时间：2022-11-04 06:50:10
活动目标：
1.喜欢艺术活动，乐于尝试用不同的材料通过剪、贴、涂色等方式制作不同的花朵。
2.知道利用身边的废旧材料制作工艺装饰品。
3.感受创意美工作品的美，体验创造的乐趣。
活动重点：
学习用鸡蛋盘、纸杯、吸管、毛根等材料创造出自己喜爱的花朵。
活动难点：
能将不同的材料良好搭配。
活动准备：
1.经验准备：幼儿已简单接触过纸杯花、毛根，有过涂色经验。
2.物质准备：立体花瓶图、水粉颜料，鸡蛋盘、纸杯等材料做成的花朵半成品、各色纽扣、吸管、双面胶，棒棒胶，花朵图片、音乐。
活动过程：
一、导入部分
1.教师出示立体花瓶图，请求幼儿帮助。
师：老师今天收到了一个寄给中二班小朋友的神秘包裹，你们想不想知道里面装了什么？（从包裹拿出一封信）
读完信之后出示没有插入花朵的立体花瓶图。
小结：小松鼠要给好朋友小熊送一瓶花，但是，由于现在是冬天，花儿都谢了，小松鼠采不到漂亮的花朵，所以想请我们中二班小朋友帮它把花瓶插上满满的花朵。它还告诉了我们它想要的花朵，连做花朵的材料都为小朋友准备好了。
二、基本部分
1.欣赏花朵图片，说说这些花朵的特点。
师：哇，好想知道小松鼠想要的花朵是什么样子的？我们一起来看看吧？（出示花朵图片请幼儿观察）
师：这是什么花？是什么样子的？你觉得它像什么？（幼儿回答）
2.引导幼儿认识操作材料。
师：小松鼠想要的花朵我们都了解了，想不想知道小松鼠为我们准备了什么做花的材料呀？我们一起来看看吧！（教师带幼儿认识材料，强调小松鼠说的废旧材料，请幼儿说说你想用这些材料做什么花？）
教师小结：小松鼠真是个爱护环境的小卫士，想要我们班小朋友用废旧材料来做花。接下来就交给小朋友们了，请大家用这些废旧材料，来帮助小松鼠为它的花瓶插上满满的花朵吧！但在制作花朵之前，老师有几个小要求：①仔细观察材料，想好自己想做的花朵再动手；②颜料不能涂到其他人或者自己的身上，也不能涂到桌子上；③一种颜色用完了要把笔洗干净，在抹布上擦一擦，再蘸下一种颜色；④小心使用剪刀，注意安全。
3.幼儿开始操作，教师巡回指导。
师：老师已经迫不及待了，大家一起开动吧！
幼儿听音乐有序上桌，开始制作，教师巡回指导，将幼儿完成的作品以小组为单位展示。
三、结束部分。
1.展示幼儿小组合作作品，幼儿互相欣赏。
请幼儿说说自己都用什么材料做了什么？怎么做的？你觉得哪一幅更好看？为什么？
2.教师评价幼儿作品并做出小结。
教师总结：我们班的小朋友真能干，你们利用这些废旧材料做的花朵都漂亮极了，老师要全都寄给小松鼠。
3.观看图片，欣赏废物利用再创造的作品图片。教师小结，活动自然结束。
师：老师这里还有一些用废旧材料做的漂亮手工作品，我们一起来欣赏一下吧！
小结：原来，生活中有这么多废旧材料可以用来制作各种各样的手工作品，既环保，又漂亮，可以用来做装饰品，希望我们班小朋友也可以做一个“环保小卫士”，学会利用生活中的废旧材料制作美丽的手工作品。
活动反思：
概述：
此次活动基本能按照教案流程进行，教师教态较好，有激情。但活动时间把握不够准确。本节课选取了“纸杯、纽扣、吸管、毛根、鸡蛋盘”作为操作材料，旨在让幼儿通过多种材料和形式制作花朵，通过观察各种花朵的图片，激发幼儿想象力和创造力。操作材料有生活中的废旧物品，让幼儿亲身体验废旧物品也可以
制作出好看的装饰品，懂得废物利用的道理。
优点：
1.活动目标制定符合本班幼儿实际情况。
2.在材料准备上，能做到丰富性、层次性，充足的数量使每位幼儿都能动手操作。
3.在活动过程中，我先引导幼儿观察各种花朵的图片，用启发性提问，调动幼儿观察、探索的积极性,激发幼儿想象力；再通过观察材料使幼儿有创作的欲望，从而发展了幼儿的观察力、想象力、创造力。
4.运用多种教学方法，如：观察法、操作法、情境导入法、讲解法等。
不足：
1.语言不够精炼；
2.幼儿的互动交流还不够；
3.对个别能力很弱的幼儿关注不够；
4.没有突破重难点。
Kenzo才懂得用花般的语言向世界诠释东方的清新;
也许,也只有在英国的漂染下,
我们才会懂得花朵与织物之间,常常有着细腻的交谈。
这个母亲节,不妨与日本“布艺花大师”伊吹子用绚烂色彩与各类织物,
将自己对母亲的依恋、想念或感谢,
亲手“种”下一朵朵盛开的“花”,
送给永远美丽如花儿的妈妈,幸福像花儿一样!
伊吹子的“花语”
14岁随父母移居英国时,她只是个爱做手工的日本小女孩。英国的家拥有一个相当大的花园,父母都是爱园艺之人,花种得有滋有味。深受影响的伊吹子有了自己的花语――用纤维来表现花的烂漫。她的花随处可见:跳在墙上,是壁画;倚在桌上,是摆设;钻入相框,是心情;缝进鞋里,是优雅。
“伊吹教室”的传承手艺活
每隔一年,伊吹子在日本就会举办一次展览,从手编织物到布艺花朵,伊吹老师的名声铺得很开。而在上海,伊吹子刚开了她的首次个展,梅子艺廊里,她把墙堆满了花,老房子也闻出了春的味道。
每周四和每周日下午,她教两小时的课,各国女孩子蜂拥而至,她限了数量,一个班级只收10个人。女工闺房的乐趣,因为时间的限制和沾染的艺术而变得奢侈起来,但自然和闲适,本就应该如此华丽。不过到了5月初, 伊吹子又要回到日本去了,她说希望自己6月份还能来上海继续教学,让更多爱“花”的人,把这门手艺活儿传承下去。
妈妈的“花”布包
妈妈们的休闲包款式简单,但少了点个性点缀,稍不留神就落俗为“大妈包”。其实,只要在上面绣几朵绚烂的布艺花,瞬间,一个具有风格的时尚包就诞生了!
DIY
“花”包
材料: 不同颜色和面料的布料,如丝绒、绸缎、麻布、棉布等,珠粒若干,针线。
步骤:
1. 将布料剪裁成圆形,将其边缘折在一起,自然营造出褶皱效果,即成一朵“花瓣”。
2. 将三朵这样的“花瓣”缝制在一起。
3. 选择碎布头将一颗珠粒包裹起来,并缝于花朵中央,成为“花蕊”。
4. 选择质地较厚的丝绒布,剪裁出树叶形状。
5. 将“树叶”中央拽起来些,不要紧贴包,再将边缘缝制在包上的“花朵”旁边。
6. 再在鼓起的“树叶”上缝上几条线,以作“树茎”,这样便可营造一个有凹凸效果的立体“树叶”。
妈妈的康乃馨
荷兰人从欧洲把康乃馨带到了中国,不过康乃馨作为母亲节的花,却是从1910年的美国开始的。有一个女性,把白色的康乃馨送给她的妈妈,后来当1914年正式有了母亲节后,康乃馨变成了母亲节最好的象征。
如今,粉色的康乃馨似乎成了母亲节的必备,如果你不想出错,送给妈妈粉色的康乃馨是最保险的了,因为粉色的花语是祝妈妈年轻和美丽。你知道各色康乃馨的含意吗?红色,为妈妈祈祷健康;白色,怀念逝去的妈妈;黄色,代表深深歉意。
DIY
布艺康乃馨
材料:花布、绿色无纺布、绿色包布、绿色粗线、铅丝、胶水、胶枪、花边剪、剪刀、塑胶小圆球、针线、锥子。
1.用锥子在小球上穿个洞,把铅丝穿入小球。
2.把剪好的粉色圆形布也用锥子穿洞。
3.同时粘上胶水穿入铅丝。
4.然后用布将小球包起。
5.把第二片剪成圆形的花布照Step2~4穿入铅丝。
6.而后在半径的一半处用针线绕一圈缝边。
7.然后将线收紧,一片褶皱的花瓣便做出来了。
8.如法炮制第二片、第三片和第四片花布。
9.最后根据花布皱缩的样子调整花形。
10.把绿色包布包在铅丝上以作“花茎”。
11.用绿色无纺布剪出两片叶子。
12.在叶片中间粘上绿色粗线作叶脉,叶脉稍长于叶片。
13.将叶片贴在“花茎”上。
14.用花边剪在无纺布上剪出一个圆,再沿半径剪开。
15.将其粘在花底。
16.一朵手工布艺康乃馨在15~20分钟内制作完成。
Tips
1. 所有的材料都可以到五金店以及花鸟市场淘,淘宝也是好地方。
2. 如果你不是缝纫好手,也可以用胶水替代。
3. 想象是最好的工具,制作的时候把对妈妈的爱多放一点,就能制作你独有的花卉。
妈妈的“绣花”鞋垫
将妈妈不舍得丢掉的老鞋垫改造成一个绣上“花”的装饰品,营造独特的老式风情,不自觉中勾起妈妈的青春回忆,将这样一份礼物送给妈妈,绝对是份特别的惊喜!
