时间：2023-06-05 10:17:09
关键词：现代中式；居室设计；色彩
中图分类号：TU238.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）17-0045-01
随着生活质量不断提高，人们对赖以生存的环境开始重新考虑，并由此提出了更高层次的要求。特别是生活水平和文化素质的提高和住宅条件的改善，“室内设计”已不再是专业人士的专利。普通百姓参与设计或自己动手布置家居已形成风气，这就给广大设计人员提出了更高的要求。
一、设计内容
简洁和实用是现代中式风格的特点，中式是比较实用的装修方案，它不仅可以缓解现代生活所带来的生活压力，又用较少的资金获得自己满意的装修方案。此外，现代人对家居节能环保要求日益提高，要绿色家居和低碳生活。本方案是围绕现代中式为主题，适合于30岁左右的三口之家居住，再加上时尚的设计元素在里面。相互结合，相交融。以简洁明快的设计风格为主调，中式风格很受大众家庭的喜爱，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味。而中式风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了现代社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。全面考虑，在总体布局上尽量满足业主生活的需求，主要装修材料以浅黄色，壁纸为主，壁纸的朴素大方来装饰墙面的景点，更体现了现代中式的之感。
二、设计定位
（一）设计理念
设计个性的定位，首要就是要满意的是业主的生活需求，即“有用”，其次才是展示档次及满意审美需求。现代中式个性是化繁为简、型随机能，简略中求艺术，使规划变得中式而不简略。现代化的生活步伐，找到温馨、自由，不受捆绑的感觉，现代中式是不错的挑选：中式家居、低碳生活。
（二）设计风格
现代中式风格，是人们更加向往清新自然、随意的居室环境，越来越多的都市人力求拥有一种自然中式的居室空间。此居室全体选用暖调，慎重，大气，却又不失档次，有令人眼前一亮的感受。最重要的是着重功能性规划，线条中式流通，颜色比照激烈，这是现代个性家具的特色。此外，很多使用墨镜镜、条纹墙纸等资料作为辅材，也是现代个性家居个性的首要装修资料，能给人带来现代、时髦，大气的感受。由于装修元素少，以软装去营建家居空要给居室留下变换的空间，与现代风格的硬装进行完美的配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠枕、茶几需要地毯、餐桌需要餐布、床需要窗帘和床单陪衬等，软装搭配是现代风格家具装饰的重点。
三、户型分析
本户型的流线较为简单、实用。餐厅、客厅、过道空间形成独立却又完整空间，空间功能分布合理。各个房间动静分区较为合理。主卧、客厅、客房的采光比较好，客厅有个大阳台，相当惬意。
（一）缺点
次卫门洞位置不合理，一定程度上影响了客厅的功能，其位置与流线方向不是很附和，一定程度妨碍流线顺畅。厨房间敲掉部分墙面，扩大门洞，更有利于采光。主卧缺少储藏间存放反季节的衣物以及各种藏品等。
（二）改造
卫生间将门洞设在进门口处，将电视墙的宽度延伸使与客厅的流线顺畅。储藏间作为主卧的衣帽间，扩大主卧空间；满足业主的需求。主卫的马桶、洗手台位置要进行管道的改造。
四、空间及功能
1.设计空间的功能划分。户型为3房2厅，满足了室内住宅有用功用，分区显着动态皆宜，在设计上根本坚持了原户型的内型布局.客餐厅、房间为直列排式布局，在局部作了调整.客厅通透了两边，撤除内凹与厨房相邻的墙。使更赋有空间层次.主卧的衣帽间区则改动比较大。
2.颜色上，以其经典的配色系统.黑、白、黄交叉交合。出现了丰厚的室内空间表情、时尚与经典的磕碰、文麦与人文的布局、都赋予了室内空间的别的元素。
3.形体上。以“回”字型布局，上下照应、丰厚了原空间布局的板滞，“n”型电视墙面外型，使空间更加挺立，客厅内凹与光槽的门洞。丰厚了空间层次。级及递进的层次，更带有传统院子宫廷的理念。
五、结语
本设计以简洁明快为主要特点，注意室内使用功能，强调室内布置应根据区分原则的功能，家具布置与空间密切配合。这不仅将节省空间和材料，和布置房间清洁，有序的，丰富多彩的时代感和整体美，体现了现代人追求的“少就是多”的中国设计概念。
注：文章系“广西民族大学相思湖学院2014年应用型人才培养模式改革试点专业-环境设计专业”项目课题系列论文。
参考文献：
[1]张光俊，张晓川.室内设计[M].哈尔滨：哈尔滨工程大学出版社，2008.
[2]袁熙.新现代主义设计[M].南京：江苏美术出版社，2001.
[3]盛英森.中式室内设计之初探[J].扬州工业职业技术学院学报，2006.
关键词：插画设计；民族风格
在进行插画包装的过程中，需要根据时代的需要对插画进行设计，同时重视插画设计中的民族风格。社会的发展要求下，插画已经逐渐成为一种包装的潮流，并且是民族风格重要的展现形式。其中对插画包装中将民族风格融入其中，进行不断的创新与优化，是新时期发展时代的需要以及设计师设计的使命。在插画设计中融入民族风格能够引起消费者的共鸣，从而促进消费者产生购买的兴趣，推动消费。插画是我国传统文化之一，若是在插画设计中缺少民族风格，就会导致插画失去灵魂，对于插画的应用也不会达到预期的效果。
1 民族风格的插画在包装设计应用中的优势
商品的销售过程中，包装是其中非常重要的一项步骤，消费者观念在逐渐转变中，重视消费品质的同时对保护也非常重视，增加包装的投入是促进生产消费的一种措施。民族文化越来越受到人们的重视与喜爱，特别是在现在民族文化发展迅速的状态下，将民族风格的插画形式放入包装，不仅能够丰富包装的外观与形态，还能带动消费者的民族情怀，产生消费的意识，促进消费的进步。同时，民族在风格的插画应用到包装中重要的优势包含：
1.1 丰富的表现手法
对于现在的商品来讲，并不缺少多彩的包装与美丽的设计，并且现在的摄影计划不断创新与优化，在这样的发展背景下，对商品的包装非常有利。在优秀的包装中更加的突出就需要不断地融入新的设计理念与元素。插画一直是包装中应用非常广泛的手法，插画同时又是我国传统文化中的一种，将传统文化中的民族风格融入包装设计中，能够更加丰富包装设计的表现手法。[1]例如在很多的去湿气营养品消费中都会利用生产的原生态红豆等作为包装，这种能够将设计的美观体现出来，在这样的插画中融入一些中医方面的文化，能够更加明确的阐述这种产品的作用，提升消费者对产品的好感度，促进消费者购买的欲望。
1.2 设计风格更加形态多样
很多商品的包装需要根据商品的性质进行设计，其中非常明显的就是对食品的设计，其中呈现的特点是形态多变。因为食品的生产方式不同，同一种性质的商品能够存在与多种体态中，可以生产成液体、固体或是粉末状等。根据不同的体态对其的设计包装也存在很多的不同，其中应用的民族风格的插画也需要进行详细的设计，这种设计形式将设计的风格变得更加的多样。
1.3 增加装饰性的多样化
因为插画自身就是一种装饰的图形，并且根据不同的商品生产设计的插画也就有很多的特点，将民族风格融入插画中，更加增显了插画的状态，将民族特色融入插画中，活跃了插画的设计概念，将其中的装饰性变得更加丰富多样。
2 融入民族风格的插画设计创新与探索
根据时代的发展要求，在插画中逐渐融入民族风格的设计，不仅对包装设计行业产生非常重要的促进作用，还能降民族文化体现在包装上，宣传民族文化的重要性以及对人们生活的影响，是重视民族文化的一种体现。形态多样的插画对人们具有很强的吸引力，能够很好地增加人们的视觉效果，给人深刻的印象，保证人们的欣赏水平以及文化水平。并且民族风格的插画还能提升插画存在的文化价值，已经成为现在包装行业中非常适用的方式之一。
2.1 设计观念上进行创新与优化
