组成部分,再设计装修时墙体要使用具有良好吸音作用的材料,比如加气混凝土或者在双墙中间填堵吸声棉,提高吸音效果;墙体的厚度与结构要根据具体的用房环境来决定;另外墙体的材料要选择使用清洁、卫生、环保、美观而且即防火又耐用的材料。 (三)门窗设计要点演播室的门窗也应该具有一定的隔音作用,门的隔声量主要取决于它的质量、刚性以及气密性,所以门的材质一般选用质量较大的材料,因为质量大的材料隔音量也比较大。大师这种门比较笨重,现在播音室门的设计一般采用轻质材料制作,在三层13mm厚的木板中夹两层11mm厚的玻璃棉,两面再各加一层五合板和一层榉木饰面板,门框及门的边缘敷上毛毡对门缝进行密封,也能起到很好的隔音效果。播音室的窗可以设计也可以不设计,如果设计,主要考虑玻璃的材质,一般会选用较厚的玻璃,能提高隔音效果。 (四)地面的设计播音室室内地面的设计除了要有一定的吸声作用外,还要考虑美观、清洁等方面的因素。一般采用干式浮筑地面、木地板或者铺吸声地毯等,有利于降低室内的频混响时间。 (五)其它设施设备设计演播室重点设备是空调,因为如果空调排风扇的安装不当,演播室内其他所有的部分的隔声、吸声作用做的再好也是无济于事的。所以要注重演播室内空调的装修设计,一般选择中央空调时,需注意送风系统的设计,风口需要做消声处理,但是庞大的风管系统,会给温度调节和控制带来很大的困难,而且整个系统不停地运转,会造成很大的浪费,运行成本很高。为了减少这些问题,可以采用令热泵送风系统的中央空调,这种运行方式可以调节空调运行时间,使用比较灵活。如果要最大限度的减弱空调的噪音,就要选购质量比较好的低噪音空调,将空调的内机安装与室外,然后再用短风管接入室内,最后对进、回风口做消声处理。 四、其他设计技巧 (一)声场均匀度控制从室内声学来看,如果反射声波扩散良好,为了取得良好的声场扩散,在设计室内吸声墙体时,需要把中高频的牺牲结构与中低频的牺牲结构区分交错布置,同时再设计一系列的形状不规则的铝制板扩散板,提高整个室内的声场均匀度。 (二)声学缺陷的预防演播室房间的设计要注意避免“声染色”问题的出现,如果出现“声染色”现象,室内一些地方的的频率可能会加强会减弱,导致声音失真,这是声学设计的一大缺陷,必须采用一些措施避免这些缺陷。一种方式是可以再播音室的各个角落做45度的切角,切脚墙面墙面要经过强吸音处理,以便消除声染色现象;另一种方式是在原来播音室吸音墙的基础之上大部分强做成强吸声墙,特别是墙角与天花板的夹角处,可以采用多层强吸音材质,提高吸音效果。一般情况下,播音室会选择第二种方法消除声染色,因为第一种方式在室内做声学切角占用室内空间,会影响本来就不大的室内空间。而第二种方法不仅节省空间,而且不会使声音出现任何失音的情况。 (三)切断固体传声的措施从物理学上来说,声音在股体内传播的衰减程度不强,而要想切断演播室墙体、门窗、空调等的固体传声,要在施工环节就加强控制,做好施工缝内落灰、落砖管理,积极改进各个节点的构造。如果施工缝间有杂物存在,容易形成刚性连接,减弱消音效果。施工过程中可以在非播音室的墙根处预留清扫口,这样可以做到一边施工一边清扫,施工完毕后再堵住清扫口,这样就避免了缝隙杂物。另外安装空调时需要挖掘管道,,这些管道穿进大小播音室时,需要做柔性连接,风管与墙体的连接处用沥青、干硬性砂浆塞实,以此来达到消音的效果。 (四)声学装修施工现在的演播室墙体一般采用超细玻璃棉宽频牺牲构造,而顶棚一般采用腔内填棉的方式来控制混响时间,以免发生声学聚焦或者长延时反射声现象,破坏使内消音效果。所以在装修时对演播室的非声学墙体的普通见白作法用弹涂法来代替,这种方法能够很好的降低长延时反射声现象的出现。 五、结语 随着科学技术的发展,人们对观点媒体演播室的功能要求会越来越高,开始向多元化方向发展。比如有些节目不仅要求演播室能做文艺晚会,又要求演播室能录制节目,这些都给演播室的声学装修设计带来很多的困难。总之,功能不同对演播室的声学要求也不同,在声学设计中一定要考虑各个方面的问题,注意控制好演播室的吸音、消音效果,最大限度的降低噪音,满足演出需要,提高播音室的播音效果,同时也推动室内声学装修设计的发展。 作者:张秀敏单位:山东广播电视科技开发公司 装修设计论文:一体化建筑装修设计论文 一、建筑和装修设计一体化道路的重要意义 建筑和装修设计一体化指的是在建筑项目开发的时候,在系统的措施指引下,对各种技术手段和资源进行调配和利用,并将其贯穿在开发的整个过程中,但最后的设计结果是资源最优,让产品的性能达到最佳。一旦室内设计师想在建筑阶段中给予设计,这样可以在施工结束后将平面空间划分不好。比如图1a是建筑设计生产后的平面,从室内设计的方向出发,这种户型的平面有着一系列的问题,例如入口太过开放,没有很多就餐的空间,客厅没有完整的墙面以及摆放家具的空间,各种空间布局产生大量浪费。因此,可以在入口处设立玄关,从而构成独立的就餐的空间;将厨房入口处房门的位置改为居中设置,这样就可以将橱柜的空间增多,把卫生间的门靠近卧室一点,这样就可以将墙面作为电视背景墙。 二、建筑和装修设计一体化道路的具体措施 1.建筑和装修设计一体化设计工作流程建筑和装修设计主要含有建筑设计、室内设计、结构设计、给排水设计、暖通设计等几个步骤。在设计的不同环节中,一体化设计工作流程为: (1)建筑设计:设计说明书;总平面图和建筑设计图纸;透视图、鸟瞰图等模型 (2)室内设计:概念草图;效果图 (3)结构设计:阐述结构设计依据以及涉及的结构设计内容 (4)电气设计:拟制的电气系统、变配电系统内容 (5)给排水设计:供排水方式、消防系统方式说明 (6)暖通设计:冷热符合估算;采暖热源的选择;空调通风、排烟系统简述 (7)各个专业介入情况:室内设计介入,与建筑师一齐沟通讨论,完善方案 2.施工管理方式的改进当前,国内的建筑项目一般采用将设计、施工和管理进行分离的方式,由于这三方的沟通不太及时,出现问题之后互相推卸责任。所以在对建筑和装修设计一体化进行开展的时候一定要对施工、管理方式的改进进行一定的考虑,能够培养出能够对设计,施工,管理环节进行统筹,有着比较高风险承受能力的承包商,然后推行跟设计一体化配套管理的模式。在一体化管理模式中,需要由客户提出功能需求,设计的标准等需求。由总承包商对客户意见进行负责的基础上对工程的设计、采购、施工以及预运营,而且对工程施工的质量,工期,施工造价等需要进行全面负责。在整个流程中,设计有着强大的计划性和整体性,这样建筑与装修设计的一体化更容易实现。总承包商一方面要对客户的要求进行满足,要对项目的成本和质量进行控制,跟传统的管理模式进行对比,能够对其主观能动性进行充分的发挥,当问题发生时,要采取措施进行解决,这样互相推卸责任的问题可以进行一定的避免。 作者:宋春立乔春燕单位:西藏自治区建筑勘察设计院 装修设计论文:演播室声学装修设计论文 一、演播室声学设计控制要点 (一)顶棚顶棚的设计要注意吸声效果的实施,在装修时注意隔声、吸声材料的运用,另外还要注意室内灯光架、灯光固定件的防震处理。使演播室的顶棚技能和好的吸收室内的杂音,又能隔绝室外的杂音,保证演播质量。 (二)墙体墙面设计演播室的墙体墙面设计是声学装修的一个重要组成部分,再设计装修时墙体要使用具有良好吸音作用的材料,比如加气混凝土或者在双墙中间填堵吸声棉,提高吸音效果;墙体的厚度与结构要根据具体的用房环境来决定;另外墙体的材料要选择使用清洁、卫生、环保、美观而且即防火又耐用的材料。 (三)门窗设计要点演播室的门窗也应该具有一定的隔音作用,门的隔声量主要取决于它的质量、刚性以及气密性,所以门的材质一般选用质量较大的材料,因为质量大的材料隔音量也比较大。大师这种门比较笨重,现在播音室门的设计一般采用轻质材料制作,在三层13mm厚的木板中夹两层11mm厚的玻璃棉,两面再各加一层五合板和一层榉木饰面板,门框及门的边缘敷上毛毡对门缝进行密封,也能起到很好的隔音效果。播音室的窗可以设计也可以不设计,如果设计,主要考虑玻璃的材质,一般会选用较厚的玻璃,能提高隔音效果。 (四)地面的设计播音室室内地面的设计除了要有一定的吸声作用外,还要考虑美观、清洁等方面的因素。一般采用干式浮筑地面、木地板或者铺吸声地毯等,有利于降低室内的频混响时间。 (五)其它设施设备设计演播室重点设备是空调,因为如果空调排风扇的安装不当,演播室内其他所有的部分的隔声、吸声作用做的再好也是无济于事的。所以要注重演播室内空调的装修设计,一般选择中央空调时,需注意送风系统的设计,风口需要做消声处理,但是庞大的风管系统,会给温度调节和控制带来很大的困难,而且整个系统不停地运转,会造成很大的浪费,运行成本很高。为了减少这些问题,可以采用令热泵送风系统的中央空调,这种运行方式可以调节空调运行时间,使用比较灵活。如果要最大限度的减弱空调的噪音,就要选购质量比较好的低噪音空调,将空调的内机安装与室外,然后再用短风管接入室内,最后对进、回风口做消声处理。 二、其他设计技巧 (一)声场均匀度控制从室内声学来看,如果反射声波扩散良好,为了取得良好的声场扩散,在设计室内吸声墙体时,需要把中高频的牺牲结构与中低频的牺牲结构区分交错布置,同时再设计一系列的形状不规则的铝制板扩散板,提高整个室内的声场均匀度。 (二)声学缺陷的预防演播室房间的设计要注意避免“声染色”问题的出现,如果出现“声染色”现象,室内一些地方的的频率可能会加强会减弱,导致声音失真,这是声学设计的一大缺陷,必须采用一些措施避免这些缺陷。一种方式是可以再播音室的各个角落做45度的切角,切脚墙面墙面要经过强吸音处理,以便消除声染色现象;另一种方式是在原来播音室吸音墙的基础之上大部分强做成强吸声墙,特别是墙角与天花板的夹角处,可以采用多层强吸音材质,提高吸音效果。一般情况下,播音室会选择第二种方法消除声染色,因为第一种方式在室内做声学切角占用室内空间,会影响本来就不大的室内空间。而第二种方法不仅节省空间,而且不会使声音出现任何失音的情况。 (三)切断固体传声的措施从物理学上来说,声音在股体内传播的衰减程度不强,而要想切断演播室墙体、门窗、空调等的固体传声,要在施工环节就加强控制,做好施工缝内落灰、落砖管理,积极改进各个节点的构造。如果施工缝间有杂物存在,容易形成刚性连接,减弱消音效果。施工过程中可以在非播音室的墙根处预留清扫口,这样可以做到一边施工一边清扫,施工完毕后再堵住清扫口,这样就避免了缝隙杂物。另外安装空调时需要挖掘管道,,这些管道穿进大小播音室时,需要做柔性连接,风管与墙体的连接处用沥青、干硬性砂浆塞实,以此来达到消音的效果。 (四)声学装修施工现在的演播室墙体一般采用超细玻璃棉宽频牺牲构造,而顶棚一般采用腔内填棉的方式来控制混响时间,以免发生声学聚焦或者长延时反射声现象,破坏使内消音效果。所以在装修时对演播室的非声学墙体的普通见白作法用弹涂法来代替,这种方法能够很好的降低长延时反射声现象的出现。 三、结语 随着科学技术的发展,人们对观点媒体演播室的功能要求会越来越高,开始向多元化方向发展。比如有些节目不仅要求演播室能做文艺晚会,又要求演播室能录制节目,这些都给演播室的声学装修设计带来很多的困难。总之,功能不同对演播室的声学要求也不同,在声学设计中一定要考虑各个方面的问题,注意控制好演播室的吸音、消音效果,最大限度的降低噪音,满足演出需要,提高播音室的播音效果,同时也推动室内声学装修设计的发展。 作者:张秀敏单位:山东广播电视科技开发公司 装修设计论文:定制住宅装修设计论文 1设计前置 1.1设计前置产生的背景住宅装修产业化可以通过统一设计、采购和施工,实现成本控制,减少能耗及建筑垃圾。但是,由于目前市场上很多的装修成品房采取的是“毛坯+精装”的施工方式,根据已建成毛坯房的格局,再进行精装设计和施工,在施工过程中发现由于前期预留的很多点位不合适而需要改造,不仅浪费了时间,也增加了装修成本。设计前置是指将土建和装修视为一个整体,在建筑设计中就将室内设计融入进来,从设计之初就充分考虑后期业主使用的需求,将后期室内设计中需要的墙体位置、管线布置、开关设置等因素全面考虑在设计过程中。目前在业内,万科、亿城等一些开发商已经实施了设计前置。但是设计前置目前还没有得到广大房地产开发商、室内设计单位的重视,在一定程度造成了装修材料和施工不匹配,在此过程中资源浪费严重;装修过程中不同的设计、设备、厨卫等专业都存在不同程度上的矛盾,使精装房的质量和性能难以保证。而设计前置通过在建筑设计阶段就充分考虑了室内设计的要求,能够尽量避免此类问题的发生,使设计过程能够合理化。 1.2设计前置的实现 1.2.1设计方式的改变可以通过以下方式实现土建和装修的一体化: 1)在建筑设计初始阶段,室内设计师和客户就参与其中,共同完成设计方案,同时完成建筑设计图和室内设计图。 2)先由建筑设计师出具建筑设计草案,交由室内设计师与客户协同进行室内设计,室内设计师将设计过程中出现的问题与建筑设计师协商调整,进行各自图纸的修改并最终完成建筑设计图和室内设计图。 3)先由室内设计师按照客户要求出具室内设计图纸,再由建筑设计师根据图纸进行户型、结构等设计,若出现问题,两者协商调整后出具建筑设计图和室内设计图。 4)先由建筑设计师出具建筑设计图,在未施工的时候要求室内设计师按照客户需求进行室内设计,若出现问题,则双方协调后对已出具的建筑设计图进行设计变更。 5)未来将室内设计融入建筑设计专业中,培养具有综合素质的设计师,其在建筑设计过程中能有效考虑到后期室内设计的需求,这样出具的建筑设计图和室内设计图是不会出现矛盾的。 1.2.2管理方式的改变以往毛坯房的装修,是先建完建筑主体后进行的住宅装修,导致我国的建筑设计和室内设计分属于不同的部门,存在建筑设计院和装饰公司。如何充分将两者的能力充分运用在产业化装修过程中需要管理方式的改变。现在房地产商一般将设计交由建筑设计院完成,在这个基础上,引入室内设计公司可以采用设计分包的模式。即由建筑设计院进行设计总承包,室内设计公司进行专业分包,协调完成建筑设计和室内设计。 1.2.3标准及政策的完善我国现行的建筑模数标准的应用只适合于建筑构配件,与室内装修无法完全协调。建筑设计以内墙中轴线来定位,但是室内设计以室内净尺寸进行设计,要扣除墙体厚度尺寸,这样导致了室内设计中的尺寸是非模数化的,造成了工业化的部品无法按照模数化进行设计与安装,影响部品的标准化,从而影响住宅装修产业化的推行。因此,应该重新调整建筑模数标准,使其能够同时适用于建筑设计与室内设计。在这方面需要出台相应的政策,由国家制定新的标准,才能从根本上解决模数不协调的问题。 1.2.4产业链的衔接设计前置需要产业链的变化以及与产业链上各方的无缝衔接。博洛尼的徐勇刚认为,提供从设计到产业链各个阶段的完整组合,才能实现房地产开发商、设计单位、部品及建材生产企业的合理对接,以确保设计前置的实现。 2模块化设计 2.1模块化设计概述实现面向大规模定制的住宅装修产业化,设计阶段就应考虑到客户的个性化需求,模块化设计就是一种实现客户个性化的设计方式。模块化设计是以具有标准接口和独立功能的模块为基础,以具备不同功能的模块进行组合来设计多样化的装修以快速响应市场和客户需求。模块化设计可以将定制过程后移,便于大规模生产的组织,是实现大规模定制的有效途径。模块化设计的优点主要有以下:可以通过配置、组合或变型等方式来实现装修定制,低成本、快速地满足客户个性化的需求;有利于开发各种装修产品,提高开发商的竞争力;有利于装修过程中各施工作业之间进行并行作业,提高效率;有利于提高产品质量和可靠性。 2.2模块化设计的实现 2.2.1模块设计产业化装修模块化设计的关键是模块设计,模块要求通用性高,能够适应不同装修中的功能、性能及形态等因素的变化。首先要合理划分模块,设计模块变型方案,以得到尽可能多的适应性部品;还要设计多样的配置集成方案,满足客户不同的需求。产业化装修模块设计首先应进行装修的功能分析,然后根据客户的不同需求,进行功能模块设计,最后将设计好的模块利用工厂化的生产方式进行大规模生产。 2.2.1.1模块的功能设计产业化装修的模块是具有一定功能的单元。模块的功能应包含基本功能和定制功能,即应该有能够满足装修使用过程中的基本的需要,还要能够按照客户的不同需要进行相应的功能调整,两者共同构成模块的功能。如,整体厨房作为一个装修模块,都应具有的功能包括储藏、烹饪、洗刷、料理等基本功能,同时将色彩、材质及配套电器列为整体厨房的定制功能部分,客户可以根据自身的喜好进行色彩的搭配、材质和电器的选择。模块的功能设计应该注意的问题是当模块的功能属性发生变化时,应该尽量减少对相关模块的影响,即降低模块间在功能上的耦合度。 2.2.1.2模块的结构设计确定了模块的功能之后,应该根据生产和实际使用的需要,应进行模块的尺寸、加工工艺、接口形式、装配工艺以及特殊的加工要求等结构方面的设计,使模块能够进行实际的生产和使用。模块的结构设计过程中应该进行工艺流程的设计,使具有相似加工工艺的模块能够在一条生产线上进行生产,提高制造工艺的标准化,降低生产成本;应该尽量采用标准化的接口或者增加转换接口,使模块能够提高兼容性和替换性;同时,在结构设计过程中,应充分考虑到模块在使用过程中的维修和更换,使结构能够容易拆装。 2.2.1.3模块化技术模块是具有独立功能和输入、输出的标准部件。模块化是指运用标准化原理和方法对某一产品或系统进行分析,把其中含有相同或相似的单元分离,由分解得到的模块以通用单元的形式独立存在。模块化的部品是实现装修多样化的最有效途径和基本方法,也是以大批量的效益实现单件生产的最佳方法。在设计时采用模块化部品,产品设计可概括为:新部品(系统)=通用模块(不变部分)+专有模块(可变部分),在一定程度上能够缓解标准化与个性化之间的矛盾。可以根据用户的需要调整产品的功能及性能,实现产品新的功能及性能;实现产品生产与批量无关,产品是单件生产,但从设计和制造部门来说,产品实行的是大批量生产。按照B.JosephPineⅡ的论述,模块化分为六种情形:可组合模块化、共享构件模块化、混合模块化、互换构件模块化、“量体裁衣”模块化、总线模块化。这些模块化方法几乎都适用于住宅装修模块的定制。 2.2.2模块化在住宅装修产业化中的运行模块化设计在住宅装修中第一步是采集客户需求信息,将需求信息融入设计方案中,初步形成设计方案库;然后通过对设计方案的分析,对物料供应商进行招标,集中采购装修材料,采购中考虑供应商的实力与信誉以及材料的质量与价位,形成物料信息库;再由具有资质的设计单位根据设计方案库和物料信息库设计基本装修模块与可选装修模块。利用网络平台展示各类模块,由业主进行模块的选择与组合,形成装修订单,若业主需要特殊模块进行定制,需要在装修订单中注明并缴纳额外的设计费与定制费。最后在修订完成的装修订单基础上,设计师再进行装修施工图、水电施工图的设计,并形成相应的物料清单。 3住宅装修前期基于BIM的客户参与设计 基于BIM的住宅装修前期客户参与设计是在住宅建筑设计框架的基础上进行客户参与设计,能够让客户在住宅装修设计阶段就介入设计过程,从而获取客户的需求信息。首先客户需要进入开发商构建的BIM系统中,从“菜单式选择”、“分区自由选择”和“完全自由选择”这三种参与方式中任选一项。“菜单式选择”最为简单,开发商在BIM技术的支持下,将住宅各功能模块(卧室、客厅、餐厅、卫生间、厨房等)的装修效果以三维模型的方式展示在BIM中,客户直观的选择自己喜欢的功能模块进行户型的组合,相应的尺寸可以在装修菜单中进行备注或者进行模型的微调,再者“菜单式选择”允许客户直接从开发商提供的成套户型设计中选择自己喜欢的装修。“分区自由选择”和“完全自由选择”是供客户进行自主设计的参与方式,两者不同之处在于能否在任意位置设置分隔墙。通过分隔墙的设计完成对户型的安排,客户可以在BIM资源库里选择自己喜欢的装修材料,如地板、墙纸、涂料等,并通过BIM模型直观感受到装修后的效果。然后是对整体厨房、整体卫浴和家具的选择,直接在BIM模型中点击选择即可。最后是室内设备的选择,如空调、冰箱、灯具等,以及开关、插座的位置设置,这些都是开发商在BIM数据库中录入的合格装修部品。客户选择完成后,BIM可以形成所有材料和部品清单,包括编号、价格、品牌、型号等信息,并生成总价款,客户可以根据各自的预算进行一定部品或材料的调整,直到符合自身的设计要求为止。最后客户将设计好的BIM模型反馈给开发商,开发商就能进行相应的材料和部品采购,也可通过BIM模型生成二维图纸,供专业人员绘制施工图时进行参考。 4精细化设计目前精细化设计 在我国住宅产业化进程中不断得到推广,将居住的理性需求作为住宅的着眼点,开发单位和部品生产商进一步提高产品的品质,注重产品的功能设计,这主要借鉴了日本住宅产业化的设计思想。日本设计师通过合理的设计,使各处空间都得到了充分利用,如衣柜多采用嵌入式、对阳台进行生活服务设计等,空间划分合理紧凑。精细化设计不是指在装饰上追求高档次,而是要在充分考虑到业主的生活习惯和室内不同空间的具体功能要求的情况下,通过精心的设计,提升住宅的品质和性能。在住宅基本功能的基础上进一步发掘空间的潜力,合理设计空间尺寸,通过家具灵活分割空间以减少固定墙体。此外,在住宅的设备系统中采用节能环保的措施,如将生活用水集中到中水系统以节约用水;将厨卫管道与太阳能管道相结合,降低能耗;设置室内垃圾的分类处理器及相应的收集管道,降低污染,并方便用户的日常生活。随着业主对住宅的质量和性能的要求愈来愈高,将装修需求融入住宅装修产业化的过程中,实现人性化的住宅装修是必然趋势。精细化设计提供了更为合理的装修功能设计,使居住更为舒适,同时节能措施的运用也进一步推动了产业化装修的可持续发展。 5结语 本文研究的是面向大规模定制的产业化装修设计模式,首先提出将室内设计前置,然后通过模块化设计、BIM设计实现对客户个性化装修需求的获取,最后引入精细化设计,使设计能够更贴近生活。介绍了设计前置产生的背景,提出了实现设计前置的五种方式;研究了模块化设计过程,构建了产业化装修模块化设计的运行过程;研究并给出了基于BIM的住宅装修前期客户参与设计流程;最后将住宅装修精细化设计引入设计模式的研究中,希望能促进产业化装修的实用性、舒适性、人性化与可持续发展。 作者:李忠富戴利人孔雯雯单位:大连理工大学大连理工大学土木建筑设计研究院中建八局青岛分公司
平面广告论文:平面广告设计书法艺术论文 一、书法艺术成为文化的坚实载体 书法艺术在中国历史发展的各个阶段都具备不同的风格特点,始终是世界上唯一公认的艺术性文字。作为汉文化的载体,书法艺术汇集了我国的文化精髓,吸引更多人加入书法艺术的欣赏和创作行列当中。从书法的创作目的看,书法有着道家“得天趣,通自然”的崇尚自然思想,有佛教“机巧必资心悟,不可以目取”的禅文化,还有儒家积极入世思想。在书法艺术当中的虚实、黑白、浓淡、大小、方圆、粗细、刚柔、顺逆等都能够体现出同审美范畴之间的辩证关系。林语堂先生说:“也许只有在书法上,我们才能看到中国人艺术心灵的极致。”中国最早的精神系统就是通过书法建立起来的,有的蕴含了太极,有的体现了儒道,就像书法当中的黑白两大色系,基于阴阳哲学观,散发出了一种哲学精神。艺术本身就是为了反映生活的,而广告本身就是为了丰富生活的,二者本身就是一个相互促进的作用。 (一)书法艺术运用于平面广告的国内现状 书法主要是利用线条的变化和协调的组合将文字的美感以艺术的形式呈现出来,并施以美丽的颜色,具备了造型特色。其独特的艺术形式和艺术内涵在现代平面设计中显示出独特魅力。中国传统平面设计诞生之初就和书法艺术结合在一起,《清明上河图》中林立的店铺门前悬挂的“布晃”,就是广告设计的雏形。很早就出现的“公文告示”应该可以视作招贴设计的萌芽。书法的姊妹艺术最常见为篆刻,于殷商时期出现,2008年北京奥运会的会徽就是利用篆刻艺术,名为“中国印—舞动北京”,这就是书法艺术给广告设计带来的创作灵感,体现了中国人的集体智慧,实现了文化的传承与弘扬,这也是中国书法艺术应用于现代平面广告设计中最成功的典范,结合这一案例,能够看出平面广告行业的发展趋势,以及设计当中对应用中国传统书法艺术的肯定。 (二)书法艺术和平面广告设计的相互关系 书法艺术在千百年的历程当中呈现出了各类不同的风格和神韵,代表着中华文化在不同时期的精神面貌。平面广告设计在我国出现的时间并不长,在书法艺术面前显得微不足道,但是这两者一旦碰触,就实现了一种东西方文化和传统现代思想的完美结合,构建起了相辅相成、互相促进的关系。书法创作讲求的“意在笔先”“谋篇布局”和平面广告设计的创意追求也有着互通之处,都在二维的空间里进行思想的传达,强调意境创造、形神兼备,反映中华民族的审美情趣。书法在艺术历史上受到高度的重视,广告在当今社会中得到广泛的青睐,书法艺术在平面广告设计中的有机融合将有益于提升广告的文化内涵。书法艺术应用于平面广告设计还决定了现代平面广告的双重性格,统一了审美性与实用性、艺术性与技巧性,使得平面广告更具视觉冲击力,书法艺术的引入帮助中国平面广告事业打破了停滞的状态,带来了新的生机,扩大了整个平面广告设计的领域影响力。平面广告中主要应用了书法艺术中的“提”“按”“疾”“迟”等节奏韵律,使画面更具艺术效果。平面广告设计发展历程历经了工业化和信息化社会的洗礼,决定了其设计理念和思维表达方式多多少少会受到国外艺术风格和思想潮流的影响,在当代的平面广告设计过程中急需各类新颖的思路,平面设计也必须在书法艺术当中寻求新的思路。同时,中国传统文化的发展也离不开对国外优秀元素的吸纳,近几年来为了弘扬中国文化,也出现了很多优秀的带有传统文化色彩的作品。比如说香港设计大师创作的第四届亚洲艺术节海报,就体现出了中国传统文化当中扇子和笔墨的综合运用,呈现出了书法的质感和动势,同时也丰富了广告的文化语言,反映了大众对于传统文化的向往。 (三)书法艺术应用于平面广告设计的作用 中国文字具有音符美、语意美、结构组合美的特点,当代平面广告已经不仅仅局限于对信息传达的需求,更是对视觉冲击力的一种诉求,书法艺术在平面广告设计中的应用一方面赋予了它丰富的审美特征和带有历史积淀的质感。另一方面,书法艺术在平面广告设计中的应用就是要呈现出一种力量美,利用线条表现手段给观者留下深刻的印象,通过拆解汉字结构,有意识进行重组的过程中,打造出一种书写的力量,呈现出全新的视觉体验。如图一靳埭强的作品《勇破成规》就利用了书法艺术中水墨元素的动静对比,让观者在感受到动势的同时,又能够体会到柔韧的弹性力量,画面当中的尺子和铅笔充当了视觉符号,实现了刚柔、曲直、阴阳的巧妙结合,构建起力量之美。书法艺术的应用还为平面广告设计带来了一种空间美,但是这种空间感觉具有一定的幻想性,使得空间感、书法造型和广告设计之间形成了一种三维的动态结合,构成了多维度的复杂空间。如图二“武当山灵”的广告招贴设计当中,就应用了“古鼎”“太极”意象和书法艺术的结合,营造出了一种气韵畅通、香火旺盛的空间美感。 二、结束语 书法艺术在平面广告设计当中的应用既能够赋予平面广告更高的艺术性、更深的民族性和更厚的文化性,也使得中国的传统文化能够在一个更新更大的平台上得到弘扬和发展,二者相互促进,推动了现代平面广告的发展趋势。 作者:秦岭单位:西安文理学院 平面广告论文:图形创意平面广告设计论文 1图形创意在现代生活中的应用 针对人们现代化生活之中图形创意的应用层面加以研究,是开展后续工作的重要手段。图形创意是物体形状的平面展示形式,通过对图形的设计,可以使得整个物体的视觉效果得到提升。另外,在西方的广告之中,也有相关的信息设计;在平面广告作品之中,图形可以在很大程度之上引起公众的注意,并且吸引消费者的眼球,使得公众的焦点得以集中。通过设计者创造出一种有效的、鲜明的内涵设计符号,也可以使得其符号承载大量的内涵和数据信息。 图形在现代化的生活之中扮演着相当重要的角色,同时在人们日常的交流与沟通之中也起到了关键性的作用。通过图形的应用,可以全面的突破传统语言表达方面存在的障碍,使得不同的信息可以在有效的范围之内得到有效传播。另外,与文字的表达方式相比,图形还可以迅速的抓住消费者眼球,使得其注意力得到集中,使得消费者始终关注图形所表达和描述的信息。但是,要想真正意义上发挥出上述分析的图形创意的重大作用,还应当加强对平面广告的各个层面研究,对不同的图形进行科学化的处理,对各个图形进行重新的加工和处理,使得图形可以以一种简洁、清晰并且直观的方式表达出设计者所想要传递的意图,进而从根本上增强平面广告的创意,使得公众的记忆与理解均得到加深,以一种简单并且富有内涵的表现形式,表达出深刻的主旨。 2平面广告设计中图形创意的应用 根据上文针对当前图形创意在日常生活中的应用进行细致的研究,可以明确图形在日常当中所扮演的重要角色。下文将针对图形创意在平面广告设计之中的具体应用进行深入的探讨,旨在不断促进实践工作的发展,促进设计水准和设计效益的稳步提高。 首先,通过图像创意的应用可以从根本上增强整个广告的艺术效果,可以为广告的设计塑造出一种完美的视觉形象。视觉是广告设计之中的基本原则。对于广告的设计来讲,设计者的创意,主要是通过视觉效果进行传播和表达,由于图形是一种重要的表现形式,所以可以大量的进行复制和传播,另外,通过图形创意的应用,还可以使得公众对于广告之中的相关元素有更加深层次的了解和掌握,可以很好的吸引公众注意力,使得其目光得以集中,广告作为一种重要的传播信息的媒介,应当立足于将图形和文字进行结合,着重于设计的艺术性和观赏效果,只有这样,才能够真正意义上发挥出图形创意的根本作用。 另外,通过图形创意的应用,还可以使得视觉效果得到强化,体现出图形创意的优越性。一个优秀的广告作品,应当可以赋予图形生动性,在针对图形进行处理和加工的过程当中,应当注重趣味性和幽默性,更好的迎合观众的需求以及喜好。另外,图形的观赏性可谓是独一无二的,是文字所难以比拟的,所以还应当深入的应用图形创意,来增强整个广告设计的艺术效果,使得其表现力和感染力均得到提升。通过图形的应用,可以使得整个广告的效果得到增强,使得广告的传递更加广泛,并且对于观众,也必将引起深刻的共鸣,故今后应加强图形创意的研究与分析探讨,不断促进设计工作的改进与完善。 3结语 在现代的社会之中,平面广告作为一种重要的传播信息的形式,在人们生活的各个层面之中均有着广泛而深远的影响,图形具备更加直观、明确、视觉冲击力强的优越性。这使得它能够更加容易的与读者产生共鸣,其视觉魅力更能在广告设计中展示出来。综上所述,根据对现代化平面广告设计之中图形创意的相关运用进行综合性的研究,从实践角度着手,针对图形创意的特征、优越性等,进行了细致的探讨,同时对实践工作之中应当重点加强和重点改进的部位进行了细致的研究,旨在以此为基础,不断地增强平面广告设计的艺术性效果,为现代化的设计工作稳定发展奠定基础。 作者:刘丽单位:吉林艺术学院动漫学院 平面广告论文:平面广告视错觉艺术论文 一、平面广告设计理念 平面广告是以一种极具感染力的传播媒介,其表现方式能够触动观者,从而产生共鸣。随着国际经济的日益融合,信息传播的空间也有着巨大的变化,设计与艺术的交流与互动,人们对物质和精神的需求越来越高,平面广告设计作为传播媒介之一,以生动形象的图形语言以及注入艺术的表达方式来碰触人们的精神世界,逐渐成为最具感染力的传播媒介之一。平面广告设计都有其广告的诉求,广告就是广而告之,其中除了铺天盖地广泛性之外,同时我们也要注重“告之”的方式。方法很重要,一则广告要达到设想的广告效应就必须注重其表现形式,广告诉求更注重婉转,曲折和润物细无声。广告的目的是向人们传达一种信息,平面广告涉及到的问题有很多,应注意其中的三点。其一,色彩的应用。整幅广告要有一个主色调,要根据广告理念来选择主色调的冷暖。其二,画面要有主次关系。最先考虑的就是区分出素材元素中的主次关系以广告诉求理念为主体。其三,设计风格。在考虑广告的商业目的的需求的同时确定设计风格。平面广告的设计目的就是广告的设计理念,这一理念将决定版面中图形与文字、色彩的选择与取舍,同时也决定了设计中版式布局以及设计风格。平面广告给予受众的是视觉感受,所以一幅平面广告必须具有一定的视觉冲击力,使用什么样的形式设计去感染受众是设计师们从未停止的思考。 二、平面广告设计中视错觉的特点和作用 (一)视错觉在平面广告设计中的特点1.视错觉一般由视觉因素创造。平面广告设计中,传播的信息有公司标志、产品、广告语等元素组成,视错觉则是由两个或两个以上的图象经过处理后构成。2.视错觉元素在广告设计中容易与受众互动,并使受众产生丰富的联想。3.视错觉元素在平面广告设计中具有较强的新奇性。 (二)视错觉在平面广告设计中的作用首先,最直接的作用是使广告设计产生视觉冲击,使广告设计作品视觉与众不同,所以更能引起受众的注意。在注意的同时更能使受众产生心理认同。视错觉给观者带来即夸张又合理的视觉感受,这种感受必然导致受众心理上的愉悦、幽默、严肃等情绪的波动,从而使消费者记忆广告传播的信息。其次,视错觉这种艺术表现手段丰富了平面广告设计的表现手法,利用视错觉创作的平面广告设计作品突破了传统手法,因此这样的作品更个性独特,对于整个广告行业的发展来说,起到了推波助澜的作用,为创意添彩。 三、视错觉在平面广告设计中的应用 (一)视错觉在平面广告设计中的应用法则1.利用透视空间造成视错觉“空间”是一个比较抽象的概念,多个形象并置于画面中,与画面平行,各形象之间无前后远近之分,形象无厚度,并且包围这些形象的空间没有深度,这样的空间形式称为平面性空间。形与形之间的分离、相遇、重合、透叠、都能表现平面的空间性。透视与观者的角度相关。在视觉传达艺术中,透视空间是由设计者们通过想像力,组合视觉元素创造出来的视觉效果。2.利用图形同构产生视错觉同构图形的原则,是使用日常生活中人们熟悉的图形,以一种新的、前所未有的同构方式加以组合。在平面广告设计中使用同构方式得到的新图形使人既熟悉又陌生,会引发观者极大的好奇心,从而使视觉表现具有更强的刺激性和吸引力。 (二)视错觉元素在平面广告设计中应用的注意事项 1.主导地位的占据。平面广告设计中为了使视错觉元素更好的展现设计师的表达诉求,视错觉元素必须成为传播的优先要素。我们首先可以通过扩大视错觉元素在画面中所占的面积,使视错觉元素占据主导地位;其次也可以利用黄金分割原则使视错觉元素处于画面的视觉中心位置,使其占据画面的主导地位;再次可以通过调整视错觉元素周围的留白,使其占据主导地位;还可以使用色彩上的关系对比,使视错觉元素表现突出。 2.注重细节处理。视错觉元素在做组合时,不能强行拼接,画面的拼接合成要细致入微,设计作品的品质体现在细节处。 3.画面整体感要强。在注重视错觉元素的同时,不能忽略其它视觉元素,在设计中其它元素参与时需要注重气氛的烘托,根据广告需求创造出相应的氛围,做到广告传播信息的不遗漏的同时展现视错觉元素设计的独特的气质。 4.处理手法自然和谐。视错觉元素参与广告设计时需要达到观者惊喜与感动并存的效果。 5.画面简洁。避免过多的不相关元素的出现,使用视错觉元素表达平面广告设计时,最重要的是瞬间吸引受众,过多元素的加入只能造成其思维的混乱。 四、结语 视错觉和平面广告设计关系密切,其艺术形式经常渗透到平面广告领域,为设计服务。如何科学的利用视错觉为平面广告设计服务,必须要理解二者的相互关系,以及视错觉在广告中运用的要求和原则。随着平面广告事业的不断发展,设计由量变转向质变,由粗圹转向精致,显然视错觉已经在其中发挥了重要作用,视错觉艺术以其独有的魅力吸引着大众,同时也为平面广告事业的发展推波助澜。 作者:邱欣欣单位:西北大学现代学院 平面广告论文:色彩语义平面广告设计论文 一、色彩语义概述 所谓的语义学其实是一门综合性的学科,它包括了很多学科的内容,其中主要有心理学、认知科学、计算机科学、逻辑学以及语言学科等等。不同的学科之间,在语义学方面都存在着相同的方面,因此,它们的研究内容和研究的方案都有很多相似的地方可以相互借鉴和学习。对于色彩方面的语义主要体现在面积、对比、纯度、明暗以及色相这些方面,另外再加上一些图片传达的特有的人类文明和感情。每个人对于不同的色彩语义所产生的想法和感觉都是不尽相同的,可能会产生不同的想象,激发人们的创造意识。就比如说,紫色更多的给人一种高贵和神秘的感觉;而绿色则更多的体现出生长、复苏和旺盛的生命力;红色则可能更多的传达出吉祥以及四射的激情。上述的这些也就是色彩语义所带来的认知和感受。 二、色彩语义在平面广告设计过程中的特殊要求 在国外一些国家看来,色彩语义对于平面广告的传达和体现是最为有效的方式之一,也是所有商家最为喜欢和擅长的销售手段之一。因此,通过色彩的营销已经越来越成为众多竞争商家营销的手段之一。甚至可以这么说,一个广告没有没足够的创新意识很大程度上取决于它所使用的色彩的种类以及恰当的色彩语义的表达。因为,作为广告宣传的实质目的其实是为了自身产品的销售,而对于色彩的传递来说,它不单单仅限于这些,更多的情况下色彩的语义能够给人一种情感的传达和流露,能够在很大程度上引起广大人民群众的共鸣和认同,因此,色彩的语义在平面广告设计过程中就显得尤为重要了。 三、色彩语义在平面广告设计过程中的表达 1、通过突出的色彩反差形成动态的创意 如何在众多的广告设计中脱颖而出,直接抓住人们的眼球,也就是说如何才能让自己的创意显得很突出,很有动态的感觉呢。其实这就需要创意的工作人员学会灵活的运用好色彩这一要素,通过突出的色彩反差形成动态的创意,从而达到事半功倍的效果。就比如说,选用两种以及以上的不同色彩,通过对比相互之间的特质和形式的不同,就可以自然的将每一种色彩的优点鲜明的体现出来。可以通过很多的方案来体现出所谓的色彩对比,这些方案大致可以归结为通过大面积的色块比较、通过纯度的对比、通过冷暖的对比、通过明暗的对比以及色相的对比等等。 2、通过合适的色彩象征体现创意的深层意义 由于每一个民族和国家的文化和习俗都是不一样的,因此,在对于色彩的语义传达方面也是不尽相同的。所以,在对色彩语义进行设计时,需要充分考虑到不同国家的象征寓意的不同,可能在某一个国家,采用一种色彩语义是非常恰当合理的,但是在另外一个国家采用同一种色彩语义可能就是相反的效果,可能会与当地的文化和习俗相冲突。 四、总结 综上所述,在整个平面广告设计的过程中,对于色彩的选用需要做到准确的掌握该色彩的语义表达,这样才能设计出有竞争力的平面广告。因此,色彩语义在整个平面广告设计过程中的地位已经无法取代了。一个创意工作者能否设计出富有新意的平面广告直接取决于他在色彩选择和计划时的正确性。平面广告之所以能够体现出丰富的活力和生命力,是因为拥有多样的色彩语义表达。因此,只有采用了合适的色彩语义才能保证平面广告的创新性以及新颖性。 作者:张玉玉 单位:疆艺术研究所 平面广告论文:情感理念应用于平面广告设计论文 一、情感的基本概述 人类的情感作为人类所具备的基本素质,具有社会属性与文化属性。人在生活中,无时无刻不在产生着情感的变化,人类的一切活动也都具有情感的烙印。苏珊•朗格(SusanneK.Langer)曾经说过:“艺术品本质上就是一种表现情感的形式,他们所表现的正是人类感情的本质。研究证明,积极的情感能对人们起到很多的帮助作用,芭芭拉•佛雷德瑞森(BarbaraFredrickson)说:“积极情感扩宽了人们的思想,增强了人们的行动技能,促使人们去发现思想或者行动的新线索。”当人们受到正能量情感的影响时,往往会忽略一些细枝末节,而将注意力放在全局的把握上去。人脑也会因为积极的情感影响更富创造力也更易于去接收一些新鲜事物。因此积极的正能量情感设计应当成为设计师们追求的目标。 二、平面广告设计中的情感体现 (一)马斯洛将人的需求分为五个阶段 生理需求、安全需求、归属需求、尊重需求、自我实现需求。我们可以将情感归属到后三种需求当中,它们同属人类精神需求的层次。AlbertoAlessi在《TheDreamFactory.Alessisince1921》中曾提出:“真正的设计是要打动人的,它能传递感情、勾起回忆、给人惊喜,好的设计就是一首关于人生的诗,他会真正把人们带入深层次思考的境地。”,能够让观众透过设计作品的视觉表象体验到设计本身的灵魂的设计,才能算是一件好的作品。段轩如在《广告学概论》中是这样定义广告的:“广告是付费的大众信息传播形式,目的在于推广商品或服务,影响消费者的态度和行为,以取得广告主预期的效果。”广告作为一种广告主与消费者之间信息传递的桥梁,情感理念在设计作品中的运用是具有重要意义的。无论什么形式、内容的广告,在设计的过程中将情感融入广告,以情感表达的方式渲染主题,发挥艺术的感染力,富有人情味的设计可以更好的打动人心。 (二)俗话说百闻不如一见 视觉作为人类的基本生理特征之一,常常是被用来感知外界获取信息的。我们的眼睛不仅能通过文字获取信息,更能直观的通过事物的外部形象得到。在消费时代背景下,面对社会事物的快速发展与讯息大爆炸,如何能够更加快速准确的扑捉受众心理,然后行之有效的将信息传递给受众,引导消费者有序的接受广告信息,对现代广告设计提出了要求。比如当设计师在进行设计时,应当将各个视觉元素形成一种逻辑关系,以信息的主次进行区分,首先在视觉上形成秩序,将最重要的信息在最短的时间内传递给受众,以期获得最佳的广告效果。在中国民间,虎头鞋虎头帽是非常具有代表性的汉族童装样式,寄托着长辈们对孩童们美好的祝福,期望自己的孩子像小老虎一样茁壮成长。在这组公益广告中,虎头鞋帽的出现非常惹人注意,随着视线的移动,我们看到虎头鞋旁边的文字并不是经常出现的美好祝福语句,替代的是“你的小孩虎庇佑,虎的小孩,路难走。”满含辛酸的话语让我们不禁反问自己,动物也是有知觉感觉的,他们也会害怕也会喜悦,也会因为失去亲人而哀嚎心痛,若我们持续对他们残忍的剥皮取胆,那么人类除了失去了地球上一条条美丽的生命之外,也失去了人类应有的怜悯之心。乍一看图片三、四的时候,可能会产生一点诧异,明明是人类的外观,手臂却被替换成了动物的。这组作品用了一种非常直接的方式表现给观者,人与动物,其实可以这样亲这样近,我们人类本身就是动物。作者通过这样的表现形式,吸引观者注意力,将隐喻抛出,在引发观者思考的同时使他们对保护自然产生责任感。广告效果随着观众的情感与设计师情感的碰撞越来越凸显。 三、在平面广告设计中融入情感理念的意义 “感人心者,莫先于情”,感情因素在广告设计中的作用就像画龙点睛一般,使原本平淡的事物具有了鲜活的生命力。一件好的设计必然是能打动人心的,广告既然具有传递情感的作用,那么情感在设计中最佳的表现就是,首先使作品与观者进行视觉上的交流,而后使人获得内心的感动和喜悦。以有形的平面广告为载体将无形的情感揉入进去,将爱情、希望、怀念与普普通通的身边事物联系一起,运用合适的设计技法,传递美好向上精神的设计将会激发观者真切的情感,给予人们的积极的作用。将情感理念融入平面广告设计是顺应时展的趋势的,不仅能够给人类带来愉悦感更能用人性的温暖改变这个冷漠的世界。 四、结语 好的设计不仅能拉近人与产品的距离,更能打动人的心灵。好的设计应该是从人性的角度出发,以理性的设计方法和适当的表达方式去迎合观众的感性认知。情感设计在未来平面广告的发展中是拥有无限空间的,在现代的平面广告设计当中,必须重视情感理念的因素,学习并掌握情感理念的运用规律,本着以人为本的目的,创造出令人温暖使人感动的设计,使平面广告设计更具人性化,从而将其提升到新的高度。 作者:孙玉洁 孙晓毅 平面广告论文:平面广告设计民间工艺美术论文 一、郴州民间工艺美术及对平面广告设计的启示 (一)郴州民间工艺美术 郴州民间工艺美术,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中,郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上,充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素,并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中,在理论和实践两个方面进行探索,具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分,目前,专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要,然后辐射整个永州市和衡阳市,即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面,对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同,对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括: (1)具有地方特色的湘南古民居著作,如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题:湘南民居印象》等。 (2)有关湘南民间工艺美术的课题与论文,如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。 (3)湘南民间石雕的研究课题和论文,如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。 (4)湘南民间木雕的研究论文,李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手,广泛收集郴州民间工艺美术的作品,阐述民间工艺美术的概念并将其分类,系统的分析其造型、色彩及美学特征,部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。 (二)郴州民间工艺美术对平面广告设计启示(艺术造型的直接借鉴) 1.为平面广告设计注入新的设计灵感。传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展,传统民间工艺美术来源于群众,并为群众所熟知,平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受,因此将民间工艺美术引入平面广告设计,既对民间工艺美术加以提炼与创新,又能让平面广告为人民群众所理解,从而引起情感上的共鸣,以达到广告宣传的目的。改革开放以来,国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体,西方文化也在其中自然而然的传入,从而使中国传统文化面临严峻挑战,特别是民间工艺美术正面临消亡的边际,将其引入到平面广告设计中,既为中国平面广告设计注入新的设计灵感,又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。 2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体。郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法,它存在于人民的日常生活中,是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响,民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工,使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化,许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中,将为其生存找到新的传播载体,在传达给广告受众的同时,促进其转型与可持续发展,也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。 3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充。从文化传承角度的考虑,郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分,具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性,对其文化艺术特点进行深入分析研究,是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市,但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验,这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天,对郴州民间工艺美术的探究,既是对中国工艺美术的一种补充,又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘,也将影响着现代平面广告设计作品的创作。 二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用 郴州民间工艺美术从源头上分析,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中,还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究,因此,这属于尚未涉足的领域,本研究具有一定的突破意义。 (一)平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术 1.情感的继承。平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上,才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果,并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如,在平面广告设计实践教学中,研究郴州大布江拼布艺术的一组同学,一开始只是在网络上搜寻整理资料,缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验,在老师的建议下,联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟,走进了她的公司,了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验,接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力,他们满怀激情的研究进程PPT汇报,感染了每一位同学,也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣,为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别,但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的,广告设计者在情感上的继承,也将为平面广告设计作品融入生命力,恰如其分的情感融入,不仅可以为平面广告设计作品增资天色,又可以使其具有亲和力,拉近广告受众的距离,让他们自然而然接受,做到润物细无声。 2.造型的借用与发展。郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩,既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等,又有广为流传的典故和成语,还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中,将为平面广告设计开拓新的创作空间。如:陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品,在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展,既丰富了平面广告造型语言,又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中,既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承,也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计,既吸收其造型的精髓,又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等,是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中,为平面广告设计注入新鲜血液,促进平面广告设计的发展。 (二)理念的创新 郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中,主要是三个方面的创新:郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。 1.郴州民间工艺美术传承的创新,在全球经济一体化的大趋势下,现代化工业文明的迅速扩展,物质消费方式和生存观念的急剧改变,导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变,郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会,全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出,设计是其中一个很重要的环节,精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机,既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分,也可以以当代艺术的形态出现,重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势,地方高校通过其教育幅射功能,可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响,地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰,才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。 2.平面广告设计形式与内容的创新,在“地方高校应用转型”的形势下,我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”,作为其主干课程之一的平面广告设计,将本地的工艺美术资源请进课堂,通过教学手段进行继承和延续,对平面广告设计表现形式进行创新的探索,对平面广告设计内容进一步丰富,将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中,是对平面广告设计形式与内容的创新。 3.郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中是对课堂教学的改革创新,如何让地方高校课堂教学走出校园,真正服务地方经济,成为地方高校教学改革的重点。地方高校拥有保存较好的民间工艺美术资源,可以带领学生走近民间工艺美术资源,与民间艺人交谈,学习他们的手法与技巧。将本地民间工艺美术资源引入课程教学中,既能为民间工艺美术寻找新的突破口,使地方高校教学真正服务地方经济,又能为课堂教学带来新的探索,使学生能对民间工艺美术从触觉、味觉、嗅觉、视觉、听觉上进行感受,使课堂教学都五觉多角度调动起来,捕捉其感觉进行创新设计。平面广告设计需要充分调动目标对象的认同感,只有在充分了解民间工艺美术的精髓之后,才能将其运用到平面广告设计之中,才能真正的打动消费者,为广告主服务;同时也只有充分了解民间工艺美术之后,才能传承和创新,地方高校有接近民间工艺美术的优势,充分利用这一优势,将为平面广告设计掀开崭新的一页。 作者:李丽珍 罗康 钟灿 单位:湘南学院 美术与设计学院 湘南学院2010级艺术设计专业学生 湘南学院2010级艺术设计专业学生 平面广告论文:毕业创作高职平面广告设计论文 1毕业设计是对创意创新的实现 广告设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看,设计能力虽然重要,但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此,三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则,毕业设计也不例外。或者说毕业设计更能体现和发挥创意创新,因为在前期课程的实训环节中因为有具体的实训要求,使得学生不能随意发挥设计对象和设计思路,而毕业创作是学生自选课题,这样可以使有些学生做一些自己关注已久或思考过的问题和对象,如个人理念,情怀,偏好等的作品。以笔者所带学生为例,有一年一位平面广告设计的学生以个人毕业前的心情和状态为基础,创作了题为《2011之我行》的作品,作品中,以抒发个人内心的“破茧”,“成蝶”,“拼搏”为主体创作的系列图形,并将其应用在磁带,各种笔记本,头巾,书包,衣服等载体上,作品推出后,受到很多同届有共同心理感受的毕业生的一致认同和好评。 2毕业创作是对能力提升的综合体现 (1)毕业创作过程中对设计软件操作应用能力的提升 在笔者辅导了多年的毕业生创作过程中,纠正了很多学生在实际工作中错误运用软件的问题。有些学生在学校学习了各个平面设计软件,但是在顶岗实习中,因为有些并不专业的公司的误导,使得学生反而丢失了以前在校学到的东西,如有些学生用竟然用photoshop软件编排报纸和书籍,我们知道用此软件进行排版是非常麻烦并且不专业的一种表现,所以在毕业创作辅导过程中,若发现此类问题,老师们会及时纠正并再次帮助学生对各个软件的特长和功能有正确的认识。直至学生能够正确使用该软件并认可。 (2)毕业创作中对项目的整体执行过程的体会 因毕业创作的完整性,综合性特点,学生在做毕业创作的过程中,能够从调研——策划——设计表现——修改调整——后期制作——评估总结这一完整的执行过程中体会和感受一个项目的操作环节所涉及到的所有问题,在这个过程中对于学生的认识分析能力,设计表现,材料特征,总结归纳能力,问题解决能力等都是一个质的提升的变化。很多毕业生感言到,毕业创作之前,是非常痛苦和有压力的,但是,创作完成后,成就感,满足感超出自己的想象。这足以体现毕业创作对学生综合能力的提升和对项目执行后得到的锻炼非同小可。 3毕业创作可产生应用价值 (1)选题可结合生产实际,使得创作有被生产利用的可能 授课教师可以和一些单位联合,共同开发一批有实用价值、适合学生设计的课题,甚至可以以某些单位的某项生产任务作为设计课题。这样做一方面可以为课题资料的积累,为今后毕业生开题讲解不断完善创造良好的基础。另一方面创作完成后,可以展示给生产商,或参与某产品的形象、包装创意征集,这种先入为主的作为大都会有意想不到的收获。 (2)尽可能联系实际 尽管毕业创作的选题大多为学生自拟或老师列举范围学生进行挑选,但在落实选题范围后,尽可能让设计对象联系实际,贴近生活。入选题为产品包装类,学生可从自己所在地的特产,传统工艺产品,地方风味产品等入手,一方面因了解其生产过程和特征而容易发挥创作,方便创意构思,另一方面可和生产商进行沟通协商,在有特定要求和市场调研和目标的驱使下进行创作,做出艺术性和实用性兼备的的作品。毕业创作教学要求的要求结合多年的毕业创作辅导经验和认识,笔者认为,毕业创作教学应具备以下教学环节和要求。从三年级上学期期末开始,对毕业设计教学环节进行教学组织规划,规定全体学生一律不能提前离校。将学生分成几个小组,由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导。从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、版式设计、整体设计,一直到实物模型与产品制作,包括展览展示、卖场环境设计,还要有完整的毕业设计计划书,毕业设计说明报告书,然后才可开始进入毕业创作展览和毕业创作答辩阶段,最后,系部或学校最好有企业人才招聘会,与毕业创作进行完美的结合,90%的毕业生能参加招聘会,这才是毕业设计教学环节的结束。从而建立起完整的毕业创作展览、毕业创作答辩和人才招聘“三位一体”的毕业设计教学新模式。笔者所在院校和该地区兄弟院校设计,广告类专业毕业设计教学目前存在问题。毕业设计是体现该专业教学理念和教学成果的最终环节,但长久以来,我地区对毕业设计的认识和教学执行的理解却存在很大差异。目前,我地区大多数艺术院校或艺术类专业中,毕业设计内容大多是该专业课内容的重复,即选择某一设计范围后,用以往教学中某一方向课程或几个方向课程的内容进行表现,完成几幅作品即可。虽然作品的数量比以往多,但存在主题不突出,材料应用不准确,制作不到位等问题,源于高职学生整体认识能力和水平的不足,有些毕业生做完毕业创作还不能理清自己对创作主题的阐述,所以根本不能对学生的整体把握能力和社会实践能力,创新能力得不到提升,也没有为整个教学体系的最终环节注入新的活力,为下一届学生的教学也起不到示范和引领作用,长此以往,教师受到对毕业创作教学不良效果的打击影响到对整个教学的消极怠慢,学生对毕业设计也没有了新鲜感。尤为严重的是,很多院校基于完成高职高专毕业生就业工作这一环节,大多数精力都放在安置学生离校上岗上,毕业设计教学环节形同虚设。 这种情况严重地影响了毕业生水平的提高和正常毕业设计教学环节的实施。因此,本着以全面提高教学质量、促进就业为导向的目标,很有必要建立艺术设计,广告设计类专业一个全新的毕业设计教学模式。笔者个人认为,毕业设计内容分为两大部分进行操作管理,即纯粹创意型和市场目标型。纯粹创意型作品这类创作选题学生自选一个设计主题,可虚拟,也可以实项为依据,确定主题后,以体现设计类专业特色的手法表现。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解,而不仅限于一个产品包装或DM设计。针对平面广告设计专业而言,创意型作品是用包装设计、广告设计等设计手法展现一种对传统意义的包装的全新认识和表现,是使得消费者意想不到的新形式,能唤起受众对包装的新鲜感觉而不仅限于保护产品的层面上。当然,这些还需要通过特殊材料,后期特殊工艺等手段辅助表达,因此,创意型作品包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。市场目标型作品这类创作选题应来自企业或商家的要求和划定,确定主题后,以体现产品的销售,推广,活动促销或节庆要求为准则。其作品最终是展现市场的要求和消费者的需求,而不仅限于美观和欣赏。当然,这些还需要通过特殊材料,样品的精美展示来实现,因此,市场目标型作品也包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。毕业设计是高等学校一个重要的教学环节,对平面广告设计专业来讲,是整个教学过程的总结,对教学起着检查、深化和提高的作用。与其他教学环节的不同之处在与它的独立性、综合性和实用性。对于该专业学生来说,毕业设计既可以全面检查学生基础理论掌握的情况、设计技能的熟练程度及设计表现分析和画面问题的解决能力,又能培养和锻炼学生的实际工作能力,所以,应该对毕业设计这个教学环节有高度的重视。 作者:张玉翠 单位:宁夏职业技术学院 平面广告论文:课程改革平面广告设计论文 一、平面广告设计课程改革探索与实践 1.分析工作流程,选择典型项目 基于工作过程导向的课程改革首先要求校方与行业、企业合作,充分调研,一起分析课程所涉及的职业领域、工作流程,在此基础上梳理工作任务与课程脉络,分析形成职业能力所必需的知识点、技能和素质要求。笔者通过对行业、企业的调查与研究分析,将广泛应用于行业、企业的平面广告进行梳理与归类,明确平面广告形式的类型,其中最具实用性和典型性的广告主要分为海报、DM广告、户外广告、宣传画册四大类。它们有共同的流程与步骤,即平面广告设计工作流程主要有以下几个关键节点:项目分析、创意构思、初稿设计与制作、正稿设计与制作。 2.重构课程结构,序化教学内容 根据平面广告设计的工作流程与典型任务,打破以往的学科型课程体系,针对实际工作流程重新设计课程结构。依据平面广告设计工作岗位、工作任务及能力素质需求,选取课程内容,明确课程内容必备的知识和技能要点,把工作流程中所需要的知识和技能整合转化为课程教学的项目,理论与实践交替进行,实现“做中学、学中做”的理实一体化教学。根据课程结构,结合平面广告设计岗位工作流程,遵循由浅到深、先易后难、循序渐进的教学原则,打破以往学科型的以学科知识逻辑为主线,以专业理论知识为主体的教学内容,根据平面广告设计实际工作岗位任务需要,以职业工作流程为主线,以学生为中心,培养学生的职业能力,重新组织与序化教学内容。重组课程结构与序化教学内容的依据是企业平面广告设计项目的工作流程、教育教学原则及学习的认知规律。 3.改造教学环境,优化教学模式 改变常规课堂教学环境,加强内部环境的建设,尽可能创设与工作实际接近的教学环境。在学校的大力推动与支持下,电脑艺术设计专业对平面设计工作室进行了改造,依据企业设计制作生产的需要,以项目小组的形式将座位设计成岛屿式分布,通过项目流程图、优秀作品的展示和布置,模拟真实职业环境,创设企业文化氛围,为学生营造良好的学习环境,实现教学环境与工作环境、校园文化与企业文化的有机融合,培养学生的团队精神与职业素养。根据平面广告职业岗位需求,以学生职业能力培养为主线,依托学院社会服务大平台,积极开展校企合作,引项目进课堂,打破了原有理论、实训与应用的界限,实施“项目引领,工作室制”的实践教学模式,通过“二进三做”构建“教、学、做”一体的实践教学体系。具体来说就是引企业家与项目进课堂,实施“项目引领、虚案实做、旧案新做、实案真做”,让课堂与市场、项目与岗位实现对接,将企业管理的模式贯穿到各个教学环节,以实际的工作任务为载体,通过多种教学方法和手段,如头脑风暴法、案例分析法、情境教学法等,在模拟或真实的职业环境中培养学生的专业技能与岗位适应能力,给学生带来全新的教学体验,提高学生专业技能训练实效,提高课程教学的实践性和生产性,努力将课堂教学与社会服务融于一体,使师生作品与企业产品无缝对接,形成政、企、校协同合作育人的教学模式,把课堂教学改革不断推向深入。 4.改变学习方式,创新评价方式 基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”的实践教学模式,以平面广告设计典型任务为载体,将教学任务与工作任务融为一体,将课堂教学转变为任务驱动教学,让“学中做、做中学”贯穿教学全过程。在项目教学过程中,平面广告设计相关理论知识融于项目实践,教学任务融于工作任务,教师的角色转化为项目经理,学生的角色从被动学习者转为主动实施的设计师,课堂教学真正实现以学生为主体,学生像在工作岗位中一样,在“做”中学到知识;理论和实践交替进行,突出学生专业技能与职业素养的培养,充分激发学生的学习兴趣。基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”实践教学模式,以工作岗位为参考,将学生分成若干个工作小组,教师将项目设计内容和具体要求布置给学生后,由组长组织和安排设计项目分工,进行项目分析并制订计划,撰写设计方案及设计制作等,将以往的单一学习变为团队协作,锻炼了学生的组织与协调能力,加强了其团结合作意识,增强了其职业体验。这样既融洽了学生关系,又能激发其竞争意识,让学生的职业能力、职业素质得到进一步培养和提升。在基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”实践教学中,师生在完成项目的过程中进行了角色转变,教师变为项目经理,学生成为企业员工,作品就成了产品,由此,教师应对学生实施多元化评价。平面广告设计课程强调的是职业能力与职业素养的培养,考核评价不仅是对学生知识与能力的考核,还是对整体课程实际效果的评价。教师根据课程实际,加强与社会接轨,改革考核方法,运用企业对项目的评价标准,邀请企业参与课程考核,对学生项目实施情况进行评价。首先要求学生在课堂上以项目汇报的形式进行方案自评,然后企业家、教师参与项目评定并提出设计方向和修改意见,由教师与企业导师根据学生的工作态度、工作效率、成果展现等三方面,对学生做出最切合实际的评价。课程成绩综合参考企业评价、指导教师评价和学生自评,其中指导教师评价占总成绩的50%、企业导师评价占总成绩的40%,学生自评占总成绩的10%。这就改变了以往专任教师单一的评价方式,体现了基于工作过程导向的课程评价的合理性、科学性及市场适应性。这种课程评价体系完善了平面广告设计课程的整体教学,改变了教与学的观念,促进了教学改革和发展。 二、结语 平面广告设计课程基于工作过程的课程改革,将理论与实践有机结合,使学生置身于广告“战场”,真正做到与行业接轨。学生获得与在社会环境中相同的真实体验,将自己所学的知识与技能运用到实践中,最终可以独立进行创意设计,从而弥补了学生在校学习与毕业后在企业工作之间的断层。基于平面广告设计课程的特征,参考其他艺术设计类的基于工作过程的课程改革,研究一种适合高职艺术设计专业学生的课程教学方式,具有重要的现实意义与示范作用。 作者:柳国伟 单位:绍兴职业技术学院 平面广告论文:视觉引导平面广告设计论文 一、平面广告与视觉引导之间的关系 平面广告设计与视觉艺术都属于二维空间上的视觉传达,它们之间存在着密不可分的协作关系,广告的信息要想快速准确的传递给观看者,那么视觉的引导是不可缺少的工作。我们不能认为视觉引导只是广告中的辅助作用,其实视觉引导直接关系到广告的宣传效果,通常观看者的审美意识都不是很高,所以我们的视觉引导范围应该更加贴近大众,让多数人群感受到广告设计的中心思想。也可以说视觉引导是关系到广告的艺术服务是否达标。 二、平面广告设计对视觉的引导 首先,观看者的视觉在观看广告画面时会根据视点的移动随之产生视觉的收集,简单来说,也就是眼前的事物发生改变,观看者的思维和视线也会进行改变,当广告引起了观看者的注意时,应该控制广告的受视范围和视点,从而让观看者的脑子出现动态视觉。通过广告款式与结构的引导,利用观看者的观看方式产生购买的欲望,这也是广告的一种主要手段。款式构思的目的不仅仅是让美学在广告中得以体现,还建立在观看者的阅读顺序上,让视觉表达更加有效和快速,在快节奏的生活或工作中这是一定要做到的一点。其次,视觉的焦点也是指视觉的中心点。观看者在观看广告的时候,通常都会先建立视觉中心点,也就是视觉焦点,随后才是广告的观看,其观看的顺序是根据视觉焦点和观看爱好展开的。平面广告的设计是要把视觉焦点进行突出设计,把所要表达的意思全面的展示出来,再围绕突出点进行随后的设计。另外,广告画面中,文字与图像的聚散都可以形成很好的视觉焦点,让观看者更快地找到观看中心。不同的心理感受是根据不同的版面构图和设计思路而产生的,广告的向心力、离心力造就了这些不同的心理因素。视觉焦点的良好运用,是在平面广告设计中的重要手段,能够让平面广告更加的吸引观看者,并且对广告进行了解。最后,通过视觉版面的构图,能够使用视觉各个元素之间的对立关系,表达出广告突出、动感的要素,让其中的部分元素成为广告的重点部位,也就是广告设计者们通常所说的视觉关注点。所以我们可以很好的使用对比手法,那么我们就能更容易的发现视觉关注点。当广告视觉中心点与观看者的关注点保持一致的时候,观看者理解广告的时间就会大大的缩短。在同一个视觉画面中,广告的重要位置要快速的吸引观看者的视线,这个重要的位置就是指关注点,由于关注点的存在而全面地减少了信息的搜索时间。 三、各种视觉要素的合理应用 广告的设计往往是要综合各种不同的视觉要素,从而达到广告设计的最佳,不同的视觉要素也是指不同的设计方案和加工材料。现代化的社会中,单一视觉的广告很难得到关注,不同的色彩的融合、材料的反差、造型的独特着一些综合要素可以让广告信息快速得到散发,对观看者的视线和思维加以控制,让观看者产生区别和辨别的感觉,从而加深广告的印象。 四、结束语 平面广告中有视觉艺术的因子,但从本质上说,平面广告不是美术作品,而是一种商业行为,在做说服人的工作。平面广告设计对视觉的引导是功不可没的,这是一种直接表达艺术的方式,针对不同的产业领域广告的设计都要充满视觉引导的元素,保证视觉引导与广告创意之间保持着平衡的状态,从而达到传递信息的目的。 作者:吴沛怡 单位:大连财经学院 平面广告论文:图形创意平面广告设计论文 一、平面广告中的图形创意要求 1.传递信息准确 这是图形设计的关键,也是图形创意的根本,优秀的设计师会选择适当的图形,用自己的设计方式传达设计理念,表达自己的理解与认识,从而实现图形信息传递的目的,使观众能够接收到图形创意表达的信息。所以,好的图形创意观念鲜明、反映准确、意义深刻。 2.表现独特新颖 图形创意要求表现独特、新颖、与众不同。有求异心理的人都有好奇心,在信息复杂的现代,只有表现独特、富有个性的设计才会引起人们的注意。平面广告中的图形要有强烈的视觉冲击力,醒目、抢眼、突出的图形才能在众多的广告中脱颖而出。 3.艺术性效果强烈 过于直白的图形虽然能够直接表达含义,但因其是一种简单的图解,会让人觉得无趣和乏味,不能引起大家的兴趣。高明的广告设计师会选择图形的最佳表现角度,以新颖独特的图形构成方法,围绕广告设计的主题,将图形的最终创意艺术地表达出来,吸引消费者并引发其联想,从而真正达到信息传递的目的。 二、平面广告中的图形创意表现方法 1.形象联想 联想是人的记忆与想象联系的纽带,是通过若干对象之间的微妙关系,展开想象而形成的心理过程。形象联想主要通过外形的相似完成,设计者根据外部形态与内在结构的相似对一个主题进行解构、分解,化整为零,从建构之后的语言所引出的形象中选择具有代表性的、完整的形象为设计元素。如由“圆”联想到蛋、太阳、时钟、月饼等。 2.意象联想 从A事物的多种特性中的一种联想到另一种事物B的特征。如,看到圆,联想到中秋佳节、团圆等,再想到圆滑、泥鳅、油、润滑剂,再到轮回、旋转、时间等。由意象联想而引发的图形创意实质上如同比喻,将人们熟知的特性转换到需要说明的物质上,以此更形象生动地传递信息。如,为宣传土豆的热量,将土豆与毫不相关的灯泡联系起来,以此形容土豆在寒冷的冬天可以给人们带来丰富的热量、体能与精力。 3.再造想象 以设计师的眼光来看,世间一切自然形都可以分解,也可以重新组合,好比化学元素的重组,又如儿童玩积木一样,每块积木都是一个基本图形构成元素,用这些元素可以创造出不同的图形,积木本来只有十几种形状,但经过重新组合,可以拼出各种各样的物体,千变万化。组合图形可以分成两类,一类是同质异构,另一类是异质同构。同质异构,就是同一物体经过分解形成基本元素,对这些元素通过数量上的变化或形状上改变等方法,进行重新组合与排列。当然,这种组合可以不符合自然规律,如六个指头的手掌、三只眼睛的面孔等。异质同构,指不同的物体经过分解后产生不同的元素,对它们作有机组合,如长着人头的马、美人鱼、狮身人面像等。在广告设计中,有不少作品往往以独创的图形引起人们的注意,如有一组“反误导,打虚假”的公益广告招贴,采用中国民间传说中的“五毒”与各种水果组合,造成强烈的视觉冲击力,使人的心灵产生震撼,从而引起人们对于假冒伪劣产品对人造成的伤害的高度关注。广告设计有着传递信息的使命,所以广告图形的创意想象应围绕广告传播的目的、主题,集中地创意、发散地联想,从一切可以表达的角度寻求最佳表现,创造出新颖独特的新视觉图形。通过图形的创意表达,人们获得广告宣传的正确信息,使广告得以传播、目标得以达成、功能得以实现。 作者:唐雪雯 单位:江苏城市职业学院 平面广告论文:图形创意用于现代平面广告设计论文 一、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 1.图形创意应准确渗透产品特性或广告理念 图形创意准确渗透产品特性或广告理念是在平面广告设计中的首要前提。推行创意需根据产品的基本广告诉求与设计标准进行图形设计创新,在准确表达产品信息的同时,积极迎合消费者心理,以恰当的图形类型加深消费者对产品的了解,并激发消费欲求。 2.图形创意追求表达上的简练 追求表达上的简练是图形创意的基本要求,平面广告设计只在二维空间内进行施展,广告信息承载量有限,采用简练直观的广告表达方式,可以保证消费者和观赏者在较短时间内领悟广告内涵,大大提升广告传播的效率与质量,符合信息时代人们普遍缺乏耐心的心理。 3.图形创意追求艺术性与趣味性 图形创意的艺术性与趣味性是影响平面广告设计质量的最关键因素。图形创意需要满足观众们的艺术审美需求和趣味心理,充满艺术气息与良好趣味的广告宣传往往可以达到更好的效果。在图形创造过程中应积极运用多种创作手法,提高艺术性与趣味性。 二、图形创意在现代平面广告设计中的创新性应用手法 1.同构、解构、复合型应用手法 同构图形设计旨在让观赏者发现图形形象之间的共性,激发想象力;解构是通过对视觉形象的拆解来体现其整体特性,视觉冲击效果较大;符合型图形设计要求将多种图形形象元素进行有机排列组合,形成一种新式形象,产生崭新的视觉审美感受。 2.异变图形应用手法 异变图形就是将图形的解构、布局、色彩等元素进行异变后重新组合审视的设计方法。异变图形造成的视觉审美效果相对抽象,在间接表达广告语言方面具有较大的应用价值。异变图形往往可以承载较为复杂的思想,在平面广告设计中值得推广。 3.异影图形应用手法 异影图形设计与光线发生直接的联系,它通过光照对各类事物的影响设计呈现出一种相异于原本事物的对应物,异影图形往往产生风格诡异的对比效果,图形创意空间较为广泛,对于平面广告设计具有极大的丰富作用。 三、结语 现代人类生活逐渐走向审美化,在未来世界中人们对各类视觉艺术设计产品的要求会逐渐提高。平面广告设计作为一种普遍的视觉艺术设计形式,应当充分利用图形创意功能,不断创造新型的设计手法,提高平面广告设计的质量,给人带来更多审美感受。 作者:孔德时 单位:金华职业技术学院 平面广告论文:图形创意用于现代平面广告设计论文 一、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 1.图形创意应准确渗透产品特性或广告理念 图形创意准确渗透产品特性或广告理念是在平面广告设计中的首要前提。推行创意需根据产品的基本广告诉求与设计标准进行图形设计创新,在准确表达产品信息的同时,积极迎合消费者心理,以恰当的图形类型加深消费者对产品的了解,并激发消费欲求。 2.图形创意追求表达上的简练 追求表达上的简练是图形创意的基本要求,平面广告设计只在二维空间内进行施展,广告信息承载量有限,采用简练直观的广告表达方式,可以保证消费者和观赏者在较短时间内领悟广告内涵,大大提升广告传播的效率与质量,符合信息时代人们普遍缺乏耐心的心理。 3.图形创意追求艺术性与趣味性 图形创意的艺术性与趣味性是影响平面广告设计质量的最关键因素。图形创意需要满足观众们的艺术审美需求和趣味心理,充满艺术气息与良好趣味的广告宣传往往可以达到更好的效果。在图形创造过程中应积极运用多种创作手法,提高艺术性与趣味性。 二、图形创意在现代平面广告设计中的创新性应用手法 1.同构、解构、复合型应用手法 同构图形设计旨在让观赏者发现图形形象之间的共性,激发想象力;解构是通过对视觉形象的拆解来体现其整体特性,视觉冲击效果较大;符合型图形设计要求将多种图形形象元素进行有机排列组合,形成一种新式形象,产生崭新的视觉审美感受。 2.异变图形应用手法 异变图形就是将图形的解构、布局、色彩等元素进行异变后重新组合审视的设计方法。异变图形造成的视觉审美效果相对抽象,在间接表达广告语言方面具有较大的应用价值。异变图形往往可以承载较为复杂的思想,在平面广告设计中值得推广。 3.异影图形应用手法 异影图形设计与光线发生直接的联系,它通过光照对各类事物的影响设计呈现出一种相异于原本事物的对应物,异影图形往往产生风格诡异的对比效果,图形创意空间较为广泛,对于平面广告设计具有极大的丰富作用。 三、结语 现代人类生活逐渐走向审美化,在未来世界中人们对各类视觉艺术设计产品的要求会逐渐提高。平面广告设计作为一种普遍的视觉艺术设计形式,应当充分利用图形创意功能,不断创造新型的设计手法,提高平面广告设计的质量,给人带来更多审美感受。 作者:孔德时 单位:金华职业技术学院 平面广告论文:意境平面广告设计论文 一、“意境美”对平面广告设计的重要意义 1.加强文化内涵,提高认可度 广告是人们在日常生活中进行艺术文化传播的主要载体。文化内涵丰富、情感表达真实的广告设计能有效提高广告的吸引力,大幅提高大众认可度,促进大众与广告作品产生精神共鸣。“意境美”具有极强的对象导入作用,通过营造良好意境能帮助受众产生身临其境的直观感受,更深刻地理解广告中蕴含的文化内涵,进一步加强受众对广告的认可程度。“意境美”的运用将传统美学观念应用到平面广告设计中,在无形中加强了平面广告作品的文化底蕴,使广告具有更为丰富的内涵。同时,“意境美”还能为广告设计注入生命力,大幅提升设计作品的活力,进而提高广告的辨识度。 2.提高审美价值,扩大影响范围 “意境美”的构造可提高设计作品的艺术鉴赏价值,引导广大受众在观看广告的同时对其蕴含的意境美进行鉴赏,感受作品中的艺术魅力,使广告所带来的视觉效果转变为精神层面上对美的感悟。具有“意境美”的广告作品对欣赏者具有更强吸引力,从而激起欣赏者鉴赏“意境美”的兴趣,在深入了解其“意境美”后,该广告作品对欣赏者的吸引力将得到进一步增强,形成良性循环,逐步加深欣赏者的印象。因此,在平面广告设计中营造“意境美”不仅能够加深受众的印象,同时也能够给受众带来美的享受,进一步扩大广告主题的影响力。 3.传达优秀艺术设计理念 为了更好地符合时代特点、满足现代市场需求,平面广告设计在营造“意境美”过程中,应在传统美学的基础上加入现代艺术审美理念,使二者统一于现代平面广告设计过程中。这一设计理念有效实现了广告设计的外在设计形式与内在文化精神的有机统一。另外,传统观念与现念相互弥补、相互促进,使平面广告设计实现质的飞跃。这种结合性艺术设计理念值得在设计过程中进行广泛宣传,进而推动设计业的整体发展。“意境美”独特的艺术鉴赏价值,要求设计者在设计过程中始终贯彻落实“以人为本”的设计思想,更好实现平面广告的艺术化。 二、在平面广告设计中营造“意境美”的原则 平面广告设计是在电脑技术和创意艺术基础上建立起来的设计活动,其最终目标是服务于产品的销售。设计人员应充分认识到,在广告设计中融入“意境美”是为了提高平面广告的艺术性,进而使广告的受众范围和影响力得到进一步提高。因此,平面广告设计人员在广告作品中营造“意境美”时,应严格遵循以下原则,确保广告设计作品更好地满足产品的销售需求。 1.充分利用广大受众心理 设计人员在进行平面广告设计过程中,应坚持“以人为本”的设计理念。平面广告的最终受众是大量消费者,这就要求设计人员在设计过程中充分利用受众的心理特点,使广告作品更好地引起消费者的精神共鸣,取得良好宣传效果。设计人员应针对受众的心理特点进行调研,利用市场营销学、人类心理学等相关知识对调研结果进行深度分析,得出消费者的一般性心理变化规律,并以此为依据进行意境构造,使广告蕴含的意境与消费者的心理认知特点相符,从而提高广告的宣传效果和市场影响力。 2.结合产品自身特点 设计人员应始终明确,广告的最终目的是对广告产品进行宣传,使之在消费者心中留下深刻印象,进而构建消费者对该产品的消费观念,实现广告的经济价值。因此,设计人员应全面了解产品自身特点,在广告设计中突出表现产品优势;针对产品特点进行消费者定位,确定主要消费者群体,并根据这一群体特点制定相适应的广告设计方案,迎合消费者心理需求,让消费者认识到产品的真正价值所在,树立消费观。 三、“意境美”在平面广告设计中的营造策略 1.运用传统文化元素 中国传统文化是意境美产生的基础,在平面广告设计过程中运用传统文化元素对营造“意境美”具有积极促进作用。我国传统文化中可供利用的文化元素种类广泛、数量众多,包括文学文化、诗词文化、书画文化及民间艺术等。广告设计人员应充分了解中国传统文化的丰厚底蕴,总结出传统文化中的优质因素,并将其合理运用于平面广告设计中,提高广告设计的文化内涵。我国传统文化中,书法、水墨画、雕刻、剪纸等艺术表达形式在长期发展过程中,其表现手法、设计体系已趋于成熟,是我国独具特色的艺术表现形式。设计人员们应深入体会这些传统文化中承载的人类审美思想,将现代设计技术与之结合,形成独有的特色广告设计风格。应多方面地对我国传统文化进行二次发掘,提高自身对传统文化的理解,使自己更好地把握传统文化的艺术底蕴,推动现代平面广告设计的发展进程。例如在平面广告设计中应用水墨画艺术,不仅能够提升广告作品的文化内涵和艺术审美价值,还可以体现设计人员自身渊博的艺术文化知识,形成特色鲜明的本土化设计风格。另外,在平面广告设计过程中运用传统文化因素,可在传播广告形象的同时,实现我国传统文化的传播普及,扩大传统文化的影响范围,使传统文化意识深入人心。 2.虚实相生,运用“留白艺术” 虚实相生是“意境”最重要的特征,因此在平面广告设计中运用“留白艺术”,可营造更高境界的“意境美”,提高广告作品的审美价值。平面广告设计的主要目标是面向广大受众传达有关信息,这就要求广告作品具有较高的“吸睛率”,在短时间内引起受众注意并留下深刻印象。在平面广告设计作品中,空白部分由于缺少视觉度量标准,往往能够引起人们对“空白”无限联想,产生特有的空间想象美感。因此,在广告设计中巧妙运用“留白艺术”,能够更好地帮助人们深刻理解广告作品,进而与设计者产生精神共鸣。“留白艺术”能够使整体广告设计造型更加精简抽象,空白部分的适当运用能有效提高人们的新鲜感,增强广告作品趣味性,激起人们的兴趣,从而扩大广告的信息传递效率和影响范围。“留白艺术”在我国的绘画史上应用广泛。例如,齐白石在其代表作品《虾》中,充分利用“留白艺术”,用空白部分表达整个水体,使整幅画的意境达到较高水平。设计人员在进行平面广告艺术设计过程中,可借鉴我国传统书画作品中关于留白的应用,将其中的优秀留白技巧充分应用到广告设计作品中,创造新型视觉表达效果,营造“意境美”,进而帮助人们更好理解广告中传达的信息,使广告的信息传递能力大幅提高。 3.应用抽象符号 抽象符号能够将抽象艺术中的“反叛”特质运用于广告设计中,其基本要素包括点、线、面,可将有内在联系的对象进行高度概括,对于平面广告的“意境”体现有重要意义。设计人员应全面了解产品的材料、用途及使用对象等相关信息,并利用点、线等基础要素,使抽象符号直观地反映出产品的材料质地和主要用途,实现产品的艺术化。此外,抽象符号的概括性较高,不同的广告受众可从多方面对广告作品进行鉴赏,可实现广告意境的多样化。 4.图文并茂 图像和文字是平面广告的重要组成部分,二者在广告信息表达过程中相互促进,从而提高广告整体表达效果。图像是对文字的更直观表达,可给消费者带来强烈的视觉冲击,在引起消费者购买欲望方面具有明显优势;文字是平面广告的主体,是对广告图像的详细说明,能有效提高消费者对产品的认知理解程度。二者相互呼应,共同加深消费者对广告产品的印象,在消费者的思维体系中建立针对该产品的消费观念。另外,良好的创新意识能帮助设计人员对图像文字进行有效创新,使设计成果达到事半功倍的效果。因此,平面广告设计人员应积极培养创新思维模式,将创新意识很好地融入到平面广告设计过程中,利用超常的广告创意打破“视觉常规”,营造特色鲜明的“意境美”,设计出“图文并茂、言简意赅”的广告作品,为广告受众带来极具冲击性的视觉体验,从而取得超乎寻常的广告传播效果。 四、结语 综上所述,“意境美”的良好营造能够有效提高平面广告设计质量,扩大广告影响力,实现平面广告经济效益最大化。因此,平面广告设计人员应在充分了解产品自身特点和消费者群体心理活动特点的基础上,结合我国传统文化中各优质艺术表现形式中的意境表达元素,利用虚实相生的“留白艺术”进行广告图像创作。同时还应积极利用创新意识和抽象符号进行创意设计,营造出境界深远、文化气息浓厚、时代性强的广告意境,使“意境美”在平面广告设计中的作用得到充分体现。 作者:阳柳 单位:江西工业工程职业技术学院 平面广告论文:平面广告招贴设计论文 一、广告招贴设计的创意思考方法 (一)创造性思维 创意是营造意境、创造意念,是创造性的想法,而广告招贴的创意在于“策略性的思考”,是在广告设计中使广告达到宣传目的的创意性主意,是设计广告的点子,是用一种新颖而与众不同的方式来表达某种意念的技巧与才能。在平面广告招贴设计中,整个程序都离不开繁复的推理、想象、联想、直觉等思维活动,创意思维贯穿设计的始终。创造性思维具有以下几个方面的特点:首先,创造性思维具有新颖性,它贵在创新,在思路的选择上、在思考的技巧上或者在思维的结论上具有独到之处,在前人的基础上有新的见解、新的发现、新的突破,从而具有一定的首创性、开拓性。其次,创造性思维具有极大的灵活性,它无现成的思维方法程序可循,不受传统思维的束缚,人可以自由地发挥想象力。再次,创造性思维具有艺术性和非拟化的特点,它的对象多属“自在之物”,而不是“为我之物”,创造性思维的结果存在着两种可能性。创造性思维具有十分重要的作用和意义。首先,创造性思维可以不断增加人类知识的总量;其次,创造性思维可以不断提高人类的认识能力;再次,创造性思维可以为实践活动开辟新的局面。此外,创造性思维的成功,又可以反馈激励人们去进一步进行创造活动。正如我国著名数学家华罗庚所说,“人”之可贵在于能创造性地思维。 (二)创意思考原则与方法 卓越创意的产生,需要设计者具有各方面的知识,需要具有一定的创造力和想象力,需要具有较高的综合素质。设计者要具有敏锐的洞察力,善于从人们司空见惯的事物中发现事物之间的关联性,或事物与知识、要素等之间的关联性,将看似无关的事物与广告所要传达的某种观念或产品信息有机地联系起来,并运用全新的观念和创造性的思维对事物(即许多旧元素)进行分解和新的组合。这种从“组合商品、消费者以及人性的种种事项”中产生的创意,具有深刻的内涵和震动人心的力量,它能使广告的主题突出并使人产生心理上的共鸣和联想,从而达到传达个性化信息的目的。这种把旧要素予以新的组合的能力,对广告创意具有极其重要的意义。创意的优劣与设计者的能力有直接的关系。设计者知识越渊博,视野越广阔,对事物认识的穿透力越强,也就越能迅速发现各事物之间的关联性并充分发挥其创造力和想象力,其“新的组合”也就越具有独特的创意。 二、招贴创意思维流程 一幅优秀的广告招贴设计作品必然涵盖着一套完整的思维程序流程,主要由命题、主题、观点、时态、道具、构图六个部分组成。在这里命题是既定的,主题从命题中挖掘而来,然后摆出自己主题鲜明的观点,然后再去考虑作品的时态、道具和构图,这是一个完整的流水线,顺序不可颠置。下文我们结合设计大师及大赛中的优秀作品对广告招贴设计中的创意思维流程加以阐述。 (一)命题的理解与分析 我们在进行广告招贴设计之前,各大赛广告主方一般会先提供一个命题,我们的首要工作就是弄清命题的定义,并对它进行基本的理解与分析。命题即为假定的。命题方或广告主方给出命题是希望设计者自己进行论证,并运用各种视觉元素对命题加以设计“表达”。它和主题不同,主要考察的是设计者的创造性思维。例如,某设计大赛给出的词语“互动”、“交流”、“大材小用”、“鹤立鸡群”等,它们都是命题,并不能说是我们所要阐述的主题。 (二)主题的把握与选择 主题是我们自己从命题中挖掘出来的,主题与命题有着本质的区别。主题是确定的、已知的。在对“大材小用”这一命题广告进行招贴设计时,许多人脑中立刻反映到的是用什么道具来表现这一命题。举个例子,在画面中画一个大炮打蚊子,一目了然,它表现的是非常标准的“大材小用”这一命题,但这幅广告招贴在呈给受众或评委进行品评时,它是非常肤浅而不会被采用的。这是为何呢?首先,它颠倒了思维程序的流程;再次,这幅作品的主题没有深度。设计作品,只有遵循思维程序的流程,从命题中深入挖掘主题,才能更具价值和说服力。这就要求我们在挖掘主题的深度上利用纵向思维、横向思维、逆向思维,去寻找和发现与命题相关联的主题,并做出自己独特的理解。像“战争主题、“能源主题”、“网恋主题”、“艾滋病主题”这些都是从命题中挖掘而来的主题,是确定的、可知的。 (三)观点的鲜明与独特 经过对主题大胆而深刻的选择后,就要针对主题亮出自己鲜明的观点。对主题的支撑与反对、倡导与扼制都是自己的观点。然而,有些主题的观点是鲜明的,如战争主题、能源主题,而有些主题的观点却是百人百解。如关于网恋的主题,有人认为网恋非常好,相距千里的人,由于网络彼此相识最后结为幸福的家庭;而有人却反对网恋,认为它充斥着欺诈。对于这样的主题就要求设计者要有一双锐利的“眼睛”、独特的视角以及深刻的洞察力,只有这样,好的创意才不会从身边溜走。 (四)时态的锁定 我们生活中的事情至少有三种时态:过去、现在和将来,也就是过去式、现在进行式、将来式,被定格了的广告招贴画面也是如此。拿“战争”这个主题进行举例,对于这个主题,我的观点是反战,那么反战就有三个时态,战争的过去式是遏制战争的发生,它的现在进行式是战争正在进行,将来式是战争造成的后果。国内外优秀设计大师的三幅关于反战的作品对这三种时态有着清晰的表达:如第一幅,枪的枪口被堵住是遏制战争,是过去式;第二幅枪筒在打出一颗反弹的子弹是战争的正在进行时;第三幅,手枪扣板被换成了刀片,手指扳动后鲜血淋漓,这是将来式。我们在进行广告招贴创意设计时,要全面地考虑时态的作用,并从三个时态中锁定一个最具表现力的时态进行创作。 (五)道具的选择与处理 道具是艺术表达的工具,是创意的载体,在锁定广告招贴的时态后就要使用道具来进行表达。对于道具的选择设计者更需要突破传统的思维模式,进行大胆的联想和想象,进而进行大胆的创造,这就要求设计者具备较强的重组思维能力、嫁接能力和较强的表现力,使道具新颖而又不脱离主题。 (六)构图的编排 在对需要表达的信息进行一系列的寻求、发现、创意、锁定后,从中选出视觉效果强、诉求到位且最能表达主题的创意就要落实到画面上,这些落实到画面上的元素就需要构图的编排。在构图的编排过程中,除了需要有艺术的水准、形式的美感、合理的视觉流程、准确地表达信息含义、符合受众的心理外,还要考虑它受命题的制约。一幅空洞的没有主题的作品是失败的,如果不符合命题的要求,那么它必定也是失败的。假如前面提到的三幅反战的作品参加以“大材小用”为命题的比赛,那么它们的受众是不认可的;但如果是一幅把枪当作拖把的作品却能够脱颖而出,它既体现了反战的主题要求,又符合“大材小用”的命题形式规范。由此可见,对构图的编排、统筹和选择会受到命题的限制,同样的道具也有不同的构图方式,它们与整个创意的需求、命题的诉解、主题的深度都是环环相扣、密不可分的。 三、程序的应用价值 创意思维流程在平面招贴设计过程中有着重要的地位。掌握创意思维的程序十分重要,既为我们打开了视野,也会使我们设计的作品更加灵动。随着现代设计发展进程的加快,平面广告设计将承载更多的交流载体。通过对平面广告设计创意思维程序的解读,有助于我们在设计实践中提高设计的逻辑思维,丰富创造性和观念性,使创意与表达之间架起一座高效的桥梁,让创造力更好地融入到平面广告设计中去,使我们的设计表达语境与市场密切接轨。 作者:王巍 杨彤彤 单位:齐鲁工业大学艺术学院 齐鲁工业大学艺术学院 平面广告论文:手绘POP海报平面广告设计论文 一、手绘POP海报设计的特点 手绘POP海报设计是现代平面广告设计中的一种,不需要借助相应的机械设备,而是通过使用非常简单的工具—马克笔、彩色铅笔等工具,用手工绘画出来的宣传海报。该海报具有颜色鲜艳、既有文字也有图片等特点,能够表达出来很强的意图,能够引起读者的极大的兴趣,引起他们的注意力和重视程度,进而达到既定的目的。由于平面广告设计必须满足抽象性和象征性,好的平面广告设计应该对读者产生较强的吸引力,这就需要平面广告设计有非常独特的手法,也就是说要想使平面广告能够在激烈的市场竞争中立于不败之地,获得消费者的青睐,就必须充分展现出情感因素,而这正是手绘POP海报设计的强项,手绘POP海报能够展现出较强的艺术亲和力,展现出较强的情感因素,能够让人们停下认真欣赏。这正是其他平面广告设计手段所不能够展现出来的。 二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别 由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格,能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”,这一哲学原理同样适用于手绘POP海报,当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中,他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性,他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥,并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异,以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的,都是独具个性的,也都是不可以复制的,这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。 三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位 手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要,本文通过查阅相关资料,经过认真分析,描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位: (一)具有非常强的亲和力 作为平面设计的一种,手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟,并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力,手绘POP海报充分展现了情感因素,对读者的视觉造成较强的冲击,进而产生较强的吸引力。 (二)能够和高科技平面广告设计形成互补 尽管如今随着高科技的快速发展,很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来,效果也是非常好的,但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”,在某种程度上影响了广告宣传的效果,这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充,进而形成相辅相成的局面,这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比,尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势,但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如,很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告,如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好,当他们进入卖场之后,很容易忘掉之前的媒体传播广告,而手绘POP海报通过醒目的色彩组合,生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案,比较容易引起消费者的共鸣,能够激发出他们的潜在购买欲望,进而吸引他们进行购买产品。此外,手绘POP海报还能够提升企业的形象,通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位,进而提升企业的整体形象,提高企业的市场竞争力,最终达到提高企业效益的目的。 (三)拥有广阔的发展前景 在一些商业高度发达的国家,手绘POP海报设计有着非常悠久的历史,而且经久不衰,围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着,尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计,甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚,但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣,人们已经越来越重视手绘POP海报设计,大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度,认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体,将其作为平面设计领域中的重要一环,不可或缺,如今在很多设计领域得到较广的推广和应用,例如:建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面,我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了,看东西也越来越挑剔了,对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了,因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的,人们难免会产生一定的倦怠,而此时适当使用手绘POP海报,足以引爆大家的眼球,对他们产生较强的吸引力,这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的,这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用,这在今后有非常大的潜力和发展空间,拥有十分广阔的发展前景。 (四)能够更好的展现出民族特色 如今设计艺术已经成为国际文化交流的关键,伴随着世界经济的快速发展,全球的文化融合也越来越显著,作为信息和文化的载体,设计艺术的影响力越来越大。随着全球化趋势的不断加剧,就越来越需要融合设计的语言风格,这就不能够模仿,因为别人的终究是别人的,所以需要产生自己的风格,手绘POP海报设计正是满足这一要求,能够更好的展现出民族特色,能够更好地和世界设计接轨,达到很好的效果,这正是手绘POP海报在平面广告设计中占据非常重要的地位的原因之一。 作者:樊佩奕 单位:天津现代职业技术学院
