时间：2022-07-31 10:11:50
中国传统图案内涵丰富，作为有特色的文化符号更能彰显它的语言价值。它是古代先人对文化的理解，也是现代人对于新生活的期盼和向往。创作的纹样分为三种类型，一则是古代劳动人民对于生活的感悟所绘制出的图案，这类图案多以朴实、粗犷的风格为主。二则是根据传说故事绘制的纹样，此类纹样多是被神话的图形。三则是为皇帝官宦所绘制的图案，这类图案多以华丽、大气风格为主。如今，这些传统的图案已被运用到各个方面，在室内的装饰中更是不能缺少的重要元素。
一、中国传统纹样图案所体现的价值取向
中国传统纹样是祖先们在生产生活中运用智慧创造发明出来的，表达了人们对于自然的敬仰和感激之情，其中“日月生辰”等中国传统纹样是最为常见的。当然，中国传统纹样还表达了祖先们对于未来幸福的美好祝愿，例如象征富贵的“牡丹盛开”等美好寓意的植物图案。传统纹样在室内外设计中的运用，把中国儒家文化的思维方式合理地与现代生活融入到了一起，大大的促使新创意的产生。而且，它还将“天时、地利、人和”合理地相交到一起，充分体现了中华民族的智慧和创造能力，在现代设计中取得了满意的效果。比如道家文化的“八卦图”，在方圆之中都体现了从零到有，从有到零的万物生的进化过程，使美学与哲学达到了协调与统一。中国人民的智慧绘制出了多样的传统纹样，并赋予其更高的价值性。“纹样”是中国传统图案中运用的最多的基本设计元素，“纹样”作为中国传统纹样中重要的组成部分具有很高的修饰性、工艺美术性及审美性。从古至今，中国人民用智慧绘制出了多样的传统纹样，并赋予其更高的价值性。中国传统图案内涵丰富，作为有特色的文化符号彰显了其语言价值。例如，在商周时期严肃、敬畏的“饕餮”纹样图案就代表了权利的至高无上，然而“松、梅、竹”三君子就充分体现了文人墨客的不屈高贵品格。
二、中国传统纹样图案的分类
1.云纹
“云纹”是在传统装饰图案中较为常见的一种，它历经了数千年的变化，并巧妙融合了时代特色文化，形状造型变幻多样。“云纹”传统图案中的“云彩”有着美好的寓意，其代表着节节高升。“云纹”的形式多种多样，其中最为典型的是“多云”纹样、“云雷”纹样、“卷云”纹样等，一般会和其他图案如波浪、祥龙、寿桃、麒麟等含有吉祥寓意的事物结合使用，使之更有祥瑞之意。当然，云纹在现代社会最常用于的地方就是餐饮场所、娱乐地点以及家居装饰的隔断和屏风上。
2.回纹
回纹样是中国古代最常见的纹样之一，它的原型是由雷型纹样演变而来。它的图形来回曲直，好像汉字“回”，因此命名回纹样。当然，回纹样也被认为是具有寓意的纹样，深受百姓们的喜爱。在现代的室内装饰设计中，由于回纹属于淡雅古致的类型，具有节奏鲜明韵律明快等特点，一直以来受到设计师和用户们的青睐。用“回纹”来做的边纹修饰，能使室内装饰设计更具有连绵感及规整感。除此之外，回纹图案也被广泛运用在地毯的边纹装饰和织绣的花纹设计等软装饰层面。
3.万字纹
“万字纹”也就是“圻”字形，端符或宗教标志经常用“万字纹”，在东汉时期跟随佛教文化一起被传入中国。古时上层社会的热衷从而带动了民间百姓的热爱，如今“万字纹”主要运用在家居装饰设计、镂空的门窗设计、隔断设计上。“塥”字的四端都是向外伸展，可以通过这个字创造出更多的锦文，形式多种多样，因此也称之为“万字锦”。在当代中式的镂空门窗上就体现了“绗”字符为基础的设计，它不仅丰富了现代人的空间居住环境，也象征着福如东海，吉祥安泰的美好祝愿。
4.龙纹
历史上由于古人对于龙的崇拜，因此有了龙纹的起源。龙在古代被视为天子，因此龙纹也被用作皇家标志，有力的代表了中国的传统文化。龙纹自产生以来，其具体形象就不断的被世人完善修改着，有“具象龙纹”和“抽象龙纹”两大类。抽象龙纹具有形态夸张的艺术造型，形成了奔放洒脱，生龙活虎的特点，常被用于在宅邸的门禁大厅等处。
三、现代室内设计中的运用