在进行保护产品的设计中需要不断的突破设计观念的束缚。将传统的民间文化与艺术融入设计中，作为一种设计的观念进行设计，不仅能够促进消费，还能加强民族文化的宣传。民族文化风格是社会发展下的产物，对于人们具有重要的影响。将民族文化中的精华融入插画的设计中，可以将传统文化中的民族精神进行全面的呈现，利用新的设计手段将民族精神进行宣传。利用适当的设计手段与理念将其中的精华提取出来，并且根据全新的设计理念对其进行设计，将传统文化展现出一种新的形态。从传统的社会发展到现在的社会发展，不管是在生活方式上还是在消费观念上人们都产生了很多的变化，对于商品的包装设计也提出了更多的要求。[2]将民族风格融入插画中，能够在体现民族特点的基础上宣传民族文化，同时还能带动人们对于民族文化的共识，提高消费者的消费。突破传统的包装设计观点，在传统文化设计的基础上对民族风格中展现的精神进行设计展现，在设计中强调民族风格设计的理念，以及鲜明的民族特点，将民族文化中的神秘与古老的气质展现出来，形成一种现代化的表达形式向人们进行表达，带动消费者的消费理念与积极性。
2.2 设计思维上进行突破
将设计理念进行创新的基础上对设计思维也需要进行创新与优化，也需要突破原有的设计观点，利用民族文化来引出设计的理念以及创作上的设计灵感，将新的视觉元素融入设计中，在设计的同时不仅要强调设计的观点，还需要强调商品的特点。在设计中商品包装的设计不管是在审美的价值取向方面还是在设计的思维与观点上都存在很多的不同，需要利用多种设计风格对其进行设计，既要凸显出设计的核心，又要将民族风格体现出来。因为在进行包装设计中不仅需要美观，还需要将商品的特点体现出来，并不单单是一种艺术创作，带有浓重的商业性质，所以在设计期间就需要更加注意，突破原有的设计思维，进行全新的设计。在现在的社会发展中对于时尚的元素并不稀缺，在插画设计中也是如此。但是将民族风格融入插画设计中，能够更加凸显插画设计的风格与内涵。不管是在设计的风格上还是在画面的体现上将中国民族艺术融入其中，能够很好地体现出插画设计的艺术特点，还能利用传统文化在人们心中的地位推动消费。将民族文化中的饱满与丰富的文化展现在插画设计中，将设计的理念与文化相融合，以传统的形态向人们展现出来。传统文化对人们的影响非常深远，所以在这样视觉的推动下人们对于产品会产生极强的兴趣，深入对其记进行了解。
2.3 设计语言上进行创新
插画设计不仅包含画面的设计，其中还包含语言的设计。将民族风格设计融入插画设计中，能够很好地带动人们对于插画的兴趣，但是在设计中创新插画画面设计的同时还需要进行语言上的创新，优美的的画面配合上民族特色的语言才能更加凸显出民族风格在插画中的中心主题。
3 结语
将民族风格融入插画设计中主要是对民族文化的一种宣传，同时还能提升包装自身的内涵，促进消费。将文化与消费相结合共同促进经济的发展与进步。
参考文献：
[1] 杨红燕.云南少数民族装饰插画元素在旅游产品包装设计中的应用分析[J].美术教育研究，2014（02）：71.
论文摘要:“绿色设计”是21世纪工业设计的热点之一,当令人类面临着人口增长迅速、自然资源短缺、环境污染严重等问题,人们逐渐认识到设计对环保所起的重要作用,“绿色设计”成为关注的焦点。
“绿色设计”是20世纪80半代末开始出现的一股国际设计潮流,社会的可持续发展的要求预示着“绿色设计”依然将成为21世纪工业设计的热点之一。本文论述“绿色设计”方法及其发展、未来“绿色设计”的风格和趋势等几个问题。
一、设计殛设计师的地位和作用
早在20世纪60年代末着名的工业设计师及教育家维可多,佩帕尼克就出版了在设计界引起强烈反响的着作《为现实生活而设计》。书中认为我们周遭的事物都是由设计师创造的,设计师在市场销售和用户满意度方面不单单只是起到“美化”的作用,同时应强调设计师的社会及道德的伦理价值。绿色设计反映了人们对于现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思。绿色设计(Gteen Design)就是在设计阶段就将环境因素和预防污染的措施纳入产品设计之中,将环境性能作为产品的设计目标和出发点,力求使产品对环境的影响为最小。对工业设计而言,绿色设计的核心是“3R”,即Reduce,Recycle,Reuse,不仅要减少物质和能源的消耗,减少有害物质的排放,而且要使产品及零部件能够方便的分类回收并再生循环或重新利用。
二、绿色设计的方法
1)模块化设计:对一定范围内的不同功能或相同功能不同性能,不同规格的产品进行功能分析的基础上,划分并设计出一系列功能模块,通过模块的选择和组合可以构成不同的产品,满足不同的需求。模块化设计既可以很好的解决产品品种规格,产品设计制造周期和生产成本之间的矛盾,又可为产品的快速更新换代,提高产品的质量,方便维修,有利于产品废弃后的拆卸,回收,为增强产品的竞争力提供必要条件。
2)循环设计:循环设计既是回收设计(Design for Recovering&Recyclin),就是实现广义回收所采用的手段或方法,即在进行产品设计时,充分考虑产品零部件及材料的回收的可能性,回收价值的大小,回收处理方法,回收处理结构工艺性等与回收有关的一系列问题,以达到零部件及材料资源和能源的充分有效利用。环境污染最小的一种设计的思想和方法。除此之外,还有组合设计,可拆卸设计,绿色包装设计等等,其基本的内涵也是大致如上所述。
在绿色设计中,“小就是美”,“少就是多”具有了新的含义,从20世纪80年代开始,一种追求极端简单的设计流派,讲产品的造型化简到极致,这就是所谓的“简约主义”(Minimalism)绿色设计在现代化的今天,不仅仅是一句时髦的口号,而是切切实实关系到每一个人的切身利益的事。进人21世纪,因世界各国政府对环境问题的重视,有关环境保护法规的建立,使得带有理想主义色彩的“绿色设计”潮流逐步有了现实意义。基于对环境问题的重视和了解,人们已从20世纪60年代的过于激进的“绿色运动”,发展到现今相对成熟的“绿色消费”行为。这为“绿色设计”带来了新的契机。
三、未来“绿色设计”的风格和趋势
设计师同时也是设计风格和品位的缔造者,产品的视觉形象对环境保护也会产生间接的影响。主要体现在产品寿命期限相对材料的选择两个方面。消费者的心理因素和材质具有重要的作用。在物质经济相对繁荣的今天,往往消费者的好恶直接决定着一些产品的“寿命”。从某些角度看,“绿色设计”不能被看作是一种风格的表现。成功的“绿色设计”的产品来自于设计师对环境问题的高度意识,并在设计和开发过程中运用设计师和相关组织的经验、知识和创造性结晶。目前大致有以下几种设计主题和发展趋势:
1)使用天然的材料,以“未经加工的”形式在家具产品、建筑材料和织物中得到体现和运用。
2)怀旧的简洁的风格,精心融人“高科技”的因素,使用户感到产品是可亲的、温暖的。
3)实用且节能。
4)强调使用材料的经济性,摒弃无用的功能和纯装饰的样式,创造形象生动的造型,回归经典的简洁。
5)多种用途的产品设计,通过变化可以增加乐趣的设计,避免因厌烦而替换的需求;它能够升级、更新,通过尽可能少地使用其它材料来延长寿命;使用“附加智能”或可拆卸组件。
6)产品与服务的非物质化。
7)组合设计和循环设计。
四、结 语
社会可持续发展的要求预示着“绿色设计”依然将成为21世纪工业设计的热点之一。为了减少环境问题,设计师要对产品进行环保性能的改进,要对环境问题和其影响有很好的了解:这就得要比以往对科学和技术有更多的了解,同时需要创造性、新思维和富于想象力。“绿色设计”给工业设计带来了更多的挑战,也带来了更多的机会。
参考文献:
[1]赵江洪,《设计艺术的含义》,长沙,湖南大学出版社,1999。
[关键词] 电影场景 设计过程 美学风格 运用分析
纵观近百年来的中国电影发展史，电影的制作者都比较注重在电影的拍摄过程中，合理地运用具有美学风格的电影场景，提高电影的观赏性，以美的体验使观众对电影的主题有更深刻的体会。在构建美学风格的电影场景过程中，要注意色彩的运用和外景的选取，在新技术不断发展的情况下，也可以运用现代的技术辅助电影场景的设计。
一、结合剧本情节进行美学场景设计
不同的电影有不一样的故事情节，在进行场景设计的过程中要结合剧本的要求进行选择，无论是电影场景的设计还是人物形象的选取，都要根据剧本的要求进行，美学场景的塑造也是如此。我国的传统美学很讲究意象的选取，这种美学观点对国产电影的影响力一直存在，电影讲述故事的主要载体是人物形象，因观众在观看电影过程中，视觉效果对观众心理的影响作用较大，在电影的制作过程中应该注意选择具有美学特点的场景和意象，以提高电影的观赏效果。
