时间：2022-05-02 09:45:29
人的一生，绝大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量，关系到人们的安全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造，应该把保障安全和有利于人们的身心健康作为室内设计的首要前提。人们对于室内环境除了有使用安排、冷暖光照等物质功能方面的要求之外，还常有与建筑物的类型、性格相适应的室内环境氛围、风格文脉等精神能方面的要求。
由于人们长时间半生活活动于室内，因此室内设计，或称室内环境设计，相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体，包括风格，从宏观来看，往往能从一个侧面反映相应时期物质和精神生活的特征。随着社会的历代的室内设计，总是具有的印记，犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施，必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起；在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面，从总体说来，也还和当时的思想、美学观点、社会、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看，室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位，又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况，以及与建设者的协调关系密切相关，即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提，但最终成果的质量有赖于：设计-施工-用材-与业主关系的整体协调。
室内设计的含义
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。
上述含义中，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，即以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。
同时，室内设计中，从整体上把握设计对象的依据因素则是：使用性质-为什么样功能设计建筑物和室内空间；所在场所-这一建筑物和室内空间的周围环境状况；经济投入-相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。
设计构思时，需要运用物质技术手段，即各类装饰材料和设施设备等，这是容易理解的；还需要遵循建筑美学原理，这是因为室内设计的艺术性，除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外，作为“建筑美学”，更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起，这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。
现代室内设计既有很高的艺术性的要求，其涉及的设计又有很高的技术含量，并且与一些新兴学科，如：人体工程学、环境心、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。
对室内设计含义的理解，以及它与建筑设计的关系，从不同的视角、不同的侧重点来，许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点，例如：认为室内设计“是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造”。认为室内是“建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合”。
我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间，把空间效果作为建筑艺术追求的目标，而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础，并对内涵空间使用的观感起决定性作用，然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。
建筑师普拉特纳则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多”，这是因为在室内“你必须更多地同人打，人们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明，这比同结构、建筑体系打交道要费心得多，也要求有更加专门的训练”。
美国前室内设计师协会主席亚当指出“室内设计涉及的工作要比单纯的装饰广泛得多，他们关心的范围已扩展到生活的每一方面，例如：住宅、办公、旅馆、餐厅的设计，提高劳动生产率，无障碍设计，编制防火规范和节能指标，提高、图书馆、学校和其他公共设施的使用效率。总之一句话，给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全”。
白俄罗斯建筑师E？巴诺玛列娃认为，室内设计是设计“具有视觉限定的人工环境，以满足生理和精神上的要求，保障生活、生产活动的需求”，室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合”。
室内装饰、装修和设计的区别与联系
室内装饰或装潢、室内装修、室内设计，是几个通常为人们所认同的，但内在含义实际上是有所区别的词义。
室内装饰或装潢：装饰和装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理，装饰材料的选用，也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。
室内装修：Finishing一词有最终完成的含义，室内装修着重于工程技术、施工工艺和构造做法等方面，顾名思义主要是指土建施工完成之后，对室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。
室内设计：如本节上述含义，现代室内设计是综合的室内环境设计，它既包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。
室内设计的基本观点
现代室内设计，从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发，强调需要确立下述的一些基本观点：
一、以满足人和人际活动的需要为优秀
“为人民服务，这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务，设计者始终需要把人对室内环境的要求，包括物质使用和精神两方面，放在设计的首位。由于设计的过程中矛盾错综复杂，问题千头万绪，设计者需要清醒地认识到以人为本，为人服务，为确保人们的安全和身心健康，为满足人和人际活动的需要作为设计的优秀。为人服务这一平凡的真理，在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题。可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程，但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。
从为人服务这一“功能的基石”出发，需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工程、环境心理学、审美心理学等方面的研究，用以地、深入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。
针对不同的人，不同的使用对象，相应地应该考虑有不同的要求。例如：幼儿园室内的窗台，考虑到适应幼儿的尺度，窗台高度常由通常的900~1000cm降至450~550cm，楼梯踏步的高度也在12cm左右，并设置适应儿童和成人尺度的二档扶手；一些公共建筑顾及残疾人的通行和活动，在室内外高差、垂直交通、顾所盥洗等许多方面应作无障碍设计；近年来地下空间的疏散设计，如上海的地铁车站，考虑到老年人和活动反应较迟缓的人们的安全疏散时间的公式中，引入了为这些人安全疏散多留1min的疏散时间余地。上面的三个例子，着重是从儿童、老年人、残疾人等人们的行为生理的特点来考虑。
在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面，以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面，更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如：教堂高耸的室内空间具有神秘感，会议厅规正的室内空间具有庄严感，而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、愉悦的心理感受。我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件，创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境。
二、加强环境整体观
现代室内设计的立意、构思，室内风格和环境氛围的创造，需要着眼于对环境整面的考虑。现代室内设计，从整体观念上来理解，应该看成是环境设计系列中的“链中一环”。
室内设计的“里”，和室外环境的“外”，可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾，正是为了更深入地做好室内设计，就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计的弊病之一-相互类同，很少有创新和个性，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计的依据汉于一般，设计构思局限封闭。看来，忽视环境与室内设计关系的分析，也是重要的原因之一。
现代室内设计，或称室内环境设计，这里的“环境”着重有两层含义：
一层含义是，室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面，在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计，但是不应局限于视觉环境，对室内声、光、热等物理环境，空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视，因为人们对室内环境是否舒适的感受，总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内，即使看上去很漂亮，待在其间也很难给人愉悦的感受。一些涉外宾馆中投拆意见比较集中的，往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声，休息。不少宾馆的大堂，单纯从视觉感受出发，过量地选用光亮硬质的装饰材料，从地面到墙面，从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面，使大堂内的混响时间过长，说话时清晰度很差，当然造价也很高。美国室内设计师费歇尔来访上海时，对落脚的一家宾馆就有类似上述的评价。
另一层含义是，把室内设计看成环境-城乡环境-社区街坊、建筑室外环境-室内环境，这一环境系列的有机组成部分，是“链中一环”，它们相互之间有许多前因后果，或相互制约和提示的因素存在。
香港室内设计师D？凯勒先生在浙江东阳的一次学术活动中，曾认为旅馆室内设计的最主要的一点，应该是让旅客在室内很容易联想到自己是在什么地方。明斯克建筑师E？巴诺玛列娃也曾提到“室内设计是一项系统，它与下列因素有关，即整体功能特点、自然气候条件、城市建设状况和所在位置，以及地区文化传统和工程建造方式等等”。环境整体意识薄弱，就容易就事论事，“关起门来做设计”，使创作的室内设计缺乏深度，没有内涵。当然，使用性质不同，功能特点各异的设计任务，相应地对环境系列中各项内容联系的紧密程度也有所不同。但是，从人们对室内环境的物质和精神两方面的综合感受说来，仍然应该强调对环境整体应予充分重视。
三、科学性与艺术性的结合
现代室内设计的又一个基本观点，是在创造室内环境中高度重视科学性，高度重视艺术性，及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看，具有创新精神的新的风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣，并已运用计算机技术辅助设计和绘图。贝聿铭先生早在80年代来沪讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案，就是以电子计算机绘制的，这些精确绘制的非直角的形体和空间关系，极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象。
一方面需要充分重视科学性，另一方面又需要充分重视艺术性，在重视物质技术手段的同时，高度重视建筑美学原理，重视创造具有表现力和感染力的室内空间和形象，创造具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在现代社会高、高节奏中的人们，在心理上、精神上得到平衡，即现代建筑和室内设计中的高科技和高感情问题。总之，是科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素的平衡和综合。
