时间：2023-07-13 17:23:00
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇传统文化概念，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
界定与对比、比较结合，使概念更加清晰。什么是“传统”，如果光靠概念来解释，那必定是越说越玄乎。作者则从人们在实践中懂得的真理人手，连用两个“不是……而是”从正反两个方面作对比，阐述“过去”的重要，从时间的维度看“过去”，分析了它“形成”的过程，已经起的、正在起的和必将继续起的作用。将“过去”这个带有口语色彩的词学理化，给“传统”一词进行概念界定，认为“过去”主要指的是“传统”，即从时间角度看是指消逝了的时间，而从其所留下的物质的和精神的积累来看是传统。这样的界定，一下就把“传统”这个学术词语，拉近到生活，拉进了人们已有的认知领域，为下面理解“传统文化”和“文化传统”奠定了坚实的认知基础。在界定“传统文化”和“文化传统”这两个概念时，也用了这样的方法：“传统文化的全称大概是传统的文化，落脚在文化，对应于当代文化和外来文化而谓。其内容当为历代存在过的种种物质的、制度的和精神的文化实体和文化意识。”“文化传统的全称大概是文化的传统，落脚在传统。”“文化传统与传统文化不同，它不具有形的实体，不可抚摸，仿佛无所在；但它却无所不在，既在一切传统文化之中，也在一切现实文化之中，而且还在你我的灵魂之中。”“文化传统是形而上的道，传统文化是形而下的器；道在器中，器不离道。”作者就是这样在时间和内容特性等方面对概念进行界定的，界定时的这种对比和比较，将两个看似玄乎的概念的内涵与外延界定得清晰可见，让人一目了然。谈到文化传统的形成的时候，作者先从理论上提出“一个民族有一个民族的共同的意识和无意识’’，接着从反面分析不能形成共同民族心理的现象，然后再从正面分析“唯有那些为这一民族生活所孕育、所熟悉、所崇尚的心理，……成为巨大的精神财富和物质力量。……文化传统于是乎形成”。在谈到“传统”的利弊时，作者用了这样一组比较：“传统不是可以逐气温而穿脱的外衣，甚至都不是可以因发育而定期蜕除的角质表皮。传统是内在物，是人体本身；精确点说，是人群共同体的品格和精神。”这里先用两个“不是”进行否定，然后连用两个“是”进行正面阐述，把“传统”的本质解释得清楚明白。我们不能不佩服作者的论述能力，这样高深的学术概念，在作者娴熟的驾驭下，清晰地呈现在读者面前。
诠释与比喻联用，让理论阐述更为形象。作为普通读者，我们对于学术概念的理解是十分缺乏的或者相当肤浅的，这就对学术论文的作者提出了一个相当现实的问题：如何把深刻的理论形象化、浅显化、通俗化。《传统文化与文化传统》巧妙地将诠释与比喻联用，让理论形象，说理透彻。比如，为了说明传统文化与文化传统“密不可分”的关系，作者先从理论上诠释“离开了文化，无从寻觅和琢磨什么传统；没有了传统，也不成其为民族的文化”，接着用了形象的比喻进行类比“文化传统与传统文化并不一样，两者差别之大，几乎可以跟蜜蜂和蜂蜜的差别媲美”，将“蜜蜂”和“蜂蜜”比作“文化传统”与“传统文化”，形象贴切，同时又让人们一下子明白它们的差别所在：“传统文化”与“文化传统”所用的词虽然是相同的，表面上看是语序不同，实则看内涵更不相同，正像蜜蜂和蜂蜜一样。又如，在论述如何看待文化传统和文化传统的“财富与包袱”部分中，作者把传统文化与文化传统的双重性比作为“财富”和“包袱”：从“财富”一面来看，文化传统与传统文化是泽被后世的有益成分；从“包袱”一面来看，文化传统与传统文化又是一种惰性的力量。紧接着，作者又以“时装”和“文物”为喻，批判了两种人的错误认识：“一种人以为传统像服装，并认为服装以入时为美，而去追求时髦，日日新，又日新。这时，具有惰性的传统，只会被斥为阻碍趋时的包袱。另一种人以为传统像文物，文物唯古是尚，应该保护其斑剥陆离，切忌来刮垢磨光。这时，传统所不幸具有的惰性，倒又成了他们心目中的财富。”这样深入浅出的论述，不仅把原本深奥的不易让人接受的理论表现得生动形象，更重要的是人们可以用日常生活的思维方式去思考这样的学术问题。
思辨方式的运用，使论述更为严谨。议论的力度从某种角度看，很大程度上来源于其思辨性。思辨让议论处于无法攻击、不可辩驳的位置；思辨也让议论站到了令人仰视的思维高度。思辨一般表现为在广度与深度、正向与逆向等多维度的思考上。文章关于“什么是传统”有这样论述的：“过去主要指的是传统，即那个在已往的历史中形成的、铸造了过去、诞生了现在、孕育着未来的民族精神及其表现。”这是从时间、内容等维度进行阐述，而“一个民族的传统无疑与其文化密不可分。离开了文化，无从寻觅和琢磨什么传统；没有了传统，也不成其为民族的文化”。这是从对立统一的维度进行阐述的。以上两个维度的表述使“传统”这一概念的内涵与外延表述得更为周密、严谨。
这种对立统一的思辨，在文中随处可见。如对于“文化传统”的表述：“凡是存在过的，都曾经是合理的。凡是存在过的，都有其影响；问题在于影响的大小。”这个“曾经”“问题在于”就是思辨所在，避免了判断的漏洞，同时也增强了论断的力度。再看对于“文化传统”的有关表述：“文化传统‘不可抚摸，仿佛无所在’，但它却无所不在”“一般说来，文化传统是一种惰性力量”。“当然这并非说文化传统是不变的”“当然这也并非说文化传统不会接受外部世界的影响，以变化自己的内容”。通过反反复复的漏洞填补，留有余地，让自己的观点处于无懈可击的位置。在“财富与包袱”一节中，这种对立与统一更是显现出其论辩的智慧与力量：“既是财富，又是包袱。……运用它而不被其吞没，防止它而不拒之千里”“传统的确是财富，但财富不在它的惰性；传统也的确是包袱，但包袱也不因它非时装”。这拿捏有度的智慧正是文章思辨论证的严密所在，也使文章闪耀理性的光芒。
长句与整句联用，严密与雄辩共生。作为学术论文，也并不排斥趣味性和可读性，但必须在保持其学术研究严肃性的前提之下追求文采。《传统文化与文化传统》不仅在论证时运用了比喻、类比、对比等手法深入浅出，使论证更加形象易懂，而且还十分注意语言的运用，尤其是句式的选用与变化，达到严密与雄辩共生的效果。首先是长句或长短语的运用，让概念的内涵与外延表达得更为丰富。比如，对于“传统”的表述，作者用了一个长长的偏正短语“那个在已往的历史中形成的、铸造了过去、诞生了现在、孕育着未来的民族精神及其表现”，不仅把民族精神放在时间的维度之中去审视，而且在内涵上揭示出这种传统的民族精神及其表现的实质和作用。内容丰富，判断严谨。再如，在论述文化传统也会因受外部影响而变化的观点时运用一个并列带顶针的长复句，“不同民族不同文化只要存在，便可能有接触；只要有接触，便有交流；只要有交流，便有变化”。以叠加与渐进的方式把传统文化可能存在的流变过程表达得十分到位。其次，许多气势磅礴的排比句的使用，使文章所要阐述的理由，从不同的侧面与深度表达得淋漓尽致，势不可挡，产生气势恢宏的论证力量。请看：“它们或者与时俱进，演化出新的内容与形式；或者抱残守缺，化为明日黄花；也有的播迁他邦，重振雄风；也有的昙花一现，未老而先亡。”一气呵成，将传统文化在历史过程中的各种走向与结局罗列得一清二楚。再看：“它范围着人们的思维方法，支配着人们的行为习俗，控制着人们的情感抒发，左右着人们的审美趣味，规定着人们的价值取向，悬置着人们的终极关怀。”一系列的近义动词所构成的排比句，增强了语言的气势，从不同方式、不同程度、不同层次等维度充分论证了文化传统的惰性力量。这样的气势，非一般散句能达到。
议论，有时需要严肃的面孔，有时也需要轻松幽默的表情，庞朴的《传统文化与文化传统》用他的论证方式告诉我们：严谨与形象是可以有机统一的。
写作借鉴
关系型议论文的观点与表述
如何将一组相关概念的关系弄清楚？如何辩证地表达自己的观点？如何让自己的论证无懈可击？《传统文化与文化传统》给了我们一个很好的示范。
一、标题、观点借鉴。关系型议论文的标题可以直接用两个概念来命名：“传统文化与文化传统”“财富与包袱”“感情亲疏与认知正误”“捧与挖”“平凡与平庸”“得与失”“逆境与顺境”“自信？自满？自负”。也可以用陈述的方式表明两个概念之间的关系，在标题中直接亮出自己的观点：“名师出高徒”“先成人，后成才”“与其临渊羡鱼不如退而结网”“在继承中创新”。虽然标题的呈现方式不同，但写作之前必须弄清楚概念之间的区别与联系，在比较中，或寻找本质联系，或采取区别对待。而在区别概念表达观点的过程中，一种很重要的论证方法就是在比较中作对比论证。
内容摘要：文化是民族的血脉，更是华夏儿女美好品质的源头。服饰是民族的重要象征，更是我们凝聚文化意识，传承文化的密码。着汉服，诵国学，重礼仪，塑品德，基于时下青年人群崇尚的“汉服”概念，提出“云汉服”理念，挖掘汉服背后的文化价值，通过“线上+线下”传统文化教育活动，开展大学生素质文化教育，提升学生人文素养，践行社会主义核心价值观。
关键词：素质教育传统文化社会主义核心价值观
一.优秀传统文化的瑰宝———汉服
汉服，即汉民族传统服饰，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术[1-4]。中国优秀传统文化是中华民族上下五千年悠久历史中文明与智慧、辛勤与汗水、自信与奋斗的伟大结晶,它包含许多博大精深的思想品质与价值宝贵的教育资源。中国古代优秀教育传统是指对人的发展和社会的发展起促进作用,并具有合规律性、发展性和一定普遍意义的积极传统。中华优秀传统文化符合当代社会对人文素质的高要求，紧密贴合当代社会核心价值观，传统文化的教育，对大学生思想道德和人文素质的提升重大意义[6-8]。汉服本身也是我们文化的一部分，千丝万缕的联系无法斩断，将汉服和中国优秀的传统文化有机的结合起来，二者相互交融渗透，可以更好的传播我国优秀的传统文化，提升我们自己的文化自信和民族自豪感，有利于将中国优秀传统文化的传承和大学生的成长成才教育紧密结合,丰富和促进大学生思想道德教育的发展。我们几千年历史留下的文化瑰宝不能仅仅只是沉睡在历史里，而是应该将其唤醒，弘扬出去，学习优秀的传统文化，致敬先辈们，提升自我文化修养。