中国电影最早以戏剧叙事的方法讲述电影情节，在经过一代代电影人的努力之后，打破了传统的讲述方法，以生活叙事方式展开电影情节，这就给电影场景的设计提供了更为广阔的思路。不少电影的制作者重视电影镜头中的镜像叙事，以含蓄的形象和悠远的故事味道来体现电影的内涵，如费穆的《小城之春》，电影在叙事上注重中国特点的写意风格，以充满了诗情画意的场景体现出电影主题，表达出对人性和人生的思考，借助民族特有的美学意象，以符合传统审美观点的美学风格进行场景构造，通过东西方电影艺术的融合和创新，体现了中国电影人活跃的创作意识。
二、合理运用色彩和道具构建具有美学风格的电影场景
美学风格来源于古老的美术艺术，包括绘画和雕刻等多种方式，纵观历史上留下的美学遗迹，可以发现人类的审美水平一直比较一致，而电影作为一种新兴的艺术表达形式，应该与传统的美学表达方式寻求统一，通过合理运用色彩和道具，来完成具有美学风格的电影场景的构建。
（一）场景构建过程中色彩的巧妙运用
色彩作为视觉效果中比较重要的部分，在电影场景的设计过程中应该充分考虑，以美学风格为设计要领的场景设计过程，能够使观众更好地体会电影情节，通过在影片中运用具有美感的色彩，可以推动电影情节的发展。如张艺谋的《英雄》，秦朝大殿中的对峙以黑色来营造肃杀的气氛，以红色来表达追杀过程中的血腥氛围，水上的战斗场景则以蓝色为背景，象征纯洁而忠贞的感情，整部电影中丰富的色彩构建出具有美感的场景，在缤纷的色彩的映衬下，故事的剧情也能渐次展开，使观众在享受具有美感的场景的同时，对故事的进展也能有一定的感悟。
（二）以具有美感的外景构建电影场景
中国传统美学的审美观点对中国电影有巨大的影响，外景拍摄过程中选择具有美感的场景十分必要，中国电影人在电影的拍摄过程中，比较注意东方审美观念的继承和发扬，也对传统美学的传承起到了一定的作用。如张艺谋的《黄土地》中，比较强调外景的选取，以大全景下的落日为电影的开始，原生态的黄土地表达着陕北高原上淳朴的民风，大场景的运用充满了黄土地上粗犷真挚的美感；如王家卫的《东邪西毒》中，运用沙漠和水乡等外景的表达效果，以灯光和暗影的精细化处理，有效暗示出光影下人物的心理，广角镜头的运用使外景的拍摄角度险峭，跟随影片节奏变化的动态的倒影和投影，这些在倾斜和摇晃中延续的镜头，能够以独特的方式展现出场景的美感，也表达出对时光流逝的感慨，描述着现代人的情感现状。
（三）选择合适的道具完成电影场景的构造
在电影的拍摄过程中，不管是对于人物形象的塑造，还是场景的构造，道具的使用是不可缺少的过程，服装是电影道具的重要组成部分，优秀的电影一般都很注重细节上的道具使用，以营造整体上具有美感的观影气氛，给观众留下深刻的印象。比如陈凯歌的《无极》中，无欢所率领的部队以无心鸟为图腾，在抓获倾城后为其穿上的千羽衣以鸟类的羽毛织就而成，既有滑稽的笑点又不失轻灵的美感，给观众以强烈的视觉冲击，也象征着无欢的冷酷而迷茫的内心。
三、在新技术支持下构建具有美学特点的电影场景的手段
随着科技手段的不断进步，电影拍摄过程中的场景构造也有了新的思路。无论是目前正在趋于成熟的3D技术还是电脑特效，都给电影的场景设计带来了划时代的变革，使电影人有了丰富的手段来表达电影故事，以场景推进电影剧情的手段能够更加灵活地运用。
电脑技术的快速发展带动着电影中的特技效果，在电影制作过程中加入的电脑的特效，能够完成人力所不能达到的效果，构建具有美学特点的电影场景，可以使观众在享受美感的过程之中，更好地体会到作者通过电影所传达的情感。在徐克的《蜀山传》中，尚不够成熟的电脑特效已经能够完成场景塑造任务，通过电脑特效制作出的空间具有纵深的美感，能够比较好地体现出蜀山的仙侠风格，打斗的过程大开大合，具有恢宏的场景美感，具有丰富的表现力。
电影的场景设计比较注重技术性以及实用性，就如同建筑设计过程中的立体结构一样，3D电影的场景设计注重立体感和存在感，使观众享受到更加美妙的观影感受。在徐克的《龙门飞甲》中，密道打斗的过程中精巧的机关场景比较注重立体效果，给观众身临其境的紧张感；在大明船厂部分，拍摄中船并没有在海上，却能以恢宏的3D场景制作出船在海上的感觉，能够达到比较良好的观看效果，这些对3D技术的有效运用已经比较接近世界级的电影制作能力。
结语
电影的拍摄过程不单单是为了经济效益，也承载着传达文化信息的使命。根据电影的叙事风格和表达主题，选择不同的符合美学特点的电影场景，能帮助电影制作者更好地讲述故事，表达电影主题。从电影的观赏角度来说，在场景设计过程中注意美学风格的运用，能提高电影的观赏美感，使电影具有更强的艺术色彩。
参考资料
[1] 马强.论电影场景设计的美学风格[J].电影文学，2011，（17）.
[2] 赵洪义.论新世纪武侠电影视觉中心的美学取向[J].辽宁医学院学报（社会科学版），2008，（03）.
[3] 肖姝，吴璐曼.论美学对电影的积极意义[J].传奇·传记文学选刊，2010，（08）.
[4] 李卫平.析传统美学意象说与中国电影发展的关系[J].语文学刊：高等教育版，2011，（13）.
作者简介
关键词：审美需求；新中式风格；室内软装饰；设计
改革开放以来，我国社会经济取得迅速发展，人们生活水平和质量也不断提高。在室内居住条件中，不仅要做到稳定舒适，还有具有强烈是视觉享受，让人们对室内软装饰设计加强了重视。现如今我国综合实力和国际地位不断提高，中国人开始致力于华夏传统文化复兴，传统文化元素的审美价值被充分挖掘出来，人们希望在室内软装饰中也具有民族风范，室内环境不仅要舒适安逸，还需要个性化且具有文化层次，新中式风格便被广泛应用于室内软装饰设计中来。
一、新中式室内设计风格和软装饰的定义
就新中式室内设计风格来说。新中式家居设计和传统中式风格有显著的差异，它对现代设计元素融入其中，从而产生了既能符合现代人生活实际，又能体现出民族文化审美需求的艺术风格。所以新中式装饰风格，不只是将传统的装饰元素修饰其中，还需要对传统文化进行充分认识和了解，能够让这些元素能够有独特的含义。它充分结合传统元素以及现代生活，通过现代化的工艺技术，体现出传统中式家居设计文化，又不失时尚生活理念，能够满足现代人的审美需求，让人们的居住环境和空间更加具有中国传统韵味。
就软装饰来说。所谓软装饰，它是相对于在室内设计过程中基础装修以及建筑结构等“硬”装饰而言的。在对室内进行设计时，通过软装饰来让室内空间功能更加丰富，让室内的整体氛围充分渲染出来，来有效体现出室内设计风格。它不仅能够让室内设计更加具有功能性和装饰性，还能对硬装饰进行有效补充及完善，让室内空间功能更加完整，防止室内设计出现太过单调和冷清且文化内涵不足的情况。软装饰作为一种室内装饰的有力措施，它能够让室内空间层次更加丰富，对整体装饰风格有效塑造，将室内空间环境充分美化，让居住者能够以此调节心理环境，得到独特的视觉享受和心理体验。
二、新中式室内风格的软装饰设计定位
在新中式室内软装设计中需要较高的整体性，其软装的设计需要必须要和硬装的设计语言和谐统一。在室内硬装之中，保证各形式、颜色、材质以及各装饰细节能够协调呼应，并且这些还要与灯具、摆设、布艺、家居、植物以及墙上装饰要保持高度一致，从而让整个空间能够更加具有整体性以及连贯性，这样形成的视觉感受将会充分统一，保证产生的新中式设计风格能够有效的营造出来。如果在室内软装设计中形成这样的风格，就必须要应用中式装饰元素类别相同的物品。举个例子，如果在对某室内进行设计时，屋内既有中式风格的花窗隔断，又有现代风格的家具，墙上装饰应用了鲜艳的油画，这些装饰元素虽然风格存在较大差异，但是将其放置在一个空间内会让整个空间能够充分和谐。
因为居住者的喜好、职业以及兴趣等都存在巨大差，而新中式软装设计也有不同的风格。设计人员在设计之前就要加强与业主的交流，要充分掌握业主的价值取向以及审美风格，这样才能让软装饰设计更加具有针对性。目前我国的软装市场上产品琳琅满目，非常丰富，无论是实体店、网点还是私人定制等，都能充分满足不同审美风格者的实际需求，这就充分保障了新中式软装设计风格的资源需求。就新中式的色彩定位方面来说，它比只应用红、黑以及木色的传统中式家居色调更加丰富。其用色范围很广，浓淡皆宜，即可大红大绿，又可淡雅如水墨。在浓淡之间存在着较多的发挥调和作用的中间色。色彩搭配上没有传统中式的中庸，而是要凸显出某个色系。在室内大环境下要认真选取每个颜色，防止颜色孤立化，要有和主色调相适宜的颜色风格。现如今的室内设计中新中式风格在色彩方面有两大发展趋势，第一是中国水墨画似的高雅色系，第二是色彩鲜艳并具有民俗风味的高调色系，它主要应用纯色调来体现出开朗奔放的风格。