时事新闻论文:时事新闻高中政治论文 一、贴近课本,激发学生理论联系实际 二十一世纪初期时事新闻多被列为高中政治考试中的必考内容,而当前高中政治必修课的基础知识中诸如认识论、辩证法、唯物论等均离不开现实生活中的各类时事新闻要素的有效融合。高中政治的日常学习相对而言更偏重于理论化,要求学生必须具有一定的逻辑思维、思考能力以及理论联系现实的能力,对此,在对日常时事新闻的收集和整理的过程中,适当地以课本的专业知识加以引导,尤其是在逐步积累深厚的时事新闻之后,在课堂上无论学生还是教师在解读和讲解高中政治的知识点时,就更能有的放矢。同样,学生在接触了大量的时事新闻并将其与课本知识糅合起来进行理解之后,其新闻敏感性、政治敏感性以及将课本知识与社会现实融合的能力等必然会迅速提升。为了保障学生对时事新闻的研究能力,教师可以在课前设置新闻五分钟播报和讨论时间。将学生按照政治课值日生的方式进行分组,上课初期学生不但需要对当前国内外的新闻进行播报,还需要将自己的看法和观点与课本内容联系起来进行表达,其他学生可以作为点评方和辩论方。这种方式对学生知识、眼界、视野等都能有效扩展和提升,以及对学生注意力的吸引和对课堂气氛的有效调节等均有一定的促进效果。学生将理论和时事新闻之间进行融合之后,其思维能力、观察能力以及与其他学生进行辩论时的语言表达能力也同样可以得到系统地提升。 二、转变课堂学习观念,合理安排新闻运用时间 (一)逐步开展主题教学,引导学生主动探索 学政治并不是闭门造车,也不是单纯学习理论知识,相对而言,政治应该是高于生活但同时与生活有极大的联系性的基础学科。在对政治课程的学习过程中,将具体的学习与生活巧妙地联系起来,不但有利于帮助学生树立正确的人生观和价值观,还有利于将学生的思维从书本中脱离出来,逐渐将自身的视角从理论学习转移到社会生活中来。以近期比较火热的“青奥会”为例,“青奥会”本身与青少年的成长紧密相关,因此,与“青奥会”紧密相关的各类时事新闻均可以在课上以主题讨论会的形式来进行。但是在针对新闻话题展开分析之前,建议教师不要采用传统的教师挑选题,学生被动参与的方式,而应由学生根据时事的变化自行选择与课上内容讲解相关的话题作为材料。此种教学模式,将原本以如何应对答题的知识点固有化和模式化所带给学生的压力,从根本上进行了缓解,枯燥无味的教学开始因为学生的积极主动性而变得更具有趣味性。 (二)巧妙设计课堂内容,融入时事新闻讨论 时事新闻在高中政治课堂中的融入同样需要巧妙构思,一般来说教师习惯性地在上课伊始的5分钟到10分钟内,或者在下课之前的5分钟到10分钟内,将时事新闻融入进来与学生们进行探讨。但是从教学实践效果来看,下课之前的5分钟到10分钟内学生的思维还可能在教师所讲解的课程内容中,这时候带入时事新闻对于学生思维的迅速转变自然无法起到应有的效果。因此,建议教师将时事新闻作为课上讲解时重要的材料在课程中有选择性地进行融合。当学生带着疑问和新鲜感来面对课堂讲解的转变时,其对本课内容的总结、领悟和归纳等能力,自然会得到有效提升。 高中政治课程的单调性也在学生之间,学生与教师之间热烈讨论时事的过程中逐步消解。综上所述,时事新闻在高中政治教学中的应用是极其必要的。时事新闻的引入对高中政治课堂教材的不足以及教材内容的相对滞后性可以起到一定的弥补作用。但是在时事新闻引入的过程中,教师要注意对时间和使用方式的把控,尽量避免时事新闻在课堂引入之后所可能出现的喧宾夺主等问题,并在引用方式和穿插时间等方面需要加以注重。 作者:丁卫兵 单位:江苏省包场高级中学 时事新闻论文:时事新闻著作权论文 一、时事新闻的表现形式和独创性 (一)时事新闻是一种表现形式 我国的著作权法制定,在很大程度上借鉴了西方发达国家的相关法律规定。而从西方发达国家的著作权法中可以看出,著作权保护的是作品而不是客观事实。换言之,如果这种作品就是单纯的客观事实描述,它就不能得到著作权法的保护;如果这种作品它是在客观事实的基础上,经过了作者的加工,有了客观事实之外的表现形式,那么它就可以得到著作权法的保护。对于究竟是客观事实,还是表现形式,是一种典型的思想和表达加以区分的情况,因此著作权法施用的重要原则就是思想和表达二分法。对于时事新闻而言,就新闻事件本身而言,它应该是一种典型的客观事实,这是不应该受到著作权法保护的。但是时事新闻必须经过各种媒体的报道,才能被广大公众所获知。在这一过程中,无论是报纸、杂志,还是电视台、互联网,只要对原始的新闻事件进行了加工,它就不是一个纯粹的客观事实。可以说,正是时事新闻报道中的“报道”,使得时事新闻具备了超出新闻事件本身客观事实以外的表现形式,这时它就应该成为被著作权法保护的作品。国内对于此问题的争论就在于此,很多媒体都认为自己的时事新闻报道没有施加任何主观因素,仍然是对新闻事件本身客观事实的自然描述。然而,从实际情况来看,绝大多数时事新闻的报道,都会或多或少地融入新闻工作者的主观感受或者主观评价。因此,站在事实的角度上看,这种争论实际上是没有意义的。也就是说,时事新闻报道就是在时事新闻客观事实基础之上的一种表现形式。至此,第一个争议问题得到了解决。但是,这还不能确定时事新闻就应该受到著作权法的保护。因为,著作权法对于作品的保护还有第二个条件,就是作品的独创性,而且这种独创性是有标准的。如果时事新闻报道中,表现形式的独创性不足或者无法提炼出独创性,它也不应该受到著作权法的保护。所以,要理清时事新闻报道到底受不受著作权法的保护,还必须看它是否具有独创性。 (二)时事新闻具有独创性 在我国,时事新闻报道是否具有独创性,也是一个颇受争议的焦点问题,各派观点各执一端。将这些观点进行系统地归纳,大致可以分为三类:第一类是肯定观点,即认定所有时事新闻报道都具有独创性,所有时事新闻报道都应该受到著作权法的保护。这类观点的依据是,时事新闻报道归根结底属于新闻作品,它是新闻工作者辛勤和智慧的结晶。换言之,既然时事新闻报道是新闻工作者的劳动成果,它就应该具有自身的产权,它就应该受到著作权法的保护。第二类是否定观点,即认定所有时事新闻报道都不具有独创性,所有时事新闻报道都不应该受到著作权法的保护。这类观点的依据是,时事新闻报道就是对新闻事件这一客观事实的反映,反映客观事实的表达谈不到独创,用作品来描述时事新闻报道也不合适,因此不能用著作权法进行保护。对于肯定派观点,否定派学者认为,时事新闻报道中新闻工作者付出的劳动是有限的,其劳动的创造性更是无从谈起。第三类是中庸观点,即认为时事新闻报道中,有些具有独创性,有些没有独创性。换言之,这里需要一个判断时事新闻报道是否具有独创性的标准。符合标准的就认为它具有独创性;不符合标准的就认为它不具有独创性。从某种意义上讲,中庸观点或者更符合实际情况。可是令人遗憾的是,在我国的著作权法中,找不到对于时事新闻报道独创性的判断标准。本文从事实的角度来进行分析。从绝大多数时事新闻报道的实际情况来看,虽然时事新闻是对新闻事件本身的客观表达,但是中间的遣词造句都凝结了新闻工作者的辛勤汗水。而且,为了能够吸引观众注意力,新闻工作者都在时事新闻报道的过程中融入了自己的构思和设计,尽可能使得客观事实的描述引人入胜。不仅如此,很多时事新闻报道中都蕴含了新闻工作者的评论。所以,从事实的角度出发来讲,时事新闻报道过程中,新闻工作者付出了辛苦的劳动,时事新闻报道就是新闻工作者的劳动成果,其中的独创性也是明显可寻的。综合以上两点,从事实情况来看,绝大多数时事新闻报道是一种表现形式,也具有独创性,是应该受到著作权法保护的。 二、时事新闻报道应受著作权保护的三点合理性 随着人类物质文明的发展,人类社会从精神层面也步入了一个理性的时期。对于一种事物、一种现象,其是否正确合理,可以将其是否合乎理性作为依据。为了进一步明确笔者的观点——时事新闻报道应该受到著作权保护,本文有必要对于时事新闻应该受到著作权保护的合理性加以分析,本文的视角从三个方面展开: (一)时事新闻应受著作权保护的第一点原因 在从属范围上看,著作权应该明确归属于知识产权制度。知识成果虽然是一种无形的资产,但其形成的过程中凝结了作者辛勤劳动和智慧。按照洛克构建的财产权劳动理论体系,任何一个人对其自己付出的劳动都具有所有权,这也就构成了知识成果具备知识产权的理论依据。著作权的制定,就是尊重知识产权这种无形资产的保护。从著作权的保护对象上看,它将文学作品、艺术作品、科学作品都纳入其保护的范畴,这一点无疑是合理的。因为,每一件文学作品、艺术作品、科学作品都是作者辛勤和智慧的结晶。按照上述分析,将时事新闻报道纳入著作权的保护范畴,就具备了财产权劳动理论基础之上的合理性。下面,从时事新闻报道的过程来看,每一点都凝结着新闻工作者的辛勤汗水和思维智慧,是新闻工作者体力劳动和脑力劳动所创造的成果。当新闻事件发生后,记者为了获取有关此事件的第一手资料,必须赶到现场进行走访和核实。就算记者毫不加工地将时事新闻记录并报道出来,至少获取时事新闻的相关内容就要付出辛苦的劳动。获得了时事新闻素材以后,记者必须通过专业知识和技术手段,将原始资料进行加工整理,以便能够被编辑采纳。编辑采纳以后,要进行进一步的文字修改、版面设计、视觉效果设计,才能将时事新闻呈现在广大观众面前。可以说,时事新闻报道过程中的每一个环节,都是新闻工作者劳动成果的体现。付出如此艰辛劳动获得的新闻成果,难道不应该受到著作权的保护吗? (二)时事新闻应受著作权保护的第二点原因 在弘扬知识产权合理性的过程中,黑格尔的人格理论被广泛使用。在黑格尔的人格理论框架下,财产这种外在形式实际上是内在人格的表象化。换言之,我们在衡量一个事物的价值属性时,往往会考虑其中人付出的体力劳动和脑力劳动,通常会忽视其中隐含的作者的人格魅力。所以,知识产权对于无形财产的保护,不仅仅是对作者付出劳动的保护,也是对作者人格价值的一种尊重。著作权既然要保护作者对于文学作品、艺术作品、科学作品的合法权益,实际上也就囊括了对作者人格价值的尊重。换一个角度看,著作权对于作者权利的保护,是可以拆解为对于作者人身权和作者著作财产权保护这两个内容的。对于绝大多数时事新闻作品来讲,新闻工作者在新闻素材挖掘、新闻材料编辑加工、新闻事件报道的整个过程中,除了付出体力和脑力劳动以外,也将自己的思想、意识、观点融入其中,这本身就是一种人格价值的展现。从这个层面上看,保护时事新闻作品不受到别人的抄袭、剽窃和转载,是契合黑格尔的人格价值理论的。诚然,时事新闻事件本身是一种客观存在,它应该是人类社会所共享的资源,任何人都没有对它的专属权利。可是,时事新闻经过记者、编辑等新闻工作者的采访、编排、修饰,就在某种程度上自然而然地融入了主观成分。这种主观性,就是新闻工作者在时事新闻报道中的人格体现,它是应该受到充分尊重和保护的。 (三)时事新闻应受著作权保护的第三点原因 知识产权保护,形成于西方发达国家。这些国家之所以要制定知识产权的法律保护措施,其根本目的不是单单为了保护这些无形财产的财产权,而是要激励国民注重创造、注重知识的应用。正如知识产权对于发明专利的保护,使得发明专利的拥有者在专利被应用以后有了源源不断的经济收入。正是这种激励,使得西方的各类创新活动从未止歇。我国制定知识产权的保护措施,很大程度上也是要鼓励国民的创新意识。通过保护国民的知识成果让国民获利,促进国民进一步去挖掘知识实现新的创造。著作权利属于知识产权体系,因此其相应保护法律的制定有着同样的出处。再转回到时事新闻报道这个议题上来,如果一直没有著作权或者其它法律为其保驾护航,新闻工作者的积极性恐怕难以保证。在当前的国际形势下,很多时事新闻都是来自危险领域的。就2014年以来的重大新闻来看,军事冲突和恐怖袭击的时事新闻最容易吸引观众眼球。很多新闻记者不惜冒着生命危险去搜集第一手资料,他们获得的新闻素材新鲜度是靠对新闻事业的热情来保鲜的。但是,如果这些报道得不到任何保护,在各大报纸上被反复抄袭、在各个电视台上随意播出、在各大门户网站社区论坛上随意转载,新闻报道的源头无处寻起,真正为这些新闻冒着生命危险去奋斗的新闻工作者会是一种什么心情呢?他们还会在日后的新闻工作中再冒险去挖掘第一手资料吗?这种情况长期存在的恶性后果是,新闻工作者都只会坐在电脑前,随意转载转发各种新闻报道,甚至没有新的新闻内容就胡编乱造,一个充斥着过时新闻、虚假消息的时代也就为期不远了。所以,从激励新闻工作者的工作热情来看,时事新闻报道太需要法律保护了。这种保护或许不能给新闻工作者带来额外的收益,但至少会给真正为新闻事业勤奋工作的人以肯定,给那些靠倒卖别人新闻成果的人以约束。 三、完善时事新闻法律保护的对策建议 从前面的分析可知,绝大多数时事新闻报道是符合著作权中有关作品的规定的,其独创性也是明显的,对于时事新闻进行法律保护也在诸多层次上表现出了合理性。因此,笔者建议从以下角度完善有关时事新闻的法律保护工作,以推动时事新闻报道的良性健康发展。 (一)加入判断“时事新闻独创性”的标准 在分析时事新闻是否适用于著作权法保护的过程中,我们可以发现问题的关键在于时事新闻具有独创性。而有关此问题的观点表现出三大流派,并且每派都坚持自己的观点而为此争论不休。笔者认为,最好的解决办法就是尊重事实和实事求是。从绝大多数的时事新闻作品来看,它们都凝结了作者的智慧和构思,因此应该看作具有独创性。而极少数时事新闻作品确实没有经过太多的编辑加工,原汁原味地呈现在了观众面前。对于法律工作而言,要准确把握这些差异性,就必须制定一个明确的“时事新闻独创性”的判断标准。符合了这个标准的时事新闻报道,就应该纳入著作权的保护范畴;不符合这个标准的时事新闻报道,就排斥在著作权的保护范畴之外。当然,这一标准的制定应该在广泛征集新闻工作者意见的基础之上。而具体到法律施行时,也应该充分听取新闻领域专家的意见。 (二)不具备“独创性”的时事新闻也要有所保护 在“时事新闻独创性”的判断标准之下,必然有一部分时事新闻被认定成不符合著作权的保护原则,但并不是说这类时事新闻报道就丝毫不应该受到法律保护。可以看到,确实有些新闻就是客观事实的陈述,没有经过记者编辑的粉饰和加工。但这些新闻素材的挖掘,也凝结了新闻工作者的体力劳动,他们可能要跑好多路、花好多时间才能搜集到这些素材。所以,对不具备独创性的时事新闻也应该有所保护。例如,可以允许这类新闻被转载和转发,但前提是要表明新闻的原始出处,对获得第一手新闻材料的新闻工作者予以肯定。 (三)保护措施要动态调整并认真执行 我国的知识产权和著作权保护法律制定之初,时事新闻报道的侵权纠纷并不多见,这也是当时没有相关规定的重要原因。但随着这几年新闻媒体的资源开放,网络报道的大量出现,使得新闻版权纠纷变成了习以为常的问题。从这一点可以看出,任何一项法律都不应该一成不变,都应该跟随时代的变化去更新解决问题的方式。即便法律制定的当时是完备的、毫无缺陷的,但随着时间的推移、新问题的出现,其中的内容也就不可避免地出现不合理性。所以,对于时事新闻报道的法律保护要跟随时代的变化进行动态调整,并在纠纷出现时严格按照法律依据认真执行。总之,要通过各种手段保护新闻工作者的合法权益,激励新闻工作者的工作热情,摒弃现有新闻保护法律框架中的不足,使得对于新闻工作者和新闻领域的法律保护更加完善。 作者:李光霞 时事新闻论文:时事新闻在初中思想品德教学中的运用 摘要:随着新课程改革的不断推进,我国教育的发展方向逐渐变得素质化,新的教学理念提倡的是学生要创新发展,这要求每一位教师都能够及时更新自己的教育观念,并加强对新的有效的教学模式的探究。那么在这样的背景下,对初中思想品德的课堂教学也提出了新的要求。传统的教学方法已经无法满足学生的需求,一成不变的教学模式只会让学生产生枯燥无味的感觉,无法激发其对思想品德学习的兴趣,而合理地在思想品德课上融入时事新闻能够有效促进其教学效率的提升。因此,在本文中笔者就目前初中思想品德的教学现状,来简要谈谈如何采取有效的教学措施来促进时事新闻在初中思想品德教学中的运用。 关键词:时事新闻;初中思想品德;课堂教学;运用探究 以近年来的发展趋势来看,初中思想品德无论是在平常的教学中还是在中考都越来越关注时事新闻的运用。因为我们的教育已经逐渐与国际接轨,对学生的要求也越来越高,学生需要在进行学习的同时关注国家大事,拓展自己的视野。在传统的教育教学中,学生讲究"两耳不闻窗外事,一心只读圣贤书",但是在如今的现代化社会中,这种学习方法显然是行不通的。通过互联网把整个世界连成了地球村,学生完全可以做到"不出门便知天下事"。而且初中思想品德教师也会在教学的过程中联系时事新闻,从而开阔学生的眼界,培养学生的创新能力与分析能力。接下来,笔者结合自己近几年来的教学实践经验,来简要谈谈如何运用合适的教学策略,促进时事新闻在初中思想品德教学中的运用。 1.在课堂导入环节运用时事新闻,激发学生的学习兴趣 在我国的教育教学中,无论是传统的教学方式还是新型的教学模式,课堂教学对于整体教学的发展都是至关重要的。课堂教学效率的高低对学生的学习发挥着相当重要的作用。但是在传统的教学课堂中,教师由于没有创新的教学方法,无法调动学生的积极性来活跃课堂的学习氛围,也就无法提高整堂课的教学效率。教师在进行初中思想品德的课堂教学时,可以充分运用多媒体技术丰富的媒体形式如图片、音乐、动画、视频等并结合时事新闻来引起学生的注意力,加强学生的学习与生活的联系,从而调动学生的积极性。那么在初中思想品德的教学中,我们应该如何采用多媒体技术的手段结合时事新闻来激发学生的学习兴趣?接下来笔者将举实例进行说明。 在《思想品德》七年级下册第三单元《做意志坚强的人》这一课的教学中,教师首先可以在上课前积极备课,结合当前我国第一批歼击机女飞行员之一余旭在训练中不幸牺牲的时事,准备一段视频或一篇报道,教师自己也可以总结一些话语。首先播放中国空军进行训练或者进行阅兵时的场景,让学生对空心怀一种尊敬、崇拜与感激之情,然后对这篇报道进行详细解说,讲出由余旭同志引出的一批军人自立自强,艰苦奋斗、坚守岗位的不懈精神,值得学生们以及所有的中国人学习。当然教师也可以结合这个事件对学生进行提问,以激发学生心中的爱国热情。 2.让学生在了解社会现实、关注时事新闻的过程中学习 教师在对思想品德课堂进行准备时,可以在互联网上搜索当下社会的热点新闻给孩子们展示,突出课堂的重难点,这样既结合思想品德学科中的理论知识,丰富教学内容,使得教材中的知识得到充分地拓展,又对学生宣传了我们国家的基本情况,使思想品德课的学习与国家大事、方针政策联系起来,让学生在小事中培养天下大事的纵横感。 例如,在进行初中思想品德九年级第二单元第五课《中华文化与民族精神》的教学时,教师就可以给学生播放最近中国神州十一号载人飞船发射成功的小视频。两名航天员将在太空飞行33天,这是举国欢庆的大事,离不开中国精神的鼓励。中国传统的民族精神中爱国敬业、自强不息等又何尝没有在两位航天员身上体现,他们为了祖国奉献自己,甘愿付出极大地风险,在飞行前进行残酷的训练,这些都体现的是我们中华民族伟大的精神。教师可以让学生就这个时事新闻进行讨论与讲话,学生在自己的探究过程中不仅可以提高学习能力,还能够充分激发爱国精神,培养正确的世界观与价值观。 3.运用时事新闻对学生的学习效果进行检测 在初中思想品德的课堂中,教师与学生一起学习基本的教材知识内容,理清主要的知识点,构成一个系统的知识结构,并进行相应的理解与课外阅读以促进学生对知识的理解,而除了这些环节,在课后学生还需要做的就是巩固与提高。那么教师可以怎样对学生运用进行时事新闻进行学习效果的检测呢? 例如,在初中三年级学习了关于中国的文化政治历史之后,教师可以把2009年中华人民共和国成立90周年的大事作为事例让学生进行分析,如:列举中国建国60年以来发生的国家大事等等。通过学生的分析探究来检测学生的学习情况。 结语:总而言之,在新课改的影响下,我国目前的初中思想品德教学状况得到了一定的改善,但是在对教育发展要求越来越高的今天,目前取得的这些成果还远远不够。在新的社会形势下,我们仍然需要让学生在了解时事新闻的过程中学习思想品德,促进学生的全面发展。 时事新闻论文:用时事新闻辅助品德课教学的原则与策略 开学初,在教授六年级下册《品德与社会》第一单元第一课《不平静的世界》时,为了让学生深入体会到平静世界下的暗潮涌动,笔者在课中引入了“南海仲裁案”一新闻事件。孰料,学生们看毕,义愤填膺。 一场没有硝烟的“战争”骤然爆发了。“菲律宾真是无理取闹!”“难道要通过武力来解决吗?”……学生讨论得热火朝天,但已经远离了自己的教学初衷――反对战争,渴望和平。怎么办呢?一时间一筹莫展,处于尴尬两难的境地中。 课后笔者仔细研读了本课的教材,《不平静的世界》是六年级下册第一单元的第一篇课文,内容涉及世界历史的范畴,通过了解两次世界大战和当今世界各个国家和地区的战争和冲突,激发学生对战争的痛恨及对和平的向往之情。“南海仲裁案”这一新闻材料无疑是鲜活的素材,但隐射在这一事件背后的是国与国之间的政治,是否也应该向学生说明,若是如此,孩子们激进想法定然不会如此强烈,看待问题也将更加客观。 看来,站在教师的角度选用时事新闻,凭感觉运用于课堂,是一个误区。那么,如何站在学生的视角上,有针对性地选用典型的时事材料呢?笔者经过一段时间的探究和实践,认为只有遵循原则选择时事材料,并适时地切入课堂中,才会达到意想中的效果。 一、时事新闻遴选的原则 (一)强调针对性 国内外的大事千变万化,时事热点新闻的内容丰富多彩。有针对性地选取热点新闻,把最能说明问题的时事引入到教学中,有的放矢,才能吸引学生上课的注意力,增强课堂的感染力。 如我在教授《有不测风云》时,针对文本“天有不测风云”的主题,在导入新课时引入日本海啸的新闻,通过视l和图片带给学生强烈的冲击力,使他们感受到“天有不测风云”的深刻涵义。 引入新闻时事是为学生深入理解教学内容所服务的,不能因为学生爱听,老师就引,任何脱离文本的引入都是空中楼阁。只有针对文本主题、教学目标、教学重点和难点引入的新闻时事,才能对课堂教学起到实效。 (二)提倡时事性 在课堂中引入时事,必须紧扣时代脉搏,突显时代特征。只有在深刻把握教材内容和学生思想实际的基础上,精心选择针对性强的国内外重大时政热点作为实例,才能使教学更具有说服力,达到说理、解惑的目的。 如在《祖国属于我们》一课中,我让学生观看十八大的具体实况,听听代表们的意见。相信这样学生能更好地认识当今的中国。 品德教师平日里要养成关注时事的习惯。古人云:“博观而约束,厚积而薄发。”只有广见博识,才能取其精要;只有积累丰富,才能灵活运用。 (三)关注主体性 《品德与社会》课程的生活基础决定了只有源自学生生活、贴近学生生活的新闻时事才能有效地被学生理解和接受。因此,教师不仅要有针对性地选择新闻时事,更要从中筛选出贴近学生生活,便于学生理解和感悟的内容。 如在《谁是最值得尊敬的人》一文中,关键是让学生懂得社会主义建设离不开各行各业的劳动。劳动只有分工不同,没有贵贱之分。让学生尊重和感谢各行各业的劳动者。 在设计教案时,我引入了报刊新闻《别等没早餐了才想起外地人》:他们行走在我们衣食住行的边边角角,不招摇、不起眼。一到春节,他们集体回家,与之相关的行业纷纷打烊。没有他们,城市多少有些落寞与冷清…… 我所教的孩子们基本上都是外地民工子女,他们的父母早出晚归,辛勤工作。他们更能深刻地体会到生活中不能没有他们的父母。虽说“距离产生美”,但只有最贴近学生生活的新闻时事,才最能引起学生的共鸣。 二、有效引入时事的策略 《品德与社会》课程标准指出:“课程以儿童的生活为基础,并不是儿童生活的简单翻版,其教育意义在于对儿童生活的引导,用经过锤炼的有意义的内容教育儿童。”在品德课教学中把时代的活水――时事新闻引入课堂,不应仅仅是简单的罗列和重复,在课堂教学中还要捕捉孩子心灵跳动的脉搏,把握住教学契机,这样才能为品德课堂“推波助澜”。 (一)在明理中引入时事 品德课堂教学往往分为“感知―明理―激情―导行”四个部分,而“明理”是品德课教学的基本要求,是提高学生道德认识的关键所在,也是难点所在。教师必须精心设计课堂教学结构,针对儿童的年龄和心理特点,根据道德认识形式和发展的规律,适当的引入新闻时事,有助于突破“明理”难点。请看以下案例: 在绍兴市第三届品德书圣大学堂中,汤金华为了让学生体会劳动需要知识这一道理,是这样设计授课的: 师:你心中的理想职业是什么?(学生说了许多体面的职业:教师、医生、科学家……) 此时,师课件出示:养猪。问:你看到这个职业,想到了什么?让你去养猪,你喜欢吗?(许多人都说不喜欢) 这时,课件继续出示:大学生。师问:在你心中,大学生是怎样的人(学生众说纷纭,都觉得大学生有学识、了不起) 课件出示:“大学生养猪倌”刘荣杰的新闻视频。 一边放视频,一边提问:妈妈为什么让儿子回家养猪?如果你接到电话,你会怎么想?刘荣杰是靠什么养猪的? 最后师小结:劳动需要知识。 汤老师可谓是有一双慧眼,善于敏锐地捕捉生活中的时事新闻。他选用了大学生刘荣杰放弃做电脑公司老板回到农村养猪致富的新闻。大学生的文凭和养猪的职业形成强烈对比,瞬间激起千层浪。视频放完,学生明白了原来养猪也需要知识!汤老师灵活地选用时事新闻,使学生明白了:劳动需要知识。这可以说是活化了教材,活化了知识,也活化了课堂。 (二)在冲突中引入时事 课堂教学本质上是教与学交往、互动的过程,是共同发展、增值的过程,这个过程充满了不确定性。表面上看,课堂上学生的“旁逸斜出”,使教学活动离开了原有的思路和教案,但若教师能给予恰当的引导,教学就完全有可能超出预想,使学生获得非预期的发展。 教授《交通连四方》时,班中的外来民工子女学生都谈到每次回老家心情都很急切,恨不得能插上翅膀就飞回去。可是长途汽车司机怕被摄像头拍到超速,连100码都不敢开。有一次司机还因为开车时间超过四小时,被交警强制休息,所有的乘客都叫苦连天。显然学生的看法违背了交通安全的法规。 面对这个问题,我当场没有反驳而是因势利导,引入了陕西延安“8.26”特别重大道路交通事故。造成36人死亡、3人受伤,直接经济损失3160.6万元。经调查这起事故的直接原因是卧铺大客车驾驶人疲劳驾驶造成追尾。同时,货车驾驶人从匝道违法驶入高速,并且在公路上违法低速行驶所致。 最后学生明白了交警禁止客运车司机疲劳驾驶、超速行驶是为了乘客的安全,是大家利、平安回到老家见亲人的保障。 教学中教师及时抓住时机,引入新闻时事,因势利导,这样在保证学生畅所欲言的同时,又巧妙地消除了干扰。 (三)在感悟中引入时事 结合文本内容,引入新闻时事进行拓展学习,可以丰富文本、升华主题,让学生的主观世界多些情景体验和感悟,突破对抽象的教材目标的理解。 在教授《携手共创和平》时,认识恐怖袭击的危害时,我引入了“云南昆明火车站暴力恐怖案”的新闻视频,并把其中一个受害者的信息出示在课件上: 1日晚间21时20分许,王宇和父母在昆明火车站站前广场准备回老家哈尔滨。突然,远处出现一群人,手里拿着五六十厘米长的西瓜刀,见人就砍。王宇和父母本能地向火车站旁边的招待所跑去,但王宇的母亲被椅子绊倒。“我没拽起我妈,那凶手就一刀扎到我妈喉咙上……”王宇哽咽道。 看完后问学生:你有什么话想说? 生1:恐怖分子怎么如此残忍? 生2:这些人难道自己没有亲人吗?他们到底是不是人? …… 师:是的,这是一群丧尽天良的魔鬼!这是一个十恶不赦的恐怖主义团伙!他们并没有逍遥法外,4天后全部被抓获。等待他们的,将是法律的严厉惩罚! 只有打动孩子心灵的东西,才能在孩子的情感深处留下深刻的记忆,终身难忘。通过此次引入,学生第一次近距离的直面恐怖分子,情绪愤慨,激发起了热爱和平的愿望,从而更深刻地理解和平的意义。 好的时事案例不仅能提高教学效果,还可以触动人心,使学生的情感态度、价值观在学习中得到一定程度的升华。如果我们品德教师选择实实在在的、符合学生生活气息的、具有课堂灵性的特定时事,适时引入,那么我们的品德课堂德育的目的也就达到了。 【作者单位:浙江省绍兴市越城区东浦镇中心小学】 时事新闻论文:做大有“附加值”的时事新闻 [摘要]互联网时代,社会变化日新月异,电脑、手机越来越普及,人们获取信息的选项日益多元化,这使得传统媒体的优势领域――时事新闻报道受到严峻的挑战。面对新媒体冲击,传统媒体决不能坐等观望,而应该主动谋划,积极应对,借助互联网“风口”,让时事新闻报道逆势“飞”扬。 [关键词]互联网时代 时事报道 突围 路径 一、报纸时事新闻总是慢半拍 互联网时代,受出版规律、出版流程、投递发行的限制,纸媒报道的新闻与网络传播比总是慢半拍。 按出版规律,地方党报一般是晚上编辑版面排版印刷,早上投递发行,与读者见面。而互联网传播不需要繁琐的编辑排版,事件一发生就能通过客户端瞬间传送,这种即时性优势是传统报纸无法比拟的。与网络传播相比,报纸时事新闻总是慢半拍,有吃“剩饭”之嫌,久而久之,便造成读者流失。 拿国际新闻来说,因东西方时差原因,晚上恰恰是西方新闻的高峰期,而报社受制于出版流程的限制,基本上会在次日0时到1时设置清样时间。超过这个时间段的信息,将无法登上报纸版面,这就导致有些后半夜发生的重大新闻无法及时传送给读者,或者已经刊登的重大新闻要素不全、事件进展不能及时得以更新。 另外,为了确保宣传贯彻中央政策精神不走调,时事新闻编辑的选用稿件,大都来自于新华社电稿及通稿。据了解,新华社每天要向全国100多家媒体提供专特稿,向1000多家媒体提供电特稿。相同的供稿来源,地方媒体时事新闻的同质化现象在所难免。 二、发挥报纸的传播优势 如今,x者浏览时事新闻,最方便的办法是浏览各大门户网站。遇到突发重大事件,门户网站会在主页上设置新闻专题,将关于此事件的各种报道链接起来。当读者点开这些链接时,发现这些信息都是来自各种媒体的碎片性的信息。读者想要了解更多,就必须不断地点击,从海量的链接中发现自己感兴趣的部分,浪费时间不说,一些报道的立场和观点也与社会主义优秀价值观不符。 而报纸的时事新闻报道,经过编辑的细心剪辑整合,提炼出了事件主干脉络,再辅之以各方观点、与之有关的链接等,将一个新闻事件完整化、立体化地呈现给读者,使读者阅读起来一目了然,这是以迅捷见长的新媒体无法比拟的优势。 传统媒体经历了由弱到强几十年甚至上百年的发展历史,其实力不容小觑,多年来传统媒体占据了重要的资源,并逐渐形成了一支专业的新闻人才队伍,拥有目前新媒体难以望其项背的实力及权威性。 传统媒体公信力也是新媒体所难以比拟的。在这个人人都是记者的新媒体时代,个人的信息真真假假,新媒体急于转载,就容易传播谣言及不实新闻。而传统的报纸由于时间相对宽松,编辑及报社领导层更有时间综合各方信息,准确判断新闻的真假。这样就可以确保新闻真实,从而树立媒体的权威和公信力。 相对于网络媒体从业人员的快进快出,传统报纸从业者相对固定,对时事新闻来说更是如此。经过长时间的积淀,时事新闻编辑基本都成了行业的专家。他们对新闻事件的取舍和把握、对新闻要素的提炼、对新闻触角的延伸都有自己独到的见解。 三、放大有“附加值”的深度新闻 面对网络媒体的冲击?传统媒体是故步自封、收缩防守,还是主动进攻、收复失地。早在2007年,百年老报《华尔街日报》就在进行有益的探索和变革――压缩资讯而放大有“附加值”的深度新闻。 这种观点,对传统的时事新闻来说尤为重要。 做报纸的时事新闻,和新媒体拼不过速度,那就拼内功、拼专业、拼见解。 首先,弱化资讯时事新闻,主打有观点的深度报道。 深度报道对于所报道对象的调查、分析、解释和预测,在今天这样的社会转型期尤其为公众所需要,它也是拥有专业采编队伍的大众媒体所应该着力打造的拳头产品。 对读者而言,看国际国内新闻的报道,缺乏对事件的背景及来龙去脉的了解,往往只能一知半解。所以,对时事新闻编辑来说,不单单要将事件呈现给读者,还要从读者角度考虑,以言简意赅的语言,将事件的背景清楚地呈现出来,并对事件的走向做出客观性的预测,分析事件的发展对读者的影响,并对事件表达出明确的立场观点,从而影响读者。做这种有观点的深度性的时事新闻,是很考验功力的事情。对媒体来说,报道的层次实际上能够反映该媒体的境界,媒体的境界又会在某种程度上影响公众的境界。在今天,媒体对舆论的引导越来越多地需要靠意见表达来实现。 第二,包装新闻版面,抓住读者眼球。 在新媒体时代,随着生活节奏的越来越快,传统的一杯清茶读半天报纸的生活状态已经成为过去时,读者对自己感兴趣的新闻才会从头看到尾。一般的时事新闻如何能吸引读者的眼球,需要编辑在版面上多下功夫。 标题制作要抓人。 新闻标题,要告诉读者新闻中最新鲜、最重要、最有特点的事实和观点。新闻标题出新出彩,围绕受众关切,提炼新闻优秀观点和有效信息,使用具有吸引力和冲击力的语言,力求短小精悍、言简意赅、新颖醒目、引人入胜。恰当使用修辞手法,要避免出现空洞呆板,反对玩弄词藻甚至庸俗的标题。 多用图表等表现手法 。与密密麻麻的文字相比,多用照片、图表等表现手法,会使版面美观大方,清爽透气,使事件的脉络更能一目了然。对读者来说,阅读也变成“悦读”。 第三,适应媒体转型,培养复合型人才。 媒体转型发展,对时事新闻编辑而言,最大的改变不是强化发现和采集新闻的职能,而是强化加工新闻的职能,也就是要通过对新闻与信息的整合,提升内容产品的品质和价值。从这个意义上说,记者、编辑的知识水平与专业技能已经面临着前所未有的挑战,策划型与复合型新闻人才的价值将更受珍视。 而这些素质的养成,不仅需要编辑记者在新闻实践中,不断锤炼自己的专业素质与技能,同时还需要加强学习,积极掌握更多经济、法律、文史等知识以及图表制作和音频视频制作技能。只有汇集了渊博的知识,才能厚积薄发,更好地驾驭时事编辑这项创造性的工作,让我们的时事新闻报道,在“互联网风口”变得更加生动、精彩。 目前,美国有一大批新闻院校、新闻媒体和媒介组织正在进行融合性的技能培训,很多文字记者在学摄影技术,报纸编辑在学音频视频编辑和图表制作等。一个技能全面的记者、编辑,在今天已经成为非常抢手的人才。培养新闻传播的策划性、复合型人才已成为大势所趋。 时事新闻论文:浅谈时事新闻著作权的法律保护 什么是时事新闻?时事新闻有泛指与特指两种。在新闻学的书籍中,时事报道、时事调查、时事新闻的说法很常见,这里的“时事新闻”,通常泛指新闻媒体对最近国内外大事所作的报道,与我国著作权中的“时事新闻”的特定含义是不同的。 那么,著作权法上的时事新闻是指什么呢?据参与著作权立法的专家解释,时事新闻又称为纪实新闻,是指全部由信息(或“硬件”,包括时间、地点、人物、事件等客观事实)组成的新闻,反映新近发生的事。?我国著作权法实施条例第6条规定:“时事新闻,指通过报纸、期刊、电台、电视台等传播媒介报道的单纯事实消息。”而这种时事新闻是不受我国著作权法保护的。(见著作权法第5条第2款) 研究者解释时事新闻不受著作权法保护的正当性,是因为这种“单纯事实消息”只是反映一种客观事实的存在,只是单纯地报道在某时某地发生了某种事情,而无需付出什么创造性劳动。在我国《著作权法》所有的“时事新闻”后面没有接“作品”一词,也没有将“单纯事实消息”划入“作品”之列,足见立法者的谨慎。?全国人大常委会法制工作委员会有关工作人员编写的《中华人民共和国著作权法解释》明确指出,所有事实报道消息都不受著作权法保护,否定纯事实报道的创造性。 由此也可以看出,“单纯事实消息”仅仅是由客观事实的简单排列组合所产生的新闻,并没有反映创作者的思想内容,不具有著作权法意义上的作品所应当具备的独创性特点。 “时事新闻”的实例辨别 为了说明新闻报道中哪些内容是不受著作权法保护的,本文选取了针对“2009年4月11日东亚领导人系列峰会取消”这一事件的几则新闻报道进行分析。这几则新闻报道,从新闻学的角度看,都可称之为时事新闻,但以著作权法中的所谓“时事新闻”来衡量,其间显然是有区别的。 第一则新闻报道为: 泰总理府言人称东盟峰会因安全原因取消(标题) 新华网快讯:泰国总理府言人帕尼坦当地时间11日中午宣布,东盟与对话国领导人系列峰会因安全原因取消。 第二则新闻报道为: 泰国“红衫军”围城东亚领导人系列峰会取消(标题) 中新网4月11日电中国驻泰国使馆负责新闻工作的官员11日说,本次东亚领导人系列峰会取消。 11日中午宣布,东盟与对话国领导人系列峰会因安全原因取消。此前,原定当地时间上午举行的东亚领导人系列会议因“安全原因”推迟。……(全文共382字) 第三则新闻报道为: 总理在泰国遭遇峰会取消过程披露(标题) 新华网北京4月11日电(记者赵承李诗佳冯坚)“我出发之前了解一些泰国最近的情况,但还是决定按时起飞。哪怕是飞机在帕塔亚上空盘旋,因为这体现诚意”,总理在飞往泰国的飞机上对随行记者说。 怀着与东亚各国加强合作,携手应对国际金融危机的真心、信心和决心,中国国务院总理10日晚如期来到了泰国海滨城市帕塔亚,准备出席11日开始举行的东亚领导人系列会议。……(全文共2329字)? 第一则新闻报道只是用简短几句话讲述清楚事件发生的五要素(who\when\where\what\why),新闻的篇幅不长,没有具体的细节描述,写作的语言上缺乏形容词句,不含有撰写人的创造性活动,属于不受著作权法保护的单纯事实消息。像简讯、快讯、一句话新闻和标题新闻等,都不含有创造性的劳动而不被保护。 第二则新闻报道中有记者的所见所闻:“当天早上七时半,记者前往会议中心时看到路上还畅通无堵,沿途可看到路边布满军警和军车,重要入口还设立铁架障碍物与铁丝网。但从中国代表团下榻的酒店传来的消息称,酒店门口早被出租车围困,参会代表无法出门抵达会议中心。这导致原定于当地时间当天上午七时举行的中日韩三国外长早餐会到目前尚未举行。”在这篇新闻报道中,记者也对泰国总理府发言人的发言进行了摘录与加工,记者针对这一事件,“按语法结构、章法结构及写作技巧等规则,将文字编排成表达一定新闻内容的文字序列。经过新闻写作形成的新闻作品所传递的新闻信息已不是原始的自然信息,而是暗含着记者的选择、立场、观点、分析能力、表达技巧等”?。 第三则新闻报道中含有强烈的主观感情色彩,如新闻中写道:“从踏上这片土地的那一刻起,温总理用行动诠释着中国作为负责任大国的丰厚内涵,用真心、信心和决心传播着战胜危机的希望。……‘我们应该耐心地等待泰国政府的决定,这是对东道国的尊重,也是向东盟表达中方合作的真心、决心和信心’,当代表团中的一些同志开始流露出急躁情绪时,沉着冷静地对大家说。”记者对“东亚领导人系列峰会取消”这一事件进行报道时加入了自己的思想,远非只是反映客观事实的存在。 显然,后两则报道都是受到著作权法保护的。就目前我国著作权法和著作权实施条例所界定的“时事新闻”概念来看,它仅指单纯的事实信息,全部信息由时间、地点、人物、事件等要素组成,不带有报道者主观的色彩,没有评论,没有修饰。实际上,这种不带作者的理性或感性成分的单纯由事实构成的消息,在新闻媒体中所占的比例很小。也就是说,新闻报道中占很少数量的“单纯事实消息”是不受著作权法保护的。 关于区别对待不同新闻报道的相关规定 我国《著作权法》1990年制定,2001年进行了修正,但“时事新闻不适用于著作权法”的规定一直没有改变。2002年最高人民法院《关于审理著作权民事纠纷案件适用法律若干问题的解释》第16条对“时事新闻”有进一步规定:“通过大众传播媒介传播的单纯事实消息属于著作权法第5条第2项规定的时事新闻。传播报道他人采编的时事新闻,应当注明出处。”这里的“传播报道”实际上属于著作权法中的“转载、摘编”行为。“注明出处”是与“转载、摘编”行为相伴而生的附随行为,是司法机关针对实践中大量存在的无序使用时事新闻现象而对著作权法所作的扩大解释。? “由于社会政策方面的原因――即社会需要获得知识和有关世界大事的情报――授予的版权保护是有限制的”?,因为著作权具有强烈的垄断性,即只有权利人享有占有、使用和处分的权利,他人未经许可不得占有、使用和处分。这对新闻信息的自由流通造成了一定限制:因为不经过著作权人的同意,无法对新闻作品进行广泛传播。新闻报道不仅与报道者的权益相关,更与社会公共利益相关,两者之间存在着一定程度的紧张关系。 事实上法律针对不同的新闻报道,已有不同程度的权利限制:一种是完全不受著作权保护的,如单纯事实消息。各媒体可以自由使用此类消息,无需征得报道人的同意,也无需支付报酬,但相关的司法解释已强调要“注明出处”。另一种是受著作权保护,可以不经著作权人许可,但必须注明作者姓名与作品名称,需要支付报酬,此为“合理使用”,如著作权法第22条第4款对“时事性文章”的规定即属于此类。还有一种,除作者事先声明不许使用外,无须经著作权人许可,但须注明作者姓名与作品名称,需要支付报酬,为“法定许可”,如著作权法第23条中编写科教书的规定。最后一种是完全受著作权保护,必须经得著作权人许可,使用时须支付报酬的,如新闻特写、新闻通讯、新闻纪实作品等,上述的后两则新闻报道即属此类。这些作品具有较高的独创性,应该受到最大限度的保护。 单纯事实消息排除在著作权法保护之列,可以使此类消息更为便捷地被转载转播,满足社会公众了解国家大事和国际形势的需要。通过一定的法律设计,保护大多数新闻报道的著作权,并对其权利进行一定的限制。这样,一方面保障了报道者的个人权益,激发其创作热情;另一方面有助于促进信息的自由传播,更好地实现大众传媒的社会功能,从而使新闻报道者、传播者和社会公众之间的利益达到一定程度的平衡。■ (作者单位:华中科技大学新闻与信息传播学院、管理学院) 时事新闻论文:《楚天都市报》时事新闻的编辑特色 时事新闻作为报纸的重要组成部分,它的好坏直接关系一家报纸的成败。时事新闻编辑,面对的是国际国内新闻,其新闻的覆盖面更广,较之于其他版面的编辑,对新闻信息量的需求更大。随着网络的普及,时事新闻编辑一方面可以利用网络便捷地获取大量新闻信息,另一方面,如何在海量信息中获取有价值的新闻信息,又对时事编辑的业务水平提出更高要求。 通盘权衡头条新闻 《楚天都市报》时事新闻的稿件来源大致可分为3个方面,新华社电稿、外联稿件、网上新闻。面对大量信息,如何发掘有价值的新闻,做合适的处理,都是对编辑能力的严峻考验。以2008年7月30日《楚天都市报》A16中国新闻版的编辑为例,当天的新闻热点有《昆明街头出现疑似爆炸物》、《两万天文迷涌入新疆观看“月食”》,《“山寨版鸟巢”走红网络》和《“上海公路大王”刘根山被批捕》等,如何取舍成为关键。 在正头条的处理上,《昆明街头出现疑似爆炸物》来自《春城晚报》当天新闻,新闻来源可靠,而且时值奥运前夕,安全问题备受关注,从时效性和关注度上考虑,具备一定的新闻价值。但这条新闻最大的缺憾在于,文中已经说明所谓爆炸物其实是虚惊一场,其最大的新闻点爆炸物已经被证明不存在,这无疑削弱了其新闻价值。而《“山寨版鸟巢”走红网络》则是当时被热炒的话题,同样是奥运大背景之下,用一条正面的、颇具趣味性、可读性的新闻作为头条,对于《楚天都市报》这样一份市民报纸,显得更为合适。 在倒头条的处理上,《两万天文迷涌入新疆观看“月食”》也是一个新闻热点,但是中新社的原稿文字有限,结合当天的版面情况,这条稿子做倒头条,篇幅不够(当天是5×10的广告,版面很大),其内容也缺乏吸引力。而《“上海公路大王”刘根山被批捕》一稿来源于《南方人物周刊》,是一篇深度报道,篇幅很长,可以做大,且可读性也更强。从整体版面看,正头条和倒头条“一”软“一”硬,相互呼应,版面内容平衡协调。 于是,《“山寨版鸟巢”走红网络》和《“上海公路大王”刘根山被批捕》被作为版面的正头条和倒头条,《昆明街头出现疑似爆炸物》在版心位置做了配图新闻,《两万天文迷涌入新疆观看“月食”》则以边栏的方式做了一条消息。由于安排得当,该版被评为“今日好版”。面对大量新闻信息,编辑在选稿过程中,不仅要考虑可读性、时效性等基本的新闻价值,依据本报的风格,明确选稿标准,同时还要兼顾时事版自身的特点,注意内容的平衡性,结合时事背景、版面大小、稿件类别,作全局安排。 建立自己的“数据库” 当代报业,随着信息量的增加,使得报纸扩版成为趋势。版面的增加,一方面增加了新闻的信息量,但另一方面也带来了各版面之间重稿的问题。与其他版面相比,时事版由于稿件的覆盖面相对较广,范围包括国际国内,内容涉及政经文卫,因此更容易产生稿件重复。要解决这个问题,时事编辑要在自己的大脑中建立一个“新闻数据库”,便于随时调取合适的新闻进行替换。 《楚天都市报》由于扩版,版面量大幅增加,各部门主任编辑很难在编前会上将所有稿件向值班总编通报,只能将当日重大新闻择其三四条通报;而且主任编辑通报的往往是他所负责版面的新闻,对于该部门其他编辑所选稿件,并不全部掌握,所以各个版之间重稿情况时有发生。发现重稿的情况,通常是最后值班总编进行审稿的晚上11点至12点左右,这时离截版时间已所剩无几,这就要求编辑能够迅速做出反应。 2008年7月31日,《楚天都市报》A14中国新闻版,编辑选的倒头条本来是《人大教授抄股内幕说》,但至晚12时左右,发现与B31证券新闻版《任淮秀建仓ST盐湖涉嫌内幕交易》重复。此稿作为倒头条份量很重,当时离截版时间不足30分钟,但编辑仅仅用了15分钟,就重新选好《重庆40余岁女富豪拟游太空》。这条稿子,既照顾到了可读性、时效性,保持了原有稿件的质量,而且与7月30日A18国际新闻版关于“维珍太空船”的报道形成呼应,可视为国际新闻的“中国化”。能在如此短的时间内,保质保量地找好稿子,并能与前一日的稿子形成连贯之势,反映了编辑对新闻的熟悉程度。 心细如发地处理稿件 当代报业由于网络的介入,其信息的传播速度和广度,都大大拓展。因此,一旦发生漏稿或稿件处理不当,会对报纸的声誉造成严重损害。作为百万发行量的《楚天都市报》,面对的读者群,上至省市领导,下至普通市民,而时事编辑处理的国际国内新闻,又经常涉及大政方针和国家领导人,因此必须心细如发。 《楚天都市报》2008年8月7日B31中国新闻版,当班编辑在编辑稿件完毕,已经开始排版的过程中,无意发现新华社的一条《“总理让路女孩”出院》的电讯稿。原稿篇幅很短,是条图片新闻,这条新闻一则有关汶川地震,二则有关总理,立即引起编辑重视,当即决定使用该稿。但当天由于奥运新闻占据了大部分版面,在有限的中国新闻版面里,已经有很多稿子,只能在边栏做图片新闻。在组版的过程中,编辑特意提醒美编将该稿放在左边栏三则新闻的最上面。事后编辑解释说,这条新闻虽然篇幅太小不能做大,但即使做边栏,也应该尽量用编辑手段,显示出它的重要性。 省外新闻省内做 时事新闻因为其刊登的新闻大都为国际国内的重大新闻事件,总给本地读者一种距离感。《楚天都市报》时事编辑处理的新闻主要是湖北省以外的新闻,他们善于省外新闻省内做,新闻人形象地称之为“落地”。只有“落地生根”,才能拉近读者与新闻之间的距离,引起本地读者的关注与兴趣。那些国内新闻与国际新闻,有时通过“落地”可以做得很出色。 《楚天都市报》2008年8月3日A11中国新闻版,编辑用一整版做关于10大全民节能行动的主题新闻。如果一整版都是关于国内节能行动内容的介绍,对于武汉市民来说,总有些隔靴搔痒之感。因此,编辑就将它与武汉的节能行动联系了起来,用一半的版面,以《4楼以下不用电梯,公务活动穿短袖,我省公务员力挺10大节能行动》、《每周少开一天车,武汉可节油40余万升》、《武汉市机关下班15分钟前关空调》3条稿子,对这一主题做了“落地”处理,并将正头条的标题做成《10大节能行动全国铺开公务用车每周少开一天武汉日均可减少3万辆车上路节油18万升》,极大地拉近了这一主题新闻与武汉市民的距离,使其成为武汉市民关注的新闻。因为出色的本地化处理,这一版后来也被评为“今日好版”。■ (作者系中南民族大学工商学院新闻系讲师) 时事新闻论文:浅谈时事新闻在地理教学中的运用 [摘要]在地理教学中充分利用时事新闻,能够调动学生的学习热情。通过探究分析时事新闻中蕴藏的地理知识,能够帮助学生掌握和巩固课堂所学知识,提高课堂教学效率。 [关键词]地理教学时事新闻教学效率 新课程改革要求改变课程内容“难、繁、偏、旧”和过于注重书本知识的现状,加强课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系,关注学生的学习兴趣和经验,精选终身学习必备的基础知识和技能。而时事新闻具有明显的时代性和新颖性,是一种重要的课程资源。在地理教学中运用时事新闻,对激发学生地理学习兴趣、提高课堂教学质量具有重要意义。 一、在地理教学中运用时事新闻的重要意义 1.有利于开阔学生的视野。地理课本由于篇幅局限,传达的知识并不全面。因此,教师应与时俱进,关注时事新闻,在地理教学中适当地把新闻和书本知识有机结合,向学生传授更多更全面的知识,这样有利于开阔学生的视野。 2.有利于激发学生的学习热情。时事新闻是发生在生活中“鲜活”的事件,这些新闻往往时代气息浓厚,与生活关系密切,反映人们普遍关心的问题。教师在地理教学中把时事新闻作为一种“活教材”引入课堂,犹如给课本枯燥的知识注入了 “活水”,学生甘之如饴,学习热情高涨。 3.有利于提高学生分析问题的能力。在地理教学中,教师选用适当的时事新闻进行教学或习题训练,都是对课本知识的补充和拓展,有利于帮助学生通过分析时事新闻材料更加深入地理解和巩固课本知识。同时,在对时事新闻的解读过程中,引导学生从生活材料中分析隐含的地理知识,有利于提高学生的地理分析能力。 二、如何在地理教学中运用时事新闻 1.明确教学目标,筛选时事新闻素材。时事新闻涉及的素材内容比较庞杂,但课堂教学受时间限制,所以必须对时事新闻材料做出必要的筛选,精选出与教学目标密切相关的素材。在筛选时事新闻素材的过程中,一要简明扼要地点出时事新闻概要,切勿复杂繁琐。二要结合教材,紧扣教学目标,呈现地理教学所需要的关键信息,特别是书本中所缺失的信息。例如必修二“人口的数量变化”的教学中,课前笔者搜索了大量关于世界人口数量变化和中国人口数量变化的时事新闻素材,然后筛选出与教学目标相关的素材,选择合适的内容进行地理教学。如利用《东方早报》中关于“世界人口数量变化的趋势”的时事新闻中的表格数据弥补教材叙述的不足;利用“世界卫生组织的2015年版《世界卫生统计》报告指出,全球人口平均寿命是71岁,其中女性73岁,男性68岁,与1990年相比,男女的寿命均延长了6岁”这则事实材料,进一步解释教材中高度概括性的词语“人口老龄化”。 2.在课堂导入中运用时事新闻。在地理教学中适当运用时事新闻导入新课,创设情境,能够激发学生学习兴趣。例如在学习必修二“交通运输方式的选择和变化”时,笔者引入沙县动车正式通车和沙县机场正式通航的时事新闻进行导入,把学生亲身体会得到的三明交通运输的变化带入课堂教学,使学生产生共鸣,为接下来的课堂教学奠定情感基础,引出所要讲授的内容。 3.在课堂教学重难点问题上运用时事新闻。以课本教材为基础,辅之以典型时事新闻,引导学生在具体的情境中去体验和认知,让知识与实际生活建立紧密联系,能够帮助学生理解重难点内容。例如在“城市化对地理环境的影响”教学过程中,以2015年初著名传媒人柴静推出空气污染深度调查《柴静雾霾调查:穹顶之下》为背景材料,要求学生搜集资料验证三明是否也存在雾霾。在课堂上,学生根据所找资料及亲身体会讲解了三明城市空气污染物,并分析导致我们城市污染的来源及给我们的生活带来的危害,提出许多他们自己对解决城市污染问题的看法。一方面让学生通过时事新闻、亲身经历有了感性认识,加深印象;另一方面在探究活动中用地理知识去解释生活中的现象,从而达到常规教学无法达到的效果。 4.在地理习题中运用时事新闻。“学而不思则罔”,要想扎实掌握所学知识,通过一定的习题训练是有必要的。在地理教学中,教师可以以时事新闻为背景设计地理习题,进一步诠释和巩固课堂所学知识。例如在“交通区位因素分析”的教学过程中,笔者运用有关向莆铁路的时事新闻设计了相关问题,巩固课堂知识: 2013年9月26日,我国第一条连接海峡西岸和中部内陆腹地的快速铁路――向莆铁路正式开通运营,沙县三明北站与南昌西、福州、莆田三个向莆铁路沿线车站先后举行了动车组首发仪式。向莆铁路开通后,闽赣多地将实现“朝发午至”,大大缩短了赣闽两省的时空距离。读向莆铁路线示意图,思考影响向莆铁路选址的区位因素是什么,并简析向莆铁路开通运营的积极意义。 学生可以参照课本南昆铁路建设的案例进行分析,让学生学会用课本知识来分析和解决生活中的实际问题,学以致用,巩固知识。 实践证明,在地理教学中运用时事新闻有利于提高教学效率。因此,教在日常应多注重时事新闻的积累,并适当运用于地理教学中,优化课堂教学效果。 时事新闻论文:新媒体时代纸媒时事新闻如何突围 [摘要]在新媒体的冲击下,地方报纸的发展举步维艰,面临巨大的生存压力,时事新闻作为报纸不可或缺的组成部分,更是首当其冲。本文简要阐述了地方报纸时事新闻的发展困境及其优势,重点从三个方面论述了时事新闻在新形势下如何创意,突出重围,为报纸赢得受众、获取市场。 [关键词]新媒体 纸媒 时事新闻 突围 新媒体浪潮下,纸媒行业正遭遇最严峻的生存困境,转型是必由之路。与新媒体相比,报纸的“多而全”已不再具有竞争力,时效性、互动性则是其明显的短板。在新媒体环境下,报纸单纯以信息传播取胜的可能性微乎其微,对于时时都在海量更新的时事新闻而言,尤为如此。 但不可否认的是,相较于新媒体,报纸仍有其无法企及的优势。第一,纸媒时事编辑综合素质更高。新媒体人员变动相对频繁,人员素质得不到保障;报社编辑长期处于一线工作,新闻敏锐性更强,对读者的喜好更加了解,新闻的再加工能力也更强。第二,纸媒的公信力更强。新媒体更注重时事新闻的时效性,且容易跟风,假新闻不可避免;纸媒有严格的审稿制度,编排时间相对更为宽裕,在新闻的真实性、导向性、思想高度等方面更具权威性。早到的假新闻和晚到的真新闻,读者更喜欢后者。 那么,在新媒体时代,地方报纸时事新闻该如何扬长避短,突出重围呢? 一、平民视角,让时事新闻“落地开花” 读者在阅读新闻时,对于与自己利益相关、地域接近的新闻更容易产生兴趣,也更容易有认同感。时事版面要助力地方报纸赢得受众、获取市场,就必须从平民的视角切入,从众多新闻事件中找到地方百姓关注的内容,用通俗易懂的语言和雅俗共赏的形式打造读者喜闻乐见的报纸,让时事新闻“落地开花”。 不少人错误地认为,地方报纸时事新闻的稿件主要来自新华社通稿,难以和地方百姓的实际生活联系起来,殊不知,在全球化进程的推动下,国际社会日益成为一个“你中有我、我中有你”的利益共同体,地方读者不仅对国内重大新闻有知晓欲,对国际时事的关心也是有增无减。因此,无论是国内新闻还是国际新闻,要实现“本土化”不存在能不能做的问题,关键是怎样做。只要策划和编辑肯用心,主动意识强,对地方实情、群众生活及读者的喜好有全面和深层次的了解,就能从众多新闻事件中捕捉到重大新鲜,且对地方政府和读者有重要借鉴意义的题材。 二、深耕细作,带给读者全新的阅读体验 《华尔街日报》的总编辑说,读者更喜欢通过互联网获取即时信息,通过报纸获取即时信息的人群越来越少。该报采取减少资讯挖掘深度新闻的做法,为自己谋求新的发展。《华尔街日报》的这一理念尤其适用于地方报纸的时事新闻,对于时事新闻而言,最重要的不是新闻内容的挖掘,而是要做好新闻内容的再加工,带给读者全新的阅读体验。 地方报纸传递时事信息,尤其需要传达党和政府的时政信息。在这方面,新媒体虽然具有很强的时效性,但在报道时往往少报或者不报,分析也很浅显。地方报纸时事新闻编辑必须坚决避免这种现象,对党和国家的大政方针应该深耕细作,立足地方实情,用读者乐于接受的语言和形式进行解读,组好相应分析报道,为当地群众当好“军师”。同时,对于网络热点事件应积极回应,还原事实真相。一方面,还原真相本身就是对读者最好的服务,有利于密切联系群众,树立地方性报纸的权威性和公信力;另一方面,根据网络信息设定报道内容,根据网络舆情调整报道角度,有利于弘扬社会主义优秀价值观,牢牢把握话语权,使地方性报纸的舆论引导成为社会的主流声音。 三、做强时评,引领社会舆论主流 评论,是媒体的旗帜。一家媒体成不成功,评论是制高点。有网友戏言“三流媒体做新闻,二流媒体做话题,一流媒体做观点”,虽有失偏颇却也道出部分事实,谁控制了思想,谁就主导了影响力。 好的时评胜过千百条枪,在战争年表的不少时评发挥了巨大的作用,至今脍炙人口。地方报纸在时事新闻报道中应多注意时评的作用,一来在众声喧哗的舆论漩涡中读者需要“拨云见日”的点拨,所谓“一语惊醒梦中人”,这既是地方报纸为人民服务的要求,也是联系群众团结群众的法宝;二来在鱼龙混杂的信息丛林里,人民需要“主心骨”、“顶梁柱”的指引,这既是复杂的国内外环境的现实反映,也是地方性报纸的使命。 总之,作为联系党和人民群众的桥梁,地方报纸应当把握时代脉搏,顺应媒体发展趋势,迎接新的挑战。媒体融合的步子要加快,传统阵地也要巩固。在喧嚣躁动的新媒体时代,地方报纸时事新闻必须走差异化道路,才能独树一帜,必须占领新闻制高点,才能不被边缘化。在思考中深刻,在专业上发力,重拾“长篇”回w“大论”也是创新。 时事新闻论文:浅谈时事新闻在现代高中思想政治教学中的运用 摘要:在现代高中思想政治教学的过程中,教师除了要引导学生学习和掌握基础的内容以外,同时还需要注意将时事政治运用到实际教学的过程中。通过在课堂教学中运用时事新闻进行教学,教师可以更好的引导学生理解和掌握知识,同时教师在教学的过程中还可以通过科学的运用时事新闻,更好的激发学生的学习兴趣,让学生在学习的过程中感受到政治学习的魅力,从而更加积极和主动的参与到学习中去。这是提升现代高中思想政治教学有效性的有效方法之一。 关键词:时事新闻;高中政治;实际运用 在现代高中思想政治教学的过程中,教师在教学的过程中要注意科学的运用时事新闻进行教学。通过将时事新闻引入到课堂教学中,教师可以有效的激发学生的学习兴趣,同时在教学的过程中,教师可以将时事新闻和书本内容进行紧密的结合,这种结合可以帮助学生在学习了基础知识以后进行实际运用,因此可以更好的提升学生对知识的理解能力和掌握能力。此外,在实际课堂教学的过程中,教师在运用时事新闻的时候还需要注意采用科学的方法,避免在运用这一教学方法进行教学时产生消极的影响,只有这样现代高中思想政治教学的质量才会有真正的保证。 一、以时事政治引导新课教学,激发学生的求知欲 如何让学生对即将学习的内容产生兴趣,让学生在每一节课上都有新感觉、新发现、新体验,并使学生产生强烈的求知欲,通过时事政治来引导和开展新课教学不失为一项有效的途径。开展新课是教学活动一个重要环节,对于后续教学工作的展开有很大的影响,一个枯燥无味的开头,不仅挫伤学生对知识学习的积极性,还有可能将教师的教学引入照本宣科的死胡同,难免步入“教师教得苍白无力,学生学得味同嚼蜡”的教学窘境中。在时事政治引导下开展新课教学,首先需要寻找相应材料,只有相宜的时事材料,才能为课堂教学设计良好的开局。 二、发挥小组的价值 课前开展时事讲评在教学的过程中,让学生以小组的形式收集在课余时间收集事实材料,在政治课前的进行新闻报道,报道的内容范围不限,然后由全体同学讲评,教师做最后的总结。时事讲评的课堂遵循每个学生都要作为演讲者,每次课堂的时候随机抽取几名学生,这样能够调动起学生们关注时事的积极性,养成每天看报纸,收看新闻的良好习惯。在时事演讲课堂中,同学们要针对演讲者的内容发表自己的看法,在课堂上展开讨论,并结合政治理论知识进行分析论述。例如在党的十七大召开期间,我组织了学生开展了几节时事演讲课,围绕十七大报告中的精神,结合思想政治理论进行分析,学生们在课堂中各抒己见,进行了激烈的讨论。在时事讲评的过程中,课堂由原本的教师一人讲解的方式转向了学生占主体进行主动质疑、学习的方式,活跃了课堂的气氛,加深学习的印象,开阔了思路,也提高了学生们学习的积极性。 三、设置专题讲座 一旦国内或者国外发生了重大的事件,或者党中央颁布实施了重要的政策之后,高中政治教师就应当面向学生设置专题讲座,对全体高中生进行时事政治专题教育。例如,党的十八大、南海与钓鱼岛问题、神舟系列飞船成功发射等国内外大事,都可以由政治课教师开展主题讲座。又如,在我国新疆地区发生少数暴乱分子的打、砸、抢事件以后,高中政治教师可及时设置题目为《反对疆独,维护国家主权完整》的专题讲座。这样一来,广大高中生们即可通过讲座了解到新疆的悠久历史,得知新疆自古以来就属于中国的事实,明白国、内外的分裂势力试图分裂我国的险恶用意。通过开设这类时事政治专题讲座,不但能让高中生们及时地领会和掌握以上重大事件之精神本质,而且还能提高认识,在武装广大高中学生头脑的基础上对社会公众开展宣传,做到用自身的言行举止去影响身边人,让高中学生们更加深刻地体验到开展时事政治教育的重要性和魅力之所在。 四、利用时事政治进行课堂导入 受传统的教学模式的长期影响,很多学生觉得政治是“副科”,不重视政治的学习。如果在高中政治课堂上缺乏博人眼球的课堂导入,很多学生会一开始就会觉得政治很枯燥而抵触对政治的学习,课堂的参与度会很低。在一堂课结束之后,对本堂课上教师讲授的知识知之甚少。因此,用时事政治进行课堂导入,把近期社会上发生的引起广泛关注的时事热点带入课堂,可以吸引学生的注意力,激发学生学习政治的兴趣,让他们积极主动地参与到政治课堂中来,从而提高学习效率。例如,教师在讲“多彩的消费”这一课的内容时,可以在讲课之前让学生发表一下他们在日常生活中的消费观,然后结合当前的消费热点事件,引入课堂教学。通过在政治课前引用时事政治,可以为学生营造一种轻松的学习氛围,缓解学生沉重的学习压力,同时还能让学生迅速地抓住本节课的教学重点,使教学活动顺利且高效地展开。 在现代高中思想政治的教学过程中,教师应该积极的将时事新闻引入到课堂教学中去,通过科学的运用时事新闻进行教学,教师能够更好的激发学生的学习兴趣,提升学生对知识的理解能力和掌握能力,让学生在学习的过程中更好的成长和发展。 时事新闻论文:适时呈现,让时事新闻点亮地理课堂 摘 要:时事新闻是学生在高中地理学习中的重要资源,如何使得这一资源为地理课堂添彩?教师要在教学实践中不断摸索与反思。在新课导入、教材对接、课堂思维拓展及相关专题讲座中可巧用时事新闻,促使学生增加对地理学科学习的兴趣和参与度,优化课堂教学效果。 关键词:时事新闻 地理教学 相关性 时事新闻因其具有时效性又贴近我们的生活,很容易被学生接受。在传统高中地理课堂上,教材中的知识点多数都依靠“纯记忆”来掌握,而这种学习方式很容易使学生产生厌烦情绪,对学习缺乏兴趣,使学习逐渐吃力。在新的教学改革背景下,我在地理课堂上适时地将时事新闻融入教学中,使传授的知识变得鲜活起来,让学生更容易接受,从而点亮地理课堂。 一、导入新课,激发兴趣 学生在课堂上听课的程度直接影响着学习效果。在课堂上,为了充分激发学生的学习兴趣,集中学生注意力,在新课导入方面,教师采取了很多的创新方式。我在实际教学中将时事新闻融入新课导入环节,通过新闻激发学生的学习热情,从而使学生的注意力更加集中,完全融入课堂教学。 例如,人教版高中地理必修1第一章《行星地球》的主要内容是对宇宙的认识、太阳与地球的关系、地球的运动等。其中,在讲解第一节“宇宙中的地球”时,为了充分调动学生的学习热情,我在备课时就选择了一段宇宙行星运行与探索的时事新闻,以此作为导入视频。课堂上,我首先利用多媒体播放了这段视频,当学生看到视频后就纷纷安静下来了,很快融入视频的讲解中,接着我将视频中有关本节课的知识作为教学导入,逐渐引出教学内容,使学生带着兴趣更加注意听讲、认真记笔记。通过融入时事新闻的教学方式,课堂有了一个良好的开始。学生对知识的渴望,有助于他们更好地进行自主探究。 在地理课堂融入时事新闻教学已逐渐被采用。由于时事新闻具有灵活新奇的特质,能够充分调动学生的学习兴趣,因此,教师应适时变化课堂教学形式,将时事新闻作为课堂导入部分,加大课堂的吸引力,使地理课堂真正活跃起来。 二、融入教材,突破瓶颈 教材是教学的根本,也是学生接受新知识的最直接媒介。很多传统教学都是单一地对教材进行讲解,尤其是重点部分,很多教师都进行“反复式”的教学,即对教材内容一遍一遍地讲解,一遍遍地重复,使得课堂枯燥无味。我在教学中,对教学的重点和难点内容则采取与时事新闻相融合的方式,使学生轻松渡过难关,愉快学习。 例如,人教版高中地理高一必修1第二章《地球上的大气》的主要内容是大气的运动、气压带与风带、天气系统和全球的气候变化。在对第四节“全球气候变化”备课时,我在互联网上找到了有关全球和我国气候变化的内容,并在课堂上对学生进行了口述:“同学们,关于大气的变化,我国是遭受气候变化不利影响最为严重的国家之一。‘2009年11月,中国宣布到2020年单位国内生产总值二氧化碳排放比2005年下降40%~45%的行动目标,并将其作为约束性指标纳入国民经济和社会发展中长期规划。从数据上看,中国做出的减排承诺相当于同期全球减排量约四分之一。’”通过对这些内容的讲解,学生对教材中的知识点以及气候的变化规律等内容都有了全新认识,结合教材内容,很快就将学习中的“瓶颈”突破了。在学习中,学生能联系时事新闻内容进行分析和记忆,增加了自主学习效果。 创新的教学方式能使学生逐渐从厌烦到自主地投入。在高中阶段,学生的学习多由自身来主导,教师只起到了点拨的作用。因此,在课堂上,教师既要将教材的精华内容传授给学生,让学生有效掌握,更要让学生产生自主学习的欲望,磨炼学习的意志,在自主学习的过程中耐受困苦、经受考验,从而更深入地掌握知识。 三、画龙点睛,深化效果 在地理教学中,很多教学内容都比较简单,但学生在自主学习时会遇到很多疑惑,甚至会产生误区,为了让学生对知识点掌握得更准确,使教学效果更佳,我在教学中往往会运用时事新闻作为画龙点睛的事例,让学生从新闻中了解和掌握所学的知识点,深入理解和运用知识点,提高学习效果。 例如,人教版高中地理高三选修2第四章第二节“厄尔尼诺和拉尼娜现象”,这部分主要阐述了厄尔尼诺现象和拉尼娜现象的分布、气流气候的变化等内容。对于这两种现象的知识点介绍,很多学生的学习积极性都不高,为了让学生更好地掌握这部分知识,我将时事新闻融入教学之中。在课堂上,我为学生念了一段2015年的时事新闻:“世界气象组织全球气候、应用与服务部负责人鲁帕・柯里在1日举行的记者会上介绍说‘一个成熟的、强大的厄尔尼诺现象正在太平洋赤道海域形成’。‘大多数国际气象模型预测都显示,2015-16厄尔尼诺现象今年年底将得到进一步增强,并在今年10月到明年1月达到最高峰值,有可能成为1950年以来的第四个最强厄尔尼诺现象,其他三个分别出现在1972~1973年,1982~1983年,1997~1998年。’同学们,从这段新闻中,我们可以看出,厄尔尼诺现象并不遥远,很多时候就发生在我们身边。因此,我们必须充分掌握这部分知识点。”通过我的讲解,学生端正了学习态度,能够认真地记忆和学习。 在教学过程中,教师有责任将学生的学习效果深化到最佳程度。通过点拨与指导,让学生在掌握知识的基础上,对学习方法有一个更加准确的掌握,从而在今后学习中,当遇到同样问题时就能自主地克服困难了。通过自身努力,也可以对学习中的知识点进行更好的理解和分析,从而提升学习效果。 四、专题讲座,拓宽效果 在地理教学中,很多知识点之间都有联系,教师在传授知识的过程中,应该让学生最大限度地了解和掌握,进而丰富知识储备,增长知识。我在教学中针对一些知识点丰富的教学内容,常常会进行一个专题讲座,在讲解中融入历史事件和时事新闻,使学生明白知识点的由来以及目前的发展方向和发展趋势,从而更好地掌握知识点。 例如,人教版高中地理高一必修1第一章《行星地球》讲述了有关宇宙、太阳对地球的影响、地球的运动以及地球的圈层结构等内容。整体知识比较集中,知识点的联系也比较紧密,因此,在讲解这一部分内容时,我专门利用一节课的时间做了专题讲座,其内容都由时事新闻和宇宙演变的视频组成,具体内容包含了天文学家发现宇宙中的流浪者星球、十大最古怪行星、最大星球视频和图片等,这些内容都属于教材的扩展内容,对此进行集中讲座,有助于学生开阔视野、丰富知识,促进学生地理综合素养的提升。 在高中地理教学中,教师传授知识是需要智慧的,教师只有采取更多的方式来创新教学,才能使课堂变得精彩和活跃,课堂教学效果才能得到有效提升,对学生综合能力的培养才能起到促进作用,才能使学生更适应时代的发展需求。教师要加强自身的文化修养,增强课堂教学的综合能力,使学生的心智向着更好方向发展。 高中教学与初中、小学的教学不同,很多知识点都是启发性的,这就要求教师应运用独特的教学方式,赋予知识点以一个崭新活力。通过创新教学方式,对知识点进行合理使用,在充足的空间和时间内引导学生掌握和运用知识,提升学生能力。 时事新闻论文:运用时事新闻 激发学习热情 【摘 要】九年级思想品德一轮复习面广量大,课堂相对较枯燥,如何通过有效手段重新激发学生的学习热情已成为我们毕业班老师所面临的共同的问题。本文运用时事新闻与思想品德知识密切相关的方法,通过教学案例片段,探讨了在思品教学中如何运用时事新闻来激发学生的学习热情,从而提高思品课堂的效率。 【关键词】思品教学;案例片段;教学反思 一、案例片段 片段一:视频展示,引入新课。 师:请同学们观看新闻视频――《有权不能任性》。 视频内容:2015年的政府工作报告中关键词之一是:大道至简,有权不可任性。不任性,就会依法用权,就能做到法无授权不可为、法定职责必须为;不任性,就会依法行政,就能摒弃“为官不为”、“廉而不勤”,告别上班混日子、“磨洋工”。在中国经济爬坡过坎、提质增效升级的关键期,迫切需要各级政府打造新常态下的新状态,积极建立简政放权、转变职能的有力推进机制,给企业松绑,为创业提供便利,营造公正竞争环境,充分激发市场活力;不任性,就会明确身份、恪守本分,不因位高而傲骄,不因权大而忘形。政府的权力是人民赋予的,必须用之于民,始终把为人民谋发展、增福祉作为最大责任,始终把现代化建设使命扛在肩上,始终把群众冷暖忧乐放在心头。 师:观看完视频后,你觉得它能体现哪些中考考点?小组讨论2分钟后,由每一组选取一个代表发言。(学生讨论非常积极,个个畅所欲言。) 生1:说明我国积极实施依法治国的基本方略。 生2:说明我国是人民当家做主的社会主义国家。 生3:说明我国是负责任的政府。 生4:法律不仅规范公民的行为,也规范政府行为。 生5:也是积极参与政治生活的体现;也是积极构建和谐社会的体现。 学生讨论热烈,热情高涨。不但表达了本小组的观点,还对其他小组的发言进行评价。如对于生2的观点,有同学认为能体现这个观点,但是我们中考的53个考点中没有这个考点,所以学生选择不把它作为答案,他们讲的也很有道理,但我这节复习课的重点是《权利与义务》,在所有学生的答案中没有我要的答案,于是我就引导学生从法律的角度看,能体现哪些考点呢?通过我的提示,学生争先恐后的回答。 生6:要正确行使权利,不得损害国家、社会的、集体的利益。 生7:我们要自觉履行义务,法律要求做的,我们积极去做;法律禁止做的,我们坚决不做。 生8:权利与义务具有一致性。 …… 师:同学们回答的很好,对于政府及其工作人员我们要正确行使权利,自觉履行义务,认识到权利和义务具有一致性,从而导入到我们今天要复习的内容。 片段二:看新闻,说观点。 高淳新闻片段:随着螃蟹节的到来,固城湖螃蟹已经大量上市,连日来,固城湖螃蟹营销协会联合区水产市场以及公安、工商、质监等执法部门,成立场内、场外监督小组,在每天凌晨螃蟹交易高峰时段开展巡查,严厉查处螃蟹湿水交易、带规格收购、不明码标价收购、自行提前开秤收购等违规行为,保护固城湖品牌的良好声誉。 师:此段新闻,能体现哪些观点? 同样给与同学2分钟的讨论时间。由于我校大部分学生来自农村,自家或亲朋好友家本身就养殖螃蟹,所以对于上述行为都比较清楚,讨论过程中争着表述自己所熟悉的某一方面。问答同样很积极,答案丰富多彩,就此学生在讨论如何发展本土经济,如何使螃蟹行业做大做强做了很多独到的见解,如有同学提出要使固城湖螃蟹有自己的特色就要坚持诚信的原则,蟹农要做负责任的公民等等,还有同学认为要使固城湖螃蟹行业做大做强,就坚持提高螃蟹的质量,还有同学认为要使高淳螃蟹能够走出国门等等看法,总之,该活动使学生的思维得到了拓宽,学生的思考问题的能力得到了提升。 二、教学反思 1.导入时事热点,激发学习兴趣。新闻播报是导入新课的常用手段。新闻播报由学生轮流担任时事新闻的播报员,课前由学生自行收集、整理所要发表的新闻内容,再阐述自己对这段新闻的观感,接着可以由其他学生畅谈对这则新闻的感受和感悟,最后由教师点评总结。新闻的主题是是既定的,一般是围绕我本节课的教学重点和教学难点,让学生围绕主题收集相关的新闻,时政播报占用的课堂时间虽然不多,但有时候会成为课堂教学的“火花”,继而点燃学生的探索热情和求知欲,达到知识的融会贯通和情感的理性升华。新闻播报这种形式既改变了传统课堂教师“满堂灌”、“一言堂”的弊端,也有利于培养学生动手整理资料和口头表达的能力,又能帮助学生学会探究性学习和合作学习。 2.课堂上引用典型的时事新闻作为案例。理论联系实际是思想品德课教学的一条重要原则。因此,教师在课堂上选用典型生动、具有教育意义的时事新闻,能更好地阐释课本的教学内容,创造性地体现课程标准的基本要求,为激发学生的学习兴趣和引导学生进行思考、感悟提供真实的现实依据。在讲《身边的侵害和保护》一课时,我引用了2009年12月7号发生在湖南省湘潭市辖内的湘乡市私立育才中学的踩踏事故作为新闻背景资料,课堂上播放了央视相关报道的新闻视频,学生看到视频中伤亡学生家长的痛苦流泪以及有关责任人的痛定思痛时很受触动,更加体会到防范侵害的重要性和保护自己的责任感。 3.课外采用多样化的形式,整合不同类别的时事新闻资源进行能力培养和品德教育。?社会生活是丰富多彩的,现实社会的各类时事信息可以有机的加以开发、整合和利用,拓宽学生的知识视野,从封闭的课堂中走出来,做到“风声雨声声声入耳,家事国事事事关心”。例如,可以利用学生订阅的《时事》、《中学生时事政治报》、《半月谈》、《时事资料手册》等资料,不定期进行主题讨论和交流。教师要注意发挥引导和指导的作用,贯彻贴近社会、贴近学生、贴近生活实际的原则,把抽象的原理和具体的实例相结合,注重实效性和实践性。 总之,在思品教学中,如果学生能从了解时事、喜欢时事进而从时事中提升学习兴趣、培养思维习惯、完善认知能力,从而自觉地在日常生活中关心国家的前途和人类的命运,以民族的振兴作为自己的责任,那么思品学科教学必将达到出色的效果。 时事新闻论文:浅谈时事新闻案例在思想品德教学中的应用 【关键词】思想品德 时事新闻案例 生活 自主学习能力 问题意识 所谓时事新闻案例,是指通讯社、电视台、报社、广播电台、期刊社、互联网等新闻媒体对国内和国外新近发生的事情的报道,具备准确性、真实性、公开性、时效性等特征。时事新闻案例是活生生的课堂教学资源,在思想品德教学中引入时事新闻案例,能让教学活动与社会生活、当前形势密切联系,实现学与用的密切结合,引导学生关心国家大事、国家和社会的命运,教会学生正确认识、分析和解决现实社会生活中的问题,使学生的世界观、人生观和价值观更趋向完善,从而实现素质教育的目标。在此,笔者谈谈在思想品德教学中时事新闻案例的具体应用。 一、贴近学生的生活 新课程改革主张教学活动应该贴近学生的生活实际。只有教学内容贴近学生的现实生活,学生才会产生一种亲切感,才会带着浓厚的兴趣去学习。思想品德教师在可选择的条件下,应选择一些学生身边所发生的时事新闻案例来进行辅助教学。这里所说的“身边所发生的”,是相对空间远近而言的,在空间上可以取近舍远。选择时事新闻案例时,能用国内的时事新闻案例,就不用国外的时事新闻案例;能用省内的时事新闻案例,就不用外省的时事新闻案例;能用本地的时事新闻案例,就不用外地的时事新闻案例;能用学生身边的时事新闻案例,就不用离学生生活较远的时事新闻案例。这样,能使学生产生一种亲切的感觉,有更浓厚的学习兴趣。 例如,教学《承担责任》(教科版思想品德教材七年级下册)一课时,教师可以举“五・一二”汶川大地震时社会各界援助汶川灾区人民的例子,帮助学生树立正确的人生观、价值观和社会责任感。又如,教学《走向小康》(教科版思想品德教材九年级)一课时,教师可以描述学生的生活所发生的变化(如手机更新换代、地方城镇化建设加快等),借此说明改革开放以来,老百姓的生活发生了翻天覆地的变化。这样教学,使深奥的理论知识变得浅显易懂,并且具备了浓厚的时代气息,能培养学生观察新闻事件、分析新闻事件和解决问题的能力,收到了较为理想的教学效果。 二、培养学生的自主学习能力 21世纪是一个知识经济的时代,需要具有自主学习能力的人才。思想品德教师在选取时事新闻案例的时候,可以围绕培养学生自主学习能力来展开。为此,教师可以采用“自主―探究”的方式,引导学生围绕某一个主题收集并整理时事新闻案例,展开讨论,探究问题的答案。这一过程让思想品德教学成为一种教和学双向互动交流的过程,学生在主动、交互式的学习中提高了素质。 例如,教学《战争与和平》(教科版思想品德教材九年级)一课时,教师可以美国总统奥巴马访华66小时的新闻来探究美国和中国的关系。学生通过互联网、图书馆等途径查阅资料,探究答案。学生A得出如下结论:奥巴马上任第一年就来中国访问,打破了美国总统在第二届任期才来中国的习惯,开创了中美友好交往的历史。这说明了我国的综合国力和世界影响力的增强,以及国际地位的提高。学生B则认为,奥巴马的演讲体现了对中国善意的用心,引用古语说明了不同文化之间应展开交流,也说明了青年人应承担的时代责任。这种“自主―探究”的学习方式,有效培养了学生的自主学习能力和创新思维。 三、培养学生的问题意识 一切创新,来源于问题,来源于发现。思想品德教师应注重培养学生的问题意识。教师可以用新闻素材创设情境,引导学生探究问题的答案并从中学习知识,调动学生学习的主动性和积极性,培养学生发现问题和解决问题的能力。 例如,教学《可持续发展》(教科版思想品德教材九年级)一课时,教师可以用多媒体播放有关科学发展观的新闻素材(2010年3月5日,政府的节能工作报告;2010年3月3日,九三学社向全国政协十一届三次会议提交的关于发展我国低碳经济的提案……),创设教学情境,然后让学生思考问题:我国提倡“低碳经济”,反映了我国正在建设什么类型的社会?发展“低碳经济”,需要的是什么?学生经过思考后回答:我国现在正建设可持续发展的社会,“低碳经济”需要的是节能。这样教学,培养了学生的问题意识。 总之,在思想品德课堂中运用时事新闻案例,能促使学生关心国家大事,培养学生的自主学习能力和创新思维。广大思想品德教师应该在教学过程中积极探索在课堂中有效应用时事新闻案例的途径和方式。 时事新闻论文:全媒体时代纸媒时事新闻的突破 [摘要]作为纸媒的一个重要产品,时事新闻曾经为都市报打江山立下汗马功劳,也承担着扩大阅读量提升阅读层次的重任,因此一度倍受重视,辉煌一时。保留时事新闻这个产品看来是必须的,关键是如何在网络、微博微信的夹击下做出特色做出新意,不做“抄盘手”。 [关键词]全媒体时代 纸媒 时事新闻 突破 全媒体时代纸媒时事新闻的劣势 媒介环境发生了颠覆性改变,让纸媒面临前所未有的窘境。信息呈海量扩散,新媒体和门户网站在传播速度和内容更新上占尽天时地利,纸媒受制于出版时间、版面数量以及谨慎选稿的一贯作风,在时效性上、信息量上、传播方式上劣势明显。 一个最直接的变化是,纸媒尤其是都市报发行量和广告份额呈下降趋势,都市报纷纷压缩版面,大幅度削减时事版数,时事编辑锐减。以南京地区发行量最大的都市报金陵晚报为例,该报时事版面由过去国际国内共8个版左右压缩为3-4个版,周末和双休日、节假日则压缩为国内国际各一个版。时事编辑由过去近10人锐减为3人,一些时事编辑投奔地方新闻版。 另一个变化是,当重大时事新闻发生后,过去晚上7点的组版会会问时事编辑:想要几个版做?而现在组版会直接问:准备怎么做?如果时事编辑说不出道道来,首先不会上重点新闻版位,其次在时事版面也不被允许做太大。的确,当一个新闻已经在网上挂了半天甚至一天,在朋友圈传烂、在微博上被点评一圈后,第二天才出版的报纸是不愿意在总版数56个、48个甚至24个的时候,牺牲版面步网络、新媒体的后尘,炒冷饭。 纸媒时事新闻是否到了该砍掉的时候了?作为纸媒的一个重要产品,时事新闻曾经为都市报打江山立下汗马功劳,也承担着扩大阅读量提升阅读层次的重任,因此一度倍受重视,辉煌一时。2003年3月20日,美英打响伊拉克战争,金陵晚报从3月19日开始,连续半个多月,每天最少5个版最多12个版,另加上封面,从现场、进展、追踪、后方、反应、人物、装备、内幕等多角度不惜余力展开报道,几乎占全每天主叠A叠的16个版面。当年12月14日伊拉克独裁总统萨达姆被美军生擒,算上头版第二天用了7个版报道,现场、连线、反响、回眸、枭雄,多个面反映萨达姆被擒对伊拉克和全球的影响,此后专题报道连续一周,每天版数都在4至6个。彼时,时事编辑们流行一个玩笑叫“炸炒米”,当事件发生后你要会把事情做大,能找到的信息尽量上版,只有做大才能做强。 本世纪最初十年,金陵晚报每年的读者调查都显示,时事新闻尤其是世界新闻的好评率和阅读率始终排在前列。