1.在室内家具设计上的运用
中国传统图案的造型千变万化，同时它的寓意也被广泛的设计在了中式家具上。传统图案的设计形式极为丰富，其中必定有适合当代人的审美标准，设计师将这部分传统的图案恰当的用于家具的设计领域，取得了满意的社会效果。总体来说，直接引用和变形归纳是传统图案在家具设计上两种做法的分类。其中直接引用相对典型的图案当属“牡丹”。国色天香的牡丹被视为“国花”，历来象征吉祥富贵如意，受到大众的广泛喜爱。最常见的以牡丹形式为基础的“宝相花”造型被广泛运用于椅子背面、柜子立面的装饰上。除此之外“梅兰竹菊”四君子设计造型也被广泛运用，设计师将植物的原型设计于书架或陈列架之中。夸张和抽象这两种形态是对中国传统图案的变形和归纳使用。其中“龙纹”的运用是以夸张的手法来设计的，这样就更能突显龙的形象，使其性格表现的更为强劲猛烈，同时突出了它的神采奕奕和力大无穷，更加彰显了皇权至高无上的地位①。在现代室内设计中，龙早已不再是皇家的专属，它被广泛运用于家具设计中，譬如“床围子处”、“角牙处’’、“挡板处”等，并在浮雕、透雕等地方体现明显。当然，“云纹”传统纹样也在经过抽象的设计变化后合理的运用到了室内设计之中，装饰桌腿处、背板处、牙条处等。
2.在室内墙面设计上的运用
传统图案在运用到室内墙面进行设计时，需考虑到不同的室内空间所需要的不同类型的墙面设计装饰。通过合理的设计安排使空间的设计感最大化的体现出来。表现室内墙面的形式多种多样，比较常见的如壁画处、挂壁处、彩绘处、脚线处等。在现代很多的公众场所中，就有很多的传统纹样的出现，以前只有皇家才准许运用的龙纹样在现代也被广泛的运用。龙纹样多用于墙面吊顶灯装饰等地方。当今室内墙体设计的潮流是纹样图案，将传统图案和现代元素进行充分地结合，能达到不错的视觉效果。
3.在室内天花设计的运用
随着社会的发展，现代设计越来越注重天花板的设计，设计师也别出心裁的设计着不同的风格。如果天花板上有大面积的单一传统图案的装饰则会带有繁琐压抑之感，但种类繁多的传统纹样图案就可以解决这个问题。例如用回纹、万字纹等装饰天花就会呈现简洁的线条，也达到了现代人对简洁的追求。
4.在室内隔板设计上的运用
隔断是从古到今室内设计中不能缺少的部分，它既能使房间合理的分割开来又可以起到审美的效果。隔断可以根据室内空间的不同特征和功能区域将整体空间分割，隔断则以简洁的几何形态为主，也可以选择花、鸟、动物等多种纹样。当代简约主义的创意与古代几何纹样的运用如出一辙，譬如棋格纹等。而传统吉祥动物纹样和富贵植物纹样图案的运用都是古典元素设计的主要表现手法，这样做使深刻的文化内涵和高度的视觉美学达到完美的统一结合②。
四、仍存在的局限性
1.缺少现代文化和时尚性
虽然中国传统纹样在设计中运用的案例越来越多，但是仔细观察就不难看出，设计师们对于中国传统纹样的设计理解还不深入，只是单一的重复运用纹样图案，这样做有时会使得传统图案与现代造型建筑不相协调，让人产生风格不吻合的突兀之感。
2.运用材质较少
传统吉祥动物纹样和富贵植物纹样图案的运用都是古典元素设计的主要表现手法。木材具有再创造的特征，经过再设计就可以很好的展示设计的纹样③。由于木材的可塑性和利用性较强，这也导致了设计师与工匠们在制作传统纹样的材质往往只习惯局限于木材，而忽略了对其他材质的尝试。这就造成了在现实中很少见到能够巧妙的将塑钢玻璃、塑料材质与传统纹样有机融合在一起的成功案例，这也是传统纹样在现实社会运用的一大缺憾。
五、结论
随着我国这些年来经济政治的发展，世界各国设计师逐渐将目光投向了我国极具代表性的民族文化的研究中，而中国传统纹样图案在设计中的运用越来越广泛，将中国传统纹样图案发扬光大是每个中国设计师的责任与义务。在今后的设计实践中，我们要将传统纹样的创作来源和在现实中的运用相结合，打破传统纹样的传统格局，大胆创新。合理运用传统纹样，使之发挥最大的审美性，又与现代的风格相互协调。与此同时，身为设计师的我们，要更加深入了解和分析传统文化元素的来源和创作灵感，做到继承传统古典之美，又结合现代时尚之感，让中国传统纹样在当今社会发挥更大的作用。