三、新中式风格室内软装饰设计策略
首先是装饰品。它能有效烘托气氛，摆设一定要突出主次，用颜色、材质、大小及灯光补衬来突出主陈设，这样能空间效果整齐有序，空间层次感十足。装饰品设计必须要根据整体风格设计定位，可以应用书画等平面装饰、瓷器等立体装饰、植物和老物件等。让少量的装饰物能够起到画龙点睛的作用。装饰品不能过大过多，大小要与室内空间和家具尺度存在合适比例，形态上与室内空间环境相协调。
其次是灯具。灯具要按照整体设计风格定位，灯具造型、种类以及材质较多，其作用为照明和装饰。灯饰的装饰作用是烘托室内环境气氛并起美观装饰目的。灯具形状造型及材质要按照其作用和所处空间来设计。客厅的灯具要符合整体格调和环境，且具有大气感和舒适感。灯具感觉如果平淡就难以突出个人风格，如果华丽会带来心理压力，总之必须要匹配到整体空间。
再次是布艺。它是家居生活的软装饰品，要让室内主体环境能够舒适且温馨，就要应用布艺线条的柔美性以及合理的色彩搭配，这就能够让室内空间不再空洞和生硬，让空间更加具有格调。布艺的色系和风格如沙发、地毯及窗帘的颜色要统一协调。装饰品的图案可以是龙凤吉祥或者自然植物等，沙发靠垫可以是精美绸缎布料或者亚麻色天然色系布料等，壁纸可以是淡雅的山水图案。这样室内空间便具有清新优雅的氛围。如果子啊沙发或台窗处装饰有花鸟图案的刺绣和针织品，这样能够让室内更加具有生机感和传统韵味。
最后是家具。新中式家具保证设计精巧、线条流畅、造型简练，防止沉闷古板和繁琐，风格多应用古题目今材表现形式，例如将木质、藤条等和塑料、金属和玻璃等结合起来，能够产生视觉冲击和强烈对比。
四、结语
在目前社会中，人们更加注重个性化。在室内软装饰设计中，人们常将自身的生活追求及人身价值融入其中。在现代化和科技化社会中，通过应用新中式风格能够让室内软装饰更加具有美学价值，从而为居住者带来良好的视觉体验，满足他们的审美需求和心理体验。
【参考文献】
[1]张厚B，李光耀.新中式风格的室内软装设计与应用研究[J].家具与室内装饰，2016（04）：102-103.
[2]顾伊荻.探析新中式风格室内软装饰设计[J].现代装饰（理论），2016（02）：47-48.
认识个性，正确定位个性
在谈个性化室内设计的开始，我们要首先了解，什么是个性化。个性，从审美的角度来讲，是指审美标准大致趋同，审美趣味各具特色。即同一时代背景下，表现出的各自独立的风格。家居设计中的个性化表现，是设计师按照业主的装饰构想和自己专业的设计手段表现出的内在风格。与此同时，我们还必须要明确一个概念，个性是不是单纯的追求与众不同，“鹤立鸡群”?答案自然是否定的。追求个性的前提，是明白共性，个性建立在共性之上。即使是后现代解构主义下的设计．在表现自我意识的同时，亦兼顾着大多数人的审美倾向。家居设计对于设计师来说，不光是艺术作品，同时，更是以服务家庭生活为目的的产品。因此，纯碎的艺术虽然“出众”。但却会缺失生活性和舒适性。只有生活化的艺术．才是设计者应该追求的完美境界。因此．要在设计“产品”中展现设计者独有的设计价值．首先是要了解设计的共性问题。如设计的普遍规律、大量的技术规范、正确的表现方法、功能的基本要求等等。在此需要特别指出的是。一定要了解并掌握同时代背景下的大众的审美情趣。这是设计行业从业者必须遵守的“游戏”规则．也是行业潜在准则。如果越过共性谈个性和创造性，那无异于南辕北辙。
空间构思缺陷展示个性
风格因人而异。职业、年龄、性格爱好等不一样，居家空间设计的个性化追求也就不同。在展示设计个性时。对于空间的一些缺陷．别老试着掩盖起来．应试着利用起来。个性化效果会好很多。比如，好多人家使用吊灯，在现在普遍层高很低的情况下，使用吊灯会令人感觉压抑；整个空间满铺大理石，感觉特别冷，不适合居家生活；再比如，一面墙有一块l5公分的突出部位，房主就想把它做成一个欧式的廊柱．同时在对面墙也做一个柱子，这样使本来面积有限的空间一下子就又缩减了许多。如若依托这块突出的墙面做一个展示柜，既可放书．又可展示收藏品，就好得多了。因此，空间构思对于室内设计来说，同样需要设计师在细节处理上下功夫。按照设计日常行业习惯，为了使所设计的室内环境更符合功能上、审美上的需求，满足生活所需，以及适应不同业主的个性与文化层次．设计师必须理解和掌握怎样协调和处理空间，这也是家居设计师的必修课之一。另外，现代和传统并不矛盾，在家中的任何空间放上一两件中式家具都会很有味道，增色不少。比如一进门摆一张椅子或两个绣墩，或者一个条案，上面摆上花、铜器，甚至鱼缸，看起来都很好。
了解业主需求，尊重不盲从
设计不能缺离业主，如果设计师没有完全从业主的需要出发，既使多么完美，是怎样的风格，都是失败的。合格的家居设计，首先是要表达业主的构想，但完美的、享受式的家居设计却不止于此，还应该有设计者个人的创意。虽然风格因人而异。但一件高标准的设计作品是业主意愿和设计者构想的双重契合。因此在设计前对业主的了解熟悉尤为重要．“先知其人，后设其屋”。先要跟消费者谈心，对消费者的家庭组合、经济状况、文化素养、性格爱好和职业特点等做到心中有数。充分了解业主的职业、爱好、个性。其次，一定要了解房主的职业特点和年龄特点。比如儿童的房间和老人的房间就是完全不同的．一个需要活泼的色彩，而另一个就需要比较沉稳一些。同样。职业的特点也不容忽视，演员的居家和医生的居家设计就有很大的差别。只有摸清楚这些，才能做出良好的整体家居设计。再者，设计师不仅仅是依赖、服从于业主“简单”想法的工匠，而更多的是站在专业的角度，结合实际，从文化、品味、时尚等多方面为业主提供专业的咨询、引导，成为引领消费的生活导师。因此，设计者在尊重业主个人想法的同时，还应提出专业的改进建议和意见，使室内设计展示个性的同时美观得体。设计师一方面要了解业主的需求与意图．将自己的专业设想向业主的想法靠拢。在生活化的同时，专业化。另一方面，在和业主交流中，设计理由要有交流的欲望。将设计理念和文化意识传递给业主，引导业主完善设计构想。在二者的双重契合中，构造出令双方满意的可视化的家居空间设计。比如一些业主在家居布置时单纯地模仿宾馆、饭店的方式，却忘记了家居空间的私密性和宾馆饭店商业性之间的区别。这时，设计者就应该从专业角度建议改进，让家居空间的设计更加的讲求温馨和私密性，让生活方便和舒适。综上．室内设计中的个性化运用是有一定之规的，不能率性而为。家居设计师应该在了解行业，了解业主的同时，善于思考，敢于探索，勤于实践，在设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，让个性化的设计为业主营造出舒适美丽的生活空间。
[关键词]风电机组；塔筒；有限元；分析自动化方法
中图分类号：TU855 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）20-0136-02
塔筒是风电机组重要的承载元件，其本身承载着整个机组的作用力及叶轮振动载荷，塔筒的稳定运行对风电机组的正常运行有极其重要的作用。利用有限元分析自动化方法进行风电机组塔筒结构设计，能有效的提高塔筒的工作效率，简化设计工艺，降低成本，有限元分析自动化方法对风电机组塔筒结构的设计有十分重要的意义。
1.有限元分析的概述
1.1 有限元分析的简介
有限元分析是指利用数学近似的方法对真实的系统进行模拟，有限分析是用简单的思维代替复杂的思维进行问题求解。有限元分析求出的解不是真实的解，而是近似解，在实际生产中，问题的很难得到准确的求解，因此，可以采用近似解代替。由于有限元分析的精准度比较高，可以适用于各种复杂的问题求解，逐渐成为工程分析的有效手段。
1.2 有限元分析的基本特点
有限元分析同其他求解问题近似法最大的区别是有限元分析的近似性范围仅在求值范围内，有限元分析是Rayleigh Ritz法和分片函数的结合体，有限元分析将函数定义在简单的几何形状中，不需要考虑整体的复杂条件，这是有限元分析比较突出的特点。
2.风电机组塔筒结构有限元分析自动化前处理
风电机组塔筒结构有限元分析自动化前处理包括有限元模型的建立，塔筒材料属性、载荷条件的施加等，在进行几何模型建立时，可以通过人机交换界面将塔筒的几何参数输入模型中，利用二次开发语言编写程序，建立不同壁厚、锥高的塔筒结构。在保证网格参数满足分析要求后，进行材料的前处理，然后将信息提交给求解器进行计算，最后查找分析的结果，根据分析结构进行统计报告。