砍掉时事新闻,一来报纸的新闻产品不完整了,二来一些不上网或者不会玩微博微信的中老年读者可能就看不到时事新闻了,纸媒或许因此失去一批关心国内外大事的老读者。保留时事新闻这个产品看来是必须的,关键是如何在网络、微博微信的夹击下做出特色做出新意,不做“抄盘手”。 全媒体时代纸媒时事新闻的突破 困则求思,思则求变。沿袭过去旧套路做时事新闻是不行了,必须换思维,换方法。金陵晚报一直在努力探求新形势下做好时事新闻的路子。 1.拼角度不拼版面,求点不求全。 在新的媒介环境下,面对一个重大时事新闻,像报道伊拉克战争那样,再拿出十几个版、连续多日报道的媒体恐怕不多了。一则缩版后版面少而金贵;二则宏观面上情况,早已从网络、新媒体等多条渠道进入受众的视觉和听觉,未待纸媒隔天见报,人们对事件来龙去脉已了解的八九不离十, 纸媒重复报道意义不大。 金陵晚报要求时事编辑尽量减少版面意识,网上挂了一天的内容,不要求全面,不要求拼版面,哪怕一条稿子也行,只要做到有全新的点,有自己的特色,有自己的视角,有独特的地方。 今年4月25日下午2点多,尼泊尔发生8.1级强震,破坏严重,如果说第二天纸媒还侧重于事件本身的报道尚有理由,因为地震发生在下午,与我国地理位置靠近,时间跨度不算大,但地震第三天报什么则需要考虑了。此时网络上专题报道从早到晚不断滚动更新,纸媒再跟进已无优势可言。金陵晚报晚上组版会上决定只拿一个版来做跟踪报道,放弃动态性信息,选择强震对珠峰的影响为切入点,关注地震把珠峰震矮还是震高了,满足读者想获取已知内容之外更多信息的欲望。 8月12日深夜11点半左右,天津滨海区危险品仓库大爆炸。由于爆炸发生的时间已近凌晨,抢早报市场的都市报大多在晚12点左右截稿,最多抢发一张图片和一条短讯,更多报道只能留在爆炸第二天来做,也就是爆炸第三天才能见报。而经历爆炸次日一天的沉淀,微博微信和网络上信息早已消息铺天盖地。纸媒跟进怎么报? 金陵晚报见报当天共76个版,头版封面全部给了爆炸,一张大图两张小图都诠释了一个主题:最帅的逆行、最感人的聊天“我若回不来,我爸就是你爸”,封面虽然图片为主,但不亚于一个版的信息量。内页拿出两个版来做,一个版除了简单面上情况:指示、伤亡情况、核生化救援队出动、空气刺鼻检测指标超标,主做当天新华视点的6问爆炸;另一个版主做地方新闻,江苏严格危化品安监以及烧伤后的一些救援方法。贯彻了自己的风格,即不求全面但求特色。 同城另两家都市报,分别在当天总版数44和72的情况下,破天荒各拿出9个版来做爆炸事故: 其中一家当天封面广告通28,虽然全给了爆炸事故,但因地方太小几可忽略。9个版中第一个版:动态消息;第二个版:新华视点六问爆炸;第三、四版:逆火而行的勇士出征前留言:回不来,我爸就是你爸;第五个版:防化部队和核生化应急救援队上阵;第六个版:伤员主要是爆震伤 无锡顶级专家驰援;第七个版:盐城人周万珍亲历爆炸;第八个版关注安置点里百姓的生活;第九个版:南京紧急开展危化品安全检查。 另一家媒体头版通七广告,也是给了天津爆炸,但一张大图配以:“天津,天津”的标题,有效信息不多。9个版中第一个版:主发动态性消息;第二、三版标题:离爆炸点1.3公里,200江苏工友报平安;第四、五版标题:消防员防护服抵不住爆炸冲击 英雄的故事每个都戳中你我心窝;第六个版:爆炸威力=同时扔8万颗手榴弹;第七个版:伤得最严重的还是消防官兵;第八个版:国家核生化应急救援队驰援天津;第九个版:保险公司启动爆炸理赔应急预案。 不难看出,后两家媒体投入版面多但信息量并没有多出太多,有的信息早已在网上挂了一天,对受众已非新鲜。金陵晚报在版面投入上是输了,但在优秀信息报道上并不输,相反因为求点不求全,反而做得从容。 2.挑战编辑的整合能力,向整合要新闻点。 融合新闻挑战纸媒新闻信息的选择与整合能力,对时事编辑提出更高的要求。要求时事编辑耐下心来在海量信息中梳理事件来龙去脉,厘清事件的发生发展和走势,在事件总盘上寻找读者还想知道的或还尚未被发掘的有效报道点。这个新闻点可能被淹没在海量信息中、可能被不断刷新的动态冲淡、可能夹杂在纷繁复杂的新闻元素中被忽略。纸媒时事编辑要做的是把它拎出来、概括出来,使之清晰化完整化详实化,回答受众更多的“为什么”“是什么”“怎么样”,避免报道平面化常规化。 4月14日,金陵晚报在重点版位上用一个整版,报道了国资委原主任蒋洁敏案一审开庭的消息,这是经过整合后全新的报道,可以说是一个再创作。全版只用了五分之二强的地方报道案子开审的情况,配发了庭审照片和新华时评“千万别当任性老板”。另外,用新闻观察的形式,把党的十八大前后落马高官审判及判刑情况做了汇总,标题为“打虎开启审判季”,分别用图表形式,把等待宣判和提起公诉的落马高官作了梳理。这组编辑整合出来的新闻,比单纯报道网上头一天蒋洁敏案开审稿子,或者链接蒋洁敏案前前后后,无疑更有力度和亮度,也使纸媒跟进报道有了新看点。 提高整合能力也考验时事编辑的认知能力和信息把关能力。一个新闻事件发生后,受众难以在鱼龙混杂的海量信息中获得准确有效的信息。特别是自媒体的加入,更给网络舆情带来不确定性。时事编辑的整合过程也是筛选把关过程。2014年12日曝光的西安凤城医院手术室自拍事件、今年五一期间曝出的华山一碗15元天价米饭事件、成都女司机遭暴打事件、哈尔滨庆安县火车站枪击案事件等几起舆情逆转事件中,都是在传统媒体及时关注、跟进、问责下,事件本身逐渐得到还原,脉落逐渐清晰。大数据时代,整合不但是找出规律性东西的手法,也是去假存真的检验手段。通过整合新闻,传统媒体时事新闻担当起新闻发言人的角色,做“主流新闻的者、事实真相的揭露者”。 3.让言论拓展时事报道的深度和广度。 网络和新媒体一个强大的功能是提供大量即时性碎片化信息,一句话两句话把最新的动态随时呈现出来。而纸媒固定的出版时间和版面数量决定了其灵活度有限,但同样应该看到,分析、评述等以深度见长的文字是纸媒独有的优秀竞争力,通过言论揭示新闻背后的思考,向读者提供超越“点”之上的、具有前瞻性的独到见解和判断。 金陵晚报明确要求时事版面必须要有言论稿的位置,重大时事新闻报道要配发评论,每一位时事新闻编辑要有写时事言论的能力,时事版面上的评论可以约也可以自己写,使时事新闻由粗放的告知型向“精加工”过渡。 2014年金陵晚报世界杯的报道精彩纷呈,亮点就在于编辑更多是以写代编,让热评带你既看场上热闹也看场外本质。如嫁人就嫁克洛泽(评述德国球星克洛泽赛内场外都是人生赢家)、生活其实就是场裸奔秀(评述德国和加纳队比赛中闯入的裸奔者)、不看身价看疗效(评述神教练卡佩罗调理下的俄罗斯队低迷战况)、不死你我喝死你(评述神勇的乌拉圭队)、一步死亡一步天王(评述葡萄牙队C罗的表现)。 去年9月19,决定是留在英格兰大家庭里还是分离出去的苏格兰全民公投揭晓,由于时差的原因,英国在19日早晨7点公布公投结果,而此时正是中国19日下午2点左右,也就是说英国公投结果要在中国的网络上挂一个下午和一个晚上,纸媒20日出版的报纸上再报道结果毫无意义,新闻已成为旧文。几番思考之后,编辑决定采用言论的形式报道公投结果,一来深化公投结果对英国的影响,二来提升整组报道的阅读层次。于是,20日出版的金陵晚报关于英国公投报道的主打稿不是消息而是一篇言论。 4.让版面语言讲述不一样的新闻。 版面语言是纸媒独有的特色,在同一个新闻事件下,通过背景资料、权威解读、内幕揭秘、新闻回放等编辑手段,以及图片运用、栏目设置等包装手段,增加空间感和层次感。纸媒不该也不会轻易放弃这个得天独厚的资源,让版面语言向受众展现一个与网络、新媒体完全不一样的新闻。 其实纸媒对版面语言早就驾轻就熟,不仅如此,也已把新技术引入版面。5月6日,金陵晚报A7版,以“红场阅兵顶级武器抢先看”为题,报道5月9日俄罗斯胜利日红场大阅兵中将接受检阅的新式武器和重型武器,版面配发了两个二维码,注明扫码可观看号称能抗阿帕奇打击的T-14“阿玛塔”坦克视频,扫码可观看红场阅兵第二次彩排详细视频报道,让静和动在版面上有机结合。 5月15日A8版“为何直击要害?民警:来不及瞄准”,讲述哈尔滨庆安枪案事件10余天后,警方公布调查结果,用真相回答舆论对警察开枪的质疑。时事编辑也巧妙地安排了个二维码,扫码观看庆安袭警案视频,弥补了语言无法还原现场的缺陷。金陵晚报关于时事新闻的变革仍在探索中,前面的运作能否被读者接受还有待市场进一步检验,但有一点是明确的,那就是不变肯定是不行的。 时事新闻论文:时事新闻周刊的冲击力 地方媒体的时事新闻报道,大多采取“拿来主义”的做法,在移动互联网快速发展的今天,日益陷入被动境地。为改变这种局面,湖北日报在2012年和2013年的两轮改版中,先后推出《周天下》和《军情观察》周刊,力求做有深度、有观点的时事新闻报道。至2014年7月底,《周天下》已刊发100期,《军情观察》刊发近60期,在读者中引起较好反响。本文旨在梳理这两个周刊的主要做法,并就改进时事新闻周刊报道提出思考。 一、主要做法与报道特色 1.精心选题,突出热度深度。 时事周刊不同于报刊文摘,它首先要突出新闻性,选题需体现热度。为此,《周天下》和《军情观察》注重从受众的关注点去选择报道的切入点,选取一周之内乃至当日热点新闻作为报道对象。具体来说,《周天下》重点关注政经、外交、民生和舆论监督方面的话题,如中央八项规定、反腐“打虎拍蝇”、官员财产公示、异地高考、海外游学、东海南海争端、朝鲜半岛局势、“棱镜门”风波等,每期集中一个话题,深入挖掘来龙去脉,帮助读者释疑解惑。《军情观察》则聚焦环球军事尤其是中国军情,如武器装备试验、军事战略调整、重要军事演习、军事冲突分析、非战争军事行动等,帮助读者获取权威军事资讯,纵览军事风云变幻,进一步增强全民国防意识。在组稿方式上,这两个周刊均采取自写、整合及约稿相结合。 作为专题报道,时事周刊的特色在于深度。如何体现深度?我们的主要做法是:一是加强整合力度,板块化操作,组合式呈现,力求让报道立体化。二是连续报道、持续关注。例如,围绕钓鱼岛争端及中日关系,我们先后策划了《风云钓鱼岛》、《日本争岛四面楚歌》、《中日经济博弈鹿死谁手》、《中日战机过招钓鱼岛》、《中国反制“购岛”获历史性突破》、《安倍“强军”挖空心思》、《日本航母图谋步步惊心》、《安倍“解禁”祸害接近》等多期周刊。再如,围绕朝鲜半岛局势,我们先后策划了《朝鲜“射星”搅乱半岛局势》、《紧绷的和平》、《核武核电难和谈》、《朝鲜核试验给出外交谜题》、《核战阴云笼罩朝鲜半岛》、《掌权两年撤换近半党政军高官朝鲜政局走向引人关注》等专题报道。三是注重国内国际对比分析,体现开放性和启迪性。例如,中国式过马路、延迟退休年龄、新医改、幼师虐童、带薪休假、大学生就业歧视等话题中,我们均梳理出国外的相关做法,既深化的报道,也提供了借鉴。 2.观点取胜,强化舆论引导。 观点是提升新闻报道引导力的利器。我们充分发挥主动性和创造性,依托两大周刊开设“荆楚眼”、“圆桌谈”、“国际观察”、“专家观点”等专栏,并建立国际问题专家库,约请专家对热点新闻进行权威解读,或由本报编辑记者撰写评论,及时发出“自己的声音”。 例如,围绕中日领土、历史争端,本报先后撰写了《损害中日关系的闹剧》、《玩火者,当心自焚!》、《践踏国际法,何谈依法解决?》、《“妥协”是野田的糖衣炮弹》、《日本政坛呼唤明白人》、《“打开对话窗口”关键在行动》、《拜鬼的日本没有未来》、《安倍修宪的躁动亟待遏制》等10多篇言论,义正词严揭露和批判日方图谋。针对安倍政府右倾举动不断,本报今年4月以《安倍大开历史倒车,究竟包藏怎样“祸心”》为题,采访武汉大学和华中师范大学专家,深入解析日本右倾的历史渊源、民意基础、影响及警示,帮助读者正确认识日本政坛现状,把握中日关系走向。针对泰国和乌克兰局势动荡,本报先后撰写了《封锁曼谷难解泰国政治局》、《“颜色革命”是一条不归路》等评论,对西式民主的实质进行剖析。 在《军情观察》报道中,我们几乎每期都梳理专家观点释疑解惑。例如,在朝鲜发射卫星和核试验报道中,我们配发专家分析《中国对朝政策失败了吗?》,主编撰写《朝核问题需要软着陆》、《朝美韩都需要一个台阶》,并邀请国际问题专家进行圆桌讨论,及时回答读者关心的热点问题。2013年7月10日,美国海军X-47B无人机实现首次航母拦阻着舰,美国媒体不吝溢美之词。我们在聚焦这一先进军事科技的同时,配发《X-47B可拦截我反舰导弹?专家:相当于蛤蟆撵兔子》,作出客观分析。2014年2月,美国海军宣布计划部署激光武器,我们刊发专题报道《未来海战将变成“星球大战”?美国海军今夏部署激光武器》进行解读,同时配发专家观点《激光武器碰上雾霾天就“瞎”了》深入分析。 3.创新编排,构建视觉冲击。 时事周刊作为一个相对独立、主题集中的报道单元,在版面设计上有大的发挥空间。为此,我们在制作每期周刊时,都特别强调版面创新,力求体现新颖性和冲击力。 以神舟九号报道为例,本报以“神九赴约”为总栏题,策划5期专题报道。其中,2012年6月16日,《湖北日报》6版、7版联动,以“天宫一号迎候神九赴约,航天双雄携神女飞天”为联,分作两版通栏标题,精选精编图文,再现双雄携神女英姿。汉川市3509厂读者胡四海称赞,湖北日报“大气磅礴版面美,诗意灵动显激情”。次日,本报以“二赴天宫十大不同”为主题,以简洁文字配巨幅示意图,直观介绍本次太空之旅的任务和特点,形成较好的传播效应。 再如,2013年6月7日第59期《周天下》,以奥巴马庄园会晤为由头,解读中国政府换届3个月来的全方位外交布局。版面左边2栏以《“习奥会”倒计时》为题,分析此次会晤的内容和意义。右边4栏,上部是一张手绘世界地图,标注、分别出访的国家,以及总统或总理来华访问的国家。图下是本报编辑撰写的《中国外交新棋局》,借用围棋的布局、术语解说中国外交策略,生动形象。此外,本版还配发了图文链接:揭秘我国领导人出访专机和外交访问类型区别。安陆市王义贞镇中心学校王代金来信评报:“本期周刊创新思维,不拘一格,版面编排独特,内容精心构思,读来轻松愉快,为读者呈现了精美的时事盛宴。” 4.贴近读者,时事新闻落地。 时事新闻报道国内国际大事,与地方报纸的读者群有一定距离。为此,我们在编辑周刊的过程中,注重贴近本地读者,推动时事新闻落地。我们的主要做法是: 一是加强对时事新闻的本地化处理,突出与中国特别是湖北的联系。例如,在2014年1月27日纪念中法建交50周年的报道专刊中,我们以《长江牵手塞纳河》为主题,讲述湖北与法国半个世纪来的交流与合作,并采访法国驻武汉总领事马天宁,畅谈鄂法合作的现状与未来。再如,今年首位副省级高官海南省副省长冀文林落马后,我们及时推出专题报道《“打虎”进行时》,透视十八大以来我国重拳反腐的成效,并采访湖北省纪委权威人士,介绍湖北反腐斗争情况,分析新一轮反腐特点,更好地满足省内读者关注。今年7月,英国最大航母“伊丽莎白女王”号下水,我们重点报道女王号对中国有哪些启示和借鉴,并抓住该航母组装设备龙门吊车中国造,介绍中国装备制造业的成长进步及在欧美军工中的应用,吸引了读者广泛关注。 二是在标题制作上力求亲切平实,在语言表述上力求形象生动,突出口语化、大众化、生活化,增强可读性、视觉性和趣味性。例如,《止不住的涨声看不起的风景》、《火箭提拔:破格还是出格》、《海外游学,“水”有多深》、《国家安全委员会:捏紧五指攥成拳》、《捍卫“网络领土”迫在眉睫》、《万里海疆,我来了!中国航母启航》、《“玉兔”成功苏醒:Hi,有人在吗?》、《南极矗起中国“泰山”》、《052D型驱逐舰首舰入列海军迎来航母“带刀护卫”》、《新款歼-20亮相日本“心神”不宁》等标题,生动活泼,通俗易懂,拉近了与读者之间的距离,增强了报道的表现力和感染力。 二、改进报道的努力方向 1.强化学习,增强报道的准确性和专业性。 时事报道涉及面广,在军事、科技、金融、法律等专业性较强的领域,需要编辑具备相关专业知识,否则容易说外行话、闹笑话,把旧闻当新闻,甚至出现常识性错误。比如,在马航客机MH370失联事件的报道中,路透社、CNN、《华尔街日报》等媒体派出大批掌握专业知识和调查资源的报道团队,通过深入挖掘,掌握一手材料,不断推出独家报道,不仅成功地设置了议程,而且推动了救援政策的改变和事件的进展。相比之下,“转发、点蜡和祈祷”被网民调侃为中国媒体的“三宝”,一些媒体甚至转播转载互联网上的各种谣言。 弥补专业知识欠缺,唯有勤学勤问。为此,时事编辑在日常工作中应未雨绸缪,结合新闻热点有针对性地进行专题学习,力求学以致用,成为行家。举例来说,贯穿2012年全年的美国大选很是热闹,可我们有没有仔细想过:高达60亿美元的选举开销是怎么来的,又是怎么花的?奥巴马和罗姆尼获得的选举人票相差很大,但个人选票旗鼓相当,这样的民主制度有何利弊?再比如,为什么欧债危机发端于希腊这样人口不足千万、面积大约只有湖北2/3、GDP总量仅占欧盟2%的小国?同样是高福利国家,为什么一些北欧国家却没有债务危机?上述问题牵涉到国际政治、经济的专业知识,如果我们不求甚解或一知半解,报道很可能流于肤浅、失之偏颇。 2.策划整合,不做“新闻搬运工”。 受采访条件限制和新媒体冲击,地方纸媒的时事编辑常常不得不扮演着“新闻搬运工”的角色。要想改变这种被动局面,唯有发挥主观能动性和创造性,通过策划、整合和原创,使时事报道彰显特色。 一是要加强策划和整合,力求打好主动仗。热点、节点事件要提前介入、预先谋划,尽可能形成系列和声势。时事周刊策划要集思广益,既要广学他人所长,又要形成自己的特色。对素材要反复加工,把报道做深做透。二是要注重突出原创性和本地化。在原创性方面,尽可能自己动手写稿或者约稿。例如,今年5月,针对美国向亚太盟国兜售F-35战机试图空中包围中国的举动,本报以《亚太天空,我主沉浮》为主题进行解读,并配发编辑撰写的评论《制衡中国,看上去很美》进行剖析。今年7月,主席访问韩国期间,我们邀请在韩访学的武汉大学教授近距离观察中韩关系,使报道得到深化和拓展。在本地化方面,应建立线索交流机制,由时事新闻中心每天在编辑部采前会上通报可以本地化跟进的新闻线索,及时安排记者采访落地报道,力求站在全国乃至全球写湖北,加强同一题材(时事新闻和本地稿件)在同一版面的整合。 3.开门办报,体现开放性和互动性。 开门办报是湖北日报改版一直倡导的基本原则,也是贴近和服务读者、增强报道开放性和互动性的重要途径。 增强开放性主要体现在选题视野要更加开阔。不仅关注政经要闻,也关注社会、民生报道,突出建设性的舆论监督,积极回应民意民声,彰显媒体的百姓情怀和社会责任。就军事报道而言,不仅要关注中国军事,也要放眼全球关注世界军事潮流;不仅要关注军兵种建设及武器装备发展,也要关注军事布局、战争形势、新军事战略,等等。体现互动性主要是增强与专家、读者的互动。为此,可从以下两个方面入手,一是邀请专家参与报道,加强对新闻的分析解读,使报道更加深入、理性、客观。二是开辟与读者互动的途径,如可以通过军迷QQ群吸引读者参与军事报道,开辟《大家看军情》栏目,让更多读者发表观点、建言献策。 4.保障版面,正确处理周刊与日常报道的关系。 从我们两年多的实践来看,版面不足是制约时事周刊的一个重要因素。从全省来看,多数报纸的时事版面也都偏少。版面不足使一些好的策划施展不开,好的题材做不充分,报道缺乏深度和专业性,甚至不能保证见报连续性。为此,基于“大事做足”的原则,时事周刊版面应给予重点保障。在版面充足的基础上,可以增加出刊频率,或者增设人物、科技、理财等其他细分周刊。 改进时事周刊报道,还要处理好与日常时事报道的关系。一般而言,当日热点新闻应及时做出周刊形式的专题报道,如果版面受限,当天不能充分报道,也要选择第二落点,拓展思路,另辟蹊径,及时补做,避免“炒现饭”。这方面,我们应多学习《国际先驱导报》、《中国新闻周刊》、《南方周末》等周报刊的选题报道视角,力求使时事周刊报道别出心裁。 时事新闻论文:初中政治教学中时事新闻的运用 【摘 要】当今社会信息高度发达,来自不同方面的信息资源同时也影响着初中教师的教学观念的转变,特别是时事新闻的引入到初中思想政治课堂之中,对初中学生的影响力也潜移默化的日益显现。通过时事新闻,不仅可以让学生了解国内外发生的重大事件、重要时事,还可以让学生以科学的角度去思考问题的对立面,帮助学生树立正确的人生观、价值观以及世,强化学生思想政治的重要性,提升政治觉悟。 【关键词】时事新闻 初中政治 科学发展 一、前言 在初中教学中,思想政治教育体系是初中整个德育教育工作的优秀部分,而初中德育教育的成效如何,将与思想政治教学效果有着直接性的联系。由于思想政治其本身的特性以及受传统教育观念的影响,思想政治课一直缺乏活力和激情,学生只是被动地接纳知识,并没有自己的新思想、新理念和新认识,这种被动的“满堂灌”已经完全束缚了学生的思想政治认识观和价值观。因此,为彻底改变这种传统教学观念,教师要充分发挥时事新闻在思想政治教学中的重要性,解放学生思想,从而推动思想政治教育的发展,全面激发学生的学习兴趣。本文通过时事新闻对学生学习思想政治教育的影响,以及如何开发有价值、有意义的时事新闻资源,并巧妙的运用到思想政治教学中,对此将做以下探讨。 二、时事新闻在初中政治教学中的意义 (一)初中政治教材与时俱进,激活教学课堂活力 在初中思想政治教学中,培养学生政治观和人生价值观尤为重要,特别是学生刚刚对政治体态有个初步的认识,学生对于政治本身只是一个模糊的概念,而对其真正的含义并不了解,因此,在这一非常时期,教师就要用“非常手段”,获得非一般的教学成就,从而使学生树立正确的人生价值观。在对学生讲授时事新闻时,政治教师要做好一定的教学备案,收集最最新的、最有价值以及最有意义并适合初中学生所接纳的思想范围之内,同时注意学生的思想反映,把握学生的思想观念,时事新闻对于初中学生而言都有很大的吸引力,因此可以培养学生接纳新事物、处理新信息、获取新知识的能力,同时还能培养学生分析问题、解决问题、以及发表自己独到见解等方面能力的提高,因此,政治教学课堂就会瞬间朝气蓬勃,充满活力。 (二)激发学生学习兴趣,提高学生思想觉悟 时事新闻重点把握在“时”上,而“时”具有明显的时效性和新颖性,那么对学生而言,一切具有新颖的事物,学生都会对其感兴趣。因此教师就可以完全把握学生的这一特性,全面开展时事新闻教育,充分发挥这一思想政治课的教育功能,从而在激发学生学习兴趣的同时,间接地提高了学生的思想觉悟。当学生对于某一政治思想有着深刻的印象时,就会不由自主的在大脑里形成意识形态,并逐渐的加深其记忆,随着时间的推移,学生自然而然的就会在思想政治方面有着自己的独到见解和思想觉悟。因此,通过利用时事新闻进行教学,联系学生热点话题,并引导学生运用马克思主义思想和立场去分析问题以及看待政治问题,从而使学生在澄清事实形势和政策等方面的模糊认识,全面提升学生的思想觉悟,增强学生责任感。例如:在今年的第六届海峡论坛上,我国政协主席俞正声主席出席论坛开幕式并致辞,在本届论坛以“和谐发展、幸福两岸”为主题,讲出了两岸人民的心里话。在从而也激发学生的团结友谊以及爱国主义情怀。 三、在初中政治教学中,教师如何有效地实施时事新闻教育 (一)鼓励学生自主收集时事新闻,并引导学生关心时事 教师在收集整理最新的时事新闻基础之上,可以鼓励学生自主收集时事材料,一方面可以培养学生自主探索和自主学习的能力,在另一方面也可以将学生目前的学习环境和学习进一步地扩充到更大的范围,从家庭和学校方面转移到社会上去,让学生通过收集时事材料,关注社会的发展与进步,让学生时时刻刻走进生活之中,并与社会接轨。 例如:在讲《思想品德》第八课“法律护我成长”中的第三课时,本课包括三个子目:依法律己、依法做事、依法维权;维护合法权益是我们的责任;机智勇敢、不能硬拼。我首先会给学生将一些最近的相关法律时事新闻,然后让学生收集一些关于法律方面的时事新闻,并举办在些关于法律方面的“新闻演时事讲”,让学生们在课堂上进行演讲,同时还要求他们要突出法律的优秀价值、新闻热点以及焦点。学生在讲述之后,我会给予学生一定的点评,让学生说下自己的内心想法。通过这样的时事新闻的导入,大大地调动了学生的学习积极性和演说能力,同时也增强了学生的法律意识。在收集时事新闻时,学生基本上掌握了解了一些法律知识,也明白通过诉讼和非诉讼手段来保护自己的合法权益。同时也明白要时时遵纪守法,决不能用违反法律的办法去解决问题,而应该通过法律渠道,去保护自己,以及维护法律的尊严和社会的稳定,树立学生社会责任感和责任心。 (二)利用时事新闻,撰写时事小论文 教师可以在班级组织举办论文小时报,通过了解最新的、最近的新闻时事,并结合所学内容,编写下来,教师并进行一定的奖励措施,从而激发学生的写作兴趣,强化学生对时事新闻教育的积极了,同时提高学生的写作水平,和对时事新闻的真正内涵以及真呢过将学生的团结协作能力和集体主义感。因此在编写时事小报时,教师可以进行小组合作,组与组之间进行竞争,在学期末时评出优秀的一组成员,并给与嘉奖和鼓励。 四、总结 将时事新闻与思想政治相结合融入到教学课堂之中,是对传统教学的大胆挑战和创新,从而使枯燥乏味的政治课堂变得生动有趣,学生学习不再是被动的接受知识,而是站在新的角度上去认识政治课,由于政治课其本身就有着特殊的功能和意义,是对学生思想政治教育的基础和根本,因此在加强学生对时事新闻的传递和传播具有很大积极作用和的义。政治其本身就是无源之水,无本之木。因此在教学过程中,教师在开发时事时事新闻的同时,也要注重要培养学生对时事新闻的分析和理解能力,从而才能使学生真正的掌握政治教学的意义以及丰富的政治知识内涵,把时事新闻始终贯穿于学生的思想政治教学之中,发挥时事新闻材料的真正作用。 时事新闻论文:当前部分电视媒体时事新闻主流意识传播中存在的问题及治理对策 摘 要:时事新闻是传播社会主义意识形态的重要方式,其传播绩效关系着社会主义意识形态的吸引力和凝聚力。立足改革开放以来中国社会变迁,从传播的功能、方式与系统性三个角度来考察当前部分电视媒体时事新闻传播主流意识形态的有效性,可发现三大问题:传播功能弱化、教条化传播与意识形态孤立化。需从统筹兼顾传播职责与市场效益、获取受众心理认同与建立整合传播机制三方面入手,提高电视媒体时事新闻传播主流意识的效力。 关键词:电视媒体;时事新闻;主流意识传播;疏离;教条化;孤立化 基金项目:2010年国家重大招标课题《当代中国公民思想道德素质与中国社会文明程度研究》(10 ZD049)的子课题《政治文明与当代中国社会文明发展程度》的阶段性成果。 作者简介:邵 腾,男,曲阜师范大学政治与公共管理学院政治学理论专业硕士研究生,研究方向为当代中国政府与政治; 张英魁,男,南开大学政治学理论专业博士,中国政法大学博士后,曲阜师范大学政治与公共管理学院副教授,硕士研究生导师,研究方向为政治文化与乡村社会学。 意识形态(Ideology)对于塑造一个国家的国民精神与提升政治正当性具有重要作用。伴随着全球化进程的推进,中国社会越来越呈现出多元化发展态势,意识形态传播面临着诸多新情况与新问题。对于当代中国而言,我们的主流意识形态是指人类精神文明成果体系下的社会主义意识形态。在推进中国现代化进程中,意识形态的传播问题尤为重要。党的十八届三中全会提出了围绕社会主义优秀价值体系来推动社会主义先进文化建设的新要求。指出:“意识形态工作是党的一项极端重要的工作”,“宣传思想工作就是要巩固马克思主义在意识形态领域的指导地位。”[1]电视媒体的时事新闻节目作为大众传媒中的重要政治、经济与文化信息传播渠道,承担着传播社会主义意识形态的重要职责,其传播绩效直接影响到社会主义优秀价值体系的塑造与政治正当性的损益。值得肯定地是,多数电视媒体的时事新闻节目为社会主义意识形态传播贡献良多。但是,从时事新闻的意识形态传播功能承载、传播方式以及媒体意识形态的系统传播三方面来考量,当前部分电视媒体时事新闻传播主流意识形态却还存在着不容忽视的问题。 一、部分电视媒体时事新闻节目与主流意识传播的疏离:传播功能弱化 传播主流意识是电视媒体时事新闻节目一项极其重要的功能。所谓时事新闻,是指“刊期内发生的国内外大事的综合报道、综述、背景分析、大事记、专题报道等”[2]。这表明时事新闻的主要内容是国内外近期发生的大事,内容涵盖政治、经济、文化、社会生活的方方面面。时事新闻因而呈现两大特征:时效性与广泛性。而在社会主义中国,电视媒体是执政党和政府的喉舌,承担着主流意识传播的关键功能。那么,时事新闻作为电视媒体中的重要板块,更因其与政治高度相关、与社会生活紧密衔接、与受众接触频率极高,而成为电视媒体传播主流意识的主力军。时效性产生吸引力,广泛性带来触及力。时事新闻应充分发挥自身两大优势,担负好主流意识传播的职责,常态化而高频率地将主流意识输送到受众那里,扮演好主流意识传播的尖兵角色。 但在现实世界中,部分电视媒体时事新闻节目与主流意识传播出现了一定程度的疏离,其传播功能弱化甚至缺失。主要体现有三:一是传播的阵地意识缺失。部分电视媒体时事新闻节目自觉不自觉地忽视其主流意识传播功能的发挥,在日常新闻节目的策划环节缺乏对主流意识传播的主动性。二是传播的行为缺失。缺乏传播的阵地意识必然导致传播行为的缺失,一些电视媒体在时事新闻节目中对主流意识传播的份量不多,所占版块不大。三是传播的非常态化。部分电视媒体的时事新闻节目虽然不乏主流意识的传播意识和传播行为,然而却并未形成一种机制化传播的理念和行动,处于一种被动为之的低级状态。如此一来,社会主义意识形态丧失了一条极为重要的传播渠道,传播幅度大为缩小,传播效力自然受损,进而导致其辐射力减弱。 上述时事新闻主流意识传播功能弱化现象的产生有多方面的原因。改革开放以来,市场化逐步向多领域拓展并向深层次推进。与此同时,社会生活领域发育并成长起来,社会文化呈现出与以往迥异的相对自由与世俗化特征。从这一视角来分析,导致时事新闻主流意识传播功能弱化的根源主要有两个方面: 其一是基于新闻媒体市场化运作的收视率诉求。改革开放30多年来,各种媒体陆续由事业单位改制为企业,从行政统辖转为市场化运作。自负盈亏与市场竞争促使各种媒体不得不遵循市场规律,注重收视率,以满足生存和发展的需要。这就要求电视媒体节目包括时事新闻在内,必须追随和吻合大众的阅听趣味与现时需求。在此情形下,主流意识传播的弱化就不难理解了。 其二是当下社会文化的娱乐性与消费性。有学者认为,精英文化的衰落与大众文化的兴起是20世纪90年代最引人注目的文化景观[3]。市场经济发展带来了极大的物质繁荣,温饱而小康之后的文化诉求开始转向以个人官能的愉悦与感性面的暂时满足。应时的娱乐文化与消费文化等迅速发展起来,并因颇受大众追捧而占据了当前文化阵地的主流位置。当这样一种文化形态与媒体的收视率诉求汇至一处,结果必然是后者毅然投入前者的怀抱。这是一种极为现实的抉择。但是,这种抉择的代价是挤压和占领了主流意识传播的生存空间。包括时事新闻在内的电视媒体节目满足了自身利益的考量,却造成了其主流意识形态传播功能的弱化乃至缺失。 上述失位现实亟待改革,时事新闻应该回归其传播主流意识的应然位置,治理之道在于促进其重回其位。时事新闻固然应为其电视媒体收视率作出贡献,但无论如何它都不能只是作为大众的娱乐佣人和消费向导一类的角色而存在。它有着更加崇高和理性化的职责。所以,时事新闻应该恢复并强化其主流意识的传播功能,总方针是统筹兼顾职责履行与市场效益。 要强化主流意识传播的主体理念。时事新闻的特性决定了其主流意识传播的主体地位,故应名正言顺而又责无旁贷地担起传播主流意识的职责。要端正对于主流意识传播重大价值的认识,真正将其作为自身功能定位而贯彻于传播实践过程中。 合理安排传播主流意识的节目与其他节目之间的版面比例。获取市场效益关乎生存,传播主流意识关乎使命,生存与使命不可偏废其一。所以,时事新闻应在节目设计上推陈出新,合理规划,既要恢复主流意识传播的节目比例,又要避免其过度挤压其他节目版面而造成收视率下滑。总之要通过精心计算寻求一种最佳规划方案。 实现主流意识传播的常态化。时事新闻应该稳健地履行传播主流意识的功能。而且,主流意识的传播是一项旷日持久的工作,远非一朝一夕之功,只有坚持不懈地传播,方可深入人心并起到影响人们心理和行为的功用。所以,时事新闻应进行机制化管理,设置相关规则,避免主流意识传播的随意性,并进而成为一种固定存在。 二、部分电视媒体时事新闻节目主流意识的教条化传播:传播的异化 时事新闻节目传播主流意识的方法应遵循新闻与传播规律。一个完整的新闻传播系统包含四项要素:传播者、信息、传播媒介与受众。有学者认为,受众之所以关注新闻,是出于对异常事物、相关利益和个人偏好的关注,新闻价值就体现于满足受众上述需求[4]。承载着主流意识的时事新闻仍不脱新闻本质,因而同样要具备新闻价值,满足受众需求,进而引其关注。而传播学的优秀语汇“传播”,本身就具有“‘共享’的基本内涵,表明其本意是双向、互动的,它是指信息、知识在时间和空间中的流动和变化”[5]。所以,时事新闻的主流意识传播应重视受众认可与接受心理。唯有取得受众的心理认同,主流意识方可发挥应有作用,其传播方可谓行之有效。这就要求时事新闻工作者应根据新闻的科学规律与受众的心理特征,将严肃的理论化的主流意识形态转化为受众乐为观读的新闻形式,做到时事新闻与主流意识的高度融合。在满足受众新闻需求的同时,将主流意识春风化雨般传递给受众。 然而,目前时事新闻在传播主流意识形态的方法层面存在教条化传播现象。部分时事新闻对主流意识形态进行处理和转化,没有真正掌握所传播主流意识形态的真谛所在,缺乏对于传播规律的理解和运用,也未将新闻与主流意识形态融为一体,反而将主流意识形态生硬地直塞给受众,致使主流意识形态传播成为单方面的“自说自话”。表面看来,每一句话、每一段文字和每一幅画面都在“传播”主流意识,但实际上已经远远背离意识形态传播规律,而且由于严重忽视受众心理认可与接受状况,激起了受众内心的反感与厌恶,出现了主流意识形态传播的异化:欲以传播促进受众对于社会主义意识形态的认同,却导致了受众因传播不当而对此产生排斥。空耗人、财、物等资源,未取得预期认同效果不说,反而加剧了某种程度上的不认同现象的产生。 客观地说,时事新闻意识形态传播异化的出现有其历史原因。时事新闻传播主体的传播观念未能与时代变化和受众心理的转向而同步创新,仍在惯性作用下沿袭过去那种单纯灌输传播方法。灌输理论最早源于列宁,他认为工人本来也不可能有社会民主主义的意识,这种意识只能从外面灌输进去。这种理论后来发展成为一种“圭臬”式教育方法。新中国成立后很长时间内,灌输方法成为我国时事新闻传播主流意识形态的主要渠道,并在特定的年挥了显著作用。但随着社会实践的发展,这种方法的弊端也是显而易见的,基本上忽略了受众的心理需求和心理认同。在规制宽松化、个人主体性获得增长和思想文化多元化发展的现代民主社会中,时事新闻的受众不再仅仅是一个个信息接收者,还是一个信息发出者。单向度的灌输之道只停留于将主流意识形态形态传递至受众,而不顾及受众对此的心理接受和认可。有学者将社会主义意识形态的受众心理机制划分为四个维度:认知图示的运动与契合是受众接受社会主义意识形态的基础结构,情感体验是受众夯实社会主义意识形态的优秀机制,需要驱动是受众接受社会主义意识形态传播的根本动力,行为实践是强化受众社会主义意识形态理念的有效方式[6]。对受众心理认同问题的认知不足与把握欠缺是当前时事新闻主流意识教条化传播的根源所在。 时事新闻传播主流意识的有效性要求必须摒弃教条化传播。如果将受众心理认同看作主流意识形态传播成败的关键,就应通过争取受众心理认同来控制意识形态传播过程与结果。应加强以下三个方面的建设: 其一,除了作为新闻工作者应有的基本能力之外,意识形态传播主体还应具备对于受众心理的认知和把握能力,包括对受众的语言和行为传达的心理状态的识别与判定,在此基础上不断提升进行受众心理规律总结的概括能力,以及根据受众心理变化特点适时适度调整意识形态传播策略的能力。 其二,时事新闻意识形态传播的方法应该丰富多样,形成一个强有力的传播方法体系。传播方法还应呈现人性化与清新化特征,既充分考虑受众的精神与生活需求,又能避免因干瘪单一而引起受众“审美疲劳”,比如可以采取寓教于乐的方式,去除意识形态传播节目过于刻板的严肃面孔,以一种生活化的姿态争取与受众之间产生共鸣。 其三,传播与反馈的双向通道建设是实现有效传播的重中之重。传统的意识形态传播只是时事新闻本身的自说自话,因为缺乏反馈的通道。而“对于新闻媒介来说,不仅要‘联系’读者,还要下更大的工夫去倾听他们的意见,咀嚼他们的批评并向他们作出交代。”[7]所以,不仅要认识到取得受众心理认同的重要性,而且要精心设计受众对于意识形态的反馈通道。现代科技突飞猛进,各种通信手段日新月异。要充分利用现代通信和网络科技的发展成果,建立起畅通无阻的反馈渠道,给予受众观点表达和观点争鸣的机会与路径,完善主流意识形态传播过程的双向反馈通道,最大限度地避免意识形态传播异化现象的产生。 三、部分电视媒体时事新闻节目的主流意识孤立化传播:多元异质信息的挑战 电视媒体的主流意识形态传播是一个系统工程。它包含诸多部分,时事新闻只是其中重要的一部分。鉴于意识形态传播的系统性、复杂性和长期性,时事新闻一家的传播力量不免显得单薄。因此,包括时事新闻在内的新闻媒介诸节目群,都负有且应担起传播主流意识形态的责任。由此可见,意识形态传播的系统应是一个有机系统,即系统的每一部分能够做到相互协调和支持。各种媒体节目联袂传播,各种散化资源和力量整合为一股强大合力,主流意识形态传播的效果自然大幅上扬。事实上,媒体节目作为一种文化现象,总会传达出一定的思想、价值、理念和愿景,时事新闻之外的其他节目(电视剧、选秀等娱乐节目)自觉或不自觉地裹挟着某种形式的意识形态。引导人们消费和购物的节目所体现出的消费主义也是一种社会意识形态,讴歌英雄模范与伟大人物的影视节目也在传递社会主义的意识形态。 就目前来说,时事新闻与其他媒体节目在主流意识形态传播上尚未做到协同传播。一些媒体没有积极主动地履行其主流意识形态传播的职责。更为甚者,部分媒体节目所传播的意识形态与时事新闻正在传播的意识形态出现了冲突和悖反,以致抵消了主流意识形态传播的努力和成效。举例而言,部分影视、娱乐作品中个人主义的宣扬、自由化鼓吹以及对西方资本主义的美化,就与时事新闻中主流意识形态所宣扬的集体主义、四项基本原则与社会主义优越性等背道而驰。时事新闻传播主流意识形态的孤立化显而易见,多元的异质信息正在消解时事新闻传播主流意识形态的成效。 以上所言孤立化传播的原因可从客观方面与主观方面来解读。就客观原因而言,全球化、通信革命与文化改革,推动了各种文化和思潮的多元发展,极大地影响了人们的内心世界和思想构成。各种思想文化成分投射到电视媒体节目中,就出现了电视媒体节目精神层面和行为层面的多元化。 就主观原因而言,一是新闻媒介的自身利益驱动。正如上文所述,市场化了的电视媒体需要收视率以求得生存,因此自然会逢迎受众的口味。而在当代,精粹与糟粕、先进与落后都自有市场。意识形态的理论抽象性与整体性使传播需要主客观条件,对人的理性精神与人文情感都有较高的要求。而其他娱乐化的节目,更容易引起大众的兴趣,因而在传播主流价值观时形成异质价值的挑战。同一电视媒体的不同节目间所传播的意识形态掣肘情形也就不难理解了。二是电视媒体节目管理者的失策,体现为意识形态整合传播的缺失。一些管理者尚缺乏对于其他媒体节目传播意识形态功用的清晰认知,自然不会将其纳入传播体系。一些管理者则尚未察觉其他媒体节目正在传播的意识形态与时事新闻所传播者相悖的现实,因而不能纠正传播中的冲突问题。主、客观两方面原因导致了当前媒体节目群意识形态传播上各自为战的纷乱格局。为此,笔者认为,应从以下方面促进主流意识形态的协同传播: 首先,应当建立意识形态传播的整合机制,以改变时事新闻传播主流意识形态的孤立处境。整合离不开全部电视媒体工作者的集体努力,所以要对其进行意识形态协同传播的教育,具体内容包括传播主流意识形态的责任教育,帮助其树立主流意识传播的阵地意识,以及意识形态传播的协作观念等。 其次,对于电视媒体节目管理者来说,在主流意识形态传播上要具备一种整体经营思维,即在原有时事新闻传播主流意识形态的阵地之外,将其他媒体节目也纳入主流意识形态的传播场域之内。而且,所传播的主流意识形态要形成一以贯之的理念,并将其推而广之,即全体管理者、策划人和传播人对于主流意识应该达成共识,在节目设计上加强预先沟通,增进相互了解,力争将悖反消除于媒体内部,避免在具体传播过程中出现冲突和自我消解。正如有学者指出:“社会主义意识形态要想实现有效传播,意识形态宣传者必须善于发现信息噪音,排除它们的干扰,并积极利用有利于社会主义意识形态传播的其他辅助信息,增强自己的信息传递能力。”[8] 再次,建立主流意识形态传播的相关制度约束。以制度的形式,明确各传播单位的意识形态传播职责,将主流意识形态传播纳入媒体内部绩效评估体系,明确赏罚规则,对传播社会主义意识形态有卓越贡献者奖励之,而对于因为工作失察和懈怠而造成媒体所传播意识形态出现自我矛盾的人员进行相应处罚。通过以上综合治理,实现意识形态的整合传播。 总之,时事新闻是社会主义意识形态传播的重要场域,其传播的有效性问题应该引起相关方面的高度重视。电视媒体应当正视当前意识形态传播过程中的问题,有则改之、无则加勉,自觉担负起传播责任,改进传播方式,做好系统传播。整体观之,社会主义意识形态的传播是一项宏大工程,又是一项极为紧迫的任务。“随着市场经济体制的建立,经济社会的快速发展并没有让所有的人带来同样程度的幸福感受,社会转型期出现的社会阶层分化、贫富差距拉大、官员贪污腐败、信仰危机等现象,使我国主流意识形态面临认同困境”[9]。为加强社会主义意识形态认同工程建设,意识形态主管部门也应倍加关注意识形态传播事业,要对包括时事新闻在内的媒体及其他渠道的意识形态传播加强监管,通过理性分析问题所在,采取科学的治理措施,提高社会主义意识形态传播的有效性,使之为弘扬社会主义优秀价值观,建设社会主义先进文化发挥出积极作用。
平面广告设计论文:图形创意平面广告设计论文 1图形创意在现代生活中的应用 针对人们现代化生活之中图形创意的应用层面加以研究,是开展后续工作的重要手段。图形创意是物体形状的平面展示形式,通过对图形的设计,可以使得整个物体的视觉效果得到提升。另外,在西方的广告之中,也有相关的信息设计;在平面广告作品之中,图形可以在很大程度之上引起公众的注意,并且吸引消费者的眼球,使得公众的焦点得以集中。通过设计者创造出一种有效的、鲜明的内涵设计符号,也可以使得其符号承载大量的内涵和数据信息。 图形在现代化的生活之中扮演着相当重要的角色,同时在人们日常的交流与沟通之中也起到了关键性的作用。通过图形的应用,可以全面的突破传统语言表达方面存在的障碍,使得不同的信息可以在有效的范围之内得到有效传播。另外,与文字的表达方式相比,图形还可以迅速的抓住消费者眼球,使得其注意力得到集中,使得消费者始终关注图形所表达和描述的信息。但是,要想真正意义上发挥出上述分析的图形创意的重大作用,还应当加强对平面广告的各个层面研究,对不同的图形进行科学化的处理,对各个图形进行重新的加工和处理,使得图形可以以一种简洁、清晰并且直观的方式表达出设计者所想要传递的意图,进而从根本上增强平面广告的创意,使得公众的记忆与理解均得到加深,以一种简单并且富有内涵的表现形式,表达出深刻的主旨。 2平面广告设计中图形创意的应用 根据上文针对当前图形创意在日常生活中的应用进行细致的研究,可以明确图形在日常当中所扮演的重要角色。下文将针对图形创意在平面广告设计之中的具体应用进行深入的探讨,旨在不断促进实践工作的发展,促进设计水准和设计效益的稳步提高。 首先,通过图像创意的应用可以从根本上增强整个广告的艺术效果,可以为广告的设计塑造出一种完美的视觉形象。视觉是广告设计之中的基本原则。对于广告的设计来讲,设计者的创意,主要是通过视觉效果进行传播和表达,由于图形是一种重要的表现形式,所以可以大量的进行复制和传播,另外,通过图形创意的应用,还可以使得公众对于广告之中的相关元素有更加深层次的了解和掌握,可以很好的吸引公众注意力,使得其目光得以集中,广告作为一种重要的传播信息的媒介,应当立足于将图形和文字进行结合,着重于设计的艺术性和观赏效果,只有这样,才能够真正意义上发挥出图形创意的根本作用。 另外,通过图形创意的应用,还可以使得视觉效果得到强化,体现出图形创意的优越性。一个优秀的广告作品,应当可以赋予图形生动性,在针对图形进行处理和加工的过程当中,应当注重趣味性和幽默性,更好的迎合观众的需求以及喜好。另外,图形的观赏性可谓是独一无二的,是文字所难以比拟的,所以还应当深入的应用图形创意,来增强整个广告设计的艺术效果,使得其表现力和感染力均得到提升。通过图形的应用,可以使得整个广告的效果得到增强,使得广告的传递更加广泛,并且对于观众,也必将引起深刻的共鸣,故今后应加强图形创意的研究与分析探讨,不断促进设计工作的改进与完善。 3结语 在现代的社会之中,平面广告作为一种重要的传播信息的形式,在人们生活的各个层面之中均有着广泛而深远的影响,图形具备更加直观、明确、视觉冲击力强的优越性。这使得它能够更加容易的与读者产生共鸣,其视觉魅力更能在广告设计中展示出来。综上所述,根据对现代化平面广告设计之中图形创意的相关运用进行综合性的研究,从实践角度着手,针对图形创意的特征、优越性等,进行了细致的探讨,同时对实践工作之中应当重点加强和重点改进的部位进行了细致的研究,旨在以此为基础,不断地增强平面广告设计的艺术性效果,为现代化的设计工作稳定发展奠定基础。 作者:刘丽单位:吉林艺术学院动漫学院 平面广告设计论文:色彩语义平面广告设计论文 一、色彩语义概述 所谓的语义学其实是一门综合性的学科,它包括了很多学科的内容,其中主要有心理学、认知科学、计算机科学、逻辑学以及语言学科等等。不同的学科之间,在语义学方面都存在着相同的方面,因此,它们的研究内容和研究的方案都有很多相似的地方可以相互借鉴和学习。对于色彩方面的语义主要体现在面积、对比、纯度、明暗以及色相这些方面,另外再加上一些图片传达的特有的人类文明和感情。每个人对于不同的色彩语义所产生的想法和感觉都是不尽相同的,可能会产生不同的想象,激发人们的创造意识。就比如说,紫色更多的给人一种高贵和神秘的感觉;而绿色则更多的体现出生长、复苏和旺盛的生命力;红色则可能更多的传达出吉祥以及四射的激情。上述的这些也就是色彩语义所带来的认知和感受。 二、色彩语义在平面广告设计过程中的特殊要求 在国外一些国家看来,色彩语义对于平面广告的传达和体现是最为有效的方式之一,也是所有商家最为喜欢和擅长的销售手段之一。因此,通过色彩的营销已经越来越成为众多竞争商家营销的手段之一。甚至可以这么说,一个广告没有没足够的创新意识很大程度上取决于它所使用的色彩的种类以及恰当的色彩语义的表达。因为,作为广告宣传的实质目的其实是为了自身产品的销售,而对于色彩的传递来说,它不单单仅限于这些,更多的情况下色彩的语义能够给人一种情感的传达和流露,能够在很大程度上引起广大人民群众的共鸣和认同,因此,色彩的语义在平面广告设计过程中就显得尤为重要了。 三、色彩语义在平面广告设计过程中的表达 1、通过突出的色彩反差形成动态的创意 如何在众多的广告设计中脱颖而出,直接抓住人们的眼球,也就是说如何才能让自己的创意显得很突出,很有动态的感觉呢。其实这就需要创意的工作人员学会灵活的运用好色彩这一要素,通过突出的色彩反差形成动态的创意,从而达到事半功倍的效果。就比如说,选用两种以及以上的不同色彩,通过对比相互之间的特质和形式的不同,就可以自然的将每一种色彩的优点鲜明的体现出来。可以通过很多的方案来体现出所谓的色彩对比,这些方案大致可以归结为通过大面积的色块比较、通过纯度的对比、通过冷暖的对比、通过明暗的对比以及色相的对比等等。 2、通过合适的色彩象征体现创意的深层意义 由于每一个民族和国家的文化和习俗都是不一样的,因此,在对于色彩的语义传达方面也是不尽相同的。所以,在对色彩语义进行设计时,需要充分考虑到不同国家的象征寓意的不同,可能在某一个国家,采用一种色彩语义是非常恰当合理的,但是在另外一个国家采用同一种色彩语义可能就是相反的效果,可能会与当地的文化和习俗相冲突。 四、总结 综上所述,在整个平面广告设计的过程中,对于色彩的选用需要做到准确的掌握该色彩的语义表达,这样才能设计出有竞争力的平面广告。因此,色彩语义在整个平面广告设计过程中的地位已经无法取代了。一个创意工作者能否设计出富有新意的平面广告直接取决于他在色彩选择和计划时的正确性。平面广告之所以能够体现出丰富的活力和生命力,是因为拥有多样的色彩语义表达。因此,只有采用了合适的色彩语义才能保证平面广告的创新性以及新颖性。 作者:张玉玉 单位:疆艺术研究所 平面广告设计论文:情感理念应用于平面广告设计论文 一、情感的基本概述 人类的情感作为人类所具备的基本素质,具有社会属性与文化属性。人在生活中,无时无刻不在产生着情感的变化,人类的一切活动也都具有情感的烙印。苏珊•朗格(SusanneK.Langer)曾经说过:“艺术品本质上就是一种表现情感的形式,他们所表现的正是人类感情的本质。研究证明,积极的情感能对人们起到很多的帮助作用,芭芭拉•佛雷德瑞森(BarbaraFredrickson)说:“积极情感扩宽了人们的思想,增强了人们的行动技能,促使人们去发现思想或者行动的新线索。”当人们受到正能量情感的影响时,往往会忽略一些细枝末节,而将注意力放在全局的把握上去。人脑也会因为积极的情感影响更富创造力也更易于去接收一些新鲜事物。因此积极的正能量情感设计应当成为设计师们追求的目标。 二、平面广告设计中的情感体现 (一)马斯洛将人的需求分为五个阶段 生理需求、安全需求、归属需求、尊重需求、自我实现需求。我们可以将情感归属到后三种需求当中,它们同属人类精神需求的层次。AlbertoAlessi在《TheDreamFactory.Alessisince1921》中曾提出:“真正的设计是要打动人的,它能传递感情、勾起回忆、给人惊喜,好的设计就是一首关于人生的诗,他会真正把人们带入深层次思考的境地。”,能够让观众透过设计作品的视觉表象体验到设计本身的灵魂的设计,才能算是一件好的作品。段轩如在《广告学概论》中是这样定义广告的:“广告是付费的大众信息传播形式,目的在于推广商品或服务,影响消费者的态度和行为,以取得广告主预期的效果。”广告作为一种广告主与消费者之间信息传递的桥梁,情感理念在设计作品中的运用是具有重要意义的。无论什么形式、内容的广告,在设计的过程中将情感融入广告,以情感表达的方式渲染主题,发挥艺术的感染力,富有人情味的设计可以更好的打动人心。 (二)俗话说百闻不如一见 视觉作为人类的基本生理特征之一,常常是被用来感知外界获取信息的。我们的眼睛不仅能通过文字获取信息,更能直观的通过事物的外部形象得到。在消费时代背景下,面对社会事物的快速发展与讯息大爆炸,如何能够更加快速准确的扑捉受众心理,然后行之有效的将信息传递给受众,引导消费者有序的接受广告信息,对现代广告设计提出了要求。比如当设计师在进行设计时,应当将各个视觉元素形成一种逻辑关系,以信息的主次进行区分,首先在视觉上形成秩序,将最重要的信息在最短的时间内传递给受众,以期获得最佳的广告效果。在中国民间,虎头鞋虎头帽是非常具有代表性的汉族童装样式,寄托着长辈们对孩童们美好的祝福,期望自己的孩子像小老虎一样茁壮成长。在这组公益广告中,虎头鞋帽的出现非常惹人注意,随着视线的移动,我们看到虎头鞋旁边的文字并不是经常出现的美好祝福语句,替代的是“你的小孩虎庇佑,虎的小孩,路难走。”满含辛酸的话语让我们不禁反问自己,动物也是有知觉感觉的,他们也会害怕也会喜悦,也会因为失去亲人而哀嚎心痛,若我们持续对他们残忍的剥皮取胆,那么人类除了失去了地球上一条条美丽的生命之外,也失去了人类应有的怜悯之心。乍一看图片三、四的时候,可能会产生一点诧异,明明是人类的外观,手臂却被替换成了动物的。这组作品用了一种非常直接的方式表现给观者,人与动物,其实可以这样亲这样近,我们人类本身就是动物。作者通过这样的表现形式,吸引观者注意力,将隐喻抛出,在引发观者思考的同时使他们对保护自然产生责任感。广告效果随着观众的情感与设计师情感的碰撞越来越凸显。 三、在平面广告设计中融入情感理念的意义 “感人心者,莫先于情”,感情因素在广告设计中的作用就像画龙点睛一般,使原本平淡的事物具有了鲜活的生命力。一件好的设计必然是能打动人心的,广告既然具有传递情感的作用,那么情感在设计中最佳的表现就是,首先使作品与观者进行视觉上的交流,而后使人获得内心的感动和喜悦。以有形的平面广告为载体将无形的情感揉入进去,将爱情、希望、怀念与普普通通的身边事物联系一起,运用合适的设计技法,传递美好向上精神的设计将会激发观者真切的情感,给予人们的积极的作用。将情感理念融入平面广告设计是顺应时展的趋势的,不仅能够给人类带来愉悦感更能用人性的温暖改变这个冷漠的世界。 四、结语 好的设计不仅能拉近人与产品的距离,更能打动人的心灵。好的设计应该是从人性的角度出发,以理性的设计方法和适当的表达方式去迎合观众的感性认知。情感设计在未来平面广告的发展中是拥有无限空间的,在现代的平面广告设计当中,必须重视情感理念的因素,学习并掌握情感理念的运用规律,本着以人为本的目的,创造出令人温暖使人感动的设计,使平面广告设计更具人性化,从而将其提升到新的高度。 作者:孙玉洁 孙晓毅 平面广告设计论文:平面广告设计民间工艺美术论文 一、郴州民间工艺美术及对平面广告设计的启示 (一)郴州民间工艺美术 郴州民间工艺美术,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中,郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上,充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素,并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中,在理论和实践两个方面进行探索,具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分,目前,专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要,然后辐射整个永州市和衡阳市,即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面,对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同,对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括: (1)具有地方特色的湘南古民居著作,如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题:湘南民居印象》等。 (2)有关湘南民间工艺美术的课题与论文,如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。 (3)湘南民间石雕的研究课题和论文,如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。 (4)湘南民间木雕的研究论文,李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手,广泛收集郴州民间工艺美术的作品,阐述民间工艺美术的概念并将其分类,系统的分析其造型、色彩及美学特征,部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。 (二)郴州民间工艺美术对平面广告设计启示(艺术造型的直接借鉴) 1.为平面广告设计注入新的设计灵感。传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展,传统民间工艺美术来源于群众,并为群众所熟知,平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受,因此将民间工艺美术引入平面广告设计,既对民间工艺美术加以提炼与创新,又能让平面广告为人民群众所理解,从而引起情感上的共鸣,以达到广告宣传的目的。改革开放以来,国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体,西方文化也在其中自然而然的传入,从而使中国传统文化面临严峻挑战,特别是民间工艺美术正面临消亡的边际,将其引入到平面广告设计中,既为中国平面广告设计注入新的设计灵感,又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。 2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体。郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法,它存在于人民的日常生活中,是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响,民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工,使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化,许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中,将为其生存找到新的传播载体,在传达给广告受众的同时,促进其转型与可持续发展,也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。 3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充。从文化传承角度的考虑,郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分,具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性,对其文化艺术特点进行深入分析研究,是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市,但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验,这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天,对郴州民间工艺美术的探究,既是对中国工艺美术的一种补充,又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘,也将影响着现代平面广告设计作品的创作。 二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用 郴州民间工艺美术从源头上分析,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中,还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究,因此,这属于尚未涉足的领域,本研究具有一定的突破意义。 (一)平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术 1.情感的继承。平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上,才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果,并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如,在平面广告设计实践教学中,研究郴州大布江拼布艺术的一组同学,一开始只是在网络上搜寻整理资料,缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验,在老师的建议下,联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟,走进了她的公司,了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验,接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力,他们满怀激情的研究进程PPT汇报,感染了每一位同学,也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣,为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别,但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的,广告设计者在情感上的继承,也将为平面广告设计作品融入生命力,恰如其分的情感融入,不仅可以为平面广告设计作品增资天色,又可以使其具有亲和力,拉近广告受众的距离,让他们自然而然接受,做到润物细无声。 2.造型的借用与发展。郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩,既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等,又有广为流传的典故和成语,还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中,将为平面广告设计开拓新的创作空间。如:陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品,在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展,既丰富了平面广告造型语言,又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中,既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承,也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计,既吸收其造型的精髓,又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等,是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中,为平面广告设计注入新鲜血液,促进平面广告设计的发展。 (二)理念的创新 郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中,主要是三个方面的创新:郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。 1.郴州民间工艺美术传承的创新,在全球经济一体化的大趋势下,现代化工业文明的迅速扩展,物质消费方式和生存观念的急剧改变,导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变,郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会,全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出,设计是其中一个很重要的环节,精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机,既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分,也可以以当代艺术的形态出现,重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势,地方高校通过其教育幅射功能,可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响,地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰,才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。 2.平面广告设计形式与内容的创新,在“地方高校应用转型”的形势下,我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”,作为其主干课程之一的平面广告设计,将本地的工艺美术资源请进课堂,通过教学手段进行继承和延续,对平面广告设计表现形式进行创新的探索,对平面广告设计内容进一步丰富,将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中,是对平面广告设计形式与内容的创新。 3.郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中是对课堂教学的改革创新,如何让地方高校课堂教学走出校园,真正服务地方经济,成为地方高校教学改革的重点。地方高校拥有保存较好的民间工艺美术资源,可以带领学生走近民间工艺美术资源,与民间艺人交谈,学习他们的手法与技巧。将本地民间工艺美术资源引入课程教学中,既能为民间工艺美术寻找新的突破口,使地方高校教学真正服务地方经济,又能为课堂教学带来新的探索,使学生能对民间工艺美术从触觉、味觉、嗅觉、视觉、听觉上进行感受,使课堂教学都五觉多角度调动起来,捕捉其感觉进行创新设计。平面广告设计需要充分调动目标对象的认同感,只有在充分了解民间工艺美术的精髓之后,才能将其运用到平面广告设计之中,才能真正的打动消费者,为广告主服务;同时也只有充分了解民间工艺美术之后,才能传承和创新,地方高校有接近民间工艺美术的优势,充分利用这一优势,将为平面广告设计掀开崭新的一页。 作者:李丽珍 罗康 钟灿 单位:湘南学院 美术与设计学院 湘南学院2010级艺术设计专业学生 湘南学院2010级艺术设计专业学生 平面广告设计论文:毕业创作高职平面广告设计论文 1毕业设计是对创意创新的实现 广告设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看,设计能力虽然重要,但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此,三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则,毕业设计也不例外。或者说毕业设计更能体现和发挥创意创新,因为在前期课程的实训环节中因为有具体的实训要求,使得学生不能随意发挥设计对象和设计思路,而毕业创作是学生自选课题,这样可以使有些学生做一些自己关注已久或思考过的问题和对象,如个人理念,情怀,偏好等的作品。以笔者所带学生为例,有一年一位平面广告设计的学生以个人毕业前的心情和状态为基础,创作了题为《2011之我行》的作品,作品中,以抒发个人内心的“破茧”,“成蝶”,“拼搏”为主体创作的系列图形,并将其应用在磁带,各种笔记本,头巾,书包,衣服等载体上,作品推出后,受到很多同届有共同心理感受的毕业生的一致认同和好评。 2毕业创作是对能力提升的综合体现 (1)毕业创作过程中对设计软件操作应用能力的提升 在笔者辅导了多年的毕业生创作过程中,纠正了很多学生在实际工作中错误运用软件的问题。有些学生在学校学习了各个平面设计软件,但是在顶岗实习中,因为有些并不专业的公司的误导,使得学生反而丢失了以前在校学到的东西,如有些学生用竟然用photoshop软件编排报纸和书籍,我们知道用此软件进行排版是非常麻烦并且不专业的一种表现,所以在毕业创作辅导过程中,若发现此类问题,老师们会及时纠正并再次帮助学生对各个软件的特长和功能有正确的认识。直至学生能够正确使用该软件并认可。 (2)毕业创作中对项目的整体执行过程的体会 因毕业创作的完整性,综合性特点,学生在做毕业创作的过程中,能够从调研——策划——设计表现——修改调整——后期制作——评估总结这一完整的执行过程中体会和感受一个项目的操作环节所涉及到的所有问题,在这个过程中对于学生的认识分析能力,设计表现,材料特征,总结归纳能力,问题解决能力等都是一个质的提升的变化。很多毕业生感言到,毕业创作之前,是非常痛苦和有压力的,但是,创作完成后,成就感,满足感超出自己的想象。这足以体现毕业创作对学生综合能力的提升和对项目执行后得到的锻炼非同小可。 3毕业创作可产生应用价值 (1)选题可结合生产实际,使得创作有被生产利用的可能 授课教师可以和一些单位联合,共同开发一批有实用价值、适合学生设计的课题,甚至可以以某些单位的某项生产任务作为设计课题。这样做一方面可以为课题资料的积累,为今后毕业生开题讲解不断完善创造良好的基础。另一方面创作完成后,可以展示给生产商,或参与某产品的形象、包装创意征集,这种先入为主的作为大都会有意想不到的收获。 (2)尽可能联系实际 尽管毕业创作的选题大多为学生自拟或老师列举范围学生进行挑选,但在落实选题范围后,尽可能让设计对象联系实际,贴近生活。入选题为产品包装类,学生可从自己所在地的特产,传统工艺产品,地方风味产品等入手,一方面因了解其生产过程和特征而容易发挥创作,方便创意构思,另一方面可和生产商进行沟通协商,在有特定要求和市场调研和目标的驱使下进行创作,做出艺术性和实用性兼备的的作品。毕业创作教学要求的要求结合多年的毕业创作辅导经验和认识,笔者认为,毕业创作教学应具备以下教学环节和要求。从三年级上学期期末开始,对毕业设计教学环节进行教学组织规划,规定全体学生一律不能提前离校。将学生分成几个小组,由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导。从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、版式设计、整体设计,一直到实物模型与产品制作,包括展览展示、卖场环境设计,还要有完整的毕业设计计划书,毕业设计说明报告书,然后才可开始进入毕业创作展览和毕业创作答辩阶段,最后,系部或学校最好有企业人才招聘会,与毕业创作进行完美的结合,90%的毕业生能参加招聘会,这才是毕业设计教学环节的结束。从而建立起完整的毕业创作展览、毕业创作答辩和人才招聘“三位一体”的毕业设计教学新模式。笔者所在院校和该地区兄弟院校设计,广告类专业毕业设计教学目前存在问题。毕业设计是体现该专业教学理念和教学成果的最终环节,但长久以来,我地区对毕业设计的认识和教学执行的理解却存在很大差异。目前,我地区大多数艺术院校或艺术类专业中,毕业设计内容大多是该专业课内容的重复,即选择某一设计范围后,用以往教学中某一方向课程或几个方向课程的内容进行表现,完成几幅作品即可。虽然作品的数量比以往多,但存在主题不突出,材料应用不准确,制作不到位等问题,源于高职学生整体认识能力和水平的不足,有些毕业生做完毕业创作还不能理清自己对创作主题的阐述,所以根本不能对学生的整体把握能力和社会实践能力,创新能力得不到提升,也没有为整个教学体系的最终环节注入新的活力,为下一届学生的教学也起不到示范和引领作用,长此以往,教师受到对毕业创作教学不良效果的打击影响到对整个教学的消极怠慢,学生对毕业设计也没有了新鲜感。尤为严重的是,很多院校基于完成高职高专毕业生就业工作这一环节,大多数精力都放在安置学生离校上岗上,毕业设计教学环节形同虚设。 这种情况严重地影响了毕业生水平的提高和正常毕业设计教学环节的实施。因此,本着以全面提高教学质量、促进就业为导向的目标,很有必要建立艺术设计,广告设计类专业一个全新的毕业设计教学模式。笔者个人认为,毕业设计内容分为两大部分进行操作管理,即纯粹创意型和市场目标型。纯粹创意型作品这类创作选题学生自选一个设计主题,可虚拟,也可以实项为依据,确定主题后,以体现设计类专业特色的手法表现。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解,而不仅限于一个产品包装或DM设计。针对平面广告设计专业而言,创意型作品是用包装设计、广告设计等设计手法展现一种对传统意义的包装的全新认识和表现,是使得消费者意想不到的新形式,能唤起受众对包装的新鲜感觉而不仅限于保护产品的层面上。当然,这些还需要通过特殊材料,后期特殊工艺等手段辅助表达,因此,创意型作品包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。市场目标型作品这类创作选题应来自企业或商家的要求和划定,确定主题后,以体现产品的销售,推广,活动促销或节庆要求为准则。其作品最终是展现市场的要求和消费者的需求,而不仅限于美观和欣赏。当然,这些还需要通过特殊材料,样品的精美展示来实现,因此,市场目标型作品也包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。毕业设计是高等学校一个重要的教学环节,对平面广告设计专业来讲,是整个教学过程的总结,对教学起着检查、深化和提高的作用。与其他教学环节的不同之处在与它的独立性、综合性和实用性。对于该专业学生来说,毕业设计既可以全面检查学生基础理论掌握的情况、设计技能的熟练程度及设计表现分析和画面问题的解决能力,又能培养和锻炼学生的实际工作能力,所以,应该对毕业设计这个教学环节有高度的重视。 作者:张玉翠 单位:宁夏职业技术学院 平面广告设计论文:课程改革平面广告设计论文 一、平面广告设计课程改革探索与实践 1.分析工作流程,选择典型项目 基于工作过程导向的课程改革首先要求校方与行业、企业合作,充分调研,一起分析课程所涉及的职业领域、工作流程,在此基础上梳理工作任务与课程脉络,分析形成职业能力所必需的知识点、技能和素质要求。笔者通过对行业、企业的调查与研究分析,将广泛应用于行业、企业的平面广告进行梳理与归类,明确平面广告形式的类型,其中最具实用性和典型性的广告主要分为海报、DM广告、户外广告、宣传画册四大类。它们有共同的流程与步骤,即平面广告设计工作流程主要有以下几个关键节点:项目分析、创意构思、初稿设计与制作、正稿设计与制作。 2.重构课程结构,序化教学内容 根据平面广告设计的工作流程与典型任务,打破以往的学科型课程体系,针对实际工作流程重新设计课程结构。依据平面广告设计工作岗位、工作任务及能力素质需求,选取课程内容,明确课程内容必备的知识和技能要点,把工作流程中所需要的知识和技能整合转化为课程教学的项目,理论与实践交替进行,实现“做中学、学中做”的理实一体化教学。根据课程结构,结合平面广告设计岗位工作流程,遵循由浅到深、先易后难、循序渐进的教学原则,打破以往学科型的以学科知识逻辑为主线,以专业理论知识为主体的教学内容,根据平面广告设计实际工作岗位任务需要,以职业工作流程为主线,以学生为中心,培养学生的职业能力,重新组织与序化教学内容。重组课程结构与序化教学内容的依据是企业平面广告设计项目的工作流程、教育教学原则及学习的认知规律。 3.改造教学环境,优化教学模式 改变常规课堂教学环境,加强内部环境的建设,尽可能创设与工作实际接近的教学环境。在学校的大力推动与支持下,电脑艺术设计专业对平面设计工作室进行了改造,依据企业设计制作生产的需要,以项目小组的形式将座位设计成岛屿式分布,通过项目流程图、优秀作品的展示和布置,模拟真实职业环境,创设企业文化氛围,为学生营造良好的学习环境,实现教学环境与工作环境、校园文化与企业文化的有机融合,培养学生的团队精神与职业素养。根据平面广告职业岗位需求,以学生职业能力培养为主线,依托学院社会服务大平台,积极开展校企合作,引项目进课堂,打破了原有理论、实训与应用的界限,实施“项目引领,工作室制”的实践教学模式,通过“二进三做”构建“教、学、做”一体的实践教学体系。具体来说就是引企业家与项目进课堂,实施“项目引领、虚案实做、旧案新做、实案真做”,让课堂与市场、项目与岗位实现对接,将企业管理的模式贯穿到各个教学环节,以实际的工作任务为载体,通过多种教学方法和手段,如头脑风暴法、案例分析法、情境教学法等,在模拟或真实的职业环境中培养学生的专业技能与岗位适应能力,给学生带来全新的教学体验,提高学生专业技能训练实效,提高课程教学的实践性和生产性,努力将课堂教学与社会服务融于一体,使师生作品与企业产品无缝对接,形成政、企、校协同合作育人的教学模式,把课堂教学改革不断推向深入。 4.改变学习方式,创新评价方式 基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”的实践教学模式,以平面广告设计典型任务为载体,将教学任务与工作任务融为一体,将课堂教学转变为任务驱动教学,让“学中做、做中学”贯穿教学全过程。在项目教学过程中,平面广告设计相关理论知识融于项目实践,教学任务融于工作任务,教师的角色转化为项目经理,学生的角色从被动学习者转为主动实施的设计师,课堂教学真正实现以学生为主体,学生像在工作岗位中一样,在“做”中学到知识;理论和实践交替进行,突出学生专业技能与职业素养的培养,充分激发学生的学习兴趣。基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”实践教学模式,以工作岗位为参考,将学生分成若干个工作小组,教师将项目设计内容和具体要求布置给学生后,由组长组织和安排设计项目分工,进行项目分析并制订计划,撰写设计方案及设计制作等,将以往的单一学习变为团队协作,锻炼了学生的组织与协调能力,加强了其团结合作意识,增强了其职业体验。这样既融洽了学生关系,又能激发其竞争意识,让学生的职业能力、职业素质得到进一步培养和提升。在基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”实践教学中,师生在完成项目的过程中进行了角色转变,教师变为项目经理,学生成为企业员工,作品就成了产品,由此,教师应对学生实施多元化评价。平面广告设计课程强调的是职业能力与职业素养的培养,考核评价不仅是对学生知识与能力的考核,还是对整体课程实际效果的评价。教师根据课程实际,加强与社会接轨,改革考核方法,运用企业对项目的评价标准,邀请企业参与课程考核,对学生项目实施情况进行评价。首先要求学生在课堂上以项目汇报的形式进行方案自评,然后企业家、教师参与项目评定并提出设计方向和修改意见,由教师与企业导师根据学生的工作态度、工作效率、成果展现等三方面,对学生做出最切合实际的评价。课程成绩综合参考企业评价、指导教师评价和学生自评,其中指导教师评价占总成绩的50%、企业导师评价占总成绩的40%,学生自评占总成绩的10%。这就改变了以往专任教师单一的评价方式,体现了基于工作过程导向的课程评价的合理性、科学性及市场适应性。这种课程评价体系完善了平面广告设计课程的整体教学,改变了教与学的观念,促进了教学改革和发展。 二、结语 平面广告设计课程基于工作过程的课程改革,将理论与实践有机结合,使学生置身于广告“战场”,真正做到与行业接轨。学生获得与在社会环境中相同的真实体验,将自己所学的知识与技能运用到实践中,最终可以独立进行创意设计,从而弥补了学生在校学习与毕业后在企业工作之间的断层。基于平面广告设计课程的特征,参考其他艺术设计类的基于工作过程的课程改革,研究一种适合高职艺术设计专业学生的课程教学方式,具有重要的现实意义与示范作用。 作者:柳国伟 单位:绍兴职业技术学院 平面广告设计论文:视觉引导平面广告设计论文 一、平面广告与视觉引导之间的关系 平面广告设计与视觉艺术都属于二维空间上的视觉传达,它们之间存在着密不可分的协作关系,广告的信息要想快速准确的传递给观看者,那么视觉的引导是不可缺少的工作。我们不能认为视觉引导只是广告中的辅助作用,其实视觉引导直接关系到广告的宣传效果,通常观看者的审美意识都不是很高,所以我们的视觉引导范围应该更加贴近大众,让多数人群感受到广告设计的中心思想。也可以说视觉引导是关系到广告的艺术服务是否达标。 二、平面广告设计对视觉的引导 首先,观看者的视觉在观看广告画面时会根据视点的移动随之产生视觉的收集,简单来说,也就是眼前的事物发生改变,观看者的思维和视线也会进行改变,当广告引起了观看者的注意时,应该控制广告的受视范围和视点,从而让观看者的脑子出现动态视觉。通过广告款式与结构的引导,利用观看者的观看方式产生购买的欲望,这也是广告的一种主要手段。款式构思的目的不仅仅是让美学在广告中得以体现,还建立在观看者的阅读顺序上,让视觉表达更加有效和快速,在快节奏的生活或工作中这是一定要做到的一点。其次,视觉的焦点也是指视觉的中心点。观看者在观看广告的时候,通常都会先建立视觉中心点,也就是视觉焦点,随后才是广告的观看,其观看的顺序是根据视觉焦点和观看爱好展开的。平面广告的设计是要把视觉焦点进行突出设计,把所要表达的意思全面的展示出来,再围绕突出点进行随后的设计。另外,广告画面中,文字与图像的聚散都可以形成很好的视觉焦点,让观看者更快地找到观看中心。不同的心理感受是根据不同的版面构图和设计思路而产生的,广告的向心力、离心力造就了这些不同的心理因素。视觉焦点的良好运用,是在平面广告设计中的重要手段,能够让平面广告更加的吸引观看者,并且对广告进行了解。最后,通过视觉版面的构图,能够使用视觉各个元素之间的对立关系,表达出广告突出、动感的要素,让其中的部分元素成为广告的重点部位,也就是广告设计者们通常所说的视觉关注点。所以我们可以很好的使用对比手法,那么我们就能更容易的发现视觉关注点。当广告视觉中心点与观看者的关注点保持一致的时候,观看者理解广告的时间就会大大的缩短。在同一个视觉画面中,广告的重要位置要快速的吸引观看者的视线,这个重要的位置就是指关注点,由于关注点的存在而全面地减少了信息的搜索时间。 三、各种视觉要素的合理应用 广告的设计往往是要综合各种不同的视觉要素,从而达到广告设计的最佳,不同的视觉要素也是指不同的设计方案和加工材料。现代化的社会中,单一视觉的广告很难得到关注,不同的色彩的融合、材料的反差、造型的独特着一些综合要素可以让广告信息快速得到散发,对观看者的视线和思维加以控制,让观看者产生区别和辨别的感觉,从而加深广告的印象。 四、结束语 平面广告中有视觉艺术的因子,但从本质上说,平面广告不是美术作品,而是一种商业行为,在做说服人的工作。平面广告设计对视觉的引导是功不可没的,这是一种直接表达艺术的方式,针对不同的产业领域广告的设计都要充满视觉引导的元素,保证视觉引导与广告创意之间保持着平衡的状态,从而达到传递信息的目的。 作者:吴沛怡 单位:大连财经学院 平面广告设计论文:图形创意平面广告设计论文 一、平面广告中的图形创意要求 1.传递信息准确 这是图形设计的关键,也是图形创意的根本,优秀的设计师会选择适当的图形,用自己的设计方式传达设计理念,表达自己的理解与认识,从而实现图形信息传递的目的,使观众能够接收到图形创意表达的信息。所以,好的图形创意观念鲜明、反映准确、意义深刻。 2.表现独特新颖 图形创意要求表现独特、新颖、与众不同。有求异心理的人都有好奇心,在信息复杂的现代,只有表现独特、富有个性的设计才会引起人们的注意。平面广告中的图形要有强烈的视觉冲击力,醒目、抢眼、突出的图形才能在众多的广告中脱颖而出。 3.艺术性效果强烈 过于直白的图形虽然能够直接表达含义,但因其是一种简单的图解,会让人觉得无趣和乏味,不能引起大家的兴趣。高明的广告设计师会选择图形的最佳表现角度,以新颖独特的图形构成方法,围绕广告设计的主题,将图形的最终创意艺术地表达出来,吸引消费者并引发其联想,从而真正达到信息传递的目的。 二、平面广告中的图形创意表现方法 1.形象联想 联想是人的记忆与想象联系的纽带,是通过若干对象之间的微妙关系,展开想象而形成的心理过程。形象联想主要通过外形的相似完成,设计者根据外部形态与内在结构的相似对一个主题进行解构、分解,化整为零,从建构之后的语言所引出的形象中选择具有代表性的、完整的形象为设计元素。如由“圆”联想到蛋、太阳、时钟、月饼等。 2.意象联想 从A事物的多种特性中的一种联想到另一种事物B的特征。如,看到圆,联想到中秋佳节、团圆等,再想到圆滑、泥鳅、油、润滑剂,再到轮回、旋转、时间等。由意象联想而引发的图形创意实质上如同比喻,将人们熟知的特性转换到需要说明的物质上,以此更形象生动地传递信息。如,为宣传土豆的热量,将土豆与毫不相关的灯泡联系起来,以此形容土豆在寒冷的冬天可以给人们带来丰富的热量、体能与精力。 3.再造想象 以设计师的眼光来看,世间一切自然形都可以分解,也可以重新组合,好比化学元素的重组,又如儿童玩积木一样,每块积木都是一个基本图形构成元素,用这些元素可以创造出不同的图形,积木本来只有十几种形状,但经过重新组合,可以拼出各种各样的物体,千变万化。组合图形可以分成两类,一类是同质异构,另一类是异质同构。同质异构,就是同一物体经过分解形成基本元素,对这些元素通过数量上的变化或形状上改变等方法,进行重新组合与排列。当然,这种组合可以不符合自然规律,如六个指头的手掌、三只眼睛的面孔等。异质同构,指不同的物体经过分解后产生不同的元素,对它们作有机组合,如长着人头的马、美人鱼、狮身人面像等。在广告设计中,有不少作品往往以独创的图形引起人们的注意,如有一组“反误导,打虚假”的公益广告招贴,采用中国民间传说中的“五毒”与各种水果组合,造成强烈的视觉冲击力,使人的心灵产生震撼,从而引起人们对于假冒伪劣产品对人造成的伤害的高度关注。广告设计有着传递信息的使命,所以广告图形的创意想象应围绕广告传播的目的、主题,集中地创意、发散地联想,从一切可以表达的角度寻求最佳表现,创造出新颖独特的新视觉图形。通过图形的创意表达,人们获得广告宣传的正确信息,使广告得以传播、目标得以达成、功能得以实现。 作者:唐雪雯 单位:江苏城市职业学院 平面广告设计论文:图形创意用于现代平面广告设计论文 一、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 1.图形创意应准确渗透产品特性或广告理念 图形创意准确渗透产品特性或广告理念是在平面广告设计中的首要前提。推行创意需根据产品的基本广告诉求与设计标准进行图形设计创新,在准确表达产品信息的同时,积极迎合消费者心理,以恰当的图形类型加深消费者对产品的了解,并激发消费欲求。 2.图形创意追求表达上的简练 追求表达上的简练是图形创意的基本要求,平面广告设计只在二维空间内进行施展,广告信息承载量有限,采用简练直观的广告表达方式,可以保证消费者和观赏者在较短时间内领悟广告内涵,大大提升广告传播的效率与质量,符合信息时代人们普遍缺乏耐心的心理。 3.图形创意追求艺术性与趣味性 图形创意的艺术性与趣味性是影响平面广告设计质量的最关键因素。图形创意需要满足观众们的艺术审美需求和趣味心理,充满艺术气息与良好趣味的广告宣传往往可以达到更好的效果。在图形创造过程中应积极运用多种创作手法,提高艺术性与趣味性。 二、图形创意在现代平面广告设计中的创新性应用手法 1.同构、解构、复合型应用手法 同构图形设计旨在让观赏者发现图形形象之间的共性,激发想象力;解构是通过对视觉形象的拆解来体现其整体特性,视觉冲击效果较大;符合型图形设计要求将多种图形形象元素进行有机排列组合,形成一种新式形象,产生崭新的视觉审美感受。 2.异变图形应用手法 异变图形就是将图形的解构、布局、色彩等元素进行异变后重新组合审视的设计方法。异变图形造成的视觉审美效果相对抽象,在间接表达广告语言方面具有较大的应用价值。异变图形往往可以承载较为复杂的思想,在平面广告设计中值得推广。 3.异影图形应用手法 异影图形设计与光线发生直接的联系,它通过光照对各类事物的影响设计呈现出一种相异于原本事物的对应物,异影图形往往产生风格诡异的对比效果,图形创意空间较为广泛,对于平面广告设计具有极大的丰富作用。 三、结语 现代人类生活逐渐走向审美化,在未来世界中人们对各类视觉艺术设计产品的要求会逐渐提高。平面广告设计作为一种普遍的视觉艺术设计形式,应当充分利用图形创意功能,不断创造新型的设计手法,提高平面广告设计的质量,给人带来更多审美感受。 作者:孔德时 单位:金华职业技术学院 平面广告设计论文:图形创意用于现代平面广告设计论文 一、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 1.图形创意应准确渗透产品特性或广告理念 图形创意准确渗透产品特性或广告理念是在平面广告设计中的首要前提。推行创意需根据产品的基本广告诉求与设计标准进行图形设计创新,在准确表达产品信息的同时,积极迎合消费者心理,以恰当的图形类型加深消费者对产品的了解,并激发消费欲求。 2.图形创意追求表达上的简练 追求表达上的简练是图形创意的基本要求,平面广告设计只在二维空间内进行施展,广告信息承载量有限,采用简练直观的广告表达方式,可以保证消费者和观赏者在较短时间内领悟广告内涵,大大提升广告传播的效率与质量,符合信息时代人们普遍缺乏耐心的心理。 3.图形创意追求艺术性与趣味性 图形创意的艺术性与趣味性是影响平面广告设计质量的最关键因素。图形创意需要满足观众们的艺术审美需求和趣味心理,充满艺术气息与良好趣味的广告宣传往往可以达到更好的效果。在图形创造过程中应积极运用多种创作手法,提高艺术性与趣味性。 二、图形创意在现代平面广告设计中的创新性应用手法 1.同构、解构、复合型应用手法 同构图形设计旨在让观赏者发现图形形象之间的共性,激发想象力;解构是通过对视觉形象的拆解来体现其整体特性,视觉冲击效果较大;符合型图形设计要求将多种图形形象元素进行有机排列组合,形成一种新式形象,产生崭新的视觉审美感受。 2.异变图形应用手法 异变图形就是将图形的解构、布局、色彩等元素进行异变后重新组合审视的设计方法。异变图形造成的视觉审美效果相对抽象,在间接表达广告语言方面具有较大的应用价值。异变图形往往可以承载较为复杂的思想,在平面广告设计中值得推广。 3.异影图形应用手法 异影图形设计与光线发生直接的联系,它通过光照对各类事物的影响设计呈现出一种相异于原本事物的对应物,异影图形往往产生风格诡异的对比效果,图形创意空间较为广泛,对于平面广告设计具有极大的丰富作用。 三、结语 现代人类生活逐渐走向审美化,在未来世界中人们对各类视觉艺术设计产品的要求会逐渐提高。平面广告设计作为一种普遍的视觉艺术设计形式,应当充分利用图形创意功能,不断创造新型的设计手法,提高平面广告设计的质量,给人带来更多审美感受。 作者:孔德时 单位:金华职业技术学院 平面广告设计论文:意境平面广告设计论文 一、“意境美”对平面广告设计的重要意义 1.加强文化内涵,提高认可度 广告是人们在日常生活中进行艺术文化传播的主要载体。文化内涵丰富、情感表达真实的广告设计能有效提高广告的吸引力,大幅提高大众认可度,促进大众与广告作品产生精神共鸣。“意境美”具有极强的对象导入作用,通过营造良好意境能帮助受众产生身临其境的直观感受,更深刻地理解广告中蕴含的文化内涵,进一步加强受众对广告的认可程度。“意境美”的运用将传统美学观念应用到平面广告设计中,在无形中加强了平面广告作品的文化底蕴,使广告具有更为丰富的内涵。同时,“意境美”还能为广告设计注入生命力,大幅提升设计作品的活力,进而提高广告的辨识度。 2.提高审美价值,扩大影响范围 “意境美”的构造可提高设计作品的艺术鉴赏价值,引导广大受众在观看广告的同时对其蕴含的意境美进行鉴赏,感受作品中的艺术魅力,使广告所带来的视觉效果转变为精神层面上对美的感悟。具有“意境美”的广告作品对欣赏者具有更强吸引力,从而激起欣赏者鉴赏“意境美”的兴趣,在深入了解其“意境美”后,该广告作品对欣赏者的吸引力将得到进一步增强,形成良性循环,逐步加深欣赏者的印象。