时间：2022-08-02 07:39:49
艺术设计学科的专业实践通常包括专业实习、专业社会调查以及专业实践几个方面内容。
一、专业实习
艺术设计学的专业实习是在高年级开设的一门综合性实践课程，旨在帮助学生尽快适应就业环境，探寻自我社会定位。一方面，它是学生将学校所学知识和技能进行应用和实践的平台，是对学生四年专业学习水平的全面检验；另一方面，它能让学生融入社会基层，帮助学生获得社会生活经验，实现自身价值，塑造和完善人格。总之，它是学生从学校走向社会的一次尝试，在尝试中进行综合能力的锻炼，在尝试中不断成熟和发展。
艺术设计学是一门实用学科，这一学科性质决定了它必须走服务社会的道路，而服务社会的根本出路在于深入社会，深入生产第一线。本科学生在学校经过三年的专业理论、专业基础和专业技能技巧的学习，掌握了基本的设计理论，也具有一定的设计能力，但未经历过从设计到产品的过程，其具体运用的认识和经验都极度缺乏。例如一幅大型的户外平面广告，电脑里的小样与实际成品会有巨大的差异，成品需要讲究与环境的协调性，讲究视觉冲击力，对这些差异的把握是需要足够的实践经验的。又如室内设计中的造型与家具尺寸的问题，教科书上有前人总结的经验，但在实际应用中也不能缺乏灵活性，同样一个造型在不同大小的环境中尺寸是怎样变化的，同一件家具的设计是否能跳开人体工程学和传统造型等的束缚而有所创新，等等。这些灵活性的获得，也需要足够的实践。特别是对生产材料的运用，可以说是学生的致命弱点。就室内设计而言，木板面材和地板面材就有几百上千种，他们的纹饰、性能、档次、价位如何，怎样使用等，对于一个设计师而言都是至关重要的，这种见识更需要实践经验。因此，一定要让学生深入到生产第一线，全面了解生产过程。为此，要解决的第一个问题是“选择实习地点”。由于专业实习接受单位的客观条件限制，专业实习单位一般采取学校推荐、用人单位聘用、学生自行联系等方式确定。选择的实习单位要有实力和活力，能为学生提供较高水平的技术平台、鲜活的生产现场、充足的实践机会。要解决的第二个问题是“选择实习导师”。除了为学生联系一个有较高专业水平的设计师作为导师外，还要提醒学生注意向身边每个团队成员学习，每个设计师都有他擅长的，甚至包括工人师傅，他们在长期的生产施工过程中总结了很多既规范又有效的多快好省的方法，这些都是在教科书上学不来的。在专业实习期间，学生还应主动向指导教师汇报实习情况，以便及时得到教师各方面的指导，同时指导教师要及时进行实地检查，监督和检查学生的实习情况并给予有效指导。
艺术设计学科的专业实习是毕业设计的有机组成部分。毕业设计是四年本科学习绩效的集中体现，也是一个本科生在校期间提交的最后一份“课堂作业”，而专业实习就联系着毕业设计，是毕业设计的前奏，是毕业设计的酝酿期，同时也是毕业设计题材、内容的重要来源之一。因此，要解决的第三个问题是“确定实习内容”。实习的基本指导原则是将课堂学习内容应用于实践，实习要有鲜明的专业特色，不提倡与专业学习内容毫不相干的实习。在实习过程中要帮助学生摆正位置、调整心态，正确处理学习与工作中可能遇到的各种矛盾，协调好学校与实习单位的关系，提醒学生留心身边的工作，启发学生在工作中发现和挖掘各种潜在的题材和研究项目，并指导学生将专业实习和毕业设计有机结合起来等等，这些都是实习教学的重要内容。
二、专业社会调查和专业实践
艺术设计学科的专业社会调查是帮助学生认识市场、适应市场的重要教学活动。艺术设计学是一门与社会时展、人类经济活动紧密相连的学科，从事艺术设计的人员如果没有敏锐的市场意识，就将被市场无情抛弃。艺术设计学科要重视教学与市场的结合，关注和研究当前经济发展的特征，动态搜集和整理市场信息，从而使教学活动目标明确，教学内容充实而不空泛。
社会调查的主要内容包括社会环境调查、市场经营调查和专业（行业）现状考察。其中，社会环境可以细分为政治环境和经济环境，它是一切社会活动和经济活动的基础。显然，一个国家在一定历史条件和历史时期内，社会的政治、经济环境具有相对稳固性，或者说具有不可更改性。但在局部区域，社会的政治和经济环境具有其个别色彩，这些个别色彩是构成对设计及其设计事务起着根本作用的外部条件。明确地向学生传达与之相关的信息，对于学生正确理解社会大环境和小环境，对于学生建立有效社会调查、形成完整社会认知，具有十分重要的意义。
市场经营则可以细分为市场结构和市场经营状态，它反映了艺术设计服务对象的市场表现。与社会环境相比，一个产品的市场结构和市场经营状态具有更大的复杂性和多样性，这也是学生进行专业社会调查的重点所在。要进行市场调查，首先要确定目标市场，这是在纷繁市场下确立市场调查坐标的第一步，同时也是重要的一步。其次，将目标市场按高、中、低层次分解为若干个市场区间，为纷繁的市场分门别类。再次，要深入目标市场的具体经营单位，采集鲜活的市场数据，为专业社会调查报告的撰写收集充分和翔实的资料。
专业（行业）现状是指该专业（行业）的现实发展水平，了解行业现状能帮助学生拓展专业眼界。通过调查可以发现设计作品所处的现实状态和存在的问题，从而有针对性地进行主题设计和方案调整。大量前沿信息的掌握，也使得学生的设计理念和方法始终保持先进性，能紧紧跟上时代的步伐，在未来的市场竞争中不被淘汰。
【关键词】创新实践能力；“参与式”教学
国家在“十二五”规划纲要中将发展创意产业列为了重要的战略计划，并确定为国家经济崛起的又一个新的增长点。我国创意产业发展目前所匮乏的就是大量优秀人才，从市场的实际需求来看，创意产业对设计人才的要求主要表现在以下几个方面：是否具备较强学习能力和自学能力、是否具备创新协作精神、是否具备较强设计和实践的能力、是否具备发展潜力和较高的综合素质等。
为顺应21世纪知识经济社会飞速发展的需要，高校人才培养的总体目标定位为培养具有扎实的专业基础，宽泛的专业口径，较强创新和实践能力的高素质复合型人才。
创意产业的实质就是要将创意、创新出来的文化作品加工出来加以推广传播，而这些都源自个人创意、技巧及才华，最终依赖的仍是人的创意和实践能力。艺术设计专业作为创意人才的主力军，创新实践能力也是艺术设计人才竞争中最核心的竞争力。当前，如何提高艺术设计专业学生创新实践能力，推进教学体系改革，现结合个人的教学实践进行探讨。
一、在理论教学中引入“参与式”教学
高校艺术设计专业在学生的创新精神和提高其创造力方面培养，不能一直沿用传统“单向式”“满堂灌”教学模式，必须在人才培养的观念、方法和模式方面进行革新，而学生的参与式学习非常有利于这种革新。参与式教学强调教师和学生在求知过程中的平等性，强调在参与学习中培养学生的自主性、创新性，重视学生的个性化和差异性的培养。这种教学方法有利于艺术设计学生突破固有的思维模式，进行创造性构思、并设计出新颖的、具有创造性及实用性视觉产品。
虽然现在对于参与式教学的研究很多，但对于艺术设计专业的参与式研究却很少。我们在艺术设计专业教学中引入“参与式”教学，对原来传统教学模式进行颠覆革新。例如在环境艺术专业理论教学环节中，教师先结合经典案例介绍基础专业知识，然后布置专题训练进行汇报研讨。先引导学生查找阅读相关资料，收集相关的著名设计实例，并分析实例做出调研总结报告，然后参与课堂讨论，学生在课堂上交流和汇报各自的学习情况以及相应的研究成果。在对于同一个问题出现不同意见时师生和生生之间互相交流意见，思想碰撞后形成新的思想火花，产生创造力源泉，这是艺术设计获取创造灵感的重要方式之一，也为学生今后自己的设计实践奠定了基础。（见图表1）
从这种参与式学习的实践中，可以使学生真正地参与到教学中来，成为学习的主人，教师在整个过程中只是起到了引导作用。学生在知识运用、技能训练、合作语言表达和归纳总结诸方面得到充分的锻炼和表现。可见，参与式学习研究可以有效激发人才的创造灵感，积极促进学生实践能力的提升，全面发展学生的综合能力，使人才培养更加适应社会发展的需要。
二、在实践教学中“参与式”教学方法的应用
参与式教学法是一种以学习者为中心，教师运用不同的教学手段和灵活多样、直观、形象的教学方法，激励学习者积极参与教学过程，激发学习者的学习热情，充分调动学习者的学习积极性、主动性，使之成为学习活动的积极参与者、实践者的教学方法。在教学过程中，注意加强教师与学习者之间以及学习者相互之间的信息交流和反馈。在教师的指导下，使学习者通过学习能深刻地领会和掌握所学知识，并能将所学知识应用到实践中去。
艺术设计课程最显著的特点之一就是实践性强，教学强调理论与实践结合，通过设计创造产品来改变和改善人类的生活方式及质量，最终服务于社会大众。艺术设计课程中实践教学环节的设置，使学生真正理解和掌握设计专业基础知识和设计方法，培养学生的设计能力和知识综合运用能力、创新思维和动手能力，使学生具备良好的综合素质；同时，它反过来也推动了学生的创新设计能力发展。在实践教学中采用“参与式”教学方法，也收到了较好的教学效果。
1、把同一专业中不同专业课程的实践环节“串联”起来
就是把同一专业中不同专业课程的实践教学环节串联起来，形成一个整体的知识体系。例如：环境艺术设计专业中把主干专业课程《公共空间设计》、《装饰材料与施工设计》、《小型建筑设计》、《模型制作》课程的实践教学环节串联起来，形成一个整体的实训计划。让学生做一个完整的设计方案，每门课程中完成方案中和课程相关的一部分。教师指定设计和制作的要求及范围，具体的设计内容由学生和教师共同商议选定，在实际操作中，学生分小组协作完成，通过这种方式增加师生与生生间信息的交流与反馈。设计作品从建筑外形设计到室内设计、从材料构造设计到模型制作，全部一个小组协作完成。将分散的理论知识学习，分阶段、分步骤地有机串联起来，打通学科壁垒，构建系统的专业知识理论体系，通过在教师与学生共同的探讨与实践，实现知识向能力的转换，整个实践的过程和最终的成果会使学生个人获得巨大的成就感，激发对专业浓厚的兴趣，提升学生的专业综合设计能力和水平。
2、把项目或比赛引进课堂，以展促学
充分利用各种不同形式的教学手段，激发学习者的学习热情。可以通过实际工程项目以及组织参加国内各类设计类比赛等形式，同时设立奖励机制，带动学生的积极性与提高学生的创新性；围绕着项目或比赛，由教师进行教学组织设计，指导学生完成设计作品，实现课堂教学与学生实践创新的融合；将优秀设计通过不定期举办的作品展示会或拍卖会，作为一个艺术交流的窗口，搭建作品的展示和评价交流平台。组织学生参与整个展览会策划、组织与管理工作，让学生完成从市场调研与定位、创意策划、宣传销售、收集作品、策展布展等环节系统实践，为今后的就业、创业提供了综合实践能力。这种学生积极 “参与式”的教学模式，在有效调动学生学习兴趣的同时，也极大地增强了学生的专业自信心和就业实践能力，同时，获奖荣誉也为日后的就业创造一个有利条件。
三、结语
