时间：2023-08-21 17:23:30
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇关于古典文学的知识，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
[关键词]高职动漫教学；中国古典文学；有机结合
[中图分类号]G712 [文献标识码]A [文章编号]1005-6432（2014）9-0118-02
1 中国古典文学源远流长
中华民族历史源远流长，经典的文学作品精彩纷呈。春秋战国诸子百家的辞令、雄辩的智慧，汉赋恢弘的气势、华美的铺排，唐诗宋词瑰丽的辞藻、华丽的语言，明清小说波澜起伏、曲折动人的情节和鲜活的人物刻画等等，这些古典文学作品均是经历时光淘洗的优秀作品，时至今日仍然保持着生命活力，正是因为它们蕴含着深刻的哲理思考丰富的人生意蕴。古典文学作品重要的精神内核之一即是推崇儒家思想，而儒家思想所强调的忠、信、节、义、孝、悌、勤、谨、仁、礼、廉、爱，从治国安邦之官品到兴家宜室之人品，其优秀的文化精神浸透在古典文学诗词歌赋的方方面面，成为中国古典文学丰富内蕴的根底所在。
中华文明上下五千年，各种来自古典文学的经典故事经典人物都深入人心，耳熟能详。以《三国演义》为例，这部作品无疑获得了历史的检验以及广大读者的充分认可。它所表现的人物无论是桃园结义的刘关张、赵子龙，还是曹操、孙策父子、吕布、周瑜、黄忠、黄盖、姜维等人，都早为妇孺皆知、脍炙人口。
随着中华民族的伟大复兴的步伐的加快，中国正在逐步崛起于世界民族之林。中国风也随之席卷全球，特别是中国文化元素越来越受到其他国家动漫行业的关注，许多具有中国元素的动漫影视作品也在创下一个又一个票房奇迹。例如美国的《花木兰》、《功夫熊猫》系列等，日本的以中国美食烹饪为题材的《中华小当家》，以三国演义为蓝本的《三国志》，以西游记为题材的《七龙珠》，以及最近一直热播的动画《火影忍者》中出自《易经》的“八卦六十四”掌、阴阳五行。这些例子无疑都表明中国古典文学具有丰富的可以攫取的创作源泉。
中国动画初创时期，当时的动画创作大部分来源于中国的古典文学作品。早期的《金猴降妖》取材于《西游记》中孙悟空三打白骨精。原文中对于白骨精幻化的女子的描述“在那山坳里，摇身一变，变作个月容花貌的女儿，说不尽那眉清目秀，齿白唇红”。再比如蔡志忠先生的漫画《老子说》、《孔子说》、《孟子说》、《庄子说》就是将中国古典文学中诸子百家的要义用通俗易懂的漫画手法准确地表达出来。
2 动漫教学中引入中国古典文学的教育意义深远
笔者作为一个工科院校的教师，对于现在大学教育更加重视培养实用性、技术性的专业教育，忽视文学修养培养的通识教育的教育现状有很多感触。特别是对于动漫专业的学生来说，丰富的文化积淀和底蕴无疑是他们日后创作的源泉。所以笔者认为将中国博大精深的古典文学引入到动漫的教学实践中来具有深远意义。
2.1 提高学生的文学艺术修养，加深对于中华文明的深刻理解
“腹有诗书气自华”，通过学习中国古典文学，学生的精神和灵魂世界会得到升华。中国古典文学的语言、韵律、修辞等方法，如诗经的赋比兴手法，屈原骚体，唐诗宋词的格律。学生们可以感受中国古典文学的语言和意境，体会古典文学作者对事、情、景的把握。学生通过阅读中国古典文学，逐步体会和把握文化精髓，进而提升文学修养，汲取创作灵感。
2.2 有助于培养学生由文字到形象的想象力，并为日后的独立创作积淀文化底蕴
将中国古典文学引入到动漫的实践教学，让学生在浩如烟海的中国古典文学中寻找可以创作的素材。将中国古典文学作品中的文化精髓用学生的视角加以诠释。这本身也是动画作为一个载体所应当承载的文化传承的责任。
当学生们真正沉浸在中国古典文学的海洋中，就会发现其中蕴含着丰富的动漫设计的巨大的资源宝库。跟“米老鼠”“阿童木”“白雪公主”一样，水浒梁山好汉、梁山伯与祝英台、西厢记中的红娘等，都是可以直接转化为优秀动漫作品的形象，关于他们的古典文学就是动漫剧本的创作来源。
2.3 有助于培养动漫设计专业学生的意象思维能力
意象思维是动漫设计中较为重要的一种艺术思维方式。我国古典传统艺术创作强调“立象以尽意”，意象是艺术家将某一想法关注到某一物象之后，使其具有一定情感特征和价值取向的精神形象。动漫设计是通过典型意象进行艺术构思和创作的视觉艺术创作活动，意象思维的培养对于提高动漫专业学生的专业能力和教育质量有积极作用。
中国古典文学中囊括了本民族的历史地理、风土人情、生活方式、艺术行为、价值观念等，具有浓厚的民族文化特征。学生可以从中吸取到最宝贵和精华的部分，使学生的认知水平和思维方式同时得到发展。
2.4 有助于提升学生的文学底蕴和语言表达能力
笔者作为一个高职院校的教师，在从教的这些年中，发现这一代学生在快餐文化和应试教育的影响下长大，能够具备较好的语言表达能力的学生已经是凤毛麟角。许多高职艺术学生在表达自己的想法的时候经常词不达意。特别是动漫专业对于学生的叙述描述能力要求较高，比如如果在创作动画剧本的时候，连自己的意图和想法都没有办法描述清楚，让观众或者合作者弄明白的话，后面的制作过程必定会出现这样或者那样的问题。
所以将中国古典文学引入到高职动漫教育中，这种文学精髓对于学生内涵素质的滋养是潜移默化的。相信通过饱览中国古典文学作品，学生的语言表达能力一定会有长足进步。
3 结 论
将中国古典文学引入到动漫实践教学中不仅能够充实自身的人文知识，提升自身的人文精神，而且能够在掌握动漫创作技法和技术的基础上，提高艺术修养、设计能力、审美能力和原创能力，使学生在学习过程中了解、掌握并能充分挖掘本民族文化资源以服务于自己的创作。
参考文献：
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关键词：民间古典文学 书籍设计 装帧设计 基本原则 内容设计
书籍设计是一项复杂的工作。这项工作主要是将书籍本身的文学价值与美学价值结合起来，使之能够符合消费者的审美需求。并激发消费者的购买欲望。从而达到促进销售的目的。而民间古典文学类的书籍具有其特殊性，主要表现为两个方面：一方面。这类书籍的内容具有特殊性。既属于民间文学的范畴又属于古典文学的范畴。因此其专业性较强。另一方面，受众属性具有特殊性，除了专门领域的研究人员之外。就是对民间古典文学有兴趣的读者。除此之外很少会有其他人购买这类书籍。这就使得在民间古典文学的书籍设计方面，既要符合特定消费者的审美需求，又要体现出这类书籍本身的特点。
一、书籍设计基本原则概述
要保证书籍设计的最终效果符合消费者的审美特点。需要把握好以下几个方面的准则。
（一）可视性原则
（1）保证文字传递的明快性。书籍内容设计是书籍设计的核心，其他一切元素的设计都是围绕内容进行的，为了在视觉上带给读者更好的体验。设计文字字体应当简洁明快。
（2）保证空间设计的疏密有致。一本书籍无论是在封面设计还是在内容设计上，都需要做到空间的疏密有致，既要有留白的地方，又要利用文字或者图片加以充实，这样才能够提高书籍的可视性。
（3）保证图像精良。为了呈现出更好的视觉效果，在书籍设计中常常会用到图片这一设计元素。无论是封面图片还是文中插图。都要使用精美且与书籍主题相符合的图片，以起到解释说明或者美化书籍的作用。
（二）愉悦性原则
（1）纸质工艺精良。良好的书籍材料，不但可以改善书籍的整体质量，提高形式上的美感，优化设计，还能够利用“通感”将触感上升到心理层面，增强读者的情感体验，使读者在阅读的过程中产生愉悦的心理感受。
（2）色彩搭配f调。色彩是视觉效果表现中不可缺少的重要元素。不同的色彩可以为消费者带来不同的视觉感受。例如绿色能够让人觉得清新、自然，蓝色给人纯净、通透的感觉，而黑白相间则能够凸显书籍的文化底蕴。因此在色彩搭配方面要保证其协调性。从书籍的实际内容出发，选择合适的色彩来强化视觉效果，以达到赏心悦目的目的。
（3）文化底蕴深厚。书籍本身具备较强的文学价值或者理论价值，而针对文学类的书籍，在设计方面就必须凸显其深厚的文化底蕴，将不同的设计要素有效结合起来，使之成为体现书籍文化价值的重要载体。例如古风图片的插入、传统字体的应用等，都能反映出书籍的文化价值，从而符合读者的内在需求。
（三）整体性原则
上文中提到。书籍设计中的一切设计元素都是围绕书籍内容而应用的，因此在书籍设计中，必须坚持整体性原则，保证书籍封面、语言风格、体例转化等方面都要与内容息息相关。这样才能强化书籍本身的文学价值，使整体设计风格看起来和谐统一，不会让人产生突兀的感觉。
（四）创造性原则
