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关键词：美术专业毕业论文；论文开题；论文写作
中图分类号：J023 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）07-106-2
美术专业本科生毕业论文写作是高等艺术教育过程中极其重要的教学环节，是检验学生运用所学知识分析问题、解决问题以及动手能力的重要手段。也是培养学生进行艺术考察与材料收集整理，相关文献资料的阅读及使用，学科论文与实用文体写作等基本技能的训练良机。近年来，通过本科教学水平评估，美术专业本科毕业论文写作在规范化方面有所改善。然而，随着学生数量逐年上升，学生的综合素质却逐年下降，其中毕业论文写作质量下降尤其严重。本文根据近几年的毕业论文辅导与管理工作，本文对这些年质量下降的毕业论文进行综合分析，从中发现了一些普遍的规律性问题。并针对问题，对论文教学计划和方案做出了一系列的调整。
一、美术专业本科毕业论文选题与开题常见问题
（一）论文选题
合适的选题是提高研究能力和写作水平的重要保证。多数同学在选题方面缺乏新意，显得陈旧老套，自主性不强，研究价值和意义不大。其次是论文选题盲目笼统，不够精准，缺乏内涵和外延性，或文不扣题，部分题目字数偏多不够精炼，逻辑性不强。或选题偏大，无法用一两个月、数千字深入展开论述，只能点及皮毛。如《工艺美术研究》《论中西方文化艺术比较》《论中国工笔画》《论产品包装》《论中国美术发展历程》《我的何去何从》等。或是论文题目结构不完整，只有名词，缺少动词或介词，或者是重复使用动词，如《抽象与写实》《内衣的流行色》《传统民间绘画艺术性的研究分析》等。因此，导师的积极引导或建议学生选择有研究价值的和正确的选题，是学生顺利完成毕业论文写作和提高毕业论文质量的前提。
（二）论文开题报告不按照要求填写，随意拼凑一些不相关的内容
对该课题的研究目的较含糊，缺乏对课题研究价值与意义的认识。其次知识面狭窄，查阅资料不够，在该项课题国内外研究现状方面，把非常陈旧的选题说成是国内外现在无人研究，本项研究可以填补本课题空白。研究内容不够简单明了，满篇幅的长篇大论。
二、美术专业毕业论文写作方面常见问题
（一）摘要与关键词
摘要是全文的浓缩，也称内容提要或概要。主要包括研究目的、方法、成果和结论等要素。不对文章内容加以补充解释和评论，我们学生在摘要撰写时惯用“本文”、“笔者”等作为主语，习惯对论文内容作诠释和评论及自我评价。还有大部分摘要复制正文中的某一段落，结构不完整，不能够概括反映论文内容构成。关键词，是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键字的选取都是遵循一定规范的，是为了满足文献标引或检索工作的需要而从论文中选取出的词或词组。关键词的内容应该与论文密切相关，不能使用常用词，如特点、比较、研究等。
（二）文不对题或研究方向与本学科偏离
文章内容与标题有明显不符和偏差，非本学科研究范畴。如：《电热水壶的可能性研究》标题感觉与艺术设计专业无关，而文章内容却是电热水壶造型设计。还有一些文章不能够围绕主题展开论述，比如谈关于绘画情感方面课题，前一两段内容还围绕绘画情感这条主线，中间部分就偏离到绘画教学问题上了，再后的结论则偏离到另一个主题上了。
（三）写作能力方面的问题
首先是选题的自主性不强，题目与研究内容陈旧、老套、缺乏创新。表现为单纯叙述多，口头用语或方言使用频率偏多，对选题的静态解释和再次印证做得过多。创新和理论深度稍显不足，有些论文在研究具体画家或具体作品时，过多地描述画家的生平，不善于与其同时代的作品去比较，更没有放入当时整个社会大文化环境中去分析，这就使得作者在论文自主分析能力方面显得无力，更缺乏对问题的判断与定论。其次有些论文行文中分段过渡不自然，依靠小标题进行上下段落衔接，引用图例量大，而对图例分析缺乏深度，文章拼凑痕迹明显。下载一些与论文选题相关的内容拿来不加分析地肆意组合，前后自相矛盾。如《关于地域民俗文化对民间艺术的影响》一文，文章的前半部分主要是肯定地域民俗文化对民间艺术的影响，然而到文章结论部分话锋一转，对前面的论述予以否定。
（四）论文结构不完整
主要表现为论点不鲜明或没有论点，结论不充足或没有结论，“缺头少尾”或“虎头蛇尾”。全文从头到尾都是对研究内容单纯的叙述或介绍，没有一个明确的研究切入点和自己对这个问题的观点。或者是文章开头架势很大，随着文章的深入，论述越来越显得苍白无力，对所提论点不能自圆其说，首尾缺少呼应。
（五）格式不够规范
美术与设计专业学生的毕业论文格式容易出现的问题有：一是习惯自我发挥，对论文原有固定格式进行随意修改，破坏原有格式及结构。二是不善于阅读，对毕业论文撰写要求理解不够到位。三是没有掌握WORD软件功能，无法按照论文格式标准要求独自完成。
三、存在问题的原因分析与对策
指导教师对毕业论文思想认识与指导力度不够。随着近几年学生数量的增加，师生比逐渐加大，几乎全体专任教师参与本科毕业论文指导工作。由于美术专业教师主要承担技法课程教学工作，且大部分为青年教师，科研能力参差不齐，部分教师对毕业论文写作的重要性认识不足，自身平时缺少论文写作与系统的科研训练，在论文写作方面缺乏经验，因此在论文辅导工作中存在许多困难。从毕业论文的开题到写作及最后答辩难以达到严格的规范要求。
从学生的层面上讲，由于艺术生在招生录取中，文化分数要求普遍偏低，尤其是文字写作能力偏低或缺乏兴趣。因此在毕业论文写作中困难重重，易出现言语匮乏、概念模糊、格式混乱、文不对题，论文结构不合理等问题。其次是美术学科学生缺乏端正严谨的态度，学生普遍认为论文写作与专业技巧知识关系不大，毕业论文的撰写较耗费精力，不必全身心投入，毕业论文成绩只要合格即可大功告成。此外计算机网络的普及与相关学科文献资料源的丰富，给学生提供了论文参考的便捷途径，同时也给论文抄袭提供了方便，论文抄袭拼凑成风。另外就是受到就业压力的影响，学生大部分奔波于各类招聘会，心情浮躁，无法安心进行毕业论文写作。于是出现毕业论文写作不够积极主动，甚至应付的情况。
这既是教风与学风问题，也是客观存在的社会问题。近年来我们在论文工作中对此采用了相应的措施，取得了一定的效果，但未能完全杜绝此类情况的发生。这需要我们在今后本学科毕业论文工作中，从自身的工作中找问题，严抓教风与学风建设，加强学生实践教学环节的监控，制定一套行之有效的毕业论文工作方案和实用于美术学科的文体写作标准及评价体系，这将对美术学科本科生综合能力的培养起到至关重要的作用。
首先建立以系负责人与教研室分级管理制度。把教师能否完成本学科毕业设计（论文）指导作为教学工作考核的一项指标，打造一支业务过硬的老中青结合的可持续发展的毕业论文指导教师团队。鼓励教师在科研方面投入时间和精力，确保学术与教学相互促进。同时以传帮带的形式，对青年教师有规划培养，直至青年教师能够独立进行课题研究及完成毕业论文的指导。
其次是实行导师制，根据教研室分若干课外兴趣辅导组，可安排学生在第二学年后半阶段开始在导师指导下有步骤地进行训练。根据学生的志趣和专长制定训练计划，内容可包括美术基础、艺术创作（设计）、阶段应用文写作、创新训练等，以此培养学生综合实践能力。指导教师在平时加强自身的学术研究，同时也可以鼓励学生参与到自己的课题研究中，以自己的切身感受和研究过程影响学生，以此培养学生的学术研究能力及兴趣。这种训练方式也可以作为毕业论文与创作设计的前提，为学生毕业论文与创作设计打下坚实基础。
最后是毕业论文形式多样化，根据学生的兴趣与实际情况，实行毕业论文类型多样化，如艺术史论、民间艺术、艺术评论、创作（设计）构思与理念等。鼓励学生根据自己的创作（设计）撰写可行性报告书、结题报告书。在撰写此类文章时，思路不能只停留在创作（设计）方法或内容本身，而要上升到对当代社会生产生活、意识形态、人类生存环境等方面的关注，要有社会责任感。
通过以上几个方面的有针对性的教学与实践，可以有效降低学生的抄袭行为，提高学生的综合艺术实践与研究能力，同时也可以提高青年教师的自身科研能力。
美术专业本科毕业论文问题不是一朝一夕就可以解决的，这些问题是年复一年重复出现的，同时也伴随着时代的发展而发展。这就需要我们参与毕业论文工作的全体教师有坚定的意志和严谨的工作态度，与时俱进，不断学习，从而提高自身的学术水平和科研能力，确保美术专业本科毕业论文工作健康有序地发展。
【关键词】艺术学硕士研究生毕业设计考核模式改革
随着素质教育的倡导，各地方院校及专业都在进行教育学改革，教学改革既是观念的创新也是教育思想的转变。在教学改革下，艺术设计硕士研究生的毕业设计既要区别于本科，又要在本科的基础上有所提高，但是艺术设计专业的学生与理工科学生之间的差异很大，以理工科毕业论文的考察模式考察设计专业的学生是不现实也是不客观的。所以设计艺术专业的学生，尤其是研究生的毕业考核模式是一个有待探究的问题。如何让他们在本科的基础上提高科研水平，更好地适应未来的就业和社会需要，发挥研究生应该有的能力，这些都是在设定考核标准时需要考虑的重要因素。
一、设计艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核模式现状
据统计，全国大约有1000多所设有艺术设计专业的学校，其中具有设计艺术学硕士点学位授予的学校有50多所，设计艺术学博士点学位授予的有10多所。毕业设计不仅是检验学生在校期间的所有学习成果，也检验教师的具体教学成果，同时也检验学校的整体教学水平以及考核模式的有效性。艺术学硕士研究生毕业设计的形式一共有三种，第一种是论文的形式，第二种是论文与毕业设计实践作品结合的形式，第三种是联系学生提出的实际实践作品、设计报告与毕业作品集三种形式的结合。但目前具体针对艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核模式并没有统一的标准。
（一）仅凭论文的考核模式
作为设计艺术学的研究生，由于本科阶段与在研期间多注重设计实践，忽略了深入探究问题的科研素养，同时很多研究生在研期间仍然处在“无事干，无处去”的学习状态，最终没有培养出成熟的论文撰写能力，论文的写作质量不高，所以仅凭论文的考核模式并不能考核出研究生的真实水平。
（二）论文加毕业设计作品的考核模式
这种模式中要求毕业作品与学位论文选题紧密结合，把论文与毕业设计实践作品的考评按比例配比，最终得出考核成绩。但是各个学校都有自己的特点，准确而公正的配比还没有被提出。此外，大多数院校针对毕业设计实践作品采取定性评价的考核模式，定性评价是对评价资料做“质”的分析，运用分析与综合、比较与分类、归纳与演绎等逻辑分析的方法对评价所获得的数据、资料进行思维加工。但定性评价实质是依靠教师的主观判断，由于教师的主观喜好，对作品的评价不够全面，容易产生不公正问题，引起学生的不良情绪。
（三）实践作品、设计报告与毕业作品集的考核模式
此模式是浙江传媒学院基于素质教育，以及学生毕业时忙于就业不能兼顾论文的实际情况提出的考核模式。其中，实践作品考核学生的动手能力，设计报告采取图文并茂的形式考核学生的逻辑思维能力，毕业作品集是平时学生每一次作业的积累，主要考核学生的综合素质。但是考核的项目过多，不免会让考核程序变得繁琐，三者的关系与比例分配标准并没有具体设立，具体实施结果还有待考证。
针对以上几种情况，论文加毕业实践作品的模式比较容易实施，但要教师把握住两者分数的配比以及毕业实践作品的评价标准。
二、设计艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核模式的改革内容及目标
无论是本科阶段还是研究生阶段，艺术设计都是一门注重实践性的专业，在人才培养方面注重创新性、实用性与技术性，强调动手实践能力。同时，根据素质教育的要求，艺术设计专业培养的是应用型人才。本科阶段是艺术设计专业学生学习理论知识，培养各种绘画、软件应用技能的阶段；研究生阶段是对本科阶段基础知识的检验，学生的实践要与企业相结合，使每个学生都能具备独立完成企业设计任务的能力。所以设计艺术学硕士研究生毕业设计实践作品需要更加注重毕业实践作品的考核，在理论考察的基础上重点考察学生动手操作能力以及创新能力。
在多元化的教学模式趋势推动下，让研究生能够真正学会运用所学的书本知识，做到理论与实践有效的结合，创作出好的设计作品，就必须改进艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核模式与标准，全面提高设计艺术学研究生培养质量，使其具有扎实的基础知识，同时具有较好的艺术设计水平和动手能力。
根据对西安工程大学服装与艺术设计学院2011级、2012级、2013级和2014级的艺术学研究生进行的调查问卷，81%的学生对毕业设计的考核以及标准不太清楚，31%的学生希望加强毕业设计的指导，30%的学生希望加强毕业设计的制作环节，61%的学生认为应该加强艺术类研究生毕业设计的选题、审核等环节管理制度的力度。所以根据实际情况，应该精细列出毕业设计的考核标准具体事项，提前让学生了解考核的大致方向与侧重点，激发学生创作的灵感与完成毕业设计作品的兴趣。此外，要增加研究生毕业设计的选题并把选题细分化，便于学生精确定位自己的设计方向。
三、设计艺术学硕士研究生毕业设计实践作品新的评判要求及分级评价指标
鉴于以上艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核模式现状分析，以及对艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核模式的改革内容和目标的梳理，采用定量评价的方式列举出毕业作品的考核指标，从而梳理出设计艺术学硕士研究生毕业设计实践作品考核的新标准模式。具体如下：
（一）对毕业设计作品的精细化分类
毕业作品类型按照专业方向分为：服装与服饰设计作品、视觉传达设计作品、产品设计作品、环境设计作品、摄影作品、动画设计作品、工艺美术作品、绘画作品，以及服装表演与形象设计作品九大类。
（二）毕业作品内容要求
第一，选题：与本人学位论文选题紧密结合，针对本专业方向，作品主题明确，内容积极健康。
第二，设计内容：设计作品呈系列，按专业特点以平面或立体形式表现，最终作品外观效果完整，适合展示。此外，还必须以平面形式呈现完整的创作过程。
第三，设计方法：制作工艺规范，符合设计标准；提倡手工制作，体现传统工艺的技术美感。
第四，设计成果：作品符合相关专业规范要求，满足相应的生产工艺和质量标准，使艺术性与实用性完美结合。
（三）毕业作品考核评价指标
具体要求：第一，所有类型的毕业作品均需以展览形式出现；第二，毕业设计作品由评委会集体打分，最终得分取平均值，评委会由校内外专家3至5人组成；第三，作品与论文分值比例各占50%；第四，论文开题报告中必须包含设计作品构思计划。中期检查时，除汇报论文进展情况外，还必须汇报毕业作品构思和草图设计过程，最终所提交的毕业论文中必须包含毕业设计作品内容。
结语
综上所述，合理的艺术学硕士研究生毕业设计实践作品的考核标准模式，以及更好的培养艺术学硕士研究生实践与创新能力的措施和途径，可以提高学生的研究能力、实践能力和创新能力，以高水平的艺术修养品质和专业素质顺应时展的需要。
参考文献：
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[3]徐浩.美术类专业毕业设计的考核模式改革研究[J].艺术与设计（理论），2010（9）.
