时间：2022-10-18 19:20:11
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇室内设计专业，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
【关键词】手绘教学；室内设计；市场导向
一、学生技能、素质的高低，与师资队伍的水平息息相关
职业教育为社会培养了一大批有理想、有道德、有知识和职业技能、有纪律的高素质劳动者，有力地改善了我国劳动力队伍的素质结构，特别是知识结构和技能结构得到了强有力的改善，这与教师做出的努力是分不开的。自古以来，教师就担当着启蒙学生智慧的重任，教师对学生的影响是深远的，有的甚至是一辈子。学高为师，身正为范，身教胜于言教，教师的优秀品质是一种无形的财富，随时会让学生受益。因此加强师资队伍建设，培养双师型教师是目前职业教育中刻不容缓的任务。
在手绘教学中，教学质量的提高与教师的美术功底、设计理念、实践经验等等是分不开的。绘制手绘效果图要求有一定的美术基础，但又不同于一般的绘画，它是设计师绘画水平和设计水平的综合体现，只有先诞生高品质的设计原型，再加上优秀设计画师的表现，才能产生真正具有审美价值的室内建筑表现图。所以教师除了必要的美学知识，透视原理，色彩关系等的传统美术理论知识的讲解外，还要注重培养学生的观察、动手等实践能力，但学生一般都是课堂教学，因此室内行业的大部分信息是通过教师的传授获得的。所以手绘教师首先就应该是一位优秀的室内设计师，需要了解室内行业设计中的各种设计风格，对审美和色彩搭配需要有自己独到的见解，在手绘教学过程中，潜移默化地传达给学生；此外，教师对施工和建筑材质也应该有所了解，以便在手绘画面中的物体能够达到和实际效果相近的质感，比如手绘中的材质表现――木材，如果传统的美术只需要着重表现出它的色彩就可以了，但在手绘中就需要和设计实践相结合，需要先了解室内的陈设中的木材表面分的种类，有高光、亚光和不做漆的处理，不同材质表面需要手绘技法来区别对待，分清楚哪些是属于反射较高的材质，手绘表现的时候就要注意折射高光，哪些属于反射较弱的材质，那么就采用分级刷色法。如果教师能把实际的案列引入课堂，用广博的知识和设计经验吸引学生，在学生叹服教师过硬技术的同时，也无形中让学生对这门课程产生浓厚的兴趣。
二、“施之于鱼”不如“施之于渔”，好的学习方法能让学生受用终身
教学生知识，不如教学生学习知识的方法。有个大家众所周知的故事，有位神仙听说有位聪明却贫困的孩子，便找到了这个孩子想帮帮他。神仙手一指旁边的小石子，小石子立刻化成小金块，示意这金子送给你，小孩子摇头表示不要，神仙便把一块大石头变成了一个大金块，小孩还是没要，这时神仙又把对面的一座小山变成了金山，觉得这回孩子该满足了吧！可是孩子仍然不要，神仙便责问道：给你金山你都不要，那你要什么？孩子不慌不忙地回答说：我要你的那会点石成金的手指头。我时常对学生说，给你变金屋变金山，不如教会你点石成金的方法。对于初学手绘的学生来说，很多都不知道该如何下手，那么首先在教学中我就把要告诫给学生的话语总结成“多练，多看，多想”六字，看似简单，却耐人回味，让学生真正把这六字落实好和透彻不是一件容易的事情，但通过这寥寥数字，能让学生醍醐灌顶，茅塞顿开，是一个好的开始。
（一）多练――基本功
从“手绘“这两个字的意思理解，我们就知道必须通过动手才能做到，并且离不开长时间的练习。书法家写的每一个字都是字典里面有的，人人都会写字，但是真正成为书法家的人却寥寥无几――同样，每个人都会画线，但画出来的结果却大相径庭――有些人的线是僵硬死板的，有些人的线既准确又充满“灵性”，处处闪动着手绘线条的美感。所以要学好手绘首先就是要从线条开始，打好扎实的基础，基础是关键，要学会“走”并要走得“稳”，然后再去想“跑”想“飞”，许多学生会问：我也天天画，为什么总画不好，（或者说画出来没感觉）原因有两点：一是没有用“心”去画，二是画的数量不够。
（二）多看――观察
手绘的学了临摹练习外，要提高学生水平，离不开风景、室内装饰施工现场的写生练习，这个“看”不是简单的走马观花，而是要注重培养学生的观察能力，并在写生观察过程中把在课堂上所学到的空间透视原理、光影变化、整体的把握和局部的刻画等知识在实践中运用，并逐渐消化和吸收。
（三）多想――思考
手绘是为设计服务的，那么就要培养学生的发散性思维，通过设计理念等方面来进行思考，进行突破，使之有自己独到的见解和作品。比如一套室内设计方案中，应该考虑通过入住的对象来确定设计的风格，室内家具的色彩搭配，手绘造型的技巧等等。应该说，学习越深入，思考得就越多。
教会学生学习的方法，学生就知道该如何去学习，并且总结学习方法，有了自己的学习心得以后，能够创造出更多适合自己的学习方法――即创新学习，那么我相信学生的自主学习能力会加强许多。
三、注重对学生人文素质和审美观念的培养
关键词： 室内设计； 教学模式； 培养模式； 项目化； 订单式
中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：1812-2485(2008)06-087-026
一、室内设计专业的产生及发展
追溯室内装饰的历史，可以从原始萌芽状态的纯装饰形式开始，经历与构造结合的古希腊、罗马时期，为装饰而装饰的巴洛克、洛可可时期，一直到把装饰形式与功能相结合的现代室内装饰和空间概念的产生，这是一部漫长的发展史。
“室内设计”代替“室内装饰”成为一门专门的学科只有几十年的时间。1931年，美国室内装饰者学会成立，成为美国室内设计师学会的前身，该时期内出现了专职室内设计师。到了五十年代，由于建筑用途、功能的复杂化，使室内设计更加专业化。如：大型商场空间的设计，办公空间的设计等促成了室内设计的独立。至此，“室内装饰”已演变为全方位的“室内设计”，“室内设计师”的称号在世界范围内得到承认。1957年美国“室内设计师学会”成立标志着这门学科的最终独立，同年，我国也在中央工艺美院成立室内系。而我国“室内设计”作为一门学科得到真正的发展却在20世纪80年代之后，该时期由于我国的改革开放，建筑业的迅速发展促使了建筑装修业的兴起，“室内设计”作为一个独立的专业也开始迅速发展起来。1990年前后，相继成立了中国建筑装饰协会和中国室内建筑师学会，在众多的艺术院校和理工科院校里相继成立了室内设计专业，据行业主管部门统计，我国的室内设计师人数至今已达六十万，设有室内设计专业的高等院校已有八百多所。
二、高校室内设计专业教育目前存在的问题
相关数据显示，2006年，全国室内设计师存在近50万的人才缺口，这对于高校室内设计专业来说毫无疑问是个大好的信息。而另一方面的数据却显示，我国每年从事室内设计工作的的应届毕业生合格率却只占总量的10%-20%。[2]从客观上分析，这种现象存在的原因主要有两个方面：
一是目前从事室内设计师职业的人员中有相当一部分是从建筑设计、艺术设计、工业设计、装潢设计、平面设计等专业毕业，这些设计师并没有经过室内设计系统专业的教育和培训，从而导致设计水平、装修质量等多方面问题。
而另一方面，我国高校室内设计专业教育本身也存在不少问题。
(一)教学模式上存在的问题
目前，高校室内设计专业依然延续传统教学模式，普遍采用老师讲、学生听的灌输式教学方法。根据对目前重庆市开设了室内设计专业的几所高校调查得知，就室内设计专业的几门主干课程而言，几乎所有高校都采取课堂教学模式。室内设计专业的几门主干课程如《室内设计原理》、《装饰工程施工管理》、《装饰工程概预算》、《建筑装饰材料》等清一色采用理论教学模式，半数以上学生反应以上课程知识抽象难懂、枯燥乏味，80%学生在完成以上课程学习后1-2个学期内对课程知识陌生甚至完全遗忘，另外不少高校就《室内设计》课程采用了理论讲授与设计案例练习结合的教学，从教学成果看，该课程并未取到应有的效果，在设计任务的布置上，各高校所编设计任务书脱离实际、过于理想化，设计案例也过于陈旧，甚至有些高校的设计案例几年、十几年都未更改过，完全不合现实。在学生设计成果的批改上也采用过去批改作业的方式，过于注重形式而忽略内容。根据对一些用人单位的调查，通过传统教学模式培养出来的学生普遍存在以下问题：具备知识过于松散，缺乏作为一个室内设计师最重要的认识能力与创造能力。
(二)培养模式上存在的问题
根据对我市各高校室内设计专业的培养计划调查得知，几乎所有高校的培养计划都写到：本专业培养社会主义建设需要的，德、智、体全面发展的，掌握室内装饰工程设计、概预算、施工与组织管理能力，从事室内装饰工程设计、施工管理、预（决）算等岗位的高素质技能型复合人才。目前我国开设室内设计专业的高校普遍为高职院校，学校在培养方式上采用一刀切的方式，一方面，在短短的两年半时间内要培养室内设计专业学生的室内设计、施工管理、预（决）算等诸多方面的能力难以达到，另一方面，这种培养模式往往忽略了学生的基础素质与兴趣偏向。这种培养模式下的毕业生往往出现“样样通，样样松”的问题，普遍的用人单位反映目前室内设计专业毕业生到了企业后完全不清楚自己的专长，找不到发展方向。
