时间：2023-01-04 00:36:04
如何保护民族文化和地域文化遗产，并在保护中谋求文化脉络的延续与村落的可持续发展，已经成为当下遗产保护领域的一个普遍性难题。
村落文化景观保护，应注重自然和文化、物质和非物质、历史和现时的整体保护，倡导尊重村落文化景观的演变特性，延续村落的文化脉络，维护现代社会文化多样性。
贵州“村落文化景观”系统性保护工程正在展开这样的探索：从民居保护与环境规划、农耕经济与可持续发展、民族手工艺传承与保护三个方面入手，针对村落传统民居建筑形态和自然环境、村落农耕经济形态和传统手工艺经济、村落传统节庆体系与生活方式等亟待解决的问题进行探讨与保护实践，在此框架下对村落文化景观进行整体保护。（责任编辑/姚 远）
村落是国家和社会最基本的构成单元。由于村落文化具有聚族群体性、血缘延续性的特质，承载了中国久远悠长的文明历史。对中国传统村落文化进行有效保护和全面深入研究，既是当前我国文化传承、文化繁荣和发展的需求，更是我国处于社会转型期、城市化、城镇化和新农村建设进程中必须直面的课题。繁荣文化，必先呵护和守护好自己的民族文化，守住文化的“根”。 （黄晓海供图 ）
① 侗族“喊天节”起源于黎平县双江乡黄岗村。“喊天节”又称“祭天节”或“求雨节”，时间为每年农历六月十五日前后。节日里，将举行祭天仪式、吹芦笙、斗牛、抬官人、唱侗族大歌等表演。“喊天节”是千百年来黔东南稻作农耕文明的具象与缩影。（杨通荣供图）
② 百鸟衣主要流传于丹寨县、雷山县、榕江县、三都县。百鸟衣艺术与苗族古代鸟图腾有关，每件百鸟衣由背、肩、袖口、前胸、后背、前后摆片和衣角羽毛束等十几个部分构成。整件衣服集平绣、堆绣、打结绣、破线绣、钉线绣、辫绣、马尾绣等手工绣技艺为一体，做工需三到五年。百鸟衣构图色彩华丽、温暖、欢乐，造型古朴和谐，立体感强，承载着深厚的苗族历史和古代鸟文化的文化积淀，具有很高的美学价值、艺术价值和历史价值。（杨通荣供图）
③ 簸箕画起源于贵阳市乌当区新堡乡的布依村寨——渡寨。渡寨人用夸张、变形的手法，用画笔在簸箕上描绘出花鸟鱼虫、人物、风景，反映民间传说、神话故事、风土人情等，将生活、生产提升到艺术，又以艺术的形式还原于生活，乡情浓郁，极富民族特色。（贵阳市乌当区委组织部供图）
④ 被媒体誉为“中国苗族环保第一村”的锦屏文斗，寨史已有600多年。文斗有古树600多株，树种30多个。文斗古寨门旁边的“六禁碑”立于乾隆三十八年（1773）仲冬月，碑文专门对文斗村寨附近的林木管理做了具体的规定：“此本寨护寨木，蓄禁，不许后代砍伐，存以壮丽山川。”300多年前文斗人在碑文中体现的环保意识，在今天依然展现着生态文明的光辉。（彭泽良供图）
关键词：景观设计艺术文化影响
自1858年奥姆斯特德设计的纽约中央公园建成，景观建筑学走向普通人和独立的学科道路以来，文化和艺术早已走出了精神贵族们的世袭领地，来到尘世中摸爬滚打，不断影响甚至引领着世界景观设计的发展。
从20世纪30年代末开始，欧洲和日本一些国家的景观设计领域已开始持续而活跃地交流和融合，并反映出其受到20世纪艺术流派——从概念艺术到地景艺术和建筑——从包豪斯到纽约第五大道的影响。传统风格不再是当代设计师为我们这个技术社会设计创作庭院的典范。设计师们可以从绘画、雕塑、电影等一切领域中获取灵感。二战前后的现代艺术及现代建筑理论促进了现代主义建筑逐步得以形成。现代主义对景观建筑学最积极的贡献并不在于新材料的运用，而是认为功能应当是设计的起点这一理念。使得景观设计从而摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义，得以与场地和时代的现实状况相适应。60年代以来年景观设计则受到了环境艺术的影响及后现代主义的推动。此时的艺术怀着更为宽容的态度，赋予了景观建筑适用的量性和更大的创作自由。艺术不再是先验的形式主宰，而成为了设计的激励力量。
在这一阶段生态意识在景观设计中也有所体现。设计师们从对形式美及优越文化的陶醉中，引向对自然和自然与人的关系的关注，开始了解并懂得植物比人工大坝更能有效地防止水土流失，微生物比化学品更能持久地维持水体干净；泥质护岸比水泥护岸更经济持久；自然风比人工空调更有利于健康。设计师们找回和重视城市中的边缘生态系统，通过种植天然草坪和耐旱植物来改善人们的生存环境和节约能源。
20世纪末的高、新、尖科学技术的不断涌现也为这一时期的景观设计提供了技术支持和新的灵感。科学思想本身作为当代文化的一部分，也在客观上促成了未来派、风格派、解构主义、超现实主义等流派的形成。塑料制品、合成金属、玻璃纤维、光线照明设备在设计公共景观时被大量使用，极大地丰富和扩展了景观设计的表达语言。
在当代文化思潮的影响下，景观设计呈现出多样性的特点。主要体现在以下几个方面：
一、现代艺术和后现代艺术对景观设计的影响
现代艺术和后现代艺术虽然以激烈的对立态度先后出现，但这并不影响景观设计作为一个独立的系统对这两者的吸收和容纳。现代艺术把景观设计从图案和所谓的风景秩序中解放出来，引入到功能和社会尺度的角度，但也因其过分地追求纯粹、自我中心和整体艺术语言的单调而迅速促成了后现代艺术的诞生。后现代艺术真正包容了不同文化传统、不同艺术形式、不同标准和不同的表达语言，使得当代景观设计在一个尽可能立体的舞台上粉墨登场。其中一些全新的艺术活动开辟了当代景观设计的新局面，他们主要是：大地艺术。
大地艺术可以看成是室内装饰作品向户外发展的结果，最早的样式可追溯到古埃及的金字塔和英国的斯通享治圆形石柱。大地艺术的作品都十分关作品的“场所感”，即作品与环境有机结合，通过设计来加强或削弱基地本身的如地形、地质、季节变化等特性，从而引导人们更为深入地感受自然。其中最具影响力的作品是史密森的《螺旋防波堤》。这个巨大的，由6500吨黑色玄武古石、石灰岩和泥士建造的螺旋形防波堤匐卧在美国尤他洲大盐湖东北角的岸边，盘旋伸入粉红色的湖水中，被作者称为是通往海底史前文明遗迹的通道。其它著名的作品有：德。玛利亚的《闪电原野》，通过壮观的不锈钢陈列，通过闪电雷鸣等自然力量接近了天与地，把人类引导到对自然灾难的体验中；松非斯特的《时间风景》，则通过种植大片的松树和毒胡萝卜林，来营造一个都市中的先哥伦布时代的森林。这些大地艺术的作品大都介于雕塑和建筑之间，并逐渐在现代公共空间的设计中占有重要的地位，他们将风景融入到现代城市生活中，并接近了自然与人类的感受和距离。受到大地艺术的影响，奥地利艺术家拜耶和瑞士景观设计师克拉墨设计了一系列从自然生态的角度出发，又具有神秘的艺术性的环境景观艺术设计作品。如著名的西亚图的米溪尔土地工作和亚斯本草原旅馆的“土丘园”。
概念艺术
概念艺术来源于20年代早期的达达艺术，认为艺术没有什么神圣和持久的价值，它的本质是思想或者概念，物理形态的具体作品并不重要，所以也叫思想艺术、后物体艺术或无物体艺术。用来记录思想的照相实录或者对一个事件的文字材料，是概念艺术的常见形态。其根源可以追溯到马塞尔。杜尚。概念艺术家探询艺术与思想或艺术与知识的关系，这种作品实际上并不是用来观赏的，所以在美术馆以及其他场合展出的往往是一些临时性的装置。海泽的《双重否定》和克里斯托的一系列包裹作品都可以看作是概念艺术与地景艺术的奇妙结合。这些作品透露出某种哲学意味并且随着作品本身的消失加强了人们对这些观念的记忆。代表的艺术家还有依夫斯。克莱恩，皮埃尔。曼佐尼和美籍犹太艺术家施瓦次。施瓦次的景观设计作品融合了多元的艺术风格，除了受到概念艺术的影响，直接把实物复制应用到公共环境中，她还以极简艺术和波谱艺术的手法来表达其对景观环境中艺术气氛和文脉的理解。
二、生态论理对景观设计的影响
70年代始，生态环境问题日益受到关注，美国宾夕法尼亚大学景观建筑教授麦克哈格提出了将景观作为一个包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素相互取得联系的整体来看待的观点。西蒙。凡。得。瑞恩曾提出其定义：“任何与生态过程相协调，尽量使其对环境的破坏影响达到最小的设计形式都称为生态设计。”这种协调意味着设计尊重物种多样性，减少对资源的剥夺，保持营养和水循环，维持植物环境和动物栖息地的质量，以有助于改善人居环境及生态系统的健康。从某种意义上来讲，景观设计是人类生态系统的设计，一种基于自然系统自我有机更新能力的再生设计。在这一期间，麦克哈格提出了“千层饼模式”，完善了以因子分层和地图叠加技术为核心的生态主义规划方法。这些理论和方法赋予了景观学以某种程度上的科学院性质。景观建筑学也不再仅仅是艺术化地布置植物和地形，而是可以经历种种客观分析和归纳的，有着清晰界定的学科。
三、科学技术对于景观设计的影响
艺术设计和创作是一个有规律可循的造物过程，特别是60年代以来西方艺术摆脱了架上绘画和雕塑，利用机器批量生产艺术品后，景观设计领域也突破了沙、石、水、树木等天然材料的限制，开始大量地使用塑料制品、光导纤维、合成金属等新型材料来制作景观作品。其中广泛应用的新兴材料和技术主要是：
人造雾
人造雾是采用设备处理后的净化水，以直径极小的微粒在空气中漂浮，形成白色自然物的奇特景观，颇似自然雾气的浓缩，给人一种回归自然的体验。人造雾可按设计想要的效果及实际应用的要求随意控制。因而广泛地应用于现代园林建筑及特色造景当中。
塑料制品及聚合物
塑料制品聚合物给景观设计师提供了方便、经济、适用范围极广的造景材料。塑料制品现在已经普遍地应用于公共雕塑，景观设施甚至建筑设计等领域中，而各种聚合物则使轻质的、大跨度的室外遮蔽设计更加易于实现。
玻璃纤维和光纤
玻璃纤维掺入水泥和一些轻型膜网中大大提高了材料的抗拉性能。另外玻璃纤维和光纤技术的结合使得室外景观照明更加灵活多样。目前已有一些设计甚至单独使用光纤和霓红灯来表达其景观作品的文化内涵。
【关键词】校园；景观文化；浅析
中图分类号： TU986 文献标识码： A
引言：
校园景观文化从层面上一般表现为物质与精神上的展示结合，它主要是通过一些建筑物的外观形状、节点组合装饰、路标地标、绿化景区、长廊、藤蔓植物以及利用一些具有特殊性的空间等相关设计元素，来运用审美学的观点将各种类型的景物，借助水、自然环境、人造或天然的山等形成一种搭配美观的布局，从而在景观上来看形成富有节奏感、韵律感，简洁大方而又丰富多变、引人入胜的校园空间效果，统称为校园景观文化。校园景观文化是校园建设发展过程中一道亮丽的风景线，更是校园文化理念的一部分，它对于校园的长远发展以及与自然和谐，陶冶学子高尚的情操，都具有非常重要的意义。
一、校园景观文化设计理念
校园景观文化是一项涉及面广，较为复杂的景观建设，因为它本身在建设的过程中不仅要求本身的美观性，还需要考虑周围的环境与之相协调，那么从多个方面进行校园景观文化建设考虑，自然就能从不同的方面归纳分析得出校园景观文化设计的理念。校园景观文化设计理念主要表现在：
1.遵循自然生态的原则
这个设计理念主要是在进行景观设计的时候，要求建筑物、周围的植物等要具有一定的层次感，并且校园景观设计要贴近校园的自然生态原则，景观设计围绕着“自然生态”展开，并且本着以人为本的理念，同时校园景观设计要合理进行布局设置，在某些区域形成小园林效应，充分显示人性化设计并与环境相适应；另外，遵循的自然生态原则是校园景观文化设计要充公考虑对环境的保护，也就是不可以对周围环境造成破坏，具体地说，就是在景观设计的材料选择中，要考虑到材料是否会对周围环境或土壤造成一定的污染，是否会存在对自然生态平衡的破坏等。
2.景观文化与空间上的协调统一
校园景观文化不像开放性较强的公园景观设计，但校园景观文化会常常遇到广场与周围景观的协同统一，这其实是景观文化与空调的统一关系，因为广场一般比较开阔，但如果在景观文化上设计不当，就会显得广场因为空阔而太过单调，所有校园景观文化设计要注意设置会与空间的协调统一，要在空间上给景观留出最佳的视点。
3.景观文化与使用功能性的有机结合
校园景观文化在设计的过程中还要考虑与使用功能性的有机结合，比如在进行地面绿化的过程中，除了要考虑美观的情况下，还要考虑功能性方面的结合，比如这种植被是否能够适应当地环境，还有一些休息场所躺椅等不仅仅追求美观就够了，还得考虑他们在功能使用方面是否坚固与寿命的保证。
4.新颖性与合理性的有效结合
校园景观文化的设计在审美与视觉上尽量追求新颖性，新颖不是说追求成本费用昂贵的，新颖主要是在设计的思路上能够达到新颖的要求，让人看到后耳目一新，同时，新颖的设计过程中还要充分考虑合理性，也就是新颖要与校园整体景观文化相适应协调，这样才能在合理的基础上更加突显出新颖的亮点。
二、校园景观文化思路浅析
校园景观文化是校园文化中的一大亮点，因为校园处处都彰显着景观文化的内容，大到教学主楼，小到一片绿地草坪的设计，校园景观文化是一项需要从多个方面进行考虑的工程任务，做好校园景观文化的实施，对宣传校园的历史文化、教学氛围及提高学子各方面的综合素质，都具有相当重要的意义。下面就校园景观文化的设计思路从以下几个方面进行浅析：
