动画设计制作论文3篇

动画设计制作论文篇1

新时期下，数字媒体技术的发展为动画设计的未来指明了方向，未来的动画设计借助数字媒体技术将会有更加新颖的形式出现，动画设计的未来也会更加可期。在现实生活中，大多数数字媒体都是感应媒体，直接刺激人们的感官，帮助人们确认各种信息。而动画设计则是对于数字媒体技术的完美运用的典范之一。动画不仅属于儿童，许多制作精良、文化内涵丰富的动画作品值得更多的人欣赏。动画设计将技术与艺术结合起来，通过更好的技术我们可以展现出更好的艺术，这就是数字媒体艺术在动画设计中发挥重要作用的原因。

1数字媒体的含义

数字媒体艺术作为一种新兴的产业和艺术，是一个朝阳产业。数字媒体艺术是现代互联网技术与现代通信技术融合的产物。它是基于两种技术相互转化的新艺术模块的一部分。数字媒体实际上是收集、处理和传播通常以二进制数字形式存在的媒体信息的过程，不仅包括文本、图形和视频等感官媒体，还包括表达媒体和物理媒体等主要方式。

2数字媒体技术的特点

2.1数字媒体让动画设计具有真实性

在早期的动画设计中，动画主要以幻灯片的形式表现出来。动画电影必须用蜡烛的光在墙上或屏幕上显示运动的图像，以满足观众的需要，随着动画技术的不断创新和发展，二维动画应运而生。在这种动画中，角色只需要简单的表达就能完成故事。数字媒体技术进一步丰富了动画设计的叙事性，通过动画更充分地展现历史，增加了历史的可见度，使各种动画更具吸引力，比如《大圣归来》《大鱼海棠》等著名动画片都是在数字媒体技术的支持下制作的。借助数字媒体，二维CG动画更加逼真，同时应用了3D技术和虚拟计算机技术创造的场景，使人们观看动画时的虚拟人物仿佛置身于现实世界，达到了更加逼真的效果。

2.2数字媒体让动画设计制作更加方便

一个完整的动画作品至少长达数个小时，传统的方式要经历数年的制作时间，不但浪费了财力、物力，对于作者的精力也是一种损耗。而现代的数字技术可以简化这一步骤，节省宝贵的人力资源。数字媒体技术主要通过3种方式简化了动画设计的过程：(1)Flash动画技术，该技术可以将一些精致的动画图案，按照计划排列进行放映，节省了制作的时间。(2)动画分层处理,通过计算机数字化技术，各图层的元素可以直接由软件工具进行渲染处理。(3)动画场景中会加入声音光影等元素的添加使动画作品看起来更加真实。

2.3数字媒体设计让动画制作更加高效

过去，动画设计的重点仅仅是表达设计师的情感和创造力。随着数字媒体技术的出现，动画设计逐渐成为一种需要综合能力的技能。动画设计是一个能够产生、运动和画面的过程。数字媒体在这一活动中发挥着不可替代的作用，动画设计包括绘画、造型、保存等环节。随着信息技术的发展，数字媒体技术已经成为一种高效、安全的存储方式。

2.4数字媒体技术提高了动画硬件水平

由于传统制作方式的局限性，传统动画的画面有停滞感，不能达到人眼识别的流畅帧率。而通过数字媒体技术与动画设计的结合可以产生明显的动画效果，计算机可以将一系列的连贯动作直接机器处理，动画中的人物动作可以更加流畅。在数字媒体技术的支持下，动画设计具有更生动的人物形象、更逼真的场景和更生动的描述。无论是绘声绘色的仙境秘地、让人身临其境的原始丛林，还是从简单的2D画面，到画面元素丰富、恢弘大气的3D场景，数字媒体技术让动画行业迎来了前所未有的巨变。