[4]周宇.德国“双元制”职业教育模式与我国艺术设计专业的教学改革[J].理论月刊，2008（1）.
一九五四年七月生于安徽省宁国市。一九八七年毕业于浙江美术学院中国画系，毕业后留校任教。一九八年结业于方增先、顾生岳任导师的人物画研究生班。现任中国美术学院中国画系教授、博士生导师，中国美术家协会会员，西泠印社社员，浙江省人物画研究会副会长。
陈剑鸣
浙江宁波人，一九五七年出生于上海。一九八二年，毕业于上海师范大学美术学院，留校任教。一九八七年，英国文化协会访问学者。一九八七年，英国牛津大学讲学，美国弗吉尼亚大学任教。一九至一九九一年，美国纽约 Pratt 艺术建筑设计学院。一九九一年至二九年，旅居美国纽约，德设计事务所艺术总监兼合伙人。二一年至二一三年，中国美术学院国画系人物画博士候选人。
一九八六年，作品《戊戌三仕》入选『全国第六届美展并获佳作奖。二一三年五月，在宁波美术馆举办作品展，画作《元阳女》被宁波美术馆收藏。
姜永安
一九六七年生于烟台。一九本科毕业于浙江美术学院国画系人物画专业。二一年获中国美术学院博士学位。二一二年调入江苏省国画院。中国美术家协会会员、中国人民大学中国画名家工作室特聘教授、上海师范大学美术学院硕士研究生导师、山东画院高级画师、山东省文化厅首批艺术科学专家。
孙合卿
一九七二年九月出生。一九九五年毕业于广州美术学院中国画系。二二年毕业于河南大学艺术学院，获硕士学位，同年留校任教。二一二年毕业于中国美术学院，获博士学位。
二二年，作品《朝圣路上》入选『纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年全国中国画展。
二四年，作品《高原人》入选『第十届全国美术作品展，并获河南省『第十届美术作品展金奖。
二五年，作品《十七岁》入选『纪念抗战胜利六十周年全国中国画作品展。
卢晓锋
一九七七年生于济南。二一年获中国美术学院中国画创作实践与理论博士学位。二一二年执教于山东艺术学院美术学院。中国美术家协会会员。
二九年， 《逐》获『第七届全国体育美展优秀奖（最高奖）。二一年，《阿桑的诗意人生》获『全国中国画展览优秀奖（最高奖）。二一二年，《进城》获首届中国少数民族美术创作奖暨黄胄美术奖（最高奖）。
韩京雷
一九七八年十月生于河北省石家庄市。一九九九年毕业与中国美术学院附中。二三年毕业于中国美术学院中国画系人物专业，获文学学士学位。二六年毕业于中国美术学院中国画系人物专业，师从胡寿荣先生，获文学硕士学位。二九年至今任杭州师范大学美术学院绘画系讲师。二一三年考入中国美术学院中国画系人物专业攻读博士学位，师从吴宪生先生。
李 鹏
一九七九年生于安徽泗县。二三年本科毕业于中国美术学院中国画系。二九年硕士毕业于中央美术学院中国画学院。二一一年至今攻读中国美术学院中国画实践与理论研究博士研究生。二一二年成为法国巴黎国际艺术城访问艺术家。二三年至今工作于安徽大学艺术学院美术系。二一年至二一二年在中央美术学院城市学院讲授《水墨表现》课程。
马 杰
一九七九年出生于山东临朐。中国美术学院国画人物专业硕士研究生，师从吴宪生先生。现为江汉大学美术学院美术教育教研室主任。
范 雷
字冠麟， 一九八年出生于山东济宁市。二一二年毕业于中国美术学院国画系，获硕士学位。师从中国美院博士生导师吴宪生教授。现任教于中原文化艺术学院美术系。
陈朵朵
生于浙江。一九九七年至二一年，中国美术学院附中。二一年至二五年，中国美术学院国画系本科。二五年至二八年，中国美术学院国画系硕士。二一一年至今，清华大学美术学院博士。
吴冠华
一九八二年生于浙江三门。二一一年毕业于中国美术学院国画系人物专业，获博士学位。现为中国美术学院附中讲师，中国美术家协会会员。
孙 磊
一九八三年，生于湖南省怀化市，满族。
二二年，考入中国美术学院国画系人物专业。
二六年，毕业于中国美术学院国画系人物专业，获文学学士学位，获『杭州市优秀毕业生荣誉称号。
二七年，考入中国美术学院国画人物专业攻读硕士学位， 师从吴宪生先生。二一年毕业，获硕士学位。
二一二年九月，由湖南省画院委派参加中国文化部承办的第一届中国国家画院高级研修班学习。
现任职于湖南省画院任专职画师、湖南省美术家协会会员、湖南省中国画学会理事、湖南省青年美术家协会常务理事，特聘为杭州佛学院客座讲师。
王 曦
摘要：本文介绍了美国领先学术机构所设置的旅游酒店管理专业博士学位教育的概况。着重介绍了博士研究生教育的两个关键组成部分：研究生教育课程体系设置及学生科研指导。本篇综述旨在为有意赴美攻读博士学位的中国硕士研究生提供几点重要的启示。
关键词：旅游及酒店管理；研究生教育；课程设置；科研指导
一、导言
在美国的高等教育中，旅游酒店管理专业的研究生教育相对来说是一个新兴事物。美国有近十二所大学在这个研究领域设置了博士学位点。相比其它发展成熟的学科，旅游酒店管理专业的学术研究仍处在探索阶段。但在美国，旅游酒店管理专业作为一个教育实体，无论是其研究生课程体系设置，还是其在科研方面的培养模式，都已日趋稳定和统一，达到了一个成熟的发展阶段。本文将系统介绍美国具有代表性的旅游酒店管理专业的研究生教育，并进一步探讨其对中国在旅游酒店管理领域内的研究生教育所带来的启示。
研究生教育一般包括硕士研究生和博士研究生两个学位层次。本文重点介绍美国的旅游酒店管理专业博士生教育的情况。高校在旅游酒店管理领域设置博士学位点是为了使所培养的学生在以研究为主的大学以及研究型机构中有更好的就业前景。在这个总体目标下，博士阶段的教学不仅要拓展博士研究生在专业领域的知识面，同时要培养博士研究生今后在旅游酒店管理的特定领域中开展独立研究的能力。在美国，几乎所有的旅游酒店管理博士学位点都以培养学生的科研能力为主，要求学生具备扎实的统计学基础和研究设计能力。当学生最终取得博士学位时，他们的个人简历上应该体现出他们的教学经验、在研究性期刊上所发表的文章，以及向企业型和研究型组织作报告的记录。
研究生教育有两大核心组成部分：课程计划和科研培训(Gumport，2005)。本文着重介绍研究生的课程体系设置和对学生的科研指导。具体来说，本文将从程序和体系两个角度介绍研究生的课程安排，同时也将介绍对学生进行科研指导的一些具体做法。
二、旅游酒店管理专业的研究生课程体系
一般来说，旅游酒店管理专业博士学位点要求申请入学者具备硕士学位，申请者的本科或者硕士学位必须是在和旅游酒店管理相关的领域内取得的。此外，申请者至少需要具备一到两年的旅游酒店管理工作经验，没有工作经验的申请者须在其攻读博士学位的过程中通过参加企业实习来获得工作经验。从博士生录取的这些必要条件可以看出，作为一个应用型研究领域，旅游酒店管理与企业密切相关，并最终更好地服务企业。从这一角度出发，相关领域的工作经验不仅能保证将来投身旅游酒店管理领域的教育者和研究者与企业保持密切联系，更能够帮助他们在日后的科研教学活动中更好地指导企业实践。
1 程序
通常情况下，旅游酒店管理博士学位点要求学生在博士点所在地完成为期三年或者四年的学习。在这个过程中要完成的项目为：递交博士课程计划、通过预备(候选)资格考核及综合考核，以及最后的博士毕业论文答辩。学生需要在两学期结束后，也就是第一学年末，完成课程计划初稿。与此同时，学生需要选择导师以及其他两位成员组成预备(候选)资格考核的答辩委员会。答辩委员会成立以后，学生就着手准备预备(候选)资格考核。此项考核的具体时间由学生的导师与其他两位委员会成员商讨决定。按照惯例，学生应该在预期毕业时间的前一年通过资格考核成为博士候选人。考核的内容和形式由学生考核答辩委员会成员决定。学生通过考核以后，其博士候选人资格便正式得到研究生院的认可。与此同时，研究生院要求学生在其课程计划初稿中加入博士论文答辩委员会成员名单并最终定稿。组成博士论文答辩委员会的导师以及成员在原则上应该与资格考核委员会保持一致。当然，如果学生需要，可以在此期间吸纳新成员加入自己的博士论文答辩委员会。
预备(候选)资格考核只是综合考核的一个组成部分。综合考核还包括博士毕业论文开题报告(口试)。通过口试，学生与答辩委员会在其博士毕业论文的研究课题和研究进程上达成一致后，学生便通过了综合考核(预备资格考核以及博士论文开题报告)。通过综合考核的学生俗称“ABD”(AllBut Dissertation，意即：“万事俱备，只欠论文”)。当完成毕业论文的相关研究及撰写，并且提交给委员会成员审阅后，学生需要参加最终的博士毕业论文答辩。在论文答辩中，学生为其论文辩护并向答辩委员会证明自己具有取得博士学位的资格。学生只有在满足取得博士学位的其它所有必要条件后才可以进行论文答辩。
2 体系
在美国，研究生教育作为一个教育实体没有一套标准的模式可供遵循。然而，研究生尤其是博士研究生课程设置的基本结构却保持着一定的统一性(Gumport，2005)。具体来说，博士教育的基本模式遵循一个统一的结构体系：课程的修习、各项学位考核达标，以及在论文委员会的指导下开展并完成毕业论文的相关研究。此外，科研培训也是博士生教育中非常重要的一环(Clark，1995)。旅游酒店管理专业的研究生教学课程有五大基本组成部分：综合(核心)必修课、统计和定量研究方法、具体学科课程、外系指定领域的课程以及博士毕业论文。一般来讲，在取得学位之前，学生需要修满70个学分，其中包括12个学分的核心必修课，(至少)12个学分的数据分析方法课程，(至少)18个学分的具体学科课程，(至少)12个学分的指定领域课程和(至少)16个学分的论文。
从以上论述中不难看出，美国的旅游酒店管理博士生课程非常注重对学生科研能力的培养。在所有的课程中，仅仅研究方法学和定量方法学的课程就占了几乎一半的课时。从内容上来看，这些课程可以划分为几大类，比如基础研究论、研究设计方法论，以及数据分析方法。基础研究论的课程(探讨从事研究时面临的最基本的问题，比如科学原理、推理方法、一般的因果演绎和测量原理)为学生更好地开展科学调查打好基础。研究设计方面的课程旨在指导学生如何开展科研。例如，在本文第一作者所修的研究生课程中，这类课程包括实验设计论以及非量化研究方法。统计和量化研究方法课程可以帮助学生了解多种数据分析的技巧和方法。统计课程一般包括统计学入门、抽样方法、回归法、方差分析、多元方法、时间序列分析法、离散数据分析等等。此外，统计课程还涵盖了在社会科学研究领域中经常需要用到的一些高级统计方法，比如结构方程式模型和等级线性模型。通常情况下，学生可以从旅游酒店管理系、统计系，以及其它外系学术领域中选修这些数据分析课程。
三、科研指导
除了系统的研究生课程体系，研究生教育的 另一个重要组成部分是科研指导。Johnson(2007)将“科研指导”定义为“一种导师和学生之间的互惠关系”(p.20)。在这一关系中，经验丰富的教职人员(通常是年长者)会为经验不足的学生或者教职人员担当起向导、模范、老师，以及资助者的角色。科研指导者辅助学生积累知识，为学生提供建议，充当咨询顾问，激励学生努力成为某一特定领域的全面人才。几乎在所有学科领域里，教授和学生之间这种传统的师徒关系都是研究生学习经历中相当关键的一部分，科研指导对研究生产生的影响远远超过研究生教育中的其它元素(Edem＆Ozen，2003；Mullen，2005；Russel&Adams，1997；Shivy et a1，2003)。从近期在普渡大学旅游酒店管理专业研究生中开展的一项“自我评估”调查所得的数据来看，教授的专业知识技能是影响学生择校的一个重要决定因素。研究表明，研究生教育是否成功在很大程度上取决于教授科研指导的有效性(Ellis，1992)。一种积极良好的指导关系可以提高学术成绩、促进人际关系、加强学生在专业领域的信心、推进个性发展和心理调节(Johnson，2007)。从在研究生中开展的一项调查中不难看出，那些与教授保持良好的科研指导关系的研究生对其所在的博士点和研究机构表示出更高的满意度(Clark，Harden，＆Johnson，2000；Cronan-Hillix et a1，1 986；Tenenbaum et a1，2001)。科研指导的一些具体做法如下。