在具体工程设计时，会遇到不同类型和功能特点的室内环境，对待上述两个方面的具体处理，可能会有所侧重，但从宏观整体的设计观念出发，仍然需要将两者结合。科学性与艺术性两者决不是割裂或者对立，而是可以密切结合的。意大利设计师P？纳维设计的罗马小宫和者灵展览馆，尼迈亚设计的巴西利亚菲特拉教堂，屋盖的造型既符合钢筋混凝土和钢丝网水泥的结构受力要求，结构的构成和构件本身又极具艺术表现力；荷兰鹿特丹办理工程审批的市政办公楼，室内拱形顶的走廊结合顶部采光，不作装饰的梁柱处理，在办公建筑中很好地体现了科学性与艺术性的结合。从宏观整体看，正如前述，建筑物和室内环境，总是从一个侧面反映当代社会物质生活和精神生活的特征，铭刻着时代的印记，但是现代室内设计更需要强调自觉地在设计中体现时代精神，主动地考虑满足当代社会生活活动和行为模式的需要，分析具有时代精神的价值观和审美观，积极采用当代物质技术手段。
同时，人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史，就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中，在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里，都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格，充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出，这里所说的历史文脉，并不能简单地只从形式、符号来理解，而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征，甚至设计中的哲学思想和观点。日本著名建筑师丹下健三为东京奥运会设计的代代木国立竞技馆，尽管是一座采用悬素结构的现代体育馆，但从建筑形体和室内空间的整体效果，确实可说它既具时代精神，又有日本建筑风格的某些内在特征；阿联酋沙加的国际机场，同样的，也既是现代的，又凝聚着伊斯兰建筑的特征，它不是某些符号的简单搬用，而是体现这一建筑和室内环境既具时代感、又尊重历史文脉的整体风格。
五、动态和可持续的发展观
我国清代文人李渔，在他室内装修的专著中曾写道：“与时变化，就地权宜”“幽斋陈设，妙在日异月新”即所谓“贵活变”的论点。他还建议不同房间的门窗，应设计成不同的体裁和花式，但是具有相同的尺寸和规格，以便根据使用要求和室内意境的需要，使各室的门窗可以更替和互换。李渔“活变”的论点，虽然还只是从室内装修的构件和陈设等方面去考虑，但是它已经涉及了因时、因地的变化，把室内设计以动态的发展过程来对待。
现代室内设计的一个显著的特点，是它对由于时间的推移，从而引起室内功能相应的变化和改变，显得特别突出和敏感。当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之，室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出，更新周期日益缩短，而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求，也是随着时间的推移而在改变。
据悉，日本东京男子西服店近年来店面及铺面的更新周期仅为一年半，我国上海市不少餐馆、理发厅、照相馆和服装商店的更新周新也只有2-3年，旅馆、宾馆的更新周期约为5-7年。随着市场经济、竞争机制的引进，购物行为和经营方式的变化，新型装饰材料、高效照明和空调设备的推出，以及防火规范、建筑标准的修改等等因素，都将促进现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造和设施安装等方面都留有更新改造的余地，把室内设计的依据因素、使用功能、审美要求等等，都不看成是一成不变的，而且以动态发展的过程来认识和对待。室内设计动态发展的观点同样也涉及其他各类公共建筑和量大面广居住建筑的室内环境。
“可持续发展”一词最早是在80年代中期欧洲的一些发达国家提出来的，1989年5月联合国环境署发展了《关于可持续发展的声明》，提出“可持续发展系指满足当前需要而不削弱子孙后代满足其需要之能力的发展”。1993年联合国教科文组织和国际建筑师协会共同召开了“为可持续的未来进行设计”的世界大会，其主题为各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展，联系到现代室内环境的设计和创造，设计者必须不是急功近利、只顾眼前，而要确立节能、充分节约与利用室内空间、力求运用无污染的“绿色装饰材料”以及创造人与环境、人工环境与自然环境相协调的观点。动态和可持续的发展观，即要求室内设计者既考虑发展有更新可变的一面，又考虑到发展在能源、环境、土地、生态等方面的可持续性。
一、室内设计专业毕业设计的现状
(一)学生在认识上有偏差
毕业设计是学生从学校走上社会前重要的综合性实践环节，也是将三年的所学知识综合运用的过程，在这个过程中提高学生分析问题、解决问题和初步进行科学研究的能力，是提高综合素质的重要环节，使得学生能够尽快适应工作岗位要求，具备良好的职业道德和素养。很多毕业生对毕业设计的重要性缺少认识，为了及格而完成。高职艺术院校的毕业设计通过率是比较高的，一般学生做了毕业设计且答辩情况正常，都让通过，所以给往后的同学一个侥幸的心理，导致他们不重视毕业设计，应付的心理做成的毕业设计质量比较差，不能体现学生的真实水平。
(二)缺乏合格的指导教师
室内设计是当前比较热门的专业，报考的同学比较多，很多高职院校一个班的学生人数很多，一个指导教师可能要指导30多个学生，指导老师工作量大，周期长，精力很有限，在指导过程中更多关注的是做的怎么样了，进展到什么程度，能不完成毕业设计，不太注重学生的基础知识、技能水平、专业兴趣、就业方向等方面，不太在意培养效果等实质内容；答辩小组在最终答辩确定不予通过的学生名单时，都会尊重本班级指导老师的意见，一般情况下指导教师都会因为面子问题，尽量提高班级的答辩通过率，必然会使一部分不认真对待毕业设计的同学混过去，这在一定程度上制约着毕业设计整体质量的提高；部分教师的职称结构、实践经验、教学经验、管理经验有限，很多高职院校对毕业班指导教师都有明确的要求，比如必须是副高职称，必须有丰富的做实际项目的经验，但实际情况中，高学历、高职称和实战经验丰富的教师所占比例很低，很多助教和讲师都在指导毕业设计，指导教师的综合素养直接影响着学生毕业设计的质量。
(三)选题不规范
室内设计专业毕业设计选题要具备一定的先进性、切实可行性，要符合人才培养的目标，要体现室内设计专业的特点，达到综合训练的目的。当前，高职室内设计专业的毕业设计选题很不规范，具体表现在：（1）缺乏可行性。指导教师直接将装饰公司的项目作为毕业设计的课题，项目太大，不太适合做毕业设计。（2）缺乏创新性。一些年轻的指导教师由于经验缺乏，往往参照前几届的选题，很多选题被多届同学选用过，过于陈旧。（3）学生自拟课题过于简单，覆盖的知识面窄，用到的技能不多，不符合人才培养的目标，达不到综合训练的目的；课题范围过大，泛泛而谈，结构松散，如“家居设计”、“办公空间设计”，这些选题范围大，反而显得研究内容比较空洞。
(四)缺乏过程管理和质量监控
高职院校对毕业设计制定了相关的管理制度，也有具体的实施细则，但在具体执行时缺乏行之有效的管理办法。当前很多高职院校都实施二级教学管理，系部作为二级教学管理的实施者，在制定相应的监控制度时，没有学习和研究学院的相关制度，不结合本系的具体情况，很难制定出可操作的毕业设计质量监控制度。学生在校外顶岗实习，特别是在外地的，系部和指导教师在管理上存在一定的难度，个别同学只在开题时跟老师见过一面，指导老师很难控制着一部分同学毕业设计的质量。
二、提高室内设计专业毕业设计质量的措施
(一)规范化管理选题，建立相应的审核制度
高职室内设计专业的培养目标是具备装饰设计与施工、装饰工程监理与预决算等能力的高素质技能型人才，毕业设计的选题要结合培养目标，课题的设置要顾及到专业特点、能力需求、实习岗位需求，难度、分量、综合性要适当，与本科类的毕业设计要有区别。毕业设计选题要规范化管理，选题环节涉及到教师和学生的双向选择，指导教师可以结合自己的科研工作，将科研课题细化、拆分后作为学生的课题；很多室内设计专业的教师都在家装公司兼职，可以选择难易适中、大小合适的实际项目作为备选课题，教师制定课题后，系部要进行审查控制，根据系部的毕业设计题库，进行相似度的检查，将过于陈旧的、缺少创新、脱离专业特点的课题进行调整，再反馈至教师，最后统一将课题发放给学生，经过反复调整，最终确定课题、教师、学生之间的对应关系。如果学生是自拟课题，拟定的课题一定要贴近自己的毕业实习，与自己的专业紧密结合。
（二）建立全方位监控制度，加强全程管理，做好初期检查、中期检查、后期管理
毕业设计是时间最长、工作量最大的一个环节，要严格做好毕业设计开题、中期检查、答辩的监控工作。要加强指导教师的管理，建立具体的考核制度和任务制度，实行责任制，让指导老师参与到毕业班的教学管理中来，明确毕业设计时间进度要求及前期、中期、后期汇报的时间，有效控制学生毕业设计的进度。（1）初期检查。在毕业设计初期进行毕业资格审查，对挂科成绩比较多的同学，要劝其推迟答辩；对于已经找到工作准备上班的同学，可由本人提出申请到工作单位做毕业设计，但必须是经过指导教师、辅导员、系毕业设计领导小组、家长签字同意后，才可批准在工作单位做毕业设计，并且要提供本人详细的毕业设计计划，实习同学的毕业设计由单位师傅和学校老师共同指导。（2）中期检查。毕业设计中期检查分为班级自查、系部检查、学院抽查三步骤。在班级自查这环节中，指导教师检查每个同学的进展情况和实施效果，总结出在此过程中遇到的问题。
（三）建立指导教师团队模式，增强师资力量，提高指导教师指导水平
指导教师的科研背景、实践能力、教学经验、学术水平直接影响着学生毕业设计的质量。采用教师团队模式，可在一定程度上解决指导教师工作量过大的问题。可以聘请企业一线的工程技术人员、项目经理、能工巧匠进入到教师团队中，结合企业的实际项目，专兼职教师共同指导，让毕业设计融入到真实的生产环节中，学生结合岗位要求，提前参与到企业的生产和管理，学习解决实际工作问题，更快地适应工作岗位。教师组团时要考虑到其职称结构、知识结构、研究方向。企业兼职教师可以指导设计投标、施工、材料、造价、施工等相关的内容，校内专任教师侧重毕业设计规范化管理。专兼共同指导过程中取长补短，相互学习，不仅有利于毕业设计质量的提高，也有利于校内专职教师实践能力的提高，增强师资力量。另外，每位教师指导的学生数要适当，才能保证有足够的时间和精力对学生进行辅导，保证每个环节顺利进行。
三、结束语
高职室内设计专业毕业设计教学是由诸多环节构成的完整教学体系，任何一个环节出现的问题都会影响到毕业设计的整体质量。教学人员和管理人员必须用新思维、新眼光去审视我们的教学和管理，遵循现代设计教育的规律，不断调整管理方式，大胆创新，不断提高我们的教学质量和管理质量，探索出提高高职室内设计专业毕业设计质量的新途径，真正培养具有良好职业道德，实践动手能力强的高素质技能型专门人才。
作者：郑彩红单位：苏州工艺美术职业技术学院
一、项目教学法的涵义
项目教学法是在杜威①的“做中学”理论基础上发展起来的一种教和学的模式，这种教学法通过组织学生真实地参加项目设计(题目设计)、履行和管理的整个过程，在项目实施过程中完成教学任务。这一方式突破了传统的教学模式，强调实用技能和知识创新，有效地建立了课堂与社会生活的联系，充分展示了现代职业教育“以能力为本”的价值方向。其主要特点有现实生产生活紧密联系，激发学生主动探究和研究的精神，培养学生独立思考与解决问题的能力，既有助于培养学生的多种应用能力，又能体现教师的创造性。
二、项目教学法在毕业设计综合训练中的应用
1．提出设计项目阶段
项目(题目)的选定很重要，要切合实际满足专业能力需要和本位专业教学的培养目标要求。如在毕业设计综合训练课程中对民用住宅类空间设计模块进行设计的时候，可遵循低档次、小户型、经济实用型及客户年龄喜好等的方面进行模拟或实际住宅空间进行设计训练，逐步提高学生的能力水平，不断丰富实践经验。这类空间具有范围大面广的功能特点，毕业后从事专业设计经常会遇到这类型的设计项目。如包职院新校区职工公寓、保利花园、金茂豪庭、恒大华府等中高档住宅小区户型进行调研设计，既可以提高了学生的学习的主动性，又使学生接触到真正的设计项目，同时更强化了课程的目的性和室内设计技术专业的专业培养学生的目标。此阶段，将介绍在上述要求前提下的如住宅空间设计的调研、布局设计及组织施工等项目实现的相关步骤内容，对于项目行动顺序等具体问题可以引导学生积极讨论与实践。如保利花园小区某客户，教师(此阶段教师是引导者、监督者或顾问的角色)引导组织学生(此阶段学生是设计师或项目总负责人的角色)与客户洽谈沟通，进行信息需求分析总结，确定设计主题风格是简约时尚型及项目实施的具体合同或协议，以此作为项目提案生成设计项目。此外，教师还可以引导和推荐学生进行高档别墅设计、餐饮空间类、文化类空间及概念类空间项目方案的具体客户需求调研、分析和总结，作为设计项目进行具体的实现。2．制定项目计划阶段学生根据毕业设计综合训练课程中的选题项目，要求到本地区或其他地区现有普通及高档楼盘住宅区和中小型商业店面、餐饮空间收集相关项目资料，并制定项目设计与实施工作计划。项目计划应具体到什么时间能够完成什么样的任务，以及完成这个任务所需要的设备工具耗材等。在此阶段，要充分体现学生的沟通、设计制作及专业综合应用能力的作用，可先把学生分成几个小组，实施组内讨论和组与组之间的相互交流讨论，然后归纳制定项目设计实施计划。在毕业设计综合训练课程中，设计项目已确定为保利花园小区某客户时，此阶段学生就应依据客户需求(设计师或项目负责人的角色)在教师(引导者及指导者的角色)的引导、监督下，讨论制定出具体的可行的项目实施计划。在此过程中，专业教师应加强指导，引导、监督学生一起制定项目计划，同时对相关的设计技能、客户要求及其他等注意事宜进行辅导说明，此阶段的教学质量将直接影响后面项目教学质量，所以应基于项目实际情况进行组织，实施宏观计划与微观落实双控。