2.5数字媒体技术让动画制作拥有了更多的可能性

在传统的动画制作过程中，由于技术条件的限制，作者的奇思构想不能得到完美的展现，作者的作品往往是一些美妙构想压缩后的产物，过于丰富的画面、大量的元素、流畅的动作体现，在当时的技术条件下难以实现。如今我们的动画中人物的形象都十分动画的画面也可以震撼观众的感官，达到可以用恢弘来形容的动画场面，这一切都要归功于数字媒体技术。没有数字媒体技术的发展，就没有如今动画行业的盛景。由于传统制作成本太高，只有少数的厂商有能力制作动画外，一些有才华、有计划的创想作者没有能力将自己的想象变为现实呈现给其他人，这就阻碍了优质动画的产生，妨碍了动画行业的发展。而随着现代数字化水平的提高，数字媒体技术在动画制作上的应用让有才能的人都可以完成自己的梦想。

3动画设计的未来发展

随着交互式动画概念的提出，未来的动画设计可能会出现多结局、多故事线的制作模式。在经济全球化和信息化深入发展的背景下，中国动画产业已经被推到了国际竞争激烈的阶段，迎接这一挑战是必然的选择。加快数字媒体技术的发展，应用先进的科学技术，提高动画制作水平，对于推动中国动画产业的成熟发展、提高中国的文化软实力、加强对外文化输出具有重要的战略意义。

4数字化动画制作中的注意事项

借助数字媒体技术，现代的动画设计虽然变得简单快捷，但动画制作的真正内涵还是制作组的态度以及作者的灵感，如果只注重动画的表现形式而忽视了动画的内涵，那只能是舍本逐末，这些华丽的画面堆砌的动画作品毫无意义，只能是没有艺术感的空壳。制作者们除了利用先进数字媒体技术进行动画制作，也应注意对于动画内涵的丰富，如何将自己作品的深刻含义表达给观众，动画的叙事方法、画面风格，都需要进行精雕细琢。不要将动画的制作过程变成流水商业化产品，应该注入自己的感情。一部好的作品不但应该注重画面，还应注意内涵的表现，让作品变得更加具有吸引力，单单靠先进的科学技术是远远不够的。

5结语

在新时期，数字媒体艺术为动画设计提供了更广阔的载体，有效地促进了设计理念和设计技术的创新和变革。传统媒体和材料在动画制作过程中对动画的形式进行了限制。然而，在数字媒体技术的支持下，动画设计发生了巨大的变化。这种变化在传播方式和表达方式上都有明显的表现。动画摆脱了时间和空间的限制，真正达到了动画设计的新水平，可持续发展也在未来发挥着一定的作用。数字媒体技术在动画设计中的应用，可以突破传统动画设计的不足，拓展动画的设计空间。未来，将会创造出更多的发展空间，设计方法也会更加多样化，特别是在数字媒体技术日益成熟的今天，动画设计的一定会迎来无比广阔的未来。

作者:何海梅 单位:湖北经济学院信息与通信工程学院

动画设计制作论文篇2

探索新型的教学模式是中职院校一直以来研究的热点话题，教学模式需要跟上时代的步伐，才能更好地吸引学生，引领学生在专业道路上走得更远，更扎实。随着微电影、微系统、微小说、微课程的发展，微视频也被提了出来，这是通过现在信息技术的手段，来满足教学的另一种方式。微视频是微时代的产物，也是未来发展的一股主流，尤其是在教学中的应用，微视频作为微时代的资源产物，在教学模式改革中占据着举足轻重的地位。在信息时代，中职生可以通过各种途径了解专业相关信息，只是接受的方式已经不再拘束于传统的说教形式。微视频在其发展过程中通过与课堂的融合，也能更好地得到学生的关注。本文根据现阶段文创产业的实际需求和未来发展方向，结合中职学校的实际情况与企业岗位具体需求，按照专业课程循序渐进的要求，编排学习内容，并根据网络课程特征来编排任务案例，从而形成系统、配套的课程体系。根据文化创意技术人才的专业培养要求，通过对本区域典型的行业企业调研，结合中职学校的实际情况与企业岗位具体需求，按照基础课程循序渐进的要求，编排学习内容，并根据网络课程特征来编排任务案例，从而形成系统、配套的课程体系。开发《3dsMax三维动画设计》教学微视频，制定新的课程标准，调整当前课程内容设置及教材的选用。按照目前的网络平台需求，联合企业全面开展课程建设。