三、高校室内设计专业教育改革的几个措施
教育应该为社会服务，同样室内设计专业的教育应该结合社会的发展建立一套完善的人才培养机制，更科学、更有效的为行业培养室内设计人才。这就要求教育者应该打破传统教育的束缚，树立现代教育思想，建立独特的适合自己的教育体系。本文以建筑行业对建筑装饰技术专业人才的需求为目标，从室内设计专业教学模式和培养模式两个方面提出改革思路。
(一)室内设计专业教学模式的“项目化”改革
在现代教育的发展史上，德国国立包豪斯为适应现代社会对设计师的要求，建立了“艺术与技术新统一”的现代教学体系，就是将教学、研究、实践三者融为一体的“工作坊”模式。[3]包豪斯的“工作坊”模式广泛地被西方国家的现代设计教育所采纳，结合我国高等学校室内设计专业教学的发展现状和特点，笔者提出“项目化”的教学模式改革。所谓“项目化”教学模式改革就是将原先的单纯课堂理论教学模式内容与实际项目相结合，将室内设计专业的各专业课程实践化。“项目化”可以从两个方面依次进行，同时提高学生的理论与实践结合的能力。
1、校内“项目化”。 校内的“项目化”可在校内实验室的基础上发展演变得来，它属于模拟实践操作。结合室内设计专业的特点，建立起一套囊括专业方向研究、教学内容理论完全结合实际的校内工作实验室模式。
室内设计专业的校内“项目化”覆盖该专业的所有主干课程，可直接体现在“室内设计—装饰工程预（决）算—装饰工程施工管理”这一知识体系上。首先，在通过前期专业基础理论与实作培训的基础上，室内设计课程方面可以引用实际任务书完成模拟实践操作。在室内住宅设计课程教学上，笔者曾收集了目前重庆市别墅、花园洋房、一般商品房等已完工且具有代表性的各类住宅案例，并分别就各类型住宅特点进行设计要点分析及讲授；其次，设定练习前提如案例环境、“甲方”要求等安排学生就各类案例进行包括设计、概预算、施工组织设计在内的练习，该过程中，聘请原案例操作人员如设计师、预（决）算人员、施工负责人等到学校就该案例实际操作内容与学生进行交流；最后，让学生自己学会总结各方面的知识，重新安排设计项目，让学生独立完成各项操作内容。同样，商业空间的室内设计教学也以该种方式进行，且在进行过程中结合该课程特点进行调整，比如让学生组合成多个团队的形式共同完成一个项目，一方面培养学生的协作意识，另一方面也可满足不同学生的学习兴趣。
2、校外“项目化”。校内“项目化”是一个通过理论指导实践的过程，而校外“项目化”则是通过实践提升理论的过程。校外“项目化”应是室内设计专业教学模式的一种，以培养学生的实际操作能力为目的。目前许多高校在最后一个学期让学生完全自主地选择校外实习，实际上是让学生提前毕业，和教学模式上的校外“项目化”并不相同。 教学模式的校外“项目化”可以多种方式进行，最为直接的就是通过教师或学校合作企业的校外实际工作项目带动学生进行实作，让学生切身体会实际操作。虽然这种方式比较直接有效，但易受到各种客观条件制约，可变因素较多，按照该方式制订的教学计划容易受到影响。为避免受此局限，可将实际项目进行“工厂化”操作，所谓“工厂化”就是将实际项目内容安排在“工厂空间”这样一个校外实验基地进行，该 “工厂空间”属于学校实验室基础上集设计案例提供、现场施工可行、预算内容可证的一块“试验田”。我校已建立的室内设计专业的“工厂空间”就是作为校外“项目化”的一个体现，在该空间内，可以任意定义不同的业主方关于经济、风格、功能等各方面的要求，学生完全按照实际操作流程完成该项目设计及预算，并将其付诸施工，提前感受到从设计到预（决）算、施工管理的实战氛围。
室内设计专业教学模式的“项目化”改革对于培养学生理论结合实际的能力起到了极其重要的作用，通过这一模式培养的室内设计学生一方面具备比较完整的知识体系和良好实际操作能力，另一方面，也培养了学生的认识能力与创造能力。
(二)室内设计专业培养模式的“订单式”改革
室内设计专业培养模式的“订单式”改革前提是适应学生的学习兴趣，目前室内设计专业一刀切的培养模式忽略了学生的基础素质与兴趣偏向，违背了可持续发展的人才培养理念。所以，在室内设计专业的培养模式上，应本着学生学习兴趣为出发点的基础上有区别的进行。这一方面可结合教学模式改革同时进行，在“项目化”教学过程中按照学生的学习兴趣进行教学分组，有目的地培养学生。
室内设计专业培养模式的“订单式”改革的目的是适应社会对室内设计专业人员的需求。这个目标的实现一方面要适应社会发展的总体趋势，另一方面，学校在室内设计专业人员的培养过程中应随时和用人单位保持联系，了解用人单位的人才需求，与其签定人才培养协议，按需培养人才。室内设计专业培养模式的“订单式”改革同时也是提高学生就业率，避免盲目的人才培养模式带来的损失的有效手段。
四、结语
室内设计专业改革是基于旧的教学模式和培养方式上进行的，其目的是为社会提供更优质的建筑室内专业设计、预（决）算和施工管理人才。本文提出从室内设计专业教学模式和培养模式两个方面进行改革，通过教学模式的“项目化”改革提高学生的理论与实践结合的能力，通过培养模式的“订单式”改革，一方面适应学生的学习兴趣，另一方面适应社会对该专业的人才需求，为室内设计专业的可持续发展提出新的思考。
参考文献
[1]李竹.室内装饰到室内设计演变的历史研究[J].网易建筑
关键词：室内设计；教学改革；创新
近年来，受到房地产市场迅速发展的影响，社会对室内设计师的需求越来越大，很多高等职业学校为了适应市场需要，纷纷开设了室内设计专业，从近几年的教学成果来看，一方面满足了市场急需，培养了实用性较强的专业人才；另一方面也存在教学手段单一、教学模式僵化等问题，很难培养出有较强创新能力的室内设计师。本文拟从室内设计课程的教学改革方向入手，结合教学实践，提出笔者关于本专业教学改革的一些观点。
一、室内设计课程的教学改革思路
1.重视学生能力的培养
根据室内设计专业特点，我们必须把培养学生独立分析问题、解决问题的能力及创新思维、创新能力和专业技术应用能力作为教学内容改革的指导思想，加强专业理论与专业实践应用能力的结合，让室内设计专业在教学内容上既具有高等教育的知识内涵，又具有职业教学的职业能力内涵。
2.创新专业设计
注重室内设计专业的专业细分，如效果图设计方向、室内设计与公关方向、效果图动画方向等，根据学生的兴趣、能力和潜质确定培养方向。
3.注重社会实践
使学生尽早加入社会实践环节。利用课余时间，高年级学生在企业进行社会实践，低年级学生在学校相关企业或虚拟企业等进行社会实践或模拟社会实践。
二、室内设计课程的教学改革方向
1.注重艺术思维能力及表现技法的培养
任何工艺美术专业设计人员，首先必须具备的基本素质就是对绘画能力的表现和运用。注重设计色彩、速写等美术专业技能的培养对一个有一定创新能力的设计师至关重要。改革趋势主要为加大教学课时投入，贴近专业特点进行教学。
2.注重建筑装饰材料等课程的教学
随着科学技术的不断发展，新材料、新工艺层出不穷，同时国人对室内环境安全的重视程度也越来越高。室内设计师必须对装饰材料的材质、成分、运用、施工工艺等多方面都有相当的了解。很难想象一个室内设计师不了解建筑材料及施工工艺能够设计出理想的室内环境。注重追踪新材料的应用，完善教学内容。
3.注重计算机辅助设计手段的运用
虽然本专业普通开设Autocad、Photoshop、3DMAX等计算机辅助设计软件，但存在教学衔接脱节问题，教学效果并不十分理想，应注重建筑制图、计算机平面制图及效果图教学课程的连续性。此外，应注重计算机新科技在教学中的应用，如虚拟现实技术。虚拟现实技术能够全面地阐述并反映任何建筑，从外观到内饰、从大的结构形式到小的细部构造。
4.重视设计人员的作业展示及沟通能力
任何设计人员，他应能够准确地向客户、向公司管理层、向建设方展示他的作品。良好的沟通能力不可或缺。因此，应注重口语交际能力的培养以及设计作品展示方式、方法及设备的使用。
5.贴近实战教学
利用各种机会，如企业实习、家装免费服务等形式、施工投标前建设方合理的勘察机会等，组织学生现场勘察，了解客户方需要，以贴近实战教学。此外应对典型的室内设计环境的装饰装修有所了解，如银行、学校、医院、写字楼等环境的不同需求设计。以使学生早日进入工作角色，从而以设计师的身份了解哪些专业知识对自身需求非常重要。
6.重视团队学习工作的组织
由于专业分工、设计期限和工程量的不同，单一个体可能不能独立完成某项设计任务，必须重视团队学习工作的组织和协调。在日常教学过程中就应注意组织小组学习、小组实践，根据组员特长进行分工，有利于学生的专业实践能力的成长。
室内设计人员是环境美化设计最重要的一环，他们应能扮靓人们的居住空间，还应提供安全环保并能使人心情舒畅的环境。作为室内设计人员的培训主力，高等职业学校应当能起到很好的示范作用。
参考文献：
[1]焦煜博.浅谈对高职院校室内设计专业课程教学改革的体会.包装世界，2010（5）：88-89.