3．组织项目实施阶段
这是项目教学的关键。学生将在这个环节根据自己的项目计划，努力去实现项目计划目标，很多专业及专业延伸的能力将得到锻炼培养与提高。这个环节要求教师必须在理论与实践教学环节皆通，教师既引导者及指导者的角色，又是项目总监的角色。而学生既是设计师的角色，同时也是项目经理的角色。只有这样，才能保证已制定的项目计划有效落实，也才能指导学生提出具体的可行的项目具体的实施计划，并赋予有效实施。在毕业设计综合训练课程中，学生在已确定项目为保利花园小区某客户的情况下，按照提出的详细可行的设计项目计划实施时，实施中可能会出现如下的问题，遇到材料、造型与施工图纸尺寸结合不到位出错的地方，造成施工实施困难等问题，使得木工无法按照所画图纸进行正确的施工。如安装灯座灯带时预留空隙太小，无法安装的现象，只好从新再开孔制作，这样就会造成不必要的麻烦和损失。对于这些失误及错误，教师(指导者与项目总监的角色)必须胸中做到有数，这样才能正确合理的指导学生(设计师与项目经理的角色)进行项目的实施，进而做到设计与施工完满结合，如期的完成项目实施。通过这样的项目实施过程，才能保证项目计划的有效成果，才能使项目教学法的实施落到实处，有效提高教学质量，同时提升学生的专业理论与实践应用能力。
4．检验项目结果阶段
任何一种教学方法，它的教学结果，对于教学本身来说是很关键很重要的。实施项目教学法更是如此。对于项目实施检查要分过程检查和结果检查两个部分。此阶段教师的角色，既是组织指导者，也是监督审批验收方，而学生的角色既是设计师，也是项目经理，也是自检专家。过程检查主要是关于项目调研立项过程、设计过程、项目实施过程等方面的检查。如毕业设计综合训练课程中，某项目设计的目标客户是否明确，设计图纸与实施过程是否统一，出没出现设计与实施以及施工不到位等的问题情况，这些都是过程检查要解决的问题。结果检查主要是指关于有没有实现项目计划的预期目标等方面的检查。如毕业设计综合训练课程中，实施某项目设计作品公开观摩和实际施工现场进行实践观察并总结等检查方式。我们既加强了实践教学环节的实施，又让教学结果与检查一目了然，而且结果检查还可以涵盖到学生对其他相关专业知识的理解与把握程度及应用能力。此外，检查的结果一定要做到公开、公平、公正，这样可以激发学生的积极性和主动性，杜绝作弊偷懒等情况出现。整个毕业设计综合训练课程的教学实施将是有目标、有计划、有实施和有检查的良性高效并突出学生职业专业能力的完善循环链，亦使专业理论与专业实践能力完善彻底的落到实处，使教与学，学与用真正高效高质结合。
三、项目教学法在毕业设计综合训练中的评价
项目评价是项目教学的最后一个环节，对于项目实施效果的提高与升华起着非常重要的作用，评价应包括项目实施过程的各个环节。在毕业设计综合训练课程中，如保利花园小区某设计项目电视背景墙及客餐厅吊顶造型与施工的结果就可以判断出学生对该项设计、材料及施工实现的掌握等问题，此外同一造型效果，用不同材料质地施工出来，其结果也是不同的。而且还可以通过学生与学生之间、学生与客户之间进行角色互换互评，以此改变教学结果评价方法。通过这些方面的讲解，学生会对这些问题有一个更为清晰、全面客观的认识。毕业设计综合训练课程的教学有效完整实施，保证了学生的专业能力的综合提高。
上述分析是通过笔者对项目教学法在室内设计技术专业毕业设计综合训练课程中的经验总结。这里重点要提的是项目教学法最佳的平台应以实际存在的项目或即将实现的项目进行设计实施教学，这样教学效果与质量将会更好。项目教学法在室内设计技术专业毕业设计综合训练中，不仅是一个新课题，也是高职教学与课程改革的一个长期课题。且内容和形式也没有固定模式，需要我们在实践中不断探索，大胆去实践，是培养学生实践动手能力的有效途径。为此，应当由点及面的课程与教学方法的改革与创新，以求教学质量与教学效果的不断提高和完善。
1毕业设计改革创新的工作开展情况
(1)加强专业现状发展和前沿动态的相关知识的更新与收集，补充专业案例常用材料与施工工艺流程等方面知识的介绍，必要时，改革相关课程的设置。在教学中，要有意识地贴近社会和市场发展的动态，尽量创造条件带领学生多走出校园，走进企业，走进施工场地，从最基层学习与提升。(2)熟练掌握专业表现技术，例如与专业相关的CAD、PS、Sketchup、3DSmax等电脑制图软件，还有速写线稿、彩铅、马克笔等手绘技能，毕业设计当中需要应用到之前所学的所有理论、软件、实践等综合知识。分为学期中、学期末、最终成绩三个阶段提交阶段性作业及评分，考核更加细致化，有效地杜绝了应付作业的情况出现。(3)培养规范的设计习惯，引入本专业的相关行业法规、设计规范以及制图标准等，严格学生的作业考核，毕业考核以及平时考核，即使强调艺术专业的创新性和自由开放性，但也要“有规矩”才能成“方圆”。(4)作品考评标准化、体系化。给学生布置的作业不要过于零散，尽量能相互关联、层层递进，考虑多次作业内容相关联、平时与期末作业相关联、课程与课程之间相关联等方式。另外，成套的作业成果也利于期末总结和日后的工作面试。评分考核采取自评、互评和他评(教师)三种方式结合，用以提高学生学习的竞争性、积极性和思辨性。(5)注重学生的道德素质和自身修养的培养。不仅要培养知识、技能、态度、阅历等全面的素质修养，还要完善自身不断学习的积极性和对社会的良好适应性，包括协作、沟通、管理、创新及挫折承受能力等。
2毕业设计改革创新的特色与创新之处
本项目是在延续本校1321学期模式和注重实践教学的大前提下，结合环境艺术专业自有的原则和特点，进一步详细深化并系统总结出一套人才培养标准，其创新之处主要表现在:(1)对学生培养思路明确，按社会的高标准对学生培养与考核;(2)制定毕业标准相关的规章制度。为11级10个班级的管理提供优秀的带头示范作用;(3)力求实现本专业学生学习和工作资源需求的一条龙储备路线，包括基础理论、软件技术、综合方案、市场调研、施工现场观摩、课后实习、实训锻炼以及企业实习等多方面的培训;(4)一对三教学模式，真正实现“学以致用、用而熟巧”;(5)针对性和综合性教学的强化，也是对师资更高水平的挑战，所谓教学相长，师生互进。
3毕业设计改革创新的成果及总结
在实行毕业设计近一年的时间里面，学生的态度比往届积极很多，毕业设计和论文不管从制作时间、质量和数量都有明显的提升。到截稿时止，共收齐的完整的毕业设计图纸达到86%，模型制作完成83%，毕业论文98%，全部符合本专业知识内容，而且其中高质量的作品近40%。正在筹划4月上旬的环境艺术毕业设计作品展览，要求全部的学生都要参加。在2013届毕业生毕业作品展览完之后，全体教师会根据所有数据再次汇总分析，讨论有关毕业设计的修改意见，希望能给下一届的毕业生提供更加规范的毕业标准制度。
作者：龙沛洁 雷雅琴 袁艳青 单位：南海东软信息技术职业学院
摘要：毕业设计是高校课程中最后一门总结性课程，高校毕业生最终都要完成毕业设计和毕业论文，以此对大学所学进行一个完美的总结，学院以此作为检验学生成绩好坏的依据。除此以外，毕业设计还有第三个意义——社会的检验，毕业生下一堂课将踏入行业之门，因此，毕业生将通过毕业设计来接受社会的检验。
关键词：室内设计；设计教育；毕业设计
室内设计是依据建筑物的使用性质和使用功能，在现有条件下运用建筑设计原理、美学及相关物质技术手段，创造出功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神文化生活需要的室内环境。这一空间环境既有使用价值，能够满足相应的功能要求，同时也反映了精神文化内涵、环境氛围、审美等精神因素。室内设计是综合的室内环境设计，它不是单方面的美学制图，而是涵盖了视觉环境和工程技术方面的问题，例如声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵。可见，室内设计作为高等教育的一门学科，综合性非常高，和众多科目均有交叉。欧洲室内设计主要来源于建筑设计，19世纪末20世纪初期随着工业化大生产的发展，室内设计从建筑设计中分离而出。中国室内设计起源于上世纪八十年代，室内设计教育同步出现。有别于欧洲国家，中国室内设计初期是艺术设计中的一个学科，此外，艺术设计从属于美术专业，至今艺术设计专业入学还需通过艺术加试。一定程度上，西方室内设计趋于理性，中国室内设计是感性和理性的结合。
一、中国室内设计的三个时期
中国室内设计发展分三个主要时期：第一阶段是上世纪80年代至上世纪末，室内设计发展的初级阶段。此阶段中，中国经济处于社会主义初级阶段，人民生活主要以满足基本物质生活为主，室内设计在此期间同样处于初级阶段。高校设计教学也基本趋于缓步前进阶段，90年代中后期甚至还用80年代的教材，教学模式也长期围绕着素描、色彩、图案、设计基础几门课程摸索。第二阶段是21世纪初期至2010年十年，这十年是世界的十年，世界对中国刮目，住房制度的改革和经济的飞速发展使中国的地产业得到了空前发展，同时带动了建筑业的发展，同时室内装饰行业也得到快速的发展，随着国家对产学研的重视，室内设计教育在此期间也发生了翻天覆地的变化。室内设计教育的快速发展，主要表现在以下几个方面：
1、行业的发展带动了相关产业链的发展，装饰材料层出不穷，装饰工艺的更新周期也日益加快，传统的教育方法已经无法满足新的教学需要，室内设计教育开始紧跟行业发展。
2、计算机的出现及设计软件的开发和升级使得设计表现效率提高。在此十年中，毕业生毕业设计作品的质量也随着计算机的发展逐年提高。
3、信息化发展。教师通过社会实践和海外求学，将国内外一线信息和方法带到课堂。第三阶段就是2010－2015年，这五年是互联网崛起的时代。互联网是双刃剑，一方面学生通过网络信息可以快速扩大自己的信息量，更便捷地获取设计资源，例如下载模型材质、了解法律法规等。另一方面网络时代下人们的审美视野开始扩大，可以轻松了解欧洲或者美国的流行趋势。在室内设计行业被越来越多人认可的同时，网络也给设计师提出了难题，用户参与到室内设计过程中，欲左右室内设计师的想法，甚至对设计师提出质疑。所以学生面临这些问题，不仅仅需要提高设计能力，还需要掌握更全面的理论知识，以便从业后对自己的设计想法有足够的自信。
二、当代室内设计的行业形势
纵上所述，设计行业的难度日益增大，凭借CAD、3DSMAX、PHOTOSHOP三大软件谋生的时代将成为历史，室内设计教育改革迫在眉睫。就毕业设计而言，2010年之前，计算机表现及基本设计技能还是毕业设计的重点。社会对人才的选择依据也多是图面效果，并非不关注设计能力，而是社会普遍认为学生不具备设计能力，在此前提假设下宁愿选择表现能力较好的学生。2007年，苏州工艺美院环艺系响应国家教育部门关于高校产学研的号召开始实行工作室制度。毕业生在校期间开始在老师的带领下接触项目，毕业设计和实际项目结合。初期项目来源于老师个人资源以及和学校合作的企业等，学生参与到整个项目的设计过程，开始切实了解到很多绘图之外的内容，毕业设计不再只是皮囊。毕业设计展览取得非常好的效果，得到行业的一致好评，学生在毕业设计中也找到自我发展方向。工作室在近8年的发展中，软硬件条件得到快速提高，一度成为艺术类院校的焦点，学生的学习成果较之前有了很大进步，校企合作也取得很大的成功，学生在掌握基本绘图技能之外也对设计的深度有了很大认识。近几年软件的升级更新及互联网信息快速发展，设计表现效率提高，专业化程度降低，通俗表达就是经过短期培训的学生也能表现出质量较高的效果图，这对高校毕业生无疑形成了很大的压力，毕业设计的两张图版已经无法在众多作品中脱颖而出。
目前，设计行业形势已经进入僧多粥少的局面，并且在未来的几年将持续下去。未来设计院校的学生将面临着巨大的就业压力，甚至将会出现多人竞争一个岗位的局面。此时，毕业设计作为展示自我能力，媒介将变得尤其重要。学生不仅要体现设计深度，还需要进行设计突破。此时学校的考量标准已经无法全面地对毕业生进行考量，需要行业和社会共同评定。室内设计专业的特殊性区别于工业设计、服装设计、装饰艺术等，这些专业均用最终作品进行展示，多媒体专业也可以制作成影片进行播放。室内设计是一门讲究团队合作的专业，目前通常认为图纸展示是最终成果。固然，设计者无法将一个五星级酒店搬到展厅，也无法将一个三居室搬到展厅。这个问题困扰了很多艺术院校的室内设计师生，很多人多数尝试在展厅里呈现实物作品，例如某一个家具或者某一个装置艺术品，以此增加展示的丰富性，然而这并不能完整体现室内设计的要点，只是加强了展示效果，没有从根本上解决问题。
三、室内设计未来发展方向
针对毕业设计，我们可以从以下几个方面考虑：
1、空间设计小型化。毕业生在毕业设计中通常喜欢做大而全的作品，以此体现自我能力。其实越大的作品专业度越强，如果不具备深厚的设计功底很容易将自己的不足暴露于众。相反，小型空间更能够体现自我能力。比如渡假VILLA，可以从建筑设计开始，组织其他相关专业同学共同参与，一方面可以体现自我组织能力和团队精神，另一方面可以将自我设计能力通过最终作品进行实物展示。当然，还可以与露营车企业合作，将室内设计工业化、产品化，响应室内设计新概念。
2、了解行业最新动态趋势和最新设计手段。比如近年出现的BIM技术，主要应用于异型空间和建筑水暖的前期规划，如对此技术进行学习研究，并运用于毕业设计，亦能受到行业的重视。