因此,在平面广告设计中营造“意境美”不仅能够加深受众的印象,同时也能够给受众带来美的享受,进一步扩大广告主题的影响力。 3.传达优秀艺术设计理念 为了更好地符合时代特点、满足现代市场需求,平面广告设计在营造“意境美”过程中,应在传统美学的基础上加入现代艺术审美理念,使二者统一于现代平面广告设计过程中。这一设计理念有效实现了广告设计的外在设计形式与内在文化精神的有机统一。另外,传统观念与现念相互弥补、相互促进,使平面广告设计实现质的飞跃。这种结合性艺术设计理念值得在设计过程中进行广泛宣传,进而推动设计业的整体发展。“意境美”独特的艺术鉴赏价值,要求设计者在设计过程中始终贯彻落实“以人为本”的设计思想,更好实现平面广告的艺术化。 二、在平面广告设计中营造“意境美”的原则 平面广告设计是在电脑技术和创意艺术基础上建立起来的设计活动,其最终目标是服务于产品的销售。设计人员应充分认识到,在广告设计中融入“意境美”是为了提高平面广告的艺术性,进而使广告的受众范围和影响力得到进一步提高。因此,平面广告设计人员在广告作品中营造“意境美”时,应严格遵循以下原则,确保广告设计作品更好地满足产品的销售需求。 1.充分利用广大受众心理 设计人员在进行平面广告设计过程中,应坚持“以人为本”的设计理念。平面广告的最终受众是大量消费者,这就要求设计人员在设计过程中充分利用受众的心理特点,使广告作品更好地引起消费者的精神共鸣,取得良好宣传效果。设计人员应针对受众的心理特点进行调研,利用市场营销学、人类心理学等相关知识对调研结果进行深度分析,得出消费者的一般性心理变化规律,并以此为依据进行意境构造,使广告蕴含的意境与消费者的心理认知特点相符,从而提高广告的宣传效果和市场影响力。 2.结合产品自身特点 设计人员应始终明确,广告的最终目的是对广告产品进行宣传,使之在消费者心中留下深刻印象,进而构建消费者对该产品的消费观念,实现广告的经济价值。因此,设计人员应全面了解产品自身特点,在广告设计中突出表现产品优势;针对产品特点进行消费者定位,确定主要消费者群体,并根据这一群体特点制定相适应的广告设计方案,迎合消费者心理需求,让消费者认识到产品的真正价值所在,树立消费观。 三、“意境美”在平面广告设计中的营造策略 1.运用传统文化元素 中国传统文化是意境美产生的基础,在平面广告设计过程中运用传统文化元素对营造“意境美”具有积极促进作用。我国传统文化中可供利用的文化元素种类广泛、数量众多,包括文学文化、诗词文化、书画文化及民间艺术等。广告设计人员应充分了解中国传统文化的丰厚底蕴,总结出传统文化中的优质因素,并将其合理运用于平面广告设计中,提高广告设计的文化内涵。我国传统文化中,书法、水墨画、雕刻、剪纸等艺术表达形式在长期发展过程中,其表现手法、设计体系已趋于成熟,是我国独具特色的艺术表现形式。设计人员们应深入体会这些传统文化中承载的人类审美思想,将现代设计技术与之结合,形成独有的特色广告设计风格。应多方面地对我国传统文化进行二次发掘,提高自身对传统文化的理解,使自己更好地把握传统文化的艺术底蕴,推动现代平面广告设计的发展进程。例如在平面广告设计中应用水墨画艺术,不仅能够提升广告作品的文化内涵和艺术审美价值,还可以体现设计人员自身渊博的艺术文化知识,形成特色鲜明的本土化设计风格。另外,在平面广告设计过程中运用传统文化因素,可在传播广告形象的同时,实现我国传统文化的传播普及,扩大传统文化的影响范围,使传统文化意识深入人心。 2.虚实相生,运用“留白艺术” 虚实相生是“意境”最重要的特征,因此在平面广告设计中运用“留白艺术”,可营造更高境界的“意境美”,提高广告作品的审美价值。平面广告设计的主要目标是面向广大受众传达有关信息,这就要求广告作品具有较高的“吸睛率”,在短时间内引起受众注意并留下深刻印象。在平面广告设计作品中,空白部分由于缺少视觉度量标准,往往能够引起人们对“空白”无限联想,产生特有的空间想象美感。因此,在广告设计中巧妙运用“留白艺术”,能够更好地帮助人们深刻理解广告作品,进而与设计者产生精神共鸣。“留白艺术”能够使整体广告设计造型更加精简抽象,空白部分的适当运用能有效提高人们的新鲜感,增强广告作品趣味性,激起人们的兴趣,从而扩大广告的信息传递效率和影响范围。“留白艺术”在我国的绘画史上应用广泛。例如,齐白石在其代表作品《虾》中,充分利用“留白艺术”,用空白部分表达整个水体,使整幅画的意境达到较高水平。设计人员在进行平面广告艺术设计过程中,可借鉴我国传统书画作品中关于留白的应用,将其中的优秀留白技巧充分应用到广告设计作品中,创造新型视觉表达效果,营造“意境美”,进而帮助人们更好理解广告中传达的信息,使广告的信息传递能力大幅提高。 3.应用抽象符号 抽象符号能够将抽象艺术中的“反叛”特质运用于广告设计中,其基本要素包括点、线、面,可将有内在联系的对象进行高度概括,对于平面广告的“意境”体现有重要意义。设计人员应全面了解产品的材料、用途及使用对象等相关信息,并利用点、线等基础要素,使抽象符号直观地反映出产品的材料质地和主要用途,实现产品的艺术化。此外,抽象符号的概括性较高,不同的广告受众可从多方面对广告作品进行鉴赏,可实现广告意境的多样化。 4.图文并茂 图像和文字是平面广告的重要组成部分,二者在广告信息表达过程中相互促进,从而提高广告整体表达效果。图像是对文字的更直观表达,可给消费者带来强烈的视觉冲击,在引起消费者购买欲望方面具有明显优势;文字是平面广告的主体,是对广告图像的详细说明,能有效提高消费者对产品的认知理解程度。二者相互呼应,共同加深消费者对广告产品的印象,在消费者的思维体系中建立针对该产品的消费观念。另外,良好的创新意识能帮助设计人员对图像文字进行有效创新,使设计成果达到事半功倍的效果。因此,平面广告设计人员应积极培养创新思维模式,将创新意识很好地融入到平面广告设计过程中,利用超常的广告创意打破“视觉常规”,营造特色鲜明的“意境美”,设计出“图文并茂、言简意赅”的广告作品,为广告受众带来极具冲击性的视觉体验,从而取得超乎寻常的广告传播效果。 四、结语 综上所述,“意境美”的良好营造能够有效提高平面广告设计质量,扩大广告影响力,实现平面广告经济效益最大化。因此,平面广告设计人员应在充分了解产品自身特点和消费者群体心理活动特点的基础上,结合我国传统文化中各优质艺术表现形式中的意境表达元素,利用虚实相生的“留白艺术”进行广告图像创作。同时还应积极利用创新意识和抽象符号进行创意设计,营造出境界深远、文化气息浓厚、时代性强的广告意境,使“意境美”在平面广告设计中的作用得到充分体现。 作者:阳柳 单位:江西工业工程职业技术学院 平面广告设计论文:手绘POP海报平面广告设计论文 一、手绘POP海报设计的特点 手绘POP海报设计是现代平面广告设计中的一种,不需要借助相应的机械设备,而是通过使用非常简单的工具—马克笔、彩色铅笔等工具,用手工绘画出来的宣传海报。该海报具有颜色鲜艳、既有文字也有图片等特点,能够表达出来很强的意图,能够引起读者的极大的兴趣,引起他们的注意力和重视程度,进而达到既定的目的。由于平面广告设计必须满足抽象性和象征性,好的平面广告设计应该对读者产生较强的吸引力,这就需要平面广告设计有非常独特的手法,也就是说要想使平面广告能够在激烈的市场竞争中立于不败之地,获得消费者的青睐,就必须充分展现出情感因素,而这正是手绘POP海报设计的强项,手绘POP海报能够展现出较强的艺术亲和力,展现出较强的情感因素,能够让人们停下认真欣赏。这正是其他平面广告设计手段所不能够展现出来的。 二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别 由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格,能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”,这一哲学原理同样适用于手绘POP海报,当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中,他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性,他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥,并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异,以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的,都是独具个性的,也都是不可以复制的,这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。 三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位 手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要,本文通过查阅相关资料,经过认真分析,描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位: (一)具有非常强的亲和力 作为平面设计的一种,手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟,并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力,手绘POP海报充分展现了情感因素,对读者的视觉造成较强的冲击,进而产生较强的吸引力。 (二)能够和高科技平面广告设计形成互补 尽管如今随着高科技的快速发展,很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来,效果也是非常好的,但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”,在某种程度上影响了广告宣传的效果,这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充,进而形成相辅相成的局面,这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比,尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势,但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如,很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告,如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好,当他们进入卖场之后,很容易忘掉之前的媒体传播广告,而手绘POP海报通过醒目的色彩组合,生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案,比较容易引起消费者的共鸣,能够激发出他们的潜在购买欲望,进而吸引他们进行购买产品。此外,手绘POP海报还能够提升企业的形象,通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位,进而提升企业的整体形象,提高企业的市场竞争力,最终达到提高企业效益的目的。 (三)拥有广阔的发展前景 在一些商业高度发达的国家,手绘POP海报设计有着非常悠久的历史,而且经久不衰,围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着,尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计,甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚,但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣,人们已经越来越重视手绘POP海报设计,大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度,认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体,将其作为平面设计领域中的重要一环,不可或缺,如今在很多设计领域得到较广的推广和应用,例如:建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面,我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了,看东西也越来越挑剔了,对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了,因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的,人们难免会产生一定的倦怠,而此时适当使用手绘POP海报,足以引爆大家的眼球,对他们产生较强的吸引力,这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的,这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用,这在今后有非常大的潜力和发展空间,拥有十分广阔的发展前景。 (四)能够更好的展现出民族特色 如今设计艺术已经成为国际文化交流的关键,伴随着世界经济的快速发展,全球的文化融合也越来越显著,作为信息和文化的载体,设计艺术的影响力越来越大。随着全球化趋势的不断加剧,就越来越需要融合设计的语言风格,这就不能够模仿,因为别人的终究是别人的,所以需要产生自己的风格,手绘POP海报设计正是满足这一要求,能够更好的展现出民族特色,能够更好地和世界设计接轨,达到很好的效果,这正是手绘POP海报在平面广告设计中占据非常重要的地位的原因之一。 作者:樊佩奕 单位:天津现代职业技术学院 平面广告设计论文:计算机辅助平面广告设计论文 (1)主界面的设计 根据平面广告设计工作的实际需要,本课题研究的平面广告计算机辅助设计系统操作平台主界面设计为由工具窗、辅助窗、图库窗以及工作区四个部分组成。其中,主界面中工具窗的作用包含了平面广告设计工作过程中所有的基本操作工具,如画笔、填充、复制、粘贴等操作。辅助窗的作用则是对工具窗里的各个操作工具进行更加精确、细致的定义,如对工具窗里的画笔操作工具,辅助窗则可以精确地定义画笔的类型、粗细、色彩等要素。图库窗就是指本文前面所说的资料库,其主要作用是对系统内的平面广告主题文件进行简单、直观的管理,并可以根据各平面广告主题文件内容的特点进行分门别类,以便于设计人员在工作过程中进行查找与调用,进而可以提高设计人员的工作效率和质量。工作区的作用保护设计人员在工作过程中对平面广告设计作品进行的所有操作均是在此区域进行。 (2)辅助窗界面设计 辅助窗界面的主要作用是帮助设计人员在设计工作过程中对辅助设计系统中工具条中的各个工具进行更加精确和细腻地修饰,具体包括笔型、选项、选色、分层、备用灯几个方面的内容。如针对工具窗里的画笔工具,设计人员就可以根据实际设计工作的需要在辅助窗界面上非常方便地选择画笔的类型、粗细、色彩冷暖倾向等要素,进而使平面广告设计作品满足设计人员的要求。这样通过辅助窗的作用下才能更好的确保设计人员设计出的平面广告作品获得最佳的质量和效果。 (3)图库窗界面设计 图库窗界面是平面广告计算机辅助设计系统中关于平面广告资料库的管理模块,也是整个平面广告计算机辅助设计系统中一个非常重要的功能模块,其主要作用是用于帮助设计人员根据自己工作的需要对系统内平面广告主题资料库进行分类管理,或向辅助设计系统中添加或删除平面广告设计主题资料,以方便设计人员在工作过程中进行查找和调用,这样遇到相似的平面广告设计工作时,设计人员就不需要再进行类似的工作,进而减少设计人员的工作量,缩短设计工作周期,大大提高了设计工作的效率和质量。此外,资料库中的内容还应该要随着设计人员的不断使用过程中而逐渐变得更加丰富和完善,进而使其真正能够更好地满足平面广告设计工作的要求,这也平面广告计算机辅助设计系统图库窗必须要具备的一个功能,只有这样平面广告辅助设计系统自身的优势也才能够得到最大程度的发挥。 (4)结语 平面广告设计领域中计算机辅助设计系统研究的主要目的是为了解决当前平面广告设计领域发展过程中的一些迫切需要解决的问题,并根据目前平面广告设计工作的实际需求,再以此为基础而设计一些能够真正符合平面广告设计人员工作需要的实用功能和简易的操作界面,使其真正能够有利于帮助设计人员减轻工作压力,缩短平面广告的设计工作周期,提高设计工作的效率和质量,进而使平面广告设计人员的工作能够变得更加容易、简单,最终使计算机辅助设计系统能够真正成为平面广告设计人员在工作过程中的得力工具,也能为平面广告设计领域的未来发展发挥有效地作用。 作者:陈利萍 单位:湖南化工职业技术学院 平面广告设计论文:平面广告设计专业课程教学论文 近年来,随着市场经济的不断发展需要,平面广告设计渐渐发展成为热门行业。各大高校也都相继将平面广告设计作为一门独立的专业课程,将其列入学生的培养方案中。由此也就迎来了一大难题,广告设计专业的人才越来越多,供不应求。那怎样让学生们在广告设计行业中脱颖而出,设计出独特创新的作品来,学校对于学生设计技能的训练就显得尤为重要。 1平面广告设计专业课程教学中常见的问题 1.1学生忽视市场定位需要 虽然我国目前一直在积极地推进素质教育,但对于平面广告设计这个专业来说,它的课程作业量以及创新难度要求都比其他专业要高出很多,因为过重的课业负担由此影响了素质教育的实施。学生在进行广告设计时,只是为了一味地完成作业,而不去考虑自己所设计出来的作品是否符合市场的需要。学生在构思设计作品时,并没有一定的目的性,自己设计出来的作品不知道要达到一个怎样的效果,而仅仅只是凭空想象,用简单的文字、色彩等元素进行设计,大部分忽视了一个对市场需要的提前调查。其实也可以说,学生还只是生存在广告设计的课堂中,并未真正地走到社会,融入实践中。并没有意识到只有真正了解市场的需要,我们设计出来的作品才会更有意义。 1.2过度依靠素材 对于学生过度依靠素材这一问题,应该是平面广告设计专业老师都会提到的一个问题。因为网络科技迅速地发展,学生们对于素材的整理搜集,也可以通过许多途径来完成,由此也就造成了学生搜集的素材存在杂、乱、缺乏创新等现象。其中有几个比较显著的问题:首先,学生搜集的素材与自己的设计主题不符。根本原因可能还是在于自己对自己设计的这个作品的市场定位不清晰,导致最后在设计的过程中搜集的素材,不能很好地体现自己所需要表达的主题思想。其次,很多学生在设计的过程中,因为过度关注美观,会过多运用一些根本没有任何意义的素材。这样不仅会让自己设计的主题不明确,一定程度上也会扰乱受众的视觉关注点。最后,学生很多素材都是从网上直接下载再利用,缺乏自己原创的素材,由此作品也就缺少创新元素。 2平面广告设计专业课程教学的改革策略 2.1实施素质教育为主的教学模式 素质教育观是与应试教育观相对的一种教育观,是把学生的教育活动引到人的全面发展的教育观。目前,我国各大高校很多还是沿用传统的教学方法,教师在课堂上充当着一个掌控者,主要以讲为主,学生练习为辅。教师只是照搬课本,把知识传授给学生,并未注意到学生的实际操作能力是否能够得到提升。学生在练习的过程中,也仅仅只是为了完成教师布置的课堂作业,并没有真正认识到广告设计的市场价值。随着素质教育的不断推进,要求我们应该做到以下几点: (1)课堂上教师主导,学生主体,把课堂还给学生。教师要改变以往的讲授课堂模式,让学生真正融入课堂中来,尤其因为是平面广告设计专业课程,本就更偏向于实践模式。在课堂上,教师可以稍作讲解后,适当地做出示范,引导学生自主的进行设计,教师可在学生设计的过程中,引导学生互相学习,提高学生的自主学习能力。 (2)注重培养学生的创新精神。对于广告设计这个专业,本就是一种艺术行为,它需要设计者通过简单的图形、文字、色彩等元素的运用,给受众留下不一样的感受。怎样让学生设计出来的作品与众不同,让受众可以留下深刻的印象,就要从设计的创新入手。对于图形元素运用来说,主要将其简明准确的特点表达出来,不能过于乱用素材,更多的应该训练学生自己设计素材。对于色彩这一元素,主要需要学生对自己要设计的作品主题要有一个明确的认识。运用丰富的色彩表达出不同的氛围。文字这一要素的运用,需要具有很强的对广告内容的延续性和系统性,增强受众的记忆。 (3)教师要注重学生实践能力的培养。有了创新,就要落到实处。教师可以通过设计课程的学习让学生真正掌握一些实际设计操作的应变能力,在平面广告课程教学中选择一些实际项目作为学生作业,让学生亲自设计。同时,学生也可以根据自己的兴趣爱好对设计题目加以创新设计,充分激发学生学习的积极性。 2.2充分利用项目式教学方法实施教学 学校的课程教学是围绕着教学目标逐渐展开的,我们可以将学校的教学目标、教学内容与社会企业的工作任务进行结合,以此构建一个学习情境。通过这个情景,引导学生将自己的学习任务和工作任务相融合,让学生更好地去理解自己所学的知识,并将所学的理论在工作任务中运用。这样不仅加深了学生自己所学的知识,同时使学生可以很好地将知识与技能紧密联系起来。一般我们可以通过四个环节来实施项目式教学方法: (1)设计准备工作。在设计一件作品之前,教师可以带领学生身临其境,进行实地考察。和工作任务中的商户进行交流讨论,了解设计的主题目的以及要求。 (2)设计定位工作。考察回来,学生可将了解的内容进行整理分析,结合市场需求方向,总结出设计项目的主题。在此过程中,教师可以在旁进行引导,将学生所学的知识充分运用在实践中。 (3)制定设计方案。这是比较重要的一个部分,教师可让学生进行分组,进行合作学习。从绘制草图、电脑设计、后期制作,整个过程中,可以让学生互相讨论,教师可以根据自己的经验,及时给学生提供一些建议。 (4)设计审核。最后一个步骤,是学生和老师对于设计作品的一个审核。每个小组制作幻灯片,以方案汇报的形式对自己设计的作品进行一个讲解。然后每个小组互相对彼此的作品提出意见,最后由学校教师对学生的作品做最后的点评和修改指导。 通过这一系列环节,可以很好地让学生体会到平面广告设计的真正意义所在。教学过程中,为了更好地实施项目式教学,我们同时可以将广告设计比赛运用起来。这类比赛,是根据我们的教学计划、教学大纲以及广告客户的要求统一协调起来开办的,可以让学生切切实实地在实践练习中设计出超乎寻常的创意广告。 作者:王纯 单位: 南京城市职业学院 平面广告设计论文:时尚元素与平面广告设计论文 1平面广告设计中的时尚元素 时尚元素的应用一定要积极、正面平面广告在传播企业信息的同时也传播着价值观念。在传播的信息当中有物质形态的信息,也有意识形态的信息。物质形态的信息对人的感官有直接的刺激作用;意识形态的信息虽然不会直接刺激人们的感官,但是会潜移默化的影响人们的意识形态和价值观念。在激烈的市场竞争中,商家运用时尚元素进行广告设计来追求经济效益无可厚非,但是一定不要过度,过度的后果是不但时尚元素发挥不出其美感,还会污染人们的视觉并且造成严重的社会问题。所以,企业在运用时尚元素进行平面广告设计时,一定要对良好地社会风尚负责。 2时尚元素在平面广告设计中的重要性 随着经济的发展,人们的生活水平也越来越高,传统平面设计广告那种手段单一,形式僵化的信息传播方式已经不能满足人们追求高品质精神生活的需求,因此,人们对平面广告这种文化现象的表现要求也大大提高。在这种环境的大背景下,平面广告设计的多元化是发展的必然趋势。相应的,时尚元素在平面广告设计中的重要性也越来越突出。首先,在设计平面广告的过程中,为了使设计满足受众的审美,一定要满足形、神、意象三者俱美,这是满足审美需求的基本要求。时尚元素由于其自身的特性,体现出的精神代表者大部分人群的审美观点,所以在平面广告设计中融入时尚元素是设计过程中很重要的一个环节。图1是多芬的抗皱乳平面广告,画面中抗皱乳有着像熨斗一样的独特造型,再加上性感的肌肤作为背景,非常创意的表达出产品的性能,不仅充分说明了抗皱乳质感的细腻和柔嫩,还诠释了产品与肌肤的亲和、自然。其次,在市场经济的作用下,消费者的商业意识不断增强,不但对审美载体有了更多的期待,而且对广告的趣味性、可视性和直观性有了更高的要求,广告的发展方向也就更加倾向于社会价值以及人们的生活理念。时尚元素的合理应用恰好可以迎合广告发展的这种需求,吸引更多受众的眼球,起到非常好的宣传效果。在图2中显示的是H.Stern首饰的平面广告。从图中可以看出光线的明暗对比非常强烈,通过这种对比来突出广告产品。在图中时尚元素就是光线的反差,明亮的光线只打在首饰上,以此来达到吸引受众的目光的目的。 3合理把握时尚元素与平面广告设计的关系 3.1时尚元素的运用要把握好度尽管时尚元素对于平面广告设计的作用是十分重要的,但是设计人员在进行平面广告的设计过程中一定要对两者的关系进行合理把握,不能喧宾夺主。在商品经济的时代,时尚和潮流的蔓延趋势不可阻挡,“标新立异”由原来的个体发展成为一种社会潮流,时尚元素始终引领着社会的发展潮流。但在,在此过程中,一些设计人员在进行平面广告设计时,滥用时尚元素,出现了超流行和伪时尚现象,这不仅不能起到很好的产品宣传效果,反而会让消费者产生厌恶情绪,白白浪费广告投资。在图3中,画面的时尚元素为性感元素,但是性感元素只是用来传达信息的衬托而已,其中利用机选取镜头才是广告要表达的关键。受众在欣赏过程中不会对广告产生信息解读的干扰,而会很自然地将视线过渡到广告产品上去,这样就实现了设计的初衷。 3.2时尚元素的融入要简化、直观对于绝大多数消费者而言,他们的空闲时间是非常有限的,所以他们在通过产品的平面广告了解产品时,没有过多的时间去关注广告中的每一个细节。所以,产品的平面设计广告一定要做到尽量简化,产品的信息要尽量直观显现。在实际生活中,很多设计师只注重时尚元素的堆砌,使得广告要表达的意思模糊不清,其表现主要有两个方面:一是广告文案太过繁杂。设计人员希望通过尽可能详细的描述来获得受众对产品的重视,但是繁杂的广告总是让人难以抓住内容的重点和关键,所以,繁杂的广告说明反而不能让受众更好地理解产品的功能和特点;二是图片和元素的大量堆砌。图片在吸引受众眼球的过程中发挥着十分重要的作用,但是一旦把握不好,过量的引用图片,就会使画面陷入混乱,使受众不知道广告要表达的意思。 因此,平面广告在设计过程中一定要合理地利用时尚元素,做到产品广告的简单、直观,从而让受众在第一时间了解广告要表达的内容。结语平面广告设计已经取得了一定的成就,其发展趋势是设计创意与编排技巧相结合,再加上与时尚元素的融合,平面设计一定会向着更高的方向发展。平面广告的设计除了要与时尚元素相结合外,还要抓住受众心理,让广告引起消费者共鸣,最终实现经济效益。 作者:卢建洲 张倩 单位:郑州轻工业学院
室内装饰设计论文:传统木雕艺术室内装饰设计论文 一、研究背景 1.中国传统木雕艺术 中国传统木雕艺术根据历史记载已经有超过七千年的历史,在浙江余姚的河姆渡遗址中发现木雕鱼是其最好的证明。此外,木雕顾名思义就是利用木质材料进行各种工艺艺术品的雕刻。常用作木雕艺术雕刻的木材主要有:樟木、黄杨木、红木、梨木、柏木等。我国传统的木雕雕刻是以木料的天然特点为基础,在此基础上寻求木料的内在表现力。我国传统的木雕艺术从古至今一直以道家所提出的“天人合一,道法自然”的设计理念为原则。经历了几千年的历史文化积淀与发展我国已形成了独具一格的木雕文化艺术。我国的传统木雕艺术经历了一个产生、兴起、成熟的过程,木雕艺术的起源是在原始社会新石器时代;奴隶社会是木雕艺术的兴起,在这一时期由最初的单一线条发展为曲型线条,人们对美的追求不断加深。封建社会时期是木雕艺术的成熟期,在这一时期,木雕艺术的设计内容更为丰富、设计更娴熟,在室内装饰的图案也更加新颖。由于自然地理环境、人文环境、政治环境、经济环境、文化环境之间的差别,导致了中国传统木雕艺术在历史的变革中产生了不一样的风格与流派,每个流派都呈现出地域风格与特征。其中主要的木雕流派有:东阳木雕、潮州木雕、徽州木雕、福州木雕(龙眼木雕)、黄杨木雕、宁波朱金木雕、剑川白族木雕等。 2.室内装饰设计 室内装饰设计也称作为室内装潢设计,由是为了达到人们的精神文化审美需求,考虑技术和材料之间的合理性、空间结构与色调之间的协调而进行的艺术装修。例如,对室内空间的结构、造型、色调、光影的装饰以及一些陈设物品的设置。室内装饰设计可以分为民用住宅装饰设计和公共建筑室内装饰设计两大类别。民用住宅装饰设计就是指人们的家庭生活场所,除此之外其他的室内空间装饰均属于公共建筑室内装饰设计。如饭店、展厅、商场、影剧院等。从某种意义上来说,室内装饰设计其实就是一门研究室内空间六个面的创造学问。结合科技、艺术、审美等各方面的因素,设计出既满足基本功能又满足人们审美需要的室内环境设计,从而达到物质、精神、文化三方面的统一协调,使人与室内空间成为一个有机的整体。 二、中国传统木雕艺术在室内设计中的特征及价值 木雕艺术是我国传统文化的一种典型符合,也是室内设计的重要组成部分。下面我以《松鼠吃葡萄》这个木雕艺术为例 来阐述中国传统木雕艺术在室内设计中的特征及价值。 1.室内装饰设计回归自然化 随着社会经济的发展和人民生活水平的提高,人们对于物质生活已基本得到满足,进而开始追求精神文化层面上的品质需求。人们向往自然,追求“绿色”理念。在现代化的社会之中,将中国传统木雕艺术引入室内设计之中,不但可以将“绿色”理念真正的落实于人们的起居生活之中满足人们精神文化上的需求,而且还可以将传统与现代相结合。《松鼠吃葡萄》所用的原材料为原木来源于大自然,符合环保、原生态的理念。 2.室内装饰设计整体艺术化 木雕艺术具有浓厚的装饰意味,木雕自身的精细与美感在光、影、色、形的交替呼应下使整个室内空间充满艺术气息。《松鼠吃葡萄》在手工艺人的雕刻下,将松鼠的形、姿态,葡萄藤的肌理、质感、纹路都逼真的展现营造出整一件艺术品的艺术气息。 3.室内装饰设计彰显人性化 通过木雕艺术的不同艺术表现手法可以反映不同群体的意识、不同文化层次的审美标准、不同年龄阶段的思维方式。《松鼠吃葡萄》这件木雕艺术不仅无化学污染而且还有益于修身养性,让人的心灵得到进一步的净化。不同于其他形式的艺术品对人还存在一定程度的潜在威胁。因此中国传统木雕艺术与室内装饰设计的结合强调了“人”这一主题,强化了“设计为人服务”这一理念。 4.视觉审美价值 木雕艺术在室内装饰设计中应用非常广泛,不仅可以用于天花设计、隔断设计、家具设计等,而且还可以用于室内工艺品的设计。试想一下,将中国传统木雕艺术应用于天花、隔断、家具、工艺品这类物体上,不仅增加了这类物体的立体效果,也丰富了审美价值。《松鼠吃葡萄》艺术品在表现葡萄藤的线条、形状和松鼠的稳重而又轻巧、速度与节奏上都符合形式美法则的运用。另外木雕艺术自身体现的就是一种美感,反映了人们的审美观念,具有极高审美价值。无论远观还是近看都无法掩饰木雕艺术的美感。 5.祈福价值 古往今来,人们通常将具有一定作用的或者自己喜欢的动物、景物采用木雕的方式将其刻录在建筑物或者家具上,体现了人们希望通过一种手段将自己喜欢的东西保留下来,突出了人们对美好生活的憧憬,如《松鼠吃葡萄》这件木雕艺术品,成串的葡萄有“多”的含义且果实堆叠繁密,寓意着五谷大获丰收和富贵。鼠在十二时辰中为子,喻“子”之意,而葡萄松鼠的组合有“多子多福”“子孙万代”的吉祥祈愿,更诠释了木雕的祈福价值。又如人们喜欢将寿星这一形象采用木雕的方式展示出来,其表示的是长寿的寓意。 6.文化价值 木雕是美的体现,作为中国的传统艺术,它蕴含了广泛的历史文化内容,见证了历史的变迁,记录了历史的沧桑,集文学之美与艺术之美于一身,体现着中华民族几千年来的价值体系。《松鼠吃葡萄》是明清时期一大题材。从自身作品内容来说,他没有很深厚的文化底蕴和文化信息,但从材料上说它具有丰富历史文化价值和文学价值。 三、结语 木雕艺术将室内装饰设计回归自然化这个“绿色”理念值得我们学习与借鉴。木雕注重装饰艺术性与实用性的完美结合,展现出功能与审美结合的设计理念。在设计中需要对人的精神文化、物质文化以及安全要素做到充分的考虑。优秀的传统文化需要不断继承创新的,为了更好地推进木雕艺术在室内装饰设计中的发展,我们需要不断地对中国传统文化取其精华、去其糟粕,让我国传统木雕艺术在室内装饰设计上留下辉煌的一页。 作者:周甜 单位:嘉兴学院 室内装饰设计论文:乡镇卫生院室内装饰设计论文 1海陵区苏陈卫生院病房楼室内装饰设计与施工 空间的装饰设计是室内设计的第一任务。苏陈卫生院病房楼是一座新建的大楼,在其室内空间设计时,除了尊重建筑设计和完善功能细部外,主要考虑到患者及其家属的心理活动状态。患者及其家属从卫生院外部进入病房楼入口大厅,然后依次进入门厅、问询、护士吧台和病房,不同的患者及其家属心理需求对应不同的空间需求。结合实际空间现状,在该卫生院入口门厅设计时采用简洁、耐用的釉面瓷砖和整齐的亚光不锈钢等材料,主要凸显出该卫生院的现代、简洁、有序和责任感。而在门诊大厅(问询、引导人流、宣传提示)等大空间上,除了将土建所给予的空间尽可能充分利用外,利用不同装饰材料营造出具备导向性的流动区域和宜人的排队等候区域环境,大量采用简洁、耐磨等中高档装饰材料,重复使用统一的标识指引牌,另外电子显示屏、室内绿化等设施齐全,室内照明系统也选用与整个环境相和谐的色调。这些装饰材料的设计正确搭配使用,最终使患者及其家属对苏陈卫生院第一印象较好,产生信赖感,加快到达各个功能区域的速度。在候诊厅、预防保健部、病房等中小空间上,采用亲和的设计表现手法,选用浅冷色系列的装饰地胶,材质细腻、柔软、相对耐用,这样不但体现乡镇卫生院室内空间的温馨感和自然,还会使患者及其家属有一种“家”的感觉,从心理上使患者心平气和地配合医生的诊断和治疗。为了适应病房楼当时的施工,一到三层大面积地面采用800×800MM米色地砖。底层走道墙面干挂白色瓷板加150高深灰色瓷板踢脚线,二、三、四层墙面用胶泥贴白色瓷板加150高深灰色瓷板踢脚线;其余除手术室、会议室、办公室墙面刷米色乳胶漆。底层防保区域地面采用浅灰色地胶,墙面采用浅绿色铝塑板饰面。所有走道吊顶采用600×600MM灰白色微孔铝板;手术室顶部采用专业淡绿色铝板;办公室、会议室顶部采用轻钢龙骨纸面石膏板刷白色乳胶漆吊顶。灯具选择600×600MM三管防眩光格栅灯,局部吊顶反光灯槽灯带采用白色T5高效节能灯与造型的配合。所有病房用胶泥贴三块400×800MM米色瓷板加150高橙灰色瓷板踢脚线;专业医用治疗带上口平齐1350MM高米色瓷板。 2姜堰区第三人民医院综合楼室内装饰设计与施工 根据德国慕尼黑市医学试验证明:浅蓝色对高热病人有退热作用;紫色对孕妇有安静作用;褐色对低血压患者有升高血压作用;橙色对术后胃口欠佳病人有增加食欲作用;淡绿色对烦燥型病人有心理起镇静作用[1]。在姜堰区第三人民医院这所位于城区的镇级卫生院的设计与施工实践中,充分应用以上的研究色系,从目前竣工后的效果来看,能够使人们真正体会到了以“人”为本的含义。这里的“人”是指———病人、医护人员和医院的管理者。从病人的角度,装饰材料应普遍选用淡灰色系列瓷板、石材、金属板材和涂料,来营造一个良好、宽松的就诊环境;从医护人员的角度,装饰材料宜选用冷色系列的地砖、家具和灯饰,来营造一个方便、简洁的工作环境;从乡镇卫生院管理者的角度来看,装饰材料的合理搭配使用,第一符合管理者对于资金的投入和产出能获得最大回报的掌控,第二是营造更便捷、整齐有序的管理氛围(见图1)。因此要同时满足三方要求,难度较大。这就需要在设计和施工中除了本着对业主高度负责的敬业精神,还要具备与各方面处理各种复杂问题的丰富经验。姜堰区第三人民医院综合楼为方便施工,我们在施工上一到六层大面积地面采用800×800MM米黄色抛光地砖;一、二、六层走道墙面干挂灰白色瓷板,其余除手术室、会议室、办公室外墙面喷灰白色乳胶漆;二层防保区域地面采用芬兰绿地胶,墙面采用米色铝塑板饰面。所有顶面除手术室、病房、办公室、会议室外采用600×600MM浅灰色微孔铝板;手术室顶部采用专业淡绿色铝板;病房、办公室、会议室顶部采用轻钢龙骨纸面石膏板吊顶。病房、办公室、会议室采用纸面石膏板刷白色乳胶漆;灯具选择600×600MM、600×1200MM三管防眩光格栅灯,局部吊顶反光灯槽灯带采用白色T5高效节能灯与造型的配合。所有病房用胶泥贴1350MM高灰白色瓷板,即为三块400×800MM灰白色瓷板加150高深灰色瓷板踢脚线;专业医用治疗带上口平齐1350MM高灰白色瓷板。 3多种装饰材料组合设计与施工研究 3.1对乡镇卫生院室内装饰材料搭配研究 各种大面积使用的装饰材料应选择以平淡柔美的浅灰组色和高雅的淡灰组色为主,如米色加白、象牙黄加粉绿、象牙白加浅蓝、米黄加灰白等,局部画龙点睛处点缀少量的小清新组合(如白加绿、橙加灰),以此为基本原则。同时也需要在设计和施工时对材料进行创新性地使用。实际上,泰州周边乡镇卫生院室内装饰空间所展现给我们的就是各种装饰材料不同组合后的结果。然而,这些组合就是要求对现有市场上的装饰材料,在室内设计时进行详细的论证和分析。因此,必须要突破传统做法和习惯思维模式,打破常规条件下应用装饰材料的方法,开发一批新的创新材料运用到乡镇卫生院室内空间设计中,如仿石材、仿金属涂料的运用。使用这类装饰材料,除了加工更加容易外,观感、样式和色彩协调性更能体现现代医疗空间的需求。随着石材和金属在乡镇卫生院室内使用范围的进一步扩大,这也为室内环境的创新提供了条件[2]。在这些原则的运用基础上,通过参与实践项目的调查、研究与设计,使有关室内空间设计的理论知识在具体的工程项目实践中真正得到应用,并不断总结提高;在项目的研究和设计中最大限度地发挥设计者的想象力和创造力,充分培养项目团队的创新精神。 3.2研究的主要内容 (1)在乡镇卫生院的室内装饰设计中,石材和木材作为主要的装饰材料被大面积地使用。如果是用石材铺设地面,设计师通常会采用同色系的木材来装饰门窗、搭配家具,为的是达到整体的和谐统一,而且会使整个乡镇卫生院的色彩氛围更加亲切和温暖。当然,也可以通过色彩的明暗特点及表面纹理来实现一些有对比的搭配,使空间同样温暖且又富于变化和趣味性。(2)在一些较复杂的乡镇卫生院室内设计中(如泰州市姜堰区第三人民医院综合楼),会经常使用多种装饰材料的组合,这就要求设计师采用更多的手法,搭配处理好不同装饰材料的色彩关系,从而形成色调柔和、质感强烈、颜色丰富的变化的空间。运用最多的就是同色系的不同材料来组合,这样比较容易统一整个空间的色调。但是由于同类色协调的手法容易把色调变得偏暖或者偏冷,所以也要利用材料的色彩明暗,尤其是冷暖对比,来达到跳跃、活泼的色彩环境效果,避免了单一的沉闷的色调。 4讨论与结语 “多种装饰材料结合的乡镇卫生院室内装饰设计与施工”项目组,从2013年5月至2014年9月间完成了泰州周边5个乡镇卫生院的室内装饰设计,在这个过程中通过深化运用各类板材、镜面、地胶、不锈钢、玻璃及石材等装饰材料搭配的研究和分析,总结出不同材料及其色彩的多种搭配,并适合乡镇卫生院室内装饰设计参考方案。经过仔细讨论研究、设计案例,充分地将相关理论应用到实际工程项目中,为服务地方建设作出了应有的一点贡献。当然仍有一些问题有待完善:(1)理论研究偏重于现有资料,创新点还不够多,文献挖掘深度不够,许多施工方法能否广泛推广、材料获取能否快速便捷、政策支持能否持久有效尚需进一步深入研究和探索,多种装饰材料结合的乡镇卫生院室内装饰设计与施工中,所设计的几套方案是否在施工中协调融合,仍需进一步从同类地区类似工程实施经验研究中得到启发。(2)对多种装饰材料结合的乡镇卫生院室内装饰设计与施工及案例研究,尚需达到一定的广度和代表性,也需要按一定规律进行整理和归纳,其中的经验和成熟工艺应加大总结凝炼,以便于进一步推广和运用。(3)研究中对案例分析稍显简单,能否从整个项目或项目的实施过程中全程灌输研究的材料、色彩搭配等设计理念,并加大实践力度,从而锻炼项目组成员未来单独承担类似项目的能力和水平,项目总体驾驭能力有待提高。也需要从实践中找到更好的研究着力点。 作者:杨政 张春华 夏凡 单位:泰州职业技术学院 苏州金螳螂建筑装饰股份有限公司南京分公司 室内装饰设计论文:酒店室内装饰设计论文 一、项目简介 本项目地处荆门市新的行政中心区,定位为五星级商务酒店。周边建筑有检察院、气象局、银行等已建建筑。作为新区的一个地标性建筑(图1),它的建设不仅要有特色和档次,还要符合本地区城市规划的定位,既要与已有建筑协调,又要有发展的眼光,引领当地建筑发展的潮流,做到高品位、上档次,具有现代感。因此,在方案装饰设计中,装饰设计师本着庄重、大方、舒适的原则进行装饰设计。酒店装饰设计以完善、细腻的方式满足住客的需求,意在让住客感受平和、舒缓身心、升华心灵,通过庄重的装饰设计方式,妥当使用装饰、比例和花纹,让室内体现应有的威严与豪华。笔者综合一系列当地的装饰设计元素,凸显了装饰设计主题——云形图案。 二、酒店室内装饰设计经典案例分析 酒店的经典作品往往对一个装饰设计师而言有着引导作用。本着理念与实际相结合的原则,在装饰设计之前笔者对HBA装饰设计的酒店做了深入分析与研究。广州四季酒店为HBA装饰设计的五星级酒店。HBA为广州四季酒店打造了“挑战酒店业者观念”的新颖装饰设计,不寻常的建筑结构——带有不同角度的倾斜圆柱贯穿所有的公用空间,即使是客房和套房的角落位置亦有大型斜角圆柱。客房装饰设计为现代风格,但又透露出深厚文化底蕴。色彩上采用黄色和灰色搭配红色面料,显得高雅而富有情调。床后背景墙采用中国风的挂画并用不锈钢拉丝框收口,具有东方情韵。地毯采用中国水墨元素,图案并非铺满地毯,而是局部点缀,显得开放而不呆板。家具上石材包以皮革,金属边几配以酒红色沙发,将城市与酒店的特色体现得淋漓尽致。由于大楼面积向上递减,因此104间房间各有不同,必须具备灵活的装饰设计,为圆柱带来不同的交点。唯一固定的是浴室和睡床的位置,住客可以俯瞰窗外壮美的景致(图2)。 三、室内空间——客房装饰设计 1.平面布局客房装饰设计好了,整个酒店的装饰设计就成功了80%,客房卫生间装饰设计好了,客房的装饰设计也就成功了80%。客房卫生间的重要性不言而喻。通常来说,客房分为三个区域:小走道、卫生间、休息区(图3)。小走道是客房外进入客房内的过渡空间,在此部分,通常会集合交通、衣柜、小酒吧等几个功能。从当今的装饰设计趋势来看,似乎偏重强调交通功能,其他两个功能都有所转移。为了突出客房的“大”,在过渡空间的塑造上多采用“压”的方法,也就是所谓“先抑后扬”。客人先通过一段层顶较低的过渡空间,到了卧房区后就会产生一种豁然开朗的心理感受。所以,过渡空间的尺寸可能会偏小一些。压低走廊吊顶高度的另一个好处是可以充分利用走廊吊顶内的空间将管线布设于此。卫生间分成两个区域:干区、湿区;具备四个功能:淋浴、浴缸、坐便、洗手台。除了要满足上述功能以外,装饰设计最重要的是方便客人的使用。休息区分为三个功能:睡眠、起居、工作,客人在休息区内活动时间较长,装饰设计要注意休息区的舒适感。 2.空间分析卫生间面积为8m2,休息区为20m2,从步入客房开始依次为卫生间、行李架、休息区等,采取2间客房共用墙体的方式,增加各方的通透性,将储物柜做成内嵌式,一方面增加了视野的通透性,另一方面也增加了使用面积。卫生间的装饰设计必须满足五星级酒店规定的4件套。客房的空间分为行李区、卫生间、休息区,五星级酒店对客房有着严格的装饰设计要求,如走道宽度不低于1.1m、不大于1.3m,诸如此类还有很多具体的规格。 3.空间装饰设计客房的整体装饰设计理念是简单、自然,最优雅的装饰设计方案往往也是最简单、最自然的方案。宽敞的房间让卧室空间呈现出大气的格局。卫生间展现了镜面洗手台、隔墙和大型淋浴间,卫生间的另一边则是长型浴缸。装饰设计以简洁的布局体现出自然的理念。客房入口处设有步入式更衣间,提高了客房的使用品质。客房的立面装饰设计带有强烈的秩序感,其空间划分遵循装饰设计原则,艺术画与夹丝玻璃板完全融入,这些细节经过了严格推敲和放样。客房主体通过和谐的方式一一呈现,卧室天花净高2900mm,走道、休息区的天花净高2600mm,保证自然光线的透射。装饰设计的主要元素为具有荆门特点的云纹。硬装上采用金属压条,深色和浅色木饰面有机组合。软装上采用灰色布艺为主,辅之以艺术地毯和艺术画提亮空间,将云纹的图案体现在夹丝玻璃、抱枕及地毯上,将主题元素贯穿整个客房。 四、室内空间——全日制餐厅装饰设计 1.平面布局自助餐厅的厨房和餐饮区的面积比例接近1∶3,整个餐厅可以容纳150人左右,两边分别设有供餐台和明厨。合理的布局源于功能上的要求,布局的关键有两大要求:一是靠近厨房出菜口,以方便成品菜肴的供应和补充,同时提供最简短、最便捷的后勤服务路线,最大限度地减少后勤服务流线与宾客流线的交叉与重合。二是要方便宾客的出入,便于其自助选餐(图4)。轻松、优雅、舒适的用餐动线是一次完美自助就餐的基本保证。装饰设计将以健康用餐为前提的用餐秩序作为菜品布置的逻辑依据,确定各类菜品的摆放位置、特点,并进行不同的细节装饰设计。这些菜品所在的“点”将串联成用餐者动线最为重要的部分,安排合理可简化用餐者动线。菜品餐台与就餐空间及交通空间(流线)的穿插必须具有较强的逻辑性、存在感、标志性和独立性。 2.空间分析整个餐厅面积为600m2,容纳150人左右,餐厅呈“L”型,厨房位于整个布局的西北角,占餐厅面积的三分之一。后场是不可忽视的因素,要满足硬性规定才会有装饰设计的延续性。在空间规划上,将“L”型的餐厅分为2个部分,进门入口到视野尽头为部分一,剩余的为部分二。这种装饰设计的好处在于空间被分割成了规则形状,没有被破坏,为以后的平面布置及其效果埋下伏笔。装饰设计应尽量将景观面让给公共就餐区域,而非包厢区间。 3.空间装饰设计餐厅不仅是提供人们就餐的地方,它往往还体现了一个酒店的服务风格、服务质量、服务态度。将装饰设计元素的云纹概念延续到餐厅的装饰设计中,将其运用于吊顶,将云纹抽象化,然后经过序列化的复制与叠加产生吊顶造型,处理成亚克力发光板作为顶部的主光源,采用石材包柱的方法将空间规制化,材料上运用深色与浅色木饰面、米黄色石材和艺术地毯,多运用艺术挂画与灯箱营造空间氛围。对于材料的选择上,柱子采用石材中嵌硬包的方式;吊顶采用灰镜材质;家具采用木饰面与石材双拼的方式,以增加细节;灰色布艺与客房一致,整体色调以黄色和灰色为主色调,传统中又不失现代,现代中透露出传统。细节方面,通过石材抽缝、不锈钢包边以及艺术装饰等方面体现装饰设计的精致与美观。 结语 本次荆门德胜大酒店的室内装饰设计体现了笔者对酒店装饰设计的深入研究与分析。笔者认为,装饰设计师应该对装饰设计充满热爱,并从中获得知识的滋养从而不断进步与提高。装饰设计虽然是头脑中的设想,但如果不展现出来、不付诸实践,装饰设计便失去了其初衷。 作者:陈传荣 单位:苏州工艺美术职业技术学院 室内装饰设计论文:室内装饰设计原则技巧探究论文 自从人类有了建筑活动,室内就是人们生活的主要场所,并开始对室内环境有所要求。随着社会的进步和发展,室内环境的要求也在不断更新发展与不断丰富多彩。室内设计的任务就是综合运用技术手段,考虑周围环境因素的作用,充分利用有利条件,积极发挥创作思维,创造一个既符合生产和生活物质功能要求,又符合人们生理、心理要求的室内环境。 一、室内装饰设计要素 1.空间要素。空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象,不要拘泥于过去形成的空间形象。 2.色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作,有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而有所不同。 3.光影要求。人类喜爱大自然的美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内的黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和的散射光,使室内空间更为亲切自然。光影的变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受。 4.装饰要素。室内整体空间中不可缺少的建筑构件、如柱子、墙面等,结合功能需要加以装饰,可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征,可以获得千变完化和不同风格的室内艺术效果,同时还能体现地区的历史文化特征。 5.陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调,求的功能和形式统一而有变化,使室内空间舒适得体,富有个性。 6.绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木,利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。 二、室内装饰设计的基本原则 1.室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果。 2.室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时,还必须考虑精神功能的要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。室内设计的精神就是要影响人们的情感,乃至影响人们的意志和行动,所以要研究人们的认识特征和规律;研究人的情感与意志;研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感,使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈的艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面的作用。 3.室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美的形象,把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识,熟悉和掌握结构体系的性能、特点。 现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术的范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能的要求,就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。 4.室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处的地区、地理气候条件的差异,各民族生活习惯与文化传统的不一样,在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家,各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异,使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。 三、室内装饰设计要点: 室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成,从而确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境,室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景,而顶面的差异使室内空间更富有变化。 (一)、基面装饰-----楼地面装饰 基面-----在人们的视域范围中是非常重要的,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰的重要因素之一,设计中要满足以下几个原则: 基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛。 从空间的总体环境效果来看,基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合,同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。 2、注意地面图案的分划、色彩和质地特征。 地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身的独立完整性,如会议室,采用内聚性的图案,以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调,取得安静、聚精会神的效果;第二种是强调图案的连续性和韵律感,具有一定的导向性和规律性,多用于门厅、走道及常用的空间;第三种是强调图案的抽象性,自由多变,自如活泼,常用于不规则或布局自由的空间。 3、满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。 基面装饰时要注意楼地面的结构情况,在保证安全的前提下,给予构造、施工上的方便,不能只是片面追求图案效果,同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。基面的形式各种各样,种类较多,如:木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好的效果。 (二)、墙面装饰。 室内视觉范围中,墙面和人的视线垂直,处于最为明显的地位,同时墙体是人们经常接触的部位,所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义,要满足以下设计原则: 1、整体性。 进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位的统一,要使墙面和整个空间成为统一的整体。 2、物理性。 墙面在室内空间中面积较大,地位较主要,要求也较高,对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些。 3、艺术性。 在室内空间里,墙面的装饰效果,对渲染美化室内环境起着非常重要的作用,墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系,为创造室内空间的艺术效果,墙面本身的艺术性不可忽视。墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定,形式大致有以下几种:抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰,随着工业的发展,可用来装饰墙面的卷材越来越多,如:塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等,这些材料的特点是使用面广,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用的材料。 (三)顶棚装饰。 顶棚是室内装饰的重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,引人注目的界面,其**感较强,通过不同的处理,配以灯具造型能增强空间感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观。 1.设计原则。 (1)、要注重整体环境效果。 顶棚、墙面、基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者的协调统一,在统一的基础上各具自身的特色。 (2)、顶面的装饰应满足适用美观的要求。 一般来讲,室内空间效果应是下重上轻,所以要注意顶面装饰力求简捷完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感。 (3)、顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性。不能单纯追求造型而忽视安全。 2、顶面设计形式。 (1)、平整式顶棚。这种顶棚构造简单,外观朴素大方、装饰便利,适用于教室、办公室、展览厅等,它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置。 (2)、凹凸式顶棚。这种顶棚造型华美富丽,立体感强,适用于舞厅、餐厅、门厅等,要注意各凹凸层的主次关系和高差关系,不宜变化过多,要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性。 (3)、悬吊式顶棚。在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶,这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果,常用于体育馆、电影院等。近年来,在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚,使人产生特殊的美感和情趣。 (4)、井格式顶棚。其是结合结构梁形式,主次梁交错以及井字梁的关系,配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚,朴实大方,节奏感强。 (5)、玻璃顶棚。现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式,主要解决大空间采光及室内绿化需要,使室内环境更富于自然情趣,为大空间增加活力。其形式一般有圆顶形、锥形和折线形。 总之,室内装饰设计是一门综合性很强的学科,涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究。 室内装饰设计论文:室内装饰设计艺术体现论文 摘要:“设计”是处理人的生理、心理与环境关系的问题。室内环境是反映人类物质生活和精神生活的一面镜子,是生活创造的舞台。人的本质趋向于有选择地对待现实,并按照自己的思想、愿望来加以改造和调整。现实环境总是不能满足他们的需求,不同时代的生活方式,对室内环境提出了不同的要求。 关键词:室内环境;陈设艺术;重装饰轻装修;情趣;个性 一、室内陈设艺术在现代室内设计中的主要体现 从原始人在居住的洞穴壁石崖画以及彩陶、石骨器皿刻绘的纹饰中,就早已反映了人类对生活功能之外的强烈审美情绪。室内摆设品首先是为人的,由于它的服务性和精神,在室内空间整体中它不具有独立的形象,目的是为提高环境品格,使室内主人的情绪融汇在触觉、视觉功能的氛围中,升华为高意象的居室知觉完形。 居室美化可以从不同侧面反映了居住者的个性修养和生活习惯,其中摆设品是最具有这种艺术灵性。好的摆设艺术效果并非物件数量上的增减或如何精贵高档,它作为满足一种观赏心理需求和使用功能的实物,在整体空间各个部位中所显示的美感应是主体与客体、形式和内容、实用与艺术之间的有机谐调,是一种自然美的流露。一幅油画、一尊古雕塑与配套的仿古风格家具搭配,由此而构猎出古朴典雅之美。反之,就无所适从。 (一)烘托室内气氛、创造环境意境。 气氛即内部空间环境给人的总体印象。如欢快热烈的喜庆气氛,亲切随和的轻松气氛,深沉宁重的庄严气氛,高雅清新的文化艺术气氛等等。而意境则是内部环境所要集中体现的某种思想和主题。与气氛相比较,意境不仅被人感受,还能引人联想给人启迪,是一种精神世界的享受。意境好比人读了一首好诗,随着作者走进他笔下的某中意境。人民大会堂顶部灯具的陈设形式——以五角星灯具为中心,围绕着五星灯具布置“满天星”使人很容易联想到在党中央的领导下“全国人民大团结”的主题。烘托出一种庄严的气氛。盆景、字画古陶与传统样式的家具相组合,创造出一种古朴典雅的艺术环境气氛。地毯、帘饰等织物的运用使天花过高带来的空旷、孤寂感得到缓解,营造出温馨的气氛。 (二)创造二次空间、丰富空间层次。 由墙面、地面、顶面围合的空间称之为一次空间,由于它们的特性,一般情况下很难改变其形状,除非进行改建,但这是一件费时费力费钱的工程。而利用室内陈设物分隔空间就是首选的好办法。我们把这种在一次空间划分出的可变空间称之为二次空间。在室内设计中利用家具、地毯、绿化、水体等陈设创造出的二次空间不仅使空间的使用功能更趋合理,更能为人所用,使室内空间更富层次感。例如我们在设计大空间办公室时,不仅要从实际情况出发,合理安排座位,还要合理的分隔组织空间,从而达到不同的用途。大空间办公室既作为一个整体存在,同时又是由许多个体构成的。我们可以利用办公桌椅与屏风组织起一些小型工作单元,在适当的地方配以植物装饰,既合理利用了空间又丰富了空间。 (三)加强并赋予空间涵义。 一般的室内空间应达到舒适美观的效果,而有特殊要求的空间则应具有一定的内涵,如纪念性建筑室内空间,传统建筑空间等等如重庆中美合作所展览馆烈士墓地下展厅,大厅呈圆形,周围墙上是描绘烈士受尽折磨而英勇不屈的大型壁画,圆厅中央顶部有一圆形天窗,光线奔泄而下,照在一条长长的悬挂着的手铐镣上,使参观者的心为之震撼。在这里,手铐脚镣加强了空间的深刻涵义,起到了教育后代的作用。 (四)强化室内环境风格。 室内空间有不同的风格。如古典风格、现代风格、中国传统风格乡村风格、朴素大方的风格、豪华富丽的风格……陈设品的合理选折对室内环境风格起着强化的作用。因为陈设品本身的造型、色彩、图案、质感均具有一定的风格特征,所以,它对室内环境的风格会进一步加强。处于不同社会阶层的人们,由于物质条件和自身条件的限制在陈设品的选择上往往大相径庭,从而形成了多种多样的室内设计风格。 (五)柔化空间、调节环境色彩。 现代科技的发展,城市钢筋混凝土建筑群的耸立,大片的玻璃幕墙,光滑的金属材料……凡此种种构成了冷硬、沉闷的空间,使人愈发不能喘息,人们企盼着悠闲的自然境界,强烈的寻求个性的舒展。因此植物、织物、家具等陈设品的介入,无疑使空间充满了柔和与生机、亲切和活力。人们在观察空间色彩时会自然把眼光放在占大面积色彩的陈设物上,这是由室内环境色彩决定的。室内环境色彩可分为背景色彩、主体色彩、点缀色彩三个主要部分。 (六)反映民族特色、陶冶个人情操。 民族这一概念,一般指的是共同的地域环境、生活方式、语言、风俗习惯以及心理素质的共同体。因此,各族人民都有本民族的精神、性格、气质、素质和审美思想等。我们中华民族具有自己的文化传统和艺术风格,同时,其内部各个民族的心理特征与习惯、爱好等也有所差异。这一点在陈设品中应予以足够的重视。例如:伊斯兰教的民族,忌用猪作为陈设图案;而自视为龙凤后代的汉民族,由于代代相承的传统和习俗,大量装饰文样中都有龙凤题材,龙凤寓意“吉祥”传统的汉居中,太师壁前陈列祖宗的牌位、香炉、烛台等。彝族将葫芦作为他们的图腾崇拜而陈列于居室的神台上。著名的塔尔寺,地处青藏高原,采用悬挂各种幛幔及彩绸天棚,藏毯裹柱等来装饰室内空间。一方面对建筑物起到了防风沙的保护作用,另一方面也形成了该教建筑的独特风格。 二、陈设艺术在室内环境中的意义和作用 建筑是构成室内空间环境的基础,室内空间设计是建筑六面体的延伸。室内陈设设计是对室内环境设计的补充和完善,使室内成为具有丰富内涵的空间氛围,所以它是完善生活环境的重要环节。室内陈设可体现出民族风格和地方色彩,世界各国各地区,由于自然环境和生活习俗不同,在室内陈设上形成了各自的特色,特别是现代在许多宾馆饭店的室内设计中往往强调这一点,以吸引宾客前来领略异国他乡的风土人情。 内陈设是人类生活中必不可缺的一门艺术。它的内容目渐丰富并愈来愈适应于快速发展的现代生活;它在室内设计中的表现手法愈来愈向灵活多变;快捷的方向发展;它的意义和作用首先在于强化室内空间序列,强化室内空间的环境气氛,参与建筑构成,并成为建筑结构和功能的一部分;其次还在于可以透过装饰的表象看到装饰功能的三个纵向层次;物质自然关系的表层结构,社会属性决定的中层结构,意识形态及审美心理,有深厚意蕴和内在含义的深层结构。总之,它将使室内环境设计更加充实完善。 室内装饰设计论文:用现代技术进行室内装饰设计论文 摘要:20世纪90年代以来,室内空间设计飞速发展,越来越引人注目,许多新潮的风格流派及设计手法相继涌现。与此同时,“传统”概念却向模糊化发展,室内设计师越来越注重“现代化”、“共性化”的创造,导致室内设计传统与现代空间的严重脱节。所以,为了传承中国的传统文化,同时学习世界先进的技术理念,我们有必要做好关于室内设计与现代技术的有效结合。 关键词:室内装饰设计;现代技术;结合 1关于现代技术和现代审美意识了解 技术是设计的依托和保证。现代科技日新月异,新技术、新材料不断发展和涌现,再加上有利于快速交流的信息网络和电脑技术,使我们的设计思想和设计能力提高到了前所未有的程度。技术发展到了一定程度,“高技术、高情感”就变成一句口号。美国未来学者约翰·奈斯特认为:“高技术和高情感是我用来描述我们怎样对技术作出反映的一个公式。每当社会采用新技术就必须有人的平衡的反映——那就是高情感——不然的话,这种新技术会受到排斥。高技术越多,高情感越深。” 科学技术是美学观念的动力,当科技发展之时,也必然导致审美意识的变异。“高技术、高情感”,这就是现代审美意识。现代的审美层次从单一的形式美转向文化意识,人们更重视艺术风格、文化特色和美学价值的追求以及意境的创造。人们在探索科技的进步的同时,对以往的文化传统并不是否定和抛弃,而是以强大的内聚力包容了传统文化所创造的传统技术、传统工艺,并在现代设计的基础上,拓展了包括作为“新传统”的现代设计在内的几乎所有的传统设计和社会文化等内容,使传统的涵义得到提倡。现代审美意识的发展使现代设计比以往具有更多的立足点和更广泛的内容。 2室内装饰设计的传统风格与现代技术特征 一个有中国特色的现代室内设计必须兼顾传统和现代,但是有些人往往一提传统就会理解为复古,一提现代就会理解为照搬西方风格,通过对传统风格与现代特征的探讨,对“中国特色的现代室内设计”将有一个较深刻的理解。 当代哲学家保罗·利库尔在《历史与真理》一书中的一段话曾被许多谈论全球化问题的学者广泛引用:全球化的现象,既是人类的一大进步,又起了某种微妙的破坏作用。它破坏了传统的文化,并由此产生了冲突。我们的感觉是:这种单一的世界文明同时正在对缔造了过去伟大文明的文化资源起着消耗和磨蚀的作用。这种冲突表现在它呈现于我们面前一种平庸无奇的文明——在世界各地,人们看到的是同样的电影、同样的由宣传所歪曲的语言。看来似乎人类在“成群”地接近一种消费文化的过程中,也“成群”地停顿在一个次文化的水平上了。于是,我们遇到了一个关键问题:为了走向现代化,是否必须抛弃使这个民族得以生存的文化传统?事实是:每个文化都无法承受及吸收来自现代文明的冲击。这就是我们的谜:如何复兴一个古老的、沉睡的文明,使其参与到全球文明中去。 民族的传统复兴是指经过一段非传统的历程之后出现的传统复兴,是以自然的方式从一种形态转变为另一种形态,应在本体基础上进行自身进化,灌输以新鲜的内容。当代的人们常产生一个误解,把传统归结为或者等同于“过去的东西”,认为只有古代的东西才能代表民族性,这是一种将传统凝固化的观点。实际上,传统并不仅代表过去,同时也代表现代和未来。包豪斯的创建人格罗皮乌斯有句名言:“真正的传统是不断前进的产物,它的本质是运动,不是静止的。传统应该推动人的前进”。因此,对传统复兴的本身不等同于照搬和模仿传统,“传统”本身更要求和包含着文化发展中的积累性和继承性。这样,传统在发展中才能流传和保持,不是原有东西的延续,而是不断地进行适应新时代的改变和增添的新内容。由此看来,当代人所要找寻的文化传统,是“古”与“今”的统一,是对现代人仍然产生影响力和支配力的传统,这种传统指向未来。只有指向现代和未来的传统才是有生命力的传统。发扬传统的最高境界是,来源于传统,不似传统。 因此,传统和现代这两个看似矛盾的个体,实质的特征都是一致的,都是建立在反思基础上,遵循适时变化和发展的本质。而不是把“传统”和“现代”当作某种形式或风格的“标签”。传统与现代的关系是一个在现代化的过程中,民族传统如何扬弃,如何创建适时性的新文化的问题。生活方式世界化、现代化与文化形式的民族化这两种趋势并非矛盾而是密切相连的。中国室内设计专业的室内设计师只要明晰民族传统与现时代的关系和特征,明确新时期对继承和革新民族传统风格的探索依然是中国现代室内设计发展的主流,加之在设计师中产生民族的回归意识,笔者相信,在全球化的语境中,中国室内设计会有崭新的明天。 3室内装饰设计与现代技术结合的意义 室内装饰设计是人类物质文明与精神文明的产物,本身就代表了一种文化类型。世纪之交,在经济、科技等全球化趋势的影响下,文化趋同的问题引起了各国的普遍关注。从过去强调室内设计的艺术或技术属性,到现代关注“室内设计与文化”的相互关系,体现出一种由文化衍生出的设计样态不可避免地承担了表达其文化旨意的任务,同时展现了世界多元化的格局。新世纪,室内创作向文化观念的转变是发展的必然趋势。 现阶段,整体看室内装饰设计的风格,传统与现代技术的结合过于生硬,传统装饰形式直接的运用,民族性的表达依然处在直白的彰显时期,只能是一种暂时的过渡。本文旨在探讨现代室内装饰设计的中国风格,室内设计将更多地承载着隐性的文化内涵和不断进步的现代技术气息。现代的室内装饰设计风格,呈现着凝炼的文化传统精神与现代抽象的思辨形式融合的语境,并且,必将从彰显走到隐性、含蓄的呈现。 室内装饰设计论文:室内装饰设计论文 摘要:自从人类有了建筑活动,室内就是人们生活的主要场所,并开始对室内环境有所要求。随着社会的进步和发展,室内环境的要求也在不断更新发展与不断丰富多彩。室内设计的任务就是综合运用技术手段,考虑周围环境因素的作用,充分利用有利条件,积极发挥创作思维,创造一个既符合生产和生活物质功能要求,又符合人们生理、心理要求的室内环境。 关键词:室内装修环境装饰 一、室内装饰设计要素 1.空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,我们要勇于探索时代技术赋于空间的新形象,不要拘泥于过去形成的空间形象。 2.色彩要求:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作,有助于健康,色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而有所不同。 3.光影要求:人类喜爱大自然的美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内的黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和的散射光,使室内空间更为亲切自然。光影的变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受。 4.装饰要素:室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子、墙面等,应结合功能需要加以装饰,可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果,同时还能体现不同地方的历史文化特征。 5.陈设要素:室内家具、地毯、窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调,争取求的功能和形式统一而有变化,使室内空间舒适得体,富有个性。 6.绿化要素:室内设计中绿化已成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木,利用绿化和小品沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间。 二、室内装饰设计的基本原则 1.室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果。 2.室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时,还必须考虑精神功能的要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。室内设计的精神就是要影响人们的情感,乃至影响人们的意志和行动,所以要研究人们的认识特征和规律;研究人的情感与意志;研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感,使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈的艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面的作用。 3.室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美的形象,把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识,熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术的范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能的要求,就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。 4.室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处的地区、地理气候条件的差异,各民族生活习惯与文化传统的不一样,在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家,各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异,使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。 三、室内装饰设计要点 室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成,从而确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境,室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景,而顶面的差异使室内空间更富有变化。 1、基面装饰-楼地面装饰 基面在人们的视域范围中是非常重要的,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰的重要因素之一,设计中要满足以下几个原则: 1.1基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛。从空间的总体环境效果来看,基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合,同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。 1.2注意地面图案的分划、色彩和质地特征。地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身的独立完整性,如会议室,采用内聚性的图案,以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调,取得安静、聚精会神的效果;第二种是强调图案的连续性和韵律感,具有一定的导向性和规律性,多用于门厅、走道及常用的空间;第三种是强调图案的抽象性,自由多变,自如活泼,常用于不规则或布局自由的空间。 1.3满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。基面装饰时要注意楼地面的结构情况,在保证安全的前提下,给予构造、施工上的方便,不能只是片面追求图案效果,同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。基面的形式各种各样,种类较多,如:木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好的效果。 2.墙面装饰。 室内视觉范围中,墙面和人的视线垂直,处于最为明显的地位,同时墙体是人们经常接触的部位,所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义,要满足以下设计原则: 2.1整体性:进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位的统一,要使墙面和整个空间成为统一的整体; 2.2物理性:墙面在室内空间中面积较大,地位较主要,要求也较高,对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些; 2.3艺术性:在室内空间里,墙面的装饰效果,对渲染美化室内环境起着非常重要的作用,墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系,为创造室内空间的艺术效果,墙面本身的艺术性不可忽视; 墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定,形式大致有以下几种:抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰,随着工业的发展,可用来装饰墙面的卷材越来越多,如:塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等,这些材料的特点是使用面广,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用的材料。 3.顶棚装饰。 顶棚是室内装饰的重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,引人注目的界面,其透视感较强,通过不同的处理,配以灯具造型能增强空间感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观。 3.1设计原则 (1)要注重整体环境效果:顶棚、墙面、基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者的协调统一,在统一的基础上各具自身的特色。 (2)顶面的装饰应满足适用美观的要求:一般来讲,室内空间效果应是下重上轻,所以要注意顶面装饰力求简捷完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感。 (3)顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性,不能单纯追求造型而忽视安全。 3.2顶面设计形式。 (1)平整式顶棚:这种顶棚构造简单,外观朴素大方、装饰便利,适用于教室、办公室、展览厅等,它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置; (2)凹凸式顶棚:这种顶棚造型华美富丽,立体感强,适用于舞厅、餐厅、门厅等,要注意各凹凸层的主次关系和高差关系,不宜变化过多,要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性; (3)悬吊式顶棚:在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶,这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果,常用于体育馆、电影院等。近年来,在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚,使人产生特殊的美感和情趣; (4)井格式顶棚:其是结合结构梁形式,主次梁交错以及井字梁的关系,配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚,朴实大方,节奏感强; (5)玻璃顶棚:现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式,主要解决大空间采光及室内绿化需要,使室内环境更富于自然情趣,为大空间增加活力。其形式一般有圆顶形、锥形和折线形。 总之,室内装饰设计是一门综合性很强的学科,涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究。本文主要阐述了室内装饰设计的基本原理和设计方法,希望能和设计同行们共同探讨。 室内装饰设计论文:室内装饰设计主动权论文 设计师在进行装饰设计的过程中,常会碰到这样一些问题,如业主想法太多,拿不定主意,还要提出很多模糊不清的甚至相互矛盾的要求,或受多种条件的限制,或者一味追求他人风格,从而使设计者陷入被动的状态。这样,会使设计方案显得平庸、无力、主题不鲜明。 要掌握装饰设计的主动权,设计师必须要有自己的主见,并结合业主想法中的合理成分,使设计思维主动优化,努力创新,不断完善设计方案,肯定设计的创意性和设计中的情感诱发,并产生灵感让情感体现与理性发挥达到最佳境界。 目前,我国装饰业抄袭现象非常严重,很少有颇具功力的创新之作。随着我国室内装饰业的不断完善和发展,设计师应对已知的设计因素和设计意图进行分析和研究,从视觉效果,整体把握和细节处理等,设计师都应心中有数。可以从四个方面着手。 一、用设计的特殊语言表现一定的文化内涵: 如同一部优秀音乐作品一样,好的室内设计必须有其明确的主题。室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的,是人们在使用的过程中无意之中体会到的,而那些过分强调文化内涵,欲把中外文明史全都汇集于一室的设计,会有堆砌繁复,令人窒息之感;而没有文化内容的设计又显得空间呆板,缺乏品位。 二、掌握和运用室内设计的基本规律 室内设计是一种认知过程,是对室内设计学的原理、法则的具体应用,设计师只有努力提高自己的素质,才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉,对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处,在实践中不断积累经验,不断探索刻意求新,从而掌握规律,总结经验,提高审美水平,开阔视野。 三、情感的积淀可产生出设计的感染力。 设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系,设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。设计师日常各种生活素材的收集,各种文化素养的吸收,各种风土人情的感受,积累到一定程度就会倾注于自己的设计中。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅;材料的选择与变化,都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力,很容易被人感知并产生共鸣,带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈,情感愈充沛,则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。 四、不因时尚影响个性化设计 曾几何时,欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求;但后来又因其式样呆板,缺乏个性,遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此,设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感,又要兼有民族性,要以独特的眼光进行创意性的设计,充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展,使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求,促使更新的题材和形式出现;室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识,体现出别具一格,风华正茂的态势,是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。 设计师要发挥独创性,运用与众不同的表现角度和表现手法,可以造就一种应变能力,不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新。 室内装饰设计论文:3D墙绘艺术对室内装饰设计的运用 随着人们对生活环境需求的日益增高,舒适、美观、彰显屋主个人品味和个性的室内居住空间环境越来越受现代人的欢迎,室内装饰设计也变成首当其冲的空间设计。从大多数的设计案例来分析,设计师往往是从传统的设计程序、风格、手法和室内原构成主体进行构思设计,忽略掉了通过3d墙体手绘带来的强烈视觉感受,用以替代平板、局促空间的视觉放大化,使3D墙绘艺术在现代室内装饰设计中展现独特的魅力。 一、3D墙绘概述 3D墙绘,又称为”三维立体画、立体画、光栅立体画”等,起源于西方的街头文化。他的原理是利用透视关系的反向运动,即从一个特定的视点出发,按照人眼透视的正常关系,把视觉成像的规律反过来映射到画面上,使得画面变成一个载体。这种绘画的技法对于物体透视的基本要求非常严格,只有熟练运用透视关系才能从视点角度看出完整的透视图。3D墙绘正是利用了透视的这一特性,运用人眼的欺骗性和光影、重影层叠的特殊角度效果,营造出一种以假逼真的效果。3D墙绘由最早的艺术家们自由发挥的街头创作,到公共空间的商业推广,再到如今的室内装饰仅用了短短几年,越来越多的设计师在现代室内装饰设计中采用3D墙绘作为装饰的一种手段,表达了家装市场以及人们日益更新的需求也在与时俱进。3D墙绘能够把平淡无奇的墙面变得栩栩如生,富有生动、活泼的装饰效果,在平面的基础上发挥透视原理的特性,用画笔绘制出虚拟的立体空间,营造出视觉的盛宴,令参观者有一种身临其境的感觉。3D画中的景、物、人,立体、逼真,利用视觉引导感官感受,让人产生以假乱真的艺术效果。同时在视觉上造成扩展室内的空间面积的效果。3D墙绘与现代家居能够协调一致,易改变性的特征也能够在风格上和需求上满足室内装饰的整体设计风格,充分展现了屋主的性格特征、兴趣爱好、居住习惯等特性。同时也能体现出现代室内装饰设计所要表达的创造人性化、个性化、概念化、艺术化的艺术创作特点,从而使得3D墙绘成为现代室内装饰中彰显独立的代表性语言形式。 二、3D墙绘的特性 1、3D墙绘的视觉原理 3D墙绘是参照了人们站立的一个定点作为独特的视点,整个墙绘的平面构成要以这个特定点为视觉原点,利用透视的关系,使得墙体的装饰突破平面的效果,展示出一个真实的三维立体视觉空间,让人们看到画面以后可以感觉自己融入到画面场景中,感受到画面中的物体。站在最初设计的定点位置,并设立这个点为最佳视点,由此点观看墙绘的画面可以看到最完整的视觉画面,随着视点的改变,墙绘的视觉效果也发声改变,使得墙面呈现不同的空间效果。这样的对比反差会让3D墙绘具有强烈的视觉震撼力,能够刺激到观看者的视觉神经,与画面一起产生一种共鸣,有强烈的投入感,给人留下深刻的印象。结合室内装饰的其他设计,能起到画龙点睛的作用。 2、3D墙绘的种类 3D墙绘的种类很多,有光栅立体画、也有手绘立体画。光栅立体画是经过比较特殊的工艺手段对画面进行加工,把平面的图案转换成三维的图案。这种画需要依靠光栅这种化学材料作为基础材料,用以把画面映射出一种逼真的立体感觉,但是当你触摸它或是近距离观察它的时候,会发现它平面图案的本质。手绘立体画是通过透视原理,在视觉点上找出相应的视平线,消失点和灭点,根据这样的结构结合阴影的绘制,描绘出栩栩如生的立体感,达到亦幻亦真的动人效果。3D墙绘的图案选择也很丰富,室内装饰空间有别于公共空间,大面积的夸张效果画运用的比较少,清新自然的植物风景图案、童真可爱的动物图案、时尚个性的几何图案等运用的比较多。色彩的选择也比较丰富,为了能更好的展现立体等效果,细节等表现也很重要,特别是室内空间面积不大等情况下,每一部分的色彩变幻都很重要。 3、3D墙绘材料 墙绘材料多采用没有污染和刺激性味道的丙烯材料,丙烯材料色彩丰富、价格低廉,既适合绘画时各种笔触的运用,又安全环保,防潮、耐蚀,能够大面积的运用在室内和室外的墙面上,增强了墙面绘制图案的表现力和展览空间。现在还有很多新型的防水彩色涂料,也可以结合家居风格进行补充式绘制,这类涂料往往会运用到卫生间、厨房、阳台等区域。 三、3D墙绘在现代室内装饰设计中的应用领域 区别于一般的墙体手绘和和墙体贴花装饰,3D墙绘能在装饰的基础上满足平面墙体的三维化。同时可以根据环境来进行画面的创作,遇到特殊的设备时,可以在不影响其功能的情况下,作巧妙的融合,使得设备变成创作的一部分。由于它的可塑性,3D墙绘在现代室内装饰设计中被广泛的运用在家居空间、公共空间、主题酒店空间、娱乐空间等。1、3D墙绘在家居装饰设计中的运用现代家居装饰中需要搭配以时尚、简约、清新感觉的3D墙绘,给人以奇特的视觉效果,在玄关、客厅、卧室、餐厅的墙面上绘制出家居世界,尽可能描绘生活的场景,还原本质的生活感和空间感。让人身居家中就能感受苍茫草原和原始森林,感受不一样的空间,实现人性化的设计。2、3D墙绘在休闲娱乐空间设计中的运用由于3D墙绘的真实性比较强,能够给空间中的人带来强烈的情绪融入感,许多主题性的酒店、餐厅、电影院、网吧、动漫城、ktv包厢等利用这个特征来进行单个空间的室内装饰。此类场所以营造特色品味、打造个性空间、迎合消费者需求为目的,常见的主题有很多,例如钢铁侠、小黄人、变形金刚、恐龙大战、超级玛丽等。把房间的五到六个面连成一个整体,运用主题的元素,并结合灯光和家居搭配,让人身置其中达到身临其境的效果,给使用者不一样的体验。 四、总结展望 3D墙绘以独特新颖的创意形式展现给人们不一样的空间感受,利用独特的造型语言、丰富的画面效果、别样的视觉享受,开启人们对现代室内装饰设计的追求。它加强了建筑空间和装饰空间的关系,创造出温馨、舒适、惬意的室内环境和独具特色的情调空间。 作者:王萌 室内装饰设计论文:室内装饰设计过程中色彩分析 摘要:从色彩的生理功能性作用、心理作用以及美感功能三个方面详细地分析了室内装饰设计过程中色彩的主要作用。在此基础上,结合室内装饰设计的实际特点和需求,提出了室内装饰设计过程中色彩选择的基本原则。最后,提出了室内装饰设计色彩应用的主要方式,形成了相对完善的室内装饰设计过程中色彩的应用策略体系。 