DIY
装饰鞋垫
材料: 各种颜色的布,珠粒若干,针线,商标牌。
步骤:
1. 选择绿格子布将老鞋垫整个包住缝好。
2. 选择粉色布头,剪裁出比老鞋垫更小些的鞋垫形状。
3. 选择鞋垫一面,将小型鞋垫粉色布头缝上去,并在其边缘纳上边,并可在上面缝个妈妈年代的“老商标”。
4. 选择你喜欢的布料并剪成一个个圆片。
5. 用尖尖的锥子细心划出毛边。
6. 然后把10片圆片分两个一层重叠起来,依次叠出5个“花瓣”。
今天我们五（一）班的学生作品光荣登上了自信墙。墙上有绘画得栩栩如生的热带鱼，有制作得精美可爱的树叶虫，有粘贴得招人喜爱的花蝴蝶，还有美丽善良的小公主……可是，最令我喜爱而陶醉于其中的还是自己的手工作品——彩报贴花！
你看，那一朵朵高高挂在学校的自信墙上，设计新颖，精巧别致的彩报贴花，就是我做的。许多过路的同学，老师，家长们都情不自禁地赞美一番：“嘿，哪个小同学做的呀。真漂亮……”这些都是我过路时听到的，每次心里都像吃了蜜，可甜了……看着看着，我就情不自禁的回想起做手工的过程。
我做的手工，看似简单，其实需要很多工序才能完成。我和大家谈谈那些美丽的花是怎样“诞生”的吧！
要用到的材料有：剪刀，彩色的废报纸和胶棒。我先用剪刀把彩色的废报纸纸剪成似花瓣一样的图形，再用胶棒一张一张地粘起来，又将报纸裹成短根的圆桶粘在了花朵的下面，一朵花就完成了。我还用前边做花的方法又做了几朵精巧美丽的花和几朵花苞与小草的嫩芽，这样一来花朵们不仅有了伴，而且我的作品里也生机勃勃！
“大公告成！”我心里真是“太阳出来喜洋洋”！
想到这里，我即兴哼唱着一首歌：“你快乐吗？我很快乐，因为我的作品上了墙……”
重庆市江津区双槐树小学五年级：王盼兮 指导教师：彭霞
关键词：一串红东川城区花期控制技术
前言：
东川区位于云贵高原东北部，属中亚热带高原常绿阔叶林区域，处于数种植物区系交汇地段，植物种类较多，植被类型复杂。具有“天然温室”之称的东川区，适合多种观赏植物的栽种，优越的地理气候条件，为各种观赏植物的栽培提供了先决的条件。
1一串红在东川城区进行花期控制的意义
随着东川城市化的发展，人们的生活水平有了很大的提高，对美的向往和追求也越来越强烈，对我们的生活环境提出了更高的要求，最近这些年来每到元旦、春节、五一、国庆等传统节日，我们都会用绚丽多彩的草本花卉来装点我们的城市，特别是色彩艳丽、花色纯正的一串红更给城市增添了无限美感，极大地强化了节日气氛，深受消费者赞赏，同时通过人工调节花期，由于准确安排栽培程序，不但可以缩短生产周期，加速土地利用周转率，还能适时地培育出保质保量的花卉产品供应市场，从而获得有利的市场价格。因此，花期调控技术具有十分重要的社会效益和经济效益。这就给生产者提出了更高的要求，让我们面临更大的挑战。
2在东川城区如何进行一串红的花期控制
一串红作为装点、美化东川城市的草本花卉之一，它花色猩红，花期甚长，造景形式灵活多样，既可盆栽观赏，又可地载布置花坛。俗话说：“三分栽种，七分管理”，要控制好一串红的花期，使其适时地保质保量地满足人们的需求，这就要求生产者必须在充分了解一串红的生长发育特性、东川的自然环境及所要控制的各项因子的同时还应掌握市场供需信息、具有成本核算等经济概念。
3 一串红花期控制中常见的问题
观赏植物的花期控制在生产中有着极其重要作用，因为植物能否如期开花是管理的最终目的，但在很多情况下，观赏植物所开放的花朵由于受种种因素的影响而无法保持应有的特性，使其观赏效果大打折扣。当出现这种情况时，花期控制的前期管理就没有意义。因此如何调控好保证植物正常开花的各种因素，确保观赏植物开放出品质优良的花朵，是管理者所关心的核心问题。由于观赏植物的种类很多，影响其开花的因素各不相同，通过这些年的实践工作总结出了一些在一串红的花期控制过程中通常会遇到的问题如：哑蕾现象、花朵露心、时间错位、花色劣变等。
3.1 哑蕾现象
在一串红的花期控制过程中，常遇到植株所长出的花蕾无法正常开放的哑蕾现象。造成花卉哑蕾的原因很多，如土壤干旱、肥料不足、持续高温等均会导致这种现象发生。
3.1.1过度干旱
对于绝大多数观赏植物来说，在其花蕾生长从肉眼能够分辩至花朵开放前的一段时间里，环境缺水往往导致花朵无法正常开放。一串红也一样，为了避免因缺水而导致的哑蕾现象发生。首先，除了加强日常管理保证供水之外；其次，在植株定植前进行蹲苗处理以提高其抗逆性；不要急于给处于缺水状态的植株大量浇水。要循序渐进的、逐步分次进行，让缺水植株有个缓和的机会，最后再把水浇透。
3.1.2肥料亏缺
肥料供应匮乏将使光合产物的积累受到抑制，导致植物生长发育得缓慢，在这种情况下已经完成部分形态分化的花蕾发育就会停止，从而出现哑蕾现象。
3.1.3 温度过高
对于一串红来说，随着气温的升高，其花芽的分化也会受到一定的限制，从而导致花朵的品质下降。特别在东川城区夏季高温时需适当挂遮荫网降温。
3.2花朵露心
很多观赏植物的花瓣数目，都是随着栽培条件的变化而改变的，一串红也一样，在很多情况下，其花瓣数目的增加是由于雄蕊等花器的瓣化所致，而花瓣数目的减少则是由于雄蕊等花器脱瓣化所致。当花朵完全开放后，位于中部的雄蕊露出，这就是所谓的花朵露心，通常花朵露心主要由品种退化、营养亏缺、光照不足等因素引起。
3.2.1 品种退化
一串红经过长期的人工栽种，其花朵多会由单瓣转变成重瓣。然而当条件不适宜时，则上述情况往往会出现逆转。所谓的品种退化往往是多种因素造成的，例如长期采用营养繁殖，品种没有进行复壮等，均会使重瓣花转变为单瓣花，栽培措施不当也是导品种退化的原因之一。在东川通常是用种子进行繁殖。单一的繁殖方式对一串红的栽培管理和花期控制都是不利的。因此在一串红繁殖方式上，应采用营养繁殖或种子繁殖两种繁殖方法交替进行。
3.2.2 营养亏缺
充足的矿物质营养有助于植物体分化花芽顺利开花，在很多情况下，由于肥料供应不足，植株生长缓慢，这时虽然花器也能正常发育，但是花朵的观赏价值就会受到影响。因此应该在观赏植物花芽分化的施肥临界期前为植株提供充足的养分，以保证花蕾的正常发育。
3.2.3光照不足
一串红是喜光花卉植物，光照不足导致的花朵露心与光合产物的积累直接相关，在一定范围内光照越强，植株分化花芽越多，在栽培上，为了能够提供植株开花所需的光合产物，应根据观赏植物的习性对光照条件进行调控，以获得最佳的栽培效果。
3.3时间错位
在一串红的栽培过程中，如何进行花期控制是其核心问题之一，由于花期控制有着很强的时效性，其开花的早晚往往会决定着其是否在市场上能够占有一席之地。如果一串红出现了花期提前或迁后的时间错位，会对我们的生产、应用造成十分严重的后果。
3.3.1 花期提前
如果观赏植物在预定的日期前就开花，那么无论对其应用还是销售都会带来一些麻烦，尤其是那些花期仅有数天的观赏品种，由于它们的花朵提前开放，到了使用时尽管尚未凋谢，但已经过了其最佳的观赏时间。这对生产者和消费者都是极大的打击。故为了避免一串红过早开花，除了应该在整个管理过程中严格按管理程序外，还应在预定开花前的头三周根据花蕾的生长情况及时进行处理，如：可以通过停止追肥、进行遮光、降低环境温度等措施来延缓花朵的开放。
3.3.2 花期延后
如果一串红不能在预定的时间内开花而使花期后延。遇到这种情况时，为了确保一串红能在预订的时间开花，应该在预定花期的数周前就采取相应的措施。如：可以用施磷、钾肥进行叶面喷施来进行催花，通常每隔三天喷施一次0.02%磷酸二氢钾液肥，再适当增加光照及温度，对促使花蕾迅速膨大，花朵正常开放都颇为有效。
4提高一串红在东川城区花期控制技术的几点建议
开花调节，尤其是准确预订花期是一项复杂的技术。选定适宜的技术途径及正确的技术措施，不仅需对栽培对象的生长发育的特性有透彻的了解，对栽培地的自然环境及所要控制的环境有充分的估计，对市场信息的掌握、成本核算等都要非常到位。东川虽然有得天独厚的气候环境，适合许多花卉的生长发育，但对草本花卉认识及重视程度都还不够，以至于在花期控制技术的掌握及应用方面都欠缺，缺乏实质性的东西，往往理论与实际相脱离，基础设施落后等束缚了我们的思维和手脚，无法有的放矢，很多适合我们所采取的一些措施缺乏针对性，以至于做了工作，却收不到预期的效果，总在做事倍功半、甚至一无所获的事。因此，在今后的工作中要从以往的工作模式、思维模式中突破出来须从以下几方面着手。
4.1提高认识，加大基础设施的投入
目前东川对一串红的栽培及应用形式都比较单一。主要在几大节日以盆栽观赏及摆放区委、区政府门口、钻石年华广场、古铜路与凯通路交叉口，每年的用量也不是很大，用花品质也不尽人意，对消费者造不成太大的反响，从而打击了生产者的积极性，花卉花期调控的一些技术措施得不到应用，也就谈不上提高。然而，造成这些原因是跟人们的认识及基础设施的欠缺、陈旧、落后分不开的，东川供花卉生产用的几个钢架大棚，做得还不够专业，应用起来不够方便，效果也不是很好。由于基础设施跟不上，束缚了我们的发展，让许多技术措施无法施展，比如在花卉花芽分化时，当我们需要温度控制或进行光照处理时，做不到位或无法实施，使前期的工作功亏一篑。在今后的工作中要在花期调控技术方面有所提高，必须从基础的东西做起，为此提高人们的认识，改善落后的基础设施现状势在必行。
4.2强化专业队伍业务素质
花期控制是一项理论性和实践性都非常艰巨的工作，许多科学理论依据、理论数据都来源于我们无数次实验和生产实践中，对于每一个环节都必须认认真真的去做，来不得半点马虎，任何得过且过或是投机取巧的做法都不是干这项工作应有的作风。所以我们的专业队伍素质一定要提升，首先要有认真负责的态度，肯钻肯干、不畏辛劳的精神。其次要有敢想、敢做的眼见和胆识，有句话叫有所为，才能有所作为；看多远，你就能走多远。别把眼光只盯在东川市场上，要放开眼见，把目光投向外面的市场，既然我们有得天独厚的环境资源，就应充分应用。目前东川对一串红的应用形式还比较单一，仅局限于盆栽观赏，用于花坛、花景布置的几乎没有，造景就更谈不上了。没把消费者和生产者的兴致提起来。原来使用自己栽培的，现在直接买成品来用，不栽培不接触花期调控这项技术，久而久之就被搁浅了，为此就需要我们的专业技术生产者不但应具备过硬的专业技术，还应对市场具有敏锐的掌控力。
4.3与常规管理相配合
不管是一串红的花期提前还是要抑制其花期的栽培，都需与土壤、肥料、水分、气候环境条件及病虫害防治等常规管理相配合。虽然土、肥、水对一串红的花期调控只起辅助作用，但也是基础作用，没有这些基础的条件做铺垫，其他条件再好也发挥不了作用，又比如修剪、摘心、摘蕾等技术，对花期的促进与抑制可起重要作用，但这类技术措施需要与所控制的环境因子相配合才能达到预期目的。因此，任何一种措施都不是孤立的，要与其他措施配合使用才能达到预期目的。
4.4配合使用各种措施
一种措施或多种措施的配合使用能达到定期开花的目的。在东川一串红在有的月份只需调节播种期，即可起到调节开花的作用，如 2-4月播种，就可在5、6、7、月份陆续开花，而如要周年供花，即可采用调整播种期和繁殖方式(即播种繁殖与扦插繁殖穿插应用) 、摘心时期，采用长日照抑制成花，促进营养生长，应用短日照诱导孕育花、花芽分化等多项措施方可达到最佳效果。
4.5应用好植物生长调节剂
植物生长调节剂在一串红的花期调控中虽然目前我们应用不多，但不代表它作用不好或者不大，只是因为我们技术水平跟不上，缺乏应有的试验操作，对各类药剂在不同时间不同场合其药理作用掌握不到位，不敢擅自盲目应用。该类药剂的药理作用复杂性很大。它是花期调控中不可缺少的一项技术途径，应用好了可以产生很高的效应。
关键词 番茄；棚室；花果；管理技术
中图分类号 S641.205 文献标识码 B 文章编号 1007-5739（2014）03-0113-01
棚室番茄的冬春季栽培，前期气温低、湿度大、光照不足，尤其是在阴雪和寒流天气，后期高温，均会影响番茄开花、授粉受精，最终导致落花。可采用农业技术及生长激素处理防止番茄落花、保花保果。
1 应用激素保花保果
1.1 2，4-D
2，4-D是一种生长调节剂，化学名称为2，4-二氯苯氧乙酸，是一种白色晶体，难溶于水，易溶于无水酒精。2，4-D不仅能防止因低温或高温而引起的落花落果，还能促进果实的生长，使果实提早5～7 d成熟，产量提高30%以上，而且果实大、种子少、含糖量高。
1.1.1 配制方法。配制时先把1 g 2，4-D倒入5 mL的无水酒精中，加温使之迅速溶解成为橙色透明的溶液，然后倒入995 mL的温水中，配成浓度为0.1%即1 000 mL/L（1 000 mg/kg）的原液。使用时可用原液随配随用，如取原液20 mL，加水980 mL，即成20 mL/L（即20 mg/kg）的溶液。目前市场销售的2，4-D大多都是稀释后的溶液，可根据使用说明直接加水配制即可。
1.1.2 使用时期。2，4-D使用的时期应在开花前后1～2 d，并以花朵即将开放至完全开放时用药为最佳，可防止落花，果实生长迅速，果形整齐；如在花蕾很小时就处理，则果实弱小，还易产生孤雌结实，降低果实品质；如在花谢几天后才处理花柄，则不能起到防止落花落果的作用。生产上一般在番茄每个花穗有2～3个花朵开放时处理整个花穗[1]。