1.交通路线的景观文化，现代校园的占地面积相对来说都比较大，那么在校园内交通线路的设计要有主道与副道的区分，在主道的两侧合理进行树木的栽种与路灯的选择，同时从景观文化的要求来说，可以利用路灯的灯杆等进行校园文化的宣传，这也是交通线路景观文化中的一部分，另外在不同的交通线路上尽量栽种不同的苗木，这样可以形成鲜明的对比，再次，校园内交通线路应能大多数形成环状封闭，避免交通道路直指围墙，造成景观文化上的缺陷。
校园景观文化交通道路示例图
2.广场的设计是校园景观文化中比较重要的一部分，因为广场是一个开放性的活动区域，以开阔为主，所以在设计思路上容易形成一种单调的局面，这是因为广场本身需要搭配的附属景观较少，但广场在校园里不是作为一个单独的景观文化存在的，因此我们可以在广场本身的设计上进行考虑，比如，在广场的地面装饰上采用环形扩散的小块瓷砖拼接，这样可以使广场显得具有一定的鲜活性不至于单调，另外，还可以在广场的地面上适当添加一些图案元素或色彩较为鲜明的分割线将它们分割成几大板块，这样就不会显得广场的景观文化单调而失去趣味性；其次，在一些校园中紧邻江河，还可以建造一些层次感较强的下沉广场，也就是在视觉上从四周向中心具有渐次下沉的广场视觉效应。
3.在校园建筑外型及内庭的景观设计思路上，尽量从美学的观点出发，让不同用途的建筑具有一定的景观特性，比如音乐厅就可以在外型上表现出一些音乐元素上的狂热与安静，图书馆的设计就可以具有丰富的艺术氛围，比如在建筑上对屋顶进行仿欧式建筑的处理，这样在景观上更能增加浓郁的艺术氛围，另外在校园建筑的内庭或外墙上，可以利用一些建筑艺术的壁画或返朴的墙面装饰，来从景观文化上对校园浓厚的学习氛围进行渲染，给学子营造出学习气息浓郁的景观空间。
4.对校园的绿化景观的设计也是一个比较重要的景观设计元素，因为在校园里，学子们除了上课，大部分时间还是在室外活动的，绿化景观的合理设置，可以让人们在休息、娱乐的过程中得到最大的放松感，因此校园绿化景观设计的思路首要是要确保一定的绿化覆盖面积，这样让学子无论走到哪里都能感受到绿意盎然的感受，其次，在现有的绿化面积内，采用多种绿化形式来达到绿化景观的效果，比如在校园校门的入口广场上可以进行绿化植物进行一些造型的设计，比如小鹿、小象等，其次在校园内部的绿地布置上采用耐旱性较好的植被，可以选择在植被面积内种植观赏性较强的柳树，在一些交通道路两侧可以种高大的樟木、法国梧桐等树木，既可以起到绿化，还可以在夏日起到遮阳的效果；另外在一些长廊等休息娱乐的场地中可以考虑种植藤蔓性植物，这样主要是利用长廊的空间而形成葱郁的景观和谐,校园绿化可选用多种不同的苗木及植物，尤其是在南方。
校园绿化示例图
5.入口景观与出口景观的设计，也是校园景观文化中值得注意的设计思路，入口景观是给人们的第一印象的景观文化，因此入口景观有具有一定的新颖性、创新性与独特性，一般入口景观除了个性鲜明蕴含校园文化外，入口景观还要强调细部的设计，像路标指示牌、校园路况简图等，同时还要注意在入口处进行人车分流的状况；出口景观一般是指除了入口外的其他通口，出口景观相对入口景观文化设计要具有一定的随意性，出口景观主要是导向人流、车走向校园以外，因此主要注重的是导向作用，同时出口景观也可以设计一些丰富的与校园文化息息相关的元素，这样可以在出口处加深对校园景观文化的印象。例如某校园的入口景观主要是以设计独特的教学楼与宽阔的广场为主基调的，这样给人很开阔而气势宏伟的感觉，尤其是设计较为独特的教学楼，成为入口景观的一大亮点。
校园入口景观文化示例图
三、结束语
在现代，越来越多的校园已经对校园景观文化的建设引起了高度重视，主要是因为学子们大部分时间都是在校园中度过的，好的校园景观设计，不仅为学子提供浓郁的学习氛围，还能让学子在休闲娱乐的过程中逐步陶冶高尚的情情操，但校园景观文化建设的道路还很长远，建设好景观文化，对校园的长远发展具有一定的促进作用。
参考文献：
[1]朱新民，浅谈校园景观的构成形态[J]，山东环境，1997
关键词 校园；植物文化；园林景观；教育
中图分类号 TU984.14 文献标识码 A 文章编号 1007-5739（2012）21-0212-02
校园是师生学习和生活的地方，优美的校园环境对学生的成长有着重要的作用，而校园植物景观是构成校园环境的主要组成部分之一。校园植物景观对体现校园文化起着重要的作用，校园植物景观的文化性对学生有着潜移默化的教育作用。校园植物景观营造优美的校园环境，师生在此可以释放学习和生活的压力，在感官愉悦的同时还能激发灵感，从而达到人造环境、环境育人的功能。
马卡连柯说过：“即使是最好的儿童，如果生活在不好的环境里，也会很快地变成一群小野兽”。因此，一个好的环境对学生的成长教育有着至关重要的作用，这就确定了校园环境是构成学校身心教育的关键环节。同时，校园植物景观在文化方面也有所体现，正如松柏耐寒象征着君子的坚强性格；梅花历来是作为励志植物；荷花，作为洁身自好的植物代表。
1 植物文化与分类
1.1 植物文化性
祖先钻木取火，从而对树木产生了崇拜之情，也就在此渗透了人文内涵。后期经过儒家思想对其抽象化，将人类的感情思维融入到植物身上，就丰富了植物的文化内涵。这就可以说植物文化是历史赋予它的。每一个植物都有自己的文化内涵，不同地区、民族对植物文化的理解也是不同的。正如人们常将“岁寒三友”象征坚贞不屈的精神，而富丽堂皇的牡丹则代表繁荣兴旺，这与国外将橄榄枝象征和平是一样的，这些都是非常宝贵的文化财产。
植物与人们的生活密切相关，在物质生活方面，如植物具有的食用和药用价值；在精神层面，通过植物为载体，透射出的价值观念等。笔者认为，植物文化就是在平常生活中经过日积月累，形成的可以供人们食用和药用，以及改善环境质量的植物，就是从古至今留下的精神财富和物质财富[1]。
1.2 植物文化的分类
1.2.1 植物的美学文化。人们在利用植物配置时，植物的美学文化就会体现出来，植物的美学文化可以体现在色彩美、形式美和意境美。植物景观千变万化正是由于植物丰富的色彩，白色带给人的感觉是纯洁、红色则是热情、黄色可以感受到高贵大方。同时各种植物千姿百态，如松柏的苍劲古拙、紫薇的虬曲、文竹的纤巧，这些在形式上千变万化，给人以不同的美学感受[2]。植物带来的意境之美更是不胜枚举，如“采菊东篱下，悠然见南山”、“雪香云蔚亭”、“客子山行不觉风，龙吟虎啸满山松”，这些都是通过植物带来的意境之美，更加升华了植物景观文化内在的含义。
1.2.2 植物的教育文化。“学校源于一个人坐在树下，和几个人讨论自己的见解看法”，从这不难看出，植物与教育之间有着深厚的渊源[3]。由于每种植物都有它独特的文化内涵，校园就是一个提供学生认知和学习的场所，可以在校园的树上悬挂标识牌，注明其中文名、拉丁名、英文名以及科属种等。同时，当人们置身于植物景观中，其就会心情开朗，消除疲劳，产生减压的效果。最后，植物文化会潜移默化地影响着人们的道德品格，可以使人们产生正确的人生观和价值观，丰富人们的内心世界。
2 校园植物文化的设计
2.1 植物造景设计的原理
2.1.1 科学性原理。科学性原理是在进行校园植物造景时，利用园林植物学和景观生态学原理进行植物造景。同时，人们应该根据学校周边的地理环境，综合考虑到校园的防范措施、设计规范以及未来发展的需求，运用环境行为心理学原理，使校园绿地布局更科学合理；同时要考虑适地适树，以达到最大的生态及环境效益。
2.1.2 行为心理学原理。行为心理学原理是在进行校园植物造景时，利用环境心理学和环境行为学原理进行植物造景。学生和老师是校园环境的主题，他们活动于校园环境内，这才是校园景观的灵魂所在。这就是人们在设计时，要考虑到师生内心的需求，什么样的环境是他们所需要的，这样设计出来的校园植物景观才更有人情味。
2.2 植物文化设计的表现方式
2.2.1 文字、符号的使用。人们可以将文人对植物的赞美或者植物体现人格特征的诗句配上精美的图片，以长廊或者景墙（图1）的方式展示在校园里，可以让师生课余时间在此驻足，欣赏图片和文字，同时了解植物的性格，这样就可以在以后的学习和生活中潜移默化地影响自己。同时，比如有特有形态的植物，可以将其做成构筑物放置于校园内，这样就可以一目了然，从而可以引起人们对植物文化的联想，还可以将植物的美渗透到垃圾桶和路标等园林小品中，让植物每时每刻都可以和人们交流，这样校园一个景物都可以成为活教材。
2.2.2 植物与师生的互动。学校可以开展各类活动，让师生参与进来，这样就可以更好地与校园景观进行互动。比如可以设计小的蔬菜果园，在教师的指导下，由学生个人或者班级承包管理，由学生自己进行日常的养护管理，经过一段时间后进行评比。同时可以成立植物文化社团，开设一些植物文化知识的普及讲座和宣传，吸引对植物文化感兴趣的同学。在合适的季节和节日组织一些比赛活动，这样才能更好地学习。
3 植物景观的配置
园林植物配置，就是运用自然界中的乔木、灌木、藤本、竹类和草本、地被植物，在不同条件下与其他园林要素组合，形成一幅既符合生物学特性，又有美学价值的生动画面[4]。在此，应将植物进行合理配置，形成特有的校园景观文化，给学生视觉产生美的同时，给师生各种联想，寓情于景，情景交融，达到育人的功能。
3.1 校树和校花的选择
每个学校可以选择一种树或者一种花作为学校的校树和校花。如白玉兰是复旦大学的校花。白玉兰在春季绽放，花环皎洁，暗香浮动，师生就将其称为“花中君子”，并定其为校花。丁香花（图2）开遍了哈尔滨工业大学的校园，可以说是哈尔滨工业大学的校花。丁香花外表虽然柔弱，但是它的根却是紧紧地抓住土地，用其纤细的枝干支撑一簇硕大的花冠，抵御着北方的风寒，体现那种坚忍不拔和顽强毅力的精神，因此丁香用来寓意读书人的品格。
3.2 建造植物科普园
可以在校园内建造一些植物科普园作为实验基地，同时还可以普及植物知识。在社会竞争日益激烈的环境下，师生的压力也越来越大。当师生们在这样的环境之中，就可以更好地释放自己的学习和工作。正如湖南农业大学和袁隆平合作建造了“隆平科技园”，不仅带来了经济效益，还对学校带来了一定的影响力。
3.3 教室装饰植物
可以在教室的一角布置1盆植物，这是美化教室的传统手法，也称为“植物角”。当学生一进教室看到一盆绿色的植物，心情顿时就会好起来，这样就可以提高学习效率；教师看到植物也会心情好，这样更能提高教师的授课效率。但是植物的布置不仅这一种，还可以作为插花置于墙上或者作为盆景放在讲台上。
4 校园文化与植物造景的关系
4.1 校园文化结合地形地貌进行植物造景
校园环境的塑造应该体现人类尊重大自然、与大自然和谐共处的生态理念。因此，在规划设计前期，人们要对现场的场地进行勘测调查，在设计时才能做到因地制宜，以人为本。富于变化的地形地貌，有利于开展景观序列，可以打造出层次多样性的环境景观，这样可以更好地开展校园文化活动。
4.2 校园文化结合水体进行植物造景
中国的传统文化有“仁者乐山，智者乐水”这一说法，水和其他园林元素相比，它是最基本的要素之一。朱自清先生在《荷塘月色》中就生动描绘了清华的水景之美，因此清华园就用“水木清华”代替了[5]。在校园景观设计中，水体的处理是一个重要的因素，它可以使校园环境景观变得活跃，同时水面可以反映景色，软化环境，富有动态之美，现在喷泉的水景往往成为景观的中心。
4.3 校园文化结合道路和广场进行植物造景
道路是校园形态的环境骨架，它具有组织空间的作用；而广场（图3）则是校园的有机构成元素之一，它是校园景观独特的文化氛围。一般行道树的选择依据“适地适树”的原则，采用乡土树种，多以冠大荫浓、树姿优美、树干笔直的落叶或者常绿乔木作为基调，同时配以宿根花卉和低矮的耐阴灌木作为飘动状布置，创造出动态的空间。广场是连接2条道路的景观节点，是供师生日常生活、学习的活动场所。广场设计要体现人性化，要“以人为本”，它不仅仅是众多单个人的聚集，而是人通过其进行相互接触和交流而变得有教化和被赋予人性的场所[6]。
5 结语
校园植物景观文化是学校文明的象征。校园植物景观文化建设的重要载体和表现形式。人们可以结合校园文化结合植物文化进行植物造景，以营造出优美的校园环境，这样既可以寓情于景，又能达到环境育人的目的。
6 参考文献
[1] 沈济黄，叶长青.信息校园———构成新世界信息化、人文化的景观大学城[J].大学城筑，2002（4）：12-15.
[2] 李冬梅，邢军，刘建军.大学校园规划中的广场设计[J].低温建筑技术，2005（3）：17-18.
[3] 许福金.探讨高校园林植物配置的原则与艺术[J].宁夏科技，2002（3）：31.
[4] 陈孝青，许秀环.校园环境的生态景观规划模式探讨[J].中国园林，2002（3）：41-42.