关键词:室内装饰;色彩;色调 室内设计实质根据建筑所在地的实际环境及其使用功能,基于建筑美学原理,采用对应的设计技术手段,逐步创设并形成能够满足人们精神与物质需要的室内环境。建筑室内装饰设计的内容主要包括技术与艺术两个方面。从室内空间的使用功能角度来讲,室内空间设计主要包括商业、企业、娱乐场所、住宅等空间以及其他特殊空间的设计。而对于从事室内设计的工作人员而言,色彩是通过眼球并获得对应形象的视觉特性,同时能够从对应的空间中感知到相关的意识。因此,从室内装饰设计的角度来看,色彩是与物体自身的颜色直接相关的,不但能够对人眼产生视觉效应,而且会与处于对应空间中的个体、环境等因素相关,需要设计人员考虑建筑的实际特点进行针对性的色彩设计。 一、色彩在室内装饰设计过程中的功能性作用 (一)色彩对个体生理功能的作用 不同的色彩对个体所产生的刺激存在快慢差异和强弱之分,其对个体产生的心理作用也会因为个体差异而产生不同的作用。1、温度感觉色彩自身是没有温度差异的,个体对不同颜色产生温度感觉差异主要是因为通过视觉对色彩冷暖而产生的心理作用和联想。例如,长波的红色、黄色和橙色会给人们形成温暖的感觉;而波长相对较短的颜色,如蓝色、绿色以及紫色等会对个体产生寒冷、清爽的感觉。正是由于对不同颜色产生的生理反应不同,人们在实际的室内装饰设计过程中要根据建筑功能需求而选择对应的颜色。例如,在室内装饰设计过程中主要使用暖色调,从而产生温暖舒适的感觉,并在小范围内搭配使用冷色调颜色。2、重量感觉色彩所具有的明度、纯度等都将产生重量感觉。例如,当色彩的明度与纯度较低时,色彩将对处于其中的个体产生较沉重的感觉;而冷色调的颜色则会给人们产生较轻的感觉。所以,在室内装饰设计过程中可以利用色彩的这种重量感觉构建一个相对稳定、平衡的色彩体系,从而使得装饰设计体现出庄重、典雅、明快等不同的设计风格。3、距离感觉色彩可以对个体产生对应的距离感,例如远近、凹凸等感觉。一般,明度较低的色彩以及冷色调的色彩会使得身处其中的人产生远离、凹陷以及后退的感觉,而明度较高的色彩以及暖色调的色彩会使得人们产生靠近、凸出以及前进的感觉。所以,在进行室内装饰设计的过程中,可以通过选择对应的色彩产生对应的空间变化,实现对空间大小、高低的营造。4、尺度感觉色彩色相与明度直接对人们的物体感知产生影响。例如,明度较低的色彩以及冷色调色彩会使得个体产生内缩感觉,从而使得物体的尺度相对变小;而明度较高的色彩和暖色调色彩会使得物体显得较大。 (二)色彩对个体心理功能的作用 色彩能够对个体产生心理作用主要在于个体因为色彩的光效应对个体产生的影响。不同的色彩因为其反射光线的波长不同,从而表现出不同的颜色,通过这种方式对个体视觉器官产生对应的刺激,从而形成不同的心理感知。从这个角度来看,色彩能够在一定程度上反映出个体的精神状态和心理状况,从而能够根据色彩的差异分析个体生活经验、联想、行为、素养以及性格等特点。[1]在室内设计的过程中通过合理的色彩搭配能够形成对应的心理效果,体现出装饰设计的主题,从而对身处其中的个体产生心理感知作用。所以,色彩在室内装饰中具有十分重要的功能性作用,通过合理的色彩搭配能够使得室内空间产生不同的心理感知,从而设计得到不同的设计空间。 (三)色彩的美感功能 色彩通过其对个体产生生理和心理的功能性作用而使得身处其中的人形成美感。可以说,室内装饰中色彩对个体产生美感功能是基于其生理功能作用以及心理功能作用基础上的。因此,在室内装饰设计过程中,通过充分利用色彩的物理效应以及心理作用,在对应程度上对室内空间的尺度、比例等进行渗透和分隔,从而达到改善室内空间的效果。[2]同时,色彩还受到历史文化沉淀的影响,从而使得人们在色彩运用过程中产生对应的习惯,通过特定的颜色来体现其心理感知。基于这种方式,色彩产生对应的美感,从而对色彩产生对应的喜好和偏向,最终满足人们的心理和生理需要。在整个过程中,人们不但要求色彩满足其心理刺激需要,同时还希望通过冷色和暖色两种色调来产生对应的视觉效果,从而满足人们对美的感知需求。通常人们不仅仅需要单色色彩的刺激,还需要获得暖色与冷色相互融合所产生的效果,通过色彩的组合产生对应的快感和满意度。例如,通过补色使得不同色彩之间的组合更加合理、丰富,从而使得色彩在心理、生理等方面相互补充与关联,在人们的心理中产生平衡,最终在个体形成快感和满意感。 二、室内装饰设计过程中色彩应用的几个原则 (一)色彩的应用必须符合室内空间构图需要的原则 建筑室内装饰过程中色彩的应用首先要符合室内空间的基本构图需要,并通过合理的对背景与主题、变化与一致、调和与冲突的关系设置,充分发挥色彩在室内装饰中发挥的美化功能。在室内装饰设计过程中,首先应该选择与主题相关的主色调,通过与设计主题相烘托、陪衬以及主导作用的方式调节建筑室内的氛围。[3]在主色调的形成和设计过程中,主要对色彩的色度、纯度、对比度以及明度等进行设置。同时,在进行室内装饰设计的过程中,应该合理设置变化与一致性之间的关系,在色彩统一的基础上力求变化,从而获得良好的装饰效果。这时,在室内装饰设计的过程中通过合理提高小范围内色彩的明度与纯度的方式与主色块进行相互映衬、烘托。另外,在色彩的运用设计时,还应该充分利用色彩的稳定感、节奏感以及韵律感来使得室内的氛围得到调节。例如,为了使得室内的装饰主题更具起伏和变化,应该使用具有节奏感和韵律感的色彩,在提高室内色彩活泼感的同时,还能够避免在室内产生杂乱无章的感觉。 (二)充分利用个体对色彩的情感感知特性原则 在对室内装饰过程中的色彩进行设计时,首先要熟悉人们对色彩的情感感知特性,并获得对应的规律性东西,从而为色彩的选择和设计提供依据。通常人们对不同的色彩将产生对应的心理情感感知,这主要受到色彩明度与纯度对个体情绪的作用影响。例如,黑色或者深暗色的色彩会使人产生忧郁的感觉,而相对明亮的暖色调则会形成相对轻松、活泼的情感感受,通过色彩之间的组合能够使获得不同的情感感受。另外,通常在设计过程中仅仅将黑色作为点缀色进行使用,而不会在室内空间中大范围的使用黑色,否则会使得人们在情感上难易接受。但是,老年人通常更喜欢稳定性更强的色彩,因此在老年人居住的室内进行设计时,应该选择更加沉稳的色彩,这有利于老年人的健康生活。 (三)整体统一性原则 个体在对色彩进行感知的过程中,视觉器官通过人的生理条件而形成不同的色彩感觉,然后对相应的刺激形成对应的调节,从而在生理上形成对应的视觉均衡。与此同时,当色彩之间通过互补的方式形成相互平衡时,才能够使得人们在视觉上达到平衡的满足感。所以,在室内装饰设计的过程中,应该合理的对色彩对比、比例进行调和,从而使得色彩之间在形成对比的同时,能够产生和谐、调和,这是室内装饰设计进行空间氛围营造的关键手段。而色彩的调和是对色彩纯度、明度以及色相之间的合理控制和调和,从而在视觉上产生对应的一致性。在具体的设计过程中,通过对比、烘托、明暗对比以及冷暖调和的方式来实现色彩的调和。 三、室内装饰中的色彩调和与运用 色彩的调和与运用是室内装饰设计中色彩应用的主要方式,合理的色彩调和以及色彩运用方式能够显著改善装饰设计的整体水平。 (一)色彩的调和 根据室内装饰设计的主题确定最终的室内设计基本色调之后,通过利用色彩均衡性以及色彩的连续性能够对色彩进行对应的调和。在室内的装饰设计过程中,主色调主要可以通过灯光色、界面色以及物体色等方面进行综合设置,通过综合调和的方式使得室内的整体色彩氛围使人们在视觉上产生愉悦感。在此基础上,结合个人喜好而进行局部的修正和调和,从而获得美感。 (二)色彩的运用 室内装饰的主要任务在于通过合理的色彩运用实现室内色彩的统一和调和,通过对主体色的合理应用、重点色与背景色的调和达到色彩设计的目的。1、主体色的合理应用家具是室内陈设的主要物体,因此家具色彩的选择往往作为现代室内装饰设计过程中的主色调。通常,深色调的家具相对较为庄重,而浅色调的家具则相对活泼,更加富有生机,灰色调的家具则相对典雅。在室内装饰过程中,通过合理的颜色组合能够针对室内功能区的不同而进行综合设计,使得整个色彩氛围相互协调。在实际的室内色彩设计过程中,通常以灰色调作为主色,若整个室内空间较大时,则选择几种深色调的家具进行点缀,最终营造形成一个典雅、庄重的室内氛围。2、重点色的应用重点色即是指点缀色或者强调色,通常是针对室内需要重点点缀和突出性装饰的位置。一般重点色的面积相对较小,但是色彩比较夺目。在具体的应用过程中,通过在室内设置颜色鲜艳的小物件进行对比性调和,从而打破室内相对统一的色调而造成的沉闷感。通常可以选择的日常物件主要包括靠垫、小摆件或者窗帘等。3、背景色的应用在室内装饰设计过程中,面积最大的色彩为背景色,其主要用于对室内其他物件的烘托。所以,在装饰的过程中,必须考虑背景色的合理应用。通常室内装饰中背景色主要使用颜色相对淡雅的色调,并考虑背景色与家具颜色的相互映衬、协调等,并结合室内主色调的具体情况,进行综合选择。一般朝北的房间可以选择颜色偏暖的色调,而朝南的空间则可以选择中性、偏冷的色调。[4] (三)室内色彩的具体设计 一般小户型的室内装饰设计过程中,应该选择更加明亮的色彩,并通车使用单一的色彩,例如奶黄、乳白色等,从而使得整个空间相对轻松,而且能够使得小户型房间不显得压抑。在室内设计的过程中,通过对色彩的合理应用从而对家具进行映衬,从而使得住宅整体显得更加典雅和朴素。例如,在对起居室进行色彩装饰的过程中,可以选择浅咖色作为饰面,从而使得人形成轻松的感觉,不但能够使得既有的墙面具有其自身的质感,而且能够在整个空间中形成相对典雅的色调、氛围,使得身处其中的人产生温馨的感觉。而灯饰、烛台以及花饰等则应该以色彩与质感的融合为依据,使得触觉和视觉上形成均衡感。对于其中暖色调的家具,则通过设置偏冷色调的编织物来进行调和,这样能够形成相互映衬,从而增加温馨感,避免产生疲劳感。总之,在整个室内装饰设计的过程中,应该充分考虑室内色彩的变化性和一致性,这是进行室内色彩选择与调和的准则。在完成整个室内色彩设计之后,应该使得室内的主色调具有对应的感染力,保证装饰色彩的相互统一、协调。总结通过上文的论述足以论证色彩在室内设计中承担的重要性,色彩通过更加直观的传达进入人眼,设计师在选取颜色时应该更慎重的考虑,同时,不同的居所的属性、人群的留置时间周期等等都会影响对色彩的选择,设计师们更应该因地制宜选择更加人性化的色彩搭配,建立在生理功能性作用、心理作用以及美感功能三方面综合权衡,这将会为我们带来更加人性化的色彩体验。 作者:郑敏 单位:太原学院美术系 室内装饰设计论文:生态建筑与室内装饰设计分析 摘要:绿色生态是当今社会人们最关注的问题之一,绿色发展已经成为各国实现可持续发展的必由之路。生态技术的发展与应用可以推动社会环境与人文环境和谐发展,这是生态建筑在社会环境发展中的历史体现,与其相随的便是空间规划、生态装饰的出现。文章提出生态建筑与室内装饰的设计理论,以生态环保为依据,探索人、建筑、自然三者之间的关系,对当今生态建筑与室内装饰等问题进行研究。 关键词:绿色生态;可持续发展;生态建筑装饰 建筑文化的发展要遵循历史的文脉、传承人类的文明,才能得到更大的飞跃。生态建筑这个新的课题在现阶段被更多的人认知,并在各个国家盛行,许多学者呼吁绿色环保,希望绿色环保的生态建筑可以和室内装饰整合。但是生态建筑和一般建筑的区别往往被人们忽视,部分人认为只要把绿色引入建筑就达到了生态环保的目的。其实不然,生态建筑的室内装饰必须与建筑本身相适应,二者应相辅相成,这样才能实现对空气流通、气候变化的自动调节,同时也会使室内环境变得更优,即室内的空气质量、温度、舒适感、自然光照效果以及阻隔噪音的效果等大大提高。 一、生态建筑中人与环境的关系 我们看到的是一个大千世界,这里人与环境是共存的,我们不能丢弃一面而只看另一面。因此,在生态环境中我们要考虑多方面的因素:1.生态系统的形态与环境的关系生态系统的概念是英国生态科学家坦斯利首先提出的,他把“系统”和“生态”两个概念结合起来,从整体上认识自然群落的功能和作用。环境内部各要素相互依存、相互作用,形成一种生态系统。从生态学的角度看,人类社会环境同样是一个巨大的生态系统,在这个系统中,主体是人,基础是自然环境生态系统。因此,主体的意识形态反映了主体对环境的态度,而环境中存在的问题可使主体的意识形态发生转变,从而改变环境的基础条件。人类庞大的生态系统是人与环境相互制约且相互依存的有机生命体。2.生态建筑与人的关系发展生态建筑的目的在于改善生态环境,提高人的生活质量。它运用各种科技手段,提高建筑在热能、光能、声音和视觉上的宜人性,使建筑的舒适度逐步提升到新的高度。而那种单一地使建筑回归原始意义上的自然状态的观点是不切合实际的,也是与社会发展和科学进步相违背的。生态建筑以提高人的生活质量为重要使命,它应该适应人的活动和行为。这就要求生态建筑既要保证建筑本身的安全性和公共性,又要满足人际交往、沟通等各方面的要求。人类对环境的需求是不断变化的,据此,与人相关的环境大体可分为:其一,私人的家庭环境。即家庭居住空间的内部环境,这是人们工作之余休息的场所。一般人们对这一空间环境的私密性要求高一些,需要其有很强的舒适性。其二,个人占有的工作环境。每个人参与工作时都占有一定的工作环境。这类环境大多属于公共环境,在公共环境中要注意个人空间的分隔性。其三,居住社区环境。在居住环境中,对整体社区的规划要从绿化和安全性着手,让人与社区环境和谐共处。其四,景观环境。人们进行日常户外活动时所处的景观环境,大部分是以公共形式出现的,如锻炼、娱乐、休闲时所处的小区绿地、公园、草地、林荫道等。其五,公共场所环境。公共场所是大家公用的空间,人们对该对环境的要求是整洁、干净、明亮。人类是按自身的需求改变环境的,这些环境包括私密环境和公共环境,这也证明人类的个性和共性存在。个人具有独特个性,表现出自身性格与他人的区别,这是每个人独有的特质。经济的快速发展和社会结构的重大变化给人与人之间的合理关系带来了挑战,人类差异的变化影响了社会和环境的发展。 二、推进生态建筑的重要性 现代建筑大部分作为可买卖的商品出现,一些现代建筑过于追求商业利益,不顾环境资源的限制,这与资源节约和绿色生态环保的要求背道而驰。生态建筑被看作一种节约型的建筑,最大限度地减少土地、水和相关材料的消耗,尽量减少环境负荷。1.环保现阶段城市发展应以对环境损害最小为代价,在广泛的领域获得最大的效益。一般建筑尽管采取绿色环保的设计,但对环境的综合损害较高。随着生活水平的提高,人们对房屋的要求日益增多,建筑业逐渐成为污染较大的行业之一。生态建筑因广泛利用清洁能源而减少了对环境的破坏,甚至可能达到“零污染”和“零排放”。 作者:康悦 姜博 室内装饰设计论文:工艺美术对室内装饰设计的影响 摘要:随着房地产业的火热发展、人们审美水平的提高和审美标准的变化,室内装饰设计行业迎来了新的挑战。随着人们对于传统工艺美术元素的热捧,其在室内装饰设计中被广泛应用并取得了令人瞩目的效果。文章从传统工艺美术的概念和内涵、传统工艺美术元素对室内装饰设计的影响和传统工艺美术元素在室内装饰设计中的应用三方面进行阐述,探讨传统工艺美术元素在现代室内装饰设计中的重要地位。 关键词:工艺美术;室内设计;传统工艺;装饰 随着人们对于中国元素的重视和热爱,在室内装饰设计中运用大量的中国传统工艺美术元素逐渐成为一种潮流。中国传统工艺美术元素资源丰富,可谓室内装饰设计取之不尽、用之不竭的瑰宝。 一、传统工艺美术的概念和内涵 传统工艺美术是指用于美化生活环境的传统造型艺术。传统工艺美术最突出的特点是物质生产与审美创造相结合,以审美为特性,以实用为第一要素。因此,传统工艺美术具有双重属性,既是工艺产品,又具有审美特性。中国传统工艺美术历史悠久,种类繁多,无论是陶瓷、玉器、织锦、刺绣等工艺产品,还是《考工记》《蜀锦谱》《天工开物》《丝绣笔记》等众多著作,都体现出中国传统工艺美术的重要性和对现代生活所产生的重要影响。中国传统工艺美术经过千百年的传承和发展,其蕴含的审美价值、丰富的审美造型以及深厚的文化底蕴,对于现代设计特别是室内设计、产品设计等领域具有深远的影响。中国传统工艺美术对于现代各设计领域和人们的生活所体现的价值具体表现在审美、造型、技艺和文化内涵四个方面。传统工艺美术提高了人们的审美品位,为现代设计提供了丰富的传统图案和造型元素,为现代设计和造型工艺传承了各类造型技艺和技法,其蕴含的丰富文化底蕴使传统工艺品具有更高的鉴赏、收藏和装饰价值。 二、传统工艺美术元素对室内装饰设计的影响 传统工艺美术对于室内装饰设计,无论是内在的设计理念还是外在的设计形式,都具有非常大的影响,具体表现如下:传统工艺美术历史悠久、种类繁多,所创造的大量图案、纹饰、造型技法等形式多样,是室内装饰设计取之不尽、用之不竭的资源宝库。中国传统工艺美术蕴含的大量象征性造型符号与现代室内装饰设计的简约主义不谋而合。如,青铜器上的云雷纹、饕餮纹被广泛运用在现代室内装饰设计的隔断、背景墙等重要位置。各式各样的传统工艺品被人们接受、欣赏和喜爱,大量的传统工艺品被应用在室内装饰设计中,成为室内装饰设计非常重要的组成部分。与字画、雕塑等美术形式相比而言,传统工艺美术在审美特质上更适合室内装饰设计。现在室内博古架上放几把精致的苏州檀香扇,墙壁上挂几幅惟妙惟肖的苏州刺绣作品,会使得家里充满文化气息。传统工艺美术不仅有精致的工艺产品,其图案对于现代室内装饰设计也具有深远的影响。传统工艺美术千百年传承的制作技艺、巧妙的构思、合理的结构、高明的技巧、丰富的题材、多样的形式以及蕴含的哲理和设计理念,对于现代室内装饰设计的影响尤其深远。如,传统的木雕工艺在室内设计领域被大量应用于玄关、背景墙的设计与制作,使室内更显浓厚的人文气息。 三、传统工艺美术元素在室内装饰设计中的应用 传统工艺美术为室内装饰设计提供了材料资源、设计灵感等充足的设计养分。在室内装饰设计的实际工作中,传统工艺美术的应用不仅形式十分广泛,而且内容十分深邃。传统工艺美术在现代室内装饰设计中的应用主要表现在文化内涵、材料资源和技艺三个方面。传统工艺美术的设计理念和文化内涵在室内装饰设计中的应用要达到最高境界,就要求设计师彻底掌握其本质内容。如,法云安缦酒店的设计融入了原始村落的简洁和明式家具的精、巧、简、雅的设计思想,佛家思想与明式家具的设计理念是整个酒店设计思想的主要依据。传统工艺美术设计所创造、传承的各类图案、纹饰、造型等资料丰富,在各类室内装饰中的应用更是随处可见。如仁安悦榕庄,其浓郁的藏族风情和韵味,通过复杂纷繁的木雕、色泽鲜艳的藏毯演绎得淋漓尽致。传统工艺美术各个门类的工艺品制作技艺无疑是我国工艺美术文化的瑰宝,传统工艺美术制作技艺在室内装饰设计中的应用更是随处可见。如,运用柳编工艺制作的各类室内器物、运用苏州刺绣工艺制作的各类装饰品,都是传统工艺美术技艺在室内装饰设计中的应用。 结语 历史悠久、资源丰富的传统工艺美术对于现代室内装饰设计具有重大的影响,在室内装饰设计领域的应用十分广泛,并产生了大量的优秀作品。但是,目前传统工艺美术在现代室内设计领域的受重视和被应用的程度仍显不足,希望文章的探讨能够有效拓展传统美术工艺在现代室内装饰中的应用范围。 作者:葛晓明 室内装饰设计论文:室内装饰设计人文关怀的创新 摘要:随着经济的稳步发展和人们的生活水平的提高,房地产的发展以及住宅条件的改善让室内装饰设计行业迎来了最好的发展阶段。人文关怀作为一种新的设计理念正在被更多的业主和设计师所推崇,本文将就室内装饰的设计特点进行介绍,通过对人文关怀的设计理念的阐述,谈谈自己对内装饰设计中人文关怀创新性思考的认识。 关键词:室内装饰设计;人文关怀;创新思考;认识 一、前言 住房条件的改善为人们的生活提供了一个高质量的保障,但是随着生活节奏的越来越快,各种压力会伴随着人们的日常生活,所以作为家庭住所的装饰设计,就需要考虑到这个层面,把人文关怀通过室内装饰设计传到业主的内心,这才是优秀设计师的创新之处。 二、装饰设计概述及人文关怀创新点概述 (一)室内装饰设计概述 设计行业对于室内装饰设计的定义可知,室内装饰设计其实质就是根据室内空间的使用性质、结构与环境和相应标准,运用装饰材料和建筑美学的相关原理,给业主创造出一种舒适的优美的,能够满足居住和精神需要的室内空间环境。通俗的理解,通过室内装饰设计,使室内空间的使用价值得到了充分挖掘,同时也能使室内环境营造出一种和谐的风格化的氛围[1]。 (二)室内装饰设计的创新点及人文关怀 经过不同时期室内装饰设计的发展,形成了不同的设计风格,比如传统风格、现代风格、中式风格和混合风格,虽然在风格属性上有所区别但是在室内设计创新层面上看,不同的风格却有相同的趋势。其实对于人文关怀而言,尊重人的个性早就已经融入了室内设计当中,因为,家,是个体生活时间最长的一个住所,人们每时每刻都在与室内环境发生这各种联系。在轻装修重装饰的大环境下,室内装饰已经成为家居生活中不可或缺的重要组成部分,其对于人文关怀的涉足已经成为一种时尚,被年轻人甚至较为年长的群体追崇的一种生活方式,所以其对于人文关怀也随着设计风格的变化呈现出不同的表现形式。1.人文关怀体现之设计情感化设计语言已经当代设计领域最为通用的设计元素,同时当代室内设计人文关怀中最为创新的一点就是让设计鲜活化、情感化,赋予设计一定的感情基调,不再是冰冷的装饰符号。设计师让情感元素充满了整个空间当中,这是一种感情的释放,能够让业主在居住的过程中找到共鸣。2.形神合一化室内设计不仅包含居家的装饰,还包括整个室内环境的装饰,就拿办公环境来讲,在充满格子间的办公室中,加上职场压力,很容易让职员产生焦躁的情绪,从而影响工作效率,所以现在很多企业在装饰的过程中,也充分考虑这点,在装饰设计中对办公间进行创造性的改良,在突出企业文化的同时,把严肃的办公氛围转化为一种愉快的工作氛围。3.自然化崇尚回归自然,已经成为社会的普遍认识,所以在室内装饰实际中,越来越多业主要求装饰流程更加绿色更加健康,相对应的,韩式田园等设计风格逐渐流行起来,当然,实现自然化,并不仅仅是指设计的风格的绿色健康性,还体现在所用的材料上,是否有刺激性气味、甲醛含量是否超标等因素也能影响自然化的实现。4.个性化个性化可能是室内装饰最为显著的特点,特别是年轻一代逐渐组成了家庭,80后90后对于刚需房产的设计也是花了非常多的心思,这一类群体的对于设计需求有一个共同的诉求就是追着强烈的个性化。这也是工业化生产带来的最大的变化,崇尚个性化,拒绝同质化的生活方式,这一需求也就对设计提出了新的挑战。 三、装饰设计实现人文关怀的几点建议 1.增强室内装饰设计师的人文关怀素养室内装修设计作为装修的重要环节,在装修流程中处于定基调的作用,而设计师作为整个项目的操盘手,对于整个风格搭配起着操盘手的作用,所以对于人们日益增长的人文关怀需求,设计师不仅需要对客户需求进行深入的研究和记录,同时还需要对人文情怀进行全面的了解,只有这样才能真正的了解客户的需求,为他们量身定制期望的居家环境。2.装修材料应通过严格的检测标准,绿色无污染绿色健康对于大众而言对于关注的一个方面,这是大众基于向往大自然而存在的心理期望,在普遍的室内装饰设计中,有不少工作人员是使用了不绿色环保的装饰材料,而对人员的健康造成了侵害[2]。所以无论是设计阶段还是施工阶段,都必须对对装饰用材进行严格把控。这也是人文关怀的重要体现。3.装饰设计对特殊人群的人文关怀就如同建筑设计中设置无障碍通道是一项强制性规范一样,在装饰设计中也需要针对一些特殊人群做一些关怀处理,比如老人和小孩,他们行动不太方便,并且反应相对较慢,所以在设计中需要对一些特殊情况进行优先考虑,并且要做一些安全方面的设计,以防紧急情况的发生。 四、结束语 人文关怀作为时下装修设计较为热门的趋势,设计师需要在这块做好充分的功能才能应对来自不同客户的需求,同时,在设计师要充分考虑和挖掘潜在的人文设计元素,才能把装饰设计做得更具人文情怀。 作者:蔡爱泉 单位:广东工商职业学院 室内装饰设计论文:传统文化元素在室内装饰设计的展现 摘要:经过漫长的发展与进步,我国的室内装饰设计,出现了很大程度的转变,在现代化方面的体现是非常明显的。从客观的角度来分析,现代室内装饰设计,更多的是本着“以人为本”的原则来开展的。传统文化元素,是目前比较推崇的内容,同时在很多地方都引领了复古的潮流,成为了众多业主的追捧对象。通过在现代室内装饰设计当中,有效的展现出传统文化元素,可以在各个方面得到较多的进步,减少固有的不足。文章就此展开讨论,并提出合理化建议。 关键词:现代;室内装饰;文化;传统;元素 现代室内装饰设计在落实以后,整体上推动了社会向前进步,很多方面的装饰、设计,不仅在美观度上得到了较大的提升,同时还在技术上有所巩固,保证了材料应用的积极,符合人与自然和谐相处的传统理念。对于传统文化元素而言,其能够通过多个方面展示出来,基本上没有与现代室内装饰设计出现任何的冲突。相反的,二者均表现出了各自的特点,如果能够进行相互利用、展现,相信可以在室内装饰设计当中,开拓出新一片的天地。 一、现代室内装饰设计分析 进入到21世纪后,社会上的所有工作都出现了较大的转变,任何一项工作的落实,都能够通过多元化的方法来实施,告别了单一的手段和模式。在现代室内装饰设计当中,很多地方都可以发扬不同的风格,最终的装饰成果、设计理念,则可以为业主提供较多的实践帮助,不仅仅是停留在理论层面上。经过大量的讨论与分析,认为现代室内装饰设计的特点,表现在以下几个方面:1.现代室内装饰设计的执行,会经过大量的调查与研究。在不同的小区或者是办公区域当中,其执行的风格存在较大的差异。倘若自身表现的过于突兀,则得不到行业内,或者是周边的认可,甚至容易产生矛盾和冲突的现象。但是,也有一些地方,各个区域的装饰设计,全部遵从个人的意愿,每一家都具备自身的特点,从而形成了一道亮丽的风景线。2.与以往不同的是,现代室内装饰设计的工作任务相对繁重,对效率的要求是比较高的。我国在目前的发展中,人口数量不断增长,建筑行业也快速的发展,此时的室内装饰设计,必须在最短的时间内,给业主最大的成果,这样才能在今后的体验中取得持续性的效果。由此可见,现代室内装饰设计当中的传统文化元素展现,具备较高的可行性,相信可以得到社会的认可与行业的支持。 二、现代室内装饰设计中传统文化元素的展现 从传统的角度来分析,文化元素的展现并不是一件容易的事情。在古代,文化元素是非常高度的精神文明,各种文学大家、艺术大师等,都会对此开展深入的研究。可是在现代室内装饰设计当中,要求各种文化元素的展现,都要达到“一目了然”的特点,很少有人在参观或者是家庭、办公当中,专门的腾出时间来研究。在这种情况下,现代室内装饰设计的传统文化元素展现,就必须更好的符合现代工作的特质。 (一)抽象简约 在传统文化元素之中,抽象简约是非常有效的手段,同时也在很大程度上,得到了现代室内装饰设计的高度关注。一般而言,抽象简约的应用,需要对现代室内装饰设计进行整体规划,或者是局部上规划,从而达到艺术的良好加工,便于在“抽象简化”的成绩上,得到较高的水准。从原则的角度来分析,抽象简约的传统文化元素,不要求在具体的形态上有所展现,但必须在传统的韵味上得到较高的体现。在这一个角度之上,儒家、道家等等,会表现的更加明显一些。1.现代室内装饰设计当中,抽象简约的应用,可以尝试在房屋的内部,摆放一些比较传统的部件,在不影响生活、办公的基础上,尽量的减少不必要的陈设,避免造成空间上的拥挤现象。例如,香炉、油灯等等,都是非常传统的物件,虽然不见得要在室内使用,但是保证其光洁、鲜亮,足以对室内起到良好的点缀作用。2.抽象简约的贯彻执行,并不意味着将室内的所有东西全部清除。有些业主或者是装修团队,对抽象简约的元素理解出现了较大的差异,以至于在室内的安排上过于的空放,不仅影响了生活的体验,同时在办公的要求上无法满足,这并非传统元素展现的初衷。所以,应该在今后的工作当中,结合业主本身的需求来展现传统元素。 (二)符号拼贴 就传统文化元素而言,符号拼贴是一个非常有代表性的内容,并且在近代得到了很高程度的欢迎。设计单位和装修单位,会对各类符号做出深入的研究,之后提供给客户不同的模板,最终在现代室内装饰设计当中,将符号拼贴良好的运用。从优势的方面来讲,现代室内装饰设计的符号拼贴应用,不仅增加了室内的美感,同时能够在很大程度上,对居住者、办公者的体验进行有所完善,调节心情的同时,能够达到更多的实质效果。从劣势的方面来分析,符号拼贴必须经过大量的观察、实验以后,才能进行积极的落实,贸然的进行拼贴,很容易造成严重的矛盾,同时对室内造成的破坏也比较严重,这一点要特别的注意。 (三)移植与嫁接 传统文化元素之中,还比较讲究人与自然的和谐相处,即对儒、道、禅历史文化进行移植嫁接,使之成为一种新的艺术形象。现代设计不仅要让传统艺术和文化在各方面得以运用,还应该结合现有的技术与工艺对传统装饰艺术进行延伸与拓展。中国传统文化的思维方式、美学原则、文化符号等对于现代室内装饰具有重要的借鉴意义,可以极大地丰富室内装饰的风格内涵,提升现代室内装饰设计艺术的品味。因此现代的室内装饰设计师们应充分认识到中国传统文化元素对现代室内装饰设计的重要意义,深入挖掘中国传统文化的设计理念和思想内涵,不断提升自己的传统文化素质,并在充分理解的基础上将其充分运用到实际大室内装饰设计中。 总结 本文对现代室内装饰设计中传统文化元素的展现进行讨论,综合而言,各项工作的开展取得了不俗成绩,整体符合预期,日后应加深研究,推动传统文化元素的更大拓展。 作者:杨婷 单位:天津市建筑设计院 室内装饰设计论文:传统文化元素在室内装饰设计的应用 摘要:现在的室内设计更加追求个性,丰富多彩且具有民族特色。中国广泛且深远的传统文化蕴含着多种多样的设计元素,传统文化元素被应用到现代室内设计中的课题是目前设计师们所不断思考和探索的。文章探讨中国传统文化元素的内容、特点及其在现代化室内设计中的应用。 关键词:传统文化元素;室内装饰设计;民间装饰 1中国传统文化元素的内容及其特点 中国传统文化已经成为精髓元素,深深地印入我们的心里,其内容丰富多彩,包含深意,在现代室内设计中被广泛地应用。一些传统文化元素随处可见,比如我们国家各种各样的书法体裁:隶书、楷书、行书等;技术精湛的篆刻;现仍留存的秦砖汉瓦;非常喜庆的中国结;京剧、皮影、豫剧等各种剧种;中国功夫;春节期间必不可少的喜庆的灯笼;甲骨文竹简等字体;特有的文房四宝;包含儒家、道家在内的传统思想;中国特有的乐器:古筝、琵琶;还有代表美好祝福的各种独特的传统图案;刺绣中苏绣、湘绣、汉绣;可以当做摆饰的像彩陶、青花瓷;多种多样的画风,如国画、山水画;独特的动植物:梅兰竹菊、牡丹月季、熊猫;更有中国独有的诗词歌赋;独具一帜的建筑:寺庙、塔楼、园林、宫殿;特色的服饰:唐装、旗袍等。中国传统文化元素在以下方面尤为突出:①文化元素具有多样性。设计者选取材料的范围宽广,加之想象内容形式变得更加丰富多样。自然中的元素,就像被称为四君子的梅兰竹菊,出淤泥而不染的莲花,像这些天生给予人美感和创作灵感;中国文化的要素是人们的智慧和劳动的凝缩,是人们在生活中不断生产劳动积累下的经验;古代人们通过想象而创造出的多种多样的像龙凤一类的文化元素,至今还为人们所用;②文化元素富含历史性,我们国家至今已有五年的漫长历史,传统文化元素充分体现了我国古代人民的智慧和丰富的文化,源远流长。 2传统文化元素在室内的应用 2.1民间装饰艺术及传统艺术品 (1)木质构件在室内设计中的应用。艺术家追求线条美,在画画、书法、舞蹈中都有所体现。线条的形态有很多样式,基本上可以分为两种即直线和曲线。现代室内设计中,这两类线条作成的基本构图均可以看出,无论是门窗、屋顶还是隔断。设计师为了突出中国传统文化回家室内设计中加入竹、木这些元素。属于软料的木材装饰着透明的门窗,使家居环境更加自然,同时也提升了审美的趣味。在设计中加入这些象征性的元素,可以寄托人们的一种夙愿,对生活的态度及对梦想的追求。(2)中式屏风在室内设计中的应用。中式屏风历史悠久,古色古香,不仅充当隔断更是一种室内装饰。很多种类的屏风精致美丽,给人一种隔而不断、朦朦胧胧的感觉,其集实用性和欣赏性于一体,既具有美学价值又具有实用价值。这种技术自古以来便使用广泛,与古典家居融为一体,呈现出一中安静和谐之美。(3)墙面装饰在室内设计中的应用。现如今的家庭喜欢设计电视墙,因为其在客厅会给人们留下第一个并且较为深刻的印象。电视墙可以含有各种中国传统文化元素,挂一副水墨画、国画,给人一种自然空灵的感觉;也可以挂着含有象征美好寓意图案的刺绣,精致高雅,美感十足。这些常见的图案皆是中国人民喜欢的风格,丰富多彩,为家中增添了很多趣味。(4)实木地板在室内设计中的应用。装修风格定为中国风格的家居时,地板则应选择实木材质。现在复合材质的地板图案色彩种类繁多,现代气息较为明显。木质材料作为中国传统文化元素中的一种,尽管单调却营造出一种安静而古典的氛围,而且其高品位的质感完美地与其他装饰融合,彰显出中国式家庭的古色古香韵味。(5)仿古地砖在室内设计中的应用。在一些不适合用实木地板的房间内,如卫生间、厨房,仿古地砖则是一种很好地选择,依然可以体现出中国风的家居风格。简单纯朴的地砖为中式家具锦上添花,似的搭配更加协调一致,充分凸显古韵,更加有魅力。(6)中式灯饰在室内设计中的应用。灯是室内设计必不可少的元素。在某个角落摆放一盏花灯或者画着传统图案的灯具,增添古韵。淡淡的灯光和影子交相辉映,中国风十足,渲染出典雅的氛围。一盏简单的灯,其作用并不简单,更是可以称之为设计中的点睛之笔。 2.2中式家具在室内设计中的应用 中国式的传统家具从古至今工艺精湛,种类样式繁多,使用的材料也是多种多样,仅仅木质材料就有很多种,如梨木、柳木等,根据不同木质的特点生产出的家具也各具特色。明清时期是中式家具发展的顶峰,已形成了独具民族特色的风格,至今为止仍有留存。传统家具是人们继承和发扬古代的工艺和样式的家具。现在主要有苏式风格、广式风格等,其做工细致,趣味无穷,别具一格。罗汉床、圈椅这些典型的中国风家具,是装饰室内不可或缺的家具。设计客厅时,可以将明清式的椅子同西方风格的沙发放置在一起,老一辈流行的嫁妆柜箱当做矮桌,这是中国人独有的人文和装修风格;电视柜则可以用长条桌案来充当;而餐厅更是可以体现中国特色的地方,古代武侠剧中处处可见的小餐桌和高凳子,节省空间却又妙趣横生;卧室内放置贵妃榻或者角落里摆放中式椅子,别有一番高雅的风味;还有书法,最能体现文化底蕴的地方,将书收藏于古色古香的书架上,也可以放置一些喜欢的装饰物,更是增添一丝活力。另外,在书柜上摆放一些精致的茶具也是能大大地增加中国味。各式各样的中国传统元素都可以在不同程度上为室内设计添加趣味,使设计别具一格。 3结束语 社会不断地进步,室内设计中的元素也需与时俱进,传统文化更不应停滞不前,要创新,与现代相融合。这是一段冗长而复杂的过程。中国传统文化不仅要在外表展示出来,更要由内而外地突显出来,在设计室内时,要整体的体现中国韵味,营造中国元素丰富的意境。同时,中国风格不是所谓地将所有传统元素堆加,是需要设计者将传统文化理解透彻,深刻体会其中的韵味,结合现代元素,结合人们生活所需来进行合理的设计。在目前及将来,设计师们在将中国传统文化元素应用到现代室内设计中时,必须使用现代的设计手法,完美地融合现代元素和传统元素,体现出有特色的主题,不仅仅使室内设计具备现代风格,还拥有中国韵味。 作者:曲秀娟 单位:衡水职业技术学院 室内装饰设计论文:秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计的运用 摘要:随着我国国民经济和社会科学水平不断提升,建筑室内生活的品质要求也越来越高。室内设计工作的根本任务是利用技术手段,利用现有条件主动发挥设计思维打造一个能够为人生活或工作的功能装饰空间,它可以满足人生理方面、心理方面的基本需求。而茶楼作为当代人休闲娱乐的一种功能空间,它的室内装饰设计往往是以艺术手法打造一种令人心情舒畅的生态室内环境,本文将秸秆艺术造型引入到茶楼室内装饰设计中,便是将自然要素导入茶楼室内装饰,与未来的室内装饰设计发展方向趋于一致。下面,将主要就秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计的运营展开深入浅出的讨论与分析。 关键词:秸秆艺术造型;茶楼室内装饰设计;设计要素;基本原则 当前,室内装饰装修是为人打造一种宜人舒适的居住适宜、工作放心的休闲环境,普遍以构造室内生态景观作为一种设计手段,将生态自然与室内装饰风格有机融合,其设计思想主要遵循几点原则:其一,以生态学理论作为基本指导,关注于自然植物景观的构造,系统化设计、合理化布局,使得自然生态与室内装饰装修的风格有机统一,保证与临近环境的高度统一;其二,走可持续发展之路,确保室内装饰装修中自然景观的多种多样性和物种稳定性;其三,掌控不同室内空间的功能性,主要突出各个不同空间的特色,营造较为浓厚的文艺色彩和文化气氛;其四,室内装饰装修设计要基于高科技、高环保来确保室内环境能够与人的生活、工作契合。从以上四点原则着手,将谈论秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用。 1茶楼室内装饰设计概念性分析 茶楼室内装饰设计主要是满足茶客对装饰物和设计风格的视觉感受和功能需求展开的一项基础工作,也是对现有茶楼建筑内部空间的进一步加工与增值的基础工作,其主要目的是以可行有限前提下通过人为设计令一些具体的材料、技术和经济形成一种合格产品。茶楼室内设计是建筑设计装饰装修方面的一个分支,与建筑工程技术理论息息相关,且须艺术理论与技术理论双方的扶持。建筑室内装修设计必然涉及到动线设计、空间色彩和照明功能等专业术语,茶楼室内装饰设计如是。 2茶楼室内装饰设计的基本要素 2.1光影要素 人类与大自然的联系要追溯到人类起源,当代人生活环境也与光影密不可分。茶楼室内装饰设计也要求将室外阳光引入到室内,从而确保茶楼室内环境能够将黑暗感和封闭感一扫而光,尤其是一些顶光和柔光,可令茶楼室内空间环境更为亲切,光影要素的运用实际上是光影变换的过程,合理的光影变换手法可增加茶楼室内装饰空间的丰富多彩性,让人更能感受到舒适的环境氛围。 2.2色彩要素 茶楼室内装饰对空间色彩的要求主要是针对视觉环境的影响力和人的情绪。茶楼室内装饰装修对于用色要求极为讲究,空间色彩必须遵循通用色彩规律,且应由时代审美观念的转变而变化。 2.3空间要素 茶楼室内空间格局是否合理与人能否感受美相关,也作为茶楼室内装饰设计的一项基本内容。茶楼室内空间格局的设计要善于探索,通过应用高新技术手段对室内空间辅以新的形象和新的意蕴,不能仅限于树立传统的拘泥形式的空间形象。 2.4陈设要素 茶楼室内陈设的家具、地毯和窗帘等全是人生活和工作的必需用品,这些必需用品的造型设计往往要求具备陈设的根本特征,且要求具有良好的装饰效果,在实用性与装饰性两个方面均应有所兼顾。另外,茶楼室内陈设应在功能与形式两个方面形成统一,且不乏灵活变化,让茶楼室内空间的氛围更为舒适和得体。 2.5装饰要素 茶楼室内空间装饰设计对建筑构件可谓不可或缺,应充分结合建筑构件的功能性来设计装饰,由此便可营造一种完美的室内空间环境。 3茶楼室内装饰设计的基本要求 3.1实用功能的要求 茶楼室内装饰设计的宗旨是为茶楼室内空间营造良好的氛围。但是,首要任务仍然是将人的生活与娱乐置于第一要求。茶楼的功能在于生活和娱乐,其室内装饰设计也须充分考虑到实用功能方面的要求,设计目标则是茶楼室内环境的合理化、科学化和舒适化。茶楼室内空间装饰设计还需考虑到人的活动规律与室内空间之间的联系性,比如空间尺寸与空间比例等。另外,室内陈设家具、室内外通风、采光照明和室内色调等因素也是功能性要求的重要体现。 3.2精神功能的要求 茶楼室内装饰设计在以满足实用功能要求的前提下,还需充分考虑精神功能的要求,如视觉心理感受、艺术感染等。茶楼室内装饰设计在精神功能方面的要求主要涉及环境对人情感的影响,因而要从人对茶文化的认识、对茶楼室内装饰风格的感受等方面进行总结,通过了解人的意志与室内环境之间的相互影响,设计者利用知识理论与技术手法来设计茶楼室内装饰,以此通过装饰产品冲击人的精神感受,最能够达到设计预期的效果。 3.3技术应用的要求 茶楼室内装饰设计创新与结构造型创新之间存在十分显著的联系,二者统一将是本文讨论秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用的基本思想。实际上,将秸秆艺术造型运用于茶楼室内装饰设计是艺术与技术的结合。相关设计工作者应该自身具备相应的结构设计理论知识和艺术设计能力,茶楼室内装饰设计可将其划分为现代科学技术的一种类别,通过艺术设计与结构设计让茶楼室内空间满足精神功能的要求,且最大可能地应用现代科学技术手段。 3.4地域特色的要求 我国地域辽阔,各地方、各区域不论气候条件还是地理特征均有所差异,不同民族之间的生活习俗也呈现多样性特点,而茶楼室内装饰设计风格也将有所不同。糅合以上各方面因素,茶楼室内装饰设计也应严格包容相应地域特色元素,满足地域特色要求,通过茶楼室内装饰即可召唤民族自信心和自尊感。 4秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用 秸秆艺术造型设计来源于生活,它是人通过巧妙构思与加工产出的工艺品。秸秆来自田间地头,质朴感和生活化无疑。下面,仅就秸秆艺术造型在茶楼室内装饰设计中的运用作分析。 4.1秸秆艺术造型设计要素 4.1.1线形4.1.1.1直线。直线的纵横组织、水平与垂直组织是构成秸秆艺术造型的一种基本要素。直线可按不同的组合方式实现不同的造型效果,要充分掌握预期设计效果且便于操作。4.1.1.2曲线。人类自起源到如今的发展历程呈现一种“必然”趋于“自由”的走向。人的生活必然也是一种趋于解放、趋于休闲的状态,其实质是一种向往“曲线”的愿望。曲线给人以优雅、浪漫的感觉,秸秆艺术造型便能见到这样的曲线,当然曲线也有分门别类,有人工曲线和自然曲线之分。人工曲线一般指数学线,秸秆艺术虽然更多的在于自然曲线的体现,但人工曲线的融入也将使之成为真正的具有艺术气息的作品,这一点我们完全可以运用到茶楼室内装饰设计中,通过秸秆艺术造型的陈设和装饰,让茶楼室内空间融入更多的自然感情和优雅感,本身作为一种较为严肃的艺术类型,但通过与茶楼室内装饰设计结合,将使其更为浪漫、更为自然,在时代感方面也更为新颖独特。4.1.2质感质感是一种因解除到素材结构面的棱角或光泽而产生的一种视觉感受。质感与色调相同,依然需要人为的滤同与调和,而调和又分为相似调和和对比调和两种。秸秆艺术造型在质感方面可谓与自然接地,得天独厚的自然质感也使其在塑造艺术作品方面更为自由,且作品原材料同为秸秆在统一性和整洁性方面非常容易实现。倘若将秸秆艺术造型应用于茶楼室内装饰设计,茶客一入茶室顿时能够感受到自然气息。想想这些茶客大多为都市人,过惯了紧凑快节奏的都市生活,突然能够在自然气息浓厚的茶楼中享受品茶生活,自有一番情趣所在,令人乐不思蜀。显然,质感对比可视为一种提高质感效果的设计手法,它能够使得设计素材的各自优势均能有所体现,可谓相得益彰的做法。 4.2茶楼室内装饰设计与秸秆艺术造型 4.2.1审美方面。笔者认为,审美价值在乎于作品的外观形象,是否能让观赏者感受视觉方面的冲击。秸秆艺术造型作为一种艺术作品,其受到热捧和欢迎的原因在于作品造型的美观性、装饰独特和观赏价值高。这一点,也是秸秆艺术造型能够在茶楼室内装饰设计中得以运用的重要原因之一。4.2.2文化方面。秸秆艺术造型是一种现代手工艺品,也是现代文化发展的一种具体表现,因而在茶楼室内装饰设计中应用秸秆艺术造型也应充分重视其自身的文化性质,准确定位秸秆艺术造型的艺术属性,不断加深对其文化属性的认知,与时俱进,不断更新审美的观念,在茶楼室内装饰设计与秸秆艺术造型之间寻得文化统一,让秸秆艺术造型来源于自然又融入到现代生活。茶楼室内装饰设计应用秸秆艺术造型重在风格的选取,可采用传统文化元素,或以现代社会发展中比较有代表性的文化产物为元素,抑或是传统文化与现代文化元素相结合。比如生肖系列的艺术造型,生肖本身主要是对我国传统文化的继承,而在造型上,又赋予了现代装饰感,也是一个时代中的某一领域的象征。4.2.3科技方面。秸秆艺术造型作为现代手工艺品,其科技价值存在于其选材的制作或者工艺品本身的制作过程中。就传统的手工艺品来讲,传统手工艺品里所包含的科学知识和科技方法,可折射出了现代劳动人民的智慧,也可以为其他艺术作品创造带来科学的启示和借鉴,其科技价值是巨大的。 5结束语 总而言之,茶楼室内装饰设计要从国人的基本情况出发,以及对现代人生活与工作的真实需求出发,不能盲目片面地追求某种现代风格,可以采用借鉴与众不同的创意手法,吸收优良设计模式的特质,进而刺激茶楼室内装饰设计理念的不断创新。 作者:滕秀夫 单位:盐城师范学院 室内装饰设计论文:谈室内装饰设计质量检验的重要性 摘要:随着人们对生活、工作环境的要求逐渐提高,室内装饰设计显得越来越重要。笔者从整体效果、质量安全、实用性等方面介绍对室内装饰设计质量的检验,从而使室内装饰工程更加安全、完美。 关键词:室内装饰设计;质量检验;重要性 室内装饰设计可以使其功能得到细化、提升环境质量、完善空间形态,并且与建筑、结构、设备等有密切联系。室内装饰设计的质量直接影响工程的安全、质量、成本节约、环保和美观实用性等一系列问题,而室内装饰设计质量检验又能把影响室内装饰工程的安全、质量、成本节约、环保和美观实用性等方面问题得到提前控制,减少安全和质量事故在施工及使用过程中的发生,并在装饰工程的成本节约和环保方面起到提前把关的作用,也可在美观、实用性等方面提一些合理化建议,从而使室内装饰工程更加安全、完美。特从以下几个方面来说明室内装饰设计质量检验的重要性。 1基础资料的检验 室内装饰工程设计质量检验是对整套室内装饰工程设计文件进行检验,检验其是否符合国家规范标准和相关技术文件,而基础资料的检验包括对设计单位、设计人员、设计文件的规范性和甲乙双方所签合同等方面的审查。通过对设计文件基础资料的审查,能保证设计单位和设计人员的资格是符合国家相关法律法规等相关要求,保证其设计主体的合法性和专业性,同时审查其是否符合甲方的设计意图和使用要求,以便于及时的调整修改,从而最终保证室内装饰设计图的整体质量及可追溯性。 2整体效果方面 可以通过室内装饰效果图和平面布置图的检验,对该装饰工程的总体布局和色调等方面提出一些合理建议,使其更加的美观、协调,尤其当不是本地企业或对本地民族特色不太了解而又要求其加入一些当地的民族元素时,就更能体现到它的作用,使其当地的民族元素能更好地融入其中,能极大地满足要求,符合当地民族特色;还可以根据合同和实用性等方面,对其功能布局提出合理的建议,从而使其室内的整体布局更加合理和实用。 3材料、环保方面 对室内装饰工程中所用装修材料是否符合国家规范和双方签订的合同要求等进行检验;对那些国家明令淘汰的和不符合消防要求的材料,严格要求其不能使用,避免对该室内装饰工程造成质量和安全隐患;对一些在设计中没有明确的材料,要求其注明名称和规格尺寸等,尤其是主要材料,保证工程的顺利进行。室内装饰工程所用材料应选用绿色环保型建筑装修材料,室内空气环境质量与装饰装修有很大的关系,而工程中所用的装修材料是否环保和使用量的多少有直接的关系,只有选用绿色环保型建筑装修材料和控制其使用量,才能营造一个良好的室内环境。装修材料种类繁多,有很大一部分都含有有害物质,在选用过程中一定要符合国家的相关标准。通过控制哪些含有有害物质装修材料的使用量,从而减少对室内空间的污染,提高室内空气环境质量,从源头进行把关。比如:合格的单张人造板所释放的有害气体不会使其一个自然间的空气质量超标,如用得太多使其超过该自然间的承载量,必然就会导致其空气质量超标,如投入使用会导致长期在该自然间工作或生活中的人造成不必要的损害。通过对室内装饰工程图纸标注材料及说明的查看、建设方的要求和对市场上材料的了解,建议用一些有相同质感但其价格又相对较低的材料来替代设计中价格较高的材料,也可以在室内装饰中用一般材料去衬托高档材料,反而会形成不一样的装饰效果,从而降低装饰工程的整体造价,最终在不影响其整体设计效果及装饰工程质量的情况下减少该工程的投资。 4工程技术、质量、安全方面 装饰施工图的检验可以对工程技术、施工工艺、质量、安全等方面是否符合国家规范标准和相关技术文件等进行检验,同时检验其是否完成合同等方面的要求。对一些不符合规范标准、技术、施工工艺等要求的设计方案要求其设计单位予以整改,从而减少对装饰工程安全、质量、工期、造价的影响。比如:不同部位使用相同材料其施工工艺和效果也不尽相同,地砖用在墙面就不能和地面的铺贴方法和施工工艺相同,否则会造成空鼓、脱落等的现象。在合同方面的检验,检验其是否完成合同功能要求和设计深度等,以便装饰工程按时、保质的完成。比如:材料名称和规格尺寸是否标注清楚,尤其是主要材料;原建筑结构、基层、饰面装饰之间的连接方式是否表达清楚等。装饰施工图检验对装饰工程质量、安全方面的检验,对一些涉及变动建筑主体、承重结构和主要使用功能的室内装饰工程进行严格审核,当涉及建筑主体和承重结构改动或增加荷载时,必须由原结构设计单位或具备相应资质的建筑设计单位核查有关原始资料,对既有建筑结构的安全性进行核验、确认,并报国家承认的审图机构进行审查。从而确保装饰施工不会给建筑主体留下安全隐患;对装饰工程自身装饰结构的检验,对一些重点部位和关键节点要严格检验,需要设计论证的应组织专家进行设计论证,比如:干挂石材、大面积人造板饰面、室内钢结构部分和共享大厅扶手等,它应该由结构设计人员根据计算来选择龙骨及其配件的材质和规格尺寸以及龙骨的间距等内部构造,确保装饰工程的质量安全;再有对装饰材料所增加的荷载是否在原建筑结构和自身装饰结构的承载范围之内进行检验,比如:电风扇、3kg以上的灯具及其他悬挂设备严禁安装在吊顶工程的龙骨上,应当设立独立的吊挂系统及防坠落措施。总之,不能因其超出原建筑结构的承载范围和自身装饰结构的安全性而造成其潜在风险,从而致使建筑周围环境和自身建筑内环境留有安全隐患。装饰施工图检验可以对装饰工程施工图的完整性进行检验,对一些没有剖面图、节点详图和工程所用材料的名称、规格、尺寸等标注不详等,尤其是重点部位和主要材料,要求设计单位补全。比如:墙面干挂石材饰面,就应有钢龙骨排列图和节点详图(阴角、阳角、门洞口等详图)等,所用材料也应详细标注,并提供计算书。还有一些没有水、电等专业的末端点位图,如果水、电等系统变动较大,应补充与原工程相配套的水、电等专业的系统图,并提供计算书,如需有关部门批准的应进行报送。总之,通过装饰设计质量检验要求设计单位出具完整的满足施工的整套施工图,以防装饰工程在施工过程中因施工图设计文件的设计深度不够和全凭施工人员的经验去施工,从而造成装饰工程工期的拖延和质量、安全隐患。综上所述,室内装饰设计的质量检验是从源头上对室内装饰工程的安全、质量、成本节约和环保等方面的全面检验,是对室内装饰工程安全、质量等方面的提前把关,从而减少室内装饰工程安全、质量隐患。最终创造一个良好的室内空间环境,以满足人们在室内的工作、生产、生活、休息等过程中的需要,以一个更加饱满的精神状态投入到工作、生活中。 作者:王飞 单位:鄂尔多斯市装饰装修工程质量预决算监审站 室内装饰设计论文:藤材在室内装饰设计的应用 摘要:藤材不仅美观,而且还作为绿色环保材料在各个领域应用。在室内装饰设计中采用这种天然的绿色材料,不仅成本低,而且符合绿色环保理念,在室内设计领域具有良好的使用前景。本论文针对藤材在室内装饰设计中的应用展开研究。 关键词:室内装饰;藤材;室内设计;应用 室内装饰设计中,材料是基础物质,对室内空间所发挥的功能、使用性能以及房屋的使用寿命都具有一定的影响。藤材是天然材料,作为古老的家具材料,不仅历史悠久,而且还符合绿色环保理念。二十世纪80年代,藤编技术规模化发展,产量逐年递增。在室内装饰设计中应用藤材,可以采用艺术创作的手法进行室内装饰设计,使得室内空间更富于生机和活力。 一、藤材所具备的特征 藤材是生长在热带地区的植物,属于是蔓生植物,在中国的广东省普遍生长这种植物,在非洲、东南亚地区以及大洋洲亦广泛分布这种植物,种类超过200种之多。藤材的生长速度非常快,通常五年至七年就可以成材,而且生命力非常旺盛,同时具有很强的再生能力,这也是其分布广泛的主要原因。藤材作为可降解的自然材料,不仅可以塑造健康的室内氛围,而且避免污染环境。加之其弹性非常好,如果含有一定的水分,就非常柔软,经过干燥处理之后就非常坚韧。这种材料具有很好的耐磨性、容易弯曲、割裂非常容易,如果用于缠扎是很牢固的。在颜色上以淡黄色和乳白色为主,色彩淡雅。经过技术处理后,就可以通过巧妙地编制对颜色合理搭配和整合,构成图案丰富的装饰品。可见,藤材不仅经济,而且美观,不会对环境造成污染,可谓是绿色环保的室内装饰材料。 二、室内设计中对藤材的应用 室内界面设计中应用藤材进行装饰,就是对藤材的图案肌理合理利用,运用藤编工艺将藤材编织为藤席,藤材的纹理经过整合之后形成自然而优美的装饰图案。用藤材编制的藤席具有非常好的柔韧性,可以根据使用需要进行裁剪,而且容易弯曲,在室内装饰中使用这种材料,施工容易,装饰效果良好。包括室内的形象墙、吊顶、背景墙等等都可以使用藤席进行装饰。使得室内装饰风格古朴典雅,而且不失时尚感。比如,藤材可以与其他的材料混合,包括棉麻、纸以及草等等,经过技术处理之后加工为墙纸对室内的墙面进行装饰。应用传统的工艺技术,结合施工现代技术,使得藤材自有的纹理和色彩得以保留,经过技术加工之后就成为具有使用价值的材料。使用藤材加工的壁纸不仅工工艺精美,而且绿色环保,提高室内空间的舒适度。目前的一些国家已经将藤材作为高档装饰材料加以使用,经济适用而且环保。 (一)屏风和隔断设计中对藤材的应用 在室内空间中往往使用屏风和隔断发挥隔离作用,以发挥视线引导作用,同时美化了室内空间,使得室内装饰更为协调。在大居室的室内空间中,屏风和隔断发挥着很好的装饰作用。藤编技术水平的不断提高,藤材的使用效率越来越高,屏风和隔断的品种更多,不仅图案精美,而且使用也非常便利,可以根据需要进行移动、安装、拆卸。屏风和隔断的艺术设计中,就会根据遮挡需求编织图案,或者是封闭的图案,或者是镂空的图案,都具有不同的隔离效果。特别是镂空团队屏风,在室内空间中发挥着隔离的作用,同时维护了空间的整体性,产生视觉山似是而非的判断,似乎是隔离空间了,同时也没有隔离空间的视觉效果。镂空图案在光照下,就会产生光影效果,加之藤材的自然色,对室内空间的色彩起到了调节作用,使得空间层次分明且更为和谐。 (二)家具设计中对藤材的应用 在家具设计中应用藤材,较为常见的是桌子、椅子、床面等等使用藤材编织,藤芯可以起到支撑作用,就可以用于制作家具的骨架,将藤皮经过技术处理后进行编织,形成各种造型的家具。由于藤材的柔韧性非常好,所编织的家具具有很好的质感,虽然这种家具看起来简单朴素,却会给人以优雅质感。藤材具有吸热性和良好的透气性,使用藤材编织的家具不会被虫蛀,也不容易产生开裂或者变形的现象。从设计风格上来看,使用藤材所编织的材料,充分了传统韵味,同时还散发着时尚的气息。在室内的客厅中摆放藤家具,其自然的特色淡雅而清新,且符合现代人的视觉审美。 (三)灯具设计中对藤材的应用 灯具市场的各种灯具多种多样。使用藤材编织各种灯具,使得灯具的格调清新。各种形式的灯具都可以使用藤艺进行设计,不仅工艺简单,而且还可以搭配各种藤材编织的灯罩,就可以使灯具造型变化灵活,诸如各种水果造型的灯具、太阳造型的灯具、小房子造型的灯具等等。这些造型的灯具经过合理搭配之后,就使得灯具富于故事性,令人产生丰富的联想。当灯具被点亮,淡淡的灯光,加之优美的造型,塑造了温馨的室内环境。 (四)室内陈设品设计中对藤材的应用 目前人们的生后节奏加快,对于室外的环境无暇驻足欣赏。忙碌了一天之后,就希望在属于自己的空间中释放,回归自然可以让身心得到放松。应用藤材进行室内陈设品的设计,可以使得室内空间更具有人文气息。随着藤材使用价值被更多的人所认识,加之藤材室内装饰品被越来越多的人所青睐,就使得藤编作品多而形式多样。各种室内的陈设品都可以使用藤编工艺,诸如花瓶、储物架、花篮等等都可以使用藤材编织而成。藤材轻巧耐用,所编织的室内陈设品实用性很强,而且具有艺术性,在各种的环境中都可以使用。综上所述,室内装饰设计中所应用的材料不同,要表达的设计思想也会有所不同。室内设计中,设计师往往将设计作为一种艺术创作形式,而材料是灵感的源泉。通过对材料的解读,就可以将这种独特的语素充分运用,以设计的形式表达自己的思想。藤材作为室内装饰材料的历史悠久,可以追溯到战国时期,当时很多的生活用品都使用藤材作为主要的原料。将这种材料用于室内空间装饰中,可以使室内空间更为舒适,而且还会给人以亲近自然之感。这种源自于大自然,属于是天然的材料,用于室内装饰设计中,不仅可以美化环境,而且还符合环境保护要求。 作者:吕诣遐 单位:武汉理工大学
现代教育技术在数学教学中的作用:现代教育技术在数学教学中的应用 1现代教育技术在初中数学教学中的应用 1.1多媒体技术是现代教育技术中的一个重要组成部分 1.1.1 多媒体技术在日常数学教学中的应用 (1)应用多媒体可提高学生的空间想象能力: 数学教学的主要目标之一就是培养学生的空间能力。多媒体能用具体形象的媒体展示给学生, 使其能从中体验形象与抽象的关系。在课件《立体图形的展开图》的制作中, 我适当地运用动画、声音来对学生的学习氛围进行调节,在上课前,不再让班长叫起立,而是通过媒体播放一首音乐,让学生在专心致志地欣赏中达到情感智商的提高,有利于学生数学思维的发展。 (2)应用多媒体可提高学生的发散性思维能力: 在对学生发散性思维能力的培养方面,我针对把一个用橡皮泥做的正方体,用一刀切去一部分,那么剩下部分切口图形为哪些形状制作了多个正方体。然后用制作动画,一一把剪切的形象演示出来,剪切的角度由小而大变化,给学生以形象直观的了解,开发他们的发散性思维。 1.2 多媒体技术在数学教材设计中的应用: 多媒体应用能丰富课堂教学容量。课堂教学是师生的共同活动,而活动的主体应该是学生,采用多媒体教学,教学容量比以往的常规教学容量多,教师应注重掌握教学节奏。节奏的快慢强弱、轻重缓急,要根据学生的具体情况而定。我在设计课件时从以下方面考虑节奏情况: (1)增加问题情景设计,激起课堂高潮 以往的数学教学课件因程序化太浓,难以达到学习的高潮。用自编的课件,灵活结合教材与教学实际是可以做到的。对《立体图形的展开图》设计采用了三个问题情景:首先是向学生提问:生活中有许多漂亮的包装盒,你知道它们是由哪些形状的硬纸板围成的呢?等学生回答后,从计算机中调出粉笔盒、茶叶罐(圆柱体)等几种包装的展开图,学生集中精神观看后,情绪高涨,思路开阔;在对正方体的不同的展开图中,设计插入一个程序几何画板绘制的图像,使学生豁然醒悟;在对一堂课的归纳、小结时,采用网络技巧及特写处理,把本节课的主要内容思想和解题技巧以特写方式归于一张幻灯片中,并配上轻松的背景音乐,使学生能掌握学习数学的重要法。 (2)考虑学生的学习规律,培养师生感情。 课堂分钟学生眼睛盯着荧光屏容易产生疲劳感,我在每一课件的适当位置给予学生思考与活动、讨论的时间,既让学生积极参与又能注意学生的学习反应,克服因人机对话造成的情感淡薄的问题,培养学生的情商。例如在《不等式的应用》这堂课的设计中,在上课分钟时加入情景问题:“行驶中的汽车,在刹车后由于惯性作用,要继续往前滑行一段才停。在某段路面,一种汽车刹车距离(米)与车速( 千米/时)有如下关系: , 当车速在时,求刹车距离的最小值。” 1.3 应用多媒体教学应注意的问题: 多媒体教学是一种新的教学方式,它与传统的数学教学形式比,有许多优点,但也不是万能的。传统数学教学使用的教学方式主要是教师讲解、模型演示、教师和学生交谈、学生练习等,而多媒体数学教学使用的教学方式有化静为动、化抽象为直观、交互性强等特点。因此,进行多媒体数学教学首先要考虑教学内容,充分利用计算机技术,才能发挥它的最大潜能。如果教师教育观念不更新,不论内容是否适合,一味追求多媒体教学方式,就会“穿新鞋,走老路”,用先进的技术为旧式的教育服务,变“人灌”为“机灌”,而电脑只起到电子黑板的作用。 总之,教师要根据各地的实际,努力改善教学环境,开发教学条件,因地制宜,最大限度的发挥现代教育技术的巨大作用,使我们的教育教学迈向一个新的里程碑。 2结论 现代教育技术随着社会发展对教育的需求而走进课堂,作为一种新生事物,我们只有适时、适度地把握好应用的各个环节,合理地综合和利用各种教学媒体和手段,包括传统媒体,取长补短,才能发挥其佳效果,更好地为教育服务,进而推动社会的更大发展。数学教学中合理地应用现代教育技术进行教学,可以调动学生的学习兴趣,激发学生创造思维,增强学生获取知识的主体性,提高学生的数学素养,它是素质教育的需要,是促进数学教改的重要途径,是培养创新人才的有效途径。 现代教育技术在数学教学中的作用:现代教育技术在数学教学中的运用 【摘要】 《新课程标准》指出:“现代信息技术要改变学生的学习方式,使学生乐意并有更多的精力投入到现实的、探索性的数学活动中去。”目前,现代信息技术在教学中的应用已成为一个热点问题。因此,作为教育的内容及方式也必须随着改变,同时对教师也提出了更高的要求。在数学教学中到底如何正确发挥多媒体的辅助教学功能,笔者试从教师的“会用”,“致用”和“用好”这三方面加以论述。 【关键词】会用 致用 用好 一、教师要“自己会用” 首先教育教学质量的高低,现代教育技术在课堂中的运用,关键在教师。只有在教师真正掌握、能灵活运用的前提下,才能去用和用好多媒体辅助教学。因此,使教师掌握基本的现代教育技术理论知识及其在课堂教学中的作用与应用,是教师在教学实践中应用的基础。 其次在多媒体辅助教学中,教师不再是学生学习生活中唯一的信息源,转而成为信息的组织者,学生学习的辅助者。在当今这个信息化的时代,教师要有新的思想、新的观念、新的知识和新的能力,光靠粉笔和黑板是绝对不行的了,教师必须会熟练使用多媒体课件,熟悉并学会多媒体教学设计和编制多媒体教学软件,真正掌握现代教育技术的理论和技能,从而在教育教学的改革中发挥应有的作用,以迎接21世纪对我国教育工作者的挑战。 基于这两方面的原因,我们可以让教师参加一些培训,请一些专家等来做讲座或通过教师自学等途径来提高他们自身的素质。 二、教师要“学以致用” 小学数学学科的特点是抽象、概括,而小学生的年龄特点是容易接受直观形象的事物,合理恰当地运用多媒体辅助教学,既能加强直观,又有利于抽象概括,也可以有效地避免厌学情绪、减轻学生过重的学习负担,使学生始终保持兴奋、愉悦、渴求知识的心理状态。这对于优化小学数学课堂教学起着重要的作用。 (一)创设教学场景,激发学生兴趣 教学来源于生活,又运用于生活,将生活中的一些实际问题通过多媒体辅助教学展现在学生面前,能够极大地引起学生探讨知识的兴趣。例如在教学《相遇问题》时,我设计了这样一个教学课件。 1.小张和小李同时从甲、乙两地相向而行,未相遇。2.小张和小李同时从甲、乙两地相向而行,相遇。3.小张和小李同时从甲、乙两地相向而行,擦肩而过。4.小张和小李从甲、乙两地相向而行,小张先行一段路程后,小李才出发,又经过一段时间两人相遇。5.小张和小李同时从甲、乙两地向相反的方向前进。6.小张和小李同时从同一地点向相反的方向前进。 在教学中,通过多媒体课件,利用动画,在课堂上只用了短短的几分钟时间,就将现实生活中能碰到相遇问题的具体情况展现在学生面前,使学生理解并掌握了“同时”、“两地”、“相向”、“相遇”等数学概念。这样的教学,大大地激发了学生的学习兴趣和求知欲,调动了学生的学习积极性,教学效果好。 (二)化抽象为形象,让学生学得更轻松 小学生的思维正处在由具体形象思维向抽象思维过渡的时期,这就构成了小学生思维的形象性与数学的抽象性之间的矛盾。如何解决这一矛盾,利用多媒体进行教学,能够成功地实现由具体形象向抽象思维的过渡。 比如在《相遇问题》中,用速度和乘以两物体共同行的时间,求路程和比较抽象,学生难于接受,于是用多媒体课件显示两人从两地同时出发,相向而行,经过4分钟相遇的画面;然后用线段图表示两人走的路程和;接着闪现两人每分钟走的路程,并把它们合并成一条小线段,即速度和。走了4分钟,有4个这样的小线段,它们的总长度也是两人所走路程的和。教师无需更多的语言,只要借助计算机所显示的图像,便无声地传递了教学信息,将不易表述的内容清晰、形象、生动地展示于学生面前。而这种传递又是那么有吸引力、有启发性,使学生丝毫感觉不到由于思维产生障碍可能带给他们的心理压力,反而却尝到了成功的喜悦和学习的快乐。 这样的教学,突破了时间和空间对人与人交流造成的障碍,使得人们可以在任何时间,任何地点,可以与其他人进行双向交流。提高了学生的辨识能力和学习主动性把一些抽象的概念转化为具体形象。 (三)善用交互,提高学生的练习效果 练习是把知识转化为能力并发展为智力的一种活动。利用多媒体辅助教学中强大的交互功能,可以进行不同形式的练习,也可以进行一题多变、一题多解的训练,这样既巩固了新知,又发展了思维,培养了能力。 例如多媒体的反馈系统可以使教学评价和反馈更加科学、及时、有效。在让学生做选择填空时,若学生拖动目标所到的位置不正确,计算机会马上提示,鼓励学生自己订正,反复练习,正确后学生会有一种成功的喜悦。还可以举行各种竞赛训练等,培养学生的自制力、自觉性和良好的学习习惯。当然还可以减轻教师重复的教学和辅导,让教师有更多的时间与学生交流。 三、教师要“恰到好处地用” 在当今的教育中,信息技术可以看作是各类学习的一个有机组成部分,它主要在其他学科的学习活动中有机结合使用信息技术,以便更好地完成课程目标。但这不等于是整堂课全用和天天都用,它强调在利用信息技术之前,教师要清楚学科教学的需求,设法找出信息技术在哪些地方能提高学习效果,使学生完成那些用其他方法做不到或做不好的事。比如上面的一些例子就用得恰到好处,这一点在数学学科上体现得更加明显。所以要牢记信息技术教学的本质与根本目的,以优化学习过程和学习效果为中心,努力培养学习者的信息素质。要避免将信息技术装“门面”、盲目追求“高”、“精”、“尖”而滥用。从而丢掉粉笔、黑板,教师的示范作用,教师与学生之间富于人情味的及时交流,教师组织起来的探讨问题的活跃氛围等传统教学的优势。实际上用粉笔加黑板的传统教具,教师在黑板上板书是需要一定的时间的,这一段时间正是学生审题、思考的时间,而且重点内容还可以始终保留。但一味地利用信息技术后,往往出现这样的情况:教师认为许多东西都呈现给学生了,很快就过去了,没有给学生以思考的时间,表面上看整堂课信息量大,学生反映良好,其实由原来的“人灌”改为更高效的“机灌”。 总之,理想的教学应该是把教师与信息技术的优势同时充分发挥出来,把多媒体辅助教学与传统教学完美地结合在一起。 现代教育技术在数学教学中的作用:现代教育技术在数学教学中的运用 《全日制义务教育数学课程标准》(实验稿)指出:“数学课程的设计与实施应重视运用现代现代教育技术,特别要充分考虑计算器、计算机对数学学习内容和方式的影响,大力开发并向学生提供更为丰富的学习资源,把现代教育技术作为学生学习数学和解决问题的强有力工具……” 一、现代教育技术在数和代数中的运用 随着科学技术的飞速发展,我们已进入信息化时代。这一切冲击着原有的教学方法与教学模式,对于促进时下的小学数学教学产生了重要影响。如,数的计算是原来教学的重中之重,而现在这方面的内容的重要性有所降低;原来以讲授为主的教学模式,现已变为学生自主探究、合作交流等教学模式的综合运用。 1.计算器在教学中的运用 计算器使学生从繁琐的纸笔计算中解放出来,为他们解决实际问题提供了有力的工具。以往的小学教材很重视对学生计算能力的训练,计算的难度较大。现今的新编教材则比较重视学生对算理的理解,计算的难度降低。它强化了简便计算的运用,鼓励学生采用多种方法解题,允许高年级学生使用计算器帮助解题。 2.多媒体在理解概念、法则上的运用 现代教育技术可以更好地帮助学生理解数学概念和法则,探索数学规律。数学知识来源于生活,因而每一个知识点都有其深厚的生活基础。我们要让学生通过观察、思考、分析来获得有关的数学知识。因此,在教学中,教师务必要重视事物的展现。对此,我们可以利用多媒体的辅助来完成。在教学“分数的意义”一课中“认识几分之一”时,教师先让全班学生思考如何把下列物体平均分成3份:一张纸、一根绳子、6个橘子、9个同学等。学生口述后,教师可利用多媒体课件演示平均分的方法,让学生共同观察、分析、思考,得出结论:这些“一份”的数和量虽然各不相同,但都是原来物体的三份中的一份,因而都可以用同一个数的三分之一来表示,从而揭示了分数的意义和“单位1”的概念。这样,就可以让学生在具体的情境中深刻地体会到分数是表示两部分物体之间关系的一种数,它是建立在“平均分”的基础上的。而这个“单位1”,可表示大千世界的万事万物,让学生在实际观察中真正理解分数的意义。 3.多媒体在计算结果上的运用 多媒体课件以它特有的速度使课堂教学中练习的密度得到提高。如果利用投影片出示习题,答案通常由教师用笔直接写在相应的位置上,但这样做在时间上并不允许;但如果用多媒体课件出示,答案可以事先设计好,只需教师点击一下鼠标就可以完成,从而提高了速度,并且美观工整。 二、现代教育技术在空间、图形中的运用 直观性对于空间与图形基础知识的学习是相当重要的。但在以往的几何教学中,由于教学手段的限制,难以展示某些图形的性质及变化。现代教育技术的发展为“空间与图形”的教学创造了有利条件。 1.动画模拟 学生学习“三角形的面积”是在“平行四边形面积”的基础上进行的。教师可利用多媒体课件中的动画演示,将一个平行四边形沿着对角线平均分成两个完全一样的三角形,通过重叠演示,让学生明白这两个三角形的高就是原来平行四边形的高,底就是原来平行四边形的底,其中每个三角形的面积应该是这个平行四边形面积的一半。由此得出三角形的面积公式为:底×高÷2。 2.方位转换 学习长方体的表面积时,学生在具体的实际运用中,不理解到底需要计算哪些面。对此,我们可借助多媒体课件,让学生通过方位的转移,确定前后上下左右各个方位,从实际中理解需要计算哪些面。 3.开放学习 多媒体的应用已成为教学的一个新窗口和新视点。在数学教学中,教师可恰当地使用计算机,形成图文并茂的教学情境,使电脑、网络技术成为必备的学习手段之一。这种方式最终必将演变为学生学习方式的主流,让学生自己通过各种网络途径获得有用的信息,并进行认真思考;同时也转变了课堂中的学习气氛,学生的主体作用得到更好的发挥。一位教师在教完“圆柱、球”一课后,让学生打开金山画笔王的素材库,从中挑出圆和球的图形,然后要求学生把这些图形组合成一幅美好的图画。通过这种方式,让学生在网上学习,巩固深化对概念的理解,充分调动学生数学实践和探索的积极性。 三、现代教育技术在统计教学中的运用 随着社会的不断发展,统计与概率的思想方法越来越得到人们的重视。计算机、计算器的日益普及使小学生学习统计与概率变成可能。计算机可以大大提高数据整理的速度和显示效果,在建立、记录和研究信息方面,为学生提供了一个良好的平台,可以使学生从繁杂的计算中解放出来,把时间和精力放在探究统计的实质上。从而变单纯、枯燥的数学问题为活生生的生活情境,激发学生的学习兴趣,加强数学与生活之间的联系。 学生在一年级初涉“统计”的知识时,对“统计”的概念还不甚了解,教师可利用多媒体课件,创设动物开运动会的场景,让学生在具体的情境中数数参加比赛的小猴有几只、小兔有几只、小松鼠有几只;然后在具体的情境中比较各种小动物的数量多少,如谁比谁多多少、谁比谁少多少、谁和谁一样多等问题,学生就能很容易说出来;最后教师通过Excel电子表格制作统计图,甚至让学生自己动手制作,学生就很容易制作出来。这样,就提高了学生的积极性。 现代教育技术在数学教学中的作用:现代教育技术在数学教学中的运用 摘 要 现代教育技术在初中数学教学中的应用得到很大程度的普及,有利于激发学生的学习兴趣,提高学生的认知能力,实现有效教学。结合初中数学课堂教学实际,谈谈如何运用现代教育技术资源提高数学课堂教学效率。 关键词 现代教育技术;初中数学;课堂教学 初中数学新课程标准明确提出:“初中数学教学应提倡注重对学生进行过程与方法的培养,提倡以学生为中心,发挥学生的主体地位作用,实现自主合作学习。”自主合作学习需要一种内在的学习动因,如果学生对自己的学习具有强烈的求知欲望,这种欲望就能让学生主动地、全身心地投入到学习和探索中去。要想让学生拥有这种学习的动因,就必须激发他们的学习兴趣,调动他们的学习情感,让学生在轻松愉快的氛围中接受新知。 初中生正处于青年发育的关键时期,爱玩是他们的天性。教师可以利用学生的这一特点,让他们在学习时感觉在“玩中学”,这必然会引起他们的极大兴趣,从而使他们不由自主地融入“自主学习”中去。因此,在初中数学课堂教学中,充分发挥现代教育技术的优势作用,落实学生在教学过程中的主体作用,让学生尽情地在“玩中学”,大大提高学习效率。 课堂教学是新课程改革的主渠道,教师应科学合理使用现代教育技术手段辅助课堂教学,整合教育资源,优化教学结构,突破教学重难点,提高教学效率。 1 利用现代教育技术创设教学情境,激发学生的学习兴趣 对数学来说,很多知识点是较为抽象的,尤其是那些数学概念的建立,需要学生亲身去体验。利用现代教育技术手段创设教材情境,引领学生体验学习过程,深刻感悟数学的本质。 如在讲解“与圆有关的位置关系”的知识点时,笔者利用电子白板配套软件和几何画板制作动画课件,上课时给学生展示“与圆有关的几种位置关系”,让学生直观理解相离、相切、相交的概念,通过课件的动画展示,使抽象的数学知识变得形象生动,有利于学生的理解和接受。学生通过理解,可以利用电子白板进行巩固训练,自己到前边利用电磁笔画出相离、相切、相交的不同情况。这种教学方式,让学生亲自体验数学知识的形成过程,大大激发了学生的学习兴趣,增强了学生的学习效果。 再如,在讲解“直角坐标系”的相关概念时,笔者利用电子白板绘制直角坐标系,使学生通过图形能建立概念,并以此为基础讲解相关知识点。如给出点A坐标是(6,4),找出它关于y轴或者x轴的对称点的坐标,还可让学生找出A点关于原点O的对称点的坐标。这样的问题,可让学生在电子白板上先画出来,再标出坐标,通过反复训练说出这类题的答题技巧。利用电子白板或几何画板设置数学教学情境,建立直角坐标系,让学生能根据教师创设的教材情境直观明了地掌握新知识,轻松理解数学本质。 2 利用现代技术手段优化数学课堂教学结构,提高教学效率 初中数学新课程标准明确指出:“现代技术手段是教学中最直观、最形象的辅助工具,它有利于培养学生形成抽象的数学思维,激发学生的想象能力,提高学生的数学素养。”尤其是多媒体辅助数学教学,对优化课堂教学结构、提高课堂效率起着十分重要的作用。 多媒体教学是一种现代化的教学模式,它能将比较抽象的数学概念、原理、定律转化为形象直观的图形、图表或者动画等信息传递给学生,科学优化教学结构,使学生感觉数学原本也是这么简单,大大提高学生的学习效率。随着教学改革的进一步深化和现代技术的不断发展,现代教育技术越来越多地被广大数学教师认可,成为一种最实用的教学方式。只有科学合理运用这些教学手段,才能有效提高学生的数学实践能力,从而更好地实现教学目标。 例如,在进行“统计初步”这一内容的教学时,笔者通过多媒体播放新闻联播中人们中秋节外出旅游时乘坐交通工具的视频片段,尤其是电子眼的记录功能,为人们了解交通情况提供了最直接的数据。通过这样的视频设置,使数学教材情境生活化,拉近了教材与学生的距离,提高了学生用“统计”的方法处理生活问题的能力。本节课的作业是:统计本月本班学生上学、放学时使用的交通工具的情况。在统计过程中让学生理解频数与频率、总体与个体以及极差与方差等专业名词的本质。在下一次课上,让学生分小组汇报本组的统计情况,把原始数据用实物展台展示给学生,尤其是直方图的展示,使学生清楚地了解统计的结果。学生在统计过程中能够充分体会到统计的作用及统计方法的多样性,提高学生的实践能力。多媒体设备的使用,大大优化了教学结构,把抽象的数学概念直观化、形象化,轻松突破教学难点,收到很好的教学效果。 3 利用现代教育技术软件平台,为学生的自主探索提供有利条件 笔者利用学生对信息技术有浓厚兴趣的特点,结合教材实际,利用多媒体设备进行授课,把现代教育技术资源和数学课堂教学进行有机整合,营造民主、活跃的课堂氛围,学生学习的自主性很强,效果显著。 例如,在讲解“三角形全等的条件”这一节时,笔者选择自主探究式学习法。在传统的教学方法中,就是教师在黑板上画出相关图形,用直尺和量角器测出相应边和角的数量关系,从而探索两个三角形是否全等的条件。现在有了新型现代教育技术设备——电子白板,利用电子白板的软件平台,可以轻松探索这一问题。 具体方法是:点击电子白板的数学工具按钮,在画图区域绘制相关图形,利用电子直尺测出相应的长度,用电子量角器测出相应的角度,很直观发现规律,从而探索出三角形全等的条件。这种探究方法,操作方便,不受空间等条件的限制,很简单也很实用。但笔者利用多媒体课件进行动画展示,使这个探究性课堂更活跃、更直观、更形象,不仅有效解决实际问题,更能激发学生的探究欲望,丰富学生的想象能力和创造能力。教师利用多媒体制作动画课件,让学生在软件平台上进行探究式学习,大大激发学生的探究欲望,丰富学生的想象思维,轻松突破教学难点,为学生的自主学习提供了思路上的引导,提高了学习效率。 4 利用现代教育技术渗透数学思想,培养学生科学的学习方法 数学思想是解决数学问题的一种常见的也是很重要的学习方法,是分析数学本质、解决实际问题的基本思路。在学习数学的过程中,教师巧妙运用数学思想能有效解决教学中的重难点,提高学生的数学素养,使学生对陌生的问题感觉很熟悉,学会对知识的迁移与转化,有利于提高学生的数学处理能力。 例如,在进行“正比例函数、反比例函数、一次函数”的教学时,笔者利用数形结合的思想进行教学。这些知识点较为抽象,专业性又很强,学生理解很困难。因此,在授课时,笔者利用电磁笔在电子白板上绘制表格,填上相关数据,然后建立坐标系,绘制相应的图形,学生很直观地了解了这些函数的生成过程,从而建立概念,使学生深刻理解数学的奥妙,有利于培养学生良好的数学素养。 总之,合理使用现代教育技术辅助初中数学课堂教学,定能使数学教学资源得到充分的开发和利用,大大激发学生的学习兴趣和探究欲望,使他们能参与到课堂教学的各个环节,实现自主学习,有效提高课堂教学效率和教学质量,提高学生的数学素养。 现代教育技术在数学教学中的作用:现代教育技术在数学教学中的利与弊 摘 要: 现代教育技术等多媒体手段的运用对教学质量的提高有很大的促进作用,但是任何事物都有两面性。本文以中学数学教学为例,阐述多媒体教学的利与弊,并给出了相应的建议。 关键词: 现代教育技术 数学教学 利与弊 在“2013年江苏省初中青年数学教师优秀课观摩与评比活动”中,南京新城中学的老师向大家展示了一节“南京数字化展示课”,获得参会老师的一致好评,使我感触颇深。在现在的课堂教学中几何画板、PPT课件和Flash软件等现代技术的运用甚至以internet网络为平台的整合课的开设随处可见,这些现代化的教育技术已经成为课堂教学的重要组成部分,有效增强了课堂教学效果。但是,任何事物总有两面性,有利也有弊。下面我就结合教学实际情况,以中学数学教学为例,对现代教育技术的利与弊谈谈看法。 一、现代教育技术在数学教学中的“利” 1.运用多媒体技术,突出重点,突破难点。 表现形式多样化的多媒体信息,对于抽象的概念、原理,除了用文字描述、图片展示外,有了更生动的描述……化不可见为可见,化静态为动态,化抽象为直观,化复杂多变为简洁明了,从不同的角度,以不同的方式恰当地表现和揭示知识的内在规律,解决教学中的难点和重点。 如在研究二次函数y=ax■+bx+c(a≠0)的图像和性质的教学中,对于函数y=2x■、y=2x■+1与y=2x■-1三者之间的关系教学时,学生接触到的都是书本上的静止图像,传统教学中教师只能用描点法在黑板上画出函数的图像,再通过对比归纳出结论。这样在教师的层层指导下,少数学生能得出结论,但更多的学生根本不能理解这一动态过程,只是被动地记忆一个结论。但是如果利用多媒体技术,则可以帮我们解决这样一个难题。在几何画板的支持下,我们可以事先准备好三个函数的图像,通过动画效果使三个函数互相重合明确“a同,则形状相同”的理论,并通过上下移动明确“上加下减”的平移法则。对于学生来说,这已不是一个抽象的概念,而是头脑中有一个动态的演示过程,加深了对知识的理解。 2.利用多媒体技术,激发兴趣,培养学习的主动性。 数学,作为一门基础学科,它给人的印象就是一本书、一块黑板加一支粉笔。它集严密性、逻辑性、精确性、创造性与想象力于一身,但同时它也是枯燥的、抽象的和呆板的。而用多媒体技术编制的教学课件,能创造出图文并茂、有声有色、生动逼真的教学环境,为教师教学的顺利实施提供形象的表达工具,激发学生的学习兴趣,真正改变传统教育单调模式,使“乐学”落到实处,化被动学习为主动学习。 如对“轴对称”概念的讲授,传统的教学方法,就是用教具展示一些轴对称图形,通过对比、归纳得出轴对称的概念,这很难把一个图形绕着一直线折叠180°后的图像与原来图像的关系说清楚,同时学生往往会觉得知识枯燥而失去学习兴趣,但运用了多媒体技术后就不同了。教师可以先用Flash动画制作一只会飞的蝴蝶,让学生根据蝴蝶的两只翅膀在运动中不断重合的现象理解“轴对称”的定义,并根据这一本质主动思考生活中的轴对称实例。这时再在屏幕上显示成轴对称的两个三角形,并利用几何画板中的动画和隐藏功能研究对应线段及其延长线的性质。在这种形象化的情境教学中,学生丝毫不觉枯燥,相反在老师的指导和启发下始终兴趣盎然地认真观察、主动思考,并逐一找出对称点与对称轴之间、对应线段之间、对称线段与对称轴之间的关系。 3.运用现代教育技术,体现学生的主体性。 教学的主体是学生,而不是教师,教师不能唱独角戏或者只让少数学生参与教学过程。在现代教育技术条件下,让不同程度的学生都可以参与到教学环节中,对所有学生同时提供各自需要的帮助,给学生提供展示自己的舞台。这在传统教学条件下是难以做到的,而以网络为平台的数字化整合课就可以做到。 以“2013年江苏省初中青年数学教师优秀课观摩与评比活动”中的数字化展示课为例,课堂上老师以ipad为教具,internet网络为平台进行《勾股定理应用》的教学,每一位同学注册一个账号后开始学习。对与老师提出的每一个问题发表自己的看法,如有不同意见可以互相讨论,意见不一致的老师给予解答;对于课堂上的练习,每一位同学把自己解答的过程上传到统一的平台,全班同学都能够看到,并能够对解答进行批改,解题的正确率能及时汇总到老师手中。在整节课中,老师仅仅起了引导的作用,所有问题都是由学生自行解答的,充分体现了学生学习的主体性。同时,由于身份的隐蔽性,学生都愿意发表自己的意见,课堂的参与率为百分之百。 二、现代教育技术在数学教学中的“弊” 1.过度运用对课堂的干扰。 (1)过多的效果应用。 有的课件背景过于复杂,运行的效果层出不穷,学生被大量的图片和动画吸引,注意力分散,对于原本重要的知识点却忽视了。同时课件中大量的声音效果的刺激,容易打断或干扰学生的思维。 (2)课堂容量过大,课堂节奏过快。 多媒体教学的优势之一就是课堂容量增加,展示方便快捷。但是有的教师过多追求课堂的大容量,整个教学过程从头到尾充斥大量信息,不断地向学生灌输知识,这样的“填鸭式”教学会引起学生“消化不良”,扼制学生的思维发展。 2.不利于学生思维的发展。 数学是一门灵活性比较强的学科,学生解决问题的方法是多种多样的,这就使得课堂教学过程千变万化,需要教师随时对课堂进行调控。而多媒体教学在这一点上有所限制,尤其是教师制作课件时对课文内容的分析、板书、问题及其答案都事先设计好了,课上不好修改,教学过程中教师势必一步步引导学生理解自己设计好的答案,这在一定程度上限制了学生思维的发展,埋没了一些有创意的见解。这种机械化的教学过程不利于学生对知识的灵活掌握和思维的发展。 3.忽视师生互动和情感交流 在教学中,师生间的情感交融,是调动学生积极参与互动学习的动力源之一。然而在现在的教学中,对于多媒体这一教学手段,很多老师都是站在电脑前面不停地用手点击鼠标翻动课件上的画面,学生上课就像看电影一样,只看屏幕,不看老师,双边活动很少。教师不能根据学生的反应了解教学的效果。有的课件甚至把教案搬上了屏幕,代替“黑板板书”,上课教师只需点击鼠标,其他教学手段一概不用,教师成了播放员,学生成了观众,使课堂由“人灌”变成“机灌”。 三、针对弊端的思考 1.教师在设计课件的时候,一定要“以学生为中心”,以学生的基础为出发点,把握好信息展示的速度和课堂的节奏,留出足够的时间让学生思考和理解。同时在课件的制作上要“去繁化简”,明确所有的特效运用都是为了突出重点和难点,不能本末倒置。 2.在数学教学中,板书是不可替代的。当教师运用多媒体精选优化教学内容,突出知识的重点突破难点时,要给课件留下一点“空白”,利用板书展示知识之间的联系,利用板书演示问题的分析与解答,让学生从在课件上“看问题”转变为在黑板上“思考问题”。 3.多媒体教学虽然是课堂教学不可或缺的一部分,但不是全部,我们要明确它的辅助地位。课堂教学的关键还是学生与老师,此时老师应该离开计算机来到学生中,通过情感交流拉近师生间的距离,根据学生的学习情况调整课堂教学的进度和方式。 4.多媒体教学的优势与作用是有目共睹的,但这不能抹杀传统教学在课堂教学中的作用,只有把传统教学和多媒体教学两方面的优势都发挥出来,才能让课堂教学更完美。 总之,多媒体技术有优势,但切不可盲目地依赖多媒体技术,失去教师在课堂教学中的主动性和优秀位置。我们要从实际出发,以学生为中心,适量、适当地使用,优化教学过程,提高课堂教学效率,从而取得较佳教学效果。