“参与式”教学方法的研究，对于强调实践和创新性的艺术设计学科而言，意义非凡。只有结合教学实践，对教学不断探索研究，在发展中创新艺术设计专业教学的模式，才能顺应时代不断变革的要求，培养出大批高质的艺术设计人才，在更多的专业领域拥有我国独立的知识产权，推动创意产业的发展和壮大。
参考文献：
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论文摘要：艺术与人类文明是共同生成发展的，是分割不开的组成部分。艺术类教育是在传承中不断的变化、不断的改良的。但其概念化、单一性、脱离实际的教学模式还笼罩着艺术类教育，这种模式遏制了学生的创造力，培养的学生缺乏灵气，缺乏个性，导致学生自己汲取知识的能力下降，不能够完美的培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。
一、当前艺术设计专业的发展形势
1.艺术设计专业在当前社会的形态。在市场经济的发展下，中国高等学校的设计教育也逐步发展起来，高校艺术设计教育肩负着为社会培养急需的专门人才的重任。目前，各高校设置艺术设计专业如雨后春笋般增长，除了原有的各大美术学院和工业类设计院校开设艺术设计专业以外，各大综合类等高校也相继开始了艺术设计专业。
中国高等学校艺术设计教育是随着市场经济建设发展起来的，高校艺术设计专业的设置在表面繁荣景象下也存在着诸多问题。高校艺术设计教育应该尽快顺应新形势下对设计人才的需求，结合学校办学优势，整合优化相关专业课程和部分基础课程，构建一套符合自己特色的现代艺术设计教育体系，增强学生的实践能力与市场意识，不断提高教师的专业素养，培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。
2.艺术设计专业在教育中出现的问题。现在很多新开设艺术设计专业的综合类高校没有针对自己地区与学校实际情况的基础下，照搬其他高校艺术设计专业的专业设置模式，片面的照搬照抄，课程体系过于大而全，分散了人力财力，造成资源浪费。现代高校盲目扩招，硬件设施跟不上，办学条件差，教学场所、教学设施、图书资料匮乏，没有实习基地，没有与专业相对应的实验室，教师无法引导学生将设计用于实践，只能满足于学生的纸上创意训练，学生缺乏实训与操作，缺乏动手能力与专业创新能力，知识面窄，不能独挡一面，缺乏沟通与创新能力。
在艺术设计实际教学中，一些高校缺少在专业设计和教学实践两方面都优秀的教师，特别是跟风新开设艺术设计专业的学校，没有相应的专业教师，又急于招生，其师资多为纯绘画专业教师转行做艺术设计教学，教学质量可想而知。还有的学校人才储备不充分，年轻化、无教学经验，没有学科带头人。教学中，往往注重实际操作，注重短期即得的视觉效果，急于跨入专业范畴，忽视专业理论知识学习的重要性，误认为理论知识是纸上谈兵，没有引起教师和学生的重视。但是艺术设计是一个综合知识体系，每个专业体系都是建立在理论知识之上的，理论知识反映了一个学科的发展规律、历史与现状以及未来的发展方向。没有设计理论知识的引导，学生往往会陷入形而下的盲目操作，缺乏最基本的理论知识，其设计作品便会缺乏深度，毕业后也无法自我提高。这是各高校亟待解决的问题。
二、艺术设计教育的创新
1.加强提高教师的专业水平。由于艺术设计专业的学科前沿性，该专业的教师必须保持自己的专业知识与社会的同步，甚至要具有一定的前瞻性。而这些知识在现代的更新率非常快，这更需艺术类教师的自我学习能力非常强，学校体制也应给予一定的支持，为教师提供报考在职研究生，助教进修班，在职进修研究生课程学习的信息和机会。作为现代的，开放的大学，它与社会经济的发展，科技进步有着越来越密切的联系，高校教师应当运用已掌握和创作的科研成果，通过学术报告、科技咨询、培训人才等方式来推广成果新工艺、新技术。使其拓展知识面，练好基本功，使青年教师尽快成才。 转贴于
2.立体化教学体系的建立。经过以往的教学经验总结，反复实践以后建立了立体化课堂的教学形式，就是把以前理论与写生分开进行的教学体系打破，使学生在动手过程中接受理论，在理论研究中提高动手能力，互相推动、交叉进行。针对学生实践，艺术设计课程要求学生学习必须有实验性和实践性的特点，这与传统的课堂学习有较大的差距。那么立体化教学体系的建立解决着这一矛盾。
以课堂写生实践为主的辅导性学习实践保证了学生基础理论掌握和基本实践能力的培养。其目标为使学生在课堂学习之后掌握基础的美术理论知识和相关专业应用技能。
加强学习实践课外化措施。因教学计划的课时限制，课堂学习并不能满足学生实习实践的需要，学习受到很大制约。我们为此采取了扩展课堂，将学生的学习行为推及课外，在形式上采用了课外作业、课外参观、命题写生等，使学生充分且持续地掌握课程要求的知识和能力。
推行广泛的学习方式和实践领域。把学生的学习与学校的重大活动、节庆及社团生活结合起来。我们针对设计课程的特征，有目的地将学生的学习实践以重大节庆展览、活动场景美术设计、专业社团活动等丰富多彩的校园文化形式加以丰富化、趣味化，极大地调动了学生的学习热情，并丰富了校园文化，产生强大的带动效果，使学生将课堂的学习实践带到课外，带进生活和专业发展中，且效果明显、易于接受和操作。
3.开放式的教学环境。现代艺术教育中开放的教育环境对学生成长进程的催化作用日益重要，建立面向社会实践开放的教学环境和先进的技术知识支撑体系，让学生从旧有的局限于师生对话的单一传统教学方式里、从个人冥思苦想构思方案的封闭系统中解放出来，扩散思维、启迪思路、激发灵感。艺术各专业涉及较多学科的知识，立足专业特点，积极注入新的教育思想和学术成果，加强同社会的交流，引进项目进行实践教学，促进发展活跃开放的教育机制，有针对性地开展学术讲座和展出活动，创造良好的学术氛围和学习环境。把长远和短期需求结合起来，把理论和实践需求结合起来，把自身和他人结合起来，与社会上的设计公司、装饰公司、广告公司等相关单位定期合作交流，引进双师型人才参与教学，鼓励教师和学生参加各种专业竞赛、展出，建立激励机制，形成开放的研究、交流环境。
当然，高校的专业设置应考虑的因素还有很多，需要总结改革的地方也有很多。尤其针对某一院校而言，学校的办学指导思想、办学类型定位、办学层次定位、培养目标定位、服务面向定位将直接关系到专业的设置问题。我们只能就艺术设计专业总体的角度提出一些创新想法为教学提供一个参考。
参考文献
[1]方松林.高校艺术设计教育的发展与创新.美术大观，2009.9.
【关键词】普通用途英语；专门用途英语；艺术设计专业英语；教学改革；应用型高校
随着世界经济全球化、一体化的进展，中国经济已经融入到世界经济的大潮中，并在全球经济体系中发挥着举足轻重的作用。尽管如此，中国作为人口资源大国和教育大国，还需要进一步加快实施“走出去”战略。在这个背景下，中国将会承担更多的国际责任，这也要求中国需要进一步提升自身的软实力。这一客观条件使得高校传统的大学英语教学与社会需求之间存在着越来越大的差距，传统的大学英语教学在教学内容、教学理念等方面不断受到国际英语教学的冲击和挑战。在中国，很多大学毕业生学了多年英语但在工作实践中却无法学以致用。究其原因是我国大学毕业生的英语听、说、读、写、译等综合应用能力较差，特别是在实际工作环境中对英语的应用能力较差。鉴于此，一直以基础英语为主的中国大学英语教学势必进行改革，以适应社会需求的不断变化。在这种形势下，专门用途英语（ESP）的出现必然成为一种趋势。
针对这一现象，笔者以商丘工学院2012级艺术设计专业的本科生为实验对象，在遵循ESP课程教学特征的基础上，探索ESP课程在应用型本科高校的教学方案和教学策略，进行应用型本科高校艺术设计专业基于ESP理论的教学改革，从而推广到应用型高校其他专业基于ESP理论的教学改革。
一、大学英语教学改革的研究思路
本教学改革立足于新形势下应用型高校大学英语教学改革的实际需求，把握ESP 教学理论的内涵，根据商丘工学院艺术设计专业人才培养的实际需求，深入调研创新型大学英语复合型、应用型人才培养模式。通过系统的分析，借鉴国内外先进的经验，不断进行阶段性考察，及时调整人才培养模式存在的问题，以期创出商丘工学院培养人才的特色，把学生培养成具备较好语言知识和语言运用能力的应用型、复合型人才，使其能更好地服务于本地区经济建设和社会发展的需求。具体思路如下：
阶段 实施时间 工作任务
准备阶段 2013.6-2013.9 组建改革项目小组，落实人员分工，确定大学英语教学改革目标、内容、措施、方法等。
建构阶段 2013.9-2013.12 根据计划，进行艺术设计专业ESP教学课程设置的需求分析问卷调查；根据问卷调查的结果、探讨艺术设计英语ESP教学大纲、编写授课内容，完成教学设计，并通过适当的教学方法和手段开展教学实践活动。
总结阶段 2014.1-2014.3 形成适合基于ESP理论的应用型高校大学英语复合型人才培养模式整体研究框架。
二、教学改革的基本内容
（一）ESP英语教学
ESP是指专门用途英语（English for Specific Purpose），是一门新兴的分支学科。ESP是一种教学模式，其内容和方法是以学习者的学习目的为出发点。ESP是与某种特定职业或学科相关的英语，是根据学习者的特定目的和特定需求开设的英语课程。例如：艺术设计英语、计算机英语、商务英语、会计英语、医学英语等。通过相关专业英语的学习，培养学生利用所学的专业英语在工作岗位上开展相关涉外交际、交流等工作。众所周知，随着世界经济全球化进程的加快，英语已逐渐渗透到社会生活的各行各业，在这种交流发展的背景下，ESP出现并日益凸显其重要性，ESP教学已成为英语教学领域的一个重要分支。
（二）ESP教学模式在艺术设计专业英语中的重要性
首先，ESP教学模式符合艺术设计的行业特点，它着重培养学生用英语进行职场交际与专业阅读的能力。对艺术设计专业学生而言，ESP专业英语教学体现出较强的职业性和实践性。其次，ESP教学模式可以使艺术专业学生摆脱普通英语“学而不用”的状况，有利于激发学生的学习兴趣与创造性。再次，ESP教学模式符合艺术设计专业“工学结合”的人才培养模式要求。它使学生从单一的课堂教学迈向实际的职业岗位，从理论学习为主转向实践过程为主。因此，ESP教学模式在凭借着其自身的针对性、实践性和职业型，能够有效地促进“工学结合”，在培养高素质的应用型、技能型人才方面发挥着越来越重要的作用。
三、艺术设计专业大学英语教学现状
艺术设计专业大学生文化课素质普遍较低，英语基础较薄弱，英语学习动机单一，英语学习方法不合理，不重视英语词汇量的积累，很多学生没有掌握较完整的语法体系，甚至有的学生对英语学习产生了畏惧心理。艺术专业学生由于没有明确的学习目的，意识不到英语学习的重要性，大部分学生在英语课堂上反应迟钝，学习被动，课堂气氛不活跃。由于艺术类与其他专业在教学目标、教学设置、学生来源、学生心理及毕业以后的去向等方面都有很大的不同，因此传统的英语教学方法已经不适合艺术专业大学生的英语学习。这就要求我们探索具有针对性的大学英语教学方法，在课堂教学与课程设计中，突出艺术类专业学生的特长与特点。因此，改革传统的英语教学势在必行。