二.挖掘“泛文化”，倡导“云汉服”
时下青年学生当中，汉服热逐渐升级，大街小巷不时能够看到身着汉服的青年，且各类汉服秀活动层出不穷。汉服秀的流行，反映了青年学生对传统文化的兴趣回热，也反映出传统文化焕发新活力的契机，借鉴“云”概念，将汉服背后的所承载的文化价值、文化内涵进行深入挖掘，开展“泛汉服”活动，提出“云汉服”的概念。将汉服背后的教育内涵进行充分利用，既普及汉服的种类、常识、运用，又注重背后的文化内涵，以汉服所倡导的文明礼仪、责任担当、人文素养等文化意义为教育内容，在大学生中进行推广普及。以“着我汉家衣裳兴我礼仪之邦”优秀传统文化教育系列活动为载体，开展活动,线上线下双线同时进行，相互促进，形成合力。当前大学生中，虽然存在汉服社等自发的组织，但其仅限于兴趣小组的形式存在，对于汉服在文明礼仪、价值观念、国学常识等方面的教育意义挖掘较少，对大学生的人文素质提升方面的研究较缺乏。在各种文献调研中，并未搜索到相关资料。因此，通过开展中华优秀传统文化研究与理论实践，将“云汉服”的理论研究与活动开展相结合，将我国优秀传统文化的传承与当前时代的发展相结合，运用网络新媒体或自媒体、直播、云概念、大数据等研究形式，进一步激活传统文化的生命力，将汉服背后所代表的优秀传统文化精髓以及民族精神彰显出来。以汉服为载体，普及汉服知识、宣传国学经典、推广传统文化，弘扬我国优秀传统文化精髓，挖掘文化教育内涵，倡导文明校园创建，让广大学子感受华夏文明之美，倡导青年学子积极学习中华优秀传统文化，践行文明礼仪，磨砺敢于担当，勇扛责任的品德，将校园文明落实到大学生的日常生活中，提升自我文明素养、人文素质，知行合一，践行社会主义核心价值观。着汉服，诵国学，重礼仪，塑品德，汉服既是几千年文化的表现载体，更承载着历史与民族的基因。“青青子衿悠悠我心”的衣袂飘飞，不仅寄托着国人心中对美好精神状态与明媚气质的无限向往，更是千年优秀传统文化的集中彰显，能够唤醒我们华夏儿女的民族凝聚力，增强文化战斗力，激发文化创造力，提高新时代中国特色社会主义文化自信。
三.基于“云汉服”理念，践行社会主义核心价值观
基于“云汉服”理念，在弘扬我国有着悠久历史的优秀传统文化的同时,着力塑造当代大学生健全的人格与高尚的品质,提升大学生的思想道德情操,践行社会主义核心价值观，从而实现中华民族的伟大复兴。中国优秀传统文化所推崇的高尚道德观对当代大学生的道德理论的构建有着积极的促进作用,高校中的思想道德素质教育课堂有责任和义务深化大学生对传统文化的认知程度[9]。“云汉服”基于高校各类传统的文化素质教育的课堂上，打破原有教育思维和教学方法，以汉服为载体，与优秀的经典、文化精髓相融合，提升大学生的思想道德素质,促进更多的人为弘扬我国优秀传统文化出谋划策，激励他们成为对社会有用的栋梁之才,为中华民族的伟大复兴作出应有的贡献[10]。“云汉服”分别将“责任担当”、“知书明礼”、“心平性和”作为主要内容板块，开展系列活动。弱冠君子，身着汉服成人礼，通过“成人明礼汉服誓、铁血轩辕担国志、菁蓉石大笃学时”三个活动进行责任教育，爱国教育，励志教育。引导同学们把成人之责与时代使命相结合，自当肩扛责任，把成人之责与时代使命相结合，在新时代中国特色社会主义的伟大进程中，在时代和社会的发展进步中，汲取营养，培养自己昂扬向上的精神状态与艰苦奋斗的作风。青衫儒者，知书达礼，明理守信，在校园内，引导同学们举止儒雅，助推校园文明建设；曲词歌赋，国学诗篇，引导学生诵读国学，提升人文素养，培养优良的校风，学风。其最终目的不仅仅只是让同学们在校园里知书达礼，而是在生活中、社会上都能做到知行合一，个人素质高、品德好。窈窕淑女，花好月圆，通过思想道德教育和传统文化熏陶的结合，引导学生养成正确的恋爱观、人生观，培养理性平和的健康心态，将人文关怀与心理疏导相结合，促推校园和谐稳定，营造安定团结的校园环境。优秀传统文化像酒，经过历史的窖藏，愈发弥香，现在时间已到，该我们来品，同时也将这独一无二的珍馐分享出去。“弘扬优秀传统文化，培育和践行社会主义核心价值观”推进高校文化素质类教育理论研究与实践活动，让我国的传统文化与现代社会接轨，用时代精神激活传统文化的生命力，推动中华文化现代化发展，让中华文化之花盛开。
关键词：传统文化；文化符号；景观
一、概念
中国传统文化就是指世代相传有一定特色的思想、道德、风俗、心志、文化、艺术、制度、技术等等是一个外延很广的概念。从静态上看,中国传统文化是指中国封建社会不同时期的文化总和,从动态上看,它还包括从过去传承下来的至今还存活于我们内心深处发挥影响的那些习惯、伦理、方法和文化心理。因此，传统文化符号即为能承载这些文化意义的媒介，表达传统文化信息和意义的语言或非语言的符号。
二、传统文化符号运用于景观设计中的意义及表现方式
当今社会，人们更加重视对于城市特色个性的塑造，归属感和新鲜感缺一不可。随着社会、经济的发展，带有厚重的历史文化底蕴的城市，过去曾历经辉煌的旧有城市景观格局可能在新的社会发展秩序下无法生存。但人们对于过去的城市带给他们的美好回忆总不能简单地抹去。对于能够唤起美好回忆的事物充满感情，希望过去的辉煌不仅在史书中可见。
（一）传统形式的抽象、简化
当我们只是需要一个形象的、简单的整体概念和意象时，传统形式太过具体、繁琐，细节意义无需表达，因此。我们就把整体形象抽象和简化，只留一个视觉外轮廓或者简化的形体。这种情况下，我们采用传统形式有可能是引用它的意义，也有可能只是用它代表某个时代的文明，又或者仅因为视觉上的样式美。
（二）视觉轮廓抽象
在对传统文化符号抽象时，引用从某个典型、常见的视觉角度观看景物叫留下的轮廓剪影，以这个轮廓剪影代替整个文化符号形体。该剪影有可能是某个美观的、主要的轮廓，也有可能是从某个常见角度观看留下的透视剪影。总之，此时是通过用景观空间组织中“面”的元素来表现传统文化符号的整体形象。整个过程可以称之为 “体——轮廓——面”，即由景观形体抽象成轮廓线，再转化为景观空间的面。这种方法虽然受制于表面形式，无法表达景观的深层空间内涵．但是比较直接、明了，更便于引用。
（三）形体抽象
保留了传统文化符号的整体形状．但把一些繁琐的细节，或者反映不适合当代价值观念的一些内容去除，通过一些现代的手法、技艺或材料加以体现，使之成为符合时代文化观念的景观，但同时它又使人时刻的陷入对历史、对传统文化的遐想中。该种方法便于人们对传统文化符号形态的整体把握，了解其中的空间内涵。我们可以采用三种方法进行抽象表达。
1.形体概括：它主要是指对传统景观形象进行整体上的形态把握，不去留意部分、细微的地方，运用一个简单的形状组合来代表它，表现出传统的形体特色。如上海市的金茂大厦，就是中国古塔层层内缩，檐口处往外挑，顶端形成尖塔。
2.形状的抽象。可看整栋大楼分成几段逐渐的往顶端收缩，每两段的交接处有些微往外凸，顶部更是如窄塔形状的层叠缩小成一尖顶形。
3.结构简化：指保留传统文化符号的形体，把内部结构简化，去掉复杂、繁琐的细部构造或装饰，使之体现出简清、明快的结构。同时，又在一定程度上表现传统景观的空间、结构特色。
（四）对体现传统文化符号表达意义的特殊手法的引用
在传统园林文化中，对传统中的“地花”的引用，人们通过在地面上运用卵石、碎瓷片等铺筑出各种具象或抽象的民间图案来表达人们的某些祝愿、祈福的愿望。在现代，人们运用相同的方法发展出各种图案，采用多种材料来表达相似的目的，甚至也有一些只是作为地面上的平面装饰。
三、结语
历史的传承不一定是现代化的绊脚石，意象美在现代标志中的传承体现了民族理念的复兴。当然，对传统的全盘照端与全盘接受西方现代化的态度一样不可取，中国现代标志设计在探寻中国传统文化和审美意识精髓的同时，也要充分认识来自现代西方的各种设计思潮，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，创造出符合新时代的形式。一个地区想要发展物质文化，如果不了解自己的过去，不了解本地区各种历史经历、经验、教训，是很难使得自己的物质文化在本地区更大发展及繁荣，回顾历史、总结那些可以引起自豪的地方，那些特点、特长，从中获得前进动力。
关键词 低年级 小学生 传统文化 问题 对策
中图分类号：G40-055 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2017）07-0013-03
2014年3月26日，教育部印发了《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》后，小学生传统文化教育在国内大部分地区开展得如火如荼。各个年级的传统文化教育越来越受到各方重视，国内多所小学都设置了传统文化教育方面的课程。与此同时，过热的传统文化教育也存在一些问题制约着小学教育的发展。
一、低年级小学生传统文化教育现状
1.在德育中起源的中华传统文化教育
中华传统文化的弘扬教育是在学校德育过程中逐渐发展起来，在语文学科课程的情感态度与价值观目标方面可见一斑。同时，在一些思想品德课程上，教师会在对学生进行道德教育时隐射传统文化经典的内容或理念，以或故事或诵读的形式增加学生对中华传统文化的了解，这样让学生更乐于接受、仿效形成美德。在这一过程中，更多的是以德育教育的方式为学生提供一种榜样示范，营造一种文化熏陶的氛围。
2.在课堂教学中渗透
有的小学在学科课程外特设国学课程，与一般的语文学科课程、思想品德课程分开，将国学经典作为一门单独的课程，对学生进行专门的传统文化教育。按照学校的教学计划，各年级教师在课堂教学中通过教学内容的合理安排和教学方法的不同选择，共同承担着向学生传播中华优秀传统文化的职责。