3、创新表达形式。多媒体展示是互联网社会比较热门的表现形式，主要包括两种形式，一种形式是影片播放形式，适用于企业投标，可以将旁白融于游历动画的始末。另一种形式是多媒体交互展示，即将设计作品的众多信息通过多媒体交互的形式进行展示，同步联合其他专业进行全系投影交互，使参观者能够操控空间展示内容，甚至通过文字信息了解作品的设计思路。室内专业毕业设计在设计类学生的学习生涯中起着重要的作用，一方面是对大学生涯的完美总结，另一方面是行业生涯的良好开端。优秀的毕业设计能将学生带至一个较好的设计平台，从而走上设计征途，甚至达到设计巅峰，反之则可能埋没一个设计人才。
作者：许建均 单位：苏州工艺美术职业技术学院
【摘要】随着高职教育的发展，对室内设计教学提出了较高的要求，与此同时，社会对室内设计人才的需求量也不断增大，企业更注重应用型人才的录用。对于那些面临毕业即将步入社会的学生来说，毕业设计阶段自然也是毕业生必须经历的阶段，但是很多高校的毕业设计教学中还存在较多的问题，因此需要加强高职院校室内设计专业毕业生设计教学的改革。
【关键词】高职院校；室内设计；毕业设计；教学改革
毕业设计是高职院校室内设计专业教学的最后一个环节，同时也是一门专业实践性课程，对学生综合素质、分析问题和解决问题的能力的培养具有很大的帮助。通过毕业设计专业教学不仅能够帮助学生总结三年的学习成果，还能够实现设计人才培养的关键目标，为学生走上工作岗位完成正式设计工作奠定了基础。
一、高职院校室内设计专业毕业设计教学存在的问题分析
（一）毕业设计缺乏实际应用价值
就高职院校室内设计专业毕业设计的现状来看，很多学生的毕业设计作品都没有较大的实用价值，有一部分学生的毕业设计只是为了完成老师布置的毕业任务，为了让自己能够顺利的毕业，他们并不会花费较多的时间对自己的设计作品进行研究，也不会在意毕业设计作品的意义。此外，由于毕业生面临较大的就业压力，他们将更多的时间放在找工作上，没有时间进行毕业设计，由于精心设计毕业作品的学生较少，教师对学生的毕业设计指导也只是流于形式，让学生按照他们自己的想法进行毕业设计。
（二）教学中师资力量严重缺乏
很多高职院校的室内设计专业并没有建立一支高素质的师资队伍，学校的大部分教师都是大学毕业或者是研究生毕业就直接进入院校教书，他们缺乏实际的工作经验，对市场和室内设计行业没有系统的认识和了解，对新材料和新技术的认识不足。此外，高职院校盲目招聘导师，导致师生比例严重失衡，较大的教学压力使得教师没有时间到企业中接受培训，同时也不能够亲自勘察室内装饰工程项目的现场，这样注重理论轻视实践教学的方法最终难以保障高职毕业设计教学的效果。高职毕业生面临步入社会进行实践工作的问题，社会对他们的实践能力有较高的要求，在毕业设计阶段教师却只能够进行理论教学对实践锻炼没有较多的接触，学生自然也无法从教师教学中得到具体的经验，这样会使得他们走向社会因缺乏实践经验而与更多企业失之交臂。
（三）教学中缺少理论知识的指导
高职院校的毕业设计教学中，学生仅仅依靠教师的教学经验来完成设计任务，在理论方面没有形成一个有效地体系，缺少理论知识的指导，这会导致学生在毕业设计时缺乏具体的目标，表现的比较盲目。现代艺术教育中，不少毕业设计已经有相关的实际研究，并且其研究成果已经在教材中被大量的出版出来。即使毕业设计中的一些重要概念和毕业设计过程在教材中被大量的阐述，但是具体的教学模式并没有在教材中被阐述，毕业设计理论知识的研究也相对较少，而且理论研究的一些期刊对学生毕业设计的指导意义又不大。因此，高职院校缺乏一个科学理论指导体系对毕业设计进行指导。
二、加强高职院校室内设计专业毕业设计教学改革的策略
（一）采用多样化的方式进行毕业设计选题
室内设计专业毕业设计教学改革首先应该改变传统的单一选题形式，从多方面考虑毕业生的选题，毕业设计的选题不仅要考察学生的专业技能，同时还应该锻炼学生的创新能力和沟通表达能力。选题要体现全面性、代表性和可实施性的特征。任务量的布置不宜较多，并且需要对学生作品设计深度有明确的要求。采用多种选题的方式能够满足不同学生的兴趣爱好。
（二）加强对教师教学能力的提升
室内设计是一门具有极强的边缘性质的学科，设计课程不仅对学生有着较高的要求，并且对教师的教学能力和实践能力等各个方面的要求也比较高。教师要想达到指导学生进行毕业作品设计的要求，其本身应该具备全面的知识结构和知识框架体系，提升自身的综合能力。此外，教师还应该掌握室内设计专业课程的理论体系，在指导学生进行毕业设计时，将不同的学科知识进行穿插，实现各学科之间的优势互补。同时，学校还应该加强培养教师的创新精神，让教师参与更多的科研项目，提高他们的科研创新能力，积累更多的设计经验，从而提升教师的科研水平。
（三）将毕业设计教学与学生的实际就业相联系
毕业设计作品的好坏一定程度上关系到学生就业状况，学生设计的作品比较好，还会获得作品发表的机会，这些荣誉将会成为他们踏入社会获得企业评价的依据。但是现在很多学生都是受到快节奏生活以及就业压力的影响，在毕业之际大多都是奔走于各种招聘现场，很少将时间花费在毕业设计方面，一些学生进行毕业设计的时间与找工作的时间会产生冲突，不仅给学生带来较多的困难，同时也给指导教师带来了教学的难题。导致这些问题产生的主要原因是教师和学生对毕业设计的重视程度不高。学校要想改变这种现状，就应该在校园内部开展招聘会，加强学校与企业之间的密切联系，让学生有更多的时间专心进行毕业设计。通过这种方式，企业还能够通过学生的毕业作品看出学生的实际能力，从中选择企业所需要的人才，学生也能够通过认真设计毕业作品的方式找到自己在这方面的优势，从而减少工作中的盲目性，找到适合自己发展的岗位。
作者：石鑫 单位：河南省工业设计学校
一、调整完善课程设置
毕业设计课程的教学目的，是通过毕业设计课题设计实践，有效地提高学生的创新思维能力和动手实践能力，使学生的专业理论素养与综合设计水平在设计实践中得到进一步的锻炼和提升，从而为学生步入设计行业奠定一个良好的基础。因此，在教学中不仅需要对课程内容、教学组织、教学方式等各个环节进行相对科学、合理、有效的研究、组织、把握之外，也要根据现代设计的实际变化与需求，在课程的选择、配置等方面做出适时的调整和完善，理顺课程间的相互衔接、铺垫，以提升本课程的教学质量与水平。在多年的教学实践过程中，我们感到学生设计作品平庸、缺少文化内涵以及抄袭现象严重，一直是困扰毕业设计教学质量提升的难点和顽症。诚然，学生缺少生活积淀与社会实践锻炼是一定的因素，更重要的是如何有效地提升学生的创新思维能力和对设计本质内涵的理解。虽然，创新思维能力的培养一直贯穿在四年的专业教学过程之中，但为了凸显创新思维能力培养在现代设计教学中的独特地位和作用，我们认为有必要专门开设相关的课程对此进行强化、提升。为此，在前些年的两次教改中，根据学院室内设计专业的实际情况，在课程设置方面做了相应的调整和完善。在三、四年级分别增设“现代室内设计经典案例解析”“设计与研究”两门课程。通过室内设计思维与方法的理论讲授和对经典设计案例的解析、点评，使学生充分认识到创新思维的本质是求异思维，只有不断拓展自己的艺术视野，更新设计观念，增加个人的生活积淀，才能以独特、敏锐的艺术视角在生活中捕捉设计灵感，并通过一定的设计语言、形式、方法及程序，实现自己的设计创意和艺术主张。几年来的教学实践表明，两门课程的开设不仅使学生对创新设计的思维特征和表达方式，设计语言与表现手段以及科学合理的设计程序有一个更深层次的了解和认识。同时，也在一定程度上为毕业设计教学进行前期的理论铺垫和设计准备，理顺课程间的教学衔接与秩序，形成一个较为完善合理的课程教学体系，从而有效提升毕业设计课程的教学实效。
二、把握教学环节重点
毕业设计教学体系是由诸多环节构成的。组织教学是其中重要的一环，它对于实现课程的教学目的，提高教学质量具有重要的作用。在组织开展教学过程中，如何引导学生发现、挖掘、拓展作品的设计主题，彰显作品的文化内涵，就成为本课程教学的重中之重。室内设计是围绕着“人”而展开的既具功能性又显艺术性，两者完美统一的室内空间环境的创造活动，它不仅要满足人们不断增多的物质欲望，也要满足人们多元性的审美追求，室内设计正是通过融入一定的主题来表达空间的“思想内涵”与“情感语言”。因此，可以说“主题内涵”是设计者在创意过程中，最能体现其设计品质的重要环节。
(一)注重设计作品的主题挖掘
在毕业设计过程中，学生常常为找不到空间设计的“主题”而感到茫然和困惑，或者一味地效仿人们已熟悉的某些“主题”、某种“风格”，或者抄袭、剪贴他人的作品，这样的设计显然缺乏原创性和鲜明的“主题”立意。为此，我们在近几年的教学实践中，对毕业设计主题的选择与把握这一环节进行了较为深入的尝试探索。
1．运用案例解析方式提升学生创新思维。室内设计是一种创造性活动。创意的产生来源于一定的主题设定，而主题的设定则源于对基本元素概念的选择、把握。因此，在教学过程中，如何引导学生运用综合多元的思维方式，对所有与课题设计有关的资料，特别是具有一定民族特色的资料进行收集、分析、归纳、筛选，进而从中提取捕捉到最能体现其课题本质特色的设计主题，成为本课程教学需着重考虑和解决的一个难点。为此，我们在教学实践中，一改以往简单而枯燥的说教方式，有目的的选择一些经典工程设计案例进行生动、细致地分析、点评，取得了较好的效果。通过组织开展一系列的案例分析、点评活动，一方面使学生从名家大师的设计实践中了解、感悟其如何在现实生活中捕捉设计元素，并通过怎样的设计方式完成自己的艺术创造，从而在一定程度上帮助学生提升认识问题、分析问题和解决问题的能力;另一方面通过名家大师的经典设计案例来激发学生学习的积极性和主动性，有效提高他们毕业设计的创造潜力与设计欲望。
2．组织学生进行设计前的社会调研和考察。调研、考察的目的是要学生关注生活、感受生活。生活是艺术想象的土壤，没有生活就没有艺术想象，没有艺术想象也就没有艺术创造。艺术创造必须依靠生活中所积累的大量感性材料，感性材料积累越丰富，想象也就越活跃、越自由，设计也就越富有创造性［2］。因此，我们要求学生不仅关注自己熟知的都市生活，还要研究民族文化、地域文化以及自然生态环境。在不断地感受和研究中，努力寻找和捕捉设计的灵感与符号。从而有效地增强设计作品的原创性和独特感。如2011届的一位学生在调研考察中对萨满文化产生了较为浓厚的兴趣。对此，教师因势利导，鼓励其在了解萨满文化的历史发展变迁和文化特点的同时，收集更多的视觉形象原始资料，并从中捕捉到设计的元素和符号。通过参观博物馆及对影像、实物及图文资料的进一步分析、研究，使该生对萨满文化有了更深的了解和认识。在与指导教师的不断沟通与讨论之中，该生将神秘、质朴、厚实作为其设计的优秀和切入点。并依据空间的功能性质特点，将萨满服饰、器具、石人柱及游牧生活器具等形象元素，通过打散、重构、转换等设计手段，与虚拟的建筑空间结构和形态进行了巧妙的设计安排，在陈设、光色的环境氛围衬托下，较好地营造出一个具有民族特色与原创意味的休闲空间，受到了观者的好评。
(二)提高设计作品的创意表达
有了一定的主题，如何延伸、拓展并将其融会于室内空间的设计之中，便成为创意表达的关键。所谓“创意”，就是“创造出能够解析人的精神世界并富于强烈艺术氛围的室内时空环境”。一般来讲，室内设计的创意表达常常要借助于空间布局、空间形态、光色组合、材料搭配和陈设装饰等空间表达综合要素之间的权衡，以及各要素间的主从呼应和张弛有度的协调。通过长期的教学实践探索，我们发现在诸多的表达要素中，空间形态和陈设装饰是提升创意表达最为有效地两个设计环节。因为，在一定程度上室内空间的文化内涵与情感因素更多的是依赖空间形态和陈设装饰来传递、呈现的。
1．主题与空间形态的塑造。空间形态是依据主题内涵需求和空间结构尺度，运用规则或不规则的抽象几何元素与不同质地的材料结构而完成的造型样式，它可借助主题内涵的需求而呈现出不同的空间形态，或表达阳刚、凝重之感，或展现阴柔、灵动之美;或严谨，或活泼，如此等等。正是由于这种空间形态上的变化，给人带来不同的生活体验和心理感受。因而，空间形态的设计对于作品主题立意的表达与空间总体框架的构建起着独特而重要的作用。
2．主题与环境氛围的营造。环境氛围是室内设计通过空间形态造型、光色材质运用、陈设选择搭配等多种表达要素权衡与协调而最终形成的一种空间艺术气氛。在这之中，陈设艺术的设计、把握尤为重要。陈设艺术除了具有一定的功能作用(功能性陈设)之外，其更多的是传递出一定的文化品质和内涵。因而，室内陈设艺术设计、把握的如何，直接关系到观者对设计作品中文化内涵的理解。所以，如何帮助学生依据其设计主题与氛围需求，合理设计、选择、搭配陈设艺术的种类、样式、材质、大小、位置等，就成为毕业设计教学过程中需要重点关注和把握的环节。例如2010届的一位学生选择《岩画艺术馆空间设计》作为其毕业设计创作选题。在辅导过程中，教师积极引导该生依据设计主题和现代艺术展馆空间的特点需求，充分运用现代设计理念与设计手段，通过不同形式、不同位置、不同手法的现代陈设艺术样式，将古老的阴山岩画艺术风采呈现在观者面前，使观者在充满艺术氛围的现代空间中，领略中华古老文化的艺术熏陶与心灵震撼，收到了良好的设计效果。该作品2010年获第八届中国室内设计双年展新人奖二等奖。
三、改进教学方法手段
运用科学合理的教学方法和现代化的教学手段是提高教学实效的关键。不同专业、不同课程都有其不同的教学规律和特点。室内设计是艺术与技术相结合的交叉学科，既有一定的人文性，又有较强的实践操作性，而毕业设计作为学生综合运用所学知识而进行的设计课题活动，同样呈现出较强的实践特点。因此在教学实践过程中，应依据室内设计的专业特点和课程要求，打破常规，灵活运用恰当、合理的教学方式与手段，以提高本课程的教学实效。
1．组织市场调研，延伸课堂教学。市场调研活动是毕业设计课堂教学的延伸方式，其目的一是使学生充分了解市场变化需求，使设计具有针对性;二是通过市场调研，完成毕业设计所拟设计项目的整体环境、背景、功能等资料的收集考察，并对所收集的资料进行深入细致的分析和研究，进而确定毕业设计作品的方案计划。因此，市场调研不仅是毕业设计教学中非常重要的实践环节，同时，也使学生在广泛的社会接触、了解过程中，能充分把握室内设计的发展动态和市场需求，在瞬息万变的社会大背景下，理清设计思路，明确自己的设计方向。在市场调研过程中，我们主要采取参观实际工程项目和参与工程项目实践等方式，并让学生在实践中将所收集、感受到的信息资料和心得体会撰写成市场调查报告，并将市场调研报告纳入到毕业设计课程量化评定考核之中，以提高市场调研实践的质量和成效。