（一）艺术设计专业大学生的特点
艺术设计专业的学生专业情结浓厚，大部分习惯于直觉和形象思维，富于情绪、情感和想象，往往喜欢追求浪漫和美感。这个群体的普遍特点就是表现欲强，联想丰富、精力旺盛、记忆力好、模仿力较强、个性鲜明、思维活跃，接受新事物的能力较强，具有很强的语言可塑性。但他们大部分的时间和精力都花在了专业学习上，并且他们的高考录取以其特长加试为基础，分别参加专业课和文化课的考试，而文化课的录取分数线又比非艺术类的考生低得多，进入大学后，专业的特点又决定了学生必须参加较多的艺术实践活动，所以艺术设计专业学生往往往往更重视专业课的学习而轻视其他文化课的学习，对于英语学习的时间是少之又少。另外，艺术设计专业学生思想上比较散漫，组织性和纪律性较差。这些特点都使得艺术专业大学生厌倦了传统的英语教学模式。因此，要解决目前艺术设计专业大学生英语教学存在的问题，必须找出适合他们特点的新的教学方法和教学模式。
（二）基于ESP理论的大学英语教学改革的课程设置与教学内容
课程设置合理与否直接关系到教学效果的好坏。艺术设计专业大学英语教学虽然存在诸多问题，但教师应该了解艺术设计专业学生的独特之处，观察和掌握他们在英语学习上的心理表现，不断探索英语教学规律，设计出更多激发学生学习兴趣、热情和自信以及教学效果较好的课堂教学活动。因此，在课程设计方面，课题组须认真进行社会调查，必须考虑到高校艺术设计专业大学英语教学现状，包括教师、学生以及所使用的教材等情况，从而确立切实可行的教学目标。在确定教学内容的时候，首先要了解学生需要什么样的专业英语知识和技能；其次是如何安排语言项目来实现技能的培养。基于对教师、学生以及社会对复合型人才的整体需要，改革组以商丘工学院2012级艺术设计本科生为研究对象，通过对艺术设计专业学生进行基于ESP教学课程设置的问卷调查，进行艺术设计专业基于ESP的教学设计，并通过适当的教学方法和手段开展教学实践活动。笔者现将艺术设计专业基于ESP的教学设计总结如下：
1.通用英语教学阶段
众所周知，学生在进入大学以前，所接触的或者所学的英语都是通用英语。通用英语，作为语言的共核，是专业英语的基础。通用英语教学是以日常教学应用语言为主要目的，以语言的讲解和训练为主线，主要训练学生的听、说、读、写、译等基本功。鉴于商丘工学院艺术设计专业大学生的英语学习水平，在大学一年级第一学期让学生以强化提高通用英语教育为主要目的，学期末让艺术设计专业学生参加全国大学英语四级或者全国公共英语等级三级考试。通过这两个考试已经能客观地反映艺术设计专业学生通用英语的水平。
2.专门用途英语教学阶段
根据上述分析，但凡通过全国大学英语四级或者全国公共英语等级三级考试的学生，从第二学年开始进入专门用途英语学习阶段，该过程一直持续到第四学期结束。
现以艺术设计专业英语中的接洽环节为例进行说明：
（1）环节设计
在接洽环节中，运用任务驱动法，教师让学生完成以下任务：学会如何展示公司实力。
（2）准备阶段
在该阶段，运用分组讨论教学法，教师让学生3-5人自由组成一小组。该过程主要让学生掌握接洽环节所涉及到的相关英语专业词汇，让学生运用网络搜寻能与公司进行商业往来的相关公司资料，并进行概括总结，写出相关分析报告总结。
（3）实施阶段
首先，运用任务驱动教学法，在分析整理公司资料的基础上，让学生讨论如何进行公司实力展示；其次，通过播放客户接待与需求情景听力，让学生进一步掌握所学相关专业英语词汇，学习如何进行客户接待与需求分析；最后，利用情景模拟教学法和任务驱动法，让学生根据听力材料中捕捉的重点句型，分组进行情景模拟客户接洽。
（4）总结阶段
在该阶段，教师让学生对之前任务实施过程中出现的问题进行归纳总结，并安排下一步的任务。
综上所述，在我国各高校都在实施大学英语教学改革的背景下，笔者及其课题组成员进行基于ESP理论的艺术设计专业大学英语教学改革有重要的现实意义，为艺术类学生及其他专业学生的大学英语教学改革提供理论参考。
四、结语
通用英语教学是以训练学生的听、说、读、写、译等基本的语言技能为主，而专门用途英语教学则应在通用英语教学完成的基础上教授学生某一类别专门用途相关的词汇、翻译技巧以及写作方法。在词汇方面要注意重点区分一些词汇在通用英语和专门用途英语中意思的差别。同时，教授学生一些专业词汇的构成规律。此外，专门用途英语教学应当突出真实性。这就要求教师在教学过程中要选择真实的语料。创造真实的语言环境，设计真实的情景任务，从而增强学生对专门用途英语的语域语言技能的感知与内化。这对培养出服务地方经济建设和社会发展的需求、受到社会欢迎、有特色、高质量的复合型人才，创出学校培养人才的特色，有重要的理论意义和现实意义。可以服务地方经济，进一步提高应用型本科院校人才在国内以及国际就业市场上的竞争力；促进应用型本科院校大学英语复合型人才培养模式的改革，构建合理科学的知识结构，发展行之有效的多元化、复合型、应用型的人才培养模式。
参考文献
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控制工程专业实习总结
XX年8月22日～9月1日，我们带领材料学院材料成型与控制工程专业02级1、2、3班的全体学生进行了为期十天的生产实习。 这次我们去长春一汽实习，采用讲座及到工厂进行现场参观学习相结合的教学方法，克服了实习时间短，实习经费少的困难，圆满完成了本次实习任务。通过观看汽车冲压件、锻件、铸件、焊接件的制造工艺、热处理工艺、汽车零件的机加工工艺、模具的制造工艺，以及卡车和轿车的装配生产线，使学生们对汽车零件的制造工艺及过程和装配过程有了初步的感性认识；实习管理科周科长采用多媒体做了关于汽车厂的介绍，使同学们了解到我国汽车工业的发展史和一汽人的艰苦创业精神，锻造厂朱老师的讲座，不仅使同学们学习了锻造专业知识，还使学生们对本次实习的重要意义及实习过程中遇到的一些问题有了理论上的、系统的认识。 通过到锻造厂现场参观，同学们不仅了解了传统的模锻工艺和设备，还了解了一些目前较先进的锻造技术和设备，如电液锤、热镦机，摆辗机，楔横轧，辗环机等。通过参观工具厂锻造车间，同学们目睹了轴类件和圆环件的自由锻工艺，增加了自由锻工艺的知识，同时系统地了解了锻造工艺过程。 通过参观车身厂薄板和厚板车间，使学生们了解到汽车覆盖件和大梁的生产工艺和设备，通过参观车轮厂、吉发配件厂，使同学们了解了冲压新技术如车轮的旋压，同时还了解了在汽车覆盖件批量不大的情况下，采用简易的冲压工艺、设备及模具可大大降低成本，显著提高效益。如焊接结构的拉深模代替铸造结构的拉深模，可大大节省材料，无须铸造用的模型；通用油压机代替双动压力机，可大大降低设备的费用。 通过参观第二铸造厂使同学了解了铸件的生产工艺流程，如发动机缸体的铸造工艺及后续的打磨清理工艺。 通过参观车身厂、吉发配件厂、车轮厂使学生了解了板材零件的焊接方法、工艺及设备，如点焊、co2气体保护焊，埋弧焊。 通过参观工具厂机加车间、三鑫模具厂，使学生了解了锻模和冲模的制造工艺和设备，了解了模具材料和模具结构。 通过参观第二发动机厂、底盘厂，学生们了解了汽车零件的切削加工工艺和自动生产线。 通过参观卡车装配线、一汽大众桥车装配线，使学生对汽车装配流水线有了全面的了解。 我们采用现场参观、讲解和讲座相结合，相互间穿插进行，使学生们能够将感性的认识与相关理论有机地结合，大大提高了实习效果，达到了预期的目的。 通过这次生产实习，学生们不仅对汽车零件的制造工艺及过程有了感性的认识，对下学期的专业学习起到积极作用，而且使他们更加感到自己肩上的责任，这将对他们今后的学习和工作产生不可估量的作用。 按照学校关于实习的要求，我们实习队由6名实习教师组成，结构合理，在6名实习教师的积极配合下，顺利地完成了实习期间的各项任务。 这次实习中主要存在的问题： 汽车卡车的生产任务少，与卡车有关的工厂处于半停产状态，因此现场的生产过程看到的很少。为此及时作了调整，（1）工厂有生产任务时，就及时赶到参观；（2）联系有生产任务的较小企业参观，以弥补大厂看不到生产过程的不足。
动物科学学院XX年生产实习总结
生产实习是教学计划中一个重要的实践性教学环节，生产实习不仅可以使学生初步接触生产实际，而且是学生了解社会，培养独立工作能力以及增强事业心，责任感的重要途径。在学校的大力支持下，经过全体师生的共同努力，我院02级三个专业共358名同学的生产实习取得了圆满成功。现将本次实习总结如下： —. 认真搞好生产实习的准备工作 生产实习是整个专业教学的重要一环，因此，为了达到预期的效果，我们对本次实习做了充分的准备工作。 1. 联系实习单位 ，仔细安排实习小组
在目前市场经济条件下，联系到一个好的实习点实属不易，为此，我们实习指导老师在考察往年实习单位基础上，认真筛选出各方面条件较好的实习单位，以给学生提供一个相对较好的实习场所。此外，在安排实习小组和分配实习成员的过程中，我们在详细了解实习学生和实习单位基本情况的同时，充分考虑实习单位和实习学生个人的要求和意愿，对实习人员和实习小组进行了统筹安排。 2. 宣传动员，提高认识 要想学生在生产实习中学有所获，学有所成，就必须提前使学生对生产实习的目的和意义，纪律与艰辛等有一个充分的思想认识。学院领导也高度重视生产实习，3月15日，我院召开了本年度生产实习动员大会，会上，金升藻书记充分强调了生产实习的重要意义和总体要求，李永龙副书记用十六个字高度概括和强调了实习纪律，要求学生“态度谦虚，甘当学生，吃苦是福，平安圆满”。此次会议提高了学生对生产实习的认识，使学生对生产实习过程中可能遇到的各种困难有了充分的思想准备。 二. 定期检查和监督实习过程
在为期两个月的生产实习中，实习指导老师深入到实习单位指导学生实习，学院领导也对学生实习进行了检查，督促。本次生产实习点较多，且相对分散，各实习单位的技术，管理和经营等各方面情况参差不齐，因此给实习的指导工作带来了一定的困难。为此，我们密切加强了与实习单位的联系，作到既与实习单位建立和维持良好的合作交流关系，有是学生在学到专业知识的同时，其基本利益和人格等能得到维护和尊重。在实习过程中。学生在专业学习上，尤其在生活上均遇到了各种各样的问题和矛盾，我们指导老师都能及时发现，及时分析解决。 三．认真总结，评出优秀实习小组和个人 实践上艰辛的，然而又是快乐的，有成果的。本次实习，决大部分实习单位的条件比较艰苦，同学们不仅每天干完干好了十几小时的劳动强度很大的体力活，而且还在艰苦的实习劳动中保持了长大学子饱满的精神风貌。我们的大多数学生都能够从容面对各种困难，坚持到底，并从中学到了本领，磨练了意志，升华了人格。因此，在实习过程中涌现了一批优秀的实习小组和优秀个人，有的实习小组在实习过程中与实习的领导和职工建立了深厚的感情，实习结果是出现了挥泪告别的感人场面。有的学生在艰苦的环境下任劳任怨，吃大苦，耐大劳，精神可嘉；有的学生或充分表现出其组织协调能力和协作精神，或身先士卒，发挥出模范带头作用，他们为所在小组实习的顺利完成作出了较大的贡献。为此，对于这些先进的小组和个人，我们在实习总结大会上都给予了充分的肯定和表彰。