1.1.3 使用方法。一般情况下，2，4-D的使用浓度为10～30 mL/L，最有效的浓度为15～20 mL/L，一个花序用药量约为1 mL。在晴天白天用药时，也应在露水消失后，且应避开中午高温期。
蘸花法：用一手持盛2/3药液的碗、杯子或其他容器，另一手将花序压入药液中，使药液浸没所有的花蕾，但尽量不要浸到花蕾的离层处。蘸药后应将花序在碗边轻轻磕一下，以防花朵上带过多的药液。此法的缺点：一是对没有开花的幼蕾效果差，易出现生长不良状况；二是对刚张口开放的花朵，蘸药后易含住一些药液，造成用药量过大而出现畸形果。
笔涂法：先将药液中加入少量色料以作标记，用毛笔醮取药液涂抹盛开花朵的花梗离层至花朵部分，开1朵涂1朵，也可涂抹于柱头。缺点是费工，且效果也不如浸花法明显。
1.1.4 注意事项。2，4-D容易发生药害，配制时的容器最好是塘瓷盆或玻璃器皿，不能用金属容器；用酒精配制原液，可装到带瓶塞的大玻璃瓶或容量瓶中，随用随取；原液和配制的药液不要放到敞口容器中；在配制药液时应将原液倒入水中并充分搅拌，不可将水倒入原液中；配制药液时可用带刻度的一次性注射器直接定量抽取或用塑料眼药瓶查液滴数（将眼药瓶洗净，一般1 mL为17～20滴），如用眼药瓶吸取1%的2，4-D原液，向500 mL水中滴入9～10滴，即配成10 mL/L的药液；蘸花时严防药液与嫩茎、嫩叶接触，以免发生药害；严格掌握使用浓度，气温高时浓度宜低，气温低时浓度宜高，若气温高时不减低浓度，则会使叶片皱缩硬化，甚至变成条形、细长撅起，严重时造成绝产；2，4-D不可喷雾，提倡笔涂或浸蘸；一旦出现药害，应立即灌大水，以减轻药害；用2，4-D蘸花，能促进果实生长，但无肥效作用，为使果实有充分的营养供给，应在蘸花药液中加入适量的磷酸二氢钾或其他叶面肥；同时应在蘸花药液中加入适量防治灰霉病的药剂，并及时地进行追肥灌水；蘸花后7～15 d，摘除幼果上残留的花瓣、柱头，以防灰霉病的侵染；一些早熟品种的番茄对2，4-D反应敏感，浓度过大会出现桃形果，果顶长瘤[2]。
1.2 番茄灵
番茄灵又名防落素、PCPA，化学名称为对氯苯氧乙酸。不溶于水，可溶于酒精。配制方法同2，4-D。在温度较低的时候，防落素刺激子房膨大的效果不如2，4-D明显。但防落素对番茄嫩芽及嫩叶的药害较轻，又没有残毒，因此可用喷雾法，省工、安全且效率高，目前生产上已普遍使用。
当一个花序中有3～4朵花已经开放时，便可用防落素对该花序上所有开放的花及未开放的花蕾一起喷洒；可用小型手持喷雾器或喷枪对准花穗喷洒；喷花时尽量不要喷到嫩叶和嫩梢上；每个花序喷1次，使用浓度为20～50 mL/L，一般以30～40 mL/L浓度为宜，为减少空心果的发生，可以用浓度为100 mL/L的赤霉素和浓度为30 mL/L防落素混合后使用，或在防落素药液中加入一定量的叶面肥，如磷酸二氢钾、中华大肥王等，同时还应加入一定量的防灰霉病的药剂，特别是在阴雨雪天气处理花穗。
使用防落素时应注意：必须将用酒精溶解的药液倒入水中，并不断搅拌，直到透明时方可应用；当棚室气温高于20 ℃以上时，药液浓度宜低，当棚室气温低于15 ℃时，药液浓度宜高；使用防落素喷洒处理时，从下到上的各穗花序应连续处理，否则将会造成未喷施药液的花序落花落果；防落素处理的花朵，在开始时其子房的膨大速度慢于2，4-D处理的花朵，需10～15 d以后才能逐渐赶上来，但绝不能认为是防落素的浓度不够、效果差而加大浓度或重复处理，否则也会产生药害[3]。
1.3 番茄丰产剂2号
该激素使用方便，果实膨大速度快，果实大小整齐，产量高，不易产生畸形果，而且蘸花省工，是目前较好的棚室番茄增产激素。番茄丰产剂2号为8 mL塑料瓶装的无色液体，应用时每瓶加水500～1 000 mL，在花序有3～4朵花开放时蘸整个花序。
2 疏花疏果
棚室番茄使用生长激素进行保花保果处理以后，绝大部分果实都能坐住，但由于果数多，养分分散，单果质量严重降低，极大地影响了商品质量，尤其是多花多果的大中果型的番茄品种。因此，为加快果实肥大，增加单果质量，改善品质，提高商品性，应结合打杈、摘心进行疏花疏果[4]。
在花期就应疏掉多余的小花蕾和生长不正常的畸形花；每穗果坐住后应及时疏掉形状不标准、果型不整齐、同一果穗中发育太早太大或太晚又太小的果实（掐两头留中间）。一般大果型品种每穗应留3～4个果，中果型品种每穗最多可留4～5个果，小果型品种可留5个果以上，或不疏花疏果。采收时也可成穗采收，效益更佳[5]。
3 参考文献
[1] 张国强，詹玉丝.番茄塑料大棚春提早高产栽培技术[J].河南农业科学，2002（11）：38-39.
[2] 姜伟，王建国，靳玉荣，等.日光温室番茄综合配套栽培技术[J].内蒙古农业科技，2010（5）：125-127.
[3] 黄江涛，张春奇，李红波，等.麦茬番茄无公害高产栽培技术[J].河南农业科学，2006（3）：94-95.
一、绝技
(一)世界上只是中国有木板水印
这次展品中的《十竹斋书画谱》曾获莱比锡1989年国际图书艺术博览会唯一的最高奖――国家大奖。当时，国际评委会将奖项一一授予西方国家，来自我国的评委正在感叹中国印刷工业落后时，一位外国评委注意到了此谱雍容端庄、含蓄高雅的异样情调，进而引起了全体评委的关注。当外国专家们听我国评委介绍木版水印技艺是中国远在一千多年前创造的，先为单色，到四百多年前发展成为套色叠印，目前只有上海朵云轩和北京荣宝斋继承下来，技师们本人就是画家和书法家，这种使用与原画相同的材料，以纯手工印制的作品一直享有“下真迹一等”的美誉云云时，纷纷取出放大镜来，想看看是用胶印还是珂罗版印刷的。评委会主席曾参观过荣宝斋木版水印工作室，他告诉其他评委说：“没有网纹，这是用一种西方人很少知道的特殊方法印刷的。再过几十年这种巧妙的印刷也许会后续无人了。”评委们感叹之余，一致授予此谱大奖。
朵云轩木版水印技艺2004年获上海市经济委员会颁发的上海市传统工艺美术品种(技艺)证书、2008年被列入第二批国家非物质文化遗产保护名录。朵云轩自创立之日起就传承了木版水印技艺。开始只印刷些不足一尺的信笺、诗笺，建国后发展到能够复制大幅的书画作品。代表作品有徐渭《杂花图卷》、顾恺之《洛神赋》等。其中最著名的要数的《十竹斋书画谱》。原谱于明末(1633年)出品。受当时写意画风的影响，在原谱中开了版刻史上粗笔头豪放风格的先例，从此，产生了用彩色套印(恒版)艺术与中国传统绘画艺术相结合的产物，创造出了风格崭新的版画，标志雕版印刷术发展到了巅峰。正因为《十竹斋书画谱》有如上所说的印刷史意义，所以朵云轩义不容辞地担当此项工程，作为此足本鉴定专家之一的启功就欣喜地说：“朵云轩这件工程好，好得厉害。”此谱由朵云轩1981年开始筹划，制作投入五十人，雕刻术版一千七百余块，套印三千多次，用去人工约一万五千余个。历时四年才完成。
(二)中国只有近百人在从事此技艺
说到木版水印技艺，人们会说“南朵北荣”，正如前文所说的，这是因为在我国从事此木版水印印刷术的单位仅此两家。目前朵云轩木版水印的从业人员不足二十人，当年印制《萝轩变古笺谱》等重大作品时为七八十人，荣宝斋如果目前还能有七八十人的话，那么全国从事此技艺的人也不足百人。
(三)此技艺又有南朵北荣之不同风格
朵云轩和荣宝斋木版水印不同风格，从朵云轩印制的《十竹斋书画谱》和荣絮斋印制的《十竹斋笺谱》可以一目了然：前者为“‘叛徒式’的作品――粗枝大叶而雄健有力、活泼生动的力画”，即写意风格；后者“以线条为主，精美、健全、典雅，充满了‘古典美’的好作品”(郑振铎爵)，即工笔风格。艺术是小是特别讲究地利，荣宝斋选择了更具北方味工整细致的《笺谱》，而朵云轩则选择了更具南方味简练概况的《画谱》。另外朵云轩印制笔要狂放淋漓的明徐渭之《杂花圈卷》成为其代表作，是不是潮湿温润的江南使朵云轩的作品更加滋润；荣絮斋印制线条圆劲、设色浓丽的五代顾闳中之工笔画《韩熙载夜宴图》成为其代表作，是不是天高气爽的北方使荣宝斋的作品更加凝重。
二、价值
(一)本版水印是复制版画
“木版水印”在《中国美术大辞典》中被归入版画类。此调条被解释为“中国传统的水印复制木刻。由技工刻印画家的画稿而成”。中外最早的版画形式是木刻复制版画，中国直到1930年代由鲁迅将18世纪起在欧洲开始出现的由画家自己绘稿、制版、印刷的创作版画介绍进来，才兴起自己的创作版画的。以前美术界将创作版画视为绘画艺术，将复制版画视为印刷术。也许正是中国版画人的心一意，虽然没能较早向创作版画上发展，但却因祸得福，将复制版画做到了极致。对木版水印不了解的人往往分不清原作和复制品。比如2006年，一幅由朵云轩1950年代印制的齐白石《荷花蜻蜒图》木版水印就被某拍卖行误为原作印于拍卖图录，估价二十万元。又比如有一次，钱松强吹阶约旱淖髌吩诙湓菩出售，很纳闷，直到朵云轩退还原稿送上复制品样本，才知道自己看到出售的是一件复制品。另外，圈内人注意到一些围外做中国书画生意的人，拿着放大镜照那些想买下的廉价大名头书画，不知是否有意，凡是没有劂线的，不管是木版水印还是原作，均痛快地买下，就是有人提醒说这是木版水印，也无济于事。所以有人怀疑这些书画掮客可能有意买进木版水印复制品，再倒手大价钱卖给国外美术馆，博物馆或私人藏家，从中牟利。朵云轩就收到过国外某机构问询函，求证某一件作品是否做过复制品。
(二)复制版画的艺术价值
印制《群仙祝寿图》前后耗时八年，用去人工约六千余个，光色板就在两千块以上，但仅印了十五套。木板水印印得少的原因一是因为版子易磨损。越印到后面，版子圆掉了，作品就会越模糊，所以凡是版画都得有编号，其编号越大越便宜，一般一套版子仪可印一百部作品；二是印制费时费工，成本太高；三是复制品的身份使其产品销路不畅。以前计划经济时为艺术可以不计成本，技工们日出而作，日入而归，一件作品不管做多少年，耗费多少人力财力，首先要求的是艺术上的尽善尽美，这种做法反倒使木版水印技艺发展到了巅峰。它已经不因为是复制版画而低贱，它现在同创作版画一样具有艺术价值。
(三)复制版画的经济价值
木版水印因其具有艺术价值、文物价值和既有一定的存世量，大量复制的可能性又较小等等原因，使其具备了艺术品投资的属性。
1 投资者趁木版水印艺术品市场方兴未艾时，廉价收藏木版水印精品。现在名家作品大一点(约三尺)的才八百到一千元，小一点(约一尺)的才三四百元。比如齐白石二尺多的《虾蟹图》七百元一幅，黄冉一尺多的《小驴》四百元一幅。高端大型作品如《轩萝变古笺谱》(已无货)三万六千元，徐渭《杂花图卷》十二万，顾恺之《洛神赋》(耗时八年才完成，只印了十五套)二十五万，《十竹斋书画谱》红木橱装豪华本(仅印二十套)十五万、蝴蝶装八万，《群仙祝寿图》约一百万元。由于成本和价格倒挂，有的作品不可能再开印了，使原有的作品更加弥足珍贵。2006年，荣宝斋印制的《韩熙载夜宴图》以十六万元的高价拍出。荣宝斋的《十竹斋笺谱》的成交价1998年为一万二千元，到了2006年为四万元。现在，知道术版水印是宝贝的人开始 多起来，自从上了国家非物质文化遗产保护名录后，其市场前景明显向好。
2 以朵云轩、荣宝斋出版的木版水印复制品按图索骥锁定母本原作的办法也是投资书画的一大捷径。在近年一幅朵云轩在1953年以木版水印形式出版过的金农《墨梅》原作拍出了四百四十八万元的高价。在2004年另一幅朵云轩以木版水印形式出版过的齐白石《蜻蜓雁来红》原作拍出了近四十万元。笔者的同事业余也投资书画，在1990年代初，看到一拍卖行有一幅吴昌硕的《墨梅》三万元流拍了。他依稀记得自己单位朵云轩曾经做过木版水印，找出后还不敢拿着它到拍卖行去比对，只好死记硬背，还数好了一共有多少朵梅花，再去拍卖行核对。当确定是真迹时，还不敢动声色，以二万八千元收入了囊中，后转手以五万六千元又拍了出去，再后来他见到此画已拍到十一万了，现在此画值四五十万了。所以书画市场的投资者与其花钱请不靠谱的鉴定师来确定真伪，还不如自己收集历年朵云轩、荣宝斋出版的木版水印作品图录，让这是权威的著录来为你鉴定真伪。
三、前景
朵云轩木版水印作为国家非物质文化遗产保护对象要它赚钱是勉为其难，但它近年来正在逐渐走出长年亏损的局面，对此领导充满信心，已经有了很多可行的发展计划，有的已初见成效。本人不懂经营管理，只是在写以上文字时临时想到了一些木板水印可能的“生财之道”，斗胆写出来，让内行见笑了。
(一)开展木板水印租赁业务
近日，上海近现代绘画藏品特展在上海展览中心举行，任伯年《群仙祝寿图》成了展览会人们注意的焦点，实际上它只是一件木板水印复制品。是展览举办方实在借不到原作，借了朵云轩的木板水印作的“替身”。现在各大美术馆，博物馆将原作珍藏起来，陈列的往往是复制品，所以说对古书画复制品的需求量还是很大的。除了出售外，为展览会、会议、纪念活动、教学甚至婚丧嫁娶提供临时性租赁木板水印的业务如果开展的话，既可以方便客户，又可以多一条生财之道，何乐而不为呢?