1《3dsMax三维动画设计》课程性质

《3dsMax三维动画设计》是中等职业学校动漫与游戏制作专业的一门专业基础课程。本课程的功能是使学生掌握三维动画设计制作原理，具备从事动漫游戏设计岗位相关职业能力，为学生进行各类动漫游戏商业项目制作打下扎实的基础。通过课程的学习使学生能够熟练运用3dsMax软件，进行可编辑多边形建模、模型设置材质和贴图、设置添加灯光和摄像机、制作角色三维动画、渲染和特效制作等内容，完成三维动画的制作和完善。在课时里面加入些生动的小动画让学生在直观的环境下轻松的学习，学习效果较好。

2微视频资源开发研究的目标

通过开发《3dsMax三维动画设计》课程微视频，降低了中职学生的学习难度，提高了学习热情，且充分利用好零碎的学习时间，调动了学生的主动学习的学习热情，有利于学习者掌握坚实的基础知识，提高学习效率。参照教学大纲及岗位技能标准，校企合作开发专业课程的微课学习资源，完成《3dmax三维动画设计》微视频资源开发任务。依托大拇哥动漫公司，成立由公司企业及专业教师团队组成的动漫与游戏制作专业建设指导团队，深入我们校企合作的大拇哥动漫公司，进行职业岗位需求调研，根据企业提供的信息进行整理获取第一手资料，结合现专业的办学情况进行论证，形成调研报告。在专业建设指导委员会的指导下，共同研究基于工作过程、工学结合的人才培养模式，完善以典型工作任务为主线的课程体系改革；完成年度职业岗位需求调研；完善动漫与游戏制作专业人才培养方案。《3dsMax三维动画设计》是中等职业学校动漫与游戏制作专业的一门专业基础课程。本课程使同学们在掌握三维动画设计制作原理基础上，通过课程的学习使学生掌握三维动画制作流程及动画制作的相关知识点，能够熟练运用3dsMax软件，进行可编辑多边形建模、模型设置材质和贴图、设置添加灯光和摄像机、制作角色三维动画、渲染和特效制作等内容，完成三维动画的制作完善。并在此基础上，提高中职生分析解决问题及实践动手的能力，让学生具备相关岗位需求的动画设计能力和职业素养。为了以后走上工作岗位，进行各类动漫游戏商业项目制作打下扎实的基础。培养学生诚实守信、善于沟通合作的品质，具备从事动漫游戏岗位吃苦耐劳的精神。通过微视频的开发设提高学生学习质量和培养学生自学能力，为了提升我校文创类人才专业技能培养。

3微视频资源开发研究的内容

围绕本课程的教学内容和视频资料之间的关系，教学内容为零碎的时间及资源、提供组织教学情境，形成围绕课程的相关内容而展开设置的每节知识点的短视频。每个微视频时长在大概5-8分钟之间，重点开发有特色的微视频，突出标准化、内容呈现的多样化和学生自主学习的能力。微视频的开发选择具有丰富的教学经验一线教师，均在教学一线长期承担本课程教学任务的，另一方面，由具体较高资质的企业专业技术人员及高校学术造诣较高的教师。通过本微视频的开发，形成一支教学、辅导、设计和技术支持等结构合理、人员稳定、教学水平高、教学效果好、资源设计和制作能力强的优秀课程教学团队。使用微视频开展在线学习与课堂教学相结合等多种方式的课堂教学模式。科学规划微视频的结构和数量，整体三维动画课程视频开发设计如下图：