3.在家庭教育中传承
为了不让自己的孩子输在起跑线上，家长们花大力气、高价钱给孩子报各种兴趣班，练习传统书法、绘画、音乐、舞蹈等。诚然，在这样的氛围下，孩子们在拥有了一项或多项特长的同时或多或少接受到了中华传统文化教育的熏陶。不得不说，家庭教育为小学生的传统文化教育提供了一片沃土。
小学生传统文化教育在德育中起源，在课堂教学中渗透，在家庭教育中传承，在素质教育的大背景下风生水起。
二、低年级小学生传统文化教育存在的问题及原因
中华民族优秀的传统文化在一些文化典籍中被保留下来，又以其独特的魅力渗透在中国人日常生活的方方面面。九九重阳，登高怀远，诗人王维写下“遍插茱萸少一人”，遗憾自己未能与兄弟共度佳节，来表达心中的那一份思乡怀亲之情；“但愿人长久，千里共婵娟”对远方亲友的思念之情以及美好祝愿溢于言表。古人以诗歌这样的方式寄托着一份感情，传播着一种文化，散发着一种魅力。这种魅力，是一种节日的魅力，更是一种民俗文化的魅力。在对学生进行这些诗歌教学、文化常识灌输的同时应该让学生深入感受其背后的文化魅力，而不仅仅是一种教学目标的完成。但目前在小学阶段进行的传统文化教育都显得过分“刻意”，为了教育而教育的现象确实存在，而且在短期内改变这种状态很难。教育，应该是一种“润物细无声”的姿态，“潜移默化”而不是“揠苗助长”，“循循善诱”而不是“急于求成”。传统文化教育应该成为一种人格塑造的教育，而不仅仅是一门单向的学科教育。
（一）中国传统文化的概念模糊
要全面而深入地开展或研究小学生传统文化教育，就必须要深刻理解传统文化的内涵，界定好“文化”与“传统”、“文化传统”与“传统文化”这几个概念。在西方，拉丁文中的cultra，英法语中的culture原意为耕种、栽培、居住，体现人类改造自然的意义，后来进一步引申为人类改造自我的意义，包含人的物质生产到精神生产两个领域。而在中国古代，文是指纹，即花纹。“化者，人由生而死，由死而生。”文化的概念侧重于人的精神领域。传统指“历代延传下来的包含着深沉文化积淀的具有根本性的模型、模式、准则等的总和”。传统文化“当为历代存在过的种种物质的、制度的和精神的文化实体和文化意识。”文化传统是“文化背后的一种精神纽带，它包括文化典范背后的精神、规则、信仰、价值、秩序等”。由此可见，传统文化是文化传统中的一个重要组成部分。本研究的关注重心集中于文化传统中的传统文化的内容。
由于对传统文化的概念模糊不清，导致家庭、学校、社会对小学生传统文化教育过热却又流于形式。因此，正确理解传统文化的概念对于有效开展小学传统文化教育具有建设意义。
（二）学校传统文化教育的缺失
1.认识偏差，教学手段单一
传统文化是一个动态、多元的整体，传统文化教育不仅仅是德育的教育。由于这种认识偏差，导致学校的传统文化教育仅仅局限在背诵诸如《三字经》、《弟子规》这类的古代传统文化典籍上，教师苦于教，学生苦于背诵和默写。
2.墨守陈规，教学内容单一
在小学的传统文化教育中，传统节日、民族音乐、国画书法、古典文学、传统历法这些在源远流长的中华文化史上流传下来的真正优秀的传统文化并没有得到应有的重视。拿传统节日来说，2007年12月14日新修订的《全国节年及纪念日放假办法》将清明、端午和中秋三大传统节日正式列入全民法定公休节日。弘扬和传承传统文化是国家法定节假日安排的重要意义之一，但很少有学校能够适时适地地对小学生进行这些传统节日文化教育，久而久之，放假最大的意义变成了不用上学。如果学校在教学内容的安排上能更灵活、细致一些，对小学生进行传统文化教育的效果将大大提升。
3.施行不力，系统性、整体性不足
在很多学校，传统文化教育仅仅局限于语文学科课程中关于古诗文的背诵和理解。其他一些课程，例如音乐、美术课程、体育课程、品德与生活课程中却难见传统文化教育的影子。追根溯源，墓家颁布文件到学校传统文化教育施行的过程中，学校的相关教育缺少系统规划。从学校到教师到学生，在层层施行的过程中又缺少教学环节的整体设计，使得小学生传统文化教育必然存在后天不足的情况。
4.条件有限，技术性问题客观存在
不可否认，在绝大多数小学，语文教师是传统文化教育的主力军。虽然我们不能把传统文化的教育和语文学科教育完全区分开来，但是仅仅依靠语文教师一己之力，在学科教学的过程中渗透传统文化教育必然导致教育的失衡。而如果语文教师在承担语文学科教学之外还要再承担传统文化教育的教学又难免会力不从心。所以，传统文化教育的师资力量有待补足，教师队伍的整体素质也需要在加强师资力量的基础上进一步提升。同时，在一些经济水平不是很发达的城市，学校硬件设施跟不上，多数教学不能采用多媒体教学设备，学生只能被动地接受不具任何色彩的知识，不能体会到学习传统文化的乐趣，这给传统文化教育的顺利实施带来一些阻力。
（三）传统文化教育意识淡薄
在部分地区和学校开展的传统文化教育仍是以教师为主体，以学校为主要场所，以教材为主要手段，主体、场所、手段单一的背后，是传统文化教育的意识淡薄，力量不足。部分教师、家长们仍然以分数为衡量标准框定孩子的一切，加上传统文化在成绩中所占比重极小，甚至几乎没有，这必然导致教师、家长们对传统文化的关注度日益降低，传统文化教育意识日益淡薄。
（四）学生缺乏兴趣
就传统文化本身的内容来讲，可能有些传统文化在传播的过程中就很难激起学生的兴趣。低年级小学生由于接受能力、理解能力、学习能力等各方面的不足，对一些传统文化知识并不能产生浓厚的兴趣，加上识字量的有限，又无法通过阅读相关书籍了解到传统文化知识。校外的一些书法培训班、奥数班等很受欢迎，但像京剧这一类的传统文化特色教育培训几乎没有。而且参加这些培训班的也多是一些经济比较富裕的家庭，大部分学生接触到的传统文化教育除了课堂内外的背诵之外便再无其他。
三、低年级小学生传统文化教育问题的对策研究
（一）国家层面
国家教育部门应从宏观把握，制定系统的传统文化课程计划。考虑到各个学段学生的不同理解水平、思维能力，可以从不同角度、不同方面深入浅出地对同一种文化F象作出不同的阐释。这一套系统完备的课程计划将不同程度地影响着不同学段学生接受中国传统文化，让不同学段的学生在每一次系列学习中对同一或不同领域的传统文化知识有循序渐进的了解和思考。
（二）学校教育
1.重视校园文化氛围建设
学校如果有电子屏可不间断播放一些与传统文化有关的内容。学校的宣传橱窗、文化墙等的布置可充分挖掘传统歌舞、琴棋书画等传统文化的内容，让学生随时随地接受着中华传统文化的熏陶。
2.重视课程设计
国家的顶层设计就好比一棵树的“树干”，有“干”必有“枝”，而树的“枝干”就需要不同的学校根据自身实际情况，“因地制宜”地选择具有当地文化特色，适应学校文化氛围，为学生喜闻乐见的传统文化内容。除了教学内容的设计，学校教学还应分学段制定阅读计划。中国国学文化艺术中心编写的一套中国传统文化教育全国中小学实验教材中建议将《弟子规》、《三字经》、《千字文》、《声律启蒙》分别作为一至四年级教学书目，当然这只是作为教学建议，各个学校可以根据课程的设置有所调整。除了必要的国学课程，其他一些中华优秀传统文化如武术、书法、棋艺、陶艺等也要考虑纳入传统文化的课程设计。
3.重视师资力量的培养
教学实验的难点是专业师资问题，培养具有国学文化基础和传统艺术修养的专业师资是学科教学实验最艰巨的任务。学校既要提高新教师准入门槛，又要加强对老教师的教育思想更新，不断提高在职教师的文化素养。只有提高了教师的文化素养和整体素质，才能更好地解读中华优秀传统文化，更好地实现对学生的传统文化教育。
4.传统文化教育与语文教学相适应
传统文化教育与语文教学相适应是必然的趋势，教师在教学中适时安排学生读诵中华传统文化古籍的做法应该继续传承下去。早期优秀传统文化的启蒙教育会对孩子的一生产生不可替代的影响。
5.组织学生参与传统文化实践
“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。学校可以通过举办“小小书画展”、传统音乐比赛等，让学生在活动中身临其境地感受中华传统书法、绘画、音乐之美，激发小学生对传统文化的兴趣，让学生感受到传统文化是实实在在地与学生生活紧密相连的“活”文化。
（三）家庭教育
1.创造良好的家庭文化氛围
家庭的文化环境是最直观的家庭教育。家长要注意创造良好的家庭文化氛围，让孩子在日常生活中潜移默化地接受传统文化的熏陶。例如在墙上挂上一些名人字画，在家里专门设计书柜摆放传统文化典籍等。
2.提高自身文化水平
大家都听过“曾子杀猪”的故事，一些优秀的中华传统美德的传承、身教，要远远好于空洞的讲解。所以，在让孩子接受传统文化教育之前，家长要先广泛地了解一些传统文化知识以增强自身的传统文化修养。
3.注意方式方法
“棍棒教育”“填鸭式教育”都不可取。每个孩子都是独特的，每一种家庭教育也都是独一无二的，这是对孩子最好的“因材施教”。家庭教育方式方法也同样要与时俱进，或循循善诱，或潜移默化，或言传身教，或榜样示范，总之，要根据每个孩子的不同特点对症下药。
（四）社会教育
良好的社会教育就是孩子成长的良好环境。如果全社会能形成一种弘扬优秀传统文化的风气，这对孩子的熏陶作用是无法取代的。古有“孟母三迁”就很好地说明了环境对儿童成长的影响。
在提倡素质教育的当下，应试教育的功利思想仍然存在。要根本解决这些问题，必须不断加强家庭、学校与社会的有机联系，协调社会各方力量，为学生的传统文化、文化精神学习铺设道路。
中华优秀传统文化教育是一段漫长的路，不可能一蹴而就。对低年级小学生的传统文化教育更要分层次分阶段有序地持续推进。只要我们充满信心，这些优秀的传统文化一定能在我们的继承、延续和不断创新中注入全新的活力，焕发生机，绽放魅力！
参考文献：
[1]傅丽霞等.文化传统教育[M].东营：中国石油大学出版社，2007.