在书籍设计的过程中，不能一味地借鉴传统的设计经验与设计结果，而是要融入设计师自身的创意。因此设计师不但要具备专业的设计学知识与美学知识。还要充分了解书籍的内容与主题。并针对书籍本身产生自己独特的见解。从而形成一种全新的设计理念，使书籍设计呈现出个性化的风格，新颖独特，且符合书籍设计的基本要求。
二、民间古典文学类书籍的装帧设计
书籍的装帧设计，即是通过书籍艺术设计与工艺制造这两种手段对书籍的封面、文字、腰封、插图、色彩、版面、材质、装订等各个方面的整体设计过程。下面基于视觉语言表现的几个要素（文字、图形、色彩），分析民间古典文学类书籍的装帧设计。
（一）文字要素的应用
文字是承载书籍灵魂的重要载体。是书籍内涵表达的基本形式之一。因此作为视觉语言表现的要素之一。文字设计在书籍装帧设计中起到了至关重要的作用。
首先，在封面设计中，文字要素包括了书籍名称、作者名称、导语以及其他一些次要信息，如出版社名称等，其目的是为了展现书籍名称、体现书籍主题，并对内容起到一个提示作用。为了使其符合民间古典文学类书籍的特点，在进行设计时，其标题应当选择楷书、隶书、行书等具有中国传统文化特征的字体，并利用加粗使之醒目突出，让读者能够一目了然。作者名称应当位于书籍名称的后方或者下方，字号不必过大，但需要加粗显示。而在导语性质或者出版社名称等次要信息的文字设计上。则可以利用一般的字体如宋体等。其字号不能过大。否则就会产生喧宾夺主的反作用。
其次，在版面的设计中。文字要素主要是针对书籍正文而言的，在设计时需要注意正文的字体、字号、行间距等，按照一般书籍的版面进行设计即可。当然，对民间古典文学类书籍来说。在字体的设计方面也可以利用楷体字与繁体字，凸显书籍的文化底蕴，符合古典文学的特点。
最后，在腰封的设计中，常常也会用到文字要素。腰封，即围绕在书籍封面中部的一条纸带，属于书籍装饰的一部分，一方面是要提升书籍的视觉效果，使之显得更加精美；另一方面，则有重要的提示作用，往往在上面印刷关于书籍内容的介绍、名人的推荐或者其他宣传文字。由于腰封面积不大，其中的文字设计字号偏小，字体一般为宋体、楷体等常见字体。
（二）图形要素的应用
图形是书籍装帧设计中除了文字之外应用得最多的一种要素，既包括了封面图片，也包括了正文中的插图等，除了起到装饰美化的作用之外。其在正文中的应用更多的是对正文内容的解释与说明。因此不同部位的图片设计效果也是不同的。
首先，在封面的设计中，图片是不可缺少的重要元素.可以给读者带来直观的视觉感受，用以展现籍的主体。在民间古典文学类书籍封面的图片选择上，一般会使用水墨画或者与民间传说相关的图片，以展现书籍的主题，并体现其艺术价值与文化价值。民间古典文学类书籍封面设计中，图片往往是作为背景而存在的，值得注意的是，图片的应用不能过于杂乱。选择特定的一张或者几张即可。过多的图片会影响整体的审美效果。且可能遮挡住重要的文字要素。
其次，在版面的设计中，插图的应用应当在特定的位置，即与需要说明的文字相关，并加以标注。这部分插图需要根据正文的实际内容来选择，例如《红楼梦》的插图，则可以选择《红楼梦插图集》中的图片作为补充。
最后，在腰封的设计中，同样也可以加入图片元素，但要保证其与封面图片在颜色、内容上相得益彰，这样才能提高书籍的整体视觉表现效果。
（三）色彩要素的应用
在民间古典文学类书籍的装帧设计中，色彩的应用主要是在书籍的封面与腰封中。其正文版面空白处是白色.文字则为黑色。为了体现出民间古典文学类书籍的特点以及文化底蕴，在封面与腰封的设计中其颜色往往是以黑色、白色、灰色、褐色、蓝色等深沉性色调为主，而不会使用过多艳丽的色彩。例如人民文学出版社出版的《西游记》，其封面设计色彩以蓝色为主色调，字体颜色则选择了黑色，十分醒目，而在蓝色主体中又应用了淡淡的白色，描绘出了书籍中展现的人物、场景，简洁而富有内涵。
三、民间古典文学类书籍的内容设计
民间古典文学类书籍的内容设计主要包括正文内容的选择、体例的选择、风格的驾驭这三个方面。
（一）正文内容的选择
在民间古典文学类书籍中，其正文内容应当属于民间文学与古典文学的范畴，如果是名著如《水浒传》《三国演义》等，其正文内容直接刊载原文即可。如果是民间传说之类的，则需在对这些传说故事加以搜集的基础上，由作者本人进行整理编辑，可以加入适当的评注。如果是关于民间古典文学的论著。其正文内容必须保证具有较高的学术价值，且具有原创性，是作者本人的研究观点。
（二）体例选择
由于民间古典文学本身具有特殊性，因此其可能有着一定的体例要求。不同的民间古典文学可能有着不同的编写格式。例如民间文学中包括了民间叙事诗、谜语、谚语、歌谣、传说、神话等多种文学形式，在具体的设计中应当根据作者所要表达的内容选择合适的编写格式。如果在书籍中涉及不同的体例，则需要做到体例转换流畅，保证书籍的文学价值。
（三）风格驾驭
民间古典文学类书籍风格的选择是内容设计的重要组成。不同的作者其写作风格不尽相同，但是必须保证风格的应用与书籍的主体相契合。具有一致性。这样才能够让读者充分理解作者所要表达的内容，体会书籍的内涵，体现出书籍设计的整体性原则。因此，在进行书籍内容设计时，作者必须从主题出发，驾驭好写作风格，使之能够与书籍的实际相符。
论文关键词:古代文学研究 研究生人才 培养
论文摘 要:当前古代文学研究的培养重心在于研究生人才的培养，该专业的研究生人才应该具备崭新的文学观念，将方法、主体、客体三者加以最佳整合的能力以及大胆可贵的开放式创新意识。与此相适应，古代文学研究生的培养工作也应做出相应调整。
从本质上而言，古代文学是一门特殊的历史科学。它通过研究具有相对独立审美价值的各种现象和符号，探索以审美心理为主的古代人类心灵运动轨迹，又通过古人的心灵感悟了解各时代社会的全貌。它与探索古代人类认识发展的哲学史一起，构成了一部有层次的人类精神史，进而与主要研究古代人类物质活动的一般历史科学一起，构成了整个古代社会的立体透明复原图象。然而，在二十一世纪的今天，中国古代文学作为一门带有深厚历史积淀而又与现实保持一定距离的学科，其发展的空间经受了种种极其严峻的挑战和考验，唯有不断更新和改进古代文学学科教学和科研的内容和方法，挑战和考验才会转变成进一步发展的机遇和现实。而要实现这一转变，关键在于后备力量的培养，准确而言，在于研究生人才的培养塑造。这里所说的“研究生人才”，具体是指学历在本科层次以上的硕士、博士乃至于博士后。当前学界对古代文学专业的本科层次教育―通识教育探讨甚多，而对该专业研究生层次教育-精英教育甚少涉及。《中国大学教育》2006年第12期刊登了南开大学文学院宁稼雨教授的《古代文学研究生教学要培养精英素质》一文，该文从学习重点的差异、科研能力的培养以及学术研究过程的艰难三方面对怎样培养古代文学专业研究生的精英素质这一重要议题进行了探讨。宁教授所论皆为凿凿之见，然笔者读后颇有意犹未尽之感，故作此文以论述之，聊作宁教授文章的一点补充。
当今学界，新的科研成果不断涌现，年轻学者已露头角，学术刊物不断增多，人文社会科学呈现出一派繁荣的景象。就古典文学研究领域而言，老一辈学者渐次凋零殆尽，而以新时期培养的博士为主体的学者全面占据了学术舞台。整体而言，学术的传承完成了顺利的交接。然而，正如一些学者所担心的:“我们对古典文学的命运却有一丝隐忧，担心在当今学术体制的制约下古典文学的内在精神逐渐消亡，担心未来古典文学界的话语霸权被毫无古典情结的学科带头人所占据，担心未来的新进博士最终以现代学科建设的名义‘革’掉古典文学的‘命’”[1]，这种忧虑绝非空穴来风，当前学界的古代文学研究确有沦为其他现代学科附庸的倾向。笔者认为:要想在当今多元化的语境下保持古代文学内在精神的纯一性，要想让古代文学不至于消失在其他学科的侵袭之中，根本环节还在于对从事该门学科研究事业的研究生人才培养，这是一个极具现实性和紧迫性的课题，也是古代文学学科能否发扬光大的命门所在。
一、古代文学专业研究生的内在品格
外在行动发生于内在品格，古代文学专业的研究生应该具有区别于其他学科的内在品格。