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关键词： 艺术设计类 见习实践 建设探索
引言
专业见习实践是人才培养方案的必要环节，是实践教学环节的重要组成部分，是专业实习实践的前提和基础。学生通过专业见习增加经验背景，基于课程的理论学习逐步建构新的知识，提高认知，理论联系实际，提升实习技能。专业见习实践是由知识量变到能力质变转换不可缺少的步骤。但专业见习课时设置得较少，在实践教学环节中所占比重小，未能引起教学领导组织管理的足够重视。如何增强见习实践教学效果，促进该实践环节的有效实施，完善整个实践教学体系构建是笔者主要研究探索的问题。
1.艺术设计类见习实践教学现状及分析
在传统的艺术设计类专业见习实施过程中，一般都是据人才培养方案安排拟定第七学期（本科）或第五学期（专科）的其中一周作为专业见习周，通过对某工厂的生产过程的考察观摩加深学生对本专业的了解，初步认识专业的职业工作规律，最后以学生提交报告教师评定成绩完成见习实践过程。由于见习实践的时间短，具体安排操作比较灵活分散，许多高校在见习实践教学体系建设着力较少，缺乏规范化管理，导致见习实践效果并不明显，见习活动开展流于形式，见习效果的评价标尺不明确等。笔者总结出如下几个原因。
1.1见习实践缺乏整体规划。
艺术设计类见习实践一般为两周，集中在一个学期进行，为了保证完成见习实践任务，各专业负责人一般考虑见习带队教师的专业方向是否吻合，课时是否冲突，根据开课学期的师资情况进行安排。见习计划由教师个人制订，有的见习带队教师开课前的一学期排课时被通知，没有来得及了解课程了解学生就仓促安排制订计划，规定的见习内容、具体的实施任务都比较随意，有些计划中并没有体现见习目的和目标，仅仅是见习流程和注意事项。见习计划滞后，见习实践计划安排被动，计划表可能在见习前几天才完成，未能及时做好准备工作等。此外，见习内容与课程联系不大，由指定见习带队教师安排见习内容和形式，存在与学生上课课程脱节或者只安排该教师任课课程范畴的见习内容的问题。如此，见习目标不明确，计划内容随意，见习实践缺乏具体的实施任务，学生“走马观花”抓不住重点，见习效果不佳。
1.2见习实践单一化。
由于艺术设计类见习实践时间短，有且只有一次，带队教师负责见习实践组织，力量单薄，以致见习实践形式单一化，多由见习带队教师安排到熟悉的企业参观生产流程或到艺术产品集中展览区参观艺术品。各教学系部通常以一门课程简单定义见习实践，忽视见习的独特实践性内容，凸显见习考核方式单一化，学生见习结束提交见习报告便可完成该课程内容。由于学生见习报告中多体现参观流程，心得或反馈的问题较少，带队教师通过见习报告和学生的表现给出分数作为该见习课程成绩，教师难以从中检验考核学生的见习效果。
1.3见习师生不重视，缺乏热情。
从结构的角度看，见习实践应是理论知识向实习实践能力转变的过渡环节，但这一过渡的实践环节往往不被重视。见习带队教师按学校规定带学生参观并按规定的评分方式给予学生该课程分数。至于学生学到了什么，是否通过见习实践遇到什么问题，如何帮助解决甚少再关心。学生见习前对见习活动目标、目的、任务等漠不关心，不主动调研了解见习内容及情况，多数仅对考察的地方更感兴趣，见习结束提交报告应付作业。另外，由于见习实践需涉及联系校外单位，考虑学生的安全等问题，带队教师安排见习实践存在吃力不讨好的情况，教师对实践教学建设缺乏足够的兴趣。
2.艺术设计类见习实践教学体系建设建议
艺术设计类见习实践更注重学生参加艺术实践，实践内容更多样化，艺术形式及技术能力涵盖更具全面性。以陶瓷专业人才为例，主要培养学生陶瓷产品设计开发、装饰、工艺生产制作的综合能力，具有设计手绘、电脑制图的表达能力，具有获得信息开拓市场的能力及陶瓷设计开发等。由于各高校的实践教学管理机制不同，部分高校管理者对实践教学体系的构建在认识上缺乏前瞻性、系统性，进而造成在组织运作上没有有效的方法和机制，最后达不到培养学生掌握科学方法和增强动手能力的效果。［1］
2.1以人才培养方案的总目标制定艺术类见习实践规划。
2.1.1从培养方案的制订强化艺术类见习实践功能
根据《韩山师范学院关于修订2012版高职高专专业人才培养方案指导意见》：“贯彻《教育部等部门关于进一步加强高校实践育人工作的若干意见》（教思政［2012］1号）的精神，以培养学生的技术应用能力为主线，以教学过程的实践性、开放性和职业性为重点，以企业（行业）对该专业人才的技能、知识和素质要求为依据，构建三年不断线的实践教学体系，使学生职业能力的培养贯穿教学全过程。实践教学的比重不少于50%。”其中从指导思想上强调“构建三年不断线的实践教学体系”这实践教学的连贯性。在具体的学时安排中又提出：“高职专业实践（含专业见习或职业模拟训练）安排在第2-5学期进行，与相关课程开设同步，每学期1周左右，可分散也可集中进行。”新的人才培养方案指导意见在见习实践方面的规定从时间上拓展，更符合专业艺术类见习实践发挥其功能所需要的要求。
2.1.2根据方案的设置及目标完善艺术类见习实践教学体系
根据新的人才培养方案的制订，见习实践连续在四个学期安排实施，必须相应形成艺术类见习实践教学体系，充分发挥见习实践功能，为衔接专业实习实践教学环节打好基础。计划性、连贯性、完整性的见习实践能够帮助学生更好地理论结合实践，强化专业知识，深入理解专业教学的目标和策略，而且能够最大限度地发挥学生的主观能动性，提高探索精神和创新能力，通过学习模仿探索，逐步获得实践工作的能力。
见习实践教学体系的建设应包括以下内容：见习的总体目标和各阶段目标，见习内容范围，见习类型层次的划分，见习进度安排，见习考核安排等。首先，明确见习实践的总体目标，根据人才培养方案的人才培养要求确定见习目标，体现艺术设计类见习实践的计划性、连贯性、完整性；同时细化各学期见习目标，以确保实施效果。其次是设定见习的内容范畴，以培养学生独立思考，自主创新精神和激发主动求知欲望的教学实践作为主要内容，内容设置根据理论课任课情况统一讨论确定。再者根据实践教学的各学期的实践安排，做好见习层次的具体划分，如：入门见习、课程见习、课题见习（研究发展）、实习前见习等。入门见习：以了解专业背景为主题，一般在第一学年度第一次见习实践中完成；课程见习（即根据某特殊课程理论联系实践的要求完成）和课题见习（即根据某一问题作课题作研究报告），以加强实践操作的关键技术为主题，安排于第二学年度连续两个学期进行；同时强调艺术设计类见习实践教学提高创新性的较高要求。升华见习：为专业见习做准备，以创作意识升华为主题，安排在第三学年的第一学期，如陶瓷艺术设计的毕业设计和专业见习统一在最后一学期完成，在此之前安排升华见习内容，有助于学生思考设计主题，创意形式和实现模式、制作条件等。
2.2加强艺术设计类见习实践教学的组织实施。
当前，各高等院校要提高见习实践环节的实施成效，改变组织管理薄弱的现状，首先应强化对见习实践教学的重要性认识，将艺术设计类见习实践教学的认识提到贯彻人才培养方案培养素质教育的高度看，见习实践是整体实践教学建设的重要组成部分。着力艺术设计类见习实践教学体系建设，充分发挥见习实践作用，加强见习实践教学的组织实施。一方面，见习实践内容应探讨学生已有或新学的理论知识结构与见习实践所要求提高的能力结构之间的关系，保证相关的见习实践在一定的理论知识基础上实施开展。在建构主义看来,个体学习不可能以实体的形式存在于个体之外,只能由学习者个体基于生活中形成的经验背景建构起来,是学生在已有经验的基础上,主动选择、加工、建构信息的过程。［2］如第一学期陶瓷艺术设计的主要课程为《创意设计》、《产品设计基础》《现代陶艺》等基础课程，见习实践内容的设置便以基础内容为主，选择本地陶瓷产业艺术产品的参观观摩为主，增强学生了解陶瓷艺术魅力所在。另一方面，见习实践实施应有递进式的一环紧扣一环的内容及目标任务，如见习环节实施到第二学期，则安排学生到陶瓷生产线，提供学生深入见习实践生产流程的平台，从而尽可能地创设有利于学生的学习情境，促进知识向真实生活情境转化，激励学生自主探索，从仅对知识的理解的层次向提出问题、解决问题的能力转变，逐步发挥提高实践能力、实现见习环节的主要功能。
2.3规范艺术设计类见习实践教学档案管理。
保证见习的连贯性和整体性，最有效的措施是建立学生见习档案。这一实施对策对于提高见习管理质量、增强学生见习效果起到重要作用。建立学生见习档案，内容包括学生的见习项目、内容、目标、完成情况、见习报告等。具体内容可以如下：见习前的专业认知，每一学期的见习内容和实施过程中所遇到的问题，见结报告，毕业设计的初步设想和实习规划等。通过建立实行规范档案管理，可以有几个方面的作用：一是带队教师了解学生的知识层面即经验背景，了解见习进度，从而选择合适的见习内容，设定好任务目标；二是学生档案的内容体现见习实践的过程反过来检验见习实践的合理性，促进见习计划实施的改进，通过学生见习报告提出的问题等微调下一阶段的见习任务；三是加强学生教师间的互动，分析讨论和集中解答学生见习过程中和报告中提到的问题,不仅学生自己见习过程中遇到的问题得到分析解决，而且了解其他学生遇到的问题，教学内容得到拓展并进一步巩固。各教研室可以通过学生的问题及解决情况确定下一轮实习的内容。见习档案建设作为学生见习效果的重要考评依据，从整体上体现学生的见习实践的水平和能力。学生见习实践效果及成绩也避免仅见一次见习报告便草草定级。学生通过档案内容总结，拟写毕业设计的设想和实习规划，提高其他实践环节的参与度，促进综合实践能力的提高。
结语
艺术设计类见习实践教学要发挥其优势，实现其功能，关键在于管理；通过计划、组织、创新、控制等管理手段，实践所需的人力、物力、财力、信息等资源得到合理运用，实现预期的教学目标。人才培养方案的重新修订，使艺术设计类见习实践教学具有独立性，同时有一定联系形成整体性，成立研究艺术设计类见习实践课题组，探讨相关内容，包括见习基地建设，见习的组织管理制度建设，编写见习实践教学大纲、规范见习实践评价机制及效果反馈等各项建设，从组织管理方面进一步确保艺术设计类见习实践教学质量及实施效果。
参考文献：
［1］张公鹏，牛爱芳，魏靖.高校实践教学管理机制的研究与实践［J］.实验技术与管理，2013.10.