4研究过程

4.1校企合作促进资源专业化

针对动漫设计制作岗位技能要求的变化，深入到行业、企业、兄弟院校等单位，开展岗位调研，走访厦门大拇哥动漫股份有限公司，详细了解当前企业的岗位设置情况，与企业专家交流，明确每个岗位的岗位职责和要求。调查以往动漫专业毕业生目前的就业状况，总结对比企业的市场要求与学校培养的人才计划之间的不同之处。校企双方共同制订适合企业的人才培养方案，调整课程整体规划，提升学校教学有效性，为完成《3dmax三维动画设计》微视频的制作做好前期准备。深入大拇哥动漫股份有限公司，进行企业职业岗位需求的调研。对动漫设计制作专业进行职业能力及岗位技能标准分析，对《3dsMax三维动画设计》微视频进行合理性分析、论证。制定与企业合作完成核心课程及主要实践教学环节的专业教学课程结构。制定《3dsMax三维动画设计》微视频的课程标准与教学大纲。

4.2课程标准的建设

课程标准的建设首先要通过校企合作对文化创意产业岗位的需求进行调研。然后根据调研的成果，分析《3dsMax三维动画设计》课程和相关产业岗位结合的状况，结合中职教学的实际情况来对课程的实用性和可行性进行评估，进行形成《3dsMax三维动画设计》课程标准，从而更好地培养学生的专业技能。

5主要创新点

本文的创新之处是根据现阶段文创产业的实际需求和未来发展方向，依据企业工作过程与岗位的需求，制定该课程的建设方向。结合中职学校的实际情况与企业岗位具体需求，按照基础课程循序渐进的要求，编排学习内容，并根据课程特征来编排任务案例，从而形成系统、配套的课程体系。根据文化创意技术人才的专业培养要求，组织本课程教学团队教师深入大拇哥动漫企业进行调研，同时也邀请企业专家，根据企业岗位工作的任务标准，调整当前课程内容设置及教材的选用，从而制定新的课程标准，联合企业开发适用于中职生的《3dsMax三维动画设计》微视频资源。

6课题研究的思路与框架

在教学过程使用微视频，可以突破教学中不易讲解清晰的知识点.通过课程的学习使学生了解三维动画制作课程的原理，掌握三维动画制作流程及动画制作过程中的相关知识与技巧。通过课程的学习使学生能够熟练运用3dsMax软件，进行可编辑多边形建模、模型设置材质和贴图、设置添加灯光和摄像机、制作角色三维动画、渲染和特效制作等内容，完成三维动画的制作和完善。培养学生诚实守信、善于沟通合作的品质，具备从事动漫游戏岗位吃苦耐劳的精神。而且在这些基础上，重点培养学生3dsMax动画设计制作技巧，提高学生分析问题和解决问题的能力以及实践动手能力，使他们具备相关岗位需求的动画设计能力和职业素养。进而提高学生学习3dMax三维动画设计课程的兴趣。

7研究的建设实效

通过微视频的开发设提高学生学习质量和培养学生自学能力，遵循有效教学的基本规律，从而提升我校文创类人才专业技能培养，结合线上开放课程教学的特征与需求进行整体的教学设计，合理的规划微视频的结构和数量，围绕教学目标精心设计微视频。微视频可以以网络教学信息平台为载体，积极开展多种教学模式的学习，通过线上和线下讨论、网上作业提交和批改、网上平台学习的讨论等，从而改善和促进师生之间、学生之间进行资源共享、问题交流和协作学习。有利于使用微视频开展在线学习与课堂教学相结合、翻转课堂等多种方式的课堂教学模式。本项目一共制作30个《3dMax三维动画设计》课程微视频。目前本项目中的微视频有4个班级，共200名学生在课程教学中使用。通过课程的学习使学生了解三维动画制作相关原理，掌握三维动画制作流程及三维动画制作过程中相关知识与技巧。培养学生诚实守信、善于沟通合作的品质，具备从事动漫游戏岗位吃苦耐劳的精神。进而提高学生学习3dMax三维动画设计课程的兴趣及更高效的学习相关课程内容，提高实践教学的效果。