首先必须具备崭新的文学观念，摒弃将古代文学作为历史附庸、技巧渊擞的狭隘理念，树立将古代文学视为一部与当代相通、对社会有重大影响的民族心灵史的文学观，具有宏观的大文学意识。古代文学学界倡导宏观研究已有数十年，也取得了可喜成绩，但似乎存在一种误解，以为题目大才是宏观，于是有了许多大而无当的东西。其实，倡导者的本意并非如此。著名学者陈伯海说:“于是我联系唐诗的发展，晚唐诗坛的分派，乃至由唐诗向宋诗、宋词转变的轨迹，来探讨李商隐诗歌的历史地位，写出《宏观世界话玉溪》的文章……此后，由作家研究进入唐诗总体研究，由唐诗进人中国文学史总体研究，甚而涉足于文化史研究。”[2]陈先生阐释了他本人治学的轨迹，即由宏观步入微观，再由微观回归宏观。由此可见，没有宏观意识的宏观研究实为微观研究的大杂烩，却失了微观研究的严谨扎实，正是一种空疏无用的学风。形成大文学意识观的客观依据是:一切文学作品都是作家以审美心理为主的整个心灵世界感受客观现实作用而外化形成的特殊物质形态;作家的心灵也就是民族心灵的浓缩和积淀，他寄寓在作品中的心灵也就是民族的心灵，体现了民族心灵发展的历史。因此，就本质而言，文学是人类心灵的科学，古代文学本质上也就是人类心灵史的科学。此外，不能满足于从丰富的文学作品中寻绎出古代民族心理的特征及其拓展脉络，还要探明那些消极民族心理的形成原因，用以指导现实，人为消除某些心理环境，从而避免消极民族心理的不良影响。这里的大文学意识并不意味着取消学科界限和专业分工，而是强调在当前信息爆炸的时代，从事人文科学研究必须具有尽可能宽广的理论视野和尽可能渊博的知识储备。就古代文学专业而言具体体现为四方面，一是打通文学史与文学理论;二是打通古代文学与现当代文学;三是打通古代文学内部各分支学科的联系;四是打通研究与创作的关联。
其次，应该具备将方法、主体、客体三者加以最佳整合的能力。
方法是从实践和理论上把握客观世界，为解决具体课题而采取的途径和手段的总和，也是联系主体和客体的中介。古往今来学者的优秀研究成果，总是与其完善的研究方法紧密相关。任何科学的方法都具有实用性，但任何方法都不是万能的。方法有其适用的对象，但它没有事先设定用它进行的研究所能达到的层次，出神入化地运用某种方法，自可取得成功。方法、研究主体、研究客体都有自身规定性，要入化境，除首先要把握三者各自的规定性外，还要寻求三者的最佳整合。李泽厚认为:“人们的性格、气质、背景、基础、兴趣、潜力才能因人而异。。。例如有人适合于搞精确考证;有人更长于提出理论问题;有的长于分析;有的喜欢概括;有的更偏于冷静的客观描述;有的则不免主观情感倾向的注入。”[3]他主张在多样的方法中，寻求到最适合自己的方法。研究客体的规定性只有靠苦读积累才能把握，在这一基础上，我们似可采取“需要解决什么问题就用什么方法”的策略[4]，以方法为手段，舍筏登岸，决不可为方法而方法。因此，三者的有机整合是不易的，既有客观的限制，又需主观的努力和识力。也许正因如此，当前古代文学学界我们看到的运用“新方法”的典范性成果还不多。
再次，应该具有大胆可贵的开放式创新意识。
中国古代文学学科建设能够拥有今日之辉煌，靠的就是历代具有创新精神的有识之士所组成的这支中间力量的开创性探索，假使没有魏晋以来大胆主张文学脱离史、哲而另立门户的有识之士，我国漫长封建社会的文学研究或许长期只是游离于文、史、哲研究之间的“四不像”，假使没有进行纵横贯穿、探索规律的开放式研究的有识之士，古代文学研究也只会停留在诗话、词话式的小本经营;假使没有建国以来大胆主张古代文学研究应不拘于单一社会学模式的有识之士，今日的古代文学研究又岂能呈现出千姿百态、丰富多彩的局面?然而，相当部分学者认为:古代文学并非与现实联系紧密的前沿学科，在当今市场经济大发展的新形势下，已难以像具有实用价值的经济学、法学、管理学等时髦学科一样，有着施展创新才能的广阔天地。这种偏见促使一些古代文学研究者在业务上安于现状不思进取，更遑论去进行创新和开拓了。殊不知古代文学作为一门科学，其创新与开拓的余地将永远是难有穷期的，正如人的认识能力不断前进而难有穷期一样。从问题的多端性，可以产生大量新的假设;从问题的伸缩性，可以改变思维;从问题的新颖性，可以去探索不同于传统方式的解决方法。因此，创新意识的培养对古代文学研究生人才而言至关重要。
上述三种品格，即为中国古代文学专业研究生必备的人文素养。与该素养相适应，研究生人才还应该具备扎实的美学、心理学、语言文字学的基本理论和学说史知识，对伦理学、民俗学、民族学、社会学的基本理论和学说史知识也应有基本了解。总之，应最大程度地掌握关于人的学说，尤其是有关汉民族学说的知识。
二、古代文学专业研究生的培养措施
中国古典文学研究自上世纪80年代以来历经的各种转变，以及这一转变对于学术的推进，已是人所共知的事实。与学术界其它领域一样，上世纪80年代初古典文学研究领域的拨乱反正仅仅是一场序幕。本世纪初，古典文学研究领域掀起的“新方法”热及“宏观研究”热，其意并不是某种方法或研究模式的单纯倡导，实质上是借助当时思想界和文艺理论界的新的话语方式，旨在清理长期盘踞于古典文学研究中的旧的政治一元论霸权，扬弃非此即彼的思维方式和研究方式，使古典文学研究由单一的政治批评转变为多元的文化、美学、文学批评，同时又不致于影响古代文学的学科地位.，要想实现这一目的的话，新型研究人才的培养对古代文学研究系统的更新转变具有战略性的价值意义。而哪些人更有可能成为新型研究人才呢?我们认为:老年学者和大部分中年学者的知识结构以及研究方法基本已经定型，能够使文学观和研究方法发生根本性转变的只能是青年古代文学研究者，其范围主要包括在高校从事古代文学教研任务的人员，在社会科学研究部门从事古代文学科研的人员，在校学习深造的研究生，大学生以及部分青年业余文学研究者。他们中的部分人有可能通过广泛接触各门人文学科及其前沿动态，并广泛接触新科学方法论知识而转变成新型人才。而在这些人员中，研究生群体是其中最重要的组成部分。
如何才能实现研究生向新型研究人才的转变?首要条件是研究生本人基于当前学术界发展状况而对古代文学现状产生的不满情绪和改革需求，这是转变的内在动因。此外，必要条件是研究生培养工作中的有关制度和观念的相应改革，具体应该从以下几个方面着手:
首先是改革传统的单纯传授知识的教育模式，建构以传授知识为基础，以培养创造力为主导的新型教育模式。这种新型模式可以避免将古代文学研究塑造成泥古不化，矜夸多识而盲于现实，无益新知的“掉书袋”，而有利于使其在接受知识的基础上，充分开动智力去鉴别，评价所学知识，积极运用所学知识，并由此出发去发掘创造新知识。导师可以要求研究生独立查阅文献，要求他们针对相关问题写综论或述评，并争取在有关的学术刊物上正式发表。这是一个比较高的要求，是对研究生的阅读能力、理解能力、归纳与分析能力、汉语的写作能力的综合训练。在指导研究生的过程中，导师还应从多个角度了解研究生的情况，从入学直至论文撰写阶段，要不断发现学生在科研基本功训练上、知识面上的薄弱环节，并及时指出，使之加以充实改进。也要了解学生的为人，并与其及时交流。同时，导师也要主动让学生了解自己。只有这样才能及时捕捉研究生思维活动的闪光点，才能有利于开发研究生的创新力和创造力，塑造其创新人格。
其次，与教育模式的改革相适应，要调整古代文学研究生的课程设置，并改变教学方式。除了教育部规定的专业课程和基础课程外，要适当根据学科的相关性以及研究的兴趣和要求，广泛开设人文科学各学科的选修课，对于一些相关性密切且研究生兴趣浓厚而本院校却不能开设的课程，应允许并积极支持研究生跨校选修。所有选修课程都应该采用多提示、低课时的(包括提示学科重点、主要书籍文献和解疑)的教学方式，而不必进行规定性考试，研究生在学习中确有所得者，可作自选题论文呈教师批阅。只有做到广泛开设选修课与讲授方法的改变相统一，才能使古代文学研究生既不致因课程繁多、考试频仍而被动听讲、死记硬背，从而泯灭了想象力和创造力，又能够多、快、好、省地获得形成创造力所必须的广厚知识基础，这一知识基础也是形成全新文学观和宏观研究气魄所必需的。
再次，要改变古代文学研究生信息相对闭塞的现状，充分保障其信息来源。不仅保障其一般信息来源，如各类古籍文献和前人研究著作以及本学科的各种刊物杂志，而且要重点保障那些传达相关学科前沿动态以及新技术革命和新科学方法论最新成果的信息来源。不仅要保障其静态信息来源，积极主动地提供各类书刊和网络资源，而且也不能忽视动态信息来源的摄取，允许、支持并积极组织古代文学研究生参加各种学术交流活动。指导教师不要以自己习惯的传统治学方法限制研究生的学习和思维，不要将研究生所具有的新文学观念及其所运用的新方法视为旁门左道，也不要以研究生在科研中的失误和偏差来否定其研究，而应该在责任中加入对其勇于创新的理解和支持。如果各有关方面都能对古代文学研究生采取宽容谅解乃至支持的态度，那就必然会促使大批研究生迅速转变为新型研究人才。
注释:
[1]周裕锴:《原文阅读与经典模拟》，中国大学教学，2006年，第12期。
[2]陈伯海:《中途小识—谈谈我对文学史模式的探求》，文史知识，1993年，第4期。
[3]李泽厚 :《在多样的方法中找到最适和自己的方法》，《文史专家谈治学》，中华书局，1994年版，第422页。
[4]董乃斌:《古典文学研究的当代性和新方法》，《文史专家谈治学》，中华书局，1994年版，第444页。
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[5]李素娟.大学文科教学改革之我见[J].江苏高教，2004，(6).