关键词：城市道路；园林植物；景观文化
中图分类号：TU986 文献标识码：A
1 道路绿化植物景观文化背景
城市森林包含人们的居住生活地及周边的植物，从小区到大的都市，所涉及的范围和区域非常广泛。然而，随着经济的飞跃发展，伴随而来的是一系列的环境恶化，人们对于城市森林的重视程度并由此而逐渐增加。道路绿化植物是生长、发育着有生命的景观，不仅能改善城市中道路的空气，还能缓解因建筑物密集如同“水泥森林”的枯燥沉闷感；而行道树作为城市森林道路绿化植物的重要组成部分之一，被称为“绿色的纽带”贯穿于城市中，更重要的是能够通过本身的文化内涵传递给人们城市的特色。
2 道路绿化植物景观现状
道路园林植物景观作为展现城市的“窗口”，它所表达的不仅仅是把道路园林植物以绿化形式展现给人们，更重要的是能够传递出该城市独有的意象特征，就如看到棕榈就会情不自禁想到海南一样，城市道路植物的配置一定要遵循植物本身的特点，还要满足文化的需求。但是，根据对湖南城市道路的调查，不难发现，在城市道路植物文化表达方面存在很多方面的不足，如图1，主要问题如下：（1）建成后的道路绿化与之前的设计与施工之间存在巨大的差异性；（2）忽视绿化与地下管网，盲目地栽植乔灌木；（3）只追求部分空间的绿化，忽视道路绿化的布局；（4）道路绿化的设计形式单一，毫无特色，缺乏创新；（5）盲目地引进外来树木。
2.1 植物配置
植物配置是城市道路景观的重要组成部分。但是大部分的道路植物整体设计风格不太统一，完全呈现不同的趋势，根本反应不出长沙独有的植物文化气息，如图2。
2.2 绿地面积
相对于国内其他省份的绿地覆盖率，长沙还是比较滞后。城市道路绿地面积的不足，一方面不能为市民提供足够的地方避暑，营造绿色的环境氛围；另一方面，影响环境质量。
2.3 季相变化
大多数城市道路的植物景观都是类似的做法，未能做到因地制宜，结合具体的地形、环境条件以及地域特色；在植物的选择上往往只考虑一时的景观特点，未能充分结合不同季节的特点。
2.4 地域特色
设计水平不高，未能完全利用植物本身的地域性文化反映出长沙本地的特色。
3 长沙城市特色定位
人们经常提到“第一印象很重要”，就如同人们看重脸面一样，城市一定要重在形象。道路绿地植物的巧妙和合理设计，完全可以体现出城市的地域和人文特色，充分传递出城市的形象和品质，而植物景观就是展现城市的文化和形象魅力。大多数城市都有自己的市花市树，影响力也非常广泛，由于它们本身具有的特殊含义也成为了该市文明的标志与文化的象征。因此，合理挖掘长沙特有的文化内涵，对于城市道路绿化有一定的指导作用，同时也能够反映长沙的特色。
3.1 湘江风光
长沙市位于湖南省东部偏北，由于距海较远，而且位于冲积盆地，边缘地势高峻，夏季比同纬度地区更热，有江南“四大火炉”之称。“春来一日水热三分”更是长沙广为流传的谚语。
3.2 长沙风情
长沙是楚文明和湘楚文化的发源地，是我国历史上唯一一个经历3000年历史城址不变的城市。据记载，长沙被称为“楚贾之乡”，具有深厚的楚文化及湖湘文化底蕴，位于岳麓山下的岳麓书院为湖南文化教育的象征。历史上涌现众多名人，留下了许多历史文化遗迹，成为首批国家历史名城。长沙历史文化悠久，古墓古迹遍布，尤其以彩瓷、绘画、古乐为最，创造出长沙独具魅力的风情文化形象。
4 城市道路绿化植物景观文化的表达
4.1 利用植物材料本身的文化内涵造景
郑玄对植物曾如此形容：“燧，取火之木也。改火，春取榆、柳之火，夏取枣、杏之火，季夏取桑，秋取柞之火，冬取槐、檀之火。”火是人类文明发展的动力，基于这种感情因素，古人常把树木看成是民族、江山的特殊象征。许多人便结合自身的感受和文化素养，各抒己见地赋诗感怀，极大丰富了赏颂植物的文化色彩。
（1）“比德”赏颂。植物材料被用于比德，且被广泛用于城市道路中。樟树被称为长沙的市树，不仅历史悠久，而且数量丰富，并以优良的品格及美好的寓意为长沙人所钟爱。银杏树为健康长寿、幸福吉祥的特殊象征，叶子为扇形对称，由于叶子边缘分裂为二的奇特形状，被看成为“调和的象征”，寓意着“一和二”、“春和秋”等万事万物对立统一的和谐特质。在长沙常用的园林植物中，“比德” 赏颂的屡屡皆是，因此，在道路绿地的植物选择中，充分利用植物材料本身的文化内涵，对于长沙本身的城市特色来说，也是一个写照。
（2）吟诵雅趣。依照植物时序季相的变化，可以选取一些较具有代表性的花木。比如梧桐，古人常把梧桐和凤凰联系起来，因此就有：“栽下梧桐树，自有凤凰来。”梧桐不但有气势，而且是祥瑞的象征，比如枫树有浪漫而祥和的含义，更具有“一叶落而知天下秋”的奇特意境。
（3）形实皆丽。有不少花木是形实俱丽的，如广玉兰，不仅花大，神采奕奕，整体上也显得柔韧弹性。置身于广玉兰下，有着一种开路先锋、奋发向上的蕴意。
4.2 利用季相型造景
利用色叶树随季节和时间的变化而开花和叶色转变等来传递空间的替换，展示一年四季的不同空间景观，对于丰富园林道路绿地景观有很大效果。一般春季观赏花，夏季重在浓荫，秋季可用颜色各异的色叶树，冬季可采用松柏傲霜的景色。
春花类可选树种有迎春、连翘、海棠、樱花等。夏季类树种则要求树冠浓荫，可以首选香樟，其次是枫杨、枫香、无患子等。秋季色叶树种是极有情趣的景观，常见色叶树种有梧桐、乌桕、枫香，这3种以红黄色为主，略泛黄色；银杏、无患子、池杉、落羽杉，则以浅黄色至金黄色为主，另外还有金钱松的金黄色针叶也是著名观赏树之一；常绿阔叶树中的石楠和灌木红瑞木等，在秋季亦能略成深红至褐红色。冬花可选树种：桂花、茶梅、腊梅、山茶，及至冬末春初又有梅、玉兰等呈现四季之景观。
4.3 利用乡土树种造景
长沙市城市道路绿化植物景观文化中可以充分利用乡土树种来表达，如展现形体美的如桂花、广玉兰、鸡爪槭等。树冠大枝繁叶茂的乡土树种也是道路绿化常见树种如银杏、龙柏、香樟、乌桕、合欢等。因此，顺应自然规律，因地制宜，才是园林植物设计的精髓。
4.4 利用树形造景
在园林植物中，不同植物的树形具有不同的美感。挺拔的雪松、樟树给人一种积极向上的美感；垂柳枝条细长而低垂，给人柔美的象征。应充分把握与利用园林植物的树形，并根据长沙的绿地条件和要求展现出别具一格的独特魅力。
4.5 利用观花树造景
在园林植物中，花大、香的植物一直是植物造景的宠儿，不仅因其特有的香味让人心情愉悦，更重要的是它能点缀枯燥的纯绿色配置。可以充分利用植物四季的花色，创造出四季花开不断的美景。
春天开花的常见园林植物有紫玉兰、合欢、迎春、白玉兰、紫藤、鹅掌楸、樱花、桃花等，夏天开花的常见植物有栀子花、广玉兰、紫薇、木槿、石榴，秋天开花的常见植物有夹竹桃、桂花、木芙蓉、小叶女贞、油茶，冬天开花的常见植物有腊梅。根据不同的花相、花形、花色、花期，便能创造出四季花开不断、色彩缤纷、美丽芬芳的景观效果。
5 结语
由于不同的地域环境、不同的自然环境特色以及不同人文历史特色的原因，每个城市都有它独特的人文风貌。充分把握好城市的艺术魅力和文化历史特色，是设计道路绿地植物景观的重要源泉。因此，在对道路绿地植物进行设计时，必须尊重城市的历史文化氛围，把握景观的性质、设计理念、艺术风格和明确的主题，尽量发掘城市当地的历史文化，充分体现城市的独有魅力，展现城市的形象。总之，随着社会的进步和人们自身的审美观念和趣味意识的提高，关于城市道路绿化植物景观，不仅仅倡导具有较高的环境质量、观光条件，还要注重植物景观的文化氛围，适当增添一些人情趣味。城市道路绿地植物景观文化底蕴表达的方式很多，可以采用多种手段和措施将其体现出来，宜因地制宜，合理运用，灵活多变，努力提高长沙道路植物景观的文化品位。
参考文献：
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关键词:别墅;景观;植物;环境;绿化
引言
自从2000年以来，随着人们物质生活水平的提高，人们的居住环境也发生了翻天地覆地变化。从前可望不可及的别墅洋房如今已在城市郊区随处可见。大家都知道，居住在别墅中，人们可以更加私密的生活，也可以暂时在生活上远离都市的喧闹、烦闷，尽情享受安静、优雅的生活。因此，在注重生态，注重绿化的今天，别墅区景观中的绿化营建也开始成为别墅建造的重点工程项目。
一、别墅绿化的概述
别墅环境绿化主要包含住户单独庭院用地的绿化和公共部位绿化，它们两者的关系是相辅相成，缺一不可的。别墅比单元式住宅楼最大的优点，是接近自然，安静.所以说别墅室外环境的绿化是评定别墅高档与否的重要标志之一。
就目前别墅绿化来说，绿化的设计已经被列为别墅区主要构成部分，是受开发商和业主最为重视的构建之一。我曾经听说过现在有很多这样的开发商，开发别墅先按规划预埋地下管线，然后挖湖堆山造地形，铺草种树先绿化，但别墅却一栋未造。待室外的绿化部分成型后，在让业主按规划的选地点，选类型出售，收到异想不到的好业绩，因为人家看重的是环境。所以说这种方法是可行的。
二、别墅区景观绿化中的空间分割方法分析
（一）从空间布局上的分割。在这里空间的分割可分为封闭空间和开敞空间，和我们的室内的空间的类型的分类是相同的。封闭空间给人以安全、安静的感觉，便于我们休息。但相对来说，人长期在封闭空间中，又使人感觉很压抑、沉闷、枯燥。开敞空间能给人心胸开阔的感觉，增加人们交往的生活气息。当人在环境中运动时，分割出来的这些小空间可起到抑制视线的作用。还可以丰富视觉景观，形成远、中、近多层次的空间感觉，获得园中园、景中景的效果。另外，用水体、山石、树丛、花架、小品等分割空间如处理得当能扩大空间层次感。
（二）从视线上分割。一方面，可以用墙体、绿篱和攀援植物进行分割，当这些分割体的高度在30厘米至60厘米时，空间还是连续的，人坐着也能向外观赏，没有封闭感，但空间还是隔开了。当分割体高度在0.9至1.7米以上时，视线受阻，出现封闭感。随着高度的增加，封闭感增强。另一方面，地面高差的不同和铺装的变化，也是分割空间常用的手法。
三、别墅景观中绿化的组成和营建的具体方法
别墅景观中绿化的组成主要包括：住户的单独用地、人行道数的种植、住户分割区的绿化带、别墅周边的绿地、孤植树等。
别墅景观中绿化的营建方法主要有：
（一）、住户的单独庭院用地
目前住户的单独庭院用地最为流行的绿化设计模式有三种：
1、观赏型。它主要运用不同植物种类的互相协调、共同发展原理，人为的来培植一些植物群，体现植物的文化特点和地方风格。主要运用垂柳、银杏、碧桃、梅花、紫薇、玉兰、桂花等树种。林木栽植以群落组合为主，疏密有致，高低错落，使空间层次丰富多样。
2保健型。依据植物的光合作用功能和某些树种天生杀菌的生物特性，人为的栽植一些植物群落。树种配置主要有白皮松、罗汉松、丁香合欢、悬铃木、臭椿、白杨、榆树等。群落结构主要为释氧、分泌杀菌素效应强的，地带性特色明显的数种集合.其中，大乔木、小乔木、花灌木的比例为5：2：2。
3、环保型。它主要针对交通流量大或周边环境有较大污染的别墅区，强化森林植被吸收有害气体、吸滞粉尘、消减噪音等生态环保效应，减轻环境污染对人体的危害。选配主要树种时，可选择垂柳、合欢、紫薇、大叶女贞、广玉兰、棕榈、侧柏等，骨干树种可选择国槐、冬青、黄杨、杜鹃等。
（二）行道树的种植
行道树的种植需注意几点：
1、树种的多样性。在别墅内有多种行道树。目的一是形成不同的景观、意境，识别性比较强，使人易于辨认道路；二是选用多种不同的是树种，能使其更丰富。
2、地位的选择。行道树一般要避开地下管线，也避开天线和路灯。最好是树冠的下面在路灯之上，树干的中心离管线1米以上。同时要考虑让开别墅住宅入口道路地坪。
3、对别墅主体采光的影响。靠近别墅建筑的地方，尤其是建筑在北面的，行道树要让开建筑的门口，窗口。行道树处在两栋建筑之间，让建筑的角隅有背景衬托，也不影响建筑的采光、通风和视线，是很理想的地位。
（三）、住宅分割区的绿化带