关键词水晶梨;水平棚架栽培;花果管理
2000年以来,安徽省萧县黄河故道园艺场对原有的砀山酥梨运用水平棚架栽培技术进行了水晶梨高接换优改良,2005年开展了人工辅助授粉、疏花疏果、果实套袋等梨树花果管理的关键技术试验,取得了较好效果[1],现就其关键技术作如下总结,供水晶梨棚架种植户生产参考。
1人工辅助授粉技术
1.1花粉采集
在萧县黄河故道地区的自然条件下,应选择花粉量大的适宜授粉品种,如鸭梨、马蹄黄、雪花梨、紫酥梨等。采集花瓣已松散但尚未开放的大铃铛花,即在开花前1～2d采集,当天开放的也可采集。根据试验,一般10kg鲜铃铛花,可生产1kg鲜花药;5kg鲜花药阴干后,可生产1kg干花粉(带药壳)。可多个品种混采,1个花序只采摘3～4个花朵即可。将采集的鲜铃铛花用人工或特制机械脱掉花瓣和梗,再用铁筛子将花药筛出,然后用棉纱布将花药蘸出。加工后的鲜花药均匀摊在白纸上,置于20～25℃的室内,每1h翻动1次,经过1～2d的阴干,花粉即开裂,并散出花粉。然后,将带壳的花粉收贮备用。
1.2授粉时间
梨花的柱头接受花粉最适宜期为开花当天至第3天,这时期花瓣水灵,柱头新鲜,有黏液分泌,并有部分花药尚未开裂的边花,以后逐次减弱,开花5d以后授粉能力大大降低。一般1个园片要求2～3d内授完粉。
1.3授粉方法
水晶梨的花期人工授粉,应以人工点授为主。梨花是散房花序,有5个花柱,边上的1朵先开,中间的1朵最后开。每朵花有5个花柱,每个授粉受精正常发育成2粒种子,每个梨果实有10粒种子,如果有1个花柱发育不完善,就会影响果的品质。人工点授时,可将花粉与填充剂(生产上常用粉红色石松子细粉未)按1∶2的比例混合后,放入干燥的竹筒内。将香烟的过滤嘴取掉绑在竹筷上用作点授器,用过滤嘴蘸取花粉在梨花序连花的柱头上轻轻来回一抹即可,每个花序点授2～3朵边花,蘸1次花粉可点授5～10朵花[2]。
1.4注意事项
为了确保人工辅助授粉的效果,在采花、取粉、干燥的过程中,要避免花药伤热、霉变,以免影响花粉的发芽率。另外,花期如遇阴雨天气,要集中突出授粉,单花的授粉量,要比正常天气增加1～2朵。花期整齐时点授1遍即可,花期不一致时可点授2遍,以花开当开时授粉坐果率最高。
2疏花疏果
2.1疏花序
水晶梨的疏花以疏花序为主,辅之疏花朵。疏花序的原则是:疏弱留强,疏密留稀,时间以花序伸出到初花为宜,约距10～20cm留1个花序,其余疏除。
2.2疏花朵
疏花朵的原则是:疏畸形花和中心花,留边花,通常每个花序留2～3朵边花。壮树壮枝可适当多留,反之少留,花量大的树或枝可多疏、重疏,花量少的可借枝多留,树冠中后部多留枝梢先端少留;侧生,背下多留,背上少留,在要更新的枝组中去近留远,为枝组回缩做准备。疏花时用手指将花朵自上向下轻压,花梗便折断,注意保留花序中长出的幼叶,这部分叶是早期形成全树叶面积的基础。疏除萌动过迟的花朵。花序伸出后及时疏除副花序,保留正常花。在1个花序中选留2～3序位的连花,梗长而粗,能长成大果且果形端正[3]。
2.3疏果
疏果在谢花后10d开始,疏果的顺序应先上后下,先内后外,先将主枝侧枝的梢头果、小果、畸形果、病虫果、机械伤果疏除,留两侧果,去掉顶果,另外无叶果以及幼果纵径短的扁形果也应疏除。同一果台上,从花序基部数起,树势强的,一般选留第3、4个果,树势较弱的,选留第2、3个果,其余尽行疏除。幼果的生长方位,对果实发育有重要影响,一般果顶朝下的果实小,直立朝上的果实虽然在初期生花良好,但在果实膨大期容易因果径弯曲,而使果形不正。因此,以选留横向生长的果实为宜。疏果时,应看树留果,强壮树,枝多留,相反则少留,疏弱留强,疏小留大,疏密留稀,疏上下留两侧;对弱树和坐果多的树要早疏多疏。对疏果经验不足者,可分2次进行,先间果,后定果,随时抽查留果量是否适当。
3果实套袋
3.1梨套小袋
3.1.1套小袋前喷药。套小袋前梨幼果属于脱毛期,果面对外界刺激非常敏感,易形成果锈。此期喷施的农药最好不用含铜制剂(如波尔多液)、锰元素(大生m-45)以及乳油类(氯氰菊脂、阿维菌素等)农药制剂,最好采用粉剂(甲基托布津、吡虫啉、齐螨素粉等)或水剂农药,以减少黑点和药斑的产生。若套小袋前喷乳油类杀虫剂、杀菌剂,在果实成熟时,就会在果面上出现药斑点和其他不应有的小黑点、小斑点,严重降低商品价值。喷药的器械要选择好,一般情况下最好不用喷枪(压力高),应该选用雾化好的喷头,且压力不要太大,喷雾时间不要太长,避免雨淋状喷雾,否则易在幼果的表面产生药斑[4]。
3.1.2梨小套袋的选择。目前市场销售的多是用铁丝扎口的白色蜡质袋。选择时重点看边口粘合是否牢,蜡层涂的是否均匀,厚度是否适宜,包扎口铁丝的强度是否适宜。蜡层涂的太厚透气性差,太薄防水效果差。包扎口铁丝强度太强,易损伤果柄;强度太弱,易绑扎不牢,进水进药,造成果面产生水锈、药锈。
3.1.3套小袋的时间。一般在梨花谢后10～15d开始套小袋,太晚梨幼果裸露时间长造成突出。在正常天气一般在上午9时以后无露水时进行套袋,有雾或雨的天气不宜进行套袋。
3.1.4套小袋的方法。套小袋前应对袋口进行湿口处理,目的是为了套袋时扎口严密并避免划伤果面。把袋口向上放于平底容器内,倒入深约1.0～1.5cm水中,浸泡12～24h后,取出放入塑料袋内扎口保存,小袋的性能保持1周以上。套小袋时,先将幼果上的花瓣、花萼等残留物除去,因为这些东西残留在果面上,易造成在萼洼处污染,然后用右手的食指和中指将小袋撑开,使两底角的通气放水口张开,将幼果悬空于小袋内中央,收缩袋口并将袋口扎紧。扎口时要避免扎口铁丝朝向果面,以免果实膨大后果面被刺伤。
3.2梨套大袋
3.2.1大袋的选择。大袋必须采用双层防水,防菌纸袋,要求韧度高,防水性能好。大袋外黄内白套出来的梨绿色偏浓,外黄内浅黄套出来的梨呈淡绿色或翠绿色;大袋外黄内黑或外灰内黑套出来的梨呈乳白色,生产上根据需要选择纸袋[4]。
3.2.2套大袋时间。梨套小袋结束后20d进行,一般在正常天气上午9时后进行,有雾或有雨的天气条件下不宜。
3.2.3套大袋方法。套大袋时必须进行湿口处理,将大袋口向下放入1个平底容器中,加入水,袋口浸入水中的深度不应超过4cm,浸入12～24h取出袋口朝上,装入箱中,用挤净水的湿毛巾盖好,再覆上1层塑料膜,盖好箱盖,随用随取。套袋时,先撑开袋口,托起袋底,使两底角的通气放气口张开,令袋体膨起,手执袋口下2～3cm处套上果实,使果实在袋中央悬空,再将袋口折叠捏起,用袋上的铁丝封好袋口,使之松紧适度。如果有花瓣、雌蕊、雄蕊等物附在果实上,应先除去再进行套袋,否则易在果实萼洼处形成果锈。
4参考文献
[1] 郝祥利,王新,李慎福,等.梨树棚架栽培技术[j].西北园艺:果树,2009(4):16-17.
[2] 朱瑞琪.浅谈梨树棚架式栽培[j].洛阳农业高等专科学校学报,1999,19(3):31-32.