属于环境艺术设计，近年来，室内设计行业发展迅速，室内设计师已经成为一个备受关注的职业，而被媒体誉为“金色灰领职业”之一。由于我国室内设计专业人才的培养起步较晚，面对高速发展的行业，人才供应出现较大缺口，2005年，全国室内设计存在40万人才的缺口。
调查显示，目前从事室内设计师职业的人员主要从艺术设计、平面设计等职业转行而来，大多数设计师并没有经过室内设计系统专业的教育和培训，从而导致设计水平、装修质量等多方面问题，关于设计的投诉呈上升趋势；同时，由于市场庞大，而设计师缺乏，现有从业的优秀设计师在各个项目中疲于奔命，导致设计质量难以保证、并且缺乏创新，抄袭之风盛行，设计水平难以提高，“非原创性”设计作品在设计领域及应用项目中流行或占有比例之高，已经影响和冲击着“设计”这一文化现象的崇高地位，这些问题都严重阻碍了室内设计业的健康发展。
（来源：文章屋网 ）
一、室内设计类课程教学必须重视实践能力和实用技能的培养
室内设计行业从建筑设计领域的装饰行业中演变出来，研究的内容集建筑风格、结构形式、装饰材料的性能、品种、先进施工技术和设备等于一体，是对知识、技能涵盖比较宽泛的综合性行业。近几年，房地产业的迅猛发展，给室内设计行业带来了很大的机遇，社会对室内设计人才需求量很大，学生毕业后可从事室内设计、家具设计、橱柜设计、陈列设计、施工监理、材料经商等诸多工作。随着社会的发展，室内设计行业内的分工也日益明确，也进一步对室内设计从业人员必须掌握的核心技能提出了不同层次的要求。鉴于此，不同层次的院校应根据社会不同层次的需求，对室内设计类课程认真进行不同的设计定位，尤其是对培养目标必须掌握的核心技能进行准确定位，以更好地满足行业的不同需求。本科院校由于生源质量相对较好，学生的基本功比较扎实，学习自觉性较强，对所谓“学院派”式的授课方式也易于接受。因此，在教学指导思想和目的要求上，多是注重专业理论教学，注重培养学生的设计表现和创新能力；在授课方式上，主要是老师讲，学生练，通过大量练习，培养锻炼上述能力。高职教育应以实践能力和实用技能的培养为核心，培养面向建设、管理、服务第一线的，有较强实践能力的，具有良好职业道德的高技能人才。如果不对本科教育和高职教育加以严格界定，把高等职业教育办成本科教育的翻版和补充，不但失去了高职教育的意义，更谈不到培养社会急需的实用人才。“以就业为导向，以服务为宗旨”，是高职教育首先要考虑的问题。专科层次毕业生要想成为优秀的室内设计师，必须具备较高的审美情趣、良好的客户沟通能力、娴熟的手绘功底、熟练的电脑绘图能力、现场配合及指导施工的能力。根据就业导向原则，高职院校室内设计类课程教学应更加重视职业核心技能的培养。高职院校教学还必须着眼于学生的实际，研究学生的学习习惯和特点。高职院校学生自主学习能力较弱，虽然老师在课堂上精心准备了教案，过于理论化的教学却未必能提起他们的兴趣，更不用说课后练习了。但他们中的许多人思维活跃，比较喜欢实际操作课程。因此，高职院校不能一味效仿本科院校的教学模式，必须针对他们的特点设计授课方式，采用项目教学，以激励学生学习兴趣。
二、室内设计类课程的特点以及教学中存在的主要问题
1．室内设计类课程的特点
高职院校的室内设计类课程如果继续细分，一般可以分为绘图基础类、室内方案设计类与工程技术类课程。这三类课程又各自呈现不同特点：绘图基础类课程包括造型基础、色彩基础、透视、效果图表现、计算机效果图软件等课程，培养学生的室内设计表现技能，知识和技能要求对应室内设计效果图绘图职业岗位。该类课程具有相对的独立性，对室内设计知识的基础要求不高，但对绘画基础有一定的要求。大多数高职院校将此类课程作为职业技能基础课，放置在一年级开设。室内方案设计类课程是室内设计理论与实践结合紧密的课程。一个成功的设计方案是靠设计师多年的知识积累起来的。室内设计师除了要知道室内设计的基本程序和步骤外，还要掌握人体工学、室内设计风格流派、空间划分和界面设计、室内环境色彩设计、室内光环境设计，以及与客户沟通交流的技巧等等，知识和技能要求对应室内设计师职业岗位。工程技术类课程对学生的绘画技能要求不高，但要求学生能通过课堂学习、实地调研、动手操作等途径，掌握材料、构造和施工工艺，能够根据不同的设计方案和施工工艺绘制出施工图，并在设计过程中很好地运用材料构造体系、空间尺度体系和施工工艺。综上所述，把理论与实践紧密结合，对应不同职业岗位，加强职业技能培养的针对性，是室内设计类课程教学共同的要求。
2．传统教学中存在的主要问题
第一，教材以及课程教学过于理论化、系统化。传统室内设计课程，体系结构大致包括室内设计概述、室内设计风格与流派、室内空间与界面设计、室内环境色彩设计、室内光环境设计、室内陈设与绿化设计等几方面，体系庞杂，理论偏多，容量偏大。教师按部就班、照本宣科，看似在认真完成“教”的任务，其实往往忽略了对学生艺术思维和感受力、表现能力的培养，忽略了学生“学”的感受。加之课时有限、教学容量过大，“满堂灌”在所难免。结果是造成学生对理论学习由畏惧到厌恶，甚至产生抵制心理和情绪。此外，室内设计类的课程和课程之间的相互衔接不够好，教师在讲授一门课程时，往往忽视了和其他课程的关联性，在室内设计类课程整个教学过程中，反而出现了体系不应有的断裂。
第二，学生缺乏实践性训练。让学生实际动手设计制作一件作品，既是手的训练，也是脑的训练；既是组织能力的训练，也是完整的逻辑思维方法的训练。这些都是室内设计类课程教学中必不可少的。脑的训练就是形象思维能力、逻辑思维能力的交错训练，包括对自然的洞察力、理解力、形象的记忆力、想象力、把想象变为现实的设计能力的训练，等等。但是，现在大部分学校不太重视这种实践性训练，即使安排训练，往往也是纸上谈兵、闭门造车。所以有些学生在课堂上虽然能够出色完成老师布置的作业，但是到了实际工作时却无从下手。企业反映学生不能胜任岗位工作，学生也抱怨在学校里没有学到有用的东西。一些毕业生在实际工作中设计能力不足，与缺乏实践性训练有很大关系。
三、室内设计类课程改革思路论证
近几年，我院的室内设计类课程进行了一系列的改革，把项目教学引入课堂，组织学生参加设计竞赛和考证等，取得可喜成绩。比如，学生参加2009、2010年江苏省青年室内设计大赛并获多项奖项；参加全国ITAT设计大赛（CAD图）获一等奖；参加了2010年江苏省小型项目管理师、施工员、材料员、质检员等多证考试。笔者认为，上述改革尽管必须，但还不是根本性的改革。室内设计类课程的深层改革，要从观念改革入手，进而扩展到课程体系重构、教学内容重组、教学方法手段革新等多个方面。
1．告别“基础先行”旧思维
本科教育往往强调低年级打好基础，高年级锻炼能力。教学计划、课程安排按部就班，遵循先基础后专业、先理论后实践、先知识后能力的传统套路，无形中割裂了知识传导与能力培养的关系。高职院校以培养应用型人才为己任，无论什么专业都不能仿效本科教育模式。室内设计类课程教学必须告别“基础先行”的旧思维，采用“破”与“融”的方法，打破专业基础课与专业技能课程的界限，构建具有高职特色的课程教学体系。“破”，就是打破原来基础课程的“完整性”，课程教学以服务于应用型人才培养为唯一标准；“融”，就是稀释基础，模糊基础课与专业课的界线，把处理过的基础课程中核心的内容提前融合到职业能力培养体系中去，使基础具有服务能力培养的真正意义，并把“基础”和“专业”真正地融合在一起。
2．工场化教学环境与理实一体化课程的设计