8条件保障

1）师资保障：微视频的开发选择具有丰富的教学经验、长期承担本课程教学任务的一线教师，另一方面，由具体较高资质的企业专业技术人员及高校学术造诣较高的教师参与开发。通过本课程微视频的开发，从而形成一支教学、指导和技术支持等教学水平高、教学效果好的优秀课程教学团队，从而提高实践教学的效果。2）实训保障：引企入校，校内创建相关专业教学实习实训基地，与企业紧密合作，在企业各岗位建立校外实训基地，营造与企业基本相同的工作情境。学生在企业兼职教师和校内专业教师的指导下进行实训；在不同岗位上进行真实业务操作，提高实践教学的效果。3）机制保障：依法依规开展教学活动，实施对课程内容、讨论内容、学习过程内容的有效监管，严格遵守国家网络与信息安全管理规范，预防和及时制止网络有害信息的传播。我校与企业双方签订了相关合作文件，严格按照合作文件的计划进行，以试点工作促教育教学手段、模式、管理的创新。

9结语

本文研究了在新形势下中职动漫专业《3dsMax三维动画设计》微视频资源的开发，结合中职生的实际情况与企业岗位具体需求，按照专业课程循序渐进的要求，编排学习内容，并根据网络课程特征来编排任务案例，校企合作开发《3dsMax三维动画设计》教学微视频，制定新的课程标准，调整当前课程内容设置及教材的选用。

作者:谷林玉 单位:厦门信息学校

动画设计制作论文篇3

我国的动画产业随着科技的发展而不断进步，动画的设计制作方式和表达形式都在逐渐发生改变。在如今的社会环境下，网络信息技术、数字媒体技术等的快速发展，使得视觉文化产业中越来越多的应用到数字媒体技术。在动画设计领域，数字媒体技术的应用使其发生了较大的变革，对动画设计产生了深远的影响，为了能够更加凸显数字媒体技术的重要性，通过合理的优化手段提高在动画设计中的应用水平，这样可以推动动画产业得到更好的发展。

1.数字媒体技术介绍

1.1概述

数字媒体技术主要是对艺术、数字技术、媒体技术有机融合的一种新型技术，实质上是利用二进制形式处理、传递信息，载体包含实物媒体、感觉媒体、逻辑媒体等。[1]通常来讲，数字媒体分为广义和狭义之说，狭义上是指感觉媒体，包含数字化动画和声音等。广义上还包含显示媒体，也就是相应的显示设备，分为输入型设备和输出型设备，比如显示器、投影仪等，显示媒体将电信号转化为感觉媒体。还有存储媒体，能够存储感觉媒体的代码媒体，比如U盘和硬盘，主要是以数字化形式存储。数字媒体和传统媒体具有不同的特点，而且数字媒体和影视、新闻等文化产业能够有效融合，推动文化产业得到良好的发展。

1.2特点

数字媒体技术主要是通过数字化存储和交互式信息传递实现信息的流通，使媒体的互动性增强，实现信息的双向传播，利用数字化技术能够使媒体制作中部分具有难度的任务得以完成。[2]另外，数字化技术能够整合多种类别的信息，具有集成性，比如音频、图像、文字等，使短视频、电影、动画等制作的效果得到有效的提升。再者，数字媒体技术能够进一步丰富媒体创作的形式，在趣味性方面有良好的表现。

2.数字媒体技术对动画设计的影响

2.1推动了动画设计技术的变革

在动画设计方面，以往都是设计师进行手工绘画，在后期制作中需要进行修改和转换，这个过程较为繁杂，工作量也较大。数字媒体技术兴起后，进行动画设计时可以借助计算机设计人物、场景并展开电脑绘画，可以使设计师的工作量得到减轻，后期在修改和转换时也更加便捷。数字媒体技术在动画设计中的应用推动了动画制作领域的良好变革，通过Flash动画技术、分层处理技术、场景声音变化技术等的有效结合，丰富了动画的表达形式。[3]通过计算机相关软件对动画设计可以随时进行微调，动画设计的细节效果更好。另外，数字媒体技术的应用，使动画的帧率得到提升，画面流畅度更好。传统的动画制作中，由于技术限制，动画的帧率不足，观众在观感上就是流畅度不足，在应用数字媒体技术的前提下，动画设计的一系列动作可以通过计算机相应软件处理，使人物的动作、表情等更加自然流畅。画面场景的2D、3D效果展现，增强了动画场景的美和气势，推动动画产业得到良好的变革。