特色：江南古镇楼阁、纸艺花画框、十二星座守护花
地址：江苏省无锡市惠山古镇绣璋街56号
电话：13915275250
迷雾朦胧，闲游惠山古镇，在绣璋街邂逅了一家纸艺店，花姿招展，灿烂满目，让人忍不住走上“吱呀”作响的木楼梯，来到2楼的“天天爱纸艺”花坊。
敞亮的木制阁楼里，摆满了各种花卉，明朗的向日葵、娇羞的百合、热烈的非洲菊、妩媚的蓝色妖姬、优雅的薰衣草……所有的花都不是真的花，却有真花之美。
雕花木窗旁，店主刘芳正在创作一簇虞美人，她将绿色纸条在铁丝上缠绕成花杆，嫩黄的纸片剪成纤细的丝状卷出花蕊，火红的花瓣用双面胶固定……偶尔举起半成品，想象它完成后的动人模样。
面容年轻的刘芳，其实是一个10岁孩子的妈妈，开这样一家店，既是成全自己热爱手工，想开一家别致小店的心愿，也是为了更好地照顾儿子天天。
刘芳最爱的手工就是纸艺了，“多彩柔媚的花瓣，吐露芳华的花蕊，纸最能表现花朵的美丽。”开店之前，一直纠结要为自己梦寐以求的小店取一个诗意的名字。但儿子天天却执意要用“天天爱纸艺”这个名字。有一天，儿子告诉刘芳，“妈妈，你把这个名字倒过来念一念。”原来是“一直爱天天”。
纸艺花束是店里最畅销的产品，除了制作成品花束，刘芳还制作一些别致的花艺装饰画，腊梅、翠竹、兰花……文人风情，中国韵味。
也有很多顾客喜欢留在店里跟刘芳学做纸花，“有个护士妹妹，学会之后，又带动同事朋友一批人来学，彼此间送的礼物就是自己精心制作的手工花；有一对情侣，是在跟我学纸艺的时候对上眼的；另外还有一个很有爱的男孩，动手能力还不错，当时教做一朵玫瑰，蛮有感觉，几天后把亲手做好的玫瑰花束拿来包装，那天我有事迟开门，他在冷风中等了一个多小时……”刘芳聊起这些顾客，眉开眼笑。
每一朵纸艺花，传递的都是一个动人的故事。天天月月年年，对纸艺的爱越来越深。
觅古寻花
特色：花草纸明信片、毛毡笔记本、押花相册
地址：浙江省嘉兴市嘉善县西塘古镇小桐圩街55号
电话：15888301632
这是水乡西塘里一家小清新的纸品店，穿过门幅，透过纸屏风的推拉门设计，原木格调的黄搭配清新植物的绿，让这个店充满了自然的气息。将自然界的美丽花卉，用木板制作出押花，烙印在每一片纯白的纸页上，或做明信片，或为一叶书签，或成为一本笔记的封页，“用自然的方式去制作生活中常常接触到的纸制品。”正在这样的想法让觅古寻花自2009年开店以来就被誉为“可以与大自然亲近”的店。
流连于每一间木格，相册、明信片、贺卡……都与纸有关。翻开欧式线装的彩色手工毛毡本，内页是非常挺括的160克蒙肯纸，每一页都可以180度平摊开，应该是专为绘画的人设计的吧，这样温暖的毛毡本让人忍不住想要环游世界，带着它用画笔记录下每一处风和日丽。“还有和风布艺记事本、干花标本相册和花草纸明信片，都是店里的明星产品喔。”男掌柜列宁微笑着说，手中的干花标本和泰国花草纸制作的明信片仿佛透露出芬芳的气味。
可以说，这家店是一场旅行的衍生品，也是爱情的结晶体。男掌柜来自河北，女掌柜生于闽北，同为八零后。2008年春天，两人通过论坛相约一同辞职后骑单车去拉萨，一路的壮丽景色和波折坎坷，让两人感情变得深厚，一年后在安静的水乡西塘安定下来，有了觅古寻花。男掌柜热爱摄影，平时背着镜头满街跑，记录下每一种美，制作成主题性的明信片，女掌柜则在东京文化服装学院继续追寻她的设计梦，并将设计专业运用在自己的产品上。“通过爱好经营产品，再用经营成果滋养爱好。”这是觅古寻花的开店宣言。
纸的乐园
特色：纸艺材料工具、DIY专业培训
地址：重庆九龙坡区杨家坪龙湖西城天街B1层
电话：023-68436552
还记得香奈儿推出美白护肤霜时搭配的白莲花吗？一朵朵雪白绽放的纸艺花朵，正是由台湾品牌“纸的乐园”设计制作的，包括迪奥、梵克雅宝、瑞士纸艺展也都邀请“纸的乐园”为它们创作优美的纸艺设计。
小小的纸，如何迸发出如此大的吸引力？
一、借助信息技术创设情境，激发学生学习兴趣
信息技术的融入利用创设新颖的教学环境，教学模式将从教师讲授为主转为从学生动脑、动手自主研究、小组学习讨论交流为主。所以引起学生兴趣和注意的动因常常是那些具体、直观的事物。处于学龄初期的小学生，学习的动力往往被学习兴趣所左右，而数学本身是枯燥无味的，很多学生怕上数学课就是因为数学课太单调。信息技术具有特殊的声、光、色、形，通过图像的翻滚、闪烁、定格、色彩变化及声响效果等，使学生多种感官同时受到刺激，可向学生提供直观、多彩、生动的图象，让抽象性的东西形象化，让枯燥的数学生动起来，从而创设良好的数学情境，吸引学生的注意力，激发学生学习的积极性，使学生乐于在数学活动中经历数学学习的过程。比起老师枯燥的说教，学生更乐意这样接受新知识。如：我在教授《数数》一课中，设计了色彩鲜艳的花朵，形象生动、可爱的小动物等作为课件内容，以引起学生们的审美感，有时还用拟人化的手法，引导学生设身处地去想象。在教学《比较》时，多媒体课件先呈现一片草地，绿草如茵。“小朋友，你们见过草地吗？草地上的景色是怎样的？”接着，画面上又出现母鸭和小鸭，“鸭妈妈也带着它的孩子们来了。”“大家在草地上玩得开心吗？”“开心！”……
这样，美丽的画面和学生生活体验融合在一起， 欢悦的笑容已经在孩子们的脸上绽开。于是转入鸭妈妈和鸡妈妈的对话。鸭妈妈对鸡妈妈说：“我的小鸭比你的小鸡多。”而鸡妈妈却对鸭妈妈说：“不对，我的小鸡比你的小鸭多。”怎样知道鸡妈妈的孩子多，还是鸭妈妈的孩子多呢？这就引发了比多比少的问题。学生经过分小组讨论后，决定让小鸡和小鸭分别排队，然后一个对一个，就把多少比出来了。这样，学生饶有兴趣地学会了一一对应的方法比较两个数量的多少，同时又感受到了美的熏陶。
在此过程中，学生的学习积极性非常高，求知欲望非常强。因此可见，信息技术的使用，调动了学生学习的积极性、创造性，改进学生的学习方式，促进他们主动地学习和发展。
二、利用信息技术，化被动为主动，促进学生自主学习
只有学生在自己亲身探索的过程中体验和感悟到东西，才是难以忘怀的东西，只有经过学生自主构建知识才是真正属于学生长久支配的知识。在教学的过程中为了改变以往教师当搬运工，单项传递知识的过程，我们巧妙地运用信息技术促进学生自主学习。例如在教学《两位数加法》时，首先利用计算机创设问题情境，让学生自己提出问题，在解决37+18的计算方法时，我又利用计算机可以任意拖动图像的功能，给学生出示了37朵黄花，和18朵红花图片让学生自己动手操作，尝试自己能否找到计算的方法：
有的学生先从37朵黄花中拖2朵黄花到红花中，使18朵变成20朵，再和35朵合在一起即：18+2+35；
有的学生从18朵红花中拖3朵到黄花中，使37朵变成40朵，再和15朵合在一起即：37+3+15；
还有的将整捆的拖在一起，再将零散的拖在一起即：（10+30）+（8+7）；
还有的将10朵红花拖到黄花中，使37朵变成47朵，再将47朵和8朵合在一起即：37+10+8；
也有的先将30朵黄花拖到红花中，使18朵变成48朵，再将48朵和7朵合在一起即：18+30+7；
……
学生按照自己的想法任意拖动花朵寻找计算的方法，由于计算机设计了返回程序，所以有的学生一人就想出了好几种方法，学生利用计算机边演示边讲解，体验着成功的愉悦，通过学生互相交流，促进了学生多向思维，同时也提高了学生自主学习的能力。
三、借助信息技术，化抽象为直观，促进学生理解数学知识
信息技术在小学数学教学的应用，应以解决教学内容的重难点为切入点来进行。在小学数学教学中，有些知识，特别是涉及一些空间与图形的知识，单靠传统方法是讲不清、理不明的。如教学《圆的面积》时，圆的面积计算公式的推导是重难点，其中把圆平均分成若干等份，拼成一个近似的长方形，这是教学的重中之重，单靠教师的讲解，和学生简单的动手操作，学生肯定是体验不深的。此时，通过计算机的动态演示，把圆分成8、16、32、64份……学生直观形象地感受到了知识的形成过程，也初步感受了极限的数学思想。这样利用解决知识的重难点切入进行信息整合教学，既节约教学时间，又突出教学重点，取得了良好的教学效果。
四、合理运用信息技术，发挥教师的主导作用和学生的主体作用
多媒体的运用使教师在数学课堂中的主导作用和学生的主体作用得到充分的发挥。例如：教学《小数的性质》课时，放录像观看商场里商品的标价，创设生活情境导入新课，使学生身临其境，很自然地明白这节课要研究的目标和范围。导入新课后，教师提出：“怎样比较0.1米、0.10米、0.100米的大小以及0.30、0.3的大小？”并为学生自己解决问题提供了必要的学具。小组通过集体讨论、操作后，选派代表上台介绍各组解决问题的办法，然后用电脑演示出来，接着老师又引导学生“猜想”什么样的小数大小相等，试着写几个这样的小数，这样充分调动了学生学习的积极性，然后引导学生再次验证“猜想”，从而发现小数的性质这一规律。这样的教学进程体现了学生主动参与教学的意识。多媒体的优化组合不仅让学生获得了新知，而且培养了探索精神。也充分发挥了教师的主导作用和学生的主体作用。
五、借助信息技术有助于教师对学生进行课堂评价
[关键词]土耳其 小鸟 地毯 图案 装饰
“小鸟”地毯是产生于十六、十七世纪时期土耳其的一种有着独特艺术风格和特点的手工编织地毯，当时为了适应不断增长的对欧洲出口的需要而设计出来的，以类似鸟形的图案装饰为主，花纹精妙独特，面面装饰构思极富想象力，成为深受欧洲上流社会欢迎的一种艺术品。
一、上耳其“小鸟”地毯产生的时代背景
土耳其地毯有着悠久的历史，早在公元前3000年左右的青铜器时代，生活在卡帕多奇亚高原上的游牧民族，在长期的生产实践中已经学会了用羊毛编织毯子，用以遮风、御寒。1949年从阿尔塔山上出土的地毯残片，经过考古学家鉴定，就是土耳其人的先祖米底亚人的杰作。十三世纪后期，当伟大的旅行家马可・波罗来到安纳托利亚高原中南部科尼亚城的时候，即对这里的地毯编织工艺赞叹不已。在土耳其至今仍流传着这样一首民间歌谣：“那弯弯曲曲的小路啊，铺满了充满活力的地毯，描绘着节日和盛宴的喜庆，它们更是为远道而来的客人们准备的，重重叠叠，就在通往宫殿的门外”。