1 建立科研指导师生关系
旅游酒店管理专业的博士生入学时通常会被指定一名顾问老师，但是顾问老师不一定是研究生今后的指导老师。研究生需要一定的时间逐步了解系里的教授以及他们的研究方向，然后最终选定一个适合自己的导师(Johnson，2007)。科研指导的师生关系是在学生和老师之间有共同研究兴趣的基础上建立起来的。学术导师可以促进学生在求学之路上的每一步进展，同时也是学生与其他教授之间的主要联络人(Weil，2001)。
博士生主要致力于和导师之间的合作，但是其他教授也是一笔重要的人才资源，必要时可以为学生提供有价值的科研指导。当博士生组建毕业论文答辩委员会时，除了系内教授，有相关专业知识技能的系外教授也在博士生的考虑范围之内。博士生可以从其它学术领域挑选对自己的毕业论文题目感兴趣的教授，或挑选相应研究方法上的专家加入自己的答辩委员会。有些大学的博士点已把这一做法制度化，即要求博士生至少选择一名“外来成员”(外系教授)作为自己毕业论文的答辩委员会成员来监督论文质量。
2 通过助研助教的方式进行科研指导
近几十年来，助研助教工作成为美国研究生获得经济资助的一个主要来源(Gumport，2005)。不可否认，这个做法的一个负面影响是，作为助研助教的学生在学术上被放到了一个次要的位置上(Sanford，1976)。然而，从科研培训的角度来看，聘用研究生作为助研助教已经制度化。助研助教的合作方式提高了师生关系的互动性及互惠性。助研助教工作为学生提供了在导师的密切指导下探讨研究课题的宝贵机会。此外，学生将会在科研活动的一系列环节中积累经验，包括发掘研究课题、综述文献、设计研究方案、收集数据和撰写文稿等等。聘用研究生作为助研助教的做法会在指导老师和研究生之间建立起一种制度化的联系。在这一联系中，指导老师和学生在固定的时间面谈，讨论研究进展。助研助教的合作性决定了学生和指导老师之间几乎是平等的关系。随着学生和指导老师关系的进一步发展，学生会逐步担当起合作研究者和合作作者的角色。因此研究生助教助研的方式可以帮助学生在研究领域积累实践动手经验，并加强学生今后独立开展学术研究工作时的信心。
3 对独立研究的指导
学生除了通过助教助研参加研究项目之外，还有机会在教授的指导下准备研究议程并开展独立研究。在这种情况下，学生需要选修教授的独立研究课并获得学分。当学生和老师对课程达成共识后，学生通常会注册1到4个学分。独立研究是为了给学生提供在研究生阶段的学术经验。在这门课中，学生可以在导师的引导下探索全新的和有发表潜力的课题。对于博士生来说，这门课可以为其今后的博士毕业论准备。通过自主研究课的学习，学生可以获得在一般的课堂教学中所学不到的科研经验。
4 对论文进程的指导
研究表明，研究生对个人论文发展进程的满意度在很大程度上取决于对导师的满意度(Johnson，2007)。在博士论文的相关研究领域中，指导老师在帮助学生完成毕业论文，并最终在学术期刊发表学术成果方面扮演着重要的角色。在与学生的相处中，导师与学生建立起专业上和人际上的紧密联系，并且担当多种角色。作为某一学术领域的专家，导师会密切参与学生的论文设计，为其提供及时和有建设性的回馈。同时，导师还是论文研究进程的协调者，帮助学生与其他老师取得联系和沟通，鼓励学生在整个过程中与答辩委员会的其他成员保持联系。此外，导师会给学生精神上的鼓励，使其在研究进程中保持积极乐观的心态并对研究充满热情。
5 对会议报告的指导
科研培训的另一形式是参加学术会议并展示自己的研究项目。在研究生阶段的学习中，学生应积极参加相关领域的会议并争取在会议上宣读自己的研究成果。一些学术机构要求学生在取得学位之前，必须至少参加一次会议并报告研究成果。在旅游酒店管理领域，两个参与率最高的会议是旅游酒店管理专业研究生年会(http：//www，hrm，uh，edu/cnhc/graduateconference/)和酒店餐饮业国际委员会年会(I-CHRIE：http：//WWW，chrie，org)。一般情况下系里会为学生提供参加会议的部分经费。通过参加会议，学生有机会在正式场合展示自己的研究工作并提高个人的沟通能力和技巧。研究报告是传播知识的一个重要渠道，同时也是研究生学术生涯的一个关键组成部分。在参加会议并报告研究时，学生接受挑战，将自己的研究交给公众审视。由此，学生可以培养多方面的技巧和能力，如简洁明了地报告研究成果、高效专业地回答现场提问等。除此之外，会议还为研究生提供社交的机会，帮助其在今后开展合作研究和寻找工作机会。
6 对发表文章的指导
发表文章对于那些有志于在学术领域有所建树的学生来说至关重要，然而初学者对如何发表文章通常感到困惑和神秘，因此，给予博士生在发表文章方面的指导对其职业生涯有着深远的意义。因此，一些学术机构要求博士生在最终的毕业答辩之前，至少向专业期刊投稿一次。导师在指导学生发表文章的过程中，不仅帮助学生明确为什么要发表文章，在哪里发表，以及发表什么，更重要的是，帮助学生适应学术 领域的工作氛围，规范学生的行为准则。如有时审稿人的评论会很苛刻，并且要求学生作出大幅度的改动，即使学生作出改动并重新投稿，其结果仍是个未知数。在这些情况下，指导老师可以帮助学生调整好心态和情绪，修改文章并再次提交。
7 研究领域以外的指导
尽管师生之间指导关系的着重点是研究，但导师也给予研究领域之外的指导。如在指导研究的过程中，指导老师会不可避免地与学生交流授课方面的经验和体会，从而提高学生的授课技能。学术导师在与学生相处中的另一重要任务是在潜移默化中为学生示范如何兼顾工作和生活。指导老师更可以在多方面作为学生的行为模范，例如职业行为、重要的科研技能以及如何在工作和生活中寻求平衡(Johnson，2007)。指导老师还可以通过言传身教在学生的职业生涯中助其一臂之力。更重要的一点是指导老师可以为学生在精神上带来不可估量的支持。总而言之，导师对学生的肯定，鼓励，辅导和与其建立起来的友谊会对学生未来的职业生涯带来深远的意义。
四、建议及启示
在旅游酒店管理领域，申请赴美攻读博士学位的中国留学生数目稳定增长。与前一代在美国攻读研究生学位的中国学生相比较，文化差异的冲击对当代中国留学生的影响并不大，但是他们在学术方面的准备相对缺乏。基于本文作者对美国和中国旅游酒店管理专业研究生培养的了解，特提出以下几点建议，并希望有意赴美攻读博士学位的中国硕士研究生能从中得到一些启示。
1 本文建议研究生课程体系从单一强调内容的厚重逐步转到重视科研方法上。中国研究生教育遵循传统的师生模式，把重心放在专业课上。在这一课程体系下，专业研究领域的课程有余，研究方法学的课程设置不足。这样可能造成研究生方法学基础薄弱，会潜在地限制其开展独立研究的能力。因此，我们建议在旅游酒店管理专业的研究生课程体系中加大方法学和数据分析学的课程比重，这对帮助学生成为未来的研究者至关重要。一些基础方法学科，像科学原理、逻辑学，甚至学术写作，都应该被纳入研究生的课程体系中。此外，有关研究设计和定量研究的课程可以帮助学生对一些具体的方法学有更深层次的理解。
2 在如何建立师生间的指导关系这一问题上，本文推荐双向选择的指导制度。依据传统的指导制度，学生在人系之际会被分配一名导师，该导师将在学生的课程学习中自始至终地提供支持。然而，研究证明，双向选择指导制更强调老师对学生精神上的引导、师生双方的职责意识，以及师生之间的积极互动，并最终使双方长期受益(e，g，Fagenson-Eland，Marks＆Amendola，1997)。指导关系的稳定程度与师生双方是否同时具有选择对方并承担义务履行职责的意愿密切相关。
3 建议学生参加多种层次的科研培训。选择一个以治学为主的职业生涯是具有挑战性的。学生需要通过各种渠道积极地加强科研培训，例如寻找助教助研的机会、开展独立研究、与教授合作研究项目、参加学术会议、在学术期刊上发表文章、准备博士毕业论文等等。一些学术机构已将上述这些活动纳入学生取得学位的必要条件。例如，宾夕法尼亚州立大学要求所有的博士生不仅要在毕业之前做三次会议演讲，还必须在毕业论文答辩之前向学术期刊投稿至少两次。
4 在教学和研究方面，本文提倡交叉学科的合作。上文提到的注重方法学的课程体系要求在学生选课时消除系与系之间的界限。学生应被允许，甚至是被鼓励在统计系或其它相关领域选课。在外系进行科研实践使得学生能够获得有关方法学最新进展的信息。例如，人类学系最常采用的研究方法是定性分析。旅游酒店管理系的学生通过在人类学系选课，可获得机会与主要使用此研究方法的研究者合作并从中受益。交叉学科的合作同样可以通过学生选择外系老师作为自己的答辩委员会成员来实现。这种做法不仅使学生在知识层面上受益，还可以作为一种监督机制，保证授予学生最终学位的标准得到维护。此外，老师和学生之间的交叉学科的科研合作可以减小组织结构上的障碍，并且通过融合不同学科在方法学上的长处来扩展研究领域。
学校代码：11276
学校名称：南京工程学院
学校性质：省属高校
办学类型：公办普通高校
学校层次：本科
学校地址：南京市江宁科学园弘景大道1号
二、学校简介
南京工程学院是一所江苏省所属的公办全日制普通本科高校，具有本科学生的教育培养资格及相应的学位授予权。坐落在虎踞龙盘、钟灵毓秀的六朝古都南京。经过百年的办学历程，学校已成为一所以工学为主的高等工程应用型本科院校，学科专业涵盖工学、经济学、管理学、文学、理学、法学等。学校是全国应用型本科院校专门委员会主任委员单位，全国服务特需硕士专业学位研究生培养单位联盟副理事长单位和中国产学研促进会常务理事单位，也是国家首批“卓越工程师教育培养计划”实施高校、国家“CDIO工程教育模式改革研究与实践”试点高校之一和江苏省协同创新中心培育建设单位。
学校现有教职工1800余人，其中教师1300余人，教授、副教授600余人，全日制在校生2.5万余人。现有18个教育教学单位以及继续教育学院和公有民办二级学院——康尼学院。本科专业63个，专业及专业方向77个。学校拥有3个特色专业建设点，1个教育部专业综合改革试点项目，1个省级品牌专业，9个省级特色专业(建设点)，16个省级重点专业(建设点)，7个省级重点(建设)学科，4个省级优秀学科梯队，1个省级高等学校优秀科技创新团队，1个省级高等学校优秀教学团队;建成精品课程1门，江苏省精品(优秀)课程(群)11门;优秀教学成果奖一、二等奖5项，省教学成果奖特等奖1项、一、二等奖22项。
学校现有大学生实践教学基地建设点1个，省级重点(建设)实验室3个，省级高校实验教学示范与实践教育中心12个，与国内外知名企业共建工程中心、实验中心、实验室45个。学校先后承担了国家重点科技攻关和中国制造2025示范工程项目，荣获国家重大科技攻关成果奖1项，省部级科技进步奖一等奖2项，二、三等奖多项，承担国家自然科学和社科基金项目101项。目前，学校已建成众创空间1个，技术转移示范机构1个，省级工程技术研究中心9个;拥有机电控制类人才培养模式创新实验区，省级机械专业人才培养模式创新基地。
学校秉承“学以致用”的办学理念，弘扬“知行统一、创业创新”的校园精神，形成了“校企合作、产学研相融、注重实践”的应用型本科人才培养的鲜明特色。已先后为国家培养和输送了十万余名工程技术人才和管理人才，一大批毕业生成为行业领域中的中坚和骨干，毕业生就业率以及就业质量一直在同类院校中名列前茅。2003年以来，学校年年被江苏省评为“普通高等学校毕业生就业工作先进集体”，并荣获“2015年度全国毕业生就业典型经验高校”。近年又先后获得“江苏省教学工作先进单位”、“江苏省科技工作先进单位”、“江苏省大学生创业教育示范学校”等荣誉称号。 目前，学校依托良好的办学条件和优越的人文、自然环境，积极为机械、电力、核工业及地方经济建设培养高素质的工程技术应用型人才。狠抓“突出一个重点，构建两大特色，实现四项提升”的工作重点，以应用型品牌专业和工程技术特色学科建设为抓手，努力深化内涵建设，不断彰显办学特色，全力开创特色鲜明的高水平应用型工程大学建设新局面!