平面广告设计毕业论文:图形创意平面广告设计论文 1图形创意在现代生活中的应用 针对人们现代化生活之中图形创意的应用层面加以研究,是开展后续工作的重要手段。图形创意是物体形状的平面展示形式,通过对图形的设计,可以使得整个物体的视觉效果得到提升。另外,在西方的广告之中,也有相关的信息设计;在平面广告作品之中,图形可以在很大程度之上引起公众的注意,并且吸引消费者的眼球,使得公众的焦点得以集中。通过设计者创造出一种有效的、鲜明的内涵设计符号,也可以使得其符号承载大量的内涵和数据信息。 图形在现代化的生活之中扮演着相当重要的角色,同时在人们日常的交流与沟通之中也起到了关键性的作用。通过图形的应用,可以全面的突破传统语言表达方面存在的障碍,使得不同的信息可以在有效的范围之内得到有效传播。另外,与文字的表达方式相比,图形还可以迅速的抓住消费者眼球,使得其注意力得到集中,使得消费者始终关注图形所表达和描述的信息。但是,要想真正意义上发挥出上述分析的图形创意的重大作用,还应当加强对平面广告的各个层面研究,对不同的图形进行科学化的处理,对各个图形进行重新的加工和处理,使得图形可以以一种简洁、清晰并且直观的方式表达出设计者所想要传递的意图,进而从根本上增强平面广告的创意,使得公众的记忆与理解均得到加深,以一种简单并且富有内涵的表现形式,表达出深刻的主旨。 2平面广告设计中图形创意的应用 根据上文针对当前图形创意在日常生活中的应用进行细致的研究,可以明确图形在日常当中所扮演的重要角色。下文将针对图形创意在平面广告设计之中的具体应用进行深入的探讨,旨在不断促进实践工作的发展,促进设计水准和设计效益的稳步提高。 首先,通过图像创意的应用可以从根本上增强整个广告的艺术效果,可以为广告的设计塑造出一种完美的视觉形象。视觉是广告设计之中的基本原则。对于广告的设计来讲,设计者的创意,主要是通过视觉效果进行传播和表达,由于图形是一种重要的表现形式,所以可以大量的进行复制和传播,另外,通过图形创意的应用,还可以使得公众对于广告之中的相关元素有更加深层次的了解和掌握,可以很好的吸引公众注意力,使得其目光得以集中,广告作为一种重要的传播信息的媒介,应当立足于将图形和文字进行结合,着重于设计的艺术性和观赏效果,只有这样,才能够真正意义上发挥出图形创意的根本作用。 另外,通过图形创意的应用,还可以使得视觉效果得到强化,体现出图形创意的优越性。一个优秀的广告作品,应当可以赋予图形生动性,在针对图形进行处理和加工的过程当中,应当注重趣味性和幽默性,更好的迎合观众的需求以及喜好。另外,图形的观赏性可谓是独一无二的,是文字所难以比拟的,所以还应当深入的应用图形创意,来增强整个广告设计的艺术效果,使得其表现力和感染力均得到提升。通过图形的应用,可以使得整个广告的效果得到增强,使得广告的传递更加广泛,并且对于观众,也必将引起深刻的共鸣,故今后应加强图形创意的研究与分析探讨,不断促进设计工作的改进与完善。 3结语 在现代的社会之中,平面广告作为一种重要的传播信息的形式,在人们生活的各个层面之中均有着广泛而深远的影响,图形具备更加直观、明确、视觉冲击力强的优越性。这使得它能够更加容易的与读者产生共鸣,其视觉魅力更能在广告设计中展示出来。综上所述,根据对现代化平面广告设计之中图形创意的相关运用进行综合性的研究,从实践角度着手,针对图形创意的特征、优越性等,进行了细致的探讨,同时对实践工作之中应当重点加强和重点改进的部位进行了细致的研究,旨在以此为基础,不断地增强平面广告设计的艺术性效果,为现代化的设计工作稳定发展奠定基础。 作者:刘丽单位:吉林艺术学院动漫学院 平面广告设计毕业论文:色彩语义平面广告设计论文 一、色彩语义概述 所谓的语义学其实是一门综合性的学科,它包括了很多学科的内容,其中主要有心理学、认知科学、计算机科学、逻辑学以及语言学科等等。不同的学科之间,在语义学方面都存在着相同的方面,因此,它们的研究内容和研究的方案都有很多相似的地方可以相互借鉴和学习。对于色彩方面的语义主要体现在面积、对比、纯度、明暗以及色相这些方面,另外再加上一些图片传达的特有的人类文明和感情。每个人对于不同的色彩语义所产生的想法和感觉都是不尽相同的,可能会产生不同的想象,激发人们的创造意识。就比如说,紫色更多的给人一种高贵和神秘的感觉;而绿色则更多的体现出生长、复苏和旺盛的生命力;红色则可能更多的传达出吉祥以及四射的激情。上述的这些也就是色彩语义所带来的认知和感受。 二、色彩语义在平面广告设计过程中的特殊要求 在国外一些国家看来,色彩语义对于平面广告的传达和体现是最为有效的方式之一,也是所有商家最为喜欢和擅长的销售手段之一。因此,通过色彩的营销已经越来越成为众多竞争商家营销的手段之一。甚至可以这么说,一个广告没有没足够的创新意识很大程度上取决于它所使用的色彩的种类以及恰当的色彩语义的表达。因为,作为广告宣传的实质目的其实是为了自身产品的销售,而对于色彩的传递来说,它不单单仅限于这些,更多的情况下色彩的语义能够给人一种情感的传达和流露,能够在很大程度上引起广大人民群众的共鸣和认同,因此,色彩的语义在平面广告设计过程中就显得尤为重要了。 三、色彩语义在平面广告设计过程中的表达 1、通过突出的色彩反差形成动态的创意 如何在众多的广告设计中脱颖而出,直接抓住人们的眼球,也就是说如何才能让自己的创意显得很突出,很有动态的感觉呢。其实这就需要创意的工作人员学会灵活的运用好色彩这一要素,通过突出的色彩反差形成动态的创意,从而达到事半功倍的效果。就比如说,选用两种以及以上的不同色彩,通过对比相互之间的特质和形式的不同,就可以自然的将每一种色彩的优点鲜明的体现出来。可以通过很多的方案来体现出所谓的色彩对比,这些方案大致可以归结为通过大面积的色块比较、通过纯度的对比、通过冷暖的对比、通过明暗的对比以及色相的对比等等。 2、通过合适的色彩象征体现创意的深层意义 由于每一个民族和国家的文化和习俗都是不一样的,因此,在对于色彩的语义传达方面也是不尽相同的。所以,在对色彩语义进行设计时,需要充分考虑到不同国家的象征寓意的不同,可能在某一个国家,采用一种色彩语义是非常恰当合理的,但是在另外一个国家采用同一种色彩语义可能就是相反的效果,可能会与当地的文化和习俗相冲突。 四、总结 综上所述,在整个平面广告设计的过程中,对于色彩的选用需要做到准确的掌握该色彩的语义表达,这样才能设计出有竞争力的平面广告。因此,色彩语义在整个平面广告设计过程中的地位已经无法取代了。一个创意工作者能否设计出富有新意的平面广告直接取决于他在色彩选择和计划时的正确性。平面广告之所以能够体现出丰富的活力和生命力,是因为拥有多样的色彩语义表达。因此,只有采用了合适的色彩语义才能保证平面广告的创新性以及新颖性。 作者:张玉玉 单位:疆艺术研究所 情感理念应用于平面广告设计论文 一、情感的基本概述 人类的情感作为人类所具备的基本素质,具有社会属性与文化属性。人在生活中,无时无刻不在产生着情感的变化,人类的一切活动也都具有情感的烙印。苏珊•朗格(SusanneK.Langer)曾经说过:“艺术品本质上就是一种表现情感的形式,他们所表现的正是人类感情的本质。研究证明,积极的情感能对人们起到很多的帮助作用,芭芭拉•佛雷德瑞森(BarbaraFredrickson)说:“积极情感扩宽了人们的思想,增强了人们的行动技能,促使人们去发现思想或者行动的新线索。”当人们受到正能量情感的影响时,往往会忽略一些细枝末节,而将注意力放在全局的把握上去。人脑也会因为积极的情感影响更富创造力也更易于去接收一些新鲜事物。因此积极的正能量情感设计应当成为设计师们追求的目标。 二、平面广告设计中的情感体现 (一)马斯洛将人的需求分为五个阶段 生理需求、安全需求、归属需求、尊重需求、自我实现需求。我们可以将情感归属到后三种需求当中,它们同属人类精神需求的层次。AlbertoAlessi在《TheDreamFactory.Alessisince1921》中曾提出:“真正的设计是要打动人的,它能传递感情、勾起回忆、给人惊喜,好的设计就是一首关于人生的诗,他会真正把人们带入深层次思考的境地。”,能够让观众透过设计作品的视觉表象体验到设计本身的灵魂的设计,才能算是一件好的作品。段轩如在《广告学概论》中是这样定义广告的:“广告是付费的大众信息传播形式,目的在于推广商品或服务,影响消费者的态度和行为,以取得广告主预期的效果。”广告作为一种广告主与消费者之间信息传递的桥梁,情感理念在设计作品中的运用是具有重要意义的。无论什么形式、内容的广告,在设计的过程中将情感融入广告,以情感表达的方式渲染主题,发挥艺术的感染力,富有人情味的设计可以更好的打动人心。 (二)俗话说百闻不如一见 视觉作为人类的基本生理特征之一,常常是被用来感知外界获取信息的。我们的眼睛不仅能通过文字获取信息,更能直观的通过事物的外部形象得到。在消费时代背景下,面对社会事物的快速发展与讯息大爆炸,如何能够更加快速准确的扑捉受众心理,然后行之有效的将信息传递给受众,引导消费者有序的接受广告信息,对现代广告设计提出了要求。比如当设计师在进行设计时,应当将各个视觉元素形成一种逻辑关系,以信息的主次进行区分,首先在视觉上形成秩序,将最重要的信息在最短的时间内传递给受众,以期获得最佳的广告效果。在中国民间,虎头鞋虎头帽是非常具有代表性的汉族童装样式,寄托着长辈们对孩童们美好的祝福,期望自己的孩子像小老虎一样茁壮成长。在这组公益广告中,虎头鞋帽的出现非常惹人注意,随着视线的移动,我们看到虎头鞋旁边的文字并不是经常出现的美好祝福语句,替代的是“你的小孩虎庇佑,虎的小孩,路难走。”满含辛酸的话语让我们不禁反问自己,动物也是有知觉感觉的,他们也会害怕也会喜悦,也会因为失去亲人而哀嚎心痛,若我们持续对他们残忍的剥皮取胆,那么人类除了失去了地球上一条条美丽的生命之外,也失去了人类应有的怜悯之心。乍一看图片三、四的时候,可能会产生一点诧异,明明是人类的外观,手臂却被替换成了动物的。这组作品用了一种非常直接的方式表现给观者,人与动物,其实可以这样亲这样近,我们人类本身就是动物。作者通过这样的表现形式,吸引观者注意力,将隐喻抛出,在引发观者思考的同时使他们对保护自然产生责任感。广告效果随着观众的情感与设计师情感的碰撞越来越凸显。 三、在平面广告设计中融入情感理念的意义 “感人心者,莫先于情”,感情因素在广告设计中的作用就像画龙点睛一般,使原本平淡的事物具有了鲜活的生命力。一件好的设计必然是能打动人心的,广告既然具有传递情感的作用,那么情感在设计中最佳的表现就是,首先使作品与观者进行视觉上的交流,而后使人获得内心的感动和喜悦。以有形的平面广告为载体将无形的情感揉入进去,将爱情、希望、怀念与普普通通的身边事物联系一起,运用合适的设计技法,传递美好向上精神的设计将会激发观者真切的情感,给予人们的积极的作用。将情感理念融入平面广告设计是顺应时展的趋势的,不仅能够给人类带来愉悦感更能用人性的温暖改变这个冷漠的世界。 四、结语 好的设计不仅能拉近人与产品的距离,更能打动人的心灵。好的设计应该是从人性的角度出发,以理性的设计方法和适当的表达方式去迎合观众的感性认知。情感设计在未来平面广告的发展中是拥有无限空间的,在现代的平面广告设计当中,必须重视情感理念的因素,学习并掌握情感理念的运用规律,本着以人为本的目的,创造出令人温暖使人感动的设计,使平面广告设计更具人性化,从而将其提升到新的高度。 作者:孙玉洁 孙晓毅 平面广告设计毕业论文:平面广告设计民间工艺美术论文 一、郴州民间工艺美术及对平面广告设计的启示 (一)郴州民间工艺美术 郴州民间工艺美术,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中,郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上,充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素,并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中,在理论和实践两个方面进行探索,具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分,目前,专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要,然后辐射整个永州市和衡阳市,即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面,对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同,对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括: (1)具有地方特色的湘南古民居著作,如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题:湘南民居印象》等。 (2)有关湘南民间工艺美术的课题与论文,如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。 (3)湘南民间石雕的研究课题和论文,如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。 (4)湘南民间木雕的研究论文,李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手,广泛收集郴州民间工艺美术的作品,阐述民间工艺美术的概念并将其分类,系统的分析其造型、色彩及美学特征,部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。 (二)郴州民间工艺美术对平面广告设计启示(艺术造型的直接借鉴) 1.为平面广告设计注入新的设计灵感。传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展,传统民间工艺美术来源于群众,并为群众所熟知,平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受,因此将民间工艺美术引入平面广告设计,既对民间工艺美术加以提炼与创新,又能让平面广告为人民群众所理解,从而引起情感上的共鸣,以达到广告宣传的目的。改革开放以来,国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体,西方文化也在其中自然而然的传入,从而使中国传统文化面临严峻挑战,特别是民间工艺美术正面临消亡的边际,将其引入到平面广告设计中,既为中国平面广告设计注入新的设计灵感,又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。 2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体。郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法,它存在于人民的日常生活中,是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响,民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工,使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化,许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中,将为其生存找到新的传播载体,在传达给广告受众的同时,促进其转型与可持续发展,也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。 3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充。从文化传承角度的考虑,郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分,具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性,对其文化艺术特点进行深入分析研究,是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市,但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验,这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天,对郴州民间工艺美术的探究,既是对中国工艺美术的一种补充,又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘,也将影响着现代平面广告设计作品的创作。 二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用 郴州民间工艺美术从源头上分析,是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物,在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性,是中国民间工艺美术的一个重要组成部分,其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中,还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究,因此,这属于尚未涉足的领域,本研究具有一定的突破意义。 (一)平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术 1.情感的继承。平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上,才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果,并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如,在平面广告设计实践教学中,研究郴州大布江拼布艺术的一组同学,一开始只是在网络上搜寻整理资料,缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验,在老师的建议下,联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟,走进了她的公司,了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验,接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力,他们满怀激情的研究进程PPT汇报,感染了每一位同学,也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣,为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别,但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的,广告设计者在情感上的继承,也将为平面广告设计作品融入生命力,恰如其分的情感融入,不仅可以为平面广告设计作品增资天色,又可以使其具有亲和力,拉近广告受众的距离,让他们自然而然接受,做到润物细无声。 2.造型的借用与发展。郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩,既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等,又有广为流传的典故和成语,还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中,将为平面广告设计开拓新的创作空间。如:陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品,在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展,既丰富了平面广告造型语言,又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中,既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承,也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计,既吸收其造型的精髓,又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等,是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中,为平面广告设计注入新鲜血液,促进平面广告设计的发展。 (二)理念的创新 郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中,主要是三个方面的创新:郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。 1.郴州民间工艺美术传承的创新,在全球经济一体化的大趋势下,现代化工业文明的迅速扩展,物质消费方式和生存观念的急剧改变,导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变,郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会,全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出,设计是其中一个很重要的环节,精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机,既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分,也可以以当代艺术的形态出现,重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势,地方高校通过其教育幅射功能,可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响,地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰,才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。 2.平面广告设计形式与内容的创新,在“地方高校应用转型”的形势下,我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”,作为其主干课程之一的平面广告设计,将本地的工艺美术资源请进课堂,通过教学手段进行继承和延续,对平面广告设计表现形式进行创新的探索,对平面广告设计内容进一步丰富,将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中,是对平面广告设计形式与内容的创新。 3.郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中是对课堂教学的改革创新,如何让地方高校课堂教学走出校园,真正服务地方经济,成为地方高校教学改革的重点。地方高校拥有保存较好的民间工艺美术资源,可以带领学生走近民间工艺美术资源,与民间艺人交谈,学习他们的手法与技巧。将本地民间工艺美术资源引入课程教学中,既能为民间工艺美术寻找新的突破口,使地方高校教学真正服务地方经济,又能为课堂教学带来新的探索,使学生能对民间工艺美术从触觉、味觉、嗅觉、视觉、听觉上进行感受,使课堂教学都五觉多角度调动起来,捕捉其感觉进行创新设计。平面广告设计需要充分调动目标对象的认同感,只有在充分了解民间工艺美术的精髓之后,才能将其运用到平面广告设计之中,才能真正的打动消费者,为广告主服务;同时也只有充分了解民间工艺美术之后,才能传承和创新,地方高校有接近民间工艺美术的优势,充分利用这一优势,将为平面广告设计掀开崭新的一页。 作者:李丽珍 罗康 钟灿 单位:湘南学院 美术与设计学院 湘南学院2010级艺术设计专业学生 湘南学院2010级艺术设计专业学生 平面广告设计毕业论文:毕业创作高职平面广告设计论文 1毕业设计是对创意创新的实现 广告设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看,设计能力虽然重要,但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此,三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则,毕业设计也不例外。或者说毕业设计更能体现和发挥创意创新,因为在前期课程的实训环节中因为有具体的实训要求,使得学生不能随意发挥设计对象和设计思路,而毕业创作是学生自选课题,这样可以使有些学生做一些自己关注已久或思考过的问题和对象,如个人理念,情怀,偏好等的作品。以笔者所带学生为例,有一年一位平面广告设计的学生以个人毕业前的心情和状态为基础,创作了题为《2011之我行》的作品,作品中,以抒发个人内心的“破茧”,“成蝶”,“拼搏”为主体创作的系列图形,并将其应用在磁带,各种笔记本,头巾,书包,衣服等载体上,作品推出后,受到很多同届有共同心理感受的毕业生的一致认同和好评。 2毕业创作是对能力提升的综合体现 (1)毕业创作过程中对设计软件操作应用能力的提升 在笔者辅导了多年的毕业生创作过程中,纠正了很多学生在实际工作中错误运用软件的问题。有些学生在学校学习了各个平面设计软件,但是在顶岗实习中,因为有些并不专业的公司的误导,使得学生反而丢失了以前在校学到的东西,如有些学生用竟然用photoshop软件编排报纸和书籍,我们知道用此软件进行排版是非常麻烦并且不专业的一种表现,所以在毕业创作辅导过程中,若发现此类问题,老师们会及时纠正并再次帮助学生对各个软件的特长和功能有正确的认识。直至学生能够正确使用该软件并认可。 (2)毕业创作中对项目的整体执行过程的体会 因毕业创作的完整性,综合性特点,学生在做毕业创作的过程中,能够从调研——策划——设计表现——修改调整——后期制作——评估总结这一完整的执行过程中体会和感受一个项目的操作环节所涉及到的所有问题,在这个过程中对于学生的认识分析能力,设计表现,材料特征,总结归纳能力,问题解决能力等都是一个质的提升的变化。很多毕业生感言到,毕业创作之前,是非常痛苦和有压力的,但是,创作完成后,成就感,满足感超出自己的想象。这足以体现毕业创作对学生综合能力的提升和对项目执行后得到的锻炼非同小可。 3毕业创作可产生应用价值 (1)选题可结合生产实际,使得创作有被生产利用的可能 授课教师可以和一些单位联合,共同开发一批有实用价值、适合学生设计的课题,甚至可以以某些单位的某项生产任务作为设计课题。这样做一方面可以为课题资料的积累,为今后毕业生开题讲解不断完善创造良好的基础。另一方面创作完成后,可以展示给生产商,或参与某产品的形象、包装创意征集,这种先入为主的作为大都会有意想不到的收获。 (2)尽可能联系实际 尽管毕业创作的选题大多为学生自拟或老师列举范围学生进行挑选,但在落实选题范围后,尽可能让设计对象联系实际,贴近生活。入选题为产品包装类,学生可从自己所在地的特产,传统工艺产品,地方风味产品等入手,一方面因了解其生产过程和特征而容易发挥创作,方便创意构思,另一方面可和生产商进行沟通协商,在有特定要求和市场调研和目标的驱使下进行创作,做出艺术性和实用性兼备的的作品。毕业创作教学要求的要求结合多年的毕业创作辅导经验和认识,笔者认为,毕业创作教学应具备以下教学环节和要求。从三年级上学期期末开始,对毕业设计教学环节进行教学组织规划,规定全体学生一律不能提前离校。将学生分成几个小组,由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导。从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、版式设计、整体设计,一直到实物模型与产品制作,包括展览展示、卖场环境设计,还要有完整的毕业设计计划书,毕业设计说明报告书,然后才可开始进入毕业创作展览和毕业创作答辩阶段,最后,系部或学校最好有企业人才招聘会,与毕业创作进行完美的结合,90%的毕业生能参加招聘会,这才是毕业设计教学环节的结束。从而建立起完整的毕业创作展览、毕业创作答辩和人才招聘“三位一体”的毕业设计教学新模式。笔者所在院校和该地区兄弟院校设计,广告类专业毕业设计教学目前存在问题。毕业设计是体现该专业教学理念和教学成果的最终环节,但长久以来,我地区对毕业设计的认识和教学执行的理解却存在很大差异。目前,我地区大多数艺术院校或艺术类专业中,毕业设计内容大多是该专业课内容的重复,即选择某一设计范围后,用以往教学中某一方向课程或几个方向课程的内容进行表现,完成几幅作品即可。虽然作品的数量比以往多,但存在主题不突出,材料应用不准确,制作不到位等问题,源于高职学生整体认识能力和水平的不足,有些毕业生做完毕业创作还不能理清自己对创作主题的阐述,所以根本不能对学生的整体把握能力和社会实践能力,创新能力得不到提升,也没有为整个教学体系的最终环节注入新的活力,为下一届学生的教学也起不到示范和引领作用,长此以往,教师受到对毕业创作教学不良效果的打击影响到对整个教学的消极怠慢,学生对毕业设计也没有了新鲜感。尤为严重的是,很多院校基于完成高职高专毕业生就业工作这一环节,大多数精力都放在安置学生离校上岗上,毕业设计教学环节形同虚设。 这种情况严重地影响了毕业生水平的提高和正常毕业设计教学环节的实施。因此,本着以全面提高教学质量、促进就业为导向的目标,很有必要建立艺术设计,广告设计类专业一个全新的毕业设计教学模式。笔者个人认为,毕业设计内容分为两大部分进行操作管理,即纯粹创意型和市场目标型。纯粹创意型作品这类创作选题学生自选一个设计主题,可虚拟,也可以实项为依据,确定主题后,以体现设计类专业特色的手法表现。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解,而不仅限于一个产品包装或DM设计。针对平面广告设计专业而言,创意型作品是用包装设计、广告设计等设计手法展现一种对传统意义的包装的全新认识和表现,是使得消费者意想不到的新形式,能唤起受众对包装的新鲜感觉而不仅限于保护产品的层面上。当然,这些还需要通过特殊材料,后期特殊工艺等手段辅助表达,因此,创意型作品包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。市场目标型作品这类创作选题应来自企业或商家的要求和划定,确定主题后,以体现产品的销售,推广,活动促销或节庆要求为准则。其作品最终是展现市场的要求和消费者的需求,而不仅限于美观和欣赏。当然,这些还需要通过特殊材料,样品的精美展示来实现,因此,市场目标型作品也包含三方面内容:画面设计表现、材料运用表现和展示效果表现。毕业设计是高等学校一个重要的教学环节,对平面广告设计专业来讲,是整个教学过程的总结,对教学起着检查、深化和提高的作用。与其他教学环节的不同之处在与它的独立性、综合性和实用性。对于该专业学生来说,毕业设计既可以全面检查学生基础理论掌握的情况、设计技能的熟练程度及设计表现分析和画面问题的解决能力,又能培养和锻炼学生的实际工作能力,所以,应该对毕业设计这个教学环节有高度的重视。 作者:张玉翠 单位:宁夏职业技术学院 平面广告设计毕业论文:课程改革平面广告设计论文 一、平面广告设计课程改革探索与实践 1.分析工作流程,选择典型项目 基于工作过程导向的课程改革首先要求校方与行业、企业合作,充分调研,一起分析课程所涉及的职业领域、工作流程,在此基础上梳理工作任务与课程脉络,分析形成职业能力所必需的知识点、技能和素质要求。笔者通过对行业、企业的调查与研究分析,将广泛应用于行业、企业的平面广告进行梳理与归类,明确平面广告形式的类型,其中最具实用性和典型性的广告主要分为海报、DM广告、户外广告、宣传画册四大类。它们有共同的流程与步骤,即平面广告设计工作流程主要有以下几个关键节点:项目分析、创意构思、初稿设计与制作、正稿设计与制作。 2.重构课程结构,序化教学内容 根据平面广告设计的工作流程与典型任务,打破以往的学科型课程体系,针对实际工作流程重新设计课程结构。依据平面广告设计工作岗位、工作任务及能力素质需求,选取课程内容,明确课程内容必备的知识和技能要点,把工作流程中所需要的知识和技能整合转化为课程教学的项目,理论与实践交替进行,实现“做中学、学中做”的理实一体化教学。根据课程结构,结合平面广告设计岗位工作流程,遵循由浅到深、先易后难、循序渐进的教学原则,打破以往学科型的以学科知识逻辑为主线,以专业理论知识为主体的教学内容,根据平面广告设计实际工作岗位任务需要,以职业工作流程为主线,以学生为中心,培养学生的职业能力,重新组织与序化教学内容。重组课程结构与序化教学内容的依据是企业平面广告设计项目的工作流程、教育教学原则及学习的认知规律。 3.改造教学环境,优化教学模式 改变常规课堂教学环境,加强内部环境的建设,尽可能创设与工作实际接近的教学环境。在学校的大力推动与支持下,电脑艺术设计专业对平面设计工作室进行了改造,依据企业设计制作生产的需要,以项目小组的形式将座位设计成岛屿式分布,通过项目流程图、优秀作品的展示和布置,模拟真实职业环境,创设企业文化氛围,为学生营造良好的学习环境,实现教学环境与工作环境、校园文化与企业文化的有机融合,培养学生的团队精神与职业素养。根据平面广告职业岗位需求,以学生职业能力培养为主线,依托学院社会服务大平台,积极开展校企合作,引项目进课堂,打破了原有理论、实训与应用的界限,实施“项目引领,工作室制”的实践教学模式,通过“二进三做”构建“教、学、做”一体的实践教学体系。具体来说就是引企业家与项目进课堂,实施“项目引领、虚案实做、旧案新做、实案真做”,让课堂与市场、项目与岗位实现对接,将企业管理的模式贯穿到各个教学环节,以实际的工作任务为载体,通过多种教学方法和手段,如头脑风暴法、案例分析法、情境教学法等,在模拟或真实的职业环境中培养学生的专业技能与岗位适应能力,给学生带来全新的教学体验,提高学生专业技能训练实效,提高课程教学的实践性和生产性,努力将课堂教学与社会服务融于一体,使师生作品与企业产品无缝对接,形成政、企、校协同合作育人的教学模式,把课堂教学改革不断推向深入。 4.改变学习方式,创新评价方式 基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”的实践教学模式,以平面广告设计典型任务为载体,将教学任务与工作任务融为一体,将课堂教学转变为任务驱动教学,让“学中做、做中学”贯穿教学全过程。在项目教学过程中,平面广告设计相关理论知识融于项目实践,教学任务融于工作任务,教师的角色转化为项目经理,学生的角色从被动学习者转为主动实施的设计师,课堂教学真正实现以学生为主体,学生像在工作岗位中一样,在“做”中学到知识;理论和实践交替进行,突出学生专业技能与职业素养的培养,充分激发学生的学习兴趣。基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”实践教学模式,以工作岗位为参考,将学生分成若干个工作小组,教师将项目设计内容和具体要求布置给学生后,由组长组织和安排设计项目分工,进行项目分析并制订计划,撰写设计方案及设计制作等,将以往的单一学习变为团队协作,锻炼了学生的组织与协调能力,加强了其团结合作意识,增强了其职业体验。这样既融洽了学生关系,又能激发其竞争意识,让学生的职业能力、职业素质得到进一步培养和提升。在基于工作过程导向的“项目引领,工作室制”实践教学中,师生在完成项目的过程中进行了角色转变,教师变为项目经理,学生成为企业员工,作品就成了产品,由此,教师应对学生实施多元化评价。平面广告设计课程强调的是职业能力与职业素养的培养,考核评价不仅是对学生知识与能力的考核,还是对整体课程实际效果的评价。教师根据课程实际,加强与社会接轨,改革考核方法,运用企业对项目的评价标准,邀请企业参与课程考核,对学生项目实施情况进行评价。首先要求学生在课堂上以项目汇报的形式进行方案自评,然后企业家、教师参与项目评定并提出设计方向和修改意见,由教师与企业导师根据学生的工作态度、工作效率、成果展现等三方面,对学生做出最切合实际的评价。课程成绩综合参考企业评价、指导教师评价和学生自评,其中指导教师评价占总成绩的50%、企业导师评价占总成绩的40%,学生自评占总成绩的10%。这就改变了以往专任教师单一的评价方式,体现了基于工作过程导向的课程评价的合理性、科学性及市场适应性。这种课程评价体系完善了平面广告设计课程的整体教学,改变了教与学的观念,促进了教学改革和发展。 二、结语 平面广告设计课程基于工作过程的课程改革,将理论与实践有机结合,使学生置身于广告“战场”,真正做到与行业接轨。学生获得与在社会环境中相同的真实体验,将自己所学的知识与技能运用到实践中,最终可以独立进行创意设计,从而弥补了学生在校学习与毕业后在企业工作之间的断层。基于平面广告设计课程的特征,参考其他艺术设计类的基于工作过程的课程改革,研究一种适合高职艺术设计专业学生的课程教学方式,具有重要的现实意义与示范作用。 作者:柳国伟 单位:绍兴职业技术学院 平面广告设计毕业论文:视觉引导平面广告设计论文 一、平面广告与视觉引导之间的关系 平面广告设计与视觉艺术都属于二维空间上的视觉传达,它们之间存在着密不可分的协作关系,广告的信息要想快速准确的传递给观看者,那么视觉的引导是不可缺少的工作。我们不能认为视觉引导只是广告中的辅助作用,其实视觉引导直接关系到广告的宣传效果,通常观看者的审美意识都不是很高,所以我们的视觉引导范围应该更加贴近大众,让多数人群感受到广告设计的中心思想。也可以说视觉引导是关系到广告的艺术服务是否达标。 二、平面广告设计对视觉的引导 首先,观看者的视觉在观看广告画面时会根据视点的移动随之产生视觉的收集,简单来说,也就是眼前的事物发生改变,观看者的思维和视线也会进行改变,当广告引起了观看者的注意时,应该控制广告的受视范围和视点,从而让观看者的脑子出现动态视觉。通过广告款式与结构的引导,利用观看者的观看方式产生购买的欲望,这也是广告的一种主要手段。款式构思的目的不仅仅是让美学在广告中得以体现,还建立在观看者的阅读顺序上,让视觉表达更加有效和快速,在快节奏的生活或工作中这是一定要做到的一点。其次,视觉的焦点也是指视觉的中心点。观看者在观看广告的时候,通常都会先建立视觉中心点,也就是视觉焦点,随后才是广告的观看,其观看的顺序是根据视觉焦点和观看爱好展开的。平面广告的设计是要把视觉焦点进行突出设计,把所要表达的意思全面的展示出来,再围绕突出点进行随后的设计。另外,广告画面中,文字与图像的聚散都可以形成很好的视觉焦点,让观看者更快地找到观看中心。不同的心理感受是根据不同的版面构图和设计思路而产生的,广告的向心力、离心力造就了这些不同的心理因素。视觉焦点的良好运用,是在平面广告设计中的重要手段,能够让平面广告更加的吸引观看者,并且对广告进行了解。最后,通过视觉版面的构图,能够使用视觉各个元素之间的对立关系,表达出广告突出、动感的要素,让其中的部分元素成为广告的重点部位,也就是广告设计者们通常所说的视觉关注点。所以我们可以很好的使用对比手法,那么我们就能更容易的发现视觉关注点。当广告视觉中心点与观看者的关注点保持一致的时候,观看者理解广告的时间就会大大的缩短。在同一个视觉画面中,广告的重要位置要快速的吸引观看者的视线,这个重要的位置就是指关注点,由于关注点的存在而全面地减少了信息的搜索时间。 三、各种视觉要素的合理应用 广告的设计往往是要综合各种不同的视觉要素,从而达到广告设计的最佳,不同的视觉要素也是指不同的设计方案和加工材料。现代化的社会中,单一视觉的广告很难得到关注,不同的色彩的融合、材料的反差、造型的独特着一些综合要素可以让广告信息快速得到散发,对观看者的视线和思维加以控制,让观看者产生区别和辨别的感觉,从而加深广告的印象。 四、结束语 平面广告中有视觉艺术的因子,但从本质上说,平面广告不是美术作品,而是一种商业行为,在做说服人的工作。平面广告设计对视觉的引导是功不可没的,这是一种直接表达艺术的方式,针对不同的产业领域广告的设计都要充满视觉引导的元素,保证视觉引导与广告创意之间保持着平衡的状态,从而达到传递信息的目的。 作者:吴沛怡 单位:大连财经学院 平面广告设计毕业论文:图形创意平面广告设计论文 一、平面广告中的图形创意要求 1.传递信息准确 这是图形设计的关键,也是图形创意的根本,优秀的设计师会选择适当的图形,用自己的设计方式传达设计理念,表达自己的理解与认识,从而实现图形信息传递的目的,使观众能够接收到图形创意表达的信息。所以,好的图形创意观念鲜明、反映准确、意义深刻。 2.表现独特新颖 图形创意要求表现独特、新颖、与众不同。有求异心理的人都有好奇心,在信息复杂的现代,只有表现独特、富有个性的设计才会引起人们的注意。平面广告中的图形要有强烈的视觉冲击力,醒目、抢眼、突出的图形才能在众多的广告中脱颖而出。 3.艺术性效果强烈 过于直白的图形虽然能够直接表达含义,但因其是一种简单的图解,会让人觉得无趣和乏味,不能引起大家的兴趣。高明的广告设计师会选择图形的最佳表现角度,以新颖独特的图形构成方法,围绕广告设计的主题,将图形的最终创意艺术地表达出来,吸引消费者并引发其联想,从而真正达到信息传递的目的。 二、平面广告中的图形创意表现方法 1.形象联想 联想是人的记忆与想象联系的纽带,是通过若干对象之间的微妙关系,展开想象而形成的心理过程。形象联想主要通过外形的相似完成,设计者根据外部形态与内在结构的相似对一个主题进行解构、分解,化整为零,从建构之后的语言所引出的形象中选择具有代表性的、完整的形象为设计元素。如由“圆”联想到蛋、太阳、时钟、月饼等。 2.意象联想 从A事物的多种特性中的一种联想到另一种事物B的特征。如,看到圆,联想到中秋佳节、团圆等,再想到圆滑、泥鳅、油、润滑剂,再到轮回、旋转、时间等。由意象联想而引发的图形创意实质上如同比喻,将人们熟知的特性转换到需要说明的物质上,以此更形象生动地传递信息。如,为宣传土豆的热量,将土豆与毫不相关的灯泡联系起来,以此形容土豆在寒冷的冬天可以给人们带来丰富的热量、体能与精力。 3.再造想象 以设计师的眼光来看,世间一切自然形都可以分解,也可以重新组合,好比化学元素的重组,又如儿童玩积木一样,每块积木都是一个基本图形构成元素,用这些元素可以创造出不同的图形,积木本来只有十几种形状,但经过重新组合,可以拼出各种各样的物体,千变万化。组合图形可以分成两类,一类是同质异构,另一类是异质同构。同质异构,就是同一物体经过分解形成基本元素,对这些元素通过数量上的变化或形状上改变等方法,进行重新组合与排列。当然,这种组合可以不符合自然规律,如六个指头的手掌、三只眼睛的面孔等。异质同构,指不同的物体经过分解后产生不同的元素,对它们作有机组合,如长着人头的马、美人鱼、狮身人面像等。在广告设计中,有不少作品往往以独创的图形引起人们的注意,如有一组“反误导,打虚假”的公益广告招贴,采用中国民间传说中的“五毒”与各种水果组合,造成强烈的视觉冲击力,使人的心灵产生震撼,从而引起人们对于假冒伪劣产品对人造成的伤害的高度关注。广告设计有着传递信息的使命,所以广告图形的创意想象应围绕广告传播的目的、主题,集中地创意、发散地联想,从一切可以表达的角度寻求最佳表现,创造出新颖独特的新视觉图形。通过图形的创意表达,人们获得广告宣传的正确信息,使广告得以传播、目标得以达成、功能得以实现。 作者:唐雪雯 单位:江苏城市职业学院 平面广告设计毕业论文:图形创意用于现代平面广告设计论文 一、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 1.图形创意应准确渗透产品特性或广告理念 图形创意准确渗透产品特性或广告理念是在平面广告设计中的首要前提。推行创意需根据产品的基本广告诉求与设计标准进行图形设计创新,在准确表达产品信息的同时,积极迎合消费者心理,以恰当的图形类型加深消费者对产品的了解,并激发消费欲求。 2.图形创意追求表达上的简练 追求表达上的简练是图形创意的基本要求,平面广告设计只在二维空间内进行施展,广告信息承载量有限,采用简练直观的广告表达方式,可以保证消费者和观赏者在较短时间内领悟广告内涵,大大提升广告传播的效率与质量,符合信息时代人们普遍缺乏耐心的心理。 3.图形创意追求艺术性与趣味性 图形创意的艺术性与趣味性是影响平面广告设计质量的最关键因素。图形创意需要满足观众们的艺术审美需求和趣味心理,充满艺术气息与良好趣味的广告宣传往往可以达到更好的效果。在图形创造过程中应积极运用多种创作手法,提高艺术性与趣味性。 二、图形创意在现代平面广告设计中的创新性应用手法 1.同构、解构、复合型应用手法 同构图形设计旨在让观赏者发现图形形象之间的共性,激发想象力;解构是通过对视觉形象的拆解来体现其整体特性,视觉冲击效果较大;符合型图形设计要求将多种图形形象元素进行有机排列组合,形成一种新式形象,产生崭新的视觉审美感受。 2.异变图形应用手法 异变图形就是将图形的解构、布局、色彩等元素进行异变后重新组合审视的设计方法。异变图形造成的视觉审美效果相对抽象,在间接表达广告语言方面具有较大的应用价值。异变图形往往可以承载较为复杂的思想,在平面广告设计中值得推广。 3.异影图形应用手法 异影图形设计与光线发生直接的联系,它通过光照对各类事物的影响设计呈现出一种相异于原本事物的对应物,异影图形往往产生风格诡异的对比效果,图形创意空间较为广泛,对于平面广告设计具有极大的丰富作用。 三、结语 现代人类生活逐渐走向审美化,在未来世界中人们对各类视觉艺术设计产品的要求会逐渐提高。平面广告设计作为一种普遍的视觉艺术设计形式,应当充分利用图形创意功能,不断创造新型的设计手法,提高平面广告设计的质量,给人带来更多审美感受。 作者:孔德时 单位:金华职业技术学院 平面广告设计毕业论文:图形创意用于现代平面广告设计论文 一、图形创意在现代平面广告设计中的应用原则 1.图形创意应准确渗透产品特性或广告理念 图形创意准确渗透产品特性或广告理念是在平面广告设计中的首要前提。推行创意需根据产品的基本广告诉求与设计标准进行图形设计创新,在准确表达产品信息的同时,积极迎合消费者心理,以恰当的图形类型加深消费者对产品的了解,并激发消费欲求。 2.图形创意追求表达上的简练 追求表达上的简练是图形创意的基本要求,平面广告设计只在二维空间内进行施展,广告信息承载量有限,采用简练直观的广告表达方式,可以保证消费者和观赏者在较短时间内领悟广告内涵,大大提升广告传播的效率与质量,符合信息时代人们普遍缺乏耐心的心理。 3.图形创意追求艺术性与趣味性 图形创意的艺术性与趣味性是影响平面广告设计质量的最关键因素。图形创意需要满足观众们的艺术审美需求和趣味心理,充满艺术气息与良好趣味的广告宣传往往可以达到更好的效果。在图形创造过程中应积极运用多种创作手法,提高艺术性与趣味性。 二、图形创意在现代平面广告设计中的创新性应用手法 1.同构、解构、复合型应用手法 同构图形设计旨在让观赏者发现图形形象之间的共性,激发想象力;解构是通过对视觉形象的拆解来体现其整体特性,视觉冲击效果较大;符合型图形设计要求将多种图形形象元素进行有机排列组合,形成一种新式形象,产生崭新的视觉审美感受。 2.异变图形应用手法 异变图形就是将图形的解构、布局、色彩等元素进行异变后重新组合审视的设计方法。异变图形造成的视觉审美效果相对抽象,在间接表达广告语言方面具有较大的应用价值。异变图形往往可以承载较为复杂的思想,在平面广告设计中值得推广。 3.异影图形应用手法 异影图形设计与光线发生直接的联系,它通过光照对各类事物的影响设计呈现出一种相异于原本事物的对应物,异影图形往往产生风格诡异的对比效果,图形创意空间较为广泛,对于平面广告设计具有极大的丰富作用。 三、结语 现代人类生活逐渐走向审美化,在未来世界中人们对各类视觉艺术设计产品的要求会逐渐提高。平面广告设计作为一种普遍的视觉艺术设计形式,应当充分利用图形创意功能,不断创造新型的设计手法,提高平面广告设计的质量,给人带来更多审美感受。 作者:孔德时 单位:金华职业技术学院 平面广告设计毕业论文:意境平面广告设计论文 一、“意境美”对平面广告设计的重要意义 1.加强文化内涵,提高认可度 广告是人们在日常生活中进行艺术文化传播的主要载体。文化内涵丰富、情感表达真实的广告设计能有效提高广告的吸引力,大幅提高大众认可度,促进大众与广告作品产生精神共鸣。“意境美”具有极强的对象导入作用,通过营造良好意境能帮助受众产生身临其境的直观感受,更深刻地理解广告中蕴含的文化内涵,进一步加强受众对广告的认可程度。“意境美”的运用将传统美学观念应用到平面广告设计中,在无形中加强了平面广告作品的文化底蕴,使广告具有更为丰富的内涵。同时,“意境美”还能为广告设计注入生命力,大幅提升设计作品的活力,进而提高广告的辨识度。 2.提高审美价值,扩大影响范围 “意境美”的构造可提高设计作品的艺术鉴赏价值,引导广大受众在观看广告的同时对其蕴含的意境美进行鉴赏,感受作品中的艺术魅力,使广告所带来的视觉效果转变为精神层面上对美的感悟。具有“意境美”的广告作品对欣赏者具有更强吸引力,从而激起欣赏者鉴赏“意境美”的兴趣,在深入了解其“意境美”后,该广告作品对欣赏者的吸引力将得到进一步增强,形成良性循环,逐步加深欣赏者的印象。因此,在平面广告设计中营造“意境美”不仅能够加深受众的印象,同时也能够给受众带来美的享受,进一步扩大广告主题的影响力。 3.传达优秀艺术设计理念 为了更好地符合时代特点、满足现代市场需求,平面广告设计在营造“意境美”过程中,应在传统美学的基础上加入现代艺术审美理念,使二者统一于现代平面广告设计过程中。这一设计理念有效实现了广告设计的外在设计形式与内在文化精神的有机统一。另外,传统观念与现念相互弥补、相互促进,使平面广告设计实现质的飞跃。这种结合性艺术设计理念值得在设计过程中进行广泛宣传,进而推动设计业的整体发展。“意境美”独特的艺术鉴赏价值,要求设计者在设计过程中始终贯彻落实“以人为本”的设计思想,更好实现平面广告的艺术化。 二、在平面广告设计中营造“意境美”的原则 平面广告设计是在电脑技术和创意艺术基础上建立起来的设计活动,其最终目标是服务于产品的销售。设计人员应充分认识到,在广告设计中融入“意境美”是为了提高平面广告的艺术性,进而使广告的受众范围和影响力得到进一步提高。因此,平面广告设计人员在广告作品中营造“意境美”时,应严格遵循以下原则,确保广告设计作品更好地满足产品的销售需求。 1.充分利用广大受众心理 设计人员在进行平面广告设计过程中,应坚持“以人为本”的设计理念。平面广告的最终受众是大量消费者,这就要求设计人员在设计过程中充分利用受众的心理特点,使广告作品更好地引起消费者的精神共鸣,取得良好宣传效果。设计人员应针对受众的心理特点进行调研,利用市场营销学、人类心理学等相关知识对调研结果进行深度分析,得出消费者的一般性心理变化规律,并以此为依据进行意境构造,使广告蕴含的意境与消费者的心理认知特点相符,从而提高广告的宣传效果和市场影响力。 2.结合产品自身特点 设计人员应始终明确,广告的最终目的是对广告产品进行宣传,使之在消费者心中留下深刻印象,进而构建消费者对该产品的消费观念,实现广告的经济价值。因此,设计人员应全面了解产品自身特点,在广告设计中突出表现产品优势;针对产品特点进行消费者定位,确定主要消费者群体,并根据这一群体特点制定相适应的广告设计方案,迎合消费者心理需求,让消费者认识到产品的真正价值所在,树立消费观。 三、“意境美”在平面广告设计中的营造策略 1.运用传统文化元素 中国传统文化是意境美产生的基础,在平面广告设计过程中运用传统文化元素对营造“意境美”具有积极促进作用。我国传统文化中可供利用的文化元素种类广泛、数量众多,包括文学文化、诗词文化、书画文化及民间艺术等。广告设计人员应充分了解中国传统文化的丰厚底蕴,总结出传统文化中的优质因素,并将其合理运用于平面广告设计中,提高广告设计的文化内涵。我国传统文化中,书法、水墨画、雕刻、剪纸等艺术表达形式在长期发展过程中,其表现手法、设计体系已趋于成熟,是我国独具特色的艺术表现形式。设计人员们应深入体会这些传统文化中承载的人类审美思想,将现代设计技术与之结合,形成独有的特色广告设计风格。应多方面地对我国传统文化进行二次发掘,提高自身对传统文化的理解,使自己更好地把握传统文化的艺术底蕴,推动现代平面广告设计的发展进程。例如在平面广告设计中应用水墨画艺术,不仅能够提升广告作品的文化内涵和艺术审美价值,还可以体现设计人员自身渊博的艺术文化知识,形成特色鲜明的本土化设计风格。另外,在平面广告设计过程中运用传统文化因素,可在传播广告形象的同时,实现我国传统文化的传播普及,扩大传统文化的影响范围,使传统文化意识深入人心。 2.虚实相生,运用“留白艺术” 虚实相生是“意境”最重要的特征,因此在平面广告设计中运用“留白艺术”,可营造更高境界的“意境美”,提高广告作品的审美价值。平面广告设计的主要目标是面向广大受众传达有关信息,这就要求广告作品具有较高的“吸睛率”,在短时间内引起受众注意并留下深刻印象。在平面广告设计作品中,空白部分由于缺少视觉度量标准,往往能够引起人们对“空白”无限联想,产生特有的空间想象美感。因此,在广告设计中巧妙运用“留白艺术”,能够更好地帮助人们深刻理解广告作品,进而与设计者产生精神共鸣。“留白艺术”能够使整体广告设计造型更加精简抽象,空白部分的适当运用能有效提高人们的新鲜感,增强广告作品趣味性,激起人们的兴趣,从而扩大广告的信息传递效率和影响范围。“留白艺术”在我国的绘画史上应用广泛。例如,齐白石在其代表作品《虾》中,充分利用“留白艺术”,用空白部分表达整个水体,使整幅画的意境达到较高水平。设计人员在进行平面广告艺术设计过程中,可借鉴我国传统书画作品中关于留白的应用,将其中的优秀留白技巧充分应用到广告设计作品中,创造新型视觉表达效果,营造“意境美”,进而帮助人们更好理解广告中传达的信息,使广告的信息传递能力大幅提高。 3.应用抽象符号 抽象符号能够将抽象艺术中的“反叛”特质运用于广告设计中,其基本要素包括点、线、面,可将有内在联系的对象进行高度概括,对于平面广告的“意境”体现有重要意义。设计人员应全面了解产品的材料、用途及使用对象等相关信息,并利用点、线等基础要素,使抽象符号直观地反映出产品的材料质地和主要用途,实现产品的艺术化。此外,抽象符号的概括性较高,不同的广告受众可从多方面对广告作品进行鉴赏,可实现广告意境的多样化。 4.图文并茂 图像和文字是平面广告的重要组成部分,二者在广告信息表达过程中相互促进,从而提高广告整体表达效果。图像是对文字的更直观表达,可给消费者带来强烈的视觉冲击,在引起消费者购买欲望方面具有明显优势;文字是平面广告的主体,是对广告图像的详细说明,能有效提高消费者对产品的认知理解程度。二者相互呼应,共同加深消费者对广告产品的印象,在消费者的思维体系中建立针对该产品的消费观念。另外,良好的创新意识能帮助设计人员对图像文字进行有效创新,使设计成果达到事半功倍的效果。因此,平面广告设计人员应积极培养创新思维模式,将创新意识很好地融入到平面广告设计过程中,利用超常的广告创意打破“视觉常规”,营造特色鲜明的“意境美”,设计出“图文并茂、言简意赅”的广告作品,为广告受众带来极具冲击性的视觉体验,从而取得超乎寻常的广告传播效果。 四、结语 综上所述,“意境美”的良好营造能够有效提高平面广告设计质量,扩大广告影响力,实现平面广告经济效益最大化。因此,平面广告设计人员应在充分了解产品自身特点和消费者群体心理活动特点的基础上,结合我国传统文化中各优质艺术表现形式中的意境表达元素,利用虚实相生的“留白艺术”进行广告图像创作。同时还应积极利用创新意识和抽象符号进行创意设计,营造出境界深远、文化气息浓厚、时代性强的广告意境,使“意境美”在平面广告设计中的作用得到充分体现。 作者:阳柳 单位:江西工业工程职业技术学院 平面广告设计毕业论文:手绘POP海报平面广告设计论文 一、手绘POP海报设计的特点 手绘POP海报设计是现代平面广告设计中的一种,不需要借助相应的机械设备,而是通过使用非常简单的工具—马克笔、彩色铅笔等工具,用手工绘画出来的宣传海报。该海报具有颜色鲜艳、既有文字也有图片等特点,能够表达出来很强的意图,能够引起读者的极大的兴趣,引起他们的注意力和重视程度,进而达到既定的目的。由于平面广告设计必须满足抽象性和象征性,好的平面广告设计应该对读者产生较强的吸引力,这就需要平面广告设计有非常独特的手法,也就是说要想使平面广告能够在激烈的市场竞争中立于不败之地,获得消费者的青睐,就必须充分展现出情感因素,而这正是手绘POP海报设计的强项,手绘POP海报能够展现出较强的艺术亲和力,展现出较强的情感因素,能够让人们停下认真欣赏。这正是其他平面广告设计手段所不能够展现出来的。 二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别 由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格,能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”,这一哲学原理同样适用于手绘POP海报,当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中,他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性,他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥,并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异,以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的,都是独具个性的,也都是不可以复制的,这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。 三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位 手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要,本文通过查阅相关资料,经过认真分析,描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位: (一)具有非常强的亲和力 作为平面设计的一种,手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟,并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力,手绘POP海报充分展现了情感因素,对读者的视觉造成较强的冲击,进而产生较强的吸引力。 (二)能够和高科技平面广告设计形成互补 尽管如今随着高科技的快速发展,很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来,效果也是非常好的,但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”,在某种程度上影响了广告宣传的效果,这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充,进而形成相辅相成的局面,这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比,尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势,但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如,很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告,如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好,当他们进入卖场之后,很容易忘掉之前的媒体传播广告,而手绘POP海报通过醒目的色彩组合,生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案,比较容易引起消费者的共鸣,能够激发出他们的潜在购买欲望,进而吸引他们进行购买产品。此外,手绘POP海报还能够提升企业的形象,通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位,进而提升企业的整体形象,提高企业的市场竞争力,最终达到提高企业效益的目的。 (三)拥有广阔的发展前景 在一些商业高度发达的国家,手绘POP海报设计有着非常悠久的历史,而且经久不衰,围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着,尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计,甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚,但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣,人们已经越来越重视手绘POP海报设计,大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度,认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体,将其作为平面设计领域中的重要一环,不可或缺,如今在很多设计领域得到较广的推广和应用,例如:建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面,我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了,看东西也越来越挑剔了,对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了,因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的,人们难免会产生一定的倦怠,而此时适当使用手绘POP海报,足以引爆大家的眼球,对他们产生较强的吸引力,这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的,这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用,这在今后有非常大的潜力和发展空间,拥有十分广阔的发展前景。 (四)能够更好的展现出民族特色 如今设计艺术已经成为国际文化交流的关键,伴随着世界经济的快速发展,全球的文化融合也越来越显著,作为信息和文化的载体,设计艺术的影响力越来越大。随着全球化趋势的不断加剧,就越来越需要融合设计的语言风格,这就不能够模仿,因为别人的终究是别人的,所以需要产生自己的风格,手绘POP海报设计正是满足这一要求,能够更好的展现出民族特色,能够更好地和世界设计接轨,达到很好的效果,这正是手绘POP海报在平面广告设计中占据非常重要的地位的原因之一。 作者:樊佩奕 单位:天津现代职业技术学院 平面广告设计毕业论文:计算机辅助平面广告设计论文 (1)主界面的设计 根据平面广告设计工作的实际需要,本课题研究的平面广告计算机辅助设计系统操作平台主界面设计为由工具窗、辅助窗、图库窗以及工作区四个部分组成。其中,主界面中工具窗的作用包含了平面广告设计工作过程中所有的基本操作工具,如画笔、填充、复制、粘贴等操作。辅助窗的作用则是对工具窗里的各个操作工具进行更加精确、细致的定义,如对工具窗里的画笔操作工具,辅助窗则可以精确地定义画笔的类型、粗细、色彩等要素。图库窗就是指本文前面所说的资料库,其主要作用是对系统内的平面广告主题文件进行简单、直观的管理,并可以根据各平面广告主题文件内容的特点进行分门别类,以便于设计人员在工作过程中进行查找与调用,进而可以提高设计人员的工作效率和质量。工作区的作用保护设计人员在工作过程中对平面广告设计作品进行的所有操作均是在此区域进行。 (2)辅助窗界面设计 辅助窗界面的主要作用是帮助设计人员在设计工作过程中对辅助设计系统中工具条中的各个工具进行更加精确和细腻地修饰,具体包括笔型、选项、选色、分层、备用灯几个方面的内容。如针对工具窗里的画笔工具,设计人员就可以根据实际设计工作的需要在辅助窗界面上非常方便地选择画笔的类型、粗细、色彩冷暖倾向等要素,进而使平面广告设计作品满足设计人员的要求。这样通过辅助窗的作用下才能更好的确保设计人员设计出的平面广告作品获得最佳的质量和效果。 (3)图库窗界面设计 图库窗界面是平面广告计算机辅助设计系统中关于平面广告资料库的管理模块,也是整个平面广告计算机辅助设计系统中一个非常重要的功能模块,其主要作用是用于帮助设计人员根据自己工作的需要对系统内平面广告主题资料库进行分类管理,或向辅助设计系统中添加或删除平面广告设计主题资料,以方便设计人员在工作过程中进行查找和调用,这样遇到相似的平面广告设计工作时,设计人员就不需要再进行类似的工作,进而减少设计人员的工作量,缩短设计工作周期,大大提高了设计工作的效率和质量。此外,资料库中的内容还应该要随着设计人员的不断使用过程中而逐渐变得更加丰富和完善,进而使其真正能够更好地满足平面广告设计工作的要求,这也平面广告计算机辅助设计系统图库窗必须要具备的一个功能,只有这样平面广告辅助设计系统自身的优势也才能够得到最大程度的发挥。 (4)结语 平面广告设计领域中计算机辅助设计系统研究的主要目的是为了解决当前平面广告设计领域发展过程中的一些迫切需要解决的问题,并根据目前平面广告设计工作的实际需求,再以此为基础而设计一些能够真正符合平面广告设计人员工作需要的实用功能和简易的操作界面,使其真正能够有利于帮助设计人员减轻工作压力,缩短平面广告的设计工作周期,提高设计工作的效率和质量,进而使平面广告设计人员的工作能够变得更加容易、简单,最终使计算机辅助设计系统能够真正成为平面广告设计人员在工作过程中的得力工具,也能为平面广告设计领域的未来发展发挥有效地作用。 作者:陈利萍 单位:湖南化工职业技术学院 平面广告设计毕业论文:平面广告设计专业课程教学论文 近年来,随着市场经济的不断发展需要,平面广告设计渐渐发展成为热门行业。各大高校也都相继将平面广告设计作为一门独立的专业课程,将其列入学生的培养方案中。由此也就迎来了一大难题,广告设计专业的人才越来越多,供不应求。那怎样让学生们在广告设计行业中脱颖而出,设计出独特创新的作品来,学校对于学生设计技能的训练就显得尤为重要。 1平面广告设计专业课程教学中常见的问题 1.1学生忽视市场定位需要 虽然我国目前一直在积极地推进素质教育,但对于平面广告设计这个专业来说,它的课程作业量以及创新难度要求都比其他专业要高出很多,因为过重的课业负担由此影响了素质教育的实施。学生在进行广告设计时,只是为了一味地完成作业,而不去考虑自己所设计出来的作品是否符合市场的需要。学生在构思设计作品时,并没有一定的目的性,自己设计出来的作品不知道要达到一个怎样的效果,而仅仅只是凭空想象,用简单的文字、色彩等元素进行设计,大部分忽视了一个对市场需要的提前调查。其实也可以说,学生还只是生存在广告设计的课堂中,并未真正地走到社会,融入实践中。并没有意识到只有真正了解市场的需要,我们设计出来的作品才会更有意义。 1.2过度依靠素材 对于学生过度依靠素材这一问题,应该是平面广告设计专业老师都会提到的一个问题。因为网络科技迅速地发展,学生们对于素材的整理搜集,也可以通过许多途径来完成,由此也就造成了学生搜集的素材存在杂、乱、缺乏创新等现象。其中有几个比较显著的问题:首先,学生搜集的素材与自己的设计主题不符。根本原因可能还是在于自己对自己设计的这个作品的市场定位不清晰,导致最后在设计的过程中搜集的素材,不能很好地体现自己所需要表达的主题思想。其次,很多学生在设计的过程中,因为过度关注美观,会过多运用一些根本没有任何意义的素材。这样不仅会让自己设计的主题不明确,一定程度上也会扰乱受众的视觉关注点。最后,学生很多素材都是从网上直接下载再利用,缺乏自己原创的素材,由此作品也就缺少创新元素。 2平面广告设计专业课程教学的改革策略 2.1实施素质教育为主的教学模式 素质教育观是与应试教育观相对的一种教育观,是把学生的教育活动引到人的全面发展的教育观。目前,我国各大高校很多还是沿用传统的教学方法,教师在课堂上充当着一个掌控者,主要以讲为主,学生练习为辅。教师只是照搬课本,把知识传授给学生,并未注意到学生的实际操作能力是否能够得到提升。学生在练习的过程中,也仅仅只是为了完成教师布置的课堂作业,并没有真正认识到广告设计的市场价值。随着素质教育的不断推进,要求我们应该做到以下几点: (1)课堂上教师主导,学生主体,把课堂还给学生。教师要改变以往的讲授课堂模式,让学生真正融入课堂中来,尤其因为是平面广告设计专业课程,本就更偏向于实践模式。在课堂上,教师可以稍作讲解后,适当地做出示范,引导学生自主的进行设计,教师可在学生设计的过程中,引导学生互相学习,提高学生的自主学习能力。 (2)注重培养学生的创新精神。对于广告设计这个专业,本就是一种艺术行为,它需要设计者通过简单的图形、文字、色彩等元素的运用,给受众留下不一样的感受。怎样让学生设计出来的作品与众不同,让受众可以留下深刻的印象,就要从设计的创新入手。对于图形元素运用来说,主要将其简明准确的特点表达出来,不能过于乱用素材,更多的应该训练学生自己设计素材。对于色彩这一元素,主要需要学生对自己要设计的作品主题要有一个明确的认识。运用丰富的色彩表达出不同的氛围。文字这一要素的运用,需要具有很强的对广告内容的延续性和系统性,增强受众的记忆。 (3)教师要注重学生实践能力的培养。有了创新,就要落到实处。教师可以通过设计课程的学习让学生真正掌握一些实际设计操作的应变能力,在平面广告课程教学中选择一些实际项目作为学生作业,让学生亲自设计。同时,学生也可以根据自己的兴趣爱好对设计题目加以创新设计,充分激发学生学习的积极性。 2.2充分利用项目式教学方法实施教学 学校的课程教学是围绕着教学目标逐渐展开的,我们可以将学校的教学目标、教学内容与社会企业的工作任务进行结合,以此构建一个学习情境。通过这个情景,引导学生将自己的学习任务和工作任务相融合,让学生更好地去理解自己所学的知识,并将所学的理论在工作任务中运用。这样不仅加深了学生自己所学的知识,同时使学生可以很好地将知识与技能紧密联系起来。一般我们可以通过四个环节来实施项目式教学方法: (1)设计准备工作。在设计一件作品之前,教师可以带领学生身临其境,进行实地考察。和工作任务中的商户进行交流讨论,了解设计的主题目的以及要求。 (2)设计定位工作。考察回来,学生可将了解的内容进行整理分析,结合市场需求方向,总结出设计项目的主题。在此过程中,教师可以在旁进行引导,将学生所学的知识充分运用在实践中。 (3)制定设计方案。这是比较重要的一个部分,教师可让学生进行分组,进行合作学习。从绘制草图、电脑设计、后期制作,整个过程中,可以让学生互相讨论,教师可以根据自己的经验,及时给学生提供一些建议。 (4)设计审核。最后一个步骤,是学生和老师对于设计作品的一个审核。每个小组制作幻灯片,以方案汇报的形式对自己设计的作品进行一个讲解。然后每个小组互相对彼此的作品提出意见,最后由学校教师对学生的作品做最后的点评和修改指导。 通过这一系列环节,可以很好地让学生体会到平面广告设计的真正意义所在。教学过程中,为了更好地实施项目式教学,我们同时可以将广告设计比赛运用起来。这类比赛,是根据我们的教学计划、教学大纲以及广告客户的要求统一协调起来开办的,可以让学生切切实实地在实践练习中设计出超乎寻常的创意广告。 作者:王纯 单位: 南京城市职业学院 平面广告设计毕业论文:时尚元素与平面广告设计论文 1平面广告设计中的时尚元素 时尚元素的应用一定要积极、正面平面广告在传播企业信息的同时也传播着价值观念。在传播的信息当中有物质形态的信息,也有意识形态的信息。物质形态的信息对人的感官有直接的刺激作用;意识形态的信息虽然不会直接刺激人们的感官,但是会潜移默化的影响人们的意识形态和价值观念。在激烈的市场竞争中,商家运用时尚元素进行广告设计来追求经济效益无可厚非,但是一定不要过度,过度的后果是不但时尚元素发挥不出其美感,还会污染人们的视觉并且造成严重的社会问题。所以,企业在运用时尚元素进行平面广告设计时,一定要对良好地社会风尚负责。 2时尚元素在平面广告设计中的重要性 随着经济的发展,人们的生活水平也越来越高,传统平面设计广告那种手段单一,形式僵化的信息传播方式已经不能满足人们追求高品质精神生活的需求,因此,人们对平面广告这种文化现象的表现要求也大大提高。在这种环境的大背景下,平面广告设计的多元化是发展的必然趋势。相应的,时尚元素在平面广告设计中的重要性也越来越突出。首先,在设计平面广告的过程中,为了使设计满足受众的审美,一定要满足形、神、意象三者俱美,这是满足审美需求的基本要求。时尚元素由于其自身的特性,体现出的精神代表者大部分人群的审美观点,所以在平面广告设计中融入时尚元素是设计过程中很重要的一个环节。图1是多芬的抗皱乳平面广告,画面中抗皱乳有着像熨斗一样的独特造型,再加上性感的肌肤作为背景,非常创意的表达出产品的性能,不仅充分说明了抗皱乳质感的细腻和柔嫩,还诠释了产品与肌肤的亲和、自然。其次,在市场经济的作用下,消费者的商业意识不断增强,不但对审美载体有了更多的期待,而且对广告的趣味性、可视性和直观性有了更高的要求,广告的发展方向也就更加倾向于社会价值以及人们的生活理念。时尚元素的合理应用恰好可以迎合广告发展的这种需求,吸引更多受众的眼球,起到非常好的宣传效果。在图2中显示的是H.Stern首饰的平面广告。从图中可以看出光线的明暗对比非常强烈,通过这种对比来突出广告产品。在图中时尚元素就是光线的反差,明亮的光线只打在首饰上,以此来达到吸引受众的目光的目的。 3合理把握时尚元素与平面广告设计的关系 3.1时尚元素的运用要把握好度尽管时尚元素对于平面广告设计的作用是十分重要的,但是设计人员在进行平面广告的设计过程中一定要对两者的关系进行合理把握,不能喧宾夺主。在商品经济的时代,时尚和潮流的蔓延趋势不可阻挡,“标新立异”由原来的个体发展成为一种社会潮流,时尚元素始终引领着社会的发展潮流。但在,在此过程中,一些设计人员在进行平面广告设计时,滥用时尚元素,出现了超流行和伪时尚现象,这不仅不能起到很好的产品宣传效果,反而会让消费者产生厌恶情绪,白白浪费广告投资。在图3中,画面的时尚元素为性感元素,但是性感元素只是用来传达信息的衬托而已,其中利用机选取镜头才是广告要表达的关键。受众在欣赏过程中不会对广告产生信息解读的干扰,而会很自然地将视线过渡到广告产品上去,这样就实现了设计的初衷。 3.2时尚元素的融入要简化、直观对于绝大多数消费者而言,他们的空闲时间是非常有限的,所以他们在通过产品的平面广告了解产品时,没有过多的时间去关注广告中的每一个细节。所以,产品的平面设计广告一定要做到尽量简化,产品的信息要尽量直观显现。在实际生活中,很多设计师只注重时尚元素的堆砌,使得广告要表达的意思模糊不清,其表现主要有两个方面:一是广告文案太过繁杂。设计人员希望通过尽可能详细的描述来获得受众对产品的重视,但是繁杂的广告总是让人难以抓住内容的重点和关键,所以,繁杂的广告说明反而不能让受众更好地理解产品的功能和特点;二是图片和元素的大量堆砌。图片在吸引受众眼球的过程中发挥着十分重要的作用,但是一旦把握不好,过量的引用图片,就会使画面陷入混乱,使受众不知道广告要表达的意思。 因此,平面广告在设计过程中一定要合理地利用时尚元素,做到产品广告的简单、直观,从而让受众在第一时间了解广告要表达的内容。结语平面广告设计已经取得了一定的成就,其发展趋势是设计创意与编排技巧相结合,再加上与时尚元素的融合,平面设计一定会向着更高的方向发展。平面广告的设计除了要与时尚元素相结合外,还要抓住受众心理,让广告引起消费者共鸣,最终实现经济效益。 作者:卢建洲 张倩 单位:郑州轻工业学院
电视新闻评论的特点探讨:电视新闻评论特点与制作技巧 摘要:传播的手段和符号决定了媒体的传播特点,电视新闻评论具有声画结合,双线互补、多元角色共同参与、充分展示纪实信息,现场感强三大特点。在制作电视新闻评论时,要充分利用这些特征,尽量选好题目和角度,使用好评论语言,深入挖掘,客观辩证地看待问题,让评论有深度、有内涵。 关键词:电视新闻评论;特点;制作技巧 电视新闻评论,是综合运用声音、画面、文字等传播符号做出的新闻评论,是电视传播媒介对当前重大新闻事件或重要问题发表意见,做有背景介绍、有分析判断、有归纳预测的一种引导性新闻节目。常见的电视新闻评论栏目有三种类型:访谈式,如《焦点访谈》;群言式,如《铿锵三人行》,这种评论形式与访谈式的最大不同之处就是参与人数的增多,形式较为自由;调查式,如《新闻调查》。 一、电视新闻评论的特点 传播的手段和符号决定了媒体的传播特点,不同于报纸和广播,电视新闻评论具有以下三个基本特点: (一)声画结合,双线互补 不同于广播只作用于受众的听觉,报纸只作用于观众的视觉,电视新闻评论把电视传播符号与新闻评论题材结合在一起,综合运用声音、画面和文字手段,既诉诸受众的视觉,也诉诸听觉。观众通过视觉和听觉两种途径接收信息,可以更好地理解和掌握新闻事实和评论观点。电视新闻评论充分发挥自己的图像优势,广泛使用各种传播符号,让人物的语言配合动作及文字真实地出现在观众面前,大大延长了视听感官,强化了观众对信息的感知能力。电视虽然和广播一样,用线性传播的方式进行传播,但是广播是单性传播,声音是唯一的传播方式,电视因为可以同时利用声音画面两种手段,能实现“双线互补”的传播效果。 (二)多元角色共同参与 纸媒、单篇是“一言堂”式的评论,表达的只是作者的看法。广播新闻评论是以主持人或评论员为优秀,辅助多种声音,虽然代表的可能是一个媒体的看法,但中心人物只有一个,论点也只有一种。电视新闻评论的独到之处在于可以多人共同讨论,形成群体式、参与式评论。在此以《铿锵三人行》为例,关于它的节目形态,虽然迄今为止没有明确定论,但笔者认为,节目的形态并不重要,重要的是它所具有的思想和内涵。作为电视新闻评论,它兼具发散性和不确定性,没有固定的谈论角度,也没有明确条框的约束,思维能够得到最大化的散发。虽然它“将私人间的侃谈搬上电视,以百姓之心,看天下之事,轻松惹笑,真心流露,将娱乐元素注入时事节目”,但其谈论的内容具有时新性、时效性,都是群众普遍关注的热点问题。而节目的优势也正是不用严格遵守概念、判断、推理这样严谨的推断顺序,而是根据对方的观点随时碰撞产生新的思想。 (三)充分展示纪实信息,现场感强 如果说纸媒和广播新闻评论注重的是观点的阐述和论证,那么电视新闻评论更强调论据和事实的呈现。电视新闻评论是基于新闻的评论,在对新闻事件的展示过程中,往往采用长镜头加同期声的记录方式,在保证声画同步的基础上,尽可能完整地记录新闻事实。因此,电视新闻评论在展现论据和事实时,可以不断变化图像信息,配合解说词或者记者的介绍,把纪实信息展现得生动形象。 二、电视新闻评论的制作技巧 评论充分体现了新闻媒体的舆论导向,电视新闻评论应该充分利用自身的声画优势,掌握评论的制作技巧,让新闻评论做到有内容、有深度。 (一)评论的选题和角度 选题直接决定了观众对电视新闻评论的第一印象,因此它对一个节目来说起着至关重要的作用。电视新闻评论应选择具有社会意义、群众普遍关心、亟待解决或有争议的热点问题,并且要做到主题单一集中,一事一议,不要面面俱到。由于电视新闻评论是对新闻的评论,在选题过程中,就要选择新近或正在发生的新闻事件,注重新闻的时效性。在选择评论角度时,不能以大众导向为指引,要有自己的立场和见解,紧紧抓住主要矛盾,瞄准关键点,力求做到角度独特新颖。一个好的切入点是新闻评论成功的基础,评论时要开门见山,根据电视新闻视听结合的特点,适时插入画面,把论据和观点阐述得通俗易懂。 (二)评论语言的使用 电视新闻评论节目作为一种拥有自主意识的媒介,已经具有独立承担社会行为的能力,也就是说要承担起对社会的责任。虽然它以声音画面为传播手段,但评论的主要论点依旧体现在人物的话语中。因此,人物对新闻事件进行评论时,要把好语言关,把国家和社会利益放在首位,注重节目的宣传教育功能,不能发表不利于社会和谐发展的言论。电视新闻评论不同于具有娱乐性质或是商业性质的节目,不能为了收视率而无所不用其极,一定要向观众传达正确的人生观和价值观。这就要求评论员和主持人在评论过程中,斟酌语句的使用,向社会传递正能量是新闻媒体的职责所在。 (三)深入挖掘,客观辩证 新闻评论与新闻报道的本质区别在于,新闻评论是意见性信息,新闻报道是事实性信息。电视新闻评论虽然表现手法多样,但这种多种符号融合的“形象化评论”很容易造成内容的浅显通俗,没有深度。深度要靠事实来支撑。充分全面的背景材料可以拓展新闻评论的深度,发散评论的思维。因此,电视新闻评论首先要做好前期的准备工作,多角度、多层次地收集新闻事实的背景材料,有话可说、有据可考才能使评论具有加深主题的筹码。 总之,电视新闻评论节目在维护社会主义市场经济发展、保障人民生活质量和社会稳定方面都发挥着重要作用。因此,要明确了解电视新闻评论的特征,在此基础上掌握电视新闻评论的制作方法,才能让新闻评论节目在众多节目中成为“亮点”,成为对社会负责的媒体。 作者:董娃 单位:河北大学新闻传播学院 电视新闻评论的特点探讨:电视新闻评论节目的特点 一、电视新闻评论节目制作 电视新闻评论在一定意义上可以代表一个电视台的实力,由此可见电视新闻评论节目的重要性。由于电视新闻评论节目直接关系着电视台的长远发展,因此做好电视新闻评论节目尤为必要。那么要充分彰显电视新闻评论节目的制作效果,需要满足以下四点要求: 1.选题具备代表性与社会性在电视新闻评论节目制作中。选题不仅是节目制作的基础环节,同时也是节目制作的关键环节,从某种意义上可以说选题是电视新闻评论节目的灵魂。一个电视新闻评论节目拥有新颖的选题,它就能够快速吸引受众眼球,博得良好收视率,因此在制作电视新闻评论节目时,所选的题目一定要具备代表性与社会性,电视新闻评论要能够产生社会反响与共鸣。在日常生活中,每天都会有诸多新矛盾新问题,当然电视新闻评论节目不可能一一诉说,因此这就需要相关工作人员对新闻内容进行有效筛选,选择一些典型的、有评论价值的、能够给人一定启发的新闻评论选题。然后将其通过多种形式表达出来,比如可以通过正面引导或者批评辩论的方式来影响受众,只有这样才能引起受众的关注,在众多新闻播报节目中脱颖而出。 2.以新闻事实为依据在电视新闻评论节目制作中最大的禁忌就是胡乱编造事实,这不仅侵犯了受众的知情权,同时还损坏了电视新闻评论节目的声誉,对电视台的发展是十分不利的,所以在节目制作期间要以新闻事实为依据,通过电视新闻报道的形式来阐述现实生活中存在的社会问题。新闻评论节目的内容要具有十分明确的态度及观点,能够为受众传达真实可靠的社会知识,让受众及时了解社会的整体动向及面貌。不论是主题、采访或者解说词写作在评论过程中都应该始终围绕新闻事实,做到用事实说话。 3.要重视文化品位及其所担负的社会责任电视可以说是一种文化传播的媒介,其具有承担社会行为的能力,担负着一定的社会责任。从一个电视新闻评论节目的制作效果可以看出一个电视台的文化品位,因此相关工作人员在节目制作中要重视文化品位及社会责任两方面内容,只有包含了文化品位与社会责任的评论节目,才会散发出其本身独有的魅力,走进受众的心里。电视新闻评论节目与商业媒体存在很大的不同,在制作中不应将经济效益放在首位,应以传达正确的价值观与社会观为目标,深化电视新闻评论节目的内涵。 4.对评论节目进行准确定位在电视新闻评论节目制作中要对节目自身的作用及目的进行准确定位。在编制之前要结合自身特点对整个电视台的发展趋势及目标等进行定位,充分展现电视新闻评论节目的个性魅力,打造独有的电视新闻评论节目的品牌效应。另外在节目编制过程中要少喊口号,所编制的内容要真真切切地体现社会群众的心理诉求,贴近社会群众的实际生活,在一定程度上能够为百姓解决现实生活中存在的问题。 二、总结 电视新闻评论节目的编制与播报直接关系着电视台的发展,做好电视新闻评论节目编制工作是促进电视台可持续发展的必要途径。在电视新闻评论节目编制过程中应以新闻事实为依据,通过多种表现形式将正确的思想观念呈现在受众面前,当然,评论的事实要具有社会性及代表性,同时还能够给人以启发,只有这样才能牵动受众的心。 作者:孙晶单位:哈尔滨广播电视台 电视新闻评论的特点探讨:电视新闻评论节目的类型及特点辨析 2008年,随着央视《新闻1+1》《今日观察》《我的今日之最》等众多新型评论节目的开播,我国电视新闻评论节目将继20世纪90年代中期《东方时空・焦点时刻》《焦点访谈》《新闻调查》开播兴起的第一轮新闻评论节目热潮后,迎来电视新闻评论节目发展的第二轮高潮。在此背景下,为避免重蹈第一轮热潮中节目同质化倾向严重的局面,厘清目前已出现的电视新闻评论节目的类型及特点势在必行。因此,文本试图用“一个主干+多条分枝”的树状模型对电视新闻评论节目进行分类,并辨析其特点。 电视新闻评论节目分类的前提是确定分类的范畴。对电视新闻评论节目范畴的界定必然要从电视新闻评论节目的定义出发。笔者将电视新闻评论节目界定为:最终以传播新近发生的意见性信息为目的的一种电视传播手段。因此,以这种传播手段为优秀的电视节目都属于电视新闻评论节目,与传统意义上将电视新闻评论节目界定为一种节目形态有本质的区别。故本文分类的范畴包括:传统的电视新闻评论节目、一部分谈话类节目、一部分资讯类新闻专题、以“说新闻”见著的民生新闻节目、读报类节目。 电视新闻评论节目的两大类型 我国电视新闻评论节目可以根据意见性信息与事实性信息在节目内容中占据的不同比例以及不同的组合形态分为:主评型和述评结合型两大类。 一、主评型。主评型电视新闻评论节目中,意见性信息与叙述性信息的比例几近4:1,叙述性信息基本是作为电视新闻评论节目的新闻由头。这种类型的电视新闻评论节目与平面媒体的新闻评论文章有异曲同工之处。但是电视作为一种视听兼备的电子媒介,必将要发挥它的传播符号优势。因此,在主评型电视新闻评论节目中,承载意见性信息的最佳传播符号必定是口语,而最佳传播渠道便是谈话。根据日常生活经验,谈话的场景必将影响人们观点的表达,从而制约意见性信息的传播效果。为进一步加深对主评型电视新闻评论节目的认识,依据不同的交流方式结合成功的案例又将这类节目分为三种模式。 (一)以《时事开讲》为模型的对话式新闻评论。《时事开讲》作为我国第一档“个人化的新闻评论节目”①自1999年创办以来一直是凤凰卫视的王牌节目,并引发了凤凰卫视评论节目的成型。该节目采用两人一问一答的交流方式,评论员是意见性信息的传播主体,主持人扮演的却是“发球者”的角色,因此评论员成为此类节目的优秀竞争力。凤凰卫视也因此成就了曹景行、石齐平、阮次山这些明星评论员。此外,这种模式的新闻评论节目还有《央视论坛》《新闻1+1》等。 (二)以《锵锵三人行》为模型的家常式新闻评论。《锵锵三人行》所表现的正是处于私密空间家人、朋友闲聊的场景。三个人,三杯茶,把大家关注的问题提出来,不设门槛,随意轻松地闲谈,甚至会经常跑题。这正是人们生活中每天都会体验的交流方式,跟家人聊天寻求一吐为快,这些话也是聊给自己听的。这也同样成为《锵锵三人行》的与众不同之处。因此,在家常式的新闻评论节目中,主持人和嘉宾都是意见性信息的传播主体,主持人身兼“发球者”“踢球者”两个角色,主持人成为了此类节目的优秀竞争力。所以,有人评价《锵锵三人行》失去了窦文涛,也失去了它的品牌效应。苏州电视台的《三剑客》也是这种模型的代表。 (三)以《实话实说》为模型的沙龙式新闻评论。这里的《实话实说》是指早期由崔永元主持的以多方观点交锋为主要表现形式的部分节目。这些节目坚守了“每周一个话题,每题一个热点,每点一次舌战,每战一道火花”的理念。这也正是沙龙式新闻评论的主要特征。目前正处于发展中的《一虎一席谈》《时事辩论会》以及央视新开播的《我的今日之最》都是沙龙式新闻评论节目的典型代表。沙龙式的新闻评论节目中,嘉宾是意见性信息的传播主体,主持人这时扮演的是“裁判员”的角色。主持人的不参与是为了保持辩论双方观点性信息的平衡,同时为现场嘉宾或者场外嘉宾预留第三方立场,最终使节目呈现出尽可能多元化的意见性信息。 二、述评结合型。述评结合型电视新闻评论节目中,意见性信息与叙述性信息比例大概分为两类:一类比例近似1:1,另一类比例近似1:4。笔者将比例近1:1且以两种信息交替出现来表现节目内容的电视新闻评论节目称为边述边评型,将比例近似1:4且以两种信息平行出现来表现节目内容的电视新闻评论节目称为述后点评型。 同时,一方面,依据承载节目内容主要传播符号的不同,将边述边评型又分两种模式:一种是以《焦点访谈》为模型的调查式新闻评论节目。在这种模式的新闻评论节目中,画面是承载节目内容的主要传播符号,“用事实说话”的“镜头”是叙述性信息的主要表达方式。另一种是以《新闻会客厅》为模型的新闻当事人访谈式新闻评论节目。这种模式则是以声音作为承载节目内容的主要传播符号,叙述性信息主要是通过新闻当事人的“现场口述”来表达。 另一方面,沿用人们熟知的节目类型名称,将具备鲜明的主持人点评风格的述后点评型分为三大类:一是资讯组合类,以《中国周刊》《世界周刊》为典型代表。在这类节目中,除了主持人尖锐的点评外,节目新闻信息的特别组合为主持人的点评起到了铺垫作用。二是民生新闻类,以《1860新闻眼》《南京零距离》为典型代表,主持人通过“说新闻”,一语点醒梦中人。三是读报类,以《第一时间・马斌读报》《有报天天读》为代表。主持人 通过解读后的总结来树立节目的舆论导向。 两类新闻评论节目的特点辨析 根据意见性信息与叙述性信息在节目内容中的不同比例以及不同的组合形态所划分的两大类新闻评论节目,在节目的基本构成要素、时效性、审美性以及受众参与性等方面都具备各自的特点。 一、两类新闻评论节目的基本要素辨析。主持人和嘉宾(或新闻评论员)是新闻评论节目的两大优秀要素。随着近年来新闻评论节目的发展,主持人与嘉宾的关系已经走出了《焦点访谈》类评论节目“主持人优秀式”的一元化模式,呈现出“主持人优秀式”“嘉宾优秀式”“主持人与嘉宾对等式”等多元化的形态,这些形态也是与新闻评论节目的两大类型相互对应的,主要表现为: (一)主评型新闻评论节目中主持人与嘉宾的关系主要呈现“嘉宾优秀式”和“主持人与嘉宾对等式”两大形态,这体现在两个方面。一方面,“嘉宾优秀式”体现在以《时事开讲》为模型的对话式新闻评论节目中。在这类新闻评论节目中,用“新闻评论员优秀式”代替“嘉宾优秀式”更为准确。另一方面,“主持人与嘉宾对等式”体现在家常式新闻评论节目和沙龙式新闻评论节目中,主持人和嘉宾之间的地位没有主次之分,缺一不可,两者都需要一定的稳定性,才能保证节目的固定风格。 (二)述评结合型新闻评论节目中主持人与嘉宾的关系主要呈现出“主持人优秀式”的形态。主持人在这些类型的节目中,既是叙述性信息的载体又是意见性信息的载体,虽然叙述性信息的传播方式不同,但主持人(出境记者)对意见性信息的点评才是节目的关键要素。因此,主持人的点评与这类节目密切相关,是节目不可或缺的要素。 二、两类新闻评论节目的思辨性辨析。新闻评论节目中思辨的过程即是论点、论据、论证的构成过程。论点、论据、论证成立的基础是客观性。因此,新闻评论节目的思辨性是建立在新闻事实客观性基础之上的。作为载体的电视对新闻事实客观性的表述方式,因为声画符号的优势,以至于在电视新闻评论节目中,更多用纪实性来替代客观性。新闻评论节目应以思辨性为优秀,当电视的纪实性凸现时,评论节目的思辨性也随之被弱化了,述评类新闻评论节目就是其典型代表。随着新闻评论节目的发展,节目的思辨性将逐渐被凸现出来,而新闻画面一定程度上影响了节目思辨性深入发展的空间,因此,有声语言才是拓展节目思辨性较好的传播符号。当人们意识到这个问题后,对话逐渐成为了新闻评论节目的主要表达形式。节目思辨性也并非因画面的缺失而失去了其依存的客观性,众多此类节目的成功说明主持人和嘉宾语言陈述方式的科学性能有效地保证事实的客观性。 因此,思辨性随着新闻评论节目的发展,其地位会越来越突出,发展领域也会随之扩大,表达手段更是多样化。目前,它既是主评型新闻评论节目的最大特征,同时是所有新闻评论节目的生存之本。 三、两类新闻评论节目的受众参与性辨析。主评型和述评型新闻评论节目因为传播信息比例和节目形态的差异以至于受众参与性在节目中也有不同的体现。 当新闻评论节目的早期形态――言论性短评和政论片出现后,有学者归结了“以言论为主的电视评论节目在接受学上的效果越来越弱化”这样的结论,同时将原因定为“节目对事实的转述及其结论,使受众‘可以选择’和‘参与选择’的内在要求基本不能实现。”②这种情形在《时事开讲》《实话实说》等一系列言论节目成功后得以改变。以传播意见性信息为主的主评型新闻评论节目其接受效果并没有弱化,受众“可以选择”和“参与选择”的要求也得以实现。受众的“参与性评论”已经不是《焦点访谈》制片人赵微所说的“通过对记者提供的事实的理性思考,共同参与完成对事件的评论”,而是受众具备了真正的发言权,我们可以在主评型新闻评论节目中随时听到受众的声音,无论是在现场,还是通过电话连线或者网上留言。 述评型新闻评论节目中受众的参与性依然通过提供事实来获得,受众更多是作为新闻当事人出现在节目内容中。此外,众多述评型新闻评论节目的受众参与性还是有限的,主持人的单向主观传递,成为了这些节目的特色。 通过以上对两大类型新闻评论节目的评析,我们应该意识到新闻评论节目的发展将是多元化的,新闻评论节目间的区别将更加细化。只有综合各方面的要素深入剖析,才能找到打造新闻评论节目品牌的关键点。 (作者单位:江西师范大学)栏目责编:胡江银 电视新闻评论的特点探讨:电视新闻评论节目的特点和写作技巧 摘要:电视节目曾经是影响力最高的媒体形式,随着社会的发展,各种媒体传播的方法越来越多,电视节目的影响力却越来越小,因此,对于电视评论节目来说也必须与时俱进,在选题的内容、评论的风格上要有所改变,与其他媒体方式相融合,才能重新确立其媒体地位。 关键词:电视;新闻评论;特点;写作 我国最早的电视新闻评论节目是中央电视台的从上世纪90年代开始的《东方时空》和《焦点访谈》等,是从上个世纪的90年代开始的,可以说对我国的新闻行业产生了深远的影响,极大的促进了我国新闻事业的发展。近年来,随着各种媒体形式的出现,逐渐取代了电视媒体的地位,因此,电视媒体也开始进行改革与创新,一些电视评论节目开始出现,并取得了一定的成绩,本文将针对电视新闻评论节目的特点及写作技巧作相关分析。 一、新闻评论节目的特点 1、选题要针对热点问题 在当前信息化时代,信息的来源是多渠道、多领域的,涉及到方方面面,而新闻评论节目区别于普通电视节目的特点是要对社会上产生的热点问题进行深入的剖析,探询其本质,不单单是向观众提供简单的新闻信息。电视评论节目大都是选取当天或是最近一段时间人们热议的话题进行评论,尤其是关注一些突发性事件、危机事件和一些极具代表性的社会热点问题。比如中央电视台的《新闻1+1》节目,就十分重视这几个方面的内容,所评论的内容都是当天或是近期内的一些热议新闻,同时挖掘其深度,然后提出自己的看法论点。像主席出访、国庆期间景区票价暴涨等问题,都是民众所关心与关注的话题,容易激起观众的热情,引起共鸣。 电视新闻评论节目一般都立足于社会热点问题,它的切入口很小,大都选择一些微观方面的问题来评论,由小及大,由微观到宏观进行挖掘。比如《新闻1+1》中2013年3月30日播发的《这个错判,今天是否还会发生》,4月12日播发的《活禽市场,关?还是管!》等,都是普通民众十分关心的热点问题也都是切入点很小的话题。 2、新闻评论有声有色 主持人是评论节目的优秀人物,是整个节目的组织者和协调者,对于整个节目的质量和传播效果具有极其重要的影响,所以评论节目十分重视新闻主持人的选拔和综合素质的培养,一般选择有实际报道经验的优秀记者作为主持人。主持人不仅是一个提问者和串联者,而且对节目观点进行宏观把控,对新闻进行有益的平衡和补充,把选题的思考空间留给观众,在每个“关节点”发出疑问,防止受众落入窠臼。②对新闻事件进行合理而全面的解读,积极有效地引导社会舆论,保证舆论的正确走向。以《新闻1+1》为例,该栏目最初的模式是两个主持人白岩松加董倩,现在改为单一评论员,由董倩和白岩松轮流主持。这两名经验丰富的主持人,用深刻、理性、犀利的语言对于社会热点难点问题进行深入的分析,积极有效地掌握节目调度,把握节目的整体风格、评论的倾向和节奏,协调可能在评论节目中出现的当事方和第三方评论的关系。 在近些年的新闻评论节目中出现的另一个特色就是,大量的画外音评论的使用,现场记者不再出现在镜头当中或者并没有栏目记者出现在新闻现场,而是使用了大量的已有的音视频素材。这样的评论形式,既可以弥补现场感的不足,做得声画对位使得画面富有真实感,也避免了人为主观因素介入过多的嫌疑,给切实的画面添加文本解读和观点评述,在不知不觉中将栏目的意图和观点传递给受众。如《新闻1+1》、《新闻周刊》中的视点栏目、人物栏目都大量的使用了画外音评论。 在以往的电视新闻评论节目中,如《焦点访谈》等节目都极少使用第三方评论,但在这些新式的评论节目中第三方评论被大量使用。第三方评论一般都会请在社会中有影响力的专家,他们具有着较高的权威性。第三方事实上与新闻事件相关方没有直接关系,新闻评论栏目可以借用第三方之口表达自己的观点意见,这样可以避免预设立场之嫌;多种声音的加入,也可以拓展节目的层次和深度以及节目的丰富性,对于整个节目的节奏也有影响,第三方也可以很好地同节目主持人进行互动和交流,把自己的观点摆出来,双方合力制造舆论场。 3、事件与评论交织并进 电视画面在展示评论中的事实时,比文字有着更加直观的优势,那些记录新闻现场的图像更是对事实的一种再现。除了镜头语言外,电视媒介重视视觉和听觉的特征,也使其拥有了采用解说、同期声、背景资料、字幕特技、图表、多媒体视频等多种传播手段。对于抽象观点的表达,或是评论中论据的呈现,都增进了说服效果。③在电视新闻评论的节目编排中,我们看到有以下几个方面来共同建构节目:两个场(事件发生地、演播室)以及三方人士(事件当事方、独立第三方、主持人)。这些因素在节目的结构中是交错的,事件信息挖掘展示和多方评论交织并进,不是按照线性的讲故事的模式,而是按照一定的逻辑关系往前推进。 二、在进行新闻评论写作时要注意技巧的运用 1、深度报道与新闻评论相结合 在新媒体时代,由于时效性等因素的影响,传统的电视媒体已经不再是信息的第一者,所以目前存在着传统媒体由事实的者逐渐向观点的者转向的趋势。早期的电视新闻评论节目往往都是摆事实,给出明确的意见和观点,存在着重事实轻评论的现象。当下的的电视新闻评论节目会对新闻事件或者热点问题进行深入的挖掘,分析事件发生的机制,分析事件的前因后果,并将事件放入整个社会的全局进行考虑,新闻评论节目已经不再满足于单纯的摆事实讲道理的模式。 我们试比较央视的新闻评论节目《焦点访谈》和《新闻1+1》。两个节目存在着明显的差别,《焦点访谈》更类似于一种新闻监督报道,通过记者深入现场挖掘事实,最后由主持人来评价事件,营造社会热点话题,着重对于事件本身的展现,如在1997年播出的《罚要依法》的节目流程是:问题的举报——新闻记者调查揭示事实——节目主持人评述,这是一种线性的模式。《新闻1+1》是关注当下已经存在的热点问题,不断深挖事件发生的内在逻辑机制和事件的影响,它采用的模式是对于社会热点事件的追踪调查,配合演播室的评论解析,穿插进行,是一种非线性的模式。它是一种事实与评论并重或者是评论分析重于事件本身的结构。例如《新闻1+1》在4月17日的《修路不能靠暴力开路!》,它并没有单纯地指责施工单位的野蛮行径,而是针对这种暴力打斗行为延伸到了中国目前存在的征地问题,归纳其中的原因,延展出转型期中国的错综复杂的利益矛盾交织的现状,再依靠评论员和第三方评论对事件进行梳理和评价,取得了较好的传播效果。 2、要充分将电视媒体与新媒体进行融合 新媒体发展势头迅猛,因此电视媒体与新媒体的融合已经是大势所趋。在新闻评论节目中,我们也可以看到新媒体和传统媒体的融合形态。如央视的《新闻1+1》、《新闻周刊》等栏目都在新浪微博中设置了自己的公共账号作为与网友和电视观众交流互动的平台,网民各抒己见,留下了许多宝贵而又真实的记录,且在电视节目的播出过程中也会大量使用来自网络的信息包括网友的评论等,百度“新闻1+1”贴吧可以找到上千个帖子,光主题就有几百个,帖子多达几千篇。比如有网友这样说:《新闻1+1》节目办得挺好,为我们说出了一些真实问题。在2010年“中国电视榜”中,《新闻1+1》获得了“最佳时评节目”,白岩松则轻松获得了“最佳时评节目主持人”奖。这些奖项不仅是一份荣誉,更重要的是大众对《新闻1+1》的认可和拥护。 三、结语 在中国的电视新闻评论节目中,央视的《新闻1+1》栏目是极具代表性的,体现了在新媒体的环境下电视新闻评论节目的诸多特色和变化。它注重时效性,大胆采用多样的电视语言表现形式,在维护社会利益、引导社会舆论方面都发挥着重要作用。同时,从它身上也反映出了电视节目的发展变化。 电视新闻评论的特点探讨:电视新闻评论的特点、发展策略分析及对策 【摘 要】电视新闻评论,是引导社会舆论,实行舆论监督,指导生活和工作的重要体裁,本文针对当前电视新闻评论节目所存在的问题及相应的对策作了进一步的分析。 【关键词】电视新闻评论节目 问题 对策 电视新闻评论主要是指围绕具有一切新闻价值的重大问题或事件,电视台通过对其进行分析而发表对问题的看法与观点。这不仅能够传播和解读我国的国家政策及指导方针,更能对社会舆论起到反映、监督和引导的作用。因此,它作为一种电视新闻载体,具有明显的政治倾向性,它在我国被誉为新闻媒体的灵魂与旗帜,在电视媒体中有着重要的地位。 所以,如今电视新闻评论节目已成为衡量电视台水平和实力的重要标志。 一、当前电视新闻评论节目存在的问题 电视新闻评论节目从诞生到现在已有几十年的时间,我们或许只看到了它的辉煌,而不知道它在到达辉煌过程中潜在的危机。在我国,“一窝蜂”的现象时常发生,例如有的节目一炮走红,但是不久后就会销声匿迹,这种节目虽然能在一时吸引观众的眼球,但由于其内容的空洞,因而得不到长久的发展,纵观我国的电视新闻评论节目,还存在着许多问题,要想改变这种生存现状,就需要我们深刻地反思,去认识到电视新闻评论节目所存在的问题。 1.模式比较单一,节目缺乏个性 对于当前的电视新闻评论节目,其形式单一,其工作流程就是在演播室里主持人通过短片的形式将问题引出,紧接着记者做好采访的准备,以问题的形式进行采访、调查事情发生的原因、经过和结果,然后以叙述的方式对事件的结果进行评论,在这些节目中,很少有观众的参与,即使有的节目有观众的参与,一些制片单位为了提高事件的影响力,可能还会出现弄虚作假的现象。 2.选题缺乏时效性,党性原则不足 众所周知,节目思想意识的表现与节目的选题直接相关,甚至节目的选题会影响到节目的正常播出。新闻电视评论节目的一个典型特点就是真实性,必须以事实为依据,用事实说话。因此,新闻选题的时效性变得更加重要。 电视新闻评论节目除了保证选题的时效性外,也要在国家大纲要求的范围内进行,积极地与国家的大政方针政策相靠拢。有些电视新闻评论节目一味地赞扬先进事迹,而缺乏针砭时弊的内容,在大众的眼中,这似乎成为了政治说教的附庸,如果电视新闻评论这样一直发展下去,将会使得观众产生厌烦的心理,从而导致收视率急速地下降。 3.主持人缺乏职业素养,节目氛围比较呆板 无论任何一种电视新闻评论节目,新闻评论员的表现都直接关系到节目的收视率和影响力。评论节目的关键在于“评”,如果评论员不够果断、睿智、精确,或者评论员由于自身的原因对内容本末倒置,那么将会使该节目在人们心中的印象大大降低,因此,电视新闻评论节目对于评论员的综合素质要求比较高。 对于当前的电视新闻评论节目,其内部人员的构造也是相当地复杂,很多解说员都是以兼职的身份在内部任职,他们不参与节目的采编,对新闻事件也没有做到深入地了解,因此他们在评论节目时只是一味地叙述,不掺杂任何情感,从而使得节目缺乏活力,显得有些呆板。 二、电视新闻评论节目所存问题的解决对策 1.调整节目类型,加强与新闻媒体的合作 电视新闻评论节目之所以出现模式单一、简单的现象,其原因在于忽视了观众的感受。主持人只是一味地对节目进行叙述,显得有些乏味枯燥。相对于传统节目类型,新形势下的节目可以适当地增加一些即时性评论,从而使得节目内容更加贴近观众。另外,电视节目播出的时间都非常地固定,而违背了新闻的时效性原则,这显得有些不合常理。因此,节目的类型和结构要适当地进行搭配与调整,从而更好地服务于观众。 2.坚持党性原则,加强选题的时效性 如今的社会,信息化日益发达。电视新闻评论节目的选题要突出观众所关注的问题,才能真正体现出它的价值。例如,在从刘翔2008年参加奥运会到如今宣布退出奥运会的事件中,《新闻1+1》栏目并没有像别的节目一样过多地探索刘翔退出奥运会的原因和影响,而是从运动员的伤病问题出发,探讨了运动员取得奥运金牌所付出的艰辛努力,从而又将“更高,更快,更强”的口号引出来,以此来鼓舞人心,这样的选题视角独到新颖,使节目的亮点轻松地突显出来。不仅能够提高节目的收视率,还能满足观众的心理需求。 电视新闻评论节目除了具有选题的时效性外,还应该以坚持党的原则为前提。新闻媒体是党下达方针政策与上传人民意见的有效载体。例如,白岩松在一期《新闻1+1》中对发达国家签订死刑犯不引渡条约的评论上不仅发表了自己的看法,同时也宣传了国家应坚持的方针政策。 3.提高主持人素养,打造专业评论员队伍 作为一名合格的评论员和主持人,必须要具备积极的应变能力、渊博的知识储备、较高的职业素养等,此外,评论员要尽量做到评论的个性化,从而使其评论的内容具有鲜明的特色,这样才能引起观众收听的兴趣。要想成为一名合格的新闻评论解说员,除了具备主持节目的基本功外,还应该尽量能够做到采编播一体化,这样做出的节目质量会更高,效果也是最为理想的,因此,主持人要不断提高自身的综合素质,才能在播出节目时游刃有余,从而使得播出的节目有更多的受众。 三、结语 综上所述,电视新闻评论节目在急剧变化的媒体环境中,面临着一系列问题,从而使得节目日益陷入了困境,要想改变这种现状,就必须认识到电视新闻评论节目在发展中所存在的问题,然后通过制定有针对性的对策加以解决,从而提高电视新闻评论节目在我国媒体节目中的地位以及影响力,使之更好地服务于人们的生活。 (作者单位:辽阳广播电视台)