3.风电机组塔筒自动化分析建模
3.1 参数分析模型的建立
参数化设计主要是对实际生产设计过程中，对相同类型但不同规格的产品进行技术参数选择。风电机组塔筒在进行参数化建模时，要根据塔筒的几何尺寸建立纵向截面，根据塔筒的壁厚及锥高建立建模函数，各段利用循环电泳建模函数的方法进行建模，从而确定不同壁厚、锥高的塔筒几何模型。塔筒几何模型的建立是为了划分网格单元，塔筒不同壁厚之间的接口处如果处理不恰当，有限元分析在进行网格划分时，会产生网格单元差异，对最终分析结构造成影响，因此，在保证风电机组塔筒结构的同时，要对塔筒不同壁厚的焊接口处进行过度处理，确保有限元分析网格划分的规整。风电机组塔筒的塔门结构比较复杂，而塔门的网格划分质量对分析结构有很大的影响，为确保塔门的网格划分规整，在进行建模时，要将同塔门相连的塔身部分分割出一段，在进行网格划分时可以单独的对塔门进行处理，塔筒的内部设备在进行设计时，要在确保计算精度的同时，尽量简化。
3.2 塔筒截面的建模
在进行塔筒截面建模时，需要对每节塔筒进行编号，然后利用点坐标的方式建立塔筒纵向截面。塔筒的锥高相同时，设计塔筒结构时，可以根据每节塔筒的高度，利用相似三角形定理，计算出塔筒的外径；对于锥高不同的塔筒，不能利用相似三角形定理计算各节塔筒的外径，因此，需要将塔筒各节的外径直接输入模型中。
3.3 风电机组塔筒有限元分析模型网格的划分
网格划分是风电机组塔筒有限元分析自动化模型建立的重要部分，网格划分质量将直接影响计算结构的准确度和分析结果的准确性。风电机组塔筒结构属于对称结构，可以现在塔筒的纵向截面进行2D网格划分，相同类型的截面要设计相同的网格划分方式，当截面的网格划分完成后，对不同塔筒的焊接口处、塔门进行网格划分，在网格划分过程中，要注意网格划分的规则性和相互协调性，当2D截面网格划分结束后，利用扫描函数生成3D网格。
由于塔筒的塔门对最终分析结果有很大的影响，因此，在进行网格划分时，要将塔门及与塔门相连的塔身部分分离出来，最后在单独的进行划分，在进行塔门网格划分时，要尽量保证网格各边、内角等位置相同，各相邻网格单元要相互协调，网格单元的疏密度要恰当。
4.应用实例
本次计算以某1.5MW水平轴风电机组为算例，机舱、发电机、风轮等部分对塔筒动态特性分析结果的影响比较小，因此本次以塔筒本体为主进行建模，分析塔筒的运行情况。本次计算基本参数为，风电机组额定功率为1.5MW，机组高度为76m，塔顶外径为2.56m，塔底外径为4.5m，塔筒壁厚为13mm-30mm，弹性模量为2.06×105Mpa，密度为7.8×103kg/m3，泊松比为0.3，机舱及叶轮质量为103.86t。经过有限元分析自动化模型分析结果为：1阶纵向模态频率的计算结果为0.361Hz、有限元分析结果为0.356Hz，1阶横向模态频率计算结果为0.362Hz、有限元分析结果为0.357Hz，2阶纵向模态频率计算结果为2.793Hz、有限元分析结果为2.830Hz，2阶横向模态频率计算结果为2.851Hz、有限元分析结果为2.858Hz，3阶纵向模态频率计算结果为6.272Hz，有限元分析结果为6.278Hz，3阶横向模态频率计算结果为6.272Hz，有限元分析结果为6.278Hz，通过有限元分析模型和计算结果对比发现，两者的前三阶频率误差在1%以内，符合相关要求。以上计算结果说明，使用有限元分析自动化方法分析风电机组塔筒是可行的。
5.总结
塔筒是风电机组重要的承载元件，其本身承载着整个机组的作用力及叶轮振动载荷，塔筒的稳定运行对风电机组的安全及正常运行有极其重要的作用。采用有限元分析自动化方法进行风电机组塔筒分析，能有效的提高塔筒分析效率，对风电机组塔筒的设计有极其重要的意义。
参考文献
[1] 白宁，杨林，马铁强等.风电机组塔筒结构有限元分析自动化方法研究[J].组合机床与自动化加工技术，2011，（01）：101-103.
【关键词】股票非预期收益 总风险 非预期会计收益 会计收益预测修正
一、引言
在对股票非预期收益的研究中，最早起始于Ball和Brown（1968）的研究，将股票非预期收益与公司非预期会计收益进行回归，用来检验会计收益的价值相关性。Chambers和Freeman（2005）提出了反映与非预期会计收益相关的风险度量模型。本文基于宿成建（2012a，b）提出的股票非预期收益定价模型框架来检验总风险、系统风险对会计收益反映系数及分析师盈余预测修正系数的风险效应。
二、实证检验
（一）会计收益反映系数的风险效应
在分析风险与ERC的关系中，模型的设置尤为重要。根据前面的理论和实证分析发现，宿成建（2012a，b）提出的三因素模型是一个可以精确解释股票非预期收益的正确模型，那么，是否可以参考Chambers等（2005）的框架，将总风险加入到因素模型中，来考察总风险对ERC的影响呢？也就是通过如下模型，来考察γ1+δ1总风险对ERC的影响，或者说高风险公司具有高的δ1值。即有如下回归方程：
由于γ1+δ1包含了ERC（γ1）和总风险（δ1）的总效应，用以上模型来刻画总风险对ERC的影响不能直接看出总风险对ERC的关系，并且，总风险还不能作为独立变量来解释股票非预期收益。表1所报告的结果显示，总风险变量为内生变量，因此将总风险变量作为控制变量加入多元回归方程来研究总风险与ERC的关系所得出的结论将不具备稳健性。此外，根据前文分析，由于TRUE和SRUE分别是非预期会计收益（UE）与总风险和系统风险的乘积，因而，UE与SRUE与TRUE就存在无法避免的多重共线性问题。本文采用宿成建（2012）提出的股票非预期收益定价模型框架来检验会计收益反应系数、分析师盈余预测修/正系数的风险效应。通过以上的分析，将检验如下假设：
假设1：ERC随着总风险增加而增加；假设2：高总风险公司对证券分析师预期的会计收益增长信息存在风险补偿效应；假设3：ERC随着系统风险增加而减少；假设4：高系统风险公司对证券分析师预期的会计收益增长信息存在风险补偿效应。
表2报告了使用标准Fama和French（1973）方法得出的时间序列横截面回归模型估计系数。PanelA和PanelB分别报告了市场风险溢价在3%和5%条件下的股票非预期收益的回归模型估计结果。被解释变量的样本区间是从2004年4月至2011年3月，作为解释变量的贝塔则起始于2002年1月。表6 PanelA所示，高总风险组合股票的ERC是2.217，T值8.154；低总风险组合的ERC是1.285，T值5.259。因此，高风险组合股票的ERC与低风险组合的ERC之差是0.932，说明股票高总风险越高具有更高的ERC，假设1得到验证。这个结果与Chambers等（2005）的预测一致。然而，无论是高风险组合股票还是低风险组合，反映证券分析师预期的会计收益增长信息的分析师盈余预测修正变量的估计系数却没有显著差异，说明股票价格对证券分析师预期的会计收益增长信息不存在总风险补偿效应。因而，假设2没有得到验证。
表2Panel B所示，高系统风险组合股票的ERC和REERC估计系数均分别显著大于低系统风险组合股票的ERC和REERC的估计系数，并且估计系数是经济意义和统计意义上是显著的，说明ERC随着系统风险增加而增加，并且，对于高系统风险公司，证券价格对证券分析师预期的会计收益增长信息存在系统风险补偿效应。假设3和假设4得到验证。假设3的结果与Cready，Hurtt，和Seida（2000）的预测一致，与Collins和Kothari（1989，p167）报告的ERC与贝塔呈负相关则相反。本模型的预测与现有金融理论相吻合，即高风险需要高收益进行补偿，意味着相对高的ERC（或REERC）反映系数效应。
三、结论
本文检验了总风险、系统风险对会计收益反映系数及分析师盈余预测修正系数的风险效应并发现：第一具有高总风险的股票具有更高的ERC；第二股票价格对证券分析师预期的会计收益增长信息不存在总风险补偿效应；第三ERC随着系统风险增加而增加，并且，对于高系统风险公司，证券价格对证券分析师预期的会计收益增长信息存在系统风险补偿效应。
参考文献
[1]宿成建.2012a：《非预期股票收益理论与实证研究―基于中国股票市场的检验》，2012CICF中国金融国际年会论文，《投资研究》，2014，33（7）：126-143.