三、学院简介
【历史沿革】艺术与设计学院前身是原国家核工业部所属的南京工业学校工艺美术系，创建于1995年，2000年并入南京工程学院，成立工艺美术系;2003年工艺美术系与机械系工业设计专业合并成立设计系;2006年更名为艺术与设计学院。
【专业设置】学院现有工业设计、产品设计、视觉传达设计、环境设计、工艺美术、动画等六个本科专业。学院现有全日制在校生1099人。
【师资队伍】学院现有教职工66人，其中教授6人，副教授24人，讲师27人，助教4人，具有博士6人、博士在读2人，博士、硕士学位教师比例为87.7%。
【科学研究】学院近五年完成立项课题116项，其中3项、省厅级38项，市厅级17项，校级58项。204篇，编写专著及教材27部，申请专利72项。教师作品参加省级以上展览210次，其中获奖6项、获奖39项，省级获奖75项、市级获奖16项。指导学生参赛获奖110项，其中17项，省级37项，市级13项、校级40项。
【优势特色】学院现拥有设计楼建筑面积1.8万平方米、其中美术馆1.8万平方米，实训中心面积1.2万平方米，包括家具工作室、模型工作室、视觉与信息设计工作室、产品与交互设计工作室、陶艺工作室、动画工作室、环境与景观设计工作室、摄影工作室、首饰工作室、玉雕工作室、天印工作室、工具与技术陈列馆等。学院还拥有1200平方米的大学生创客空间和1000平方米的影视动画活动中心，形成了较为完整的教学科研构架。学院积极开展国内外合作与交流，先后与韩国、英国等国家的大学建立合作关系。 学校优越的软、硬件办学条件为艺术与设计学院的发展奠定了坚实的基础;六朝古都，浓郁的文化气息为学院发展特色化的现代设计教育提供了丰富的文化要素;长三角文化、科技、经济圈为艺术与设计学院发展开创了无限的发展空间。
【人才培养】学院秉承学校"学以致用"的办学理念和建设特色鲜明的高水平应用型工程大学奋斗目标。依托南京工程学院工科背景为优势，以中国传统文化为元素，嵌入现代设计教学，注重艺术与科学技术及传统文化的结合;加强与行业、企业深度合作，走产学研相融的应用型办学道路。 学院的教学体系，以现代设计知识为主体，以工程技术知识和传统文化知识为两翼的知识体系，重视学科交叉与融合，构建"大设计"教学理念。教学模式上，以设计工作室为平台，加强与企业的多元合作，进行项目化教学，团队式的指导，协作式的学习方式，形成"学、做、创"为一体的应用型特色的教学模式，培养具有特色鲜明的应用型创新能力的设计人才。
四、专业介绍
【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握工业设计工程技术与艺术理论知识，能够运用科学的设计程序与设计表达方法，实现中国传统文化与现代设计的交融以及文化艺术与科学技术的完美渗透;具有对各类产品形态、材料、工艺、结构等进行综合设计的实践能力和创新能力，具有良好职业道德和综合素质。能胜任工业设计领域内结构开发与系统设计、设计战略规划、设计管理、设计教学与研究等工作的应用型专业设计人才。
【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。
【主干课程】素描、色彩、构成、工程制图、人机工程学、高等教学B、中外设计史、设计综合表达、工程材料、成型模具设计基础、产品材料与工艺、设计程序与方法、产品系统设计、产品结构设计、计算机平面辅助设计、计算机三维辅助设计、模型制作与工艺等。
【主要专业实践】包括专业考察、写生实习、品牌考察、材料考察、生产考察、工业设计课程设计、毕业设计等。
【就业方向】本专业毕业生可在设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所从事工业设计方面的创新设计、设计管理或设计教学研究工作。
2、专业名称：产品设计，本科，学制4年。
【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握产品设计的基本理论与方法，掌握产品设计表达、产品开发与设计、产品模型制作与工艺等专业知识，具有较强的创新能力、实践能力;能够实现传统文化与现代设计的渗透与交融，具有良好职业道德和综合素质。能胜任在生产制造的企业、设计公司及相关单位从事日用小家电产品的外观设计及结构改良设计、设计管理、设计教学与研究等工作的应用型专业设计人才。
【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。
【主干课程】素描、色彩、构成、工程制图、设计美学、中外美术史、产品设计表达、产品材料与工艺、模型制作与工艺、产品设计思维与方法、产品开发与设计、产品概念与实验、设计基础一、设计基础二、产品专题设计一、产品专题设计二、产品专题设计三、计算机平面辅助设计、计算机三维辅助设计、版面设计、展示设计等。
【主要专业实践】包括专业考察、写生实习、传统元素应用实践、时尚元素应用实践、专业实践、专业课程设计、毕业设计等。
【就业方向】本专业毕业生可在生产制造的企业、设计公司及相关单位从事日用小家电产品的外观设计及结构改良设计、设计管理、设计教学、研究等工作。
3、专业名称：视觉传达设计，本科，学制4年。
【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握视觉传达设计的基础理论及设计方法，掌握标志设计、广告设计、包装设计、书籍装帧以及企业形象设计等专业知识，注重传统文化与现代设计的渗透与交融;具有良好的审美取向和较强的设计表达能力、实践能力和创新能力，具有良好职业道德和综合素质。能够在设计公司、企事业单位、科研院所等部门从事创新设计、设计管理或设计研究等工作的应用型专业设计人才。
【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。
【主干课程】素描、色彩、民间美术、工艺美术史、美学概论、平面构成、字体设计、商业插画、标志设计、包装设计、广告设计、书籍装帧、企业形象设计等。
【主要专业实践】包括写生实习、装饰雕塑、广告摄影、专业考察、视觉传达设计课程设计、各专业课程的市场调查及方案设计、制作实习、毕业设计等。
【就业方向】本专业毕业生可在设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事艺术设计方面的创新设计、设计管理或设计教学研究等工作。
4、专业名称：环境设计，本科，学制4年。
【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握环境设计专业历史、理论、方法和工程技术等知识，能够运用科学的设计程序与设计方法，实现科学技术与文化艺术的渗透和交融;具有创造性的设计思维与扎实的工程设计能力，具有从事室内设计和景观设计的实践能力和创新能力，具有良好职业道德和专业素养。能胜任环境设计领域方案设计、施工图设计、现场服务、建筑调研、设计管理、设计教学等工作的应用型专业设计人才。
【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。
【主干课程】素描、色彩、建筑制图与CAD、中外建筑史、建筑室内设计初步、设计表达、装饰基础、室内设计、景观设计、家具设计、景观植物学、外环境设施设计、建筑构造等。
【主要专业实践】包括材料与工艺实习、室内方向课程设计、景观方向课程设计、建筑测绘与调研、专业考察、毕业设计等。
【就业方向】本专业毕业生可在室内装饰公司、景观园林公司、房地产开发公司、城市建设规划管理部门、教育系统、科研院所等部门从事设计、设计管理或设计教学研究等工作。
5、专业名称：工艺美术，本科，学制4年。
【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握专业通识知识、工艺美术原理与方法及技能，具备整合传统工艺与现代设计的能力;能围绕陶瓷、珠宝首饰、玉石雕刻等工艺门类的材料、形态及加工制作特点进行创新设计，并具有良好的职业道德和综合素养，较强的应用能力，能胜任陶瓷、玉雕、首饰、红木工艺等工艺美术领域的设计、制作、生产及管理等工作的应用型专业设计人才。
【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。
【主干课程】素描、色彩、图案、形态解析、书法、白描、玉石珠宝设计、金银饰品设计、陶瓷工艺设计、红木工艺形态设计、印染工艺、粘土材料与工艺、民间美术、工艺美术史、美学概论、计算机辅助设计等。
【主要专业实践】包括市场考察、玉石珠宝、金银首饰、陶艺、红木工艺的材料与工艺考察、设计实践、制作实习、毕业设计等。
【就业方向】本专业毕业生可在珠宝首饰、玉石、陶瓷艺术等设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事设计创作、教学、研究、生产管理等工作。
6、专业名称：动画，本科，学制4年。
【培养目标】本专业旨在培养适应现代动漫艺术设计需要，德智体全面发展，掌握动画设计的基础知识和技能，掌握动画创作的理论与方法、动画创作专业知识和动画设计软件的实际操作技能;具备传统文化与现代动画设计的表达应用能力和创新意识，具有良好职业道德和专业素养。能胜任以二维动画设计为主，动漫衍生产品设计和新媒体设计、制作、管理等工作的应用型专业设计人才。
【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。
【主干课程】动漫造型设计、动漫场景设计、动漫剧作与分镜、动画运动规律、多媒体与网页设计、影视后期、影视编导、FLASH动画设计 、三维动画设计、玩具造型、漫画创作、商业插画等。
【主要专业实践】包括计算机基础技能训练、写生实习、专业考察、二维短片创作I、二维短片创作II、科技竞赛实践环节、毕业设计等。
【就业方向】本专业毕业生可在动画公司、影视传媒、网络多媒体等设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事设计创作、教学、研究、生产管理等工作。
五、招生计划
学校2017年面向江苏、安徽、湖南、河北、辽宁、江西、山西、福建等省计划招收工艺美术、视觉传达设计、产品设计、环境设计、动画等5个专业学生240名(分省分专业招生计划以各省公布的招生计划为准)，学制四年(本科)，按艺术类招生。艺术类专业学费6800元/年·生，学生四年在校学习期间需自备部分学习工具及材料。
六、录取办法
1、坚持公平、公正、公开、择优的原则，按照以文化考试成绩为主，德、智、体全面衡量的要求进行择优录取。
2、非外语专业外语教学为英语。
3、拟报考我校艺术类专业的考生须根据所在省的相关规定参加该省美术类专业统考和文化统考，学校不单独组织考试。
4、艺术类专业考生，文化统考成绩和专业统考成绩均达到省控制线，按照文化统考成绩和专业统考成绩总和从高分到低分择优录取;艺术类专业按照专业志愿级差2分的方式进行专业录取。
5、在同一专业录取中，按照文化统考成绩和专业统考成绩总和从高到低排序，对总和相同的考生按照文化统考成绩从高到低排序;若文化统考成绩相同则按照语文、数学、英语三门课程总成绩从高到低排序，如仍相同，则按照语文、数学两门课程总成绩从高到低排序，优先录取高分考生。
6、新生入学后，学校将在3个月内根据招生政策和录取标准进行专业复试和体检复检。经复查不合格者，学校将视不同情况予以处理，直至取消入学资格。凡发现弄虚作假者，一律取消其入学资格。
七、招生咨询
联系电话：025-86118008 86118009
传真：025-86118600
联系地址：南京市江宁科学园弘景大道1号
邮编：211167
电子信箱：zsb@njit.edu.cn
开题报告填写要求 1.开题报告作为毕业论文(设计)答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之1。此报告应在指导教师指导下，由学生在毕业论文(设计)工作前期内完成，经指导教师签署意见及院、系审查后生效;
2.开题报告内容必须用黑墨水笔工整书写或按教务处统1设计的电子文档标准格式(可从教务处网址上下载)打印，不能打印在其它纸上后剪贴，完成后应及时交给指导教师签署意见;
3.有关年月日等日期的填写，1律用阿拉伯数字书写。如2005年4月26日或2005-04-26。
4、毕业论文参考文献的引注标准要参照《韩山师范学院本科生毕业论文撰写标准》(韩教字[2005]53号)执行