园林设计毕业论文:水生植物城市园林设计论文 一、厦门市水生植物在园林设计应用中的不足 1.植物种类过于单调 水生植物因其观赏性与环保性的双重特色,在当今的城市园林设计中得到越来越多的应用。当然在发展的同时,水生植物在城市中的应用也存在一些问题需要解决。在这里以的厦门市为例,本城市虽然水体丰富,但是在园林设计中水生植物的运用种类比较单一,栽种的植物都是比较常见的比如荷花、芦苇等,厦门市气候适宜,降水量充足,为许多水生植物的生长提供了优良的条件,在以后的园林设计中可以选择一些其他种类、欣赏价值更高的水生植物,比如梭鱼草、小浮莲等植物。除此之外还有很多种种类的水生植物没有得到使用,往往在冬季的时候,水体景观消失,只留存一些根茎在水面,影响城市的整体面貌。 2.水生植物与整体环境不匹配 从总体上来说,植物配置还比较机械和简单,不外乎块状、带状及组合状等几种形式的运用。另外,这种运用上的简单化也给依靠水生存的动物带来了不便,让飞行的鸟类没有了停靠歇息的地方,水中的鱼类也没有了躲避或者觅食的场所。水生植物相对比较脆弱,需要细心的管理,而种植人员往往缺乏相关知识,对不同的水生植物进行统一的管理,修理和日常的防治病虫害都是不科学的,这就直接导致了城市中应用的水生植物的不良生长。比如挺水植物的管理,挺水植物因为其在欣赏性、水体美化性等方面的优势,常见于厦门市的园林设计中,但是同时挺水植物对水深、水质的要求也比较高,如果植物栽培人员没有注意到这些因素,很可能就会造成水生植物的枯萎或死亡。 二、如何更好的在园林设计中运用水生植物 在以往的实践中我们发现,被广泛应用的水生植物一般都是生命力很强的,其中浮叶植物、沉水植物都比较容易存活,比如萍蓬草、金鱼藻、轮叶黑藻等。如何让这些水生植物在城市建设中发挥它的最大效力,成了我们现在要思考解决的问题。首先是增加水生植物品种的应用,结合城市内各地不同的环境主题,对不同种类的水生植物进行选择,使植物的花色、大小等特征,运用艺术审美的角度,在种植过程中与所在景区的整体风格一致,不能显得太突兀。其次,水生植物的管理人员在对植株进行管理之前,应该全面了解不同水生植物的习性特点,使植物有最佳的生长空间。最后需要注意的就是冬季水生植物的栽培,使城市一年四季都可以欣赏到水生植物。 三、结束语 建设生态型驳岸、改建水景的硬质化现象、对水的利用采用回用技术、探索新型栽培技术如无土栽培用于那些兼具景观和生态价值的水生植物。这些都是福州市在城市园林建设中总结的宝贵经验,接下来要做的就是将这些对园林设计有益的措施运用到实际中去,将我们的城市建设的更加美好。 作者:黄灿森 单位:福建农林大学 园林设计毕业论文:山水画古典园林设计论文 一、中国山水画与古典园林创作手法上的联系 (一)散点透视与动态连续风景布局 透视是处理空间景物的方法,会对所描绘的对象产生直接的影响。在中国山水画构图设计中,对景物的观察是从一点到另一点的散点透视法则,这有别于西方绘画的透视法则。散点透视法则没有固定的焦点,是根据对象高度、深度或者远近变化,从观察者的感受和观察方向的变化进行选择刻画。山水画散点透视的方法是把不同的时空间景物融合到一个画面中,画家的创作有很强的主观性。如龚贤的《溪山无尽图卷》由十二幅山水图合成一幅,表现了“山有本支而水有源委”的画理;梅清的《山水十条屏》也是此意。散点透视的构图设计理论,对中国古典园林设计中景观元素的组织、四时造景季相变化的运用有重要的价值。 (二)中国山水画与古典园林的透视法则与构图 山水画家宗炳在《画山水序》著作中,总结提出了山水画散点透视的理论,比欧洲的成角透视学要早很多年,但两种理论有很大的区别。画家们为了集中表现大自然的本质特征,反映空间无限延伸关系,摒弃了“目有所极,故所见不周”的成角透视理论,采用视点运动的画法,缩千里于尺幅之中。园林景观设计强调时间与空间的结合,其设计过程是连续的、动态的。因为园林一般由多个观赏层面和角度不同的景区或者景点构成,作为园林设计师,要把这些景区、景点之间的空间位置安排好,展现最佳的观赏面和角度,达到“步移景异”的效果。园林中的某一景点,当人们停留下来感受景色与空间时,与静态构图的绘画形式是基本相同的;而当行走观赏时,则形成了运动延伸的空间关系。园林景观设计所追求的在有限的空间内展示无限的自然之美,这与中国山水画散点透视构图形式所产生的效果是基本一致的。山水画的构图设计有开始和结束的处理方法,能起到统领全局的作用。园林的经营布局与此相同,也有起始、发展、高潮、结尾等不同而又相互联系的阶段,能使人们在观赏过程中,随着行走路径的变化而不断提升自己的艺术感受。山水画的构图法则多样,宗炳提出了“远映法”,宋代郭熙以此为基础提出了平远、高远、深远的“三远法”构图,一直影响至今。我国古代山水画中深远的构图形式较少,平远、高远构图则颇为常见。而在中国的园林设计中,为了增加空间的纵深关系也多采用平远、高远、深远的手法,比如亭台楼榭等关键景面使用隔水望山的手法,提升空间意境之美。在设置假山时,设计师也注意控制空间的位置关系,采用高远的构图形式,以产生高大的感觉。在园林空间处理上,古人讲究在同一画面或者同一个园林空间中,要有开阔视野的远景,满足极目远眺以欣赏远处美景的要求;也需要有封闭近景设计,停下脚步细心赏玩,或独处一隅孤芳自赏,满足静谧的需要。二者共同存在于同一景区中,能提高园林空间的艺术情趣。 (三)中国山水画与古典园林的写意表现 中国山水画与古典造园艺术都具有借助作品性质来表达和唤起人们情感共鸣和对意境空间联想的作用,主要以“写意”抒发表达为主。总的来说,写意包括抽象、概括创作手段和立意手法。中国园林对自然的态度是取其局部的景观来加以提炼升华,满足造景的需要。“一拳代石”“一勺代水”是受传统文化思想的影响而常用于园林设计的通用手法,也是中国园林对自然的表现中最有力的手法之一。人们在造园活动中会不自然地融入自身的思想感情和理念,且园林是山水画的物化形态,也是中国山水文化思想的体现。但由于园林受所在城市环境的限制,要想搜尽奇峰融入小空间之中,就需要将自然的精粹高度概括提炼,突出特色。园林设计可以借鉴山水画写意的手法达到移天缩地的目的,置景于方圆之间,再灵活运用“借景”手法来延伸空间。在园林设计中,采用什么样的手法来营造景观,产生怎样的意境,设计者从山水画中找到了设计的源泉,形成园林立意构思。如把一块奇石象征山峰,小溪象征河流,用一片枯叶代表秋天意味。写意手法的运用代表了中国传统的艺术思想,也是园林造景手法之一。 二、中国山水画和古典园林叠山与皴法的处理 勾、皴、点、染、擦是画山水画的五个步骤,是山水画技法的高度概括。皴法在山水画中用于表现山石结构肌理,把描绘对象作了分类,在现实、抽象、美学之间寻求折中的方法并达到平衡。与山水画的皴法相对应,在中国古典园林营造中,叠山理水所占空间比例较大,有重要的地位。中国古典园林设计结合山石画法的技法论,使得山水画和造园过程中对山石的处理表现几乎一致。除此之外,山水画中山石表现技法对园林中的置石形式也产生了极其明显的影响,台湾建筑学者汉宝德指出,范宽的一峰居中画法,夏圭的一峰直立以近景表现,对园林中石艺的影响最为显著。特别是宋以后,由于写意山水画地位的逐渐提高,山水画描写山石质感的皴法逐渐统一,画山如画石,文人画家们普遍接受以山为石的思想,表现山和石的方式日趋一致,使得人们更容易接受园林中叠石为山的概念。宋代山水画家米芾提出了“瘦漏透”的品石观,树立了对山石审美艺术的标准。山水画论《画鉴》中也提出了“漏则体肥而若瘦”的论述。“瘦、漏、透、丑”的山石审美原则来源于中国山水画的皴法,影响了造园叠山的选材范围,体现了历史文化价值所积累的审美理念在不同对象上的表现形式。 三、二者在色彩表现上的相似之处 由于江南地理位置较好,气候湿润,形成了山青水秀的自然田园风光,南宗山水画家多生活在此,长期的静观体悟,使他们逐渐形成了水墨浅绛山水风格,画面略施淡彩而俊秀天成,尤其注重笔墨和气韵表达,画面呈现出清淡优雅的意境。 作者:刘涛 园林设计毕业论文:植物配置园林设计论文 1植物配置在生态园林设计中的重要性 对于生态园林设计中的植物配置,其可以调节气温、湿度,从而达到改善气候的目的。植物可以形成阴凉之处,使得阳光之间照射地面的机会变小,同时植物吸热蒸发水分,从而气温就会有所降低,以达到改善气候的作用。在遇到大雨的情况下,如果土地有植物的保护,雨水会先冲刷植物而减少了对土地的直接影响,就能保持水土的平衡。同时,树木的落叶是可以减少地表径流的,它的根可以固定土地。因此,植物配置对改善气候和保证水土的平衡作用是不容忽视的。 2如何在生态园林设计中更好地应用植物配置 2.1植物配置的各因素保证一致性 在进行生态园林设计时,其植物的配置务必要求在树形、颜色、植物的线条和植物的比例在丰富多样的基础上保证一致性。这就要求其设计的结果呈现出不同基础上的相似性,不要让人感觉比较杂乱没有规律性,就会失去了美感。在颜色的选择上,也要尽力做到一致性。只有做好了植物配置各因素的一致性,给人才会有一致的美感。 2.2依据植物的季节性变化巧妙设计 在进行园林植物配置时,为了保证和谐和美好,就要对植物的习性和季节性变化的特征进行熟练掌握。然后要结合人们对植物的景观美感以及群落的特点进行设计,这样在不同季节呈现的植物颜色和形体的不同,对生态园林设计的动态美感起到了主要作用。整个的园林设计所呈现的效果就是无尽的美感和不同时间均有观赏价值。 2.3植物配置要以不同地点的特点为依据 在进行植物配置时,不同的地点其需要的感觉是不一样的,所以园林设计的植物配置要依据不同地点所要呈现的特点来进行设计。对于一些比较庄重的地点,如陵园或皇家园林中,就需要采用色彩重、数量多且枝繁叶茂的植物进行配置,从而让人有沉重和严肃之感。而对于那些让人放松的花园和公园,则采用颜色淡且枝叶较为稀疏的植被,这样就能做到植物的配置是适合地点的情感要求的。 2.4保证物种之间的和谐生存 不同的物种,其生存的环境是不同的。但是在进行生态园林设计时,是需要把不同的植物进行合理的配置在一起生存的。所以在这种情况下,就需要充分了解物种的生存特征,然后对植物物种进行合理配置,避免之间产生生存的竞争。 3结语 在时展的今天,对于生态环境的保护是非常重要的。因此,在城市化进程发展的过程中,要进行生态化的园林设计和植物的合理配置,这就要求明确生态园林设计的缘由,同时对植物配置在生态园林设计中的重要性有深刻了解。 作者:黄艳丽 单位:云南尚艺灵境景观设计有限公司 园林设计毕业论文:宁寿宫园林设计论文 一、宁寿宫园林设计艺术 1.造园思想 宁寿宫花园是在乾隆皇帝掌握政治大权后建立的,他对皇祖康熙十分敬仰,即位之初就曾下在65岁之后禅位给皇子的誓言,后来还下旨在紫禁城东北部修建宁寿宫,作为退位后的修养之地。可见,修建宁寿宫是乾隆皇帝归政后的愿望,继承了禅让制度,关于禅让制度还有一段传说,即传说黄帝以后,黄河流域部落出现了三个著名的领袖,分别是尧、舜、禹。其中尧是黄帝的五世孙,当上部落首领之后依旧和大家一样吃糙米饭,住茅草屋,夏天麻衣,冬天鹿皮御寒,衣服鞋子不到破烂不堪的地步绝不更换,老百姓十分拥戴他。尧的年龄越来越大,到了退位的时候,但他的儿子粗野喜闹事,有人推荐他儿子继位,遭到了尧的拒绝,后来召开部落联盟会议,大家都一致推举德才兼备的虞舜,尧也正有此意,考验了三年后是才将帝位传给舜。乾隆也希望继承中国封建历史上最高品德的禅位制度,他希望“其诚符我望,惟静候天恩”,以此实现自己“归政理德,以待天殊”的初心,不再关心政治,而是在老年之后专心修身养性,岁寒三友,碧螺品茗,流连于山水间,怡然自得。因此,宁寿宫设计思想彰显乾隆皇帝退政归隐的想法,表现出修身养性,远离尘嚣的心境。表面上看乾隆皇帝效仿舜的禅让制度,实际上他想通过此方式把自己标榜为舜一样受后人赞扬的皇帝,因为他认为只有他自己真正承袭了舜禹皇位禅让。 2.园林设计 不管是历史记录上还是当前都将宁寿宫花园称为乾隆花园,从园林设计的角度分析,首先园林巧于“因、借”,精在“体、宜”,若运用这一造园理论来欣赏宁寿宫花园的话,则可看到宁寿宫各个院落景观一区左右、前后、高低错落有致,相得益彰,交相辉映。例如,在颐和轩的前庭西望能将萃赏楼及前后假山上的耸秀亭与碧螺亭之秀美尽收眼底,使观赏者陷入只缘身在此山中的境界。若从平面布局上看,东、中、西各庭院横向是无法切割且交错合而的整体,因此不管从设计角度还是园林观赏角度分析,宁寿宫中路和东路划分出来西路,较为复杂,难以理解其中的设计意图和造园情趣。宁寿宫之所以成为皇家园林建筑留下了深刻的印象,除了实践方面,更重要的在于它的设计理论。事实上,经过几千年的发展,中国古典园林艺术已经有了非常完备的理论基础[4]104。如李渔的《闲情偶寄》和明末计成的《园治》在一定程度上都极大影响和推动了中国古典园林建筑艺术的实践和发展。仅从建筑结构和建筑造型来看,宁寿宫花园的艺术价值最高,而它们的建筑设计恰恰来源于计成的《园治》。《园治》是我国17世纪杰出的造园家计成所著,对我国江南古典私家园林的造园规则进行了总结,从紫禁城内园林的现状看,皇家园林中早已渗透了江南园林的造园思想。梅花亭地图式:梅花基作为石砌,立柱于瓣……”十字亭地图式“:十二柱四分而立,顶结方尖……”宁寿宫设计原则遵循了以下方面: (1)相地。园林选择合适的用地并结合外部环境、园林地貌条件及应用者的兴趣爱好,虽说皇家园林等级较高,但其设计原则依旧遵循园林建筑用地的条件为主,设计与园林景观相符的平面,尽量就地取材,因地成形,减少环境破坏。宁寿宫花园一区宫殿建筑在一区建筑西侧,平面布置为程式化的院落格局,采取横向分隔的方法设计前后四进院落间,恰当地弥补了面积狭长的缺陷。在空间的处理上,宁寿宫花园巧妙地化解了地势上的不足,运用建筑物空间的大小、方向、明暗的对比和收、放相间、循序渐进的手法改变了人类传统意识中固有空间认知。还利用横向分隔巧妙地将一个狭长的空间分隔为四进互相渗透的院落,以此拓宽人的视觉。全院最主要的建筑为进院,院落之间互相穿插、彼此联系,形成整体空间序列,也创造出曲径通幽的意境和无限的艺术效果。 (2)立基。厅堂位置是园林中建立基地的重要区域,关系到游览路线的设计和园林的总体规划布局。由于宁寿宫主打是江南风光中的田园之乐,充分借用园林陶冶性情,为此,设计师则利用地形优势创造了多元化的单体建筑和群体建筑[5]。布局依照造景需要,虽然有所变化,但还是建立在北方的四合院院落布局的基础上打破传统皇家宫殿建筑的对称式布局,建筑与建筑之间有游廊,山石叠砌的山路,相互各有特色,形成移步换景的纵深观赏路线。 二、宁寿宫园林继承和发展 乾隆皇帝执政六十年中,其执政方法、统治思想、文化观点以及审美情趣都有不同程度的改变,尤其在建筑艺术风格中融入了雅致、精细和萧疏的文人意境。从宁寿宫的修建的历程中,乾隆皇帝对园林的看法在时间流逝中也有所改变,其中和他六次南巡及对文人艺术的喜爱息息相关,以至于在后续园林设计中融入了很多江南私家园林的造园理念。中国古代园林十分看重设计者的胸襟,认为园林的风格是和设计者自身的思想和气度有关,对构造山水画境一般和意境高远的设计起着重要的促进作用。中国式园林建筑的自然化就像历史弥新水墨山水,越品越觉得有品位,因为其中渗透着中国传统天人合一和道家的思想。紫禁城内的建筑园林中最为出彩的一座园林就是宁寿宫花园,虽然吸取了江南园林的造园手法,但整体效果还注重富丽堂皇和独一无二。可以看出,不论是皇家园林还是私家园林,其造园思想都和古典造园思想相结合,体现建筑、山水及意境完美合一的特质。总之,宁寿宫花园的设计乾隆皇帝从造园思想和园林审美上与前期相比都发生了很大的变化,继承的过程中应遵循固有的建筑特点,不断丰富其构园法则,开辟一种全新的宫廷花园模式。 三、结语 总之,清朝乾隆时期宁寿宫的园林设计艺术融合了乾隆皇帝的才华,他将自己的文人品味融入花园设计中,在不断的实践中丰富了构园法则,逐渐完善宫苑体系。其设计思想主要来源于《园治》中的结论,继承了传统宫廷花园形式,但宁寿宫的建筑设计风格整体偏江南体系,表现出清新素雅的诗情画意,彰显深厚皇朝建筑底蕴。 作者:娄娟 娄飞 单位:重庆文理学院 园林设计毕业论文:园林建筑园林设计论文 1融入当地文脉 中国园林讲求诗情画意。正所谓文章华美,只因意于笔先,再优秀的文笔,缺乏“意”的引导,也难成大器,在中国传统书画艺术中,写意一直是精髓所在,这也体现出中华民族的审美取向。因此,在园林设计中,合理的立意,在结合一定的主题形式,使园林从整体到独个景观建筑,都能够体现出浓郁的中国传统气息。如景观或建筑的建设时,尽可能采用仿古的设计,并以匾额昭示其名,如此便能够给人以中国园林的感觉。而实现上述方法,并不依靠表面功夫,这也要求在勘察时能够合深入的挖掘当地文脉,以当地的文化特征建设景观,并将其融入到园林之中,如此才能够具有真正文化气息。 2巧于因借拓展 西方园林建筑,习惯于采用“借”的方式,这一点也值得我国设计师学习。虽然整体看上去,园林作为一个封闭的公园,但是并不妨碍将园林之外的景物借入到园林中。通过一定的设计,使视觉能够收入到景观,如此能够实现“借”。借景的方式有很多种,可采用仰视、俯视等方式,也能够选择远借、应时而借等,如附近存有景观,但园林无法扩展至此,则可以选择合适的位置仰视借景,或在道路的修建上能够让风景实时进入眼底。总体而言,西方园林建筑的“借”,讲求于将景观放入到园林中,我国传统园林建筑也有着“借”的形式,其名为借势,实质上是指一种组合而来的美,如在园林中以绿色烘托红色,成包围之势,众星拱月,体现出红色区域的华美。在现代园林中,可直接采用2种方式。西方的借景是指将园林融入到城市中,将园林与城市合而为一,以真正实现环境的交融,而借势则是园林建设的艺术手法,体现出宏伟、华美等气息所采用的手段。合理地运用2种方式,必然能够将园林的审美价值和城市功能极大的提升。 3以小见大 在上述内容中提到,中国传统园林建筑与其它艺术形式相似,都有着写意的特点,而在园林中,则具体转化为“小中见大”。园林的空间往往有着限制,但是中国人总能够突破不可抗力的现实,在人的精神层面上给以无限遐想。这一方法完全应归功于自然给人的启迪,通过江南园林能够发现,假山假水依然能给人以逼真之感,这边是完全根据自然的形态,辅以能工巧匠雕琢,才使得能够在意境上以假乱真。事实上,假山水无论在比例,还是形态上都与真实的山水一模一样,也由此可以说明,我国传统园林的设计师是通过观察和感悟而创造的“小中见大”景物。对于现代园林设计而言,便是空间意境越发狭小。事实上古人已经提供了解决方案,如错落起伏、蜿蜒曲折,在地形上设计出地势,同样仿照自然环境中的比例,但地势空间必须有效掌握,否则会由错落起伏变成凹凸不平,而曲折和蜿蜒所指的便是道路设计。曲折的道路虽然降低可达效率,但是能够延长线路,再结合地势设置,使园林中的道路蜿蜒无尽,如此便可极大体现“以小见大”。若是整体场地较小,可采取大量面积的统一植被,如草坪、疏林等,已达成视觉上扩充场地的目的。 4结语 中国古典园林在于诗情画意,而情和意便是艺术的优秀,现代建筑多强调功能性,但是并不影响在保证功能的前提下,真正融入中国传统元素,使园林更具艺术价值。 作者;赵润东 单位:邵阳学院城建系园林班 园林设计毕业论文:平面构成园林设计论文 1平面构成在园林设计中的实施要点 在现代设计理念的影响下,现代园林设计不再拘泥于传统的风格和形式,呈现出了鲜明的特点,在整体构图上摒弃了轴线的对称式,追求非对称的动态平衡;而在局部设计中,也不再刻意追求繁琐的装饰,更加强调抽象元素如点、线、面的独立审美价值,以及这些元素在空间组合结构上的丰富性。不仅如此,平面构成理论在园林设计中的应用具备良好的可行性,一是园林设计可以归类为一种视觉艺术,二是艺术从本质上看,属于一种情感符号,可以通过形态语言来表达,三是视觉心理趋向的研究为平面构成理论提供了相应的心理学前提。平面构成在园林设计中的应用,主要体现在两个方面: 1.1基本元素的应用 (1)点的应用在园林设计中,点的应用是非常广泛的,涉及园林设计的建筑、水体、植被等的设计构成,点元素的合理应用,不仅能够对景观元素的具体位置进行有效表示,还可以体现出景观的形状和大小。在实际应用中,点可以构成单独的园林景观形象,也可以通过聚散、量比以及不同点之间的视线转换,构成相应的视觉形象。点在园林设计中的位置、面积和数量等的变化,对于园林整体布局的重心和构图等有着很大的影响。 (2)线的应用与点一样,线同样具备丰富的形式和情感,在园林设计中,比较常用的线形包括水平横线、竖直垂线、斜线以及曲线、涡线等。不同的线形可以赋予线元素不同的特性。 (3)面的应用从本质来看,面实际上是点或线围合形成的一个区域,根据形状可以分为几何直线形、几何曲线形以及自由曲线形等。与点和线相比,面在园林设计中的应用虽然较少,但是也是普遍存在的,例如,在对园林绿地进行设计构造时,可以利用不同的植物,形成不同的形面,也可以利用植物色彩的差异,形成不同的色面等。在园林设计中,对面进行合理应用,可以有效突出主题,增强景观的视觉冲击力。 1.2形式法则的应用 (1)对比与统一对于与统一也可以称为对比与调和,其中,对比是指突出事物相互独立的因素,使得事物的个性更加鲜明;调和是指在不同的事物中,寻求存在的共同因素,以达到协调的效果。在实际设计工作中,需要做好景区与景区之间、景观与景观之间对比与统一关系的有效处理,避免出现对比过于突出或者调和国度的情况。例如,在不同的景区之间,可以利用相应的植物,通过树形、叶色等方面的对比,区分景区的差异,吸引人们的目光。 (2)对称与均衡对称与均衡原则,是指以一个点为重心,或者以一条线为轴线,将等同或者相似的形式和空间进行均衡分布。在园林设计中,对称与均衡包括了绝对对称均衡和不绝对对称均衡。在西方园林设计中,一般都强调人对于自然的改造,强调人工美,不仅要求园林布局的对称性、规则性和严谨性,对于植被花草等的修剪也要求四四方方,注重绝对的对称均衡;而在我国的园林设计中,多强调人与自然的和谐相处,强调自然美,要求园林的设计尽可能贴近自然,突出景观的自然特征,注重不绝对对称均衡。 (3)节奏与韵律无论任何一种艺术形式,都离不开节奏与韵律的充分应用。节奏从概念上也可以说是一种节拍,属于一种波浪式的律动,在园林设计中,通常是由形、色、线、块等的整齐条理和重复出现,通过富于变化的排列和组合,体现出相应的节奏感。而韵律则可以看做一种和谐,当景观形象在时间与空间中展开时,形式因素的条理与反复会体现出一种和谐的变化秩序,如色彩的渐变、形态的起伏转折等。园林植物的绿化装置中,也可以充分体现出相应的节奏感和韵律感,使得园林景观更加富有活力,避免出现布局呆板的现象。 (4)轴线关系的处理所谓轴线关系,是指对空间中两个点的连接而得到的直线,然后将园林沿轴线进行排列和布局。轴线在我国传统园林设计中应用非常广泛,可以对园林设计中繁杂的要素进行有效排列和协调,保证园林设计的效率和质量。 2结语 总而言之,在现代园林设计中,应用平面构成艺术,可以从思想和实践上为园林的设计提供丰富的源泉和借鉴,需要园林设计人员的充分重视,保证园林设计的质量。 作者:朱金华 单位:江苏绿洲建筑园林设计院有限公司海南分公司 园林设计毕业论文:城市园林设计现代艺术论文 1城市园林设计概述 园林作为现代城市建设的重要组成部分,与人们的生活密切相关。城市园林具有强大的功能表达性与较深层次的艺术性。城市园林设计作为一门综合的科学,目的在于能在现代园林中的各个环节中充分体现出艺术特色,如空间布局、城市绿化等。随着社会的发展,现代城市园林设计的视角已逐渐向人与自然之间关系、生活空间艺术等方面转变。目前,城市园林设计的重点在于城市形态及空间布局,通过优化设计这两个方面,有利于改善人们的生活环境,并促进城市绿化事业的发展,对促进城市环境可持续发展具有重要的意义。 2现代艺术在城市园林设计中的应用 2.1空间布局的应用 在城市园林设计中,空间布局艺术性的优秀在于布局的美观性与合理性,这就要求要重视空间的灵活运用及园林的动静分区、相互融和。城市规划建设往往需要占用较大的面积,且需要涉及园林建筑、植物等方面的内容,通过建筑、植物等内容合理划分园林空间,能使园林更加错落有致。在进行城市园林空间布局时,必须要保证园林建筑、植物等内容布局的合理性、协调性,不仅要考虑到这些内容摆放的具体位置,还要考虑到整体空间布局效果。另外,在园林选址上,必须要掌握整个园林的空间结构及平面场地,才能结合实际进行园林场地的合理布局,以提高园林的美观性。同时,还要考虑城市园林的比例、节奏变化等内部格局,才能保持园林环境的和谐统一,有利于在园林中充分体现出现代艺术价值。 2.2植物绿化的应用 植物绿化是现代生态园林设计的精髓所在,其在满足植物生长的同时将园林植物与山石、水体等要素配合起来,以发挥植物的形态、色彩等特点。在现代园林艺术中,植物绿化能发挥着丰富、美化空间的效果,而大部分的园林景观浅谈城市园林设计中现代艺术的应用刘 瑾(山东水利技师学院,山东 淄博 255130)都与植物之间有着直接的联系,如植物种植设计和停车场的结合,能构成一个独具特色的空间特色。在设计形式上,将竖向的常绿植物配合横向圆形突起地形,可形成树阵式排列,使其形式别具一格。而在植物种类的配合时,常绿植物和地被植物之间的结合,能起到很大的景观效果。园林植物造型艺术形式较多,如配植、花卉、草坪等造型形式。在园林设计中,可从植物的造型用途、美学原理及当地风俗习惯等方面进行考虑,以充分体现出园林植物绿化的艺术价值。 2.3小品艺术的应用 硬质小品伴着人们的生活节奏在现代城市的各个场合中应用,如在城市公园、广场等。现代艺术品具有着独特、新颖的造型,并以简洁、流畅的外观体现出其自身内涵,且与一个独特的方式展示出生活中人们所关注的各种事物。在城市园林设计中,优秀的小品艺术能给不同类型的园林带来不一样的空间、特色,且内涵往往需要人们用心去交流、思索,使人们在思索中更好地感受园林独具特色的小品艺术性,使园林各具时代特色。 2.4雕塑的应用 雕塑作品作为现代城市园林设计的要素,其在城市园林设计中的应用,能起到意想不到的效果。如广州雕塑公园,通过在公园中应用不同形式、不同时代的雕塑景观,不仅能更好地展示园林的艺术性,也能充分体现园林的时代特性;如公园中的百米浮雕,能很好体现岭南地区几千年来的经济文明发展史;又如“吮田螺”、、“荔枝”、“鸡公榄”等独具广州风情的雕塑作品,能体现出昔日广州人民的风情习俗;公园中的雕塑与园林艺术相结合,并集历史、文化及社会等要素为一体,能充分体现园林的艺术性及时代特性。如今,随着雕塑造型所采用的材料越来越广泛,且造型越来越丰富,并结合了现代及古典要素,能充分体现出作品的独特艺术魅力。而且,还可以园林植物上进行雕塑,既能体现现代环保艺术,也具有较好的养身及审美价值。 2.5绘画艺术的应用 绘画艺术同样是现代园林设计的重要因素,其自身线条、色彩容易被转化成平面设计图中的要素。在现代城市园林设计中,设计者往往能从现代绘画艺术中获取更多的灵感。对于园林设计者而言,现代艺术不仅是现代城市园林建设重要的思想源泉,也是设计最根本的形式源泉。在园林设计中,设计者应应用抽象绘画的构图形式,以抽象、无规律的曲线样式作为设计框架,通过结合深浅不同的植物色阶作为基调,通过比较醒目的色彩,并采用简约、整洁的构图设计手法,以组成自由的色块形式,使园林景观能获得强烈对比下的和谐统一。4结语:综上所述,城市园林设计与现代艺术是相辅相成的,要求设计者在园林设计中要充分应用现代艺术,以设计出具有人文艺术及时代特色的的园林景观,不仅能提高园林的审美价值,还能充分体现园林的时代特性,从而改善人们生活环境及促进城市环境的可持续发展。 作者:刘瑾 单位:山东水利技师学院 园林设计毕业论文:植物保护城市园林设计论文 1城市园林设计中园林植物保护存在的问题 当前在我国的城市园林设计和园林植物保护中存在着较多的问题,严重影响了园林的功能发挥,通过对部分城市园林的调查显示在园林设计和植物保护中存在着如下的问题。 1.1园林设计模式单一,病虫害频发 在园林设计中,普遍存在着模式单一化的问题,这严重影响了园林设计的效果,部分园林设计植被整齐划一,但是植物的种类较少,植物年龄、层次等趋于一致,极易出现水土流失现象,造成了地表土壤肥力损失,增大火灾和病虫害发生概率。例如在某些园林中种植了大量的冷季型禾本类草坪,从而造成了蝗虫等害虫的频发,而部分地区种植的金丝柳,如果在某一区域种植了大量同类型的植物,植物极易发生腐烂病等,甚至会出现大批死亡的现象。 1.2盲目引进新物种,造成了树苗的水土不服 近些年来,我国的园林建设加快,部分城市在园林设计过程中,过度的追求标新立异,引进了很多外国的植物物种,虽然在短期时间内,可以取得良好的景观效果,但是对于生态环境的影响不容忽视。部分引进的物种由于不适应当地的温度和气候,从而造成了新植物的死亡,甚至有些植物会收到严重的病虫害侵扰,造成了极大的经济损失。此外外来物种的引进还会影响当地的生态平衡,影响了当地动物群落和鸟类群落的正常生存。 1.3园林树种配置不合理 由于在城市园林设计中,缺乏专业的生物规划,造成了设计方面缺陷,甚至存在了植物生物学特性和各种植物之间的相克现象,降低了植被之间的相互保护作用。园林树种配置的不合理,还会造成白粉病、黄化病、根腐病、蚜虫等病虫害的发生,且大部分病虫害由于环境及周围条件限制,很难得到有效控制,部分园林植物病虫害常年发生和流行。 2城市园林设计中园林植物保护采取的措施 2.1提高园林植物的自我保护能力 提高园林植物的自我保护能力,就需要进行合理的植物设计,尤其是注重园林植物的多样性,通过植物之间的相互作用,提高群落之间的相互保护作用,提高植物的免疫力。在提高植物的多样性的同时,应当加强对于各种植物属性的研究,形成一个有序、稳定的植物群落,要结合不同环境和不同树种之间的生态学特征,选择最佳的物种组合,实现园林植物的多样化。例如在园林设计中,应当注重植被植物、草木植物、灌木、乔木等的层次分配,保证生态链的完整性,提高园林植物的自我修复功能,并减少园林植物的病虫害发生。 2.2植物栽种密度适宜 适宜的植物栽种密度可以有效地降低病虫害的发生,这是园林设计中需要重点考虑的因素之一。调查显示在部分城市园林的设计中,为了追求绿化面积和艺术造型,忽视了植物栽种密度,不仅浪费了树苗资源,也造成了植物群落的生长空间拥挤,出现了争水争肥的现象,甚至造成了植物死亡。因此在植物设计的初期可以进行适当的密植,以保证景观的效果,经过几年的生长期后,要及时的进行空间结构的规划,保持植物合理的生长空间,增强树体抗病虫害的能力。 2.3注重病虫害防治,提高植被的免疫力 园林植物在维持绿化面积,提高城市居住舒适度方面发挥了极大的作用,但是由于对植物的保护不力,从而造成了植被病虫害灾害频发,因此注重病虫害的防治工作至关重要。这就需要建立病虫害防治部门,根据园林内部植物的生态属性,建立全面的病虫害防治方案,及时的监控植物变化,确定发病的机理和规律,提高病虫害防治的效率。 3总结 随着我国城市化进程的加快,园林设计和园林植物保护工作变的越来越重要,园林植物在维持生态平衡,构建舒适的宜居环境方面发挥着重要的作用,但是部分园林再设计和植物保护中存在着较多的问题,影响了植物的绿化功能,因此采取有效的植物保护措施势在必行。 作者:周远航 单位:吉林省长春市南部新城公园绿地管理中心 园林设计毕业论文:植物生态园林设计论文 1生态园林设计中植物的配置方法 1.1植物层次性搭配 在进行植物的配置时,注重植物的不同色彩和层次,可以大大提高生态园林的艺术气息,促进生态园林观赏价值不断提高。一般采用不同花色、叶色和高度的植物进行搭配,以体现植物色彩、分层的拼花艺术,保证生态园林景观丰富多彩。例如,黄色的金叶女贞和银杏,红色的红叶李,白色的梨花,冬季的腊梅,下层种植茶花、毛娟、茉莉和月季等,在最下层配置兰花、草本碎花等,可以很好的保持生态园林的景观,使生态园林一年四季富有生机和活力。 1.2植物花叶搭配 在物种的不同品种中,有一类叶色和形态都很漂亮、多变的观赏性植物,因此,在进行生态园林设计中的植物配置时,一定要将观赏花和观赏叶植物相结合,以保证生态园林的景观价值,促进生态园林经济效益不断增长,确保生态环境可持续发展。例如,夏季是绿色、秋季变黄色的银杏,夏季为绿色、秋季变红色的红枫,与月季、桂花等搭配在一起,可以大大延长生态园林的观赏期,提高生态园林的景观价值。 1.3草本植物和木本植物的搭配 材本植物和木本植物的高度与开花时节等各不一样,将它们搭配在一起,可以有效改善生态园林的绿色景观,使生态园林更加生动、活泼。例如,樱花和菊花、木绣球和美人蕉种植在一起,玉兰、海棠、桂花和牡丹相结合,可以使植物在形态、色泽、寿命等方面保持协调,促进生态系统平衡发展。另外,根据生态园林的规模和设计要求,因地制宜,选择合适的水源,尽可能种植本地植物,避免植物长途运输造成植物死亡和气候不适等情况,确保整个生态园林设计的均衡性。 2生态园林设计中植物的配置应注意的问题 一是根据植物的生长特性进行配置,避免景观单一、死板等情况出现;二是根据生态园林的规模,合理利用绿地,提高绿色植物的利用效率,遵循生态原则、植物生长原则等进行配置,保证生态园林景观的层次性、色彩性和多样性,以形成稳定的植物群落,促进生态系统平衡发展;三是如果出现虫害情况,尽可能采用无污染的方法进行治理,避免土壤受到过多污染,确保植物的正常生长;四是选择本地植物时,尽可能就近运输,避免外来物种给本地植物带来侵害,提高植物的存活率,降低生态园林的建设成本;五是在生态园林设计的植物配置过程中,预留部分面积的绿色草坪,便于人们休憩,提高生态园林的社会效益和经济效益,促进人、经济和自然和谐共处;六是生态园林设计中的植物搭配,要尽量与本地的人文、地方特色相结合,以体现城市地域文化特点,提高资源有效利用率,提升生态园林的品位和景观价值,给城市绿化建设提供有力支持。 3结语 生态园林设计中植物的配置,与生态学和美学有着紧密联系,并且涉及到自然学和社会学等领域,因此,在实践过程中,一定要遵循植物搭配的原则,提高生态园林的景观价值,促进生态系统平衡发展,使人们的生活环境得到真正改善和提高。 作者:吴森 单位:南京高科园林工程有限公司 园林设计毕业论文:构成艺术视域下现代风景园林设计论文 一、现代景观设计中的构成艺术 欧美城市公园被各国所熟知,因为欧美公园是具有现代化风景园林设计的艺术成品,它是受英国的启发,其他国家也先后加入到了现代化风景园林设计(浪潮当中),法国、美国、德国也分别进行了现代化风景园林的设计热潮中,最为广泛的就是公园建设活动。初期,并没有固定的形式与风格,所以公园建设也就没有新的艺术形式,而是处于既留恋传统风格又渴望创新的困境之中。20世纪初,西方的现代化风景园林设计在文化艺术领域中发生了质的变化,也促使了人们的观念改变,在对一些艺术的欣赏和判定上都有着很大的改变。也正是因为欧美城市公园的建设艺术把混杂无序的风格给克服了,慢慢呈现了较为单纯的现代化风格。现代化设计风格并没有对风景园林设计造成较大的影响,始终都是一种参照。德国最为出名的学院包豪斯是构成艺术的发源地,这里就是现代化主义运动的起源。构成艺术的理论优秀就是通过包豪斯学院在现代化主义中提出的和分派的思想而构成。这两个现代艺术流派都产生于同一个时期,所以风格上有很多的相似之处。思想上受到立体主义的影响、艺术上又远离客观的事物、造型上均格外在意形体上的结构。 (一)平面构成艺术 1、平面构成艺术、景观平面关系 构成艺术就是把最基本的色彩、线、面、体等条件加以不同的组合,是这些新的组合具有一定的创新性和实际内容性,但这些组合也不是随意的,它必须有一定的规律和依据。构成艺术在现代化风景园林设计中大多都是把一些体、点、线、面、色彩、纹理等概念性的要素物化,让这些要素转换为直观的风景园林的元素,例如地形、植物、山水等。这不仅仅只是生态的属性,其中也有寓意与象征。 2、造型要素:点、线、面、体、色彩和空间通过不同的组合 在艺术中得以表达。现代化风景园林设计是通过运用视觉艺术语言,进行色彩和形体的建造,最终塑造出抽象美的概念。在园林设计中,点可以运用很广泛,它既可以是盆栽也可以是建筑,也可以是动物。然而点动成线,线有着直线、曲线。现代化风景园林设计中直线与曲线又有着很多划分,但是不同的线条给人的艺术体验也是不一样的,就像直线让人感觉大气,曲线让人感觉柔美。面又涵盖了点和线,面体现园林设计的整体效果。体是园林设计的三位形态,因为体可以表现出不同角度的的美感,为人们营造出一种立体的视觉效果,可以更加吸引人们的视觉。景观设计实例分析实例:新疆瑞石轩园林景观 (二)色彩构成艺术 1、色彩构成三要素 色彩是客观存在的物质现象,是通过光的刺激,引起眼睛产生视觉感知。然而色彩的三要素就是明度、色相、纯度。2、实例分析:色彩在我们的生活中无处不在,人们常说的“色先于形”,这就是说明人们在对任何事物的认知中最初都是靠颜色来记忆的。色彩不仅可以丰富我们的生活也为我们增加了情感。例如:故宫的金碧辉煌、徽居的黑白相间、江南园林的秀丽淡雅都是色彩给人们留下的印象,所以现代化风景园林的建设中,色彩起着点睛之笔的作用。 二、构成艺术与现代风景园林的关系 构成艺术对现代风景园林以及现代社会各个领域都有着深远的影响意义,构成艺术在一定意义上来讲是一种创造方法,也是一种对事物的认识,在造型语速设计中构成艺术是它的基础内容。构成要的的基本要素中的色彩、材料等都已经广泛的应用于现代风景艺术园林中去了。构成艺术的表现形式丰富多彩,也使视觉形态设计变得更加完善,构成艺术在一定的基础上为培养创新思维和设计理念提供了新的方法。在艺术领域中构成艺术中的构成在含义上有很多,例如:建造、形体、构图、组织等很多含义。现代风景园林设计是研究室外空间的设计,利用建筑、绿化、道路等很多方面做出具有人性化,抽象有内涵化的景观设计。因此,现代风景园林设计中的构成艺术是非常有必要的。构成艺术在现代风景园林设计中应用广泛,风景园林是通过构成艺术的基本元素来体现设计的感染力与设计特点。 三、构成艺术在现代风景园林中的原则 (一)以人为本原则 无论什么设计都是为了给人们欣赏,在现代风景园林设计中也不例外,现代风景园林设计必须与人们的审美统一,要想达到功能与审美的统一性,就必须运用构成艺术,因为构成艺术的理论体系可以满足统一性,构成艺术可以将现代风景园林艺术的美感通过设计体现的淋漓尽致。 (二)整体和谐原则 整体和谐大体上分为两点体现,第一点就是现代风景园林设计的整体风格要达到整体一致的原则,另一方面就是现代风景园林设计中所涉及到构成艺术的基本元素要在设计内体现和谐一致。因此,现代风景园林设计时,一定要注意整体与内部之间的和谐设计,使现代风景园林更加有感染力。 (三)体现地域特征原则 现代风景园林设计并不是单纯的设计,而是结合原有的环境,再加以设计,使整体较为和谐的设计,设计中也可加入创新的设计理念,是现代风景园林设计变的更加具有感染力。 四、构成艺术的基本元素在风景园林中的应用 构成艺术的基本元素包括点、线、面、体、色彩。这些基本的元素通过不同的组合体现出艺术的美感。视觉艺术在现代风景园林设计中也最为常见,这种艺术主要是通过色彩的在创作体现出一种抽象美。 (一)点决定形态 点是构成所有事物的基础,在设计学中,点已超出原有的意义,点已经成为一种较小的形态,这种形态可以让创作设计者赋予更多的想象设计空间,现代风景园林设计中的点可以有很多形式表现,例如点可以是一个建筑物、点也可以使一个植物,点可以说是设计中随处可见的。点的存在可以很快的吸引人们的注意力,可以说点是现代风景园林设计中最基础的内容,点可以为现代风景园林创造丰富的视觉效果和艺术的感染力。 (二)线决定视觉语言 线是由点组成的,线分为两种,直线和曲线。不同的线条给人的视觉感受是不同的,线的设计在很多设计中都广泛应用,古典的设计中,直线给人以宏伟壮观的感受,曲线给人一种庄重的美感。在现代设计中,曲线给人以活泼感受,直线给人以简洁明了的感受。因此,线在一定意义上决定了人们对于现代风景园林的最直接的看法与感受。 (三)面决定整体效果 面又是点与线的结合,面在现代风景园林设计中决定着艺术的整体效果,因此,在对现代风景园林设计时候,要先对面积进行一个有序的整体规划,也要合理的分配各个要素在园林中的体现。不同面的设计与规划,表现的美感也不一样,但在设计中也要通过因地制宜去对面进行规划和利用,这样才能创造出一种自然的美。 (四)体决定三维形态 在现代风景园林设计中,最能多角度表现设计的美感就要属体的视觉效果,体的视觉效果可以让人们能够立体的欣赏设计,并且能感受到艺术的真实性。体在现代风景园林设计中表现形式比较多样,例如建筑物的造型、花草树木的造型等等。 (五)色彩决定内容 古语说得好,色先于形,这就是色彩的效果比形态的效果更加吸引人们的注意力。色彩具有很多的颜色,不同颜色给人以不一样的视觉感受,这些色彩可以形象的烘托出设计环境的氛围,也可以赋予设计和更多的情感,展现文化上的特点。在设计中运用色彩时候,要结合色彩的多反面,例如色彩的结构和色彩的变化等很多特点,这样做是为了能够为观赏者创造更多的视觉感受效果,这样就有助于跟好的满足现代风景园林设计中的审美要求。也为现代风景园林设计鉴定了基础条件。 (六)空间决定视觉 空间是通过其他的基本元素组合成的,其中空间包括平面空间、立体空间、和色彩空间。在现代风景园林设计中空间是为构成艺术中的基本元素提供组成的基本条件,这些基本元素通过不同的组合来填充现代风景园林设计的空间层次,这样的设计可以巧妙的将美感展现的淋漓尽致。因此,空间的存在是现代风景园林设计中的视觉艺术的重要基础内容。结束语:在这个飞速发展的经济社会,人们的生活水平已提升到新的高度,这也使人们对生活的品质有所要求,在一定程度上提高了对现代风景园林设计的相关要求。中国传统园林是世界的瑰宝,也是园林史上的一颗明珠,现代化风景园林的建设已经被人们所重视。但是在面对前人创造的丰功伟绩,后人们应该如何去继承和传承这么优秀的文化成为亟待解决的问题。根据我国的现状来看,构成艺术是现代化艺术中的基础,从思想与实践上均为现代化风景园林设计提供参考和建议,只有将构成艺术贯彻于现代化风景园林建设中去,为探寻更美好的现代化风景园林设计提供了清晰而明确的目标,才可以在整体上园林设计的艺术水平。 作者:施楠 单位:昌吉学院 园林设计毕业论文:新型雨洪控制园林设计论文 1 减缓城市问题 由于城市过多的钢筋混凝土构成的建筑物等的建成,城市的固有地形受到较大损坏。城市水循环系统效率降低。通过新型雨洪控制系统可以有效恢复城市的水循环系统,改善生态环境。新型雨洪控制系统在一定程度上可以减轻城市内涝、下游洪水的冲击、河道侵蚀、水污等城市问题。为城市不可或缺的水循环系统做出重大贡献。为居民的正常生活和生活质量的提高做出有力促进。 2 增强园林魅力 同时新型雨洪控制系统的构建还应考虑是否能够对园林进行有效的生态防护和环境美化。这样不仅能为居民带来安全便捷的生活条件还可以为居民提供良好舒适的娱乐休憩之处。既能提高人们的兴奋性,提高做事效率又可以为城市带来一定的客流量以增加城市的收入,提高经济效益。 3 经济节能 基于新型雨洪控制系统的城市园林设计具有雨水资源节约、节地、经济节约、节能的特征。通过对城市用地中的雨水进行控制、净化、调蓄利用,有效地节约了地下水源,避免了地下水资源的污染。从一定程度上节省了对于污染水源的高额治理费用,从城市发展的综合效益而言具备经济节约性。此外,由于对雨水的净化合理调用能达到节水目的。减少了政府供水消耗量,节省了构建、使用供水设备的成本。其经济效益不容小觑。城市风景园林设计中的新型雨洪控制利用的发展与实践,纵观国内外许多城市,新型雨洪控制系统的身影处处可见。在美国的很多地区,如:华盛顿州、马里兰州、弗吉尼亚州、俄勒冈州、马里兰州等一些城市都运用了新型雨洪控制系统。其雨水塘、雨水湿地、绿色屋顶等成为城市一道亮丽的风景。德国是世界上最早构建雨洪系统的国家。德国柏林广场的雨水收集利用下凹式绿地、植被渗沟等方式,利用景观设计收集、调蓄雨水。新西兰奥克兰北岸市雨水花园处理道路径流的实例,就体现了新型雨洪控制系统的美化环境,生物防护的功能。我国的北京、宁波、天津、杭州、成都等地也将城市雨洪控制系统有效纳入园林设计体系中。 4 总结 基于城市风景园林设计的新型雨洪控制系统在国内外已得到广泛利用。其强大的环境保护和美化以及减缓城市问题创造经济效益的优势已使他成为城市生活中不可或缺的一部分。新型雨洪控制系统在日益城市化的今天越来越能凸显其对于居民生活的重大意义。希望人们能越发重视雨洪控制系统的重要性,为我国城市的发展出言献力! 作者:卜祥海 单位:黑龙江省齐齐哈尔市消防支队 园林设计毕业论文:风景园林设计论文 1平面构成与风景园林设计的关系 1.1风景园林设计平面构成中元素的关系———轴线关系 园林设计平面构成中的元素关系分别为轴线关系、对称和平衡、调和与对比和节奏与韵律。轴线关系是指联系空间中的两点而获得一条直线,之后设计的形式和格局都沿线排列。我国的皇家园林就是充分利用轴线关系进行设计的典型例子,故宫乾隆花园以轴线设计引领全局,轴线两侧的布置相对自由;颐和园谐趣园是由拱门洗秋和涵远堂到引绿的两条主线和十几座建筑物共同组成的一个整体。这种轴线关系使园林中的众多元素富于变化而不失威严。 1.2风景园林设计平面构成中元素的关系———对称和平衡 对称和平衡主要是以一个点为中心或者一条线为轴将等同的形式和空间予以均衡分布,主要分为绝对对称均衡与不绝对对称均衡。中国园林则注重不绝对对称均衡,讲究的是自然美,这种方法主要用于公园、建筑、道路和广场入口的植物种植设计中。 1.3风景园林设计平面构成中元素的关系———调和与对比 在构图学中,对比是有效的利用差异,形成视觉上的张力,是个性更加鲜明,给人以肯定、清晰的感觉,目的就是把被对比双方的特征完全地表达出来。相反,调和就是强调共同因素达到协调的效果。对比和调和的重点不一样,前者突出个性,而后者强调了对比方的共同因素。对比的应用中,每个元素都要有一个重点景物,其他配景衬托,但整体上必须要保持整体统一。 1.4风景园林设计平面构成中元素的关系———节奏与韵律 大多数的艺术形式都离不开节奏与韵律。在绿化方面,植物充分体现了节奏感和韵律感,主要体现形状、大小、柔韧等对比关系的配合。例如道路两旁的植物带、等距的人行道树、等高距的路灯,如不同树种交替种植,都是交替的韵律。 1.5风景园林设计元素与平面构成元素的转化 在风景园林设计中,风景园林设计元素和平面构成元素在一定条件下能够相互转化。根据设计思路,运用归纳法,把复杂的园林设计元素转化为简单的、抽象的平面元素,以简单的点、线、面来代表一定的园林景观。在景观园林设计的过程中,必须始终明白设计形式永远替代不了设计中的内容。因此,在设计过程中,设计者要将园林的内容作为首要任务,之后再根据上述的方法处理问题———具体的内容转化为具体的二维平面形式,这样才能保证形式与内容不脱节,才能做到景观园林设计的形式与内容不能相互分离,设计的园林才能符合实际和审美标准。 2平面构成在风景园林设计中的应用 2.1点的运用 所有事物都是由点组成的,在设计学中,点元素广泛应用于其中。点容易吸引人注意,成为视觉中心。我们以植物栽种的点为例,它可以是指单体或者几株植物的零星点缀,实际上许多景观元素都可以作为点,这些节点一般造型丰富,有特殊性,吸引力强,能够成为设计的焦点,它通常具有画龙点睛的作用,能够体现出设计风格和主题,成为视觉中心,达到设计的目的。不同形状的点的聚散、排列,在视觉效果上有很大的差异,从而人具有不同的视觉感受。 2.2线的运用 线具有视觉功能,它形式的不同也影响着视觉的功能,也有引导的作用,如:在设计景观时通过交叉、宽度、转弯和倾斜的坡度等丰富的设计,达到调整人流、聚集、停止的目的。从通道角度上看,弯曲的线的路径能够延长两点之间的路径,延长游人的游玩时间,如果再适当的地点增加屏障物,能给人一种“曲径通幽”的古典效果。线可分为直线和曲线,直线给人刚毅的感觉,如与大地垂直的线,有挺拔的感觉;曲线给人流畅、舒缓的感觉。在风景园林设计中,合理的运用线,可以让人为造景更加自然,亲近。 2.3面的运用 面是由点的聚集和线的移动所形成的。不同形状的面代表不同的情感。绿化中的面包括绿色植物装饰墙、绿地、植物。在景观中,面不仅是平面上的,也可能是空间中的;面也不一定是水平的,也或许是斜的或垂直的;面与面之间的交叉也能给人不同的视觉感受。 3结语 随着社会的飞速发展,人们的生活也随着不断提高,对生活质量的要求也随之增加,同时对风景园林设计的要求也不断提高。如何能满足人们对园林设计的要求,是现代风景园林设计面临的重大问题。学习和借鉴国外先进的理论知识和技术是解决问题的方法之一。同时在我国高校设计专业中开设平面构成艺术这门课程,对现代艺术设计有非常重要的作用。 作者:刘思林 韩丹 单位:长春市市政工程设计研究院 园林设计毕业论文:持久性园林设计论文 1更新观念,构建全面生态系统 作为园林行业的设计师、工程师,要想真正改善我们的人居环境,要做百年项目,就首先要从生态学入手,研究自然资源的可持续性,同时研究自然资源与经济效益和消费者需求的关系,并在项目的设计之初就考虑资源与经济、社会的协调、整体发展。面对污染问题,我们必须更新以建设方或开发商为主导意识的理念,要着重提倡节约能源,重点分析国外成功案例及国内对园林科技创新的成功经验。加强对一些工业污染较严重的地区的整体研究,努力做到减少废弃物的排放、能源的循环利用,从而达到保护生态环境的目的。 2把好设计阶段关,控制项目设计质量 园林项目设计水平的高低影响该项目的生存周期。因此,项目设计前应充分考虑项目的持久性,在方案设计中,设计师应尽可能采用再生原料制成的材料,对原有场地上的材料进行分类,对有利用价值的循环使用,最大限度地减少因生产、运输新材料而产生能源消耗;同时,对项目做长远规划,在做好规划的基础上进行前期的现场测量和勘察。充分考虑可能对园林工程产生影响的各种因素,尽可能利用自然资源,并且尊重当地文化,通过雨水收集系统,太阳能等自然资源的利用,减少能源的消耗。始终坚持生态理念,在公园、庭院等设计中,尽量减少硬质铺装,更多地采用日常生活中多见的原有树木、石头、鹅卵石、贝壳、沙子等作为地面铺装;利用自然的麻线绳、芦苇、垂柳枝、木墩等结合新种植的搭配来创建新的景观或小品;对原有桥或凉亭等加入现代元素进行改造;保护湿地中原有动物群落等,多途径创新使方案设计既符合工程建设的当前需求,尽可能准确,又考虑到持续发展与完善,以减少不必要的设计变更,为了项目的持久,在设计的最后阶段提出分阶段修剪完善方案。在设计过程中,通过项目例会,由有经验的设计师承担项目的设计工作;通过项目研讨会充分激发设计师的设计思维,打开设计师的思路;通过技委会技术专家对项目多角度评审提升项目的设计水平,另外,及时组织行业内专家对项目进行审查,针对专家提出审查意见进行修改完善;通过项目总工审图对项目图纸质量进行把关。经过多环节对设计质量进行控制,最终为工程建设提供准确、详细的设计图纸。 3加强技术指导和交流,控制施工质量 面对技术水平参差不齐的施工单位,要保证施工质量,设计师对监理、施工单位分别进行详细的说明、书面设计交底及项目经理的技术指导与交流、监督与跟踪异常重要。在施工前,设计师应将项目的概念、扩初到施工图等环节详细、生动地向施工单位项目经理、技术骨干及监理工程师传达;不同的园林植物具有不同的生长规律,其栽植季节和栽植时间也各有差别。因此,在种植过程中,园林工程师要对施工人员强调遵循植物生长规律,根据苗木栽植时间进行栽植,保证植物的成活率,以提高园林项目质量;另外,科学配比施工材料,减少施工中的废弃物,从而做到设计与施工、监理各方理解一致,项目成果与项目效果图一致。对待不同的项目要因地制宜,不同的项目,其土壤、温度、湿度等环境不同,其设计和施工方法均应根据实际情况而具体分析。最后,项目经验非常重要,通过对项目的跟踪,能发现理论中涉及不到的知识。 4加强竣工及养护阶段跟踪,控制项目质量 将设计方案转化为施工后的成果是所有设计师的希望。为能实现所想,设计师应该多到施工现场实际跟踪、查验,对比设计方案是否有调整的环节并与监理工程师、施工项目经理对于关键环节和隐蔽工程进行技术交流。项目竣工后,要与养护单位勤沟通,针对项目中养护难点要逐个与养护项目负责人进行书面交底,并对非常见特殊植物的养护还要和园林工作者到现场进行实际指导。当前我国在园林养护中利用传统的人工灌溉或比例施肥器灌溉等灌溉方式产生的施肥量不同、不稳定的pH值、植物参差不齐、植物质量不一等现象,这是由于植物浇灌的水量差异造成的。灌溉质量是植物成长好坏的重要因素之一,通过开发或引进精准灌溉施肥机、微灌技术达到固定的比例吸肥,植物均衡成长。 5加强与参建各方配合,全面提高项目质量 园林项目的质量好坏受多种因素多个环节影响,作为设计师和园林工程师要积极参加由建设单位召开质量管理会议,在会议中了解其他各参与方质量控制的重点并对交差环节进行协调,通过参建各方积极参会交流达到项目质量协调、监督、促进的目的,并通过加强知识管理,提升设计行业水平。 6加强学习,提升专业水平 园林行业是个综合行业,它涉及经济、社会、文化等各方面,要想真正把园林行业做强,作为设计师还需要不断补充有关经济、社会、历史、文化等方方面面的知识,加强专业培训,提高自身素质;加强专业交流、研讨,紧跟时代步伐,及时了解国内新技术、新材料的开发与运用。针对创新性强或有一定影响力的课题,邀请园林学会专家参与课题研讨,解决技术革新问题;不断对知识进行收集、归类,尤其是在种植、考察过程中发现的经验要及时总结、交流,将工作过程中的经验进行归类、整理,制定、完善相关质量标准和技术规范,将个人的知识转化为团队的知识。园林工程要做成百年工程,需要设计师和园林工程师始终坚持质量持久观,贯彻“生态建设,以人为本”的方针。严禁使用不合格的园林材料,对土方质量、苗木质量规格达不到设计要求的要坚决改进,从基础质量抓起,增强质量观念,对质量控制做好事前分析,事中控制和事后应急措施,杜绝违反操作程序、操作规程现象的发生。 作者:张迎春 单位:天津市城市规划设计研究院城市环境景观工程设计所 园林设计毕业论文:市政园林设计论文 1市政园林设计的意义 从自然地理的角度来说,我国地域辽阔,城市分布不均,所以,一些城市在整体建设上层次不齐。特别是对一些经济水平相对落后的地区,城市规划就变得更加重要。另外,我国各地区在气温、环境等方面都有所不同,这也为市政园林设计提出了更多要求。 2城市规划中市政园林设计的具体实施建设 2.1根据各地区实际环境来进行园林设计 由于各城市间地域差异的影响,不同地区的城市对园林设计的要求也不尽相同。要准确把握各地区城市的环境要素,这将对城市建设和未来的发展起到至关重要的作用。所以,我们一定要保证市政园林设计的有效性,因地制宜,根据各地具体环境来进行方案设计。不同地区采取不同的设计方案,实行“区别对待”。首先就需要对各地区城市的经济、文化、历史、生态环境等进行全方位考量,严格按照当地的实际情况来进行类型化的区域板块划分。其次,要根据城市格局来进行仔细测量和设计,保证所作出的市政园林设计方案能够符合城市规划需求。一般而言,在进行市政园林方案设计的时候,主要是根据各区域的基本职能来进行确定,比如,我们可以根据各个区域之间的职能划分为教育区、居住区等。教育区就是一个人们进行学习的地方,这个地方就需要有一个安静的学习场所,在进行市政园林设计的时候,就要充分考虑学习环境,通过建设绿地角等为学习者营造出一种安静、温馨的学习氛围。与此同时,还应该相应地设计几个可以释放压力的场所,使人们来到这个地方能够释放压力,激发灵感,可以栽种一些绿色植物,如桂花、红梅等一些带有扑鼻香气的植物,可以让人们在学习的过程中释放压力,并且感受到到生活的美好。居住区主要就是人们生活和居住的场所,这个区域的人员组成相对比较复杂,由于年龄差异、文化差异、地域差异等方面的不同,难免会出现一些摩擦,就可以在小区周围适当地建设草坪、休闲场所等,同时还要配备相应的健身器材,草坪的建设不仅可以使人们放松心情,而且还可以美化环境。除此以外,居住区周围还应该栽种一些防尘植物,以此来隔离汽车尾气和灰尘。所以,因地制宜地设计方案不仅能够满足城市建设的要求,还可以满足城市居民对生活环境的需求。 2.2优化植被配置,合理完善排水给水系统 在城市园林设计中,利用植被来改善生态环境是基础,也是市政园林设计中最主要的一部分。但是,不同植被的功效和用途是不同的,所以,在进行植被种植时要避免单一化,要对植被进行合理配置,这样不仅可以保证城市规划的合理性和有效性,还可以降低费用,改善空气质量,提高城市居民的生活质量。对绿色植被的优化配置需要市政园林设计主导者对不同植被的功效了解清楚,要保证园林设计恰到好处,将植被的作用发挥到最大。另外,城市的排水、给水问题还是一个我们关注的问题。在大多数城市,人们仍然采用的是人工浇灌,降水量少时,对植物的浇灌也就变得捉襟见肘;当降水量充足时,直接将雨水引入排水系统和污水处理系统之中,对这些雨水不能充分利用,这样就造成了水源的极度浪费。所以,在市政园林设计中,我们坚持可持续发展观,对降水进行储存,在植被需要水分又没能及时降雨的时候给予,形成一个循环系统,保证水资源的可持续利用。 作者:马剑 单位:兴平市新丰园绿化建设有限公司 园林设计毕业论文:巴普洛夫园林设计论文 一、建设背景 (一)地理环境 巴普洛夫园选址于圣彼得堡郊外的普希金村,600公顷的园区土地位于斯拉维扬卡河两岸,拥有优美的自然景观。天然的蜿蜒河流景观和大面积的由白桦、红松、云杉组成的本土森林等自然森林景观,以及以平原为主稍有起伏的地形都为巴普洛夫园的设计提供了优越的先天条件。 (二)气候条件 普希金村属于温带大陆性气候。冬天寒冷漫长,积雪期长。夏天短而凉爽,年降雨量约五六百毫米之间。圣彼得堡地区包括普希金村地势较低,且受海洋影响较大,气温相对较为温和,湿度较大,十分适宜植物的生长。 (三)建设时期 巴普洛夫园始建于1777年。1777年12月,叶卡捷琳娜女皇因喜得皇孙亚历山大而将斯拉维扬卡河两岸方圆600公顷的土地赐予其子保罗亲王,不久又派去深得其宠的建筑师查尔斯•卡梅伦。英格兰人卡梅伦之前初到俄罗斯便有幸设计了一系列古典主义风格的建筑杰作而享誉俄罗斯乃至欧洲。在巴普洛夫园的设计任务中,卡梅伦从巴普洛夫的自然风貌中获得灵感,决定整体设计以自然为本,让自然本身来体现其构想,建筑和自然融合在一起。这一时期,在叶卡捷琳娜女皇的大力推动的整体环境氛围下,自然式园林开始盛行。同时,在建筑师的自然式设计构想下,巴普洛夫园作为一个附属与规则式宫苑的自然风景园开始逐步形成。巴普洛夫园的建设总共经历了半个世纪,集聚了数位欧洲杰出的建筑家、装饰艺术家和园艺家,其间总设计师几度轮换,但他们都基本继承了前任的设计构思,并通过自己的手法共同打造了一个完整协调的自然风景园典范。 二、历史及其地位 (一)第一时期(1779-1785) 第一时期,由叶卡捷琳娜女王盛宠的苏格兰建筑师查尔斯•卡梅隆建造了大宫殿和公园的总体规划及斯拉维扬卡区。在此时期,主宫殿区、大星形区、斯拉维扬卡河区、冷水浴室、友谊亭和白桦区等均已初具规模。 (二)第二时期(1786-1800) 第二时期,建筑师B•波列纳被叶卡捷琳娜女皇的儿子沙皇保罗一世邀请接替卡梅隆的位置,他对大宫殿进行了改建并完善了大星形区的路网体系,将从斯拉维扬卡河通向大宫殿的台阶与宫殿前的环形场地相连接,同时在茂密的天然森林里又规划出老西尔维亚区和新西尔维亚区。 (三)第三时期(1803-1820) 第三时期,巴普洛夫园由保罗一世的遗孀玛丽亚接管,她邀请了意大利画家及舞美家贡扎戈、建筑师沃罗尼基和罗斯负责整个宫殿和园林的设计。这一时期,园区里的练兵场被改建为大原野区,几座桥新建于斯拉维扬卡河上。在白桦林区,贡扎戈以成丛的乔灌木、大片的树林和草地在自然场景中设计出舞台侧幕般的幻觉效果,同时完善了规划。 (四)地位 巴普洛夫园是俄罗斯最大的公园,是欧洲最大的英国风景园之一,被誉为“世界上最好的花园之一”、“俄式自然风景园典范”。 三、设计手法 巴普洛夫园的建设时期正是英国风景园刚刚在俄罗斯盛行的时期,可以说是处于规则式园林向自然式园林转型的大时期。故其中的园林布局继承并延续了规则式园林的传统,并没有完全抛弃中轴线、放射状道路等法国古典主义园林中的布局要素,而是采用了混合式的设计手法。在巴普洛夫园的入口、景区中心和建筑周围保留了规则园林的平面构图的基础上,将自然园林的设计手法运用在了水体、园路、植物配植的方面,即使从平面上看起来更似规则式园林,身处其中却能实实在在感受到巴普洛夫园的自然风景画般的魅力。 (一)点 1、雕塑 弯曲的园路交会处有时设有人物雕塑,被茂密的植物遮挡,远处只能隐约可见,与自然环境能恰好地融合,不显突兀,又能起到视觉焦点和景观点缀地作用,在自然的小道尽头会有让人眼前一亮的感觉。 2、建筑园中建筑极少,体量小,散置在园内 从不同角度构成自然风景画中的近景、中景和远景,提供了视觉焦点,同时也增加了画面的艺术表达力。但又与周围自然环境完美融合,不显突兀。主要建筑物如大宫殿,周围通过密集的道路系统和丰富的种植构图,使得大体量的建筑物自然地融入于周围的风景之中。地的过渡自然,同时不会让草地显得过于空旷,也为草地中央向四周取景的画面提供了中景,使得画面丰富有层次。 (二)线 1、河流 斯拉维扬卡河穿过巴普洛夫园,故园中原本就具有较多的河流资源,设计师因地制宜,充分利用现有条件进行了水体的处理,保留了自然蜿蜒的水面,几乎没有宽阔的水面,仅在重要的节点处设计有古典精美的小桥和小的构筑物,驳岸边间或种植有大量的水生植物,乔灌木采用群植或散植的方式,倒映在平静的水面上,风景宁静自然。 2、道路 (1)林荫道 巴普洛夫园在道路系统方面保留了笔直的林荫道,以林荫道为一级路作为主要交通路线,在各景区内均呈放射状或星形分布。林荫道两侧种植有俄罗斯本土树种红松或白桦。但与规则式园林不同的是,林荫道两侧的红松和白桦等乡土树种保留了原始的面貌,未进行修剪,使得其与自然风景能够较好地融合,处于笔直林荫道却不会觉得人工化或是道路规则感。高耸茂密的红松围合空间效果佳,并在交通上提供了便捷明了的游赏路线,有强烈的视觉冲击感和引导作用。 (2)弯曲小路 河流和山丘边多设计为弯曲的小路,使游人可以从各个角度欣赏水边景观,同时将散置的建筑串联起来。水边小路边更配植有高大的芦苇丛和水草等,尽显水边自然蜿蜒的原野风光。 (三)面 1、地形—平原、山丘和缓坡 巴普洛夫园利用原有较为缓和的地形,设计有平原、山丘和缓坡,形成动感和富有视觉变化的效果。在山丘和缓坡的过渡地段布置大面积的草地、疏林或者密林,整体效果自然但变化十分紧凑。虽然空间上尺度很大,但在这样的大尺度下,通过地形帮助做到了移步换景的效果,步步是景,每一处都似一幅风景画。 2、草地 巴普洛夫园里有大量的大面积草地的设计,不仅继承了英国自然风景园园林的造园手法,同时体现了本土典型景观特色。草地选用本土的草种,长势茂密,不做过多修饰,采取粗放管理,体现出朴素自然的状态。 3、疏林和密林 灌木和乔木均选用本土树种,种类较少,且通常保留自然状态,不进行个体的修剪和装饰,人工干预少,最大程度地模仿了自然。其中乔木应用更为广泛,而灌木由于林下光线不足,故应用较少,体量也相对小。其中主要应用的本土树种有白桦、红松、椴树、云杉、冷杉、落叶杉、枫树等。 4、空间 巴普洛夫园依托点、线、面的设计元素,即主要通过道路的设计、地形的塑造和草地、疏林、密林的配植创造了丰富多样的空间体验。不同尺度的空间体验,如狭窄的林荫道和视野宽广的草地,在巴普洛夫园这一极大面积的自然园中,衔接和转换节奏适宜自然,既不会使人感到审美疲劳,又不会觉得转变突兀奇怪,这也是巴普洛夫园的成功之处之一。 四、七大景区 在巴普洛夫园的建设过程中,设计师根据景观类型和功能的不同,通过将宫殿、河道水面、疏林草地、密林等地块分区规划来尽量保持每个特色景观区块的独立性和完整性。由此,将巴普洛夫园分为七个景区:中央宫殿区、斯拉维扬卡区、大星形区、老西尔维亚区、大原野区、新西尔维亚区和白桦林区。 (一)中央宫殿区 中央宫殿区位于园区西南部,其中有巴普洛夫园内最大最豪华的宫殿建筑,占地约9公顷,布局均匀,饰有大量雕塑和花圃。 (二)斯拉维扬卡区 将斯拉维扬卡河的干河流域划分为斯拉维扬卡区,占地面积79公顷,河流尽可能地保留了原有风貌,其中3公顷的斯拉维扬卡河谷自东北向西南错落地分布着阿波罗列柱、冷水浴室、友谊亭、比尔塔以及其他建筑。 (三)大星形区 大星形区位于园区东部,拥有茂密的林木和零星的小池塘,其中穿插着笔直的林荫道,整体呈星形放射状分布。 (四)老西尔维亚区 老西尔维亚区是结构匀称的林区,林中的圆形空地上呈环状竖立着12尊古希腊神雕像,向外呈放射状布有12条狭长的林荫道,通向广阔的大原野区。 (五)大原野区 大原野区面积约30公顷,其中草地与树林交错分布,小溪河流穿插其间,水边生长有不加修剪的茂密树林,水面上自然生长着各种水生植物,尽显自然风貌,让人有乱入原始森林的错觉。 (六)新西尔维亚区 新西尔维亚区中五条林荫道相互平行分布在丛林中,道旁载有修剪整齐的金合欢灌木丛。 (七)白桦林区 白桦林区是七大景区中面积最大的景区,占地265公顷,七条林荫大道由中心向四周呈放射状分布,道路总长38公里。该景区内没有任何建筑和雕塑甚至没有人工的痕迹,只有旷野、森林和草地,密林、疏林和草地的运用在白桦林区达到了极致,即使是身处笔直的道路也无法感受到任何人工的痕迹。随意布置着散碎沙石的路面,和道路两旁自然生长的高大乔木,伴随林荫道经过狭窄密林后进入视野的荒野草地和草地上点缀的几株白桦都一一体现出俄罗斯北方最自然的风景。 五、巴普洛夫园的现在 巴普洛夫园作为俄罗斯著名的风景园已成为圣彼得堡线路的景点之一。在圣彼得堡市中心的莫斯科火车站每天都有几班前往巴普洛夫的火车,车程约一个小时左右。巴普洛夫火车站就设置在巴普洛夫园入口之一,园内提供有园区和建筑平面图及简介,并提供有自行车可供游人快捷地游览全园风貌。巴普洛夫园现在依旧保持着古老的面貌,极大的园区面积也很好地消化了本就不多的游览人流,使游人在林中水边仿佛置于无人的自然之地,带领游人自然地融入到静谧的风景画之中。郊外的地理位置和良好的保存现状以及俄罗斯稀少的人口密度背景,使得巴普洛夫园成为欧洲最原汁原味的英国自然风景园之一。 作者:李静娴 单位:北京林业大学园林学院
小学继续教育论文:小学体育教师继续教育论文 摘要:体育是小学教学的重要内容之一,我们经常说“要从娃娃抓起”,的确无论是文化课的教学还是学生的身体素质培养,都应该从小学抓起。但是当前小学体育教师无论是从专业素养还是自身教学素质上都存在一些问题需要改进,探讨一下为什么体育教师需要继续教育以及继续教育的策略,希望能够对各位教师有所帮助。 关键词:体育教师;继续教育;策略 一、小学体育教师继续教育的必要性 (一)教师的综合素质不高。现阶段虽然很多体育教师的专业技能很好,他们的动作很标准、体育能力也很强,但是他们的其他能力(例如组织能力、管理能力、表达能力)却很弱。很多体育类专业毕业的学生在学习期间一般只注重身体素质的练习,其他方面的能力培养却遭到忽视。虽然教师自身的体育素质非常好,但是却不懂得如何吸引学生兴趣,如何管理学生,导致教学效率非常低,从这一方面来讲,有必要对教师进行继续教育。(二)教学改革之后,需要对体育教师进行继续教育。新课程标准实施以来,不仅仅是体育,各学科的教学都发生了翻天覆地的变化,而当前很多体育教师并没有接受过新课程理念的培训,他们的一些思想、观念依旧停留在填鸭式教学的阶段,面临这种情况,迫切需要对体育教师进行继续教育。(三)对体育教师进行继续教育是提升整体师资水平的需要。近几年来,随着社会的发展与进步,在教学中也越来越要求教师具备更高的水平和能力,而当前小学体育教师队伍中有的教师文化水平、教学能力都相对较低,甚至有的学校音体美这三科是一个教师来教学的,教学的质量很差,从这个方面来讲,我们一定要加强对体育教师的继续教育,提升师资队伍的整体水平。 二、如何对体育教师进行继续教育 (一)学校定期开展培训,对体育教师进行继续教育。当前小学体育教师对新课程理念理解得并不深刻,针对这个情况,学校可以定期组织“体育教师继续教育”主题类型的会议,对体育教师进行培训,及时传授一些新课程的理念。新课程标准要求教师在教学的过程中以学生为教学的主体,倡导学生对体育知识进行自主探究,而现阶段很多体育教师依旧采取的是“填鸭式”教学方式,因此学校可以经常开展一些专题讲座来对体育教师进行再教育,对他们渗透最新的教学理念,让他们学习并按照标准来开展教学,这对于体育教师提升自身教学水平有着重要的帮助作用。(二)丰富继续教育的形式。对体育教师的继续教育一定要采取丰富的形式,对于学生而言,如果不能吸引学生的兴趣,教学效率肯定会很低,对教师的继续教育也是如此,如果只是对教师进行一些理论知识灌输的话,那么他们接受起来肯定也会有难度。因此对教师进行继续教育的形式一定要丰富,首先可以带领他们去一些体育教学比较先进的学校去参观,感受那些教师的教学方式是怎样的,让他们通过亲身实践的形式来完善自身;其次,可以采取多媒体播放的形式来对教师进行继续教育,借助多媒体播放一些最新的教育理念以及一些体育教师先进的教学方式,这种形式不需要任何成本就可以对教师进行培训;再次,有条件的学校也可以选取一部分教师并为他们报名继续教育的课程,从而提升师资队伍的整体水平。(三)在教师的教学过程中渗透继续教育。要想真正意义上提升小学体育教学的质量,首先就要关注教师在教学过程中存在的问题,因此可以在教师的教学过程中加强继续教育。举例而言:培训相关人员跟随教师的课堂教学,找出教师在教学中存在的问题(例如,以自我为中心,不顾及学生的感受、不注重吸引学生的兴趣、课堂氛围比较沉闷、教师对学生说话比较粗鲁等等),针对教师的这些问题进行针对性教育,让教师切实意识到自己的问题,从而不断完善自身并提升教学的质量。 三、为什么要关注体育教师的继续教育 很多教育工作者认为体育教师纯粹就是教学生进行体育锻炼,只要把一些运动的要领告知学生并让学生身体得到锻炼就可以了,没有必要去投入人力、财力来对体育教师进行继续教育。其实不然,体育也是小学教学的重要内容之一,它的有效开展也需要学生的配合,需要教师具备很高的素质,然而当前许多体育教师的文化素养、道德素养、创新精神都没有达标,如果不能及时对体育工作者进行继续教育的话,那么教学的效率就很难提升,学生的身体锻炼也不一定是在自愿的情况下开展的,教学的效果也会不尽如人意。新课程改革实施以来,无论是在教学形式还是教学理念上都发生了很大变化,体育作为小学的重要教学内容之一,它承担着锻炼学生身体素质的重要责任,体育教师素质的提升也显得尤其重要,今天我们就对体育教师进行继续教育的原因以及教育的措施做了一下探讨,希望能够对各位教师有所帮助。 作者:王辰 单位:鞍山市高新区实验学校 小学继续教育论文:浅谈当前小学体育教师继续教育的问题 一、背景与现状 小学体育课程改革试验开展几年了,但各地各校的发展并不平衡。其中一个重要原因是小学体育教师的课改意识没有得到很好的提高,知识结构没有得到很好的更新。教师是课改试验的具体执行者,而目前又没有什么模式和方法供参考,即使有些经验总结,也还不成熟,也不一定符合别人的实际。为此广大小学体育教师应充分发挥自己的聪明才智,结合实际进行灵活多样的试验。然而小学体育教师的专业知识、能力主要是在高等院校(系)体育专业学习时获得。且过去体育教育专业课程设置总是以技术课程为主,理论课程为辅。从而导致体育教师技术上“一专多能”,而教研科研能力较差。致使课改中,小学体育教师大多数不能探索出符合自己实际的正确道路,使课改发展不平衡。可见,当前小学体育教师要适应课改的需要,就必须进一步进行学习。并且我国在《中共中央关于教育体制改革的决定》中已把在职教师的培训作为发展我国教育专业的一项战略措施。 二、教育的内容培训课程内容的选择首先要具有实用性,要和小学的体育教育实际结合;其次要具有先进性,要有教育时代感,不仅要求信息容量大,更重要的是传授的信息新、有价值;再则要具有实践性,强调理论与实际的紧密结合,注重学员的主体作用的发挥,把能力培养放在重要位置。 (一)更新教育思想。当前大、中、小学校体育工作者通过艰难的努力,不断淡化单一的竞技比赛为主的指导思想。使得学校体育的指导思想已开始由单一的竞技体育为主导,向健身、娱乐和生活等方面的育人方向转变。他们的知识、技术和技能有所更新,但在教育观念上却没有新的突破。在工作中,他们的教育思想、教学行为和教学方法自觉或不自觉地影响着学校体育工作的改革。所以说无论是老教师或是新教师都必须要进行继续教育,通过继续学习来达到教育思想的彻底改变。要树立终身教育观念;要全面贯彻“健康第一”的指导思想;要树立起“以人为本”的新的体育观念;要增强教学和科学相长观念;淡化“师道尊言”旧观念,确立“学生是朋友”的新型学生观;增强职业信念,提高法制观念。只有小学体育教师的教育思想发生根本性的变革,小学课程改革才能够进一步落到实处。 (二)提高教师素质。体育教育的关键是体育教师。有了一流的体育教师,才能有一流的体育教学质量。体育教师素质是直接影响体育与健康课程质量的主要因素。体育教师的价值取向、审美观点、文化品味、敬业精神、思辨能力、处世态度,甚至言谈举止会比他的学术造诣更深刻的影响学生。那么如何提高教师的素质呢?原国家教委主任朱开轩指出:为了提高教师素质必须加强教师在职继续教育。因此,要通过继续教育这个积极有效的措施,提高思想政治素质和知识水平,提高他们在教学工作中实施素质教育的自觉性,增强事业心和责任感,提高师德水平,提高身体健康素质,完善知识结构。以适应新课程的要求。 (三)培养健康教育的能力。健康教育与德、智、体均有着密切的关系。健康教育有助于促进各种教育的发展,同时也渗透到各种教育之中。如果没有健康教育,素质教育就成了一句空话。据调查,小学生获取健康知识的渠道100%来自教师,中学生16%的来自教师,这说明学校健康教育是学生获取健康知识的主要渠道。而体育课又是学校健康教育的主渠道。所以,要让小学体育课真正从一味的“增强体质”向以“促进健康”为宗旨的目标转变过来,就必然要小学体育教师勇于创新,敢于突破陈旧。然而,现职小学体育教师的健康知识贫乏、健康行为一般,要想对学生造成良好的健康教育和影响,就必需要提高体育教师自身的健康知识水平,加强健康知识的学习,促进自身健康行为的形成。只有如此,方能让“健康第一”的思想在小学体育课上得到良好的体现。 (四)培养创新教育的能力。当前小学体育教师的综合素质与创新教育的要求还有一定的差距。全面提高小学体育教师的创新能力和创新教育能力,建立一支素质高、业务精相对稳定的教师队伍已成为一项刻不容缓的紧迫任务。在课改中,我国小学体育教师培养方向应由“运动技术型”逐渐转为“技术理论型”。不仅要有良好的思想道德素质和高度的责任心,还要具有过硬的运动技术水平、精深的理论基础、广博的知识、较好的表达能力和科研能力,具有开拓性的思维观念。 只有高素质的教师,才能有力地推动创新教育;只有具备创新精神和创新意识的教师才能对学生进行启发式教育,培养学生能力;只有教师自身具备不断学习提高的能力,才能去教学生如何学习。所以说,只有对小学体育教师进行创新教育能力的培养和开发,才能使课改快速、稳步、正确地进行。 小学继续教育论文:小学教师继续教育校本培训中出现的问题及对策研究 摘 要:近年来,校本培训以其便捷、高效和节约等优点日益成为教育部门对在职教师进行继续教育的重要途径,但在对教师培训的具体实施过程中也出现了一些问题,这大大消弱了校本培训的有效性,影响了教师参加继续教育的积极性。笔者根据自己的调查研究,指出了目前小学教师在参加继续教育进行校本培训过程中出现的主要问题,分析了问题产生的原因,并根据自己的研究发现及个人工作经验,提出了相应的应对策略。 关键词:小学教师;继续教育;校本培训;问题;对策 我们要实现中华民族伟大复兴的中国梦,国人素质的提升无疑是关键所在,而提升国人素质的有效手段,教育是首当其冲的,惟其如此,教师队伍综合素质能力的提高就显得至关重要。教师继续教育校本培训作为教育的重要一环,不止是教师提升自我、实现终身教育的有效手段,还关乎着学生的前途、国家的未来。但在对小学教师进行培训的过程中,也出现了一些问题。 一、小学教师继续教育校本培训中出现的问题及原因 (一)小学教师在参加继续教育校本培训时积极性不高 校本培训无疑是很好的提升自我的手段,每一位教师理应积极参加。但笔者发现,至今仍有一部分教师在继续教育校本培训时,热情度不够,培训对他们来讲只是流于形式以应付学校领导,于是乎,迟到、早退、旷课、请假、打游戏、抄袭作业、说空话假话现象时有发生。再加上它往往选在周末、假期进行,因此参加继续教育校本培训简直成了某些教师的累赘。 究其原因,笔者发现,小学教师参加继续教育校本培训时的不良行为,与他们对培训的思想态度有关。很多小学教师参加继续教育校本培训的热情度不高,他们认为自己从教多年,已经积累了相当多的教学经验,教科书每年变化不大知识都快背下来了,学生跟往年状况差不多,即使不拿课本备课,空着两手都可以潇洒地走进课堂去上课,何必再去学习?也有的老师认为“唱的曲教不得”,每一科、每个班、每个学生都有个体差异,别人的经验所得不一定适合自己的,实践出真知,自己只要在自己的教育实践中摸索就行了,没必要在跟别人学习。而崇尚民主自由的教师认为周末假期是属于私人的时间,学校不应占用私人时间在让教师进行工作,这种思想也使得部分教师进行培训时热情度不高。 (二)教育领导对继续教育校本培训应付成分严重 在实际的继续教育教学培训中,笔者还发现,有的领导培训时间只是开个会,讲上几句空话,提出几项要求,拍上几张照片而已。教育部颁布的《中小学教师继续教育规定》旗帜鲜明地指出,教师进行继续教育应当“以提高教师实施素质教育的能力和水平为重点。”并指出“在职培训的价值最终是通过对学生学习成绩的影响来体现的。”而对于某些领导来讲,教师是否认真进行了培训,其成效如何,他们不是去认真地调查了解,而是仅仅以交份学习心得,做份试卷就草草结束了事。 笔者认为,这与某些教育领导思想落后,对继续教育校本培训的重视度不够有关。他们并未意识到对小学教师适时进行继续教育的重要意义,只是把校本培训当做上级要求的、不得不做的一件普普通通的事来应付。正所谓上梁不正下梁歪,在这种应付领导的“模范带头作用”下,参训教师的应付功夫自然不言而喻。 (三)继续教育校本培训师资力量薄弱,培训模式单一落后 培训教师培训能力的高下,直接决定着被培训的小学教师的培训效果好坏。但在现实的校本培训中,培训教师的师资力量较为薄弱。培训教师往往不是专门接受过相关培训的专业教师,而是学科带头人、学校教学骨干或者信息教师等,由于忙于教学一线,他们常常是临时抱佛脚来为教师传授学科知识和教学经验,但在教学理论知识上缺乏应有的完整的系统性,而缺乏理论架构的知识是常常如散沙,难以给接受培训的教师以高屋建瓴的领会。 另外,很多培训教师往往沿袭之前“传、帮、带”的单一培训模式,认为领导让自己培训其他教师就表明自己是对的,自己直接把自己的教学经验一五一十地讲述给老师们就让他们照做就可以了,于是把培训变成了“个人事迹报告会”;也有的培训师让大家你说说你的经验,我说说我的经验,于是把培训变成了“经验交流会”。他们并没有制定科学合理的校本培训规划与实施步骤,这也导致培训效果不佳。 (四)培训设施不够完备 教学设施、培训设施落后一直是制约学校教育,尤其是农村学校前进的顽症。学校培训设施不够完备使很多学校的教师因此不能够用现代化的设备进行现代化继续教育校本培训,体验高科技、现代化的教育成果。有的学校电子设备极为有限,备课不能用电脑,而是要在备课本上手写备课;有的学校虽有电脑但能上网的往往只是校长办公室的那台,查资料很不方便;要上节多媒体课需要排队申请;有的教师电脑知识匮乏,接受远程教育培训更是难上难。 众所周知,中小学是个清水衙门,唯一的经济来源就是上级拨款,但由于上级又有着这样那样的困难,致使教育经费紧张,不能满足学校健康发展需求,教师的培训设施设备落后也就自然。 二、小学教师继续教育校本培训中出现问题的应对策略 (一)小学教师更新观念,树立终身学习思想 终身学习思想是每一位新时代公民的生存理念,学校不只是学生学习的摇篮,也是教师不断学习获得专业成长的场所。作为一名新世纪的小学教育工作者,必须改变思想,与时俱进,充分认识学习的学习的重要性,牢固树立终身学习的思想,珍惜每一次继续教育校本培训的机会,通过继续教育孜孜不倦地学习,提高自己的业务水平和教育教学能力,实现自己的专业成长之路。 (二)学校领导要充分重视,为校本培训保驾护航 作为一名学校领导,更应该认识到继续教育学习校本培训的重要意义,以校为本、因校制宜,为学校顺利实施教师继续教育校本培训保驾护航。学校领导应下大力气充实进行教师培训的师资力量,选拨教育精英出去学习深造,使其获取更多的培训教师的营养技能,并给予其更多的展示平台,充分发挥其主观能动性。为提高教师加入培训的热情,可实施一些知识问答竞赛、发放津贴、团队展示等激励政策。为保证每位教师学有所成,学校领导要建立完备的教师培训考核系统,通过科学严格的考核,从教师的教育实施中,从学生的学习反馈中去寻找答案。 (三)完善设施建设,保证小学教师继续教育校本培训顺利进行 “巧妇难为无米之炊”,必要的培训设施是保障教师校本培训顺利进行的重要因素。各级领导要本着教育优先发展的原则,尽力完善继续教育校本培训的各项设施建设,彻底改善教学设施的落后面貌,使学校成为现代化的教育基地,是教师和学生享受高科技带来的便利。惟其如此,学校才谈得上是培养高素质人才的摇篮。 教育专家熊焰指出:所谓校本培训,是指以学校为单位,面向教师的学习方式,内容以学校的需求和教学方针为中心,目的是提高教师的业务水平和教育教学能力。新的时代、新的契机对每一位教育工作者提出了更为高远的教育要求。“问渠那得清如许,为有源头活水来”这就意味着教师若要给予学生一杯水,自己首先要有一溪潺潺流淌的活水。这要求每一位小学教师更新观念,树立终身学习意识;学校领导也要充分重视,为校本培训保驾护航;政府也应本着教育优先发展的原则完善设施建设,来保证小学教师继续教育校本培顺利进行。