[2]宿成建.2012b：《股票非预期收益定价的三因素模型研究―基于中国股票市场的检验》，2012第十届金融系统工程与风险管理年会优秀论文，《系统工程理论与实践》，2014，34（3）：600-612.
关键词：建筑风格；外型设计；研究探索
一、建筑风格
建筑风格是建筑师根据地域与当地的历史设计出来的，更多的体现了当时社会的艺术风格，在设计理念、外观设计、整体构成、色彩构造、室内布局等多方面都能够体现建筑的风格。下面针对于建筑风格进行简要的分析。
1.地域风格
从地域角度看，有中国风格、美国风格、法国风格、英国风格等，还有大家熟悉的欧陆风情、地中海独特地域风情，等等。人们熟悉自己生活的地域，也熟知自己国家的建筑风格，但往往遍地都是的东西得不到注意，大家所向往的都是看不见、得不到或是屈指可数的东西，所以慢慢地，不同风格的建筑出现在不同的国家。建筑风格的不同，新异的建筑想法越来越吸引建筑师们，人们继而对建筑的风格、外观、品质等的要求越来越高。
2.时代风格
从时代角度看，有大家熟悉的古罗马、古希腊等时代的浪漫主义建筑风格，欧洲中世纪的巴洛克和哥特式等建筑风格，之后又出现的新古典主义建筑风格、现代主义风格，等等。由于笔者比较喜欢新古典建筑，就此多说一些。新古典建筑的设计风格是古典主义风格的一次升级，不仅保持了古典的独特历史文化，还增添了简约简单的新特色，把古典主义与现代主义完美结合。它的建筑富有人文气息和文化特征，把历史与现代相结合，同时富有高贵典雅与时尚特色，充分体现它的历史文学美和现代个性美。它的理念是从古希腊、巴洛克、洛可可开始的，很多建筑师都想建造出具有古罗马、古希腊的浪漫感而同时又兼顾现代奢侈豪华的灯红酒绿感受的建筑，完全体现既现代又怀旧的城市情节。新古典主义是人们对浪漫的幻想，至今也很受居住者的青睐。
二、外观设计
外观设计大致由色彩、形状等组成。现在社会是多元化风格的时代，人们对建筑的需求既要求舒适度还要满足其高品味，因此外观设计不亚于风格特色。对于居住者，我们最先能告知的是建筑风格，而居住者直观看见的便是外观造型，这是最开始能否吸引居住者的主要因素。
1.色彩设计
色彩设计相当于建筑物的衣服设计，外在美是人们的最初印象，不同的色彩给人不同的感觉，每个颜色也代表不同的心境、不同的心情。如蓝色给人安静的感觉，像大海那样平静宽广，青灰色给人高雅的感觉，墨绿色给人端庄的感觉，等等。这些颜色或淡或深，或欢快或温暖，或高贵或优雅，反映出不同人们的需求。在建筑外观的颜色搭配方面，只要温和、优雅、大气，不要俗气就好。虽然外观的颜色设计不如内部设计那样丰富多彩，但是要符合大多数人心中的感觉需要，颜色搭配很重要。颜色种类太多会给人视觉疲劳的感受，所以设计者一定要多层面去关注颜色的搭配。
2.形状设计
如果颜色是建筑物的衣服，那么形状便是建筑物的体型了。我们会根据很多建筑物的外形去判断它是属于哪个年代的，也可以根据建筑物外形去判断它的等级。在中国，从皇家宫院的富丽堂皇、农家四合院的朴实温馨，到体现贵族气息的花园别墅、体现繁华市区的商业建筑和城市周边的中高层住宅等，外形设计都有其特点和要求。现在的建筑多以高层住宅为主，设计师必须要让能让自己的建筑与众不同，在同样的地段、同样的面积、同样的用处上表现出不同的感受。世界上有很多的奇葩建筑以及具有浓重历史文化气息的建筑，我们不仅仅要建造出那样的别样艺术，也要建造出大众需求的实用建筑。
本文主要针对建筑外观设计进行了具体的分析和研究。通过探讨，我们了解到，在实际的设计中，只有结合建筑的实际情况、社会的发展趋势以及流行的风格等，进行综合性的考虑，才能够进一步提高设计的水平，促进建筑行业更好地发展。我们还需要对建筑外观设计进行更加深入的研究，创新设计的理念，这样才有利于更好进行建筑外观设计，促进社会的不断发展和进步。
参考文献：
[1]李晨光，刘萌.浅谈建筑造型设计[J].科技经济市场，2007，（05）.
[2]杨秋军.浅谈建筑造型设计[J].中小企业管理与科技（下旬刊），2010，（07）.
[3]张钊.建筑审美的发展――中国故宫古建筑群的魅力[J].中小企业管理与科技（上旬刊），2011，（09）.