毕业论文开题报告要论文查重吗? 在写作毕业论文开题报告的过程中，不少同学有疑问：毕业论文开题报告要论文查重吗?上学吧论文查重给大家整理了一份参考文章，提供一些参考，欢迎查看。
查重是一个匹配的过程，是以句为单位，如果一句话重复了，就很容易判定重复了。查重软件是中国知网CNKI学位系统TMLC/VIP。其运作模式是将论文电子版输入电子数据库，然后数据库会根据现有的所有存在的知网的或者网络上的电子数据进行匹配，软件检测到如果有13个相同的字，就认为是雷同。
开题报告中的正文，在开题过程中是不会查重的，但是在论文答辩之后，学校会对论文进行查重，这个时候，如果开题报告的正文和论文正文是一样的，那么会被查重的。
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毕 业 论 文(设 计)开 题 报 告 1.本课题的目的及研究意义
研究目的：
张爱玲与电影有过长期亲密的接触，在小说写作中创造性地化用了电影化技巧，使她的文字组合带有丰富的视像性和表现力。文本以恐怖电影的表现手法为切入口，对张爱玲中短篇小说出现的恐怖电影式镜头进行解析。试图更近距离地感受张爱玲艺术感觉的细微独特之处，并且在此基础上揭示张爱玲小说所蕴涵的悲剧感和死亡意识。
研究意义：
本文通过对张爱玲中短篇小说出现的恐怖电影式镜头进行解析，试图在体会张爱玲语言的现代性的基础上，尝试性地提出1种独特的审美方式，从不同的视角解读张爱玲小说的表现手法。
2.本课题的国内外的研究现状
国内研究现状：
国内对张爱玲小说的电影化表现手法的研究主要从小说的电影画面感、电影造型、电影化技巧等角度切入，考察了张爱玲作品对电影艺术手法的借鉴技巧：
(1)研究张爱玲小说的电影画面感：《犹在镜中论张爱玲小说的电影感》(何蓓)等;
(2)研究张爱玲小说的电影造型:《论张爱玲小说的电影化造型 》(何文茜)等;
(3)研究张爱玲小说的电影化技巧：《张爱玲小说的电影化技巧》(何文茜);《张爱玲小说的电影化倾向》(申载春);《论张爱玲小说的电影手法》(张江元);《张爱玲小说对电影手法的借鉴》(屈雅红)等;
(4)研究张爱玲小说的死亡意识：李祥伟《论张爱玲小说中的死亡意识》等
国外研究现状：
海外研究对张爱玲的研究可以分为两个阶段第1阶段1957-1984年夏志清，唐文标等人对她作品的介绍与评述第2阶段1985年至今，辐射面波及北美等地的华文文学的影响研究分析和评价。1995年9月后，她在美国辞世后，海外学者多运用西方现代文艺理论来剖析。
3.本课题的研究内容和方法
研究内容：
张爱玲的小说映照了1个阴阳不分、鬼气森森的世界，恐怖镜头繁复缤纷，在她的作品里以人拟鬼，她笔下的人物均飘荡在凄冷荒凉的宿命轨道上。本文尝试根据恐怖电影的表现手法，从场景造型、人物造型、以及道具造型等角度入手，对张爱玲小说中出现的恐怖镜头进行研究、阐释。更近距离地感受张爱玲艺术感觉的细微独特之处，并且在此基础上揭示张爱玲小说所蕴涵的悲剧感和死亡意识。
研究方法：
本文采用比较研究的方法，根据恐怖电影的表现手法，在学术界既有研究资料的基础上，从张爱玲小说、相关的研究书籍及其评论等出发，分析整理资料，从场景造型、人物造型、以及道具造型等角度入手，对张爱玲小说当中出现的恐怖镜头进行研究、阐释。
毕 业 论 文(设 计)开 题 报 告
4.本课题的实行方案、进度及预期效果
方案、进度：
2006年11月2007年2月初：收集资料。重读作品，确定论文题目，查阅相关资料。
2007年2月2007年3月中旬：在老师的指导下，拟定写作提纲和开题报告。
2007年3月2007年4月：论文修改。听取老师意见，撰写论文初稿，并交指导老师评审。
2007年4月：定稿。
预期效果：
本文结合恐怖电影的表现手法，通过分析、比较、归纳等方法对张爱玲小说中出现的恐怖镜头进行阐释，尝试更近距离地感受张爱玲艺术感觉的细微独特之处，并且在此基础上揭示张爱玲小说所蕴涵的悲剧感和死亡意识。
5.已查阅参考文献：
书籍：
1、张爱玲，《张爱玲全集》【M】。新疆：新疆人民出版社，2006年6月第1版。
2、金宏达，《华丽影沉》【C】。北京：文化艺术出版社，2003年1月第1版。
3、张新颖，《20世纪上半期中国文学的现代意识》【M】。北京：3联书店，2001年12月第1版。
4、宋家宏，《走进荒凉张爱玲的精神家园》【M】。广州：花城出版社，2000年10月第1版。
5、李稚田，《第3类时空》【M】。北京：中国纺织出版社，2000年1月第1版。
6、吴战垒，《电影欣赏》【M】。浙江：浙江大学出版社，1987年6月第1版。
7、陈卫平，《影视艺术鉴赏与评论》【M】。北京：高等教育出版社，1994年6月第1版。
8、聂欣如，《类型电影》【M】。上海：上海人民美术出版社，2001年9月第1版。
学术论文:
1、何文茜《张爱玲小说的电影化技巧》，石家庄师范专科学校学报， 2003年第5卷第4期第51页。
2、 李祥伟《丑趣论张爱玲小说中的死亡意象》，学术论坛， 2005年第6期第140页。
3、 李祥伟《论张爱玲小说中的死亡意识》，广州广播电视大学报，2004年第4期第38页。
4、张江元《论张爱玲小说的电影手法》，涪陵师范学院学报， 第26卷第4期，第54页。
5、屈雅红《张爱玲小说对电影手法的借鉴》，南京理工大学学报(社会科学版)， 第16卷第6期，第33页。
6、何文茜《论张爱玲小说的电影化造型 》，石家庄师范专科学校学报， 2004年02期，第39页。
7、何蓓《犹在镜中 论张爱玲小说的电影感》，内蒙古民族大学学报(社会科学版)， 2004年第30卷第4期第40页。
8、申载春《张爱玲小说的电影化倾向》，乐山师范学院学报， 2004年第19卷第5期第12页。
9、吴晓，封玉屏《电影与张爱玲的散文写作》浙江社会科学报， 2004年第1期第204页。
网络资料：
1、《恐怖情节心理分析》
2、《绽放在暗地里几个唯美的惊惶意象》
3、陈文珊《女性月亮鬼气试论《聊斋志异》对张爱玲小说创作的影响》
指导教师意见
指导教师：
年 月 日
院(系)审查意见
一、愿景
在云南和其他地区建立卓越的声誉，建设有特色和卓越声誉的多科性大学。
二、使命
专注于商务类本科教育，适度发展研究生教育和留学生教育，培养未来的商界领袖和高端管理专业人才。
三、价值观：
卓越框架下引导教职工行为提升的哲学理念。
教学价值观：学院所提供的课程和学科专业化，做到“学生中心、学习中心、学习绩效中心”。
学术价值观：学院重视教师学术能力的化，确保这种能力与课堂、教学课程建设有关，能将教师提高为一种人力资本，做到专业、道德、有较高满意度，能为学生提供与商界领袖互动的机会。学术研究应在同行认可的学术或专业出版物上发表或出版，反对学术不端行为。
服务价值观：学院重视对教学人员服务的化。尽力确保对教师的管理是在一个人性化的、建设性的、创造性的环境中进行。
学生价值观：学院重视学生行为的化，并尽力保证学生保持较高的道德水准，培养并提高学生的书面和口头表达能力、人际交往能力、团队合作能力、领导力和恰当的行为方式。确保那些实践重于理论的活动，加强教学和学术;帮助学生识别并增加就业机会;鼓励学生参与有助于商务发展和提升的活动并支持与商业或职业有关的训练和组织。
四、教育理念
伦理观：尊重自然与人性的尊严，寻求天、人、物、我的和谐。
教育目标：承认生命个体有不同的禀赋、性格、能力和原生环境，充分发挥个人的潜力就是成功。
教育功能：教育既是启迪智慧获得科技与人文专业知识的过程，也是塑造人格、追求自我生命意义的过程。
教育动力：“爱”是教育的主导力量，主张师生教学相长，互敬互爱。
教育方式：“学以致知，学以致用，学以事人，知行合一”是寻求真知的途径。
五、办学方针
角色定位：我们既是国家公共教育机构的代表，也是教育产品的服务商。因此，尊重教育规律和市场规律
是学院办学的逻辑起点，尊重高等教育规律以提高办学质量，尊重市场规律以提高办学效益。
办学原则：办学以市场为中心，教学以学生为中心，管理以战略和绩效为中心，服务以教师为中心。
办学机制：开一个专业，办一个实体，兴一份产业，创一个品牌。
艺术学院简介
艺术学院创建于2002年。设音乐、舞蹈、舞蹈表演、美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计(装饰艺术设计)七个专业。由在本省艺术高校享有盛誉的董万里、屠维能、孙和林等教授担任学院教学领导与管理;在近百名专、兼职教师中，有清华美院、西安美院毕业的博士3名，中央美院等名校毕业的硕士约四十名，其他教师来自中央音乐学院、中央戏曲学院、中央民族大学、北京舞蹈学院、四川美术学院、云南艺术学院、云大艺术学院、师大艺术学院等名校。学院毕业生遍布全国各地，现有在校生2700余名。
我们致力于培养有理想、有担当，专业基础扎实、实践能力强、综合素质高、适应经济社会发展需要的高级应用型艺术专业人才。为使我院学生保持就业优势，学院不断优化课程设置，及时增加社会急需专业方向，重视综合能力的培养。学院建有琴房100间，其中钢琴琴房80间，小乐器琴房20间，练功房4间;设环境艺术、视觉传达、民间艺术、摄影、雕塑等七个工作室，用于教学中的实践环节，有效加强学生动手能力。学院利用寒暑假等时间，组织学生进行体验实习、认知实习、专业实习与毕业实习，通过社会调查和在二十多家实习基地的实习，使学生了解社会需求，预习角色转换，提前对接市场。部分学生在校期间的设计和作业即为企业认可并正式采用，多年来，学生参加、省级、市级等各类比赛，均获得优异的成绩。
学院在建科研项目有：省级质量工程项目两项;校级质量工程项目五项;教师科研与艺术创作获得奖项20余人/次、省级奖项近百人/次;学生个人或组队，参加第二届全国大学生广告大赛、第六届中国室内设计双年展等赛事，获得奖、地区与省级奖百余人/次。
办学至今，已有几十人考上研究生，分别考取上海音乐学院、四川音乐学院、四川美术学院、云南艺术学院、云南师范大学艺术学院等专业艺术院校;毕业生的就业率一直保持在97%左右，毕业生均受到用人单位的一致好评和认可。
艺术学院专业简介
1.音乐学
①培养目标：本专业培养德智体全面发展，具有良好的人文素质和道德修养,掌握音乐教师教育基础理论、基础知识和基本技能，具备音乐教育及组织指导各种文艺活动的能力，能在学校、艺术培训中心、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事音乐教学及艺术管理工作的社会音乐工作者。
②主要课程：声乐、钢琴、乐器演奏、钢琴即兴伴奏、基本乐理、视唱练耳、和声、合唱指挥、中西方音乐史与作品赏析、舞台表演基础训练、文艺节目主持、考研课程提供等。
③就业方向：毕业可到中小学本专科院校从事音乐教学，以及艺术培训中心、专业演出团体，同时为各音乐艺术院校硕士研究生的招生提供优秀生源。
2.舞蹈学
①培养目标：
本专业培养德智体全面发展，具有良好的人文素质和道德修养,掌握舞蹈理论基础知识和舞蹈基本技能，具备舞蹈表演、舞蹈教育及组织指导各种文艺活动的能力。
②主要课程：
芭蕾舞基训、中国民族民间舞、中国古典舞(身韵)、剧目排练、技巧、现代舞、舞蹈教学法、舞蹈概论、教育学、教育心理学、舞蹈编导基础、舞蹈史、舞台艺术实践课程、考研提高课程等。
③就业方向：
能在各级专业艺术团体、学校、艺术培训中心、企事业单位、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教学及管理工作的专业应用型人才。同时为舞蹈、艺术院校提供优秀的硕士研究生生源。
3.舞蹈表演
①培养目标：
舞蹈表演专业是为培养德、智、体、美等方面全面发展，全面掌握舞蹈基本理论知识和舞蹈基本技能，具备良好的舞台表演能力和艺术创新能力，并且能组织文艺晚会与晚会策划等综合职业素质能力。
②主要课程：
芭蕾舞基训、中国民族民间舞、中国古典舞(身韵)、剧目排练、技巧、现代舞、舞蹈教学法、舞蹈概论、教育学、教育心理学、舞蹈编导基础、舞蹈史、舞台艺术实践课程、考研提高课程等。
③就业方向：
能在各级专业艺术团体、学校、艺术培训中心、企事业单位、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教学及管理工作的专业应用型人才。同时为舞蹈、艺术院校提供优秀的硕士研究生生源。
4.美术学
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，系统掌握美术学、教育学和绘画基本理论、基本知识和基本技能，具有较强教学能力和绘画创作能力,能够在文化艺术领域、美术创作机构、学校及相关艺术培训等机构与部门，从事艺术创作、美术教学、教学研究和管理的专门人才。