［2］张晋，马庆发.高职实践教学的理论基础研究［J］.河北师范大学学报（教育科学版），2008.1.
［3］俞伟忠.浅析艺术设计类专业“工作室”制教学模式的构建［J］.实验室研究与探索，2009.8.
关键词：人体工程学；教学改革；多维教学
一、人体工程学的现状
环境艺术设计是根据建筑设计原理并结合物质技术手段，创造功能完善、舒适宜居的环境，以满足人们在居住环境方面的物质和精神需求。人体工程学则是一门帮助学生了解环境艺术设计中人的生理及心理需求的重要学科，它具有综合性强、涉及知识面广的特点。在环境艺术设计课程教学体系中，它起着承前启后的重要作用。它是对前导课程包括设计素描、设计色彩、三大构成等知识的理论概括与总结，而后续课程包括建筑装饰CAD、3DMAX/VRay、住宅室内设计、公共空间设计等，它们则是基于人体工程学的相关理论知识来展开实践操作训练，所以它在课程体系中的重要地位毋容置疑。此外，通过调查研究表明，高职院校的老师和学生普遍认为人体工程学难教、难学。这一方面是由于人体工程学本身涉及的内容较为广泛，包含了大量的数据和理论知识。另一方面，针对环境艺术设计专业的人体工程学精品教材缺乏，或者存在书本内容的专业针对性弱及书本内容僵化、落后等问题。总而言之就是教师认为不好展开教学，往往只能在课堂上采用灌输式的教学方式。然后导致学生的学习兴趣缺乏，学习效果差。即使掌握了人体工程学的数据尺寸等理论知识，常常也是理论不能联系实际，在之后专业课程的实际应用操作中，频频出现类似于忽视尺寸数据，或者尺寸差值大；忽略使用者的个性化需求；设计存在严重缺陷，不能制作和使用等情况。因此面对以上情况，环境艺术设计专业的人体工程学课程改革是必要的，也是刻不容缓的。
二、人体工程学教学改革与实践
面对人体工程学课程的现状，我们首先要明确课程目标及人才培养方案，有的放矢地对人体工程学进行课程改革和实践，要让教师把人体工程学从独立授课，变成具有专业针对性的综合性授课，将它与专业的前导后续课程联系起来，让学生循序渐进地学习，让学生的理论和实践能力都得到进一步的提升与发展。所以改革的关键在于，优化人体工程学的教学设计方式。下面，我以课堂实践教学设计为例，列举了几种主要的教学方式。1）“问题式”教学设计。在教学过程中，教师要引导和帮助学生正确掌握学科知识，必须将理论讲学与实践教学有机地结合起来，才能确保学生真正理解与掌握。教学过程中采用先理论——再实践——再理论——再实践的的循环教学方法，才能激发学生的学习兴趣，提升教学质量和效果。否则，老师讲的再好，对于学生也只是纸上谈兵，或者只能生搬硬套所学知识。下面，我以实际课程为例，讲解“问题式”教学设计。在人体工程学的第一节课，我为了让学生了解什么是人体工程学，在开始的导入教学中，选用了日常生活中最为常见的椅子为例，先告诉学生一般椅子的尺寸规格，再抛砖引玉地让学生带着问题观看椅子的多媒体案例。问题包括：椅子为什么是这个尺寸，分析这个尺寸的由来，针对实际情况的不同，椅子设计尺寸变化的依据及原则。然后要求学生自己去总结归纳相关的知识成果，回答上述问题，我再进行梳理归纳总结椅子的设计依据及原则，并提出人体工程学是一门研究人——机——环境三者关系的学科。这样的“问题式”教学方法，一方面激发了学生的学习兴趣及动力，也开拓了学生的视野；另一方面，有助于培养学生形成良好的设计思维及能力。否则，椅子的设计尺寸对于他们就只是一串数字，很快就会遗忘，也就不能体会到设计的真谛。2）“合作式”教学设计。“合作式”教学是改变传统的以教师为主的教学模式，教师抓住学生的心理特征，建立以“学生”为导向的教学过程设计，原则上没有固定模式的教学结构。所以，课堂具有灵活多变的特性，对教师的要求比较高，但是对学生来说具有惊喜感，让他们在“学中做，做中学”，这样有助于他们自主学习能力的提升，以及组织合作能力的提升。“合作式”教学过程设计，具体来说是教师设置一个课程项目目标，学生采用分组合作的方式，根据教师提供的项目任务大纲，自行制定相应的工作程序及任务分工，然后合作完成任务目标。同时，教师在整个教学过程中需要密切注意学生的项目进展情况，对于他们常见的问题，有预见性的进行提点，对于突发状况从旁起引导和督促的作用。另外，在最后教学成果验收时，教师需要帮助学生分析总结归纳项目成果及形成过程中的问题，这是为了帮助学生多维度、多方面地了解项目实施的实际效果，培养学生形成以设计大局观为主，同时注重设计细节的良好设计思维，切实提高学生的职业技能。3）“场景模拟”教学设计。人体工程学是一门实用性非常强的课程，因此通过对日常生活场景的模拟及思考，有助于改善因为学生自身的局限性，对生活多样性体验经验的缺乏，导致做出的设计具有不合理性的问题。此外，通过不同场景的模拟演练，可以给予学生更多的专业实践机会，提升他们的专业素养。在具体的课程教学设计中，我一般是根据人体工程学章节内容的不同，进行不同的场景模拟练习。首先，我通过案例讲解示范“场景模拟”的主要内容，并设定项目任务目标。而且场景模拟主要采用虚实结合的方式，力求为学生创造身临其境的真实体验感。例如在讲述“室内设计与人体工程学”时，我设定模拟在装修公司业主与设计师之间的对话场景。首先让学生四人为一组，两个人为一方，轮流扮演业主与设计师的角色。如果学生是业主，那么站在业主的角度提出自己对房屋设计的问题及设想，有助于学生了解业主的需求，以及对设计师的期望；如果学生是设计师，那么如何应对业主提出的各类问题，可以有助于培养学生沟通的能力，另一方面也让学生了解到设计师的职能及素质要求。并且这样的沟通对话也是以后室内设计师的职业内容之一，所以对学生来说是一种非常好的职场体验方式。
三、总结
以上是我以市场导向为原则，以实践加理论的教学模式为基础，针对不同基础的学生而提出的多维教学设计方案。通过课堂实践证明，多维教学设计有助于充分调动学生学习的积极性和自主性，改变目前人体工程学课堂教学效果的钝化现象，更快更好地推动现代环境艺术设计专业职业教育的健康发展。
参考文献
[1]薛果、王栋、郭媛媛.《人体工程学》.吉林大学，2016
[2]李达.《人机工程学》.电子工业出版社，2014
[3]刘盛璜.《人体工程学与室内设计》，中国建筑工业出版社，2007
[4]刘怀敏.《人体工程学应用与实训》.上海.东方出版中心，2008
《汽车制造及工艺装备》是车辆工程专业的一门重要的专业课，具有工程实践性强及多学科知识交叉应用的特点，是我校重点建设课程之一。该课程面向即将在车辆工程及相关领域从事汽车设计、制造、试验、研发、生产组织与管理、教学等方面工作的应用型或应用研究型高素质专业人才，设置了汽车制造系统概论、汽车零部件常用工艺方法、典型零部件制造工艺及装备、汽车整车制造工艺及装备、汽车制造新技术新工艺等主要内容。
一、存在的主要问题及原因
首先结合近三年试卷分析结果，并向学生发放课程学习情况调查表，分析总结授课效果。其次走访汽车企业及工程技术人员特别是毕业于车辆工程专业的员工进行座谈，了解其对学科知识结构的认识和对工艺知识的需求。根据调查结果分析总结目前尚存在的主要问题及原因。
（一）课程设置内容
《汽车制造工艺》课程中很多理论知识与基础课程（如机械制造基础等）重复，而在整车制造四大工艺及装备方面不够全面，对汽车制造系统性也少有涉及。根据国产汽车结构不断优化的需求及轿车产量占比约45%的实际状况，以及汽车企业反馈的人才能力需求信息，该课程设置中某些主要教学内容已经不能满足专业需要，应及时予以调整并更改教学大纲。
（二）教材与教学设施
急需与上述改革配套的新教材，以轿车制造工艺为主线，在层次上更为清晰、理论上更为系统和严谨、内容上更为新颖实用。此外，配套的教学模型、实物严重缺乏，学院仅有的三坐标扫描仪及车门焊接夹具实验台架功能有限，需要进一步扩展相应工装以丰富实践教学内容。
（三）教学方法与手段
该课程以理论教学为主。受汽车生产企业技术保密约束，公开的具体图像和视频较少，部分教学难点缺少视频和动画等多媒体技术的支持。对于专业基础较差、空间想象力不高的学生来说，简单的工艺方法尚能理解，但复杂抽象的装备内在结构由于缺少客观认识则很难掌握其工作原理。
（四）工程实践环节
汽车制造工艺及装备是一门实践性较强的专业课。由于技术含量较高的汽车企业大多是合资或外资企业，这些企业自身无义务接纳学生实习，即使接受也得不到经济利益甚至还会影响生产进度，更担心学生违反纪律发生人身安全事故，这使得汽车制造工艺实习基地数量非常少，实践教学难度很大。此外，由于汽车制造生产过程的高度自动化和生产装备的精密化，学生在参观性的实习中能学到实质性内容日益减少；某些技术和知识因企业保密制度使学生难以接触或近距离观察；学生在整个实习过程中只在车间参观实习，缺少实际参与和演练。这些都使学生的积极性受到影响，实习效果达不到实践教学的综合性要求。
（五）考核内容与形式
该课程考核采用期末考试成绩占比80%（考核基础知识、基本理论和基本原理）+平时成绩占比20%（考查平时课堂表现、作业、出勤等）的模式，百分制；实习成绩则主要考核学生的实习报告和实结的撰写质量，5级分制。由于期末考试成绩占比较大，很多学生平时不认真学习，到期末突击复习死记硬背。这种模式不能全面评价学生对专业知识的掌握程度，更无法合理考核学生的专业素质和综合能力，因此不能全面反映教学效果和教学质量，也不利于提高学生的知识应用能力和创新能力。