作者:徐东升 单位:山东省艺术服务中心
摘要：
本文以壮族服饰图案纹样为切入点，挖掘和提取图案纹样中可应用于现代室内设计的艺术字纹样、动植物纹样、几何纹样等元素，分析了不同类型纹样的艺术特点及其吉祥寓意，同时提出现代室内设计不仅要满足人们功能上的需求，而且还要注重空间的艺术性和文化品位。通过结合不同类型的图案纹样特点及其寓意，探讨了其应用于现代室内设计体现的艺术价值、传递的情感价值以及传承的文化价值，旨在为现代室内设计开辟一条传统与现代相结合的新道路，促进壮族传统文化的保护、传承与发展。
关键词：
壮族服饰；图案纹样；室内设计；艺术价值；情感价值；文化价值
壮族服饰是中华民族服饰文化宝库的一颗璀璨明珠，壮族文化的重要组成部分。图案纹样是服饰的重要装饰手段，是服饰的重要组成部分，它蕴含着丰富的民族文化内涵。壮族服饰中的图案纹样在题材内容以及纹样造型等方面都反映了壮族人民的民间习俗、宗教信仰等方面的意涵和特点，表现了壮民对美好生活的追求和向往，体现了壮民的物质生活和精神生活状况，折射出壮民族勤劳、智慧、和淳朴的独特气质[1]。随着人们审美意识的不断增强以及生活水平的不断提高，现代室内设计不仅要满足人们功能上的需求，而且还要注重空间的艺术性和文化品位。作为具有浓郁壮族文化特色的服饰图案纹样结合现代设计的方法经过提炼并加以运用，不仅能够使图案纹样在现代室内设计中表现出独特的魅力，也将成为传承服饰文化、壮族文化的新方向，唤起人们对少数民族传统文化的保护意识。
1艺术价值的体现
壮族服饰图案纹样是壮族人民通过丰富的想象和艺术构思，吸取现实生活和自然界中的素材，按照美的形式规律，结合高度的艺术提炼，运用夸张、变形、概括等手法，简化自然界中最真实、精美、简洁的部分，最终形成服饰装饰中的几何纹样、动植物纹样和自然纹样等[2-3]。图案纹样体现了壮族人民的生活情感和聪明才智，反映了人们对自然的热爱。从图案的布局构成到图案蕴含的文化内涵，壮族服饰图案纹样中的每一个纹样符号都可以为当代艺术设计的发展提供借鉴[4]。通过将其再设计、再创新，应用于现代室内设计中可以充分体现它的艺术价值。花、鸟、鱼等，都是自然界中常见的动植物，壮族人民通过抽象、概括其中最精美、最真实的部分，进而艺术加工以后形成服饰图案中的花纹、鸟纹、凤纹、鱼纹等，这些纹样比现实中的具体物体在形式上更自由、更具艺术魅力。龙纹样中，两条蔓生的枝藤组成了龙的长须，卷曲的花草组成了龙的身体，这种简洁的形式与中原地区把龙作为权力和神圣的象征是完全不同的。凤纹也是常见的一种纹样类型，但是纹样中的凤确是被完全理想化了的艺术形象，它概括了孔雀、锦鸡、孔雀的部分特征，成为公鸡头、锦鸡身、孔雀尾。这些抽象的艺术形象造型简洁、朴素大方，与现代室内设计“简约而不简单”的设计思想是一脉相承的。壮族人民在日常的社会劳动中形成了对线条造型的美感，这种线条造型的美感在壮族服饰几何纹样中表现的淋漓尽致[5]。壮族服饰图案纹样中的几何纹样是由点、线、面组成的菱形、多边形等有规则的图纹，包括以这些图纹为基本图形通过二方连续、四方连续、对称式等多种构成形式排列而成的几何图案。这些几何图案结构紧密，造型简练，画面雅朴明快，呈现出一种韵律感。如万字菱纹、方胜纹等都是以万字纹、方格纹二方连续或者四方连续组成的。这种单一的连续对称及重复的出现，产生一种对称平衡和庄重之美。对称重复的构成形式是中国传统装饰纹样显著的装饰特征之一，壮族服饰图案纹样强化了这一装饰特征，赋予了独特的艺术语言。
2情感价值的传递