以前的每户私人用地之间的界限，有的用栏杆、界桩来进行分割，还有的用绿篱来进行分割，使空间连续自然。如果以绿化作为分隔，要考虑植物的有无毒性、不要带刺，有比较整齐的外型，同时价格不要太昂贵，因数量不在少数。如黄杨、蜀柏等。也有用花架来进行分割的，别墅区绿地的花架不但可分割空间，还能使两侧的景物互交相辉映，彼此依托。
（四）、别墅周边的绿地
在别墅周边的绿地上可以种植一些结构紧密的树丛，还可以在享受绿色美景的同时拥有独立的空间，草坪空间的树丛隔离带常用于草坪与道路的隔离，草坪与建筑物的隔离。除了突出别墅建筑物的轮廓外，最重要的是可以隔音除尘。
（五）孤植树（又称候补树）
这里指每户占地面积大，建筑分布集中，单靠行道树、景点和周边绿化，部分别墅住宅建筑周围林冠线还不够丰富时开发商在私人庭院之间，并联房屋栋间补植的单独的大树。这些树木品种可异于其它，要求分叉点低，树冠形态优美。如槐、榆、银杏、马褂木等。
（六）景点
别墅景点往往包含以下内容：
1、儿童活动场所。设小型、安全、色彩丰富、活动多样的常规儿童玩具及相应的软垫、铺地、休息椅等，现在又“反斗乐”、“白玉兰”、“太阳鸟”等成套现货设备可供选择。
2、老人休闲活动场所。内容较为广泛，老人休憩、品茗、棋牌、打拳、观赏，常布置花架、亭廊、桌凳、花坛、水池、铺装地坪等，须与园林景观紧密结合，协调营建。
3、健身器材。健身器材有扭腰、划船、上肢牵引、重力水车、伸背、太空漫步、健骑等多种多样内容，价廉物美。
4、体育活动项目。经常见到的有高级住宅别墅的网球场、门球场，迷你高尔夫球场，也有在社区活动中心拟设单双杠、羽毛球、棒球和篮球场的。:
5、雕塑小品。结合水池、花坛布置，起到画龙点睛、点题的作用。
结论
综上所述，我们作为一名设计人员，在进行别墅绿化的设计与营建时，要把绿化设计做到“以人为本”，把”以人为本“设计融入到设计中去，实实在在的去学习和研究这一个课题，而不只是文本中的一句口号。由于学科的相通性，所以说我们需要更细致、更深刻的去挖掘这一基本问题—从人的需求出发，创造更加人性化的居住环境。还给人类一个合理的、生态的生活环境。
参考文献
1、苏雪痕《植物造景》中国林业出版社1994.4
【关键词】景观人类学 文化景观 文化遗产保护 空间 文化记忆
景观文化是人类社会特有的文化现象，它既是由人类创造的文化构成的生存环境，又是自然环境与人类活动互动的结果。景观文化通过人类世代的创造与积累，形成了景观文化遗产。这种独特的文化遗产，一方面传承了不同地域和自然环境条件下多种形态的文化基因，另一方面保存了人与环境互动的文化记忆。因此，景观文化遗产在整个人类文化遗产中具有不可或缺的重要价值。
一、景观与景观文化遗产
景观是欧洲古老的概念，最初指可以证明是一个人或者一个集团所拥有的土地，后来在荷兰风景画派的影响下，景观被赋予了具有欣赏价值的自然风貌的涵义。19世纪初，德国科学家洪堡从地理学的意义上，把景观界定为在某一地表所能看到的所有地貌。由此，景观在地理学意义上被分为自然景观和文化景观两大类型。自然景观是指没有受到人类活动影响的自然综合体；人文景观是指人类利用自然资源和自然条件，进行加工形成的景观。但是，地理学上的景观涵义更多的是指地貌的自然状态，而没有与文化产生关联。1863年，奥姆斯戴德（F. L. Olmsted）把景观学与建筑学进行了理论的整合，提出了“景观建筑学”（Landscape architecture）的理论。1974年，美国的麦克哈格（I. L. Mcharg）在 《设计结合自然》一书中，从生态与人文的双重视角，提出生态设计的理念，奠定了景观生态学的基础。
1925年，美国学者索尔（Sauer）被认为是文化景观（Cultural Landscape）研究的第一人，他有力地推进了把景观的研究中心从自然风貌向人类文化活动的转向。他在所著的《景观的形态》一书中首次提出了文化景观的概念，认为文化景观是人类文化作用于自然环境的结果，由此，文化景观成为了人文地理学的研究内容。索尔把文化景观理解为自然风光、田野、建筑、村落、厂矿、城市、交通工具和道路以及人物和服饰等所构成的文化现象的复合体；提出文化景观是在特定时间与空间形成的自然与人文因素的复合体，赋予了文化景观以历史的时间维度的内涵；并给出了文化景观的定义：“附加在自然景观之上的各种人类活动形态”。在这一定义中，文化景观从地理风貌延伸到了人类创造的文化成果。同时，索尔认为文化景观是人类活动长期积累的结果，沉淀了不同历史时期文化的记忆，每一个时代的人们，都会按照自己的标准去创造属于自己时代的文化景观。他指出，“就像历史事实是时间事实，他们之间的关系产生了时代概念一样，地理事实可以看做是地点事实，它们之间的关系可以用景观概念来表达。”①因此，文化景观被打上了鲜明的历史的烙印，为景观文化遗产的理论奠定了重要的基础。
美国地理学家特惠尔根据文化景观的概念，在1929年提出了景观文化的“相继占用”（sequent occupance）的论说，即每个地区在历史上遗留下来的文化特质决定了其文化景观。这一观点，已经触及到了景观文化遗产的核心问题。1963年，英国学者斯潘塞与豪沃思通过对美国和东南亚地区农业景观文化的考察，提出了构成农业景观文化的六个要素，即心理要素、政治要素、历史要素（民族、语言、宗教和习俗）、技术要素、农艺要素、经济要素。法国学者戈特芒则提出，文化景观是识别一个区域的特征的重要标志，除了有形的文化景观外，还有无形文化景观。这一学说丰a富了文化景观研究的内容，与当代景观文化的内涵已经基本一致，或者说成为了当今景观文化概念的重要来源。上述这些学者对文化景观的不断研究，极大地拓展了对景观文化研究的视野，直接启发了当代国际社会对景观文化遗产保护的意识。
从上述西方学者对文化景观的研究内容来看，他们都强调文化景观是人类创造与自然有机结合的结果；在景观文化研究的历史进程中，景观的概念是从自然概念向文化概念逐步演变的过程；景观因不同的历史文化和地域特点，形成了丰富多彩的文化形态，每一种景观形态都有不可替代的价值；人类活动本身是文化景观的有机组成部分；历史上形成的文化景观经过不断传承与发展，决定了文化景观遗产的特征和内容；文化景观是特定时间与空间的有机统一，每一种文化景观都被赋予了具体的文化内涵。其中，索尔是景观文化理论的主要奠基者，他把文化景观阐释为是自然与人类活动的复合体，在方法论上为当代景观文化的研究奠定了基础，但是，他没有在理论上深入展开，尤其是对不同形态的景观构成研究方面涉及不多，对不同文化背景下的景观文化构成方式也没有给予更多的关注。尽管如此，不可否认索尔对景观文化理论的形成做出了不可替代的贡献，他提出的文化景观命题开启了现代景观文化研究的路径，使人们对景观文化给予了高度重视。同时，文化景观理论的产生不仅为人们提供了把握和理解文化的一个全新的视角，而且对于保护景观文化遗产提供了重要理论支撑。
二次世界大战以后，文化景观的概念开始流行，更多学者加入了这一领域的研究当中，从不同的领域丰富了文化景观研究的视角，并在实践上开展了对文化景观遗产保护的应用，使这一理论与实际得到了有机的结合。在文化景观理论有力的推动下，根据文化景观学者的研究成果，各国政府和联合国等国际组织以全新的视角开始高度重视对景观文化遗产的保护。1992年12月，联合国科教文组织世界文化遗产委员会在美国圣菲召开的第16届会议上，正式提出把文化景观作为一种传统文化资源的保护内容纳入《世界遗产名录》，并在《世界遗产公约》上描述为“自然与人类的共同作品”，它体现了人类社会与居住区的长期演变，这种演变是在文化景观所处的自然环境造成的各种客观因素的限制或机遇的作用下，以及来自内部和外部的社会、经济、文化势力不断的影响下发生的。由此在原有的自然遗产、文化遗产、自然遗产与文化遗产混合体的基础上，增加了一种新的文化遗产类型――文化景观遗产，此外还有人类口头与非物质遗产代表作，共五类。联合国科教文组织在认定文化景观时，确认了三种文化景观的类型，即人类有意设计与建筑景观，如出于审美需要的园林；有机进化的景观，如化石景观；关联性文化景观，如西湖景区。这类文化景观被纳入了《世界遗产名录》，对其保护的主要根据是：是全人类公认的世界罕见、目前无法替代，并具有普遍的价值；具有明确的地理――文化代表性；独特的文化因素能力；以与自然因素、强烈的宗教、艺术或文化相联系为特征，而不是以文化物证为特征。目前，我国已有江西庐山（1996年12月）、山西五台山（2009年6月）、杭州西湖（2011年6月）、云南红河哈尼梯田（2013年6月）四处文化景观获得世界文化遗产称号。
二、景观人类学的理论建构与景观文化遗产保护
景观文化的概念是20世纪90年代出现的，文化景观与景观文化是两个既相联系，又有区别的概念。如果说文化景观是作为一种与自然景观并列的景观类型的话，那么，景观文化则是从文化特征的角度来考察景观现象，更关注景观背后的文化生成机理，或者说景观在某一文化体系中发挥着什么样的作用。景观人类学的出现，进一步强化了文化学视角的景观文化的研究，深化了对景观的文化传统及其本质的探索。
景观与文化景观理论与实践的发展，是一个相互关联又相互作用的历史过程。一方面，人们对景观的文化意义进行了不懈的探索，形成了景观文化理论；另一方面，人们又不断地用景观文化理论去指导景观设计与创造的实践，丰富与完善了景观文化理论。在这一过程中，有不同学科背景的理论与学说，包括地理学、生态学、建筑学、农学等，但由于这些学科都属于自然科学，缺少社会人文学科的视角，即没有从人类文化的维度上去阐释景观生成的肌理，因而是不全面、不完整的。虽然索尔已经意识到人类文化是景观文化构成的重要基础，并提出了文化景观的命题，却没有建构完整的理论体系。自19世纪初到20世纪70年代，不同学科的学者对景观与文化景观的持续研究为景观人类学的产生奠定了重要的理论基础。
景观人类学是20世纪80年代创立的理论，这一新学科的出现不仅深化和拓展了景观文化理论的研究，而且为景观文化遗产提供了新的理论视角。按照日本景观人类学家河合洋尚的解释，景观人类学中的“景观”不同于设计学或地理学中的景观，它不是一种外在的意象，而是借助于意象所透露出的文化内涵，是嵌入于文化意义中的环境，本土的居民对这种景观环境的“景观”有文化的认同感和归属感。河合洋尚对我国梅州地区的客家景观文化的实证性研究，充分说明了景观文化涉及到文化认同与归属感的问题。梅州的客家人聚居地，上世纪90年代之前，梅州本土居民对客家文化的认同感很低。90年代后，梅州政府重新修建了孔庙、义冢、三山国王庙等客家文化景观，但当地宗族认为，这些文化景观是新造的“假景观”，难以唤起客家人文化的认同感。于是，梅州的宗族开始修建自己的内部文化景观，以唤起梅州客家人的本土化文化认同。因此，景观人类学中“景观”研究的主要内容包括两个方面：其一是他者如何描述和塑造异文化意象，他者因景观的文化差异，能够清晰地识别景观的异质性文化内涵与特征；其二是这种景观文化意象作为一种文化理念和形式，如何影响了现实的景观建设。景观人类学的这一视角，对我们保护景观文化遗产有重要的启迪作用，即对景观文化遗产的保护，不仅是对景观的外在形式的把握，更重要的是对景观内在的文化机理的把握。
“空间”与“场所”是景观人类学着重研究的两大核心概念，但是这两个概念又在时间的维度上与文化传统形成交织，共同构成了时空双重维度的文化空间。虽然景观人类学与设计学、艺术学一样，也使用甚至强调“空间”（space）和“场所”（place）等概念，但是对这些概念理解的视角与方法完全不同。设计学和艺术学往往是从物质形态的视角去理解“空间”与“场所”的，景观人类学则是从文化的生成机制角度来理解“空间”与“场所”的，因此，景观人类学意义上的“空间”，是嵌入了文化意象、装入了特色文化容器之中具有边界的形式，这种边界主要是文化的要素构成的，或者说，不同的文化形成了景观文化的空间的边界。而“场所”则是被嵌入了历史与文化记忆，具有文化认同感的社会空间，是没有边界的。在这种“场所”的空间，人们能够形成共同的话语、共享文化记忆、建构文化对话的内容。