1910年，狄尔泰在《近代欧洲文学的进程》一文中指出“诗艺首先被较小的政治和军事共同体的共同精神所规定，诗艺在抒情诗中表达这个社会的精神”[1]，并勾勒了想象和理性两种精神活动在近代欧洲文学中的体现，奠定了文学研究的精神史方法。近年来一些古典文学研究者有感于以往文学史（包含文学思想史）研究在描述历史社会背景与文学之关系方面的粗糙状况，遂尝试从文人心态、信仰、学术思想、生活状态等维度切入探讨文学在历史语境中的生成与演变，进而描述文学史与精神史（或思想史）之间的关系。但由于尚未找到一个在理论上具有足够强大的解释效力的概念，总体来看，关于中国文学史与精神史之关系的研究还停留在比较随意的阶段，缺乏理论自觉。最近，李春青先生在新著《趣味的历史――从两周贵族到汉魏文人》[2]中拈出“趣味范式”这一概念，作为沟通文学与其生产主体之精神之间的纽带，通过详细论述从周代到汉魏知识阶层集体趣味的演变过程，揭示了这一时段文学史与精神史的共生关系，无论就其系统性还是精细度来看，对古典文学的精神史研究都有重要的价值。
所谓“趣味范式”是指不同历史时段在特定阶层所彰显出的具有普遍性的趣味。文学史与精神史之关系研究的最大难题在于如何解释文学的感性形式与精神的观念系统之间的关系。以往研究方式的重心在于发掘文学作品或文学理论中的思想观念与思想史相比照，显然，这种方式可以揭示观念系统在文学中的呈现，却不能够对文学的感性形式及与感性形式有关的理论话语之所以得以形成的精神史原因给出有力的解释，亦无法对文学如何参与精神史的形成做出充分的论述。事实上，解决上述难题的关键在于必须确立一个与文学生产主体精神世界的感性和观念同时相关的范畴，如此才有可能对感性与观念的关系做出系统的描述。而趣味作为一种精神旨趣，是“包含着政治、道德、宗教等观念的意识形态、文化习俗以及审美意识的感性呈现，是情感、兴趣、爱好的综合性体现”（第3页），恰是对上述难题具有强大解释效力的范畴。其实，紧接着狄尔泰，德国文学史家许京即已对趣味史对文学史研究的重要意义做了充分的论述。1913年，在《文学史与趣味史：试论一个新的问题》一文中，许京提出趣味史与文学史之关系研究的三大课题，其一是“民众中不同的人在某个时期阅读什么作品？为何阅读这些作品？”其二是“考察某种趣味得以盛行的推动力量”。其三是“洞察趣味对文学创作本身所产生的影响”。[3]若以这三个课题来衡量，《趣味的历史》一书可以说是以第三个课题（许京称之为“最有益于文学史研究的任务”）为中心，并以第一、第二个课题为辅翼，在揭示两周汉魏文学生产主体趣味范式演变的基础上，对这一时段的文学现象与文论话语的发展逻辑做出了极富理论穿透力的解释。
一直以来，中国文学史与文论史书写的典型模式是在历史时段的框架中填充以选定的作家和文本。这种书写模式的长处是便于材料铺排，但其不足在于只能在时间的维度上描述文学史和文论史的发生经过，却不能解释文学史和文论史发展的内在逻辑，而对其发展逻辑得以形成的原因的解释就更是束手无策。《趣味的历史》将文学生产主体精神旨趣演变的内在逻辑作为研究的重心，于是，在趣味这一范畴的统摄下，文学和文论作为精神现象如何从古代知识阶层主体精神中流衍而出，并反过来参与了古代知识阶层主体精神的建构，都在逻辑层面得到深入的解释。布迪厄早就指出“趣味发挥着‘阶级’的诸种标志的功能”[4]，这就意味着在趣味的背后乃是主体的身份，主体的身份既构建了相应的趣味，同时这种趣味亦参与了主体身份的塑造和强化。因此，从文学生产主体身份的演变入手描述趣味史的发展可以说是必然的选择，这也正是李先生所选择的路径。李先生认为周汉时期文学生产主体身份经过了以下的演变历程，首先是西周时期的贵族，紧接着是春秋战国西汉时期的士大夫，再次是东汉魏晋时期的文人。与此相应，周汉时期主导的文学趣味也经历了由贵族趣味到士大夫趣味再到文人趣味的演变过程。文学生产主体的身份从贵族到士大夫再到文人并不是一个简单的此消彼兴的转换，而是一个复杂的流衍过程。先秦时期以诸子为代表的士大夫原是沦为庶民的衰落贵族，他们虽然已丧失了世卿世禄的尊贵地位而只能依靠知识或其他才能参与社会事务，但终不免还遗存有一定程度的贵族精神;而文人身份更是从士大夫身份中产生的，常与士大夫身份共存于文学生产主体中，不是对后者的替代。由于身份是这样一个复杂的流衍过程，所以在身份的支配下而产生的趣味范式也就是同样的流衍过程。《趣味的历史》所勾勒的三种文学趣味是承续、对立而又互补的关系，而不是简单的直线演进模式。显然，李先生对周汉文学趣味演进的复杂过程所做的高度概括和精细描述将对我们深刻理解这一时段文学生产主体的精神世界及其文本表征提供很有助益的启发。
对周汉趣味演进史的概括与解释是此书的主干，但此书更值得关注的内容实际上是在趣味史的视角下作者对周汉时期文学史与精神史共生关系的描绘。西周文化，今人多概括为宗周礼乐文明，若以文学论，流传于后世的不过《诗》《书》而已，何以竟会对后世文学产生长远的影响？如果仅从文学的角度解释恐怕是很难的。“文”在周代的丰富含义，前人或以为礼法，或以为典章，或以为文献，或以为道德，不一而足，但显然当孔子赞美西周说“周监于二代，郁郁乎文哉”（《论语・八佾》）时，他是将“文”视为西周的整体特质，其内涵不是以上任一义项所能包括的。《趣味的历史》结合周代的政治制度、思想观念详细分析了先秦文献中“文”的概念，指出在周代至春秋时期“文”乃是“礼乐制度、知识系统与道德观念的统称”（第69页）。这就意味着“文”便是周代贵族的生活规范。这种规范内化到周代贵族的精神世界中便形成了包含观念、情感、体验等诸方面因素的贵族趣味――作者将之命名为“‘文’之趣味”――同时又反过来强化了贵族的身份意识。如此则周代贵族虽不创作后世所谓文学，却无往而非“文”。作者指出：“对于后世而言，周代贵族开创的作为典章制度和道德观念系统的‘文’，随着时代的演变而渐渐被抛弃和改造了，而‘文’之趣味却得到历代知识阶层的继承与弘扬，成为一种历久弥新的文化惯习。”（第70页）由此，我们便能够理解后世正统文学观念与“周文”之精神的内在关联，同时，这一研究对于我们更深入地探讨中国文学的起源问题也具有重要的启发意义。
再来看作者对士大夫精神与文学思想之关系的分析。士大夫是相对于贵族而言的新的知识阶层，“即代替原先的贵族阶级而成为文化知识之创造者、传承者的那批人物。”（第120页）在春秋战国主要是为重建天下秩序奔走呼喊的诸子，在汉代则主要是与仕进相联系的知识阶层。李先生从士大夫产生的历史境遇与人生追求出发，指出士大夫趣味结构包含四个基本维度，分别是“鲜明的带有某种自恋色彩的自我意识”“高远到令人难以企及的人格理想”“被神圣化了的‘师’的角色意识”“‘道’所标示的终极价值”，而“道”则是士大夫趣味的标志性符号。（第141―152页）这是十分重要的见解。之前我们泛言中国古典文学的载道特质，似乎多少带有一些本质主义的味道，极少从历史的角度思考“道”的范畴在文学思想中得以产生的原因。《趣味的历史》挑明“道”不是周代贵族的价值观念，而是士大夫的精神追求，指出在中国文艺思想史上绵延不绝的文道关系说之所以得以形成，乃是因为“在士大夫的话语系统中，‘文’的价值只存在于‘道’之中”，这就同时在历史与逻辑两方面揭示了中国古典文学中文与道紧密结合的原因。顺着作者所揭示的士大夫趣味结构，我们也就不难进一步去开掘士大夫文学与中华民族精神史之关系的研究。
至于对文人身份和文人趣味的产生及其与士大夫精神世界和汉魏文学之关系的讨论，则是本书的重点内容，作者花了一半以上的篇幅研究了与此相关的众多问题。作者认为“文人”是在士大夫阶层中一部分人产生的一种新的身份，产生的年代大致在东汉时期，在汉末魏初正式形成。文人身份之所以得以在此时产生，主要原因在于东汉中后期政治黑暗导致士大夫在仕进之途中屡屡受挫，而此时经学也渐趋玄怪化和琐碎化，致使一部分仕途受挫的士人走向著述和文艺，寻找一块安顿个人精神的土壤。在这个过程中追寻个人的“闲情逸致”遂成为部分士大夫的群体选择，于是便开出了一种在后世影响深远的“文人趣味”。在作者看来这是汉末魏初文学突然繁荣的真正原因。作者将“闲情逸致”成为公共选择作为“文人趣味”产生的标志，说：“‘闲情逸致’标志着‘文人’对‘士大夫’身份的疏离和超越，是古代知识阶层在体制之外寻找到一种自我确证、自我实现的方式。”（第277页）这可以说是对古典文学中载道与言志两大宗之间的关系做了根本的揭示，同时也揭示了中国古代知识阶层精神结构的另一面。
以上的评介只触及《趣味的历史》一书的枝干，至于其中的繁花茂叶可称赏者亦是不少。当然，这部著作也有让人稍觉遗憾之处，比如作者在论述三种趣味范式的特征时，很少采用直观的物质材料，鄙意以为如能借鉴一些考古人类学和艺术史方面的研究成果，似乎可更完美一些。总体来看，李先生这部著作围绕着周汉时期知识阶层趣味的演变提出了许多重要的问题，并做出了详细而精到的解答，不过要论其最重要的价值，恐怕还是在于拈出“趣味范式”这一范畴，为古典文学与精神史之关系的研究开辟了一条新的道路，尽管李先生自己并未用到精神史这个说法。
注释
[1]狄尔泰：《体验与诗》，胡其鼎译，北京：生活・读书・新知三联书店2003年版，第3页。
[2]李春青：《趣味的历史――从两周贵族到汉魏文人》，北京：生活・读书・新知三联书店2014年版。下文引此书只注页码。
[3]许京：《文学史与趣味史：试论一个新的问题》，方维规译，见《文化与诗学》第十七辑，北京大学出版社2013年版。
［摘 要］本文旨在通过以中国名著为题材的网络游戏艺术价值的分析，以及与国外经典网络游戏的对比，为游戏理论提供更多的研究途径和思路。
［关键词］中国名著 网络游戏艺术
作为信息时代文化载体之一的网络游戏，以其经典的背景故事，华丽的场景和引人入胜的关卡故事，越来越受到全球玩家的青睐。随之，网络游戏背后的文化价值取向也悄然地影响着受众的认知，甚至改变其对社会的看法和世界观的建立。游戏文化内涵是游戏的灵魂，是决定游戏作品成败的重要条件之一。目前，许多网络游戏创意取材于各民族的文学作品。例如：拥有全球众多玩家的《魔兽争霸》、《暗黑破坏神》等游戏均来源于北欧神话。《三国演义》、《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》并称中国四大古典文学名著，代表了中国古典文学的最高成就。古典文学名著世代流传，其故事经历了岁月的洗练与沉淀，这样家喻户晓的文化品牌，被不少游戏公司借鉴到网络游戏中。例如：日本的网络游戏《三国志》，国产网游《大话西游》，《真三国》、《Q版大话西游》等。
广义的文化内涵指通过文化载体所反映出的人类精神和思想方面的内容。本文所提及的游戏文化内涵，主要包括游戏虚拟世界中所体现的那个时期的人们生活的品味、习俗以及精神气质，行为习惯等，具体通过游戏中的元素诸如“游戏背景故事”、“游戏场景设计”、“游戏角色设计”、“游戏关卡设计”、“游戏社交规则”等方面来呈现，这样的游戏文化内涵应饱含丰富的民族性和历史性。而这些文化内涵主要通过游戏元素的艺术特点表现出来，烙上深刻的地域特征和时代特征的印记。例如：在《暗黑破坏神》中它构建的辉煌游戏世界观非常完整，无论是游戏画面风格、还是游戏的背景故事，或者游戏人物的服饰都体现了古希腊神话、基督教神话和北欧神话的精髓，所以，我们在体验经典网络游戏时，会通过这些精美的游戏元素的艺术呈现，强烈感受到游戏营造的文化内涵，并被其深深打动。
目前国内众多上线游戏中，以中国名著为题材的网络游戏不乏少数，由于游戏设计者文化背景的差异性，呈现在我们面前的游戏，除了名称还依稀可辨，其游戏文化内涵早已不复存在，例如：《大话水浒》是一款Q版卡通风格的网络游戏，其彻底颠覆了原著《水浒传》的人物造型风格，采用可爱Q版的卡通形象出现，并在游戏中添加了大量情感情节；另一款《幻想三国》则增添了现代的情感剧情，诸如周瑜私奔、赵云刺杀诸葛亮等。《红楼馆》这款游戏则直接把《红楼梦》改编成网络游戏。在游戏中除了人物的姓名眼熟外，几乎是新版故事。面对这样的文化现象，如仅从娱乐的角度来说，一笑置之尚可，但作为中国古典文化的珍贵遗产是否还能在以后的历史长河中保持其本来面目进而传承下去，却是当下国人不能回避的时代命题。如何改变现状，让中国优秀的文化能以真实的面貌呈现在世人面前，是业内人士不可推卸的文化责任和历史使命。
国外对电子游戏相关的研究，如卞云波和李艺《欧美电子游戏与教育应用研究状况综述》中所归纳的：包括电子游戏基本问题研究、电子游戏的应用研究、电子游戏设计与开发基础问题的研究和电子游戏的审美研究等方面。其中欧美的电子游戏审美研究已跨过了20多载。其主要从文学理论上，或是独立的游戏美学上，或是艺术哲学角度上，以不同理论视角来研究电子游戏的艺术性，研究在新的信息时代，传统意义上的哲学与美学遭遇电子游戏时，该如何重新架构。
当前，国内对游戏方面问题的研究主要有这些方面：一类是教育游戏研究，与国外的网络游戏应用研究类似，这方面的研究主要把传统课本知识通过游戏平台展示，总体归纳为游戏教学方法的研究。相关代表文章有：魏亭和李艺的《国内外教育游戏设计研究综述》;黄月胜和段前佳的《手机教育游戏的价值和设计原则探讨》，苗红意《教育游戏在学科教学中的应用研究》等；第二类是关于游戏对社会的影响研究，与国外游戏暴力和成瘾问题研究类似，主要集中在游戏对青少年身心健康影响方面，例如早期的张轶楠的《网络游戏对青少年人格心理发展的影响》，马文海《青少年学生网络成瘾现状与对策研究》；第三类是关于游戏制作与设计方面的研究，与国外电子游戏开发基础问题研究类似，例如黄石的《论游戏设计教学改革的定位》等。到目前为止，对中国名著与相关题材网络游戏的文化现象的课题研究较少，从该方面进行系列的研究，将为挖掘中国文化的时代性与重要性之现实命题提供了一个崭新的契机。
【关键词】高中数学；情境创设；策略
引言
在高中科目的学习中，数学知识的学习历来是教学的重中之重，怎样体现高中数学教学的时效性，让更多的学生掌握其所学的知识，成为了广大教育工作者所谈论的话题.在这样的背景下，涌现出了许多富有成效的高中数学知识的教学方式，其中以创建有关于教学内容的教学情境尤为突出，下面我将结合多年的一线教学经验，来探讨开展这方面工作的意义，并对于怎样创建高中数学知识的教学情境给出自己的看法.