壮族服饰中的图案纹样是少数民族多姿多彩民俗风情的一种物化形式。正所谓“有图必有意，有意必吉祥”。壮族人民对美好生活的向往、对大自然的热爱、对爱情的渴望等抽象涵义，运用自己的生活情感和聪敏才智通过图案纹样的形式表现出来，具有独特的民族色彩[6]。这些图案纹样涉及面广、内容极为广泛，寓意丰富深刻。现代室内设计不仅表现在对使用功能上的满足，而且还应该满足情感需求以及文化需求。壮族服饰中的图案纹样与人民的生活息息相关，是期盼幸福生活、安居乐业的真实写照，传递对美好生活的愿望。在现代室内设计中合理、适度的应用，不仅可以满足人们的情感需求，而且还体现了对传统文化的传承[7]。
2.1艺术字纹样
壮族是一个包容性很强的民族。在历史发展的进程中，壮族文化在保持本土特色的基础上也注重与其他民族的相互交融。壮族服饰中的艺术字纹样就是典型的表现形式。在壮族传统服饰装饰纹样中常见的艺术字纹样有：寿字纹、卍字纹、回字纹等。卍字纹是壮族传统服饰中出现频率最高的纹样。在唐朝时将它的读音定为“万”，它的寓意是“放大光明，吉祥万德”。字纹在服饰纹样中有不同的表现形式，有单独存在的，有绵延相连的字不到头的，但是不论是何种形式都代表着美好吉祥的寓意。
2.2植物纹样
具有独特壮族文化寓意的植物纹样是壮族人民把自然、劳动、信仰融为一体，结合艺术的方法创作而成的。稻穗纹、树纹、桂花纹、菊花纹等都是壮族服饰图案纹样中比较常见植物纹样。植物图案纹样既有具象的图案构成，亦有抽象的显示，但是不管样式如何，它们都反映了壮族人民的信仰、审美观念以及美好的生活愿望。在壮族人的民间传说中，主管人类生育的是一位女神——花婆，日常生活常见的花卉草木被壮族人当做花婆的象征，服饰又是人们日常生活必不可少的物品，人们就把植物纹样绣在日常服饰中，甚至是其他生活用品，如被单、背带等，表达了人们对人丁兴旺、祈求平安的希望。
2.3动物纹样
在壮族传统服饰中常见的动物纹样有：凤纹、龙纹、鱼纹、蝴蝶纹等。凤凰是壮族及先民崇拜的一种吉祥物，在壮族人民的心里，凤凰代表的是寓意是美丽、吉祥、富贵，将凤纹绣于衣服上，充分反映了人们对幸福生活的向往和追求。蝴蝶纹、鱼纹、蝙蝠纹等也都是具有吉祥寓意的纹样、都反映了人们对美好生活的向往。
2.4主题性纹样
在壮族服饰中，图案纹样更多的是由几种纹样组合而成的。比较常见的主题有蝶恋花、凤穿牡丹、狮子滚球等。蝴蝶在每次产卵时，因卵子的数量无以计数，所以壮族人民将蝴蝶赋予繁衍生命的意义，在壮族文化中将其寓意为多子多福。“蝶恋花”主题纹样中的蝴蝶和花的图案，是壮族传统稻作农耕社会和生育观的折射与反映。蝴蝶自古都是美的化身，与象征，类似于蝶花之恋的主题性纹样，都是壮族服饰中常见的图案纹样，折射出了壮家人通过服饰图案的展示，表达他们对美的憧憬和向往。
3文化价值的传承
壮族服饰图案纹样从功能角度来说是满足人们生活需要而创造的；从目的角度来说，是承载着壮民族追求美好生活、寄托美好理想的物质载体，不同的纹样类型能折射出时代背景、社会心态、民族心理和审美情趣。它体现出的文化价值，已经远远超出图案纹样本身所具有的价值和意义。壮族服饰图案纹样蕴藏着丰富的文化，是壮族文化的浓缩与精华，是壮族和中华民族的重要文化资源[8]。挖掘图案纹样背后的艺术价值和情感价值，将其与现代室内设计有机结合在一起，不仅有利于保护和传承壮族文化，而且对指导有民族特色的现代室内设计具有很强的理论意义和现实意义[9]。广西民族博物馆是广西自治区级博物馆，也是建国以来广西建设规模和投资规模较大的民族文化专题博物馆，博物馆的设计结合“民族、生态、实用”的设计理念，展示了广西各民族的灿烂文化。在博物馆设计中运用了大量的壮族服饰图案纹样，充分体现了图案纹样在现代室内设计中应用的文化价值。在博物馆大厅墙面装饰上，设计师提取了服饰纹样中的鱼纹等纹样，运用对称的手法，装饰在博物馆内厅墙面的两侧，在游客进入大厅时，可以感受到浓厚的壮族文化气息，同时装饰纹样通过直接运用的手法，借用夸张的艺术表现形式，给人以强烈的视觉冲击力。