土耳其地毯对中东的波斯和高加索等地产生了广泛的影响。作为地毯的策源地，在奥斯曼帝国繁荣时期，土耳其地毯广销世界各地，的二百年间，把地毯编织工艺也带回欧洲，深受西方富有家庭的钟爱，拥有土耳其地毯成为富有和身份的象征，它们常常会出现在欧洲皇室贵族的财产及遗产记录中。此后土耳其向西方出口的地毯数量日增，土耳其地毯在欧洲的社会生活中扮演着重要的角色。十三世纪奥斯曼土耳其帝国兴起，土耳其地毯也随着帝国的扩张而享誉亚、非、欧广大地区。
土耳其地毯中的“小鸟”图案是十六世纪晚期或十七世纪早期（正是土耳其王国发展最为壮大繁华的时期）研制出来的，旨在满足欧洲市场土耳其地毯日益剧增的购买需求。其时，非洲北部、巴尔干半岛和匈牙利全都处于土耳其苏丹的统治之下，在奥斯曼人和西方统治者的长期斗争期间出现了短暂的和平时期，贸易发展繁荣昌盛，小亚细亚到欧洲市场的地毯出口销售成为政府创收的支柱产业。但是由于传统的地毯图案繁密复杂，制造工期长且织工技术有限，无法满足市场需求，因此，设计师们决定采用简单的图案模式，以便快速简易的完成图案纺织，且可使生产出的地毯满足大众需求，正是在这样的时代背景下，简约而不失典雅，生机盎然而不失厚重古朴的“小鸟”地毯应运而生了。
“小鸟”图案地毯的设计，获得了巨大的成功，受到欧洲民众的喜爱。17世纪，土耳其“小鸟”地毯以它们生动的色彩、主题、图案等受到了广泛的赞誉，人们不惜花费巨资购进地毯，不是把它铺在地上，而是铺在桌上，或当作艺术收藏品挂在墙上珍藏起来。“小鸟”地毯上的图案被欧洲许多著名画家绘人艺术作品中，在当时的壁画和油画作品中亦频频出现。德国慕尼黑市皇家宫殿壁画上的“小鸟”地毯图案（由佛兰德斯艺术家Pieter Candid绘制而成），约17世纪初，由彼得格勒市修道院内的Varotari所绘的一幅油面同样出现了“小鸟”地毯的图案。这些绘面作品，从另一个角度为人们研究和认识“小鸟”地毯提供了极好的资料。
二、“小鸟”地毯的织造方法
与举世闻名的波斯地毯和藏毯、高加索毯等织造工艺相比，土耳其的“小鸟”地毯有着自己独特的织造流程和技艺。“小鸟”地毯纯手工织造，织造艺人用本地特产的优质羊毛捻成毛线，然后用天然野生植物的根、茎、叶榨出的汁液染色，其主要颜色有三种，波斯蓝（像宝石一样的湛蓝）、波斯红、葡萄红，色调柔和悦目，用色大胆艳丽，历经百年而不褪色。
地毯的织造流程可以分为以下几个步骤：
第一步，挂经：以相互垂直的毛线，缠绕在已经固定好的织架的上下横梁之间，这些相互平行的线也叫经线。对于一张手织地毯最终的编制密度及质量好坏，经线间的紧密程度至关重要，经线距离越小，则编制密度越高，耗时也就越长，质量也越好。为了将经线拉紧，一般将一个扁平的称为“铮”的横木把单数和双数经线前后分开，形成张力。
第二步，打底：依次间隔一根经线，编织者将一根羊毛织线从左向右穿插，这种横向线称为纬线，如此穿插八到九次，其目的是对以后形成毯面的一排排羊毛线或丝线打结点起到保护作用，使手工结点牢固而不散开，这也是以后打穗的起始点，传统上被称为“克里姆”或“底子”。当形成一到六寸的底子后，开始打第一排结，打至二到三排结点的时候，再次以一根纬线交替穿过经线，然后用一个梳子般的金属工具将纬线和其下的几排结点向下压实，使其达到紧致、密实的效果。
第三步，编织：“小鸟”地毯以其“土耳其结”著称，一幅地毯的质量很大程度上取决于结的多少，打结越多，地毯表面越光洁、细腻、结实，最好的地毯每平方厘米打结数多达数百个。土耳其结是双结和对称的，每一个结涉及两根经线。其编织方法是，把毛线置于两根相邻的经线之上，线头向上缠绕两根经线，毛线的两个端点置于经线之间，以毛线两端环绕经线后向内绕上一个圈，然后竖立形成地毯绒面，组成设计好的图案，重复穿纬线与打结的编织工作，织出一到十二寸底子后，打好的结点形成约二寸高的毯面，地毯主体部分编织完成。
其余后续工作，就是编织地毯四边的毯穗，然后清洗编织过程中产生的脏污，去除多余的毛屑，将地毯放置于通风处晾干，并用专门的机架将歪斜的经纬线和边缘拉直。
最后是平剪，用剪刀将毯面剪平，让地毯表面平整，使编织的图案更加清楚显露。
三、“小鸟”地毯所具有的艺术特色
“小鸟”地毯图案设计的基本规律是，在地毯的四边，以繁密的阿拉伯式花卉排列，形成二方连续装饰图案。有的边饰以花枝插在瓶内，两个枝干向左右两边分开，花朵和花叶互相联接，花瓶之间穿插着细小的枝叶和花朵，以此为单元做二方连续排列，具有舒展大方、繁复浓烈的特点；在地毯的中心主要部分，就是引人瞩目的“小鸟”装饰。地毯中心部位的图案构成以米字形为基本骨格的正方形图案单元，在此骨格的十字形的上下左右四个端点，是“小鸟”图案；对角线的四个端点为团花图案。据相关研究，该“小鸟”地毯图案表现的并不是真正的小鸟，而是由正方形的四个角内放置的团花图案伸出的花叶组成，两两相对的两个团花相互伸出两个带菱角的花纹树叶，一片树叶朝向右边，另一边树叶朝向左边，闭合成类似“小鸟”形状的图案。构思精密巧妙，制作巧夺天工。
在正方形图案单元的中心区域，以一个四瓣花叶的圆形花朵为中心，四个小花枝周边围绕，组成一个图案单元。每个花束均由轮廓分明、匀称的花朵、花瓣和花叶构成，图案上花朵的生长方向清晰可见，短小的主杆支撑圆花饰。在主杆分支底部有较小的茎杆，每根茎杆上均有一朵花和叶子。根据植物的生长习性，这些茎杆均向前弯曲，迎着阳光生长，每根茎杆上都生长着小型的扇形花朵，在每朵花的顶部是两片向上弯曲的花叶。
地毯中心部位的装饰，不像传统的地毯，在分割、布局上没有角花，也没有奎心，只是以米字形为基本骨格的正方形图案装饰单元的四方连续排列，形成秩序井然、横平竖直的均齐、规整的装饰效果，既如百鸟闹春，又如百花争艳，花团锦簇，一派生机，与地毯边饰的自由舒展效果形成对比，相互映衬而又相得益彰。
可见，非一般的艺术大师才能完成这样的特殊表盘，真有一点一滴写天下的感觉，尤其在雕刻这项古老的技艺上。今年香奈儿推出了雕金表盘，与金雕不同，金制成的纤枝极致轻盈，先经珠宝工匠之手用小锯裁切，塑形并雕刻出树枝的纹路，最后，饰以“雕纹”金制成的树叶与珍珠贝母材质的花朵，表盘上呈现的图案均为立体的凸显。
让小表盘玩出了大趣味，各家是花尽了心思。瑞士还有着另一项同样精致复杂却鲜为人知的传统精密工艺：从大自然的生命中汲取灵感，研发出类似的机械装置。其艺术美感之细腻，工艺之精湛，已至几可乱真的地步。这种希望通过机械装置来捕捉生命本质的意图，与希望推断或归纳自然界运行奥秘的哲学探索并行不悖。欧洲以及世界各国的王公贵族常以此为乐，工匠们为投其所好，更以贵重金属与漆器，打造出一系列精美迷人的微型自动机械装置。今年，Richard Mille 重拾昔日的制表传统，在RM 19-02飞行陀飞轮腕表中，设计一朵会盛开的玉兰花。花朵完全绽开时，中央的飞行陀飞轮以及“镶嵌花蕊”也会同时升高1毫米，就如同花朵为等待授粉而欣然绽放那样。而对机械玩偶颇有心得的雅克德罗，为优雅8腕表配置自动玩偶场景―― 一朵绽放的莲花，还会露出钻石花心。
这样的动感，让时间更为鲜活起来的。同时，动感思维在珠宝表上也有体现，令钻石自由舞动的创新镶嵌工艺，让宝石灵动于腕间。卡地亚蓝气球“舞动”高级珠宝腕表与宝玑 “活动式”钻石镶嵌工艺的CRAZY FLOWER方钻表均是代表。总之，这是个看脸的时代，各品牌煞费苦心研究表盘的趣味与艺术，至于这些时计谁的颜值更高，更受消费者稀罕，且待市场定夺。
延展阅读
小表盘 多趣味
每一款腕表就像王冠一样，那么表盘就是王冠上的宝石，成为闪耀的焦点。新材质、特殊工艺、乃至动感玩偶，让你眼花缭乱。不管是花鸟元素、精致珠绣，还是抖动的珠宝，每一表款都像是在勾引你，还不快到腕上来！
玩材质
这个时代，个性代表时尚，就连钟表圈也开始大玩特玩，表盘成为了艺术的画布，腕表品牌和艺术家运用各种材质和工艺，不管是天上的还是陆地的，只要你敢想，它们就能造就令人叹为观止的独创表盘。
Blancpain宝珀
Villeret系列Shakudō之赞腕表
工艺：日本赤铜、雕刻、大马士革镶金
宝珀呈现东瀛赤铜（Shakudō）的灿烂之美，赤铜原产于日本，是一种主要由铜和金两种材质构成的合金。根据其成分和质地的不同，合金呈现出介于蓝黑之间的暗绿色泽。此外，腕表的装饰元素还采用了大马士革镶金工艺。表款采用直径为45毫米的红金梯形表壳，透过蓝宝石水晶背透，可一睹饰有日内瓦波纹图案的15B手工上链机芯。
parMiGiani帕玛强尼
tonda 1950特别款腕表（陨石表盘）
工艺：陨石加工无抛光、不规则、碎片纹――这就是陨石的特点。每一道陨石处理工序都十分复杂。由于其硬度高于普通岩石，因此很难进行加工；其矿物结构无法预测，极其多变，无法使用传统的工艺。所以，表盘制作大师们只有经过科学测试并且凭借他们的丰富经验，才能完成完美的切割并赋予表款当前具备的两种颜色：深邃蓝或黑色。这款Tonda 1950特别款的表盘采用钛金属材料。
JEanricHarD尚维沙
terrascope青铜腕表
工艺：青铜锻造尚维沙标志性的Terrascope系列最近再添新成员，Terrascope青铜腕表体现着制表艺术的精髓、散发着纯正、典雅和优美的气息，而且备有两款尺寸，适合任何手腕佩戴，男女皆宜。尽管枕形表壳和鸵鸟皮表带令Terrascope腕表在视觉上显得硬朗，但表盘的青铜色调与闪烁的明亮式切割钻石仍凸显这款时计华丽的一面。在防反光蓝宝石水晶表镜的保护下，磨砂表盘形成微妙的反差效果，衬托出钻石的光芒，令这款腕表更显夺目、优雅。
Harry WinSton海瑞温斯顿
静夜Midnight系列Feathers 42毫米自动腕表
工艺：羽毛镶嵌细工
羽毛镶嵌细工带领我们感受动植物世界的自然美感。浓烈色彩教人联想到香根草、芦苇与雪松木，余韵萦绕不绝。玫瑰金表壳与棕色鳄鱼皮表带形成绝妙对比。温暖的格调与富现代感的设计令此款完美无瑕的腕表更显优雅。表壳设计经典隽永，殿堂级三重拱形装饰令人联想到矗立于纽约第五大道的海瑞温斯顿旗舰店；表耳线条简洁大方，与表壳完美契合。
ralpH laUrEn
rl automotive Skeleton 腕表
工艺：安波那木树瘤装饰
该表搭载Ralph Lauren腕表系列的首款镂空机芯RL1967，与散发动人光泽的安波那木树瘤表圈，造就并完美了一枚精湛时计作品。安波那木树瘤的裁切和处理须极为专业考究，才能恰到好处地展现出那无比细致的漩涡状纹理，正因如此，这一材质长久以来都是顶级豪车内装的首选。而该腕表运用安波那木树瘤这一贯穿汽车与制表的装饰材质，堪称真实呈现大师品位的巅峰之作！