②主要课程：
美术教育主要课程：
教育学 、心理学、教师口语、现代教育技术、素描、色彩、雕塑基础、白描、国画、现代重彩画、电脑二维技术、版画、应用设计、采风、创作、壁画等。
幼儿美术教育主要课程：
幼儿心理学、幼儿教育学、现代教育技术、教师口语、幼儿园组织与管理、美术鉴赏、学前儿童健康教育、素描半身像、速写、经典作品临摹、手工、幼儿绘画等。
③就业方向：学校美术教师、美术研究人员、综合型美术工作者、企事业单位宣传工作人员等;幼儿美术教学人员、普通学校美术教学人员、幼儿美术教育个体创业者;出版社、杂志社、书籍装帧、商业宣传、家庭装饰、网络艺术/游戏等商业绘画领域。
5.视觉传达设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在各类装饰/设计/广告公司、新闻媒介设计部门、出版、印刷、网络等行业、机构与部门，以先进设计理念依托计算机辅助设计软件，进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：字体设计、版式设计、包装设计、广告设计1(创意与表现)、广告设计2(策划与推广)、企业视觉识别设计-VI、书籍装帧、商业插画等。
③就业方向：广告公司、设计机构、新闻出版机构、企事业形象策划公司等及部门，从事平面创意设计，广告策划、设计，企业形象设计以及一定的设计管理工作;
6.环境艺术设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在设计院、规划院、房地产公司、装饰/设计公司、园林公司，从事环境艺术设计与管理工作;能够以先进设计理念依托计算机辅助设计软件进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：建筑筑速写、建筑装饰工程制图与识图-(AUTOCAD)、环境设计原理、室内设计-3D 、室外设计-3D、景观设计-3D
③就业方向：设计院、规划院、房地产公司、装饰公司、设计公司、园林景观公司从事环境艺术设计及设计管理工作;
7.产品设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在装饰/设计公司、房地产公司，从事装饰艺术设计与管理工作;能够在装饰品、日用品、旅游产品生产企业和民间艺术研究馆、所从事以上产品/行业的设计、开发、研究和自主创业，以先进设计理念依托计算机辅助设计软件进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：装饰艺术设计理论课程系列、装饰绘画系列、纤维装饰艺术、漆艺系列、雕刻、装饰雕塑、民族工艺系列等。
③就业方向：装饰品、日用品、旅游产品生产企业从事相关产品设计、开发;民间艺术研究馆、所从事研究;自主创业;
学位授予：上述所有专业，符合学位授予条件者，由云南师范大学商学院授予艺术学学士学位。
艺术学院名师风采
1.董万里 教授，硕士生导师，原云南艺术学院设计学院院长。云南省美术家协会设计艺委会主任;云南省教育厅艺术教育委员会常委;省装饰协会、室内设计师学会、工艺美术协会等顾问。曾任云南省政府上海世博会项目专家组成员，担任云南省一些重要项目和工程的专家顾问。出版《环境艺术设计原理》等设计理论的专著三本，承担并完成省级科研项目三项。艺术设计省级特色专业和实验示范中心负责人。
2.屠维能 教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，云南师范大学商学院艺术学院院长。教育部美术教育专业委员会理事;民革中央画院理事;云南省水彩艺委会副主任;云南省教育厅艺委会常务理事。
采访时间 2015年6月8日
采访地点 中央美术学院艺讯网办公室
章燕紫（以下简称“章”）：吕老师好！实验艺术成立学院了，社会反响还挺大的吧？
吕胜中（以下简称“吕”）：实验艺术学院从去年9月份开始，由原来的一个系升级为一个学院，这个事情在社会上引起了很大的反响。首先大家觉得中央美术学院的实验艺术这个专业在定位上做的比较肯定、明确。最近在西安举办了一次全国的实验艺术学术论坛，入会者也一致谈到这个问题，认为中央美术学院为各个学校做出了示范。这也是一个很好的象征，中央美术学院在履行它应有的学术引领的艺术教育责任与使命。
经过这十年的教学的实践，在这个岗位上的老师和同学集体的努力，让原来这样一个非常青涩的专业慢慢趋于成熟。这些年，我们的毕业生、我们的学生逐渐的在社会文化现场有了一些影响，我们的教学也得到了国际国内同行的普遍认可。去年的“实年一验”展览，向社会与艺术界汇报了我们的部分教学成果，包括课程、文本作业以及毕业生的十八个案，这个展览受到了社会普遍的关注，被给予了太多好的评价，而对于我们自己来说，则是一次很好的梳理和总结。
我们不能满足于过去，成为一个学院之后，我们面临着新的挑战。原来的教学课程、结构要适应新的情况，为此我们重新编写了教学大纲，课程结构也有了很大的调整和变化。在三年内，会有10到12个导师工作室建设起来，面向本科也面向研究生的教学。
另外还有一点，很重要的一个变化，就是完成了本科的独立招生。这个事情原本有很大压力，主要是担心生源问题，也怕考前的孩子们不适应。所以我们在设置考试方案的时候，还有意地让出了这个空间。比方说在创作方案上，学生可以有两种选择一个是做命题画一个是可以做方案。考试结果出人意外一做方案的占到90%以上，相反做命题画的很少。很多考生显出他们特有的才华，有的方案让人觉得比以前我们更高一级的考试都要有质量。另外，我们设置了“美术鉴赏”科目，我们希望这是一个高考和中学美术教育接轨的探索。
“美术鉴赏”是高中美术教材当中的一项，这个考试一开始也有担忧，觉得是一个笔试的，而且偏重于理论的这样的一个科目，弄不好的话会让考生有排斥心理。然而看到考试结果让我们感到欣喜，他们对艺术史知识点的掌握比较全面，逻辑能力、思辨能力、鉴赏能力都有较好的显露，有的接近满分，也有的写作堪称美文，这令我们阅卷老师大有“得天下英才”的感觉。这门考试也得到了考生和社会各界的普遍认可，他们觉得要做未来的艺术家，对艺术史的了解是非常重要的。我们在想，这批小伙伴们进来以后，肯定和以前基础部分专业被动进来学生不一样，必定促动我们拿出更有深度的课程与课题，去打造这些未来高质量的艺术家。我相信等四年以后他们毕业的时候，会有更好看的光景。
章：你刚才说了，独立招生的学生素质特别好，而教学要随之改革、改变，这也是因材施教吧。请谈一谈，实验艺术学院教学和其他学院相比，独特之处在哪里？
吕：对。很多人都曾问，你们实验艺术学院和其他院系有什么不一样？他们说，哪个专业不需要实验性啊。我想说，这个实验性和我们所建立专业的实验艺术的概念有所不同。实验艺术和其他的艺术类的各个专业院系不太一样的就是它以艺术的思想方法、工作方法作为确立这个专业的定义。以前实验艺术这几个字在社会文化中被普遍使用时，它是取代前卫艺术、先锋艺术、当代艺术这一类概的，其实这是被误读的。比方说，前卫它是一个空间概念――冲在前边的；当代是一个时间概念一区别于过去和未来的。而“实验”这两个字，去还原它原来词性的本质，它是一个方法论的概念。而它之所以被当代或前卫艺术所运用，那是因为它曾经一度比较好的保证了前卫和当代艺术的更新机制。那么，今天在教学当中做实验艺术，我们不可能去要求学生们要前卫、要当代，他们要获得一种艺术的方法，而这种方法是以获取有价值的命题、或者有价值的思想表达作为前提，然后去寻找恰如其分的材质、技术或媒介语言形式，最终完成表达。我们的学生，一开始就不是站在某种媒介、或者材质语言的基础上去做艺术创作，而是从有效表达的立场上去寻求可能性。
在教学中，我们的学生往往不是说我要画一张什么什么样的画，而是我要表达什么样的一个问题。教学中我也常常提醒大家，不要认为你是做艺术的，要认为自己是要做一件有价值的事情。首先一方面，学生不应该带有原有的很多关于艺术样貌形态的概念，甚至应该主动去清洗对原有的五花八门的艺术模式，清理了这种羁绊，然后才能找到属于自己的新的语言。所以，我们一般在大一到大三期间，都不要求学生的作业一定要像艺术作品。
首先他们要有思想的能力和习惯，会工作，然后就是做有质量的人，做有价值的事情。
不断建设自己的完善人格，修习适应社会的综合素质能力，那么他们再去做自己的事，如果是艺术的话，就是很好的艺术，不是艺术的话，也会是对社会非常有价值的事情。
章：谈谈今年实验艺术的毕业创作吧，本科生和研究生都谈谈。
吕：今年是实验艺术专业在中央美术学院的第2个年头，也是我们的教学趋于一个比较有完整经验的时候。这届本科生是第八个毕业班，从他们这个班身上也体现了实验艺术这十几年教学的全部经验。这个班的同学也比较活跃，他们多才多艺，我不知道大家还记得不记得，他们曾经在2013年元旦晚会上演过那个《央美好声音》，当年火爆了！他们在毕业创作当中有一种倾向，就是坚持自己的一些独立的想法，并不完全听老师的评价，更不是应付。很多同学给自己找难题，有意去做原本没有经验的东西，当做是一种自我的突破。从媒介形式上，他们都各自都不一样，体现出自己的个胜。指导教师也会在辅导当中去配合他们，不断地根据进展情况帮助他们调整创作的方位和品相。最后的结果，应该说基本体现了实验艺术教学的水平。
研究生有20个毕业生，其中艺术硕士比较多一点。这次的艺术硕士表现得很不错，他们只有两年的时间就毕业了。实验艺术学院比较重视研究生毕业论文，教学比重与工作量也都很大，通过关口比较严苛，在这样的情况下，他们的毕业创作也出了一些很不错的作品，比方说陈亮那个戏剧《快活》，他采纳了中国传统民间社火这种原有的一种形式，讲述了一个通古贯今的关于天人关系中的生命价值――顽强与脆弱，以及使命与责任、血性与正气……剧情和当代人的生活与情感若即若离，有很深的感染力，这是实验艺术学院第一次学生毕业创作出现的表演性形式。另外其他同学的毕业作品也各显神通，反映还比较好的。我看到美术馆公布的收藏研展作品名单，一共有20人，实验艺术学院就占了四位，从这一点上也能反映出他们普遍水平所达到的高度。
章：民间的影子在他们作品中比较显著，是老师引导吗？
吕：在我来说，我感觉民间美术影子并不重，很多同学甚至呼吁多上点民间艺术方面的课程，但是因为课时的问题基本上没有安排进什么民间的课程，我不知道你说民间美术影子重是表现在哪里？
章：对，反正有一种感觉，实验艺术的作品偏民间艺术。
吕：其实刚才你讲的例子不完全都是来自民间美术的范畴，你比方说那个“内经图”，还有那个社火、快活，这些文化经验原本曾经是传统文化中很主流、很高层次的东西，只不过随着历史文化跌宕起伏漂落到民间。还有那个以传统女红手法做蛋糕那个作品，它有些学习了传统民间艺术的一些方法，从表达上延续传统民间活力的生命意象。
这曾经在主流的传统文化当中是一个空白，缺了这一块，是研究中国传统文化的不完善的一种情景，今天人们已经关注到了这一点，肯定它是传统文化不可或缺的一部分。如果说在实验艺术专业中有比较多的学生会去从民间的传统文化切入的话，这不是个坏事情，因为我们这里有这方面的资源，比方说我本身就是研究传统民间艺术出身。
另外我们的研究生也进行过这方面的一些学术专题研究项目，比方说“染红”，是一个中国艺术现代性研究课题，在20世纪以后，就有很多传统民间艺术形式被主流文化所采纳，比方说皮影、剪纸、年画以及二人转等等。就说新年画，“新年画运动”是新中国美术非常重要的一个美术现象，其影响至今仍可见形影，那才是真是美术界全体学民间艺术呢！由此，我倒是觉得对传统民间文化的研究，应该引起有志于建设中国新美术的年轻人倍加关注和重视，因为它的确是一个少有人去开采的文化艺术宝藏。
章：是，再谈谈毕业季吧。
吕：毕业季这一个多月的时间，的确是让学生们特别特别开心，他们觉得学校给他们提供这样一个展现自己四年学业与工作结果的机会，便真的郑重地对待这个机会。老师们也觉得非常开心，自己教育成果能很好的得到社会的观摩。
另外这个毕业季，我觉得不只是一场教学的结束，甚至是另一种开始。我们实验艺术学院做了一些工作，召集了年青一代策展人、艺术活动家、评论家们与毕业生交流对话的一个“听评会”，在这个会上，学生找到了介入社会的一个导引，也从这个听评会上逐渐感到自己要走向社会，需要有一个主动的转折。我们也用玩笑方式很认真地告诉策展人或者艺评家：我们的教育结束了，这些学生交给你们了。学生毕竞要走向社会，但他们还要继续学习、继续去造化自己艺术的未来。所以我觉得通过这个毕业季，是学生从学院走向社会的一个衔接，是个特别好的做法，包括其中穿插一些讲座一些活动，这都是在继续教学。