在博物馆其它界面的设计上，设计师根据提取的装饰纹样结合现代设计的手法和审美观念，对装饰纹样进行了简化、重构等艺术手法加工处理，然后将其综合应用于大厅的其它界面装饰中[10]。例如，在入口大厅的地面拼花图案上，设计师提取装饰纹样中的植物纹样图案，通过抽象、夸张、简化等手法进行重新设计。在大厅石柱的柱身上也雕刻有大方简洁的几何纹样。在二楼楼梯扶手栏杆上，设计师结合木雕工艺的手法，在扶手的顶端雕刻有回纹和植物纹的综合纹饰，在栏杆上结合木雕中的镂雕手法，运用了几何纹样进行装饰。壮族服饰图案纹样在广西民族博物馆空间设计中的运用，充分表现了装饰纹样在室内设计中的应用所传承的文化价值。当然，在应用的同时，设计师结合自己的主观意识对装饰纹样进行再设计再创新，巧妙运用了现代设计的手法，结合现代新材料、新技术的特点，将传统与现代相互交融，让设计更符合时代潮流，人们更容易产生心理上的共鸣。
4结语
现代室内设计已经不仅仅表现在空间功能上的满足，而且还应注重自然化、民族化、个性化、情感化的表达。壮族服饰图案纹样在艺术形式上造型简洁凝练、构图均衡；在情感表达上折射出了人们对美好生活向往；在文化价值上它是壮族文化浓缩的结晶，这些都成为其应用于现代室内设计的价值所在。在现代室内设计中，通过合理巧妙的运用壮族服饰图案纹样，可以有效的继承和发扬中国民族传统特色的室内装饰语言，为现代室内设计的发展增加新的思路，使这些“文化活化石”重新焕发勃勃生机，有利于现代室内设计朝着民族性、地域性、文化性的方向发展，充分展现艺术价值、体现情感价值、传承文化价值。
作者：宋国栋 单位：北海职业学院
中国传统纹样图案具有审美价值。传统图案中运用得最多也是最基本的设计元素就是纹饰，纹饰作为其重要组成部分具有很高的装饰性、工艺性及其审美性。其变幻无穷、种类繁多，古往今来一直受到能工巧匠的喜爱，并成为各种建筑室内装饰不可或缺的要素。中国传统纹样图案具有语言价值。纹样是形式独特的语言，中国传统图案作为具有丰富内涵的文化符号更能显示出其丰富的语言价值。譬如，商周时期庄严、凝重的饕餮纹代表了至高无上的权利，“松、竹、梅”则代表了文人的高贵气节。
一、中国传统纹样图案的分类
（一）云纹
云纹是我国装饰图案中最为典型的一种，其经过了几千年的历史演变，融入了各时期的不同风貌，造型变幻丰富。云纹图案以云彩为意象借喻步步高升、祥瑞合意，是居所主人文化品位的体现。云纹的主要形式有云雷纹、卷云纹、朵云纹、流云纹等，通常会和其它图案如海水、龙、蝙蝠、麒麟等祥瑞神兽结合使用，以更加突出祥瑞之意。云纹常用于餐饮、娱乐、居家等的隔断和屏风上。
（二）回纹
回纹是由陶器、青铜器上的雷纹衍化而来，是由折线组成的圆形或者方形的回环状图案，形如“回”字，故而得名。回纹形态整齐合闭、绵延不断，后世认为它象征万事深远，吉祥无边，民间也称为“富贵不断头”。在当代室内设计中，由于回纹的淡雅古致，节奏韵律感明显等特点，一直以来被设计师用作不可或缺的辅助元素。用回纹做边饰或底纹，能使室内设计具有连续感及整体感。除此之外，回纹图案还广泛运用于地毯、织绣等软装饰方面。
（三）万字纹
万字纹即“卍”字形图案，常用作瑞符或宗教标志，在东汉时期由佛教传入我国。“卐”（音“万”）梵语意为“吉祥之所集”，有吉祥如意、万福万寿之意。古时由于统治阶级的热衷带动了民间的追捧，万字纹被广泛运用于家居、镂空门窗、隔断上。“卍”字四端向外延伸，还可演化为各种各样的锦文，形式多样，又被称作“万寿锦”。当代中式镂空门窗的设计就是以“卍”字符为基础，通过变幻、解构、重组生发出其他具有设计感的变体图案，这很好地丰富了当代人的居住环境，也很好地传达了福寿无疆，吉祥如意的美好祈愿。
（四）龙纹