一、高中数学课堂教学情境创设的意义
有利于激发学生的求知进取精神
高中数学不同于以往小学、初中数学，其抽象性是后两者所不能够比拟的.面对高中的数学知识，学生在学习上通常表现得比较吃力.而情境创设虽然没有能够从根本上降低高中数学知识的难度，但是其在激发学生的学习兴趣，开发学生在数学知识学习上的潜能是功不可没的.学生体会到了学习的乐趣，外在的表现为上课认真听讲，做笔记，课下勤于思考等，学习成绩也在不知不觉中得到提升.
2.加深了学生对于数学知识的理解
高中数学知识涉及大量烦琐的公式，在不加理解的基础上强制性地进行记忆显然是不科学的，而教学情境的创设却为高中学生充分地理解数学知识创造了条件.在情境创设中，一些以往让人感觉头疼的数学知识与学生的日常生活紧密地结合了起来，学生有了日常生活中直接经验作为指导，将两者直接地联系起来，加深理解的力度.
改进了学生学习的方式
高中数学教学情境的创设不仅是老师的教学任务，同时也是同学们积极参与数学学习的一种方式.在这其中学生会一改以往被动学习的状态，能够积极地参与到数学知识的学习中去，实现学生由理论知识的学习到实际应用的跨越式发展.
二、高中数学课堂教学情境创设的策略
结合实际生产生活来创设教学情境
在数学知识的教学中，我们不难发现许多数学知识的最初起源都是与实际生活中的问题息息相关的.就比如等比数列的引出一样，当年国王对于发明国际象棋的西塔承诺奖赏，当时西塔回答，其实我不需要重赏，只需要在我发明的棋盘里面放上相应的麦子就行.在棋盘的第一个格子里放上一粒麦子，第二个格子里放上两粒麦子，第三个格子里放上四粒麦子，后面以此类推，后面一格所包含麦子的数量始终是前面一个格子的两倍……但此时我们也要注意到这里有一个先后的顺序，那就是由生活引出数学知识，而不是由书本上的数学知识来反推到生活，于是教师在平时要认真吃透教材，课余时间细致地留心周边的生活是必不可少的.例如，在节假日快要来临时，许多商场都会作出各种各样的降价措施.有的商店第一次购买打a折出售，第二次购买打b折出售，另外一个商店第一次b折，第二次a折，还有的商家干脆取平均数对待，无论是第几次购买都是〖SX（a+b[]2〖SX）折销售.这其中肯定会有一个怎么样买更加实惠的问题.从这个生活的实际中引出问题，创造不等式的教学情境是再合适不过的了.在比如引入概率这一概念时，可以举日常生活中的一个笑话.例如，一个人很怕坐飞机，因为他担心飞机上的人携带炸弹.因为他咨询过有关专家，说飞机上炸弹的携带率为百万分之一.虽不大，但还是会发生.但突然有一天，他的朋友在机场见到他，感到很奇怪，便问：你不是害怕坐飞机吗？他回答说：是的，但这次我携带了一枚炸弹，专家说两个人同时携带炸弹只有亿万分之一的概率，所以这次我再也不用担心有其他人带炸弹啦.
2.利用古典文学来创设教学情境
我国是一个有着五千年灿烂历史的国家，其中关于数学知识的古典理论层出不穷.如果能够将我国古代经典的数学知识带入到现代高中数学的教学中去，发挥我国古典文化的价值，探究知识进步的轨迹，那将会为学生的学习注入新的动力.比如，在讲授等比数列求前n项和的章节时，可以采用《庄子》中“一尺之棰，日取其半，万世不竭”来营造良好的教学气氛，学生在古典气息的熏陶下，接受并理解数学知识的效果自然比以往都要好得多.再比如，南北朝时期《张丘建算经》中：今有女子不善织布，逐日所织的布以同数递减，初日织五尺，末一日织一尺，计织三十日.问共织几何？北宋时期的杨辉三角及其发展史等都是古典文学情境创设的很好的材料.
一、阴阳学说的逐层引导
阴阳学说是《中基》课程的开篇内容，也是贯穿中医学体系的重要理论。但是阴阳理论非常抽象玄奥，难以理解，需要教师认真巧妙地讲解。笔者运用文学方面的各种体裁进行了逐步引导，首先运用含有“阴阳”的成语让学生品味其中阴阳的蕴义，如阳儒阴释、阴疑阳战和阳奉阴违等;接下来选用大家熟悉的唐诗中包含“阴阳”的诗句来渲染阴阳的文学艺术意蕴，进而理解其医学涵义。如唐•杜甫《望岳》:“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，可以借此启发学生白昼为阳，夜晚为阴，故曰“阴阳割昏晓”。又如唐•岑参《经火山》:“不知阴阳炭，何独燃此中?”此句为描写《西游记》中火焰山的诗句，可以向学生讲解之所以把形成火焰山的太上老君炼丹炉中的炭火称为“阴阳炭”，是说明道家无非也是按照阴阳的理论进行修炼的。《红楼梦》第三十一回中，史湘云和翠缕一段关于阴阳的对话，形象深刻而恰当地阐释了阴阳概念的基本涵义、要点和难点问题，非常适合作为引导性的素材。更为关键的是，此段运用了湘云和翠缕对话的形式逐点逐层予以阐释，具有循序渐进的教学引导作用，非常适合于初学者。其中翠缕对于阴阳一无所知，她的由无到有、由浅及深的认识过程中所出现的疑问、困惑和误解，贴切地反映了广大学生的心态。而湘云形象生动且要点明晰的引导和启发，俨然一名优秀的中医讲师，逐步解除了翠缕(包括学生们)的疑惑。另外，这段话中尚有文学场景的精彩描述、细腻入微的心理描写、通俗形象而趣味盎然的语言对白，使人仿佛身临其境，在感受文学名著的特殊魅力的同时，对阴阳理论有了一个由浅入深、由抽象到具体、由茫然到了然的认识过程。同时配合教师的全面深刻的解析、细致巧妙的引导，会在阴阳理论的教学上收到极佳的效果。
二、五行学说的文学阐释
与阴阳学说相同，五行学说也是学生学习中医的入门性理论，也存在着抽象晦涩的特点。同样需要举出通俗易懂、形象深刻的例证予以引导和启发，以促进其入门，加深其理解。《西游记》中的故事多为学生从小耳熟能详。在五行学说一节授课之初，可以《西游记》典故作为引子:孙悟空自恃神通广大、无人能敌，可他一个筋斗即使十万八千里也逃不出如来佛的手掌，如来佛的五个巨大的手指便代表了五行理论。如果此时学生尚觉牵强的话，可以以提问的方式启发学生:“同学们说如来佛把孙悟空压到了哪一座大山下面?”学生们略作思索便会异口同声地回答:“五行山”。接下来教师便借此讲解，即使孙悟空也要受到五行规律的控制。这样学生对五行理论便有了一个很好的感性认识，可以激发起他们学习五行学说的兴趣，对之后的正式讲解极有裨益。另外，《红楼梦》八十三回王太医对林黛玉脉案的分析，既含有五行相乘的解释，又有五行相侮的阐述，非常恰当地反映了五行理论在临床中的运用。王太医诊脉后写道:六脉弦迟，素由积郁;左寸无力，心气已衰;关脉独洪，肝邪偏旺。木气不能疏达，势必上侵脾土，饮食无味，甚至胜所不胜，肺金必受其殃;气不流精，凝而为痰，血随气涌，自然咳吐。此处提到各脉所对应的脏腑，可以先向学生阐明左右寸关尺对应的脏腑，然后详细讲解“肝邪偏旺，木气不能疏达，势必上侵脾土，饮食无味，”此句是讲肝乘脾，即木乘土的病变，即五行中相乘的关系。而接下来“甚至胜所不胜，肺金必受其殃。”正是五行中相侮(此处为肝侮肺、木侮金)的关系表现。如此讲述，学生自然更易于理解，且印象深刻，以至于终生难忘。
三、风学的艺术点缀
关于风邪的致病特点，若不予以举例引导，学生也易于迷惑。《红楼梦》第七十回，薛宝钗描写柳絮的词，对风学不无裨益。该词写道:“白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。蜂团蝶阵乱纷纷。几曾随逝水，岂必委芳尘。万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根，好风凭借力，送我上青云!”词中“东风卷得均匀”和“好风凭借力，送我上青云”反映了风性主动和风邪轻扬向上的特性。学生在优美典雅的词韵中极有兴致地感受美妙文学意境的同时，自然而然地理解了风邪轻扬向上和风性主动的特点与致病特征。
四、七情教学的典型例证
在《中基》病因一章中，学生对六致病容易理解，对七情致病就显得困难了。鉴于学生中学已学过《范进中举》，可以此讲解喜伤心的理论，范进由贫民升为举人，在当时可谓“一步登天”，其狂喜而致病就不难被学生理解了。中医七情理论认为“喜伤心、心主神”，心神乱则神无所主故癫狂。笔者又针对范进癫狂是如何治愈的问题，联系中医“以情胜情”的治疗方法，按中医五行相生相克的理论，告诉学生范进恢复正常乃是因为“恐胜喜”(即水克火)的结果。另外，《红楼梦》中林黛玉乃是一多愁善感的弱女子，加上父母早逝、寄人篱下的人生境遇，使其长期处于悲伤忧郁思虑的不良情绪之中。悲则气消，悲忧伤肺可使肺气耗伤，故林黛玉多表现为精神不振、意志消沉、乏力气短、咳嗽等症状。思则气结，肝气郁结均会影响到脾的运化功能，而黛玉多表现为饮食不进，食欲降低。长期忧郁不解，气郁不畅则伤肝，悲忧则伤肺，思虑过度则伤脾，多种不利情绪相互影响，对机体的损害自然会愈加严重，最后因婚姻不顺又加重了悲忧情绪。多情交织，均会损伤及心，心气不足则悲，所以林黛玉是在悲忧伤肺的基础上，多种不利的情绪相互影响而伤及多脏，日久终致咳血早逝。这样教学，学生的思维会随着老师的讲解驰骋奔跃，上下古今，从而拓宽了学生的视野，对“七情致病”也就容易理解了［2］。