进行舞蹈文化教育，舞蹈教材的基础性和重要性首当其冲。在舞蹈的教材与舞蹈教学中，如何传承中国传统文化，如何对待西方现代艺术的冲击，既是一个无法回避又亟待解决的问题。
一、中国传统舞蹈文化之“传统”释义
中华民族历史源远流长，传统文化博大精深，它是中华民族的重要凝聚力。中国传统文化作为一种文化形态，本身具备文化科学价值。
那么什么是“文化”呢?又如何理解何谓“传统文化”呢?
“传统文化”，是指传统社会的文化。传统文化的内容，取决于我们对“文化”一词如何定义。在我国，“文化”一词，古已有之。“文”的本义，系指各色交错的纹理，有文饰、文章之义。文化本身是一个动态的概念，是一个历史的发展过程，因此，文化既具有地域特征和民族特征，又具有时代特征。
通常我们把文化概括为物质文化和精神文化两大类，简言之，物质文化是人类生存的基础，为人类生活提供了最基本的条件;而精神文化则是人类生存的样式和自我完善的方式在人们意识形态上的反映。
“传统文化”这个概念的含义不仅包括某一民族在社会实践和发展过程中所形成的观念形态和行为方式，而且为不同社会形态、不同时期社会成员所共有，是人类认知客观世界、主观世界以及人类自身社会实践的一切文明成果。在我国，传统文化所反映的，是各个历史时期中华文化对于社会的生产、生活和人们意识、道德等精神方面的密切关联度，它不仅揭示了传统文化与社会发展进程关系、与社会整体的关系，而且涉及到社会的各个层面和领域。
舞蹈是中国传统文化的表现形式之一，是中国传统文化的重要载体。舞蹈艺术是传达或表现文化的一种特殊的方式。如今文化形态的日趋多元和外来文化的不断撞击，在西方的文化艺术、生活方式、价值观审美观如潮水般涌进的情况下，舞蹈教育的发展面临着前所未有的挑战，新增入的舞蹈文化成分在大多数情况下只能处于边缘的游弋状态，而且会遭致固守既存传统人士的反对。
如何使舞蹈文化教育传承和发展中国传统文化呢?从文化欣赏的角度来说，传统的就是民族的，民族的就是世界的;但是从文化特性与保护的层面上看，传统的只能是民族的，中国的传统文化当然只能由中国自己来保护。舞蹈在传承传统文化时要创作和发展，就离不开孕育她的民族特性和民族习惯。只有集合各方面的力量，才能完成这一光荣的使命。
二、中国传统舞蹈文化之“传统”定位
文化传统的更新与重建，是民族文化血脉的沟通，那是要慎之又慎的。如果我们能够做到不是只把传统视作时髦的“怀旧情绪”，而是当作“生存的必要”。
传统也不是一个凝固的概念，在传衍中它会发生变异，会不断被赋予新的内容。传统文化在传承的过程中，不仅需要增添新的内容、新的典范，而且需要对异质文化的吸收和融合。传统文化往往不是单一的，而是一种综合。对不同质的文化传统的吸收和融合，可以使固有传统因注入新的血液而勃发生机，并变得更健康、更有免疫力。如唐代的乐舞文化，气象博大、心胸开阔、仪态轻松，就和大胆吸收西域乐舞文化、旧传统中融入了异质的新成分有直接关系。其实这一过程就是传统更新的过程。这一过程一般是缓慢的、渐进的、不知不觉的，因此也可以看作是一种文化的濡化过程。这种濡化过程一般不会引发剧烈的冲突，也不破坏既存的文化秩序。但这需要充当异质吸收的文化主体强大、有自信力和包容精神。只有后来者不断为既存的传统增添新的内容和新的典范，传统才更充实、更有价值，才有可能不着痕迹地融入现在，成为活着的传统。 舞蹈院校的舞蹈教育在秉承中国传统文化的同时，也不断地赋予新的时代内容，也就是在这样的教学氛围中，优秀的舞蹈人才和舞蹈作品不断涌现。一部好的舞蹈作品的创作，一定是从内心到动作的浑然天成、和谐统一。它是既立足本族传统，继承了传统文化，又富有现代人的情感，将外在的舞蹈技法与内在的情感表达巧妙融合，而展现的超然艺术境界，给人以美的享受。如朝鲜族舞蹈作品《扇骨》以它特色的朝鲜族舞蹈语汇和深刻的民族底蕴赢得了众多专家和观众的喜爱与肯定。《扇骨》作品本身便体现了一种随着时代审美变迁而有的新体会，在提炼出朝鲜民族具有典型特征的舞蹈语汇的同时融入了编导个人的性格与情感，这样一部作品满足了观众的一份期待——通过舞者身体中流露的沧桑与坚韧，透出朝鲜民族特有的骨气与尊严，表现艺人不随遇而安、不急功近利的人生况味。朝鲜族女子舞蹈一般传统展现的风格优雅而深沉，韵律细腻而含蓄。而《扇骨》的编导张晓梅带给我们的却是一位一身傲骨，透着坚韧、刚烈，一位痴迷执着于舞蹈的朝鲜族女子。用一种全新的方式让观众来解读一位朝鲜女子的人生与情感，给人一种“熟悉的陌生”感。 转贴于
舞蹈艺术是一个情感、观念、信仰、文化交织的精神集合体，多种形态但又具有整合而一的民族性和价值取向。中国传统文化即是这种民族性以及价值取向的集中体现，在舞蹈艺术中以今人的视角重新审视中国传统文化，实现传统的新生是一个民族层面上的典型精神产物。这不只是单一舞种的文化传承，而是通过舞蹈这种客观的文化现象沿袭和发展中国传统文化，稳固民族之本，扎深中华民族文化之根!
关键词： 中国传统文化 室内设计 教学应用
一、引言
随着经济的快速发展，人们的生活水平不断提高，安身立命、遮风挡雨已经不再是室内空间的唯一功能，人们逐渐追求精神享受和物质享受并重的室内设计，这就要求室内设计师在进行设计时融入富有个性化和人文文化的视觉元素。我国具有深厚的传统文化背景，如果将中国传统文化融入室内设计，将把我国特有的审美观、价值观、人生观、世界观等融入室内环境，赋予室内空间新的内涵。
二、传统文化与室内设计
1.传统文化的概念。传统文化在建筑界内的使用频率相对较高，是对历史有沉淀和传承作用，并且相对稳定的文化综合体。传统文化不仅包括包括道德观念、风俗、意识、思想等意识层面的东西，还是自然科学知识、物质文化等一些精神文化和物质文化相融合的复合体。
2.室内设计的概念。室内设计是建筑设计的重要组成部分，是随着现代主义建筑运动发展起来的，主要是为了满足人们多样化、多元化的精神需求和物质需求。室内设计是一门具有交叉性的设计学科，通常包括三大部分，即室内装饰陈设设计、室内装修设计和室内空间环境设计，这三者在室内设计中相辅相成，是一个不可分割的整体。台湾著名的教育设计家王建柱指出：“室内设计是环境设计的重要组成部分，是环境设计的一个主要部门，是对建筑空间内部进行的一种理性的创造，是精神与物质并重的创作活动。”可见室内设计的重要性。
三、中国传统文化在室内设计中的应用
1.中国传统思想在室内设计中的应用。中国传统文化强调“因势就成”、“物我不分”、“浑然天成”、“天人合一”，这种思想发轫于禅宗、儒家、道家的理念，是中国特有的思想。中国传统文化中的艺术创作影响最大的因素之一是思想，其在室内设计中的应用显示除了长于悟性、活泼不滞的特点外，通过设计师的设计，还能将中国传统文化充分应用在室内设计中，促成创意的产生，并且这种融入中国传统思想的室内设计将与人们产生精神上的交流，这种更高层次的彼此交流将吸引更多的目光。因此，在进行室内设计时，设计师如果将中国传统思想融入室内空间设计中，将中国传统思想的思维方式、哲学、自然观展现在室内空间中，必将达到意想不到的效果。
2.中国传统文化在室内陈设中的应用。陈设从古至今在人们的生活中都扮演着重要的角色，其文化特征、质感、形式等在室内空间和人之间传递着某种情感和某种氛围，能将人们带入陈设艺术营造的环境中。中国传统文化丰富而久远，由于环境、习俗、经济、文化、宗教、地域、历史等众多因素的差异，形成了千姿百态的陈设艺术，这是我国室内设计的巨大宝藏，室内设计师应该充分应用这种资源。中国传统的陈设已经形成独特的东方风格，蕴含两种品质：其一是潇洒飘逸的气韵，其二是端庄典雅的气度，这两种品质象征中国传统文化深奥超脱的灵性意境。因此，在室内设计中，设计师可以将这种特殊的中国传统文化融入室内陈设设计中。例如在室内陈设中，通过一束白色的芦花、一束干麦穗，或者一串红色的干辣椒或金黄的玉米串，然后伴随一些手工蜡染的花布进行巧妙的点缀，这种独具匠心的陈设艺术，将达到一种意想不到的自然美效果。此外，设计师还可以在室内栽种一些具有中国文化内涵的盆栽植物，然后配上一些图片，形成虚实结合的独特陈设艺术，让人们充分感受到室内陈设中要表达的中国传统文化的独特意境，使人赏心悦目、陶冶情操。
3.中国传统符号在室内装饰中的应用。中国传统文化是在漫长的历史沉淀中凝练而成的，逐渐形成具有典型文化内涵的纹饰和图形，其中包括图腾、动物、植物、人物等众多形象或者抽象的具有中国特色的图像，这些都包含中国文化的传统符号，具有传统象征内涵，是经过岁月的洗礼后形成的历史符号，如果将这些传统符号应用到室内装饰中，将达到意想不到的效果。通常，中国传统符号作为装饰元素，在室内装饰设计中的应用手法包括以下几种：其一，嫁接和移植，将中国传统的禅理、道家、儒家文化嫁接移植到室内装饰中；其二，符号拼贴，将人们熟悉的传统图像，如图腾等具有典型意义的传统图像拼贴在室内中；其三，抽象简约，这种手法是将传统符号提炼和抽象简化，是一种只失传统文化之行、不失传统文化之韵的装饰手法。
四、结语
随着我国经济的快速发展，中国元素已经成为设计界的热点话题，将中国传统文化融入室内设计中，能够将中国独特的文化魅力合理地展现在室内空间中，达到令人意想不到的效果。
参考文献：
[1]张凡.论室内设计中的中国传统文化元素[J].赤峰学院学报（科学教育版），2011（3）；56-58.