cHronoSWiSS瑞宝
timemaster GMt 双时区腕表
工艺：碳纤维编织纹
2015 年瑞宝的时尊系列双时区腕表则更青出于蓝：采用全新材质――表盘制作时首次引入碳纤维。性能优良交互编织的碳纤维材质呈现自然的深灰色，赋予劲量型运动腕表一个三维立体外观 ―― 碳纤维线条清晰可辨，凸显运动款腕表十足动感。
玩技法
在艺术腕表中设计师多采用了特殊的工艺，像针织刺绣、金雕微雕、宝石镶嵌、珐琅彩绘等等。这些工艺最独特之处，就是大多采用了工业化之后不再使用的传统手艺，传统手艺与高科技相比更具人情味。
VacHEron conStantin江诗丹顿
Métiers d’art艺术大师 Mécaniques Gravées -14天动力储存陀飞轮腕表
工艺：雕刻
此款由231个零件组装而成的机芯拥有两个大型桥板的结构，手工雕刻极为精致的花卉和茛苕叶形图案，透过蓝宝石水晶底盖清晰可见，表壳防水系数为30米。腕表正面呈现精美的马耳他十字形陀飞轮框架。烟煤色的白金指针在随着时间流逝在表盘上运行。表盘中央将小秒盘外圈及动力储存显示清晰刻印，而岩灰色的外圈上显示着分钟刻度及镌刻的白金马耳他十字。透明表盘将涡卷形和藤蔓形花纹雕刻的独特魅力及纯手工雕刻工艺的至臻精美和无上优雅展现得淋漓尽致。每一枚机芯的手工雕刻工艺就需要一周以上的工时。
cHanEl香奈儿
MaDEMoiSEllE priVé珠宝腕表coroManDEl表盘
工艺：雕金
全新的“Mademoiselle Privé”珠宝腕表系列，向人们展现了香奈儿女士所钟爱的标志性符号以及生活中不可或缺的重要元素。Beige（米色）18K金表壳以雪花式镶嵌钻石（约4克拉），缟玛瑙表盘装饰以雕金工艺呈现的Beige 18K金微雕图案。所谓雕金工，Beige 金制成的纤枝极致轻盈，先经珠宝工匠之手用小锯裁切，塑形并雕刻出树枝的纹路，由此呈现出真实自然的形状。最后，饰以“雕纹”Beige金制成的树叶与珍珠贝母材质的花朵。
HUBlot宇舶表
Big Bang刺绣腕表
工艺：圣加伦刺绣、宝石镶嵌
作为瑞士传统工艺之一，圣加伦刺绣100%瑞士制造。宇舶表与专为高级定制时装提供刺绣制品的瑞士顶级Bischoff刺绣公司齐聚一堂，共同开发出独一无二的花纹版式以与Big Bang标志性设计完美融合。Big Bang刺绣腕表表盘为骷髅花纹并镶嵌11颗钻石，而表圈及表带却为柔美温婉的藤蔓花纹，以碰撞之美诠释叛逆的性感。刺绣元素在瑞士圣加伦制造完成后被运往位于日内瓦湖区的宇舶表，部分解决方案由汝拉山谷的团队研发而成。覆有刺绣花纹的黑色碳纤维表盘更是以绝妙的工艺锻造――与高科技碳纤维部件的制造工艺类似，刺于薄纱之上的刺绣元素在碳纤维中注模成型，以增强材质的纹理效果。该制造工艺是一项空前的创新，举世无双！
roGEr DUBUiS罗杰杜彼
Excalibur creative Skeleton Brocéliande超凡创意镂空腕表
工艺：宝石镶嵌、镂空
珠宝工艺与制表技术在Excalibur王者系列时计的表壳中以奇妙的方式合二为一，精巧镶嵌的叶片各自以不同方式呈现，灵巧地缠绕在镂空化的飞行陀飞轮机芯和表盘之上，珠宝藤蔓在机芯内部迂回穿梭，与各夹板交错连接。这项镂空工艺的女性化演绎灵感来自提供长春藤缓缓攀爬的格栅，不论是在围墙或篱笆上，这些藤蔓总是轻柔妩媚地蜿蜒而上。此款耀眼夺目的动人作品限量发行28枚，每枚镶嵌大约3.44克拉的钻石，搭配着华丽的红色表带；其玫瑰金表壳与镶钻表圈、表耳和盘缘巧妙地组合在一起；而具有秋季色彩的半宝石叶片则点缀着纤细的黄金镶钻常春藤枝蔓。
piaGEt伯爵
art & Excellence系列腕表
工艺：微点画、Filet银质绣线刺绣每一片花瓣的轮廓，均以银质“Filet”绣线来强化设计赏心悦目的层次感。绣线本身便相当稀罕珍贵，也由于制作难度极高，因而以厘米为单位计售。使用时，只有绣线的两端穿越丝绸，其余的部分则以肉眼几乎不可见的丝线，应用布罗针法（Boulogne Stitch）加以固定。接着艺术大师继续在花瓣的中央进行刺绣。5款丝质绣线从紫红色渐变至淡粉红色，并不时施以多重的打结针法以营造出设想的色彩层次。成果即是织品上积累的绣点图纹，名之为“微点画”（Micropointillism），不啻是探究精准奥义的大师杰作。需有40小时的旷日费工与锱铢必较，亮丽的表盘装饰才得以完工。
Van cleef & arpels梵克雅宝
charms Extraordinaire Espérance腕表
工艺：立体细工彩绘珐琅、镂雕珍珠贝母、雕刻、宝石镶嵌
凸圆形珐琅勾勒出象征美丽的金凤花；水仙则代表对真爱的渴求；与象征邂逅的卷耳草相映衬。白色珍珠贝母镂刻而成的水仙花，以细工彩绘工艺描上黄色，镶嵌于表盘上，别具立体质感。卷耳草在表盘上栩栩如生的造型再次展现工艺师巧夺天工的精湛工艺。他们的笔触生动传神地描绘出花朵的形态，为错落有致的花束和纤丽动态的花朵增添一抹典雅。一颗金凤花蕾围绕着排列有致的黄色蓝宝石及锰铝石榴石，触及自然深处的迷人诗意。水仙花瓣同样以黄色蓝宝石镶嵌， 点缀一颗锰铝石榴石花蕊。腕表底部镌刻金凤花图案，与表盘设计相呼应。
玩动感
时间很有生命力，那么让表盘动起来，似乎更有意义。就像科学家证实“活动的物体总是显得更新颖、更能够吸引人类的注意力”一样，无论是复杂程度还是把玩的有趣程度，玩偶表或是活动的珠宝表都首屈一指。
cartiEr卡地亚
Ballon Bleu de cartier蓝气球“舞动”高级珠宝腕表
工艺：“Serti Vibrant”镶嵌
此款全新Ballon Bleu de Cartier卡地亚蓝气球腕表充满奇幻魔力，其独特设计令钻石自由舞动，绽放出璀璨而柔和的光芒。由卡地亚开创的革命性“Serti Vibrant”镶嵌工艺已申请多项专利，其隐匿的精巧机制使钻石宛如心脏般跳动，焕发出闪耀迷人的勃勃生机。熠熠夺目的光波不停变幻，营造美妙绝伦的视觉飨宴。腕表随着钻石的振颤而悸动，如同一件拥有生命的珠宝，带给佩戴者魔幻般的感受。此款令人心醉神迷的Ballon Bleu de Cartier卡地亚蓝气球腕表搭载430 MC型超薄机芯，堪称脱胎于女性魅力、专为赏鉴知音打造的瑰丽珍宝。
cHoparD萧邦
Happy Sport Medium automatic腕表
工艺：宝石镶嵌、灵动钻石20年来，Happy Sport系列腕表备受崇尚现代、勇气和不拘一格人士的追捧。值此之际，萧邦标志性的系列new Happy Sport Medium Automatic的外观得到了全新的机械性诠释。萧邦日臻完美的工艺使得钻石在距离表盘些微处自由舞蹈。著名的灵动钻石，近几十年宝石运用最迷人的创举之一，为其自身的魅力增添了前所未有的时空。扭锁状的银色表盘致礼经典制表装饰传统并与表盘上的7颗灵动钻石相得益彰。背面的蓝宝石水晶配以C tes de Genève花纹亦称作Geneva表带可供窥探自动发条机芯的跳动。
BrEGUEt宝玑
crazy FloWEr方钻表
工艺：“活动式”钻石镶嵌工艺
表链镶嵌120颗方形钻石，使这独一无二的臻品更加耀眼夺目。在这绚烂花朵的蕊心，铺镶了206颗明亮式切割钻石倒置镶嵌于碟形面盘上，而面盘边缘则镶嵌66颗明亮式切割美钻。宝玑蓝钢指针采纯手工打造贴合弧形盘面的完美曲度。20颗方钻组成小时面盘时标圈。每一次的轻盈摇晃都让表壳上193颗活动式镶嵌方钻随之起舞，仿佛在微风中摇曳的花瓣栩栩如生。超过76克拉的美钻簇拥而成的华丽璀璨，再次证明宝玑胆大艺精的珠宝镶嵌技艺。
JaqUEt Droz雅克德罗
优雅8 - 花之韵（lady 8 Flower）腕表
工艺：珐琅、雕刻、宝石镶嵌
8象征着和谐、圆满和无穷无尽。下方圆环上展现一只展翅的蝴蝶，并提供两种款式：第一款蝴蝶饰以半透明红色珐琅手绘精雕蝶翼，搭配扭索雕纹（Guilloché）表面；第二款点缀宝石，蝶身镶嵌蓝宝石，搭配雪花镶嵌钻石表面。上方圆环展现一朵莲花，其上覆有蓝宝石水晶穹顶镜面。莲花象征宁和静远和清雅诗意，在众多亚洲文化中被视为神圣净洁之花。表盘上每一片花瓣皆精心雕刻，以使花瓣背面呈现完美的缎光效果，或逐一覆以珐琅。只需按压按钮，莲花便会徐徐绽放，露出钻石花心。
ricHarD MillE
rM 19-02 toUrBillon FlEUr飞行陀飞轮腕表
工艺：雕刻、宝石镶嵌
此款腕表之所以选择玉兰为设计图案，只因玉兰是世上仅存长达数百万年之久的花朵。玉兰的开阖之间，喻示生生不息的永恒循环与再生。玉兰花设计于7点钟位置，5片手工雕琢与绘制的花瓣，将一颗飞行陀飞轮拥在花蕊之中。按下9点钟位置的按钮，玉兰会定时或按照要求徐徐绽放，再轻轻阖起，一开一阖之间，仿佛典雅的芭蕾舞剧那样轻舞飞扬、和谐有致。您若细观，则更能领略到Richard Mille 出神入化的精湛技艺，心灵手巧的工匠将大自然的神韵诠释得惟妙惟肖。花朵完全绽开时，中央的飞行陀飞轮以及“镶嵌花蕊”也会同时升高1毫米，就如同花朵为等待授粉而欣然绽放那样。这个复杂的机械装置以5级钛合金打造而成，坐落于陀飞轮机芯的中央，花瓣背面的5根杠杆，以及一个装配有长齿轮轴的装置，将飞行陀飞轮及花蕊从花朵中撑起。
UlySSE narDin雅典表
汉尼拔三问报时表
可以这样理解吧，音乐是一种可以影响很多人的介质，除了很多听歌的人都会从中领悟到一些人生的道理外，很多歌者也会在演唱或是接触音乐中不断去升华自己的态度、人生观，也不断地通过音乐分享属于自己的人生经验而影响着大家。云朵说，十六岁的时候因为自己的家庭原因，她离开了家乡到外面去打拼，为了自己的家庭、为了自己的理想。相信，这一段故事、经历，也是当下的云朵想透过音乐传达出来的一种感觉，那种对于理想的执着、人生的追求，也成为她感动很多人的一个部分。
在与云朵进行这一次访问之前，一年没有发片的她刚刚交出了两首自己的全新单曲——《天上的云儿》和《牧羊人》，也正在紧锣密鼓地进行着一些宣传。对话中，她除了讲述了一些自己出道前、成名后的故事，描述那一张她用五年时间去制作的唱片《云朵》外。她也交代了自己今年的计划以及这两首新单曲的故事，更透露自己即将在年中发表的全新专辑会让大家听到一个别样的云朵。