实训工场建设是营造良好实践环境的首要条件，同时也是培养学生实践技能的重要保证。室内设计属于交叉学科，既有艺术层面、又有技术层面。在课程设计上重艺术、轻技术的思想是不可取的。一个好的创意、好的设计思路，必须通过绘制施工图去体现它的具体细节；掌握不了材料的质感和纹理，或者施工工艺知识缺乏，都会影响创意和设计思路的的整体效果；必须考虑要让学生懂材料、懂构造。所有上述要求，都可以通过实训工场解决：可以把市面上最新的材料展示给学生，可以把地面、墙面、顶面的常用工艺用半剖的形式做出来让学生观看，以增强感性认识；选择工艺简单但又具代表性的实物让学生进行装饰工艺操作实践，熟悉装饰设计、施工绘图、测量预算、材料选择、工具准备、流程计划、施工管理、验收标准等工艺流程；学生可分为小组，模拟分组承包方式，遇到问题共同协商，锻炼团队精神和协作能力。学生对实训环节跃跃欲试，兴趣浓厚。特别是当装饰工艺操作实践最后完工时，凡参与其中的学生无不充满成就感，纷纷在自己的“作业”上签名。仅此足以说明工场化教学环境对于培养技能型、应用型人才的不可或缺性。工场化教学环境未必仅仅局限于实训工场。校内条件有限，实训工场无论怎么“仿真”，毕竟受到种种局限，无法完全复制真实生产环境。因此，工场化教学环境的设计应设法将实训工场、校外实训基地、设计展厅和工作室整合为统一的实训平台。其中，专业教室（项目工作室）的建设可以作为院内工场化教学环境的重要组成部分。专业教室可仿照公司模式，也可按教学模式采用多种不同的形式建设，要配备网络和多媒体教学设备，让学生自带电脑上课，自主查阅资料，完成设计项目或进行实际操练，以培养和提高学生兴趣，让学生从被动学变成主动学。
工场化教学环境的设计，有利于解决实践、实训问题，并为理实一体化教学改革搭建了物质的、技术的平台。但是，工场化教学环境的实现，并不能替实一体化课程体系的设计。理实一体化课程体系的设计，是为了更好实现理论教学与实践教学的相互融合渗透。理实一体化课程体系设计的精髓是“工学结合、学做合一”。教学内容改革应着重于校企深度合作开发课程内容，将“项目”、“任务”和“工作过程”贯穿于专业课教学的始终，通过实践项目、完成任务的整个工作过程进行新知识的引入，激发学生学习兴趣。在课程的实施上，应打破先理论后实践的课程模式，把室内专项主题设计纳入课程体系，由教师深入行业，寻找优秀典型项目案例，并把它们编制成教材，进行项目的模拟操作；也可以与企业合作，引进真实项目，让学生在老师和企业专家的带领下进行实战演练，在实践第一线了解项目运作的实际过程和设计步骤，锻炼解决问题的能力。
3．带领学生走向社会实践
考察博物馆、各类美术文化遗迹，观摩美术展览和美术创作活动，体验艺术设计生活、展开艺术设计创作等等，使专业必修课在社会实践中完成，这不仅是加强课程教学的重要举措，也是教学从课堂向社会的拓展和延伸。在考察中，让学生开拓眼界，体会各种设计风格，尝试不同的设计实践。每个学生都必须递交实践报告或设计作品，作为考察后的思考与升华。学生走向社会，教师延伸了课堂理论教学，打通了理论知识与生产实践、社会活动、科学实验的通道，把学生带回知识的源头，使知识复归实践，从而促进理论与实践的进一步结合。
关键词：室内设计；中高职衔接；调研分析
我国正处于全面推进现代职业教育体系建设的重要阶段和关键时期，探索中等和高等职业教育课程衔接的基本途径和方法，夯实现代职业教育体系的基础，对于提高职业教育服务经济社会可持续发展、促进学生全面发展的能力，实现职业教育科学发展具有十分重要的意义。
一、我国室内设计相关专业中高职教育衔接的现状
全国共有151所高职院开设建筑装饰工程或室内设计技术等同类专业，其中浙江建设职业技术学院建筑装饰工程技术(施工管理方向)及(建筑幕墙方向)、四川建筑职业技术学院建筑装饰工程技术专业、青海建筑职业技术学院建筑装饰工程技术专业、广东建设职业技术学院室内设计技术专业等与相对应的中职学校都进行了中高职衔接联合培养。青海建筑职业技术学院建筑装饰工程技术专业与西宁市湟中职业技术学校就建筑装饰工程技术专业进行中高职衔接合作办学，年招生50人；广东建设职业技术学院室内设计技术专业(建筑室内设计专业)与广州市建筑工程职业学校、广东建设职业技术学院中职部中高职衔接合作办学，年招生100人。
二、目前中高职室内设计专业衔接存在的问题
经过调研发现，当前中职室内设计技术相关专业教育过程中存在以下几个问题：
1.课程体系衔接不合理。中职教育主要培养建筑装饰行业施工员，更强调是施工员的动手能力，对于管理能力不够重视；高职教育的培养目标主要是培养建筑装饰施工管理人才，强调的是施工管理能力和设计能力，两者应该是相互递进连续教育过程。但实际上中高职教育各自为政，课程相互分离、自成一体、课程结构不合理、课程内容重复浪费、实践能力脱节等等。
2.职业能力衔接不合理。职业教育的培养目标是不断满足经济结构调整过程中社会对高素质劳动者和技能型人才的需要，中高职教育都致力于培养高素质技能型人才但由于学生起点不同、职业教育资源不同、培养目标和定位不同，因此中高职教育培养学生的职业能力、核心能力等方面有层次的差异，中职教育主要任务是培养“高素质劳动者和技能型人才”，高职教育的主要任务是培养“高端技能人才”。调查发现，中职学校和高职学校在设计和培养学生职业能力、核心能力方面有很大雷同和相似之处，虽然在学制上是衔接的，其实在职业能力培养上并没有真正的衔接。
3.中高职衔接资源共享性、协作性不够，尤其是在师资方面尤为突出。由于高职学校和中职学校属两个独立的单位，双方在师资共享、人员交流、教改合作、基地建设、社会服务等方面沟通机制不够畅通，造成很多项目不能够实操，仅仅流于形式。实际调研发现：中职学校缺乏实际工作经验的教师，大多为年轻的刚入职教师；中职教师讲解、演示的时间较多，实操时间较少，课程课时容量偏小。中职教学过程缺少能与实际紧密结合的视频材料、先进教学设备，严重影响教学的效果。
三、改善室内设计中高职教育衔接的措施
1.中高职衔接是构成现代职业教育体系的重要组成部分，实现中高职衔接的落脚点就是课程衔接。基于终身教育、能力本位、就业导向、能力递进、与时俱进、课证融通、个性特色原则对室内设计技术相关专业课程进行一体化设计。为保证室内设计技术相关专业中高职衔接课程一体化设计顺利实施，职业院校、企业、行业指导委员会共同编制体现终身学习理念的中高职衔接分段连贯培养、系统设计的职业教育专业教学标准和课程标准，开发适合中高职衔接的教学资源库。同时，编制中高职衔接的专业课程评价体系，建立切实可行的评价指标体系。
2.职业能力应根据不同阶段的培养目标要求，系统构建专业课程体系，课程设置由浅入深，循序渐进。中职课程重基础，强应用，重在让学生初步建立职业概念。高职课程重实践，强创新，鼓励学生在真实或模拟的工作场景中发挥主观能动性和实践性。
3.中职学校和高职学校要建立互通机制，在教学过程中，高职学校与中职校联合举办建筑装饰专业关于课程衔接、统筹教材的教研活动，两类学校的专业教师一起以中高职课程衔接为核心议题，研讨计划、规划教材、交流心得。针对中职学生在学习过程中出现的各种困惑，高职学校与中职学校协商，开展了专项专业教育，邀请中职学校教师和装饰专业学生来高职学院开展专项展业教育，包括专业讲座，参观校内实训室，参观讲解学生优秀作品、作业展。针对中职学校专业师资缺乏的状况，高职学校可安排专业教师进行对口支援，安排相关教师承担专业核心专业课程的教学任务。
四、结束语
对于我国中高职教育衔接的问题在我国的教育中非常的重要，并且我国的教育部门正在致力于解决衔接中出现的问题。中职教育与高职教育是两个不同的教育阶段，其中存在着很多的教育方面的不同，是一种比较独立又相互联系的关系。两者之间需要更好的，更加恰当的进行衔接才能很好的促进我国职业教育的发展。
作者:刘光辉 单位:广东建设职业技术学院
参考文献：
[1]龚森.改革开放以来福建高等职业教育的改革与发展研究(1979-2011)[D].福建师范大学,2013.