章：讲得好！最后一个问题，对今年毕业的学生有什么叮嘱吗？
一、愿景
在云南和其他地区建立卓越的声誉，建设有特色和卓越声誉的多科性大学。
二、使命
专注于商务类本科教育，适度发展研究生教育和留学生教育，培养未来的商界领袖和高端管理专业人才。
三、价值观：
卓越框架下引导教职工行为提升的哲学理念。
教学价值观：学院所提供的课程和学科专业化，做到“学生中心、学习中心、学习绩效中心”。
学术价值观：学院重视教师学术能力的化，确保这种能力与课堂、教学课程建设有关，能将教师提高
为一种人力资本，做到专业、道德、有较高满意度，能为学生提供与商界领袖互动的机会。学术研究应在
同行认可的学术或专业出版物上发表或出版，反对学术不端行为。
服务价值观：学院重视对教学人员服务的化。尽力确保对教师的管理是在一个人性化的、建设性的、
创造性的环境中进行。
学生价值观：学院重视学生行为的化，并尽力保证学生保持较高的道德水准，培养并提高学生的书面
和口头表达能力、人际交往能力、团队合作能力、领导力和恰当的行为方式。确保那些实践重于理论的活
动，加强教学和学术;帮助学生识别并增加就业机会;鼓励学生参与有助于商务发展和提升的活动并支持
与商业或职业有关的训练和组织。
四、教育理念
伦理观：尊重自然与人性的尊严，寻求天、人、物、我的和谐。
教育目标：承认生命个体有不同的禀赋、性格、能力和原生环境，充分发挥个人的潜力就是成功。
教育功能：教育既是启迪智慧获得科技与人文专业知识的过程，也是塑造人格、追求自我生命意义的过程。
教育动力：“爱”是教育的主导力量，主张师生教学相长，互敬互爱。
教育方式：“学以致知，学以致用，学以事人，知行合一”是寻求真知的途径。
五、办学方针
角色定位：我们既是国家公共教育机构的代表，也是教育产品的服务商。因此，尊重教育规律和市场规律
是学院办学的逻辑起点，尊重高等教育规律以提高办学质量，尊重市场规律以提高办学效益。
办学原则：办学以市场为中心，教学以学生为中心，管理以战略和绩效为中心，服务以教师为中心。
办学机制：开一个专业，办一个实体，兴一份产业，创一个品牌。
■艺术学院简介
艺术学院创建于2002年。设音乐、舞蹈、美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计(装饰艺术设计)六个专业。由在本省艺术高校享有盛誉的董万里、屠维能、孙和林、郭丽娟等教授担任学院教学领导与管理;在近百名专、兼职教师中，有清华美院、西安美院毕业的博士3名，中央美院等名校毕业的硕士约四十名，其他教师来自中央音乐学院、中央戏曲学院、中央民族大学、北京舞蹈学院、四川美术学院、云南艺术学院、云大艺术学院、师大艺术学院等名校。学院毕业生遍布全国各地，现有在校生2700余名。
我们致力于培养有理想、有担当，专业基础扎实、实践能力强、综合素质高、适应经济社会发展需要的高级应用型艺术专业人才。为使我院学生保持就业优势，学院不断优化课程设置，及时增加社会急需专业方向，重视综合能力的培养。学院建有琴房150间，其中钢琴琴房110间，小乐器琴房20间，练功房8间;设环境艺术、视觉传达、民间艺术、摄影、雕塑、陶瓷等八个工作室，用于教学中的实践环节，有效加强学生动手能力。学院利用寒暑假等时间，组织学生进行体验实习、认知实习、专业实习与毕业实习，通过社会调查和在二十多家实习基地的实习，使学生了解社会需求，预习角色转换，提前对接市场。部分学生在校期间的设计和作业即为企业认可并正式采用，多年来，学生参加、省级、市级等各类比赛，均获得优异的成绩。
学院在建科研项目有：省级质量工程项目十余项;校级质量工程项目六项;教师科研与艺术创作获得奖项20余人次、省级奖项近百人次;音乐学、舞蹈学专业学生，参加云南省第二届、第三届大学生艺术展演分别获得舞蹈专业组一等奖、声乐专业组二等奖、器乐专业组二等奖的优异成绩;美术学专业，学生的绘画作品多次参加省市画展，2015年“屠维能名师工作室”由云南省教育厅授牌，作为云南省水彩界的知名画家，他将继续带领学生创作出更多的优秀作品;设计专业的学生参加第二届全国大学生广告大赛、第六届中国室内设计双年展、第三届大学生艺术展演等赛事，获得奖、地区与省级奖近百余人次。
办学至今，已有几十人考上研究生，分别考取泰国正大管理学院(艺术管理硕士)、上海音乐学院、四川音乐学院、华中师范大学、四川美术学院、云南艺术学院、云南师范大学等专业艺术院校;毕业生的就业率一直保持在97%左右，毕业生均受到用人单位的一致好评和认可。
1.音乐学
①培养目标：本专业培养德智体全面发展，具有良好的人文素质和道德修养,掌握音乐教师教育基础理论、基础知识和基本技能，具备音乐教育及组织指导各种文艺活动的能力，能在学校、艺术培训中心、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事音乐教学及艺术管理工作的社会音乐工作者。
②主要课程：声乐、钢琴、乐器演奏、钢琴即兴伴奏、基本乐理、视唱练耳、和声、合唱指挥、中西方音乐史与作品赏析、舞台表演基础训练、文艺节目主持、考研课程提供等。
③就业方向：毕业可到中小学本专科院校从事音乐教学，以及艺术培训中心、专业演出团体，同时为各音乐艺术院校硕士研究生的招生提供优秀生源。
2.舞蹈学
①培养目标：
本专业培养德智体全面发展，具有良好的人文素质和道德修养,掌握舞蹈理论基础知识和舞蹈基本技能，具备舞蹈表演、舞蹈教育及组织指导各种文艺活动的能力。
②主要课程：
芭蕾舞基训、中国民族民间舞、中国古典舞(身韵)、剧目排练、技巧、现代舞、舞蹈教学法、舞蹈概论、教育学、教育心理学、舞蹈编导基础、舞蹈史、舞台艺术实践课程、考研提高课程等。
③就业方向：
能在各级专业艺术团体、学校、艺术培训中心、企事业单位、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教学及管理工作的专业应用型人才。同时为舞蹈、艺术院校提供优秀的硕士研究生生源。
3.美术学
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，系统掌握美术学、教育学和绘画基本理论、基本知识和基本技能，具有较强教学能力和绘画创作能力,能够在文化艺术领域、美术创作机构、学校及相关艺术培训等机构与部门，从事艺术创作、美术教学、教学研究和管理的专门人才。
②主要课程：
美术教育主要课程：
教育学 、心理学、教师口语、现代教育技术、素描、色彩、雕塑基础、白描、国画、现代重彩画、电脑二维技术、版画、应用设计、采风、创作、壁画等。
幼儿美术教育主要课程：
幼儿心理学、幼儿教育学、现代教育技术、教师口语、幼儿园组织与管理、美术鉴赏、学前儿童健康教育、素描半身像、速写、经典作品临摹、手工、幼儿绘画等。
③就业方向：学校美术教师、美术研究人员、综合型美术工作者、企事业单位宣传工作人员等;幼儿美术教学人员、普通学校美术教学人员、幼儿美术教育个体创业者;出版社、杂志社、书籍装帧、商业宣传、家庭装饰、网络艺术/游戏等商业绘画领域。
4.视觉传达设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在各类装饰/设计/广告公司、新闻媒介设计部门、出版、印刷、网络等行业、机构与部门，以先进设计理念依托计算机辅助设计软件，进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：字体设计、版式设计、包装设计、广告设计1(创意与表现)、广告设计2(策划与推广)、企业视觉识别设计-VI、书籍装帧、商业插画等。
③就业方向：广告公司、设计机构、新闻出版机构、企事业形象策划公司等及部门，从事平面创意设计，广告策划、设计，企业形象设计以及一定的设计管理工作。
5.环境艺术设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在设计院、规划院、房地产公司、装饰/设计公司、园林公司，从事环境艺术设计与管理工作;能够以先进设计理念依托计算机辅助设计软件进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：建筑筑速写、建筑装饰工程制图与识图-(AUTOCAD)、环境设计原理、室内设计-3D 、室外设计-3D、景观设计-3D
③就业方向：设计院、规划院、房地产公司、装饰公司、设计公司、园林景观公司从事环境艺术设计及设计管理工作;
6.产品设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在装饰/设计公司、房地产公司，从事装饰艺术设计与管理工作;能够在装饰品、日用品、旅游产品生产企业和民间艺术研究馆、所从事以上产品/行业的设计、开发、研究和自主创业，以先进设计理念依托计算机辅助设计软件进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：装饰艺术设计理论课程系列、装饰绘画系列、纤维装饰艺术、漆艺系列、雕刻、装饰雕塑、民族工艺系列等。
③就业方向：装饰品、日用品、旅游产品生产企业从事相关产品设计、开发;民间艺术研究馆、所从事研究;自主创业;
■学位授予：上述所有专业，符合学位授予条件者，由云南师范大学商学院授予艺术学学士学位。
■艺术学院名师风采
1.董万里 教授，硕士生导师，原云南艺术学院设计学院院长。云南省美术家协会设计艺委会主任;云南省教育厅艺术教育委员会常委;省装饰协会、室内设计师学会、工艺美术协会等顾问。曾任云南省政府上海世博会项目专家组成员，担任云南省一些重要项目和工程的专家顾问。出版《环境艺术设计原理》等设计理论的专著三本，承担并完成省级科研项目三项。艺术设计省级特色专业和实验示范中心负责人。
2.屠维能 教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，云南师范大学商学院艺术学院院长。教育部美术教育专业委员会理事;民革中央画院理事;云南省水彩艺委会副主任;云南省教育厅艺委会常务委员。
在校党政的正确领导下，美术学院领导及全体教师从思想上高度重视毕业生就业工作，迎难而上，把毕业生就业工作摆在重要位置来抓。在招生就业处的大力支持和帮助下，美术学院师生共同努力，每年三个阶段性就业率均完成学校要求，年终就业率为都在98%以上，连续三年被学校评为就业与创业工作先进单位。我们的基本做法有：
1.进一步做好毕业生就业服务工作，提高毕业生就业求职安全意识。在毕业生中开展求职安全专题讲座，丰富毕业生的就业求职安全知识，增强毕业生求职的安全意识，为毕业生们安全就业奠定基础。
2.在美术学院网站主页设立就业服务和就业信息栏目，在就业服务栏目提供师范专业教师招聘招考信息，在就业信息栏目提供艺术设计、动画专业各类岗位需求招聘信息，两个栏目按照师范专业与非师范专业分别设置与分类，避免了各类就业信息混杂在一起，便于相关专业毕业生进行检索和查询。的招聘岗位且都是按照专业方向和生源地进行及时收集与，师范类专业按照美术学、书法方向进行收集与，非师范类专业按照环艺、视觉、装饰、动画方向进行收集与，确保学院提供给毕业生的就业信息有针对性，对毕业生的就业工作起到实实在在的帮助，符合毕业生的专业方向、就业需求和生源地状况。
3. 为了给毕业生求职就业搭建平台，积极主动为毕业提供更多就业岗位，实现用人单位与毕业生零距离洽谈接触，推动毕业生实现更高质量和更充分就业，每年坚持举办毕业生校园招聘会，积极主动联系用人单位为毕业提供更多就业岗位，实现用人单位与毕业生零距离洽谈接触。
4.我院始终把鼓励学生考研当作提升院风、学风的抓手，通过抓考研工作，不仅促进了我院教师的教学和学生的学习，而且进一步提高了我院学生毕业后的发展层次和就业竞争力。近五年美术学院毕业生共有76人考取硕士研究生，其中一半以上考取985、211高校硕士研究生，其中两名毕业生硕士毕业后考取西安美术学院、山东师范大学博士。
5.引导毕业生积极参加选调生、公务员选拔考试，提高毕业就业质量。近三年，美术学院毕业生考取江苏省委选调生1人、山东省委选调生1人、山西省委选调生1人；考取国家税务系统公务员1人。
6.毕业季在淮阴师范学院主页开辟毕业生作品展专栏，向用人单位推荐毕业生。我院2017年5月-6月份组织开展了美术学、书法学、环境设计、视觉传达设计、动画五个专业共计10次以上毕业生作品展。举办毕业作品展是对四年教学成果的检阅，也是向外展示、推荐毕业生的最好契机。美术学院从设计选题、安排指导教师到展览作品，做到严格把关，保证质量。在创意艺术节期间，美术学院邀请校企合作单位、行业企业前来观摩，向用人单位适时推荐毕业生，让社会了解美术学院办学特色，学生能力，提高了毕业生就业的命中率。