2．转换教学角色，变被动为主动。教学就是教与学，在两者的关系中，教者往往是主导者，学者则是被动者。在传统的毕业设计课程教学模式中，通常是以教师为中心，由教师提出教学的具体内容和相关要求，然后学生按照限定的教学内容和要求拟定毕业方案设计，任课教师则根据学生在设计过程中出现的问题进行相应的辅导或集中的点评。在此过程中，学生常常处在一个被动的角色，因而很难有效地激发和调动学生学习的积极性和主动性。为此，我们在近几年的教学实践中，尝试采用一种新的教学模式，即以学生为中心，教师为导向的主动探索型教学模式。其特点是:学生作为设计课题实践的主体，依据课程教学的总体设计内容和要求，在课题调研、分析论证、主题立意以及制作表达等整个过程中，进行积极主动的学习设计实践。在设计过程中，每一个学生通常要制定二至三套毕业设计预案，并各自组成不同的小组进行相互间的分析、讨论。在此过程中，通过学生间设计思想的反复交流与碰撞，使他们各自的设计思路和设计方案得到不断地拓展和提升。这种教学方式的实施，不仅有效地激发了学生的参与感、创造感和自信心，也使他们充分体验了不同的设计思路、设计语言、设计形式以及设计与生活、社会的相互关系。而教师在此过程中，则主要发挥启发、引导、归纳及评价的作用。总之，室内设计专业毕业设计教学是由诸多环节而构成的完整教学体系，每一个教学环节的改革与实践，无疑都会对毕业设计教学产生一定的影响和作用。仅2010年至2012年三年中，在自治区及全国举办的各类室内设计大展中，学院室内设计专业就有二十余名学生的毕业设计作品获得大奖。教学实践成果表明，我们在近几年毕业设计教学实践中的一些举措和探索是有效的。当前随着我国社会经济的飞速发展，多元化的市场需求对人才提出了更高的要求，我们必须用新眼光、新思维去审视我们的毕业设计教学实践，遵循现代设计教育的规律和特点，与时俱进，大胆创新，通过深化教学改革，探索出既符合室内设计专业教学特点又顺应当今人才需求的毕业设计课程教学体系，以实现毕业设计教学的总体目标。（本文来自于《内蒙古师范大学学报·教育科学版》杂志。《内蒙古师范大学学报·教育科学版》杂志简介详见）
作者：海建华单位：内蒙古师范大学美术学院
1室内设计专业优秀技能
1．1平面布置能力
平面布置能力主要包括六个方面:(1)室内空间功能区划分能力。能掌握住宅空间功能规划、家具及陈设配置，能对设计理念正确描述。(2)地面铺装设计能力。能正确选用地面铺装材料，熟悉瓷砖、石材、木地板等铺装材料的尺寸、色彩和性能。(3)天花造型能力。能根据空间设计风格和高度，设计天花造型，熟悉单级、多级吊顶结构。(4)家具灯具配置能力。能运用灯光与陈设的设计原理，掌握家电配置和开关、插座配置。(5)人体尺寸应用能力。能掌握人体尺寸特征及使用原则，熟悉走道、门窗、插座位置、吊顶高度、视听设备等的设计特征。(6)室内装饰材料选择能力。熟悉材料的性质和功能，能按工程情况正确选用板材、块材、涂料等室内装饰材料。
1．2CAD软件绘图能力
CAD软件绘图能力主要包括六个方面:(1)基本绘制图纸能力。具有独立绘制室内工程平面图、立面图及剖面节点大样图的能力。(2)图层与线型设置能力。具有设置图层颜色、选取线型样式、制定线宽等CAD绘图环境的设置能力。(3)文字设置与应用能力。具有汉字文体的选取、字高设置、表格编排能力。(4)尺寸标注能力。具有数字文体设置、尺寸标注设置的能力，符合建筑制图标准。(5)室内制图标准应用能力。具有图幅和比例设置、线型设置的能力，符合建筑制图标准。(6)图纸储存与输出能力。具有线型打印宽度设定、图纸输出比例、图纸储存格式的操作能力。
1．3效果图制作能力
效果图分为2种，制作能力亦不一样。(1)手绘效果图要求具备3种能力:①空间透视绘图能力。能选择具有特点的视点构图，尺寸、比例协调。②色彩应用能力。能使用彩色铅笔、马克笔等颜料和工具表现色彩。③效果表现能力。能较全面表现设计意图和空间效果，具有一定审美能力。(2)电脑效果图也要求具备3种能力:①建模能力。能应用3D软件绘制家具、空间造型三维模型。②渲染能力。能合理调整材质、灯光及角度进行渲染，场景自然逼真。③后期处理能力。能综合应用多种渲染软件进行后期处理。
2工作任务
以完成一个住宅设计的具体项目为引领线索，把专业教学内容和知识点学习按工作任务布置在任务指导书中，让学生以完成典型工作任务的方式领会学习内容和操作技能，在任务的驱动下培养学生的自主学习意识和创新意识，达到传授知识和掌握技能的目的。
2．1项目任务书
三房两厅住宅室内空间设计，面积约80～120平方米，项目设计内容包括客厅、餐厅、卧室、厨房、卫生间(书房、儿童房为选做)。
2．2项目教学工作任务
住宅室内空间设计项目教学工作任务包括:(1)平面布置图1张(住宅平面设计能力);(2)天花布置图1张(住宅空间设计能力);(3)开关控制线路示意图1张(住宅空间照明设计能力);(4)电源、电话、电视、多媒体插座位置分布图1张(住宅空间家用电器设计能力);(5)立面图(主要造型设计立面)6个(住宅空间细部设计能力);(6)厨、卫墙面和地面铺装图1张(住宅厨房卫生间设计能力);(7)剖面图(天花/造型设计墙)2个(住宅空间造型设计能力);(8)大样图(天花节点/造型设计墙)2个(住宅空间造型设计能力)。
3目标设计
3．1知识目标
项目教学的目的是培养学生的技能，项目中的任务和工作过程是学习知识的载体，在住宅空间设计项目中，学生通过实操训练，掌握对住宅平面图功能布置的知识和技能，涉及内容包括客厅、卧室、厨房、卫生间、书房、儿童房设计，需要掌握家具、人体活动的尺寸要求，设计内容符合国家相关规范要求，并有设计说明。由于学生的专业知识没有达到设计内容的要求，在项目教学中应穿插与设计项目相关联的课程教学如室内空间设计、人体工程学、装饰材料、装饰工程施工技术、室内陈设艺术设计、3DMax、AutoCAD、表现技法等课程内容和章节，用于支撑项目教学内容中需要的理论和专业知识。3．1．1平面布置知识根据室内的户型，依据人体工程学、室内陈设艺术设计的理论知识，合理布置家居，进行空间划分和照明设置。(1)熟悉家居空间设计的一般流程;(2)掌握家居空间设计的设计方法;(3)掌握家居空间设计的陈设方法。3．1．2CAD绘图知识根据室内制图理论知识、AutoCAD软件理论知识，熟练掌握AutoCAD软件的操作，按建筑制图规范绘制符合专业要求的图纸;掌握家居空间设计的施工图制作技能，具有熟练操作专业软件的能力。3．1．3绘制效果图知识根据室内空间设计理论知识、装饰材料理论知识、3DMax理论知识，合理布置空间效果。(1)掌握家居空间设计的电脑效果图制作技能;(2)掌握家居空间设计的手绘效果图表现技法。
3．2能力目标
通过住宅空间设计项目训练，学生熟悉了住宅空间设计的流程和工作过程，能够把住宅空间划分为几个环节，用一个主线去贯彻，并具有一定的成本控制能力，其工作过程和步骤符合专业设计要求。具有实际操作的经验积累和借鉴作用。3．2．1平面布置能力具有对客厅、餐厅、卧室、厨房、卫生间、书房、儿童房等室内住宅空间设计能力。3．2．2CAD绘图能力按室内制图规范，用AutoCAD软件完成住宅空间项目的全套设计图的绘制能力。3．2．3效果图表现能力选择典型空间设计(客厅、卧室)图纸，具有通过电脑效果图和手绘效果图的形式，较好表达设计者的意图和室内空间效果的能力。
4典型案例
实训案例本校2011级室内设计专业2班学生吴永辉的住宅室内空间设计项目作业(见图1～图3)。由于不能展开讲一个完整的项目，在此只对方案和客厅两部分评价。方案评价该方案能依据住宅空间的规划原理，针对用户的起居特点，合理划分空间区域，主通道顺畅，尺寸设定适当，家具与陈设的功能、位置和大小均能较好地与空间结合，整个布置协调、合理。对家具功能、尺度掌握和应用较好。CAD绘图熟练，达到专业绘图要求，整个设计可以用于实际工程。客厅设计评价客厅是住宅空间的中心部分，也是重要的交通联系空间。合理地选择视觉中心，处理好几个功能区的分隔与联系，并完成一些细节设计，符合人体工程学的设计要求，具备一个设计师的基本素质。效果图线条、色彩、比例协调，表现力强，较好表现出客厅设计的风格和内涵效果。
5结语
项目教学以实际项目为实施目标，按学生专业知识学习进度安排不同的项目课题训练，项目的来源为实际工程项目。为配合项目教学，建设了真实或仿真的工作环境项目工作室，采用以学生为中心的知识技能学习方式，学生在真实的工作环境中操作学习，工作过程与实际过程一致，学生获取的知识、技能、经验与实际工作一致。通过完成整体项目和完整工作过程，学习掌握设计知识和实操技能，每个项目的设置对专业知识和技能的学习是巩固和递进式的，知识和技能的学习是滚动和推进式的。学生在完成三年的学业后，对室内设计专业的优秀技能有一定的实操经验和能力，较好达到了室内设计专业技能型人才的培养目标。我校室内设计专业的项目教学已开展了五年，教师在项目教学过程中也迫使自己不断学习、提高，特别是在实操技能方面。这种教学模式培养的毕业生深得企业等用人单位欢迎，可以看出项目教学是室内设计专业培养技能型人才一种有效的教学方法。
作者：梁杜平 单位：广州市市政职业学校建筑艺术教学部
1目前我国商务酒店设计中存在的问题
1．1忽视功能设计，浪费自然资源
客人入住酒店的目的就是为了满足吃住的需求并得到高品质服务的享受，因此，在进行室内设计时，需要充分的将顾客的需求考虑进去，使设计成果能够充分满足最大的功能效益。而现实中，还有许多酒店在室内设计环节过于注重其艺术表现张力，从而忽略了其实用价值。比如，在大堂的设计环节一味地追求大而豪奢，却忽视了顾客进入大堂的情感体验;再比如，酒店内餐厅、客房、咖啡屋间距设计的不科学等等。在节能环保理念成为主流的今天。还有很多酒店在进行室内设计逆流而上，为了追求奢华高贵的假象，片面的使用高价格的建材，在设计中没有充分将环保理念体现进来，导致室内装修的成本居高不下，资源浪费情况严重。
1．2室内设计同质性倾向严重
很多酒店没有明确的主题定位，缺少独特的主题元素，导致室内设计无从入手，从而雷同现象很多，酒店面貌大同小异，同质化倾向严重。由于没有突出的定位，在室内设计时其面布局、界面设计、家具陈设设计就只能实施拿来主义，毫无自己的个性可言。
1．3室内设计重视硬装饰，而灯具、家具、艺术陈设却苍白无力我国很多的商务酒店在室内设计时还存在一个误区，那就是过于重视天、地、墙的表面硬装饰，而灯具、家具、艺术陈设的设计布局却苍白无力。从大堂到客房等一律采用大量石材装饰，满墙都是高档材料，装饰界面非常奢华，但是由于造价大部分都用在了表面硬装饰上，导致家具、灯具和工艺品档次不够，难以和室内空间硬装饰构成一个和谐的室内氛围。所以，在设计时需要统筹兼顾，恰当的控制造价，在硬装和软装两方面合理的配置资源，塑造出理想的室内装饰效果。
2商务酒店室内设计的改善对策
2．1突出艺术风格和文化表现力在室内设计中的体现
在我国，不同的地域造就了不同的文化特色，在进行商务酒店的室内设计时，需要把这一点充分考虑进去。设计者应当对地域文化有一定的理解，并通过筛选整合将其在设计成果中体现出来，从而形成独特的酒店装修风格。具体而言，装饰设计的风格往往可以通过装饰品样式和家具的风格流派来体现，也可以使用相应主题的绘画、造型艺术、甚至文学、音乐等表现形式进行氛围上的点缀等。
2．2注重功能设计，合理利用资源
由于目前我国绝大多数商务酒店在进行室内设计时过于追求豪奢，陷入华而不实的设计误区，不仅造成了资源的巨大浪费，也忽视了室内设计的实用价值，没有充分考虑到顾客的需求，导致许多设计内容严重脱离了实际。这就要求在进行酒店的室内设计时，纠正设计理念上的误区，注重实用性、功能性，摈弃过分追求“高、大、上”的做法，合理的利用自然资源，尽可能的在节约设计成本的基础上，设计出最有价值的作品。
2．3运用多种表现形式，充分突出个性化设计
主要体现在三个方面:一是运用材料肌理突出商务酒店的个性化设计，材料肌理是在视觉或触觉作用下体现出的物质形式，它既具有丰富的形态特征，又拥有着独特的感官效果。提高材料肌理的使用频率和表现张力，可以简捷快速的地塑造商务酒店的室内氛围，营造出更加丰富多彩的酒店视觉效果;二是运用色彩搭配突出酒店的个性化设计，色彩能够让我们最直观的感受所看到的物体和环境，对色彩进行恰当的处理，同样的色彩会在不同的光线、温度等环境条件下产生不同的视觉效果，即使是在同样的室内环境下从不同的角度看也会有所不同;三是运用光影的组合突出酒店的个性化设计，光不仅是为满足人们视觉功能的需要，更是一个重要的塑造氛围的工具。光和影的组合与补充通过对空间的强调、变化和切割，可以塑造出一个与外部环境有着天壤之别的独特氛围，使顾客可以进一步感受到酒店的个性主题。
2．4利用多种装饰品进行空间整体布局的设计
在进行商务酒店的室内设计时，不仅需要注重对墙面、地面和天花等建筑主体结构的装饰，还要在家具、灯饰、技术陈设品方面进行精心的搭配。要统筹兼顾，在硬装和软装两方面合理的配置资源，用有限的装修造价设计出最好的室内空间效果。
3结语
综上所述，优秀的商务酒店室内设计不仅能够满足酒店的实用需求，体现酒店的美学价值，更能够通过酒店氛围的营造，艺术表现力的提升，给酒店带来最大经济效益。目前我国的商务酒店在室内设计环节还存在着许多误区，针对这些问题，需要我们业主、设计、施工单位，以及广大的室内装修工程工作人员共同努力，逐渐改变观念，创造出更多的现代商务酒店室内装饰精品工程，以更好地适应社会发展和进步的需要。
作者：黄俊 单位：厦门禹洲海景城房地产有限公司
一、专业基础技能课程与室内设计专业培养目标