[2]魏旭.高校院校土建类专业工学结合模式下的实训空间设计研究[D].西安建筑科技大学,2015,06.
（一）提高教学质量
1.多媒体具有信息传递功能，能大大提高课堂教学容量，教师可根据教学内容反复使用不同的多媒体进行教学，帮助学生获得丰富且直观的信息从而增加教学容量，提高教学质量。
2.多媒体技术减少了教师重复复杂的机械操作，与传统板书相比具有巨大优势。此外，多媒体教学包括丰富的画面、文字和声音等视听信息，在为学生提供丰富学习内容的同时帮助学生更好的理解、记忆和掌握所学知识。
（二）优化教学过程
多媒体技术能够将传统的室内设计信息和计算机交互在一起从而形成全新的信息交流方式，它融合了文字、图像和数字处理等，图文并茂，为学生的学习提供了直观动态的画面。在减少教师讲解时间的同时激发了学生的学习热情，优化教学过程。
（三）巩固知识
多媒体技术有反馈性和交互性，教师可利用这两种特点检查学生知识掌握情况，如在课堂上借助多媒体技术为学生提供题型，帮助学生进行针对性练习，及时强化并巩固所学知识。
二、多媒体技术在教学应用中存在的问题
（一）观念方面的问题
1．不了解多媒体技术。有很多教师不了解多媒体技术，认为多媒体技术应用于教学实践的效果不如传统板书等教学方式，因此对多媒体技术有很强的排斥情绪，不愿意在课堂上采用或过多采用多媒体技术。
2．全盘否定传统教学模式。有些教师认为多媒体技术利用的越大越好，全盘否定了传统教学模式的优点，但当前的教学不可能完全摒弃传统教学模式。有研究表明，长时间使用同一种媒体进行教学会引起学生大脑疲劳，降低学习效率。因此，我们要充分认识到多媒体教学只是一种辅助的教学手段，不能完全代替传统教学模式。
3.忽视学生参与的主动性。有些教师过分重视多媒体技术教学内容的信息量，课堂教学的信息量过大导致学生不能及时消化理解知识，忽视了学生积极参与教学的主动性。
（二）课件制作方面的问题
1．照抄书本，内容单调。制作多媒体课件时违背了学生的认知规律。
2．单纯注重形式，对课件内容把握不足，对学生进行重难点教学的效果不佳。
3．违反教育性原则。课件制作必须遵循教学大纲的内容，完成室内设计专业培养的目标：包括了解室内设计的原则和创意策略，熟悉室内设计表达的手法，培养能熟练完成制作的中等技能人才。
（三）缺失人性化多媒体计算机缺乏人性化和灵活性，进行情感交流的效果明显不如师生之间直接的情感交流。
三、基于多媒体的室内设计专业教学改革
（一）树立正确的教学观念。
教学媒体模式的变化体现了教学理念的变化与发展，在传统教学模式中，教师是知识的传授者，学生是知识的灌输对象。在多媒体的室内设计专业的教学中应要求课堂教学情景化，以学生为主体，逐步树立互动交流的教学理念。
（二）教师应熟练掌握现代多媒体技术。
大多数老师能够轻松使用传统的黑板、粉笔等传统教学工具，但却对现代多媒体教学方式十分生疏，甚至对多媒体技术有着抵触情绪，还没有认识到多媒体技术与学科整合是教育发展的大趋势。
（三）把握多样的教学环境。
教师在设计课件时应充分全面的把握教学环境，充分发挥媒体整合作用。教学形式应多样化，对于抽象的概念、原理可用文字描述也可以用动画模拟现实。把多媒体教学方法与传统的教学方法渗透于教学内容中，有所侧重的同时充分发挥各自的表现优势。
（四）结合整合多媒体教学和传统教学。
关键词：室内设计专业；装饰材料；视觉心理
1 装饰材料对人的感官及心理影响
1.1 视觉
眼睛是我们认识世界的第一个方法，也是最直接的方式。一方面，在视觉接收到的讯息当中，一个材料被选择与组合时，考虑的不单单是材料本身，还有这个材料可以搭配怎样的表面处理、呈现怎样的色泽。所以我们会用表面纹理、色彩以及光泽等元素来描述一个材料的视觉特性。另一方面，在有些情况下，视觉会欺骗我们，使我们得到的知觉与事实并不相符，那是因为这种知觉是在特定的条件影响下形成的，并非错觉。就好像将筷子斜插在有水的水杯里，看上去筷子变得不直了，在水中的部分向下错开了。在装饰设计中，我们常常利用到视错觉，如在狭窄的空间中，常常用镜子或者反射效果强烈的材料来装饰空间，虽然扩展的空间是不存在的，但是通过镜子对空间的反射，使人感觉空间开阔了。
1.2 触觉
我们的手就像是个扫描器，当指尖滑过每一寸材料表面时，它的温度、比热、密度、硬度、表面粗度、摩擦系数等等信息都会被触觉器官所撷取、解读、并且产生心理反应。借此我们会判断出怎样的材料适合给哪些空间使用、什么样的材料应该是属于奢华精品等等。在认知科学领域，视、听觉以外的触觉类的感觉，即以触觉为中心的各种细腻感觉近年来受到了人们的广泛关注。
1.3 嗅觉
不加任何雕塑的天然材料，各式天然的材料往往散发令人愉悦的气息：檀木、红桧让家具沾染参天古木的余韵；而皮革的气味则会使人置身于古老手工作坊的氛围里。带有愉悦气味的材料多数应用于手工艺品，装饰品和后期的家装配饰上。
2 装饰材料运用的几个方式
合理运用材料，将不同的材料进行搭配、组合，是我们设计当中不可缺少的过程。材料一般可以有以下的运用方式。
2.1 装饰材料质感的组合
（1）同一材质质感的组合。采用同一木材饰面板装饰墙面或家具，可以采用对缝、拼角、压线手法，通过肌理的横直纹理设置、纹理的走向、肌理的微差、凹凸变化来实现组合构成关系。上海世博会中，加拿大馆的外观就是统一采用加拿大特有的红杉木做装饰，红杉木被锯成细长的木板，木板与木板通过不同角度的拼贴来制作的，虽然材料相同，但是木板拼接的时候留有空隙，透过那些细微的空隙，在馆外的人就会产生一种迫不及待地想要进去看看的心理效应。由此可见，虽然材料相同，但是采用不同的拼贴组合，使材料的视觉效果产生不同的效果，对人所产生的心理影响也是不一样的。
（2）相似质感材料的组合。地面上用地被植物，石子、砂子、混凝土铺装时，使用同一材料的比使用多种材料容易达到整洁和统一，在质感上也容易调和，而混凝土与碎大理石、鹅卵石等组成大块整齐的地纹，由干质感纹样的相似统一，易形成调和的美感。
（3）对比质感的组合。几种质感差异较大的材料组合，会得到不同的空间效果，也是提高质感美的有效方法。例如，将木材与金属的搭配，在强烈对比中充满现代气息，如木地板与素混凝土墙面，或与金属、玻璃隔断的组合，就属此类。材料之间的搭配，还要考虑主要材料与点缀材料的确定与控制，依据大统一、小变化的原则，进行适度的对比与协调，使环境既丰富多彩又不失整体感受。
2.2 材料色彩之间的搭配
色彩明度的不同同样对空间产生不同的影响，在较低的天花板环境中，一般给人感觉都是很压抑的，但是使用淡蓝色等明度高的冷颜色，就会感觉空间拉高了，不同的颜色会给人以不同的感受，利用这个特点，可以使建筑物分别表现出质朴或华丽、温暖或凉爽，向后退缩或向前逼近等不同的效果，同时这种感受还受着使用环境的影响。
3 装饰材料教学的亲身体验
3.1 装饰教材教学中存在的问题
（1）教材主要内容是以介绍材料的技术性能及化学成分为主，对材料的视觉效果和对空间的塑造能力、艺术表现力和给人心理的反应等等涉及的篇幅和内容较少，而事实上，在他们将来的设计工作中不仅面对的是材料的物理性质，而更多的是运用室内设计手法来界定室内空间的表皮肌理，这种表皮肌理的表现力、视觉的传染力以及触觉的感受，都能教会设计师如何思考材料，运用材料，这就造成了很多学生在以后的设计工作中对材料的质感与视觉感受的转换，也需要相当长的时间才能适应。
（2）沿用传统的教学方法，即主要课堂上进行理论课的教学，学校实训场地工具和操作平台缺乏，教师只能自己找一些样品展示，但非常有限且陈旧，施工工艺展示更是无法实现。在课外动手进行饰品的制作和实际工程案例设计时往往无从下手，这也导致了学生在课外动手进行饰品的制作和实际工程案例设计时往往无从下手，他们真正对材料理解和实际运用就会显现出红灯一片。
3.2 装饰教材教学进行改变的几点建议
（1）组织灵活多样的教学方式。装饰材料课的考核方式可以定义为：理论+实践，但侧重点在实践部分，应增加分值，如可以组织一些快题比赛、快题内容，内容可以是考察学生对材料价格及其规格的了解程度，促使学生抽课余时间去市场调查收集资料，增强其学习的主动性。