二、课程教学改革的基本思路
针对以上教学中存在的问题，结合本校实际情况，依据车辆工程专业人才培养目标及总体建设规划，确定课程改革基本思路。首先根据课程建设目标重构课程内容体系，注重本课程的安排及与其他课程内容的衔接；再依据学生学习认知的特点探索相应的授课与考核方法；同步开展相应教学资源的建设；改进实践教学环节，强化实践教学效果。结合重点课程建设项目推动课程的教学研究与实践。
三、课程改革内容及实践
（一）课程设置内容的改革
汽车制造工艺及装备内容广泛，涉及多个领域。整体上需要将整个内容梳理成层次清晰的知识网络，在保证本课程知识的系统性同时兼顾与其他相关课程的关联性。此外，实践教学最好应同步实施而不是等理论教学完成后再实习。课程知识体系分三大部分，由概论、发动机和底盘制造工艺及装备、车身制造工艺及装备及内饰件和总装配工艺构成。具体细节上对与机械制造基础等课程相同的内容或删或减，强化典型零件、补充非常规工艺；强化零件制造过程控制以及产品质量分析和判别等方面的理论知识和技能，使学生对汽车零部件及其整机的制造过程形成系统性、关联性的思维方式和知识构架。其中，零部件与车身制造工艺及装备是课程核心内容，系统性及专业性较强，占用绝大多数课时。这部分内容在进行课程整体设计与开发过程中，需划分学习项目并细化学习任务，并根据学习任务的重要性和难易程度，赋予每个任务不同权重。实践环节则分为两大部分，新增的、贯穿于零部件制造工艺中的课程设计及分散在车身制造工艺及装备中的实习，与理论教学结合较紧密。最后根据课程内容体系重新修订了教学大纲及修改教案，落实各环节的教学目标和教学内容。
（二）教材与教学设施改革
1.教材。
根据上述课程内容，新编写了《汽车制造工艺及装备》教材。该教材较全面系统地阐述了现代汽车生产体系、汽车典型零部件的生产工艺和设备、整车制造四大主要工艺及装备等，并单独或在各章中介绍了汽车生产工艺及装备的发展历程、先进的整车和零部件制造技术及其发展趋势等。每章所附的思考题和推荐阅读书目有益于掌握和理解课程的重点难点内容，补充阅读资料有助于扩展读者的思路和视野。该书编者中有一直从事高校教学科研工作的教师和多年在汽车生产企业工作的工程技术人员，也有兼具两种经历的作者。因此，该书主要特点之一是内容借鉴企业生产工艺文件，密切结合实际，有助于加强学生对理论知识的理解，使之进入汽车生产企业后尽快适应实际工艺技术环境、掌握工艺技能；特点之二是通过综合分析大量相关资料，对汽车制造工艺、设备的一些概念和内容进行了重新归纳、阐释和澄清，使其内涵更加准确；特点之三是跟踪先进的生产加工技术，编入了相应的新知识、新技术和新工艺，具有一定的前瞻性。
2.教学设施。
考虑学院现有条件，在三坐标扫描仪基础上配套设计一种多功能夹紧装置，方便使用和提高测绘速度。购置若干通用和专用夹头扩展车门焊接夹具实验台架功能。利用快速成型机3D打印自行设计的连杆铣床夹具、曲轴轴瓦钻模等相应工装以丰富实践教学内容。
（三）教学方法与手段改革
任课教师应具有一定实践经验，授课时以教材内容为主线，结合生产实际案例，生动而灵活的运用学科知识。因课时有限，不可能在规定学时内完成上述所有教学内容，所以讲授时应突出教学重点，将非重要或简单易懂章节改为自学，如汽车制造装备发展历史变迁、弹簧类和粉末冶金类及内饰件等。重点章节除思考题外，让学生针对自己感兴趣的主题撰写一定篇幅的小论文。要求每个同学有不同的题目，通过查阅资料或者到实习工厂去观察后独立完成，培养学生的学习兴趣、独立学习能力和应用知识的能力。为了增强学生对该课程内容的直观认识，提高学生的学习兴趣，根据新教材编制的多媒体课件，增加曲轴、箱体、冲压、焊接、涂装及装配等视频教程。
（四）工程实践环节改革
如前所述，本课程是一门实践性较强的专业课，需要将工程实践贯穿于课程教学，这对保证教学质量具有关键作用。可充分利用实习阶段的有利条件，由单一的汽车制造实习拓展为涵盖工艺装备课程设计、汽车制造生产线参观实习、汽车销售4S店参观等多方位的实习模式，重新整合汽车制造工艺实践教学内容。其中，以生产线参观实习为主，以课程设计及参观汽车销售为辅。
1.工艺装备课程设计。
采用团队教学法，在阶段理论教学完成后分组让学生对一个具体的汽车零部件进行工艺分析及工装夹具的设计和制作。首批以连杆和曲轴制造工艺为例，进行了连杆铣槽夹具和曲轴轴瓦钻模等简易工装的设计尝试，从优秀设计中选出代表性作品利用3D打印机成型。通过这一环节使学生基本掌握该课程的关键知识，初步形成工程意识。在此基础上探讨以学生为主体的创新实践活动，鼓励学生利用学到的知识参与创新设计大赛，提高学习兴趣。
2.生产线参观实习。
参考卓越工程师教育培养计划的核心要求，与校企单位合作，探讨提高实践环节质量的有效方法。这阶段需适时结合课程进度和企业生产安排，带学生到企业参观生产线，具体内容为典型零部件的生产工艺和设备、整车制造四大主要工艺及装备。在此环节中教师既是组织者也是实施者，因此，必须加强实践教学师资队伍建设。具有硕士以上学历和具有高级职称教师应占据一定的比例，以保证实践教学教师在层次、结构、数量上科学合理地满足教学的正常运转。鼓励教授、资深教师、博士研究生参加实践教学以及实践教学工作。
3.汽车销售4S店参观实习。
这阶段的目的主要是了解汽车制造后的销售过程，同时了解不同结构、不同价格的零件在制造工艺方法上的区别与联系。对汽车制造下游企业有初步的认识。
（五）考核模式与内容改革
1.考核模式改革。
理论课考核采用过程性考核+水平性考核的模式。过程性考核贯穿学生的整个工作学习过程，注重培养学生的工程素质和职业习惯；水平性考核主要考查学生的知识掌握情况，分期中和期末两阶段实施（1+1模式）。整个考核成绩由阶段考试30%+期末考试40%+平时成绩20%构成。实践环节的考核突出对学生能力的考核，以成果性考试（设计图纸质量等）和结合实习报告现场提问为主，由组员互评、组长评价和指导教师评价三部分进行综合评价。
2.考核内容改革。
丰富考试题型，弱化对学生基本概念和基础知识的记忆性考核，突出对重点知识的理解、分析及应用。加强了中期考核力度。改进了平时成绩考核的方式，弱化了考勤成绩，突出对学生在知识整理、工艺设计方法、分析问题能力等方面的考核，促进学生的日常自学与阶段性复习。在综合题型中注重结合工程实际问题的应用。
3.建设试题库。
根据新教学大纲要求对原有试题进行调整，更新、补充和修改完善。丰富考试题库，力求多题型、多层次。将考核内容以试卷形式形成教学文件。
四、结语
关键词：心理健康教育；心理环境；艺术院校
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2012）04-0088-02
俗话说“一方水土养一方人”。人的行为不仅受客观环境的影响，同时也受到心理环境的影响。为了理解和预测人的行为，人们将人及其环境看做一个相互依存的因素集合，并试图对环境和人的发展的关系进行研究。格式塔心理学派的勒温（1890—1947）提出，所谓心理环境（mental environment）是指存在于人的头脑里，“对人的心理事件发生实际影响的环境”。[1]
一、心理健康教育的心理环境概述
心理健康教育的校园心理环境属于群体心理环境，是指心理健康教育工作中，学校内部形成的独特空间环境和人文氛围，影响个体体心理行为的一切环境因素的总和。不仅包括校园文化因素，还包括物质环境因素，是校园软件环境和硬件环境的总和。前者指校风学风、师生关系、教育管理、文明程度等。后者如教室、图书馆、操场、绿化等对学生心理的影响。其中物理环境是心理环境的载体。心理环境的概念为人的心理这一动态和应变系统进行了很好的诠释。
校园心理环境是影响思想政治教育和心理健康教育成效的主力“场”。首先，积极、自由、民主的心理环境为心理健康教育提供一个良性的工作平台，同时促进心理健康教育工作者提升修养，激发其工作的积极主动性；其次，大学生对心理环境变化非常敏感。积极、自由、民主的心理环境对其思想道德品行、人际交往、学习等将产生广泛而深远的影响；同时，积极、自由、民主的心理环境为教师和行政管理者产生心理影响。从而实现所谓“教书育人、管理育人、服务育人”。
二、艺术院校校园心理环境现状
相对于其他院校而言，艺术院校的心理环境表现出以下特征：
（一）教育化、艺术化、个性化相统一的环境设置。精心设计的专业教室既有利于专业教学和学习，也为学生提供专业互助和人际沟通的场所。艺术院校往往设置有展示才艺的公共场所，如汇演中心、美术馆、墙报等，每个学生都能感受到自己在艺术教育环境中的自我成长和价值。同时，学生们往往有机会参与校园环境的设置，如雕塑系同学的作品形成校园里亮丽的风景线。
（二）情感性和示范性并存的师生关系。艺术院校的专业特点决定了师生关系呈现出独特的特点。如音乐教育往往采用个别授课形式，师生关系更接近师徒关系。相对于其他专业，艺术院校的师生接触更频繁，交往更密切。同时教师还和学生近距离沟通，指导练习，为其示范（演唱、演奏、表演、绘画等）。