龙纹的起源一般认为是远古时期的图腾崇拜，它在人们印象中是力量和权利的象征。龙纹在多个朝代被用作皇家标志，是最能代表中国传统文化的符号之一。龙纹根据结构又可分为卷龙纹、爬行龙纹、两头龙纹、交龙纹等。龙纹自诞生以来，其具体形象就不断地被丰富完善着，通常可分为具象龙纹和类似龙的抽象龙纹两大类。抽象龙纹通过夸张的艺术处理形成自由奔放、洒脱俊逸的特点，常被用在成功人士宅邸的大厅、门禁等处。
（五）宝相花纹
宝相花纹是我国传统植物纹样之一，隋唐时期达到兴盛。宝相花以牡丹、莲花为原型演变而来，花瓣多层次有致排列，图案总体感觉中规中矩且雍容华贵，传其寓意富贵、吉祥美满，有“宝”“仙”之意，故被称为“宝相花”。佛教有语“神仪内莹，宝相外宣”，故宝相花纹常用于寺院的大殿装饰。而在当代室内设计中，宝相花纹常被用作椅背、楼梯间的装饰。
二、传统纹样图案在现代室内设计中的运用
（一）中国传统纹样图案在家具设计上的运用
中国传统图案以其变幻万千的造型和深刻的寓意被广泛地运用于中式家具的设计中。传统图案的内容极其丰富，其中必定有符合当代人审美标准的形式，设计师将这部分图案直接用于家具的设计领域，取得了良好的效果。概括来讲，传统图案在家具设计上可以分为直接引用和变形归纳两种。直接引用中比较典型的就是植物纹样中的牡丹图案。牡丹国色天香素有“国花”的美誉，历来象征富贵吉祥，广受历朝历代大众的喜爱。以牡丹及牡丹形式变种为基础的宝相花被广泛用于椅背、柜面的装饰上。除此之外还有“梅兰竹菊”四君子的应用也较为典型。它们分别代表了傲、幽、坚、淡四种品质，其在当代书房及会客厅的家具设计中运用得十分广泛，设计师甚至将其原型直接用在书架或陈列架的设计中。传统图案的变形归纳使用又可以细分为夸张和抽象两种。龙纹的运用多以夸张手法见长，夸张使龙的形象特征更为强烈，突出了它的神采和力量，更加显示了皇权的至高无上。在当代设计中，龙不再是皇家御用，它被用于家具的床围子、角牙、券口、挡板、腿足等地方，并且多采用浮雕、透雕等装饰手法。云纹是传统纹样在经过抽象变化后用于家具设计的典型图案，常常用来装饰桌腿、背板、牙条等。
（二）中国传统纹样图案在墙面设计上的运用
中国传统图案在对室内墙面进行装饰时，需根据不同室内空间的不同用途进行考量，通过恰当的运用来最大限度地发挥空间的功用。室内墙面设计的表现形式有很多种，比较常见的有壁画、彩绘、脚线、挂屏等。在展览馆、多功能大厅等公共展示空间，传统图案多以壁画的形式出现，出现频率较多的纹样是饕餮纹、青龙纹等。纹样图案是当今室内墙体设计的潮流，通过这种形式能将古典图案和现代艺术进行抽象结合，能收到很好的视觉效果。
（三）中国传统纹样图案在天花设计上的运用
在现代室内设计中，天花设计崇尚的是简洁明快之感。如果在天花上进行大面积的装饰则会带给人繁琐沉闷之感，而种类繁多的传统纹样图案则为这一问题提供了解决方式。回纹、万字纹是天花极简主义设计的良好素材，其清新明快的线条完全符合现代人的审美情趣。另外，更多的传统纹样图案还可以借助造型灯箱的方式运用到天花设计中，此时，植物纹样和动物纹样均可采用，如象征“花开富贵”的牡丹，象征“龙凤呈祥”“天地交泰”的龙凤图案等，其在灯光的交错下，相得益彰、美轮美奂。
（四）中国传统纹样图案在隔断设计上的运用
隔断属于半实体的空间界面，其表现形式有屏风、帷幔、隔断等。隔断依据空间的不同特点和功能将空间分割，隔断可以选择较为简洁的几何纹样，也可以选择花鸟等植物和动物纹样。几何纹样的运用与简约主义的创意不谋而合，如棋格纹、连线纹等。而传统动物和植物纹样图案如喜鹊闹枝头等图案的运用则是回归古典的表现手法，达到了文化内涵和美学的统一。
三、现代室内设计中传统纹样图案运用的局限性
（一）传统纹样图案在设计中的时尚性不足
虽然许多传统纹样图案会频繁地出现在室内设计的作品中，诸如卷草纹、宝相花纹、云纹等。但是经过仔细观察就会发现，设计师们对于传统纹样的理解还停留在表面，只是简单重复地使用纹样图案，而这种简单的拼接运用到现代建筑中有时难免会让人产生突兀之感。其牵强的设计方式不能紧跟时代潮流，时尚表现力欠佳。