（2）增设“材料材质实验课”。这是培养学生对材料视觉性的认识，主要针对美学营造而言的，也是培养设计师的基本功。如何训练学生对材质的色泽、质地和肌理的认识与理解以及将来更恰当地运用到室内空间中，我认为是非常必要的，这种教学就是对材料肌理及设计方面的一种尝试，在教学实验中引导学生从容地审视陌生的材料领域，整个过程把学习性和创造性结合起来。在创造过程中体验材质的硬度、色泽、肌理，在加工中领悟材料的精神品质，改变材料的表面肌理效果，这种教学模式也最易受学生欢迎，通过尝试改变以往只绘图不动手的旧教育式。
（3）与企业界建立校企合作的关系。在今后的课程设置中建议与企业界建立校企合作的关系，开创室内设计与生产的密切关系，使学生能够体验生产与设计的关系，教师鼓励学生参与材料产品的设计与开发，说服企业能够小批量生产学生的作业成果，同时设置一些奖项鼓励学生多收集市场信息，学习如何能使自己设计的材料样块投入到规模的生产中，以创造出室内设计的新形式。
因此，如今的室内设计教育应该结合现代装饰材料发展的趋势，不可忽视装饰材料课程的重要性，在课程教学中要提倡学生对装饰材料及与之相关的技术的学习与研究，并合理引导学生和培养学生的视知觉的感应力，但同时这也需要有相应的理论课程和课内实训来支撑整个培训体系。
参考文献：
[1] 张绮曼，郑曙.室内设计资料集[M].北京：中国建筑工业出版社，1991.
一、正确认识手绘以及电脑制图的关系
在现今的设计行业中，手绘不再是最终设计意图的表现的手段，而是参与到设计思维创意的全过程，除去可以快速勾勒设计想法还可以成为设计团队交流的图形语言，比电脑制图更方便快捷，并且能激发设计师的灵感。而电脑制图由于需要建模、灯光设置、渲染设置以及漫长的渲染成图，所以并不适合在设计创意初期使用。由于电脑制图能够较真实的表达设计空间感、色彩、材质肌理质感和光效，所以，更适合使用于后期的效果图表现，及对客户展示模拟的设计效果。所以，手绘与电脑制图并不冲突，室内设计专业的学生如果两者都能掌握好，可以更方便的为设计服务，优化设计方案，提高设计能力。
二、课程教学现状与行业需求
表现技法课程在设计教育初期就已经成为核心专业基础课，其手绘形式的多样化一度风靡。到目前，课程的教学内容包括透视基础、点绘、线绘、彩铅表现、水彩表现、水粉表现等。技法及绘画材料多种多样，这为教学带来的了丰富性，同时也有内容太泛，因为课时有限，学生的手绘技法不能得到充分的练习。室内设计行业中，手绘已经由承担主要设计表达任务变为与电脑绘图协同使用。手绘承担的较多的是初期设计、设计扩初部分的设计草图表达。要求绘画能力由精细转为快速。所以，表现技法课程的训练内容应根据学生就业后使用方式进行调整。
三、由繁入简，由精细表现转为快速表现
与传统的手绘效果图表现技法课程教学相比，“快速”绘制的概念首先体现在绘图工具的选择上，选择钢笔或针管笔、马克笔、彩色铅笔、色粉笔等工具，替代水彩、水粉、喷笔等传统的制作工具，这些工具使用方便、简单，马克笔颜色众多，不需调和就能直接使用，其颜色易干，非常适合快速表现的需要，彩色铅笔的特点是色彩过渡细腻、柔和、易掌握，是马克笔工具的最好补充，这些工具的使用可以大大提高效果图绘制的速度；其次“快速”不是绘制效果图时的动作频率，也不是粗制滥造，而是绘制方法的成熟运用，目前比较常用的绘制方法是透视线稿完成后，使用马克笔和彩色铅笔等简易工具进行主观的表现，按照有效的绘图步骤，从而达到在较短时间内完成效果图的绘制目的。手绘效果图表现技法的教学通过工具的选择和绘图方法的调整，促进教学观念的转变，也促进了新型手绘效果图快速表现技法教学的顺利实施。手绘效果图快速表现技法的教学要针对快速表现这一要求，从主客观因素相结合的原则上、从艺术性与真实性相结合的原则上建立与之相适宜的评价标准。要求学生在练习中强调画面的客观真实性，绘制出来的空间形态要与实际的比例和尺寸相吻合，杜绝不顾实际情况随意改变限定条件的作法，这种不考虑客观条件的任意调整，会使设计失去应有的真实性，而缺乏真实性原则的效果图是没有意义的，对方案的推敲也起不了多大的作用。同时准确的设计效果图可以让人直观的判断空间形态的设计是否合理，其准确性体现了透视学的基本规律及空间比例、尺度的把握，而不准确性的效果图是对设计方案的歪曲表达，矛盾的空间和失真变型的家具形态是因为缺少了严谨的透视规律造成的，它打破了视觉的平衡，使设计效果图失去了存在价值。
手绘效果图很多情况下是徒手绘制的，因此教学更要强调作图的准确性原则，这需要学生做大量严谨的透视图基础训练。手绘效果图快速表现技法的教学在遵循了真实性，准确性原则基础上要鼓励学生强调主观因素的发挥，用概括的语言去体现艺术的魅力，让人在了解空间形态特点的同时，感受到环境的光色配置和空间的主题气氛，这种艺术氛围的营造不是仅凭细节的罗列、不加提炼的同等对待所能达到的，这种处理画面的方式只会给人以平淡、泛味的感受。画面艺术性处理的要点不仅在于角度的选取和空间表现范围的确定，还要有意识的对画面的主次进行取舍，着重对画面的重点部分的形、光、色、质感进行深入的表达，而对画面的次要部分则保持其原有的透视线稿就可以了。
四、坚持量变引起质变的原则
俗话说“师傅引进门、出师在个人”，手绘效果图快速表现技法课程教学重点在于学习方法和思维方式的传授，要达到运用自如的地步，还需要学生将手绘效果图快速表现技法与其他专业课程学习统一起来，在不断的练习和思考中实现全面的提升。任何技巧性的工作，光凭理论的学习和探讨是不可能取得成功的，“学海无涯，勤为径”，练习和思考是手绘效果图快速表现技法取得进步的唯一途径，手绘效果图快速表现技法的掌握不是一朝一夕就能取得的，需要深入的实践和量化的积累过程，画一张手绘效果图和画十张手绘效果图的认识是不一样的，而画够一百张，那么不论是技法还是处理画面的能力都会产生质的飞跃。另外，一年完成一百张和十年完成一百张的意义也是不一样的，有数变还要有训练的强度作保证才能产生质变的化学反应。手绘效果图快速表现技法水平的提高不能急于求成，阶段性的训练很重要，对透视规律的熟练掌握，会给后边的形、光、色、质感、空间感的表现提供准确的依据，会产生“事倍功半”的效果，手绘效果图快速表现技能要取得进步，除了量的积累和高强度训练之外，还需要创新意识和把握灵感的悟性，需要引导学生做到在思考中表现，在表现中总结才能逐渐做到得心应手，具备了这样的能力，手绘效果图快速表现技能的提高就是水到渠成的事了。
作者：刘宇 单位：包头轻工职业技术学院
[关键词]设计素描 透视 比例 空间塑造力 教学重点 空间想象力
Higher vocational interior design professional design sketch teaching exploration
Jinsong zhang
Jiangsu province, suzhou traffic construction in higher vocational and technical school 215104
The development of society and economy of higher vocational talents training proposed many new and higher requirements. Enterprise needs of graduates to have a profound art foundation especially design basis curriculum solid strength, open up field of vision and innovation spirit. As designers should have a higher artistic accomplishment, space with rich imagination ability and shaping ability. In this paper the author personnel training ideas, teaching model of reflection, in the sketch course teaching on some thinking, market research that we strengthened our design sketch teaching must carry on the reform, innovation and improvement.