（三）独立练习与互助合作兼容的同学关系。艺术院校专业学习是独立学习和合作学习相结合，如独立练习创作和集体汇报演出相结合。这种学习方式既给了学生独立学习的空间，有助于培养独立的个性，又使每个学生都在合作中彼此欣赏，分享经验，交流情感和观念，进而达到共识、共享、共进的和谐发展。
（四）情感性、丰富性和直觉性的专业学习。艺术教育如音乐、舞蹈和表演等专业注重以审美对象来激发人的审美情感，使学生通过亲身的情感体验，而获得情感的共鸣。其专业特点决定其学习更富情感性、丰富性和直觉性。
（五）规范化管理和彰显个性并重的管理模式。一方面，依托教学大纲、奖惩条例以及各项规章制度，在课程建设、专业教学、学生管理等方面日趋规范化和科学化。另一方面，结合学生追求个性及专业学习个性化要求的特点，在管理中尊重学生的个性。既注重建章立制，又注重情感沟通，情法并行。
（六）张扬个性、热情执着的艺术类大学生。艺术院校的大学生和其他院校的学生有其共同点，同时，他们大多注重个性的形成、发展和张扬，心理素质具有以下几个特征：[2]
1.积极进取，热情乐观但个人主义倾向明显。艺术院校的学生往往个性鲜明、思想活跃、注重个性发展，但往往自我中心倾向比较明显，对老师的督导、学校管理部门的规章、家长或教师的引导容易产生反感甚至抵触情绪，组织纪律观点淡薄。
2.热爱专业，但缺乏脚踏实地的学习态度。艺术类学生基本是从小开始学习专业，或从小就有专业兴趣和爱好，往往表现出很强的专业精神，对专业过于偏重，往往忽视文化理论课的学习。近年来出现的新情况是，很多学生是临近高考才急就章选择学习艺术，真正喜欢艺术的学生比例相应减少，部分学生对所学专业缺乏兴趣和学习目标。
3.独立意识强，社会活动多，但自制力较弱。艺术专业学生从小就开始学习艺术。和其他专业学习相比，更注重独立探究和个性创造，很多学生需要异地求学，往往初中或者高中就独立学习生活。加上常参加演出和比赛，为其独立能力的提高创造了良好条件。但他们毕竟是尚未成熟的青年，缺乏生活经验。面对诱惑，辨别能力弱，缺乏自我管理能力。
三、构建积极、自由、民主的心理环境
近年来各高校包括艺术院校越来越重视大学生的心理健康教育。要使艺术院校成为教师和学生心灵共同成长的乐园，必然要求构建积极、自由、民主的校园心理环境。
（一）积极、自由、民主的心理环境的建设原则
1.目标性原则。要掌握好环境育人的总体目标，不单为大学生的身心健康，更要为提高思想道德素养创造一个良好的心理环境。
2.以人为本原则。应树立“以人为本”的理念，充分考虑到师生的便捷和个性发展，让师生，尤其是学生参与校园环境的设置中来。
3．整体渗透原则。无论是管理部门、后勤服务部门，还是一线教师、甚至包括学生都承担着营造心理环境的功能，使其潜移默化地发生变化。
4.积极引导原则。张扬积极心理品质，树立自信和自尊，掌握积极健康生活的方式。
5.榜样示范原则。一方面增强教师的示范性，另一方面树立先进和榜样，为学生提供学习和效仿的对象。
（二）构建和谐校园心理环境的实践措施。打造和谐校园心理环境是一个系统工程，应该全局统筹规划，提升校园心理环境的整体水平。
1.悉心创建校园，发挥物理环境的熏陶作用。物质环境是创设符合心理健康教育心理环境的重要组成部分，可从以下方面进行。
（1）利用空间，让每一个环境因素成为影响学生发展的资源，让每个墙面“说话”。
（2）结合实际，建设符合专业学习规律建筑和设备，使学生提高学习兴趣。
（3）结合专业特点，鼓励学生参与到校园环境设置中来。
（4）加强校园的信息化环境建设。如网站、板报、专刊、广播和校刊等。
2．充分发挥教师的作用，创建良好的人际关系。师生关系对学生的心理健康具有举足轻重的作用。尤其是艺术院校中的近乎师徒关系的师生，更应该注重教师的主体功能，发挥他们对学生心理暗示的作用。
3．精心策划校园例行活动，创造机会体验成功。学校传统开展的例行活动，如校庆、开学与毕业典礼、文化艺术节、运动会、升旗仪式、军训、志愿者公益劳动、环保活动等社会实践活动均属于动态环境，负载着大量的文化信息，并渗透着心理健康教育的内容。
4.建立有效的激励机制，引导健康生活。对大学生的文明、诚信、乐于助人、遵守纪律、热爱集体等行为进行物质或精神奖励，积极引导艺术院校大学生积极健康地生活。
5.建设共同育人的多种平台，共同关注心理健康发展。建立校园网、心理健康教育中心、心理咨询中心，开设心理测试和咨询等服务项目，并通过心理健康讲座、心理健康教育课程普及心理健康常识，建立起共同育人的平台，多渠道、全方位地关注学生心理健康发展。
“唯有心灵真正达到和谐，才能静心，也有深情；才能相守，又有自由。”营造和谐的育人心理环境，挖掘每一个学生的积极品质，使每一个学生都掌握积极健康生活的方式，看到生命的阳光和生活的希望。
参考文献
摘要：随着我国社会经济的快速发展以及工程机械的广泛应用，社会对工程机械维修人才的需求量越来越大，而且对维修人员的技术水平要求越来越高。笔者自从事工程机械维修专业一线教育工作以来，一直致力于总结、积累提高学生技能水平的方法。结现合自身的教学实践，与大家分享培养工程机械维修专业高技能型人才的方法。
关键词 ：工程机械维修专业 小组合作 校企合作
随着我国社会经济的快速发展以及工程机械的广泛应用，社会对工程机械维修人才的需求量越来越大，对维修人员的技术水平要求越来越高。职业学校作为企业一线员工培训的摇篮，承担着培养优秀人才的重任。通过多年教学实践，笔者积累了培养工程机械维修专业技能型人才的一些经验，在此与同行分享，并就工程机械维修技能人才的培养提出建议。
一、激发学生学习兴趣，提高学习效率
“兴趣是最好的老师”。只有当学生具有浓厚学习兴趣时，才可能把知识学好。使学生始终保持浓厚的学习兴趣，是教师进行教学设计时要考虑的首要问题。专业实习教学一般包括教师课堂讲解，操作示范，学生实操训练、教师巡回指导，课堂总结四个环节。教师组织教学时应把学习的高效性贯穿于整个教学过程。
教师讲解环节采用传统教学与现代教学相结合的方法。课堂的前二三十分钟运用传统的教学方法讲解重点，因为学生的注意力高度集中一般维持二三十分钟。在课堂讲解的“后半场”，采用提问方式，加强师生间的互动，延长学生兴奋时间。教师可以通过多媒体图片、动画和视频来讲解，不仅能够增强视觉效果，而且能够把传统教学中难以讲授的知识直观、形象地表述出来。
操作示范环节，教师可以找基础较差的学生来辅助教师，不仅可以指导学生实操的规范性，而且可以增强学生自信心。
学生实操训练、教师巡回指导环节，以任务驱动法为主要教学方法，以小组合作为学习方法。教师下达任务后，各小组认真组织、策划和制定初步实训方案，教师审核后方可进行实操训练。教师主要从安全及实操工艺两方面进行审核，确保实操的安全性。学生领取任务后，组内成员、组与组、学生与教师进行讨论，制定操作方案。学生实操过程中，教师主要负责监督学生操作的规范性与排除各种安全隐患。例如，学生在学习“液力变矩器总成装配”课题时，教师布置完教学任务“完成液力变矩器总成的装配学生开始制订方案”后，由学生自己制订方案，内容主要包括工具的准备、装配工艺、装配注意事项以及人员分工等。由于液力变矩器重达400斤，所以在学生进行翻转的时候，教师应给予警示和指导。此外，在装配时，学生往往忽略“检查”环节，教师在必要的时候须给予提醒。
最后环节，课堂总结。实操结束后各小组总结课题完成情况，汇报实操过程中的不足之处。教师组织全班学生对教学过程中出现的问题进行讨论，给学生搭建相互交流、相互学习的平台，营造“比学赶超”的学习氛围。最后教师做出归纳性总结。小组合作模式不仅使学生“学会”“会学”，而且使学生“乐学”“好学”。小组合作学习成为工程机械维修专业学生学习的主要教学组织形式。
二、校内实习教学五步走，提高学生技能水平
在实习教学过程中，笔者发现学生对维修存在错误的定位：实习课就是对设备进行拆装训练，会拆、会装就等于学会维修了，殊不知会拆装只是维修人员最基本的要求。教师必须把为学生打基础作为教学重心，在教学中把整个实习教学目标分为五个阶段。第一阶段，把对零部件的识别、熟悉作为重点，熟悉各零部件的结构特点和作用。然后，让学生观察有故障的零件，并试着分析其损坏的原因。第二阶段，目标定位在掌握设备工作原理，了解其正常工作状态上。第三阶段，着重强调工艺要求，让学生按工艺要求进行实训，逐步提高实训质量和工艺水平。第四阶段，反复训练、提高操作水平。最后阶段，具体故障案例讲解，培养学生分析、判断及排除故障的能力。
三、校企合作，全面提升学生综合素质
在职业学校的教学中，我们始终把培养适应企业一线要求的人才作为目标。适时安排学生进入生产企业和工程机械维修企业实习，使学生接触生产实践，了解现代生产工艺、先进的技术和设备，进一步充实学生的实际操作经验，而且可以检验在学校学习的知识。在维修企业实习不仅可以提高学生的专业技能，还可以培养学生吃苦耐劳的精神。企业是学生走向就业、走向社会的实习基地，通过企业学习，可以培养学生的社会责任心、职业道德、诚信品质和团队精神。
关键词：环艺专业；建筑设计；教学思路
中图分类号：G642.4 文献标志码：A ？摇文章编号：1674-9324（2014）11-0189-02