从西方早期对文化景观的关注，到现代景观人类学的研究，可以发现一条景观文化研究的清晰脉络。或者说，景观人类学学科的构建，与欧洲200年来的景观理论传统是一脉相承的，而且在理论上有新的突破和拓展，注入了人文学科的新鲜营养。事实上，景观人类学从文化的视角，赋予了景观概念以全新的涵义，它不仅延续19世纪初洪堡以来西方建立的古典景观理论，也融合了上世纪70年代列斐伏尔的空间生产和德波的景观社会理论的思想精华，从而形成了现代景观文化的价值观和设计理念。在列斐伏尔看来，“环境的组构、城镇和区域的分布，都是根据空间生产和再生产中所扮演的角色来进行”。②景观人类学对文化景观理论的发展，对联合国科教文组织提出保护文化景观遗产产生了重要影响。1992年12月，联合国科教文组织提出文化景观概念并将其纳入《世界遗产名录》。因此，欧美国家将景观人类学应用于文化景观遗产保护，是题中应有之义。
西方在景观人类学学科创立之前，已经开始从人类学的视角来探索景观文化的人类学问题，可以说是景观人类学理论的萌芽，为景观人类学的创建奠定了坚实的基础。列斐伏尔把空间生产界定为人的生产实践产物，空间是一种社会关系，打破了传统上把空间仅仅看作是一种物质存在的观念，构建了社会―历史―空间的三重复合维度，提出了空间实践（Spatial practice）、空间表征（Representation of space）、再现性空间（Space of representation）三大范畴（1974年）。德波把景观描述为“以影像为中介的人们之间的社会关系”（1973年）。他们都把景观视为人的意识活动的一种外在形式。怀利把景观作为一种观看世界的方式， 是一整套关联的文化价值、实践、管理及聚落（2007年）。菲利普斯认为，文化景观具有物质和精神双重属性，否则会破坏对文化景观理解的完整性（2007年）。欧维葛认为景观不仅是空间概念，而且是长时期积累的习俗和文化的概念（2003年）。索尔认为文化景观的产生，有自然景观与民间或国家文化之间双向的交互作用（2001年）。阿什莫和克纳普从后现代主义立场，提出文化景观是一种文化意象，其口头与书面的表达，能够创造可供“阅读”的形象或文本（1999年）。欧洲理事会出台的《欧洲景观公约》，强调文化景观不仅是物质载体或空间，而且与文学、绘画、音乐等文化遗产紧密相连（2000年）。现代西方学界对景观文化的研究，已经超越了把景观看做是一种外在的意象的传统，而是把人类所有的文化活动都纳入到景观文化之中，强调了景观文化与其他文化的关联，这一视角本身就是文化人类学方法在景观文化中的具体应用，同时，也丰富了景观人类学的理论内涵。
欧美对文化景观遗产的理解，强调了它是人类意识活动的表现形式；作为空间和意象的景观与人类精神活动密不可分；文化景观充满了人类的体验，是一种文化表征体系；文化景观遗产能够唤起“记忆”与“回忆”，是可“阅读”的文本或形象。同时，西方现代文化景观研究注重文化景观变迁及其解释性研究，强调“景观文化变迁是环境中的自然力和文化力之间动力相互作用的表现”③。但是西方景观研究对文化景观遗产的历史、地域、民族的维度重视不够，缺乏文化多样性的视角，理论建构上有明显不足，这对于景观文化遗产的保护来说，是有明显欠缺的。河合洋尚对中国景观文化遗产的保护研究，超越了西方景观文化研究的窠臼，更注重景观文化的地域性、历史性、民族性等核心构成要素，对保护我国形式多样、地域分布广阔的景观文化遗产，具有重要的借鉴意义。
三、基于景观人类学视角的浙江省文化景观遗产的保护研究
景观文化遗产是浙江的独特资源优势，以景观资源为依托，为旅游资源开发和城市建设规划提供了得天独厚的条件。浙江人文荟萃、历史悠久，自然风光迤逦、景观形态多样，是我国景观文化遗产大省，尤其是拥有一批自然景观与人文景观相互辉映、相互交融的景观文化遗产，在国内外享有盛名。浙江的自然与人文景观资源的形成，既有自然因素也有历史文化因素。“从文化生态的角度分析，环境影响文化的产生和发展，同时文化也对环境起反作用。”④浙江地处长三角南端、东海之滨，自然条件优越，浙赣山脉贯穿全境，西湖、钱塘江、富春江、新安江、千岛湖、楠溪江、大运河、太湖等河流湖泊构成了多姿多彩的水文化景观，从7000多年前的河姆渡文化和5000多年前的良渚文化，到南宋迁都临安，几千年形成的丰厚文化积淀，为浙江留下了形式多样、内容丰富的文化景观遗产。2011年，杭州西湖获得文化景观世界遗产称号。这是全球第一个获得世界遗产的湖泊文化景观，为浙江景观文化遗产赢得了殊荣。
浙江省丰富的景观文化遗产资源受到了我国学术界的高度重视，尤其是西湖获得世界景观文化遗产后，更引发了国内外对浙江景观文化遗产的强烈关注，并从景观人类学的视角开展了对浙江景观文化遗产的研究，形成了一批较有分量的研究成果。其中，中国科学院地理科学与资源研究所孙艺惠从传统乡村地域景观研究的视角，以浙江省古龙门镇为研究对象，开展了“乡村景观遗产地保护性旅游资源开发模式研究――以浙江龙门古镇为例”的课题研究，并获国家自然基金立项。这项研究探讨了旅游业导致文化景观遗产地商业过度开发、生态环境遭受破坏，给文化景观保护和持续利用带来了严重威胁等问题（2009年）。
时任国家文物局局长单霁翔对浙江文化景观遗产保护与文化表征给予高度关注，提出“院落空间、街巷空间、园林空间、水空间”是其重要特色，“传统村庄的原有属性和历史记忆亟待保护”，“乡村聚落遗传因子，是乡村民众的精神寄托，构成了中华民族整体的家园感和归属感”，但“中华文化景观遗产保护丧失了个性”（2010年）。宁波大学教授李加林则着重系统研究了浙江海洋文化景观，阐述了海洋文化景观保护的机制、分类、开发与模式，提出浙江海洋文化景观开发与保护的思路（2011年），但他的研究不足之处在于对浙江海洋文化景观的历史、地域特点的梳理不够深入。倪琪等学者从中国传统文化特征出发，研究了杭州西湖世界文化景观的物质表象与精神内涵，结合西湖的园林、建筑、山水、历史遗迹、景观题名等物质与精神元素，探究了其文化表征方式与价值（2012年）。这些研究方法借鉴了景观人类学的研究思路，充分结合浙江景观文化资源的特点与形态，为浙江景观文化遗产的保护提供了全新的思路。
在西湖获得世界文化景观遗产后，浙江省各级政府对文化景观遗产的保护越来越重视，但是在如何保护的思路上还存在着一些误区。有学者指出，目前，地方政府“更加侧重保护物质文化景观，且保护尺度常以小场地和建筑空间内部的保护为主，甚至狭义地以建筑、遗址的保护取代对传统地域文化景观的整体性保护”⑤。就浙江省而言，在文化景观遗产保护方面存在的问题主要表现在：重物质景观，轻非物质景观；重文化景观开发，轻景观资源保护；重城市景观，轻乡村聚落景观；重单一性保护，轻综合性保护。这些问题已经影响到了对浙江文化景观资源的有效保护。因此，从景观人类学的视角保护浙江省文化景观遗产，笔者认为今后应注重以下几个方面的内容：
第一，景观文化中的建筑、自然风景与历史传说及其多种艺术形式，是一个完整的景观文化空间。因此，必须把建筑、自然风景等实物形态的景观，与相关的其他形式的文化统筹加以保护。比如，杭州的西湖文化景观遗产，除了闻名遐迩的苏堤春晓、柳浪闻莺、断桥残雪、雷峰夕照、曲院风荷、花港观鱼、三潭印月等西湖十景外，还有与西湖密不可分的诸多传说，如被称为中国四大传奇故事的白蛇传与雷峰塔，就是不可分割的一个文化景观空间整体。传说法海和尚骗许仙到金山，白娘子水漫金山救许仙，被法海镇在雷峰塔下，后来许仙的儿子祭祀于雷峰塔，雷峰塔倒塌，白娘子获救。2000年，浙江省政府决定重修雷峰塔，却没有把这一流传千年的传奇充分地整合进去，同时，也没有从口头文化遗产的角度系统地对白蛇传与雷峰塔传说进行收集和整理。事实上，自古以来，白蛇传就有镇江说书版本和杭州说书版本，但在国家级“非遗”申报中，镇江市作为第一申报单位成功申报了《白蛇传》，杭州却成为了第二申报单位，从这个意义上可以说，浙江省对雷峰塔的文化景观的保护是不完整的，或者说是缺乏整体观的。
第二，对浙江文化景观遗产的保护，应将地域特色和历史传统风格有机地统一起来。浙江地理环境以山水著称，江河湖海环绕全境，形成了以水为特色的景观文化，完整地保留了一批在历史上著名的水乡聚落，如乌镇、塘栖、西塘、南浔等，同时也保留下来一批附有浓郁江南水乡风格的水建筑，如廊桥、水上凉亭、水街、水码头、滨水别墅等。这些水文化景观不仅能够充分凸显江南水乡的景观特色，也彰显了江南水乡历史积淀深厚的文化传统，是浙江独特的文化记忆。对于具有鲜明地域特色的景观文化遗产的保护，单霁翔指出：“对文化遗产内涵和价值认识的逐步深化，促使人们从更广阔的视野、更深入的角度去分析和梳理文化遗产之间的内在联系，探索并建立新的文化遗产类型和相应的保护方式、手段、体系，受到关注的文化遗产的类型也在不断扩充，例如‘历史城镇’‘传统村落’‘运河遗产’和‘文化线路’。这些遗产的共同特点就是都体现出文化与自然两者的密切关联和相互结合，文化遗产开始呈现出多元化的价值，并拥有了更为深刻的涵义。”⑥
第三，要坚持对文化景观遗产实行多元化保护的原则，尤其要注重对浙江乡村聚落的景观保护。目前，无论是政府还是学者，更多地把眼光投向了著名的旅游景点或建筑的保护，忽视了对乡村聚落的景观遗产保护。这其中有经济利益驱动的因素，但更多的是缺乏对乡村聚落保护的理念和意识。事实上，许多浙江乡村聚落的景观，由于远离工业化和城市化的破坏，仍然原汁原味地保留了原生态的乡村文化景观，在整个景观中是难得的资源。孙艺惠认为：“乡村作为世界上出现最早、分布最为广泛的地域类型，在漫长的历史进程中孕育了各具特色的地域文化，形成并流传了众多独特的人文景观风貌。Mac Antrop（2005年）指出，存在于乡村的传统文化景观有助于维护乡村多样性和可持续发展的景观体系，使乡村景观具有更好的可识别性。”⑦笔者曾考察了安吉县山川乡的文化景观，在这个偏僻的乡村聚落中，有魏晋时期阮籍后代聚集的村落，也有唐代的寺庙，村民的生活保持着淳朴的状态。这样的乡村聚落在现代社会中已经十分罕见了，有着不可替代的景观文化价值，体现了景观文化的多样性。
必须清醒地看到，浙江作为经济发达的沿海省份，经济高速发展、城市化和工业化进程，给景观文化遗产的保护带来了严峻的挑战，一方面，土地和自然资源的开发，导致景观文化遗产的自然生态环境遭受破坏，传统文化景观意象遭受现代文明冲击等严峻挑战；另一方面，在经济利益驱动下，尤其是一些地方政府为了旅游开发，新建了许多仿制古建筑，甚至改建古建筑，对景观文化遗产造成了严重的破坏和损毁。因此，政府必须制定景观文化的保护规划，在对浙江景观文化遗产进行普查排队的基础上，根据轻重缓急，逐步把有价值的景观资源统一纳入到规划保护的名录中，对条件较好的景观资源，可以创造条件积极申报世界文化景观遗产。此外，应尽快出台景观文化保护的法律法规，对现有的浙江省景观遗产资源给予有效的法律保护。
注释：
①Mikesell Marvin W. Landscape[J].International Encyclopedia of Social Science.1968（8）：575.
②陆扬.社会空间的生产[J].甘肃社会科学，2008（5）：136.
③褚成芳，等.近十年国外景观文化研究综述[J].旅游论坛，2012（11）：99.
④吴水田，游细斌.地域文化景观的起源、传播与演变研究[J].热带地理，2009（3）：190.
⑤陈晓刚，等.景观文化研究进展及前沿问题探析[J].安徽农业科学，2012（10）：6017.
⑥单霁翔.从“文化景观”到“文化景观遗产”（下）[J].东南论坛，2010（3）：7.