7.把校内导师工作室构建成学生创业实践的平台。
①美术学院借鉴国内外美术与设计院系人才培养的成功经验，为部分实践能力强、社会服务能力强的骨干教师配备了导师工作室和相关设施、设备，每个工作室必须对若干学生进行传、帮、带。师生之间双向选择：学生按照专业特点、研究方向以及教师的能力、口碑选择导师 ；导师在考察学生的专业基础、综合素质、发展潜力、道德品质后，建立起长期的师徒关系，并实行动态管理与培养。目的是让那些实践能力强、社会服务能力强的教师在研究、实践、服务社会的过程中，对学生中的好苗子进行全方位培养，打造一批优秀的学生创业人才，让他们去研究、去参赛、去获奖、去创业，去做榜样，以达到以点带面，全面提升我院创业人才培养质量的目的。经过几年的实践，成果丰硕：国画、书法、染织、平面设计、环艺设计、三维动画、二维动画、定格动画、陶艺等工作室全面向学生开放。
②导师工作室制实行以来，除了导师本人在科研、职称、学历及社会服务等方面取得长足进步外，所带的一批批优秀学生的论文、书画作品、设计作品纷纷参加部级、省级以上各类专业竞赛和展览并获奖，提升了学生的创业信心，积累了学生创业的专业资本和口碑。我院创业有成的郑超、蔡炳伟、熊伟翔、许康、仇传辉等老师长期对部分学生进行传帮带，教会学生如何面对市场、面对客户，带他们在市场中摸爬滚打，感受市场百态，体会创业的艰辛，积累创业经验。
8.美术学院连续举办七届大学生创意艺术节，进一步激发青年大学生的青春激情和创意才华，把专业知识和艺术创新相融合，提升学生就业创业能力，在学院积极营造鼓励和支持创业工作的氛围。大学生创意艺术节面向广大市民开辟创意大市场，整个创意大市场融合艺术、设计、文化、商业等多种元素，彰显美术专业特色，为在校大学生提供创业平台，进一步增强学生创业能力，提高学生就业质量。
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[5]马连湘郭桂萍广告学实践教学环节与方案的设计，《吉林广播电视大学学报》2009.1
[6]专业指在专业人才培养目标描述中，毕业生就业岗位涉及广告行业的专业。
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山东省高校教学项目《网络时代中国语言文学类本科毕业论文写作创新研究与实践》课题组于2010年-2011年对全国30多所不同层次高校的中国语言文学类本科毕业论文工作进行了调研，发现高校虽然普遍重视对本科毕业论文的写作指导，但是，管理不善、穷于应付、效果不佳的现象仍然存在。我校中文专业本科毕业论文在选题和写作方面也都存在不少问题，近些年来论文质量持续走低。
面对这种情况，作为高校创新教育活动中最活跃因素的高校教师应该主动发挥教师的引导作用，从选题到写作规范，对学生进行全方位的指导，通过毕业论文环节的训练，真正实现唤醒学生的创新意识，培养学生的创新精神，提高学生的发现问题、分析问题和解决问题能力的目标。
本课题组对我校汉语言文学、对外汉语两个中文本科专业2008至2012届毕业生（不包括专升本、第二专业）1755人的论文及相关材料进行整理、研究，从学生预选题目到在指导教师引导下写作，中国古代文学方向历来是本科毕业论文选题的重点，这个方向更改为其他方向的人数也很少。从这五届学生1755篇毕业论文的题目来看，中国古代文学（包括文献学）方向420篇，约占24%；现当代文学方向598篇，约占34%；比较文学与世界文学方向139篇，约占8%；语言学（包括现代汉语、古代汉语、语言学与应用语言学）方向349篇，约占20%；文艺学与美学方向70篇，约占4%；中学语文教学与对外汉语教学方向136篇，约占8%；选其他方向（包括秘书学、新闻学等）者约占2.5%，见下表：
曲阜师范大学2008届至2012届汉语言文学和对外汉语本科毕业论文分方向统计
中国现当代
文学 中国古代
文学 比较文学
与世界文学 语言学 文艺学
与美学 教学论 其他
篇数 比例 篇数 比例 篇数 比例 篇数 比例 篇数 比例 篇数 比例 篇数 比例
2008届 401 166 41.4% 96 23.9% 38 9.5% 85 21.2% 6 1.5% 10 2.5% 0 0.0%
2009届 445 164 36.9% 116 26.1% 34 7.6% 78 17.5% 23 5.2% 18 4.0% 12 2.7%
2010届 284 83 29.2% 73 25.7% 26 9.2% 67 23.6% 12 4.2% 16 5.6% 7 2.5%
2011届 253 74 29.2% 53 20.9% 25 9.9% 55 21.7% 14 5.5% 20 7.9% 12 4.7%
2012届 372 111 29.8% 82 22.0% 16 4.3% 64 17.2% 15 4.0% 72 19.4% 12 3.2%
总 数 1755 598 34.1% 420 23.9% 139 7.9% 349 19.9% 70 4.0% 136 7.7% 43 2.5%
笔者对其中420篇中国古代文学方向论文进行了研究，针对该方向毕业论文在选题方面存在的问题，提出以下指导意见和合理建议。
一、充分认识选题的重要性，克服应付和依赖思想
毕业论文的选题至关重要，是学生通过理论联系实际、落实知识转化能力的训练过程，是检验学生发现问题、提出问题能力的重要环节，是论文分析问题、解决问题的重要前提。选题环节做不好，从很大程度上说明学生在创新精神和创新能力方面有欠缺；不会发现问题和提出问题的学生，也很难称之为好学生。对于这一点，经历过毕业论文写作的学生都有清晰的认识。在我们做过的《曲阜师范大学文学院本科毕业论文质量问卷调查》中，2012届372份有效问卷对第21项“你认为毕业论文的质量与你的选题有关吗”的回答，100%选择的是肯定答案“有”。但在每届论文初选题目时，学生对这个问题的认识并不到位，存在应付和依赖指导的思想。
考察我院中文专业2008至2012届毕业论文，虽然预选题目的方向与实际论文方向变化不太大，但是，具体题目更改和变化比例却很大，达到80%以上。以2012届古代文学方向为例，82篇论文中有68篇题目有更改，更改率近83%，很多学生在预选题目时只是草草地考虑了一个大致范围，并没有深入、细致地思考题目是否合适，经过老师指导才发现自己所定题目并不妥当，不得不进行修改，如下表：
序号 原题目 修改后的题目
1 魏晋南北朝文学中的山水精神 谢灵运的山水情怀
2 浅议以禅喻诗 谢灵运山水诗的佛学因素
3 陶渊明思想浅论 浅析陶渊明人格精神及其当代意义
4 从汉乐府看汉代的妇女问题 花木兰与刘兰芝不同命运的对比分析
5 论纳兰性德爱情词词风 浅析纳兰性德词中的“月”意象
6 中国古代小说悍妇形象的文化意蕴 明清小说悍妇形象的文化意蕴
7 中国古代诗歌游子主题研究 《古诗十九首》游子思妇主题探析
8 宋人精神之“雅”与诗歌之“俗” 从苏、黄诗作看宋诗的以俗为雅
9 中国古代文学中的异类文章研究 中国古典文学中的“反面教材”――明清反传统文章个例研究
10 宋词中的离愁别恨 欧阳修词中的离情别绪
11 竹林七贤与魏晋玄学思潮 嵇康与阮籍诗文的现实主义风格比较
12 从《莺莺传》到《西厢记》 从《莺莺传》到《西厢记》张生形象转变原因探讨
13 《论语》研究 突破传统 逼视人性――谈《西游记》中女妖形象
14 李商隐“无题”诗探究 晏几道与秦观词中“泪”意象的比较研究
15 论古代诗歌中的爱情诗 浅谈李清照词中的女性情怀
16 论我国男性词人的女性书写倾向 从苏、秦词之比较看秦观词的情韵兼胜之美
17 唐传奇中的女性形象 《水浒传》中女性的进步意识
18 魏晋社会背景对诗人文学风格的影响 浅析《论语》中孔子的交友观
19 柳永艳词与宋代市井生活 《水浒传》和《金瓶梅》中的武松形象比较
20 论杜甫诗歌中的沉郁情调 试论《聊斋志异》中的模式化结构
上表中前10篇基本上属于题目范围变化问题，后10篇的题目变化可以说是翻天覆地，论文题目与原定题目风马牛不相及。也有原题目被指导教师后，学生自己找不到合适题目，教师给出的题目学生又做不了，最后不得不应付了事，或勉强及格，或重新补作，从而影响了论文质量和成绩。中等及以下成绩的论文都存在对选题不重视、不认真的情况。
为了有效解决学生对选题不重视的问题，文学院在管理上也尝试着改革：一是加强思想教育。通过召开全体应届毕业生参加的毕业论文工作会议和指导教师会议，讲清楚毕业论文的重要性，使师生从思想上重视毕业论文工作。二是改变选题方式。以往虽然安排学生预报题目，但在指导教师安排方面并不考虑学生所报题目的方向，出现学生所选方向和题目并非指导教师专业擅长的情况，带来指导教师指导不便、学生更改方向等问题的产生，并在很大程度上造成学生在选题方面产生依赖指导教师的思想和等待、应付的做法。从2009级开始，文学院实行“三年三段，三选三结合”的方式，“三选”即学生选方向――选导师――选题目，“三结合”即学生自选题目、指导教师给出题目、教研室征集题目相结合，更宽范围、更大程度地满足学生的选题需要。三是提前安排选题环节。“三年三段”即：二年级的学习阶段――三年级的准备阶段――四年级的写作阶段。第一阶段的学习阶段，不仅通过《应用写作》必修课程了解学术论文、毕业论文的性质和学术规范，而且通过各门专业课程的学习和课程论文（大型作业）的训练，开始培养学生的科研意识和创新意识；第二阶段的准备阶段，通过专业选修课程培养学生的专业兴趣点，在学生根据自己的学术兴趣重点阅读原作、积累有关资料的基础上，第六学期期末，安排学生预选方向，然后根据学生所选方向安排指导教师，安排学生在假期中自己思考并预选题目；在四年级新学期开始的一个月内，通过自选题目、指导教师给出题目、教研室征集题目三结合的方式选题、开题，使学生有比较充分的时间进行选题，使开题工作更加顺利，为毕业论文的顺利撰写奠定基础。
二、选题要有一定创见
本科毕业论文选题陈旧、缺乏新意，简单重复他人的劳动，这是通病，在古代文学方向选题上表现尤为突出。比如：
2009届毕业论文学生自己预选题目：《五柳先生带月荷锄归――论陶渊明的归隐生活》、《论〈水浒传〉中的女性形象》、《顽石贾宝玉的情感人生》、《成也诸葛，败也诸葛――浅析〈三国演义〉中诸葛亮的性格》、《苏轼的人格魅力》、《论猪八戒之懒惰与勤奋》、《李清照词的凄凉意境》、《论〈三国演义〉中刘备形象》、《〈西游记〉中猪八戒形象分析》、《可怜红颜多薄命――林黛玉性格初探》、《李清照前后词风比较》、《论中的女性形象》；
2010届学生自己预选题目：《红楼梦人物分析――悲情公子贾宝玉》、《漫谈苏轼的旷达》、《人生长恨水长东――一代词帝李煜的才情和失意人生》、《李清照词风》、《〈水浒传〉中女性形象分析》、《〈儒林外史〉的讽刺艺术》、《〈诗经〉的艺术特色》、《王熙凤的人物形象浅析》、《试论李清照的人生经历与其词作》；
2011届学生自己预选题目：《宋江之忠义分析》、《〈三国演义〉诸葛亮形象》、《男人心目中理想的女人形象――红楼梦黛玉与宝钗的对比分析》、《以文观人――从苏轼诗词看苏轼其人》、《唐传奇中的侠义精神》；
2012届学生自己预选题目：《袭人和晴雯形象初探》、《论杜甫诗歌中的沉郁情调》、《探讨〈水浒传〉的忠义思想》、《浅谈李白的诗歌特色及影响》、《论李清照的情感世界》、《论林黛玉》。
以上题目基本上属于老生常谈，毫无创新可言，其结果是绝大多数被指导教师否掉了，学生重新选题。本科毕业论文工作本身就要求学生在指导教师引导下运用自己所学的理论知识去发现问题、分析问题和解决问题，要求学生撰写的论文不能人云亦云，要有一定的创新性。如果学生只是一味地去重复别人的劳动，不动脑筋，不做研究，何谈发现问题、解决问题？何谈培养创新能力？
造成这种现象的主要原因有两个，一是学生对本科论文创新缺乏正确而清晰的认识，二是缺少学术积累，对学术研究动态也缺乏应有的了解，这两个问题是相互关联的。因此要注意以下两个方面：
1.注意在继承原有研究基础上寻求新方法、新角度，不因循旧说而影响探寻新发现，要形成新观点、新成果。
任何科学成果都是在前人的基础上发展创新而来的，创新就是指研究者在研究过程中具有新发现、新见解、新成果，创新思维离不开对已有结论的怀疑，关键是找到从怀疑向创新转化的契合点，做到不迷信权威，不盲目从众。
很多大学生往往认为别人研究过的题目没有再研究的必要了，再研究也不能出新成果，因而造成胆怯和畏缩心理，更不敢对前人的研究成果进行质疑。