五、痰饮教学的形象实证
在人体主要的三种病理产物中，瘀血和结石比较直观具体，学生容易理解，而痰饮则显得抽象和模糊，易于使人困惑。讲到痰饮阻肺引起咳喘，学生尚能接受，但是对于其中的痰饮易于蒙蔽心神，则是大惑不解，需要认真引导。而《红楼梦》第五十七回中贾宝玉痰蒙心窍一段，是痰饮的这一致病特点的典型例证。紫鹃为试探宝玉之情，谎称林黛玉要回家了，结果唬得宝玉“痰迷心窍，失了心智。”王太医讲了一番痰饮致病的理论:“……‘痰迷有别。有气血亏柔，饮食不能熔化痰迷者，有怒恼中痰裹而迷者，有急痛壅塞者。’此亦痰迷之症，系急痛所致，不过一时壅蔽，较诸痰迷似轻。”是对痰蒙心神的详细阐述，可以将此段向学生讲解，以作为引导其认识痰饮的素材。虽然学生很难全部理解，但可以很好地加强对痰饮致病的感性认识，有较好的示例引导的教学作用。《中医基础理论》教学与古典文学相结合具有颇多益处。首先融中医基础理论和古典文学于一炉，是形象思维和逻辑思维的完美结合，有利于学生主动转变思维方式。其次，讲课中穿插引用一些古典文学名著，可把深奥的理论形象化和趣味化，能激发学生的学习兴趣;可将教材抽象的概念、术语及论证过程还原为具体的生动事例，引导学生自然地建立一种喜爱中医、充满信心的状态之中。再次，可以使学生在易于掌握专业知识的同时，又能学习到中国古典文学知识，增强学生的文化素质修养，帮助学生树立正确的医学人文品格，不断提升学生的思想道德素质和科学文化素养［3］;促进中医教师为了自身文化素质而不断去学习，提高教师本身的人文素养和医德修养。总之，医学是门“仁人之术”，《中医基础理论》的教学对今后中医学的学习至关重要，注重人文思想传播的教学理念和教学方法，对医学生素质的培养，以及日后成为一个合格的医生意义深远。它既能赋深奥的理论于浅显有趣的故事中，使学生易于理解，提高教学质量，又能提高学生的文学素质修养［4］。其巧妙运用到《中基》教学中，会起到激发兴趣、引导思维、加强印象、树立信心和培养综合素质等诸多益处。
作者：刘玉良 单位：浙江中医药大学
关键词：网络 小学语文 课堂
中图分类号：G623.2 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2014）05-0334-01
网络时代的到来，给语文教学带来的空前的冲击，一是师生角色的转变：学生由原来单纯听讲，被动接受灌输的地位，转化为主动参与和积极探索的主体地位；二是教学过程的变化：传统的讲解式将变为利用教学资源，为学生提供教学情景，学生通过师――生、生――生的协作讨论，参与操作，发现知识、理解知识，掌握知识；三是学习内容的突破：语文教学不再拘泥于课本，而是面向社会的“大语文”，丰富的信息为学生提供了大量的阅读对象，学生可以根据自己的兴趣爱好和学习重点，有选择地进行阅读，拓宽了“大语文”教育的天地。
一、树立“大语文”观
当代语文教育，不仅重视课本这一基本的教材，还对新时期的学习方式做了尝试，把语文由原来的“以本为本”扩展为“大语文”、“社会语文”，试图实现学校内外、课堂内外和书本内外的沟通，努力与火热的社会生活接轨。作为新时期的语文教师，一方面要大胆转变观念，增强改革意识、发展意识，另一方面也要不断的学习使用网络的技术，不断提高处理网络资源与教学的整合的能力，增强实效意识，使丰富的网络资源成为师生学习的基本工具。
语文课程资源包括课堂资源和课外资源。教科书一直是学校语文教育的主要课程资源，但不是唯一的课程资源。《语文课程标准》在“课程资源的开发与利用”中详细列举了教科书之外的语文课程资源，包括纸介质的书报杂志、影视、音像、计算机、网络等媒体，演讲、辩论、讨论、表演等形式，博物馆、纪念馆、风景名胜等场所，以及日常生活、重要文件等都可以成为语文课程的资源。即语文课程内容无时不有、无处不在。
在信息时代的今天，利用网络资源开展语文学习已经成为一种新的学习理念，已经为大多数专家、学者、教师和学生认同。值得欣喜的是，依据《语文课程标准》编写的人教版初中语文新教材，我们可以随处见到这种新的教育理念的“影子”，也已经开始重视语文学习的新途径，练习中经常出现“网络”一词，引导有条件的学生合理利用网络资源，关注网上阅读这一信息时代新的阅读形式。
21世纪，人类全面进入了信息时代，大知识时代。网络是巨大的资源宝库，丰富的网络资源为开发语文课程资源提供了更广阔的空间。我们的语文学习应充分利用网络，形成网络资源共享。
二、利用网络资源，再现课文情境
课文以语言文字为主，有一定的抽象性，需要学生通过语言文字去想象、体会情境，而小学生以形象思维见长，因此为了让学生更好地认识文字所描绘的形象，可以利用网络技术演示作品中的形象。如教学《十里长街送总理》一文时，利用网络设备播放视频《十里长街送总理》，学生把课文描写的场景与视频中出现的景象进行比较，把文字变成了形象，这样就对理解课文产生了积极的影响。教学《台湾的蝴蝶谷》一文时，老师从网络上下载了大量的世界各国的名蝶，在课堂上呈现给学生，还播放了一段介绍蝴蝶泉的视频，姿态各异的蝴蝶给学生以视觉的冲击，动态和静态的蝴蝶形象深深地印在了学生的脑海里。
三、利用网络资源，补充文本空白
小学课文篇幅都不是太长，大多节选自名篇名著，其中隐藏着许多空白，如作者生平、时代背景、人文典故等，教学中，利用网络资源丰富、快捷这一特点，行当进行补充，以丰富学生的语文素养。
1.补充时代背景 如学习《草船借箭》一文，学生能从文本了解到的仅仅是诸葛亮的神机妙算，而对周瑜为什么为难诸葛亮以及诸葛亮怎么会到东吴等恩怨纠葛充满疑惑。因此，引导学生上网点击有关《三国演义》的网站，弄清“草船借箭”的背景，观看“草船借箭”的电视片断，对文中主要人物的个性作感性、全面的认识。这样，不但帮助了学生更好地理解文本内容，同时也激发了学生阅读古典名著的兴趣，有助于他们积淀古典文学的素养。
2.补充作者资料 《秋天的怀念》一文以深沉的笔调回忆了自己瘫痪后，母亲对自己点点滴滴、润物无声的关爱，表达了自己对母亲无尽的思念，作者史铁生青年时期因一场重病致终生瘫痪，在他人生最辉煌的岁月遭此打击，其思想上的波动是可想而知的，史铁生写的《秋天的怀念》正是他当时真实的心路历程，为了让学生能更深地了解作者在语言文字背后表达的那种无奈与痛苦，可从网上下载史铁生的生平资料，让学生阅读，然后再读课文，学生带着对作者的同情与敬意去读课文，一定会更入情入境。
3.补充人文典故 《赤壁之战》一文中蕴含着不少著名的典故，如“周瑜打黄盖――一个愿打一个愿挨”，“鸡蛋碰石头――自不量力”，“曹操败走华容道”，这都是学生所不知道的。从网上阅读这些典故，增强了课文的趣味性，也激发了学生阅读中国古典文学作品的兴趣。
4.补充语言文字训练 学习《荷花》一文，在学生反复诵读“有的……有的……有的……”句式后，适时点击网上关于荷花的各种图片，引导学生用这样的句式再描述各种不同形态的荷花，网上图片拓宽了学生的视野，有效地进行了仿说仿写的训练。
四、利用网络资源，开展综合实践
除了直接利用与课文内容密切相关的资料外，还可以通过网络来进行知识的拓展，这种拓展可以通过开展综合实践的方式来实现。如小学语文第六册《翠鸟》一课，课文主要从翠鸟的外形特点、生活习性、活动特点来介绍了翠鸟。学习这课后，可以“认识翠鸟”为主题进行探究活动。学生在完成本课的学习目标的基础上，以“翠鸟的外形特点、生活习性、活动特点”为单位分成三组，利用网络资源进行合作探究活动。同时让学生以组为单位把本组探究的结果以电子作品或探究小报告的形式呈现出来，并进行交流。这样既加深了学生对课文的理解，也开阔了学生的视野。
网络资源的开发和利用，开辟了语文课堂教学的新视野，课堂的教学内容丰富了，学生的综合素质因为语文学习途径的拓宽，学习时空的拓展得到了较充分的发展，其教育的功能和作用逐渐被认识和利用。作为教师的我们要合理的开发和利用网络资源，为课改尽自己的一份力。
参考文献
[1]金翎. 小学语文课堂有效教学研究[D].湖南师范大学，2012.