（二）传统纹样图案在室内设计中应用的材质太少
中国传统纹样图案在设计中依托的材质主要是木材。木材作为装饰材料在再创造时较为容易，经过各种形式的雕刻加工即可很好地展示纹样的内容。然而在现代室内设计中，材料使用的广泛性使传统纹样图案的运用收到了冲击，能够与玻璃、塑料等材料有机结合的有关传统纹样图案的成功作品较少，这也是传统纹样运用中的缺憾。
四、结语
在中国传统纹样的运用上，我们要打破传统的定式思维和设计理念，努力实现现代设计元素和传统设计元素的有机结合，形成具有传统民族特色的室内设计风格。作为设计师，要深入剖析和解构传统文化元素，做到承袭传统与古典，连结现代与时尚，从而让传统纹样的运用翻开崭新的篇章。
作者：王晓瑜 单位：黄河科技学院讲师
摘 要：纹样元素是回族传统民族文化的瑰宝，有着悠久的历史渊源和厚重的宗教色彩，同时也具有较高的美学价值。将回族传统图案纹样元素与现代室内设计相结合，不仅可以很好地传承本民族的传统文化，也为跨民族文化的交融做出贡献，更能体现出纹样元素在现代室内设计的发展中所表现出的新的时代特征。回族传统图案纹样元素主要包括植物纹样、几何纹样和文字纹样三种。
关键词：回族；图案纹样元素；现代室内设计
0 前言
回族传统图案纹样已经有数千年的历史，它不仅是本民族的文化特色，更承载着虔诚崇高的宗教思想和无与伦比的艺术造诣。图案纹样元素作为一种艺术表现，已经不再仅仅是简单图形或线条的堆砌和重复，而是一种伊斯兰文化文化下的民族价值观和民族精神文化的物质载体。特别是在现代室内设计中，合理适巧地将回族传统纹样元素加以运用，不仅可以继承回族伊斯兰文化中特色的室内空间装饰语言，也为现代的室内空间设计赋予了新鲜的设计思路和灵感。结合现代审美的需求，并借助新科技新材料的相关优势，将回族传统图案纹样元素的装饰艺术思想有效地运用到室内设计的各个层面，才能使现代室内设计打造得更加精致典雅、更具在民族文化内涵、更加符合现代人审美趋向及心理需求。
1 回族传统图案纹样元素的简介
1.1 回族传统图案纹样元素的历史渊源
回族信奉伊斯兰教，因此追溯回族传统图案纹样元素的历史渊源，最早可以追溯到阿拉伯图案艺术，是阿拉伯式装饰花纹体系，通常又被称为阿拉伯纹样。宗教的产生是社会经济制度和物质文化的产物，正是由于伊斯兰教的产生和扩张，伊斯兰教在吸收了当地阿拉伯纹样的基础上，融合东西方艺术不同的特点，再加上伊斯兰教独特的宗教特点和穆斯林本身对于审美的需求，最终产生了伊斯兰独特的装饰风格。由于伊斯兰教中反对动物、人物等具象物体的描绘这一影响，于是在回族传统图案纹样元素中多采用抽象线条的艺术形式来表现。
1.2 回族传统图案纹样元素的宗教意义
回族传统图案纹样元素本身就是伊斯兰教文化环境下的一种艺术产物，无论是哪一种图案纹样，都是体现对自然、对先知的无比尊敬和崇拜。纹样元素是阿拉伯文的一种变体，最早起源于手抄本的《古兰经》，也是上层社会流行使用的装饰纹样。在穆斯林的思想中，《古兰经》便是真主的化身，古兰经的每一个文字，每一句话都会被奉为圭臬。于是，纹样元素成为了另一种书写《古兰经》的字体，将真主的话语通过一定的艺术表现形式，展现在穆斯林生活的各个角落。随着社会文明的整体发展进步，回族传统的图案纹样元素组建走出了阿拉伯文字纹样的束缚，衍变成多种多样的艺术形式，原有的笔画也就弱化成形成了一种纹状线条，所体现的不再是《古兰经》里的章节或者词句，而是转化生自然植物纹样或几何纹样元素，采用更加艺术化的形式来表达宗教的内在含义。
1.3 回族传统图案纹样元素的美学价值