十六岁离家，师承刀郎
蓝蝴蝶：你十六岁便离开家乡，为实现自己的音乐梦想踏上了旅途，是什么令当时的你有这一份勇气的？
云朵：那时候家里条件不好，父母是农民没有收入来源，弟弟和妹妹都在上学。虽然舍不得离开家人，但出去打工赚钱可以给家人分担一部分生活上的压力。那时候我没有想过自己的理想，也不敢想。就是觉得山外的世界就像电视里一样很美，让我有一种很想去看、很想去融进城市的念头。
蓝蝴蝶：你那么小就选择离开家乡，你家人有没有支持你呢？
云朵：我的父母从来没有不支持我。也许前几年父母心里都会觉得内疚，因为家庭条件不好的原因就没让我去学校继续上学。我离开他们外出打工，当时我记得我妈妈在车站远远地望着我，倚靠在墙上伤心的哭了。她是内心很舍不得我的，只是没有说出来，也没有阻拦我出去闯荡。这么多年来很感谢我的家人在背后默默地支持我。
蓝蝴蝶：提起你，很多人都会想到你那纯净而有质感的歌声，你是什么时候发现自己的歌声具有这么一种特质的？你从小就热爱歌唱？
云朵：我是从小喜欢唱歌，就是因为妈妈很爱唱，小时候我很喜欢跟在妈妈的身后做农活，随时都可以听见妈妈一边做农活一边唱，耳濡目染的我也很喜欢唱，而且很多亲人也都说我嗓子很好。所以在摘花椒的时候都叫我唱，一唱完大家就鼓励我。
蓝蝴蝶：你的家乡可以用原生态来形容，羌族本身就是个能歌善舞的民族，你的声音能唱这么高，是否得益于你的民族？听说你的妈妈也是一个原生态歌手，她对你有很大的影响吗？
云朵：唱歌是我的民族赋予我的天赋吧。我妈妈本身就是羌族，她的嗓音很好，村里有什么唱歌跳舞的娱乐活动妈妈一定会去，妈妈影响我最深。我们生活的地方离城市很远，有很高的群山围绕，水也很清，所以生活中经常用唱歌的方式来抒感。
蓝蝴蝶：你师承刀郎，跟随他学习了这么长一段时间的总结是什么呢？
云朵：刀郎老师影响我的就是执着认真的追求自己的理想，踏实的往前走。我不知道未来是怎么样的，但每一首歌都要通过自己内心这一关，再拿出去给大家听。老师是一个很严谨的人，生活中他是一个很有责任感的人，也是一个很疼爱女儿的好爸爸。感谢老师和他的家人对我的呵护，也感恩老师对我的栽培。
蓝蝴蝶：自从你出道以后的成绩大家都有目共睹，其中离不开你的尊师刀郎对你的悉心栽培和指导。当初，你又是如何如何从师刀郎的呢？
云朵：四川省音乐家协会的一位老师叫秦望东，恰好是刀郎老师的表哥，也是刀郎老师小时候的老师。刀郎老师去四川探亲的时候是秦老师把我推介给刀郎老师的。秦望东老师说我这里有一个嗓音条件还不错的小孩儿叫他听听，从那次听完以后过了几个月，秦望东老师和他的爱人带我去新疆，在刀郎老师的棚里录完十二首秦望东老师的作品，因为十二首作品都是不同的曲风，录完之后刀郎老师就觉得我可塑性挺好的，就把我收为学生，留在了新疆学习。
蓝蝴蝶：在你看来，刀郎是一个怎样的老师呢？他身上最让你佩服的地方是什么？
云朵：刀郎老师是一个对音乐很严谨的人，记得有一次录制第一张专辑里的有一首歌时，因为我年龄小的原因，感受不出歌词内涵，所以总录不出理想的效果，那天他第一次批评了我。从这件小事中就能看出他对音乐认真的程度。另外，对于理想他非常执着用心，包括做人他也很实在。
蓝蝴蝶：除了刀郎以外，还有哪一些歌手或音乐人是你欣赏的？他们有哪些地方值得你学习？
云朵：我欣赏有自己想法的艺人，比如曲婉婷、邓紫棋、王力宏、方大同等等。虽然他们的风格和我的很不同，但大家都是认真做音乐的人，能够把自己的想法用歌声传递给大家。我希望自己也能做到像他们那样优秀。
首张专辑《云朵》：最贵重、最难忘的礼物
蓝蝴蝶：2011年，你发行了自己首张专辑《云朵》，当时你对这张专辑有哪些期望呢？
云朵：当时做完《云朵》这张专辑的时候，我只是想着这是我的一份最贵重的礼物，没有想过发行之后会怎么样，因为刀郎老师曾经告诉过我，踏实的走好每一步就好了。自己的歌如同自己的孩子，从开始宣传到发行销售，它会慢慢长大，慢慢发酵，无论结果怎样，都必须接受它。我要做的就是通过不断学习完善自我，下一张专辑争取做得更好些。
蓝蝴蝶：你第一张专辑花了五年的时间去制作，对你而言在专辑里有哪些是最难以挑战的地方？
云朵：总的来说都还好，第一张专辑是老师花了五年的时间，在了解我以后，为我量身创作的。包括《云朵》这首歌，完全写出了我在当时那个年龄段内心的感触，歌词和风格都是我可以去完成的，唯一遗憾的是另外有一首歌，在我录制时因为年龄小、经历和阅历都不够，情感方面表达不是特别到位。我相信在这张新专辑中，大家会听到我的进步。
蓝蝴蝶：在《云朵》这张专辑里，你认为有哪些地方是它最为独特以及难以为别人被复制的？
云朵：每个歌手都有自己最独特的地方，生活的环境也好，家庭的状态也好，都是无法复制的。我觉得自己最幸运的地方就是我是羌寨的女儿。
蓝蝴蝶：你满意《云朵》这张专辑吗？觉得它还有哪些地方可以做得更好？
云朵：对于那时的我来说，我觉得自己已经尽力了，这张专辑是我最难忘的一份礼物。随着自己逐渐成长，阅历更加丰富，再选择时可能会去选一些不同类型的歌曲。所以我希望自己能有更多的沉淀，更多的积累。
蓝蝴蝶：如果要你用一句话来为《云朵》这张专辑做一个总结，你会说什么？
云朵：五年里，我最年轻的心都在这张专辑里，我把我的这份礼物拿出来和大家分享，我很开心。感谢刀郎老师花了五年时间来了解我，制作完《云朵》这张专辑时，刀郎老师曾这样说过：“在《云朵》这张专辑上花的心思和精力，比做自己的《2002年的第一场雪》还用心。” 所以我觉得我很幸福。
蓝蝴蝶：很多人听了你的唱片后，都把你的歌声比喻为“云端音”与“海豚音”，对此，你有什么看法？
云朵：每个歌手都有自己的特点，父母赋予我们的嗓音都是不同的。我感谢我的妈妈赋予我的声音，也感谢各位老师、朋友和歌迷给我的鼓励，我会继续努力的。
蓝蝴蝶：在你发行第一张专辑的时候，有人曾经将你誉为中国版的Duffy，对于这样的赞誉你有什么看法呢？你喜欢Duffy这个英国女歌手吗？
云朵：我不了解她，我就是按自己最真实的声音和情感唱出来的。可能大家会去对比，我更希望做我自己。
蓝蝴蝶：继上一张同名专辑《云朵》已经过去一年的时间，你觉得自己有哪些成长呢？
云朵：最大的成长就是心理上的成熟，原来总以为我做了歌手一定要怎样，现在我慢慢明白了凡事只要用心去做，什么也不要去想。
音乐以外我是很简单的人
蓝蝴蝶：在音乐以外的生活里，云朵会是一个怎样的人呢？
云朵：我在生活里是一个很简单的人，除了平时工作外，我自己会找找灵感在家里写写东西，学习创作。有时间就回家看看父母，陪他们是我最开心的时候。
蓝蝴蝶：你已经是一名音乐人、歌手，除了音乐外，你平时有什么爱好呢？
云朵：平时生活中喜欢去旅游，喜欢回家和父母在一起的感觉。
蓝蝴蝶：在《云朵》这张专辑里面，你尝试过自己创作了三首作品，如果有机会，你还会继续尝试去创作吗？
云朵：我一直都在学习创作，在我准备推出的全新专辑里也会有我的最新创作，希望大家会喜欢。
蓝蝴蝶：对你而言，有什么最能激发你的创作灵感的东西吗？
云朵：灵感就是积累生活中的点点滴滴。只要静下来感受生活中的细节，有时候突然就会来灵感，我每次写的作品都是一时的灵感。
蓝蝴蝶：刀郎作为你的老师，在你创作音乐的时候，他会不会是你的第一位听众呢？
云朵：当然是，每一首歌曲都要先过老师这一关，才敢拿出来考虑是否收录在专辑里。
蓝蝴蝶：除了刀郎外，你又有没有打算要去跟其他歌手合作？
云朵：我有和其他艺人的合作呀！包括和金志文合作过一首电视连续剧的主题歌，还有和星光大道走出来的石头（王卓实）也一起在中央电视台的活动中合唱过。
蓝蝴蝶：现在很多歌手都尝试跨界发展，已经是发片歌手的你，又有没有想过去参与一些音乐以外的演绎工作呢？
云朵：目前还没有，现在主要忙着做自己的新专辑。我觉得目前最重要的还是先把当下工作做好，学习更多的音乐知识，有些缘分或机会自然就会找到有准备的人。
新歌《天上的云儿》和《牧羊人》
蓝蝴蝶：你近期推出了两首新歌《天上的云儿》和《牧羊人》，与上张专辑相隔了一年时间，这段时间你都在做些什么？
云朵：这一年一直在忙着准备新专辑，一年的时间过得太快了，都来不及做完一张专辑。包括这两歌也会收在即将发行的新专辑中，专辑中还有自己创作的歌和大家分享。
蓝蝴蝶：《天上的云儿》是你最新专辑主打歌，这首歌是你同门师兄王翰仪第一次去到新疆那拉提大草原时写的，你为何会用到这首歌作为新专辑首播主打呢？
云朵：我第一次听到这首歌，就被歌曲中的思乡情绪给感动了，有一种说不出来的冲动，想到了家乡的亲人，也仿佛闻到了大草原上青草的味道。我自己很喜欢这首歌。
蓝蝴蝶：当你第一次听到《天上的云儿》的Demo时，你有什么感受？你是怎样去领悟这首作品的？
云朵：第一次听到这首歌的时候，歌的旋律和歌词都很吸引我。高音的部分很自由，主旋律的部分很柔美。刚好春节也快来了，就像有一句歌词说的：“轻轻的风儿请你停一停，能否带着我的歌声回去。”这首歌表达了生活在异乡的游子对家乡的眷恋和无限的遐想，无论身处何方，他们对家乡的美景和亲人的思念都不会因为距离而淡漠，这首歌也是送给常年工作在外的朋友的一个温暖吧。
蓝蝴蝶：《牧羊人》这首歌是刀郎创作的，有着新疆汉子的大气与豪放。你演绎起来会不会有些困难，你是如何把这样一首硬朗的歌唱出自己的风格的？
云朵：第一次听到这首歌的时候，感觉歌词的表达很凄美，录音时我没有想很多，就是把我自己内心最真实的情感表达出来。刀郎老师很了解我的声线，所以从难度上来说是还可以完成的，比较难以完成的是拍摄这首歌的MV。新疆的十一月份很冷，拍摄的地点又选择在以风闻名的达坂城，大家都穿着厚厚的羽绒服，只有我面对摄像机，比较美丽“冻人”。
蓝蝴蝶：《牧羊人》这首作品的MV是去年11月在新疆达坂城拍摄的，拍摄过程中让你印象最深刻的是什么？MV想表达一种怎样的情绪？
云朵：主要表达的是一种凄美、粗犷和豪迈的风格，展示了在这片神秘的土地上生命与自然的关系。冬天的新疆刚好就是这样的景象，沙漠、戈壁滩、几千年不倒的光秃秃胡杨林。那里真的太冷了！谢谢这次同行的工作人员，把我拍的那么美。
蓝蝴蝶：很多喜欢你的乐迷都很期待你的新专辑，大概会在何时呢？近期又有什么工作计划？
云朵：新专辑正在制作中，大概在今年的四五月份和大家见面，我也很期待第二张专辑的推出。最近的工作比较多，不仅要宣传新歌，还有部分后期录制工作要完成，年底也有很多演出。