教育兴则国兴,小学教师进行继续教育校本培训利在当代,功在千秋,相信在我们的共同努力下,我们的中国梦指日可待。 小学继续教育论文:小学教师继续教育后续成效研究 摘 要:教师继续教育后续成效是检验教师继续教育工作的重要指标。本文在分析影响中小学教师继续教育后续成效因素的基础上提出相应的对策,以期更好地保证中小学教师继续教育的成效,真正裨益于教师的专业发展。 关键词:中小学教师;教师继续教育;后续成效 百年大计,教育为本,教育大计,教师为本。对于如此庞大的义务教育教师队伍的培养,在某种程度上直接影响到国家的未来。教师继续教育是提高教师教育教学水平和教师自身素质的重要途径,而教师继续教育后续成效的持续性则是保证教师继续教育质量的重要指标。而据笔者在贵州省教育厅帮扶威宁县教师培训计划项目中的调查中发现,54.4%的中小学教师在近五年的时间里至少有2次县级或以上级别的集中培训,但其中有48.6%的教师对以往参加的培训总体感觉不佳,觉得更多是为了完成规定的任务,为了培训而培训,存在严重的形式主义倾向,后续成效不大。因此,关注并解决中小学教师继续教育后续成效问题是更好地保障中小学教师继续教育成效的重要内容。 一、影响中小学教师继续教育后续成效的因素 1.教师拘于自身问题 从教师自身来说,每位教师都希望为人师表、自己的学生学有所成,但往往拘于自身条件的限制,无法将培训中所获恰当地运用到工作中。一方面,受训教师来自不同的地区、学校和年级,其培训课程内容不可能面面俱到。要想真正发挥教师继续教育的效果,老师们必须自我钻研,但局限于自身能力或者工作态度,往往有些教师不愿刻苦钻研或者心有余而力不足,以致部分教师培训最终就是受训教师学习时热情澎湃,一个月后还有印象、三个月后不知所云、半年后一切照旧。另一方面,受训教师满腔热情地将所学知识投入到自身的教育教学中,但在实际中遇到的问题有别,没有相应的导师给予后续地针对性支持,往往也很难坚持下来。 2.学校固有的评价机制 现如今,不论国家地方的大政方针还是教师培训的理念目标,无一不在质疑传统的单一分数评价机制,但现实依旧是:教育局评定学校看成绩、教师评定职称看学生成绩、学生升学看成绩、家长关注学生成绩。这种理论上美好的素质教育与现实中真实的应试教育的冲突让很多教师们无所适从。笔者在教师访谈中也发现,很多受训教师都认为教师培训好、理念好、值得学习,可在实际中很难实施,即使是勇于实践的教师也在担心中惶惶不可终日,唯恐影响自身的教育成效,有时候为了更好地完成教学任务,必须采用一些课外活动,但是因领导权力的阻止,最终还是无法逃脱重视学生成绩的固有思维模式。 3.培训单位后续跟踪不到位 培训单位可以很好地进行培训需求调研和培训过程中的监控,但往往缺失培训后跟踪服务,以致很多受训老师培训中激情万千、热血澎湃,但间隔时间一长又一切照旧。这种“集中学习结束、考核结束、任务完成”的一次性的教师继续教育往往很大地制约教师继续教育成效的持久性。深究其原因,一方面培训单位培训任务重、工作量大,无法兼顾培训后的跟踪服务。另一方面,培训的后续跟踪机制不健全。以省级培训机构为例,省级培训单位的师资多是高校教师,往往对受训地区的一线教学实际不甚了解,很难在理论联系实际上做得很好。而笔者在实际工作中发现,很多培训单位也认为,为了保证培训效果,后续跟踪很重要,但谁为后续跟踪服务买单,本单位又没有足够的师资力量。 二、提高中小学教师继续后续效果持久性的对策 教师继续教育的本质是促进教师专业化发展,教师继续教育适应性最直接的体现就是教师能够理论联系实际,将所学理论和知识消化、理解、融会贯通,内化为解决教育教学中的需求、困惑等实际问题的能力。[1]因此,如何提高教师继续教育的实效性是每个学员、学校和培训者必须思考并解决的问题。对此,笔者从以下方面提出建议: 1.提升教师自身的专业素养 前苏联教育家阿莫纳什维利曾说:“最强有力推进教育科学的学者不是脱离实践的人,是本人就是一名卓越的教师的人。”受训教师是教师继续教育的直接参与者,更是直接关系教师继续教育成效的主要因素。“教育有法可依,但无定法可抄。”每一位受训教师做个性的教师,做人性的教育,为了更好地学以致用取得成效,不应只是在培训过程中心潮澎湃,更应该将这种激情贯穿在自身的教育教学实践中,保持始终不渝的探索和追求,在实际的教育教学中用心钻研、勇于实践,积极探索适合学生情况的教育方法。此外,一个真正的当代教师应是一个从未来跨越过来的人,理应在更远、更高的层面激励学生、带领学生,为此教师要保持积极向上的心态,主动更新自身的教育教学理念、扩充自身的知识结构、提高自身的专业化水平,主动将培训中所学的先进理论运用到教学实践中,在实践中不断反思,在反思中不断进步,加快自身的成长和发展。 2.设置多元化的教师评价机制 苏霍姆林斯基曾说:“不要让上课、评分成为人的精神生活的唯一的、吞没一切的活动领域。如果一个人只是在分数上表现自己,那么就可以毫不夸张地说,他等于没有表现自己,而我们的教育者,在人的这种片面表现的情况下,就根本算不得是教育者――我们只看到一片花瓣,而没有看到整个花朵。”正与新课程所推崇的多元化的评价机制有异曲同工之处。毕竟,学校和教师的工作是教书育人,对象是学生,目的是每一个学生都得到适合自己的发展。因此,每个地区、每所学校都不能仅仅依靠成绩来评判教学质量,不能全权依据考试及升学率等评价教师水平,而应切实思索适合于自身情况的多元化评价机制并贯彻始终,全面衡量教师的教育教学和管理能力、工作态度、科学研究、学生及其家长以及社会的满意等,尊重教师的个体差异,少做教师间的横向比较,多做教师个人的纵向发展比较,多鼓励教师进行教育教学研究和实验,以多元化的评价促进教师的全面发展,切实将教师继续教育的成效落到实处。 3.完善教师后续跟踪服务 教师继续教育要想取得持久的成效就必须提供持续的教师继续教育支持,不仅包括教师继续教育过程中的适应性,更包括教师继续教育后的跟踪服务体系。一方面,可以建立参训教师业务档案,包括培训前的教师基本情况调研、培训过程中的审核评定情况,以便真实、全面地反映参训教师的学习情况、学习水平和整体素养,并为后续的跟踪服务和效果考核提供服务。另一方面,通过教育行政主管部门制定相关的政策和办法,提供必备的资金支持,成立完善的教师继续教育专家库,系统对参训教师提供后续支持,并根据受训教师所在地方的教育发展情况和教学现状进行本土化的调整,其方式可为导师制、集中学习与后期校本研修相结合等等,用以解决过去集中学习没有后续跟踪督促与指导的不足,以期能为当地学校教师的实践提供必要的帮助,既能创建参训教师持续发展新机制,也能强化教师专业发展的持续性及其在本校和当地的引领示范作用,为参训教师的终身学习奠定了基础。 联合国教科文组织在《教育――财富蕴藏其中》中提到:“一般来说,在职继续教育在决定教学质量方面的作用如果不是更大,至少也是和启蒙教育同样大。”[2]教师继续教育的初衷是促进教师教学能力和整体素质的提高,只有保证教师继续教育成效的持久性才能最大限度地发挥教师继续教育的价值。 (作者单位:河南省会计学校 ) 小学继续教育论文: 小学教师继续教育培训的有效形式与方法 摘 要:21世纪是知识经济时代,经济对知识的依赖程度日趋显著,竞争社会对人类的素质要求愈来愈高。作为一名教师,如果仅靠自己在学校所学的一点知识,无论如何不能满足知识经济时代信息技术飞速发展对教育挑战的需要。 关键词:继续教育;有效形式与方法;教育挑战 教师要树立终身学习的观念,教师的继续教育是提高教师素质的有效途径,根据我多年的教育管理经验,探索出切合我校教师继续教育的有效形式与方法如下: 一、个体自修式 这种方式使教师能够根据自身需求和特点进行自培,拓展了时空。教师可制订读书计划,每名教师每学期至少选读两本教育教学专著,字数在20万字以上,每学期撰写读书笔记在一万字以上,每学期末,学校召开教师读书交流会,会上部分教师精彩的发言对其他教师能起到了很好地促进作用。 二、课题研究式 以课题研究为载体,采用课题促训式,通过课题研究让教师从中自我学习、钻研、探究、合作交流,通过撰写开题报告、结题报告,发表研究成果,促进教师专业化成长。 三、教学反思式 我校要求教师在上课后根据教学中得到的反馈信息修改教案并在教案后写出本节课的教学反思,每个月教师将自己的反思进行整理,将精彩的反思上交到教导处,教导处对教师上交的反思进行评选,制成优秀反思集供教师学习。通过这种途径,加快了教师成长的速度,提高了教师队伍整体素质。 四、专家讲座模式 发达的现代科技网络为教师的学习提供了保障。我校建有两个多媒体教室、一个多媒体会议室。虽然我校没有教育专家,但我校可以组织教师通过网络聆听教育教学专家、教授、名师的讲学,我校中层以上领导都参加了校长远程培训,培训平台中有很多专家的讲座,也很适合老师学习,我们拿过来对老师进行培训。上级部门还下发了大量的专家讲座光盘,我们也抓紧时间组织老师进行了观看,专家的讲座有效地提高了教师的教育理论水平,开阔了教师的视野。 五、小组讨论式 以年级组和学科组为单位组,可以定期开展学科组教研活 动,以平时教育教学中或听课中发现的问题为中心,大家畅所欲言,提出解决问题的多种方案,并进行总结、归纳,把感性认识上升到理性认识,使教师从讨论中迸发出智慧的火花。 六、教研互动式 开学初的推门课中,领导和教师及时就课堂中发现的问题进行沟通。在推门课活动中表现优秀教师,可以为全校老师或全乡本科教师上教研课,教研课后,就教师上课中出现的优点及不足,大家在一起互相讨论,大家共同切磋、共同进步。 七、骨干引领式 开展了校内名师评选活动,让一部分骨干教师成为校内名 师,组织骨干教师去外地参加培训学习,开阔骨干教师的眼界。骨干教师,要将学到的先进的教学方法带回学校,融入课堂,为老师上汇报课,为其他教师起到示范引领作用。 八、师徒结对式 新教师需要中老年教师的传、帮、带。在教学设计、教学实践及教学反思等方面,给予新教师全方位的帮助和指导,为年轻教师的迅速成长奠定坚实的基础。为此,可以让骨干教师与年轻教师结成师徒对子,签订了师徒结对协议书,明确了师徒各自的任务,师徒都按照协议书中的要求去做,使年轻教师逐步完成了角色的转变。 九、校际交流式 农村学校可以与市内的先进校建立校际交流组,每学期定期开展走校式教研活动,学校之间观摩评课、召开经验报告会,互相送教等,学校间的交流开放与互通有无,有效地实现了师资、信息等方面资源的共享,相得益彰。 十、远程学习式 上级部门不仅组织了中小学校长远程研修活动,还有部分语数英思教师也完成了上级部门组织的远程研修活动,使教师不出校门就能听到专家的讲座,并与专家和同学进行沟通学习,迅速提高部分教师的教学能力,这种远程学习方式超越时空限制,真是一种低成本、高效率的培训方式。 以上只是根据我校实际总结出的教师继续教育的几种有效形式和方法,以后我们还要进一步学习其他学校在对教师继续教育方面的优秀经验,争取每开展一次对教师的继续教育活动都要做的踏踏实实,收到预期的效果。 小学继续教育论文:小学体育教师继续教育模式优化方式研究 继续教育模式是终身学习体系的重要组成部分,是提高教师业务能力和素质的主要途径,也是实现教师教育效益最大化的方式。本文从体育教师继续教育目标、继续教育模式的选择和优化方法进行分析,旨在为体育教师继续教育模式的创新和改革提供参考依据。 本文从继续教育的目标、继续教育者的现状和继续教育模式优化方法进行分析。 一、体育教师继续教育目标的分析 教育目标是教育任务的导向,而继续教育目标的设定一是根据教育改革的需要和教师专业化发展趋势,二是根据教育者的实际情况。 学者李建军认为体育教师继续教育目的是培养出一批适应21世纪需要的理论水平高、教学能力强的作家型、学者型队伍,实现教师队伍的现代化。 二、一线中小学体育教师现状 通过访谈发现,体育与健康课程标准的实施后,一线中小学体育教师普遍反映按照新课标的要求对教学的目标实施无从下手,许多功能性目标的实施不宜操作。另外,一线体育教师认为体育新课标的实施必须建立在传统体育教学基础之上。因此,新课标实施之后,对体育教师的教学思想,教学内容整合能力以及教学方法提出了新的要求。 教师专业化的发展要求教师向科研和教学双师型教师发展,说明教师的科研能力对教学起到促进作用。体育教师的科研能力体现教师解决问题的能力,影响着教学的改革和教学目标的完成。中小学体育教师的科学研究的意识、方法和科研能力不尽人意,以解决实际教学问题的科学研究凤毛麟角。 三、体育教师培训模式探索 (一)继续教育培训模式的分类和选择依据。现阶段教师继续教育模式主要分为高校本位模式、培训机构本位模式、在职学习本位模式,协同式模式和教师本位模式,研训一体模式。这些培训模式的共同特点:一是培训的内容、方法和手段更为广泛,更具有实践性、更新性、延续性和研究性的特点;二是倾向于在一种培训计划内使用多种方法;培训方法由简单的认识向实验性方向发展;三是培训目标注意面向未来变化的需求和个人发展的需要。 在培训模式的选择上首先应按照中小体育教师的专业化发展需求,其次要根据教师的实际情况,即要针对一线中小学体育教师在教学中对于新课程标准的操作能力不足问题;针对教学科研能力水平不高的问题等等。其培训的类别可以分为通过学历、学位的进修、参与学术研讨、学术交流,或者观摩优秀教师授课等形式实现。 (二)体育教师继续教育要重视学科特性。体育教育主要是实践课形式教学,是以身体教育为载体的教育教学过程。因此,在教育培训过程中,不仅要理论角度改变教师的教学理念、教学方法等,更要从实践课教学的特殊性角度解决教师实际教学过程中存在的问题,如本次课教学目标和教学任务,教学手段的选择、教学组织与教学效果的效益的关系上考虑体育教师存在的主要不足之处,从而完善体育教师继续教育的模式。 (三)体育教师继续教育要注重继续教育本身的有效性。继续教育本身的有效性主要包括两个方面,一是教师在培训后,其教学的理念和教学的方法是否有改变,教师人文素养是否提高,更重要的是教师的教学效果是否提高。另外,教师在今后的教学总是否按照教师专业化发展的要求时刻要求自己。二是作为培训的组织者本次继续教育的目标是否实现,任务是否完成、培训者的培训需求是否得到满足等的这些都是评定教师教育培训效果的指标。 (四)体育教师继续教育的重心要向教师科研能力培养转移。以科研促教学,以科研解决现实问题,是每个教师的责任,做教科研型教师也是时代的要求,教师要脱离教书匠式的当一天和尚撞一天钟的做法,做既有灵活的实践能力,又有精深的理论素养型的教师,要有从教学实践中发现问题、提炼问题进而能新颖别致的解决问题的能力。我们要以继续教育的学习、评价为契机,推动教师提高理论水平,掌握教科研方法,激励探究总结意识,最终实现教学艺术水平的质的飞跃,做专家型教师、教科研型教师。 (五)继续教育的内容要多样化,且以培训对象为导向。以培训需求者为导向即主要是满足不同教师培训者的培训需求,最大化实现继续教育的目标。即在继续教育培训前,对培训者进行调研摸底,如从教学教学角度、科研水平角度、学生教育管理方面进行摸底,了解体育教师的不足之处以及制约瓶颈,从而科学选择授课的内容和授课形式等。在培训后对培训者调研,了解培训的满意度,从事及时反馈给管理部门,为下次继续教育改革提供依据。 (六)继续教育培训方式要不断完善 以往的体育教师继续教育主要是学历教育和非学历教育,其中学历教育占大部分。因此,完善非学历教育继续教育的形式非常重要。如1)新进教师的培训。即对刚从大学毕业的新教师,主要是帮助他们加强教学常规训练和教学基本功训练,提高他们的教学组织能力和班级管理能力,使他们掌握符合新课改要求的教育教学基本规律和基本方法,尽快适应教学工作。2)中青年教师培训。主要是帮助他们优化知识结构、总结教学经验、提高科研能力,促使他们中的一部分人成为学者型教师。3)骨干教师培训。对一些有一定教学经验和培养前途的教师,应提供系统性的学习深造的机会,以更新知识、提高综合素质,通过导师制对他们进行针对性培养,组织他们参加研究性课题研究,帮助他们成为教学专家和学科带头人。 综上所述,体育教师继续教育的模式需要不断的探索和完善,同时继续教育的形式要符合体育学科的特性。从继续教育的目标的确立和继续教育模式的选择、继续教育的方式和继续教育的有效性等角度等不断探索。 (作者单位:咸阳师范学院体育系) 小学继续教育论文:浅析山区小学教师继续教育对山区学校的重要性 摘 要:百年大计,教育为本;教育大计,教师为本。教师的精神风貌、学术水平、素质能力直接影响着一代又一代青少年学生,关乎民族的兴衰和祖国的未来。山区教育作为我国教育百花园中的一支,愈显其重要。长期以来,山区教师接受继续教育的机会少、困难多的问题,成为影响学生素质提高的症结。 关键词:山区教育 教师 继续教育 1 山区学校继续教育现状 1.1 继续教育经费缺乏 广东仍有部分经济不发达的山区县,经济效益低下,且省财政统一转移支付用于继续教育的费用不多,分配到山区学校的金额更为少,难以满足山区教师的继续教育需求。此外,由于山区学校额外创收经费缺乏,不但难以支付继续教育所需经费,而且有的学校难于承担上级组织的免费培训所需的路费、住宿费、餐费等基本费用,无形中影响教师的培训积极性。 《中小学教师继续教育规定》指出:“中小学教师继续教育经费以政府财政拨款为主,多渠道筹措,在地方教育事业费中专项列支。”但很多农村地区难以落实,校长、教师们普遍反映政府投入缺口很大,培训经费得不到保障。由于教师继续教育是非义务教育,交费当然是天经地义的。随着继续教育培训力度的加大,尤其是新课改培训的普遍实施,需要投资到继续教育工程中的经费数量越来越大。 不少学校的领导认识还不到位,未能以长远眼光来认识教师的继续教育,不能很好地组织相关教师深入学习、领会各级教育行政部门关于继续教育方面的文件精神,没有真正明确中小学教师继续教育的目的要求。有的认为:“学不学一个样”,培训学习是“远水解不了近渴”或“杯水车薪”;有的认为花钱、费时搞培训不划算,干脆“以干代训”等。 1.3 受训教师对继续教育积极性低 多数受训教师参加继续教育的主要目的是“为学分而学,为过关而战”,只看重证书和学分,而不重视学习的过程和效果,把继续教育看成上级的硬性规定,碍于评职称和提升工资水平的需要不得不参加学习。少部分则没有明确参加培训的目的,满足于学历已经达标,认为没有必要参加培训,有的认为在师范院校学过的知识完全能应付目前的常规教学,无须再学。 1.4 培训师资参差不齐 许多山区学校对教师继续教育不重视,导致选聘继续教育师资没有明确、具体的要求和有针对性的考核措施,出现教学内容陈旧,与实践相脱节的情况,且培训过程中缺乏交流沟通,培训后缺少跟踪、反馈,影响培训效果,造成受训教师综合素质参差不齐,思想素质较差的情况。 1.5 教师压力有待减缓 近年来,教师的社会地位和福利待遇均有了明显提高,但对于经济比较落后的山区教师而言,他们的工作、生活处境仍然很艰辛,面临的压力也很大。 一是欠发达地区农村教师除工资外,几乎没有其他福利待遇可言。很多教师面对养家糊口、孩子的教育费用等大笔的支出,仅靠那点工资很困难维持,多数出自“热爱教师职业”而走上教育工作岗位的中小学教师逐渐开始厌倦这个职业。 二是农村学校的工作量较大,生活环境较差,导致新教师不愿意到条件艰苦的农村任教,造成一些农村教师紧缺。 三是基层学校大都以考试来排学生名次、教师名次,学生成绩的好坏直接关系到教师绩效考评,造成教师心理压力过大。 2 解决山区学校继续教育工作中存在问题的建议 2.1 加大山区学校教师继续教育经费投入 《教育部关于大力加强中小学教师培训工作的意见》中提出:“加大教师培训经费投入,建立教师培训经费保障的长效机制。落实教育规划纲要提出的‘将中小学教师培训经费列入各级政府预算’的轨道,确保教师培训计划的实施。建立健全财政投入为主体、社会投入和个人投入出资相结合的教师培训经费投入机制。建立健全教师培训专项经费管理制度,提高教师培训经费使用效益。”各学校可根据自身实际,在学校所属教育主管部门组织协调下,教师本人、所在学校和当地教育主管部门按照一定的比例建立合理的成本分担机制。学校也可通过校办产业、教育融资、集资办学等途径开拓继续教育经费的来源渠道。 2.2 牢固树立可持续和终身教育的观念 广大山区农村学校领导和教师要善于学习,不断创新,树立终身学习意识,争取更多的紫金扶持和继续教育机会,不断改变传统的教学方法和陈旧的教学手段。小学教师接受继续教育学习,是对个人、教育和社会实施可持续发展的一个基石。 在当今社会科学迅猛发展形势下,对教师整体素质提出更高的要求是必然的。如果教师不具备终身学习的意识,树立终身学习的信念,就很难跟得上时代和教学实践的发展。教师继续教育工作应与终身教育体系相配套,晚上相关的教育政策法规,明确教师参与培训的权力和责任,逐步将教师培训纳入规范化、制度化和法制化的轨道,使教学培训成为教师终身学习和终身发展的重要途径。 2.3 优化继续教育模式 针对部分培训者的业务和思想素质不高的现象,对一些培训者应进行相关内容的培训。在培训者之间应建立一种竞争上岗的制度,对没有经过正规培训或培训不合格的教师禁止参与对学员的培训活动。受训学员对其意见较大的培训者应立即停止教学活动,由更加优秀的教师来兼任。其次就是以校本培训为基础,现代远程教育为依托,课程改革为优秀,学分制管理为手段,非学历培训和学历提高培训相沟通,实行任职学校、培训机构和教育行政部门共同管理的中小学教师继续教育新模式。 其次,根据中小学教师特别是农村中小学教师经费紧缺、交通不便、工学矛盾突出等实际情况,开展继续教育可采用:选派年富力强、综合素质较高的教师进行短期脱产培训,举办骨干教师培训班;把培训班办到乡镇,送教上门等方式,既可以提高在职教师的业务水平,可保证正常的教学秩序不受影响,还可以节省费用,多样兼顾,事半功倍。 2.4 改善教师工作和生活环境 在核定编制时,一定要充分考虑农村中小学区域广、生源分散、教学点较多等特点,保证农村地区教学编制的基本需求,合理设置教学课程,减缓他们“一师多职”的压力,让他们尽可能在专业上有所发挥。有条件的县区、乡镇可实施教师安居工程,在县城、乡镇政府所在地或农村中心集镇兴建教师公寓或教师住宅小区,改善办学条件和任教环境,实现农村中小学教师生活城镇化,使他们安居乐教,让现代化的教育方法在农村得到普及。 小学继续教育论文:小学教师继续教育的必要性 【摘要】小学教师继续教育是小学教师教育的重要组成部分。它不仅是国家新课改全面实施素质教育的关键,也是小学教师提高整体素质和促进专业化成长的有效途径。小学教师继续教育的根本着力点就是提高小学教师的师德素养和教育教学业务能力,提高教育工作质量。 【关键词】小学教师;继续教育;必要性 随着时代的发展和进步,人们对教师的要求也越来越高。过去,我们说“要给孩子一杯水,老师要有一桶水”。后来变成了“要给孩子一杯水,老师要有一缸水”。再后来,人们认识到老师只有固定量的水是不够的,应该有涓涓不断的细流才行。这句话虽然几经变化,但是不论怎么变,它都只说明了一个问题:要当一名好老师,就应该有丰富的知识。然而,知识是发展的,是常新的。作为小学老师需要不断地汲取知识、更新知识和积累知识。小学教师继续教育是终身教育,是对教师进一步提高思想素质和教育教学能力的在培训、在学习,也包括教师学历的在提高。继续教育的目的是建设一直坚持社会主义方向、品德高尚、素质优良、适合教育发展需要的教师队伍。所以,开展小学教师继续教育势在必行,这就要求我们不断加强学习,更新知识,充实自我。 1 从教育的发展上看 它决定了教育发展的先决条件决定了教育发展的稳定性,这样必须在教师中开展继续教育,才能适应教育发展的要求。 2 继续教育的发展与改革。必须对教师开展继续教育 (1)继续教育的目标是使小学教师在专业素质方面、教育教学能力等方面都得到提高,要想适应这个要求,就要提高自身素质提高教师适合教育改革的需求。因此,必须对教师多方面能力的培养。 (2)普及九年义务教育,要求教师必须参加继续教育,这样对教师有个素质提升,学生的全面发展靠教师,素质教育的质量靠继续教育,继续教育是素质教育的保证。素质教育是全面贯彻党的教育方针,是学生在德、智、体、美、劳等方面都得到发展的保证。 (3)素质的提高需要继续教育,为了发展教育中央出台了《教育改革和发展纲要》、《义务教育法》等重大措施,为教育的发展指明了方向,所以要跟上时代的步伐跟上教育的发展必须参加继续教育,只有参加继续教育,才能提高自身业务水平,才能使自身的素质不断提高,才能适应时展和教育发展的需要。 3 复杂的国内国际形势,以及某些社会主义国家出现动荡局面的现实 给我们敲响了警钟,为了国家的长治久安,为了社会主义的兴旺发达,必须把培养一代新世纪的接班人作为教育的首要任务。因此教师要认识到:“为人师表、以身作则”的重要性这些都是继续教育的主要任务。 4 从教师整体现状,在今后十年一大批老教师相继离开教学岗位,因此培养中青年教师,形成新的教师队伍是当务之急,这些都应由继续教育来解决 在教师踏上工作岗位后,利用多种继续教育方式进行的教材培训、听课、专家讲座等可以有效的帮助教师了解教材,学习一些好的教学模式和崭新的教育理念,而不是停留在师范阶段的水平。因为我们知道,知识的更新非常快,如果不加强在职培训,以前在学校所学的许多知识必然会影响到教育教学,对提高教师的教学能力没有丝毫的帮助。 5 提高教师素质势在必行 现在,学生课业负担过重问题,已成为人们关注的焦点,这一问题是实现由应试教育向素质教育转轨的重大障碍。要减轻学生的课业负担,让学生有一定的课外活动时间、游戏的时间,那么就要向课堂40分钟要质量,教师要在课堂教学上狠下功夫为学生创造更多自由支配的时间。教师为了能够适应现代化教育,推进素质教育发展,教师必须一专多能。在教学方法上必须进行改革,进行创新,不断提高教学水平。在教学手段上必须掌握现代化教学手段,能用计算机等进行多媒体教学。 6 随着继续教育的发展,教师的政治素质、教学能力和文化水平都有了飞跃性的发展和提高 教育在发展,知识在更新,要使教师的思想适应新的形势就必须在学习,继续教育是提高教师政治素质、业务能力和文化水平的根本途径。因此说小学教师的继续教育是素质教育的需要。 总之,开展继续教育是我国教育改革和师培工作的必然趋势,《教育法》之规定要把继续教育纳入法制轨道上来,是师资队伍的重要步骤,它关系到教育质量和全民族素质的提高。 展望二十一世纪,当前我们正面临着一个改革开放的时期,教育要适应时代的要求,一定的教育是为一定的时代和社会服务的,时代的发展需要教育的发展,教育的发展需要教师素质的提高,所以要跟上时代的步伐,跟上教育的发展必须参加继续教育,必须提高思想文化业务素质,只有参加继续教育,才能使小学教师的素质不断提高,和教育发展的需要。才能适应时展。 小学继续教育论文:现代远程教育在农村小学继续教育中的应用与优点 摘 要:农村中小学现代远程教育工程已经全面启动,不仅对农村中小学现代教育有很大的影响,还为农村中小学继续教育打下了良好的基础。教学实践证明,远程教育有助于转变教师的教学理念,丰富课堂的教学内容,完善教学方法,促进教师能够灵活的运用教学方法,激发学生的学习兴趣,使学生掌握正确的学习方式,拓展学生的视野。因此,在农村小学教学中,教师要充分的发挥远程教育的优势,不断的提高小学课堂的教学质量。 关键词:现代远程教育 农村小学继续教育 应用 优点 随着信息技术的飞速发展,农村中小学现代远程教育工程已经全面启动,其对于中小学的教育来讲,无疑是个喜讯,因为其不仅对农村中小学现代教育有很大的影响,还为农村中小学继续教育打下了良好的基础。作为一个农村小学的基层老师,作为一个现代远程教育的受益者,我的感受异常深刻。下边就谈一谈远程教育在农村小学的应用及优点以及带给我们继续教育的优势。 现代远程教育在农村小学的应用,旨在运用信息化手段和方法,引进优质教育资源,提高边远地区和农村的教育教学水平,促进基础教育的跨越式发展,推动教育的平衡发展,促进城乡教育的均衡发展。由于经济、历史、社会等多种原因,农村地区学校基础薄弱,在师资水平、办学条件、教育质量、教学手段等方面与城市相比都有很大的差距。通过远程教育工程,我们可以直接聆听名师的授课,接受更加先进的教育知识、理念。比如我今年在指导六年级学生复习时,关于短文阅读、写作知识,就是通过远程教育网站接收的信息。我校六年级的学生们是在北京实验小学教师的指导下进行复习的,系统而又全面,不仅学生们学到了知识,我更是受益匪浅。 远程教育在我们小学的应用,促进了教育环境和教学手段的多样化,使教师转变了教学观念,丰富了教学内容,拓展了教学方法,改革了教学模式,使教师从知识的传授者逐渐转变为学生学习的引导者和课堂教学的组织者,提高了学生学习的兴趣,转变了学习方式,扩大了学生的视野。下边就以远程教育的三种模式之一:教学光盘播放点为例,阐述一下它带给我校师生的优势力量。 其一,“模式一”的充分运用,培训了我校的教师,更新了教育理念。在“模式一”中完整的课堂教学实录,是我校教师最直接的学习范例,从此教师们便可足不出户的听最优质的“示范课”,更新自己的教育理念,提高了教学水平。另外,现代远程教育中“模式二”能直接从卫星上下载课堂实录及相应的专家点评。我们学校就把“模式二”中的这些内容刻成光盘,供教师间交流。取得的效果也是显而易见的。 其二,“模式一”的充分利用,使教师合理组织课堂,减轻自身负担。在我们学校一个教师任教一个班级,导致教师精力不足,上课质量不高。“模式一”中,教师只需要按照配套光盘中的教学过程进行组织教学,在上课中适时暂停播放,对班上学生进行讲解、引导即可。这样教师们通过少量的备课(主要是要熟悉本课光盘内容)便可上出一堂组织合理、结构严密的精彩的优质课。 其三,“模式一”的充分运用,优化了教学手段,促进学生非智力因素发展。以前我校的教学,大多为“填鸭式”的灌输,教师在一节课中对学生的提问少之又少。更别说学生的自主学习、探究学习了。而现在,我校教师充分的运用好“模式一”,轻松的解决了这一问题。在教学中,当教学光盘中的教师提出教学问题,教师便可进行暂停,让自己的学生来试着回答,当大部分学生发表意见后,还可让学生们看看光盘中城里的孩子又是怎样回答的;当教学光盘中的教师引导学生进行探究性小组学习时,教师则指导学生进行相应的探究学习。总之,有了光盘中优秀教师准确的“引”,再加上我校教师精心的“导”,使得我校的教学活动发生翻天覆地的变化,农村小学的学生也能和城里的学生一起思考、一起动手,缩小了城乡孩子间的思想、文化差距。 其四,“模式一”的充分运用,展现多种媒体,开阔学生视野。“模式一”中的教学光盘对当堂课的多媒体资料予以了充分的展示。如“鸟的天堂”这一课中,教学光盘便有几分钟的时间展现了“大榕树、群鸟”及其周边环境的视频资料。通过观看这些视频资料,学生从感性上知道了“鸟的天堂”是什么样子,一下就理解了为什么大榕树是“鸟的天堂”。有了这些多媒体资料,调动了学生学习的积极性。而对于其科学精神的培养、感知积累以及其个体发展所起到的积极影响,更是无法具体衡量。 由此可见,农村中小学现代远程教育把优质的教育资源,先进的教育理念,科学的教学方法,先进的文化精神,输送到农村地区,脚踏实地的解决了教育教学资源匮乏,师资短缺等问题,提高了农村教育的质量,缩小了城乡之间的教育发展水平的差距,促进了城乡教育协调发展,体现教育公开,公平,和谐,平等的发展。所以说现代远程教育的启动,给农村中小学的教师和学生带来了前所未有的实惠。然而,现代远程教育要想在农村中小学很好应用,还需要解决一些实际问题。 综上所述,作为当代的教师,要不断的努力探究,最大限度的发挥远程教育的优势,从而不断提高农村中小学的教学质量。将现代远程教育运用到农村中小学中,必定能够不断提高我国农村教育的水平,促进农村社会的全面协调和发展。 小学继续教育论文:论网络环境下中小学图书馆员的继续教育 【摘 要】 网络环境下要求中小学图书馆员具有良好的政治思想与职业道德、 现代文化素养和信息素质和具有一定的外语能力和计算机能力。应坚持针对性、灵活性、实效性、终身性原则,通过高校教育、远程教育、交流学习和岗位培训等途径,大力加强图书馆员继续教育。 【关键词】 网络环境;中小学;图书馆员;要求;继续教育 随着信息科技的不断发展,数字化和网络化的迈进,图书馆的传统模式和服务方法发生了巨大变化,计算机及其相关学科在图书馆领域的广泛运用,使得图书馆的文献资源、信息环境也发生了根本性的改变。图书馆要实现这一转变,除加强文献信息资源建设,实现高科技信息化应用外,馆员的自身素质是实现这一转变的第一因素。目前,中小学图书馆馆员大多数都不是学图书馆学专业的,对专业知识和业务技能的掌握很少也很肤浅,而且少有机会接受正规的继续教育,因此对他们多方位、多途径的实施继续教育,是提高中小学图书馆馆员素质的首要任务。 一、中小学图书馆馆员现状 图书馆员是图书管理要素中最重要的因素,他们的素质决定着图书馆工作的质量、效果和水平,以及图书馆的发展前景。随着信息化时代的来临,许多馆员不能完全适应其要求,对图书馆工作的现代化、自动化感到力不从心,滞缓了图书馆的发展。 1、思想陈旧,服务观念落后 有相当一部分图书馆员认为学校图书馆只是单纯性的被动服务机构。情报工作不是依据老师学生的需求来组织。还有些图书馆员,长期不动笔,不搞科研,也不主动和外界交往。由于没有压力,加上养成的惰性,使一部分同志变得不思上进,无创新精神,满足于简单的现有工作方式。在日常图书服务工作中,一些馆员把服务范围只限于在借借还还,满足当好“仓库保管员”、“分发员”,无法起到阅读指导、参谋的作用。觉得只要把服务性的手头工作做好就行,搞学术研究是“不务正业”。其实,学术研究与服务工作是相辅相成的,只有提高了自身素质,才能有高水平的服务。 2、学历偏低,知识结构不合理 大家都知道在中小学图书馆员中,高中,中专居多,大专,本科较少,研究生极少。有相当一部分都没受过高等教育。一些高学历者往往因为工资待遇低,工作条件欠佳,不安心在图书馆工作,跳槽者多。要提高这部分低学历馆员的学历,最好的办法就是鼓励自我学习,让他们利用工作外的空余时间接受高等教育。中小学图书馆的工作人员,绝大多数都没有图书馆学的专业知识背景,非专业的居多,对图书馆学专业兴趣不大,知识结构不合理,专业知识缺乏,再加上评审技术职称上的不平等,除高等院校的图书馆外,一般性的中小学校图书馆不设高级职称岗位,而技术职称又与经济待遇挂钩,这让同等学历或高一级学历的馆员与其他单位的工作人员相比感到吃亏,影响了工作和学习的积极性。另外,年龄结构老化,青黄不接,也在一定程度上阻碍着图书馆工作的顺利开展。 二、图书馆员在网络环境下的基本要求 随着现代信息科技的逐步加快,中小学图书馆也发生了翻天覆地的变化。图书分类、编目,文献检索、流通,以及读者咨询等业务工作基本上都实现了计算机网络化。由于计算机学科在图书馆中的广泛应用,使得图书馆馆员的工作也由浅易的被动书目情报服务转为深层次的主动文献信息情报服务。现代化、信息化、社会化、国际化是新世纪图书馆的重要特征,因此,图书馆员更新观念,摈弃传统的旧思想,熟练掌握现代化图书馆的管理和服务技能是对现代图书馆员的基本要求。 1、良好的政治思想与职业道德 图书馆员要有坚定的政治思想,拥护中国共产党领导,深刻学习领会思想、邓小平理论以及江总书记“三个代表”的重要思想,认真学习胡总书记提出的“科学发展观”的内容实质,为建设有中国特色的社会主义而努力奋斗。良好的职业道德是图书馆工作人员的灵魂。爱岗敬业、诚实守信、热情服务,是图书馆职业道德规范的基本内容。不断加强职业道德修养,不仅是馆员的使命与职责,也是馆员自我完善,形成健康人格的基本要求。每一位馆员必须加强政治思想学习,热爱图书馆工作,把读者服务放在首位,不断提高管理和服务水平。 2、 良好的现代文化素养和信息素质 在图书馆工作中只有具备了现代的文化素养才能胜任工作,保证质量。如在文献采集中能根据读者的要求来采集针对性的资料;能独立进行文献信息的加工、整理、保管、流通、参考咨询和提供信息有效利用等业务工作;在语言表达上通过人际交流把有价值的文献信息快速,准确地传递给读者等等。作为信息的使用者和传递者,图书馆员信息素质的多少决定着服务的质量。从目前情况看,整体素质特别是信息素质不高是中小学图书馆馆员的软肋,部分馆员由于基础文化偏低,对新生事物的接受能力不足,在日新月异的信息技术面前无从下手,就连高学历的馆员也因为专业口径过于狭窄,对图书馆的现代信息化管理常常感到力不从心,这使得大多数的中小学图书馆长期都处在低水平管理上。 3、具有一定的外语能力和计算机知识 互联网的出现为我们实现了全球资源共享的条件,丰富的信息资源让我们与外界的交流越来越容易,随着整个世界信息一体化,计算机和外语已成为了人们日常交流的基本能力。而图书馆的工作无论从图书编目、文献检索、报刊管理、读者咨询等等无一不与计算机、外语息息相连。因此,加强计算机理论知识和操作技能的培训,熟练运用网络检索情报信息,为读者提供高效、便利的服务,外语和计算机能力是不可或缺的条件。 三、继续教育的原则和内容 1、继续教育的原则 针对性、灵活性、实效性、终身性是图书馆员继续教育的原则。新知识的增添、专业知识以及技术业务能力的培训,是图书馆员适应和胜任图书馆工作需要而进行的一种延伸教育。在接受继续教育的时候馆员可根据图书馆实际工作需要尽快掌握急需的知识,吸取所长,补其所短。同时可让图书馆员根据自己的自身能力自主选择继续学习的内容。在对馆员继续教育的考核评价上也可以给予一定的自主性,馆员可以自学,参加自学考试,不参加单位组织的培训和考试。继续教育的学习渠道、组织形式、教学方式可以是灵活多样、丰富多彩的。图书馆员要想通过满足需求性培训以达到较快地在图书馆工作中取得显著的实效,继续教育就应从馆员的实际情况出发,使馆员在经过培训学习后能在理论知识、业务素质、工作能力、实际水平等方面都得以实效,有所收获,有所进步。图书馆员的继续教育不是一两次培训就行的,而是长期的终身教育,只有不断地学习,不断地提高才能适应图书馆事业发展的需要。 2、继续教育的内容 职业道德、新观念、专业知识、新技术和新能力教育是图书馆员继续教育的内容。爱岗敬业的精神和良好的身心素质是图书馆员做好图书馆工作的前提。图书馆员只有清楚地认识了图书馆工作的性质、地位和作用,才能在服务工作中全心全意为读者服务,把读者当“上帝”,默默奉献,甘当人梯。随着信息科技的不断扩张,图书馆藏书楼逐步变成了集文化教育机构、科研辅助机构、网络视点平台为一身的信息服务中心。除为本馆读者服务外,它也在为整个社会提供着优质服务。作为图书馆工作者必须掌握图书馆科学的理论和方法,积极参加各种学术研讨和交流活动,努力提高自己的学术研究水平。只有具备了丰富的科学文化知识,才能适应时展的需要。图书馆员要想在未来发展中发挥作用就必须掌握现代信息技术,主要包括:计算机理论与操作、网络检索、常用数据库结构和检索语言、图书馆服务软件。通过培训熟知这些计算机知识再加上语言和文字表达能力的培养,能大大提升信息服务的质量。另外,可对馆员进行一些信息学、人际关系学、市场经济学等方面的培训,让他们拥有良好的社交和开拓信息市场的能力。 四、图书馆员继续教育途径 1、 高校教育 学校教育的好处在于培养目标明确,有利于全面提升受教育者的智能水平。这对于要提高自身素质和整体水平的图书馆员来说是最好的选择。因此,学校是馆员进行继续教育的重要场所,成人高校教育是图书馆员开展继续教育一种很重要的方式,形式主要有办短期培训班、函授班、进修班等。 2、 远程教育 现代远程教育是利用现代网络手段和信息技术,以多媒体交互式的特征,远距离、快速度、高质量传送教学声像、图文和数据,实现教学目的的一种新型教学模式。主要优点是:不受时间、空间、距离限制,可随时随地学习。有了远程教学方法的支撑,为那些实在离不开岗位却又需要学习的图书馆员提供了一个很好的继续教育机会。 3、 交流学习 让馆员扩展视野、提升服务质量和业务水平的最好方式就是同行间的相互交流和业务学习。通过学术交流学习,既能提高自身的综合素质,又能提高图书馆工作和服务水平。比如开办图书馆短训班、研讨班;聘请同行专家到本馆讲座、讲学;到其他相关图书馆跟班学习,参与到实际工作中去,学习吸收其优秀的工作经验。 4、岗位培训 现代图书馆的发展,要求每个图书馆员应具备图书馆的专业知识,在本职岗位上掌握娴熟的业务技能,在做好基础业务工作的同时,为读者提供更好的服务。岗职培训就是一个能快速提高图书馆员业务水平的最好方式。在实施中可根据各部门、各层次馆员的需要,采取灵活多样的方式。如对图书采编岗位上的工作人员进行一些计算机技术的培训,使其能熟练操作计算机;对网络信息人员进行电子邮件,网上专题信息资源检索培训,使其能熟练检索网上信息;对借阅流通岗位上的人员进行服务管理软件和职业操守的培训,把高效,便捷,文明,热情的服务方式展示在读者面前。 总之,中小学图书馆员要确立终身学习的观念,制定长期学习的目标,清楚自身责任,根据工作实践和个人需要,加强自我学习,不断提高自身的综合素质,为图书馆事业的发展做出应有的贡献。 【作者简介】 梁 红,任职于广西贺州第二高级中学图书馆. 小学继续教育论文:小学教师继续教育培训策略研究 摘 要:就目前中小学教师的发展而言,其最重要的问题就是教师的继续教育问题,在全球都掀起教育改革的今天,摆在我国教育改革面前的重要任务就是采取何种举措来解决中小学教师的专业发展问题,从而使教师的水平和素质等诸多的方面得到有效的提升。以中小学教师的专业发展为优秀,探讨了其继续培训中存在的问题,对影响效果的因素进行了分析,并进一步探讨了增强培训效果的措施。 关键词:素质教育;教育现状;对策 对素质教育改革全面深化,中央和国务院极为重视,并把中小学教师素质教育能力和水平的提高列为培训的重点,而就中小学教师的专业发展来看,教师素质等方面的提升,是当前教育改革亟须解决的问题。可是目前对这一问题的认识欠缺,培训效果也没有达到预期的目的。因此对其中存在的问题进行正确的认识,把解决的措施找出来,对于教师培训工作而言是最关键的环节。本文以中小学教师的专业发展为优秀,探讨了其继续培训中存在的问题,对影响效果的因素进行了分析,并进一步探讨了增强培训效果的措施。 一、中小学教师继续教育的现状及存在的问题 1.教师继续教育培训的实效性不高 为满足中小学教育改革要求,促进其教学发展,更新教师教育观念,提升教师的教育理论素养,使其教育教学能力在上新台阶,极有必要开展教师继续教育。但是就当前教师继续教育来看,实际效果还很不理想,以下几方面是造成培训效果差的原因所在:首先只强调了更新教师专业知识,提高教师教育教学理论水平,而忽视紧密联系实际课堂教学。其次由于中小学教师具有较重的课业负担,较大的教学压力,如果让他们继续参加培训,就会使他们的负担更重,往往造成教师学习主动性被磨灭,自我发展意识被淡化。出现抵触参训的情绪,对培训的实效性直接产生 影响。 2.对继续教育重要性认识不到位,学习缺乏主动性 当前有很多教师对继续教育的重要性认识不到位,从培训的态度来看,具有比较严重的迟到或早退现象。还有的教师为了评定职称才进行继续教育。这些都说明教师继续教育培训还没有被教师充分的重视,宣传力度匮乏,没有具体落实措施,造成培训教师往往安于现状,可有可无,成为教师对培训的看法。这些教师认识与对待继续教育的态度,对于教师培训的顺利进行将产生直接影响。 3.培训形式比较单一 面授和函授以及专家讲座等是目前我国教师继续教育的主要传统培训形式,培训的呆板方式满足不了教师所需要的多种模式,对教师们需求的多层次和多样化不能满足,并且理论与实际相脱离。培训方式满足不了教师的需要。在培训结束后结业证书参训教师都能够拿到手,但大多数教师却没有能够提高实际教学技能。认为培训只是形式,这是造成效果欠佳的直接原因。目前培训方式的单一性,使教师花费大量时间,而且还极大地影响到培训效果。 4.培训体制不够完善,师资力量不够强 就我国教师培训机构而言,普遍存在的问题就是师资结构缺乏合理性,具有单一的构成,理论和实践脱节,因此师资队伍进行继续教育及其有必要。有些教师刚一迈出高校校门就进入学校任教,专门的职业技能训练还未经受过,教学实践精力不具备,欠缺专业技术能力,教学实践经验不足。分析一下教师继续教育培训现状,存在教师没有充分的认识到培训的重要性,重视继续教育培训工作不足,备课欠缺认真,教学方法过于死板等问题。因此教师队伍建设是亟待解决的问题,教师综合素质有待全面提升。 二、中小学教师继续教育中存在问题的对策思考 1.积极展开教师远程培训 由于当前教师的课业负担极大,就继续教育学习时间而言,在很大程度上将受到限制,要想学习也只能在业余时间进行。这种背景就为“远程教育”的盛行创造了条件,从而使教育者打破了时间和空间的约束,可随时随地地进行学习,客观教学环境对“远程教育”将不产生限制,因此传统的学习和教学理念在继续教育培训中也将得到转变。 2.提高培训内容针对性和实效性 符合教学实际和需要应成为培训的教学内容的指导原则,这样能够使教学中的一些实际问题能够得到切实解决,教师教学能力得到提高,有利于促进教师自身专业的发展,有利于从实用性和实效性的视角充实培训内容。所以理论与实践的紧密结合应贯穿于继续教育培训内容和课程之中,以使用教学设计案例为重点。以中小学教师教育技术标准为指导,紧密联系培训内容与教学实践,充分调动起教师参训的积极性,实现教师实际教育教学能力的提升。 3.完善培训体制,加强师资力量 师资力量的合理性匮乏是普遍存在于教师培训机构中的问题。就师资力量而言,理论和实践结合程度不足。因此我们应从中小学教育的实际情况出发,充分地结合培训和教改以及教研三方面的工作,拓宽教师学习渠道,为他们自身综合素质和水平的提高奠定良好的基础。 4.教师培训要坚持多元化 为与现代社会要求中小学教师的需求相适应,多元化的设计中小学教师培训目标出现在世界各国之中,即以教师和社会发展的各种需求为设计的依据,竭力以多形式和多渠道,为教师学历层次和业务水平的提高服务。根据学科需求等,把优秀教师培训成骨干教师或学科带头人等。 总之,我们要认真分析目前培训中存在的问题,把教师培训工作做牢做靠,为顺利展开教师继续教育培训做好有力保障。就中小学教师继续教育培训而言,为了把其质量提高上来,本文研究了其中存在的问题。作为一名教师要充分的认识到培训的重要性,在多交流和多充电的氛围中,实现自己能力的真正提高。 小学继续教育论文:小学教师继续教育需求研究综述 摘要:对近年来中小学教师继续教育需求研究进行文献梳理,发现主要研究内容有:中小学教师继续教育的动力研究、教育内容的需求研究、教育模式的需求研究、评价体系的需求研究、对不同类型教师培训需求的差异性研究、影响中小学教师继续教育实效性因素研究以及培训需求分析研究。研究方法多以量性研究为主,质性研究较少。大多研究采用了问卷调查方法。全国各地的调查研究,取得了一定的研究成果,但也存在亟待改进之处。 关键词:中小学教师;继续教育需求;综述 随着国家对中小学教师继续教育的重视,继续教育的实效性越来越引发人们的反思和关注。其中一个重要的方面是对中小学教师继续教育需求的研究。可以说需求研究是继续教育的起点,满足其继续教育需求,进而影响教师的教学行为,是我们进行培训的终极目的。通过检索、梳理文献资料,发现关于中小学教师的继续教育需求问题,全国各地有过不少调查研究,主要涉及内容有:中小学教师继续教育的动力研究、教育内容的需求研究、教育模式的需求研究、教师继续教育需求的差异性研究、影响中小学教师继续教育实效性因素研究以及培训需求分析研究。 一、对继续教育动力因素的研究 教师培训动力研究是教师培训需求调查研究的重要内容。研究主要就中小学教师对继续教育性质、任务、作用、必要性的认识与基本态度、参加继续教育的基本动机等方面进行探讨。研究的主要结论是:大部分教师对实施中小学教师继续教育的必要性具有比较清楚的认识。中小学教师继续教育的认知方面存在地区差异和城乡差别,而认知程度的高低和参训的积极性又受年龄、教龄以及教师本人学历层次的影响。城市教师对继续教育的积极性和认识度高于农村教师,青年教师以及高学历的教师非常愿意参加继续教育。而也有部分教师由于种种原因,对继续教育认识存在偏差,认为继续教育是走过场。 二、对继续教育内容需求的研究 课程是中小学教师继续教育的优秀问题。了解中小学教师继续教育的课程需求对于确保继续教育的顺利进行和实效性、对于强化中小学教师继续教育的动因有着十分重要的意义。分析文献可以发现,继续教育课程内容相对集中在思想素质类、专业知识类、教育科学类、教学能力类以及新课改等方面。教师对课程内容不满意的主要原因如下:课程设置没有完全适应新形势和新课程的要求,内容陈旧、偏重于理论,与教师实际教学联系不紧密。而教师们更希望得到新课程讲解、学科前沿知识、班务管理、现代教育技术如何与教学实践联系起来等具有针对性与实效性的知识。中小学教师继续教育内容需求存在差异性,有研究者提出了设置“必修课”与“选修课”的设想,可以给教师们更多选择。 三、对继续教育模式需求的研究 国家教委“九·五”重点课题《全国中小学教师继续教育的基本模式及实践研究》从教师培训途径、教学方式、培训师资、培训考核方式等方面对教师培训的模式需求进行了探讨。研究表明教师继续教育主要是纵向的学历教育与封闭式培训。多数地区还在实施着“在统一的时间内,到统一的地点,接受统一的内容”的计划经济式的职后培训模式,效果并不理想。多种模式相结合,因地制宜,可以较好实现我国农村中小学教师的个性化发展诉求。对培训师资需求的研究显示,教师更倾向于“能者为师”的做法,培训教师不仅要专业水平高,且必须熟悉中小学实际情况;培训教师不仅是专业理论的专家,而且更应该是新理念、新方法的实践者。各种研究提供的考核形式主要有综合测评、书面考试、撰写论文、读书笔记、写心得体会等,多数教师倾向于综合测评型的考核:过程性考核和总结性考核相结合,全面、系统地考核教师培训。 四、对教师继续教育需求的差异性研究 已有的研究表明,不同类型教师培训需求的差异性逐渐成为人们关注的焦点。《全国中小学教师继续教育的基本模式及实践研究》课题组,对中小学教师的培训需求做了调查研究。该研究表明,中小学教师在培训动力方面不存在根本的差异,只是小学教师比中学教师更需要拓宽知识面。而肖建彬则指出:中小学教师的继续教育需求既有差异性,又有共同性。就其差异性而言,既有个体差异性,又有时代差异性;就其共同性来说,其需求不仅有阶段性特征,即在一定阶段上具有相对稳定性,而且有类型性特征,即同一类型的教师有着共同的需求,继续教育必须妥善处理个性与共性的关系。 五、对教师培训有效性影响因素的研究 实效性问题是当前教师培训的重点也是难点。适应成人教育特性,提高教师培训实效性应加强对教师培训需求的分析,而需求分析的侧重点是教师内在的学习需要,方法大多数是采用自上而下的“菜单式”调查和自下而上的问卷调查。结果表明培训主体缺位、培训理念陈旧、培训对象排异、培训目标模糊、培训内容统一、培训方式单一、培训管理粗放等是影响教师满意度的主要因素,使培训的效果大打折扣。对如何提高中小学教师继续教育的研究实效性,有研究者从宏观视角提出要加强政策法规建设、广泛宣传引起全社会的重视、解决教师参加继续教育的实际困难、加强继续教育机构建设、提高继续教育实施者素质等优化思路。更多研究者从微观上提出改进的对策或建议,如:优化课程设置,改进继续教育方式与方法,激发教师内在学习需求,合理安排继续教育时间与形式,加强学程管理以及考核等。有研究者则从现代培训理论出发,给出建议:了解教师培训需求,帮助确定目标;转变角色,关注教师个体,推动教师积极参与;设置有效问题,进行有效沟通,强化自我评价;创设合作学习的氛围,共享教育资源等。 六、对继续教育培训需求分析的研究 如何在实践中推动培训者重视与开展培训需求分析,是教师教育研究者和工作者必须深入思考的问题。基于需求分析的研究表明:继续教育需求分析实践中存在问题:需求分析缺位、不到位和错位。赵德成、梁永正在《培训需求分析:内涵、模式与推进》指出两种常见的误解:一是培训者将培训需求分析简单等同于培训愿望分析,过分依赖教师自我报告,导致教师部分客观需求无法真正识别,从而影响了培训的针对性和实效性。二是有些培训者客观评估了教师的工作绩效,发现了绩效差距,直接界定为培训需求。不深入分析差距形成的原因,就会使一些不能通过培训缩减的差距也被错误地当作培训需求,最终结果是耗费了培训资源,却达不到应有的效果。综观我国中小学教师继续教育需求研究,可以看出人们越来越关注中小学教师培训实效性问题。同时我国中小学教师继续需求研究尚存在不足之处,主要表现为:一是在研究内容上,对动力因素、课程内容需求、培训模式需求方面研究较多,差异性研究、有效性影响因素研究以及基于需求分析的研究,还有待更加系统的深层次研究。二是在研究方法上,量化研究多,质的研究较少。量化研究中多采用问卷调查的实证研究方法,但调查问卷的质量和科学性有待进一步提高。自2010年大规模实施“国培计划”以来,新的继续教育模式不断涌现,同时也出现的一些新的问题;随着经济社会的发展,教师自身观念和素质的提高,他们对继续教育的需求也将处于不断变化之中,这些都是我们今后要关注的方向。只有深入了解教师对继续教育的真正需求,发现问题、研究问题,才有可能解决问题。 小学继续教育论文:小学教师继续教育网络学习社区社会网络结构研究 摘要:运用社会网络分析法对广州市中小学教师继续教育远程学习中的一个网络课程学习社区进行社会网络分析,研究该网络学习社区的网络结构属性和凝聚子群,探讨教师继续教育网络学习社区的特点,最后对网络学习社区的建设提出建议。 关键词:中小学教师继续教育;网络学习社区;社会网络结构 中小学教师的继续教育是基础教育改革、发展的重要途径,也是中小学教师专业发展的必要条件。目前,全国很多城市和地区都在运用网络学习社区开展网络学习来扩大中小学教师继续教育规模,提高继续教育质量,特别是在广州市,网络学习已经成为中小学教师继续教育的主要形式。研究者从2002年开始承担了3门广州市中小学教师继续教育网络课程的教学工作,从几年的教学实践以及学习者的反馈,发现中小学教师继续教育网络学习普遍存在着学习效果差的现象,这已经成为开展中小学教师继续教育网络学习所面临的主要问题。为了使中小学教师继续教育网络学习能够持续地向前发展,本研究采用社会网络分析方法,建立网络学习社区的社会网络结构与网络教育效果的因果模型,研究网络学习社区的互动模式和成员之间的连接,分析学习者的在线参与和课程学习效果之间的关系,通过社会网络分析和其对网络学习社区成员之间交互关系的表达,探索如何在网络学习社区中进行成员之间的交互,以及这些交互是如何影响成员的特定学习效果等。 一、研究设计 广州市中小学教师继续教育网络学习社区社会网络结构的研究以“广州市中小学教师继续教育网”远程教育平台中的课程为研究单元,研究在课程中的成员利用课程平台所提供的功能进行学习、交流活动所形成的社会网络的特性。本研究所使用的数据来自“广州市教师继续教育网”上开设的远程教育课程“多媒体课件设计与制作(远程教育)”的1102期和1101期(课程号分别为:110210131007和110110131007),通过教师账号登录,收集论坛讨论情况作为关系数据以及内容分析数据的统计依据。 (一)研究对象 两门课程属于远程教育课程,没有安排面授环节。1101课程共有学员75名,教师1名,成员总计有76人,学员成绩69人合格,6人不合格,合格率为92%;共计发帖166个。1102课程共有学员103名,教师1名,成员总计有104人,学员成绩90人合格,13人不合格,合格率为87.4%,共计发帖223个。学员全部来自广州市内中小学,学员分布分散,彼此之间没有交流,课程开始前互不认识,且专业背景和生活环境不同,具有很大的异质性。在线讨论中,该课程共分为“最新技术”、“关于作业”、“学术讨论”等三个模块,规模偏大。 由于所用的软件限制,一次只能分析100人以内的网络,所以在研究前删去了成绩为0,发帖数为0,回帖数为0的5名学员,占成员总数的4.8%,删去这些学员后,由于这些学员没有与其他成员发生任何交互行为,也就是说,不存在这些学员与其他成员的关系,其所处的位置也是网络的最边缘,所以删除这些学员后只会微弱地影响网络的密度等基本参数,不会影响优秀数据的测量;因此,可以允许删除这5名学员后进行研究。 (二)数据收集的方法 研究收集了1101和1102两门课程中学员姓名、成绩等属性数据,并以两门课程成员在课程论坛中讨论的帖子为依据,以“发帖”和“回帖”两种行为作为关系数据以及内容分析的基础,收集了关系数据,绘制了关系矩阵,并以此为基础进行矩阵变换、数据分析和探讨。研究的关系数据集合包括1101和1102两门课程全部师生的属性数据,如真实姓名、学校归属、成绩等;以及关系数据的三种特征值,即关系的内容、关系的方向和关系的次数。 (三)网络学习社区的网络结构分析 根据网络分析的一般方法和参照前人运用网络分析法对网络学习社区进行研究的经验,本研究从网络的基本属性、网络的凝聚子群两个方面来对广州市教师继续教育网络学习社区的网络结构进行分析。 二、网络学习社区基本属性分析 (一)社群图 社群图是形象化表达社会网络结构的关系图表。社群图是对社会网络分析的第一步,通过社群图,我们可以对所研究的社会网络有一个直观、形象的认识。利用社会网络分析软件,我们可以以所统计的关系矩阵为基础,得出所研究网络的社群图。 在网络学习社区中,我们不仅需要知道每个成员与其他成员的连接数,而且需要知道连接的方向和大小。所以我们所绘制的社群图为“有向赋值社群图”。利用Ueinet软件,我们绘制出了1101课程和1102课程的社群图(图略)。 1 1101课程的社群图分析。从绘制的社群图和软件统计结果可以得到,在1101课程中,共有76个节点,代表着1101课程的76名成员(包括教师和学生)。76个节点中有“董桂林”等5个孤立节点。也就是说这5名学习者与其他学习者和课程教师没有任何联系。孤立节点大概占所有节点的6.5%。另外,所有节点共形成262对连接。平均每个节点形成3.45个连接。 2 1102课程的社群图分析。从绘制的社群图和软件统计结果可以得到,在1102课程中,共有99个节点,代表着1102课程的99名成员(包括教师和学生)。99个节点中有“贺荣”等7个孤立节点。也就是说,这7名学习者与其他学习者和课程教师没有任何联系。孤立节点大概占所有节点的7.1%。另外,所有节点共形成379对连接。平均每个节点形成3.82个连接。 (二)网络基本属性的特征值 利用社会网络分析软件,我们可以方便地测出社会网络的节点数、密度、平均度等基本属性值。这些值是判断一个网络规模和特征的基本值,配合社群图一起,有利于我们形成对网络的整体认识。使用Netminer软件分别对1101课程和1102课程的网络基本属性的特征值进行了测量。 从表1和表2中我们可以看到,节点数与连接数与社群图测量一致。两门课程的网络基本属性特征值均比较低,网络密度分别只有0.046和0.039,是一个十分稀疏的网络,平均度、互惠性、传递性、聚类系数、连通性值十分低,显示网络成员间联系不够紧密,信息交流不多,且信息传递比较慢,范围较窄,平均距离、网络直径、网络效率高,说明该网络每个成员交叉联系较少,两个成员间要通过多个其他成员才能产生联系,也就是说,每个成员发送的信息只有少数与其联系紧密的成员才能看到,影响范围很窄。 (三)网络的连通性和可达性测量 1 课程网络的连通性测量。网络的连通性测量是为了发现网络中的桥和切点。如果一条边去掉会使社会网络成为两个互不关联的“成分”,则称该边为“桥”。相应的,连接在桥上的某节点若移去会使网络成为两个互不关联的“成分”,则称该节点为“切点:’。桥和切点共同反映了网络连通的可靠性和复杂性。利用Netminer软件我们测量出了1101课程和1102课程的连通性图(图略)。 从1101课程连通性图看到,1101课程网络中有三条桥,成员分别是“吴丹霞-陈炽文”、“王冰-杨辉”、“梁斌-刘国梅”,三个切点是“梁斌”、“王冰”和“吴丹霞”。网络中的桥和切点比较少,且分别与两门成员有关。说明网络大部分成员的连接性良好,网络连通也较为复杂。通过测量还得出1101课程网络成员间连接的平均值为4.173,说明一个成员平均与4.173个成员联系,但是连接的标准差达到2.799,大于标准值,说明成员连接差异大和离散,网络连接存在不平衡性。 从1102课程连通性图看到,1102课程网络中不存在“桥”和“切点”,说明该网络可达性良好,成员间互通良好,网络结构也比较复杂。通过测量还得出1102课程网络成员间连接的平均值为4.977,说明一个成员平均与4.977个成员联系,但是连接的标准差达到2.974,大于标准值,说明成员连接差异大和离散,网络连接存在不平衡性。 2 课程网络的可达性测量。网络的可达性与网络的效率和结构相关,可以用来说明每个成员与其他成员的紧密程度和每个成员与其他成员的“距离”。 利用Netminer软件对1101课程和1102课程的可达性进行了测量,可以得到如下结果: (1)当将连接步数设为3步时,1101课程网络可达性的平均值只有0.081,标准差为0.179,1102课程为0.077,标准差为0.174,远小于一般网络的可达性平均值(0.5)。 (2)当将连接步数分别设为两门课程直径(1101课程为7.1102课程为9)时,1101课程网络可达性的平均值只有0.259,标准差为0.361,1102课程为0.402,标准差为0.449,依旧小于一般网络的可达性平均值(0.5)。 (3)教师在两门课程中网络可达性都不是最高,说明教师在网络中并不是绝对的主导地位,但是教师的可达性还是大于大部分学生,说明教师在课程中还是有着重要的作用。 (四)对两个网络基本属性的特征值的差异性分析 为了检测1101课程和1102课程在网络基本属性和其他网络特性上是否具有明显的差异性,本研究针对1101课程和1102课程的网络基本属性特征值进行了差异性检验。 通过数据探测,两门课程的网络基本属性特征值不服从正态分布,因此,不可以采用独立样本t检验进行差异性比较。本研究选取两独立样本非参数检验对1101课程和1102课程的网络基本属性特征值差异性进行测量,经两独立样本Mann-Whiteney U检验结果P=0.818 0.05。因此,两个课程基本属性特征值没有明显差异,说明两门课程具有可比性,所得的网络数据可以一起用来说明本研究的问题,同时也说明通过对两门课程进行的研究具有一定的推广意义。 (五)小结 从上述数据看出中小学教师继续教育网络学习社区社会网络具有以下共同的特点: 1 网络节点数和连接数大,两个网络节点数均超过70,连接数超过两百,两个网络的规模较大;网络密度很小,两个网络均是稀疏网络;网络平均度、互惠性、传递性、聚类系数、连通性低,说明网络成员间联系不紧密,信息传递范围小,传递效果不好。 2 网络平均距离、网络直径、网络效率高,网络每个成员交叉联系较少,两个成员间要通过多个其他成员才能产生联系;网络中不存在或者存在少量的连接少数成员的桥和切点,网络可达性良好,成员间互通良好,网络结构也比较复杂,但是每个成员与其他成员连接差异大和离散,网络连接存在不平衡性;网络平均可达性平均值小于一般网络学习社区,较之一般网络学习社区,两门课程网络信息传递慢,联系松散,成员间需要多个成员才能达到互联。 3 教师在两门课程中网络可达性都不是最高,但大于大部分学生,教师在网络中并不是绝对的主导地位,但在课程中还是有着重要的作用。 三、凝聚子群分析 在一个社会网络中,成员的分布不是均匀的,反之,由于距离的远近,关系的亲疏会形成多个包含在整体网络中的“小团体”。在社会网络分析中,我们称这些小团体为凝聚子群,通过对凝聚子群的分析,可以找出组成二个大的社会网络的由本网络成员组成的若干“小团体”,再通过对这些小团体的成员构成、重叠情况、关系密度等方面的分析,便可以得到整个社会网络成员间矛盾情况、信息扩散情况等更加深入的信息。 (一)成分分析 从网络成分的分析结果看,两门课程都呈现出两大成分:中心成分和孤立成分。孤立成分为网络中的孤立节点,包含一名成员;中心成分成员间或多或少都有联系,包含除孤立成员以外的其他所有网络成员;两门课程都没有出现除中心成分以外的其他多人成分,说明除了孤立成员,其他成员之间是可以相互联系的。 (二)派系分析 从派系分析的结果上看,1101课程拥有85个三人以上派系;有3人派系58个,占总派系数的68.2%;4人派系18个,占总派系数的21.2%;5人派系9个,占总派系数的10.6%。1102课程拥有151个三人以上派系;有3人派系116个,占总派系数的76.8%;4人派系33个,占总派系数的21.9%;5人派系2个,占总派系数1.3%。 (三)派系重叠数分析 从派系重叠模式分析结果上看,在1101课程中,除了教师(梁斌),夏文莉、姚慧峰、蒙伟英等人的派系重叠数均大于10;在1102课程中,除了教师(梁斌),董柳茹、刁碧霞等人的派系重叠书也大于15,说明在用于远程教育的网络学习社区中,有一些成员十分活跃,在学习的过程中起到了讨论中心的作用,是网络的优秀成员,并起到了一定的助学者作用。 (四)小结 1 这两门课程中,成员间的交互显示出复杂性,也就是成员间的交互并没有局限某几个成员,成员间交流以优秀成员为中心分散在很多小的派系中,网络结构较为分散,同时,两门课程中派系的规模大多只停留在3人的规模上,两门课程都没有大于5人的派系,网络成员间的交流大多数只是集中在3人之间,成员间并没有形成良好的讨论氛围,还只是集中在小范围的讨论和交流。 2 两门课程的大部分成员派系重叠数小于5,甚至为0,说明在用于远程教育的网络学习社区中,大部分社区成员很少或者从不与他人进行交流,学习范围和活动氛围狭窄,这说明他们的学习积极性和参与度不高。教师(梁斌)都不是派系重叠数最多的成员,但也占有相当的比例,说明教师在这两门课程中并不是绝对的中心,没有对课程起到控制作用,只是起到主导和辅助的作用,同时,教师派系重叠比例也不是十分高,这也体现了在远程教育中,学习者学习具有一定的自主性,学习过程不需要教师的绝对参与的特点。 3 在研究中,作者尝试使用n-派系、k-丛等定义相对派系宽松的凝聚子群分析,但是得出的有上千甚至上万个结论,不具有参考价值,这从侧面反映了两门课程的网络结构复杂。 四、讨论与结论 (一)远程教育网络学习社区的网络特点 1 远程教育网络学习社区网络成员多,网络规模大,连接复杂。除了孤立节点,成员间互联程度良好,网络直径和效率高,但网络结构松散,密度低,连通性不高,可达性不好,成员间交互不紧密。 2 远程教育网络学习社区网络存在若干孤立节点,这些节点与其他成员间没有交互行为的发生。 3 远程教育网络学习社区拥有大量的派系,这些派系往往由3人组成,规模不大,大的派系不会超过5人,而且派系密度不高,联系不紧密,说明成员日常交流规模、范围狭窄,没有实现群体讨论和建构。 4 远程教育网络学习社区中,教师处在靠近中心位置,但不是绝对中心位置的成员,但教师处在绝对的信息中心,与网络成员交流量最大,教师在远程教育网络学习社区中只是起着辅助和引导的作用,不起主导作用。 5 在远程教育网络学习社区中,某些成员处在网络的最中心位置,成为网络的优秀成员,拥有网络较大的影响力,但这些成员不是交流的中心。 6 远程教育网络学习社区点度中心势的出度都远大于入度,整体网络的发帖数大于回帖数,存在严重的网络资源被浪费和忽视现象。 7 远程教育网络学习社区成员话语权比较分散,没有突出的意见领袖。 (二)对远程教育网络学习社区改进意见 本研究从社会网络分析的角度对远程教育网络学习社区提出以下改进意见: 1 增加远程教育网络学习社区成员的线下活动,培养成员间友谊。网络学习社区社会网络的结构以及成员交互的紧密程度以及深刻程度与社区成员日常生活中的交流有着密切的关系,因此,增加远程教育网络学习社区成员的线下活动,培养成员间友谊有利于远程教育网络学习社区社会网络的改善和建构水平。 2 减小远程教育网络学习社区的网络规模。网络学习社区中的学习者数量过多,会使得知识建构的水平降低,减小远程教育网络学习社区的网络规模,有利于成员进行深入交流,提高建构水平。 3 完善评价体系,增加内容评价。目前,远程教育网络学习社区中评价主要是考试评价、作业评价,过程性评价只是记录成员发帖数、回帖数、登录数是否达标,但研究发现大部分成员虽然达到发帖数、回帖数、登录数的要求,但是存在发帖没人回,回帖不认真,抄袭、“灌水”现象严重。因此,增加成员发表言论的内容评价,保障交互质量,有利于远程教育网络学习社区教学效果的提升。 4 对优秀成员进行奖励。研究中我们发现,远程教育网络学习社区社会网络中心并不只是课程教师,还包括若干课程学员,这些学员处于课程网络中心,具有较大的网络控制权和影响力,如果能对这些优秀成员进行奖励或者其他不同于其他社区成员的鼓励措施,可以极大地激发他们的积极性,使他们发挥更大的影响力,并承担一些“助教”的工作,有利于减轻教师负担,同时促使社区成员自主学习和自主建构。 小学继续教育论文:小学教师继续教育工作存在问题与对策 【摘要】中小学教师继续教育经过十多年的实践,为我区的教育发展培养了数以万计的人才,作出了巨大的贡献,但也暴露了不少的问题。本文从提高认识、完善法律体系、加强队伍建设、构建科学的课程体系、采取灵活的培训方式、加强硬件建设等方面,就新形势下继续教育发展进行阐述。 【关键词】继续教育,中小学教师,学历培训,职后培训,培养能力 继续教育是建设创新型的国家、创新型的社会、创新型的经济的保障。人类进入21世纪以来,随着经济全球化,信息网络化进程的推进,知识更新越来越快,作为一名教师,参加继续教育与终身教育已经成为时展的新要求。十几年的继续教育实践证明,继续教育成绩显著但很多问题也应亟待解决。 1.目前存在的问题 1.1 积极性不高。①部分教师对继续教育重视不够,缺乏对继续教育足够的认识;②教师教学任务繁重,工作压力大,加上现在升学率的要求大、各种名目繁多的评比,使得教师疲于奔命,因而影响了教师参加继续教育的积极性;③培训经费负担较重,国家规定:继续教育经费以政府财政拨款为主,但实际情况是不少地方把本应该政府划拨的部分款项变成了由教师全额负担,从而增加了教师的经济负担。 1.2 学历水平参差不齐。 由于复杂的社会及历史原因,中小学教师的学历水平存在着很大的差异,主要表现为以下几个方面:城镇教师和农村教师存在着差异;经济发达地区教师和落后地区教师存在着差异;重点学校教师与普通学校教师存在着差异;就是在同一地区、同一所学校的内部也不可避免地存在着教师学历水平的差异。这种差异必然导致教师的综合质量反差巨大,影响到中小学教育的质量,从而变相地造成中小学生教育机会的不平等。 1.3 职业技能有待进一步提高。 所谓教师职业技能,是指专门从事教师职业、运用教育理论知识完成教学任务所必备的本领。它的内容主要包括普通话和口语表达技能、三笔字(钢笔、毛笔、粉笔字)和书面表达技能。职业技能决定了教师职业素质的优劣,对于教师教育水平的高低、教育质量的好坏具有不可低估的影响和作用。教师的任务主要是教书育人,必须学会运用最为科学和合适的手段,娴熟地驾驭职业技能,把应该传授的知识以最佳方式让学生掌握和领会。这种技能的培养势在必行,而且还必须与一定的教学实践相结合。因此对教师进行职业技能的最佳培养和完善时期不是在其接受师范教育之时,而是在他们从事教育工作一段时期之后,再进行继师范教育之后的再次职业技能培训。 1.4 思想素质的再培训工作也需要加强。 教师整体素质的改善主要包括两个方面的内容:①业务水平的提高;②职业道德的进步。特别是后者,在市场经济的冲击下显得尤其重要。随着物质文明的进步,社会成员的意识形态和价值观念也在进行着新组,拜金主义、享乐主义等不良思潮在考验着人们的灵魂。一些人为了追求个人利益,几乎已经到了无所不用其极的地步,为了满足个人的私欲,即使牺牲集体和国家的利益也心安理得,这些不良的观念和行为对社会风尚产生了非常不利的消极作用。最明显的表现即是:在追逐金钱的驱动下,商品拜物观念深入人心,以至于各行各业、文化教养各不相同的人,为了满足个人私欲所采用的方式和手段竟然没有太大的区别。 1.5 时效性不强。 开展继续教育的目的使教师专业知识得到拓展、更新、补充和提高,但实际效果却与教师的要求相差甚远,造成这种时效性不强的根本原因是什么?①培训机构问题。培训机构缺乏一支数量充足、结构精良、业务精湛的培训队伍,很多培训者对新课程理念、教学技能缺乏深入的了解。②培训内容缺乏针对性。目前继续教育的很多内容不能满足教师的实际教学需求,理论空泛、内容陈旧。③方法单一。截止目前,很多培训机构仍然采用满堂灌的方式,专家学者在台上大讲,受训者在台下听记,完后发证,没有多大实效。④培训机构对继续教育工作缺乏足够的认识、了解和研究,组织不力,流于形式。 教师队伍建设的各个阶段都要始终重视师德建设。现在的教师培训往往忽视了这一点,把气力全部花费在学历以及技能培训上。实质上,师德建设是教师队伍建设的灵魂,是推进和深化教师队伍建设的总动力,是教师队伍建设成功与否的关键,它把握着中小学教师的发展方向,从而也影响到整个学校教育的发展进程。那么,如何扭转这个被动的局面呢? 2.加强中小学教师继续教育工作的几点措施 2.1 中小学教师继续教育的基本形式。 2.1.1 举办培训班。将受训的教师组成教学班采用集中面授的方式进行教学,这是当前我国中小学教师继续教育最常用的形式之一。培训班包括各种类别的短期培训班、专题讲座、讲习班等。这种形式具有培训容量大、信息密度大、计划性强等特点,比较适用于新教师培训、各类职务培训、骨干教师培训等。 2.1.2 举办研修班。组织部分教师围绕某些教育问题展开集体研讨的培训形式。研修班一般时间不长,人数也不多,但人员素质一般要求较高,有比较丰富的教学实践经验和一定的教育理论素养。办班目的主要是通过教育现实中的热点问题或教育教学改革的重要问题进行集体研讨,相互交流,提高理论素养和科研能力。该形式适用于骨干教师培训、高级教师培训、专题研讨等。 2.1.3 举行教研活动。主要是通过学校教研组和省、市、区、县教研室等组织的教学研究活动提高教师教育教学能力的方式。该方式专于思考,实践探索,总结经验提高自身理论素养和实际教育教学能力的学习方式。此形式十分灵活,而且针对性强,但需要较强的毅力,否则容易流于形式。自学方式常和其它形式培训相结合。培训机构或教师所在学校提出一定的学习要求和提供必要的学习指导对提高自学质量有重要影响。 2.1.4 举行知识补偿培训活动。知识补偿培训就是根据教师目前知识结构存在不适应新课程要求的问题,针对问题进行培训的培训方式。我们可以把它理解成为“问题培训”。根据新课程标准的要求,体育教师在专业知识结构方面存在不适应的问题,需要补偿。对体育教师来讲,还存在理论积淀比较薄、文字能力不强、写作基本功差等问题,也需要补偿,采用知识补偿培训,能够有效解决上述问题。专业知识补偿培训应与学科培训想结合,主要从本校本课程资源开发与利用、教材的编写、教学的基本技能、新兴运动项目运用的技能等方面入手,采用专题讲座、实践探究、案例分析等方式进行,使教师的专业素质得到提高,适应新课程的需要。理论积淀、文字能力、写作基本功等,也是教师专业知识体系中的重要组成部分,如果缺乏,将会阻碍新课程的顺利进行。针对理论积淀比较薄、文字能力不强、写作基本功差等问题,我们主要采用专题讲座与实践 探究、自学辅导相结合的方式进行。专题讲座要从教育教学理论和提高写作技能方面入手。实践探究、自学辅导主要从实际运用(训练写作)入手,这样既能丰富教师的理论,又能使他们的写作技能得到提高,达到专业知识补偿的目的。 2.1.5 举办网络培训。充分利用现代的网络技术传播速度快、范围广的特点,把培训有关的文件、培训计划、培训要点、培训内容、培训的要求、培训所要达到的目标,包括调研的结果等到广域网上,使浏览网页的教师,通过浏览或下载进行自学的一种培训方式。这种培训方式实现了网络信息的共享,因此,也可称为网络共享式。 总之,上述的培训方式在形式上是相对独立的,在实际运用中是相互融合、相互促进的,如果这些培训方式能够综合运用,对参与培训人员教育教学观念的转变和综合素质的提高,起到事半功倍的作用。 2.2 中小学教师继续教育的基本途径。 2.2.1 教师进修院校开展继续教育培训。这是中小学教师继续教育的主渠道。主要有省和地市教育学院、市县教师进修学校、教师培训中心等。这些学校大都为独立设置的以师训、干训为主要任务的教育机构,长期从事教师培训工作,已经形成了一套较为系统的中小学教师继续教育的办学体制和运行机制。 2.2.2 远程教育进行培训。利用大众传播媒体等实现远距离教育是一条重要途径。这一途径不受教学双方时间、场所、距离等限制,具有灵活性强、信息量大、传播速度快、覆盖面广、可重复性等特点。随着我国计算机网络系统的发展,这一途径的前景将更为广阔。 2.2.3 开展教研、科研、学术团体活动。这是目前中小学教师继续教育又一重要渠道。我国面向基础教育的教研机构已形成省、地、县、乡、校五级网络,教育科研机构和学术团体也已形成一定规模,这些机构和团体对指导中小学开展教学研究和培训方面发挥了重要作用。以科研、教研带学习、促提高、出成果是这一途径的重要特色。 其它培训的还有,比如普通师范院校,综合性大学等也都是中小学教师继续教育有待开发的重要渠道。各种渠道间还应该能相互沟通,形成网络,一方面可以充分利用现有培训资源,另一方面能够实施各种培训资源的优化组合,全面提高培训的质量和效益,还可以更加方便受训教师的学习等。 2.3 中小学教师继续教育培训的类型。 中小学教师继续教育的对象是所有学历达标的中小学教师。由于他们在师德修养、理论基础、教学技艺、教育经验等方面的不同,这就出现了中小学教师继续教育培训层次的复杂性,其结构形式也必然呈现多层次。中小学教师继续教育的培训以分为三大类型为宜,即适应型、提高型、变换型。 2.3.1 适应型培训。它的培训对象是刚从大学本、专科毕业走上教学岗位的见习教师和部分初级职务的教师。培训目的要求是,明确做一个本学科合格的中小学教师应具备的基本政治素质和业务素质,巩固专业思想;正确理解本学科的教学大纲和所任课程的教材;初步掌握备课、上课、实验、辅导、批改作业等基本教学技能,适应所任课程的教学工作,明确班主任工作的基本要求,初步具备班主任工作的能力。 适应型培训可采用新教师所在学校和教育学院相结合的方式进行。按照统一的教学计划和教学内容,在各校教研组老教师的帮助下,结合教学实践,完成指定的教育教学任务,并逐项记入教师继续教育档案。教育学院要按照教学计划授课或举办专题讲座、介绍教学经验,上好示范课和观摩课,组织好试讲、分析和评议,在较高的层次上给予理论及实践方面的指导。 2.3.2 提高型培训。它的培训对象是有一定实践经验,又有培养前途的年轻的中级中小学教师。培训的目的要求是使他们通过系统的学习和深造,在思想品质、文化素养、专业知识、教育思想、教学技艺和研究能力等方面都得到提高,成为新的教学骨干或学科带头人。 提高型培训要根据上述目的要求设计教学计划,确定课程内容,选用或编写所需教材。提高型培训宜在教育学院脱产进行,时间半年为宜,还可有一部分纳入学历教育。小学、初中教师读专科起点的本科,高中教师读在职硕士研究生或第二学士学位。对这些学员,应单独编班,区别于一般的学历教育班,设计适合需要的课程。 2.3.3 变换型培训。它的培训对象是所教学科变换或兼教第二学科的教师。培训目的要求是,掌握新教学科的最基本的理论知识,熟悉教材和教法,具备胜任新的教学工作的能力。变换型培训的内容应由教师的知识基础和新教课程的差距来定。教师基础好、前后所教课程相近的,可以少培训,否则,就应多培训。这种培训可以通过函授或短期脱产学习取得单科结业证的形式进行。教育学院要制定各专业的单科教学计划,供参加培训的教师选择。 除了以上三种培训类型之外,还有增新型、研讨型等。 2.4 加强继续教育工作的策略。 2.4.1 加大宣传力度,提高思想认识。让广大教师充分认识参与继续教育是教师专业化教育、职前职后一体化教育和教师终身教育的重要组成部分。要当好一名合格教师,只有树立终身学习教育理念,不断提高自身业务,才能适应不断发展的教育教学改革和发展的需要。 2.4.2 进一步完善中小学教师继续教育的法律体系。在现有法律法规的基础上制定中小学教师继续教育的法规制度。如,中小学教师继续教育机构认可制度,中小学教师继续教育机构就是任职资格制度,中小学教师继续教育课程开发与审核制度,中小学教师继续教育质量评估制度,教师继续教育经费投入与保障制度。 2.4.3 加强培训者的队伍建设。高素质的培训队伍是提高教师继续教育质量的关键。所以,承担继续教育任务的教师不需思想过硬、业务精良、理论扎实、乐于奉献。培训机构可根据需求,聘请教学经验丰富、专业知识过硬的基层教师、教研人员、教育行政管理人员等充实培训队伍。 2.4.4 构建科学的继续教育课程体系。为了深化教师专业知识,提高教学质量,所开设的课程必须具有时代性、针对性、实用性和可操作性。比如:教师职业道德修养、现代教育理论研究、专业知识和技能、现代教育技术等。 2.4.5 构建灵活多样的培训方式。方式的灵活是保证参加培训人数和保证培训质量的重要一环。继续教育机构应根据地点、人数和学员的实际需求,采取恰当、灵活的培训方式,如:专题研究、送教下乡、阳光师训、案例分析、参观考察、现场指导、录像观摩等。只有不断探索新的培训方式,才能真正让学员感受到参加继续教育的重要和乐趣。 2.4.6 加强继续教育培训机构的硬件建设。良好的培训环境对于激发学员兴趣、彰显教师技能、提高培训质量具有保障作用。政府部门和教育行政机构应采取一切措施,优先照顾和不断加强对培训机构的经济投入、设施设备的投入,为学员创造良好的学习环境。 总之,要提高全社会对继续教育的正确认识,主动创新培训手段和培训方式,建立科学的管理机构,加大对课程建设、师资力量、各项硬件以及理论研究的投入,使继续教育快速、健康的向前发展。 参考文献 [1] 文海山.《浅谈教师继续教育目前存在的问题和对策》《当代教育理论研究》,2006.8. [2] 石峰,石国利.《加大旋转力度,提高对继续教育的认识》《中华教育创新论坛》,2007.9. 小学继续教育论文:小学教师继续教育的实践与思考 摘要:教师的继续教育是促进教师专业发展的重要渠道。继续教育要有利于教师的专业成长,必须从多方面提高实效。文章从教师进修学校这一平台出发,对教师培训从制度保障、培训内容与形式多元化、培训者队伍建设等进行实践与反思,引发关于教师继续教育的更多探讨与思考,从而促进培训更有实效,真正使教师在培训中提高素质和专业化程度。 关键词:教师专业化;教师教育;实践;反思 “国之本在教育,教之本在教师”,中小学教师素质的高低决定着我国基础教育质量的优劣。在当今终身学习化社会,促进教师终身学习,完善教师教育培训体系,推进教师专业化是国际教师教育改革发展的潮流。教师专业化既是一个目标,也是一个渐进的过程,这一过程伴随着教师职业生涯的始终。教师培训是促进教师专业发展的主要渠道之一,有关专家认为,教师继续教育要有利于教师的专业成长,要使教师体验到幸福,因此,在继续教育中我们必须不断研究课堂教学的问题、教师需求,使教师成为培训的主体,才能达到培训的有效性和实效性。培训机构要创造条件,充分展示教师的才能、智慧,使教师在培训活动中不仅发展自己,欣赏自己,而且能体验到真正的幸福。如何提高教师培训的实效?改变“培训导向与教师意愿脱节;培训内容与教师需要脱节;培训初衷与培训效果脱节”的现状。本文立足于教师进修学校这样一个培训平台,对中小学幼儿园教师继续教育进行思考,寻找培训的着力点和突破口,改进培训策略,提高培训的实效性。 实践思考一:目标明确,措施到位,是提高培训效果的支撑点 教师的在职继续教育被视为是促进教师专业发展的重要途径。在师资培养上基本实现高等教育化的发达国家,对于教师进修的关心甚至超过了教师的职前培养,多个国家政府都通过颁布相关的法律、法规或文件等使教师的在职进修法律化、制度化。我国自20世纪80年代以来也逐渐加大了对教师继续教育的重视程度和改革力度。政府和相关机构相继出台了一系列关于教师继续教育的政策法规,教师培训的管理措施越来越完善,课程教材建设也越来越到位,为继续教育的有效开展提供了保证,为提高教师专业化水平提供了一个很好的平台。昆明市呈贡区政府及教育行政部门在中小学教师继续教育方面先后出台了许多政策和措施:《呈贡新区中小学幼儿“园丁工程”实施意见》、《呈贡县教育局关于印发〈呈贡县新一轮中小学幼儿园教师全员培训实施管理办法〉的通知》等。所出台的意见、方案、管理办法中,均依据国家、省、市文件要求,结合本地区教师队伍状况,提出培训的具体目标、任务,建立健全制度,规范培训管理。要求教师全员参与继续教育,进行年审管理、学分管理和教师参加培训的情况通报制,有明确的学分要求,建立教师培训信息库,教师培训档案规范收集整理。另外,教师继续教育工作曾列入县“十一五”规划,现列入教育局的“十二五”规划中,每年的培训有计划、实施要求,并列入教育局对中小学幼儿园的主要目标管理、常规管理考核中。以上这些政策和措施的出台,为中小学教师培训提供了有力的政策支撑。 实践思考二、联系实际,转变理念,是提高培训效果的着力点 理念影响乃至决定着整个教师继续教育工作的成败,确立什么样的继续教育理念,对于教师继续教育的未来发展至关重要,培训中必须确立“师本培训”的理念。师本培训的“本”,第一层含义:以教师为本,即在培训中突出教师的主体地位。要求进修学校在培训中关注教师的境况,尽量不侵占教师的休息时间,考虑工学矛盾。要尊重教师的人格,承认并重视教师个体所拥有的背景和经验,多些人文关怀。事实上的培训模式有一个弊端,就是仅仅把专家的经验作为培训的资源,忽略了教师不是零起点的实际。鼓励和吸收受训人员参与到培训过程中来,包括确立培训内容、选择培训方法和组织培训过程等方面。 师本培训的“本”的第二层含义即是以中小学为培训基地,面向基层,下移培训阵地,深入学校、课堂,使培训之根深深植入中小学的教学沃土。对进修学校而言,要了解教师的需求,要送教下乡,要调查选课,要重视网络资源。探索建立促进教师自主学习的“课程培训超市”,针对不同学段、不同学科、不同教龄、不同职称等教师的特点、需求和问题,开发培训课程,由培训部门提供自上而下足够数量的培训菜单和切实可行的培训项目,然后发到每一位教师手中,对选择结果进行分析,然后采取切实有效的措施进行。 实施好这个“本”,关键是解决好培训与课堂教学之间的结合点。所谓结合点,就是进修学校的培训要“沉”下去,改变费劲口舌开讲座搞课展的旧范式,应落实在对课堂常规的准确诊断上。这种课有别于优质课评比或观摩,而是在原汁原味的普通教师教学过程中,自然地显现亮点、暴露缺点,培训者和受训者围绕着教学的全过程,在多边的互动中进行教学诊断,在平等对话中揭示问题、发现问题和解决问题,呈现出教学真的本色。只有培训者真正沉到一线的课堂教学中,和一线教师打成一片,做到水乳交融,培训就会在一线的课堂教学中结出丰硕的果实。 实践思考三:专兼结合、优化师资,是提高培训效果的突破点 教师继续教育作为一种高起点的高水平教育,对培训师资有很高的要求。区县教师进修院校“小集体、多功能、大服务”的特点,决定了其师资胜任工作的基本要求:精干、多才、博学。培训者要具备以下的基本素质 :深厚的教育学理论和学科专业理论知识;一定的教师教育的基础和经验;了解教师的工作、教学状况及基础教育的目标任务;对教师培训工作有实践和研究,善于总结和反思;将培训实践与工作研究结合,既是培训者,也是研究者,更是指导者;组织、协调、交流能力,人际沟通技巧等。但结合现实来看,培训者的“跛腿”现象是进修学校所面临的一个尴尬问题,缺少那种既有较高的理论水平,又比较熟悉学科的“综合型”的培训者。云南省曾针对区县教师进修院校教师队伍现状进行过调研,调研发现:教师进修学校的教师们在学术研究、课程开发和建设的能力还需进一步提高,大多数进修学校还较少能独立完成具有较高学术价值、实践意义且带有全局性的教育实验研究或教改项目;没有建立或开发出在全市有一定影响力的教师培训课程,公开出版的教育教学专著也不是很多,许多区县几近为零;培训者没有受过系统培训。要克服“跛腿”现象,打造复合型“一专多能”的师资,仅靠大学培养是不可能的,靠基层学校输送也是不现实的,唯有在进修院校的工作岗位上,经过主客体双方的共同努力才能形成。为此,在教师进修学校师资队伍建设上可以从以下方面着手考虑:“教育者必受教育”,进修学校应积极创造条件, 鼓励培训者参与省、市、县、乡、校多层次的学习研究活动,从培训经费、时间上给予保障, 建立进修学校教师聘用、考核、进修培养、学术交流、蹲点深入课堂一线的实践、分配制度,从专业理论、现代教学技术、课堂教学研究等方面提高师训者的素质。 实践思考四:形式多样、研修结合,是提高培训效果的制胜点 教师继续教育的开展有着较为广泛的理论基础,如终身教育理论、成人教师学习理论、教师个体知识论等。从教师学习的特点来看,正如吴卫东指出:教师的学习是个体主动建构的过程,是基于情境的学习,是实现理论与实践的对应,是在实践共同体背景中进行的,是过程反思的学习。为了鼓励教师的探索和创造,努力适应培训对象的多种需求,必须灵活机动的开展多种形式的培训活动。 基于实践,有效的培训形式可以归结为这样几种:一是个体自主学习式。倡导阅读,鼓励教师自主学习,培训中有自主学习的课时要求,安排学员阅读有关教育教学专著,写学习体会,适时组织开展互动交流研讨。二是专家引领,对话研讨式。聘请特级教师开展专题研讨、教学实践、对话交流,将理论与课堂有机结合起来。三是外出考察开阔视野式。在校长、骨干教师等培训中适时组织到办学好的学校考察学习,开阔眼界,学习先进的理念与好的管理、教学方法。四是行动研究式。骨干教师培训的集体备课、磨课,新教师的磨课活动,理论和实践有了更好的结合点,加速了教师成长的步伐。五是城乡互动,合作发展式。新教师培训采用“师带徒”,学校按进修学校培训计划要求为其安排指导教师,为指导教师颁发聘书,签订师徒责任书,强化责任意识。校本培训中强带弱,充分发挥骨干教师的作用。城区教学骨干教师到乡村学校上示范课,开展讲座、研讨交流,带动乡村教师发展。六是重心下移、送教上门式。具体采用现场研修、专家点拨等形式指导教师研读教材、开展有效教学,现场解决教育教学问题。七是网络远程教育式。适应现代信息技术迅猛发展的新形势,充分发挥现代远程教育手段在教师培训中的作用,将集中培训与远程培训相结合,采取混合学习模式,开展大规模的教师培训。 从基层学校开展的培训来看:第一,充分发挥呈贡大学城的资源优势,聘请大学专家教授开展班级管理、班主任工作、师生心理健康等方面的专题讲座。第二,请进来,依托名师、名校,组织“手拉手”活动,促进薄弱学校、薄弱学科发展。聘请特级教师现场研讨、指导解决问题,平时教师们深感困惑难于操作的许多教学实践问题迎刃而解。第三,走出去,内外联动,多层次、多渠道开展培训活动。适时到办学有特色,教学质量高的学校观摩学习。第四,培训活动与学校日常工作整合,紧紧围绕“教、学、研、训、管”之间的内在联系来开展活动。第五,针对校点分散开展集中专题学习、多种竞赛和分片区教研活动。一所学校曾以“专家引领,有效解决问题”为主题,组织教师寻找教学中遇到的难点、热点问题,分完小、学科教研组、中心教科室进行研讨,集思广益,从实践中获得解决问题的方法。对再次暴露出来的共性问题及困惑,邀请省、市教学专家到学校给予现场指导。教师的说课、做课、评课、理论提升、专题讲座等系列研修活动,从始至终得到了专家的有效指导。这一培训针对学校教学现实问题进行研修,与专家面对面交流学习,收效大、提高快,深受教师们欢迎。 中小学教师继续教育任重而道远。教师进修学校应该在深入研究基础教育一步城市化的办学规模、教学管理模式,继续以教师为本,努力服务于中小学幼儿园,从“教师需要”、“教师参与”切入,力求体现培训的针对性、有效性,以质量求生存,以学习求发展,努力构建灵活开放的终身教育体系、搭建教师终身学习和发展的“立交桥”,促进教育更快更好地发展。