1.积极引导，加强学生对课程重要性的认识。在中国历史上，许多文学家往往兼具政治家、思想家的身分，往往具有较高的音乐、美术、书法等艺术修养，他们留存至今的作品，也因此具有较高的思想与文化价值，为后世文学创作积累了丰富宝贵的经验。当今文学作品表现的主题、使用的文学手段，大多可以在古代文学中找到源头。因此，学好中国古代文学，读懂各历史阶段重要的文学作品，把握中国古代文学发生、发展、嬗变的历史，对传承中国古代文学与文化意义重大。此外，文学作品所展现的丰富多样的精神世界、思想内蕴、感情意象可以使学生在怡悦精神和情感满足的艺术享受中增益自身的心灵美和情操美。如劳动人民对美好生活的追求和对光明幸福的憧憬可以培养他们的崇高理想；仁人志士报国济时、视死如归、持节不渝的忠诚可以激发他们献身国家的浩然正气；哲人学者己饥己溺、民胞物与的博襟可以培养他们忧国忧民的情怀；清流贤达反势利、反庸俗的磊落气度和冰清玉洁涅而不缁的高尚品质可以培养他们良好的道德风范；自然风光、人文胜迹的讴歌可以培养他们对祖国山水的自豪与热爱之情。而且中华民族文学独有的样式和特色，可以使青年学生了解中国悠久的历史、灿烂的文化，了解祖国优秀的思想道德传统，更能够从中国思想、文化的发展过程中，深刻理解理想信念、历史使命和社会责任，真正做到用人类创造的财富和知识，丰富武装自己的头脑。可以说，古代文学是我们祖先创造和留传下来的珍贵财富，而古代文学教学，是这一珍贵财富继承和发扬的重要途径。通过学习，学生可以了解丰富灿烂的中国古代文化、树立民族自尊心和自豪感、培养扎实过硬的专业基础、提高个人综合素质。对课程的这些重要性，教师有必要在课前和课中对学生进行相关讲解和引导教育。有了这样的思想动员，学生可能不会再存在“有用无用”的顾虑，而是去想方设法完成好学习任务。
2.优化教学内容，适应课程改革需要。从时间跨度上看，古代文学教学的内容从先秦到近代，纵贯三千年，涉及的作家作品浩如烟海；从涉及学科上看，它是文献学、文化学、哲学、美学、史学等多种学科的综合，因此，它知识覆盖面广、内容难度大。与庞大的教学内容相比，几乎所有的高校在古代文学教学中都存在教学容量大而教学时数少的矛盾。如何解决这一矛盾，使学生通过该课程的学习，既获得开阔的知识视野，又能获得审美直觉能力与对经典作品的感悟能力，这就需要对该课程内容进行大胆改革。一直以来，教师授课都遵循着以文学史为纲的基本线索，以作品阅读分析为辅助，以选修课为补充，力求全方位打好学生古代文学知识基础这样一种思路，笔者认为这是不应改变的。教师需要的是对具体教学内容的深度认知及如何科学地传授等问题的思考，这是改革的关键。文学史的基本知识、发展线索、文学流派、作家风格等，属于基本知识积累的层面；文学发生原因的深层追寻，文学发展嬗变的逻辑归纳，以及对经典作家作品的深层体悟等，属于思维训练与能力培养层面。两个层面怎样才能进行科学的结合，笔者认为关键是课程设置及处理好基础必修课和选修课之间的关系。基础课强调基础知识的积累，选修课则强调研究性与前瞻性。两者相互补充，不仅可以使学生建立起系统的知识结构，而且也有利于思维训练，能力培养，并使知识结构趋于优化。
为了提高教学效率，节约教学时间，针对文学史和作品阅读与分析的不同特点，应采取不同方式。文学史以点带面，其基本知识、发展线索等以教为主，文学流派、作家风格等则以自学为主。作品阅读与分析点面结合，经典性作品以教为主，一般性作品可以以讨论的方式进行。这样在知识优化的同时，又进行了思维训练，培养了审美直觉能力和作品感悟能力。古代文学在教学内容的改革上还应做到与相关学科的整合。应该强调与文字、音韵、训诂学的近缘整合，这对打牢基础、充实底气、克服浮躁学风都是必须的；还应强调关于与中国古代史、文化史、哲学史等近邻学科的整合，目的是为古代文学教学提供多维视角和众多参照系;还要强调与中国古代文献学的整合，这是古典文学研究和教学自身的需要，因为对教师来说，若不收集完备的资料则根本没有发言权；同时要强调与文艺学、现当代文学乃至音乐、美术等学科的整合，使教学在新世纪体现与时俱进的特色，并对“古典文学”进行真正的“文学”还原，对她的艺术魅力进行深入分析探索。教学中还应注重当代意识与古典领域的交融，注重古今贯通，引导学生从民族精神文化底蕴，及历史变化角度理解古代作品。努力发掘古代文学史在现代社会生活中所具的人文价值，启发学生思辨能力，拓展其人文思维的深度和广度。
3.改革教学方法与手段。传统的古代文学教学手段单调，教学形式单一，以“填鸭式”、“满堂灌”为主，师生之间沟通不够，相互启发、促进不够。然而，作为教师如果想更好地完成教学任务的话，就应该从科学研究的角度看待教育教学工作，努力改革教学方法，找到一个良好渠道与学生进行沟通。改革教学方法，应加强教学设计，提倡在采用传统讲解法的同时，采用讨论法教学，推行畅所欲言式教学方式。这种方法能引导学生关注学术热点，特别有利于打开学生的思路，引发学生的学术兴趣，充分发挥学生的主观能动性，把专业知识的传授和学生智力的开发与创新意识的培养结合起来，从而师生形成对话格局。关于讨论的问题，可以布置一些热点话题，也可以布置课堂讲授的一般性问题，要求学生阅读、收集材料，形成自己的基本观点，然后在课堂上评述各家观点，有根有据地表述自己的看法，加深学生对问题进一步理解。学生课外查阅资料，动手动脑，更容易给学生留下深刻的印象。推行教学手段的现代化改革，充分利用现代化教育技术已成为提高教学效能的新途径。将现代化多媒体手段引入古代文学教学，以声光画综合形式感染学生，使学生自然亲近古代文学，可以提高古代文学教学效率和质量。文学作品是作家通过艺术体验和艺术想象营造的“幻象”世界。在古代诗词教学中，有些诗歌的“幻象”就比较朦胧含蓄，甚至难以言传，运用多媒体转化为画面的形式，能化朦胧为清晰，化含蓄为直观，可以启发想象。古代文学的许多名诗词、名小说、名戏曲都已经谱成歌曲、拍成电影电视，我们在讲授这些内容时都可以利用，以便寓教于乐，使学生在形象生动的愉悦中受到古代文学的熏陶和影响。
在介绍作家、引证材料、相关比较等方面，都涉及大量的文字板书，运用课件形式直接提供给学生，只须辅之以简单叙述，这也能节约有限的教学时间。为了适应多媒体教学手段的需要，教师应该大量收集准备音像资料，制作成多媒体课件。运用多媒体教学，要注意发挥多媒体技术的优势，加大信息量、增强讲授的直观性、形象性、引发学生兴趣，也要注意教师与学生的双向交流和启发学生思考问题、回答问题，活跃课堂气氛。此外，根据古代文学课程的内容和特点，文献检索和搜集学术信息非常重要，通过课件，把图书馆电子检索手段与传统的古文学文献查阅结合起来，丰富了教学内容，也激发了学生的兴趣，使他们获取了更多学术信息，为古代文学学习打下了厚实基础，也调动了学生进一步深入研究的积极性。总而言之，虽然在新的历史环境中，中国古代文学课程已经出现了一些问题，但是，只要我们以高度的责任感和创新意识，发扬扎实苦干的精神，锐意改革，加强学生对课程重要性认识方面的引导，优化教学内容，革新教学方法和手段，努力提高课堂效率，那么，目前所面临的困境是容易克服的。
文学源于生活，是社会生活能动的反映。关于文学的起源，鲁迅先生曾有过精辟的论述，我们的祖先原始人，原是连话也不会说的，为了共同的劳动必须发表意见，假如那时大家抬木头都觉得吃力了，其中有一个叫道“杭育、杭育”，那么这就是创作，这就是文学，他当然是作家，也就是文学家，是“杭育、杭育派”。一个时代的作品，无不折射出那个时代政治、经济、文化的兴衰，“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”我们教学文学作品，只有把作品摆在广阔的社会背景之中，才有助于学生对作品的理解和把握，挖掘其深刻的意义，加深对社会的认识，从而在学习中逐步形成正确的价值观、人生观。
文学即人学，文学反映社会生活，不是干巴巴的说教，而是通过生动、具体的形象再现生活，时代不同，反映的形式和内容也各有千秋。“凡一代之文学，唐之诗、宋之词、元之曲……”各有差别，在表现手法上也因文体不同而有差异。比如，诗词常用“赋、比、兴”，同是诗，唐诗重形象，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，宋诗重哲理，“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。如同文学评论家孙绍振说的，“诗和散文比更强调想象”。同是古典文学作品的教学，教法也不一致，鲁迅先生说：“自从有《红楼梦》以来，传统的思想和写法都打破了。”那么哪些是传统的思想和写法呢，教者也应该研究。只有把握了不同时期的作品及风格，才能较好地教好文学作品，避免教学的“千人一面”。因此，作为一个教者，教文学作品首先要懂文学，懂社会，才能教出作品的文学味。同样的道理，学生在学习的过程中，对作品的理解也不应强求一致，诗人舒婷说得好，“作品既然为大家所接受，也不是我的了，各人有各人的理解”。人们常说：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”说的也就是这个道理。
文学作品的教学要突出文学的特点，要注重对作品的表现手法的分析，教者要引导学生披文入情，理解作品，去揣摩、咀嚼，使学生读出作品的文学味。试比较“你有你的铜枝铁干像刀，象剑，也象戟；我有我红硕的花朵象沉重的叹息，又象英勇的火炬。”（舒婷《致橡树》），“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。”（戴望舒《雨巷》），这两首诗的作者，一个是象征派的代表，一个是朦胧派的中坚，他们的诗作在表现手法上各不相同，如果不注重表现手法的分析，是难以理解作品。
《语文课程标准》指出：阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。我们组织教学是在教师与文本、学生与文本、教师与学生、学生与学生之间进行的。因此，教师、学生、文本三者融为一体，才能产生共鸣，实现语文课程工具性和人文性真正意义上的统一。
与文本对话，就要深研文本，如孔乙己，有钱时“排”出几文大钱，潦倒时“摸”出几个钱来，一“排”、一“摸”，作者对二个穷困潦倒知识分子的描写跃然纸上。“大约孔乙己的确死了。”“大约”、“的确”前者猜测，后者肯定，看似矛盾，实则点睛之笔。“大约”是我的猜测，因为孔乙己我没有见，“的确”是肯定，它指出了孔乙己们在这样社会的必然命运。它把作品摆在广阔的社会背景中，显示出作品深刻的社会意义。我们在学习中，要引导学生深钻作品的中心字、句，领会作者匠心独运，就能读出作品的文学味。
与文本对话，要领味文本表现的“这一个”。文学作品对人物的塑造，是作者对社会现象深刻认识的反映，鲁迅作品刻画了一系列的人物形象，但我们找不出两个相同的人物，提到阿Q，我们仿佛听到他“儿子打老子”的自我解嘲的精神胜利法，看到他在死前判决书上立志要把圆圈画得圆而未能画圆时的惭愧，我们也和作者一样“哀其不幸，怒其不争。”同是封建科举制度的殉葬品，孔乙己绝不等同于范进。
文学作品教学有其独特的地方，只要我们抓住特点进行教学，就能把它和其它作品区别开来，教出作品的文学味。
刘仲仁，教师，现居湖南华容。
1，有一位作家曾对他的作品“披阅十载，增删五次”，这位作家的名字是( ).