1民族化表现的概念抽取
文化概念对平面设计起着情感依托的平台作用。在我国本土文化中，有许多符合现代设计的文化概念，如文学形象、神话传说、民风民俗等，这些文化概念积淀深厚、内涵成熟，能够有效增强作品的情感表现，更加贴近本土群众，也更加体现区域特色。具体来讲，民族化表现的概念抽取主要有两种方式。
1.1联系历史传统
传统文化是前人经验与思想的结晶，设计师可从古代文明中寻找文化概念，联系本民族的历史文化传统来构建设计思想。如抽取河图洛书、太极图、八卦图等具有深刻哲学内涵的图形符号辅助主体图形，或运用古典哲学思想来组织作品的精神世界。在从历史文化传统中寻找概念原型时，设计师要注意地理环境、民族性格等特定因素，努力发掘受众熟知和乐于接受的部分。陈楠设计的细推科技标志见图1，其文化概念就抽取自我国唐代著名诗人杜甫的《曲江二首》。设计师在构思前对细推科技的名称出处进行了深入研究，明确了其原诗中所蕴含的持乐观进取的态度来推究事物的变化，不要让功名束缚与阻碍自身的内涵，并挖掘出潜藏于内涵深处外圆内方的中国传统处事哲学[1]，于是便诞生了这一作品。整个标志以黑白两色为主色调，象征阴阳，以首尾相接、一笔呵成的方形和圆形为主图形，象征格物致知、恪守自身的治学精神。
1.2依托文化体系
平面设计民族化的概念抽取不能仅局限于历史传统与现实主题之间的联系，还要放眼于对文化体系的深度剖析。在向传统文化体系抽取设计概念时，设计师要将其看成系统化的单元模块，以文化体系为依托，按照观念—物化—受众的环节对其进行抽取，切不可似懂非懂、生造概念[2]。龙门美术培训机构的标志见图2（图片摘自视觉中国），作品中作为主体图形的“鱼”并非无源之水、无本之木，它是设计师依据传统文化典故“鲤鱼跃龙门”提取而来。在典故当中，鲤鱼逆流而上，历尽艰辛，只要越过龙门便可化身为龙，以此比喻中举、升官等飞黄腾达之事或是逆流前进，奋发向上的精神，其同祝愿考生顺利升入高等学府的主旨寓意相同[3]。受众只需对机构的性质有稍许了解，便能够很快联系到其原有的典故出处，理解标志设计的涵义。
2形象序列和框架体系的构建
我国传统文化有着极为复杂和庞大的对应体系，如太极图对应周易，五行对应白青黑黄赤五色等。但有时候指代意义并不明确，能指和所指也不清晰，这就要求设计师要以清晰的观念为指导，根据主题需要从浩瀚的民族文化元素中挖掘自己所需要的符号，并在现代平面设计中赋予其创新性的现代化意蕴。传统符号的选择过程既是一种美学判断过程，又是一个内容整合过程，同一个版面设计中的符号元素要形成一定的骨骼框架，并要根据形象的层级序列来进行有机编排，从而引导受众形成独特的心理体验。
2.1形象符号的层级次序
我国自古就是一个非常注重层级次序、系统规划的国家，自商周时期就建立了严密的等级制度，无论是皇宫贵族还是普通百姓，都具有严格的阶级、层次划分系统；发展到明清之时，层级秩序变得更加视觉化以及直观化，就连朝服之上的神兽形象也被划分为三六九等，对应不同品级的官员，如一品鹤、二品鸡、三品雀、四品雁等[4]。这种带有层级次序之意的形象符号，也被应用到了现代平面设计中，尤其是一些体系性较强的平面作品中，更加注重对这种系列化的传统元素符号的使用。例如，香港著名设计师石汉瑞为渣打银行设计的10、20、50、100、500以及1000元港币中的图案，就选取了传统的神兽图形，见图3。其图案分别为鱼、灵龟、狮子、麒麟、凤、龙，遵循由低到高、由水中到陆地再到天上之序，形成一种传统的递进式的层级关系。
2.2象征体系的地域规制
中国地大物博，不同地域的历史文化也不尽相同。从五行之中的东西南北中5个地域方向来看，东部沿海地区受海洋影响，形成了渔猎文化，为儒家文化发源地，有关规制化的系列符号较多；西部受高山峡谷影响，形成了山地文化，其生存条件较为恶劣，故多以等作为吉祥符号；南方多为水田，有稻米文化，其精耕细作，造物巧妙；北部多草原，有狩猎文化，多以猛兽纹为装饰图案；中部地域辽阔，为麦作文化，其连接四方，文化较为杂糅[5]。由此可见，特定的象征性符号是一个地区、一种民族文化的高度浓缩，是当地人民在漫长的生活实践中所形成的审美范式和抽象程式，也是现代人得以缅怀祭祖及回望过去的历史文化符号，因此，设计师要想通过平面作品来取得某一地域的联系与受到该地受众的青睐，就要考虑到象征体系的地域规制，考虑到符号的地域性属性。
3元素规范和版式秩序的确立
在视觉信息高度泛滥的当代社会，只有样式新颖、意蕴深厚的设计作品方能打动受众，民族化的平面设计则凭借其特有的艺术特性和文化内涵在世界设计史上大放异彩。民族化的设计首先源自于对本民族的敬爱，欲借助设计作品带领受众找寻到历史与现实的连接点；其次，民族化的表现较为注重意象化的实现，其通过意象化的处理手法过滤掉次要信息，保留主要信息；再次，在意象化的基础之上对物象进行概念化、概括化、秩序化的处理，以制造出视觉上的愉悦感[6]。总而言之，元素规范和版式秩序的确立表现在以下3个方面。
3.1概念化的理解
根据人们对主观事物的理解，将原版民族化的图形符号进行提炼、重组，只留下主干形象，以缩短有效信息的读取时间，确保信息传递的高效性。例如，图2的标志将鲤鱼的须、鱼鳍、鱼鳞、鱼尾等较为琐碎的部分一一舍去，只留下了富有饱满精神的鱼眼、鱼头以及奋力跃起的腰身，这便是对传统“鲤鱼跃龙门”的图形符号进行了概念化的理解和处理，节约了设计师以及受众的时间。
3.2概括化的表现
我国传统图示纹样的审美功能逐渐占据了主导地位，象征意义得到了弱化。为追求平面作品和谐与审美的要求，设计师对符号原型的处理开始从写实走向抽象，从凌乱走向规整节奏，从物质走向精神，从客观再现走向主观陈述，从而使得原型更具社会性以及人性化[7]。昆曲《桃花扇》宣传海报见图4（图片摘自昵图网），借用撕裂的扇面来概括表现朝代更迭、战火纷飞中世间百姓的凄苦哀愁，用血滴状的图形来概括表现战争的血腥和无情。
3.3秩序化的强调
秩序化强调的是一种系统化的思维方式，它促使各个视觉要素之间产生一种节奏化、韵律化的联系。秩序化的生成既可以借助图形的近似、色彩的关联来实现，也可以借助肌理、质感的相似度等来实现[8]。以色彩为例，针对绿色而言，白色、浅绿、中绿和深绿等不同明度的绿色系列，就生成了一种视觉上的秩序感，其提高了设计对象的关联度，降低了设计对象的跳跃性。
4传统文化与现实主题的结合
在选定文化概念、建立基础框架、确立版式秩序后，设计师就需要考虑如何将传统文化与现实主题相结合，即平面设计民族化表现的最终实现方式。从微观角度来讲，传统文化与现实主题相结合的方式主要有两种。
4.1置换
在确定好能够负载、象征民族化内涵的符号形象后，设计师要在图形条理化的基础上，选择其中主题表达最为典型的一部分对主体形象进行替代，让受众自己根据已有的文化元素联系现实主题，以此联想到作品所要传达的意义[9]。中秋礼盒包装见图5（图片摘自百度百科），设计师选择了圆形的立体实物，即纽扣，对“月”字中的两横笔画进行替代，如此一来，朴素、平实的表面就有了对称和凸起的点装饰，不仅造型新颖，民族风浓郁，而且更贴合了“月圆中秋”的设计主题。
4.2同构
同构是平面设计中经常出现的组合手法，它能够将不同时空、不同比例的事物组合在一起，形成一种全新的视觉图形，以有限的图形语言表达无限的内涵。在对传统文化元素进行同构设计时，设计师要找出该元素同现代主题之间相契合的部分，然后以轮廓相似部分或共有部分作为桥接元素将两者组合到一起，以此传达某种主旨[10]。一笔定清廉公益广告见图6（图片摘自求是理论网），设计师以毛笔笔头位置作为同构部分，将毛笔杆和含苞待放的荷花两种事物组合在一起。其中，荷花代表清正、廉明的品质，毛笔杆则象征官员的权利，两者同构结合在一起传达了官员要保持廉洁作风的主旨。
5结语
民族文化本身蕴含着前辈睿智的哲学思想和丰富的生活经验，是数代人不断完善的实践成果，往往比较接近事物本真面貌和本质特性，能够揭示人类所特有的精神面貌与价值观[11]。这就要求设计师在进行平面创作之时，首先要根据主题需要设定一个清晰的概念，然后结合现代人对我国传统民族文化的理解和认识，从浩瀚的民族文化中撷取最具表现力的民族符号语言，并对此进行符号转换、编码加工、秩序构建等多层次的处理，促成平面设计作品与民族化元素的完美结合，引起受众心灵上的触动。
作者:叶萍 单位:绵阳师范学院
参考文献：
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[9]胡振江.从文化创意角度透视中国传统吉祥图案的创新与应用[J].包装工程，2013，34（12）：115—118.
