作者：郭石夫写意花鸟画宋元明清审美内蕴创作实践中国画画技法艺术思想视觉效果
摘要：在中国画的范围内,花鸟画独树一帜。宋元明清各代大师辈出,明清两代文人画大发展,写意花鸟画几乎在画坛上占了主导地位,其技法之完备,艺术思想之精深,影响之久远,对整个中国画的发展都起着推动作用。综观近百年中国画坛,写意花鸟画大师的众多山水人物画在技法上无不受到花鸟画技法的影响,由此可见花鸟画在中国画发展过程中的重要地位是无可争辩的。近年来,对于传统花鸟画如何创造出新的形式,如何加强它的视觉效果,同时又不失去它的审美内蕴,如何使之在形式上更趋向于现代人的生活环境,从而更加具有时代气息和现代感,是我在思考研究和创作实践中的一个课题。通观历史,任何一种艺术形式的演变,都不完全是个人的行为,而是一个时代的取向,是社会人群审美观念的演进。100多年来,在中西文化和绘画观念的冲撞中,不少先辈提出了各式各样的理论,在实践的过程中,成功和失败的例子都有。作为中国画,如何坚持并发扬民族艺术的优长,又不失时代审美的取向,这依然是摆在当今画家面前的一大课题。
注：因版权方要求，不能公开全文，如需全文，请咨询杂志社