随着近年来社会对室内设计人才的需求，高校的室内设计教育也开始侧重培养学生的岗位适应性、专业实践性以及技能针对性，使学生毕业后能够迅速从事室内设计，室内外装饰施工、组织与管理，概预算工程及相应多种工作岗位，成为具有绘画基础、空间造型能力、设计创意素养以及工程施工技术的高级职业人才。因此，基于当前社会对室内设计专业技能型人才的需求特点，专业基础技能课程的重要性越来越凸显。专业基础技能课程重实践，要求学生有扎实的专业理论，在工程实例的学习中，可以强化学生的实操能力，培养学生对所学知识的综合运用。如加强建筑装饰构造课的实践教学环节，通过实验，不仅能巩固和充实课堂理论知识，培养学生掌握基本操作技术的能力，使理论与实践有机结合，还能锻炼学生的动手能力，培养其分析问题、解决问题的能力。
二、对专业基础技能课程的课程结构进行改革
1.将前沿的工程技术和新材料引入课堂，更新教学观念和内容，变通教学方法。室内设计教学是以培养能力和素质为基础的教育，要突出能力和素质的培养，要求对传统的课程体系作根本性的改变。专业基础技能课程如装饰材料，更新教学内容，特别是紧跟现代工程技术和新材料的发展步伐。多带学生了解最新的装饰材料，市面上常用的装饰材料，及其装饰构造的常用处理方法、施工过程等。
2.变更教学思路。一个知识点的学习，不再拘泥于知识点所在的课程，而是与相关的知识点一起学习。如了解一种装饰材料，不单只是学习材料的基本性质，而是进一步了解此种材料的适用范围，材料应用时常用的构造处理方式，构造处理细节，此种材料与其他类型的材料共同运用时的构造处理，各种构造处理形式所需的施工方法和程序是怎样的。这样专业基础技能课程就从单一的几门课变成了一门综合性很强的课程，学生在学习的过程中，对所学的内容可以前后衔接，相互贯通，真正将所学知识与实际应用相结合。真正达到教学做一体化的教学模式。
3.加强与主干课程的衔接。如以室内设计课程教学引导专业基础技能课程的教学，以设计课的虚拟项目为目标，在设计过程中，学习运用装饰材料的性能，进行装饰构造设计，探讨相应的施工技术，使主干课程与基础技能课程同时进行，引导学生在室内设计中主动解决相关的基础技能问题，达到教学做的真正互动。
三、课程改革后的变化
1.基于教学做一体化的教学模式，对课程进行改革后，对教师的要求提高。专业基础技能课程的任课老师需要对室内设计专业的各方面知识内容都非常熟悉，对设计的流程熟悉，能够融会贯通，在虚拟项目开始前，要与设计课老师进行课程内容的沟通、交流，项目进行中，要能针对项目中出现的相关知识点进行引导和深入。这就要求基础技能课程的任课老师要有很强的设计能力，丰富的实践经验。
2.对实践教学环境有更高的要求。教学做一体化的教学提升了实践的比重，要求有相应的教学场地和教学设备。基础技能课程的学习，要求结合课程特点建设装饰材料陈列室和装饰构造及施工实训室。装饰材料陈列室既是一个展示材料的场所，也是展示材料被设计组合后的内部构造的场所，可供学生观摩，适用于学生对材料的初步了解。装饰构造及施工实训室，学生可以在实训室中对课堂上设计的装饰构造进行实物对照，以检验设计的合理性，真正做到理论与实践相结合，增加学生的感性认识，提高学生的实际操作能力，培养学生成为集实用性、技术性、艺术性于一身的人才。
四、经验总结与后续计划
室内设计专业教学做一体化教学模式是对传统教学模式的变革，还处于一种探索与完善阶段，专业基础技能课程的教学改革是重要内容。教学内容、教学模式和教学手段应该得到不断完善和创新。教学的主体是学生，所以教师只有充分调动学生学习的主动性，提高学生的实践应用能力，让学生参与到课程当中，才能激发学生的设计创新能力，才有可能改变目前室内装饰构造课程教学相对落后的状况，从而达到培养时代需要的具有创新精神、综合素质高的工程技术型室内设计人才的教育目的。教学改革对教师自身的能力提出了新的具体要求，也需要学校的大力支持，加强实训基地的建设，进行项目教学教材的编制等。目的就是不断完善教学模式，使理论与实践有效结合，以达到最佳的教学效果。
作者：刘婧 单位：广州航海学院艺术设计系
1织物软装的分类
我们常见的织物主要分为几个层次：一是垂直空间的织物软装，比如隔帘遮饰类、墙面贴饰类、大型装饰性陈设；二是水平空间的织物软装，如床上铺饰类、家具蒙饰类、地面铺饰类、卫生餐厨类；三是摆件织物陈设，如陈设装饰类等。不同空间类型的织物所具有的装饰效果和艺术感染力不同。下面介绍几种我们在日常生活中常用到的几种织物软装的类型。
1.1隔帘遮饰类
隔帘遮饰类主要有窗帘、门帘、隔帘、帷幕、帐幔、屏风等，其功能作用是调节光线、湿度、声音与视线，分隔空间，加强空间的私密性，渲染环境气氛，增加装饰韵味，并起到防尘、挡风等作用。
1.2床上铺饰类
床上铺饰类主要有床单、床罩、被褥、蚊帐、床帏、枕套等，其功能作用是供人们睡眠、休息所用，具有使用和装饰两方面的作用。
1.3家具蒙饰类
家具蒙饰类主要有凳罩、椅罩、靠垫、台布、沙发罩、电器罩等，具有厚实、坚韧、耐拉、抗磨损、有弹性、触感好、防油污、挡灰尘的作用。
1.4墙面贴饰类
墙面贴饰类是指各类墙布，其功能具有防霉、防潮、阻燃、抗污、吸音及隔热等作用。施工时只需要利用黏合剂就能将其粘贴到墙面与顶面的天花板上。
1.5地面铺饰类
地面铺饰类是指各类地毯。其在室内除具有装饰功能外，还具有防潮、隔热、吸音、抗污与阻燃等多种功能，并在提示及创造象征性空间会方面颇有成效。
1.6陈设装饰类
陈设装饰类主要包括壁挂、灯罩、艺术欣赏品、摆饰等，此功能是装饰空间、美化环境、活跃气氛、提高品位等。
1.7卫生餐厨类
卫生餐厨类包括毛巾、浴巾、浴帘、餐巾、餐垫、布等，其功能是供人们洗浴、清洁等。
2织物软装在室内设计中的作用
织物软装可以创造温馨和谐的室内环境，突出室内空间的风格，并且调节室内的色彩，反映个人的审美取向。织物软装除有使用价值外，还具有装饰艺术效果，它不仅可以分隔空间、柔和空间、遮光吸声，还能创造空间统一环境。织物在室内设计中能烘托室内气氛，点缀环境，增强室内空间的艺术感染力。
2.1织物软装在室内起居室中的应用
起居室在套内布局处在住宅套型的前部，靠近门厅、餐厅，采光效果好，而且自然通风性好，又是会客的主要区域，所以在室内空间中的客厅是很重要的区域。客厅陈设的好坏直接影响到整个家装空间的效果。
（1）墙面围合了整个客厅空间。窗户占据客厅整体风格的1/4，墙面图案和窗帘图案在形态上应该取得协调，以保证视觉上第一印象的和谐统一。比如，墙面选择团花纹样的图案时，窗帘也应尽量选用团花纹样的图案，只是在色彩上有明暗偏差，以区别空间层次。
（2）沙套是空间中的第三个层次，包括抱枕的选用，图案最好相一致，以团花图案装饰，可以进行图案上小局部的变形，达到室内软装的丰富。在选择沙套、抱枕等时，应避免生硬、尖锐、冷冰以及过分光滑或过分粗糙的触觉。
（3）地毯既可以选用装饰性强的工艺羊毛块毯，也可以选用纤维织物类材质，在图案纹理的选择上同样遵循以上原则。
（4）起居室中装饰画、摆件的应用。各种壁挂、油画、布贴画等的种类繁多，主人可以根据自己的审美喜好选择不同种类的装饰画。在材质色彩的选用上对比性可以较为强烈，起到点缀空间的作用。摆件要尽可能利用长短、大小、方圆、粗细等同一造型的物体形态进行选择和搭配。同一形态的摆件运用在室内能够形成某种和谐的氛围，给人的印象深刻，达到景观陈设的目的。
2.2织物软装在室内卧室中的应用
卧室是主人的休息场所，卧室有主次之分，普通室内空间中卧室面积不是很大，卧室一般采光和自然通风性能要好，所以通常卧室要求以温馨宜人为主。
（1）卧室墙面和窗帘要创造温馨的环境，墙布色彩以淡雅为主，图案选择较柔和的纹样，窗帘款式以落地式、整面墙、双开型等为主。纹样和墙布纹样要相一致。
（2）床品可根据季节更换，比如冬季一般会选用艳丽的红色床品，明度和彩度要高，营造温暖的氛围；春秋季则会注重色彩明快、图案和窗帘可匹配的纯棉床品，传递清新、活泼的氛围；夏季则选用清新、淡雅，色彩偏素，棉麻类床品，传递凉爽的氛围。卧室中，花色宜素雅，色彩对比不宜太强。
（3）抱枕等小块织物，则可采用鲜艳夺目的对比色调来渲染卧室气氛。
2.3织物软装在卫生间、厨房、餐厅中的应用
卫生间、厨房、餐厅的织物软装应用主要有浴帘、毛巾、浴巾、地垫、桌旗、桌套、餐垫、杯垫等。其主要的作用是清洁空间、保护桌面等，但当他们的颜色图案与周围环境相符的时候同时具备装饰作用。
（1）浴帘、地垫可选用防水性好的材质，纹样可和大环境相协调；毛巾、浴巾可以根据主人喜好选择。
（2）桌旗是餐厅中较为重要的软装材料，桌旗的样式要根据空间的风格而选定，比如，中式风格可选用红色为主、锦缎材质的花鸟图案的桌旗，餐巾、餐垫、靠枕要和桌旗一致。靠枕的形状可选用方形以体现中式风格的方正严谨。
3织物软装在室内设计中的发展趋势
软装陈设在发达国家已经形成较成熟的市场，使用率非常高，但在我国尚处于起步阶段，发展空间很大。因此，我们要借鉴国外优秀的案例外，形成自己独特的风格特点和艺术表现。织物软装饰作为一支主导性陈设，必将独领风骚，形成本地区独特的室内风格和文化内涵，织物软装如壁毯、壁挂、刺绣等民族特点浓厚，容易打造自己的空间特色和室内风格。另外，在材料的选用上力求自然环保，如可应用棉麻类织物、纯天然布料等，以满足现代人在忙碌的大城市中找到一份安详的栖居之所。
4结语
织物软装饰在室内设计中不仅重要，而且应用也很广泛。不同的室内空间要对织物进行不同的选择，第一时间给人最强的视觉张力，强化室内空间风格特色，突出室内装饰主调。
作者：李弘 单位：山西林业职业技术学院
1总体印象
剧院一层北面主要分为一个主舞台，两个侧舞台。并配有24平米小化妆间、50平米大化妆间、34平米抢妆间、44平米抢妆间、67平米贵宾接待室、39平米道具间、男卫生间和女卫生间。设备间:变电间和新风机房。剧院二层南面有一个休息长廊，东边有个一休息厅。中间是观众厅楼座，设有2个耳光室。东西廊道往北各有一个21平米的男女卫生间。剧院北面二层设有两个空调机房，一个配套用房。剧院三层，在北面设有38平米办公室一间，29平米办公室一间，21平米办公室一间，24平米办公室7间。男女卫生间各一个。38平米小排练室一间，49平米小排练室一间，新风机房一间。
2功能介绍
2．1会议中心功能简介
会议中心一层设有6间35平米管理用房，146平米门厅一个。110平米休息区一个。215平米艺术培训室一个、180平米艺术展览区一个。16平米男卫生间、11平米女卫生间，消控中心一个。会议中心二层设有12间35平米办公室，70平米办公室一间，70平米圆桌会议室一个，140平米会议室一个。16平米男卫生间、11平米女卫生间。会议中心三层主要分为多功能厅、大多功能厅。250平米多功能厅设有放映室、主席台。653平米大多功能厅设有放映室、声控室、灯控室、配电间、服务间、控制室。另有19平米男卫生间女卫生间各一个，48平米休息室一个。
2．2剧院观众厅
整个剧院观众以暖米咖色调为主，局部采用浅米咖色冲孔板和深色木饰面与其大面在色彩形成对比。整个主舞台造型大气而稳重，特别是主背景的造型以独特的跳跃的音阶形态来表现，与整个剧院相融合。而主舞台两侧则以抽象形态的红旗的形态来体现极具形式感，这把铜鼓的红色文化体现其中。在剧院耳光墙上则是一道道的横向的具有层次的造型，这体现了铜鼓大好河山。而剧院的大的椭圆形的吊顶造型则是一个鼓的造型。这是我们把铜鼓的音乐由来结合其中。椭圆形上一个个明亮的同等真是我们的铜钉。墙面的其余部分我们的吸声板为主要材料，既符合吸声要求，又美观大方。
2．3剧院大厅
这个大厅以米灰色为主色调，显得大厅特别雅致。进入大厅首先映入眼帘的是大厅的主立面，主立面上是体现铜鼓特色的鼓的造型主题浮雕。其题材可以是秋收起义的内容。在大厅的右侧是一处小景，既体现了铜鼓的山水也使得大厅具有灵气。在小景上则是一组荷叶的雕塑，丰富了这个大厅。大厅的整个吊顶层次丰富。使得整个大厅气势宏伟。
2．4剧院二楼休息室
二楼的休息区，整体造型简洁，其主要特点就是吊顶上的中式造型图案与地面的中式造型图案相呼应。而休息区的主背景则是抽象的山水组合。整体材质以木饰面和木纹石相结合。
2．5剧院休息大厅
剧院的休息大厅和一层的走道相连，为使其区域位置更加明确，我们在柱网的位置增加一道装饰隔断。而在休息厅的右侧则是一处中式的园林造型，把中式园林设计手法引用到装饰中来，以体现铜鼓的优越的自然生态。
2．6剧院主舞台
主舞台的整体造型颇具层次。主舞台的主背景造型是以抽象的山的造型和音阶来表现的。而两侧则是以抽象层次感极强的红旗造型来体现。这充分的与铜鼓的当地特色相结合。而整个吊顶的造型层次丰富。再配以合理的灯光，使得主舞台充满了艺术感。
2．7剧院会议室
小会议室的设计整体也是用我们主要设计符号的抽象的山水木饰面相结合。而吊顶的造型也是以中式的叠级造型来体现。主要材质上以不锈钢来表现，以体现会议室的现代感。
2．8剧院卫生间
卫生间整体以米灰色调为主色调，其中小便位置的墙面我们也是以抽象的山水来体现。而马桶位置的门，我们则是以深色的木饰面来体现，使其与整体形成对比。
2．9剧院接待室
接待室的整体设计稳重、大气以大面积的木饰面再结合的山水为主题的装饰背景。而层叠式的钟声吊顶造型更显接待室的大气。
2．10剧院一层过道
剧院一层的过道是与一层的休息厅相连接的。因此在休息厅和过道的柱网处我们设计了一处装饰隔断，使得过道与休息厅的区域分开来。也使得过道的整个空间更加的丰富。过道墙面是以洞石工字形的拼贴方式来处理的。而整个墙面都加上以鼓为主造型的主题浮雕。浮雕的题材也是以铜鼓的山水式秋水起义为题来创作。而过道则以序列感极强的中式吊顶处理。
2．11会议中心培训室
培训室的设计没有过多的设计语言，只是在吊顶上以中式的花格形来设计，使整体的设计元素能统一起来。主立面则是以布面硬包来处理，使其与侧墙深色木饰面形成对比。
2．12会议中心小会议室
小会议室的设计相对简洁，主立面的木饰面造型与吊顶的木饰面造型相连接，使其形成一个整体造型。而吊顶木饰面的拼贴方法则是延续墙面中式工字形拼贴方法，使整体设计有机结合。再配以两侧的灯光，使得会议极具设计感。
2．13会议中心大多功能厅