论文关键词：中国传统文化 公共艺术设计 相关概念 应用方式
论文摘 要：公共艺术设计，作为艺术的一个“年轻”的门类，应当如何在保持其民族个性的同时，面向世界，面向时代，吸取中国优秀的传统文化的精髓，创造性的转换到现代产品设计中去，这也是对传统文化的一个传承与发展。作为当代的公共艺术设计来说，首先应当明确传统文化的概念和重要性，按照具体的设计要求，尽可能将这种传统文化表达和呈现。本文以公共设计中的广告设计和公共建筑设计，探求了中国传统文化在当代公共艺术设计中的运用。
一、传统文化和公共艺术设计的相关概念
首先是传统文化。传统文化的全称应该为传统的文化，两个关键词，一个传统，一个文化。是指一个民族在漫长的历史中创造的，能够代表本民族特点的精神风貌、心理状态、思维方式和价值取向等精神成果汇聚的总和，对社会实践产生着巨大的影响。传统文化是一种物质与精神的凝练与积淀，同时也是我们对昨天的人类社会活动中所创造的一切文明成果和后人对我们所创造的文明成果的称谓。其次是公共艺术，公共艺术是指设立于公共场所空间，提供并任由社会自由介入、参观和观赏的艺术。这是一种外在的，可视的艺术创作和存在方式，同时在整体上又是一种蕴含着丰富社会精神内涵的文化形态，是艺术和社会群体之间联系的纽带，也是当代政府、公共社会、艺术家群体之间进行合作和对话的重要方式。
二、中国传统文化在当代公共艺术设计中的运用
中国的公共艺术设计一直走到了今天，这条百年发展的道路上，有过坦途，也有过曲折。就当前的情况来看，中国的公共艺术设计主要存在着两个问题。一个是设计中缺乏对于传统文化的认识和理解，过分的运用“拿来主义”，使得设计不符合中国人所有特的审美习惯和审美要求；另一个是一些设计者盲目的借鉴经典设计，造成了作品的雷同，造成作品陈旧没有新意。鉴于此，有必要着重探讨一下中国传统文化在当代公共艺术设计中的具体运用。
1、在户外广告设计领域中的运用
户外广告是公共艺术设计的一个重要组成部分，也是一种十分大众化的艺术题材，用来完成一定的宣传任务，起到报道、广告、劝诫等作用。在中国，户外广告又叫做招贴广告，可以分为两种，一种是公益或文化的招贴，可以简称为宣传画；一种用于商品的广告招贴。中国的传统文化对于这种公共艺术设计形式有着很大的影响，能够为设计师们提供大量的素材借鉴和创作源泉。首先是文字方面，传统文字元素在招贴设计中的应用十分广泛，特别是中国当代极为著名的设计师，都十分注重传统文字的运用。这其中的佼佼者当属香港著名设计师靳棣强先生，他的招贴设计中，常常包含水墨、书法等元素，他甚至创作过以水墨画风格系列作品，他巧用水墨画，通过设计和思考，使作品不落俗套，同时在作品上富于深意，强化了情感的表现，展开一幅有着浓郁意境美的画面，在自己的作品中呈现出强烈的意境美感，将民族传统文化艺术和现代的设计观念巧妙地结合起来。其次是图案元素，中国传统文化中，有着不计其数的精美图案，同时这些图案都还有其深刻的寓意在其中。作为招贴设计来讲，版面是有限的，要在有限的版面中表达尽可能多的内容和精神，就要常用一些“以一当十”、“以少胜多”的创作技法，中国传统图案就是一个很好的载体。2008年北京奥运会的会徽就是一个很好的范例，运用了中国传统绘画中的写意手法，恰到好处的传递出“中国结”和“运动员”两个意象，不仅彰显了中国的传统文化精神，同时也得到了世界的认同。最后是色彩的运用，中国人对于色彩有着独到的认识和理解，这种认识和理解，也是传统文化的重要组成部分，最符合中国人传统的审美习惯。陈幼坚设计的《文山茶叶》的招贴画，以文山地区连绵不绝的青山为主要的背景，用写意的手法表现出来，整个画面充满了诗情画意，因为茶叶本身就是绿色的，画面浅绿色的选择，正好和茶叶本身的颜色相一致，让人仿佛置身于文山的茶园之中，沁人心脾。
2、在建筑设计领域的运用
公共建筑也是公共艺术设计的重要组成部分，当前很多的建筑艺术设计中，虽然也意识到了对于传统文化因素的运用，但是往往是将一些具体的符号简单的复制和照搬，表现为一种简单的形式主义，真正的融合和应用，应该是汲取传统文化中的符号、材料、技术等元素，经过抽象和转化，创造性地运用到创作中来。
首先是要以传统文化符号为形态，意思是说应当将非精神的传统形式现代化的继承下来，促成传统和现代的交融。例如中国上海的金茂大厦，这无疑是一个现代建筑，但是这座大厦采用的却是中国传统宝塔的构造。塔是中国独具特色的一种建筑形式，同时也是中国传统建筑中唯一个高层建筑类型，将塔的形象运用到现代化的超高层建筑中，是一个完美的结合。整个大厦挺拔但不失尺度，简单而不单调，强烈地冲击着观赏者的视线。其次是以传统材料为手段中国的传统建筑以木材为主，追求自然朴素、真实亲切的美感。虽然现代都市中，无法将木材作为主要的建筑材料，但可以使用现代材料，采用简洁的造型，在设计中隐喻传统木构建筑文化中“自然”、“中庸”的精神本质。2002年威尼斯双年展上获得“建筑艺术推动奖”的“建筑师走廊”项目中，张永和设计的二分宅一方面利用平面达到了“引入不同的景致、空间、意境”这样一个目的，另一方面采用了古老的夯土墙，和土墙内侧的木构支撑来强调中国传统的“自然性”，只有木构内侧的拉铁留下了现代的痕迹。作品显示了设计师对材料的思考以及对生态自然的关注，恰当的发挥了材料的表现力，尊重传统却不是模仿传统的形式，表达了对创造现代中国住宅的意图。也正是在一个个具有民族责任感的设计师的努力下，我们的公共艺术设计才逐渐地形成了自己的特色，最终赢得了世界的认可。
21世纪是一个设计的时代，信息化、绿色化、个性化、多元化的设计需求是这个特定时代的呼唤。全球化不仅是经济、信息的全球化，更是不同民族文化相互交融的全球化，民族的也是世界的，世界的也是民族的，在追求个性化产品设计时代，设计的民族化是产品设计发展的一大重要方向。中国在悠久的历史长河中形成了光辉灿烂的民族文化与艺术精神。今天，光辉灿烂的传统文化并没有随着现代化和全球化的汹涌浪潮而消失，相反却越来越受到重新认同和进一步的肯定，设计界正主动向传统艺术文化汲取营养，探索一条属于我们自己的“中国设计”之路。
参考文献
[1]方浩，《传统艺术理念在现代设计中的延伸》，载《装饰》，2003年总第128期。
一、传统文化在中职学校政治教学中运用的主要意义
1.有助于培养学生自强不息的精神。
“自强不息”自古以来就是我中华民族奋发进取的精神，对于一个人来说，自强不息是其通往成功道路的精神支柱，而对于一个民族来说，自强不息则是她生存和发展的核心和灵魂。在中职学校政治教学中运用传统文化可使学生树立正确的人生观和价值观，有利于培养其不怕困难、不怕吃苦、奋发向上、敢拼敢打的自强不息精神。
2.有助于激发学生的爱国情感。
爱国主义是我国传统文化的重要部分，在中职学校政治教学中做好传统文化教育有利于帮助学生了解我国民族历史与文化，从而对我中华民族为世界及人类发展作出的突出贡献有较高认识。使学生民族自尊心、自豪感及自信心得到增强。树立正确的人生观与价值观，为中华之崛起而奋发读书，将来为国家发展和社会进步贡献自己的力量。
二、传统文化在中职政治课堂教学中的具体运用
1.充分发挥教师的主导作用。
不同学科因其研究方向不同而存在一定差异，但也有一定的联系，因此教师在课堂教学时，充分发挥好教师的主导性地位尤为关键，要想将传统文化更好地应用到政治教学中，要求教师应具备大量的人文知识和较高的人文素养，因此教师在日常生活及准备教学过程中要养成良好的学习和阅读习惯，不断提升传统文化知识。此外，政治教师要更新教学理念，注重各学科间的交流，努力寻求各学科问的共同点，单就政治教师来说，要采用辩证主义的思想来对待传统文化，吸取精华，摒弃糟粕。
2.积极创设问题情境式课堂导入。
课堂导入是现代教学中的重要方式之一。在教学过程中，教师应积极消除其他学科的课堂延续思维，使学生注意力在短时间内集中起来，尽快投入到本节课程的学习情境中，从而提高课堂学习效率。教学中采用积极创设问题的情景模式课堂导入，激发学生的学习积极性，有利于学生思维能力的培养，通过课堂设置悬念，让学生在疑问的情境中学习，注意力更加集中，思维凝聚，记忆能力提高。传统文化应用于中职政治教学中，采用积极创设问题情境式课堂导入，可依照具体的课堂内容设置问题情境，具体形式可采用：分组讨论、辩论、表演、竞赛等。
3.利用“学习迁移”发展学生知识理解能力。