1符号学理论在校园文化景观建设中的体现
瑞士语言学家索绪尔、俄罗斯语言学家雅各布森、美国哲学家皮尔斯以及美国哲学家和逻辑学家莫里斯等人对符号学理论发展做出了巨大的贡献。这里根据索绪尔的能指与所指、句段与联想，雅各布森的隐喻与转喻、语言的功能模式，皮尔斯的符号三角等观点对大学校园文化景观的符号学特性进行分析。
1.1能指与所指
“能指”就是用于指称或代表某一事物的媒介物，“所指”是被指称或涉及的事物，二者用于解释符号的表达和内涵2个层面。例如，校园具有纪念意义且能代表学校历史的一株玉兰，成为了学校毕业生常与之拍照留念的景观元素。其本身的表达层面包括树的枝干形状、花叶颜色等，这些构成了文化景观符号的能指方面，而学生对其习惯性的印象、树本身具有的历史文化意义等构成了符号的所指方面。在栽种之初，这株玉兰并不一定具有所指的功能及作用，而是在长期与人之间的互动与交流中逐渐形成，具有偶然性与任意性。但是，一旦形成，这种联系会一直延续下去，成为传承校园文化的一种元素，学生会约定俗成的在毕业拍照时联想到这株玉兰树，这种任意性就会变成强制性。当然每所学校具有纪念意义的景观各不相同，或是一组雕塑，亦或是一栋古老的校舍，这也体现文化景观能指与所指之间的变动性。
1.2句段与联想
在语言学中，句段关系是存在于现场的、真实存在的要素的组合，而联想关系却是不在现场，是以人的联想和记忆为基础的潜在性存在。二者关系在语言符号系统中交叉并产生价值，在校园文化景观中也是如此。例如，校园里遗留的一座古老的欧式建筑，其结构组成的柱子、回廊、檐口、装饰线脚及浮雕等，形成了景观符号的句段关系。它们真实地存在于现场并相互依存，共同形成了这栋欧式建筑的整体符号形象。而对于建筑的欧式风格，师生依靠自身的经验与记忆，会联想起多立克、艾奥尼克和科林斯柱式，会联想到古希腊、古罗马、巴洛克等欧式建筑特征，也会延伸想到欧洲的文化。这些联想到的画面并没有在校园的空间内存在，仅仅是一种心理效应。从符号上来看，这栋欧式建筑的句段与联想要相互联系在一起，建筑符号的句段关系帮助欣赏着联想关系的建立，而联想关系又能对这栋建筑形式与内涵进行分析和注解，句段与联想在建筑符号中关联并交叉，实现了符号的价值特性。
1.3隐喻与转喻
隐喻与转喻是雅各布森试图揭示语言对诗歌作用的一对等值性概念，其中隐喻以类比为基础。例如，在校园文化景观中，一座现代感强烈的雕塑，让人联系到姿态优美的舞者，二者在空间上并没有相互临近才让人联想，而是雕塑的动态感在时间的维度上与翩翩起舞的舞者相似，产生一种共时性的存在，在这一刻二者具有等值性。转喻与隐喻不同，它要以空间的相邻性为基础，例如，校园中的人工湖景色优美，周边生长的树木成双成对，颇为奇异，因此也成为情侣常去的地方，同时也传出“情人湖见证爱情”的佳话。这里“情人湖”指代了人工湖周边的自然环境和静谧的气氛，形成了一种历时性的存在，在这个空间内二者具有等值性。
1.4语言的功能模式
语言功能模式是雅各布森提出的关于语言交流中的作用模式，包含的6个要素：说话者、受话者、语境、信息、接触和代码。对于校园文化景观符号来讲，说话者、受话者、语境、信息、接触和代码分别对应着设计者、观赏者、景观符号存在自然与文化环境、景观符号所传达的设计思想与理念、景观与人的互动方式以及景观符号的构成形式。侧重点的不同也会产生不同的景观形式。例如，校园中心广场作为景观符号，在传达主题时是需要考虑这6个因素。倾向于设计者，广场会以设计者积累的经验和产生的灵感为主导，表现个性将成为设计者寄托理念的载体。倾向于观赏者，广场则要充分考虑不同的汇集人群，以满足不同景观受众的需求；倾向于存在的环境，则要将广场的建立很好适应地形、光照、气候等自然要素以及校园的校风校训等文化环境；倾向于设计理念，要把握当下流行的设计思潮，突出设计创新；倾向于景观与人的互动则要充分体现景观构建场所的与人的精神交流；倾向于景观自身结构，则要注重型体、色彩、材质等要素。
1.5符号三角
皮尔斯把符号理解为代表或表现为其他事物的东西，可以被人所理解或解释并对人具有一定意义。按照这种关系范畴看待符号，那么符号分为媒介要素、对象要素和解释要素3类。这3类又可向下划分为9种：媒介要素的性质符号、单一符号、规则符号，对象要素的图像符号、指示符号和象征符号，解释要素的名辞符号、命题符号和论证符号。符号的三角关系能帮助理解文化景观的构建与应用。对于性质符号，以广场的艺术铺装为例，性质符号是媒介要素表现物质存在的最基础的方面，如选择砖材或石材后，要进一步确认是黏土砖还是混凝土砖，是大理石还是卵石，色彩上是冷色还是暖色，面材处理是拉丝还是光面等等。对于单一符号，例如，广场铺装中的复杂图案，会有一些基本的图形和线条重复存在，像五角星，作为单一符号，它可以独立存在指代天上的星星这一含义。对于规则符号，例如铺装要表现天空的景象，星星、云彩、太阳和月亮这些单一符号就可以通过以组合来呈现天空。对于图像符号，如校园里时常会修建伟人的雕像，这些雕像首先要将所描摹伟人的五官表情、举止形态等特征通过相关资料进行了解，然后通过艺术化的手法，将这些特征与伟人建立起关联，使观赏者通过特征能够很容易地分辨出伟人是谁，可见图像符号与所表征对象之间是一种几乎复制性的关联。对于指示符号，如校园主干道上会有关于校内交通的指示牌，作为指示性符号，它要标明道路的引导方向、所到地点的位置名称等信息，表现出与目标一定的空间关系，而不用过多地强调道路宽度、节点详细的平面构成等图像信息。对于象征符号，如师范大学经常会在校园种植桃树、李树，以“桃李满天下”来寓意学校培养的学生众多。而这种认识来源于《资治通鉴•唐纪•武后久视元年》中“天下桃李，悉在公门矣”，是以史料的记载为依据。对于名辞符号，例如校园中修建的古亭、横梁的纹饰、檐角的吻兽、栏杆的雕花，都是古代建筑文化与艺术的表现，同时所表达的内容也可以进行补充和替代，表现出建筑风格的开放性。对于命题符号，如校园中的新中式建筑，不论是整体风格还是结构细节，都要区别于一般的仿古建筑，要通过现代的的建筑语言，将传统建筑的元素进行抽象和演绎，同时又保留原有的神韵和精髓。对于论证符号，如每个大学都有自己的校风校训，其中凝聚了校园的治学精神和办学理念，在通过主题景观来展现校园的校风校训时，相比于直接的说教，文化景观带来的潜意识引导会更加深刻，使校园文化更好地融入校园生活中。
2校园文化景观符号观的构建
莫里斯是现代符号学的创建者。他在前人的理论基础和实践经验基础上，把符号分为语构、语义和语用三个维度进行研究。基于主要莫里斯的符号学理论，大学校园文化景观的符号观可以分为研究符号与符号之间形式关系的语构学层面，研究符号与指涉对象之间关系的语义学层面以及研究符号与解释者之间关系的语用学层面。
2.1语构学层面
2.1.1符号形式的数模关系。
数模关系从性质上分为数量质、几何质和拓扑质3类。其中数量质包含了尺度比例和节奏韵律。尺度与比例反映了符号在空间上的大小、轻重的关系，节奏与韵律反映了符号与符号在结合过程中重复与变化的关系。几何质包含了空间的对称、景深、平行、交叉、水平与倾斜等，反映了符号与符号在空间上的位置关系。拓扑质是符号在几何变化过程中并保持符号基本性质不变的现象，它体现了符号的多样性和统一性。
2.1.2符号表达方式的有序性。
表达方式的秩序性可以帮助符号更好地传达信息，提高符号的审美度。例如在表现校园历史与文化的一组浮雕中，应该在符号内容的叙述上表现出一定的秩序性。可以是学校从建立之初到现今整个校园历史的发展，可以是校区在空间上不断演变，但不论表达哪一方面，都要加强表达内容的关联性，为观赏者提供在景观符号解读上的有序性引导，不应为符号的认知增添障碍。
2.1.3符号的环境效应。
符号会对周围环境产生影响，这点在校园文化景观符号上体现得尤为突出。例如，在通往宿舍的小道上丛植的桂花，每当开花时会成为学生驻足观赏的焦点。这类环境影响来自景观符号自身产生的收敛效应，是形成环境氛围的主导因素。当然，环境也会受到符号发散效应的影响，如学校中心广场为适应较多的人流量采取了大面积铺装形式，但是在炎热的夏天和寒冷的冬天，由于绿化的缺少而无法遮阴挡风，人们通常会因为对不适环境的抵抗心理而选择远离。
2.2语义学层面
2.2.1符号的可理解性。
符号的表达语言要适应一定的文化背景和受义对象，以确定符号意义的可理解性。例如，学校为表达一定的主题而创作一组墙绘，首先要基于校园观赏者的整体欣赏水平和艺术感知能力，尽量保证绘制内容的可识别性，在此基础上再进行艺术的创作，避免使大众对内容的理解偏离主题。
2.2.2符号的艺术表现力。
符号的艺术表现力是要求在发挥传达信息功能的基础上兼具审美的情感功能，展现符号的独特性、简约性和时代的适应性。例如，校门除了保证功能需求，同时也要考虑造型结构等观赏要求。在造型上，校门要尽量体现学校的特色，避免与其他院校校门的同质化。在表达内涵上，一方面要从学校特色、历史文脉与地域文化中提取典型符号特征，另一方面要顺应时代的发展，展现与学校相通的精神特质。
2.2.3符号的信息量。
符号通过信息的冗余来保证意义传达的流畅性。例如，在纪念校园历史的一组文化景观中，相关的文字性或图像性介绍是必须的。除此之外还应引起观赏者追溯校史、感慨过去的共鸣，以形成对校园的认同感和自豪感。这时已拆校舍的几根柱子、老图书馆的几块砖石等带有校园记忆的元素，能增加追忆历史的信息冗余量，强化对学校的感性认识，加深主题表达的流畅性。
2.3语用学层面
2.3.1以人为本。
语用学探讨的是符号与人之间的关系，所以首先要做到以人为本。例如，从宏观上讲，校园的整体空间尺度把握要以人的行为和心理要求为基准。尺度太大，校园会显得空旷，拉大了人相互接触的距离，从而使人与人之间的亲密感缺失。相反尺度太小，则会让人觉得局促，空间的容量不足会导致拥挤等现象。因而应将大尺度与小尺度进行综合运用，互相弥补不足，营造人性化的校园空间。
2.3.2整体与局部的协调。
符号要协调整体和局部的关系以保证表达信息的统一性。例如，校园的建筑就要处理好整体与局部的关系，以确保延续性。一方面要在建筑的空间组织上实现集群化，利用建筑空间的重复使用、轴线统一、向心围合和组团结合等手段，来实现整体布局。另一方面建筑的色彩、材质、细部结构都要与整体风格保持一致，让建筑形式呈现特征化和规律化，以确保整体与局部的协调统一。
2.3.3可参与性。
符号在向人传达信息的过程中也会因为不同的理解而丰富自身内涵。校园文化景观在处理好功能性和观赏性的同时也要关注景观的可参与性。人们在校园这个特殊环境中渴望沟通与交流，一方面是由于自身交际的需求，一方面也是学校大量的自由时间提供了可能。提供可参与性的空间越多，师生接触的机会就越大。因此，在校园中应尽可能保证文化景观的互动和可参与性。
3结语
多元文化已不是一种简单的文化现象，相对于其他文化现象有自身的特殊之处。它不仅是一种静态的现象，而且超出了现象的范畴，可以是一种动态的分析问题的视角、方法。多元文化已经成为一种分析教育的方法。随着社会主义经济市场化，经济基础决定上层建筑，因此我国文化的多元化是必然的。全球化的大背景也势必带来多元素的文化传播和交融。我国国土面积广大，民族众多，因此文化体系中显示出了区域多元化和民族多元化的特征。高校作为一个国家精神文化的积淀和基础，在多元化方面表现尤为突出。多元文化教育要求教师引导学生以正确的态度对待不同种族和民族的文化与信仰，学会与来自不同区域文化背景的学生相处与交流，尊重多样化，发展客观和包容的情感与态度；在教材内容中力图实现各民族、种族和社会阶层的平等地位，建立多元文化价值观。
文化多元意味着文化的结构性和差异性。建设文化的和谐首先要看到文化间的矛盾与冲突，看到多元文化对主导文化显性的和隐性的威胁。因为，多元文化作为一种理论，作为一种背后有非常强大的政治经济和法律力量推动的一个社会趋势，也是一个与多个、中心与边缘的问题。如何在多元并存的背景下，保持文化的自主性，如何不被强行纳入一种世界主流的话语和价值系统中去，涉及中国文化在当代西方的强势文化的影响下的自我定位问题。多元文化教育的总体目的体现在学生个人、社会、文化三个方面：首先就学生而言，通过多元文化教育可以使其正确认识民族、社会群体间的文化差异，正确判断其他文化与自己文化间的关系及相互间的影响，养成处理不同文化的得当的行为模式，促进个人的自我发展。其次就社会而言，通过学生的社会化，使学生掌握一定的社会规范，正确处理人际关系，促进人与人之间的相互了解，并适应多元社会生活的需要，促进社会各族群的和谐发展。最后就文化而言，掌握所属社会群体的文化，进而接受不同文化的陶冶，适应不同文化的需要，在传承各文化体系遗产的同时，促进所属文化的变革。
2.多元文化教育的发展
多元文化教育极为重视文化对应即对不同文化背景的学生实施不同的教育教学方法，而中国少数民族教育注重政策倾斜和行政手段。西方多元文化教育学者指出：不同文化背景学生的学习类型有较大差异，一定的学习类型和一定的文化有关，如墨西哥裔美国人比较倾向于场景依赖学习。西方多元文化教育实施中，大多在开始阶段运用了在不改变原有课程结构前提下，增设所在组群或区域课程内容的做法，我国自20世纪90年代末所开展的课程改革中，对地方课程、校本课程的规定，其实就蕴含了多元文化教育的这一思想。多元文化教育虽然强调尊重其他族群的传统文化，但更多是只把它作为对少数族群学生实施教育的桥梁和手段。少数民族语言是少数民族传统文化中最为有力和活跃的部分，因此对待少数民族语言的态度及政策能够说明对少数民族传统文化的态度和政策。我国教育领域主要体现的是统一的国家文化，其中所反映的少数民族文化内容比例较低，实施多元文化教育，我们提倡在国家材中增加反映少数民族文化的教育内容；学生来自于不同的城镇和家庭，他们带有不同城镇文化和家庭文化的印记，实施多元文化教育要充分考虑学生的文化背景以及文化习得过程的差异和影响。