2.2丰富了动画设计的表达形式

动画设计属于一种媒体艺术表达形式，随着时代的不断发展，动画素材的新颖度也是影响动画产业发展的重要因素。数字媒体技术的应用进一步丰富了动画设计的素材，使传统动画设计中固定动画表情实现突破，在视觉效果上给观众展现更加丰富的表达形式。在数字媒体技术的支持下，动画声像能够有多种表达形式，打破了传统黑白动画的限制，通过加入各种不同的元素，使动画的特点更加突出。

2.3增强了动画设计的动感效果

传统的动画设计由于受到技术的限制，在表现形式上通常都比较单一化，动画的动感性不强，在数字媒体技术应用后，使得动画设计的水平得到良好的提升。动画设计中数字媒体技术的主要体现是通过计算机的记录存储信息，明确事物之间的逻辑关系和感应知觉。动画设计中感应知觉是影响动画品质非常重要的元素，数字媒体技术的应用，计算机技术发挥了重要的作用，通过计算机编程技术，使动画作品最终以媒体播放形式展现出来。像国产动画中的优秀作品《大鱼海棠》《秦时明月》《西游记》《斗罗大陆》等，都体现了数字媒体技术应用的重要性。通过数字媒体技术，动画设计更加灵活生动，使其动感效果和视觉效果都得到了较大的提升。三维动画形式的展现，能够给观众带来新的感官体验，动画中的形象更加生动，背景更加清晰真实，画面的融合性更强，为观众带来更好的沉浸式体验。[4]动画设计和数字媒体技术之间存在交互性，两者的有效融合，使动画设计的效果更加凸显，人物形象真实立体化，这样制作出的动画作品带给观众更好的体验，动画的生命力得到更好的展现。

2.4优化了动画设计过程

在动画设计过程中应用数字媒体技术，使得设计制作的步骤得到了良好的优化，传统动画设计制作中，复杂的绘图工作、后期修改调整工作、建模等在应用数字媒体技术后得到简化，同时，动画设计在数字媒体技术的支持下，存储路径高效安全，使动画设计、制作、发行等整个流程链得以推动，动画作品的宣传推广工作形式得到丰富，使动画制作的成本得到一定降低。

2.5提高了动画设计的兼容共享性

数字媒体技术的应用推动动画设计水平得以提升，使得动画产业及附属产业在市场中影响力逐渐扩大，提高了动画作品的价值。比如迪士尼经典动画《冰雪奇缘》，作品中人物角色的漫画、玩偶、游戏、衣服、装饰品等附属产业的开发，带动了动画产业链的良好发展。也就是说，数字媒体技术的应用，使得动画产业及其附属产业的形式更加多元化。利用网络信息技术，动画作品的影响力逐渐扩大，动画产业市场的发展前景良好，通过数字媒体技术、网络信息技术的良好融合，延伸出了很多动画作品的附属产品。动画作品作为艺术文化的一种形式，由于数字媒体技术的兼容开放性，使其动画传播得到了多元化发展，动画设计可以结合大数据、数字媒体等技术在动画市场中进行调研，广泛征集动漫爱好者的意见，这样在进行动画设计时就能够更好地把握市场需求，使动画设计的人物和场景得到不断的优化，在数字媒体技术的支持下，动画制作的水平得到有效提升，设计的价值也会得到充分地展现。