大多功能厅是作为整个会议中心的优秀区域，因此在设计上我们也尽量使其具有当地的文化特色。所以在两侧前面的造型上我们是以山的层叠形式或者也可是音阶的一种体现。这个元素也使得会议中心和剧院有机结合，在吊顶的整体造型上我以欺负折叠的形式来表现，这也是山的一种体现形式。而耳光室的墙面我们则是以冲孔板和实心板文叉拼贴的方式处理，这使它与整个舞台形成一个整体的区域。使得整个多功能厅气势宏伟。
2．14会议中心展览中心
整个展览中心在设计上时尚而不缺稳重。整体吊顶与地面的形式相呼应。地面以不同的材质的拼法把各个不同的展区划分出来。而吊顶的不同做法，正好与地面相呼应。使灯光和展区同时的相呼应。在展厅靠墙的一侧我们采用内嵌式的展柜，而靠窗的一侧则是采用独立式展柜，整个展区布置合理，虚实结合，极具节奏感。
3结语
对于江西铜鼓县文化艺术中心室内设计，采用的是近几年才在中国兴起的新的现代中式装饰风格。无论中国风格的家居在整体家居设计，更符合一个合理的搭配，所以古典与现代，传统与现代并存的完美结合的传统魅力的特点。简单地说:江西铜鼓县文化艺术中心室内设计，是立足于中国的风格，加入了一些现代元素。
作者：唐传旺 单位：浙江中天建筑装饰设计院
1基于可持续发展的建筑室内设计原则
1．1生态环保原则
可持续发展理念下的建筑室内设计必然体现出一定的生态功效与环保功效，注重生态无毒害材料的选择、生态装饰技术的运用等等，只有这样才能实现建筑室内设计的可持续发展。
1．2与大自然的融合
可持续发展理念下的建筑室内设计，体现出回归大自然、走向大自然的特点，体现出对大自然可再生能源、资源的充分利用，因为自然界的能源，例如:光能、风能、太阳能等都是取之不尽用之不竭的能源资源，充分利用这些能源资源能够减少其他非再生能源的开发和利用，实现人类社会的可持续发展。
1．3高端现代科技的运用
可持续发展理念下的建筑室内设计更加倾向于现代化科学技术的运用，这其中包括信息技术、智能化技术等等，在这些现代科技的支持带动下，能够减少对自然资源的开发和利用，而且能实现人与自然的和谐共生。
2基于可持续发展理念的建筑室内设计
可持续发展理念下的建筑室内设计体现出一定的生态化特征、绿色化风格，各项设计是本着绿色节能环保的原则进行的，从装潢材料的选择、设计风格、到施工技术都体现出低碳、低能耗的特点，因为只有这样的设计原则和设计风格才符合可持续发展的理念。
2．1装潢材料的生态性选择
在可持续发展理念下，建筑装饰、装潢材料都正在朝着节能化、清洁化、生态化方向发展，生态化装修产品正在逐渐问世，这些材料和产品成为室内设计的首选，在实际施工与使用时不会对人体与环境带来不利影响，装修余下的材料即使抛向大自然也能够自行降解，不会对环境构成永久性危害，一些材料甚至可以被回收、再利用。现阶段，例如:人类已经研发出无毒涂料、再生壁纸等等，这些都成为现代室内装修的首选材料，除此之外，人们都倾向于选择无毒副作用、无刺激气味、辐射率低的建筑装潢材料，这些材料都具有生态环保特征，适合可持续发展装修风格。
2．2诱导式建筑构造技术的运用
诱导式建筑构造技术就是对大自然资源充分利用的技术，例如:充分利用自然风、自然光来实现室内环境的优化，提高室内通风度，使室内获得更多的自然光源，提高室内采光度等等，这一技术目前被融入到建筑室内设计中，实现了对建筑室内的生态、环保性装饰，它不仅为室内设计营造了生态美的气氛，也有效节约了能源资源，使建筑室内设计朝着自然化、生态化方向发展，符合可持续发展理念。
2．3植物绿化技术的应用
众所周知，绿色植物具有吸烟滞尘、精华空气、美化环境、降低噪音等生态功能和作用，室内装修设计施工后难免会产生一些毒害化学物质，例如:甲醛、一氧化碳、苯等等，要想有效清除这些化学物质，减少其对人体健康的危害与威胁，就要将绿色植物引入建筑室内设计中，不断扩大建筑室内的绿化面积，现阶段，人类研制出腐殖土生成技术、无土栽培技术等绿化技术，为绿色植物的室内生长提供了空间，发挥了技术方面的支持作用。将这些技术应用在建筑室内设计中，能够实现室内的多层次、多角度、多维度的灵活绿化，例如:建筑阳台的绿化技术、屋顶的绿化技术等等，建筑室内多层次绿化技术弥补了建筑室内地面绿化缺失的问题，同时实现了建筑物同大自然的有效融合，极大地改善并提高了室内环境，居住在室内的人仿佛就生活在大自然当中。
2．4节约常规能源技术的应用
节约常规能源技术势必要成为建筑室内生态设计的发展方向，当前主要的技术类型包括:吸热玻璃、调光玻璃、保温墙等等，这些材料或技术具有双重功能与作用，一方面装饰了室内，实现了室内装饰风格的创新;另一方面也具有良好的保暖、采光以及保温功效，能够有效节约能源的利用，同时，其他一些节约常规能源技术还包括:竹能型灯具等等。节约常规能源技术的应用集中体现了可持续发展思想，一方面能够确保能源的可持续利用，保护环境、维护生活环境健康，达到了生态型室内设计的标准，另一方面也体现了人与自然的和谐共生，对于自然保护、生态建设具有长远意义。现阶段，最广泛普及的节能技术当属太阳能技术，通过对特定的设备进行科学构造与设计，来确保太阳能得到充分的利用，并不断扩大其使用范围，减少对人造能源的开发和利用，达到了可持续发展的设计目标，现阶段，被广泛认可的太阳能技术主要有:太阳能热水技术、太阳能光热技术等等，这些技术有效改善了室内环境，提高了室内采光、采热水平，而且这些热量与光照完全来自于大自然，是取之不尽用之不竭的，具备可持续发展的特征与特点。
2．5现代高新技术的应用
当前的建筑室内设计技术正在不断发展与更新，并正在朝着现代化高新技术靠近，例如:信息技术、材料及时、电子技术等高端技术都正在以崭新的姿态走入建筑室内设计领域，这些技术的有效利用，提高了建筑室内的采光水平、通风水平，维护了室内温度的和谐，保证了室内所需的湿润度，是现代室内设计的创新与发展，也符合可持续发展理念的发展趋势和方向。例如:一些世界发达国家，已经引入了空气自然洁净更新技术，这一技术是对太阳能技术、冷却技术等的综合利用，太阳能板把水加热，将热水送到冷却装置内形成冷却水，水抵达设置在建筑屋顶饿金属传到网板内部，确保室内的空气冷却下来，在室内地板上设计一个空气通道，来自于大自然的新鲜空气就能涌向室内，形成一个空气过渡区域，使人们能够轻松地享受到来自于大自然的新鲜空气。这样的建筑室内设计不仅有效节约了能源，也实现了对自然能源，例如:太阳能、光能、风能的有效利用，实现了人与自然的融合，而且这些能源都是取之不尽用之不竭的，有利于建筑设计朝着可持续发展方向前进。
3总结
可持续发展理念下的建筑室内设计必将成为一大趋势，建筑设计行业必须研究出更多的生态、节能、环保技术，支持这一理念的运用，实现室内设计的优化发展与进步。
作者：刘如意 单位：潍坊科技学院
一、概述
（一）室内设计含义
第一，室内空间的面积与整体布局；第二，该户主对色彩的偏好；第三，装饰材料的选用；第四，家具的选择。根据建筑的不同用途可以把室内设计分为家用室内设计和公共建筑室内设计。
（二）人性化含义
人性化室内设计是目前室内设计的一个全新的概念，也是21世纪室内设计发展的必然趋势。它要求在室内设计过程中，必须坚持“以人为本”的优秀思想。设计师在具体室内设计过程中，应充分考虑不同人的不同性格特点、习惯爱好、生活习惯以及其他相关心理因素，使建筑室内设计实现从“可用”到“好用”的转变，从而满足人们对室内设计日益增长生理和心理需求。因此，设计师必须高度重视人性化这一设计理念，并把它当作设计工作的重心，努力把人们的居住环境打造得更加舒适与温馨。
（三）人性化室内设计的显著特点
人性化室内设计具有以下几个显著特点：
1.功能布局科学、合理，能够极大程度满足人们的生理和心理需求。
2.地域特色显著，设计能够在一定程度上反映、发扬和传承地域文化。同时，实现了地域文化特点和现代室内装修技术的完美结合。
3.视觉美感强烈，设计形式、尺度、比例能够符合现代审美标准。
4.实用性、环保性、节能性互相结合，共同促进人与自然的和谐发展。
5.显著的多元化和个性化特征。
二、我国室内设计“人性化”的现状
近年来，室内设计的人性化问题越来越受到社会各界的广泛关注。随着经济发展和生活水平提高，人们对自身的生理、心理以及情感需要日益重视，从而对室内设计的要求也不再仅仅停留在物质功能上，而是逐渐向人性化的精神需求过渡。我国人性化室内设计起步晚，导致部分设计师对室内设计认识不全面，片面地认为：室内设计仅仅是指表面装修装饰、家具摆放、灯饰和其他装饰品的布置。这种思想单纯地认为室内设计就是房间视觉条件的改造和完善，忽略了人们对舒适度和健康环保性的需求即人性化设计。
三、人性化室内设计的原则
（一）安全
安全是室内设计最基本和优秀的要求，是室内设计顺利进行的前提和保障。由于少数设计师片面追求美观，任意改造和拆改承重墙，导致部分房屋发生倒塌等其它安全事故，严重威胁了人们的生命安全和财产安全。因而，人性化室内设计必须遵循安全性原则，并把它贯穿于整个室内设计方案中，同时及时发现并排除一切安全隐患，确保设计的安全可行。毫不夸张地说，离开安全性原则，再华丽的设计方案也将失去存在的意义。
（二）舒适
舒适性是人性化室内设计的重要原则。人性化室内设计的最终目的是为人们提供一个舒适、温馨的居住环境，从而使人们能从中感受到身心的愉悦。舒适性原则主要包括视觉舒适和内心舒适两个方面。
1.视觉舒适。
影响视觉舒适的主要因素有整体颜色搭配、相对距离、物体的外观形状等。这就要求设计师在颜色选取上，根据该用户的颜色偏好或者大多数人的喜好综合考虑，不能单凭自己的喜好盲目确定。另外，国内用户大多比较喜欢冷色调或暖色调为主的色彩，因此，在设计过程中应尽量避免同一空间多个地方使用视觉冲击力强的深红、深蓝和黄色。同时，空间距离设定上，设计师应尽量扩大视觉空间距离。
2.内心舒适。
人性化的室内设计应重视迎合用户的心理需求。这就要求设计师加强与用户的交流与沟通，了解用户真正喜欢的风格与色彩，从而设计出能够使用户内心感到舒适和愉悦的效果。
（三）环保
近年来，随着人们环保意识的提高，环保性原则越来越受到人们的重视并成为人性化室内设计的重要原则。人们的居住环境与身体健康关系密切。室内设计的环保性原则充分体现了设计对人的尊重，是人性化设计的显著体现。
四、实现“人性化”室内设计的具体措施
（一）空间布局人性化
空间布局人性化是人性化室内设计的基本要求，是指对整个室内环境的宏观把控。传统的室内布局以经济、实用为基本原则，一定程度上忽略了人们对美观的诉求。人性化空间布局要求把经济、实用的基本原则同美学标准完美结合。这样不仅可确保设计空间合理利用，还可使空间整体布局符合人们的审美情趣。
（二）色彩搭配人性化
色彩搭配人性化对室内设计至关重要。人性化的色彩搭配是人性化室内设计的必备条件。这就要求室内设计师在确定室内主色调和配色时，必须充分考虑建筑物功能、建筑物特征、人们的生理和心理需求，从而实现色彩搭配人性化。
（三）材料选择人性化
材料选择人性化是室内设计人性化的重要内容，它要求所使用材料能让人们充分感受到整个室内设计的人性化。具体而言，材料选择人性化有以下几点要求：第一，确保所选择的材料无毒害；第二，确保所选材料能满足人们对部分材料的特殊喜好；第三，确保材料能够持续利用且可回收；第四，材料选择应以适量为原则，不要铺张浪费。
（四）家具选择人性化
人们对室内设计的整体感受大多来源于家具。因而，家具人性化是室内设计人性化必不可少的部分。在家具的选取上，首先要保证家具的舒适度，其次要与室内主色调协调，最后家具摆放还应与整个室内空间和谐统一。
五、结语
综上所述，“以人为本”是人性化室内设计的优秀。这就要求在具体室内设计过程中，充分考虑目前我国人性化室内设计的现状，遵循安全、舒适、环保的基本原则，做到空间布局人性化、色彩人性化、材料人性化和家具人性化。
作者：赵佳薇 单位：重庆电子工程职业学院传媒艺术学院教师
一、室内设计与平面设计要素的关系
（一）室内设计结合平面设计要素的原因
从室内设计的发展角度看，因为受到“全球化”发展的深刻影响，各个国家、地区和民族的室内设计风格更加趋于相同，现代主义的盛行慢慢掩盖了民族特色。随着这一现象的盛行，人们逐渐形成了审美的疲劳和厌倦，因此对视觉美学的诉求也日益增强，从而推动了平面设计与室内空间设计的结合发展。随着时代的发展，现代室内设计与平面设计要素的发展主要受到两方面的影响。
1.科技的日新月异发展
科技的迅猛发展，改变了人们的时空概念，信息的传播模式，从过去的单向传播变为了多样性的传播，人们可以自由的选择信息，并可以反作用于信息的传播效果。信息的交流方式，对平面设计和室内设计提出了更加多元化的要求。平面设计在视觉传达上的快速性、渗透性和时效性，为信息传递的迅速与便捷提供了保证；室内设计作品一旦建成，就会保持相对较长时间，而平面设计对改变室内空间的视觉形象，是一种快捷而有效的方式，在传达空间信息的同时提升了空间环境的情感认知性，使得室内的空间设计更易被人们所接受。
2.视觉文化的影响
全球化的发展正在影响着人们的思维与观念，大量的媒体信息丰富了人们的视觉经验，在视觉文化迅速发展的当下，众多的平面设计作品，强烈地冲击和影响着人们的感官，进而影响着人们的思维和情感。在这种背景下，室内设计业必然会受到影响，而平面设计在室内空间中的应用通常可以带来很强的视觉刺激，从而满足人们对视觉传达的诉求。
（二）室内设计结合平面设计要素的条件
除了社会、经济、文化、技术等外在因素推动平面设计介入室内设计外，它的内在属性也是其结合室内空间发展的内在动力。平面设计元素的应用为室内空间环境营造出新的视觉景观，在空间环境中得到广泛应用，具有许多新的特点：
1.空间性
以室内空间为媒介，使平面设计要素具备了三维、思维的时空特性，突破了原有的二维空间限制。
2.时效性
平面设计要素以其在表现方式和实现手段上的优势，为室内设计作品营造出新的空间视觉感受，反应当下的时代特征，使得室内设计作品，一旦完成相对来说在短时间内难以改变面貌的状况得到有效改善。
3.易识别性