我国多元文化教育的对象是来自于不同地区和家庭背景的所有学生，共存于其周围的文化包括性别文化、农耕文化、游牧文化、城市文化、各地区的普遍性文化和特殊性文化等等。在任何形成了明显的文化差异并有其群体的代表者的地方，在一定程度上可以说，这就形成了“ 民族性” 和“ 国际性” 矛盾，多元文化教育即成为必须。我们的学校和教育机构如何以有效的方式来反映这些不同的文化内容，以增进不同民族和地区的学生对自己文化的了解和认同，激发其自豪感，促使其接纳和欣赏周围的差异文化，培养他们对多元文化的操作能力，以及与代表不同文化的人们的合作交流能力等，这些都是我国多元文化教育的根本内容。多元文化教育的总体目的体现在学生个人、社会、文化三个方面：首先就学生而言，通过多元文化教育可以使其正确认识民族、社会群体间的文化差异，正确判断其他文化与自己文化间的关系及相互间的影响，养成处理不同文化的得当的行为模式，促进个人的自我发展。其次就社会而言，通过学生的社会化，使学生掌握一定的社会规范，正确处理人际关系，促进人与人之间的相互了解，并适应多元社会生活的需要，促进社会各族群的和谐发展。最后就文化而言，掌握所属社会群体的文化，进而接受不同文化的陶冶，适应不同文化的需要，在传承各文化体系遗产的同时，促进所属文化的变革。
3.多元文化背景下的文化教育透视观
多元文化教育形成和发展的过程不同西方一些主要国家在其漫长的族群发展过程中，都曾经实行过文化歧视政策、文化同化政策和多元文化政策，在经历失败和总结经验的基础上，多元文化教育发展成为缓和民族矛盾与阶级矛盾的手段。相对而言，我国并未经历明显的民族歧视和民族压制的历史阶段。近代以来，我国一直是一个总体上统一、团结的国家，国家一直关注着少数民族及其他社会群体的教育状况；建国以来，我国对民族教育的问题也始终给予了充分的关注，鼓励甚至帮助少数民族保留和发展自己的语言、文字与文化，并制定了相关保护政策。
如果说西方的多元文化教育是在社会政治问题的逼迫之下而产生的话，我国的多元文化教育则是在经历了自在、自为的发展阶段后的主动选择，从而进入了现阶段自觉的、有意识的发展时期。主要有两方面的原因促成了这种主动选择行为：从国际方面来看，政治多极、经济一体、文化多样是世界各国的共同发展趋势，我国坚持改革开放政策，使得人们看待国际性问题的视野日益开阔，思想意识的发展日益成熟，人们认识到多元文化教育政策是解决民族性与国际性问题的一条有效途径；从国内方面来看，少数民族与汉族在科技、经济、文化教育等领域始终存在着一定的差距，历史上各朝代或多或少地都做出了消除民族差距的努力，新中国成立后，国家在各方面调整少数民族政策，带动少数民族共同富裕，多元文化教育理论强调尊重少数民族传统文化，充分发挥各民族的地方优势，是适合我国多民族社会生活实践的一种教育理论。在世界经济一体化、文化交流日益频繁的背景和趋势下，发展学生的性别平等意识和成员平等意识，对多元文化的认识力、判断力、鉴赏力和跨文化交际力等认知、情感和态度技能，是我国多元文化教育的主要方面。可见，实施民族教育和在教育中贯彻平等的教育思想是中西方多元文化教育的共同追求。
多元文化教育观是21 世纪人们的一个关注点，也是与任何一个国家，尤其是多民族国家的发展前途密切相关一种价值取向。社会文化是多元的，教育领域不仅应该包含主流文化、精英文化、高雅文化，也应该涉及非主流文化、大众文化和通俗文化的内容，我们必须学习、掌握批判与反思社会文化的能力。教育的设计原则应该是同时考虑国家与个人的需求，兼顾统一性和多元性。
4.小结
我国是一个多民族和多元文化的国家，我国的多元文化教育在当今的时代形势下显得更加必要而迫切，因而对多元文化教育的透析就显得尤为必要，这样才能对高等教育模式的建构提供深厚的理论，并最终探究出高等教育可持续发展的有效模式。
本论文为河北省社会科学发展研究课题项目成果 项目编号201304062
参考文献：
[1]缪家福，全球化与民族文化多样性[M]，北京：人民出版社，2005
1.1园林景观规划中主题表达的重要性
利用景观来凸显主题是园林景观规划的最终目的。园林景观的规划通常是围绕一个或多个主题来进行，其灵魂和精髓均需通过主题来体现，因此，主题的鲜明与否直接决定着园林景观品质的好坏。园林景观的规划者在最初设计时，往往会花费大量精力来突出设计整个园林的主题。因为虽然现实空间是有限的，但精神空间却是无边的，对于园林设计来说，其主题就像文章的中心思想，只有主题明确，才能优化组合中各设计要素，使园林的整体品质得到最大限度的提升。园林景观建成后，主题便是游客参与游园的线索，因此，只有将不同游人的不同游园需求融合进园林景观中，使其符合大部分游人的审美要求，园林才具有真正意义上的价值。
1.2园林景观规划中文化表达的重要性
园林景观作为一种特殊的建筑符号，不仅要满足其自身应具备的各种功能，还承载着文化传递的职责，从侧面反映着整个社会的发展进程。在欣赏优秀的园林景观时，人们往往可以感受到一种言之不尽的意境，而真正带给游人这些深刻感受的不仅仅是园林景观中具体的雕栏画柱，而是游人将自身的生活经验、文化素养和思想感情移情于景之后，体会领悟到蕴含在这些雕栏画柱之中的文化内涵和人文价值。园林设计只有被赋予了深厚的文化内涵，才能成为值得被传承的优秀设计。一些有名的园林景观，其设计规划往往氛围融洽、意境丰富，在有限的地理空间中发挥出无限丰富的精神文化内涵。例如北京皇家园林，其建筑风格多变，色彩丰富，规模宏大，尽显帝王气派，园林中考究的园林构造和房屋结构，很好地展现出了当时我国封建社会的等级制度思想。因此，在进行园林景观规划时，不仅需要考虑园林自身的特点，还需要结合当地传统民族文化特色，才能赋予其具有特殊意义的主题，为园林景观的规划增添色彩。
2、园林景观在主题与文化规划中存在的问题
2.1主题与文化成分不够鲜明
在实际的园林规划设计和建设中，由于部分规划者的主观倾向等各方面原因，设计元素过分强调“形式美”，盲目追求视觉和外观刺激，导致有些园林景观中被赋予太多主题，使其所要表达的文化信息显得杂乱无章，大众无心去探寻和挖掘其所想表达的文化内涵。还有部分规划者片面认为建设大面积的绿地才是城市景观园林建设的关键，却忽视了其所服务人群的真实需要。例如，很多大广场大树稀少无处遮阳，缺乏必要的休闲功能，或者并未体现所在城市的民族文化、地域文化、名人文化等文化主题，反而成为人与自然之间的阻碍。
2.2主题与文化和周围环境不协调
尽管大部分园林景观在规划时已将景观与自然环境的和谐统一考虑在内，但仍有部分园林景观忽视了主题文化与周围环境的融合，并未结合其所处环境的特点进行统一规划，而仅仅将创新设计作为重点，使景观所表现的主题与文化有失水准，无法诠释城市生态环境，甚至还会对城市生态系统造成不利影响。2.3园林设计文化品味落俗园林景观可以被看作是大型实体艺术品，其功能之一就是被人鉴赏。不同园林景观规划风格各不相同，有些让人感觉华丽端庄，有些是宁静清冷，也有一些让人感觉舒适恬静，这些不同的体验都是由规划者主观注入在园林景观主题与文化之中的。但是，现在不乏一些“媚俗”的园林景观设计，有意或无意间营造出一种拙劣感，体现不出规划者的审美追求，急需提高其文化内涵。
3、园林景观主题与文化规划策略分析
3.1园林景观规划应明确主题
在规划园林景观之前，常常会先根据园林整体定位确定主题，并依据园林所在城市的文化和基础建筑类型来确定园林设计的风格。因此在开展设计工作之前，规划者需结合设计现场实际情况进行前期考察和调研，结合当地文化和历史特色，将生态环境、气候等多项特征均考虑在内，有针对性地设计园林景观的主题与文化，不管是整体设计还是细节处理，均应围绕确定的主题与文化进行规划布置，避免多个主题出现在同一园林景观中。在规划设计园林景观的过程中，还需防止生硬地参考借鉴其他优秀设计，只是拼凑抄袭而没有确定的主体成分，也不宜过于追求另类，不能符合大众审美要求。
3.2园林景观规划应做到统筹兼顾
在园林景观主题与文化的规划过程中，为了更好地统一并突出其内在的主题与文化，就必须做到统筹兼顾，既要把握好整体设计，又要合理布局细节；既要尊重传统，又要结合实际现状合理创新；既要紧密结合当地的文化特色，注重历史与现代文化的有机结合，也可借鉴西方同类型园林设计的表现形式，学以致用，设计具有当地特色的现代化园林。同时，规划者还应了解研究大众审美的标准，以科学严谨的态度去规划设计园林景观。
3.3园林景观规划应注重人性化设计
园林景观设计和建造的目的就是为了给不同类型、不同年龄、不同职业的人们提供游玩、休憩、交流的场所，其肩负着政治、文化、商业和休憩等多种功能，是城市人文风貌表达的窗口。由于不同类型的游人对园林景观的功能要求不同，因此在规划园林景观的过程中还需充分考虑不同服务对象多样化的需要，做到以人文本，体现对人的尊重和关怀。
3.4园林景观规划应注重与自然环境有机结合
在园林景观规划中，存在这样一种现象，一部分规划者单纯侧重于设计和建设，并没有考虑园林整体生态系统的可持续发展，导致园林景观建成之后才慢慢发现有些植物会影响城市的生态环境。因此，在设计园林景观的过程中，不应只重视提炼主题与文化，也要注重对当地生态环境的保护。最好的解决方法是选用当地植物，既可以为打造具有城市特色的园林景观打下基础，又有利于生态环境的可持续发展。
4、结语
1文化景观
1.1文化景观—一种新型的文化遗产类型
文化景观就是人与土地之间无法割舍的、在生存和精神上的联系，土地上文化和自然的要素都只是这种联系的证据，它表达了一种人、地关系的遗产。
1.2文化景观再生设计的方法
①保护或修复。对一些文化价值极高的建筑场景给以保护，对已经有损毁的场景，在保持原状的基础上进行修复。保护一定要是原址保护，修复要注重于景观风貌与景观风格的修复，力求还原历史的本源。②情境再生。即在可能和必要的条件下，通过建筑场景，人文活动的有效组织，建构起地方文化的再现和再生，在展现非物质文化遗产的同时，找到其再现的地标、仪式、场景、人物和工具等，为非物质文化遗产的保护创造一个适合的“文化空间”载体。③景观重塑。通过对历史环境的重新整治和塑造，再现其自然和人文景观。景观重塑一定要依据一定的历史背景，不能伪造。
2德钦阿墩子古城景观设计中的藏族元素分析
2.1藏族传统图案的运用
藏族的传统图案有几何图案，其中以圆形、方形、三角形、“卍”、长城纹、寿字等为基本形。藏族植物纹主要是以藏族化的卷叶纹和花头纹为代表。动物纹在藏族纹饰题材中非常重要，大多是以具象形态出现。这些典型的藏族传统图案通过抽象、简化之后用于特色广场的地面铺装及景墙之上，作为藏文化空间的升华。
2.2藏传佛教文化元素的运用
①八宝吉祥。在藏族人生活中，藏传佛教文化元素图案以八宝吉祥最为常见，是由八种吉祥的图案组成。它们分别为：金鱼、胜利幢、宝伞、莲花、白海螺、宝瓶、吉祥网及金轮。八宝吉祥与佛法息息相关，它们代表着佛陀身体的不同部位。阿墩子古城景观设计中，将这些传统图案化繁为简，取舍之间进行创新。这些图案多用于地面铺装与景墙之上。通过这些传统文化元素的运用，渲染了整个古城空间，让其藏文化更为浓郁。②白塔。白塔可谓是藏区的标志性符号之一。自从印度佛教开始在我国藏区传播，佛塔也就开始出现在雪域高原的大地上。据说白塔是根据尼泊尔带来的佛塔样式所建造，它的蓝本是古代印度比较原始的覆钵式佛塔形式。这种覆钵式塔被藏传佛教所惯用，被人们称为“喇嘛塔”。由于表面一般都涂抹着白灰，颜色洁白，又称“白塔”。阿墩子古城景观设计中，以情景再生的手法将白塔以雕塑式的景观小品形式置于卡瓦格博广场中，以一种静谧的形式向世人展示着藏传佛教的文化底蕴。
2.3历史人文景观的运用
①卡瓦格博神像。卡瓦格博神在藏民心中有着非常重要的位置。其塑像供奉在山下的寺庙中，他的形象是一个身骑白马、手持长剑的英武战将。每逢农历三月十五日，德钦县城及附近的藏民会在贡卡湖边燃烧柏枝及杜松子枝，让袅袅香烟招来巡游的卡瓦格博神。据说他会在燃烧尽的香灰里留下马蹄印，藏民就能依此预测一年的吉凶。在阿墩子古城景观设计中，以情景再生的手法将卡瓦格博神像还原于广场中，让游客了解这段历史，感受藏区浓郁的历史人文景观。同时让当地人民可以拜祭这位他们心目中的神。②藏民喜爱的体育活动。作为藏族传统体育项目之一，射箭的历史几乎与藏文化的历史一样悠久。射箭的雏形是原始社会的狩猎。据史料记载，早在原始社会末期奴隶社会初期时，就有与射箭的相关岩画。箭既是当时的生产工具，又是战争武器，到后来射箭逐渐发展成为强身健体，兼具娱乐性的体育活动。为了保留及弘扬藏区的这一特色体育活动于阿墩子古城中设计射箭广场，为喜爱这项运动的人们提供一处适合的场地。
3德钦阿墩子古城景观设计中的藏族文化表达
3.1植物景观中的藏族文化
①景观植物寓意上的运用。藏族人民是热情好客的典范，而柳树的特性正好与其吻合。古人赠柳寓意情意绵绵，其次柳与留谐音，具有挽留之意。在阿墩子古城中水边遍植柳树，正是当地人热情好客的体现。②景观植物色彩上的运用。藏族人民最喜欢的五种颜色分别是白色、绿色、蓝色、红色和黄色。白色是纯洁神圣的象征，而白、绿、红、黄在佛教文化中还象征着“四方“和“四业”，蓝色则代表“空性”。德钦属于高寒地区，可选植物偏少，植物景观的营造也就尤为重要。其中绿色系植物以冷杉属植物及云杉属植物为主，如中甸冷杉、长苞冷杉及丽江云杉等，其它还有德钦杨及柳树。白、红、黄色系植物以高山杜鹃及菊科植物为主。而蓝色系植物则选用龙胆，少量种植。阿墩子古城景观设计中，植物种类虽不多，但却能形成丰富的植物景观色彩。
3.2特色广场中的藏族文化