在建筑类院校的艺术设计系，设置建筑设计课已成为传统。学校的本意是通过建筑设计课程的教学，让环艺专业的学生了解更多的建筑知识，从而更好地进行室内设计。然而，在实际的教学过程中，无论是学生还是教师，都对于建筑设计课程表现出无所适从，教学效果很不理想。本文从笔者从事环艺专业建筑设计教学中发现的几个问题出发展开思考，希望可以采取一些有针对性的措施来有效提高环艺专业建筑设计课程的教学质量。
一、学生学习目的不清
为什么设置某一课程，教师的教学目标是什么，学生的学习目的又是什么，是教师与学生在教学活动开展前必须明了的内容。可是，在现阶段环艺专业的建筑设计课程中，第三个问题解决得不是很好。大部分的学生根本不明白自己为什么要学习这门课程，不明白在这门课程里自己需要去掌握哪些知识，不明白自己学习的建筑设计知识对自己有什么帮助。由于建筑设计是一门非常主观的课程，学习的效果很大程度上取决于学生如何发挥自己的主观能动性，在对于课程不了解、学习目的不清的情况下，要想学好这门课简直就是“MISSION IMPOSSIBLE”。为了让学生能够目的性明确地去学习，教师必须从根本上改变他们的认识，告诉他们：室内设计是建筑设计的有机组成部分，是建筑设计的细化和延展，是建筑空间设计的内在物化形态，只有对于建筑整体有了正确的认识，才能准确地把握住建筑气质与空间性格，才能创造出和建筑相匹配的室内装饰空间。从某种程度上说，没有对于建筑设计的理解，好的室内设计根本无法完成。
二、学生无法理解教学内容
在环艺专业的建筑设计课教学中，经常出现这样一个典型场景――教师在台前手舞足蹈、口干舌燥地说了一大通，讲台下的学生一个个面露茫然之色，教师的教学内容学生完全不能理解、接受，而教师却认为这些知识中很多本就是很基本的常识，应该属于每个人都了解的内容。当双方互相不能理解的时候，老师开始急躁，学生开始抓狂，课堂的教学陷入了僵局……出现以上的现象，完全是教师与学生的信息不对称所致。要想解决这个问题，教师应从环艺专业学生的专业特性出发，从环艺学生的已有知识和知识兴趣点出发，逐步进行相关建筑设计知识传授，并有意识地调整教学重点与方向，通过学生已掌握知识与建筑设计知识的结合点来切入，有效利用学生的兴趣来推动建筑设计教学。以环艺专业建筑设计课程第一个课题别墅设计为例，完全可以把平日里的家居感受作为学生的设计出发点与着眼点，而不必严格遵循总平面设计――平面设计――造型设计的一般设计程序，通过学生的相关专业自主性学习和兴趣性学习，可以使得学生把建筑设计课程当作一种兴趣和环艺专业的延伸，从而有效地达到了教学效果。
三、学生不明了室内设计、建筑设计的美学区别
在教学中，经常出现以下局面――部分学生坚持认为自己的设计是富于美感且个性的，虽然周围的其他同学与老师均不赞同美感的说法，但是设计者坚持己见，无论老师如何摆事实讲道理，总是坚决不改。这一现象在环艺专业的建筑设计课上极具普遍性，而最后的结果就是教师认为环艺专业学生是不可理喻的！学生呢，同样一肚子怨言――认为老师完全不尊重个性的发挥，完全是不尊重艺术，而艺术是需要个性的！面对这种局面，教师最正确的处理方式应该是告诉他，著名的不一定就是好的！别人好的设计不一定适合你的设计！同时，每一个建筑作品的受众是大多数人，它不能像一幅画，被某个喜好的人珍藏于家中，独自欣赏，因此，建筑的审美标准应该是为大多数人所接受的审美标准，当然，纯粹私人土地上的私人建筑可以相对个性一些。实质上上述所说的就是室内设计、建筑设计的美学区别问题。环艺学生的思维是以纯室内设计或艺术设计的角度来看待美学问题的，个性第一是其最朴素的理解，因为无论是学画的过程还是室内设计的学习，专业老师强调的都是个性的彰显，而建筑设计教师是从建筑设计的角度来看待美学问题。建筑是一种社会行为，它必须为社会接受，而不能仅仅被极少数人接纳，因此，符合大众接受的美学标准才是它的美学追求。这里，学生和教师的观点都有自己的理论支撑，我们不能说谁对谁错，可是，具体到建筑设计的美学标准只有一个，教师在建筑设计教学前应该把这两方面的区别向学生进行讲述，避免出现前面所举的例子。
四、教师教学方式不合适
众所周知，环境艺术设计专业的学生以自由、大胆、活泼出名，他们的课堂纪律是一个大问题，绝大多数公共课教师对于环艺专业的课程都是敬而远之的态度，然而，这种情况的出现又会导致环艺专业的学生进一步产生逆反心理，愈加不愿意遵循一般的课程教学方式，如此一来，产生了一个恶性循环：学生不接受传统教学方式――教师不愿教――学生愈加不接受传统教学方式……为了更好地完成对于环艺专业生学生的教学，我们首先要考虑从教学方式上改变。教师应该选择活泼、个性化的教学方式，应该让学生从最初的课堂接触开始，就被教师的独有风格吸引，进而产生学习兴趣；其次，教师在教学内容的选择上，应该从学生感兴趣的地方切入，通过教学内容本身的吸引力激发学生学习的兴趣；再次，教师对于学生应以鼓励为主，因为环艺专业学生的逆反心理通常很强，越受挫越放弃，教师的鼓励可以促进学生对于建筑设计课程产生成就感与荣誉感，并逐渐培养其学习的兴趣。
从以上的几点可以看出，在建筑设计课的教学当中，我们必须从多方面把握环艺专业的专业特性，针对不同的学生心理与学习习惯，来调整自己的教学方式，同时，也必须从教与学两个方面来分析研究，从不同角度来找出最适合环艺专业学生的建筑设计教学之路，让建筑设计课程真正成为环艺专业学生专业课的有力支撑。
参考文献：
[1]郭剑琴，张彬.探求环境艺术设计专业教育新思路[J].艺术科技，2012，（01）.
[2]张洁.创新活力、坚固基础――环境艺术设计专业基础课程的教学探究[J].艺术科技，2012，（06）.
[3]杨.基于创新人才培养模式的环境艺术设计教学实践[J].中国电力教育，2013，（04）.
一、环境艺术设计专业人才应符合市场需求
随着社会经济的快速发展，当下人们的审美水平得到了较大的提高，室内设计与园林景观设计的社会需求也不断提升。从市场需求出发，不同的企业要求环境艺术设计专业人才不仅要具有较为扎实的理论知识，而且要具有较强的动手实践能力。但是现阶段很多高校毕业生虽然拥有较高学历，但是在具体的工作中实践能力较差，无法以最快的速度适应工作需要。比如，现阶段很多环境艺术设计专业学生因为实践能力不强，只能转行，从事其他与本专业不相干的行业，而这无疑造成了环境艺术设计专业人才的大量流失。为此，我国的环境艺术设计专业在教学中尤其应该重视培养学生的专业动手能力，创新教学方式，以不断提高环境艺术设计专业学生的就业率。
二、市场需求下环境艺术设计专业的教学改革
（一）教学内容的改革
环境艺术设计专业本是一门具有较强实践性的专业，而社会对技术应用型人才的需求一直存在较大的缺口，为此，在课程设置的针对性方面必须进行相应的改革创新。
首先，在设计教学方面。环境艺术设计专业的教学内容必须精炼，并加强计算机辅助教学，提高学生的计算机辅助设计能力，确保学生在设计中能够熟练完成小型设计项目。设计来源于生活，是对生活的美化，也是提高生活品质的重要手段，在环境艺术设计中渗透传统文化，可以提高艺术设计本身的文化内涵，提高环境艺术设计作品的文化品位。对此，在环境艺术设计教学中，教师还应该注意对学生设计思维的培养，引导学生结合当地的经济特色，挖掘地方区域文化内涵，以不断促进地方经济的发展。比如，教学中，教师可以适当地增加一些民族文化的课程，将人文地理学、社会学、地方志等课程内容融入环境艺术设计教学中。
其次，在施工技术方面。环境艺术设计课程应该强化施工技术的指导工作，让学生完全了解施工操作的具体流程，加深对施工工具的了解，并掌握工程质量的检查标准，提高学生的施工技术能力。
最后，在环境艺术设计的管理方面。环境艺术设计教学应该依照现阶段的市场需求，加强学生工程预算的教学，增强学生的市场意识和工程经济意识，扩大学生的视野。与此同时，还应该对学生进行现代化企业组织管理制度知识的讲解，让学生对现代企业管理有相应的理解，增强学生自主创业的资本，拓宽学生的就业范围。除此之外，在环境艺术设计的专业课程教学中，教师还必须不断总结教学经验，密切结合市场对环境设计专业人才的需求，提高课程的实用性和针对性。比如，教师可以结合具体的设计案例帮助学生更真切地感受未来工作的主要内容，提高学生的学习热情。另外，教师还必须保证课程教学内容的唯一性，并不断调整课程的教学侧重点，让每堂课的内容都具有不可替代性，避免教师教学的重复性，让学生不再觉得每门课程都差不多，进而不断提高学生的学习兴趣。环境艺术设计专业学科的综合性较强，教师必须不断调整课程的侧重点，适应学生的学习需要。
（二）教学方式的改革
目前很多环境艺术设计专业教学主要采用普通教室进行教学，更强调理论教学，忽视实践教学，对学生的动手实践能力培养欠缺，这就导致在传统的课堂教学中，学生的实践动手能力得不到较好的培养。为此，在环境艺术设计教学中，教师还应该注重教学方式的改革，推广工作室教学模式，注重对学生专业操作能力的培养。专业绘图工作室主要包含计算机辅助设计教学机房和手绘教学教室等等，目的是为了给学生提供更自由的学习空间，拓展学生的设计视野。模型制作工作室可以有效锻炼学生的实际动手操作能力，拓展学生的空间思维，激发学生的设计灵感。工作室教学模式本身也属于项目教学，是以工作任务为中心的教学模式，学生是学习的主体，并将课程、教室、生产实践结合在一起，让学生在设计工作中自主开发学习探究活动，构建自己的行动知识和行动能力。