关键词：建筑设计；存在问题；趋势
1 建筑精美化模块的分析
1.1 经济时代的发展，各种建筑规模不断得到扩大，这伴随着建筑技术及其人类审美的需求不断变化，建筑是一种重要的应用产品，其审美历程的发展也经过了一个较长的阶段。在现代的建筑设计模块中，其审美趋势是精美化、精致化、精细化。
通过对建筑设计的外观形象的分析，可以明确其存在诸多的层次。比如品牌化的设计模块、建筑细部的设计观念。通过对其宏观设计造型模块的分析，更有利于进行建筑物的远距离的分析，进行建筑具体风格的剖析。比如建筑物的外观形象，其是一种天机轮廓线。这种建筑风格在国际上比较常见，比如澳大利亚的悉尼歌剧院，我国的天坛公园等。其天际轮廓线都是非常明显的。通过对建筑物的立面设计风格的分析，更有利于进行建筑设计美的剖析。这需要进行不同模块的建筑物分析，第二层次是走到建筑的近前，这时欣赏的是立面设计风格，欧式、中式、古典还是现代，以及颜色、材质的对比，横线条还是竖线条；第三层次则是建筑的细部，在自家花园里、建筑入口处或阳台上，这时所关注的是建筑与人亲密接触、对话层面的元素。比如栏杆、扶手、台阶、花篮、吊灯、帖瓦、材质、肌理，可以说是一个装修层面上的内容。
1.2 在建筑设计模块中，可以看到不同地区的建设设计形象有着各自的设计风格。不同民族或者地区的住宅建设显示出了其特色。建筑其实只是一个外层的壳子，真正表现的是其内在精神。建筑物是一种载体，真正承载着是人的物质生活及其精神生活。“美国是神的空间，欧洲是人的空间，亚洲是鬼的空间。”为什么这么说呢？美国地大物博，资源丰富，加上二战以后美国人的心态是人定胜天，做全世界的老大，所以除了宽马路，大汽车，大规模兴建摩天大楼。
2 建筑科技化应用模块的分析
2.1 随着建筑体系的不断健全，建筑科技化不断得到应用，科技的不断进步，体现在经济的发展，人们进入了后工业时代或者数码时代。从人类历史发展阶段来看，人们经过了手工时代、工业化时代及其数码时代。这符合了人类科技的进步需要。由于人类科技手段的进步带来所有生活方面和所用产品的变化，这一趋势是不可阻挡的。手工时代只能建故宫、太和殿这样的房子，钢筋混凝土、玻璃幕墙、钢结构只有进入工业化时代才能造得出，而数码时代，建筑会发生什么样的变化呢？
在建筑物整体化模块中，需要进行多种角度的分析。比如进行建筑模块及其城市模块的协调分析。通过建筑物及其景观的结合，更有利于进行建筑设计模块的优化，从而实现城市规划模块的优化，进行城市设计意图的设计，进行建筑个性的突出，保证建筑技术的优化。审美意识方面没有跟上的话，是不可能领先的。工业时代设想不出数码时代的产品是什么样，怎么能力保不落伍。每个人都想成为地标，在审美上，技术上并没有提高，于是满大街都是丑地标。它影响全部市民消费者的利益，而且占用国家土地的资源。
2.2 在现阶段建筑设计模块中，建造师自身的设计定位是必要的。从某种程度上来说，建筑物是艺术家。但是从建筑物的艺术成分涵养来说，建造师并不是艺术家，只有艺术家才能进行自身的艺术行为的分析及其负责。如果一件作品不能达到认同，可以说它是失败的。作为一个建筑家，其不能仅仅进行自身艺术风格的宣扬，也应该进行工程实用汲取的应用，否则无视市场需求，建筑师的建筑物作品是不受欢迎的，这对行业的发展是一种误导。建筑师更应考虑在城市宏观景观层面与城市规划机理层面的问题，通过每一栋建筑的有序积累，达到城市功能与景观的和谐与丰富。这方面国外的建筑师素养与城市建设的实践明显高于我们。但在经历了粗制滥造的开发商潮后，理性的思考终会成为主流。
在建筑物的整体化趋势中，也可以看到内外建筑的审美设计的合一。比如我国比较出名的几个楼盘，比如珠江国际城、天津的水晶城等。这些建筑项目实现了不同的建筑模块、规划模块、景观模块等的协调及其控制。珠江国际城的室外空间也丰富的细部，效果很好，很吸引消费者，很难判断它应该是建筑师、景观师还是装修师来做，但在传统的分工没有办法把它交给哪一部分人来做，但是这一部又非常的重要。
2.3 随着时代的发展，室外景观设计包含着更多的内涵，其不仅仅是一种绿化设计理念。也是一种经济的发展居住概念。但是传统意义上说，室外的景观设计的定义比较单一，比如绿化与园林的分离。这不能进行绿化手段及其景观的明确。无论是建筑设计模块还是室内设计模块中，进行空间设计概念的优化是必要的，从而满足空间的建设需要，这需要进行不同的装修、装饰手段的应用，从而塑造建筑物整体形象。景观设计也一样，应用的手段，包括绿化、铺装、水系、照明系统、音响系统，目的是塑造个性空间，什么地方是一个集会性的空间广场，私密性的空间，过渡性的空间，能曲径通幽，只重视绿化，忽视空间的设计是景观设计。景观设计服务于空间效果，而不只是平面表现图，楼书上很多楼盘的景观设计是很好看，但仅仅是一张二维的平面图，跟实际建成空间感觉完全不一样，因为它是二维设计。
2.4 在当下社会中，楼盘的设计，需要具备其自身的风格，这种风格更是实际性的，满足现代居住、审美等的需要。并且其建筑物的风格可以进行一系列的改变及其优化，进行古典型、现代性等的创造，保证楼盘的整体风格的优化，这就需要进行多元化的楼盘建设模块的应用，进行整体建筑风格的控制，满足不同时代的建筑物审美的表达需要。因为这个特殊的需求，所以选择了欧式古典，但这不是唯一的选择。整个建筑风格在中国楼市的发展趋势，还是有规律可循的，同济大学建筑系主任莫天伟教授总结过，说第一代的楼盘做的都是罗马花园，欧陆经典，做得很粗糙，用了很多柱头、山花、浮雕，这种风格它有几种好处。
在现代建筑物应用过程中，进行简单性、简约性的控制是必要的，这需要进行实用主义的分析，进行新古典主义的分析，比如进行精细化楼盘的创造，进行手工艺美感的分析，保证其多元化的选择及其分析，从而满足当代建筑风格的应用需要。它是一个多元化的发展，多种风格可以是并存的，未来建筑风格的趋向可以多元化，但会更有品位，更加精致，没有高低上下之分，既使是古典风格现在这种建筑形式和技术材料，已经超过了传统建筑风格的含义。
3 结束语
时代的发展赋予了建筑审美更广泛的定义，实现了现代化建筑风格及其传统建筑风格的结合，比如在我国进行不同流派的建筑风格的结合，其实是适应当下建筑居住的需要，保证不同种民族建筑风格、地区居住风格等的协调，进行其建筑风格的优化。这是一个长期发展的过程，需要循序渐进。使每一个城市都失去个性，比如在长沙、重庆、或者武汉。所以这种情况下，做楼盘更要做自己独特的个性，未必是哪一种风格，古典的或者欧式的，万科做出万科的风格，珠江作出珠江的风格，这才是一个发展商，一个产品，一个长久发展的道路。
参考文献
关键词：数字美术馆；视觉设计；流程；方法
检 索：.cn
中图分类号：J0 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）01-02-0036-03
On the Visual Design of the Digital Art Museum in University
LI Xiao-feng（ College of Art and Design of Shenzhen University， Shenzhen 518000，China）
Abstract ：the College students of post-90s， the network generation and digital native， strong desire to study in instant messaging， online learning and collaborative learning style， Digital Art Museum has become an important learning platform for them. As the first impression of the digital art museum， the visual design is the bridge between the users and the content of the digital art museum， which is related to users’ experience of the digital art museum and determines the ease and efficiency of the digital art museum. This paper expounds how to design the visual parts of the digital art museum by the process and method， which is aimed to provide a general method for the visual design of the Digital Art Museum of the University.