3.动画设计变化原理

应用数字媒体技术进行动画设计，主要是利用时序动画工具Flash，先划分设计图层，分为遮罩图层、引导图层、普通图层。[5]图层与图层之间建立联系后，就会形成一层新的引导图层。动画设计中最关键的是实现画面的变化，这就是时序动画工作的主要内容。通常在时序动画的前提下进行，一般来讲，进行时序动画设计制作时会借助部分高级动画作为基础，在设计的整体过程中，非常关键的一点就是借助基础动画技术和时间线进行基础设计，以使设计的画面可以在同一画面下实现多个目标关联转换。时序动画的画面在出现变化时，对应目标的位置需要固定和排列，使静止画面变成动画。具体动画设计的原理是：首先，在曲线上任意选择一个点，然后依照选择的点对相应目标进行明确，记录好后需要设置选择点相应的目标类别、运动速度和范围等，接着利用指令控制，使其依照已定路径进行运动，完成自由点的曲线运动。其次，由于动画设计中的点和其他点之间存在几何约束性关联，点在进行运动时，另外的点也会随之发生变化，点与点之间的不同运动可以使整个画面产生运动效果。再者，动画设计中存在的任意能够变动的点为自由点，存在关联对象，如果自由点发生变化，相应的关联对象也会发生变化，其几何关系受到影响而出现变化。

4.动画设计中数字媒体技术有效应用的措施

在二维动画设计中，数字媒体技术的应用主要体现在两个方面。首先，数字媒体技术主要作用于关键帧，对关键帧进行合理的选择，然后结合设计的具体要求输入有关的数据信息，在设备软件中快速自动形成动画场景，保持场景的清晰度。另外，二维动画中应用数字媒体技术，能够使设计过程中高描线的上线质量和效率得到有效的提升，对需要处理的图像进行选取，就能够自动形成画面和动画场景。在三维动画设计中，应用数字媒体技术相比二维动画设计的思路和过程更加复杂，在视觉效果上有更高的要求，数字媒体技术更能适应三维动画设计的技术需求，动画制作的效果和质量都有较好的体现，推动动画产业获得更快的发展。

4.1通过先进的科技提高国产动画设计的品质

数字媒体技术随着科技的不断发展也会逐渐更新升级，因此动画产业的发展也要不断创新，积极顺应时代需求。动画设计过程中，要结合实际的产业需求，使用先进的科技提高动画设计的品质。设计师在进行动画设计时，通过技术创新使动画和我国的文化产业进行有机结合，进而推动动画产业的发展更上一个层次。现阶段的动画设计中，VR技术得到了良好的应用，动画设计领域针对技术的应用定期开展培训，使动画设计师能够有专业的平台进行学习交流，同时建立动漫VR基地体验研发中心，对VR技术和AR技术进行推广，以使动画设计的技术水平得到进一步提升，不断地提高动画设计的品质。

4.2优化人才培养模式

动画设计的水平除了与科技水平有关联，设计师的设计水平也产生较大的影响，现如今，数字媒体技术和动画设计的有效融合，离不开专业人才，因此，为了使动画设计和数字媒体技术的融合更加全面，就需要重视专业人才培养。现阶段，动画设计行业中的专业人才较为缺乏，具有良好创造性和创新性的人才就更少，与国际上动画设计人才来比较，我国还存在一定的差距。而人才的培养关键在教育，对教育模式进行不断创新，才会培养出更多动画设计的高水平人才。基于此，近些年来，越来越多高校在动画专业教学中实施专业人才培养计划，为培养社会适应型动画设计技能人才提供可靠的路径。此外，有很多高校和动画设计工作室建立校企合作，由教师和设计领域的专家共同进行指导，以提高动画设计专业人才培养的质量。高校和社会上优秀的动画设计工作室进行合作，在学校中学习相关的专业知识，然后进入动画设计工作室进行实践创作，这样设计人员能够更加深入地了解客户需求，在良好的环境氛围中积累创作经验，在进行动画设计时才会出现新颖作品。再者，对动画设计专业人才进行培训，可以使其更好的掌握数字媒体技术和网络计算机技术，这样动画设计的作品才会更加满足产业市场的发展需求。