中职的政治教学内容是以哲学、经济学、政治学为主要内容的科学理论体系，具有严肃性、抽象性和深刻性的特点，这对于学生的思维能力要求比较高，要完成具有这些特点的教学内容，如果采取从观点到观点、从概念到概念、从原理到原理呆板枯燥的理论灌输，决不可能收到理想的教学效果。学生在平日已经逐步掌握了大量的传统文化知识，并且对其中的内涵有着深刻理解，这些知识和能力是教师可以加以利用的一部分资源。教师应该通过对具体教学内容的设疑，创设阶梯的教学情境，激发起学生学习的积极性和自主性，引导学生创造性思考。
4.积极利用多媒体教学展现传统文化。
随着影视媒体的发展，多媒体教学在高等教学中的应用越来越广泛。而传统文化因其文化特色非常浓厚更容易通过声影方式来表现。因此在政治教学中，采用多媒体方式引入传统文化辅助教学，使课堂气氛更为活跃，图文并茂使传统文化气氛更为浓厚。让学生一边欣赏传统历史文化一边理解辩证唯物主义，从而更好地掌握哲学知识。
关 键 词 ：室内设计 中国传统文化 运用
一、引言
室内设计作为一门独立的专业，在世界范围内的真正确立是在20世纪六七十年代之后，现代主义建筑运动是室内设计专业诞生的直接动因。在这之前的室内设计概念，始终是以依附于建筑内界面的装饰来实现其自身的美学价值。现代主义建筑运动使室内设计从单纯的界面装饰走向空间的设计，从而产生了一个全新概念的室内设计专业。室内设计是包括空间环境、室内装修、陈设装饰在内的建筑内部空间的综合设计系统，涵盖了功能与审美的全部内容，代表了现代世界的主流。
室内设计与文化背景是分不开的，设计师要完成创造具有民族的地域文化特色的现代室内设计，就要对传统文化有深入的研究，结合历史文化和时代文化，扬长避短。
二、中国传统文化在室内设计中的运用
文化是不同时期不同地点人类思想的产物，是精神文明的体现。现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、以文化艺术为内涵，它的发展往往反映了一个民族的文化精神。时代的发展有其基本的脉络，需要设计注入新的灵魂与血液。因此，很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。中国传统文化在室内设计中的运用体现在以下几个方面：
1.从思维方面借鉴
中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辩证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”“浑然天成”“物我不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家、儒家以及禅宗理念，是原始质朴的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式，为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辩证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学、相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法，与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。
对中国传统文化中的艺术创作影响最大的因素之一是意象思维。中国的意象思维着重从特殊、具体的直观领域中去把握真理，是一种创造性的思维，它显示出了活泼不滞、长于悟性的特点。思维方式转化到设计上，往往促成创意的产生，它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流。我们的设计师在进行设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中，往往会有意想不到的效果产生。
2.运用传统符号作为装饰元素
中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样，也有古代传统图腾纹饰，以及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感，拥有强大的生命力，因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释与重现这种完美。在当代，这些符号仍有着积极的实用意义，直接运用这些传统符号作为装饰元素，是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的运用手法有：
第一，抽象简约。这种手法是对传统形式的整体或局部，进行艺术加工提炼与抽象简化，其原则是可失传统之形而不失传统之韵，使传统的儒、道、禅中的某一种文化，在结合现代的功能与技术的基础上，得到延续与发展。
第二，符号拼贴。其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形，使之成为某些典型意义或象征意义的符号，并在室内元素中拼贴运用，从而使新与旧、今与古带着某种联系。
第三，移植与嫁接。即对儒、道、禅历史文化进行移植嫁接，使之成为一种新的艺术形象。现代设计不仅要让传统艺术和文化在各方面得以运用，还应该结合现有的技术与工艺对传统装饰艺术进行延伸与拓展。
转贴于
3.体现富有文化内涵的陈设艺术
陈设艺术从古至今一直在我们的生活中扮演着重要的角色，它的形式、质感、文化特征无不在空间与人之间传递着某种氛围、某种情感。陈设艺术以其悠久的历史、鲜明的民族特征、强烈的地域特色，责无旁贷地担当起了重要的使命。中国传统文化丰富而久远，由于历史、地域、宗教、文化、经济、习俗、环境等因素的差异而形成千姿百态的陈设艺术，这是我国室内设计取之不尽、用之不竭的宝贵财富。传统的居室陈设以实用性陈设为基础，对室内装饰的最终效果往往起到一种灵魂的作用。中国传统的陈设风格已成为东方的一大特点，它蕴含两种品质:一是庄严典雅的气度，二是潇洒飘逸的气韵，象征着深奥超脱的性灵意境。继承传统文化的陈设艺术是人性化设计的基本归属。我们不能忘却传统，更不能刻意模仿传统，要继往，更要开来。
室内陈设艺术在现代室内设计中的作用主要体现在如下几方面：烘托室内气氛、创造环境意境，创造二次空间、丰富空间层次，柔化空间、调节环境色彩，强化室内环境风格、反映民族特色等。陈设艺术通过再现、点睛、提炼等表现手法在本质上传递着一种内在的、深层次的可延续的传统。如在室内陈设一些原始情调的饰物，增加自然的意境；可通过红色的干辣椒或金黄的玉米串，抑或一束干麦穗、白色的芦花，还有手工蜡染的花布等等，巧妙点缀，匠心独运，就会达到一种意想不到的自然美效果；或者在墙上挂上或画上一些图片，画前再配上一些与之协调的盆栽植物，虚实结合，会使人感到清新、舒畅、视野开阔，有走进自然的感觉。格调高雅、造型优美，具有一定文化内涵的陈设品使人怡情悦目，陶冶情操，这时陈设品已超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精神价值。
中国传统文化崇尚自然，对自然采取顺应、亲和的态度，对自然景物非常喜爱。这种淳朴亲切的自然情怀反映在室内空间的处理和陈设设计上，将自然要素尽量组织到内部空间中。在室内营建日益精巧、和谐、完整的景观体系，体现人与自然的相融关系。利用花窗、门、挂落等装饰构件形成开敞的和半开敞的空间，将室外景观“借”入室内；绿色植物和盆景，作为室内陈设部分，使室内增添更多的自然景观元素。中国传统室内陈设设计也力求表达特定的情感意境，以达到传情达意的最高境界。这些都可以为现代室内设计所借鉴。
结语
作为一名中国的设计师应立足于现实，深刻审视华夏民族的历史和文化，责无旁贷地发扬与传承传统文化，将其与现代艺术设计紧密联系起来，并将传统与现代美学及设计理念融入到设计中去，形成现代与传统结合的室内设计风格。
参考文献 ：
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[2]潘吾华．室内陈设艺术设计[M].北京：中国建筑工业出版社，1999.