①卡瓦格博广场。卡瓦格博广场是阿墩子古城中最核心的广场，以情景再生的手法进行设计。整个广场呈梯形，核心处放置铜质卡瓦格博神像，两边为转经筒及白塔，是藏族核心文化元素的体现。在这里游人及当地人可以祭拜和瞻仰卡瓦格博这位当地人民心目中的神，还可以转动转经筒为自己及家人祈福。在这里能够感受到藏区浓郁的历史人文景观。②康珠卓拉广场。“德钦”意为“太平盛世，歌舞升平”，所以在这片土地上载歌载舞是生活中重要的一个部分。康珠卓拉广场是一个以休闲娱乐为主的广场。广场以硬质铺装为主，辅以遮荫乔木的种植，铺装纹样采用藏族传统纹样的抽象化表达。在这里，市民们聚集起来跳民族舞，男女老少手舞足蹈，其乐融融。③射箭广场。射箭广场是专门为市民每年的射箭比赛而设计，作为藏族传统体育项目之一，射箭的历史几乎与藏文化的历史一样久远。设计为两层空间，下层为射箭比赛空间，以现代材质为分隔。上层为观看空间，是架空走廊的形式，这样市民及游客既得到了不一样的观赏乐趣，又保证了安全。
4小结
1.观念溯源
1.1公共艺术
公共艺术（PublicArt）一词始于20世纪30年代的美国，其创作活动在二战后逐渐兴起。经过数十年的探索，西方国家在城市公共艺术建设的理论及实践上均取得了丰硕的成果。随着设计者对公共艺术创作的不断创新以及对城市文脉的深切关注，城市空间中涌现出无数优秀的公共艺术作品。这些作品为西方城市文化的多元发展注入了活力，让更多的人意识到公共艺术可以通过多种方式传承历史文化、表达特定情感、凸显城市特色，对当今诸多新兴城市的发展与建设具有重要的参考价值和借鉴意义。根据美国公共艺术协会（AssociationforPublicArt）所述，“公共艺术，并不仅是一种艺术形式，铸作、雕刻、建造、拼装、绘制出的物体均可为之。公共艺术有别于其他艺术的独特之处在于它为何而建、建于何处及自身所蕴含的意义。公共艺术能表达社会价值，提升环境质量，改变景观风貌，强化公众意识。置于公共场所的公共艺术是一种为了每个人而存在的社会表达形式。”[1]由此观之，公共艺术并不只是通俗意义上所说的任意一种艺术门类，也不是空间环境中的单纯附加物；“公共性”作为公共艺术的最根本属性之一，不仅使公共艺术承载了特定集体的文化及思想，甚至能够影响观赏者的活动与思维，从而将公众、艺术、文化、社会四者紧密相连。不可否认，广场、街道、公园、社区甚至城市，这些形态各异的公共空间都蕴含了其过去的历史，当今的风貌和未来的发展。而优秀的公共艺术作品，恰恰是艺术与空间的良性互动结果。一方面，公共艺术作为载体，使场地的历史及文脉得以直观、鲜明的聚现；另一方面，人们以公共艺术为媒介，感受场地所蕴含的信息并融入自身情感，将历史与文化在心灵中重新演绎，最终通过思想与行为使场所精神得以延续。因此，公共艺术是连接过去、现在与未来的桥梁，是公众与空间环境进行互动交流的纽带。
1.2文化景观
文化景观（CulturalLandscape）一词最早起源于19世纪地理学界，其概念是指人类为了满足某种需要而利用自然界提供的材料，在自然景观之上叠加人类活动的结果而形成的景观[2]。由于不同地域的自然环境不同，不同人群在生活习俗上存在差异，因此文化景观能够反映出特定时代、地域的文脉特征。根据世界遗产委员会的《保护世界文化和自然遗产公约操作指南》所述，文化景观可以是有机进化而成的景观，它既包含过去某段时间已完结进化过程的遗产景观（LandscapeFossil），也包含仍处在演变之中的持续性景观（LandscapeContinuous）。所以，从时间维度上来看，文化景观可分为已存在的文化景观和潜在的文化景观两类。从广义上说，有别于历史遗迹、历史性乡土景观等传统意义上的文化景观，城市文化景观是城市文化发展的忠实记录者，它通过展现城市独有的地域文化和美学价值，记录城市历史上的事件和人物，承担着城市文化的传承及发展功能。从城市文化景观发展的角度来看，我们既应对其中的物化历史遗迹进行保护，也应对其中的文化、精神要素进行传承。因此，如何在城市发展日趋多元化的背景下保持城市特色，延续城市文脉，对于每个城市来说都具有十分重要的意义。
1.3隐喻
“隐喻”一词来源于希腊语metaphora，最早为一种文学语言中的修辞手法。隐喻虽来源于修辞学，但如今却被人们广泛的运用于各类设计领域之中。在建筑学领域中，隐喻指人通过建筑本身所显示出的人的精神或心理，情感态度或某种认知的关系[3]；在城市景观体验中，隐喻意味着审美的人通过与城市本身或城市艺术现象互动而显示的某种认知关系或自身精神、心理、情感态度[4]。而从广义上说，任何人造的实在形态都是某种隐喻观念的物化，因为“设计”本身就是为了一定的目的，这种目的性即是它的“隐喻意义”[5]。由此观之，城市中的公共艺术通过自身特性凝练城市文脉，向人们传达蕴含其身后的思想及情感，便是公共艺术在城市文化景观中的隐喻表达。
2公共艺术在城市文化景观中的隐喻表达特征
2.1公共艺术在城市景观中的表现载体
公共艺术作为由某种媒介或材料构成的艺术表达形式，其本身具有一定的意味和功能，人们可以从视觉上欣赏它，亦可以为达成某种目的而使用它。因此，公共艺术在园林景观中的表现载体主要有两种：一种如同室外的展览品，即安放于已建成的景观场所中，由艺术家创作的雕塑、装置等公共艺术作品本身；另一种，则是艺术家介入景观设计过程并与不同专业的人士共同合作，将公共艺术泛化于景观场地而特化出的，各具功能的实体形式。
（1）公共艺术作品本身
公共艺术作为跟现代城市关系特别密切的一种艺术形态，具有一切艺术所共有的形象性和可感性特征[6]。公共艺术以审美形式为基础，通过造型、色彩及材质等要素向人们直观传递各种信息，具有更为丰富的表现内容。因此，园林景观中诸如雕塑、壁画、绘画等传统认知上的公共艺术门类，往往能够以独特、新颖的形式语言传递场所精神，彰显文化内涵（图1~2）。
（2）公共艺术在景观中的泛化
除了造型艺术的方式，公共艺术可通过多元的艺术手段泛化于整个园林景观场地之中。艺术家与建筑师、工程师和景观设计师共同合作，将建筑构造体、城市公共设施、水景、照明及标识物等场地内的景观要素进行优化设计，使其在具备一定功能性的基础上又增添了艺术性，从而创造出在时间上和空间上能够和公众发生更广泛联系的新的公共艺术形式（图3~4）。
2.2公共艺术在城市文化景观中的隐喻表达方式
一般地，公共艺术由于具有独特的造型及材质，不同公共艺术在园林景观中的安置方式多样，因此每一件公共艺术作品其自身所适用的隐喻表达方式也有所不同。掌握公共艺术的不同隐喻表达方式，并在公共艺术的创作及与景观设计的结合过程中巧妙运用，是提升景观场地文化内涵的关键之一。
（1）通过公共艺术自身的造型实现隐喻表达
优秀的公共艺术是城市文化景观中富有个性和魅力的文化符号，它以其独特的空间造型特征，赋予场地特定的艺术氛围。通过公共艺术的造型来实现隐喻表达，就是利用公共艺术具象或抽象的造型，从功能性、艺术性上对隐喻对象进行形式再创造，进而使公共艺术与之建立联系，实现意象的聚现及观赏者情感的投射。在美国德克萨斯州拉斯科林纳斯的威廉姆斯广场（WilliamsSquare），SWA景观设计公司经过与雕塑家罗伯特•格伦合作，将写实青铜雕塑作为广场景观的视觉中心，从而唤起了人们对于德州独特自然地理风光的记忆（图5）。在一条横贯广场的奔流水景中，安置着九匹比实物还要大的青铜马雕像。雕像呈奔腾跳跃态势，充满了力量与永恒的意味。如果说，威廉姆斯广场硬朗开放的形象是对广阔的德州草原风光的抽象概括，马匹雕像桀骜不驯的造型则是对德克萨斯州多变气候的隐喻表现。野性的雕塑与流水、铺装、植物一起，将德州大自然的魅力浓缩于此，带给人们独特的心灵体验。
（2）通过不同材质的运用实现隐喻表达
“石令人古，水令人远”。岩石的厚重，原木的古朴，叠水的欢腾，钢铁的冰冷材质的不同特性赋予人丰富的心灵体验。使用一种或多种材质制作而成的公共艺术，往往因材质本身所固有的感官属性而表现出不同的情感特质。因此，依托材质赋予公共艺术独特的感受，借由人的触觉和视觉来实现公共艺术与人在情感上的呼应，并最终将公共艺术背后所蕴含的信息传递给人们，便是以材质的运用来实现公共艺术隐喻表达的本质所在。美籍华裔建筑师林璎的设计作品时常表现出浓厚的人文关怀与隐喻色彩，她在耶鲁大学设计的雕塑作品女子桌（Women'sTable）可以说是运用材质实现公共艺术隐喻表达的典范（图6）。绿色花岗岩的椭圆形喷泉桌置于黑色花岗岩底座之上，清水顺着桌沿静静淌下。椭圆桌面上镌刻着耶鲁大学每年招收的女生人数，数字从水池中央按螺旋状轨迹向外延伸，在流水的映衬下独具意境。流淌的水面将所有元素完美地整合在一起，仿佛静静诉说着过往的历史；坚毅的花岗岩平静而稳重，表达了人们捍卫民权的坚定决心。在这里，由石材和水生成的意义赋予雕塑独特的人文内涵，使得整个场所焕发出了极不平凡的魅力。
（3）通过不同公共艺术在空间中的组合排布实现隐喻表达
除了发挥公共艺术自身特质以实现文化或情感的传达之外，景观空间中也可以通过多个公共艺术作品并置的方式来表现一定的隐喻意味。这种方式犹如在讲述故事：景观中的各个公共艺术围绕同一意向，根据空间、路径或自身形态等因素安放于不同场所，将隐喻的内容以片段分层次的形式逐步展现，层层递进地向人们传递情感或信息。就青海原子城国家级爱国主义教育基地景观设计项目进行分析，设计师巧妙运用公共艺术，以分场景叙事的手段实现了景观设计对于一个时代精神的隐喻。在“钟摆型”的游览路线中，设计师设置了若干具象和抽象的公共艺术作品，每个作品均围绕同一主题侧重表达了不同内容（图7~8）。当由南向北走完所有路线，人们会对场所发生的历史事件有所了解；而当人们将途中所“阅读”的“故事片段“拼接到一起时，则体会到景观背后所蕴含的深刻意味。正是借助公共艺术，设计师将对历史文化的思考与评判交付于观众，人们才能在过去与现实中不断来回穿梭，发掘场地更为潜在的内涵。
3公共艺术的隐喻表达
在城市文化景观中的应用一座城市的文化随着城市发展而不断更新，随之而来的即是城市文化景观的不断生长、积聚和延续。在城市文化景观中，藉由公共艺术实现场地文化的隐喻表达，旨在强化和拓展场地的记忆，引发使用者的情感共鸣。具有隐喻表现力的城市公共艺术，承载着城市过往的历史和文脉，记录着城市现今的变化和发展。因此，人们可以凭借它沟通历史与现代，凝聚对过往岁月的记忆；或者反映城市的变迁，突显场地独有的文化内涵；抑或引导人们对场地文化的感知和理解，延续城市文脉。
3.1公共艺术凝聚城市历史记忆
作为人们在城市中长期生活、活动的历史结果，城市文化景观忠实反映了城市空间的变化和发展，城市文化的兴衰与更替。发挥公共艺术的隐喻表达手法，能够以独特的方式铭记城市中令人印象深刻的历史片段，传达场地的历史情感。在纽约世贸中心遗址附近，由3位建筑师和2位艺术家设计的灯光装置艺术——世贸中心纪念光碑（TributeinLight），是借用隐喻手法对城市历史事件进行纪念及追思的标志性案例（图9）。纪念光碑依世贸中心遗址分为两部分，每部分各由44个高强度射灯组成。每当到了特定日期，人们均可以看到两束蓝白色的巨大光束从高楼大厦间升起，直冲天际。简洁有力的光碑是对世贸中心建筑的高度抽象概括，它不仅暂时延续了曼哈顿上空的城市天际线，而且唤起了居民对于城市过往的记忆。人们可以宁神内敛，回首过去；也可物我两忘，荡涤心灵。在这里，设计者借由光营造出平静而震撼的情感氛围，为人们开拓了一片希望的净土。
3.2公共艺术突显场地文化唯一性
美国社会学家R.E.帕克谈及城市时曾说：“城市是一种心理状态，是各种礼俗和传统构成的整体，更是这些礼俗中所包含的并随传统流传的统一思想和情感所构成的整体。”[7]随着城市社会结构转型，城市文化景观在公共艺术的作用下逐渐显露出别样的风貌。作为承载城市历史文脉，反映场地情感的公共艺术，可以通过隐喻的手法表达场地文化并使之渗透入每个来者的内心。在意大利都灵工业遗址改建公园项目中，公园的设计者并未将场所全部翻新重建，而是将原址内的金属冷却塔、混凝土河槽及工事基础进行保留，增添植物、长廊、坡道、台阶等要素从而为城市居民够建了一个崭新的休憩公园（图10）。通过艺术生成和二次加工，场地内的历史工业元素被改造为公共艺术品，使得公园内每个角落都充满了独特的工业氛围。这些工业元素像陈列于美术馆一样留存于场地中，将场地的过往历史展示在使用者面前，从而保留并强化了周边居民对于生活环境的归属感和认同感。
3.3公共艺术延续城市历史文脉
一座城市的历史、思想、人物、事件及场景均是城市文化景观的组成部分。在优秀的设计中，公共艺术可以通过自身属性来与场地景观相结合，以隐喻的手法将这些内容聚现为实体，让历史文脉不仅在物质空间内得以保存，更在人的精神世界中得以延续。美国费城与本杰明•富兰克林之间有着千丝万缕的联系，城市内多处地点均安放与富兰克林有关的雕塑以表达民众对其的纪念和追思之情。而后现代主义建筑大师文丘里在富兰克林纪念馆外制作的公共艺术——幽灵构架（GhostStructure），则无异于是借助隐喻将这种情绪推向巅峰的经典作品之一（图11）。建筑师保留富兰克林故居原址的部分地基和墙体，罩上玻璃供来者瞻仰；原址上方则用钢结构勾勒出故居的简化轮廓。刷上白漆的钢体框架简洁轻盈，整体结构内部与外部似隔非隔。文丘里的设计既朴实又复杂，既理性又感性。隐喻手法使公共艺术与环境实现真正的共鸣，它让人在想象与情感的驱使下，将场地的时间轴线拉向对过往的回忆和追溯中去，使历史和文化在记忆中得以延续。不论是对原有场地中的物质进行艺术创造以凝聚对过往文脉的记忆，还是以独特的手法来强化公众对于城市历史的情感，置于文化景观中的公共艺术，通过隐喻——这种艺术的表达方式——物化并传递了情感和文化，让人以身临其境的方式体会到城市中那些不能用具体语句和文字所能概括描述的内容。通过公共艺术来表达恰当的隐喻内容，不仅丰富了城市文化的体验层次，更使得城市文化深入人心。
结语