Keywords: design sketch perspective scale space shaping force teaching key space imagination
中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：
社会经济发展对高职人才培养提出时代的要求。我校教师走访了常熟的多家装饰企业，在洽谈校企合作和签订实训、实习基地协议的同时对在常熟地区装饰企业顶岗实习的我校毕业生情况进行了调查。企业针对顶岗实习学生的表现提出希望毕业生具有较深厚的美术基础特别是设计基础课程的扎实功底。作为设计人员应具有更高的艺术修养，对空间有着丰富的想象能力和塑造能力，带着企业的诉求，及对人才培养思路、教学模式的反思，在素描课程的教学上进行一些思考。
一、从室内设计对设计师空间塑造能力的需要，改变设计基础课程中的明暗素描与结构素描的比重。我们的素描课曾经是以明暗素描为教学重点，大量的时间放在培养学生质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面,而室内设计专业对明暗表现只需了解初步，必须加大结构素描的训练。
进校时学生是零美术基础，虽然直接接触设计素描会有陌生感，但零基础的优劣势并存。实践中发现,选择设计专业的学生有着较强的个性,独特的思维方式，并且对知识的渴求度很高的优势，在这样一张白纸上更容易精彩描绘。但在学习的初期会出现几点问题，如无自信心、缺乏造型能力，轮廓费时费力，空间想象力不够。通过设计素描的训练和学习，使学生掌握正确的观察、理解和表现的方法，提高学生的造型能力以及创新和表现的能力，培养和提高学生脑、手、眼三位一体协调协作的能力。在道具的选择上通过对简单几何体及组合几何体结构的分析理解，以最简洁的方式让学生认识初步的透视。所选的静物也可以是造型别致的机器零件、工业产品等不同质感有特色的物件。在描绘中,学生可以增强主动理解结构,练习形体造型的方法,逐步掌握对复杂形体的造型能力,为以后的专业学习打好基础。
二、第二个教学的重点是注重透视、比例知识的教学，是准确结构的重要基石。室内设计很注重形态空间的表现，形态空间离不开透视知识，室内设计图的表现都需要透视知识，透视知识的教学要贯穿整个教学过程中，使学生深刻理解平行透视、成角透视、倾斜透视、斜面透视、圆透视的知识，熟练掌握这些透视的画法，并运用实例教学法加强学生对透视的理解。如在几何体结构素描时把基本透视作为知识点灌输，之后采取图片透视应用学习，使学生从浅到深逐步理解地接纳和运用透视。同时，要注重比例知识的教学，树立清晰的体积、结构、空间、造型概念。加强立体与空间的造型方法的训练培养对形体结构的分析理解，综合判断以及重新造型的能力。加强默写和速写的训练，培养空间想象力和快速表现能力。
三，室内设计专业素描教学中的空间想象力的培养问题。结构分析表现的设计素描教学可以培养学生认识形体和分析结构的能力进而提高学生的造型能力,通过学习可以培养学生的设计能力、表现能力和审美能力，关键是培养学生的空间想象能力。结构素描（也称之为设计素描），以比例尺度为第一重点，透视规律为第二重点，三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为第三重点。这三大特点都是空间想象能力的有力推手。结构素描是以线条为主要语言, ,没有复杂的光影变化,物体的结构特征理解描绘的重点 ,是将来形象直观表达自己设计意图的基础。设计素描简言之即用线条来表现形态外部与内部结构的关系，是认识形态、理解形态、表现形态的手段之一。它除了画出看得见的外观造型，还必须画出看不见的内在连系的结构以及看不见的外部轮廓，充分锻炼学生对空间的理解能力和想象能力。
空间想象力是室内设计专业学生一个最基本的能力。也是今后在设计岗位上腾飞的翅膀。采取何种措施才能在素描教学阶段,更有效地培养学生的空间想象力呢?在室内的写生中，对道具的结构分析，拆解表达，是对空间理解的方法，是对空间想象的力的培养。在室外画出合理透视比例的建筑物结构素描，让观者从造型到结构分析理解表达。以期达到基础素描和设计素描的个性与共性的统一，更好的培养学生的空间想象力。
设计素描表现的是本质的东西（物体的形体、结构），光影在结构素描里只是来烘托气氛的，最本质的表现是准确的结构分析线条。结构素描的特点是在观察和表现物象时，把物象看成是“透明体”，做到“透过现象看本质”，把看不到部分通过线条表现出来，结构素描的表现要注意物体轮廓线的粗细，浓淡，虚实的变化，结构素描重点解决物体的比例、透视、结构以及空间关系。
设计素描的服务领域涵盖了平面、立体和空间三大领域，涉及视觉传播、工业设计、建筑与环境设计。我们在设计素描教学过程中要逐渐培养学生掌握思维用图的形式，说话用形象语言的方法，最终达到用形象语言说出准确、生动、感人至深的话，做到手脑并用，形成统一、协调、和谐的审美品格，将来更好地适用室内设计的实际需要，为企业提供具有不断挖掘潜力的设计师。
市场调研使我们坚定了我们设计素描的教学必将从传统素描的教学模式中走出来的决心，教学要进行改革、创新和完善，要根据高职室内设计专业的特点和学生就业的情况进行课程设计，进行教学，教学方法可以更灵活，抓住使学生学到实用的、科学的技能为目的。
参考文献
[1]谢务．设计素描教学[M]．长沙：湖南美术出版社，1997．
21世纪的高等教育已经进入了互联网时代，大多数高职院校室内设计专业均开始尝试信息化教学改革，如何有效地运用“互联网+”理念来开展信息化教学，是当前互联网时代下高职室内设计专业一项重要的研究课题。本文首先介绍了“互联网+”对室内设计专业信息化教学的意义，再分析了我国高职院校室内设计专业信息化教学模式所面临的问题，最后得出基于“互联网+”的高职室内设计专业信息化教学模式的探索研究结论。
关键词：
互联网+；高职；室内设计专业；信息化教学模式
一、“互联网+”对室内设计专业信息化教学的意义
目前高职院校的室内设计专业课程体系主要由设计基础类课程、设计软件类课程、设计方案与表现类课程和综合实训类课程构成，无论哪一类课程，都已借助多媒体演示技术、计算机技术等基础信息化手段来辅助教学，而互联网平台均能提供对应甚至优于教材的素材资源，同时借助信息通信技术能将对应的教学视频、微课、素材图片等资源通过“人找资源”（学生进入资源库搜索）或者“资源找人”（教师将资源信息推送给学生）的方式，让学习过程不在遵循传统的学习活动序列，学习内容也不固定在指定的教材，能做到实时通过互联网终端有针对性的进行学习活动。由此可见“互联网+”对于高职室内设计专业信息化教学具有重要的意义，是高职室内设计专业教学发展的必然途径。
二、我国高职院校室内设计专业信息化教学模式所面临的问题
第一，传统教学理念和模式根深蒂固。传统教学理念和模式因长时间的实践积累，绝大多数教师已经习惯于按照传统的方式组织教学并完成教学任务，传统的教学模式体现一定地秩序性，易于教学开展和管理，但这种教学模式往往强调的是以教师为中心，学生更多的是被动接受，无法提起学习兴趣，久而久之，学生逐渐丧失了自主学习的能力；其次，传统教学模式很难实现“因材施教”，考核方式更多的还是以学习结果进行评价，考核结果较为单一，无法体现学生真实能力水平；最后，信息化教学模式对教师的能力要求更高，相对于传统教学模式，教师需付出大量工作，因此许多教师仍旧遵循传统教学模式，对信息化教学理念和模式的接受程度不高。第二，信息化教学资源库开发建设不足。随着信息化技术和设备的普及，大部分高职室内设计专业都更新了相应的教学设备，但教学模式未改变的情况下，只是教学工具发生了改变，其作用仅仅起到图片或文字的演示，教学资源大多来源于教材，这与室内设计专业对资源的丰富性要求相差甚远；其次，高职院校缺乏相关校园网络、教学平台和专业资源库建设，部分教学团队经过多年教学积累，已经制作并整理了一套相对完整的课程教学资源，但这些资源大多存于教师自己的电脑中或个人网络空间中，仅在教学过程中将资源信息推送给学生的“资源找人”方式进行传递，无法借助校园网络和教学平台实现实时资源共享。第三，信息化教学环境有待提高。信息化教学模式的展开必须具备一定的环境条件，高职院校均配备了相应的信息化教育设备，由于硬件、软件和管理维护问题，许多高职室内设计专业配备的如一体化机房限制移动存储器和互联网的接入，在实际信息化教学过程中起到的作用有限，加之校园网络、无线网络和信息化教学场地建设不完善，许多优秀的信息化教学资源实际使用率较低。