Key words ：Digital Art Museum； visual design； process； method
Internet ：.cn
高校数字美术馆的视觉设计包括视觉风格、页面布局、导航互动和图文等设计，即数字美术馆形式上的设计。其目的是为了让数字美术馆的使用便捷、高效和准确，师生体验更好和心情愉悦。不仅要对形状、颜色与布局的美观、时尚和简洁等形式上研究外，还需深入分析数字美术馆的内容特点和相互的逻辑关系，美术高校的师生的认知特点、网络操作和阅读习惯等，因数字美术馆的视觉设计有别于静态的视觉设计，属于用户参与其中的动态网络交互视觉设计。
网络交互设计包括“内容、行为和形式设计”，三者之间是相互依赖，相互影响。而属于形式的视觉设计（数字美术馆的表现层）是基础，是用户与互动产品建立联系、形成第一印象的关键。它需建立在内容之上的，否则就华而不实，没有价值，需根据用户操作过程来设计的，否则就会体验差，效率低，所以数字美术馆的建设首先要分析用户需求和目标定位，在此基础上确定功能规格和内容需求，再根据内容之间的逻辑关系分析信息内容的架构，模拟师生实现其需求功能的行为过程研究交互设计，最后才是进行整体数字美术馆的视觉设计。由此可以看出，前中期更多是对内容和行为的分析和设计，视觉设计是属于数字美术馆建设的后期阶段。（图1）
数字美术馆视觉设计主要从视觉风格定位，内容结构和行为逻辑分析，视觉表现方法三个方面进行设计：
一、视觉风格定位
视觉“风格”是指数字美术馆的整体形象给浏览者的综合感受，不仅具有美学意义，而且呈现出独特的视觉效果，是别于其他网站的重要标志。风格对页面起到营造氛围的作用，烘托出页面主题信息和主体形象，从而使浏览者能更好的理解和接受页面信息。主要体现在主色调、页面布局、字体、图片和交互方式等方面。高校数字美术馆的视觉风格主要由学校整体的文化理念和视觉规范、数字美术馆的自身内容和高校美术专业的师生三大因素决定。
1、数字美术馆作为美术学校网站的一部分，其视觉风格应是学校视觉特色形象和文化的延续，总体风格应吻合学校的文化内涵，与学校主体网站的色调、布局和形状等视觉形象一致，才能与学校网站整体协调，不显突兀，才符合网站视觉设计的一致性原则要求。
2、数字美术馆的内容分为单向形式的信息内容和互动形式的交互内容，信息内容如新闻/交流、概况和服务等内容模块，视觉风格的设定主要是考虑一般性网站的通用性特点，便于识别和操作。而在数字美术馆特色内容的美术作品展览和收藏模块需提供展示环境的沉浸感，教育模块需要适合学习的视觉氛围；个人空间模块则需要有多种视觉效果方案让用户自己选择定制（图2）。
3、以用户为中心的数字美术馆视觉设计，风格定位也自然需考虑美术专业师生的行为习惯和心理特点。要分别对学生和老师的网络习惯，网络经验水平，认知能力和对颜色、布局、形状的喜好倾向等进行分析，把这些因素融入在风格设计中。
二、逻辑结构分析
逻辑结构是视觉设计的内在骨架，只有符合逻辑的视觉设计才可能让用户操作简易，心情愉悦，实用方便。数字美术馆的逻辑结构主要是页面内部结构和页面之间结构两大类，这些结构主要由内容自身的结构和用户在特定环境下完成某项特定的任务的行为逻辑关系构成。内容逻辑结构图是图解内容之间的逻辑结构的有效方式，可以快速和准确地分析出内容之间的结构关系（图2）；而为完成特定任务的行为逻辑结构常采用的是虚拟用户分析法，虚拟用户在特定的场景执行特定的任务。即从角色、场景和任务三个方面来分析整个行为过程。如数字美术馆的藏品模块，为了要设计的页面以及其之间的关系，就需模拟学生和老师在线查看藏品的行为过程来分析（图3）。
三、视觉设计表现方法
视觉设计表现属于视觉设计的实现阶段，一般分为早期的视觉原型设计和后期的视觉详细设计两部分，原型是将页面的模块、元素和人机交互的形式，利用线框描述的方法，将产品脱离皮肤状态下更加具体跟生动的进行表达，是设计过程中首次用视觉形象把数字美术馆呈现出来，是最终视觉设计效果的蓝图，并能较早深入地了解视觉元素如何施加影响及它对系统“内部”的要求，准确系统地展示出所有的视觉元素，便于团队之间的沟通。视觉详细设计阶段则需要制定各种视觉规范，如页面规范（页面的栅格分栏标准）、色彩规范（色彩体系的确定）、图标控件设计规范（图标控件纹理、间距和大小）和字体段落规范（字的字体、大小和修饰，行距，间距和对齐方式）等，保证视觉和操作的一致性；重视通用模块的运用，通用模块的运用有利于提升设计效率，保障迭代有序和视觉体验的统一性；强调在视觉设计实现过程中与技术人员经常沟通，才能设计出体验更完美的视觉效果。
数字美术馆的视觉设计是互动视觉设计，只有深入分析内容、用户和用户的行为，借助原型对视觉元素如何施加影响及它对系统“内部”的要求进行反复研究的基础上，对页面、文字段落、图标和导航和色彩进行统一规范，处处精心设计，才能建设出一个使用方便、整体性好、形象突出、用色协调，充满情趣和符合美的数字美术馆。
基金项目：深圳大学2014年人文社会科学青年教师扶持项目 “高校数字美术馆设计研究”（14QNFC36）
教育部人文社科规划基金（11YJA760017）“中国艺术类院校虚拟博物馆构建研究
参考文献：
[1] 赵文慧，张建军.网络用户体验及互动设计[M].北京：高等教育出版社，2012：10.
[2] 腾讯公司用户研究与体验设计部.《在你身边，为你设计》――腾讯的用户体验设计之道[M].北京：电子工业出版社，2013.
[3] [美]加瑞特，范晓燕译. 用户体验要素――以用户为中心的产品设计 [M].北京：机械工业出版社，2011：28-30.
[4] 代文玲.从美学角度谈图书馆网页的设计[J].图书馆工作与研究，2011（7）：41-42
关键词：用户家居生活形态 家具创新设计 用户调研
在新的生产方式不断涌现的背景下，用户家居生活方式在不断更新，用户对家居环境的需求也随之变化，这为家具设计提出更高要求的同时，也成为促进家具创新设计的动力。家具创新设计不仅仅是一味标新立异，除了考虑工艺和生产，更应该关注用户对家具及整个家居环境的需求，从用户对家居风格的喜好、日常家居习惯及家具使用方式上挖掘用户潜在需求信息，寻找家具创新设计的突破点，才能使家具设计满足新时代用户生活的需要，更好地适应市场需求。
一、用户家居生活形态调研
（一）用户家居生活形态的调研主要形式
用户家居生活形态调研主要采用用户家访与问卷调查相结合的方式。[1]通过对以家庭为单位的用户的走访调查，深入挖掘用户对家具的需求信息及对家居环境的要求。整个调研主要分为三部分，首先是了解用户的基本信息，主要是关注用户的年龄、性别、职业和家庭成员组成等。考虑到被访者的心理，对于收入、经济状况、家庭结构等敏感性问题，要从侧面注意问题的婉转性，尽量避免用户产生防御抵触心理，影响调研真实性。其次是对用户现有生活方式、行为习惯和家居环境的调研和分析，包括用户的基本生活形态、通讯、休闲等生活方式及家庭布局、家具摆放等。最后，是用户对家具设计各因素关注度的调查。
（二）抽样调研与用户信息统计
本课题选择上海、南京、常州、武汉等城市，共选取50户家庭进行抽样调查。家庭组成包括年轻夫妻无子女的两口之家、夫妻和独生子女的三口之家、夫妻和公公婆婆组成四口之家、有第三代的五口之家等四种组成形式。为了方便对调研信息的统计分析，首先对被调研用户信息进行整理，如表一所示。
（三）调研数据分析
家访和调研问卷首先经过人工检查和处理，筛选出数据相对完整的有效问卷进行编号整理，结合SPSS软件对用户家居生活形态问卷和信息数据进行提取和统计分析。
经过问卷统计发现，随着社会发展，人们物质生活水平提高，人们的家居环境的要求不断提高，并且对家居环境整体氛围，家具风格文化内涵，家具产品个性化更加注重。如图一，利用因子分析法，[3]对用户对家具最关注的主要因素进行了提取，分别是家具的风格、家具个性化、家具品牌、家具材料、家具功能、家具价格、家具安装以及家具与现有家居环境的匹配程度八个因素。图二则是用户对于家具风格喜好统计图，从中可以看出新中式风格仍然是用户对于家居风格的首选。
根据上文对用户家居生活形态的调研与结果分析，下文将对家具创新设计趋势和设计切入点进行分析。
二、基于用户家居生活形态调研的家具创新设计浅析
（一）家具创新设计应与家居环境结合
通过调研可以发现，用户对家居环境整体性越来越注重，因此家具创新设计应与家居环境以及现代人生活方式相结合。家具作为人们在家庭居室内物质和精神的生活服务的终端之一，跟人们的日常生活息息相关。所以，一方面家具创新设计应该重点考虑其使用地点和环境。家对生活压力越来越大的现代人来说，不仅仅是一个躲风避雨、安心休憩的房屋结构，它更是人们心灵的归宿，是生活重压下人们与亲人享受温馨生活、体会生活乐趣的避风港。时尚大方，简约适用，和谐舒适是现代家居环境所必须具备的。在这样的家居环境影响下，人们需要的不仅仅是具有实用功能的物品，更是能以独特的设计打动人心，融合了设计师的创新和灵感，提升生活品质，舒缓生活中的部分压力，增添生活乐趣的家具产品。另一方面，家具设计创新需要与用户现有家居环境相匹配，家居产品作为整体家居环境中的一员，既要能融入整个家居环境，也应该是家居主人生活态度和品位的体现。
（二）家具创新设计应与新的中式风格相结合
中国风悄然刮过，掀起了全球范围的中国热。在秉承中国传统文化基础上，加入时尚元素的家居风格也越来越受到青睐。很多人心底都有着浓郁的中国传统情结，对自己本民族的文化精髓的留恋和钟爱，因此在家具设计中可以融入适合现代家居生活的新民族文化和新的传统装饰风格，在秉承中国传统的文化思想基础上，对传统装饰手法进行提炼升华，加入创新时尚的设计元素。
以往传统中式风格家具的设计师将视角更多地放在具有中国特色的外表装饰上，并以雕龙刻凤等繁复的花纹来夺人眼球。而这些中国元素的大量叠加，虽然外表花哨绚丽，却往往没有演绎出中国文化的精髓，既无法给人留下深刻印象，又容易造成视觉疲劳。