2,按要求写出人物形象或文学作品。
(1)《水浒传》中“倒拔垂杨柳”的人物是( )。
(2)《三国演义》中“煮酒论英雄”的主要人物是( )。
3，“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇。若说没奇缘，今生偏又遇着他;若说有奇缘，如何心事终虚化?”这首诗提示了《红楼梦》中一对青年男女的爱情悲剧。其中“阆苑仙葩”指的是( )，“美玉无暇”指的是( )。
4，“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜?……一朝春尽红老去，花落人亡两不知!”这首诗出自《红楼梦》中人物( )之手。
5，请结合《三国演义》，说出诸葛亮与周瑜联手指挥的一场的以少胜多的战役，是( );再说出诸葛亮挥泪斩马谡是因为( )一事。
6，在《水浒传》中，绰号为“智多星”的人是( )，也被称为“赛诸葛”。他与一伙儿好汉在“黄泥冈上巧施功”，干的一件大事是( )。
7，请用下列两部古典名著人物的姓名或官名补全下面的回目。
(1) 风雪山神庙 陆虞侯火烧草料场(《水浒传》)
(2) 煮酒论英雄 关公赚城斩车胄(《三国演义》)
8，《三国演义》中蜀国的军师诸葛亮是位家喻户晓的人物，他上知天文，下知地理，成了智慧的代表。在我国四大古典名著中，还有一位作品也塑造了一位足智多谋的军事家的形象，这个人是( )，这部作品是《 》。
9，“醉打蒋门神”“大闹飞云浦”“血溅鸳鸯楼”……说的是《水浒传》中的一位传奇英雄( )。
10，《三国演义》中塑造了一位过五关斩六将、千里走单骑的英雄形象，这个英雄是( ).这部书中有关这个英雄的传奇故事还有很多，请用最简洁的语言写出一个故事的名称：
11，“勉从虎穴暂栖身，说破英雄惊煞人，巧将闻雷作掩饰，随机应变信如神。”这首诗说的是《三国演义》中刘备和曹操的一段故事。这个故事是 。
12，诸葛亮是《三国演义》中的重要人物，请说出小说中有关诸葛亮的两个故事名称。例：舌战群儒。
13，下面的一副对联概括了诸葛亮一生的功绩。参考示例，从列出的六项中任意选出两项，写出具体所指。
收二川，排八阵，六出七擒，五丈原前，点四十九盏明灯，一心只为酬三顾;
取西蜀，定南蛮，东和北拒，中军帐里，变金木土爻神卦，水面偏能用火攻。
示例：三顾——三顾茅庐
六出： 东和: 收二川：
七擒： 北拒： 排八阵：
14，下面是四大名著中的人物与情节，其中搭配不当的一项是()
A,鲁智深——倒拔垂杨柳 B，孙悟空——大闹天空
C，诸葛亮——三顾茅庐 D，刘姥姥——三进大观园
15,古典名著《西游记》中，孙悟空有反抗精神的故事情节( )。
16，《水浒传》中一百零八将个个都有一段精彩的故事，人人都有一个特征鲜明的外号。
请用一句话写出《水浒传》中你最熟悉的故事：_____________________
请写出《水浒传》中你喜欢的一位好汉的外号，并说出此外号表现出的人物特征：_________________
17，《西游记》中的孙悟空是我们大家比较熟悉的艺术形象。请根据你的阅读体会，说出他令人赞颂的一种精神，并举例证明。语言要简洁。
18，“滚滚长江东逝水，浪淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。”这是我国古典名著《 》的开篇词。
19，女娲炼石补天时剩下一块石头，被丢弃在大荒山无稽崖青埂峰下，后被茫茫大士、渺渺真人带入红尘，历尽了离合悲欢。以上情节出自我国古典名著《 》。
20，“天下三分”是指天下分裂为___、___、___三国。
21，《曹操煮酒论英雄》节选自我国第一部长篇 体小说《三国演义》。
22，“夫英雄者，胸有大志，腹有良谋，有包藏宇宙之机，吞吐天地之志者也。”这段关于“英雄”的见解出自我国古典文学名著《三国演义》中的( )(人名)之口。
23,《西游记》中的“大闹五庄观、推倒人参树”的是( )。
24，成语“万事俱备，只欠东风”是根据《三国演义》 (战役)中“周瑜定计火攻曹操”的故事演化而来的。
25，语文课开展“走近名著”活动，请接着甲同学的发言，也讲述一个你熟悉的名著中的故事。
(要求：说出书名、人名和有关故事情节，在叙述中至少运用一个成语或名言、警句、格言。)
同学甲：《水浒传》中，嫉恶如仇的鲁提辖听了金氏父女的哭诉，毅然出手，三拳打死了镇关西，解救了金氏父女。他真不愧是一位见义勇为的英雄。
你的讲述：_____________________________
26，对对联。
上联：足智多谋，孔明巧借箭。
下联：_____________________
27，读一定数量的课外文学名著，是语文学习的基础要求。但读书除了积累知识外，更重要的是学会思考。初中三年，你一定在老师的指导下读了不少课外好书。下面请你做一个简要的读书札记。
书名：_______________________________
作者：___________________________
印象最深的人物：_____________________________
该人物形象给你的人生启示：_________________________
邂逅女作家王霜，是在近期河北新闻网实名博客召开的座谈会上。我当时的座位刚好挨着她，有机会一睹这位慕名已久的大才女的芳容。
以前在网上读王霜连载的小说，当时关注的只是故事情节，偶尔欣赏一下她妙语成珠、亦庄亦谐的语言。我知道一个作家的语言风格是他本人人学素养的“井喷”，这样的语势是学不来的，所以也只是欣赏。自己交给网络的时间有限，所以王霜小说读到的章节也不是很多，但在实博诸位朋友的印象之中，小楞、一土雨相的名字已经如雷贯耳了。
我先前是不读小说的，认为“饰小说以于县令，其于大达亦远矣。”(《庄子・外物篇》)又有“小说家者流，盖出于稗官，街谈巷语，道听途说之所造也。”(班固(汉书・艺文志))以为流俗，所以很看之不起。可是有一点，我虽不读小说作品，但我阅读有关小说理论的文章，比如鲁迅的《中国小说史略》、米兰・昆德拉的《小说的艺术》，还有李敬泽先生关于小说文学的一些评论。自己也曾整合所学过的《中国文学史》古典文学知识，写下了洋洋八千字的《中国古典小说的演变过程(上)》(见《散文选干0・理论版》，维普网中文期刊)。如是下来，我对小说的感情，就像是后娘养的孩子，不疼也不爱。直到我遇上王霜。
应该是出于礼节或寻找话题吧，我首先向身边这位大才女提到了她的小说。真心赞赏了几句(因为我自己写不来)，没想到
王霜老师爽快地说，一会儿我送你一本吧。会后真的送给了我一本她的电视小说《米小奇的奇迹》。照理说，这些年利用职务之便我收到作者或是名人签名的书已有不少，本不该大声张扬的。但我那时还是很高兴，觉得王老师大气豪爽，以她对文学与人生的理解与把握，各方面都堪为吾师。但她没有部分女性文人的孤傲与清高，至少，对俺一个虚字辈，王霜老师依然视为朋友，没拿白眼看俺。这让俺觉得自己无论如何也得阿Q一下。
周日加班。许是思索着明天的事情，加上在书堆里泡了一夫过于亢奋了吧。夜间难以入睡，于是打开台灯来读王霜这本《米小奇的奇迹》。我向来认为，作品是作家的气质。(所以曾有气质文字之说)，作品是文字的意蕴与形式的统一，是作家的人文素养、生活阅历、个人视界等多方面的因素糅合在一起，苦心孕育出一个有血有肉的婴儿。那天我有幸坐在王霜身边，看她的签字笔在白纸上欢畅行走，听她口吐莲花、妙语连珠的发言，望着她眉飞色舞地讲王厨娘的烟火人生，讲自己在阳台上接雨水，种葫芦种辣椒，拿大缸积压酸菜……亲眼看到了一个智慧女子描述的的妩媚人生。正是由于前期的接触做铺垫吧。所以我读王霜的小说，品味她那鲜活老辣的语言，丝毫不觉得惊奇。王霜的文字就像巧媳妇活出的面团，添加了人生底色做的酵母粉，蒸出宣腾腾的大馒头，个个都熟透了。
应该说，邂逅王霜，使我对小说的态度发生了根本改变。我暗自分析，是王霜老师通透豁达的人生态度影响了我，而这些，正是我自身所缺失的。我准备再网购几本王霜的其他小说，并把它们推荐给我的读者朋友。衷心祝愿王霜老师生活快乐，创作丰收。