4.3构建技术交流平台

动画设计行业的发展具有良好的前景，属于新文化行业的领头者，可以有效地推动附属产业发展，形成经济产业链，而为了能够使动画设计行业的水平得到有效地提升，就要对数字媒体技术进行充分挖掘，构建技术交流平台，让更多的动画设计人才在平台中交流学习，进一步发挥数字媒体技术的作用，丰富动画设计人才的知识储备，在设计中如果遇到难以解决的技术问题，可以在平台中问询交流，这个过程就是不断激发动画设计人才创作潜力的过程，使动画设计的作品更加优质。

4.4借助数字媒体技术设计特色的国产动画

科技信息技术的快速发展，使得媒体的传播形式也在不断更新变化，在数字信息化环境下，我国的动画产业发展随着数字媒体技术的不断革新，动画制作的表现形式也更加多元化。对我国的动画设计人员来讲，数字媒体技术的快速发展给动画设计领域带来机遇和挑战，为了能够更好地推动动画设计行业得到进一步发展，需要积极应用人工智能、互联网+、VR技术等，使动画设计的创造力提升，进而提升我国动画设计产品的质量，提高动画行业的竞争力。要想使动画设计更加突出优势，需要结合数字媒体技术对动画消费者的需求进行全面把握，将中国化的元素和文化有效融合进去，设计制作出具有中国特色的动画作品，这样国产动画的品质影响力就会得到较好的提升，推动动画产业获得长久稳定的发展。

5.动画设计的发展趋势

从动画设计的不断变革发展来看，未来的动画设计会逐步实现从单一结尾、一条主故事线方式到多结局、多故事线并行的转换，使动画内容进一步丰富。在如今的社会环境下，我国的动画产业发展正处在关键时期，国际之间动画产业的竞争不只体现在动画制作质量、效果上，同样也体现了国与国之间软实力的竞争。为了能够使动画产业获得更好的发展，数字媒体技术的有效应用具有非常重要的意义。在动画设计和数字媒体技术不断融合发展的过程中，动画设计专业人员在数字媒体技术的知识技能方面也要有足够的能力，因此，未来复合型的专业人才会是动画设计领域中的主要力量，推动动画设计的智能化、信息化水平不断提升。我国的动画产业要想在国际上逐步提高竞争力，在继续深化数字媒体技术的基础上还要在设计中充分融入我国的传统文化和民族精神，从内涵上更加凸显中国特色，这样动画设计不只是在技术上获得进步，同样在内容精神上也会有良好的传承，更加体现动画设计的品质，这样我国的动画设计水平才能获得更高层次的提升。结语总而言之，动画设计中应用数字媒体技术，使动画产业的发展有了更多的可能性，在动画设计中创新了设计思路、设计手段和表达形式。在如今的社会环境下，动画设计应用互联网软件的数字媒体技术已经成为行业发展的必然趋势，而且随着技术的不断更新升级，动画设计水平也会不断提升。未来的动画设计中，设计人员除了要掌握扎实的动画设计技能外，还要对数字媒体技术有更加全面深入地了解，成长为复合型人才，这样动画设计的水平才会得到更明显的提升。

参考文献

[1]李雪松.数字媒体技术对动画设计的影响研究[J].中国文艺家，2018（001）：194-194.

[2]彭勃.试析数字媒体技术对动画设计的影响[J].文艺生活·文海艺苑，2020（004）：97-97.

[3]李慧.数字媒体技术对动画设计的影响研究[J].声屏世界，2020，470（17）：69-70.

[4]王洪涛.论数字媒体技术对动画设计的影响[J].产业科技创新，2020，2（18）：67-68.

[5]李婷婷，王若鹏.数字媒体技术对动画设计的影响[J].数码世界，2019（003）：157-157.

作者:刘畅 单位:大庆电视台