在室内空间环境中，空间设计布局常常因为被人们忽略而成为背景存在。平面设计元素与背景通常以对比关系的出现，并且图形语言在空间环境中能够更加突出、明了的传达了信息。
二、平面设计要素的呈现途径
（一）固定空间和可变空间中的平面要素
固定空间是指室内中不可移动的墙、柱、板、梁、楼梯、门墙等组成的界面围合空间，又称“第一次空间”，可变空间是指在第一次空间中，根据使用者的功能需求，通过隔断、隔墙、家具、陈设、绿化等再次分化空间，也称“二次空间”。室内设计中可变空间丰富了固定空间，但手法上有一定局限性。平面设计元素的出现，解决了这一难题，既丰富了空间环境的视觉效果，又传达了信息。比如室内公共空间中垂直交通—楼梯，梯面与踏面可以通过平面元素中文字元素的应用增加空间的可读性。不大的餐饮空间中，可以通过绘有宣传性特色图形的透明隔断划分空间，满足功能需求，传达信息。主题展览馆中可以通过对不同界面的横向、纵向墙面的转折关系，描绘平面插画，达到立体三维的视觉效果。
（二）开敞空间和封闭空间中的平面要素
封闭空间是指四面围合或三面围合形成的空间，私密性与领域性较高，为人以安全感。开敞空间是指四面无侧界面或只有一面界面的空间，与周围环境自然融合，具有较强的交流性。不同的功能场地选择不同的空间类别，比如私密的居住空间，我们可以把平面设计元素中的色彩对比、曲直线、平面构成为创作手段对客厅、卧室进行再创作，增加趣味性，消弱局促感。
（三）动态空间和静态空间中的平面要素
“动”与“静”是一组相对概念，曲线给人动势，直线给人以平衡。动态空间引导人们从“动”的角度观察事物，利用色彩、线条、图案等元素与人互动创造连续、丰富多彩的情感空间。平面设计元素在动态空间里起到引导视线、流动指向的作用，把不同类型、功能的空间串联起来。静态空间形式单一，限定性较强，给人安静、稳重的感觉，可采用精致、简洁的平面设计元素营造空间氛围。
三、结语
随着科技的发展，平面设计要素将受到室内空间发展的多层次和多风格的影响，平面设计要素在室内空间设计中的应用也将有新的发展趋势。平面设计介入室内空间的方式也将更加多元化、个性化。现代技术和媒体的不断创新和发展，也将推动平面设计要素形成更加多样化的风格，从而满足室内空间环境对于人性化和情感化的发展诉求。
作者：余瑛 单位：武汉科技大学城市学院艺术学部
一、设计基础课程开设的意义
设计基础作为室内设计专业基础课，可以培养学生的动手操作能力，使学生在构成创作过程中获得物理、材料和工艺等众多方面的感受。此外，三大构成在整个教学中强调基本素质和技能方面的学习，通过训练，使学生能够得到创作的体验与感悟，随着过程的展开进而不断迸发出新的思路与激情，并在创作过程中把设计思想与材料、工艺不断融合，最终形成设计作品。随着人们审美的提升，对家装设计的要求也更高，这就对我们教书育人也提出了更高标准。设计基础课已经成为我国高职院校室内设计专业不可或缺的专业基础课程，具有重要的实际作用。
二、高职室内设计专业设计基础课程设置的不足
（一）课程开设时间分散
原有设计基础课程由平面构成、色彩构成和立体构成组成，每个构成课程占据一个学期的课程，课时总量达到192学时。对于高职学生而言，课时总量过大，影响到后期专业课的开设，导致专业学习效果不佳，学生就业以后容易出现理论不理解，操作又不熟悉的情况。
（二）课程内容专业性不强，重理论轻实践，与后续专业课程的开设脱轨
由于高职院校设计基础课程的设置主要还是针对艺术设计专业开设，几乎所有教材在内容设置上都没有一本是专门针对室内设计专业使用的。所以，在内容设置上很多训练是偏向艺术设计专业的，真正在室内设计中应用的非常少。此外，设计基础课程的设置还沿用本科院校的模式，教学内容理论性太强，理论知识点设置过深过广，导致高职学院的学生对知识点的吸收存在很大的障碍。在内容的设置上，未能体现专业特色，使得学生的实践操作的目的性不清晰，意义不明确，因此对培养学生技能和素质方面都没有发挥多大的作用。
（三）教学手段缺乏创新
设计基础课程一直使用较多的是传统教学手段。传统讲授法主要是以教师为主，进行理论知识的讲解，课后再以大量的作业让学生在练习中逐渐掌握课堂上所讲的理论知识点。虽然在讲授方面已经采用多媒体的介入，但是这种单一主体性的教学手段不能满足学生的求知欲望。高职学生本身学习基础普遍较差，对理论知识的领悟性较弱，但是他们清楚高职学生的学习目的是要学到实在的专业技能。因此，我们必须采用创新的教学手段以提高高职学生的学习兴趣，让他们成为课堂的主人，以便更好地调动学生的积极性，使他们养成良好的学习习惯。
三、设计基础课程的优化措施
由于室内设计专业的设计基础课程是为后续专业课打基础的，因此教学内容也应该是以室内设计领域为主线，围绕着空间设计而展开。其目的是让学生学会使用构成的基本法则进行创作和设计。因此，教师有必要对平面构成、色彩构成和立体构成三门课程重组成一门课程，让它和专业特色衔接，和时代需要接轨，充分突出课程的传承性。
（一）优化课程时间，增强课程连贯性，提高教学高效性
高职院校应该合理优化课程开设的时间，将平面构成、色彩构成和立体构成组合成一门课———《设计基础》。课时量为64学时，周学时为4，开设时间为大一下学期1—15周。前期课程有设计素描和设计色彩作为基础。有更多的训练和创作的时间和基础，更好地保证教学质量。这也为后续专业课打下坚实的基础。后续课程为公共空间设计、效果图表现和空间设计3dMax等专业课程。此外，考虑到室内设计专业性对教学内容的要求，有必要对课程的教学内容也进行整合，保存经典实用的，去除重复过时的，才能真正体现高职的高效率、高技能的培养特色。
（二）优化教学内容，融入技能竞赛方案，更凸显专业性
原有三大构成的教学内容涵盖面较广，有平面和立体之分，有关于造型、装饰、色彩、材料等，如何合理取舍内容，则需要教师有较高的艺术修养和课改能力。另外，教师必须具备前瞻性和较高的专业能力，能直接到设计类装饰公司进行调研工作，了解行业所需设计人才的类要求，有针对性地把行业对人才需求中重要的能力培养落实到设计基础课程中，以此制定教学目标。据云南能源职业技术学院室内设计专业建设小组在专业建设的调研中了解到，室内设计专业侧重要求学生具有较好的空间划分和色彩搭配的设计能力，因此在课程整合时就应把重点放到色彩构成和立体构成的整合。将三大构成整合成一门《设计基础》课后可以分两部分进行教学，第一部分是知识点的学习，以小任务的形式学习平构、色构和立构的经典实用内容，如平构中的点线面的形态变化以及重复构成、渐变构成等常用法则，色构中的色彩三属性和色彩心理等，立构中的材料运用和形式法则等；实训则以单项任务训练为主。第二阶段可以引入全国职业院校室内装饰设计大赛中的模型制作方案进行实践教学。教师将带领学生以小组的形式进行设计，方案设计过程中将利用设计基础课程所学知识对方案进行指导，将平面构成法则、色彩搭配、空间分割、材料应用等相关知识应用到实际房屋效果的设计，最终完成一整套方案模型的制作。采取这样的内容设计，不仅可以将学生前期学习的理论知识应用到专业实践中，还能提高学生的学习兴趣、动手能力和团队合作意识，增强专业素养。以云南能源职业技术学院室内设计专业《设计基础》课程改革为例，不仅得到业界认可，改革成效已经初步显现，在2014年云南省高等职业院校室内装饰设计大赛中荣获省级三等奖，其中模型制作的分值占到整个比赛总分值的40%。
（三）优化教学方法，采用任务教学法，提高教学能效性
设计基础课程的教学目标和教学任务给教学方法提出了更高的要求，要体现课堂教学的多样性和灵活性。传统的教学方法是教师讲授理论，演示技法，再由学生完成常规训练作业，形式单一，很难调动学生的学习兴趣。从云南能源职业技术学院室内设计专业多年的实践教学经验来看，任务教学法更适合本课程内容的讲解。首先，将教学内容进行整合优化筛选分类，以10+1任务形式进行内容分解。其中，10个小任务的内容从平面构成到立体构成，由简单的点线面法则美到空间划分、色彩搭配等。任务由易到难，有课前资料收集、课堂PPT分享及课后练习组成。在各个任务完成阶段，教师可以充分利用先进设备引导学生学习，结合电脑制作的手段来弥补手绘设计制作的不足，就能提高任务完成率。1个任务是完成室内设计模型设计制作。由学生分组形式来完成，任务时间为11—15周，内容包括室内设计方案的确定、CAD平面图绘制、按1：20比例绘制模型平面图、效果图的准备、材料的购买、基本形切割、家具设计制作、墙体及整体配色上色。上课地点由教室改为室内设计专业实训室，每个小组又组长带领安排分工，指导教师现场指导，共同完成相关任务。这种工作流程式的任务教学法，能更好地完成专业内容的教学，达到本课程的教学目标。
（四）优化考核方式，展示考核与过程监控相结合，体现成效全面性
传统的评价方式是在课程结束后展示学生作品，然后进行评分。但是这种方式只重结果，而忽略了过程的努力及专业素养的评价。因此，云南能源职业技术学院《设计基础》课程要求教师在教学过程中为每个学生建立课程成长任务文件夹，内容包括学生任务完成情况、分组过程中组长记录的每个学生完成任务过程中的表现。这样不仅可以做到过程监控，又可以培养学生的责任心。教师还可以通过照片记录工作过程，通过QQ、微信等新手段展示整个工作过程，再结合校园成果展，培养学生的自信心，提高学生展示自我的能力。
四、结语
总之，设计基础课程作为室内设计专业基础课，是连接专业基础和专业特色的桥梁，因此巩固桥梁的基石很重要。为了让学生更顺利地通往设计市场的职业岗位，我们必须对设计基础课程进行教学改革，并始终如一地和高职人才培养的最终目标保持一致。具体到教学中，高职院校室内设计专业设计基础教学要合理安排三大构成之间的教学任务，突出每个专业教学模块重点。同时，教师要多注重学生创作能力的引导。唯有如此，才能为高职院校室内设计专业建设提供有力保障。
作者：岳梦雯 单位：云南能源职业技术学院
一、中国传统艺术与室内设计的关系
（一）室内设计能够有效反映传统艺术文化
从环境的角度分析，中国传统文化艺术处于一个复杂的、综合的环境中，此外，其自身有着丰富的文化内涵，在室内设计中运用这一艺术，既能够有效的反映传统艺术文化，也能够充分体现我国传统艺术文化的内涵。在我国的传统文化艺术中，会运用汉字表现很多的“谐音”，这些“谐音”多是采用吉祥的寓意，比如“鱼”代表的年年有余，“壁”可以与音“避”相联系，代表的意思是趋吉避凶，又比如，古代在遇到“鬼”时，会想到要避鬼，而在避鬼的时候，人们就会想到“鞋”，因为“鞋”与邪同音，这时候，人们会将鞋子挂在床头等位置，寓意辟邪。值得注意的是，在将传统艺术文化应用到室内设计中时，必须注意两者之间的协调，使室内设计给人以舒适感以及秩序感。
（二）传统艺术文化对室内设计有着极其重要的影响
影响室内设计师设计理念的因素有很多，其中最重要的就是设计师的文化心态、思维方式以及审美观点，总之，任何一个室内设计师都会受到传统艺术文化或多或少的影响。就中国传统艺术文化而言，其有着自身的特色，比如朴素、自然、真实以及简约等等，这些特色使得传统艺术文化得到广大设计师以及使用者的青睐，当然，它也给室内设计提出了更高水平的要求，比如要求简约之美、艺术之美以及设计实用等等，这些要求既与当下流行的室内设计风格相呼应，也促进了简约风格在中国现代设计中的发展。
二、传统艺术文化在室内设计中的应用
（一）室内设计中传统艺术文化人文艺术思想的渗透
人文艺术思想是影响中国传统文化中艺术创作的最重要因素，而人文艺术思想也就是平时我们所说的意象思维。在中国，意象思维可以理解为是一种创造性的思维，它强调人们必须把握真理，而掌握真理可以着重从特殊的、具体的直观领域出发，当然，这种意象思维有着自身的特色：首先，这种思维能够永远的保持活力，不断的向前，不断的发展；其次，这种思维能够实现不断的感悟，最终获得发展的力量。为此，人们提出要将这种创造性思维运用到室内设计中去，已到达预期的创意效果，当然，一个好的人文艺术思想的生成，必须伴有一定的条件，这就需要人们不断的去发现，努力的去挖掘。
（二）传统艺术文化中相关元素在装饰艺术中的应用
在漫长的历史长河的中，中国不断形成了有自身特色的民族文化艺术，这些艺术具体表现出来可以是不同的图形以及不同的纹饰，当然，它也包括了各种各样的图像，比如动物、植物、图腾、人物以及景物等等，最重要的，它还包括一些从远古时期流传下来的典故、成语等，这些纹饰、图腾以及图案等有着自身不同的内涵，在经历成千上万年的沉淀后，更是呈现出不同的比喻意义。21世纪的今天，人们提出要将传统艺术文化运用到室内设计中去，那么这种运用具体怎么体现呢？本文提出应不断的将设计语言与相关的传统艺术文化相结合，不断的用图腾、符号以及各色各样的纹饰去，装饰室内，也就是说，可以直接把这些图腾、符号当作室内设计的装饰元素，不断营造室内装饰的“传统”氛围。
（三）传统艺术文化在室内陈设艺术中的应用
陈设艺术，顾名思义就是在室内设计中如何摆放相关的饰件等，它在人们的生活中扮演着举足轻重的角色，此外，陈设所产生的艺术效果往往能够很大程度的促进室内装饰。在以前的中国，陈设风格往往带有以下两种品质：一是庄严典雅的气度，二是潇洒飘逸的气韵。总之，陈设艺术主要是指通过在现、点睛以及提炼等手法不断的向人们传递那种深层次的、内在的、可延续的传统。比如可以在室内设计中装饰一些带有情调的、能够增加自然意境的饰物，此外，还可以在设计时加入一些自然物像麦穗或者是玉米串等等，这样的设计会使得室内显得格调高雅、造型优美，既有利于让陈设具有一定的内涵，以使人怡情悦目，也有利于赋予室内以一定的精神价值，最终促进室内设计的发展。
三、结语
综上所述，中国传统艺术文化在室内设计中有着至关重要的地位，充分应用传统文化是室内设计发展的重要手段，总之，中国传统艺术文化与室内设计密切相关：首先，室内设计能够有效反映传统艺术文化；其次，传统艺术文化对室内设计有着极其重要的影响。但中国传统艺术文化在室内设计中的应用人们仍很懵懂，为此，本文提出了其在室内设计中的三种应用，分别是室内设计中传统艺术文化人文艺术思想的渗透、传统艺术文化中相关元素在装饰艺术中的应用以及在室内陈设艺术中的应用。
作者：黄国鑫 单位：兰州商学院长青学院