关键词：传统元素；现代文化；艺术特征；发展；进步
传统文化的元素与现代文化设计的文化相接
中国传统文化的元素内容甚广，由民间文化的积累产生了文化的代表元素，传统文化元素以人民长时间的生活积累经验为原型，在现代生活中的元素起着重要的作用，优秀的元素能够提高产品的知名度和认知度，在当今社会，优秀的文化元素的运用对一个企业和产品都有起死回生的宣传效果。传统文化元素，是一个国家或民族所创造的，那是一种传承的生活文化。民俗也是是依附人民的生活，习惯，情感与信仰而产生的文化。传统也是通过传承和情感信仰所产生的，所以民俗传统可以说是融合的元素。
我国传统图形艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，先民就开始使用图形来传达思想与沟通感情，新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等等这一些不仅记载下了先民对自然的理解与期盼，同时也成为了人类最早的图形艺术。中国的图形艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，如商代青铜器上的饕餮图形；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形、唐代的宝相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统图形资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。
关于中国的传统文化元素有中国的汉字、中国的京剧、中国的红颜色，等文化符号。还有出土文物，鼎、陶瓷器，棋盘式的格局，中国木构架的体系等，中国的红颜色、中国的园林、中国的斗拱等等都得到了很多的传统文化元素。我们把这些元素加以整合、领会以现代的手法提炼构成东方之美的造型，来表达传统文化在现代社会中的转化成现代文化设计元素。
传统图形艺术结合到现代标志的设计中，设计出具有主张性、时代性和国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合，并不是指对传统图形进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，而是去认识和了解传统图形，并在此基础上，逐步挖掘、变化和改造传统图形，让传统图形成为设计的一个新的创意点和启示点，从而设计出焕有生命力的中国型现代标志。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远，领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至，用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。设计的多种元素进行有机艺术化组合。在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用。而在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。
产品设计中的传统文化元素运用与现代创造性转化
1.文化运用与产品文化内容转化
在这方面有一个统称的词语叫做“文化创意产业” 创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。”依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。据此可以知道，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化元素直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。显然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。
2.文化创意产业与文化产业的分别与分析
文化产业概念的内涵和外延反映了文化发展的特殊背景和自身发展阶段的特征。20世纪40年代国外就提出了文化产业范畴，但由于各国的经济、社会和文化发展状况差异大，作为产业分类概念，文化产业没有统一的内涵标准。我国根据实际情况，将文化产业界定为“为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。”根据上述界定，《文化及相关产业分类》中将文化产业分为三个层面。一是文化产业核心层，包括新闻服务；出版发行和版权服务；广播、电视、电影服务；文化艺术服务。二是文化产业层，包括网络文化服务；文化休闲娱乐服务；其他文化服务。三是相关文化产业层，包括文化用品、设备及相关文化产品的生产；文化用品、设备及相关文化产品的销售。
与文化创意产业相比，文化产业内涵界定的角度不同。文化产业主要从产出的角度、从所提供的产品及服务的精神文化性质着眼，只要是为社会公众“提供文化、娱乐产品和服务”、满足人们精神文化需求的产业，都是文化产业。而文化创意产业，除了服务于个人的精神文化消费需求外，还服务于生产领域提升产品附加值、经济发展中提升产业结构的要求，明显突出“生产业”的性质。从外延来看，文化产业与文化创意产业的外延比较接近，主要差别有三点：一是创意产业包括整个设计业，而文化产业则在设计业方面只包括“工艺美术设计服务，美术图案设计服务，展台设计服务，其他与文化有关的设计服务”，而不包括“工业产品设计服务，包装装潢设计服务，模型设计服务，其他专业设计服务”；二是创意产业不包括旅游业，而文化产业则在“文化休闲娱乐服务”中包括“旅游文化服务”；三是文化产业“相关文化服务”中还包括文化用品、设备及相关文化产品的生产和销售。而创意产业则不包含这些。
3.传统文化元素与现代文化元素的发展与运用应当并进
元素的运用效果很醒目，在很多的建筑中都有运用。如奥运森林公园和中心区景观规划设计强调中国传统文化阴阳哲学，由南到北形成代表“历史”“现在”“未来”的3个景观区，借用中国传统“门”的概念，运用现代设计手法在奥林匹克公园的起点区域设置五环门，并以“起源”空间和“萌丘”作为空间序列的起点和终点，城市庆典圣火盆设计采用“天圆地方”的理念，以鼎这个中国青铜器的代表以及祥云图案为设计元素。顶部镂空的56朵祥云象征中国56个民族把祝福带到五大洲；四柱八面象征北京奥运会欢迎四面八方的宾朋。各空间的景观设计力求体现“绿色奥运、科技奥运、人文奥运”的精神。景观设计方案视觉效果独特，明显区别于往届奥运会，是中国传统文化元素与现代文化的完美结合，并且寓意深刻。中国传统文化元素，之所以有源远流长，不仅仅是因为它的外形具有美好的欣赏价值，更重要的是在于我们所看到的这些传统图形里面，往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。中国传统文化元素是我们祖先在理想主义的浪漫思想的指导下，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现其向往美好生活、趋吉避凶的生活态度的一套完整的艺术形式。中国传统文化元素的具象与抽象是并行、共存的，抽象是从具象中生出，具象是抽象的表现，是感性与理性完美巧妙的结合。外在形态是内在意义借以表达的方式，是内在涵义的外化和物化。中国传统文化元素造型背后的“意”是人们对美好事物的企盼与向往，因而传统文化元素造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。例如中国联通的标志，采用的就是源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘长”的元素，取其“源远流长，生生不息”之意。这种吉祥寓意的传统文化元素沿用，使我们的元素现代设计少了一些商业气，更多了一些文化气息和亲和力。将传统文化元素背后的吉祥意味沿用在现代设计之中，从而延展出更新、更深层次的理念精神，使其更具有文化性和社会性，这也是现代设计的一种很好的方法。对传统文化元素的借鉴是不可缺少的，但是对于“形”和“意”的沿用，仅仅说是对传统文化元素的一种浅层次的发展和提升，而一种新的民族形式的创造，是需要我们摆脱美学传统的物化表相，进入深层的精神领域去探寻的。中国传统文化元素注重传神，对神的描写高于对形的描写，强调主观对客观物体的感受，注重审美的内心体验和对“气韵”的感悟，它不是靠“再现”的逼真去征服读者，而是通过以“物”传神的方式，使“神”超越感性现象在心灵中升华，由此形成了中国传统文化元素特有的审美情趣。我们只有在深入领悟传统的艺术精神、充分认识来自现代西方的各种设计思潮的基础上，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统和现代的契合点，才能打造出符合新时代的民族形式，才能找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际社会所认同的传统文化元素现代设计
对于传统元素的发展与文化进步的建议
1.进行文化月与有奖征集优秀元素运用与作品
在这个方面，文化月的举办有助于普及大众文化知识，而有奖征集优秀元素文化作品是一种提高人们想法的手段和方法。比较成功的是08年北京奥运会的会标征集，“中国印·舞动的北京”整个标志造型借用传统艺术印章的表现形式，运用了中国特有的介于似与不似之间写意手法，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术夸张变形，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，人物造型同时形似现代“京”字的神韵，该标志不仅蕴含浓重的中国韵味，同时也得到了世界的认同。因此，我们应当看到，虽然高度科技化、信息化的现代社会对于传统造型艺术带来了巨大的冲击，同时也给其带来了新的发展的契机。新的观念与思维方式的导入为我们重新审视传统文化观念提供了更多样的可能性。只要我们把握住“神”与“意”，最终会寻找出属于我们自己的新“形”象的。总之，我们强调精神的吸收与融合，因为只有建立在哲学精神上的吸收与融合，才能实现审美意识上真正的融合。只有精神的吸收与融合，才能避免照搬传统艺术的固定不变的模式，造成我国现代设计风格多元化和设计形式多样化的局面。在比较中吸收，在比较中继承，将是一条我国的现代设计走向辉煌之路。相信在不远的将来，传统文化元素的现代设计艺术以浓郁的民族风格和强烈的现代感让全世界注目。在这方面文化月是有一定的必要性的，文化月能提升人们对文化的认识和深度了解，使得更多的人了解传统文化元素。有奖征集优秀文化元素是提升人们参与学习和发明新的文化元素的一种动力，在这动力下，文化元素形成了提升文化进步的一种氛围。
2.对于文化元素进行整理提高与再分析
文化元素的艺术性指“运用文化元素的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文化元素作品有文化元素气派和风格。”具有文化元素特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。保持艺术的民族性不能夜郎自大，不能无视文化元素艺术精华；吸收文化元素艺术精华也不是将文化元素个性消解。文化元素的进步不仅仅是拥有一种包含一切艺术之优点的艺术，应不断吸收他文化元素艺术的精华，以完善和发展本文化元素艺术.艺术的时代性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。就艺术而言，是一种文化元素被容纳的形式和内容。
总结
传统文化元素带来了多么巨大的创作动力，在现代其他各种文化艺术领域之中，例子不胜枚举。传统文化元素并不等于过时，传统文化也不会光芒不在，关键是在于我们如何运用与推陈出新，古为今用并且发扬光大。我们仅仅将传统文化元素作为历史文物“保护”起来，更不能视之如敝履，犹恐扔之不及，我们需要的是弘扬和发展文化传统元素的进步。进行进一步的发扬与光大。现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁，否则就是陈旧过时而体现不出创意感和时代感的。一些深入民心的文化元素标志设计的佳作是将传统图案与现代设计互相结合，互相融为一体的，进行提升和进步。
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每个国家都有自己的传统和文化，而每一个品牌都有自己独特的设计基因，将传统文化融合到设计中，品牌便拥有了自己的设计灵魂。就如奇瑞总经理助理、营销公司总经理黄华琼在开场发言中所说：“Chery Design不仅是奇瑞家族化设计语言，Chery Design要做的是基于“神”的形，而不是基于形的形，通过Chery Design，奇瑞将让自己的产品拥有灵魂。”
打造奇瑞之魂
不可否认，每一个著名品牌都有自己的灵魂，那奇瑞通过什么方式来赋予产品和品牌以灵魂？我们认为那就是正向体系下的Chery Design，它要打造的是奇瑞之魂，甚至可以说是中国汽车之魂。
其实，从简单制造到自主设计的过程以前同样发生在日本、韩国，甚至美国。比如100年前，美国也大多从事制造业，为欧洲品牌提品。而目前中国面临同样的挑战，如何能不仅仅从事制造产品的产业，而且在商品中加入自己的设计。很显然，就汽车工业而言，奇瑞所代表的自主品牌已经走在了前面，奇瑞推出的最新概念车conceptα与conceptβ，就展示出了象征其家族设计语言的Chery Design。
奇瑞副总经理、汽车工程研发总院院长陈安宁表示，在中国，有很多跟奇瑞一样的本土品牌，虽然分属不同的行业，但却有着很多共性，都崇尚积极进取、包容、崇德和创新等。比如在研发、设计方面，就会从中国消费者的审美和精神需求，以及传统文化等出发去寻找灵感，是真正的Design。
上善若水之魅
conceptα与conceptβ两款概念车完全由奇瑞现有设计团队打造，该团队由前通用设计师James Hope 、前保时捷设计师Hakan Saracoglu两位现任奇瑞造型总监领衔。据奇瑞汽车造型设计总监James Hope介绍，Chery Design包含Proportion（车身比例）、Branding（品牌设计）、Design language（设计语言）、Quality（高品质的工艺制造）四大部分。
正如James Hope所说，仔细打量这两款概念车，我们不难看出前面说的每个部分都巧妙地融入了中国元素，比如conceptα的前脸就融合了中国古代建筑的廊桥元素，进气格栅则包含了中国传统文化中的阴阳元素，而水流车身外形则体现了中国传统文化“五行”之一的水元素。
事实上，由conceptα的A柱至发动机盖边缘，最终汇集至前格栅处的线条，其所蕴含的水流特征非常明显，同时，conceptα的侧面曲线，采用简洁、流畅、精致，水波涟漪效果线等超前设计，使得腰线硬朗与柔美兼具，所有这些无不体现了自然界中水的平静与包容，与中国传统文化中强调的“上善若水”紧密相连。此外，新logo内部格栅的“阴阳”风格的设计也体现了中国道家文化中的“阴阳交合，化生万物”之意。当然，conceptβ的设计与conceptα一样，充满了水流车身的视觉效果。
也许，对中国人而言，Design不仅是一种时尚，更是一种发自内心的精神。据了解，“Chery Design”还力求将代表中国主流文化的务实、包容、崇德、创新等理念融入到它的精神内涵中。中国的企业和品牌要想走的更远，必须要有属于自己的Design。诞生于正向体系的Chery Design下的conceptα与conceptβ不但“形神兼备”，有了属于自己的设计基因，更为奇瑞未来的设计指明了方向。不难看出，奇瑞正一步步构建起属于自己灵魂的品牌基因。