三、基于“互联网+”的高职室内设计专业信息化教学模式的探索研究
第一，加强教师培训，提升教学团队信息化教学水平。教师是信息化教学的组织者和实施者，而且作为学生和信息知识之间的主要媒介，需要适应“互联网+”环境的要求，由“传道授业解惑者”转为“教学相长的引导者”。高职院校室内设计专业应加强教师信息技术培训，转变教学理念，提升教学团队信息化教学水平，利用在线开放课程（MOOC）辅助信息化教学，制定详细的学习计划，并对对学生的学习内容、学习进程进行监控和记录，在教学过程中鼓励学生借助互联网进行自主学习，提升学生自主学习能力。第二，加强室内设计信息化教学资源库建设。高职室内设计专业对教学资源的丰富性要求非常高，目前互联网中各类室内设计的学习资源、操作视频、相关素材等非常丰富，但分布非常广泛，这就需要将这些海量学习资源有效聚合、转移和流通，并依据课程体系教学大纲要求与行业企业共同建立教案、教辅素材、微课、设计作品、课外项目、考核题库等在内的一系列教学资源库，通过校园信息教学平台实现资源共享，教学团队定期对资源库进行更新与维护，保持教学资源库资源的时效性。第三，提升信息化教学环境条件。互联网和资源库是信息化教学的基础，高职院校应加强校园网及无线网建设，创建具有运行稳定的校园网络，构建信息技术使用的硬件环境；其次，高职学院应加强室内设计专业信息教学平台建设，改造室内设计信息化教学及实训场地，满足室内设计专业信息化教学需求；最后，应提供配套信息服务，积极引导并鼓励师生在教学环节中更多的借助信息技术，信息化教学不在限制于电脑、投影仪等固定多媒体设备，未来移动互联网终端将成为信息化教学的核心。
四、结束语
在“互联网+教育”环境下，高等职业院校对信息化教学模式的研究和推广，将是推动高职室内设计专业教育信息化进程的必由之路，而信息化教学模式的研究和实施的过程实际是教学理念的更新，师生信息化教与学的水平、信息化软硬件条件、信息化教学服务保障等多方面因素的提升过程，这个过程是复杂的系统工程，需要一定是时间探索，但有效地运用互联网来开展信息化教学是时展需要，也是高职室内设计专业教学改革发展的必经之路。
参考文献：
[1]胡梅,马斌.“互联网+高等职业教育”的现实可能与当代变革[J].现代教育管理.2016(01):19-24.
关键词：互联网+；高职；室内设计专业；信息化教学模式
一、“互联网+”对室内设计专业信息化教学的意义
目前高职院校的室内设计专业课程体系主要由设计基础类课程、设计软件类课程、设计方案与表现类课程和综合实训类课程构成，无论哪一类课程，都已借助多媒体演示技术、计算机技术等基础信息化手段来辅助教学，而互联网平台均能提供对应甚至优于教材的素材资源，同时借助信息通信技术能将对应的教学视频、微课、素材图片等资源通过“人找资源”（学生进入资源库搜索）或者“资源找人”（教师将资源信息推送给学生）的方式，让学习过程不在遵循传统的学习活动序列，学习内容也不固定在指定的教材，能做到实时通过互联网终端有针对性的进行学习活动。由此可见“互联网+”对于高职室内设计专业信息化教学具有重要的意义，是高职室内设计专业教学发展的必然途径。
二、我国高职院校室内设计专业信息
化教学模式所面临的问题第一，传统教学理念和模式根深蒂固。传统教学理念和模式因长时间的实践积累，绝大多数教师已经习惯于按照传统的方式组织教学并完成教学任务，传统的教学模式体现一定地秩序性，易于教学开展和管理，但这种教学模式往往强调的是以教师为中心，学生更多的是被动接受，无法提起学习兴趣，久而久之，学生逐渐丧失了自主学习的能力；其次，传统教学模式很难实现“因材施教”，考核方式更多的还是以学习结果进行评价，考核结果较为单一，无法体现学生真实能力水平；最后，信息化教学模式对教师的能力要求更高，相对于传统教学模式，教师需付出大量工作，因此许多教师仍旧遵循传统教学模式，对信息化教学理念和模式的接受程度不高。第二，信息化教学资源库开发建设不足。随着信息化技术和设备的普及，大部分高职室内设计专业都更新了相应的教学设备，但教学模式未改变的情况下，只是教学工具发生了改变，其作用仅仅起到图片或文字的演示，教学资源大多来源于教材，这与室内设计专业对资源的丰富性要求相差甚远；其次，高职院校缺乏相关校园网络、教学平台和专业资源库建设，部分教学团队经过多年教学积累，已经制作并整理了一套相对完整的课程教学资源，但这些资源大多存于教师自己的电脑中或个人网络空间中，仅在教学过程中将资源信息推送给学生的“资源找人”方式进行传递，无法借助校园网络和教学平台实现实时资源共享。第三，信息化教学环境有待提高。信息化教学模式的展开必须具备一定的环境条件，高职院校均配备了相应的信息化教育设备，由于硬件、软件和管理维护问题，许多高职室内设计专业配备的如一体化机房限制移动存储器和互联网的接入，在实际信息化教学过程中起到的作用有限，加之校园网络、无线网络和信息化教学场地建设不完善，许多优秀的信息化教学资源实际使用率较低。
三、基于“互联网+”的高职室内设计
专业信息化教学模式的探索研究第一，加强教师培训，提升教学团队信息化教学水平。教师是信息化教学的组织者和实施者，而且作为学生和信息知识之间的主要媒介，需要适应“互联网+”环境的要求，由“传道授业解惑者”转为“教学相长的引导者”。高职院校室内设计专业应加强教师信息技术培训，转变教学理念，提升教学团队信息化教学水平，利用在线开放课程（MOOC）辅助信息化教学，制定详细的学习计划，并对对学生的学习内容、学习进程进行监控和记录，在教学过程中鼓励学生借助互联网进行自主学习，提升学生自主学习能力。第二，加强室内设计信息化教学资源库建设。高职室内设计专业对教学资源的丰富性要求非常高，目前互联网中各类室内设计的学习资源、操作视频、相关素材等非常丰富，但分布非常广泛，这就需要将这些海量学习资源有效聚合、转移和流通，并依据课程体系教学大纲要求与行业企业共同建立教案、教辅素材、微课、设计作品、课外项目、考核题库等在内的一系列教学资源库，通过校园信息教学平台实现资源共享，教学团队定期对资源库进行更新与维护，保持教学资源库资源的时效性。第三，提升信息化教学环境条件。互联网和资源库是信息化教学的基础，高职院校应加强校园网及无线网建设，创建具有运行稳定的校园网络，构建信息技术使用的硬件环境；其次，高职学院应加强室内设计专业信息教学平台建设，改造室内设计信息化教学及实训场地，满足室内设计专业信息化教学需求；最后，应提供配套信息服务，积极引导并鼓励师生在教学环节中更多的借助信息技术，信息化教学不在限制于电脑、投影仪等固定多媒体设备，未来移动互联网终端将成为信息化教学的核心。
四、结束语
在“互联网+教育”环境下，高等职业院校对信息化教学模式的研究和推广，将是推动高职室内设计专业教育信息化进程的必由之路，而信息化教学模式的研究和实施的过程实际是教学理念的更新，师生信息化教与学的水平、信息化软硬件条件、信息化教学服务保障等多方面因素的提升过程，这个过程是复杂的系统工程，需要一定是时间探索，但有效地运用互联网来开展信息化教学是时展需要，也是高职室内设计专业教学改革发展的必经之路。
参考文献：
[1]胡梅,马斌.“互联网+高等职业教育”的现实可能与当代变革[J].现代教育管理.2016(01):19-24.
