HI,欢迎来到学术之家,发表咨询:400-888-7501  订阅咨询:400-888-7502  股权代码  102064
0

浅谈色彩在油画创作中的作用及情感表现

作者:陈崇辉主观情感油画创作色彩运用

摘要:随着我国教育事业的进步以及人们文化水平的提升,大众对美术创作的兴趣得到极大的提升。在进行美术创作的过程中,创作者应十分关注色彩的搭配及使用。色彩是美术创作的一个终极技术,为了使自己所想要表达的美术作品能够得到更好的呈现,人们一直在对色彩使用的理论框架进行创作,没有一个艺术家能够通过一种单一的色彩模式进行美术的创作。在进行油画创作的过程中,色彩是整个作品作为嘹亮的音符,色彩是人们在欣赏画作的过程中第一个观察的,并且也能在最短的时间内给人震撼,因此,在从某种程度上讲,色彩就是油画的灵魂,或者说色彩的正确使用使整幅油画都有了灵魂。画家在进行油画的创作的过程中也需要通过对不同色彩进行搭配来实现自身的艺术表现,所以说色彩的存在才使画作有了生命。我们进行实际创作的过程中,不能完全照搬西方的创作模式,应该充分地发扬我国绘画的优势,同时也应该对其劣势进行分析,通过更加崭新的视角对其主观的色彩及颜色进行表达,使专属于自己的色彩体系能够得到建立。

注:因版权方要求,不能公开全文,如需全文,请咨询杂志社

艺术家

《艺术家》(CN:12-1035/J)是一本有较高学术价值的大型月刊,自创刊以来,选题新奇而不失报道广度,服务大众而不失理论高度。颇受业界和广大读者的关注和好评。 《艺术家》以刊载当代艺术家传记为主,由艺术家而推及艺术。栏目有艺术家传、外国艺术家、乡土艺术家、艺术家的内心独白、艺术家书简、艺坛话新、艺海探索、艺苑说趣、艺术公案、艺术与生活、四海采风等。

杂志详情