回族传统图案纹样元素是伊斯兰艺术中的重要组成部分，也是穆斯林精神追求的象征和代表。在伊斯兰美学中，运动是万生万物存在的基本形态，也是万物更新和持续发展的动力源泉，这种动态的伊斯兰美学思想赋予了传统图案纹样元素以鲜活的生命力，而不再仅仅是一种单调的线条或《古兰经》的文字图案载体，更表露出一种对真主的不断追寻，对艺术的不断升华，更是一种对生命的尊重和虔诚。
2 回族传统图案纹样元素的题材分析
回族传统图案纹样元素的种类较为繁杂，其图案装饰形式的工整、细腻和精彩华丽使其在世界艺术史上填上了浓墨重彩的一笔。在众多的艺术作品中，本文认为回族传统图案纹样元素根据不同的艺术表现形式，可以分为不同的题材，主要包括了抽象植物图案、多边形几何图案和文字图案艺术，这些都成为回族风格装饰的主题。
2.1 植物图案纹样
在伊斯兰艺术文化中，并不喜欢对自然生物或人物进行具象的临摹表述，而更侧重于植物的展现。但对植物同样也不是一种面面俱到的复制，而是使用纹样装饰的艺术手段，对自然界的植物图样进行高度的抽象和简化。在回族传统艺术品图案的植物图案装饰纹样中，由于植物图案被简化、抽象、变形和杂糅，很难找到具体的原型植物。笔者在对回族传统图案纹样进行多次实地调研和查阅大量文献的基础上，尝试采用从图案外形的构成角度出发，对抽象的植物纹样进行归类分析，而不是追溯其原本的具象植物是什么。按照这种思路，植物图案纹样主要可以分为抽象花纹、风格叶纹和卷须纹这三种艺术纹样形式。
2.2 几何图案纹样
回族传统建筑设计中大多采用镶嵌的方法构成几何图形来进行室内的装饰。这些几何图案应用于伊斯兰建筑的外墙贴砖中，通过铺设的瓷砖的边线接成装饰线，以形成连续的网络，平铺在整个装饰面中，构成了耐人寻味的完整图样。回族传统的几何图案纹样的组成有很多，其中以圆形、方形或菱形为基础，最早以棋盘形式或菱形出现在几何图案中，个别的单个图案只做轻微的变化，然后不断重复，形成丰富变化的图形。
2.3 文字图案纹样
穆斯林的文字艺术是文化概念的可视化的一种表达方式，为不同国度的伊斯兰的信仰之间提供了链接。在光辉灿烂的伊斯―文化中，书法是一个特别值得重视的艺术类型。伊斯兰书法文化底蕴丰厚，伊斯兰经文在发展历程中，大致分为两类：纯伊斯字体和利用书法经字勾画出的图案字体。
3 回族传统图案纹样元素在现代室内设计中的具体应用
在回族居住的环境中可以看到伊斯兰风格的建筑、粱柱、窗棂、外墙装饰灯都非常的宏伟壮观，但是室内的设计往往呈现一种相对简约、自然、适用的特点。回族传统图案的纹样元素不再仅仅体现出宗教的价值情感，而是与现代的室内设计理念融为一体，让人类的宗教理念和自我的升华达到了更高的一种境界。这种艺术上的享受和审美的追求，使极富有伊斯兰风格的回族传统图案纹样元素在现代室内设计中呈现出一种自由、放松、纯净的氛围，主要体现在软装材料设计方面。
软装材料设计：所谓软装饰，是指装修完毕之后，利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具，如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰等，对室内的二度陈设与布置。将回族传统图案纹样运用在现代软装材料上，是民族艺术与现代艺术的有机融合，不仅丰富了现代室内设计艺术元素的多样性，也体现了一种民族传统艺术的时代性特征。在软装材料的设计中，根据不同的设计主题需要，可以灵活选择多种纹样元素。
4 结语
回族传统图案的纹样元素在现实室内设计中具有较高的艺术价值，逐渐被现代设计者们运用到各种室内设计中。它与现代室内设计的巧妙结合，不仅可以很好地传承本民族的传统文化，也为跨民族文化的交融做出贡献，更能体现出纹样元素在现代室内设计的发展中所表现出的新的时代特征。回族传统图案纹样元素的实践和运用，为现代室内设计的发展提供了新的艺术思路和理念。
作者简介：侯丹丹（1992―），女，山东菏泽人，贵州师范大学2016级工业设计工程专业硕士研究生在读，研究方向：工业设计。